ตัวอย่างข้อความร้อยแก้ว งานร้อยแก้วเล่มเล็ก - เรื่อง งานร้อยแก้วเล่มใหญ่: ประเภท

ร้อยแก้วอยู่รอบตัวเรา มันอยู่ในชีวิตและในหนังสือ ร้อยแก้วคือภาษาในชีวิตประจำวันของเรา

ร้อยแก้วเชิงศิลป์เป็นเรื่องเล่าที่ไม่มีบทกวีซึ่งไม่มีขนาด (รูปแบบพิเศษของการจัดระเบียบคำพูดที่ทำให้เกิดเสียง)

งานร้อยแก้วเป็นงานที่เขียนขึ้นโดยไม่มีคำคล้องจอง ซึ่งเป็นข้อแตกต่างหลักจากบทกวี งานร้อยแก้วมีทั้งในเชิงศิลปะและเชิงสารคดี บางครั้งก็เกี่ยวพันกัน เช่น ในชีวประวัติหรือบันทึกความทรงจำ

ร้อยแก้วหรือกาพย์เกิดขึ้นมาได้อย่างไร?

ร้อยแก้วเข้าสู่โลกแห่งวรรณกรรมจาก กรีกโบราณ. กวีนิพนธ์ปรากฏตัวครั้งแรกที่นั่น จากนั้นร้อยแก้วเป็นคำ งานร้อยแก้วในยุคแรกเป็นตำนาน นิทาน ตำนาน เทพนิยาย ประเภทเหล่านี้ถูกกำหนดโดยชาวกรีกว่าไม่มีศิลปะและเป็นโลกีย์ เหล่านี้เป็นศาสนา ในประเทศหรือ เรื่องเล่าทางประวัติศาสตร์ซึ่งได้รับคำนิยามว่า "น่าเบื่อ"

อันดับที่หนึ่งคือกวีนิพนธ์ที่มีศิลปะสูง ร้อยแก้วอยู่ในอันดับที่สองซึ่งเป็นสิ่งที่ตรงกันข้าม สถานการณ์เริ่มเปลี่ยนไปในช่วงครึ่งหลังเท่านั้น ประเภทร้อยแก้วเริ่มพัฒนาและขยายตัว ปรากฏนวนิยาย เรื่องสั้น และเรื่องสั้น

ในศตวรรษที่ 19 นักเขียนร้อยแก้วได้ผลักดันให้กวีอยู่เบื้องหลัง นวนิยายเรื่องสั้นกลายเป็นหลัก รูปแบบศิลปะในวรรณคดี ในที่สุด, งานร้อยแก้วเข้ามาแทนที่โดยชอบธรรม

ร้อยแก้วจำแนกตามขนาด: เล็กและใหญ่ พิจารณาประเภทศิลปะหลัก

งานร้อยแก้วเล่มใหญ่: ประเภท

นวนิยายเป็นงานร้อยแก้วที่โดดเด่นด้วยความยาวของเรื่องเล่าและ พล็อตที่ซับซ้อนพัฒนาอย่างเต็มที่ในการทำงานและนวนิยายเรื่องนี้อาจมีโครงเรื่องนอกเหนือไปจากเนื้อเรื่องหลัก

นักเขียนนวนิยาย ได้แก่ Honoré de Balzac, Daniel Defoe, Emily และ Charlotte Bronte, Erich Maria Remarque และคนอื่นๆ อีกมากมาย

ตัวอย่างของงานร้อยแก้วโดยนักประพันธ์ชาวรัสเซียสามารถจัดทำรายการหนังสือแยกต่างหากได้ งานเหล่านี้กลายเป็นงานคลาสสิกไปแล้ว ตัวอย่างเช่น "Crime and Punishment" และ "The Idiot" โดย Fyodor Mikhailovich Dostoevsky, "The Gift" และ "Lolita" โดย Vladimir Vladimirovich Nabokov, "Doctor Zhivago" โดย Boris Leonidovich Pasternak, "Fathers and Sons" โดย Ivan Sergeevich Turgenev, "วีรบุรุษแห่งยุคสมัยของเรา" Mikhail Yurievich Lermontov เป็นต้น

มหากาพย์มีปริมาณมากกว่านวนิยาย และอธิบายถึงเหตุการณ์สำคัญทางประวัติศาสตร์หรือตอบสนองต่อประเด็นยอดนิยม ซึ่งมักจะเป็นทั้งสองอย่าง

มหากาพย์ที่สำคัญและมีชื่อเสียงที่สุดในวรรณคดีรัสเซีย ได้แก่ "สงครามและสันติภาพ" โดย Leo Tolstoy, "Quiet Don" โดย Mikhail Alexandrovich Sholokhov และ "Peter the Great" โดย Alexei Nikolayevich Tolstoy

งานร้อยแก้วเล่มเล็ก: ประเภท

โนเวลลา - งานสั้นเปรียบได้กับเรื่องราวแต่มีความอิ่มตัวของเหตุการณ์มากกว่า ประวัติของเรื่องสั้นมีต้นกำเนิดมาจากนิทานพื้นบ้าน อุปมาและตำนาน

นักประพันธ์คือ Edgar Allan Poe, Herbert Wells; Guy de Maupassant และ Alexander Sergeevich Pushkin เขียนเรื่องสั้นด้วย

นิทานเรื่องนี้เป็นงานร้อยแก้วขนาดสั้นที่มีตัวละครจำนวนน้อย โครงเรื่องเดียว และ คำอธิบายโดยละเอียดรายละเอียด.

Bunin และ Paustovsky มีเรื่องราวมากมาย

เรียงความเป็นงานร้อยแก้วที่สับสนกับเรื่องราวได้ง่าย แต่ก็ยังมีความแตกต่างที่สำคัญ: คำอธิบายเท่านั้น เหตุการณ์จริง, ขาดนิยาย, การรวมกันของนิยายและสารคดี, ตามกฎ, สัมผัสกับปัญหาสังคมและการปรากฏตัวของคำอธิบายมากกว่าในเรื่อง

เรียงความเป็นภาพบุคคลและประวัติศาสตร์ ปัญหาและการเดินทาง พวกเขายังสามารถผสมกัน ตัวอย่างเช่น, ภาพร่างประวัติศาสตร์อาจมีภาพเหมือนหรือปัญหาด้วย

เรียงความคือความประทับใจหรือเหตุผลบางประการของผู้เขียนที่เกี่ยวข้องกับหัวข้อใดหัวข้อหนึ่ง มีองค์ประกอบฟรี ร้อยแก้วประเภทนี้ผสมผสานการทำงานของเรียงความวรรณกรรมและบทความวารสารศาสตร์ นอกจากนี้ยังอาจมีบางอย่างที่เหมือนกันกับบทความเชิงปรัชญา

ประเภทร้อยแก้วขนาดกลาง-เรื่องสั้น

เรื่องราวอยู่บนพรมแดนระหว่างเรื่องสั้นกับนวนิยาย ในแง่ของปริมาณนั้นไม่สามารถนำมาประกอบกับงานร้อยแก้วที่มีขนาดเล็กหรือใหญ่ได้

ในวรรณคดีตะวันตกเรียกนิทานเรื่องนี้ว่า นวนิยายสั้น". เรื่องราวมักมีโครงเรื่องเดียวซึ่งแตกต่างจากนวนิยาย แต่ก็พัฒนาอย่างเต็มที่และเต็มที่ดังนั้นจึงไม่สามารถนำมาประกอบกับประเภทของเรื่องได้

มีตัวอย่างเรื่องสั้นในวรรณคดีรัสเซียมากมาย นี่เป็นเพียงไม่กี่: "Poor Liza" โดย Karamzin, "The Steppe" โดย Chekhov, "Netochka Nezvanova" โดย Dostoevsky, "Uyezdnoye" โดย Zamyatin, "The Life of Arsenyev" โดย Bunin, " นายสถานี» พุชกิน

ใน วรรณกรรมต่างประเทศเราสามารถตั้งชื่อได้ เช่น René ของ Chateaubriand, The Hound of the Baskervilles ของ Conan Doyle, The Tale of Monsieur Sommer ของ Suskind

3. ประเภทการเล่าเรื่องในตำแหน่ง

เรื่องราวร้อยแก้ว

งานร้อยแก้วเชิงเล่าเรื่องแบ่งเป็น 2 ประเภท คือ แบบเล็ก - เรื่องสั้น (ในคำศัพท์ภาษารัสเซีย - "เรื่องราว" *) และแบบฟอร์มขนาดใหญ่ - นิยาย.ขอบเขตระหว่างรูปแบบขนาดเล็กและขนาดใหญ่ไม่สามารถสร้างได้อย่างมั่นคง ดังนั้นในคำศัพท์ภาษารัสเซีย เรื่องเล่าขนาดกลางจึงมักได้รับชื่อ เรื่องราว.

* ปัจจุบันนี้ ในศาสตร์ของเรา เรื่องสั้น แตกต่างจากเรื่องสั้นอย่างชัดเจน

เครื่องหมายของขนาด - หลักในการจำแนกประเภทของงานเล่าเรื่อง - ห่างไกลจากความไม่สำคัญอย่างที่เห็นในแวบแรก ขึ้นอยู่กับปริมาณของงานว่าผู้เขียนจัดการกับเนื้อหาพล็อตอย่างไร เขาสร้างพล็อตอย่างไร เขาแนะนำธีมของตัวเองอย่างไร

เรื่องสั้นมักมีโครงเรื่องง่าย ๆ โดยมีโครงเรื่องเดียว (ความเรียบง่ายของการสร้างโครงเรื่องไม่เกี่ยวข้องกับความซับซ้อนและความสลับซับซ้อนของสถานการณ์แต่ละสถานการณ์) โดยมีช่วงสั้น ๆ ของสถานการณ์ที่เปลี่ยนแปลง ของสถานการณ์*.

* B. Tomashevsky สามารถพิจารณางานต่อไปนี้ที่อุทิศให้กับเรื่องสั้น: Reformatsky A.A. ประสบการณ์การวิเคราะห์องค์ประกอบนวนิยาย เอ็ม: เอ็ด OPOYAZ, 1922. ปัญหา ฉัน; Eichenbaum B. o'Henry และทฤษฎีของนวนิยาย // Star พ.ศ. 2468 ฉบับที่ 6 (12); Petrovsky M. สัณฐานวิทยาของโนเวลลา// Ars Poetica . ม. 2470 จาก ผลงานล่าสุดเกี่ยวกับเรื่องสั้นดู: Meletinsky E.M. กวีนิพนธ์อิงประวัติศาสตร์. ม., 2533; นวนิยายรัสเซีย. ปัญหาของทฤษฎีและประวัติศาสตร์ SPb., 1990 ดูเพิ่มเติมที่: Kunz J. Die Novelle // Formen der Literatur. สตุตการ์ต: โครเนอร์, 1991.

