namai › Degalų sistema › „Mano Ana nuvargina mane kaip kartaus ridiko“: kaip buvo sukurtas garsusis Levo Tolstojaus romanas. Seminaras „Rašyti romaną“

„Mano Ana nuvargina mane kaip kartaus ridiko“: kaip buvo sukurtas garsusis Levo Tolstojaus romanas. Seminaras „Rašyti romaną“

IV. Sklypo sudarymo principai

Kas yra siužetas?

Siužetas yra „įvykių pasakojimas“.

Raudonkepuraitė eina į mišką, ten sutinka vilką, nueina pas močiutę, vėl pamato vilką, supainioja jį su močiute, klausia: „Močiute, močiute, kam tau tokie dideli dantys?“ Tada ateina medkirčiai. , ir vilkas baigiasi. Pasakojimas yra paprastas išvardijimas arba perpasakojimas to, kas atsitiko „realiame“ arba „įsivaizduojamame“ pasaulyje. Visiškai akivaizdu, kad Raudonkepuraitės pasaka tik atpasakoja tam tikrus įvykius.

Senis išeina į jūrą gaudyti didelė žuvis, Michaelas Corleone atkeršija savo tėvo žudikams, Leamas atsiduria Rytų Vokietijoje – visa tai tam tikrų įvykių pristatymas. Kiekvienas siužetas yra įvykių santrauka. Bet tai dar ne viskas.

Apsvarstykite šią įvykių grandinę:

Džo iššoka iš lovos, apsirengia, užkanda ir įšoka į mašiną. Jis pavažiuoja kelis kvartalus ir sustoja prie savo merginos namų. Ji šoka į mašiną. Mergaitės vardas Sally. Jie eina į paplūdimį, kur visą dieną guli ant karšto smėlio. Jie pietauja paplūdimyje, o važiuodami namo valgo ledus.

Ar aprašyta įvykių grandinė yra siužetas?

Dauguma skaitytojų intuityviai pasakys „ne“.

Esmė ta, kad šie įvykiai neverti jūsų dėmesio. Džo nuėjo su savo mergina į paplūdimį, jie ten valgė – o kas toliau? Įvykiai šioje grandinėje yra beprasmiai, nes nematome jų pasekmių. Jei siužetą vadinsime „įvykių pasakojimu“, su tokiu apibrėžimu labai toli nenueisime. Pažymėtina, kad siužetas yra „pristatymas iš eilėsįvykius“.

Ir viskas?

O kas, jei papasakočiau apie kaučiuko medžio kančias, kai kamiene pjaunami sulai surinkti, arba apie motorinės valties išbandymus ir vargus pakeliui į Kongą? Būtų įdomu, jei nešiočiau guminį medį ar motorinę valtį žmogiškosios savybės. Džonatanas Livingstonas yra žuvėdra su žmogaus širdimi. Jonathanas Livingstonas ir mažasis variklis, kuris pasakė: „Manau, kad galiu tai padaryti“, yra įdomūs ne tuo, kad jie yra žuvėdra ir mažas variklis, o todėl, kad jie turi žmogaus sielą.

Taigi siužetas yra ne tik įvykių seka, bet įvykių seka, kurioje dalyvauja žmonių personažai. Ir ne tik personažai, bet įdomūs personažai. Vien skaityti apie ką nors nuobodu. Noriu perskaityti apie veikėjus, kurie gali sužadinti vaizduotę.

Turint tai omenyje, siužetą galima apibrėžti kaip „nuoseklių įvykių, susijusių su žmonių personažais, pasakojimą“.

Neblogai, bet vis tiek kažko trūksta. Pamiršome, kad veikėjai turi keistis dėl konflikto. Jei personažas nesikeičia per visą istoriją dėl kančios, kurią jis mato ar patiria, rezultatas yra ne siužetas, o nuotykių pasakojimas. Todėl visas siužeto apibrėžimas yra toks: "Siužetas yra pasakojimas apie nuoseklius įvykius, kuriuose dalyvauja žmonių personažai, kuriuos keičia įvykę įvykiai."

Iš knygos Struktūra literatūrinis tekstas autorius Lotmanas Jurijus Michailovičius

5. Konstruktyvūs teksto principai Aukščiau kalbėjome apie potencialą poetinis tekstas išversti bet kurį žodį iš semantinio pajėgumo rezervo (h1) į poaibį, kuris lemia kalbos lankstumą (h2), ir atvirkščiai. Organiškai su tuo susijusi teksto konstravimas pagal

Iš IV knygos [Mokslinių darbų rinkinys] autorius Filologijos autorių grupė --

Poetinės eilutės segmentavimo principai Pradėdami analizuoti eilėraštį kaip ritminį vienetą, vadovaujamės prielaida, kad eilėraštis yra ypatingo sudėtingumo semantinė struktūra, būtina ypač sudėtingam turiniui išreikšti. Todėl eilėraščio turinio perdavimas

Iš knygos Aiškiaregystės sėkmė autorius Lurie Samuil Aronovič

Yu. V. Domansky. Archetipiniai motyvai XIX amžiaus rusų prozoje. Patirtis kuriant tipologiją Tverės mieste „Archetipo“ sąvoka, kurią įvedė C. G. Jungas, buvo įsitvirtinusi daugelyje mokslo sričių, įskaitant literatūros kritiką, kur archetipas suprantamas kaip universalus išankstinis siužetas arba

Iš knygos Literatūros teorija autorius Khalizevas Valentinas Jevgenievičius

Iš knygos „Kaip parašyti puikų detektyvą“. pateikė Frey James N

7 Literatūros kūrinio svarstymo principai Literatūros kritikos užduočių spektre labai svarbią vietą užima atskirų kūrinių tyrimas. Tai savaime aišku. Požiūriai ir perspektyvos įsisavinti žodinius ir meninius tekstus kiekvienam iš

Iš knygos „Kaip parašyti puikų romaną“. pateikė Frey James N

XI. Siužeto teorija Veiksmo pradžia Keli pirmieji jūsų romano žodžiai gali atlikti lemiamą vaidmenį ateities likimas. Kaip pradžia įdomesnė, tuo didesnė galimybė sužavėti skaitytoją, pasirašyti sutartį su literatūros agentu ir gauti atlygį iš leidėjo. Pradžia

Iš knygos „Artimesnis Brodskio skaitymas“. Straipsnių rinkinys red. Į IR. Kozlova autorius Autorių komanda

Dramos epizodo konstravimo principai Dramos kūrinyje besivystančio konflikto buvimas yra privalomas. Šis teiginys galioja ne tik visam dramos kūriniui, bet ir kiekvienam epizodui.

Iš knygos „Poetinio žodžio mokykloje“. Puškinas. Lermontovas. Gogolis autorius Lotmanas Jurijus Michailovičius

A.A. Maslakovas. POETĖS PROZOS KONSTRUKCIJOS PRINCIPAI I. BRODSKY RAŠINIAME „NEGYDYMOJŲJŲ KRANTAS“ „Ak, amžina kalbinių asociacijų galia! Ak, šis pasakiškas žodžių gebėjimas pažadėti daugiau, nei gali duoti tikrovė! Ak, rašymo amato viršūnės ir apačios. I.A. Brodskis

Iš knygos Įžymūs rašytojai Vakarai. 55 portretai autorius Bezelyanskis Jurijus Nikolajevičius

„Eugenijaus Onegino“ meninės struktūros originalumas „Eugenijus Oneginas“ yra sunkus kūrinys. Pats eilėraščio lengvumas, turinio žinomumas, skaitytojui pažįstamas nuo vaikystės ir pabrėžtinai paprastas, paradoksaliai sukuria papildomų sunkumų suprantant Puškiną.

Iš knygos Almanachas Felis Nr.001 autorius Lagutinas Genadijus

Iš knygos Įvadas į slavų filologiją autorius Prokopijus iš Cezarėjos

Iš knygos Osipas Mandelštamas. Žodžių filosofija ir poetinė semantika autorius Kichney Lyubov Gennadievna

Gumno „slavų senienų“ filologinės rekonstrukcijos principai. Laiptai yra „stulpas“. Vidinė žodžio „meška“ forma. Riteris ir herojus. Šalmas ir kardas; ietis, pagaliukas, pagaliukas, lankas, strėlės, skydas ir tt Senovės slavų karinė technika kaip jų tautos lūžis

Iš knygos (Apie vertimą) autorius Polevojus Nikolajus Aleksejevičius

2 skyrius. Semantiniai poetikos principai

Iš knygos Seksas kine ir literatūroje autorius Beilkinas Michailas Meerovičius

Poetinio vertimo principai. Vertimų kritika Pirmojoje, paskelbtoje „Imitacijų ir vertimų“ dalyje, ponas Merzliakovas įdėjo aštuonias Aischilo, Sofoklio, Euripido tragedijų ištraukas ir dvi ištraukas iš IV ir IX „Eneidos“ giesmių, visos išverstos (svarbi aplinkybė m. mūsų

Iš knygos Parašyk savo knygą: ko niekas už tave nepadarys autorius Krotovas Viktoras Gavrilovičius

Davenporto auklėjimo principai Hedonizmo principas, pagal kurį malonumas yra vienintelis gėris pasaulyje, sulaukė niokojančios antikos filosofo Sokrato kritikos (kaip perdavė Platonas). Anglų filosofas George'as Moore'as taip pat mano, kad malonumas nėra

Iš autorės knygos

Bendrieji rašymo principai Principas – tai kompromiso su tikrove laipsnis. „Kiekvienas rašo taip, kaip girdi“, - dainuoja Bulatas Okudzhava. Tačiau klausą galima lavinti. Čia surinkti palyginimai ir jiems artimi tekstai padeda ugdyti vidinę klausą ir kūrybiškumą.

M.A. Bulgakovas, „Meistras ir Margarita“ />

Kaip buvo sukurtas romanas „Meistras ir Margarita“.

Įdomus informatyvus straipsnis. Yra krūtys!

„Tačiau aš, – toliau plepėjo Korovjevas, – pažinojau žmonių, kurie nenutuokė ne tik apie penktąją dimensiją, bet ir išvis nieko nenutuokė, tačiau darydavo pačius tobuliausius stebuklus...

M.A. Bulgakovas, „Meistras ir Margarita“

Michailas Afanasjevičius Bulgakovas - menininkas, palikęs turtingą literatūrinis paveldas beveik visuose žanruose: pradėjo nuo feljetono, pasakojimo, esė, sukūrė originalių pjesių ir dramatizacijų ciklą, sulaukusią publikos sėkmės, parašė istorijas, libretus, gilius ir puikios formos romanus – “ Baltoji gvardija“, „Monsieur de Moliere gyvenimas“, „Mirusio žmogaus užrašai“ ir „Meistras ir Margarita“ - jo kūrybos viršūnė. Tai paskutinis gabalas rašytojas, jo „saulėlydžio romanas“, užbaigia reikšmingą Bulgakovui – menininkui ir galiai – temą, tai sunkių ir liūdnų minčių apie gyvenimą romanas, kuriame filosofija ir mokslinė fantastika, mistika ir nuoširdūs tekstai, švelnus humoras ir kryptingas gilus tekstas. satyra yra derinama.
Šio garsiausio Michailo Bulgakovo romano, vieno iškiliausių šiuolaikinės rusų ir pasaulio literatūros kūrinių, sukūrimo ir išleidimo istorija yra sudėtinga ir dramatiška. Šis baigiamasis darbas tarsi apibendrina rašytojo mintis apie gyvenimo prasmę, apie žmogų, apie jo mirtingumą ir nemirtingumą, apie gėrio ir blogio principų kovą istorijoje ir moralinis pasaulis asmuo. Tai, kas išdėstyta pirmiau, padeda suprasti paties Bulgakovo vertinimą apie savo smegenis. „Kai jis mirė, jis pasakė, – prisiminė jo našlė Jelena Sergejevna Bulgakova: „Gal tai teisinga... Ką aš galėčiau parašyti po Mokytojo?..

Kūrybinė istorija„Meistras ir Margarita“ daugiausia bendras kontūras susiveda į šiuos dalykus. Bulgakovas romano idėją ir darbo su juo pradžią priskyrė 1928 m., tačiau remiantis kitais šaltiniais akivaizdu, kad mintis parašyti knygą apie velnio nuotykius Maskvoje kilo prieš kelerius metus, m. pradžios iki vidurio.

Pirmieji skyriai buvo parašyti 1929 m. pavasarį. Šių metų gegužės 8 d. Bulgakovas leidyklai „Nedra“ pateikė publikuoti to paties pavadinimo almanache būsimo romano fragmentą - atskirą savarankišką jo skyrių, pavadintą „Mania Furibunda“, kuris išvertus iš lotynų kalbos reiškia „smurtinis beprotybė, pykčio manija“. Šis skyrius, iš kurio mus pasiekė tik autoriaus nesunaikinti fragmentai, savo turiniu maždaug atitiko penktąjį spausdinto teksto skyrių „Tai buvo Griboedove“. 1929 metais buvo sukurtos pagrindinės pirmojo romano leidimo teksto dalys (ir galbūt siužetu užbaigtas juodraštis jo variantas apie velnio pasirodymą ir gudrybes Maskvoje).

M. Bulgakovas parašė romaną, kurį skaitė tam tikroje visuomenėje, kur jam buvo pasakyta, kad tokia forma jo neįleis, nes jis buvo itin atšiaurus su išpuoliais, tada perrašė ir galvoja išleisti, originaliu leidimu, išleidžiant jį kaip rankraštį visuomenei, o tai kartu su publikavimu sutrumpinta, cenzūruota forma. Ko gero, 1928–29 metų žiemą buvo parašyti tik atskiri romano skyriai, kurie politiškai buvo net aštresni už išlikusius ankstyvojo leidimo fragmentus. Galbūt „Nedrai“ padovanota ir iki galo mus nepasiekusi „Mania Furibunda“ buvo jau sušvelninta originalaus teksto versija. Įtikėtinas ir Bulgakovo ketinimas rankraštį išleisti į laisvą apyvartą kaip „samizdat“: juk sąrašai „Šventųjų kabalo“, „Šventųjų kabalo“, „ Šuns širdis", istorija" Mirtingi kiaušiniai“ su kitokia pabaigos versija, neskelbta rinkinyje „Nedr“. Šis pirmasis romano leidimas turėjo ne mažiau kaip 15 skyrių, iš kurių 10 buvo su pavadinimais, užimantys apie 160 puslapių ranka rašyto teksto storame mokyklinio dydžio sąsiuvinyje (taip buvo išsaugoti ranka rašyti romano leidimai).
Pirmajame leidime autorius išnagrinėjo keletą savo kūrinio pavadinimų variantų: „Juodasis magas“, „Inžinieriaus kanopa“, „Volando turas“, „Pražūties sūnus“, „Žonglierius su kanopa“, bet padarė. nesitenkinti niekuo. Šį pirmąjį romano leidimą Bulgakovas sunaikino 1930 m. kovo 18 d., gavęs žinią apie pjesės „Šventosios priekabos“ uždraudimą. Apie tai rašytojas pranešė 1930 03 28 rašte Vyriausybei: „Ir aš asmeniškai savo rankomis į krosnį įmečiau romano apie velnią juodraštį...“ Tikslių žinių apie laipsnį nėra. šio leidimo siužeto užbaigimo, tačiau iš išlikusių medžiagų akivaizdu, kad paskutiniam dar trūksta dviejų romanų kompozicinio sugretinimo romane („senovės“ ir šiuolaikinio), kuris sudaro žanro bruožas„Meistras ir Margarita“.

Šios knygos herojaus – meistro – parašytas „romanas apie Ponciją Pilotą“ iš tikrųjų nėra; „paprasčiausiai“ „keistas užsienietis“ Vladimirui Mironovičiui Berliozui ir Antošai (Ivanuškai) Bezrodniui prie patriarcho tvenkinių pasakoja apie Ješua Ha-Notsri, o visa „Naujojo Testamento“ medžiaga pateikiama viename skyriuje („Volando evangelija“). gyvo „užsieniečio“ ir jo klausytojų pokalbio forma. Nėra būsimų pagrindinių veikėjų – meistro ir Margaritos. Tai vis dar yra romanas apie velnią, o velnio įvaizdžio interpretacijoje Bulgakovas iš pradžių yra tradiciškesnis nei galutiniame tekste: jo Volandas (arba Falandas) vis dar atlieka klasikinį gundytojo ir provokatoriaus vaidmenį ( jis, pavyzdžiui, moko Ivanušką trypti Kristaus atvaizdą), bet rašytojo „super užduotis“ jau aišku: ir Šėtonas, ir Kristus romano autoriui būtini kaip absoliučios (nors ir „daugiapolio“) tiesos atstovai, prieštaraujantis Berliozo, Mogarycho, Latunskio, Lavrovičiaus pasaulio moraliniam reliatyvizmui... Nes Bulgakovas ne tik neigia, bet ir teigia.
Darbas su romanu buvo atnaujintas 1931 m. Kūrinio samprata gerokai keičiasi ir gilėja – atsiranda Margarita ir jos bendražygis – Poetas, kuris vėliau bus vadinamas meistru ir užima centrinę vietą. Tačiau kol kas ši vieta vis dar priklauso Wolandui, o patį romaną planuojama pavadinti: „Konsultantas su kanopomis“. Bulgakovas dirba su vienu iš paskutinių skyrių („Wolando skrydis“) ir dešinėje viršutinis kampas lape su šio skyriaus kontūrais jis rašo: „Padėk, Viešpatie, užbaigti romaną. 1931 m. Šį leidimą, antrąjį iš eilės, Bulgakovas tęsė 1932 metų rudenį Leningrade, kur rašytojas atvyko be nė vieno juodraščio – ne tik idėja, bet ir šio kūrinio tekstas buvo taip apgalvotas ir subrandintas, kad laikas. Beveik po metų, 1933 m. rugpjūčio 2 d., jis pranešė rašytojui V. V. Veresajevui apie atnaujintą romano darbą: „Aš... buvau apsėstas demono. Jau Leningrade ir dabar čia, dūsdamas savo kambarėliuose, pradėjau dėmėti puslapį po puslapio savo romano, sunaikinto prieš trejus metus. Kam? Nežinau. Aš linksminu save! Tegul tai nukrenta į užmarštį! Tačiau tikriausiai greitai jo atsisakysiu“. Tačiau Bulgakovas niekada neatsisakė „Meistro ir Margaritos“, o su pertraukomis, atsiradusiomis dėl poreikio rašyti užsakytas pjeses, dramatizacijas, scenarijus ir libretus, jis tęsė romano darbą beveik iki savo gyvenimo pabaigos.

Iki 1933 metų lapkričio mėnesio buvo parašyta 500 puslapių ranka rašyto teksto, suskirstyto į 37 skyrius. Žanrą pats autorius apibrėžia kaip „ fantastinis romanas“ – taip parašyta lapo viršuje su galimų titulų sąrašu: „Didysis kancleris. Šėtonas. Štai ir aš. Plunksna skrybėlė. Juodasis teologas. Užsieniečio pasaga. Jis pasirodė. Adventas. Juodasis magas. Konsultanto kanopa (Konsultantas su kanopa)“, bet Bulgakovas nesustojo prie nė vieno. Atrodo, kad visos šios titulo parinktys vis dar rodo Wolandą kaip pagrindinį asmenį. Tačiau Volandą jau gerokai išstūmė naujas herojus, kuris tampa romano apie Ješua Ha-Nozri autoriumi, ir šis vidinis romanas yra padalintas į dvi dalis, o tarp jį sudarančių skyrių (11 ir 16 skyriai) „Poeto“ (arba „Fausto“), kaip vadinama viename iš juodraščių) ir Margaritos meilė ir nuotykiai. 1934 m. pabaigoje šis leidimas buvo maždaug baigtas. Iki to laiko žodis „meistras“ jau buvo vartojamas tris kartus paskutiniai skyriai kreipimesi į Volando, Azazello ir Korovjevo „poetą“ (kuris jau buvo gavęs nuolatinius vardus). Per ateinančius dvejus metus Bulgakovas padarė daugybę rankraščio papildymų ir kompozicinių pakeitimų, įskaitant pagaliau peržengdamas meistro ir Ivano Bezdomny linijas. 1936 m. liepą buvo sukurtas paskutinis ir paskutinis šio romano leidimo skyrius „Paskutinis skrydis“, kuriame buvo nulemti meistro Margaritos ir Poncijaus Piloto likimai.
Trečiasis romano leidimas buvo pradėtas leisti 1936 m. pabaigoje – 1937 m. pradžioje. Pirmojoje, nebaigtoje šio leidimo versijoje, perkeltoje į penktą skyrių ir užimančioje 60 puslapių, Bulgakovas, skirtingai nei antrasis leidimas, Piloto ir Ješua istoriją vėl perkėlė į romano pradžią, sudarydamas vieną antrą skyrių, pavadintą „ Auksinė ietis“. 1937 metais buvo parašytas antras, taip pat nebaigtas šio leidimo variantas, perkeltas į tryliktą skyrių (299 puslapiai). Jis datuojamas 1928–1937 m. ir pavadintas „Tamsos princas“. Galiausiai, trečioji ir vienintelė užbaigta trečiojo romano leidimo versija buvo sukurta laikotarpiu nuo 1937 m. lapkričio mėn. iki 1938 m. pavasario. Šis leidimas užima 6 storus sąsiuvinius; Tekstas suskirstytas į trisdešimt skyrių. Antroje ir trečioje šio leidimo versijose Yershalaim scenos buvo įtrauktos į romaną taip pat, kaip ir paskelbtame tekste, o trečiojoje versijoje pasirodė garsusis ir galutinis pavadinimas - „Meistras ir Margarita“.
Nuo 1938 m. gegužės pabaigos iki birželio 24 d. šis leidimas buvo perrašomas rašomąja mašinėle, diktuojant autoriui, kuris pakeliui dažnai keisdavo tekstą. Šį mašinraštį Bulgakovas pradėjo redaguoti rugsėjo 19 d., kai atskiri skyriai buvo perrašomi. Epilogas buvo parašytas 1939 m. gegužės 14 d., iš karto tokia forma, kokia mums žinoma.

Tuo pačiu metu Matthew Levi pasirodymo Wolandui scena buvo parašyta su sprendimu dėl meistro likimo. Kai Bulgakovas mirtinai susirgo, jo žmona Jelena Sergejevna tęsė redagavimą pagal vyro diktavimą, o šis redagavimas buvo iš dalies atliktas mašinraščiu, iš dalies – atskirame sąsiuvinyje. 1940 m. sausio 15 d. E. S. Bulgakova savo dienoraštyje rašė: „Miša, kiek gali, redaguoja romaną, aš jį perrašau“, buvo užfiksuoti epizodai su profesoriumi Kuzminu ir stebuklingu Stiopos Lichodejevo perkėlimu į Jaltą. (prieš tai estrados režisierius buvo Garasey Pedulaev, o Wolandas jį išsiuntė į Vladikaukazą). Redagavimas buvo sustabdytas 1940 m. vasario 13 d., likus mažiau nei keturioms savaitėms iki Bulgakovo mirties, devynioliktojo romano skyriaus viduryje prie frazės: „Tai reiškia, kad rašytojai eina paskui karstą?“.
Paskutinės mintys o mirštančio rašytojo žodžiai buvo skirti šiam kūriniui, kuriame buvo visi jo kūriniai kūrybinis gyvenimas: „Kai ligos pabaigoje vos neprarasdavo kalbos, kartais išlįsdavo tik žodžių pabaiga ir pradžia“, – prisiminė E. S. Bulgakova. „Buvo atvejis, kai aš sėdėjau šalia, kaip visada, ant pagalvės ant grindų, prie jo lovos galvūgalio, jis leido suprasti, kad jam kažko reikia, kad jis kažko iš manęs nori. Pasiūliau jam vaistų, gėrimo – citrinos sulčių, bet aiškiai supratau, kad ne čia esmė. Tada atspėjau ir paklausiau: „Jūsų daiktai? Jis linktelėjo „taip“ ir „ne“. Aš paklausiau: „Meistras ir Margarita? Jis, siaubingai apsidžiaugęs, padarė ženklą galva, kad „taip, tai viskas“. Ir išspaudė du žodžius: „Kad žinotų, kad žinotų...“ Bet tada buvo labai sunku įvykdyti šią mirštančią Bulgakovo valią – išspausdinti ir perteikti žmonėms, skaitytojams jo parašytą romaną.
Vienas iš artimiausių Bulgakovo draugų ir pirmasis biografas P. S. Popovas (1892–1964), dar kartą perskaitęs romaną po jo autoriaus mirties, rašė Jelenai Sergejevnai: „Puikus įgūdis visada išlieka puikiu įgūdžiu, bet dabar romanas yra nepriimtinas. Turės praeiti 50–100 metų...“ Dabar, tikėjo jis, „kuo mažiau žinos apie romaną, tuo geriau“. Laimei, šių eilučių autorius suklydo nustatydamas laiką, tačiau per ateinančius 20 metų po Bulgakovo mirties literatūroje nerasime nė vieno paminėjimo apie šio kūrinio egzistavimą rašytojo palikime, nors Jelena Sergejevna nuo 1946 m. 1966 m. šešis kartus bandė prasiveržti pro cenzūrą ir išleisti romaną.
Tik pirmajame Bulgakovo knygos „Monsieur de Moliere gyvenimas“ (1962) leidime V. A. Kaverinui pavyko nutraukti tylos sąmokslą ir rankraštyje paminėti romano „Meistras ir Margarita“ egzistavimą. Kaverinas tvirtai pareiškė, kad „nepaaiškinamas abejingumas Michailo Bulgakovo kūrybai, kartais įkvėpęs apgaulingą viltį, kad tokių kaip jis yra daug ir todėl jo nebuvimas mūsų literatūroje nėra didelė nelaimė, tai žalingas abejingumas. .. Po ketverių metų žurnalas „Maskva“ (1966 m. Nr. 11 ir 1967 m. Nr. 1) išleido romaną sutrumpintąja versija su daugybe cenzūros iškarpų ir redagavimo, iškreipiančių teksto prasmę, palyginti su galutine. , ketvirtasis ir pirmasis pomirtinis E. S. Bulgakovos pristatyto romano leidimas. Žurnalinė knygos versija su cenzūros praleidimais ir iškraipymais bei karpymais, padarytais „Maskvos“ redakcijos vadovybės iniciatyva (E. S. Bulgakova buvo priversta su visu tuo sutikti, kad tik laikytųsi mirštančiajai autorei duoto žodžio išleisti šį kūrinį), taigi sudarė penktąjį leidimą, kuris buvo išleistas užsienyje kaip atskira knyga.
Atsakymas į šią leidybinę savivalę buvo „samizdate“ visų žurnalo publikacijoje paviešintų ar iškraipytų vietų atspausdintas tekstas, tiksliai nurodant, kur reikia įterpti trūkstamas dalis ar pakeisti iškraipytas. Šio „iškirpto“ leidinio autorė buvo pati Jelena Sergeevna ir jos draugai. Šis tekstas, sudaręs vieną iš ketvirtojo (1940–1941 m.) romano leidimo versijų, 1969 m. Frankfurte prie Maino buvo paskelbtas leidykloje „Posev“. Ištrauktos arba „redaguotos“ ištraukos iš žurnalo 1969 m. leidime buvo kursyvu. Kas buvo ta cenzūra ir savanoriškas romano „redagavimas“? Kokių tikslų ji siekė? Dabar tai visiškai aišku. Surašyti 159 vekseliai: 1 dalyje – 21, o 2 – 138; Iš viso buvo pašalinta daugiau nei 14 000 žodžių (12 % teksto!). Bulgakovo tekstas buvo šiurkščiai iškraipytas, savavališkai sujungtos frazės iš skirtingų puslapių, kartais iškildavo visiškai beprasmiai sakiniai. Priežastys, susijusios su tuo metu egzistavusiais literatūriniais ir ideologiniais kanonais, yra akivaizdžios: labiausiai ištraukos, aprašančios Romos slaptosios policijos veiksmus ir „vienos iš Maskvos institucijų“ darbą, senovės ir modernus pasaulis. Be to, „neadekvati“ reakcija susilpnėjo sovietiniai žmonės“ apie mūsų tikrovę ir kai kurias labai nepatrauklias jų savybes. Ješua vaidmuo ir moralinė stiprybė susilpnėjo dėl vulgarios antireliginės propagandos. Galiausiai „cenzorius“ daugeliu atvejų demonstravo savotišką „skaistumą“: kai kurios nuolatinės užuominos apie Margaritos, Natašos ir kitų moterų nuogumą Wolando baliuje buvo pašalintos, pašalintas nuogas storulis šeimininkė. viešnamyje Strasbūre ir iniciatyvioje Maskvos rūbinėje susilpnėja Margaritos raganiškas šiurkštumas ir kt.

Rengiant pilną necenzūruotą vietinį leidimą, išleistą 1973 m., buvo atkurtas 1940-ųjų pradžios leidimas, po kurio leidyklos redaktorius atliko teksto redagavimą. Grožinė literatūra“ (kur buvo išleistas romanas) A. A. Sahakyants. Išleistas po E. S. Bulgakovos mirties (1970 m.), šis, tiesą sakant, šeštasis romano leidimas buvo ilgam nustatytas kaip kanoninis daugybės pakartotinių leidimų, todėl į literatūrinę apyvartą buvo įtrauktas 1970–1980 m. Galiausiai, 1989 m. Kijevo leidimui ir 1989–1990 m. Maskvoje surinktiems kūriniams, iki šiol buvo išleistas septintasis ir paskutinis romano teksto leidimas, iš naujo suderinus visą išlikusią autorinę medžiagą, kurią atliko literatūros kritikas. L. M. Janovskaja. Tačiau reikia atminti, kad, kaip ir daugeliu kitų literatūros istorijos atvejų, kai nėra galutinio autoriaus teksto, romanas išlieka atviras patikslinimams ir naujiems skaitiniams. O „Meistro ir Margaritos“ atvejis yra beveik klasikinis: Bulgakovas mirė baigdamas romano tekstą, jam nepavyko atlikti savo tekstinės užduoties šiam kūriniui. Todėl akivaizdžių romano trūkumų pėdsakų buvo net siužetinėje dalyje (Wolandas šlubuoja ir nešlubuoja; Berliozas vadinamas arba Massolito pirmininku, arba sekretoriumi; baltą raištį su dirželiu ant Ješuos galvos staiga pakeičia turbanas ; „Iki raganos statuso“ Margarita ir Nataša kažkur dingsta; Aloyzas pasirodo be paaiškinimo; jis ir Varenukha išskrenda iš pradžių pro miegamojo langą, o paskui iš laiptinės lango; Gella nėra „paskutiniame skryde“, nors išeina „blogas butas“ ir pan., ir to negalima paaiškinti kaip „tyčia“ sumanytą“), pastebimos ir kai kurios stilistinės klaidos. Tad tuo romano išleidimo istorija nesibaigė, juolab kad buvo išleisti visi ankstyvieji jo leidimai.

Iliustracijos

Beje, apie ruševus. Nikolajus Konstantinovičius Ruševas buvo menininkas ir nuostabios mergaitės Nadios tėvas. Mokėjimą piešti iš tėvo paveldėjusi Nadya sukūrė visiškai unikalias piešinių serijas įvairiems meno kūriniams. Kai į jos rankas pakliuvo tos pačios „Maskvos“ segtuvas su romanu, mergina tiesiogine to žodžio prasme tapo apsėsta knygos ir pradėjo nauja serija piešiniai, iliustruojantys „Meistrą ir Margaritą“. Per metus ji padarė daugiau nei 160 kompozicijų... Tačiau romanas, sako, yra prakeiktas... „Kartą parodoje į mus su Nadia kreipėsi sena menininkė, panorusi likti anonimiška. Jis teigė pažįstantis Michailo Bulgakovo našlę Jeleną Sergejevną Bulgakovą, kad Nadjai, norint tęsti sėkmingą darbą, reikia su ja susipažinti, nes ji taip pat saugojo visus per pirmąjį išleistus banknotus (iškirptus gabalus – aut. pastaba). leidinys“. (N.K. Rushevas“ Praeitais metais Viltis") Toks pavyzdingas menininkas, ar nemanote? Nikolajus Ruševas susitiko su Jelena Sergeevna Bulgakova, bet be Nadios. 1969 metų kovo 6 dieną visiškai sveika 16 metų mergina patyrė smegenų kraujavimą. Gydytojai negalėjo jo išgelbėti. Kai tėvas atnešė piešinius Jelenai Sergeevnai, paaiškėjo nuostabus dalykas: Nadios sukurtas Margaritos portretas perteikė visišką panašumą į rašytojo žmoną, kuri buvo Margaritos prototipas. Žinoma, Nadia niekada nebuvo mačiusi Elenos Sergejevnos ar jos nuotraukų.

Filmų adaptacijos

Mūsų šalyje pilna romano versija dar nebuvo išleista spaudoje, tačiau Lenkijoje jie jau sukūrė ekranizaciją. Andrzejus Wajda pirmasis nusitaikė į „Meistrą ir Margaritą“, 1971 m. išleidęs filmą „Pilotas ir kiti“. Nufilmavo be didesnių tragedijų, buvo paleista, viskas puiku. Ir tik keista, kad šis filmas niekada nebuvo rodomas Rusijoje.

1972 m. buvo nufilmuota italų ir jugoslavų „Meistras ir Margarita“ versija. Režisierius: Aleksandras Petrovičius. 1988 metais kitas lenkas Maciek Wojtyszko pagal romaną sukūrė aštuonių serijų televizijos filmą. Ir ne vienu atveju nebuvo kokių mistinių aplinkybių, trukdančių filmuoti, biudžetai nedingo be pėdsakų, vienintelės kopijos, nedraudė rodyti filmų. Tiesa, devintajame dešimtmetyje Romanas Polanskis ėmėsi romano ekranizavimo Holivude, o projektas buvo uždarytas, tačiau dėl visiškai žemiškų priežasčių – prodiuseriams projektas pasirodė tiesiog nepelningas.

Mūsų režisieriai sukūrė visišką mistiką. Jie taip pat prisiminė, kad Volandas negalėjo pakęsti elektros, o aš net perskaičiau kažkieno versiją, kad Bulgakovas nemėgo kino, tai reiškia, kad mes nieko negalime padaryti su filmų adaptacijomis...

Igoris Talankinas, Elemas Klimovas, Eldaras Riazanovas ir kiti svajojo sukurti filmą pagal romaną. visa linija talentingų režisierių, ir ne vienam pavyko įgyvendinti savo svajonę.

Vladimiras Naumovas norėjo filmuotis „Meistras ir Margarita“ kartu su savo draugu Aleksandru Alovu. Rašytojo našlę Jeleną Sergejevną Bulgakovą Naumovas pažinojo nuo tada, kai dirbo filme „Bėga“. Filmavimo aikštelėje ji dirbo literatūrine konsultante ir davė ją perskaityti Naumovui pilna versija romanas. Kai jis pradėjo dirbti prie filmo, Jelena Sergeevna jau buvo mirusi. Ir vieną naktį Naumovas susapnavo tai priekinės durys paskambino. Režisierius nuėjo prie durų ir pažvelgė pro akutę. „Aš žiūriu: Jelena Sergejevna su kailiu. Jis atidarė duris ir pakvietė svečią užeiti. Ji tik pasakė: „Palauksiu minutėlę – apačioje laukia Michailas Afanasjevičius. Norėjau tau pranešti, Volodia, kad filmo nebus. Sapnas pasirodė pranašiškas.

Riazanovui tiesiog buvo uždrausta kurti filmą iš viršaus. Jokio paaiškinimo. Jis niekada nesugebėjo išsiaiškinti tiesos dugno, kas tiksliai tai uždraudė ir kodėl.

1991 metais originalų romano scenarijų parašė Elemas Klimovas (bendraautoris su broliu Germanu Klimovu) ir, būdamas Kinematografininkų sąjungos pirmininku, gavo teisę filmuoti. Apie būsimą filmą jau rašė laikraščiai. Tačiau jis niekada nebuvo nufilmuotas, nes nebuvo technologijų, jų kūrimui reikėjo milžiniškų pinigų, kurių jis taip ir nerado.

Bet Jurijus Kara juos kažkur rado. Jo projektui išleista apie 15 milijonų dolerių.Ir būtent su šiuo filmu siejama daugiausiai paslapčių. Filmas buvo nufilmuotas 1994 m., bet taip ir nebuvo išleistas. Pats režisierius prisiminė, kad filmuojant buvo tiek daug kliūčių, tarsi romanas priešintųsi iš visų jėgų. „Rudens pradžioje Sudake padarėme brangių senovės Jeruzalės dekoracijų“, – prisiminė Kara. „Bet kai tik ruošėmės pradėti filmuoti, pasnigo. Filmavimą teko atšaukti, o dekoracijas perdaryti“. Kai filmas pagaliau buvo sukurtas, tarp režisieriaus ir prodiuserio įsiplieskė konfliktas, kuris baigėsi bylinėjimusi. Tada plėvelė su plėvele dingo, o žmogus, kuriam ji buvo atiduota saugoti, staiga mirė. Tada atrodė, kad jie surado filmą ir susitarė su prodiuseriu, bet staiga pasirodė Bulgakovo artimieji ir uždraudė filmą išleisti... Trumpai tariant, tai kažkoks neįveikiamas vargas, man kažkodėl atrodo, kad jei jie susitars su artimaisiais, tada kai kurios kitos neįveikiamos problemos iškils kliūtimis.

Vladimiras Bortko filmą sukūrė antruoju bandymu. Pirmasis buvo atliktas 2000 m., tačiau projektas buvo uždarytas. Antrą kartą pradėdamas dirbti prie filmo, Bortko filmų rinkinys uždraudė visas kalbas apie mistiką. Nors prisipažino, kad kartą pas Patriarchą sutiko keistą džentelmeną, kuris atsainiai pasakė: „Jums nepasiseks“. Tačiau pavyko. Žinoma, ne šedevras, bet dabar nekalbame apie paveikslų meninę vertę. Filmas buvo nufilmuotas ir netgi parodytas per televiziją!

Štai keletas faktų iš interneto mistikos tema filmavimo aikštelėje:

Rusijos liaudies artistas Olegas Basilašvilis neteko balso filmavimo aikštelėje „Meistras ir Margarita“. Gydytojai jam diagnozavo raiščių kraujavimą. Menininko kolegos Sankt Peterburgo BDT teatre vienbalsiai tvirtina, kad nelemto filmavimo išvakarėse Olegas Valerjanovičius jautėsi puikiai. Jis repetavo spektaklį „Kvartetas“ ir gerai nusiteikęs ruošėsi darbui „Meistras ir Margarita“, kuriame vaidino Šėtoną Volandą. Problemos su balsu prasidėjo jau filmavimo aikštelėje, kai Basilašvilis savo nepakartojamu bosu ištarė garsiąsias Bulgakovo frazes. Atrodė, kad gerklę traukė traukuliai, aktorius pradėjo švokšti ir kelioms sekundėms prarado sąmonę. Kitą dieną, pasirodęs teatre, Basilashvili praktiškai negalėjo kalbėti. Skubiai iškviestas gydytojas jam paskyrė visišką poilsį ir absoliučią tylą bent mėnesį.

Berliozą suvaidinti besiruošiantis Aleksandras Kaljaginas patyrė du širdies priepuolius iš eilės.

Viktoras Avilovas vaidino Woland teatre su dviem krūtinės kryžiais. Tačiau tuo pačiu metu gastrolėse Vokietijoje jo širdis sustojo du kartus. Jaunas, kupinas energijos aktorius mirė nuo vėžio.

Avilovą spektaklyje pakeitęs menininkas Valerijus Ivakinas antrojo pasirodymo metu patyrė širdies smūgį.

Fagotą suvaidinęs Aleksandras Abdulovas liūdnai pareiškia: „Vaidinu Korovjevą su penktuoju režisieriumi jau penktą kartą, bet dar nė vienas iš šių filmų neišvydo dienos šviesos“.

Na... Ir net jei Aleksandro Abdulovo likimas kažkaip skausmingai atkartoja Wolando žodžius apie plaučių sarkomą, čia yra ištrauka iš interviu su Abdulovu:

Ar matėte Jurijaus Karos ir Andrzejaus Wajdos ekranizacijas, kurios taip ir nepasiekė plačios auditorijos? Ar jie verti pokalbių, kurie aplink juos kyla metai iš metų?

Pjūklas. Jie to neverti. Tai neįdomu. Vaida, mano jausmu, Bulgakovo tiesiog nesuprato. Neturiu teisės ginčytis su didžiuoju režisieriumi, bet tai nebuvo jo reikalas. Tai ne Karos reikalas. Mano kolega prodiuseris padėjo filmuoti jo filmą. Filmas guli po jo antklode ir jis niekam jo nerodo. Bandė permontuoti, siūlė tai padaryti dideliems režisieriams – visi atsisakė, net už didelius pinigus.

Taigi tame, kad Karos paveikslas nepasirodė, nėra jokios mistikos, ar ne?

Mistika prasideda, kai jūsų brolis pradeda diskutuoti apie šį paveikslą. Čia prasidės šabas, šėtono balius. Jūs sugalvosite visą mistiką. Kai filmavome, nebuvo jokio velnio.

Citatos iš „Meistras ir Margarita“:

Taip, žmogus yra mirtingas, bet tai nebūtų taip blogai. Blogas dalykas yra tai, kad jis kartais staiga tampa mirtingas, tai yra gudrybė! (Volandas)

Plyta niekada niekam ant galvos nenukris be jokios priežasties. (Volandas)

Lengva ir malonu sakyti tiesą. (Yeshua Ha-Nozri)

Žmonės yra kaip žmonės. Jie mėgsta pinigus, bet taip buvo visada... Žmonija myli pinigus, nesvarbu, iš ko jie pagaminti – iš odos, popieriaus, bronzos ar aukso. Na, lengvabūdiška... na, gerai... paprasti žmonės... apskritai jie panašūs į ankstesnius... būsto problema tik sugadino juos... (Woland)
Sveikinu, piliete, melavai! (fagotas)

Dėl gailestingumo... ar aš leisčiau sau įpilti degtinės panelei? Tai grynas alkoholis! (katė Begemotas)
Įdomiausias dalykas šiame mele yra tai, kad jis yra melas nuo pat pradžių Paskutinis žodis. (Volandas)

...niekada nieko neklausk! Niekada ir nieko, o ypač tarp tų, kurie stipresni už tave. Viską pasiūlys ir duos patys! (Volandas)

(Volandas Begemotui: Išeik.) Dar neišgėriau kavos, kaip galiu išeiti? (katė Begemotas)

Rankraščiai nedega. (Volandas)

Smagu girdėti, kad taip mandagiai elgiatės su savo katinu. Kažkodėl katės dažniausiai vadinamos „tu“, nors nė viena katė nėra gėrusi brolybės su niekuo. (katė Begemotas)

Jokio dokumento, jokio asmens. (Korovjevas)

Maestro! Sutrumpinkite žygį! (Katė)

Maldauk, kad mane paliktų kaip raganą!.. Netekėsiu nei už inžinieriaus, nei už techniko! (Nataša)
Kartais malonu užtrukti šventinį vidurnaktį. (Volandas)

...šį kartą jis nebuvo daugžodis. Vienintelis dalykas, kurį jis pasakė, buvo tai žmogaus ydos Vienu svarbiausių jis laiko bailumą. (Afranijus, apie Ješua)

Išdaigų nežaidžiu, nieko neskaudžiu, taisau primuso krosnelę. (katė Begemotas)

Na, o tas, kuris myli, turi dalytis likimu to, kurį myli. (Volandas)

Yra tik vienas šviežumas – pirmasis, o kartu ir paskutinis. Ir jei eršketas yra antras šviežumas, tai reiškia, kad jis supuvęs! (Volandas)

Baltu apsiaustu su kruvinu pamušalu ir besimaišančia kavalerijos eisena ankstų pavasario Nizano mėnesio keturioliktos dienos rytą Judėjos prokuroras Poncijus Pilotas išėjo į uždengtą kolonadą tarp dviejų rūmų sparnų. Erodo Didžiojo. (Autorius)

Kiekvienas bus apdovanotas pagal savo tikėjimą. (Volandas)

Istorija pasmerks mus. (katė Begemotas)

Namų tvarkytojai viską žino – klaidinga manyti, kad jos yra aklos. (katė Begemotas)

Aš būsiu tyli haliucinacija. (katė Begemotas)

Juk galvoji, kaip gali būti miręs. (Azazello).

Jis nenusipelnė šviesos, nusipelnė ramybės. (Levi apie meistrą).

Kam vaikytis pėdomis to, kas jau baigėsi. (Wolandas).

Meilė iššoko priešais mus, kaip žudikas iššoka iš žemės alėjoje, ir užklupo mus abu iš karto! Taip trenkia žaibas, taip trenkia suomiškas peilis! (Meistras).

Taip, aš pasiduodu, – pasakė katė, – bet pasiduodu tik todėl, kad negaliu žaisti pavydžių žmonių patyčių atmosferoje! (katė Begemotas)

Ateis laikas, kai nebebus nei Cezario, nei kitos galios. Žmogus pereis į tiesos ir teisingumo karalystę, kur visai nereikės jokios valdžios.

Visa valdžia yra smurtas prieš žmones.

Katinas pasirodė ne tik mokus, bet ir drausmingas gyvūnas. Po pirmo konduktoriaus šūksnio jis nustojo judėti, nulipo nuo laiptelio ir atsisėdo stotelėje, trynęs ūsus dešimties kapeikų gabalėliu. Bet kai tik konduktorė patraukė virvę ir tramvajus pradėjo judėti, katė elgėsi kaip bet kuris iš tramvajaus išvarytas, bet kuriam vis tiek reikia važiuoti. Paleidęs visus tris vežimus, katinas užšoko ant paskutiniojo galinės arkos, letena pagriebė iš sienos išlendančią žarną ir nuvažiavo, taip sutaupė centą.

Supratau! - ryžtingai pareiškė Ivanas, - prašau duoti popieriaus ir rašiklį.
„Duok man popieriaus ir trumpą pieštuką“, – įsakė Stravinskis storai moteriai ir pasakė Ivanui: „Bet šiandien patariu nerašyti“.
„Ne, ne, šiandien, tikrai šiandien“, – sunerimęs sušuko Ivanas.
- Gerai tada. Tik neįtempk savo smegenų. Jei nepavyks šiandien, tai pavyks rytoj... Ir atminkite, kad čia mes jums padėsime visais įmanomais būdais, o be šito jums niekas neišeis. Ar girdi?.. Čia tau padės... ar girdi?.. Čia tau padės... čia tau padės... Sulauksi palengvėjimo. Čia tylu, viskas ramu... Jie tau čia padės...

Žinote, aš negaliu pakęsti triukšmo, šurmulio, smurto ir visokių panašių dalykų. Ypač nekenčiu žmonių riksmų, nesvarbu, ar tai būtų kančios, įniršio ar kitoks riksmas.

Meilė iššoko priešais mus, kaip žudikas iššoka iš žemės alėjoje, ir užklupo mus abu iš karto!
Taip trenkia žaibas, taip trenkia suomiškas peilis!

Ne ne ne! Nė kito žodžio! Jokiomis aplinkybėmis ir niekada! Aš nieko neimsiu tau į burną tavo bufete! Aš, gerbiamasis, vakar praėjau pro jūsų stendą ir vis dar negaliu pamiršti nei eršketo, nei fetos sūrio. Mano brangusis! Sūrio sūris nėra žalias, kažkas tave apgavo. Ji turėtų būti balta. Taip, arbatai? Juk tai šlamštas! Savo akimis mačiau, kaip kažkokia netvarkinga mergina iš kibiro į tavo didžiulį samovarą įpylė žalio vandens, o arbata toliau buvo pilama. Ne, mano brangioji, tai neįmanoma!
Antras šviežumas – nesąmonė! Yra tik vienas šviežumas – pirmasis, o kartu ir paskutinis. Ir jei eršketas yra antras šviežumas, tai reiškia, kad jis supuvęs!

Kažkas blogio slypi vyruose, kurie vengia vyno, žaidimų, mielų moterų draugijos ir pokalbių prie stalo. Tokie žmonės arba sunkiai serga, arba slapta nekenčia aplinkinių. Tiesa, galimos išimtys. Tarp žmonių, kurie su manimi susėsdavo prie vaišių stalo, kartais susidurdavau su nuostabiais niekšais!

Tamsa, sklindanti iš Viduržemio jūros, apėmė prokuratoriaus nekenčiamą miestą. Dingo kabantys tiltai, jungiantys šventyklą su siaubingu Antonijaus bokštu, iš dangaus nukrito bedugnė ir užtvindė sparnuotus dievus virš hipodromo, Hasmonean rūmai su spragomis, turgūs, karavanserai, alėjos, tvenkiniai... Išnyko Jeršalaimas – didysis miestas. , lyg jo nebūtų ant šviesos...

- Katė neturi turėti kelnių, pone, - labai oriai atsakė katė, - ar neįsakysite ir man apsiauti batus? Pūlis su batais pasitaiko tik pasakose, pone. Bet ar kada nors matėte ką nors baliuje be kaklaraiščio? Neketinu atsidurti komiškoje padėtyje ir rizikuoti būti įstumta į sprandą!

Atvirai pasakius, man nepatinka naujienos per radiją. Apie juos visada praneša kai kurios merginos, kurios murma vietovių pavadinimus. be to, kas trečias iš jų yra pririštas liežuviu, tarsi tokie žmonės būtų tyčia atrinkti.

Kam skaldyti malkas, – pakėlė šnekus katinas, – „Norėčiau eiti tramvajaus konduktoriumi, o pasaulyje nėra nieko blogesnio už šį darbą“.

„Aš žaviuosi, – monotoniškai dainavo Korovjevas, – žavimės mes, žavimės karaliene.
- Karalienė džiaugiasi, - sumurmėjo Azazello už nugaros.
„Džiaugiuosi“, – sušuko katė.

Niekada nieko neprašykite, niekada nieko neprašykite, o ypač iš tų, kurie yra stipresni už jus. Viską pasiūlys ir duos patys!

Patvirtinu, kad šio nešiotojas Nikolajus Ivanovičius praleido Šėtono baliuje minimą naktį, atvežtas ten kaip susisiekimo priemonė... dėk skliaustą, Gella! Skliausteliuose parašykite "šernas". Pasirašė – Begemotas.
- O kaip su numeriu? - sucypė Nikolajus Ivanovičius.
„Skaičių nededame, su numeriu popierius taps negaliojantis“, – atsakė katė, pamojavo popieriumi, iš kažkur gavo antspaudą, pagal visas taisykles pakvėpavo, ant popieriaus užspaudė žodį „sumokėta“. ir padavė popierių Nikolajui Ivanovičiui.

Klausyk begarsumo, – tarė meistrui Margarita ir po basomis kojomis šniokščia smėlis, – klausykis ir mėgaukis tuo, ko tau gyvenime nedavė – tyla. Žiūrėk, čia tavo amžinieji namai, kurie tau buvo duoti kaip atlygis. Jau matau Venecijos langą ir vijojančias vynuoges, jis pakyla iki pat stogo. Tai jūsų namai, jūsų amžini namai. Žinau, kad vakare pas jus ateis tie, kuriuos mylite, kuriais domitės ir kurie jūsų nesujaudins. Jie tau gros, tau dainuos, tu pamatysi šviesą kambaryje, kai degs žvakės. Užmigsite, užsidėję riebų ir amžiną kepurę, užmigsite su šypsena lūpose. Miegas sustiprins jus, pradėsite išmintingai mąstyti. Ir tu negalėsi manęs išvaryti. Aš pasirūpinsiu tavo miegu...

Mes darome puikią pažangą ir pamažu artėjame prie seminaro finalo. Kad ir apie ką kalbėjome! Ir apie kūrinio konstravimą, ir apie teksto dinamiką, ir net apie tai, kaip surasti savo auditoriją. Jei seminaro pradžioje (arba tam tikru seminaro etapu) pradėjote dirbti svarbų dalyką, jums sekasi gerai. Ir jei atėjote čia galvodami: „Šis seminaras padės man pradėti dirbti didelė forma“, bet vis tiek nieko nepadarei, o taupykloje renkate užduotis ir atidedate reikalus ant galo, deja, deja. Neilgai trukus pradėsite savo romaną. Jei apskritai pradėsite. Tačiau tai kiekvieno pasirinkimas. Iš savęs galiu pasakyti: dalyvavimas seminare yra labai svarbus. „Surinksiu ir tada naudosiu“ - čia ne. Ir čia visai ne apie rašymą.

Taigi, pamažu artėjame prie finalo. Tiesą sakant... mes jau finišo tiesiojoje! Liko dvi medžiagos, šiandienos ir kitos, kurios bus skirtos juodraščių rūšims ir redagavimui. Ar dabar supranti, kodėl aš dažnai klausiu „ar atlieki savo užduotis“? Nes dirbtuvės eina į pabaigą. Seminaras – tai renginys, kuriame neskaitoma, o pirmiausia praktikuojama. Bet aš nuoširdžiai tikiu, kad pradėjote kurti savo romaną. Galbūt ne nuo pirmos užduoties ar net nuo antrosios, bet pradėjome. Ir tai suteikia jums didžiulį pranašumą prieš tuos, kurie atėjo tiesiog skaityti.

Darbo struktūra: skaidykite tekstą ir nemirkite

Kai rašai savo pirmąjį romaną, tau kyla daug klausimų. Ir ne visi jie susiję su kūrinio planavimu ir darbu kaip tokiu: kulminacija, „kabliukais“, personažais. Kartais suklupimo akmeniu tampa grynai techninės detalės. Kokio dydžio skyriai priimami literatūroje? Kaip darbas skirstomas į dalis? Kodėl kai kurie rašytojai laikosi tokių laisvių tiek su pirmuoju, tiek su antruoju, ir kokios aš, kaip pradedančiojo autoriaus, pozicijos turėčiau užimti? Saugu ar rizikinga, bet nemokama?..

Esu iš tų rašytojų, kurie sako, kad literatūroje nuobodžiausia yra stereotipai. Ne, ne klišės, o tai, kas vadinama gražiu žodžiu „idealus“. Kai išgirstu „idealiame skyriuje turėtų būti dvidešimt tūkstančių simbolių“, mano akys trūkčioja. Ne, ne todėl, kad tai per didelis ar per mažas skyrius. Bet todėl, kad toks „idealas“ sukausto mus rankomis ir kojomis. Ką daryti, jei, kaip ir aš, turite daugiažodį stilių ir jūsų skyriuose yra dvidešimt penki tūkstančiai? Bet ką daryti, jei, kaip ir Anya, jūsų skyriai retai viršija dešimt tūkstančių? Ne, ne ir NE. Jokių idealų. Palikime tai kitiems – ir tegul sėdi patys, tikrindami simbolių skaičių semantinėse dalyse.

Negaliu sakyti, kad planuojant romano struktūrą nėra taisyklių. Jie yra. Tiksliau, tai yra viena taisyklė. Ir tai slypi tame: struktūra VISADA tarnauja siužetui. Ne atvirkščiai. Jūsų skyriai prasideda ir baigiasi tam tikrose vietose ir tam tikrais įvykiais, nes to reikalauja siužetas, o ne todėl, kad nematomos liniuotės slankiklis pasiekė „idealą“. Bet... paimkime eilės tvarka.

Apibrėžkime sąvokas

Jūs ir aš jau esame suaugę ir rimti rašytojai, seminaro metu rašome didelį kūrinį, todėl turime kai ką bendro su rašytojų bendruomene. Neduok Dieve, kad į tai nepakliūtum, tačiau yra faktas, kurio negalima ignoruoti. Literatūros pasaulis turi savo kalbą, ir norėdami jaustis kaip namie tarp kolegų rašytojų, turime ją mokytis.

Standartinis Word dokumento vaizdas

Manau, kad beveik visi naudojasi šiuo konkrečiu redaktoriumi, todėl apie tai kalbėsiu. Kas yra standartinis Word dokumentas? Tai Times New Roman šriftas, 12 dydžio, su 1, 15 eilučių tarpais ir standartinėmis (pati programa jas pateikia) paraštėmis. Visuotinai pripažįstama, kad šis tipas yra patogiausias tiek skaityti, tiek rašyti. Aš naudoju platesnes paraštes, įtraukiu 1,5 eilutės, pridedu tarpus prieš ir po pastraipos, o raudoną eilutę įtraukiu 1,25, nes man patinka „oras“ dokumente, bet kiekvienam savo. Dabar jūs nesupainiosite išgirdę „standartinio tipo dokumentas“.

"Kiek yra pusė teksto puslapio?"

Suaugę ir rimti rašytojai tai, kas parašyta, svarsto ne prasmingais kūriniais, o žodžiais ar ženklais. „Word“ turi skirtuką „Statistika“, leidžiantį tai nustatyti.

Žodžių skaičius.Šis metodas dėl kalbos ypatumų populiarus anglakalbėje aplinkoje, tačiau ir čia pradeda įeiti į madą. Šiandien daugelis rašytojų svarsto, kas parašyta žodžiais. Bet asmeniskai man labiau patinka įprastas gyvenimas skaičiuoti ženklus. Vėlgi, dėl to, kad rusų kalboje dėl jos ypatumų nėra labai patogu skaičiuoti žodžius.

Ženklų skaičius. Populiariausias būdas išmatuoti rašymo kiekį. Jeigu mes kalbame apie apie negrožinę literatūrą, tada jie skaičiuoja simbolius be tarpų. Jeigu mes kalbame apie menine proza, tada skaičiuojami simboliai su tarpais (su labai retomis išimtimis). Autoriaus lapelis (a.l. arba alka, jei kreiptume į rašytojo žargoną) yra 40 000 ženklų su tarpais. Autoriaus lapai matuoja rankraščio dydį. Tarkime, 800 000 simbolių romanas yra, 800 000 padalinkime iš 40 000, 20 autoriaus puslapių. Tai geras tradicinio dydžio fantastinis romanas, nei mažas, nei didelis.

Skyriai

Prieš pradėdami kalbėti apie skyrius, atsiverskime savo mėgstamus (ir ne tokius mėgstamus) kūrinius ir prisiminkime, kaip ten atrodo tie patys skyriai. Pastebėsime, kad jų dydis įvairiose knygose ir žanruose skiriasi. Be to: yra kūrinių, kuriuose skyriai iš viso neturi fiksuoto dydžio.

Ką jie turi bendro? Semantinis užbaigtumas, loginis to ar kito teksto išbaigtumas. Kodėl autorius naudoja skirtingą skyrių ilgį?

Norėdami sukurti įtampą

Stephenas Kingas yra puikus šios srities meistras. Jo darbuose kartais labai trumpi skyriai, mažiau nei vienas puslapis, aiškiai apibrėžti teksto fragmentai, neturintys jokios ypatingos reikšmės, tačiau pridedantys pasakojimui įtampos. Skyrius taip pat gali sudaryti vienas sakinys, pasakytas kito veikėjo (arba beasmenio pasakotojo), savotiško įterpimo tarp pagrindinių skyrių.

Istorijos tempo pasikeitimas

Kartais autoriai ilgus „drobinius“ skyrius supainioja su trumpais skyriais, kaitaliodami neskubiais pasakojimo aprašymais ir „greitais“, įspūdingais siužetą perkeliančiais scenomis. Tai galima rasti detektyvuose ir mistiniuose romanuose – tai žanrai, kuriuose tempo kaita yra savaime meninė priemonė.

Ką daryti, jei, jūsų nuomone, skyrius pasirodo „per didelis“, o skaidyti į mažesnius – netikslinga? Įdėkite magiškas ženklas"***". Aš tai vadinu „kameros perjungimu“, nes tai suteikia kūriniui kinematografijos jausmą, kuris man labai patinka.

Dėmesio: skaitytojui patinka smulkmenos, atskirtos trimis žvaigždutėmis!

Dalys

Kalbant apie dalis, viskas nėra taip akivaizdu, kaip su skyriais. Jau vien todėl, kad kiekvienas rašytojas žodžiu „dalis“ supranta ką nors kitaip. Štai apibrėžimas, kuriuo galite pasikliauti pačioje pradžioje, kai dar mažai įsivaizduojate, ko norite iš savo rankraščio. Dalis yra didelis semantinis gabalas, atskirtas nuo kitų dalių aiškia riba: pavyzdžiui, laiku arba siužetu. Laiko limitas yra „praėjo tiek laiko (mėnuo, trys mėnesiai, metai, du šimtai metų). Istorijos riba yra perėjimas prie kitos siužetinės linijos arba kažkas, kažkaip susiję su šiuo perjungimu: pavyzdžiui, naujo personažo įvedimas arba naujos siužetinės linijos įvedimas.

Ar tikrai reikalingos dalys kūrinyje?.. Tiesą sakant, galite apsieiti ir be jų. Ypač jei jūsų daiktas laikui bėgant neprailgsta. Pavyzdžiui, mano romane „Naktis, kai ji mirė“ yra dvi laiko juostos – praeitis ir dabartis. Įvedu eilutes skyrius po skyriaus, kaitaliojant praeitį ir dabartį, bet padariau be dalių, nes istorija šiuo atveju yra viena drobė ir jos nereikia skaidyti. „Patarėjo“ duologijoje dariau kažką kitaip. Daugeliu atvejų ten esantys skyriai yra dalys – pasakojime yra laikinų pertraukų. O dalys buvo įvestos siekiant sutelkti dėmesį į herojaus raidos etapus, į jam svarbius įvykius. Štai du pavyzdžiai, kai dalys ir skyriai naudojami kaip meninis prietaisas, o ne todėl, kad tai „būtina“.

Intermedijos

Dalykas, kurį draugiškai reikėtų priskirti prie skyriaus, bet tuo pačiu ir neverta, nes tai nėra tas pats dalykas. Intermedija yra kažkas panašaus į įtraukimą į pagrindinio rankraščio tekstą. Ne visas skyrius, o priedas. Tai taip pat nuostabi meninė terpė. Štai kokie gali būti intarpai.

