Underholdningsscenario ved hjelp av folkloren til folkene i Sør-Ural "Ural-samlinger. Ural Historical Encyclopedia - musikalsk folklore fra Ural En bølge fra Ural

FOLKLORE MUSICAL URAL

multinasjonale av natur, noe som skyldes mangfoldet av nat. sammensetningen av oss. region. Områdene for bosetting av folk på territoriet. U. sammenvevd, bidrar dette til fremveksten av dekomp. etniske kontakter, som også kommer til uttrykk i musikk. folklore. Naib. studerte Bashk., Komi, Udm., Rus. musikk-folk. tradisjoner.

Bashk. musikk folklore. Hoderøtter. folklore - i kulturen til de turkiske pastoralstammene som bodde i sør. U. fra slutten av IX til begynnelsen. 1800-tallet Basjkirenes folklore kombinerte ekko av hedensk og muslimsk tro. Hoved ferien var om våren og sommeren; kvelden før feltarbeid ble feiret med Sabantuy, ploghøytiden. Blant sangsjangrene er episke, rituelle, utstrakte lyriske, dans, ting.

Den eldgamle episke sjangeren - kubairs, ble brukt av Nar. sesen tellere. Kombinasjonen av poetisk og prosapresentasjon er typisk for irteks. Baity - lyrisk-episke historie sanger-fortellinger (XVIII-XIX århundrer). Episke sanger har en resitativ melodi (hamak-kuy) og ble ofte fremført akkompagnert av dombra. Rituell folklore er representert av bryllupssanger (klagesangene til bruden - senlyau og hennes storhet - kalv). Et komplekst rytmisk grunnlag, ornamentalitet er karakteristisk for dvelende sanger og instrumentelle improvisasjoner av bashkirene (ozon-kyui eller uzun-kuy - en lang melodi). Dansesanger og programbilde instrumentalstykker - kyska-kui (kort melodi). Disse inkluderer takmaks - en slags ditties, ofte akkompagnert av dans.

The fret base av hodet. sanger og melodier er pentatoniske med elementer av diatonisk. De fleste musene sjangrene er monofoniske. To-stemme er typisk for kunsten å uzlyau (spille strupen) - synge for å spille kurai, hvor en utøver samtidig. toner en bourdonbass og en melodi bestående av overtonelyder.

Tradisjonelt hode. instrumenter - bue kyl koumiss, kurai (rør langsgående fløyte), kubyz (vargan).

Komi musikk. folklore lage et spor. sangsjangre: arbeid, familie, lyriske sanger og barnesanger, klagesanger og ting. Det er også lokale former - Izhevsk arbeidssanger-improvisasjoner, Northern Komi Bogatyr-epos, Vym og Upper Vychegoda episke sanger og ballader.

Solo- og ensemblesang er utbredt, vanligvis med to eller tre stemmer.

Folkeinstrumenter: 3-strengs sigudek (buet og plukket); brungan - 4- og 5-strengers perkusjonsinstrument; blåseinstrumenter - chipsans og pelyans (rør, en slags fløyter med flere tønner), etikk av pelyan (rør med en hakket enkelt slående tunge), syumed pelyan (bjørkepipe); perkusjon - totshkedchan (slags hammer), sargan (skralle), gjetertromme. En betydelig plass i hverdagen er okkupert av russisk. balalaikaer og munnspill. På det nasjonale instrumenter, onomatopoeiiske hyrdetoner, jaktsignaler, sang og dansetoner fremføres i form av improvisasjoner eller i kuplettvariant form. I Nar. praksis, i tillegg til solo, er det også et ensemble sang-instrumental musikk.

Russisk musikk. folklore. Dannet på slutten av XVI-XVIII århundrer. blant de første nybyggerne - innvandrere fra Rus. S., fra mellomrussisk. region og Volga-regionen. I Prikamye og Sr.U. oppdager tilkoblinger i hovedledningen. fra nord-russisk, til South.U. og i Trans-Urals - fra det nord-russiske, mellom-russiske. og kosakktradisjoner. Lokal folkemusikk system inkl. sjangre av sang og instrumental folklore. Det tidlige laget er dannet av tidsbestemte sjangere - rituelle (kalender, familie og husholdning) og ikke-rituelle (runddans, vuggeviser, spill). Blant kalenderen naib. de eldgamle sangene er jul, fastelavn, Trinity-Semitsky. En viktig rolle i den lokale kalenderen spilles av ikke-rituelle sjangere - runddans, lyrikk, ting, skuespill i betydningen sesongbaserte. Utført i hovedsak barn, ugift ungdom, mummers (shulikuns). Muser. Tradisjonelle bryllup består av klagesanger og sanger. De første, som fulgte avskjedsepisodene av ritualet, finnes i U. i solo- og ensembleforestillinger. To former for sang kan høres ut samtidig. Bryllupssanger er delt inn i avskjed, glorifiserende, bebreidende og kommenterer den rituelle situasjonen. Fremført av kvinnelige ensembler. Relatert til begravelsesritual begravelsessangen kombinerer sang, klagesang i en melodi; ofte ledsaget av "surring" - fall i graven, bordet osv. Fremført solo. Rituelle sjangere er preget av polytekstmelodier (fremført med flere tekster).

Runddansesanger tilhører gruppen av ikke-rituelle tidsbestemte. Naib. 4 koreografiske varianter av runddanser er typiske: "damp", "sex", "kyssing" (par går langs hytta langs gulvplankene eller i en sirkel og kysser på slutten av sangen); "vegg til vegg" (rekker av jenter og gutter kommer vekselvis frem); "sirkler" (deltakere av runddansen går rundt, eller danser, beveger seg i en sirkel; noen ganger spilles innholdet i sangen ut); "prosesjoner" (deltakerne går fritt langs gaten og synger "gående", "gående" sanger). Damprunddanser utføres i hytter på ungdomsfester. Resten, kalt "eng" og "elan", ble kjørt om våren og sommeren i engene, ofte tidsbestemt til å falle sammen med kalenderferier. Vuggesanger og stamper er også datert - solo kvinnesanger rettet til barnet. Under lekene spiller barna sanger, eventyr og barnerim.

Utidsbestemte sjangere er av senere opprinnelse og avslører ofte påvirkningen fra fjell. sangkultur. En av dem er lyriske vokalsanger, blant annet i lokal tradisjon inkludere kjærlighet, rekruttering, historie, fengsel. Nar. uttrykket "sving et motiv" - shir., med melodiske bøyninger for å synge ord. I nåtiden stemmer fremføres av kvinner, sjeldnere av blandede ensembler. Dansesanger finnes i U. med tre typer danser: sirkulære danser, danser, kvadriller og deres varianter (lancei, etc.). Kvadriller fremføres akkompagnert av instrumentallåter, til sanger eller ting. Quadrille "under tungen" er vanlig. Koreografien til kvadriller er basert på endringen av des. dansefigurer (5-6, sjeldnere 7), som hver er basert på én nøkkelbevegelse. Dansesanger fremføres av solo og ensembler (vokal kvinnelig og blandet, vokal-instrumental) i dekomp. husholdningsmiljø. Som utidsbestemt, og noen ganger som en andre gang dedikert til kalenderferier, ledninger til rekrutter, bryllup, er det lokale ting ("chants", "bakvaskelse", "platespillere"). I hver av oss. punkt felles russisk. og lokale flotte melodier, referert til ved navn. Med. rekkefølge. Nar. utøvere skiller slanke låter til raske («kule», «hyppige», «korte») og sakte («stretching», «sloping», «long»). Det fremføres ofte solo, av en duett eller av en gruppe sangere uten akkompagnement eller til balalaika, munnspill, mandolin, fiolin, gitar, instrumentalensembler, "under tungen". Blant ur. åndelige vers er populære blant de gammeltroende. Spesiell region. musikk folklore U. er nar. instrumental musikk.

Innsamling og forskning. russisk musikk folklore i U. i slutten av XIX - tidlig. Det 20. århundre assosiert med aktivitetene til Uole (P.M. Vologodsky, P.A. Nekrasov, I.Ya. Styazhkin), Perm. vitenskapelig-industriell musikk, Perm. lepper. vitenskapelig arkeografisk kommisjon (L.E. Voevodin, V.N. Serebrennikov), Rus. geogr. om-va og Mosk. Society of Natural Science Lovers (I.V. Nekrasov, F.N. Istomin, G.I. Markov), med ser. Det 20. århundre - Ur. stat konservatoriet (V.N. Trambitsky, L.L. Christiansen) og Det regionale folkeminnehuset.

Marisky musikk. folklore. Folkloren til den østlige Mari har et utviklet system av tradisjonelle sjangere: heroisk epos (mokten oilash), legender og legender (oso kyzyk meishezhan vlakyn), eventyr og tegneserier (yomak kyzyk oylymash), ordtak og ordtak (kulesh mut), gåter (shyltash). Blant sangene med handling skiller følgende seg ut: 1) familieritualer - bryllup (suan muro), vuggesanger (ruchkymash), sanger av Mari-etikette; 2) kalender; 3) korte sanger (takmak).

Bryllupssanger er preget av en streng tilknytning av den poetiske teksten (muro) til melodien (sem). Blant de østlige Mari eksisterer begrepet muro (sang) i betydningen poetiske tekster, begrepet sem (melodi) - i betydningen en musikalsk tekst. Av sangene dedikert til bryllupsseremonien inkluderer: strålende brudgom (erveze vene), brud (erveze sheshke), nygifte (erveze vlak), foreldre til de nygifte og andre offisielle skuespillere, bebreidende (onchyl shogysho), kjæreste (shayarmash muro vlak), ønsker (til nygifte, venner og kjærester), varsler (ver tarmesh). En spesiell gruppe i musikal- og sangfolkloren til Mari er sanger av Mari-etikett, som er et resultat av sterke stammeforhold. Disse sangene er veldig forskjellige både når det gjelder vers og melodier. Disse inkluderer: gjeste (? una muro), drikking (port koklashte muro), gate (urem muro) sanger.

Gjestesanger ble fremført hovedsakelig i anledning ankomst eller ankomst av gjester. De kan deles inn i følgende tematiske grupper: ønsker, refleksjoner over moralske og etiske emner, forstørrelse, bebreidelser, takksigelse rettet til noen av de tilstedeværende. Drikkesanger (port koklashte muro) ble som regel fremført på helligdager. De er preget av en felles følelsesmessig og filosofisk forståelse av livet, et ønske om å møte sympati for et spennende tema i fravær av en direkte appell. Gatesanger (urem muro) ble også fremført i slektskretsen, men utenfor festen. Blant dem: komiske, filosofiske sanger-refleksjoner (om naturen, om Gud, om slektninger, etc.). Sjangergrensene til sanger av Mari-etiketten er veldig mobile. I tillegg har deres poetisk tekst ikke strengt knyttet til melodien.

Kalendersangene inkluderer: bønnelesninger, jul, fastelavnssanger, sanger om vår-sommer jordbruksarbeid, inkludert vilt (modysh muro), eng (pasu muro), høsting (muro turemash), klipping (shudo solymash muro); sesongbaserte sanger kvinners arbeid som dyrking av hamp (kine shulto), garn (shudyrash), veving (kuash), farging av stoff (chialtash), strikking (pidash), broderi (choklymash), sammenkomster, vårspillsanger.

Et stort sted i folkloren til den østlige Mari tilhører den utidssvarte sjangeren - takmak. I struktur skiller de seg ikke fra russiske ting, som regel er de begrenset til en syv-åtte stavelsesbase og har generelt en streng metrikk. De fleste korte sangene (takmak), forskjellige i temaer og typer, har en lett dansepreg. En annen del av dem er preget av narrativ og glatthet, som bringer dem nærmere den lyriske sangen.

Gruppen med lyriske sanger domineres av meditasjonssanger (shonymash), emosjonelle sanger (oygan) og sanger uten ord. Denne sjangeren utbredt hovedsakelig i kvinnemiljøet. Dens fremvekst ble tilrettelagt av det spesielle lageret til psykologien til Mari, som har en tendens til å åndeliggjøre alle naturfenomener, gjenstander, planter og dyr. karakteristisk trekk sanger-meditasjoner og sanger uten ord er deres intimitet av tilværelsen. Shonymash er ofte basert på direkte sammenligning, noen ganger motstand mot naturfenomener. De vanligste tankene handler om fortiden, om de døde, om menneskelige laster, om følelser for moren, om skjebnen, om livets slutt, om separasjon osv. Sanger-opplevelser er preget av (oygan) stor emosjonalitet.

Sangene til sosiale tekster inkluderer soldater (soldat muro vlak) og rekruttsanger. Urban folklore er representert av lyriske ballader og romanser.

De tradisjonelle folkedansene inkluderer "tauet" (navnet er gitt, åpenbart fra tegningen av dansen, et annet navn er "kumyte" - "tre sammen"). Dansen eksisterte både blant unge mennesker med karakteristiske rytmiske inndelinger, og blant eldre (shongo en vlakyn kushtymo semysht) med langsomme bevegelser og et lett "stokkende" trinn. Quadrille (quadrille) er også karakteristisk.

Den folkemusikalske instrumenteringen til Øst-Mari er ganske omfattende, hvis vi inkluderer ikke bare utbredte, men også foreldede instrumenter. I listen over musikkinstrumenter som informasjon er tilgjengelig for øyeblikket:

1) en gruppe perkusjonsinstrumenter - en tromme (tumvyr), hvis trebunn var dekket med okseskinn, når den ble spilt ga den en kjedelig lyd, det var vanligvis vanlig å spille tromme med spesielle massive viskere (ush), en ljå (ugle), et vaskebrett (childaran she), en vaskehammer (childaran ush) - en slags russisk rull, treskjeer (sovl), et bråkete verktøy i form av en boks med håndtak (pu kalta), en tretromme (pu tumvyr), og også som støyinstrumenter annen ulike gjenstander husholdningsredskaper.

2) en gruppe blåseinstrumenter med familier: fløyter - shiyaltash (pipe) - et musikkinstrument med 3-6 hull, som ble laget av sivved av fjellaske, lønn eller lindebark (aryma shushpyk - nattergal); rør - udyr bjelke (jomfrupipe); klarinetter - shuvyr (sekkepipe). Unik eiendom av dette verktøyet ligger i fravær av et spesielt bourdonrør (selv om et av rørene kan spille denne rollen). Begge rørene (yytyr) til Mari-sekkepipene er i prinsippet tilpasset for å spille en melodi. Tradisjonelt ble sekkepiperør laget av beina til en svane eller andre langbeinte fugler (hegre, noen ganger gjess); tuko (horn); chirlyk, ordyshto, chyrlyk puch, umbane (som zhaleika), acacia kolt (fløyter); umsha kovyzh (vargan), sherge (kam).

3) gruppe strengeinstrumenter delt inn i:

a) buede, som inkluderer en musikalsk bue (con-con), en fiolin (fiolin) med to strenger og en bue laget av hestehår, lik den gamle russiske fløyten, som var vanlig å spille fra kneet;

b) gusli (kusle) med halvsirkelformet kropp.

I tillegg er kjente massemusikkinstrumenter mye brukt blant Mari: Mari munnspill (marla trekkspill), talyanka, to-rad, Saratov, minorka.

Udm. musikk folklore. Opprinnelsen til udm. nar. musikk går tilbake til musene. kulturen til de gamle forfedrene. stammer. Om dannelsen av udm. musikk folklore ble påvirket av kunsten til nabolandet finsk-ugrisk, turkisk, senere russisk. folkeslag. Naib. tidlige eksempler på udm. sangkunst - improvisasjonsfiske (jakt og birøkt) sanger fra et deklamerende lager. Hoved Det tradisjonelle sjangersystemet til udmurtene består av rituelle sanger: landbrukskalender og familierituelle sanger - bryllup, gjest, begravelse og minnesmerke, rekruttering. Med overgangen til ortodoksi ble de gamle hedenske ritualene påvirket av ham. I udm. Ikke-rituell folklore inkluderer lyriske sanger og dansesanger.

I udm. nar. krav-ve skiller seg ut to DOS. lokale tradisjoner - såing. og sør. I sjangersystem såing tradisjoner domineres av familierituelle sanger; sanger. Spesiell region. utgjør polyfone sangimprovisasjoner uten meningsfull tekst (krez) og selvbiografiske solo (vesyak krez). I systemet med sjangere i sør. Udmurts domineres av sanger fra landbrukskalenderen: akashka (begynnelsen av såing), gershyd (slutten av såingen), semyk (treenighet), etc. I motsetning til nord-Udm. sørens sanger fremført solo eller av et ensemble unisont. I stil med den sørlige Udm. Turkiske påvirkninger er håndgripelige i sangene.

Udm. nar. instrumenter - krez, bydzym krez (harpe, stor harpe), kubyz (fiolin), dombro (dombra), balalaika, mandolin, chipchirgan (trompet uten munnstykke), guma uzy (langsgående fløyte), tutekton, skal sur (hyrdehorn) , ymkrez, ymkubyz (vargan), en- og torads trekkspill.

Bokst.: Rybakov S. Musikk og sanger blant muslimer. SPb., 1897; Lebedinsky L.N. Bashkir folkesanger og låter. M., 1965; Akhmetov H., Lebedinsky L., Kharisov A. Bashkir folkesanger. Ufa, 1954; Fomenkov M. Bashkir folkesanger. Ufa, 1976; Atanova L. Samlere og forskere av Bashkirs musikalske folklore. Ufa, 1992.
Litt.: Mikushev A.K. Sang kreativitet Komi-folk. Syktyvkar, 1956; Kondratiev M.I. og S.A. Komi folkevise. M., 1959; Osipov A.G. Sanger av Komi-folket. Syktyvkar, 1964; Mikushev A.K., Chistalev P.I. Komi folkesanger. Utgave. 1-2. Syktyvkar, 1966-1968; Mikushev A.K., Chistalev P.I., Rochev Yu.G. Komi folkesanger. Utgave 3. Syktyvkar, 1971.
Litt .: Christiansen L. Moderne folkesangkreativitet i Sverdlovsk-regionen. M., 1954; Kazantseva M.G. Samspill mellom fag- og folkesangtradisjoner (på grunnlag av gamle dikt) // Folklore of the Ural: Folklore of city and towns. Sverdlovsk, 1982; Kaluznikova T.I. Tradisjonell russisk musikalsk kalender for Midt-Ural. Jekaterinburg - Chelyabinsk, 1997; Kaluznikova T.I., Lipatov V.A. Tradisjonelt bryllup som en musikalsk og dramatisk enhet (ifølge moderne opptegnelser i landsbyen Bilimbay, Sverdlovsk-regionen) // Folklore of the Urals: Existence of folklore in modern times. Sverdlovsk, 1983; De er. Dramaturgi av bryllupshandlingen i landsbyen. Bilimbay i Sverdlovsk-regionen (ifølge registrene fra 1973) // Folklore of the Ural: Moderne folklore gamle fabrikker. Sverdlovsk, 1984.
Litt .: Gippius E.V., Ewald Z.V. Udmurt folkesanger. Izhevsk, 1989; Golubkova A.N. musikalsk kultur Sovjetiske Udmurtia. Izhevsk, 1978; Churakova R.A. Udmurt bryllup sanger. Ustinov, 1986; Boikova E.B., Vladykina T.G. Udmurt folklore. Sanger fra de sørlige udmurtene. Izhevsk, 1992.

Galina G.S.
Chistalev P.I.
Kaluznikova T.I.
Pron L.G.
Nurieva I.M.. Institutt for historie og arkeologi, Ural-grenen til det russiske vitenskapsakademiet, 1998-2004 .

multinasjonale av natur, noe som skyldes mangfoldet av nat. sammensetningen av oss. region. Områdene for bosetting av folk på territoriet. U. sammenvevd, bidrar dette til fremveksten av dekomp. etniske kontakter, som også kommer til uttrykk i musikk. folklore. Naib. studerte Bashk., Komi, Udm., Rus. musikk-folk. tradisjoner.

Bashk. musikk folklore. Hoderøtter. folklore - i kulturen til de turkiske pastoralstammene som bodde i sør. U. fra slutten av IX til begynnelsen. 1800-tallet Basjkirenes folklore kombinerte ekko av hedensk og muslimsk tro. Hoved ferien var om våren og sommeren; kvelden før feltarbeid ble feiret med Sabantuy, ploghøytiden. Blant sangsjangrene er episke, rituelle, utstrakte lyriske, dans, ting.

Den eldgamle episke sjangeren - kubairs, ble brukt av Nar. sesen tellere. Kombinasjonen av poetisk og prosapresentasjon er typisk for irteks. Baity - lyrisk-episke historie sanger-fortellinger (XVIII-XIX århundrer). Episke sanger har en resitativ melodi (hamak-kuy) og ble ofte fremført akkompagnert av dombra. Rituell folklore er representert av bryllupssanger (klagesangene til bruden - senlyau og hennes storhet - kalv). Et komplekst rytmisk grunnlag, ornamentalitet er karakteristisk for dvelende sanger og instrumentelle improvisasjoner av bashkirene (ozon-kyui eller uzun-kuy - en lang melodi). Dansesanger og programbilde instrumentalstykker - kyska-kui (kort melodi). Disse inkluderer takmaks - en slags ditties, ofte akkompagnert av dans.

The fret base av hodet. sanger og melodier er pentatoniske med elementer av diatonisk. De fleste musene sjangrene er monofoniske. To-stemme er typisk for kunsten å uzlyau (spille strupen) - synge for å spille kurai, hvor en utøver samtidig. toner en bourdonbass og en melodi bestående av overtonelyder.

Tradisjonelt hode. instrumenter - bue kyl koumiss, kurai (siv langsgående fløyte), kubyz (vargan).

Komi musikk. folklore lage et spor. sangsjangre: arbeid, familie, lyriske sanger og barnesanger, klagesanger og ting. Det er også lokale former - Izhevsk arbeidssanger-improvisasjoner, Northern Komi Bogatyr-epos, Vym og Upper Vychegoda episke sanger og ballader.

Solo- og ensemblesang er utbredt, vanligvis med to eller tre stemmer.

Folkeinstrumenter: 3-strengs sigudek (buet og plukket); brungan - 4- og 5-strengers perkusjonsinstrument; blåseinstrumenter - chipsans og pelyans (rør, en slags fløyter med flere tønner), etikk av pelyan (rør med en hakket enkelt slående tunge), syumed pelyan (bjørkepipe); perkusjon - totshkedchan (slags hammer), sargan (skralle), gjetertromme. En betydelig plass i hverdagen er okkupert av russisk. balalaikaer og munnspill. På det nasjonale instrumenter, onomatopoeiiske hyrdetoner, jaktsignaler, sang og dansetoner fremføres i form av improvisasjoner eller i kuplettvariant form. I Nar. praksis, i tillegg til solo, er det også et ensemble sang-instrumental musikk.

Russisk musikk. folklore. Dannet på slutten av XVI-XVIII århundrer. blant de første nybyggerne - innvandrere fra Rus. S., fra mellomrussisk. region og Volga-regionen. I Prikamye og Sr.U. oppdager tilkoblinger i hovedledningen. fra nord-russisk, til South.U. og i Trans-Urals - fra det nord-russiske, mellom-russiske. og kosakktradisjoner. Lokal folkemusikk system inkl. sjangre av sang og instrumental folklore. Det tidlige laget er dannet av tidsbestemte sjangere - rituelle (kalender, familie og husholdning) og ikke-rituelle (runddans, vuggeviser, spill). Blant kalenderen naib. de eldgamle sangene er jul, fastelavn, Trinity-Semitsky. En viktig rolle i den lokale kalenderen spilles av ikke-rituelle sjangere - runddans, lyrikk, ting, skuespill i betydningen sesongbaserte. Utført i hovedsak barn, ugift ungdom, mummers (shulikuns). Muser. Tradisjonelle bryllup består av klagesanger og sanger. De første, som fulgte avskjedsepisodene av ritualet, finnes i U. i solo- og ensembleforestillinger. To former for sang kan høres ut samtidig. Bryllupssanger er delt inn i avskjed, glorifiserende, bebreidende og kommenterer den rituelle situasjonen. Fremført av kvinnelige ensembler. Begravelsesritualet knyttet til begravelsesritualet kombinerer sang, klagesang i en melodi; ofte ledsaget av "surring" - fall i graven, bordet osv. Fremført solo. Rituelle sjangere er preget av polytekstmelodier (fremført med flere tekster).

Runddansesanger tilhører gruppen av ikke-rituelle tidsbestemte. Naib. 4 koreografiske varianter av runddanser er typiske: "damp", "sex", "kyssing" (par går langs hytta langs gulvplankene eller i en sirkel og kysser på slutten av sangen); "vegg til vegg" (rekker av jenter og gutter kommer vekselvis frem); "sirkler" (deltakere av runddansen går rundt, eller danser, beveger seg i en sirkel; noen ganger spilles innholdet i sangen ut); "prosesjoner" (deltakerne går fritt langs gaten og synger "gående", "gående" sanger). Damprunddanser utføres i hytter på ungdomsfester. Resten, kalt "eng" og "elan", ble kjørt om våren og sommeren i engene, ofte tidsbestemt til å falle sammen med kalenderferier. Vuggesanger og stamper er også datert - solo kvinnesanger rettet til barnet. Under lekene spiller barna sanger, eventyr og barnerim.

Utidsbestemte sjangere er av senere opprinnelse og avslører ofte påvirkningen fra fjell. sangkultur. En av dem er lyriske vokalsanger, blant dem, i den lokale tradisjonen, er kjærlighet, rekruttering, historisk, fengsel. Nar. uttrykket "sving et motiv" - shir., med melodiske bøyninger for å synge ord. I nåtiden stemmer fremføres av kvinner, sjeldnere av blandede ensembler. Dansesanger finnes i U. med tre typer danser: sirkulære danser, danser, kvadriller og deres varianter (lancei, etc.). Kvadriller fremføres akkompagnert av instrumentallåter, til sanger eller ting. Quadrille "under tungen" er vanlig. Koreografien til kvadriller er basert på endringen av des. dansefigurer (5-6, sjeldnere 7), som hver er basert på én nøkkelbevegelse. Dansesanger fremføres av solo og ensembler (vokal kvinnelig og blandet, vokal-instrumental) i dekomp. husholdningsmiljø. Som utidsbestemt, og noen ganger som en andre gang dedikert til kalenderferier, ledninger til rekrutter, bryllup, er det lokale ting ("chants", "bakvaskelse", "platespillere"). I hver av oss. punkt felles russisk. og lokale flotte melodier, referert til ved navn. Med. rekkefølge. Nar. utøvere skiller slanke låter til raske («kule», «hyppige», «korte») og sakte («stretching», «sloping», «long»). Det fremføres ofte solo, av en duett eller av en gruppe sangere uten akkompagnement eller til balalaika, munnspill, mandolin, fiolin, gitar, instrumentalensembler, "under tungen". Blant ur. åndelige vers er populære blant de gammeltroende. Spesiell region. musikk folklore U. er nar. instrumental musikk.

Innsamling og forskning. russisk musikk folklore i U. i slutten av XIX - tidlig. Det 20. århundre assosiert med aktivitetene til Uole (P.M. Vologodsky, P.A. Nekrasov, I.Ya. Styazhkin), Perm. vitenskapelig-industriell musikk, Perm. lepper. vitenskapelig arkeografisk kommisjon (L.E. Voevodin, V.N. Serebrennikov), Rus. geogr. om-va og Mosk. Society of Natural Science Lovers (I.V. Nekrasov, F.N. Istomin, G.I. Markov), med ser. Det 20. århundre - Ur. stat konservatoriet (V.N. Trambitsky, L.L. Christiansen) og Det regionale folkeminnehuset.

Marisky musikk. folklore. Folkloren til den østlige Mari har et utviklet system av tradisjonelle sjangere: heroisk epos (mokten oilash), legender og legender (oso kyzyk meishezhan vlakyn), eventyr og tegneserier (yomak kyzyk oylymash), ordtak og ordtak (kulesh mut), gåter (shyltash). Blant sangene med handling skiller følgende seg ut: 1) familieritualer - bryllup (suan muro), vuggesanger (ruchkymash), sanger av Mari-etikette; 2) kalender; 3) korte sanger (takmak).

Bryllupssanger er preget av en streng tilknytning av den poetiske teksten (muro) til melodien (sem). Blant de østlige Mari eksisterer begrepet muro (sang) i betydningen poetiske tekster, begrepet sem (melodi) - i betydningen en musikalsk tekst. Av sangene dedikert til bryllupsseremonien er det: herlig til brudgommen (erveze vene), bruden (erveze sheshke), nygifte (erveze vlak), foreldre til de nygifte og andre offisielle karakterer, bebreidelser (onchyl shogysho), kjæreste ( shayarmash muro vlak), ønsker (til nygifte, venner og kjærester), varsler (ver tarmesh). En spesiell gruppe i musikal- og sangfolkloren til Mari er sanger av Mari-etikett, som er et resultat av sterke stammeforhold. Disse sangene er veldig forskjellige både når det gjelder vers og melodier. Disse inkluderer: gjeste (? una muro), drikking (port koklashte muro), gate (urem muro) sanger.

Gjestesanger ble fremført hovedsakelig i anledning ankomst eller ankomst av gjester. De kan deles inn i følgende tematiske grupper: ønsker, refleksjoner over moralske og etiske emner, forstørrelse, bebreidelser, takksigelse rettet til noen av de tilstedeværende. Drikkesanger (port koklashte muro) ble som regel fremført på helligdager. De er preget av en felles følelsesmessig og filosofisk forståelse av livet, et ønske om å møte sympati for et spennende tema i fravær av en direkte appell. Gatesanger (urem muro) ble også fremført i slektskretsen, men utenfor festen. Blant dem: komiske, filosofiske sanger-refleksjoner (om naturen, om Gud, om slektninger, etc.). Sjangergrensene til sanger av Mari-etiketten er veldig mobile. I tillegg er deres poetiske tekst ikke strengt knyttet til melodien.

Kalendersangene inkluderer: bønnelesninger, jul, fastelavnssanger, sanger om vår-sommer jordbruksarbeid, inkludert vilt (modysh muro), eng (pasu muro), høsting (muro turemash), klipping (shudo solymash muro); sanger av sesongens kvinners arbeid, som hampdyrking (kine shulto), garn (shudyrash), veving (kuash), stofffarging (chialtash), strikking (pidash), broderi (choklymas), sit-round, vårspillsanger.

Et stort sted i folkloren til den østlige Mari tilhører den utidssvarte sjangeren - takmak. I struktur skiller de seg ikke fra russiske ting, som regel er de begrenset til en syv-åtte stavelsesbase og har generelt en streng metrikk. De fleste korte sangene (takmak), forskjellige i temaer og typer, har en lett dansepreg. En annen del av dem er preget av narrativ og glatthet, som bringer dem nærmere den lyriske sangen.

Gruppen med lyriske sanger domineres av meditasjonssanger (shonymash), emosjonelle sanger (oygan) og sanger uten ord. Denne sjangeren er mye brukt hovedsakelig i kvinnemiljøet. Dens fremvekst ble tilrettelagt av det spesielle lageret til psykologien til Mari, som har en tendens til å åndeliggjøre alle naturfenomener, gjenstander, planter og dyr. Et karakteristisk trekk ved sang-meditasjoner og sanger uten ord er deres intimitet i tilværelsen. Shonymash er ofte basert på direkte sammenligning, noen ganger motstand mot naturfenomener. De vanligste tankene handler om fortiden, om de døde, om menneskelige laster, om følelser for moren, om skjebnen, om livets slutt, om separasjon osv. Sanger-opplevelser er preget av (oygan) stor emosjonalitet.

Sangene til sosiale tekster inkluderer soldater (soldat muro vlak) og rekruttsanger. Urban folklore er representert av lyriske ballader og romanser.

De tradisjonelle folkedansene inkluderer "tauet" (navnet er gitt, åpenbart fra tegningen av dansen, et annet navn er "kumyte" - "tre sammen"). Dansen eksisterte både blant unge mennesker med karakteristiske rytmiske inndelinger, og blant eldre (shongo en vlakyn kushtymo semysht) med langsomme bevegelser og et lett "stokkende" trinn. Quadrille (quadrille) er også karakteristisk.

Den folkemusikalske instrumenteringen til Øst-Mari er ganske omfattende, hvis vi inkluderer ikke bare utbredte, men også foreldede instrumenter. I listen over musikkinstrumenter som for øyeblikket er kjent: 1) en gruppe perkusjonsinstrumenter - en tromme (tumvyr), hvis trebunn var dekket med okseskinn, ga en hul lyd når den ble spilt, det var vanligvis vanlig å spille på tromme med spesielle massive visper (ush), en ljå (ugle), et vaskebrett (childaran ona), en vaskeklubbe (childaran ush) - en slags russisk rull, treskjeer (ugle), et støyende verktøy i form av en boks med håndtak (pu kalta), tretrommel (pu tumvyr), samt diverse andre husgeråd ble brukt som støyinstrumenter. 2) en gruppe blåseinstrumenter med familier: fløyter - shiyaltash (pipe) - et musikkinstrument med 3-6 hull, som ble laget av sivved av fjellaske, lønn eller lindebark (aryma shushpyk - nattergal); rør - udyr bjelke (jomfrupipe); klarinetter - shuvyr (sekkepipe). Den unike egenskapen til dette verktøyet er at det ikke er noe spesielt bourdonrør (selv om et av rørene kan spille denne rollen). Begge rørene (yytyr) til Mari-sekkepipene er i prinsippet tilpasset for å spille en melodi. Tradisjonelt ble sekkepiperør laget av beina til en svane eller andre langbeinte fugler (hegre, noen ganger gjess); tuko (horn); chirlyk, ordyshto, chyrlyk puch, umbane (som zhaleika), acacia kolt (fløyter); umsha kovyzh (vargan), sherge (kam).

3) gruppen strengeinstrumenter er delt inn i: a) bueinstrumenter, som inkluderer en musikalsk bue (con-con), en fiolin (fiolin) med to strenger og en bue laget av hestehår, lik den gamle russiske fløyten, som var vanlig å spille fra kneet; b) gusli (kusle) med halvsirkelformet kropp. I tillegg er kjente massemusikkinstrumenter mye brukt blant Mari: Mari munnspill (marla trekkspill), talyanka, to-rad, Saratov, minorka.

Udm. musikk folklore. Opprinnelsen til udm. nar. musikk går tilbake til musene. kulturen til de gamle forfedrene. stammer. Om dannelsen av udm. musikk folklore ble påvirket av kunsten til nabolandet finsk-ugrisk, turkisk, senere russisk. folkeslag. Naib. tidlige eksempler på udm. sangkunst - improvisasjonsfiske (jakt og birøkt) sanger fra et deklamerende lager. Hoved Det tradisjonelle sjangersystemet til udmurtene består av rituelle sanger: landbrukskalender og familierituelle sanger - bryllup, gjest, begravelse og minnesmerke, rekruttering. Med overgangen til ortodoksi ble de gamle hedenske ritualene påvirket av ham. I udm. Ikke-rituell folklore inkluderer lyriske sanger og dansesanger.

I udm. nar. krav-ve skiller seg ut to DOS. lokale tradisjoner - såing. og sør. I sjangersystemet, såing. tradisjoner domineres av familierituelle sanger; sanger. Spesiell region. utgjør polyfone sangimprovisasjoner uten meningsfull tekst (krez) og selvbiografiske solo (vesyak krez). I systemet med sjangere i sør. Udmurts domineres av sanger fra landbrukskalenderen: akashka (begynnelsen av såing), gershyd (slutten av såingen), semyk (treenighet), etc. I motsetning til nord-Udm. sørens sanger fremført solo eller av et ensemble unisont. I stil med den sørlige Udm. Turkiske påvirkninger er håndgripelige i sangene.

Udm. nar. instrumenter - krez, bydzym krez (harpe, stor harpe), kubyz (fiolin), dombro (dombra), balalaika, mandolin, chipchirgan (trompet uten munnstykke), guma uzy (langsgående fløyte), tutekton, skal sur (hyrdehorn) , ymkrez, ymkubyz (vargan), en- og torads trekkspill.

Litt.: Rybakov S. Musikk og sanger blant muslimer. SPb., 1897; Lebedinsky L.N. Bashkir folkesanger og låter. M., 1965; Akhmetov H., Lebedinsky L., Kharisov A. Bashkir folkesanger. Ufa, 1954; Fomenkov M. Bashkir folkesanger. Ufa, 1976; Atanova L. Samlere og forskere av Bashkirs musikalske folklore. Ufa, 1992.

Mikushev A.K. Sangkreativiteten til Komi-folket. Syktyvkar, 1956; Kondratiev M.I. og S.A. Komi folkesang. M., 1959; Osipov A.G. Sanger av Komi-folket. Syktyvkar, 1964; Mikushev A.K., Chistalev P.I. Komi folkesanger. Utgave. 1-2. Syktyvkar, 1966-1968; Mikushev A.K., Chistalev P.I., Rochev Yu.G. Komi folkesanger. Utgave 3. Syktyvkar, 1971.

Christiansen L. Moderne folkesang-kreativitet i Sverdlovsk-regionen. M., 1954; Kazantseva M.G. Samspill mellom fag- og folkesangtradisjoner (på grunnlag av gamle dikt) // Folklore of the Ural: Folklore of city and towns. Sverdlovsk, 1982; Kaluznikova T.I. Tradisjonell russisk musikalsk kalender for Midt-Ural. Jekaterinburg - Chelyabinsk, 1997; Kaluznikova T.I., Lipatov V.A. Tradisjonelt bryllup som en musikalsk og dramatisk enhet (ifølge moderne opptegnelser i landsbyen Bilimbay, Sverdlovsk-regionen) // Folklore of the Urals: Existence of folklore in modern times. Sverdlovsk, 1983; De er. Dramaturgi av bryllupshandlingen i landsbyen. Bilimbay i Sverdlovsk-regionen (ifølge registrene fra 1973) // Urals folklore: Moderne folklore fra gamle fabrikker. Sverdlovsk, 1984.

Gippius E.V., Evald Z.V. Udmurt folkesanger. Izhevsk, 1989; Golubkova A.N. Musikalsk kultur i den sovjetiske Udmurtia. Izhevsk, 1978; Churakova R.A. Udmurt bryllup sanger. Ustinov, 1986; Boikova E.B., Vladykina T.G. Udmurt folklore. Sanger fra de sørlige udmurtene. Izhevsk, 1992.

Galina G.S. Chistalev P.I. Kaluzhnikova T.I. Pron L.G. Nurieva I.M.

  • - den største smykkeindustrien i Russland, som produserer produkter fra gull 750 og 583 og sølv 916 og 875 med innlegg av edelstener, halvedelstener og prydsteiner, dyrkede smaragder ...

    Jekaterinburg (leksikon)

  • - en vitenskap som studerer spor og rester av vital aktivitet spesifikt. omtrent i utkanten av eldgamle tidsepoker. Disse sporene er bevart i bakken, på overflaten, på steinene, i form av en kult. lag med arkeo...
  • - lokal lore B. oppsto i andre halvdel. 1800-tallet på grunn av økt interesse for naturlige ressurser kantene. Ved sin opprinnelse var izv. lokalhistorikere V.V. Zavyalov, N.K. Chupin, D.D. Smyshlyaev. De laget og...

    Ural Historical Encyclopedia

  • - prosessen med å bosette og utvikle ledige og marginale jorder, osn. nye bosetninger, både regulert av pr-sjonen og spontane. Alle lag av oss tar del i det, ulike nasjonaliteter og etniske grupper...

    Ural Historical Encyclopedia

  • - et sett med nasjonale lit-r på lang. urfolk og urfolk...

    Ural Historical Encyclopedia

  • - et kompleks av industrisektorer som produserer produksjonsmidler og verktøy for køyer. x-va, kjøretøy, samt forbruksvarer og forsvarsprodukter ...

    Ural Historical Encyclopedia

  • - steinalderens epoke, og inntar en mellomposisjon mellom paleolittisk og neolitikum. Hovedinnholdet er tilpasning av mennesker. kollektiver til de naturlige forholdene i det postglaciale - Holocene ...

    Ural Historical Encyclopedia

  • - sluttfasen av steinalderen. falt sammen med den varme og fuktige Atlanterhavsperioden...

    Ural Historical Encyclopedia

  • - epoke i arkeol. periodisering. P. er delt inn i tidlig, jfr. og sent, eller øvre. På U. er det kjent ca. 50 minne alle perioder av P. Tidlig P. presentert i Sør. W. og ons. W....

    Ural Historical Encyclopedia

  • - en spesiell gruppe produkter. des. sjangere innen det nasjonale folklore, dannet i en viss sosial. miljø, som gjenspeiler hennes interesser og lidenskaper, basert på en særegen estetikk, forskjellig fra den som var tidligere...

    Ural Historical Encyclopedia

  • - den mest tallrike når det gjelder antall troende og antall kirker i U. er Rus. ortodokse kirke...

    Ural Historical Encyclopedia

  • - vitenskapen om folklore, dekker en rekke problemer fra å identifisere, samle og systematisere repertoaret til forskning. grupper, sjangere osv. prod. muntlige folk. kreativitet...

    Ural Historical Encyclopedia

  • - overgangstiden mellom yngre steinalder og bronse ...

    Ural Historical Encyclopedia

  • - folkekunst, dvs. epos, fortellinger, ordtak, ordtak, gåter, sanger, etc. ...

    Menneskelig økologi. Konseptuell og terminologisk ordbok

  • - adj., antall synonymer: 3 uvitende merkelig herlig ...

    Synonymordbok

  • - substantiv, antall synonymer: 1 ignorant...

    Synonymordbok

"Musikalsk folklore fra Ural" i bøker

Fra Ural til "støpejernet"

Fra boken Priceless Gift forfatter Konchalovskaya Natalia

Fra Ural til "støpejernet" trodde Vasya og Mitya aldri at Hein, så forsiktig, så han så på dem, falt ned i tre uker selv med en alvorlig forkjølelse. Jeg måtte la kuskene gå. Størene ble losset, pakket i matter og deponert i kjellerne på hotellet.

Fyr fra Ural

Fra boken Moskva-møter forfatter Rahillo Ivan Spiridonovich

En fyr fra Ural-fjellene på mai morgen ringte meg på telefonen: - Serov krasjet - Hvordan krasjet han? Ikke langt fra Moskva. Forbered deg på presentasjonen din

X. PÅ BRANDEN AV URAL

Fra boken til Taras Shevchenko forfatter Khinkulov Leonid Fedorovich

X. PÅ BRANDEN AV URALEN

"Erobringen av Ural"

Fra boken Artem forfatter Mogilevsky Boris Lvovich

"Erobringen av Ural" Utviklingen av kapitalismen i Ural, den eldste gruveregionen i Russland, fant sted på en spesiell måte, forskjellig fra andre regioner.Før avskaffelsen av livegenskapen var industrien i Ural nesten utelukkende basert på arbeid av livegne. rester

FRA URAL TIL ATLANTISK

Fra boken Without a Monkey forfatter Podolny Roman Grigorievich

FRA URAL TIL ATLANTEREN For tretti eller førti tusen år siden, kort tid før det, hadde en fornuftig mann som hadde dukket opp på jorden allerede nådd England, som da, tilsynelatende, ikke hadde hatt tid til å bli en øy. Samtidig er en person i både vestlig og Øst-Europa nådde den sørlige kanten av breen. På

musikalsk folklore

Fra boken Chechens forfatteren Nunuev S.-Kh. M.

Musikalsk folklore Tsjetsjensk musikalsk folklore, med sin lyshet og originalitet, har lenge tiltrukket seg oppmerksomheten til russiske og sovjetiske komponister.De første innspillingene av tsjetsjensk musikalsk folklore ble gjort på midten av 1800-tallet av en russisk decembrist

Dawns of the Ural

Fra boken Svartehavsbølgene synger forfatter Krupatkin Boris Lvovich

Dawns of the Urals Hovedpersonen til "Ural Dawns" Mikhail Andreev er en av de få heltene i denne boken, som forfatteren dessverre ikke hadde en sjanse til å møte personlig med. Men i en årrekke nå har jeg gått tilbake igjen og igjen til den fantastiske historien om livet hans, og hver ny

BØLGE FRA URAL

Fra boken Underwater Ural forfatter Sorokin Vasily Nikolaevich

EN BØLGE FRA URALEN Sjelden vil varmen fra Golfstrømmen nå de sørlige Uralene. Den andre militærvinteren var også kald her, vinden brant folk i ansiktet. Fra tid til annen dukket det opp en blek sol og forsvant igjen, som om den var redd for å fryse. Om natten blinket stjernene kaldt på den kalde himmelen. Og like over

Kapittel 3 Musikkfolklore i grunnskolen

Fra boken Theory and Methods of Music Education. Opplæringen forfatter Bezborodova Ludmila Aleksandrovna

Kapittel 3 Musikalsk folklore i grunnskoleÅ vende ansiktet til folkevisdommens lagerhus: folkesang, musikk, dans, muntlig poesi, rituell kultur, kunst og håndverk er et av de prioriterte områdene i moderne tid.

Ural standard

Fra boken Golden Varieties of Fruit Crops forfatter Fatyanov Vladislav Ivanovich

Standard for Ural Sorten ble oppnådd ved Sverdlovsk forsøksstasjon for hagebruk ved Ural Research Institute of Agriculture fra frø av en ukjent sort fra fri pollinering. Den er i produksjon i Volga-Vyatka-regionen. Den vokser i form av en busk, skiller seg ut for sin høye vinterhardhet, middels høyde, form

Tiltredelse av Ural

Fra boken Another Story Det russiske imperiet. Fra Peter til Paul [= Det russiske imperiets glemte historie. Fra Peter I til Paul I] forfatter Kesler Yaroslav Arkadievich

Innlemmelse av Ural På det franske kartet av 1706 (utgitt av det franske vitenskapsakademiet) går den østlige grensen til Muscovy med Sibir fra Hvitehavet langs Mezen-elven, lenger sør, og krysser de nordlige Uvalene og Volga ved Nizhny Novgorod , videre opp Oka til Kasimov (og ikke nedover

Plassere av Ural

Fra boken Essay on Gold forfatter Maksimov Mikhail Markovich

Placers of the Ural Discovery of L. I. Brusnitsyn på 1800-tallet. den største mengden gull i Russland begynte å bli utvunnet allerede fra placers, selv om placer-gull ikke ble gitt i hendene på det russiske folket på veldig lang tid.

Muntlig og musikalsk folklore

Fra forfatterens bok

Muntlig og musikalsk folklore Muntlig folketradisjon i de østlige Alpene, både i Slovenia og Tyskland, vitner om eldgamle opphav. Blant slovenerne er alt dette ennå ikke tilstrekkelig studert og bearbeidet.Et eksempel på denne typen tradisjon er folkemusikk

Klangbogen ("Sounding Rainbow", Klangbogen), sommermusikkfestival. Salg av billetter på Theater-on-Wien. Tlf. 58830-661. Osterklang ("Påskeringen", Osterklang), vårmusikkfestival. Salg av billetter på «Theatre-on-Wien», tlf. 58830660, eller Stadiongasse 9, 1. arr., tlf. 5

Fra boken Wien. Guide forfatter Strigler Evelyn

Klangbogen ("Sounding Rainbow", Klangbogen), sommermusikkfestival. Salg av billetter på Theater-on-Wien. Tlf. 58830-661. Osterklang ("Påskeringen", Osterklang), vårmusikkfestival. Salg av billetter på «Theatre-on-Wien», tlf. 58830660, eller Stadiongasse 9, 1. arr., tlf. 58885.

...og til Ural

Fra boken The All-Seeing Eye of the Fuhrer [Long-Range Intelligence of the Luftwaffe on the Eastern Front, 1941–1943] forfatter Degtev Dmitry Mikhailovich

... og til Ural I begynnelsen av august fortsatte mishandlede luftgrupper å operere på hele den enorme fronten. De tok bilder jernbaner, forsvarslinjer og troppebevegelser, stille til disposisjon for kommandoen, selv om det ikke er uttømmende, men likevel nok


Venner og kjære siden barndommen Ural fortellinger Pavel Bazhov dannet for millioner av lesere et inntrykk av kulturen i Ural-landet, dets fortid, tradisjoner og verdier. Historiene om Danil Mesteren og Sølvhoven er så harmonisk innskrevet i ideene om denne fjellregionen at man må anstrenge seg for å tro at alt dette ikke er folkeepos, A rent vann skjønnlitteratur forfatter.

Barndom, Ural og historiene til bestefar Slyshko

Pavel Petrovich Bazhov (ekte Bazhev) ble født i 1879 i Ural, i Sysert, en by i Yekaterinburg-distriktet i Perm-provinsen, i familien til en gruvemester. Pavels barndom var fylt med historier og observasjoner av arbeidet til gruvearbeidere, gruvearbeidere og i hjemby, og i Polevsky, hvor familien flyttet i 1892. Gutten ble uteksaminert med utmerkelser fra fabrikkskolen, gikk deretter inn på Yekaterinburg Theological School, og ble deretter uteksaminert fra seminaret. Før revolusjonen i 1917 underviste Bazhov i russisk, var medlem av det sosialistisk-revolusjonære partiet og ble senere bolsjevik.


Bazhov deltok aktivt i dannelsen av den nye regjeringen, ledet de røde partisanavdelingene under borgerkrig, og deretter viet seg til journalistikk og litteratur.

"Ural arbeidende folklore"

I 1931 fikk Bazhov i oppdrag å sette sammen en samling dedikert til førrevolusjonær folklore i Ural. Kravene var strenge – ingen referanser til religiøse emner, grovt folkespråk, historier om bondelivet. Det måtte legges vekt på kollektivt arbeid og arbeiderklassens liv. Forfatterens forgjenger, uralolog og lokalhistoriker Vladimir Biryukov, som tidligere hadde fått et slikt oppdrag, uttalte at det var umulig å finne ham. Bazhov, hvis søk heller ikke ga det ønskede resultatet, skrev likevel flere Ural-historier - "Elskerinnen til kobberfjellet", "Om den store Poloz", "Kjære navn", angivelig skrevet ned fra ordene til Vasily Khmelinin, eller bestefar Slyshko.


Khmelinin var virkelig en bekjent av Bazhov - i barndommen til forfatteren, som gikk ved Polevsk kobbersmelteverk, elsket denne tidligere gruvearbeideren, som jobbet som vaktmann, å fortelle barna til gruvearbeiderne legendene om Ural-landet. Likevel tjente barndomsminner fra Ural-legendene Bazhov som en inspirasjonskilde snarere enn ekte materiale for "fortellinger". Forfatteren innrømmet senere at alle verk er et produkt av hans egen komposisjon.


Tegneserieramme sølv hov

Folklore eller Fakelore?

I mellomtiden er det åpenbart at suksessen til Bazhovs eventyr var forhåndsbestemt nettopp av likheten med folkloretekster - i rytme, i stemning, i lyd. Bøkene inkluderte også karakterer lånt fra gamle Ural-tro, og de som likevel hadde prototyper i folkeeventyr. For eksempel er den galopperende brannfellen fra Bazhovs fortelling nær bildet av den gyldne baba fra de sibirske folkenes eldgamle tro. Når det gjelder elskerinnen til kobberfjellet, malakittkvinnen, personifiserer hun den hedenske ånden til vokteren av Urals rikdom, hjelper gruvearbeiderne og dømmer alle som havnet i hennes eiendeler. Vertinnen kan ikke kalles en positiv karakter, "å møte henne er dårlig - sorg og bra - det er lite glede."


Skulptur av elskerinnen til kobberfjellet i byen Berezovsky nær Yuzhnaya-gruven

Etter å ha observert forbudet mottatt fra kunder mot inkludering av religiøse elementer i historiene, reflekterte Bazhov de mye mer eldgamle, dype ideene til Ural om verdens struktur - tilbedelsen av de mektige naturkreftene, deres guddommelighet. Men hovedide fortellinger - forherligelsen av mesteren, hans dyktige og talentfulle hender, hans arbeid. Hun var i harmoni med det politiske klimaet. Sovjettiden, men også fullt ut reflektert Bazhovs verdier. Å tjene sin sak er ikke bare et eksempel på farens liv, men også på hans eget, man kan ikke annet enn å innrømme at Bazhov var en ekte mester i litteratur, noe som var grunnen til hans anerkjennelse av leseren.


Ramme fra filmen " Steinblomst"

Fortellingene har fått reell anerkjennelse, i Ural-byene, nei, nei, og du finner et skulpturelt bilde av Kobberfjellets elskerinne, og tegneserier og filmer i full lengde er laget basert på bøker. Folklore - eller faklore - Bazhov overlevde både skaperen selv og den sovjetiske regjeringen, for tjenesten han ble opprettet for. Det er ganske mulig at Ural-historiene århundrer senere vil bli virkelig populære, og fortjener samme status som et folkeepos.

Og i forlengelse av temaet folkelegender - hvis kultur ikke bare er rikere enn den vanligvis ser ut til for europeere, men også full av mange uløste mysterier.


Folklore musikalsk Ural

Musikalsk folklore fra Ural - multinasjonal. av natur, noe som skyldes mangfoldet av nat. sammensetningen av oss. region. Områdene for bosetting av folk på territoriet. U. sammenvevd, bidrar dette til fremveksten av dekomp. etniske kontakter, som også kommer til uttrykk i musikk. folklore. Naib. studerte Bashk., Komi, Udm., Rus. musikk-folk. tradisjoner.

Bashk. musikk folklore. Hoderøtter. folklore - i kulturen til de turkiske pastoralstammene som bodde i sør. U. fra slutten av IX til begynnelsen. 1800-tallet Basjkirenes folklore kombinerte ekko av hedensk og muslimsk tro. Hoved ferien var om våren og sommeren; kvelden før feltarbeid ble feiret med Sabantuy, ploghøytiden. Blant sangsjangrene er episke, rituelle, utstrakte lyriske, dans, ting.

Den eldgamle episke sjangeren - kubairs, ble brukt av Nar. sesen tellere. Kombinasjonen av poetisk og prosapresentasjon er typisk for irteks. Baity - lyrisk-episke historie sanger-fortellinger (XVIII-XIX århundrer). Episke sanger har en resitativ melodi (hamak-kuy) og ble ofte fremført akkompagnert av dombra. Rituell folklore er representert av bryllupssanger (klagesangene til bruden - senlyau og hennes storhet - kalv). Et komplekst rytmisk grunnlag, ornamentalitet er karakteristisk for dvelende sanger og instrumentelle improvisasjoner av bashkirene (ozon-kyui eller uzun-kuy - en lang melodi). Dansesanger og programbilde instrumentalstykker - kyska-kui (kort melodi). Disse inkluderer takmaks - en slags ditties, ofte akkompagnert av dans.

The fret base av hodet. sanger og melodier er pentatoniske med elementer av diatonisk. De fleste musene sjangrene er monofoniske. To-stemme er typisk for kunsten å uzlyau (spille strupen) - synge for å spille kurai, hvor en utøver samtidig. toner en bourdonbass og en melodi bestående av overtonelyder.

Tradisjonelt hode. instrumenter - bue kyl koumiss, kurai (siv langsgående fløyte), kubyz (vargan).

Komi musikk. folklore lage et spor. sangsjangre: arbeid, familie, lyriske sanger og barnesanger, klagesanger og ting. Det er også lokale former - Izhevsk arbeidssanger-improvisasjoner, Northern Komi Bogatyr-epos, Vym og Upper Vychegoda episke sanger og ballader.

Solo- og ensemblesang er utbredt, vanligvis med to eller tre stemmer.

Folkeinstrumenter: 3-strengs sigudek (buet og plukket); brungan - 4- og 5-strengers perkusjonsinstrument; blåseinstrumenter - chipsans og pelyans (rør, en slags fløyter med flere tønner), etikk av pelyan (rør med en hakket enkelt slående tunge), syumed pelyan (bjørkepipe); perkusjon - totshkedchan (slags hammer), sargan (skralle), gjetertromme. En betydelig plass i hverdagen er okkupert av russisk. balalaikaer og munnspill. På det nasjonale instrumenter, onomatopoeiiske hyrdetoner, jaktsignaler, sang og dansetoner fremføres i form av improvisasjoner eller i kuplettvariant form. I Nar. praksis, i tillegg til solo, er det også et ensemble sang-instrumental musikk.

Russisk musikk. folklore. Dannet på slutten av XVI-XVIII århundrer. blant de første nybyggerne - innvandrere fra Rus. S., fra mellomrussisk. region og Volga-regionen. I Prikamye og Sr.U. oppdager tilkoblinger i hovedledningen. fra nord-russisk, til South.U. og i Trans-Urals - fra det nord-russiske, mellom-russiske. og kosakktradisjoner. Lokal folkemusikk system inkl. sjangre av sang og instrumental folklore. Det tidlige laget er dannet av tidsbestemte sjangere - rituelle (kalender, familie og husholdning) og ikke-rituelle (runddans, vuggeviser, spill). Blant kalenderen naib. de eldgamle sangene er jul, fastelavn, Trinity-Semitsky. En viktig rolle i den lokale kalenderen spilles av ikke-rituelle sjangere - runddans, lyrikk, ting, skuespill i betydningen sesongbaserte. Utført i hovedsak barn, ugift ungdom, mummers (shulikuns). Muser. Tradisjonelle bryllup består av klagesanger og sanger. De første, som fulgte avskjedsepisodene av ritualet, finnes i U. i solo- og ensembleforestillinger. To former for sang kan høres ut samtidig. Bryllupssanger er delt inn i avskjed, glorifiserende, bebreidende og kommenterer den rituelle situasjonen. Fremført av kvinnelige ensembler. Begravelsesritualet knyttet til begravelsesritualet kombinerer sang, klagesang i en melodi; ofte ledsaget av "surring" - fall i graven, bordet osv. Fremført solo. Rituelle sjangere er preget av polytekstmelodier (fremført med flere tekster).

Runddansesanger tilhører gruppen av ikke-rituelle tidsbestemte. Naib. 4 koreografiske varianter av runddanser er typiske: "damp", "sex", "kyssing" (par går langs hytta langs gulvplankene eller i en sirkel og kysser på slutten av sangen); "vegg til vegg" (rekker av jenter og gutter kommer vekselvis frem); "sirkler" (deltakere av runddansen går rundt, eller danser, beveger seg i en sirkel; noen ganger spilles innholdet i sangen ut); "prosesjoner" (deltakerne går fritt langs gaten og synger "gående", "gående" sanger). Damprunddanser utføres i hytter på ungdomsfester. Resten, kalt "eng" og "elan", ble kjørt om våren og sommeren i engene, ofte tidsbestemt til å falle sammen med kalenderferier. Vuggesanger og stamper er også datert - solo kvinnesanger rettet til barnet. Under lekene spiller barna sanger, eventyr og barnerim.

Utidsbestemte sjangere er av senere opprinnelse og avslører ofte påvirkningen fra fjell. sangkultur. En av dem er lyriske vokalsanger, blant dem, i den lokale tradisjonen, er kjærlighet, rekruttering, historisk, fengsel. Nar. uttrykket "sving et motiv" - shir., med melodiske bøyninger for å synge ord. I nåtiden stemmer fremføres av kvinner, sjeldnere av blandede ensembler. Dansesanger finnes i U. med tre typer danser: sirkulære danser, danser, kvadriller og deres varianter (lancei, etc.). Kvadriller fremføres akkompagnert av instrumentallåter, til sanger eller ting. Quadrille "under tungen" er vanlig. Koreografien til kvadriller er basert på endringen av des. dansefigurer (5-6, sjeldnere 7), som hver er basert på én nøkkelbevegelse. Dansesanger fremføres av solo og ensembler (vokal kvinnelig og blandet, vokal-instrumental) i dekomp. husholdningsmiljø. Som utidsbestemt, og noen ganger som en andre gang dedikert til kalenderferier, ledninger til rekrutter, bryllup, er det lokale ting ("chants", "bakvaskelse", "platespillere"). I hver av oss. punkt felles russisk. og lokale flotte melodier, referert til ved navn. Med. rekkefølge. Nar. utøvere skiller slanke låter til raske («kule», «hyppige», «korte») og sakte («stretching», «sloping», «long»). Det fremføres ofte solo, av en duett eller av en gruppe sangere uten akkompagnement eller til balalaika, munnspill, mandolin, fiolin, gitar, instrumentalensembler, "under tungen". Blant ur. åndelige vers er populære blant de gammeltroende. Spesiell region. musikk folklore U. er nar. instrumental musikk.

Innsamling og forskning. russisk musikk folklore i U. i slutten av XIX - tidlig. Det 20. århundre assosiert med aktivitetene til Uole (P.M. Vologodsky, P.A. Nekrasov, I.Ya. Styazhkin), Perm. vitenskapelig-industriell musikk, Perm. lepper. vitenskapelig arkeografisk kommisjon (L.E. Voevodin, V.N. Serebrennikov), Rus. geogr. om-va og Mosk. Society of Natural Science Lovers (I.V. Nekrasov, F.N. Istomin, G.I. Markov), med ser. Det 20. århundre - Ur. stat konservatoriet (V.N. Trambitsky, L.L. Christiansen) og Det regionale folkeminnehuset.

Marisky musikk. folklore. Folkloren til den østlige Mari har et utviklet system av tradisjonelle sjangere: heroisk epos (mokten oilash), legender og legender (oso kyzyk meishezhan vlakyn), eventyr og tegneserier (yomak kyzyk oylymash), ordtak og ordtak (kulesh mut), gåter (shyltash). Blant sangene med handling skiller følgende seg ut: 1) familieritualer - bryllup (suan muro), vuggesanger (ruchkymash), sanger av Mari-etikette; 2) kalender; 3) korte sanger (takmak).

Bryllupssanger er preget av en streng tilknytning av den poetiske teksten (muro) til melodien (sem). Blant de østlige Mari eksisterer begrepet muro (sang) i betydningen poetiske tekster, begrepet sem (melodi) - i betydningen en musikalsk tekst. Av sangene dedikert til bryllupsseremonien er det: herlig til brudgommen (erveze vene), bruden (erveze sheshke), nygifte (erveze vlak), foreldre til de nygifte og andre offisielle karakterer, bebreidelser (onchyl shogysho), kjæreste ( shayarmash muro vlak), ønsker (til nygifte, venner og kjærester), varsler (ver tarmesh). En spesiell gruppe i musikal- og sangfolkloren til Mari er sanger av Mari-etikett, som er et resultat av sterke stammeforhold. Disse sangene er veldig forskjellige både når det gjelder vers og melodier. Disse inkluderer: gjeste (? una muro), drikking (port koklashte muro), gate (urem muro) sanger.

Gjestesanger ble fremført hovedsakelig i anledning ankomst eller ankomst av gjester. De kan deles inn i følgende tematiske grupper: ønsker, refleksjoner over moralske og etiske emner, forstørrelse, bebreidelser, takksigelse rettet til noen av de tilstedeværende. Drikkesanger (port koklashte muro) ble som regel fremført på helligdager. De er preget av en felles følelsesmessig og filosofisk forståelse av livet, et ønske om å møte sympati for et spennende tema i fravær av en direkte appell. Gatesanger (urem muro) ble også fremført i slektskretsen, men utenfor festen. Blant dem: komiske, filosofiske sanger-refleksjoner (om naturen, om Gud, om slektninger, etc.). Sjangergrensene til sanger av Mari-etiketten er veldig mobile. I tillegg er deres poetiske tekst ikke strengt knyttet til melodien.

Kalendersangene inkluderer: bønnelesninger, jul, fastelavnssanger, sanger om vår-sommer jordbruksarbeid, inkludert vilt (modysh muro), eng (pasu muro), høsting (muro turemash), klipping (shudo solymash muro); sanger av sesongens kvinners arbeid, som hampdyrking (kine shulto), garn (shudyrash), veving (kuash), stofffarging (chialtash), strikking (pidash), broderi (choklymas), sit-round, vårspillsanger.

Et stort sted i folkloren til den østlige Mari tilhører den utidssvarte sjangeren - takmak. I struktur skiller de seg ikke fra russiske ting, som regel er de begrenset til en syv-åtte stavelsesbase og har generelt en streng metrikk. De fleste korte sangene (takmak), forskjellige i temaer og typer, har en lett dansepreg. En annen del av dem er preget av narrativ og glatthet, som bringer dem nærmere den lyriske sangen.

Gruppen med lyriske sanger domineres av meditasjonssanger (shonymash), emosjonelle sanger (oygan) og sanger uten ord. Denne sjangeren er mye brukt hovedsakelig i kvinnemiljøet. Dens fremvekst ble tilrettelagt av det spesielle lageret til psykologien til Mari, som har en tendens til å åndeliggjøre alle naturfenomener, gjenstander, planter og dyr. Et karakteristisk trekk ved sang-meditasjoner og sanger uten ord er deres intimitet i tilværelsen. Shonymash er ofte basert på direkte sammenligning, noen ganger motstand mot naturfenomener. De vanligste tankene handler om fortiden, om de døde, om menneskelige laster, om følelser for moren, om skjebnen, om livets slutt, om separasjon osv. Sanger-opplevelser er preget av (oygan) stor emosjonalitet.

Sangene til sosiale tekster inkluderer soldater (soldat muro vlak) og rekruttsanger. Urban folklore er representert av lyriske ballader og romanser.

De tradisjonelle folkedansene inkluderer "tauet" (navnet er gitt, åpenbart fra tegningen av dansen, et annet navn er "kumyte" - "tre sammen"). Dansen eksisterte både blant unge mennesker med karakteristiske rytmiske inndelinger, og blant eldre (shongo en vlakyn kushtymo semysht) med langsomme bevegelser og et lett "stokkende" trinn. Quadrille (quadrille) er også karakteristisk.

Den folkemusikalske instrumenteringen til Øst-Mari er ganske omfattende, hvis vi inkluderer ikke bare utbredte, men også foreldede instrumenter. I listen over musikkinstrumenter som for øyeblikket er kjent: 1) en gruppe perkusjonsinstrumenter - en tromme (tumvyr), hvis trebunn var dekket med okseskinn, ga en hul lyd når den ble spilt, det var vanligvis vanlig å spille på tromme med spesielle massive visper (ush), en ljå (ugle), et vaskebrett (childaran ona), en vaskeklubbe (childaran ush) - en slags russisk rull, treskjeer (ugle), et støyende verktøy i form av en boks med håndtak (pu kalta), tretrommel (pu tumvyr), samt diverse andre husgeråd ble brukt som støyinstrumenter. 2) en gruppe blåseinstrumenter med familier: fløyter - shiyaltash (pipe) - et musikkinstrument med 3-6 hull, som ble laget av sivved av fjellaske, lønn eller lindebark (aryma shushpyk - nattergal); rør - udyr bjelke (jomfrupipe); klarinetter - shuvyr (sekkepipe). Den unike egenskapen til dette verktøyet er at det ikke er noe spesielt bourdonrør (selv om et av rørene kan spille denne rollen). Begge rørene (yytyr) til Mari-sekkepipene er i prinsippet tilpasset for å spille en melodi. Tradisjonelt ble sekkepiperør laget av beina til en svane eller andre langbeinte fugler (hegre, noen ganger gjess); tuko (horn); chirlyk, ordyshto, chyrlyk puch, umbane (som zhaleika), acacia kolt (fløyter); umsha kovyzh (vargan), sherge (kam).

3) gruppen strengeinstrumenter er delt inn i: a) bueinstrumenter, som inkluderer en musikalsk bue (con-con), en fiolin (fiolin) med to strenger og en bue laget av hestehår, lik den gamle russiske fløyten, som var vanlig å spille fra kneet; b) gusli (kusle) med halvsirkelformet kropp. I tillegg er kjente massemusikkinstrumenter mye brukt blant Mari: Mari munnspill (marla trekkspill), talyanka, to-rad, Saratov, minorka.

Udm. musikk folklore. Opprinnelsen til udm. nar. musikk går tilbake til musene. kulturen til de gamle forfedrene. stammer. Om dannelsen av udm. musikk folklore ble påvirket av kunsten til nabolandet finsk-ugrisk, turkisk, senere russisk. folkeslag. Naib. tidlige eksempler på udm. sangkunst - improvisasjonsfiske (jakt og birøkt) sanger fra et deklamerende lager. Hoved Det tradisjonelle sjangersystemet til udmurtene består av rituelle sanger: landbrukskalender og familierituelle sanger - bryllup, gjest, begravelse og minnesmerke, rekruttering. Med overgangen til ortodoksi ble de gamle hedenske ritualene påvirket av ham. I udm. Ikke-rituell folklore inkluderer lyriske sanger og dansesanger.

I udm. nar. krav-ve skiller seg ut to DOS. lokale tradisjoner - såing. og sør. I sjangersystemet, såing. tradisjoner domineres av familierituelle sanger; sanger. Spesiell region. utgjør polyfone sangimprovisasjoner uten meningsfull tekst (krez) og selvbiografiske solo (vesyak krez). I systemet med sjangere i sør. Udmurts domineres av sanger fra landbrukskalenderen: akashka (begynnelsen av såing), gershyd (slutten av såingen), semyk (treenighet), etc. I motsetning til nord-Udm. sørens sanger fremført solo eller av et ensemble unisont. I stil med den sørlige Udm. Turkiske påvirkninger er håndgripelige i sangene.

Udm. nar. instrumenter - krez, bydzym krez (harpe, stor harpe), kubyz (fiolin), dombro (dombra), balalaika, mandolin, chipchirgan (trompet uten munnstykke), guma uzy (langsgående fløyte), tutekton, skal sur (hyrdehorn) , ymkrez, ymkubyz (vargan), en- og torads trekkspill.

Litt.: Rybakov S. Musikk og sanger blant muslimer. SPb., 1897; Lebedinsky L.N. Bashkir folkesanger og låter. M., 1965; Akhmetov H., Lebedinsky L., Kharisov A. Bashkir folkesanger. Ufa, 1954; Fomenkov M. Bashkir folkesanger. Ufa, 1976; Atanova L. Samlere og forskere av Bashkirs musikalske folklore. Ufa, 1992.

Mikushev A.K. Sangkreativiteten til Komi-folket. Syktyvkar, 1956; Kondratiev M.I. og S.A. Komi folkesang. M., 1959; Osipov A.G. Sanger av Komi-folket. Syktyvkar, 1964; Mikushev A.K., Chistalev P.I. Komi folkesanger. Utgave. 1-2. Syktyvkar, 1966-1968; Mikushev A.K., Chistalev P.I., Rochev Yu.G. Komi folkesanger. Utgave 3. Syktyvkar, 1971.

Christiansen L. Moderne folkesang-kreativitet i Sverdlovsk-regionen. M., 1954; Kazantseva M.G. Samspill mellom fag- og folkesangtradisjoner (på grunnlag av gamle dikt) // Folklore of the Ural: Folklore of city and towns. Sverdlovsk, 1982; Kaluznikova T.I. Tradisjonell russisk musikalsk kalender for Midt-Ural. Jekaterinburg - Chelyabinsk, 1997; Kaluznikova T.I., Lipatov V.A. Tradisjonelt bryllup som en musikalsk og dramatisk enhet (ifølge moderne opptegnelser i landsbyen Bilimbay, Sverdlovsk-regionen) // Folklore of the Urals: Existence of folklore in modern times. Sverdlovsk, 1983; De er. Dramaturgi av bryllupshandlingen i landsbyen. Bilimbay i Sverdlovsk-regionen (ifølge registrene fra 1973) // Urals folklore: Moderne folklore fra gamle fabrikker. Sverdlovsk, 1984.

Gippius E.V., Evald Z.V. Udmurt folkesanger. Izhevsk, 1989; Golubkova A.N. Musikalsk kultur i den sovjetiske Udmurtia. Izhevsk, 1978; Churakova R.A. Udmurt bryllup sanger. Ustinov, 1986; Boikova E.B., Vladykina T.G. Udmurt folklore. Sanger fra de sørlige udmurtene. Izhevsk, 1992.

Galina G.S. Chistalev P.I. Kaluzhnikova T.I. Pron L.G. Nurieva I.M.

Studiet av hjemlandet ved litteraturtimene gjennom folklore.

Forfatter av verket: Pechnikova Albina Anatolyevna, lærer i litteratur, MOU "Zaikovskaya ungdomsskole nr. 1"
Jobbtittel:
Arbeidsbeskrivelse:
Dette verket inneholder retningslinjer om inkludering av verk av UNT i programmet om litteratur eller taleutvikling på 5.-7. Ural folklore utforsker mangfoldet av små sjangre: interessante ting om ordtak, ordtak, fabler, gåter, eventyr, vuggesanger, besvergelser. Studiet av hjemlandet i litteraturtimene gjennom folklore kan være av interesse for lærere på grunnskole- og ungdomstrinn i skolesamfunnet. Bruken av publikasjonen er mulig for enhver lærer med en liten justering i forhold til sin region og tradisjonene i området.
Mål: bevaring og overføring av arven fra Ural-folkloren
Oppgaver:
1) å innpode interesse for det innfødte ordet gjennom bekjentskap med tradisjonene i Ural;
2) inkludere forskningsmateriell om ordtak, ordtak, fabler, gåter, eventyr, vuggesanger, besvergelser og andre små sjangre i litteraturprogrammet;
3) å danne den kognitive aktiviteten til skolebarn og tilnærmingen til foreldresamfunnet og skolen.

Pengeskrin folketradisjoner Ural.


Det ville være naivt å tro at bygdebarn absorberer folklore med sin "morsmelk", det ser ut til at de er nærmere naturlige kilder enn bybarn, barn er nesten ikke interessert i UNTs verk.
Litteraturstudiet i klasse 5-7 innebærer studiet av CNT, som inkluderer en interessant forskningsmateriale om ordtak, ordtak, fabler, gåter, eventyr, vuggesanger, besvergelser, men det er svært få slike leksjoner. For å implementere den nye utdanningsstandarden til Federal State Education Standard, anser jeg det som hensiktsmessig å inkludere ytterligere leksjoner om studiet av folkloren til Ural i litteraturprogrammet. Kanskje dette vil være leksjoner om tale og kommunikasjonskultur, eller fritidsaktiviteter av Flyktninghjelpen. Barn blir samlere folketradisjoner deres familier, som utvilsomt bidrar til dannelsen av kognitiv aktivitet til skolebarn og tilnærmingen til foreldresamfunnet, og som et resultat tjener det til å styrke familiebåndene. Barna får kreative oppgaver, spør slektninger, besteforeldre, eldre brødre og søstre, andre slektninger, hvilke ordtak og ordtak de kan. Så, i hjemmekretsen, tegner barn og foreldre arbeidet sitt, for noen vil de passe på et stykke papir - "Ordspråk og ordtak fra min familie", noen vil få en liten håndlaget babybok "Folklore i min familie" eller "Samling av ordtak og ordtak brukt i vårt hjem." Som regel er slikt fellesarbeid av voksne og barn veldig attraktivt for studenter, gutta er glade for å opptre foran flott lag, ikke oppleve ubehag (selv de med dårlig ytelse), få ​​høye karakterer og arrangere en utstilling i leserens hjørne, fortell vennene sine om suksessene deres. På 1800-tallet ble verkene til UNT registrert kjente forfattere, vitenskapsmenn, folklorister og etnografer.


Pavel Petrovich Bazhov skrev: «Alle brakte noe eget til Ural i hverdagen, sin egen terminologi, sin egen i sanger, i eventyr, i vitser. Sparegrisen til Ural-folkloren inneholder mange eksempler på gammel russisk folkediktning og låtskriving, mange varianter av all-russisk folklore, samt unike verk skapt av kreativiteten til folkemestrene i regionen. I vid forstand er folklore alt som er kombinert med ordet og verbal kunst. Siden folklore er nært knyttet til regionens historie, kan bekjentskap med folkekulturens fenomener presenteres i et bredt spekter av lokale former hentet fra litterære kilder. Appell til lokal forankring synes jeg løfter betydningen av det lokale i skoleelevenes øyne. tradisjonell kunst, vil bidra til å styrke svekkede bånd med foreldre, slektninger og vil kanskje tillate å overvinne den negative og forsømmelige holdningen til muntlig folkekunst som regel.


Forberedelse til leksjoner om folklore kan betinget deles inn i flere stadier. For det første er det et bekjentskap med regionens historie, med folk som bærer på folkloristiske tradisjoner (og det blir færre av dem hvert år) Siden barn fra forskjellige landsbyer studerer på skolen vår, tilbyr jeg søkeoppgaver: lær historien av landsbyen din, fortell interessant person, skrive et essay om hjemlandets natur, intervjue landsbyens «gammeldagere», dikte om lite hjemland og så videre.


Jeg bruker timene i 6. klasse som en reise gjennom sidene i den nasjonale landbrukskalenderen, et slags leksikon over jordens arbeidere, uttrykt ved hjelp av et poetisk ord. Det er 2 hovedseksjoner i kalenderpoesi:
1) folklore knyttet til forberedelse av landet og vekst av brød;
2) folklore, glorifisering av slutten av året, høsting og høsting.
I denne rekkefølgen gikk kalenderåret på jorden, så jeg bygger leksjonene mine, som jeg bruker 3 timer på.
Klassen er valgfritt delt inn i grupper som kreativt beskytter kalendersyklusene. Vårritualer smeltet sammen med feiringen av påske. Sommersyklusen var assosiert med treenighetsfestene og døperen Johannes dag. Rituelle diktverk vil komme til live på sidene av kalenderen: sanger, varsler, gåter, ordtak, spill, ritualer, myter. Den siste (test-) leksjonen gir barna muligheten til å "fullføre" denne eller den siden i kalenderen, snakke om bondehøytidene til bestemødre eller oldemødre, forskjellige ritualer i Ural som et resultat av å samle arbeid. Ekteskapsseremonien er spesielt interessant for barn, barna lærer om ekteskapets sakrament, de er interessert i bryllupet til foreldrene.


Litteraturprogrammet lar skolebarn bli kjent med folkeforestillinger om våre forfedres verden gjennom myter om guder knyttet til naturen og ulike ritualer. Mye er nå tapt, glemt, og bare stille ekko av legender, legender, tro reflekteres i mytologien. Jeg prøver å gi barn en klar idé om myten. Den populære, jordbrukskulten var solkulten. Solgudene personifiserte solen, som befruktet jorden.


Det viser seg at mange Ural-familier har bevart skjerf, håndklær, hvor mønstre er synlige som ligner solens stråler og arbeidet til en rorkult. Solkulten har funnet en levende legemliggjøring i arkitekturen. Det "hellige" bildet av en hest (en idé om solens bane på dagtid gjennom himmelen på hesteryggen) kronet husets høyeste punkt. Barna fant ut at denne amuletten gjorde huset "rent", ondskapen kunne ikke trenge inn. Et slikt krisesenter beskyttet alle familiemedlemmer. I håndkleets ornament - forskjellige varianter av den rombiske figuren - formidles ideen om verdens uendelighet og evighet, nært forbundet med ideen om fruktbarhet. Hjemme hos bestemødre fikk barna vite at en rombe med krok - eldgammelt bilde fruktbarhetsgudinnen, og på håndklærne som ble brukt til å hilse på de unge i bryllup, var dette skiltet til spesiell ære.


Det er mange spillsanger i landsbyen Zaikovo, så jeg gir en kreativ oppgave: hvilken guddom er nevnt i sangen "Og vi sådde hirse, det er en fret, sådd?" Eller ber jeg skolebarn om å gjennomføre en undersøkelse av gamle mennesker og finne ut hvilke "ånder" som fortsatt bor i Ural-landsbyene? "Susedka" er en uren ånd, ingen har sett "naboen", oftest kommer de til en person i en drøm og kveler ham. Vekterne sier at for ikke å dø, må man spørre: «På verre eller godt?» "Susedka" vil blåse og forsvinne. Dagen etter vil en person finne ut om "naboen" blåste på godt eller vondt. "Poludinka" - en kvinnelig skapning, bor i hagen, oftest i agurkbed.
«Poludinka» skremte små barn slik at de ikke skulle tråkke på sengene. Når jeg jobber med leksjonene i tale og kultur for kommunikasjon med barn, gir jeg oppgaver av kreativ karakter: skriv et essay - et resonnement eller et essay om emnene: "Elsk og beskytt naturen", "Landsbyen min er romslig ..." , "Historien om landsbyen Zaikovo", "Retnevsky dawns", " Et ord om et lite hjemland. Skorodum bygd. Elevene skriver ikke bare interessant arbeid, men komponerer også dikt, lager tegninger, lager et slektstre, velger kjærlig ut fotografier om hjemlandet og presenterer sitt beste arbeid for skolesamfunnet.

Topp