เครื่องดนตรีมอร์โดเวียนและข้อมูลเกี่ยวกับพวกเขา บทคัดย่อ: วัฒนธรรมดนตรีพื้นบ้านมอร์โดเวียน: ประเภท ความคิดริเริ่ม และวิถีชีวิต

จูเลีย มิคาอิโลวา
สรุปบทเรียน "เมืองแห่งเครื่องดนตรี" สำหรับโครงการ "ในประเทศแห่งเครื่องดนตรีแห่งมอร์โดเวีย"

บทที่ 1

เรื่อง: «»

เป้า: - พัฒนากระบวนการรับรู้อย่างสร้างสรรค์ในเด็ก ดนตรีผ่านเกมที่มีให้กับเด็ก เครื่องดนตรี;

ในรูปแบบการแสดงการได้ยินของเด็ก ความรู้สึกของจังหวะ เสียงต่ำ พลวัต;

กระตุ้นความสนใจใน เครื่องดนตรีมอร์โดเวียน.

ความคืบหน้าของบทเรียน

ครู:

พวกเรากำลังเริ่มต้นการเดินทางที่ผิดปกติ นี่คือการเดินทางสู่เทพนิยาย ประเทศแห่งเครื่องดนตรีของสาธารณรัฐของเรา - มอร์โดเวีย.

และในครั้งนี้ เครื่องดนตรีสดของประเทศซึ่งหมายความว่ามีทั้งเสียงและเวทมนตร์อยู่ในนั้น ดนตรี. คุณได้ยินไหม เสียงเหมือน เพลงมอร์โดเวียน.

วันนี้เราจะมาเยี่ยมชม เมืองแห่งเครื่องดนตรี. พวกคุณรู้อะไรไหม เครื่องมือแตกต่างกัน?

มีกลอง เครื่องดนตรี, เสียงมาจากการตี เครื่องมือเช่นกลอง, เครื่องลม - พวกเขาเป่าเมื่อเป่า, นี่คือท่อ, ขลุ่ย, ทรัมเป็ต; สตริง - ประกอบด้วยสายที่เล่นด้วยธนูหรือดึงด้วยนิ้ว (การแสดงภาพ). ท่ามกลาง เครื่องดนตรีมอร์โดเวียน, เครื่องตีที่พบมากที่สุด (shavoma-M., chavoma - E., ระนาดไม้ (calhtsiamat - M, calceyamat-E), ระฆัง (paygonyat - M, bayaginet - E, พิณ - M, E, ไวโอลิน (garze, ลูกศร - M , kaiga - เอ่อ ขลุ่ย (Vyashkoma - M, Veshkema - E); ปี่ (fam, ufam - M, puvama - E, ทรัมเป็ต (โดรามา, โทรามะ - M). บางครั้งก็มีการกล่าวถึงคนที่ยืมมาด้วย เครื่องมือตัวอย่างเช่น หีบเพลง

และทำความรู้จักกับคุณมากขึ้น เครื่องดนตรีมอร์โดเวียนฉันจะเล่าเรื่องให้คุณฟัง และคุณจะช่วยฉัน

หนึ่ง นักดนตรีเข้าไปในบ้านพร้อมกล่องใบใหญ่ มันมีความแตกต่าง เครื่องดนตรี. เขาหยิบกระดิ่ง ช้อน เครื่องสั่น กลอง นกหวีด ระฆัง และอื่น ๆ อีกมากมายออกมาจากมัน

พรุ่งนี้เป็นวันเกิดของลูกชายของฉัน และพวกคุณทุกคนจะพร้อม

กลางคืนมาถึงและทันใดนั้นเสียงแตกในความเงียบ วงล้อ:

Fuck-tah-tah ฉันสงสัยว่าวันเกิดของเราจะเลือกใคร?

ไม้ตีกลองกระโดดขึ้นและตีกลองสั้น ๆ

รถรางที่นั่น! นี่คืออะไร เครื่องมือ - วงล้อ? แผ่นไม้วางบนสายไฟ โคดเยอะดี ไม่มีเพลง. แน่นอนว่าเด็กชายจะเลือกกลอง ภายใต้การต่อสู้ของฉัน เขาจะสามารถเดินขบวนและเต้นรำได้

Ding-dong, Ding-dong - ระฆังตื่นเต้น - จากคุณ กลอง มีเพียงเสียงและเสียงรบกวนเท่านั้น และฉันก็ส่งเสียงได้อย่างสนุกสนาน ดังนั้นฉันจึงเหมาะกับการเต้นรำมากกว่า

Tra-ta-ta, ding-ding-ding, - ช้อนเข้าสู่การสนทนา คุณคิดผิดถ้าคุณคิดว่าไม่ใช่ช้อน เครื่องดนตรี. เราถูกสร้างขึ้นจากมาก ดนตรีต้นเมเปิลและเรารู้วิธีคลิกเสียงดังมาก และเสียงกริ๊งระฆังประดับเรา ดนตรี.

อย่าส่งเสียงดังนะเด็กๆ ดูสิว่ามันคืออะไร เครื่องดนตรี? - เสียงกลองขนาดใหญ่ที่ยืนอยู่ตรงมุมห้องดังขึ้นอย่างโกรธเกรี้ยว

ดิงดอง! และพวกเขาดูไม่เหมือนเราเลย - ระฆังประหลาดใจ

เราเป็นญาติของคุณ มอร์โดเวียน เครื่องดนตรีพื้นบ้าน .

เครื่องดนตรีส่งเสียงดังเงียบและผล็อยหลับไป พวกเขาตื่นขึ้นจากเสียงหัวเราะร่าเริงและการเหยียบย่ำ เด็ก ๆ มาเยี่ยมเด็กชาย ปากกาของพวกเขาขาดออกจากกันอย่างรวดเร็ว เครื่องดนตรีและความสนุกก็เริ่มขึ้น ทั้งหมด เครื่องมือเล่นเพลงของพวกเขา

Fuck-tah-tah - เขย่าแล้วมีเสียงแตก

Tram-tam-tam - ไม้ตีกลอง

ดิงดอง! - ระฆังดังขึ้น

Tra-ta-ta, ding-ding-ding, ช้อนกำลังพูด

พ่อของเด็กชายเข้ามา เขาเอา เครื่องดนตรีมอร์โดเวียน แสดงให้เด็ก ๆ เห็นถึงวิธีการเล่น เด็กชายเอาทุกอย่าง เครื่องมือและความสนุกก็เริ่มขึ้น

เราทุกคนมาจากครอบครัวเดียวกัน เครื่องดนตรีและเรามีชื่อของเราเอง

ฉันชื่อมัลเล็ต!

และฉันเป็นคนผิวปากตลก

ฉันเปลือยท่อกล่าวว่าเศร้า!

เราไม่จำเป็นต้องโต้เถียง - หีบเพลงพันธุ์ขนและนั่นคือทั้งหมด เครื่องมือเห็นด้วยกับเธอ!

ครู: พวกเราฟังเรื่องราวของ เครื่องดนตรีและตอนนี้ฉันต้องการทำแบบทดสอบเทพนิยายเล็กน้อย ตอบคำถามของฉันและรับโทเค็นของผู้ชนะ

คำถามแบบทดสอบ

1. กว่ากลอง เครื่องมือแตกต่างจากสายและทองเหลือง เครื่องมือ?

2. เสียงอะไร เครื่องดนตรีจากเทพนิยาย คุณชอบอะไรมากกว่ากัน เพราะอะไร

3. ถ้าเพียง เครื่องดนตรีขอให้คุณแก้ปัญหาข้อพิพาท คุณจะพูดอะไรกับพวกเขา

4. ตั้งชื่อตลกๆ ของคุณเองให้แตกต่างออกไป เครื่องดนตรี.

ครูสรุปผลการทดสอบและให้รางวัลแก่ผู้เข้าร่วมที่กระตือรือร้นมากที่สุดด้วยเหรียญที่ระลึกพร้อมรูปภาพ เครื่องดนตรี.

แหล่งที่มาที่ใช้

http://muzichka1.ucoz.ru/

วาลโดเนีย (หิ่งห้อย): โปรแกรมและวิธีการ. คำแนะนำ

สิ่งพิมพ์ที่เกี่ยวข้อง:

วัตถุประสงค์: ทำความคุ้นเคยกับเครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซีย: แทมบูรีน, ขลุ่ย, เขย่าแล้วมีเสียง, บาลาไลก้า, ดอมราและเครื่องดนตรีอื่น ๆ

"การเดินทางสู่แดนเครื่องดนตรี" NOD ในกลุ่มเตรียมการ(ดำเนินการกับเด็กที่ไม่คุ้นเคย) วัตถุประสงค์: เพื่อให้เด็กรู้จักเครื่องดนตรีที่มีเสียงดัง ปรับปรุงงาน: การเตรียมอวัยวะ

บทคัดย่อโดยตรง กิจกรรมการศึกษา"การเดินทางสู่โลกแห่งเครื่องดนตรี" (กลุ่มอายุต่างๆ) วัตถุประสงค์: เพื่อขยาย

บทสรุปของ GCD สำหรับกลุ่มกลาง "การเดินทางสู่ดินแดนแห่งเครื่องดนตรี"บทสรุปของ GCD สำหรับกลุ่มกลาง "การเดินทางสู่ดินแดนแห่งเครื่องดนตรี" งาน: 1. เพื่อปลูกฝังความรักในดนตรีเคารพ

เรื่องย่อของ NOD "ในประเทศแห่งเครื่องดนตรี" สำหรับเด็กในกลุ่มเตรียมการวัตถุประสงค์: เพื่อสร้างรากฐานของวัฒนธรรมดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียน พัฒนาความสามารถทางดนตรีและความคิดสร้างสรรค์บนพื้นฐานของการสังเคราะห์ประเภทต่างๆ

บทคัดย่อของบทเรียนเกี่ยวกับการพัฒนาคำพูดในกลุ่มผู้อาวุโส "ในโลกของเครื่องดนตรี"วัตถุประสงค์: เพื่อขยายความคิดของเด็ก ๆ เกี่ยวกับเครื่องดนตรีที่หลากหลาย ภารกิจ: 1. แนะนำเด็กให้รู้จักเครื่องดนตรี 2.

หน้าแรก > เอกสาร

ความช่วยเหลือด้านระเบียบวิธีในการเรียนรู้องค์ประกอบระดับภูมิภาคและระดับประเทศของเนื้อหาการศึกษาดนตรี

ในสถาบันการศึกษาของสาธารณรัฐมอลโดวา

ตามมาตรา“ศิลปะดนตรี” (หัวหน้าบรรณาธิการทั่วไป - N.M. Sitnikova) สารานุกรม"มอร์โดเวีย" (หัวหน้าบรรณาธิการ A.I. Sukharev) (2546)

บทครั้งที่สอง

งานดนตรีประเภทศิลปะดนตรีพื้นบ้านและอาชีพของมอร์โดเวีย

ศิลปะดนตรีพื้นบ้านมอร์โดเวียน

MORDOVAN FOLK VOCAL MUSIC.ความแตกต่างของสไตล์และประเภทประเภทที่หลากหลาย คำศัพท์ที่พัฒนาขึ้นบ่งชี้ว่ามีเตียง ดนตรี ทฤษฎี หยั่งรากลึกในประวัติศาสตร์ อดีต ม.น. วี. ม. ถูกรวมเข้ากับชีวิตของผู้คนพิธีกรรมและพิธีกรรมที่น่าตื่นเต้นและผู้ชมละคร งานรื่นเริงซึ่งเธอทำการสังเคราะห์ด้วยเครื่องดนตรี ดนตรี (ดู. เพลงบรรเลงพื้นบ้านของมอร์โดเวียน), การออกแบบท่าเต้นและละครใบ้, บทกวี (รวมถึงธรรมดา) ประเภทของคติชนวิทยา สำหรับม.น. วี. ม. ๒ แบบแสดงเป็นลักษณะข้อเดียวและข้อ. (ส่วนรวม). การคร่ำครวญทุกประเภทเป็นแบบเดี่ยว คำอวยพรแต่งงาน (m. svakhan shnamat, e. kudan morsemat “เพลงของผู้จับคู่”) จัดทำขึ้น สำหรับเด็ก (m. nyuryaftoma morot, e. lavs morot "เพลงกล่อมเด็ก"; m. shaban nalkhksema morot, e. tyakan nalksema "เพลงเด็กเล่น") ลักษณะเฉพาะของสไตล์ รูปแบบการแสดงเดี่ยวในวิธีการ ระดับขึ้นอยู่กับความสัมพันธ์กับชีวิตของกลุ่มชาติพันธุ์พิธีกรรมและรูปแบบการทำงานที่ไม่ใช่พิธีกรรม ปราบปราม ส่วนของพวกเขามีลักษณะเฉพาะด้วยเพลงโพลีเท็กซ์ของการบรรยาย และคลังเพลงบรรยาย โดดเด่นด้วยท่วงทำนองแบบโบราณ (ในหลาย ๆ ด้านคล้ายกับเพลงที่คล้ายกันของชนชาติที่พูดภาษาฟินแลนด์) จังหวะ ซึ่งกำหนดโดยเริ่มแรกจากการประสานสอดคล้องกันของคำและทำนองประกอบ เพลงเหล่านี้; บทกวี ตำราเต็มไปด้วยองค์ประกอบที่คร่ำครึในหลายๆ ด้าน คล้ายฉ.-ย. กวีนิพนธ์, - การสัมผัสอักษร, การซ้ำคำ, การขนาน, คำอุปมาอุปมัยที่เป็นรูปเป็นร่าง การแทนที่และสัญลักษณ์ที่เกี่ยวข้อง ด้วยตำนาน แนวคิด. คุณลักษณะเฉพาะของการบรรยาย และเพลงประกอบการบรรยายคือการแสดงของพวกเขาด้วย pitch-register และ timbre-dynamic ที่แตกต่างกัน เฉดสีที่มีความหมายที่สำคัญ ปฐมนิเทศ. ในบรรดาเพลงรูปแบบเดียวของรูปแบบเพลงที่มีอยู่ในพรีอิม เพลงกล่อมเด็กและเพลงกล่อมเด็ก มีทั้งเพลงที่มีมาแต่เนิ่นๆ และดึกมาก ไปจนถึงการยืม (ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20) จากภาษารัสเซีย เสียงและเครื่องดนตรี ดนตรี.

หลัก ประเภท M.n. วี. ม. น้ำเสียงเป็นมหากาพย์และบทกวีขนาดยาวที่ไม่ใช่พิธีกรรม เพลง (kuvaka morot - m., e.) เพลงของชาวนา ปฏิทิน (sokaen-vidien morot - m., sokitsyan-viditsyan morot - e.) และ b. h. งานแต่งงาน (chiyamon morot - m., wedding morot - e.). ผอมแบบเจาะลึก. ภาพรวมของความเป็นจริง อุดมการณ์ และใจความ ความหลากหลาย ความคิดริเริ่มของดนตรีและกวี ภาพที่พวกเขาอ้างถึงด้านบนของจมูก นา ดนตรี คดีความ พวกเขาสะท้อนถึงแรงบันดาลใจดั้งเดิมด้วยความสว่างที่ยิ่งใหญ่ที่สุด อัจฉริยะของผู้คนผอมของเขา การมีส่วนร่วมใน f.-u. ประเพณีวัฒนธรรมในอดีต ความเชื่อมโยงเก่าแก่หลายศตวรรษกับดนตรีเตอร์กิก สลาฟ และชนชาติอื่นๆ ม.น. วี. ม. รูปแบบการแสดงที่เปี่ยมด้วยสไตล์โพลีโฟนิก (ดูโพลีโฟนีพื้นบ้านมอร์โดเวียน) ได้กลายเป็นองค์ประกอบสำคัญของประเพณีทั้งหมด ดนตรี วัฒนธรรมของผู้คน ท่วงทำนองที่เก่าแก่ที่สุดจะถูกเก็บรักษาไว้ในนั้น รูปแบบการร้องเดี่ยวติดต่อกัน ด้วยบทร้องและเครื่องดนตรี เล่นดนตรีโดยเฉพาะ burdonirovanie เชื้อชาติส่วนใหญ่กำหนด เสียงในอุดมคติ สำหรับข้อต่อ การร้องเพลงเป็นลักษณะเฉพาะของหลาย ๆ คน มารยาทในการเปล่งเสียง: น้ำเสียงในลักษณะของการบรรยายการร้องเพลงแบบสบาย ๆ (morams-korhtams - m., morams-kortams - e.) ส่วนหนึ่งของตำนาน เพลงเทพนิยาย (“ Master chachs - koes chachs” -“ โลกเกิด - ประเพณีเกิด”,“ Litova”,“ Atyat-Babat” -“ ชายชรากับหญิงชรา”,“ Tyushtya,“ Samanka” , ฯลฯ ); ข้อต่อ การสวดมนต์ (หมอลำ - ม., อี) เพลงแครอล, เพลง Shrovetide และ Trinity, สายฝน, การสื่อสาร กับพิธีกรรมโบราณในการขอพรจากเทพปกรณัม ผู้อุปถัมภ์; จัดแนวไดนามิกที่นุ่มนวล เสียงร้องเพลงประสานเสียง (lyaponyasta yuvadems - m., valanyasto morams - e.) ในเพลง - บทสนทนากับนก, เพลงเกี่ยวกับสัญญาณของฤดูใบไม้ผลิ, เพลงบัลลาดของครอบครัว; ในลักษณะของการเป็นผู้นำของเสียงที่สดใสและหนาแน่น (yuvatkshnems - m., morams-pizhnems - e.) ในเพลงยาวของ Christmas House, moksh การยกย่องงานแต่งงานในรูปแบบของความปรารถนาดี เพลง shoksha เวลา สู่ธารน้ำแข็ง

ม.น. วี. ม. มีอิทธิพลต่อการก่อตัวของรูปแบบของปากกระบอกปืน ศ. ดนตรี วัฒนธรรม. โดยเฉพาะอย่างยิ่งในผลงานของนักแต่งเพลง - นักสะสมเตียง มิวสิค แอล.พี. Kiryukov G.I. Suraev-Korolev, G.G. วโดวิน เอ็น.ไอ. Boyarkin M. n. วี. ม. ยังไม่หายผอม. ค่า: มันฟังใน Nar ชีวิตพบชีวิตใหม่บนเวทีคอนเสิร์ตตามประเพณี รูปแบบตลอดจนการจัดการและการรักษาที่หลากหลาย ข้อความ: เพลงพื้นบ้านมอร์โดเวียน - ซารันสค์ 2500; เพลงพื้นบ้านของมอร์โดเวียน -Saransk, 1969; อนุสาวรีย์ศิลปะดนตรีพื้นบ้านมอร์โดเวียน - อนุสาวรีย์ศิลปะดนตรีพื้นบ้าน Moksherzyan - อนุสาวรีย์ศิลปะดนตรีพื้นบ้าน Moksherzyan: ใน 3 เล่ม - Saransk, 1981 - 1988; Väisänen A. O. Mordwinische Melodien. - เฮลซิงกิ 2491 จากบทความ: Boyarkin N.I. ศิลปะดนตรีพื้นบ้านมอร์โดเวียน - สารัช 2526; เขาคือ. การก่อตัวของดนตรีอาชีพ Mordovian (นักแต่งเพลงและคติชนวิทยา) - สารัช 2529; Boyarkina L.B. เสียงประสานเสียงของงานแต่งงาน Erzya // ดนตรีในพิธีแต่งงานของชาว Finno-Ugric และผู้คนใกล้เคียง - ทาลลินน์ 2529; เธอคือ. ศิลปะการร้องเพลงร่วมกันของชาวมอร์โดเวียนแห่งภูมิภาคโวลก้า // นิทานพื้นบ้านในผลงานของนักเขียนและนักแต่งเพลงชาวมอร์โดเวียน: Tr. นียาลี. - Saransk, 1986. - ฉบับที่. 86.

ปอนด์. โบยาร์คิน่า

เพลงบรรเลงพื้นบ้าน MORDOVANมันยังคงรักษาความต่อเนื่องของศิลปะโบราณมาจนถึงทุกวันนี้ หลากหลายในสังคม ฟังก์ชั่น (แรงงาน, พิธีกรรม - พิธีกรรม, สุนทรียศาสตร์) มีระบบแนวเพลงและสไตล์ที่พัฒนาแล้ว จากแบบดั้งเดิม ดนตรีเสียงร้อง (ดู ดนตรีพื้นบ้านมอร์โดเวียน) และตำนาน แนวคิดทางชาติพันธุ์ แยกแยะเสียงดนตรีและเสียงประกอบของเพลง

จากผลประโยชน์, ผู้ประสานงาน. ด้วยกิจกรรมแรงงานของสังคมเป็นที่รู้จักกัน: จังหวะการทำงานเป็นสูตรที่มั่นคงและรัดกุมดำเนินการเป็นพิเศษ เครื่องเคาะ (idiophones) บางครั้งก็ร้องเพลง; เสียงล่าสัตว์ดังระงมเป็นจังหวะ สัญญาณที่เกิดจากการตี ทุบ และขูดไอดิโอโฟนเพื่อจุดประสงค์ในการขับเกมให้นักล่า; ล่าสัตว์ไพเราะ สัญญาณเข้าสู่ท่อธรรมชาติ (m. torama, e. dorama) ก่อนและท้ายการล่า การพัฒนาที่ยิ่งใหญ่ที่สุดชาวมอร์โดเวียนได้รับเครื่องมือพิธีกรรม ดนตรี ซึ่งมี 2 พื้นฐาน ประเภทของเพลง: ไม่ใช่โปรแกรมและโปรแกรม ครั้งแรกที่ใช้กันอย่างแพร่หลาย ในช่วงที่ผ่านมา เสียงเพลงโพลีทิมเบอร์ที่มาพร้อมกับตอนต่างๆ ของครอบครัวและปฏิทิน ozks ขบวนคาร์นิวัล ที่แสดงบนต้นไม้ และโลหะ สำนวนโวหารเสียงต่ำและไดนามิกมีความสำคัญอย่างยิ่งยวด เพลงถูกแบ่งออกเป็น panemat (จาก panems "เพื่อขับไล่") การแสดง cathartics และ veshemat (จาก veshems "to ask") - karpogonich ฟังก์ชั่น. สำหรับเพลงซอฟต์แวร์ ประเภทของประเภทต่างๆ มีลักษณะเฉพาะ รากเหง้าของเพลงย้อนกลับไปที่ลัทธิเก่าแก่ที่สุดที่ชาว Finno-Ugric อนุรักษ์ไว้ในตำนาน บทกวี เพลงร้อยแก้ว และการออกแบบท่าเต้น และศิลปะประยุกต์ พิธีกรรม และรูปแบบประเพณีที่งดงาม นา โรงภาพยนตร์. พวกเขามีชื่อโปรแกรมที่เสถียร ด้วยชื่อ ลัทธิสัตว์ นก และสิ่งศักดิ์สิทธิ์ ต้นไม้ ซึ่งมักถูกแทนที่ด้วยอุปลักษณ์ (หมีแก่ หงส์มีปีกสีเงิน ฯลฯ ดูลัทธิต้นไม้ ลัทธิสัตว์) ตามธรรมชาติและต่ำของเสียง เปรียบเปรยใจความ ลักษณะเนื้อหา ดนตรีและโวหาร และรูปแบบการโต้ตอบกับประเพณี เพลงจาก 2 กลุ่มประเภท: Zoo- และ Ornithomorphic ซอฟต์แวร์ Zoomorphic อธิบาย และการเลียนเสียง ตัวละคร - ovton kishtemat (การเต้นรำของหมี) ในอดีตพวกเขาใช้ปี่และเปลือยกายในปัจจุบัน - บนไวโอลินและฮาร์โมนิกา ดนตรีประกอบ - เขย่าโลหะ และต้นไม้ หลงไอดิโอโฟนเช่นเดียวกับครกด้วยสาก (สัญลักษณ์แห่งความอุดมสมบูรณ์) แสดงในงานแต่งงานและที่บ้านคริสต์มาส มันมีความหมายที่แตกต่างกัน ไพเราะ ด้นสด แนวเพลง Ornithomorphic 3 ประเภท: guvan unamat (เสียงนกเขาขัน) ซึ่งสะท้อนความคิดแบบโบราณในเชิงสัญลักษณ์; narmon seeremat (เสียงเรียกของนก) - เสียงเรียกของนกอพยพ Maslenitsa บนขลุ่ยขลุ่ยขลุ่ย นาร์มอน คิชเทมัท (การเต้นรำของนก) เป็นงานประเภทออร์นิโธมอร์ฟิกที่พัฒนามากที่สุดในอดีต โดยแสดงบนภาพนู้ด การ์ซี และไกก์ และตอนนี้ใช้ไวโอลิน บาลาไลกา และฮาร์โมนิกาเพื่อเต้นรำใน Christmas House ฟังก์ชั่นการสร้างโครงสร้างในนั้นดำเนินการโดยจังหวะไพเราะ ส่วนประกอบ.

ประเภทอื่น ๆ คือเครื่องดนตรีพิธีกรรม ดนตรีที่เก็บรักษาไว้อย่างดีที่สุดในหมู่ Mordovians-Shoksha และ Erzi เพลงของ pazmorot ที่มีลักษณะทางโปรแกรมเชิงสัญลักษณ์ (จาก paz "ผู้อุปถัมภ์", Moro "เพลง, เพลง") ซึ่งมีอยู่ใน Ozks ที่อุทิศให้กับ ผี ลัทธิศักดิ์สิทธิ์ ต้นไม้และน้ำ สุดท้ายพร้อมกับหลัก ฟังก์ชั่น - ความสุภาพของ Vedyava - องค์ประกอบอื่น ๆ ของเวทมนตร์ก็มีอยู่เช่นกัน ทำความสะอาดหลังคืนวันแต่งงาน ตามลักษณะของการแสดงและลักษณะดนตรี pazmorot แบ่งออกเป็นการเต้นรำ (เกี่ยวข้องกับลัทธิน้ำ) และเอ้อระเหย (เกี่ยวข้องกับต้นไม้ศักดิ์สิทธิ์) เพลงภายใต้ชื่อเดียวกันก็เป็นของแหลมไครเมียเช่นกัน

จากเครื่องดนตรีที่ไม่ใช่พิธีการ. รู้จักดนตรี 2 ประเภท: vanytsyan morot (เพลงของคนเลี้ยงแกะ) ประเภทดนตรีปรัชญา เครื่องมือ. เนื้อเพลง และ one morot (เพลงของเยาวชน) อดีตเป็นภาพเปลือย โดยเพลง โกดังเป็นการแสดงด้นสดโดยอิงจากเพลงที่ดึงออกมาและเพลงเต้นรำ รวมถึงท่วงทำนองของสัญญาณ คนที่สองแสดงในเกม Round-Robin การชุมนุมและการชุมนุมในฤดูใบไม้ร่วงด้วยภาพเปลือย garzi gaiga; ชื่อโปรแกรมของพวกเขา คล้ายกับชื่อ เล่น f.-u. และเติร์ก ผู้คนการเชื่อมต่อ ด้วยชื่อเด็กหญิงและเด็กชาย สัตว์ ชีวิต

ในสมัยใหม่ ชีวิตของผู้คนเป็นเพลงที่แพร่หลายการกู้ยืม ในหมู่ชนชาติใกล้เคียง: รัสเซีย, ตาตาร์, ชูวัช เครื่องมือ. ดนตรีมีอิทธิพลอย่างมากต่อการก่อตัวของทำนองเพลงและพฤกษ์ศาสตร์, ชาติพันธุ์ เสียงต่ำในอุดมคติ (ดูพฤกษ์พื้นบ้านมอร์โดเวียน) คำบรรยาย: Boyarkin N.I. เครื่องดนตรีพื้นบ้านและดนตรีบรรเลง. - สารัช 2531; เขาคือ. ปรากฏการณ์ของเสียงดนตรีบรรเลงแบบดั้งเดิม (อิงจากดนตรีมอร์โดเวียน) - สพป., 2538.

นิ โบยาร์กิน

เครื่องดนตรีพื้นบ้านมอร์โดเวียนอนุสาวรีย์ดั้งเดิม ดนตรี วัฒนธรรมชาติพันธุ์ มีอิทธิพลต่อการกำเนิดและการพัฒนามากมาย รูปแบบดั้งเดิม ดนตรี. บนพื้นฐานของเครื่องสั่น (แหล่งกำเนิดเสียง) หลัก ชั้นเรียนปากกระบอกปืน เครื่องดนตรี ได้แก่ ไอดิโอโฟน (เสียงตัวเอง) คอร์ดโดโฟน (เครื่องสาย) และแอโรโฟน (ลม)

จากสำนวนที่รู้จัก: kaldorgofnema (m.), kalderdem (e.). 4 ประเภทที่แพร่หลาย. idiophone ชนกัน - กระดานเมเปิ้ลไสเรียบ dl. กว้าง 170-200 มม หนา 50-70 มม. ตกลง. 10 มม. พร้อมหูหิ้ว dl. 100-120 มม. เส้นผ่านศูนย์กลาง 20-30 มม. ทั้งสองด้านของที่จับมีแผ่นไม้เมเปิลขนาดเล็ก 2 แผ่นติดแถบดิบไฮด์ สำนวนที่โดดเด่น - กล่อง 4 ด้านที่ทำจากไม้เนื้อแข็ง (ลินเด็น, เมเปิ้ล, ไม้เรียว) ในการเปรียบเทียบ ความยาว กว้าง 170-200 มม 100-120 มม. พร้อมที่จับด้านล่าง dl. 100-150มม. ในสนามที่รุนแรง เชือก, ติด ด้านบนของสายหนังมีปมไม้โอ๊ค ตะกั่ว หรือน็อตเหล็กแขวนอยู่ด้านนอก สำนวนที่โดดเด่น - กลวง, เปิดที่ปลายด้านหนึ่งเป็นทรงกระบอก หรือ กล่อง 4-, 6-, 8 เหลี่ยม ทำด้วยไม้เนื้อแข็ง มีหูหิ้ว (ขนาดเท่ากับแบบที่ 2) ซึ่งแตกต่างจากประเภทที่ 2 คือมีแผ่นไม้หรือเหล็กแขวนอยู่ภายในกล่อง มีดโกน idiophone - vystrog อย่างราบรื่น คานเมเปิ้ลทรงกระบอก แบบฟอร์มดล กว้าง 100-150 มม 70-80 มม. พร้อมที่จับที่ด้านล่างและช่องเจาะ ตามขอบของกระบอกสูบด้วยฟัน ต้นไม้ติดอยู่ที่ด้านบนของกระบอกสูบและที่จับ กรอบสี่เหลี่ยม dl. กว้าง 250-300 มม 100-150 มม. หรือใหม่กว่า - โลหะ วงเล็บหลาย ขนาดที่เล็กกว่าซึ่งอยู่ตรงกลางซึ่งมีต้นไม้ที่ยืดหยุ่นได้แข็งแรงขึ้น แผ่นสั่น (เคล) เพื่อให้ยึดเกาะได้ดีขึ้นและสปริงตัวได้ จึงติดไม้ขวางไว้ตรงกลางเฟรม และติดโลหะไว้ในโครงยึด เคอร์เนล เมื่อโครงหรือตัวยึดหมุนไปรอบ ๆ คาน (ซึ่งนักแสดงเคลื่อนไหวเป็นวงกลมเหนือศีรษะของเขา) จานจะกระโดดจากฟันซี่หนึ่งไปอีกซี่หนึ่งพร้อมกับคลิกแรง ๆ ในขณะที่ ก้าวเร็วกลายเป็นเสียงแตก Kalkhtsiyamat (m.), caltsyaemat (e.) - 3, 5, น้อยกว่า 6 ต้น แผ่นไม้แอชที่มีความยาวไม่เท่ากันยึดไว้ การพนันหรือสายหนัง เมื่อชนแผ่นไม้. พวกเขาทำเสียงด้วยค้อนหรือช้อนด้วยความสูงต่างกัน ในแง่ของเสียงต่ำ เครื่องดนตรีมีลักษณะคล้ายระนาด Shavoma (m.), Chavoma (e.) - vystrog อย่างราบรื่น และเมา ส่วนประกอบของเรซินสน (เรซิน) และไม้เบิร์ชน้ำมันกัญชงหรือไม้สปรูซเรโซแนนซ์ กระดานที่ต้นไม้ถูกกระแทก ค้อนหรือช้อน ปลายเข็มขัดติดอยู่กับขอบกระดาน (บางครั้งเพื่อความแข็งแรง กระดานถูกคาดด้วยเข็มขัด) ซึ่งแขวนไว้ที่คอใต้หน้าอก หรือที่แขนหรือไหล่ของ นักแสดงงอที่ข้อศอก - shavitsa (“ การตี”) Payge (m.), bayaga (e.) - ไม้ขนาดใหญ่ กระดานทำจากไม้โอ๊ค, ไม้เรียวโค้งมน มุม dl ตกลง. กว้าง150ซม. หนา40-50ซม. 12-15 ซม. เธอถูกแขวนไว้ที่ประตูซึ่งติดตั้งอยู่กลางหมู่บ้านบนเนินเขาและทุบตีเธอด้วยไม้โอ๊คและไม้ ด้วยค้อนหรือสากแจ้งให้ผู้อยู่อาศัยทราบ เหตุการณ์สำคัญ. Paygonyat (ม.), bayaginet (e.) (idiophone เขย่า) - โลหะ ระฆังลง บนสายไฟหรือแขวนอย่างอิสระบนกรอบ ตามหลักโบราณคดี และชาติพันธุ์วิทยา ข้อมูลการติดตามเป็นที่รู้จัก ประเภทของระฆัง: รูปกรวยตัดปลอม เหล็กครึ่งวงกลม ลิ้น, เสียงเรียกเข้าที่หนักแน่นและโทนเสียงบางส่วนที่หลากหลาย; ครึ่งวงกลม จากโลหะอโลหะที่มีลิ้นทรงกลมเสียงเรียกเข้าสูง ทรงกระบอก ด้วยเสียงต่ำ รูปร่างยาวรีไม่มีกำหนด เสียงต่ำ มีการใช้เครื่องดนตรีในการเต้นรำในพิธีกรรม ทำให้เกิดเสียงต่ำแบบไดนามิก พฤกษ์ Baidyama (ม.), Lyulama (e.) - ไม้เรียว (ไม้เท้า) ซึ่งด้านบนเป็นรูปแกะสลักหัวม้าถูกตัดออกและแขวนกระดิ่งและเขย่าแล้วมีเสียง 5-7 อัน ประกอบพิธีกรรมต่างๆ. Tsingoryama (m.), Dinnema (e.) - heteroglot. พิณของชาวยิวซึ่งถูกเก็บรักษาไว้ในหมู่ชาว Karatai Mordovian จนถึงทุกวันนี้ เป็นแผ่นเหล็กรูปเกือกม้าที่มีลิ้นเหล็กยืดหยุ่นอยู่ตรงกลาง เครื่องดนตรีถูกเล่นเบื้องต้น เพลงเต้นรำ

เป็นที่รู้จักกันดังต่อไปนี้: gaitiyama (m.), Gaidyama (e.) - ไม้เรียวงอเล็กน้อยหรือกระดานเมเปิ้ลที่กว้างขึ้นไปทางปลายด้านหนึ่ง 800-1,000 มม. ว. จากปลายด้านหนึ่งไครเมียวางอยู่บนพื้น 120-150 มม. จากอีกด้านหนึ่ง - 30-50 มม. โดยปกติแล้วเชือกเส้นหนึ่งจะถูกดึงจากระดับเสียงที่รุนแรง เชือกเส้นเล็ก (เส้นหนา) แกะหรือลำไส้ที่มีเส้นเอ็นน้อยกว่า ระหว่างกระดานกับเชือกที่ระยะ 200-250 มม. มีการใส่กระเพาะปัสสาวะวัวหรือหมูที่พองตัวซึ่งทำหน้าที่เป็นตัวสะท้อน คันธนูรูปคันธนูทำจากกิ่งวิลโลว์หรือเชอร์รี่นก (ไม่มีกลไกการยืด) พร้อมระยะพิทช์ที่ยืดออก เสียงต่ำถูกดึงออกด้วยด้ายที่รุนแรง มีการบรรเลงเพลงเต้นรำด้วยเครื่องดนตรีร่วมกับเครื่องดนตรีอื่นๆ (ปูวาโม การ์ซี) โดยที่ไกตียามาทำหน้าที่เป็นเครื่องจังหวะเบส ในวงดนตรีที่มีภาพเปลือย เธอปรับไปที่ท่อเสียงเบสของปี่ ทำให้เกิดเป็น "ปี่สามส่วน" Garzi (ม.), Kaiga (e.) - พิณที่มีความยาวรวม ยาว 615 มม กล่องเสียงสะท้อน - ความกว้าง 370 มม. ที่ส่วนลึกสุด ปลาย - 180 มม. ด้านบน - 155 มม. ไปด้านบน และต่ำกว่า แผงหน้าปัดมีรูสามเหลี่ยมหรือรูกลม 3 รู เครื่องดนตรีมีสายขนม้า 3 เส้น คันชักไม่มีกลไกดึงผม มันโดดเด่นด้วยระบบห้าหรือห้าแปด เดช เครื่องมือมีขนาด 2/3 ของการ์ซีธรรมดา

แอโรโฟนมีจำนวนมากที่สุด คลาสปากกระบอกปืน เครื่องมือ ฤดูกาลถูกทำไว้ล่วงหน้า ในฤดูร้อนจากลำต้นของพืชใบของต้นไม้ (strelkasta morama - m.; lop - m., e.; keluvon givgornya - m.; keel tsyokov - e.; sendien morama - m.; sandien morama - e.; shuzhyaren morama - m.; olgon morama - e.; zunder - m., e. เป็นต้น) Vyashkoma (m.), Veshkema (e.) - ขลุ่ยที่ทำจากเปลือกไม้ดอกเหลืองหรือวิลโลว์, ไม้, เช่นเดียวกับกก, น้อยกว่า - กระดูกนก มี 2 ​​ประเภท Kuvaka vyashkoma (ขลุ่ยยาว) dl. 500-700มม. โดยปกติแล้วจะมีรูอีแร้ง 6 รูถูกตัด (vaigyal ถูกต้ม) เครื่องดนตรีที่ไม่มีอุปกรณ์เป่านกหวีด Nyurkhkyanya vyashkoma (ขลุ่ยสั้นแนวยาว) มีหรือไม่มีฟิงเกอร์บอร์ด 2-3 รูพร้อมอุปกรณ์เป่านกหวีด ขลุ่ยเป็นที่รู้จักของชาวมอร์โดเวียนตั้งแต่ยุคสำริด Syovonen vyashkoma (ม.), Keven tutushka (e.) - เสียงนกหวีดกลวงจากการยิง ดินเหนียวที่มีหรือไม่มีหลุมเล่น 2 หลุม เป็นรูปนก สัตว์เลี้ยง และสัตว์ป่า ใช้ในช่วงวันหยุดตามปฏิทินและวันหยุดของครอบครัวเพื่อขับเสียงสูงต่ำของรายการ เครื่องมือนี้เป็นที่รู้จักตั้งแต่เริ่มต้น สหัสวรรษที่ 1 อี Nyudi (m., e.) - ปี่ชวาจากท่อกกกลวง 2 อัน dl. ตกลง. เส้นผ่านศูนย์กลาง 200 มม. 6-8 มม. มีรอยบาก พวกเขาสั่นลิ้น dl ตกลง. รูคอ 20 มม. และ 3 รูในแต่ละกระบอก ท่อทั้งสองมักจะติดตั้งด้วยไม้ เตียง มีดถูกแทรกเข้าไปในวัวหรือเขาวัวซึ่งทำหน้าที่เป็นตัวสะท้อน (บางครั้งใช้เปลือกไม้เบิร์ชรูปกรวยเป็นตัวสะท้อน) เครื่องดนตรีมีเสียงที่หนักแน่นพร้อมสีขึ้นจมูกเล็กน้อย และโดดเด่นด้วยไดนามิกที่หลากหลาย ในนั้นมีการดึงท่วงทำนองเอ้อระเหย 2 เสียงที่มีรายละเอียดและการเต้นรำอย่างรวดเร็ว เพลง ประเภทเปลือยมีอยู่ในหมู่ Mordovians ที่อยู่ตรงกลาง สหัสวรรษที่ 2 อี Fam (m.), Puvamo (e.) - ปี่ รู้จัก 2 สายพันธุ์ อันแรกมี 2 ทำนอง หลอดกก ตามแบบและชื่อ จับคู่เสียงนู้ด และท่อเบส 2 หลอดสำหรับแยกเสียงเบสต่ำ ประการที่สอง - ozks fam (m.), ozks puvamo (e.) - ใช้ในการสวดมนต์เพื่อประกอบพิธีกรรม ซึ่งแตกต่างจากประเภทแรก เขาไม่มีเบส bourdons นูดีและครอบครัวของโพลีฟอนมีอิทธิพลอย่างมากต่อการพัฒนารูปแบบที่พัฒนาแล้วของโพลีโฟนีพื้นบ้านมอร์โดเวียน Torama (m.), Dorama (e.) - เครื่องมือสัญญาณ ตามเทคโนโลยีการผลิตมี 2 ประเภทที่แตกต่างกัน ครั้งแรกทำจากกิ่งเบิร์ชหรือเมเปิ้ล dl จาก 800 ถึง 1,000 มม. ขอบถูกแยกตามยาวและแกนถูกเจาะออกจากแต่ละครึ่ง จากนั้นใช้ทั้งสองซีกและห่อด้วยเปลือกไม้เบิร์ช ในเวลาเดียวกัน ท่อด้านหนึ่งกว้างขึ้น อีกด้านแคบลง ประเภทที่สองคือวงแหวนของเปลือกไม้ดอกเหลือง ประกบกันแล้วประกบด้วยกาวติดไม้เป็นรูปท่อขยาย เพื่อขจัดช่องว่าง รอยต่อของท่อถูกเทด้วยระยะพิทช์ ความยาว เครื่องมือมีขนาดตั้งแต่ 500 ถึง 800 มม. ด้านแคบทำช่องเล็กเป็นรูปชาม หรือรุ่นหลัง ๆ จะมีการใส่แผ่นโลหะบ้างเป็นครั้งคราว ปากเป่า ทั้งสองชนิดไม่มีช่องเปิดเสียง เสียงของซีรีส์โอเวอร์โทนถูกดึงออกมา ชูรา (ม.), ชูโระ (จ.) - ท่อที่ทำจากเขาวัวหรือเขาวัว ปากเป่าถูกตัดในรูปแบบของความหดหู่เล็กน้อยหรือทำจากหลอดด้าย ในกรณีหลังนี้ ด้านหนึ่งของขดลวดถูกต่อลงดิน สอดเข้าไปในรูในแตร และอีกด้านมีช่องสำหรับปาก ชูโระถูกใช้เป็นเครื่องมือในการส่งสัญญาณ (คนเลี้ยงแกะ) เช่นเดียวกับพิธีกรรม ซึ่งคาดว่าจะสามารถขับไล่วิญญาณชั่วร้ายออกไปได้

จากเซอร์. ศตวรรษที่ 19 บาลาไลก้าและหีบเพลงปากยืมเข้ามาในชีวิตของชาวมอร์โดเวียนทุกที่ ที่รัสเซีย ประเด็น: Vertkov K.A. ฯลฯ Atlas ของเครื่องดนตรีของประชาชนของสหภาพโซเวียต - ม., 2506; Boyarkin N.I. ศิลปะดนตรีพื้นบ้านมอร์โดเวียน - สารัช 2526; เขาคือ. เครื่องดนตรีพื้นบ้านและดนตรีบรรเลง. - สารัช 2531; เขาคือ. เกี่ยวกับหลักการบางอย่างของการศึกษาเครื่องดนตรีจากแหล่งโบราณคดีของ Volga Finns // ปัญหาของการกำเนิดชาติพันธุ์ของผู้คนในภูมิภาค Volga-Kama ในแง่ของข้อมูลคติชนวิทยา - แอสตราคาน 2532

นิ โบยาร์กิน

เครื่องดนตรี. Idiophones: 1 (a, b, c, d, e, f, g, h, i) สำนวนที่เปล่งเสียงได้เองบนเสื้อผ้าสตรีจากแหล่งโบราณคดี (สุสาน Ryazan-Oka และ Murom) 2. Idiophone-amulet (ที่ฝังศพของ Tomsk, การตั้งถิ่นฐานของ Zarya) 3 (ก, ข, ค, ง). Paygonyat (ม.), Bayaginet (e.) จากแหล่งโบราณคดี (a - ที่ฝังศพของ Chulkovsky, b - การตั้งถิ่นฐานของ Zarya, c - ที่ฝังศพของ Elizabeth-Mikhailovsky, d - ที่ฝังศพของ Starobadikovskiy) 4 (ก, ข, ค). Kaldorgofnemat (ม.), Calderdemat (e.). 5. แคลไซยาเมต (ม.), แคลเซียมเมต (จ.). 6. ชาวาโวมา (ม.) ชาวาโวมา (จ). 7. Payge (ม.), บายากะ (จ.). 8. Baidyama (ม.), Lyulama (จ.). 9. ซิงโกยามะ (ด.), ดินเนมา (ด.). คอร์ดโดโฟน: 10. Gaitiyama (m.), Gaidyama (e.). 11.การ์ซี่(ม.). 12. ไคก้า (จ.). แอโรโฟน: 13 (a, b, c, d) ขลุ่ยจากแหล่งโบราณคดี Mordovian และ Finno-Ugric (a - ไซต์ Black Mountain, b - Piksiasinsky barrow, c - การตั้งถิ่นฐาน Kashirskoye ที่เก่ากว่า, d - การตั้งถิ่นฐาน Shcherbinsky) 14. Sendien morama (ม.), Sandien morama (e.). 15. Kuvaka vyashkoma (ม.), Kuvaka veshkema (e.). 16. Vyashkoma (ม.), Veshkema (e.) (พร้อมอุปกรณ์เป่านกหวีด) 17. Sevonen vyashkoma (ม.), Keven tutushka (n.) 18. Zunder (ม., จ.). 19. นุดี (ม., จ.). 20. แฟม (ม.), ปูวาโม (จ.). 21. Torama (ม., e.), Dorama (e.). 22. ชูรา (ม.), ชูโระ (จ.).

โพลีโฟนีพื้นบ้านของมอร์โดเวียน ลักษณะปากกระบอกปืน ดนตรี เรียกร้องโดยไม่ต้องเขียน ประเพณีในหลายๆ กำหนดเอกลักษณ์ชาติพันธุ์ เสียงในอุดมคติเฉพาะเจาะจง แสดงคุณสมบัติ กองทุน มีประชาชนที่พัฒนาแล้ว คำศัพท์ ลักษณะและรูปแบบของการทำดนตรีร่วมกันแบบต่างๆ ในรูปแบบโพลีโฟนิกจะดำเนินการปราบปราม ส่วนหนึ่งของการผลิต แนวเพลงพื้นบ้านมอร์โดเวียนและดนตรีบรรเลงพื้นบ้านมอร์โดเวียน มอร์ดอฟ ดนตรีมีพื้นฐาน 4 ประการ แบบดั้งเดิม พฤกษ์ ความแตกต่างของประเภทโมโนโฟนิก (จากกรีก heteros - อื่น, โทรศัพท์ - เสียง, โมโนโอด - สว่าง. เพลงของหนึ่ง), หนึ่งในประเภทแรกของพฤกษ์ศาสตร์ยุคแรก ๆ ในประวัติศาสตร์ซึ่งส่วนเสียงมีหน้าที่เป็นเนื้อเดียวกันและเป็นตัวแทนของศูนย์รวมที่แตกต่างกัน ของเครื่องดนตรีแบบโมโนโฟนิกหรือเมโลดี้ ดีด ตามมาตรฐาน ด้วยโซเชียล ฟังก์ชัน ข. ปากกระบอกปืนหลายชั่วโมง เพลงที่แสดงในรูปแบบที่แตกต่างกันของประเภท monodic (แสดงความยินดีอย่างงดงาม, แครอล, เพลง Shrovetide - บทสนทนากับนก, เรียกฝน, ซึ่งพวกเขาถามวิญญาณผู้พิทักษ์ในตำนานถึงความอบอุ่น, ฝน, ลูกหลานปศุสัตว์, สุขภาพของสมาชิกในครอบครัว), ตึงเครียดใน เสียงดังอย่างจงใจพร้อมบทกลอนอันทรงพลัง ข้อความ. ไดอะโฟนิก มุมมอง (จากภาษากรีกไดโฟเนีย - ความไม่เห็นด้วย, ความไม่ลงรอยกัน) - สองเสียงพร้อม cos การเคลื่อนไหวของเสียงและพยางค์ Bourdon ที่ไม่ต่อเนื่องในหนึ่งในนั้น ในส่วนของเสียงนั้นเป็นแบบดั้งเดิม ชื่อ: ด้านบน เสียง - เสียงบาง (chovin weigel - e.) ต่ำกว่า - เสียง "อ้วน" (echke weigel - e.) ไดโฟเนียมีความเฉพาะเจาะจง รูปแบบการร้องเพลงหมู่ อร๊าย เพลงเต้นรำโขนในพิธีแต่งงาน (ความปรารถนาดีอันงดงาม - shkaimorot - m., paschangot - e.; การคร่ำครวญที่น่าตำหนิ - paryavtomat - e.; เพลงเต้นรำของงานแต่งงาน - chiyamon kishtema morot - e.)

พัฒนาประเภทเสียงร้องและเครื่องดนตรี polyphony - 2-, 3-, 4 เสียง bourdon polyphony (จากภาษาฝรั่งเศส bourdon - เบสหนา, จาก Greek poly, phone - lit. polyphony) - เกิดขึ้นจากประเภทแรก ๆ ในอดีต (heterophony ของประเภทโมโนโฟนิกและไดอะโฟนี) ใน กระบวนการพัฒนาท่วงทำนองเสียงแคบของเพลงและเครื่องดนตรีที่เก่าแก่ที่สุด ประเภท Bourdon polyphony มีอยู่ในกวีนิพนธ์ทุกประเภท และมหากาพย์ เพลงประเภทเครื่องดนตรีส่วนใหญ่ ดนตรี. เมโลดิช. คุณลักษณะของแต่ละเสียงถูกกำหนดโดยความสัมพันธ์ของพวกเขากับ Ch เสียง - เสียงเพลง (moro weigel - e.) เมโลดิช. รูปแบบของเพลงของ Bourdon polyphony นั้นสัมพันธ์กับทำนองของเพลงสวดที่เก่าแก่ที่สุด รูปแบบงานศพและงานวิวาห์คร่ำครวญและ เพลงกล่อมเด็กที่รอดมาได้จนถึงทุกวันนี้ องค์ประกอบของ ฉ.-ย. ดนตรี ชุมชน. คุณสมบัติที่โดดเด่นของพื้นผิวโพลีโฟนิกคือรูปแบบที่คงที่ของลำดับเสียงพยัญชนะเสียงระดับที่สอง วิธีการเปล่งเสียงบทกวีที่หลากหลาย ข้อความ (การแบ่งคำต่างๆ การซ้ำคำ การเติม สระ ฯลฯ) เป็นองค์ประกอบที่สำคัญของมัน องค์ประกอบที่ยอดเยี่ยม บทสวดเดี่ยวมีความสำคัญ

น. ดนตรี คดีความใน Mordovians ซึมซับบางอย่าง สายประเภทโวหารของรัสเซีย พฤกษ์ซึ่งแสดงออกในรัสเซีย - มอร์ดอฟที่หลากหลาย ดนตรี แบบฟอร์ม ข้อความ: เพลงพื้นบ้านมอร์โดเวียน - ซารันสค์ 2500; เพลงพื้นบ้านของมอร์โดเวียน -Saransk, 1969; อนุสาวรีย์ศิลปะดนตรีพื้นบ้านมอร์โดเวียน - อนุสาวรีย์ศิลปะดนตรีพื้นบ้าน Moksherzyan - อนุสาวรีย์ศิลปะดนตรีพื้นบ้าน Moksherzyan: ใน 3 เล่ม - Saransk, 2524-2531; Vaisänen A.O. มอร์ดวินิเช่ เมโลเดี้ยน. - เฮลซิงกิ 2491 จากบทความ: Boyarkin N.I. รูปแบบดั้งเดิมของพฤกษ์ Moksha-Mordovian // นิทานพื้นบ้านทางดนตรี Finno-Ugric และความสัมพันธ์กับวัฒนธรรมใกล้เคียง - ทาลลินน์ 2523; Boyarkina L.B. Heterophony ในปฏิทินและเพลงพื้นบ้าน Erzya-Mordovian ที่เป็นพิธีกรรมของครอบครัว // ดนตรีในพิธีกรรมและ กิจกรรมแรงงาน Finno-Ugrians - ทาลลินน์ 2529; เธอคือ. ศิลปะการร้องเพลงร่วมกันของชาวมอร์โดเวียนแห่งภูมิภาคโวลก้า // นิทานพื้นบ้านในผลงานของนักเขียนและนักแต่งเพลงชาวมอร์โดเวียน: Tr. มินนี่ยาลี. - Saransk, 1986. - ฉบับที่. 86; Zemtsovsky I.I. เพลงปากเปล่าของชาวมอร์โดเวียน: อนุสาวรีย์และปัญหา // อ้างแล้ว

ปอนด์. โบยาร์คิน่า

งานดนตรีและเวทีของนักแต่งเพลงแห่งมอร์โดเวีย

"ลมจากล่าง",ดนตรี ละคร 2 องก์ ดนตรี จี.จี. Vdovin จากบทละครของ P.S. คิริลลอฟ "ลิโตวา" ชาวรัสเซีย ข้อความโดย ป.อ. Zheleznov Libretto โดย M. I. Frolovsky วันที่ 3/3/1981 ผบ.-โพสต์ - รู้สึกเป็นเกียรติ คดีความใน Karelian ASSR L.M. เพลงวิลโควิช มือ และผู้ควบคุมวง - Frolovsky, นักร้องประสานเสียง - ที่รัก นักออกแบบท่าเต้นของ MASSR E. A. Purilkina - G.N. รูบินสกายาผอม - ดี.เอส. เชอร์แบดจิ ช. รับบทโดย: Litova - E.F. Pronichkina Varda - ม. สเตชิน่า, อี.ไอ. Nazarova Archilov - V.V. Medvedsky และ P.I. Uchvatov ภาพของ Varda, Syresky, Kaneva และโดยเฉพาะอย่างยิ่ง Litova นั้นมีการแสดงออก ดนตรี ลักษณะและจุดสุดยอด ช่วงเวลาแห่งการกระทำของน้ำเสียงของพวกเขา ความสัมพันธ์ก่อให้เกิดการสร้างภาพลักษณ์เดียวของผู้คนที่เปิดเผยในจำนวนนักร้องประสานเสียง ประเด็น: Sitnikova N.M. หน้าประวัติศาสตร์ดนตรี - สารัช, 2544.

N.M. ซิตนิคอฟ.

"ลิโตวา"ประวัติศาสตร์ ป.ล. คิริลลอฟ. ต้นแบบ ช. นางเอกคือ Alena Arzamasskaya-Temnikovskaya ผู้ร่วมงานของ S. Razin

ช. แนวคิดในการผลิต - การยกย่องบุคลิกภาพที่แข็งแกร่งซึ่งเอาชนะการเชื่อฟังอย่างทาสในตัวเองและต่อสู้เพื่อสังคม และระดับชาติ ความเป็นอิสระ รอบปฐมทัศน์ของชาติแรก เล่นในภาษา Mordov.-Erzya เกิดขึ้นเมื่อวันที่ 30 มีนาคม พ.ศ. 2482 บนเวทีของ Mordov สถานะ ดราม่า โรงภาพยนตร์. ผบ.-ผบ.ตร. V. V. Sychov ฮูด ดนตรี A. A. Shuvalov ออกแบบโดย M. I. Dushsky บทบาทนี้แสดงโดยศิลปินละคร: Litova - E.S. Tyagusheva, Archilov - P.D. Vidmanov, Abbes Evlampia - K.G. Ivanova, Vaska - S.I. Kolganov และอื่น ๆ การแสดงดึงดูดผู้คนด้วยความชุ่มฉ่ำ lang., ไดนามิกของบทสนทนา, บุคลิกลักษณะของตัวละคร ล้าน ตอน "ล. ขึ้นเป็นของชาติ ชาวบ้าน รู้จัก 6 เอ็ด "L.": 2 ร้อยแก้ว และ 4 กวีนิพนธ์

หนึ่งในรูปแบบบทกวีของ "L" เป็นพื้นฐานของหนึ่ง แนท ดนตรี ละคร. บทประพันธ์ของผู้เขียน ดนตรี หจก. คิริวคอฟ. การผลิตครั้งที่ 1 เกิดขึ้นบนเวทีละครเพลง โรงละคร 27.5.1943 บน Erz หรั่ง (รางวัลที่ 1 ในการทบทวนการแสดงของรัสเซียทั้งหมด 2488) ดรามาเทอจิค. เอ็ด อ. Shorina ข้อความ - N.L. Erkay เครื่องมือวัดโดย L.S. แมนดรีกิน. ผบ.-ผบ.ตร. Shorin, ผู้ควบคุมวง Mandrykin, นักร้องประสานเสียง Kiryukov, นักออกแบบท่าเต้น P.N. ลิโทนี่ ผอม. บี.ไอ. โรสเลนโก-รินเซนโก ช. รับบทโดย: Litova - V.M. Berchanskaya-Pogodina, A.F. ยูดินา วาสกา - คอลกานอฟ; Varda - เป็นเกียรติ ศิลปิน MASSR A.D. Marshalova G. A. Sakovich Syreska - I.P. อาร์ซาเดฟ ; Kaneva - M.M. Fomichev Tyagushev; Archilov - เป็นเกียรติ ศิลปะ. MASSR I.A. Roslyakov การผลิตที่ตามมา: ในปี 1959 บน Erz lang., dir.-post. ในและ Knyazhich เป็นลิทัวเนีย - R.M. เบสปาลอฟ-เอเรเมเยฟ; ในปี 1969 เป็นภาษารัสเซีย lang., dir.-post. Yu. V. Cherepanov ในบทบาทของลิทัวเนีย - Bespalov-Eremeev; ในปี 1985 เป็นภาษารัสเซีย lang., dir.-post. แยม. Livshits ในบทบาทของลิทัวเนีย - O.A. เชอร์โนวา

"ล." - ละครเวทีเรื่องแรก การผลิต, การสร้าง ขึ้นอยู่กับชาติ วัสดุ. บรรพบุรุษของปากกระบอกปืน โอเปร่า ฉากการร้องเพลง (พิธีการเล่น) มีการนำเสนออย่างกว้างขวางซึ่งใช้น้ำเสียงของปากกระบอกปืน นา เพลง. เพลงส่วนบุคคล ลักษณะ ช. วีรบุรุษแห่งลิทัวเนียและอาร์คิลอฟ สร้าง ภาพ เพลง และการตกแต่ง การออกแบบที่สอดคล้องกับประวัติศาสตร์เฉพาะ ยุค. ประเด็น: Shibakov N. นักแต่งเพลง Leonty Petrovich Kiryukov - ซารันสค์ 2511; Aleshkin A. V. Pyotr Kirillov: บทความเกี่ยวกับความคิดสร้างสรรค์ - Saransk, 1974; นักร้องและนักแต่งเพลงพื้นบ้านของมอร์โดเวีย - ซารันสค์ 2518; Sitnikova N.M. หน้าประวัติศาสตร์ดนตรี - Saransk, 2001 Lit.: Shibakov N. นักแต่งเพลง Leonty Petrovich Kiryukov - ซารันสค์ 2511; Aleshkin A. V. Pyotr Kirillov: บทความเกี่ยวกับความคิดสร้างสรรค์ - Saransk, 1974; นักร้องและนักแต่งเพลงพื้นบ้านของมอร์โดเวีย - ซารันสค์ 2518; Sitnikova N.M. หน้าประวัติศาสตร์ดนตรี - สารัช, 2544.

เอ.วี. Aleshkin N.M. ซิตนิโควา

ซิยาซฮาร์”บทกวีมหากาพย์ โอเปร่า 2 องก์ (State Prospect of the Republic of Moldova, 1998) ดนตรี ม.น. Fomin บทประพันธ์โดย Fomin จากบทกวีของ V.K. Radaev "ซิยาซาร์" บน erz. และรัสเซีย ภาษา หัวใจของพล็อต - ฟรี ตะกร้อต่อสู้ ผู้คนในศตวรรษที่ 16 นำโดยพระเอกในตำนาน ศรียาจาร หน้าที่สว่างที่สุดของเพลง "S" เกี่ยวข้องกับศูนย์รวมในฉากการร้องประสานเสียงของภาษาโบราณ พิธีกรรม จัดแสดงในปี 1995 ที่ State Musical Theatre ของสาธารณรัฐมอลโดวา ดนตรี มือ และตัวนำ ตัวเลขการอ้างสิทธิ์ในสาธารณรัฐมอลโดวา N.N. คลีนอฟผบ. เป็นเกียรติ ผู้อ้างสิทธิ์ในลิทัวเนีย G.M. Baryshev นักร้องประสานเสียง G.L. นักออกแบบท่าเต้น Novikova ผู้ได้รับรางวัล Ros ภูมิภาค. นักออกแบบท่าเต้นการแข่งขัน L.N. อะกินิน่าผอม. ยู.เอ็น. ฟิลาตอฟ เกล ดำเนินการโดย: Siyazhar - S.N. เอสกิน, นูยา - ม. มักซิโมวา, อันยาโม - เอส.อาร์. Semyonov, Lutma - S.A. Plodukhin, Vitova - O.A. Chernova Lit.: Sitnikova N.M. หน้าประวัติศาสตร์ดนตรี - สารัช, 2544.

N.M. ซิตนิโควา

"ม็อกซาน โซริ"ปากกระบอกปืนแรก บทละคร ใน 3 ขั้นตอน ดนตรี จี.วี. Pavlov libretto โดย I.M. Devin และ I.P. Kishnyakova ต่อ ในภาษารัสเซีย หรั่ง V. Iokar และ Y. Kamenetsky การกระทำเกิดขึ้นในเมืองเล็ก ๆ ริมฝั่ง Moksha บทประพันธ์เป็นเรื่องขบขันเสียดสี ฉากสลับกับเนื้อเพลง ดนตรี ตัวเลขถูกสร้างขึ้นด้วยการมีส่วนร่วมของนักแต่งเพลง K.D. Akimova น้ำเสียงของ muzzles ใช้ในการร้องเพลงประสานเสียง นา เพลง. ส่งมอบเดือนพ.ย. 2517 ผบ.-หลัง. M.I. คลาริซ มิวส์. มือ และคอนดักเตอร์ V.T. นักร้องประสานเสียง Shestopalov V.A. นักออกแบบท่าเต้น Kuzin - ผู้ได้รับรางวัลระดับนานาชาติ การแข่งขัน A.I. Ivanov และที่รัก ตัวเลขการเรียกร้องใน MASSR E.P. ออสโมลอฟสกี ช. รับบทโดย: Foreman Mazukhin - V.P. Yakovlev Lisa - A.V. Leonova Lit.: Kalitina N.P. บทความเกี่ยวกับโรงละครดนตรีมอร์โดเวียน - ซารันสค์ 2529

N.M. ซิตนิโควา

"เจ้าสาวแห่งสายฟ้า"เวทีดนตรี แยง. ในปี 1967 บนเวทีของ Mordov โรงละครแห่งดนตรี ตลกแสดงโดยเพลง ละคร 3 องก์ ดนตรี เค.ดี. Akimov libretto โดย F.S. Atyanina ขึ้นอยู่กับปากกระบอกปืน นา นิทานใน moksh หรั่ง เนื้อเรื่องมีพื้นฐานมาจากเทพนิยายเกี่ยวกับหญิงสาว Alduna ซึ่งเทพเจ้าแห่งสายฟ้าเลือกให้เป็นเจ้าสาวของเขา (ดู Purginepaz) Aldunya พยายามที่จะชะลอการปฏิบัติตามเจตจำนงของ Thunder แต่เขาคุกคามทั้งภูมิภาคด้วยความแห้งแล้ง ปล่อยให้ Turgay เจ้าบ่าวเลี้ยงแกะเธอออกค่าใช้จ่ายเอง อิสรภาพช่วยหมู่บ้านผู้คน ฉากในชีวิตประจำวันจริงในการแสดงสลับกับละครที่เยี่ยมยอด-น่าอัศจรรย์ ตอน - พร้อมเพลงขยาย ฉากรวมถึง เดี่ยว, ทั้งมวล, จำนวนนักร้องประสานเสียง ตอนออเคสตร้าที่มีสีสันและภาพ ผบ.-ผบ.ตร. ในและ Knyazhich ตัวนำ M.I. Frolovsky นักร้องประสานเสียง V.A. Kuzin นักออกแบบท่าเต้น V.N. นิกิตินบาง. อี.เอส. นิกิติน. ช. รับบทโดย: Aldunya - Honored ศิลปิน Buryat ASSR N.G. Kochergin เป็นเกียรติ ศิลปิน MASSR R.I. Knyazkina Turgay - V.A. Kotlyarov Grom - V.V. เมดเวดสกี, คลาวด์ -R.M. Bespalova-Eremeeva นักบวช Kutei -V.S. คิชกิน, เรน - อ. Kuzin Performance ได้รับรางวัล All-Russian Diploma ดูเพลง และละคร การแสดง (มอสโก 2510)
ในปี 1990 การผลิตใหม่ของ “N. ช." - โอเปร่า-บัลเลต์ 3 องก์ ดนตรี Akimov และ R.G. Gubaidullin libretto โดย Yu.A. Edelman ขึ้นอยู่กับปากกระบอกปืน มหากาพย์และเทพนิยายของ Atyanin ในภาษารัสเซีย หรั่ง บทเพลงได้รับการปรับปรุงโดยโซเชียล แรงจูงใจ การกระทำเป็นละครมากขึ้น วิธี. สถานที่นี้ถูกครอบครองโดยผู้คน ฉาก - การร้องเพลงและการออกแบบท่าเต้น: เกมของชาวนารุ่นเยาว์, พิธีกรรมสวดมนต์ ดนตรีมีการแสดงออกทางอารมณ์ แนวเพลงมีความหลากหลาย (เพลง อารีน่า วงดนตรี การเต้นรำ รูปแบบต่างๆ) ใช้แรงจูงใจ เพลง ฯลฯ น้ำเสียงปากกระบอกปืน ดนตรี ชาวบ้าน เทพนิยายเทพนิยาย รูปภาพถูกสร้างขึ้นโดยวิธีการคุณสมบัติที่คมชัด รัสเซีย ศ. ดนตรี. ผบ.-ผบ.ตร. วี.วี. Kuchin ตัวนำ N.N. นักร้องประสานเสียง Klinov E.A. Purilkina นักออกแบบท่าเต้น O.P. Egorov ผอม แอลเอ อเล็กเซเยฟ ช. ดำเนินการโดย: Aldunya - Honored ศิลปินของ Chuvash ASSR L.I. Kozhevnikova M.E. Maksimova, Turgai - บุญ ศิลปะ. MASSR V.P. Egorov Ya.P. ผู้อาวุโส Khudoblyak - A.A. Stryukov E.R. Khakimov Grom -L.I. กรูซินอฟ VS. Salmanov Lightning - O.V. Gavrilkina L.I. ลิโฮแมน

N.M. ซิตนิโควา

"เนสเมยันและแลมซูร์"ปากกระบอกปืนแรก โอเปร่าใน 4 ขั้นตอน ดนตรี หจก. คิริวคอฟบทประพันธ์โดย ค.ศ. Kutorkin จากบทกวีของเขา "Lamzur" ใน Erz หรั่ง แกนหลักของเรื่อง - การจลาจลของ Teryushev 1743-45. แยง. อิ่มตัวด้วยแผ่นพิธีกรรมที่มีสีสัน ฉากตอนที่จับนาร์ ร้องไห้คร่ำครวญ เนื้อเพลง ฉากมีความโดดเด่นด้วยดนตรีต้นฉบับที่ใกล้เคียงกับพื้นบ้าน ตัวอย่าง การผลิตครั้งแรก - 12/8/1944 เครื่องดูดควัน มือ และผอ.-ผบ.ตร. มก. ตัวนำ Dyskovsky L.S. แมนดรีกิน, นักร้องประสานเสียง D.D. นักออกแบบท่าเต้น Zagorulko L.I. Kolotnev, บาง ศศ.ม. เซอร์นินา บี.ไอ. โรสเลนโก-รินเซนโก. ช. ดำเนินการโดย: Nesmeyan - V.V. มาร์เควิช แลมซูร์ - อ. Roslyakova Pumraz - I.M. ยาเชฟ, Vassanya - T.Ya. Sitnikova Erganya - E.A. โอโคติน่า. วิธี. ข้อบกพร่องในบทจำเป็นต้องแก้ไขการผลิต และ การผลิตใหม่(17.5.1947 ผบ.อ. โชริน). บทความ: Bassargin B.A. , Peshonova V.L. บทความเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ของโรงละครโซเวียตมอร์โดเวียน - ซารันสค์ 2509; ชิบาคอฟ เอ็น.ไอ. นักแต่งเพลง Leonty Petrovich Kiryukov - ซารันสค์ 2511; Makarova A. Leonty Petrovich Kiryukov // นักร้องและนักแต่งเพลงพื้นบ้านของ Mordovia - ซารันสค์ 2518; Boyarkin N.I. การก่อตัวของดนตรีอาชีพ Mordovian (นักแต่งเพลงและคติชนวิทยา) - ซารันสค์ 2529

N.M. ซิตนิโควา

"ปกติ"โอเปร่า 4 องก์ มิวสิค หจก. Kiryukov บทประพันธ์โดย M.A. เบบาน่า, โมกช์. หรั่ง "น." - เนื้อเพลงในครัวเรือน ละคร. การกระทำเกิดขึ้นในปากกระบอกปืน หมู่บ้านถึงต.ค. เสียงคำราม ในใจกลางของเรื่องคือภาพของนอร์มอลนี่สาวชาวนาผู้น่าสงสาร สถานที่ขนาดใหญ่ในโอเปร่าถูกครอบครองโดยเวทีดนตรี ศูนย์รวมของสีสัน งานแต่งงาน. ผู้คนนำเสนอฉากละครตลกขบขันและสร้างขึ้น นักแต่งเพลงพื้นบ้าน ประเพณีของเพลงและการเต้นรำ การผลิตครั้งแรก -19.5.1962 เรียบเรียงเสียงประสานโดยอ. เบรนนิ่ง. ผบ.-ผบ.ตร. เป็นเกียรติ คดีความใน RSFSR M.P. ตัวนำ Ozhigov V.S. Timofeev นักร้องประสานเสียง M.I. Frolovsky นักออกแบบท่าเต้น E.I. มาร์คิน่าผอม. อี.เอส. นิกิติน่า, A.V. Bulychev Gl. ดำเนินการโดย: Normalnya - R.S. อนิซิโมว่า ปาไว - เอเอฟ Guy Mialaga - VS. Kiushkin, Lyokmay - นาร์ ศิลปะ. TASSR และรู้สึกเป็นเกียรติ ศิลปะ. คาซัค SSR IV Zhukov G.N. Ivashchenko Uray - D.I. Eremeev A.N. Lisovsky Saldut - ยู.เค. Sobolev Vyazhay - R.M. Bespalov-Eremeev ประเด็น: Shibakov N.I. นักแต่งเพลง Leonty Petrovich Kiryukov - ซารันสค์ 2511; Makarova A. Leonty Petrovich Kiryukov // นักร้องและนักแต่งเพลงพื้นบ้านของ Mordovia - ซารันสค์ 2518

N.M. ซิตนิโควา

"คนที่ถูกลืม",โอเปร่าหนึ่งองก์ ดนตรี จี.จี. Vdovin รับบทโดย Ya.V. บทกวี Apushkin โดย A.I. Polezhaev บทประพันธ์โดย Vdovin ในภาษารัสเซีย หรั่ง โอเปร่าแสดงให้เห็นตอนหนึ่งจากชีวิตของกวีประชาธิปไตย Polezhaev ผู้แต่งใช้ท่วงทำนองเพลงที่เกิดขึ้นทุกวัน แสดงในรูปแบบคอนเสิร์ตเมื่อ 11/11/1986 ช. ดำเนินการโดย: Alexander Polezhaev - ผู้มีเกียรติ ศิลปิน MASSR V.P. Egorov Katya - S.G. Budaeva พันเอก Bibikov - N.N. Solodilov Reader - V.V. ดอลกอฟ วงดุริยางค์แห่งรัฐ โรงละครแห่งดนตรี ตลก MASSR ตัวนำ - Vdovin ประเด็น: Sitnikova N.M. จากเพลงสู่ซิมโฟนีหรือมาฟังเพลงกันเถอะ! - ซารันสค์, 1989. N.M. ซิตนิโควา « ชาโรดีย์»บทประพันธ์ 2 องก์ ดนตรี วี.พี. บท Berenkov โดย V.I. Yesman และ K.A. Krikoryan ในภาษารัสเซีย หรั่ง "ช." - เพลง-ละคร. เรื่องราวเกี่ยวกับ ตอนจากชีวิตของประติมากร S.D. เออร์ซียา จัดแสดงเมื่อวันที่ 10/12/1980 ที่ Muses Theatre ตลก ผบ. - รู้สึกเป็นเกียรติ คดีความใน Karelian ASSR L.M. ตัวนำ Vilkovich - V.T. Shestopalov นักร้องประสานเสียง - E.A. Purilkina นักออกแบบท่าเต้น - G.N. รูบินสกายาผอม - รู้สึกเป็นเกียรติ ตัวเลขการอ้างสิทธิ์ใน RSFSR และ Karelian ASSR V.L. ทะเลย์ กล. รับบทโดย: Master - V.V. เมดเวดสกี้, Yu.Kh. Tankidis Woman - รู้สึกเป็นเกียรติ ศิลปิน MASSR L.N. วิสโซชิเนนโก แอล.วี. มิชานสกายา. ชื่อเรื่อง: Kalitina N.P. บทความเกี่ยวกับโรงละครดนตรีมอร์โดเวียน - ซารันสค์ 2529

N.M. ซิตนิโควา

ความหลากหลายของแนวดนตรีมอร์โดเวียน

วงจรเสียง,รูปแบบหนึ่งของศ. เสียงดนตรี (ส่วนใหญ่เป็นเพลงแชมเบอร์) ซึ่งมีอยู่หลายเพลง เสียงร้องขนาดเล็กรวมกันเป็น Op ที่สำคัญ และเชื่อมโยงกันด้วยโครงเรื่องโดยเปรียบเปรยด้วยวรรณยุกต์ ในเสียงเพลง อ้างสิทธิ์และ RM V. c. นำเสนอเป็นหลัก เนื้อเพลง และคำบรรยายแบบโคลงสั้น ๆ สหกรณ์ ผลงานแรกสุด: "Songs of Mordovia" ใน Nar ข้อความสำหรับเบสและซิมโฟนี วงออเคสตราของ M. Dushsky (1939), 3 เพลงต่อบรรทัด F. Atyanina สำหรับผู้หญิง เสียงและเปียโนโดย I. Sokolova (1958), "เพลง ดินแดนพื้นเมือง» บนนา ข้อความและ A. Eskin และ P. Gaini สำหรับเมซโซ-โซปราโนและเปียโนโดย G. Vdovin (1963) ใน V.c. Vdovina "From Mordovian Folk Poetry" สำหรับคอนทรัลโตและปุ่มหีบเพลงหรือเปียโน (1970-79) เนื้อเพลง เพลงเป็นพื้นฐานในการสร้างภาพชีวิตที่หลากหลาย N. Kosheleva - ผู้แต่ง V. c. Moksha Songs (1975) และ Folk Triptych (1994) สำหรับเมซโซ-โซปราโนและสตริงควอเตต การรับรู้ที่สดใสของความงามของปากกระบอกปืน ที่ดินมีอยู่ใน V. c. G. Suraeva-Koroleva "Kelgomother Moronza" - "เพลงแห่งความรัก" ต่อไป Y. Azrapkina (1986) และ Gen. Suraeva-Koroleva "ฉันบอกลาคุณหมู่บ้าน" ในเนื้อเพลง N. Snegireva (1993) ฟิลอส. ความเข้าใจในชีวิตเป็นลักษณะของความคิด ศูนย์รวมใน V. c. Vdovina "สามคนเดียว" สำหรับโซปราโนและซิมโฟนี วงดุริยางค์ต่อไป L. Tatyanicheva (1969) และ "ฤดูใบไม้ร่วง" ในหน้าถัดไป แอล. ทาลาเลฟสกี (1984). เนื้อเพลง Love นำเสนอใน V.c. สำหรับเสียงบาริโทนและเปียโน "Again about you, my love" บน op. K. Kuliev (1986) และ "Poem T" ในหน้าถัดไป กวีของ Mordovia (1988) M. Fomina, "ฉันจูบคุณ" ในเนื้อเพลง Talalaevsky พล.อ. Suraeva-Korolev รวมถึง E. Kuzina ในหน้าถัดไป A. Akhmatova (1984) และ M. Tsvetaeva (1991), "Three monologues" Gen. Suraeva-Koroleva ต่อไป แอล. กูไบดูลินา. พลเมืองรักชาติ ชุดรูปแบบเป็นลักษณะของ V. c. S. Ya. Terkhanova: "ศตวรรษแห่งการเกิดของฉัน" (เนื้อเพลงโดย V. Shamshurin) และ "จดหมายถึงเพื่อน" (เนื้อเพลงโดย A. Chebotarev, 1970-80s) เอเอ็มดี รูปภาพจะถูกบันทึกในวงจรของเพลงบัลลาดในหน้าถัดไป Yu. Adrianov ("Brody" และ "Third Position") วงจรเพลงรักในครั้งต่อไป ย. เลวีแทนสกี้; เนื้อเพลง ภาพร่าง - ใน V. c. ในครั้งต่อไป A. Voznesensky, E. Yevtushenko, R. Rozhdestvensky (1980-90s) วี.ซี.จำนวนหนึ่ง เขียนโดย Terkhanov ในครั้งต่อไป A. Pushkin, K. Balmont, โคลงโดย W. Shakespeare ในผลงานของนักแต่งเพลงของ Mordovia มี V. c. สำหรับเด็ก ความหมาย: นักร้องและนักแต่งเพลงพื้นบ้านของ Mordovia - ซารันสค์ 2518; Kurysheva T. Chamber วงจรเสียงในดนตรีโซเวียตรัสเซียสมัยใหม่ // คำถาม รูปแบบดนตรี. - ม., 2519. - ฉบับที่. 1; Boyarkin N.I. การก่อตัวของดนตรีอาชีพ Mordovian (นักแต่งเพลงและคติชนวิทยา) - ซารันสค์ 2529

N. M. Sitnikova.

แจ๊ส(แจ๊ซภาษาอังกฤษ), สกุล. ศ. ดนตรี คดีความ พับไปที่จุดเริ่มต้น ศตวรรษที่ 20 ขึ้นอยู่กับ Afro-Amer และยุโรป ดนตรี วัฒนธรรม ในมอร์โดเวียเป็นคนแรก วงดนตรีที่หลากหลายเกิดขึ้นในปี 1950 ในบรรดานักดนตรี S. A. Beloklokov (หีบเพลง) และ V. V. Kovrigin (คลาริเน็ต, แซกโซโฟน) มีความโดดเด่นในฐานะส่วนหนึ่งของวงดนตรีสามวงหรือสี่วงพวกเขาแสดงก่อนเริ่มการแสดงภาพยนตร์และในคลับของ Saransk, Ruzaevka แสดงแบบคลาสสิก การแต่งเพลงแจ๊ส แรกเริ่ม. 1960 วิธี. สถานที่ในรายการคอนเสิร์ตถูกครอบครองโดยการแสดงสด D. ในเวลานี้ในเพลง A. V. Batenkov (ทรัมเป็ต, เปียโนฟอร์ท), Yu. A. Barsukov (แซกโซโฟน) และ V. A. Pautov (ทรอมโบน ปัจจุบันเป็นศิลปินผู้มีเกียรติแห่งสาธารณรัฐมอลโดวา) เริ่มเล่นร่วมกัน ในปี พ.ศ. 2506 มีการสร้างประเพณี บิ๊กแบนด์ (แซกโซโฟน 3-4 ชิ้น, ทรัมเป็ต 3 ชิ้น, ทรอมโบน 3 ชิ้น, ส่วนจังหวะ) ในละครของเขาฟังการผลิต ดี. การ์แลนด์, ดี. เกิร์ชวิน, ดี. เอลลิงตัน วงออเคสตราแสดงต่อหน้าผู้ชมที่เป็นเยาวชน การเล่นของนักดนตรี V. N. Vedyasov, V. V. Markin (เปียโน), P. A. Bychkov, V. P. Nightingale (แซกโซโฟน), S. N. Kashtanova, I. P. Popova (ทรัมเป็ต), E. B Sevryukov (คลาริเน็ต) โดดเด่นด้วยความรู้สึกที่แม่นยำของ D. ,ความเก่งกาจ. ใน ปีที่แตกต่างกันนำทีมโดย I. R. Chelobyan, B. V. Kovalev, Batenkov วงออเคสตรามีอยู่จนถึงจุดเริ่มต้น ทศวรรษที่ 1980 ในขณะเดียวกันนักดนตรีคนเดียวกันก็รวมกันเป็นกลุ่มดนตรีแจ๊สและป๊อป ("Vastoma", "Ornament" ฯลฯ ) ในปี พ.ศ. 2540 วงดนตรีขนาดใหญ่ได้กลับมาทำกิจกรรมอีกครั้งโดยใช้วงดนตรีทองเหลืองของ Saransk Muses โรงเรียน. ละครของเขาถูกเติมเต็มด้วย op K. Krautgartner, G. A. Garanyan, A. Tsfasman ในบรรดานักแสดงในยุคนี้ S. N. Vasiliev (ทรัมเป็ต), K. S. Levin (กลอง) ได้รับเกียรติ เจ้าหน้าที่วัฒนธรรมแห่งสาธารณรัฐมอลโดวา V. G. Trunin (คลาริเน็ต, แซกโซโฟน) ในคอน ทศวรรษที่ 1990 A. V. Kurin (เปียโน, ทรอมโบน) สร้างกลุ่มดนตรีแจ๊ส Ark-Mainstream และต่อมาคือ D. Club กลุ่มเล่นโดย A. V. Belyanushkin, P. V. Lamkov (แซกโซโฟน), S. V. Guly (ดับเบิ้ลเบส), A. A. Knyazkov (กลอง) วงดนตรีแสดงที่รัสเซีย เทศกาลดนตรีแจ๊ส. ในปี 1999 ตามความคิดริเริ่มของ V.I. Romashkin และ Kurin กลุ่ม Torama-jazz ได้ก่อตั้งขึ้นซึ่งแสดงในโปแลนด์ ฟินแลนด์ และเอสโตเนีย ดำเนินการผลิต ชาติพันธุ์ D. ในปี 2545 ที่ Saransk (เป็นครั้งแรกใน Mordovia) เด็กฝึกงานคนที่ 1 เทศกาลดนตรีแจ๊ส "Veyse-jazz" ซึ่งตัวแทน วงดนตรีที่รู้จักกัน นักแสดง Garanyan, D. S. Goloshchekin วงดนตรีจากเมืองฮังการีและรัสเซียรวมถึงมอสโก, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, Nizhny Novgorod, Samara

น้ำเสียง-จังหวะ. และฮาร์มอนิก หมายถึง ง. ใช้ในเสียงร้องและเครื่องดนตรี. ผลงานของ G. G. Suraev-Korolev (วงจรเสียง, คอนแชร์โตสำหรับเปียโนและวงออเคสตรา, โซนาตาสำหรับเปียโน, พรีลูด - ด้นสด) Lit.: Weise-jazz - 2002: นานาชาติครั้งแรก เทศกาลดนตรีแจ๊ส - สารัช, 2545.

วี.บี. Makhaev, N. M. Sitnikova.

ห้องดนตรี,เครื่องมือ. หรือดนตรีเสียงร้องสำหรับนักแสดงกลุ่มเล็ก ๆ (ตั้งแต่ 1 ถึงหลายคน) ที่รวมกันเป็นวงแชมเบอร์ (ดูเอต ทรีโอ ควอเตต ฯลฯ) ช. ทันสมัย ประเภทของเสียงดนตรีแชมเบอร์ - โรแมนติก, วัฏจักรเสียง; เครื่องดนตรีห้อง - โซนาต้า, วงแชมเบอร์ ในขั้นตอนของการก่อตัวของศาสตราจารย์ เพลงของ Mordovia นักแต่งเพลงหันไปหาไวโอลิน ในหมู่พวกเขา M. I. Dushsky - ผู้แต่ง "Mordovian Dances" สำหรับ 2 ไวโอลิน (1940), I. V. Sokolova - Mordovians การเต้นรำ (พ.ศ. 2493-60), G. I. Suraev-Korolev - "เพลงแต่งงาน Moksha" (2503) ต่อมาออป. สำหรับ เครื่องมือต่างๆไพเราะ วงออเคสตรา: โซนาตาสำหรับเชลโลเดี่ยวโดย G. G. Vdovin (1964), โซนาตาสำหรับโซโลฟลุต (1981) และโซโลบาสซูน (1987) โดย N. N. Mitin ชุดสำหรับฟลุตและเปียโน (1987) โดย M. N. Fomina วงจรของชิ้นสำหรับคลาริเน็ต 2 ชิ้น ( 1989) และห้องชุด "Yovksto saevkst" ("From Fairy Tales") สำหรับคลาริเน็ต 2 ตัวและเปียโน 4 มือ (1990) โดย N. I. Boyarkin ชิ้นสำหรับฟลุตและเปียโน (1992) และวิโอลาโซโล (1993) D. V. Buyanova Prod. แบบฟอร์มขนาดใหญ่, แผนก เพชรประดับ เช่นเดียวกับวงจรของชิ้นส่วนที่เขียนขึ้นสำหรับเปียโน (ดู เพลงเปียโน). Suraev-Korolev เป็นคนแรกที่พูดถึงประเภทของวงเครื่องสาย - วงเครื่องสายที่ 1 (E minor, 1961) ใช้และพัฒนาท่วงทำนอง ฮาร์มอนิก เมโทรริธมิกแบบต่างๆ หมายถึง, การติดต่อสื่อสาร จากแบบดั้งเดิม ปากกระบอกปืน ดนตรี. วงที่ 2 ของเขา (1986) อุทิศให้กับความทรงจำของ L.P. Kiryukov ในหัวใจของดนตรี ภาษาของวงเครื่องสายโดย N. V. Kosheleva (พ.ศ. 2518 เวลา 2 นาฬิกา) ก็เป็นภาษาดั้งเดิมเช่นกัน ดนตรี วัสดุ. ในผลงานของ Vdovin ประเภทของวงเครื่องสายได้รับการตีความต้นฉบับหลายแง่มุมและเชิงสร้างสรรค์: ชุดเป็นปัจจัยสร้างรูปแบบเป็นลักษณะของโครงสร้าง (9 โหมโรง) ของวงเครื่องสายหมายเลข 1 (1974), วงหมายเลข 2 (1984) ) เป็นองค์ประกอบ 3 ส่วนซึ่งใช้ใหม่สำหรับดนตรีของมอร์โดเวียโพลีโฟนิก รูปแบบและเทคนิคที่มีอยู่ในต้น (ศตวรรษที่ 12-13) ของยุโรป ตัวอย่างแต่ในสมัยใหม่ การหักเหเชิงเส้นแบบโมดอล ในวงเครื่องสายหมายเลข 3 (1989) 5 ชั่วโมงก่อตัวเป็นวงรอบ rondo ในวงหมายเลข 4 (“ในความทรงจำของ A. A. Nesterov”, 1999) จะสิ้นสุดลง ตอนนี้ชวนให้นึกถึงออร์โธดอกซ์ พิธีศพซึ่งอำนวยความสะดวกโดยเป็นรูปเป็นร่างและทางอารมณ์ การพัฒนาความคิด ในปี 1990 ค้นหารายบุคคล จะแสดง กองทุนที่อยู่ในขอบเขตของตนเอง บาง สไตล์เป็นลักษณะของวงแชมเบอร์และนักแต่งเพลงคนอื่น ๆ ของสาธารณรัฐ คลาสสิก โพลีโฟนิก รูปแบบที่ใช้ใน 3 ความทรงจำสำหรับวงเครื่องสาย (1993) โดย Kosheleva องค์ประกอบของ Buyanov Quartet (1998) - ไวโอลิน, วิโอลา, เชลโล, เปียโน, ดนตรี ในภาษาขององค์ประกอบส่วนหนึ่ง - การพึ่งพาวิธีการเปรี้ยวจี๊ด (sonority, pointillism) วงเครื่องสายโดย G. G. Suraev-Korolev“ การอุทิศให้กับ E. Grieg” (2000) - นอร์เวย์ที่มีสไตล์ เต้นฮอลลิ่ง วงดนตรีสำหรับเครื่องเป่ามีการนำเสนอใน Mordovia Conservatory เป็นครั้งแรกที่ G.V. Pavlov หันมาใช้องค์ประกอบดังกล่าว (ในปี 1960) ในปี พ.ศ. 2522 มิตินเขียนวง (ฟลุต คลาริเน็ต ฮอร์น บาสซูน) เวลา 3 นาฬิกา ดนตรี ภาพ to-rogo อิ่มตัวด้วยน้ำเสียงและจังหวะของเชอร์โซ หลาย S. Ya. Terkhanov สร้างสรรค์ผลงานชิ้นต่างๆ สำหรับการประพันธ์เครื่องลมต่างๆ รวมถึง "Folk Motif" สำหรับฟลุต คลาริเน็ต บาสซูน (1987) "Triangle" สำหรับฟลุต คลาริเน็ต ทรอมโบนและเครื่องเคาะ (1991) ในผลงานของ Kosheleva - 3 ความทรงจำสำหรับเครื่องลมสี่เครื่อง (1995) ความหมาย: นักร้องและนักแต่งเพลงพื้นบ้านของ Mordovia - ซารันสค์ 2518; Makarova A.I. เรากำลังรอนายกรัฐมนตรีคนใหม่ // สว. ดนตรี. - 2528. - ฉบับที่ 7; Boyarkin N.I. การก่อตัวของดนตรีอาชีพ Mordovian (นักแต่งเพลงและคติชนวิทยา) - สารัช 2529; Sitnikova N.M. หน้าประวัติศาสตร์ดนตรี - สารัช, 2544. N.M. ซิตนิโควา เพลงสำหรับเครื่องดนตรีพื้นบ้านรัสเซียสร้าง. นักแต่งเพลงของ Mordovia สำหรับการแสดงบน balalaika, domra, button accordion, ensembles และ orchestras (ดู Orchestra of Russian Folk Instruments) มักจะมีวิธีการแสดงออกคุณสมบัติ พื้นบ้าน. ประเพณี ผู้สร้างรายแรกของผลิตภัณฑ์ดังกล่าว คือ L.I. นักรบ (ดู Temnikovsky Orchestra of Russian Folk Instruments) สำหรับ balalaika เขาเขียน Mordovskaya Dancing (1947) ซึ่งเป็นจินตนาการสำหรับ 2 snouts ธีม (พ.ศ. 2491) และรูปแบบการแสดงคอนเสิร์ตที่มีเปียโนคลอ (พ.ศ. 2507) คอนแชร์โตครั้งที่ 1 สำหรับบาลาไลกาและออร์เคสตรามาตุภูมิ นา เครื่องดนตรี (พ.ศ. 2488) และคอนแชร์โตครั้งที่ 2 สำหรับบาลาไลกาพร้อมซิมโฟนี วงออเคสตรา (พ.ศ. 2494) สำหรับปุ่มหีบเพลงสำเร็จรูป พวกเขาประกอบด้วย: G.G. Vdovin (2 โหมโรง, 2504; "ช่วงเวลาแห่งดนตรี", 2513; รอบ "ห้าชั่วคราว", 2515), N.N. มิติน (Scherzo, 1982); หีบเพลงปุ่มพร้อมเลือก - Vdovin (โซนาต้าใน 4 ชั่วโมง, 1974; "Elegy", 1986), G.G. Suraev-Korolev (โหมโรง, 2541; Three Moods, 2542); สำหรับหีบเพลงปุ่มพร้อมเลือกและเครื่องสาย - D.V. Buyanov (“แฟนตาซีอิงจาก Salvador Dali”, 1999)

ด่วน. ความเป็นไปได้ของวงดุริยางค์รัสเซีย นา เครื่องมือที่เกี่ยวข้องกับองค์ประกอบของมัน ในบรรดาผลิตภัณฑ์ - ทั้งชิ้นเล็ก ๆ ("March on Mordovian Themes" โดย Voinov (1964), 2 ชิ้นสำหรับวงออเคสตรา (1964) และ "Mordovian Dance" (2002) โดย Vdovin) และการผลิต รูปแบบขนาดใหญ่: ห้องชุดหลายส่วน 2 ห้องโดย Voinov - ที่ 1, "Forest Scenes" (2469) และ 2 (2494), "Chants" (2518) Vdovin, ชุด (2529) N.V. Kosheleva "Temnikovskaya" (1990) มิติน แรงบันดาลใจอื่น ๆ แบบฟอร์มนี้ถูกใช้โดย Voinov ในการทาบทาม "35 ปีของเดือนตุลาคม" (1952), "1917" (1961) และ Vdovin ใน "Sinfonietta" (1988) ม. สำหรับแม่น้ำ. น. และ. ประกอบและทำเอง ผู้แต่ง Mordovia: V.M. Kislyakov - ห้องชุด 4 ห้องสำหรับวงออเคสตราและคอนแชร์โตสำหรับปุ่มหีบเพลงและวงออเคสตรา การรักษาที่รู้จักกันดีสำหรับ Nar ท่วงทำนองสำหรับปุ่มหีบเพลง (ผู้แต่ง: A.P. Putushkin, V.I. Strokin และ V.A. Beloklokov) ข้อความ: ชิ้นคอนเสิร์ตสำหรับปุ่มหีบเพลง - ม., 2522. - ฉบับที่. 33; การรวบรวมผลงานของดนตรีมอร์โดเวียนสำหรับปุ่มหีบเพลง - สารัช, 2536; Odinokova T.I. เพลงมอร์โดเวียนในโรงเรียนประถม - Saransk, 1994 Lit.: นักร้องและนักแต่งเพลงพื้นบ้านของ Mordovia - ซารันสค์ 2518

วี.พี. บูยานอฟ

โอเปร่าประเภทเพลง-ละคร. การผลิตขั้นพื้นฐาน ในการสังเคราะห์คำ เวที การกระทำและดนตรีซึ่งเป็น Ch. วิธีการรวบรวมเนื้อหาและแรงผลักดันของการกระทำ ในมอร์โดเวีย พยายามสร้างชาติ ทุมถูกดำเนินการในคอน ทศวรรษที่ 1930 (“Kuzma Alekseev” ดนตรีโดย V.K. Aleksandrov บทร้องโดย Y.P. Grigoshin; “Ermez” ดนตรีโดย D.M. Melkikh ผลิตโดย Ya.Ya. Kuldurkaev ยังไม่เสร็จสมบูรณ์และไม่ได้จัดฉาก) เวทีดนตรีขนาดใหญ่. การผลิตซึ่งกลายเป็นขั้นตอนแรกในการสร้างสรรค์ O. กลายเป็นดนตรี ละคร L.P. Kiryukov "Litova" (2486) ในปี 1944 ชาติที่ 1 O. "Nesmeyan และ Lamzur" ในปี 2505 - "ปกติ" มหากาพย์. บทกวีของ Kirillov "Litova" ได้รับเพลงใหม่ อวตารในเพลง ละคร G.G. Widowina "ลมจากแม่น้ำตอนล่าง" (1981) ท่ามกลางฉากหลังของเหตุการณ์ประวัติศาสตร์อันยาวนาน ผู้คนและเนื้อเพลง ฉากใน O.M.N. โฟมิน "ซิยาซาร์" (1995) ตำนาน พล็อตถูกจับในเวทีดนตรี การแสดง "The Bride of Thunder" (O.-ballet, 1990) ในเวทีดนตรีอื่นๆ แยง. นักแต่งเพลงของ Mordovia หันไปใช้ธีมต่างๆ ประสบการณ์ในการสร้างวงออเคสตราสำหรับศิลปินเดี่ยว คณะนักร้องประสานเสียง และวงออเคสตราของเครื่องดนตรีพื้นบ้านรัสเซีย "The Tale of the Priest and His Worker Balda" (อิงจากผลงานของ A.S. Pushkin L.I. Voinov (1924) นั้นน่าสนใจ Vdovin เป็นผู้เขียน เนื้อเพลง O. “ หกโมงเย็นหลังสงคราม "(1975; บทโดย M.I. Frolovsky ตามบทภาพยนตร์โดย V.M. Gusev ใน O. "Stepson of Fate" ของผู้แต่งคนเดียวกันจับตอนหนึ่งจากชีวิต ของ A.I. Polezhaev (1986). เครื่องดนตรีสมัยใหม่. เพลงที่หลากหลายลักษณะการแสดงร๊อค-โอ. จี.จี. Suraeva-Koroleva "ความสุขคืออะไร" (1990 บทประพันธ์โดย L.M. Talalaevsky ในแนวโอเปเรตต้า ผลงานของ G.V. Pavlov (“Mokshanskie Dawns”, 1974), Vdovin (“ บทบาทหลัก", 2521), รองประธาน Berenkov ("พ่อมด", 1980) Muses ถูกจัดแสดงบนเวทีของ State Musical Theatre ของสาธารณรัฐมอลโดวา เทพนิยาย N.V. Kosheleva "ซิลเวอร์เลค" (1989), E.V. ลูกพี่ลูกน้อง "กาลครั้งหนึ่งมีกระต่าย" (1997) ประเด็น: Druskin M. คำถามเกี่ยวกับละครเพลงของโอเปร่า - แอล 2495; Bassargin B.A. , Peshonova V.L. บทความเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ของโรงละครโซเวียตมอร์โดเวียน - ซารันสค์ 2509; นักร้องและนักแต่งเพลงพื้นบ้านของมอร์โดเวีย - ซารันสค์ 2518; Boyarkin N.I. การก่อตัวของดนตรีอาชีพ Mordovian (นักแต่งเพลงและคติชนวิทยา) - สารัช 2529; Sitnikova N.M. หน้าประวัติศาสตร์ดนตรี - สารัช, 2544.

N.M. ซิตนิโควา

ORATORIOเพลงหลัก แยง. สำหรับนักร้องประสานเสียง นักร้องเดี่ยว ซิมโฟนี วงออเคสตรา ออกแบบมาสำหรับการแสดงคอนเสิร์ต ตามกฎแล้วประกอบด้วยหลายอย่าง ส่วนต่าง ๆ (นักร้องประสานเสียง, วงดนตรี, หมายเลขเดี่ยว) ซึ่งเป็นละครที่เป็นตัวเป็นตน พล็อตเรื่องของสังคม เสียง. ทุมมีลักษณะบรรยายกาพย์. ในปากกระบอกปืน ดนตรี จี.ไอ. Suraev-Korolev อปท. "คำพิพากษาครั้งสุดท้าย" เวลา 6 นาฬิกา (เป็นเจ้าของ libretto, 1973; State Pr. MASSR, 1973) ที่มี การเรียกร้องให้ต่อสู้เพื่อสันติภาพมีพลังทางอารมณ์ที่ดี ผลกระทบ. มันผสมผสานปรัชญา การวางนัยทั่วไปและความเป็นรูปธรรมเป็นรูปเป็นร่าง (คำจำกัดความของผู้แต่งเรื่อง "fantastic oratorio" ได้รับการสนับสนุนจากการแนะนำภาพสัญลักษณ์ในบท - Mother (Earthly Love), Voice of Freedom, Judge of the World รวมถึงตอนบัลเล่ต์) การแสดงครั้งแรกเกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2517 (คณะนักร้องประสานเสียงและวงดุริยางค์ซิมโฟนีของ Saransky โรงเรียนดนตรี, ตัวนำ N.I. Boyarkin นักร้องประสานเสียง A.Ya Levin ศิลปินเดี่ยว R.M. Bespalova-Eremeeva, R.N. อิซาเอวา ที.ไอ. Tyurkina N.A. มาดอนอฟ, R.I. Knyazkina V O. "เพลงแห่งความรุ่งโรจน์ทางทหาร" เพื่อเสียงหัวเราะ คณะนักร้องประสานเสียง นักอ่าน นักเดี่ยว และซิมโฟนี วงออเคสตราเวลา 5 นาฬิกา N.V. Kosheleva (ข้อความโดย A.I. Pudin, 1985) สะท้อนถึงการประท้วงต่อต้านสงครามและความรุนแรง เพลงมหากาพย์ ดนตรี วิธีการแสดงออกที่เกี่ยวข้องกับประเพณี ประเภทของปากกระบอกปืน ชาวบ้าน กรมสรรพากร ส่วนหนึ่งของ O. มักจะแสดงในคอนเสิร์ต ผลิตขึ้นอย่างสมบูรณ์ แสดงในปี 1989 (นักร้องประสานเสียงของ Saransk Musical School และ Republican Children's Music Boarding School, ศิลปินเดี่ยว L.A. Kuznetsova, V.P. Khudoblyak พร้อมด้วยเปียโน; ผู้ควบคุมวง - ผู้ปฏิบัติงานด้านวัฒนธรรมแห่งสาธารณรัฐมอลโดวา S.S. Molina Lit.: นักร้องพื้นบ้านและนักแต่งเพลงของ Mordovia - Saransk, 1975; Boyarkin N.I. การก่อตัวของดนตรีอาชีพ Mordovian (นักแต่งเพลงและนิทานพื้นบ้าน) - Saransk, 1986; Sitnikova N.M. หน้าประวัติศาสตร์ดนตรี - Saransk, 2001

N.M. ซิตนิโควา

เพลง,ประเภทเสียงดนตรี osn. จะแสดง หมายถึง to-rogo คือการผสมผสานระหว่างทำนองและข้อความ แยกแยะนร. (ดูดนตรีพื้นบ้านของมอร์โดเวียน) และศาสตราจารย์ผู้แต่ง และลงมือทำเอง (ดู "Capel") P. เช่น ศ. และลงมือทำเอง บาง การสร้าง; โดยธรรมชาติของการแสดง - เดี่ยวและร้องเพลงประสานเสียง เดี่ยวและพร้อมเปียโน หีบเพลงปุ่มและเครื่องดนตรี ทั้งมวล (ดูการแสดงศิลปะสมัครเล่น) ปากกระบอกปืนแรก P. ผู้แต่งเป็นของ L. Kiryukov (1940s) ในปี 1950 และ 60 G. Pavlov และ G.I. Suraev-Korolev ในปี 1970 - G. Vdovin (การรวมกันของ Mordovians, นิทานพื้นบ้านทางดนตรีและนิทานพื้นบ้านของโซเวียตเป็นลักษณะของระบบเสียงสูงต่ำ) ตั้งแต่ทศวรรษที่ 1980 N. Kosheleva, E. Kuzina, N. Mitin, G.G. Suraev-Korolev, S. Terkhanov นักแต่งเพลงของมอร์โดเวียสร้างขึ้นประมาณ 400 ป.; ส่วนใหญ่ - สำหรับคำพูดของกวีของ Mordovia ใน Moksh., Erz และรัสเซีย ภาษา (F. Atyanin, A. Gromykhin, I. Devin, A. Doronin, A. Yezhov, R. Kemaikina, S. Kinyakin, M. Moiseev, N. Mokshin, V. Nesterov, A. Pudin, K. Smorodin, Yu. Sukhorukov, M. Uezdin, P. Chernyaev, N. Erkay และอื่น ๆ ) มีความคิดสร้างสรรค์ เครือจักรภพของกวีและนักแต่งเพลง: L. Talalaevsky - Vdovin, N. Zadalskaya - Kuzina, E. Sadulin (N. Novgorod) - Terkhanov ล้าน นักแต่งเพลงเขียนข้อความของ P.

ธีมของ P. มีหลากหลาย สถานที่พิเศษในผลงานเพลงของผู้แต่งเพลง Mordovia ถูกครอบครองโดยผู้รักชาติ P.: "Blossom ประเทศของฉัน" Kiryukov (เนื้อเพลงโดย D. Uraev), "ดินแดนของเรา Mordovia" G.I. Suraeva-Koroleva (เนื้อเพลงโดย P. Gaini ประพันธ์โดย B. Sokolov), "Mordovia" โดย Vdovin (เนื้อเพลงโดย I. Kalinkin), "My Mordovia" โดย Kosheleva (เนื้อเพลงโดย M. Troshkin), "Glory, Mordovia !” จี.จี. Suraeva-Koroleva (เนื้อเพลงของผู้แต่ง), "Dawns over the Moksha River" ของ Kuzina (เนื้อเพลงของผู้แต่ง), "Poem about Mordovia" ของ Terkhanov (เนื้อเพลงของผู้แต่ง) เทมเวล. ปิตุภูมิ สงครามและการปกป้องสันติภาพอุทิศให้กับ P. "For Peace" โดย Kiryukov (เนื้อเพลงโดย A. Martynov), "Roslavl Red Banner" โดย G.I. Suraeva-Koroleva (เนื้อเพลงโดย N. Alexandrov และ V. Kostrikov), "The Night Passed" โดย Vdovin (เนื้อเพลงโดย P. Kirillov), "At the Tomb of the Unknown Soldier" โดย Kosheleva (เนื้อเพลงโดย Uezdin), "Szeged Tank กองทหาร” โดย G.G. Suraeva-Koroleva (เนื้อเพลงของผู้แต่ง), "เพลงของแม่" ของ Mitin (เนื้อเพลงของ Talalaevsky), "เจ้าสาวที่ไม่ได้กลายเป็นภรรยา" ของ Kuzina (เนื้อเพลงโดย L. Tatyanicheva), "Dream Ballad" ของ Terkhanov (เนื้อเพลงของผู้แต่ง) แพร่หลายมากที่สุด ในบรรดาเพลงแมสและป๊อป: เนื้อเพลง. - "Panzhi lame poras" - "เมื่อดอกซากุระบาน" โดย Kosheleva (เนื้อเพลงโดย I. Devin), "Oh, muzzle" โดย G.G. Suraeva-Korolev (เนื้อเพลงโดย Yu. Azrapkin), "Hair-haired" ของ Pavlov (เนื้อเพลงโดย A. Malkin), "คุณกำลังจากไป" Terkhanov (เนื้อเพลงโดย V. Sosnora), "คำอธิษฐาน" ของ Kuzina (เนื้อเพลงโดย T. Kuzovleva) ; ในรูปแบบของความรักที่มีต่อแม่และความรักของมารดา - "Tyuty-ball" โดย Kiryukov (เนื้อเพลงโดย F. Atyanin), "Daughter love" โดย Kosheleva (เนื้อเพลงโดย Chernyaev), "Sembodonga mazynai" - "สวยงามกว่าทุกคน" โดย Kosheleva (เนื้อเพลงโดย S. Kinyakin ), "Mother's Hands" โดย Mitin (คำโดย Talalaevsky), "Mother" โดย Terkhanov (คำโดยผู้แต่ง); P. เกี่ยวกับเด็กและสำหรับเด็ก - "Kafta ezhuft" - "สองคนเจ้าเล่ห์" โดย Kosheleva (เนื้อเพลงโดย V. Mishanina), "ความเมตตาคืออะไร" Terkhanova (เนื้อเพลงโดย Sadulin), "ฟังเพลงแห่งสวรรค์" โดย Kuzina (เนื้อเพลงโดย Zadalskaya)
ศิลปินเดี่ยวของ Mordovia State Philharmonic Society และ State Musical Theatre ของสาธารณรัฐมอลโดวา (M. Antonova, A. Klykov, V. Kudryashov, L. Kuznetsova, A. Kulikova, N. Markova, S. Plodukhin, S. Semyonov N. Spirkina ) รวมทั้งทำเอง ศิลปิน จี.จี. Suraev-Korolev, Kuzina, M. Fomin มักจะนำเสนอเพลงของพวกเขาเอง ซีดี (เสียง) ได้รับการบันทึก: "Modern Choral Music of Composers of Mordovia", "Panzhi Laime Poras" ("When Bird Cherry Blossoms") โดย Kosheleva, " การประชุมของเรา” โดย Kuzina, "My Shores", "Islands of Childhood" โดย Terkhanov
ทำเอง. ผู้แต่งแต่งให้พีแสดง กลุ่มที่พวกเขาเป็นผู้นำ (V.A. Beloklokov, V.A. Bychkov I.I. Ignatov V.I. Strokin - Saransk; S.N. Tikhov - Krasnoslobodsk; N.V. Kiselev - Ruzaevka, G. I. Mazaev - Kochkurovsky District, I. Ovchinnikov - Kovylkinsky District เป็นต้น) ข้อความ: เพลง Moksha-Mordovian - ม. 2478; เพลงของมอร์โดเวีย - Saransk, 1959; Pavlov G.V. เพลงและความรัก - ซารันสค์ 2506; เพลงของมอร์โดเวีย - สารัช 2530; ปีการศึกษาน่าอัศจรรย์ - สารัช 2531; กับบทเพลงเพื่อชีวิต. - สารัช 2532; Kosheleva N.V. ฟังเพลงของฉัน - สารัช, 2537; Odinokova T.I. เพลงมอร์โดเวียนในโรงเรียนประถม - สารัช, 2537; Moksherzyan น้ำค้างแข็ง - ม. 2472; Moron pusmo - เพลงช่อ - Saransk, 2000, Lit.: Sitnikova N.M. หน้าประวัติศาสตร์ดนตรี - สารัช, 2544.

ไอเอ กัลคิน่า

โรแมนติก,การผลิตเสียงร้องของห้อง สำหรับเสียงเครื่องดนตรี ประกอบ (ดู แชมเบอร์มิวสิค, เพลงขับร้อง). ร. มีลักษณะยื่นอุทธรณ์ต่อ โลกของมนุษย์กวีแห่งความรู้สึกส่วนตัวจิตวิทยา ความลึก. เมโลดี้มากกว่าในเพลงเชื่อมโยงกับข้อความซึ่งสะท้อนถึงความแตกต่างของอารมณ์ การสังเคราะห์ดนตรีและถ้อยคำสามารถแสดงออกมาในบทบรรยายที่ไพเราะและแนวเสียงที่ขยายออกไปของประเภทโอเปร่า ด่วน. ดนตรีประกอบ (บ่อยขึ้น - เปียโน) ประเภทของอาร์: เพลงบัลลาด, สง่างาม, ดราม่า เวที ฯลฯ R. มักจะรวมกันเป็นวงจรเสียง

ในศ. R. ปรากฏตัวในเพลงของ Mordovia ในศตวรรษที่ 20 เมโลดี้ฮาร์โมนิก้า. หมายถึงจำนวนตัวอย่างที่เกี่ยวข้องกับพื้นบ้าน ประเพณี (ดู ดนตรีพื้นบ้านของมอร์โดเวียน) นักแต่งเพลงหันไปหาบทกวีของกวีแห่งมอร์โดเวีย, คลาสสิก, สมัยใหม่ รัสเซีย และยุโรปตะวันตก บทกวี ข้อความ - ในภาษารัสเซีย, Moksh, Erz ภาษา อาร์แรกถูกบันทึกในงานของ M.I. Dushsky (“ Despair” เนื้อเพลงโดย A.I. Polezhaev, 1938 เป็นต้น) ในอาร์ล่าสุด. ถูกจับมานานหลายทศวรรษ วงกลมกว้างภาพและเพลง.-express. ความหมาย : เนื้อเพลงความรู้สึกรักเบา ๆ - ใน R. L.P. Kiryukov ต่อไป เอฟ.เอส. Atyanin "Ilyaden Moro" - "เพลงยามเย็น" (2501), G.I. Suraeva-Koroleva ต่อไป ใน. Kudashkin "บอกฉันสิคนเดียวของฉัน" (1993), S.Ya Terkhanov ต่อไป T. Sidorova "ฉันชอบเป็นของคุณ", I.G. Ehrenburg "รอสักครู่ ... " (1997); อารมณ์ที่สดใสและส่วนเปียโนที่พัฒนาขึ้น - ใน R.I.V. Sokolova ต่อไป Suraeva-Koroleva "Mon Lisyan" - "ฉันจะออกไป" (2501), G.G. แม่ม่ายในครั้งต่อไป พี.ยู. กายนีย์ "โคลง" (2506); สถานะของการหยั่งลึกทางจิตวิญญาณสะท้อนให้เห็นใน R. Terkhanov "ฉันเป็นใบไม้" ในครั้งต่อไป N. Shumak (1994), 2 "Sonnets" ถัดไป W. Shakespeare (1998), D.W. Buyanova ต่อไป อ. Tarkovsky "Candle" (1991) เป็นเจ้าของ ส. "คำอธิษฐาน", "มุมมองของคุณ", (2545) มักจะอยู่ในเนื้อเพลง ภาพของธรรมชาติที่กลมกลืนกับอารมณ์ของบุคคลในการเล่าเรื่อง: R. Suraeva-Koroleva ต่อไป เช่น. พุชกิน "สู่ทะเล" (2483), Sokolova ต่อไป Atyanina "Tunda" - "Spring", "Seksen Mora" - "Autumn Song", "Cranes" (1958), Vdovina ต่อไป อีเอ Yevtushenko "ฤดูใบไม้ร่วง" (1973), "หิมะสีขาวกำลังตกลงมา" (1981), "เดือนตุลาคมมาแล้ว ... " ของพุชกิน (1998) ในแนวเพลงบัลลาด R. Terkhanova เขียนเนื้อเพลง Y. Andrianov "Brody" และ "Third Position" (1986), R. Romanova "ในสนามในที่โล่ง" (2545) ในงานเสียงร้อง จี.จี. Suraeva-Koroleva (“ ยกโทษให้ฉัน” ในเนื้อเพลงโดย E. Naumova, 2000, “ Come” ในเนื้อเพลงโดย Y. Azrapkin, 2002), E.V. ลูกพี่ลูกน้อง ("Let's talk to you" เนื้อเพลงโดย N. Zadalskaya, 2002) R. ได้รับคุณสมบัติของสมัยใหม่ เพลงป๊อป โวหาร ความใกล้ชิดกับรัสเซีย ครัวเรือนอาร์ - ใน Op. "ฉันไม่สามารถลืม" N.V. Kosheleva ต่อไป หนึ่ง. เทเรนเทียฟ (1981). นักแต่งเพลงของ R. Mordovia รวมอยู่ในละครของศิลปินเดี่ยวของ Mordovian State Philharmonic Society, โรงละครดนตรีแห่งสาธารณรัฐมอลโดวา

N.M. ซิตนิโควา

เพลงซิมโฟนิค,เพลงตั้งใจ เพื่อแสดงซิมโฟนิก วงออเคสตรา; หมายถึงมากที่สุด และพื้นที่เครื่องมือที่หลากหลาย เพลง, ครอบคลุม องค์ประกอบหลายส่วนขนาดใหญ่ของเนื้อหาเชิงอุปมาอุปไมยที่ซับซ้อน เนื้อหาและบทละครสั้น ประเภทลักษณะ: ซิมโฟนี, ซิมโฟนี โคลง, ชุด, คอนแชร์โต, ทาบทาม. ในสาธารณรัฐมอลโดวา ตัวอย่างแรกของ S. m. ถูกสร้างขึ้นโดย M.I. Dushsky - 2 ห้องชุดสำหรับซิมโฟนี วงออร์เคสตรา (พ.ศ. 2481, 2482) ในนั้นนักแต่งเพลงตามประเพณีของรัสเซีย คลาสสิก ดนตรีเปลี่ยนความคิดของเขาที่มีต่อ Mordov ขอบโดยใช้ท่วงทำนองของบางเตียง เพลงและท่วงทำนองสำหรับเสียงต่ำที่มีสีสัน รูปแบบต่างๆ ในปี 1958 L.I. Voinov เขียนซิมโฟเนียตตาเวลา 3 นาฬิกา; ในปี 1960 จี.วี. Pavlov - 2 การทาบทามสำหรับซิมโฟนี วงออร์เคสตรา โดดเด่นด้วยการเต้นรำแบบมาร์ชชิ่ง สิ่งอำนวยความสะดวก. เดฟ ธีมนี้สร้างความแตกต่างให้กับ "Jubilee Overture" โดย G.G. แม่ม่าย (2512). จุดเปลี่ยนในการสร้าง S.m คือการต่อต้าน ทศวรรษที่ 1960 - ต้น ยุค 70 เพื่อออปของเธอ โดดเด่นด้วยการค้นหานิพจน์ใหม่ กองทุนเสริมบาง. ประเพณีความสำเร็จของสมัยใหม่ ยุโรป และรัสเซีย ดนตรี วัฒนธรรม. จุดเริ่มต้นของขั้นตอนนี้คือการสร้างโดย Vdovin แห่งซิมโฟนีที่ 1 (พ.ศ. 2511) ซึ่งเป็นครั้งแรกในประวัติศาสตร์ของชาวมอร์โดเวียน ดนตรี (อนุปริญญาของ All-Union Review of Young Composers, 1969) มีความโดดเด่นด้วยอุปมาอุปไมย - จิตวิทยา ความลึก ความกระชับ; ซิมโฟนีชุดที่ 2 ของเขา (พ.ศ. 2515) โดดเด่นด้วยแนวเพลงและอารมณ์ ตลกขบขัน; ซิมโฟนีที่ 3 (1989) - ละคร คิดเกี่ยวกับความบริสุทธิ์ของจิตวิญญาณซึ่งสามารถช่วยบุคคลในโลกเผด็จการได้ ในวันที่ 4 (1993) ผู้เขียนได้พัฒนารูปทรงกลมของสิ่งที่มาก่อน เอ็น.เอ็น. มิทินเป็นผู้ประพันธ์ซิมโฟนีจังหวะเดียวที่สำคัญ 2 เพลง Prod.: symphoniettas (1979) และซิมโฟนี "Ruzaevka" (1989; ผลงานชิ้นแรกของประเภทนี้ซึ่งมีรายการวรรณกรรมเฉพาะ - อิงจากเรื่อง "Glow over Ruzaevka" โดย F.K. Andrianov) ต้องการความกระชับ ลดความบาง เทคนิคลักษณะของซิมโฟนีใน 2 ชั่วโมง D.V. บูยาโนวา (1996).

จากคอน ทศวรรษที่ 1980 นักแต่งเพลงของ Mordovia กำลังหันไปหาแนวเพลงไพเราะ บทกวี ครั้งแรก ประเภทนี้ - ซิมโฟนี บทกวี "Erzya" E.V. Kuzina (1988) สัมผัส รูปแบบของบุคลิกภาพในคดี สำหรับซิมโฟนี บทกวีของ ส.ยา Terkhanov (1991) มีลักษณะการต่อต้านของรำพึง สัญลักษณ์ของความดีและความชั่ว, ความคิดริเริ่มขององค์ประกอบออเคสตร้า (ส่วนเสียง, คณะนักร้องประสานเสียงเด็ก, ออร์แกน) ซิมโฟนี บทกวีของ G.G. Suraeva-Koroleva "The Call" (1999) กำหนดโดยผู้แต่งว่าเป็น "อารมณ์ของวงดุริยางค์ซิมโฟนี", "Light and Shadow" (2000) - ภาพวาดสีสันสดใส "Symphony of short stories" (2001) - a ลานตาของตอนต่างๆ ในการประสานเสียงสำหรับซิมโฟนี วงออเคสตร้าของ Kuzina (1992) แสดงออกอย่างมีสีสัน ความเป็นไปได้ของเครื่องมือต่างๆ ในซิมโฟนี ชุดจากบัลเล่ต์ "Alena Arzamasskaya" โดย N.V. Kosheleva (1979) สร้างภาพลักษณ์ของนางเอกในตำนานของ Mordov ผู้คน (ดู Alena Arzamasskaya-Temnikovskaya) การออกแบบโปรแกรมเฉพาะเป็นลักษณะของซิมโฟนีของเธอ ชุด "Portraits of Women" จากประติมากรรมของ S.D. เออร์ซี่ (2544). เครื่องมือ. ภาพร่างใน “ห้องชุดตามประติมากรรมโดย S.D. Erzya" สำหรับวงแชมเบอร์ออร์เคสตรา (1989) สร้างสรรค์โดย Terkhanov ประเด็น: Popova T.V. เพลงไพเราะ - ม., 2506; นักร้องและนักแต่งเพลงพื้นบ้านของมอร์โดเวีย - ซารันสค์ 2518; Boyarkin N.I. การก่อตัวของดนตรีอาชีพ Mordovian (นักแต่งเพลงและคติชนวิทยา) - สารัช 2529; Sitnikova N.M. จากเพลงสู่ซิมโฟนีหรือมาฟังเพลงกันเถอะ! - ซารันสค์, 1989.

N.M. ซิตนิโควา

เพลงเปียโน, หนึ่งในวิธีการ พื้นที่เครื่องมือ เพลง, ครอบคลุม การผลิตหลายส่วนขนาดใหญ่ (โซนาตาสคอนแชร์โต) และเนื้อหาต่างๆ ชิ้นเล็กๆ ในผลงานของนักแต่งเพลงของ Mordovia การแต่งเพลงได้แพร่หลายในช่วงครึ่งหลัง ศตวรรษที่ 20 คุณลักษณะที่สำคัญของเอกลักษณ์คือการดำเนินการตามประเพณีของเพลงและเครื่องดนตรี ปากกระบอกปืน นิทานพื้นบ้านในรูปแบบและประเภทของคลาสสิกสมัยใหม่ ยุโรปตะวันตก และรัสเซีย ดนตรี. สำหรับพื้นฐานของดนตรี วัสดุมักจะถูกนำมาเป็นพื้นบ้าน แหล่งที่มา. วิธีแรก สหกรณ์ ในสาขา F. m. - แฟนตาซี (ในฉบับดั้งเดิม - รูปแบบต่างๆ) ในรูปแบบของปากกระบอกปืน นา เพลง "Roman Aksyas" - "Romanova Aksinya" (1959) Suraeva-Koroleva. สายเปียโนคอนเสิร์ตยังคงดำเนินต่อไปในงานสำคัญ จี.จี. Vdovina - 2 sonatas (1971, 1983), Fantasy (1973), Ballad (1991), รอบ "Preludes and Fugues" (2003); IV Sokolova - รูปแบบคอนเสิร์ตบนปากกระบอกปืน นา เพลง (พ.ศ. 2517-2529); อี.วี. ลูกพี่ลูกน้อง - toccata (1983); จี.จี. Suraeva-Koroleva - toccata (1984), โซนาตา (1986) บทละครฟอร์มเล็กหลากหลายอารมณ์และเนื้อหาถูกนำเสนอครั้งแรกในผลงานของ L.P. Kiryukov ในวงจร "Eleven Piano Miniatures" (1959-62; Saransk, 2003), c. ได้แก่ โหมโรง เชอร์โซ ความไพเราะ ในบรรดาผลิตภัณฑ์ที่สร้างขึ้น ต่อมา “Ten Preludes-Improvisation” โดย G.G. Suraeva-Koroleva (Saransk, 1994) โหมโรงโดย N.N. มิทินา, ป. รับบทโดย Kuzina, M.N. โฟมิน วิธี. ส่วนหนึ่งของ F. m. เป็นผลิตภัณฑ์ซอฟต์แวร์ บทละครของ Kiryukov โดดเด่น - "Morning", "Spring Echoes" (1959-62), G.I. Suraeva-Koroleva - "Dream" (1965), Vdovina - อันมีค่าบนประติมากรรมโดย S. Erzya: "Dream", "Moses", "Dance" (1965-68), "Portraits" cycle (2003), S.Ya Terkhanova - "Waltz-Vision", "Random Motif" (2538-2543) ความหลากหลายในแง่ของประเภท F.m. สำหรับเด็ก (จากเพลง, การเต้นรำ, การเดินขบวนไปจนถึงรูปแบบต่างๆ และ sonatinas) ในคอลเลกชันและรอบ: 8 ชิ้นง่าย ๆ สำหรับเปียโน (2509), 5 ชิ้นง่าย ๆ สำหรับเปียโน (2514) Vdovina; การศึกษา 40 ชิ้น (พ.ศ. 2516-2518) ภาพมอร์โดเวียน: บทละครและการศึกษา 60 เรื่อง (พ.ศ. 2517) 18 โซนาตินา (พ.ศ. 2523) โดยโซโคโลวา; "ภาพร่าง" (1980), "Forest Tale" (1999) N.V. โคเชลวา; "วันของเรา" (2525) คูซินา; เปียโน 20 ชิ้น (พ.ศ. 2532) เปียโน 4 ชิ้น (พ.ศ. 2533) N.I. โบยาร์กิน; "ชิ้นส่วนตลก" (1998) G.G. Suraeva-Koroleva. แยง. สำหรับเด็ก การสร้าง อี.วี. Lysenkova Terkhanov, D.V. Buyanov ทำเอง นักแต่งเพลง M.I. วอลคอฟสำหรับชาวบ้าน พื้นฐานและ Op เดิมของพวกเขา ยังดึงดูดด้วยอารมณ์ความเป็นรูปธรรมของภาพ ตัวอย่างแรกของการประสานเสียงสำหรับเปียโนและวงออเคสตราคือคอนแชร์ติโนของ Vdovin สำหรับเปียโนและวงเครื่องสาย (1967; pr. Komsomol of Mordovia, 1969) ใน Krom อารมณ์ที่สดใสของวัยเยาว์มีชัยเหนือและเป็นหัวใจของท่วงทำนอง ภาษา - น้ำเสียงของปากกระบอกปืน นา เพลง. คอนแชร์โตสำหรับเปียโนและซิมโฟนี วงออร์เคสตรา G.G. Suraeva-Koroleva (1988; pr. Komsomol of Mordovia, 1988) โดดเด่นด้วยการรวมกันขององค์ประกอบของปากกระบอกปืน นิทานพื้นบ้านและคลาสสิก แจ๊ส เทคนิคเปียโนที่หลากหลาย F. m. นักแต่งเพลงของ Mordovia รวมอยู่ในละครของคอนเสิร์ต นักเปียโนชาวรัสเซีย ครูสอนดนตรี มหาวิทยาลัย, uch-sch, โรงเรียนของสาธารณรัฐ, การศึกษา โปรแกรม ข้อความ: บทละครสำหรับเด็กโดยนักแต่งเพลงของ Mordovia - ม., 2530; ละครสอนเปียโนโดยนักแต่งเพลง Mordovian: เวลา 2 นาฬิกา - Saransk, 1989 - 1990; เพลงเปียโนของผู้แต่ง Mordovia: 4 ชั่วโมง - Saransk, 2543 - 2546 Lit.: Olzoeva S.G. นักดนตรีเปียโน Moksherzian kasoman kinze // Syatko - 2530. - ฉบับที่ 2.

N.M. ซิตนิโควา เอส.จี. Suraeva-Koroleva.

เพลงประสานเสียง,เพลงตั้งใจ สำหรับการร้องเพลงประสานเสียง มีอยู่เป็นนร. (ดู ดนตรีพื้นบ้านมอร์โดเวียน, โพลีโฟนีพื้นบ้านมอร์โดเวียน) และศ. หลัก ประเภท: การเรียบเรียงของเพลงพื้นบ้าน การประสานเสียงและเพลงประสานเสียง แคนทาทาและออราทอรีโอ คอนแชร์โตส บัลลาด หมายเลขร้องประสานเสียง ใน Mordovia ผลิตภัณฑ์แรก ห.ม.กำลังดำเนินการและจัดทำจมูกข้าว นา เพลงในช่วงทศวรรษที่ 1930 และ 40 หจก. Kiryukova, D.M. บีเอ็มขนาดเล็ก โทรชิน่า เอส.วี. Evseeva M.I. กราเชว่า จี.จี. โลบาชอฟ. การพัฒนาประเภทนี้สามารถตรวจสอบได้ในกระบวนการสร้างสรรค์ การนำลักษณะการแสดงเพลงพื้นบ้านและรูปแบบเสียงประสานมาใช้ในการผลิต จี.ไอ. Suraeva-Koroleva ("Vir chirese" - "บนขอบป่า", 2506; "Alyanyatse veshentyanza" - "พ่อกำลังมองหาคุณ", 2507), G.G. Vdovina (“ Nikanoron Rolling” - “ Nikanorova Katya”, 1964; “ Od Tsyora” - “ Young Guy”, 1993), N.I. Boyarkina (“ Rauzho morya” -“ Black Sea”, 1978;“ Yoru-yoru”, 1989) และอื่น ๆ ในปี 1990 ข้อตกลงปรากฏในภาษารัสเซีย, มี.ค., Udm., Fin., Karelian เพลงของ Vdovin และ Boyarkin มรดกทางจิตวิญญาณของ ethnos คุณลักษณะของชาติ ลักษณะและบาง. ภาพที่ถ่ายใน op. "Sura langso" - "On Sura" (1965, เนื้อเพลงโดย N. Erkay), การร้องเพลงประสานเสียงในรูปแบบ "Koso, shenzhe, udat-asht" - "ที่ไหน, เป็ด, คุณค้างคืน, คุณมีชีวิตอยู่" (2522) Suraeva-Koroleva, “ Kalyada (1992, nar.) Kosheleva ในการร้องเพลงประสานเสียงแฟนตาซีในหัวข้อ "Narmonnyat" - "Birds" (1994) Terkhanova และอื่น ๆ Op ดั้งเดิม (เพลงประสานเสียงและนักร้องประสานเสียง) ถูกสร้างขึ้นในรูปแบบของดินแดนบ้านเกิดของพวกเขา: "ดินแดนของเรา Mordovia" (1965, เนื้อเพลงโดย P. Gaini) Suraeva-Koroleva, "Shachema land" - "Native land" (1995, S. Kinyakina ) Vdovina, “ เธอฝันว่าเธอเป็นรัสเซีย” (1999, L. Tatyanicheva) E.V. Kuzina "My Motherland" (1983 เนื้อเพลงโดย N. Belik) S.Ya. Terkhanova และอื่น ๆ พลเมือง และทหารรักชาติ ชุดรูปแบบมีความหลากหลายใน Op เอ็น.เอ็น. Mitina (“ The Tale of the Mother”, 1975, เนื้อร้องโดย Y. Smelyakova; “ Oh, Russia”, 1996, K. Smorodina), Vdovina (“ Obelisk”, 1971, V. Lessig), Terkhanov (“ ความเงียบแห่งความเงียบ ", 1996, E. Sadulina), Kuzina ("ด้วยชัยชนะ, ประเทศพื้นเมือง", 2001, เนื้อเพลงโดย S. Lugovsky) และอื่น ๆ ในปี 1980-90 วัฒนธรรมการร้องเพลงประสานเสียงของ Mordovia ได้รับการเติมเต็มด้วยตัวอย่างเพลงศักดิ์สิทธิ์รวมถึง "Wai, Jesus" (1983, เนื้อเพลงโดย V. Nesterov), "Alyanke min" - "Our Father" (1992, แปลโดย V. Mishanina) N.V. โคเชลวา; "ไคกิวาล" - " คำที่ฟังดู"(1990, A. Pudina), "Kirvastyan shtatol" - "จุดเทียน" (1991, A. Arapova) Boyarkin; อันมีค่าในตำราทางจิตวิญญาณ (2535) Terkhanov; สดุดี 3 (1994) D.V. Buyanova สำหรับการร้องเพลงประสานเสียงที่ขยายใหญ่ขึ้นในช่วงทศวรรษที่ 1980-90 ostrosots การสะท้อนลักษณะเฉพาะ หัวข้อภายใน ของโลกมนุษย์: "The Bells" (1988, เนื้อเพลงโดย B. Sokolov), "Three Etudes-Paintings" (1989) Vdovin, "The Truth is Dangerous in Russia" (2000, เนื้อเพลงโดย Sadulin) Terkhanov และอื่น ๆ .: Kiryukova - "วันครบรอบ 30 ปีของเดือนตุลาคม" (2491 เนื้อเพลงโดย Gaini), "Ode to Pushkin" (2492, Gaini), "การรั่วไหลเป็นวันครบรอบวันหยุด" - "วันนี้เป็นวันหยุด - วันครบรอบ" (2493, I . Krivosheeva), L. และ. Voinova - "Native Land" (1957, Erkay), Suraeva-Koroleva - "The Last Judgement" (fantastic oratorio, 1972, ผู้แต่ง), Vdovina - "Lenin minek yutkso" - "Lenin ท่ามกลางพวกเรา" (1969, กวีแห่งมอร์โดเวีย) , เออร์ซียา. สามการศึกษาจากชีวิต” (1976, L.M. Talalaevsky Kosheleva -“ เพลงมอร์โดเวียน” (1978, คน),“ เพลงแห่งความรุ่งโรจน์ทางการทหาร” (1985, Pudina), Mitin -“ Youth of the Country” (1980, P. Lyubaeva และ V . Yushkin), "พวงหรีดแห่งชัยชนะ" (1985, Talalaevsky), Kuzina - "Rebellious Song" (1987, Talalaevsky), Terkhanov - "The Soul of the People Keeps" (1990, เนื้อเพลงโดย Yu. Popkov) และอื่น ๆ ศตวรรษที่ 20 เห็นการเกิดขึ้นของศิลปะบนผืนผ้าใบแนวใหม่: The Ballad of the Corporal and the Maiden of the White Reach (1993, เนื้อร้องโดย T. Kibirova) โดย Vdovina, คอนแชร์โตสำหรับคณะนักร้องประสานเสียงและบาริโทน (1995, เนื้อร้องโดย N. Ruzankina) Kuzina ชีวิตถูกจับในตัวอย่างเสียงร้องและการออกแบบท่าเต้น: "Country Street" (1966, เนื้อเพลงโดย Gaini), "Roman Aksyas" - "Romanova Aksinya" (1985, ผู้คน) Suraeva-Koroleva, "Mordovian Wedding" (1980, บทโดย V. Irchenko) Kosheleva, "Teiteren piya kudo" - "House of girl's beer" (1985, สคริปต์โดย V. Bryzhinsky) Vdovina การระบายสีแห่งชาติ, ท่วงทำนองที่สดใส, การพัฒนาพื้นผิวและการเปลี่ยนแปลงมีอยู่ในนักร้องประสานเสียงในการผลิตละครเวที: ดนตรี ละคร "Litova" โอเปร่า "Nesmeyan และ Lamzur", "Normalnya" โดย Kiryuko ว้าว เพลง ละครเรื่อง "Wind from the Ponyzovye" โดย Vdovin โอเปร่า "Siyazhar" โดย M.N. โฟมิน

Kh. m. นักแต่งเพลงของ Mordovia ดำเนินการโดย State Chamber Choir, คณะนักร้องประสานเสียงของ State Musical Theatre of the Republic of Moldova, วง "Umarina", "Kelu" คณะนักร้องประสานเสียงของ Mordov สถานะ un-ta นักร้องประสานเสียงของสถาบันการสอนแห่งรัฐมอสโก im. ฉัน. Evseviev จาก Saransk Musical College, Children's Music School และมือสมัครเล่น กลุ่มและวงดนตรี

แยง. นักแต่งเพลงของ Mordovia รวมอยู่ในละครของกลุ่มที่มีชื่อเสียงในรัสเซียรวมถึง Bashkir Academic คณะนักร้องประสานเสียง, Mar., Udm., Chuvash., Magnitogorsk, นักวิชาการเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก โบสถ์ประสานเสียง Omsk, Ryazan Nar นักร้องประสานเสียง, นักร้องประสานเสียงคาซาน, Nizhny Novgorod, เรือนกระจก Ural, det. นักร้องประสานเสียงแห่งคาซาน, มอสโก, Nizhny Novgorod, Samara ความหมาย: นักร้องและนักแต่งเพลงพื้นบ้านของ Mordovia - ซารันสค์ 2518; Boyarkin N.I. การก่อตัวของดนตรีอาชีพ Mordovian (นักแต่งเพลงและคติชนวิทยา) - สารัช 2529; Sitnikova N.M. หน้าประวัติศาสตร์ดนตรี - สารัช, 2544.

TI. โอดินโควา

ศิลปะการออกแบบท่าเต้น รวมถึงการเต้นรำในรูปแบบต่างๆ พลาสติก การแสดงบัลเล่ต์และการเต้นรำ สวัสดี. มอร์โดเวียได้ผ่าน 2 ขั้นตอนในการพัฒนา จนกระทั่งเซอร์. ทศวรรษที่ 1930 พรีเมี่ยม มีนาร์ การออกแบบท่าเต้น ในแบบดั้งเดิม เต้นรำ การเคลื่อนไหวที่รอดชีวิตมาจนถึงทุกวันนี้มีการรักษาตำแหน่งของแขนขาและการเชื่อมต่อไว้หลายตำแหน่ง ด้วยการสวดมนต์แบบโบราณ (วิงวอนต่อ เทพสูงสุด พระอาทิตย์) ด้วยกรรมวิธี (การกรอด้าย การกรอ การผูกปม การทอ การล้าง การปัก ฯลฯ) จำนวนของการเต้นรำ จะแสดง หมายถึงการผลิตซ้ำแบบดั้งเดิม แนท สัญลักษณ์: หมี, ม้า, เป็ด, เดรก, สนุกสนาน, เบิร์ช, ต้นแอปเปิ้ลบาน คำศัพท์ประจำชาติ การเต้นรำประกอบด้วยขั้นตอนประเภทต่าง ๆ การเคลื่อนไหว การตี เศษส่วน การกระทบ การกระโดดและการกระโดด การหมุนและการหมุนต่างๆ มอร์ดอฟ นา การออกแบบท่าเต้น (การเต้นรำแบบกลม, การเต้นรำ, การทำสำเนาละครใบ้ของเหตุการณ์และภาพต่างๆ), เวลา พิธีกรรมและงานรื่นเริงเป็นสัญลักษณ์ ภาพสะท้อนชีวิตมนุษย์ การคลอดบุตรตลอดจนการเจริญเติบโตของธัญพืชและเทคนิค วัฒนธรรมถูกอุทิศให้กับความพิเศษ อีโรติก ระบำและโขน การกระทำของสตรีในชุดคอสตูมระหว่างงานแต่งงานและชมฤดูใบไม้ผลิ (Tundon iltemat - e.) ในเทศกาลร่องแรก (Keret ozks - e.) ด้วยความช่วยเหลือของจังหวะ เต้นรำ การเคลื่อนไหวแสดงให้เห็นการเพาะปลูกที่ดินการหว่านเมล็ดพืช ในการเชื่อมต่อกับการเก็บเกี่ยวเสร็จสิ้นมีการเล่นการละเล่นโดยมีส่วนร่วมของตัวละครต่างๆ ในวันสวดมนต์หมู่ (Velen ozks - e.) โดยใช้โขนและคำจำกัดความ วจีสูตร ผู้บูชาติดต่อกับเทพยดา และเยาวชน ร่ายรำไปตามท่วงทำนองไวโอลินและปี่เพื่อแสดงความชื่นชมยินดีในโอกาสนี้ พลาสติกต่างๆ. เงินถูกนำมาใช้ในการดำเนินการของ erz วันหยุด "Teiteren piya kudo" (ดู Teiteren piyan kudo) ซึ่งมีการแข่งขันเต้นรำระหว่างเด็กหญิงและเด็กชาย เด็กหญิงและชายสูงอายุ ตอนงานแต่งงานเล่นโดยใช้ละครใบ้ (งานแต่งงาน Troika, การเต้นรำหมี, การเห็นเจ้าสาว), เครื่องประดับหลายร่างประกอบขึ้นในระหว่างการเดินทาง องค์ประกอบโดยใช้ตัวละครที่ไม่ใช่นม มัดข้าวใหม่ ในระหว่างทุ่งหญ้าของฝูงสัตว์ มีการเต้นรำเพื่อยกย่องเสียงแตรของคนเลี้ยงแกะหรือภาพเปลือย วัว. วันหยุดฤดูหนาวของเยาวชนซึ่งจัดขึ้นในช่วงคริสต์มาส (m. Roshtuvan kud, e. Roshtovan kudo) เต็มไปด้วยพลัง อารมณ์ขัน และนักเสียดสี ตอนเต้นรำ ผู้จัดงานของพวกเขาคือหน้ากากของ Roshtova Baba (คุณย่าคริสต์มาส) และ Karyats (ฮารี, หน้ากาก) ที่นำโดยเธอ ในตอนเย็นในเวลานี้มีการจัดเต้นรำรอบโคมไฟเป็นสัญลักษณ์ "การเรียกขาน" ของท้องฟ้าที่เต็มไปด้วยดวงดาวและผู้อุปถัมภ์สูงสุดกับผู้ที่อาศัยอยู่บนโลก โขน น. จังหวะ การเต้นรำมาพร้อมกับพิเศษ การกระทำพิธีกรรมด้วยความช่วยเหลือซึ่งสะท้อนให้เห็นถึงการต่อสู้กับโรคระบาด (e. กองน้ำค้างแข็ง "คำอธิษฐานจากโรคระบาดหนัก") ศัตรูพืชทางการเกษตร วัฒนธรรม (e. tsirkun ozks "คำอธิษฐานจากตั๊กแตน") ขอให้ฟื้นฟูความแข็งแกร่งของโลก (e. facet ozks "คำอธิษฐานที่เขตแดน") การออกแบบท่าเต้นเป็นสถานที่พิเศษในงานศพ พิธีกรรมของ Mordovians (การต่อสู้แบบโขนของหญิงชราสวมหน้ากากแห่งความตาย, การเต้นรำในงานศพที่หลุมฝังศพในระหว่างพิธี งานแต่งงาน kulozen lems (e., "งานแต่งงานสำหรับผู้เสียชีวิต") ฉากเต้นรำโขน (ขึ้นอยู่กับเนื้อหาของพวกเขา และธรรมชาติ) มาพร้อมกับนักไวโอลินและนักเป่าปี่ที่เหมาะสมมีส่วนร่วมในงานรื่นเริงและในการสวดมนต์นักเปลือยกายได้รับเชิญให้เข้าร่วมการแข่งขันเยาวชนในฤดูหนาว ดู เครื่องดนตรีพื้นบ้านของมอร์โดเวียน) กระทะ, อ่าง, แดมเปอร์เตา จากการออกแบบท่าเต้นมากมาย ในศิลปะพื้นบ้านมอร์โดเวียนสมัยใหม่ (งานรื่นเริงหรือเวที) ในอดีต ส่วนใหญ่มีการเต้นรำงานแต่งงานและการเต้นรำในโอกาสต่าง ๆ (m "Levzhan kshtima" - "Levzhenskaya dance", m. "Ilyanaz" - "Lyon" ฯลฯ ) .

ขั้นตอนใหม่ในการพัฒนาการออกแบบท่าเต้นนั้นเกี่ยวข้องกับกระบวนการของการเป็นชาติ ศ. คดี (พ.ศ. 2473) คนหนุ่มสาวที่มาที่ Mordovians โรงภาพยนตร์. สตูดิโอ (ดูสตูดิโอโรงละครมอร์โดเวียน) จาก Erz และโมกช์ หมู่บ้านและหมู่บ้านต่างๆ ของรัสเซีย นำการเคลื่อนไหวและจังหวะของหมู่บ้านมาเต้นรำ จากหลากหลาย องค์ประกอบค่อยๆสร้างการเต้นรำที่สมบูรณ์ ภาพวาด ในคอนเสิร์ตที่อุทิศให้กับ รัฐสภาวิสามัญของปากกระบอกปืน คน (2480), แนท กลุ่มศิลปินทางดนตรี โรงละคร (G. Vdovin, M. Devyataykina, S. Ryabova, E. Tyagusheva, A. Shargaeva) แสดงครั้งแรกโดยศาสตราจารย์ เอิร์ซ เต้นรำ "Kenyarks" ("ความสุข") จุดเริ่มต้นของระบบ เรียนและบันทึกนร. ออกแบบท่าเต้นโดย Mordov โบสถ์ประสานเสียง (พ.ศ. 2482 ผู้อำนวยการ P.P. Yemets; ต่อมาคือวงดนตรี "Umarina") ทีมงานทำการแสดงบนเวที การเต้นรำแบบกลมที่หลากหลายจากนั้นวางแผนการเต้นรำในธีมงานแต่งงาน (นักแต่งเพลง L.P. Kiryukov) และการออกแบบท่าเต้นของเสียงร้อง องค์ประกอบ "Luganyas kelunyas" (ม., "ในทุ่งหญ้าแห่งต้นเบิร์ช") ในช่วงเวล. ปิตุภูมิ ในช่วงสงครามวงดนตรีแบ่งออกเป็นกลุ่มแสดงการเต้นรำเดี่ยวและคู่ของแผนวาไรตี้ (นักเต้น V. Argentov, S. Vasilyeva, F. Goryachev, S. Makarov) แรกเริ่ม. 1950 ในการเต้นรำ ละครของวงดนตรี (กลุ่มออกแบบท่าเต้นได้รับการเติมเต็มด้วยนักเต้นจากโรงละครโอเปร่าและบัลเลต์ที่ถูกยกเลิกและกลุ่มต่าง ๆ ในรัสเซีย) รวมถึงการเต้นรำแบบวางแผน (“ มาเยี่ยมชมฟาร์มรวมพื้นเมืองของคุณ”, “ Mordovskaya Dancing”) การเต้นรำ สวีทกับคณะนักร้องประสานเสียง Kiryukov (“เทศกาลเก็บเกี่ยว” และ “งานแต่งงานในฟาร์มรวม” - การเต้นรำของเจ้าสาวและแฟนสาวของเธอ เจ้าบ่าวและเพื่อนของเขา ผู้จับคู่และผู้จับคู่ การเต้นรำรอบแขก) ฯลฯ

ในช่วงทศวรรษที่ 1960 และ 70 แนท เริ่มให้ความสนใจอย่างจริงจังมากขึ้นกับละครของกลุ่ม ผลงานของนักออกแบบท่าเต้น D. Bakharev, V. Zhestkov, V. Kuznetsov, E. Tarakhovsky ซึ่งมีความหลากหลายในโครงเรื่องอารมณ์ที่สดใสเผยให้เห็นทัศนคติของคนสมัยใหม่ บุคคล. ภาษาของการออกแบบท่าเต้นมีไดนามิกมากขึ้น การเต้นรำเต็มไปด้วยองค์ประกอบผาดโผน (“ ความสนุกแฟนซี”, “ ภาพชนบท”, “ มาเต้นรำกันเถอะ”, “ ความสนุกสนานตลก”, “ เราอยู่ใกล้แม่น้ำโวลก้า”, “ Erzyanki บนม้านั่ง”, “ รถไถนา”, “ เข้าสู่ ป่าสำหรับผลเบอร์รี่” ). ส่วนใหญ่รวมกันเป็นร้อง-ออกแบบท่าเต้น ชุด "โฟร์ซีซั่นส์" (พ.ศ. 2509) ความสำเร็จมีความสุขกับเพลงและการเต้นรำขั้นพื้นฐาน เกี่ยวกับประเพณีของ art-va: "Seeing the Bride" (ดนตรีโดย I. Ignatov, เนื้อร้องโดย M. Beban), "Moksha Flows", "Umarina" - "Apple Tree", "Feast in the Surye" (V. Beloklokova, เนื้อร้องโดย P. Gaini ), "Levzhenskaya Dancing" (ดนตรีโดย Beloklokov จัดแสดงโดย Bakharev) ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2527 กับการมาถึงของ อุมารินทร์ ศิลปะ มือ เอส.วี. บาลาบาน่า นัท. รูปแบบการเต้นรำมีความหลากหลายมากขึ้น การศึกษาพิธีกรรมและวัฒนธรรมรื่นเริงของชาวมอร์โดเวียนและการมีอยู่ของเตียงในนั้น เต้นรำ พลาสติกมีส่วนในการสร้างตัวเลขที่กลายเป็นพหูพจน์ ปีพื้นฐานของโปรแกรมของทั้งมวล: e. “Tundon Vastoma” - “Meeting of Spring”, “Erzyan Odirvat” - “Erzya Brides” (ดนตรีโดย N. Boyarkina จัดแสดงโดย M. Murashko), “Ovto Marto Nalksemat” - “Games with a Bear”, “Guline” - “ Dove", "Seleka" - "Drake", "Vir Tavlan nalkshket" - "ของเล่น Podlesno-Tavlinskie", "Kolmo atinet dy veike teyter" - "ชายชราสามคนและเด็กหญิงหนึ่งคน" (ดนตรีพื้นบ้าน จัดแสดงโดย G. Halperin) และอื่น ๆ นักเต้นบัลเล่ต์แสดงร่วมกับวงดนตรี: N. Vlasova, T. Gradusova, V. Kargina, V. Kiryushkin, N. Lyugzaeva, Makarov, E. Markina, V. Pchelkin, V. Strigulin, M. Sych

มีส่วนร่วมในการพัฒนาปากกระบอกปืน การออกแบบท่าเต้นมีส่วนทำให้ชาวบ้าน กลุ่ม Kelu (ผู้จัดและผู้กำกับคนที่ 1 G.I. Suraev-Korolev, นักออกแบบท่าเต้น V. Uchvatov) ออกแบบท่าเต้นโดย Ch. อร๊าย เต้นรำกับ. Levzha ที่ซึ่งปากกระบอกปืนได้รับการเก็บรักษาไว้อย่างสมบูรณ์ (moksh.) พิธีกรรมเช่นเดียวกับการเต้นรำ ดนตรีและการเต้นรำที่แสดงบนชั้นต่างๆ งานเฉลิมฉลอง ("Zerezenkay", "Nastu" - "Nastena", "Kelu" - "Birch", "Ofta atya" - "Old Bear", "Postupon Mora" - "Song of the Shepherd" เป็นต้น) บนพื้นฐานของการเต้นรำจำนวนหนึ่งถูกสร้างขึ้น: "Alyan kshtima" - "การเต้นรำชาย", "ความเงียบของ Uryadama" - "บนสนามหญ้า", การเต้นรำรอบ "Kelu", "Levzhan Stirht" - "Levzhensky girls", เป็นต้น

การพัฒนาของศ. โรงภาพยนตร์. การออกแบบท่าเต้นของ Mordovia ได้รับการอำนวยความสะดวกโดยกิจกรรมของ L.I. Kolotnev. ท่าเต้นของเขาในแนทแรก การแสดงของ "Litova" (พ.ศ. 2486) และ "Nesmeyan and Lamzur" (พ.ศ. 2487) Kiryukova ซึ่งโดดเด่นด้วยตัวละครจำนวนมากและความประณีตได้กลายเป็นตัวอย่างของความคิดสร้างสรรค์ การถ่ายทอดนาฏศิลป์ประจำชาติ ภาษาในศ. ศิลปะ (การเต้นรำประจำชาติ "Paksya ozks" - "งานเลี้ยงถวายทุ่ง" และ "Kishtema" - "การเต้นรำ") เพื่อการพัฒนาต่อไปของโรงละคร. การออกแบบท่าเต้นมีอิทธิพลต่อการปรับโครงสร้างละคร ละครในเพลงและละคร (พ.ศ. 2501) และการมาถึงของบัณฑิตออกแบบท่าเต้นที่นี่ uch-shch ของประเทศ ในท่าเต้นของเพลง. การแสดง ทิศทางและสไตล์ที่หลากหลายของศิลปะของนักออกแบบท่าเต้นเป็นที่ประจักษ์ บริจาคให้กับโรงละคร การออกแบบท่าเต้นของ Mordovia ในปี 1960 - ต้น ทศวรรษที่ 1990 นักออกแบบท่าเต้น: V.V. Chizhov (“Rigoletto” โดย G. Verdi, 1960; “Eugene Onegin” โดย P. Tchaikovsky, 1961; “Mermaid” โดย A. Dargomyzhsky, 1962), V.N. Nikitin (“The Gypsy Baron” โดย I. Kalman, 1965; “The Bat” โดย I. Strauss, 1966; “Bride of Thunder” โดย K. Akimov, 1967) ผู้ได้รับรางวัลระดับนานาชาติ การแข่งขันของนักออกแบบท่าเต้น A.B. Ivanova และ E.S. Osmolovsky (“Silva” โดย Kalman, 1973; “Polar Star” โดย V. Basner, 1974; “Miss Ellie Gets Married” โดย F. Karaev และ L. Weinstein, 1974; “Moksha Dawns” โดย G. Pavlov และ Akimov, 1974 ), จ. ถึง. Dementiev (“Cinderella” โดย A. Spadavekkia, 1977; “Dangerous similarity” โดย G. Tsabadze, 1982; “Russian Nursery Rhymes” โดย V. Kazenin, 1983; “Cat's House” โดย A. Kuleshov, 1985; “Litova” โดย Kiryukov, 1985; “ ลมฟรี "I. Dunaevsky, 1985; "เหตุการณ์ทางดนตรีในประเทศ" Multi-pulti "", 1986; " นักดนตรีเมืองเบรเมิน» G. Gladkov, 1987; "Maritsa" Kalman, 1987), G.N. Rubinskaya (“The Magician” โดย V. Berenkov, 1980; “Let the Guitar Play” โดย O. Feltsman, 1980; “Wind from the Lower Sea” โดย G. Vdovin, 1981), O.P. Egorov (“Women's Revolt” โดย E. Ptichkin, 1987; “Donna Lucia” โดย Feltsman, 1987; “Knight Bluebeard” โดย J. Offenbach, 1989; “Dorotea” โดย T. Khrennikov, 1989; “Silver Lake” โดย N. Kosheleva, 1990; “อ้า ม้าหมุน ม้าหมุน!..” V. Komarova, 1991) หัวใจของการออกแบบท่าเต้นของการแสดงบนปากกระบอกปืน เรื่องวาง nar เครื่องประดับ. การเต้นรำและการเต้นรำที่มีอยู่ในงานพิธีกรรมและงานรื่นเริงและทำให้การแสดงเป็นแบบประจำชาติ ระบายสี ต้นฉบับมากที่สุดในหมู่พวกเขาคือการเต้นรำแบบวางแผน: "Bogomazy" และ "การประชุมของปรมาจารย์กับวีรบุรุษแห่งประติมากรรมของเขา" ("Sorcerer"), "ในอาณาจักรใต้น้ำของ Vedyava" ("Silver Lake"), "Spring Festival" (“Bride of Thunder”), “ บารมีพยาบาลแผ่นดิน! ("ลมจากเบื้องล่าง"). เทรนด์ใหม่ทันสมัย การออกแบบท่าเต้นสะท้อนให้เห็นในการแสดงบัลเลต์และการแสดงย่อส่วนโดยนักออกแบบท่าเต้น L.N. Akinina "Guernica" โดย A. Morozov (1985), "Francesca da Rimini" กับดนตรี Tchaikovsky (1991), "Bolero" โดย M. Ravel (1991), "Carmen Suite" โดย J. Bizet - R. Shchedrin (1992), "The Seagull ชื่อ Jonathan Levington" โดย S. Terkhanov (1993), "Walpurgis Night " Gounod (1993), "Mary Stuart" G.F. Handel (1993), The Nutcracker ของ Tchaikovsky (1994) และอื่นๆ ว่าด้วยเรื่องนาฏศิลป์. ช่วงนี้เพลง นักเต้นในโรงละคร: N. Razina, Dementiev, A. Burnaev, G. Chubarov, N. Zadumkina, L. Igosheva, O. Gavrilkina, Yu. Murinskaya, Akinina, Yu. Murinsky, V. Ievlev, V. Melekhina, T. Redina , N. Kadantsev, M. Grinina, R. Melnikov จากคอน ทศวรรษที่ 1990 โรงละครเริ่มจัดแสดงการแสดงบัลเลต์ที่สำคัญตามการออกแบบท่าเต้นของรัสเซีย นักออกแบบท่าเต้น M. Petipa, M.M. Fokina และอื่น ๆ: "Coppelia" โดย L. Delibes (1998, นักออกแบบท่าเต้น T.M. Lebedev "Giselle" โดย A. Adam (1999), "Chopiniana" (2000), "Paquita" โดย L. Minkus (2001) (นักออกแบบท่าเต้น O. V Vasilyeva ในปี 2004 บัลเล่ต์ "Swan Lake" โดย Tchaikovsky ถูกจัดแสดง (นักออกแบบท่าเต้น V.M. Miklin

ในช่วงทศวรรษที่ 1980-90 ในเมือง Saransk อย่างเปิดเผยหลายแห่ง เดช โรงเรียนบอลรูมและทันสมัย เต้นรำ. ตั้งแต่ปี 1980 เป็นต้นมา มีการทดลองหนึ่งได้ผล - การออกแบบท่าเต้น สตูดิโอโรงละครเพลง คอเมดี้ (ดูโรงเรียนออกแบบท่าเต้นสำหรับเด็ก Mordovian Republican) ด้วยการสร้างใน Mordov สถานะ ยกเลิกคณะของนัต วัฒนธรรม (1990) ชาวมอร์โดเวียน เต้นรำ คดีกลายเป็นเรื่องของวิทยาศาสตร์ วิจัย การศึกษาโดยละเอียดเกี่ยวกับรากฐานของนาร์ พลาสติก, กวีนิพนธ์, เครื่องแต่งกาย, วัฒนธรรมเทศกาลและพิธีกรรม, พื้นบ้าน โรงละครมีส่วนในการสร้างต้นฉบับในรูปแบบและเนื้อหา erz และโมกช์ การเต้นรำ ("Tashto Naimanon Utyakat" - "Ducks of the Old Naiman", "Murani Mazykat" - "Beauties of Murani", "Teiteren Pokshchi" - "Girl's Holiday", "Teshtede Peshkse Keche" - "Star Ladle", "Perkhlyaen Kshtima" - "Peretopy Perkhlyayskie", "Mokshen myantsevkat" - "Mokshanskie vakhlyavitsy" และอื่น ๆ ผู้กำกับเวที Burnaev) ที่นี่พิเศษ โครงการฝึกอบรมผู้เชี่ยวชาญด้านตะกร้อ การออกแบบท่าเต้น วิธีการเผยแพร่ การพัฒนาและการศึกษา ประโยชน์. ชื่อเรื่อง: คณะ วัฒนธรรมของชาติ. 10 ปี. - สารัช, 2544; Burnaev A.G. การเต้นรำของมอร์โดเวียน (ประวัติศาสตร์ วิธีการ การปฏิบัติ) - สารัช, 2545; เขาคือ. ต้นกำเนิดของศิลปะบัลเลต์แห่งมอร์โดเวีย - สารัช, 2547; Bryzhinsky VS. ละครพื้นบ้านมอร์โดเวียน - สารัช, 2546; เขาคือ. Xiyan Rise - โซ่เงิน: Erz และโมกช์ การละเล่นพื้นบ้านและการรำวง - สารัช, 2545.

Uhvatkina Alina

บทความนี้เปิดเผยประวัติความเป็นมาของเครื่องดนตรีของชาวมอร์โดเวียน จุดประสงค์ ร่องรอยของการพัฒนาของพวกเขา ตัวอย่างของเครื่องดนตรีบางอย่างแสดงให้เห็นถึงความคิดริเริ่มของวัฒนธรรมของชาวมอร์โดเวียน ความเชื่อมโยงกับธรรมชาติ

ดาวน์โหลด:

แสดงตัวอย่าง:

สถาบันการศึกษางบประมาณเทศบาล "โรงเรียนมัธยม Kurtashkinskaya"

เขตเทศบาล Atyuryevsky ของสาธารณรัฐมอร์โดเวีย

การประชุมทางการศึกษาและการปฏิบัติของเด็กนักเรียนของพรรครีพับลิกัน

"มอร์โดเวียผ่านสายตาเด็ก"

วิจัย

ดนตรีพื้นบ้าน

เครื่องดนตรีมอร์โดเวียน: อดีตและปัจจุบัน

ส่วน "ชั้นประถมศึกษา"

ทำโดยนักเรียนชั้น ม.4

Uhvatkina Alina

หัวหน้าของมาสไกคิน

ทัตยานา อนาโตลีเยฟนา

2561

I. บทนำ…………………………………………………………….หน้า 2.

II.ส่วนหลัก…………………………………………………… หน้า 3-5

2.1. การเกิดขึ้นของเครื่องดนตรีและความเชื่อมโยงกับชีวิตและวัฒนธรรมของชาวมอร์โดเวียน

2.2. เครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัสชั่น - ไอโอโฟน……………

2.3. เครื่องดนตรีประเภทลม - แอโรโฟน……………

III. สรุป………………………………………………………….หน้า 6

รายการบรรณานุกรม…………………..……………………….หน้า 7

ภาคผนวก……………………………………………………………………หน้า 8-14

I. บทนำ

ในฤดูใบไม้ผลิปีที่แล้ว โรงเรียนของเรามีการสัมมนาระดับภูมิภาคสำหรับครูภาษามอร์โดเวียน ชั้นเรียนของเราได้เตรียมกิจกรรมที่อุทิศให้กับการมาถึงของฤดูใบไม้ผลิ สำหรับกิจกรรมนี้ ฉันและนักเรียนสร้างไม้เท้าที่ไม่ธรรมดา และครูของเราบอกเราว่าเคยเป็นเครื่องดนตรีมาก่อน มันน่าสนใจสำหรับฉันว่าเครื่องดนตรีชนิดใดที่ชาวมอร์โดเวียนเล่นในสมัยโบราณ พวกเขาใช้วัสดุอะไรในการทำ?

ความเกี่ยวข้องของการวิจัย: การศึกษานี้น่าสนใจและเกี่ยวข้องกับนักเรียนที่ต้องการเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับวัฒนธรรมของชาวมอร์โดเวียน

ปัญหา : นักเรียนของโรงเรียนของเราเรียนภาษามอร์โดเวียน แต่ไม่ใช่ทุกคนที่รู้จักเครื่องดนตรีพื้นบ้านมอร์โดเวียน วัตถุประสงค์ ที่มาของเครื่องดนตรี อดีตและปัจจุบัน

สมมติฐาน : การเกิดขึ้นของเครื่องดนตรีมอร์โดเวียนมีความเกี่ยวข้องกับวัฒนธรรมและชีวิตของชาวมอร์โดเวียน

เป้าหมายของงาน : เรียนรู้ประวัติความเป็นมาของเครื่องดนตรี วัตถุประสงค์ แกะรอยเส้นทางพัฒนาการ

งาน: ศึกษาประวัติศาสตร์ การศึกษา วรรณกรรมอ้างอิงเกี่ยวกับเครื่องดนตรีพื้นบ้านของมอร์โดเวียน จัดระเบียบข้อมูลที่ได้รับ ในตัวอย่างของเครื่องมือบางอย่างเพื่อแสดงความคิดริเริ่มของวัฒนธรรมของ Mordovians การเชื่อมต่อกับธรรมชาติ

สาขาวิชา: เครื่องดนตรีพื้นบ้านมอร์โดเวียน อดีตและปัจจุบัน

วิธีการวิจัยคำสำคัญ: การวิเคราะห์ การสรุปทั่วไป การจำแนก การเปรียบเทียบ

โครงสร้างงานวิจัยคำสำคัญ: บทนำ ส่วนหลัก บทสรุป บรรณานุกรม ใบสมัคร

ครั้งที่สอง ส่วนสำคัญ.

2.1. ชาวมอร์โดเวียนอนุรักษ์วัฒนธรรมทางดนตรี เพลงและทำนองของพวกเขาอย่างระมัดระวัง และแน่นอน เครื่องดนตรีพื้นบ้าน บรรพบุรุษของเราเชื่อในพลังการรักษาอันมหัศจรรย์ของเสียง(สไลด์ 3)

เครื่องดนตรีดั้งเดิมของชาวมอร์โดเวียนมีทั้งการดัดแปลงสิ่งของสิ่งแวดล้อมและของใช้ในครัวเรือนที่ง่ายที่สุดรวมถึงเครื่องดนตรีที่ซับซ้อนและหลากหลายมากขึ้นจากการผลิตพิเศษ

ในที่สุดเครื่องดนตรีประยุกต์ของมอร์โดเวียนก็เริ่มกลายเป็นอดีตไปแล้ว แต่เครื่องดนตรีประจำชาติเปลี่ยนโฉมใหม่

เครื่องดนตรีทำจากไม้ เปลือกต้นเบิร์ช ลำต้น พืช ใบหญ้าและต้นไม้ ลำต้นและกิ่งก้านของต้นไม้(สไลด์ 4)

เราตัดสินใจทำเครื่องดนตรีเองร่วมกับพ่อ และฉันพบบางอย่างในพิพิธภัณฑ์โรงเรียนของเรา

2.2 . มีการจำแนกประเภทเครื่องดนตรีพื้นบ้านของชาวมอร์โดเวียน

กลุ่มแรกคือเครื่องดนตรีประเภทเคาะ (idiophones)(สไลด์ 5)

เหล่านี้รวมถึง: เบย์ดยามะ, คาลเดอร์ฟเนมา, ชาวโวมา, ชุฟตงคุตสึยุฟต์

Mokshans of Paygon มีคุณสมบัติวิเศษของเครื่องรางของขลังต่อต้านโรคและพลังชั่วร้าย - นี่คือระฆังโลหะที่ห้อยอยู่บนเชือกและห้อยอยู่บนเข็มขัดของผู้หญิง ด้วยความเชื่อในพลังเวทย์มนตร์ของพวกเขาจึงแขวนระฆังไว้บนไม้เท้า ตามตำนานไม้เท้าเป็นของหนึ่งในเทพเจ้าที่นับถือของชาวมอร์โดเวียน เครื่องดนตรีนี้เรียกว่า Baidyama ในบรรดา Mokshans มักใช้ในพิธีกรรมต่างๆ(สไลด์ 6)

และนี่คือกล่องทรงจัตุรมุข ทำจากแท่งไม้เบิร์ชที่เรียกว่า คาลเดอร์ฟเนมา ปมไม้โอ๊คติดอยู่กับเชือกซึ่งเมื่อแกว่งจะกระทบกล่อง ด้วยความช่วยเหลือของค้อนส่งสัญญาณให้รวมตัวกันเพื่อรับประทานอาหารกลางวันสำหรับผู้คน(สไลด์ 7)

เครื่องมือโกนหนวดเป็นไม้สปรูซหรือไม้เบิร์ชที่วางแผนอย่างราบรื่น สามารถตีด้วยค้อนไม้หรือช้อนไม้ (kutsyuft) - พวกเขายังทำหน้าที่เป็นเครื่องมืออิสระ Shavom มักใช้ในพิธีกรรมหรือระหว่างพิธีวันแรกของการเลี้ยงปศุสัตว์ซึ่งเกิดขึ้นหลังจากฤดูหนาวอันยาวนานและยังทำให้ผู้ล่าตกใจจากปศุสัตว์เนื่องจากมีพลังเวทย์มนตร์พิเศษซึ่งสามารถทำให้ตกใจได้ วิญญาณชั่วร้าย(สไลด์ 8)

Rubel - กระดานไม้ที่มีร่องขวางสำหรับรีดผ้าลินิน ของใช้ในบ้านใช้สำหรับเคาะ (ซัก) และรีดผ้า รูเบล - ม้วนยังใช้เป็นเครื่องดนตรี เมื่อเล่นรูเบิลจะจับด้วยมือข้างหนึ่งและอีกข้างจะหมุนไปมาตามรอยแผลเป็นด้วยช้อนไม้หรือไม้(สไลด์ 9)

2.3 . เครื่องดนตรีกลุ่มที่สอง - ลม (แอโรโฟน)(สไลด์ 10)

เครื่องดนตรีที่พบมากที่สุดในกลุ่มนี้คือนู้ดซึ่งมีมาตั้งแต่กลางสหัสวรรษที่สอง นี่คือท่อไม้กลวงที่มีอยู่ในทุกครอบครัวของ Mordovian เมื่อทารกถือกำเนิดขึ้นครอบครัวต่าง ๆ ก็ทำท่อด้วยลิ้นและรูหนึ่งรูที่ลำตัว ในแต่ละปีของชีวิตเด็กมีรูปรากฏขึ้นบนลำตัวและมีทั้งหมด 6 คนตั้งแต่อายุเจ็ดขวบเด็กก็กลายเป็นแม่บ้าน(สไลด์ 11)

ในบทกวีดั้งเดิมของมอร์โดเวียน ภาพเปลือยเป็นสัญลักษณ์ของความโศกเศร้า "มีธรรมเนียมที่จะเล่นเพลงเศร้าในสุสานด้วยภาพเปลือย" และเชื่อกันว่าเสียงเปลือยสามารถห้ามเลือดได้

Syura เป็นทรัมเป็ตที่ทำจากเขาวัวหรือเขาวัว หลอดด้ายด้านหนึ่งถูกกราวด์และสอดเข้าไปในรูของแตร และอีกด้านหนึ่งมีช่องสำหรับปาก คนเลี้ยงแกะใช้ชูร่าเป็นเครื่องมือในการส่งสัญญาณเช่นเดียวกับพิธีกรรมที่คาดว่าจะสามารถขับไล่วิญญาณชั่วร้ายออกไปได้(สไลด์ 12)

เครื่องดนตรีพิธีกรรมของชาวมอร์โดเวียนคือพิณของอัญมณี ม็อกชานเรียกเขาว่าซิงโกยามะ เป็นแผ่นเหล็กรูปเกือกม้าที่มีลิ้นเหล็กยืดหยุ่นอยู่ตรงกลาง เสียงของเครื่องดนตรีนี้ใช้ในเพลงและเพลงเต้นรำ สัตว์ที่นับถือของชาวมอร์โดเวียนคือม้า ในเครื่องมือนี้มันเป็นเรื่องง่ายที่จะพรรณนาเสียงกีบ เครื่องดนตรีส่วนใหญ่เล่นด้วยท่วงทำนองเต้นรำ

(สไลด์ 13)

ในวันหยุดตามปฏิทินของครอบครัว จะมีการเล่นดนตรีโดยใช้นกหวีดกลวงที่ทำจากดินเผาที่มีรู "sevonenvyashkoma" เสียงนกหวีดส่วนใหญ่มักจะอยู่ในรูปของเป็ดเนื่องจากตามตำนาน Shkabavaz เทพเจ้าสูงสุดของ Mordovians ลอยอยู่บนน้ำบนหินในรูปของเป็ด เครื่องมือนี้เป็นที่รู้จักมาตั้งแต่ต้นสหัสวรรษที่ 1 อี(สไลด์ 14)

Torama เป็นเครื่องส่งสัญญาณลมโบราณ มันทำจากวงแหวนลินเด็นสอดเข้าหากันในรูปแบบของท่อขยาย ลิ้นเปลือกไม้เบิร์ชถูกแทรกเข้าไปข้างใน ตามตำนาน Torama เป็นของ Tyushte กษัตริย์ Mordovian คนแรก ในรัชสมัยของพระองค์ ดินแดนมอร์โดเวียนมีความสงบสุขและเจริญรุ่งเรือง ด้วยเหตุนี้ชาวมอร์โดเวียนจึงเปรียบเสมือนเทพเจ้าและมอบความเป็นอมตะให้กับเขา ออกจากดินแดนมอร์โดเวียน Tyushtya ทิ้ง torama ให้กับผู้คนของเขาและเขาพินัยกรรม: "คุณมีชีวิตอยู่, อยู่ในมิตรภาพ, torama - ท่อของฉัน, เหมือนเมื่อก่อน, จะรวมคุณเข้าด้วยกัน"(สไลด์ 15)

ตั้งแต่กลางศตวรรษที่ 19 บาลาไลก้าและออร์แกนออร์แกนที่ยืมมาจากรัสเซียได้เข้ามาในชีวิตของชาวมอร์โดเวียนทุกที่(สไลด์ 16)

III. บทสรุป

เมื่อสรุปจากทั้งหมดข้างต้นฉันอยากจะบอกว่าเครื่องดนตรีพื้นบ้านของมอร์โดเวียนปรากฏตัวครั้งแรกในฐานะผู้ช่วยเหลือในชีวิตที่ยากลำบากของชาวป่าและทำจากวัสดุที่อยู่รอบตัวพวกเขา ต่อมาผู้คนเริ่มเล่นในช่วงวันหยุดหรือช่วงวันหยุด

เครื่องดนตรีของชาวมอร์โดเวียนรวมถึงการแต่งเพลงถูกสร้างขึ้นและพัฒนามาเป็นเวลาหลายศตวรรษตามสภาพชีวิตความเป็นอยู่และการทำงาน การเกิดขึ้นของเครื่องมือเกิดขึ้นในขั้นตอนต่าง ๆ ของวิวัฒนาการของวัฒนธรรมของผู้คนและตามพัฒนาการทั่วไปของสังคมมนุษย์และในความสัมพันธ์ของผู้คน

ในวัฒนธรรมดนตรีดั้งเดิมของชาวมอร์โดเวียน ดนตรีบรรเลงเป็นสถานที่สำคัญ ในฐานะที่เป็นส่วนสำคัญของมรดกทางจิตวิญญาณของผู้คน มันเป็นคุณลักษณะที่สำคัญของชีวิตของชาวมอร์โดเวียน รวมถึงพิธีกรรมนอกรีตและวันหยุด (ปฏิทินและครัวเรือนของครอบครัว); ดนตรีบรรเลงได้รับคุณค่าทางเวทย์มนตร์ การรักษา และการศึกษา

ปัจจุบันนักดนตรีพื้นบ้านใช้เครื่องดนตรีมอร์โดเวียนหลายชิ้นในเทศกาลเพลงและเทศกาลคติชนวิทยา

รายการบรรณานุกรม

1.มอร์ดวา บทความเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ ชาติพันธุ์วิทยา และวัฒนธรรมของชาวมอร์โดเวียน - Saransk, 2004.-992 p.

2. Mordva: บทความทางประวัติศาสตร์และวัฒนธรรม / เอ็ด Col.: V. A. Balashov (หัวหน้าบรรณาธิการ), V. S. Bryzhinsky, I. A. Efimov; ผู้เขียนนำ นักวิชาการประจำทีม N. P. Makarkin - ซารานสค์: มอร์ดอฟ หนังสือ. สำนักพิมพ์ 2538. - ส. 463-464.

3. Vertkov เค.เอ. ฯลฯ Atlas ของเครื่องดนตรีของประชาชนของสหภาพโซเวียต - ม., 2506; Boyarkin N.I. ศิลปะดนตรีพื้นบ้านมอร์โดเวียน - สารัช 2526; เขาคือ. เครื่องดนตรีพื้นบ้านและดนตรีบรรเลง. - สารัช 2531;

ลักษณะของท่วงทำนองการเต้นรำและเครื่องดนตรีของชาวมอร์โดเวียน

ศิลปะดนตรีพื้นบ้านของชาวมอร์โดเวียนมีวิวัฒนาการมาหลายศตวรรษโดยมีปฏิสัมพันธ์อย่างใกล้ชิดกับวัฒนธรรมของชนชาติใกล้เคียง ในบทกวีพื้นบ้านนักดนตรีและนักเต้นเป็นภาพที่ร่าเริงและ คนที่ร่าเริง

ความนิยมอย่างกว้างขวางของนักดนตรีและนักเต้นมอร์โดเวียนนั้นมีหลักฐานมากมายจากนิทานพื้นบ้านของชนชาติใกล้เคียง ในเพลงการ์ตูนรัสเซีย "Kalinka-Malinka" บันทึกโดย AS Pushkin ในปี 1830 เล่าว่าเด็กผู้หญิงซักผ้าคลุมบนแพ Boldino ได้อย่างไรและขอให้แม่ของเธอนำปี่มอร์ดวิเนียนมาเต้นรำ

ในศิลปะดนตรีและการเต้นรำแบบดั้งเดิมของมอร์โดเวียน ซึ่งเติบโตอย่างเป็นธรรมชาติสู่ชีวิตสมัยใหม่ของผู้คน รูปแบบโบราณได้รับการเก็บรักษาไว้ ย้อนหลังไปถึงวัฒนธรรมดนตรี Finno-Ugric ทั่วไป

ความคิดสร้างสรรค์ในการเต้นรำของชาวมอร์โดเวียนนั้นโดดเด่นด้วยประเพณีการแสดงแบบรวมและเดี่ยว (เดี่ยว) ที่พัฒนาขึ้น ตามประเภทของพวกเขา การเต้นรำแบบดั้งเดิมแบ่งออกเป็นการเต้นรำแบบกลม งานแต่งงาน การเต้นรำ การเต้นรำที่ไม่ใช่พิธีกรรม และยืมมาจากชาวรัสเซียหรือคนใกล้เคียง

เพลงประกอบพิธีกรรมบางประเภท การเต้นรำ และเพลงประกอบการร่ายรำที่เกี่ยวข้องกับลัทธิผีโบราณของต้นไม้ศักดิ์สิทธิ์ สัตว์ที่เคารพ สัตว์เลี้ยงและนก และอื่น ๆ ได้รับการเก็บรักษาไว้ใน คุณลักษณะใหม่เพลง การเต้นรำ และเพลงบรรเลงที่ไม่ใช่พิธีกรรม

สถานที่สำคัญในศิลปะดนตรีของชาวมอร์โดเวียนถูกครอบครองโดยดนตรีบรรเลงเต้นรำ

ดนตรีบรรเลงเต้นรำแบบมอร์โดเวียนแบบดั้งเดิมมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับเครื่องดนตรีบางประเภท โดยจัดระบบโดยใช้เครื่องสั่น (แหล่งกำเนิดเสียง): idiophones, membranophones, chordophones และ aerophones

แหล่งกำเนิดเสียงของเครื่องดนตรีประเภทไอโอโฟนเป็นวัสดุแข็งที่ยืดหยุ่นได้ ส่วนใหญ่จะใช้ในการตีจังหวะการร่ายรำร่วมกับเครื่องดนตรีดั้งเดิมประเภทอื่นๆ รวมทั้งใช้สร้างเสียงประกอบพิธีกรรมเพื่อเป็นเครื่องรางของขลังในพิธีกรรมต่างๆ

ในฐานะที่เป็น idiophones ชาวมอร์โดเวียนใช้สิ่งของในครัวเรือนทุกชนิดที่มาพร้อมกับการเต้นรำ ถัง, กะละมัง, กระทะ, แดมเปอร์เตา. นอกจากนี้การเต้นรำยังมาพร้อมกับเครื่องดนตรีอื่น ๆ ที่เป็นของกลุ่มคนงี่เง่า - นี่คือ shawoma - มีการใช้เครื่องดนตรีในชุดร่วมกับผู้อื่นเพื่อตีจังหวะการเต้นรำ ร่างกายที่มีเสียงของ "ชาวามะ" ถูกวางแผนอย่างราบรื่น ลไม้เบิร์ชชุบเรซินและน้ำมันกัญชากว้าง 25-30 ซม. ใช้เข็มขัดแขวนไว้ที่คอหรือข้อศอกของมือซ้ายของนักแสดง เสียงถูกสกัดด้วยค้อนไม้ขนาดเล็กพิเศษหรือช้อนไม้ ในหลายสถานที่มีการใช้เครื่องดนตรีอื่น ๆ ในการเต้นรำ: ช้อน, เคียว, ด้วยความช่วยเหลือซึ่งจังหวะของเพลงเต้นรำถูกตีด้วยตะปูหรือสายฟ้า, ระฆังขนาดต่างๆ ที่ห้อยพร้อมเหรียญและแผ่นโลหะกริ่งตามประเพณี ชุดสูทผู้หญิง. ในการเต้นรำตามพิธีการ เสียงระฆัง เหรียญ และแผ่นโลหะก่อตัวเป็นพฤกษ์ของสองจังหวะการเต้นที่ตรงข้ามกัน ซึ่งแต่ละจังหวะมีโครงสร้างพิเศษและเงาเสียงของตัวเอง โดยพิจารณาจากเสียงที่แหลมคมของเครื่องประดับที่ดังกังวานของผู้หญิงที่เต้นรำใน วงกลมเช่นเดียวกับการสั่น เครื่องมือนี้เป็นคานไม้ทรงกระบอกไสเรียบยาว 15-20 ซม. เส้นผ่านศูนย์กลาง 7-8 ซม. มีด้ามจับที่ปลายด้านหนึ่งและฟันตัดตามพื้นผิว มีตัวยึดไม้หรือโลหะติดที่ขอบด้านบนของกระบอก และที่จับของมัน

ในเมมบราโนโฟน แหล่งกำเนิดเสียงคือเยื่อยืดที่ทำจากหนังหรือกระดาษ ในชีวิตการเต้นรำและดนตรีของชาวมอร์โดเวียนมีการใช้เครื่องดนตรีหลายประเภทในชั้นนี้:

ก) หวีจากเครื่องปั่นด้ายหรือหวีสำหรับหวีผมซึ่งมีเปลือกไม้เบิร์ชหรือกระดาษทิชชูบาง ๆ ทับอยู่

b) ใบไม้ของต้นไม้ - ใบสีเขียวของต้นเบิร์ชหรือดอกเหลืองถูกนำไปใช้ที่ริมฝีปากโดยใช้สองนิ้วรองรับ ในฐานะที่เป็นเครื่องดนตรีชิ้นเดียว มันถูกใช้เพื่อเลียนเสียงนก และใช้ร่วมกับเครื่องดนตรีอื่นๆ เพื่อประกอบการเต้นรำหรือเพลงเต้นรำ

แหล่งกำเนิดเสียงของคอร์ดโดโฟนคือสายตั้งแต่หนึ่งสายขึ้นไปที่ขึงระหว่างแผ่นกระดานสองแผ่นและทำให้เกิดการสั่นสะเทือนโดยการดึงหรือเสียดสี เครื่องดนตรีดังกล่าวประกอบการเต้นรำหรือการเต้นรำ ได้แก่ พิณพาทย์ ไวโอลิน

ตัวสั่นในแอโรโฟนเป็นคอลัมน์ของอากาศ ชาวมอร์โดเวียนต่างกันในแอโรโฟนกับผู้ขัดจังหวะ ขลุ่ยยาวและฟลุตที่มีช่องภายใน ท่อธรรมชาติ ไม่มีอุปกรณ์เปลี่ยนระดับเสียง

เครื่องดนตรีที่ประกอบการแสดงระบำ ได้แก่

ก) กระสวย - หลอดด้ายปลายด้านหนึ่งปิดด้วยเปลือกไม้เบิร์ชบาง ๆ หรือกระดาษทิชชู เมื่อเล่น จะใช้ด้านปิดที่ริมฝีปาก ผู้แสดงจะแยกเสียงออกมาหนึ่งเสียงด้วยการเป่า

b) ฝักกระถินเทศซึ่งเป็นฝักกระถินเทศผ่าครึ่ง

ค) ขลุ่ยเป่านกหวีดทำด้วยหวาย ยาว 30 ถึง 70 ซม. สอดปลอกนกหวีดไม้หรือกระดูกไว้ที่ปลายด้านหนึ่งของท่อ เครื่องดนตรีนี้โดดเด่นด้วยความเป็นไปได้ในการแสดงที่หลากหลาย มีการแสดงเพลงเต้นรำ

ง) คลาริเน็ตคู่จากหลอดกกสองหลอดที่เหมือนกันหรือ ขนาดแตกต่างกัน, ยาวตั้งแต่ 17 ถึง 20 ซม. ในอดีต คลาริเน็ตชนิดนี้ใช้เต้นรำตามพิธีกรรมและบรรเลงประกอบเพลงพิธีกรรมในงานแต่งงาน เพลงเลี้ยงแกะ และเพลงเต้นรำในครัวเรือน

ปี่สองประเภทแตกต่างกันในวัสดุที่ใช้ทำและจำนวนท่อ พวกเขาเล่นปี่ส่วนใหญ่สำหรับการเต้นรำ พิธีกรรม และเพลงเต้นรำในชีวิตประจำวัน

เริ่มตั้งแต่ศตวรรษที่ 19 นอกเหนือจากเครื่องดนตรีที่ระบุไว้ข้างต้น ออร์แกนที่ใช้ประกอบการเต้นรำและการเต้นรำยังใช้กันอย่างแพร่หลาย - Vyatka, Saratov, Khromka และสองแถวของรัสเซีย

ท่วงทำนองการเต้นรำที่ใช้บรรเลงในหมู่ชาวมอร์โดเวียนแบ่งออกเป็นท่วงทำนอง ประกอบด้วยสองส่วนที่ตัดกัน - บทนำช้า (ushotks - "เริ่มต้น") และส่วนหลักอย่างรวดเร็ว (kshtima - "เต้นรำ", "เต้นรำ") และท่วงทำนองจะแยกไม่ออก โดยลักษณะของส่วนประกอบด้วยท่ารำเดียวหรือทั้งท่ารำโดยไม่มีบทนำ

จังหวะและโครงสร้างของท่วงทำนองการเต้นเป็นสี่เหลี่ยมจัตุรัสและเมตรมักจะเป็นเลขคู่ - สองหรือสี่ในสี่