hjem › Bremsesystem › Lyrisk digresjon i diktet "Dead Souls" 2. Temaer for lyriske digresjoner i diktet "Dead Souls"

Lyrisk digresjon i diktet "Dead Souls" 2. Temaer for lyriske digresjoner i diktet "Dead Souls"

“Døde sjeler" - tekst- episk arbeid- et prosadikt som kombinerer to prinsipper: episk og lyrisk. Det første prinsippet er nedfelt i forfatterens plan om å male "hele Rus", og det andre - i forfatterens lyriske digresjoner knyttet til planen hans, som utgjør en integrert del av verket.

Episk historiefortelling i " Døde sjeler" nå og da blir avbrutt av lyriske monologer av forfatteren, som vurderer karakterens oppførsel eller reflekterer over livet, på kunsten, på Russland og dets folk, samt berører slike emner som ungdom og alderdom, formålet med forfatteren, som hjelper deg å lære mer om åndelig verden forfatter, om hans idealer.

Høyeste verdi har lyriske digresjoner om Russland og det russiske folket. Gjennom hele diktet, forfatterens idé om positivt bilde av det russiske folket, som smelter sammen med forherligelsen og feiringen av hjemlandet, som uttrykker forfatterens sivilpatriotiske posisjon.

Derfor berømmer forfatteren i det femte kapittelet det "livlige og livlige russiske sinnet", hans ekstraordinære evne til verbal uttrykksevne, at "hvis han belønner en skråstilt med et ord, så vil det gå til hans familie og etterkommere, han vil ta det med ham både til tjenesten og til pensjonisttilværelsen, og til St. Petersburg og til verdens ende.» Chichikov ble ført til slike resonnementer av samtalen med bøndene, som kalte Plyushkin "lappet" og kjente ham bare fordi han ikke matet bøndene sine godt.

Gogol følte den levende sjelen til det russiske folket, deres dyktighet, mot, hardt arbeid og kjærlighet til fritt liv. I denne forbindelse er forfatterens resonnement, lagt inn i Chichikovs munn, om livegne i det syvende kapittelet av dyp betydning. Det som vises her er ikke et generalisert bilde av russiske menn, men spesifikke personer med virkelige trekk, beskrevet i detalj. Dette er snekkeren Stepan Probka - "en helt som ville passe for vakten," som ifølge Chichikovs antakelse gikk over hele Rus med en øks i beltet og støvler på skuldrene. Dette er skomakeren Maxim Telyatnikov, som studerte med en tysker og bestemte seg for å bli rik umiddelbart ved å lage støvler av råttent skinn, som falt fra hverandre på to uker. På dette tidspunktet forlot han arbeidet, begynte å drikke og skyldte på tyskerne, som ikke tillot russiske folk å leve.

Deretter reflekterer Chichikov over skjebnen til mange bønder kjøpt fra Plyushkin, Sobakevich, Manilov og Korobochka. Men her er ideen om "svelging" folkeliv” falt ikke så mye sammen med bildet av Chichikov at forfatteren selv tar ordet og på egne vegne fortsetter historien, historien om hvordan Abakum Fyrov går på kornbrygga med lektere og kjøpmenn etter å ha utarbeidet ” til én sang, som Rus.» Bildet av Abakum Fyrov indikerer det russiske folkets kjærlighet til et fritt, vilt liv, festligheter og moro, til tross for det harde livet med livegenskap, undertrykkelse av grunneiere og embetsmenn.

I lyriske digresjoner vises tragisk skjebne slavebundne mennesker, undertrykt og sosialt ydmyket, noe som gjenspeiles i bildene av onkel Mitya og onkel Minya, jenta Pelageya, som ikke kunne skille mellom høyre og venstre, Plyushkins Proshka og Mavra. Bak disse bildene og bildene av folkelivet ligger det russiske folks dype og brede sjel.

Kjærligheten til det russiske folket, til hjemlandet, de patriotiske og sublime følelsene til forfatteren ble uttrykt i bildet av troikaen skapt av Gogol, som skyndte seg frem og personifiserte Russlands mektige og uuttømmelige krefter. Her tenker forfatteren på fremtiden til landet: "Rus, hvor haster du?" Han ser inn i fremtiden og ser den ikke, men hvordan ekte patriot mener at det i fremtiden ikke vil være noen Manilovs, Sobakeviches, Nozdrevs, Plyushkins, at Russland vil stige til storhet og ære.

Bildet av veien i de lyriske digresjonene er symbolsk. Dette er veien fra fortiden til fremtiden, veien langs hvilken utviklingen av hver person og Russland som helhet finner sted.

Verket avsluttes med en salme til det russiske folket: «Eh! troika! Fugl-tre, hvem oppfant deg? Du kunne ha blitt født blant et livlig folk...» Her har lyriske digresjoner en generaliserende funksjon: de tjener til å utvide det kunstneriske rommet og skape komplett bilde Rus'. De avslører forfatterens positive ideal – folkets Russland, som står i motsetning til grunneierbyråkratiske Rus.

Men i tillegg til lyriske digresjoner som glorifiserer Russland og dets folk, inneholder diktet også refleksjoner lyrisk helt på filosofiske emner, for eksempel om ungdom og alderdom, kallet og hensikten til en sann forfatter, om hans skjebne, som på en eller annen måte er forbundet med bildet av veien i verket. Så i det sjette kapittelet utbryter Gogol: "Ta den med deg på reisen, kommer ut av det myke tenårene inn i strengt, forbitrende mot, ta med deg alle menneskelige bevegelser, ikke la dem ligge på veien, du vil ikke plukke dem opp senere!... Derfor ville forfatteren si at alt det beste i livet henger nettopp sammen med ungdom og man bør ikke glemme det, slik gjorde grunneierne beskrevet i romanen, og ble " døde sjeler" De lever ikke, men eksisterer. Gogol krever å bevare en levende sjel, friskhet og fylde av følelser og forbli slik så lenge som mulig.

Noen ganger, når han reflekterer over livets forgjengelighet, over skiftende idealer, fremstår forfatteren selv som en reisende: «Før, for lenge siden, i min ungdoms sommer... var det morsomt for meg å kjøre opp til et ukjent sted for første gang... Nå nærmer jeg meg likegyldig en ukjent landsby og ser likegyldig på det vulgært utseende; Det er ubehagelig for mitt nedkjølte blikk, det er ikke morsomt for meg ... og de ubevegelige leppene mine holder en likegyldig stillhet. Å min ungdom! Å min friskhet!"

For å gjenskape fullstendigheten av forfatterens bilde, er det nødvendig å snakke om lyriske digresjoner der Gogol snakker om to typer forfattere. En av dem «forandret aldri den sublime strukturen til sin lyre, steg ikke ned fra toppen til sine fattige, ubetydelige brødre, og den andre våget å rope frem alt som er hvert minutt foran øynene og som likegyldige øyne ikke ser. ” Lotten til en ekte forfatter, som våget å gjenskape en virkelighet skjult for folkets øyne, er slik at han, i motsetning til en romantisk forfatter, absorbert i sine overjordiske og sublime bilder, ikke er bestemt til å oppnå berømmelse og oppleve det gledelige. følelsen av å bli gjenkjent og sunget. Gogol kommer til den konklusjon at den ukjente realistiske forfatteren, satirikeren vil forbli uten deltakelse, at "feltet hans er hardt, og han føler bittert sin ensomhet."

Forfatteren snakker også om "litteraturkjennere" som har sin egen ide om formålet med en forfatter ("Det er bedre å presentere for oss det vakre og fascinerende"), noe som bekrefter hans konklusjon om skjebnen til to typer forfattere .

Så, lyriske digresjoner tar betydelig sted i Gogols dikt "Dead Souls". De er bemerkelsesverdige fra et poetisk synspunkt. De avslører nye begynnelser litterær stil, som senere vil anskaffe lyst liv i prosaen til Turgenev og spesielt i verkene til Tsjekhov.

Det unike med "Dead Souls" er at det er et ganske stort verk - et epos i prosa. Sjangeren til romanen tilfredsstilte ikke N.V. Gogol, siden romanen er et episk verk som avslører skjebnehistorien spesifikk person, og forfatterens intensjon var å vise «hele Rus».

I «Dead Souls» kombinerer Gogol lyriske og episke prinsipper. Poesien til verket er gitt av de lyriske digresjonene som vises i hvert kapittel av diktet. De introduserer bildet av forfatteren, og gir verket dybde, bredde og lyrikk. Temaene for lyriske digresjoner er varierte. Forfatteren reflekterer over herrene i "middelklassen", "om ungdom og ungdomsår", over urbane mennesker og skjebnen til forfatteren i Russland. Spesielt interessant er refleksjonene om utdanning i det treffende russiske ordet, om Russland, om «tykt og tynt».

I det andre kapittelet, der historien fortelles om Manilov og hans kone, skriver N.V. Gogol spesielt om hva slags utdanning jenter får på internatskoler. Den ironiske tonen i fortellingen ("... i pensjonater ... tre hovedemner danner grunnlaget for menneskelige dyder: fransk nødvendig for et lykkelig familieliv; piano, for å bringe hyggelige øyeblikk til ektefellen, og... den faktiske økonomiske delen: strikking av lommebøker og andre overraskelser") gjør det klart for leseren at forfatteren ikke anser denne undervisningsmetoden som riktig. Beviset på nytteløsheten av en slik oppdragelse er bildet av Manilova: i huset deres "manglet det alltid noe: i stuen var det vakre møbler trukket med smart silkestoff ... men det var ikke nok til to lenestoler, og lenestoler ble rett og slett trukket med matter... .”, “om kvelden ble det servert på bordet en veldig dandy lysestake av mørk bronse med tre antikke graces, med et perlemor-dandyskjold, og ved siden av. plassert en enkel kobber funksjonshemmet person, halt, krøllet til siden og alt i smult ..." Ektefeller bruker tiden sin i lange og sløve kyss, forbereder bursdagsoverraskelser osv.

I det femte kapittelet får ordet "lappet", som en enkel mann kalte Plyushkin, forfatteren til å tenke på nøyaktigheten til det russiske ordet: "Og hvor nøyaktig er alt som kom ut av dypet av Russland, hvor det ikke er tyskere , ingen Chukhons, eller noen annen stamme, og alt er en gullkorn i seg selv, et livlig og livlig russisk sinn som ikke strekker seg ned i lommen etter et ord, klekker det ikke ut som en hønekylling, men stikker det med en gang, som en pass på en evig sokk, og det er ingenting å legge til senere, som din nese eller lepper – en linje skisserer deg fra topp til tå!» Forfatteren spiller det bra kjent ordtak: "Det som uttales nøyaktig er det samme som det som er skrevet, det kan ikke hugges ned med en øks." Når han reflekterer over egenskapene til andre språk, oppsummerer Gogol det: «En brites ord vil svare med kunnskap om hjertet og en klok kunnskap om livet; Det kortvarige ordet til en franskmann vil blinke og spre seg som en lett dandy; tyskeren vil intrikat finne på sitt eget, ikke tilgjengelige for alle, smarte-men-tynt ord; men det er ikke noe ord som ville være så feiende, livlig, ville bryte ut under hjertet mitt, ville koke og vibrere så mye, som treffende sagt Russisk ord».

Forfatterens refleksjoner om subtiliteten i behandlingen frustrerer sykofantene, som har en fantastisk evne til å bestemme sin oppførsel, måten å behandle mennesker med ulik sosial status på (og han bemerker denne funksjonen utelukkende blant russere). Et slående eksempel Slik kameleonisme er tjent med oppførselen til Ivan Petrovich, "kanselliets hersker", som, når han er "blant sine underordnede, kan du rett og slett ikke si et ord av frykt!" stolthet og adel... Pro-metheus, bestemt Prometheus! Ser ut som en ørn, opptrer jevnt, målt.» Men når han nærmer seg sjefens kontor, har han allerede "hast som en rapphøne med papirer under armen ...". Og hvis han er i samfunnet og på en fest, hvor folk er litt høyere i rang enn ham, så "Prometheus vil gjennomgå en slik transformasjon at selv Ovid ikke ville finne på: en flue, mindre enn en flue, ødelagt til et korn av sand!"

Ved avslutningen av det første bindet høres forfatterens ord om Russland ut som en hymne til fedrelandets ære. Bildet av en ustoppelig troika som suser langs veien personifiserer Rus selv: «Er ikke du også, Rus', så livlig? ustoppelig trekant Har du hastverk?" Ekte stolthet og kjærlighet høres i disse linjene: «Rus, hvor haster du? Gi et svar. Gir ikke noe svar. Klokken ringer med en fantastisk ringing; luften tordner og blir revet i stykker av vinden; "alt som er på jorden flyr forbi, og andre folk og stater flytter til side og gir etter for det."

Lyriske digresjoner-- Veldig en viktig del noe arbeid. På grunn av overfloden av lyriske digresjoner, kan diktet «Døde sjeler» sammenlignes med et verk på vers av A.S. Pushkin "Eugene Onegin". Denne egenskapen til disse verkene er assosiert med sjangrene deres - et dikt i prosa og en roman på vers.

De lyriske digresjonene i "Dead Souls" er fylt med patosen ved å bekrefte en persons høye kall, patosen til store sosiale ideer og interesser. Uttrykker forfatteren sin bitterhet og sinne over ubetydeligheten til heltene han viser, snakker han om forfatterens plass i Moderne samfunn om han skriver om det levende, livlige russiske sinnet - den dype kilden til lyrikken hans er tanker om tjeneste hjemland, om hennes skjebner, hennes sorger, hennes skjulte, undertrykte kjempekrefter.

Gogol opprettet ny type prosa, der de motsatte elementene av kreativitet uløselig smeltet sammen - latter og tårer, satire og lyrikk. Aldri før, som allerede er fastslått, har de blitt funnet i ett kunstverk.

Den episke fortellingen i "Dead Souls" blir kontinuerlig avbrutt av de begeistrede lyriske monologene til forfatteren, som vurderer karakterens oppførsel eller reflekterer over livet og kunsten. Den sanne lyriske helten i denne boken er Gogol selv. Vi hører stadig stemmen hans. Bildet av forfatteren er så å si en uunnværlig deltaker i alle hendelsene som finner sted i diktet. Han overvåker nøye oppførselen til heltene sine og påvirker leseren aktivt. Dessuten er forfatterens stemme fullstendig blottet for didaktikk, for dette bildet oppfattes fra innsiden, som en representant for den samme reflekterte virkeligheten som de andre karakterene i Dead Souls.

Forfatterens lyriske stemme når den største spenningen på de sidene som er direkte dedikert til moderlandet, Russland. Et annet tema er vevd inn i Gogols lyriske tanker - Russlands fremtid, dens egen historiske skjebne og plass i menneskehetens skjebner.

Gogols lidenskapelige lyriske monologer var et uttrykk for hans poetiske drøm om uforvrengt, korrekt virkelighet. De avslørte poetisk verden, i motsetning til hvilken verden av profitt og egeninteresse ble eksponert enda skarpere. Gogols lyriske monologer er en vurdering av nåtiden fra forfatteridealets ståsted, som bare kan realiseres i fremtiden.

Gogol i diktet hans fremstår først og fremst som en tenker og kontemplator, som prøver å avdekke den mystiske fuglen-tre - symbolet på Rus. De to viktigste temaene i forfatterens tanker - temaet Russland og veiens tema - smelter sammen i en lyrisk digresjon: «Er ikke du også, Rus', som en rask, ustoppelig troika som haster med? ...Rus! hvor skal du? Gi et svar. Gir ikke noe svar."

Temaet for veien er det nest viktigste temaet for "Dead Souls", knyttet til temaet Russland. Veien er et bilde som organiserer hele handlingen, og Gogol introduserer seg selv i lyriske digresjoner som en veiens mann. «Før, for lenge siden, i ungdomssommeren... var det moro for meg å kjøre opp til et ukjent sted for første gang... Nå nærmer jeg meg likegyldig enhver ukjent landsby og ser likegyldig på dens vulgære utseende; mitt avkjølte blikk er ubehagelig, det er ikke morsomt for meg... og de ubevegelige leppene mine holder en likegyldig stillhet. Å min ungdom! Å min samvittighet!

Det viktigste er de lyriske digresjonene om Russland og det russiske folket. Gjennom hele diktet bekreftes forfatterens idé om et positivt bilde av det russiske folket, som smelter sammen med forherligelsen og feiringen av hjemlandet, som uttrykker forfatterens sivilpatriotiske posisjon: ekte Russland- dette er ikke Sobakevichs, Nozdryovs og bokser, men folket, elementet i folket. Derfor berømmer forfatteren i det femte kapittel "det livlige og livlige russiske sinnet", hans ekstraordinære evne til verbal uttrykksevne, at "hvis han belønner en skråstilt med et ord, så vil det gå til hans familie og etterkommere, han vil ta det med ham både til tjenesten og til pensjonisttilværelsen, og til St. Petersburg og til verdens ende." Chichikov ble ført til slike resonnementer av samtalen med bøndene, som kalte Plyushkin "lappet" og kjente ham bare fordi han ikke matet bøndene sine godt.

I nærkontakt med lyriske utsagn om det russiske ordet og nasjonal karakter det er også forfatterens digresjon som åpner det sjette kapittelet.

Fortellingen om Plyushkin blir avbrutt av forfatterens sinte ord, som har en dyp generaliserende betydning: "Og en person kunne nedlate seg til en slik ubetydelighet, smålighet og motbydelig!"

Gogol følte den levende sjelen til det russiske folket, deres vågemot, mot, hardt arbeid og kjærlighet til et fritt liv. I denne forbindelse er forfatterens resonnement, lagt inn i Chichikovs munn, om livegne i det syvende kapittelet av dyp betydning. Det som vises her er ikke et generalisert bilde av russiske menn, men spesifikke personer med virkelige trekk, beskrevet i detalj. Dette er snekkeren Stepan Probka - "en helt som ville passe for vakten," som ifølge Chichikov gikk over hele Rus med en øks i beltet og støvler på skuldrene. Dette er skomakeren Maxim Telyatnikov, som studerte med en tysker og bestemte seg for å bli rik umiddelbart ved å lage støvler av råttent skinn, som falt fra hverandre på to uker. På dette tidspunktet forlot han arbeidet, begynte å drikke og skyldte på tyskerne, som ikke tillot russiske folk å leve.

I de lyriske digresjonene presenteres den tragiske skjebnen til de slavebundne menneskene, undertrykte og sosialt ydmyket, noe som gjenspeiles i bildene av onkel Mitya og onkel Minya, jenta Pelageya, som ikke kunne skille mellom høyre og venstre, Plyushkins Proshka og Mavra. Bak disse bildene og bildene av folkelivet ligger det russiske folks dype og brede sjel.

Bildet av veien i de lyriske digresjonene er symbolsk. Dette er veien fra fortiden til fremtiden, veien langs hvilken utviklingen av hver person og Russland som helhet finner sted.

Verket avsluttes med en salme til det russiske folket: «Eh! troika! Fugl-tre, hvem oppfant deg? Du kunne ha blitt født blant et livlig folk...» Her har lyriske digresjoner en generaliserende funksjon: de tjener til å utvide det kunstneriske rommet og skape et helhetlig bilde av Rus'. De avslører forfatterens positive ideal – folkets Russland, som står i motsetning til grunneierbyråkratiske Rus.

Lotten til en ekte forfatter, som våget å gjenskape en virkelighet skjult for folkets øyne, er slik at han, i motsetning til en romantisk forfatter, absorbert i sine overjordiske og sublime bilder, ikke er bestemt til å oppnå berømmelse og oppleve det gledelige. følelsen av å bli gjenkjent og sunget. Gogol kommer til den konklusjon at den ukjente realistiske forfatteren, satirikeren vil forbli uten deltakelse, at "feltet hans er hardt, og han føler bittert sin ensomhet."

Gjennom hele diktet er lyriske passasjer ispedd fortellingen med stor kunstnerisk takt. Til å begynne med har de karakter av uttalelser fra forfatteren om hans helter, men etter hvert som handlingen utfolder seg, blir deres interne tema stadig bredere og flerfasettert.

Vi kan konkludere med at de lyriske digresjonene i "Dead Souls" er fylt med patosen for å bekrefte en persons høye kall, patosen til store sosiale ideer og interesser. Om forfatteren uttrykker sin bitterhet og sinne over ubetydligheten til heltene han har vist, om han snakker om forfatterens plass i det moderne samfunn, om han skriver om det levende, livlige russiske sinnet - den dype kilden til lyrikken hans er tanker om å tjene sitt hjemland, om dets skjebner, hennes sorger, hennes skjulte, undertrykte gigantiske krefter.

Så, kunstrom Diktet "Dead Souls" består av to verdener, som kan betegnes som den virkelige verden og den ideelle verden. Virkelige verden Gogol bygger ved å gjenskape sin samtidsvirkelighet, og avsløre mekanismen for forvrengning av mennesket som individ og verden det lever i. Den ideelle verden for Gogol er høyden som den menneskelige sjelen streber til, men på grunn av dens skade ved synd finner den ikke en vei. Nesten alle diktets helter er representanter for antiverdenen, blant dem er bildene av grunneiere, ledet av hovedpersonen Chichikov, spesielt slående. Dyp betydning Tittelen på verket Gogol gir leseren et perspektiv på hvordan han skal lese arbeidet hans, logikken i visjonen til karakterene han skapte, inkludert grunneierne.

Kozak Nadezhda Vasilievna, lærer i russisk språk og litteratur

MBOU "Seconary School No. 2" Tarko-Sale, høyeste kategori.

Yamalo-Nenets Autonome Okrug, Purovsky-distriktet, Tarko-Sale.

Lyriske digresjoner i N.V. Gogols dikt "Dead Souls".

Mål: utvikle ferdighetene til å kommentere og analytisk lesing;

forbedre ferdighetene til å forstå den ideologiske og kunstneriske betydningen av lyriske digresjoner som integrerte plott- og komposisjonselementer, uttrykksfulle midler til å skildre bildet av forfatteren, uttrykke hans posisjon;

utvikle dyktige leseferdigheter;

dyrke en kjærlighet og interesse for litteratur.

Utstyr: portrett av N. V. Gogol, presentasjon, tabeller for arbeid med landbrukslagring.

Bak de døde sjelene er levende sjeler.

A. I. Herzen

(1 lysbilde)

UNDER KLASSENE

I. Organisatorisk øyeblikk.

1. Hilsen fra læreren.

(2. lysbilde) Hei folkens. I dag i klassen avslutter vi studiet av N.V. Gogols dikt "Dead Souls." Dette betyr ikke at vi vil sette en stopper for vårt bekjentskap med forfatterens arbeid og personlighet. Hvilket tegn vi skal avslutte samtalen med, avgjøres på slutten av timen.

La oss huske hvordanN.V. Gogol begynte å jobbe med opprettelsen av "Dead Souls" i 1835.

(3. lysbilde) Men like etter produksjonen av Generalinspektøren, forfulgt av den reaksjonære pressen, dro Gogol til Tyskland. Deretter reiser han til Sveits og Frankrike, og jobber videre

"Døde sjeler."Under sitt besøk i Russland i 1839–40 leste han for venner kapitler fra første bind av Dead Souls, som ble fullført i Roma i 1840–41. (

4 lysbilde) Det er kjent at forfatteren planla å lage et stort dikt som ligner på Dantes "Divine Comedy". Den første delen (bind 1) skulle tilsvare "Helvete", den andre (bind 2) til "Skjærsilden", den tredje (bind 3) til "Paradise". Forfatteren tenkte på muligheten for Chichikovs åndelige gjenfødelse.

2. Noter dato, emne for leksjonen, epigraf i en notatbok.

Stikkord vil være i samtalen vår i dagord fra tittelen på leksjonens emne.

II. Hoveddelen av leksjonen.

(5 lysbilde) Gogols bok "Dead Souls" kan med rette kalles et dikt. Denne retten er gitt av den spesielle poesien, musikaliteten og uttrykksfullheten til verkets språk, mettet med slike figurative sammenligninger og metaforer som bare kan finnes i poetisk tale. Og viktigst av alt, forfatterens konstante tilstedeværelse gjør dette verket lyrisk-episk.

(6 lysbilder) Lyriske digresjoner gjennomsyrer hele det kunstneriske lerretet til «Dead Souls». Det er lyriske digresjoner som bestemmer det ideologiske, kompositoriske og sjanger originalitet Gogols dikt, dens poetiske begynnelse assosiert med bildet av forfatteren. Etter hvert som plottet utvikler seg, dukker det opp nye lyriske digresjoner, som hver tydeliggjør ideen om den forrige, utvikler nye ideer og i økende grad tydeliggjør forfatterens intensjon.

