คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซียวิชาการของรัฐ ฉัน

คณะนักร้องประสานเสียงชาวรัสเซีย ตั้งชื่อตาม M. E. Pyatnitsky

ปี	ตั้งแต่ปี 1911 ถึงปัจจุบัน
ประเทศ
ภาษา เพลง

คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซียวิชาการของรัฐ M. E. Pyatnitsky- รัสเซีย วงดนตรีการแสดงดนตรีพื้นบ้าน

นี่คือสิ่งที่โปสเตอร์แรกของทีมที่มีชื่อเสียงตอนนี้ดูเหมือน - นักวิชาการแห่งรัฐรัสเซีย ประสานเสียงพื้นบ้านพวกเขา. M. E. Pyatnitsky - ย้อนกลับไปในปี 2454

ผู้ก่อตั้งลูกทุ่ง การร้องเพลงประสานเสียงบนเวทีมืออาชีพและผู้จัดงานคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านคนแรกในรัสเซียคือ มิโตรฟาน เอฟิโมวิช เปียตนิตสกี้(พ.ศ. 2407-2470) นักเลงศิลปะการร้องเพลง "นักสะสม" เพลงรัสเซียที่มีชื่อเสียง เขาเดินทางไปตามหมู่บ้านและหมู่บ้านในภาคกลางของรัสเซียฟัง นักร้องลูกทุ่ง. เพลงมากกว่า 400 เพลงที่บันทึกบนแผ่นเสียงลูกกลิ้งเก่าได้รับการเก็บรักษาไว้ในเอกสารสำคัญของ Mitrofan Pyatnitsky Pyatnitsky หลงใหลในนักแสดงพื้นบ้านมากจนเขามีความฝันที่จะแสดงเพลงรัสเซียบนเวทีคอนเสิร์ตในรูปแบบดั้งเดิม ซึ่งเป็นวิธีการฟังมานานหลายศตวรรษ

คอนเสิร์ตแรกของวงเกิดขึ้น 2 มีนาคม 2454ในมอสโกวบนเวทีสมัชชาขุนนาง ชาวนาร้องเพลงปรากฏตัวต่อหน้าสาธารณชน - ตรงจากพื้นดินจากคันไถจากเนินดิน การจัดแถวเริ่มต้นประกอบด้วยสิบแปดคนจากสามจังหวัดทางตอนกลางของรัสเซีย จนถึงต้นทศวรรษ 1920 นักร้องได้รับเชิญไปแสดงคอนเสิร์ตในมอสโกว จากนั้นพวกเขาก็กลับไปที่หมู่บ้านของตน เพียง 10 ปีต่อมา Mitrofan Pyatnitsky ได้ย้ายสมาชิกของคณะนักร้องประสานเสียงไปอาศัยอยู่ในเมืองหลวง และพวกเขาก็เริ่มแสดงในฐานะสมาชิกถาวร

หลังจากการเสียชีวิตของ Pyatnitsky ในปี 2470 Pyotr Mikhailovich Kazmin กลายเป็นหัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียง

ในปี พ.ศ. 2505 คณะนักร้องนำ นักแต่งเพลงที่มีชื่อเสียง Valentin Sergeevich Levashov ซึ่งเพลงของเขาได้กลายเป็นพื้นฐานของละครของวง ในปี 1985 เขาได้รับรางวัลศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต ละครได้รับการเติมเต็มด้วยแนวเพลงและการออกแบบท่าเต้นแนวใหม่ สิ่งเหล่านี้ส่วนใหญ่เป็นภาพวาดที่ยิ่งใหญ่และยิ่งใหญ่ ชีวิตชาวบ้านในการสังเคราะห์คำ ดนตรี และการเต้นรำ เป็นตัวแทนของส่วนวัฒนธรรมและชาติพันธุ์วิทยาทั้งหมด: เกม Bryansk, Kaluga busts, Kursk dance with ditties

ตั้งแต่ปี 2532 คณะนักร้องประสานเสียง Pyatnitsky นำโดย Alexandra Andreevna Permyakova (ตั้งแต่ปี 1989 - ผู้กำกับและตั้งแต่ปี 1995 - ผู้กำกับศิลป์ - ผู้กำกับ)

วันนี้หลังจากช่วงเวลาที่ค่อนข้างยากลำบากของการเริ่มต้น - กลางทศวรรษที่ 90 คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซียนักวิชาการแห่งรัฐซึ่งตั้งชื่อตาม M.E. Pyatnitsky ก็กลับมาเฟื่องฟูอีกครั้ง ศิลปินร้อยละ 90 จบการศึกษาจากโรงเรียน - สตูดิโอของ Pyatnitsky Choir ทัตยานา อุสติโนว่า

หมายเหตุ

มูลนิธิวิกิมีเดีย 2553 .

ดูว่า "คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซียตั้งชื่อตาม M.E. Pyatnitsky" ในพจนานุกรมอื่น ๆ คืออะไร:

ก่อตั้งขึ้นในปี พ.ศ. 2453 โดย M.E. Pyatnitsky ซึ่งตั้งชื่อตามเขาในปี พ.ศ. 2470 เป็นนักวิชาการตั้งแต่ปี พ.ศ. 2511 คณะนักร้องประกอบด้วยชาวนาจากจังหวัด Ryazan และ Smolensk คอนเสิร์ตครั้งแรกเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 2 มีนาคม พ.ศ. 2454 ในมอสโกวใน Small Hall of the Noble Assembly ในปี 1937 คณะนักร้องประสานเสียงกลายเป็นมืออาชีพ… ประวัติศาสตร์รัสเซีย

คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซียวิชาการของรัฐ M. E. Pyatnitsky ... วิกิพีเดีย

คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซียวิชาการของรัฐ M. E. Pyatnitsky เป็นกลุ่มดนตรีรัสเซียที่แสดงดนตรีพื้นบ้าน “ ในวันพฤหัสบดีที่ 17 และวันศุกร์ที่ 18 เวลาบ่ายโมงมีคอนเสิร์ตของชาวนาชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่โดยเฉพาะ ... ... Wikipedia

- (นักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซียของ RSFSR ตั้งชื่อตาม M.E. Pyatnitsky) นกฮูกที่เก่าแก่ที่สุด ศ. นา คณะนักร้องประสานเสียง จัดโดย M. E. Pyatnitsky ในปี 1910 คอนเสิร์ตครั้งแรกของคณะนักร้องประสานเสียงประกอบด้วยนักร้องชาวนา 18 คนจากจังหวัด Voronezh, Ryazan และ Smolensk จัดขึ้นในวันที่ 2 ... สารานุกรมดนตรี

สหพันธรัฐรัสเซียตั้งชื่อตาม M. E. Pyatnitsky ก่อตั้งขึ้นในปี 2453; ผู้จัดงานและ ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์(จนถึง พ.ศ. 2470) M. E. Pyatnitsky ตั้งแต่ปี 1937 ทีมงานมืออาชีพของ Moscow Philharmonic ตั้งแต่ปี 1940 ชื่อที่ทันสมัยตั้งแต่ พ.ศ. 2510 ท่ามกลาง… … พจนานุกรมสารานุกรม

คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซียวิชาการแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย ตั้งชื่อตาม M.E. Pyatnitsky นักร้องประสานเสียงพื้นบ้านมืออาชีพ จัดขึ้นในปี 2453 จากชาวนาในจังหวัด Voronezh, Ryazan และ Smolensk คอนเสิร์ตครั้งแรกในมอสโกเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 17 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2454 ที่ Maly ... ... มอสโก (สารานุกรม)

นักร้องลูกทุ่งมืออาชีพ. จัดโดย ศ.ม. Pyatnitsky ในปี 1910 จากชาวนาในจังหวัด Voronezh, Ryazan และ Smolensk คอนเสิร์ตครั้งแรกในมอสโกเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 17 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2454 ใน Small Hall of the Noble Assembly ชื่นชมศิลปะการประสานเสียง ... ... มอสโก (สารานุกรม)

คณะรัฐศาสตร์ประสานเสียงชาวบ้าน. เปียตนิตสกี้- ในปี 1910 Mitrofan Pyatnitsky นักสะสมและนักแสดงเพลงพื้นบ้านของรัสเซียได้จัดคณะนักร้องประสานเสียงจากจังหวัด Voronezh, Ryazan และ Smolensk 2 มีนาคม (17 กุมภาพันธ์แบบเก่า) 2454 ในมอสโกบนเวทีเล็ก ๆ ของ Noble Assembly ... สารานุกรมของผู้ทำข่าว

บทความนี้เกี่ยวกับคณะนักร้องประสานเสียงในฐานะกลุ่มร้องเพลง ดูความหมายอื่นของคำนี้ด้วย คณะนักร้องประสานเสียง (ฝูงชน χορός ภาษากรีกอื่น ๆ) คณะนักร้องประสานเสียง,กลุ่มร้องเพลง, วงดนตรี, ประกอบด้วยนักร้อง (สมาชิกคณะนักร้องประสานเสียง, ศิลปินนักร้องประสานเสียง); เสียงร่วม ... ... Wikipedia

กลุ่มย้อนกลับไปในประวัติศาสตร์เมื่อวันที่ 2 มีนาคม พ.ศ. 2454 เมื่อคอนเสิร์ตครั้งแรกของคณะนักร้องประสานเสียงชาวนาที่นำโดย Mitrofan Efimovich Pyatnitsky เกิดขึ้นบนเวทีเล็ก ๆ ของ Noble Assembly โปรแกรมของคอนเสิร์ตครั้งแรกรวม 27 เพลงจากภูมิภาค Voronezh, Ryazan และ Smolensk ของรัสเซีย Sergei Rachmaninoff, Fyodor Chaliapin, Ivan Bunin รู้สึกตกใจกับศิลปะการร้องเพลงที่เก่าแก่และได้รับแรงบันดาลใจของชาวนาและให้การประเมินสูงสุดแก่นักร้องและนักดนตรีชาวนา การประเมินนี้มีส่วนอย่างมากในการสร้างทีมในฐานะหน่วยสร้างสรรค์ เวทีรัสเซียปีเหล่านั้น จนถึงปี 1917 ทีมนี้เป็น "มือสมัครเล่น" หลังจาก การปฏิวัติเดือนตุลาคมกิจกรรมของคณะนักร้องประสานเสียงได้รับการสนับสนุนจากรัฐบาลโซเวียต สมาชิกทั้งหมดย้ายไปที่ สถานที่ถาวรที่อยู่อาศัยในมอสโก และตั้งแต่ต้นทศวรรษที่ 1920 คณะนักร้องประสานเสียงได้ทำกิจกรรมคอนเสิร์ตขนาดใหญ่ไม่เพียง แต่ในมอสโกว แต่ทั่วประเทศ

ตั้งแต่ช่วงต้นทศวรรษที่ 30 เป็นต้นมา ทีมงานมุ่งหน้าเป็น ผู้อำนวยการเพลงศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียตผู้ได้รับรางวัล รางวัลของรัฐ V. G. Zakharov ผู้แต่งเพลง "And Who Knows Him", "Along the Village", "Russian Beauty" ยกย่องคณะนักร้องประสานเสียง Pyatnitsky ไปทั่วประเทศ

ในตอนท้ายของยุค 30 คณะนักร้องประสานเสียงและวงดนตรีถูกสร้างขึ้นในคณะนักร้องประสานเสียงซึ่งนำโดยศิลปินประชาชนแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย V.V. Khvatov และ ศิลปินประชาชนสหภาพโซเวียต, ผู้ได้รับรางวัล State Prize, ศาสตราจารย์ T.A. Ustinova สิ่งนี้ทำให้สามารถขยายวิธีการแสดงออกของเวทีได้อย่างมาก และโครงสร้างพื้นฐานดังกล่าวได้รับการเก็บรักษาไว้จนถึงปัจจุบัน และกลุ่มรัฐจำนวนมากได้ถูกสร้างขึ้นในภาพนี้

ในช่วงสงครามโลกครั้งที่ 2 คณะนักร้องประสานเสียงตั้งชื่อตาม M.E. Pyatnitsky ได้ทำกิจกรรมคอนเสิร์ตขนาดใหญ่โดยเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มคอนเสิร์ตแนวหน้า และเพลง "โอ้หมอก" ของ V.G. Zakharova กลายเป็นเพลง การเคลื่อนไหวของพรรคพวก. เมื่อวันที่ 9 พฤษภาคม พ.ศ. 2488 คณะนักร้องประสานเสียงเป็นหนึ่งในกลุ่มหลักในงานเฉลิมฉลอง ชัยชนะที่ยิ่งใหญ่ในมอสโก นอกจากนี้ยังเป็นหนึ่งในทีมแรก ๆ ที่ได้รับความไว้วางใจให้เป็นตัวแทนของประเทศในต่างประเทศ ตลอดทศวรรษต่อมา คณะนักร้องประสานเสียงที่ตั้งชื่อตาม M.E. Pyatnitsky ได้นำกิจกรรมทัวร์และคอนเสิร์ตครั้งใหญ่ เขาแนะนำศิลปะของเขาไปทั่วทุกมุมของประเทศเยี่ยมชมมากกว่า 40 ประเทศทั่วโลก ทีมสร้างผลงานชิ้นเอกของโลก ศิลปท้องถิ่น.

หน้าสำคัญในประวัติศาสตร์ของทีม - ความคิดสร้างสรรค์ ศิลปินประชาชนสหภาพโซเวียตผู้ได้รับรางวัล State Prize ของนักแต่งเพลง V.S. Levashov เพลงของ V.S. Levashov "สวมเสื้อคลุม - กลับบ้านกันเถอะ", "ชานเมืองบ้านเกิดของฉัน" - และวันนี้พวกเขาเป็นเครื่องประดับของเวทีเพลงสมัยใหม่

เกี่ยวกับคณะนักร้องประสานเสียงที่ตั้งชื่อตาม M.E. Pyatnitsky สร้างงานศิลปะและ สารคดีเช่น "Singing Russia", "Russian Fantasy", "All life is in dance", "You, my Russia", หนังสือ "State Russian Folk Choir ตั้งชื่อตาม M.E. Pyatnitsky" ได้รับการตีพิมพ์เกี่ยวกับ M.E. Pyatnitsky Choir, "Memories ของ V.G. Zakharov", "Russian การเต้นรำพื้นบ้าน» ; คอลเลกชันดนตรีจำนวนมาก“ จากละครเพลงของคณะนักร้องประสานเสียงที่ตั้งชื่อตาม M.E. Pyatnitsky” สิ่งพิมพ์ในหนังสือพิมพ์และนิตยสารบันทึกจำนวนมากได้รับการเผยแพร่

คณะนักร้องประสานเสียงสมัยใหม่ ตั้งชื่อตาม ม. Pyatnitsky เป็นสิ่งมีชีวิตที่สร้างสรรค์ที่ซับซ้อนซึ่งประกอบด้วยการร้องเพลงประสานเสียง, วงออเคสตรา, กลุ่มบัลเล่ต์ด้วยเครื่องมือทางศิลปะและการบริหาร

ที่มา - http://www.pyatnitsky.ru/action/page/id/1194/?sub=kolektiv

คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซียนักวิชาการของรัฐตั้งชื่อตาม M. E. Pyatnitskyก่อตั้งขึ้นในปี พ.ศ. 2454 โดยนักวิจัย นักสะสม และนักโฆษณาชวนเชื่อที่โดดเด่นชาวรัสเซีย ศิลปท้องถิ่น Mitrofan Efimovich Pyatnitsky ซึ่งเป็นครั้งแรกที่แสดงเพลงรัสเซียดั้งเดิมในรูปแบบที่ผู้คนแสดงมานานหลายศตวรรษ มองหานักร้องโฟล์คที่มีพรสวรรค์ เขาพยายามทำให้ผู้คนในเมืองรู้จักวงกว้างด้วยทักษะที่ได้รับแรงบันดาลใจของพวกเขา เพื่อให้พวกเขารู้สึกถึงคุณค่าทางศิลปะของเพลงพื้นบ้านรัสเซียอย่างเต็มที่

การแสดงครั้งแรกของคณะนักร้องประสานเสียงเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 2 มีนาคม พ.ศ. 2454 บนเวทีเล็ก ๆ ของ Noble Assembly of Moscow คอนเสิร์ตนี้ได้รับการชื่นชมอย่างสูงจาก S. Rachmaninov, F. Chaliapin, I. Bunin หลังจากการตีพิมพ์อย่างกระตือรือร้นใน สิ่งพิมพ์ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาความนิยมของนักร้องประสานเสียงเพิ่มขึ้นทุกปี ในปีพ. ศ. 2461 โดยคำสั่งของ V.I. Lenin สมาชิกของคณะนักร้องประสานเสียงชาวนาทั้งหมดถูกย้ายไปมอสโคว์ ในปี ค.ศ. 1920 ทีมงานได้ไปเที่ยวมาแล้วหลายภูมิภาคของประเทศ

หลังจากการเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2470 ของ M.E. Pyatnitsky ซึ่งได้ทิ้งเพลงกว่า 400 เพลงที่เขารวบรวมไว้เป็นมรดกสร้างสรรค์ P.M. Kazmin นักภาษาศาสตร์-โฟล์คลิสต์ ศิลปินประชาชนของ RSFSR ผู้ได้รับรางวัล State Prizes เป็นผู้นำคณะนักร้องประสานเสียง ในปีเดียวกัน คณะนักร้องประสานเสียงได้รับการตั้งชื่อตาม M.E. Pyatnitsky

ในปี พ.ศ. 2472 เมื่อเริ่มมีการรวมกลุ่ม มีการรณรงค์ต่อต้านคณะนักร้องประสานเสียงภายใต้สโลแกน “เราไม่ต้องการคณะนักร้องประสานเสียงที่มีเพลงจากหมู่บ้านกุลลักษณ์ หมู่บ้านใหม่- เพลงใหม่". "วิกฤติ" อนุญาตให้เข้าสู่คณะนักร้องประสานเสียงในปี พ.ศ. 2474 ของนักแต่งเพลงที่มีความสามารถ ศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต V. G. Zakharov ซึ่งเป็นผู้นำกลุ่มจนถึงปี พ.ศ. 2499 ในช่วงเวลานี้ เพลงของผู้เขียนปรากฏในละครของคณะนักร้องประสานเสียง รวมถึงเพลงที่ยกย่องจุดเริ่มต้นของการรวมกลุ่ม ไฟฟ้าและอุตสาหกรรม เพลงของ Vladimir Zakharov "และใครจะรู้", "Russian Beauty", "Along the Village" โด่งดังไปทั่วประเทศ ในปี 1936 ทีมได้รับสถานะของรัฐ

ในปีพ. ศ. 2481 กลุ่มนักร้องประสานเสียงมืออาชีพใหม่สองกลุ่มได้ถูกสร้างขึ้น - การเต้นรำและวงออเคสตราซึ่งต้องขอบคุณวิธีการแสดงบนเวทีของกลุ่มที่แสดงออกอย่างมาก ผู้ก่อตั้งและหัวหน้ากลุ่มเต้นรำเป็นเวลา 60 ปีคือศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต T. A. Ustinova ผู้ก่อตั้งวงออเคสตราคือ People's Artist of the RSFSR V. V. Khvatov

ในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติ Pyatnitsky Choir แสดงเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มคอนเสิร์ตแนวหน้าและเพลงของ Vladimir Zakharov ต่อคำพูดของ Mikhail Isakovsky "Oh, my fogs" กลายเป็นเพลงของการเคลื่อนไหวของพรรคพวก คณะนักร้องประสานเสียงเป็นหนึ่งในไม่กี่กลุ่มที่เข้าร่วมในการเฉลิมฉลองชัยชนะอันยิ่งใหญ่ในวันที่ 9 พฤษภาคม พ.ศ. 2488 ที่จัตุรัสแดง

ในช่วงหลังสงคราม ทีมงานเดินทางไปทั่วประเทศอย่างแข็งขันและเป็นหนึ่งในกลุ่มแรกๆ ที่ได้รับความไว้วางใจให้เป็นตัวแทนของรัสเซียในต่างประเทศ ผู้ชมจากกว่า 40 ประเทศทั่วโลกได้ทำความคุ้นเคยกับงานศิลปะของเขา และคณะนักร้องประสานเสียงยังคงแข็งขันและประสบความสำเร็จในการออกทัวร์ต่างประเทศ ในปีพ. ศ. 2504 กลุ่มนี้นำโดยนักแต่งเพลงชื่อดัง People's Artist of Russia ผู้ได้รับรางวัล State Prizes V. S. Levashov คณะนักร้องประสานเสียง Pyatnitsky ได้รับรางวัล Order of the Red Banner of Labour (1961), Order of Friendship of Peoples (1986) ในปี 1968 เขาได้รับรางวัล "นักวิชาการ"

ตั้งแต่ปี 1989 จนถึงปัจจุบัน คณะนักร้องประสานเสียง Pyatnitsky นำโดยศิลปินประชาชนแห่งรัสเซีย ศาสตราจารย์ A. A. Permyakova ผู้สมควรได้รับรางวัลจากรัฐบาลแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย

การคิดใหม่เกี่ยวกับมรดกทางความคิดสร้างสรรค์ของคณะนักร้องประสานเสียง Pyatnitsky ทำให้สามารถสร้างสรรค์ศิลปะการแสดงบนเวทีให้มีความทันสมัย ​​สอดคล้องกับผู้ชมในศตวรรษที่ 21 รายการคอนเสิร์ตเช่น "ฉันภูมิใจในประเทศของคุณ", "รัสเซียคือมาตุภูมิของฉัน", "มาเธอร์รัสเซีย", "... รัสเซียที่ไม่พ่ายแพ้, มาตุภูมิที่ชอบธรรม ... ", ตรงตามมาตรฐานระดับสูงของจิตวิญญาณและศีลธรรมของ คนรัสเซียและเป็นที่นิยมมากในหมู่ผู้ชมและมีส่วนอย่างมากต่อการศึกษาของชาวรัสเซียด้วยจิตวิญญาณแห่งความรักต่อปิตุภูมิของพวกเขา

เกี่ยวกับคณะนักร้องประสานเสียงที่ตั้งชื่อตาม M.E. Pyatnitsky ภาพยนตร์สารคดีและสารคดี "Singing Russia", "Russian Fantasy", "All life in dance", "You, my Russia" ถูกสร้างขึ้น เขียนหนังสือ "Pyatnitsky State Russian Folk Choir", "Memories of V. G. Zakharov", "Russian Folk Dances"; คอลเลกชั่นดนตรีจำนวนมาก“ จากละครของคณะนักร้องประสานเสียงที่ตั้งชื่อตาม M.E. Pyatnitsky” มีการตีพิมพ์ในหนังสือพิมพ์และนิตยสาร ออกแผ่นเสียงซีดีมากมาย

ในปี 2544 เพื่อเป็นเกียรติแก่ทีมดาราที่ได้รับการแต่งตั้งใน "Avenue of Stars" ในมอสโกว ในปี 2550 คณะนักร้องประสานเสียง Pyatnitsky ได้รับรางวัลเหรียญของรัฐบาลสหพันธรัฐรัสเซีย "ผู้รักชาติแห่งรัสเซีย" ในปี 2551 ได้รับรางวัล "สมบัติแห่งชาติของประเทศ"

การมอบหมายทุนของประธานาธิบดีแห่งสหพันธรัฐรัสเซียทำให้ทีมสามารถรักษาสิ่งที่ดีที่สุดที่สร้างโดยรุ่นก่อน สร้างความต่อเนื่องและฟื้นฟูทีม ดึงดูดกองกำลังเยาวชนที่มีผลงานดีที่สุดในรัสเซีย ศิลปินหลายคนในคณะนักร้องประสานเสียงได้รับรางวัลจากการแข่งขันระดับภูมิภาค รัสเซียทั้งหมด และระดับนานาชาติสำหรับนักแสดงรุ่นเยาว์

คณะนักร้องประสานเสียงที่ตั้งชื่อตาม M.E. Pyatnitsky เป็นผู้มีส่วนร่วมที่ขาดไม่ได้ กิจกรรมวันหยุดและคอนเสิร์ตที่มีความสำคัญระดับชาติ เป็นทีมพื้นฐานของเทศกาล All-Russian: “ เทศกาลรัสเซียทั้งหมดวัฒนธรรมประจำชาติ”, “วงคอซแซค”, “วัน การเขียนภาษาสลาฟและวัฒนธรรม” พิธีมอบรางวัล “Soul of Russia” ของรัฐบาลสหพันธรัฐรัสเซีย

คณะนักร้องประสานเสียงได้รับเกียรติให้เป็นตัวแทนของประเทศของเราในระดับสูงสุดในต่างประเทศภายใต้กรอบของการประชุมประมุขแห่งรัฐ วันแห่งวัฒนธรรมรัสเซีย

คณะนักร้องประสานเสียงที่ตั้งชื่อตาม M.E. Pyatnitsky ยังคงรักษาใบหน้าที่สร้างสรรค์อันเป็นเอกลักษณ์ไว้ โดยยังคงเป็นศูนย์กลางทางวิทยาศาสตร์ของศิลปะพื้นบ้านมืออาชีพ การแสดงของคณะนักร้องประสานเสียงแต่ละครั้งถือเป็นความสำเร็จอย่างสูงและเป็นมาตรฐานของความกลมกลืนในศิลปะพื้นบ้านที่งดงาม

ประวัติความเป็นมาของการสร้างคณะนักร้องประสานเสียง

ย้อนกลับไปในปี 2445 Pyatnitsky เริ่มสร้างวงดนตรีพื้นบ้าน ในปี 1910 Mitrofan Efimovich Pyatnitsky ได้สร้างคณะนักร้องประสานเสียงจากจังหวัด Voronezh, Smolensk และ Ryazan เมื่อวันที่ 2 มีนาคม พ.ศ. 2454 คณะนักร้องประสานเสียงได้แสดงเป็นครั้งแรกในห้องโถงของ Noble Assembly of Moscow
ห้องโถงเต็ม ม่านค่อยๆ แหวกออก และกระท่อมในหมู่บ้านธรรมดาๆ ก็ปรากฏขึ้นต่อหน้าผู้ชมที่ตกตะลึง ตามผนังไม้ซุงซึ่งมีม้านั่งเรียงกันเป็นระเกะระกะ เตารัสเซีย, หม้อเหล็กหล่อ, โป๊กเกอร์, ที่คีบ, เปล, ล้อหมุน, หีบสินสอดทองหมั้น... ชาวนาสิบแปดคนขึ้นเวที
คอนเสิร์ตจัดขึ้นภายใต้เสียงปรบมือกึกก้องของผู้ชม มันเป็นสิ่งใหม่ทั้งหมดโดยผสมผสานระหว่างเพลงพื้นบ้านและการแสดงละคร คอนเสิร์ตครั้งแรกของคณะนักร้องประสานเสียงแสดงให้เห็นถึงความสวยงามของเพลงพื้นบ้านของรัสเซียและเปิดทางสู่เวทีคอนเสิร์ตสำหรับนักแสดง - ชาวนารัสเซียธรรมดา

“ไม่มีสิ่งใดที่ถ่ายทอดชีวิตและวิถีชีวิตของชาวรัสเซียได้ชัดเจนเท่ากับในบทเพลง ในนั้นเขาเทความเศร้าที่สิ้นหวัง ความสุข และความสนุกสนานออกมา เขาพูดคุยกับธรรมชาติ ร้องเพลงดอกไม้ฤดูใบไม้ผลิ ทุ่งหญ้ากว้างใหญ่ไร้ขอบเขต ทะเลสีคราม และภูเขาสูงชัน จิตวิญญาณทั้งหมดของคนรัสเซียสะท้อนให้เห็นในเพลงเหมือนในกระจก ดังนั้นฉันจึงเชิญนักร้องชาวนาไปมอสโคว์เพื่อแสดงเพลงรัสเซียในการแสดงที่แท้จริงและไม่เสียหาย- Mitrofan Efimovich กล่าว

เพลงในคณะนักร้องประสานเสียงร้องได้ทุกที่และไม่เคยร้องโดยชาวนารัสเซียทั่วไปที่ไม่เคยเรียนดนตรี พวกเขามาถึงเมืองในช่วงเวลาของการแสดงเท่านั้น คณะนักร้องประสานเสียงร้องเพลงตามประเพณีในหมู่บ้าน จริงใจและไม่ซับซ้อน
“นักร้องชาวนาจะแต่งกายด้วยชุดประจำจังหวัดของตนและประดับประดาอย่างเหมาะสม
ส่วนแรกบรรยายว่า
ส่วนที่สองเรียกว่า "เทศกาลวันหลังมิสซา" และประกอบด้วยโองการทางจิตวิญญาณทั้งหมด
สาขาที่สามเป็นพิธีแต่งงานในกระท่อมของจังหวัด Voronezh เพลงงานแต่งงานและพิธีกรรม” หนังสือพิมพ์ Moskovsky Leaf เขียน
นักแต่งเพลงชื่อดัง พ.ศ. Kastalsky ประหลาดใจกับการแสดงที่ผิดปกติของคณะนักร้องประสานเสียงเขียนว่า: "Nikolai Ivanovichs, Arinushki, Praskovya Fedorovnas ที่ไม่รู้จักเหล่านี้มักจะเชี่ยวชาญในงานศิลปะของพวกเขาทั้งหมด (ท่วงทำนอง, ความกลมกลืน, ความแตกต่าง, การแสดงออกทางดนตรี) มากจนยากที่เราจะเข้าใจ วิธีการทำศิลปะระหว่างการกระทำนี้คุณสามารถถ่ายทอดมันให้กับผู้ชมได้อย่างมีศิลปะยิ่งกว่านั้นในสภาพแวดล้อมที่ผิดปกติอย่างสิ้นเชิงสำหรับนักแสดง
คอนเสิร์ตชาวนา จัดโดย ม. ในเรื่องนี้ Pyatnitsky มีความสนใจทางดนตรีสูงสำหรับสาธารณชนของเรา ทำให้มีโอกาสได้ยินตัวอย่างการแสดงดนตรีต้นฉบับโดยตรง ด้วยเสียงที่มีลักษณะเฉพาะ ซึ่งเป็นเครื่องประดับทางดนตรีชนิดหนึ่ง ให้ความรู้สึกถึงความสดใหม่และความแปลกใหม่เป็นพิเศษ สำหรับหูของเราคุ้นเคยกับทุกสิ่ง ... ".
“ฉันจะไม่ทำเครื่องหมายเพลงที่โดดเด่นแต่ละเพลง เกือบทั้งหมดมีความน่าสนใจ หากไม่เกี่ยวกับดนตรี ก็อยู่ที่การแสดง คำพูดหรือพิธีกรรม... มีการร้องเพลงหลายเพลงโดยมี Zhaleyka และ "พิณ" ของรัสเซียน้อย ("Ryle" เป็นเครื่องดนตรีทั่วไปของคนตาบอด ในลิตเติ้ลรัสเซีย) จากเพลงเต้นรำทรงกลม "บนภูเขามีไวเบอร์นัม" ซึ่งแสดงเรื่องราวของความรักอิสระบนใบหน้าด้วยความเรียบง่ายที่เกิดขึ้นเองอย่างแท้จริง
ความประทับใจที่สำคัญที่สุดเกิดจากภาพงานแต่งงาน (ส่วนที่ 3) ได้ยินเสียงร้องเพลงของเด็กผู้หญิงบนถนน, เจ้าสาวคร่ำครวญ, เจ้าบ่าวเข้ามาพร้อมกับญาติของเขา, เขาได้รับการต้อนรับด้วยเพลง, เจ้าสาวถูกพามาหาเขา, ผู้จับคู่ปฏิบัติต่อทุกคนด้วยเรื่องตลกใหม่ ฯลฯ แน่นอนว่าเรื่องนี้จบลงด้วยเพลงเต้นรำ: นี่คือท่วงทำนองที่เร็วและประสานกันเสียงร้องคำรามแผ่วเบาและจังหวะการเหยียบย่ำทุกประเภทและน่าสมเพชและปรบมือและวังวนแห่งการเต้นรำ - ทุกอย่างรวมกันเป็น หนึ่งชีวิตที่ร่าเริงทั้งหมด - "ควันกับแอก" ; ที่สำคัญที่สุดคือดึงดูดทั้งผู้ชมและท้ายที่สุดคือตัวนักแสดงเอง แม้กระทั่งคนชรา” - นักวิจารณ์ดนตรีวาย. เอนเจล.
คอนเสิร์ตประสานเสียงจัดขึ้นโดยไม่มีการซ้อมเบื้องต้น “นั่นคือเสน่ห์ทั้งหมดของเพลงโฟล์ค นั่นคือนักร้องจะแสดงมันออกมาอย่าง “ดีที่สุดเท่าที่จะทำได้” ฉันให้พวกเขาเพียงสองคำสั่ง: เงียบและดังกว่า ฉันถามพวกเขาเพียงสิ่งเดียว: ร้องเพลงในขณะที่คุณร้องเพลงในสวนหลังบ้านและเต้นรำเป็นวงกลม” Pyatnitsky เล่าถึงคณะนักร้องประสานเสียงของเขา
ในบรรดาแฟน ๆ ของคณะนักร้องประสานเสียงนั้นมีบุคคลสำคัญทางวัฒนธรรมของรัสเซียเช่น Chaliapin, Rachmaninov, Bunin, Taneyev นักร้องเรียกตัวเองว่า "singing artel" พวกเขาร้องเพลงให้กับผู้ชมในเมืองหลวงและหลังจากคอนเสิร์ตพวกเขาก็ไปที่หมู่บ้านอีกครั้ง

มิโทรฟาน เอฟิโมวิช เปียตนิตสกี้: “เพลงพื้นบ้าน พงศาวดารศิลปะของชีวิตพื้นบ้านนี้ กำลังหายไปทุกวัน ทำให้เราเสียใจอย่างสุดซึ้ง… หมู่บ้านเริ่มลืมเพลงที่ไพเราะ… เพลงพื้นบ้านกำลังหายไป และจำเป็นต้องได้รับการช่วยเหลือ”

Pyatnitsky Mitrofan Efimovich

Mitrofan Pyatnitsky เกิดในปี 1864 ในหมู่บ้าน Aleksandrovka จังหวัด Voronezh ในครอบครัวใหญ่ของ Sexton Efim Petrovich Pyatnitsky พวกเขาอาศัยอยู่ในความยากจน แม่เลี้ยงห่านและไก่ น้องสาวช่วยเธอทำงานบ้าน พี่น้องถูกกำหนดให้เป็นถนนสายเดียว - ไปยังเซมินารี
พ่อของ Mitrofan เป็นหนึ่งในนักร้องที่เก่งที่สุดในโบสถ์ และเด็กชายคนนี้ชอบฟังเพลงสวดมนต์มากกว่าสิ่งอื่นใดในโลก เขายืนอยู่เฉยๆเป็นเวลาหลายชั่วโมงในที่เล็กๆ วัดประจำหมู่บ้านอบอุ่นด้วยเทียนอบอวลด้วยกลิ่นหอมของธูป ดูเหมือนว่า Mitrofan อุทิศตนเพื่อสวดมนต์อย่างสุดหัวใจ ไม่มีลูกชายของมัคนายกคนใดต้องการไปที่เซมินารีและมีเพียงพ่อแม่ของ Mitrofan เท่านั้นที่สงบ: พระเจ้าทรงชี้นำเขาในเส้นทางที่ถูกต้อง!
พระเจ้าทรงชี้นำ Mitrofan บนเส้นทางพิเศษจริง ๆ แต่นั่นไม่ใช่เส้นทางของการรับใช้คริสตจักร
หลังจากโรงเรียนประจำตำบล Mitrofan เข้าโรงเรียนศาสนศาสตร์ที่เซมินารี Voronezh การศึกษาของเขาจบลงอย่างน่าเศร้า Mitrofan Pyatnitsky แอบซื้อชุดเพลงพื้นบ้านในตลาดและเรียนรู้ในตอนเย็น พวกเขานำมาให้เขา เขากลับบ้าน ในฤดูร้อนปี 1876 Mitrofan วัย 12 ปีมี ชำรุดมีอาการชักและมีไข้ ซึ่งสมัยนั้น เรียกว่าไข้ขึ้นสมอง
หลังจากฟื้นตัวเขาไม่ได้กลับไปที่โรงเรียนเทววิทยาเขาเรียนเป็นช่างทำกุญแจไปทำงานในเมืองจากนั้นได้งานเป็นเสมียนในห้องควบคุมใน Voronezh จากนั้นเมื่อเรียนบัญชีแล้วเขาก็เข้าสู่แม่บ้าน ... ในโรงเรียนศาสนศาสตร์แห่งเดียวกันซึ่งเขากลัวที่จะกลับไป
Mitrofan ใฝ่ฝันที่จะร้องเพลงในโอเปร่า เขาเริ่มศึกษาตั้งเสียงของเขา และเขาประสบความสำเร็จในการศึกษามากจนในฤดูใบไม้ผลิปี 1896 เขาสามารถบรรลุสิ่งที่แทบจะเป็นไปไม่ได้: เขาได้รับการคัดเลือกที่เรือนกระจกและตกลงที่จะรับเข้าศึกษา และสิ่งนี้แม้จะอายุมากและไม่มีกำหนด โรงเรียนเตรียมอุดมศึกษา! จริงอยู่มีเงื่อนไขข้อเดียว: Pyatnitsky ต้องเข้าสู่ตำแหน่งแม่บ้านในอาคารใหม่ของเรือนกระจกและในสภาพความเป็นอยู่และการชำระเงินที่ไม่เอื้ออำนวย แต่ Mitrofan ก็พร้อมสำหรับทุกสิ่งที่จะเป็นนักร้อง ชั้นเรียนควรจะเริ่มในฤดูใบไม้ร่วง แรงบันดาลใจจากความฝันในอนาคตเขามาที่ Voronezh ในช่วงฤดูร้อน ...
แต่ที่นั่นเนื่องจากความรักที่ไม่สมหวังทำให้เขาเจ็บป่วยเขาจึงลงเอยในมอสโกในโรงพยาบาลสำหรับผู้ป่วยทางจิต ชลีพินซึ่งเห็นอกเห็นใจเขาอย่างอบอุ่นมักไปเยี่ยมเขาที่โรงพยาบาล พวกเขาเดินไปด้วยกันในสวนสาธารณะพูดคุยกันและฟีโอดอร์อิวาโนวิชก็รู้สึกเห็นอกเห็นใจเขามากขึ้นเรื่อยๆ เป็น Chaliapin ที่ให้ Mitrofan Efimovich มากที่สุด คำแนะนำที่สำคัญในชีวิตของเขา: ออกจากเสียงร้องและรับ ธีมที่ดีกว่าซึ่งจิตวิญญาณของเขาอาศัยอยู่มากที่สุด - โดยการรวบรวมเพลงรัสเซีย

ท้ายที่สุดก็สามารถทำได้อย่างมืออาชีพเช่นกัน! และ Fedor Ivanovich Chaliapin ได้นำ Pyatnitsky เข้าร่วมการประชุมของ Musical and Ethnographic Commission ที่ University Society of Natural Science, Anthropology and Ethnography ในไม่ช้า Pyatnitsky ก็คุ้นเคยกับมันและตั้งแต่ปี 2446 เขาก็กลายเป็นสมาชิกคนหนึ่งของคณะกรรมาธิการ
เริ่มเลย วิธีที่สร้างสรรค์- Mitrofan Efimovich เดินทางไปรอบ ๆ หมู่บ้านเพื่อรวบรวมเพลง ในปี 1904 เขาได้ตีพิมพ์หนังสือเล่มเล็กเล่มเล็ก "12 เพลงของจังหวัด Voronezh ในเขต Bobrovsky ด้วยค่าใช้จ่ายของเขาเอง" หนังสือเล่มนี้ทำให้เขามีชื่อเสียง Pyatnitsky ได้รับเชิญมากขึ้นเรื่อย ๆ ไม่เพียง แต่ในตอนเย็นเพื่อการกุศลเท่านั้น แต่ยังรวมถึงชั้นเรียนกับนักเรียนในนิทานพื้นบ้านด้วย ในไม่ช้าเขาก็สามารถซื้อแผ่นเสียงเพื่อบันทึกเพลงพื้นบ้านได้ หนังสือเล่มที่สองของเขา - "Pearls of the Old Song of Great Rus" - ได้รับความนิยมอย่างมาก เขายังบันทึกตัวเองและตอนนี้เราสามารถได้ยินเสียงของ Pyatnitsky - เขามีเสียงบาริโทนที่นุ่มนวล
ในปี 1910 Pyatnitsky ได้พบกับ "รำพึง" ของเขา - Arinushka Kolobaeva หญิงชาวนาวัยเจ็ดสิบปีซึ่งมีเสียงไพเราะและรู้จักเพลงจำนวนมาก Arinushka แสดงกับ Matryona ลูกสาวสองคนและหลานสาวของเธอ นักร้องคนอื่น ๆ ค่อยๆคัดเลือกและในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2454 คอนเสิร์ตสองครั้งแรกของนักร้องชาวนาเกิดขึ้นภายใต้การดูแลของ Mitrofan Efimovich Pyatnitsky พวกเขาแสดงบนเวทีเล็กของสมัชชาขุนนาง ความสำเร็จเกิดขึ้นทันที
ในปี 1914 คณะนักร้องประสานเสียงรอดชีวิตจากภัยพิบัติ - Arinushka Kolobaeva เสียชีวิต พวกเขาไม่มีเวลาโศกเศร้ากับการตายของศิลปินเดี่ยว สงครามเริ่มขึ้น นักร้องหลายคนถูกนำตัวไปที่กองทัพประจำการ
อย่างไรก็ตาม Pyatnitsky ไม่ยอมแพ้ เขาพยายาม "ดึง" นักร้องประสานเสียงที่รอดชีวิตมาที่มอสโคว์ จัดให้พวกเขาทำงาน และซ้อมในตอนเย็น ของเขา เพื่อนที่ดีเซอร์เกย์ โคเนนคอฟ ประติมากรเล่าว่า “ด้วยความเป็นคนอ่อนโยน ใจดี และน่ารัก เขามักจะสื่อสารกับนักร้องอย่างสม่ำเสมอ เจาะลึกเรื่องเล็กๆ น้อยๆ ในชีวิตของพวกเขา และมักจะพาพวกเขาไป การแสดงโอเปร่าโรงละครบอลชอย
เขาทำงานในโรงพยาบาลมอสโกแห่งหนึ่งเป็นเวลายี่สิบสี่ปีในขณะที่เรียนร้องเพลง จากนั้น - ควบคู่ไปกับการทำงาน - เขาเริ่มแสดงในคอนเสิร์ตแสดงเพลงพื้นบ้าน
ในปีพ. ศ. 2462 เขาได้จัดตั้งคณะนักร้องประสานเสียงขึ้นอีกครั้งโดยรวมตัวนักแสดงและผู้เชี่ยวชาญด้านเพลงพื้นบ้านที่ย้ายไปมอสโคว์จากหมู่บ้านและหมู่บ้านห่างไกล
ใครไม่ได้อยู่ในคณะนักร้องประสานเสียง Pyatnitsky ที่ฟื้นขึ้นมา! คนงานและคนงานภารโรงและยาม - นักร้องนักเก็ตที่ไม่มี การศึกษาดนตรีแต่มีความสามารถในการได้ยิน เสียงร้อง และความจำทางดนตรีที่ดีเยี่ยม พวกเขาซ้อมที่อพาร์ตเมนต์ของ Pyatnitsky เขาให้บทเรียนเกี่ยวกับเสียงแก่หลายคนฟรี เขายังสามารถเอาชนะ "กองหนุน" จากการถูกเกณฑ์เข้ากองทัพแดงสำหรับนักร้องประสานเสียงที่มีพรสวรรค์ที่สุดบางคนได้
ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2464 ถึง พ.ศ. 2468 Pyatnitsky สอนการร้องเพลงที่ Third Judge of the Moscow Art Theatre (ปัจจุบันคือ Vakhtangov Theatre)
Mitrofan Efimovich Pyatnitsky เสียชีวิตในปี 2470 และถูกฝังไว้ สุสานโนโวเดวิชี. ก่อนที่เขาจะเสียชีวิตเขาได้มอบคณะนักร้องประสานเสียงให้กับหลานชายของเขา Pyotr Mikhailovich Kazmin ซึ่งเป็นนักโฟล์คลิสต์สอนเขา:

“อย่าร้องเพลงในร้านอาหาร ยึดธงเพลงลูกทุ่งของแท้ และถ้าคณะนักร้องประสานเสียงไปทำงานในร้านอาหาร ก็อย่านำชื่อของฉันไปเชื่อมโยงกับคณะนักร้องประสานเสียงนี้

คณะนักร้องได้รับชื่อ Pyatnitsky อย่างเป็นทางการ ไม่ได้แสดงในร้านอาหาร ชะตากรรมที่แตกต่างรอเขาอยู่

การสร้างภาพลักษณ์ใหม่ของคณะนักร้องประสานเสียง

“ เพลงรัสเซียที่ยอดเยี่ยมและยอดเยี่ยมท่วงทำนองที่เต็มไปด้วยจิตวิญญาณความคิดที่ลึกซึ้งในข้อความ อันที่จริง บางครั้งคุณไม่รู้ว่าจะเลือกใครดี: อัจฉริยะของนักแต่งเพลงหรือกวี? เป็นเวลาหลายศตวรรษที่พวกเขาได้แต่งเพลงพื้นเมืองของพวกเขา ราวกับเจ้าสาวสวมมงกุฎ เพื่อให้เธอได้เห็นแสงสว่างของพระเจ้า- ผู้สร้างคณะนักร้องประสานเสียง Mitrofan Efimovich Pyatnitsky เขียนอย่างตื่นเต้น
เวลาผ่านไป. กลุ่มนักร้องนับสิบกลายเป็นประวัติศาสตร์ นักร้องผู้ยิ่งใหญ่หลายคนถูกบังคับให้ย้ายถิ่นฐาน บางทีชะตากรรมเดียวกันอาจถูกเตรียมไว้สำหรับคณะนักร้องประสานเสียง Pyatnitsky หากไม่ใช่สำหรับโอกาสนี้ ครั้งหนึ่งในปี 1918 คณะนักร้องประสานเสียงได้รับเชิญให้ไปแสดงให้กับทหารของกองทัพแดงซึ่งกำลังออกเดินทางไปแนวหน้า เป็นไปไม่ได้เลยที่จะปฏิเสธ มันเกิดขึ้นที่เลนินเองก็ได้ยินคอนเสิร์ตนั้น เขาประทับใจมากกับการร้องเพลงของชาวนาที่ไม่รู้หนังสือธรรมดาๆ ที่เขาสั่งให้ "ให้การสนับสนุนทุกรูปแบบแก่นักเก็ตที่มีพรสวรรค์" หลังจากนั้นคณะนักร้องประสานเสียงก็ถูกย้ายไปมอสโคว์ในที่สุด คฤหาสน์ขนาดใหญ่พอสมควรบน Bozhaninovka ได้รับการจัดสรรสำหรับการซ้อมและที่พักสำหรับศิลปิน
หลังจากการเสียชีวิตของ Mitrofan Efimovich Pyatnitsky คณะนักร้องประสานเสียงก็ได้รับชื่อของเขา ในเวลาเดียวกัน ภาพลักษณ์ใหม่ของคณะนักร้องประสานเสียงเริ่มเป็นรูปเป็นร่างขึ้น ซึ่งในช่วงปลายทศวรรษที่ 1930 ได้กลายเป็นมาตรฐานสำหรับนักร้องลูกทุ่งมืออาชีพและมือสมัครเล่นของโซเวียต
ในปีพ. ศ. 2472 การโต้เถียงเกิดขึ้นรอบคณะนักร้องประสานเสียง Pyatnitsky ว่าจำเป็นหรือไม่ รัสเซียสมัยใหม่. “เราไม่ต้องการนักร้องประสานเสียงที่มีเพลงจากหมู่บ้านกุลลัก หมู่บ้านใหม่ - เพลงใหม่ หนังสือพิมพ์เขียนว่าคณะนักร้องประสานเสียงที่ร้องเพลง หมู่บ้านเก่ามีอายุยืนยาวของตัวเองและประเทศต้องการเพลงใหม่ การตอบสนองที่ถูกบังคับต่อสิ่งนี้คือการสร้างเพลงเกี่ยวกับการรวมกลุ่ม "Ride us, Petrusha บนรถแทรกเตอร์", การใช้พลังงานไฟฟ้า "ไปตามหมู่บ้านจากกระท่อมหนึ่งไปอีกกระท่อมหนึ่ง" โดยผู้นำคนใหม่ของคณะนักร้อง Vladimir Grigoryevich Zakharov แน่นอนว่านี่ไม่ใช่เพลงพื้นบ้าน แต่แต่ละยุคก็มีของตัวเอง งานศิลปะและด้วยทักษะการสร้างสรรค์สูงสุดของนักแสดง ตัวเลขเหล่านี้จึงได้รับอย่างท่วมท้น กับพวกเขา เสียงทำงานสร้างขึ้นในจิตวิญญาณของชาวบ้าน "และใครจะรู้", "โอ้หมอกของฉัน, แรสทูมานี่" กลายเป็นสมบัติของชาติและเพลงที่คนโซเวียตทั้งหมดร้อง
ตั้งแต่ปี 1938 คณะนักร้องประสานเสียง Pyatnitsky ได้แบ่งออกเป็นสองกลุ่ม - การเต้นรำและวงออเคสตรา เป็นเวลากว่า 60 ปีที่กลุ่มเต้นรำนำโดยผู้ก่อตั้ง Tatyana Ustinova ศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต กลุ่มออเคสตร้าก่อตั้งและนำโดยศิลปินประชาชนของ RSFSR Vyacheslav Khvatov คณะนักร้องประสานเสียง Pyatnitsky กลายเป็นกลุ่ม ระดับสูงสุดโดยที่เหตุการณ์ของรัฐไม่สามารถทำได้
ในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติ คณะนักร้องประสานเสียง เช่นเดียวกับศิลปินโซเวียตคนอื่นๆ แสดงคอนเสิร์ตในระดับแนวหน้า โดยไม่หยุดกิจกรรมคอนเสิร์ตแม้แต่วันเดียว เพลงของเขา "Oh, my fogs" กลายเป็นเพลงของขบวนการพรรคพวก (คำร้องโดย Mikhail Isakovsky, ดนตรีโดย Vladimir Zakharov) ในวันที่ 9 พฤษภาคม พ.ศ. 2488 คณะนักร้องประสานเสียงร้องเพลงในมอสโกที่จัตุรัสแดงต่อหน้าผู้ชนะของลัทธิฟาสซิสต์ ภาพสารคดีที่ถ่ายที่จัตุรัสแดงได้รับการเก็บรักษาไว้ ซึ่งคุณจะได้เห็นการต้อนรับคณะนักร้องประสานเสียง หมวก หมวกแก๊ป และหมวกแหลมปลิวไปในอากาศ คณะนักร้องประสานเสียง Pyatnitsky กลายเป็นหนึ่งในวงที่สว่างที่สุด สัญลักษณ์พื้นบ้านรัฐโซเวียต ทัวร์ของเขามีผู้ชมในกว่าสี่สิบประเทศทั่วโลก
เครื่องแต่งกายของสมาชิกคณะนักร้องประสานเสียงเปลี่ยนไปในแต่ละช่วงเวลา นอกจากนี้ยังมี "ชีวิตในหมู่บ้าน" ที่มากเกินไปอย่างเห็นได้ชัด - ดังนั้นในช่วงต้นทศวรรษที่ 50 นักแสดงหญิงจึงโอ้อวดบนเวทีในชุดแฟชั่นในยุคนั้นและสวมผมยาว 6 เดือนบนศีรษะและนักเต้นก็โอ้อวดในแจ็คเก็ตกระดุมสองแถวและบาน กางเกงขายาว. ต่อมามี kokoshniks ขนาดใหญ่และแม้แต่ชุดที่มี rhinestones
ตั้งแต่ปี 2505 กลุ่มนี้นำโดยนักแต่งเพลงชื่อดังและศิลปินประชาชนของรัสเซีย Valentin Levashov ตั้งแต่ปี 1989 ถึงปัจจุบัน ทีมนี้นำโดย Alexandra Permyakova ศิลปินประชาชนแห่งรัสเซีย เธอคืนคณะนักร้องประสานเสียงให้ ต้นกำเนิดพื้นบ้านสิ่งที่ผู้ก่อตั้งคณะนักร้องประสานเสียง Mitrofan Efimovich Pyatnitsky เผยแพร่ในงานของเขา และปาฏิหาริย์ก็เกิดขึ้น - เครื่องแต่งกายของคณะนักร้องประสานเสียง Pyatnitsky - ชุดอาบแดดแบบเรียบง่ายของรัสเซีย, เสื้อกันหนาว, ผ้าพันคอที่เจียมเนื้อเจียมตัวส่งคืนคณะนักร้องประสานเสียงจาก matryoshka ตกแต่งด้วยกลุ่มหลอกพื้นบ้านแบบผ้ากำมะหยี่ Strass-velvet-brocade ให้กับคณะนักร้องประสานเสียงชาวนาสมัยใหม่ของ Mitrofan Pyatnitsky
เขาเริ่มแสดงเพลงและการเต้นรำพื้นบ้านของรัสเซียอย่างแท้จริงอีกครั้งจากภูมิภาคต่างๆ ในประเทศของเรา เช่น "Quadrille of the Prelena Coachmen", "Kasimovskaya Dance", "Saratov Karachanka"

วันนี้ข้อดีทั้งหมดของการประสานเสียงพื้นบ้านที่ตั้งชื่อตาม M.E. Pyatnitsky เปิดเผยโปรแกรมที่สดใสและเข้มข้นของเขา ซึ่งรวมถึงเพลง การเต้นรำ การร้องเพลงและการร้องเพลงทางจิตวิญญาณ

ปัจจุบันการแสดงของ Pyatnitsky Choir มักไม่ค่อยเห็นบนหน้าจอทีวี "รูปแบบ" ช่องทีวีรัสเซียเต็มไปด้วยเพลงป๊อปและผู้นำของประเทศร้องเพลงตามการมาเยือน ดาราต่างประเทศ. แต่ถึงกระนั้นคอนเสิร์ตครบรอบของ Pyatnitsky Choir ในพระราชวังเครมลินแห่งรัฐซึ่งจุผู้ชมได้เกือบ 6.5 พันคนก็แน่นขนัด แม้ว่า อายุเฉลี่ยศิลปินนักร้องประสานเสียงอายุเพียง 19 ปีในหมู่พวกเขามีผู้ได้รับรางวัล 47 คนในระดับภูมิภาคและ การแข่งขันทั้งหมดของรัสเซียนักร้องที่เป็นตัวแทนของ 30 ภูมิภาคของรัสเซีย
หัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียง ศิลปินประชาชนแห่งรัสเซีย Alexandra Permyakova: "... ไลน์อัพปัจจุบันคณะนักร้องประสานเสียงชาวรัสเซียตั้งชื่อตาม M.E. Pyatnitsky ก่อตั้งขึ้นในช่วงต้นทศวรรษที่ 90 ตอนนี้เป็นไปได้ที่จะพูดอย่างตรงไปตรงมาเกี่ยวกับเรื่องนี้: ในต้นทศวรรษนั้นคณะนักร้องประสานเสียง Pyatnitsky ไม่มีอยู่จริง ผู้เข้าร่วมหนีไปที่กิจการร่วมค้า ศูนย์สันทนาการ และอื่นๆ... และเสียงร้องไห้ก็ดังไปทั่วรัสเซีย... ตอนนี้ทีมประกอบด้วยตัวแทนจาก 30 ภูมิภาคของประเทศ นี่คือพลังร้องเพลงที่ดีที่สุดของประเทศเรา
คอนเสิร์ตของคณะนักร้องประสานเสียงในวันนี้จัดขึ้นไม่หยุด พวกเขาถามฉัน - แบบฟอร์มนี้คืออะไร? และทำไมพวกเขาถึงมาที่นี่? ในความเป็นจริงเราไม่ได้คิดค้นอะไรเลยหากคุณดูโปรแกรมแรกของปี 2454-2455 ของคณะนักร้องประสานเสียงชาวนา Pyatnitsky เราเห็นสิ่งเดียวกันกับที่เรากำลังทำอยู่ ข้าพเจ้ายินดีอย่างยิ่งที่จะกล่าวเช่นนั้น ปีที่แล้วความสนใจในเพลงพื้นบ้าน การเต้นรำ ดนตรีของรัสเซียมีการเติบโตและเติบโต หากในยุค 90 มีผู้คนบนเวทีคอนเสิร์ตของ Pyatnitsky Choir ในมอสโกวมากกว่าในห้องโถง ตอนนี้ทุกอย่างแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ป๊อปสตาร์ไม่เก็บเต็ม พระราชวังเครมลิน- เราได้รวบรวม ตอนนี้ฉันอยู่กับ ความรับผิดชอบอย่างเต็มที่บอกเลยว่าทีมลูกทุ่ง เนื่องจากพื้นฐานของละครคือเพลงพื้นบ้านแท้ๆจากภูมิภาคต่างๆของรัสเซีย ฉันรับผิดชอบต่อผู้คนเพื่อความปลอดภัยของเอกสารนี้”

คำพูดเกี่ยวกับทีมสร้างสรรค์

คณะนักร้องประสานเสียง Pyatnitsky ทีมที่เกิดในผู้คนและเลี้ยงดูโดยพวกเขาถือเป็นนักโฆษณาชวนเชื่อเพลงพื้นบ้านที่เก่าแก่ที่สุดและซื่อสัตย์ที่สุด เมื่อวันที่ 17 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2454 ในกรุงมอสโกในห้องโถงเล็กของ Noble Assembly เขาแสดงเป็นครั้งแรก นักดนตรีโวโรเนจนักสะสมเพลงที่หลงใหล Mitrofan Efimovich Pyatnitsky นำกลุ่มนักร้องจากหมู่บ้านมามอสโคว์และจัดคอนเสิร์ตชาวนาที่นี่ ตามเรื่องราวของหนึ่งในผู้นำของคณะนักร้องประสานเสียง P. M. Kazmin พื้นฐานของคณะนักร้องประสานเสียงตั้งแต่เริ่มก่อตั้งประกอบด้วยนักร้องสามกลุ่ม ได้แก่ Voronezh, Ryazan และ Smolensk กลุ่มนักร้อง Voronezh รวมถึงชาวบ้าน M.E. Pyatnitsky ในคอนเสิร์ตครั้งแรกแต่ละกลุ่มแสดงแยกกัน แต่หลังจากนั้น เพลงที่ดีที่สุดเริ่มแสดงโดยทีมงานทั้งหมด

ควรสังเกตว่ากิจกรรมของคณะนักร้องประสานเสียงนั้นมีความเข้มข้นอยู่แล้ว งานสร้างสรรค์ผู้เข้าร่วมที่หลังจากยาก วันแรงงานพวกเขาไปซ้อมที่อพาร์ตเมนต์ของ Pyatnitsky หรือไปที่สวนหลังบ้านของ Novodevichy Convent และใช้เวลาหลายชั่วโมงในการแสดงแต่ละเพลงให้สมบูรณ์แบบ Mitrofan Efimovich Pyatnitsky พยายามอย่างแรกเพื่อรักษาลักษณะการแสดงพื้นบ้านเพื่อให้นักร้องสามารถถ่ายทอดความมีชีวิตชีวาของเพลงรัสเซียให้กับผู้ฟังได้อย่างเต็มที่ “ร้องเพลง ในขณะที่คุณร้องเพลงเต้นรำไปรอบ ๆ ในเนินดินของคุณ” เขาเรียกร้อง เสน่ห์ของเพลงรัสเซียควรได้รับการถ่ายทอดด้วยชุดเก่าดั้งเดิมที่สมาชิกของคณะนักร้องประสานเสียงแสดง

โปรแกรมของคอนเสิร์ตครั้งแรกรวม 27 เพลงจากภูมิภาคต่างๆของรัสเซีย บางส่วนแสดงร่วมกับ โดยปกติแล้วพวกเขาจะไปกับนักร้องใน zhaleykas ในคอนเสิร์ตครั้งแรกมีผลงานที่ได้รับความนิยมอย่างมากในหมู่มือสมัครเล่น ดนตรีพื้นบ้าน. เพลง "Mountains Vorobyovskie", "My Strip, Strip" แสดงในตอนเย็นของเดือนกุมภาพันธ์ใน Small Hall of the Noble Assembly และตอนนี้รวมอยู่ในละครของกลุ่มซึ่งประสบความสำเร็จอย่างมากกับผู้ฟัง
หนึ่งปีต่อมา คณะนักร้องประสานเสียง Pyatnitsky แสดงอีกครั้งในมอสโกว ครั้งนี้โปรแกรมของเขาได้รับการจัดระเบียบมากขึ้นโดยรวมเป็นภาพสามภาพที่เสร็จแล้ว: "ค่ำนอกเมือง", "เทศกาลหลังมิสซา", "พิธีแต่งงาน" ในการแสดงประสานเสียงใน ห้องโถงใหญ่ Rachmaninov และ Chaliapin เข้าร่วมที่ Moscow Conservatory ซึ่งพูดคุยอย่างอบอุ่นเกี่ยวกับคอนเสิร์ต
คอนเสิร์ตชาวนาซ้ำในอีกสามปีข้างหน้า พวกเขานำเพลงรัสเซียที่ดีที่สุดมาให้ผู้คน แต่น่าเสียดายที่ไม่มีให้บริการ วงกลมกว้างผู้ฟัง ผลงานที่แปลกประหลาดของปีแรกของคณะนักร้องประสานเสียงถูกสรุปในปี 2457 โดยการตีพิมพ์คอลเลกชั่น "คอนเสิร์ตโดย M.E. Pyatnitsky กับชาวนา" ซึ่งมีการเผยแพร่เพลงยอดนิยม 20 เพลงจากละครของคณะนักร้องประสานเสียง

แม้จะมีความกระตือรือร้น แต่ความอุตสาหะที่ M.E. Pyatnitsky รับหน้าที่รวบรวมและโปรโมตเพลงพื้นบ้านของรัสเซียก่อนการปฏิวัติเขาไม่สามารถตระหนักถึงความคิดสร้างสรรค์ของเขาได้อย่างเต็มที่ และไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่การออกดอกของคณะนักร้องประสานเสียงที่แท้จริงจะเริ่มขึ้นหลังจากการปฏิวัติครั้งใหญ่ในเดือนตุลาคม มีโอกาสสำหรับการแสดงจำนวนมากด้วยการขยายตัวของผู้ชมทำให้ละครมีความสมบูรณ์ คณะนักร้องประสานเสียงแสดงในโรงงาน, โรงงาน, ในหมู่บ้าน รัฐบาลโซเวียตได้แนบไปกับกิจกรรมของเขาแล้ว ความสำคัญอย่างยิ่ง. เมื่อวันที่ 22 กันยายน พ.ศ. 2461 วลาดิมีร์ อิลยิช เลนินเข้าร่วมคอนเสิร์ตประสานเสียงในเครมลิน เขาสนใจงานของกลุ่ม (โปรแกรม "เครมลิน" ของคณะนักร้องประสานเสียงรวมถึงภาพวาด "ค่ำนอกชานเมือง", "การชุมนุม", "งานแต่งงาน" และภาพวาด "ปลดปล่อยรัสเซีย" ที่สร้างขึ้นจากวัสดุสมัยใหม่) วันต่อมาเลนินได้รับ Pyatnitsky ในเครมลิน ในการสนทนากับเขา Vladimir Ilyich เน้นย้ำถึงความสำคัญของการส่งเสริมศิลปะพื้นบ้านของรัสเซีย โดยชี้ให้เห็นถึงความจำเป็นในการขยายกิจกรรมของคณะนักร้องประสานเสียง
ทีมที่ได้รับแรงบันดาลใจจากความสนใจของเลนิน คำพูดที่แยกทางกันของเขาเริ่มทำงานด้วยความกระตือรือร้นมากยิ่งขึ้น ในปีพ. ศ. 2466 เขาได้รับประกาศนียบัตรจาก All-Union Agricultural Exhibition ซึ่งเขาได้แสดงคอนเสิร์ตหลายครั้งและในปีวันเกิดครบรอบ 25 ปีของเขาเขาได้รับรางวัล Honored Collective of สาธารณรัฐ

ในปี 1927 M.E. Pyatnitsky เสียชีวิต หลังจากที่เขาเสียชีวิต ทีมนำโดย Petr Mikhailovich Kazmin หลานชายของ Mitrofan Efimovich นักวิจารณ์วรรณกรรมและนักแต่งเพลงพื้นบ้าน
พ.ศ. 2479 - เปิด เวทีใหม่วี ชีวประวัติที่สร้างสรรค์ทีม. คณะนักร้องประสานเสียงกลายเป็นมืออาชีพ เขามีโอกาสทำงานอย่างรอบคอบและถี่ถ้วนมากขึ้นเกี่ยวกับเนื้อหาเพลง ในช่วงหลายปีที่ผ่านมามีการปรับโครงสร้างการทำงานของคณะนักร้องประสานเสียงอย่างสิ้นเชิง การมีส่วนร่วมสำคัญในการพัฒนาทักษะการแสดงของเขาเป็นของนักแต่งเพลง Vladimir Grigoryevich Zakharov ซึ่งร่วมกับ P. M. Kazmin เป็นผู้นำทีมมาตั้งแต่ปี 2474 การเปลี่ยนแปลง รูปร่างคณะนักร้องประสานเสียง กลายเป็นงานรื่นเริงหรูหรามากขึ้น ละครรวมถึงเพลงเก่ารวมถึงเพลงสมัยใหม่เกี่ยวกับชีวิตมากขึ้น คนโซเวียต. ในหมู่พวกเขาคือผลงานของ V. G. Zakharov เอง การปรับโครงสร้างของกลุ่มจบลงด้วยการสร้างกลุ่มนักดนตรีและนักเต้นพิเศษ Tatyana Alekseevna Ustinova ปรมาจารย์การเต้นที่ยอดเยี่ยมและ นักดนตรีที่มีชื่อเสียง Vasily Vasilievich Khvatov
เพลงที่ขับร้องโดยคณะนักร้องประสานเสียงได้รับการยอมรับทั่วประเทศอย่างแท้จริง เพลงเหล่านี้ใช้กับเพลง “Seeing Off”, “Along the Village”, “And Who Knows”, “Green Spaces” เป็นหลัก

สงครามไม่ได้หยุดลง กิจกรรมสร้างสรรค์คณะนักร้องประสานเสียง ศิลปินของคณะนักร้องประสานเสียง Pyatnitsky พูดบนเวทีด้านหน้าทางวิทยุเป็นแรงบันดาลใจให้นักสู้โซเวียตต่อสู้เพื่อความสุขและอิสรภาพของมาตุภูมิ เพลงของ V. Zakharov "Oh, my fogs", "White Snow" กลายเป็นเพลงพื้นบ้านอย่างแท้จริง ในช่วงสงคราม ฟีเจอร์ใหม่โดยพื้นฐานอีกอย่างปรากฏขึ้นในรูปแบบสร้างสรรค์ของทีม ตอนนี้นักแสดงไม่เพียงแค่ร้องหรือเต้นเท่านั้น แต่ยังเล่นบนเวทีอีกด้วย ในปี พ.ศ. 2486 คณะนักร้องประสานเสียงได้แสดงร่วมกับโปรแกรมที่มี "ฉากของรัสเซีย" งานแต่งงานพื้นบ้าน". เพลงงานแต่งงานเป็นส่วนหนึ่ง ภาพวาดในครัวเรือนนำเสนอโดยศิลปินบนเวที ข้อความของ "ฉากงานแต่งงานของชาวรัสเซีย" รวบรวมโดย P. M. Kazmin โดยใช้เนื้อหาที่เป็นคติชนวิทยาของแท้ เพลง, เพลง, ประเพณีพื้นบ้านและพิธีกรรม, การเต้นรำ, การเต้นรำรอบ - ทั้งหมดนี้ฟังดูเป็นธรรมชาติในฉากแต่งงาน ในปี 1944 สำหรับใหม่ ความสำเร็จที่สร้างสรรค์ศิลปินนักร้องประสานเสียงกลุ่มใหญ่ได้รับคำสั่งและเหรียญรางวัล V. G. Zakharov ได้รับรางวัล People's Artist of the USSR และ P. M. Kazmin ได้รับรางวัล People's Artist of the RSFSR

ช่วงหลังสงครามกิจกรรมของคณะนักร้องประสานเสียงถูกทำเครื่องหมายด้วยเพลงใหม่ของ V. G. Zakharov ธีมของพวกเขาคือมาตุภูมิ รัสเซีย การกลับมาของทหารที่ปกป้องปิตุภูมิเพื่อทำงานอย่างสงบสุข และแน่นอน เนื้อเพลงฟาร์มส่วนรวมใหม่ (“เพลงแห่งรัสเซีย”, “ความรุ่งโรจน์ต่อพลังของโซเวียต”, “พวกเขาเป็นอย่างไร มาจากสงคราม", "ดีกว่าไม่มีสีนั้น" .) ละครของวงออเคสตราได้รับการเสริมแต่งด้วยบทละครของ V. V. Khvatov เรื่อง "Carousel", "Wedding Melodies" และละครของวงเต้นรำได้รับการเสริมแต่งด้วยการเต้นรำ "Timonya", "Gusachok", "Girl's Dance" งานใหญ่การขับร้องควรได้รับการพิจารณาว่าเป็นการผลิตฉากพื้นบ้าน "นอกเขตชานเมือง" เนื้อเรื่องและข้อความที่เขียนโดย P. M. Kazmin
ใน ปีหลังสงครามทีมเริ่มทัวร์ต่างประเทศ ในปี 1948 เขาเดินทางไปเชคโกสโลวาเกีย จากนั้นไปโปแลนด์ บัลแกเรีย โรมาเนีย เยอรมนีตะวันออก และฟินแลนด์ และทุกที่ที่การแสดงของเขาได้รับความสนใจอย่างมากและประสบความสำเร็จอยู่เสมอ ประเพณีอันดีงามนี้ถูกรักษาไว้โดยทีมจนถึงทุกวันนี้
ขั้นตอนใหม่ในความเชี่ยวชาญของคณะนักร้องประสานเสียงคือผลงานของเขา เพลงพื้นบ้าน"ไฟกำลังลุกไหม้", "บริภาษและบริภาษรอบ ๆ ตัว", "มีหน้าผาบนแม่น้ำโวลก้า" รวมถึงเพลงของ V. G. Zakharov "ความแข็งแกร่งของเราในเรื่องกฎหมาย" ซึ่งเป็นรูปแบบของการต่อสู้ เพื่อความสงบสุขและเพลงและการเต้นรำของงานแต่งงานในฟาร์มส่วนรวม (เนื้อร้องของ A. Tvardovsky, ดนตรีโดย V. Zakharov)

ในปี 1950 และ 1960 กลุ่มนี้นำโดย P. M. Kazmin และ Marian Viktorovich Koval และตั้งแต่ปี 1963 โดยนักแต่งเพลง Valentin Sergeevich Levashov การมาถึงของนักแต่งเพลง V. S. Levashov ในทีมนั้นเกี่ยวข้องกับการค้นหาที่สร้างสรรค์ใหม่ นี่คือหลักฐานจากโปรแกรมของคณะนักร้องประสานเสียง "Russian Land", "Blossoms, Russia", "Morning of Russia" V. S. Levashov นำเสนอองค์ประกอบของความทันสมัยในรูปแบบการแสดงของคณะนักร้องประสานเสียงโดยไม่ขัดต่อขนบธรรมเนียมประเพณีของศิลปะพื้นบ้านรัสเซีย คณะนักร้องประสานเสียงตอบสนองต่อคำขอของผู้คนอย่างชัดเจนการแสดงนั้นแตกต่างกันไปตามความเกี่ยวข้องและความเฉียบแหลมทางการเมือง
กลุ่มร้องเพลงและเต้นรำวงออเคสตราของกลุ่มถูกสร้างขึ้นใหม่
“ในปัจจุบัน” V. S. Levashov หัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียง Pyatnitsky กล่าว “ลักษณะเฉพาะของทีมเราก็คือ กลุ่มสตรีนักร้องแบ่งออกเป็นสี่ส่วนไม่ใช่สามส่วนเหมือนเมื่อก่อน กลุ่มชายนักร้องแบ่งออกเป็นสามส่วนไม่ใช่สองส่วน วงออเคสตร้าใช้ดอมราสี่สาย, บาลาไลก้า, บัทตันแอคคอร์เดียน, โฟล์คดั้งเดิมอย่างกว้างขวาง เครื่องมือลม,ฮาร์มอนิกส์, เครื่องกระทบ. กลุ่มเต้นรำได้รับการขยายซึ่งช่วยให้สามารถแสดงการเต้นรำและการเต้นรำจำนวนมากได้ หัวหน้านักร้องประสานเสียง Galina Vladimirovna Fufaeva หัวหน้ากลุ่มเต้นรำ Tatyana Alekseevna Ustinova หัวหน้าวงออเคสตรา Alexander Semyonovich Shirokov ทำงานกับกลุ่มมาก

เป็นเวลากว่าครึ่งศตวรรษที่ Pyatnitsky Choir ร้องเพลง ข้อดีของเขาได้รับการชื่นชมอย่างสูงจากประชาชน พรรค และรัฐบาลโซเวียต ในวันครบรอบปีที่ 50 คณะนักร้องประสานเสียงได้รับรางวัล Order of the Red Banner of Labor และในปี 1968 คณะนักร้องประสานเสียงได้กลายเป็นนักวิชาการ
อ. วลาดิมิรอฟ

องค์ประกอบของวงออร์เคสตรา

ดอมรา: Piccolo, Prima, Tenor, Bass, Contrabass
บายัน: I, II, ดับเบิ้ลเบส
เครื่องลมไม้: วลาดิเมียร์ฮอร์น, (ทรัมเป็ต) -โซปราโน, วิโอลาของ Brelk, zhaleika, Svirel
กลอง: แทมบูรีนสามเหลี่ยม
กลองสแนร์, ฉิ่ง, กลองใหญ่, กล่อง, ช้อน, แปรง, วงล้อ, กระดิ่ง, ไซโลโฟน
คีย์บอร์ด Gusli
gusli เปล่งเสียง: prima, altos, basses
Balalaikas: Primas, วินาที, วิโอลา, เบส, ดับเบิ้ลเบส
หมายเหตุ: ส่วนต่างๆ ของเครื่องเป่าสามารถเล่นได้บนปุ่มหีบเพลง

• ทำงานสำหรับนักร้องประสานเสียงและวงออเคสตรา
  • 1. มาตุภูมิ, เลนิน, ปาร์ตี้ ดนตรี อนาถ. Novikov เนื้อร้องโดย A. Sobolev
  • 2. เพลงเกี่ยวกับรัสเซีย ดนตรีโดย V. Zakharov เนื้อร้องโดย M. Isakovsky และ A. Surkov
  • 3. เกี่ยวกับจรวด ดนตรีโดย S. Tulikov เนื้อร้องโดย V. Alferov
  • 4. สามคน ดนตรีโดย M. Koval เนื้อร้องโดย M. Isakovsky
  • 5. พื้นที่กว้างใหญ่ของรัสเซีย ดนตรีโดย V. Levashov เนื้อร้องโดย V. Kharitonov
  • 6. โอ้ตั้งแต่ตอนเย็นตั้งแต่เที่ยงคืน รัสเซีย เพลงพื้นบ้าน. จัดโดย V. Khvatov
  • 7. ความฝันในฤดูใบไม้ร่วง เพลงวอลทซ์เก่า จัดโดย V. Levashov คำพูดของ V. Lebedev-Kumach
  • 8. พ่อค้าเร่ เพลงพื้นบ้านรัสเซีย. เรียบเรียงโดย อ.ชิโรคอฟ คำพูดของ N. Nekrasov
• ใช้งานได้กับศิลปินเดี่ยวและวงออเคสตรา
  • 9. คนขับรถแทรกเตอร์อย่างจริงจัง ดนตรีโดย V. Levashov เนื้อร้องโดย V. Orlovskaya
  • 10. เดินเดินเป็นเพื่อนที่ดี เพลงพื้นบ้านรัสเซีย. จัดโดย V. Voronkov
  • 11. ฉันหว่านฉันลม เพลงพื้นบ้านรัสเซีย. เรียบเรียงโดย อ.ชิโรคอฟ
  • 12. ฉันตื่นนอนตอนเช้า เพลงพื้นบ้านรัสเซีย. จัดโดย V. Zakharov
• เพลงสำหรับการเต้นรำ
  • 13. วี. โปโปนอฟ เต้นรำรอบ
  • 14. อ. ชิโรคอฟ การเต้นรำของผู้ผสม
  • 15. ม. มาจิเดนโก การเต้นรำรอบรัสเซีย

ดาวน์โหลดคอลเลกชัน