โครงสร้างประเภทของรายการโทรทัศน์เพื่อความบันเทิงของรัสเซีย หลักสูตร: ประเภทโทรทัศน์ในประวัติศาสตร์ของโทรทัศน์โซเวียตและรัสเซียสมัยใหม่

การแนะนำ

บทที่ 1 พัฒนาการทางประวัติศาสตร์ของระบบประเภทโทรทัศน์ในประเทศ

1.1 การก่อตัวของโทรทัศน์ในรัสเซีย

1.2 แนวคิดของประเภทโทรทัศน์

บทที่ 2 คุณสมบัติของการมีอยู่ของประเภทต่าง ๆ ในโทรทัศน์โซเวียตและรัสเซียสมัยใหม่

2.1 ลักษณะเฉพาะของประเภทโทรทัศน์ในสหภาพโซเวียต

2.2 ระบบประเภทของโทรทัศน์รัสเซียสมัยใหม่

บทสรุป

วรรณกรรม

การแนะนำ

โทรทัศน์เป็นหนึ่งในปรากฏการณ์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของศตวรรษที่ 20 โดยผสมผสานความสำเร็จขั้นสูงของวารสารศาสตร์ วิทยาศาสตร์ ศิลปะ ความคิดทางวิทยาศาสตร์และทางเทคนิค และเศรษฐศาสตร์

ในอดีตที่ผ่านมา การวางแนวอุดมการณ์ทั่วไปของโทรทัศน์สอดคล้องกับแนวทางของพรรคคอมมิวนิสต์แห่งสหภาพโซเวียต แต่โทรทัศน์ซึ่งเป็นช่องทางที่มีอิทธิพลมากที่สุดเนื่องจากความเฉพาะเจาะจง - เอกภาพของสัญญาณเสียงและวิดีโอ บทบาทพิเศษ: ให้ความรู้แก่ชาวโซเวียตในจิตวิญญาณของอุดมการณ์และศีลธรรมของคอมมิวนิสต์ ความดื้อรั้นต่ออุดมการณ์และศีลธรรมของชนชั้นนายทุน

ในระยะเวลาอันสั้น เรียกว่า "ช่วงเปลี่ยนผ่าน" การเปลี่ยนแปลงจำนวนมากเกิดขึ้นในระบบการแพร่ภาพโทรทัศน์ในประเทศ: บริษัทโทรทัศน์ถูกแบ่งตามประเภทของกิจกรรม (การออกอากาศและการผลิตรายการ); รูปแบบการเป็นเจ้าของใหม่ปรากฏขึ้น (เชิงพาณิชย์, โทรทัศน์สาธารณะ); ฟังก์ชันใหม่ๆ ของโทรทัศน์ได้พัฒนาขึ้น เช่น ฟังก์ชันการเลือกตั้งหรือการจัดการความคิดเห็นสาธารณะ เริ่มใช้หลักการเครือข่ายการกระจายรายการใหม่สำหรับระบบโทรทัศน์ในประเทศ จำนวนผู้แพร่ภาพกระจายเสียงระดับภูมิภาคและระดับท้องถิ่นเพิ่มขึ้น นโยบายเฉพาะของรายการมีการเปลี่ยนแปลง ซึ่งได้รับอิทธิพลอย่างมากจากช่องโทรทัศน์ของรัฐบาลกลาง ช่องโทรทัศน์ของรัฐบาลกลางเช่น ORT ("ช่องหนึ่ง"), RTR ("รัสเซีย"), NTV ซึ่งออกอากาศในวันนี้ในเกือบทุกภูมิภาคของรัสเซียดึงดูดผู้ชมจำนวนมาก

ในปัจจุบัน เนื่องจากการทำให้สังคมและโทรทัศน์เป็นประชาธิปไตย จึงมีการปรับปรุงอย่างต่อเนื่อง สร้างเสริมวิธีการและเทคนิคของตน โดยคำนึงถึงความเป็นจริงใหม่แล้ว สังคมรัสเซียได้จัดระเบียบการพัฒนาตามกฎหมายใหม่ของโครงสร้างทางเศรษฐกิจและสังคมมานานกว่าสิบปีแล้ว การเปลี่ยนแปลงได้เกิดขึ้นในด้านระบบสื่อสารมวลชน กลไกใหม่สำหรับความสัมพันธ์ระหว่างสื่อสารมวลชนและโครงสร้างสาธารณะอื่น ๆ ปรากฏขึ้น บทบาทและหน้าที่ของสื่อสารมวลชนเปลี่ยนไป: วันนี้มีชีวิตและหน้าที่ในเงื่อนไขใหม่ของการแข่งขันและความสัมพันธ์ทางการตลาด .

ดังนั้นความเกี่ยวข้องของหัวข้อของหลักสูตรของเราจึงเกิดจากการพัฒนาแบบไดนามิกของโทรทัศน์ตั้งแต่สมัยโซเวียตจนถึงปัจจุบันซึ่งทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงในโครงสร้างประเภท

พื้นฐานวิธีการเขียนงานของเราคืองานของ Ya.N. ซาเซอร์สกี, อี.จี. บากิรอฟ, R.A. Boretsky, L. Kroichik, G.V. Kuznetsova, E.P. Prokhorov และอื่น ๆ ซึ่งจัดการกับปัญหาทางทฤษฎีทั่วไปของสื่อและควรจำแนกประเภทโทรทัศน์ตามประเภทใด

การศึกษาโดยผู้เขียนเช่น R.A. Boretsky, A. Vartanov, V.V. Egorov, Ya.N. Zasursky, G.V. Kuznetsov, A.Ya. Yurovsky และคนอื่น ๆ ช่วยระบุแนวโน้มหลักในการพัฒนาโทรทัศน์ในด้านประวัติศาสตร์ความเฉพาะเจาะจงและบทบาทในสังคมในฐานะสถาบันทางสังคม

เช่น. Bagirov ในผลงานของเขาวิเคราะห์ขั้นตอนของการก่อตัวและการพัฒนาโทรทัศน์ในประเทศโดยให้ความสนใจกับประเภทและคุณสมบัติการใช้งาน

วี.วี. Egorov ในเอกสาร "โทรทัศน์ระหว่างอดีตและอนาคต" อธิบายถึงคุณสมบัติหลักของการออกอากาศทางโทรทัศน์ในปัจจุบัน หัวข้อและประเภทของรายการโทรทัศน์

ในงานหลายชิ้นเกี่ยวกับทฤษฎีวารสารศาสตร์และสื่อสารมวลชนมีการเปิดเผยขั้นตอนของวิวัฒนาการของโทรทัศน์ในประเทศซึ่งมีอยู่ในยุคปัจจุบันของการพัฒนา ดังนั้นญาน. Zasursky วิเคราะห์สถานะของการสื่อสารมวลชนในประเทศในช่วงเปลี่ยนผ่านและพูดคุยเกี่ยวกับขั้นตอนของการพัฒนา คุณลักษณะของการทำงานในสังคมสมัยใหม่ หลักการของการมีปฏิสัมพันธ์กับสถาบันทางสังคมอื่น ๆ

สิ่งพิมพ์โดย L.A. Efimova, M. Golovanova ซึ่งนำเสนอปัญหาของการปรับโครงสร้างองค์กรโทรทัศน์ ความเป็นอิสระจากคำสั่งของประธานาธิบดี เสรีภาพในการพูด และหารือเกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงที่เกิดขึ้นในโทรทัศน์ของรัฐหลังปี 1991

วัตถุประสงค์ของงานคือการพิจารณากระบวนการสร้างและการเปลี่ยนแปลงของระบบประเภทรายการโทรทัศน์ในรัสเซียในยุคโซเวียตและหลังโซเวียต

วัตถุประสงค์ของการศึกษาคือประเภทรายการโทรทัศน์ และหัวข้อของการศึกษาคือการระบุประเภทรายการในช่วงประวัติศาสตร์ต่างๆ

เพื่อให้บรรลุเป้าหมาย เราพิจารณาว่าจำเป็นต้องระบุงานต่อไปนี้:

1. กำหนดขั้นตอนหลักในการพัฒนาโทรทัศน์ในประเทศ

1. กำหนดแนวคิดของ "ประเภทโทรทัศน์" จำแนกประเภทรายการโทรทัศน์และระบุลักษณะเฉพาะ

3. กำหนดคุณสมบัติของการมีอยู่ของระบบประเภทโทรทัศน์ในยุคโซเวียตและหลังโซเวียต

ความสำคัญในทางปฏิบัติของงานของเราอยู่ที่ข้อเท็จจริงที่ว่าเนื้อหาที่นำเสนอสามารถนำมาใช้ในกิจกรรมภาคปฏิบัติของนักข่าวจากช่องโทรทัศน์ต่างๆ รวมทั้งเป็นพื้นฐานสำหรับการพัฒนา หลักสูตรการฝึกอบรมในวารสารศาสตร์โทรทัศน์สำหรับนักศึกษามหาวิทยาลัย ข้อมูลบางอย่างที่มีอยู่ในงานอาจรวมอยู่ในหลักสูตรการบรรยายและหลักสูตรพิเศษ

บทที่ 1 พัฒนาการทางประวัติศาสตร์ของระบบประเภทโทรทัศน์ในประเทศ

1.1 การก่อตัวของโทรทัศน์ในรัสเซีย

จุดเริ่มต้นสำหรับ "การเกิด" ของโทรทัศน์ในรัสเซียถือเป็นวันที่ต่อไปนี้: 30 เมษายน พ.ศ. 2474 หนังสือพิมพ์ปราฟดารายงานว่า: "พรุ่งนี้เป็นครั้งแรกในสหภาพโซเวียตการทดลองส่งโทรทัศน์ (การมองการณ์ไกล ) ทางวิทยุจะทำ จากเครื่องส่งสัญญาณคลื่นสั้น RVEI-1 ของ All-Union Electrotechnical Institute (มอสโก) ที่คลื่น 56.6 เมตร ภาพของบุคคลที่มีชีวิตและรูปถ่ายจะถูกส่ง

หลังจากการทดลองครั้งแรกประสบความสำเร็จ จึงตัดสินใจเริ่มออกอากาศตามปกติ จากอาคารของ All-Union Electrotechnical Institute เครื่องส่งสัญญาณถูกย้ายไปที่บ้านเลขที่ 7 บนถนน Nikolskaya (ไปยังสถานที่ของศูนย์วิทยุมอสโก) และในวันที่ 1 ตุลาคม พ.ศ. 2474 การส่งสัญญาณเสียงปกติเริ่มขึ้นในช่วงคลื่นขนาดกลาง

ในวันที่ 1 พฤษภาคม พ.ศ. 2475 มีการฉายภาพยนตร์ขนาดเล็กทางโทรทัศน์ซึ่งถ่ายทำในเช้าวันนั้นที่จัตุรัสพุชกินสกายา จัตุรัสตเวอร์สกายา และจัตุรัสแดง เป็นที่น่าสนใจที่จะสังเกตว่าภาพยนตร์เรื่องนี้มีเสียง: เสียงของผู้ประกาศ (ในภาพยนตร์) ถูกบันทึก (ในภาพยนตร์) ซึ่งกำลังออกอากาศรายการวิทยุเกี่ยวกับวันหยุดในเช้าวันนั้น ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2475 โทรทัศน์ฉายภาพยนตร์เกี่ยวกับการเปิด Dneproges แน่นอนว่าการแสดงเกิดขึ้นเพียงไม่กี่วันหลังจากเหตุการณ์

ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2476 การส่งสัญญาณโทรทัศน์ "เชิงกล" ในมอสโกวถูกยกเลิก และโทรทัศน์อิเล็กทรอนิกส์ได้รับการยอมรับว่ามีแนวโน้มดีขึ้น อย่างไรก็ตาม ในไม่ช้าก็เห็นได้ชัดว่าการยุติการส่งสัญญาณนั้นเกิดขึ้นก่อนเวลาอันควร เนื่องจากอุตสาหกรรมนี้ยังไม่เชี่ยวชาญในอุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์ใหม่ ดังนั้นในวันที่ 11 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2477 การส่งสัญญาณจึงกลับมาทำงานอีกครั้ง นอกจากนี้ยังมีการสร้างแผนกโทรทัศน์ของ All-Union Radio Committee ซึ่งดำเนินรายการเหล่านี้ (ในที่สุดการส่งสัญญาณโทรทัศน์ "เชิงกล" ก็หยุดลงในวันที่ 1 เมษายน พ.ศ. 2484 เมื่อศูนย์โทรทัศน์มอสโกบน Shabolovka เปิดดำเนินการแล้ว)

การส่งโทรทัศน์สายสั้นครั้งแรกจากมอสโก - ไม่ใช่การทดลองอีกต่อไป แต่เกิดขึ้นเป็นประจำ - เกิดขึ้นเมื่อวันที่ 15 พฤศจิกายน พ.ศ. 2477 ใช้เวลา 25 นาทีและเป็นคอนเสิร์ตวาไรตี้

ให้เราหันไปดูรายการก่อนสงครามของ Moscow Television Center บน Shabolovka เมื่อวันที่ 25 มีนาคม พ.ศ. 2481 ศูนย์โทรทัศน์แห่งใหม่ได้เป็นเจ้าภาพออกอากาศทางโทรทัศน์อิเล็กทรอนิกส์ครั้งแรกโดยแสดงภาพยนตร์เรื่อง "The Great Citizen" และในวันที่ 4 เมษายน พ.ศ. 2481 รายการสตูดิโอรายการแรกได้ออกอากาศ การทดลองส่งสัญญาณจากศูนย์โทรทัศน์ใหม่ใช้เวลาเกือบหนึ่งปี การออกอากาศปกติเริ่มขึ้นในวันที่ 10 มีนาคม พ.ศ. 2482 ในช่วงวันที่มีการประชุมใหญ่ครั้งที่ 18 ของพรรคคอมมิวนิสต์แห่งสหภาพทั้งหมดแห่งบอลเชวิค โดยมีภาพยนตร์เกี่ยวกับการเปิดการประชุมที่ถ่ายทำโดย Soyuzkinochronika ซึ่งรับหน้าที่โดยโทรทัศน์ ออกอากาศห้าครั้งต่อสัปดาห์

การออกอากาศทางสังคมและการเมืองครั้งใหญ่ครั้งแรกเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 11 พฤศจิกายน พ.ศ. 2482; มันอุทิศให้กับวันครบรอบ 20 ปีของกองทัพทหารม้าที่หนึ่ง ในฤดูร้อนปี 2483 ข้อความข้อมูลเริ่มปรากฏในรายการซึ่งผู้ประกาศวิทยุอ่าน (ในกรอบ) ตามกฎแล้วสิ่งเหล่านี้เป็นการออกอากาศทางวิทยุของข่าวล่าสุดซ้ำ ในช่วงเวลาเดียวกันนิตยสารโทรทัศน์ "Soviet Art" เริ่มออกอากาศโดยไม่สม่ำเสมอซึ่งเป็นภาพตัดต่อของสื่อข่าว บุคคลสาธารณะที่มีชื่อเสียงและนักวิทยาศาสตร์ยังคงกล่าวสุนทรพจน์สั้น ๆ ต่อหน้ากล้องทีวี ประเภทโทรทัศน์ การแพร่ภาพกระจายเสียงของโซเวียต

รายการโทรทัศน์เลนินกราดและมอสโกในช่วงก่อนสงครามเป็นการทดลองตามธรรมชาติ และแม้ว่าพื้นฐานของการแพร่ภาพคือภาพยนตร์ งานละครและวาไรตี้อาร์ต และการสื่อสารมวลชนทางโทรทัศน์ก็เริ่มพัฒนา เคลื่อนไปตามเส้นทางของการสื่อสารมวลชนทางวิทยุ การค้นหารูปแบบโทรทัศน์และวิธีการแสดงออกที่เหมาะสมที่เกิดขึ้นในช่วงเวลานี้กลายเป็น มีความสำคัญและเป็นประโยชน์ต่อกระบวนการสร้างโทรทัศน์ภายในประเทศต่อไป

ปีหลังสงครามปีแรก (พ.ศ. 2488-2491) ไม่ได้นำสิ่งใหม่มาสู่การแพร่ภาพโทรทัศน์เมื่อเทียบกับช่วงก่อนสงคราม รายการของศูนย์โทรทัศน์มอสโกซึ่งกลับมาดำเนินการต่อในวันที่ 15 ธันวาคม พ.ศ. 2488 ดำเนินต่อไปด้วยจิตวิญญาณเช่นเดียวกับก่อนการหยุดชะงักที่เกิดจากสงคราม ศูนย์โทรทัศน์เลนินกราดสามารถกลับมาออกอากาศต่อได้ในวันที่ 18 สิงหาคม พ.ศ. 2491 ในตอนแรก ออกอากาศสัปดาห์ละสองครั้งเป็นเวลาสองชั่วโมง ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2492 - สามครั้งต่อสัปดาห์ และตั้งแต่ปี พ.ศ. 2493 - วันเว้นวัน และตั้งแต่เดือนตุลาคม พ.ศ. 2499 การออกอากาศทางโทรทัศน์ในเลนินกราดกลายเป็นทุกวันเท่านั้น โทรทัศน์มอสโกเปลี่ยนมาออกอากาศเจ็ดวันต่อสัปดาห์ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2498

ในช่วงครึ่งหลังของปี 1950 การก่อสร้างเคเบิลทีวีเริ่มขึ้นในสหภาพโซเวียต คนแรกเชื่อมโยงมอสโกกับคาลินินและเลนินกราดกับทาลลินน์ เมื่อวันที่ 14 เมษายน พ.ศ. 2504 มอสโกได้พบกับยูริกาการินและการประชุมนี้ถูกส่งไปตามสายมอสโกว - เลนินกราด - ทาลลินน์และ (ผ่านผิวน้ำทะเล 80 กิโลเมตร) ไปยังเฮลซิงกิ

การก่อสร้างสายการออกอากาศภาคพื้นดินอย่างรวดเร็วในยุค 60 ทำให้โทรทัศน์มอสโกกลายเป็นศูนย์กลางอย่างแท้จริง - รายการได้รับในเมืองหลวงและเมืองใหญ่ของสหภาพทั้งหมด นอกเหนือจากการแพร่ภาพภาคพื้นดินแล้ว การแพร่ภาพผ่านดาวเทียมเริ่มพัฒนาขึ้นในทศวรรษที่ 1960 ดาวเทียมโลกประดิษฐ์ Molniya-1 ถูกส่งขึ้นสู่วงโคจรใกล้โลก และบนโลก สัญญาณที่สะท้อนโดยดาวเทียมจากศูนย์โทรทัศน์มอสโกได้รับจากเครือข่ายสถานีรับสัญญาณที่ติดตั้งอุปกรณ์ที่ส่งเสาอากาศพาราโบลาไปยังดาวเทียมโดยอัตโนมัติ มันเคลื่อนที่ไปในอวกาศ

ในวันที่ 1 พฤษภาคม พ.ศ. 2499 มีการรายงานทางโทรทัศน์เป็นครั้งแรกเกี่ยวกับขบวนพาเหรดและการสาธิตที่จัตุรัสแดง อย่างไรก็ตาม การรายงานเหตุการณ์ในการปฏิบัติงานโดยเด็ดขาดและไม่สามารถเพิกถอนได้นั้นได้รับสิทธิการเป็นพลเมืองในโทรทัศน์โซเวียตในสมัยของ VI เทศกาลโลกเยาวชนและนักเรียนซึ่งจัดขึ้นในกรุงมอสโกตั้งแต่วันที่ 28 กรกฎาคมถึง 11 สิงหาคม 2500

การออกอากาศทางโทรทัศน์ของเทศกาลเยาวชนโลกครั้งที่ 6 มีความสำคัญสูงสุดสำหรับคณะกรรมการชุดใหม่ ในช่วงเวลาสองสัปดาห์ มีการออกอากาศรายการหลายร้อยรายการ นักข่าวโทรทัศน์ได้เข้าร่วมอย่างเต็มที่ในกิจกรรมเทศกาล โทรทัศน์ได้พิสูจน์ความสามารถในการมีส่วนร่วมในการแก้ปัญหาที่สร้างสรรค์อย่างจริงจัง

ตั้งแต่เดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2500 โทรทัศน์ "ข่าวล่าสุด" เริ่มออกอากาศวันละสองครั้ง - เวลา 19 นาฬิกาและเมื่อสิ้นสุดรายการ ข่าวล่าสุดฉบับที่สองถูกทำซ้ำในวันรุ่งขึ้นเมื่อสิ้นสุดการออกอากาศของวัน (เวลา 14.00 น. - 16.00 น.) โดยมีเพิ่มเติม ทีมงานภาพยนตร์สิบเอ็ดคนเดินทางไปถ่ายทำทุกวัน นอกจากนี้ยังมีนักเขียน-นักดำเนินการอิสระเข้าร่วมด้วย แต่ละเรื่องยาว 2-3 นาที แต่มักจะยาวถึง 4-5 นาทีขึ้นไป ในแง่ของรูปแบบภายนอก โทรทัศน์ "ข่าวล่าสุด" เริ่มมีความเท่าเทียมกับภาพยนตร์ข่าวเท่านั้น ซึ่งนำไปสู่การปฏิเสธของผู้ประกาศที่จะอ่านข้อมูลในข่าวประชาสัมพันธ์ ในไม่ช้าก็เห็นได้ชัดว่าหากไม่หันไปใช้รูปแบบรายงานปากเปล่า เป็นไปไม่ได้ที่จะให้ข้อมูลที่ครบถ้วนเพียงพอแก่ผู้ชมและในเวลาเดียวกันให้ข้อมูลเกี่ยวกับเหตุการณ์สำคัญ และตั้งแต่เดือนมกราคม พ.ศ. 2501 "ข่าวล่าสุด" ก็เริ่มรวมการประกาศข่าววิทยุอีกครั้ง (แต่ลดลงเหลือ 5 นาที) ในการอ่านของผู้ประกาศโดยเปิดโปรแกรมให้พวกเขาฟัง

ความสำคัญที่เพิ่มขึ้นของโทรทัศน์ใน ชีวิตสาธารณะและโอกาสในการเติบโตและการปรับปรุงนั้นระบุไว้ในมติของคณะกรรมการกลางของ CPSU เมื่อวันที่ 29 มกราคม 2503 "ในการพัฒนาต่อไปของโทรทัศน์โซเวียต" ความละเอียดนี้ช่วยเร่งการพัฒนาโทรทัศน์ซึ่งเป็นกระบวนการในการเปิดเผยความสามารถ ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา โทรทัศน์ของโซเวียตเป็นจริงตามที่ประกาศไว้ทุกประการ: "เป็นวิธีการสำคัญของการศึกษาคอมมิวนิสต์แก่มวลชนด้วยจิตวิญญาณของลัทธิมาร์กซิสต์-เลนินนิสต์และศีลธรรม การดื้อแพ่งต่ออุดมการณ์ชนชั้นนายทุน" มติระบุว่าโทรทัศน์เปิดโอกาสใหม่สำหรับการศึกษาด้านการเมือง วัฒนธรรม และสุนทรียศาสตร์ในชีวิตประจำวันของประชากร รวมถึงส่วนต่าง ๆ ของโทรทัศน์ที่งานการเมืองมวลชนครอบคลุมน้อยที่สุด โทรทัศน์ เช่นเดียวกับการสื่อสารมวลชน ทำหน้าที่โฆษณาชวนเชื่อของพรรค และด้วยเหตุนี้ ผลประโยชน์ของผู้นำพรรคจึงอยู่เหนือผลประโยชน์ของประชาชน ในกิจกรรมประจำวันของพวกเขาพนักงานโทรทัศน์ได้รับคำแนะนำจากคณะกรรมการกลางของ CPSU ดังนั้นบทบาทของกฤษฎีกาในปี 1960 จึงกลายเป็นสิ่งที่เห็นได้ชัดเจนมาก

ดังนั้นผู้นำของประเทศจึงชดเชยการคำนวณผิดพลาดอย่างร้ายแรงในการสร้างฐานวัสดุและเทคนิคของโทรทัศน์ การก่อตัวของคณะกรรมการของรัฐสำหรับวิทยุกระจายเสียงและโทรทัศน์ภายใต้คณะรัฐมนตรีของสหภาพโซเวียตเปิดโอกาสโดยไม่กระทบต่อการควบคุมทางวิศวกรรมของเทคโนโลยีเพื่อส่งเสริมการใช้งานที่ถูกต้องมากขึ้นเพื่อปรับปรุงโปรแกรม ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2504 ศูนย์โทรทัศน์ของประเทศพร้อมกับบุคลากรเริ่มเข้ามาอยู่ภายใต้อำนาจของคณะกรรมการนี้ เฉพาะเครื่องส่งสัญญาณและเครื่องทวนสัญญาณเท่านั้นที่ยังคงอยู่ในเขตอำนาจของกระทรวงการสื่อสาร

การเปลี่ยนแปลงอย่างจริงจังในโทรทัศน์เริ่มขึ้นตามการเปลี่ยนแปลงในชีวิตทางสังคมและการเมืองของประเทศ Perestroika - นโยบายความเป็นผู้นำของ CPSU และสหภาพโซเวียตประกาศในช่วงครึ่งหลังของทศวรรษ 1980 และดำเนินต่อไปจนถึงเดือนสิงหาคม 2534 เนื้อหาวัตถุประสงค์คือความพยายามที่จะนำพาเศรษฐกิจ การเมือง อุดมการณ์ และวัฒนธรรมของโซเวียตให้สอดคล้องกับอุดมคติและค่านิยมสากล ดำเนินการอย่างไม่สอดคล้องกันอย่างมากและจากความพยายามที่ขัดแย้งกันได้สร้างข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับการล่มสลายของ CPSU และการล่มสลายของสหภาพโซเวียต

Glasnost, กฎหมายเกี่ยวกับสื่อ, การยกเลิกการเซ็นเซอร์, การเปลี่ยนแปลงทางการเมืองทั้งชุดที่เกิดขึ้นในประเทศของเรา, ได้ปลดปล่อยนักข่าวโทรทัศน์รวมถึงผู้เขียนรายการข่าว การเปลี่ยนแปลงเกิดขึ้นในส่วนลึกของบริการข้อมูล ตรงกันข้ามกับรายการกึ่งทางการที่แห้งแล้ง "Vremya" รายการ TSN (Television News Service) ทุกคืนปรากฏขึ้นซึ่งนักข่าวรุ่นใหม่ที่มีความสามารถทำงานอยู่ โทรทัศน์มีส่วนสำคัญต่อการล่มสลายของระบบสังคมนิยม ทำให้ผู้ชมได้รับข้อมูลที่เปิดเผยและเปิดเผยอย่างที่ไม่เคยปรากฏมาก่อน จำนวนการออกอากาศโดยตรงที่ไม่อยู่ภายใต้กรรไกรบรรณาธิการเพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็ว โปรแกรมเยาวชน "ชั้น 12" และ "Vzglyad" กลายเป็นผู้นำในเรื่องนี้

ในโปรแกรมเลนินกราด "ความเห็นสาธารณะ" และเมืองหลวง "สวัสดีมอสโก!" กล้องและไมโครโฟนที่ติดตั้งอยู่ตามท้องถนนและให้ผู้สัญจรผ่านไปมาได้พูดถึงประเด็นทางการเมืองที่เร่งด่วนที่สุดได้กลายเป็นองค์ประกอบที่ขาดไม่ได้

หากในปี 1970 จำนวนสตูดิโอในเมืองและภูมิภาคในประเทศลดลงบ้าง หลังจากนั้นในปี 1985 การเติบโตเชิงปริมาณของพวกเขาก็เริ่มขึ้นอีกครั้ง ซึ่งสะท้อนถึงการตระหนักถึงความสำคัญของผลประโยชน์ในภูมิภาคและความคลาดเคลื่อนกับผลประโยชน์ของศูนย์กลาง ในปี 1987 เครือข่ายเคเบิลทีวีเครือข่ายแรกปรากฏขึ้นในบางพื้นที่ของมอสโกวและเมืองอื่นๆ มีการสร้างสมาคมโทรทัศน์ที่ไม่ใช่ของรัฐแห่งแรก เช่น NIKA-TV (ช่องข้อมูลโทรทัศน์อิสระ) และ ATV (สมาคมโทรทัศน์ของผู้แต่ง)

การโต้วาทีทางโทรทัศน์ระหว่างการเลือกตั้งผู้แทนประชาชนของสหภาพโซเวียต (พ.ศ. 2532) และรัสเซีย (พ.ศ. 2533) การถ่ายทอดสดจากรัฐสภาและการประชุมของสภาสูงสุดของสหภาพโซเวียตมีส่วนอย่างมากในการสร้างจิตสำนึกสาธารณะ

ดังนั้น โทรทัศน์ในประเทศจึงเป็นผลของระบอบเผด็จการและเป็นเครื่องมือในการอนุรักษ์ตนเอง การบริหารการตั้งชื่อส่วนกลาง เศรษฐกิจงบประมาณของรัฐ การผูกขาดการแพร่ภาพและการผลิต การมุ่งเน้นไปที่ผู้ชม "ธรรมดา" และการแยกตัวออกจากส่วนที่เหลือของโลกเกือบทั้งหมด - สิ่งเหล่านี้เป็นการรวมกันของปัจจัยที่มีอยู่ก่อนเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2534

โทรทัศน์ทางเลือกที่จริงจังปรากฏขึ้นถัดจาก Ostankino ในฤดูใบไม้ผลิของจุดเปลี่ยนเดียวกันในปี 1991 เป็นโทรทัศน์ของรัสเซีย ออกอากาศในตอนแรกจากสถานที่ที่ปรับปรุงอย่างเร่งรีบบนถนน Yamskoye Pole นักข่าวที่มีใจรักประชาธิปไตยของ Central Television เดินทางไปที่นั่น โดยเฉพาะอย่างยิ่งนักข่าวที่ถูกระงับไม่ให้ออกอากาศ เพราะพยายามบอกความจริงเกี่ยวกับเหตุการณ์ในวิลนีอุส การประชุมพิเศษจัดขึ้นในคณะกรรมการกลางของ CPSU ในประเด็นที่ Ostankino ควรต่อสู้กับโทรทัศน์ของรัสเซียซึ่งนำแนวคิดที่เกี่ยวข้องกับชื่อของ B. N. Yeltsin ผู้นำรัสเซียมาปฏิบัติซึ่งพยายามดิ้นรนเพื่อความเป็นอิสระจากความเป็นผู้นำของพรรค สหภาพโซเวียต การเผชิญหน้าระหว่างช่องทีวีของรัฐทั้งสองยังคงดำเนินต่อไปจนถึงสิ้นปี 2534 จนกระทั่งการล่มสลายของสหภาพโซเวียต

ศูนย์โทรทัศน์และสตูดิโอโทรทัศน์ 75 แห่งถูกโอนไปยังเขตอำนาจศาลของรัสเซียใหม่ - มากกว่าครึ่งหนึ่งของ "เศรษฐกิจ" ของสถานีวิทยุและโทรทัศน์แห่งสหภาพโซเวียตในอดีต ส่วนที่เหลือเป็นของยูเครน คาซัคสถาน CIS อื่นๆ และประเทศแถบบอลติก ในพื้นที่ข้อมูลที่แคบ บริษัทของรัฐขนาดใหญ่สองแห่ง Ostankino (ช่อง 1) และ RTR (ช่อง 2) ออกอากาศในตอนแรก เป็นเวลาหนึ่งชั่วโมงครึ่งถึงสองชั่วโมงต่อวันรายการของช่องที่ 2 ทำให้รายการของภูมิภาคภูมิภาคและสาธารณรัฐออกอากาศ ไม่ใช่ทุกคนใน 89 คนของสหพันธ์ที่มีศูนย์โทรทัศน์ของตนเอง

เมื่อต้นปี 2536 ภาพเปลี่ยนไปอย่างมาก: จำนวนองค์กรกระจายเสียงและการผลิตรายการโทรทัศน์ในรัสเซียมีถึงหนึ่งพันแห่ง อย่างไรก็ตาม บางคนดำเนินการบนกระดาษเท่านั้น - พวกเขาได้รับใบอนุญาต อย่างไรก็ตาม การเปลี่ยนไปสู่ความสัมพันธ์ทางการตลาดของรัสเซียได้เปิดใช้งานความคิดริเริ่มส่วนตัวในแวดวงทีวี ใบอนุญาตดังกล่าวออกให้ตามกฎหมายของสหพันธรัฐรัสเซีย "เกี่ยวกับสื่อมวลชน" ซึ่งนำมาใช้ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2534 เป็นเวลาหลายปีที่สภาดูมาหารือเกี่ยวกับกฎหมายโทรทัศน์และวิทยุกระจายเสียง ในปี พ.ศ. 2539 สภาดูมาได้นำร่างกฎหมายนี้มาใช้ แต่สภาสหพันธ์ปฏิเสธ: ฝ่ายนิติบัญญัติและผู้แพร่ภาพกระจายเสียงยังคงโต้เถียงกันเกี่ยวกับระดับและรูปแบบของการควบคุมการออกอากาศที่อนุญาต เงื่อนไขในการได้รับและการต่ออายุใบอนุญาต ข้อกำหนดทั่วไป - พื้นฐานในการดำเนินการออกอากาศโทรทัศน์และวิทยุ - ได้รับการพัฒนาและตกลงร่วมกัน

เมื่อวันที่ 1 มกราคม พ.ศ. 2536 ในช่องความถี่ที่หกฟรีก่อนหน้านี้ในมอสโกวการส่งสัญญาณของ บริษัท โทรทัศน์ "TV-6 Moscow" ปรากฏขึ้น เมื่อวันที่ 10 ตุลาคม พ.ศ. 2536 ช่อง NTV ได้ออกอากาศ ผู้สร้างได้เสนอตัวเลือกต่างๆ ให้กับผู้ชมในการถอดรหัสตัวอักษรตัวแรก: "ไม่มีสถานะ", "ใหม่", "ของเรา", "อิสระ" Nashe ทำให้เกิดความสัมพันธ์ที่ไม่พึงประสงค์กับโปรแกรม jingoistic ของ A. Nevzorov ซึ่งเกือบจะเป็นชื่อเดียวกัน ไม่จำเป็นต้องพูดถึง "ความเป็นอิสระ" เช่นกัน: NTV เป็นของเจ้าสัวสื่อ V. Gusinsky โปรแกรมวิเคราะห์ "Itogi" สะท้อนถึงความสนใจของเขา . อย่างไรก็ตามรายการข่าวของ NTV (“ Segodnya”) ซึ่งนักข่าวที่ดีที่สุดของช่องของรัฐได้ย้ายจากจุดเริ่มต้นเริ่มกำหนดมาตรฐานระดับสูงในพื้นที่การออกอากาศที่สำคัญนี้

เมื่อวันที่ 1 เมษายน พ.ศ. 2538 ช่องแรกถูกย้ายจาก Ostankin ไปยังโครงสร้างใหม่ - ORT ซึ่งเป็น บริษัท ร่วมทุนที่ปิดซึ่งย่อมาจาก "ทีวีสาธารณะของรัสเซีย" ในเดซิเมตรเจ้าของเครื่องรับโทรทัศน์เก่าเข้าถึงได้น้อยกว่าโปรแกรมของ บริษัท Ren-TV เริ่มปรากฏขึ้น (ได้รับการตั้งชื่อตามผู้ก่อตั้ง Irena Lesnevskaya ซึ่งสำเร็จการศึกษาจากคณะวารสารศาสตร์แห่งมหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโก), ​​TNT, M-1 , STS, ("เครือข่ายสถานีโทรทัศน์") ผ่านทางเคเบิล "เมืองหลวง" และรายการอื่น ๆ กำลังออกอากาศ ในช่องเมตรที่สามมีการจัดตั้งโปรแกรมของ บริษัท "TV-Center" ซึ่งมีโอกาส แผ่ไพศาลไปทั่วพระนคร ช่องที่ห้า (เดิมชื่อเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) ในปี 2540 มอบให้กับหน่วยโครงสร้างใหม่ของ บริษัท โทรทัศน์และวิทยุแห่งรัฐรัสเซียที่เรียกว่า "วัฒนธรรม" ตามคำสั่งของประธานาธิบดีแห่งสหพันธรัฐรัสเซียเมื่อวันที่ 8 พฤษภาคม 2541 สื่อของรัฐถูกสร้างขึ้นบนพื้นฐานของ RTR, RIA Novosti และ บริษัท โทรทัศน์ระดับภูมิภาค 88 แห่งและศูนย์โทรทัศน์ทางเทคนิค ดังนั้นแนวบริหาร "ศูนย์กลางภูมิภาค" ในขอบเขตของทีวีซึ่งถูกทำลายอย่างไร้ความคิดหลังจากการล่มสลายของสหภาพโซเวียตจึงถูกสร้างขึ้นอีกครั้ง

ในช่วงเวลาสั้น ๆ โทรทัศน์ในประเทศได้ผ่านเส้นทางแห่งการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่: หลีกหนีจากคำบงการของหลักคำสอนของพวกบอลเชวิค ในขณะเดียวกันก็ยุติปรากฏการณ์ที่น่าละอายเช่นการเซ็นเซอร์ทางการเมืองของรัฐ ยุติการผูกขาดระหว่างรัฐและภาคี หลังจากทดสอบความเป็นเจ้าของเกือบทุกรูปแบบ (ร่วมหุ้น เอกชน ฯลฯ) มีแผนกหนึ่งของ บริษัท โทรทัศน์เป็นผู้ผลิตรายการ (บริษัท ผู้ผลิต) และผู้ออกอากาศ (แม้แต่ตัวกลางระหว่างการปรากฏตัวครั้งแรกและครั้งที่สอง - ผู้จัดจำหน่าย) เป็นผลให้ตลาดสำหรับรายการเกิดขึ้น - การแข่งขันในพื้นที่นี้ควรช่วยทำให้ตลาดที่ผู้ชมสนใจ

โครงสร้างของ Central Television of Russia ซึ่งเริ่มเป็นรูปเป็นร่างในปี 1999 มีดังนี้: โทรทัศน์ของรัฐ - RTR; โทรทัศน์สาธารณะ - ORT; โทรทัศน์เชิงพาณิชย์ - NTV ในความเป็นจริงและสถานการณ์นี้ตามที่นักวิจัยหลายคนกล่าวว่าเป็นหนึ่งในสิ่งที่สำคัญที่สุด - โทรทัศน์ทั้งหมด รัสเซียสมัยใหม่ซึ่งก่อตัวขึ้นในศตวรรษใหม่ เป็นปรากฏการณ์ทางการค้า สิ่งนี้สามารถแสดงให้เห็นได้ เช่น จากข้อเท็จจริงที่ว่ารัฐจ่ายค่า RTR ของช่องของรัฐเองเพียงหนึ่งในสาม ค่าใช้จ่ายที่เหลือครอบคลุมโดยโทรทัศน์ของรัสเซียผ่านการโฆษณาและแทบไม่พอใช้ “และสิ่งที่เรียกว่าโทรทัศน์สาธารณะ (ORT) นั้นมีทุนเป็นเจ้าของถึง 51% ซึ่งแสดงออกและสนับสนุนมุมมอง ซึ่งมักจะห่างไกลจากแก่นแท้ของสาธารณชน นั่นคือประชาชน”

ดังนั้น วิวัฒนาการของโทรทัศน์ในประเทศจึงส่งผลต่อลักษณะการดำรงอยู่ของมัน เช่น รูปแบบของการเป็นเจ้าของและองค์กร กลไกการจัดการ วิธีการแพร่ภาพและการส่งสัญญาณ หลักการเขียนโปรแกรม วิธีการและแนวทางสร้างสรรค์ในการผลิต ซึ่งนำไปสู่การเปลี่ยนแปลงในรูปแบบอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ ธีมและปัญหาของรายการ , และยังได้ทำการปรับปรุงที่สำคัญในการพัฒนาฟังก์ชั่นของการออกอากาศเอง

1.2 แนวคิดของประเภทโทรทัศน์

เหตุผลทางทฤษฎีสำหรับการกำหนดประเภท ควรค้นหาคุณลักษณะของประเภทในการวิจารณ์ศิลปะและวรรณกรรม แนวคิดของ "ประเภท" มาจากไหน มาถึงทฤษฎีสื่อสารมวลชน

ประเภทรายการโทรทัศน์สามารถกำหนดได้ว่าเป็นการสะท้อนความเป็นจริงประเภทหนึ่ง ซึ่งมีคุณสมบัติที่ค่อนข้างคงที่จำนวนหนึ่ง ใช้เพื่อจัดประเภทผลิตภัณฑ์ที่สร้างสรรค์และมีบทบาทในการบอกใบ้สำหรับผู้ชม สำหรับโทรทัศน์สมัยใหม่ โครงสร้างประเภทมีความสำคัญในทางปฏิบัติ: การแบ่งเนื้อหาโทรทัศน์ออกเป็นประเภทต่างๆ มีความสำคัญไม่เพียงแต่จากมุมมองของเนื้อหาเท่านั้น แต่ยังมาจากมุมมองทางเทคนิคด้วย เนื่องจากเทคโนโลยีการผลิตส่วนใหญ่ขึ้นอยู่กับสิ่งนี้

วารสารศาสตร์ตามที่ระบุไว้แล้วไม่ได้เป็นเพียงความคิดสร้างสรรค์ (มักไม่มากนัก) แต่ยังรวมถึงกิจกรรมทางการเมืองด้วย การตัดสินใจทางการเมืองโดยตรงแต่มักซ่อนเร้นนั้นเกิดจากผลประโยชน์ของเจ้าของสื่อที่แท้จริง ไม่ว่าจะเป็นหนังสือพิมพ์ นิตยสาร วิทยุ หรือโทรทัศน์ พวกเขาสามารถเป็นรัฐ พรรค กลุ่มการเงิน หรือแม้แต่บุคคล การพึ่งพาอาศัยกันนี้แสดงออกมาในนโยบายโปรแกรม ในการวางแผนระยะยาวและปัจจุบัน ในเค้าโครงของโปรแกรมรายวันจริง แต่โปรแกรมนี้เป็นรูปแบบที่มีความหมายแบบองค์รวม ซึ่งเหมือนกับแผงโมเสกที่ประกอบด้วยชิ้นส่วนที่แยกจากกันและแบบองค์รวม แต่ละคนทำหน้าที่ของมันแต่ละคนมีคุณสมบัติและคุณสมบัติบางอย่าง กล่าวคือเป็นของประเภทเฉพาะ

การแบ่งประเภทไม่ได้ขึ้นอยู่กับการวัดการพิมพ์เท่านั้น นอกจากนี้ยังคำนึงถึงวิธีการสะท้อนความเป็นจริง, คุณสมบัติการทำงานของโปรแกรมบางรายการ, ส่วนประกอบ, ความคิดริเริ่มเฉพาะเรื่อง, เงื่อนไขทางเทคนิคสำหรับการสร้างงานโทรทัศน์

ดังนั้น ผลิตภัณฑ์โทรทัศน์ที่หลากหลายทั้งหมดจึงสามารถจำแนกตามลักษณะที่เป็นทางการได้หลายประการ สิ่งนี้ช่วยให้เราสามารถแยกแยะประเภทต่างๆ ได้ ซึ่งมีความสำคัญไม่มากสำหรับความเข้าใจเชิงทฤษฎีเกี่ยวกับปัญหาของการสื่อสารมวลชนทางโทรทัศน์ แต่สำหรับกิจกรรมภาคปฏิบัติของนักข่าวโทรทัศน์ แท้จริงแล้ว ด้วยความเข้าใจอย่างเพียงพอเกี่ยวกับธรรมชาติของประเภท มีโอกาสสำหรับการบรรลุความเชี่ยวชาญที่สมบูรณ์ที่สุดและการบรรลุผลสำเร็จของงานบรรณาธิการ

ทฤษฎีของประเภทเองซึ่งมีความซับซ้อนมากและมีหลายแง่มุม อยู่ในกระบวนการพัฒนาอย่างต่อเนื่อง เปลี่ยนแปลงตามการดำรงชีวิตและการปฏิบัติที่เปลี่ยนแปลง การก่อตัวและการพัฒนา การเกิดขึ้นของแนวเพลงใหม่และการหายไปของแนวเพลงเก่าเป็นกระบวนการที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ในอดีต การปฏิบัติของโทรทัศน์ของเราทำให้เรามั่นใจในความล้มเหลวของโครงร่างประเภทที่กำหนดและแช่แข็งครั้งแล้วครั้งเล่า แบบฟอร์มปรากฏต่อหน้าต่อตาซึ่งไม่สามารถหาการเปรียบเทียบได้ไม่เพียง แต่ในหนังสือพิมพ์หรือวิทยุเท่านั้น แต่ยังรวมถึงโทรทัศน์ในปีที่ผ่านมาด้วย การแพร่กระจายของประเภทเป็นลักษณะเฉพาะของวารสารศาสตร์โดยทั่วไป แต่เห็นได้ชัดโดยเฉพาะอย่างยิ่งในวารสารศาสตร์โทรทัศน์ - เนื่องจากความแปลกใหม่ของโทรทัศน์ในฐานะวารสารศาสตร์ประเภทหนึ่งไม่มากนัก แต่เนื่องจากความร่ำรวยมหาศาลของภาษา - ภาพที่เคลื่อนไหวพร้อมกับเสียง . ที่จุดเชื่อมต่อของประเภท ความสัมพันธ์ในชีวิตที่ซับซ้อน การชนกันของยุคสมัยของเรา บางครั้งสะท้อนออกมาได้อย่างแม่นยำกว่า

โทรทัศน์พัฒนาไปตามเส้นทางของการเรียนรู้ประเภทดั้งเดิม จากนั้น - การหักเหของพวกเขาในลักษณะที่เป็นรูปเป็นร่างและการแสดงออกตลอดจนลักษณะเฉพาะของความสัมพันธ์กับผู้ชมโทรทัศน์ ดังนั้น ในรายการทีวี ทั้งรายงานหรือการสัมภาษณ์และเกมหน้าจอ การแข่งขันหรือทอล์คโชว์ (รวมถึงการปรับเปลี่ยนประเภทการสัมภาษณ์ด้วย) จึงกลายเป็นสิ่งที่คุ้นเคยพอๆ กัน

แต่ไม่ว่าการสร้างรายการโทรทัศน์จะซับซ้อนเพียงใด ฐานของรายการนั้นสามารถค้นหาคุณสมบัติประเภทที่เสถียรได้เสมอ

ประเภทข้อมูล ได้แก่ ข้อความปากเปล่า วิดีโอ บทสัมภาษณ์สั้น ๆ และรายงาน เพื่อการวิเคราะห์ - สิ่งที่มักเรียกว่า "การถ่ายโอน" ในทางปฏิบัติ ที่นี่คุณสามารถเน้นการสนทนาทางวิดีโอ การสนทนา การวิจารณ์ บทวิจารณ์ การอภิปราย การแถลงข่าว ทอล์คโชว์ สารคดีบันเทิงคดีรวมถึงภาพร่าง เรียงความ เรียงความ feuilletons แผ่นพับ

ประเภทเป็นประเภทประวัติศาสตร์ ยิ่งกว่านั้น ลัทธิประวัติศาสตร์ที่นี่ไม่ได้แสดงออกมาเฉพาะในการเลือกและการรวมคุณสมบัติของมันเท่านั้น (คุณสมบัติที่มั่นคง) ระบบประเภท - และสิ่งนี้ใช้เฉพาะกับสื่อสารมวลชน - สามารถใช้เป็นตัวบ่งชี้ยุคสมัยได้ ดังนั้นจึงมีข้อสังเกตว่าในระหว่างการจำกัดเสรีภาพของข้อมูล ประเภทการวิเคราะห์ ประเมิน และจรรโลงใจมีอิทธิพลเหนือกว่า และในทางตรงกันข้าม ความอิ่มตัวของข้อมูล การครอบงำของการรายงาน แสดงให้เห็นถึงช่วงเวลาแห่งเสรีภาพในการพูด

วารสารศาสตร์ (จาก lat. publicus - สาธารณะ, พื้นบ้าน) - งานประเภทหนึ่งที่อุทิศให้กับปัญหาและเหตุการณ์ปัจจุบันของชีวิตปัจจุบัน มีบทบาทสำคัญที่มีอิทธิพลต่อกิจกรรมของสถาบันทางสังคม ทำหน้าที่เป็นเครื่องมือในการศึกษาสาธารณะ วิธีการจัดระเบียบและส่งข้อมูลทางสังคม การประชาสัมพันธ์มีอยู่ในรูปแบบที่แตกต่างกัน: วาจา (เขียนและปากเปล่า), กราฟิกและภาพ (โปสเตอร์, ภาพล้อเลียน), ภาพถ่ายและภาพยนตร์ (วิดีโอ), กราฟิก (ภาพยนตร์สารคดีและโทรทัศน์), การแสดงละครและละคร ฯลฯ คุณสมบัติพื้นฐานที่นี่คือความเกี่ยวข้อง ของเรื่องและระดับของความเข้าใจในปัญหาและเหตุการณ์เฉพาะของโลกโดยรอบ

การออกอากาศหรือรายงานการประชุมของสภานิติบัญญัติสูงสุด ความเห็นเกี่ยวกับการตัดสินใจของรัฐบาล การสนทนากับบุคคลสาธารณะที่มีชื่อเสียง การสืบสวนของนักข่าวเกี่ยวกับปัญหาชีวิตสาธารณะที่ยังไม่ได้รับการแก้ไข "โต๊ะกลม" ของผู้เชี่ยวชาญ การแถลงข่าวของผู้นำต่างประเทศที่เดินทางมาถึง ในการเยี่ยมชมอย่างเป็นทางการ - ทั้งหมดนี้เป็นการสื่อสารมวลชนทางโทรทัศน์

รายการวิเคราะห์รายสัปดาห์และบทความเกี่ยวกับการเดินทางที่ถ่ายทำในประเทศที่แปลกใหม่ ข้อความวิดีโอที่ได้รับการคัดเลือกผ่านช่องดาวเทียม และการสนทนากับนักธุรกิจชาวตะวันตกที่ลงทุนทุนของเขาในการพัฒนาเศรษฐกิจของเราคืองานสื่อสารมวลชนที่สร้างสรรค์โดยนักข่าวโทรทัศน์

คำอธิบายเกี่ยวกับหัวข้อทางเศรษฐกิจ, ประวัติการทำงานภาคสนาม, ข่าวหุ้น, ภาพบุคคลทางโทรทัศน์ของคนงานหรือเกษตรกร, เรื่องราวเกี่ยวกับกิจกรรมการกุศลของนักธุรกิจในประเทศ, การสนทนาของทนายความที่ตีความกฎหมายใหม่ - นี่คือการสื่อสารมวลชนทางโทรทัศน์

สุนทรพจน์ของนักเขียนชื่อดัง ประเด็นร้อน, รายงานจากกองถ่ายของสตูดิโอภาพยนตร์ , ภาพร่างเกี่ยวกับการท่องเที่ยว นักดนตรีที่มีความสามารถ, ข้อความเกี่ยวกับวันเปิดตัวของศิลปินรุ่นเยาว์ - ทั้งหมดนี้ก็คือการเผยแพร่ทางไกลเช่นกัน

อย่างที่คุณเห็น สัญญาณหลักของการประชาสัมพันธ์ที่นี่คือการดึงดูดใจคนจำนวนมากพร้อมกัน (การประชาสัมพันธ์) แต่โปรแกรมทั้งหมดเหล่านี้ไม่เหมือนกันในรูปแบบและวิธีการสร้างในลักษณะเฉพาะของงานสื่อสารมวลชน กล่าวอีกนัยหนึ่งคือพวกเขาสร้างขึ้นในประเภทต่างๆ

แน่นอน คำจำกัดความของประเภทของงานโทรทัศน์ไม่ได้ขึ้นอยู่กับคุณลักษณะใดคุณลักษณะหนึ่ง แต่ขึ้นอยู่กับความครบถ้วนสมบูรณ์ เมื่อพูดถึงระบบของประเภท เราแยกแยะหลักการสำคัญสามประการของแนวทางการพรรณนาถึงความเป็นจริง ซึ่งกำหนดไว้ตามลำดับในการจัดระเบียบองค์ประกอบของสื่อโทรทัศน์

ประการแรก กลุ่มของประเภทการแสดงความปรารถนาที่จะแก้ไขความเป็นจริงอย่างง่ายๆ ที่นี่ผู้เขียนติดตามเหตุการณ์ปรากฏการณ์เฉพาะ องค์ประกอบของวัสดุดังกล่าวองค์กรของพวกเขาถูกกำหนดโดยโครงสร้างของเหตุการณ์ สิ่งนี้ใช้กับประเภทข้อมูล

ประการที่สาม ข้อความ ซึ่งองค์ประกอบขึ้นอยู่กับระบบอุปมาอุปไมยที่เสนอโดยผู้เขียน ในขณะที่ยังคงความเป็นสารคดีของเนื้อหา ผู้เขียนใช้วิธีการแสดงออกทางศิลปะจนถึงการแสดง ข้อความดังกล่าวอยู่ในประเภทของการสื่อสารมวลชนเชิงศิลปะ การมีรูปภาพเป็นสิ่งสำคัญที่นี่ และข้อความและการวิเคราะห์ข้อเท็จจริงมีความสำคัญรองลงมา อาจกล่าวได้ว่าเรียงความ เรียงความ ภาพร่างเป็นผลมาจากการจัดระเบียบทางศิลปะของเนื้อหาที่เป็นข้อเท็จจริง ในขณะที่ประเภทการวิเคราะห์ (ความเห็น บทวิจารณ์ จดหมายโต้ตอบ) ไม่ได้อ้างว่าเป็นรูปเป็นร่าง จำกัดตัวเองไว้ที่การวิเคราะห์ข้อเท็จจริง เหตุการณ์ ปรากฏการณ์ . หน้าที่ของสื่อสารมวลชนเชิงศิลปะคือการเปิดเผยแบบฉบับ เรื่องทั่วไปผ่านตัวบุคคล และสิ่งที่แยกจากกัน การเข้าถึงความสมบูรณ์ของการทำให้เป็นภาพรวม การเปิดเผยลักษณะเฉพาะ การสื่อสารมวลชนเชิงศิลปะใช้ภาพสะท้อนของความเป็นจริงโดยเป็นรูปเป็นร่าง และภาพนี้สร้างขึ้นจากเนื้อหาที่ไม่ใช่เรื่องสมมติและเป็นข้อเท็จจริง

ในทางปฏิบัติของนักข่าว การเลือกประเภทมักจะได้รับอิทธิพลไม่เพียงแต่จากลักษณะของวัตถุที่ปรากฎเท่านั้น แต่ยังรวมถึงตำแหน่งของเนื้อหาในอนาคตที่ออกอากาศด้วยภายในกรอบของหัวข้อปัจจุบัน เช่น ความท้าทายในการผลิตที่แท้จริง สามารถส่งนักข่าวสองคนไปยังวัตถุเดียวกัน - ไปยังโรงงาน ห้างสรรพสินค้า หรือท่าเรือ เพื่อทดสอบเครื่องบินลำใหม่หรือรถใต้ดิน

บทที่ 2 คุณสมบัติของการมีอยู่ของประเภทต่าง ๆ ในโทรทัศน์โซเวียตและรัสเซียสมัยใหม่

2.1 ลักษณะเฉพาะของประเภทโทรทัศน์ในสหภาพโซเวียต

การออกอากาศทางทีวีครั้งแรกในรัสเซีย (สหภาพโซเวียต) เริ่มขึ้นในปี 2474 และจัดโดยศูนย์กระจายเสียงมอสโก หลังสงคราม การออกอากาศกลับมาดำเนินต่อในปี พ.ศ. 2488

ตั้งแต่กลางทศวรรษที่ 1950 เป็นต้นมา การเติบโตของผู้ชมโทรทัศน์ทำให้เกิดความจำเป็นในการแยกรายการตามความสนใจของกลุ่มผู้ชมทางสังคมและประชากรต่างๆ มีโปรแกรมสำหรับเด็กสำหรับเยาวชน ด้วยการขยายพื้นที่ต้อนรับของ CST - โปรแกรมสำหรับคนงานเกษตร ปริมาณการออกอากาศที่เพิ่มขึ้นทำให้สามารถเริ่มดำเนินรายการการศึกษาได้ (รายการแรกคือหลักสูตรภาพยนตร์เพื่อการศึกษา "รถยนต์" ในเดือนมกราคม - พฤษภาคม 2498) รายการสำหรับทหารสำหรับผู้หญิงสำหรับผู้ปกครอง ฯลฯ

ความปรารถนาที่จะตอบสนองความต้องการของกลุ่มต่าง ๆ ของประชากรและในขณะเดียวกันก็ทำให้ผู้ชมมีเสถียรภาพนำไปสู่การพัฒนารูปแบบการออกอากาศที่ใหม่สำหรับโทรทัศน์ แต่แบบดั้งเดิมสำหรับสื่อและวิทยุ: วารสารโทรทัศน์เกิดขึ้นและได้รับความแข็งแกร่งอย่างรวดเร็ว ดังนั้นในปี 2497-2501 นิตยสารโทรทัศน์ "Young Pioneer", "Art", "Knowledge" และอื่น ๆ เข้ามาแทนที่ในรายการของ CST อย่างมั่นคง

ทฤษฎีประเภทโทรทัศน์ได้รับการพัฒนาเช่นกัน กลุ่มหลักคือข้อมูลและสื่อสารมวลชน (รายงาน เรียงความ ข้อมูล ฯลฯ) ประเภทสารคดีและศิลปะ (การสนทนา ละครสารคดี การแข่งขันทางโทรทัศน์ ฯลฯ) ประเภทศิลปะและเกม (การแสดงโทรทัศน์ แบ่งเป็น ละคร วรรณกรรม ป๊อป , ละครเพลง , หุ่นกระบอก , คอนเสิร์ต , ภาพยนตร์โทรทัศน์) กลุ่มประเภทพิเศษคือโปรแกรมการศึกษา (การบรรยาย โรงละครเพื่อการศึกษา ทัวร์ทางทีวี ฯลฯ) รูปแบบของการสร้างสรรค์ทางโทรทัศน์ที่มีแนวโน้มดีคือผลงานหลายส่วน (เรื่องราวทางโทรทัศน์ เทเลโนเวลา เทเลโครนิเคิล) และรายการวงจร

สตูดิโอโทรทัศน์ทั้งหมดที่เปิดในชั้น 2 50s รวมอยู่ในรายการนิตยสารรายเดือนอย่างน้อยสองหรือสามฉบับ รายการเหล่านี้เป็นรายการทางสังคมและการเมือง วิทยาศาสตร์ ยอดนิยม รายการเด็กและเยาวชนตามเนื้อหาในท้องถิ่น ชื่อของพวกเขาพ้องกับชื่อของนิตยสาร CST (“ศิลปะ” “ผู้บุกเบิกรุ่นเยาว์” “สำหรับคุณ ผู้หญิง”) หรือแตกต่างกันเล็กน้อย .

การออกอากาศทางโทรทัศน์ที่สำคัญที่สุดสองประเภทเริ่มเป็นรูปเป็นร่างและพัฒนา: ภาพยนตร์โทรทัศน์และบริการข้อมูล

ก่อตั้งขึ้นในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2499 คณะบรรณาธิการของข่าวล่าสุดของ CST (ประกอบด้วยคนเพียงสามคน) เริ่มแรกมีส่วนร่วมในการพูดซ้ำ ๆ ง่าย ๆ ในการอ่านข่าวล่าสุดทางวิทยุของผู้ประกาศ เนื่องจากรายการเหล่านี้ไม่ได้ออกอากาศทางโทรทัศน์ทุกวัน และแม้แต่ในเวลาที่ไม่มีกำหนด (เมื่อสิ้นสุดวันออกอากาศ) พวกเขาจึงไม่มีผู้ชมที่แน่นอน

ด้วยความเข้มแข็งของการผลิตภาพยนตร์โทรทัศน์ การขยายเครือข่ายผู้สื่อข่าวและการพัฒนาการสื่อสารสองทางระหว่างศูนย์โทรทัศน์ ความเป็นตัวแทน ความสำคัญ และความทันเวลาของข้อมูลที่รายงานในประเด็น TN ได้เพิ่มขึ้นอย่างต่อเนื่อง ในช่วงกลางทศวรรษที่ 60 ทีวีกลายเป็นแหล่งข้อมูลหลักแหล่งหนึ่งสำหรับประชากรเกี่ยวกับเหตุการณ์สำคัญในชีวิตทางการเมือง วัฒนธรรม และเศรษฐกิจ

กระบวนการของการเป็นข้อมูลโทรทัศน์เพื่อการปฏิบัติงานนั้นไม่ราบรื่น สิ่งนี้ยังสะท้อนให้เห็นในความสม่ำเสมอที่ไม่เพียงพอของการเผยแพร่ TN และในรูปแบบข้อความที่ไม่เสถียร การค้นหาซึ่งมักจะวุ่นวายและไม่เป็นระบบ ข้อมูลทางโทรทัศน์ขาดคุณภาพของวงดนตรีซึ่งสร้างขึ้นจากเนื้อหาที่มีจุดมุ่งหมายที่ชัดเจนและการผสมผสานระหว่างประเภทและรูปแบบที่กลมกลืนกันซึ่งเป็นลักษณะของหนังสือพิมพ์หรือนิตยสารที่มีชื่อเสียง

รายการ Vremya ซึ่งเริ่มออกอากาศในวันที่ 1 มกราคม พ.ศ. 2511 ตั้งใจให้เป็น "ชุดข้อมูล" ดังกล่าว ในส่วนของการออกอากาศที่กำหนดไว้อย่างชัดเจน (ในแง่ของปริมาณและสถานที่) Vremya แจ้งให้ผู้ชมทราบเกี่ยวกับเหตุการณ์ที่สำคัญที่สุดของวันโดยพยายามสร้างรูปแบบที่มั่นคงใกล้เคียงกับหนังสือพิมพ์ "Vremya" ไม่ได้รับตำแหน่งที่แน่นอนและไม่ถูกรบกวนในทันทีในโปรแกรม เฉพาะตั้งแต่ปี 1972 ผู้ชมของ Central Television ได้รับความมั่นใจว่าตั้งแต่เวลา 21.00 ถึง 21.30 น. จะสามารถเรียนรู้เกี่ยวกับเหตุการณ์ในวันนั้นได้ ความมั่นคงของสถานที่ส่งสัญญาณในโปรแกรมซึ่งก่อนหน้านี้ดูเหมือนจะเป็นปัจจัยที่ไม่สำคัญได้เปิดเผยความสำคัญทางสังคมและจิตวิทยาและการเมืองอย่างเต็มที่ เวลาเย็นสำหรับผู้คนนับล้านเริ่มแบ่งออกเป็นช่วง "ก่อนข่าว" และ "หลัง" แน่นอนว่า "Vremya" ชนะใจผู้ชมไม่เพียงเพราะความสม่ำเสมอของการทำงานเท่านั้น - กระบวนการทำให้เนื้อหาลึกขึ้นและเพิ่มคุณค่าทางปัญญายังคงดำเนินต่อไป

เป็นเรื่องที่ยุติธรรมที่จะบอกว่าบริการข่าวของโทรทัศน์ซึ่งมีความเป็นมืออาชีพมากขึ้นทำให้เห็นภาพความเป็นจริงที่ไม่สมบูรณ์ - สะท้อนให้เห็นเฉพาะด้านบวกของชีวิตของประเทศเท่านั้น ขอเน้นย้ำว่าการเงียบ (โดยข้อเท็จจริงที่รายงานมีความน่าเชื่อถือทั้งหมด) เป็นเพียงรูปแบบหนึ่งของการโกหก หากเราพิจารณาความเป็นจริงในภาพรวมของข้อเท็จจริงที่มีนัยสำคัญทางสังคม แต่มุมมองด้านเดียวของชีวิตเป็นลักษณะเฉพาะของการสื่อสารมวลชนของโซเวียตโดยรวม และผู้คนโดยทั่วไปก็ทนรับมันไว้ โปรแกรม Vremya ถูกจับตามองโดยประชากรผู้ใหญ่เกือบทั้งประเทศ

วารสารศาสตร์ข้อมูลที่สำคัญที่สุดสองประเภท - การรายงานและการสัมภาษณ์ - ในตอนแรกอาจประสบความสำเร็จและอาจพัฒนาได้ภายในกรอบของการส่งสัญญาณ "สด" ตั้งแต่ช่วงครึ่งหลังของทศวรรษ 1950 รายการประเภทเหล่านี้เข้ามามีบทบาทในรายการมากพอสมควร โดยผ่านการสัมภาษณ์และรายงาน รวมกับบันทึกย่อ ("โครงเรื่อง") ในกระดานข่าว โทรทัศน์จึงเริ่มทำหน้าที่ข้อมูลให้สมบูรณ์ ซึ่งก็เป็นเช่นนั้น ที่สำคัญในวันนี้

ในประเภทของวารสารศาสตร์เชิงศิลป์เงื่อนไขในการแก้ปัญหานั้นซับซ้อนกว่ามาก บทบาทของเรียงความในระบบสื่อสารมวลชนถูกกำหนดโดยลักษณะเฉพาะของประเภท: ข้อเท็จจริง สารคดีในแง่ของเนื้อหา และในขณะเดียวกัน ศิลปะในแง่ของวิธีการแสดงออก ในความพยายามที่จะสร้างภาพศิลปะและสื่อสารมวลชนที่สะท้อนข้อเท็จจริงของความเป็นจริง (และหากไม่มีสิ่งนี้ก็ไม่มีเรียงความ) โทรทัศน์ "สด" ไม่สามารถดำเนินการได้อย่างเต็มที่ด้วยวิธีการแสดงออกของหน้าจอ โดยทั่วไปแล้วการประชาสัมพันธ์มีลักษณะตามสถานการณ์และหากไม่มีนักแสดงก็จะไม่มีสถานการณ์เช่นเดียวกับบุคคลที่มีความสำคัญทางสังคมบางอย่าง - นอกสถานการณ์ แต่ถ้าโทรทัศน์ "สด" สามารถแสดงบนหน้าจอในสถานการณ์ที่แสดงและเปิดเผยตัวละครของบุคคลสิ่งนี้สามารถเกิดขึ้นได้ภายใต้สถานการณ์ที่หายากเท่านั้น สถานการณ์จะต้องปรากฏต่อหน้าเลนส์ของกล้องโทรทัศน์และอยู่ระหว่างการส่งสัญญาณและแม้แต่ในลำดับเหตุการณ์ตามลำดับเวลาของทุกส่วน ในความพยายามที่จะตีแผ่สถานการณ์ชีวิตในระหว่างรายการ นักข่าวโทรทัศน์มักจะเดินไปตามเส้นทางที่ผิดของการจัดฉาก "การแสดงความเป็นจริง" ดังนั้นเปียโนที่โด่งดังจึงปรากฏบนหน้าจอทีวี "โดยบังเอิญ" กลายเป็น "ที่นี่ในพุ่มไม้" ซึ่งเป็นเวลาหลายปีที่เติมปัญญาป๊อปและทำลายความมั่นใจของผู้ชมในสิ่งที่เกิดขึ้นระหว่างการส่งสัญญาณ "สด"

ที่นี่ควรเน้นว่าในรายการโทรทัศน์ "สด" ความสามัคคีของเวลาและสถานที่จะจำกัดความเป็นไปได้ในการแสดงความเป็นจริงและจำกัดช่วงประเภทการออกอากาศ อาศัยเพียงการถ่ายทอด "สด" โดยไม่ต้องแก้ไขและแก้ไขภาพในภายหลัง โทรทัศน์ไม่สามารถควบคุมประเภทของเรียงความได้อย่างเต็มที่ ในขณะเดียวกัน ประเภทนี้ถือว่า (พร้อมกับการรายงานข่าว) เป็นแกนหลักของการสื่อสารมวลชนทั้งหมด นั่นคือประเพณีของวัฒนธรรมของเรา ซึ่งมาจาก Radishchev และ Herzen จาก Shchedrin และ Uspensky จาก Gorky และ Koltsov

เป็นครั้งแรกที่คำว่า "ภาพยนตร์โทรทัศน์" ถูกเปล่งออกมาเมื่อ Mosfilm เริ่มถ่ายทำเพื่อสาธิตทางโทรทัศน์พร้อมกับการแสดงภาพยนตร์ตามสคริปต์ต้นฉบับ ซึ่งแตกต่างจากการผลิตส่วนที่เหลือของสตูดิโอภาพยนตร์ (ภาพยนตร์) ถูกเรียกว่าภาพยนตร์โทรทัศน์ การผลิตปกติของพวกเขาเริ่มขึ้นในทศวรรษที่ 60 นับตั้งแต่มีการสร้างสมาคมสร้างสรรค์ "Telefilm" หลังจากจบเกม ภาพยนตร์สารคดีทางโทรทัศน์ก็ปรากฏตัวขึ้นเช่นกัน ส่วนใหญ่เรียงตามประเภท (และยังคงทำอยู่)

ภาพพาโนรามากว้าง ๆ ของชีวิตของประเทศโซเวียตและทั่วโลกมีรายการโทรทัศน์ที่อุทิศให้กับวันครบรอบ 50 ปีของการปฏิวัติสังคมนิยมครั้งใหญ่ในเดือนตุลาคม, วันครบรอบ 50 ปีของ Komsomol, วันครบรอบ 100 ปีของการเกิดของ V. I. Lenin, วันครบรอบ 50 ปีของ การก่อตัวของสหภาพโซเวียตครบรอบ 30 ปีแห่งชัยชนะในมหาสงครามแห่งความรักชาติ พ.ศ. 2484-45 รายการที่สำคัญที่สุดของทิศทางนี้ทางโทรทัศน์ ได้แก่ "Chronicle of Half a Century", "Across Lenin's Places", "Unbreakable Union", "Memory of Fiery Years", รายการข้อมูล "Vremya", ประเด็น "News" ในปี พ.ศ. 2514-2518 มีการสร้างรายการโทรทัศน์ที่กว้างขวางเกี่ยวกับชีวิตของสหภาพโซเวียต รวม 140 รายการของวงจรโทรทัศน์ "แผนห้าปีก่อนกำหนด!" ซึ่งให้ภาพพาโนรามาของความสำเร็จของสาธารณรัฐโซเวียตทั้งหมด แสดงให้เห็นถึงความสำเร็จ คนโซเวียตในการก่อสร้างทางเศรษฐกิจและสังคมและวัฒนธรรม ให้พื้นที่มาก ปัญหาระหว่างประเทศ(รายการ “International Panorama”, “Commonwealth”, “9th Studio”, “สหภาพโซเวียตผ่านสายตาของแขกต่างชาติ”, การสนทนาของผู้สังเกตการณ์ทางการเมือง), สุนทรพจน์โดยคนงานชั้นนำและผู้ริเริ่มการผลิต, การประชุมกับทหารผ่านศึกและแรงงาน (โปรแกรม "ด้วยสุดใจ" และอื่น ๆ )

รูปแบบที่สำคัญของงานโทรทัศน์ในยุคโซเวียตคือคำตอบสำหรับคำถามของคนงาน นักวิทยาศาสตร์ที่มีชื่อเสียง นักประชาสัมพันธ์และบุคคลสาธารณะได้ปรากฏตัวในรายการเหล่านี้ ในปี พ.ศ. 2519 จดหมายโทรทัศน์มีจำนวน 1,665,000 ฉบับ

การออกอากาศทางสังคมและการเมืองที่สำคัญที่สุดรายการหนึ่ง - "Lenin University of Millions" - ส่งเสริมปัญหาเฉพาะของทฤษฎีมาร์กซิสต์ - เลนินนิสต์ วัสดุและเอกสารของพรรคคอมมิวนิสต์

ในหัวข้อ "ผู้ชาย. โลก. Universe", "Science Today", "ชัดเจน - เหลือเชื่อ", "Word - to the Scientist" และอื่น ๆ มีการกล่าวถึงปัญหาเฉพาะด้านของวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยี, บทบาทของพวกเขาในการพัฒนาเศรษฐกิจ, ในการขยายความรู้เกี่ยวกับโลกรอบตัว โปรแกรมการศึกษา "Cinema Travel Club", "In the Animal World", "Health" ฯลฯ ได้รับความนิยมอย่างมาก

รายการโทรทัศน์มีไว้สำหรับคนหนุ่มสาว - "Youth is on the air", "Good lucky", "Come on, girls" เป็นต้น

เกมโทรทัศน์ซึ่งเป็นหนึ่งในรูปแบบการโต้ตอบของข้อความส่วนตัว ปรากฏบนหน้าจอโทรทัศน์ตั้งแต่ปี 1957 แต่ในช่วงกลางทศวรรษ 1960 เท่านั้นที่ความสำคัญของเกมเหล่านี้ได้รับการเปิดเผยอย่างเต็มที่ ความสำเร็จของโปรแกรม Club of the Cheerful and Resourceful (KVN) ซึ่งเริ่มเมื่อวันที่ 8 พฤศจิกายน พ.ศ. 2504 เกินความคาดหมายทั้งหมด การออกอากาศดึงดูดความสนใจมากกว่าการรายงานกีฬาและภาพยนตร์ผจญภัย แต่ในตอนท้ายของทศวรรษที่ 60 เมื่อความสำคัญทางการเมืองของการสื่อสารมวลชนทางโทรทัศน์โดยทั่วไปเติบโตขึ้น ผู้สร้างของ KVN พยายามรักษาศักดิ์ศรีทางสังคมและการสอนของรายการ เริ่มที่จะย้ายออกจากการแสดงด้นสดเป็นพื้นฐานของรูปแบบเพื่อที่จะ สามารถเจาะลึกเนื้อหาของรายการ KVN อยู่ภายใต้สถานการณ์ที่ยากลำบาก การแสดงของทีมแข่งขันได้เตรียมการไว้ล่วงหน้า กลายเป็นการแสดงวาไรตี้ระดับมืออาชีพ อย่างไรก็ตามหลักการของการด้นสดยังคงได้รับการประกาศต่อไปเพราะหากไม่มีผลการแข่งขันที่คาดเดาไม่ได้ก็จะหายไป และผู้เข้าร่วม KVN พยายามที่จะพรรณนาถึงการแสดงด้นสด แต่กลับกลายเป็นว่าเป็นไปไม่ได้ที่จะทำเช่นนี้ต่อหน้าเลนส์กล้องโทรทัศน์

ความเป็นไปได้ของการเปิดเผยบุคลิกภาพบนหน้าจอโทรทัศน์ที่รวมอยู่ในการกระทำแบบด้นสดซึ่งระบุและพัฒนาในโปรแกรม KVN นั้นถูกนำมาใช้ในรอบอื่น ๆ อีกหลายแห่งซึ่งมีโครงสร้างคล้ายกัน: "มาเลยสาว ๆ !", "สวัสดีเรากำลังมองหา พรสวรรค์”, “ปรมาจารย์ - มือทอง”, “วัดเจ็ดครั้ง...”, “อะไรนะ? ที่ไหน? เมื่อไร?" และอื่น ๆ

มีการเตรียมโปรแกรมสำหรับเด็กทุกวัย: "ตอบกลับ, คนเป่าแตร!", "ราตรีสวัสดิ์, เด็ก ๆ ", โทรทัศน์โอลิมปิก, "ดนตรียามเย็นสำหรับเยาวชน", "เริ่มตลก", "มือที่มีทักษะ" ฯลฯ ในรายการ "ใบหน้า ของเพื่อน” ซึ่งหลายคนจัดทำขึ้นตามจดหมายของผู้ชมพวกเขาพูดคุยเกี่ยวกับครูที่ดีที่สุดเกี่ยวกับประสบการณ์การทำงานในกลุ่มเด็ก ๆ เกี่ยวกับคนโซเวียตที่ให้การศึกษาแก่คนรุ่นใหม่

ในหัวข้อ "เพจสร้างสรรค์ นักเขียนโซเวียต", "การสนทนาทางวรรณกรรม", "ศิลปศาสตรมหาบัณฑิต", "กวีนิพนธ์", "เรื่องราวเกี่ยวกับศิลปิน" และอื่น ๆ มีการสนทนาครั้งใหญ่เกี่ยวกับบทบาทและตำแหน่งของวรรณกรรมและศิลปะในชีวิตของประเทศ สถานที่พิเศษถูกครอบครองโดยรายการโทรทัศน์เพื่อการศึกษาที่จัดทำขึ้นร่วมกับหน่วยงานการศึกษาของรัฐ, USSR APS, USSR Academy of Sciences และสถาบันการศึกษาชั้นนำ การออกอากาศสำหรับโรงเรียนมัธยมครอบคลุมหัวข้อหลักของระเบียบวินัยของโรงเรียนส่วนใหญ่และถูกส่งไปยังห้องเรียนโดยตรงและให้เด็กนักเรียนดูในตอนเย็น โปรแกรมถูกดำเนินการอย่างเป็นระบบสำหรับครู ("คัดกรองครู") สำหรับผู้สมัครเข้ามหาวิทยาลัย นักเรียนที่ติดต่อทางไปรษณีย์ และมหาวิทยาลัยภาคค่ำ รอบการถ่ายโอนสำหรับผู้เชี่ยวชาญของเศรษฐกิจของประเทศทำให้สามารถปรับปรุงคุณสมบัติโดยไม่ขัดจังหวะการผลิต

ความเร็วโทรทัศน์ ดีมากเพื่อสร้าง "กองทุนทอง" ของการแสดงละคร

รายการดนตรีแนะนำผู้ชมให้รู้จักกับเหตุการณ์ที่สำคัญที่สุดในชีวิตดนตรีของประเทศและต่างประเทศ ส่งเสริมตัวอย่างดนตรีสมัยใหม่ คลาสสิกและโฟล์ค มีส่วนทำให้ผู้ชมจำนวนมากเข้าใจศิลปะในเชิงลึก (การถ่ายทอดวงจร "ดนตรี Kiosk, "ความคิดเห็นของคุณ", "The Hour of the Large Symphony Orchestra", "Meeting with the Song", รายการวาไรตี้และความบันเทิง "Benefit Performance", "Art Lotto", หัวหน้ากองบรรณาธิการของศิลปะพื้นบ้าน "ที่อยู่ของเรา คือสหภาพโซเวียต”, “เพลงสหาย”, “เพลงไกลและใกล้”, “เพลงพื้นเมือง”) .

รายการโทรทัศน์ขนาดใหญ่ถูกครอบครองโดยรายการกีฬา รายงานจากการแข่งขันระดับนานาชาติ การแข่งขันกีฬาโอลิมปิก ฯลฯ

2.1 ระบบประเภทของโทรทัศน์รัสเซียสมัยใหม่

รูปแบบเชิงพาณิชย์ของโทรทัศน์ซึ่งปรากฏในประเทศของเราในช่วงต้นทศวรรษที่ 90 ได้ประกาศหลักการ: "ดึงดูดความสนใจของผู้ชมและผ่านโฆษณานั้น - โฆษณาโดยไม่เสียค่าใช้จ่าย" อากาศทางโทรทัศน์เต็มไปด้วยประเภทและรูปแบบที่ไม่รู้จักมาจนบัดนี้ มีการเปลี่ยนแปลงในการปฏิบัติทางโทรทัศน์ในประเทศซึ่งไม่เกี่ยวข้องกับ "เสรีภาพในการพูด" มากนัก แต่มุ่งเน้นไปที่ผลกำไรเชิงพาณิชย์

ฟังก์ชั่นด้านวัฒนธรรมและการพักผ่อนหย่อนใจของโทรทัศน์สมัยใหม่มีให้เห็นในรายการบันเทิง (รายการทอล์คโชว์ ละครโทรทัศน์ รายการทีวีแบบทดสอบ ฯลฯ) เทคโนโลยีแบบอินเทอร์แอกทีฟมีบทบาทสำคัญมากขึ้นในรายการทีวีดังกล่าวด้วยความช่วยเหลือซึ่งผู้ชมสามารถรับชมได้ไม่เพียง แต่ดูหลักสูตรของเกมเท่านั้น แต่ยังมีอิทธิพลต่อหลักสูตรโดยรวมอีกด้วย

แบบทดสอบทางทีวีจำนวนมากช่วยให้ผู้ชมได้ขยายขอบเขตความรู้ เพิ่มพูนความรู้ และเพิ่มพูนความรู้ ตัวอย่างเช่น เกมทีวี "โอ้ โชคดี!" "ใครอยากเป็นเศรษฐี" (ORT, NTV), "Greed" (NTV) ซึ่งปรากฏในโทรทัศน์ของเราเมื่อไม่นานมานี้ (ในปี 2543-2544)

ในขณะเดียวกัน นักวิจัยได้กำหนดโครงสร้างของประเภทรายการโทรทัศน์ในปัจจุบันค่อนข้างชัดเจน ลองพิจารณาสิ่งที่สำคัญที่สุดของพวกเขา

ข้อความแสดงข้อมูล (วิดีโอ)

ในโทรทัศน์ การสื่อสารด้วยวาจาและบันทึกวิดีโอปรากฏในประเภทนี้ ในการสร้างภาพยนตร์สารคดี โน้ตวิดีโอมักถูกเรียกว่าภาพยนตร์ข่าว: ฟุตเทจขนาดสั้นที่แสดงไฮไลท์ของเหตุการณ์ในลำดับที่เป็นธรรมชาติ สำหรับผู้ปฏิบัติงานโทรทัศน์ในชีวิตประจำวันของพวกเขามีชื่อ "ข้อมูล" (เกี่ยวกับข้อความพงศาวดารรวมถึงปากเปล่า), "พล็อต" (ตามกฎเกี่ยวกับบันทึกวิดีโอบางครั้งเกี่ยวกับ "หน้า" แยกต่างหากของสถานการณ์ที่ซับซ้อน โปรแกรม). เห็นได้ชัดว่าไม่มีความจำเป็นพิเศษที่จะต้องทำลายนิสัยประจำวันของผู้ปฏิบัติงานและต่อสู้เพื่อกำจัดคำศัพท์ แม้ว่าจะใช้ไม่ถูกต้อง แต่ก็ใช้กันอย่างแพร่หลาย

คลิปวิดีโอสามารถแบ่งออกเป็นสองประเภทอย่างคร่าว ๆ

ฉบับแรกเป็นรายงานเกี่ยวกับเหตุการณ์ดั้งเดิมที่เป็นทางการ ตั้งแต่การประชุมสภานิติบัญญัติสูงสุดไปจนถึงการแถลงข่าว เมื่อถ่ายภาพเหตุการณ์ดังกล่าว ตากล้องที่มีประสบการณ์ไม่จำเป็นต้องได้รับคำแนะนำจากนักข่าว รายการแก้ไขมาตรฐานรวมถึงแผนทั่วไปของห้องโถง, ภาพระยะใกล้ของผู้พูด, ภาพพาโนรามาของรัฐสภา, ภาพหลายภาพของผู้ฟัง, สรุปคำพูดของผู้เข้าร่วมการประชุม (ในกรณีแรก - เจ้าหน้าที่, ในครั้งที่สอง - นักข่าว); คำถามจากพื้น - คำตอบจากโพเดียม นี่คือสื่อภาพที่มาถึงกองบรรณาธิการ งานเพิ่มเติมประกอบด้วยการแก้ไขฟุตเทจบนภาพยนตร์หรือวิดีโอเทป และเขียนข้อความเสียงพากย์

ความหลากหลายที่สองสามารถเรียกได้ว่าเป็นสถานการณ์หรือของผู้แต่ง ที่นี่การมีส่วนร่วมของนักข่าวในกระบวนการสร้างสรรค์และการผลิตทั้งหมดและอิทธิพลที่มีต่อคุณภาพของข้อมูลนั้นเป็นรูปธรรมมากขึ้น ผู้เขียนเลือกข้อเท็จจริงที่ควรค่าแก่การรับชม คิดล่วงหน้าถึงธรรมชาติของการถ่ายทำและการตัดต่อ จากนักข่าวสาว (นศ.ฝึกหัด สู่พนักงานใหม่ ทีมสร้างสรรค์) จะต้องส่งแผนสถานการณ์ซึ่งกำหนดเนื้อหาโดยย่อ (ธีม แนวคิด เนื้อหาที่แท้จริงของโครงเรื่อง) วิธีแก้ปัญหาด้วยภาพ โดยปกติจะเป็นตอนต่อตอน วิดีโอดังกล่าวเป็นรายงานย่อ

ตามกฎแล้วพื้นฐานของรายงานเป็นเหตุการณ์อย่างเป็นทางการของสังคมที่สำคัญซึ่งมักจะมีความสำคัญระดับชาติ สิ่งนี้อธิบายถึงความจำเป็นในการตรึง "โปรโตคอล" การแสดงผลแบบละเอียดและระยะยาว

โดยปกติแล้วสถานการณ์ของรายงานจะไม่เขียนล่วงหน้า แต่แนะนำให้นักข่าวอยู่ในการถ่ายทำ: สิ่งนี้จะช่วยเขาในการเขียนข้อความที่มาพร้อมกับการแสดงภาพ

รายงานอาจออกอากาศโดยไม่มีความเห็นจากนักข่าว สิ่งนี้ทำในกรณีที่จำเป็นต้องแสดงความเป็นกลางในการครอบคลุมเหตุการณ์ บ่อยครั้ง รายงานจะเรียกอีกอย่างว่าการถ่ายทอดสดของกิจกรรมอย่างเป็นทางการ

คำพูด (พูดคนเดียวในกรอบ)

การดึงดูดบุคคลใด ๆ ต่อผู้ชมจำนวนมากจากหน้าจอโทรทัศน์เมื่อบุคคลนี้เป็นวัตถุหลัก (ส่วนใหญ่มักจะเป็นเพียงคนเดียว) ของการแสดงคือการแสดงในกรอบ

การแสดงอาจมาพร้อมกับการฉายภาพยนตร์ ภาพถ่าย วัสดุกราฟิก เอกสาร; หากการแสดงเกิดขึ้นนอกสตูดิโอ สามารถใช้การแสดงสภาพแวดล้อม ภูมิทัศน์ได้ อย่างไรก็ตาม เนื้อหาหลักของการแสดงมักเป็นเพียงบทพูดคนเดียวของบุคคลที่พยายามสื่อให้ผู้ชมทราบ ไม่เพียงแต่ข้อมูลเฉพาะเท่านั้น แต่ยังรวมถึงทัศนคติของเขาด้วย ไปทางนั้น

หัวใจของสาธารณะใด ๆ รวมถึงโทรทัศน์ แน่นอนว่าคำพูดคือความคิด ความคิด เปิดเผยด้วยความช่วยเหลือของข้อเท็จจริง ข้อโต้แย้ง และหลักฐานที่คัดสรรมาอย่างเหมาะสมและเหมาะสม มันเป็นหลักฐาน เพราะในกระบวนการของการพูดในที่สาธารณะ จะต้องมีความจำเป็นที่จะต้องโน้มน้าวบางสิ่งบางอย่างอยู่เสมอ มีผู้โน้มน้าวและผู้โน้มน้าว มีการต่อสู้ของมุมมองความคิดเห็น - และชัยชนะจะต้องน่าเชื่อถือเพียงพอ ดังนั้นเนื้อหาของคำพูดควร "กระตือรือร้น" ก้าวร้าวและการแสดงควรสร้างขึ้นตามกฎหมายของละคร

สัมภาษณ์

นักข่าวได้รับข้อมูลที่จำเป็นโดยเข้าร่วมในเหตุการณ์สำคัญ ทำความคุ้นเคยกับเอกสารและแหล่งข้อมูลอื่น ๆ แต่เหนือสิ่งอื่นใดคือการสื่อสารกับผู้คน - ผู้ให้ข้อมูล ตามกฎแล้วกระบวนการสื่อสารของมนุษย์จะดำเนินการในรูปแบบของการสนทนา - คำถามและคำตอบ

บทสัมภาษณ์ (จากภาษาอังกฤษ บทสัมภาษณ์ - ตามตัวอักษรคือการประชุม การสนทนา) เป็นประเภทหนึ่งของการสื่อสารมวลชน ซึ่งเป็นการสนทนาระหว่างนักข่าวกับบุคคลสำคัญทางสังคมในประเด็นเฉพาะ

ในแง่หนึ่งการสัมภาษณ์นักข่าวเป็นวิธีการรับข้อมูลผ่านการสื่อสารโดยตรงกับบุคคลที่เป็นเจ้าของข้อมูลนี้ และในทางกลับกัน ประเภทนักข่าวในรูปแบบของการสนทนา บทสนทนาที่นักข่าวบนหน้าจอใช้ระบบคำถามช่วยให้ผู้ให้สัมภาษณ์ (แหล่งข้อมูล) เปิดเผยหัวข้อที่กำหนดอย่างเต็มที่ที่สุด ตามลำดับเหตุผลระหว่างรายการโทรทัศน์

ดังที่ผู้สัมภาษณ์มากประสบการณ์หลายคนเตือนอย่างถูกต้อง เพื่อที่จะเข้าถึงคุณสมบัติที่ลึกที่สุดของบุคลิกภาพของคู่สนทนา ผู้สัมภาษณ์จำเป็นต้องมีทัศนคติพิเศษ มิฉะนั้นทุกอย่างจะดูถูกต้อง อาจจะสบายใจ แต่จะไม่ตื่นเต้น ไม่กระทบ ไม่ทำให้เกิดความรู้สึกซึ่งกันและกัน

การสัมภาษณ์เป็นประเภทที่มีสถานที่พิเศษบนหน้าจอโทรทัศน์ อันที่จริง ไม่มีข่าวประชาสัมพันธ์สักข่าวเดียวที่นักข่าวจะไม่ถามคำถามกับผู้มีอำนาจ ไม่พูดกับผู้เข้าร่วมในเหตุการณ์ต่างๆ หรือสนใจความคิดเห็นของผู้อื่นเกี่ยวกับเหตุการณ์สำคัญบางอย่าง บทสัมภาษณ์เป็นองค์ประกอบที่ขาดไม่ได้ของรูปแบบรายการโทรทัศน์ที่ซับซ้อนมากมาย โดยทั่วไปจะใช้เพื่อสร้างการส่งสัญญาณด้วยตนเอง

มีการดำเนินการสัมภาษณ์โปรโตคอลเพื่อรับคำชี้แจงอย่างเป็นทางการเกี่ยวกับภายในและ นโยบายต่างประเทศรัฐ ผู้ให้สัมภาษณ์จึงเป็นเจ้าหน้าที่ระดับสูง

สัมภาษณ์ให้ข้อมูล เป้าหมายคือการได้รับข้อมูลบางอย่าง (“ความคิดเห็นในการสัมภาษณ์”, “ข้อเท็จจริงในการสัมภาษณ์”); คำตอบของคู่สนทนาไม่ใช่ข้อความอย่างเป็นทางการ ดังนั้นน้ำเสียงของการสนทนาจึงใกล้เคียงกับปกติ โดยมีสีตามอาการทางอารมณ์ต่างๆ ซึ่งก่อให้เกิดการรับรู้ข้อมูลที่ดีขึ้น รวมอยู่ในโปรแกรมข้อมูลและสื่อสารมวลชน

การสัมภาษณ์แบบบุคคลเป็นการสัมภาษณ์ทางโทรทัศน์แบบพิเศษโดยมีวัตถุประสงค์เพื่อเปิดเผยบุคลิกภาพของคู่สนทนาอย่างเต็มที่ ลักษณะทางอารมณ์ สังคม จิตใจ การระบุระบบคุณค่าของผู้ให้สัมภาษณ์มีความสำคัญเป็นอันดับแรก มักจะทำหน้าที่เป็นส่วนสำคัญของเรียงความหน้าจอ

การสัมภาษณ์ปัญหา (หรือการอภิปราย) กำหนดภารกิจในการระบุมุมมองที่แตกต่างกันหรือวิธีแก้ปัญหาที่มีนัยสำคัญทางสังคม

แบบสอบถามสัมภาษณ์จัดทำขึ้นเพื่อค้นหาความคิดเห็นในประเด็นใดประเด็นหนึ่งจากคู่สนทนาหลายคนที่ไม่ได้ติดต่อกัน โดยปกติจะเป็นชุดของการสัมภาษณ์ที่เป็นมาตรฐานซึ่งผู้เข้าร่วมทั้งหมดจะถูกถามคำถามเดียวกัน เป็นไปได้มากว่าการสัมภาษณ์ทางโทรทัศน์ประเภทนี้จะกลายเป็นงานอิสระชิ้นแรกของนักข่าวมือใหม่ ตามกฎแล้วแบบสอบถามการสัมภาษณ์จะดำเนินการนอกสตูดิโอ ในการปฏิบัติงานนี้ ผู้รายงานจะต้องสามารถติดต่อกับผู้คน เอาชนะใจพวกเขา และบรรลุเป้าหมาย

รายงาน

คำว่า "รายงาน" มาจากภาษาฝรั่งเศส รายงานและภาษาอังกฤษ รายงาน แปลว่า รายงาน รากศัพท์ทั่วไปของคำเหล่านี้คือภาษาละติน: reporto (ส่ง)

ดังนั้น การรายงานจึงเป็นรูปแบบหนึ่งของการสื่อสารมวลชนที่แจ้งให้สื่อ วิทยุ โทรทัศน์ทราบโดยทันทีเกี่ยวกับเหตุการณ์ใดๆ ที่นักข่าวเป็นสักขีพยานหรือผู้มีส่วนร่วม ให้เราสังเกตสถานการณ์ล่าสุดเป็นพิเศษ เนื่องจากการรายงานข่าวเป็นเป้าหมายของประเภทข้อมูลอื่นๆ เช่นกัน แต่ในรายงานการรับรู้ส่วนบุคคลของเหตุการณ์ปรากฏการณ์การเลือกข้อเท็จจริงโดยผู้เขียนรายงานมาก่อนซึ่งไม่ขัดแย้งกับความเที่ยงธรรมของประเภทข้อมูลนี้

โดยพื้นฐานแล้ว ประวัติศาสตร์ของวารสารศาสตร์ทั้งหมดคือประวัติของการก่อตัวและการปรับปรุงการรายงาน ชีวิตตามธรรมชาติสามารถเป็นตัวแทนของปรากฏการณ์แห่งความเป็นจริงในการพัฒนาตามธรรมชาติ

ผู้จัดรายการโทรทัศน์เพื่อความบันเทิง Urgant

โทรทัศน์เป็นรูปแบบศิลปะมวลชนที่มีความเกี่ยวข้องมากที่สุดในสังคมสมัยใหม่ มันสามารถขยายมุมมองของผู้ดูเปิดด้วยความช่วยเหลือของภาพที่มีชีวิตและมองเห็นได้

นักวิจัย Boreev ให้คำจำกัดความของแนวคิดนี้ไว้ดังนี้: “โทรทัศน์เป็นช่องทางของข้อมูลวิดีโอจำนวนมากที่สามารถถ่ายทอดความรู้สึกที่ได้รับการประมวลผลอย่างสุนทรีย์ของการอยู่ในระยะไกล ศิลปะชนิดใหม่ที่ให้ความใกล้ชิด ความคุ้นเคยในการรับรู้ ผลกระทบของการปรากฏตัวของผู้ชม (ผลกระทบของ "ชั่วขณะ") ลักษณะพงศาวดารและสารคดีของข้อมูลทางศิลปะ Borev Y. สุนทรียศาสตร์ [ ทรัพยากรอิเล็กทรอนิกส์]: บทช่วยสอน // Gumer Library - มนุษยธรรมศาสตร์. URL: http://www.gumer.info/bibliotek_Buks/Culture/Borev/_14.php ด้วยความเป็นจริงและความต่อเนื่องของโทรทัศน์ ผลิตภัณฑ์ - รายการทีวี - คือการตีความสถานการณ์ชีวิต ประวัติศาสตร์ และประสบการณ์

มีการคาดการณ์มากมายเกี่ยวกับการพัฒนาโทรทัศน์ หนึ่งในคำทำนายของทศวรรษที่ 1960 เมื่อโทรทัศน์เป็นปรากฏการณ์ใหม่ทั้งหมดฟังดูเหมือน: "โทรทัศน์ซึ่งเป็น "สื่อสื่อสารมวลชน" จะนำไปสู่การ Bourdieu P. ทางโทรทัศน์ URL: http://bourdieu.name/content/bourdieu-o-televidenii คำพูดดังกล่าวฟังดูเหมือนไม่สนใจผู้ฟัง ความสามารถในการต่อต้านของเขาถูกประเมินต่ำไปอย่างเห็นได้ชัด ดังนั้นนักสังคมวิทยาหลายคนรวมถึง Bourdieu นักวิจัยชาวฝรั่งเศสจึงไม่เห็นด้วยกับทฤษฎีนี้ เขาเชื่อว่านักทฤษฎีดังกล่าวได้ประเมินความสามารถของโทรทัศน์ต่ำเกินไปที่จะเปลี่ยนแปลงไม่เพียงแต่ผู้ชม ตัวแทนทางวัฒนธรรมเท่านั้น แต่ยังรวมถึงนักข่าวด้วย โทรทัศน์มีอิทธิพลต่อการผลิตผลิตภัณฑ์ทางวัฒนธรรมทั้งในด้านศิลปะและวิทยาศาสตร์ เพื่อรักษาเรทติ้งเอาไว้ มันมุ่งเป้าไปที่คนส่วนใหญ่ที่มองว่ารายการโทรทัศน์เป็นช่องทางในการพักผ่อนหย่อนใจ ดังนั้น โทรทัศน์สมัยใหม่จึงมุ่งเน้นไปที่ฟังก์ชั่นสันทนาการมากกว่าฟังก์ชั่นเพื่อการศึกษา โทรทัศน์ของรัสเซียมักถูกกล่าวหาว่าเสื่อมเสีย - จำนวนรายการบันเทิงเปลี่ยนให้เป็นดินแดนที่ไม่มีที่สำหรับความคิดที่ลึกซึ้งและความรู้สึกสูงส่ง หากรายการโทรทัศน์มีคุณภาพต่ำและเป็นประเภทเดียวกัน เมื่อเกิด "การบริโภคจำนวนมาก" รูปแบบของรูปแบบและความซ้ำซากจำเจในความคิดสาธารณะก็จะเกิดขึ้น ซึ่งนำไปสู่การกำหนดมาตรฐานความคิดของผู้คน ตามกฎแล้วโครงการวิทยาศาสตร์ยอดนิยมจะออกอากาศได้ดีหลังเที่ยงคืนและมักไม่ได้อยู่ในช่องทีวีเป็นเวลานาน รายการที่ได้รับการจัดอันดับสูงสุดเป็นเวลาหลายปีนอกเหนือจากข่าวคือความบันเทิง อย่างไรก็ตามเวลาของ "ความสนุกทางทีวีคุณภาพต่ำสากล" กำลังค่อยๆ จางหายไปในอดีต ใบหน้าของโทรทัศน์รัสเซียกำลังเปลี่ยนไป - รายการบันเทิงได้รับการออกแบบไม่เพียงเพื่อสร้างความบันเทิงเท่านั้น แต่ยังให้ข้อมูลอีกด้วย หมวดการศึกษา คน

โทรทัศน์เพื่อความบันเทิง เช่นเดียวกับโทรทัศน์ที่ให้ข้อมูลและการวิเคราะห์ เป็นปัจจัยที่สำคัญที่สุดในการปฐมนิเทศทางสังคม ซึ่งเป็นรูปแบบพฤติกรรมของผู้ชมในสังคมและหลักการทางจริยธรรม การพัฒนาเริ่มตั้งแต่ปี 2500 - 2513 ด้วยการถือกำเนิดของการควบคุมปาร์ตี้ (1970) พัฒนาการของการออกอากาศรายการโทรทัศน์เพื่อความบันเทิงก็หยุดลงซึ่งทำให้คุณภาพลดลง อีกห้าปีข้างหน้าเป็นช่วงเวลาแห่งการเปลี่ยนแปลง เมื่อการออกอากาศเชิงพาณิชย์เพื่อความบันเทิงเริ่มได้รับแรงผลักดัน

นักวิจัย P. Bourdieu ให้แนวคิดเกี่ยวกับจุดประสงค์ของโทรทัศน์: "จุดประสงค์ของโทรทัศน์คือการบอกกล่าวผู้คน ทั้งโดยแสดงสิ่งที่ต้องแสดงแต่ไม่แสดงจริงแต่ทำให้ข้อเท็จจริงที่แสดงหมดความหมาย หรือแสดงเหตุการณ์ในลักษณะที่ได้ความหมายไม่ตรงกับความเป็นจริง Bourdieu P. ทางโทรทัศน์ URL: http://bourdieu.name/content/bourdieu-o-televidenii

ความลับของรายการทีวียอดนิยมคือการเลือกเนื้อหาที่น่าตื่นเต้นและน่าตื่นเต้น โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากเป็นรายการบันเทิง แต่ในการแสวงหาการจัดเรต รายการทีวีมักจะเบี่ยงเบนไปจากความจริง: "บรรยายเหตุการณ์นี้หรือเหตุการณ์นั้นและพูดเกินจริงถึงความสำคัญ ความจริงจัง ลักษณะที่น่าทึ่งและน่าเศร้าของรายการ" Bourdieu P. เกี่ยวกับโทรทัศน์ URL: http://bourdieu.name/content/bourdieu-o-televidenii

รายการประเภท "สาระบันเทิง" ปรากฏบนหน้าจอของรัสเซียตั้งแต่ปี 2533 บางทีการถ่ายโอนที่โดดเด่นที่สุดในช่วงหลายปีที่ผ่านมาคือโครงการของ Leonid Parfyonov "The Other Day" นอกจากนี้ยังมีรายการเรียลลิตี้มากมายทางโทรทัศน์ของรัสเซียซึ่งรายการแรกปรากฏขึ้นในปี 2544 - รายการ "Behind the Glass" (TV-6)

การแสดงในรูปแบบของ "สาระบันเทิง" (ข้อมูลบันเทิง) ได้เข้าสู่ตารางการแพร่ภาพโทรทัศน์ของรัสเซียอย่างแน่นหนา ปรากฏตัวทางทีวีในประเทศในช่วงห้าปีที่ผ่านมา ทั้งเส้นโปรแกรมประเภทนี้เช่น "Collection of Nonsense" กับ Maxim Kononenko (NTV, 2009), "I Want to Believe" กับ Boris Korchevnikov (STS, 2009-2010) และอื่น ๆ และโครงการวิทยาศาสตร์ยอดนิยมของ Pavel Lobkov "Genes Against Us" (NTV) กลายเป็นหนึ่งในโครงการที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในปี 2009 ดังนั้น ในปัจจุบัน ผู้ชมจึงให้ความสนใจกับระบบสาระบันเทิงเป็นอย่างมาก

โปรแกรมรูปแบบความบันเทิงสามารถตอบสนองความต้องการอย่างน้อยหนึ่งรายการของผู้ชม: คลายความตึงเครียดให้ อารมณ์เชิงบวกเพื่อช่วยให้เข้าใจสิ่งที่เขาเห็นในระดับอารมณ์ นำไปสู่สภาวะของการหลบหนี (การหลีกเลี่ยงความเป็นจริง)

แต่เป็นไปไม่ได้ที่จะให้คำจำกัดความที่ชัดเจนของคำที่กำกวมเช่น "ความบันเทิง" โดยอ้างถึงคุณสมบัติข้อใดข้อหนึ่งข้างต้นเท่านั้น มิฉะนั้นจะไม่สามารถจัดประเภทได้ ดังนั้นเรามาดูการจำแนกประเภทที่นักวิจัย Akinfiev กำหนดตามที่รายการบันเทิงทางโทรทัศน์เป็นรายการที่รวมสัญญาณของความตื่นเต้น, อารมณ์ขัน, เกม, ออกแบบมาสำหรับปฏิกิริยาทางอารมณ์ของผู้ชมที่เกี่ยวข้องกับการได้รับความสุข ความเพลิดเพลิน สบายอารมณ์ และผ่อนคลาย Akinfiev S. N. Entertainment Television ... หน้า 110. รายการบันเทิงตามการจัดประเภทของ S. N. Akinfiev แบ่งออกเป็นรายการเรียลลิตี้, รายการทอล์คโชว์, พงศาวดาร, แบบทดสอบและรายการ

ตามที่นักวิจัย Akinfiev คุณสมบัติหลักของรายการเรียลลิตี้คือการสังเกตชีวิตของตัวละครในโปรแกรมแบบเรียลไทม์การดึงดูดความเป็นจริงในการแสดงออกทั้งหมด Akinfiev S. N. โทรทัศน์เพื่อความบันเทิง ... หน้า 111 แม้ว่าข้อเท็จจริงที่ว่ารายการเรียลลิตี้ทั้งหมดจะมีหลักการทั่วไป แต่ก็สามารถแบ่งออกได้ตามหัวข้อของรายการ - เธอคือผู้ผลักดันและพัฒนาการกระทำในรายการ ตาม Akinfiev โปรแกรมในรูปแบบรายการเรียลลิตี้ใช้ประโยชน์จากสัญชาตญาณและอารมณ์ของมนุษย์ก่อนอื่นโปรแกรมเหล่านี้สร้างขึ้นจากหลักการของ "ความสัมพันธ์ - การแข่งขัน - การเนรเทศ" ที่นั่น. หน้า 112 รายการดังกล่าว ได้แก่ "Behind the Glass" (TV-6), "Dom-2" (TNT), "The Last Hero" (ช่อง One) จุดประสงค์ของโครงการไม่ได้อยู่ที่ชัยชนะของผู้เข้าร่วมมากนัก แต่เป็นการทดสอบความสามารถของผู้เข้าร่วม ความสามารถในการ "เอาชีวิตรอด" ความสัมพันธ์ระหว่างเขากับตัวละครอื่นๆ Akinfiev หมายถึงรูปแบบของรายการเรียลลิตี้โชว์ที่เน้นการพัฒนาตนเองของผู้เข้าร่วมในการแสดง การก่อตัวของเขาในเส้นทางที่เลือก ตัวอย่าง ได้แก่ โครงการเช่น "Star Factory", "Voice" (Channel One), "Hunger" (TNT), "Candidate" (TNT) เมื่อมองแวบแรก คุณลักษณะภายนอกของโปรแกรมจะคล้ายกับกลุ่มแรก แต่ยังมีความแตกต่าง: ในโครงการของกลุ่มที่สองความสูญเสียและชัยชนะของผู้เข้าร่วมขึ้นอยู่กับทักษะของเขาไม่ใช่ความสัมพันธ์กับทีม แม้ว่าความมีไหวพริบทางสังคมเป็นองค์ประกอบสำคัญของความสำเร็จของฮีโร่ แต่คุณสมบัตินี้กลับจางหายไปในเบื้องหลัง

Akinfiev แบ่งรายการทอล์คโชว์ออกเป็น 3 ประเภทตามกลุ่มเป้าหมาย: ครอบครัว ผู้หญิง และผู้เชี่ยวชาญเฉพาะทาง ปี 2539 มีความสำคัญต่อการพัฒนารายการทอล์คโชว์เมื่อรายการ "About This" (NTV) รายการ "My Family" ของ Valery Komissarov ได้รับการเผยแพร่ "ฉันเอง" - รายการทอล์คโชว์ของ Yulia Menshova กลายเป็นหนึ่งในโครงการที่น่าสนใจที่สุดของ NTV (1998) ความหมายของรายการประเภททอล์คโชว์นั้นไม่ได้อยู่ในความเป็นกลางในการสะท้อนโลกรอบข้าง ไม่ใช่การคาดการณ์ในแง่ร้ายหรือการแถลงข้อเท็จจริงที่น่าผิดหวัง เป้าหมายคือการแสดงให้ผู้ชมที่เผชิญกับปัญหาได้รับผลกระทบจากการแสดงว่าเขาไม่ได้อยู่คนเดียวในปัญหาของเขา คุณค่าของประเภทนี้อยู่ที่ความสามารถในการรวบรวมกลุ่มทางสังคมที่แตกต่างกันของสังคมโดยชี้ให้เห็นความคล้ายคลึงกันใน ตำแหน่งชีวิตให้ผู้ฟังเห็นชอบหลักการทางศีลธรรมที่ยอมรับได้สำหรับเขาและมีส่วนร่วมในการค้นหาวิธีแก้ปัญหาที่เป็นสากลสำหรับปัญหาที่กำลังครอบคลุมอยู่ ผู้เข้าร่วมทอล์คโชว์ทั้งหมด - ตั้งแต่ผู้ชมไปจนถึงผู้เชี่ยวชาญ - กำลังพยายามจำลองสถานการณ์ทั่วไปสำหรับแต่ละกรณี โดยฉายภาพไม่เพียงเฉพาะผู้เข้าร่วมที่นั่งอยู่ต่อหน้าเราเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้ดูแต่ละคนที่เกี่ยวข้องโดยตรงกับปัญหานี้ด้วย Akinfiev S.N. โทรทัศน์เพื่อความบันเทิง ... ส.114 ในทางกลับกัน ทอล์คโชว์ยังสามารถจัดประเภทตามกลุ่มเป้าหมาย:

- ทอล์คโชว์ผู้หญิง. ในรายการดังกล่าว มีการถามคำถามที่สำคัญสำหรับผู้ชมผู้หญิง: ข่าวแฟชั่น เคล็ดลับการดูแลตัวเอง ชีวิตส่วนตัวของคนดัง พวกเขาถูกมองผ่านปริซึมของการรับรู้ของผู้หญิงในโลกฮีโร่ของเรื่องราวและโฮสต์ของรายการคือผู้หญิง: ไม่มีคอมเพล็กซ์ "(ช่องหนึ่ง)," ฉันเอง "(NTV)," โลลิต้า สิ่งที่ผู้หญิงต้องการ” (“รัสเซีย”)

- รายการทอล์คโชว์ "ครอบครัว" โปรแกรมดังกล่าวมุ่งเน้นที่ครอบครัว มีการกล่าวถึงปัญหาที่สมาชิกในครอบครัวแต่ละคนเผชิญโดยไม่คำนึงถึงเพศ: "หลักการ Domino" (NTV), "ครอบครัวของฉัน" (รัสเซีย), "Teach Me to Live" (TVZ) " ให้พวกเขาพูดว่า "(ช่องหนึ่ง).

รายการทอล์คโชว์ที่เชี่ยวชาญเป็นพิเศษ พวกเขาแบ่งตามความสนใจเฉพาะของผู้ชม (เช่น ดนตรี การทำอาหาร รายการทางการแพทย์): "กลุ่มวิเคราะห์" (Muztv), "Live Healthy" ("ช่องวัน"), "12 ความชั่วร้าย ผู้ชม” (MTV ), "Smak" (ช่อง One), "Ask the Chef" (Home) นักวิจัยบางคนยังเสนอที่จะจัดประเภทรายการทอล์คโชว์บนพื้นฐานทางจริยธรรม: เนื้อหาทางศีลธรรมและจริยธรรมของรายการ ซึ่งมุ่งเน้นไปที่กลุ่มผู้ชมแคบๆ และการออกแบบในบริบทนี้ของสตูดิโอ (Tatar "Ochrashular")

ทอล์คโชว์ความขัดแย้ง. ประเด็นหลักของรายการทีวีดังกล่าว: เรื่องอื้อฉาว, ความไม่ลงรอยกัน, การต่อสู้ของผู้เข้าร่วม ตามกฎแล้วความหมายของโปรแกรมคือการหารือเกี่ยวกับปัญหาไม่ใช่เพื่อหาวิธีแก้ไข: "Big Wash" (ช่อง One), "Windows" (TNT)

ทอล์คโชว์-คำแนะนำ. การแสดงประเภทนี้จะให้คำแนะนำแก่ผู้ชมที่จะช่วยเขาแก้ปัญหา เจ้าภาพพยายามหลีกเลี่ยงความขัดแย้งระหว่างผู้เข้าร่วมในระหว่างโปรแกรม ซึ่งรวมถึง "Domino Principle" ของช่อง NTV และผลิตภัณฑ์ของ First Channel "Five Evenings"

เมื่อพูดถึงประเภทของพงศาวดารเราจะอ้างคำพูดของ S.N. Akinfieva: "พงศาวดารเป็นรายการที่ให้ความสำคัญกับความเป็นจริงของสิ่งที่เกิดขึ้นไม่มากเท่ากับองค์ประกอบความบันเทิงของรายการ" Akinfiev S.N. ทีวีบันเทิง… หน้า 117.. ฮีโร่ไม่จำเป็นต้องพัฒนาความสัมพันธ์กับผู้เข้าร่วมคนอื่น ๆ แต่เพื่อพิสูจน์สิทธิ์ในการเป็นผู้นำในสาขาที่เลือก (จากวงจร "อาชีพใหม่") ไม่ใช่คนเดียว แต่ทั้งทีมสามารถมีส่วนร่วมในรายการดังกล่าว: "Interception" (NTV) "The Strongest Man", "Battle of Psychics" (TNT), รายการ Channel One: "King of the Ring", "Stars บนน้ำแข็ง”, “ละครสัตว์กับดวงดาว กลุ่มที่สี่ระบุโดย Akinfiev: "นี่คือรายการเรียลลิตี้ - พงศาวดารที่กล้องจับภาพสิ่งที่เกิดขึ้นขึ้นอยู่กับความตั้งใจของผู้เขียน" (พงศาวดารชีวิตของบุคคลที่มีชื่อเสียง) ที่นั่น. หน้า 119. ผู้เข้าร่วมในโปรแกรมไม่ได้แข่งขันกันเองโดยเน้นที่ตัวละครหลัก (บางครั้งทำหน้าที่เป็นโฮสต์) เขากำหนดเวลาและขอบเขตของดินแดน นี่คือ "Blonde in Chocolate" กับ Ksenia Sobchak (Muz-TV) "Full Fashion" (Muz-TV ตอนนี้ "Yu"), "ตรวจสอบตัวเอง" ("Ren") ช่องพิเศษถูกครอบครองโดยรายการประเภทนี้ซึ่งมีองค์ประกอบของการถ่ายทำที่ซ่อนอยู่หรือโฮมวิดีโอ: "โจ๊ก" (ช่องหนึ่ง), "เปล่าและตลก" (Ren-TV), "ผู้กำกับตนเอง" ("รัสเซีย") โดยปกติแล้ว ผู้ริเริ่มเป็นเจ้าภาพหรือแขกรับเชิญที่ต้องการแกล้งเพื่อน

ประเภทต่อไปที่ระบุโดย Akinfiev คือแบบทดสอบ ตั้งแต่ปี 1989 พวกเขาได้กลายเป็นส่วนสำคัญของเครือข่ายการแพร่ภาพกระจายเสียงของรัสเซีย การผลิตจำนวนมากเพิ่มเติมของพวกเขาได้รับการอำนวยความสะดวกโดยการปรากฏตัวของแบบทดสอบภาษารัสเซียชุดแรก: "Brain-ring" และ "Lucky chance" บุคคลสำคัญในโปรแกรมประเภทนี้มักจะเป็นผู้นำเสนอ ดังนั้นแบบทดสอบสามารถแบ่งออกเป็นสองกลุ่ม "ขึ้นอยู่กับว่าใครเป็นปรปักษ์ของผู้นำเสนอในระหว่างเกม: ผู้เล่นหนึ่งคนหรือทีม" ที่นั่น. หน้า 120 แบบทดสอบซึ่งทุกครั้งที่ผู้นำเสนอเผชิญหน้ากับผู้เล่นใหม่ที่ไม่คุ้นเคย: "หนึ่งร้อยต่อหนึ่ง" (รัสเซีย), โครงการ Channel One: "ใครอยากเป็นเศรษฐี", "Field of Miracles" และ " เดาเมโลดี้”. ผู้เข้าร่วมหรือทีมที่แพ้จะไม่มีส่วนร่วมในเกมของการโอนเหล่านี้อีกต่อไป โปรแกรมที่โฮสต์ดำเนินเกมกับผู้เข้าร่วมปกติจำนวนหนึ่ง เกมดังกล่าวมักจะเป็นวัฏจักรดังนั้นผู้แพ้สามารถลองเล่นในฤดูกาลหน้าของโครงการได้ ในบางกรณี ผู้เล่นจะถูกจัดเข้าทีม เช่น "อะไรนะ? ที่ไหน? เมื่อไหร่” หรือพวกเขาต่อสู้เพื่อตัวเองเช่นเดียวกับใน "เกมของตัวเอง" (ช่องทีวี First และ NTV)

เกมทีวีได้รับความนิยมจากหลายสาเหตุ: การเข้าถึงสำหรับทุกคน ("สัญชาติ", รายการทีวี), ความสามารถของผู้ชมในการประเมินความรู้ของตนเองอย่างเป็นกลาง, ความปรารถนาในการพัฒนาตนเอง, ความปรารถนาที่จะชนะ ปรากฏการณ์ของเกมสามารถเรียกได้ว่าเป็นเหตุผลประการหนึ่ง: ผลของความประหลาดใจและความตื่นเต้นของกีฬาดึงดูดผู้ชม ตามที่หน่วยงานกลางด้านสื่อและสื่อสารมวลชนบันทึกไว้ในรายงาน: "แม้จะมีกระบวนการแยกส่วนและความแตกต่างที่ลึกล้ำในการตั้งค่าโทรทัศน์ของกลุ่มสังคมต่างๆ ของผู้ชม แต่รสนิยมและความชอบทางโทรทัศน์ของชาวรัสเซียค่อนข้างคงที่และไม่เปลี่ยนแปลง" ( ดูรูปที่ 1 และ 2) โทรทัศน์ในรัสเซีย: สถานะ แนวโน้ม และแนวโน้มการพัฒนา [แหล่งข้อมูลอิเล็กทรอนิกส์]: รายงานอุตสาหกรรม / ed. เอ็ด เอล Vartanova.- M. , 2014 // Federal Agency for Press and Mass Communications. URL: http://www.fapmc.ru/rospechat/activities/reports/2014.html

ภาพที่ 1

รูปภาพที่ 2

เช่นเดียวกับในปีที่ผ่านมา ซีรีส์โทรทัศน์ รายการเพลงและความบันเทิง และภาพยนตร์สารคดียังคงเป็นประเภทหลัก รายการบันเทิงเหนือกว่าโครงการให้ข้อมูลและการศึกษา มีแนวโน้มที่ระบบสาระบันเทิงกลายเป็นส่วนใหญ่ของตารางออกอากาศในช่องทีวีออนแอร์ที่ใหญ่ที่สุด

ดังนั้น จากข้อมูลของ Video International Analytical Center ซึ่งศึกษาโครงสร้างประเภทของช่องรายการทีวีหลัก 9 ช่อง (ช่องวัน, รัสเซีย 1, NTV, STS, REN TV, TNT, Domashny, Perets, TV3) บล็อกประเภทหลักที่นำเสนอ ในตารางผังรายการในปี 2556 ได้แก่ ความบันเทิง (21%) ภาพยนตร์สารคดี (21%) และซีรีส์โทรทัศน์ (20%) (ดูภาพที่ 3) โทรทัศน์ในรัสเซีย: สถานะ แนวโน้ม และโอกาสในการพัฒนา URL: http://www.fapmc.ru/rospechat/activities/reports/2014.html


ภาพที่ 3

นักวิจัยสังเกตว่ามีความล้าหลังอย่างมากจาก "กลุ่มความบันเทิง" ของข้อมูล (7%) การศึกษาและการศึกษา (6%) รายการทางสังคมและการเมือง (3%) และภาพยนตร์สารคดี (3%) โทรทัศน์ในรัสเซีย: สถานะ แนวโน้ม และโอกาสในการพัฒนา URL: http://www.fapmc.ru/rospechat/activities/reports/2014.html

มีความเห็นว่ารายการประเภทการแสดงเกี่ยวข้องทางอ้อมกับสื่อสารมวลชน เพื่อหักล้างเหมารวมนี้ก็เพียงพอแล้วที่จะอ้างถึงคำจำกัดความของ V.L. Zwick ผู้ชี้แจงว่าวารสารศาสตร์ไม่ได้เป็นเพียง "วิธีในการแสดงและสร้างความคิดเห็นสาธารณะซึ่งเป็นเครื่องมือในการสื่อสารที่เป็นสื่อกลาง (วิธีการสื่อสาร)" แต่ยังเป็น "ในบางกรณี - วิธีในการทำความเข้าใจเกี่ยวกับความเป็นจริงอย่างสุนทรีย์" Zvik VL บทนำสู่วารสารศาสตร์ M. , 2000. S. 65. Akinfiev แบ่งการแสดงออกเป็น "คอนเสิร์ต" และ "อารมณ์ขัน" รายการแรกประกอบด้วยการถ่ายทอดสดงานอีเวนต์และเทศกาลขนาดใหญ่ วันครบรอบคนดัง และการแสดงบนเวที (“การประชุมคริสต์มาส” (รัสเซีย) “เย็นวันเสาร์” (รัสเซีย)) กลุ่มที่สองคือ: รายการตลกเช่น Full House (รัสเซีย), KVN (ช่องหนึ่ง), Crooked Mirror (ช่องหนึ่ง) พื้นฐานของการออกอากาศเหล่านี้คือการแสดงของนักแสดงตลกที่เล่นองค์ประกอบย่อส่วนของพวกเขาเอง การแสดงสเก็ตช์ (การแสดงตลกขบขันที่มีความยาว 2-5 นาที แสดงโดยกลุ่มนักแสดง) ก็เป็นรายการตลกขบขันเช่นกัน ประเภทนี้ปรากฏในทีวีรัสเซียในยุค 90: "Oba-na" (ORT), "Masks-show", "Gorodok" ("Russia"), "Caution, modern" (STS) "Gentleman show" ( RTR), "OSP-Studio" (TV-6) "ระวังสมัยใหม่" (STS) ในความเป็นจริงสมัยใหม่ ประเภทนี้มีโปรเจ็กต์เช่น: "Dear Program" (Ren-TV), "Pun" (DTV), "Six Frames" (STS), "Our Russia" (TNT) ความนิยมของการแสดงตลกกำลังได้รับแรงผลักดัน: Comedy club, Comedy Women, Stand Up ความหมายของโปรเจกต์เหล่านี้อยู่ที่ความสามารถของนักแสดงและผู้นำเสนอในการสื่อสารกับสาธารณะอย่างอิสระ สร้างความสนุกสนานให้กับมัน และหารือเกี่ยวกับหัวข้อที่ทันสมัย

V.L. Zvik แยกฟังก์ชั่นต่อไปนี้ของรายการ: องค์กรโดยตรง (การแจกจ่ายในชีวิตประจำวัน) วัฒนธรรมและการศึกษา: "อย่างไรก็ตามตามกฎแล้วมันเป็นรายการการแสดงที่เป็นตัวแทนของรายการบันเทิงรุ่นคลาสสิก" 10 Zvik VL ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับวารสารศาสตร์ จาก 76

สำหรับรายการรอบดึก ลัทธิใหม่ภาษาอังกฤษนี้หมายถึงรายการทอล์คโชว์ที่มีอารมณ์ขันซึ่งให้ความบันเทิงแก่ผู้ชมในช่วงดึก รูปแบบคลาสสิกแสดงถึงการปรากฏตัวของผู้นำเสนอ ซึ่งบางครั้งไม่สามารถคาดเดาได้ ถ่ายทำในระยะใกล้ และถูกทำให้เจือจางด้วยการแสดงเดี่ยว (ฉากต่อหน้าผู้ชมสด ซึ่งเกิดขึ้นจากหัวข้อเฉพาะ) แขกผู้มีชื่อเสียงได้รับเชิญไปที่สตูดิโอซึ่งพิธีกรพูดคุยอย่างสบายใจ การสนทนาสามารถเกิดขึ้นได้ทั้งกับแขกคนเดียวและหลายคนพร้อมกัน การแสดงดนตรีสดเป็นองค์ประกอบบังคับของการแสดงรอบดึก ตามกฎแล้วสิ่งนี้ วงดุริยางค์ซึ่งมีหน้าที่ตอบสนองต่อคำพูดของโฮสต์และแสดงจังหวะเสียงที่คั่นบล็อกใจความของโปรแกรม การแสดงสดจากศิลปินที่มีชื่อเสียงหรือเป็นที่นิยม กลุ่มดนตรีสิ้นสุดการออกโปรแกรม

ตามกฎแล้ว รายการรอบดึกจะฉาย 5 ครั้งต่อสัปดาห์และออกอากาศแบบบันทึก โดยใช้เวลา 30 นาที การแสดงภาคค่ำสามารถออกได้สัปดาห์ละครั้ง (วันเสาร์ / วันอาทิตย์) ตัวอย่างเช่นเป็นรายการตลกขบขันเมื่อวานนี้สดซึ่งออกอากาศทางช่อง One ตั้งแต่ปี 2010 ถึง 2013 ชื่อภาษาอังกฤษของรายการแปลว่า "Yesterday Live" รายการนี้ล้อเลียนรายการโทรทัศน์อื่น ๆ เช่นเดียวกับภาพยนตร์ การแสดงละครโฆษณา กีฬา และกิจกรรมทางการเมือง ผู้สร้างรายการมุ่งเน้นไปที่รายการ Saturday Night Live ยอดนิยมของอเมริกา รายการนี้เป็นที่รู้จักจากคำขวัญที่ตลกขบขัน: "อยู่กับเรา พวกเราสุดยอดมาก!", "อยู่กับเรา ไม่งั้นทีวีจะระเบิด" เมื่อวานสดสามารถเรียกได้ว่าเป็นโปรแกรมที่ให้ความบันเทิงอย่างแท้จริงซึ่งไม่มีการโหลดความหมายจำนวนมาก รูปแบบเดียวกันตามด้วย "ของผู้เขียน" เร่งด่วนตอนเย็น” ซึ่งตอนแรกออกอากาศเมื่อวันที่ 16 เมษายน 2555 รายการออกทุกสัปดาห์ตั้งแต่วันจันทร์ถึงวันศุกร์

การแสดงเย็นวันแรกมีชื่อว่า The Ed Sullivan Show on CBS (USA) ซึ่งฉายตั้งแต่ปี 1948 ถึง 1971 ลีลา (ลักษณะการพูดและพฤติกรรมในกรอบ) ของเขากลายเป็นแบบอย่างสำหรับสาวกทุกคน ความคิดริเริ่มของ Sullivan สร้างขึ้นจากความน่ารักและความคล่องตัวที่มากเกินไป เมื่อรวมกับหน้ากากของผู้ประกาศข่าวทั่วไปอย่างประหลาด ซึ่งทำให้เขาแตกต่างจากผู้นำเสนอในสมัยนั้น ผู้เขียนร่วมของรายการคือนักแสดงของละคร-รายการวาไรตี้ และนักดนตรีที่พร้อมแสดงสด ดังนั้นในรายการนี้ ไม่นานหลังจากเอลวิส เพรสลีย์ บีทเทิลส์ (พ.ศ. 2507) ที่ไม่ค่อยมีใครรู้จักในตอนนั้นได้แสดงในสหรัฐอเมริกา จอห์นนี่ คาร์สัน พิธีกรช่อง NBC ที่มีชื่อเสียงของอเมริกาเคยทำงานในประเภทรายการรอบดึก รายการของเขามีมา 30 ปีแล้ว เจย์ เลนโน นักเขียนบทและสแตนด์อัพคอมเมดี้ชื่อดัง เจ้าของรายการ The Tonight Show

The Tonight Show with David Letterman เปิดตัวในปี 1992 ทางช่อง CBS และยังคงเป็นที่นิยมอย่างมากในหมู่ชาวอเมริกันในปัจจุบัน ขณะที่เล็ตเตอร์แมนประชดแขกด้วยคำถามที่ยุ่งยากเกี่ยวกับชีวิตส่วนตัวและงานของเขา ดาราบางคนจึงตอบเขาด้วยการยั่วยุในอากาศ ตัวอย่างเช่น ภาพถ่ายร่วมกันของ Letterman และ Ashton Kutcher นั่งอยู่บนตักของนักแสดง แอชตันแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับเรื่องนี้ด้วยความปรารถนาที่จะมีภาพเดียวกันกับเล็ตเตอร์แมนในฐานะภรรยาของเขา ซึ่งกลายเป็นแขกรับเชิญในรายการก่อนสามีของเธอหนึ่งเดือน การเยี่ยมชมการแสดงตอนเย็นของคนดังเป็นกิจกรรมที่สำคัญสำหรับทั้งแฟน ๆ และสำหรับนักข่าว David Letterman มีทั้งวุฒิสมาชิก (John McCain) และประธานาธิบดี (Bill Clinton และ Barack Obama) มาเยี่ยม "The Tonight Show with David Letterman" เป็นโอกาสสำหรับนักการเมืองและดาราที่จะเพิ่มเรตติ้ง ประกาศโปรเจ็กต์ใหม่ก่อนวันเปิดตัว ไม่น่าแปลกใจที่โครงการนี้อยู่ในอันดับที่เจ็ดในรายการรายการอเมริกันที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในปี 2546 ตาม GuideTV รายสัปดาห์

วันนี้ รายการอะนาล็อกของรายการตอนเย็นของอเมริกาบันทึกการแพร่ภาพทางโทรทัศน์ในยุโรป รัสเซีย และยูเครน ตัวอย่างที่โดดเด่นของการแสดงประเภทนี้ทางโทรทัศน์ของรัสเซียคือ Evening Urgant รายการออกอากาศตั้งแต่เดือนเมษายน 2555 เวลา 23:30 น. ตั้งแต่วันจันทร์ถึงวันศุกร์ ความแตกต่างที่สำคัญจากโครงการในอเมริกาคือ "Evening Urgant" ได้รับการเผยแพร่เป็นประวัติการณ์ โปรแกรมเปิดขึ้นด้วยวิดีโอที่มีผู้นำเสนอและแขกรับเชิญของสตูดิโอ

ตามที่นักวิจัย Igor Ugolnikov กลายเป็นผู้บุกเบิกประเภทการแสดงตอนเย็นในเครือข่ายการแพร่ภาพกระจายเสียงของรัสเซียด้วยรายการ Good Evening รายการออกอากาศทางช่องทีวี RTR (2540-2541) และ STS (2544-2545) ก่อนที่โครงการจะออกอากาศ ช่อง RTR ได้รับใบอนุญาตฟรีหนึ่งปีจากสหรัฐอเมริกา ตามหลักการเดียวกันในช่อง STS (พ.ศ. 2539-2542) พวกเขาเปิดตัวโปรแกรมในรูปแบบเดียวกัน "Once in the Evening" โครงการเปลี่ยนเป็น TNT ในปี 2542 โฮสต์โดย Dmitry Nagiyev และ Sergey Rost ในปี 2554 รายการได้รับการเผยแพร่ในรูปแบบของการแสดงตอนเย็น Good Evening with Maxim (รัสเซีย 1) ซึ่งจัดโดย Maxim Galkin

รายการบันเทิงที่ทันสมัยที่สุดทางโทรทัศน์ของรัสเซียและโดยเฉพาะอย่างยิ่ง การแสดงตอนเย็นไม่สามารถเรียกว่าไม่มีความหมาย ดังนั้น N.A. Khrenov ในหนังสือ "Television Stage" ของเขากล่าวว่า "เหตุผลหลักสำหรับการประเมินความบันเทิงต่ำเกินไปคือทัศนคติทางสังคมและจิตวิทยาที่เกิดขึ้นในช่วงเวลาของประวัติศาสตร์เมื่อความบันเทิงเป็นทรงกลมที่ไม่ได้พัฒนาบุคลิกภาพ แต่ทำให้มันแปลกแยก จากวัฒนธรรม” Khrenov N. ฟังก์ชั่นความบันเทิงของเวทีโทรทัศน์ // เวทีโทรทัศน์ ม., 2524. จาก 26.

เพื่อตอบสนองความบันเทิงอย่างเหมาะสม ผู้ชมถูกบังคับให้เอาชนะแบบแผนทางจิตวิทยาที่สร้างขึ้นจากความคิดเห็นสาธารณะและข้อสรุปของพวกเขาเอง ดังนั้นทัศนคติที่หยิ่งยโสต่อข้อมูล ความบันเทิง ประการแรกคือการประเมินอารมณ์ของความเป็นจริง โทรทัศน์เพื่อความบันเทิงมีวัตถุประสงค์เพื่อลดความตึงเครียดจากผู้ชมทำให้เขามีความสุข ในขณะเดียวกัน โครงการบันเทิงก็มีภาระทางความหมายที่สำคัญ ดังนั้น รายการตลกขบขันจึงสะท้อนรูปแบบพฤติกรรมทางสังคมในสังคมยุคใหม่ (ทั้งที่ยอมรับได้และไม่ยอมรับ)

“การนำเสนอข้อมูลในข่าวและรายการวิเคราะห์ทางโทรทัศน์อยู่ภายใต้อนุสัญญาหลายประการ สื่อกำหนดข้อจำกัดของตนเอง ซึ่งรวมถึงระยะเวลาสั้น ๆ ของโครงเรื่อง ลักษณะบังคับของลำดับวิดีโอ ภาพตัดปะ การเปลี่ยนภาพในลักษณะของ "และตอนนี้ ... เกี่ยวกับสิ่งอื่น" การแสดงละคร ฯลฯ - นักวิจัย Kashkina กล่าว Kashkina M. G. คุณสมบัติของสภาพแวดล้อมสื่อระดับภูมิภาค ... หน้า 5. รายการข้อมูลยังมีองค์ประกอบความบันเทิงที่ทำให้ผู้ชมพึงพอใจหรือข้อความที่ด้วยความช่วยเหลือของความบันเทิงความรู้สึกและการดึงดูดใจของผู้นำเสนอต่อผู้ชม ดึงดูดความสนใจของผู้ชม "ของพวกเขา" อ้างอิงจาก M. G. Kashkina: "แนวคิดของ "สาระบันเทิง" หมายถึงการนำความสว่างเข้ามาในโปรแกรม ซึ่งแสดงถึงกิจกรรมหลักของวันหรือสัปดาห์ โดยมุ่งเน้นที่ความบันเทิง" Ibid หน้า 5. ผู้สร้างรายการดังกล่าวเข้าใจอย่างชัดเจนว่าผู้ที่เปิดทีวีจะต้องเก็บไว้ที่หน้าจอไม่ให้เขาเบื่อ นักวิจัยตั้งข้อสังเกตว่าในปี 1990 การผลิตวิดีโอของวัฒนธรรมมวลชนมีความเกี่ยวข้องกับ "สุนทรียภาพของ MTV" ที่เกี่ยวข้องในขณะนั้น ซึ่งภาษานี้ได้รับการยอมรับว่า "ก้าวหน้า" ในปัจจุบัน "ของเขา ลักษณะนิสัย- เน้นความบันเทิง, ความสวยงามของพื้นผิวของพล็อตคลิป, ความกระชับและไดนามิก, "ลูกเล่น" ในการตัดต่อ, จังหวะสูงและการเปลี่ยนภาพอย่างรวดเร็ว, ความไม่ต่อเนื่องและไม่ต่อเนื่องกันของกรอบข้อความวิดีโอ คุณลักษณะของวาทศิลป์ที่แท้จริงของการแสดงอาจรวมถึงการประชดประชันและประชดตัวเอง ความไม่ชัดเจนภายนอก การเล่นกับผู้ชม” M.G. Kashkina เชื่อ Kashkina M. G. คุณสมบัติของสภาพแวดล้อมสื่อระดับภูมิภาค ... หน้า 6

รายการเหล่านี้รวมถึง "The Other Day" ซึ่งออกอากาศในปี 2544 สำหรับรายการโทรทัศน์ของรัสเซีย ข้อมูลและโปรแกรมการวิเคราะห์ของผู้เขียนในวันอาทิตย์ของ Leonid Parfenov นั้นแตกต่างจากแนวทางใหม่ในการเข้าถึงข้อมูล ใน "Namedni" พวกเขาละทิ้งการนำเสนอข้อมูลแบบดั้งเดิม (การเมือง - เศรษฐกิจ - หัวข้อสังคม - วัฒนธรรม - กีฬา) ซึ่งนำมาใช้ในการสื่อสารมวลชนในประเทศ ผู้สร้างรายการครอบคลุมวาระการประชุมของทุกด้านของชีวิต นั่นคือข่าว "จากเบื้องบน" ควบคู่ไปกับเนื้อหาเกี่ยวกับชนบทห่างไกล และเรื่องราวจากชีวิตของดาราฮอลลีวูด - พร้อมรายงานจากฮอตสปอต ชีวิตประจำวันถูกนำเสนอต่อผู้ชมเป็นสิ่งที่สดใสและน่าหลงใหล มีการติดตั้งหน้าจอหลายจอในสตูดิโอซึ่งเผยแพร่วิดีโอคลิป เฟรมของโทรทัศน์ถูกแบ่งออกเป็นส่วนประกอบอิสระ แต่ละส่วนมีบล็อกข้อความวิดีโอของตัวเอง เช่นเดียวกับในมิวสิกวิดีโอ สำหรับภาษาทีวีของปี 2000 รูปแบบการนำเสนอเนื้อหานี้เป็นสัญญาณของความเกี่ยวข้อง ความเพียงพอของเวลา เป็นหนึ่งในวิธีแรกในการสร้างเอฟเฟกต์ความเป็นจริง

การแยกส่วนนี้ดึงดูดสายตาของผู้ชมไปที่หน้าจอ เธอยังติดตั้งตัวกรองชนิดหนึ่งที่ไม่ปล่อยให้ข้อมูลที่มีความซับซ้อนเกินระดับหนึ่งเข้ามา แต่ในทางทฤษฎีแล้ว ข้อมูลใดๆ ก็ตามสามารถใส่ไว้ในโปรแกรม "สาระบันเทิง" ได้

ในฐานะที่เป็น S.N. Ilchenko กล่าวว่า “รายการ เกม กำลังกลายเป็นช่องทางสื่อในการส่งข้อมูลไปยังผู้บริโภค ดังนั้น การสื่อสารจึงมีความหลากหลายจากกระบวนการแลกเปลี่ยนซึ่งกันและกันพร้อมข้อเสนอแนะไปสู่ความคล้ายคลึงกันในการส่งข่าวสารความคิดเห็นตามกฎหมายพิเศษมาก - กฎหมายของปรากฏการณ์ อิลเชนโก เอส.เอ็น. วิวัฒนาการของระบบประเภทของโทรทัศน์ในประเทศ ... หน้า 30 จากการรวมกันขององค์ประกอบที่แตกต่างกัน ข้อความของสื่อจะไม่เปลี่ยนแปลงตามความเป็นจริงของชีวิต แต่มีวัตถุประสงค์เพื่อโน้มน้าวผู้ชมที่มีศักยภาพ

Ilchenko เชื่อว่าการพัฒนาโทรทัศน์เพื่อความบันเทิงใน "ยุคหลังสมัยใหม่" นั้นมีเหตุผลและถูกกำหนดล่วงหน้าโดยพลวัตของกระบวนการทางเศรษฐกิจและสังคมและวัฒนธรรม ซึ่งสื่อมวลชนชั้นนำตอบสนองในทันที โดยเปรียบเทียบโทรทัศน์กับ "ยักษ์ขี้อาย" ของ M. McLuhan โทรทัศน์ McLuhan M. ยักษ์ขี้อาย / ทรานส์ จากอังกฤษ. Grigoryva-Arkadyeva // ปัญหาบุคลิกภาพสมัยใหม่ M. , 2001. No. 1. S. 140.

จากข้อมูลของ Ilchenko ด้วยการปฏิรูปแพลตฟอร์มทางเทคนิค ทีวีแห่งศตวรรษที่ 21 ได้กลายเป็นตัวเร่งปฏิกิริยาที่แข็งแกร่งที่สุดสำหรับกระบวนการทางสังคม มีผลกระทบอย่างมากต่อมวลชน แก้ไขความคิดและความคิดของพวกเขาเกี่ยวกับโลกรอบตัวพวกเขาและความเป็นจริง ผู้วิจัยเชื่อว่าในยุคหลังสมัยใหม่และการสร้างสังคมสารสนเทศ มีการเปิดใช้งานกระบวนการสร้างภาพข้อมูลและการปฏิรูปพื้นที่ข้อมูล (ระดับชาติ ระดับโลก) สภาพแวดล้อมสื่อเดียวพัฒนาไปสู่สื่อดิจิตอลและมัลติมีเดีย และ “โทรทัศน์และวัฒนธรรมหน้าจอโดยรวมถือเป็น “ส่วนขยายของบุคคล” ซึ่งในขณะเดียวกันก็กลายเป็นเครื่องมือที่มีประสิทธิภาพสำหรับการขัดเกลาทางสังคมของมวลชน, โลกาภิวัตน์ทางสังคมและวัฒนธรรม” อิลเชนโก เอส.เอ็น. วิวัฒนาการของระบบประเภทของโทรทัศน์ในประเทศ ... หน้า 30 วันนี้โทรทัศน์เพื่อความบันเทิงกำลังเป็นที่นิยมมากขึ้น การสื่อสารประเภทนี้จะปรับเปลี่ยนและชี้นำการรับรู้ทางอารมณ์และประสาทสัมผัสของผู้ชมที่มีต่อภาพบนหน้าจอ ฟังก์ชั่นสันทนาการของโทรทัศน์มีมากขึ้นซึ่งส่งผลต่อการเปลี่ยนแปลงในการพัฒนาทางสังคมของผู้ชมและเนื้อหาของทีวี

ตามที่นักวิจัย S.N. Ilchenko โทรทัศน์เพื่อความบันเทิงของรัสเซียพัฒนามาไกลแล้ว โดยพิสูจน์ให้เห็นว่าผู้ชมต้องการรายการโทรทัศน์เพื่อความบันเทิง เป็นเรื่องที่ปฏิเสธไม่ได้และเกี่ยวข้องกับความต้องการทางสังคมและสภาวะทางอารมณ์และจิตใจของผู้ชมจำนวนมาก ที่นั่น. หน้า 32. อย่างไรก็ตาม ปัญหาของการเลือกหมวดหมู่ความหมายสำหรับผังรายการบันเทิงจากมุมมองของการพัฒนาในอนาคตของโทรทัศน์เพื่อความบันเทิงยังคงไม่ได้รับการแก้ไข

ดังนั้นลักษณะการจำแนกประเภทของโทรทัศน์เพื่อความบันเทิงในรัสเซียจึงเป็น เมื่อเร็วๆ นี้วิชาใกล้ตัว. เกณฑ์หลักสำหรับการจำแนกประเภทคือลักษณะของผู้ชม การตั้งค่าเป้าหมาย และรูปแบบประเภทที่ทำให้เราสามารถแยกแยะประเภทต่างๆ ของรายการทีวีได้ ลักษณะเกมของโทรทัศน์มีความชัดเจนมากขึ้นเรื่อย ๆ ไม่เพียงแต่ในฐานะหนึ่งในสื่อมวลชนส่วนใหญ่เท่านั้น แต่ยังเป็นวิธีการตีความความเป็นจริงที่ตอบสนองความต้องการทางสังคมและจิตวิทยาบางอย่างของผู้ชมอีกด้วย ดังนั้นในลำดับชั้นของสื่อสมัยใหม่โทรทัศน์จึงเข้ากันได้ดีกับระบบสื่อสารมวลชนที่มีอยู่และครองตำแหน่งผู้นำ เบื้องหลังนี้ ระบบประเภทเดิมกำลังถูกเปลี่ยน รูปแบบประเภทใหม่กำลังก่อตัวขึ้น และหน้าที่ของโทรทัศน์และสื่อสารมวลชนทางโทรทัศน์กำลังขยายออกไป

รูปแบบเชิงพาณิชย์ของโทรทัศน์ซึ่งปรากฏในประเทศของเราในช่วงต้นทศวรรษที่ 90 ได้ประกาศหลักการ: "ดึงดูดความสนใจของผู้ชมและผ่านโฆษณานั้น - โฆษณาโดยไม่เสียค่าใช้จ่าย" Bespamyatnova จี.เอ็น. ระบบสาระบันเทิงทางโทรทัศน์ของรัสเซีย: ต้นกำเนิดและคุณสมบัติของการสื่อสารในโลกสมัยใหม่: สาระ ดอกกุหลาบ เชิงปฏิบัติทางวิทยาศาสตร์ คอนเฟิร์ม “ปัญหาของสื่อสารมวลชน” 11-12 พฤษภาคม 2548. / บรรณาธิการ. ศ. วี.วี. ทูลูโปวา. Voronezh: VSU คณะวารสารศาสตร์ 2548 หน้า 4

อากาศทางโทรทัศน์เต็มไปด้วยประเภทและรูปแบบที่ไม่รู้จักมาจนบัดนี้ มีการเปลี่ยนแปลงในการปฏิบัติทางโทรทัศน์ในประเทศซึ่งไม่เกี่ยวข้องกับ "เสรีภาพในการพูด" มากนัก แต่มุ่งเน้นไปที่ผลกำไรเชิงพาณิชย์

ฟังก์ชั่นด้านวัฒนธรรมและการพักผ่อนหย่อนใจของโทรทัศน์สมัยใหม่มีให้เห็นในรายการบันเทิง (รายการทอล์คโชว์ ละครโทรทัศน์ รายการทีวีแบบทดสอบ ฯลฯ) เทคโนโลยีแบบอินเทอร์แอกทีฟมีบทบาทสำคัญมากขึ้นในรายการทีวีดังกล่าวด้วยความช่วยเหลือซึ่งผู้ชมสามารถรับชมได้ไม่เพียง แต่ดูหลักสูตรของเกมเท่านั้น แต่ยังมีอิทธิพลต่อหลักสูตรโดยรวมอีกด้วย

แบบทดสอบทางทีวีจำนวนมากช่วยให้ผู้ชมได้ขยายขอบเขตความรู้ เพิ่มพูนความรู้ และเพิ่มพูนความรู้ ตัวอย่างเช่น เกมทีวี "โอ้ โชคดี!" "ใครอยากเป็นเศรษฐี" (ORT, NTV), "Greed" (NTV) ซึ่งปรากฏในโทรทัศน์ของเราเมื่อไม่นานมานี้ (ในปี 2543-2544)

ในขณะเดียวกัน นักวิจัยได้กำหนดโครงสร้างของประเภทรายการโทรทัศน์ในปัจจุบันค่อนข้างชัดเจน ลองพิจารณาสิ่งที่สำคัญที่สุดของพวกเขา

ข้อความแสดงข้อมูล (วิดีโอ)

ในโทรทัศน์ การสื่อสารด้วยวาจาและบันทึกวิดีโอปรากฏในประเภทนี้ ในการสร้างภาพยนตร์สารคดี โน้ตวิดีโอมักถูกเรียกว่าภาพยนตร์ข่าว: ฟุตเทจขนาดสั้นที่แสดงไฮไลท์ของเหตุการณ์ในลำดับที่เป็นธรรมชาติ สำหรับผู้ปฏิบัติงานโทรทัศน์ในชีวิตประจำวันของพวกเขามีชื่อ "ข้อมูล" (เกี่ยวกับข้อความพงศาวดารรวมถึงปากเปล่า), "พล็อต" (ตามกฎเกี่ยวกับบันทึกวิดีโอบางครั้งเกี่ยวกับ "หน้า" แยกต่างหากของสถานการณ์ที่ซับซ้อน โปรแกรม). เห็นได้ชัดว่าไม่มีความจำเป็นพิเศษที่จะต้องทำลายนิสัยประจำวันของผู้ปฏิบัติงานและต่อสู้เพื่อกำจัดคำศัพท์ แม้ว่าจะใช้ไม่ถูกต้อง แต่ก็ใช้กันอย่างแพร่หลาย

คลิปวิดีโอสามารถแบ่งออกเป็นสองประเภทอย่างคร่าว ๆ

ฉบับแรกเป็นรายงานเกี่ยวกับเหตุการณ์ดั้งเดิมที่เป็นทางการ ตั้งแต่การประชุมสภานิติบัญญัติสูงสุดไปจนถึงการแถลงข่าว เมื่อถ่ายภาพเหตุการณ์ดังกล่าว ตากล้องที่มีประสบการณ์ไม่จำเป็นต้องได้รับคำแนะนำจากนักข่าว รายการแก้ไขมาตรฐานรวมถึงแผนทั่วไปของห้องโถง, ภาพระยะใกล้ของผู้พูด, ภาพพาโนรามาของรัฐสภา, ภาพหลายภาพของผู้ฟัง, สรุปคำพูดของผู้เข้าร่วมการประชุม (ในกรณีแรก - เจ้าหน้าที่, ในครั้งที่สอง - นักข่าว); คำถามจากพื้น - คำตอบจากโพเดียม นี่คือสื่อภาพที่มาถึงกองบรรณาธิการ งานเพิ่มเติมประกอบด้วยการแก้ไขฟุตเทจบนภาพยนตร์หรือวิดีโอเทป และเขียนข้อความเสียงพากย์

ความหลากหลายที่สองสามารถเรียกได้ว่าเป็นสถานการณ์หรือของผู้แต่ง ที่นี่การมีส่วนร่วมของนักข่าวในกระบวนการสร้างสรรค์และการผลิตทั้งหมดและอิทธิพลที่มีต่อคุณภาพของข้อมูลนั้นเป็นรูปธรรมมากขึ้น ผู้เขียนเลือกข้อเท็จจริงที่ควรค่าแก่การรับชม คิดล่วงหน้าถึงธรรมชาติของการถ่ายทำและการตัดต่อ นักข่าวรุ่นเยาว์ (นักเรียน-ผู้ฝึกงาน ผู้ฝึกงาน ผู้มาใหม่ในทีมงานสร้างสรรค์) จะต้องส่งแผนภาพจำลอง ซึ่งกำหนดบทสรุป (ธีม แนวคิด โครงเรื่องจริง) วิธีแก้ปัญหาด้วยภาพ โดยปกติจะเป็นตอนของ ตอนที่ วิดีโอดังกล่าวเป็นรายงานย่อ

ตามกฎแล้วพื้นฐานของรายงานเป็นเหตุการณ์อย่างเป็นทางการของสังคมที่สำคัญซึ่งมักจะมีความสำคัญระดับชาติ สิ่งนี้อธิบายถึงความจำเป็นในการตรึง "โปรโตคอล" การแสดงผลแบบละเอียดและระยะยาว

โดยปกติแล้วสถานการณ์ของรายงานจะไม่เขียนล่วงหน้า แต่แนะนำให้นักข่าวอยู่ในการถ่ายทำ: สิ่งนี้จะช่วยเขาในการเขียนข้อความที่มาพร้อมกับการแสดงภาพ

รายงานอาจออกอากาศโดยไม่มีความเห็นจากนักข่าว สิ่งนี้ทำในกรณีที่จำเป็นต้องแสดงความเป็นกลางในการครอบคลุมเหตุการณ์ บ่อยครั้ง รายงานจะเรียกอีกอย่างว่าการถ่ายทอดสดของกิจกรรมอย่างเป็นทางการ

คำพูด (พูดคนเดียวในกรอบ)

การดึงดูดบุคคลใด ๆ ต่อผู้ชมจำนวนมากจากหน้าจอโทรทัศน์เมื่อบุคคลนี้เป็นวัตถุหลัก (ส่วนใหญ่มักจะเป็นเพียงคนเดียว) ของการแสดงคือการแสดงในกรอบ

การแสดงอาจมาพร้อมกับการฉายภาพยนตร์ ภาพถ่าย วัสดุกราฟิก เอกสาร; หากการแสดงเกิดขึ้นนอกสตูดิโอ สามารถใช้การแสดงสภาพแวดล้อม ภูมิทัศน์ได้ อย่างไรก็ตาม เนื้อหาหลักของการแสดงมักเป็นเพียงบทพูดคนเดียวของบุคคลที่พยายามสื่อให้ผู้ชมทราบ ไม่เพียงแต่ข้อมูลเฉพาะเท่านั้น แต่ยังรวมถึงทัศนคติของเขาด้วย ไปทางนั้น

หัวใจของสาธารณะใด ๆ รวมถึงโทรทัศน์ แน่นอนว่าคำพูดคือความคิด ความคิด เปิดเผยด้วยความช่วยเหลือของข้อเท็จจริง ข้อโต้แย้ง และหลักฐานที่คัดสรรมาอย่างเหมาะสมและเหมาะสม มันเป็นหลักฐาน เพราะในกระบวนการของการพูดในที่สาธารณะ จะต้องมีความจำเป็นที่จะต้องโน้มน้าวบางสิ่งอยู่เสมอ มีผู้โน้มน้าวใจและบุคคลที่ถูกโน้มน้าว มีการต่อสู้ของมุมมองความคิดเห็น - และชัยชนะจะต้องน่าเชื่อถือเพียงพอ ดังนั้นเนื้อหาของคำพูดควร "กระตือรือร้น" ก้าวร้าวและการแสดงควรสร้างขึ้นตามกฎหมายของละคร

สัมภาษณ์

นักข่าวได้รับข้อมูลที่จำเป็นโดยเข้าร่วมในเหตุการณ์สำคัญ ทำความคุ้นเคยกับเอกสารและแหล่งข้อมูลอื่น ๆ แต่เหนือสิ่งอื่นใดคือการสื่อสารกับผู้คน - ผู้ให้ข้อมูล ตามกฎแล้วกระบวนการสื่อสารของมนุษย์จะดำเนินการในรูปแบบของการสนทนา - คำถามและคำตอบ

บทสัมภาษณ์ (จากภาษาอังกฤษ บทสัมภาษณ์ - ตามตัวอักษรคือการประชุม การสนทนา) เป็นประเภทหนึ่งของการสื่อสารมวลชน ซึ่งเป็นการสนทนาระหว่างนักข่าวกับบุคคลสำคัญทางสังคมในประเด็นเฉพาะ ดมิทรีฟ แอล.เอ. ประเภททีวี ม. , 1991. หน้า 91.

ในแง่หนึ่งการสัมภาษณ์นักข่าวเป็นวิธีการรับข้อมูลผ่านการสื่อสารโดยตรงกับบุคคลที่เป็นเจ้าของข้อมูลนี้ และในทางกลับกัน ประเภทนักข่าวในรูปแบบของการสนทนา บทสนทนาที่นักข่าวบนหน้าจอใช้ระบบคำถามช่วยให้ผู้ให้สัมภาษณ์ (แหล่งข้อมูล) เปิดเผยหัวข้อที่กำหนดอย่างเต็มที่ที่สุด มีเหตุผลอย่างสม่ำเสมอในระหว่างรายการโทรทัศน์

ดังที่ผู้สัมภาษณ์มากประสบการณ์หลายคนเตือนอย่างถูกต้อง เพื่อที่จะเข้าถึงคุณสมบัติที่ลึกที่สุดของบุคลิกภาพของคู่สนทนา ผู้สัมภาษณ์จำเป็นต้องมีทัศนคติพิเศษ มิฉะนั้นทุกอย่างจะดูถูกต้อง อาจจะสบายใจ แต่จะไม่ตื่นเต้น ไม่กระทบ ไม่ทำให้เกิดความรู้สึกซึ่งกันและกัน

การสัมภาษณ์เป็นประเภทที่มีสถานที่พิเศษบนหน้าจอโทรทัศน์ อันที่จริง ไม่มีข่าวประชาสัมพันธ์สักข่าวเดียวที่นักข่าวจะไม่ถามคำถามกับผู้มีอำนาจ ไม่พูดกับผู้เข้าร่วมในเหตุการณ์ต่างๆ หรือสนใจความคิดเห็นของผู้อื่นเกี่ยวกับเหตุการณ์สำคัญบางอย่าง บทสัมภาษณ์เป็นองค์ประกอบที่ขาดไม่ได้ของรูปแบบรายการโทรทัศน์ที่ซับซ้อนมากมาย โดยทั่วไปจะใช้เพื่อสร้างการส่งสัญญาณด้วยตนเอง

การสัมภาษณ์โปรโตคอลดำเนินการเพื่อรับคำชี้แจงอย่างเป็นทางการเกี่ยวกับประเด็นนโยบายภายในประเทศและต่างประเทศของรัฐ ผู้ให้สัมภาษณ์จึงเป็นเจ้าหน้าที่ระดับสูง

สัมภาษณ์ให้ข้อมูล เป้าหมายคือการได้รับข้อมูลบางอย่าง (“ความคิดเห็นในการสัมภาษณ์”, “ข้อเท็จจริงในการสัมภาษณ์”); คำตอบของคู่สนทนาไม่ใช่ข้อความอย่างเป็นทางการ ดังนั้นน้ำเสียงของการสนทนาจึงใกล้เคียงกับปกติ โดยมีสีตามอาการทางอารมณ์ต่างๆ ซึ่งก่อให้เกิดการรับรู้ข้อมูลที่ดีขึ้น รวมอยู่ในโปรแกรมข้อมูลและสื่อสารมวลชน

ภาพสัมภาษณ์ - การสัมภาษณ์ทางโทรทัศน์แบบพิเศษโดยมีวัตถุประสงค์เพื่อเปิดเผยบุคลิกภาพของคู่สนทนาอย่างเต็มที่ ลักษณะทางอารมณ์ สังคม จิตใจ การระบุระบบคุณค่าของผู้ให้สัมภาษณ์มีความสำคัญเป็นอันดับแรก มักจะทำหน้าที่เป็นส่วนสำคัญของเรียงความหน้าจอ

การสัมภาษณ์ปัญหา (หรือการอภิปราย) กำหนดภารกิจในการระบุมุมมองที่แตกต่างกันหรือวิธีแก้ปัญหาที่มีนัยสำคัญทางสังคม

แบบสอบถามสัมภาษณ์จัดทำขึ้นเพื่อค้นหาความคิดเห็นในประเด็นใดประเด็นหนึ่งจากคู่สนทนาหลายคนที่ไม่ได้ติดต่อกัน โดยปกติจะเป็นชุดของการสัมภาษณ์ที่เป็นมาตรฐานซึ่งผู้เข้าร่วมทั้งหมดจะถูกถามคำถามเดียวกัน เป็นไปได้มากว่าการสัมภาษณ์ทางโทรทัศน์ประเภทนี้จะกลายเป็นงานอิสระชิ้นแรกของนักข่าวมือใหม่ ตามกฎแล้วแบบสอบถามการสัมภาษณ์จะดำเนินการนอกสตูดิโอ ในการปฏิบัติงานนี้ ผู้รายงานจะต้องสามารถติดต่อกับผู้คน เอาชนะใจพวกเขา และบรรลุเป้าหมาย

รายงาน

คำว่า "รายงาน" มาจากภาษาฝรั่งเศส รายงานและภาษาอังกฤษ รายงาน แปลว่า รายงาน รากศัพท์ทั่วไปของคำเหล่านี้คือภาษาละติน: reporto (ส่ง) ดมิทรีฟ แอล.เอ. ประเภททีวี ม., 2534. ส. 99.

ดังนั้น การรายงานจึงเป็นรูปแบบหนึ่งของการสื่อสารมวลชนที่แจ้งให้สื่อ วิทยุ โทรทัศน์ทราบโดยทันทีเกี่ยวกับเหตุการณ์ใดๆ ที่นักข่าวเป็นสักขีพยานหรือผู้มีส่วนร่วม ให้เราสังเกตสถานการณ์ล่าสุดเป็นพิเศษ เนื่องจากการรายงานข่าวเป็นเป้าหมายของประเภทข้อมูลอื่นๆ เช่นกัน แต่ในรายงานการรับรู้ส่วนบุคคลของเหตุการณ์ปรากฏการณ์การเลือกข้อเท็จจริงโดยผู้เขียนรายงานมาก่อนซึ่งไม่ขัดแย้งกับความเที่ยงธรรมของประเภทข้อมูลนี้

โดยพื้นฐานแล้ว ประวัติศาสตร์วารสารศาสตร์ทั้งหมดคือประวัติศาสตร์ของการก่อตัวและการปรับปรุงการรายงาน ซึ่งมีลักษณะใกล้เคียงกับชีวิตธรรมชาติมากที่สุด สามารถนำเสนอปรากฏการณ์ของความเป็นจริงในการพัฒนาตามธรรมชาติได้

ความคิดเห็น

ความเห็น (จากภาษาละติน commentarius - การตีความ) - หนึ่งในรูปแบบของเนื้อหาการวิเคราะห์เชิงปฏิบัติที่อธิบายความหมายของเหตุการณ์ทางสังคมและการเมืองในปัจจุบัน เอกสาร ฯลฯ

บทวิจารณ์ทางโทรทัศน์มักเป็นการแสดงประเภทหนึ่งในกรอบ อย่างไรก็ตาม มีการใช้เสียงบรรยายประกอบมากขึ้น ซึ่งแสดงโดยเฟรมวิดีโอที่คัดสรรมาเป็นพิเศษ

บทวิจารณ์หมายถึงวารสารศาสตร์เชิงวิเคราะห์ เนื่องจากผู้วิจารณ์ได้ติดตามเป้าหมายหลักของเขา โดยให้ความสำคัญกับความสัมพันธ์เชิงเหตุและผลระหว่างเหตุการณ์เป็นอย่างแรก พูดถึง ผลที่เป็นไปได้เกิดอะไรขึ้น. พื้นฐานของการวิจารณ์ในฐานะประเภทคือการประเมินและการวิเคราะห์ของผู้เขียนแบบเปิด

ทบทวน

ในรายการวิชาชีพนักข่าวทางโทรทัศน์ (จะกล่าวถึงในบทพิเศษ) หลังจากนักข่าว ผู้วิจารณ์จะตามด้วยคอลัมนิสต์ การปรากฏตัวของตำแหน่งดังกล่าวเป็นหลักฐานที่เป็นรูปธรรมว่าประเภทเฉพาะนี้ได้จัดตั้งขึ้นอย่างมั่นคงในการปฏิบัติทางโทรทัศน์

บทวิจารณ์เป็นหนึ่งในประเภทดั้งเดิมและมั่นคงของการทำข่าวเชิงวิเคราะห์ เราแสดงรายการคุณสมบัติหลักที่เป็นลักษณะเฉพาะ ประการแรก เป็นข้อเท็จจริงอย่างเคร่งครัด และข้อเท็จจริงจะถูกเลือกและจัดกลุ่มตามเป้าหมายของผู้เขียนบางคน ประการที่สอง ผู้สังเกตการณ์พิจารณาข้อเท็จจริงในการโต้ตอบของพวกเขา เปิดเผยความสัมพันธ์เชิงสาเหตุที่มีอยู่ระหว่างพวกเขา ค้นหาทั่วไปในแต่ละบุคคล ประการที่สาม การทบทวนแยกแยะตามความกว้างของการศึกษาเนื้อหา ตรงกันข้ามกับบทวิจารณ์ ซึ่งอาจมีข้อเท็จจริงหรือเหตุการณ์เดียวอยู่ตรงกลาง ประการที่สี่ เนื้อหาทบทวนมักถูกจำกัดด้วยกรอบลำดับเวลา (“วันนี้ในโลก”, “เวลาแห่งความทุกข์ยาก”) ดมิทรีฟ แอล.เอ. ประเภททีวี M. , 1991. S. 103.

การสนทนา การแถลงข่าว และการอภิปรายมีลักษณะเป็นบทสนทนาโดยธรรมชาติและสืบเชื้อสายมาจากการสัมภาษณ์

ดังนั้น การสนทนาจึงเป็นประเภทรายการโทรทัศน์เฉพาะของวารสารศาสตร์เชิงวิเคราะห์ ซึ่งเป็นรูปแบบการสื่อสารเชิงโต้ตอบ ที่นั่น. หน้า 106 เป็นตัวแทนอย่างกว้างขวางในโปรแกรม อุทิศให้กับหัวข้อที่เป็นที่สนใจของสาธารณะ: การเมือง เศรษฐกิจ สังคม ศีลธรรมและจริยธรรม วิทยาศาสตร์ ฯลฯ มักจะพัฒนาไปสู่การอภิปราย

การอภิปราย

ความแพร่หลายและความนิยมที่เพิ่มขึ้นของประเภทของการสนทนานั้นค่อนข้างเป็นธรรมชาติและสอดคล้องกับรูปแบบของชีวิตสมัยใหม่ที่มีการค้นหาความจริงอย่างเข้มข้น

การอภิปราย (จากภาษาละติน Discussio - การวิจัย การพิจารณา การอภิปราย) เป็นประเภทที่น่าสนใจสำหรับหน้าจอโทรทัศน์ เพราะมันแสดงให้เห็นถึงกระบวนการของความคิดที่มีชีวิต การเกิด การพัฒนา และการเคลื่อนไหวไปสู่เป้าหมาย ซึ่งเกิดขึ้นต่อหน้าต่อตาของ ผู้ชม. การปะทะกันของความคิดเห็นที่แตกต่างกันรวมถึงผู้ชมทีวีในกระบวนการวิจัย, การเปิดใช้งานกิจกรรมทางปัญญา, การเอาชนะลักษณะเฉื่อยชาของการรับรู้ความจริงสำเร็จรูป ดังนั้นศักยภาพทางปัญญาที่สูงของประเภท ดมิทรีฟ แอล.เอ. ประเภททีวี ม., 2534. ส. 114.

หัวข้อของข้อพิพาทต้องเป็นไปตามข้อกำหนดที่อ้างถึงข้างต้นเกี่ยวกับแบบสอบถามการสัมภาษณ์: หัวข้อนี้ค่อนข้างเป็นที่ถกเถียงกัน แนะนำอย่างน้อยหลายทางเลือกสำหรับวิธีแก้ปัญหาที่เป็นไปได้ ชัดเจนสำหรับผู้ชมเพื่อให้พวกเขารู้สึกเหมือนเป็นอนุญาโตตุลาการ สุดท้ายนี้ หัวข้อของการสนทนาจะต้องเป็นที่สนใจของคนทั่วไปและมีความสำคัญทางสังคม

โทรทัศน์ประเภทบทสนทนา (สนทนา) ได้รักษาโครงสร้างแบบดั้งเดิมและชื่อเดิมไว้เป็นเวลาครึ่งศตวรรษ อย่างไรก็ตาม ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา รายการที่มีชื่อใหม่สำหรับเรา - ทอล์คโชว์ - ได้เข้ามาแทนที่ในรายการของเรา แปลจากภาษาอังกฤษตามตัวอักษร - ปรากฏการณ์ทางภาษา, การแสดงทางภาษา Kuznetsov G.V. รายการทอล์คโชว์: ประเภทที่ไม่รู้จัก? //นักข่าว. 2541. ครั้งที่ 11. หน้า 26. ย้ายจากเวทีไปยังศาลาโทรทัศน์ รายการทอล์คโชว์ได้รับความนิยมอย่างกว้างขวางในหมู่ผู้ชมในยุค 60 ครั้งแรกในสหรัฐอเมริกา จากนั้นในยุโรปตะวันตก และทั่วโลกในที่สุด

รายการทอล์คโชว์ที่รวมคุณสมบัติที่สำคัญของการสัมภาษณ์ การอภิปราย เกมต่างๆ เข้าด้วยกัน จะเน้นที่บุคลิกภาพของผู้นำเสนอ นี่คือรูปแบบหน้าจอที่เป็นส่วนตัวที่สุด อาจกล่าวได้ด้วยเหตุผล: รายการทอล์คโชว์สร้างดารา และดาราสร้างทอล์คโชว์ อิทธิพลซึ่งกันและกัน ปฏิสัมพันธ์ของรูปแบบและผู้สร้างนั้นได้รับการอำนวยความสะดวกในเบื้องต้นโดยคุณสมบัติส่วนบุคคลที่จำเป็น: ความฉลาด ความมีไหวพริบ ความมีเสน่ห์ อารมณ์ขัน ความสามารถในการฟังด้วยความสนใจ การเคลื่อนไหวแบบพลาสติก และอื่น ๆ สถานการณ์ภายนอกก็มีความสำคัญเช่นกัน: สถานที่บางแห่งและวงจรที่สังเกตอย่างเคร่งครัด เช่น การทำซ้ำๆ เป็นประจำในรายการ ซึ่งออกแบบมาเพื่อปลุกเร้าให้ผู้ชมจำนวนมากนึกถึงสถานะของ "ความคาดหวังที่ไม่อดทนต่อการประชุม"

รายการทอล์คโชว์ของ Vladimir Pozner หรือ Yulia Menshova ในรายการหนึ่งสุดขั้ว Artur Krupenin หรือ Elena Khanga เป็นเครื่องยืนยันถึงขอบเขตที่กว้างไกลของหัวข้อและหน้าที่ที่ไม่ธรรมดาของรายการนี้ หลากหลายประเภท. แต่การขยายอย่างเข้มข้นในช่องทีวีเกือบทั้งหมดเป็นหลักฐานของการเปิดกว้างสู่โลกและหนึ่งในผลที่ตามมาของการทำการค้าสื่อของเรา การแย่งชิงผู้ชมจำนวนมาก (ในฐานะผู้บริโภคโฆษณา) โดยไม่เสียค่าใช้จ่ายใดๆ

"องค์ประกอบ" ที่ขาดไม่ได้ของทอล์คโชว์นอกเหนือจากพิธีกรคือแขกรับเชิญ ("ฮีโร่") - คนที่มีชื่อเสียงในบางสิ่งหรือน่าสนใจสำหรับการกระทำความคิดวิถีชีวิต การมี "ผู้ชมธรรมดา" หลายสิบคนในสตูดิโอเป็นสิ่งที่จำเป็นและอาจมีผู้เชี่ยวชาญที่มีความสามารถอยู่ด้วย ผู้ชมไม่ได้มีส่วนร่วมในการสนทนาเสมอไป บางครั้งการมีส่วนร่วมของพวกเขาจำกัดอยู่เพียงเสียงปรบมือ เสียงหัวเราะ เสียงอุทานด้วยความประหลาดใจ ซึ่งจะสร้างบรรยากาศพิเศษในการประชาสัมพันธ์ ให้ "อารมณ์กระตุ้น" แก่ผู้ชม

บางครั้งคำว่า "ทอล์คโชว์" หมายถึงการส่งสัญญาณ "การสนทนา" ใดๆ เช่น การสนทนาจบ โต๊ะกลมหรือแม้กระทั่งการสัมภาษณ์ง่ายๆ ในสตูดิโอ ถ้านักข่าวที่ได้รับความนิยมและมีจิตวิญญาณอิสระนำมาเป็น "ดารา" ของหน้าจอหรือวิทยุ

แถลงข่าว

การแถลงข่าวเป็นการสัมภาษณ์ประเภทหนึ่งที่มีผู้สัมภาษณ์จำนวนมากถามคำถามกับบุคคลหนึ่งหรือหลายคนที่มีความรู้ความสามารถในด้านใดด้านหนึ่ง

การแถลงข่าวใด ๆ สามารถกลายเป็นรายการโทรทัศน์ได้พร้อมกัน - ในกรณีที่หัวข้อนั้นเป็นที่สนใจทั่วไป นอกจากนี้ยังเป็นไปได้ว่าพนักงานโทรทัศน์เองกลายเป็นผู้จัดงานแถลงข่าวในฐานะประเภทรายการโทรทัศน์ประเภทหนึ่งของการสื่อสารมวลชนเชิงวิเคราะห์ ในกรณีนี้ เมื่อเชิญนักการเมืองที่โดดเด่น บุคคลสาธารณะ นักวิทยาศาสตร์ นักเขียน ศิลปินมาที่สตูดิโอ ผู้จัดรายการไม่ได้จำกัดเฉพาะผู้สัมภาษณ์จากโทรทัศน์เท่านั้น แต่ยังให้โอกาสในการถามคำถามกับตัวแทนของวารสารที่มีชื่อเสียง นักข่าวที่มีเนื้อหาที่คมชัดในหัวข้อที่เกี่ยวข้องได้รับความนิยม การแถลงข่าวทางโทรทัศน์บางครั้งกลายเป็นการอภิปรายที่เฉียบแหลมกลายเป็นเรื่องที่น่าสนใจอย่างยิ่งสำหรับผู้ชมโทรทัศน์ดึงดูดผู้ชมด้วยการพัฒนาของหัวข้อการค้นหาความจริงร่วมกัน การแถลงข่าวทางโทรทัศน์ ซึ่งเหมือนกับการออกอากาศในสตูดิโอทุกรายการ ที่ต้องมีการตัดต่อของผู้กำกับ มักจะไม่มีการตัดต่อหรือถ่ายทอดสด

สารบรรณ ("การส่ง")

เช่นเดียวกับวารสารศาสตร์เชิงวิเคราะห์ประเภทอื่น ๆ การติดต่อทางโทรทัศน์มาจากหนังสือพิมพ์และวิทยุกระจายเสียง แต่คำนี้ไม่ได้ออกอากาศทางทีวี แทนที่จะเป็น "การติดต่อสื่อสาร" เป็นเรื่องปกติที่จะพูดง่ายๆ ว่า "การส่ง" นี่คือประเภทการวิเคราะห์ที่พัฒนาปัญหาเฉพาะอย่างใดอย่างหนึ่งในเนื้อหาเฉพาะซึ่งใช้ในระดับที่ค่อนข้างจำกัด หัวข้อของการติดต่อแทบไม่มีขีดจำกัด: เกษตรกรรม ศิลปะ ธุรกิจ การประดิษฐ์ กิจกรรมระหว่างประเทศ ฯลฯ

ในวารสารศาสตร์โทรทัศน์ซึ่งมีความปรารถนาอันมั่นคงในการระบุข้อความประเภทของการติดต่อได้กลายเป็นที่แพร่หลายในรายการในรูปแบบของการไตร่ตรองสาธารณะการสืบสวนทางโทรทัศน์เกี่ยวกับปัญหาเฉียบพลันโดยเฉพาะตามกฎแล้วนักข่าวที่ได้ทำ ชื่อสำหรับตัวเอง โดยพื้นฐานแล้ว การติดต่อทางโทรทัศน์นั้นเทียบเท่ากับหน้าจอของการติดต่อทางหนังสือพิมพ์และนิตยสารหรือบทความที่เป็นปัญหา

ประเภทเสียดสี

สถานที่พิเศษในการสื่อสารมวลชนบนหน้าจอถูกครอบครองโดยส่วนเหน็บแนมของโปรแกรม และแม้ว่าการเสียดสีบนหน้าจอจะไม่สามารถค้นหารูปแบบเฉพาะของการดำรงอยู่ของมันได้อย่างง่ายดายและง่ายดาย แม้ว่าจะยังคงเป็นฉากในรายการของสตูดิโอโทรทัศน์ แต่ความสำคัญทางสังคมตามวัตถุประสงค์ของการเสียดสีสำหรับโทรทัศน์ในฐานะวิธีการสะท้อนความเป็นจริงนั้นไม่ต้องสงสัยเลย ดมิทรีฟ แอล.เอ. ประเภททีวี M. , 1991. S. 128.

ความไม่ชอบมาพากลของประเภทการเหน็บแนมในรายการโทรทัศน์นั้นอธิบายได้ด้วยข้อเท็จจริงที่ว่ามันเป็นการเสียดสีที่ถูกเรียกให้ทำหน้าที่ที่ยากและสำคัญที่สุดของ "ผู้ทำความสะอาด" ทางสังคมโดยเปิดเผยความชั่วร้าย ลักษณะสารคดีของโทรทัศน์ช่วยเพิ่มประสิทธิภาพของรายการโทรทัศน์เชิงเสียดสีอย่างมาก และในขณะเดียวกันก็ต้องการความรับผิดชอบอย่างมากของนักข่าว ความซื่อสัตย์สูงสุดของเขาทั้งต่อผู้ที่เขาวิจารณ์และต่อผู้ชม สิ่งนี้ทำให้กระบวนการสร้างข้อความในแนวเหน็บแนมลำบากมาก และจากมุมมองที่สร้างสรรค์ มันบ่งบอกถึงพรสวรรค์โดยธรรมชาติ ทักษะที่ยอดเยี่ยม การรับรู้ที่เฉียบคม และความเข้าใจอย่างลึกซึ้ง

ประเภทโทรทัศน์เกือบทั้งหมดที่เราพิจารณาในรูปแบบบริสุทธิ์นั้นหายากมาก บ่อยครั้งที่พวกเขาทำหน้าที่เป็นหน่วยการสร้างส่วนประกอบสำหรับสร้างโครงสร้างโทรทัศน์ที่ซับซ้อนมากขึ้นซึ่งผู้ปฏิบัติงานโทรทัศน์มักเรียกโปรแกรมโปรแกรมและตั้งแต่ปลายยุค 80 ช่องวิดีโอ .

เห็นได้ชัดว่าเราสามารถพูดคุยเกี่ยวกับคุณสมบัติที่ค่อนข้างเฉพาะของช่องวิดีโอได้: เป็นรายการโทรทัศน์ที่ "รวมกัน" ที่ยาวมาก บางครั้งรวมถึงรายการอิสระอย่างสมบูรณ์ (ส่วนประกอบ) แต่กระนั้นก็มีเอกภาพที่สามารถตรวจจับได้ง่าย - ไม่ว่าจะเป็นดินแดนหรือใจความ , และ นอกจากนี้ยังมีผู้นำเสนอยอดนิยมหนึ่งคนหรือหลายคนที่ผสมผสานองค์ประกอบที่ต่างกันเข้าด้วยกันเป็นองค์ประกอบสำคัญโดยผู้ให้ความบันเทิงประเภทหนึ่ง

ในที่สุดเราควรตั้งชื่อโปรแกรมหลายระดับที่เรียกว่ารายการ (ต้นแบบในโทรทัศน์ของสหภาพโซเวียตคือรายการ "On the Light") วันนี้มีมากมายส่วนใหญ่เป็นดนตรีและแน่นอนว่าเป็นรายการบันเทิง การสร้างสถานการณ์สำหรับรายการดังกล่าวจำเป็นต้องมีการประดิษฐ์ที่ไม่ธรรมดา ความรู้ที่ไร้ที่ติเกี่ยวกับความสามารถทางเทคนิคของโทรทัศน์

ควรรวมเกมโทรทัศน์หลายเกมไว้ที่นี่ด้วยประเภทที่ M. Koltsov กำหนดโดย M. Koltsov ด้วยคำว่า "quiz" KVN และเกมทางปัญญา“ อะไรนะ? ที่ไหน? เมื่อไหร่” และ“ Love at First Sight” ที่เรียบง่ายและโปรแกรม“ Lucky Chance”

ฝึกฝนองค์ประกอบของรายการดังกล่าว - ประเภทโทรทัศน์ในรูปแบบที่ค่อนข้างบริสุทธิ์นักข่าวมือใหม่สามารถกล้าสร้างรูปแบบขนาดใหญ่ได้สำเร็จซึ่งยากที่สุดคือภาพยนตร์

ดังนั้น วิวัฒนาการของโทรทัศน์ในประเทศจึงส่งผลต่อลักษณะการดำรงอยู่ของมัน เช่น รูปแบบของการเป็นเจ้าของและองค์กร กลไกการจัดการ วิธีการแพร่ภาพและการส่งสัญญาณ หลักการเขียนโปรแกรม วิธีการและแนวทางสร้างสรรค์ในการผลิต ซึ่งนำไปสู่การเปลี่ยนแปลงในรูปแบบอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ ธีมและปัญหาของรายการ , และยังได้ทำการปรับปรุงที่สำคัญในการพัฒนาฟังก์ชั่นของการออกอากาศเอง

งานนี้ทำที่แผนกโทรทัศน์และวิทยุกระจายเสียงของคณะวารสารศาสตร์แห่งมอสโก มหาวิทยาลัยของรัฐพวกเขา. M. V. Lomonosov

ที่ปรึกษาด้านวิทยาศาสตร์: ผู้สมัคร วิทยาศาสตร์ทางภาษาศาสตร์รองศาสตราจารย์ Kachkaeva Anna Grigorievna

ฝ่ายตรงข้ามอย่างเป็นทางการ: Doctor of Philology, Professor Desyaev Sergey Nikolaevich

ผู้สมัครสาขา Philological Sciences รองศาสตราจารย์ Volkova Irina Ivanovna

องค์กรหลัก: สถาบันการศึกษาขั้นสูงของผู้ปฏิบัติงานด้านโทรทัศน์และวิทยุกระจายเสียง

วิทยานิพนธ์สามารถพบได้ในห้องสมุดพื้นฐานของมหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโกตามที่อยู่: Moscow, 119192, Lomonosovsky Prospekt, 27

เลขานุการวิทยาศาสตร์ของสภาวิทยานิพนธ์: ผู้สมัครสาขาวิทยาศาสตร์ภาษาศาสตร์, รองศาสตราจารย์ V. V. Slavkin

มอสโก 2551

I. ลักษณะทั่วไปของงาน

ความเกี่ยวข้องของงาน รายการบันเทิงในรูปแบบที่ทันสมัยปรากฏบนโทรทัศน์ของรัสเซียในช่วง 10-15 ปีที่ผ่านมาเท่านั้น ด้วยการเกิดขึ้นของระบบเศรษฐกิจและการเมืองใหม่ที่มีอิทธิพลต่อการก่อตัวของการแพร่ภาพโทรทัศน์ในประเทศ อย่างไรก็ตาม แม้จะมีผลิตภัณฑ์โทรทัศน์เพื่อความบันเทิงในปริมาณที่น่าประทับใจในตารางรายการ แต่ก็ยังไม่มีการจำแนกประเภทของรายการประเภทนี้อย่างสมบูรณ์ ยกเว้น ผลงานทางวิทยาศาสตร์กล่าวถึงเฉพาะการมีอยู่ของรายการบันเทิงประเภทต่างๆ หรืออธิบายประเภทรายการบันเทิงแต่ละประเภท หรือเสนอการจัดประเภทเปรียบเทียบที่ล้าสมัยไปแล้ว ยิ่งกว่านั้น ไม่มีนักทฤษฎีวารสารศาสตร์คนใดให้คำจำกัดความที่ชัดเจนเกี่ยวกับแนวคิดของ "รายการโทรทัศน์เพื่อความบันเทิง" สถานการณ์เลวร้ายลงเนื่องจากข้อเท็จจริงที่ว่าผู้เขียนเพียงไม่กี่คนประเมินรายการบันเทิงอย่างครอบคลุม โดยเน้นเฉพาะข้อบกพร่องด้านศีลธรรมและจริยธรรมและเนื้อหาความหมายน้อย ในขณะที่มองข้ามข้อเท็จจริงที่ว่าความบันเทิงทางโทรทัศน์เป็นส่วนสำคัญของเครือข่ายการแพร่ภาพกระจายเสียงของช่องใดๆ ก็ตาม คุณค่าทางสังคมซึ่งเมื่อพิจารณาอย่างใกล้ชิดแล้วจะปฏิเสธไม่ได้

ระดับของการพัฒนาทางวิทยาศาสตร์ของหัวข้อ ในมุมมองของข้อเท็จจริงที่ว่าในทฤษฎีวารสารศาสตร์โทรทัศน์นั้นไม่มีผลงานทางวิทยาศาสตร์ที่เต็มเปี่ยมที่อุทิศให้กับรายการบันเทิงโดยสิ้นเชิง เมื่อเขียนวิทยานิพนธ์เราต้องพึ่งพางานที่ศึกษาเฉพาะบางแง่มุมของปัญหาที่เราสนใจ . ตัวอย่างเช่นการศึกษาโทรทัศน์เพื่อความบันเทิงโดยทั่วไปและปัญหาการจัดประเภทรายการบันเทิงโดยเฉพาะนั้นอุทิศให้กับหนังสือโดย A. A. Novikova, E. V. Pobereznikova, N. V. Vakurova รวมถึง "ข้อกำหนดเครื่องแบบ (ตัวจำแนกประเภท) สำหรับระบบสำหรับ แก้ไขและถอดรหัสข้อเท็จจริงของการออกอากาศของผลิตภัณฑ์ทีวี” ซึ่งนำเสนอโดย “คณะกรรมการสื่อ”1 ซึ่งเป็นหุ้นส่วนที่ไม่ใช่เชิงพาณิชย์ โอกาสและแนวทางการพัฒนาเพิ่มเติมของรายการโทรทัศน์เพื่อความบันเทิงของรัสเซียได้รับการกล่าวถึงในหนังสือของ N. V. Berger, N. B. Kirillova ในคอลเลกชั่น “Television: directing reality” เรียบเรียงโดย D. B. Dondurei และ “Teleradio air: History and modernity” เรียบเรียงโดย A. G. คชาแก้ว2. องค์ประกอบทางศีลธรรมและจริยธรรมของการแพร่ภาพโทรทัศน์เพื่อความบันเทิงได้รับการวิเคราะห์ในผลงานของ S. A. Muratov, R. A. Boretsky, A. S. Vartanov, V. A. Sarukhanov3 การเที่ยวชมประวัติศาสตร์ของการพัฒนาโทรทัศน์เพื่อความบันเทิงเป็นไปได้ด้วยผลงานของ S. A. Muratov, G. V. Kuznetsov, E. G. Bagirov, A. S. Vartanov, R. I. Galushko รวมถึงคอลเลกชั่น "โทรทัศน์เมื่อวาน วันนี้ พรุ่งนี้ "และ" เวทีโทรทัศน์ "4. แง่มุมทางสังคมและจิตวิทยาของความบันเทิงทางโทรทัศน์ได้รับการศึกษาในผลงานของ N. Luman, E. A. Bondarenko, I. N. Gaidareva, R. Harris, V. P. Terin, E. E. Pronina, G G.Pocheptsova, M.M.Nazarova และอื่น ๆ 5 พื้นฐานทางปรัชญาปัญหาที่อยู่ระหว่างการศึกษาคือผลงานของ E. Toffler, M. McLuhan, E. Bern, J. Dumasedier, M. Castells, J. Huizing6 นอกจากนี้ เรายังศึกษาเว็บไซต์ข่าวและหัวข้อต่างๆ (เว็บไซต์อย่างเป็นทางการของช่องทีวี บริษัทโทรทัศน์ แหล่งข้อมูลทางอินเทอร์เน็ตที่ให้ข้อมูลทางประวัติศาสตร์และสถิติ)7

พื้นฐานเชิงประจักษ์ของการศึกษาคือรายการโทรทัศน์เพื่อความบันเทิงของช่องโทรทัศน์รัสเซียที่ออกอากาศในส่วนประวัติศาสตร์ของงาน - รายการโทรทัศน์เพื่อความบันเทิงของโทรทัศน์โซเวียต

ระเบียบวิธีวิทยานิพนธ์. ระเบียบวิธีวิจัยยึดหลักประวัติศาสตร์นิยม การวิเคราะห์โครงสร้าง-หน้าที่ และความสอดคล้อง วิธีการวิจัยรวมถึงข้อเท็จจริงและ การวิเคราะห์ทางประวัติศาสตร์, การวิเคราะห์การทำงาน, การวิเคราะห์เชิงเปรียบเทียบและการจัดประเภทของรายการโทรทัศน์เพื่อความบันเทิงของรัสเซียในปี 2548-2551 นอกจากนี้ การจำแนกประเภทของรายการโทรทัศน์เพื่อความบันเทิงที่นำเสนอในบทความและการวิเคราะห์ด้านคุณธรรมและจริยธรรมของโทรทัศน์เพื่อความบันเทิงนั้นขึ้นอยู่กับการสังเกตของผู้เขียนเกี่ยวกับวิวัฒนาการของการออกอากาศโทรทัศน์เพื่อความบันเทิงตั้งแต่ปี 2548 ถึง 2551

ความถูกต้องทางวิทยาศาสตร์ การศึกษาครั้งนี้ได้รับการรับรองโดยใช้ระเบียบวิธีทางวิทยาศาสตร์ที่เหมาะสม ฐานทางทฤษฎีโดยละเอียด การใช้ หลากหลายวิธีการวัสดุเชิงประจักษ์ที่กว้างขวาง

เป้าหมายของการวิจัยวิทยานิพนธ์คือโทรทัศน์เพื่อความบันเทิงของรัสเซียสมัยใหม่ อย่างไรก็ตาม เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่ติดตามกระบวนการทั้งหมดของการก่อตัวของโทรทัศน์เพื่อความบันเทิงในประเทศ เริ่มตั้งแต่ปี 1957 จากช่วงเวลาที่รายการบันเทิงรายการแรก "Evening of Cheerful Questions" คือ ออกอากาศในสหภาพโซเวียต เกือบจะพร้อมกันกับโซเวียตโครงการบันเทิงแรกปรากฏขึ้นในสหรัฐอเมริกาและยุโรปตะวันตก อย่างไรก็ตาม เส้นทางการพัฒนาของพวกเขากลับสวนทางกัน: ในขณะที่โทรทัศน์เพื่อความบันเทิงในตะวันตกกำลังก้าวหน้าอย่างรวดเร็วและถึงจุดสูงสุดในช่วงกลางทศวรรษที่ 1990 โทรทัศน์เพื่อความบันเทิงในสหภาพโซเวียตด้วยเหตุผลหลายประการ เพิ่งจะเริ่มต้นปรากฏตัวในปัจจุบันโดย ครั้งนี้ด้วยเหตุผลหลายประการ การก่อตัวของโทรทัศน์เพื่อความบันเทิงในประเทศอย่างเป็นระบบอย่างแท้จริงเริ่มต้นขึ้นในช่วงปลายยุค 90 ของศตวรรษที่ 20 - ต้นศตวรรษที่ 21 เท่านั้น

หัวข้อของการศึกษานี้คือโครงสร้างประเภทของรายการโทรทัศน์บันเทิงรัสเซียสมัยใหม่

การแก้ปัญหาอย่างเป็นระบบของงานที่ตั้งไว้จะช่วยให้บรรลุเป้าหมายของการศึกษา:

1. คำจำกัดความของแนวคิดของ "รายการบันเทิง";

2. การจำแนกพื้นที่แยกการออกอากาศโทรทัศน์เพื่อความบันเทิง

3. การวิเคราะห์บุคลิกภาพของผู้นำเสนอในฐานะสัญลักษณ์ของรายการแต่ละประเภท

4. การวิเคราะห์ด้านคุณธรรมและจริยธรรมของอิทธิพลของความบันเทิงทางโทรทัศน์ที่มีต่อจิตใจของผู้ชมเพื่อสร้างทัศนคติที่เพียงพอต่อความเป็นจริง

5. ระบุการมีอยู่ขององค์ประกอบความบันเทิงในข้อมูลและการออกอากาศทางโทรทัศน์เชิงวิเคราะห์

วัตถุประสงค์ของวิทยานิพนธ์คือเพื่อยืนยันการจำแนกประเภทของรายการบันเทิงที่เสนอและเพื่อระบุรูปแบบการพัฒนาของรายการโทรทัศน์เพื่อความบันเทิง

ความแปลกใหม่ทางวิทยาศาสตร์ของงานอยู่ที่ความจริงที่ว่าผู้เขียนทำการศึกษาอย่างเป็นระบบเกี่ยวกับโทรทัศน์บันเทิงรัสเซียสมัยใหม่เป็นครั้งแรก ในระหว่างการศึกษาได้กำหนดแนวคิดของ "รายการโทรทัศน์เพื่อความบันเทิง" และเสนอการจัดประเภทของรายการบันเทิงซึ่งมีการศึกษาและจัดกลุ่มอย่างเป็นระบบซึ่งทำให้สามารถนำเสนอรายการโทรทัศน์เพื่อความบันเทิงเป็นระบบที่ซับซ้อนซึ่งแต่ละลิงค์เชื่อมโยงกัน มีลักษณะเฉพาะ หน้าที่ ความสามารถ และกลุ่มเป้าหมายเป็นของตนเอง

บทบัญญัติหลักของวิทยานิพนธ์ที่ยื่นเพื่อการป้องกัน:

รายการโทรทัศน์เพื่อความบันเทิง คือ รายการโทรทัศน์ที่เป็นรูปแบบและวิธีการใช้เวลาว่าง โดยได้รับการออกแบบมาเพื่อตอบสนองอารมณ์ของผู้ชมที่เกี่ยวข้องกับการได้รับความสุข ความเพลิดเพลิน ความสบายทางอารมณ์ และการผ่อนคลาย

โทรทัศน์เพื่อความบันเทิงประกอบด้วยรายการจากทิศทางการแพร่ภาพที่แตกต่างกัน ผสมผสานสัญญาณของความตื่นเต้น อารมณ์ขัน เกม และการหลบหนี รายการบันเทิงสามารถแบ่งออกได้เป็นสี่ประเภท ได้แก่ รายการเรียลลิตี้ รายการทอล์คโชว์ รายการตอบคำถาม และรายการ การแบ่งดังกล่าวเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับความเข้าใจที่ดีที่สุดของความสำคัญของแต่ละประเภทเหล่านี้

โทรทัศน์เพื่อความบันเทิงพร้อมกับข้อมูลและโทรทัศน์เชิงวิเคราะห์คือ ปัจจัยที่สำคัญที่สุดการวางตัวของบุคคลในสังคม การพัฒนาหลักจริยธรรมและแบบอย่างพฤติกรรมในสังคม

องค์ประกอบความบันเทิงกำลังกลายเป็นส่วนสำคัญของข้อมูลและการแพร่ภาพโทรทัศน์เพื่อการวิเคราะห์มากขึ้น โดยยืนยันว่าการเคลื่อนไหวไปสู่ความบันเทิงเป็นหนึ่งในแนวโน้มหลักในการพัฒนาโทรทัศน์สมัยใหม่

คุณค่าทางทฤษฎีของงานอยู่ที่การอนุมัติคำว่า "รายการบันเทิง" ที่เราเสนอ ตลอดจนการอนุมัติการจัดประเภทรายการบันเทิงประเภทใหม่

คุณค่าเชิงปฏิบัติของงานอยู่ที่ความรู้ที่ได้รับสามารถนำไปใช้ในการเขียนโปรแกรมช่องและการสร้างโปรแกรมแต่ละรายการรวมทั้งอยู่ในกรอบของกระบวนการศึกษาที่คณะวารสารศาสตร์เมื่ออ่านหลักสูตรการบรรยายหลักสูตรพิเศษการสัมมนา และชั้นเรียนภาคปฏิบัติในมหาวิทยาลัยที่เกี่ยวข้องในการฝึกอบรมและอบรมนักข่าวโทรทัศน์ใหม่ การศึกษาเหล่านี้อาจเป็นที่สนใจของนักสังคมวิทยาที่กำลังศึกษาโทรทัศน์เพื่อความบันเทิงสมัยใหม่

นอกจากนี้มูลค่าของงานยังเกี่ยวข้องกับการรวมโทรทัศน์ของรัสเซียเข้ากับระบบการแพร่ภาพโทรทัศน์ทั่วยุโรปซึ่งโดยหลักแล้วหมายถึงการรวมประเภทของรายการโทรทัศน์ที่เป็นไปได้ตามที่ประเทศสมาชิกสหภาพยุโรปสามารถทำได้ สร้างมาตรฐานรายการทั้งหมดโดยการพัฒนาประเภทรายการโทรทัศน์ทั่วไป จุดประสงค์ของการรวมเป็นหนึ่งควรเป็น “การให้ความมั่นใจทางกฎหมายเพื่อต่อต้านการแข่งขันที่ไม่เป็นธรรม รวมทั้งการปกป้องผลประโยชน์สาธารณะให้ได้มากที่สุด”8 เห็นได้ชัดว่าการพัฒนาแนวคิดที่เป็นเอกภาพสำหรับโปรแกรมประเภทนี้จะช่วยให้โทรทัศน์ของรัสเซียสามารถแก้ปัญหาด้านการบริหารการตลาดและการวิจัยได้ในด้านหนึ่งและในทางกลับกันบูรณาการเข้ากับกระทะได้เร็วกว่ามาก - ระบบทิศทางการออกอากาศของยุโรป

การอนุมัติผลงานและการตีพิมพ์ มีการรายงานเนื้อหาของวิทยานิพนธ์ในการประชุมนานาชาติ VIII ของนักศึกษาระดับบัณฑิตศึกษาและนักวิทยาศาสตร์รุ่นเยาว์ "Lomonosov 2006" (มอสโก) ในหัวข้อวิทยานิพนธ์ผู้เขียนได้ตีพิมพ์บทความในวารสาร "Bulletin of Moscow University ชุดที่ 10. วารสารศาสตร์” รวมถึงบทความในสิ่งพิมพ์ออนไลน์ของ Mediascope

บทนำให้เหตุผลสำหรับความสำคัญและความเกี่ยวข้องของการศึกษา, เปิดเผยระดับของการศึกษา, กำหนดวัตถุประสงค์, ลักษณะของหัวเรื่องและวัตถุประสงค์ของการศึกษา, กำหนดความแปลกใหม่ทางวิทยาศาสตร์และคุณค่าในทางปฏิบัติของผลงาน

บทแรกของวิทยานิพนธ์ "โทรทัศน์เพื่อความบันเทิงของรัสเซียสมัยใหม่" ซึ่งรวมถึงสองย่อหน้า เน้นปัญหาของการกำหนดแนวคิดของความบันเทิงทางโทรทัศน์ หลังจากนั้นมีการอธิบายประวัติของโทรทัศน์เพื่อความบันเทิงในสหภาพโซเวียตและรัสเซีย และการจำแนกประเภทรายการบันเทิงคือ ที่ให้ไว้.

ย่อหน้าแรก "ความบันเทิงทางโทรทัศน์ - คำนิยาม ประวัติ ประเภท" ให้ภาพรวมทางวัฒนธรรมโดยย่อของแนวคิดของ "ความบันเทิง" กำหนดสัญญาณและขอบเขตของความบันเทิงทางโทรทัศน์ และให้ข้อมูลสั้นๆ เกี่ยวกับประวัติการพัฒนาของความบันเทิงทางโทรทัศน์ใน สหภาพโซเวียตและรัสเซีย ประการแรก ความบันเทิงคือการประเมินอารมณ์ของความเป็นจริง เนื้อหาคือการปฏิเสธแง่มุมทางสังคมและการเมืองและอุดมการณ์ คุณสมบัติหลักของรายการบันเทิงคือการมุ่งเน้นที่การทำหน้าที่เฉพาะจำนวนหนึ่งซึ่งเกี่ยวข้องกับการที่เราแยกรายการบันเทิงออกในกลุ่มแยกต่างหาก รายการสามารถเรียกว่าความบันเทิงได้หากตอบสนองความต้องการของผู้ชมต่อไปนี้อย่างน้อยหลายข้อ:

1. รับความสุข อารมณ์เชิงบวก

2. การผ่อนคลายความเครียด (การพักผ่อนหย่อนใจ) การลดความวิตกกังวล

3. การหลีกหนีจากความเป็นจริง (escapism);

5. ความเข้าใจอารมณ์ของการ์ตูน (อารมณ์ขัน)

ในกระบวนการวิเคราะห์จะเห็นได้ชัดว่าคำจำกัดความของคำว่า "รายการบันเทิง" นั้นซับซ้อนและคลุมเครือเพียงใด ดังนั้นข้อสรุปต่อไปนี้จึงเกิดขึ้นในการทำงาน: รายการไม่สามารถเรียกว่าความบันเทิงได้ ขึ้นอยู่กับหนึ่งใน เครื่องหมายด้านบน - มิฉะนั้นเราจะไม่พบสิ่งใดระหว่างพวกเขาทั่วไป ดังนั้นโดยคำนึงถึงสัญญาณทั้งหมดในคอมเพล็กซ์เท่านั้นจึงเป็นไปได้ที่จะให้คำจำกัดความของแนวคิดที่น่าสนใจแก่เรา ดังนั้น รายการบันเทิงจึงเป็นรายการโทรทัศน์ที่เป็นรูปแบบและวิธีการใช้เวลาว่าง โดยผสมผสานสัญญาณของความตื่นเต้น อารมณ์ขัน เกม และการหลีกหนี ออกแบบมาเพื่อปฏิกิริยาทางอารมณ์ของผู้ชมที่เกี่ยวข้องกับการได้รับความสุข ความเพลิดเพลิน ความสบายทางอารมณ์ และการผ่อนคลาย

โทรทัศน์เพื่อความบันเทิงในประเทศมีประวัติอันยาวนานพอสมควร ในยุคโซเวียตของเขามีสามขั้นตอนที่แตกต่างกันอย่างชัดเจน: ก) 2500 - 2513 – กำเนิดและการก่อตัวของโทรทัศน์เพื่อความบันเทิง b) 1970 - ครึ่งแรกของทศวรรษที่ 80 - ช่วงเวลาของการควบคุมปาร์ตี้อย่างเข้มงวดในทีวีซึ่งระงับการพัฒนาคุณภาพของการออกอากาศทางโทรทัศน์เพื่อความบันเทิง c) ช่วงครึ่งหลังของทศวรรษที่ 80 เป็นช่วงเปลี่ยนผ่านซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของการก่อตั้งรายการโทรทัศน์เพื่อความบันเทิงของรัสเซีย ภาคโทรทัศน์เพื่อความบันเทิงของรัสเซียเริ่มเป็นรูปเป็นร่างในปัจจุบันเมื่อต้นศตวรรษที่ 21 เท่านั้น ด้วยการกำเนิดของประเภทเรียลลิตี้โชว์ เช่นเดียวกับการแพร่หลายของแบบทดสอบ รายการทอล์คโชว์ และรายการตลกขบขัน

ย่อหน้าที่สอง "การจำแนกประเภทของรายการบันเทิง" อุทิศให้กับการจัดหมวดหมู่รายการบันเทิงรัสเซียสมัยใหม่ที่เราเสนอ ในทีวีรัสเซีย แสดงความเป็นจริง ปรากฏตัวครั้งแรกในปี 2544 โดยออกอากาศเรื่องแรกของรายการ "Behind the Glass" (TV-6) คุณสมบัติหลักของพวกเขาคือการสังเกตชีวิตของฮีโร่ของโปรแกรมตามเวลาจริงดึงดูดความเป็นจริงในการแสดงออกทั้งหมดโดยเริ่มจากผู้เข้าร่วมและจบลงด้วยทิวทัศน์ แม้จะมีหลักการทั่วไป แต่รายการเรียลลิตี้ทั้งหมดสามารถแบ่งออกเป็นสี่กลุ่มตามการพัฒนาของการกระทำในโปรแกรมขึ้นอยู่กับ (นอกเหนือจากข้อเท็จจริงที่ว่าฐานทางอารมณ์และค่านิยมที่แตกต่างกันอยู่ในการแบ่งกลุ่ม) . โปรแกรมของกลุ่มแรก (“ The Last Hero” (ช่อง One), “ Dom-2” (TNT), “ Island of Temptation” (REN - TV), “ Behind the Glass” (TV-6)) ใช้ประโยชน์ ประการแรก สัญชาตญาณและอารมณ์ของมนุษย์เป็นโปรแกรมที่สร้างขึ้นบนหลักการของ "ความสัมพันธ์ - การแข่งขัน - การถูกเนรเทศ" เป้าหมายไม่ได้เป็นเพียงแค่การชนะผู้เข้าร่วมในการแข่งขันเฉพาะหรือในโครงการโดยทั่วไป แต่เป็นการทดสอบความสามารถในการ "เอาชีวิตรอด" ความสามารถในการสร้างความสัมพันธ์กับตัวละครอื่น ๆ ตลอดวงจรการส่งสัญญาณทั้งหมด รายการเรียลลิตี้ที่รวมกันเป็นกลุ่มที่สองเป็นรายการที่ขึ้นอยู่กับการตระหนักรู้ในตนเองของผู้เข้าร่วม - "Hunger" (TNT), "Star Factory" (ช่องหนึ่ง), "ผู้สมัคร" (TNT) อุปกรณ์ภายนอกของโครงการเหมือนกับในความเป็นจริงของกลุ่มแรก: ความแตกต่างคือในโปรแกรมของกลุ่มที่สองความน่าจะเป็นที่จะชนะหรือแพ้ฮีโร่นั้นขึ้นอยู่กับสัญชาตญาณทางสังคมของเขาเท่านั้น แต่ด้วยทักษะของเขา ความสัมพันธ์แม้ว่าจะเป็นส่วนสำคัญของโครงการ แต่ก็จางหายไปในพื้นหลัง สองกลุ่มสุดท้ายคือรายการที่เป็นจุดตัดระหว่างเรียลลิตี้และโชว์ รายการที่ไม่สามารถเรียกว่าเรียลลิตี้โชว์ในความหมายเต็มได้ นี่คือเรียลลิตี้ทีวีประเภทหนึ่งซึ่งไม่เน้นเรียลลิตี้มากนัก ของสิ่งที่เกิดขึ้นในส่วนความบันเทิงของรายการ ตัวอย่างเช่น กลุ่มที่สามคือโครงการที่ตัวละครไม่ได้อยู่ด้วยกันและไม่โดดเดี่ยวจากสังคม สาระสำคัญของการถ่ายโอนไม่ได้อยู่ที่การพัฒนาความสัมพันธ์ระหว่างพวกเขา แต่เป็นการระบุผู้ชนะที่แท้จริงในสายงานของพวกเขา ซึ่งสามารถเป็นได้ทั้งรายบุคคล (“Battles of psychics” (TNT)) หรือทีม (“The Strongest Man ", "การสกัดกั้น" (NTV )) รายการเรียลลิตี้โชว์กลุ่มสุดท้ายกลุ่มที่สี่ภายนอกเป็นพงศาวดารที่เรียบง่ายและไม่ซับซ้อนที่สุดซึ่งกล้องจะจับภาพสิ่งที่เกิดขึ้นโดยขึ้นอยู่กับความตั้งใจของผู้เขียน ไม่มีผู้เข้าร่วมที่แข่งขันกันเอง และเวลาและขอบเขตอาณาเขตถูกกำหนดโดยตัวละครหลัก บางครั้งเพียงคนเดียว ซึ่งในบางกรณีก็เป็นผู้นำด้วย พงศาวดารแบ่งออกเป็นสามประเภท: ก) รายการที่กล้องติดตามดาราธุรกิจการแสดงบันทึกทุกช่วงเวลาในชีวิตของเธอ (“ Full Fashion” (Muz-TV), “ Blonde in Chocolate” (Muz-TV) , “หน้าแรก » (เอ็มทีวี)); b) โปรแกรมที่กล้องจับภาพทุกช่วงเวลาในชีวิตของดาราหรือนักข่าวที่พยายามทำอาชีพที่ผิดปกติสำหรับพวกเขาในช่วงเวลาหนึ่ง (“ หนึ่งวัน” กับ Kirill Nabutov” (NTV), “ ทดสอบด้วยตัวเอง” (REN - TV), "Stars เปลี่ยนอาชีพ" (TNT), "Stars on Ice" (ช่อง One), "Circus with Stars" (ช่อง One), "King of the Ring" (ช่อง One)); c) โปรแกรมที่ใช้กล้องซ่อนหรือโฮมวิดีโอ (“ Sam เองเป็นผู้กำกับ” (“ รัสเซีย”), “ Joke” (ช่อง One), “ Naked and Funny” (REN - TV), “ Figli-Migli” (TNT ) ).

รายการเรียลลิตี้ก็เหมือนกับทิศทางการออกอากาศอื่นๆ มีความหมายบางอย่าง ในขณะที่มีความหมายที่เป็นประโยชน์อย่างชัดเจน ประการแรก ความเป็นจริงแสดงให้เห็นวิธีของบุคคลในการแก้ไขสถานการณ์ชีวิตบางอย่าง (ตามกฎแล้ว ความขัดแย้ง) และประการที่สอง ตามตัวอย่าง D. B. Dondurei เป็นรายการเรียลลิตี้ที่สามารถกลายเป็นเครื่องมือพิเศษในการสอนผู้คนให้มากขึ้น อดทน ขจัดโรคกลัวการเข้าสังคม 9 สร้างความสัมพันธ์ในสังคมไม่ว่าจะมากขนาดไหนก็ตาม

ปีที่สำคัญสำหรับ ทอล์คโชว์ปี 1996 เป็นปีที่ช่อง NTV เปิดตัวโปรเจ็กต์ที่ให้ความบันเทิงอย่างแท้จริงเรื่องแรก About This ในปี 1996 เดียวกัน ฉบับแรกของรายการ "My Family" ของ V. Komissarov ได้รับการเผยแพร่ทาง ORT และในปี 1998 รายการทอล์คโชว์ของ Yu. Menshova "ฉันเอง" ปรากฏบน NTV จากช่วงเวลานี้เองที่การพัฒนาทิศทางนี้ทางโทรทัศน์ของรัสเซียเริ่มต้นขึ้น รายการทอล์คโชว์แสดงให้เห็นบุคคลที่เผชิญกับปัญหาว่าเขาไม่ได้อยู่คนเดียว มีผู้คนรอบตัวที่มีปัญหาเหมือนๆ กันมากพอสมควร แต่แก่นแท้ของรายการดังกล่าวไม่ได้อยู่ที่การสะท้อนความเป็นจริงโดยรอบอย่างไร้เหตุผลและไม่ใช่การมองโลกในแง่ร้าย คำชี้แจงข้อเท็จจริง คุณค่าของรายการทอล์คโชว์คือรายการดังกล่าวรวมชั้นและเซลล์ต่าง ๆ ของสังคมเข้าด้วยกัน ค้นหาความคล้ายคลึงกันในตำแหน่งชีวิต ยืนยันคุณค่าทางศีลธรรมที่ทุกคนยอมรับได้และช่วยหาทางออกที่เป็นสากลสำหรับปัญหาทั่วไป ผู้เข้าร่วมทอล์คโชว์ทั้งหมด - ตั้งแต่ผู้ชมไปจนถึงผู้เชี่ยวชาญ - กำลังพยายามจำลองสถานการณ์ทั่วไปสำหรับแต่ละกรณี โดยฉายภาพไม่เพียงเฉพาะผู้เข้าร่วมที่นั่งอยู่ต่อหน้าเราเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้ชมแต่ละคนที่เกี่ยวข้องโดยตรงกับปัญหานี้ด้วย .

เมื่อพิจารณาถึงการจัดประเภทของรายการประเภทนี้ ควรสังเกตว่ารายการทอล์คโชว์เพื่อความบันเทิงทางโทรทัศน์ของรัสเซียในแง่ของสายพันธุ์นั้นเป็นรูปแบบที่ค่อนข้างคลุมเครือ ในการมีอยู่ของคุณสมบัติประเภททั่วไปในรายการทั้งหมด มีคุณสมบัติรองจำนวนหนึ่งที่ไม่อนุญาตให้แบ่งรายการทอล์คโชว์ออกเป็นกลุ่มที่ชัดเจนตามเกณฑ์เพียงเกณฑ์เดียว ดังนั้นจะมีเกณฑ์อย่างน้อยสองเกณฑ์ เป้าหมายแรก - เกี่ยวข้องกับการแบ่งรายการทอล์คโชว์ออกเป็นกลุ่มตามกลุ่มผู้ชมที่พวกเขาต้องการ สามารถจำแนกได้สามกลุ่มหลัก กลุ่มที่หนึ่ง - รายการทอล์คโชว์ "ผู้หญิง" โปรแกรมกล่าวถึงปัญหาเหล่านั้นที่เป็นที่สนใจหรืออาจเป็นที่สนใจของผู้หญิงเท่านั้น (ชีวิตส่วนตัว, แฟชั่น, ความงาม, สุขภาพ, อาชีพ) ปัญหามักจะถูกพิจารณาผ่านปริซึมของวิสัยทัศน์ของผู้หญิงในโลก, วีรบุรุษของ เรื่องราวเป็นผู้หญิงโฮสต์เป็นผู้หญิง: " ฉันเอง "(NTV)," โลลิต้า ไม่มีความซับซ้อน” (ช่องหนึ่ง), “สิ่งที่ผู้หญิงต้องการ” (“รัสเซีย”), “เมืองแห่งสตรี” (ช่องหนึ่ง), “น้ำตาของหญิงสาว” (STS) กลุ่มที่สองคือรายการทอล์คโชว์ "ครอบครัว" แตกต่างจาก "ผู้หญิง" อย่างสิ้นเชิง พวกเขามีความเป็นครอบครัวอยู่แล้ว มีการพูดคุยปัญหาที่เหมือนกันสำหรับทั้งสองเพศ ทั้งชายและหญิงมีส่วนร่วมเท่าๆ กัน โปรแกรมดูน่าสนใจกว่าเล็กน้อยเนื่องจากมีหัวข้อและโอกาสในการศึกษาที่หลากหลายมากขึ้น ปัญหาจากมุมมองที่แตกต่างกัน เหล่านี้คือ Big Wash (ช่อง One), My Family (รัสเซีย), Family Passions (REN - TV), Okna (TNT), Domino Principle (NTV) กลุ่มที่สามเป็นรายการทอล์คโชว์เกี่ยวกับดนตรีที่มีความเชี่ยวชาญสูง เช่น Black and White (STS) หรือ Analysis Group (Muz-TV) หัวข้อ - ดนตรี ธุรกิจการแสดง วัฒนธรรมย่อยสมัยใหม่ เกณฑ์จริยธรรมแสดงถึงการแบ่งออกเป็นสองกลุ่มตามเนื้อหาและการออกแบบของโปรแกรมด้านศีลธรรมและจริยธรรม กลุ่มแรกคือรายการที่เน้นเรื่องอื้อฉาว ความขัดแย้ง และการต่อสู้ระหว่างผู้เข้าร่วม สาระสำคัญของโปรแกรมตามกฎแล้วไม่ได้อยู่ในการค้นหาวิธีแก้ปัญหา แต่เป็นการอภิปรายปัญหา: "การล้างครั้งใหญ่", "Windows", "ปล่อยให้พวกเขาคุยกัน" กลุ่มที่สองคือรายการที่พยายามหลีกเลี่ยงการพูดคุยเกี่ยวกับหัวข้อ "สีเหลือง" ความขัดแย้งแบบเปิดในสตูดิโอ เพื่อความบันเทิงพวกเขาช่วยให้ผู้เข้าร่วมหาทางออกจากสถานการณ์แก้ปัญหาให้ คำแนะนำที่ถูกต้อง. เหล่านี้คือ "หลักการโดมิโน", "ห้าค่ำ" (ช่องหนึ่ง), "ชีวิตส่วนตัว", "ความหลงใหลในครอบครัว" การผลิตจำนวนมาก เกมส์โชว์เริ่มต้นในปี 1989 เมื่อ "Lucky Chance" และ "Brain Ring" ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา รายการประเภทนี้ได้กลายเป็นส่วนสำคัญของเครือข่ายการออกอากาศ เนื่องจากเจ้าภาพเป็นตัวตั้งตัวตีของเกมทีวี รายการดังกล่าวจึงถูกแบ่งออกเป็นสามกลุ่มอย่างชัดเจน ขึ้นอยู่กับว่าใครเป็นปรปักษ์กับเจ้าภาพในระหว่างเกม กลุ่มแรกคือแบบทดสอบที่ผู้นำเสนอเผชิญหน้าผู้เล่นใหม่ที่ไม่คุ้นเคยในแต่ละครั้ง (“ใครอยากเป็นเศรษฐี” (ช่องหนึ่ง), “การแลกเปลี่ยนตามธรรมชาติ” (Muz-TV), “สนามแห่งปาฏิหาริย์” (ช่องหนึ่ง ), "เดาทำนอง" (ช่องหนึ่ง), "หนึ่งร้อยต่อหนึ่ง" ("รัสเซีย"), "โอกาสโชคดี" (ORT) ผู้เล่นหรือทีมที่พ่ายแพ้ในแบบทดสอบประเภทแรกจะไม่กลับมาที่โปรแกรมอีกต่อไป กลุ่มที่สองคือโปรแกรมที่ผู้นำเสนอเล่นนักวิชาการคนเดียวกันจำนวนหนึ่ง ตามกฎแล้วเกมจะเกิดขึ้นในรอบหนึ่ง ๆ ผู้เล่นที่แพ้สามารถกลับไปที่โปรแกรมในรอบถัดไปเช่นเดียวกับในครั้งแรก กรณีที่ผู้เล่นสามารถเข้าร่วมทีมได้ (“อะไร ที่ไหน เมื่อไร” (ช่องวัน),“ Brain Ring ” (ORT)) หรือต่อสู้เพื่อตัวเอง (“ เกมของตัวเอง”, (NTV)) กลุ่มที่สามคือการเผชิญหน้าระหว่าง ผู้นำเสนอและผู้ชม (ผู้ชม) เหล่านี้เป็นคำถาม SMS (“ จับโชคของคุณ” (MTV), “ Money on call” ( REN - TV), “ Money on the wire” ( TNT)) หรือโปรแกรม, ฉัน แทน ซึ่งเป็นการแข่งขันที่ยาวนานที่มีกฎค่อนข้างง่าย (“Gold Rush” (ORT), “Next” (Muz-TV, MTV)) ผู้เข้าร่วมไม่จำเป็นต้องมีความรู้มากเท่ากับความเร็วของปฏิกิริยา เกมโทรทัศน์เป็นรายการยอดนิยมด้วยเหตุผลหลายประการ เหตุผลประการแรกสามารถเรียกว่า "สัญชาติ" การเข้าถึงสำหรับทุกคน ประการที่สองเกี่ยวข้องกับความสามารถของบุคคลในการประเมินความรู้ของตนอย่างเป็นกลาง เหตุผลที่สามคือความปรารถนาของแต่ละคนที่จะพัฒนาตนเองอย่างต่อเนื่อง ประการที่สี่ การค้าขาย ขึ้นอยู่กับความปรารถนาตามธรรมชาติของแต่ละคนที่จะชนะ ประการที่ห้าเกี่ยวข้องกับผลของการสมรู้ร่วมคิด และสุดท้าย เหตุผลสุดท้ายสำหรับ ความน่าดึงดูดใจของเกมทีวีสามารถเรียกได้ว่าเป็นปรากฏการณ์ของเกมด้วยความคาดเดาไม่ได้ผลของความประหลาดใจและการพลิกผัน พล็อต กีฬาเสมอในธรรมชาติ

การแนะนำ

บทที่ 1 ประวัติความเป็นมาของการเกิดขึ้นและการพัฒนาของโทรทัศน์เพื่อความบันเทิงในประเทศของเรา

1.2 โทรทัศน์เพื่อความบันเทิงหลังการล่มสลายของสหภาพโซเวียตและการก่อตั้งสหพันธรัฐรัสเซีย

บทที่ 2 สถานะปัจจุบันของความบันเทิงที่ออกอากาศทางโทรทัศน์ของรัสเซีย ระบบประเภทและแนวโน้มการพัฒนา

2.1. สถานะปัจจุบันของความบันเทิงที่ออกอากาศทางโทรทัศน์ของรัสเซีย

2.2. ระบบความบันเทิงประเภททีวี

บทที่ 3

3.1 องค์ประกอบความบันเทิงของช่องทีวีขนาดใหญ่และเฉพาะกลุ่ม

3.2 การวิเคราะห์เปรียบเทียบช่อง One และช่อง Peretz TV

บทสรุป

รายการแหล่งที่มาที่ใช้

บทที่ 1 ประวัติความเป็นมาของการเกิดขึ้นและการพัฒนาของโทรทัศน์เพื่อความบันเทิงในประเทศของเรา

1.1. โทรทัศน์เพื่อความบันเทิงในยุคโซเวียตแห่งประวัติศาสตร์รัสเซีย

"ความบันเทิงทางโทรทัศน์เป็นกระบวนการที่ซับซ้อน คุณค่าทางสังคมซึ่งเมื่อพิจารณาโดยละเอียดแล้วย่อมไม่อาจปฏิเสธได้" ปัจจุบันรายการบันเทิงเป็นส่วนสำคัญของเครือข่ายการแพร่ภาพกระจายเสียงของช่องทีวีเกือบทุกช่อง และการไม่มีรายการเหล่านี้เป็นสาเหตุของการเกิดสุญญากาศทางข้อมูลบางอย่างสำหรับผู้ชม

คุณสมบัติหลักของโปรแกรมความบันเทิงคือการมุ่งเน้นไปที่ฟังก์ชั่นเฉพาะจำนวนหนึ่งซึ่งประสิทธิภาพจะเป็นตัวกำหนดการจัดสรรโปรแกรมความบันเทิงให้กับกลุ่มแยกต่างหาก นักวิจัยปรากฏการณ์โทรทัศน์บันเทิง ส.น. Akinfiev ในสิ่งพิมพ์ของเขาเน้นย้ำถึงความต้องการของผู้ชม หากพวกเขาพอใจ โปรแกรมสามารถเรียกได้ว่าสนุกสนาน:

1. “รับความสุขอารมณ์เชิงบวก

2. การผ่อนคลายความเครียด (การพักผ่อนหย่อนใจ) การลดความวิตกกังวล

3. การหลีกหนีจากความเป็นจริง (escapism);

5. ความเข้าใจอารมณ์ของการ์ตูน (อารมณ์ขัน)”

สำหรับเหตุผลทางทฤษฎีที่ถูกต้องเกี่ยวกับความบันเทิงของรายการทีวีจำเป็นต้องพิจารณาองค์ประกอบเหล่านี้เฉพาะในคอมเพล็กซ์โดยคำนึงถึงความสามารถในการใช้แทนกันได้และการเสริมกัน

ดังนั้นรายการบันเทิงจึงเป็นรายการโทรทัศน์ที่เป็นรูปแบบหนึ่งของการใช้เวลาว่าง ยามว่าง ให้ผู้ชมได้ผ่อนคลายโดยไม่ต้องเตรียมตัวเป็นพิเศษ คลายเครียด ทางอารมณ์โดยได้รับความสุข สนุกสนาน สบายกายสบายใจ พวกเขามีลักษณะที่ผสมผสานระหว่างความตื่นเต้น อารมณ์ขัน และการหลบหนีจำนวนหนึ่ง บ่อยครั้งที่ความสำเร็จของพวกเขาเกี่ยวข้องกับองค์ประกอบที่สนุกสนานและน่าทึ่ง

รายการบันเทิงทางโทรทัศน์มีต้นกำเนิดในสหรัฐอเมริกาในช่วงปี 1950 และ 1960 ในเวลาเดียวกันกระบวนการสร้างภาคความบันเทิงเริ่มขึ้นทางโทรทัศน์ในประเทศ อย่างไรก็ตาม เส้นทางการพัฒนาของพวกเขาแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ทางตะวันตก การพัฒนาโทรทัศน์เพื่อความบันเทิงเป็นไปอย่างรวดเร็ว - ถึงจุดสูงสุดแล้วในช่วงกลางทศวรรษที่ 90 ในเวลานี้ในประเทศของเราภาคโทรทัศน์เดียวกันเพิ่งเริ่มมีรูปลักษณ์ที่ทันสมัย มีเหตุผลหลายประการสำหรับสิ่งนี้:

1. การดำรงอยู่ของระบอบเผด็จการในสหภาพโซเวียต ซึ่งนำไปสู่การดำรงอยู่ของการเซ็นเซอร์ของรัฐที่เข้มงวด

2. ต้นกำเนิดสังเคราะห์, การพัฒนาที่ไม่ดีของวัฒนธรรมมวลชนในสหภาพโซเวียต, การพัฒนาในช่วงกลางศตวรรษที่แล้วในตะวันตกส่วนใหญ่กำหนดล่วงหน้าการเกิดขึ้นของความบันเทิงทางโทรทัศน์

3. ความไม่พร้อมของสังคมและรัฐในการเปิดรับความบันเทิงทางโทรทัศน์ซึ่งสัมพันธ์กับความคิดตายตัวของประชากร “มันเกิดขึ้นเป็นเวลาหลายปีที่หน้าที่ความบันเทิงของศิลปะถูกประเมินต่ำไปอย่างชัดเจน ยิ่งกว่านั้น เชื่อกันว่าศิลปะของแท้นั้นเข้ากันไม่ได้กับความบันเทิง

ตัวอย่างเช่น นักประชาสัมพันธ์และนักวิจัยโทรทัศน์ที่มีชื่อเสียง V.S. Sappak ในหนังสือ "Television and Us" ในปี 1988 ไม่ได้ให้ความสำคัญทางสังคมและวัฒนธรรมใด ๆ กับรายการบันเทิง แม้ว่าเขาจะสังเกตเห็นความสนใจในรายการเหล่านี้: "อย่างไรก็ตาม เรามีรายการที่ฉันดูมากที่สุดในการแพร่ภาพมอสโก ความสนใจที่กระตือรือร้น อย่างที่พวกเขาพูด ฉันไม่สามารถฉีกตัวเองออกไปได้ อาจเป็นเรื่องน่าอายที่จะยอมรับเพราะโปรแกรมดูเหมือนจะไม่จริงจังมาก: ทั้งการศึกษาทั่วไปหรือความบันเทิง - ในคำแบบทดสอบ

เหตุผลสำหรับทัศนคติต่อความบันเทิงเช่นนี้อาจเป็น "ทัศนคติทางสังคมและจิตวิทยาที่เกิดขึ้นในช่วงเวลานั้นของประวัติศาสตร์ เมื่อความบันเทิงเป็นขอบเขตที่ไม่ได้พัฒนาบุคลิกภาพ แต่แปลกแยกจากวัฒนธรรม" สังคมต้องเอาชนะอุปสรรคทางจิตวิทยาที่ไม่อนุญาตให้มีการรับรู้ความบันเทิงอย่างเพียงพอและก่อให้เกิดแบบแผนที่ไม่ถูกต้อง ความบันเทิงถูกมองว่าเป็นสิ่งที่ว่างเปล่า ปราศจากเนื้อหาความหมายและสุนทรียภาพ

อย่างไรก็ตามในปี 1957 รายการแรกปรากฏบนโทรทัศน์ของสหภาพโซเวียตซึ่งในหลาย ๆ ด้านอยู่ภายใต้คำจำกัดความของ "รายการทีวีเพื่อความบันเทิง" "An Evening of Merry Questions" สร้างขึ้นโดยนักข่าว Sergei Muratov ในภาพลักษณ์ของรายการเชคโกสโลวาเกีย "Guess, Guess, Fortuneteller" ผู้ผลิตคือ "Festival Edition of the Central Television" “ ค่ำคืนแห่งคำถามตลก” หยุดอยู่ในประเด็นที่สามตามคำสั่งปิดของคณะกรรมการกลางของ CPSU หลังจากผู้ชมหลายร้อยคนในชุดฤดูหนาว (ตามเงื่อนไขของการแข่งขัน) ซึ่งมารับรางวัลตามสัญญา ในสตูดิโอโทรทัศน์ - สิ่งนี้ไม่ได้ออกอากาศ รายการเนื่องจากรูปแบบที่ไม่ได้มาตรฐานสำหรับโทรทัศน์ของสหภาพโซเวียตจึงได้รับความนิยมอย่างมากและกำหนดให้มีรายการบันเทิงอื่น ๆ เกิดขึ้น ดังนั้นจึงกลายเป็นจุดเริ่มต้นสำหรับรายการโทรทัศน์เพื่อความบันเทิงในประเทศของเรา



ในงานนี้ การกำหนดระยะเวลาที่เสนอโดย S.N. Akinfiev ผู้แยกออกเป็นสามขั้นตอนในประวัติศาสตร์การออกอากาศโทรทัศน์เพื่อความบันเทิงในประเทศ:

1) พ.ศ. 2500 - 2513 – กำเนิดและการก่อตัวของโทรทัศน์เพื่อความบันเทิง

2) 1970 - ครึ่งแรกของทศวรรษที่ 80 - ช่วงเวลาของการควบคุมปาร์ตี้อย่างเข้มงวดทางทีวีซึ่งระงับการพัฒนาคุณภาพของการออกอากาศทางโทรทัศน์เพื่อความบันเทิง

3) ช่วงครึ่งหลังของทศวรรษที่ 80 - ช่วงหัวเลี้ยวหัวต่อซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของการก่อตัวของรายการโทรทัศน์เพื่อความบันเทิงของรัสเซีย

การปรากฏตัวในยุค 50 ของศตวรรษที่ 20 ของรายการบันเทิงรายการแรกเกิดขึ้นท่ามกลางการเปลี่ยนแปลงบางอย่างในโทรทัศน์ การพัฒนาในประเทศของเราเริ่มเกิดขึ้นไม่เพียง แต่อย่างเข้มข้น แต่ยังกว้างขวางอีกด้วย โทรทัศน์ค่อยๆ เชี่ยวชาญวิธีการแสดงออกของตนเอง ในฐานะนักประวัติศาสตร์ I.G. Katsev เป็นการเลือกช่วงเวลานี้ที่ทำเครื่องหมายการหยุดพัก "ด้วยวิธีเชิงปริมาณก่อนหน้านี้สำหรับการประเมินวิวัฒนาการของโทรทัศน์และเปลี่ยนจุดเน้นไปที่พื้นฐานความคิดสร้างสรรค์และศิลปะ"

ขั้นแรกเป็นสิ่งแรกที่ทำเครื่องหมายด้วยการปรากฏตัวของรายการโทรทัศน์ที่สำคัญและปรากฏการณ์ทางสังคมและวัฒนธรรมในเวลาต่อมาในฐานะ Club of the Cheerful and Resourceful KVN วางจำหน่ายครั้งแรกเมื่อวันที่ 8 พฤศจิกายน พ.ศ. 2504 เป็นเกมโทรทัศน์สำหรับเยาวชน

KVN มีคุณสมบัติหลักของโปรแกรมความบันเทิง:

1) เน้นที่ความตื่นเต้น อารมณ์ขัน และการผ่อนคลาย

2) บทบาทสำคัญของโฮสต์ที่มีเสน่ห์ (หลังจากโฮสต์คนแรก Albert Axelrod ออกจากโปรแกรม Alexander Maslyakov กลายเป็นโฮสต์ถาวรของเกมนี้);

3) องค์ประกอบการแสดงและการละคร (“KVN เป็นโรงละครสำหรับเยาวชนที่ให้ความบันเทิง สำหรับประเภทนี้ จำเป็นต้องมีสองสิ่ง: อัฒจันทร์พร้อมผู้ชมและเวทีที่ใช้แสดงปรากฏการณ์”)

อย่างไรก็ตาม เป็นไปไม่ได้ที่จะพิจารณา KVN เป็นโปรแกรมที่ทำหน้าที่สันทนาการเท่านั้น เป็นที่น่าสังเกตว่าการวางแนวทางสังคมซึ่งเป็นลักษณะของรายการทีวีบันเทิงในประเทศหลายรายการ “โดยพื้นฐานแล้ว KVN เป็นรายการทอล์คโชว์ทางการเมืองที่ปลอมตัวมาอย่างดี ในช่วงปีแรก ๆ มีการถ่ายทอดสดและบางครั้งในรูปแบบของเรื่องตลก อนุญาตให้วิจารณ์อย่างตรงไปตรงมาเกี่ยวกับคำสั่งที่มีอยู่ เป็นเวลาหลายปีที่ KVN เกือบจะเป็นทางออกสำหรับเยาวชนที่ชาญฉลาด

ผู้เข้าร่วมโครงการปล่อยให้ตัวเองแดกดันเกี่ยวกับความเป็นจริงและอุดมการณ์ของโซเวียตเนื่องจากมันเป็นเรื่องตลกที่กระตุ้นความสนใจมากที่สุดในหมู่ผู้ชมซึ่งทำให้เกิดทัศนคติเชิงลบต่อ KVN จากหัวหน้าสถานีโทรทัศน์กลาง Sergei Lapin ส่งผลให้รายการดังกล่าวต้องยกเลิกการถ่ายทอดสด การปรากฏตัวของการบันทึกวิดีโอทำให้ผู้นำของ "แนวร่วมอุดมการณ์" ตัดออกจากรายการโทรทัศน์ใด ๆ รวมถึง KVN ซึ่งเป็นช่วงเวลาที่ไม่พึงปรารถนาสำหรับพวกเขา ความนิยมของ KVN เริ่มลดลงอย่างรวดเร็วและในปี 1973 โปรแกรมก็หยุดอยู่เนื่องจากอารมณ์ขันที่ "น่าสงสัย" ชะตากรรมของโปรแกรมนี้แสดงให้เห็นถึงสถานการณ์ในประเทศ “กิจกรรมของโทรทัศน์ขึ้นอยู่กับทั้งสถานการณ์ทางการเมืองและเศรษฐกิจในประเทศโดยตรง” ซึ่งมีอิทธิพลต่อการพัฒนารายการโทรทัศน์เพื่อความบันเทิงต่อไป

เอกลักษณ์ของ "ชมรมคนร่าเริงและช่างคิด" คือ "รายการบันเทิงซึ่งรวมถึงองค์ประกอบของความรู้ความเข้าใจที่แทรกซึมเข้าไปในกระแสของปัญหาเฉพาะ กลายเป็นตัวสร้างปัญหา นำมาซึ่งหน้าที่ที่แท้จริงของศิลปะโทรทัศน์ในฐานะโคลงสั้น ๆ และ ศิลปะการสื่อสารมวลชนที่ก่อตัวและสะท้อน ความคิดเห็นของประชาชน". นอกจากนี้ "ความเป็นไปได้ในการเปิดเผยบุคลิกภาพที่รวมอยู่ในการกระทำที่ไม่ได้เตรียมการที่ระบุและพัฒนาในรายการของ KVN" นั้นถูกนำมาใช้ในรายการบันเทิงอื่น ๆ ของโทรทัศน์ในประเทศหลายรายการ: "Come on girls!", "สวัสดีพวกเรา กำลังมองหาความสามารถ", "วัดเจ็ดครั้ง ... ", "ปรมาจารย์ - มือทอง" และอื่น ๆ

จำเป็นต้องแยกออกอีกหนึ่งรายการในช่วงแรกซึ่งเป็นของการออกอากาศรูปแบบใหม่และมีการปฐมนิเทศความบันเทิง - "แสงสีฟ้า" ซึ่งออกอากาศเป็นครั้งแรกในวันที่ 5 เมษายน พ.ศ. 2505 ในชื่อ "TV Cafe" เปลี่ยนชื่ออีกหลายครั้ง: ครั้งแรก - "To the Light" จากนั้น - "To the Blue Light" จากนั้นจึงได้รับชื่อปกติเท่านั้น รายการทีวีออกทุกสัปดาห์ เนื้อหาคือ การสื่อสารในกรอบและหมายเลขคอนเสิร์ตประเภทต่างๆ "ทีวีคาเฟ่" เป็นข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับการเกิดขึ้นของประเภทความบันเทิงเช่นการแสดง

ความนิยมของรายการทีวีนั้นอธิบายได้ด้วยความแปลกใหม่สำหรับผู้ชมซึ่งได้รับโอกาสในการ "สื่อสารกับผู้คนที่อยู่ในสภาพใกล้เคียงกับสภาพแวดล้อมที่ผู้ชมอยู่" อย่างเป็นระบบ แนวคิดของการสนทนาแบบถ่ายโอนที่โต๊ะถูกนำมาใช้มากกว่าหนึ่งครั้งในโทรทัศน์ของสหภาพโซเวียต -

"แนวนอนและแนวตั้ง", "วรรณกรรมวันอังคาร", "ห้องสมุดช่องปากของกวี" - และได้รับการยอมรับจากผู้ชม

อย่างไรก็ตาม หากองค์ประกอบความบันเทิงอยู่เคียงข้างกับหัวข้อที่ "จริงจัง" สิ่งนี้ก็ทำให้เกิดการประณามเช่นกัน ในบทความ "The Man Who Is Not There" (เขียนร่วมกับ Georgy Fere) ซึ่งตีพิมพ์ในหนังสือพิมพ์ "Soviet Culture" เมื่อวันที่ 16 มกราคม พ.ศ. 2508 นักวิจารณ์โทรทัศน์ Sergei Muratov เขียนว่า "รายการที่จริงจังจะเข้าใจรูปแบบง่ายๆ ของการนำเสนอที่หลากหลายได้อย่างรวดเร็ว เนื้อหา: เพลงเกริ่นนำ สกรีนเซฟเวอร์ร่าเริง คนการ์ตูนและอื่นๆ บางครั้งลูกหลานของการแต่งงานแบบผสมเหล่านี้ก็น่ารัก แต่ก็คล้ายกันอย่างน่าประหลาด เห็นได้ชัดว่าฝาแฝดเหล่านี้เป็นรายการโปรดของ "ผู้ชมทั่วไป"

รายการทีวีดังกล่าวถูกวิพากษ์วิจารณ์เนื่องจากข้อมูลและความคิดเห็นกลายเป็นเพียงฉากหลังสำหรับผู้ชม "สมเหตุสมผลเกินไปสำหรับรายการง่ายๆ และไร้สาระเกินไปสำหรับการสนทนาทางวิทยาศาสตร์ สำหรับคนที่สนใจในทุกเรื่องเล็กน้อย ซึ่งไม่ได้หมายความว่าจริงจังอะไร

ตามคำกล่าวของ Muratov กระบวนการย้อนกลับยังเป็นผลลบต่อสังคม เมื่อ “ข้อมูลบางส่วนถูกนำเข้าสู่รายการบันเทิง ซึ่งในบางกรณีกลายเป็นการลบหลู่ความคิดที่ยิ่งใหญ่” “กรอบสีดำของจอทีวีกลายเป็นกรอบไว้อาลัยให้กับความคิดที่ถูกฝังทั้งเป็น การลดคุณค่าทางสุนทรียะของโปรแกรมอย่างเข้าใจยากเริ่มต้นขึ้น” ผู้เขียนกล่าว

ขั้นตอนสุดท้ายของการควบคุมและควบคุมเนื้อหาโทรทัศน์ทั้งหมดเริ่มขึ้นในทศวรรษที่ 70 ต้น ๆ ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของขั้นตอนที่สองในการพัฒนาโทรทัศน์เพื่อความบันเทิงในประเทศ “สื่อกำลังจมดิ่งสู่ยุคแห่ง 'ความเงียบในที่สาธารณะ' ซึ่งโทรทัศน์ถูกกำหนดให้เป็นบทบาทของนักประลองยุทธ์”

รัฐใช้โทรทัศน์เพื่อเผยแพร่อุดมการณ์ของตนเองและกลายเป็นสื่อ "มวลชน" อย่างแท้จริง ยิ่งกว่านั้น เกณฑ์ที่สำคัญที่นี่ไม่ได้เป็นเพียงตัวบ่งชี้เชิงปริมาณของผู้ชมเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการรับรู้ของโทรทัศน์ว่าเป็น "สถาบันทางสังคมที่เป็นอิสระและมีอำนาจ ซึ่งกิจกรรมต่างๆ ส่งผลกระทบอย่างร้ายแรงต่อบรรยากาศเชิงอุดมคติและจิตวิทยาในสังคม"

ภายใต้เงื่อนไขของการเซ็นเซอร์ ข้อความย่อยทางสังคมและการเมืองในโทรทัศน์ลดลงจนเหลือศูนย์ ความต้องการความบันเทิง การผ่อนคลาย ความตื่นเต้นในหมู่ผู้ชมยังคงแข็งแกร่ง - ในช่วงเวลานี้รายการหลักรายการอื่นปรากฏทางโทรทัศน์ - "อะไรนะ? ที่ไหน? เมื่อไหร่” ผู้เขียนและผู้ดำเนินรายการคือ Vladimir Voroshilov ความคิดสร้างสรรค์ของ Voroshilov รวมอยู่ในโปรแกรมแรกที่แสดงถึงประเภทเกมทางปัญญา

เกมที่เป็นหนึ่งในรูปแบบหลักของชีวิตมนุษย์เป็นที่สนใจของผู้ชม “การให้ความสำคัญกับคุณสมบัติของมนุษย์สากลเหนือคุณสมบัติพิเศษและการปรับตัวอย่างอิสระ ทางเลือก การครอบครองคุณสมบัติเหล่านี้ เป็นอีกหนึ่งคุณลักษณะพื้นฐานเชิงโครงสร้างของเกมใดๆ มันยังทำให้เกมมีความเกี่ยวข้องกับชีวิตด้วย” Voroshilov เขียนไว้ในหนังสือของเขาว่า “The Phenomenon of the Game”

กิจกรรมการเล่นเป็นส่วนสำคัญของรายการบันเทิง Gamization สามารถนิยามได้ว่าเป็น “การนำหลักการของเกม องค์ประกอบฮิวริสติกมาใช้ในกลยุทธ์ชีวิตเชิงปฏิบัติ ซึ่งช่วยให้บุคคลสามารถสะท้อนตนเองผ่านบทบาททางสังคมขั้นพื้นฐานได้อย่างมีประสิทธิภาพ เพื่อปรับตัวเข้ากับ “สังคมในการดำเนินการ”

“ความเบา การด้นสด ในแง่หนึ่ง และกฎเกณฑ์ที่เข้มงวด ในอีกแง่หนึ่ง นี่คือกฎข้อแรกของเกม แต่มีอย่างอื่นที่แทรกซึมอยู่ในทุกประเภทของการเล่นทุกประเภท มีอีกหนึ่งคุณภาพ หนึ่งคุณสมบัติ โดยที่เกมใดไม่ใช่เกม คุณสมบัตินี้คือความสุข ความเพลิดเพลิน ความพึงพอใจจากการมีส่วนร่วมในเกม ดังนั้นเกมจึงผสมผสานฟังก์ชั่นทางวัฒนธรรมและการศึกษาบูรณาการและสันทนาการ

"อะไร? ที่ไหน? เมื่อไร?" กลายเป็นปรากฏการณ์ที่แท้จริงไม่เพียง แต่ในโทรทัศน์ของสหภาพโซเวียตเท่านั้น แต่ยังรวมถึงช่วง "พรีเปเรสทรอยก้า" ทั้งหมดในประวัติศาสตร์ของสหภาพโซเวียต รูปแบบที่คิดค้นโดย Voroshilov ได้รับความนิยมอย่างล้นหลามและแนะนำคุณสมบัติใหม่ให้กับประเภทคำถามทางทีวี ลักษณะเด่นของเกมคือองค์ประกอบของทีม โดยเน้นที่ความรู้ของผู้เล่นไม่มากนัก แต่อยู่ที่การคิดอย่างมีเหตุมีผลและมีเหตุผล “ด้วยเหตุนี้ เราจึงมีกระบวนการคิดที่เปิดกว้างในระหว่างการแสดง”

บทบาทของผู้นำก็ยอดเยี่ยมเช่นกัน “การที่ Voroshilov ไม่อยู่ในรายการเป็นอีกหนึ่งแนวคิดที่ยอดเยี่ยมสำหรับโทรทัศน์ โดยไม่ปรากฏตัวในเฟรม Voroshilov ยังคงมีบุคลิกที่ยิ่งใหญ่ เป็นปรมาจารย์ แม้แต่นักมายากล พ่อมดแห่ง Emerald City

ความเป็นเอกลักษณ์ของเกมยังรวมถึงความจริงที่ว่ามันเป็นแรงผลักดันในการสร้างเกมโทรทัศน์อื่น ๆ เวอร์ชั่นวัยรุ่นของการเปลี่ยนแปลงของ “อะไรนะ? ที่ไหน? เมื่อไร?" กลายเป็น "Brain Ring" เช่นเดียวกับโครงการ "ฉลาดและฉลาด", "วงล้อแห่งประวัติศาสตร์" และอื่น ๆ "เป็นพยานว่าไม่เพียง แต่รางวัลมากมายและความสามารถในการชนะพวกเขาได้อย่างง่ายดายเท่านั้น "

คุณสมบัติที่โดดเด่นจุดสังเกตสองจุดสำหรับโทรทัศน์เพื่อความบันเทิงในประเทศ - "คลับแห่งความร่าเริงและไหวพริบ" และ "อะไรนะ? ที่ไหน? เมื่อไร?” ปรากฏใน เวลาที่แตกต่างกันและในเงื่อนไขที่แตกต่างกัน - เป็นของแท้และไม่เหมือนใคร

ในสภาวะที่ยากลำบากของการเซ็นเซอร์ รายการบันเทิงที่มุ่งเป้าไปที่คนหนุ่มสาวยังคงปรากฏอยู่ (“มาเลย หนุ่มๆ” “มาเลย สาวๆ” และมีอคติทางดนตรี (“Morning Mail”) เป็นต้น

ในช่วงปลายทศวรรษที่ 1980 ประเทศของเราได้ก้าวเข้าสู่เส้นทางแห่งความยิ่งใหญ่ทางสังคมและ การเปลี่ยนแปลงทางการเมือง. “ เปเรสทรอยก้าเป็นนโยบายของผู้นำของ CPSU และสหภาพโซเวียตซึ่งประกาศในช่วงครึ่งหลังของทศวรรษ 1980 และดำเนินต่อไปจนถึงเดือนสิงหาคม 2534 เนื้อหาวัตถุประสงค์คือความพยายามที่จะนำพาเศรษฐกิจ การเมือง อุดมการณ์ และวัฒนธรรมของโซเวียตให้สอดคล้องกับอุดมคติและค่านิยมสากล ดำเนินการอย่างไม่สอดคล้องกันอย่างมากและจากความพยายามที่ขัดแย้งกันได้สร้างข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับการล่มสลายของ CPSU และการล่มสลายของสหภาพโซเวียต ในเวลานี้โทรทัศน์เริ่มมีการเปลี่ยนแปลงอย่างจริงจัง

"ก่อตัวขึ้นจากหลายทศวรรษแห่งการต่อสู้คัดค้านและคัดค้าน ระบบโทรทัศน์เผด็จการที่ควบคุมตัวเองไม่ได้กำลังพังทลายลง" รากฐานหลายอย่างของโทรทัศน์โซเวียตถูกสั่นคลอน รวมถึงแนวคิดที่เรียกว่า "ผู้ชมโดยเฉลี่ย" ซึ่งทำให้รัฐสามารถกำหนดเนื้อหาโทรทัศน์ให้กับประชาชนได้

ในสภาวะทางสังคมและเศรษฐกิจใหม่ ผู้ผลิตผลิตภัณฑ์โทรทัศน์ซึ่งส่วนใหญ่เป็นความบันเทิงจำเป็นต้องขึ้นอยู่กับรสนิยมของผู้ชม ทัศนคตินี้แข็งแกร่งขึ้นโดยการเชื่อมโยงความบันเทิงอย่างใกล้ชิดกับวัฒนธรรมสมัยนิยม - การพัฒนาอย่างรวดเร็วในตะวันตกเป็นไปได้เนื่องจากผู้คนมีเวลาว่างมากขึ้นในศตวรรษที่ 20 มีการผสมผสานของวัฒนธรรมมวลชนตะวันตกอย่างค่อยเป็นค่อยไป

ตามที่ผู้กำกับภาพยนตร์ชื่อดัง A. Konchalovsky กล่าวว่า "ในศตวรรษที่ 20 การเปลี่ยนแปลงที่รุนแรงเกิดขึ้นในทิศทางของการพัฒนาวัฒนธรรม: จากการศึกษาและการศึกษามันกลายเป็นความบันเทิงเป็นหลัก"

ในช่วง Perestroika การเกิดขึ้นของรูปแบบโทรทัศน์ใหม่ทั้งหมดเป็นไปได้ ในโทรทัศน์ของสหภาพโซเวียตรายการเริ่มปรากฏว่าเป็นรายการทอล์คโชว์ตามประเภท (ยังไม่มีการใช้คำจำกัดความดังกล่าว) - รายการโทรทัศน์ที่มีแขกรับเชิญในสตูดิโอที่สามารถหารือเกี่ยวกับปัญหาที่เสนอได้ เหล่านี้รวมถึง "Musical Ring" ของ Maksimova "ชั้น 12" ของ Sagalaev "Vzglyad" ซึ่งนักข่าวชื่อดังหลายคนทำงาน - V. Listyev, A. Lyubimov, D. Zakharov และคนอื่น ๆ อย่างไรก็ตาม สองโปรแกรมสุดท้ายเน้นเรื่องสังคมและการเมืองมากเกินไป

V. Egorov ในหนังสือของเขาเรื่อง "Television: Pages of History" เขียนว่า: "เราคิดประเภทใหม่ขึ้นมา แต่ไม่สามารถตั้งชื่อได้ แต่ประเภทที่เป็นความทรงจำของวัฒนธรรมเริ่มต้นด้วยความจริงที่ว่ามันได้รับ ชื่อ. ชื่อนี้ได้รับ แต่ไม่ใช่กับเรา: ทอล์คโชว์ การแสดงการสนทนา รายการทอล์คโชว์มีจำนวนมากอย่างไม่น่าเชื่อในโทรทัศน์สมัยใหม่ - การเมือง, ครอบครัว, ผู้หญิง, ความบันเทิง, อีโรติก, ดนตรี, เยาวชน, ​​การศึกษา ฯลฯ ผู้จัดรายการโทรทัศน์ที่เคารพตนเองทุกคนถือว่าเป็นหน้าที่ที่จะมีรายการทอล์คโชว์ของตัวเอง สามารถเข้าใจได้ ด้วยต้นทุนการผลิตที่ค่อนข้างต่ำ ประเภทนี้มีประสิทธิภาพอย่างน่าอัศจรรย์ ไม่น่าแปลกใจ เพราะมันวางอยู่บนรากฐานพื้นฐานของโรงละคร และโรงละครก็คือชีวิต เช็คสเปียร์พูดอย่างถูกต้อง: "โลกทั้งใบคือโรงละคร"

ประเภทรายการทอล์คโชว์เป็นเรื่องใหม่สำหรับโทรทัศน์ของเรา “ตราบเท่าที่ไม่มีการกำหนดขอบเขต (และแม้แต่คำศัพท์เอง) ความตึงเครียดทางสังคมและจิตวิญญาณก็ปรากฏอยู่ในนั้น การค้นพบที่จริงจังจึงเกิดขึ้น ไม่เพียงแต่สร้างสรรค์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงสังคมด้วย” รายการทอล์คโชว์ค่อย ๆ เคลื่อนไปสู่ความบันเทิงมากขึ้นเรื่อย ๆ

“ในช่วงเวลาสั้น ๆ โทรทัศน์ในประเทศได้ผ่านเส้นทางแห่งการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ มันได้หลีกหนีจากคำสั่งของลัทธิบอลเชวิค ในขณะเดียวกันก็ยุติปรากฏการณ์ที่น่าละอายเช่นการเซ็นเซอร์ทางการเมืองของรัฐ ยุติการผูกขาดระหว่างรัฐและภาคี หลังจากทดสอบความเป็นเจ้าของเกือบทุกรูปแบบ (ร่วมหุ้น เอกชน ฯลฯ) มีแผนกหนึ่งของ บริษัท โทรทัศน์เป็นผู้ผลิตรายการ (บริษัท ผู้ผลิต) และผู้ออกอากาศ (แม้แต่ตัวกลางระหว่างการปรากฏตัวครั้งแรกและครั้งที่สอง - ผู้จัดจำหน่าย) เป็นผลให้ตลาดสำหรับรายการเกิดขึ้น - การแข่งขันในพื้นที่นี้ควรช่วยทำให้ตลาดที่ผู้ชมสนใจ

ดังนั้น ในยุคโซเวียต โทรทัศน์เพื่อความบันเทิงจึงต้องผ่านสามขั้นตอน ซึ่งในระหว่างนั้นมีการพัฒนาและเปลี่ยนแปลง การค้นหาแนวเพลงและรูปแบบใหม่ การเปลี่ยนแนวเรื่องและอุดมการณ์ เมื่อพูดถึงช่วงเวลาของโทรทัศน์โซเวียต นักประวัติศาสตร์ I.G. Katsev ตั้งข้อสังเกตว่าวิวัฒนาการของโทรทัศน์ "สามารถตรวจสอบได้ตั้งแต่เทคโนโลยีไปจนถึงการเมือง และจากสิ่งเหล่านี้ไปจนถึงลำดับความสำคัญทางสังคมในการพัฒนา" แน่นอนว่าสิ่งนี้สามารถนำมาประกอบกับภาคความบันเทิงของการแพร่ภาพโทรทัศน์ ความบันเทิงทางโทรทัศน์แม้ว่าจะแยกตัวออกจาก ปัญหาที่เกิดขึ้นจริงแม้จะอยู่ภายใต้เงื่อนไขของการกดขี่ทางการเมืองและความไม่แน่นอนที่ตามมา ก็ยังตอบสนองต่อการเปลี่ยนแปลงทั้งหมดในชีวิตของสังคม ประมวลผลและคิดใหม่

1.2. โทรทัศน์เพื่อความบันเทิงหลังการล่มสลายของสหภาพโซเวียตและการก่อตั้งสหพันธรัฐรัสเซีย

ในการศึกษาของเรา เราเสนอที่จะแบ่งประวัติศาสตร์ของช่วงเวลาการออกอากาศความบันเทิงของรัสเซียออกเป็นสองขั้นตอน - ช่วงเปลี่ยนผ่าน (พ.ศ. 2534 - 2544) และสมัยปัจจุบัน (พ.ศ. 2544 - ถึงปัจจุบัน) ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่มีการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญซึ่งกำหนดการพัฒนาต่อไปของโทรทัศน์เพื่อความบันเทิงในประเทศของเรา

ในช่วงสั้นๆ หลังจากการล่มสลายของสหภาพโซเวียตและการก่อตั้ง สหพันธรัฐรัสเซียระบบโทรทัศน์ของรัสเซียมีการเปลี่ยนแปลงมายาวนาน: การผูกขาดของพรรคและรัฐทางโทรทัศน์หายไป, การเซ็นเซอร์ของรัฐสิ้นสุดลง, บริษัท โทรทัศน์ถูกแบ่งออกเป็นผู้ผลิตรายการและผู้ออกอากาศ (ผู้จัดจำหน่ายก็ปรากฏตัว - ตัวกลางระหว่างพวกเขา), ความเป็นเจ้าของหลายรูปแบบ ปรากฏตัวในแวดวงโทรทัศน์ทันที (เอกชน, ร่วมหุ้น, รัฐ) "ด้วยเหตุนี้ตลาดสำหรับรายการจึงเกิดขึ้น - การแข่งขันในพื้นที่นี้ควรช่วยทำให้ตลาดความสนใจของผู้ชมอิ่มตัว"

นอกจากนี้ ในระยะเวลาอันสั้น โทรทัศน์ได้เปลี่ยนจากการปลุกระดมและโฆษณาชวนเชื่อไปสู่อุตสาหกรรมที่ทำกำไรในเชิงพาณิชย์ สิ่งนี้สามารถอธิบายได้จากปัจจัยส่วนตัวหลายประการ:

การที่รัฐไม่สามารถกำกับดูแลธุรกิจสื่อที่เพิ่งเริ่มต้นในประเทศได้อย่างเต็มที่

ความเป็นไปได้ของการใช้ประสบการณ์ของเพื่อนร่วมงานต่างชาติซึ่งขาดหายไปในช่วงที่โซเวียตมีอำนาจ

ความสามารถในการใช้เทคโนโลยีล่าสุดและฐานทางเทคนิค: "ในสหภาพโซเวียตมีขนาดมหึมาซึ่งหาตัวจับยากในทางปฏิบัติในโลกซึ่งเป็นระบบทางเทคนิคแบบครบวงจรสำหรับการเผยแพร่รายการโทรทัศน์ทั่วดินแดนอันกว้างใหญ่ของประเทศซึ่งมี การเปลี่ยนเวลาของหกโซนเวลา”

อย่างไรก็ตาม ด้านลบของการเปลี่ยนแปลงเกิดขึ้นอย่างรวดเร็ว ในแง่หนึ่ง ในกระบวนการสร้างสรรค์มีการค้นหารูปแบบใหม่และวิธีแก้ปัญหาที่สร้างสรรค์ที่น่าสนใจ เนื่องจากเสรีภาพในการแสดงออกของผู้เขียนที่เกิดขึ้นใหม่ ในทางกลับกัน พื้นที่ที่ปรากฏขึ้นโดยไม่คาดคิดสำหรับการประกอบการสร้างสรรค์นั้นถูกนำไปใช้ในทางที่ผิดหรือแลกเปลี่ยนเพื่อความสำเร็จทางการค้า "ความประทับใจทั่วไปของลักษณะเฉพาะของช่วงเวลานี้คือความสับสน ความเป็นมืออาชีพที่ลดลง

ปัจจัยเหล่านี้มีอิทธิพลโดยตรงต่อการพัฒนารายการโทรทัศน์เพื่อความบันเทิง: "การแยกตัวเองโดยสมัครใจจากการแสดงละครทางโทรทัศน์ของโลกได้นำไปสู่ลัทธิต่างจังหวัดและการเหยียดหยามประเภท ซึ่งทำให้ละครและการกำกับรายการโทรทัศน์ภายในประเทศแตกต่างโดยมีข้อยกเว้นที่หาได้ยาก ไม่ต้องพูดถึงรายการบันเทิงที่มีระดับตกต่ำ "

โทรทัศน์รัสเซียในฐานะผู้สืบทอดกฎหมายของโทรทัศน์โซเวียต ในขั้นต้นใช้เส้นทางที่ง่ายในการใช้รูปแบบความบันเทิงแบบตะวันตก ปฏิเสธที่จะสร้างโครงการของตนเอง ดังนั้นจึงไม่ใช้ประโยชน์จากการเปลี่ยนแปลงทางเศรษฐกิจและสังคมและวัฒนธรรมที่เกิดขึ้นในสังคม ตัวอย่างที่เป็นภาพประกอบคือการแสดงทุน (นี่คือวิธีที่ผู้สร้างโปรแกรมกำหนดประเภท) "Field of Miracles" แบบทดสอบยอดนิยมของชาวอเมริกัน "Wheel of Fortune" กลายเป็นพื้นฐานสำหรับเกมทีวีที่ได้รับความนิยมไม่แพ้กันในรัสเซียซึ่งยังคงอยู่ในโทรทัศน์ของรัสเซีย

นอกจากนี้ โทรทัศน์ของรัฐยังสูญเสียตำแหน่งไปอย่างมาก “เป็นบริษัททีวีเชิงพาณิชย์รายแรกที่ใช้ความต้องการของผู้ชมเพื่อความบันเทิงด้วยความช่วยเหลือของแบบทดสอบ เกมทีวี ในขณะที่โทรทัศน์ของรัฐแสดงให้เห็นอีกครั้งว่าไม่สามารถตอบสนองต่อกระแสใหม่ๆ ได้อย่างรวดเร็ว”

รายการบันเทิงบางรายการที่สร้างขึ้นในยุค 90 ไม่ได้รับความนิยม “รอบปฐมทัศน์ความบันเทิงนับไม่ถ้วนทั้งหมด (หรือเกือบทั้งหมด) ที่ใช้เงินจำนวนมากกลับกลายเป็นความว่างเปล่า พวกเขาอยู่บนหน้าจอเป็นเวลาหลายเดือน มากสุดหนึ่งฤดูกาล จากนั้นพวกเขาก็ถูกลืม และด้วยรสชาติอันไม่พึงประสงค์ของความล้มเหลวที่น่าละอาย

มุ่งเน้นไปที่ผู้ชมจำนวนมาก, พยายามทำให้ตัวแทนของทุกชั้นสังคมพอใจ, ทุกวัยที่มีความสนใจต่างกัน, การแสวงหาเรตติ้งเป็นลักษณะสำคัญของสถานะของความบันเทิงทางโทรทัศน์ในช่วงต้นทศวรรษที่ 90 “สังคมมวลชนไม่ต้องการวัฒนธรรม แต่ต้องการความบันเทิง โทรทัศน์กำลังกลายเป็นธุรกิจการแสดงที่ทำกำไรได้มากที่สุด ไม่เคยมีผลงานไหนเลวร้ายและดีเท่านี้มาก่อน พวกเขากลายเป็น ความบันเทิงที่ดีที่สุดแต่ศิลปะแย่ลง"

หลังจากการล่มสลายของสหภาพโซเวียตผู้สร้างผลิตภัณฑ์โทรทัศน์มีโอกาสที่จะใช้ประสบการณ์ของตะวันตกซึ่งนำไปสู่การปรากฏตัวทางโทรทัศน์ของรัสเซียสำหรับสำเนาของโครงการในอเมริกาและยุโรปรวมถึงประเภทที่สำคัญเช่นในช่วง Perestroika เช่น ทอล์คโชว์.

“รายการทอล์คโชว์เริ่มมีอยู่ในฐานะ “กระดาษลอกลาย” ของรายการทีวีตะวันตก ไม่เพียงแต่คัดลอกคุณสมบัติหลัก (ความสะดวกในการสนทนา ศิลปะของผู้นำเสนอ ผู้ชมจำเป็นต้องปรากฏตัว) แต่ยังรวมถึงความบันเทิงที่เป็นองค์ประกอบหนึ่งของความสำเร็จทางการค้าด้วย”

ปี พ.ศ. 2539 กลายเป็นจุดสังเกตสำหรับประเภททอล์คโชว์ จากนั้นรายการทอล์คโชว์ที่ให้ความบันเทิงอย่างแท้จริงรายการแรก "เกี่ยวกับสิ่งนี้" ได้รับการเผยแพร่ในช่อง NTV และรายการ "My Family" ของ V. Komissarov ออกอากาศทาง ORT ความเข้าใจเกี่ยวกับประเภทของรายการทอล์คโชว์ทางโทรทัศน์ในประเทศกำลังเปลี่ยนไป รายการของวันนี้ส่วนใหญ่ปราศจากความสำคัญทางสังคมที่มีอยู่ในรายการทอล์คโชว์ "perestroika" อย่างไรก็ตาม พวกเขายังคงมีบทบาทสำคัญในชีวิตของสังคม - จุดสนใจทางการเมืองของทอล์คโชว์ได้เปลี่ยนไปเป็นสังคมและชีวิตประจำวัน

ต่อจากนั้นรายการทอล์คโชว์อีกมากมายในหัวข้อที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงปรากฏในโทรทัศน์ในประเทศ: "อาชีพ", "อาชีพ", "หนึ่งต่อหนึ่ง", "ชายและหญิง", "เรา", "โรงภาพยนตร์ของฉัน", "ช่องฉุกเฉิน", " Press Club" (โดยมีส่วนร่วมของนักข่าว), "Sharks of the Pen" โดยมีส่วนร่วมของนักวิจารณ์เพลง

ตัวอย่างของรายการตลกบันเทิงยอดนิยมคือ "นกแก้วขาว" การจัดอันดับของโปรแกรมขึ้นอยู่กับการมีส่วนร่วมของคนดังโดยตรง วงกลมที่สร้างสรรค์. นักแสดงยอดนิยม นักร้อง พิธีกรรายการโทรทัศน์ ร่วมกับยูริ นิคูลิน ในฐานะพิธีกร เล่าเรื่องตลกในการแสดงสดแบบเบาๆ หากปราศจากการใช้รูปแบบแนวเพลงใหม่ๆ การแก้ปัญหาแบบดราม่าและแนวคิดดั้งเดิม รายการยังคงมีเรตติ้งสูง

ภาคบันเทิงค่อยๆ ประสบความสำเร็จสูงสุดในเชิงพาณิชย์ และผู้สร้างเนื้อหาทางทีวีก็เน้นไปที่การจัดเรตเป็นหลัก ด้านหนึ่ง การเติบโตและการพัฒนาอย่างรวดเร็วของรายการโทรทัศน์เพื่อความบันเทิง ในทางกลับกัน การจางหายไปในเงามืดของประเภทศิลปะและสื่อสารมวลชน สารคดี และการผลิตรายการโทรทัศน์ “การเปลี่ยนผ่านจากระบอบเผด็จการทางอุดมการณ์ไปสู่ระบอบเผด็จการแบบจัดอันดับนั้น ในตอนแรกประชาชนในประเทศอาจมองว่าเป็นการก้าวกระโดดจากขอบเขตแห่งความจำเป็นมาสู่ขอบเขตแห่งเสรีภาพ ความจริงกลายเป็นสิ่งที่น่าเศร้ากว่ามาก”

ในช่วงทศวรรษที่ 90 จำนวนรายการบันเทิงเพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็ว (“Love at First Sight”, “Guess the Melody”, “Empire of Passion”, “Director for Yourself”, “Lucky Chance”, “Fine Hour” , ฟื้นคืนชีพ "KVN", "ตัวฉันเอง", "ครอบครัวของฉัน") ซึ่งส่วนใหญ่ถ่ายทำในรูปแบบของเกมทีวี (แบบทดสอบ) และรายการทอล์คโชว์

การเปลี่ยนแปลงของโทรทัศน์ในประเทศของเราไปสู่ขอบเขตขององค์กรเสรีทำให้เกิดการพัฒนาอย่างรวดเร็วของวัฒนธรรมมวลชนและการผลิตรายการโทรทัศน์กลายเป็นสินค้า เป็นรายการโทรทัศน์เพื่อความบันเทิงที่เริ่มสร้างตัวอย่างคุณค่าทางวัฒนธรรม แต่มักห่างไกลจากความเป็นจริงหรือถูกบิดเบือน ซึ่งเชื่อมโยงกับสุนทรียศาสตร์ของลัทธิหลังสมัยใหม่ซึ่งมี "ผลกระทบอย่างมากต่อลักษณะเฉพาะของโทรทัศน์: โทรทัศน์ รายการเริ่มถูกมองว่าเป็นความจริงและสังคมเป็นกระจกของทีวี . หน้าจอแยกได้กลายเป็นสัญลักษณ์ของสุนทรียศาสตร์หลังสมัยใหม่ ความบันเทิง ความตระการตา ความต่อเนื่องของวัฒนธรรมโทรทัศน์หลังสมัยใหม่ได้เปลี่ยนทัศนคติทางจิตวิทยาของผู้ชม”

อย่างไรก็ตาม ในช่วงกลางทศวรรษที่ 90 รายการนวัตกรรมหลายรายการได้ปรากฏบนโทรทัศน์ในประเทศ บ่อยครั้ง โทรทัศน์เพื่อความบันเทิงตรงข้ามกับโทรทัศน์ทางสังคมและการเมือง ดังนั้น จึงนิยามความบันเทิงว่าเป็นส่วนหนึ่งของเครือข่ายการแพร่ภาพกระจายเสียง ซึ่งไม่รวมทุกสิ่งที่เป็นอุดมคติและการเมือง อย่างไรก็ตาม ความเห็นดังกล่าวไม่สามารถเป็นจริงได้ หากเพียงเพราะโทรทัศน์ไม่สามารถอยู่นอกสังคมได้ “ความบันเทิงมีอุดมการณ์ วิถีชีวิต รูปแบบกิจกรรมยามว่าง การรับรู้ความเป็นจริง ฯลฯ ดังนั้นจึงถูกต้องกว่าที่จะบอกว่าความบันเทิงยังคงรวมถึงการเมือง แต่ก็เอามันออกจากวงเล็บ ตัวอย่างที่เด่นชัดคือรายการ "Dolls" ซึ่งออกอากาศทางช่อง NTV ในยุค 90

รายการ "Dolls" เป็นแผ่นพับทางโทรทัศน์ ประกอบด้วยชิ้นส่วนตลกขบขันสั้นๆ ภาพร่าง และการ์ตูนล้อเลียนผู้ลี้ภัย "ตุ๊กตา" รวมองค์ประกอบความบันเทิงเข้ากับการเสียดสีทางการเมืองที่กำหนดโดยสังคมเกี่ยวกับการกระทำของรัฐบาลและนักการเมืองแต่ละคน “เสียงหัวเราะที่ผู้ชมจดบันทึกการตีของผู้สร้าง “Dolls” ในรายละเอียดแยกจากกัน จากนั้นเมื่อคุณเข้าใจว่าการแสดงเสียดสีนั้นจริงจังและตรงประเด็นเพียงใด ก็จะบรรเทาลง มันถูกแทนที่ด้วยภาพสะท้อนเศร้ามากกว่าตลก มีความเข้าใจถึงความไม่สมบูรณ์ของชีวิตทั้งชีวิตของเรา

มีการเสียดสีทางโทรทัศน์ในช่วงสหภาพโซเวียต ตัวอย่างคือนิตยสารภาพยนตร์ "Wick" แต่ไม่เหมือนกับ "Dolls" ที่กำกับเรื่องการเมือง มันเยาะเย้ยสังคมและ ความชั่วร้ายของมนุษย์และมีอุปนิสัยชอบสั่งสอน

รายการทีวีรายการแรกทางโทรทัศน์ในประเทศซึ่งผู้เขียนพยายามรวมเนื้อหาความบันเทิงและข้อมูล (ที่นี่คุณสามารถดูข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับการเกิดขึ้นของปรากฏการณ์เช่น "สาระบันเทิง" ในรัสเซีย) คือรายการ "Vremechko"

“ ตามแผนเริ่มต้นของ L. Novozhenov และสหายของเขาสันนิษฐานว่าข่าวเหล่านี้จะแตกต่างจากที่เราคุ้นเคยโดยพื้นฐาน ตลก แปลก บางทีก็ไร้สาระ เพื่อให้พวกเขากลายเป็นลูกบอลในเกมการโยนไหวพริบระหว่างนักข่าวและผู้ชม องค์ประกอบของเกมมีความสำคัญอย่างยิ่งสำหรับโปรแกรมสาระบันเทิงนี้ - ประเภทของการนำเสนอข้อมูลที่ "ไม่ใช่ข่าว" ("วันนี้ในโปรแกรมที่คุณจะไม่รู้จัก ... " เป็นวลีเริ่มต้น) การโต้ตอบ ผู้ชมเป็นแหล่งที่มา ของข้อมูล “ล. Novozhenov นำบรรยากาศของการ "ล้อเล่น" เข้ามาในโปรแกรมและมักจะเป็นการด้นสดชั่วขณะ "ซึ่งไม่ได้ป้องกันปัญหาสังคมที่รุนแรงใน Vremechka

โปรแกรมซึ่งเป็นครั้งแรกในรัสเซียที่เสี่ยงพึ่งพาสาระบันเทิงคือ The Other Day ของ Leonid Parfyonov ซึ่งเปิดตัวตั้งแต่ปี 2544 ถึง 2547 ภารกิจหลักของโปรแกรมซึ่งถูกกำหนดให้เป็น "ภาพพาโนรามาของข่าวหลักประจำสัปดาห์ การวิเคราะห์ด่วน การอภิปราย การระบุความสัมพันธ์และแนวโน้มของเหตุและผล" ไม่ได้มีแนวคิดเชิงปฏิวัติ “ ผิดปรกติสำหรับโทรทัศน์รัสเซียคือวิธีการนำเสนอข้อมูลที่เป็นพื้นฐานของแนวคิดของรายการเช่นการย่นเวลาของโครงเรื่อง, การตีความเหตุการณ์เชิงอุปมาอุปไมยเชิงเปรียบเทียบ, การ "แก้ไขใหม่" ของข่าว, ความสนใจในรายละเอียดที่เพิ่มขึ้น, ตัวละครที่ผิดปรกติและผิดปรกติ สถานการณ์."

Nikolai Kartozia หัวหน้าบรรณาธิการของ NTV กล่าวว่า "เมื่อพัฒนาแนวคิดของรายการ นักข่าวจะอาศัยประสบการณ์ของชาวอเมริกันอย่างมีสติ"

“ความเป็นไปได้ของระบบสาระบันเทิงได้รับการเปิดเผยอย่างสมบูรณ์ที่สุดใน “จาน” ของโปรแกรม “Namedni” ซึ่งเรียกว่า “การเดินทาง” หรือ “การดื่มด่ำ” ในบรรณาธิการ ชื่อเรื่องแรกเน้นรูปแบบการเดินทางกับบุคคลที่มีแนวปฏิบัติทางสังคมแตกต่างจากกลุ่มผู้ชมทั่วไป ประการที่สองสะท้อนถึงระดับของการเจาะเข้าไปในหัวข้อ

มีการใช้การแก้ไขอย่างแข็งขันใน "The Other Days" เทคนิคดังกล่าวถูกนำมาใช้เป็น "มอนตี้ไพธอน" - "การฝัง" ภาพเคลื่อนไหวลงในฟุตเทจสารคดี - และคลิปสัมภาษณ์ - งานโสตทัศนูปกรณ์ขนาดสั้นที่ออกแบบมาเพื่อการรับรู้ทางอารมณ์ และแม้ว่า "The Other Day" จะหยุดอยู่ แต่ "อิทธิพลของรายการทางโทรทัศน์ในประเทศยังคงดำเนินต่อไปเพราะ แนวคิดและเทคนิคที่พัฒนาขึ้นนั้นถูกใช้โดยนักข่าวจำนวนมากในปัจจุบัน”

ดังนั้นในทศวรรษที่ 90 ของศตวรรษที่ผ่านมา โทรทัศน์เพื่อความบันเทิงในรัสเซียจึงอยู่ในขั้นตอนของการพัฒนา มีการค้นหารูปแบบใหม่และประเภทของความบันเทิง เป็นที่สังเกตได้ชัดเจนในโทรทัศน์แล้วว่าการรวมฟังก์ชั่นต่างๆ ในรายการเดียวคือความบันเทิงและให้ข้อมูล ความบันเทิงและเน้นสังคม แต่สิ่งเหล่านี้เป็นเพียงกรณีที่เกิดขึ้นครั้งเดียวเท่านั้น โครงสร้างประเภทยังน้อยและพัฒนาได้ไม่ดี

รายการบันเทิงมีปริมาณและความหลากหลายเพียงพอในช่วง 10-15 ปีที่ผ่านมาในช่วงที่มีการแพร่ภาพโทรทัศน์ในประเทศใหม่ “แผนการก่อตัวของภาคบันเทิงเริ่มต้นขึ้นในช่วงทศวรรษสุดท้ายของศตวรรษที่ 20 - ต้นศตวรรษที่ 21 เท่านั้น ด้วยการพัฒนาอย่างรวดเร็วของประเภทต่างๆ เช่น รายการทอล์คโชว์สำหรับครอบครัว รายการเรียลลิตี้ การเกิดขึ้นของรายการตลกขบขันและเกมทางโทรทัศน์ รวมถึงรายการที่เป็นจุดเชื่อมต่อของรายการโทรทัศน์กีฬาและบันเทิง

สาเหตุหลักมาจากแนวโน้มทั่วไปในการพัฒนาสังคมโลกสมัยใหม่ ซึ่ง “กำลังค่อยๆ เคลื่อนจากอารยธรรมแรงงานโดยตรง อุตสาหกรรม แม้กระทั่งหลังยุคอุตสาหกรรมไปสู่อารยธรรมสารสนเทศ สื่อ เสมือน การพักผ่อนและการพักผ่อนมีบทบาทอย่างมากในเรื่องนี้”

เหตุการณ์สำคัญสำหรับโทรทัศน์ของรัสเซียเกิดขึ้นในปี 2544 เมื่อรายการเรียลลิตี้โชว์รายการแรกออกอากาศ - รายการ "Behind the Glass" ซึ่งออกอากาศทางช่อง TV-6 ที่เลิกใช้แล้วซึ่งมีเรทติ้งสูงและผู้เข้าร่วมได้รับความนิยมอย่างมาก ที่ครั้งหนึ่ง. ผู้ชมสามารถรับชมชีวิต "จริง" ของบุคคลอื่นได้โดยไม่ต้องออกจากบ้าน และยังสามารถตัดสินชะตากรรมของเขาได้ด้วยการลงคะแนนให้กับผู้เข้าร่วม ซึ่งจะเป็นการทิ้งเขาไว้ในโปรเจ็กต์

ความบันเทิงรูปแบบใหม่ประสบความสำเร็จอย่างมาก เนื่องจากเป็นผลิตภัณฑ์โทรทัศน์ที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ในเกมแบบทดสอบและทีวี เกมเพลย์จะถูกแยกออกเสมอ ในรายการเรียลลิตี้โชว์ เกมมีความเชื่อมโยงอย่างแยกไม่ออกกับความเป็นจริง แม้ว่าจะบิดเบี้ยวก็ตาม ซึ่งทำให้เกิดการประเมินที่คลุมเครือของสาธารณชน

อีกโครงการเรียลลิตี้ซึ่งปรากฏบนโทรทัศน์ในประเทศในไม่ช้าก็มีบทบาทสำคัญในการพัฒนาโทรทัศน์ในประเทศเช่นกัน ใน "Star Factory" องค์ประกอบความเป็นจริงถูกรวมเข้ากับละครเพลง สำเนาของโครงการ Star Academy ของ European TV รายการนี้ได้รับความนิยมไม่แพ้กัน แต่ในขณะเดียวกันก็ถูกวิพากษ์วิจารณ์อย่างหนัก ข้อความที่ตัดตอนมาจากบทความ "ผลิตภัณฑ์กึ่งสำเร็จรูป" ของหนังสือพิมพ์ Novoe Vremya ลงวันที่ 24 ตุลาคม 2545: "โทรทัศน์ของรัสเซียยังคงเล่นรายการจริงต่อไป" มีเพียงทุกคนเท่านั้นที่รอดชีวิตจาก "แก้ว" ที่ยืดยาวได้โดยไม่ลำบาก เนื่องจากเราได้รับการเสนอรูปแบบอื่นในธีมทันที ช่องกลางสองช่องเปิดตัวทันที การแสดงรวมสำหรับการผลิตนักดนตรีนักเก็ต

แม้จะมีปฏิกิริยาที่หลากหลาย แต่ "Behind the Glass" และ "Star Factory" ก็กลายเป็นเหตุการณ์สำคัญทางโทรทัศน์ของรัสเซียโดยกำหนดการพัฒนาต่อไปของโทรทัศน์ "ของจริง" ในรัสเซีย

สถานะอย่างไม่เป็นทางการของ "ช่องบันเทิงช่องแรก" ได้รับการคุ้มครองโดย STS (เครือข่ายสถานีโทรทัศน์) ย้อนกลับไปในช่วงปลายยุค 90 STS วางตำแหน่งตัวเองเป็นช่องเยาวชน ส่วนสำคัญของการออกอากาศประกอบด้วยรายการต่างประเทศ “เป็นที่แน่ชัดว่า CTC มีรากฐานมาจากต่างประเทศ จึงเป็นรูปแบบที่ผสมผสานกัน ซึ่งแตกต่างจากช่องความบันเทิงทั่วไป “ของพวกเขา” ทั่วไปที่ทำมาอย่างดีซึ่งปรับให้เข้ากับสภาพท้องถิ่น ซึ่งเป็นคนส่วนใหญ่ในโลก จนถึงขณะนี้เราได้เรียกช่องดังกล่าวว่า "ครอบครัว"

ตามที่ CEO Sergei Skvortsov ในตอนนั้นกล่าวว่า “เราไม่ต้องการเชื่อมโยงทางการเมืองกับใครเลย ข่าวไม่ใช่อาชีพของเรา และไม่ใช่เรื่องโป๊เปลือย... เรามองว่าทีวีเป็นเครื่องมือเพื่อความบันเทิง ไม่ใช่การปรุงแต่ง จิตสำนึกสาธารณะ" ในความเห็นของเขาช่องที่ไม่สุภาพนั้นอยู่ใกล้กับจังหวัดของรัสเซียมากขึ้น

ในช่วงเริ่มต้นของการแพร่ภาพในปี 1996 เทคโนโลยีการส่งสัญญาณ STS มีความโดดเด่นด้วยคุณภาพ ความคล่องตัว และความกะทัดรัด และรับประกันการผ่านของรายการและบล็อกโฆษณาในภูมิภาค "STS น่าจะเป็นโทรทัศน์ระบบดิจิทัลรายเดียวที่ให้บริการทั่วประเทศในปัจจุบัน"

ช่วงเวลาสำคัญของ STS ในแง่ของการพัฒนาคือการมาถึงในปี 2545 ของ Alexander Rodnyansky ในตำแหน่งผู้อำนวยการทั่วไป ภายใต้เขามีการเปลี่ยนแปลงแนวคิดของช่องซึ่งจำเป็นต้องเพิ่มเรตติ้ง - เขาเปลี่ยนกลยุทธ์รายการอย่างสิ้นเชิง “เมื่อฉันตกลงรับข้อเสนอให้เป็นหัวหน้าช่อง STS ฉันก็เห็นได้ชัดว่าการสิ้นสุดของยุคการอภิปรายและข้อมูลข่าวสารกำลังจะมาถึง ข้อมูลทางการเมืองทั้งหมดซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของเทคโนโลยีทางการเมืองได้นำไปสู่ความเหนื่อยล้าของผู้ชมส่วนใหญ่ และฉันก็มีความคิดเกี่ยวกับทีวีของชนชั้นกลางมากมาย"

ทิศทางหลักของการพัฒนาช่องคือ:

ความสำคัญของเนื้อหาความบันเทิง (“สำหรับคุณ ทีวีเป็นหนึ่งในแหล่งที่มาของอารมณ์เชิงบวกที่เป็นไปได้ ... และเราไม่ถือว่าความบันเทิงเป็นเพียงความเกียจคร้าน นี่คือโครงสร้างของชีวิต นี่คือการตระหนักรู้ในตนเองของบุคคลในเงื่อนไขของ เลือกฟรี");

การปฏิเสธเนื้อหาคุณภาพต่ำ (“ไม่น่าเชื่อ แต่เป็นความจริง: ไม่นานหลังจากที่เขาปรากฏตัวในรายการ STS ในฐานะโปรดิวเซอร์ทั่วไป Alexander Rodnyansky ได้ถอดโปรแกรม “Windows” ออกจากอากาศ ซึ่งเป็น “เหมืองทอง” ซึ่งเป็นช่องที่รวบรวมเรทติ้งที่ยอดเยี่ยม : "ผ้านี้ไม่ใช่ของโรงงานของฉัน" ใช้งานได้ไม่นานใน STS และ "Big Jackpot" - ด้วยเหตุผลเดียวกัน: คุณภาพไม่ดี, "ความเหลือง", ลดระดับขีด จำกัด ที่เป็นไปได้ทั้งหมดไม่ใช่สัญญาณหลักของความบันเทิง " );

การสร้างเนื้อหาคุณภาพสูงของคุณเอง รวมถึงรายการที่มีองค์ประกอบสาระบันเทิง (“เพราะฉันเป็นแฟนตัวยงของรายการทีวี ฉันคิดว่าเขาสามารถสร้างรูปแบบที่น่าสนใจซึ่งกำลังได้รับแรงผลักดันในตอนนี้เท่านั้น การผสมผสานระหว่างข่าวและรายการต่างๆ ”) - "รายละเอียด", "เรื่องราวโดยละเอียด";

การปฐมนิเทศไปยังกลุ่มผู้ชมบางกลุ่ม (ในตอนแรกเป็นคนหนุ่มสาว แต่ "เมื่อเข้าถึงผู้ชม 5% -6% เป็นที่ชัดเจนว่านี่คือเพดานสำหรับตำแหน่งดังกล่าว - คนหนุ่มสาวดูทีวีน้อยกว่าทุกกลุ่มเป้าหมาย ในปี 2546 ช่องเริ่มให้ความสำคัญกับผู้ชมที่มีอายุมากกว่าและเป็นผู้หญิง)

จากข้อมูลของ Rodnyansky การเปลี่ยนแปลงในแวดวงสังคมและการเมืองก็มีอิทธิพลต่อแนวคิดใหม่ของช่องเช่นกัน สังคมรัสเซีย: “อีกทั้งช่วงหนึ่งหมดไปมีเรื่องการเมืองเกิดขึ้น หากในปี 2545 ผู้ชมเชื่อมั่นในสิ่งที่ดีที่สุด ในปี 2547 อารมณ์อื่นๆ ก็เริ่มเข้ามา ประเทศโดยรวมเริ่มเปลี่ยนไป”

ดังนั้นในตอนต้นของศตวรรษที่ 21 ฟังก์ชั่นความบันเทิงในโทรทัศน์ของรัสเซียจึงถึงจุดสูงสุด - มีจำนวนรายการที่เกี่ยวข้องเพิ่มขึ้นซึ่งเป็นที่นิยมในหมู่ผู้ชมการเกิดขึ้นของรูปแบบใหม่ (รวมถึงรายการเรียลลิตี้) และ การพัฒนาประเภทเก่า

ฟังก์ชั่นสันทนาการได้เปลี่ยนจากส่วนเพิ่มเติมเป็นระบบซึ่งนำไปสู่การเกิดขึ้นของช่องทางประเภทใหม่สำหรับประเทศของเรา - ความบันเทิง ตัวอย่างที่ชัดเจนของช่องดังกล่าวคือ STS ซึ่งพยายามเติมเต็มเครือข่ายการแพร่ภาพด้วยเนื้อหาความบันเทิงคุณภาพสูงจากการผลิตของตนเอง โดยมุ่งเป้าไปที่ผู้ชมเฉพาะกลุ่ม

ดังนั้นโทรทัศน์เพื่อความบันเทิงในประเทศจึงก้าวไปไกล ยุคโซเวียตสามารถแบ่งตามเงื่อนไขออกเป็น 3 ระยะ: ระยะแรกคือการเกิดขึ้นและการพัฒนาเริ่มต้นของรายการบันเทิง ระยะที่สองเกี่ยวข้องกับการเซ็นเซอร์ ซึ่งโทรทัศน์ทั้งหมดของเราล่มสลาย ประการที่สามคือจุดเริ่มต้นของ Perestroika และการวางแนวทางสังคมที่เพิ่มขึ้นของโทรทัศน์ รัสเซียมีสองขั้นตอน ช่วงเปลี่ยนผ่านถูกทำเครื่องหมายด้วยภาคความบันเทิงที่มีคุณภาพค่อนข้างต่ำเนื่องจากขาดประสบการณ์ในการสร้างเนื้อหาประเภทนี้และความสำส่อนของผู้ชม ระบบประเภทรายการโทรทัศน์เพื่อความบันเทิงเพิ่งเริ่มต้นขึ้น

ขั้นตอนปัจจุบันเชื่อมโยงกับการก่อตัวขั้นสุดท้ายของภาคความบันเทิงในโทรทัศน์ในประเทศ เช่นเดียวกับการรุกของความบันเทิงไปสู่ภาคส่วนอื่นๆ


สูงสุด