hjem › Dekk og hjul › For å hjelpe et skolebarn. Essay om verkets relevans - et ord om Igors kampanje Er døde sjeler relevante i vår tid?

For å hjelpe et skolebarn. Essay om verkets relevans - et ord om Igors kampanje Er døde sjeler relevante i vår tid?

Dikt "Døde sjeler" er et av de mest bemerkelsesverdige verkene i russisk litteratur. Den store realistiske forfatteren Nikolai Vasilyevich Gogol viste hele det moderne Russland, satirisk avbildet landsatt adel og provinsielt byråkrati. Men hvis du ser nøye etter, er de motbydelige og ynkelige egenskapene til Gogols karakterer ennå ikke eliminert og er tydelig manifestert i dag, ved begynnelsen av det nye århundret.

Gogols latter inkluderte også en følelse av akutt sorg, født av bilder av åndelig utryddelse, menneskets "død", hans ydmykelse og undertrykkelse og fenomener med sosial stagnasjon. Det er ikke for ingenting at forfatteren sa at han måtte se på livet "gjennom latter som er synlig for verden og usynlige tårer ukjent for ham." Og samtidig forårsaker ikke Gogols latter skuffelse; den vekker energien til motstand og protest, handlingsenergien.

Tittelen på Gogols dikt har minst to betydninger. Under " døde sjeler"Selvfølgelig inkluderer dette både de døde bøndene, som grunneieren Chichikov kjøper opp, og de absolutt levende heltene i arbeidet - grunneierne og tjenestemennene i byen NN.

Fortjenesten til den store forfatteren er først og fremst at han dyktig portretterte en lang rekke karakterer i sitt arbeid. Den sentrale plassen i diktet er inntatt av kapitler som forteller om forskjellige typer føydale grunneiere i Russland på den tiden. Bilder av nedgangen i økonomien, komplett åndelig utarming, fører personlighetsdegradering leseren til ideen om at det er disse "livets mestere" som er "døde sjeler".

Gogol gir en beskrivelse av grunneierne i i en bestemt rekkefølge, og skisserer trinn for trinn graden av moralsk forfall for hele grunneierklassen. Bildene av grunneiere går foran oss den ene etter den andre, og med hver nye karakter blir tapet av alt menneskelig av disse menneskene mer og mer synlig. At. Det som bare gjettes på i Manilov får allerede sin virkelige legemliggjøring i Plyushkin. "Dead Souls" er et dikt om typiske fenomener i russisk virkelighet, moderne Gogol, og i bildene av livegneeiere viste forfatteren satirisk livegenskapets ødeleggende kraft.

Galleriet med grunneiere i diktet åpner med bildet av Manilov. Ved første øyekast virker denne eieren ikke i det hele tatt som et "monster", en "død sjel". Tvert imot: "han så ut som en fremtredende mann; ansiktstrekkene hans var ikke blottet for behagelighet ..." En liten søt, "sukkerfarget", veldig elskverdig og ekstremt hyggelig mann, spesielt sammenlignet med resten av heltene i diktet. Imidlertid avslører Gogol all tomheten og ubrukeligheten til Manilov. Gården hans går konkurs, godset ligger øde, «alle tjenerne sover nådeløst og henger ute resten av tiden». I selve huset blir Manilov truffet av en følelse av fravær fra eieren. Det er loslitte lenestoler ved siden av de vakre møblene, en bok har ligget på bordet i to år nå, med et bokmerke på side 14. Men Manilov bygger meningsløse prosjekter og tar ikke vare på eiendommen sin. Han kan bare smile hyggelig og overdådige hyggeligheter. Det eneste resultatet av hans "arbeid" er "lys av aske slått ut av røret, arrangert, ikke uten stor innsats, i vakre rekker". Av et ønske om å vise høflighet til Tsjitsjikov, som han knapt kjente, gir Manilov ham ikke bare sine døde bønder, men tar også på seg kostnadene ved å utarbeide salgsskjøtet. Til å begynne med forvirrer Chichikovs merkelige forespørsel grunneier, men Manilov er ikke i stand til å tenke på forslaget og lar seg lett overbevise.Derfor dukker en vennlig, snill person opp foran oss som en "død sjel", som imidlertid ikke har mistet noen menneskelige egenskaper.

Korobochka, som forfatteren kaller "klubbhodet", er også representert som en parodi på en person. På bakgrunn av en sterk økonomi vises en dum, uvitende dame. Hun er så dum at hun ikke engang kan forstå villheten i Chichikovs forslag. For henne er det like naturlig å selge de døde som å selge mat. Boksen er bare redd for "billiggjøring" når du selger et nytt produkt. Dette er hva den menneskelige lidenskapen for profitt fører til.

Et annet bilde av de "levende døde" er personifisert av Nozdryov. Livet hans er hensynsløst moro, konstant svir. Han har venner som han drikker og spiller kort med, og taper og drikker bort fruktene av bøndenes arbeid i løpet av få dager. Nozdryov er frekk og uhøytidelig. "Eh, Chichikov, hvorfor skulle du ha kommet. Virkelig, du er en gris for dette. En slik storfeoppdretter ..." Gogol kaller ironisk Nozdryov " historisk person", og understreker hans typiske karakter "Nozdryovs ansikt er allerede noe kjent for leseren." Bare kennelen hans er i utmerket stand. Bildet av Nozdryov viser tydelig den korrumperende naturen til livegenskap.

Men her foran oss er Sobakevich, eieren av en god eiendom. "Det virket som om det ikke var noen sjel i denne kroppen i det hele tatt..." skriver Gogol. Sobakevich er bare interessert i mat og ytterligere berikelse. Han aksepterer rolig Chichikovs tilbud og begynner å forhandle med ham. Menneskelige følelser i ham har for lengst døde; det er ikke for ingenting at Gogol sammenligner Sobakevich med en mellomstor bjørn. Denne misantropen er en fullstendig reaksjonær, en forfølger av vitenskap og opplysning. Følgende beskrivelse av heltens stue er interessant: "Bordet, lenestolene, stolene - alt var av den tyngste og mest rastløse kvaliteten - med et ord, hver stol så ut til å si: "Og jeg også, Sobakevich!" En åpenhjertig sammenligning av Sobakevich med livløse gjenstander taler allerede om hans ubevegelighet, sjelløshet. Men det er sjelen som er det drivende prinsippet i en person, det er ikke for ingenting at eldgamle mennesker avbildet det i form av vingene til en fugl. Det er sjelen som inspirerer en person til å bevege seg, utvikle seg og skape.