Poetiškas

„Princo Grivaldo sakmėje“ jie yra būtent tokie. Kaip intarpus panaudojau veikėjų eilėraščius – jų mintis tarsi tarp eilučių, poetine forma. Šiuo atveju poezija papildė prozą, ją atskleidė ir suteikė naujų atspalvių, suskambėjo kitaip.

Beasmenio pasakotojo intarpai

Prisimename, kad beasmenis pasakotojas yra viską matanti akis, kuri viską žino. Tokių intarpų pagalba galite trumpai paaiškinti ir detalizuoti kai kuriuos nuo kitų veikėjų paslėptus dalykus. Bet geriau būtų ne beasmenis pasakotojas, o...

Intarpai iš kitų veikėjų perspektyvų

Skirtumas tarp intarpo iš kitų veikėjų perspektyvos ir pasakotojo pasikeitimo (požiūrio pakeitimo) yra tas, kad intarpoje veikėją pristatome vieną kartą (arba daug kartų, bet bet kuriuo atveju jis neįtraukiamas į skaičių). pasakotojų). Beje, tai nebūtinai egzistuojantis gyvas personažas. Tokią intarpą lygiai taip pat būtų galima parašyti „iš gyvūno ar kėdės taško“, tokių dalykų.

Svajonės ir prisiminimai

Nepamirškime jų, mūsų brangieji, šlovingieji ir mylimieji. Dažniausiai intermedijoje išsiskiria ne sapnai ar net prisiminimai, o prisiminimai. Kartais remiantis jais nutiesta visa eilutė apie personažo praeitį, nors ir nedidelė. Tačiau kalbant apie sapnus ir prisiminimus kaip intarpus, reikia atsižvelgti į kai ką labai svarbaus. Ištrauka turi būti nepriklausoma ir išbaigta prasmės požiūriu. Taip, žinoma, tai ne skyrius, bet ir ne skyriaus dalis. Prisimink tai!

Praktikos laikas

Savo romaną skirstome į skyrius ir dalis, draugai. Kur planuojate naudoti ilgus skyrius ir kur trumpus? Ar jums patinka intarpų idėja?

Linkiu sėkmės atliekant užduotis ir iki susitikimo kitą penktadienį naujausia medžiaga seminaras „Rašyti romaną“!

„Tačiau aš, – toliau plepėjo Korovjevas, – pažinojau žmonių, kurie nenutuokė ne tik apie penktąją dimensiją, bet ir išvis nieko nenutuokė, tačiau darydavo pačius tobuliausius stebuklus...

M.A. Bulgakovas, „Meistras ir Margarita“

Michailas Afanasjevičius Bulgakovas yra menininkas, palikęs turtingą literatūrinį palikimą beveik visuose žanruose: jis pradėjo nuo feljetonų, apsakymų, esė, sukūrė originalių pjesių ir dramatizacijų serijas, kurios sulaukė publikos sėkmės, parašė istorijas, libretus, gilius ir nuostabius romanus. „Baltoji gvardija“, „Pono de Moljero gyvenimas“, „Mirusio žmogaus užrašai“ ir „Meistras ir Margarita“ - jo kūrybos viršūnė. Šis paskutinis rašytojo kūrinys, jo „saulėlydžio romanas“, užbaigia reikšmingą Bulgakovui – menininkui ir galiai – temą, tai sunkių ir liūdnų minčių apie gyvenimą romanas, kuriame filosofija ir fantazija, mistika ir nuoširdūs tekstai, švelnus humoras ir derinama taikli gili satyra.
Šio garsiausio Michailo Bulgakovo romano, vieno iškiliausių šiuolaikinės rusų ir pasaulio literatūros kūrinių, sukūrimo ir išleidimo istorija yra sudėtinga ir dramatiška. Šis baigiamasis darbas tarsi apibendrina rašytojo mintis apie gyvenimo prasmę, apie žmogų, apie jo mirtingumą ir nemirtingumą, apie gėrio ir blogio principų kovą istorijoje ir moraliniame žmogaus pasaulyje. Tai, kas išdėstyta pirmiau, padeda suprasti paties Bulgakovo vertinimą apie savo smegenis. „Kai jis mirė, jis pasakė, – prisiminė jo našlė Jelena Sergejevna Bulgakova: „Gal tai teisinga... Ką aš galėčiau parašyti po Mokytojo?..

„Meistro ir Margaritos“ kūrybos istorija bendrais bruožais susiveda į štai ką. Bulgakovas romano idėją ir darbo su juo pradžią priskyrė 1928 m., tačiau remiantis kitais šaltiniais akivaizdu, kad mintis parašyti knygą apie velnio nuotykius Maskvoje kilo prieš kelerius metus, m. pradžios iki vidurio.

M. Bulgakovas parašė romaną, kurį skaitė tam tikroje visuomenėje, kur jam buvo pasakyta, kad tokia forma jo neįleis, nes jis buvo itin atšiaurus su išpuoliais, tada perrašė ir galvoja išleisti, originaliu leidimu, išleidžiant jį kaip rankraštį visuomenei, o tai kartu su publikavimu sutrumpinta, cenzūruota forma. Ko gero, 1928–29 metų žiemą buvo parašyti tik atskiri romano skyriai, kurie politiškai buvo net aštresni už išlikusius ankstyvojo leidimo fragmentus. Galbūt „Nedrai“ padovanota ir iki galo mus nepasiekusi „Mania Furibunda“ buvo jau sušvelninta originalaus teksto versija. Taip pat tikėtina, kad Bulgakovas ketino išleisti rankraštį į laisvą apyvartą kaip „samizdat“: juk sąrašai „Šventųjų kabina“, „Šuns širdis“, istorija „Mirtingi kiaušiniai“ su kitokia versija. pabaigos, kurios nebuvo išspausdintos rinkinyje „Nedra“, jau sklandė tarp suinteresuotos visuomenės. Šis pirmasis romano leidimas turėjo ne mažiau kaip 15 skyrių, iš kurių 10 buvo su pavadinimais, užimantys apie 160 puslapių ranka rašyto teksto storame mokyklinio dydžio sąsiuvinyje (taip buvo išsaugoti ranka rašyti romano leidimai).
Pirmajame leidime autorius išnagrinėjo keletą savo kūrinio pavadinimų variantų: „Juodasis magas“, „Inžinieriaus kanopa“, „Volando turas“, „Pražūties sūnus“, „Žonglierius su kanopa“, bet padarė. nesitenkinti niekuo. Šį pirmąjį romano leidimą Bulgakovas sunaikino 1930 m. kovo 18 d., gavęs žinią apie pjesės „Šventosios priekabos“ uždraudimą. Apie tai rašytojas pranešė 1930 03 28 rašte Vyriausybei: „Ir aš asmeniškai savo rankomis į krosnį įmečiau romano apie velnią juodraštį...“ Tikslių žinių apie laipsnį nėra. šio leidimo siužeto užbaigimo, tačiau iš išlikusių medžiagų akivaizdu, kad paskutiniam dar trūksta dviejų romanų kompozicinio sugretinimo romane („senovės“ ir šiuolaikinio), kuris yra „Meistras ir Margarita“ žanrinis bruožas. “.

Šios knygos herojaus – meistro – parašytas „romanas apie Ponciją Pilotą“ iš tikrųjų nėra; „paprasčiausiai“ „keistas užsienietis“ Vladimirui Mironovičiui Berliozui ir Antošai (Ivanuškai) Bezrodniui prie patriarcho tvenkinių pasakoja apie Ješua Ha-Notsri, o visa „Naujojo Testamento“ medžiaga pateikiama viename skyriuje („Volando evangelija“). gyvo „užsieniečio“ ir jo klausytojų pokalbio forma. Nėra būsimų pagrindinių veikėjų – meistro ir Margaritos. Tai vis dar yra romanas apie velnią, o velnio įvaizdžio interpretacijoje Bulgakovas iš pradžių yra tradiciškesnis nei galutiniame tekste: jo Volandas (arba Falandas) vis dar atlieka klasikinį gundytojo ir provokatoriaus vaidmenį ( jis, pavyzdžiui, moko Ivanušką trypti Kristaus atvaizdą), bet rašytojo „super užduotis“ jau aišku: ir Šėtonas, ir Kristus romano autoriui būtini kaip absoliučios (nors ir „daugiapolio“) tiesos atstovai, prieštaraujantis Berliozo, Mogarycho, Latunskio, Lavrovičiaus pasaulio moraliniam reliatyvizmui... Nes Bulgakovas ne tik neigia, bet ir teigia.
Darbas su romanu buvo atnaujintas 1931 m. Kūrinio samprata gerokai keičiasi ir gilėja – atsiranda Margarita ir jos bendražygis – Poetas, kuris vėliau bus vadinamas meistru ir užima centrinę vietą. Tačiau kol kas ši vieta vis dar priklauso Wolandui, o patį romaną planuojama pavadinti: „Konsultantas su kanopomis“. Bulgakovas dirba su vienu iš paskutinių skyrių („Wolando skrydis“) ir viršutiniame dešiniajame lapo kampe su šio skyriaus kontūrais rašo: „Padėk, Viešpatie, užbaigti romaną. 1931 m. Šį leidimą, antrąjį iš eilės, Bulgakovas tęsė 1932 metų rudenį Leningrade, kur rašytojas atvyko be nė vieno juodraščio – ne tik idėja, bet ir šio kūrinio tekstas buvo taip apgalvotas ir subrandintas, kad laikas. Beveik po metų, 1933 m. rugpjūčio 2 d., jis pranešė rašytojui V. V. Veresajevui apie atnaujintą romano darbą: „Aš... buvau apsėstas demono. Jau Leningrade ir dabar čia, dūsdamas savo kambarėliuose, pradėjau dėmėti puslapį po puslapio savo romano, sunaikinto prieš trejus metus. Kam? Nežinau. Aš linksminu save! Tegul tai nukrenta į užmarštį! Tačiau tikriausiai greitai jo atsisakysiu“. Tačiau Bulgakovas niekada neatsisakė „Meistro ir Margaritos“, o su pertraukomis, atsiradusiomis dėl poreikio rašyti užsakytas pjeses, dramatizacijas, scenarijus ir libretus, jis tęsė romano darbą beveik iki savo gyvenimo pabaigos.

Iki 1933 metų lapkričio mėnesio buvo parašyta 500 puslapių ranka rašyto teksto, suskirstyto į 37 skyrius. Žanrą pats autorius apibrėžia kaip „fantastinį romaną“ – štai kas parašyta lapo viršuje su galimų pavadinimų sąrašu: „Didysis kancleris. Šėtonas. Štai ir aš. Plunksna skrybėlė. Juodasis teologas. Užsieniečio pasaga. Jis pasirodė. Adventas. Juodasis magas. Konsultanto kanopa (Konsultantas su kanopa)“, bet Bulgakovas nesustojo prie nė vieno. Atrodo, kad visos šios titulo parinktys vis dar rodo Wolandą kaip pagrindinį asmenį. Tačiau Volandą jau gerokai išstūmė naujas herojus, kuris tampa romano apie Ješua Ha-Nozri autoriumi, ir šis vidinis romanas yra padalintas į dvi dalis, o tarp jį sudarančių skyrių (11 ir 16 skyriai) „Poeto“ (arba „Fausto“), kaip vadinama viename iš juodraščių) ir Margaritos meilė ir nuotykiai. 1934 m. pabaigoje šis leidimas buvo maždaug baigtas. Iki to laiko žodis „meistras“ jau tris kartus buvo vartojamas paskutiniuose skyriuose, kreipiantis į Volando, Azazello ir Korovjevo „poetą“ (kuris jau buvo gavęs nuolatinius vardus). Per ateinančius dvejus metus Bulgakovas padarė daugybę rankraščio papildymų ir kompozicinių pakeitimų, įskaitant pagaliau peržengdamas meistro ir Ivano Bezdomny linijas. 1936 m. liepą buvo sukurtas paskutinis ir paskutinis šio romano leidimo skyrius „Paskutinis skrydis“, kuriame buvo nulemti meistro Margaritos ir Poncijaus Piloto likimai.
Trečiasis romano leidimas buvo pradėtas leisti 1936 m. pabaigoje – 1937 m. pradžioje. Pirmojoje, nebaigtoje šio leidimo versijoje, perkeltoje į penktą skyrių ir užimančioje 60 puslapių, Bulgakovas, skirtingai nei antrasis leidimas, Piloto ir Ješua istoriją vėl perkėlė į romano pradžią, sudarydamas vieną antrą skyrių, pavadintą „ Auksinė ietis“. 1937 metais buvo parašytas antras, taip pat nebaigtas šio leidimo variantas, perkeltas į tryliktą skyrių (299 puslapiai). Jis datuojamas 1928–1937 m. ir pavadintas „Tamsos princas“. Galiausiai, trečioji ir vienintelė užbaigta trečiojo romano leidimo versija buvo sukurta laikotarpiu nuo 1937 m. lapkričio mėn. iki 1938 m. pavasario. Šis leidimas užima 6 storus sąsiuvinius; Tekstas suskirstytas į trisdešimt skyrių. Antroje ir trečioje šio leidimo versijose Yershalaim scenos buvo įtrauktos į romaną taip pat, kaip ir paskelbtame tekste, o trečiojoje versijoje pasirodė garsusis ir galutinis pavadinimas - „Meistras ir Margarita“.
Nuo 1938 m. gegužės pabaigos iki birželio 24 d. šis leidimas buvo perrašomas rašomąja mašinėle, diktuojant autoriui, kuris pakeliui dažnai keisdavo tekstą. Šį mašinraštį Bulgakovas pradėjo redaguoti rugsėjo 19 d., kai atskiri skyriai buvo perrašomi. Epilogas buvo parašytas 1939 m. gegužės 14 d., iš karto tokia forma, kokia mums žinoma.

