Niederländische Museen. Museen in Holland

Die Geschichte Amsterdams beginnt im Jahr 1275, als sich zwei arme Fischer am Ufer des Flusses Amstel niederließen. Von dieser Zeit bis heute erzählen die Ausstellungen des Amsterdamer Geschichtsmuseums. Das Museumsgebäude wurde 1414 als Kloster der Heiligen Lucia und zwischen 1578 und 1960 erbaut. diente als städtisches Waisenhaus. Im 17. Jahrhundert wurde es nach dem Entwurf von Hendrik de Keyser und Jacob van Kampen, den berühmten niederländischen Architekten des Goldenen Zeitalters, erweitert und umgebaut, und 1976 wurde nach Reparaturen die Sammlung des Historischen Museums hier untergebracht.

Ein solches Museum entstand tatsächlich bereits im Jahr 1995, als Henk Schiffmacher, ein Künstler, Schriftsteller, Reisender und natürlich Tätowierer, einen Tattoo-Shop eröffnete. Die Idee, ein Museum zu eröffnen, entstand aufgrund der Tatsache, dass sich auf seinen Reisen eine große Menge diesbezüglicher Materialien angesammelt hatte. Antike Kunst. Angebote, die Sammlung in anderen Museen auszustellen, stießen auf Ablehnung. Doch trotz der versteckten Ablehnung seitens der Behörden wurde das Museum am 5. November 2011 eröffnet, ein Jahr später, am 20. November 2012, wurde das Museum jedoch wegen des von Henk angeheuerten Vorwurfs des Finanzbetrugs geschlossen. Die gemieteten Räumlichkeiten und die gesamte Sammlung wurden beschlagnahmt.

So klein privates Museum taucht nicht unter den Sehenswürdigkeiten Amsterdams auf und gelangte auch nicht in die Routen der Standardausflüge. Allerdings wissen die Einwohner der Stadt davon, obwohl nur wenige Menschen hierher kommen. Dies ist ein Katzenmuseum, oder in der Übersetzung „Katzenkabinett“ (De Kattenkabinet). Warum Exkursionen dies umgehen, lässt sich darüber spekulieren, wenn man etwas mehr darüber erfährt.

Jemand spricht von diesem Ort in Amsterdam als Clubmuseum, jemand von einer aufregenden Attraktion. Tatsächlich ist dies kein gewöhnliches Museum. Dies ist das Heineken-Biermuseum. Seine Geschichte ist untrennbar mit der Geschichte dieser weltberühmten und angesehenen Getränkemarke verbunden. Und die Eröffnung des Museums im Jahr 1988, dessen Ausstellungen heute mehr als 3000 m2 und 4 Etagen in dem Gebäude einnehmen, in dem sich die Brauereien befanden, ist eine logische Fortsetzung der Geschichte der berühmten Marke.

Heute wissen nur noch wenige, dass Amsterdam einst der größte Hafen der Welt war und Holland über die größte Handelsflotte verfügte. Und es ist nicht verwunderlich, dass Amsterdam der zweitgrößte war Schifffahrtsmuseum. Es wurde am 13. April 1973 von Prinzessin Beatrix offiziell eröffnet und ist in einem Gebäude untergebracht, das selbst eines der Exponate des Museums ist.

Es gibt immer eine Warteschlange! Würde es trotzdem tun! Immerhin ist dies eine der 14 Filialen berühmtes Museum Wachsfiguren von Madame Tussauds, das erstmals 1835 in der Baker Street in London eröffnet wurde und hier in Amsterdam seit 1971 die erste seiner Filialen betreibt. Heute befindet es sich im Herzen der Stadt am Dam-Platz, wohin es 1991 umgezogen ist.

Das Van Gogh Museum in Amsterdam verfügt über eine große Sammlung von Gemälden des berühmten Künstlers. Davon gibt es in diesem Museum etwa 200. Darüber hinaus können Sie hier 500 seiner Zeichnungen und schriftlichen Dokumente zum Leben und Werk des Meisters kennenlernen, die in chronologischer Reihenfolge präsentiert werden.

Es verfügt über die höchste Dichte an Museen und Galerien weltweit. Obwohl es sich um ein kleines Land handelt, sind die Niederlande aufgrund der Vielzahl hochwertiger Kunstzentren ein riesiger Unterhaltungs- und Bildungsstandort mit Museen, die Kunst in all ihren Facetten präsentieren. Jeder Tourist wird sich die Gelegenheit nicht entgehen lassen, die ausgetretenen Pfade der Stadt zu verlassen und einen Blick auf die berühmtesten zu werfen, darunter Kunst, Kulturerbe, Design, Mode, Musik oder Fotografie. , und viele andere Städte in Holland sind voller Museen und warten darauf, erkundet zu werden.

Top 12 der interessantesten Museen in Holland

In diesem Land gibt es mehr als 400 Museen. Allein in Amsterdam gibt es etwa 60 davon, vom weltberühmten bis zum kürzlich eröffneten Micropia. Viele dieser Institutionen sind über 100 Jahre alt und bewahren die Nationalschätze des Landes. Wir bieten Touristen eine Liste an beste Museen Holland, das Ihnen bei der Auswahl Ihrer Lieblingsausstellungen und der Planung Ihres Besuchs hilft:

  1. Rijksmuseum, Amsterdam. Dieses Museum beherbergt mehr als 1 Million Exponate und gilt als das wichtigste Museum in Holland. Zu seinen Sammlungen gehören viele unschätzbare Kunstwerke wie „Die Milchmagd“ von Jan Vermeer, mehrere verehrte Van-Gogh-Gemälde und natürlich Rembrandts großartiges Werk.“ Die Nachtwache". Das Gebäude des Rijksmuseums selbst ist ein wahres Meisterwerk und stammt aus der Blütezeit des niederländischen Neoklassizismus.
  2. , Den Haag. Im Jahr 1822 wurde das Königliche Gemäldeamt nach Den Haag verlegt, wo es bis heute existiert. Im Laufe der Jahre wurden dem bereits beeindruckenden Werkkatalog des Goldenen Zeitalters der Niederlande viele wichtige Gemälde hinzugefügt, darunter Vermeers Mädchen mit dem Perlenohrring. Heute zählt das Mauritshuis zu den besten Kunstmuseen und Kulturdenkmälern in Holland und zieht jedes Jahr Hunderttausende Besucher an.