Men dette er ikke karakterene i diktet. «Kronen» på denne pyramiden viser seg å være Plyushkin, «et hull i menneskeheten», en «død sjel». Den åndelige ødeleggelsen av mennesket vises i den med enorm anklagende kraft. Bildet av Plyushkin er utarbeidet av en beskrivelse av en fattig landsby, sultne bønder. Mesterens hus virker som en «avfeldig invalid», leseren kan ikke annet enn å føle seg som om han har vandret inn på en kirkegård. På denne bakgrunn dukker det opp en merkelig skikkelse: enten en mann eller en kvinne, i "en ubestemt kjole som ser ut som en kvinnes hette." Det var imidlertid ikke en tigger som sto foran Chichikov, men den rikeste grunneieren i området, der grådighet drepte selv forståelsen av verdien av ting. Plyushkin har alt råtnende i lagerrommene sine; han bruker dagene på å samle alle slags søppel i landsbyen og stjele ting til ham fra sine egne bønder. dyrere enn folk som «dør som fluer» eller går på flukt. "Og en person kan bøye seg for en slik ubetydelighet, smålighet og avsky!" – utbryter Gogol. Men før var Plyushkin bare en klok, sparsommelig eier Livegenskap drepte personen i ham, gjorde ham til et "levende lik", noe som ikke forårsaket annet enn avsky.

Diktet inneholder også en helt ny helt, som ennå ikke er blitt påtruffet i russisk litteratur. Dette er en representant for den fremvoksende klassen av "erververe." I bildet av Pavel Ivanovich Chichikov brakte Gogol til offentlig oppmerksomhet funksjonene til "ridderen av en krone."

Ved første øyekast gir Chichikov inntrykk av en glatt, mangesidig person. Dette understrekes av utseendet hans: «I sjeselongen satt en herre, ikke kjekk, men ikke av dårlig utseende, verken for feit eller for tynn, man kan ikke si at han er gammel, men ikke at han er for ung.»

Som en kameleon er Chichikov i konstant forandring. Han er i stand til å gi ansiktet det nødvendige uttrykket for å virke som en hyggelig samtalepartner. Når han snakket med tjenestemenn, visste helten i diktet "meget dyktig hvordan han skulle smigre alle." Derfor får han raskt det nødvendige ryktet i byen. Gjensidig språk Chichikov finner også grunneierne som han kjøper døde bønder fra. Med Manilov ser han ut som en spesielt snill og høflig person, noe som sjarmerer eieren. I Korobochka, Nozdryov, Sobakevich og Plyushkin oppfører Chichikov seg i samsvar med situasjonen og vet hvordan han skal finne en tilnærming til alle. Bare han ikke fanget Nozdryov i nettet sitt. Men dette var Chichikovs eneste fiasko.

For å oppnå resultater bruker helten vår all sin evne til å sjarmere en person. Men han har ett mål - berikelse, og for dettes skyld er Pavel Ivanovich klar til å være en hykler og øve i timevis foran speilet. Det viktigste for ham er penger. Helten i diktet trenger dem ikke i seg selv, men som et middel til ytterligere akkumulering. Allerede som barn lærte Chichikov godt farens ordre om å glede sjefene sine, være venner «med de som er rikere» og spare «en krone». Farens ord sank ned i guttens sjel: «Du kan gjøre alt og ødelegge alt i verden med en krone».

Med stor intelligens «fra den praktiske siden» begynte Chichikov å spare penger på skolen, tjente på kameratene og var spesielt gjerrig. Allerede i disse årene ble sjelen til denne "erververen" avslørt. Chichikov tok seg gjennom bedrag og sycophancy, og stoppet for ingenting. Han jukser, raner staten og "jukser" sine kolleger. Bestikkelser blir hans element.

Gradvis ble Chichikovs svindel stadig mer utbredt. Fra en beskjeden politimann til en tollmann sporer Gogol veien til helten sin. Han streber etter å øke formuen på noen måte. For ideen om å kjøpe " døde sjeler"Han grep det raskt. Chichikovs gründertalent er ikke i samsvar med moralske standarder. For ham er det ingen moralske prinsipper. Chichikov konkluderer lykkelig: "Og nå er tiden passende, det var en epidemi nylig, mange mennesker døde ut, takk Gud.» På menneskelig sorg bygger han sitt velvære på andres død.

Chichikov er den samme tidsskapningen som Onegin eller Pechorin. Belinsky skrev om dette og la merke til at "Chichikov, som erverver, er ikke mindre, om ikke mer enn Pechorin, en helt i vår tid." Vi kan uten overdrivelse si at Chichikov legemliggjorde funksjonene til mange moderne gründere, for hvem profitt er fremfor alt. Og hvor trist det enn er, dette er også en "helt" i vår tid.

Arbeidet til den store forfatteren er overraskende nær våre dagers problemer. Gogols bilder tillate oss å tydeligere forstå aktiviteten til moderne skamløse forretningsmenn og pengegrubbere; også det indre utseendet til mennesker som erstatter en reell sosial sak med tom projeksjon; og de som med «inspirasjon» og samtidig kaster bort sin egen og andres energi på unyttige aktiviteter.

Treghet, stagnasjon, konservatisme forårsaker protest hos forfatteren, fordi de gir opphav til frykt for endringer i verden. I disse dager ser vi bølger av aggressiv, militant konservatisme i Amerika og Vest-Europa. Selvfølgelig, i en tid med rask utvikling av vitenskap og teknologi, har ansiktet og praksisen til konservatisme endret seg betydelig. Men det som gjenstår er det verkene til den store satirikeren minner oss om - ønsket om å knuse det fornuftige, det nye for for å bevare det gamle, det utdaterte. Moderne reaksjonære har også ideen om at livet er fullstendig under deres kontroll, at makt og penger bestemmer alt.

I Gogols dikt får hamstring ofte utseendet til et fenomen som i våre dager kalles materialisme. Moderne «tingfolk» samler selvfølgelig ikke søppel som ingen trenger, men skaffer seg dyre, prestisjetunge ting. Poenget er imidlertid det samme; som Plyushkin befinner de seg under den årvåkne, urokkelige kraften til ting som de har samlet med stor flid. Det er ikke ting som tjener deres eiere, men mennesket blir deres tjener, og overgir mye av det som kjennetegner det virkelige til glemselen. menneskelig liv.

Gogol reflekterte i diktet slik sosial ondskap som mangel på spiritualitet. Med stor kunstnerisk kraft skildret han mennesker blottet for høye ambisjoner, kun lukket i seg selv, likegyldig til alt som ikke direkte påvirker dem. Mangel på spiritualitet er en konstant følgesvenn av ulike typer oppkjøpere, hamstre, de som er opptatt av jakten på rangerer og streber etter å oppnå målene sine på alle måter.

Tap moralske kriterier kjennetegner også den selvtilfredse hverdagen skildret av Gogol, den narsissistiske vulgariteten, som ironisk nok refererer til åndelige interesser og «høye saker».

Forbindelsene mellom Gogols arbeid og modernitet er brede og varierte. Selve bevisstheten om disse forbindelsene beriker vår forståelse av prestasjonene til russisk klassisk litteratur. Den uuttømmelige kraften i Gogols figurative generaliseringer avslører den vedvarende betydningen av hans kunstneriske arv.

Et av mine favorittverk innen russisk litteratur er diktet av N.V. Gogol "Dead Souls". I den snakker forfatteren om Chichikov, som går til rike mennesker og kjøper dem døde sjeler.

I dette diktet snakker Gogol om døde sjeler i dobbel forstand. Til å begynne med er døde sjeler bare bønder som jobber for adelen. Men gjennom hele diktet legger vi merke til at de døde sjelene er grunneierne selv.

For de har allerede sluttet å se meningen med livet. De eksisterer rett og slett. Dessverre, i vår tid, er de fleste tjenestemenn nøyaktig like. For dem var det bare pengene og rikdommen som ble hovedsaken, og alt annet har for lengst falt i bakgrunnen. Forfatteren i dette verket gjør narr av slike mennesker.

Også veldig viktig er historien om kaptein Kopeikin. Tross alt er det i det forfatteren viser hele essensen av tjenestemenn som jager berømmelse og rikdom. Men faktisk er de ikke-entiteter som har tilegnet seg andre menneskers ære, mennesker som voktet vårt moderland.

Jeg er veldig lei meg for at dette alltid har skjedd og skjer i landet vårt. Og hvis rike og mektige mennesker ikke kommer til fornuft nå, vil det bare bli verre.

Oppdatert: 2017-06-19

Merk følgende!
Hvis du oppdager en feil eller skrivefeil, merker du teksten og klikker Ctrl+Enter.
Ved å gjøre det vil du gi uvurderlig fordel for prosjektet og andre lesere.

Takk for din oppmerksomhet.

FILOLOGISKE VITENSKAPER

Filologiske vitenskaper / Filologiske vitenskaper Originalartikkel / Originalartikkel UDC 82

Relevansen til N. V. Gogols dikt "Dead Souls"

Dagestan State Pedagogical University, Makhachkala, Russland; e-post: [e-postbeskyttet]

SAMMENDRAG. Mål. Begrunnelse for relevansen av de konseptuelle bestemmelsene i N. V. Gogols dikt "Dead Souls" i våre dager. Metoder. Beskrivelse, generalisering og analyse av det studerte materialet. Resultater. Forfatterne av artikkelen tilbakeviser partisk kritikk av N.V. Gogol og beviser relevansen av de konseptuelle bestemmelsene i diktet gjennom analyse av verket. Konklusjoner. N.V. Gogols dikt "Dead Souls" har i dag veldig viktig som et realistisk verk, hvis negative fenomener og bilder samsvarer med realitetene i dagens russiske sosiale liv.

Stikkord: relevans, innflytelse, moderne realiteter.

Siteringsformat: Abdullaev A. A., Ramazanova D. A. Relevansen av N. V. Gogols dikt "Dead Souls" // News of the Dagestan State Pedagogical University. Samfunns- og humanvitenskap. 2017. ^ 11. nr. 2. s. 18-22.

Aktualiteten til "Dead Souls" -diktet av N.V. Gogol

Dagestan State Pedagogical University, Makhachkala, Russland; e-post: [e-postbeskyttet]

ABSTRAKT. Mål. Relevansen av konseptene til diktet "Dead Souls" av N. V. Gogol i våre dager. Metoder. Beskrivelse, generalisering og analyse av det studerte materialet. Resultater. Forfatterne av artikkelen tilbakeviser den partiske kritikken av N. V. Gogol, beviser aktualiteten til diktkonseptene gjennom analysen av verket. Konklusjoner. Diktet "Dead Souls" av N. V. Gogol i våre dager er av stor betydning som et realistisk verk, hvis negative fenomener og bilder samsvarer med det nåværende russiske sosiale livet. Nøkkelord: relevans, innflytelse, samtidsrealiteter.

For sitering: Abdullaev A. A., Ramazanova D. A. Aktualiteten til "Dead Souls" -diktet av N. V. Gogol. Dagestan State Pedagogical University. Tidsskrift. Samfunns- og humanitærvitenskap. 2017. Vol. 11.Nei. 2.Pp. 18-22. (På engelsk)

Introduksjon

V. V. Vinogradov, G. A. Gukovsky, Yu. V. Mann, M. S. Gus, I. Mandelstam og andre viet sin forskning til N. V. Gogols dikt "Dead Souls". Imidlertid er det ingen verk der jeg vil revurdere de negative vurderingene til Gogol for faktum at han fikk frem positive bilder i Dead Souls.

I tillegg noterer ikke moderne litteratur relevansen av en rekke konseptuelle bestemmelser i diktet i post-sovjettiden.

Hensikten med studien var å underbygge relevansen av de konseptuelle bestemmelsene i N. V. Gogols dikt "Dead Souls" i våre dager. Relevans er bevist når

en titt på moderne korrupsjon, tjenestemenns liv og virksomhet.

Resultater og diskusjon

Oppfatningen til G. A. Gukovsky er ganske rettferdig at N. V. Gogols dikt "Dead Souls" er et verk som hadde "en kraftig, mest fruktbar og varig innvirkning på russisk samfunn, russisk kultur og litteratur".

Diktet "Dead Souls" fortsetter å ha og vil fortsette å ha en slik innvirkning. Alle som leser den på nytt, møter i den noe interessant, så vel som nyttig i kognitiv forstand, som ikke vakte oppmerksomhet under den første lesingen. Han finner mye aktuelt innhold i det: skildringen av representanter for forskjellige sosiale klasser fra synspunktet om moralske standarder mellommenneskelige forhold, arten av forholdet mellom en vanlig borger og makthaverne. Leseren er overbevist om at grådighet og den tilhørende moralske degenerasjonen av byråkratiet fører til devaluering av de moralske og etiske prinsippene for dannelsen av samfunnets åndelige sfære.

Og i dag har V. G. Belinskys rettferdige og velbegrunnede mening om at "Dead Souls" krever studier ikke mistet sin relevans."

En av de spesifikke egenskapene til «Dead Souls» er språkets uttrykksevne, blant annet på grunn av bruken av ord og uttrykk fra folklore i teksten. samtaletale. Bekymret for å berike og forbedre det russiske litterære språket, introduserte N.V. Gogol i diktet sitt navnene på forskjellige realiteter i bondens økonomiske liv, så vel som figurative midler lånt fra folketale, som takket være den spesifikke konteksten til "Dead Souls" ervervet litteraturens status. Tilsynelatende, med tanke på denne funksjonen i språket i Gogols dikt, Acad. V.V. Vinogradov skrev: "Den frie og brede inkluderingen i stoffet til fortellingen av ord, uttrykk, setninger som er tatt fra talen til det mest reproduserbare sosiale miljøet, demonstreres ofte av forfatteren selv gjennom stilistiske referanser eller indikasjoner.

noen ganger presise, noen ganger mer vage, - til sirkelen av deres daglige bruk. For eksempel i "Dead Souls": "Da vognen kom inn på gården, ble mesteren møtt av tavernatjeneren, eller gulvtjeneren, som de kalles på russiske tavernaer."

Gogol ble tiltrukket av dialektale og dagligdagse ord fraværende fra det litterære språket. Han prøvde på alle mulige måter å bruke dem i sin fortelling i en kontekst der de ikke så ut som noen fremmede leksemer. Gogol viste interesse for folketale og registrerte i notatboken sin det han la merke til i kommunikasjonen til vanlige mennesker sjeldne ord fra folkespråk, dialekt eller sjargong. Fra han notisbok Diktet "Dead Souls" inkluderte mange interessante ting. Forfatteren brukte slike ord hovedsakelig for verbal individualisering av heltene hans, representanter for forskjellige sosiale eller klassegrupper. Det faktum at navnene på forskjellige realiteter og figurative og uttrykksfulle midler fra daglig tale, brukt av Gogol i diktet "Dead Souls", organisk gikk inn i det russiske litterære språket, ble forankret i det og ble dets eiendom, vitner om hvor nøye han utvalgte ord og hvor hensiktsmessig han brukte dem. V. V. Vinogradov satte stor pris på Gogols bidrag til berikelsen av det russiske litterære språket, for å øke dets uttrykksevne, og skrev: "Gogol presset grensene til det russiske nasjonale litterære språket enda mer og lenger enn Pushkin og prøvde å vise hele bredden av rom i skjønnlitterært språk".

Som et karakteristisk trekk ved Gogols individuelle stil, bemerket Mandelstam forfatterens prioritet i å reflektere russisk nasjonal identitet," for han introduserte folketale i litteraturen, og overgikk til og med Pushkin i denne forbindelse."

Tilnærmingen til en litterær tekst med dagligtale og inkluderingen av dens elementer i skjønnlitteratur fremragende russere forfattere av XIX V. har allerede blitt en tradisjon karakteristisk trekk russisk litterær prosa i det hele tatt. I denne forbindelse var påvirkningen av eksemplet på diktet "Dead Souls" naturlig og uunngåelig. For eksempel, P.I. Melnikov-Pecher-

i bøkene «I skogene» og «På fjellene» brukte han mye språklige virkemidler, hentet fra dagligtale når de beskriver livet til de russiske gammeltroende. Mye implementert i kunstnerisk tekst språklige talemidler, effektivt brukt til stilistiske formål, kan betraktes som en av årsakene til den spesielle uttrykksevnen og spesifikke fargen på språket til verkene til P. I. Melnikov-Pechersky, denne originale eksperten på russisk språk og fremragende forfatter, stor russisk mester kunstnerisk ord, hvis bidrag til utviklingen av det russiske litterære språket, etter vår mening, ennå ikke har fått en tilstrekkelig vurdering.

Leserens interesse for diktet «Døde sjeler» var uvanlig stor. For eksempel ble den andre delen av «Dead Souls» utsolgt til leserne lenge før den dukket opp på trykk.»

Med tanke på at diktet "Dead Souls" er strålende, uttaler M. Gus det faktum at Gogol skildret livet til det russiske folket generelt og i detalj, men livsformene som er generalisert i verket motsier den "vesentlige begynnelsen av det russiske folket" ."

En svært viktig årsak til at Gogols dikt fremkalte høy verdsettelse fra leserne og blandede anmeldelser fra kritikere (gode anmeldelser fra noen, skarpe negative vurderinger fra andre) var at N.V. Gogol satte seg fore å dekke hele Russland med sitt bilde, for å belyse livet til Russiske folk fra alle kanter. I et brev til V.A. Zhukovsky datert 12. november 1836 fra Paris om «Døde sjeler», skrev han: «Hvis jeg fullfører denne skapelsen slik den må oppnås, for et stort, for et originalt plot! For en variert gjeng! Alle Rus' vil vises i den! Dette vil være min første anstendige ting - en ting som vil bære navnet mitt.»

Diktet "Dead Souls" rettferdiggjorde fullt ut profetien og alle slags forfattere: det ble ikke bare mottatt med glede av Gogols samtidige lesere, men er til i dag anerkjent som et uovertruffent mesterverk av russisk litteratur i sin kunstneriske og estetiske kvaliteter og originalitet av språk og stil. Skildring av livet til det russiske folket i diktet "Dead Souls" i sin tid

gjorde et ubeskrivelig inntrykk på Gogols lesere og lyttere (han leste visse kapitler av diktet i manuskript i en vennlig krets, og ofte for bare én lytter). Da Gogol leste individuelle kapitler fra «Døde sjeler» til Pushkin, ble Pushkin dyster. «Da lesingen var over, sa han med en melankolsk stemme: «Gud, så trist Russland er vårt!» .

Bildet av trefuglen skapt av Gogol i "Dead Souls" vakte spesiell oppmerksomhet fra kritikere: noen snakket godt om det, andre tilskrev grunnløs skryt til forfatteren.

Inkonsekvensen i argumentene til kritikerne, som så i bildet av troikaen et uttrykk for å skryte av Gogol, blir tydelig når man leser resonnementet til forfatteren selv, som motsatte seg tom stolthet og skryt, mot ønsket fra hans landsmenn om å presentere seg til utlendinger som de beste.

Bildet av troikaen tror vi ble skapt av Gogol ikke uten grunn. Kanskje, i det uoverlevde andre bindet av diktet, ble realiteter eller situasjoner nevnt som grunnlaget for metaforen om Russlands raske bevegelse.

Det virker interessant for oss å gå til noen tilfeller av kritisk vurdering av Gogols troika. I det andre bindet av romanen "Brødrene Karamazov" kritiserer aktor Ippolit Kirillovich, i sin tale under rettsmøtet i saken om Dimitri Karamazov, Gogols troika alvorlig, som skynder seg vanvittig uten å vite hvor, og "alle nasjoner" respektfullt stå til side» før den. Aktor kommer til den logiske konklusjonen at i samfunnet til Sobakevichs, Nozdryovs og Chichikovs, kunne ideen om Russlands raske bevegelse fremover ikke ha blitt født. Etter hans mening kan folk slutte å sky og stoppe det "gale spranget av vår uhemmedehet" i navnet til å redde sivilisasjonen.

D.I. Pisarev uttrykker sin mening til Gogols troika i harde ordelag. Han anser det som ulogisk å skildre Russlands ekstreme fattigdom og samtidig slå fast at det haster som en gal troika. Kritikeren mener at slik ros er et resultat av forfatterens uvitenhet.

Det virker akseptabelt å anta at Gogol, som en briljant forfatter, åpenbart la merke til visse forutsetninger i livet sitt for Russlands gjennombrudd i utviklingen, for eksempel i den evolusjonære bevegelsen av økonomien og åndelig kultur. Kanskje han hadde i tankene genialiteten til Pushkin, som ikke dukket opp som noe podet eller oppsto fra ingensteds, men født på russisk jord, og også gjenskapt i sin strålende verk fenomenal kunstverden.

Da han laget bildet av troikaen, tok Gogol, ganske mulig, hensyn til den russiske personens spesielle kjærlighet til å kjøre fort. Dette er spesielt bevist av ordene fra A. S. Pushkins roman "Eugene Onegin" (kapittel 7, strofe XXXV):

Våre automedoner er militante, våre troikaer er utrettelige, og miles, gleder det ledige blikket, blinker i øynene som et gjerde. Vi leser om det faktum at rask ridning på en gal troika er iboende i en russisk person i N. A. Nekrasovs dikt "Troika": Du kan ikke hamle opp med en gal troika: Hestene er sterke, og velnærede og livlige, - Og kusken er full, og skynder seg til en annen en ung kornett i en virvelvind... Et av de bemerkelsesverdige trekkene i Gogols dikt kan betraktes som skapelsen positivt bilde grunneier Kostanzhoglo. Tilsynelatende la Gogol, som en strålende forfatter, i samfunnet til Chichikovs og Plyushkins, uvanlige grunneiere og mennesker som tilhørte forskjellige sosiale kategorier som dukket opp i Russland, vellykkede i sine aktiviteter, med progressive ambisjoner. Dette er grunneieren Kostanzhoglo, millionæren Murazov og generalguvernøren som er avbildet i «Dead Souls». Om disse bildene skrev M. B. Khrapchenko med ekstrem hardhet: "Både bildet av den "ideelle" grunneieren og bildet av den "ideelle" kjøpmannen etterlater inntrykk av dyp usannhet."

Litteraturkritiker S. M. Mashinsky uttaler i forordet til Gogols dikt «Døde sjeler» at «en viss ektemann, «begavet med guddommelige dyder», lovet på slutten av første bind av «Døde sjeler», vises i det andre bindet i form av Konstantin

Fedorovich Kostanzhoglo, en "ideell" grunneier som bryr seg ikke bare om tapperhet, men også om velferden til mennene sine."

I følge S. M. Mashinsky er det å skape bildet av en vellykket grunneier Kostan-zhoglo en fiasko for forfatteren, hans nederlag. De positive bildene av muzhik-millionæren Murazov og generalguvernøren anerkjennes av litteraturkritikeren som falske.

På det nåværende tidspunkt, når kanonene har vist seg å være uholdbare sosialistisk realisme, stiller den tenkende leser ganske naturlig og naturlig spørsmålet: hvorfor anså kritikere Gogols store prestasjon for å være opprettelsen av bilder av grunneiere Sobakevich, Manilov, Plyushkin og andre, så langt fra virkeligheten, og bildene av positive helter for å være en fiasko ?

For eksempel har Plyushkin ingenting til felles selv med de verste av de virkelige grunneierne på Gogols tid. Han kan ikke betraktes som en typisk grunneier, selv om alle lastene til de føydale grunneierne i Russland er samlet og legemliggjort i en imaginær personlighet.

Bildet av Plyushkin ble født i fantasien til en forfatter utsatt for humor, mens bildet av den unge grunneieren Kostanzhoglo, antagelig, ble hentet fra det virkelige liv. Grunneieren Khlobuev, som gikk konkurs på grunn av sin egen latskap og lediggang, som ikke engang sådde, overbeviser Kostanzhoglo om behovet for å jobbe.

Kostanzhoglo vet og forkynner viktigheten av arbeid i en persons liv, og ingenting falskt kan bli lagt merke til i bildet hans. For eksempel forteller han Chichikov at han innpoder en bonde ideen om at ønsket om å jobbe burde være et naturlig behov for en tilregnelig person. Kostan-zhoglo er klar til å hjelpe sin livegne bonde, gi ham en ku, en hest, for å skape forhold for ham til å ha en materiell interesse i arbeid. Kostanzhoglo vet godt at arbeidet til en slave er uproduktivt, at fratatt alle materielle fordeler og derfor utsiktene til å forsørge familien sin og oppdra barn, er den livegne bonden ikke interessert i at arbeidet hans er til fordel for grunneieren, og en økonomisk trygg mennesket vil arbeide samtidig for seg selv og for mesteren.

Beskyldninger om Gogol for å skape et positivt bilde av Kostanzhoglo var passende i sovjetisk tid når alt kunstverk måtte oppfylle kravene til metoden for sosialistisk realisme. I dag ser slik kritikk ut som en hyllest til de udiskutable kanonene til denne metoden, som var etterspurt tidligere.

1. Belinsky V.G. Artikler, anmeldelser, brev. M., 1949.

2. Vinogradov V.V. Gogols språk og dets betydning i det russiske språkets historie // Materialer og forskning om det russiske litterære språkets historie. T. 3. M., 1953.

3. Gogol N.V. Kommentarer til materialer for biografien til A.S. Pushkin. M., 1985.

4. Gogol N.V. Komplett samling essays. T. 8. M., 1962.

5. Gukovsky G. A. Gogols realisme. M.-L., 1959.

6. Gus M. S. Levende Russland og «Dead Souls». M., 1981.

1. Belinsky V. G. Stat"i, retsenzii, pis"ma. Moskva, 1949.

2. Vinogradov V. V. Yazyk Gogolya i ego znachenie v istorii russkogo yazyka. Materialy i is-sledovaniya po istorii russkogo literaturnogo yazyka. Vol. 3. Moskva, 1953.

3. Gogol N. V. Kommentarii k materialam dlya biografii A. S. Pushkina. Moskva, 1985.

4. Gogol N. V. Polnoe sobraniye sochinenii. Vol. 8. M., 1962.

5. Gukovsky G. A. Realizm Gogolya. Moskva-Leningrad, 1959.

6. Gus M. S. Zhivaya Rossiya i "Død luft". Moskva, 1981.

Abdullaev Alilgadzhi Abdullaevich, doktor i filologi, professor ved avdelingen teoretiske grunnlag og teorier om grunnskoleopplæring, Dagestan State Pedagogical University (DSPU), Makhachkala, Russland; e-post: [e-postbeskyttet]

Ramazanova Dzhavgarat Asadulaevna, kandidat for pedagogiske vitenskaper, førsteamanuensis ved avdelingen for teoretiske grunnlag og teori for grunnskoleopplæring, DSPU, Makhachkala, Russland; e-post: [e-postbeskyttet]

Konklusjon

Så N.V. Gogols dikt "Dead Souls" er av stor betydning selv i dag som et realistisk verk, hvis negative fenomener og bilder tilsvarer analogier i dagens russiske offentlige liv.

7. Mann Yu. V. På jakt etter en levende sjel. "Døde sjeler". Forfatter - kritiker - leser. M., 1987.

8. Mandelstam I. Om naturen til Gogols stil. Kapittel fra historien til det russiske litterære språket. Helsingfors, 1902.

9. Mashinsky S. M. O flott dikt Gogol. Forord til "Dead Souls". Arkhangelsk, 1969.

10. Pisarev D. I. Litterær kritikk: i 3 bind. L., 1981.

11. Khrapchenko M. B. “Dead Souls” av N. V. Gogol. M., 1952.

7. Mann Yu. V. V poiskakh zhivoy dushi. "Død sjel." Pisatel" - kritikk - chitatel" . Moskva, 1987.

8. Mandelshtam I. O kharakteregogolevskogo sti-lya. Glava iz istorii russkogo literaturnogo yazyka. Gelsingfors, 1902.

9. Mashinsky S. M. O velikoy dikt Gogolya. Predislovie k "Mertvym dusham" . Arkhangelsk, 1969.

10. Pisarev D. I. Literaturnaya kritika: v 3-kh tomakh. Leningrad, 1981.

11. Khrapchenko M. B. “Død luft” N. V. Gogolya. Moskva, 1952.

FORFATTERENS INFORMASJON Tilknytninger

Alilgadzhi A. Abdullaev, doktor i filologi, professor, leder for teoretiske baser og teori for primær språklig utdanning, Dagestan State Pedagogical University (DSPU), Makhachkala, Russland; e-post: [e-postbeskyttet]

Dzhavgarat A. Ramazanova, Ph. D. (Pedagogy), assisterende professor, leder for teoretiske baser og teori for primær språklig utdanning, Dagestan State Pedagogical University (DSPU), Makhachkala, Russland; e-post: [e-postbeskyttet]

Diktet "Dead Souls" er et av de mest bemerkelsesverdige verkene i russisk litteratur. Den store realistiske forfatteren Nikolai Vasilyevich Gogol viste hele det moderne Russland, og skildret satirisk den lokale adelen og provinsielle byråkratiet. Men hvis du ser nøye etter, er de motbydelige og ynkelige egenskapene til Gogols karakterer ennå ikke eliminert og er tydelig manifestert i dag, ved begynnelsen av det nye århundret.

Gogols latter inkluderte også en følelse av akutt sorg, født av bilder av åndelig utryddelse, menneskets "død", hans ydmykelse og undertrykkelse og fenomener med sosial stagnasjon. Det er ikke for ingenting at forfatteren sa at han måtte se på livet "gjennom latteren som er synlig for verden og den usynlige, ukjente for ham tårer." Og samtidig forårsaker ikke Gogols latter skuffelse; den vekker energien til motstand og protest, handlingsenergien.

Tittelen på Gogols dikt har minst to betydninger. Med "døde sjeler" mener vi både døde bønder, som grunneieren Chichikov kjøper opp, og absolutt levende helter i arbeidet - grunneiere og tjenestemenn i byen NN.

Fortjenesten til den store forfatteren er først og fremst at han dyktig portretterte en lang rekke karakterer i sitt arbeid. Den sentrale plassen i diktet er inntatt av kapitler som forteller om forskjellige typer føydale grunneiere i Russland på den tiden. Bilder av økonomisk tilbakegang, fullstendig åndelig utarming og personlig fornedrelse fører leseren til ideen om at det er disse «livets mestere» som er «døde sjeler».

Gogol gir en beskrivelse av grunneierne i en viss rekkefølge, og skisserer trinn for trinn graden av moralsk forfall for hele grunneierklassen. Bildene av grunneiere går foran oss den ene etter den andre, og med hver nye karakter blir tapet av alt menneskelig av disse menneskene mer og mer synlig. At. Det som bare gjettes på i Manilov får allerede sin virkelige legemliggjøring i Plyushkin. "Dead Souls" er et dikt om typiske fenomener i russisk virkelighet, samtidige til Gogol, og i bildene av livegneeiere viste forfatteren satirisk livegenskapets ødeleggende kraft.

Galleriet med grunneiere i diktet åpner med bildet av Manilov. Ved første øyekast virker denne eieren ikke i det hele tatt som et "monster", en "død sjel". Tvert imot: «i utseende var han en fornem mann; ansiktstrekkene hans var ikke blottet for behagelighet...» En litt søt, «sukkeraktig», veldig elskverdig og ekstremt hyggelig mann, spesielt sammenlignet med resten av diktets helter. Imidlertid avslører Gogol all tomheten og ubrukeligheten til Manilov. Gården hans går konkurs, godset ligger øde, «alle tjenerne sover nådeløst og henger ute resten av tiden». I selve huset blir Manilov truffet av en følelse av fravær fra eieren. Det er loslitte lenestoler ved siden av de vakre møblene, en bok har ligget på bordet i to år nå, med et bokmerke på side 14. Men Manilov bygger meningsløse prosjekter og tar ikke vare på eiendommen sin. Han kan bare smile hyggelig og overdådige hyggeligheter. Det eneste resultatet av hans "arbeid" er "lys av aske slått ut av røret, arrangert, ikke uten anstrengelse, i veldig vakre rader." Av et ønske om å vise godhet til Chichikov, som han knapt kjente, gir Manilov ham ikke bare sine døde bønder, men tar også på seg kostnadene ved å utarbeide salgsskjøtet. Til å begynne med forvirrer Chichikovs merkelige forespørsel grunneieren, men Manilov er ikke i stand til å tenke på forslaget og lar seg lett overbevise. Så en vennlig, snill person dukker opp foran oss som en "død sjel", som imidlertid ikke har mistet noen menneskelige egenskaper.

Korobochka, som forfatteren kaller "klubbhodet", er også representert som en parodi på en person. På bakgrunn av en sterk økonomi vises en dum, uvitende dame. Hun er så dum at hun ikke engang kan forstå villheten i Chichikovs forslag. For henne er det like naturlig å selge de døde som å selge mat. Boksen er bare redd for å "billigere" når du selger et nytt produkt. Dette er hva den menneskelige lidenskapen for profitt fører til.

Et annet bilde av de "levende døde" er personifisert av Nozdryov. Livet hans er hensynsløst moro, konstant svir. Han har venner som han drikker og spiller kort med, og taper og drikker bort fruktene av bøndenes arbeid i løpet av få dager. Nozdryov er frekk og uhøytidelig. «Eh, Chichikov, hvorfor skulle du ha kommet. Virkelig, du er en drittsekk for dette. En slags storfeoppdretter ..." Gogol kaller ironisk nok Nozdryov en "historisk person", og understreker hans typiske karakter: "Nozdryovs ansikt er sannsynligvis allerede noe kjent for leseren." Bare kennelen hans er i utmerket stand. Bildet av Nozdryov viser tydelig den korrupte naturen til livegenskap.

Men her foran oss er Sobakevich, eieren av en god eiendom. "Det virket som om det ikke var noen sjel i denne kroppen i det hele tatt..." skriver Gogol. Sobakevich er bare interessert i mat og ytterligere berikelse. Han aksepterer rolig Chichikovs tilbud og begynner å forhandle med ham. Menneskelige følelser i ham har for lengst døde; det er ikke for ingenting at Gogol sammenligner Sobakevich med en mellomstor bjørn. Denne misantropen er en fullstendig reaksjonær, en forfølger av vitenskap og opplysning. Følgende beskrivelse av heltens stue er interessant: "Bordet, lenestolene, stolene - alt var av den tyngste og mest rastløse kvaliteten - med et ord, hver stol så ut til å si: "Og jeg også, Sobakevich!" En åpenhjertig sammenligning av Sobakevich med livløse gjenstander snakker allerede om hans ubevegelighet, sjelløshet. Men det er sjelen som er det drivende prinsippet i en person; det er ikke for ingenting at gamle mennesker skildret det i form av fuglevinger. Det er sjelen som inspirerer en person til å bevege seg, utvikle seg og skape.

Men dette er ikke karakterene i diktet "Kronen" av denne pyramiden viser seg å være Plyushkin, "et hull i menneskeheten", "en død sjel." Den åndelige ødeleggelsen av mennesket vises i den med enorm anklagende kraft. Bildet av Plyushkin er utarbeidet av en beskrivelse av en fattig landsby, sultne bønder. Mesterens hus virker som en «avfeldig invalid», og leseren kan ikke unngå å føle seg som om han har vandret inn på en kirkegård. På denne bakgrunn dukker det opp en merkelig skikkelse: enten en mann eller en kvinne, i «en ubestemmelig kjole som ser ut som en kvinnes hette». Det var imidlertid ikke en tigger som sto foran Chichikov, men den rikeste grunneieren i området, der grådighet drepte selv forståelsen av verdien av ting. Plyushkin har alt råtnende i lagerrommene sine, han bruker dagene på å samle alle slags søppel i landsbyen, stjele fra sine egne bønder. Ting er mer verdifullt for ham enn folk som «dør som fluer» eller går på flukt. "Og en person kunne nedlate seg til en slik ubetydelighet, smålighet, ekkelt!" utbryter Gogol. Men før var Plyushkin bare en klok, sparsommelig eier. Serfdom drepte mannen i ham, gjorde ham til et "levende lik", og forårsaket ikke annet enn avsky.

Diktet inneholder også en helt ny helt, som ennå ikke er blitt påtruffet i russisk litteratur. Dette er en representant for den nye klassen av "erververe." I bildet av Pavel Ivanovich Chichikov brakte Gogol til offentlig oppmerksomhet funksjonene til en "ridder av en krone."

Ved første øyekast gir Chichikov inntrykk av en glatt, mangesidig person. Dette understrekes av utseendet hans: «Herren som satt i sjeselongen var ikke kjekk, men heller ikke dårlig, verken for feit eller for tynn, man kan ikke si at han var gammel, men ikke at han var for ung.»

Som en kameleon er Chichikov i konstant forandring. Han er i stand til å gi ansiktet det nødvendige uttrykket for å virke som en hyggelig samtalepartner. Når han snakket med tjenestemenn, visste helten i diktet "meget dyktig hvordan han skulle smigre alle." Derfor får han raskt det nødvendige ryktet i byen. Chichikov finner også et felles språk med grunneierne som han kjøper døde bønder fra. Med Manilov ser han ut som en spesielt snill og høflig person, noe som sjarmerer eieren. I Korobochka, Nozdryov, Sobakevich og Plyushkin oppfører Chichikov seg i samsvar med situasjonen og vet hvordan han skal finne en tilnærming til alle. Bare han ikke fanget Nozdryov i nettet sitt. Men dette var Chichikovs eneste fiasko.

For å oppnå resultater bruker helten vår all sin evne til å sjarmere en person. Men han har ett mål - berikelse, og for dettes skyld er Pavel Ivanovich klar til å være en hykler og øve i timevis foran speilet. Det viktigste for ham er penger. Helten i diktet trenger dem ikke i seg selv, men som et middel til ytterligere akkumulering. Allerede som barn lærte Chichikov godt farens ordre om å glede sjefene sine, være venner «med de som er rikere» og spare «en krone». Guttens fars ord sank ned i guttens sjel: "Du vil gjøre alt og ødelegge alt i verden med en krone."

Med stor intelligens «fra den praktiske siden» begynte Chichikov å spare penger på skolen, tjente på kameratene og var spesielt gjerrig. Allerede i disse årene ble sjelen til denne "erververen" avslørt. Chichikov kom seg gjennom bedrag og sykopans, og stoppet for ingenting. Han jukser, raner staten, "jukser" sine kolleger. Bestikkelser blir hans element.

Gradvis ble Chichikovs svindel stadig mer utbredt. Fra en beskjeden politimann til en tollmann sporer Gogol veien til helten sin. Han streber etter å øke formuen på noen måte. Han grep raskt ideen om å kjøpe «døde sjeler». Chichikovs gründertalent er ikke i samsvar med moralske standarder. For ham er det ingen moralske prinsipper. Chichikov konkluderer lykkelig: "Og nå er tiden passende, det var en epidemi nylig, mange mennesker døde ut, takk Gud, mye." Han bygger sitt velvære på menneskelig sorg, på andres død.

Arbeidet til den store forfatteren er overraskende nær våre dagers problemer. Gogols bilder gjør det mulig å tydeligere forstå aktiviteten til moderne skamløse forretningsmenn og pengegrubbere; også det indre utseendet til mennesker som erstatter en reell sosial sak med tom projeksjon; og de som med «inspirasjon» og samtidig kaster bort sin egen og andres energi på unyttige aktiviteter.

Tapet av moralske kriterier kjennetegner også den selvtilfredse hverdagen som er skildret av Gogol, den narsissistiske vulgariteten, som ironisk nok refererer til åndelige interesser og «høye saker».

Tittelen på Gogols dikt har minst to betydninger. Med "døde sjeler" mener vi både de døde bøndene, som grunneieren Chichikov kjøper opp, og de absolutt levende heltene i arbeidet - grunneierne og tjenestemennene i byen NN.

Fortjenesten til den store forfatteren er først og fremst at han dyktig portretterte en lang rekke karakterer i sitt arbeid. Den sentrale plassen i diktet er inntatt av kapitler som forteller om forskjellige typer føydale grunneiere i Russland på den tiden. Bilder av økonomisk nedgang, fullstendig åndelig utarming og personlig fornedrelse fører leseren til ideen om at disse «livets herrer» er «døde sjeler».

Gogol gir en beskrivelse av grunneierne i en viss rekkefølge, og skisserer trinn for trinn graden av moralsk forfall for hele grunneierklassen. Bildene av grunneiere går foran oss den ene etter den andre, og med hver nye karakter blir tapet av alt menneskelig av disse menneskene mer og mer synlig. At. Det som bare gjettes på i Manilov får allerede sin virkelige legemliggjøring i Plyushkin. "Døde sjeler" er et dikt om typiske fenomener av russisk virkelighet samtidig med Gogol, og i bildene av livegneeiere viste forfatteren satirisk livegenskapets ødeleggende kraft.

Galleriet med grunneiere i diktet åpner med bildet av Manilov. Ved første øyekast virker denne eieren ikke i det hele tatt som et "monster", en "død sjel". Tvert imot: "han så ut som en fremtredende mann; ansiktstrekkene hans var ikke blottet for behagelighet ..." En liten søt, "sukkerfarget", veldig elskverdig og ekstremt hyggelig mann, spesielt sammenlignet med resten av heltene i diktet. Imidlertid avslører Gogol all tomheten og ubrukeligheten til Manilov. Gården hans går konkurs, godset ligger øde, «alle tjenerne sover nådeløst og henger ute resten av tiden». I selve huset blir Manilov truffet av en følelse av fravær fra eieren. Det er loslitte lenestoler ved siden av de vakre møblene, en bok har ligget på bordet i to år nå, med et bokmerke på side 14. Men Manilov bygger meningsløse prosjekter og tar ikke vare på eiendommen sin. Han kan bare smile hyggelig og overdådige hyggeligheter. Det eneste resultatet av hans "arbeid" er "lys av aske slått ut av røret, arrangert, ikke uten anstrengelse, i veldig vakre rader." Av et ønske om å vise godhet til Chichikov, som han knapt kjente, gir Manilov ham ikke bare sine døde bønder, men tar også på seg kostnadene ved å utarbeide salgsskjøtet. Til å begynne med forvirrer Chichikovs merkelige forespørsel grunneieren, men Manilov er ikke i stand til å tenke på forslaget og lar seg lett overbevise. Dermed dukker en vennlig, snill person opp foran oss som en "død sjel", som imidlertid ikke har mistet noen menneskelige egenskaper.

Et annet bilde av de "levende døde" er personifisert av Nozdryov. Livet hans er hensynsløst moro, konstant svir. Han har venner som han drikker og spiller kort med, og taper og drikker bort fruktene av bøndenes arbeid i løpet av få dager. Nozdryov er frekk og uhøytidelig. "Eh, Chichikov, hvorfor skulle du ha kommet. Virkelig, du er en gris for dette. En slik storfeoppdretter ..." Gogol kaller ironisk Nozdryov en "historisk person", og understreker hans typiske karakter. "Nozdryovs ansikt er allerede litt kjent. til leseren." Bare kennelen hans er i utmerket stand. Bildet av Nozdryov viser tydelig den korrupte naturen til livegenskap.

Men dette er ikke karakterene i diktet. «Kronen» på denne pyramiden viser seg å være Plyushkin, «et hull i menneskeheten», en «død sjel». Den åndelige ødeleggelsen av mennesket vises i den med enorm anklagende kraft. Bildet av Plyushkin er utarbeidet av en beskrivelse av en fattig landsby, sultne bønder. Mesterens hus virker som en «avfeldig invalid», leseren kan ikke annet enn å føle seg som om han har vandret inn på en kirkegård. På denne bakgrunn dukker det opp en merkelig skikkelse: enten en mann eller en kvinne, i "en ubestemt kjole som ser ut som en kvinnes hette." Det var imidlertid ikke en tigger som sto foran Chichikov, men den rikeste grunneieren i området, der grådighet drepte selv forståelsen av verdien av ting. Plyushkin har alt råtnende i lagerrommene sine, han bruker dagene på å samle alle slags søppel i landsbyen, stjele fra sine egne bønder. Ting er mer verdifullt for ham enn folk som «dør som fluer» eller går på flukt. "Og en person kan bøye seg for en slik ubetydelighet, smålighet og avsky!" – utbryter Gogol. Men før var Plyushkin bare en klok, sparsommelig eier. Serfdom drepte mannen i ham, gjorde ham til et "levende lik" som ikke fremkaller annet enn avsky.

Som en kameleon er Chichikov i konstant forandring. Han er i stand til å gi ansiktet det nødvendige uttrykket for å virke som en hyggelig samtalepartner. Når han snakket med tjenestemenn, visste helten i diktet "meget dyktig hvordan han skulle smigre alle." Derfor får han raskt det nødvendige ryktet i byen. Chichikov finner også et felles språk med grunneierne som han kjøper døde bønder fra. Med Manilov ser han ut som en spesielt snill og høflig person, noe som sjarmerer eieren. I Korobochka, Nozdryov, Sobakevich og Plyushkin oppfører Chichikov seg i samsvar med situasjonen og vet hvordan han skal finne en tilnærming til alle. Bare han ikke fanget Nozdryov i nettet sitt. Men dette var Chichikovs eneste fiasko.

Gradvis ble Chichikovs svindel stadig mer utbredt. Fra en beskjeden politimann til en tollmann sporer Gogol veien til helten sin. Han streber etter å øke formuen på noen måte. Han grep raskt ideen om å kjøpe «døde sjeler». Chichikovs gründertalent er ikke i samsvar med moralske standarder. For ham er det ingen moralske prinsipper. Chichikov konkluderer lykkelig: "Og nå er tiden passende, det var en epidemi nylig, mange mennesker døde, takk Gud, mye." Han bygger sitt velvære på menneskelig sorg, på andres død.

Populært i kategorien: