ผลงานของจิโออัคชิโน รอสซินี ชีวประวัติ ประวัติอดีตนักแต่งเพลง

จิโออัคชิโน รอสซินี

Rossini เกิดที่ Pesaro ใน Marche ในปี 1792 ในครอบครัวนักดนตรี พ่อของนักแต่งเพลงในอนาคตเป็นนักเล่นแตรและแม่ของเขาเป็นนักร้อง

ในไม่ช้าเด็กก็ค้นพบพรสวรรค์ทางดนตรีหลังจากนั้นเขาก็ถูกส่งไปเพื่อพัฒนาเสียงของเขา พวกเขาส่งเขาไปที่โบโลญญาเพื่อส่ง Angelo Tesei ที่นั่นเขาเริ่มเรียนรู้วิธีการเล่น

นอกจากนี้ Mateo Babbini ผู้มีชื่อเสียงอายุยังให้บทเรียนหลายอย่างแก่เขา ไม่นานต่อมาเขาก็กลายเป็นลูกศิษย์ของ Abbe Matei เขาสอนเขาเพียงความรู้ของความแตกต่างที่เรียบง่าย ความรู้เรื่องความแตกต่างค่อนข้างมากพอที่จะเขียนโอเปร่าด้วยตัวเอง

และมันก็เกิดขึ้น การเปิดตัวครั้งแรกของรอสซินีคือโอเปร่าเรื่องเดียวเรื่อง La cambiale di matrimonio เรื่อง The Marriage Promissory Note ซึ่งดึงดูดความสนใจจากประชาชนทั่วไป เช่นเดียวกับโอเปร่าเรื่องต่อไปของเขาที่จัดแสดงที่โรงละครเวนิส เธอชอบพวกเขาและชอบพวกเขามากจน Rossini มีงานล้นมือ

ในปี 1812 นักแต่งเพลงได้เขียนโอเปร่าห้าเรื่องแล้ว หลังจากที่พวกเขาแสดงที่เวนิส ชาวอิตาลีได้ข้อสรุปว่า Rossini เป็นนักแต่งเพลงโอเปร่าที่มีชีวิตที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในอิตาลี

ที่สำคัญที่สุด ผู้ชมชอบ "The Barber of Seville" ของเขา มีความเห็นว่าโอเปร่านี้ไม่เพียง แต่เป็นการสร้างสรรค์ที่ชาญฉลาดที่สุดของ Rossini เท่านั้น แต่ยังเป็นผลงานที่ดีที่สุดในประเภทหนังของโอเปร่าอีกด้วย Rossini สร้างมันขึ้นในยี่สิบวันโดยอิงจากบทละครของ Beaumarchais

โอเปร่าได้ถูกเขียนขึ้นบนเนื้อเรื่องนี้แล้ว ดังนั้นโอเปร่าเรื่องใหม่จึงถูกมองว่าไร้มารยาท ดังนั้นในครั้งแรกที่เธอรับรู้ค่อนข้างเย็นชา โจอัคคีโนอารมณ์เสียเป็นครั้งที่สอง ปฏิเสธที่จะแสดงโอเปร่าของเขา และเป็นครั้งที่สองที่เธอได้รับการตอบรับที่งดงามที่สุด มีกระทั่งขบวนแห่คบไฟ

โอเปร่าและชีวิตใหม่ในฝรั่งเศส

ในระหว่างการเขียนโอเปร่าเรื่อง Otello ของเขา Rossini งดการท่อง secitativo secco โดยสิ้นเชิง และเขียนโอเปร่าต่อไปได้อย่างปลอดภัย ในไม่ช้าเขาก็เซ็นสัญญากับ Domenico Barbaia ซึ่งเขารับหน้าที่ในการแสดงโอเปร่าใหม่สองเรื่องทุกปี ในขณะนั้นเขามีอยู่ในมือไม่เพียง แต่โอเปร่าเนเปิลส์เท่านั้น แต่ยังรวมถึง La Scala ในมิลานด้วย

ในช่วงเวลานี้ Rossini แต่งงานกับนักร้อง Isabella Colbran ในปี 1823 เขาไปลอนดอน พระองค์ทรงได้รับเชิญจากผู้อำนวยการโรงละครส่วนพระองค์ ที่นั่นในเวลาประมาณห้าเดือนพร้อมกับบทเรียนและคอนเสิร์ต เขามีรายได้ประมาณ 10,000 ปอนด์

จิโออาชิโน อันโตนิโอ รอสซินี

ในไม่ช้าเขาก็ตั้งรกรากในปารีสและเป็นเวลานาน ที่นั่นเขากลายเป็นผู้อำนวยการ โรงละครอิตาลีในปารีส.

ในขณะเดียวกัน Rossini ไม่มีทักษะในการจัดองค์กรเลย เป็นผลให้โรงละครพบว่าตัวเองอยู่ในสถานการณ์ที่เลวร้ายมาก

โดยทั่วไปแล้วหลังจากการปฏิวัติฝรั่งเศส Rossini ไม่เพียงสูญเสียตำแหน่งนี้เท่านั้น แต่ยังรวมถึงตำแหน่งที่เหลือและเกษียณด้วย

ในช่วงชีวิตของเขาในปารีส เขากลายเป็นชาวฝรั่งเศสอย่างแท้จริง และในปี 1829 วิลเลียม เทลล์ได้เขียนงานละครเวทีชิ้นสุดท้ายของเขา

จบอาชีพสร้างสรรค์และปีสุดท้ายของชีวิต

ในไม่ช้าในปี พ.ศ. 2379 เขาต้องกลับไปอิตาลี ในตอนแรกเขาอาศัยอยู่ที่มิลาน จากนั้นเขาก็ย้ายไปอาศัยอยู่ในวิลล่าใกล้โบโลญญา

ในปี 1847 ภรรยาคนแรกของเขาเสียชีวิต จากนั้นอีก 2 ปีต่อมา เขาแต่งงานกับ Olympia Pelissier

บางครั้งเขาก็ฟื้นขึ้นมาอีกครั้งเนื่องจากผลงานล่าสุดของเขาประสบความสำเร็จอย่างมาก แต่ในปี พ.ศ. 2391 ความวุ่นวายที่เกิดขึ้นส่งผลเสียอย่างมากต่อความเป็นอยู่ของเขา และเขาก็เกษียณโดยสิ้นเชิง

เขาต้องหนีไปฟลอเรนซ์ แล้วหายดีกลับมาปารีส เขาทำให้บ้านของเขาเป็นหนึ่งในร้านเสริมสวยที่ทันสมัยที่สุดในเวลานั้น

รอสซินีเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2411 จากโรคปอดบวม

Gioachino Rossini เป็นนักแต่งเพลงเครื่องเป่าทองเหลืองและแชมเบอร์มิวสิคชาวอิตาลี ที่เรียกว่า "last classic" ในฐานะผู้ประพันธ์โอเปร่า 39 เรื่อง จิโออัคชิโน รอสซินี เป็นที่รู้จักในฐานะนักประพันธ์เพลงที่มีผลงานมากที่สุดคนหนึ่งด้วยวิธีการสร้างสรรค์ที่ไม่เหมือนใคร: นอกเหนือจากการศึกษา วัฒนธรรมดนตรีรวมทั้งงานที่ใช้ภาษา จังหวะ และเสียงของบทประพันธ์ Rossini ได้รับการกล่าวถึงโดย Beethoven จากการแสดงโอเปร่าเรื่อง "The Barber of Seville" ผลงาน "William Tell", "Cinderella" และ "Moses in Egypt" ได้กลายเป็นโอเปร่าคลาสสิกระดับโลก

Rossini เกิดในปี 1792 ในเมือง Pesaro ในครอบครัวนักดนตรี หลังจากที่พ่อของเขาถูกจับในข้อหาสนับสนุนการปฏิวัติฝรั่งเศส นักแต่งเพลงในอนาคตจึงต้องใช้ชีวิตพเนจรไปทั่วอิตาลีกับแม่ของเขา ในขณะเดียวกันพรสวรรค์รุ่นเยาว์ก็พยายามฝึกฝน เครื่องดนตรีและมีส่วนร่วมในการร้องเพลง: Gioacchino มีเสียงบาริโทนที่หนักแน่น

ผลงานของ Mozart และ Haydn ซึ่ง Rossini ได้เรียนรู้ขณะศึกษาอยู่ที่เมือง Lugo ตั้งแต่ปี 1802 มีอิทธิพลอย่างมากต่องานของ Rossini ที่นั่นเขาได้เดบิวต์ในฐานะนักแสดงโอเปร่าในละครเรื่อง "Gemini" ในปีพ. ศ. 2349 หลังจากย้ายไปโบโลญญานักแต่งเพลงได้เข้าเรียนที่ Music Lyceum ซึ่งเขาได้ศึกษาซอล์ฟเฟกจิโอเชลโลและเปียโน

การเปิดตัวของนักแต่งเพลงเกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2353 ที่โรงละคร San Moise ในเวนิส ซึ่งเป็นสถานที่แสดงละครโอเปร่าที่สร้างจากบทประพันธ์เรื่อง "The Marriage Promissory Note" ด้วยแรงบันดาลใจจากความสำเร็จ Rossini ได้เขียนโอเปร่าชุด Cyrus in Babylon หรือ the Fall of Belshazzar และในปี 1812 โอเปร่า The Touchstone ซึ่งทำให้ Gioacchino เป็นที่รู้จักของโรงละคร La Scala ผลงานต่อไปนี้ "The Italian in Algeria" และ "Tancred" ทำให้ Rossini ได้รับเกียรติจากปรมาจารย์ด้านการแสดงตลก และ Rossini ได้รับสมญานามว่า "Italian Mozart" จากความชื่นชอบในการประสานเสียงที่ไพเราะและไพเราะ

เมื่อย้ายไปเนเปิลส์ในปี พ.ศ. 2359 นักแต่งเพลงได้เขียนผลงานที่ดีที่สุดของนักแสดงตลกชาวอิตาลี - โอเปร่า The Barber of Seville ซึ่งบดบังโอเปร่าที่มีชื่อเดียวกันโดย Giovanni Paisiello ซึ่งถือเป็นคลาสสิก หลังจากประสบความสำเร็จอย่างล้นหลาม นักแต่งเพลงก็หันมาเล่นละครโอเปร่า โดยเขียนเรื่อง The Thieving Magpie และ Othello ซึ่งเป็นโอเปร่าที่ผู้เขียนไม่เพียงแต่งเพลงประกอบเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเนื้อความด้วย โดยกำหนดข้อกำหนดที่เข้มงวดสำหรับนักแสดงเดี่ยว

หลังจากประสบความสำเร็จในเวียนนาและลอนดอน นักแต่งเพลงก็พิชิตปารีสด้วยโอเปร่าเรื่อง The Siege of Corinth ในปี 1826 Rossini ดัดแปลงโอเปร่าของเขาอย่างชำนาญสำหรับผู้ชมชาวฝรั่งเศส โดยศึกษาถึงความแตกต่างของภาษา เสียงของมัน ตลอดจนลักษณะเฉพาะของดนตรีประจำชาติ

อาชีพการสร้างสรรค์ของนักดนตรีสิ้นสุดลงในปี พ.ศ. 2372 เมื่อความคลาสสิกถูกแทนที่ด้วยแนวโรแมนติก นอกจากนี้ Rossini ยังสอนดนตรีและชื่นชอบอาหารกูร์เมต์ ซึ่งสาเหตุหลังทำให้เกิดโรคกระเพาะอาหารซึ่งทำให้นักดนตรีเสียชีวิตในปี 1868 ที่ปารีส ทรัพย์สินของนักดนตรีถูกขายตามพินัยกรรม และด้วยเงินที่ได้มานี้ โรงเรียนสอนดนตรีจึงก่อตั้งขึ้นในเมืองเปซาโร ซึ่งฝึกฝนนักดนตรีมาจนถึงทุกวันนี้

เกิดเมื่อวันที่ 29 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2335 ในเมืองเปซาโรในตระกูลนักเป่าแตรในเมือง (ผู้ประกาศ) และนักร้อง เขาตกหลุมรักดนตรีตั้งแต่อายุยังน้อยโดยเฉพาะการร้องเพลง แต่เริ่มเรียนอย่างจริงจังเมื่ออายุ 14 ปีเท่านั้นโดยเข้าสู่ Musical Lyceum ในโบโลญญา ที่นั่นเขาศึกษาเชลโลและความแตกต่างจนถึงปี 1810 เมื่อผลงานชิ้นแรกของรอสซีนีคือโอเปร่าเรื่องตลกเรื่องหนึ่งองก์เรื่อง La cambiale di matrimonio (1810) จัดแสดงในเวนิส ตามมาด้วยโอเปร่าประเภทเดียวกันอีกหลายเรื่อง ซึ่งในจำนวนนี้ 2 เรื่องคือ Touchstone (La pietra del paragone, 1812) และ The Silk Staircase (La scala di seta, 1812) ยังคงได้รับความนิยม

ในที่สุด ในปี พ.ศ. 2356 รอสซินีได้แต่งโอเปร่า 2 เรื่องที่ทำให้ชื่อของเขาเป็นอมตะ: Tancredi by Tasso และโอเปร่าสององก์ชาวอิตาเลียนในแอลเจียร์ (L "italiana in Algeri) ซึ่งได้รับการยอมรับอย่างมีชัยในเวนิส และจากนั้นก็ไปทั่วภาคเหนือของอิตาลี

นักแต่งเพลงหนุ่มพยายามแต่งโอเปร่าหลายเรื่องสำหรับมิลานและเวนิส แต่ไม่มีเลย (แม้แต่โอเปร่า Il Turco ในอิตาลี, 1814 ซึ่งยังคงรักษาเสน่ห์ไว้, พวกเติร์กในอิตาลี, ซึ่งเป็น "คู่" ชนิดหนึ่งกับโอเปร่า The Italian in ประเทศแอลจีเรีย) ได้สำเร็จ ในปี พ.ศ. 2358 รอสซินีโชคดีอีกครั้ง คราวนี้อยู่ในเนเปิลส์ ซึ่งเขาได้เซ็นสัญญากับโรงละครซานคาร์โล เรากำลังพูดถึงโอเปร่าของเอลิซาเบธ ราชินีแห่งอังกฤษ (Elisabetta, regina d "Inghilterra) ซึ่งเป็นบทประพันธ์อัจฉริยะที่เขียนขึ้นโดยเฉพาะสำหรับอิซาเบลลา โคลบราน พรีมาดอนน่า (โซปราโน) ชาวสเปน ผู้ซึ่งได้รับความโปรดปรานจากราชสำนักเนเปิลส์และนายหญิงของอิมเพรสซาริโอ (ก ไม่กี่ปีต่อมา Isabella กลายเป็นภรรยาของ Rossini) จากนั้นนักแต่งเพลงไปที่กรุงโรมซึ่งเขาวางแผนที่จะเขียนและแสดงโอเปร่าหลายเรื่องซึ่งครั้งที่สองคือโอเปร่า The Barber of Seville (Il Barbiere di Siviglia) จัดแสดงครั้งแรกเมื่อวันที่ 20 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2359 ความล้มเหลวของโอเปร่าในรอบปฐมทัศน์กลายเป็นเรื่องดังพอ ๆ กับชัยชนะในอนาคต

เมื่อกลับมาที่เนเปิลส์ตามเงื่อนไขของสัญญา Rossini ได้จัดแสดงโอเปร่าที่นั่นในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2359 ซึ่งบางทีอาจได้รับการชื่นชมอย่างสูงจากผู้ร่วมสมัยของเขา - Othello ตามคำกล่าวของเชกสเปียร์: มันมีชิ้นส่วนที่สวยงามจริงๆ แต่งานนี้ ถูกทำลายโดยบทซึ่งบิดเบือนโศกนาฏกรรมของเชคสเปียร์ Rossini แต่งโอเปร่าเรื่องต่อไปอีกครั้งสำหรับโรม: Cinderella ของเขา (La cenerentola, 1817) ได้รับการตอบรับอย่างดีจากสาธารณชนในเวลาต่อมา รอบปฐมทัศน์ไม่ได้ให้เหตุผลใด ๆ เกี่ยวกับความสำเร็จในอนาคต อย่างไรก็ตาม Rossini รอดพ้นจากความล้มเหลวได้อย่างใจเย็นกว่ามาก ในปี 1817 เดียวกัน เขาเดินทางไปมิลานเพื่อจัดแสดงโอเปร่าเรื่อง The Thieving Magpie (La gazza ladra) ซึ่งเป็นละครประโลมโลกที่เรียบเรียงอย่างวิจิตรงดงาม ซึ่งปัจจุบันเกือบลืมไปแล้ว ยกเว้นการทาบทามที่งดงาม เมื่อเดินทางกลับเนเปิลส์ Rossini ได้แสดงโอเปร่าเรื่อง Armida ในช่วงสิ้นปี ซึ่งได้รับการต้อนรับอย่างอบอุ่นและยังมีมูลค่าสูงกว่า The Thieving Magpie มาก ในยุคของเรา การฟื้นคืนชีพของ Armida ยังคงให้ความรู้สึกอ่อนโยนหากไม่ใช่ราคะ เพลงนี้ไพเราะ

ในอีกสี่ปีข้างหน้า Rossini สามารถแต่งโอเปร่าได้อีกหลายสิบเรื่อง ซึ่งส่วนใหญ่ไม่น่าสนใจเป็นพิเศษ อย่างไรก็ตามก่อนที่จะยกเลิกสัญญากับเนเปิลส์เขาได้นำเสนอผลงานที่โดดเด่นสองประการให้กับเมือง ในปี 1818 เขาเขียนโอเปร่าเรื่อง Moses in Egypt (Mos in Egitto) ซึ่งในไม่ช้าก็พิชิตยุโรปได้ ในความเป็นจริงนี่คือประเภทของ oratorio การประสานเสียงที่สง่างามและ "การสวดมนต์" ที่มีชื่อเสียงเป็นสิ่งที่น่าทึ่งที่นี่ ในปี พ.ศ. 2362 Rossini ได้นำเสนอ The Lady of the Lake (La donna del lago) ซึ่งค่อนข้างประสบความสำเร็จเล็กน้อย แต่มีดนตรีโรแมนติกที่มีเสน่ห์ เมื่อนักแต่งเพลงออกจากเนเปิลส์ในที่สุด (พ.ศ. 2363) เขาพาอิซาเบลลา โคลแบรนด์ไปกับเขาและแต่งงานกับเธอ แต่ในอนาคตพวกเขา ชีวิตครอบครัวไม่ได้ดีมาก

ในปีพ. ศ. 2365 รอสซินีพร้อมด้วยภรรยาของเขาออกจากอิตาลีเป็นครั้งแรก: เขาได้ทำข้อตกลงกับเพื่อนเก่าของเขาซึ่งเป็นผู้จัดละครของโรงละครซานคาร์โลซึ่งปัจจุบันกลายเป็นผู้อำนวยการ เวียนนาโอเปร่า. นักแต่งเพลงนำไปเวียนนาของเขา ผลงานล่าสุด- โอเปร่า Zelmira ซึ่งทำให้ผู้เขียนประสบความสำเร็จเป็นประวัติการณ์ จริงอยู่นักดนตรีบางคนที่นำโดย K.M. von Weber วิพากษ์วิจารณ์ Rossini อย่างรุนแรง แต่คนอื่น ๆ ในหมู่พวกเขา F. Schubert ให้การประเมินที่ดี ส่วนสังคมก็เข้าข้างรอสซินีอย่างไม่มีเงื่อนไข เหตุการณ์ที่น่าทึ่งที่สุดของการเดินทางไปเวียนนาของรอสซินีคือการพบกับเบโธเฟน ซึ่งต่อมาเขาจำได้ในการสนทนากับอาร์.

ในฤดูใบไม้ร่วงของปีเดียวกัน เจ้าชายเมตเทอร์นิชได้เชิญนักแต่งเพลงมาที่เวโรนาด้วยพระองค์เอง: รอสซินีควรจะให้เกียรติกับบทสรุปของพันธมิตรศักดิ์สิทธิ์ด้วยแคนทาทา ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2366 เขาแต่งโอเปร่าเรื่องใหม่สำหรับเมืองเวนิส เซมิรามิดา ซึ่งมีเพียงการทาบทามเท่านั้นที่ยังคงอยู่ในละครเพลง อย่างไรก็ตาม เซมิราไมด์สามารถรับรู้ได้ว่าเป็นสุดยอด สมัยอิตาลีในผลงานของ Rossini ถ้าเพียงเพราะมันเป็น โอเปร่าครั้งสุดท้ายแต่งโดยเขาสำหรับอิตาลี ยิ่งไปกว่านั้น เซมิราไมด์ยังก้าวข้ามความเฉิดฉายในประเทศอื่นๆ ซึ่งหลังจากเธอแล้ว ชื่อเสียงของรอสซินีในฐานะนักแต่งเพลงโอเปร่าที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคนั้นก็ไม่มีข้อสงสัยอีกต่อไป ไม่น่าแปลกใจที่ Stendhal เปรียบเทียบชัยชนะของ Rossini ในด้านดนตรีกับชัยชนะของนโปเลียนที่ Battle of Austerlitz

ในตอนท้ายของปี 1823 Rossini จบลงที่ลอนดอน (ซึ่งเขาอยู่หกเดือน) และก่อนหน้านั้นเขาใช้เวลาหนึ่งเดือนในปารีส นักแต่งเพลงได้รับการต้อนรับอย่างมีอัธยาศัยจาก King George VI ซึ่งเขาร้องเพลงคลอด้วย Rossini เป็นที่ต้องการอย่างมากในสังคมฆราวาสในฐานะนักร้องและนักดนตรี มากที่สุด เหตุการณ์สำคัญในเวลานั้น เขาได้รับเชิญไปปารีสในฐานะผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของโรงอุปรากร Théâtre Italiane ความสำคัญของสัญญานี้ประการแรกคือกำหนดถิ่นที่อยู่ของผู้แต่งเพลงจนกระทั่งสิ้นอายุขัยของเขา และประการที่สองคือเขายืนยันว่า Rossini เหนือกว่าอย่างแท้จริงในฐานะนักแต่งเพลงโอเปร่า ต้องจำไว้ว่าปารีสเป็นศูนย์กลางของจักรวาลดนตรี คำเชิญไปปารีสเป็นเกียรติสูงสุดสำหรับนักดนตรี

ดีที่สุดของวัน

รอสซินีเข้ารับหน้าที่ใหม่ในวันที่ 1 ธันวาคม พ.ศ. 2367 เห็นได้ชัดว่าเขาสามารถปรับปรุงการจัดการของโรงอุปรากรอิตาลีได้ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในด้านการแสดง โอเปร่าที่เขียนไว้ก่อนหน้านี้ 2 เรื่องประสบความสำเร็จอย่างมาก ซึ่งรอสซินีปรับปรุงใหม่สำหรับปารีส และที่สำคัญที่สุดคือ เขาแต่งโอเปร่าการ์ตูนที่มีเสน่ห์เรื่อง Le Comte Ory (Le comte Ory) (เธอประสบความสำเร็จอย่างมากเมื่อกลับมาทำงานอีกครั้งในปี พ.ศ. 2502) ผลงานชิ้นต่อไปของรอสซินีซึ่งปรากฏในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2372 คือโอเปร่าเรื่อง Guillaume Tell ซึ่งเป็นบทประพันธ์ที่มักถูกพิจารณาว่าเป็นความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของนักแต่งเพลง โอเปร่าเรื่องนี้ได้รับการยอมรับจากนักแสดงและนักวิจารณ์ว่าเป็นผลงานชิ้นเอกอย่างแท้จริง ไม่เคยปลุกเร้าความกระตือรือร้นในหมู่สาธารณชนเช่น The Barber of Seville, Semiramide หรือแม้แต่ Moses: ผู้ฟังทั่วไปถือว่า Tell เป็นโอเปร่าที่ยาวและเยือกเย็นเกินไป อย่างไรก็ตาม ไม่สามารถปฏิเสธได้ว่าองก์ที่สองประกอบด้วยเพลงที่ไพเราะที่สุด และโชคดีที่โอเปร่าเรื่องนี้ไม่ได้หายไปจากละครโลกสมัยใหม่อย่างสิ้นเชิง และผู้ฟังในยุคสมัยของเรามีโอกาสที่จะตัดสินเกี่ยวกับเรื่องนี้ด้วยตัวเอง เราทราบเพียงว่าโอเปร่าทั้งหมดของ Rossini ที่สร้างขึ้นในฝรั่งเศสเขียนขึ้นโดยใช้บทประพันธ์ของฝรั่งเศส

หลังจากวิลเลียม เทลล์ รอสซินีไม่ได้เขียนโอเปร่าอีกต่อไป และในอีกสี่ทศวรรษต่อมา เขาได้สร้างบทประพันธ์ที่สำคัญเพียงสองบทในประเภทอื่นๆ ไม่จำเป็นต้องพูดว่าการหยุดกิจกรรมของนักแต่งเพลงที่จุดสูงสุดของความเชี่ยวชาญและชื่อเสียงเป็นปรากฏการณ์ที่ไม่เหมือนใครในประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรมดนตรีโลก มีการเสนอคำอธิบายที่แตกต่างกันมากมายสำหรับปรากฏการณ์นี้ แต่แน่นอนว่าไม่มีใครรู้ความจริงทั้งหมด บางคนกล่าวว่าการจากไปของ Rossini เกิดจากการที่เขาปฏิเสธไอดอลโอเปร่าชาวปารีสคนใหม่ - J. Meyerbeer; คนอื่น ๆ ชี้ไปที่ความไม่พอใจที่เกิดขึ้นกับ Rossini จากการกระทำของรัฐบาลฝรั่งเศสซึ่งหลังจากการปฏิวัติในปี พ.ศ. 2373 ได้พยายามยกเลิกสัญญากับนักแต่งเพลง มีการกล่าวถึงความเสื่อมโทรมของความเป็นอยู่ที่ดีของนักดนตรีและแม้แต่ความเกียจคร้านอย่างไม่น่าเชื่อของเขา บางทีปัจจัยข้างต้นทั้งหมดอาจมีบทบาท ยกเว้นปัจจัยสุดท้าย ควรสังเกตว่า การออกจากปารีสหลังจากวิลเลียม เทลล์ รอสซินีมีความตั้งใจแน่วแน่ที่จะรับแสดงโอเปร่าเรื่องใหม่ (เฟาสท์) เขายังเป็นที่รู้จักว่ายังคงดำเนินต่อไปและชนะคดีความถึง 6 ปีกับรัฐบาลฝรั่งเศสเกี่ยวกับเงินบำนาญของเขา สำหรับสภาวะสุขภาพหลังจากประสบกับความตกใจจากการเสียชีวิตของแม่อันเป็นที่รักของเขาในปี พ.ศ. 2370 รอสซินีรู้สึกไม่สบายจริง ๆ ในตอนแรกไม่แข็งแรงนัก แต่ต่อมาก็ก้าวหน้าในอัตราที่น่าตกใจ ทุกสิ่งทุกอย่างเป็นการเก็งกำไรที่น่าเชื่อถือไม่มากก็น้อย

ในช่วงทศวรรษต่อจาก Tell Rossini แม้ว่าเขาจะอาศัยอยู่ในอพาร์ตเมนต์ในปารีส แต่ส่วนใหญ่อาศัยอยู่ในโบโลญญา ซึ่งเขาหวังว่าจะได้พักผ่อนตามที่ต้องการหลังจากความตึงเครียดทางประสาทเมื่อหลายปีก่อน จริงอยู่ที่ในปี 1831 เขาไปที่ Madrid ซึ่งปัจจุบัน Stabat Mater เป็นที่รู้จักกันอย่างแพร่หลายปรากฏตัว (ในฉบับพิมพ์ครั้งแรก) และในปี 1836 ไปแฟรงค์เฟิร์ตซึ่งเขาได้พบกับ F. Mendelssohn และต้องขอบคุณเขาที่ค้นพบผลงานของ J.S. Bach แต่ถึงกระนั้น โบโลญญา (ไม่นับการเดินทางไปปารีสเป็นประจำที่เกี่ยวข้องกับการฟ้องร้อง) ที่ยังคงเป็นที่อยู่อาศัยถาวรของนักแต่งเพลง สันนิษฐานได้ว่าเขาถูกเรียกตัวไปปารีส ไม่ใช่แค่คดีในศาลเท่านั้น ในปี 1832 Rossini ได้พบกับ Olympia Pelissier ความสัมพันธ์ของรอสซินีกับภรรยาของเขามีมานานตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา ในที่สุดทั้งคู่ก็ตัดสินใจจากกัน และ Rossini ก็แต่งงานกับ Olimpia ซึ่งกลายเป็นภรรยาที่ดีให้กับ Rossini ที่ป่วย ในที่สุด ในปี 1855 หลังจากเรื่องอื้อฉาวในโบโลญญาและความผิดหวังจากฟลอเรนซ์ โอลิมเปียก็เกลี้ยกล่อมสามีของเธอให้เช่ารถ (เขาไม่รู้จักรถไฟ) และไปปารีส ช้ามากร่างกายของเขาและ สติอารมณ์เริ่มดีขึ้น; ถ้าไม่ใช่เพื่อความบันเทิงก็คืนให้เขา ดนตรีซึ่งเป็นเรื่องต้องห้ามมาหลายปีเริ่มเข้ามาในความคิดของเขาอีกครั้ง 15 เมษายน พ.ศ. 2400 - วันที่ชื่อโอลิมเปีย - กลายเป็นจุดเปลี่ยน: ในวันนี้ Rossini ได้อุทิศวงจรความรักให้กับภรรยาของเขาซึ่งเขาแต่งขึ้นอย่างเป็นความลับจากทุกคน ตามมาด้วยละครเล็ก ๆ หลายเรื่อง - Rossini เรียกพวกเขาว่าบาปในวัยชราของฉัน คุณภาพของเพลงนี้ไม่จำเป็นต้องแสดงความคิดเห็นสำหรับแฟน ๆ ของ Magic Shop (La boutique fantasque) - บัลเล่ต์ที่ใช้การแสดงเป็นพื้นฐาน ในที่สุด ในปี พ.ศ. 2406 งานชิ้นสุดท้ายและสำคัญอย่างแท้จริงของรอสซินีก็ปรากฏขึ้น: A Little Solemn Mass (Petite messe solennelle) มวลนี้ไม่เคร่งขรึมและไม่เล็กเลย แต่มีความสวยงามในดนตรีและเต็มไปด้วยความจริงใจอย่างลึกซึ้งซึ่งดึงดูดความสนใจของนักดนตรีในการแต่งเพลง

Rossini เสียชีวิตเมื่อวันที่ 13 พฤศจิกายน พ.ศ. 2411 และถูกฝังในปารีสที่สุสาน Père Lachaise หลังจากผ่านไป 19 ปี ตามคำร้องขอของรัฐบาลอิตาลี โลงศพของผู้แต่งก็ถูกส่งไปยังฟลอเรนซ์และฝังไว้ในโบสถ์ซานตาโครเช ถัดจากเถ้าถ่านของกาลิเลโอ มีเกลันเจโล มาเคียเวลลี และชาวอิตาลีผู้ยิ่งใหญ่คนอื่นๆ

“ตอนอายุ 14 ปี ในรายชื่อ “ป้อมปราการ” ที่พวกเธอครอบครอง มีผู้หญิงจำนวนมากพอๆ กับหญิงไร้รักที่มีประสบการณ์เท่านั้นที่เกิดมา…”

"อาทิตย์แห่งอิตาลี"

Gioacchino Rossini เป็นนักแต่งเพลงชาวอิตาลีผู้ยิ่งใหญ่ ผู้สร้างโอเปร่ามากมายและท่วงทำนองที่สดใสและสวยงามอย่างน่าประหลาดใจ เป็นนักสนทนาและไหวพริบที่ยอดเยี่ยม ผู้รักชีวิต และ Don Juan นักชิมและทำอาหาร

“น่ารื่นรมย์”, “ไพเราะที่สุด”, “น่าหลงใหล”, “ปลอบโยน”, “แดดจัด”... ฉายาใดที่รอสซินีไม่ได้รับจากคนรุ่นราวคราวเดียวกัน ภายใต้มนต์เสน่ห์ของดนตรีของเขาคือผู้คนที่รู้แจ้งมากที่สุดในยุคและชาติต่างๆ Alexander Pushkin เขียนใน Eugene Onegin:

แต่ฟ้ายามเย็นเริ่มมืดลง

ถึงเวลาที่เราจะไปโอเปร่าเร็ว ๆ นี้:

มีรอสซินีผู้น่ารื่นรมย์

สมุนของยุโรป - Orpheus

เพิกเฉยต่อคำวิจารณ์ที่รุนแรง

เขาเหมือนเดิมตลอดไป ใหม่ตลอดไป

เขาเทเสียง - พวกเขาเดือด

พวกเขาไหลพวกเขาเผาไหม้

เหมือนจูบของหนุ่มสาว

ทุกอย่างอยู่ในความสุขในเปลวไฟแห่งความรัก

เหมือนต้มไอ

โกลเด้นเจ็ทแอนด์สเปรย์...

Honore de Balzac หลังจากฟัง Moses ของ Rossini กล่าวว่า: "เพลงนี้ทำให้ศีรษะโค้งคำนับและเป็นแรงบันดาลใจให้มีความหวังในหัวใจที่เกียจคร้านที่สุด" ผ่านปากของฮีโร่ตัวโปรดของคุณ Rastignac นักเขียนชาวฝรั่งเศสพูดว่า: “เมื่อวานนี้ ชาวอิตาลีให้ช่างตัดผมแห่งเซบียาของรอสซินี ฉันไม่เคยได้ยินเพลงหวานแบบนี้มาก่อน พระเจ้า! มีผู้โชคดีได้กล่องกับชาวอิตาลี

Hegel นักปรัชญาชาวเยอรมันมาถึงเวียนนาในเดือนกันยายน พ.ศ. 2367 ตัดสินใจเข้าร่วมการแสดงครั้งหนึ่งของโรงอุปรากรอิตาลี หลังจากฟัง Otello ของ Rossini แล้ว เขาเขียนถึงภรรยาของเขาว่า: "ตราบใดที่ฉันมีเงินพอที่จะไปดูโอเปร่าอิตาลีและจ่ายค่าโดยสารไปกลับ ฉันจะอยู่ในเวียนนา" ในช่วงเดือนที่เขาอยู่ในเมืองหลวงของออสเตรียปราชญ์เคยเยี่ยมชมการแสดงทั้งหมดของโรงละครและ 12 ครั้ง (!) Opera "Othello"

ไชคอฟสกีหลังจากฟัง The Barber of Seville เป็นครั้งแรก เขียนในไดอารี่ของเขาว่า "The Barber of Seville จะยังคงเป็นแบบอย่างที่เลียนแบบไม่ได้ตลอดไป ... ความสนุกสนานที่ไม่เสแสร้ง ไม่เสียสละ มีเสน่ห์จนไม่อาจต้านทานได้ซึ่งกระจายอยู่ทุกหน้าของ The Barber ว่า ความไพเราะและความไพเราะของท่วงทำนองและจังหวะซึ่งโอเปร่านี้เต็มไปด้วย - หาไม่ได้ในใคร

ไฮน์ริช ไฮน์ หนึ่งในคนที่พูดแต่เรื่องจุกจิกและมุ่งร้ายที่สุดในยุคนั้น ถูกดนตรีของอัจฉริยะชาวอิตาลีปลดอาวุธโดยสิ้นเชิง: “รอสซินี มาสโทรศักดิ์สิทธิ์คือดวงอาทิตย์ของอิตาลี ทำลายรังสีที่ก้องกังวานไปทั่วโลก! ฉัน ... ชื่นชมเสียงสีทองของคุณ, ดวงดาวในท่วงทำนองของคุณ, ความฝันของแมลงเม่าที่เปล่งประกายของคุณ, กระพือปีกอย่างน่ารักเหนือฉันและจูบหัวใจของฉันด้วยริมฝีปากแห่งความสง่างาม! มาสโทรศักดิ์สิทธิ์ยกโทษให้เพื่อนร่วมชาติที่น่าสงสารของฉันที่ไม่เห็นความลึกของคุณ - คุณปิดมันด้วยดอกกุหลาบ ... "

สเตนดาล ผู้เห็นความสำเร็จอย่างล้นหลามของนักแต่งเพลงชาวอิตาลีกล่าวว่า "ความรุ่งโรจน์ของรอสซินีสามารถถูกจำกัดได้ด้วยขอบเขตของจักรวาลเท่านั้น"

การเช็ดหูของคุณก็เป็นความสามารถเช่นกัน

นักเรียนดีเด่น - นักแสดงที่ดีแต่โลกถูกปกครองโดยสามคน อยู่มาวันหนึ่งคนรู้จักบอก Rossini ว่านักสะสมคนหนึ่งได้รวบรวมเครื่องมือทรมานจำนวนมากจากทุกยุคทุกสมัยและผู้คน “มีเปียโนในคอลเลกชันนี้ไหม” รอสซินีถาม “ไม่แน่นอน” คู่สนทนาตอบด้วยความประหลาดใจ “ตั้งแต่เด็ก เขาไม่ได้เรียนดนตรี!” นักแต่งเพลงถอนหายใจ

ในวัยเด็ก ผู้มีชื่อเสียงในอนาคตของอิตาลีไม่ได้แสดงความหวังสำหรับอนาคตที่สดใส แม้ว่า Rossini จะเกิดในครอบครัวนักดนตรี แต่ความสามารถพิเศษสองอย่างที่เขาสามารถตรวจพบได้คือความสามารถในการขยับหูและนอนหลับในทุกสภาพแวดล้อม จิอาอัคคีโนอายุน้อยที่มีชีวิตชีวาและกว้างขวางผิดปกติโดยธรรมชาติ หลีกเลี่ยงการศึกษาทุกประเภท ชอบเล่นเกมที่มีเสียงดัง อากาศบริสุทธิ์. ความสุขของเขาคือความฝัน อาหารอร่อย ไวน์ชั้นดี กลุ่มนักเลงบ้าระห่ำข้างถนน และเรื่องตลกขบขันต่างๆ ซึ่งเขาเป็นปรมาจารย์ตัวจริง เขายังคงเป็นคนที่ไม่รู้หนังสือ: จดหมายของเขาที่มีความหมายและมีไหวพริบอยู่เสมอเต็มไปด้วยความน่ากลัว ข้อผิดพลาดทางไวยากรณ์. แต่นี่คือเหตุผลที่ต้องอารมณ์เสีย?

คุณสะกดคำไม่เก่ง...

แย่กว่านั้นมากสำหรับการสะกดคำ!

พ่อแม่พยายามสอนอาชีพครอบครัวให้เขาอย่างไม่ลดละ - ไร้ประโยชน์: สิ่งต่าง ๆ ไม่ได้ไปไกลกว่าตาชั่ง พ่อแม่ตัดสินใจว่า: แทนที่จะเห็นใบหน้าที่พลีชีพของจิอาอัคคีโนทุกครั้งที่ครูสอนดนตรีมา จะเป็นการดีกว่าที่จะส่งเขาไปเรียนกับช่างตีเหล็ก การออกกำลังกายอาจเป็นที่ชื่นชอบของเขามากกว่า ผ่าน เวลาอันสั้นปรากฎว่าลูกชายของนักเป่าแตรและนักร้องโอเปร่าก็ไม่ชอบช่างตีเหล็กเช่นกัน ในทางกลับกัน ดูเหมือนว่าเด็กเลอะเทอะน้อยตัวนี้จะตระหนักว่าการเคาะคีย์ของเซมบาโลนั้นสนุกและง่ายกว่าการทุบด้วยค้อนหนักๆ บนเหล็กหลายชิ้น Gioacchino อยู่ระหว่างการเปลี่ยนแปลงที่น่าพอใจราวกับว่าเขาตื่นขึ้น - เขาเริ่มศึกษาอย่างขยันขันแข็งทั้งภูมิปัญญาของโรงเรียนและที่สำคัญที่สุดคือดนตรี และที่น่าประหลาดใจยิ่งกว่านั้นก็คือ จู่ๆ มันก็เปิดเผยออกมา ความสามารถใหม่- หน่วยความจำมหัศจรรย์

ตอนอายุ 14 ปี Rossini เข้าเรียนที่ Bologna Music Lyceum ซึ่งเขากลายเป็นนักเรียนคนแรก และไม่นานก็ติดต่อกับอาจารย์ของเขาได้ ความทรงจำที่ยอดเยี่ยมก็มีประโยชน์เช่นกัน: เมื่อเขาบันทึกเพลงของโอเปร่าทั้งหมดโดยฟังเพียงสองหรือสามครั้ง ... ในไม่ช้า Rossini ก็เริ่มแสดงดนตรี การแสดงโอเปร่า. การทดลองเชิงสร้างสรรค์ครั้งแรกของ Rossini ย้อนไปถึงช่วงเวลานี้ - เสียงร้องของคณะเดินทางและละครการ์ตูนเรื่องหนึ่งองก์ "สัญญาการแต่งงาน" ข้อดีในศิลปะดนตรีได้รับการชื่นชม: เมื่ออายุ 15 ปี Rossini ได้รับการสวมมงกุฎด้วยเกียรติยศของ Bologna Philharmonic Academy ดังนั้นจึงกลายเป็นนักวิชาการที่อายุน้อยที่สุดในอิตาลี

ความทรงจำที่ดีไม่เคยทรยศเขา แม้จะอยู่ในวัยชรา มีการเก็บรักษาเรื่องราวเกี่ยวกับครั้งหนึ่งในค่ำคืนหนึ่ง ซึ่งนอกจากรอสซินีแล้ว ยังมีอัลเฟรด มุสเซ็ต กวีหนุ่มชาวฝรั่งเศสเข้าร่วมด้วย ผู้ได้รับเชิญอ่านบทกวีและข้อความที่ตัดตอนมาจากผลงานตามลำดับ Musset อ่านบทละครใหม่ของเขาต่อสาธารณะ - ประมาณหกสิบข้อ เมื่ออ่านจบก็มีเสียงปรบมือ

Musset ผู้รับใช้ที่ต่ำต้อยของคุณโค้งคำนับ

ขอโทษนะ แต่ไม่มีทางเป็นไปได้ ฉันเรียนข้อเหล่านี้ที่โรงเรียน! ยังไงก็ตามฉันยังจำได้!

ด้วยคำพูดเหล่านี้ นักแต่งเพลงได้พูดซ้ำคำต่อคำในโองการที่เพิ่งพูดโดย Musset กวีหน้าแดงไปถึงรากผมและรู้สึกปั่นป่วนอย่างมาก ด้วยความสับสน เขานั่งลงบนโซฟาและเริ่มพึมพำบางอย่างที่ไม่เข้าใจ Rossini เมื่อเห็นปฏิกิริยาของ Musset รีบเข้ามาหาเขา จับมืออย่างเป็นมิตร และพูดด้วยรอยยิ้มที่รู้สึกผิด:

ยกโทษให้ฉันอัลเฟรดที่รัก! แน่นอนว่านี่คือบทกวีของคุณ ความทรงจำของฉันซึ่งเพิ่งกระทำการขโมยวรรณกรรมครั้งนี้ต้องตำหนิสำหรับทุกสิ่ง

จะคว้าโชคลาภจากกระโปรงได้อย่างไร?

ศิลปะในการชมเป็นหนึ่งในทักษะที่สำคัญที่สุดที่ผู้ชายทุกคนที่ฝันถึงความสำเร็จในธุรกิจและโดยเฉพาะอย่างยิ่งชีวิตส่วนตัวของเขาควรฝึกฝน นักจิตวิทยา Eric Berne แนะนำให้ชายหนุ่มขี้อายทุกคนพูดเล่นมากขึ้นเมื่อมีวัตถุแห่งความรัก “บอกเธอ” เขาสั่ง “เช่น บางอย่างทำนองนี้: “คำสรรเสริญเยินยอของทุกคนที่รักนิรันดร คูณสามครั้ง มีค่าเพียงครึ่งเดียวของเสน่ห์ของคุณ ความสุขหนึ่งหมื่นจากกระเป๋าหนังบัควิเศษ - ไม่เกินใบหม่อนเมื่อเปรียบเทียบกับผลทับทิมซึ่งให้สัมผัสริมฝีปากของคุณเพียงครั้งเดียว ... " หากเธอไม่เห็นคุณค่า เธอจะไม่เห็นคุณค่าของสิ่งอื่นที่คุณสามารถมอบให้เธอ และคุณควรลืมเธอเสีย ถ้าเธอหัวเราะอย่างเห็นด้วย คุณก็มีชัยไปกว่าครึ่งแล้ว”

มีคนที่ต้องศึกษาอย่างหนักเพื่อแสดงความรู้สึกในแบบที่สละสลวยและเป็นต้นฉบับ - ส่วนใหญ่เป็น แต่มีผู้ที่ได้รับทักษะนี้ราวกับตั้งแต่แรกเกิด คนโชคดีเหล่านี้ทำทุกอย่างอย่างง่ายดายและเป็นธรรมชาติ: ราวกับว่ากำลังเล่น พวกเขาลุ่มหลง ดึงดูดใจ ยั่วยวน และ ... เช่นเดียวกับที่หลุดลอยไปอย่างง่ายดาย หนึ่งในนั้นคือ จิโออัคชิโน รอสซินี

“ผู้หญิงคิดผิดที่เชื่อว่าผู้ชายทุกคนเหมือนกันหมด และผู้ชายเข้าใจผิดเพราะเชื่อว่าผู้หญิงทุกคนแตกต่างกัน” เขาเคยพูดติดตลก เมื่ออายุได้ 14 ปี รายชื่อ "ป้อมปราการ" ที่เขายึดครองมีผู้หญิงจำนวนมากพอๆ กับที่บางครั้งมีเพียงผู้ชายที่เป็นผู้ใหญ่และเจ้าชู้ที่มีประสบการณ์เท่านั้น รูปลักษณ์ที่สวยงามเป็นเพียงส่วนเสริมของคุณธรรมอื่น ๆ ที่สำคัญกว่าของเขาเท่านั้น - ความเฉลียวฉลาด ความมีไหวพริบ เสมอ อารมณ์ดีมารยาทที่น่าดึงดูดใจ ความสามารถในการพูดสิ่งดีๆ และการสนทนาที่น่าสนใจ และในศิลปะของการชมเชยโดยเปล่าประโยชน์ โดยทั่วไปแล้วมันเป็นเรื่องยากสำหรับเขาที่จะหาคู่ต่อสู้ที่สมน้ำสมเนื้อ นอกจากนี้เขายังเป็นนักบุญผู้ใจกว้าง: เขาทาน้ำมันผู้หญิงทุกคนโดยไม่เลือกหน้า รวมถึงผู้ที่ในคำพูดของเขา "คุณสามารถจูบได้เมื่อหลับตาเท่านั้น"

ในเวลาที่เหมาะสมและถูกที่ เขาซึ่งเป็นนักแต่งเพลงผู้มุ่งมั่นได้พบกับ Maria Marcolini นักร้องที่โดดเด่นที่สุดคนหนึ่งในยุคของเธอ เธอดึงความสนใจไปที่นักดนตรีรูปหล่อที่ยิ้มแย้มและเริ่มสนทนากับเขาด้วยตัวเอง: "คุณชอบดนตรีไหม" - "ชื่นชอบ" - "คุณชอบนักร้องด้วย ... ?" - "ถ้าพวกเขาเป็นเหมือนคุณ ผมก็รัก เช่นเดียวกับดนตรี" มาร์โคลินีมองเขาตรง ๆ ด้วยสายตาท้าทาย: “ท่านอาจารย์ แต่นี่เกือบจะเป็นการประกาศความรัก!” -“ ทำไมแทบจะไม่? มันแตกออกโดยไม่ได้ตั้งใจ และฉันจะไม่ละทิ้งมัน คุณสามารถเอาคำพูดเหล่านี้ของฉันไปเป่าหูเบาๆ แล้วปล่อยให้มันเป็นอิสระ แต่ข้าจะจับพวกมันคืนให้เจ้าด้วยความยินดีอย่างยิ่ง สาวงามหัวเราะ: “ฉันคิดว่าเราจะเข้ากันได้ดี จิโออัคคีโน ทำไมคุณไม่เขียนโอเปร่าเรื่องใหม่ให้ฉันล่ะ?..” ดังนั้นโดยไม่ต้องตุ๋นคุณสามารถทำได้อย่างที่ชาวอิตาลีพูดว่า "คว้าโชคลาภจากกระโปรง"!

ครั้งหนึ่งนักข่าวถามคำถาม Rossini: "อาจารย์ ทุกสิ่งในชีวิตเป็นเรื่องง่ายสำหรับคุณ: ชื่อเสียง เงินทอง ความรักของสาธารณชน! .. ยอมรับเถอะ คุณกลายเป็นคนโปรดแห่งโชคลาภได้อย่างไร" “อันที่จริง โชครักฉัน” รอสซินีตอบด้วยรอยยิ้ม “แต่ด้วยเหตุผลง่ายๆ เพียงข้อเดียว โชคคือผู้หญิงและเกลียดชังผู้ที่ขอความรักจากเธออย่างเหนียมอาย ฉันไม่สนใจเธอ แต่ในขณะเดียวกันฉันก็ถือดอกไม้ทะเลนี้ไว้แน่นด้วยชุดหรูหราของเธอ! .. "

ใครปลอมตัวอยู่ที่นั่น?

เพื่อนผู้ร่าเริงและนักผจญภัยผู้ร่าเริง ผู้ประดิษฐ์มุขตลกขบขันทุกประเภท จูอีร์ตลก พร้อมเสมอที่จะตอบสนองต่อรอยยิ้มที่เย้ายวนใจของผู้หญิง ท่าทางอ่อนโยนหรือข้อความ กี่ครั้งแล้วที่เขาพบว่าตัวเองตลก สถานการณ์ที่คมคายและอันตรายถึงชีวิต! “มันเกิดขึ้นกับผม” เขายอมรับ “มีคู่แข่งที่ไม่ธรรมดา ตลอดชีวิตของฉัน ฉันย้ายจากเมืองหนึ่งไปอีกเมืองหนึ่งปีละสามครั้ง และเปลี่ยนเพื่อน...”

วันหนึ่งในโบโลญญา เคาน์เตสบี ผู้เป็นนายหญิงคนหนึ่งของเขาซึ่งอาศัยอยู่ในมิลาน ออกจากวัง สามี ลูก ๆ ของเธอ ลืมชื่อเสียงของเธอ วันหนึ่งมาที่ห้องที่เขาครอบครองในโรงแรมธรรมดาๆ พวกเขาพบกันอย่างเสน่หา อย่างไรก็ตามในไม่ช้าด้วยความประมาทเลินเล่อประตูที่ปลดล็อคก็เปิดออกและ ... ผู้หญิงอีกคนของ Rossini ก็ปรากฏตัวขึ้นที่ธรณีประตู - Princess K. ความงามที่โด่งดังที่สุดของ Bologna โดยไม่ลังเล สาวๆ ต่างต่อสู้ประชิดตัว รอสซินีพยายามเข้าขัดขวาง แต่เขาไม่สามารถแยกผู้หญิงต่อสู้ได้ ระหว่างการเดินเตร่นี้ - นั่นเป็นเรื่องจริง: ปัญหาไม่ได้มาคนเดียว! - จู่ๆ ประตูตู้เสื้อผ้าก็เปิดออก และ... เคาน์เตสเอฟที่เปลือยครึ่งท่อนก็ปรากฏตัวต่อหน้าต่อตาของสตรีผู้เดือดดาล - นายหญิงอีกคนของมาเอสโตรนั่งเงียบ ๆ อยู่ในตู้เสื้อผ้าตลอดเวลา เกิดอะไรขึ้นต่อไปประวัติศาสตร์ก็เงียบ สำหรับตัวเอกของ "หนังโอเปร่า" ในเวลานี้ได้เข้าใกล้ทางออกอย่างรอบคอบมากคว้าหมวกและเสื้อคลุมอย่างรวดเร็วออกจากเวทีอย่างรวดเร็ว ในวันเดียวกันนั้น เขาออกจากโบโลญญาโดยไม่มีการเตือนล่วงหน้า

ในโอกาสอื่นเขาโชคไม่ดี อย่างไรก็ตาม เพื่อให้เข้าใจแก่นแท้ของสิ่งที่เกิดขึ้นต่อไป เราจะขอตั้งข้อสังเกตเล็กๆ น้อยๆ และเล่าเรื่องเกร็ดเล็กเกร็ดน้อยเรื่องโปรดของรอสซินีให้ฟังอีกครั้ง ดังนั้น: Duke Charles the Bold ชาวฝรั่งเศสเป็นสหายที่ชอบทำสงครามและในเรื่องของสงครามเขายึดถือเป็นแบบอย่างของผู้บัญชาการที่มีชื่อเสียง - Hannibal เขาจำชื่อของเขาได้ทุกย่างก้าวไม่ว่าจะมีเหตุผลหรือไม่ก็ตาม: "ฉันไล่ล่าเขาเหมือนที่ฮันนิบาลไล่ตามสคิปิโอ!", "นี่เป็นการกระทำที่คู่ควรกับฮันนิบาล!", "ฮันนิบาลจะต้องพอใจกับคุณ!" และอื่น ๆ ในการต่อสู้ของ Murten คาร์ลพ่ายแพ้อย่างยับเยินและถูกบังคับให้หนีออกจากสนามรบด้วยรถม้าของเขา ตัวตลกในราชสำนักวิ่งหนีไปกับเจ้านาย วิ่งข้างๆ รถม้า และมองเข้าไปเป็นครั้งคราวแล้วตะโกนว่า “เอก พวกเราถูกฆ่าตาย!”

ตลกดีใช่มั้ย? แต่กลับไปที่รอสซินี ในปาดัวซึ่งเขามาถึงในไม่ช้า เขาชอบหญิงสาวที่มีเสน่ห์ซึ่งเป็นที่รู้จักเช่นเดียวกับตัวเขาเพราะความปรารถนาของเธอ อย่างไรก็ตาม นิสัยใจคอเหล่านี้เป็นเพียงครึ่งหนึ่งของปัญหาเท่านั้น โชคไม่ดีที่เจ้าเสน่ห์มีผู้มีพระคุณที่ขี้หึงและชอบทำสงครามอย่างยิ่ง ซึ่งเฝ้าดูแลวอร์ดของเขาอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อย เพื่อแบ่งปันผลไม้ต้องห้ามกับสาวงาม ดังที่ Rossini กล่าวในภายหลังว่า “ฉันถูกบังคับให้ร้องเหมียวเหมือนแมวทุกครั้งตอนตีสาม และเนื่องจากฉันเป็นนักแต่งเพลงและภูมิใจในความไพเราะของดนตรีของฉันพวกเขาจึงเรียกร้องจากฉันว่าฉันจดบันทึกเท็จ ... "

ไม่มีใครรู้ว่า Rossini ร้องเสียงแหลมเกินไปหรืออาจจะดังเกินไป - เพราะความใจร้อน! - แต่อยู่มาวันหนึ่งจากระเบียงอันเป็นที่รัก แทนที่จะตอบกลับตามปกติว่า "Mur-mur-mur ... " น้ำตกที่สกปรกไหลตกลงมาใส่เขา คนรักเคราะห์ร้ายรู้สึกอับอายขายหน้าตั้งแต่หัวจรดเท้ารีบกลับบ้านพร้อมกับเสียงหัวเราะชั่วร้ายของชายขี้หึงและคนรับใช้ที่ดังมาจากระเบียง... “อ๊ะ พวกเขากินเรา!” - ตอนนี้เขาอุทานระหว่างทาง

เห็นได้ชัดว่าแม้แต่รายการโปรดของโชคลาภก็ยังผิดพลาด!

“โดยปกติแล้วผู้ชายจะให้ของขวัญแก่สาวงามที่พวกเขากำลังคบหาดูใจอยู่” Rossini ยอมรับ “แต่สำหรับฉันมันตรงกันข้าม เหล่าสาวงามมอบของขวัญให้ฉัน และฉันไม่ได้ยุ่งเกี่ยวกับพวกเขา ... ใช่ ฉันไม่ได้ ไม่ได้ป้องกันไม่ให้พวกเขาทำอะไรมากมาย!” เขาไม่ได้มองหาผู้หญิง - พวกเขากำลังมองหาเขา เขาไม่ได้ขออะไรเลย - พวกเขาขอร้องให้เขาสนใจตัวเองและความรัก ดูเหมือนว่าจะเป็นได้แค่ความฝันเท่านั้น แต่ที่นี่ลองนึกดูว่ามีความไม่สะดวก ความหึงหวงของผู้หญิงที่ส่งเสียงดังมากเกินไปไล่ตามรอสซินีอย่างก้าวก่ายพอๆ กับความโกรธที่รุนแรงและถึงขั้นคุกคามชีวิตของสามีที่ถูกหลอก บังคับให้พวกเขาเปลี่ยนโรงแรม เมือง และแม้แต่ประเทศตลอดเวลา บางครั้งก็ถึงจุดที่ผู้หญิงเสนอเงินให้เขาสำหรับคืนแห่งความรักกับ "เกจิศักดิ์สิทธิ์" สำหรับคนที่เคารพตัวเอง โดยเฉพาะชาวอิตาลี มันเป็นเรื่องน่าเสียดายอยู่แล้ว จากนั้นพวกผู้หญิงก็ใช้เล่ห์เหลี่ยมและมาหา Rossini พร้อมกับขอเรียนดนตรีจากเขา เพื่อไล่นักเรียนที่ไม่ต้องการออกไป อาจารย์ผู้สอนจึงบีบราคาที่ปรึกษาดนตรีของเขาอย่างไม่เคยมีมาก่อน อย่างไรก็ตาม หญิงสูงวัยผู้มั่งคั่งยินดีที่จะจ่ายเงินตามจำนวนที่กำหนด Rossini พูดถึงเรื่องนี้:

ชอบหรือไม่ แต่คุณต้องรวย ... แต่ราคาเท่าไหร่! โอ้ ถ้าใครรู้ว่าฉันต้องทนทุกข์ทรมานขนาดไหน ลองฟังเสียงของนักร้องสูงอายุเหล่านี้ที่ส่งเสียงดังเอี๊ยดอ๊าดเหมือนบานพับประตูที่ไม่ได้ทาน้ำมัน!

ผู้หญิงที่มีความรักอย่างน่ากลัว

ครั้งหนึ่งเมื่อกลับมาจากทัวร์คอนเสิร์ตอีกครั้ง Rossini เล่าให้เพื่อน ๆ ฟังเกี่ยวกับการผจญภัยที่เกิดขึ้นกับเขาในเมืองต่างจังหวัดซึ่งเขาได้แสดงโอเปร่า Tancred ส่วนหลักในนั้นดำเนินการโดยคนเดียว นักร้องที่มีชื่อเสียง- ผู้หญิงที่มีรูปร่างสูงผิดปกติและมีปริมาณที่น่าประทับใจไม่น้อย

ฉันแสดงดนตรีนั่งประจำที่ในวงออเครสตร้าเช่นเคย เมื่อ Tancred ปรากฏตัวบนเวที ฉันรู้สึกยินดีกับความงามและความสง่างามของนักร้องที่ร้องเพลงในบทของตัวเอก เธอไม่เด็กอีกต่อไป แต่ก็ยังมีเสน่ห์อยู่มากทีเดียว รูปร่างสูงใหญ่ รูปร่างดี ดวงตาเป็นประกาย สวมหมวกและชุดเกราะ เธอดูเป็นนักสู้มากจริงๆ นอกจากนี้เธอยังร้องเพลงได้อย่างยอดเยี่ยมด้วยความรู้สึกที่ยอดเยี่ยมดังนั้นหลังจากเพลง "โอ้มาตุภูมิมาตุภูมิเนรคุณ ... " ฉันตะโกน: "ไชโย bravissimo!" และผู้ชมปรบมืออย่างดุเดือด เห็นได้ชัดว่านักร้องรู้สึกปลื้มใจมากที่ฉันเห็นด้วย เพราะจนกระทั่งจบการแสดง เธอก็ยังไม่เลิกมองฉันอย่างมีอารมณ์ร่วม ฉันตัดสินใจว่าฉันได้รับอนุญาตให้ไปห้องน้ำของเธอเพื่อขอบคุณสำหรับการแสดงของเธอ แต่ทันทีที่ฉันข้ามธรณีประตูนักร้องก็คว้าไหล่สาวใช้ผลักเธอออกไปและล็อคประตูด้วยกุญแจ จากนั้นเธอก็วิ่งมาหาฉันและร้องอุทานด้วยความตื่นเต้นที่สุด: “อา ในที่สุดช่วงเวลาที่ฉันรอคอยก็มาถึง! ในชีวิตของฉันมีเพียงความฝันเดียว - ที่จะพบคุณ! มาเอสโตรไอดอลของฉัน กอดฉัน!”

ลองนึกภาพฉากนี้: สูง - ฉันเกือบจะถึงไหล่ของเธอ - ทรงพลัง, หนาเป็นสองเท่าของฉัน, นอกจากนี้, ในชุดสูทของผู้ชาย, ในชุดเกราะ, เธอรีบมาหาฉัน, ตัวเล็กมากข้างๆเธอ, กดฉันไปที่หน้าอกของเธอ - ถึงหน้าอกอะไร ! - และบีบในอ้อมกอดที่หายใจไม่ออก "Signora" ฉันบอกเธอ "อย่าสนใจฉัน! อย่างน้อยคุณมีม้านั่งเพื่อที่ฉันจะได้อยู่ในความสูงที่เหมาะสม แล้วหมวกใบนี้กับชุดเกราะนี้ ... "-" อ๋อ ใช่ แน่นอน ฉันยังไม่ได้ถอดหมวกเลย ... ฉันบ้าไปแล้ว ฉันไม่รู้ว่ากำลังทำอะไรอยู่! และเธอก็สลัดหมวกกันน็อคออกด้วยการเคลื่อนไหวที่เฉียบคม แต่เขาก็ยังเกาะชุดเกราะไว้ เธอพยายามที่จะฉีกมันออก แต่ทำไม่ได้ จากนั้นเธอก็คว้ากริชที่ห้อยอยู่ข้างตัวเธอ และด้วยการชกเพียงครั้งเดียวก็ฟันผ่านชุดเกราะกระดาษแข็ง ทำให้ฉันจ้องมองด้วยความประหลาดใจบางอย่างที่อยู่ภายใต้พวกมันซึ่งไม่ใช่ทหารแต่ดูเป็นผู้หญิงมาก จาก Tancred ที่เป็นวีรบุรุษ เหลือเพียงปลอกแขนและสนับเข่าเท่านั้น

"พระเจ้าที่ดี! ฉันกรีดร้อง - คุณทำอะไรลงไป? “มันสำคัญอะไรตอนนี้” เธอตอบ - ฉันต้องการคุณมาสโทร! ฉันต้องการคุณ..." - "แล้วการแสดงล่ะ? ต้องขึ้นเวที!" คำพูดนี้ดูเหมือนจะนำเธอกลับสู่ความเป็นจริง แต่ก็ไม่เชิง และความตื่นเต้นของเธอก็ไม่ผ่านพ้นไป ตัดสินจากรูปลักษณ์ที่ดุร้ายและความตื่นเต้นประหม่า อย่างไรก็ตาม ฉันฉวยโอกาสหยุดชั่วครู่นี้ กระโดดออกจากห้องแต่งตัวแล้วรีบไปหาสาวใช้ “เร็วเข้า เร็วเข้า! ฉันบอกเธอ - นายหญิงของคุณกำลังมีปัญหา ชุดเกราะพัง เราจำเป็นต้องแก้ไขอย่างเร่งด่วน เธอออกไปในไม่กี่นาที!" และเขารีบเข้ามาแทนที่ในวงออเคสตรา แต่กว่าจะออกมาก็นานอยู่นะ ช่วงพักกินเวลานานกว่าปกติ ผู้ชมเริ่มไม่พอใจและในที่สุดก็ส่งเสียงดังจนผู้ตรวจสอบเวทีถูกบังคับให้ไปที่ทางลาด และผู้ชมได้เรียนรู้ด้วยความประหลาดใจว่าผู้ลงนามของนักร้องซึ่งรับบทเป็น Tancred นั้นไม่ได้อยู่ในชุดเกราะที่ดีและเธอขออนุญาตขึ้นเวทีด้วยเสื้อกันฝน ผู้ชมโกรธแสดงความไม่พอใจ แต่ Signorina ปรากฏตัวโดยไม่มีชุดเกราะสวมเสื้อกันฝนเท่านั้น ทันทีที่การแสดงจบลงฉันก็ออกเดินทางไปมิลานทันทีและฉันหวังว่าฉันจะไม่ได้พบกับผู้หญิงที่มีความรักที่ยิ่งใหญ่และยิ่งใหญ่คนนี้อีก ...

"คุณชื่ออะไร?" - "ผมพอใจ!"

ไม่มีเหตุการณ์ใดที่สามารถทำให้เขามีเหตุผล ครั้งหนึ่งในเวียนนา เขาได้พบกับกลุ่มคราดรุ่นเยาว์ที่มีชื่อเสียง ซึ่งเหมือนกับเขาที่ปฏิบัติตามหลักการที่มีชื่อเสียงของการแสดงดนตรีในยุคกลาง นั่นคือ "ไวน์ ผู้หญิง และบทเพลง" รอสซินีไม่รู้ภาษาเยอรมันสักคำ ยกเว้นวลีเดียว: "Ich bin zufrieden" - "ฉันพอใจ" แต่สิ่งนี้ไม่ได้ขัดขวางไม่ให้เขาไปเที่ยวร้านเหล้าที่ดีที่สุด ชิมไวน์และอาหารท้องถิ่น และร่วมเดินเล่นกับผู้หญิงที่

อย่างที่คาดไว้ คราวนี้ไม่ปราศจากการโต้เถียง “ครั้งหนึ่งขณะเดินไปตามถนนในกรุงเวียนนา” Rossini ได้แบ่งปันความประทับใจของเขาในภายหลัง “ฉันได้เห็นการต่อสู้ระหว่างพวกยิปซีสองคน ซึ่งคนหนึ่งล้มลงบนทางเท้าหลังจากได้รับมีดสั้นอย่างรุนแรง ฝูงชนจำนวนมากมารวมตัวกันทันที ทันทีที่ฉันต้องการออกไป ตำรวจก็มาหาฉันและพูดสองสามคำเป็นภาษาเยอรมันอย่างตื่นเต้น ซึ่งฉันไม่เข้าใจอะไรเลย ฉันตอบเขาอย่างสุภาพมาก: "Ich bin zufrieden" ในตอนแรกเขาผงะ จากนั้น เขาเพิ่มระดับเสียงขึ้นสองโทน เขาระเบิดเสียงด่าทอ ความดุร้าย ซึ่งสำหรับฉันแล้ว ดูเหมือนว่าจะเพิ่มขึ้นเป็นลำดับต่อเนื่อง ขณะที่บนไดมินินโด ฉันพูดซ้ำ "ich bin zufrieden" ข้างหน้า ของชายติดอาวุธคนนี้อย่างสุภาพและให้เกียรติมากขึ้นเรื่อยๆ . จู่ๆ เขาก็เปลี่ยนเป็นสีม่วงด้วยความโกรธ เขาเรียกตำรวจอีกคน แล้วทั้งคู่ก็น้ำลายฟูมปาก คว้าแขนฉันไว้ ทั้งหมดที่ฉันเข้าใจได้จากเสียงร้องของพวกเขาคือคำว่า "ผู้บัญชาการตำรวจ"

โชคดีที่พวกเขาพาฉันไป ฉันเจอรถม้าที่เอกอัครราชทูตรัสเซียโดยสารอยู่ เขาถามว่าเกิดอะไรขึ้นที่นี่ หลังจากอธิบายสั้น ๆ เป็นภาษาเยอรมัน เพื่อนเหล่านี้ก็ปล่อยฉันไป โดยขอโทษทุกวิถีทาง จริงอยู่ ฉันเข้าใจความหมายของคำสาปแช่งทางวาจาของพวกเขาจากท่าทางที่สิ้นหวังและการโค้งคำนับไม่รู้จบเท่านั้น เอกอัครราชทูตพาฉันเข้าไปในรถของเขาและอธิบายว่าในตอนแรกตำรวจถามชื่อฉันเท่านั้น เพื่อที่จะโทรหาฉัน หากจำเป็น ในฐานะพยานในอาชญากรรมที่ก่อขึ้นต่อหน้าต่อตาฉัน ท้ายที่สุดเขาก็ทำหน้าที่ของเขา แต่ซุฟฟรีเดนที่ไม่รู้จบของฉันทำให้เขาโกรธมากจนเขามองว่าเป็นการเยาะเย้ยและต้องการพาฉันไปหาผู้บัญชาการเพื่อที่เขาจะได้สร้างแรงบันดาลใจให้ฉันเคารพตำรวจ เมื่อราชทูตบอกนายตำรวจว่าข้าพเจ้าขอยกโทษให้เพราะข้าพเจ้าไม่รู้ ภาษาเยอรมันเขาไม่พอใจ:“ อันนี้เหรอ? ใช่ เขาพูดเป็นภาษาถิ่นเวียนนาแท้ๆ! "ถ้าอย่างนั้นก็สุภาพ ... และในภาษาถิ่นเวียนนาบริสุทธิ์!" ... "

ชีวประวัติของ Rossini เป็นเพียงข้อเท็จจริงครึ่งเดียวและเกร็ดเล็กเกร็ดน้อย Rossini เองเป็นที่รู้จักในฐานะผู้จัดหาเรื่องราวและไหวพริบทุกประเภทชั้นหนึ่ง อะไรคือความจริงในพวกเขาและอะไรคือนิยาย - เราจะไม่เดา ไม่ว่าในกรณีใด พวกเขามักจะสอดคล้องกับลักษณะของนักแต่งเพลง ความรักในชีวิตที่ไม่ธรรมดา ความเรียบง่ายทางจิตวิญญาณ และความสว่าง เรื่องโปรดเรื่องหนึ่งของเขาคือเรื่องเครื่องบดออร์แกนของชาวปารีส

ครั้งหนึ่ง ใต้หน้าต่างบ้านที่นักแต่งเพลงตั้งรกรากอยู่หลังจากมาถึงปารีส ได้ยินเสียงที่ผิดๆ เพียงเพราะท่วงทำนองเดียวกันนี้ถูกเล่นซ้ำหลายครั้ง จู่ ๆ Rossini ก็จำได้ด้วยความประหลาดใจว่ามันมีรูปแบบที่บิดเบี้ยวอย่างไม่น่าเชื่อตั้งแต่การทาบทามไปจนถึงโอเปร่า William Tell ของเขา ด้วยความโกรธอย่างยิ่ง เขาเปิดหน้าต่างและกำลังจะสั่งเครื่องบดอวัยวะให้ออกไปทันที แต่เขาเปลี่ยนใจทันทีและตะโกนบอกพนักงานเปิดไพ่ให้ขึ้นไปชั้นบนอย่างร่าเริง

บอกฉันสิ เพื่อน ฮูดี้-เกิร์ดผู้แสนวิเศษของคุณเล่นเพลงของฮาเลวีหรือไม่? เขาถามเครื่องบดอวัยวะเมื่อเขาปรากฏตัวที่ประตู (ฮาเลวี-นิยม นักแต่งเพลงโอเปร่าในเวลานั้น - คู่แข่งและคู่แข่งของ Rossini - อ. ก.).

ยังจะ! "ลูกสาวของพระคาร์ดินัล"

ยอดเยี่ยม! รอสซินีชื่นชมยินดี - คุณรู้หรือไม่ว่าเขาอาศัยอยู่ที่ไหน?

แน่นอน. ใครในปารีสไม่รู้เรื่องนี้?

มหัศจรรย์. นี่คือฟรังก์ ไปเล่นกับลูกสาวของพระคาร์ดินัลของเขา เพลงเดียวกันและอย่างน้อยหกครั้ง ดี?

เครื่องบดอวัยวะยิ้มและส่ายหัว

ฉันไม่สามารถ. นายฮาเลวี่เป็นคนส่งฉันมาหาคุณ อย่างไรก็ตาม เขาใจดีกว่าคุณ: เขาขอให้เล่นงานคุณเพียงสามครั้ง

"BEZH ZUBOV เหมือนมือวิ่ง ... "

ความงามเป็นใบรับรอง จุดอ่อนเล็ก ๆ น้อย ๆ ของมาสโทรอย่างหนึ่งคือการหลงตัวเอง เขาภูมิใจในรูปร่างหน้าตาของเขามาก ครั้งหนึ่งในการสนทนากับรัฐมนตรีคนสำคัญคนหนึ่งของคริสตจักรซึ่งมาเยี่ยมเขาในโรงแรมแห่งหนึ่ง เขาพูดว่า: "คุณพูดถึงความรุ่งโรจน์ของฉัน แต่คุณรู้ไหม พระคุณเจ้า สิทธิที่แท้จริงของฉันในการเป็นอมตะคืออะไร? ว่าฉันสวยที่สุดในบรรดาคนในยุคของเรา! Canova (ประติมากรชาวอิตาลีชื่อดัง - A.K.) บอกฉันว่าเขากำลังจะปั้น Achilles จากฉัน! ด้วยคำพูดเหล่านี้ เขากระโดดลงจากเตียงและปรากฏตัวต่อหน้าต่อตาของพระราชาคณะชาวโรมันในชุดอดัม: "ดูขานั่นสิ! ดูมือนี้สิ! ฉันคิดว่าเมื่อคนๆ หนึ่งสร้างมาอย่างดีแล้ว เขาสามารถแน่ใจได้ถึงความเป็นอมตะของเขา...” พระราชาคณะเปิดปากของเขาและค่อยๆ ถอยหลังไปทางทางออก ด้วยความพึงพอใจ Rossini ระเบิดเสียงหัวเราะอย่างบ้าคลั่ง

“ใครกินของหวานมากจะรู้ว่าปวดฟันคืออะไร ผู้ปล่อยใจไปตามตัณหา ย่อมนำความแก่เข้ามาใกล้. รอสซินีสามารถเสิร์ฟได้ ตัวอย่างที่ดีสำหรับคำพูดนี้จาก Avicenna งานที่มากเกินไป (ประมาณ 40 โอเปร่าใน 16 ปี!) การเดินทางและการซ้อมที่ไม่หยุดหย่อนจำนวนเงินที่คิดไม่ถึง เรื่องความรักบวกกับความตะกละที่เป็นธรรมชาติที่สุดทำให้ชายรูปงามที่มีสุขภาพและพลังงานกระฉับกระเฉงกลายเป็นชายชราที่ป่วย ในวัยสามสิบสี่ปี เขาดูแก่กว่าอย่างน้อยสิบปี เมื่ออายุได้สามสิบเก้าปี เขาสูญเสียเส้นผมและฟันทั้งหมด รูปร่างหน้าตาทั้งหมดก็เปลี่ยนไปเช่นกัน รูปร่างที่เคยเรียวของเขาเคยเสียโฉมเพราะโรคอ้วน มุมปากหย่อนคล้อย ริมฝีปากเนื่องจากไม่มีฟัน มีรอยย่นและงุ้มเหมือนหญิงชราสมัยโบราณ และคางของเขาอยู่บน ตรงกันข้ามกลับยื่นออกมาทำให้ใบหน้าที่เคยสวยงามเสียโฉมไปอีก

แต่ Rossini ยังคงเป็นนักล่าความสุขที่ยิ่งใหญ่ ห้องใต้ดินในบ้านของเขาเต็มไปด้วยขวดและถังไวน์จากประเทศต่างๆ เหล่านี้เป็นของขวัญจากผู้ชื่นชมนับไม่ถ้วนซึ่งมีบุคคลในเดือนสิงหาคมมากมาย แต่ตอนนี้เขาเพลิดเพลินกับของขวัญเหล่านี้คนเดียวมากขึ้นเรื่อยๆ ใช่แล้วก็แอบ - หมอห้าม ... สิ่งเดียวกันกับอาหาร: คุณต้อง จำกัด ตัวเอง เฉพาะที่นี่ปัญหาไม่ได้อยู่ในข้อห้ามบางอย่าง แต่ในกรณีที่ไม่มีความสามารถทางกายภาพที่จะกินสิ่งที่เราต้องการ “ไม่มีฟันเป็นเครื่องตกแต่งใบหน้า” เขาบ่น พูดพึมพำเกินจริง “คุณทำได้โดยไม่มีฟันเป็นเครื่องมือในการกิน แต่น่าเสียดายที่มันเป็นไปไม่ได้ … ”

Rossini ถือฟันเทียมด้วยผ้าเช็ดหน้าและสาธิตให้ทุกคนที่อยากรู้อยากเห็น แต่บ่อยครั้งที่เขาทิ้งมันอย่างน่าสงสัย (และในช่วงเวลาที่ไม่เหมาะสมที่สุดจากปากของเขา!) ลงในน้ำซุปหรือในช่วงเวลาที่มีเสียงหัวเราะดัง (มาสโทรไม่รู้จะหัวเราะด้วยวิธีอื่นอย่างไร) เพียงแค่ พื้นทำให้เกิดปฏิกิริยารุนแรงในวงกลมของสุภาพบุรุษที่ชื่นชมยินดีและสุภาพบุรุษที่แข็งกระด้าง บางทีคนเกียจคร้านและเป็นใบ้เท่านั้นที่ไม่หัวเราะเยาะฟันปลอมของเขา อย่างไรก็ตามดูเหมือนว่ามาสโทรจะไม่โกรธเคือง แต่ในทางกลับกันกลับชื่นชมยินดีในความรุ่งโรจน์ดังกล่าว

ศิลปิน De Sanctis ผู้วาดภาพเหมือนของนักแต่งเพลงวัยชรากล่าวว่า "เขามีสิ่งที่สวยงามที่สุด รูปร่างที่สมบูรณ์แบบหัวไม่มีผมสักเส้นและมันเรียบและเป็นสีชมพูจนเปล่งประกายเหมือนเศวตศิลา ... " เกี่ยวกับหัว "เศวตศิลา" นักแต่งเพลงก็ไม่ซับซ้อนเช่นกัน ไม่ เขาไม่ได้แสดงให้ทุกคนเห็นเหมือนเขา ฟันคุด. เขาปลอมตัวเธอด้วยวิกผมมากมายและหลากหลายอย่างชำนาญ

“ผมมีผมที่สวยที่สุดในโลก” เขากล่าวในจดหมายฉบับหนึ่งถึงเพื่อนผู้หญิง “หรือมากกว่านั้นคือสวยที่สุด เพราะผมมีไว้สำหรับทุกฤดูกาลและทุกโอกาส คุณคงคิดว่าไม่ควรพูดว่า "ผมของฉัน" เพราะเป็นผมของคนอื่น? แต่ผมเป็นของฉันจริง ๆ เพราะฉันซื้อมันและจ่ายเงินเป็นจำนวนมาก พวกเขาเป็นของฉันเหมือนกับเสื้อผ้าที่ฉันซื้อ ดังนั้นฉันคิดว่าฉันสามารถพิจารณาได้อย่างถูกต้องว่าผมของคนอื่นที่ฉันจ่ายเงินเพื่อให้ได้มาเป็นของฉัน

มีตำนานเกี่ยวกับวิกผมของรอสซินี พวกเขายืนยันว่าเขามีเต็มร้อย แท้จริงแล้วมีวิกมากมาย: พื้นผิวที่แตกต่างกัน สไตล์ที่แตกต่างกัน ทรงผม ลักษณะนิสัยที่แตกต่างกัน แสงและเป็นคลื่น - สำหรับวันฤดูใบไม้ผลิสำหรับสภาพอากาศที่ร้อนจัด เข้มงวด สำคัญ และมั่นคง - สำหรับวันที่มีเมฆมากและโอกาสพิเศษ นอกจากนี้ยังมีสิ่งประดิษฐ์ของ Rossini ล้วนๆ - วิกผมที่มี "นัยยะทางศีลธรรม" (อาจสำหรับแฟน ๆ ที่ไม่สวยมาก ... ) นอกจากนี้ เขามีวิกผมแยกต่างหากสำหรับงานแต่งงาน, วิกผมเศร้าๆ สำหรับงานศพ, วิกผมทรงเสน่ห์สำหรับงานเต้นรำ, งานเลี้ยงต้อนรับและงานสังสรรค์, วิกผมสำคัญสำหรับสถานที่ราชการ, วิกผมหยิกหยักศก "ไร้สาระ" สำหรับการออกเดท ... ถ้าใครพยายามจะตลกให้ประหลาดใจ ว่าคนที่โดดเด่นอย่างรอสซินีมีจุดอ่อนเรื่องวิกผม มาสโทรรู้สึกงุนงง:

ทำไมอ่อนแอ? ถ้าฉันใส่วิก อย่างน้อยฉันก็มีหัว ฉันรู้บางอย่างแม้มาก บุคคลสำคัญซึ่งถ้าคิดจะใส่วิกก็ไม่มีอะไรจะใส่...

"ขุนนางไม่จำเป็นต้องปรับปรุง..."

“เมื่อมีโอกาส ฉันยินดีเสมอที่จะไม่ทำอะไรเลย” ผู้เขียน The Barber of Seville กล่าว อย่างไรก็ตามการเรียก Rossini ว่าเป็นคนเกียจคร้านไม่ได้เปลี่ยนลิ้นของเขา การเขียนโอเปร่า 40 เรื่อง รวมถึงงานดนตรีแนวต่างๆ กว่าร้อยเรื่อง ถือเป็นงานที่ยิ่งใหญ่ ทำไมทุกคนถึงบอกว่าเขาเป็นคนขี้เกียจที่เป็นแบบอย่าง?

นี่คือสิ่งที่นักแต่งเพลงพูดเกี่ยวกับเรื่องนี้: "โดยทั่วไปแล้วฉันเชื่อว่าคน ๆ หนึ่งรู้สึกดีบนเตียงเท่านั้นและฉันเชื่อว่าตำแหน่งที่แท้จริงและเป็นธรรมชาติของบุคคลนั้นอยู่ในแนวนอน และแนวตั้ง - ที่ขา - อาจตามมาด้วยประเภทที่อวดดีซึ่งต้องการส่งต่อให้กับต้นฉบับ เนื่องจากน่าเสียดายที่มีคนบ้าเพียงพอในโลกมนุษย์จึงถูกบังคับให้อยู่ในแนวตั้ง แน่นอนว่าข้างต้นเป็นเหมือนเรื่องตลก แต่เธอไม่ไกลจากความจริง

Rossini แต่งโอเปร่าชื่อดังของเขาโดยไม่ได้เล่นที่เปียโนหรือที่โต๊ะ แต่ส่วนใหญ่อยู่บนเตียง ครั้งหนึ่งเอาผ้าห่มคลุมศีรษะ - ข้างนอกเป็นฤดูหนาว - เขาแต่งเพลงคู่ให้ โอเปร่าใหม่. ทันใดนั้นแผ่นกระดาษเพลงหลุดจากมือของเขาและตกลงไปใต้เตียง ลุกจากเตียงอันแสนอบอุ่น? Rossini ง่ายต่อการแต่งเพลงคู่ใหม่ เขาทำอย่างนั้น เมื่อเพลงคู่แรกถูกดึงออกมาจากใต้เตียง (ด้วยความช่วยเหลือจากเพื่อน) รอสซินีก็ดัดแปลงเป็นโอเปร่าเรื่องอื่น - ความดีจะไม่สูญเปล่า!

“ต้องหลีกเลี่ยงการทำงานเสมอ” Rossini โต้แย้ง - พวกเขากล่าวว่างานทำให้คนดีขึ้น แต่นี่ทำให้ฉันคิดว่าด้วยเหตุนี้สุภาพบุรุษและขุนนางผู้สูงศักดิ์หลายคนไม่ทำงาน - พวกเขาไม่จำเป็นต้องทำให้ตัวเองสูงส่ง ผู้ที่รู้จักรอสซินีเข้าใจดีว่าอาจารย์ไม่ได้ล้อเล่นเลย

“อัจฉริยะ” โทมัส เอดิสัน นักประดิษฐ์ชื่อดังกล่าว “มีแรงบันดาลใจ 1 เปอร์เซ็นต์ และหยาดเหงื่ออีก 99 เปอร์เซ็นต์” ดูเหมือนว่าสูตรนี้จะไม่เหมาะกับเกจิผู้ยิ่งใหญ่เลยแม้แต่น้อย ให้เราพูดอย่างกล้าหาญ: มรดกอันยิ่งใหญ่ของนักแต่งเพลงชาวอิตาลีคือผลลัพธ์ที่ไม่เสียเหงื่อมากเท่ากับการเล่นของอัจฉริยะ พรสวรรค์เกิดจากหยาดเหงื่อ แต่อัจฉริยะสร้างได้ด้วยการเล่น ในงานของเขา ในการแต่งเพลง Rossini ถือว่าตัวเองมีอำนาจทุกอย่างอย่างแท้จริง เขาสามารถทำขนมจากทุกสิ่ง คำพูดของเขาเป็นที่รู้จักกันดี: "ขอค่าซักรีดให้ฉันแล้วฉันจะเปิดเพลงให้" เบโธเฟนรู้สึกประหลาดใจกับผู้เขียนเรื่อง The Barber: "Rossini ... เขียนได้อย่างง่ายดายจนเขาต้องใช้เวลาหลายสัปดาห์ในการแต่งโอเปร่าหนึ่งเรื่องราวกับว่านักแต่งเพลงชาวเยอรมันต้องใช้เวลาหลายปี"

ความเป็นอัจฉริยะของ Rossini มีสองด้าน ด้านหนึ่งคือความมีชีวิตชีวาและความเบาของท่วงท่าของเขา อีกด้านคือการละเลยพรสวรรค์ ความเกียจคร้าน และ "ความฟุ้งเฟ้อ" ปรัชญาชีวิตนักแต่งเพลงมีดังนี้: "พยายามหลีกเลี่ยงปัญหาใด ๆ และหากล้มเหลวให้พยายามอารมณ์เสียกับพวกเขาให้น้อยที่สุด อย่ากังวลกับสิ่งที่ไม่เกี่ยวข้องกับคุณ อย่าอารมณ์เสียยกเว้นในกรณีที่รุนแรงที่สุด คดี เพราะมันเป็นที่รักของตัวคุณเองเสมอ แม้ว่าคุณจะถูกก็ตาม และโดยเฉพาะอย่างยิ่งถ้าคุณถูก และที่สำคัญที่สุด - ระวังอย่าให้ความสงบสุขของคุณเป็นของขวัญจากเหล่าทวยเทพ

แม้จะมีข้อเท็จจริงที่ว่า Rossini เขียนโอเปร่าของเขา แต่เมื่อเทียบกับนักแต่งเพลงคนอื่น ๆ เกือบจะเร็วปานสายฟ้าแลบ บ่อยครั้งที่เขาไม่มีเวลาทำเพลงให้เสร็จทันเวลา ดังนั้นจึงเป็นการทาบทามของโอเปร่า "Othello": รอบปฐมทัศน์อยู่ที่จมูก แต่ยังไม่มีการทาบทาม! ผู้อำนวยการโรงละครซาน คาร์โล ล่อนักแต่งเพลงเข้าไปในห้องว่างที่มีลูกกรงติดหน้าต่างโดยไม่ลังเลและขังเขาไว้ในนั้น เหลือไว้เพียงจานสปาเก็ตตี้ และสัญญาว่ารอสซินีจะร้องจนกว่าโน้ตสุดท้ายของการทาบทามจะมาถึง จะไม่ออกมาจาก "คุก" ของเขาและจะไม่ได้รับอาหาร ถูกล็อค ผู้แต่งเพลงทาบทามเสร็จเร็วมาก

มันเหมือนกันกับการทาบทามโอเปร่าเรื่อง The Thieving Magpie ซึ่งเขาแต่งภายใต้เงื่อนไขเดียวกัน ถูกขังในห้อง และแต่งในวันที่ฉายรอบปฐมทัศน์! ใต้หน้าต่างของ "คุก" มีคนงานบนเวทีและถูกจับได้ แผ่นสำเร็จรูปพร้อมโน้ตแล้ววิ่งไปหาอาลักษณ์ ผู้อำนวยการโรงละครที่โกรธเกรี้ยวสั่งให้คนเฝ้ารอสซินี: หากแผ่นโน้ตเพลงไม่โยนออกไปนอกหน้าต่างให้โยนนักแต่งเพลงออกไปนอกหน้าต่าง!

การไม่มีอาหารเลิศรส ไวน์ เตียงนุ่มๆ และความสุขที่คุ้นเคยอื่นๆ (ทำไมมันเยอะจัง. เพลงเร็ว?) นอกจากนี้ แรงจูงใจอีกประการหนึ่งที่ทำให้โอเปร่าเสร็จอย่างรวดเร็วคือการคุกคามของผู้อำนวยการโรงละคร Domenico Barbaia ซึ่ง Rossini ทรยศ "ขโมย" ผู้เป็นที่รักของเขา Isabella Colbran นักร้องพรีมาที่สวยงามและร่ำรวยโดยการแต่งงานกับเธอ มีข่าวลือว่า Barbaia ต้องการที่จะท้าทายปรมาจารย์ในการดวล ... แต่ตอนนี้เขาขังเขาไว้ในห้องคับแคบและคาดหวังเพียงการทาบทามบางอย่างจากเขา ดูเหมือนว่านักแต่งเพลงของเราจะออกตัวเบา ๆ มันง่ายกว่าสำหรับเขาที่จะเขียนทาบทามเป็นสิบ ๆ ครั้งมากกว่าที่จะเข้าร่วมการต่อสู้และเสี่ยงชีวิต แม้ว่า Rossini จะเป็นอัจฉริยะ แต่เขาก็ไม่ใช่ฮีโร่อย่างชัดเจน...

คนขี้ขลาดที่มีเหตุผล

ครั้งหนึ่งในโบโลญญ่า ในขณะที่ยังเป็นนักดนตรีอายุน้อยและไม่ค่อยมีคนรู้จัก Rossini ได้เขียนเพลงปฏิวัติที่เป็นแรงบันดาลใจให้ชาวอิตาลีต่อสู้เพื่อปลดปล่อยจากแอกของออสเตรีย นักแต่งเพลงหนุ่มเข้าใจว่าหลังจากนั้นก็ไม่ปลอดภัยสำหรับเขาที่จะอยู่ในเมืองที่กองทหารออสเตรียยึดครอง อย่างไรก็ตาม เป็นไปไม่ได้ที่จะออกจากโบโลญญาโดยไม่ได้รับอนุญาตจากผู้บัญชาการชาวออสเตรีย รอสซินีมาหาเขาเพื่อขอผ่าน

คุณเป็นใคร? ถามนายพลชาวออสเตรีย

ฉันเป็นนักดนตรีและนักแต่งเพลง แต่ไม่เหมือนโจรรอสซินีคนนั้นที่แต่งเพลงปฏิวัติ ฉันรักออสเตรียและได้เขียนการเดินขบวนทางทหารอย่างกล้าหาญให้คุณ ซึ่งคุณสามารถให้กองทหารของคุณเรียนรู้ได้

รอสซินีให้บันทึกทั่วไปกับการเดินขบวนและได้รับบัตรเป็นการตอบแทน วันต่อมามีการซ้อมเดินขบวน และวงดนตรีทหารของออสเตรียได้ทำการแสดงที่ Piazza Bologna และยังเป็นเพลงปฏิวัติเดียวกัน

เมื่อชาวเมืองโบโลญญาได้ยินเสียงเพลงที่คุ้นเคย พวกเขาดีใจและรีบหยิบมันขึ้นมาทันที ใคร ๆ ก็นึกออกว่านายพลชาวออสเตรียโกรธแค่ไหนและเสียใจแค่ไหนที่ "โจรรอสซินี" คนนี้อยู่นอกเมืองโบโลญญาแล้ว

กรณีนี้เป็นตัวอย่างที่หาดูได้ยากของพฤติกรรมที่กล้าหาญของรอสซินี ค่อนข้างจะไม่ใช่ความกล้าหาญ แต่เป็นความซุกซนตามปกติความกล้าหาญของเยาวชน ผู้ที่รักชีวิตและความสุขในชีวิตมากมักไม่ค่อยเป็นคนที่กล้าหาญ

ด้วยความกลัวที่จะถูกเรียกเข้ารับราชการทหาร Rossini หลีกเลี่ยงการพบปะกับทหารเกณฑ์อย่างขยันขันแข็ง เปลี่ยนสถานที่พักของเขาตลอดคืน เมื่อบางครั้งหน่วยลาดตระเวนจับเขาได้ทันที เขาก็แสร้งทำเป็นเป็นเจ้าหนี้ผู้ขุ่นเคืองของ Rossini ซึ่งคนหลังไม่ต้องการจ่ายหนี้ จึงหลีกเลี่ยงอย่างชั่วร้าย ไม่มีใครรู้ว่าเกมซ่อนหานี้จะจบลงอย่างไรหากหัวหน้ากองทหารรักษาการณ์ของมิลานไม่ได้กลายเป็นคนรักดนตรีที่ยอดเยี่ยม ปรากฎว่าเขาอยู่ที่ La Scala ในการแสดงชัยชนะของ "The Touchstone" และรู้สึกยินดีกับโอเปร่า และเขาเชื่อว่ามันไม่ยุติธรรมที่จะเปิดเผยความรุ่งโรจน์ทางดนตรีที่เพิ่งเกิดใหม่ของ Rossini ต่อความยากลำบากและอันตรายของชีวิตทหาร ดังนั้นนายพลจึงลงนามปลดออกจากราชการทหาร อาจารย์ที่มีความสุขมาขอบคุณเขา:

นายพล ขอบคุณ ตอนนี้ฉันสามารถเขียนเพลงได้อีกครั้ง ไม่แน่ใจจริงๆว่าอะไร ศิลปะดนตรีคุณจะรู้สึกขอบคุณเหมือนฉัน...

สงสัย? และฉัน - ไม่เลย อย่าเจียมตัว

แต่ฉันรับรองอย่างอื่นได้ - คุณจะขอบคุณศิลปะแห่งสงครามอย่างไม่ต้องสงสัยเพราะฉันจะเป็นทหารที่ไม่ดี

ที่นี่ฉันเห็นด้วยกับคุณ! คนทั่วไปหัวเราะ

Arnaldo Frakkaroli นักเขียนชาวอิตาลีในหนังสือ "Rossini" ให้เรื่องราวเกี่ยวกับตอนหนึ่งจากชีวิตของนักแต่งเพลง “เมื่อรอสซินีมาถึงกรุงโรม เขาโทรหาช่างตัดผมทันที และโกนผมให้เขาเป็นเวลาหลายวัน โดยไม่ยอมให้ตัวเองรู้จักเขาเลย แต่เมื่อถึงวันซ้อมวงออเคสตร้าครั้งแรกของ "Torvaldo" เขาทำงานด้วยความเอาใจใส่อย่างเต็มที่จับมือกับนักแต่งเพลงโดยไม่มีพิธีการและกล่าวเสริมว่า: "แล้วเจอกัน!" - "ดังนั้นวิธีการที่?" ถาม Rossini ที่ค่อนข้างงงงวย “ใช่ แล้วเจอกันที่โรงละครเร็วๆ นี้” - "ในโรงละคร?" อุทานเกจิประหลาดใจ - "แน่นอน. ฉันเป็นคนเป่าแตรคนแรกในวงออร์เคสตรา”

การค้นพบนี้ทำให้ Rossini ซึ่งเป็นคนที่ไม่มีความกล้าคิดเกี่ยวกับเรื่องนี้ เขาเข้มงวดและเข้มงวดมากในการซ้อมละครโอเปร่า จอมปลอมจังหวะผิดก็บันดาลโทสะ เขาตะโกน ด่าทอ โกรธจัด เมื่อเห็นว่าผลของแรงบันดาลใจของเขาบิดเบี้ยวจนจำไม่ได้ จากนั้นเขาก็ไม่ไว้ชีวิตใครแม้แต่ศิลปินที่เคารพนับถือที่สุด อย่างไรก็ตาม ความคิดที่ว่าเขาสามารถหาศัตรูคู่อาฆาตได้เมื่อต้องเผชิญหน้ากับคนที่เอามีดคมๆ ฟาดหน้าเขาทุกวันทำให้เขากลายเป็นคนที่ยับยั้งชั่งใจมากขึ้น ไม่ว่าช่างเป่าแตร - ช่างตัดผมจะทำผิดพลาดมากเพียงใดนักแต่งเพลงก็ไม่ได้ทำให้เขาถูกตำหนิแม้แต่น้อยในโรงละครและในวันถัดไปหลังจากโกนหนวดก็ชี้ให้เขาอย่างสุภาพซึ่งเขารู้สึกปลื้มใจอย่างไม่น่าเชื่อและพยายามแล้ว โปรดลูกค้าที่มีชื่อเสียงของเขา

Rossini เป็นนักต่อต้านนักเดินทางที่ยอดเยี่ยมและขี้ขลาดตามคำพูดของเขาเอง Rossini มักจะเลือกม้าและทีมด้วยความระมัดระวัง แม้กระทั่งเพียงเพื่อเดินทางจากบ้านไปยังโรงละครเพียงห้านาที เขาชอบม้าที่ซูบผอมและเหนื่อยล้า ซึ่งแน่นอนว่าจะต้องถูกลากอย่างช้าๆ และสงบนิ่ง โดยไม่แสดงอันตรายใดๆ “ท้ายที่สุด คุณนั่งบนรถเข็นเพื่อที่จะไปยังที่ที่คุณต้องการ และไม่ต้องเร่งรีบ!”

"สามเหลี่ยมแห่งความสุข"

ผู้เขียนชีวประวัติคนหนึ่งของเขากล่าวว่า: "หากรอสซินีไม่ได้เป็นนักแต่งเพลงที่ยอดเยี่ยม เขาคงได้รับตำแหน่งนักชิมอาหารที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในศตวรรษที่ 19 อย่างแน่นอน" ธรรมชาติให้รางวัลแก่นักแต่งเพลงชาวอิตาลีด้วยความอยากอาหารที่น่าอิจฉาและ รสชาติที่ยอดเยี่ยม. ฉันต้องบอกว่าการผสมผสานนั้นดีมากเพราะความอยากอาหารที่ดีโดยไม่มีรสชาตินั้นเป็นคนตะกละโง่และรสชาติที่ปราศจากความอยากอาหารนั้นเกือบจะผิดเพี้ยน

“สำหรับฉัน” รอสซินีสารภาพ “ฉันไม่รู้ว่าอาชีพไหนวิเศษไปกว่าอาหาร... ความรักมีไว้สำหรับหัวใจ แล้วความอยากอาหารมีไว้สำหรับท้อง คนท้องเป็นผู้กำกับวงดนตรี วงออเคสตราขนาดใหญ่ความหลงใหลของเราและนำมันไปสู่การปฏิบัติ ท้องว่างก็เหมือนปี่หรือพิคโกโลเมื่อมันร้องด้วยความไม่พอใจหรือเทน้ำราดด้วยความปรารถนา ในทางตรงกันข้าม ความอิ่มท้องเป็นรูปสามเหลี่ยมแห่งความสุขหรือเสียงกลองแห่งความสุข สำหรับความรัก ฉันถือว่ามันเป็นพรีมาดอนน่า เป็นเทพธิดาที่ร้องเพลงสมองด้วย Cavatinas ทำให้หูมัวเมาและทำให้หัวใจเบิกบาน อาหาร ความรัก การร้องเพลง และการย่อยอาหาร - นี่คือสี่การแสดงของการ์ตูนโอเปร่าที่เรียกว่าชีวิตอย่างแท้จริง ซึ่งหายไปเหมือนโฟมจากขวดแชมเปญ ผู้ที่มีมันโดยไม่มีความสุขเป็นคนโง่อย่างสมบูรณ์

คนเจ้าสำราญตัวจริงเท่านั้นที่พูดได้ และเช่นเดียวกับผู้ที่ชื่นชอบความสุขที่เรียบง่ายและเป็นธรรมชาติ Rossini สามารถพูดคุยได้นานหลายชั่วโมงเกี่ยวกับข้อดีและข้อเสียของอาหารนี้หรืออาหารนั้น จานนี้หรือซอสนั้น เขาเรียกอาหารชั้นสูงและดนตรีชั้นดีว่า "ต้นไม้สองต้นที่มีรากเดียวกัน"

Rossini ไม่เพียงแต่เป็นนักกินที่เก่งกาจเท่านั้น แต่ยังเป็นนักทำอาหารที่มีฝีมืออีกด้วย เขารักการทำอาหารมากเท่ากับที่เขารักดนตรี ผู้เขียนชีวประวัติของเขายังไม่เห็นด้วยว่าในชีวิตของเขาอาจารย์ร้องไห้กี่ครั้ง บางคนแย้งว่าสองครั้ง: จากความสุข - เมื่อฉันได้ยิน Paganini ครั้งแรกและจากความเศร้าโศก - เมื่อฉันทำพาสต้าที่ปรุงด้วยมือของฉันเอง คนส่วนใหญ่มีแนวโน้มที่จะเชื่อว่าสี่ครั้ง: หลังจากฟัง Paganini หลังจากความล้มเหลวของโอเปร่าครั้งแรก หลังจากได้รับข่าวการเสียชีวิตของแม่ และหลังจากการล่มสลายของอาหารโลภ เป็นไปได้มากว่ามันคือไก่งวงยัดไส้ทรัฟเฟิลที่เขาเตรียมไว้สำหรับงานเลี้ยงอาหารค่ำซึ่งตกจากเรือซึ่งจัดปิกนิก สำหรับนกตัวนี้กับเห็ดอันโอชะที่เขาโปรดปราน นักแต่งเพลงก็พร้อมที่จะมอบโอเปร่าใดๆ ของเขาอย่างแน่นอน หากไม่ใช่จิตวิญญาณของเขา ไม่ต้องพูดถึงคนแปลกหน้า - เพราะมันเกี่ยวกับเห็ดที่ผิดปกติเหล่านี้ที่ Rossini สรุป: "ฉันสามารถเปรียบเทียบทรัฟเฟิลกับ Don Giovanni โอเปร่าของ Mozart เท่านั้น ยิ่งคุณกินมากเท่าไหร่ก็ยิ่งเปิดเสน่ห์ให้กับคุณมากขึ้นเท่านั้น

นักแต่งเพลงไม่เคยพลาดโอกาสที่จะลิ้มรสไก่งวงยัดไส้เห็ดทรัฟเฟิล สาเหตุเดิมบ้าของนักชิมในยุคนั้น วันหนึ่ง Rossini ชนะการเดิมพันด้วยอาหารอันโอชะที่เขาโปรดปราน อย่างไรก็ตาม เขาต้องรอเป็นเวลานานจนไม่อาจยอมรับได้สำหรับชัยชนะที่เขาปรารถนา ในการตอบสนองต่อคำกล่าวอ้างที่ยืนกรานของมาสโทร ผู้แพ้จะแก้ตัวทุกครั้ง - ไม่ว่าจะด้วยฤดูกาลที่ไม่ประสบความสำเร็จหรือจากข้อเท็จจริงที่ว่าทรัฟเฟิลที่ดีชิ้นแรกยังไม่ปรากฏ “ไร้สาระ ไร้สาระ! รอสซินีตะโกน “มันเป็นแค่ข่าวลือเท็จที่แพร่กระจายโดยไก่งวงที่ไม่ต้องการถูกยัดไส้!”

จดหมายของ Rossini เต็มไปด้วยการทำอาหาร แม้แต่คนที่รัก ในจดหมายฉบับหนึ่งที่เขียนถึงผู้เป็นที่รักของเขา เขาเขียนว่า “มีอะไรมากมายสำหรับฉัน น่าสนใจกว่าเพลงแองเจลิกาที่รัก นี่คือการประดิษฐ์สลัดที่ยอดเยี่ยมและหาที่เปรียบมิได้ของฉัน สูตรมีลักษณะดังนี้: ใช้น้ำมันโพรวองซ์เล็กน้อย, มัสตาร์ดอังกฤษเล็กน้อย, น้ำส้มสายชูฝรั่งเศส, พริกไทย, เกลือ, ใบผักกาดหอมและน้ำมะนาวเล็กน้อย ทรัฟเฟิลคุณภาพสูงสุดก็ถูกตัดเช่นกัน ทุกอย่างผสมกัน"

ไม่กี่ปีที่ผ่านมา หนังสือเล่มหนึ่งได้รับการตีพิมพ์ในปารีสชื่อ Rossini and the Sin of Gluttony มันมีประมาณห้าสิบสูตรที่คิดค้นโดยนักชิมชื่อดังในยุคนั้น ตัวอย่างเช่น สลัดฟิกาโรที่ทำจากลิ้นลูกวัวต้ม แคนเนลโลนี (พาสต้า) a la Rossini และแน่นอน Rossini Tournedo ที่มีชื่อเสียง - เนื้อสันในทอดกับฟัวกราส์และซอสมาเดรา นอกจากนี้ยังมีตำนานเกี่ยวกับที่มาของชื่ออาหารที่น่ารับประทานนี้

เรื่องทั้งหมดเกิดขึ้นที่ร้าน Cafe Anglais ในปารีส ถูกกล่าวหาว่า Rossini ยืนกรานที่จะปรุงอาหารภายใต้การดูแลส่วนตัวและสั่งให้พ่อครัวปรุงอาหารในห้องที่สามารถมองเห็นได้จากด้านหลังโต๊ะของเขา ในขณะที่ปรุงอาหาร ผู้เชี่ยวชาญจะแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับการกระทำของพ่อครัวตลอดเวลา โดยให้ความสำคัญกับคำแนะนำและคำแนะนำจากมุมมองของเขาอย่างต่อเนื่อง ในที่สุดเมื่อพ่อครัวรู้สึกไม่พอใจกับการแทรกแซงอย่างต่อเนื่อง ผู้เชี่ยวชาญก็อุทานว่า: "เอ้อ! ตูร์เนซ เลส ดอส!” - "อืม! แล้วหันกลับมา!" พูดง่ายๆ ก็คือ ตูร์เนโดส

HALIBUT เยอรมันคืออะไร?

เช่นเดียวกับบุคคลที่โดดเด่น Rossini มีขั้วตรงข้ามของตัวเอง ชื่อของเขาคือ Richard Wagner นักแต่งเพลงชื่อดังชาวเยอรมัน หากรอสซินีคือความเบา ท่วงทำนอง อารมณ์ อารมณ์ วากเนอร์ก็คือความยิ่งใหญ่ ความโอ่อ่า และการใช้เหตุผล แต่ละคนต่างก็มีแฟนที่สิ้นหวังซึ่งขัดแย้งกันอย่างรุนแรง ผู้ชื่นชมปรมาจารย์ชาวอิตาลีเยาะเย้ยโอเปร่าเรื่อง "Mr. Rumbler" อย่างไร้ความปรานี เนื่องจากวากเนอร์ได้รับฉายาในอิตาลีว่ามีความแห้งแล้งทางอารมณ์ ไม่มีทำนอง และความดังมากเกินไป ชาวเยอรมันซึ่งถือว่าตนเองเป็น "ผู้นำเทรนด์" ในด้านปรัชญา วิทยาศาสตร์ และดนตรี รู้สึกไม่พอใจที่อำนาจของพวกเขาถูกตั้งคำถามโดยชาวอิตาลีที่พุ่งพรวด ซึ่งจู่ ๆ ก็เริ่มคลั่งไคล้ไปทั่วยุโรป ดังนั้นพวกเขาจึงกล่าวหาว่า Rossini และนักแต่งเพลงชาวอิตาลีคนอื่น ๆ ในเรื่องไร้สาระและหยาบคาย - พวกเขากล่าวว่าคนเหล่านี้ไม่ใช่นักแต่งเพลงที่แท้จริง แต่เป็นนักแต่งเพลงออร์แกนที่ดื่มด่ำกับรสนิยมของฝูงชนที่ไม่โอ้อวด แล้วผู้แต่งเองพูดอะไรเกี่ยวกับกันและกัน?

วากเนอร์หลังจากฟังโอเปร่าหลายเรื่องของรอสซินี ก็ประกาศว่าชาวอิตาลีผู้ทันสมัยคนนี้ไม่มีอะไรมากไปกว่า "ผู้ผลิตดอกไม้ประดิษฐ์ที่ชาญฉลาด" Rossini ซึ่งเคยไปชมโอเปร่าเรื่องหนึ่งของ Wagner กล่าวว่า "คุณต้องฟังเพลงประเภทนี้มากกว่าหนึ่งหรือสองครั้ง แต่ฉันทำไม่ได้มากกว่าหนึ่งครั้ง"

Rossini ไม่ได้บอกความลับว่าเขาไม่ชอบดนตรีของนักแต่งเพลงชาวเยอรมัน เกร็ดเล็กเกร็ดน้อยเรื่องหนึ่งเล่าว่าวันหนึ่งในบ้าน Rossini เมื่อหลังอาหารเย็นทุกคนนั่งบนเฉลียงพร้อมไวน์หวานสักแก้ว เสียงดังที่นึกไม่ถึงมาจากห้องอาหาร มีเสียงกริ่ง เสียงเคาะ เสียงคำราม เสียงครืดคราด และสุดท้าย เสียงคร่ำครวญและเสียงสั่น แขกรับเชิญต่างตกตะลึง รอสซินีวิ่งไปที่ห้องอาหาร หนึ่งนาทีต่อมาเขากลับมาหาแขกด้วยรอยยิ้ม:

ขอบคุณพระเจ้า - เป็นสาวใช้ที่จับผ้าปูโต๊ะและเคาะเสิร์ฟทั้งหมด และฉันก็คิดอย่างบาปหนาว่ามีคนกล้าเล่นงานทาบทามกับTannhäuserในบ้านของฉัน!

“ท่วงทำนองของ Wagner อยู่ที่ไหน? รอสซินีโกรธจัด “ ใช่ มีบางอย่างกำลังดังอยู่ มีบางอย่างกำลังส่งเสียงร้องเจี๊ยก ๆ แต่ดูเหมือนว่าตัวเขาเองจะไม่รู้ว่าทำไมมันถึงดังขึ้นและทำไมมันถึงร้องเจี๊ยก ๆ !” ครั้งหนึ่งในงานเลี้ยงอาหารค่ำประจำสัปดาห์ เขาเชิญหลายๆ คน นักวิจารณ์เพลงผู้หลงใหลในตัววากเนอร์ เมนูจานหลักในมื้อค่ำนี้คือ "ปลาฮาลิบัตเยอรมัน" เมื่อรู้ถึงทักษะการทำอาหารที่ยอดเยี่ยมของปรมาจารย์ แขกจึงตั้งตารออาหารอันโอชะนี้ เมื่อถึงตาของปลาชนิดหนึ่ง คนรับใช้เสิร์ฟซอสที่น่ารับประทานมาก ทุกคนวางมันลงบนจานและรออาหารจานหลัก... แต่ไม่เคยเสิร์ฟ "ปลาชนิดหนึ่งเยอรมัน" ลึกลับ แขกรู้สึกอายและเริ่มกระซิบ: จะทำอย่างไรกับซอส? จากนั้น Rossini รู้สึกขบขันกับความสับสนของพวกเขา อุทาน:

คุณจะรออะไรอีกสำหรับสุภาพบุรุษ? ลองซอส เชื่อฉัน มันเยี่ยมมาก! สำหรับปลาฮาลิบัต อนิจจา... พ่อค้าปลาลืมส่ง แต่ไม่ต้องแปลกใจ! นั่นไม่ใช่สิ่งที่เราเห็นในดนตรีของวากเนอร์หรือ? ซอสดี แต่ไม่มีปลาชนิดหนึ่ง! ไม่มีเมโลดี้!

เมื่อ Rossini ตั้งรกรากในปารีส แฟนเพลง นักดนตรี และความยุติธรรม คนดัง- เพื่อดูตำนานที่มีชีวิตด้วยตาของฉันเองและแสดงความชื่นชมต่อเขา วากเนอร์มาถึงปารีสแล้วได้เห็นการเดินทางแสวงบุญที่ไม่น่าพอใจนี้สำหรับเขา ในจดหมายฉบับหนึ่งที่บ้าน เขาเขียนว่า "จริง ผมยังไม่เห็น Rossini แต่พวกเขาเขียนภาพล้อเลียนของเขาที่นี่ ราวกับว่าเขาเป็นเจ้าสำราญที่อ้วนท้วน ไม่ได้ยัดเยียดดนตรี เนื่องจากเขาได้ทำให้ตัวเองว่างเปล่าเป็นเวลานาน มาแล้ว แต่กับไส้กรอกโบโลน่า” ลองนึกภาพความประหลาดใจของ Rossini เมื่อเขาได้รับแจ้งเกี่ยวกับความปรารถนาอันแรงกล้าของ Wagner ที่จะไปเยี่ยม "เกจิผู้ยิ่งใหญ่" ในบ้านของเขา

การพบกันของนักแต่งเพลงทั้งสองจึงเกิดขึ้น คนสองคนที่แตกต่างกันอย่างสิ้นเชิงนี้กำลังพูดถึงอะไร แน่นอนเกี่ยวกับดนตรี หลังจากการสนทนานี้ ความเข้าใจผิดส่วนตัวทั้งหมดของพวกเขาก็ได้รับการแก้ไข แม้ว่าข้อเท็จจริงที่ว่า Rossini จะยังไม่เข้าใจดนตรีของ Wagner แต่ตอนนี้เขาประเมินไม่ได้เด็ดขาดนักและพูดถึงสิ่งนี้แล้ว: "Wagner มีช่วงเวลาที่มีเสน่ห์และช่วงไตรมาสที่น่ากลัวในหนึ่งชั่วโมง" วากเนอร์ยังเปลี่ยนความคิดเกี่ยวกับ "ผู้ผลิตดอกไม้ประดิษฐ์ที่ชาญฉลาด":

ฉันสารภาพ - เขาพูดหลังจากพูดคุยกับ Rossini - ฉันไม่ได้คาดหวังว่าจะได้พบกับ Rossini เช่นนี้ - เป็นคนที่เรียบง่ายตรงไปตรงมาและจริงจังโดยมีความสนใจในทุกสิ่งที่เราพูดถึง ... เช่นเดียวกับ Mozart เขามีพรสวรรค์ด้านความไพเราะในระดับสูงซึ่งเสริมด้วยความรู้สึกที่น่าทึ่งของเวทีและการแสดงออกที่น่าทึ่ง ... ในบรรดานักดนตรีทั้งหมดที่ฉันพบในปารีสเขาเป็นนักดนตรีที่ยอดเยี่ยมอย่างแท้จริง!

(อย่างที่คุณทราบ Wagner รักดนตรีของเขาและความพิเศษทางศิลปะของเขาเองมากกว่าความจริงและศิลปะ ตามความเห็นของเขา ถ้าศิลปะไม่ได้ถูกสร้างโดยเขา มันก็ไม่ใช่ศิลปะ เราต้องประหลาดใจกับคำประจบประแจงนี้และ แน่นอนว่าการวิจารณ์ Wagner อย่างจริงใจเกี่ยวกับ Rossini อย่างไรก็ตาม คำเหล่านี้ให้เครดิตกับนักแต่งเพลงชาวเยอรมัน)

รอยร้าวเล็กๆ ในหัวใจที่ยิ่งใหญ่

“พูดตามความจริง” รอสซินียอมรับในบั้นปลายชีวิต “ผมยังเขียนการ์ตูนโอเปร่าได้มากกว่านี้อีก ฉันเต็มใจที่จะทำโครงเรื่องการ์ตูนมากกว่าเรื่องที่จริงจัง น่าเสียดายที่ฉันไม่ได้เลือกบทสำหรับตัวเอง แต่เป็นผู้แสดงของฉัน และกี่ครั้งแล้วที่ฉันต้องแต่งเพลงด้วยการแสดงชุดแรกต่อหน้าต่อตาและนึกไม่ออกว่าการแสดงจะพัฒนาไปอย่างไรและโอเปร่าทั้งหมดจะจบลงอย่างไร แค่คิดว่า...ตอนนั้นต้องเลี้ยงพ่อเลี้ยงแม่ยาย ฉันเขียนโอเปร่าปีละสามสี่เรื่อง และคุณเชื่อฉันก็ยังห่างไกลจาก ความเป็นอยู่ที่ดีของวัสดุ. สำหรับช่างตัดผมแห่งเซบียา ฉันได้รับเงินหนึ่งพันสองร้อยฟรังก์จากผู้แสดง และมอบชุดสูทสีวอลนัทพร้อมกระดุมสีทอง เพื่อที่ฉันจะได้ปรากฏตัวในวงออเคสตราด้วยรูปร่างที่เหมาะสม ชุดนี้ราคาอาจถึงหนึ่งร้อยฟรังก์ ดังนั้น รวมแล้วหนึ่งพันสามร้อยฟรังก์ ตั้งแต่ฉันเขียน The Barber of Seville ในสิบสามวัน มันออกมาในราคาหนึ่งร้อยฟรังก์ต่อวัน อย่างที่คุณเห็น” Rossini กล่าวเสริมพร้อมยิ้ม “ฉันยังคงได้รับเงินเดือนที่มั่นคง ฉันภูมิใจในตัวพ่อของฉันมาก ซึ่งตอนที่เขาเป็นนักเป่าแตรในเมืองเปซาโร เขาได้รับเพียงสองฟรังก์ 50 เซ็นติเมตรต่อวัน

จุดเปลี่ยนที่สำคัญในสถานการณ์ทางการเงินของ Rossini เกิดขึ้นในวันที่เขาตัดสินใจเชื่อมโยงชะตากรรมของเขากับ Isabella Colbran การแต่งงานครั้งนี้ทำให้รอสซินีมีชีวิตสองหมื่นคนต่อปี กว่าจะถึงวันนั้น Rossini ไม่สามารถซื้อสูทได้มากกว่าสองชุดต่อปี

การขาดเงินอย่างต่อเนื่อง - แต่คนที่ไม่คุ้นเคยกับการปฏิเสธความสุขเล็ก ๆ น้อย ๆ ของตัวเองจะมีเพียงพอได้อย่างไร - ทีละเล็กทีละน้อย พวกเขาเปลี่ยน Rossini ชายผู้มีความกตัญญูและโอบอ้อมอารีโดยธรรมชาติ ให้กลายเป็นคนขี้เหนียวอย่างยิ่ง เมื่อถาม Rossini ว่ามีเพื่อนไหม เขาตอบว่า “แน่นอน เขามี ลอร์ดรอธไชลด์และมอร์แกน - "เศรษฐีคนไหน" - ใช่ พวกนั้นเหมือนกัน - “น่าจะใช่ มาสโทร คุณเลือกเพื่อนแบบนี้เพื่อตัวคุณเอง ถ้าจำเป็น คุณสามารถขอยืมเงินจากพวกเขาได้หรือเปล่า” “ตรงกันข้าม ฉันเรียกพวกเขาว่าเพื่อน เพราะพวกเขาไม่เคยยืมเงินฉันเลย!”

ความฟุ้งซ่านของมาสโทรเป็นที่มาของเรื่องตลกและเกร็ดเล็กเกร็ดน้อยมากมาย หนึ่งในนั้นบอกเกี่ยวกับในประเทศ ดนตรียามเย็น Rossini ซึ่งมักจะเกิดขึ้นในช่วงพลบค่ำที่เป็นลางไม่ดี ห้องนั่งเล่นขนาดใหญ่สว่างไสวด้วยเทียนที่น่าสังเวชสองเล่มบนเปียโน ครั้งหนึ่ง เมื่อคอนเสิร์ตกำลังจะจบลง และเปลวไฟกำลังเลียเบ้าเชิงเทียนแล้ว เพื่อนคนหนึ่งพูดกับนักแต่งเพลงว่าน่าจะเพิ่มเทียนมากขึ้น Rossini ตอบว่า:

และคุณแนะนำให้ผู้หญิงใส่เพชรให้มากขึ้น พวกมันส่องประกายในความมืดและแทนที่แสงได้อย่างสมบูรณ์แบบ ...

อาหารค่ำที่มีชื่อเสียงที่มอบให้โดยคู่สมรสของ Rossini ที่ "ใจกว้าง" ทำให้พวกเขาไม่ต้องเสียค่าใช้จ่ายแม้แต่ลีร่าหรือฟรังก์เดียว ตามคำขอของ "เกจิศักดิ์สิทธิ์" แขกแต่ละคนต้อง ... นำอาหารมาด้วย บางคนถือปลาที่สวยงามและอื่น ๆ - ไวน์ราคาแพงและอื่น ๆ - ผลไม้หายาก ... มาดามรอสซินีเตือนแขกถึง "หน้าที่" นี้โดยไม่ลังเลเลยแม้แต่น้อย หากมีแขกจำนวนมาก (ซึ่งเป็นประโยชน์อย่างยิ่งในการประหยัดเงิน) จำนวนอาหารที่นำมาหลายครั้งเกินความต้องการของอาหารเย็นมื้อเดียวและส่วนเกินก็ซ่อนอยู่อย่างมีความสุขในบุฟเฟ่ต์ของเจ้าภาพจนถึงมื้อค่ำถัดไป ...

แต่สำหรับอาหารค่ำ "เคร่งขรึมโดยเฉพาะ" ในวันเสาร์ Rossini จะไม่คำนึงถึงค่าใช้จ่ายใด ๆ อย่างไรก็ตาม Signora Olympia ภรรยาคนที่สองของเขาไม่สามารถรับมือกับความตระหนี่ของเธอได้ แต่ละครั้งบนโต๊ะที่สวยงามมีแจกันใส่ผลไม้สดที่น่าตื่นตาตื่นใจ แต่มันแทบไม่เคยมาถึงพวกเขาเลย และทั้งหมดเป็นเพราะ Signora Olympia ทันใดนั้นเธอก็รู้สึกไม่ดีและออกจากโต๊ะและถ้าพนักงานต้อนรับลุกขึ้นแขกก็ลุกขึ้นด้วยคนรับใช้ของ Tonino จะปรากฏตัวพร้อมกับข่าวหรือข้อความเกี่ยวกับการเยี่ยมเยียนอย่างเร่งด่วน มีอยู่เสมอ สิ่งกีดขวางระหว่างแขกและผลไม้ วันหนึ่งแขกประจำคนหนึ่งของรอสซินีให้ทิปดีๆ กับคนรับใช้ และถามว่าทำไมแขกถึงไม่เคยได้ชิมผลไม้ที่บ้านของรอสซินี

ทุกอย่างง่ายมาก - คนรับใช้ยอมรับ - มาดามเช่าผลไม้และต้องส่งคืน

แต่เอาเข้าจริง ๆ ความตระหนี่ ไม่ว่าบางครั้งจะดูตลกแค่ไหน ก็ยังเป็นสิ่งที่ไม่น่าดูและน่าขยะแขยง สำหรับผู้ชายนี่เป็นรองเลย หลังจากแยกทางกับ Isabella Colbran ภรรยาคนแรกของเขาแล้ว Rossini ก็ทิ้ง Villa Castenaso ไว้ให้เธอ ซึ่งเป็นวิลล่าหลังเดียวกับที่เป็นของเธอก่อนแต่งงาน โดยมีค่า 150 skudos ต่อเดือน (เศษเล็กเศษน้อยที่น่าสมเพช!) และอพาร์ทเมนต์เรียบง่ายในเมืองสำหรับฤดูหนาว . เขาบอกเพื่อนของเขา:

ฉันทำอย่างมีเกียรติ ไม่ว่าในกรณีใด ทุกคนต่างต่อต้านเธอเพราะความโง่เขลาไม่รู้จบ

ด้วยความโง่เขลา เขาหมายถึงความหลงใหลในการ์ดของเธอ...

ในโอกาสนี้ Arnaldo Frakkaroli อุทานด้วยความเสียใจ: “โอ้ Gioacchino เกจิที่ยิ่งใหญ่และมีชื่อเสียงที่สุด คุณลืมไปแล้วหรือว่าหลายปีในเนเปิลส์ที่เธอช่วยในชัยชนะของคุณ? เธอเป็นเพื่อนแบบไหน รุ่งโรจน์ ใจดี? ความคิดของโลหะนี้ทำให้ผู้คนแม้แต่ผู้ยิ่งใหญ่ที่สุดต้องเสียค่าใช้จ่ายมากแค่ไหน! และมีกี่รอยร้าวในหัวใจของมนุษย์ แม้กระทั่งกับคนที่มีประกายแห่งอัจฉริยะ!

“ไม่มีแม่! แม่ไม่อยู่แล้ว ... "

บางทีคนเดียวที่รอสซินีรักจริงๆ ก็คือแม่ของเขา เขาไม่ได้เขียนจดหมายยาวถึงใคร เขาไม่จริงใจกับใคร เขาไม่กังวลเกี่ยวกับใครและไม่สนใจใครเหมือนที่เขาทำเกี่ยวกับแม่ของเขา ถึงเธอผู้เป็นที่รัก เขากล่าวข้อความของเขาโดยไม่ลังเลใดๆ เต็มไปด้วยความรักอันแรงกล้าและความเคารพ: "ถึง Signora Rossini ที่สวยที่สุด มารดาของเกจิชื่อดังในโบโลญญา" ชัยชนะทั้งหมดของเขาคือความสุขของเธอ ความล้มเหลวทั้งหมดของเขาคือน้ำตาของเธอ

การตายของแม่ของเขาทำให้เขาตกใจมากซึ่งเขาไม่เคยฟื้น หนึ่งเดือนหลังจากงานศพของเธอ ในวันเปิดตัวโอเปร่าเรื่องใหม่ของเขา โมเสส ผู้ชมเริ่มเรียกร้องให้ผู้เขียนขึ้นไปบนเวที ในการท้าทาย การยืนหยัดเรียกร้องให้โค้งคำนับ เขาตอบว่า: "ไม่ ไม่ ปล่อยฉัน!" มันต้องใช้มาตรการขั้นเด็ดขาดและเขาเกือบจะถูกบังคับให้ขึ้นเวทีต่อหน้าสาธารณชน เพื่อตอบสนองต่อเสียงปรบมือและเสียงโห่ร้องอย่างบ้าคลั่ง Rossini โค้งคำนับหลายครั้ง และผู้ชมในแถวที่ใกล้ที่สุดก็ต้องประหลาดใจที่เห็นน้ำตาในดวงตาของอาจารย์ เป็นไปได้ไหม? เป็นไปได้ไหมที่ Rossini เชียร์ลีดเดอร์และตัวตลกที่แก้ไขไม่ได้ ชายผู้ไม่มีอคติมากเกินไป ตื่นเต้นมาก? แล้วพายุแห่งความสำเร็จนี้ก็สั่นสะเทือนเขาด้วยเหรอ? แต่มีเพียงศิลปินที่ยืนอยู่ใกล้ ๆ เท่านั้นที่สามารถเข้าใจปริศนาของความตื่นเต้นนี้ได้ พวกเขากล่าวว่าออกจากเวทีผู้ชนะพึมพำทั้งน้ำตาเหมือนเด็ก: "แต่ไม่มีแม่! แม่ไม่อยู่แล้ว...

การเสียชีวิตของแม่ของเขา ความล้มเหลวของโอเปร่าเรื่องใหม่เรื่อง William Tell การตัดสินใจของรัฐบาลฝรั่งเศสชุดใหม่ที่จะปฏิเสธเงินบำนาญของเขาก่อนหน้านี้ อาการปวดท้อง ความไร้สมรรถภาพ และความโชคร้ายอื่น ๆ ที่เกิดขึ้นกับเขาในทันที นำไปสู่ภาวะซึมเศร้าอย่างรุนแรง ความโหยหาความเหงาเริ่มครอบงำเขามากขึ้นเรื่อยๆ แทนที่ความชอบตามธรรมชาติของเขาที่จะสนุกสนาน เมื่ออายุได้ 39 ปี ด้วยอาการป่วยด้วยโรคประสาทอ่อน Rossini ซึ่งขณะนั้นเป็นนักแต่งเพลงที่มีชื่อเสียงและเป็นที่ต้องการตัวมากที่สุดในยุโรป จู่ๆ ก็เลิกแต่งเพลง ปฏิเสธที่จะ ชีวิตฆราวาสและเพื่อนเก่าและเกษียณในบ้านหลังเล็กของเขาในโบโลญญากับภรรยาใหม่ของเขา Olympia Pelissier หญิงชาวฝรั่งเศส

ในอีกสี่ทศวรรษต่อมา นักแต่งเพลงไม่ได้เขียนโอเปร่าสักเรื่องเดียว สัมภาระที่สร้างสรรค์ทั้งหมดของเขาในช่วงหลายปีที่ผ่านมาคือการแต่งเพลงเล็ก ๆ น้อย ๆ ในเสียงร้องและ ประเภทเครื่องดนตรี. เป็นเวลายี่สิบปีที่เขาประสบความสำเร็จทุกอย่างและทันใดนั้น - ความเงียบงันและการแยกตัวออกจากโลกอย่างท้าทาย การหยุดกิจกรรมของนักแต่งเพลงที่จุดสูงสุดของความเชี่ยวชาญและชื่อเสียงเป็นปรากฏการณ์ที่ไม่เหมือนใครในประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรมดนตรีโลก

เมื่อโรคเริ่มสร้างความกลัวอย่างร้ายแรงต่อจิตใจของเขา Olympia เกลี้ยกล่อมให้เขาเปลี่ยนสถานการณ์และออกเดินทางไปปารีส โชคดีที่การรักษาในฝรั่งเศสประสบผลสำเร็จ สภาพร่างกายและจิตใจของเขาเริ่มดีขึ้นอย่างช้าๆ ส่วนแบ่งของเขา ถ้าไม่ใช่ความสนุกสนาน ก็กลับมาหาเขา ดนตรีซึ่งเป็นเรื่องต้องห้ามมาหลายปีเริ่มเข้ามาในความคิดของเขาอีกครั้ง 15 เมษายน พ.ศ. 2400 - วันที่ชื่อโอลิมเปีย - กลายเป็นจุดเปลี่ยน: ในวันนี้ Rossini ได้อุทิศวงจรความรักให้กับภรรยาของเขาซึ่งเขาแต่งขึ้นอย่างเป็นความลับจากทุกคน มันยากที่จะเชื่อในปาฏิหาริย์นี้: สมองของชายผู้ยิ่งใหญ่ซึ่งถือว่าสูญพันธุ์ไปตลอดกาลจู่ๆก็สว่างขึ้นอีกครั้งด้วยแสงจ้า!

วงจรแห่งความรักตามมาด้วยละครเล็ก ๆ หลายเรื่อง - Rossini เรียกพวกเขาว่า "The Sins of My Old Age" ในที่สุดในปี พ.ศ. 2406 งานชิ้นสุดท้ายและสำคัญอย่างแท้จริงของรอสซินีก็ปรากฏขึ้น: "A Little Solemn Mass" มวลนี้ไม่เคร่งขรึมและไม่เล็กเลย แต่มีความสวยงามในดนตรีและเต็มไปด้วยความจริงใจอย่างลึกซึ้ง

Rossini เสียชีวิตเมื่อวันที่ 13 พฤศจิกายน พ.ศ. 2411 และถูกฝังในปารีสที่สุสาน Père Lachaise หลังจากตัวเขาเอง มาเอสโทรก็ทิ้งเสื้อโค้ทไว้สองล้านครึ่ง เขามอบเงินส่วนใหญ่เหล่านี้ให้กับการสร้าง โรงเรียนดนตรีในเปซาโร แสดงความขอบคุณต่อฝรั่งเศสสำหรับการต้อนรับ เขาสร้างรางวัลประจำปีสองรางวัลมูลค่าสามพันฟรังก์สำหรับ ประสิทธิภาพที่ดีที่สุดโอเปร่าหรือเพลงศักดิ์สิทธิ์และสำหรับบทกลอนและร้อยแก้วที่โดดเด่น จำนวนมากเขายังตั้งใจจะสร้างบ้านพักคนชราสำหรับนักร้องชาวฝรั่งเศส เช่นเดียวกับนักร้องจากอิตาลีที่ทำอาชีพในฝรั่งเศส

หลังจากผ่านไป 19 ปี ตามคำร้องขอของรัฐบาลอิตาลี โลงศพของผู้แต่งก็ถูกส่งไปยังฟลอเรนซ์และฝังไว้ในโบสถ์ซานตาโครเช ถัดจากเถ้าถ่านของกาลิเลโอ มีเกลันเจโล มาเคียเวลลี และชาวอิตาลีผู้ยิ่งใหญ่คนอื่นๆ

"ชีวิตจะผิดพลาดหากไม่มีดนตรี"

สเตนดาห์ลพยายามอธิบายความลับของความน่าดึงดูดใจเป็นพิเศษของดนตรีของรอสซินีว่า: "คุณสมบัติหลักของดนตรีของรอสซินีคือความเร็ว ซึ่งโดยตัวมันเองแล้วจะทำให้จิตวิญญาณหันเหความสนใจจากความเศร้าโศก เป็นความสดชื่นที่ทำให้ยิ้มได้อย่างมีความสุขทุกจังหวะ ไม่จำเป็นต้องคิดถึงความยากลำบากใด ๆ เราอยู่ในพลังแห่งความสุขที่จับเราไว้อย่างสมบูรณ์ ฉันไม่รู้จักเพลงอื่นที่จะมีผลกระทบทางกายอย่างเดียวกับคุณ ... นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมโน้ตเพลงของนักแต่งเพลงคนอื่น ๆ ทั้งหมดจึงดูหนักและน่าเบื่อเมื่อเทียบกับเพลงของ Rossini”

ลีโอ ตอลสตอยเคยเขียนข้อความต่อไปนี้ไว้ในไดอารี่ของเขา: "ฉันจะไม่เสียใจถ้าโลกนี้ต้องตกนรก นั่นเป็นเพียงเพลงที่น่าเสียดาย Friedrich Nietzsche กล่าวว่า: "หากไม่มีดนตรี ชีวิตคงผิดพลาด" บางทีดนตรีอาจเป็นแค่สิ่งเล็กๆ ที่ทำให้ชีวิตเราทนอยู่ได้?

และดนตรีคืออะไรกันแน่? ประการแรกคือประสบการณ์ของเรา และงานของดนตรีใด ๆ ในคำพูดของ Bertrand Russell ก็คือการให้อารมณ์แก่เราซึ่งหลัก ๆ คือความสุขและความสบายใจ หากบาคคือความบริสุทธิ์และความอ่อนน้อมถ่อมตน เบโธเฟนคือความสิ้นหวังและความหวัง โมสาร์ทคือการเล่นและเสียงหัวเราะ ดังนั้นรอสซินีคือความรื่นเริงและความสุข ความกระตือรือร้นนั้นจริงใจและดื้อด้าน และความสุขนั้นบริสุทธิ์และร่าเริงเหมือนในวัยเด็ก ...

เพื่อความสุขนี้ ขอน้อมคำนับคุณ Signor Gioacchino Rossini! และเสียงปรบมือขอบคุณของเรา:

ไชโย เกจิ! ไชโย รอสซินี!! บราวิสซิโม!!!

อเล็กซานเดอร์ คาซาเควิช

(1792-1868) นักแต่งเพลงชาวอิตาลี

G. Rossini เป็นนักแต่งเพลงชาวอิตาลีที่โดดเด่นในศตวรรษที่ผ่านมา ซึ่งผลงานของเขาถือเป็นยุครุ่งเรืองของศิลปะโอเปราแห่งชาติ เขาสามารถหายใจได้ ชีวิตใหม่เป็นโอเปร่าแบบดั้งเดิมของอิตาลี - การ์ตูน (ควาย) และ "ซีเรียส" (ซีเรีย) พรสวรรค์ของรอสซินีได้รับการเปิดเผยโดยเฉพาะอย่างยิ่งในการแสดงโอเปร่าควาย ความสมจริงของภาพร่างชีวิต ความแม่นยำในการพรรณนาตัวละคร ความรวดเร็วของการกระทำ ความไพเราะและความเฉลียวฉลาดทำให้งานของเขาได้รับความนิยมอย่างมาก

ช่วงเวลาแห่งความคิดสร้างสรรค์อย่างเข้มข้นของ Rossini ใช้เวลาประมาณ 20 ปี ในช่วงเวลานี้ เขาได้สร้างโอเปร่ามากกว่า 30 เรื่อง โดยหลายเรื่องได้ก้าวข้ามโรงภาพยนตร์ในเมืองหลวงของยุโรปในเวลาอันสั้น และนำชื่อเสียงไปทั่วโลกมาสู่ผู้เขียน

Gioachino Rossini เกิดเมื่อวันที่ 29 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2335 ที่เมืองเปซาโร นักแต่งเพลงในอนาคตเขามีเสียงที่ไพเราะและร้องเพลงประสานเสียงในโบสถ์ตั้งแต่อายุ 8 ขวบ เมื่ออายุได้ 14 ปี เขาได้เดินทางเดี่ยวโดยมีคณะละครเล็กเป็นวาทยกร Rossini สำเร็จการศึกษาที่ Bologna Music Lyceum หลังจากนั้นเขาเลือกเส้นทางนักแต่งเพลงโอเปร่า

เขาย้ายจากเมืองหนึ่งไปอีกเมืองหนึ่งและปฏิบัติตามคำสั่งของโรงละครท้องถิ่น เขาเขียนโอเปร่าปีละหลายครั้ง ผลงานที่สร้างขึ้นในปี พ.ศ. 2356 - โอเปร่าควายเรื่อง "Italian in Algiers" และละครโอเปร่าเรื่อง "Tancred" ที่เป็นวีรบุรุษทำให้เขาได้รับความนิยมอย่างกว้างขวาง ท่วงทำนองของเพลงอาเรียของ Rossini ถูกขับขานไปตามท้องถนนในเมืองต่างๆ ของอิตาลี “มีชายคนหนึ่งอาศัยอยู่ในอิตาลี” สเตนดาลเขียน “พวกเขาพูดถึงเขามากกว่านโปเลียน นี่คือนักแต่งเพลงที่อายุยังไม่ถึงยี่สิบปี

ในปี พ.ศ. 2358 รอสซินีได้รับเชิญให้ดำรงตำแหน่งนักแต่งเพลงถาวรที่โรงละครซานคาร์โลในเนเปิลส์ มันเป็นหนึ่งใน โรงภาพยนตร์ที่ดีที่สุดในยุคนั้นกับนักร้องและนักดนตรีฝีมือเยี่ยม โอเปร่าเรื่องแรกที่เขาเขียนในเนเปิลส์ - "Elizabeth, Queen of England" - ได้รับการต้อนรับด้วยความกระตือรือร้น ในชีวิตของรอสซินี เป็นช่วงชีวิตที่สงบและรุ่งเรืองได้เริ่มต้นขึ้น มันอยู่ในเนเปิลส์ทั้งหมดของเขา โอเปร่าที่สำคัญ. สไตล์ดนตรีและการแสดงละครของเขามีวุฒิภาวะสูงในโอเปร่าวีรบุรุษที่ยิ่งใหญ่อย่าง Moses (1818) และ Mohammed II (1820) ในปี พ.ศ. 2359 รอสซินีได้เขียนการ์ตูนโอเปร่าเรื่อง The Barber of Seville โดยสร้างจากละครตลกชื่อดังของ Beaumarchais รอบปฐมทัศน์ก็ประสบความสำเร็จอย่างงดงาม และในไม่ช้าอิตาลีทั้งหมดก็ร้องเพลงจากโอเปร่าเรื่องนี้

ในปี 1822 ปฏิกิริยาทางการเมืองที่เกิดขึ้นในอิตาลีทำให้ Rossini ต้องออกจากบ้านเกิดของเขา เขาไปทัวร์กับกลุ่มศิลปิน พวกเขาแสดงในลอนดอน เบอร์ลิน เวียนนา ที่นั่น Rossini ได้พบกับ Beethoven, Schubert และ Berlioz

จาก 1,824 เขาตั้งรกรากในปารีส. เขาดำรงตำแหน่งผู้อำนวยการโรงละครโอเปร่าอิตาลีเป็นเวลาหลายปี โดยคำนึงถึงข้อกำหนดของเวทีฝรั่งเศส เขาได้แก้ไขโอเปร่าก่อนหน้านี้จำนวนหนึ่งและสร้างโอเปร่าใหม่ ความสำเร็จอย่างสูงของรอสซินีคือการแสดงโอเปร่าแนวโรแมนติกเรื่องวีรบุรุษเรื่อง William Tell (พ.ศ. 2372) ซึ่งเชิดชูผู้นำการต่อสู้เพื่อปลดปล่อยชาติในสวิตเซอร์แลนด์ในศตวรรษที่ 14 โอเปร่าเรื่องนี้ปรากฏตัวในช่วงก่อนการปฏิวัติปี 1830 ตอบสนองต่ออารมณ์รักอิสระในสังคมฝรั่งเศสที่ก้าวหน้า William Tell เป็นโอเปร่าเรื่องสุดท้ายของ Rossini

ในช่วงที่พลังสร้างสรรค์ของเขาถึงจุดสูงสุด ก่อนอายุสี่สิบ Rossini ก็หยุดเขียนเพลงโอเปร่า เขามีส่วนร่วมในกิจกรรมคอนเสิร์ตแต่งเพลงและเดินทางบ่อย ในปี พ.ศ. 2379 เขากลับมายังอิตาลีโดยอาศัยอยู่ที่โบโลญญาก่อนจากนั้นจึงอยู่ที่ฟลอเรนซ์ ในปี 1848 Rossini ได้แต่งเพลงชาติอิตาลี

แต่หลังจากนั้นไม่นานเขาก็กลับไปฝรั่งเศสอีกครั้งและตั้งรกรากในที่ดินของเขาใน Passy ใกล้ปารีส บ้านของเขากลายเป็นหนึ่งในศูนย์กลางของชีวิตศิลปะ นักร้องนักแต่งเพลงและนักเขียนที่มีชื่อเสียงหลายคนเข้าร่วมการแสดงดนตรีตอนเย็นที่เขาจัดขึ้น โดยเฉพาะอย่างยิ่งความทรงจำเกี่ยวกับหนึ่งในคอนเสิร์ตเหล่านี้ซึ่งเขียนโดย I. S. Turgenev เป็นที่รู้จัก เป็นที่น่าสงสัยว่างานอดิเรกอย่างหนึ่งของ Rossini ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาคือการทำอาหาร เขาชอบเลี้ยงแขกด้วยอาหารที่ปรุงเอง "ทำไมคุณถึงต้องการเพลงของฉันถ้าคุณมีpâtéของฉัน" - นักแต่งเพลงพูดติดตลกกับแขกคนหนึ่ง

Gioachino Rossini เสียชีวิตเมื่อวันที่ 13 พฤศจิกายน พ.ศ. 2411 ไม่กี่ปีต่อมา เถ้าถ่านของเขาถูกย้ายไปที่ฟลอเรนซ์และถูกฝังอย่างเคร่งขรึมในวิหารแพนธีออนของโบสถ์ซานตาโครเช ถัดจากซากศพอื่นๆ ตัวเลขที่โดดเด่นวัฒนธรรมอิตาลี.