Atsakymas į šią leidybinę savivalę buvo „samizdate“ visų žurnalo publikacijoje paviešintų ar iškraipytų vietų atspausdintas tekstas, tiksliai nurodant, kur reikia įterpti trūkstamas dalis ar pakeisti iškraipytas. Šio „iškirpto“ leidinio autorė buvo pati Jelena Sergeevna ir jos draugai. Šis tekstas, sudaręs vieną iš ketvirtojo (1940–1941 m.) romano leidimo versijų, 1969 m. Frankfurte prie Maino buvo paskelbtas leidykloje „Posev“. Ištrauktos arba „redaguotos“ ištraukos iš žurnalo 1969 m. leidime buvo kursyvu. Kas buvo ta cenzūra ir savanoriškas romano „redagavimas“? Kokių tikslų ji siekė? Dabar tai visiškai aišku. Surašyti 159 vekseliai: 1 dalyje – 21, o 2 – 138; Iš viso buvo pašalinta daugiau nei 14 000 žodžių (12 % teksto!). Bulgakovo tekstas buvo šiurkščiai iškraipytas, savavališkai sujungtos frazės iš skirtingų puslapių, kartais iškildavo visiškai beprasmiai sakiniai. Priežastys, susijusios su tuo metu egzistavusiais literatūriniais ir ideologiniais kanonais, yra akivaizdžios: labiausiai pašalintos ištraukos, kuriose aprašomi Romos slaptosios policijos veiksmai ir „vienos iš Maskvos institucijų“ darbas, senovės ir šiuolaikinio panašumai. pasauliai. Be to, susilpnėjo „neadekvati“ „sovietų žmonių“ reakcija į mūsų tikrovę ir kai kurie labai nepatrauklūs bruožai. Ješua vaidmuo ir moralinė stiprybė susilpnėjo dėl vulgarios antireliginės propagandos. Galiausiai „cenzorius“ daugeliu atvejų demonstravo savotišką „skaistumą“: kai kurios nuolatinės užuominos apie Margaritos, Natašos ir kitų moterų nuogumą Wolando baliuje buvo pašalintos, nuogas storulis, Strasbūro viešnamio savininkas ir buvo pašalintos iniciatyvios Maskvos siuvėjos, raganiškos Margaritos grubumas ir kt.

Rengiant pilną necenzūruotą vietinį leidimą, išleistą 1973 m., buvo atkurtas 1940-ųjų pradžios leidimas, o tekstą atliko leidyklos „Khudozhestvennaya Literatura“ (kur buvo išleistas romanas) redaktorius A. A. Saakyants. Išleistas po E. S. Bulgakovos mirties (1970 m.), šis, tiesą sakant, šeštasis romano leidimas ilgą laiką buvo kanoninis dėl daugybės pakartotinių leidimų, todėl į literatūrinę apyvartą buvo įtrauktas 1970–1980 m. Galiausiai, 1989 m. Kijevo leidimui ir 1989–1990 m. Maskvoje surinktiems kūriniams, iki šiol buvo išleistas septintasis ir paskutinis romano teksto leidimas, iš naujo suderinus visą išlikusią autorinę medžiagą, kurią atliko literatūros kritikas. L. M. Janovskaja. Tačiau reikia atminti, kad, kaip ir daugeliu kitų literatūros istorijos atvejų, kai nėra galutinio autoriaus teksto, romanas išlieka atviras patikslinimams ir naujiems skaitiniams. O „Meistro ir Margaritos“ atvejis yra beveik klasikinis: Bulgakovas mirė baigdamas romano tekstą, jam nepavyko atlikti savo tekstinės užduoties šiam kūriniui. Todėl akivaizdžių romano trūkumų pėdsakų buvo net siužetinėje dalyje (Wolandas šlubuoja ir nešlubuoja; Berliozas vadinamas arba Massolito pirmininku, arba sekretoriumi; baltą raištį su dirželiu ant Ješuos galvos staiga pakeičia turbanas ; „Iki raganos statuso“ Margarita ir Nataša kažkur dingsta; Aloyzas pasirodo be paaiškinimo; jis ir Varenukha išskrenda iš pradžių pro miegamojo langą, o paskui iš laiptinės lango; Gella nėra „paskutiniame skryde“, nors išeina „blogas butas“ ir pan., ir to negalima paaiškinti kaip „tyčia“ sumanytą“), pastebimos ir kai kurios stilistinės klaidos. Tad tuo romano išleidimo istorija nesibaigė, juolab kad buvo išleisti visi ankstyvieji jo leidimai.

Iliustracijos

Beje, apie ruševus. Nikolajus Konstantinovičius Ruševas buvo menininkas ir nuostabios mergaitės Nadios tėvas. Mokėjimą piešti iš tėvo paveldėjusi Nadya sukūrė visiškai unikalias piešinių serijas įvairiems meno kūriniams. Kai į jos rankas pakliuvo tos pačios „Maskvos“ segtuvas su romanu, mergina tiesiogine to žodžio prasme buvo apsėsta knygos ir pradėjo naują piešinių seriją, iliustruojančią „Meistrą ir Margaritą“. Per metus ji padarė daugiau nei 160 kompozicijų... Tačiau romanas, sako, yra prakeiktas... „Kartą parodoje į mus su Nadia kreipėsi sena menininkė, panorusi likti anonimiška. Jis sakė pažįstantis Michailo Bulgakovo našlę Eleną Sergejevną Bulgakovą, kad Nadjai, norėdama tęsti sėkmingą darbą, reikia su ja susipažinti, nes ji taip pat saugojo visas per pirmąjį išduotas vekselius (iškirptus gabalus – aut. pastaba). leidinys“. (N.K. Rushevas „Paskutiniai vilties metai“) Toks pavyzdingas menininkas, ar nemanai? Nikolajus Ruševas susitiko su Jelena Sergeevna Bulgakova, bet be Nadios. 1969 metų kovo 6 dieną visiškai sveika 16 metų mergina patyrė smegenų kraujavimą. Gydytojai negalėjo jo išgelbėti. Kai tėvas atnešė piešinius Jelenai Sergeevnai, paaiškėjo nuostabus dalykas: Nadios sukurtas Margaritos portretas perteikė visišką panašumą į rašytojo žmoną, kuri buvo Margaritos prototipas. Žinoma, Nadia niekada nebuvo mačiusi Elenos Sergejevnos ar jos nuotraukų.

Filmų adaptacijos

1972 m. buvo nufilmuota italų ir jugoslavų „Meistras ir Margarita“ versija. Režisierius - Aleksandras Petrovičius. 1988 metais kitas lenkas Maciek Wojtyszko pagal romaną sukūrė aštuonių serijų televizijos filmą. Ir ne vienu atveju nebuvo kokių mistinių aplinkybių, trukdančių filmuoti, biudžetai nedingo be pėdsakų, neišgaravo vienintelės kopijos, nebuvo uždraustas filmų demonstravimas. Tiesa, devintajame dešimtmetyje Romanas Polanskis ėmėsi romano ekranizavimo Holivude, o projektas buvo uždarytas, tačiau dėl visiškai žemiškų priežasčių – prodiuseriams projektas pasirodė tiesiog nepelningas.

Igoris Talankinas, Elemas Klimovas, Eldaras Riazanovas ir nemažai kitų talentingų režisierių svajojo sukurti filmą pagal romaną ir ne vienam pavyko įgyvendinti savo svajonę.

Vladimiras Naumovas norėjo filmuotis „Meistras ir Margarita“ kartu su savo draugu Aleksandru Alovu. Rašytojo našlę Jeleną Sergejevną Bulgakovą Naumovas pažinojo nuo tada, kai dirbo filme „Bėga“. Filmavimo aikštelėje ji dirbo literatūros konsultante, taip pat davė Naumovui perskaityti visą romano versiją. Kai jis pradėjo dirbti prie filmo, Jelena Sergeevna jau buvo mirusi. Ir vieną naktį Naumovas sapnavo, kad suskambo lauko durys. Režisierius nuėjo prie durų ir pažvelgė pro akutę. „Aš žiūriu: Jelena Sergejevna su kailiu. Jis atidarė duris ir pakvietė svečią užeiti. Ji tik pasakė: „Palauksiu minutėlę – apačioje laukia Michailas Afanasjevičius. Norėjau tau pranešti, Volodia, kad filmo nebus. Sapnas pasirodė pranašiškas.

Riazanovui tiesiog buvo uždrausta kurti filmą iš viršaus. Jokio paaiškinimo. Jis niekada nesugebėjo išsiaiškinti tiesos dugno, kas tiksliai tai uždraudė ir kodėl.

Vladimiras Bortko filmą sukūrė antruoju bandymu. Pirmasis buvo atliktas 2000 m., tačiau projektas buvo uždarytas. Antrą kartą pradėdamas dirbti prie filmo, Bortko filmavimo aikštelėje uždraudė visas kalbas apie mistiką. Nors prisipažino, kad kartą pas Patriarchą sutiko keistą džentelmeną, kuris atsainiai pasakė: „Jums nepasiseks“. Tačiau pavyko. Žinoma, ne šedevras, bet dabar nekalbame apie paveikslų meninę vertę. Filmas buvo nufilmuotas ir netgi parodytas per televiziją!

Štai keletas faktų iš interneto mistikos tema filmavimo aikštelėje:

Berliozą suvaidinti besiruošiantis Aleksandras Kaljaginas patyrė du širdies priepuolius iš eilės.

Avilovą spektaklyje pakeitęs menininkas Valerijus Ivakinas antrojo pasirodymo metu patyrė širdies smūgį.

Fagotą suvaidinęs Aleksandras Abdulovas liūdnai pareiškia: „Vaidinu Korovjevą su penktuoju režisieriumi jau penktą kartą, bet dar nė vienas iš šių filmų neišvydo dienos šviesos“.

Na... Ir net jei Aleksandro Abdulovo likimas kažkaip skausmingai atkartoja Wolando žodžius apie plaučių sarkomą, čia yra ištrauka iš interviu su Abdulovu:

Ar matėte Jurijaus Karos ir Andrzejaus Wajdos ekranizacijas, kurios taip ir nepasiekė plačios auditorijos? Ar jie verti pokalbių, kurie aplink juos kyla metai iš metų?

Taigi tame, kad Karos paveikslas nepasirodė, nėra jokios mistikos, ar ne?

Mistika prasideda, kai jūsų brolis pradeda diskutuoti apie šį paveikslą. Čia prasidės šabas, šėtono balius. Jūs sugalvosite visą mistiką. Kai filmavome, nebuvo jokio velnio.