  3. , Rotterdam. Es handelt sich um eine der größten und umfangreichsten Kunstsammlungen vom Mittelalter bis in die Neuzeit zeitgenössisch XXI Jahrhundert. Hier können Sie Werke niederländischer Künstler wie Rembrandt und Bosch, der Surrealisten Magritte und Dali sowie die minimalistischen Skulpturen von Robert Morris sehen.

  4. , Amsterdam. Verpassen Sie nicht die Gelegenheit, zu sehen, wo Anne Frank ihr mittlerweile weltberühmtes Tagebuch schrieb, das die Geschichte einer jungen Jüdin erzählt, die sich mit ihrer Familie vor der Besetzung Amsterdams durch die Nazis während des Zweiten Weltkriegs versteckte.

  5. , Leiden. Das Museum ist nach dem legendären Universitätslehrer Hermann Boerhaave (1668-1738) benannt, der die Universität Leiden nicht nur in den Niederlanden, sondern auch in Europa zu einer der berühmtesten machte. Es befindet sich im ehemaligen Krankenhaus St. Cecilia, das selbst ein Museum ist. Hier werden Sammlungen gesammelt, die 5 Jahrhunderte Geschichte der Natur- und Medizinwissenschaften repräsentieren. Das Anatomische Museum beeindruckt mit Exponaten menschlicher und tierischer Skelette.

  6. Katzenkabinett, Amsterdam. Das Katzenkabinett ist ein kleines Museum, das in einem alten Patrizierhaus in der Herengracht in Amsterdam, Niederlande, im Geschäftsviertel der Stadt untergebracht ist und sich ausschließlich Gemälden und anderen Kunstwerken widmet, die Katzen darstellen. Gegründet wurde es 1990 von William Meyer, einem wohlhabenden Niederländer, der auf diese Weise die Erinnerung an seine Katze bewahren wollte. Eine Aura besonderen sinnlichen Humors liegt nicht nur im Thema dieses Museums, sondern auch in der Art und Weise, wie dieses Museum dem Besucher präsentiert wurde. Skulpturen, Gemälde, Poster und Bücher über Katzen werden so professionell und seriös ausgestellt, dass sie den Besuchern ein Lächeln ins Gesicht zaubern.

  7. , Niederlande, Amsterdam. Die deutsche Sammlerin Helen Kröller-Müller erkannte als eine der ersten den Wert der Werke Vincent van Goghs und trug zu ihren Lebzeiten eine riesige Sammlung seiner Gemälde zusammen. 1934 trennte sie sich von ihrer gesamten Sammlung und gründete zu Ehren des Künstlers ein Museum, um sein Werk dem niederländischen Volk näher zu bringen. Dieses Institut trägt heute ihren Namen und hat seitdem viele weitere unschätzbare Kunstwerke erworben.

  8. , Amsterdam. Sobald Besucher eintreten, wird sofort klar, dass dieses Holland Sex Museum versucht, seine reiche Sammlung an Artefakten mit Elementen eines Vergnügungsparks zu kombinieren. In jedem der winzigen Säle des Museums, die diesem Thema gewidmet sind berühmte Menschen wie Mata Hari, Marquis de Sade, Rudolf Valentino, Oscar Wilde, Marquise Pompadour – die Besucher werden von verschiedenen gedämpften Geräuschen begleitet. Im Zimmer des Marquis de Sade beispielsweise erklingen aus dem Lautsprecher an der Decke immer wieder die Geräusche einer Dampfmaschine, gemischt mit weiblichen Freudenschreien.

  9. , Leiden, Holland. Das 29 m hohe Museum mit seinen 7 Etagen ist kaum zu übersehen. Dies ist die letzte der 19 Mühlen, die einst auf den Stadtmauern von Leiden standen. Unten sehen Sie das einzige erhaltene Müllerhaus in den Niederlanden.

  10. , Amsterdam. Aus berühmte Musiker bis zu Filmstars, vom Model bis zum Weltmarktführer: Sie alle treffen Sie bei Madame Tussauds in Amsterdam, Niederlande. Singen Sie mit Adele, posieren Sie mit Madonna und trinken Sie Kaffee mit George Clooney!

  11. , Leiden. Dieses Museum in Holland bietet eine Reise durch menschlicher Körper, bei dem der Besucher sehen, fühlen und hören kann, wie der menschliche Körper funktioniert, welche Rolle gesunde Ernährung spielt, ein aktiver Lebensstil usw Sportübung. Das Corpus Museum in den Niederlanden bietet nicht nur informative und lehrreiche, sondern auch Unterhaltungsprogramm und Belichtung.

  12. Vincent van Gogh Museum, Amsterdam. In den letzten 40 Jahren hat dieses Museum in Amsterdam die meisten Besucher repräsentiert große Sammlung Van Gogh malt nicht nur in Holland, sondern auf der ganzen Welt. Diese unübertroffene Ausstellung deckt alle Phasen des Schaffens des Künstlers ab, von seinen Anfängen in den Niederlanden bis zu seinem frühen Tod in Nordfrankreich. Zusätzlich zu diesen unschätzbaren Kunstwerken beherbergt das Museum Tausende Gemälde der postimpressionistischen Maler der Welt wie Monet, Gauguin und Toulouse-Lautrec.

Einführung

Holland ist ein kleines Land mit enormem künstlerischen Reichtum.

Heutzutage ist es landesweit hoch entwickelte Industrie und intensive Landwirtschaft. Die Flügel von Windmühlen, die wir aus unzähligen Gemälden alter Meister kennen, stehen regungslos da. Die Mühlen sind zu einem malerischen Detail der flachen Landschaft an den Seiten der modernen Autobahn geworden. Die Niederländer zeichnen sich durch den Wunsch aus, die Antike nicht nur zu bewahren, sondern auch zu nutzen. Hier wissen sie, wie man sich mit modernem Komfort in einem Haus aus dem 17. Jahrhundert niederlässt, und davon gibt es viele. Einige Städte (zum Beispiel Haarlem, Leiden, Delft) könnten in Museen alter Architektur umgewandelt werden, aber das geschieht nicht. Sie werden geschätzt, geschätzt, unterstützt und leben weiterhin in ihnen. Die Vergangenheit verliert sich nicht in der geisterhaften Ferne der Jahrhunderte, sondern ist Teil der Moderne praktisches Leben. Die Regierungsbüros des Landes befinden sich in der mittelalterlichen Residenz der niederländischen Grafen in Den Haag, die vor dreihundert Jahren zu diesem Zweck umgebaut wurde. Der Amsterdamer Königspalast für feierliche Empfänge ist das in der Mitte errichtete Gebäude des Rathauses XVII Jahrhundert berühmter Architekt van Kampen.

Für Ausländer ist Holland ein Land der Kanäle, Tulpen und Rembrandts. Rembrandts Werk ist ein außergewöhnliches Phänomen, das in vielerlei Hinsicht im Gegensatz zum Werkfluss seiner niederländischen Zeitgenossen steht. Und doch bildet es den Höhepunkt, den Kamm einer außergewöhnlich breiten Welle. Vielleicht nirgendwo und nie war die Malerei so weit verbreitet wie in Holland im 17. Jahrhundert. Unter allen Museen der Welt, die sich der westeuropäischen Kunst widmen, ist die niederländische Abteilung eine der reichhaltigsten. Dieses kleine Land hat Zehntausende Gemälde auf den Weltkunstmarkt geworfen, aber es gibt immer noch sehr viele davon zu Hause. Bis heute ist Amsterdam einer der internationale Zentren Antiquitätenhandel. Dreieinhalb Jahrhunderte lang wurden hier riesige Kunstschätze verkauft, prachtvolle Sammlungen angelegt und wieder zerfallen. Niederländische Museen mit ihren bemerkenswerten Sammlungen entstanden jedoch erst im 19. Jahrhundert. Die Gründe dafür sind in der Geschichte des Landes und in einer Art „häuslicher“ Haltung gegenüber Antike und Kunst zu suchen. Waren die Gemälde in anderen europäischen Ländern überwiegend Eigentum der königlichen bzw Fürstenpalast, dann fanden im Holland des 17. Jahrhunderts die schönsten, hochprofessionellen Gemälde nicht nur ihren Weg in die Häuser wohlhabender Bürger, sondern auch von Handwerkern und sogar Bauern. Sie dienten als Teil des Alltagslebens und als Möglichkeit zur Kapitalanlage; Der Besitzer starb und die Erben verkauften sie.

Die Gemälde, die sich ständig in niederländischen Haushalten befanden, schulten das Auge und den Geschmack der Menschen und prägten ihre Einstellung zur Kunst.

Wenn Sie Museumsbesucher in Den Haag oder Rotterdam beobachten, bemerken Sie schnell, dass eine Gruppe bunt gekleideter älterer amerikanischer Frauen dem Führer mit Sicherheit zuhört; Franzosen oder Italiener werfen geistesabwesende Blicke in die Runde und sind tief in ihrer Seele davon überzeugt, dass es nichts Besseres auf der Welt gibt als ihre eigene französische oder italienische Kunst. Ernsthafte junge deutsche Studenten lernten im Voraus Wissenschaftliche Literatur und suchen nun nach Illustrationen zu ihrem Wissen. Doch ein Holländer kommt auf das Bild zu und führt einen zehnjährigen Jungen an der Hand; Sie stehen lange Zeit schweigend vor einem silbernen Stillleben von Willem Heda und gehen dann leise. Sie brauchen keinen Reiseleiter. Sie brauchen überhaupt keine Worte, sie sind es gewohnt, nichts von Malerei zu hören, sondern Malerei zu sehen. Vielleicht ist diese Fähigkeit in Holland weiter verbreitet als in anderen Ländern. Hier stellt es ein Merkmal der Kultur dar, das mit den Besonderheiten des Nationalcharakters verbunden ist.

Es besteht kein Zweifel, dass zwischen ihnen eine tiefe gegenseitige Abhängigkeit besteht künstlerische Wahrnehmung und das in Holland traditionelle Verständnis der Poesie des häuslichen Lebens, der unscheinbaren Schönheit einfacher Dinge. Beide sind das Produkt der Geschichte des niederländischen Volkes mit ihrer eigentümlichen Verflechtung von Heldentum und bürgerlicher Borniertheit. Seine Etappen bestimmen sowohl die Art und Weise der Kunstsammlung als auch die Bildung öffentlicher Kunstsammlungen – Museen.

Der Wendepunkt in der Geschichte des Landes ist die niederländische Revolution Ende des 16. Jahrhunderts. Etwa anderthalb Jahrhunderte vor ihr vereinten die burgundischen Herzöge, die zum jüngeren Zweig des französischen Königshauses Valois gehörten, unter ihrer Herrschaft die feudalen Fürstentümer auf dem Gebiet des heutigen Holland und Belgiens. Dieses gesamte Gebiet war unter dem Namen „Lowlands“ (Niederlande) bekannt. Die niederländischen Fürstentümer, die an der Kreuzung europäischer Handelswege liegen, hatten schon früher viele Gemeinsamkeiten. Nach der Vereinigung beginnen hier die Merkmale der nationalen Kultur Gestalt anzunehmen, und der südliche Teil des Landes ist sowohl wirtschaftlich als auch kulturell führend. Ende des 15. – Anfang des 16. Jahrhunderts gerieten die Niederlande durch dynastische Ehen unter die Herrschaft der spanischen Habsburger. Dem 1566 ausgebrochenen nationalen Befreiungskrieg gehen mächtige Aufstände gegen wirtschaftliche und politische Unterdrückung voraus. Dieser Krieg wurde von niederländischen Historikern als „achtzig Jahre“ bezeichnet, da der Frieden mit Spanien erst 1648 endgültig geschlossen wurde, seine wichtigsten Ergebnisse jedoch bereits klar waren Anfang des XVII Jahrhunderte.

Die nationalen Forderungen der Rebellen waren mit sozioökonomischen und religiösen verknüpft. Der Kampf gegen die spanische Vorherrschaft entwickelte sich bald zur ersten bürgerlichen Revolution der Weltgeschichte. Die im Süden der Niederlande brutal unterdrückte Revolution im Norden führte zur Gründung eines neuen unabhängigen Staates – der Republik der Sieben Vereinigten Provinzen. Unter diesen Provinzen (Nordbrabant, Utrecht, Groningen usw.) zeichnet sich Holland durch seine wirtschaftliche Entwicklung, seine Seemacht und damit auch durch seine politische Bedeutung aus. Kein Wunder, dass wir es gewohnt sind, den Namen dieser Provinz auf das ganze Land auszudehnen und ihn gleichzeitig mit dem modernen offiziellen Namen „Königreich der Niederlande“ zu verwenden. Das holländische Handelsbürgertum begann im neuen Staat eine führende Rolle zu spielen. Sein Reichtum und seine Macht beruhten auf der grausamen Ausbeutung der Massen, und doch war es der Patriotismus des Volkes, der mehr als einmal die Unabhängigkeit des Landes während der endlosen Kriege mit Spanien und später mit England rettete. Die niederländischen Kaufleute verfügten über eine starke Marine; Sie führten nicht nur weit internationaler Handel, aber auch eroberte Kolonien in Asien, Afrika, Südamerika Plünderung und Zerstörung der lokalen Bevölkerung.

Peter Aartsen, Anbetung der Hirten, Detail

Das 17. Jahrhundert war das „goldene Zeitalter“ Hollands. Ein fortschrittliches kleines Land wurde kurzzeitig zu einer der mächtigsten Mächte der Welt. Wissenschaft und Kunst, vor allem die Malerei, erlebten eine glanzvolle Blüte.

Unter den Staaten des absolutistischen Europas dieser Zeit zeichnete sich die bürgerliche Republik der Vereinigten Provinzen durch den vergleichsweise Demokratismus ihres sozialen und politischen Lebens und ihrer Kultur aus. Im Kampf gegen die Hochburg des Katholizismus – Spanien – erklärten die Niederländer den Protestantismus zur Staatsreligion, doch etwa die Hälfte der Bevölkerung blieb katholisch. Toleranz bedeutete nicht Gleichheit: Katholiken war es verboten, öffentliche Gottesdienste abzuhalten. Die Kirchen wurden in protestantische Kirchen umgewandelt. Der Protestantismus verbietet das Beten zu religiösen Bildern, daher wurden die Wandgemälde mit Tünche überdeckt, Gemälde und Skulpturen entweder aus der Kirche entfernt oder zerstört.

An der Spitze der Truppen der Republik standen Statthalter. Traditionell wurde diese Position in der Familie der Fürsten von Oranien-Nassau erblich. Stadthalter aus dem Hause Oranien kämpften mit der Spitze der Bürgerschaft um die Macht. Entweder gelang es ihnen, ihren Einfluss im Staat auszubauen, oder sie mussten sich in den Hintergrund zurückziehen.

1795 besetzten französische Truppen Holland. Die Statthalter flohen. Später erklärte Napoleon das Land zum Königreich und setzte seinen Bruder Ludwig auf den Thron. Der Tod des napoleonischen Reiches erhob die zurückgekehrte Dynastie der Oranier auf den Thron, die bis heute überlebt hat.

Diese historische Leinwand ermöglicht es uns, viel über die Entwicklung der Kunst und des Sammelns zu verstehen.

Im Mittelalter verfügten Kirchen und Klöster hier wie im übrigen Europa über Sammlungen aller Arten von Raritäten und Wertgegenständen, die an wichtigen Feiertagen auf dem Altar geschmückt wurden. Bei vielen dieser Gegenstände handelte es sich um wunderbare Kunstwerke, die am häufigsten verwendet wurden. Nur ein unbedeutender Teil dieser Reichtümer ist bis heute erhalten geblieben, in Holland sogar noch weniger als in anderen europäischen Ländern. Denken Sie daran, dass der Protestantismus an der Wende vom 16. zum 17. Jahrhundert hier die Relikte der katholischen Kirchen zerstörte. Den Menschen jener Zeit erschienen die Schöpfungen der mittelalterlichen Kunst grob und hässlich; Da sie die Bedeutung religiöser Reliquien verloren hatten, verloren sie im Allgemeinen jeglichen Wert und gingen zugrunde.

Zu dieser Zeit gibt es den ersten Fall, dass ein Kunstwerk – allerdings nur in Fragmenten – gerade aufgrund des Interesses an seinen künstlerischen Qualitäten vor der Zerstörung gerettet wurde. Dabei ging es jedoch nicht um das antike, sondern um das moderne Werk. Im Jahr 1566 fegte eine Welle von Aufständen über das Land, die die Form eines Bildersturms annahmen; Die Rebellen zerstörten religiöse Bilder in katholischen Kirchen. Altargemälde, zuletzt vom Künstler Peter Aartsen ausgeführt und die Bewunderung der Zeitgenossen erregt, gingen in Amsterdam unter. Nur ein Fragment eines davon – „Die Anbetung der Hirten“, das mit einem ungewöhnlich überzeugenden Bild eines Stieres auffällt, wurde aus einem Holzbrett, auf dem das Bild geschrieben war, ausgesägt und ins Rathaus gebracht. Es befindet sich jetzt im Rijksmuseum in Amsterdam.

In Holland waren die ersten großen Werke, die öffentliches Eigentum wurden, Gruppenporträts. Seit dem Mittelalter lag die Verteidigung der Städte in der Verantwortung der Bürger. Die städtische Miliz bestand aus Schützenzünften, die wie andere Zünfte über ein eigenes Gebäude verfügten. Ab Beginn des 16. Jahrhunderts begannen Mitglieder der niederländischen Schützenzünfte, ihre Gruppenporträts in Auftrag zu geben. Die meisten dieser Porträts wurden in Amsterdam gemalt und befinden sich im Amsterdamer Rijksmuseum. Die frühesten davon wurden vom lokalen Künstler Cornelis Antonissen (Tönissen) gemalt. Normalerweise ist die Oberfläche seiner Bilder dicht mit Halbfiguren von Schützen gefüllt. Sie sind in Reihen übereinander angeordnet, statt nach den Regeln der Perspektive hintereinander angeordnet zu sein. Die traurige Hilflosigkeit der Gesamtkomposition wird jedoch durch die Spezifität der einzelnen Personen mehr als ausgeglichen. Die Amsterdamer Bürger werden hier mit echter Authentizität dargestellt; Ihre Gesichter sind rau, manchmal hässlich, aber voller Energie, Willen und Selbstvertrauen. Weder der Künstler noch die Auftraggeber streben nach Idealisierung, und sie glauben zu Recht, dass sie – so wie sie sind – in der Lage sind, für sich selbst einzustehen und anderen Respekt zu erwecken. Ein Ausdruck der beharrlichen, energischen Selbstbehauptung der niederländischen Bürger sind diese Gruppenporträts.

Jedes Jahr wechselten die Schützenzünfte die Offiziere und veranstalteten ein Bankett zu Ehren der abgeleisteten Soldaten (später, im 17. Jahrhundert, geschah dies alle drei Jahre). Bereits 1533 versuchte Cornelis Tönissen, ein solches Fest zum Hauptmotiv eines Gruppenporträts zu machen. Anschließend wird dieses Thema zum Kern der Gemälde von Frans Hals, voller Spaß. Die Pfeile von Cornelis Tönissen sind in sitzender Haltung dargestellt; Sie schauen den Betrachter an, ohne auf den gedeckten Tisch zu achten. Der Künstler weiß immer noch nicht, wie er sie kombinieren soll, indem er sie einer gemeinsamen Handlung, einer allgemeinen Hochstimmung, unterordnet, wie es Hals fast hundert Jahre später tun würde. Und doch weiter frühe Malerei Zwischen den dargestellten Personen besteht eine Art innere Beziehung, dank derer sie wie ein einziges Team wirken. Es werden mehrere Jahrzehnte vergehen, und dieser Unternehmensgeist der niederländischen Bürger, die Fähigkeit, gemeinsam für gemeinsame Interessen zu kämpfen, wird in den turbulenten Ereignissen der Revolution eine Rolle spielen.

Die Schützen bestellten ihre Porträts auf eigene Kosten und bezahlten sie in einem Clubbing. Dies war im 16. und 19. Jahrhundert der Fall XVII Jahrhunderte. Es ist dokumentarisch bewiesen, dass die Kommissare des Gruppenporträts der Schützenkompanie von Kapitän Frans Banning Cock (der berühmten „Nachtwache“) Rembrandt im Jahr 1642 etwa hundert Goldstücke zahlten – einige etwas weniger, andere etwas mehr, je nachdem an der Stelle, die ihnen auf dem Bild zugewiesen wurde. Das fertige Bild wurde im Saal des Gebäudes der Schützenzunft aufgehängt, es ging in den Besitz der Zunft über.

Anschließend mit der Entwicklung militärische Ausrüstung, Schützenvereine weichen Berufssoldaten auf Leihbasis.

Bereits im 17. Jahrhundert spielten diese Gesellschaften keine Rolle bedeutende Rolle in Feindseligkeiten und verwandelten sich in eine Art Clubs zur gemeinsamen Unterhaltung der Bürger. Sie wurden im 18. Jahrhundert abgeschafft. Ihr Eigentum, darunter auch Gruppenporträts, ging in den Besitz städtischer Magistraten über und ist es bis heute geblieben. So sind Rembrandts Gruppenporträts „Nachtwache“ und „Syndiken des Tuchladens“ formal Eigentum der Stadt Amsterdam und wurden nur zur vorübergehenden Nutzung an das Rijksmuseum (ein Museum im Besitz des Staates, nicht der Stadt) übertragen.

Cornelis Tönissen. Bankett von siebzehn Mitgliedern der Schützenzunft. 1533

Von den Schützenvereinen wurde der Brauch, Gruppenporträts zu bestellen, von anderen öffentlichen Verbänden – Handel, Industrie, Wohltätigkeitsorganisationen – übernommen. Es tauchten Porträts von Werkmeistern, Treuhändern gemeinnütziger Einrichtungen, Ärzten usw. auf. Sie sollten die Gebäude von Geschäften und Unternehmen, Armenhäusern und Notunterkünften schmücken, gingen später in den Besitz von Städten über und gelangten in Museen.

Unternehmensporträts sind ein charakteristisches Produkt des republikanischen Hollands. Ein solcher Auftrag war die ehrenvollste und verantwortungsvollste Aufgabe, die ein Niederländer hatte Künstler XVII Jahrhundert. Dies sind die größten Kunstdenkmäler, die die Grundlage des nationalen künstlerischen Erbes bilden. Glücklicherweise gingen sie aufgrund ihrer Entstehungsbedingungen in öffentliches Eigentum über, blieben meist in der Stadt, für deren Bewohner sie geschrieben wurden, und verließen nur in den seltensten Fällen das Land. Diese Porträts sind eine rein niederländische Quelle zur Auffüllung öffentlicher Kunstsammlungen, die für andere Länder fast untypisch ist.

Andererseits gab es keine anderen Quellen groß angelegter Kunstsammlungen, die für die absolutistischen Länder Europas charakteristisch sind, es gab keinen königlichen Hof und keine mächtige Aristokratie, für die die Anhäufung von Kunstwerten als eine der Möglichkeiten diente behaupten ihr Prestige. Denken Sie daran, dass dies die reichsten Museen Frankreichs (Louvre), Österreichs (Kunsthistorisches Museum in Wien) und zaristisches Russland(Eremitage). In katholischen Ländern kamen die größten künstlerischen Aufträge oft von der Kirche. Nachdem ein Gemälde oder eine Skulptur zu einem Objekt der Verehrung geworden war, wurde es sorgfältig aufbewahrt, auch wenn sich der künstlerische Geschmack änderte und das „weltliche“ Interesse an ihnen als Kunstwerke verschwand.

In Holland gab es weder königliches Sammeln noch kirchliches Patronat. Hier entstanden teilweise sehr bedeutende Privatsammlungen, die jedoch, wie bereits erwähnt, mit dem Tod des Sammlers zerfielen. Normalerweise nur in Bürgerhäusern von Generation zu Generation Familienporträts. Manchmal waren es Werke tolle Künstler und schließlich schenkte der nächste Besitzer sie im 19. oder 20. Jahrhundert mit Zustimmung der Verwandten dem Museum.

Das einzige, das ständig aufgefüllt und von Generation zu Generation weitergegeben wird große Sammlung Im republikanischen Holland gab es eine Sammlung von Statthaltern. Im 17. Jahrhundert handelte es sich vor allem um Familienporträts und dekorative Gemälde, die der Ausschmückung von Palästen dienten. Im 18. Jahrhundert kauften die Statthalter Wilhelm IV. und insbesondere Wilhelm V. Gemälde niederländischer Meister des vorigen Jahrhunderts, geleitet von deren künstlerischen Werten. Nach dem Vorbild bürgerlicher Sammler schaffen sie das, was in den Niederlanden seit Ende des 16. Jahrhunderts als „Kunstkabinett“ bezeichnet wird.

1795 marschieren französische Truppen in Holland ein. Bilder aus dem Haager „Kabinett“ Wilhelms V. wurden nach Paris geschickt, ebenso wie Kunstschätze aus dem benachbarten Flandern, Italien usw. Der nicht verschickte Teil der Sammlung ist ausverkauft. In anderen Palästen von Oranien sind jedoch noch viele Gemälde erhalten. In diesen Jahren großer Veränderungen und militärischer Verwüstungen konnte man Gemälde oft für ein paar Cent kaufen. Es entstand die Idee, in der Batavischen Republik (wie Holland damals genannt wurde) ein öffentliches Museum wie den Louvre in Paris zu schaffen. Und im Jahr 1800 wurde die Nationale Kunstgalerie in Huis-ten-Bosch („Das Haus im Wald“ – der ehemaligen Sommerresidenz der Oranier) eröffnet und ein Jahr später ihr erster Kurzkatalog veröffentlicht.

Im Jahr 1808 beschloss König Louis-Napoleon Bonaparte, von der traditionellen Residenz Den Haag nach Amsterdam zu ziehen. Hier stand zu seinen Diensten ein prächtiger Palast – das majestätische Gebäude des Rathauses. Beamte der Stadtverwaltung wurden eilig daraus vertrieben, aber die Gemälde, die sich in einem der Säle im zweiten Stock befanden, konnten nirgendwo hingestellt werden. Dabei handelte es sich um alte Gruppenporträts, angeführt von der Nachtwache. Und der König stimmte gnädig zu, mit einer riesigen Rembrandt-Leinwand unter einem Dach zu leben.

Im Auftrag von Louis Napoleon, a Königliches Museum, dem die Stadt Amsterdam acht große Gruppenporträts von ihm überträgt. Dorthin werden auch Gemälde aus dem ehemaligen Nationalmuseum transportiert. Kunstgalerie. Museumsdirektor Cornelis Apostol erwirbt für ihn Werke aus Privatsammlungen. Im Jahr 1809 veröffentlicht der Apostel einen Katalog, der 459 Gemälde beschreibt.

Im Jahr 1810 verzichtet König Ludwig auf Wunsch seines mächtigen Bruders auf den Thron und die Niederlande werden an Frankreich angegliedert. Die Regierung Kaiser Napoleons hat natürlich kein Interesse am Amsterdamer Museum, es gibt keine Mittel mehr für Ankäufe. Die Bilder hängen weiterhin friedlich an ihrem Platz. Dort werden sie vom Sohn des einst im Exil lebenden Statthalters Wilhelm V. von Oranien gefunden, der 1813 nach Amsterdam zurückkehrte. Bald wird er unter dem Namen Wilhelm I. König der Niederlande. neuer König will kein Museum unter seinem Dach dulden. Trippenhuis, ein Herrenhaus, das 1660–1662 von den Architekten F. und J. Wingbons für die Eisenhändler der Gebrüder Trip erbaut wurde, wird zum Museumsgebäude. Das Gebäude wird im Inneren umgebaut und für einen neuen Zweck angepasst. 1817 wurde darin das Rijksmuseum (Staatliches Museum) eröffnet.

Mittlerweile gelang es, die meisten (aber längst nicht alle) in den letzten zwei Jahrzehnten exportierten Kunstschätze aus Frankreich zurückzuholen. Im Wesentlichen handelte es sich dabei um Gemälde aus dem „Kunstkabinett“ Wilhelms V. Sie bildeten den Kern des neuen Museums, das im Januar 1822 in Den Haag eröffnet wurde. Es befindet sich im anmutigen und majestätischen Mauritshuis („Maurits-Haus“), das 1633–1644 nach den Plänen von van Kampen für Prinz Maurits (Moritz), eines der Mitglieder der Familie Oranien, erbaut wurde. Der Name des Gebäudes wurde auf das Museum übertragen. Sein offizieller Name trägt immer noch die Worte „Königliches Gemäldekabinett“, obwohl es Eigentum des niederländischen Staates und nicht der königlichen Familie ist.

IN Anfang des 19. Jahrhunderts Jahrhundert sammelte ein Utrechter, ein gewisser Mr. Boymans, eine umfangreiche Gemäldesammlung. Es wurde gemunkelt, dass er oft Dinge von minderer Qualität kauft und sie sogar mit gefälschten Unterschriften ausstattet. berühmte Künstler. Daher ignorierte der Bürgermeister von Utrecht den Vorschlag von Boymans, der seine Sammlung an die Stadt verkaufen wollte. Der Sammler war beleidigt, und als er 1847 starb, stellte sich heraus, dass er seine Sammlung nicht Utrecht, sondern der Stadt Rotterdam vermachte, unter der Bedingung, dass dort ein nach ihm benanntes Museum gegründet würde. So entstand das Boijmans Museum in Rotterdam. Von den 1.193 Gemälden, die er vermachte, wurden nur 239 als würdig erachtet. Museumsausstellung. Im Jahr 1864 kam es im Museumsgebäude zu einem Brand, der viele Teile niederbrannte, aber ein Teil der ursprünglichen Sammlung ist bis heute erhalten geblieben.

Nachziehen große Städte beschloss, ein Museum und einen Richter in Harlem zu gründen. Das war nicht schwierig: Die Stadt besitzt seit langem eine große Anzahl von Gemälden, hauptsächlich Gruppenporträts, darunter eine Reihe brillanter Werke von Frans Hals. Sie bildeten den Kern der Tagung und bestimmten ihren Charakter. 1862 wurde das Museum eröffnet.

Anders als das Rijksmuseum und das Mauritshuis gehören die Museen in Rotterdam und Haarlem nicht dem Staat, sondern der Stadt. Sie unterstehen nicht der Regierung, sondern dem Magistrat der Stadt, was sich spürbar auf ihre Existenzbedingungen und die Art der Versammlungen auswirkt. Das Rotterdam Museum ist hinsichtlich der Vielfalt der Sammlungen und des Umfangs der Ausstellungsaktivitäten eine Ausnahme unter den Stadtmuseen. In Harlem überwiegen die Werke von Künstlern, die in dieser Stadt gearbeitet haben. Hier kann sich der Besucher ein Bild von der Entwicklung des Lokalen – und nicht des Nationalen, wie im Rijksmuseum – machen. Kunstschule. Diese Zusammensetzung der Sammlungen ist typisch für viele Museen, die heute in niederländischen Städten existieren. Am häufigsten enthalten sie Materialien zur Stadtgeschichte und Gemälde, wobei letztere teilweise auch eher von historischem als von künstlerischem Interesse sind. Aber in fast jedem dieser Museen gibt es eine Reihe von Werken, die nicht lokal, sondern national und sogar weltberühmt sind künstlerischer Wert. Im Stadtmuseum Leiden befindet sich also eine der größten Kreationen Niederländische Malerei 16. Jahrhundert – das berühmte Altartriptychon des Lukas von Leiden mit der Darstellung des Jüngsten Gerichts.

Niederländische Museen wurden im 19. und frühen 20. Jahrhundert auf Initiative der örtlichen Intelligenz gegründet. Tatsächlich gilt dies auch für das Rijksmuseum und das Mauritshuis, obwohl ihre Existenz einst durch Erlasse der Könige Ludwig-Napoleon Bonaparte und Wilhelm I. von Oranien bestätigt wurde. Aktuellen Zustand Beide Sammlungen unterscheiden sich sowohl hinsichtlich des Umfangs als auch der Qualität der Werke erheblich vom Original. In den letzten hundert Jahren wurden die niederländischen Museumssammlungen durch private Schenkungen intensiv bereichert. Manchmal werden Gemälde gespendet, manchmal Geld, um sie zu kaufen. Zu Beginn des 20. Jahrhunderts wurde die Rembrandt-Gesellschaft gegründet – eine Organisation zur Beschaffung von Geldern für Museumskäufe. Mittlerweile werden die meisten großen Akquisitionen mit ihrer Hilfe durchgeführt.

Nach dem Zweiten Weltkrieg wurde die sogenannte Öffentlicher Dienst Verteilung Kunstwerke. Die niederländische Regierung kümmerte sich um die Rückgabe nach Deutschland gebrachter Kunstschätze, die sowohl Museen als auch Privatpersonen gehörten. Einige der zurückgegebenen Sammlungen fanden ihre Besitzer nicht, die während der Kriegsjahre starben. Diese Sammlungen sind Staatsfonds, das Werke zur Nutzung durch Museen überlässt.

Die im 19. Jahrhundert entstandenen Museumssammlungen bestanden fast ausschließlich aus Werken von Meistern des 17. Jahrhunderts – dem „goldenen Zeitalter“ der niederländischen Malerei. In den 1880er und 1890er Jahren wurden die Museen von prominenten Wissenschaftlern geleitet, die den Grundstein für das moderne Studium der niederländischen Kunst legten: Obreen, Bredius und etwas später Schmidt-Degener. Eine wissenschaftlich fundierte Sammlungserweiterung beginnt in der Richtung, die für das jeweilige Museum am sinnvollsten ist.

Erworbene Werke sind nicht nur die größten, sondern auch besonders seltene, interessante Meister Im „Goldenen Zeitalter“ werden Abschnitte der niederländischen Kunst des 15.-16. und 18.-19. Jahrhunderts gebildet. Es erscheinen – allerdings in relativ geringer Zahl – Werke ausländischer Meister: alte Italiener, neue Franzosen. In Amsterdam und Den Haag entstehen neue Museen. der Kunst gewidmet XIX-XX Jahrhunderte. Es werden herausragende Sammlungen von Grafiken und Zeichnungen zusammengestellt. Archäologische Ausgrabungen sind im Gange – vor allem im südöstlichen Teil des Landes, der während der Zeit der römischen Herrschaft seine Blütezeit erlebte Frühmittelalter. Das antike Zentrum dieser Gegend, die Stadt Nimwegen, verfügt über eine Sammlung der interessantesten antiken und mittelalterlichen Antiquitäten. Schließlich sind die bemerkenswerten ethnografischen Sammlungen des Museums des Königlichen Tropeninstituts in Amsterdam zweifellos von hohem künstlerischem Wert.

Da wir nicht auf alle diese Museumssammlungen eingehen können, beschränken wir uns auf vier davon. Dies sind das Rijksmuseum in Amsterdam, das Mauritshuis in Den Haag, das Frans-Hals-Museum in Haarlem und das Boijmans-van-Beuningen-Museum in Rotterdam.

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Aus dem Buch Directing Encyclopedia. Kino USA Autor Kartseva Elena Nikolaevna

Aus Buch Enzyklopädisches Wörterbuch Pseudonyme Autor Kolosova Swetlana

Einleitung Pseudonyme (vom griechischen Wort „pseudonymos“ – einen fiktiven Namen tragend) verdienen als eines davon eine Untersuchung wichtige Faktoren kreatives Leben aller Zeiten und Völker. Die Wissenschaft der Pseudonyme, die in Analogie zur Onomastik (der Wissenschaft der Namen) als Pseudonomastik bezeichnet werden kann, oder

Aus dem Buch Sanitärreparatur der Autor Gorbov A M

EINLEITUNG Auch ein kurzfristiger Wassermangel in der Wohnung bereitet den Bewohnern viele Unannehmlichkeiten. Um sich vor solchen Problemen und Notreparaturen zu schützen, müssen Sie die Empfehlungen zur Wartung und Verwendung von Haushaltsgeräten sorgfältig befolgen.

Aus Buch Neuer Ansatz zum Handlesen Autor Webster Richard

Aus dem Buch The Complete Medical Handbook of the Paramedic Autor Vyatkina P.

Einleitung Für eine qualitativ hochwertige medizinische Versorgung ist es notwendig, die Kontinuität des Diagnose- und Behandlungsprozesses in allen Behandlungsphasen sicherzustellen. Hier kommt es auf eine klare Funktionsaufteilung in jeder Phase der medizinischen Versorgung an. Sanitäter ist

Aus dem Buch Wie man Blut-, Urin- und Stuhltests liest. Home-Verzeichnis Autorin Izmailova Inna

Einleitung Es ist unmöglich, sich einen gebildeten Menschen vorzustellen, der noch nie in seiner Krankenkarte geblättert und die Forschungsergebnisse gelesen hat. Unsere eigene Gesundheit und die unserer Kinder machen uns Sorgen und wir möchten so viel wie möglich darüber wissen. ZU

Aus dem Buch Ihrer Mutter, mein Herr! Ein illustriertes Wörterbuch des amerikanischen Slang Autor Moskovtsev Nikolai G

Einleitung Alle Amateure, aber in unterschiedlichen Bereichen. Du tust nie, was du beabsichtigt hast. Wir bieten Liebhabern nicht trivialer Reisen einen Wörterbuchführer zum exotischen Teil des amerikanischen Englisch. Eine solche Sprache ist für diejenigen, die nicht der Einheimischen angehören, nicht leicht zugänglich

Aus dem Buch Family Doctor's Handbook Autor Autorenteam

Einleitung „Salus aegroti suprema lex“ („Das Wohl des Patienten ist das höchste Gesetz“) ist das Grundprinzip, an dem sich Ärzte bei ihrer Tätigkeit orientieren sollten. Die ganze Schwierigkeit liegt zwar darin, dass es der Arzt und nicht der Patient ist, der entscheiden kann, was für den Patienten gut ist. Später werden wir das sehen

Aus dem Buch Pflanzenbehandlung. Enzyklopädische Referenz Autor Nepokoichitsky Gennady

Einleitung Biologie und Medizin erkennen an, dass der menschliche Körper ein sogenanntes offenes System zur Wahrnehmung und Abgabe von Energie ist. Er nimmt wahr, dass die Energie des Kosmos die Erde erreicht – Prana, Äther – und wandelt sie für seine Lebenstätigkeit um (oder strahlt aus).

Aus dem Buch Uhrenreparatur zum Selbermachen. Ratgeber für Anfänger Autor Solntsev G.

Einleitung KlassifizierungUhren können auf unterschiedliche Weise klassifiziert werden: nach dem Funktionsprinzip, nach der Konstruktion des Schwingsystems und schließlich nach dem Zweck. Nach dem Funktionsprinzip können Uhrwerke mechanisch und elektromechanisch sein oder elektronisch.

Aus dem Buch Feldmarschälle in der Geschichte Russlands Autor Rubzow Juri Wiktorowitsch

Aus dem Buch Home Directory of the Most wichtige Tipps für deine Gesundheit Autor Agapkin Sergej Nikolajewitsch

Einleitung Wenn Sie dieses Buch geöffnet haben, dann gab es einen Grund. Höchstwahrscheinlich ist Ihnen eines Tages erst klar geworden, dass Sie so viel wie möglich über Ihre Gesundheit wissen möchten. Wofür? Ja, um es zu retten und ein langes und erfülltes Leben ohne Schmerzen, Beschwerden, Schwäche, Krankenhäuser und Medikamente zu führen.


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