Συνέντευξη-βιογραφία της διάσημης Ulyana Lopatkina, πρίμα μπαλαρίνας του θεάτρου Mariinsky. Συνέντευξη-βιογραφία της διάσημης Ulyana Lopatkina - prima ballerina του Mariinsky Theatre Ulyana Lopatkina personal

24 Δεκεμβρίου 2015, 15:46

Ποιά είναι αυτή Uliana Lopatkina, δεν χρειάζεται να μιλήσω. Και ιδού πληροφορίες για τον πρώην σύζυγό της Βλαντιμίρ Κόρνεφ:

"Είναι αρχιτέκτονας από την εκπαίδευση, σπούδασε στην Αγία Πετρούπολη. Σύμφωνα με τα σχέδιά του, σπίτια χτίστηκαν ήδη στη Γερμανία. Αλλά πάντα, όσο τον θυμούνται οι φίλοι του, έγραφε ο Βλαντιμίρ. Πρώτα για την ψυχή. Μετά άρχισαν να δημοσιεύστε το.

Μετά τη δημοσίευση του μυθιστορήματος «Τι σιωπούν οι Γάλλοι» (το 1995), οι κριτικοί «διόρισαν» τον Βλαντιμίρ ως συνεχιστή των παραδόσεων του Μπουλγκάκοφ. «Σε αυτό το μυθιστόρημα, η απάνθρωπη αγάπη, δυνατή σαν θάνατος, είναι αδιαχώριστη από την ολόπλευρη ομορφιά που υπάρχει στο μεγαλειώδες αρχιτεκτονικό τοπίο της Αγίας Πετρούπολης, τις πράξεις του πρωταγωνιστή, τις δράσεις μυστικιστικές δυνάμεις...»

Και μετά μια μέρα στο αεροδρόμιο μεγάλος μύστης» Ο Κόρνεφ συναντήθηκε τυχαία με διάσημος ηθοποιός, σκηνοθέτης και παραγωγός, "midshipman" Vladimir Shevelkov. Και είχε από καιρό την ιδέα να δημιουργήσει ένα μυθιστόρημα μυστηρίου για τη μετεμψύχωση των ψυχών, αλλά φοβόταν ότι το συγγραφικό του ταλέντο δεν θα ήταν αρκετό. Μίλησε στον Kornev για τις ιδέες του ... Έτσι γεννήθηκε το κοινό τους μυθιστόρημα "Modern". .

Οι δύο Βλαδίμηρες έγιναν τόσο φίλοι που έγινε και ο Κόρνεφ νονόςΟ 7χρονος γιος Andrey Shevelkov.

Το 2001, τα γυρίσματα της ταινίας ξεκίνησαν σύμφωνα με το σενάριο που γράφτηκε στην πλοκή του "Modern". Είναι ενδιαφέρον ότι πρωταγωνιστικός ρόλοςπροσφέρθηκε έντονα στη Lopatkina, αλλά εκείνη αρνήθηκε. Αν η ταινία έχει τελειώσει ή όχι, δεν έχω ιδέα.

Παρεμπιπτόντως, αν και η μπαλαρίνα δεν συμφώνησε να παίξει τον κύριο ρόλο στην ταινία που βασίζεται στο μυθιστόρημα του συζύγου της, πρωταγωνίστησε σε φωτογραφίσεις για το σχεδιασμό των βιβλίων του:

Πώς η Ουλιάνα γνώρισε τον Βλαντιμίρ

Τον Οκτώβριο του 1999, ο Vladimir Kornev έγινε ο βραβευμένος με το βραβείο της πόλης της Αγίας Πετρούπολης στον τομέα του πολιτισμού ως ο «Συγγραφέας της Χρονιάς» (παρεμπιπτόντως, ξεπέρασε τον ίδιο τον Pelevin). Στην ίδια τελετή, η Ulyana αναγνωρίστηκε ως η «Μπαλαρίνα της Χρονιάς». Και οι δύο ήταν ελεύθεροι. Μέχρι εκείνη την εποχή, ο Βλαντιμίρ είχε χωρίσει την πρώτη του σύζυγο, στο γάμο της οποίας γεννήθηκε μια κόρη. Η Ulyana βίωσε πρόσφατα, σύμφωνα με φήμες, χωρισμό με διάσημο Ρώσο ηθοποιό. Έτσι γνωρίστηκαν...

Στιγμιότυπα από το βίντεο της τελετής:

Ο γάμος έγινε στις 25 Ιουλίου 2001, οι νέοι παντρεύτηκαν στην Εκκλησία Πίστης, Ελπίδας, Αγάπης στο χωριό Βαρτεμυάκι. Το δείπνο έγινε σε πολύ στενό οικογενειακό κύκλο στο εστιατόριο του Αρχιτέκτονα.

«Το γεγονός γιορτάστηκε σεμνά στο εστιατόριο και πήγε στο ΓΑΜΗΛΙΟ ΤΑΞΙΔΙ. Λένε, κόσμος μπαλέτουΉμουν έκπληκτος που οι συνάδελφοι της Ulyana δεν προσκλήθηκαν στους εορτασμούς. Φαίνεται ότι η Natalia Dudinskaya, το πρόσωπο στο οποίο οφείλει η Lopatkina την καριέρα της, δεν φάνηκε να πέφτει στον κύκλο των εκλεκτών. Αλλά εκεί ήταν ο Ninel Kurgapkina, ο σημερινός δάσκαλος του «όμορφου κύκνου του θεάτρου Mariinsky».

Η Ulyana είπε ότι της αρέσει να νιώθει " απλά μια σύζυγος και ερωμένη, που μαθαίνει να σχεδιάζει, και επίσης το γεγονός ότι η Volodya δεν καταλαβαίνει τίποτα στο μπαλέτο και δεν αντέχει να μιλάει για το θέατρο".
Όπως έγραψαν οι ανταποκριτές μιας εφημερίδας: "Για να διατηρήσει τη διάσημη σύζυγό του στα πρότυπα, ο Vladimir Kornev ασχολείται με τις επιχειρήσεις. Είναι διευθυντής του γραφείου αντιπροσωπείας της Αγίας Πετρούπολης της εταιρείας Andulin-Russia, η οποία παράγει στέγες. Έτσι έχουν ακόμα αρκετά χρήματα ..."

Το 2002, μια κόρη, η Μάσα, γεννήθηκε στην οικογένεια.

Οικογενειακά πλάνα από το πρόγραμμα "Royal Lodge" το 2002

Από μια συνέντευξη το 2004:

Πολλές μεγάλες μπαλαρίνες δεν πρόλαβαν να κανονίσουν την προσωπική τους ζωή και έμειναν για πάντα άστεγοι μοναχικοί άνθρωποι, στα 26 σου έχεις ένα σωρό τίτλους και ρέγκαλια. Υπάρχει μια οικογένεια και υπάρχει ένα παιδί.

- Μου έχουν κάνει αυτή την ερώτηση στο παρελθόν: πώς κατάφερες να τα προγραμματίσεις όλα τόσο καλά; Δεν σχεδίασα τίποτα, δεν έχτισα τίποτα. Είναι απλά η ζωή μου. Από μέρα σε μέρα υπήρχαν συγκεκριμένα καθήκοντα και στόχοι. Έπρεπε απλώς να ζήσεις τη μια μέρα με αξιοπρέπεια και ποιότητα και να μπεις στην επόμενη. Δεν χρειάζεται να απελπίζεστε όταν δεν υπάρχει τίποτα που θα θέλατε τώρα. Υπήρχε δουλειά - δούλευα και δούλευα. Ήθελα να έχω ένα στενό, αγαπημένο πρόσωπο, αλλά δεν ήταν. ήλπιζα και περίμενα. Ήρθε μια περίοδος που υπήρχαν πολλοί τραυματισμοί, λίγες δυνάμεις. Πήγα σε αναρρωτική άδεια, γνώρισα έναν άνθρωπο που άρχισε να με φροντίζει, να βοηθάει. Έφτασε στο σημείο να γίνουμε σύζυγοι. Και το ότι γέννησα παιδί ... είναι και αυτό ώριμο για πολύ καιρό. Πάντα ήξερα ότι θα κάνω παιδί. Τελικά, σε τι έγκειται η τραγωδία πολλών μπαλαρινών; Η ηλικία του μπαλέτου είναι πολύ μικρή, πολύ, και υπάρχουν πάντα λόγοι - νέοι ρόλοι, πρεμιέρες, ξένες περιοδείες - εξαιτίας των οποίων η γέννηση ενός παιδιού αναβάλλεται για αργότερα. Τότε είναι πολύ αργά. Ξεπερνά το επάγγελμα - για πολλούς μετατρέπεται σε τραγωδία.

Από μια συνέντευξη το 2007:

Ο σύζυγός σας, συγγραφέας και επιχειρηματίας Βλαντιμίρ Κόρνεφ, σας δίνει ένα τεράστιο καλάθι με 150 κόκκινα τριαντάφυλλα μετά από κάθε παράσταση. Τι είναι αυτή η παράδοση;

ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ: Μάλλον από το δικό του δική ιδέαγια τον ρομαντικό κόσμο του μπαλέτου, όπου η μπαλαρίνα πρέπει να πάρει μια τρελή ποσότητα λουλουδιών. Και το γεγονός ότι τα λουλούδια είναι τριαντάφυλλα και κόκκινο, μου φαίνεται, συνδέεται με ένα από τα βιβλία του. Κάποτε έγραψε μυθιστόρημα φαντασίας, και υπάρχει ένα επεισόδιο όπου, ανάμεσα στα σκουπίδια, απροσδόκητα, κυριολεκτικά από το τίποτα, μεγαλώνουν κόκκινα τριαντάφυλλα. Μάλλον του αρέσει να ζωντανεύει έστω και λίγο από αυτή την ασυνήθιστη..

Συνέντευξη 2005:

«Η οικογένεια της Ulyana σήμερα είναι η κόρη της Μάσα και, φυσικά, ο σύζυγός της - Βλαντιμίρ Κόρνεφ, διευθυντής ενός υποκαταστήματος της γαλλικής κατασκευαστική εταιρεία. Με ενδιαφέρει προσεκτικά πόσο παρόμοιες απόψεις για το σπίτι, την καριέρα και άλλες αξίες ζωής μπορεί να είναι μεταξύ μιας μπαλαρίνας και ενός επιχειρηματία.
Η Ulyana εξηγεί υπομονετικά ότι ο σύζυγός της δεν ασχολείται με τις κατασκευές όλη του τη ζωή. Μάλιστα, είναι απόφοιτος της Ακαδημίας Repin, αρχιτέκτονας, καλλιτέχνης, συγγραφέας. Κάποτε πήρε θύελλα τους ακαδημαϊκούς προμαχώνες, έχοντας φτάσει στην Αγία Πετρούπολη από το Τσελιάμπινσκ.

Στην Αγία Πετρούπολη, για κάποιο διάστημα υπήρχαν παράλληλα: αυτός είναι μαθητής, η Λοπατκίνα είναι επιμελής μαθητής της Σχολής Βαγκάνοφ. Αλλά τα σημεία τομής, αποδεικνύεται, είχαν ήδη περιγραφεί τότε: Όταν περιπλανιόμουν κάπου πίσω από τον κήπο της Αικατερίνης με έναν χαρτοφύλακα, μπορούσες πάντα να συναντήσεις καλλιτέχνες εκεί στις αρχές της δεκαετίας του '90. Και ο Volodya θα μπορούσε να είναι εκεί, όπως λέει". Σε κάθε περίπτωση, σημειώνει η Ulyana, σήμερα δεν υπάρχουν περισσότεροι λόγοι για διαφωνίες στην οικογένειά τους παρά σε οποιαδήποτε άλλη, και μάλλον συνδέονται με το γεγονός ότι υπάρχουν δύο «δημιουργοί» κάτω από την ίδια στέγη.

W.L. Η Volodya ανησυχεί πολύ ότι μια σκληρή επιχειρηματική ρουτίνα δεν αφήνει χρόνο για δημιουργικότητα. Αλλά και πάλι καταφέρνει να κάνει κάτι, εφευρίσκει διαφορετικές ιστορίες, γράφει βιβλία. Και μπορώ να πω ότι η καρδιά μου είναι πολύ ανήσυχη αν ο άντρας μου δεν μπορεί να είναι στην παράσταση. Είναι δύσκολο ακόμη και να διατυπωθεί: Χρειάζομαι την παρουσία του. Δηλαδή, είναι επιτακτική ανάγκη να επιβιώσει από την παράσταση μαζί μου: αν δεν πρόσεχε τις δυσκολίες του επαγγέλματός μου, δεν πρόσεξε τις εμπειρίες μου, τότε θα ενοχλούσα πολύ. Αλλά, δόξα τω Θεώ, μαθαίνουμε να καταλαβαίνουμε ο ένας τον άλλον. Κάθεται και είναι τρομερά νευρικός στην αίθουσα όταν είμαι στη σκηνή. Αλλά κάθε φορά του λέω: «Αν δεν έρθεις, κάτι στη σχέση μας θα χαλάσει». Και έτσι υπάρχουμε σαν σε έναν κόσμο.

Για κάθε ενδεχόμενο, διευκρινίζω αν η διαφορά μεταξύ της Ulyana Lopatkina στο θέατρο και στο σπίτι είναι τόσο μεγάλη. Αλλά η Ulyana δεν βλέπει αποφασιστικά καμία αντίφαση μεταξύ της φιλοδοξίας του καλλιτέχνη και της αυταπάρνησης της συζύγου και της μητέρας του.

Από μια συνέντευξη το 2004:

- Έχεις τη δύναμη και τον χρόνο να μεγαλώσεις την κόρη σου; Ίσως η Μασένκα είναι ένα σύγχρονο παιδί που ζει με τη γιαγιά της και η ανατροφή έχει ανατεθεί σε μια νταντά;
– Η Μάσα μένει μαζί μου και δεν έχουμε νταντά. Όταν φεύγω για δουλειά, την πηγαίνω στους παππούδες μου, που με βοηθούν πολύ. Το παίρνω σπίτι μετά τη δουλειά. Όλο τον ελεύθερο χρόνο μου από το θέατρο είμαι δίπλα στην κόρη μου. Και μου φαίνεται φυσικό. Θέλω συνεχώς να ξέρω, να βλέπω, να νιώθω πώς μεγαλώνει. Διαβάζουμε βιβλία μαζί, μιλάμε, επικοινωνούμε. Προσπαθώ να προσεγγίζω τα ενδιαφέροντά της και να μην παραμελώ τα προβλήματά της. Μου φαίνεται ότι τώρα, όταν κερδίζει συναισθήματα και γνώσεις στον κουμπαρά της, πολλά εξαρτώνται από τους γονείς - μόνο αυτοί μπορούν να κατευθύνουν την ανάπτυξη του μωρού.
Και τότε νιώθω πάντα πώς μεγαλώνει η Μάσα και μερικές φορές θέλω να τη «σταματήσω». υπέροχη ηλικία. Η Μάσα είναι ήδη ενός έτους και οκτώ μηνών και η επικοινωνία μαζί της συχνά βοηθά να ξεπεραστεί η θανάσιμη κόπωση μετά τις πρόβες.
- Δεν θα κρύψω ότι οι θαυμαστές σου σοκαρίστηκαν με την απόφασή σου να γίνεις μητέρα στα χρόνια της ακμής της δημιουργικότητας. Υπήρχε καμιά αμφιβολία;
– ΜΕ πρώτα χρόνιαΉμουν σίγουρη ότι θα έβαζα τα δυνατά μου για να γίνω μητέρα, να μπορέσω να συνδυάσω επάγγελμα και μητρότητα. Αυτή η απόφαση προέκυψε πολύ πριν το γάμο. Δεν βίωσα λοιπόν αντιφάσεις και αμφιβολίες. Άλλωστε εκείνη την εποχή, πριν από δυόμιση χρόνια, ήμουν σε κατάσταση παθολογικής κόπωσης και εξάντλησης. Τακτικά, οι τραυματισμοί άρχισαν να θυμίζουν τον εαυτό τους, κάτι που δεν τους επέτρεπε να εργαστούν με πλήρη αφοσίωση. Το να ξεφύγω από τη σωματική και ηθική υπερφόρτωση, να ξεφύγω για λίγο από την ατελείωτη κούρσα - ήταν ευτυχία για μένα.

πρόβα με την κόρη

Σε αυτό το βίντεο, μια μπαλαρίνα και η κόρη της παρακολουθούν ένα μάθημα σχεδίου.

Από μια συνέντευξη το 2009:

" Πιο πρόσφατα, η εξώπορτα του σπιτιού με αριθμό 77 στην οδό Sadovaya, όπου ζει η πρώτη μπαλαρίνα εδώ και πολλά χρόνια Θέατρο ΜαριίνσκιΗ Ulyana Lopatkina, ήταν η ίδια όπως παντού.
Και ξαφνικά, σαν από ένα κύμα μαγικό ραβδίτα πάντα έχουν αλλάξει. Επιστρέφοντας από μια περιοδεία στην Ιαπωνία, όπου έπαιξε για ένα μήνα, η Ulyana μπήκε στη βεράντα της και... έμεινε, με τα δικά της λόγια, σοκαρισμένη. Έμοιαζε να βρίσκεται σε ένα παλάτι. Οι τοίχοι της εξώπορτας, οι σκάλες, τα παράθυρα, οι πόρτες όχι μόνο έλαμπαν από καθαριότητα, αλλά μεταμορφώθηκαν εντελώς και διακοσμήθηκαν στο πνεύμα των παλιών καθιστικών της Αγίας Πετρούπολης.

– Είμαι άφωνος. Επέστρεψα σε μια εντελώς διαφορετική ατμόσφαιρα. Και μου είπαν: «Μια μπαλαρίνα του διάσημου θεάτρου Mariinsky δεν πρέπει να μπαίνει σε μια βρώμικη, άθλια, άσχημη εξώπορτα με ίχνη σύγχρονης «κουλτούρας» στους τοίχους»..

- Ποιος σου το είπε αυτό;

– Vladimir Grigoryevich Kornev, ο σύζυγός μου και πατέρας της κόρης μου Μάσα. Είναι αρχιτέκτονας και καλλιτέχνης, ο ίδιος έκανε σκίτσα για εικόνες στην εξώπορτα σύμφωνα με τις πλοκές διάσημων πινάκων.

Ήταν ένα δώρο. Φυσικά, ο Βλαντιμίρ Κόρνεφ είχε οικονομική ευκαιρίανα πληρώσω για κάποια δουλειά στην μπροστινή πόρτα, γιατί δεν βρήκα τη διαδικασία και δεν ξέρω τι έκανε κανείς, αλλά ήμουν ευχαριστημένος με την ίδια την ιδέα της μετατροπής της εισόδου. Αυτό Καλή ιδέα, απλό και πρωτότυπο ταυτόχρονα. Όταν το σπίτι σου ξεκινάει από την είσοδο...

Σε περιοδεία στο Novosibirsk το 2010, η Lopatkina μίλησε ως εξής:

- Η Όπερα του Νοβοσιμπίρσκ διαθέτει μια άνετη, καλά εξοπλισμένη σκηνή. Δεν είναι η πρώτη φορά που παίζω εκεί, αλλά ελπίζω να μην μπω τελευταία φορά. Ειλικρινά, μου λείπει πολύ η κόρη μου Μάσα, ο σύζυγός μου Βλαντιμίρ Κόρνεφ. Ο άντρας μου είναι αρχιτέκτονας και συγγραφέας, λατρεύω ό,τι δημιουργεί - χώρους και κείμενα. Και μου αρέσουν πολύ οι ανθοδέσμες που μου δίνει όχι μετά από πρεμιέρες ή παραστάσεις, αλλά σε κάθε μας συνάντηση. Ο άντρας μου είναι ο καλύτερος ανθοπώλης, αγαπάμε και οι δύο τα κίτρινα λουλούδια. Δυστυχώς χωρίζουμε συχνά, γιατί είμαι συνέχεια στο δρόμο. Αλλά η οικογένεια παραμένει για μένα ένα είδος φάρου, όπως για έναν ναύτη στην ομίχλη. Η οικογένεια είναι το πιο αγαπητό και αγαπητό πράγμα που έχω. Ίσως γι' αυτό ο πιο οδυνηρός ρόλος για μένα ήταν η Άννα Καρένινα, ο ομώνυμος ρόλος στο μπαλέτο του R. Shchedrin βασισμένο στο μυθιστόρημα του Λέων Τολστόι. Αυτό δεν θα έκανα ποτέ, οπότε δεν θα άφηνε το παιδί μου για χάρη του πάθους όχι για τον άντρα της, αλλά για έναν άλλο άντρα.

Ωστόσο, το 2010, για κάποιο λόγο, το ζευγάρι χώρισε. Και, όπως αναφέρεται στη Wikipedia, η Ulyana, που πήρε μετά το γάμο διπλό επώνυμοΗ Lopatkina-Korneva, επέστρεψε στον εαυτό της πατρικό όνομαΛοπάτκιν.

Από τότε έχουν περάσει 5 χρόνια. Η Ulyana Vyacheslavna, όπως κάπως μάθαμε εδώ στο Gossip, είχε σχέση με τον κορυφαίο μάνατζερ του Megafon, ο οποίος επίσης γράφει και δημοσιεύει έργα πεζογραφίας.

Και ο Vladimir Kornev και ο φίλος του Vladimir Shevelkov είναι τώρα απασχολημένοι με τα γυρίσματα του πρώτου μυθιστορήματος του Kornev «Τι σιωπούν οι Γάλλοι».

Μένει μόνο να προσθέσουμε ότι τα πορτρέτα της Ουλιάνα εξακολουθούν να κοσμούν το σπίτι του Βλαντιμίρ.

Η Uliana Lopatkina γεννήθηκε στις 23 Οκτωβρίου 1973 στην πόλη Kerch της Δημοκρατίας της Κριμαίας. ΜΕ παιδική ηλικίατο κορίτσι χόρευε. ΣΕ ΣΧΟΛΙΚΑ χρονιαεισήλθε στην Ακαδημία Ρωσικού Μπαλέτου με το όνομα A.Ya. Vaganova, όπου η Galina Novitskaya ήταν η δασκάλα της Ulyana στις κατώτερες τάξεις και η Natalia Dudinskaya στις μεγαλύτερες τάξεις. Το 1991, μετά την αποφοίτησή της από την Ακαδημία, η Ulyana Lopatkina έγινε βραβευμένη Διεθνές Βραβείο Vaganova-Prix.

Αμέσως μετά την αποφοίτησή της έγινε δεκτή στον θίασο του θεάτρου Μαριίνσκι στην Αγία Πετρούπολη. Τρία χρόνια αργότερα, το κορίτσι έγινε μία από τις κορυφαίες μπαλαρίνες του θεάτρου, της εμπιστεύτηκε το μέρος της Odette Odile στο μπαλέτο Swan Lake και το ντεμπούτο σε αυτόν τον ρόλο έφερε τη νεαρή μπαλαρίνα Golden Soffit. Και ένα χρόνο αργότερα, η Lopatkina διορίστηκε πρίμα μπαλαρίνα του θεάτρου Mariinsky.

Σήμερα, το ρεπερτόριο της Uliana Lopatkina περιλαμβάνει πολλούς πρωταγωνιστικούς ρόλους. Χόρευε σε αυτά διάσημα μπαλέταόπως "Giselle", "Corsair", "La Bayadère", "Sleeping Beauty", "Swan", "Sheherazade", "The Fountain of Bakhchisaray", "Legend of Love", " Συμφωνία του Λένινγκραντ". Εκτός από το θέατρο Mariinsky στην Αγία Πετρούπολη, η Lopatkina παίζει επίσης σε άλλες διάσημες σκηνές του κόσμου, μεταξύ των οποίων: Μεγάλο Θέατροστη Μόσχα, Βασιλική θέατρο όπεραςστο Λονδίνο, Grand Opera στο Παρίσι, La Scala στο Μιλάνο, Metropolitan Opera στη Νέα Υόρκη, Εθνικό ΘέατροΌπερα και Μπαλέτο στο Ελσίνκι, NHK TV Hall στο Τόκιο. Η δασκάλα της στη σκηνή σήμερα είναι η Irina Chistyakova.

Το ταλέντο της Uliana Lopatkina έχει σημαδευτεί από πολυάριθμα βραβεία και τίτλους. Το 1997 έλαβε τη Χρυσή Μάσκα και το βραβείο Benois de la Danse, το 1998 το Βραβείο Evening Standard London Critics Award και το 1999 το Κρατικό Βραβείο της Ρωσίας. Το 2000 της απονεμήθηκε ο τίτλος της Τιμώμενης Καλλιτέχνιδας της Ρωσίας, το 2006 ο τίτλος της Λαϊκής Καλλιτέχνιδας της Ρωσίας.

Η Uliana Lopatkina εμφανίστηκε στην τελετή λήξης το 2010 Ολυμπιακοί αγώνεςστο Βανκούβερ του Καναδά και αμέσως μετά, μετά από πρόσκληση της Grand Opera, χόρεψε στη Λίμνη των Κύκνων με τον Manuel Legris. Τον Μάιο του 2010, η Lopatkina συμμετείχε σε μια γκαλά συναυλία Ρωσικό μπαλέτοΕικόνες, αφιερωμένες στη μνήμη της Galina Ulanova, που κρατήθηκαν στο Λονδίνο. Η ίδια η Ulyana Lopatkina θεωρεί ότι η γέννηση της κόρης της Masha είναι το κύριο επίτευγμα της ζωής της.

Στον ελεύθερο χρόνο μου από τις παραστατικές τέχνες διάσημη μπαλαρίνααπολαμβάνει το σχέδιο, την κινηματογράφηση και την εσωτερική διακόσμηση.

Ρεπερτόριο της Ulyana Lopatkina

"Pavlova and Cecchetti", κομμάτι από το μπαλέτο "The Nutcracker" του John Neumeier
Οφηλία, μονόλογος από το μπαλέτο του Konstantin Sergeev "Hamlet"
"Giselle" (Giselle, Mirtha)
Medora, "Corsair"
Grand Pas από την Paquita
Lilac Fairy, Sleeping Beauty του Marius Petipa
Kitty, Anna Karenina σε μουσική P. I. Tchaikovsky
Maria Taglioni, Pas de Quatre του Anton Dolin
Θάνατος, "Divertissement Goya"
Nikiya, «La Bayadère» του Marius Petipa
Odette and Odile, Swan Lake από τους Lev Ivanov και Marius Petipa
Clemence, Raymonda, "Raymonda"
Ο Κύκνος του Μιχαήλ Φόκιν
Zobeide, "Scheherazade"
Zarema, The Fountain of Bakhchisarai του Rostislav Zakharov
Μεχμένε Μπανού, «Legend of Love» του Γιούρι Γκριγκόροβιτς
Κορίτσι, «Λένινγκραντ Συμφωνία» του Ιγκόρ Μπέλσκι
Νεράιδα, "Το φιλί της Νεράιδας"
"Ποίημα της έκστασης"
«Sounds of Blank Pages» του John Neumeier
«Σερενάτα» του Τζορτζ Μπαλαντσίν
«Κοντσέρτο για πιάνο Νο 2» του George Balanchine
Συμφωνία σε ντο μείζονα, 2η κίνηση, George Balanchine
Βαλς του George Balanchine
"Diamonds", III μέρος του μπαλέτου "Jwels"
3ο ντουέτο, «In the Night» του Jerome Robbins
Youth and Death του Roland Petit
Άννα Καρένινα, «Άννα Καρένινα» του Αλεξέι Ρατμάνσκι

Τα βραβεία της Ulyana Lopatkina

1991 - βραβευμένος στο διαγωνισμό μπαλέτου Vaganova-Prix (Ακαδημία Ρωσικού Μπαλέτου, Αγία Πετρούπολη)
1995 - Βραβείο Golden Soffit (για το καλύτερο ντεμπούτο)
1997 - Βραβείο Χρυσής Μάσκας
1997 - Βραβείο "Benoit Dance" (για την ερμηνεία του μέρους της Medora στο μπαλέτο "Le Corsaire")
1997 - Βραβείο Baltika (1997 και 2001)
Μάρτιος 1998 - Βραβείο Evening Standard London Critics Award
1999 - Κρατικό ΒραβείοΡωσία
2000 - Τιμώμενος Καλλιτέχνης της Ρωσίας
2006 - Λαϊκός καλλιτέχνηςΡωσία
2015 - Βραβείο της κυβέρνησης της Ρωσικής Ομοσπονδίας
2015 - Βραβείο "Golden Soffit" (για την ερμηνεία του ρόλου της Μαργαρίτας στο μπαλέτο "Margarita and Armand")

Οικογένεια της Ulyana Lopatkina

Ήταν παντρεμένη με τον καλλιτέχνη, συγγραφέα και επιχειρηματία Vladimir Kornev - παντρεύτηκαν στις 5 Ιουλίου 2001, στις 25 Ιουλίου του ίδιου έτους παντρεύτηκαν στην εκκλησία της Αγίας Σοφίας στο χωριό Vartemyagi. Ένα χρόνο αργότερα, στις 24 Μαΐου 2002, γέννησε μια κόρη, τη Μαρία, σε μια αυστριακή κλινική. Το 2010, το ζευγάρι χώρισε.

Διάσημη Ρωσίδα μπαλαρίνα, πρίμα μπαλαρίνα του θεάτρου Mariinsky από το 1995.

Ουλιάνα Βιατσεσλάβοβνα Λοπατκίναγεννήθηκε στις 23 Οκτωβρίου 1973 στην πόλη Κερτς (Ουκρανία). Από την πρώιμη παιδική ηλικία, η μελλοντική μπαλαρίνα ασχολήθηκε με συλλόγους χορού και το τμήμα γυμναστικής.

Σε ηλικία 10 ετών, η Ulyana, με πρωτοβουλία της μητέρας της, αποφάσισε να μπει Ακαδημία Ρωσικού Μπαλέτου. ΚΑΙ ΕΓΩ. Βαγκάνοβαστο Λένινγκραντ. Η Lopatkina ήταν τυχερή με τους δασκάλους: μπήκε στην τάξη Ν.Μ. Ντουντίνσκαγια- πρίμα μπαλαρίνες του θεάτρου Κίροφ τη δεκαετία του 30-50.

Η Natalia Mikhailovna Dudinskaya (1912-2003) ήταν μια από τις πιο δημοφιλείς μπαλαρίνες της γενιάς της. Μαθήτρια της Agrippina Vaganova, Λαϊκής Καλλιτέχνιδας της ΕΣΣΔ, βραβευμένη με τέσσερα βραβεία Στάλιν δεύτερου βαθμού. Από τη δεκαετία του '50, η Dudinskaya ασχολείται με παιδαγωγικό έργο.

Το 1990 Uliana Lopatkinaκατέλαβε την πρώτη θέση Πανρωσικός ανταγωνισμόςπήρε το όνομά του από τον A.V. Vaganova για μαθητές χορογραφικών σχολών (Vaganova-Prix). Έκανε μια παραλλαγή νεράιδα», μια παραλλαγή της Βασίλισσας των Νερών από το μπαλέτο Το μικρό αλογάκι και ένα πας ντε ντε από τη δεύτερη πράξη του μπαλέτου» Ζιζέλ».

Η Lopatkina αποφοίτησε από την Ακαδημία το 1991, μετά την οποία έγινε δεκτή στο θίασο του θεάτρου Mariinsky.

Στην παράσταση αποφοίτησης, η μπαλαρίνα ερμήνευσε ένα κομμάτι από το μπαλέτο "Ο Καρυοθραύστης" (μικρογραφία "Δάσκαλος και Μαθητής", σε σκηνοθεσία J. Neumeier) και "Σκιές" από το "La Bayadère".

Στην αρχή της καριέρας του Uliana Lopatkinaχόρεψε στο σώμα του μπαλέτου, αλλά σύντομα άρχισε να εμπιστεύεται σόλο μέρη. Οι πρώτοι της ρόλοι ήταν Street Dancer στο " Δόν Κιχώτης"και η λιλά νεράιδα μέσα" Ωραία Κοιμωμένη».

Το 1994, το θέατρο Mariinsky φιλοξένησε την πρεμιέρα του προγράμματος μπαλέτου Μιχαήλ Φόκιν. Σε μια από τις παραστάσεις πρεμιέρας, η Uliana Lopatkina χόρεψε το μέρος της Zobeida στο " Σεχεραζάντ", και αργότερα ανέβηκε στη σκηνή ως Zarema in" Συντριβάνι Bakhchisaray».

Την ίδια χρονιά, η Lopatkina έκανε το ντεμπούτο της ως Odette-Odile στο μπαλέτο Swan Lake. Συνεργάτες της στην παράσταση ήταν ο Alexander Kurkov (Siegfried) και ο Evgeny Neff (Rothbart). Η παράσταση της Lopatkina στη Λίμνη των Κύκνων έγινε ένα αξιοσημείωτο γεγονός, της υποσχέθηκαν επιτυχία στο ρομαντικό και ακαδημαϊκό ρεπερτόριο.

Το 1994, η Uliana Lopatkina έλαβε το βραβείο του περιοδικού Ballet στην υποψηφιότητα Rising Star. Ένα χρόνο αργότερα, της απονεμήθηκε το βραβείο της Αγίας Πετρούπολης θεατρικό βραβείο«Golden Soffit» για το «Το καλύτερο ντεμπούτο στη σκηνή της Αγίας Πετρούπολης».

Από το 1995, η Uliana Lopatkina είναι η πρώτη μπαλαρίνα του θεάτρου Mariinsky. Κάθε μία από αυτήν νέο ρόλοπροσελκύει την ενθουσιώδη προσοχή τόσο των θεατών όσο και των κριτικών. Ο Lopatnik ενδιαφέρεται όχι μόνο για την κλασική, αλλά και σύγχρονη χορογραφία. Ένας από τους αγαπημένους ρόλους της μπαλαρίνας ήταν ο ρόλος της βασίλισσας Mekhmene Banu στο The Legend of Love (σε σκηνοθεσία Yu.N. Grigorovich). Πετυχαίνει ιδιαίτερα τις εικόνες μυστηριωδών, κολασμένων ηρωίδων.

Από σύγχρονους χορογράφουςΟ Λοπάτκιν αναδεικνύει τον διάσημο Τσέχο σκηνοθέτη Jiri Kilian.

Σήμερα, το ρεπερτόριο της μπαλαρίνας περιλαμβάνει τα κύρια και σόλο μέρη σε πολλές παραγωγές, συμπεριλαμβανομένων των μπαλέτων Le Corsaire, Raymonda, The Fountain of Bakhchisaray και The Fairy's Kiss. Η Lopatkina περιοδεύει ενεργά με την Mariinsky Theatre Company στη Ρωσία, την Ευρώπη, την Αμερική και την Ασία. Μεταξύ των συνεργατών της είναι ο Igor Zelensky, ο Farukh Ruzimatov και ο Andrey Uvarov.

Το 2006, η Ulyana Lopatkina τιμήθηκε με τον Λαϊκό Καλλιτέχνη της Ρωσίας. Η μπαλαρίνα είναι βραβευμένη με πολλά ρωσικά και ξένα θεατρικά βραβεία.

Λόγω ενός σοβαρού τραυματισμού, η Lopatkina άφησε τη σκηνή για αρκετά χρόνια. Το 2001 η Ulyana παντρεύτηκε το 2001 έναν καλλιτέχνη, συγγραφέα και επιχειρηματία Βλαντιμίρ Κόρνεφ. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, η μπαλαρίνα δεν εμφανίστηκε στο θέατρο Mariinsky λόγω τραυματισμού στο πόδι. Ένα χρόνο αργότερα, στην Αυστρία, γέννησε μια κόρη, τη Μάσα, αλλά το 2010 το ζευγάρι χώρισε.

Το 2003, μετά από μια επέμβαση στο πόδι της, η Lopatkina ανέβηκε ξανά στη σκηνή, ερμηνεύοντας το μέρος "Κύκνος που πεθαίνει"στο φεστιβάλ Stars of the White Nights στο θέατρο Mariinsky.

Το 2004 Uliana Lopatkinaπήρα μέρος σε διεθνές φεστιβάλμπαλέτο, πρεμιέρα "Προσφορές στον Balanchine". Έγινε κι αυτή Ρωσικό βραβείο«Θρίαμβος» στο χώρο της λογοτεχνίας και της τέχνης. Την ίδια χρονιά, η Lopatkina χόρεψε La Bayadère για πρώτη φορά μετά τον τραυματισμό της.

Ρεπερτόριο της Ulyana Lopatkina:

• "Pavlova and Cecchetti", κομμάτι από το μπαλέτο "The Nutcracker" του John Neumeier
• Οφηλία, μονόλογος από το μπαλέτο του Konstantin Sergeev "Hamlet"
• "Giselle" (Giselle, Mirtha)
• Medora, "Corsair"
• Grand Pas από την Paquita
• Lilac Fairy, Sleeping Beauty του Marius Petipa
• Kitty, Anna Karenina σε μουσική P. I. Tchaikovsky
• Maria Taglioni, Pas de Quatre του Anton Dolin
• Θάνατος, "Divertissement Goya"
• Nikiya, «La Bayadère» του Marius Petipa
• Odette and Odile, Swan Lake από τους Lev Ivanov και Marius Petipa
• Clemence, Raymonda, "Raymonda"
• Ο Κύκνος του Μιχαήλ Φόκιν
• Zobeide, "Scheherazade"
• Zarema, The Fountain of Bakhchisarai του Rostislav Zakharov
• Μεχμένε Μπανού, «Legend of Love» του Γιούρι Γκριγκόροβιτς
• Κορίτσι, «Λένινγκραντ Συμφωνία» του Ιγκόρ Μπέλσκι
• Νεράιδα, "Το φιλί της Νεράιδας"
• "Ποίημα της έκστασης"
• «Sounds of Blank Pages» του John Neumeier
• «Σερενάτα» του Τζορτζ Μπαλαντσίν
• «Κοντσέρτο για πιάνο Νο 2» του George Balanchine
• 2η κίνηση, «Symphony in C» του George Balanchine
• Βαλς του George Balanchine
• "Diamonds", III μέρος του μπαλέτου "Jwels"
• 3ο ντουέτο, «In the Night» του Jerome Robbins
• Youth and Death του Roland Petit
• Άννα Καρένινα, «Άννα Καρένινα» του Αλεξέι Ρατμάνσκι

Τα βραβεία της Ulyana Lopatkina:

• 1991 - βραβευμένος στο διαγωνισμό μπαλέτου Vaganova-Prix (Ακαδημία Ρωσικού Μπαλέτου, Αγία Πετρούπολη)
• 1995 - Βραβείο Golden Soffit
• 1997 - Βραβείο Χρυσής Μάσκας
• 1997 - Βραβείο "Benoit Dance" (για την ερμηνεία του μέρους της Medora στο μπαλέτο "Le Corsaire")
• 1997 - Βραβείο Baltika (1997 και 2001)
• 1998 - Βραβείο Evening Standard London Critics Award
• 1999 - Κρατικό Βραβείο Ρωσίας
• 2000 - Τιμώμενος Καλλιτέχνης της Ρωσίας
• 2005 - Λαϊκός καλλιτέχνης της Ρωσίας
• 2015 - Βραβείο της κυβέρνησης της Ρωσικής Ομοσπονδίας
• 2015 - Βραβείο Golden Soffit (για το μπαλέτο Margarita and Armand)

Το όνομά της στην αφίσα ήταν η αφορμή για τον ενθουσιασμό του κοινού και μια σχεδόν εκατό τοις εκατό εγγύηση για ένα πλήρες σπίτι. Οι κριτικοί μπαλέτου και ο Τύπος σε όλο τον κόσμο επαινούν την μπαλαρίνα, εφευρίσκοντας νέα πολύχρωμα επίθετα, αλλά η ίδια η «θεϊκή» χορεύτρια, « όμορφος κύκνοςμε χέρια σαν φτερά πουλιού», παραδέχεται ότι δεν αισθάνεται άνετα με αυτές τις απολαύσεις.

Παιδική και νεανική ηλικία

Η Ulyana Vyacheslavovna Lopatkina γεννήθηκε στο Κερτς στις 23 Οκτωβρίου 1973 (σύμφωνα με τον ζωδιακό κύκλο, αυτή είναι η ημέρα των συνόρων μεταξύ Ζυγού και Σκορπιού). Η μητέρα της μελλοντικής μπαλαρίνας δεν είχε καμία αμφιβολία ότι η κόρη της θα γινόταν διάσημη και από την ηλικία των 4 ετών την πήγε σε κύκλους και τμήματα. Στη σχολή μπαλέτου, το μωρό ήταν κατόπιν συμβουλής γνωστών δασκάλων και άρχισε ένα νέο χόμπι με χαρά.

Μετά το σχολείο, η Lopatkina δεν μπόρεσε να πάει για σπουδές στην πρωτεύουσα, έχοντας αποτύχει στον τρίτο γύρο των εισαγωγικών εξετάσεων. Οι δάσκαλοι προσφέρθηκαν να δοκιμάσουν την τύχη τους στη Σχολή Μπαλέτου του Λένινγκραντ (τώρα είναι η Ακαδημία Ρωσικού Μπαλέτου που φέρει το όνομα της A. Ya. Vaganova). Είναι δύσκολο να το πιστέψει κανείς, αλλά ο θρυλικός χορευτής έδωσε στη συνέχεια τις εξετάσεις για τρίκλινα.

Μια αυστηρή κριτική επιτροπή ήταν επικριτική για τη φιγούρα της: ένα ασυνήθιστα υψηλό ύψος για μια μπαλαρίνα (175 cm με βάρος 52 κιλά) θα μπορούσε να γίνει εμπόδιο κατά την επιλογή συντρόφου και τα μεγάλα πόδια και τα χέρια θα μπορούσαν να φαίνονται άσχημα από τη σκηνή. Στον τελικό γύρο, η νεαρή Ουλιάνα χόρεψε την «πόλκα» με ένα πλατύ χαμόγελο. Η γοητεία της έκανε ευνοϊκή εντύπωση στους εξεταστές και το κορίτσι έγινε αποδεκτό.

Τα επόμενα 8 χρόνια πέρασαν σε σκληρά «τρυπήματα», συνεχή δουλειά και μοναξιά, που αναπόφευκτα συνοδεύουν τη συγκρότηση των χορευτών μπαλέτου. Οι γονείς έμειναν στο Κερτς και για το Σαββατοκύριακο η Ulyana πήγε να επισκεφθεί ο καλύτερος φίλος. Η καθημερινότητά της ήταν γεμάτη με ατελείωτες πρόβες, αλλά η Λοπατκίνα παραιτήθηκε στις δυσάρεστες πλευρές μελλοντικό επάγγελμακαι τους θεωρούσε δεδομένους. Επί συναυλία αποφοίτησηςη νεαρή μπαλαρίνα, μη υπολογίζοντας την ισορροπία εκ περιτροπής, έπεσε με την πλάτη στο κοινό. Το κοινό τη στήριξε με ειλικρινή χειροκροτήματα. Η Ulyana μαζεύτηκε και τελείωσε σωστά τον χορό.

Μπαλέτο

Μετά την αποφοίτησή της, η Lopatkina εργάστηκε για κάποιο χρονικό διάστημα στο σώμα του μπαλέτου του θεάτρου Mariinsky. Το 1992, είχε μια μεγάλη ευκαιρία - ο μισός θίασος πήγε σε περιοδεία και στη νεαρή μπαλαρίνα προσφέρθηκε για πρώτη φορά σόλο μέρος, το οποίο αντιμετώπισε έξοχα. Για πρώτη φορά, η Ulyana ερμήνευσε το σήμα κατατεθέν της τον «κύκνο» το 1994. Για αυτή την παράσταση, έλαβε το διάσημο βραβείο Golden Soffit. Το 1995, η μπαλαρίνα έγινε η πρώτη μπαλαρίνα του θεάτρου Mariinsky.

Άρχισαν να συγκρίνουν τη Lopatkina με την Plisetskaya μετά από " Λίμνη των κύκνων". Για την ίδια την Ulyana, αυτός ο τίτλος αποδείχθηκε βαρύ φορτίο. Ισχυρίζεται ότι όλα γνωστά χορευτές μπαλέτουυποφέρουν από τελειομανία και η σύγκριση με τα αστέρια στρέφει στο έπακρο τον εσωτερικό κριτικό.

«Δεν έχεις ιδέα πόσους λόγους έχει ένας χορευτής για να είναι δυστυχισμένος!» διαβεβαίωσε σε συνέντευξή της.

Η συμμετοχή ενός prima στο μπαλέτο είναι ένα είδος ποιοτικού σήματος και η Lopatkina αντιλήφθηκε κάθε παράσταση στη σκηνή του θεάτρου Mariinsky της πατρίδας της με ενθουσιασμό. Σύμφωνα με την ίδια, το «οικιακό» κοινό είναι πολύ πιο αυστηρό από την «περιοδεία», αν και στο δρόμο έπρεπε να δουλέψουν περισσότερο και σκληρότερα. Το 2003-2007, η Lopatkina δοκίμασε τον εαυτό της ως ηθοποιό. Για λογαριασμό της, δούλεψε σε 6 ταινίες: σε δύο, η Ulyana έπαιξε τον εαυτό της, στις υπόλοιπες, χορευτές που ήταν παρόμοιοι στο πνεύμα.

Το 2006, της απονεμήθηκε ο τίτλος του Λαϊκού Καλλιτέχνη της Ρωσίας. Η Lopatkina έκανε δύο φορές ντουέτο με. Είναι αλήθεια ότι η πρώτη προσπάθεια στο La Bayadere αναγνωρίστηκε ως όχι απολύτως επιτυχημένη, αλλά για δεύτερη φορά στο Corsair, το ζευγάρι μπόρεσε να χορέψει.

Άλλες από αυτήν διάσημες εικόνες- «The Dying Swan» σε χορογραφική μινιατούρα του Saint-Saens, η ρομαντική Giselle στο ομώνυμο μπαλέτο, στο Ball of Fairy Tales, καθώς και ένας ρόλος σε ένα κομμάτι του μπαλέτου «The Nutcracker». Ο «Ρωσικός Χορός» του Αλεξάντερ Γκόρσκι που ερμηνεύει η Λοπατκίνη θεωρείται αριστούργημα της τέχνης του μπαλέτου.

Η Uliana Lopatkina παίζει τον "Ρωσικό χορό"

Στο μπαλέτο «Άννα Καρένινα» δημιούργησε μια μεγάλης κλίμακας και τραγική εικόνα κύριος χαρακτήρας. Χορεύεται και αυτό το πάρτι, αλλά οι περισσότεροι κριτικοί προτιμούν το έργο της Lopatkina, σημειώνοντας ότι μετέφερε καλύτερα τα μητρικά συναισθήματα της Άννας και ο μεγαλοπρεπής χορός της φαίνεται να αιχμαλωτίζει τη σκηνή.

Το 2017, η Ulyana Lopatkina τελείωσε την καριέρα της στο μπαλέτο. Ο λόγος ήταν επιβαρυντικά παλιά τραύματα: λόγω βλάβης στο πόδι, ο χορευτής μερικές φορές δεν μπορούσε καν να περπατήσει, πόσο μάλλον να παίξει. Μια πολύπλοκη επέμβαση που έγινε στη Νέα Υόρκη δεν έλυσε το πρόβλημα. Έφυγε από τον κόσμο του μπαλέτου με λύπη και ελπίδα ότι εκείνη δημιουργική βιογραφίαθα συνεχίσει προς άλλη κατεύθυνση.

Το 2017, η Uliana εισήλθε στο Πανεπιστήμιο της Αγίας Πετρούπολης, επιλέγοντας εκπαιδευτικό πρόγραμμα«σχεδιασμός περιβάλλοντος».

Προσωπική ζωή

Το 1996-1997, η Lopatkina πιστώθηκε με μια σχέση με έναν ηθοποιό, αλλά δεν επιβεβαιώνει αυτές τις πληροφορίες.

Το 2001, η μπαλαρίνα παντρεύτηκε τον αρχιτέκτονα και επιχειρηματία Vladimir Kornev, παίρνοντας διπλό επώνυμο. Ένα χρόνο αργότερα, τόλμησε να φύγει για λίγο από τη σκηνή και έφερε στον κόσμο την κόρη της Μαρία.

Η Ulyana Lopatkina και αυτή πρώην σύζυγοςΒλαντιμίρ Κόρνεφ

Οι θαυμαστές εξεπλάγησαν με το θάρρος αυτής της απόφασης - είναι πολύ δύσκολο να επιστρέψεις στο μπαλέτο μετά τη γέννηση των παιδιών, αλλά εκείνη τη στιγμή η Λοπατκίνη δεν ανησυχούσε καλύτερες εποχές: Η χρόνια κόπωση βασάνιζε, η υγεία επιδεινώθηκε και η ξεκούραση από τη σκηνή ήταν απλώς απαραίτητη. Η Ulyana άρεσε πολύ που ο σύζυγός της δεν καταλάβαινε τίποτα ούτε στο θέατρο ούτε στο μπαλέτο και μπορούσε απλώς να είναι οικοδέσποινα και σύζυγος, να αφιερώσει χρόνο στο σχέδιο και ένα παιδί.

Το 2010, το ζευγάρι ανακοίνωσε το διαζύγιό του. Η μπαλαρίνα εγκατέλειψε το επώνυμο του συζύγου της και έγινε ξανά Λοπατκίνη. Σύμφωνα με τις ιστορίες φίλων, τα πορτρέτα της μπαλαρίνας εξακολουθούν να κοσμούν το σπίτι του Vladimir Kornev, αλλά οι σύζυγοι επικοινωνούν σπάνια και κυρίως για την κόρη τους.

Η Ulyana φημίζεται ότι είναι ένα συγκρατημένο και διακριτικό άτομο. Φίλοι και δημοσιογράφοι σημειώνουν την ειλικρινή της καλή θέληση. Λατρεύει την Αγία Πετρούπολη, αλλά το βρίσκει δύσκολο μέρος για να ζήσει.

«Είναι χτισμένο πάνω στο αίμα, χαμένες ζωές, βάλτοι, - εξηγεί ο καλλιτέχνης. «Οι χορευτές, όπως κανείς άλλος, αισθάνονται την επιρροή του δύσκολου κλίματος του».

Το νυσταγμένο πνεύμα της πόλης επηρεάζει τον ρυθμό και τον τρόπο των προβών, εμποδίζει το να ξυπνάτε νωρίς και να δουλεύετε γρήγορα.

Ουλιάνα Λοπατκίνα τώρα

Στη ζωή, η Ulyana Lopatkina προτιμά τον εκλεπτυσμένο μινιμαλισμό, επιλέγοντας σκούρα χρώματα, fluy outfits, μακριά κασκόλ και κοντά κουρέματα. Δεν της αρέσει να χρησιμοποιεί κοινωνικά δίκτυα. Οι σελίδες στο VKontakte και στο Instagram διευθύνονται από θαυμαστές.

Η διάσημη χορεύτρια χάνει ξεκάθαρα τη σκηνή, αλλά δεν σκοπεύει να επιστρέψει ακόμα. Το 2018, η Lopatkina δεν συμμετείχε δημιουργικά έργα, προτιμώντας να αφιερώνει χρόνο στη μελέτη και την προσωπική ζωή.

κόμματα

• "Ο Καρυοθραύστης" του John Neumeier - ένα κομμάτι του "Pavlov and Cecchetti"
• «Άμλετ» του Κονσταντίν Σεργκέεφ - Οφηλία
• «Ζιζέλ» - Ζιζέλ, Μίρτα
• "Corsair" - Medora
• "Paquita" - Grand Pas
• «Ωραία Κοιμωμένη» του Marius Petipa - Πασχαλιά Νεράιδα
• Anna Karenina - Anna, Kitty
• "Goya divertissement" - Θάνατος
• «La Bayadère» του Marius Petipa - Nikiya
• «Η Λίμνη των Κύκνων» των Λεβ Ιβάνοφ και Μάριους Πετίπα - Οντέτ και Οντίλ
• "Raymonda" - Clemence
• "Σχεχεραζάντ" - Ζομπέιντα
• «Σιντριβάνι του Μπαχτσισαράι» του Ροστισλάβ Ζαχάρωφ - Ζαρέμα
• «Legend of Love» του Γιούρι Γκριγκόροβιτς - Μεχμένε Μπανού
• «Λένινγκραντ Συμφωνία» του Igor Belsky - Κορίτσι
• "Fairy's Kiss" - Νεράιδα
• «Sounds of Blank Pages» του John Neumeier
• «Σερενάτα» του Τζορτζ Μπαλαντσίν
• «Κοντσέρτο για πιάνο Νο 2» του George Balanchine
• Συμφωνία σε ντο μείζονα, 2η κίνηση, George Balanchine
• Βαλς του George Balanchine
• "Diamonds", III μέρος του μπαλέτου "Jwels"
• 3ο ντουέτο, «In the Night» του Jerome Robbins
• Youth and Death του Roland Petit
• «Άννα Καρένινα» του Αλεξέι Ρατμάνσκι - Άννα

Βραβεία

• 1991 - βραβευμένος στο διαγωνισμό μπαλέτου Vaganova-Prix
• 1995 - Βραβείο Golden Soffit για το καλύτερο ντεμπούτο
• 1997 - Βραβείο Χρυσής Μάσκας
• 1997 - Βραβείο "Benoit Dance" (για την ερμηνεία του μέρους της Medora στο μπαλέτο "Le Corsaire")
• 1997 - Βραβείο Baltika
• 1998 - Βραβείο Evening Standard London Critics Award
• 1999 - Κρατικό Βραβείο Ρωσίας
• 2000 - Τιμώμενος Καλλιτέχνης της Ρωσίας
• 2006 - Λαϊκός καλλιτέχνης της Ρωσίας
• 2015 - Βραβείο της κυβέρνησης της Ρωσικής Ομοσπονδίας
• 9 Νοεμβρίου 2015 - Βραβείο Golden Soffit (για την ερμηνεία του ρόλου της Μαργαρίτας στο μπαλέτο Margarita and Armand)

Ο μεγάλος χορευτής της εποχής μας, που έχει γίνει το προσωποποιημένο σύμβολο της έννοιας του "ρωσικού μπαλέτου".
"Kommersant"

Prima του θεάτρου Mariinsky, Λαϊκός Καλλιτέχνης της Ρωσίας, βραβευμένος με βραβεία κύρους. Ο χορός της Ulyana Lopatkina διακρίνεται για την υψηλότερη ακρίβεια κινήσεων, άψογες στάσεις, εκπληκτική αξιοπρέπεια και μουσικότητα. Ελκύει με την εσωτερική της συγκέντρωση, τη βύθιση στον κόσμο της. Πάντα, σαν να απομακρύνεται ελαφρώς από τον θεατή, φαίνεται ακόμα πιο μυστηριώδης, ακόμα πιο βαθιά.

Η Uliana Vyacheslavovna Lopatkina γεννήθηκε στις 23 Οκτωβρίου 1973 στο Kerch (Ουκρανία). Η Ulyana άρχισε να ενδιαφέρεται για την τέχνη του μπαλέτου ως παιδί, όταν είδε για πρώτη φορά φωτογραφίες που απεικονίζουν μεγάλες μπαλαρίνες και διάβασε τις βιογραφίες των χορογράφων. ΜΕ Νεαρή ηλικίαΗ Ulyana άρχισε να σπουδάζει σε κύκλους χορού και στη συνέχεια έγινε δεκτός στην Ακαδημία Ρωσικού Μπαλέτου. Η A. Ya. Vaganova στο Λένινγκραντ, όπου σπούδασε την τέχνη του χορού στις κατώτερες τάξεις με την Galina Petrovna Novitskaya, στις ανώτερες τάξεις με την καθηγήτρια Natalia Mikhailovna Dudinskaya.

Στις εισαγωγικές εξετάσεις στην ακαδημία, η επιτροπή αναγνώρισε τα δεδομένα της μελλοντικής μπαλαρίνας ως πολύ μέτρια, ωστόσο, ενώ ήταν ακόμη φοιτήτρια, η Ulyana έγινε βραβευμένη με το Διεθνές Βραβείο Vaganova-Prix (St. και το pas de deux από το δεύτερο πράξη της Ζιζέλ.

Μετά την αποφοίτησή της από την Ακαδημία το 1991, η Uliana Lopatkina έγινε δεκτή στον θίασο του θεάτρου Mariinsky, όπου στη νεαρή μπαλαρίνα εμπιστεύτηκε αμέσως την απόδοση σόλο μερών στους Don Quixote (Street Dancer), Giselle (Myrtle) και The Sleeping Beauty. (Λιλά Νεράιδα). Το 1994, έκανε ένα επιτυχημένο ντεμπούτο ως Odette/Odile στη Λίμνη των Κύκνων, λαμβάνοντας το διάσημο βραβείο Golden Sofit για αυτόν τον ρόλο στην υποψηφιότητα για το καλύτερο ντεμπούτο στη σκηνή της Αγίας Πετρούπολης. Η Uliana Lopatkina συνεργάστηκε με τον Andris Liepa στο ρόλο και εκείνος τη βοήθησε με πολλούς τρόπους να βρει τη δική της λύση για τον ρόλο. Η Λοπατκίνα στη «Λίμνη των Κύκνων» εξέπληξε με συναισθηματική ωριμότητα και τελειότητα τεχνικής. Ιδιαίτερα επιτυχημένη ήταν η εικόνα μιας θλιμμένης, αποτραβηγμένης, αλλά ταυτόχρονα αρχοντικής και χαριτωμένης Οντέτας.

Το 1995 η Ulyana έγινε η πρώτη μπαλαρίνα του θεάτρου Mariinsky. Στο Mariinsky, δάσκαλοι της Lopatkina ήταν η Olga Nikolaevna Moiseeva και η Ninel Alexandrovna Kurgapkina. Επί του παρόντος, η μπαλαρίνα συνεργάζεται με την Irina Aleksandrovna Chistyakova. Το ρεπερτόριο της Ulyana Lopatkina περιλαμβάνει πρωταγωνιστικούς ρόλους σε παραστάσεις όπως Giselle (Giselle, Myrtle), Corsair (Medora), La Bayadère (Nikia), Grand Pas από το μπαλέτο Paquita, Sleeping Beauty (Lilac Fairy), «Raymonda» (Raymond, Clemence) του Marius Petipa, «The Swan» και «Sheherazade» (Zobeida) του Mikhail Fokin, «The Fountain of Bakhchisarai» (Zarema) του Rostislav Zakharov, «The Legend of Love» (Mekhmene Banu) του Yuri Grigorovich, «Leningradskaya symphony» (Κορίτσι) του Igor Belsky, Pas de quatre (Maria Taglioni), «In the Night» του Jerome Robbins, «The Nutcracker» (επεισόδιο «Teacher and Student») και «Pavlova and Cecchetti» του John Neumeier, «Young Man and Death» του Roland Petit, «Goya Divertimento» του Jose Antonio, «Kiss of the Fairy» (Νεράιδα), «Poem of Ecstasy» και «Anna Karenina» (Anna Karenina) του Alexei Ratmansky, «Where the Golden Cherry Hang» του William Forsythe, μπαλέτα του George Balanchine "Serenade" , "Piano Concerto No. 2" (Ballet Imperial), "Symphony in C Major" ("Ball in the Crystal Palace", μέρος 2), "Waltz", "Jewels" ( «Διαμάντια») κ.λπ.

Οι συνεργάτες της Lopatkina σε διαφορετικά χρόνιαΈπαιξαν οι Igor Zelensky, Farukh Ruzimatov, Andrey Uvarov, Alexander Kurkov, Andrian Fadeev, Danila Korsuntsev και άλλοι.

Κατά τη διάρκεια της καριέρας της, η Ulyana χόρεψε στους πιο διάσημους χώρους στον κόσμο. Μεταξύ αυτών: το θέατρο Mariinsky στην Αγία Πετρούπολη, το Θέατρο Μπολσόι στη Μόσχα, η Βασιλική Όπερα στο Λονδίνο, η Μεγάλη Όπερα στο Παρίσι, η Σκάλα στο Μιλάνο, η Metropolitan Opera στη Νέα Υόρκη, το Εθνικό Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου στο Ελσίνκι , το NHK Hall στο Τόκιο.

Η δημιουργικότητα της Ulyana Lopatkina χαρακτηρίζεται από πολλά βραβεία. Το 1994 - το βραβείο "Soul of Dance" από το περιοδικό "Ballet", το 1997 - " Χρυσή Μάσκα» και το βραβείο «Benois de la dance» («Benois de la Danse»), το 1998 - το βραβείο των κριτικών του Λονδίνου «Evening Standard», το 1999 - το Κρατικό Βραβείο της Ρωσίας. Μεταξύ των επιτευγμάτων της Ulyana, μπορεί κανείς να σημειώσει επίσης τον τίτλο του Τιμημένου Καλλιτέχνη της Ρωσίας (2000), του Λαϊκού Καλλιτέχνη της Ρωσίας (2006). Το 2010, η Uliana Lopatkina εμφανίστηκε στην τελετή λήξης των Ολυμπιακών Αγώνων στο Βανκούβερ (Καναδάς). Την ίδια χρονιά, μετά από προσωπική πρόσκληση της Grand Opera (Παρίσι), η Ulyana χόρεψε με επιτυχία στη Λίμνη των Κύκνων με τον M. Legris. Το 2011, η μπαλαρίνα έλαβε μέρος σε μια γκαλά συναυλία αφιερωμένη στη μνήμη της G. Ulanova (Λονδίνο).

Η καριέρα της Ulyana Lopatkina δεν ήταν χωρίς σύννεφα. Εποχές 2001 - 2002 Η Ulyana έχασε λόγω τραυματισμού στο πόδι, υπήρχαν σοβαρές αμφιβολίες για την επιστροφή της στη σκηνή. Αλλά το 2003, μετά την επέμβαση, η Lopatkina επέστρεψε στον θίασο.

Ενα από τα πολλά σημαντικά γεγονόταστη ζωή της, η Ulyana θεωρεί τη γέννηση της κόρης της Masha το 2002. Μεταξύ των χόμπι της μπαλαρίνας: σχέδιο, λογοτεχνία, κλασσική μουσική, εσωτερική διακόσμηση, κινηματογράφος.