Citatos iš „Meistras ir Margarita“:

Taip, žmogus yra mirtingas, bet tai nebūtų taip blogai. Blogas dalykas yra tai, kad jis kartais staiga tampa mirtingas, tai yra gudrybė! (Volandas)

Plyta niekada niekam ant galvos nenukris be jokios priežasties. (Volandas)

Lengva ir malonu sakyti tiesą. (Yeshua Ha-Nozri)

Žmonės yra kaip žmonės. Jie mėgsta pinigus, bet taip buvo visada... Žmonija myli pinigus, nesvarbu, iš ko jie pagaminti – iš odos, popieriaus, bronzos ar aukso. Na, lengvabūdiški... na gerai... paprasti žmonės... apskritai jie panašūs į senus... būsto klausimas juos tik išlepino... (Woland)
Sveikinu, piliete, melavai! (fagotas)

Dėl gailestingumo... ar aš leisčiau sau įpilti degtinės panelei? Tai grynas alkoholis! (katė Begemotas)
Įdomiausia šiame mele yra tai, kad tai melas nuo pirmo iki paskutinio žodžio. (Volandas)

...niekada nieko neklausk! Niekada ir nieko, o ypač tarp tų, kurie stipresni už tave. Viską pasiūlys ir duos patys! (Volandas)

(Volandas Begemotui: Išeik.) Dar neišgėriau kavos, kaip galiu išeiti? (katė Begemotas)

Rankraščiai nedega. (Volandas)

Smagu girdėti, kad taip mandagiai elgiatės su savo katinu. Kažkodėl katės dažniausiai vadinamos „tu“, nors nė viena katė nėra gėrusi brolybės su niekuo. (katė Begemotas)

Jokio dokumento, jokio asmens. (Korovjevas)

Maestro! Sutrumpinkite žygį! (Katė)

Maldauk, kad mane paliktų kaip raganą!.. Netekėsiu nei už inžinieriaus, nei už techniko! (Nataša)
Kartais malonu užtrukti šventinį vidurnaktį. (Volandas)

...šį kartą jis nebuvo daugžodis. Vienintelis dalykas, kurį jis pasakė, buvo tai, kad tarp žmonių ydų bailumą jis laiko viena svarbiausių. (Afranijus, apie Ješua)

Išdaigų nežaidžiu, nieko neskaudžiu, taisau primuso krosnelę. (katė Begemotas)

Na, o tas, kuris myli, turi dalytis likimu to, kurį myli. (Volandas)

Yra tik vienas šviežumas – pirmasis, o kartu ir paskutinis. Ir jei eršketas yra antras šviežumas, tai reiškia, kad jis supuvęs! (Volandas)

Kiekvienas bus apdovanotas pagal savo tikėjimą. (Volandas)

Istorija pasmerks mus. (katė Begemotas)

Namų tvarkytojai viską žino – klaidinga manyti, kad jos yra aklos. (katė Begemotas)

Aš būsiu tyli haliucinacija. (katė Begemotas)

Juk galvoji, kaip gali būti miręs. (Azazello).

Jis nenusipelnė šviesos, nusipelnė ramybės. (Levi apie meistrą).

Kam vaikytis pėdomis to, kas jau baigėsi. (Wolandas).

Meilė iššoko priešais mus, kaip žudikas iššoka iš žemės alėjoje, ir užklupo mus abu iš karto! Taip trenkia žaibas, taip trenkia suomiškas peilis! (Meistras).

Taip, aš pasiduodu, – pasakė katė, – bet pasiduodu tik todėl, kad negaliu žaisti pavydžių žmonių patyčių atmosferoje! (katė Begemotas)

Ateis laikas, kai nebebus nei Cezario, nei kitos galios. Žmogus pereis į tiesos ir teisingumo karalystę, kur visai nereikės jokios valdžios.

Visa valdžia yra smurtas prieš žmones.

Žinote, aš negaliu pakęsti triukšmo, šurmulio, smurto ir visokių panašių dalykų. Ypač nekenčiu žmonių riksmų, nesvarbu, ar tai būtų kančios, įniršio ar kitoks riksmas.

Meilė iššoko priešais mus, kaip žudikas iššoka iš žemės alėjoje, ir užklupo mus abu iš karto!
Taip trenkia žaibas, taip trenkia suomiškas peilis!

...iš Viduržemio jūros sklindanti tamsa uždengė prokuratoriaus nekenčiamą miestą. Dingo kabantys tiltai, jungiantys šventyklą su siaubingu Antano bokštu, iš dangaus nukrito bedugnė ir užtvindė sparnuotus dievus virš hipodromo, Hasmonėjų rūmai su spragomis, turgūs, karavanserais, alėjos, tvenkiniai... Išnyko Jeršalaimas – didysis miestas. , lyg jo pasaulyje nebūtų...

Kam skaldyti malkas, – pakėlė šnekus katinas, – „Norėčiau eiti tramvajaus konduktoriumi, o pasaulyje nėra nieko blogesnio už šį darbą“.

„Aš žaviuosi, – monotoniškai dainavo Korovjevas, – žavimės mes, žavimės karaliene.
- Karalienė džiaugiasi, - sumurmėjo Azazello už nugaros.
„Džiaugiuosi“, – sušuko katė.

Niekada nieko neprašykite, niekada nieko neprašykite, o ypač iš tų, kurie yra stipresni už jus. Viską pasiūlys ir duos patys!

Tai iliustratoriaus Igorio Oleinikovo, dirbusio kino studijoje „Sojuzmultfilm“, grafinis romanas. garsių filmų„Kažkada buvo šuo“, „Skruzdėlės kelionė“, „Martynko“.

Kalbėjomės apie patį romaną, kaip jis buvo sugalvotas, apie paslėptas reikšmes ir kaip išlikti „alkanu“ menininku ir pagaliau pradėti piešti.

Larisa: Kodėl pasirinkote būtent šią rusišką pasaką?

Igoris: Prieš šią knygą padariau dar vieną – apie Dahlio pasakas. Ir buvo tokia pasaka apie lapę ir kiškį. Kai nusprendžiau sukurti grafinį romaną, pagalvojau, kad jis turėtų būti labai garsioji istorija, bet pasakojama visiškai nauju būdu. Ir tiesiog šioje pasakoje viskas susidėliojo.

Bandžiau ieškoti kitų pasakų, bet geresnių neradau. Šis yra pats išraiškingiausias. Čia yra ryškus konfliktas, išraiškingi gyvūnai ir personažai. Gėrio ir blogio kova, kur blogis yra lapė, negailestinga ir pragariška tautosakoje būtybė, o gėris – gaidys, išvarantis piktąsias dvasias.

Larisa: Skaičiau daugybę jūsų pasakos interpretacijų: kai kurie mano, kad tai istorija apie mokymąsi atsispirti pasaulyje egzistuojančiam blogiui. Taip pat buvo versija, kad gaidys yra feniksas, kūrybinė ugnies energija, o knyga susieta su einamaisiais gaidžio metais. Tačiau apie ką iš tikrųjų yra pasaka? Apie ką tai?

Igoris: Apie baimes, kurios egzistuoja kiekviename iš mūsų. Ir apie tai, kaip mumis manipuliuojama šių baimių pagalba. Visi yra jautrūs vienokiam ar kitokiam baimei, aš taip pat. Beje, ši mintis man kilo ne iš karto. Iš pradžių tai tebuvo išraiškinga pasaka, o paskui supratau, kad tai apie mūsų baimes.

Kiekvienas pasakos herojus kažko bijo, o lapė manipuliuoja jais per šias baimes. Ji projektuoja kiekvieno paties baimę. Šuo yra kariškis, ir kiekvienas kariškis bijo savo viršininkų. Štai kodėl lapė yra generolo pavidalo. Meška yra nusikaltėlis, o policija jį gąsdina. Jautis pabėgo iš arenos. Tačiau lapę paėmė ta pati baimė – mirtis. Gaidys su dalgiu reprezentuoja šią baimę. Uždeda lapės kaukolę, yra net uodega, su raudonu kutu gale.

Larisa: Tiek daug mažų nuorodų ir reikšmių! Atrodo, kad turiu atidžiau pažvelgti į kiekvieną nuotrauką.

Igoris: Taip, čia reikia pažvelgti į paveikslėlį ir įsijungti. Negalite tiesiog perskaityti šios knygos ir viskas. Čia reikia šiek tiek pagalvoti. Ši pasaka skirta ne vaikams ir ne visiems suaugusiems. Beje, knygoje yra ir pats pasakos tekstas, kuris paaiškina, kas vyksta. Pasaka turėtų kelti daug klausimų. Iš esmės tai yra socialinis grafinis romanas šiuolaikinė Rusija tema labai aktuali.

Larisa: Kiek laiko užtrukote, kol dirbote prie knygos? Kaip tu tai parašei?

Igoris: Prie knygos dirbau turbūt du mėnesius. Labai greitai, nes man tai buvo grynas malonumas, pozityvumo srautas.

Kaip aš ją nupiešiau? Man apskritai patinka pasiimti knygą ir ją išsitraukti. paslėpta prasmė, suraskite antrą, trečią, ketvirtą sluoksnį. Atsisėdi ant sofos su sąsiuviniu, pradedi rašyti ir staiga ima lįsti mintys. Be to, žinoma, turėjau daug praktikos „Sojuzmultfilm“, galų gale 30 metų animacijoje. O ten nuolat reikia kažką sugalvoti.

Larisa: Paprastai rašytojai, menininkai ir režisieriai prisiuva kažkokias paslaptis ir pan. Ar turite ką nors iš šių dalykų įsiūti į savo knygą?

Igoris: Dabar prisiminsiu. Man tai prasidėjo nuo to, kad kažkas stovėjo ir žiūrėjo į namo nuotrauką. Iš galo nematome, kas tai yra. Ir tada istorija prasideda. Vėliau, pačioje pabaigoje, vaizdas mums atskleidžia, kad šis kažkas yra sargas su kastuvu. Nuvažiuojame, o tai lapė. Foxas, kuris dabar dirba sargu.

Pasakojime lapė renka pinigus iš savo giminaičių ir nelegaliai pastato milžinišką antstatą, namą paversdamas nakvynės namais, kurį nuomoja ir naudoja savo praturtėjimui. O paskui uraganas viską sugriovė, o dabar giminaičiai savo ieškiniais žlugdo lapę. Apskritai, buvo ir ekonominis pagrindimas.

Beje, visose pasakos variacijose nėra pabaigos, kur gaidys paleidžia lapę. Tokia pasaka juokinga ir maloni, bet galų gale gaidys turi nužudyti lapę. Kodėl jis ją nužudė, kodėl negalėjo jos paleisti? O mes su leidėju galvojome: eisim ar nužudysim? Vis dėlto jie nusprendė tai padaryti kaip pasakoje ir mirtinai nulaužė. Knygos gale – kapas, ant jo – kiškio šešėlis. Jei pradžioje lapės šešėlis guli ant kiškio, ant priedangos, tai čia kiškio šešėlis guli ant lapės. Tai yra ciklas.

Larisa: Ką patartumėte tiems, kurie nori tapti dailininkais, pradeda piešti, bet kažkodėl bijo?

Igoris: Svarbiausia nebijoti. Tai viskas. Nors tai labai sunku. Daugelis žmonių bijo pakliūti į savo akis, sumenkinti savigarbą išgirdę – ne, mums tai netinka. Jie bijo būti atstumti. Matau, kad tai būdinga beveik visiems jauniems žmonėms. Turite būti labai drąsūs, kad to išvengtumėte.

Net turiu pavyzdį apie moterį, kuri tuo pat metu kaip aš dirbo „Sojuzmultfilm“. Ji buvo režisieriaus padėjėja ir nemokėjo piešti, bet labai norėjo išmokti. Dailininkės draugas jai pradėjo tapyti natiurmortus, o ji niekuo nesirūpindama pradėjo tapyti. vieša nuomonė. Ir ši moteris tapo absoliučiai nuostabia menininke, įstojo į Tarptautinę dailininkų sąjungą, jos paveikslai buvo eksponuojami garsiose parodose. Ji galėjo visa tai padaryti vien todėl, kad jai nerūpėjo jokia nuomonė.

Larisa: Kaip jūs pati įveikėte šias baimes? O gal tiesiog buvo didžiulė meilė šiam verslui?

Igoris: Visų pirma, aš visada mėgau piešti, visada. O jei atvirai, tėvas spyrė man į užpakalį iš projektavimo instituto, kur dirbau jo skyriuje inžinieriumi. Suteikė man ryžto veikti. Taip patekau į Sojuzmultfilmą. Ir tada viskas klostėsi savaime.

Larisa: Kaip manai, griuvėsiai talentingi menininkai dažniau?

Igoris: Tai griauna, menininkas nustoja vystytis. Žinoma, man taip pat sunku pereiti prie naujų dalykų, bet bent jau stengiuosi. Tai sugadina, kai pradedi dirbti mechaniškai.

Larisa: Yra vienas garsioji frazė kad menininkas turi būti alkanas. Kaip tu tai supranti, kam tai tau?

Igoris: Tai ne fizinis alkis, tai noras dirbti, ieškoti kažko naujo (fiziškai, žinoma, reikia pasisotinti, nes alkanas padarysi bet ką, kad tik užsidirbtum). Noras, kaip ir judėjimas, yra gyvenimas. Sako, senatvė ateina tada, kai dingsta norai. Dar turiu noro dirbti.

Populiarus kategorijoje: