บ้าน › ระบบทำความเย็น › ตลอดวันของฉัน... นิทรรศการโศกนาฏกรรมแห่งความรักและอำนาจ: "The Woman of Pskov", "The Tsar's Bride", "Servilia Author of Dramas The Tsar's Bride and the Pskovite"

ตลอดวันของฉัน... นิทรรศการโศกนาฏกรรมแห่งความรักและอำนาจ: "The Woman of Pskov", "The Tsar's Bride", "Servilia Author of Dramas The Tsar's Bride and the Pskovite"

“สไตล์ในโรงละครอาจเป็นอะไรก็ได้ที่แปลก แต่คงจะดีถ้าเป็นศิลปะ…”

โนรา โปตาโปวา. "และในฐานะที่เราตายเพื่อต่อสู้เพื่อมัน"

ในปีนี้นักแต่งเพลงชาวรัสเซียที่โดดเด่น N.A. Rimsky-Korsakov (2387-2451) อายุ 170 ปี หนึ่งในผู้ก่อตั้งโรงเรียนภาษารัสเซีย เขาหาเวลาสำหรับกิจกรรมการแต่งเพลงอย่างกว้างขวางในด้านโอเปร่า ซิมโฟนี แชมเบอร์ และหลังจากนั้น เพลงคริสตจักร. เขาเป็นนักเขียนโอเปร่าที่มีชื่อเสียง: "Pskovite", " คืนเดือนพฤษภาคม", "Snow Maiden", "คืนก่อนวันคริสต์มาส", "Sadko", "Mozart and Salieri", " เจ้าสาวของราชวงศ์", "The Tale of Tsar Saltan", "The Tale of the City of Kitezh", "The Tale of the Golden Cockerel" - ดังนั้นเราจึงได้รู้จักละครประวัติศาสตร์และนิยายที่ยอดเยี่ยมของเขาตั้งแต่วัยเด็ก

เป็นเรื่องน่ายินดีที่ทีมงานของ SABT ซึ่งตั้งชื่อตาม A. Navoi หันมาสนใจงานสร้างถึงสองครั้ง การแสดงโอเปร่าบน. Rimsky-Korsakov คือ "Mozart and Salieri" (1898) ในยุค 80 และ "The Tsar's Bride" (1899) ประสบความสำเร็จบนเวทีของ Bolshoi Theatre ซึ่งตั้งชื่อตาม A. Navoi และสร้างความสนใจอย่างต่อเนื่องในหมู่ผู้ชม

ในคอนเสิร์ตของความรักของรัสเซียในทาชเคนต์และสังฆมณฑลเอเชียกลางเราได้ยินผลงานของนักแต่งเพลงชาวรัสเซียที่แสดงโดยศิลปินเดี่ยวชั้นนำของ Bolshoi Theatre ซึ่งตั้งชื่อตาม A. Navoi ล่าสุดในคอนเสิร์ตอีสเตอร์เมื่อวันที่ 27 เมษายน 14 เพลงของ Levko จากโอเปร่า "May Night" ที่แสดงโดย Normumin Sultanov นักร้องอายุอันเป็นที่รักของเราได้รับการฟังอย่างจริงใจ

เป็นอะไรที่ดึงดูดมาก โอเปร่าริมสกี้-คอร์ซาคอฟ วันนี้? - ผู้อำนวยการโรงละคร Bolshoi ผู้ทำงานด้านวัฒนธรรมผู้มีเกียรติของ Uz A.E. กล่าว สลอนนิม:

- ริมสกี้-คอร์ซาคอฟ , ก โอเปร่าเรื่องที่สองจากสิบห้าเรื่องได้นำผลงานชิ้นเอกที่ไม่มีใครเทียบมาสู่คลังดนตรีโลก เขาพัฒนาบทละครแบบโอเปร่าอย่างละเอียดอ่อนและละเอียดอ่อน เขาแนะนำวิธีการใหม่โดยพื้นฐานในการเปิดเผยบทละคร เหตุการณ์สำคัญ และจิตวิทยาของตัวละครให้เป็นรากฐานของความคิดสร้างสรรค์ของนักแต่งเพลง และในเวลาเดียวกัน - เฉดสีที่ไม่ต้องสงสัยของเทรนด์ใหม่ในยุคนั้นที่เรียกว่า "อิมเพรสชันนิสม์" ซึ่งพยายามถ่ายทอดเอกลักษณ์ของอิมเพรสชันจากอารมณ์ การรับรู้ ความรู้สึก พยายามที่จะเจาะลึกเข้าไปในส่วนลึกของการเคลื่อนไหวของจิตวิญญาณ Rimsky-Korsakov ไม่เพียง แต่เปิดเผยความจริงพิเศษของความสนใจและความรู้สึกอย่างแม่นยำ แต่ยังสำรวจความแตกต่างที่เล็กที่สุดของการเคลื่อนไหวของวิญญาณอย่างละเอียด

ผู้อำนวยการของ Bolshoi Theatre ตั้งชื่อตาม A. Navoi รักษาแนวคิดที่สร้างสรรค์นี้ไว้อย่างเคร่งครัดในการผลิตภาพยนตร์เรื่อง The Tsar's Bride เรื่องใหม่ ซึ่งมีพื้นฐานมาจากวิวัฒนาการของเวทีมากกว่าหนึ่งศตวรรษ รอบปฐมทัศน์โลกเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 22 ตุลาคม / 3 พฤศจิกายน พ.ศ. 2442 บนเวทีของ Moscow Private Russian Opera ตามด้วยรอบปฐมทัศน์ของโอเปร่าที่ Mariinsky Theatre ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเมื่อวันที่ 30 ตุลาคม พ.ศ. 2444 ในยุคของเรา โรงละคร Martiniplaza ในเมือง Groningen (ประเทศเนเธอร์แลนด์) หันไปผลิตโอเปร่าเมื่อวันที่ 10 ธันวาคม 2547 ในปลายปีเดียวกัน - 29 12 2547 อีกครั้ง โรงละครโอเปร่า Mariinskiiในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและเมื่อไม่นานมานี้ในเดือนกุมภาพันธ์ปีนี้ รอบปฐมทัศน์ของ The Tsar's Bride จัดขึ้นที่โรงละคร Mikhailovsky ในที่เดียวกันในเมืองหลวงทางตอนเหนือ

อะไรคือความแตกต่างพื้นฐานระหว่างการผลิตของผู้อำนวยการโรงละคร Bolshoi ซึ่งตั้งชื่อตาม A. Navoi A.E. Slonim จากการตีความโอเปร่าประวัติศาสตร์ของรัสเซียยุคใหม่อื่น ๆ ? คำถามนี้ได้รับคำตอบจากศิลปินเดี่ยวหนุ่มแห่งโอเปร่า ละครพื้นบ้านจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก มิคาอิล เครเมอร์ เขามาจากทาชเคนต์มาเยี่ยมญาติของเขาและฉันไปเยี่ยมชมละครเรื่อง "The Tsar's Bride" ในสองการแสดงโดยอิงจากละครชื่อเดียวกันโดย L. May (บทประพันธ์โดย I. Tyumenev และ N. Rimsky-Korsakov ):

- ผลงานผู้กำกับฉันชอบมันมาก - ทัศนคติที่ระมัดระวังต่อข้อความของโอเปร่า ยุคสมัยที่ถ่ายทอดอย่างสวยงาม โดยส่วนใหญ่แล้วฉากจะผสมผสานอย่างลงตัวกับดนตรีของโอเปร่า โดยทั่วไปแล้วมันมีค่ามากที่กระแสสมัยใหม่ที่เรียกว่า "ผู้กำกับโอเปร่า" ยังไม่มาถึงโรงละครในเมืองหลวงของอุซเบกิสถาน ฉันสามารถพูดได้ว่าในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กตอนนี้ไม่มีการผลิต Tsarskaya อย่างระมัดระวัง - ที่โรงละคร Mariinsky การแสดงโอเปร่าถูกถ่ายโอนไปยังสมัยของสตาลิน (http://www.mariinsky.ru/playbill/repertoire/opera/tsars_bride /) ที่โรงละคร Mikhailovsky (เดิมคือโรงอุปรากรขนาดเล็ก) ในปีนี้พวกเขาสร้างผลงานที่น่าขยะแขยงอย่างง่าย ๆ ซึ่งเป็นฉากที่สามารถเข้าใจได้ด้วยการสูบยา (http://www.operanews.ru/14020208.html ).

การผลิต SABT ที่ตั้งชื่อตาม A. Navoi นั้นมีความโดดเด่นในด้านความเพียงพออย่างแท้จริง และขอย้ำอีกครั้งว่า ทัศนคติที่ระมัดระวังถึงข้อความของโอเปร่า สิ่งเดียวที่ฉันไม่เข้าใจในการผลิตนี้คือทำไม Ivan the Terrible ถึงได้รับการแนะนำในตอนท้าย และเท่าที่ฉันจำได้มันไม่ได้เขียนไว้ในโอเปร่าของโอเปร่าว่ามาร์ธาเสียชีวิตในตอนท้าย

ในนั้น จุดสำคัญเชื่อมโยงกับความแปลกใหม่ของการผลิตโอเปร่า แขกของเราสามารถคัดค้านได้ Tsar Ivan Vasilyevich the Terrible แสดงโดยผู้กำกับโอเปร่า A.E. สลอนนิม. ภาพนี้เกี่ยวพันกับคนอื่น ๆ ในการเล่นมีความสำคัญมาก ในแนวคิดของการแสดงเป็นการนำเสนอภาพ ผ่านจนถึงตอนจบและการแสดงออกครั้งสุดท้าย มิส-ออง-ซีนซึ่งซาร์เองก็เป็นตัวแทนของผู้ที่ตกเป็นเหยื่อมากมายในยุคของลัทธิเผด็จการ (ในภาษาสมัยใหม่) และความไร้ระเบียบ เขาลงโทษ oprichnik Grigory Gryazny ของเขาและหลังจากนั้นไม่นานเจ้าหน้าที่ของราชวงศ์ก็ล้มลงอย่างช่วยไม่ได้ ดังนั้นเขาจึงรวมแรงกระตุ้นของเขาเข้ากับผู้คนทั้งหมด โดยออกเสียงวลีสุดท้ายว่า "โอ้ ท่านลอร์ด!" - ในการสวดอ้อนวอนอย่างบ้าคลั่งเพื่อขอการให้อภัยสำหรับทุกสิ่งสำหรับทุกสิ่ง ... นี่คือการล้างบาป

โดยหลักการแล้ว ผู้กำกับเวทีคนใดก็ตามมีสิทธิ์ตามคะแนนที่จะขยายขอบเขตของคำแนะนำเรื่องลิขสิทธิ์ ตามที่ผู้เขียนบทบาทของ Bomelius จบลงในภาพที่สอง กำกับโดย A.E. Slonim ภาพนี้พัฒนาขึ้นในฉากสุดท้าย Grigory Gryaznoy นำแพทย์จากต่างประเทศมาด้วยเพื่อรักษา Marfa เนื่องจากเขาสายตาสั้นเชื่อว่าจาก "ความรักที่โหยหา" ที่มีต่อ Grigory เมื่ออุบายถูกเปิดเผย - Bomelius ก็ได้รับเต็มจำนวนจากการกระทำของเขาเช่นกัน ให้เราระลึกถึงความจริงที่ว่า Bomelius ในประวัติศาสตร์ถูกจับและประหารชีวิตจริงๆ

ก. Slonim ในรูปแบบใหม่ที่เป็นธรรมทางจิตใจอย่างสมบูรณ์ยังกระตุ้นภาพลักษณ์ของ Martha ตามแนวคิดสร้างสรรค์ของเขาเอง:

และมาร์ธาสาวจากเรื่อง The Tsar's Bride ซึ่งกลายเป็นเหยื่อโดยไม่เจตนาของกิเลสตัณหาของมนุษย์ ซึ่งถูกวางยาพิษอย่างไร้เดียงสาจากยาพิษด้วยความทะเยอทะยานของเธอสู่แสงสว่าง ได้กล่าวถึงวลีของเธอใน "โหมดแห่งหายนะ" นี้เช่นกัน และเห็นได้ชัดว่าทำให้เกิดความสับสนเมื่อความมืดแห่งชะตากรรมเดียวกันหนาทึบเหนือผู้พิทักษ์ Grigory Gryazny ซึ่งเป็นหนึ่งในผู้ร้ายหลักของโศกนาฏกรรม ทันใดนั้นน้ำเสียงเดียวกันก็ปรากฏขึ้นในน้ำเสียงของเขาโดยพยากรณ์ถึงความตายอย่างรวดเร็ว เมื่อฟังและดู Snow Maiden อย่างใกล้ชิดซึ่งได้รู้ถึงจุดเริ่มต้นของความรักทางโลกแล้วเราจะได้ยินในวลีของเธอไม่เพียง แต่แสงสว่างเท่านั้น แต่ยังเป็นสัญญาณของการจากไปอันใกล้ ดูเหมือนว่าในวิธีการเปิดเผยวิสัยทัศน์ของโลก Rimsky-Korsakov ด้วยเหตุผลที่ชัดเจนนั้นใกล้เคียงกับผลงานของจิตรกรผู้ยิ่งใหญ่ในยุคของเขา - Vrubel, Borisov-Musatov, Levitan

เช่นเดียวกับการผลิตโอเปร่าโดย N.A. Rimsky-Korsakov ดนตรีมีบทบาทสำคัญใน The Tsar's Bride - ตั้งแต่ท่อนแรกของการทาบทามที่ควบคุมไว้ไปจนถึงความเป็นไปได้ที่แสดงออกอย่างมากของการพัฒนาพล็อตที่น่าทึ่งในองก์ที่สองซึ่งชีวิตทางจิตวิญญาณของตัวละครถูกเปิดเผยอย่างรวดเร็ว . ความใส่ใจในเชิงลึกของผู้แต่งต่อความรู้สึก ความขัดแย้งทางจิตใจและความขัดแย้ง ขยายตัวและลึกซึ้งยิ่งขึ้น แสดงออกมาในดนตรีที่ซับซ้อนและหลากหลาย บางครั้งก็เคร่งขรึมน่าสมเพช และบางครั้งก็เป็นโคลงสั้น ๆ โดยไม่มีอาวุธและแม้แต่เป็นส่วนตัว

วงดุริยางค์นำโดย ศิลปินประชาชน Karakalpakstan Aida Abdullaeva ถ่ายทอด "ความไร้ระเบียบ" ที่ไร้วิญญาณของ oprichnina ในยุคของ Ivan the Terrible ได้อย่างแม่นยำ เพลงไม่เพียงประณาม แต่บางครั้งก็แสดงให้เห็นถึงความหลงใหลที่ดื้อด้านของทหารองครักษ์ Grigory Gryazny (Ruslan Gafarov) และ Lyubasha อดีตคนรักของเขา (Ya. Bagryanskaya) ซึ่งถูกลงโทษเนื่องจากความชั่วร้ายในตอนท้ายของการแสดง เพลงแสดงให้เห็นถึงตัวละครของ Sobakin (G. Dmitriev) พ่อค้าใจดีและโชคร้ายที่จมดิ่งลงสู่ความสิ้นหวังจากความโชคร้ายที่ไม่คาดคิด - ความเจ็บป่วยร้ายแรงของเจ้าหญิง Martha ลูกสาวของเขาซึ่งถูกวางยาพิษด้วยยาพิษ เสียงเพลงสื่อถึงความบริสุทธิ์อันสูงส่งของ “เจ้าสาวในราชวงศ์” (แอล. อาบีเยวา) ซึ่งอุทิศให้กับความรู้สึกของเธอที่มีต่อเจ้าบ่าวหนุ่มของเธอ อีวาน ไลคอฟ (ยู. มักซูมอฟ) จนกระทั่งเธอเสียชีวิต เธอเน้นย้ำถึงตัวละครที่ไม่ชัดเจนของ Malyuta (D. Idrisov), แพทย์ชาวเยอรมัน Bomelius, Dunyasha แบบชนบทและ Domna (N. Bandelette) ที่ไร้เดียงสา ไม่มีประเภทที่ตายแล้วในการแสดงพวกเขาทั้งหมดได้รับการเติมเต็มด้วยความรู้สึกที่มีชีวิตและมีชีวิตชีวาโดยเสียงต่ำหลากสีของ "นักแสดง" แห่งโลกมหากาพย์ของ Rimsky-Korsakov ที่ซึ่งปาฏิหาริย์แห่งความรักและความบริสุทธิ์สูงส่งแม้ในความตาย พิชิตสถานการณ์ทางประวัติศาสตร์และในชีวิตประจำวันทั้งหมด

เกี่ยวกับการแสดงแขกของเราจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กกล่าวว่า:

ดาวเด่นของค่ำคืนนี้คือ Latife Abiyeva ซึ่งแสดงบท Marfa อย่างไม่ต้องสงสัย นักร้องโซปราโนที่มีเนื้อร้องและทำนองที่ไพเราะน่าทึ่งของเธอเหมาะอย่างยิ่งสำหรับการเล่นบท Marfa ซึ่งเป็นภาพที่สว่างที่สุดในโอเปร่าเรื่องนี้ เพลงแรกของ Martha สวยงามโปร่งใสและเรียบง่ายอย่างน่าประหลาดใจ: "ใน Novgorod เราอาศัยอยู่ถัดจาก Vanya ... " เสียงของนักร้องนั้นไพเราะจับใจและเมื่อเธอร้องเพลงเข้าไป เต็มเสียงและเมื่อเธอร้องเพลงเบา ๆ ซึ่งบ่งบอกถึงทักษะการร้องที่โดดเด่น ในขณะเดียวกันนักร้องก็เหมาะกับส่วนนี้และภายนอกซึ่งอย่างที่คุณทราบไม่ได้เกิดขึ้นบ่อยนักในประเภทโอเปร่า ทั้งการร้องเพลงและภาพลักษณ์บนเวที - ทุกอย่างสอดคล้องกับแสงที่มีอยู่ในปาร์ตี้นี้ซึ่ง Lyubasha ผู้หลงใหลและพยาบาทต่อต้าน ในฉากแห่งความบ้าคลั่งของ Martha ในตอนท้ายของโอเปร่านักร้องได้แสดงความสามารถของนักแสดงหญิงที่น่าเศร้าอย่างแท้จริง เพลงที่สอง:“ Ivan Sergeyich คุณต้องการไปสวนไหม .. ” ก็ฟังดูไร้ที่ติเช่นกัน

Ulugbek Maksumov นักแสดงในส่วนของ Lykov นั้นดีมาก นักร้องมีอายุโคลงสั้น ๆ ที่สวยงามในขณะที่เขามีดนตรีมาก นักร้องสามารถตกแต่งและทำให้น่าสนใจได้แม้ในความคิดของฉันค่อนข้างจางหายไปจากการแสดงชุดแรก "ทุกอย่างแตกต่างกันทั้งคนและโลก" ซึ่งนักแสดงหลายคนไม่ได้สังเกตเห็นสำหรับฉัน เพลงที่ซับซ้อนที่สุด "เมฆฝนรีบผ่านไป" แสดงในระดับที่สูงมาก

ที่น่าสังเกตอีกอย่างคือการแสดงของ Sobakin โดยเบส Georgy Dmitriev นักร้องมีเสียงค่อนข้างไพเราะ แต่ในความคิดของฉัน นักแสดงในส่วนนี้ควรมีมากกว่านี้ เสียงต่ำ- "ฟ้า" ของอ็อกเทฟขนาดใหญ่ที่ส่วนท้ายของเพลงของนักร้องยังคงไม่ลงสีด้วยเสียงต่ำ แต่ข้อบกพร่องเล็ก ๆ น้อย ๆ นี้ได้รับการชดเชยมากกว่าการแสดงที่น่าทึ่ง ภาพของพ่อผู้ใจดีที่มีจิตใจเรียบง่ายซึ่งชีวิตของเขาเต็มไปด้วยความโศกเศร้าอย่างกะทันหันถูกถ่ายทอดออกมาได้อย่างดีเยี่ยม

Yanika Bagryanskaya ในฐานะ Lyubasha นั้นไม่เลว แต่น่าเสียดายที่ไม่มีอะไรเพิ่มเติม นักร้องมีปัญหาอย่างเห็นได้ชัดกับ โน้ตสูงนอกจากนี้ การประกอบเสียงด้วยวิธีแปลก ๆ ซึ่งทำให้คำบางคำเข้าใจยาก (ตัวอย่างเช่น เสียงแทนเสียง "a" ในหลายโน้ต นักร้องร้องเพลง "u" อย่างตรงไปตรงมา) น้ำเสียง (การตีโน้ต) ไม่ถูกต้องเสมอไป โดยเฉพาะที่ด้านบนสุด และ "la" ตอนบนในเพลงแรก ("ท้ายที่สุดฉันรักคุณคนเดียว") ไม่ได้ผลเลย นอกจากนี้นักร้องยังแยกทางกับวงออเคสตราหลายครั้งอย่างเห็นได้ชัด

Ruslan Gafarov เป็นนักแสดงในอุดมคติสำหรับบทของ Grigory Gryazny ส่วนนี้เขียนยากมากสำหรับเสียงบาริโทน นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมบ่อยครั้งที่เธอได้รับมอบหมายให้ร้องเพลงบาริโทนที่นุ่มนวลโคลงสั้น ๆ เรียกว่า "โอเนจิน" ซึ่งแน่นอนว่าเธอสูญเสียบุคลิกที่น่ากลัวของเธอไป ในทางกลับกัน Gafarov มีบาริโทนที่น่าทึ่งซึ่งทำให้เขาสามารถถ่ายทอดสีทั้งหมดของส่วนที่ค่อนข้างซับซ้อนทางอารมณ์นี้ได้ ในเวลาเดียวกัน ขอบเขตของเสียงของเขาทำให้เขาสามารถเอาชนะความยากลำบากของเทสซิทูระทั้งหมดได้ การแสดงภาพก็เหมาะกับเขามากและเขาก็สื่อถึงทหารองครักษ์ที่มีข้อขัดแย้งนี้ได้อย่างชัดเจน สิ่งที่เสียใจยิ่งกว่าคือความจริงที่ว่านักร้องมักไม่เห็นด้วยกับวงออเคสตรา (เช่นในบทสนทนากับ Bomelius ต่อหน้าทั้งสามคนหรือในตอนจบของโอเปร่า) อย่างไรก็ตาม ควรสังเกตว่าเพลงที่ยากที่สุดในตอนต้นของโอเปร่า ("ความงามไม่ได้บ้าคลั่ง") นั้นแสดงได้อย่างสมบูรณ์แบบ

Nurmahmad Mukhamedov ผู้แสดงบท Bomelia เล่นบทนี้ได้ค่อนข้างดี เสียงนักร้องเข้ากับบทดี แต่เขามักไม่เห็นด้วยกับวงออเคสตราและพันธมิตร สิ่งนี้เห็นได้ชัดเจนเป็นพิเศษในทั้งสามคนตั้งแต่การแสดงครั้งแรกซึ่งนักร้องเสียไปเพราะไม่มีเวลา

โดยทั่วไปแล้วฉันคิดว่าเป็นไปได้ที่นักร้องไม่มากนักในฐานะผู้ชมที่จะตำหนิความผิดพลาดที่น่าเสียดายเหล่านี้ ฉันมีข้อสันนิษฐานว่าในห้องโถงนี้พวกเขาแทบจะไม่ได้ยินเสียงวงออเคสตราบนเวทีเลย หรือไม่มีโอกาสซักซ้อมอย่างเต็มที่. ในการเยี่ยมชมทาชเคนต์ครั้งนี้ ตั้งแต่ปลายเดือนมกราคม ฉันไปดูการแสดงของโรงละครหลายครั้ง และสังเกตเห็นความแตกต่างที่คล้ายคลึงกันในการแสดงอื่นๆ - คาร์เมนและอิล ทรวาตอเร

ฉันชอบนักแสดงสมทบมาก: Rada Smirnykh (Dunyasha) และ Nadezhda Bandelet (Domna Saburova) ตามจริงแล้วความคิดมาหาฉันมากกว่าหนึ่งครั้งในตอนเย็นว่าเสียงที่ดังและไพเราะของ Rada จะเหมาะกับการแสดงในส่วนของ Lyubasha มากกว่าเสียงที่ค่อนข้างสุภาพในความคิดของฉัน แบกเรียนสกายา. Nadezhda Bandelet แสดงให้เห็นถึงการควบคุมเสียงของเธออย่างยอดเยี่ยมในเพลงที่ค่อนข้างสาธิตจากองก์ที่สาม (จัดแสดงโดย Bolshoi Theatre - ฉากแรกขององก์ที่สอง) เช่นเดียวกับ Rada Smirnykh และ Nadezhda Bandelet ที่ถ่ายทอดบุคลิกของตัวละครของพวกเขาได้อย่างสมบูรณ์แบบ

วันนี้ฉันพอใจกับเสียงของคณะนักร้องประสานเสียงซึ่งโดยปกติแล้วจะไม่เป็นเช่นนั้น จุดแข็งการแสดง วงออเคสตราที่ดำเนินการโดย Aida Abdullayeva ฟังดูกลมกลืนสมดุลและแสดงออกได้ดี

มุมมองและความคิดเห็นที่หลากหลายเกี่ยวกับการผลิตโอเปร่าเรื่อง The Tsar's Bride เป็นสิ่งยืนยันความเป็นธรรมของความคิดเห็นผู้อำนวยการสร้างโรงละครบอลชอยก. สลอนนิมว่า “เวลาจะมาถึง และความสนใจในผลงานของนักแต่งเพลงที่โดดเด่นคนนี้จะลึกซึ้งและเข้มข้นยิ่งขึ้นท้ายที่สุด การปรากฏตัวอันยิ่งใหญ่ของ N.A. Rimsky-Korsakov ผู้ซึ่งเข้าใจความลึกลับของปาฏิหาริย์ในการสำแดงหลายครั้ง วันนี้ไม่เพียง แต่ไม่สูญเสียคุณลักษณะของความสว่าง ความชัดเจน และความแปลกใหม่เท่านั้น แต่ทำให้เห็นชัดตามความเป็นจริงอย่างนี้ นักแต่งเพลงที่ยอดเยี่ยมโดยไม่ได้หมายถึงบุคคลทางดนตรีในอดีต แต่เป็นผู้สร้างที่ล่วงหน้าหลายศตวรรษก่อนเวลาและยุคสมัยของเขาในการรับรู้โลกของเขา - และยังคงใกล้ชิดกับแรงบันดาลใจของเขาที่มีต่อเราในวันนี้ ... "

กวาริก แบกดาซาโรวา

ภาพถ่ายโดย มิคาอิล เลฟโควิช

ผู้เขียน)
บทเพลง นิโคไล ริมสกี-คอร์ซาคอฟ ที่มาพล็อต Lev Mei - ละคร "Pskovite" ประเภท ละคร จำนวนการกระทำ สาม ปีที่สร้าง - ฉบับ การผลิตครั้งแรก 1 มกราคม (13) สถานที่แสดงครั้งแรก ปีเตอร์สเบิร์ก, โรงละคร Mariinsky

« Pskoviteเป็นโอเปร่าเรื่องแรกของ Nikolai Rimsky-Korsakov อุปรากรมีสามองก์หกฉาก บทประพันธ์เขียนโดยนักแต่งเพลงเองในเนื้อเรื่องของละครที่มีชื่อเดียวกันโดย Lev Mei จัดแสดงครั้งแรกที่ Mariinsky Theatre ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กภายใต้การกำกับของ Eduard Napravnik ในปี 1999 แก้ไขโดยนักแต่งเพลงในปี 1999

ตัวละคร

Prince Tokmakov, posadnik ใน Pskov - เบส;
Olga ลูกสาวบุญธรรมของเขา - นักร้องเสียงโซปราโน
Boyar Matuta - อายุ;
Boyarina Stepanida Matuta (สเตชา) - นักร้องเสียงโซปราโน;
Mikhail Tucha ลูกชายของนายกเทศมนตรี - อายุ;
เจ้าชาย Vyazemsky - เบส;
Bomelius หมอหลวง - เบส;
Yushko Velebin ผู้ส่งสารจาก Novgorod - เบส
Vlasyevna แม่ (เมซโซ - โซปราโน);
Perfilievna แม่ (เมซโซ - โซปราโน)

โบยาร์, องครักษ์, ผู้คน

การดำเนินการเกิดขึ้นใน Pskov และบริเวณโดยรอบในหนึ่งปี

พระราชบัญญัติหนึ่ง

ภาพที่หนึ่ง. สวนใกล้บ้านของเจ้าชาย Tokmakov ผู้สำเร็จราชการและนายกเทศมนตรีในเมือง Pskov Mothers Vlasyevna และ Perfilyevna กำลังพูดถึงซาร์ผู้น่าเกรงขามแห่งมอสโก Ivan Vasilyevich ผู้ซึ่งเอาชนะ Freemen Novgorod กำลังจะปลดปล่อย Pskov เด็กผู้หญิงเล่นเตาเผา โดยที่ Olga ลูกสาวบุญธรรมของ Tokmakov ไม่มีส่วนเกี่ยวข้อง โดยกระซิบกับ Stesha เพื่อนของเธอเกี่ยวกับการออกเดทกับ Mikhail Tucha ลูกชายของ Posadnik Vlasyevna เล่านิทานให้สาว ๆ ฟัง แต่ได้ยินเสียงเมฆหวีดหวิว ทุกคนไปที่หอคอย โอลก้าแอบไปเดทกับคลาวด์ ฉากที่อ่อนโยนเกิดขึ้นระหว่างพวกเขา เมื่อได้ยินเสียงบันไดใกล้เข้ามา Cloud ก็ปีนข้ามรั้ว ส่วน Olga ก็ซ่อนตัวอยู่ในพุ่มไม้ เจ้าชาย Tokmakov เข้ามาพร้อมกับ Matuta โบยาร์ผู้ซึ่งกำลังเกี้ยวพาราสี Olga Tokmakov เตือน Matuta ว่า Olga เป็นบุตรบุญธรรมของเขา ไม่ใช่ ลูกสาวของตัวเองและบอกใบ้ว่าแม่ของเธอคือ Vera Sheloga หญิงผู้สูงศักดิ์ ส่วนพ่อของเธอคือ Tsar Ivan เอง ซึ่งตอนนี้กำลังเดินทัพไปยัง Pskov พร้อมกองทัพ ได้ยินเสียงเรียกเข้าประชุมที่ veche Olga ตกใจกับข่าวที่เธอได้ยิน

ภาพที่สอง. จัตุรัสในปัสคอฟ ผู้คนวิ่งหนี บนจัตุรัส Yushka Velebin ผู้ส่งสารของ Novgorod เขาบอกว่า Novgorod ถูกนำตัวไปและซาร์อีวานผู้น่ากลัวกำลังเข้าใกล้ Pskov ผู้คนต้องการปกป้องเมืองและเข้าสู่การต่อสู้อย่างเปิดเผย Tokmakov และ Matuta เรียกร้องให้ชาว Pskov ยอมจำนน เมฆคัดค้านการตัดสินใจนี้ เรียกร้องการต่อต้านและจากไปพร้อมกับเยาวชน Pskov (เสรีชน) ด้วยเสียงเพลงวีเช่เก่าๆ ฝูงชนสังเกตเห็นความอ่อนแอของ "เสรีชน" มองเห็นการตายของเธอและคร่ำครวญว่า

การกระทำที่สอง

ภาพที่หนึ่ง. จัตุรัสใหญ่ใน Pskov ที่บ้าน - โต๊ะพร้อมขนมปังและเกลือเป็นสัญญาณของการประชุมที่ต่ำต้อย ฝูงชนอยู่ในความหวาดกลัวและรอคอยการเสด็จมาของกษัตริย์ Olga แจ้ง Vlasevna ความลับของครอบครัวที่เธอได้ยิน Vlasyevna มองเห็นความโชคร้ายของ Olga ทางเข้าที่เคร่งขรึมของกษัตริย์เปิดขึ้นพร้อมกับเสียงร้องไห้ของผู้คน "โปรดเมตตา!"

ภาพที่สอง. ห้องในบ้านของ Tokmakov Tokmakov และ Matuta ทักทาย Ivan the Terrible อย่างนอบน้อม Olga ปฏิบัติต่อกษัตริย์ซึ่งปฏิบัติต่อเธออย่างมีเมตตาโดยสังเกตว่าเธอมีความคล้ายคลึงกับแม่ของเธอ เด็กหญิงสรรเสริญกษัตริย์ หลังจากที่พวกเขาจากไป ซาร์ หลังจากซักถาม Tokmakov แล้ว ในที่สุดเขาก็เชื่อว่า Olga เป็นลูกสาวของเขา และประกาศด้วยความตกตะลึงกับความทรงจำในวัยเยาว์ของเขาว่า: "พระเจ้าช่วย Pskov!"

พระราชบัญญัติที่สาม

ภาพที่หนึ่ง. ทางไปสำนักสงฆ์ถ้ำป่าลึก. ในป่า การตามล่าของราชวงศ์. พายุฝนฟ้าคะนองเริ่มขึ้น เด็กผู้หญิงกับแม่ของพวกเขาเดินไปตามถนน Olga ตามหลังพวกเขาซึ่งเริ่มเดินทางไปอารามเพียงเพื่อพบกับ Cloud ระหว่างทาง มีนัดพบคู่รัก ทันใดนั้น Cloud ถูกคนใช้ของ Matuta โจมตี เมฆตกลงมาบาดเจ็บ Olga สูญเสียสติสัมปชัญญะ - เธอถูกผู้คุมของ Matuta อุ้มเธอไว้ในอ้อมแขนซึ่งขู่ว่าจะบอก Tsar Ivan เกี่ยวกับการทรยศของ Cloud

ภาพที่สอง. กองบัญชาการใกล้ Pskov Tsar Ivan Vasilyevich ระลึกถึงคนเดียว ความคิดถูกขัดจังหวะด้วยข่าวที่ว่าราชองครักษ์จับมาตูตาซึ่งพยายามจะลักพาตัวโอลกา พระราชาโกรธและไม่ฟังมาตุลาที่พยายามใส่ร้ายคลาวด์ พวกเขาพาออลก้าเข้ามา Grozny ไม่ไว้วางใจในตอนแรกและพูดกับเธอด้วยท่าทางรำคาญ แต่แล้ว คำสารภาพตรงไปตรงมาสาวๆ ที่หลงรัก Cloud และบทสนทนาที่จริงใจและเปี่ยมด้วยความรักของเธอได้พิชิตใจพระราชา ทันใดนั้น Cloud ฟื้นจากบาดแผลแล้วโจมตีทหารยามพร้อมกับปลดประจำการ เขาต้องการปลดปล่อย Olga กษัตริย์สั่งให้ยิงเสรีชนและพาคลาวด์มาหาเขา อย่างไรก็ตาม เขาสามารถหลบหนีการจับกุมได้ Olga ได้ยินคำอำลาจากเพลงที่เธอรักจากระยะไกล เธอวิ่งออกจากเต็นท์และตกลงมาโดนกระสุนของใครบางคน โอลก้ากำลังจะตาย ด้วยความสิ้นหวัง Grozny โน้มตัวไปที่ร่างของลูกสาวของเขา ผู้คนกำลังร้องไห้เกี่ยวกับการล่มสลายของ Pskov ผู้ยิ่งใหญ่

หมายเหตุ

ลิงค์

มูลนิธิวิกิมีเดีย 2553 .

ดูว่า "Pskovityanka (โอเปร่า)" คืออะไรในพจนานุกรมอื่น ๆ :

โอเปร่าโดย Nikolai Rimsky-Korsakov "ผู้หญิงแห่ง Pskov"- "Pskovityanka" - โอเปร่าสามองก์ เพลงและบทประพันธ์เขียนโดยนักแต่งเพลง Nikolai Andreevich Rimsky Korsakov เนื้อเรื่องอิงจากละครชื่อเดียวกันโดย Lev Mey นี่เป็นโอเปร่าเรื่องแรกในสิบห้าเรื่องที่สร้างโดย N. A. Rimsky Korsakov, ... ... สารานุกรมของผู้ทำข่าว

Opera Woman of Pskovityanka ภาพร่างของฉาก veche จากการผลิตโอเปร่าครั้งแรก ... Wikipedia

"Pskovityanka" ในบ้านเกิด "ประวัติศาสตร์"

กระทรวงวัฒนธรรมแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย
การบริหารของภูมิภาค Pskov
นักวิชาการของรัฐ แกรนด์เธียเตอร์รัสเซีย
สำนักงานโรงละครแห่งรัฐของรัสเซีย

PSKOVITYAN ผู้หญิง
องค์ประกอบเวทีตามโอเปร่า -Korsakov
ในวันครบรอบ 500 ปีของการเข้ามาของ Pskov ในรัฐมอสโก

ปัสคอฟ เครมลิน
วันที่ 22 กรกฎาคม 2553 เริ่มเวลา 22.30 น.

โรงละคร Bolshoi แสดงโอเปร่า The Woman of Pskov ในใจกลางเมือง "พื้นเมือง" ของเธอ - ใน Pskov Kremlin การแสดงจะมีขึ้นในช่วงเฉลิมฉลองวันเมืองและวันครบรอบ 66 ปีของการปลดปล่อยให้เป็นอิสระจากการรุกรานของพวกฟาสซิสต์

ผู้อำนวยการดนตรีและผู้ควบคุมวง - Alexander Polyanichko
ผู้กำกับเวที - Yuri Laptev
ผู้ออกแบบฉาก - Vyacheslav Efimov
ผู้ออกแบบเครื่องแต่งกาย - Elena Zaitseva
หัวหน้านักร้องประสานเสียง - Valery Borisov
นักออกแบบแสงสว่าง - Damir Ismagilov

อีวานผู้น่ากลัว - Alexey Tanovitsky
เจ้าชาย Tokmakov - Vyacheslav Pochapsky
Olga - Ekaterina Scherbachenko
มิคาอิล ทูชา - โรมัน มูราวิทสกี้
โบยาร์ มาตูตา - แม็กซิม ปาสเตอร์
- อเล็กซานดรา คาดูรินา
โบเมเลียส - นิโคไล คาซานสกี
เจ้าชาย Vyazemsky - Valery Gilmanov
Yushka Velebin - พาเวล เชอร์นีค
Vlasevna - ทัตยานา เอราสโตวา
เพอร์ฟิลิเยฟนา - เอเลน่า โนวัค

บทสรุปของโอเปร่า

ผู้ร่ำรวยและมีชื่อเสียงคือเจ้าชาย Tokmakov ผู้สำเร็จราชการใน Pskov แต่ผู้คนใน Pskov เต็มไปด้วยความวิตกกังวล - ซาร์ Ivan Vasilyevich ผู้น่าเกรงขามกำลังจะมาถึงที่นี่ เขาจะได้พบกับ Pskov ด้วยความโกรธหรือความเมตตา? Tokmakov มีความกังวลอื่น - เขาต้องการแต่งงานกับ Olga ลูกสาวของเขากับ Matuta โบยาร์ที่สงบ นอกจากนี้เธอยังรัก Mikhailo Tucha นักรบผู้กล้าหาญของ Pskov freemen ในขณะเดียวกัน เพื่อนของ Olga กำลังสนุกสนานอยู่ในสวน แม่ Vlasyevna และ Perfilyevna กำลังคุยกันอยู่ Vlasyevna รู้มากเกี่ยวกับตระกูล Tokmakov Perfilyevna ต้องการถามเธอ: มีข่าวลือว่า "Olga ไม่ใช่ลูกสาวของเจ้าชาย แต่เลี้ยงดูเธอให้สูงขึ้น" Olga อยู่ห่างจากทุกคน - เธอกำลังรอคู่หมั้นของเธอ ได้ยินเสียงนกหวีดที่คุ้นเคย - คลาวด์มาออกเดท ลูกชายของ Posadnik ที่ยากจน เขารู้ว่า Matuta ผู้มั่งคั่งส่งผู้จับคู่ไปหา Olga ไม่มีเมฆแห่งชีวิตอีกต่อไปใน Pskov เขาต้องการออกจากบ้านเกิดของเขา Olga ขอให้เขาอยู่ บางทีเธออาจจะขอให้พ่อของเธอฉลองงานแต่งงานของพวกเขา และนี่คือ Tokmakov - เขากำลังคุยกับ Matuta เล่าความลับของครอบครัวให้เขาฟัง Olga ซ่อนตัวอยู่ในพุ่มไม้จากการสนทนานี้ว่าเธอเป็นลูกสาวของพี่สะใภ้ของ Tokmakov ซึ่งแต่งงานกับโบยาร์เชโลกา หญิงสาวรู้สึกสับสน ในระยะไกลมีกองไฟเรืองแสง ได้ยินเสียงระฆัง ผู้คนใน Pskov ถูกเรียกตัวไปที่ veche Olga คาดหวังความเศร้าโศก: "โอ้พวกเขาไม่หวังดีจากนั้นพวกเขาก็ฝังความสุขของฉัน!"

ฝูงชนของชาว Pskov แห่กันไปที่จัตุรัสการค้า ความหลงใหลของผู้คนลดลง - ผู้ส่งสารจาก Novgorod นำข่าวร้าย: เมืองใหญ่ล่มสลายด้วย oprichnina ที่โหดร้ายซาร์ Ivan Vasilyevich ไปที่ Pskov Tokmakov พยายามทำให้ผู้คนสงบลงกระตุ้นให้พวกเขาคืนดีกันเพื่อพบกับกษัตริย์ผู้น่าเกรงขามด้วยขนมปังและเกลือ Mikhail Tucha ที่รักอิสระไม่ชอบคำแนะนำนี้: เราต้องต่อสู้เพื่อเอกราช บ้านเกิดในขณะนี้ให้ซ่อนตัวอยู่ในป่า ถ้าจำเป็น ให้จับอาวุธต่อสู้กับทหารยาม เสรีชนผู้กล้าหาญไปกับเขา ผู้คนต่างแยกย้ายกันไปอย่างสับสน มีการตัดสินใจที่จะพบกับ Grozny อย่างเคร่งขรึมที่จัตุรัสหน้าบ้านของ Tokmakov กำลังจัดโต๊ะอาหารกำลังเสิร์ฟ แต่นี่เป็นการเตรียมการที่มืดมนสำหรับการประชุม เศร้าโศกยิ่งขึ้นในจิตวิญญาณของ Olga เธอจะไม่มีวันรู้สึกตัวจากคำพูดที่ได้ยินของ Tokmakov; เธอไปที่หลุมฝังศพของแม่ที่มีชื่อของเธอบ่อยแค่ไหนโดยไม่สงสัยว่าแม่ของเธอนอนอยู่ใกล้ ๆ แม่ของตัวเอง. ทำไม Olga ถึงใจเต้นแรงในขณะที่รอ Grozny? ขบวนเคร่งขรึมใกล้เข้ามามากขึ้นเรื่อย ๆ ซาร์อีวานวาซิลีเยวิชควบม้าม้าฟองนำหน้าเขา Tokmakov ต้อนรับกษัตริย์ในบ้านของเขา Olga นำน้ำผึ้งมาให้กษัตริย์

เธอมองเข้าไปในดวงตาของกษัตริย์อย่างกล้าหาญและตรงไปตรงมา เขาตกใจกับความคล้ายคลึงของเธอกับ Vera Sheloga ถาม Tokmakov ว่าแม่ของหญิงสาวคือใคร แย่มากได้เรียนรู้ความจริงที่โหดร้าย: โบยาร์เชโลกาละทิ้งเวร่าและเสียชีวิตในการสู้รบกับชาวเยอรมันและเธอเองก็ป่วยเป็นโรคจิตและเสียชีวิต กษัตริย์ที่ตกตะลึงเปลี่ยนความโกรธเป็นความเมตตา: “หยุดการฆ่าทั้งหมด! เลือดเยอะมาก มาทื่อดาบบนก้อนหินกันเถอะ พระเจ้าอวยพรปัสคอฟ!”
ในตอนเย็น Olga และสาว ๆ ไปที่อาราม Pechersky ผ่านป่าทึบ ด้านหลังพวกเขาเล็กน้อย ณ สถานที่ที่ตกลงกันไว้ เธอได้พบกับคลาวด์ ก่อนอื่นหญิงสาวขอร้องให้เขากลับไปที่ปัสคอฟพร้อมกับเธอ แต่ไม่มีอะไรให้เขาทำมิคาอิลไม่ต้องการยอมจำนนต่อ Grozny Olga และ Mikhail ต้องการเริ่มต้นชีวิตใหม่ที่เป็นอิสระ ทันใดนั้น Cloud ถูกคนใช้ของ Matuta โจมตี เยาวชนได้รับบาดเจ็บ; Olga สูญเสียสติสัมปชัญญะ - เธอถูกผู้คุมของ Matuta อุ้มเธอไว้ในอ้อมแขนซึ่งขู่ว่าจะบอก Tsar Ivan เกี่ยวกับการทรยศของ Cloud

ไม่ไกลนัก ใกล้กับแม่น้ำเมเดดนี กองบัญชาการของราชวงศ์ตั้งค่ายอยู่ ในตอนกลางคืน Grozny คนเดียวปล่อยใจไปกับความคิดหนักๆ เรื่องราวของ Tokmakov กระตุ้นความทรงจำเกี่ยวกับงานอดิเรกในอดีต มีประสบการณ์มากน้อยเพียงใดและยังต้องทำอีกมากเพียงใด "เพื่อผูกมัดมาตุภูมิด้วยกฎอันชาญฉลาดนั่นคือชุดเกราะ" ความคิดถูกขัดจังหวะด้วยข่าวที่ว่าราชองครักษ์จับมาตูตาซึ่งพยายามจะลักพาตัวโอลกา ซาร์ด้วยความโกรธไม่ฟังคำใส่ร้ายของโบยาร์ต่อปัสคอฟที่เป็นอิสระจึงขับไล่มาตูตาออกไป พวกเขาพาออลก้าเข้ามา กรอซนืยไม่ไว้ใจในตอนแรกและพูดกับเธออย่างฉุนเฉียว แต่แล้วการสารภาพรักอย่างตรงไปตรงมาของหญิงสาวที่มีต่อเมฆและการสนทนาด้วยความรักและจริงใจของเธอก็เอาชนะกษัตริย์ได้ แต่เสียงแบบไหนที่ได้ยินในสำนักงานใหญ่? คลาวด์เมื่อฟื้นจากบาดแผลแล้วโจมตีทหารยามด้วยการปลดประจำการเขาต้องการปลดปล่อยโอลก้า ด้วยความโกรธ กษัตริย์สั่งให้ยิงพวกเสรีชน และนำชายหนุ่มที่อวดดีมาหาเขา อย่างไรก็ตาม Cloud สามารถหลบหนีการจับกุมได้ Olga ได้ยินคำอำลาจากเพลงที่เธอรักจากระยะไกล เธอวิ่งออกจากเต็นท์และล้มลงโดนกระสุนของใครบางคน Olga เสียชีวิตแล้ว ด้วยความสิ้นหวัง Grozny โน้มตัวไปที่ร่างของลูกสาวของเขา

บันทึก:

จากประวัติการสร้างโอเปร่า PSKOVITYAN WOMAN

บนเว็บไซต์ของ ศธ ระบบห้องสมุดเมืองปัสคอฟ http://www. / เปิดส่วนข้อมูลที่อุทิศให้กับหน้าประวัติศาสตร์ของการสร้างโอเปร่า - "Pskovite Woman" ของ Korsakov ซึ่งจะนำเสนอใน Pskov Kremlin ในวันเมืองในวันที่ 22 กรกฎาคม 2010 ส่วนข้อมูลที่เสนอของ "Pskovityanka" ของ Rimsky-Korsakov บอกเล่าเกี่ยวกับประวัติความเป็นมาของการสร้างโอเปร่า ผู้แต่ง นักแสดง และโครงเรื่องของงาน

โอเปร่า "Pskovityanka" ซึ่งจะนำเสนอใน Pskov Kremlin ในวันที่ 22 กรกฎาคม 2010 ครอบครองสถานที่พิเศษในผลงานของ Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov นักแต่งเพลงทำงานใน The Maid of Pskov โดยเริ่มจากก้าวแรกในงานศิลปะและเกือบจะสิ้นสุดวันของเขา จำนวนหน้าเกือบมากที่สุดในหนังสืออัตชีวประวัติของ Rimsky-Korsakov The Chronicle of My Musical Life อุทิศให้กับโอเปร่าเรื่องนี้

เนื้อหาบนเว็บไซต์แบ่งออกเป็นเจ็ดส่วน คนแรกบอกเกี่ยวกับที่ดิน Vechasha ในเขต Plyussky ของภูมิภาค Pskov ซึ่งนักแต่งเพลงทำงานในโอเปร่า สองส่วนอุทิศให้กับภูมิหลังทางประวัติศาสตร์ซึ่งเหตุการณ์ของงานจะเปิดเผยและ พื้นฐานทางวรรณกรรมโอเปร่า - ละครของ Lev Alexandrovich Mey "The Maid of Pskov" อีกสองส่วนบอกเล่าเกี่ยวกับผลงานของ Fyodor Ivanovich Chaliapin เกี่ยวกับภาพของ Ivan the Terrible และเกี่ยวกับทิวทัศน์ของโอเปร่าซึ่งสร้างขึ้นโดย ศิลปินที่ดีที่สุดศตวรรษที่ XIX-XX นอกจากนี้ บนเว็บไซต์คุณยังสามารถชมวิดีโอความยาว 10 นาที "The Maid of Pskov at the Mariinsky Theatre" ซึ่งรวมถึงฉากจากโอเปร่า บทสัมภาษณ์ของ Valery Gergiev และนักแสดงนำ: The Maid of Pskov ที่ Mariinsky โรงภาพยนตร์. วิดีโอ

สร้างจากละครชื่อเดียวกันโดย L. A. May

ตัวอักษร:

ซาร์อีวาน วาซิลีเยวิชผู้น่ากลัว		เบส
เจ้าชาย Yury Ivanovich Tokmakov ผู้สำเร็จราชการของซาร์และ posadnik ที่เงียบสงบใน Pskov		เบส
โบยาร์ นิกิตา มาตูตา		อายุ
เจ้าชายอาธานาซีอุส วยาเซมสกี้		เบส
โบเมเลียส หมอหลวง		เบส
Mikhail Andreevich Tucha ลูกชายของนายกเทศมนตรี		อายุ
Yushko Velebin ผู้ส่งสารจาก Novgorod		เบส
เจ้าหญิง Olga Yurievna Tokmakova		โซปราโน
Boyaryshnya Stepanida Matuta เพื่อนของ Olga		เมซโซ-โซปราโน
วลาเซฟน่า	แม่	เมซโซ-โซปราโน
เพอร์ฟิลิเยฟนา		เมซโซ-โซปราโน
เสียงของสุนัขเฝ้าบ้าน		อายุ
Tysyatsky, ผู้พิพากษา, Pskov boyars, ลูกชายของนายกเทศมนตรี, ทหารยาม, พลธนูมอสโก, สาวหญ้าแห้ง, ประชากร.
ฉากของการกระทำ - ในสองการแสดงแรกใน Pskov และในครั้งสุดท้าย - ครั้งแรกที่ Caves Monastery จากนั้นที่แม่น้ำ Mededni เวลา - 1570 ปี

ประวัติการสร้าง

พล็อต

ผู้ร่ำรวยและมีชื่อเสียงคือเจ้าชาย Tokmakov ผู้สำเร็จราชการใน Pskov แต่ผู้คนใน Pskov เต็มไปด้วยความวิตกกังวล - ซาร์ Ivan Vasilyevich ผู้น่าเกรงขามกำลังจะมาถึงที่นี่ เขาจะได้พบกับ Pskov ด้วยความโกรธหรือความเมตตา? Tokmakov มีความกังวลอื่น - เขาต้องการแต่งงานกับ Olga ลูกสาวของเขากับ Matuta โบยาร์ที่สงบ นอกจากนี้เธอยังรัก Mikhailo Tucha นักรบผู้กล้าหาญของ Pskov freemen ในขณะเดียวกัน เพื่อนของ Olga กำลังสนุกสนานอยู่ในสวน แม่ Vlasyevna และ Perfilyevna กำลังคุยกันอยู่ Vlasyevna รู้มากเกี่ยวกับตระกูล Tokmakov Perfilyevna ต้องการถามเธอ: มีข่าวลือว่า "Olga ไม่ใช่ลูกสาวของเจ้าชาย แต่แม่เฒ่าไม่ให้สิ่งที่เธอโปรดปราน Olga อยู่ห่างจากทุกคน - เธอกำลังรอคู่หมั้นของเธอ ได้ยินเสียงนกหวีดที่คุ้นเคย - คลาวด์มาออกเดท ลูกชายของ Posadnik ที่ยากจน เขารู้ว่า Matuta ผู้มั่งคั่งส่งผู้จับคู่ไปหา Olga ไม่มีเมฆแห่งชีวิตอีกต่อไปใน Pskov เขาต้องการออกจากบ้านเกิดของเขา Olga ขอให้เขาอยู่ บางทีเธออาจจะขอให้พ่อของเธอฉลองงานแต่งงานของพวกเขา และนี่คือ Tokmakov - เขากำลังคุยกับ Matuta เล่าความลับของครอบครัวให้เขาฟัง Olga ซ่อนตัวอยู่ในพุ่มไม้จากการสนทนานี้ว่าเธอเป็นลูกสาวของพี่สะใภ้ของ Tokmakov ซึ่งแต่งงานกับโบยาร์เชโลกา หญิงสาวรู้สึกสับสน ในระยะไกลมีกองไฟเรืองแสง ได้ยินเสียงระฆัง ผู้คนใน Pskov ถูกเรียกตัวไปที่ veche Olga คาดหวังความเศร้าโศก: "อา พวกเขาไม่เรียกร้องสิ่งที่ดี จากนั้นพวกเขาก็ฝังความสุขของฉัน!"

ฝูงชนของชาว Pskov แห่กันไปที่จัตุรัสการค้า ความหลงใหลของผู้คนลดลง - ผู้ส่งสารจาก Novgorod นำข่าวร้าย: เมืองใหญ่ล่มสลายด้วย oprichnina ที่โหดร้ายซาร์ Ivan Vasilyevich ไปที่ Pskov Tokmakov พยายามทำให้ผู้คนสงบลงกระตุ้นให้พวกเขาคืนดีกันเพื่อพบกับกษัตริย์ผู้น่าเกรงขามด้วยขนมปังและเกลือ มิคาอิลทูชาผู้รักอิสระไม่ชอบคำแนะนำนี้: เราต้องต่อสู้เพื่อเอกราชของเมืองบ้านเกิดของเรา ในขณะนี้ซ่อนตัวอยู่ในป่าจากนั้นหากจำเป็นให้จับอาวุธต่อสู้กับทหารยาม เสรีชนผู้กล้าหาญไปกับเขา ผู้คนต่างแยกย้ายกันไปอย่างสับสน มีการตัดสินใจที่จะพบกับ Grozny อย่างเคร่งขรึมที่จัตุรัสหน้าบ้านของ Tokmakov กำลังจัดโต๊ะอาหารกำลังเสิร์ฟ แต่นี่เป็นการเตรียมการที่มืดมนสำหรับการประชุม เศร้าโศกยิ่งขึ้นในจิตวิญญาณของ Olga เธอจะไม่มีวันรู้สึกตัวจากคำพูดที่ได้ยินของ Tokmakov; เธอไปที่หลุมฝังศพของแม่ของเธอบ่อยแค่ไหนโดยไม่สงสัยว่าแม่ของเธอนอนอยู่ใกล้ ๆ Vlasyevna ปลอบใจ Olga: บางที Tokmakov อาจพูดเช่นนั้นโดยต้องการขับไล่ Matuta ไปจากเธอ แต่หญิงสาวไม่ฟังแม่ชราของเธอ: ทำไมหัวใจของเธอถึงเต้นแรงมากเมื่อรอ Grozny? ขบวนเคร่งขรึมใกล้เข้ามามากขึ้นเรื่อย ๆ ซาร์อีวานวาซิลีเยวิชควบม้าม้าฟองนำหน้าเขา Tokmakov ต้อนรับกษัตริย์ในบ้านของเขา แต่เขาเป็นคนไม่ไว้วางใจและชั่วร้าย - การทรยศดูเหมือนกับเขาทุกที่ กรอซนีย์สงสัยยาพิษในถ้วย เขาให้เจ้าของบ้านระบายถ้วยนี้ก่อน Olga นำน้ำผึ้งมาให้กษัตริย์

ในตอนเย็น Olga และสาว ๆ ไปที่อาราม Pechersky ผ่านป่าทึบ ด้านหลังพวกเขาเล็กน้อย ณ สถานที่ที่ตกลงกันไว้ เธอได้พบกับคลาวด์ ก่อนอื่นหญิงสาวขอร้องให้เขากลับไปที่ปัสคอฟพร้อมกับเธอ แต่ไม่มีอะไรให้เขาทำที่นั่นเขาไม่ต้องการที่จะยอมจำนนต่อ Grozny แล้วทำไม Olga ต้องกลับไปที่ Tokmakov ในเมื่อเธอไม่ใช่ลูกสาวของเขา? พวกเขาต้องการเริ่มต้นชีวิตใหม่ที่เป็นอิสระ ทันใดนั้น Cloud ถูกคนใช้ของ Matuta โจมตี เยาวชนได้รับบาดเจ็บ; Olga สูญเสียสติสัมปชัญญะ - เธอถูกผู้คุมของ Matuta อุ้มเธอไว้ในอ้อมแขนซึ่งขู่ว่าจะบอก Tsar Ivan เกี่ยวกับการทรยศของ Cloud

ดนตรี

"Pskovityanka" - ละครเพลงพื้นบ้าน ในรูปแบบละครและสไตล์ เป็นเรื่องใกล้ตัวซึ่งสร้างขึ้นในปีเดียวกัน ในงานทั้งสองเหตุการณ์ในอดีตอันไกลโพ้นเข้ามาในชีวิต แต่ความแตกต่างที่มีอยู่ในภาพลักษณ์ที่สร้างสรรค์ของแต่ละบุคคลของวรรณกรรมโอเปร่าคลาสสิกเหล่านี้ก็ได้รับผลกระทบเช่นกัน: เขาแสดงการรับรู้ที่น่าเศร้าเกี่ยวกับประวัติศาสตร์รัสเซียเป็นหลักและ - ด้วยละครแห่งความขัดแย้งทั้งหมด - ละครที่สดใสและสงบสุขกว่า ในเวลาเดียวกันใน The Maid of Pskov เขาสามารถถ่ายทอดปรากฏการณ์ชีวิตที่หลากหลายได้อย่างชัดเจน ในความไม่ลงรอยกันทั้งหมด ร่างอันสง่างามของ Ivan the Terrible ได้รับการพรรณนาตามความเป็นจริง รูปลักษณ์ที่บริสุทธิ์อย่างมีเสน่ห์ของ Olga จิตวิญญาณที่รักอิสระนั้นอบอวลไปด้วยเสียงดนตรีที่สื่อถึงเสรีชน Pskov ซึ่งนำโดย Cloud ฉากพื้นบ้านเต็มไปด้วยดราม่า ในโอเปร่าโดยรวมมีการเปิดเผยธรรมชาติของการแต่งเพลงของรัสเซียอย่างชัดเจน

การทาบทามของวงออเคสตราแสดงความขัดแย้งหลักของโอเปร่า เสียงที่มืดมนและระแวดระวังเป็นธีมหลักของ Grozny มันถูกต่อต้านด้วยท่วงทำนองอันแรงกล้าของเพลง Clouds ซึ่งเป็นภาพลักษณ์ของเสรีชน Pskov จากนั้นธีมของ Olga ซึ่งกว้างพอ ๆ กับเพลงพื้นบ้านก็ปรากฏขึ้น ราวกับอยู่ในการต่อสู้ ธีมของ Ivan the Terrible และ freemen ต่อสู้ในการพัฒนาที่น่าทึ่ง หลีกทางให้กับผู้ยิ่งใหญ่ หัวข้อหลักผู้ปกครองของมาตุภูมิ

โอเปร่าเปิดฉากด้วยเกมเผาอย่างสนุกสนานโดยเพื่อนๆ ของ Olga หลังจากการสนทนาของแม่เฒ่า Vlasyevna ร้องเพลง "The Tale of Princess Lada" ซึ่งคงไว้ซึ่งจิตวิญญาณของนักเล่าเรื่องพื้นบ้าน การประชุมของ Olga กับ Cloud จบลงด้วยเพลงคู่ที่อ่อนโยนจากใจ "ใช่อยู่ที่รักของฉันอย่าไปที่อีกฟากหนึ่ง" ซึ่งผู้แต่งใช้ทำนอง เพลงพื้นบ้าน"คุณคือสนาม" ในตอนท้ายของภาพ หลังจากการสนทนาของ Tokmakov กับ Matuta สัญญาณเตือนภัยก็ดังขึ้น เรียกชาว Pskovites มาที่ veche จากการตีระฆังเหล่านี้ซึ่งประกอบเข้ากับธีมดนตรีของกษัตริย์

ภาพที่สองที่แสดงถึง Pskov Veche เป็นหนึ่งในภาพที่ดีที่สุดในโรงละครโอเปร่า เสียงคลื่นกระทบฝั่งดังอุทานอย่างไร ประสานเสียงพื้นบ้านซึ่งเป็นแกนหลักทางดนตรีและความหมายของภาพ เรื่องราวของผู้ส่งสาร "ธนูและคำพูดของ Nova-Gorod พี่ชายของคุณแสดงออกมาสั่งให้มีอายุยืน" คลื่นลูกใหญ่ความโกรธที่นิยม การอุทธรณ์ของ Tokmakov ซึ่งพยายามสงบความสนใจที่ปะทุขึ้น "พ่อและพี่น้องชาว Pskov คำนี้ถึงคุณ" ทำให้เกิดความสงบสุข แต่เมฆพูดว่า: "ให้ฉันชาว Pskov บอกความจริงแก่คุณ!" การโทรของเขาทำให้เกิดความตื่นเต้นอีกครั้ง ธีมของแรงกระตุ้นที่เกิดขึ้นเองตามธรรมชาติของผู้คนดังขึ้นอีกครั้งซึ่งสวมมงกุฎด้วยเพลงต่อสู้ของ Clouds“ ประณามชาว Pskovites รวมตัวกันที่ศาล”; มีพื้นฐานมาจากทำนองเพลงพื้นบ้าน “ชอบใต้ไพร ใต้ไพร” (ทำนองนี้เคยฟังในการทาบทามแล้ว) เสรีชนที่มารับเธอจะถูกลบออก

ภาพแรกขององก์ที่สองเริ่มต้นด้วยเพลงประสานเสียงเศร้าในจิตวิญญาณของการคร่ำครวญพื้นบ้าน "ซาร์ผู้น่ากลัวไปที่ Pskov ผู้ยิ่งใหญ่" เป็นครั้งแรกที่รูปลักษณ์ที่บริสุทธิ์และบริสุทธิ์ของ Olga ได้รับการเปิดเผยอย่างเต็มที่ในอารีโอโซที่โศกเศร้าของเธอ "อา แม่ แม่ แม่ ฉันไม่มีความสุขที่แดงไปกว่านี้แล้ว" ซึ่งนำหน้าการสนทนากับ Vlasyevna ระฆังเฉลิมฉลองดังขึ้นพร้อมกับการที่ Grozny เข้าสู่ Pskov ดนตรีประสานเสียงระหว่างภาพวาด (intermezzo) ให้ภาพร่างบทกวีของ Olga ในทางตรงกันข้าม

ฉากเปิดของภาพที่สองซึ่งเกิดขึ้นที่ Tokmakov's นั้นเต็มไปด้วยธีมดนตรีที่รุนแรงของ Grozny คำพูดของเขาเต็มไปด้วยน้ำดีและการเยาะเย้ย จุดเปลี่ยนมาพร้อมกับการเปิดตัวของ Olga คำขอร้องของเธอฟังดูนุ่มนวลและนุ่มนวลว่า "ซาร์ - กษัตริย์ ไม่คู่ควรที่จะจุมพิตทาสที่ได้รับชัยชนะกับคุณ" หลังจากนั้นคณะนักร้องประสานเสียงก็ร้องเพลงสรรเสริญ "จากใต้กอง ภายใต้สีเขียว แม่น้ำไหลเร็ว" ในตอนท้ายของภาพหลังจากคำสารภาพของ Tokmakov ว่าแม่ของ Olga คือใคร ธีมของ Grozny ก็ฟังดูมีพลังและเคร่งขรึม

ช่วงพักของซิมโฟนิกที่ขยายออกไป ซึ่งเรียกโดยนักแต่งเพลง "Forest, Royal Hunt, Thunderstorm" เปิดองก์ที่สาม มีการให้ภาพที่มีสีสันของธรรมชาติของรัสเซียซึ่งสะท้อนถึงการตามล่าของราชวงศ์

นักร้องประสานเสียงของเด็กผู้หญิง "อา แม่ป่าต้นโอ๊กสีเขียว" ยังคงอยู่ในจิตวิญญาณของการวาด เพลงพื้นบ้าน. คู่ของ Olga และ Clouds“ Ah, my dear, oh, my dear” ซึ่งจับลักษณะของคำพูดที่ตื่นเต้นนั้นแสดงออก ภาพแรกจบลงด้วยฉากที่น่าทึ่งของการกระทบกระทั่งของ Clouds และการลักพาตัว Olga โดย Matuta

ภาพที่สองเริ่มเพลงตระหง่าน - Grozny คนเดียวกับความคิดของเขา ได้ยินความมุ่งมั่นแน่วแน่ในคำพูดของเขา: "อาณาจักรเดียวที่แข็งแกร่ง แข็งแกร่ง และยิ่งใหญ่ ที่ซึ่งผู้คนรู้ว่าพวกเขามีลอร์ดคนเดียว" สถานที่กลางถูกครอบครองโดยการสนทนาระหว่างซาร์และ Olga ซึ่งเต็มไปด้วยอารมณ์ที่หลากหลาย คำพูดที่สงบนิ่งอย่างราบรื่นของ Olga "แม้ฉันเป็นเด็กโง่ ฉันสวดอ้อนวอนเพื่อคุณ" ตรงกันข้ามราวกับบิดเบี้ยว ปวดใจคำพูดของกษัตริย์ "บอกฉันดีกว่าโดยไม่ปิดบังใครบ่อยกว่า - ด้วยบีชหรือพวกเขาทำให้คุณตกใจกับซาร์อีวานในวัยเด็ก" นักแต่งเพลงปรากฏในฉากนี้ในฐานะปรมาจารย์ที่ยอดเยี่ยม แนวจิตวิทยา. เหตุการณ์ที่ตามมาทั้งหมดมีเค้าโครงอย่างรวบรัดในโอเปร่า ท่วงทำนองของเพลงต่อสู้ Clouds มาจากระยะไกล (หรือคำอื่นที่ไม่ใช่เมื่อก่อน) “อาลีไม่อยู่ที่ไหนแล้ว ไม่มีที่ไหนที่จะลับดาบหรือขวานในตอนนี้” ซึ่งประสานเสียงโดยคณะนักร้องประสานเสียงเสรีชน ฉากการต่อสู้พร้อมเสียงอุทานของ Clouds "สำหรับ Pskov สำหรับสมัยโบราณ!" การอำลาอันน่าเศร้าของ Grozny กับลูกสาวของเขาเกิดขึ้นท่ามกลางฉากหลังของธีมดนตรีหลักของเขา โอเปร่าจบลงด้วยบทส่งท้ายของนักร้องประสานเสียง "มันเกิดขึ้นตามพระประสงค์ของพระเจ้า: Great Pskov ล้มลงด้วยความภาคภูมิ" คณะนักร้องประสานเสียงเป็นมหากาพย์ ยิ่งใหญ่ มีท่วงทำนองไพเราะสอดแทรกเข้ามา ชวนให้นึกถึง ลักษณะทางดนตรีโอลก้า

- นักแต่งเพลงที่มีชื่อเสียงในฐานะ "นักเล่าเรื่องโอเปร่า" - เขา วิธีที่สร้างสรรค์ในประเภทโอเปร่า เขาไม่ได้เริ่มต้นด้วยโครงเรื่องในตำนานหรือมหากาพย์ เรื่องที่เหมาะสมเขาได้รับแจ้งจากเพื่อนของเขา - M. A. Balakirev และ N. A. Rimsky-Korsakov เป็นมิตรมากในเวลานั้น มันเกี่ยวกับละครของ L. May แต่เวลาสำหรับการแสดงโอเปร่าในเนื้อเรื่องนี้จะมาอีกหลายปีต่อมาและในปี 1868 นักแต่งเพลงวัย 24 ปีได้รับความสนใจจากบทละครอีกครั้งโดยนักเขียนบทละครคนนี้ การกระทำของ ซึ่งเกิดขึ้นในยุคของ Ivan the Terrible เป็นละครเรื่อง "The Maid of Pskov"

แรงผลักดันทันทีสำหรับการเริ่มต้นทำงานในโอเปร่าคือจดหมายจากพี่ชายของฉันเกี่ยวกับการเดินทางไปยังเขต Kashinsky ของจังหวัดตเวียร์: ชีวิตชาวบ้านถึงประวัติศาสตร์โดยทั่วไปและโดยเฉพาะอย่างยิ่ง "Pskovityanka" "N. A. Rimsky-Korsakov เล่าในภายหลัง ภายใต้อิทธิพลของอารมณ์เหล่านี้ เขาได้ด้นสดท่อนหนึ่งสำหรับโอเปร่าเปียโนในอนาคตทันที

บทละครของ L. May สอดคล้องกับแรงบันดาลใจของ Kuchkists: เนื้อเรื่องจากประวัติศาสตร์รัสเซีย, การต่อสู้กับเผด็จการ - และ ละครของมนุษย์ตีแผ่กับพื้นหลังนี้ นางเอกของโอเปร่า Olga พบว่าตัวเองอยู่ในสถานการณ์ที่ยากลำบาก: เธอเป็นผู้อาศัยใน Pskov และเป็นที่รักของผู้นำของ Pskov freemen - และเป็นลูกสาวของซาร์ผู้น่าเกรงขามที่ไป Pskov พร้อมทหารองครักษ์ เธอยังคงรักพ่อของเธอที่ต้องผ่านโศกนาฏกรรมเช่นกัน นั่นคือการตายของลูกสาวที่เพิ่งค้นพบ N. A. Rimsky-Korsakov ทำให้ประเด็นนี้รุนแรงยิ่งกว่าใน แหล่งวรรณกรรม: ในละคร Olga เสียชีวิตจากกระสุนแบบสุ่ม - ในโอเปร่าเธอฆ่าตัวตาย

ในขณะที่ N. A. Rimsky-Korsakov กำลังเขียนโอเปร่าเรื่อง The Maid of Pskov, M. P. Mussorgsky กำลังสร้าง การสื่อสารอย่างใกล้ชิดระหว่างนักแต่งเพลงที่อาศัยอยู่ด้วยกัน (และในขณะเดียวกันพวกเขาก็พยายามไม่ยุ่งเกี่ยวซึ่งกันและกัน) นำไปสู่อิทธิพลร่วมกัน - เราสามารถเห็นความคล้ายคลึงกันมากมายในโอเปร่า (เริ่มต้นด้วยข้อเท็จจริงที่ว่าละครทั้งสองเรื่อง - และ A. S. Pushkin และ L. Mey - ถูกห้ามไม่ให้แสดงละคร) ในงานทั้งสองชิ้น กษัตริย์รัสเซียได้รับการอบรมสั่งสอนซึ่งกำลังประสบกับเรื่องดราม่าส่วนตัว ในขณะเดียวกันก็กลายเป็นคำสาปแช่งของประเทศอย่างแท้จริง การประชุมของ Ivan the Terrible โดยชาว Pskov สะท้อนถึงบทนำของ Boris Godunov และฉากที่มหาวิหารเซนต์บาซิล และ veche สะท้อนถึงฉากใกล้กับ Kromy

B. Asafiev เรียกงานนี้ว่า "โอเปร่าพงศาวดาร" คำจำกัดความดังกล่าวไม่เพียงเชื่อมโยงกับโครงเรื่องทางประวัติศาสตร์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงลักษณะเฉพาะของละครด้วย: ตัวละครที่นำเสนอในโอเปร่า The Maid of Pskov นั้นมีความหลากหลาย (โดยเฉพาะ Ivan the Terrible และ Olga) แต่มีความเสถียรคงที่ - พวกมันถูกกำหนดทันที และในอนาคตพวกเขาจะไม่พัฒนามากเท่าที่ค่อยๆ เปิดขึ้น ใน ภาษาดนตรีซึ่งสิ่งเหล่านี้ ตัวละครมีลักษณะเฉพาะ การเริ่มต้นของการประกาศนั้นถูกรวมเข้ากับองค์ประกอบของการแต่งเพลงของรัสเซีย - ทั้งเพลงทั่วไปสำหรับมันซึ่งกลายเป็นพื้นฐานของท่วงทำนองและเป็นของแท้ ธีมพื้นบ้าน- ตัวอย่างเช่นในฉากของ Pskov veche เพลง "Like under the forest" จากคอลเลคชันของ M. A. Balakirev ถูกนำมาใช้ N. A. Rimsky-Korsakov เปลี่ยนเพลงเต้นรำรอบนี้ให้เป็นเพลงที่กล้าหาญในจังหวะการเดิน ธรรมชาติของชาวบ้านได้รับการเน้นย้ำด้วยการแสดงปากเปล่า

Leitmotifs และ leitharmonies มีบทบาทสำคัญในละครของโอเปร่า The Maid of Pskov ซาร์มีลักษณะเป็นรูปแบบของคลังสินค้าโบราณ (N. A. Rimsky-Korsakov ที่นี่ใช้ท่วงทำนองที่เขาได้ยินในวัยเด็กจากพระ Tikhvin) การพัฒนาธีมของ Olga สะท้อนถึงชะตากรรมของเธอ - เธอเข้าใกล้ธีมของ Ivan the Terrible วัสดุดนตรีลักษณะของ Pskov freemen ธีมหลักของโอเปร่า - Ivan the Terrible, Clouds, Olga - ปะทะกันแล้วในการทาบทามโดยสรุปความขัดแย้งหลักของละคร

ในโอเปร่า The Maid of Pskov ด้วยคุณสมบัติของละครเพลงพื้นบ้านทำให้คณะนักร้องประสานเสียงมีบทบาทสำคัญมาก เขาสร้างภูมิหลังพื้นบ้านสำหรับการแสดง (เช่น คณะนักร้องประสานเสียงของสาวๆ ในการแสดงชุดแรก) และมีส่วนร่วมในการแสดงละคร ฉากของ Pskov Vech ซึ่งสร้างขึ้นจากการเปรียบเทียบตอนเดี่ยวและตอนร้องประสานเสียงที่ต่างกันนั้นมีความไดนามิกเป็นพิเศษ การร้องประสานเสียงสุดท้ายของโอเปร่าเป็นการสรุปพัฒนาการของธีมหลัก

เส้นทางสู่การแสดงละครโอเปร่า Pskovityanka นั้นไม่ง่าย - การเซ็นเซอร์ไม่ชอบเนื้อเรื่อง คำว่า "veche, freemen, posadnik" ถูกแทนที่ด้วยคำอื่น - "การรวบรวม, ทีม, ผู้ว่าการ" ลักษณะของพระมหากษัตริย์เมื่อ เวทีโอเปร่า- เอกสารที่ห้ามสิ่งนี้ได้รับการลงนามย้อนกลับไปในยุค 40 ของศตวรรษที่ XIX รัฐมนตรีว่าการกระทรวงนาวิกโยธิน N. Krabbe ยกเลิกการห้ามได้สำเร็จซึ่งได้รับความช่วยเหลือจากเจ้าหน้าที่กองทัพเรือ N. A. Rimsky-Korsakov ในที่สุด ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2416 The Maid of Pskov ได้ฉายรอบปฐมทัศน์ที่โรงละคร Mariinsky มันเป็นความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ แต่คนหนุ่มสาวชอบโอเปร่าเป็นพิเศษ - นักเรียนร้องเพลงของ Pskov freemen แต่นักแต่งเพลงไม่พอใจกับผลงานของเขา ห้าปีต่อมาเขาได้สร้างฉบับที่สอง และในปี พ.ศ. 2435 ฉบับที่สาม N. A. Rimsky-Korsakov

ฤดูกาลดนตรี

เป็นที่นิยมในหมวดหมู่: