ที่มาของศิลปะการละคร ความเป็นมา และลักษณะเด่นของศิลปะการละคร โรงละครกรีกโบราณ

คำว่า "โรงละคร" แปลมาจาก กรีกเป็น "สถานที่แสดง" และเป็น "สถานที่สำหรับแสดง"

"ปรากฏการณ์" "ผู้ชม" "วิสัยทัศน์" เป็นคำที่เกี่ยวข้องรากเดียวกัน

นั่นคือโรงละครคือ:

  • สิ่งที่ผู้ชมกำลังดู: การแสดง คอนเสิร์ต การแสดง (ต้องแสดงบนเวทีเพื่อให้คุณดูการแสดงได้จากทุกที่ในหอประชุม)
  • ที่ที่ผู้ชมมอง: สถานที่พิเศษ อาคารที่ใช้แสดงละคร

ดังนั้น คุณสามารถพูดว่า: "เราอยู่ในโรงละคร" และคุณสามารถและ "เราดูโรงละคร"

การเกิดขึ้นของโรงละคร

ละครมีมาแต่สมัยโบราณ ในสมัยกรีกโบราณ เป็นเรื่องปกติที่จะเฉลิมฉลองเหตุการณ์สำคัญต่างๆ เช่น การเริ่มต้นของฤดูใบไม้ผลิ การเก็บเกี่ยว ชาวกรีกชอบวันหยุดของเทพเจ้า Dionysus เป็นพิเศษซึ่งแสดงพลังแห่งธรรมชาติเป็นตัวเป็นตนหลับไปในฤดูหนาวและเกิดใหม่อีกครั้งด้วยแสงแรกของดวงอาทิตย์

(ข้อคิดเห็นสำหรับผู้ใหญ่: แก่นแท้ของ Dionysus ยังเกี่ยวข้องกับการสะกดจิตครั้งที่สองของเทพเจ้าแห่งองุ่นและการผลิตไวน์ กระบวนการทั้งหมดของการประมวลผลองุ่น การหมัก และเปลี่ยนให้เป็นจิตวิญญาณที่น่าตื่นเต้นไวน์สามารถถือเป็นอุปมาอุปไมยของความตายและการเกิดใหม่ดิออนคือ.)

เทศกาลนี้ ความสุขและอิสรภาพเมื่อนักโทษได้รับการประกันตัวลูกหนี้ถูกทิ้งไว้ตามลำพังและไม่มีใครถูกจับเพื่อให้ทุกคนได้มีส่วนร่วมในความสนุกสนานจึงถูกเรียกว่า "ไดโอนิซิอุสผู้ยิ่งใหญ่" และได้รับชัยชนะเหนือฤดูใบไม้ผลิเหนือฤดูหนาว

ผู้คนร้องเพลง เปลี่ยนเสื้อผ้า ใส่หน้ากาก ทำตุ๊กตาสัตว์ ในตอนแรกวันหยุดจัดขึ้นที่จัตุรัสของเมืองจากนั้นจึงเริ่มสร้างโครงสร้างสถาปัตยกรรมพิเศษสำหรับการแสดง

อาคารโรงละครสร้างขึ้นบนไหล่เขา ที่เท้ามีแท่นทรงกลม - วงออเคสตราที่นักร้องนักอ่านและนักแสดงแสดง ด้านหลังวงออเคสตรามีสเกน่า - เต็นท์สำหรับเปลี่ยนเสื้อผ้าของนักแสดงและอุปกรณ์ประกอบฉาก

โรงละครบางแห่งมีขนาดใหญ่มากและเทียบได้กับสนามกีฬาสมัยใหม่

โรงละครกรีกโบราณตั้งอยู่ในเมืองลาริซาทางทิศใต้ของภูเขาฟูรูริโอ

นักแสดงในโรงละครกรีกโบราณสามารถเป็นผู้ชายได้เท่านั้น: พวกเขาเล่นได้ทั้งชายและหญิง บทบาทหญิง. เป็นอาชีพที่น่านับถือมาก และซับซ้อนมาก. นักแสดงต้องสวมหน้ากากพิเศษ (รายละเอียดเพิ่มเติมที่นี่) ผู้ชมไม่สามารถเห็นสีหน้าของพวกเขาได้ ดังนั้นจึงจำเป็นต้องถ่ายทอดอารมณ์ทั้งหมดด้วยท่าทางและน้ำเสียง

ถึงกระนั้นนักแสดงของโศกนาฏกรรมก็ขึ้นเวทีด้วยรองเท้าแตะพิเศษบนแท่นสูง - พวกเขาเรียกว่า koturny รองเท้าแตะสูงเหล่านี้ทำให้การเดินช้าลง ดูโอ่อ่า น่าภาคภูมิใจ สมกับเป็นตัวละครในโศกนาฏกรรม

(ที่น่าสนใจคือในกรุงโรมโบราณมีการสวมรองเท้าบู๊ต cothurni เท่านั้นนักแสดงที่แสดงภาพเทพเจ้าและจักรพรรดิเพื่อให้แตกต่างจากนักแสดงที่แสดงภาพคนธรรมดา