เรื่องสั้นไม่ได้พัฒนาเฉพาะในบทสนทนาเท่านั้น แต่ส่วนใหญ่จะเป็นการบรรยาย การไม่มีองค์ประกอบเชิงสาธิต (เวที) ทำให้จำเป็นต้องแนะนำแรงจูงใจของสถานการณ์ ลักษณะเฉพาะ การกระทำ ฯลฯ ในการเล่าเรื่อง ไม่จำเป็นต้องสร้างบทสนทนาที่ละเอียดถี่ถ้วน (สามารถแทนที่บทสนทนาด้วยข้อความเกี่ยวกับหัวข้อการสนทนา) ดังนั้นการพัฒนาโครงเรื่องจึงมีอิสระในการเล่าเรื่องมากกว่าในละคร แต่เสรีภาพนี้ก็มีข้อเสียเช่นกัน การพัฒนาละครขึ้นอยู่กับทางออกและบทสนทนา เวทีเอื้อต่อการผสมผสานของลวดลาย ในเรื่องสั้น ความเชื่อมโยงนี้ไม่สามารถถูกกระตุ้นโดยความสามัคคีของฉากได้อีกต่อไป และต้องมีการเตรียมความสอดคล้องกันของแรงจูงใจ อาจมีสองกรณี: การบรรยายต่อเนื่องซึ่งแรงจูงใจใหม่แต่ละเรื่องได้รับการเตรียมโดยสิ่งก่อนหน้า และส่วนย่อย (เมื่อเรื่องสั้นแบ่งออกเป็นบทหรือส่วนต่างๆ) ซึ่งสามารถหยุดพักในการบรรยายต่อเนื่องได้ ซึ่งสอดคล้องกับการเปลี่ยนแปลง ของฉากและการดำเนินเรื่องในละคร

เนื่องจากโนเวลลาไม่ได้อยู่ในบทสนทนา แต่ในการบรรยาย จึงมีบทบาทมากขึ้น มหัศจรรย์ช่วงเวลา.

สิ่งนี้แสดงให้เห็นในข้อเท็จจริงที่ว่าบ่อยครั้งที่ผู้เล่าเรื่องได้รับการแนะนำในเรื่องสั้น ซึ่งเป็นผู้รายงานเรื่องสั้นเอง การแนะนำผู้บรรยายจะมาพร้อมกับประการแรก ด้วยการแนะนำโครงร่างของโครงร่างของผู้บรรยาย และประการที่สอง โดยการพัฒนาลักษณะการเล่าเรื่องในภาษาและองค์ประกอบ

แรงจูงใจในกรอบมักจะอธิบายถึงสภาพแวดล้อมที่ผู้เขียนต้องฟังเรื่องสั้น ("เรื่องราวของหมอในสังคม", "ต้นฉบับที่พบ" ฯลฯ ) บางครั้งในการแนะนำบรรทัดฐานที่กำหนดเหตุผล สำหรับเรื่องราว (มีบางอย่างเกิดขึ้นในฉากของเรื่อง บังคับให้ตัวละครตัวใดตัวหนึ่งจำกรณีที่คล้ายกันที่เขารู้จัก ฯลฯ) การพัฒนาลักษณะเรื่องเล่านั้นแสดงออกในการพัฒนาภาษาเฉพาะ (ศัพท์และวากยสัมพันธ์) ที่แสดงลักษณะของผู้บรรยาย ระบบของแรงจูงใจเมื่อแนะนำแรงจูงใจ รวมเป็นหนึ่งโดยจิตวิทยาของผู้บรรยาย ฯลฯ นอกจากนี้ยังมีอุปกรณ์นิทานในละคร ซึ่งบางครั้งสุนทรพจน์ของตัวละครแต่ละตัวก็มีสีโวหารเฉพาะ ดังนั้นในหนังตลกยุคเก่า มักจะมีคนพูดในแง่บวก ภาษาวรรณกรรมและเชิงลบและการ์ตูนมักจะกล่าวสุนทรพจน์ในภาษาของพวกเขาเอง

อย่างไรก็ตาม เรื่องสั้นหลากหลายประเภทถูกเขียนในลักษณะของการเล่าเรื่องเชิงนามธรรม โดยไม่แนะนำผู้บรรยายและไม่ได้พัฒนารูปแบบเรื่องเล่า

นอกจากเรื่องสั้นที่มีโครงเรื่องแล้ว เรื่องสั้นที่ไม่มีโครงเรื่องก็เป็นไปได้ ซึ่งไม่มีความสัมพันธ์เชิงสาเหตุระหว่างแรงจูงใจ เครื่องหมายของเรื่องสั้นที่ไม่มีโครงเรื่องคือเรื่องสั้นดังกล่าวง่ายต่อการแยกส่วนและจัดเรียงส่วนเหล่านี้ใหม่โดยไม่ละเมิดความถูกต้องของแนวทางทั่วไปของเรื่องสั้น เช่น กรณีทั่วไปเรื่องสั้นที่ไร้โครงเรื่อง ฉันจะอ้างอิงหนังสือร้องเรียนของเชคอฟ ซึ่งเรามีหลายรายการในหนังสือร้องเรียนการรถไฟ และรายการทั้งหมดเหล่านี้ไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับวัตถุประสงค์ของหนังสือเล่มนี้ ลำดับของรายการที่นี่ไม่ได้รับการกระตุ้น และหลายรายการสามารถถ่ายโอนจากที่หนึ่งไปยังอีกที่หนึ่งได้อย่างง่ายดาย เรื่องสั้นที่ไม่มีเรื่องราวสามารถมีความหลากหลายในแง่ของระบบการผันคำกริยาของแรงจูงใจ คุณสมบัติหลักของเรื่องสั้นเป็นประเภทที่เป็นของแข็ง สิ้นสุดเรื่องสั้นไม่จำเป็นต้องมีโครงเรื่องที่นำไปสู่สถานการณ์ที่มั่นคง เฉกเช่น ที่ไม่อาจดำเนินต่อเนื่องเป็นห่วงโซ่ของสถานการณ์ที่ไม่มั่นคง บางครั้งคำอธิบายของสถานการณ์หนึ่งก็เพียงพอที่จะเติมเต็มนวนิยายเรื่องนี้ ในนวนิยายพล็อตตอนจบอาจเป็นข้อไขเค้าความ อย่างไรก็ตาม เป็นไปได้ที่การเล่าเรื่องไม่ได้หยุดอยู่แค่บรรทัดฐานของข้อไขเค้าความและดำเนินต่อไป ในกรณีนี้ นอกเหนือไปจากข้อไขเค้าความแล้ว เราจะต้องมีตอนจบอื่นด้วย

โดยปกติแล้วในโครงเรื่องสั้นซึ่งยากต่อการพัฒนาและเตรียมการแก้ไขขั้นสุดท้ายจากสถานการณ์ของโครงเรื่องเอง ข้อไขเค้าความจะสำเร็จได้โดยการแนะนำใบหน้าใหม่และแรงจูงใจใหม่ที่ไม่ได้เตรียมโดยการพัฒนาของโครงเรื่อง (ข้อไขเค้าความแบบฉับพลันหรือโดยไม่ได้ตั้งใจ นี่คือ สังเกตได้บ่อยมากในละคร ซึ่งบ่อยครั้งที่ข้อไขเค้าความไม่ได้ถูกกำหนดให้เกิดการพัฒนาอย่างน่าทึ่ง (ดูตัวอย่าง The Miser ของ Molière ที่ข้อไขเค้าความดำเนินไปผ่านการรับรู้เครือญาติ ไม่ได้เตรียมการมาก่อนเลย)

มันเป็นความแปลกใหม่ของลวดลายตอนจบที่ทำหน้าที่เป็นอุปกรณ์หลักสำหรับตอนจบของโนเวลลา โดยปกติแล้วนี่คือการแนะนำของแรงจูงใจใหม่ ซึ่งมีลักษณะที่แตกต่างจากแรงจูงใจของโครงเรื่องที่แปลกใหม่ ดังนั้นในตอนท้ายของเรื่องสั้นอาจมีคติสอนใจหรือคติพจน์อื่น ๆ ซึ่งอธิบายความหมายของสิ่งที่เกิดขึ้น (นี่คือข้อไขเค้าความถดถอยแบบเดียวกันในรูปแบบที่อ่อนแอ) ความรู้สึกนึกคิดของตอนจบนี้ยังสามารถบอกเป็นนัยได้อีกด้วย ดังนั้นบรรทัดฐานของ "ธรรมชาติที่ไม่แยแส" ทำให้สามารถแทนที่ตอนจบ - สูงสุด - ด้วยคำอธิบายของธรรมชาติ: "และดวงดาวที่ส่องแสงบนท้องฟ้า" หรือ "น้ำค้างแข็งแข็งแกร่งขึ้น" (นี่คือเทมเพลตที่ลงท้ายด้วย เรื่องคริสต์มาสเกี่ยวกับเด็กชายที่เย็นชา)

บรรทัดฐานใหม่เหล่านี้ในตอนท้ายของเรื่องสั้น ประเพณีวรรณกรรมรับในการรับรู้ของเราถึงความหมายของข้อความที่มีน้ำหนักมากโดยมีเนื้อหาทางอารมณ์ที่ซ่อนเร้นและเป็นไปได้ นี่คือจุดจบของโกกอลในตอนท้ายของ "เรื่องราวของ Ivan Ivanovich และ Ivan Nikiforovich ทะเลาะกัน" - วลี "มันน่าเบื่อในโลกนี้สุภาพบุรุษ" ซึ่งตัดการเล่าเรื่องที่ไม่นำไปสู่ใด ๆ ข้อไขเค้าความ

Mark Twain มีเรื่องสั้นที่เขาทำให้ตัวละครของเขาตกอยู่ในสถานการณ์ที่สิ้นหวังอย่างสิ้นเชิง ในตอนจบ เขาตีแผ่ลักษณะวรรณกรรมของงานสร้าง โดยกล่าวถึงผู้อ่านในฐานะผู้เขียนด้วยคำสารภาพว่าเขาคิดหาทางออกไม่ได้ บรรทัดฐานใหม่นี้ ("ผู้แต่ง") ทำลายการเล่าเรื่องที่เป็นกลางและเป็นตอนจบที่มั่นคง

เป็นตัวอย่างของการปิดเรื่องสั้นด้วยบรรทัดฐานด้านข้าง ฉันจะอ้างอิงเรื่องสั้นของเชคอฟ ซึ่งรายงานการติดต่ออย่างเป็นทางการที่สับสนและงี่เง่าระหว่างเจ้าหน้าที่เกี่ยวกับโรคระบาดในโรงเรียนในชนบท หลังจากสร้างความประทับใจในความไร้ประโยชน์และความไร้เหตุผลของ "ความสัมพันธ์" "รายงาน" และคำตอบของเสมียนเหล่านี้ Chekhov ปิดเรื่องสั้นด้วยคำอธิบายของการแต่งงานในครอบครัวของผู้ผลิตกระดาษซึ่งในธุรกิจของเขามีเงินทุนมหาศาล . บรรทัดฐานใหม่นี้ทำให้การบรรยายทั้งหมดของนวนิยายเรื่องนี้สว่างไสวขึ้นในฐานะ "กระดาษหมด" ที่ไม่มีข้อ จำกัด ในกรณีของเสมียน

ใน ตัวอย่างนี้เราเห็นวิธีการประเภทของข้อไขเค้าความถดถอยที่ให้ ความหมายใหม่และการครอบคลุมใหม่ของแรงจูงใจทั้งหมดที่นำมาสู่เรื่องสั้น

องค์ประกอบของเรื่องสั้นคือ การบรรยาย (ระบบของแรงจูงใจแบบไดนามิก) และคำอธิบาย (ระบบของแรงจูงใจคงที่) เช่นเดียวกับในประเภทการเล่าเรื่อง โดยปกติแล้ว ความเท่าเทียมบางอย่างถูกสร้างขึ้นระหว่างบรรทัดฐานทั้งสองชุดนี้ บ่อยครั้งที่แรงจูงใจคงที่ดังกล่าวเป็นสัญลักษณ์ชนิดหนึ่งของแรงจูงใจในการวางแผน - ไม่ว่าจะเป็นแรงจูงใจในการพัฒนาพล็อตหรือเพียงแค่มีการสร้างการติดต่อระหว่างแรงจูงใจแต่ละส่วนของพล็อตและคำอธิบาย (ตัวอย่างเช่น การกระทำบางอย่างเกิดขึ้น ในการตั้งค่าบางอย่าง และการตั้งค่านี้เป็นสัญญาณของการดำเนินการอยู่แล้ว) ดังนั้น ผ่านทางจดหมาย บางครั้งแรงจูงใจที่หยุดนิ่งสามารถมีอิทธิพลเหนือจิตใจในเรื่องสั้นได้ สิ่งนี้มักถูกเปิดเผยด้วยความจริงที่ว่าชื่อของนวนิยายเรื่องนี้มีคำใบ้ของบรรทัดฐานคงที่ (เช่น "Steppe" ของเชคอฟ "ไก่ขัน" ของ Maupassant เปรียบเทียบในละคร - "Thunderstorm" และ "Forest" โดย Ostrovsky) .

เรื่องสั้นในการก่อสร้างมักเริ่มต้นจากอุปกรณ์ประกอบละคร บางครั้งนำเสนอเรื่องสั้นเกี่ยวกับละครในบทสนทนาและเสริมด้วยคำอธิบายของสถานการณ์ อย่างไรก็ตาม โดยปกติแล้วโครงเรื่องแนวนวนิยายจะง่ายกว่าแนวดราม่า ซึ่งจำเป็นต้องมีจุดตัดของเส้นโครงเรื่อง ในเรื่องนี้ เป็นที่น่าสงสัยว่าบ่อยครั้งมากในการประมวลผลโครงเรื่องสั้นแบบดราม่า โครงเรื่องสั้นสองเรื่องจะรวมกันเป็นโครงละครเดียวโดยกำหนดตัวตนของตัวละครหลักในโครงเรื่องทั้งสอง

ใน ยุคต่างๆ- แม้จะอยู่ห่างไกลที่สุด - ก็มีแนวโน้มที่จะรวมเรื่องสั้นเป็นวงจรเรื่องสั้น เช่น "หนังสือของกาลิลาและดิมนา", "นิทาน 1,001 คืน", "เดคาเมรอน" ฯลฯ ซึ่งมีความสำคัญทั่วโลก

โดยปกติแล้ววัฏจักรเหล่านี้ไม่ใช่การรวบรวมเรื่องราวที่เรียบง่ายและไร้แรงจูงใจ แต่ถูกนำเสนอตามหลักการของเอกภาพบางประการ: มีการใช้ลวดลายที่เชื่อมโยงกันในการเล่าเรื่อง

ดังนั้นหนังสือ "Kalila and Dimna" จึงนำเสนอเป็นภาษาพูด ธีมศีลธรรมระหว่างปราชญ์ไบดาบากับกษัตริย์ดับชาลิม มีการนำนวนิยายมาเป็นตัวอย่างคติธรรมต่างๆ วีรบุรุษของเรื่องสั้นเองก็มีการสนทนาอย่างกว้างขวางและเล่าเรื่องสั้นต่างๆ ให้กันและกันฟัง การแนะนำเรื่องสั้นเรื่องใหม่มักจะเกิดขึ้นในลักษณะนี้: "นักปราชญ์กล่าวว่า:" ผู้ซึ่งถูกหลอกโดยศัตรูที่ไม่เลิกเป็นศัตรู แล้วมีบางอย่างเกิดขึ้นซึ่งเกิดขึ้นกับนกฮูกจากด้านข้างของกา” พระราชาตรัสถามว่า "เป็นอย่างไรบ้าง" Baidaba ตอบว่า "... และเรื่องราวของนกฮูกกาก็นำเสนอ คำถามที่เกือบบังคับนี้ "เป็นอย่างไรบ้าง" แนะนำโนเวลลาให้อยู่ในกรอบของเรื่องเล่าในฐานะตัวอย่างทางศีลธรรม

ใน 1001 Nights มีเรื่องเล่าเกี่ยวกับเชเฮราซาด ซึ่งแต่งงานกับกาหลิบ ผู้ซึ่งสาบานว่าจะประหารชีวิตภรรยาของเขาในวันรุ่งขึ้นหลังจากงานแต่งงาน เชเฮราซาดเล่าเรื่องใหม่ทุกคืน ตัดออกเสมอ สถานที่ที่น่าสนใจและทำให้การประหารชีวิตล่าช้า ไม่มีเรื่องราวใดเกี่ยวข้องกับผู้บรรยาย สำหรับโครงเรื่องต้องการเพียงแรงจูงใจของเรื่องราวเท่านั้นและไม่แยแสกับสิ่งที่จะบอก

Decameron เล่าถึงสังคมที่รวมตัวกันระหว่างโรคระบาดที่ทำลายล้างประเทศและใช้เวลาในการเล่าเรื่อง

ในทั้งสามกรณี เรามีวิธีที่ง่ายที่สุดในการเชื่อมเรื่องสั้น - โดยใช้ กรอบ,เหล่านั้น. เรื่องสั้น (โดยปกติจะพัฒนาเพียงเล็กน้อยเนื่องจากไม่มีหน้าที่เป็นอิสระจากเรื่องสั้น แต่นำเสนอเป็นกรอบสำหรับวงจรเท่านั้น) แรงจูงใจประการหนึ่งคือการเล่าเรื่อง

ในกรอบยังเป็นคอลเลกชั่นเรื่องสั้นของโกกอล ("Beekeeper Rudy Panko") และพุชกิน ("Ivan Petrovich Belkin") โดยที่กรอบเป็นเรื่องราวของนักเล่าเรื่อง การใส่กรอบมีหลายประเภท - หรือในรูปแบบ อารัมภบท("เรื่องราวของ Belkin") หรือคำนำ หรือ แหวน,เมื่อสิ้นสุดวัฏจักรของเรื่องสั้น เรื่องราวเกี่ยวกับผู้บรรยายดำเนินต่อ โดยรายงานบางส่วนในคำนำ โครงเรื่องขัดจังหวะเป็นประเภทเดียวกัน เมื่อวงจรของเรื่องสั้นถูกขัดจังหวะอย่างเป็นระบบ (บางครั้งอยู่ในเรื่องสั้นของวงจร) โดยข้อความเกี่ยวกับเหตุการณ์ของโครงเรื่อง

ประเภทนี้รวมถึงวัฏจักรเทพนิยายของ Gauff "Hotel in the Spesart" เรื่องสั้นในกรอบบอกเล่าเกี่ยวกับนักเดินทางที่ค้างคืนในโรงแรมและสงสัยว่าเจ้าของที่พักของพวกเขาเกี่ยวข้องกับพวกโจร เมื่อตัดสินใจที่จะตื่น นักเดินทางต่างเล่านิทานให้กันและกันฟังเพื่อแยกย้ายกันหลับ โครงเรื่องโนเวลลายังคงดำเนินต่อไปในช่วงระหว่างเรื่อง (ยิ่งกว่านั้น เรื่องหนึ่งถูกตัดออกและส่วนที่สองของเรื่องจะจบลงเมื่อสิ้นสุดรอบ) เราเรียนรู้เกี่ยวกับการโจมตีของโจร การจับกุมนักเดินทางบางคนและการปล่อยตัวพวกเขา และฮีโร่คือช่างทำอัญมณีฝึกหัดที่ช่วยเขาไว้ แม่ทูนหัว(ไม่รู้ว่าเธอเป็นใคร) และข้อไขเค้าความก็คือการที่พระเอกรับรู้ถึงแม่ทูนหัวของเขาและเรื่องราวในชีวิตบั้นปลายของเขา

ในรอบ Gauff อื่น ๆ เรามีระบบการเชื่อมโยงเรื่องสั้นที่ซับซ้อนมากขึ้น ดังนั้นในวงจร "คาราวาน" ของเรื่องสั้นหกเรื่อง ฮีโร่สองคนของพวกเขาเชื่อมโยงกับผู้เข้าร่วมในโครงเรื่องสั้น หนึ่งในเรื่องสั้น "เกี่ยวกับมือที่ถูกตัด" ซ่อนความลึกลับไว้มากมาย คนแปลกหน้าที่เข้าร่วมกองคาราวานบอกเล่าประวัติของเขาซึ่งอธิบายถึงช่วงเวลาอันมืดมนของเรื่องสั้นเกี่ยวกับมือที่ขาด เพื่อเป็นเงื่อนงำในเรื่องนี้ในแง่ของนวนิยายโครงเรื่อง ดังนั้น ตัวละครและบรรทัดฐานของเรื่องสั้นบางเรื่องของวัฏสงสารจึงตัดกับตัวละครและบรรทัดฐานของเรื่องสั้นที่อยู่ในโครงเรื่อง และถูกเพิ่มเข้าในการเล่าเรื่องทั้งหมดเรื่องเดียว

ด้วยการบรรจบกันของเรื่องสั้นอย่างใกล้ชิด วัฏจักรนี้สามารถกลายเป็นงานศิลปะชิ้นเดียว - นวนิยาย* บนเกณฑ์ระหว่างวงจรและนวนิยายเรื่องเดียวคือ "A Hero of Our Time" ของ Lermontov ซึ่งนวนิยายทั้งหมดรวมเป็นหนึ่งโดยฮีโร่ทั่วไป แต่ในขณะเดียวกันก็ไม่สูญเสียความสนใจที่เป็นอิสระ

* ภาพสะท้อนของแนวคิดที่เป็นที่นิยมในหมู่นักพิธีการ แต่ไม่ได้รับการยอมรับจากวิทยาศาสตร์สมัยใหม่ ตามที่นวนิยายเรื่องนี้เกิดจากชุดเรื่องสั้นอันเป็นผลมาจากการ "ร้อยเรียง" (ดูด้านล่าง: "นวนิยายในรูปแบบเรื่องเล่าขนาดใหญ่คือ มักจะลดลง (เน้นโดยเรา - ส. ข.).การผูกเรื่องสั้นเข้าด้วยกัน", น. 249). ทฤษฎีนี้นำเสนอโดย V. Shklovsky (ดูผลงานของเขา: Don Quixote ถูกสร้างขึ้นอย่างไรโครงสร้างของเรื่องและนวนิยาย ฯลฯ / / ทฤษฎีร้อยแก้ว) มม. Bakhtin ผู้วิพากษ์วิจารณ์เธอ (Medvedev P.V. Shklovsky. Prose Theory//3vezda. No. 1; Formal Method...) เชื่อว่าเธอ "เพิกเฉยต่อธรรมชาติของนวนิยายประเภท" (Formal Method, p. 152) “เช่นเดียวกับที่เราไม่สามารถรวบรวมเอกภาพของชีวิตทางสังคมในยุคหนึ่งๆ จากช่วงชีวิตและสถานการณ์ที่แยกจากกัน ฉันใด ความเป็นหนึ่งเดียวของนวนิยายก็ไม่อาจรวมเข้าด้วยกันได้ด้วยการร้อยเรียงเรื่องสั้น นวนิยายเรื่องนี้เผยให้เห็นด้านคุณภาพใหม่ของความเป็นจริงที่เข้าใจตามหัวข้อซึ่งเชื่อมโยงกับการสร้างความเป็นจริงเชิงคุณภาพของงานประเภทใหม่ในเชิงคุณภาพ” (Ibid., p. 153) ในงานสมัยใหม่เกี่ยวกับทฤษฎีนวนิยายมีข้อสังเกตว่า V. Shklovsky และผู้เขียนที่ติดตามเขามาเข้าใจถึงความสำคัญของหลักการสะสมในเนื้อเรื่องของประเภทนี้ไม่ได้เปิดเผยบทบาทและตำแหน่งในงานศิลปะ ทั้งหมด: "คำว่า "สตริง" เป็นการแสดงออกถึงแนวคิดของการไม่มีความเชื่อมโยงภายในระหว่างเหตุการณ์ที่ต่อเนื่องกัน เชื่อกันว่าความสามัคคีระหว่างพวกเขาถูกสร้างขึ้นโดยการมีส่วนร่วมของตัวละครหลักเดียวกันเท่านั้น ดังนั้นความคิดเห็นที่แพร่หลายว่าบางรูปแบบของนวนิยายเกิดขึ้นอันเป็นผลมาจาก "วัฏจักร" ของเรื่องราวเล็ก ๆ น้อย ๆ หรือเรื่องสั้นที่เป็นอิสระ<...>ไม่ทางใดก็ทางหนึ่งเนื้อหาที่แท้จริงของโครงการสะสมยังคงไม่เปิดเผย” (Tamarchenko N.D. Typology นวนิยายที่สมจริง. ส. ๓๘).

การร้อยเรื่องสั้นที่มีตัวละครตัวเดียวเป็นหนึ่งในเทคนิคทั่วไปในการรวมเรื่องสั้นเข้าเป็นเรื่องราวทั้งหมด อย่างไรก็ตาม วิธีนี้ไม่เพียงพอที่จะสร้างนวนิยายจากวงจรเรื่องสั้น ดังนั้น การผจญภัยของเชอร์ล็อก โฮล์มส์ จึงยังเป็นเพียงแค่ชุดเรื่องสั้นเท่านั้น ไม่ใช่นวนิยาย

โดยปกติแล้วในเรื่องสั้นที่รวมกันเป็นนวนิยายเรื่องเดียว พวกเขาจะไม่พอใจกับความเหมือนกันของตัวละครเอกคนเดียว และใบหน้าที่เป็นฉากๆ ก็เปลี่ยนจากเรื่องสั้นไปสู่เรื่องสั้น (หรืออีกนัยหนึ่งคือมีการระบุ) เทคนิคทั่วไปในเทคนิคโรแมนติกคือการมอบหมายบทบาทฉากในบางช่วงเวลาให้กับบุคคลที่ใช้ในนวนิยายเรื่องนี้ (เปรียบเทียบบทบาทของ Zurin ใน The Captain's Daughter - เขามีบทบาทในตอนต้นของนวนิยายในฐานะผู้เล่นบิลเลียดและที่ ตอนจบของนวนิยายเรื่องนี้ในฐานะผู้บัญชาการของหน่วยที่เขาบังเอิญตกหลุมรักฮีโร่ คนเหล่านี้อาจเป็นคนละคน เนื่องจากสิ่งที่พุชกินต้องการก็คือผู้บัญชาการของตอนจบของนวนิยายเรื่องนี้คุ้นเคยกับ Grinev มาก่อน สิ่งนี้ไม่เกี่ยวข้องกับ ตอนของเกมบิลเลียด)

แต่ยังไม่เพียงพอ มีความจำเป็นไม่เพียง แต่รวมเรื่องสั้นเข้าด้วยกันเท่านั้น แต่ยังต้องทำให้การดำรงอยู่ของพวกเขาเป็นไปไม่ได้นอกนวนิยายด้วยเช่น ทำลายความสมบูรณ์ของพวกเขา สิ่งนี้ทำได้โดยการตัดจุดจบของเรื่องสั้น ทำให้เกิดความสับสนในแรงจูงใจของเรื่องสั้น (การเตรียมการสำหรับข้อไขเค้าความเรื่องสั้นเรื่องหนึ่งจะเกิดขึ้นภายในเรื่องสั้นอีกเรื่องของนวนิยาย) เป็นต้น ด้วยการประมวลผลดังกล่าว เรื่องสั้นในฐานะงานอิสระจึงกลายเป็นเรื่องสั้นในฐานะองค์ประกอบของนวนิยายเรื่องนี้

จำเป็นต้องแยกแยะระหว่างการใช้คำว่า "โนเวลลา" ในสองความหมายนี้อย่างเคร่งครัด โนเวลลาชอบ ประเภทอิสระเป็นงานสำเร็จรูป นิยายกำลังภายในเป็นเพียงโครงเรื่องที่แยกออกมาไม่มากก็น้อยและอาจมีไม่ครบถ้วนสมบูรณ์ * หากเรื่องสั้นที่แต่งเสร็จแล้วยังคงอยู่ในนิยาย (เช่น เป็นไปได้นอกนิยายให้เทียบเรื่องเชลยในดอนกิโฆเต้ ) แล้วเรื่องสั้นดังกล่าวก็มีชื่อ "นิยายแทรก".นวนิยายแทรกเป็นคุณลักษณะเฉพาะของเทคนิคนวนิยายแบบเก่า ซึ่งบางครั้งการกระทำหลักของนวนิยายเรื่องนี้พัฒนาขึ้นในเรื่องราวที่ตัวละครแลกเปลี่ยนกันเมื่อพวกเขาพบกัน อย่างไรก็ตามนวนิยายแทรกยังพบได้ในนวนิยายสมัยใหม่ ดูตัวอย่างการสร้างนวนิยายเรื่อง The Idiot ของ Dostoevsky เรื่องสั้นที่สอดแทรกเรื่องเดียวกันคือ ตัวอย่างเช่น ความฝันของ Oblomov ใน Goncharov's

* ในกวีนิพนธ์แบบเก่า เรียกว่า เรื่องสั้นเป็นส่วนหนึ่งของงานบรรยาย ตอน,แต่คำนี้ใช้เป็นหลักในการวิเคราะห์กาพย์เห่เรือ

นวนิยายในรูปแบบการเล่าเรื่องที่ใหญ่ขึ้นมักเป็นการผูกเรื่องสั้นเข้าด้วยกัน

อุปกรณ์ทั่วไปในการเชื่อมโยงเรื่องสั้นคือการนำเสนอตามลำดับเวลา ซึ่งมักจะร้อยเรียงกันที่พระเอกคนเดียว และนำเสนอตามลำดับเวลาของเรื่องสั้น นวนิยายดังกล่าวสร้างขึ้นเพื่อเป็นชีวประวัติของฮีโร่หรือเรื่องราวการเดินทางของเขา (เช่น Gilles Blas โดย Le Sage)

สถานการณ์ตอนจบของเรื่องสั้นแต่ละเรื่องคือจุดเริ่มต้นของเรื่องสั้นเรื่องต่อไป ดังนั้น ในโนเวลลาสตอนกลาง จึงไม่มีการอธิบายและมีข้อไขข้อไขข้อไขข้อข้องใจที่ไม่สมบูรณ์

เพื่อสังเกตการเคลื่อนไหวไปข้างหน้าในนวนิยาย เรื่องสั้นเรื่องใหม่แต่ละเรื่องจำเป็นต้องขยายเนื้อหาที่เป็นประเด็นเมื่อเทียบกับเรื่องก่อนหน้า ตัวอย่างเช่น การผจญภัยครั้งใหม่แต่ละครั้งต้องเกี่ยวข้องกับกลุ่มตัวละครใหม่และกลุ่มใหม่ในด้านการกระทำของฮีโร่ หรือการผจญภัยครั้งใหม่ของฮีโร่แต่ละครั้งจะต้องยากขึ้นและหนักกว่าเดิม

นวนิยายประเภทนี้เรียกว่า ก้าว,หรือโซ่.

สำหรับการสร้างแบบขั้นบันได นอกเหนือจากข้างต้น วิธีการเชื่อมโยงเรื่องสั้นต่อไปนี้ก็เป็นเรื่องปกติเช่นกัน 1) การไขข้อข้องใจที่เป็นเท็จ: ข้อไขเค้าความที่ให้ไว้ในเรื่องสั้นกลายเป็นความผิดพลาดหรือตีความหมายผิดในภายหลัง ตัวอย่างเช่น ตัวละครซึ่งถูกตัดสินโดยสถานการณ์ทั้งหมดกำลังจะตาย ในอนาคตเรารู้ว่าตัวละครนี้หนีความตายและปรากฏในเรื่องสั้นต่อไปนี้ หรือ - ฮีโร่จากสถานการณ์ที่ยากลำบากได้รับการช่วยเหลือโดยตัวละครฉากที่เข้ามาช่วยเขา ต่อมาเราได้เรียนรู้ว่าผู้กอบกู้คนนี้เป็นเครื่องมือของศัตรูของฮีโร่ และแทนที่จะได้รับการช่วยเหลือ ฮีโร่กลับพบว่าตัวเองอยู่ในสถานการณ์ที่ยากลำบากยิ่งกว่าเดิม 2) ระบบของแรงจูงใจ - ความลับ - เชื่อมโยงกับสิ่งนี้ แรงจูงใจปรากฏในเรื่องสั้น โครงเรื่องไม่ชัดเจน และเราไม่ได้รับการเชื่อมโยงที่สมบูรณ์ ในอนาคต "การเปิดเผยความลับ" จะมาถึง นั่นคือความลึกลับของการฆาตกรรมในเรื่องสั้นเกี่ยวกับมือที่ขาดในวัฏจักรเทพนิยายของกอฟฟ์ 3) โดยปกติแล้ว นวนิยายที่มีโครงสร้างแบบเซจะเต็มไปด้วยแรงจูงใจเบื้องต้นซึ่งต้องการเนื้อหาที่แปลกใหม่ นั่นคือแรงจูงใจในการเดินทาง การประหัตประหาร และอื่นๆ ใน Dead Souls แรงจูงใจของการเดินทางของ Chichikov ทำให้สามารถเปิดเผยเรื่องราวสั้น ๆ จำนวนมากได้ ซึ่งฮีโร่เหล่านี้เป็นเจ้าของที่ดิน ซึ่ง Chichikov ได้รับวิญญาณที่ตายแล้ว

การก่อสร้างแบบโรแมนติกอีกประเภทหนึ่งคือการสร้างวงแหวน เทคนิคของเขาทำให้เรื่องสั้นเรื่องหนึ่ง (กรอบ) แยกออกจากกัน คำอธิบายของมันขยายไปทั่วทั้งนวนิยายและเรื่องสั้นอื่น ๆ ทั้งหมดจะถูกนำเสนอเป็นตอนขัดจังหวะ ในการสร้างวงแหวน เรื่องสั้นไม่เท่ากันและไม่สอดคล้องกัน นวนิยายเรื่องนี้ช้าลงในการเล่าเรื่องและขยายเรื่องสั้นซึ่งสัมพันธ์กับตอนอื่น ๆ ที่ล่าช้าและขัดจังหวะ ดังนั้นนวนิยายเรื่อง "The Testament of an Eccentric" ของ Jules Verne จึงให้เรื่องราวของมรดกของฮีโร่เงื่อนไขของพินัยกรรม ฯลฯ เป็นโนเวลลาที่มีกรอบ การผจญภัยของเหล่าฮีโร่ที่เกี่ยวข้องกับเกมพินัยกรรมเป็นการขัดจังหวะนวนิยายที่เป็นตอนๆ

ในที่สุดประเภทที่สามคือการก่อสร้างแบบขนาน โดยปกติแล้วตัวละครจะถูกจัดกลุ่มเป็นกลุ่มอิสระหลายกลุ่ม แต่ละกลุ่มเชื่อมโยงกันด้วยชะตากรรม (โครงเรื่อง) ของตัวเอง ประวัติของแต่ละกลุ่ม, การกระทำของพวกเขา, พื้นที่ปฏิบัติการของพวกเขาถือเป็น "แผน" พิเศษสำหรับแต่ละกลุ่ม การเล่าเรื่องมีหลายแง่มุม: สิ่งที่เกิดขึ้นในระนาบหนึ่งจะถูกรายงาน จากนั้นจะเกิดอะไรขึ้นในระนาบอื่น และอื่น ๆ วีรบุรุษจากระนาบหนึ่งผ่านไปยังอีกระนาบหนึ่ง มีการแลกเปลี่ยนตัวละครและแรงจูงใจระหว่างระนาบการเล่าเรื่องอย่างต่อเนื่อง การแลกเปลี่ยนนี้ทำหน้าที่เป็นแรงจูงใจสำหรับการเปลี่ยนผ่านในการเล่าเรื่องจากระนาบหนึ่งไปยังอีกระนาบหนึ่ง ดังนั้น เรื่องสั้นหลายเรื่องจึงถูกเล่าพร้อมๆ กัน ในพัฒนาการของเรื่องตัดกัน ข้ามกัน และบางครั้งก็รวมเข้าด้วยกัน (เมื่อตัวละครสองกลุ่มรวมกันเป็นหนึ่งเดียว) บางครั้งก็แตกแขนง: การสร้างคู่ขนานนี้มักจะมาพร้อมกับความคู่ขนานในชะตากรรมของตัวละคร โดยปกติแล้ว ชะตากรรมของกลุ่มหนึ่งจะตรงข้ามกับอีกกลุ่มหนึ่ง (เช่น ความแตกต่างของตัวละคร ฉาก บทสรุป ฯลฯ) ด้วยเหตุนี้ เรื่องสั้นคู่ขนานเรื่องหนึ่งจึงถูกจุดประกายและเริ่มต้นโดย อื่น ๆ. โครงสร้างที่คล้ายกันนี้เป็นเรื่องปกติสำหรับนวนิยายของ Tolstoy ("Anna Karenina", "War and Peace")

ในการใช้คำว่า "ความขนาน" เราควรแยกความแตกต่างระหว่างความขนานว่าเป็นความพร้อมกันของการเล่าเรื่องที่คลี่คลาย (ความขนานของพล็อต) และความขนานในฐานะการเปรียบเทียบหรือการเปรียบเทียบ (ความขนานของพล็อต) โดยปกติแล้วสิ่งหนึ่งจะเกิดขึ้นพร้อมกับสิ่งอื่น ๆ แต่ไม่ได้ถูกกำหนดโดยกันและกัน บ่อยครั้งที่เรื่องสั้นคู่ขนานเป็นเพียงการเปรียบเทียบ แต่เป็นของคนละเวลาและต่างกัน นักแสดง. โดยปกติแล้วเรื่องสั้นเรื่องหนึ่งจะเป็นเรื่องหลักและอีกเรื่องเป็นเรื่องรองและจะได้รับในเรื่องราวข้อความ ฯลฯ ของใครบางคน พุธ "สีแดงและสีดำ" โดย Stendhal, "The Living Past" โดย A. de Regnier, "Portrait" โดย Gogol (ประวัติของผู้ครอบครองและประวัติของศิลปิน) ถึง ชนิดผสมนวนิยายเรื่อง "The Humiliated and Insulted" ของ Dostoevsky คือหนึ่งในนั้น ซึ่งมีตัวละครสองตัว (Valkovsky และ Nelly) เป็นตัวเชื่อมระหว่างเรื่องสั้นสองเรื่องคู่ขนานกัน

เนื่องจากนวนิยายเรื่องนี้ประกอบด้วยเรื่องสั้นชุดหนึ่ง การไขข้อข้องใจหรือตอนจบของนวนิยายตามปกติจึงไม่เพียงพอสำหรับนวนิยายเรื่องนี้

นิยายเรื่องนี้ต้องปิดฉากด้วยสิ่งที่สำคัญกว่าการปิดเรื่องสั้นเรื่องเดียว

ในการปิดนิยายมีระบบตอนจบที่หลากหลาย

1) ตำแหน่งดั้งเดิม ตำแหน่งดั้งเดิมดังกล่าวคือการแต่งงานของวีรบุรุษ (ในนวนิยายเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ) การตายของฮีโร่ ในแง่นี้ นวนิยายเรื่องนี้เข้าใกล้เนื้อละคร ฉันทราบว่าบางครั้ง เพื่อเตรียมพร้อมสำหรับข้อไขเค้าความดังกล่าว จะมีการแนะนำบุคคลเป็นตอนซึ่งไม่ได้เล่นบทแรกในนวนิยายหรือละครเลย แต่เชื่อมโยงกับชะตากรรมของพวกเขาด้วยโครงเรื่องหลัก การแต่งงานหรือการตายของพวกเขาทำหน้าที่เป็นข้อไขเค้าความ ตัวอย่าง: ละครเรื่อง "The Forest" ของ Ostrovsky ซึ่งพระเอกคือ Neschastvitsev และการแต่งงานเข้ามาโดยบุคคลที่ค่อนข้างน้อย (Aksyusha และ Peter Vosmibratov การแต่งงานของ Gurmyzhskaya และ Bulanov เป็นเส้นขนาน)

2) ข้อไขเค้าความเรื่องสั้นของกรอบ (แหวน) หากนวนิยายเรื่องนี้สร้างขึ้นตามประเภทของเรื่องสั้นขยาย ข้อไขเค้าความของเรื่องสั้นนี้ก็เพียงพอแล้วที่จะปิดนวนิยายเรื่องนี้ ตัวอย่างเช่น ในหนังสือ Around the World in 80 Days ของ Jules Verne ไม่ใช่ว่า Phileas Fogg ได้ทำสำเร็จแล้ว เที่ยวรอบโลกแต่ความจริงที่ว่าเขาชนะการเดิมพัน

3) ด้วยการสร้างแบบขั้นตอน - การแนะนำเรื่องสั้นใหม่ที่สร้างขึ้นแตกต่างจากเรื่องก่อนหน้าทั้งหมด (คล้ายกับการแนะนำแรงจูงใจใหม่ในตอนท้ายของเรื่องสั้น) ตัวอย่างเช่น หากการผจญภัยของฮีโร่ถูกรวมเข้าด้วยกันเป็นเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นระหว่างการเดินทางของเขา เรื่องราวตอนจบจะต้องทำลายแรงจูงใจของการเดินทาง และด้วยเหตุนี้จึงแตกต่างอย่างมากจากเรื่องราว "การเดินทาง" ระดับกลาง ใน Gilles-Blaise ของ Le Sage การผจญภัยได้รับแรงบันดาลใจจากความจริงที่ว่าฮีโร่เปลี่ยนสถานที่ให้บริการของเขา ในท้ายที่สุด เขาประสบความสำเร็จในการดำรงอยู่อย่างอิสระ และไม่มองหางานใหม่อีกต่อไป ในนวนิยายเรื่อง 80,000 Miles Under the Sea ของจูลส์ เวิร์น พระเอกต้องผ่านการผจญภัยหลายครั้งในฐานะนักโทษของกัปตันนีโม การรอดจากการถูกจองจำถือเป็นจุดจบของนวนิยายเรื่องนี้ เนื่องจากเป็นการทำลายหลักการร้อยเรียงเรื่องสั้น

4) ในที่สุดสำหรับนวนิยายเล่มใหญ่เทคนิค "บทส่งท้าย" เป็นลักษณะเฉพาะ - การย่นของเรื่องราวในตอนท้าย หลังจากเรื่องราวอันยาวนานและเชื่องช้าเกี่ยวกับสถานการณ์ในชีวิตของฮีโร่ในช่วงเวลาสั้น ๆ ในบทส่งท้าย เราพบกับเรื่องราวสั้น ๆ ซึ่งในหลาย ๆ หน้าเราเรียนรู้เหตุการณ์หลายปีหรือหลายทศวรรษ สำหรับบทส่งท้าย สูตรจะเป็นแบบทั่วไป: "สิบปีหลังจากสิ่งที่เล่า" เป็นต้น ช่องว่างของเวลาและความเร่งของการเล่าเรื่องเป็น "เครื่องหมาย" ที่จับต้องได้สำหรับตอนจบของนวนิยายเรื่องนี้ ด้วยความช่วยเหลือของบทส่งท้ายจึงเป็นไปได้ที่จะปิดนวนิยายด้วยไดนามิกของพล็อตที่อ่อนแอมากด้วยสถานการณ์ตัวละครที่เรียบง่ายและไม่เคลื่อนไหว ความต้องการ "บทส่งท้าย" ในระดับใดที่รู้สึกว่าเป็นรูปแบบดั้งเดิมของการจบนวนิยายที่แสดงโดยคำพูดของ Dostoevsky ในตอนท้ายของ "The Village of Stepanchikov": "มีคำอธิบายที่เหมาะสมมากมายที่นี่ แต่โดยเนื้อแท้แล้ว คำอธิบายทั้งหมดเหล่านี้ล้วนฟุ่มเฟือย อย่างน้อยนั่นคือความคิดเห็นของฉัน แทนที่จะอธิบายใด ๆ ฉันจะพูดเพียงไม่กี่คำเกี่ยวกับชะตากรรมต่อไปของฮีโร่ทุกคนในเรื่องราวของฉัน: หากไม่มีสิ่งนี้อย่างที่คุณทราบไม่มีนิยายเล่มเดียวจบและสิ่งนี้ถูกกำหนดโดยกฎด้วยซ้ำ

นวนิยาย ในฐานะที่เป็นโครงสร้างทางวาจาขนาดใหญ่ อยู่ภายใต้ข้อกำหนดของความสนใจ และด้วยเหตุนี้จึงจำเป็นต้องมีการเลือกหัวข้อที่เหมาะสม

ตามกฎแล้ว นวนิยายทั้งเล่มได้ "สนับสนุน" โดยเนื้อหาเฉพาะเรื่องที่ไม่ใช่วรรณกรรมที่มีความสำคัญทางวัฒนธรรมทั่วไป* ต้องบอกว่าเนื้อหาใจความ ดังนั้นในนวนิยายวิทยาศาสตร์ยอดนิยมในแง่หนึ่งจึงมีการฟื้นคืนชีพของหัวข้อทางวิทยาศาสตร์ด้วยความช่วยเหลือของโครงเรื่องที่เกี่ยวพันกับหัวข้อนี้ (ตัวอย่างเช่นในนวนิยายเกี่ยวกับดาราศาสตร์มักแนะนำการผจญภัยของการเดินทางระหว่างดาวเคราะห์ที่น่าอัศจรรย์) ในทางกลับกัน เนื้อเรื่องนั้นได้รับความสำคัญและความสนใจเป็นพิเศษเนื่องจากข้อมูลเชิงบวกที่เราได้รับจากการติดตามชะตากรรมของตัวละครในนิยาย นี่คือพื้นฐาน "การสอน"(สอน) นาฏศิลป์ แต่งฉันท์โบราณตามสูตร"ยูทิลิตี้ที่ร้ายกาจ duici "("ผสมสิ่งที่มีประโยชน์เข้ากับสิ่งที่ถูกใจ").

* ถ้อยคำที่บ่งบอกถึงความเชื่อมโยงภายนอกในนวนิยายของเนื้อหา "วรรณกรรม" และ "ไม่ใช่วรรณกรรม" ตาม ความคิดที่ทันสมัยในงานศิลปะ เหตุการณ์ที่บรรยายและเหตุการณ์ของการบรรยายนั้นก่อตัวเป็นเอกภาพทางธรรมชาติ

ระบบสำหรับการแนะนำเนื้อหาที่ไม่ใช่วรรณกรรมในโครงร่างโครงเรื่องได้แสดงไว้บางส่วนด้านบน มันลงมาเพื่อให้แน่ใจว่าเนื้อหาที่ไม่ใช่วรรณกรรมมีแรงจูงใจทางศิลปะ ที่นี่เป็นไปได้ที่จะแนะนำในการทำงานในรูปแบบต่างๆ ประการแรก ระบบการแสดงออกที่กำหนดเนื้อหานี้สามารถเป็นศิลปะได้ เช่น วิธีการเหินห่าง การสร้างบทเพลง และอื่นๆ อีกเทคนิคหนึ่งคือการใช้พล็อตของบรรทัดฐานที่ไม่ใช่วรรณกรรม ดังนั้น หากผู้เขียนต้องการให้ปัญหาของ "การแต่งงานที่ไม่เท่าเทียมกัน" อยู่ในแนวเดียวกัน เขาก็เลือกโครงเรื่องที่การแต่งงานที่ไม่เท่าเทียมกันนี้จะเป็นหนึ่งในแรงจูงใจที่เปลี่ยนแปลง นวนิยายเรื่อง "สงครามและสันติภาพ" ของ Tolstoy เกิดขึ้นอย่างแม่นยำในบริบทของสงครามและปัญหาของสงครามได้รับในเนื้อเรื่องของนวนิยายเรื่องนี้ ในสมัยใหม่ นวนิยายปฏิวัติการปฏิวัติเป็นแรงผลักดันในโครงเรื่อง

วิธีที่สามซึ่งใช้กันมากคือการใช้หัวข้อที่ไม่ใช่วรรณกรรมเป็นอุปกรณ์ การควบคุมตัว,หรือการเบรก* ด้วยการเล่าเรื่องที่กว้างขวาง เหตุการณ์ต่างๆ จะต้องล่าช้าออกไป ในแง่หนึ่งสิ่งนี้ช่วยให้คุณสามารถขยายงานนำเสนอด้วยวาจาและในทางกลับกันก็เพิ่มความสนใจในการรอ ในช่วงเวลาที่ตึงเครียดที่สุด แรงจูงใจในการขัดจังหวะบุกเข้ามา ซึ่งบังคับให้เราถอยห่างจากการนำเสนอพลวัตของโครงเรื่อง ราวกับว่าจะขัดจังหวะการนำเสนอชั่วคราวเพื่อกลับไปนำเสนอหลังจากการนำเสนอแรงจูงใจขัดจังหวะ การคุมขังดังกล่าวมักเต็มไปด้วยแรงจูงใจที่ไม่หยุดนิ่ง เปรียบเทียบคำอธิบายที่กว้างขวางในนวนิยายเรื่อง The Cathedral ของ V. Hugo นอเทรอดามแห่งปารีส". นี่คือตัวอย่างของ "การต้อนรับที่เปิดเผย" ของการคุมขังในเรื่องสั้น "การพิจารณาคดี" ของ Marlinsky: ในบทแรกมีรายงานว่าเห็นกลางสองคน Gremin และ Strelinsky แยกกันไปที่ปีเตอร์สเบิร์กได้อย่างไร ในบทที่สองพร้อมคำอธิบายเฉพาะจากไบรอนถ้าฉันมีความผิด ("ถ้าฉันมีความผิดอะไรก็ยอมถอย") มีการรายงานการเข้ามาของเสือป่าคนหนึ่ง ในตอนท้ายของบท เราอ่านบทสนทนาต่อไปนี้ ซึ่งเป็น "เครื่องเปิดเผย":

* คำว่า "การชะลอ" ยังใช้กันทั่วไป V. Shklovsky ดึงความสนใจไปที่ความสำคัญของเทคนิคนี้ โดยเข้าใจว่าเป็นวิธีทำให้การเคลื่อนไหว "รับรู้ได้" (การเชื่อมต่อของเทคนิคการสร้างโครงเรื่องกับเทคนิคทั่วไปของรูปแบบ//0 ทฤษฎีร้อยแก้ว, หน้า 32) คำจำกัดความคลาสสิกของบทบาทของการชะลอใน เรื่องราวมหากาพย์ให้เฮเกลซึ่งตีความว่าเป็นวิธีการ "นำเสนอต่อสายตาของเราถึงความสมบูรณ์ทั้งหมดของโลกและสถานะของมัน" (Aesthetics: V 4 t. M. , 1971. T. 3. S. 450) พุธ วี งานร่วมสมัย: "ปัญญาอ่อน<...>- วิธีการพัฒนาทางศิลปะของความหลากหลายเชิงประจักษ์ของชีวิตซึ่งเป็นความหลากหลายที่ไม่สามารถด้อยกว่าเป้าหมายที่กำหนดได้” (Tamarchenko N.D. ประเภทของนวนิยายที่เหมือนจริง หน้า 40)

- เมตตาคุณนักเขียน! - ฉันได้ยินคำอุทานของผู้อ่านหลายคน: - คุณได้เขียนทั้งบทเกี่ยวกับตลาดความพึงพอใจ ซึ่งมีแนวโน้มที่จะกระตุ้นความอยากอาหารมากกว่าความอยากรู้อยากเห็นในการอ่าน

- ในทั้งสองกรณี คุณไม่ใช่ผู้แพ้ กษัตริย์ผู้สง่างาม!

- แต่บอกฉันอย่างน้อย Gremin หรือ Strelinsky เพื่อนเสือคนไหนของเราที่มาถึงเมืองหลวง

- คุณจะรู้เรื่องนี้หลังจากอ่านสองหรือสามบทเท่านั้น จักรพรรดิผู้สง่างาม!

– ฉันสารภาพว่าเป็นวิธีที่แปลกในการบังคับตัวเองให้อ่าน

- บารอนแต่ละคนมีจินตนาการของตัวเอง นักเขียนแต่ละคนมีเรื่องราวของตัวเอง อย่างไรก็ตาม หากคุณรู้สึกทรมานกับความอยากรู้อยากเห็นมาก ให้ส่งคนไปที่สำนักงานผู้บัญชาการเพื่อดูรายชื่อผู้มาเยี่ยม

ในที่สุดหัวข้อนี้มักจะได้รับการกล่าวสุนทรพจน์ ในเรื่องนี้นวนิยายของ Dostoevsky เป็นเรื่องปกติที่ตัวละครพูดในหัวข้อต่าง ๆ ครอบคลุมปัญหาเฉพาะจากมุมที่แตกต่างกัน

การใช้ฮีโร่เป็นกระบอกเสียงสำหรับคำพูดของผู้แต่งเป็นอุปกรณ์ดั้งเดิมในละครและนวนิยาย ในกรณีนี้ เป็นไปได้ (ปกติ) ที่ผู้เขียนมอบความไว้วางใจในมุมมองของเขา คนดี("ผู้ให้เหตุผล") แต่บ่อยครั้งที่ผู้เขียนถ่ายทอดแนวคิดที่กล้าหาญเกินไปของเขาไปยังฮีโร่เชิงลบ เพื่อเบี่ยงเบนความรับผิดชอบต่อมุมมองเหล่านี้จากตัวเขาเอง นี่คือสิ่งที่ Molière ทำใน Don Juan ของเขา โดยมอบความไว้วางใจให้กับฮีโร่ด้วยคำพูดที่ไม่เชื่อในพระเจ้า นี่คือวิธีที่ Mathurin โจมตีลัทธินักบวชผ่านปากของ Melmoth ฮีโร่ปีศาจผู้น่าอัศจรรย์ของเขา (“Melmoth the Wanderer”)

ลักษณะของฮีโร่นั้นสามารถมีความสำคัญในการถือธีมที่ไม่ใช่วรรณกรรม ฮีโร่สามารถเป็นตัวตนได้ ปัญหาสังคมยุค. ในเรื่องนี้นวนิยายเช่น "Eugene Onegin", "A Hero of Our Time", นวนิยายของ Turgenev ("Rudin", Bazarov "Fathers and Sons" ฯลฯ ) เป็นลักษณะเฉพาะ ในนวนิยายเหล่านี้ ปัญหาชีวิต สังคม ศีลธรรม ฯลฯ แสดงให้เห็นว่าเป็นปัญหาส่วนบุคคลของพฤติกรรมของตัวละครเฉพาะ เนื่องจากนักเขียนหลายคนเริ่ม "ทำให้ตัวเองอยู่ในตำแหน่งของฮีโร่" โดยไม่สมัครใจ ผู้เขียนจึงมีโอกาสที่จะพัฒนาปัญหาที่สอดคล้องกันซึ่งมีความสำคัญทั่วไปในฐานะตอนทางจิตวิทยาในชีวิตของฮีโร่ สิ่งนี้อธิบายถึงความเป็นไปได้ของงานตรวจสอบประวัติความคิดทางสังคมของรัสเซียโดยอิงจากวีรบุรุษของนวนิยาย (ตัวอย่างเช่น "History of the Russian Intelligentsia" ของ Ovsyaniko-Kulikovsky) เนื่องจากวีรบุรุษของนวนิยายเริ่มมีชีวิตอยู่เนื่องจากความนิยมของพวกเขา ภาษาในฐานะสัญลักษณ์ของขบวนการเคลื่อนไหวทางสังคมบางอย่าง เป็นพาหะของปัญหาสังคม

แต่การนำเสนอปัญหาในนวนิยายอย่างเป็นกลางนั้นไม่เพียงพอ - โดยปกติแล้วจำเป็นต้องมีทัศนคติที่มุ่งเน้นต่อปัญหา นอกจากนี้ยังสามารถใช้วิภาษวิธีธรรมดาสามัญสำหรับการปฐมนิเทศดังกล่าวได้ บ่อยครั้งที่ฮีโร่ในนิยายกล่าวสุนทรพจน์ที่โน้มน้าวใจเนื่องจากเหตุผลและความกลมกลืนของข้อโต้แย้งที่พวกเขาหยิบยกขึ้นมา แต่การก่อสร้างดังกล่าวไม่ได้เป็นศิลปะอย่างแท้จริง พวกเขามักจะใช้แรงจูงใจทางอารมณ์ สิ่งที่ได้รับการกล่าวขานเกี่ยวกับการระบายสีทางอารมณ์ของฮีโร่ทำให้ชัดเจนว่าความเห็นอกเห็นใจสามารถดึงดูดให้เข้าข้างฮีโร่และอุดมการณ์ของเขาได้อย่างไร ในนวนิยายแนวศีลธรรมแบบเก่า พระเอกเป็นคนมีคุณธรรมเสมอ พูดคติพจน์ที่ดีงามและประสบความสำเร็จในการไขข้อกังขา ในขณะที่ศัตรูและผู้ร้ายของเขาที่กล่าวสุนทรพจน์เหยียดหยามเหยียดหยามเสียชีวิต ในวรรณคดี แรงจูงใจของมนุษย์ต่างดาวกับแรงจูงใจตามธรรมชาติ ประเภทเชิงลบเหล่านี้เน้นประเด็นเชิงบวก แสดงอย่างเรียบง่ายและตรงไปตรงมา เกือบจะอยู่ในโทนของสูตรที่มีชื่อเสียง: "ตัดสินฉัน ตัดสินไม่ยุติธรรม" และบางครั้งบทสนทนาก็เข้าใกล้ประเภทของคติชนวิทยา จิตวิญญาณ โองการที่กษัตริย์ "อธรรม" พูดด้วยสุนทรพจน์ดังกล่าว: "อย่าเชื่อในความเชื่อที่ถูกต้องของคุณคริสเตียน แต่เชื่อในศรัทธาของฉัน, สุนัข, นอกใจ" หากเราวิเคราะห์สุนทรพจน์ของตัวละครเชิงลบ (ยกเว้นกรณีที่ผู้แต่งใช้ตัวละครเชิงลบเป็นกระบอกเสียงปลอมตัว) แม้จะใกล้เคียงกับงานสมัยใหม่ด้วยแรงจูงใจที่เป็นธรรมชาติที่ชัดเจน เราจะเห็นว่าแตกต่างจากสูตรดั้งเดิมนี้เท่านั้น ในระดับมากหรือน้อยในการ "ปกปิดร่องรอย"

การถ่ายโอนความเห็นอกเห็นใจทางอารมณ์จากฮีโร่ไปสู่อุดมการณ์ของเขาเป็นวิธีการปลูกฝัง "ทัศนคติ" ต่ออุดมการณ์ นอกจากนี้ยังสามารถกำหนดเป็นโครงเรื่องได้ เมื่อบรรทัดฐานไดนามิกที่รวบรวมธีมเชิงอุดมการณ์ได้รับชัยชนะในข้อไขเค้าความ ก็เพียงพอแล้วที่จะระลึกถึงวรรณกรรมที่ใช้ศัพท์แสงในยุคสงครามพร้อมคำอธิบายของ "ความโหดร้ายของเยอรมัน" และอิทธิพลที่เป็นประโยชน์ของ "กองทัพรัสเซียที่ได้รับชัยชนะ" เพื่อที่จะเข้าใจอุปกรณ์ที่ออกแบบมาสำหรับความต้องการโดยธรรมชาติของผู้อ่านสำหรับการสรุปทั่วไป ความจริงก็คือว่าโครงเรื่องสมมติและสถานการณ์สมมุติเพื่อนำเสนอความสนใจของความสำคัญนั้นถูกหยิบยกขึ้นมาอย่างต่อเนื่องในฐานะสถานการณ์ที่เกี่ยวข้องกับการสรุปทั่วไปที่เป็นไปได้ในฐานะสถานการณ์ "ทั่วไป"

ฉันจะบันทึกความต้องการด้วยระบบเทคนิคพิเศษ ดึงดูดความสนใจผู้อ่านในหัวข้อที่แนะนำซึ่งไม่ควรเท่าเทียมกันในการรับรู้ เรียกความสนใจนี้ว่า ถีบแก่นเรื่องและประสบความสำเร็จในรูปแบบต่างๆ ตั้งแต่การทำซ้ำอย่างง่าย ๆ และจบลงด้วยการจัดวางแก่นเรื่องในช่วงเวลาสำคัญของการเล่าเรื่อง

เมื่อพิจารณาถึงคำถามของการจำแนกประเภทของนวนิยายแล้ว ฉันจะสังเกตว่าเมื่อเทียบกับทุกประเภทแล้ว การจำแนกประเภทที่แท้จริงนั้นเป็นผลมาจากปัจจัยทางประวัติศาสตร์ที่ตัดกันและดำเนินการไปพร้อม ๆ กันตามเกณฑ์หลายประการ ดังนั้น หากเราใช้ระบบการเล่าเรื่องเป็นคุณลักษณะหลัก เราก็จะได้คลาสต่อไปนี้: 1) การเล่าเรื่องแบบนามธรรม 2) นวนิยาย-ไดอารี 3) นวนิยาย - พบต้นฉบับ (ดูนวนิยายโดย Rider Haggardt) 4) นวนิยาย - เรื่องราวของฮีโร่ (" Manon Lescaut" โดยAbbé Prevost), 5) นวนิยายเกี่ยวกับจดหมายเหตุ (การบันทึกในจดหมายของตัวละครเป็นรูปแบบที่ชื่นชอบของปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 - นวนิยายของ Rousseau, Richardson เรามี "คนจน" ของ Dostoevsky ").

ในรูปแบบเหล่านี้ อาจมีเพียงรูปแบบจดหมายเหตุเท่านั้นที่กระตุ้นการจัดสรรนวนิยายประเภทนี้ไปยังชั้นเรียนพิเศษ เนื่องจากเงื่อนไขของรูปแบบจดหมายเหตุสร้างเทคนิคพิเศษมากในการพัฒนาโครงเรื่องและการปฏิบัติต่อธีม (รูปแบบที่จำกัดสำหรับการพัฒนา ของโครงเรื่องเนื่องจากการติดต่อกันเกิดขึ้นระหว่างคนที่ไม่ได้อยู่ด้วยกัน หรืออาศัยอยู่ในเงื่อนไขพิเศษที่เปิดโอกาสให้มีการติดต่อกันซึ่งเป็นรูปแบบอิสระสำหรับการแนะนำเนื้อหาที่ไม่ใช่วรรณกรรมเนื่องจากรูปแบบของการเขียนช่วยให้คุณ ใส่บทความทั้งหมดลงในนวนิยาย)

ฉันจะพยายามร่างเฉพาะบางรูปแบบของนวนิยาย*

* การเลือกนวนิยายเจ็ดประเภทต่อไปนี้เป็นความพยายามที่จะสรุปประเภทของนวนิยายประเภทนี้ B. Tomashevsky อธิบายประเภทที่เขาระบุไว้ว่าเป็น "รายการรูปแบบโรแมนติกที่ไม่สมบูรณ์และไม่สมบูรณ์" ซึ่ง "สามารถใช้ได้เฉพาะในระนาบประวัติศาสตร์ - วรรณกรรม" (หน้า 257) พุธ ประเภททางประวัติศาสตร์ของนวนิยายที่พัฒนาขึ้นในผลงานของ M.M. Bakhtin (รูปแบบของเวลาและโครโนโทปในนวนิยาย นวนิยายแห่งการศึกษาและความสำคัญในประวัติศาสตร์ของสัจนิยม) ดูสิ่งนี้ด้วย; ทามาเชนโก เอ็น.ดี. ประเภทของนวนิยายที่เหมือนจริง

1)โรมันผจญภัย- โดยทั่วไปสำหรับเขาคือการผจญภัยของฮีโร่ที่หนาขึ้นและการเปลี่ยนผ่านจากอันตรายที่คุกคามความตายไปสู่ความรอด (ดูนวนิยายของ Dumas père, Gustave Aimard, Mailly-Rida โดยเฉพาะ Rocambole ของ Ponson du Terail)

2) นวนิยายอิงประวัติศาสตร์,นำเสนอโดยนวนิยายของ Walter Scott และที่นี่ในรัสเซีย - โดยนวนิยายของ Zagoskin, Lazhechnikov, Alexei Tolstoy และอื่น ๆ นวนิยายอิงประวัติศาสตร์แตกต่างจากการผจญภัยด้วยสัญญาณของคำสั่งที่แตกต่างกัน (ในหนึ่ง - สัญญาณของการพัฒนาของพล็อตในที่อื่น ๆ - สัญญาณของสถานการณ์เฉพาะเรื่อง) ดังนั้นทั้งสองสกุลจึงไม่แยกจากกัน นวนิยายของ Dumas Père สามารถเรียกได้ว่าเป็นทั้งประวัติศาสตร์และการผจญภัยในเวลาเดียวกัน

3) นวนิยายแนวจิตวิทยา, มักจะมาจากชีวิตสมัยใหม่ (ในฝรั่งเศส - Balzac, Stendhal) นวนิยายทั่วไปของศตวรรษที่ 19 อยู่ติดกับประเภทนี้ ด้วยเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ สื่อบรรยายสังคมมากมาย ฯลฯ ซึ่งจัดกลุ่มตามโรงเรียน: นวนิยายภาษาอังกฤษ(ดิกเกนส์), นวนิยายฝรั่งเศส (Flaubert - Madame Bovary, นวนิยายโดย Maupassant); ควรกล่าวถึงเป็นพิเศษเกี่ยวกับนวนิยายธรรมชาติของโรงเรียน Zola เป็นต้น นวนิยายดังกล่าวมีลักษณะเป็นกลอุบายการล่วงประเวณี แรงโน้มถ่วงประเภทเดียวกันมีรากฐานมาจากนวนิยายเกี่ยวกับศีลธรรมของศตวรรษที่ 18 นวนิยายครอบครัว "นวนิยาย feuilleton" ตามปกติตีพิมพ์ใน "ร้านค้า" ของเยอรมันและอังกฤษ - นิตยสารรายเดือนสำหรับ " การอ่านของครอบครัว"(ที่เรียกว่า" นวนิยายชนชั้นนายทุนน้อย), "นวนิยายรายวัน", "นวนิยายแท็บลอยด์" ฯลฯ

4) นวนิยายล้อเลียนและเสียดสีซึ่งมีรูปแบบแตกต่างกันไปในแต่ละยุคสมัย ประเภทนี้รวมถึง "นวนิยายการ์ตูน" ของ Scarron (ศตวรรษที่ XVII), "ชีวิตและการผจญภัยของ Tristram Shandy" โดย Stern ผู้สร้างร้อยแก้วในรูปแบบพิเศษ "Sternianism" (ต้นศตวรรษที่ XIX) นวนิยายบางเล่มของ Leskov สามารถนำมาประกอบกับ ประเภทเดียวกัน ( "Cathedrals") เป็นต้น

5) นวนิยายที่ยอดเยี่ยม(ตัวอย่างเช่น "Ghoul" โดย Al. Tolstoy, "Fiery Angel" โดย Bryusov) ซึ่งอยู่ติดกับรูปแบบของยูโทเปียและนวนิยายวิทยาศาสตร์ยอดนิยม (Wells, Jules Berne, Roni Sr., นวนิยายยูโทเปียสมัยใหม่) นวนิยายเหล่านี้โดดเด่นด้วยความคมชัดของโครงเรื่องและธีมที่ไม่ใช่วรรณกรรมมากมาย มักจะพัฒนาเหมือนนิยายผจญภัย (ดู "เรา" Evg. Zamyatin) รวมถึงนวนิยายที่อธิบาย วัฒนธรรมดั้งเดิมบุคคล (เช่น "Vamireh", "Ksipehuzy" Roni Sr.)

6) นิยายประชาสัมพันธ์(เชอร์นีเชฟสกี).

7) เช่น ชั้นพิเศษควรได้รับการหยิบยก นวนิยายที่ไม่มีพล็อต, สัญญาณที่เป็นจุดอ่อนอย่างมาก (และบางครั้งก็ไม่มี) ของโครงเรื่อง, การจัดเรียงชิ้นส่วนใหม่เล็กน้อยโดยไม่มีการเปลี่ยนแปลงโครงเรื่องที่เห็นได้ชัดเจน ฯลฯ โดยทั่วไปแล้ว "เรียงความ" ที่สอดคล้องกันในรูปแบบศิลปะและเชิงพรรณนาขนาดใหญ่ใดๆ สามารถนำมาประกอบกับประเภทนี้ได้ เช่น "บันทึกการเดินทาง" (โดย Karamzin, Goncharov, Stanyukovich) ในวรรณกรรมสมัยใหม่ "นวนิยายอัตชีวประวัติ" "นวนิยายไดอารี่" ฯลฯ ใช้แบบฟอร์มนี้ (เปรียบเทียบ "วัยเด็กของ Bagrov-หลานชาย" ของ Aksakov) - ผ่าน Andrei Bely และ B. Pilnyak แบบฟอร์ม "ไร้แผน" (ในแง่ของการออกแบบพล็อต) สำหรับ เมื่อเร็วๆ นี้ได้รับแจกบ้าง.

รายการรูปแบบโรแมนติกส่วนตัวที่ไม่สมบูรณ์และไม่สมบูรณ์นี้สามารถพัฒนาได้เฉพาะในระนาบประวัติศาสตร์วรรณกรรมเท่านั้น สัญญาณของประเภทเกิดขึ้นจากวิวัฒนาการของรูปแบบ ผสมพันธ์ุ ต่อสู้กันเอง ตายจากไป และอื่นๆ ในยุคเดียวกันเท่านั้นที่สามารถจำแนกประเภทของงานได้อย่างถูกต้องตามโรงเรียน ประเภท และแนวโน้ม

ข้อความของงานถูกวางไว้โดยไม่มีรูปภาพและสูตร
เวอร์ชันเต็มงานอยู่ในแท็บ "ไฟล์งาน" ในรูปแบบ PDF

เสียงหญ้าอันเงียบสงบใต้ฝ่าเท้า เสียงกระซิบอันไพเราะของสายลม และพระอาทิตย์ตกที่ขอบฟ้าสีทับทิม - ความสงบสุข “มันดีแค่ไหนที่ได้พักผ่อนในประเทศ!” - แวบผ่านหัวของฉัน บนนาฬิกาสีเงินเรือนโปรดของคุณ ลูกศรเคลื่อนผ่านไปแล้ว 9 โมงเย็น ได้ยินเสียงจักจั่นร้องจากระยะไกล และอากาศมีกลิ่นสดชื่น “โอ้ ใช่ ฉันลืมแนะนำตัวไปเสียสนิทเลย! ฉันชื่อ Semyon Mikhailovich Dolin และวันนี้ฉันอายุเจ็ดสิบปี ฉันอยู่บนโลกนี้มาเจ็ดทศวรรษแล้ว! เวลาผ่านไปเร็วแค่ไหน” ฉันคิดว่าค่อยๆเดินไปรอบ ๆ กระท่อม เดินไปตามทางแคบๆ ฉันเลี้ยวขวา ล้อมรอบบ้านอิฐสีแดงหลังใหญ่และได้กลิ่นหอมอันงดงามของดอกฟลอกซ์และดอกแอสเตอร์ หลังจากนั้นไม่นาน ฉันพบว่าตัวเองอยู่ในสถานที่โปรดของฉันในสวนของเรา หลังจากที่ภรรยาของผมเสียชีวิตด้วยอุบัติเหตุทางรถยนต์ ผมมักจะมาเดินเล่นที่นี่และดูแลดอกไม้ เติบโตเกือบใจกลางสวน ต้นเชอร์รี่- ที่มาของความงาม นี่ไม่ใช่แค่ต้นซากุระ แต่เป็นซากุระญี่ปุ่นที่สวยงามอย่างไม่น่าเชื่อซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของชีวิต ด้วยปาฏิหาริย์บางอย่างมันหยั่งรากที่นี่และเบ่งบานทุกฤดูใบไม้ผลิปลุกความทรงจำในชีวิตที่มีความสุขในตัวฉัน

... ห้องกึ่งมืด เตียงเล็กนุ่มๆ ทะลุม่านที่เปิดไว้ครึ่งหนึ่ง แสงแดด. ฉันได้ยินเสียงกาต้มน้ำเดือดเสียงพ่อแม่ของฉันในครัว ... ฉันนอนเหยียดยาวหาวและขยี้ตาด้วยกำปั้น นี่เป็นวันที่เริ่มต้นเมื่อฉันอายุห้าขวบ ลุกจากเตียงฉันสวมเสื้อยืดแล้วสูดกลิ่นแพนเค้กอบใหม่และแยมราสเบอร์รี่ ในห้องครัวที่สว่างและกว้างขวางที่โต๊ะผ้าน้ำมัน ผู้คนที่ฉันรักที่สุดกำลังนั่งอยู่: แม่ที่เร่งรีบและจู้จี้จุกจิก พ่อที่เข้มงวดและมีหนวดเครา และคุณย่าผู้ใจดีและร่าเริง ฉันบอกทุกคนว่า "อรุณสวัสดิ์" นี่ไม่ใช่แค่คำทักทาย เพราะจริงๆ แล้วฉันคิดว่าทุกเช้าที่มีแสงแดดและแพนเค้กนั้นดี สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าพ่อจะกลัวฉันเพราะเมื่อฉันปรากฏตัวเขามองนาฬิกาด้วยเหตุผลบางอย่างกระโดดขึ้นและวิ่งหนีไปจนถึงตอนเย็น คงจะหลบๆ ซ่อนๆ แม่ดูเหมือนจะไม่เห็นฉันเลยหมกมุ่นอยู่กับงานบ้าน “เธอทำทุกอย่างในเศษแก้วเหล่านี้ที่ติดอยู่ที่ไหนสักแห่งหลังหูและที่จมูกได้อย่างไร? เธอไม่เห็นฉันด้วยซ้ำ!” ฉันคิดพลางมองแม่เช็ดเลนส์แว่นตา และมีเพียงคุณยายเท่านั้นที่เห็นฉันพูดว่า: "อรุณสวัสดิ์ Syomka!" จากนั้นฉันก็มีความสุขเช่นเคย!

... ฝนห่าใหญ่ไร้ความปรานี ป้ายร้านสดใส อาคารมืดมนขนาดมหึมา และดูเหมือนมีรถยนต์หลายพันล้านคัน ตลอดจนความคิดในหัวที่ระเบิดขึ้น: "ฉันควรทำอย่างไรดี? จะเกิดอะไรขึ้นต่อไป? นี่คือสิ่งที่ฉันต้องการ? มันคุ้มค่าหรือไม่? ฉันกลัว. น่ากลัวมาก". วันที่ฉันอายุสิบห้าก็จบลงด้วยประการฉะนี้ ฉันกลัว, ยังเด็ก, มีความรักและเชื่ออย่างจริงใจในปาฏิหาริย์ ยังจะ! ยากที่จะไม่เชื่อเมื่อปาฏิหาริย์ กลิ่นกุหลาบและอบเชยเดินจูงมือกันไปทั่วเมืองในยามค่ำคืน เธออายุประมาณสิบหกปี เธอมี ดวงตาสีฟ้าและผมยาวถักเป็นเปียสองข้างอย่างหรูหรา มีไฝที่แก้มนุ่มๆ ของเธอ และจมูกที่โด่งสวยของเธอย่นอย่างน่ารักเมื่อมีรถขับผ่านและปล่อยให้กลุ่มควันลอยไปในอากาศเดือนเมษายน ดังนั้นเราจึงเดินลึกเข้าไปในเมืองอย่างช้า ๆ ห่างจากพ่อแม่ ปัญหา เรื่องตลกโง่ ๆ ในทีวี การศึกษา จากทุกคน ... เธอเป็นแรงบันดาลใจของฉันที่ฉันสร้างขึ้น เธอคือความหมายของฉัน ที่ฉันอาศัยอยู่ “ใช่ เราวิ่งหนี เราทำตัวเหมือนเด็กๆ แต่ฉันจะอยู่กับเธอจนกว่าชีวิตจะหาไม่ และฉันจะไม่มีวันลืมเธอ!” ฉันคิด. และยืนอยู่กลางถนนที่พลุกพล่าน นางไม้กระซิบกับฉันว่า "ฉันรักคุณมาก ฉันพร้อมที่จะไปสุดขอบโลกกับคุณ" ฟังคำพูดที่สวยงามเหล่านี้ ฉันมีความสุขมากขึ้นกว่าเดิม!

... ทางเดินผู้ป่วยหนักที่ขาวราวกับหิมะอย่างน่าสะพรึงกลัว โคมไฟกระพริบ รุ่งอรุณสีแดงเข้มหลังหน้าต่างแตก ใบไม้ร่วงกราวในสายลมที่โหมกระหน่ำ ภรรยาที่เหนื่อยล้านอนกรนบนไหล่ของเขา ฉันขยี้ตาโดยหวังว่านี่จะเป็นแค่ความฝัน ว่ามันไม่ใช่เรื่องจริง แต่ฝันร้ายกลับไม่ยอมจบสิ้น ราวกับว่าสารปรอทถูกเทลงในหัวของฉัน มือสีฟ้าของฉันเจ็บปวดอย่างบ้าคลั่ง และเหตุการณ์ในคืนเลวร้ายนั้นแวบขึ้นมาต่อหน้าต่อตาฉันอีกครั้ง: ลูกสาวที่หยุดหายใจ ภรรยาที่กรีดร้องและร้องไห้ นิ้วแข็งเพราะหนังสยองขวัญ ปฏิเสธ เพื่อกดหมายเลขประหยัดบนมือถือ ต่อมาเสียงคำรามของรถพยาบาล เพื่อนบ้านที่ตื่นตระหนก และคำอธิษฐานหนึ่งเดียวในหัวของฉันที่ฉันดังซ้ำแล้วซ้ำอีก ... ทั้งคู่ตัวสั่นเมื่อได้ยินเสียงเปิดประตู หมอผมหงอกหลังค่อมมือแห้งสั่นและแว่นตาอันใหญ่ปรากฏต่อหน้าเราราวกับเทวดาผู้พิทักษ์ พระผู้ช่วยให้รอดทรงถอดหน้ากากออก มีรอยยิ้มที่เหนื่อยล้าบนใบหน้าของเขา เขาพูดเพียงสามคำ: "เธอจะมีชีวิตอยู่" ภรรยาของฉันเป็นลม ส่วนฉัน Semyon Mikhailovich Dolin อายุสี่สิบปี ชาวนามีหนวดเคราที่เคยเห็นอะไรมามากมายในชีวิต คุกเข่าลงและเริ่มสะอื้นไห้ ร้องไห้เพราะความกลัวและความเจ็บปวดที่ได้รับ ร้องไห้เพราะคุณเกือบจะสูญเสียแสงแดดไป สามคำ! ลองคิดดูสิ: แค่สามคำที่ฉันได้ยินก็ทำให้ฉันมีความสุขมากขึ้นกว่าเดิม!

... กลีบซากุระสีชมพูแสดงท่าพิรูเอตต์สุดเก๋ ร่วงหล่นลงบนพื้นอย่างแผ่วเบา ได้ยินเสียงนกร้องเจื้อยแจ้ว พระอาทิตย์ตกสีแดงเข้มน่าหลงใหล ต้นไม้ต้นนี้ได้เห็นช่วงเวลาแห่งความสุขมากมายในชีวิตของฉัน คำพูดดีๆ ของคนที่รักฉัน ฉันทำผิดพลาดและหลงผิดมากมาย ฉันเห็นมามาก และผ่านอะไรมามากมายในชีวิตนี้ อย่างไรก็ตาม ฉันเข้าใจเพียงสิ่งเดียวที่แน่นอน: คำๆ หนึ่งสามารถสนับสนุน รักษา และช่วยชีวิต ทำให้คนมีความสุขได้จริงๆ คำพูดเป็นที่มาของความสุข