นักแต่งเพลง F. Chopin เป็นคนชาติใด อัจฉริยะเพลงเปียโน

ชีวประวัติสั้น ๆ Fryderyk (เฟรเดริก) โชแปง ชื่อเต็มและนามสกุล Fryderyk Francois Chopin
Fryderyk Chopin เป็นนักแต่งเพลงและนักเปียโนฝีมือดีชาวโปแลนด์ที่เป็นอาจารย์ ตัวแทนรายใหญ่ที่สุดขัด ศิลปะดนตรีกลายเป็นผู้ก่อตั้งโรงเรียนนักแต่งเพลงแห่งชาติของโปแลนด์

Fryderyk Chopin (1810-1849) นักแต่งเพลง นักเปียโน อาจารย์ชาวโปแลนด์ที่มีชื่อเสียง ผู้แต่งผลงานเปียโนมากมาย

นักดนตรีในอนาคตเกิดในปี พ.ศ. 2353 ในครอบครัวของอาจารย์ชาวโปแลนด์ Nicolas Chopin และ Tekla Justina Krzyzhanovskaya ซึ่งเป็นขุนนางโดยกำเนิด ในหมู่บ้านเล็กๆ ชื่อ Zhelyazova Wola ใกล้กรุงวอร์ซอว์ ของเขา ความสามารถทางดนตรีแสดงออกในวัยเด็ก Fryderyk Chopin เติบโตท่ามกลางเสียงดนตรี พ่อของเขาเล่นไวโอลินและฟลุต แม่ของเขาร้องเพลงและเล่นเปียโนได้อย่างยอดเยี่ยม แม่ของเขาเป็นผู้ปลูกฝังให้โชแปงตัวน้อยมีความรักในเสียงดนตรี การแสดงครั้งแรกของนักเปียโนตัวน้อยเกิดขึ้นที่กรุงวอร์ซอว์ในปี พ.ศ. 2360 "ผู้แต่งโปโลเนสนี้เป็นนักเรียนที่ยังไม่อายุ 8 ขวบ" เกี่ยวกับเด็กฉลาดที่แสดงสิ่งที่ยากที่สุด ชิ้นเปียโนและรูปแบบต่าง ๆ เขียนไว้ในหนังสือพิมพ์วอร์ซอว์ฉบับหนึ่ง
ระหว่างปี พ.ศ. 2360 ถึง พ.ศ. 2389 โชแปงได้สร้างเสื้อโปโล 16 ตัว ในเพลงโปโลเนเซ่ เพลงบัลลาด โชแปงพูดถึงประเทศของเขา โปแลนด์ เกี่ยวกับความสวยงามของภูมิประเทศและอดีตที่น่าเศร้า
ครูสอนดนตรีคนแรกของโชแปงคือนักเปียโนชื่อดัง Wojciech Zhivny เขาได้รับการศึกษาเพิ่มเติมโดยการเข้าเรียนในระดับที่สูงขึ้น โรงเรียนดนตรีในวอร์ซอว์ซึ่งเขาเริ่มศึกษา ทฤษฎีดนตรีคิดเสียงเบสและเรียบเรียงโดย Josef Elsner ในปี พ.ศ. 2370 เขาสำเร็จการศึกษาและแสดงคอนเสิร์ต
ในปี พ.ศ. 2371 นักแต่งเพลงได้จัดคอนเสิร์ตในกรุงเบอร์ลินและจากนั้นในเวียนนาซึ่งทำให้เขาประสบความสำเร็จอย่างมาก ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2372 โชแปงเป็นที่รู้จักไม่เพียง นักเปียโนที่ยอดเยี่ยมแต่ในฐานะนักแต่งเพลงด้วย เขาเขียน: เปียโนคอนแชร์โต 2 ตัว (พ.ศ. 2372 และ พ.ศ. 2373) โซนาตาสามตัว รวมถึงโซนาตาในบีแฟลตไมเนอร์ที่มีเพลง Funeral March (พ.ศ. 2371-2387) สี่เพลงบัลลาด (พ.ศ. 2378-2385) 21 เพลงกลางคืน ( พ.ศ. 2370-2389 ), 27 การศึกษา (2372-2382), 25 โหมโรง (2374-2382). โชแปงเป็นเจ้าของเพลง 19 เพลง (พ.ศ. 2372-2390) โซนาตาสำหรับเชลโลและเปียโน (พ.ศ. 2389) เขาเขียนเพลงวอลทซ์ครั้งแรกเมื่ออายุ 16-17 ปี
ในปีพ. ศ. 2373 นักแต่งเพลงออกจากวอร์ซอไปตลอดกาลโดยอาศัยอยู่ในเวียนนาในช่วงเวลาสั้น ๆ เขาย้ายไปปารีสซึ่งเป็นศูนย์กลางของชีวิตทางสังคมตามมาตรฐานในเวลานั้นซึ่งเขามีชื่อเสียงและได้รับความชื่นชมมากมายในทันที ในเวลานี้โชแปงได้รู้จักกับคนมากมาย นักดนตรีที่โดดเด่นและผู้แต่งเช่น: Franz Liszt และ Robert Schumann, Hector Berlioz, Mendelssohn, วินเชนโซ เบลลินีนักเขียน V. Hugo, G. Heine, ศิลปิน Eugene Delacroix และคนอื่นๆ อีกมากมาย คนดังในยุคของเขา แต่ตลอดชีวิตของเขาเขาถูกครอบงำด้วยความคิดถึงบ้าน

ในปี 1837 โชแปงรู้สึกถึงการโจมตีครั้งแรกของโรคปอด แต่การที่เขาอยู่ในมายอร์ก้า (มายอร์ก้า ประเทศสเปน) ในปี 2381-2382 กับเจ้าสาวของเขา นักเขียนจอร์จ แซนด์ มีผลดีต่อสุขภาพของนักแต่งเพลง ความสัมพันธ์ของเขากับนักเขียนใช้เวลาประมาณ 10 ปี ความสัมพันธ์ของทั้งคู่ไม่ใช่เรื่องง่าย และในปี 1847 พวกเขาก็เลิกกัน การเลิกรากับจอร์จ แซนด์ทำให้สุขภาพของเขาทรุดหนัก
ในปี 1848 โชแปงไปลอนดอนซึ่งเขายังคงแสดงคอนเสิร์ตและสอนต่อไป ในวันที่ 16 พฤศจิกายน พ.ศ. 2391 คอนเสิร์ตของนักแต่งเพลงผู้ยิ่งใหญ่เกิดขึ้นในลอนดอนซึ่งกลายเป็นครั้งสุดท้ายในชีวิตของเขา

โชแปงเสียชีวิตเมื่อวันที่ 17 ตุลาคม พ.ศ. 2392 ในปารีส ซึ่งเขาถูกฝังไว้ ตามความประสงค์ของนักแต่งเพลง หัวใจของเขาถูกส่งไปยังโปแลนด์ และพักอยู่ในโบสถ์วอร์ซอว์แห่งโฮลีครอส

ดนตรีที่ลึกซึ้งของนักแต่งเพลงที่ยอดเยี่ยมนี้ไม่เพียงอยู่ในหัวใจของคนในชาติของเขาเท่านั้น แต่ยังอยู่ในโลกดนตรีทั้งใบด้วย Fryderyk Chopin เป็นหนึ่งในอัจฉริยะทางดนตรีที่ยิ่งใหญ่ที่สุด

ชีวประวัติของ Frederic Chopin สรุปและที่สำคัญที่สุดคือสำหรับเด็กและผู้ใหญ่

Frédéric François Chopin (22 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2353 - 17 ตุลาคม พ.ศ. 2392) เป็นนักเปียโน นักแต่งเพลง และบุคคลที่มีชื่อเสียงระดับโลกชาวโปแลนด์ เขามีชื่อเสียงจากการสร้างสรรค์เพลงมาซูร์กา เพลงวอลทซ์ และเพลงโปโลไนที่มีความงดงามและการแสดงที่เก่งกาจอย่างไม่น่าเชื่อ

วัยเด็ก

Frederic Chopin เกิดเมื่อวันที่ 22 กุมภาพันธ์ในหมู่บ้าน Zhelyazova Volya ซึ่งตั้งอยู่ใกล้กับกรุงวอร์ซอ ในครอบครัวกึ่งชนชั้นสูง พ่อของเขาไม่ใช่ตระกูลผู้สูงศักดิ์และอาศัยอยู่ในฝรั่งเศสก่อนแต่งงาน ซึ่งเขาได้พบกับภรรยาในอนาคต ซึ่งเขาเดินทางไปโปแลนด์ในภายหลัง แม่ของ Frederick เป็นขุนนางที่มีนามสกุลค่อนข้างธรรมดาและมีตระกูลสูงและมีสายเลือดที่ร่ำรวย ปู่ทวดของเธอเป็นผู้จัดการและเป็นคนสำคัญในยุคนั้น ดังนั้นแม่ของเฟรดเดอริกจึงมีการศึกษาที่ดี รู้เกี่ยวกับมารยาทที่สูงส่ง และรู้วิธีเล่นหลายๆ เครื่องดนตรีรวมถึงเปียโนด้วย อย่างไรก็ตามเธอเป็นคนที่ปลูกฝังให้นักแต่งเพลงในอนาคตมีความรักในดนตรีและทุกสิ่งที่เกี่ยวข้องกับมัน

