ഗ്ലിങ്ക മിഖായേൽ ഇവാനോവിച്ച് മിഖായേൽ ഇവാനോവിച്ച് ഗ്ലിങ്ക - റഷ്യൻ ശാസ്ത്രീയ സംഗീത കമ്പോസർ മിഖായേൽ ഇവാനോവിച്ച് ഗ്ലിങ്കയുടെ "പിതാവ്"

M.I. ഗ്ലിങ്കയുടെ (1804-1857) കൃതി പുതിയതായി അടയാളപ്പെടുത്തി, അതായത് - ക്ലാസിക് സ്റ്റേജ് റഷ്യൻ സംഗീത സംസ്കാരത്തിന്റെ വികസനം. യൂറോപ്യൻ സംഗീതത്തിന്റെ മികച്ച നേട്ടങ്ങൾ ദേശീയ സംഗീത സംസ്കാരത്തിന്റെ ദേശീയ പാരമ്പര്യങ്ങളുമായി സംയോജിപ്പിക്കാൻ കമ്പോസർക്ക് കഴിഞ്ഞു. 30 കളിൽ, ഗ്ലിങ്കയുടെ സംഗീതം ഇതുവരെ വ്യാപകമായി പ്രചാരത്തിലായിരുന്നില്ല, എന്നാൽ താമസിയാതെ എല്ലാവർക്കും മനസ്സിലാകും:

“റഷ്യൻ സംഗീത മണ്ണിൽ ഒരു ആഡംബര പുഷ്പം വളർന്നു. അവനെ പരിപാലിക്കുക! ഇത് ഒരു അതിലോലമായ പുഷ്പമാണ്, നൂറ്റാണ്ടിലൊരിക്കൽ പൂക്കുന്നു" (വി. ഒഡോവ്സ്കി).

• ഒരു വശത്ത്, റൊമാന്റിക് സംഗീതത്തിന്റെയും ഭാഷാശാസ്ത്രത്തിന്റെയും സംയോജനം ആവിഷ്കാര മാർഗങ്ങൾക്ലാസിക്കൽ രൂപങ്ങളും.
• മറുവശത്ത്, അവന്റെ ജോലിയുടെ അടിസ്ഥാനം സാമാന്യവൽക്കരിച്ച അർത്ഥത്തിന്റെ വാഹകമായി മെലഡി(നിർദ്ദിഷ്‌ട വിശദാംശങ്ങളിലും പാരായണങ്ങളിലും താൽപ്പര്യം, കമ്പോസർ അപൂർവ്വമായി അവലംബിക്കുന്നത് എ. ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കിയുടെ കൂടുതൽ സ്വഭാവമായിരിക്കും).

ഓപ്പറ സർഗ്ഗാത്മകതഎം.ഐ.ഗ്ലിങ്ക

എം. ഗ്ലിങ്ക പുതിയ കണ്ടുപിടുത്തക്കാരിൽ പെട്ടവരാണ് സംഗീത പാതകൾവികസനം, റഷ്യൻ ഓപ്പറയിലെ ഗുണപരമായി പുതിയ വിഭാഗങ്ങളുടെ സ്രഷ്ടാവാണ്:

— വീര-ചരിത്ര ഓപ്പറനാടോടി സംഗീത നാടകത്തിന്റെ തരം അനുസരിച്ച് ("ഇവാൻ സൂസാനിൻ", അല്ലെങ്കിൽ "ലൈഫ് ഫോർ ദി സാർ");

- ഇതിഹാസ ഓപ്പറ ("റുസ്ലാനും ല്യൂഡ്മിലയും").

ഈ രണ്ട് ഓപ്പറകളും 6 വർഷത്തെ വ്യത്യാസത്തിലാണ് സൃഷ്ടിച്ചത്. 1834-ൽ അദ്ദേഹം ഇവാൻ സൂസാനിൻ (എ ലൈഫ് ഫോർ ദ സാർ) എന്ന ഓപ്പറയുടെ പ്രവർത്തനം ആരംഭിച്ചു, യഥാർത്ഥത്തിൽ ഒരു ഓറട്ടോറിയോ ആയി വിഭാവനം ചെയ്തു. ജോലിയുടെ പൂർത്തീകരണം (1936) - ജനിച്ച വർഷം ആദ്യത്തെ റഷ്യൻ ക്ലാസിക്കൽ ഓപ്പറ ഒരു ചരിത്രപരമായ പ്ലോട്ടിൽ, അതിന്റെ ഉറവിടം കെ. റൈലീവിന്റെ ചിന്തയായിരുന്നു.

മിഖായേൽ ഇവാനോവിച്ച് ഗ്ലിങ്ക

"ഇവാൻ സൂസാനിൻ" എന്ന നാടകത്തിന്റെ പ്രത്യേകത നിരവധി ഓപ്പററ്റിക് വിഭാഗങ്ങളുടെ സംയോജനത്തിലാണ്:

• വീര-ചരിത്ര ഓപ്പറ(പ്ലോട്ട്);
• നാടോടി സംഗീത നാടകത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ. സവിശേഷതകൾ (പൂർണ്ണമായ രൂപമല്ല) - കാരണം നാടോടി സംഗീത നാടകത്തിൽ ആളുകളുടെ ചിത്രം വികസനത്തിലായിരിക്കണം (ഓപ്പറയിൽ ഇത് പ്രവർത്തനത്തിൽ സജീവ പങ്കാളിയാണ്, പക്ഷേ സ്റ്റാറ്റിക് ആണ്);
• ഇതിഹാസ ഓപ്പറയുടെ സവിശേഷതകൾ(മനഃപൂർവം പ്ലോട്ട് വികസനം, പ്രത്യേകിച്ച് തുടക്കത്തിൽ).
• നാടക സവിശേഷതകൾ(പോളുകളുടെ രൂപം മുതൽ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ സജീവമാക്കൽ);
• ഗാന-മനഃശാസ്ത്ര നാടകത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾപ്രധാനമായും നായകന്റെ ചിത്രവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

ഈ ഓപ്പറയുടെ ഗാനരംഗങ്ങൾ ഹാൻഡലിന്റെ പ്രസംഗങ്ങളിലേക്കും കടമയുടെയും ആത്മത്യാഗത്തിന്റെയും ആശയങ്ങൾ - ഗ്ലക്കിലേക്ക്, കഥാപാത്രങ്ങളുടെ സജീവതയും തിളക്കവും - മൊസാർട്ടിലേക്കും പോകുന്നു.

കൃത്യം 6 വർഷത്തിനുശേഷം ജനിച്ച ഗ്ലിങ്കയുടെ ഓപ്പറ റുസ്ലാനും ല്യൂഡ്മിലയും (1842) നെഗറ്റീവ് ആയി സ്വീകരിച്ചു, ഇവാൻ സൂസാനിനിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, അത് ആവേശത്തോടെ സ്വീകരിച്ചു. അക്കാലത്തെ വിമർശകരിൽ അതിന്റെ യഥാർത്ഥ അർത്ഥം മനസ്സിലാക്കിയ ഒരേയൊരു വ്യക്തിയാണ് വി.സ്റ്റാസോവ്. "റുസ്ലാനും ല്യൂഡ്മിലയും" ഒരു വിജയിക്കാത്ത ഓപ്പറയല്ല, മറിച്ച് ഓപ്പറ സ്റ്റേജിന് മുമ്പ് അറിയപ്പെടാത്ത തികച്ചും പുതിയ നാടകീയ നിയമങ്ങൾക്കനുസൃതമായി എഴുതിയ ഒരു കൃതിയാണെന്ന് അദ്ദേഹം വാദിച്ചു.

"ഇവാൻ സൂസാനിൻ" ആണെങ്കിൽ, തുടരുന്നു യൂറോപ്യൻ പാരമ്പര്യത്തിന്റെ വരിനാടോടി സംഗീത നാടകത്തിന്റെയും ഗാന-മനഃശാസ്ത്രപരമായ ഓപ്പറയുടെയും സവിശേഷതകളുള്ള നാടക ഓപ്പറയുടെ തരത്തിലേക്ക് കൂടുതൽ പ്രവണത കാണിക്കുന്നു, റുസ്ലാനും ല്യൂഡ്മിലയും പുതിയ തരംനാടകരചന,ഇതിഹാസം എന്ന് വിളിക്കുന്നു. പോരായ്മകളായി സമകാലീനർ മനസ്സിലാക്കിയ ഗുണങ്ങൾ പുതിയതിന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട വശങ്ങളായി മാറി. ഓപ്പറ തരംഇതിഹാസ കല മുതലുള്ള കാലഘട്ടം.

അതിന്റെ ചില സ്വഭാവ സവിശേഷതകൾ:

• വികസനത്തിന്റെ പ്രത്യേകവും വിശാലവും തിരക്കില്ലാത്തതുമായ സ്വഭാവം;
• ശത്രുതാപരമായ ശക്തികൾ തമ്മിലുള്ള നേരിട്ടുള്ള ഏറ്റുമുട്ടലുകളുടെ അഭാവം;
• മനോഹരവും വർണ്ണാഭമായതും (റൊമാന്റിക് പ്രവണത).

ഓപ്പറ "റുസ്ലാനും ല്യൂഡ്മിലയും" പലപ്പോഴും വിളിക്കപ്പെടുന്നു

"സംഗീത രൂപങ്ങളുടെ പാഠപുസ്തകം".

"റുസ്ലാനും ല്യൂഡ്മിലയും" എന്നതിന് ശേഷം, കമ്പോസർ "ദ ടു വൈഫ്" എന്ന ഓപ്പറ നാടകത്തിന്റെ ജോലി ആരംഭിക്കുന്നു ( കഴിഞ്ഞ ദശകം) A. Shakhovsky പ്രകാരം, പൂർത്തിയാകാതെ തുടർന്നു.

ഗ്ലിങ്കയുടെ സിംഫണിക് കൃതികൾ

"കമറിൻസ്കായ" യെക്കുറിച്ചുള്ള പി. ചൈക്കോവ്സ്കിയുടെ വാക്കുകൾക്ക് കമ്പോസറുടെ സൃഷ്ടിയുടെ മൊത്തത്തിലുള്ള പ്രാധാന്യം പ്രകടിപ്പിക്കാൻ കഴിയും:

“അനേകം റഷ്യൻ സിംഫണിക് കൃതികൾ എഴുതിയിട്ടുണ്ട്; ഒരു യഥാർത്ഥ റഷ്യൻ സിംഫണിക് സ്കൂൾ ഉണ്ടെന്ന് നമുക്ക് പറയാം. പിന്നെ എന്ത്? ഓക്ക് മരം മുഴുവൻ ഒരു അക്രോണിൽ ഉള്ളതുപോലെ എല്ലാം കമറിൻസ്കായയിലാണ് ... ".

ഗ്ലിങ്കയുടെ സംഗീതം റഷ്യൻ സിംഫണിസത്തിന്റെ ഇനിപ്പറയുന്ന വികസന പാതകൾ വിവരിച്ചു:

1. ദേശീയ വിഭാഗം (നാടോടി വിഭാഗം);
2. ഗാനരചന-ഇതിഹാസം;
3. നാടകീയമായ;
4. ഗാനരചന-മനഃശാസ്ത്രം.

ഇക്കാര്യത്തിൽ, "വാൾട്ട്സ്-ഫാന്റസി" പ്രത്യേകം ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ് (1839 ൽ ഇത് പിയാനോയ്ക്ക് വേണ്ടി എഴുതിയതാണ്, പിന്നീട് ഓർക്കസ്ട്ര പതിപ്പുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു, അതിൽ അവസാനത്തേത് 1856 മുതലുള്ളതാണ്, നാലാമത്തെ ദിശയെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു). വാൾട്ട്സ് വിഭാഗം ഗ്ലിങ്കയുടെ ഒരു നൃത്തം മാത്രമല്ല, അത് പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന ഒരു മനഃശാസ്ത്ര രേഖാചിത്രമായി മാറുന്നു. ആന്തരിക ലോകം(ഇവിടെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതം ജി. ബെർലിയോസിന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ ആദ്യമായി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ട ഒരു പ്രവണതയുടെ വികസനം തുടരുന്നു).

നാടകീയമായ സിംഫണിസം പരമ്പരാഗതമായി പേരുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, ഒന്നാമതായി, എൽ. ബീഥോവൻ; റഷ്യൻ സംഗീതത്തിലാണ് ഏറ്റവും കൂടുതൽ ശോഭയുള്ള വികസനംപി ചൈക്കോവ്സ്കിയുടെ പ്രവർത്തനവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് സ്വീകരിക്കുന്നു.

കമ്പോസറുടെ നവീകരണം

ഗ്ലിങ്കയുടെ കൃതികളുടെ നൂതന സ്വഭാവം നാടോടി-വിഭാഗ സിംഫണിസത്തിന്റെ വരിയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് പൂർണ്ണമായി പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു, ഇനിപ്പറയുന്ന സവിശേഷതകളും തത്വങ്ങളും സവിശേഷതകളാണ്:

• കൃതികളുടെ തീമാറ്റിക് അടിസ്ഥാനം, ചട്ടം പോലെ, യഥാർത്ഥ നാടോടി പാട്ടും നാടോടി നൃത്ത സാമഗ്രിയുമാണ്;

• വ്യാപകമായ ഉപയോഗം സിംഫണിക് സംഗീതംവികസനത്തിന്റെ സവിശേഷതകളും മാർഗങ്ങളും നാടോടി സംഗീതം(ഉദാഹരണത്തിന്, വേരിയന്റ്-വേരിയേഷൻ വികസനത്തിന്റെ വിവിധ രീതികൾ);

• ഓർക്കസ്ട്രയിലെ അനുകരണം നാടൻ ഉപകരണങ്ങൾ(അല്ലെങ്കിൽ ഓർക്കസ്ട്രയിലേക്കുള്ള അവരുടെ ആമുഖം പോലും). അങ്ങനെ, കമറിൻസ്കായയിൽ (1848), വയലിനുകൾ പലപ്പോഴും ബാലലൈകയുടെ ശബ്ദം അനുകരിക്കുന്നു, കൂടാതെ സ്പാനിഷ് ഓവർചറുകളുടെ സ്‌കോറുകളിലേക്ക് കാസ്റ്റനെറ്റുകൾ അവതരിപ്പിക്കുന്നു (ജോട്ട ഓഫ് അരഗോൺ, 1845; നൈറ്റ് ഇൻ മാഡ്രിഡ്, 1851).

ഗ്ലിങ്കയുടെ വോക്കൽ വർക്കുകൾ

ഈ സംഗീതസംവിധായകന്റെ പ്രതിഭയുടെ പ്രതാപകാലമായപ്പോഴേക്കും, റഷ്യൻ റൊമാൻസ് വിഭാഗത്തിൽ റഷ്യയ്ക്ക് സമ്പന്നമായ ഒരു പാരമ്പര്യമുണ്ടായിരുന്നു. മിഖായേൽ ഇവാനോവിച്ചിന്റെയും എ. ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെയും സ്വര സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ചരിത്രപരമായ യോഗ്യത, റഷ്യൻ സംഗീതത്തിൽ ആദ്യമായി നേടിയ അനുഭവത്തിന്റെ സാമാന്യവൽക്കരണത്തിലാണ്. XIX-ന്റെ പകുതിവി. ക്ലാസിക്കൽ തലത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുവരികയും ചെയ്യുന്നു. ഈ സംഗീതസംവിധായകരുടെ പേരുകളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടതാണ് റഷ്യൻ പ്രണയം റഷ്യൻ സംഗീതത്തിന്റെ ഒരു ക്ലാസിക്കൽ വിഭാഗമായി മാറുന്നു. റഷ്യൻ പ്രണയത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ തുല്യ പ്രാധാന്യമുള്ള, ഒരേ സമയം ജീവിക്കുകയും സൃഷ്ടിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന ഗ്ലിങ്കയും ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയും അവരുടെ സൃഷ്ടിപരമായ തത്വങ്ങൾ സാക്ഷാത്കരിക്കുന്നതിൽ വ്യത്യസ്ത പാതകൾ പിന്തുടരുന്നു.

മിഖായേൽ ഇവാനോവിച്ച് തന്റെ വോക്കൽ സർഗ്ഗാത്മകതഅവശേഷിക്കുന്നു ഗാനരചയിതാവ്, പ്രധാന കാര്യം പരിഗണിച്ച് - വികാരങ്ങൾ, വികാരങ്ങൾ, മാനസികാവസ്ഥ എന്നിവയുടെ പ്രകടനമാണ്. ഇവിടെ നിന്ന് - രാഗത്തിന്റെ ആധിപത്യം(വൈകിയുള്ള പ്രണയങ്ങളിൽ മാത്രമേ പാരായണ സവിശേഷതകൾ ദൃശ്യമാകൂ, ഉദാഹരണത്തിന്, എൻ. കുക്കോൾനിക്കിന്റെ സ്റ്റേഷനിൽ, 1840-ൽ "പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിലേക്കുള്ള വിടവാങ്ങൽ" എന്ന 16 പ്രണയങ്ങളുടെ ഒരേയൊരു വോക്കൽ സൈക്കിളിൽ). അവനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം പ്രധാന കാര്യം പൊതുവായ മാനസികാവസ്ഥയാണ് (ചട്ടം പോലെ, അവൻ പരമ്പരാഗത വിഭാഗങ്ങളെ ആശ്രയിക്കുന്നു - എലിജി, റഷ്യൻ ഗാനം, ബല്ലാഡ്, റൊമാൻസ്, നൃത്ത വിഭാഗങ്ങൾ മുതലായവ).

ഗ്ലിങ്കയുടെ സ്വര പ്രവർത്തനത്തെക്കുറിച്ച് പൊതുവായി പറയുമ്പോൾ, ഇത് ശ്രദ്ധിക്കാം:

• പ്രണയങ്ങളിൽ ആധിപത്യം ആദ്യകാല കാലഘട്ടം(20കൾ) പാട്ടിന്റെയും എലിജിയുടെയും വിഭാഗങ്ങൾ. 30 കളിലെ സൃഷ്ടികളിൽ. മിക്കപ്പോഴും കവിതയിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു.
• വൈകിയുള്ള പ്രണയങ്ങളിൽ, നാടകവൽക്കരിക്കാനുള്ള പ്രവണത പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു ("ഇത് നിങ്ങളുടെ ഹൃദയത്തെ വേദനിപ്പിക്കുന്നുവെന്ന് പറയരുത്" - ഏറ്റവും കൂടുതൽ ഒരു പ്രധാന ഉദാഹരണംപ്രഖ്യാപന ശൈലിയുടെ പ്രകടനങ്ങൾ).

ഈ സംഗീതസംവിധായകന്റെ സംഗീതം യൂറോപ്യൻ സംഗീത സംസ്കാരത്തിന്റെ മികച്ച നേട്ടങ്ങളെ ദേശീയ പാരമ്പര്യവുമായി സമന്വയിപ്പിക്കുന്നു. ആദ്യത്തെ റഷ്യൻ പൈതൃകം സംഗീത ക്ലാസിക്ശൈലിയിൽ 3 ദിശകൾ സംയോജിപ്പിക്കുന്നു:

1. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കാലത്തെ ഒരു പ്രതിനിധി എന്ന നിലയിൽ, ഗ്ലിങ്ക റഷ്യൻ കലയുടെ മികച്ച പ്രതിനിധിയാണ്;
2. (പ്രത്യയശാസ്ത്രപരമായി, ഇത് ചിത്രത്തിന്റെ പ്രാധാന്യത്തിൽ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു തികഞ്ഞ നായകൻ, കടമ, ആത്മത്യാഗം, ധാർമ്മികത എന്നിവയുടെ ആശയങ്ങളുടെ മൂല്യങ്ങൾ; "ഇവാൻ സൂസാനിൻ" എന്ന ഓപ്പറ ഇക്കാര്യത്തിൽ സൂചിപ്പിക്കുന്നു);
3. (സൌകര്യങ്ങൾ സംഗീത ഭാവപ്രകടനംഐക്യം, ഇൻസ്ട്രുമെന്റേഷൻ മേഖലയിൽ).

നാടക സംഗീതത്തിന്റെ വിഭാഗങ്ങളിലും കമ്പോസർ തിരിച്ചറിയപ്പെടുന്നു

(ഡോൾമേക്കർ "പ്രിൻസ് ഖോൾംസ്കി" എന്ന ദുരന്തത്തിന്റെ സംഗീതം, പ്രണയം "സംശയം", സൈക്കിൾ "സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലേക്കുള്ള വിടവാങ്ങൽ"); 80 ഓളം പ്രണയങ്ങൾ ഗാനരചനയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു (സുക്കോവ്സ്കി, പുഷ്കിൻ, ഡെൽവിഗ്, കുക്കോൾനിക് മുതലായവ).

ചേംബർ-ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ സർഗ്ഗാത്മകതയിൽ മിഖായേൽ ഇവാനോവിച്ചിന്റെ അത്തരം കൃതികൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു:

• പിയാനോ കഷണങ്ങൾ (വ്യത്യാസങ്ങൾ, പൊളോണൈസുകൾ, മസുർക്കകൾ, വാൾട്ട്‌സ് മുതലായവ),
• ചേംബർ എൻസെംബിൾസ് ("ഗ്രാൻഡ് സെക്സ്റ്ററ്റ്", "പാഥെറ്റിക് ട്രിയോ") മുതലായവ.

ഗ്ലിങ്കാസിൽ ഓർക്കസ്ട്രേഷൻ

സംഗീതസംവിധായകൻ വിലമതിക്കാനാവാത്ത സംഭാവന നൽകി ഉപകരണ വികസനം,ഈ മേഖലയിലെ ആദ്യത്തെ റഷ്യൻ മാനുവൽ സൃഷ്ടിച്ചു ("ഇൻസ്ട്രുമെന്റേഷനിലെ കുറിപ്പുകൾ"). ജോലിയിൽ 2 വിഭാഗങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു:

• പൊതു സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം (ഓർക്കസ്ട്ര, കമ്പോസർ, വർഗ്ഗീകരണങ്ങൾ മുതലായവയുടെ ചുമതലകൾ സൂചിപ്പിക്കുന്നു);
• ഓരോന്നിന്റെയും സവിശേഷതകൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന വിഭാഗം സംഗീതോപകരണംഅതിന്റെ ആവിഷ്കാര സാധ്യതകളും.

എം. ഗ്ലിങ്കയുടെ ഓർക്കസ്ട്രേഷൻ കൃത്യത, സൂക്ഷ്മത, "സുതാര്യത" എന്നിവയാൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു, ഇത് ജി. ബെർലിയോസ് കുറിക്കുന്നു:

"അവന്റെ ഓർക്കസ്ട്രേഷൻ നമ്മുടെ കാലത്തെ ഏറ്റവും ഭാരം കുറഞ്ഞതും സജീവവുമായ ഒന്നാണ്."

കൂടാതെ, സംഗീതജ്ഞൻ ബഹുസ്വരതയുടെ മിടുക്കനായ മാസ്റ്ററാണ്. ശുദ്ധമായ ഒരു ബഹുസ്വരവാദി ആയിരുന്നില്ല, അദ്ദേഹം അത് ഉജ്ജ്വലമായി പഠിച്ചു. പാശ്ചാത്യ യൂറോപ്യൻ അനുകരണത്തിന്റെയും റഷ്യൻ സബ്വോക്കൽ പോളിഫോണിയുടെയും നേട്ടങ്ങൾ സംയോജിപ്പിക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു എന്നതാണ് ഈ മേഖലയിലെ സംഗീതസംവിധായകന്റെ ചരിത്രപരമായ യോഗ്യത.

M.I. ഗ്ലിങ്ക എന്ന സംഗീതസംവിധായകന്റെ ചരിത്രപരമായ പങ്ക്

അവൻ എന്ന വസ്തുതയിലാണ് ഇത് അടങ്ങിയിരിക്കുന്നത്:

1. റഷ്യൻ സ്ഥാപകനായി ശാസ്ത്രീയ സംഗീതം;
2. ദേശീയ സംഗീത സംസ്കാരത്തിന്റെ വികാസത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച പുതുമയുള്ളവനും പുതിയ വഴികൾ കണ്ടെത്തുന്നവനുമായി അദ്ദേഹം സ്വയം കാണിച്ചു;
3. അദ്ദേഹം മുമ്പത്തെ തിരയലുകൾ സംഗ്രഹിക്കുകയും പാശ്ചാത്യ യൂറോപ്യൻ സംഗീത സംസ്കാരത്തിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങളും റഷ്യൻ നാടോടി കലയുടെ സവിശേഷതകളും സമന്വയിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു.

ഇത് നിങ്ങൾക്കിഷ്ടമായോ? നിങ്ങളുടെ സന്തോഷം ലോകത്തിൽ നിന്ന് മറയ്ക്കരുത് - പങ്കിടുക

മികച്ച, കഴിവുള്ള റഷ്യൻ സംഗീതസംവിധായകൻ, ഒരു പുതിയതിന് അടിത്തറയിട്ടു കലാപരമായ ഭാഷസംഗീതത്തിൽ. ദേശീയ റഷ്യൻ ഓപ്പറയ്ക്ക് തുടക്കമിട്ടത് അദ്ദേഹമാണ്, റഷ്യൻ സിംഫണിയുടെ സ്ഥാപകനായി (കലാപരമായ ആശയം വെളിപ്പെടുത്തുന്നത് ഇതിന്റെ സഹായത്തോടെയാണ്. സംഗീത വികസനം). ചേംബർ വോക്കൽ സംഗീതത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട വിഭാഗങ്ങളിലൊന്ന് സൃഷ്ടിച്ചത്? ക്ലാസിക്കൽ റഷ്യൻ റൊമാൻസ്.
മിഖായേൽ ഇവാനോവിച്ച് ഗ്ലിങ്ക 1804 ജൂൺ 1 ന് (മെയ് 20, പഴയ ശൈലി) നോവോസ്പാസ്കോയ് ഗ്രാമത്തിലെ ഫാമിലി എസ്റ്റേറ്റിൽ സ്മോലെൻസ്ക് പ്രവിശ്യയിൽ ജനിച്ചു. അവൻ ദുർബലനും രോഗിയുമായ ഒരു ആൺകുട്ടിയായിരുന്നു. 10 വയസ്സ് വരെ, അവന്റെ മുത്തശ്ശി, കർശനമായ നിയമങ്ങളും ഉയർന്ന ധാർമ്മികതയും ഉള്ള ഒരു സ്ത്രീ, അവന്റെ വളർത്തലിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു. മിഖായേൽ തന്റെ ആദ്യ വിദ്യാഭ്യാസം നേടിയത് ജന്മനാട്ടിലെ മതിലുകൾക്കുള്ളിലാണ്. കർഷകരുടെ പാട്ട്, സെർഫ് സംഗീതജ്ഞരുടെ ഓർക്കസ്ട്ര എന്നിവ കേട്ട്, ആൺകുട്ടി നേരത്തെ സംഗീതത്തിൽ താൽപ്പര്യം കാണിക്കാൻ തുടങ്ങി. ഇതിനകം പത്താം വയസ്സിൽ, പിയാനോയും വയലിനും വായിക്കാൻ പഠിച്ചു.
മുത്തശ്ശിയുടെ മരണശേഷം, മാതാവ് കുട്ടിയെ സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിലെ നോബിൾ ബോർഡിംഗ് സ്കൂളിൽ പഠനത്തിനായി രജിസ്റ്റർ ചെയ്തു, അവരുടെ വിദ്യാർത്ഥികൾ പ്രഭുക്കന്മാരുടെ കുട്ടികൾ മാത്രമായിരുന്നു. ഇവിടെ, യുവ ഗ്ലിങ്ക തന്റെ സഹോദരൻ ലിയോയെ സന്ദർശിക്കാനെത്തിയ അലക്സാണ്ടർ പുഷ്കിനെ കണ്ടുമുട്ടുന്നു. ബോർഡിംഗ് സ്കൂളിൽ പഠിക്കുമ്പോൾ, പിയാനിസ്റ്റ് കെ. മേയറിൽ നിന്ന് മിഖായേൽ സംഗീത പാഠങ്ങൾ പഠിക്കുന്നു, അദ്ദേഹം പിന്നീട് ഗ്ലിങ്കയുടെ സംഗീത അഭിരുചികളുടെ രൂപീകരണത്തെ സ്വാധീനിച്ചു. 1822-ൽ ബോർഡിംഗ് സ്കൂൾ വിജയകരമായി പൂർത്തിയാക്കി. ഭാവി സംഗീതസംവിധായകന്റെ സംഗീത പ്രവർത്തനത്തിന്റെ തുടക്കം അതേ കാലഘട്ടത്തിലാണ്. അദ്ദേഹം ആദ്യത്തെ പ്രണയങ്ങൾ എഴുതി, അവയിൽ "പാടരുത്, സൗന്ദര്യം, എന്നോടൊപ്പം."
ജീവിതവും കലയും
1823-ൽ ഗ്ലിങ്ക ചികിത്സയ്ക്കായി കോക്കസസിലേക്ക് പോയി. ഈ യാത്രയിൽ, കമ്പോസർ, ചികിത്സയ്‌ക്ക് പുറമേ, പ്രാദേശിക നാടോടിക്കഥകളും ഇതിഹാസങ്ങളും പഠിക്കുകയും പ്രകൃതിയുടെ അതിശയകരമായ സൗന്ദര്യത്തെ അഭിനന്ദിക്കുകയും ചെയ്തു. യാത്രയിൽ മതിപ്പുളവാക്കി വീട്ടിൽ തിരിച്ചെത്തിയ ശേഷം അദ്ദേഹം രചിക്കാൻ തുടങ്ങി ഓർക്കസ്ട്ര സംഗീതം. 1824-ലും. സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലെ റെയിൽവേ മന്ത്രാലയത്തിൽ ജോലി ലഭിക്കുന്നു. ഇതിനിടയിൽ പലരെയും കണ്ടു സൃഷ്ടിപരമായ ആളുകൾ, കൃതികൾ രചിക്കുന്നു. എന്നാൽ അഞ്ച് വർഷത്തെ സേവനത്തിന് ശേഷം, ഈ കൃതി സംഗീത പാഠങ്ങൾക്കുള്ള സമയം പരിമിതപ്പെടുത്തുന്നുവെന്ന് കമ്പോസർ മനസ്സിലാക്കുന്നു. അങ്ങനെ അവൻ വിരമിക്കാൻ തീരുമാനിക്കുന്നു.
1830-ൽ ആരോഗ്യപ്രശ്നങ്ങൾ കാരണം, ഗ്ലിങ്കയെ ചികിത്സയ്ക്കായി യൂറോപ്പിലേക്ക് അയച്ചു. അദ്ദേഹം ഇറ്റലി സന്ദർശിക്കുന്നു, അവിടെ ചികിത്സയ്‌ക്ക് സമാന്തരമായി, അദ്ദേഹം രചനയും സ്വരവും പഠിക്കുന്നു പ്രശസ്ത സംഗീതസംവിധായകർബെല്ലിനി, മെൻഡൽസൺ, ഓപ്പറ സന്ദർശിക്കുന്നു. "വെനീഷ്യൻ നൈറ്റ്" എന്ന പ്രണയകഥയുടെ രചന ഈ കാലഘട്ടത്തിലാണ്. 1834-ൽ സംഗീതസംവിധായകൻ ജർമ്മനിയിലേക്ക് പുറപ്പെടുന്നു, അവിടെ അദ്ദേഹം പ്രശസ്ത ശാസ്ത്രജ്ഞനായ ഇസഡ് ഡെഹനുമായി സംഗീത സിദ്ധാന്തം പഠിക്കാൻ സമയം ചെലവഴിക്കുന്നു. അപ്പോഴാണ് ഒരു ദേശീയ റഷ്യൻ ഓപ്പറ സൃഷ്ടിക്കാനുള്ള ആശയം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത്. എന്നാൽ പരിശീലനം മുടങ്ങി (അച്ഛന്റെ മരണം കാരണം) നാട്ടിലേക്ക് മടങ്ങേണ്ടി വന്നു.
റഷ്യയിലേക്ക് മടങ്ങിയ ശേഷം, സംഗീതസംവിധായകന്റെ എല്ലാ ചിന്തകളും സംഗീതത്തിൽ വ്യാപൃതമാണ്. അദ്ദേഹം സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിൽ താമസിക്കുന്നു, വി. ഷുക്കോവ്‌സ്‌കിക്കൊപ്പം കാവ്യ സായാഹ്നങ്ങളിൽ പങ്കെടുക്കുകയും തന്റെ ആദ്യ ഓപ്പറ രചിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഈ ആശയം അവനെ ഉള്ളിൽ പോലും വേട്ടയാടി ആദ്യകാലങ്ങളിൽ. ഇവാൻ സൂസാനിൻ എന്ന ഓപ്പറ ജനിച്ചത് ഇങ്ങനെയാണ്, അതിന്റെ വിജയകരമായ പ്രീമിയർ 1836 ൽ ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിൽ നടന്നു. ഈ തീയതി സുരക്ഷിതമായി റഷ്യൻ ദേശസ്നേഹ ഓപ്പറയുടെ ജന്മദിനം എന്ന് വിളിക്കാം. ഇതിനകം 1842 ൽ. കമ്പോസർ രണ്ടാമത്തെ ഓപ്പറ "റുസ്ലാൻ ആൻഡ് ല്യൂഡ്മില" യുടെ ജോലി പൂർത്തിയാക്കി. എന്നാൽ ഈ പ്രബന്ധം അത്ര വിജയിക്കാതെ വിമർശിക്കപ്പെട്ടു. ഓപ്പറയുടെ വിജയകരമല്ലാത്ത പ്രീമിയറും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വകാര്യ ജീവിതത്തിലെ പ്രതിസന്ധിയും കമ്പോസറെ ഒരു പുതിയ വിദേശ യാത്രയ്ക്ക് പ്രേരിപ്പിച്ചു.
1845-ൽ അവൻ പാരീസിൽ സ്ഥിരതാമസമാക്കി, അവിടെ അദ്ദേഹം നൽകി ഒരു ചാരിറ്റി കച്ചേരിഅവരുടെ പ്രവൃത്തികളിൽ നിന്ന്. തുടർന്ന് അദ്ദേഹം സ്പെയിനിലേക്ക് പോയി, അവിടെ 1847 വരെ താമസിച്ചു. "ജോട്ട ഓഫ് അരഗോൺ" എന്ന ഓർക്കസ്ട്രയ്‌ക്കായുള്ള ഗംഭീരമായ ഭാഗങ്ങൾ, "ഓർമ്മപ്പെടുത്തൽ വേനൽക്കാല രാത്രിമാഡ്രിഡിൽ". വൈകാരികമായി ശാന്തനായ ശേഷം, 1851-ൽ കമ്പോസർ. റഷ്യയിലേക്ക് മടങ്ങുന്നു. എന്നാൽ 1852 ൽ മോശം ആരോഗ്യമാണ് സ്പെയിനിലേക്കും പിന്നീട് പാരീസിലേക്കും പോകാനുള്ള കാരണം. 1855-ൽ "ജീവിതത്തിലെ ഒരു പ്രയാസകരമായ നിമിഷത്തിൽ" എന്ന പ്രണയം രചിച്ചു.
1856 മുതൽ ഗ്ലിങ്ക ഒടുവിൽ ബെർലിനിൽ താമസിക്കാൻ തുടങ്ങി, അവിടെ അദ്ദേഹം ജെ ബാച്ചിന്റെയും മറ്റുള്ളവരുടെയും കൃതികൾ പഠിച്ചു പ്രശസ്ത സംഗീതജ്ഞർ. മരിച്ചു വലിയ കമ്പോസർ 1857-ൽ ഫെബ്രുവരി 15-ന് ബെർലിനിൽ അടക്കം ചെയ്തു പ്രാദേശിക സെമിത്തേരി. താമസിയാതെ, അവന്റെ സഹോദരിക്ക് നന്ദി, അദ്ദേഹത്തെ സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിൽ ടിഖ്വിൻ സെമിത്തേരിയിൽ പുനർനിർമിച്ചു.

നമുക്ക് മുന്നിൽ ഒരു വലിയ ദൗത്യമുണ്ട്! നിങ്ങളുടെ സ്വന്തം ശൈലി വികസിപ്പിക്കുകയും റഷ്യൻ ഓപ്പറ സംഗീതത്തിന് ഒരു പുതിയ പാത തുറക്കുകയും ചെയ്യുക.
എം. ഗ്ലിങ്ക

ഗ്ലിങ്ക ... കാലത്തിന്റെ ആവശ്യങ്ങളോടും അവന്റെ ജനങ്ങളുടെ അടിസ്ഥാന സത്തയോടും പൊരുത്തപ്പെട്ടു, അവൻ ആരംഭിച്ച ബിസിനസ്സ് അഭിവൃദ്ധി പ്രാപിക്കുകയും വളരുകയും ചെയ്തു. ഒരു ചെറിയ സമയംചരിത്രപരമായ ജീവിതത്തിന്റെ എല്ലാ നൂറ്റാണ്ടുകളിലും നമ്മുടെ പിതൃരാജ്യത്തിൽ അറിയപ്പെടാത്ത അത്തരം പഴങ്ങൾ നൽകി.
വി. സ്റ്റാസോവ്

എം ഗ്ലിങ്ക റഷ്യൻ മുഖത്ത് സംഗീത സംസ്കാരംആദ്യമായി ലോക പ്രാധാന്യമുള്ള ഒരു കമ്പോസർ മുന്നോട്ടുവച്ചു. റഷ്യൻ നാടോടി, പ്രൊഫഷണൽ സംഗീതം, നേട്ടങ്ങൾ, അനുഭവം എന്നിവയുടെ നൂറ്റാണ്ടുകൾ പഴക്കമുള്ള പാരമ്പര്യങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി യൂറോപ്യൻ കല, ഗ്ലിങ്ക ഒരു ദേശീയ രൂപീകരണ പ്രക്രിയ പൂർത്തിയാക്കി കമ്പോസർ സ്കൂൾ 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ വിജയിച്ചു. പ്രധാന സ്ഥലങ്ങളിൽ ഒന്ന് യൂറോപ്യൻ സംസ്കാരം, ആദ്യത്തെ റഷ്യൻ ക്ലാസിക്കൽ കമ്പോസർ ആയി. തന്റെ കൃതിയിൽ, അക്കാലത്തെ പുരോഗമന പ്രത്യയശാസ്ത്ര അഭിലാഷങ്ങൾ ഗ്ലിങ്ക പ്രകടിപ്പിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളിൽ ദേശസ്നേഹം, ജനങ്ങളിലുള്ള വിശ്വാസം എന്നിവയുടെ ആശയങ്ങൾ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു. എ. പുഷ്കിനെപ്പോലെ, ഗ്ലിങ്കയും ജീവിതത്തിന്റെ സൗന്ദര്യം, യുക്തിയുടെ വിജയം, നന്മ, നീതി എന്നിവ പാടി. അവൻ ഒരു കല സൃഷ്ടിച്ചു, അത് അഭിനന്ദിക്കുന്നതിൽ മടുപ്പുളവാക്കുന്നില്ല, അതിൽ കൂടുതൽ കൂടുതൽ പൂർണ്ണത കണ്ടെത്തുന്നു.

സംഗീതസംവിധായകന്റെ വ്യക്തിത്വത്തെ രൂപപ്പെടുത്തിയത് എന്താണ്? ഗ്ലിങ്ക തന്റെ "കുറിപ്പുകളിൽ" ഇതിനെക്കുറിച്ച് എഴുതുന്നു - ഓർമ്മക്കുറിപ്പ് സാഹിത്യത്തിന്റെ ഒരു മികച്ച ഉദാഹരണം. അദ്ദേഹം റഷ്യൻ പാട്ടുകളെ പ്രധാന ബാല്യകാല ഇംപ്രഷനുകൾ എന്ന് വിളിക്കുന്നു (അവ "പിന്നീട് ഞാൻ പ്രധാനമായും റഷ്യൻ നാടോടി സംഗീതം വികസിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങിയതിന്റെ ആദ്യ കാരണം"), അതുപോലെ തന്നെ "എല്ലാറ്റിലും കൂടുതൽ ഇഷ്ടപ്പെട്ട" അമ്മാവന്റെ സെർഫ് ഓർക്കസ്ട്രയും. ഒരു ആൺകുട്ടിയായിരിക്കുമ്പോൾ, ഗ്ലിങ്ക അതിൽ പുല്ലാങ്കുഴലും വയലിനും വായിച്ചു, പ്രായമാകുമ്പോൾ അദ്ദേഹം അത് നടത്തി. "സജീവമായ കാവ്യ ആനന്ദം" മണി മുഴക്കവും പള്ളി ഗാനവും കൊണ്ട് അവന്റെ ആത്മാവിനെ നിറച്ചു. യുവ ഗ്ലിങ്ക നന്നായി വരച്ചു, യാത്രയെക്കുറിച്ച് ആവേശത്തോടെ സ്വപ്നം കണ്ടു, അവന്റെ പെട്ടെന്നുള്ള മനസ്സും സമ്പന്നമായ ഭാവനയും കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചു. രണ്ട് ഗംഭീരം ചരിത്ര സംഭവങ്ങൾഭാവി കമ്പോസർക്കായി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു പ്രധാന കാര്യങ്ങൾഅദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവചരിത്രങ്ങൾ: ദേശസ്നേഹ യുദ്ധം 1812-ലും 1825-ലെ ഡിസെംബ്രിസ്റ്റ് പ്രക്ഷോഭവും. സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ പ്രധാന ആശയം അവർ നിർണ്ണയിച്ചു ("അത്ഭുതകരമായ പ്രേരണകളോടെ നമുക്ക് നമ്മുടെ ആത്മാവിനെ പിതൃരാജ്യത്തിനായി സമർപ്പിക്കാം"), അതുപോലെ തന്നെ രാഷ്ട്രീയ ബോധ്യങ്ങളും. തന്റെ ചെറുപ്പത്തിലെ ഒരു സുഹൃത്ത് എൻ. മാർക്കെവിച്ച് പറയുന്നതനുസരിച്ച്, "മിഖൈലോ ഗ്ലിങ്ക ... ഏതെങ്കിലും ബർബണുകളോട് സഹതപിച്ചില്ല."

പുരോഗമനപരമായി ചിന്തിക്കുന്ന അധ്യാപകർക്ക് പേരുകേട്ട സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗ് നോബിൾ ബോർഡിംഗ് സ്‌കൂളിൽ (1817-22) താമസിച്ചതാണ് ഗ്ലിങ്കയെ ഗുണകരമായി ബാധിച്ചത്. ബോർഡിംഗ് സ്കൂളിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ അദ്ധ്യാപകൻ ഭാവി ഡെസെംബ്രിസ്റ്റായ വി. സുഹൃത്തുക്കളുമായുള്ള ആവേശകരമായ രാഷ്ട്രീയ-സാഹിത്യ തർക്കങ്ങളുടെ അന്തരീക്ഷത്തിലാണ് യുവാക്കൾ കടന്നുപോയത്, ഡെസെംബ്രിസ്റ്റ് പ്രക്ഷോഭത്തിന്റെ പരാജയത്തിന് ശേഷം ഗ്ലിങ്കയോട് അടുപ്പമുള്ള ചിലരും സൈബീരിയയിലേക്ക് നാടുകടത്തപ്പെട്ടവരിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു. "റിബലുകളുമായുള്ള" ബന്ധത്തെക്കുറിച്ച് ഗ്ലിങ്കയെ ചോദ്യം ചെയ്തതിൽ അതിശയിക്കാനില്ല.

ഭാവി സംഗീതസംവിധായകന്റെ പ്രത്യയശാസ്ത്രപരവും കലാപരവുമായ രൂപീകരണത്തിൽ, റഷ്യൻ സാഹിത്യം ചരിത്രത്തിലും സർഗ്ഗാത്മകതയിലും ജനങ്ങളുടെ ജീവിതത്തിലും താൽപ്പര്യം കൊണ്ട് ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചു; A. പുഷ്കിൻ, V. Zhukovsky, A. Delvig, A. Griboyedov, V. Odoevsky, A. Mitskevich എന്നിവരുമായി നേരിട്ടുള്ള ആശയവിനിമയം. സംഗീതാനുഭവങ്ങളും വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു. ഗ്ലിങ്ക പിയാനോ പാഠങ്ങൾ പഠിച്ചു (ജെ. ഫീൽഡിൽ നിന്നും പിന്നീട് എസ്. മേയറിൽ നിന്നും), വയലിൻ പാടാനും വായിക്കാനും പഠിച്ചു. പലപ്പോഴും തിയേറ്ററുകൾ സന്ദർശിച്ചു, സന്ദർശിച്ചു സംഗീത സായാഹ്നങ്ങൾ, Vielgorsky സഹോദരന്മാരുമായി 4 കൈകളിൽ സംഗീതം കളിച്ചു, A. Varlamov, റൊമാൻസ്, ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ നാടകങ്ങൾ രചിക്കാൻ തുടങ്ങി. 1825-ൽ, റഷ്യൻ വോക്കൽ വരികളുടെ മാസ്റ്റർപീസുകളിലൊന്ന് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു - ഇ. ബാരറ്റിൻസ്കിയുടെ വരികൾക്ക് "പ്രലോഭിപ്പിക്കരുത്" എന്ന റൊമാൻസ്.

യാത്രയിലൂടെ ഗ്ലിങ്കയ്ക്ക് നിരവധി കലാപരമായ പ്രചോദനങ്ങൾ ലഭിച്ചു: കോക്കസസിലേക്കുള്ള ഒരു യാത്ര (1823), ഇറ്റലി, ഓസ്ട്രിയ, ജർമ്മനി (1830-34). സൗഹാർദ്ദപരവും ഉത്സാഹവും ഉത്സാഹവുമുള്ള ഒരു ചെറുപ്പക്കാരൻ, ദയയും നേരും കാവ്യാത്മക സംവേദനക്ഷമതയും സമന്വയിപ്പിച്ച അദ്ദേഹം എളുപ്പത്തിൽ സുഹൃത്തുക്കളെ ഉണ്ടാക്കി. ഇറ്റലിയിൽ, Glinka V. Bellini, G. Donizetti, F. Mendelssohn എന്നിവരുമായി അടുത്തു, പിന്നീട് G. Berlioz, J. Meyerbeer, S. Moniuszko അവന്റെ സുഹൃത്തുക്കൾക്കിടയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടും. വിവിധ ഇംപ്രഷനുകൾ ആകാംക്ഷയോടെ സ്വാംശീകരിച്ച ഗ്ലിങ്ക ഗൗരവത്തോടെയും അന്വേഷണാത്മകമായും പഠിച്ചു, പൂർത്തിയാക്കി സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസംബെർലിനിൽ പ്രശസ്ത സൈദ്ധാന്തികനായ ഇസഡ്.

തന്റെ മാതൃരാജ്യത്ത് നിന്ന് വളരെ അകലെയാണ്, ഗ്ലിങ്ക തന്റെ യഥാർത്ഥ വിധി പൂർണ്ണമായി മനസ്സിലാക്കിയത്. " എന്ന ചിന്ത ദേശീയ സംഗീതം... കൂടുതൽ വ്യക്തവും വ്യക്തവുമായിത്തീർന്നു, ഒരു റഷ്യൻ ഓപ്പറ സൃഷ്ടിക്കാനുള്ള ഉദ്ദേശ്യം ഉയർന്നു. സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിൽ തിരിച്ചെത്തിയപ്പോൾ ഈ പദ്ധതി യാഥാർത്ഥ്യമായി: 1836-ൽ ഇവാൻ സൂസാനിൻ എന്ന ഓപ്പറ പൂർത്തിയായി. സുക്കോവ്സ്കി പ്രേരിപ്പിച്ച അതിന്റെ പ്ലോട്ട്, മാതൃരാജ്യത്തെ രക്ഷിക്കുന്നതിന്റെ പേരിൽ ഒരു നേട്ടം എന്ന ആശയം ഉൾക്കൊള്ളാൻ സാധ്യമാക്കി, അത് ഗ്ലിങ്കയെ അങ്ങേയറ്റം ആകർഷിച്ചു. ഇത് പുതിയതായിരുന്നു: എല്ലാ യൂറോപ്യൻ, റഷ്യൻ സംഗീതത്തിലും സൂസാനിനെപ്പോലെ ദേശസ്നേഹിയായ ഒരു നായകൻ ഉണ്ടായിരുന്നില്ല, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രം ദേശീയ സ്വഭാവത്തിന്റെ മികച്ച സ്വഭാവ സവിശേഷതകളെ സാമാന്യവൽക്കരിക്കുന്നു.

വീരോചിതമായ ആശയം ഗ്ലിങ്കയുടെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകളിൽ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു ദേശീയ കല, റഷ്യൻ ഗാനരചനയുടെ ഏറ്റവും സമ്പന്നമായ പാരമ്പര്യങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, റഷ്യൻ പ്രൊഫഷണൽ ഗാനമേള, ഇത് യൂറോപ്യൻ ഓപ്പറ സംഗീതത്തിന്റെ നിയമങ്ങളുമായി, സിംഫണിക് വികസനത്തിന്റെ തത്വങ്ങളുമായി ജൈവികമായി സംയോജിപ്പിച്ചു.

1836 നവംബർ 27 ന് നടന്ന ഓപ്പറയുടെ പ്രീമിയർ റഷ്യൻ സംസ്കാരത്തിലെ പ്രമുഖർ ഒരു സംഭവമായി മനസ്സിലാക്കി. വലിയ പ്രാധാന്യം. “ഗ്ലിങ്കയുടെ ഓപ്പറ ഉപയോഗിച്ച്, ഇത് ... കലയിലെ ഒരു പുതിയ ഘടകമാണ്, അതിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ ആരംഭിക്കുന്നു പുതിയ കാലഘട്ടം- റഷ്യൻ സംഗീതത്തിന്റെ കാലഘട്ടം, ”ഓഡോവ്സ്കി എഴുതി. റഷ്യക്കാരും പിന്നീട് വിദേശ എഴുത്തുകാരും നിരൂപകരും ഓപ്പറയെ വളരെയധികം വിലമതിച്ചു. പ്രീമിയറിൽ പങ്കെടുത്ത പുഷ്കിൻ ഒരു ക്വാട്രെയിൻ എഴുതി:

ഈ വാർത്ത കേൾക്കുന്നു
അസൂയ, ദുഷ്ടതയാൽ ഇരുണ്ട്,
അത് നക്കട്ടെ, പക്ഷേ ഗ്ലിങ്ക
അഴുക്കിൽ പറ്റിനിൽക്കാൻ കഴിയില്ല.

വിജയം കമ്പോസറെ പ്രചോദിപ്പിച്ചു. സൂസാനിന്റെ പ്രീമിയറിന് തൊട്ടുപിന്നാലെ, റുസ്ലാനും ല്യൂഡ്മിലയും (പുഷ്കിന്റെ കവിതയുടെ ഇതിവൃത്തത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി) ഓപ്പറയുടെ ജോലി ആരംഭിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, എല്ലാത്തരം സാഹചര്യങ്ങളും: വിവാഹമോചനത്തിൽ അവസാനിച്ച ഒരു വിജയകരമല്ലാത്ത വിവാഹം; ഏറ്റവും വലിയ കരുണ - കോർട്ട് ക്വയറിലെ സേവനം, അത് വളരെയധികം ശക്തി എടുത്തു; ദാരുണമായ മരണംഒരു യുദ്ധത്തിൽ പുഷ്കിൻ, ജോലിയുടെ സംയുക്ത പ്രവർത്തനത്തിനുള്ള പദ്ധതികൾ നശിപ്പിച്ചു - ഇതെല്ലാം അനുകൂലമായില്ല സൃഷ്ടിപരമായ പ്രക്രിയ. ഗാർഹിക ക്രമക്കേടിൽ ഇടപെട്ടു. സർഗ്ഗാത്മകതയിൽ നിന്ന് ഏറെക്കുറെ വ്യതിചലിച്ച കലാകാരന്മാർ, കവികൾ - പാവ "സാഹോദര്യത്തിന്റെ" ശബ്ദായമാനവും സന്തോഷപ്രദവുമായ അന്തരീക്ഷത്തിൽ നാടകകൃത്ത് എൻ കുക്കോൾനിക്കിനൊപ്പം കുറച്ചുകാലം ഗ്ലിങ്ക ജീവിച്ചു. ഇതൊക്കെയാണെങ്കിലും, ജോലി പുരോഗമിച്ചു, മറ്റ് കൃതികൾ സമാന്തരമായി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു - പുഷ്കിന്റെ കവിതകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള പ്രണയങ്ങൾ, "ഫെയർവെൽ ടു പീറ്റേർസ്ബർഗ്" (ഡോൾമേക്കറിന്റെ സ്റ്റേഷനിൽ), "ഫാന്റസി വാൾട്ട്സിന്റെ" ആദ്യ പതിപ്പ്, ഡോൾമേക്കർ "പ്രിൻസ് ഖോൾംസ്കി" എന്ന നാടകത്തിനായുള്ള സംഗീതം.

ഗായികയും വോക്കൽ ടീച്ചറും എന്ന നിലയിലുള്ള ഗ്ലിങ്കയുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ ഒരേ കാലത്താണ്. "എട്യൂഡ്സ് ഫോർ ദ വോയ്സ്", "വോയ്സ് മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നതിനുള്ള വ്യായാമങ്ങൾ", "സ്കൂൾ ഓഫ് സിംഗിംഗ്" എന്നിവ അദ്ദേഹം എഴുതുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളിൽ എസ്. ഗുലാക്-ആർട്ടെമോവ്സ്കി, ഡി. ലിയോനോവ തുടങ്ങിയവർ ഉൾപ്പെടുന്നു.

1842 നവംബർ 27 ന് "റുസ്ലാൻ ആൻഡ് ല്യൂഡ്മില" യുടെ പ്രീമിയർ ഗ്ലിങ്കയെ വളരെയധികം വിഷമിപ്പിച്ചു. സാമ്രാജ്യകുടുംബത്തിന്റെ നേതൃത്വത്തിലുള്ള പ്രഭുവർഗ്ഗ പൊതുജനങ്ങൾ ശത്രുതയോടെ ഓപ്പറയെ കണ്ടു. ഗ്ലിങ്കയുടെ പിന്തുണക്കാർക്കിടയിൽ, അഭിപ്രായങ്ങൾ കുത്തനെ വിഭജിക്കപ്പെട്ടു. ഓപ്പറയോടുള്ള സങ്കീർണ്ണമായ മനോഭാവത്തിന്റെ കാരണങ്ങൾ, യൂറോപ്പിന് മുമ്പ് അജ്ഞാതമായ യക്ഷിക്കഥ ഇതിഹാസം ആരംഭിച്ച കൃതിയുടെ ആഴത്തിലുള്ള നൂതനമായ സത്തയിലാണ്. ഓപ്പറ തിയേറ്റർ, വിവിധ സംഗീത-ആലങ്കാരിക മണ്ഡലങ്ങൾ വിചിത്രമായ പരസ്പരബന്ധത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു - ഇതിഹാസവും ഗാനരചനയും പൗരസ്ത്യവും അതിശയകരവും. ഗ്ലിങ്ക "പുഷ്കിന്റെ കവിത ഒരു ഇതിഹാസ രീതിയിൽ ആലപിച്ചു" (ബി. അസഫീവ്), മാറ്റത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള സംഭവങ്ങളുടെ തിരക്കില്ലാതെ വെളിപ്പെടുന്നു വർണ്ണാഭമായ ചിത്രങ്ങൾ, അത് നിർദ്ദേശിച്ചു പുഷ്കിന്റെ വാക്കുകൾ: "കഴിഞ്ഞ കാലത്തെ പ്രവൃത്തികൾ, പുരാതന കാലത്തെ ഐതിഹ്യങ്ങൾ." പുഷ്കിന്റെ ഏറ്റവും അടുപ്പമുള്ള ആശയങ്ങളുടെ വികാസമെന്ന നിലയിൽ, ഓപ്പറയുടെ മറ്റ് സവിശേഷതകൾ ഓപ്പറയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. സണ്ണി സംഗീതം, ജീവിത സ്നേഹം, തിന്മയുടെ മേൽ നന്മയുടെ വിജയത്തിലുള്ള വിശ്വാസം, പ്രസിദ്ധമായ "സൂര്യൻ നീണാൾ വാഴട്ടെ, ഇരുട്ട് മറയ്ക്കട്ടെ!", പ്രതിധ്വനിക്കുന്നു, കൂടാതെ ഓപ്പറയുടെ ശോഭയുള്ള ദേശീയ ശൈലി, ആമുഖത്തിന്റെ വരികളിൽ നിന്ന് വളരുന്നു; "ഒരു റഷ്യൻ ആത്മാവുണ്ട്, റഷ്യയുടെ മണമുണ്ട്." ഗ്ലിങ്ക അടുത്ത കുറച്ച് വർഷങ്ങൾ വിദേശത്ത് പാരീസിലും (1844-45), സ്പെയിനിലും (1845-47) ചെലവഴിച്ചു, യാത്രയ്ക്ക് മുമ്പ് പ്രത്യേകം പഠിച്ചു. സ്പാനിഷ്. പാരീസിൽ, ഗ്ലിങ്കയുടെ കൃതികളുടെ ഒരു കച്ചേരി മികച്ച വിജയത്തോടെ നടന്നു, അതിനെക്കുറിച്ച് അദ്ദേഹം എഴുതി: "... ഞാൻ ആദ്യത്തെ റഷ്യൻ കമ്പോസർ, പാരീസിലെ പൊതുജനങ്ങൾക്ക് തന്റെ പേരും എഴുതിയ കൃതികളും പരിചയപ്പെടുത്തി റഷ്യയ്ക്കും റഷ്യയ്ക്കും വേണ്ടി". സ്പാനിഷ് ഇംപ്രഷനുകൾ ഗ്ലിങ്കയെ രണ്ട് സിംഫണിക് ഭാഗങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ പ്രേരിപ്പിച്ചു: "ജോട്ട ഓഫ് അരഗോൺ" (1845), "മാഡ്രിഡിലെ ഒരു വേനൽക്കാല രാത്രിയുടെ ഓർമ്മകൾ" (1848-51). അവരോടൊപ്പം, 1848-ൽ, പ്രശസ്ത കമറിൻസ്കായയും പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു - രണ്ട് റഷ്യൻ ഗാനങ്ങളുടെ തീമുകളെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു ഫാന്റസി. റഷ്യൻ സിംഫണിക് സംഗീതം ഈ കൃതികളിൽ നിന്നാണ് ഉത്ഭവിക്കുന്നത്, ഒരുപോലെ "അഭിജ്ഞാനികൾക്കും സാധാരണക്കാർക്കും റിപ്പോർട്ട് ചെയ്യപ്പെടുന്നു."

തന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന ദശകത്തിൽ, ഗ്ലിങ്ക റഷ്യയിലും (നോവോസ്പാസ്കോയ്, സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ്, സ്മോലെൻസ്ക്) വിദേശത്തും (വാർസോ, പാരീസ്, ബെർലിൻ) മാറിമാറി താമസിച്ചു. എന്നെന്നേക്കുമായി കട്ടികൂടിയ നിശബ്ദമായ ശത്രുതയുടെ അന്തരീക്ഷം അവനിൽ നിരാശാജനകമായ സ്വാധീനം ചെലുത്തി. ഈ വർഷങ്ങളിൽ അദ്ദേഹത്തെ പിന്തുണച്ചത് യഥാർത്ഥവും തീവ്രവുമായ ആരാധകരുടെ ഒരു ചെറിയ സർക്കിൾ മാത്രമാണ്. ഇവാൻ സൂസാനിൻ എന്ന ഓപ്പറയുടെ നിർമ്മാണ വേളയിൽ തുടങ്ങിയ സൗഹൃദം തുടങ്ങിയ എ. വി സ്റ്റാസോവ്, എ സെറോവ്, യുവ എം ബാലകിരേവ്. ഗ്ലിങ്കയുടെ സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനം ഗണ്യമായി കുറയുന്നു, പക്ഷേ റഷ്യൻ കലയിലെ പുതിയ പ്രവണതകൾ അഭിവൃദ്ധി പ്രാപിക്കുന്നതുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. പ്രകൃതി സ്കൂൾ”, അവന്റെ ശ്രദ്ധയിൽപ്പെട്ടില്ല, കൂടുതൽ കലാപരമായ തിരയലുകളുടെ ദിശ നിർണ്ണയിച്ചു. അവൻ ജോലി ആരംഭിക്കുന്നു പ്രോഗ്രാം സിംഫണി"താരാസ് ബൾബ", ഓപ്പറ-ഡ്രാമ "രണ്ട്-ഭാര്യ" (എ. ഷഖോവ്സ്കി പ്രകാരം, പൂർത്തിയാകാത്തത്). അതേ സമയം, നവോത്ഥാനത്തിന്റെ പോളിഫോണിക് കലയിൽ താൽപ്പര്യം ഉയർന്നു, "വെസ്റ്റേൺ ഫ്യൂഗുമായി ബന്ധിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള സാധ്യത" എന്ന ആശയം. ഞങ്ങളുടെ സംഗീതത്തിന്റെ നിബന്ധനകൾനിയമപരമായ വിവാഹബന്ധങ്ങൾ. ഇത് വീണ്ടും ഗ്ലിങ്കയെ 1856-ൽ ബെർലിനിലേക്ക് Z. ഡെന്നിലേക്ക് നയിച്ചു. ആരംഭിച്ചിട്ടുണ്ട് പുതിയ ഘട്ടം സൃഷ്ടിപരമായ ജീവചരിത്രം, അവസാനിപ്പിക്കാൻ വിധിക്കപ്പെട്ടിരുന്നില്ല ... ആസൂത്രണം ചെയ്ത പലതും നടപ്പിലാക്കാൻ ഗ്ലിങ്കയ്ക്ക് സമയമില്ലായിരുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, റഷ്യൻ സംഗീതത്തിന്റെ സ്ഥാപകന്റെ പേര് അവരുടെ കലാപരമായ ബാനറിൽ ആലേഖനം ചെയ്ത തുടർന്നുള്ള തലമുറകളിലെ റഷ്യൻ സംഗീതജ്ഞരുടെ സൃഷ്ടിയിലാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആശയങ്ങൾ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തത്.

മിഖായേൽ ഗ്ലിങ്ക 1804 ൽ സ്മോലെൻസ്ക് പ്രവിശ്യയിലെ നോവോസ്പാസ്കോയ് ഗ്രാമത്തിലെ പിതാവിന്റെ എസ്റ്റേറ്റിൽ ജനിച്ചു. മകന്റെ ജനനത്തിനുശേഷം, അമ്മ ഇതിനകം തന്നെ മതിയെന്ന് തീരുമാനിച്ചു, ചെറിയ മിഷയെ അവന്റെ മുത്തശ്ശി ഫ്യോക്ല അലക്സാണ്ട്രോവ്ന വളർത്താൻ നൽകി. മുത്തശ്ശി തന്റെ ചെറുമകനെ നശിപ്പിച്ചു, അവനുവേണ്ടി "ഹോട്ട്ഹൗസ് അവസ്ഥകൾ" ക്രമീകരിച്ചു, അതിൽ അവൻ ഒരുതരം "മിമോസ" യുമായി വളർന്നു - പരിഭ്രാന്തനും ലാളിത്യവുമുള്ള കുട്ടി. അവന്റെ മുത്തശ്ശിയുടെ മരണശേഷം, വളർന്നുവന്ന മകനെ വളർത്തുന്നതിനുള്ള എല്ലാ പ്രയാസങ്ങളും അമ്മയുടെ മേൽ വന്നു, അവളുടെ ക്രെഡിറ്റ്, മിഖായേലിനെ നവോന്മേഷത്തോടെ വീണ്ടും പഠിപ്പിക്കാൻ തിരക്കുകൂട്ടി.

മകനിൽ കഴിവ് കണ്ട അമ്മയ്ക്ക് നന്ദി പറഞ്ഞ് ആൺകുട്ടി വയലിനും പിയാനോയും വായിക്കാൻ തുടങ്ങി. ആദ്യം, ഗ്ലിങ്കയെ ഒരു ഗവർണസ് സംഗീതം പഠിപ്പിച്ചു, പിന്നീട് മാതാപിതാക്കൾ അവനെ സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലെ ഒരു ബോർഡിംഗ് സ്കൂളിലേക്ക് അയച്ചു. അവിടെ വച്ചാണ് അദ്ദേഹം പുഷ്കിനെ കണ്ടുമുട്ടിയത് - അവൻ തന്റെ ഇളയ സഹോദരൻ മിഖായേലിന്റെ സഹപാഠിയെ കാണാൻ വന്നു.

1822-ൽ, യുവാവ് ബോർഡിംഗ് സ്കൂളിൽ പഠനം പൂർത്തിയാക്കി, പക്ഷേ അദ്ദേഹം സംഗീത പാഠങ്ങൾ ഉപേക്ഷിക്കാൻ പോകുന്നില്ല. അദ്ദേഹം പ്രഭുക്കന്മാരുടെ സലൂണുകളിൽ സംഗീതം വായിക്കുന്നു, ചിലപ്പോൾ അമ്മാവന്റെ ഓർക്കസ്ട്രയെ നയിക്കുന്നു. ഗ്ലിങ്ക വിഭാഗങ്ങൾ പരീക്ഷിക്കുകയും ധാരാളം എഴുതുകയും ചെയ്യുന്നു. ഇന്ന് അറിയപ്പെടുന്ന നിരവധി ഗാനങ്ങളും പ്രണയങ്ങളും അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, "എന്നെ അനാവശ്യമായി പ്രലോഭിപ്പിക്കരുത്", "എന്റെ കൂടെ പാടരുത്, സുന്ദരി."

കൂടാതെ, അദ്ദേഹം മറ്റ് സംഗീതസംവിധായകരെ കണ്ടുമുട്ടുകയും എല്ലാ സമയത്തും തന്റെ ശൈലി മെച്ചപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്യുന്നു. 1830 ലെ വസന്തകാലത്ത്, യുവാവ് ജർമ്മനിയിൽ അൽപ്പം താമസിച്ച് ഇറ്റലിയിലേക്ക് പോകുന്നു. ഇറ്റാലിയൻ ഓപ്പറയുടെ വിഭാഗത്തിൽ അദ്ദേഹം തന്റെ കൈ പരീക്ഷിക്കുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ രചനകൾ കൂടുതൽ പക്വത പ്രാപിക്കുന്നു. 1833-ൽ, ബെർലിനിൽ, പിതാവിന്റെ മരണവാർത്ത അദ്ദേഹത്തെ പിടികൂടി.

റഷ്യയിലേക്ക് മടങ്ങിയെത്തിയ ഗ്ലിങ്ക ഒരു റഷ്യൻ ഓപ്പറ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കുന്നു, അദ്ദേഹം ഇവാൻ സൂസാനിന്റെ ഇതിഹാസത്തെ അടിസ്ഥാനമായി എടുക്കുന്നു. മൂന്ന് വർഷത്തിന് ശേഷം, അദ്ദേഹം തന്റെ ആദ്യത്തെ സ്മാരകത്തിന്റെ പണി പൂർത്തിയാക്കുന്നു സംഗീതത്തിന്റെ ഭാഗം. എന്നാൽ ഇത് അരങ്ങേറുന്നത് കൂടുതൽ ബുദ്ധിമുട്ടായി മാറി - സാമ്രാജ്യത്വ തിയേറ്ററുകളുടെ സംവിധായകൻ ഇതിനെ എതിർത്തു. ഓപ്പറകൾക്ക് ഗ്ലിങ്ക വളരെ ചെറുപ്പമാണെന്ന് അദ്ദേഹം വിശ്വസിച്ചു. ഇത് തെളിയിക്കാൻ ശ്രമിച്ചുകൊണ്ട്, സംവിധായകൻ കാറ്റെറിനോ കാവോസിന് ഓപ്പറ കാണിച്ചു, പക്ഷേ അദ്ദേഹം, പ്രതീക്ഷകൾക്ക് വിരുദ്ധമായി, മിഖായേൽ ഇവാനോവിച്ചിന്റെ സൃഷ്ടിയെക്കുറിച്ചുള്ള ഏറ്റവും ആഹ്ലാദകരമായ അവലോകനം നൽകി.

ഓപ്പറ ആവേശത്തോടെ സ്വീകരിച്ചു, ഗ്ലിങ്ക തന്റെ അമ്മയ്ക്ക് എഴുതി:

"ഇന്നലെ രാത്രി, എന്റെ ആഗ്രഹങ്ങൾ ഒടുവിൽ സഫലമായി, എന്റെ നീണ്ട ജോലി ഏറ്റവും മികച്ച വിജയം നേടി. പ്രേക്ഷകർ എന്റെ ഓപ്പറയെ അസാധാരണമായ ആവേശത്തോടെ സ്വീകരിച്ചു, അഭിനേതാക്കൾ തീക്ഷ്ണതയോടെ അവരുടെ കോപം നഷ്ടപ്പെട്ടു ... പരമാധികാര ചക്രവർത്തി ... എനിക്ക് നന്ദി പറഞ്ഞു, എന്നോട് വളരെ നേരം സംസാരിച്ചു "...

അത്തരം വിജയത്തിനുശേഷം, കമ്പോസറെ കോർട്ട് ക്വയറിന്റെ ബാൻഡ്മാസ്റ്ററായി നിയമിച്ചു.

ഇവാൻ സൂസാനിൻ കഴിഞ്ഞ് കൃത്യം ആറ് വർഷത്തിന് ശേഷം, ഗ്ലിങ്ക റുസ്ലാനെയും ല്യൂഡ്മിലയെയും പൊതുജനങ്ങൾക്ക് സമ്മാനിച്ചു. പുഷ്കിന്റെ ജീവിതകാലത്ത് അദ്ദേഹം അതിൽ പ്രവർത്തിക്കാൻ തുടങ്ങി, പക്ഷേ അറിയപ്പെടാത്ത നിരവധി കവികളുടെ സഹായത്തോടെ അദ്ദേഹത്തിന് ജോലി പൂർത്തിയാക്കേണ്ടിവന്നു.
പുതിയ ഓപ്പറ നിശിതമായി വിമർശിക്കപ്പെട്ടു, ഗ്ലിങ്ക അത് കഠിനമായി ഏറ്റെടുത്തു. അവൻ പോയ വലിയ സാഹസികതയൂറോപ്പിലുടനീളം, ഫ്രാൻസിലും പിന്നീട് സ്പെയിനിലും നിർത്തുന്നു. ഈ സമയത്ത്, കമ്പോസർ സിംഫണികളിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു. ഒന്നോ രണ്ടോ വർഷം ഒരിടത്ത് താമസിച്ച് ജീവിതകാലം മുഴുവൻ അവൻ യാത്ര ചെയ്യുന്നു. 1856-ൽ അദ്ദേഹം ബെർലിനിലേക്ക് പോയി, അവിടെ അദ്ദേഹം മരിച്ചു.

"ഈവനിംഗ് മോസ്കോ" മഹത്തായ റഷ്യൻ സംഗീതസംവിധായകന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട കൃതികൾ ഓർമ്മിക്കുന്നു.

ഇവാൻ സൂസാനിൻ (1836)

മിഖായേൽ ഇവാനോവിച്ച് ഗ്ലിങ്കയുടെ ഓപ്പറ ഒരു എപ്പിലോഗിനൊപ്പം 4 പ്രവൃത്തികളിൽ. മോസ്കോയ്‌ക്കെതിരായ പോളിഷ് വംശജരുടെ പ്രചാരണവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട 1612 ലെ സംഭവങ്ങളെക്കുറിച്ച് ഓപ്പറ പറയുന്നു. ശത്രു സേനയെ അഭേദ്യമായ ഒരു കുറ്റിക്കാട്ടിലേക്ക് നയിക്കുകയും അവിടെ മരിക്കുകയും ചെയ്ത കർഷകനായ ഇവാൻ സൂസാനിന്റെ നേട്ടത്തിന് സമർപ്പിച്ചു. താൻ രാജാവാകുമെന്ന് ഇതുവരെ അറിയാത്ത 16 കാരനായ മിഖായേൽ റൊമാനോവിനെ കൊല്ലാൻ പോളണ്ടുകാർ കോസ്ട്രോമയിലേക്ക് പോയതായി അറിയാം. ഇവാൻ സൂസാനിൻ അവർക്ക് വഴി കാണിക്കാൻ സന്നദ്ധനായി. 1812 ലെ ദേശസ്നേഹ യുദ്ധം അവരുടെ ചരിത്രത്തിൽ ആളുകളുടെ താൽപ്പര്യം ഉണർത്തി, റഷ്യൻ ഭാഷയിൽ കഥകൾ പ്രചാരത്തിലുണ്ട് ചരിത്ര വിഷയങ്ങൾ. കാറ്ററിനോ കാവോസിന്റെ ഓപ്പറയ്ക്ക് ഇരുപത് വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷമാണ് ഗ്ലിങ്ക തന്റെ ഓപ്പറ രചിച്ചത്. സ്റ്റേജിൽ ചില സമയങ്ങളിൽ ബോൾഷോയ് തിയേറ്റർജനപ്രിയ പ്ലോട്ടിന്റെ രണ്ട് പതിപ്പുകളും ഒരേ സമയം അരങ്ങേറി. രണ്ട് ഓപ്പറകളിലും ചില കലാകാരന്മാർ പങ്കെടുത്തു.

റസ്ലാനും ല്യൂഡ്മിലയും (1843)

ഞങ്ങൾ ഏറ്റവും ജനപ്രിയമായ ചോദ്യങ്ങൾക്ക് ഉത്തരം നൽകി - പരിശോധിക്കുക, ഒരുപക്ഷേ അവർ നിങ്ങളുടേതിന് ഉത്തരം നൽകിയിട്ടുണ്ടോ?

• ഞങ്ങൾ ഒരു സാംസ്കാരിക സ്ഥാപനമാണ്, ഞങ്ങൾ Kultura.RF പോർട്ടലിൽ പ്രക്ഷേപണം ചെയ്യാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. നമ്മൾ എങ്ങോട്ടാണ് തിരിയേണ്ടത്?
• പോർട്ടലിന്റെ "പോസ്റ്ററിലേക്ക്" ഒരു ഇവന്റ് എങ്ങനെ നിർദ്ദേശിക്കാം?
• പോർട്ടലിലെ പ്രസിദ്ധീകരണത്തിൽ ഒരു പിശക് കണ്ടെത്തി. എഡിറ്റർമാരോട് എങ്ങനെ പറയും?

പുഷ് അറിയിപ്പുകൾക്കായി സബ്‌സ്‌ക്രൈബ് ചെയ്‌തു, എന്നാൽ ഓഫർ എല്ലാ ദിവസവും ദൃശ്യമാകും

നിങ്ങളുടെ സന്ദർശനങ്ങൾ ഓർക്കാൻ ഞങ്ങൾ പോർട്ടലിൽ കുക്കികൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു. കുക്കികൾ ഇല്ലാതാക്കിയാൽ, സബ്സ്ക്രിപ്ഷൻ ഓഫർ വീണ്ടും പോപ്പ് അപ്പ് ചെയ്യും. നിങ്ങളുടെ ബ്രൗസർ ക്രമീകരണങ്ങൾ തുറന്ന് "കുക്കികൾ ഇല്ലാതാക്കുക" ഇനത്തിൽ "നിങ്ങൾ ബ്രൗസറിൽ നിന്ന് പുറത്തുകടക്കുമ്പോഴെല്ലാം ഇല്ലാതാക്കുക" എന്ന ചെക്ക്ബോക്‌സ് ഇല്ലെന്ന് ഉറപ്പാക്കുക.

Kultura.RF പോർട്ടലിന്റെ പുതിയ മെറ്റീരിയലുകളെയും പ്രോജക്റ്റുകളെയും കുറിച്ച് ആദ്യം അറിയാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു

പ്രക്ഷേപണത്തിനായി നിങ്ങൾക്ക് ഒരു ആശയമുണ്ടെങ്കിൽ, പക്ഷേ അത് നടപ്പിലാക്കാൻ സാങ്കേതിക സാധ്യത ഇല്ലെങ്കിൽ, പൂരിപ്പിക്കാൻ ഞങ്ങൾ നിർദ്ദേശിക്കുന്നു ഇലക്ട്രോണിക് ഫോംതാഴെയുള്ള അപേക്ഷകൾ ദേശീയ പദ്ധതി"സംസ്കാരം": . 2019 സെപ്റ്റംബർ 1 നും ഡിസംബർ 31 നും ഇടയിലാണ് ഇവന്റ് ഷെഡ്യൂൾ ചെയ്യുന്നതെങ്കിൽ, മാർച്ച് 16 മുതൽ ജൂൺ 1, 2019 വരെ (ഉൾപ്പെടെ) അപേക്ഷ സമർപ്പിക്കാം. റഷ്യൻ ഫെഡറേഷന്റെ സാംസ്കാരിക മന്ത്രാലയത്തിന്റെ വിദഗ്ദ്ധ കമ്മീഷനാണ് പിന്തുണ ലഭിക്കുന്ന ഇവന്റുകളുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ് നടത്തുന്നത്.

ഞങ്ങളുടെ മ്യൂസിയം (സ്ഥാപനം) പോർട്ടലിൽ ഇല്ല. അത് എങ്ങനെ ചേർക്കാം?

സാംസ്കാരിക മണ്ഡലത്തിലെ ഏകീകൃത വിവര ഇടം ഉപയോഗിച്ച് നിങ്ങൾക്ക് പോർട്ടലിലേക്ക് ഒരു സ്ഥാപനം ചേർക്കാൻ കഴിയും: . അതിൽ ചേരുക, അനുസരിച്ച് നിങ്ങളുടെ സ്ഥലങ്ങളും ഇവന്റുകളും ചേർക്കുക. മോഡറേറ്റർ പരിശോധിച്ചുറപ്പിച്ച ശേഷം, സ്ഥാപനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള വിവരങ്ങൾ Kultura.RF പോർട്ടലിൽ ദൃശ്യമാകും.