และที่ลิงก์นี้ คุณสามารถอ่านการศึกษาที่พิสูจน์ต้นกำเนิดที่แตกต่างกันของโคทูร์นี: "เมื่อนักโศกนาฏกรรมชาวกรีกได้รับบทบาทเป็นเทพเจ้า เขาต้องแก้ปัญหาที่กลืนไม่เข้าคายไม่ออก:<...>เดินไปรอบ ๆ เวทีได้อย่างไร? เพื่อลดระดับเทพเจ้าจากฐานของพวกเขาไปที่พื้นของวงออเคสตราเพื่อวางพวกเขาบนเวทีโบราณ "ในระดับเดียวกัน" กับผู้ชาย? กรีกในศตวรรษที่ 6-5 ก่อนคริสต์ศักราช อี ไม่คิดว่าจะทำเช่นนี้กับรูปเคารพของเทพเจ้าได้ เขาผูกพันกับพวกเขามากเกินไปด้วยพันธะของศาสนา นักแสดงมีทางเดียวที่เหลืออยู่คือเดินไปตามเวทีพร้อมกับแท่นโดยไม่ทิ้ง ในการทำเช่นนี้แท่นถูกตัดออกเป็นสองซีกและแต่ละอันถูกมัดไว้กับขา นี่คือวิธีที่ cothurni ถูกประดิษฐ์ขึ้น”)

อย่างที่เราเห็น โรงละครได้มาถึงยุคของเราโดยยังคงรักษาแนวคิดพื้นฐานไว้ การเยี่ยมชมโรงละครอยู่ในขณะนี้ วันหยุด, ก นักแสดงชายและตอนนี้ การเล่นบนเว็บไซต์พิเศษ เวที- ก่อน ผู้ชมพยายามแสดงขอบเขตทั้งหมด อารมณ์ของเขา อักขระ.

Odeon of Herodes Atticus และ Acoustic Hall ที่โรงละคร Mariinsky (Mariinsky-2 )


นักแสดงและนักแสดงชาวกรีกโบราณในละครเรื่อง "Cipollino" ("Taganka Theatre")

โรงละครเป็นสิ่งมหัศจรรย์ที่ยิ่งใหญ่ดังที่ Tove Jansson นางเอกคนหนึ่งกล่าวว่า "โรงละครเป็นสิ่งสำคัญที่สุดในโลก เพราะมันแสดงให้เห็นว่าทุกคนควรเป็นอะไรและฝันอยากเป็นอะไร - อย่างไรก็ตาม หลายคนไม่มีความกล้าที่จะทำสิ่งนี้ - และสิ่งที่พวกเขา อยู่ในชีวิต"

บางครั้งคนสมัยใหม่ประเมินค่าโรงละครต่ำไปทำให้เขาเลือกดูหนัง อย่างไรก็ตามสามารถเปรียบเทียบได้เล็กน้อยกับศิลปะการแสดงละคร โรงละครรัสเซียมาไกลจากการก่อตั้งจนได้รับฉายาว่าเป็นหนึ่งในโรงละครที่ดีที่สุดในโลก เราขอเชิญคุณร่วมรำลึกถึงประวัติศาสตร์ของการสร้างสรรค์ร่วมกับเรา

ในรัสเซียศิลปะการแสดงละครเริ่มพัฒนาช้ากว่าในยุโรปและส่วนใหญ่ ประเทศในเอเชีย. แต่ในขณะเดียวกันตัวตลกที่แสดงรวมถึงนักดนตรีข้างถนนที่เล่าเรื่องมหากาพย์และตำนานได้ไปเที่ยวดินแดนของรัสเซียสมัยใหม่

ผู้สร้าง อันดับแรก,คุณสามารถพูดได้ โรงละครมืออาชีพซึ่งถูกเรียกว่า "คฤหาสน์ตลก"ถือเป็นปฐมกษัตริย์แห่งราชวงศ์ โรมานอฟ อเล็กเซย์ มิคาอิโลวิช. อย่างไรก็ตาม หลังจากการตายของเขา คริสตจักร ไม่พอใจกับคณะนักร้องประสานเสียง ทำลายโรงละคร

ในช่วงเวลาเดียวกันเจ้าของที่ดินที่ร่ำรวยเริ่มสร้างโรงละครของตัวเองซึ่งเล่นโดยข้ารับใช้ ผู้อุปถัมภ์ที่จริงจังของโรงละครคือ ปีเตอร์ I. ในเวลาเดียวกัน จักรพรรดิรัสเซียเรียกร้องให้การแสดงเป็นภาษารัสเซียและ "ไม่จริงจังเกินไป ไม่ร่าเริงเกินไป ไม่มีเรื่องรักๆ ใคร่ๆ และจะไม่เศร้าเกินไป"

หลังจากการตายของปีเตอร์ศิลปะการแสดงละครไม่ได้รับการสนับสนุนโดยผู้ปกครองและหลังจากเข้ามามีอำนาจ แอนนา อิโออันนอฟนามันได้รับเงินอุดหนุนจากรัฐอีกครั้ง

ประวัติการสร้าง โรงละครของรัฐ ในรัสเซียตามที่ผู้เชี่ยวชาญส่วนใหญ่เริ่มต้นด้วยการก่อตั้งผู้ดี คณะนักเรียนนายร้อยที่แรก สตูดิโอโรงละครและลูกหลานของขุนนางได้รับการสอนศิลปะการแสดง ในเวลาเดียวกันโรงละครมืออาชีพแห่งแรกในรัสเซียก็ปรากฏตัวขึ้น ยาโรสลัฟล์บนพื้นฐานของคณะพ่อค้า Fyodor Volkov

กับเวลา โรงละครรัสเซียปรับปรุงและได้รับแฟน ๆ จากกลุ่มต่าง ๆ ของประชากร

โรงละครบอลชอย: ประวัติการสร้าง

แกรนด์เธียเตอร์ซึ่งตั้งอยู่ใจกลางกรุงมอสโกมีชื่อของวิหารแห่งศิลปะอย่างถูกต้องและมีชื่อเสียงระดับโลก โรงละครที่มีชื่อเสียงโอเปร่าและบัลเล่ต์ เป็นที่น่าสังเกตว่าโรงละคร Bolshoi มี "วันเกิด" สองครั้ง - มีนาคม พ.ศ. 2319 และมกราคม พ.ศ. 2395 แต่ถึงกระนั้น เดทแรกก็ถือเป็นวันที่ยอมรับโดยทั่วไป

ในขั้นต้นโรงละคร Bolshoi ถูกสร้างขึ้นที่ Petrovsky Square และด้วยเหตุนี้จึงถูกเรียกว่า Petrovsky ผู้ก่อตั้งโรงละครคือ Prince Pyotr Vasilyevich อูรูซอฟซึ่งได้รับอนุญาตสูงสุดจากแคทเธอรีนที่ 2 ในเนื้อหาของคอนเสิร์ต การแสดงละคร และการสวมหน้ากาก

น่าเสียดายที่โรงละคร Petrovsky Theatre ถูกไฟไหม้ก่อนที่จะเปิดซึ่งทำให้ตำแหน่งของ Urusov แย่ลงอย่างมาก เจ้าชายมอบกิจการให้กับไมเคิลชาวอังกฤษ เมด็อกซ์, ที่ เป็นเวลานานเป็นสหายของเขา Petrovsky Theatre of Medox ยืนหยัดมาเป็นเวลายี่สิบห้าปี ซึ่งในระหว่างนั้นก็ถูกไฟไหม้ซ้ำแล้วซ้ำเล่าและประสบปัญหาน้ำท่วม

จากนั้นในปี พ.ศ. 2364 การก่อสร้างอาคารพื้นฐานสำหรับโรงละคร Bolshoi ก็เริ่มขึ้นตามการออกแบบของ Andrei มิคาอิโลวาและโอซิป สวยงามซึ่งกินเวลาสี่ปี

ตั้งแต่นั้นมา แม้จะมีสงคราม อัคคีภัย และภัยพิบัติอื่นๆ เกิดขึ้น โรงละครแปดเสาที่มีรถม้าของอพอลโลตั้งตระหง่านอยู่เหนือระเบียง เป็นสัญลักษณ์ของการเคลื่อนไหวอันเป็นนิรันดร์ของชีวิตและศิลปะในใจกลางเมืองหลวง

อาคารของ Bolshoi Theatre ภายในนั้นงดงามไม่น้อยไปกว่าภายนอก ห้าชั้น หอประชุม, เวทีใหญ่, อะคูสติกที่น่าทึ่ง, ภาพจิตรกรรมฝาผนังบนเพดาน, ปูนปั้นปิดทอง, โคมระย้าคริสตัลหลายชั้นขนาดใหญ่และความงดงามอื่น ๆ ของการตกแต่งโรงละคร Bolshoi ทำให้จินตนาการและนักเขียนบทละครนักแสดงนักเต้นนักร้องนักแต่งเพลงและนักดนตรีประหลาดใจมากกว่าหนึ่งครั้ง

ดวงดาวของนักบัลเลต์ชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ นักร้อง นักออกแบบท่าเต้น นักดนตรี นักแต่งเพลง นักแสดง และตัวแทนอื่น ๆ สว่างไสวบนเวทีของ Bolshoi Theatre อาชีพที่สร้างสรรค์. นอกจากนี้ศิลปินต่างชาติผู้ยิ่งใหญ่ยังปฏิบัติต่อข้อเสนอพิเศษเพื่อแสดงที่โรงละคร Bolshoi ด้วยความกังวลใจเป็นพิเศษ

ประเทศและผู้คน คำถามและคำตอบ Yu. V. Kukanova

โรงละครแห่งแรกปรากฏที่ไหน?

โรงละครแห่งแรกปรากฏที่ไหน?

โรงละครแห่งแรกปรากฏในกรีกโบราณ มันเป็นอาคารที่ค่อนข้างใหญ่ ท้องฟ้าเปิดโดยที่นั่งของผู้ชมจะอยู่ในครึ่งวงกลมเหนือเวที

ในสมัยนั้นโรงละครมีเพียงสองประเภทเท่านั้นที่จัดแสดง - โศกนาฏกรรมและคอเมดี้ซึ่งเขียนขึ้นจากเรื่องราวทางประวัติศาสตร์หรือตำนาน ผู้หญิงมักไม่ได้รับอนุญาตให้เข้าร่วมการแสดงเช่นนี้ และพวกเธอมักจะนั่งแยกกัน

บนเวทีของโรงละครไม่มีทิวทัศน์ และผู้ชายสวมหน้ากากขนาดใหญ่และสวมรองเท้าบู๊ทสูงที่ให้ความสง่างามแก่ร่างของนักแสดงทุกบทบาท

จากหนังสือ 100 โรงใหญ่ของโลก ผู้เขียน สโมลินา คาปิโทลินา อันโตนอฟนา

โรงละครของ RSFSR The First and the Meyerhold Theatre (TIM) Theatre of the RSFSR The First เป็นองค์กรที่ค่อนข้างยอดเยี่ยม เกิดจากการปฏิวัติพ.ศ. 2460 ยอดเยี่ยมเพราะชื่อเสียงของเขากว้างขวางมากแม้จะมีเพียงฤดูกาลเดียว (พ.ศ. 2463-2464) โรงละครแห่งนี้

จากหนังสือ เล่มล่าสุดข้อเท็จจริง เล่ม 1 [ดาราศาสตร์และฟิสิกส์ดาราศาสตร์. ภูมิศาสตร์และวิทยาศาสตร์โลกอื่น ๆ ชีววิทยาและการแพทย์] ผู้เขียน

พิพิธภัณฑ์บรรพชีวินวิทยาแห่งแรกปรากฏที่ไหนและเมื่อไหร่? พิพิธภัณฑ์ซากดึกดำบรรพ์แห่งแรกก่อตั้งขึ้นในกรุงโรมตามคำสั่งของจักรพรรดิออกุสตุส (63 ปีก่อนคริสตกาล - คริสต์ศักราช 14) ซึ่งไม่ใช่คนแปลกหน้าสำหรับโบราณวัตถุ สำหรับพิพิธภัณฑ์ใน เมืองนิรันดร์สร้างอาคารพิเศษ

จากหนังสือ The Newest Book of Facts เล่ม 3 [ฟิสิกส์ เคมี และเทคโนโลยี. ประวัติศาสตร์และโบราณคดี. เบ็ดเตล็ด] ผู้เขียน Kondrashov Anatoly Pavlovich

กองทุนบำเหน็จบำนาญแรกปรากฏขึ้นเมื่อใด ใน 27 ปีก่อนคริสตกาลจักรพรรดิแห่งโรมันออกุสตุสสั่งให้หักเงินจำนวนหนึ่งจากเงินเดือนของทหาร ในตอนท้าย อาชีพทางทหารผู้เกษียณอายุได้รับเงินสะสมเป็นเงินหรือแปลงที่สอดคล้องกับราคา

จากหนังสือ All About Everything เล่มที่ 3 ผู้เขียน Likum Arkady

นิโกรคนแรกปรากฏตัวในอเมริกาเมื่อใด คุณคงเคยได้ยินคำกล่าวที่ว่าชาวอเมริกันที่แท้จริงเท่านั้นคือชาวอินเดียนแดง ส่วนที่เหลือทั้งหมดมีบรรพบุรุษที่มาจากต่างประเทศ ชาวนิโกรมาที่นี่จากประเทศอื่น แต่คนส่วนใหญ่ไม่

จากหนังสือ The Newest Book of Facts เล่มที่ 1. ดาราศาสตร์และฟิสิกส์ดาราศาสตร์. ภูมิศาสตร์และวิทยาศาสตร์โลกอื่น ๆ ชีววิทยาและการแพทย์ ผู้เขียน Kondrashov Anatoly Pavlovich

มหาวิทยาลัยแห่งแรกปรากฏขึ้นเมื่อใด ในยุคกลาง มหาวิทยาลัยคือชุมชนหรือกลุ่มที่จัดตั้งขึ้นเพื่อปกป้องผลประโยชน์ส่วนรวม ดังนั้นมหาวิทยาลัยการศึกษาแห่งแรกจึงเป็นเพียงชุมชนของครูและนักเรียนที่สร้างขึ้นเพื่อพวกเขา

จากหนังสือใครเป็นใครในโลกศิลปะ ผู้เขียน ซิตนิคอฟ วิทาลี พาฟโลวิช

จากหนังสือใครเป็นใคร ประวัติศาสตร์โลก ผู้เขียน ซิตนิคอฟ วิทาลี พาฟโลวิช

นิตยสารฉบับแรกปรากฏในรัสเซียเมื่อใด นิตยสารบันเทิงฉบับแรกถือเป็น Library for Reading ซึ่งเป็นนิตยสารรายเดือนที่ตีพิมพ์ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กตั้งแต่ปี พ.ศ. 2377 ถึง พ.ศ. 2408 ผู้ริเริ่มการจัดพิมพ์คือ A. Smirdin ผู้จำหน่ายหนังสือชื่อดัง ในปี พ.ศ. 2376 เขาได้เชิญนักประชาสัมพันธ์และ

จากหนังสือใครเป็นใครในโลกแห่งการค้นพบและการประดิษฐ์ ผู้เขียน ซิตนิคอฟ วิทาลี พาฟโลวิช

โปโลเนสตัวแรกปรากฏขึ้นเมื่อใด เป็นการยากที่จะหาคนที่ไม่รู้จักสิ่งมหัศจรรย์เช่นนี้ องค์ประกอบดนตรีเช่น "Polonaise" โดย Oginsky ซึ่งเรียกอีกอย่างว่า "Farewell to the Motherland" เมโลดี้ที่สวยงามและเศร้าซึมเข้าไปในจิตวิญญาณและจดจำได้ง่าย

จากหนังสือใครเป็นใครในประวัติศาสตร์รัสเซีย ผู้เขียน ซิตนิคอฟ วิทาลี พาฟโลวิช

ละครพื้นบ้านปรากฏที่ไหนและอย่างไร? คุณเคยคิดไหมว่าโรงละครรัสเซียเกิดขึ้นได้อย่างไร และเมื่อใด ต้นกำเนิดของมันย้อนกลับไปหลายศตวรรษ องค์ประกอบของการแสดงละครมีอยู่ในเกมพิธีกรรมตามปฏิทินสำหรับเทศกาลคริสต์มาสและโชรเวตไทด์ พวกเขาเล่นโดยมัมมี่ - ผู้คนแต่งตัว

จากหนังสือของผู้แต่ง

โรงละครมาลีปรากฏขึ้นได้อย่างไร? "บรรพบุรุษ" ของ Maly Theatre เป็นโรงละครที่มหาวิทยาลัยมอสโก คณะของเขาถูกสร้างขึ้นในปี 1756 หลังจากพระราชกฤษฎีกาของจักรพรรดินีเอลิซาเบธ เปตรอฟนา ซึ่งเป็นจุดกำเนิดของโรงละครมืออาชีพในประเทศของเรา: "ตอนนี้เราได้รับคำสั่งให้จัดตั้ง

จากหนังสือของผู้แต่ง

ปรากฏขึ้นเมื่อใด การแสดงหุ่นกระบอก? โรงละครหุ่นกระบอกเป็นหนึ่งในรูปแบบศิลปะที่มีอยู่ในเกือบทุกประเทศทั่วโลก มีประวัติศาสตร์ยาวนานนับพันปีและมีรากเหง้าย้อนไปถึงสมัยโบราณ ปรากฏว่า โรงละครหุ่นกระบอกถือกำเนิดขึ้นเมื่อ

จากหนังสือของผู้แต่ง

มนุษย์คนแรกปรากฏตัวเมื่อใดและที่ไหน ในสถานที่ต่างๆ บนโลก นักวิทยาศาสตร์ได้ค้นพบและกำลังค้นหากระดูกของคนโบราณ การขุดค้นในหุบเขาใกล้หมู่บ้านนีอันเดอร์ (ประเทศเยอรมนี) เป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวาง ต่อมาซากศพของมนุษย์ที่ชวนให้นึกถึงที่เคยพบในนีแอนเดอร์

จากหนังสือของผู้แต่ง

นิโกรคนแรกปรากฏตัวในอเมริกาเมื่อใด คุณคงเคยได้ยินคำกล่าวที่ว่าชาวอเมริกันที่แท้จริงเท่านั้นคือชาวอินเดียนแดง ส่วนที่เหลือทั้งหมดมีบรรพบุรุษที่มาจากต่างประเทศ ชาวนิโกรมาที่นี่จากประเทศอื่น แต่คนส่วนใหญ่ไม่

จากหนังสือของผู้แต่ง

ปืนพกลูกแรกปรากฏขึ้นอย่างไร? ช่างทำปืนมาช้านาน ประเทศต่างๆพยายามสร้างอาวุธมือที่มีประจุทวีคูณ พวกเขามาพร้อมกับตัวอย่างมากมาย แต่ที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดคือปืนพกลูกโม่ที่คิดค้นโดยนักออกแบบชาวอเมริกัน S. Colt. Inventor

จากหนังสือของผู้แต่ง

คำสั่งของผู้หญิงคนแรกปรากฏขึ้นเมื่อใด ภายใต้ Peter I มีการจัดตั้งคำสั่งหลายรายการ แต่หนึ่งในนั้นกลายเป็นรางวัลหญิงคนแรกใน จักรวรรดิรัสเซีย. มันถูกเรียกว่า Order of the Holy Great Martyr Catherine แม้ว่าเดิมจะเรียกว่า Order of the Liberation

จากหนังสือของผู้แต่ง

นิตยสาร "หนา" เล่มแรกปรากฏในรัสเซียเมื่อใด นิตยสารบันเทิงฉบับแรกถือเป็น Library for Reading ซึ่งเป็นนิตยสารรายเดือนที่ตีพิมพ์ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กตั้งแต่ปี พ.ศ. 2377 ถึง พ.ศ. 2408 ผู้ริเริ่มการจัดพิมพ์คือผู้จำหน่ายหนังสือชื่อดัง A. Smirdin ในปี 1833 เขาได้เชิญ

โรงละครมีรากฐานมาจาก กรีกโบราณกว่าสองพันปีที่ผ่านมา ศิลปะโบราณก่อกำเนิดเป็นความบันเทิงที่ตื่นตาตื่นใจของประชาชน การละเล่นรื่นเริงของนักแสดงในชุดคอสตูม เดิมทีการแสดงถูกกำหนดให้ตรงกับ Great Dionysius ซึ่งเป็นวันหยุดทางศาสนาที่ยิ่งใหญ่

ตอนนี้โรงละครเป็นมากกว่าขบวนร้องเพลงของผู้ชายที่สวมหนังแพะไปทั่วเมืองอย่างไม่ต้องสงสัย เขากลายเป็น ศิลปะชั้นสูงวิถีแห่งนันทนาการสังคมชั้นสูง แหล่งเรียนรู้ วัฒนธรรม ประวัติศาสตร์ของโรงละครเป็นกระบวนการพัฒนาที่น่าสนใจซึ่งดำเนินมาจนถึงทุกวันนี้ เราจะบอกผู้อ่านในบทความของเรา คุณจะพบข้อเท็จจริงที่น่าสนใจมากมายในเนื้อหาที่นำเสนอ มาเริ่มกันเลย

เริ่ม

เอเธนส์ในศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสต์ศักราช อี การแสดงละครเป็นส่วนสำคัญของวันหยุดทางศาสนา ขบวนที่มีรูปปั้นของ Dionysus มาพร้อมกับบทสวดที่ร่าเริงและการละเล่นที่น่าทึ่ง อาจกล่าวได้ว่าประวัติศาสตร์ของโรงละครเอเธนส์เริ่มต้นจากการแสดงมือสมัครเล่นสำหรับผู้ชมจำนวนน้อย ในขั้นต้นมีเพียงโศกนาฏกรรมเท่านั้นที่จัดแสดงตลกเริ่มแสดงในภายหลัง เป็นที่น่าสังเกตว่าตามกฎแล้วมีการแสดงละครเพียงครั้งเดียว สิ่งนี้กระตุ้นให้ผู้เขียนสร้างหัวข้อ ผลงานที่น่าสนใจ. นักเขียนบทละครไม่เพียงแต่เขียนบทละครเท่านั้น เขายังเป็นผู้มีส่วนร่วมอย่างเต็มที่ในการแสดง โดยรับบทเป็นผู้กำกับ นักแต่งเพลง นักออกแบบท่าเต้น และแม้แต่นักแสดง โดยธรรมชาติแล้ว คนเหล่านี้เป็นคนที่มีความสามารถพิเศษ

แต่การจะเป็น choreg (ผู้นำของคณะนักร้องประสานเสียง) นั้นไม่จำเป็นต้องมีพรสวรรค์ที่ยอดเยี่ยม สิ่งที่พวกเขาต้องการคือเงินและสายสัมพันธ์กับเจ้าหน้าที่ของรัฐ หน้าที่หลักของโชเร็กคือการชำระค่าใช้จ่าย ให้การสนับสนุนทางการเงินอย่างเต็มที่ และสนับสนุนโรงละคร ในสมัยนั้นเป็นสถานที่แข่งขัน นักออกแบบท่าเต้น กวี และตัวละครเอกได้รับชัยชนะ ผู้ชนะจะได้รับมงกุฎไม้เลื้อยและได้รับรางวัล พวกเขาได้รับชัยชนะจากการตัดสินของคณะลูกขุน

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจคือชาวโรมันโบราณเป็นแฟนตัวยงของความสมจริง การผลิตถือว่าเหมาะสมอย่างยิ่งที่นักแสดงจะคุ้นเคยกับบทบาทนี้ 100% - หากจำเป็น เขาต้องพร้อมแม้ตาย

ในช่วงเวลาที่พุชกินยังมีชีวิตอยู่ โรงละครในรัสเซียยังนั่งไม่สนิท แถวหลังเต็มไปด้วยผู้คนที่ยืนหยัดตลอดการแสดง

การเล่นที่สำคัญในประวัติศาสตร์ของรัสเซีย ศิลปะการแสดงละครคือ "พง" โดย D. I. Fonvizin ซึ่งกลายเป็นความพยายามครั้งแรกในการเยาะเย้ยเจ้าหน้าที่ ขุนนาง ตัวละครทั่วไปของศตวรรษที่ 18 Starodum (ตัวละครเชิงบวก) เป็นคนแรกที่เล่นเป็น Dmitrevsky ที่กล่าวถึงข้างต้น

ในปี 1803 โรงละครของจักรวรรดิถูกแบ่งออก ดราม่าและ คณะดนตรีโอเปร่าและบัลเลต์เป็นส่วนหนึ่งของละครเพลง การปกครอง โรงเรียนภาษาฝรั่งเศสเกมบน เวทีรัสเซียกินเวลาจนถึงศตวรรษที่ 19 เมื่อถึงเวลานั้นโรงละครรัสเซียก็ลุกขึ้นยืนและเดินไปตามทางของตัวเอง ประสบการณ์ที่รับมาใช้กลายเป็นฐานที่ดีและการค้นพบนักแต่งเพลงนักแสดงนักเต้นชาวรัสเซียที่มีความสามารถคนใหม่ได้ยกระดับโรงละครให้อยู่ในระดับสูง

P. N. Arapov เป็นคนแรกที่อธิบายประวัติศาสตร์ทั้งหมดของโรงละครรัสเซียในสารานุกรมฉบับเดียว - "Chronicles of the Russian Theatre" นิตยสารละครปรากฏขึ้นและ นักวิจารณ์มืออาชีพ. ดังนั้นการพัฒนาโรงละครจึงเป็นแรงผลักดันเหนือสิ่งอื่นใดให้กับวรรณกรรมรัสเซีย

โรงละครที่มีชื่อเสียงที่สุดในมอสโก

ประวัติของ Bolshoi Theatre เริ่มขึ้นเมื่อวันที่ 28 มีนาคม พ.ศ. 2319 ในวันนี้ที่กรุงมอสโกจักรพรรดินีแคทเธอรีนที่ 2 ได้ลงนามใน "สิทธิพิเศษ" สำหรับเจ้าชาย Peter Urusov ทำให้เขาสามารถดูแลโรงละครได้เป็นเวลาสิบปี ในตอนแรกเรียกว่า Petrovsky Theatre (เพื่อเป็นเกียรติแก่ถนนที่ทางเข้า) ในปี 1805 อาคารถูกไฟไหม้ทั้งหมด สถาปนิก Osip Bove สร้างขึ้น โครงการใหม่. ในปี พ.ศ. 2363 การก่อสร้างเริ่มขึ้นโดยใช้เวลา 5 ปี

โรงละครที่สร้างขึ้นมีขนาดใหญ่ขึ้นซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมจึงได้ชื่อนี้ อาคารที่สวยงามกลมกลืนและร่ำรวยแห่งนี้สร้างความพึงพอใจให้กับชาวมอสโกจนถึงปี 1853 เมื่อเกิดไฟไหม้ครั้งที่สอง คราวนี้การก่อสร้างใหม่ได้รับความไว้วางใจจากสถาปนิก Albert Kavos โรงละครได้รับการบูรณะในปี พ.ศ. 2399 โรงละครอิมพีเรียลบอลชอยมีชื่อเสียงไม่เพียง แต่ในรัสเซียเท่านั้น แต่ยังโด่งดังไปทั่วโลกอีกด้วย: มีระบบเสียงที่ยอดเยี่ยม ในปี 1917 หลังการปฏิวัติ เปลี่ยนชื่อเป็น State Bolshoi Theatre การตกแต่งเสริมด้วยสัญลักษณ์ของสหภาพโซเวียต

เขาได้รับบาดเจ็บสาหัสระหว่างมหาราช สงครามรักชาติด้วยการวางระเบิด อาคารถูกสร้างขึ้นใหม่อีกครั้ง จนถึงปี 1987 อาคารได้รับการซ่อมแซมเพียงเล็กน้อยเท่านั้น ตอนนี้โรงละคร Bolshoi เป็นอาคารที่มี ฉากใหม่ที่ซึ่งคุณสามารถใช้เอฟเฟ็กต์สมัยใหม่ได้ ในขณะเดียวกันก็รักษาจิตวิญญาณ สถาปัตยกรรมคลาสสิกอะคูสติก "ซิกเนเจอร์" ซึ่งให้สิทธิ์ได้รับการพิจารณาว่าเป็นหนึ่งใน โรงภาพยนตร์ที่ดีที่สุดในโลก. นี่คือประวัติของโรงละครบอลชอย

และสุดท้าย อีกหนึ่งไม่น้อยไปกว่ากัน ความจริงที่น่าสนใจ. ภาพยนตร์ที่ถ่ายทำในโรงภาพยนตร์ทั้งหมดหรือบางส่วน: Birdman, The Disaster Artist, La La Land, The Phantom of the Opera, Burlesque of a Tale, Knockout, Bumping Broadway, Black swan, "The Puppeteer", "A Terrably Big Adventure" , "เชกสเปียร์ในความรัก", "ฆาตกรรมในเมืองเล็กๆ", "Orfevre Quay"

ประวัติของโรงละคร (ละครและประเภทอื่น ๆ ของศิลปะนี้) จะยังคงพัฒนาต่อไปเนื่องจากความสนใจในโรงละครยังคงไม่เปลี่ยนแปลงมากว่าสองพันปี

ทุกอย่างเริ่มต้นใน สังคมดั้งเดิมเมื่อคน ๆ หนึ่งต้องพึ่งพาพลังแห่งธรรมชาติที่เขาไม่สามารถเข้าใจได้อย่างสมบูรณ์ การเปลี่ยนแปลงของฤดูกาล ความหนาวเย็นที่คาดไม่ถึง พืชผลล้มเหลว อัคคีภัย โรคภัยไข้เจ็บ ทุกสิ่งเกิดจากพลังเหนือธรรมชาติที่ต้องได้รับชัยชนะ หนึ่งในวิธีที่แน่นอนที่สุดในการประสบความสำเร็จคือเวทมนตร์หรือคาถาอาคม ประกอบด้วยความจริงที่ว่าก่อนที่จะเริ่มงานใด ๆ มีการเล่นฉากที่แสดงถึงความสำเร็จของกระบวนการนี้ ผู้เข้าร่วมการแสดงเหล่านี้ใช้โขนที่ซับซ้อนประกอบกับการร้องเพลง ดนตรี และการเต้นรำ และในองค์ประกอบการกระทำพิธีกรรมเหล่านี้ของ โรงละครร่วมสมัย…รูปภาพ-1L

ใน อียิปต์โบราณในตอนท้ายของสามพันปีก่อนคริสต์ศักราช ทุกปีจะมีการแสดงละครเกี่ยวกับผู้มีพระคุณของชาวนาและช่างฝีมือ เทพโอซิริส ที่วัด

ในกรีซ พิธีกรรมประเภทงานรื่นเริงเพื่อเป็นเกียรติแก่เทพเจ้าในชนบทถือเป็นเรื่องปกติมานานแล้ว ลัทธิเทพเจ้าไดโอนิซัสมีบทบาทสำคัญในการพัฒนาโรงละครกรีก การแสดงเหล่านี้ประกอบด้วยโศกนาฏกรรมสามเรื่องและละครตลกสามเรื่อง โรงละครถูกสร้างขึ้นในที่โล่งและมีขนาดใหญ่มาก นักแสดงเป็นเพียงผู้ชายที่เล่นบทผู้หญิงด้วย ตัวละครตลกควรจะสร้างเสียงหัวเราะ ดังนั้นหน้ากากที่นักแสดงสวมจึงมีจมูกแบน ริมฝีปากยื่นออกมา และตาโปน แว่นตายังเป็นที่นิยมในกรีซ ละครพื้นบ้านเรียกว่ามส์ ละครใบ้เป็นฉากเล็ก ๆ ของธรรมชาติในประเทศหรือเสียดสีซึ่งทั้งขโมยของในตลาดและ วีรบุรุษในตำนาน. ไม่เพียง แต่ผู้ชายเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้หญิงด้วยและในสิ่งเหล่านี้ การแสดงละครนักแสดงแสดงโดยไม่สวมหน้ากาก

โรงภาพยนตร์ โรมโบราณเป็นการแสดงที่มีวัตถุประสงค์เพื่อความบันเทิงของสาธารณชนเป็นหลัก และนักแสดงถูกมองว่าเป็นคนชั้นต่ำที่สุด แต่นักแสดงบางคนได้รับความเคารพในระดับสากล

โรงละครแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการแสดงเหล่านี้ร่าเริงเต็มไปด้วยการเสียดสีที่เฉียบคมและอารมณ์ขันที่ชุ่มฉ่ำ มีการแสดงละครในจัตุรัสบนเวทีไม้ซึ่งมีผู้คนจำนวนมากอยู่เสมอ โรงละครเริ่มกระจุกตัวอยู่ในอุตสาหกรรมขนาดใหญ่และ เมืองวัฒนธรรม. ในช่วงเวลาเดียวกันโรงละครแบ่งออกเป็นประเภทต่างๆ ตัวอย่างเช่น โอเปร่ามีต้นกำเนิดในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 16 และ 17, บัลเลต์จากกลางศตวรรษที่ 18, โอเปเรตตาจากกลางศตวรรษที่ 19

คุณลักษณะของการละครของโรงละครในยุคนี้คือการปรากฏตัวของหลักการที่กล้าหาญสูง, การแบ่งแนวคิดออกเป็นความดีและความชั่ว, การเปลี่ยนฟรีจากประเสริฐไปสู่ฐาน, จากโศกนาฏกรรมสู่การ์ตูน

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาและให้แรงผลักดันให้ การพัฒนาต่อไปโรงละครและนำมันเข้ามาใกล้ที่เรารู้จักในขณะนี้


สูงสุด