นอกจากเฟรดเดอริกแล้ว ครอบครัวยังมีลูกสาวอีกสามคนที่มีความสามารถและมีบุคลิกที่โดดเด่นเช่นกัน Ludvika คนโตมีความสามารถในการร้องที่ยอดเยี่ยมและสนิทกับพี่ชายของเธอมากช่วยเขาในทุกสิ่ง เอมิเลียและอิซาเบลลาที่อายุน้อยกว่าเขียนบทกวีและแต่งทำนองเพลงเล็กๆ อย่างไรก็ตามในขณะที่ยังเป็นเด็กเล็ก Frederick สูญเสียน้องสาวคนหนึ่งของเขา - Emilia เธอเสียชีวิตจากโรคระบาดซึ่งในเวลานั้นระบาดในหมู่บ้านเล็ก ๆ หลายแห่งในวอร์ซอว์

เยาวชนและการแสดงความสามารถ

ความสามารถของนักเปียโนหนุ่มสามารถมองเห็นได้ด้วยตาเปล่าต่อทุกคนที่พบเจอเขาอย่างน้อยหนึ่งครั้ง เฟรดเดอริกสามารถฟังผลงานโปรดของเขาได้นานหลายชั่วโมง มีปฏิกิริยาทางอารมณ์ต่อท่วงทำนองใหม่ และไม่ได้นอนแม้แต่คืนเดียว พยายามแต่งเพลงใหม่อย่างรวดเร็ว ในเวลาเดียวกันเด็กชายมีความสามารถไม่เพียง แต่ในด้านดนตรีเท่านั้น เขาเขียนบทกวีด้วยความสำเร็จที่เท่าเทียมกันหยิบทำนองขึ้นมาและสามารถเรียนในโรงเรียนวอร์ซอว์ได้อย่างสมบูรณ์แบบ

ความปรารถนาในความงามของเขาได้รับการสนับสนุนจากพ่อและแม่ของเขาอย่างเต็มที่ พวกเขาเชื่ออย่างจริงใจว่าในอนาคตลูกชายของพวกเขาจะกลายเป็นดาราระดับโลกและได้รับความนิยมซึ่งนักวิทยาศาสตร์และนักเขียนชีวประวัติจะจดจำไปอีกหลายชั่วอายุคน อย่างไรก็ตาม พ่อแม่ที่เอาใจใส่ช่วยให้โชแปงได้รับความนิยมในช่วงแรก

หลังจากที่เด็กชายอายุ 8 ขวบเขียนเพลง "Polonaise" เสร็จ พวกเขาก็หันไปหากองบรรณาธิการของหนังสือพิมพ์ท้องถิ่นฉบับหนึ่ง ขอให้เขียนเกี่ยวกับเหตุการณ์นี้ และกลายเป็นนักวิจารณ์คนแรกเกี่ยวกับอัจฉริยะทางดนตรีของลูกชาย หนึ่งเดือนต่อมา บทความหนึ่งปรากฏในหนังสือพิมพ์พร้อมเสียงตอบรับอย่างกระตือรือร้น สิ่งนี้ไม่สามารถส่งผลกระทบต่อความมั่นใจได้ อัจฉริยะรุ่นเยาว์และแรงบันดาลใจในการเขียนผลงานใหม่ๆ

และเนื่องจากโชแปงจำเป็นต้องเรียนทฤษฎีควบคู่ไปด้วย (เขาเรียนรู้ด้วยตนเองจนถึงอายุ 8 ขวบ) พ่อแม่ของเขาจึงจ้างครูชาวเช็ก วอยเชียค ซิฟนี ซึ่งเริ่มเล่าเรื่องดนตรีให้เด็กชายฟังอย่างยินดีและแบ่งปันผลงานการแต่งเพลงของเขาเองกับเขา อย่างไรก็ตามเมื่ออายุ 12 ปีครูสอนเปียโนได้ละทิ้งความสามารถพิเศษของเยาวชนโดยบอกว่า Frederick ได้รับความรู้ทั้งหมดแล้ว

การสร้าง

วันนี้เป็นการยากที่จะหาอย่างน้อยหนึ่งคนที่ไม่เคยได้ยินอย่างน้อยหนึ่งครั้ง ผลงานที่ยอดเยี่ยมเฟรเดริก โชแปง. พวกเขาทั้งหมดเต็มไปด้วยจิตวิญญาณโศกนาฏกรรมและไพเราะพวกเขาแสดงความรู้สึกและความคิดที่ลึกที่สุดของผู้ฟังทุกคน ในเวลาเดียวกันโชแปงพยายามถ่ายทอดให้ผู้ฟังไม่เพียง แต่ความงามอันน่าทึ่งของดนตรีเท่านั้น แต่ยังช่วยในการอุทิศให้กับประวัติศาสตร์ของประเทศบ้านเกิดของเขาด้วย

ยุคที่โชแปงอาศัยและทำงานนั้นเรียกได้ว่าเป็นหนึ่งในยุคดนตรีคลาสสิกที่ดีที่สุด วัฒนธรรมดนตรี. หลังจากโมสาร์ทที่ปล่อยให้ทุกคนและทุกคนจมดิ่งลงไปในเสียงที่ยอดเยี่ยม เพลงคลาสสิคโชแปงทำเพื่อประชาชนมากขึ้น

เขาเปิดโลกสู่แนวโรแมนติกซึ่งสามารถทำได้ไม่เพียง แต่ด้วยความช่วยเหลือของวิจิตรศิลป์ แต่ยังรวมถึงงานดนตรีด้วย โซนาตาของเขา เช่นเดียวกับโซนาตาของเบโธเฟน มีโน้ตโรแมนติกที่สัมผัสได้จากคอร์ดแรก และทำให้ผู้ฟังดื่มด่ำในโลกแห่งเสียงที่อบอุ่นและน่ารื่นรมย์

หากเราพูดถึงตัวเลขในช่วงสั้น ๆ แต่กระตือรือร้นและมีชีวิตชีวาอย่างเหลือเชื่อ Frederic Chopin สามารถสร้าง 58 mazurkas, 16 polonaises, 21 nocturnes, 17 waltzes, 3 เปียโน sonatas, 25 preludes, 4 impromptu, 27 etudes, 4 scherzos , เพลงบัลลาด 4 เพลง รวมถึงผลงานมากมายสำหรับเปียโนและวงออเคสตรา, เพลง, rondos, boleros, เชลโลโซนาตาและแม้แต่เพลงกล่อมเด็ก

ตัวแทนของศิลปะโรแมนติก เขาเกิดในเมืองเล็ก ๆ ของ Zhelyazova Wola ซึ่งตั้งอยู่ใกล้กับวอร์ซอว์ นิโคลัสพ่อของเขามี ต้นกำเนิดของฝรั่งเศสและแม่ของ Justina เป็นชาวเมือง

ความประทับใจทางดนตรีในวัยเด็ก

ฟรีเดอริกเริ่มหัดเล่นเปียโนเมื่ออายุหกขวบ นักดนตรีหนุ่มโชคดีมากกับครู นักเปียโน Wojciech Zhyvny เติบโตขึ้นมา s¢v

ในวัยเด็กพบ Fryderyk อิตาเลี่ยนโอเปร่าเป็นที่นิยมอย่างมากในทั่วทุกมุมของยุโรป ต้นศตวรรษที่ 19 ศิลปะการเปล่งเสียงไม่ยากเกินไปที่จะเข้าใจ ผู้ฟังหลากหลายถูกดึงดูดด้วยการแสดงละครที่สดใสและท่วงทำนองที่ไพเราะจับใจที่สามารถฮัมเพลงได้ และแม้ว่างานของโชแปงจะไม่ได้มีโอเปร่าแม้แต่เรื่องเดียว แต่เขาก็ได้รับและคงไว้ซึ่งรสชาติของท่วงทำนองที่ยืดหยุ่นและพลาสติกไปตลอดชีวิต

ศิลปะร้านเสริมสวย

แหล่งดนตรีอีกแหล่งหนึ่งสำหรับนักแต่งเพลงในอนาคตคือการแสดงในร้านเสริมสวย ตัวแทนหลักของศิลปะนี้คือ Mikhail Oginsky เขาเป็นที่รู้จักในปัจจุบันจากโปโลเนสอันโด่งดังของเขา

Salon - หนึ่งในรูปแบบการพักผ่อนสำหรับตัวแทนของชนชั้นที่ร่ำรวยของสังคมยุโรปในศตวรรษที่ 19 แนวปฏิบัติทางสังคมนี้ได้รับการอธิบายในหลายๆ งานวรรณกรรมตัวอย่างเช่น Leo Tolstoy และ Honore de Balzac ในร้านเสริมสวยผู้คนไม่เพียง แต่สื่อสาร แต่ยังฟังเพลงด้วย นักเปียโนและนักไวโอลินที่ใหญ่ที่สุดในยุคนั้นได้รับชื่อเสียงจากการแสดงในงานสังคมต่างๆ

Fryderyk Chopin เล่นเปียโนในร้านเสริมสวยท้องถิ่นตั้งแต่อายุ 12 ปี เขารักศิลปะพื้นบ้านอันต่ำต้อยนี้ งานของโชแปงมีกลิ่นอายของดนตรีในร้านเสริมสวย จากผู้ที่ได้รับเชิญให้ เหตุการณ์ทางสังคมนักเปียโนมักจะต้องการความเก่งกาจที่กล้าหาญและอารมณ์อ่อนไหวในการแสดง แต่โชแปงนั้นแปลกไปสำหรับความบันเทิงและความซ้ำซากจำเจในแนวทางศิลปะนี้

งานต้น

ผลงานของเฟรเดริก โชแปงเริ่มต้นด้วยโปโลไนส์ 2 ชิ้นที่เขาเขียนเมื่ออายุได้ 7 ขวบ ซึ่งอาจอยู่ภายใต้อิทธิพลของ ผลงานชื่อเดียวกันมิคาอิล โอกินสกี้. แหล่งที่มาของผลงานของนักแต่งเพลงในอนาคตคือชาวโปแลนด์ คติชนวิทยาทางดนตรี. ฟรีเดอริกาได้รับการแนะนำให้รู้จักกับแม่ของเขา ซึ่งเป็นนักเปียโนที่ดีและเป็นนักร้องสมัครเล่นด้วย

Young Chopin เรียนที่ Warsaw Lyceum ในขณะที่เรียนดนตรีภายใต้การแนะนำของครูส่วนตัว เขาเข้าใจแล้วไม่เพียง แต่เล่นเปียโน แต่ยังรวมถึงการแต่งเพลงด้วย ต่อมา Fryderyk เข้าเรียนที่ Main School of Music ในเมืองหลวงของโปแลนด์

ในโปแลนด์ อาชีพการงานของโชแปงพัฒนาอย่างประสบความสำเร็จด้วยการอุปถัมภ์ของผู้อุปถัมภ์ โดยเฉพาะอย่างยิ่งครอบครัว Chetvertinsky ขุนนางที่มีชื่อเสียงดูแลนักเปียโนหนุ่ม ด้วยคลื่นแห่งความสำเร็จ โชแปงได้รับเชิญให้ไปทัวร์ที่ออสเตรีย ซึ่งเขาจากไปในปี พ.ศ. 2372

การย้ายถิ่นฐานและสาเหตุของมัน

คอนเสิร์ตของนักดนตรีหนุ่มประสบความสำเร็จอย่างมากในยุโรป เขาได้รับการชื่นชม นักแต่งเพลงที่มีชื่อเสียงในช่วงเวลานั้น Robert Schumann และ Franz Liszt ผลงานของโชแปงได้รับความนิยมสูงสุด ในระหว่างการทัวร์ของนักแต่งเพลง การจลาจลเกิดขึ้นในบ้านเกิดของเขา

ชาวโปแลนด์ผู้รักอิสระก่อการจลาจล จักรวรรดิรัสเซีย. ความระส่ำระสายในวงกว้างที่แผ่ขยายไปทั่วประเทศกินเวลาราวสองปี ในปี 1831 หลังจากการปิดล้อมวอร์ซอว์ พวกเขาถูกบดขยี้ กองทัพรัสเซีย. หลังจากได้รับชัยชนะ การกระทำของเจ้าหน้าที่ที่ยึดครองก็ยิ่งรุนแรงขึ้น

โชแปงเป็นผู้สนับสนุนเอกราชของโปแลนด์อย่างกระตือรือร้น หลังจากความพ่ายแพ้ของการจลาจล เขาตัดสินใจที่จะไม่กลับบ้านเกิดของเขา การตอบสนองโดยตรงต่อเหตุการณ์โศกนาฏกรรมเหล่านี้คือการศึกษา "C Minor" ที่เรียกว่า "Revolutionary" นักแต่งเพลงแต่งเพลงนี้ในต้นเดือนกันยายน พ.ศ. 2474 ทันทีหลังจากการล่มสลายของวอร์ซอที่ถูกปิดล้อม

เหตุการณ์ที่น่าเศร้าในโปแลนด์แบ่งงานของโชแปงออกเป็นสองช่วงใหญ่ๆ นักดนตรีหนุ่มเลือกที่จะ สถานที่ถาวรถิ่นที่อยู่ปารีสซึ่งเขาใช้เวลาที่เหลือไปทัวร์เป็นระยะ นักแต่งเพลงไม่เคยเห็นบ้านเกิดของเขาอีกเลย

ชีวิตใหม่ในปารีส

ในปารีส โชแปงเป็นผู้นำความคิดสร้างสรรค์และ กิจกรรมการสอน. ในนั้น ช่วงเวลาประวัติศาสตร์เมืองหลวงของฝรั่งเศสเป็นศูนย์กลางทางการเมืองและ ชีวิตทางวัฒนธรรมยุโรป. หลังปี 1830 ผู้สนับสนุนการต่อสู้เพื่อเอกราชของโปแลนด์ได้รับการสนับสนุนอย่างอบอุ่นในสังคมปารีส ตัวเลขศิลปะที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคนั้นช่วยนักแต่งเพลงอย่างไม่เห็นแก่ตัวในช่วงปีแรก ๆ ของการย้ายถิ่นฐาน

ชีวิตและผลงานของโชแปงเชื่อมโยงกับกิจกรรมของคนรุ่นราวคราวเดียวกันอย่างแยกไม่ออก - ตัวเลขที่มีชื่อเสียงศิลปะ. เพื่อนใหม่ของนักแต่งเพลงคือศิลปิน Eugene Delacroix นักเขียน Heinrich Heine และ Victor Hugo นักแต่งเพลง Franz Liszt และนักดนตรี Francois Fetis

ความเจ็บป่วยและการสิ้นสุดของอาชีพอัจฉริยะ

ไม่กี่ปีหลังจากตั้งถิ่นฐานในปารีส โชแปงได้แสดงคอนเสิร์ตในอังกฤษและเยอรมนี ซึ่งเขาได้พบกัน นักแต่งเพลงที่โดดเด่นโรเบิร์ต ชูมันน์ และเฟลิกซ์ เมนเดลโซห์น จากนั้นในช่วงกลางทศวรรษที่ 30 เขาถูกครอบงำด้วยโรค - วัณโรคปอด

สุขภาพที่ย่ำแย่ของนักดนตรีหนุ่มไม่อนุญาตให้เขาทำงานในฐานะนักเปียโนฝีมือดีต่อไป เขาหยุดการแสดง ห้องโถงขนาดใหญ่. ผลงานของเอฟ. โชแปงจากเวลานั้นลดลงเหลือเพียงการเขียนซีรีส์ งานเปียโนผู้ปูทางให้เขา

ในฐานะนักเปียโน เขาจำกัดการแสดงของเขาไว้เฉพาะในร้านเสริมสวยและห้องแชมเบอร์เล็กๆ ห้องแสดงคอนเสิร์ต. เขาเล่นเพื่อเพื่อน เพื่อนร่วมงาน และผู้ที่มีรสนิยมและความหลงใหลในศิลปะเหมือนกันเป็นหลัก

ห้องโถงและผู้ชมที่เป็นมิตรเป็นตัวกำหนดเอกลักษณ์ของดนตรีของโชแปง เป็นส่วนตัวและใกล้ชิดมาก ดูเหมือนว่าผู้แต่งจะเปิดเผยจิตวิญญาณที่ทุกข์ทรมานของเขาต่อผู้ชม ผลงานของ F. Chopin เชื่อมโยงกับเปียโนอย่างแยกไม่ออก เขาไม่ได้เขียนสำหรับเครื่องดนตรีอื่น

รักทั้งชีวิต

ในขณะที่อยู่ในปารีสนักแต่งเพลงได้พบกับคนดัง นักเขียนชาวฝรั่งเศส Aurora Dudevant ผู้ตีพิมพ์หนังสือของเธอโดยใช้นามแฝงว่า George Sand ผู้หญิงคนนี้มีชื่อเสียงในทางลบในสังคมปารีส เธอสวม เสื้อผ้าผู้ชายและซิการ์รมควัน ขุนนางท้องถิ่นถูกรบกวนเป็นระยะด้วยข่าวลือเกี่ยวกับความสัมพันธ์มากมายของเธอ

หากเราอธิบายชีวิตและผลงานของโชแปงโดยสังเขป ก็อาจกล่าวได้ว่าหากไม่มีจอร์จ แซนด์ เขาก็คงไม่เป็นตัวของตัวเอง เธอไม่เพียง แต่กลายเป็นผู้หญิงของนักแต่งเพลงเท่านั้น แต่ยังเป็นเพื่อนของเขาด้วย นักเขียนอายุมากกว่าโชแปง เธอมีลูกสองคนแล้ว - เด็กชายและเด็กหญิง

นักดนตรีผู้ยิ่งใหญ่มักจะไปเยี่ยมชมปราสาทของครอบครัวซึ่งกลายเป็นสวรรค์สำหรับเพื่อน ๆ ของออโรราและคนรักของเธอ เธอชื่นชอบความสนุกสุดเหวี่ยงและปาร์ตี้ที่ยาวนานจนถึงรุ่งสาง นักแต่งเพลงที่ป่วยต้องทนกับความบันเทิงของเธอด้วยความยากลำบาก อย่างไรก็ตามความรักของพวกเขากินเวลานานกว่าสิบปี

ฤดูหนาวในมายอร์ก้า

ไม่ว่าเขาจะมีความสามารถเพียงใด งานของเขาก็เชื่อมโยงกับจอร์จ แซนด์อย่างแยกไม่ออก เป็นที่นิยมโดยเฉพาะกับแฟนๆ เรื่องราวโรแมนติกตำนานการเดินทางร่วมกันสู่มายอร์ก้า เกาะสเปนในทะเลเมดิเตอร์เรเนียนในปัจจุบันเป็นสวรรค์ของนักท่องเที่ยว จากนั้นในศตวรรษที่ 19 อันไกลโพ้น มันเป็นสถานที่รกร้างว่างเปล่าและมืดมน ความงดงามของธรรมชาติผสมผสานกับศีลธรรมที่มืดมน ชาวท้องถิ่นและสภาพความเป็นอยู่ที่ย่ำแย่

โชแปงซึ่งมีประวัติและผลงานส่วนใหญ่มาจาก โรคที่รักษาไม่หายประสบกับช่วงเวลาที่ยากลำบากที่สุดช่วงหนึ่งบนเกาะแห่งนี้ คู่รักต้องการใช้เวลาช่วงฤดูหนาวที่อบอุ่นในมายอร์ก้าให้ห่างไกลจากข่าวซุบซิบของชาวปารีส แต่ฤดูหนาวกลับมีฝนตกชุกและหนาวจัด และทัศนคติเชิงลบของคนในท้องถิ่นที่มีต่อคู่รักก็แสดงความก้าวร้าวตรงไปตรงมา พวกเขาไม่สามารถเช่าที่อยู่อาศัยได้และถูกบังคับให้ตั้งถิ่นฐานในอารามร้างที่ซึ่งความหนาวเย็นโหมกระหน่ำ ฤดูหนาวนี้สุขภาพของผู้แต่งแย่ลงอย่างมาก

ในช่วงชีวิตของเธอในมายอร์ก้า จอร์จ แซนด์คิดถึงความหรูหราแบบปารีส โชแปงยังโหยหา ประวัติโดยย่อและผลงานของนักแต่งเพลงทำให้ฤดูหนาวบนเกาะนี้สดใสเป็นพิเศษ นักดนตรีได้แต่งผลงานที่ยอดเยี่ยมที่นี่ หลังจากกลับไปฝรั่งเศสนักเขียนได้ตีพิมพ์หนังสือ "Winter in Mallorca"

แนวโรแมนติกและความคิดสร้างสรรค์เปียโน

งานของโชแปงสามารถนิยามสั้น ๆ ว่าเป็นแนวโรแมนติกในการแสดงออกทั้งหมด เปียโนขนาดจิ๋วจำนวนมากของเขาเปรียบเสมือนเพชรเม็ดเดียวที่มีแง่มุมที่แตกต่างกัน คนแต่งเขียนไว้น้อยมาก ผลงานที่สำคัญ. ที่มีชื่อเสียงที่สุดในหมู่พวกเขาคือโซนาตาที่สองของเขาและโดยเฉพาะอย่างยิ่งส่วนที่สาม - การเดินขบวนในงานศพ

เพชรประดับเปียโนของโชแปงแบ่งออกเป็นวงรอบ mazurkas และ polonaises ของโปแลนด์เป็นบทละครที่เต็มไปด้วยความคิดถึงบ้าน ผลงานที่ไพเราะที่สุดของนักแต่งเพลงคือโหมโรง พวกเขาทำงานทั้งหมดของโชแปง โดยสังเขป การเรียบเรียงเหล่านี้สามารถอธิบายเป็นท่อนสั้นๆ ที่ครอบคลุมทั้งหมด 24 คีย์ โหมโรงได้รับการแก้ไขในประเภทต่างๆ ตัวอย่างเช่น ท่อนใน A major จำลองพื้นฐานจังหวะของมาซูร์กะ และบทโหมโรง "B Minor" ก็ดูสง่างาม

แนวเพลงของโชแปง

งานเปียโนของโชแปงถูกกำหนดโดยการสังเคราะห์หลายแง่มุม การผสมผสานของโทนเสียงของแนวเพลงต่างๆ ซึ่งบางครั้งก็ตัดกันในธีมสั้นๆ ทำให้เกิดความตึงเครียดสูงในเนื้อหาดนตรี บีบอัดในเมโลดี้แปดบาร์ คำใบ้ของการเดินขบวน เสียงกลางคืน และบทสวดที่น่าสมเพชดูเหมือนจะระเบิดแก่นเรื่องจากภายใน ศักยภาพของพวกเขาถูกเปิดเผยตลอดทั้งองค์ประกอบ สร้างละครที่ซับซ้อน

ดังที่นักดนตรีชาวเยอรมันได้บันทึกไว้ว่า ผลงานของฟรีดริช โชแปง (ตามที่เขาเรียกกันในเยอรมนี) ได้รับอิทธิพลจากโรเบิร์ต ชูมันน์ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง รอบเปียโน. อย่างไรก็ตาม ดนตรีของนักแต่งเพลงผู้ยิ่งใหญ่คนนี้มีความแปลกใหม่ไม่เหมือนใคร วัฏจักรโปแลนด์ที่เรียกว่า - mazurkas และ polonaises - เป็นการยืนยัน

Mazurkas และ polonaises

Mazurkas มีความหลากหลายมาก ในหมู่พวกเขามีของจิ๋วที่สง่างามและประณีตเช่นเดียวกับบทละครที่เขียนด้วยจิตวิญญาณของชาวบ้าน นอกจากนี้ยังมี mazurkas บอลรูมที่ยอดเยี่ยม งานชิ้นนี้ส่วนใหญ่ไม่ยากในแง่ของความเก่ง ในทางเทคนิคนั้นง่ายต่อการใช้งาน ยากที่จะเข้าใจพวกเขาสร้างความหมายทางดนตรีที่ลึกซึ้งผู้ฟังต้องการการรับรู้ที่ละเอียดอ่อนเป็นพิเศษ

เช่นเดียวกับงานอื่นๆ ของโชแปง งานเขียนในประเภทโปโลเนสเป็นบทกวีสั้นๆ แต่ในขณะเดียวกันก็มีลักษณะของการเต้นรำที่สดใสและยอดเยี่ยม ในหมู่พวกเขามีเนื้อหาขนาดเล็กที่แตกต่างกัน: โศกนาฏกรรม, เคร่งขรึมและประณีต นักเปียโนโปโลเนสต้องการนิ้วที่แข็งแรงและมือที่กว้าง นี่เป็นสิ่งจำเป็นเพื่อรับมือกับคอร์ดโพลีโฟนิกที่เป็นรากฐานของงาน

หากคุณพยายามกำหนดงานของโชแปงด้วยคำไม่กี่คำ บทสรุปจะเป็นดังนี้: อัจฉริยะที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคโรแมนติก เขาเป็นไอดอลทางดนตรีของยุโรป เขาถูกเนรเทศออกจากบ้านเกิด เขาเสียชีวิตเร็วมากเมื่ออายุได้ 39 ปี ตลอดชีวิตของเขา โชแปงได้รับความทุกข์ทรมานจากความเจ็บป่วยที่รักษาไม่หายซึ่งจำกัดอาชีพการเป็นอัจฉริยะของเขา เขารู้ดีถึงความรักของแฟน ๆ หลายร้อยคนและผู้หญิงคนเดียวที่เข้าใจเขา เธอมีพรสวรรค์เช่นเดียวกับเขา โศกนาฏกรรมและในเวลาเดียวกันชะตากรรมที่มีความสุขของเขาอยู่ในดนตรี และเธอเป็นอมตะ

อ้างข้อความ เฟรเดริก โชแปง | อัจฉริยะแห่งดนตรีเปียโน ("Chopin-The Thirst for Love" (2002) ภาพยนตร์ชีวประวัติ)

ผลงานของโชแปงคือ โลกใบใหญ่ความงามที่ไม่ธรรมดา ฟังจนลืมไปว่าคุณกำลังฟังเครื่องดนตรีเพียงชิ้นเดียว - เปียโน พื้นที่อันกว้างใหญ่อันไร้ขอบเขตเปิดอยู่ต่อหน้าคุณ หน้าต่างเปิดสู่ระยะทางที่ไม่รู้จัก เต็มไปด้วยความลับและการผจญภัย และฉันอยากให้โลกใหม่ที่เพิ่งเปิดนี้ไม่ทิ้งคุณไป

(แอนนา เยอรมัน - จดหมายถึงโชแปง)

Frederic Chopin (ชาวโปแลนด์ Fryderyk Chopin เกิดในหมู่บ้าน Zhelyazova-Wola ใกล้กรุงวอร์ซอ) เป็นนักแต่งเพลงและนักเปียโนฝีมือดีชาวโปแลนด์ ผู้แต่งผลงานเปียโนมากมาย ตัวแทนที่ใหญ่ที่สุดของศิลปะดนตรีโปแลนด์ เขาตีความหลายประเภทในรูปแบบใหม่: เขาฟื้นโหมโรงบนพื้นฐานที่โรแมนติก, สร้างเพลงบัลลาดเปียโน, การเต้นรำบทกวีและการแสดงละคร - mazurka, polonaise, waltz; เปลี่ยน scherzo เป็นงานอิสระ เสริมความกลมกลืนและพื้นผิวเปียโน ผสมผสานรูปแบบคลาสสิกเข้ากับความไพเราะและความแฟนตาซี

Fryderyk Chopin เกิดใกล้กรุงวอร์ซอ เมืองหลวงของโปแลนด์ ในเมือง Zhelyazova Wola

Justina Chopin (1782 - 1861) แม่ของนักแต่งเพลงNicolas Chopin (1771 - 1844) พ่อของนักแต่งเพลง

แม่ของโชแปงเป็นชาวโปแลนด์ พ่อเป็นชาวฝรั่งเศส ครอบครัว Chopin อาศัยอยู่ในที่ดินของ Count Skarbek ซึ่งพ่อของเขาทำหน้าที่เป็นครูประจำบ้าน

หลังจากให้กำเนิดลูกชาย Nikolai Chopin ได้รับตำแหน่งครูที่ Lyceum Warsaw (รอง สถาบันการศึกษา) และทั้งครอบครัวย้ายไปเมืองหลวง โชแปงน้อยเติบโตท่ามกลางเสียงดนตรี พ่อของเขาเล่นไวโอลินและฟลุต แม่ของเขาร้องเพลงได้ดีและเล่นเปียโนได้เล็กน้อย ยังไม่ทันพูด เด็กก็เริ่มร้องไห้เสียงดังทันทีที่ได้ยินเสียงแม่ร้องหรือเสียงเกมของพ่อ ผู้ปกครองเชื่อว่า Fryderyk ไม่ชอบดนตรีและทำให้พวกเขาไม่พอใจอย่างมาก แต่ในไม่ช้าก็เห็นได้ชัดว่านี่ไม่ใช่กรณีเลย เมื่ออายุได้ห้าขวบ เด็กชายก็แสดงผลงานง่ายๆ ได้อย่างมั่นใจ โดยเรียนรู้ภายใต้การแนะนำของลุดวิกาพี่สาวของเขา ในไม่ช้า Wojciech Zhivny นักดนตรีชื่อดังชาวเช็กก็กลายมาเป็นครูของเขา

Wojciech Zivny (1782 - 1861) ครูคนแรกที่สอน Fryderyk Chopin วิธีการเล่นเปียโน

เขาเป็นนักการศึกษาที่ละเอียดอ่อนและมีประสบการณ์ เขาปลูกฝังให้นักเรียนมีความรักในดนตรีคลาสสิกและโดยเฉพาะอย่างยิ่งผลงานของ I.S. บาค บทเพลงโหมโรงและความทรงจำของ Bach มักจะวางอยู่บนเดสก์ท็อปของนักแต่งเพลงเสมอ การแสดงครั้งแรกของนักเปียโนตัวน้อยเกิดขึ้นที่กรุงวอร์ซอว์เมื่อเขาอายุได้เจ็ดขวบ คอนเสิร์ตนี้ประสบความสำเร็จ และในไม่ช้าทั้งวอร์ซอว์ก็จำชื่อของโชแปงได้ ในเวลาเดียวกัน หนึ่งในผลงานชิ้นแรกของเขาคือ polonaise สำหรับเปียโนใน G-minor ได้รับการตีพิมพ์ ความสามารถในการแสดงของเด็กชายพัฒนาขึ้นอย่างรวดเร็วจนเมื่ออายุได้สิบสองปี โชแปงก็ไม่ได้ด้อยไปกว่านักเปียโนชาวโปแลนด์ที่เก่งที่สุด Zhivny ปฏิเสธที่จะเรียนกับอัจฉริยะหนุ่มโดยบอกว่าเขาไม่สามารถสอนอะไรเขาได้อีกแล้ว ควบคู่ไปกับการเรียนดนตรี เด็กชายได้รับการศึกษาทั่วไปที่ดี ในวัยเด็ก Fryderyk พูดภาษาฝรั่งเศสได้คล่องและ ภาษาเยอรมันมีความสนใจอย่างมากในประวัติศาสตร์ของโปแลนด์ อ่านมาก นิยาย. ตอนอายุสิบสามปีเขาเข้าสู่สถานศึกษาและอีกสามปีต่อมาก็สำเร็จ ในช่วงหลายปีของการศึกษาความสามารถที่หลากหลายของนักแต่งเพลงในอนาคตได้แสดงออกมา

ชายหนุ่มวาดได้ดีโดยเฉพาะการ์ตูนล้อเลียน ความสามารถในการเลียนแบบของเขานั้นสดใสจนสามารถเป็นนักแสดงละครได้ ในวัยเด็กโชแปงมีความโดดเด่นด้วยความคิดที่เฉียบแหลมการสังเกตและความอยากรู้อยากเห็นอย่างมาก ตั้งแต่วัยเด็กโชแปงมีความรักในดนตรีพื้นบ้าน ตามเรื่องราวของพ่อแม่ของเขา ในระหว่างการเดินเล่นในชนบทกับพ่อหรือสหายของเขา เด็กชายสามารถยืนเป็นเวลานานใต้หน้าต่างของกระท่อม ซึ่งจะสามารถได้ยินเสียงเพลงพื้นบ้านได้ ในช่วงวันหยุดฤดูร้อนที่ที่ดินของสหาย Lyceum ของเขา Fryderyk เองก็มีส่วนร่วมในการแสดง เพลงพื้นบ้านและเต้นรำ

นักร้อง Angelica Catalani (พ.ศ. 2323-2392) ผู้มอบนาฬิกาทองคำที่มีคำจารึกว่า "มาดามคาตาลานี (Fryderyk Chopin อายุสิบปี) ในกรุงวอร์ซอ 3. 1. 1820"

นานนับปี ดนตรีพื้นบ้านได้กลายเป็นส่วนสำคัญของงานของเขา ราวกับเป็นตัวตนของเขา หลังจากจบการศึกษาจาก Lyceum โชแปงเข้าโรงเรียนดนตรีระดับสูง ที่นี่เขาดูแลโดย ครูที่มีประสบการณ์และนักแต่งเพลง Joseph Elsner ในไม่ช้า Elsner ก็ตระหนักว่านักเรียนของเขาไม่ใช่แค่มีพรสวรรค์ แต่เป็นอัจฉริยะ ในบันทึกของเขาถูกเก็บรักษาไว้ คำอธิบายสั้น ๆ ของที่เขามอบให้กับนักดนตรีหนุ่ม:“ ความสามารถที่น่าทึ่ง อัจฉริยะทางดนตรี". มาถึงตอนนี้ โชแปงได้รับการยอมรับแล้ว นักเปียโนที่ดีที่สุดโปแลนด์. ถึงวุฒิภาวะและพรสวรรค์ของเขาในฐานะนักแต่งเพลง นี่คือหลักฐานจากคอนแชร์โตสองเพลงสำหรับเปียโนและวงออร์เคสตรา ซึ่งแต่งขึ้นในปี พ.ศ. 2372-2373 คอนแชร์โตเหล่านี้ได้ยินอยู่เสมอในสมัยของเรา และเป็นผลงานโปรดของนักเปียโนจากทุกประเทศ ในเวลาเดียวกัน Fryderyk ได้พบกับ Constance Gladkowska นักร้องหนุ่มซึ่งเรียนที่ Warsaw Conservatory Gladkovskaya ถูกกำหนดให้เป็นรักแรกของ Fryderyk ในจดหมายถึงเพื่อนของเขา Wojciechowski เขาเขียนว่า:
“ ... โชคไม่ดีที่ฉันมีอุดมคติของตัวเองอยู่แล้วซึ่งฉันรับใช้อย่างซื่อสัตย์โดยไม่ได้คุยกับเขาเป็นเวลาครึ่งปีซึ่งฉันฝันถึงความทรงจำที่เป็นแรงบันดาลใจของคอนแชร์โตซึ่งเป็นแรงบันดาลใจให้ฉัน เพื่อเขียนเมื่อเช้านี้เพลงวอลทซ์นี้ส่งถึงคุณ

คอนสแตนซ์ แกลดคอฟสกายา (พ.ศ. 2353-2432) นักร้อง โรงละครแห่งชาติในกรุงวอร์ซอ ของจิ๋ว Anna Chametz สร้างขึ้นในปี 1969 หลังจากวาดโดย Wojciech Gerson

โชแปงแต่งเพลง "Desire" หรือ "If I Shine in the Sky as the Sun" ขึ้นภายใต้ความประทับใจของความรักในวัยเยาว์นี้ ในปี พ.ศ. 2372 นักดนตรีหนุ่มเดินทางไปเวียนนาในช่วงเวลาสั้น ๆ คอนเสิร์ตของเขาประสบความสำเร็จอย่างมาก โชแปง เพื่อนๆ และครอบครัวตระหนักว่าเขาควรไปทัวร์คอนเสิร์ตระยะยาว โชแปงไม่สามารถตัดสินใจที่จะทำตามขั้นตอนนี้เป็นเวลานาน เขาถูกทรมานด้วยความรู้สึกแย่ สำหรับเขาแล้วดูเหมือนว่าเขาจะจากบ้านเกิดเมืองนอนไปตลอดกาล ในที่สุด ในฤดูใบไม้ร่วงปี 1830 โชแปงออกจากวอร์ซอว์ เพื่อนมอบถ้วยอำลาที่เต็มไปด้วยดินโปแลนด์ให้เขา Elsner ครูของเขากล่าวคำอำลากับเขาอย่างน่าประทับใจ

Joseph Elsner (1769-1854) อาจารย์ของ Fryderyk Chopin ในทฤษฎีดนตรีและการประพันธ์เพลง

ที่ชานเมืองวอร์ซอว์ที่โชแปงกำลังผ่านไป เขาและนักเรียนได้แสดงเพลงที่เขาแต่งขึ้นโดยเฉพาะสำหรับโอกาสนี้ งานร้องเพลง. โชแปงอายุยี่สิบปี ช่วงเวลาแห่งความสุขในวัยเยาว์ที่เต็มไปด้วยการค้นหา ความหวัง ความสำเร็จ จบลงแล้ว ลางสังหรณ์ไม่ได้หลอกลวงโชแปง เขาออกจากบ้านไปตลอดกาล จดจำ การต้อนรับที่ดีมอบให้เขาในเวียนนาโชแปงตัดสินใจเริ่มคอนเสิร์ตที่นั่น แต่ถึงแม้จะมีความพยายามเพิ่มขึ้น แต่เขาก็ไม่เคยจัดคอนเสิร์ตอิสระและผู้จัดพิมพ์ตกลงที่จะพิมพ์ผลงานของเขาฟรีเท่านั้น ข่าวที่น่าตกใจมาจากบ้านเกิดโดยไม่คาดคิด ในวอร์ซอว์ การจลาจลต่อต้านระบอบเผด็จการของรัสเซียเริ่มขึ้น ซึ่งจัดโดยกลุ่มผู้รักชาติชาวโปแลนด์ โชแปงตัดสินใจยุติการทัวร์คอนเสิร์ตและเดินทางกลับโปแลนด์ เขารู้ว่าในหมู่พวกกบฏคือเพื่อนของเขา บางทีอาจจะเป็นพ่อของเขา ในสมัยที่ยังหนุ่ม Nicolas Chopin เข้าร่วมในการจลาจลที่เป็นที่นิยมซึ่งนำโดย Tadeusz Kosciuszka แต่ญาติและเพื่อน ๆ คอยแนะนำเขาในจดหมายอย่างต่อเนื่องว่าอย่ามา ผู้คนที่ใกล้ชิดกับโชแปงกลัวว่าการประหัตประหารอาจส่งผลกระทบต่อเขาเช่นกัน ปล่อยให้เขาเป็นอิสระดีกว่าและรับใช้บ้านเกิดของเขาด้วยงานศิลปะของเขา ด้วยความขมขื่นนักแต่งเพลงส่งและไปปารีส ระหว่างทางโชแปงถูกตามทันด้วยข่าวที่น่าตกใจ: การจลาจลถูกปราบปรามอย่างไร้ความปราณี ผู้นำของพวกเขาถูกจับเข้าคุกและถูกเนรเทศไปยังไซบีเรีย ความคิดเกี่ยวกับชะตากรรมอันน่าเศร้าของมาตุภูมิเชื่อมโยงโดยตรงกับผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของโชแปงซึ่งสร้างขึ้นก่อนที่เขาจะมาถึงปารีสที่เรียกว่า "นักปฏิวัติ" มันแสดงถึงจิตวิญญาณของการจลาจลในเดือนพฤศจิกายน เช่นเดียวกับความโกรธและความเศร้าโศก ในฤดูใบไม้ร่วงปี 1831 โชแปงมาถึงปารีส อยู่ที่นี่จนสิ้นอายุขัย แต่ฝรั่งเศสไม่ได้กลายเป็นบ้านหลังที่สองของนักแต่งเพลง ทั้งในความรักและในการทำงาน โชแปงยังคงเป็นชาวโปแลนด์ และแม้เสียชีวิตแล้วก็ยังทำพินัยกรรมเพื่อเอาหัวใจไปไว้ที่บ้านเกิดเมืองนอน โชแปง "พิชิต" ปารีสในฐานะนักเปียโนเป็นคนแรก เขาสร้างความประทับใจให้กับผู้ชมในทันทีด้วยการแสดงที่แปลกประหลาดและไม่ธรรมดา

ฟรีดริช คาล์คเบรนเนอร์ (ค.ศ. 1788 - 1849) จากภาพพิมพ์โดย G. Richardi นักเปียโน นักแต่งเพลง และครูสอนภาษาเยอรมัน จากปี 1824 เขาอาศัยอยู่ในปารีส ซึ่งเขาได้รับการพิจารณาให้เป็นครูสอนเปียโนที่โดดเด่นที่สุด

ในเวลานั้นปารีสเต็มไปด้วยนักดนตรีจากหลากหลายประเทศ นักเปียโนฝีมือดีที่ได้รับความนิยมมากที่สุด ได้แก่ Kalkbrenner, Hertz, Giller

Ferdinand Hiller (พ.ศ. 2354 - 2428) - นักเปียโนนักแต่งเพลงผู้ควบคุมวงนักดนตรีชาวเยอรมัน นักทฤษฎี นักประวัติศาสตร์ดนตรีและนักวิจารณ์ ผู้ก่อตั้งเรือนกระจกโคโลญจน์ เขาเชื่อมโยงกับ F. Chopin ด้วยมิตรภาพอันอบอุ่น (มีเหรียญทองแดงซึ่งแสดงถึง Chopin และ Giller)

เกมของพวกเขาโดดเด่นด้วยความสมบูรณ์แบบทางเทคนิค ความฉลาดที่ทำให้ผู้ชมตะลึง นั่นคือเหตุผลที่การแสดงคอนเสิร์ตครั้งแรกของโชแปงฟังดูขัดแย้งกันอย่างมาก ตามบันทึกของผู้ร่วมสมัย การแสดงของเขามีจิตวิญญาณและบทกวีอย่างน่าประหลาดใจ ความทรงจำของนักดนตรีชื่อดังชาวฮังการี Franz Liszt ซึ่งเริ่มต้นเส้นทางที่ยอดเยี่ยมของเขาในฐานะนักเปียโนและนักแต่งเพลงในเวลานั้น ได้รับการเก็บรักษาไว้เกี่ยวกับคอนเสิร์ตครั้งแรกของโชแปง: ​​"เราจำการแสดงครั้งแรกของเขาใน Pleyel Hall เมื่อเสียงปรบมือดังขึ้น ด้วยพละกำลังที่ทวีคูณ ดูเหมือนจะไม่สามารถแสดงความกระตือรือร้นของเราได้อย่างเพียงพอเมื่อเผชิญกับพรสวรรค์ ซึ่งควบคู่ไปกับนวัตกรรมที่มีความสุขในสาขาศิลปะของเขา ได้เปิดขั้นตอนใหม่ในการพัฒนาความรู้สึกกวี

F. รายการ (2354-2429)

โชแปงพิชิตปารีสได้เหมือนที่โมสาร์ทและเบโธเฟนเคยพิชิตเวียนนา เช่นเดียวกับลิซท์ เขาได้รับการยอมรับว่าเป็นนักเปียโนที่ดีที่สุดในโลก ในคอนเสิร์ตโชแปงแสดงเป็นส่วนใหญ่ เรียบเรียงเอง: คอนแชร์โตสำหรับเปียโนและวงออร์เคสตรา, คอนเสิร์ทรอนดอส, มาซูร์กา, อีทูเดส, น็อคเทิร์น, รูปแบบต่างๆ ในธีมจากโอเปร่า Don Giovanni ของโมสาร์ท มันเกี่ยวกับรูปแบบเหล่านี้ที่โดดเด่น นักแต่งเพลงชาวเยอรมันและนักวิจารณ์ โรเบิร์ต ชูมันน์: "ถอดหมวก สุภาพบุรุษ ก่อนที่คุณจะเป็นอัจฉริยะ"

เพลงของโชแปงเช่นเดียวกับการแสดงคอนเสิร์ตของเขา ได้รับความชื่นชมจากทั่วโลก มีเพียงผู้เผยแพร่เพลงเท่านั้นที่รอ พวกเขาตีพิมพ์ผลงานของโชแปง แต่ฟรีในเวียนนา ดังนั้นฉบับพิมพ์ครั้งแรกจึงไม่ได้นำรายได้มาสู่โชแปง เขาถูกบังคับให้เรียนดนตรีวันละห้าถึงเจ็ดชั่วโมง งานนี้มีไว้สำหรับเขา แต่ใช้เวลาและความพยายามมากเกินไป และต่อมา ในฐานะนักแต่งเพลงที่มีชื่อเสียงระดับโลก โชแปงไม่สามารถหยุดการศึกษาเหล่านี้กับลูกศิษย์ของเขาซึ่งทำให้เขาเหนื่อยมาก ควบคู่ไปกับการเติบโตของความนิยมของโชแปงในฐานะนักเปียโนและนักแต่งเพลง วงคนรู้จักของเขาก็ขยายวงกว้างออกไป

F. Chopin ในหมู่นักเปียโนที่มีชื่อเสียงในยุคนั้น (1835) จากซ้ายไปขวา: ยืน - T. Deller, J. Rosengein, F. Chopin, A. Dreishok, S. Thalberg; นั่ง - E. Wolf, A. Henselt, F. Liszt

ในบรรดาเพื่อนของเขาคือลิซท์ที่โดดเด่น นักแต่งเพลงชาวฝรั่งเศสแบร์ลิออซ ศิลปินชาวฝรั่งเศสเดลาครัวซ์, กวีชาวเยอรมันไฮเนะ. แต่ไม่ว่าเพื่อนใหม่จะน่าสนใจแค่ไหน เขาก็ให้ความสำคัญกับเพื่อนร่วมชาติเสมอ เพื่อเห็นแก่อาคันตุกะจากโปแลนด์ เขาจึงเปลี่ยนระเบียบเคร่งครัดของวันทำงาน โดยพาเขาชมทิวทัศน์ของกรุงปารีส เขาสามารถฟังเรื่องราวเกี่ยวกับบ้านเกิดของเขาเกี่ยวกับชีวิตของญาติและเพื่อน ๆ เป็นเวลาหลายชั่วโมง

ด้วยความไม่รู้จักพอในวัยหนุ่ม เขาชอบเพลงพื้นบ้านของโปแลนด์ และมักจะแต่งเพลงให้กับบทกวีที่เขาชอบ บ่อยครั้งที่บทกวีเหล่านี้กลายเป็นเพลงกลับมาที่โปแลนด์และกลายเป็นสมบัติของผู้คน ถ้าเขามา เพื่อนสนิทกวีชาวโปแลนด์ Adam Mickiewicz โชแปงนั่งลงที่เปียโนทันทีและเล่นให้เขาฟังเป็นเวลาหลายชั่วโมง เช่นเดียวกับโชแปงที่ถูกบังคับให้อยู่ห่างจากบ้านเกิด Mickiewicz ก็โหยหาเธอเช่นกัน และมีเพียงเสียงดนตรีของโชแปงเท่านั้นที่ช่วยบรรเทาความเจ็บปวดจากการแยกทางนี้ได้เล็กน้อย โดยพาเขาไปยังโปแลนด์บ้านเกิดของเขาที่ห่างไกล ต้องขอบคุณ Mickiewicz ดรามาคลั่งไคล้ของ Konrad Wallenrod ที่ทำให้ First Ballad ถือกำเนิดขึ้น และเพลงบัลลาดที่สองของโชแปงเชื่อมโยงกับภาพบทกวีของ Mickiewicz การพบปะกับเพื่อนชาวโปแลนด์เป็นสิ่งที่นักแต่งเพลงชื่นชอบเป็นพิเศษ เพราะโชแปงไม่มีครอบครัวเป็นของตัวเอง

ความหวังที่จะแต่งงานกับ Maria Wodzińska ลูกสาวของขุนนางผู้มั่งคั่งคนหนึ่งของโปแลนด์ไม่เป็นจริง พ่อแม่ของมาเรียไม่ต้องการเห็นลูกสาวแต่งงานกับนักดนตรี แม้จะมีชื่อเสียงระดับโลก แต่ก็หาเงินใช้แรงงานได้ เป็นเวลาหลายปีที่เขาเชื่อมโยงชีวิตของเขากับนักเขียนชาวฝรั่งเศสชื่อดัง Aurora Dudevant ซึ่งปรากฏตัวในสิ่งพิมพ์ภายใต้นามแฝง George Sand

ตัดสินโดย " ภาพบุคคลทางดนตรี» Constance Gladkovskaya และ Maria Wodzińska โชแปงให้ความสำคัญกับเสน่ห์แห่งความบริสุทธิ์ที่สร้างขึ้นจากจินตนาการของเขาเหนือสิ่งอื่นใด ทุกอย่างสามารถพบได้ใน George Sand แต่ไม่ใช่สิ่งนี้ ในเวลานั้นเธอใช้ ชื่อเสียงอื้อฉาว. โชแปงอดไม่ได้ที่จะรู้เรื่องนี้ แต่ลิซท์และเพื่อนของเขา Marie d'Agou ให้ความสำคัญกับความสามารถทางวรรณกรรมของ George Sand เป็นอย่างมาก และเกี่ยวกับเรื่องนี้ที่พวกเขาได้พูดคุยกับ Chopin และ Mickiewicz โดยเน้นว่าพวกเขาให้ความสำคัญกับเธอเป็นหลักในฐานะนักเขียน นอกจากนี้ พวกเขายังมีส่วนช่วยให้ George Sand ปรากฏตัวบน ดนตรียามเย็นที่โชแปง

จอร์จ แซนด์

ต้องบอกว่าไม่มีข้อมูลที่น่าเชื่อถือมากนักเกี่ยวกับประวัติความสัมพันธ์ของโชแปงกับจอร์จแซนด์ ไม่ใช่ทุกคนที่เห็นด้วยกับตัวจอร์จ แซนด์เอง ซึ่งแสดงภาพเทวดาผู้พิทักษ์ของโชแปงต่อหน้าเพื่อนๆ ของเขา และบรรยายถึง "ความเสียสละ" และ "ความห่วงใยของมารดา" ที่มีต่อนักแต่งเพลงให้พวกเขาฟัง Liszt ในหนังสือที่ตีพิมพ์ในช่วงชีวิตของ George Sand ค่อนข้างกล่าวหาว่าเธอเป็นสาเหตุของการเสียชีวิตก่อนวัยอันควรของเขา Wojciech Grzymala หนึ่งในเพื่อนสนิทของ Chopin เชื่อว่า George Sand "ผู้วางยาพิษทั้งชีวิตของเขา" เป็นผู้รับผิดชอบต่อการตายของเขา Wilhelm Lenz ลูกศิษย์ของ Chopin เรียกเธอว่า "พืชมีพิษ" โดยไม่พอใจอย่างยิ่งที่ George Sand ปฏิบัติต่อ Chopin อย่างเย่อหยิ่ง เย่อหยิ่ง และเย่อหยิ่ง แม้ต่อหน้าคนแปลกหน้า ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา โชแปงจัดคอนเสิร์ตน้อยลงเรื่อยๆ โดยจำกัดตัวเองให้แสดงในวงเพื่อนแคบๆ

เขาทุ่มเทให้กับความคิดสร้างสรรค์อย่างเต็มที่ โซนาตา, เชอร์โซส, บัลลาด, ทันควันของเขา ตอนใหม่ etudes การท่องราตรีที่ไพเราะที่สุด โหมโรง และ mazurkas และ polonaises อันเป็นที่รัก พร้อมกับแสง ชิ้นโคลงสั้น ๆบ่อยขึ้นเรื่อย ๆ งานที่เต็มไปด้วยความลุ่มลึกที่น่าทึ่งและโศกนาฏกรรมมักจะออกมาจากใต้ปากกาของเขา นั่นคือ Sonata ที่สองที่มีการเดินขบวนในงานศพซึ่งเป็นของความสำเร็จสูงสุดของนักแต่งเพลง ดนตรีโปแลนด์ และศิลปะโรแมนติกโดยทั่วไป Jozef Chominski ซึ่งอธิบายถึงสองส่วนแรกของ sonata กล่าวว่า "หลังจากการต่อสู้อย่างกล้าหาญ การเดินขบวนในงานศพถือเป็นการแสดงครั้งสุดท้ายของละคร" โชแปงถือว่าการเดินขบวนในงานศพเป็นผลลัพธ์ทางอารมณ์ ทำให้การพัฒนาภาพสมบูรณ์อย่างมาก เรามีสิทธิ์เรียกละครเรื่องนี้ว่าภาพที่ปรากฏในโชแปงโซนาตา โศกนาฏกรรมระดับชาติ. การเดินขบวนในงานศพของโชแปงได้รับการยอมรับว่าเป็นงานที่โดดเด่นที่สุดในประเภทนี้ การเดินขบวนครั้งนี้มีสถานที่พิเศษและพิเศษไม่เพียง วรรณคดีดนตรีแต่ในชีวิตของมนุษยชาติก็เช่นกัน เพราะเป็นการยากที่จะพบรูปลักษณ์ที่ประเสริฐกว่า งดงามกว่า และน่าสลดใจยิ่งกว่าของความรู้สึกโศกเศร้า ชีวิตของโชแปงในปารีสถ้าไม่มีความสุขก็เอื้อต่อความคิดสร้างสรรค์ พรสวรรค์ของเขาถึงจุดสุดยอดแล้ว

การเผยแพร่ผลงานของโชแปงไม่พบอุปสรรคอีกต่อไป การได้บทเรียนจากเขาถือเป็นเกียรติอย่างยิ่ง และการได้ยินเขาเล่นเป็นความสุขที่หาได้ยากสำหรับบางคนที่ได้รับเลือก ปีที่ผ่านมาชีวิตนักแต่งเพลงช่างน่าเศร้า Jan Matuszynski เพื่อนของเขาเสียชีวิตตามด้วยพ่อที่รักของเขา การทะเลาะและเลิกรากับจอร์จ แซนด์ ทำให้เขาโดดเดี่ยวอย่างสิ้นเชิง โชแปงไม่เคยฟื้นตัวจากการโจมตีที่โหดร้ายเหล่านี้ โรคปอดกำเริบซึ่งโชแปงต้องทนทุกข์ทรมานตั้งแต่อายุยังน้อย สองปีที่ผ่านมานักแต่งเพลงแทบไม่ได้เขียนอะไรเลย เงินของเขาเหือดแห้งไปแล้ว เพื่อปรับปรุงสถานการณ์ทางการเงินที่ยากลำบากของเขา โชแปงเดินทางไปลอนดอนตามคำเชิญของเพื่อนชาวอังกฤษ เมื่อรวบรวมกำลังสุดท้ายแล้ว ผู้ป่วย เขาแสดงคอนเสิร์ตและบทเรียนที่นั่น การต้อนรับที่กระตือรือร้นในตอนแรกทำให้เขาพอใจเป็นแรงบันดาลใจให้แข็งแรง แต่สภาพอากาศที่ชื้นแฉะของอังกฤษก็ส่งผลอย่างรวดเร็ว ชีวิตที่วุ่นวาย เต็มไปด้วยฆราวาส มักว่างเปล่าและไร้ความหมาย ความบันเทิงเริ่มทำให้เขาเบื่อหน่าย จดหมายของโชแปงจากลอนดอนสะท้อนถึงอารมณ์ที่เศร้าหมองของเขา และมักเป็นทุกข์:
“ฉันไม่สามารถกังวลหรือดีใจได้อีกต่อไปแล้ว ฉันเลิกรู้สึกอะไรเลย ฉันแค่ปลูกผักและรอให้เรื่องนี้จบลงโดยเร็วที่สุด”

โชแปงแสดงคอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายในลอนดอนซึ่งกลายเป็นครั้งสุดท้ายในชีวิตของเขาเพื่อสนับสนุนผู้อพยพชาวโปแลนด์ ตามคำแนะนำของแพทย์ เขารีบกลับไปปารีส งานสุดท้ายของนักแต่งเพลงคือ mazurka ใน F minor ซึ่งเขาไม่สามารถเล่นได้อีกต่อไป เขาเขียนลงบนกระดาษเท่านั้น ตามคำขอของเขา Ludwika พี่สาวของเขามาจากโปแลนด์ซึ่งเขาเสียชีวิตในอ้อมแขนของเขา

กี่ที่มีชื่อเสียงและแท้จริง คนเก่งคุณชื่อ? บทความนี้จะเปิดให้คุณหนึ่งในนั้น - Frederic Chopin นักดนตรีชื่อดังชาวโปแลนด์

Frederic Chopin เกิดในปี 1810 ในเมืองเล็ก ๆ ของ Zhelyazova Wola ซึ่งตั้งอยู่ในโปแลนด์ ชื่อโชแปงเป็นที่นิยมที่นี่ ครอบครัวนี้นับถือและถือว่าฉลาดที่สุดคนหนึ่ง ในครอบครัวมีลูก 3 คน 2 คนเป็นลูกสาว

การเกิดขึ้นของความรักในดนตรี

ความรักในดนตรีเริ่มแสดงออกในตัวเฟรดเดอริกด้วย เด็กปฐมวัยต้องขอบคุณความจริงที่ว่าพ่อแม่เลี้ยงดูลูก ๆ ปลูกฝังความรักในดนตรีและบทกวี นักดนตรีในอนาคต ตอนอายุ 5 ขวบฉันพยายามแสดงในคอนเสิร์ตและเมื่ออายุได้ 12 ปี เขาก้าวสู่จุดสูงสุดในวงการดนตรี นักดนตรีผู้ใหญ่อาจอิจฉาเขาได้

โชแปงชอบท่องเที่ยว นอกจากสาธารณรัฐเช็กและเยอรมนีแล้ว เขายังไปเยือนรัสเซียอีกด้วย ที่นั่นด้วยการเล่นเปียโนเขาไม่ได้ปล่อยให้จักรพรรดิอเล็กซานเดอร์ที่ 1 ไม่แยแสซึ่งเขาได้มอบแหวนเพชรให้กับนักดนตรี

ดูมทัวร์

ตอนอายุสิบเก้า Frederic แสดงคอนเสิร์ตซึ่งใช้ใน ประเทศบ้านเกิดความต้องการที่ดี เมื่ออายุ 20 ปี โชแปงออกทัวร์ยุโรปครั้งแรก แต่กลับมาจากมัน นักดนตรีหนุ่มล้มเหลวแล้ว

ในโปแลนด์บ้านเกิดของเขา การประหัตประหารผู้สนับสนุนการจลาจลในโปแลนด์เริ่มต้นขึ้น และเฟรดเดอริกเป็นหนึ่งในนั้น นักดนตรีหนุ่มตัดสินใจอยู่ในปารีส เพื่อเป็นเกียรติแก่สิ่งนี้ Frederick มีผลงานชิ้นเอกชิ้นใหม่ - the Revolutionary Study

เพลงบัลลาดเกี่ยวกับมาตุภูมิ

Adam Mickiewicz นักเขียนชาวโปแลนด์ต้องขอบคุณบทกวีของเขาที่เป็นแรงบันดาลใจให้โชแปงเขียนเพลงบัลลาดสี่เพลงเกี่ยวกับบ้านเกิดของเขา เพลงบัลลาดของเขาเต็มไปด้วยองค์ประกอบพื้นบ้านแบบดั้งเดิม แต่ไม่ใช่แค่นั้น ผลงานดนตรี- เป็นคำอธิบายความรู้สึกของผู้เขียนเกี่ยวกับประสบการณ์เพื่อประชาชนและประเทศของเขา

โชแปงเป็นผู้รักชาติอย่างแท้จริง และแม้จะอยู่ห่างจากบ้านเกิดหลายพันกิโลเมตร เขาก็ยังไม่หยุดคิดถึงเรื่องนี้ ขอบคุณความรักที่ไม่ธรรมดาต่อผู้คนและแผ่นดินของเขา Frederick มีผลงานชิ้นเอกที่เป็นที่ต้องการมาจนถึงทุกวันนี้

บทนำของโชแปง

โชแปงนำเสนอแนว "กลางคืน" แก่ผู้คนในรูปแบบใหม่ ในการตีความใหม่ ภาพร่างที่มีโคลงสั้น ๆ และน่าทึ่งมาก่อน ในช่วงเวลาของการตกหลุมรักครั้งแรกและการเลิกราอันขมขื่นกับคนรักของเขา เฟรดเดอริกอยู่ในจุดสูงสุดของงานของเขา จากนั้นวัฏจักรก็ถูกปล่อยออกมา ซึ่งประกอบด้วยบทนำ 24 บท บทนำของโชแปงเป็นไดอารี่ดนตรีประเภทหนึ่งที่ผู้แต่งเล่าถึงประสบการณ์และความเจ็บปวดทั้งหมดของเขา

คำสอนของโชแปง

ต้องขอบคุณความสามารถของโชแปงที่ไม่เพียงแต่ในฐานะนักแสดงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงในฐานะครูด้วย นักเปียโนหลายคนจึงก้าวสู่ระดับมืออาชีพ ทั้งหมดนี้สำเร็จได้ด้วยเทคนิคของนักเปียโนสากล

บทเรียนของเขาไม่เพียง แต่เข้าร่วมโดยคนหนุ่มสาวเท่านั้น แต่ยังรวมถึงหญิงสาวผู้สูงศักดิ์ด้วย ขอบคุณบทเรียนของ Frederick นักเรียนหลายคนมีความสูงไม่น้อยในสาขาดนตรี.

พยายามที่จะแต่งงาน

ใน ชีวิตครอบครัวนักดนตรีไม่ประสบความสำเร็จเช่นในสาขาดนตรี หลังจากที่เขาต้องการแต่งงานกับเพื่อนร่วมงาน พ่อแม่ของเธอจึงตัดสินใจทดสอบเขา ความมั่นคงทางการเงินและเสนอเงื่อนไขที่เข้มงวดหลายประการ โชแปงไม่สามารถพิสูจน์ความหวังของพ่อแม่ที่รักของเขาได้ดังนั้นพวกเขาจึงตัดสินใจแยกทางกัน หลังจากนั้นโซนาตาตัวที่สองก็ปรากฏขึ้น ส่วนที่ช้าเรียกว่า "Funeral March"

โรแมนติกกับท่านบารอน

ความหลงใหลในครั้งต่อไปของ Frederick คือ Baroness Aurora Dudevant ซึ่งมีชื่อเสียงไปทั่วปารีส ทั้งคู่ซ่อนความสัมพันธ์ไว้ แม้แต่ในภาพวาด โชแปงก็ไม่เคยถูกจับกุมพร้อมเจ้าสาวของเขา

ทั้งหมด เวลาว่างคู่รักใช้เวลาในมายอร์ก้า การทะเลาะกับออโรราและสภาพอากาศที่ชื้นทำให้นักดนตรีเป็นวัณโรค

ความตายของนักดนตรี

การแยกทางกับออโรรา ดูเดเวนต์ทำให้เฟรดเดอริกต้องเสียใจในที่สุด และเขาต้องล้มหมอนนอนเสื่อ ตอนอายุ 39 ปี นักดนตรีที่มีความสามารถออกจากดินแดนนี้ด้วยการวินิจฉัยวัณโรคปอดที่ซับซ้อน แม้ก่อนสิ้นใจพินัยกรรมพรากหัวใจพากลับบ้านเกิด ความปรารถนาของเขาได้รับ นักดนตรีถูกฝังอยู่ในสุสานฝรั่งเศส Pere Lachaise.

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจเกี่ยวกับนักดนตรี:

1. พ่อของเขาใช้เวลาก่อนวัยหนุ่มในฝรั่งเศสที่ Frederic จบชีวิตของเขา
2. ตอนเป็นเด็ก โชแปงได้ยินเพลงก็น้ำตาไหล
3. นักเปียโนชื่อดัง Wojciech Zhivny ขึ้นชื่อว่าเป็นครูของ Frederick และในขณะที่คนที่สองอายุ 12 ปี ครูบอกว่าเขาไม่สามารถสอนอะไรเด็กชายได้อีก
4. โชแปงมีผมสีบลอนด์และดวงตาสีฟ้า
5. นักแต่งเพลงชาวโปแลนด์ที่เป็นที่รักและเคารพมากที่สุดคือโมสาร์ท
6. Waltzes ถือเป็นผลงานที่ "ใกล้ชิด" ที่สุดของโชแปง
7. ในงานศพของ Frederick มีการเล่น Requiem ของ Mozart

ดังนั้น Frederic Chopin จึงเป็น บุคลิกภาพที่โดดเด่นซึ่งมีอิทธิพลต่อประวัติศาสตร์ของรัฐไม่เพียงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงวัฒนธรรมโดยทั่วไปด้วย