Det er bemerkelsesverdig at "døde sjeler" er ujevnt fylt med lyriske digresjoner. Frem til det femte kapittelet er det bare mindre lyriske innskudd, og først på slutten av dette kapittelet plasserer forfatteren den første store lyriske digresjonen om det «utallige antall kirker» og hvordan «det russiske folk uttrykker seg sterkt».

III. Utforskende samtale basert på gjennomføring av individuell hjemmelekser

1. Rask undersøkelse

Elevene snakker om temaet lyriske digresjoner.

(7 lysbilde) Lyrisk digresjon er et ekstra plottelement i verket; kompositorisk og stilistisk virkemiddel, som består i forfatterens retrett fra den direkte plotfortellingen; forfatterens resonnement, refleksjon, uttalelse som uttrykker en holdning til det avbildede eller har et indirekte forhold til det. Lyrisk introduserer digresjonene i Gogols dikt "Dead Souls" en livgivende, forfriskende begynnelse, fremhever innholdet i livsbildene som vises foran leseren, og avslører ideen.

2. Sammenlignende arbeid med referansetabell

(8 lysbilde) Lyriske digresjoner i diktet n. V. Gogol «Døde sjeler»

Kapittel 1 Om "tykk" og "tyn".

Kapittel 2 Om hvilke karakterer som er lettere for en forfatter å skildre.

Kapittel 3 Om de forskjellige nyanser og finesser av sirkulasjon i Rus'.

Kapittel 4 Om herrer av stor og mellomhånd; om overlevelse av nesebor.

Kapittel 5 Om det «feiende, livlige russiske ordet».

Kapittel 6 Om forbigående liv, ungdom, tapt «ungdom og friskhet»; «forferdelig», «umenneskelig» alderdom.

Kapittel 7 Om to typer forfattere og skjebnen til en satirisk forfatter; skjebnen til bøndene kjøpt av Chichikov.

Kapittel 11 Appell til Rus'; refleksjoner over veien, om hvorfor forfatteren ikke kunne ta en dydig person som en helt; "Rus er en fugl-tre."

«Om tykke og tynne embetsmenn» (kap. 1); forfatteren tyr til å generalisere bildene av embetsmenn. Egeninteresse, bestikkelser, ære for rang er deres karakteristiske trekk. Kontrasten mellom tykt og tynt, som virker ved første øyekast, avslører faktisk vanlig negative egenskaper begge to.

"Om nyansene og finessene i vår behandling" (kap. 3); snakker om indignasjon til de rike, respekt for rang, selvydmykelse av tjenestemenn foran sine overordnede og en arrogant holdning til underordnede.

4. Ideologisk og tematisk analyse av den lyriske digresjonen.

Om det "feiende, livlige russiske ordet"

Hva indikerer det «feiende, livlige russiske ordet»?

Hvordan kjennetegner det menneskene?

Hvorfor plasserer Gogol denne digresjonen på slutten av det femte kapittelet, dedikert til Sobakevich?

Konklusjon. Språk og ord avslører de essensielle egenskapene til karakteren til hvert folk. Det "løse" russiske ordet avslører folkets livlige og livlige sinn, deres observasjon, evne til nøyaktig og nøyaktig å karakterisere hele personen i ett ord. Det er bevis på den levende sjelen til folket, ikke drept av undertrykkelse, et løfte om dets kreative krefter og evner.

"Om det russiske folket og deres språk" (kapittel 5); forfatteren bemerker at språket og talen til et folk gjenspeiler dets nasjonale karakter; Et trekk ved det russiske ordet og russisk tale er utrolig nøyaktighet.

"Om to typer forfattere, om deres skjebne og skjebner" (kapittel 7); forfatteren kontrasterer den realistiske forfatteren og forfatteren romantisk retning, indikerer karaktertrekk kreativiteten til en romantisk forfatter, snakker om den fantastiske skjebnen til denne forfatteren. Gogol skriver med bitterhet om loddet til en realistisk forfatter som våget å skildre sannheten. Ved å reflektere over den realistiske forfatteren bestemte Gogol meningen med arbeidet hans.

"Mye har skjedd i feilens verden" (kap. 10); en lyrisk digresjon om menneskehetens verdenskrønike, om dens feil, er en manifestasjon av forfatterens kristne synspunkter. Hele menneskeheten har vandret bort fra den rette veien og står på kanten av en avgrunn. Gogol påpeker for alle at menneskehetens rette og lyse vei består i å følge moralske verdier, innebygd i kristendomslæren.

"Om viddene til Rus, nasjonal karakter og om fuglen tre"; De siste linjene i "Dead Souls" er knyttet til temaet Russland, med forfatterens tanker om den russiske nasjonalkarakteren, om Russland som en stat. I symbolsk bilde De tre fuglene uttrykte Gogols tro på Russland som en stat bestemt for et stort historisk oppdrag ovenfra. Samtidig er det en idé om det unike ved Russlands vei, så vel som ideen om vanskeligheten med å forutse spesifikke former for Russlands langsiktige utvikling.

3. Uttalelse av et problematisk spørsmål.

Lærer. Hvorfor trengte forfatteren lyriske digresjoner?

Hva forårsaket deres behov for et episk verk skrevet i prosa?

De lyriske digresjonene uttrykker det bredeste spekteret av forfatterens humør.

Beundring for nøyaktigheten til det russiske ordet og livligheten i det russiske sinnet på slutten av kapittel 5 erstattes av en trist og elegisk refleksjon over bortgangen av ungdom og modenhet, over "tap av levende bevegelse" (begynnelsen av sjette kapittel).

(9 lysbilde) På slutten av denne digresjonen henvender Gogol seg direkte til leseren: «Ta den med deg på reisen, dukker opp fra de myke ungdomsårene inn i strengt, bittert mot, ta med deg alle menneskelige bevegelser, ikke la dem ligge veien, du vil ikke hente dem senere! Alderdommen som kommer er forferdelig, forferdelig, og ingenting gir tilbake og tilbake!

(10 lysbilder) 4. En ekspressiv forberedt lesning av en passasje om Rus - "de tre fuglene" og en analyserende samtale om den.

Bildet av veien som går gjennom hele verket er svært viktig i lyriske digresjoner.

(11 lysbilde) - Hva betyr uttrykkene "med sangstemme", "hestene hisset opp", "en lett sjeselong"?

Hvordan avsløres bredden av den russiske sjelen, dens ønske om rask bevegelse? Hva visuelle virkemidler Er denne bevegelsen formidlet av forfatteren, mer som flukt?

Hva betyr sammenligningen av en troika med en fugl? Lag en assosiativ serie for ordet "fugl".

(Fugl - flukt, høyde, frihet, glede, håp, kjærlighet, fremtid...)\

Utvide det metaforiske bildet av veien? Hvilke andre bilder har en metaforisk betydning?

Hvorfor svarte Gogol på spørsmålet sitt: "Rus, hvor haster du?" - får du ikke svar?

Hva mener Gogol når han sier: «...andre folk og stater omgår og gir sin vei»?

Konklusjon. Dermed smelter to av de viktigste temaene i forfatterens refleksjoner – temaet Russland og temaet veien – sammen i en lyrisk digresjon som avslutter det første bindet av diktet. «Russ-troika», «alt inspirert av Gud», fremstår i den som visjonen til forfatteren, som søker å forstå meningen med dens bevegelse; «Rus, hvor skal du? Gi et svar. Gir ikke noe svar."

(12 lysbilde) Lyriske digresjoner utvider og utdyper ikke bare dens betydning, og avslører det grandiose utseendet til "hele Rus", men bidrar også til å tydeligere presentere bildet av forfatteren - en sann patriot og borger. Det var den lyriske patosen til bekreftelsen av folkets store skaperkrefter og troen på hjemlandets lykkelige fremtid som ga ham grunnlaget for å kalle verket sitt et dikt.

Trening. Nå deler vi dere inn i par, foran hvert par på pulten er det et bord med en oppgave. Din oppgave er å legge til tabellen på 3-5 minutter uttrykksmidlene som forfatteren brukte i en viss digresjon.

Denne aktiviteten vil hjelpe deg å vurdere og reflektere over virkningen kunstneriske virkemidler ikke bare i poetiske, men også i episke verk. Du og jeg forbereder en eksamen i GIA-formatet, i del A er det en oppgave knyttet til å finne et uttrykksmiddel. Dagens arbeid vil bidra, håper jeg, til bedre og tydeligere å finne og skille veier og figurer.

La oss se hva du kom på. Les avsnittene dine, gi eksempler på uttrykksmåtene som er foreslått for deg.

Så hva ønsket Gogol å fortelle oss i sine digresjoner? Et spørsmål, som alle spørsmål, som du og jeg sannsynligvis ikke vil gi et direkte svar på, akkurat som Gogol ikke kunne gi et svar på mange av spørsmålene i diktet.

Gogols tanker om skjebnen til folket er uatskillelige fra tankene om skjebnen til hjemlandet. Tragisk å oppleve Russlands situasjon, gitt over til makten til "døde sjeler", vender forfatteren sine lyse og optimistiske håp til fremtiden. Men i troen på den store fremtiden til sitt hjemland, forestilte Gogol seg imidlertid ikke klart veien som skulle lede landet til makt og velstand.

(13 lysbilde) Han fremstår i lyriske digresjoner som en profet som bringer kunnskapens lys til folk: "Hvem, hvis ikke forfatteren, skulle fortelle den hellige sannhet?"

Men, som det har blitt sagt, det er ingen profeter i deres eget land. Forfatterens stemme, lød fra sidene i de lyriske digresjonene i diktet "Dead Souls", ble hørt av få av hans samtidige, og enda mindre ble forstått av dem. Gogol prøvde senere å formidle ideene sine i den kunstneriske og journalistiske boken "Selected Passages from Correspondence with Friends", og i "Author's Confession", og - viktigst av alt - i påfølgende bind av diktet. Men alle hans forsøk på å nå sinnene og hjertene til sine samtidige var forgjeves. Hvem vet, kanskje først nå er tiden inne for å oppdage Gogols virkelige ord, og det er opp til oss å gjøre dette.

Ditt hjem. Oppgaven vil være å svare på spørsmålet: hvordan forestiller jeg meg N.V. Gogol etter å ha lest diktet "Dead Souls"?

1 gruppe. Lyrisk digresjon i kapittel 6, som begynner med ordene: «Før, for lenge siden, om sommeren... ble jeg overrasket...»

følge noe

(ord i en setning, plottelementer).

2Repetisjoner (repetisjoner av ord eller

beslektede ord, røtter).

3 Appeller, utrop.

4Parcellation (teknikk for å dele en setning inn i

deler eller til og med enkeltord i skjemaet

uavhengig ufullstendig setning.

Målet er å gi taleintonasjon

uttrykk ved

5Nevn setninger.

6 Synonymer

7Antonymer (ord med motsatt betydning).

8 Homogene medlemmer (syntaktisk betyr:

ord med betydningen av å liste fakta,

arrangementer).

9Sammenligninger (ett element sammenlignes

med en annen).

10 Metaforiske epitet (metafor -

til emnet).

11Lydskriving: allitterasjon (repetisjon

identiske eller homogene konsonanter).

12Lydskrift: Assonans (konsonans av vokallyder).

2. gruppe. Lyrisk digresjon i kapittel 5 med ordene: «Det er sterkt uttrykt russiske folk!»

Ekspressive betyr Eksempler

1Inversjon - endre den vanlige rekkefølgen

plottelementer).

2Repetisjoner (repetisjoner av ord

eller beslektede ord, røtter).

3 Appeller, utrop.

4 Gradering.

5Synonymer (ord nær betydning).

kunstnerisk medium,

bruk av ordet i figurativ betydning

å definere et hvilket som helst objekt eller

et fenomen som ligner det i visse funksjoner

eller

holdning til emnet).

8 Samtaletale.

9 Fraseologiske enheter.

3. gruppe. En lyrisk digresjon i kapittel 11 med ordene: «Og hva slags russ liker ikke å kjøre fort!... i en måned virker noen urørlige.»

Ekspressiv betyr eksempler

1Inversjon - endre den vanlige rekkefølgen

etter noe (ord i en setning,

plottelementer).

2Repetisjoner (repetisjoner av ord eller

beslektede ord, røtter).

3 Appeller, utrop.

4Synonymer (ord nær betydning).

5 Gradering.

6Personifiseringer (levende objekt

utstyrt med livskvaliteter).

7 Metaforiske epitet (metafor -

kunstnerisk medium,

bruke et ord i overført betydning

å definere et hvilket som helst objekt eller

et fenomen som ligner det i visse funksjoner

eller av partene; epithet - fargerikt adjektiv,

holdning til emnet).

8 Samtaletale.

9 Retoriske spørsmål.

10Antonymer.

11Parsellering (delingsmetode

hennes brå uttale).

4. gruppe. Lyrisk digresjon i kapittel 11 med ordene: «Eh, tre! Fuglen er en troika og borer seg opp i luften.»

Ekspressiv betyr eksempler

1Inversjon - endre det vanlige

rekkefølgen på noe (ord)

i en setning, plottelementer).

2Repetisjoner (repetisjoner av ord eller

beslektede ord, røtter).

3 Appeller, utrop.

4 Hyperbol.

5 Gradering.

6Personifiseringer (levende objekt

utstyrt med livskvaliteter).

7 Metaforiske epitet (metafor -

kunstnerisk medium,

bruke et ord i overført betydning

å definere et hvilket som helst objekt eller

et fenomen som ligner det i visse funksjoner

eller av partene; epithet - fargerikt adjektiv,

holdning til emnet).

8 Samtaletale.

9 Retoriske spørsmål.

10 Ordtak, slagord.

11 Parsellering. (Metoden for å dele en setning

i deler eller til og med individuelle ord

som en uavhengig ufullstendig setning.

Målet er å gi uttrykk for taleintonasjon

ved sin brå uttale).

12Anaphora (samme begynnelse av setninger).

5 gruppe. En lyrisk digresjon i kapittel 11 med ordene: «Er ikke du også, Rus, så livlig...»

Ekspressiv betyr eksempler

1Repetisjoner (repetisjoner av ord eller

beslektede ord, røtter).

2 Appeller, utrop.

3 Synonymer.

4 Metaforiske epitet (metafor -

kunstnerisk medium,

bruke et ord i overført betydning

å definere et objekt

eller et fenomen som ligner det på noen måter

funksjoner eller sider; epitet – fargerik

adjektiv brukt for å uttrykke

5 Retoriske spørsmål.

fraser i deler eller til og med i separate

ord som uavhengige ufullstendige

tilbud. Målet er å holde tale

intonasjonsuttrykk ved

brå uttale.)

7 Anaphora (samme begynnelse

forslag).

6 gruppe. En lyrisk digresjon i kapittel 11 med ordene: «Rus! Rus!..."

Ekspressiv betyr eksempler

1Personifiseringer.

2 Appeller, utrop.

3 reps.

4 Metaforiske epitet

fester; epithet - fargerikt adjektiv,

holdning til emnet).

5 Retoriske spørsmål.

6 Parsellering. (Metode for sønderdeling

fraser i deler eller til og med i separate

ord som uavhengige ufullstendige

tilbud. Målet er å holde tale

intonasjonsuttrykk ved

hennes brå uttale).

7 Anaphora (samme begynnelse

forslag).

Gruppe 7, kapittel 1 "Om tykt og tynt."

Ekspressiv betyr eksempler

1Repetisjoner (repetisjoner av ord eller

beslektede ord, røtter).

2 Metaforiske epitet

(metafor er et middel til kunstnerisk

figurativitet, bruk av ord

i overført betydning å definere

ethvert objekt eller fenomen,

ligner på det i visse funksjoner eller

fester; epithet - fargerikt adjektiv,

holdning til emnet).

3 Appeller, utrop.

4Synonymer, antonymer

5 retoriske spørsmål,

Utrop.

6. Antitese (opposisjon)

Gogol hadde lenge drømt om å skrive et verk "der hele Rus' ville dukke opp." Dette skulle være en grandiose beskrivelse av livet og skikkene i Russland i den første tredjedelen av 1800-tallet. Et slikt verk var diktet "Dead Souls", skrevet i 1842.

Hvorfor kalte Gogol arbeidet sitt et dikt? Definisjonen av sjangeren ble klar for forfatteren først i siste øyeblikk, siden Gogol, mens han fortsatt jobbet med diktet, kalte det enten et dikt eller en roman. Sjangeren til romanen tilfredsstilte ikke N.V. Gogol, siden romanen er et episk verk som avslører historien om skjebnen til en bestemt person, og forfatterens intensjon var å vise "hele Russland." Det unike med "Dead Souls" er at det er et ganske stort verk - et dikt i prosa.

For å forstå egenskapene til sjangeren til diktet "Dead Souls", kan du sammenligne dette verket med "Divine Comedy" av Dante, en poet fra renessansen. Dens innflytelse merkes i Gogols dikt. " Den guddommelige komedie"består av tre deler. I den første delen dukker skyggen av den gamle romerske poeten Vergil opp for poeten, som følger den lyriske helten til helvete, de går gjennom alle sirkler, et helt galleri av syndere passerer foran øynene deres. handlingens fantastiske natur hindrer ikke Dante i å avsløre temaet for sitt hjemland - Italia, dets skjebne. Faktisk hadde Gogol til hensikt å vise de samme sirkler av helvete, men helvetet i Russland. Det er ikke for ingenting at tittelen på diktet "Dead Souls" gjenspeiler ideologisk tittelen på den første delen av Dantes dikt "Den guddommelige komedie", som kalles "Helvete." Gogol, sammen med satirisk negasjon, introduserer elementet glorifiserende, kreativt - bildet av Russland. Knyttet til dette bildet er den «høylyriske bevegelsen», som i diktet til tider erstatter den komiske fortellingen.

En betydelig plass i diktet "Dead Souls" er okkupert av lyriske digresjoner og sette inn episoder, som er typisk for diktet som litterær sjanger. I dem berører Gogol den mest akutte russeren offentlige spørsmål. Forfatterens tanker om menneskets høye hensikt, om fedrelandets og folkets skjebne står her i kontrast til dystre bilder av russisk liv.

Lyrisk digresjon- ekstra plottelement av arbeidet; kompositorisk og stilistisk virkemiddel, som består i forfatterens retrett fra den direkte plotfortellingen; opphavsrett resonnement, refleksjon, utsagn som uttrykker en holdning til det avbildede eller har et indirekte forhold til det. Det kan ha form av minner eller adresser fra forfatteren. Brukes i episke eller lyrisk-episke verk.

Lyriske digresjoner gir forfatteren mulighet til å kommunisere direkte med leseren. Deres spenning og oppriktighet har en spesiell overtalelseskraft. Samtidig betyr ikke lyrikken til digresjonene at forfatteren trekker seg tilbake i verden til sitt eget "jeg" alene: de formidler tanker, følelser og stemninger som er viktige for alle. Generelt vesentlig innhold uttrykkes i dem vanligvis på vegne av fortelleren eller den lyriske helten, som legemliggjør den typiske posisjonen til en samtid, hans synspunkter og følelser.

I «Dead Souls» kombinerer Gogol lyriske og episke prinsipper. Poesien til verket er gitt av de lyriske digresjonene som vises i hvert kapittel av diktet. De introduserer bildet av forfatteren, og gir verket dybde, bredde og lyrikk. Temaene for lyriske digresjoner er varierte. Forfatteren reflekterer over herrene i "middelklassen", "om ungdom og ungdom", om urbane mennesker og skjebnen til forfatteren i Russland. Spesielt interessante er tankene om oppdragelse, det treffende russiske ordet, om Russland, om «tykt og tynt».

I det andre kapittelet, der historien fortelles om Manilov og hans kone, skriver N.V. Gogol spesielt om hva slags utdanning jenter får på internatskoler. Den ironiske tonen i fortellingen ("... i pensjonater ... danner tre hovedobjekter grunnlaget for menneskelige dyder: det franske språket, nødvendig for familielivets lykke; pianoet, for å bringe hyggelige øyeblikk til ektefellen, og... den faktiske økonomiske delen: strikking av lommebøker og andre overraskelser") gjør det klart for leseren at forfatteren ikke anser denne undervisningsmetoden som riktig. Bevis på nytteløsheten av en slik oppvekst er bildet av Manilova: i huset deres "manglet det alltid noe: i stuen var det vakre møbler dekket med smart silkestoff ... men det var ikke nok til to lenestoler, og lenestolene var rett og slett trukket med matter ...", " om kvelden ble det servert en veldig dandy lysestake laget av mørk bronse med tre antikke graces, med et dandy perlemorskjold, på bordet, og ved siden av. ble plassert noen enkel kobber invalid, halt, krøllet til den ene siden og dekket av fett ..." Ektefeller bruker tiden sin i lange og sløve kyss, forbereder bursdagsoverraskelser osv.

I det femte kapittelet får ordet "lappet", som en enkel mann kalte Plyushkin, forfatteren til å tenke på nøyaktigheten til det russiske ordet. Forfatteren spiller på et kjent ordtak: "Det som er nøyaktig talt er det samme som det som er skrevet; det kan ikke hugges ned med en øks." Ved å reflektere over funksjonene til andre språk, oppsummerer Gogol: "...det er ikke noe ord som ville være så feiende, livlig, ville bryte ut under hjertet, ville koke og vibrere så mye, som et passende talt russisk ord."

Forfatterens refleksjoner om subtiliteten i behandlingen avslører sykofanter som har en fantastisk evne til å bestemme sin oppførselslinje, deres måte å håndtere mennesker med forskjellig sosial status på (og han bemerker denne funksjonen utelukkende blant russere). Et slående eksempel på slik kameleonisme er oppførselen til Ivan Petrovich, "kanselliets hersker", som, når han er "blant sine underordnede, kan du rett og slett ikke si et ord av frykt!" stolthet og adel... Prometheus, bestemt Prometheus! Ser ut som en ørn, opptrer jevnt, målt.» Men når han nærmer seg sjefens kontor, har han allerede "hast som en rapphøne med papirer under armen ...". Og hvis han er i samfunnet og på en fest, hvor folk er litt høyere i rang enn ham, så "Prometheus vil gjennomgå en slik transformasjon at selv Ovid ikke ville finne på: en flue, mindre enn en flue, ødelagt til et korn av sand!"

Etter besøk Nozdreva Chichikov På veien møter han en vakker blondine. Beskrivelsen av dette møtet avsluttes med en bemerkelsesverdig forfatters digresjon: "... Overalt, minst én gang, vil en person møte et fenomen som er ulikt noe han har sett før, som minst en gang vil vekke en følelse i ham som ikke ligner på dem han er bestemt til å føle hele livet.» Men alt dette er helt fremmed for Chichikov: hans kalde forsiktighet er her sammenlignet med den direkte manifestasjonen av menneskelige følelser.

På slutten av det femte kapittelet«lyrisk digresjon» er av en helt annen karakter. Her snakker forfatteren ikke lenger om helten, ikke om holdningen til ham, men om den mektige russiske mannen, om det russiske folks talent. Utad ser denne "lyriske digresjonen" ut til å ha liten sammenheng med hele den tidligere utviklingen. av handlingen, men det er veldig viktig for å avsløre hovedideen til diktet: ekte Russland– dette er ikke hunder, nesebor og bokser, men menneskene, elementet i menneskene.

Ved avslutningen av det første bindet blir forfatterens ord om Russland hørt med en hymne til fedrelandets ære. Bildet av en ustoppelig troika som suser langs veien personifiserer Rus selv:

UTENAT:

«Er det ikke slik for deg, Rus', at du skynder deg som en rask, ustoppelig troika? Veien under deg ryker, broene rasler, alt faller bak og blir etterlatt. Betrakteren, forbløffet over Guds mirakel, stoppet: ble dette lynet kastet fra himmelen? Hva betyr denne skremmende bevegelsen? og hva slags ukjent kraft finnes i disse hestene, ukjent for lyset? Å, hester, hester, hva slags hester! Er det virvelvind i mankene dine? Er det et følsomt øre som brenner i alle dine blodårer? De hørte en kjent sang ovenfra, sammen og spente med en gang kobberkistene og, nesten uten å røre bakken med hovene, ble de til bare langstrakte linjer som fløy gjennom luften, og alt inspirert av Gud suser!.. Rus', hvor haster du? Gi et svar. Gir ikke noe svar. Klokken ringer med en fantastisk ringing; Luften, revet i stykker, tordner og blir til vinden; "alt som er på jorden flyr forbi, og mens de ser skjevt ut, trer andre folk og stater til side og gir etter for det."

Populært i kategorien: