Πώς να γίνεις επαγγελματίας ηθοποιός. Ταλαντούχοι αδαείς: εγχώριες ηθοποιοί χωρίς υποκριτική εκπαίδευση

Το επάγγελμα του ηθοποιού σήμερα προσελκύει έναν τεράστιο αριθμό νέων που ονειρεύονται φήμη και περιουσία. Αυτό το επάγγελμα είναι ένα από τα κοινά: οι ηθοποιοί είναι διάσημοι και δημοφιλείς, τα πρόσωπά τους είναι γνωστά σε όλους, τα χαρακτηριστικά της προσωπικής τους ζωής συζητούνται στην κοινωνία. Επίσης, οι διάσημοι ηθοποιοί λαμβάνουν καλές αμοιβές για τη δουλειά τους. Επομένως, οι ηθοποιοί μπορούν δικαίως να ονομάζονται επιτυχημένοι άνθρωποι.

Ωστόσο, δεν γίνονται όλοι οι απόφοιτοι γνωστών θεατρικών πανεπιστημίων επιτυχημένοι ηθοποιοί. Τι μπορεί να βοηθήσει ένα άτομο να γίνει δημοφιλές και οικονομικά ασφαλές;

Η πρώτη κιόλας και ανεπιτήδευτη συμβουλή προς όλους τους αρχάριους ηθοποιούς σχετίζεται με την ανάγκη να βρουν δουλειά στο επάγγελμά τους. Θα είναι καλό αν μπείτε σε ένα θέατρο ή ένα στούντιο, ακόμα και σε ένα επιχειρηματικό έργο. Εάν δεν σας πάρουν ως επαγγελματία ηθοποιό, δημιουργήστε τον δικό σας μικρό θίασο και προσπαθήστε να παίξετε όπου είναι δυνατόν: κέντρα διασκέδασης, σε καφετέριες, σε εκδηλώσεις δρόμου κ.λπ. Υπάρχει περίπτωση να σε δουν κι εκεί σκηνοθέτες και παραγωγοί και να ανέβεις στη μεγάλη σκηνή.

Ψάξτε για μια ευκαιρία να μπείτε στον κινηματογράφο.

ΣΕ δημιουργική μοίραΠολλά διάσημους ηθοποιούςο κινηματογράφος έπαιξε τεράστιο ρόλο. Η μαγική μαγεία του κινηματογράφου κυριολεκτικά μέσα σε λίγες μέρες μετέτρεψε άγνωστους επαρχιώτες καλλιτέχνες τα πιο δημοφιλή αστέρια. Αυτό έχει συμβεί σε πολλούς ηθοποιούς. Έχει διασωθεί ένα ιστορικό ανέκδοτο, το οποίο ανήκε στον ηθοποιό του θεάτρου Moskvin.

Κάποτε αυτός, όντας ήδη σεβάσμιος ηθοποιός δραματικό θέατρο, δεν μπορούσε να οδηγήσει στο δρόμο στον οποίο πλήθη θαυμαστών περίμεναν τη Lyubov Orlova μετά την κυκλοφορία της πρώτης της ταινίας, Merry Fellows. «Ναι, αυτό είναι κινηματογράφος», αναστέναξε ο Moskvin, περιμένοντας να περάσει η ευκαιρία και συνειδητοποιώντας ότι κανείς δεν θα τον αναγνώριζε.

Βελτιώστε τις επαγγελματικές σας δεξιότητες.

Για να γίνετε επιτυχημένος ηθοποιός, θυμηθείτε την ανάγκη να βελτιώνετε συνεχώς τις δεξιότητές σας: εργαστείτε για λεξικό, εκφράσεις προσώπου, προετοιμάστε σόλο παραστάσεις.

Να θυμάστε επίσης ότι ο ηθοποιός πρέπει να είναι ένα έξυπνο άτομο με το οποίο το κοινό δεν θα βαρεθεί. Έχει διατηρηθεί μια ιστορία για έναν από τους ηθοποιούς του θεάτρου Maly, ο οποίος έπαιξε το ρόλο του Skalozub στην παράσταση "We from Wit". Ήταν εντυπωσιακού μεγέθους, οπότε τα θεατρικά ρούχα του κάθονταν πλάτη με πλάτη. Ως αποτέλεσμα, κατά την επόμενη εμφάνιση, το κοστούμι του ράγισε στις ραφές και σκίστηκε ακριβώς μπροστά στο κοινό.

Ο ηθοποιός δεν έχασε το κεφάλι του, αλλά σε λίγα δευτερόλεπτα κατάφερε να συνθέσει και να προφέρει ένα ποιητικό κείμενο (σε μίμηση του Griboedov), στο οποίο, με αστείο τρόπο, για λογαριασμό του Skalozub, εξήγησε στο κοινό τη μεταμόρφωση ότι του είχε συμβεί.

Δημιουργήστε το τηλεοπτικό σας έργο.

Πολλοί επιτυχημένοι ηθοποιοί ξεκίνησαν στην τηλεόραση ως παρουσιαστές talk show. Ως εκ τούτου, μπορείτε να δημιουργήσετε ένα τέτοιο έργο και, έχοντας κερδίσει τη φήμη, να πάτε στον "ιθαγενή" σας επάγγελμα του ηθοποιού.

Ποτέ μην τα παρατάς!

Το επάγγελμα του ηθοποιού είναι από τα πιο δύσκολα. Ήταν πάντα άκρως ανταγωνιστική, δυνατή συναισθηματική εξάντλησηκτλ. Ωστόσο, μπορείς να γίνεις επιτυχημένος ηθοποιός αν κάποιος πιστεύει στην επιτυχία του, στη δική του τυχερό αστέριπου θα τον οδηγήσει στη δόξα.

Επομένως, ακόμα κι αν δεν συμβεί τίποτα στην αρχή δημιουργικό τρόπο, δεν χρειάζεται να τα παρατήσεις. Στη χώρα μας, υπήρξαν ηθοποιοί και ηθοποιοί που περίμεναν τον αγαπημένο τους ρόλο για δεκαετίες και απέκτησαν φήμη μόνο σε μεγάλη ηλικία. Ωστόσο, τα ονόματά τους είναι ακόμα στα χείλη όλων, σε αυτή τη σειρά διάσημη ΤατιάναΤο Pelzer αξίζει κάτι. Επομένως, μην τα παρατάς ποτέ, μην ψάχνεις τη λήθη στο κρασί, αλλά προχώρα και θα πάρεις αυτό που ονειρεύεσαι!

Κατά τη γνώμη σας, ποιες δεξιότητες, γνώσεις και χαρακτηριστικά προσωπικότητας πρέπει να έχει ένας επιτυχημένος ηθοποιός; Μοιραστείτε τη γνώμη σας και ίσως την εμπειρία σας στα σχόλια αυτού του άρθρου.

Καλή τύχη και τα λέμε στο επόμενο άρθρο.

Σχεδόν κάθε κορίτσι ονειρεύεται να δοκιμάσει τον εαυτό της διαφορετικούς ρόλους. Αλίμονο, μέσα πραγματική ζωήμια τέτοια ευκαιρία μπορεί να μην παρουσιαστεί: κόρη, σύζυγος, μητέρα, αδελφή. Αλλά εξακολουθείς να θέλεις να νιώθεις σαν μια ειδική πράκτορας, μια βασίλισσα, μια εξωτική πριγκίπισσα, μια μάγισσα ... Και τα κορίτσια όλου του κόσμου δεν βλέπουν άλλη διέξοδο από το να γίνουν ηθοποιοί. Είναι αυτό το επάγγελμα που καθιστά δυνατή την αποκάλυψη όλων των πτυχών μιας μεταβλητής γυναικείας διάθεσης.

Ωστόσο, το επάγγελμα της ηθοποιού δεν είναι μόνο μια συνεχής αλλαγή ρόλων και περιβαλλόντων, αλλά σκληρή δουλειά. Θα κατανοήσουμε τις σημαντικές αποχρώσεις αυτής της τέχνης και θα αποφασίσουμε τι χρειάζεται για να γίνεις ηθοποιός.

Επάγγελμα ηθοποιού

Το να είσαι ηθοποιός θεωρείται κύρος σε όλες τις χώρες του κόσμου όπου αναπτύσσεται ο κινηματογράφος. Οι καλοί ηθοποιοί λαμβάνουν γενναιόδωρες αμοιβές, τις οποίες, φυσικά, γνωρίζουμε από το δίκτυο και άλλες πηγές. Ωστόσο, η υποκριτική είναι σκληρή δουλειά, παρά την εξωτερική αδράνεια και τη λαμπρότητα.

Ενδιαφερόμενοι για το πώς να γίνετε ηθοποιός, πρέπει να εκτιμήσουμε το ακόλουθο σημαντικό και ιδιαίτερα ευχάριστο χαρακτηριστικό αυτού του επαγγέλματος: η ηλικία δεν αποτελεί εμπόδιο. Είτε είμαστε πολύ νέοι είτε ήδη συνταξιούχοι, μπορείτε πάντα να ανακαλύψετε το υποκριτικό σας ταλέντο και να γίνετε περιζήτητος επαγγελματίας.

ηθοποιός του θεάτρου

Το θέατρο είναι μια αρχαία μορφή τέχνης, πολύ συγκεκριμένη, αλλά γοητευτική. Η ηθοποιός του θεάτρου καλείται να δημιουργήσει μια συναισθηματικά πλούσια, εξαιρετικά ζωντανή εικόνα στη σκηνή του θεάτρου, ενώ εκατοντάδες ζευγάρια βλέμματα θεατών την κοιτάζουν. Αυτό είναι το πιο σημαντικό χαρακτηριστικόδουλειά στη σκηνή: η αλληλεπίδραση με τον θεατή γίνεται σε πραγματικό χρόνο, άμεσα.

Η ηθοποιός του θεάτρου έχει μια μεγάλη ευθύνη: πρέπει να επαναλάβετε τέλεια τον ρόλο, να απομνημονεύσετε κάθε λέξη και κάθε κίνηση του χαρακτήρα. Κατά τη διάρκεια της παράστασης, μια επαγγελματίας ηθοποιός του θεάτρου δεν μπορεί να κάνει λάθος: να μπερδευτεί στις γραμμές ή να ξεχάσει από ποια γωνία της σκηνής θα εμφανιστεί ο σύντροφος. Δεδομένου ότι ένας άνθρωπος δεν μπορεί ποτέ να κάνει λάθος, σε περιπτώσεις που γίνεται λάθος στη σκηνή, οι επαγγελματίες ηθοποιοί σώζονται από την ικανότητα του αυτοσχεδιασμού και του χαρίσματος. Η πρώτη από αυτές τις ιδιότητες μπορεί να αναπτυχθεί στον εαυτό του όταν η δεύτερη γεννηθεί κατά τη γέννηση.

Το κύριο καθήκον της ηθοποιού του θεάτρου

Το καθήκον της ηθοποιού του θεάτρου είναι να δημιουργήσει μια ογκώδη καλλιτεχνική εικόνα στη σκηνή. Πρέπει να είναι πολύπλευρο και "ζωντανό" και γι 'αυτό, η ηθοποιός συνηθίζει πλήρως την εικόνα του χαρακτήρα της.

Ωστόσο, το πιο σημαντικό καθήκον της ηθοποιού της θεατρικής σκηνής είναι να προκαλέσει την αντίδραση του κοινού με την ερμηνεία της. Αυτό είναι το ταλέντο της υποκριτικής και οδηγεί και σε επιτυχία σε αυτόν τον τομέα.

Ηθοποιός του κινηματογράφου

Οι ηθοποιοί του κινηματογράφου είναι πολύ δημοφιλείς λόγω του γεγονότος ότι οι σύγχρονοι θεατές προτιμούν κυρίως τον κινηματογράφο. Επιπλέον, οι ηθοποιοί του κινηματογράφου λαμβάνουν πολύ υψηλότερες αμοιβές από τους εργαζόμενους στο θέατρο.

Ταυτόχρονα, δεν είναι λιγότερο δύσκολο για μια ηθοποιό κινηματογράφου να εργαστεί από μια ηθοποιό του θεάτρου. Τα επαγγελματικά της καθήκοντα περιλαμβάνουν τη μελέτη της προσωπικότητας του ήρωά της και της ενσάρκωσής του μπροστά σε μια κινηματογραφική κάμερα. Η μόνη «απόλαυση» για την ηθοποιό του κινηματογράφου είναι ότι είναι δυνατό να γυρίσει πολλές λήψεις. Ταυτόχρονα, πρέπει να φροντίσει να δείχνει τον εαυτό της σε ευνοϊκό φως μπροστά στην κάμερα. Είναι γνωστό ότι η κάμερα «αγαπά» μακριά από όλους τους ανθρώπους, επομένως αυτός ο παράγοντας είναι σημαντικός στην καριέρα μιας κινηματογραφικής ηθοποιού.

Η ηθοποιός του κινηματογράφου πρέπει να βρει αμοιβαία γλώσσαμε έναν τεράστιο αριθμό ανθρώπων με τους οποίους πρέπει να συνεργαστεί. Σκηνοθέτες, σεναριογράφοι, συνάδελφοι στην ταινία (σειρά) - όλοι πρέπει να συνεργαστούν για το υψηλότερο δυνατό αποτέλεσμα.

Τι χρειάζεται για να γίνεις ηθοποιός;

Για να γίνει επιτυχημένος αναγνωρίσιμη ηθοποιός, σε ζήτηση για γυρίσματα ή θεατρικές παραγωγές, πρέπει να έχετε ένα ολόκληρο μπουκέτο επαγγελματικές ιδιότητεςκαι φυσικά ταλέντα. Ένα καλό εφαλτήριο για το ξεκίνημα δίνει υποκριτική εκπαίδευση σε ειδικά εκπαιδευτικά ιδρύματα.

Δεν μπορεί κάθε κορίτσι να αποδείξει τον εαυτό της στην επαγγελματική υποκριτική. Θα χρειαστεί, πάλι, έμφυτο ταλέντο, βελτιωμένο από μια μάζα δεξιοτήτων που αναπτύχθηκε από μόνη της.

Ναι, η ηθοποιός επιτυχημένη καριέρα, εκτός από όλα τα παραπάνω, χρειάζεσαι φυσική γοητεία, χάρισμα, διάθεση να αφοσιωθείς ολοκληρωτικά στη δουλειά, να συνηθίσεις την εικόνα ενός άλλου ανθρώπου μέχρι τις πιο μικρές λεπτομέρειεςακόμα κι αν δεν σου αρέσει το άτομο. Ένα μεγάλο πλεονέκτημα για την ηθοποιό είναι η παρουσία μιας καλά εκπαιδευμένης φωνής, εξαιρετικής μνήμης για την απομνημόνευση μεγάλων ποσοτήτων κειμένου.

Η ικανότητα να αυτοσχεδιάζουν εκτιμάται στις ηθοποιούς, να φέρνουν το δικό τους κέφι σε κάθε ρόλο, ακόμη και 100% στερεότυπο. Πολλοί σπουδαίοι ηθοποιοί είναι εξαιρετικά ενεργητικοί και αυθόρμητοι άνθρωποι.

Επίσης, πριν αποφασίσετε αν θα γίνετε ηθοποιός, πρέπει να αξιολογήσετε νηφάλια αν αντέχετε ένα φορτωμένο πρόγραμμα γυρισμάτων, μεγάλα φορτία στο σετ ή στη σκηνή, γιατί σύμφωνα με το σενάριο θα πρέπει να τρέξετε και να πηδήξετε και, ενδεχομένως, να πετάξετε ή να σκαρφαλώσει σε έναν απότομο βράχο.

Εκπαίδευση υποκριτικής

Οι δεξιότητες της υποκριτικής διδάσκονται σε ειδικά εκπαιδευτικά ιδρύματα. Για την είσοδο σε ένα τέτοιο ανώτατο ή δευτεροβάθμιο εκπαιδευτικό ίδρυμα, απαιτείται κάποια προετοιμασία.

Στη συνέντευξη, θα σας ζητηθεί να υποδυθείτε έναν χαρακτήρα ή να απαγγείλετε το αγαπημένο σας ποίημα (μύθος). Μπορεί να μην σας ανατεθούν συγκεκριμένες εργασίες και, στη συνέχεια, μπορείτε να παρουσιάσετε μια προετοιμασμένη σκηνή. Αλλά πιθανότατα, θα ονομαστείτε πολύ συγκεκριμένος χαρακτήρας. Εδώ πρέπει να είστε προετοιμασμένοι για τυχόν εκπλήξεις, όπως να παίξετε την επίθεση του Βόλντεμορτ στον Χάρι Πότερ ή ένα μανιτάρι στη φθινοπωρινή βροχή. Θα χρειαστείτε πλούσια φαντασία, δεξιότητες δημόσιας ομιλίας και ψυχραιμία.

Με βάση όλα αυτά, η εισαγωγή σε ένα πανεπιστήμιο θεάτρου θεωρείται μεγάλο επίτευγμα και η λήψη ανώτερης θεατρικής εκπαίδευσης είναι ακόμη πιο σημαντική. Με όλη τη σημασία της εκπαίδευσης, η ολοκληρωμένη αυτοανάπτυξη της ηθοποιού, τόσο κατά την παραλαβή της όσο και μετά, είναι εξαιρετικά σημαντική. Στην πραγματικότητα, η εκπαίδευση μιας ηθοποιού δεν τελειώνει ποτέ.

Χαρακτηριστικά εισαγωγής στο πανεπιστήμιο

Όταν σχεδιάζετε να σπουδάσετε υποκριτική, αξίζει να αναλύσετε τις δυνατότητές σας. Η προδιάθεση να είσαι καλλιτέχνης είναι απαραίτητη, διαφορετικά ακόμη και η πιο ικανή και επιμελής εκπαίδευση θα μετατραπεί σε χάσιμο χρόνου. Εάν έχετε τα σωστά δεδομένα, μπορείτε να συνεχίσετε με ασφάλεια την πορεία προς το όνειρό σας.

Έχοντας προετοιμαστεί διεξοδικά για οποιεσδήποτε εργασίες που μπορεί να ανατεθούν από την επιτροπή επιλογής, πρέπει να αποφασίσετε πού είναι καλύτερα να κάνετε αίτηση για ηθοποιό. Η καλύτερη επιλογή είναι να επιλέξετε πρώτα μια βολική πόλη εάν η δική σας δεν έχει τα απαραίτητα Εκπαιδευτικά ιδρύματακαι μετά κάντε αίτηση όπου μπορείτε. Μην χάσετε καμία σχολή θεάτρου, ούτε ένα τμήμα υποκριτικής σε πανεπιστήμια και πολιτιστικά ιδρύματα. Έτσι μπορείτε να είστε πάντα ενήμεροι, πάντα επί τόπου και έτοιμοι για το πέρασμα πολλών προκριματικούς γύρους, παρακολούθηση προπαρασκευαστικών μαθημάτων και άλλες καταστάσεις.

Πριν από την έναρξη των προκριματικών, επισκεφτείτε τα τμήματα επιλεγμένων πανεπιστημίων, συλλέξτε όσο το δυνατόν περισσότερες πληροφορίες για την επερχόμενη εισαγωγή και μιλήστε με καθηγητές. Θα ήταν επίσης ωραίο να μιλήσουμε με τους φοιτητές αυτών των πανεπιστημίων, καθώς μπορούν να δώσουν πολύτιμες συμβουλές, όπως άνθρωποι που έχουν περάσει από όλα όσα πρόκειται να ακολουθήσουν. Οι μαθητές μιας τέτοιας πρόσκλησης μπορούν να συμβουλεύσουν πώς να συμπεριφέρονται με τον έναν ή τον άλλο δάσκαλο, εάν είναι στην επιτροπή επιλογής. Κανείς άλλος δεν θα σας συμβουλεύσει σίγουρα αυτό, συμπεριλαμβανομένων των ίδιων των δασκάλων. Ενώ αλληλεπιδράτε με τους ανθρώπους, θυμηθείτε να είστε ευγενικοί και ευγενικοί, αλλά επίσης μην κρύβετε την ταυτότητά σας για να μπορέσετε να αποκτήσετε κάποιου είδους «αξιοπιστία».

Είναι δυνατόν να γίνεις ηθοποιός χωρίς εκπαίδευση;

Εάν δεν έχετε το χρόνο, την επιθυμία ή την ευκαιρία να κάνετε μακροχρόνιες σπουδές σε ένα πανεπιστήμιο, το ερώτημα είναι πώς να γίνετε ηθοποιός χωρίς εκπαίδευση και αν είναι δυνατόν να το κάνετε αυτό καθόλου.

Από εμπειρία διάσημες προσωπικότητεςαπό δυτικές χώρες, είναι δυνατό. Απλά πρέπει να θέλεις πραγματικά και να μην είσαι τεμπέλης.

Μυστικά διάσημων αυτοδίδακτων ηθοποιών

Η απάντηση σε αυτό το ερώτημα είναι προφανής: δυτικές χώρεςοι περισσότερες διάσημες ηθοποιοί δεν έχουν ειδική εκπαίδευση. Ταυτόχρονα, είναι δημοφιλείς, επιτυχημένοι και επαγγελματίες στον τομέα τους. Το μυστικό τους βέβαια βρίσκεται στις έμφυτες ικανότητες και αποφασιστικότητά τους. Πολλοί από αυτούς από την πρώιμη νεολαία, νιώθοντας μια διακαή επιθυμία να μπουν στην κορυφή του κόσμου της υποκριτικής, άρχισαν να αναπτύσσουν τις απαραίτητες δεξιότητες, παρακολούθησαν οντισιόν και κριτικές. Συμμετείχαν στο μικρότερο, ασήμαντο έργο, φτάνοντας σταδιακά σε πιο γνωστά και αμειβόμενα. Μπορεί απλώς να μην είχαν χρόνο για υποκριτική εκπαίδευση, αλλά είχαν χρόνο να δουλέψουν.

Ανάμεσα στις όμορφες ηθοποιούς μας υπάρχουν και τέτοια παραδείγματα. Αυτοί είναι οι Alena Babenko, Yuliya Snigir και άλλοι. Υπάρχουν πολλά ακόμη τέτοια παραδείγματα στο Χόλιγουντ: η Νικόλ Κίντμαν, η Ντέμι Μουρ, η Μέριλιν Μονρόε. Επιπλέον, αυτοί οι μεγάλοι αστέρες δεν έχουν λάβει καμία εκπαίδευση (ούτε καν πλήρη σχολική εκπαίδευση). Στην αρχή - λόγω της φτώχειας ή άλλων φραγμών, τότε απλά δεν είχαν χρόνο για αυτό.

Αποτελέσματα

Το να είσαι ηθοποιός σημαίνει πολλά, χωρίς διακοπές, να δουλέψεις τον εαυτό σου. Πριν γίνετε ηθοποιός, αρχίσετε να κάνετε τα πρώτα βήματα προς το όνειρό σας, πρέπει να κατανοήσετε τον εαυτό σας για να βεβαιωθείτε για τις προοπτικές σας.

Η προετοιμασία για την εισαγωγή σε ένα πανεπιστήμιο θεάτρου πρέπει να είναι ενδελεχής. Μετά από όλα, πρέπει να δείξετε το ταλέντο σας μπροστά σε μια επιτροπή που έχει δει εκατοντάδες τέτοιους ενθουσιώδεις στο παρελθόν. Το να κάνεις εντύπωση είναι το πιο σημαντικό καθήκον κατά τη διέλευση όλων των σταδίων εισαγωγής στο πανεπιστήμιο για μια ηθοποιό. Όλη την ώρα μετά την αποφοίτησή σας, θα πρέπει επίσης να βελτιώσετε τον εαυτό σας για να αναπτυχθείτε και να επιτύχετε μεγάλη επιτυχία.

Χωρίς ειδική εκπαίδευση, υπάρχουν επίσης πιθανότητες να γίνεις ηθοποιός. Σε αυτή την περίπτωση, η σκοπιμότητα και το φυσικό χάρισμα για να παίζετε δημόσια θα πρέπει να βγουν στο προσκήνιο.

Αυτά είναι τα αποτελέσματα του άρθρου μας. Σε αυτό, αναλύσαμε μερικές στιγμές από το φωτεινό όνειρο πολλών κοριτσιών - πώς να γίνετε ηθοποιός κινηματογράφου ή θεάτρου, να είστε επιτυχημένοι και περιζήτητοι. Ελπίζουμε να σας άρεσε η ανάγνωση του υλικού και να μπορέσετε να μάθετε κάτι νέο για τον εαυτό σας από το άρθρο.

Τρεις αποδεδειγμένοι τρόποι για να γίνεις διάσημος.

Είστε ήδη λίγο πάνω από τα 20 και μόλις λάβατε ανώτερη εκπαίδευση στη φιλολογία, την ιστορία, τη χημεία και τη φυσική; Ήρθε η ώρα να βάλεις το δίπλωμά σου στη μασχάλη και να ακονίσεις τα σκι σου στο τμήμα προσωπικού της μεγαλύτερης διεθνούς εταιρείας Ν, που έχει γραφείο στην πόλη σου. Ένα πρόβλημα: η προοπτική να μετατοπίζονται κομμάτια χαρτιού από τον ένα σωρό στον άλλο, συναντήσεις, καταιγίδες ιδεών, αναρρίχηση κλίμακα καριέρας, που θυμίζει τις πλαγιές του Έβερεστ, δεν σε εμπνέει καθόλου. Δημιουργηθήκατε για να λάμπετε στη σκηνή, να τραβάτε τα θαυμαστικά βλέμματα εκατοντάδων θεατών, να θαμπώνετε τους φακούς της κάμερας με το χαμόγελό σας και να περπατάτε αγκαλιά με τους καλύτερους σκηνοθέτες της εποχής μας - αυτή είναι η αλήθεια.

Θέλεις λοιπόν να γίνεις ηθοποιός. Ακολουθώντας τη γραφειοκρατική λογική της χώρας μας, το πρώτο βήμα στη θριαμβευτική δημιουργική πορεία σας είναι να αποκτήσετε επαγγελματική εκπαίδευση υποκριτικής. Αλλά ο χρόνος είναι χρήμα, και πολλά χρήματα και χρόνος θα πρέπει να δαπανηθούν για τα επόμενα 5 χρόνια πεινασμένης και άστατης φοιτητικής ζωής. αδύνατη αποστολή.

Πώς να γίνεις ηθοποιός χωρίς ανώτερη εκπαίδευσηπαρ' όλες τις αντιξοότητες της σκληρής εγχώριας πραγματικότητας; Πιθανώς, με τον τρόπο που κατάφεραν να κάνουν πριν από εσάς κάποιοι πλέον σπουδαίοι.

Μέθοδος αριθμός 1

«Μέχρι τον ιδρώτα» ή «Faina Ranevskaya»

Η μάχη με τον τραυλισμό, η διακοπή των σχέσεων με την οικογένεια, η έλλειψη χρημάτων, οι πολυάριθμες αρνήσεις των σκηνοθετών της πρωτεύουσας, η περιπλάνηση στα επαρχιακά θέατρα είναι μόνο ένα μικρό μέρος των δυσκολιών που αντιμετωπίζει η Faina Ranevskaya, μια από τις μεγαλύτερες Ρωσίδες ηθοποιούς του 20ου αιώνα. , έπρεπε να ξεπεράσει στο δρόμο για το υποκριτικό της όνειρο.

Δικος μου " χαρούμενο εισιτήριοΗ ηθοποιός τα κατάφερε μόλις στα 38 της, όταν κλήθηκε να παίξει τον ρόλο της κυρίας Loiseau στην ταινία «Dummpling» βασισμένη στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Guy de Maupassant. Το ταλέντο της Ranevskaya σημειώθηκε ιδιαίτερα από τον Romain Rolland, Γάλλο μυθιστοριογράφο και θεατρικό συγγραφέα που επισκεπτόταν τη Σοβιετική Ένωση εκείνη την εποχή μετά από πρόσκληση του Maxim Gorky. Μετά από αίτημα του συγγραφέα, η εικόνα προβλήθηκε και στη Γαλλία, όπου είχε τεράστια επιτυχία.

Τι μας νοιάζει όμως οι προτιμήσεις του γαλλικού κοινού όταν υπάρχει η δική μας, η σοβιετική; Η αγάπη της All-Union για την ηθοποιό έφερε ο ρόλος της Lyalya στην ταινία του 1939 "Foundling". Ίσως κάποιος να μην είδε αυτή την παλιά καλή ταινία, αλλά η φράση: «Μούλια, μη με νευριάζεις», οι πάντες ξέρουν. Με αυτά τα λόγια πολλά χρόνια αργότερα ο Μπρέζνιεφ τους παρουσίασε το Τάγμα Ranevskaya. Λένιν, στον οποίο η παράξενη κυρία δεν φοβόταν να προσβληθεί: Λεονίντ Ίλιτς, μόνο κακομαθημένα αγόρια του δρόμου με αντιμετωπίζουν έτσι!»..

Στο δεύτερο μισό της ζωής της, γεμάτο αναγνώριση του κοινού και σεβασμό των συναδέλφων της, η Ranevskaya έπαιξε πολλούς ρόλους στον κινηματογράφο και το θέατρο, κατέκτησε όλα τα είδη θεατρική τέχνη- από τραγωδία σε φάρσα και για πάντα διάσημη για τον παράλογο χαρακτήρα της. Στη συνέχεια, το λονδρέζικο ετήσιο "Who's Who" την συμπεριέλαβε μεταξύ των δέκα καλύτερες ηθοποιούςΧΧ αιώνα.

«Η ιδιοφυΐα είναι ένα τοις εκατό έμπνευση και ενενήντα εννέα τοις εκατό εφίδρωση»είπε ο Τόμας Έντισον.

«Είναι πολύ δύσκολο να είσαι ιδιοφυΐα ανάμεσα σε μπουγκέρ»- είπε η Ranevskaya, αλλά δεν σταμάτησε να "ιδρώνει" ούτε ένα δευτερόλεπτο.

Μέθοδος αριθμός 2

«Μοιραία συνάντηση» ή «Σεργκέι Μποντρόφ Τζούνιορ».

Ο Sergei Bodrov Jr. γεννήθηκε στην οικογένεια του διάσημου σκηνοθέτη Sergei Bodrov Sr. Ο Bodrov Jr. δεν σχεδίαζε να γίνει ηθοποιός, γι 'αυτό εισήλθε στο τμήμα ιστορίας και θεωρίας της τέχνης της Ιστορικής Σχολής του Κρατικού Πανεπιστημίου της Μόσχας. Λομονόσοφ. Κατά τη διάρκεια των σπουδών του, ο Σεργκέι εργάστηκε ως δάσκαλος σε σχολείο, ζαχαροπλάστης στο εργοστάσιο Udarnitsa, ακόμη και ως ναυαγοσώστης σε μια παραλία στην Ιταλία.

Μετά την αποφοίτησή του από το πανεπιστήμιο, ο Μποντρόφ πήγε με το κινηματογραφικό συνεργείο του πατέρα του στο Νταγκεστάν, όπου εκείνη την εποχή γυριζόταν η ταινία "Prisoner of the Caucasus". Ο Σεργκέι ήταν έτοιμος να κάνει οποιαδήποτε δουλειά στο σετ, αλλά η δουλειά του χρειαζόταν στο πλαίσιο. Ένας αδέξιος αλλά ειλικρινής νεαρός έγινε το ιδανικό πρωτότυπο για έναν από τους κύριους χαρακτήρες της ταινίας - τον στρατιώτη Ivan Zhilin, ο οποίος ήταν εντελώς ακατάλληλος για πόλεμο. Παρά το γεγονός ότι το έργο του Bodrov σημειώθηκε τόσο από κριτικούς όσο και από θεατές, ο Σεργκέι κατηγορηματικά δεν αντιλήφθηκε τον εαυτό του ως ηθοποιό: «Πάντα και παντού λέω: «Δεν είμαι καλλιτέχνης, δεν είμαι καλλιτέχνης». Και σε μένα: «Όχι, είσαι καλλιτέχνης!». Και εγώ: «Ο καλλιτέχνης είναι τελείως διαφορετικός. Αυτοί είναι διαφορετικοί άνθρωποι, διαφορετικό σύνταγμα. Ο ρόλος για μένα δεν είναι επάγγελμα. Είναι μια πράξη που κάνεις». Λίγο μετά την ολοκλήρωση των γυρισμάτων, Καυκάσιος κρατούμενοςΟ Bodrov έγινε ο οικοδεσπότης του προγράμματος Vzglyad στο κανάλι ORT.

«Έχω γνωρίσει τόσους πολλούς ανθρώπους, έχω ακούσει τόσες πολλές ιστορίες, έχω διαβάσει τόσα πολλά γράμματα - απλά δεν είναι δυνατό σε άλλη δουλειά. Αυτή ήταν μια πολύ σωστή χρέωση. Βοηθήστε δύο ή τρία άτομα - και το πρόγραμμα υπάρχει ήδη για καλό λόγο. Αλλά πρέπει να γίνει με υπευθυνότητα».είπε ο Σεργκέι.

Το 1996, στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Σότσι, ο Bodrov συνάντησε τον σκηνοθέτη Alexei Balabanov, ο οποίος κάλεσε τον Sergei να παίξει το ρόλο της Danila Bagrov στην ταινία του Brother. Για την ερμηνεία αυτού του ρόλου, ο Bodrov έλαβε το βραβείο καλύτερου ηθοποιού στα φεστιβάλ του Σότσι και του Σικάγου, το βραβείο Golden Aries και έγινε λατρευτική φιγούρα για αρκετές γενιές ρωσικής νεολαίας. Μετά την επιτυχία του "Brother", ο Σεργκέι δεν "απαρνήθηκε" πλέον καριέρα ηθοποιίας, και με προθυμία συμμετείχε σε ποικίλα γυρίσματα. Τα επόμενα χρόνια, ο Bodrov πρωταγωνίστησε στην ταινία "Stringer" του Pavel Pavlikovsky, στην ταινία "East-West" του Regis Warnier και στην ταινία "Brother-2" του Alexei Balabanov. Ο Σεργκέι έγινε επίσης σκηνοθέτης, γυρίζοντας το αστυνομικό δράμα Sisters, το οποίο κέρδισε το Grand Prix για το καλύτερο ντεμπούτο στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Σότσι.

Τον Ιούλιο του 2002, ο Μποντρόφ Τζούνιορ άρχισε να δημιουργεί τη δεύτερη ταινία του, Ο Αγγελιοφόρος, η οποία γυρίστηκε στον Καύκασο, όπου ο Σεργκέι πέθανε τραγικά μαζί με το κινηματογραφικό του συνεργείο κατά τη διάρκεια μιας κατάβασης στον παγετώνα. Ο Σεργκέι Μποντρόφ ήταν απίστευτος ταλαντουχο ατομο, αλλά θα το ξέραμε ως ταλαντούχος ηθοποιόςχωρίς αυτό μοιραία συνάντησημε τον Αλεξέι Μπαλαμπάνοφ;

Μέθοδος αριθμός 3

«Κάνε ό,τι μπορείς και έλα ό,τι μπορεί» ή «Γιούρι Νικουλίν»

Ο Yuri Nikulin, ένας εξαιρετικός Σοβιετικός και Ρώσος ηθοποιός, δεν έγινε δεκτός σε κανένα θεατρικό πανεπιστήμιο στην πρωτεύουσα, ως μέλη επιτροπές εισαγωγήςδεν του βρήκε καμία υποκριτική ικανότητα. Πρέπει να πω ότι εκείνη τη στιγμή ο Nikulin είχε ήδη υπηρετήσει στα αντιαεροπορικά στρατεύματα κατά τη διάρκεια της Σοβιετικής-Φινλανδικής και Μεγάλης Πατριωτικός Πόλεμος, μετάλλια «Για το θάρρος», «Για την άμυνα του Λένινγκραντ» και «Για τη νίκη επί της Γερμανίας».

Στο τέλος, ο Nikulin μπήκε στο στούντιο κλόουν στο τσίρκο της Μόσχας στη λεωφόρο Tsvetnoy Boulevard, όπου συνάντησε διάσημος κλόουνκαι ακροβάτης Mikhail Shuidin. Σύντομα ο Nikulin και ο Shuydin άρχισαν να εργάζονται ως ντουέτο, το οποίο έγινε γρήγορα δημοφιλές - οι κλόουν προσκλήθηκαν ακόμη και να εμφανιστούν στο εξωτερικό.

Στην ταινία, ο ηθοποιός πρωταγωνίστησε για πρώτη φορά σε ηλικία 36 ετών. Ο Nikulin προσκλήθηκε σε ακρόαση για την κωμωδία Κορίτσι με κιθάρα. Στην αρχή, αρνήθηκε την προσφορά, θυμούμενος ότι περπατούσε μαζί θεατρικά ινστιτούτα, αλλά σύντομα άλλαξε γνώμη και πήρε το ρόλο ενός άτυχου πυροτεχνουργού που με τα πυροτεχνήματα του κόντεψε να κάψει πρώτα την αίθουσα των εξετάσεων και μετά όλο το τμήμα του καταστήματος.

Ο Nikulin κέρδισε τη φήμη της Ένωσης μετά την ταινία "Dog Mongrel and an Unusual Cross" του Leonid Gaidai, όπου έπαιξε το ρόλο του Dunce. Σε αυτήν την εικόνα συναντήθηκε για πρώτη φορά η εμβληματική σοβιετική τριάδα: ο Nikulin, ο Vitsin και ο Morgunov, οι οποίοι στη συνέχεια είχαν την ευκαιρία να παίξουν μαζί περισσότερες από μία φορές. Σύντομα ο Nikulin περίμενε έναν από τους καλύτερους ρόλους του - τον ρόλο του Kuzma Kuzmich στην ταινία του Lev Kulidzhanov "When the Trees Were Big", που άνοιξε τον Nikulin ως τον βαθύτερο δραματικό ηθοποιό.

Ολόκληρη η χώρα γνώριζε τώρα τον Nikulin και ταινίες με τη συμμετοχή του κυκλοφόρησαν όλο και πιο συχνά:«Σε μένα, Μουχτάρ! "Semena Tumanova,"Operation Y" και άλλες περιπέτειες του Shurik”, «Αιχμάλωτος του Καυκάσου”” του Leonid Gaidai, “Andrei Rublev” του Andrei Tarkovsky,«Είκοσι μέρες χωρίς πόλεμο” Alexei German και πολλοί άλλοι. Εκτός από τα γυρίσματα μιας ταινίας, ο ηθοποιός συνέχισε να εργάζεται στο Τσίρκο της Μόσχας και το 1984 έγινε διευθυντής του. Η φιλμογραφία του Nikulin είναι εντυπωσιακή, όπως και η ζωή του. Ο ηθοποιός φαινόταν να θέλει να πει:«Παιδιά, κάντε τη δουλειά σας όσο καλύτερα μπορείτε. Αυτό που θα γίνει σίγουρα θα γίνει».. Το πιστεύω. Και εσύ?

Τι τρόπος αναρρίχησης κινηματογραφικά και θεατρικός Όλυμποςεπιλέξτε - εξαρτάται από εσάς.
Θυμηθείτε, οι κανόνες των τριών «Τ»: Εργασία, Υπομονή, Ταλέντο δεν έχουν ακυρωθεί ακόμα.

Δεν είναι μυστικό για κανέναν ότι το θεατρικό πανεπιστήμιο κάθε χρόνο είναι πολύ μεγάλος ανταγωνισμός: υπάρχουν εκατοντάδες φορές περισσότεροι υποψήφιοι από θέσεις. Κάποιοι υποψήφιοι «τράβηξαν» την ακρόαση εισόδου για πρώτη φορά, αλλά υπάρχουν έμπειροι που περιμένουν τη μοίρα τους - εκείνοι που ήδη «καταιγίζουν» το σχολείο για τρίτη ή τέταρτη φορά, θέλοντας να μπουν σε αυτό. Όμως η επιμονή τους τελειώνει και αποφασίζουν μόνοι τους τι μπορείς να γίνεις ηθοποιός χωρίς υποκριτική εκπαίδευση. Επιπλέον, η ιστορία του κινηματογράφου και του θεάτρου αποδεικνύει την ύπαρξη τέτοιων ψήγματα. Πραγματικότητα και επιθυμία γίνει ηθοποιός χωρίς εκπαίδευση σε έναν έφηβο στα 18 και δηλώνει. Αυτά τα πρώτα βήματα στη βιομηχανία του κινηματογράφου θα σας βοηθήσουν να κατανοήσετε καλύτερα ποιο είναι το επάγγελμα του ηθοποιού, να δοκιμάσετε τον εαυτό σας και να αποκτήσετε την πρώτη σας εμπειρία στην κάμερα. Με θετικά αποτελέσματα, η επιθυμία να συνεχίσει το επάγγελμα του ηθοποιού μπορεί αργότερα να οδηγήσει σε εισαγωγικές εξετάσεις σε ένα πανεπιστήμιο θεάτρου, να εισέλθει με επιτυχία σε αυτό και να λάβει δίπλωμα μετά την αποφοίτησή του.

Γιατί να αποκτήσετε επαγγελματική εκπαίδευση

Και αν όλα είναι τόσο απλά και δεν υπάρχει λόγος να είσαι φοιτητής θεάτρου για αρκετά χρόνια, τότε γιατί να σπαταλάς καθόλου χρόνο και χρήμα, λέγοντας φοιτητής, ρωτάς. Φυσικά, μπορείς να είσαι 1000 φορές γοητευτικός και φωτογενής, να κάνεις τον κόσμο να γελάει εύκολα και να είσαι σπουδαίος αφηγητής, αλλά αυτό δεν αρκεί για μεγάλο κοινό και δεν θα κερδίσεις μπροστά σε άλλους ηθοποιούς και ηθοποιούς. Να είσαι αυθεντικός σε οποιονδήποτε ρόλο, να συνηθίσεις τον χαρακτήρα σου, να αλληλεπιδράσεις με έναν σκηνοθέτη, να κατανοήσεις τη δουλειά ενός κινηματογραφικού συνεργείου - αυτό είναι το επάγγελμα ενός ηθοποιού και όλα αυτά πρέπει να τα μάθεις από τους δασκάλους υποκριτικής. Περιττό να πούμε για λεξικό, ασκήσεις αναπνοής και σκηνικό λόγο - αυτό είναι μια εξαιρετική και πολλά χρόνια δουλειάς. Στο θεατρικό πανεπιστήμιο, η ανάπτυξη των φωνητικών και χορευτικών δεδομένων δεν θα μείνει χωρίς προσοχή. Ο ίδιος καταλαβαίνεις ότι με ένα τέτοιο οπλοστάσιο δεξιοτήτων: η υποκριτική, ο σκηνικός λόγος, η ικανότητα να τραγουδάς και να χορεύεις, να περάσεις το κάστινγκ και να πάρεις τον ρόλο γίνεται πραγματικότητα. Υπάρχουν επίσης σκηνοθέτες που απλά δεν θέλουν ή δεν μπορούν να διδάξουν σε αρχάριους βασικά πράγματα υποκριτικής και στρέφουν την προσοχή τους μόνο σε επαγγελματίας πλοίαρχοςτην επιχείρησή τους, ακόμη και να ενδιαφέρονται για το ποιος δάσκαλος σπούδασε αυτόν ή τον άλλον ηθοποιό. Υπάρχουν όμως και ρόλοι για τους οποίους χρειάζονται «φρέσκα» πρόσωπα: εδώ μπορείς να «βγάλεις» το τυχερό σου «εισιτήριο» σε μια καριέρα υποκριτικής. Γίνε ηθοποιός χωρίς εκπαίδευση και εμπειρία και μπες στον κινηματογράφο- ένα πολύ συνηθισμένο όνειρο που ωθεί τον ιδιοκτήτη του να περάσει από οντισιόν υποκριτικής. Για να περάσετε από ένα κάστινγκ όπου χρειάζονται ηθοποιοί και να παίξετε στους αγαπημένους ρόλους, υπάρχουν και τα δύο ισχύοντα για οποιαδήποτε συνέντευξη και επαγγελματική συνάντησηκανόνες, καθώς και ειδικά ταμπού και κανόνες που ισχύουν αποκλειστικά για την επιλογή των ηθοποιών. Η πρώτη κατηγορία κανόνων είναι δεοντολογία επιχείρησης: μην αργείς, μην είσαι χυδαίος και αλαζονικός, να είσαι καλοντυμένος και χτενισμένος. Με τη δεύτερη ομάδα κανόνων, είναι κάπως πιο περίπλοκο και θα απαιτηθεί ένα λεπτομερές στάδιο προετοιμασίας:

1. Πριν πάτε στο κάστινγκ, θα πρέπει να μάθετε περισσότερα για τον ρόλο που αναζητά ο ηθοποιός, αν χρειάζεται ειδική θεατρική αγωγή, ποιος είναι ο σκηνοθέτης, τι προσέχει, ποιος μένει πίσω. η τελευταία λέξη. Μην αμελείτε τη συλλογή πληροφοριών: στο κάτω κάτω, ονειρεύεστε γίνε ηθοποιός και πρωταγωνίστησε σε ταινία με καλό σκηνοθέτημη έχοντας επαγγελματική εκπαίδευση.
2. Εάν οι διοργανωτές προσφέρουν ένα κομμάτι από έναν ρόλο όπου θέλετε να γίνετε ηθοποιός ή ηθοποιός, τότε θα πρέπει να το διαβάσετε προσεκτικά, να αναλύσετε τα συναισθήματα και τα συναισθήματα του χαρακτήρα, να επιλέξετε τον σωστό τονισμό και να βάλετε τόνους στις παρατηρήσεις του.
3. Πολλοί υποψήφιοι για υποκριτικό ρόλο εμποδίζονται πολύ από τον ενθουσιασμό, φοβούνται την κάμερα και μόλις ακούσουν την εντολή "Motor!" τους κάνει να ιδρώνουν και να τρέμουν. φόβος πανικούεμποδίζει το άνοιγμα της φλέβας που ενεργεί και ακόμη και παραμορφώνει την ομιλία. Αυτός είναι ο βασικός λόγος και απαίτηση για μαθήματα υποκριτικής και θεατρικά πανεπιστήμια. Τα πρακτικά μαθήματα υποκριτικής «αντλούν» τις δεξιότητες των μαθητών για χειραφέτηση, υποκριτική ελευθερία, ανακουφίζουν από μυϊκούς σφιγκτήρες, διδάσκουν ειδικές ασκήσεις αναπνοής, που βοηθούν στη χαλάρωση, την υποταγή της φωνής και την εδραίωση του ελέγχου του σώματος και των συναισθημάτων.
4. Είναι καλό αν πάρετε μερικά μαθήματα από έναν δάσκαλο υποκριτικής, κάντε πρόβα μαζί του τον ρόλο που θέλετε να δείξετε στο κάστινγκ. Ο δάσκαλος θα σας δώσει μια αντικειμενική αξιολόγηση, υποδείξτε αδύναμες πλευρές, θα σας πει πώς να αντεπεξέλθετε στον ενθουσιασμό, θα «σφίξετε» τη λεκτική και την ομιλία σας και θα σας βοηθήσει να αποκαλύψετε το ταλέντο σας. Μπορείτε επίσης να μιλήσετε με γνωστές ηθοποιούς ή να ακούσετε τις συνεντεύξεις τους στις οποίες μοιράζονται τα μυστικά των περαστικών κάστινγκ και τα χαρακτηριστικά του επαγγέλματός τους, για το πώς έδρασαν και ανέλαβαν εκπαίδευσηστη σχολή θεάτρου.

Πού να δηλώσετε τον εαυτό σας για τα γυρίσματα μιας ταινίας

Για να παίξετε σε ταινίες χωρίς υποκριτική εκπαίδευση, θα πρέπει να έχετε ειδικές ιδιότητες και ικανότητες που θα γίνουν το ατού σας και θα σας βοηθήσουν να «αρπάξετε» τη νίκη ανάμεσα σε χιλιάδες πρόθυμους επαγγελματίες ανταγωνιστές. Όλα αυτά τα ατού θα πρέπει να γραφτούν στο χαρτοφυλάκιο ή το βιογραφικό σας και να σταλούν σε ειδικό κέντρο υποκριτικής ή πρακτορείο, μπορείτε να τα δημοσιεύσετε σε ειδικούς ιστότοπους παραγωγικών και υποκριτικών οργανισμών. Αν μιλάτε ξένες γλώσσες, παίζετε κιθάρα, έχετε επισκεφθεί θεατρική Λέσχηή ήταν το αστέρι της τοπικής ομάδας KVN, τότε φροντίστε να το αναφέρετε στο ερωτηματολόγιο. Μην φοβάστε να γράψετε ότι έχετε πτυχίο κολύμβησης ή καλύτερος χορευτήςστο μπαλέτο. Δεν έχετε ιδέα πόσο συχνά χρειάζονται τέτοιες δεξιότητες στο πλαίσιο. Μια άλλη οπτική επιλογή για τον σκηνοθέτη είναι η ταινία ταινία μικρού μήκουςμε τη συμμετοχή σας. ΣΕ σύγχρονη εποχήοποιοσδήποτε μπορεί να εγγραφεί στην κάμερα παραδίδοντας το smartphone σε έναν φίλο και ζητώντας του να εγγράψει το βίντεό σας. Σκεφτείτε εκ των προτέρων ποια εικόνα θα έχετε καλύτερη, είναι καλό αν υπάρχουν πολλές από αυτές, κάντε πρόβα στις γραμμές. Είναι ακόμα καλύτερα αν ο χαρακτήρας σας τραγουδάει, χορεύει ή παίζει ένα μουσικό όργανο. Τώρα το κύριο πράγμα είναι ότι το βίντεό σας μπαίνει στα σωστά χέρια και κάνει καλή εντύπωση. Μπορείτε επίσης να γνωστοποιήσετε τον εαυτό σας παίζοντας σε διαφημίσεις, πρόσθετα, ερχόμενοι στο γυρίσματα talk show. Το κύριο πράγμα είναι να μην είστε ντροπαλοί και να μην απελπίζεστε, συνειδητοποιώντας ότι θα πρέπει να περάσετε πολλές αποτυχίες πριν ακούσετε το πολυαναμενόμενο: "Αυτός ο ρόλος είναι δικός σας!".

Όταν το μήνυμα κειμένου είναι ήδη έτοιμο, είναι απαραίτητο να τοποθετήσετε όχι μόνο σημαντικές διατριβές σε αυτό, αλλά και φωνητικές προφορές που θα θυμούνται το κοινό από τη σκηνή. Αφού ολοκληρώσετε μαθήματα ρητορικής στη Μόσχα, θα μάθετε πώς να ελέγχετε εύκολα τη φωνή σας, να κάνετε την ομιλία σας πιο εκφραστική και επομένως ελκυστική για το κοινό.

Ο σοβιετικός κινηματογράφος και το θέατρο ήταν πάντα δυνατοί με τις ισχυρές παραδόσεις του συστήματος Στανισλάφσκι, σύμφωνα με το οποίο, μεταξύ άλλων, εργάζονται οι καλύτεροι παγκόσμιοι σταρ. Αλλά πολλοί από τους διάσημους και αγαπημένους ηθοποιούς κάνουν χωρίς επαγγελματική εκπαίδευση, παίζοντας με επιτυχία σε ταινίες και παίζοντας στο θέατρο.

Παρουσιάζουμε έναν κατάλογο σοβιετικών και Ρωσίδες ηθοποιούςπου δεν έλαβαν υποκριτική εκπαίδευση.

Faina Ranevskaya

Η καταπληκτική, μοναδική, λαμπρή Faina Georgievna Ranevskaya δεν έλαβε ποτέ επαγγελματική εκπαίδευση. ΣΕ σχολές θεάτρουαρνήθηκε, αναγνωρίζοντας ανίκανη, και ιδιωτικό σχολείο, στο οποίο μπήκε η ηθοποιός, δεν τελείωσε ποτέ, ξεκινώντας να εργάζεται πλήρως στο θέατρο.

Τατιάνα Πέλτζερ

Έμαθε την τέχνη της πλαστοπροσωπίας από τον πατέρα της και σε ηλικία 9 ετών άρχισε να παίζει μεγάλους ρόλους στο θέατρο. Από την παιδική ηλικία μέχρι τα βαθιά γεράματα, ο Peltzer υπηρέτησε το θέατρο και τον κινηματογράφο αδιαίρετα και η έλλειψη εκπαίδευσης δεν επηρέασε την ικανότητα της ηθοποιού να προκαλεί τα πιο ζωντανά συναισθήματα στον θεατή.

Βέρα Γκλαγκόλεβα

Ένας κύριος του αθλητισμού στην τοξοβολία, η Glagoleva μπήκε στον κινηματογράφο τυχαία και δεν σκέφτηκε ποτέ σοβαρά την καριέρα της. Παρατηρήθηκε στο Mosfilm από τον χειριστή της ταινίας "To The End of the World ..." και η Βέρα συμφώνησε να παίξει μαζί με έναν άλλο ηθοποιό. Ο σκηνοθέτης της ταινίας, Rodion Nakhapetov, όχι μόνο ανέλαβε τον κύριο ρόλο, αλλά αργότερα την παντρεύτηκε. Η φυσικότητα και η χαλαρότητα της Glagoleva μπροστά στην κάμερα ήταν ορατές με γυμνό μάτι και απλά δεν χρειαζόταν υποκριτική εκπαίδευση.

Τατιάνα Ντρούμπιτς

Ο Ντρούμπιτς μπήκε τυχαία στον κινηματογράφο σε ηλικία 12 ετών. Οι ρόλοι στην ταινία "Δεκαπέντε χρόνια άνοιξη" και "Εκατό μέρες μετά την παιδική ηλικία" δεν ενέπνευσαν το κορίτσι να γίνει επαγγελματίας ηθοποιός. Ο Ντρούμπιτς δεν μπήκε στο VGIK, αλλά πήγε σε ιατρικό ινστιτούτο. Ο Σεργκέι Σολοβίοφ, ο οποίος αργότερα έγινε σύζυγός της, είπε ότι έχει ήδη ό,τι χρειάζεται για να παίξει μια ταινία και απλά δεν χρειάζεται υποκριτική εκπαίδευση.

Μετά την αποφοίτησή του από την ιατρική, ο Ντρούμπιτς έγινε ενδοκρινολόγος. Και για πολλά χρόνια αυτή ως εκ θαύματοςσυνδύασε σπάνιες εμφανίσεις στον κινηματογράφο με δουλειά στην κλινική.

Ρενάτα Λιτβίνοβα

Η Renata Litvinova είναι μάλλον ένας χαρακτήρας του ρωσικού κινηματογράφου που προσελκύει την προσοχή τόσο των θεατών όσο και των σκηνοθετών. Η Litvinova αποφοίτησε από το τμήμα σεναρίου του VGIKA, αλλά δεν σπούδασε πουθενά υποκριτική.

Μαρία Σουκσίνα

Η κόρη της Lydia Fedoseeva-Shukshina και του Vasily Shukshina αποφάσισε να πάρει " πραγματικό επάγγελμα» και αποφοίτησε από το Μεταφραστικό Τμήμα του Ινστιτούτου ξένες γλώσσεςτους. Maurice Thorez. Ωστόσο, ο ρωσικός κινηματογράφος δεν μπορούσε να αγνοήσει αυτή τη φωτεινή και πολύχρωμη ομορφιά και η Μαρία δεν έχει εγκαταλείψει τις οθόνες εδώ και πολλά χρόνια.

Nadezhda Mikhalkova

Σε αντίθεση με την αδερφή της Άννα, η οποία αποφοίτησε από το VGIK, η Nadezhda δεν έλαβε υποκριτική εκπαίδευση. Η διάδοχος της δυναστείας Mikhalkov αποφοίτησε από τη Σχολή Διεθνούς Δημοσιογραφίας στο MGIMO, αλλά παίζει σε ταινίες από την παιδική της ηλικία.

Ελισαβέτα Αρζαμάσοβα

Η Λίζα άρχισε να παίζει σε ταινίες σε ηλικία πέντε ετών και το ταλέντο και η επιμέλειά της ήταν εμφανή. Συνεχής παραμονή στη σκηνή του θεάτρου και μπροστά στην κάμερα έγινε πραγματική σχολή υποκριτικής για ένα κορίτσι που δεν χρειαζόταν επαγγελματική «κρούστα».

Η Arzamasova σπούδασε στο μουσικό στούντιοστο ΓΗΤΗΣ, αποφοίτησε από το σχολείο με εμβάθυνση γαλλική γλώσσα, και στη συνέχεια εισήλθε στο τμήμα παραγωγής του Ανθρωπιστικού Ινστιτούτου Τηλεόρασης και Ραδιοφωνίας.

Οξάνα Ακινσίνα

Μια από τις πιο λαμπερές ηθοποιούς του σύγχρονου κινηματογράφου δεν επρόκειτο να γίνει καθόλου αυτή. Η κοπέλα δούλευε πρότυπο σχολείο, και μια μέρα όλοι οι μαθητές αναγκάστηκαν κυριολεκτικά να έρθουν στο κάστινγκ της ταινίας «Sisters» του Σεργκέι Μποντρόφ Τζούνιορ. Η φυσικότητα του Akinshina, που δεν προσπάθησε να εντυπωσιάσει, τον καθήλωσε - άλλωστε αυτή ακριβώς θα έπρεπε να ήταν η ηρωίδα του. Παρεμπιπτόντως, ο ίδιος ο Bodrov δεν είχε επίσης υποκριτική εκπαίδευση.

Μετά την ταινία "Sisters" η Oksana πρωταγωνίστησε στο ευρωπαϊκό δράμα "Lilya Forever" του Lukas Mudisson. Ήταν προφανές ότι το κορίτσι είχε ένα μεγάλο μέλλον χωρίς καμία εκπαίδευση ως επαγγελματίας ηθοποιός.

Τζούλια Σνιγίρ

Η Τζούλια αποφοίτησε από τη Σχολή Ξένων Γλωσσών του Παιδαγωγικού Κρατικού Πανεπιστημίου της Μόσχας και εργάστηκε ακόμη και ως καθηγήτρια αγγλικών. Η κοπέλα λάμβανε πάντα πολλά κομπλιμέντα για τη λαμπερή της εμφάνιση και τη φωτογένεια και αποφάσισε να δοκιμάσει τον εαυτό της επιχείρηση μοντελοποίησης. Σε ένα από τα κάστινγκ ήταν ο Valery Todorovsky, ο οποίος πρόσφερε στον Snigir να περάσει από ένα casting στην ταινία του "Dandies". Δεν μπήκε στην εικόνα, αλλά αποφάσισε να γίνει επαγγελματίας ηθοποιός και μπήκε στο σχολείο Shchukin, το οποίο δεν τελείωσε.

Το κλιπ της ομάδας "Beasts" "See you soon" έκανε την Τζούλια αναγνωρίσιμη και ο κύριος ρόλος στο " Κατοικημένο νησί"- πραγματικό αστέρι.

Agniya Ditkovskite

Η κόρη της ομορφιάς του σοβιετικού κινηματογράφου Tatyana Lyutaeva, η οποία έμοιαζε με δύο σταγόνες νερό στη μητέρα της στη νεολαία της, αποφάσισε επίσης να αφοσιωθεί στον κινηματογράφο. Μπήκε στο VGIK, αλλά έφυγε ήδη από το πρώτο έτος: σύμφωνα με φήμες, η ομορφιά απλά δεν έφτασε στο επαγγελματικό παιχνίδι.

Όμως μια τέτοια εμφάνιση δεν θα μπορούσε να περάσει απαρατήρητη. Το 2006, πρωταγωνίστησε ήδη σε έναν από τους κεντρικούς ρόλους στην ταινία "Heat" και συνεχίζει να παίζει σε ταινίες και τηλεοπτικές εκπομπές μέχρι σήμερα.

Αλεξάνδρα Μπόρτιτς

Ένα από τα νέα σεξ σύμβολα Ρωσικός κινηματογράφος, ένας νεαρός ξανθός Μπόρτιτς ήρθε στη Μόσχα από τη Λευκορωσία. Το κορίτσι δεν πήγε στο θέατρο, αλλά πέρασε την ανταγωνιστική επιλογή για τον κύριο ρόλο στην ταινία "What's My Name" της Nigina Sayfullaeva. Η ταινία έχει προβληθεί σε αρκετές διεθνή φεστιβάλ, φυσικό παιχνίδι και σαγηνευτική εμφάνιση ο Bortich δεν πέρασε απαρατήρητη. Σήμερα, η 23χρονη Σάσα έχει περισσότερους από δύο δωδεκάδες ρόλους στο οπλοστάσιό της.

Aglaya (Daria) Tarasova

Κόρη της σταρ του ρωσικού κινηματογράφου Ksenia Rappoport σετ ταινιώνΜε πρώτα χρόνια. τον κύριο ρόλοστην ταινία «Ice» έκανε αναγνωρίσιμη την 23χρονη κοπέλα και οι νέοι ρόλοι δεν άργησαν να έρθουν. Και όλα αυτά πάλι χωρίς «κρούστα» με την ειδικότητα «ηθοποιός».

Irina Starshenbaum

Στο οπλοστάσιο του ανερχόμενου αστεριού του ρωσικού κινηματογράφου, μαθήματα θεατρικής τέχνης, ρητορικής και φιλοσοφίας στη Μόσχα κρατικό Πανεπιστήμιοψυχολογίας και παιδαγωγικής, καθώς και υποκριτικές ψυχοφυσικές εκπαιδεύσεις του Alexander Dziuba.

Η Ιρίνα εξακολουθεί να έχει σοβαρή εκπαίδευση, αλλά δεν έχει καμία σχέση με την υποκριτική. Αποφοίτησε από τη σχολή "Μέσων Επιχειρήσεων και Δημοσίων Σχέσεων" του Πανεπιστημίου Τύπου της Κρατικής Ενιαίας Επιχείρησης της Μόσχας. Όλα αυτά δεν εμποδίζουν τον Starshenbuam να πάρει κεντρικούς ρόλους στη μεγάλη οθόνη.

Ingrid Olerinskaya

Μια νεαρή μελαχρινή με ένα εξωτικό όνομα για τη Ρωσία, που πήρε το όνομά της από την Ίνγκριντ Μπέργκμαν, έγινε γνωστή στην ταινία του 2010 Ανεπαρκείς Άνθρωποι. Για χάρη των γυρισμάτων μιας ταινίας, η Ίνγκριντ δώρισε τις σπουδές της Παιδαγωγικό Πανεπιστήμιο(MGPU), όπου έχει ήδη εισαχθεί στη Γεωγραφική Σχολή. Τα γυρίσματα έπεσαν στην Olerinskaya σαν από κερκότοπο - και όλα αυτά οφείλονται στη φυσικότητα και τον κινηματογραφικό χαρακτήρα, που δεν χρειάζονται υποκριτική εκπαίδευση.