Vov i forfatternes arbeid. Den store patriotiske krigen i verkene til det XX århundre

Temaet for essayet mitt ble ikke valgt ved en tilfeldighet. Året 2005 markerer 60-årsjubileet for det sovjetiske folkets seier i den store patriotiske krigen. I essayet mitt vil jeg snakke om bedriftene til sovjetiske forfattere, som de utførte sammen med vanlige soldater som ikke sparte svette og blod for å redde landet fra den fascistiske trusselen ...

... Den store Patriotisk krig. Generasjoner har allerede vokst opp som vet om det fra historiene til veteraner, bøker og filmer. Smerten ved tap avtok med årene, sårene grodde. Det har lenge blitt gjenoppbygd, restaurert ødelagt av krigen. Men hvorfor vendte våre forfattere og diktere seg til de gamle dager? Kanskje minnet om hjertet hjemsøker dem... Krigen lever fortsatt i vårt folks minne, og ikke bare i fiksjonen. Det militære temaet reiser grunnleggende spørsmål om menneskelig eksistens. Hovedhelten for militærprosa er en vanlig deltaker i krigen, dens iøynefallende arbeider. Denne helten var ung, likte ikke å snakke om heltemot, men utførte ærlig sine militære plikter og viste seg å være i stand til en bragd ikke i ord, men i gjerninger.

Jeg liker historier og romaner av Yuri Bondarev: "The Last Volleys", "Batalions Ask for Fire", " Varm snø"Når du leser disse bøkene, forstår du hvordan og i navnet til hva en person overlevde, hva er marginen til hans moralske styrke, hva som var åndelig verden kjempende mennesker.

Temaet for den store patriotiske krigen ble lange år et av hovedtemaene i det 20. århundres litteratur. Det er mange grunner til dette. Dette er bevisstheten om de uopprettelige tapene som krigen brakte, og skarpheten til moralske konflikter som bare er mulig i en ekstrem situasjon (og krigens hendelser er nettopp slike hendelser), og det faktum at ethvert sannferdig ord om modernitet var forvist fra sovjetisk litteratur i lang tid. Krigens tema forble noen ganger den eneste øya av autentisitet i strømmen av langsøkt, falsk prosa, der alle konflikter, ifølge instruksjonene «ovenfra», skulle gjenspeile kampen mellom de gode og de beste. Men sannheten om krigen kom ikke lett, noe hindret henne i å fortelle den til slutten.

I dag er det klart at det er umulig å forstå hendelsene i disse årene, menneskelige karakterer, hvis du ikke tar i betraktning at året 1941 ble innledet av det forferdelige året 1929 - året for det "store vendepunktet", da, bak likvideringen av "kulakene som klasse", la de ikke merke til hvordan alt ble likvidert best i bondestanden - og kanskje det enda mer forferdelige året 1937.

Et av de første forsøkene på å fortelle sannheten om krigen var V. Bykovs historie «The Sign of Trouble». Denne historien ble en milepæl i arbeidet til den hviterussiske forfatteren. Hun ble innledet av verkene hans om krigen: "Obelisk", "Sotnikov", "Overlev til daggry" og andre. Etter "The Sign of Trouble", tar forfatterens arbeid et nytt pust, dypere inn i historisismen, først og fremst i slike verk som "In the Fog", "Round".

I sentrum av historien "The Sign of Trouble" er en mann i krig. Ikke alltid mann går til krigen kommer hun selv noen ganger til huset hans, som skjedde med to hviterussiske gamle menn, bøndene Stepanida og Petrok Bogatko. Gården der de bor er okkupert. Politimennene kommer til godset, og bak dem fascistene. De blir ikke vist av V. Bykov som grusomme og grusomme, de kommer bare til noen andres hus og slår seg ned der som eiere, etter ideen til deres Fuhrer om at alle som ikke er ariske ikke er en person, i huset hans du kan forårsake fullstendig ødeleggelse, men innbyggerne i huset selv - bli behandlet som arbeidsdyr. Og det er derfor det er så uventet for dem at Stepanida ikke er klar til å adlyde dem uten tvil. Å ikke la seg ydmyke er kilden til denne middelaldrende kvinnens motstand i en så dramatisk situasjon. Stepanida - en sterk karakter. Menneskeverdet er det viktigste som driver hennes handlinger. «I løpet av sitt vanskelige liv lærte hun likevel sannheten og fant henne litt etter litt menneskeverd. Og den som en gang følte seg som en mann, vil aldri bli storfe, ”skriver V. Bykov om sin heltinne. Samtidig tegner forfatteren ikke bare denne karakteren for oss, han reflekterer over opprinnelsen til dannelsen. Når du tenker på betydningen av tittelen på historien, husker du linjene fra diktet av A. Tvardovsky, skrevet i 1945: "Før krigen, som om det var et tegn på problemer ..." Hva skjedde før krigen i landsbyen ble det "tegnet på problemer", åh som Bykov sier.

Stepanida Bogatko, som "i seks år, uten å skåne seg selv, slet seg i arbeiderne," trodde på nytt liv, en av de første som meldte seg på kollektivbruket – det er ikke uten grunn at hun blir kalt bygdeaktivist. Men snart skjønte hun at det ikke var noen sannhet hun lette etter og ventet på i dette nye livet. I frykt for mistanke om å hengi seg til klassefienden, er det hun, Stepanida, som kaster sinte ord ukjent mann i svart skinnjakke: «Trenger du ikke rettferdighet? Dere smarte mennesker, ser dere ikke hva som skjer?" Mer enn én gang prøver Stepanida å gripe inn i løpet av saken, gå i forbønn for Levon, som ble arrestert på grunn av en falsk oppsigelse, sende Petrok til Minsk med en begjæring til CEC-lederen selv. Og hver gang hennes motstand mot usannhet snubler over en blank vegg. Ute av stand til å endre situasjonen alene, finner Stepanida en mulighet til å redde seg selv, sin indre rettferdighetssans, for å bevege seg bort fra det som skjer rundt henne: «Gjør hva du vil. Men uten meg." Det var i førkrigsårene man skulle lete etter kilden til dannelsen av Stepanidas karakter, og ikke i det faktum at hun var en kollektiv bondeaktivist, men i det faktum at hun klarte å ikke bukke under for den generelle henrykkelsen til bedrag, tomme ord om et nytt liv, hun klarte ikke å gi etter for frykt, hun klarte å beholde menneskelig begynnelse i seg selv. Og under krigsårene bestemte det oppførselen hennes. På slutten av historien dør Stepanida, men dør, og overgir seg ikke til skjebnen, men motstår den til det siste. En av kritikerne bemerket ironisk at «skaden som Stepanida påførte fiendens hær var stor». Ja, de synlige materielle skadene er ikke store. Men noe annet er uendelig viktig: Stepanida beviser ved sin død at hun er en person, og ikke et arbeidsdyr som kan dempes, ydmykes, tvinges til å adlyde. I motstand mot vold manifesteres den karakterstyrken til heltinnen, som så å si tilbakeviser døden, viser leseren hvor mye en person kan, selv om han er alene, selv om han er i en håpløs situasjon.

Har du hørt uttrykket? "Når kanonene buldrer, er musene stille." Under den store patriotiske krigen var musene ikke bare stille - de ropte, sang, ringte, inspirerte, reiste seg i full høyde.

Årene 1941-1945 er trolig et av de mest forferdelige i den "russiske statens" historie. Tårer, blod, smerte og frykt - dette er de viktigste "symbolene" på den tiden. Og til tross for dette - mot, glede, stolthet over deg selv og dine kjære. Folk støttet hverandre, kjempet for retten til liv, for fred på jord – og kunsten hjalp dem i dette.

Det er nok å huske ordene som ble sagt av to tyske soldater mange år etter krigens slutt: «Så, 9. august 1942, innså vi at vi ville tape krigen. Vi følte din styrke, i stand til å overvinne sult, frykt og til og med død ... "Og 9. august, i Leningrad Philharmonic, fremførte orkesteret den syvende symfonien til D. D. Shostakovich ...

Ikke bare musikk hjalp folk til å overleve. Det var i krigsårene at utrolig gode filmer ble spilt inn, for eksempel «The Wedding» eller «Hearts of Four». Det var i disse årene det ble sunget vakre, udødelige sanger, som «Det blå lommetørkleet».

Og likevel ble en enorm rolle, kanskje den viktigste, spilt av litteraturen.

Forfattere og poeter, forfattere, kritikere, kunstnere visste på egenhånd hva krig er. De så det med egne øyne. Bare les: K. Simonov, B. Okudzhava, B. Slutsky, A. Tvardovsky, M. Jalil, V. Astafiev, V. Grossman ... Det er ikke overraskende at bøkene deres, deres arbeid ble en slags kronikk av disse tragiske hendelser - en vakker og forferdelig kronikk .

En av de mest kjente dikt Yulia Druninas korte student-fire replikker handler om krigen - replikkene til en skremt, spent frontlinjejente:

Jeg har bare sett nærkamp én gang,
Det var en gang. Og tusen - i en drøm.
Hvem sier at krig ikke er skummelt,
Han vet ingenting om krigen.

For alltid vil temaet for den store patriotiske krigen forbli i hennes arbeid.

Kanskje et av de mest forferdelige diktene vil være verket "Barbarity", som ble skrevet av poeten Musa Jalil. Så mye grusomheter som inntrengerne viste, ser det ut til, ikke finnes hos alle ville dyr i verden. Bare mennesket er i stand til en slik usigelig grusomhet:

Mitt land, fortell meg hva som feiler deg?
Du så ofte menneskelig sorg,
Du blomstret for oss i millioner av år,
Men har du noen gang opplevd
En slik skam og barbari?

Mange flere tårer ble felt, mange bitre ord ble sagt om svik, feighet og ondskap, og enda mer om adel, uselviskhet og medmenneskelighet, når det ser ut til at ingenting menneskelig kunne bli igjen i sjelene.

La oss huske Mikhail Sholokhov og historien hans "The Fate of Man". Den ble skrevet etter krigen, på midten av 1950-tallet, men dens realisme treffer fantasien til selv den moderne leser. Den er kort og sannsynligvis ikke unik historie soldat som tapte forferdelige år alt han hadde. Og til tross for dette, hovedperson, Andrey Sokolov, ble ikke bitter. Skjebnen tildelte ham slag etter hverandre, men han klarte seg - han bar korset sitt, fortsatte å leve.

Andre forfattere og poeter dedikerte verkene sine til årene med den store patriotiske krigen. Noen hjalp soldatene med å overleve i kamp – for eksempel Konstantin Simonov og hans udødelige «Vent på meg» eller Alexander Tvardovsky med «Vasily Terkin». Disse verkene gikk utover poesiens grenser. De ble kopiert, klippet ut av aviser, trykt på nytt, sendt til slektninger og venner ... Og alt fordi Ordet - verdens sterkeste våpen - innpodet folk håpet om at en person er sterkere enn krig. Han vet hvordan han skal takle eventuelle vanskeligheter.

Andre verk fortalte den bitre sannheten om krigen - for eksempel Vasil Bykov og historien hans "Sotnikov".

Nesten all litteratur på 1900-tallet er på en eller annen måte forbundet med temaet krigstid. Fra bøker - enorme romaner, historier og noveller kan vi, en generasjon som ikke har opplevd årevis med redsel og frykt, lære om de største hendelsene i vår historie. Finn ut - og hyll heltene, takket være hvem den fredelige himmelen blir blå over hodene våre.

Krigen som begynte 22. juni 1941 var en forferdelig milepæl i vårt lands historie. Bokstavelig talt hver familie har møtt dette problemet. Men senere fungerte denne tragedien som en drivkraft for å lage mange talentfulle bøker, dikt og filmer. Spesielt talentfulle forfattere skapte fantastiske og spennende dikt.

Mens vi studerer på skolen, studerer mange av oss den store patriotiske krigen fra litterære verk. Mest av alt liker jeg poesi. Det er mange fantastiske poeter, men jeg ble forelsket i Alexander Tvardovsky, som skapte det strålende diktet "Vasily Terkin". Hovedpersonen Vasily er en modig soldat som er i stand til Vanskelig tid munter opp medsoldatene dine med en vits. Først begynte dikt å bli publisert i små utdrag i avisen fra 1942 og fikk umiddelbart stor popularitet blant soldatene. Avisen gikk fra hånd til hånd og gikk fra avdeling til avdeling. Karakteren til Vasily Terkin viste seg å være så levende skrevet ut, og figuren hans er så fargerik og original at mange soldater fra forskjellige sektorer av fronten hevdet at denne spesielle mannen tjenestegjorde i deres selskap.

Terkin fungerer som en enkel russisk soldat, som er en landsmann av forfatteren selv. Dette er ikke hans første krig, før det gikk han gjennom hele det finske selskapet. Denne personen går ikke i lommen for et ord, når han trenger det, kan han skryte, han elsker å spise godt. Generelt - fyren vår! Alt er lett gitt til ham, han utfører sine bragder, som ved en tilfeldighet. Noen ganger drømmer han om hvordan han, etter å ha mottatt en medalje for mot, vil gå på dans i landsbyrådet. Hvordan vil alle respektere en slik helt.

Mange soldater prøvde å etterligne bokidolet deres og ønsket å være som ham i alt. Vasily opplevde mange eventyr, ble såret, var på sykehus, drepte tyske offiserer. Soldatene likte diktene så godt at Tvardovsky fikk mange brev der de ba ham skrive en oppfølger.

Jeg likte Vasily Terkins karakter på grunn av dens enkelhet. Han gikk lett gjennom livet og mistet ikke motet i de vanskeligste øyeblikkene for ham. Hans måte å snakke på, hans handlinger, alt han gjorde var veldig lik bildet av en russisk soldat. I tillegg likte jeg Vasily for hans farlige eventyr. Han så ut til å leke med døden hvert minutt.

Det ble mye dekket i litteraturen, spesielt i sovjettiden, som mange forfattere delte personlig erfaring og de opplevde selv alle grusomhetene som ble beskrevet sammen med vanlige soldater. Derfor er det ikke overraskende at først militæret, og deretter etterkrigsårene var preget av skrivingen av en rekke verk dedikert til det sovjetiske folkets bragd i den brutale kampen mot Nazi-Tyskland. Du kan ikke gå forbi slike bøker og glemme dem, fordi de får oss til å tenke på liv og død, krig og fred, fortid og nåtid. Vi bringer til deg en liste over de beste bøkene om den store patriotiske krigen som er verdt å lese og lese på nytt.

Vasil Bykov

Vasil Bykov (bøker er presentert nedenfor) - enestående sovjetisk forfatter, offentlig person og deltaker i andre verdenskrig. Sannsynligvis en av de mest kjente forfatterne av militærromaner. Bykov skrev hovedsakelig om en person under de mest alvorlige prøvelsene som faller på hans lodd, og om heltemoten til vanlige soldater. Vasil Vladimirovich sang i verkene sine bragden til det sovjetiske folket i den store patriotiske krigen. Nedenfor ser vi på det meste kjente romaner denne forfatteren: Sotnikov, Obelisk og Survive Until Dawn.

"Sotnikov"

Historien ble skrevet i 1968. Dette er nok et eksempel på hvordan det har blitt beskrevet i skjønnlitteratur. I utgangspunktet ble vilkårligheten kalt «Liquidation», og handlingen var basert på forfatterens møte med en tidligere medsoldat, som han anså som død. I 1976, basert på denne boken, ble filmen "Ascent" laget.

Historien forteller om en partisanavdeling som har stort behov for proviant og medisiner. Rybak og den intellektuelle Sotnikov blir sendt etter forsyninger, som er syk, men melder seg frivillig til å dra, siden det ikke var flere frivillige. Lange vandringer og søk fører partisanene til landsbyen Lyasiny, hvor de hviler seg litt og mottar et sauekadaver. Nå kan du gå tilbake. Men på vei tilbake støter de på en gruppe politimenn. Sotnikov er alvorlig skadet. Nå må Rybak redde livet til kameraten og bringe de lovede proviantene til leiren. Han lykkes imidlertid ikke, og sammen faller de i hendene på tyskerne.

"Obelisk"

Mange ble skrevet av Vasil Bykov. Forfatterens bøker ble ofte filmatisert. En av disse bøkene var historien «Obelisk». Verket er bygget etter typen «story within a story» og har en uttalt heroisk karakter.

Helten i historien, hvis navn forblir ukjent, kommer til begravelsen til Pavel Miklashevich, en landsbylærer. Ved markeringen minnes alle den avdøde med et vennlig ord, men så kommer Frost opp, og alle blir stille. På vei hjem spør helten sin medreisende hva slags Moroz har med Miklashevich å gjøre. Så får han vite at Frost var læreren til den avdøde. Han behandlet barna som om de var hans egne, tok seg av dem, og Miklashevich, som ble undertrykt av faren, ble boende hos ham. Da krigen begynte, hjalp Frost partisanene. Landsbyen ble okkupert av politiet. En dag saget studentene hans, inkludert Miklashevich, brostøttene, og politimesteren, sammen med sine håndlangere, havnet i vannet. Guttene ble tatt. Frost, som på det tidspunktet hadde flyktet til partisanene, overga seg for å frigjøre studentene. Men nazistene bestemte seg for å henge både barna og lærerne deres. Før henrettelsen hans hjalp Moroz Miklashevich med å rømme. Resten ble hengt.

"Overlev til daggry"

Historien om 1972. Som du kan se, fortsetter den store patriotiske krigen i litteraturen å være relevant selv etter tiår. Dette bekreftes også av at Bykov ble belønnet for denne historien. Statens pris USSR. Verket forteller om Hverdagen militære etterretningsoffiserer og sabotører. Opprinnelig ble historien skrevet på hviterussisk, og først da oversatt til russisk.

November 1941, begynnelsen av den store patriotiske krigen. Løytnant sovjetisk hær Igor Ivanovsky, hovedpersonen i historien, har kommandoen over en sabotasjegruppe. Han må lede kameratene bak frontlinjen - til landene i Hviterussland, okkupert av de tyske inntrengerne. Deres oppgave er å sprenge det tyske ammunisjonslageret. Bykov forteller om vanlige soldaters bragd. Det var de, og ikke stabsoffiserer, som ble styrken som bidro til å vinne krigen.

Boken ble filmatisert i 1975. Manuset til filmen ble skrevet av Bykov selv.

"Og daggryene her er stille ..."

Arbeidet til den sovjetiske og russiske forfatteren Boris Lvovich Vasiliev. En av de mest kjente frontlinjehistoriene skyldes i stor grad filmatiseringen med samme navn i 1972. "Og daggryene her er stille ..." skrev Boris Vasiliev i 1969. Arbeidet er basert på virkelige hendelser: under krigen forhindret soldater som tjenestegjorde på Kirov-jernbanen tyske sabotører fra å sprenge jernbanesporet. Bare kommandanten forble i live etter en hard kamp sovjetisk gruppe som ble tildelt medaljen for militær fortjeneste.

"The Dawns Here Are Quiet ..." (Boris Vasiliev) - en bok som beskriver det 171. veikrysset i den karelske villmarken. Her er beregningen av luftverninstallasjoner. Soldatene, som ikke vet hva de skal gjøre, begynner å bli fulle og rote rundt. Så ber Fjodor Vaskov, kommandant for seksjonen, om å «sende ikke-drikkere». Kommandoen sender to grupper med luftvernskyttere til ham. Og på en eller annen måte legger en av de nyankomne merke til tyske sabotører i skogen.

Vaskov innser at tyskerne ønsker å komme til strategiske mål og forstår at de må avlyttes her. For å gjøre dette samler han en avdeling med 5 luftvernskyttere og fører dem til Sinyukhina-ryggen gjennom sumpene langs en sti han kjenner alene. Under felttoget viser det seg at det er 16 tyskere, så han sender en av jentene på forsterkninger, mens han forfølger fienden. Jenta når imidlertid ikke sin egen og dør i sumpene. Vaskov må inn i en ulik kamp med tyskerne, og som et resultat dør de fire jentene som er igjen hos ham. Men likevel klarer kommandanten å fange fiendene, og han tar dem med til stedet sovjetiske tropper.

Historien beskriver bragden til en mann som selv bestemmer seg for å konfrontere fienden og ikke la ham gå ustraffet. hjemland. Uten ordre fra myndighetene går hovedpersonen selv i kamp og tar med seg 5 frivillige – jentene meldte seg frivillig.

"I morgen var det krig"

Boken er en slags biografi om forfatteren av dette verket, Boris Lvovich Vasiliev. Historien begynner med det faktum at forfatteren forteller om barndommen hans, at han ble født i Smolensk, faren hans var sjefen for den røde hæren. Og før han ble i det minste noen i dette livet, valgte yrket sitt og bestemte seg for et sted i samfunnet, ble Vasiliev en soldat, som mange av hans jevnaldrende.

«I morgen var det krig» – et verk om førkrigstiden. Hovedpersonene er fortsatt veldig unge elever i 9. klasse, boken forteller om deres oppvekst, kjærlighet og vennskap, idealistisk ungdom, som viste seg å være for kort på grunn av krigsutbruddet. Verket forteller om den første alvorlige konfrontasjonen og valget, om håpets sammenbrudd, om den uunngåelige oppveksten. Og alt dette på bakgrunn av en truende alvorlig trussel som ikke kan stoppes eller unngås. Og om et år vil disse guttene og jentene befinne seg i varmen av en voldsom kamp, ​​der mange av dem er skjebnebestemt til å brenne ut. Men for din kort liv de vil lære hva ære, plikt, vennskap og sannhet er.

"Varm snø"

En roman av frontlinjeforfatteren Yuri Vasilyevich Bondarev. Den store patriotiske krigen i litteraturen til denne forfatteren presenteres spesielt bredt og ble hovedmotivet for alt hans arbeid. Men mest kjent verk Bondarev er nettopp romanen "Hot Snow", skrevet i 1970. Handlingen av verket finner sted i desember 1942 nær Stalingrad. Romanen er basert på virkelige hendelser - den tyske hærens forsøk på å frigjøre den sjette hæren til Paulus, omringet ved Stalingrad. Dette slaget var avgjørende i kampen om Stalingrad. Boken ble filmatisert av G. Egiazarov.

Romanen begynner med det faktum at to artilleriplotonger under kommando av Davlatyan og Kuznetsov må få fotfeste på Myshkova-elven, og deretter holde tilbake fremrykningen av tyske stridsvogner som skynder seg til unnsetning av Paulus' hær.

Etter den første bølgen av offensiven sitter løytnant Kuznetsovs tropp igjen med en pistol og tre soldater. Likevel fortsetter soldatene å slå tilbake fiendenes angrep for en annen dag.

"Menneskets skjebne"

"Menneskets skjebne" skolearbeid, som studeres innenfor rammen av temaet "Den store patriotiske krigen i litteraturen". Historien ble skrevet av den berømte sovjetiske forfatteren Mikhail Sholokhov i 1957.

Verket beskriver livet til en enkel sjåfør Andrei Sokolov, som måtte forlate familien og hjemmet med utbruddet av andre verdenskrig. Helten hadde imidlertid ikke tid til å komme til fronten, da han umiddelbart blir skadet og havner i nazistenes fangenskap, og deretter i en konsentrasjonsleir. Takket være motet hans klarer Sokolov å overleve fangenskap, og på slutten av krigen klarer han å rømme. Når han kommer til sitt eget, får han ferie og drar til sitt lille hjemland, hvor han får vite at familien hans døde, bare sønnen hans overlevde, som gikk til krig. Andrei vender tilbake til fronten og får vite at sønnen hans ble skutt og drept av en snikskytter den siste dagen av krigen. Dette er imidlertid ikke slutten på heltens historie, Sholokhov viser at selv etter å ha mistet alt, kan man finne nytt håp og få styrke for å leve videre.

"Brest festning"

Boken til den berømte og journalisten ble skrevet i 1954. For dette arbeidet ble forfatteren tildelt Lenin-prisen i 1964. Og dette er ikke overraskende, for boken er resultatet av Smirnovs ti år lange arbeid med historien om forsvaret av Brest-festningen.

Verket "Brest festning" (Sergey Smirnov) er en del av selve historien. Å skrive bokstavelig talt bit for bit samlet informasjon om forsvarerne, og ønsket at deres gode navn og ære ikke ble glemt. Mange av heltene ble tatt til fange, som de etter krigens slutt ble dømt for. Og Smirnov ønsket å beskytte dem. Boken inneholder mange minner og vitnesbyrd fra deltakerne i kampene, som fyller boken med sann tragedie, full av modige og avgjørende handlinger.

"Levende og døde"

Den store patriotiske krigen i litteraturen på 1900-tallet beskriver livet til vanlige mennesker som etter skjebnens vilje viste seg å være helter og forrædere. Denne grusomme tiden knuste mange, og bare noen få klarte å gli mellom historiens kvernsteiner.

"The Living and the Dead" er den første boken i den berømte trilogien med samme navn av Konstantin Mikhailovich Simonov. De to andre delene av eposet heter "Soldater er ikke født" og " sist sommer". Den første delen av trilogien ble utgitt i 1959.

Mange kritikere anser verket som et av de lyseste og mest talentfulle eksemplene på beskrivelsen av den store patriotiske krigen i litteraturen på 1900-tallet. Samtidig er ikke den episke romanen et historiografisk verk eller en krigskrønikk. Karakterene i boken er fiktive mennesker, selv om de har visse prototyper.

"Krig har ingen kvinneansikt"

Litteraturen viet til den store patriotiske krigen beskriver vanligvis menns bedrifter, og glemmer noen ganger at kvinner også bidro til sammenlagt seier. Men boken til den hviterussiske forfatteren Svetlana Aleksievich, kan man si, gjenoppretter historisk rettferdighet. Forfatteren samlet i sitt arbeid historiene til de kvinnene som deltok i den store patriotiske krigen. Tittelen på boken var de første linjene i romanen "Krigen under takene" av A. Adamovich.

"Ikke listet"

En annen historie, hvis tema var den store patriotiske krigen. I Sovjetisk litteratur Boris Vasiliev, som vi allerede har nevnt ovenfor, var ganske berømt. Men denne berømmelsen fikk han nettopp takket være sitt militære arbeid, hvorav en er historien «Det vises ikke på listene».

Boken ble skrevet i 1974. Handlingen finner sted i selve Brest-festningen, som er beleiret av fascistiske inntrengere. Løytnant Nikolai Pluzhnikov, hovedpersonen i verket, havner i denne festningen før krigen startet – han ankom natten 21. til 22. juni. Og ved daggry begynner kampen. Nikolai har muligheten til å reise herfra, siden navnet hans ikke står på noen militærliste, men han bestemmer seg for å bli og forsvare hjemlandet til siste slutt.

"Babi Yar"

Dokumentarromanen Babi Yar ble utgitt av Anatoly Kuznetsov i 1965. Verket er basert på barndomsminnene til forfatteren, som under krigen havnet på territoriet okkupert av tyskerne.

Romanen begynner med en liten forfatterens forord, et kort innledende kapittel og flere kapitler, som er kombinert i tre deler. Den første delen forteller om tilbaketrekningen av de tilbaketrukne sovjetiske troppene fra Kiev, kollapsen av sørvestfronten og begynnelsen av okkupasjonen. Her var også scener med henrettelsen av jøder, eksplosjoner av Kiev-Pechersk Lavra og Khreshchatyk.

Den andre delen er fullstendig viet yrkeslivet 1941-1943, deportasjonene av russere og ukrainere som arbeidere til Tyskland, om hungersnøden, om underjordisk produksjon, om ukrainske nasjonalister. Den siste delen av romanen forteller om frigjøringen av det ukrainske landet fra de tyske inntrengerne, politimennenes flukt, kampen om byen, opprøret i konsentrasjonsleiren Babi Yar.

"En fortelling om en ekte mann"

Litteratur om den store patriotiske krigen inkluderer også arbeidet til en annen russisk forfatter som gikk gjennom krigen som militærjournalist, Boris Polevoy. Historien ble skrevet i 1946, det vil si nesten umiddelbart etter slutten av fiendtlighetene.

Handlingen er basert på en hendelse fra livet til USSR-militærpiloten Alexei Meresyev. Dens prototype var ekte karakter, Helt fra Sovjetunionen Alexei Maresyev, som, i likhet med helten hans, var en pilot. Historien forteller hvordan han ble skutt ned i kamp med tyskerne og hardt såret. Som følge av ulykken mistet han begge beina. Viljestyrken hans var imidlertid så stor at han klarte å vende tilbake til rekkene av sovjetiske piloter.

Verket ble tildelt Stalinprisen. Historien er gjennomsyret av humanistiske og patriotiske ideer.

"Madonna med rasjonsbrød"

Maria Glushko er en krimsovjetisk forfatter som gikk til fronten i begynnelsen av andre verdenskrig. Boken hennes Madonna med rasjonsbrød handler om bragden til alle mødre som måtte overleve den store patriotiske krigen. Heltinnen i arbeidet er en veldig ung jente Nina, hvis mann går i krig, og hun, på insistering av faren, drar for å evakuere til Tasjkent, hvor stemoren og broren hennes venter på henne. Heltinnen er på siste datoer graviditet, men dette vil ikke beskytte henne mot flommen av menneskelige problemer. Og om kort tid må Nina finne ut hva som tidligere var skjult for henne bak trivselen og roen i førkrigstilværelsen: Folk på landet lever så forskjellig, hva de har livsprinsipper, verdier, holdninger, hvordan de skiller seg fra henne, som vokste opp i uvitenhet og velstand. Men det viktigste som heltinnen må gjøre er å føde et barn og redde ham fra alle krigens ulykker.

"Vasily Terkin"

Slike karakterer som heltene fra den store patriotiske krigen, litteratur malte leseren på forskjellige måter, men den mest minneverdige, spenstige og karismatiske, selvfølgelig, var Vasily Terkin.

Dette diktet av Alexander Tvardovsky, som begynte å bli publisert i 1942, fikk umiddelbart populær kjærlighet og anerkjennelse. Verket ble skrevet og utgitt gjennom andre verdenskrig, siste del ble utgitt i 1945. Hovedoppgaven til diktet var å opprettholde moralen til soldatene, og Tvardovsky fullførte denne oppgaven med suksess, hovedsakelig på grunn av bildet av hovedpersonen. Den vågale og muntre Terkin, som alltid er klar for kamp, ​​vant hjertene til mange vanlige soldater. Han er enhetens sjel, en lystig kar og en joker, og i kamp er han et forbilde, en ressurssterk og alltid oppnådd målkriger. Selv om han er på randen av døden, fortsetter han å kjempe og er allerede i kamp med selve døden.

Verket inkluderer en prolog, 30 kapitler av hovedinnholdet, delt i tre deler, og en epilog. Hvert kapittel er en liten frontlinjehistorie fra hovedpersonens liv.

Dermed ser vi at bedriftene til den store patriotiske krigens litteratur sovjetisk periode vidt dekket. Vi kan si at dette er et av hovedtemaene i midten og andre halvdel av 1900-tallet for russiske og sovjetiske forfattere. Dette skyldes det faktum at hele landet var involvert i kampen med de tyske inntrengerne. Selv de som ikke var foran jobbet utrettelig bak, og ga soldatene ammunisjon og proviant.

Kommunal budsjettutdanningsinstitusjon

"Gjennomsnitt omfattende skole med fordypning i enkelte enkeltemner nr. 7.

Den store patriotiske krigen

i verkene fra XX århundre

Litteraturabstrakt

2012
Innhold

Introduksjon..............................................................................................................2-3

1. Utviklingsstadier av litteratur om den store patriotiske krigen ................... 4-6

1.1. Den første fasen - ................................................... ............................ 4-5

1.2. Den andre fasen - y ........................................................ ................... 5

1.3. Den tredje fasen - y ........................................................ ................... 5-6

2. Temaet for krig i verkene til russiske forfattere ................................. ........ 7-20

2.1. Monument til den russiske soldaten i diktet "Vasily Terkin" ............... 7-9

2.2. Menneskets skjebne er skjebnen til folket (ifølge historien om Sholokhov

"Menneskets skjebne ») .................................................................................10-13

2.3. Sannheten om krigen gjennom øynene ("Killed under

Moskva") ................................................... ................................................... ... 14-17

Konklusjon......................................................................................................18-19
Bibliografi........................................................................................20

Introduksjon

https://pandia.ru/text/78/153/images/image002_60.jpg" width="264" height="198 src=">

Krig – det finnes ikke noe grusommere ord.

Krig – det finnes ikke noe tristere ord.

Krig – det finnes ikke noe helligere ord.

I disse årenes kvaler og ære...

Og på leppene våre er annerledes

Det kan ikke være og er det ikke.

A. Tvardovsky

Tiden går, men krigens år, storheten av vår seier over tysk fascisme, blekner ikke i menneskets minne. Det er vanskelig å overvurdere betydningen i historien.

Det virker for oss som om den store patriotiske krigen har holdt seg i en fjern fortid. Imidlertid er sekstiseks år en ubetydelig periode i historien. Og generasjonene som følger oss bør ikke glemme de forferdelige tidene i disse årene, eller vurdere det feil, eller ta det for lett på det ("bare tenk - det var en krig, det var en seier!"). Som du vet, kan glemsel føre til gjentakelse.

Den store patriotiske krigen er en prøvelse som rammet det russiske folket. I denne krigen avslørt Beste egenskaper russisk nasjonal karakter: hans mot, pågangsmot, masseheltemot og patriotisme. Vårt folk brakk ryggen til det fascistiske beistet, under hvis føtter Europa pliktoppfyllende la seg ned. Ja, vi vant, men denne seieren ble for dyr. Krigen var ikke bare en triumf for folket, men største tragedie. Hun forlot ødelagte byer, utdødde landsbyer. Hun brakte døden til en hel generasjon med unge, sunne, talentfulle mennesker. Fargen på nasjonen ble ødelagt. Hvor mange av dem, de store forsvarerne av moderlandet, døde i luftkamper, brant ned i stridsvogner, drept i infanteriet?! Alt var i denne krigen: både heltemot og tragedie, så datidens litteratur kunne ikke holde seg unna disse hendelsene.

Hensikten med dette arbeidet er studiet av visse stadier i utviklingen av et militært tema i litteratur, bekjentskap og sammenligning individuelle verk opprettet i løpet av disse årene.

Dermed, gjenstand min forskning er litteratur om den store patriotiske krigen, og Emne- følgende fungerer som: "Vasily Terkin", "The Fate of a Man", "Killed near Moscow".

De døde vil ikke minne det, men vi, de levende, forstår hvordan vi trenger å vite mer om dem. Å huske dem er alle de levendes plikt, fordi dette livet vårt, de, de falne, betalte med sitt eget.

Derfor satte jeg meg fore å studere så bredt og mer detaljert som mulig. utvalgte verk om den store patriotiske krigen, forent i et av de viktigste lagene i russisk litteratur. De er diktert av smerte, sinne og sorg, gleden over seier og bitterheten over tap. Disse verkene er av stor verdi blant andre.

Stadier av utvikling av litteratur om den store patriotiske krigen

Under den store patriotiske krigen og etter den dukket det opp et helt lag i russisk litteratur viet til militære realiteter. Dette var verk forskjellige år, fra dikt skrevet i skyttergravene til historier som dukket opp 10-20 år etter de siste kampene, da folk fikk muligheten til å innse hva som skjedde.

Så på krigens første dag, på et møte med sovjetiske forfattere, ble følgende ord hørt: «Enhver sovjetisk forfatter er klar til å gi all sin styrke, all sin erfaring og talent, alt sitt blod, om nødvendig, for å gi hellig sak folkekrig mot fiendene til vårt moderland." Disse ordene var berettiget. Helt fra begynnelsen av krigen følte forfatterne seg «mobilisert og kalt». Hver tredje av forfatterne som gikk til fronten – rundt fire hundre mennesker – kom ikke tilbake fra krigen. Dette er store tap. Kanskje de ville være mindre, men veldig ofte måtte forfattere, hvorav de fleste ble frontlinjejournalister, ikke bare håndtere sine direkte oppgaver, men mange endte rett og slett opp i rekkene - for å kjempe i infanterienheter, i militsen, i partisaner. Forfatteren har aldri hørt folkets hjerte så tydelig - for dette måtte han lytte til sitt hjerte. Følelsen av fellesskap som forente menneskene som kjempet mot inntrengerne førte dem inn i kamp. Georgy Suvorov, en frontlinjeforfatter som døde kort før seieren, skrev: god alder vi levde som mennesker og for mennesker."

Under den store patriotiske krigen, ikke bare poetiske sjangere men også prosa. Den er representert av journalistiske og essaysjangre, en militærhistorie og en heltehistorie. Journalistiske sjangere er svært forskjellige: artikler, essays, feuilletons, appeller, brev, brosjyrer.

Datidens litteratur gikk gjennom flere stadier i utviklingen.

1.1. I årene den ble skapt av forfattere som gikk til krig for å støtte folkets patriotiske ånd med verkene deres, forene dem i kampen mot en felles fiende og avsløre en soldats bragd. Tidens motto er "Drep ham!" (fiende), gjennomsyret denne litteraturen - et svar på de tragiske hendelsene i livet til et land som ennå ikke hadde reist spørsmål om årsakene til krigen og ikke kunne koble 1937 og 1941 i ett komplott, kunne ikke vite den forferdelige prisen som ble betalt av folket for å vinne denne krigen. Den mest suksessrike, inkludert i statskassen til russisk litteratur, var diktet "Vasily Terkin". "Young Guard" om bragden og døden til unge røde garder berører sjelen med heltenes moralske renhet, men den er forvirrende med den populære beskrivelsen av livet til unge mennesker før krigen og metodene for å lage bilder av nazister. Litteraturen på det første trinnet var beskrivende, ikke-analytisk i ånden.

1.2. Den andre fasen i utviklingen av det militære temaet i litteraturen faller på årene. Dette er romaner, noveller, dikt om seier og møter, om honnør og kyss – unødvendig jublende og triumferende. De sa ikke forferdelig sannhet om krig. Som regel nydelig historie«The Fate of a Man» (1957) skjulte sannheten om hvor tidligere krigsfanger havnet etter hjemkomsten, selv om forfatteren selv argumenterte: «En forfatter må kunne direkte fortelle leseren sannheten, uansett hvor bitter den er. kan være." Men dette er ikke hans feil, men tidens og sensurens skyld.

Tvardovsky vil senere si om dette:

Og til slutten, etter å ha opplevd i live

At korsets vei halvdød -

Fra fangenskap fangenskap - under seierens torden

1.3. Den virkelige sannheten om krigen ble skrevet på 60-80-tallet; da de som kjempet selv, satt i skyttergravene, kommanderte et batteri og kjempet for et «land» kom til litteraturen, ble tatt til fange. Litteraturen fra denne perioden ble kalt "løytnants prosa" (Yu. Bondarev, G. Baklanov, V. Bykov, K. Vorobyov, B. Vasiliev, V. Bogomolov). Hun gjorde bildet av krigen til altomfattende: frontlinjen, fangenskapet, partisanregionen, de seirende dagene i 1945, baksiden – det var det disse forfatterne gjenoppsto i høye og lave manifestasjoner. De ble slått hardt. De ble slått fordi de "innsnevret" skalaen på bildet av krigen til størrelsen på "et spenn av land", et batteri, en grøft, en fiskesnøre ... De ble ikke publisert på lenge for "deheroization" " av hendelser. Og de, som visste prisen på daglige bragder, så ham i det daglige arbeidet til en soldat. Løytnantforfattere skrev ikke om seire ved frontene, men om nederlag, omringing, hærens tilbaketrekning, om dum kommando og forvirring på toppen. Forfatterne av denne generasjonen tok Tolstojs prinsipp om å skildre krig som et forbilde - "Ikke i riktig, vakker og strålende rekkefølge, med musikk ... med viftende bannere og sprudlende generaler, men ... i blod, i lidelse, i døden ." Den analytiske ånden til "Sevastopol Tales" kom inn i den innenlandske litteraturen om krigen på XX århundre.

Monument til den russiske soldaten i diktet "Vasily Terkin".

Under den store patriotiske krigen og i det første tiåret etter krigen ble slike verk laget der hovedoppmerksomheten ble rettet mot skjebnen til en person i krigen. Menneskelig liv, personlig verdighet og krig - slik kan hovedprinsippet for verk om krig formuleres.

Diktet "Vasily Terkin" er preget av en slags historisisme. Konvensjonelt kan den deles inn i tre deler, sammenfallende med begynnelsen, midten og slutten av krigen. Den poetiske forståelsen av krigens stadier skaper en lyrisk krønike av hendelser fra krøniken. En følelse av bitterhet og sorg fyller den første delen, troen på seier - den andre, gleden over frigjøringen av fedrelandet blir ledemotivet i tredje del av diktet. Dette forklares med det faktum at han skapte diktet gradvis, gjennom den store patriotiske krigen, Mr.

Dette er det mest fantastiske, mest livsbekreftende arbeidet, som det faktisk begynte fra militært tema i vår kunst. Det vil hjelpe oss å forstå hvorfor, tross alt, til tross for stalinisme og slavestaten til folket en stor seier over den brune pesten fant sted.

«Vasily Terkin» er et diktmonument til en russisk soldat, som ble reist lenge før krigens slutt. Du leser den og fordyper deg liksom i elementet av et levende, naturlig, nøyaktig ord, smaksatt med humor, et triks ("Og hvilken tid på året er det bedre å dø i en krig?"), Oral språk som gir astringens til språket ("og i det minste spyttet henne i ansiktet") , fraseologiske enheter ("her er ditt deksel nå"). Gjennom diktspråket overføres en munter, ærlig menneskers bevissthet til seg selv og andre.

Uten deg, Vasily Terkin,

til og med døden, men på tørt land. Det regner. Og du kan ikke engang røyke: fyrstikkene er gjennomvåte. Soldatene forbanner alt, og det virker for dem, "det er ingen verre problemer." Og Terkin gliser og begynner en lang diskusjon. soldaten føler albuen til en kamerat, han er sterk. Bak ham er en bataljon, et regiment, en divisjon. Eller til og med en front. Hele Russland! Bare i fjor, da en tysker stormet til Moskva og sang "Mitt Moskva", da var det nødvendig Og nå er ikke tyskeren det samme, "tyskeren er ikke en sanger med denne fjorårets sangen." Og vi tenker for oss selv at selv i fjor, da det var helt sykt, Vasily fant ord som hjalp kameratene hans. "Et slikt talent at kameratene hans lå i en våt sump lo: det ble lettere i sjelen hans. Han aksepterer alt som det er, ikke bare opptatt med seg selv, mister ikke motet og gjør det. ikke panikk (kapittel "Før kampen"). Han er ikke fremmed for følelsen av takknemlighet, bevisstheten om enhet med sitt folk, ikke den lovbestemte "forståelse av plikt", men med sitt hjerte. Han er kunnskapsrik, modig og barmhjertig til fienden. Alle disse funksjonene kan oppsummeres i konseptet "russisk nasjonalkarakter". Tvardovsky understreket hele tiden: "han er en vanlig fyr." Vanlig i sin moralske renhet, indre styrke og poesi. Det er disse heltene, ikke supermenn, som er i stand til å lade leseren med munterhet, optimisme og " gode følelser» til alt som heter LIV.

En persons skjebne er folkets skjebne (ifølge Sholokhovs historie "The Fate of a Man").

Et av verkene der forfatteren forsøkte å fortelle verden den harde sannheten om hvilken enorm pris han betalte sovjetiske folk menneskehetens rett til fremtiden er historien "The Fate of Man", publisert i Pravda 31. desember 1956 - 1. januar 1957. Sholokhov skrev denne historien på utrolig kort tid. Bare noen få dager med hardt arbeid ble viet til historien. Imidlertid tar hans kreative historie mange år: mellom tilfeldig møte ti år gikk med mannen som ble prototypen til Andrei Sokolov og utseendet til The Fate of Man. Det må antas at Sholokhov henvendte seg til hendelsene i krigstid, ikke bare fordi inntrykket av møtet med sjåføren, som dypt begeistret ham og ga ham et nesten ferdig plott, ikke forsvant. Det viktigste og definerende var noe annet: tidligere krig var en slik begivenhet i menneskehetens liv at uten å ta hensyn til leksjonene, kunne ingen av de viktigste problemene forstås og løses moderne verden. Sholokhov, som utforsket den nasjonale opprinnelsen til karakteren til hovedpersonen Andrei Sokolov, var trofast mot den dype tradisjonen til russisk litteratur, hvis patos var kjærlighet til den russiske personen, beundring for ham, og var spesielt oppmerksom på manifestasjonene av hans sjel som er knyttet til nasjonaljorda.

Andrei Sokolov er en virkelig russisk person Sovjettiden. Hans skjebne gjenspeiler skjebnen til hans innfødte folk, hans personlighet legemliggjorde trekkene som kjennetegner utseendet til en russisk person som gikk gjennom alle grusomhetene i krigen som ble pålagt ham, og på bekostning av enorme, uopprettelige personlige tap og tragiske vanskeligheter, forsvarte sitt hjemland, og bekreftet den store retten til liv, frihet og uavhengighet til sitt hjemland.

Historien reiser problemet med psykologien til en russisk soldat - en mann som legemliggjør de typiske trekkene til en nasjonal karakter. Leseren får presentert en livshistorie vanlig person. En beskjeden arbeider, familiefaren levde og var lykkelig på sin måte. Han representerer dem moralske verdier som er iboende i arbeidsfolk. Med hvilken øm penetrasjon han husker sin kone Irina («Når hun ser fra siden, var hun ikke så fremtredende, men jeg så ikke på henne fra siden, men rett og slett. Og det var ikke vakrere og mer ønskelig for meg enn henne, har aldri eksistert i verden og kommer aldri til å gjøre det!"") Hvor mye farsstolthet han legger i ord om barn, spesielt om sønnen sin ("Og barna gjorde meg glad: alle tre var utmerkede studenter, og den eldste Anatoly snudde seg ut til å være så dyktig til matematikk at om ham selv i sentral avis skrev...").

Og plutselig krigen ... Andrey Sokolov gikk til fronten for å forsvare sitt hjemland. Som tusenvis av andre akkurat som ham. Krigen rev ham bort fra hjemmet, fra familien, fra fredelig arbeid. Og hele livet hans så ut til å gå nedoverbakke. Alle krigstidens problemer falt på soldaten, livet begynte plutselig uten grunn å slå og piske ham av all kraft. En persons bragd dukker opp i Sholokhovs historie, hovedsakelig ikke på slagmarken og ikke på arbeidsfronten, men under forholdene til fascistisk fangenskap, bak piggtråden til en konsentrasjonsleir («... Før krigen veide jeg åtti -seks kilo, og til høsten trakk jeg ikke lenger mer enn 50. Ett skinn var igjen på beina, og det var umulig å bære dine egne bein. I den åndelige singelkampen med fascismen avsløres karakteren til Andrei Sokolov, hans mot. En person står alltid overfor et moralsk valg: å gjemme seg, sitte ute, forråde eller glemme den forestående faren, om hans "jeg", å hjelpe, redde, redde, ofre seg selv. Andrey Sokolov måtte ta et slikt valg. Uten å nøle et minutt skynder han seg til unnsetning av kameratene («Kammeratene mine dør kanskje der, men skal jeg snuse rundt her?»). På dette tidspunktet glemmer han seg selv.

Bort fra fronten overlevde soldaten alle krigens strabaser, de umenneskelige overgrepene mot nazistene. Andrei måtte tåle mange forferdelige plager i løpet av de to årene av fangenskap. Etter at tyskerne forgiftet ham med hunder, så mye at skinnet og kjøttet fløy i filler, og deretter holdt de ham i en straffecelle i en måned for å ha rømt, slo ham med knyttnever, gummipinner og alle slags jern, tråkket under føttene , mens han nesten ikke matet ham og tvang ham til å jobbe hardt. Og mer enn en gang så døden inn i øynene hans, hver gang fant han mot i seg selv og forble på tross av alt en mann. Han nektet å drikke etter ordre fra Müller for seieren til tyske våpen, selv om han visste at han kunne bli skutt for dette. Men ikke bare i en kollisjon med fienden, ser Sholokhov manifestasjonen av en heroisk person i naturen. Ikke mindre alvorlige tester er tapet hans. Forferdelig sorg en soldat fratatt sine kjære og husly, sin ensomhet. , som kom ut av krigen som en vinner, som returnerte fred og ro til folk, han mistet selv alt han hadde i livet, kjærlighet, lykke.

DIV_ADBLOCK129">

Sannheten om krigen gjennom øynene ("Drept nær Moskva").

Krig er en grunn til å snakke

om gode og onde mennesker.

Disse ordene til V. Bykov uttrykker essensen av oppgavene som ble løst av litteraturen om krigen på det tredje stadiet - å gi en hensynsløs, nøktern analyse av tid og menneskelig materiale. rev av de frodige slørene ... En elsker av høylydt og riktige fraser viste seg noen ganger å være en feiging. En udisiplinert jagerfly oppnådde en bragd ”(V. Bykov). Forfatteren er overbevist om at historikere bør forholde seg til krig i snever forstand, mens forfatterens interesse utelukkende bør fokuseres på moralske spørsmål: "Hvem er borger i militært og sivilt liv, og hvem er selvsøkende?"

Vorobyov "Drept i nærheten av Moskva" ble utgitt i Russland først på 80-tallet. - redd for sannheten. Tittelen på historien, som et hammerslag, er presis, kort, og reiser umiddelbart spørsmålet: av hvem? Militærlederen og historikeren A. Gulyga skrev: "I denne krigen manglet vi alt: biler, drivstoff, granater, rifler .... Det eneste vi ikke angret på var mennesker." Den tyske generalen Golwitzer var forbløffet: "Du sparer ikke soldatene dine, du tror kanskje at du kommanderer en fremmedlegion, og ikke dine landsmenn." To utsagn tar opp det viktige problemet med å drepe sine egne for sine egne. Men det K. Vorobyov klarte å vise i historien er mye dypere og mer tragisk, fordi hele redselen for sviket til guttene hans kan bare skildres i et kunstverk.

Første og andre kapittel er eksposisjonelle. Tyskerne presser hæren til Moskva, og Kreml-kadettene sendes til frontlinjen, "gutteaktig høyt og nesten gledesfylt" og reagerer på de flygende Junkers, forelsket i kaptein Ryumin - med sitt "arrogant ironiske" smil, trukket ut og slank figur, med en kviststabel i hånden, med en hette litt forskjøvet til høyre tinning. Alyosha Yastrebov, som alle andre, "bar i seg en ukuelig, skjult lykke", "gleden til en fleksibel ung kropp." Landskapet samsvarer også med beskrivelsen av ungdom, friskhet hos gutta: «...Snø er lett, tørr, blå. Han luktet Antonov epler... noe muntert og muntert ble formidlet til beina, som med musikk. De spiste kjeks, lo, gravde skyttergraver og stormet ut i kamp. Og de hadde ingen anelse om den forestående katastrofen. "Et slags sjelesøkende smil" på leppene til NKVD-majoren, oberstløytnantens advarsel om at 240 kadetter ikke ville motta en eneste maskingevær, varslet Alexei, som kunne Stalins tale utenat om at "vi vil slå fienden på hans territorium ." Han fant ut bedraget. "Det var ikke noe sted i hans sjel hvor krigens utrolige virkelighet ville ligge," men leseren gjettet at kadettguttene ville bli gisler av krigen. Handlingen i handlingen er utseendet til rekognoseringsfly. Sashkas hvite nese, en ubønnhørlig følelse av frykt, ikke fra det faktum at feiger, men fra det faktum at nazistene ikke forventer nåde.

Ryumin visste allerede at «fronten er brutt i vår retning», fortalte en såret soldat om den sanne situasjonen der: «Selv om mørket har forsvunnet der, er det fortsatt flere i live! Nå vandrer vi." "Som et slag følte Alexei plutselig en pinefull følelse av slektskap, medlidenhet og nærhet til alt som var rundt og i nærheten, skamfull over de smertelig veltende tårene" - slik beskriver Vorobyov hovedpersonens psykologiske tilstand.

Utseendet til den politiske instruktøren Anisimov ga opphav til håp. Han "oppfordret Kreml til utholdenhet og sa at kommunikasjon ble trukket hit bakfra og naboer kom." Men det var et annet bedrag. Et mørtelangrep begynte, vist av Vorobyov i naturalistisk detalj, i lidelsen til Anisimov såret i magen: "Kutt av ... Vel, vær så snill, kutt av ...", ba han Alexei. Et "unødvendig tårefullt rop" samlet seg i Alexeis sjel. En mann med "rask handling", kaptein Ryumin forsto: ingen trenger dem, de er kanonfôr for å avlede oppmerksomheten til fienden. "Bare fremover!" - Ryumin bestemmer seg for seg selv, og leder kadettene inn i nattslaget. De ropte ikke «Hurra! For Stalin!" (som i filmene), noe "ordløst og hardt" ble revet fra brystet deres. Alexey «ropte ikke lenger, men hylte». Kadettenes patriotisme ble ikke uttrykt i et slagord, ikke i en frase, men i en handling. Og etter seieren, den første i deres liv, den unge, klingende gleden til disse russiske guttene: «... De knuste den i filler! Forstå? Hvil i fred!"

Men det tyske luftangrepet begynte. Vorobyov skildret utrolig krigens helvete med noen nye bilder: "skjelving av jorden", "tett flykarusell", "stigende og fallende fontener av eksplosjoner", "fosssammensmelting av lyder". Forfatterens ord ser ut til å gjengi Ryumins lidenskapelige interne monolog: "Men bare natten kan føre selskapet til denne linjen for endelig seier, og ikke denne forlegne lille himmelens baby - dag! Å, hvis Ryumin kunne drive ham inn i nattens mørke porter!

Klimakset inntreffer etter angrepet av stridsvogner, da Yastrebov, som løp fra dem, så en ung kadett klamre seg til et hull i bakken. "En feiging, en forræder," gjettet Aleksey plutselig og fryktelig, men han koblet seg fortsatt ikke til kadetten på noen måte. Han foreslo at Alexei skulle rapportere ovenpå at han, Yastrebov, hadde skutt ned kadettene. "Shkurnik," tenker Alexey på ham, og truer med å bli sendt til NKVD etter deres krangel om hva de skal gjøre videre. I hver av dem kjempet frykt for NKVD og samvittighet. Og Aleksey innså at "døden har mange ansikter": du kan drepe en kamerat, tenke at han er en forræder, du kan drepe deg selv i et anfall av fortvilelse, du kan kaste deg under en tank ikke for en heltedåds skyld, men rett og slett fordi instinktet tilsier det. K. Vorobyov-analytiker utforsker dette mangfoldet av død i krig og viser hvordan det skjer uten falsk patos. Historien slår med lakonisme, kyskhet i beskrivelsen av det tragiske.

Oppsigelsen kommer uventet. Alexei krøp ut under tak og befant seg snart på et felt med stabler og så sitt eget folk, ledet av Ryumin. Foran øynene deres ble en sovjetisk hauk skutt i luften. "Jævel! Alt dette ble tross alt vist oss i Spania for lenge siden! hvisket Ryumin. "...Vi kan aldri bli tilgitt for dette!" Her er et portrett av Ryumin, som innså den store forbrytelsen til overkommandoen foran hauken, guttene, deres godtroenhet og kjærlighet til ham, kapteinen: å lytte til noe og prøve å forstå tanken som unnslipper ham ... "

Og Alexei ventet også en duell med en tank. Lykke til: tanken tok fyr. «Den målløse overraskelsen over det han var vitne til i løpet av disse fem dagene av sitt liv» vil før eller siden avta, og da vil han forstå hvem som har skylden for tilbaketrekningen, for døden til de reneste og lyseste. Han vil bare ikke forstå hvorfor de gråhårede generalene der, nær Moskva, ofret "barna" sine.

I Vorobyovs historie så det ut til at tre sannheter kolliderte: «sannheten» om blodig fascisme, «sannheten» om grusom stalinisme og den høye sannheten til unge menn som levde og døde med én tanke: «Jeg er ansvarlig for alt!»

Slik prosa gjorde bildet av krigen altomfattende: frontlinjen, fangenskapet, partisanregionen, de seirende dagene i 1945, baksiden - dette er hva K. Vorobyov, A. Tvardovsky og andre gjenoppsto i høye og lave manifestasjoner .

Konklusjon

"Den som tenker på fortiden, han har også i tankene fremtiden. Den som tenker på fremtiden, han har ingen rett til å glemme fortiden. Etter å ha gått gjennom ilden til mange kamper, kjenner jeg alvorligheten til krigen og ønsker ikke denne skjebnen til igjen å falle i lodd av folk"

I arbeidene jeg har lest og beskrevet, blir jeg slått av den nitidige kunnskapen og eksakt beskrivelse krigens realiteter, livets sannhet. Men når alt kommer til alt, er den mest grunnleggende sannheten om krig ikke hvordan kuler plystrer, hvordan folk vrir seg i lidelse og dør. Sannheten er at de, folk i krig, tenker, føler, kjemper, lider, dør, dreper fienden.
Å vite dette betyr å vite hele sannheten om en person, sannheten - at en positiv helt aldri er alene. Helter føler alltid at de tilhører alt liv på jorden. Å leve er evig. Alt som har oppstått med sikte på å drepe, slavebinde, vil helt sikkert mislykkes. Heltene føler dette med hjertet, med en spesiell teft som forfatterne gir dem, som er i stand til å vise hvordan den sterkeste, mest uovervinnelige følelsen, som kalles en idé, blir født i en person. En person som er besatt av en idé, kjenner sin verdi - dette er hans menneskelige essens. Og uansett hvor forskjellig beste bøker om krigen, én ting forente dem uten unntak: den faste overbevisningen om at denne blodige, forferdelige krigen ble vunnet av folket, de bar dens utrolige vekt på sine skuldre.
Nå blir de som så krigen ikke på TV, som holdt ut og overlevde den selv, færre og færre for hver dag. År gjør seg gjeldende, gamle sår og opplevelser som nå tilfaller gamle mennesker. Jo lenger, desto mer levende og majestetisk vil de utfolde seg i minnet vårt, og mer enn en gang vil vårt hjerte ønske å gjenoppleve det hellige, tunge og heroiske eposet fra dagene da landet kjempet fra liten til stor. Og ingenting annet enn bøker vil kunne formidle til oss denne flotte og tragisk hendelse- Den store patriotiske krigen, hvis tester var en test av sivil modenhet, kommunikasjonsstyrke literært arbeid med livet, med menneskene, dets levedyktighet kunstnerisk metode.
Om prisen for seieren som vårt folk betalte med livet beste sønner og døtre, om prisen for fred som jorden puster, tenker du i dag, når du leser bitre og så dype verk av sovjetisk litteratur.

Bibliografi

1. Vorobyov nær Moskva. – M.: Skjønnlitteratur 1993

2. Korf om det tjuende århundres forfattere. - M .: Forlag Sagittarius 2006.

3. Lazarenko oppslagsbok for skolebarn. - M .: Bustard 2006.

4. Maur. - M .: Opplysningstiden 1981.

5. Tvardovsky Terkin. Samlede verk i seks bind. Bind tre. - M .: Skjønnlitteratur, 1983.

6. Sholokhov av mennesket. - M .: Romersk avis for tenåringer og ungdom, 1988.

7. nettsted: http://www. *****.

8. nettsted: http://new. *****.