Συμφωνική μουσική. Είδη μουσικής Είδη φωνητικής μουσικής

Ποια είναι τα ονόματα των παρακάτω μουσικών οργάνων;

Ποια όργανα παίζουν σόλο σε αυτά τα μουσικά κομμάτια;

1. K. Saint-Saens. "Swan" από τη σουίτα "Carnival of the Animals"

2. Ι. Μπαχ. «Ανέκδοτο» από ορχηστρική σουίταΒ ελάσσονα

3. Ν. Ρίμσκι-Κόρσακοφ. "Flight of the Bumblebee" από την όπερα "The Tale of the Tsar Saltan"

4. Α. Λιάντοφ. "Comic" από το "Eight Russian Songs for Orchestra"

5. Π. Τσαϊκόφσκι. "Βαλς των λουλουδιών" (κύριο θέμα) από το μπαλέτο "Ο Καρυοθραύστης"

6. Ν. Ρίμσκι-Κόρσακοφ. Theme of Scheherazade από τη συμφωνική σουίτα "Scheherazade"

7. K. Saint-Saens. "Elephant" από τη σουίτα "Carnival of the Animals"

8. Π. Τσαϊκόφσκι. "Ο χορός της νεράιδας του κουφώματος" από το μπαλέτο "Ο Καρυοθραύστης"

9. Σ. Προκόφιεφ.Το θέμα του παππού από το συμφωνικό παραμύθι "Ο Πέτρος και ο Λύκος"

Όργανα: κόρνα, τσέλο, κλαρίνο, κοντραμπάσο, βιολί, φαγκότο, φλάουτο, πίκολο, σελέστα.

Σταυρόλεξο

Οριζόντια. 3. Η ταχύτητα απόδοσης ενός μουσικού κομματιού. 4. Χάλκινο πνευστό όργανο με αναδιπλούμενο σωλήνα-κούνια. 5. Χαμηλό ανδρική φωνή. 6. Η αναλογία των ήχων σε μήκος, η εναλλαγή των διαρκειών. 8. Χρωματισμός του ήχου που είναι εγγενής σε μια φωνή ή ένα όργανο. 10. Χάλκινο πνευστό, το όνομα του οποίου μεταφράζεται ως «κόρνα του δάσους». 12. Υψηλή ανδρική φωνή.

Κάθετα. 1. Η ακολουθία των συγχορδιών, ο συνδυασμός τους μεταξύ τους.

2. Ψηλόδοξο έγχορδο όργανο. 5. Μέση ανδρική φωνή. 7. Ο χαμηλότερος του γκρουπ έγχορδα όργανα με τοξό. 9. Θόρυβο κρουστό όργανο. 11. Ξύλινο όργανο.

Ι. Σκηνική Μουσική

1. Όπερες

"Μανταλένα", όπερα σε μια πράξη, ό.π. 13. Οικόπεδο και λιμπρέτο M. Lieven. 1913 (1911) "Παίχτης", όπερα σε 4 πράξεις, 6 σκηνές, ό.π. 24. Η πλοκή του Φ. Ντοστογιέφσκι. Λιμπρέτο του Σ. Προκόφιεφ. 1927 (1915-16) «Αγάπη για τρία πορτοκάλια», όπερα σε 4 πράξεις, 10 σκηνές με πρόλογο, ό.π. 33. Λιμπρέτο του συγγραφέα μετά του Carlo Gozzi. 1919 "Άγγελος της φωτιάς", όπερα σε 5 πράξεις, 7 σκηνές, ό.π. 37. Η πλοκή του V. Bryusov. Λιμπρέτο του Σ. Προκόφιεφ. 1919-27 "Semyon Kotko", όπερα σε 5 πράξεις, 7 σκηνές βασισμένες στην ιστορία του V. Kataev «Είμαι ο γιος των εργαζομένων», ό.π. 81. Λιμπρέτο των V. Kataev και S. Prokofiev. 1939 «Αρραβώνας σε μοναστήρι», λυρική-κωμική όπερα σε 4 πράξεις, 9 σκηνές βασισμένη στο έργο του Sheridan «The Duenna», ό.π. 86. Λιμπρέτο του S. Prokofiev, στιχουργικά κείμενα του M. Mendelssohn. 1940 "Πόλεμος και ειρήνη ", όπερα σε 5 πράξεις, 13 σκηνές με χορωδιακό επίγραφο-πρόλογο βασισμένο στο μυθιστόρημα του Λ. Τολστόι, ό.π. 91. Λιμπρέτο των S. Prokofiev και M. Mendelssohn. 1941-52 "A Tale of a Real Man", όπερα σε 4 πράξεις, 10 σκηνές βασισμένες στην ομώνυμη ιστορία του B. Polevoy, ό.π. 117. Λιμπρέτο των S. Prokofiev και M. Mendelssohn-Prokofiev. 1947-48 «Μακρινές θάλασσες», λυρική-κωμική όπερα βασισμένη στο έργο του B. Dykhovichny " ΓΑΜΗΛΙΟ ΤΑΞΙΔΙ". Λιμπρέτο των S. Prokofiev και M. Mendelssohn-Prokofiev. Ανολοκλήρωτο. 1948

2. Μπαλέτα

"The Tale of the Jester (Επτά γελωτοποιοί που άλλαξαν τα αστεία)", μπαλέτο σε 6 σκηνές, ό.π. 21. Ιστορία του A. Afanasiev. Λιμπρέτο του Σ. Προκόφιεφ. 1920 (1915) "Ατσάλι Jump", μπαλέτο σε 2 σκηνές, ό.π. 41. Λιμπρέτο των G. Yakulov και S. Prokofiev. 1924 « Άσωτος γιος» , μπαλέτο σε 3 πράξεις, ό.π. 46. ​​Libretto B. Kokhno. 1928 "Στον Δνείπερο", μπαλέτο σε 2 σκηνές, ό.π. 50. Λιμπρέτο των S. Lifar και S. Prokofiev. 1930 "ΡΩΜΑΙΟΣ ΚΑΙ ΙΟΥΛΙΕΤΑ ", μπαλέτο σε 4 πράξεις, 10 σκηνές, ό.π. 64. Η πλοκή του W. Shakespeare. Λιμπρέτο των S. Radlov, A. Piotrovsky, L. Lavrovsky και S. Prokofiev. 1935-36 "Σταχτοπούτα", μπαλέτο σε 3 πράξεις, ό.π. 87. Λιμπρέτο του N. Volkov. 1940-44 "Η ιστορία του πέτρινου λουλουδιού", μπαλέτο σε 4 πράξεις βασισμένο στα παραμύθια του P. Bazhov, ό.π. 118. Λιμπρέτο των L. Lavrovsky και M. Mendelssohn-Prokofieva. 1948-50

3. Μουσική για θεατρικές παραστάσεις

"Αιγυπτιακές Νύχτες", μουσική για την παράσταση του Θεάτρου Δωματίου στη Μόσχα μετά τον W. Shakespeare, B. Shaw και A. Pushkin, για μικρά Συμφωνική ορχήστρα. 1933 "Μπορίς Γκοντούνοφ", μουσική για μια απραγματοποίητη παράσταση στο θέατρο. V. E. Meyerhold στη Μόσχα για μια μεγάλη συμφωνική ορχήστρα, op. 70 δις. 1936 "Ευγένιος Ονέγκιν", μουσική για την απραγματοποίητη παράσταση του Θεάτρου Δωματίου στη Μόσχα βασισμένη στο μυθιστόρημα του A. Pushkin, σε σκηνοθεσία S. D. Krzhizhanovsky, op. 71. 1936 "Χωριουδάκι", μουσική για το έργο που ανέβασε ο S. Radlov στο Δραματικό Θέατρο του Λένινγκραντ, για μικρή συμφωνική ορχήστρα, op. 77. 1937-38

4. Παρτιτούρες ταινιών

"Υπολοχαγός Kizhe", παρτιτούρα ταινίας για μικρή συμφωνική ορχήστρα. 1933 « Βασίλισσα των Μπαστούνι» , μουσική για μια απραγματοποίητη ταινία για μια μεγάλη συμφωνική ορχήστρα, op. 70. 1938 "Αλέξανδρος Νιέφσκι", παρτιτούρα ταινίας για μέτζο σοπράνο, μικτή χορωδίακαι μια μεγάλη συμφωνική ορχήστρα. Σκηνοθεσία S. M. Eisenstein. 1938 "Λερμόντοφ", παρτιτούρα ταινίας για μεγάλη συμφωνική ορχήστρα. Σκηνοθεσία A. Gendelstein. 1941 "Τόνια", μουσική σε ταινία μικρού μήκους(δεν κυκλοφόρησε) για μεγάλη συμφωνική ορχήστρα. Σκηνοθεσία A. Room. 1942 "Κοτόφσκι", παρτιτούρα ταινίας για μεγάλη συμφωνική ορχήστρα. Σκηνοθεσία A. Feintsimmer. 1942 «Παρτιζάνοι στις στέπες της Ουκρανίας», παρτιτούρα ταινίας για μεγάλη συμφωνική ορχήστρα. Σκηνοθεσία Ι. Σαβτσένκο. 1942 "Ιβάν Γκρόζνι", παρτιτούρα ταινίας για μέτζο σοπράνο και μεγάλη συμφωνική ορχήστρα, ό.π. 116. Σκηνοθεσία S. M. Eisenstein. 1942-45

II. Φωνητική και φωνητική-συμφωνική μουσική

1. Ορατόριο και καντάτες, χορωδίες, σουίτες

Δύο ποιήματα για γυναικεία χορωδία και ορχήστραστα λόγια του K. Balmont, ό.π. 7. 1909 "Επτά από αυτούς"στο κείμενο του K. Balmont «Calls of Antiquity», καντάτα για δραματικό τενόρο, μικτή χορωδία και μεγάλη συμφωνική ορχήστρα, ό.π. 30. 1917-18 Καντάτα για την 20η επέτειο του Οκτωβρίουγια συμφωνική ορχήστρα, στρατιωτική μπάντα, ορχήστρα ακορντεόν, ορχήστρα κρουστάκαι δύο χορωδίες σε κείμενα του Μαρξ, του Λένιν και του Στάλιν, ό.π. 74. 1936-37 "Τα τραγούδια των ημερών μας", σουίτα για σολίστ, μικτή χορωδία και συμφωνική ορχήστρα, ό.π. 76. 1937 "Αλέξανδρος Νιέφσκι", καντάτα για μέτζο-σοπράνο (σόλο), μικτή χορωδία και ορχήστρα, ό.π. 78. Λόγια των V. Lugovsky και S. Prokofiev. 1938-39 "Τοστ", καντάτα για μικτή χορωδία με συνοδεία συμφωνικής ορχήστρας, ό.π. 85. Λαϊκό κείμενο: Ρώσικα, Ουκρανικά, Λευκορωσικά, Μορδοβικά, Κουμύκικα, Κουρδικά, Μαρί. 1939 "The Ballad of a Boy Remaining Unknown", καντάτα για σοπράνο, τενόρο, χορωδία και ορχήστρα, ό.π. 93. Λόγια του P. Antokolsky. 1942-43 Σκίτσα για τον ύμνο της Σοβιετικής Ένωσης και τον Ύμνο της RSFSR, ό.π. 98. 1943 «Άκμα, πανίσχυρη γη», καντάτα για την 30ή επέτειο της Μεγάλης Οκτωβριανής Σοσιαλιστικής Επανάστασης για μικτή χορωδία και ορχήστρα, ό.π. 114. Κείμενο Ε. Ντολματόφσκι. 1947 "Χειμωνιάτικη φωτιά", σουίτα για αναγνώστες, αγορίστικη χορωδία και συμφωνική ορχήστρα σε λόγια του S. Ya. Marshak, op. 122. 1949 "Φρουρά τον κόσμο", ορατόριο για mezzo-soprano, reciters, μικτή χορωδία, αγορίστικη χορωδία και συμφωνική ορχήστρα σε λέξεις S. Ya. Marshak, op. 124. 1950

2. Για φωνή με πιάνο

Δύο ποιήματα των A. Apukhtin και K. Balmontγια φωνή με πιάνο, ό.π. 9. 1910-11 « Άσχημη πάπια» (Το παραμύθι του Άντερσεν) για φωνή και πιάνο, ό.π. 18. 1914 Πέντε ποιήματα για φωνή με πιάνο., ό.π. 23. Λόγια των V. Goryansky, 3. Gippius, B. Verin, K. Balmont και N. Agnivtsev. 1915 Πέντε ποιήματα της A. Akhmatova για φωνή και πιάνο., ό.π. 27. 1916 Πέντε τραγούδια (χωρίς λόγια) για φωνή και πιάνο., ό.π. 35. 1920 Πέντε ποιήματα του K. Balmont για φωνή και πιάνο., ό.π. 36. 1921 Δύο τραγούδια από την ταινία "Lieutenant Kizhe" για φωνή και πιάνο., ό.π. 60 δις. 1934 Έξι τραγούδια για φωνή με πιάνο., ό.π. 66. Λόγια των M. Golodny, A. Afinogenov, T. Sikorskaya και λαϊκά. 1935 Τρία παιδικά τραγούδια για φωνή με πιάνο., ό.π. 68. Λόγια των A. Barto, N. Sakonskaya και L. Kvitko (μτφρ. S. Mikhalkov). 1936-39 Τρία ειδύλλια σε λόγια του Α. Πούσκιν για φωνή και πιάνο., ό.π. 73. 1936 «Alexander Nevsky», τρία τραγούδια από την ταινία(λόγια του B. Lugovsky), op 78. 1939 Επτά τραγούδια για φωνή με πιάνο., ό.π. 79. Λόγια των A. Prokofiev, A. Blagov, M. Svetlov, M. Mendelssohn, P. Panchenko, χωρίς όνομα συγγραφέα και λαϊκά. 1939 Επτά μαζικά τραγούδια για φωνή με πιάνο., ό.π. 89. Λόγια των V. Mayakovsky, A. Surkov και M. Mendelssohn. 1941-42 Διασκευές ρωσικών λαϊκών τραγουδιών για φωνή και πιάνο., ό.π. 104. Λαϊκές λέξεις. Δύο τετράδια, 12 τραγούδια. 1944 Δύο ντουέτα, διασκευές ρωσικών λαϊκών τραγουδιών για τενόρο και μπάσο με πιάνο., ό.π. 106. Λαϊκό κείμενο, ηχογραφημένο από τον E. V. Gippius. 1945 Το τραγούδι του στρατιώτη που βαδίζει, ό.π. 121.Λόγια του V. Lugovsky. 1950

III. Για συμφωνική ορχήστρα

1. Συμφωνίες και συμφωνίες

Symphonietta A-durόπ. 5, σε 5 μέρη. 1914 (1909) Κλασική (Πρώτη) Συμφωνία D-dur, ό.π. 25, σε 4 μέρη. 1916-17 Δεύτερη συμφωνίαδ ελάσσονος, ό.π. 40, σε 2 μέρη. 1924 Τρίτη Συμφωνίαγ ελάσσονος, ό.π. 44, σε 4 μέρη. 1928 Symphonietta A-durόπ. 48, σε 5 μέρη (τρίτη έκδοση). 1929 Τέταρτη συμφωνία C-dur, op 47, σε 4 κινήσεις. 1930 Πέμπτη συμφωνία B-dur, ό.π. 100. σε 4 μέρη. 1944 Έκτη συμφωνία es-moll, ό.π. 111. σε 3 μέρη. 1945-47 Τέταρτη συμφωνία C-dur, ό.π. 112, σε 4 μέρη. Δεύτερη έκδοση. 1947 Έβδομη Συμφωνία cis minor, ό.π. 131, σε 4 μέρη. 1951-52

2. Άλλα έργα για συμφωνική ορχήστρα

"ονειρα", συμφωνική εικόναγια μεγάλη ορχήστρα, ό.π. 6. 1910 "Φθινόπωρο", συμφωνικό σκίτσο για μικρή συμφωνική ορχήστρα, ό.π. 8. 1934 (1915-1910) "Ala and Lolly", Σκυθική σουίτα για μεγάλη συμφωνική ορχήστρα, ό.π. 20, σε 4 μέρη. 1914-15 "Γελωτοποιός", σουίτα από το μπαλέτο για μεγάλη συμφωνική ορχήστρα, ό.π. 21 bis, σε 12 μέρη. 1922 Andante από την Τέταρτη Σονάτα για πιάνο., μεταγραφή του συγγραφέα για συμφωνική ορχήστρα, ό.π. 29 δις. 1934 «Η αγάπη για τα τρία πορτοκάλια», συμφωνική σουίτα από την όπερα, ό.π. 33 bis, σε 6 μέρη. 1934

Ουβερτούρα σε εβραϊκά θέματα, μεταγραφή του συγγραφέα για συμφωνική ορχήστρα, op. 34. 1934

"Ατσάλι Jump", συμφωνική σουίτα από το μπαλέτο, ό.π. 41 δις. σε 4 μέρη. 1926 Εισαγωγήγια φλάουτο, όμποε, 2 κλαρίνα, φαγκότο, 2 τρομπέτες, τρομπόνι, σελέστα, 2 άρπες, 2 πιάνο, τσέλο, 2 κοντραμπάσα και κρουστά B-dur, op. 42. Δύο επιλογές: για ορχήστρα δωματίουαπό 17 άτομα και για μεγάλη ορχήστρα (1928). 1926 Εκτροπή για ορχήστρα, ό.π. 43, σε 4 μέρη. 1925-29 «Ο Άσωτος Υιός», συμφωνική σουίτα από το μπαλέτο, ό.π. 46 bis, σε 5 μέρη. 1929 Andante από το κουαρτέτο h-moll, διασκευή του συγγραφέα για ορχήστρα εγχόρδων, ό.π. 50 δις. 1930 Τέσσερα πορτρέτα και αποδοχή από την όπερα The Gambler, συμφωνική σουίτα για μεγάλη ορχήστρα, ό.π. 49. 1931 «Στον Δνείπερο», σουίτα από το μπαλέτο για μεγάλη ορχήστρα, ό.π. 51 bis, σε 6 μέρη. 1933 Συμφωνικό τραγούδι για μεγάλη ορχήστρα, ό.π. 57. 1933 «Υπολοχαγός Kizhe», συμφωνική σουίτα από την παρτιτούρα της ταινίας, ό.π. 60, σε 5 μέρη. 1934 «Αιγυπτιακές Νύχτες», μια συμφωνική σουίτα από τη μουσική για το έργοστο Θέατρο Δωματίου της Μόσχας, ό.π. 61, σε 7 μέρη. 1934 Romeo and Juliet, πρώτη σουίτα από το μπαλέτογια μεγάλη συμφωνική ορχήστρα, ό.π. 64 bis, σε 7 μέρη. 1936 «Ρωμαίος και Ιουλιέτα», η δεύτερη σουίτα από το μπαλέτογια μεγάλη συμφωνική ορχήστρα, ό.π. 64 ter, σε 7 μέρη. 1936 "Ο Πέτρος και ο Λύκος" συμφωνικό παραμύθιγια παιδιά, για αναγνώστη και μεγάλη συμφωνική ορχήστρα, ό.π. 67. Λόγια του Σ. Προκόφιεφ. 1936 Ρωσική ουβερτούρα για συμφωνική ορχήστρα, ό.π. 72. Δύο επιλογές: για τετραπλή σύνθεση και για τριπλή σύνθεση. 1936 "Καλοκαιρινή μέρα", παιδική σουίτα για μικρή ορχήστρα, ό.π. 65 bis, σε 7 μέρη. 1941 "Semyon Kotko", σουίτα για συμφωνική ορχήστρα, ό.π. 81 bis, σε 8 μέρη. 1941 Συμφωνική Μαρτίου B-durγια μεγάλη ορχήστρα, ό.π. 88. 1941 "Έτος 1941", συμφωνική σουίτα για μεγάλη ορχήστρα, ό.π. 90, σε 3 μέρη. 1941 "Ωδή στο τέλος του πολέμου"για 8 άρπες, 4 πιάνα, ορχήστρα πνευστών και κρουστών και κοντραμπάσα, op. 105. 1945 «Ρωμαίος και Ιουλιέτα», η τρίτη σουίτα από το μπαλέτογια μεγάλη συμφωνική ορχήστρα, ό.π. 101, σε 6 μέρη. 1946 «Σταχτοπούτα», η πρώτη σουίτα από το μπαλέτογια μεγάλη συμφωνική ορχήστρα, ό.π. 107, σε 8 μέρη. 1946 «Σταχτοπούτα», η δεύτερη σουίτα από το μπαλέτογια μεγάλη συμφωνική ορχήστρα, ό.π. 108, σε 7 μέρη. 1946 «Σταχτοπούτα», η τρίτη σουίτα από το μπαλέτογια μεγάλη συμφωνική ορχήστρα, ό.π. 109, σε 8 μέρη. 1946 Βαλς, σουίτα για συμφωνική ορχήστρα, ό.π. 110. 1946 Γιορτινό ποίημα ("Τριάντα χρόνια")για συμφωνική ορχήστρα, ό.π. 113. 1947 Βάλς Πούσκιν για Συμφωνική Ορχήστρα, ό.π. 120. 1949 "Καλοκαιρινή νύχτα", συμφωνική σουίτα από την όπερα Αρραβώνας σε Μοναστήρι, ό.π. 123, σε 5 μέρη. 1950 "Ιστορία του πέτρινο λουλούδι”, μια γαμήλια σουίτα από το μπαλέτογια συμφωνική ορχήστρα, ό.π. 126, σε 5 μέρη. 1951 «The Tale of the Stone Flower», μια τσιγγάνικη φαντασίωση από μπαλέτογια συμφωνική ορχήστρα, ό.π. 127. 1951 «The Tale of the Stone Flower», Ural Rhapsody από το μπαλέτογια συμφωνική ορχήστρα, ό.π. 128. 1951 Εορταστικό ποίημα "Συνάντηση του Βόλγα με τον Ντον"για συμφωνική ορχήστρα, ό.π. 130. 1951

IV. Συναυλίες με ορχήστρα

Πρώτο κονσέρτο για πιάνο. με ορχήστρα Des-dur, ό.π. 10, μονοκόμματο. 1911-12 Δεύτερο κονσέρτο για πιάνο. με ορχήστρα g-moll, ό.π. 16, σε 4 μέρη. 1923 (1913) Πρώτο κονσέρτο για βιολί και ορχήστρα D-dur, ό.π. 19, σε 3 μέρη. 1916-17 Τρίτο κονσέρτο για πιάνο. με ορχήστρα C-dur, ό.π. 26, σε 3 μέρη. 1917-21 Τέταρτο κονσέρτο για πιάνο. με ορχήστραγια το αριστερό χέρι B-dur, ό.π. 53, σε 4 μέρη. 1931 Πέμπτο κονσέρτο για πιάνο με ορχήστρα G-dur, ό.π. 55, σε 5 μέρη. 1932 Κοντσέρτο για τσέλο και ορχήστρα e minor, ό.π. 58, σε 3 μέρη. 1933-38 Δεύτερο κονσέρτο για βιολί και ορχήστρα g-moll. όπ. 63, σε 3 μέρη. 1935 Συμφωνική-συναυλία για βιολοντσέλο και ορχήστρα e-moll. όπ. 125, σε 3 μέρη. 1950-52 Κοντσερτίνο για βιολοντσέλο και ορχήστρα g-moll, ό.π. 132. σε 3 μέρη. Ολοκληρώθηκε μετά τον θάνατο του Σ. Προκόφιεφ από τον Μ. Ροστροπόβιτς. 1952 Κοντσέρτο για 2 πιάνα και ορχήστρα εγχόρδων, ό.π. 133, σε 3 μέρη. Ανολοκλήρωτο. 1952

V. Για μπάντα πνευστών

Τέσσερις πορείες, ό.π. 69. 1935-37 Μάρτιος B-durόπ. 99. 1943-44

VI. Για μουσικά σύνολα

Χιουμοριστικό σκέρτσο για 4 φαγκότα, ό.π. 12 δις. 1912 Ουβερτούρα σε εβραϊκά θέματαγια κλαρίνο, 2 βιολιά, βιόλα, τσέλο και πιάνο. γ ελάσσονος, ό.π. 34. 1919 Κουιντέτογια όμποε, κλαρινέτο, βιολί, βιόλα και κοντραμπάσο g-moll, op. 39, σε 6 μέρη. 1924 Κουαρτέτογια 2 βιολιά, βιόλα και τσέλο στο h-moll, ό.π. 50, σε 3 μέρη. 1930 Σονάτα για 2 βιολιά C-dur, ό.π. 56, σε 4 μέρη. 1932 Πρώτη σονάτα για βιολί και πιάνο. f-moll, ό.π. 80, σε 4 μέρη. 1938-46 Δεύτερο κουαρτέτο (με θέματα Καμπαρδιά)για 2 βιολιά, βιόλα και τσέλο σε F-dur, ό.π. 92, σε 3 μέρη. 1941 Σονάτα για φλάουτο και πιάνο. D-dur, ό.π. 94, σε 4 μέρη. 1943 Δεύτερη σονάτα για βιολί και πιάνο.(μεταγραφή της σονάτας για φλάουτο και πιάνο) D-dur, op. 94 δις. 1943-44 Σονάτα για τσέλο και πιάνο. C-dur, ό.π. 119, σε 3 μέρη. 1949

VII. για πιάνο

1. Σονάτες, σονατίνες

Πρώτη σονάτα για πιάνο. f-moll, ό.π. 1, σε ένα κομμάτι. 1909 (1907) Δεύτερη σονάτα για πιάνο.δ ελάσσονος, ό.π. 14, σε 4 μέρη. 1912 Τρίτη σονάτα για πιάνο.ανήλικος, ό.π. 28, σε ένα μέρος (από παλιά τετράδια). 1917 (1907) Τέταρτη σονάτα για πιάνο.γ ελάσσονος, ό.π. 29, σε 3 μέρη (από παλιά τετράδια). 1917 (1908) Πέμπτη σονάτα για πιάνο. C-dur, ό.π. 38, σε 3 μέρη. 1923 Δύο σονατίνες για fp. e minor, ό.π. 54, σε 3 μέρη, και Σολ μείζονα σε 3 μέρη. 1931-32 Έκτη σονάτα για πιάνο. A-dur, ό.π. 82, σε 4 μέρη. 1939-40 Έβδομη σονάτα για πιάνο. B-dur, ό.π. 83, σε 3 μέρη. 1939-42 Όγδοη σονάτα για πιάνο. B-dur, ό.π. 84, σε 3 μέρη. 1939-44 Ένατη σονάτα για πιάνο. C-dur, ό.π. 103, σε 4 μέρη. 1947 Πέμπτη σονάτα για πιάνο. C-dur, ό.π. 135, σε 3 μέρη: (νέα έκδοση). 1952-53 Δέκατη σονάτα για πιάνο. e minor, ό.π. 137. Σκίτσο έκθεσης (44 ράβδοι). 1953

2. Άλλα έργα για πιάνο

Τέσσερα etudes για πιάνο., ό.π. 2. 1909 Τέσσερα κομμάτια για πιάνο., ό.π. 3. 1911 (1907-08) Τέσσερα κομμάτια για πιάνο., ό.π. 4. 1910-12 (1908) Τοκάτα για πιάνοδ ελάσσονος, ό.π. 11. 1912 Δέκα κομμάτια για πιάνο., ό.π. 12. 1913 Σαρκασμούς, πέντε κομμάτια για πιάνο, ό.π. 17. 1912-14 παροδικότητα, είκοσι κομμάτια για πιάνο, ό.π. 22. 1915-17 Ιστορίες μιας παλιάς γιαγιάς, τέσσερα κομμάτια για πιάνο, ό.π. 31. 1918 Τέσσερα κομμάτια για πιάνο., ό.π. 32. 1918 Βαλς του Σούμπερτ, επιλεγμένα και συνδυασμένα σε σουίτα, μεταγραφή για 2 f-p. σε 4 χέρια. 1918 Πρελούδιο οργάνων και φούγκα στο d-moll του D. Buxtehude, μεταγραφή για πιάνο. 1918 «Η αγάπη για τα τρία πορτοκάλια», 2 αποσπάσματα από την όπερα, μεταγραφή συναυλίας για πιάνο. συγγραφέας, ό.π. 33 ter. Άγνωστο έτος δημιουργίας «Τα πράγματα από μόνα τους», δύο κομμάτια για πιάνο, ό.π. 45. 1928 Έξι κομμάτια για πιάνο., ό.π. 52. 1930-31 Τρία κομμάτια για πιάνο., ό.π. 59. 1934 Σκέψεις, τρία κομμάτια για πιάνο., ό.π. 62. 1933-34 παιδική μουσική, δώδεκα εύκολα κομμάτια για πιάνο, ό.π. 65. 1935 «Ρωμαίος και Ιουλιέτα», δέκα κομμάτια για πιάνο., ό.π. 75. 1937 Divertimento, διασκευή του συγγραφέα για πιάνο., ό.π. 43 δις. 1938 Gavotte Νο. 4 από τη μουσική για το έργο «Άμλετ» για πιάνο., ό.π. 77 δις. 1938 Τρία κομμάτια από το μπαλέτο «Σταχτοπούτα» για πιάνο., ό.π. 95. 1942 Τρία κομμάτια για πιάνο., ό.π. 96. 1941-42 Δέκα κομμάτια από το μπαλέτο «Σταχτοπούτα» για πιάνο., ό.π. 97. 1943 Έξι κομμάτια από το μπαλέτο «Σταχτοπούτα» για πιάνο., ό.π. 102. 1944

VIII. για βιολί

Πέντε μελωδίες για βιολί και πιάνο., ό.π. 35 δις. 1925 Σονάτα για σόλο βιολί D-dur, ό.π. 115, σε 3 μέρη. 1947

IX. Για βιολοντσέλο

Μπαλάντα για τσέλο και πιάνο.γ ελάσσονος, ό.π. 15. 1912 Adagio από το μπαλέτο "Σταχτοπούτα" για τσέλο και πιάνο., ό.π. 97 δις. 1944

Σημειώσεις

Κατηγορίες:

• Κονίστρα μουσικά έργα
- , Σοβιετικός συνθέτης, πιανίστας και μαέστρος, Εθνικός καλλιτέχνης RSFSR (1947). Γεννήθηκε στην οικογένεια γεωπόνου. Άρχισε να σπουδάζει μουσική σε ηλικία 5 ετών κάτω από ... ...

I Prokofiev Alexander Andreevich, Ρώσος Σοβιετικός ποιητής, Ήρωας της Σοσιαλιστικής Εργασίας (1970). Μέλος του ΚΚΣΕ από το 1919. Οι πρώτες συλλογές ... ... Μεγάλη Σοβιετική Εγκυκλοπαίδεια

Εγκαταστάσεις μουσική εκφραστικότητα

Είδη μουσικής:

Είδος(σε μετάφραση από τα γαλλικά - φύλο, τύπος, τρόπος) - μια μορφή τέχνης με ορισμένα, ιστορικά

καθιερωμένα χαρακτηριστικά.

1. φωνητικό-χορωδιακό είδος- περιλαμβάνει έργα που δημιουργήθηκαν για την παράσταση

καντάτα, ορατόριο, μάζα κ.λπ.

1. ορχηστρικό είδος- περιλαμβάνει έργα που δημιουργούνται για εκτέλεση σε διάφορα μουσικά όργανα: θεατρικό έργο, οργανικό κύκλο- σουίτα, σονάτα, κονσέρτο, οργανικό σύνολο (τρίο, κουαρτέτο, κουιντέτο) κ.λπ.
2. είδος μουσικού θεάτρου- περιλαμβάνει έργα που δημιουργήθηκαν για παράσταση στο θέατρο: όπερα, οπερέτα, μπαλέτο, μουσική για δραματικές παραστάσεις.
3. συμφωνικό είδος- περιλαμβάνει έργα γραμμένα για συμφωνική ορχήστρα: συμφωνικό κομμάτι, σουίτα, ουβερτούρα, συμφωνική κ.λπ.

Στοιχεία μουσικού λόγου:

1. Μελωδία(σε μετάφραση από τα ελληνικά - τραγούδι) - μια μουσική σκέψη που εκφράζεται με μια φωνή.

Τύποι μελωδίας:

Cantilena (τραγούδι) - μια χαλαρή μελωδία

Μια φωνητική μελωδία είναι μια μελωδία που δημιουργήθηκε για να εκτελεστεί από τη φωνή.

Μια οργανική μελωδία είναι μια μελωδία που δημιουργήθηκε για να παιχτεί σε ένα μουσικό όργανο.

2. Μειράκιο(μετάφραση από τα σλαβικά - αρμονία, αρμονία, τάξη, ειρήνη) - σχέση

τους μουσικούς ήχους, τη συνοχή και τη συνοχή τους. Από τους πολλούς τρόπους

Τα κύρια και ελάσσονα είναι τα πιο ευρέως χρησιμοποιούμενα.

1. Αρμονία(σε μετάφραση από τα ελληνικά - αναλογικότητα, σύνδεση) - συνδυασμός ήχων σε συμφωνίες και τους

σχέση. (Μια άλλη σημασία της λέξης αρμονία είναι η επιστήμη των συγχορδιών).

1. Μετρητής(σε μετάφραση από τα ελληνικά - μέτρο) - μια συνεχής και ομοιόμορφη εναλλαγή ισχυρών και αδύναμων μετοχών. Μέγεθος - ψηφιακός χαρακτηρισμός του μετρητή.

Βασικοί μετρητές: δύο μέρη (πόλκα, καλπασμός, οικοσάζ),

τριπλό (πολονέζ, μενουέτο, μαζούρκα, βαλς), τετράκλινο (μαρς, γκαβότ).

1. Ρυθμός(σε μετάφραση από τα ελληνικά - αναλογικότητα) - η εναλλαγή των διάρκειων, των ήχων και των παύσεων.

Τύποι ρυθμού:

Ακόμη - μια σπάνια αλλαγή στις διάρκειες με επικράτηση της ίδιας.

Διακεκομμένο (σε μετάφραση από τα λατινικά - τελεία) - μια ομάδα δύο ήχων, ένας από τους οποίους είναι τρεις φορές μικρότερος από τον άλλο (ένα όγδοο με μια τελεία και ένα δέκατο έκτο).

Συγκοπή (σε μετάφραση από τα ελληνικά - παράλειψη, αναγωγή) - αναντιστοιχία ρυθμικών και δυναμικών προφορών με τη μετρική. (μετατόπιση ενός δυνατού ρυθμού σε έναν αδύναμο).

Ostinato (σε μετάφραση από τα ιταλικά - πεισματάρης, πεισματάρης) - επαναλαμβάνεται επανειλημμένα

ρυθμική ή μελωδική στροφή.

6. Εύρος(σε μετάφραση από τα ελληνικά - μέσα από τα πάντα) - η απόσταση από το χαμηλότερο στο υψηλότερο

τον ήχο που μπορεί να κάνει ένα όργανο ή φωνή.

1. Κανω ΕΓΓΡΑΦΗ- μέρος του ηχητικού εύρους ενός μουσικού οργάνου ή φωνής, που περιέχει

ακούγεται παρόμοιο χρώμα (διάκριση μεταξύ άνω, μεσαίου και κάτω καταχωρητή).

1. Δυναμική- η δύναμη του ήχου, η ένταση του. δυναμικές αποχρώσεις - ειδικοί όροι

προσδιορισμός του βαθμού έντασης ενός μουσικού κομματιού.

1. Βήμα(σε μετάφραση από τα λατινικά - χρόνος) - η ταχύτητα της μουσικής. Σε μουσικά έργα

Ο ρυθμός υποδεικνύεται με ειδικούς όρους.

1. Ανοιγμα(σε μετάφραση από τα ιταλικά - κατεύθυνση, γραμμή) - ένας τρόπος εξαγωγής ήχου όταν τραγουδάτε, παίζετε μουσικά όργανα.

Βασικά εγκεφαλικά επεισόδια:

Legato - συνεκτικά, ομαλά

Staccato - σπασμωδικός, αιχμηρός

Non legato - διαχωρίζει κάθε ήχο

1. Υφή(σε μετάφραση από τα λατινικά - επεξεργασία, συσκευή) - ο μουσικός ιστός του έργου,

τρόπο έκφρασης της μουσικής. Στοιχεία τιμολογίου: μελωδία, συγχορδίες, μπάσο, μεσαίες φωνές,

Κύριοι τύποι τιμολογίων:

Μονωδία (μετάφραση από τα ελληνικά - τραγούδι ενός τραγουδιστή) - μονοφωνία ή ένα μελωδικό

Πολυφωνική υφή (σε μετάφραση από τα ελληνικά - πολλοί ήχοι) - έχει μουσικό ύφασμα

αποτελείται από έναν συνδυασμό πολλών μελωδικών φωνών. Κάθε φωνή είναι

αυτόνομη μελωδία.

Ομοφωνική-αρμονική υφή ή ομοφωνία (σε μετάφραση από τα ελληνικά - ο κύριος ηγέτης

ήχος) - διακρίνει ξεκάθαρα την κύρια φωνή - μια μελωδία και τις υπόλοιπες φωνές

συνοδεύω.

τύποι συνοδείας:

χορδή, μπάσο, αρμονικές παραστάσεις.

Η υφή συγχορδίας είναι μια ακολουθία συγχορδιών στην οποία η ανώτερη φωνή

είναι μια μελωδία.

1. Τέμπο(μετάφραση από τα γαλλικά - μια ετικέτα, ένα διακριτικό σημάδι) - ένας ειδικός χρωματισμός του ήχου ενός μιούζικαλ

οκτάβες. Ερμηνεύουν: Tamara Milashkina, Galina Vishnevskaya, Montserrat Caballe και άλλοι.

Ποικιλία σοπράνο - Σοπράνο Κολορατούρα.

Λυρική υψίφωνος(σε μετάφραση από τα ιταλικά - διακόσμηση) - γρήγορα βιρτουόζικα περάσματα και μελίσματα,

χρησιμεύει για να διακοσμήσει το σόλο φωνητικό μέρος.

Mezzo-soprano - μια μέση γυναικεία τραγουδιστική φωνή με εύρος "la" μιας μικρής οκτάβας - "la"

(«si flat») της δεύτερης οκτάβας. Ερμηνεύουν: Nadezhda Obukhova, Irina Arkhipova,

Elena Obraztsova και άλλοι.

Contralto - η χαμηλότερη γυναικεία φωνή τραγουδιού με εύρος "fa" μιας μικρής οκτάβας - "fa"

δεύτερη οκτάβα. Ερμηνευτές: Tamara Sinyavskaya και άλλοι.

Παίζουν: Leonid Sobinov, Sergey Lemeshev, Ivan Kozlovsky, Vadim Kozin, Enrico

Caruso, Placido Domingo, Luciano Pavarotti, Jose Careras κ.ά.

οκτάβες. Ερμηνευτές: Yuri Gulyaev, Dmitry Hvorostovsky, Tita Ruffo και άλλοι.

Ερμηνευτές: Fedor Chaliapin, Boris Shtokolov, Evgeny Nesterenko και άλλοι.

φωνητική μουσική

Φωνητικά έργαμπορεί να εκτελεστεί με συνοδεία σε μουσικά όργανα και χωρίς συνοδεία - a cappella.

Η φωνητική μουσική μπορεί να εκτελεστεί:

Σόλο - από έναν τραγουδιστή

Φωνητικό σύνολο - ντουέτο (2), τρίο (3), κουαρτέτο (4) κ.λπ.

Χορωδία - μια μεγάλη ομάδα ερμηνευτών από 15 άτομα ή περισσότερα.

Χορωδίες

οι χορωδίες μπορεί να είναι διαφορετικές ως προς τη σύνθεση των ερμηνευτών:

Ανδρικά

Γυναικεία

Μωρό

μικτός

οι χορωδίες μπορεί να είναι διαφορετικές ως προς τον τρόπο απόδοσης:

Ακαδημαϊκό - παραστατικό κλασσική μουσικήΚαι σύγχρονα έργατραγούδι

"καλυμμένος" "στρογγυλός" ήχος.

Λαϊκό τραγούδι με ιδιαίτερο τρόπο με «ανοιχτό» ήχο.

Είδη φωνητική μουσική

Τραγούδι - το πιο διαδεδομένο είδος φωνητικής μουσικής.

Τα δημοτικά τραγούδια γεννήθηκαν και έζησαν ανάμεσα στους ανθρώπους. Κανείς δεν ηχογραφήθηκε προφορικά μεταβιβασμένος από γενιά σε γενιά. Ο ερμηνευτής ήταν ταυτόχρονα και δημιουργός: έφερε κάτι νέο, κάτι νέο σε κάθε τραγούδι. Πλέον γνωστά είδηδημοτικό τραγούδι - αυτά είναι νανουρίσματα, παιδικά τραγούδια, ανέκδοτα, χορός, κόμικ, στρογγυλός χορός, παιχνίδι, εργασία, τελετουργικό, ιστορικά, έπη, λυρικά τραγούδια.

Το μαζικό τραγούδι ως είδος άρχισε να αναπτύσσεται από τη δεκαετία του 20 του 20ου αιώνα. Τα μαζικά τραγούδια είναι κοντά στα λαϊκά τραγούδια γιατί όλοι τα αγαπούν και τα ξέρουν, συχνά τραγουδούν με τον δικό τους τρόπο, αλλάζοντας ελαφρώς τη μελωδία και μη γνωρίζοντας το όνομα του ποιητή και του συνθέτη. Στάδια μαζικής ανάπτυξης τραγουδιού: τραγούδια εμφύλιος πόλεμος, τραγούδια της δεκαετίας του '30, τραγούδια του Β' Παγκοσμίου Πολέμου κ.λπ.

Τα ποπ τραγούδια διαδόθηκαν ευρέως στο δεύτερο μισό του 20ού αιώνα. Εκτελούνται με

οι σκηνοθέτες είναι επαγγελματίες.

Τα τραγούδια του συγγραφέα (βάρδους) κέρδισαν τη μεγαλύτερη δημοτικότητα στη δεκαετία του '60 του 20ου αιώνα. Στο τραγούδι του συγγραφέα ο ποιητής, ο συνθέτης και ο ερμηνευτής παρουσιάζονται σε ένα πρόσωπο. Οι πιο εξέχοντες εκπρόσωποί της είναι οι Vladimir Vysotsky, Bulat Okudzhava, Alexander Rosembaum, Segey Nikitin και άλλοι.

Ρομαντισμός - φωνητική εργασία για φωνή με συνοδεία.

Τα ειδύλλια εμφανίστηκαν στην Ισπανία, από όπου εξαπλώθηκαν σε όλη την Ευρώπη. Ήρθαν στη Ρωσία τον 19ο αιώνα από τη Γαλλία και στην αρχή εκτελέστηκαν μόνο σε γαλλική γλώσσα. Τα φωνητικά έργα σε ρωσικό κείμενο ονομάζονταν "Ρωσικά τραγούδια".

Με την πάροδο του χρόνου, η έννοια της λέξης «ειδύλλιο» διευρύνθηκε. Το ρομαντισμό άρχισε να λέγεται έργο για φωνή με συνοδεία, γραμμένο σε πιο περίπλοκη μορφή από ένα τραγούδι. Στα τραγούδια επαναλαμβάνονται οι μελωδίες του στίχου και του ρεφρέν, αντανακλώντας το γενικό περιεχόμενο του κειμένου. Στο ρομάντζο η μελωδία, αλλάζοντας, ακολουθεί ευέλικτα τη λέξη. Ένας τεράστιος ρόλος δίνεται στη συνοδεία (τις περισσότερες φορές - το μέρος του πιάνου)

Καντάτα και ορατόριο.

Το είδος του ορατόριου ξεκίνησε από την εκκλησία. Στη Ρώμη, στα τέλη του 16ου αιώνα, όταν οι καθολικοί πιστοί άρχισαν να συγκεντρώνονται σε ειδικές αίθουσες στην εκκλησία - ρητορεία - για να διαβάσουν και να ερμηνεύσουν τη Βίβλο. Τα κηρύγματά τους συνοδεύονταν από μουσική. Έτσι, προέκυψαν ειδικά έργα βιβλικές ιστορίεςγια σολίστ, χορωδία και οργανικό σύνολο - ορατόριο. Τον 18ο αιώνα εμφανίστηκαν κοσμικά ορατόριο, δηλ. προορίζεται για συναυλία. Ο πρώτος τους δημιουργός είναι ο G.F. Handel. Είναι σημαντικό να θυμόμαστε ότι, σε αντίθεση με την όπερα, δεν υπάρχει θεατρική δράση στο ορατόριο.

Τον 17ο αιώνα, εμφανίστηκε ένα είδος παρόμοιο με το ορατόριο - η καντάτα - ένα συναυλιακό-φωνητικό κομμάτι λυρικού, συγχαρητηρίου ή φιλόξενου χαρακτήρα, αποτελούμενο από άριες και ρετσιτάτι. Ερμηνεύεται από σολίστ ή χορωδία με τη συνοδεία ορχήστρας. (διαφορά από ορατόριο - έλλειψη πλοκής)

Ο J.S. Bach έγραψε πολλές υπέροχες καντάτες.

Προς το παρόν, η διάκριση μεταξύ ορατόριο και καντάτας είναι θολή:

Τώρα αυτά είναι μεγάλα πολυμερή φωνητικά - συμφωνικά έργα, τα κύρια θέματα των οποίων είναι: εξύμνηση της Πατρίδας, εικόνες ηρώων, το ηρωικό παρελθόν των ανθρώπων, ο αγώνας για την ειρήνη κ.λπ.

Αρία - το πιο λαμπρό σόλο νούμερο στην όπερα.

Πρόκειται για έναν φωνητικό μονόλογο στον οποίο ο ήρωας χαρακτηρίζεται πληρέστερα και ευέλικτα και σχεδιάζεται ο χαρακτήρας του. μουσικό πορτρέτο. ΣΕ κλασική όπεραμια άρια είναι πιο περίπλοκη σε μορφή από ένα τραγούδι.

Οι ποικιλίες της άριας περιλαμβάνουν: αριόσο, αριέττα, καβατίνα.

Τις άριες της όπερας συνήθως προηγείται ένα ρεσιτάτιο.

Διηγηματικός - ένα είδος φωνητικής μουσικής που βασίζεται σε τόνους ομιλίας.

Χτίζεται ελεύθερα, πλησιάζοντας τον λόγο.

Μάζα - πολυμερές έργο εκκλησιαστικής μουσικής για χορωδία, σολίστ με οργανική

συνοδεία

Η Λειτουργία είναι ανάμνηση του πόνου, του θανάτου στο σταυρό και της ανάστασης του Χριστού. Υπάρχει ένα χριστιανικό μυστήριο - ευχαριστία, και το ψωμί και το κρασί μετατρέπονται σε σώμα και αίμα Χριστού.

Η μάζα αποτελείται από υποχρεωτικά άσματα:

Kirie Eleison - Κύριε, ελέησον

Gloria - δόξα στον Θεό στα υψηλότερα

Credo - πιστεύω

Sanctus - ιερό

Βενέδικτος - ευλογημένος

Agnus Dei - ο Αμνός του Θεού (μια υπενθύμιση της παράδοσης της θυσίας ενός αρνιού, επειδή ο Χριστός θυσίασε και τον εαυτό του)

Σε συνδυασμό μαζί, αυτοί οι ύμνοι δείχνουν ταυτόχρονα την εικόνα του Θεού και λένε για τα συναισθήματα που βιώνει ένας άνθρωπος ενώπιον του Θεού.

Ορχηστρική μουσική

Ενορχηστριακό σύνολο

(Σύνολο - από κοινού, σύμφωνα με)

Πιρούνι - ένα όργανο με τη μορφή ενός διχάλου πιρουνιού που κάνει έναν ήχο "λα".

Εφευρέθηκε το 1711 από τον John Shore.

Με τη βοήθεια ενός κουρδιστηρίου, όλοι οι μουσικοί συντονίζουν τα όργανά τους για να παίζουν μαζί.

Σύνολα Δωματίου (από τις λατινικές λέξεις camera - δηλ. δωμάτιο) - μικροί σταθεροί τύποι συνόλων, όπου τα όργανα ισορροπούν μεταξύ τους καλά σε ηχητική ένταση.

Τα πιο κοινά σύνολα δωματίου είναι:

Κουαρτέτο εγχόρδων - αποτελείται από 2 βιολιά, βιόλα και τσέλο

Τρίο εγχόρδων - βιολί, βιόλα και τσέλο

Τρίο πιάνου - βιολί, τσέλο και πιάνο

Υπάρχουν σύνολα που αποτελούνται μόνο από βιολιστές ή μόνο από άρπες κ.ο.κ.

Είδη ορχήστρων

Ορχήστρα - μια ομάδα μουσικών που ερμηνεύουν μαζί οργανική μουσική.

Αγωγός - αρχηγός της ορχήστρας

Με τα χρόνια, οι μέθοδοι διεξαγωγής έχουν αλλάξει πολλές φορές:

οι μαέστροι ήταν πίσω από τη σκηνή, μπροστά από την ορχήστρα, πίσω από την ορχήστρα, στη μέση της ορχήστρας. Κατά τη διάρκεια του παιχνιδιού είτε κάθονταν είτε περπατούσαν. Διευθύνθηκαν σιωπηλά, τραγούδησαν, φώναξαν με τη φωνή τους, έπαιξαν ένα από τα όργανα.

Διεξήγαγαν με μια τεράστια ράβδο. ένα ρολό χαρτιού τυλιγμένο σε σωλήνα. λακτίσματα του ποδιού, ντυμένα με σανδάλια, τα πέλματα των οποίων ήταν επενδυμένα με σίδηρο. τόξο; μαέστρος σκυτάλη - battuta.

Προηγουμένως, οι μαέστροι στέκονταν με την πλάτη στην ορχήστρα. Γερμανός συνθέτηςΟ Ρίτσαρντ Βάγκνερ τον 19ο αιώνα έσπασε αυτή την παράδοση και στράφηκε προς την ορχήστρα.

Σκορ - μια μουσική σημειογραφία ενός πολυφωνικού μουσικού έργου, στην οποία συνδυάζονται τα μέρη μεμονωμένων οργάνων

Συμφωνική ορχήστρα:

Η γέννηση των πρώτων ορχήστρων συνδέεται με την εμφάνιση της όπερας τον 16ο - 17ο αιώνα. Μια ομάδα μουσικών τοποθετήθηκε χωριστά σε μια ειδική μικρή εξέδρα μπροστά από τη σκηνή, η οποία ονομαζόταν «ορχήστρα». Το σύνολο των οργάνων στις πρώτες ορχήστρες ήταν ασυνεπές: βιόλες (οι πρόδρομοι του βιολιού και του τσέλο), 2-3 βιολιά, αρκετά λαούτα, τρομπέτες, φλάουτα, τσέμπαλο. Ταυτόχρονα, όλα αυτά τα όργανα ακούγονταν μόνο στο εναρκτήριο κομμάτι, που εκείνη την εποχή ονομαζόταν «συμφωνία». Μέχρι τον 18ο αιώνα, οι συνθέτες αναζητούσαν τον καλύτερο συνδυασμό οργάνων στην ορχήστρα.

Οι βιεννέζοι κλασικοί - J. Haydn και W. A. ​​Mozart - καθόρισαν τη σύνθεση της κλασικής συμφωνικής ορχήστρας.

Μια σύγχρονη συμφωνική ορχήστρα έχει έως και 100 μουσικούς.

Οι τέσσερις κύριες ομάδες της συμφωνικής ορχήστρας

Μερικές φορές η ορχήστρα περιλαμβάνει: άρπα, όργανο, πιάνο, σελέστα

Μπάντα χάλκινων πνευστών

Κυρίως ακούγεται σε υπαίθριες σκηνές, συνοδεύει πομπές, πορείες. Η ηχητικότητα του είναι ιδιαίτερα ισχυρή, φωτεινή. Τα κύρια όργανα της μπάντας χάλκινων είναι τα χάλκινα: κλαρίνα, τρομπέτες, κόρνα. Υπάρχουν επίσης ξύλινα πνευστά: φλάουτα, κλαρίνα, και σε μεγάλες ορχήστρες υπάρχουν επίσης όμποε και φαγκότα, καθώς και κρουστά - ντραμς, τύμπανα, κύμβαλα. Υπάρχουν έργα γραμμένα ειδικά για μπάντες πνευστών, αλλά συχνά εκτελούνται συμφωνικά έργα ενορχηστρωμένα για μπάντες πνευστών.

Ποικιλιακή Ορχήστρα

Είναι το πιο ποικιλόμορφο σε σύνθεση οργάνων και μεγεθών - από ένα μεγάλο, παρόμοιο με μια συμφωνία, σε ένα πολύ μικρό, περισσότερο σαν σύνολο. Τα διάφορα συγκροτήματα διαθέτουν συχνά γιουκαλίλι, σαξόφωνα και πολλά κρουστά. Η ποπ ορχήστρα εκτελεί: χορευτική μουσική, διάφορα είδη τραγουδιών, μουσικά έργα ψυχαγωγικού χαρακτήρα, δημοφιλή κλασικά έργα απλού περιεχομένου.

Διάσημες ποπ ορχήστρες με επικεφαλής τους O. Lundstrem, P. Moriah, B. Goodman και άλλους.

Ορχήστρα Λαϊκών Οργάνων

Οι συνθέσεις τους είναι διαφορετικές, γιατί. κάθε έθνος έχει το δικό του εθνικά μέσα. Στη Ρωσία, η ορχήστρα λαϊκών οργάνων περιλαμβάνει

Χορδές μαδημένα όργανα: domra, balalaika, gusli,

Πνευστικά όργανα - σωλήνες, zhaleyka, κόρνα, ακροφύσια, φλάουτα

Μπάγιαν, φυσαρμόνικες

Μεγάλη ομάδα κρουστών οργάνων

Η πρώτη επαγγελματική ορχήστρα λαϊκών οργάνων δημιουργήθηκε το 1888 υπό τη διεύθυνση του διάσημος μουσικός V.V. Andreeva.

Τζαζ - ορχήστρες

Σε αντίθεση με μια συμφωνική ορχήστρα, μια ορχήστρα τζαζ δεν έχει μια σταθερή σύνθεση οργάνων. Η τζαζ είναι πάντα ένα σύνολο σολίστ. Οι ορχήστρες τζαζ περιλαμβάνουν πιάνο, σαξόφωνα, μπάντζο και κιθάρες. Έγχορδα - μπορούν να συμπεριληφθούν έγχορδα, τρομπόνια, τρομπέτες και κλαρινέτα. Η ομάδα των κρουστών είναι πολύ μεγάλη και ποικιλόμορφη.

Τα κύρια χαρακτηριστικά της τζαζ είναι ο αυτοσχεδιασμός (η ικανότητα των σολίστ να συνθέτουν μουσική ακριβώς κατά τη διάρκεια της παράστασης). ρυθμική ελευθερία.

Οι πρώτες ορχήστρες τζαζ εμφανίστηκαν στην Αμερική - οι περισσότερες διάσημος δάσκαλοςΤζαζ: Λούις Άρμστρονγκ.

Στη Ρωσία, η πρώτη ορχήστρα τζαζ δημιουργήθηκε από τον Leonid Utyosov.

Η δομή των μουσικών έργων. μουσική μορφή. Θέμα μουσικής.

Θέμα (σε μετάφραση από τα ελληνικά - ποια είναι η βάση) - η κύρια μουσική ιδέα του έργου. Σε ένα έργο μπορεί να υπάρχουν ένα ή περισσότερα (συνήθως αντίθετα) θέματα.

βασικός τόνος (σε μετάφραση από τα γερμανικά - καθοδηγητικό κίνητρο) - μια φράση ή ολόκληρο το θέμα, επανειλημμένα

επαναλαμβάνεται στο έργο.

επανάληψη - μια τέτοια διεξαγωγή ενός θέματος στο οποίο περνά πολλές φορές χωρίς αλλαγές ή με μικρές αλλαγές.

Αλληλουχία - επαναλαμβανόμενη επανάληψη του θέματος χωρίς αλλαγές σε διαφορετικά ύψη.

διαφορά - επαναλαμβανόμενη επανάληψη του θέματος με σημαντικές αλλαγές.

Ανάπτυξη κινήτρων (ανάπτυξη) - απομόνωση από το θέμα των φωτεινών στοιχείων (κίνητρα) και τους

διαδοχική, εγγραφή, χροιά, τονική ανάπτυξη.

μουσική μορφή

Μορφή (σε μετάφραση από τα λατινικά - εικόνα, περίγραμμα) - η κατασκευή ενός μουσικού έργου, η αναλογία των μερών του.

Στοιχεία μουσικής μορφής: κίνητρο, φράση, πρόταση.

Το κίνητρο (σε μετάφραση από τα ιταλικά - βάση) είναι το μικρότερο στοιχείο μιας μουσικής μορφής. Κατά κανόνα, το μοτίβο περιέχει μία έμφαση και ισούται με μία γραμμή.

Μια φράση (σε μετάφραση από τα ελληνικά - μια έκφραση) είναι ένα στοιχείο μιας μουσικής μορφής που περιέχει δύο ή

διάφορα κίνητρα. Το μήκος της φράσης είναι από δύο έως τέσσερα μέτρα. Μερικές φορές οι φράσεις δεν χωρίζονται σε κίνητρα.

Μια πρόταση είναι ένα σχετικά πλήρες στοιχείο μιας μουσικής φόρμας, που αποτελείται από πολλές φράσεις. Ο όγκος της προσφοράς είναι από τέσσερις έως οκτώ κύκλους. Υπάρχουν προτάσεις που δεν χωρίζονται σε φράσεις.

Περίοδος- η απλούστερη μουσική φόρμα που περιέχει ένα πλήρες ή σχετικά

τελειωμένη σκέψη. Μια περίοδος αποτελείται από δύο (σπάνια τρεις) προτάσεις. Όγκος περιόδου

από οκτώ έως δεκαέξι μπαρ. Οι περίοδοι είναι:

Επαναλαμβανόμενη κατασκευή (όταν η δεύτερη πρόταση επαναλαμβάνει την πρώτη κυριολεκτικά ή με

μικρές αλλαγές. Διάγραμμα: a + a ή a + a 1)

Μη επαναλαμβανόμενη δομή (όταν η δεύτερη πρόταση δεν επαναλαμβάνει την πρώτη. Σχήμα: α + β)

Υπάρχουν απλές και σύνθετες μορφές:

Απλός - καλέστε τη φόρμα στην οποία κάθε μέρος δεν είναι περισσότερο από μια τελεία.

συγκρότημα - καλέστε τη φόρμα στην οποία τουλάχιστον ένα μέρος είναι μεγαλύτερο από την περίοδο.

Οποιαδήποτε από τις φόρμες μπορεί να δοθεί μια εισαγωγή και ένα συμπέρασμα (coda).

Απλή φόρμα δύο τμημάτων

Μουσική μορφή που αποτελείται από δύο μέρη, το καθένα όχι περισσότερο από μια περίοδο

Ποικιλίες:

Επανάληψη - όπου η δεύτερη πρόταση του δεύτερου μέρους επαναλαμβάνει μία από τις προτάσεις του πρώτου μέρους

Για παράδειγμα:

Τσαϊκόφσκι «Παλιό γαλλικό τραγούδι». Σχέδιο: Α Β

α + α 1 β + α 2

Non-reprise - που αποτελείται από δύο διαφορετικές περιόδους. Για παράδειγμα:

Τσαϊκόφσκι "The Organ Grinder Sings" Σχέδιο: Α Β

α + β γ + γ 1

Απλή μορφή τριών μερών

Μια μουσική μορφή που αποτελείται από τρία κινήματα, το καθένα όχι περισσότερο από μια περίοδο.

Ποικιλίες:

Reprise - όπου το τρίτο μέρος είναι επανάληψη του πρώτου μέρους κυριολεκτικά ή με μικρά

αλλαγές. Για παράδειγμα:

Σχέδιο Τσαϊκόφσκι "Πορεία των Ξύλινων Στρατιωτών": A B A

a + a 1 b + b 1 a 2 + a 3

Non-reprise - στο οποίο το τρίτο μέρος δεν είναι επανάληψη του πρώτου μέρους. Για παράδειγμα:

Τσαϊκόφσκι «Νεαπολίτικο τραγούδι». Διάγραμμα: A B C

α + α 1 β + β γ + γ 1

Σύνθετη τριμερής φόρμα

Μια τριμερής φόρμα επανάληψης στην οποία τα ακραία μέρη είναι μια απλή φόρμα δύο ή τριών μερών και το μεσαίο μέρος έρχεται σε αντίθεση με το ακραίο και είναι οποιαδήποτε απλή μορφή.

Για παράδειγμα: Τσαϊκόφσκι «Βαλς». Σχέδιο:

a + a 1 b + b 1 c + c 1 a + a 1 b + b 1

(απλή διμερής) (περίοδος) (απλή διμερή)

Σχήμα Rondo

Rondo (σε μετάφραση από τα γαλλικά - κύκλος, στρογγυλός χορός) - μουσική μορφή στην οποία επαναλαμβάνεται το κύριο θέμα

τουλάχιστον τρεις φορές, εναλλάξ με άλλα θέματα - επεισόδια.

Το κύριο θέμα ονομάζεται επωδός (σε μετάφραση από τα γαλλικά - ρεφρέν).

Το ρεφρέν και τα επεισόδια μπορούν να παρουσιαστούν σε οποιαδήποτε απλή μορφή.

Σχέδιο: A B A C A

Φόρμα παραλλαγής

Φόρμα παραλλαγής - μια μουσική μορφή στην οποία το θέμα επαναλαμβάνεται με αλλαγές.

Μια τροποποιημένη επανάληψη ενός θέματος ονομάζεται παραλλαγή (μετάφραση από τα λατινικά - αλλαγή,

ποικιλία).

Σε παραλλαγές, οποιαδήποτε στοιχεία του μουσικού λόγου μπορούν να αλλάξουν.

Ο αριθμός των παραλλαγών είναι από δύο έως αρκετές δεκάδες.

Το θέμα μπορεί να γραφτεί σε οποιαδήποτε απλή μορφή. Αλλά πιο συχνά - σε ένα απλό δύο μέρος.

Σχέδιο: A A 1 A 2 A 3 A 4, κ.λπ.

Θέμα 1 var. 2 var. 3 var. 4 var.

μορφή σονάτας

Φόρμα σονάτας - μια μουσική μορφή που βασίζεται στην αντιπαράθεση της ανάπτυξης δύο θεμάτων, συνήθως

αντίθετος.

Η φόρμα της Σονάτας αποτελείται από τρεις ενότητες.

Ενότητα 1 - έκθεση (σε μετάφραση από τα λατινικά. - εμφάνιση) - η πλοκή της δράσης.

Η έκθεση επικεντρώνεται σε δύο βασικά θέματα: Σπίτι Και πλευρά .

Σπίτι το θέμα ακούγεται στο κύριο, βασικό κλειδί του έργου, και πλευρά Το θέμα είναι σε διαφορετικό τόνο.

Σπίτι Και πλευρά τα θέματα συνδέονται Βιβλιοδέτης θέμα.

Ολοκληρώνει την έκθεση Τελικός θέμα.

Ενότητα 2 - ανάπτυξη - το δραματικό κέντρο της μορφής σονάτας.

σύγκριση, σύγκρουση και ανάπτυξη των θεμάτων που παρουσιάζονται στην έκθεση. Η ανάπτυξη χαρακτηρίζεται από συχνή αλλαγή κλειδιών. Η κύρια τεχνική για την ανάπτυξη θεμάτων είναι η ανάπτυξη με κίνητρα.

Ενότητα 3 - επανάληψη - δράση αποσύνδεσης.

Εκτέλεση του εκθετικού υλικού στο κύριο κλειδί.

Επανάληψη Ανάπτυξης Έκθεσης

Gl.t. Επικοινωνία Pob.t. Σελιδοδείκτης Gl.t. Επικοινωνία Pob.t. Σελιδοδείκτης

T------------D, VI, III T T

Κυκλικές μορφές

Κύκλος - στη λωρίδα. από τα ελληνικά - κύκλος.

Κυκλικές μορφές – μουσικές μορφέςπου αποτελείται από πολλές ανεξάρτητες

αντίθετα μέρη, ενωμένα από μια ιδέα.

Οι πιο σημαντικές κυκλικές μορφές είναι η σουίτα, ο κύκλος της σονάτας.

Σουίτα.

Αρχαία σουίτα (16 - 18 αιώνες) - ένας κύκλος διαφορετικών αρχαίων χορών, γραμμένος σε ένα

τονικότητα.

Κύριοι χοροί της παλιάς σουίτας:

Μέτριος alemande (γερμανικό τετράκλινο)

ζωηρός κουδουνίσματα (Γαλλική τριμερής)

αργός sarabande (ισπανική τριμερής)

Γρήγορα χορεύω (Αγγλική τριμερής)

μερικές φορές το μενουέτο, το γκαβότ, το μπουρέ και άλλοι χοροί περιλαμβάνονταν στην παλιά σουίτα, καθώς και μη χορευτικά κομμάτια - πρελούδιο, φούγκα, άρια, ρόντο.

Παραδείγματα αρχαίων σουιτών στα έργα των G. Handel, J.S. Bach, F. Couperin, J. Lully, J. Rameau.

Νέα Σουίτα (19ος - 20ος αιώνας) - ένας κύκλος θεατρικών έργων με έντονα αντίθετα γραμμένα σε διαφορετικά πλήκτρα.

Στη νέα σουίτα κυριαρχούν μη χορευτικά κομμάτια.

Παραδείγματα της νέας σουίτας:

P.I. Tchaikovsky "Οι εποχές";

MP Mussorgsky "Εικόνες σε μια έκθεση";

E. Grieg "Peer Gynt";

N.A. Rimsky - Korsakov "Scheherazade";

K. Sen-Sans "Carnival of the Animals".

Κύκλος ΣονάταςΜια μουσική μορφή στην οποία τουλάχιστον ένα κίνημα είναι γραμμένο σε μορφή σονάτας.

Ένας κύκλος σονάτας για έναν ή δύο σόλο ερμηνευτές ονομάζεται - σονάτα;

για τρεις ερμηνευτές μουσικό τρίο;

για τέσσερις ερμηνευτές κουαρτέτο;

για πέντε ερμηνευτές - κουιντέτο.

Ένας κύκλος σονάτας που γράφτηκε για μια συμφωνική ορχήστρα ονομάζεται - συμφωνία;

για σόλο όργανο και ορχήστρα - συναυλία.

Τριμερείς κύκλοι - σονάτα, κονσέρτο.

Κύκλοι τετραμερών - συμφωνική, κουαρτέτο, κουιντέτο.

Πολυφωνικές μορφές

Πολυφωνία(Ελληνικά πολύ - πολλά, τηλέφωνο - φωνή, ήχος) - ένα είδος πολυφωνίας που εμφανίστηκε πολύ νωρίτερα από την ομοφωνία και διαδόθηκε ευρέως τον 16ο και 17ο αιώνα. Εδώ όλες οι φωνές οδηγούν τις ανεξάρτητες και εξίσου σημαντικές, εξίσου εκφραστικές μελωδίες τους.
Η πολυφωνική τέχνη έχει τα δικά της ειδικά είδη: Αυτό passacaglia, chaconne, εφεύρεση και κανόνας . Όλα αυτά τα έργα χρησιμοποιούν την τεχνική της μίμησης.

Μίμηση σημαίνει «μίμηση», δηλαδή επανάληψη μελωδίας σε άλλη φωνή.

Για παράδειγμα, Κανόνας βασίζεται σε μια αυστηρή, συνεχή μίμηση της ίδιας μελωδίας σε όλες τις φωνές. Οι φωνές επαναλαμβάνουν τη μελωδία της κορυφαίας φωνής, μπαίνοντας πριν τελειώσει αυτή η μελωδία στην προηγούμενη.
Το αποκορύφωμα της πολυφωνικής τέχνης είναι η φούγκα . Αυτή η μορφή πολυφωνίας έφτασε στο υψηλότερο απόγειό της στο έργο του Johann Sebastian Bach.
Λέξη "Μελωδία με επωδόν" προέρχεται από το λατινικό «τρέξιμο». Η φούγκα συντίθεται σύμφωνα με ειδικούς, πολύ αυστηρούς νόμους. Η φούγκα βασίζεται συνήθως σε ένα μιούζικαλ θέμα - φωτεινό, με καλή μνήμη. Αυτό το θέμα ακούγεται σταθερά σε διαφορετικές φωνές. Ανάλογα με τον αριθμό των φωνών, μια φούγκα μπορεί να είναι διμερής, τριμερής, τετραμερής κ.λπ.
Σύμφωνα με τη δομή, η φούγκα χωρίζεται σε τρία μέρη:

Η πρώτη είναι η έκθεση, όπου το θέμα εκτελείται από όλες τις φωνές. Κάθε φορά που εκτελείται το θέμα, συνοδεύεται από μια μελωδία σε διαφορετική φωνή, που ονομάζεται αντίθεση . Υπάρχουν τμήματα στη φούγκα όπου λείπει το θέμα, αυτά είναι - ενδιάμεσα, βρίσκονται ανάμεσα στο θέμα.
Το δεύτερο μέρος της φούγκας ονομάζεται ανάπτυξη, το θέμα αναπτύσσεται εκεί, περνώντας εναλλάξ διαφορετικές φωνές.
Η τρίτη ενότητα είναι μια επανάληψη, εδώ τα θέματα βρίσκονται στο κύριο κλειδί. Σε αντάλλαγμα για την ταχύτητα μουσική ανάπτυξηκοινώς χρησιμοποιούμενη τεχνική στρέττα. Αυτή είναι μια τέτοια μίμηση, όπου κάθε επόμενο απόσπασμα του θέματος μπαίνει πριν τελειώσει σε άλλη φωνή.
Η επανάληψη συνοδεύεται από έναν κώδικα που συνοψίζει την εξέλιξη της φούγκας.
Συναντηθείτε μέσα μουσική λογοτεχνίαφούγκες γραμμένες όχι σε ένα, αλλά σε δύο ή και τρία θέματα. Τότε ονομάζονται, αντίστοιχα, διπλά και τριπλά. Πολύ συχνά μια φούγκα προηγείται από ένα μικρό κομμάτι - μια φαντασία, μια παραλλαγή ή ένα χορωδιακό. Όμως οι κύκλοι «πρελούδιο και φούγκα» ήταν ιδιαίτερα δημοφιλείς. ΕΙΝΑΙ. Ο Μπαχ έγραψε 48 πρελούδια και φούγκες και τα συνδύασε σε δύο τόμους με τον τίτλο The Well-Tempered Clavier.

Εφευρέσεις

Η λέξη εφεύρεση στα λατινικά σημαίνει «εφεύρεση». Στην πραγματικότητα, το θέμα της εφεύρεσης είναι μια εφεύρεση - μια σύντομη εκφραστική μελωδία. Επιπλέον, η δομή της εφεύρεσης σχεδόν δεν διαφέρει από τη δομή της φούγκας, μόνο που όλα είναι πολύ πιο απλά και πιο προσιτά για την απόδοση αρχαρίων μουσικών.

Θέμα - μια σύντομη εκφραστική μουσική φράση, περνώντας με τη σειρά σε όλες τις φωνές.

Αντίθεση - μια μελωδία σε διαφορετική φωνή, που συνοδεύει το θέμα.

Παράπλευρες παραστάσεις - βρίσκονται μεταξύ των θεμάτων.

Κατεβάστε:

Προεπισκόπηση:

https://accounts.google.com

Λεζάντες διαφανειών:

Το παιχνίδι "Μάντεψε το μουσικό όργανο" Εργασία: Ονομάστε τα όργανα που εκτελούν τα θέματα των ηρώων του παραμυθιού του S.S. Prokofiev "Ο Πέτρος και ο Λύκος".

Όμποε Ποιο όργανο παίζει το θέμα Bird; Φλάουτο

Ποιο όργανο παίζει το θέμα του Παππού; Ομπόε φαγκότου

Φλάουτο Ποιο όργανο παίζει το θέμα της γάτας; Κλαρινέτο

Φλάουτο Ποιο όργανο παίζει το θέμα Duck; Ομποε

Έγχορδα με τοξό Ποια όργανα παίζουν το θέμα του Petit; Ξύλινα πνευστά

Σας προσκαλώ στο παραμύθι "Ο Πέτρος και ο Λύκος"

Προεπισκόπηση:

Για να χρησιμοποιήσετε την προεπισκόπηση των παρουσιάσεων, δημιουργήστε έναν λογαριασμό Google (λογαριασμό) και συνδεθείτε: https://accounts.google.com

Λεζάντες διαφανειών:

"Ένα παραμύθι περπατά μέσα στο δάσος" Muz. V. Pshenichnikova

Ένα παραμύθι περπατά μέσα στο δάσος, Οδηγεί ένα παραμύθι από το χέρι, Ένα παραμύθι βγαίνει από το ποτάμι, Από ένα τραμ, από μια πύλη.

Τι είναι αυτός ο στρογγυλός χορός; Αυτός είναι ένας παραμυθένιος στρογγυλός χορός! Παραμύθι - έξυπνο και γοητευτικό, Ζει δίπλα μας.

Έτσι, για να νικήσει ξανά το Καλό Κακό. To, Good to Zlova Γίνε καλός πεπεισμένος.

Και για μένα και για σένα τα παραμύθια τρέχουν πλήθος. Αγαπημένα παραμύθια Πιο γλυκό από κάθε μούρο.

Σε ένα παραμύθι ο ήλιος καίει, η Δικαιοσύνη βασιλεύει. Το παραμύθι είναι έξυπνο και γοητευτικό, Το μονοπάτι είναι ανοιχτό για εκείνη παντού!

Έτσι, για να νικήσει ξανά το Καλό Κακό. To, Good to Zlova Γίνε καλός πεπεισμένος.

Έτσι, για να νικήσει ξανά το Καλό Κακό. To, Good to Zlova Γίνε καλός πεπεισμένος.

Έτσι, για να νικήσει ξανά το Καλό Κακό. To, Good to Zlova Γίνε καλός πεπεισμένος.

Έτσι, για να νικήσει ξανά το Καλό Κακό. To, Good to Zlova Γίνε καλός πεπεισμένος.

Προεπισκόπηση:

Για να χρησιμοποιήσετε την προεπισκόπηση των παρουσιάσεων, δημιουργήστε έναν λογαριασμό Google (λογαριασμό) και συνδεθείτε: https://accounts.google.com

Λεζάντες διαφανειών:

«Τα όργανα της συμφωνικής ορχήστρας στο παραμύθι του Σ. Προκόφιεφ «Ο Πέτρος και ο Λύκος» Απαντήσεις στα τεστ:

Ξύλινα πνευστά Κρουστά Νο. 1: Ποια όργανα παίζουν το θέμα του Πέτυα; Εργασία αριθμός 2:

Σκεφτείτε περισσότερο! Σκεφτείτε περισσότερο!

Σωστά! Χορδές

Εργασία 3: Φλάουτο Όμποε Κλαρινέτο Ποιο όργανο παίζει το θέμα της γάτας; Νο 2:

Μην βιαζεσαι!

Σωστά! ΚΛΑΡΙΝΕΤΟ

Εργασία 4: Φλάουτο Κλαρινέτο Όμποε Ποιο όργανο παίζει το θέμα του πουλιού; Νο. 3:

Σκεφτείτε περισσότερο!

ΦΛΑΟΥΤΟ Σωστά!

Δραστηριότητα #5: Κλαρινέτο Φαγκότο Ποιο όργανο παίζει το θέμα του Παππού; Νο 4: Φλάουτο

Σκεφτείτε περισσότερο!

Σωστά! ΦΑΓΚΟΤΟ

Ποιο όργανο παίζει το θέμα Duck; Κλαρίνο Όμποε Νο. 5: Φλάουτο

Ω όχι όχι όχι! Μην βιαζεσαι!

OBOE Αυτό είναι σωστό!

Προεπισκόπηση:

Τεχνολογικός χάρτης του μοντέλου μαθήματος σύμφωνα με το πρόγραμμα"Τέχνη. Μουσική» (T.I. Naumenko, V.V. Aleev)

Καθηγήτρια μουσικής MBU "Gymnasium No. 39" Malova Daria Anatolyevna

Θέμα: «Η εικόνα του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου στην Έβδομη Συμφωνία του Ντ. Σοστακόβιτς».

Τύπος μαθήματος: ένα μάθημα για την ανακάλυψη νέων γνώσεων

Τάξη 7

Σκοπός του μαθήματος: Εκπαίδευση ενός μέρους της γενικότερης πνευματικής κουλτούρας των μαθητών μέσω μουσική τέχνη, καθώς και η ανάπτυξη του πατριωτισμού στο μυαλό των μαθητών

Στόχοι μαθήματος:

1) Εκπαιδευτικά: να διαμορφώσει την έννοια της μουσικής του Σοστακόβιτς ως μουσικής που αντιστοιχεί στο πνεύμα της εποχής.δώστε μια ιδέα για το είδος της συμφωνίας στο παράδειγμα της 7ης συμφωνίας του D. Shostakovich

2) Ανάπτυξη: να αναπτύξουν δεξιότητες συναισθηματικής συνειδητής αντίληψης συμφωνική μουσική, την ικανότητα να αναλύεις ένα μουσικό κομμάτι, να συνειδητοποιείς τον άρρηκτο δεσμό ανάμεσα στη σύνθεση και ιστορικά γεγονότα, ελέγξτε τις μαθησιακές σας δραστηριότητες.

3) Εκπαιδευτικά: να καλλιεργήσει σεβασμό, υπερηφάνεια και αίσθημα ευγνωμοσύνης προς τον ρωσικό λαό, ιδιαίτερα προς τη γενιά που επέζησε του αποκλεισμού του Λένινγκραντ.

ΒΑΣΙΚΕΣ ΕΝΝΟΙΕΣ:συμφωνία, κορύφωση, εκφραστικά μέσα (δυναμικές αποχρώσεις, τέμπο, όργανα, χροιά…)

Μορφές οργάνωσης της γνωστικής δραστηριότητας:μετωπική, χαμάμ, ανεξάρτητο

Εξοπλισμός: Εργαλειοθήκη, ιστορικές αναφορές, αποσπάσματα από τη βιογραφία του D. Shostakovich, που συνέταξε ο δάσκαλος, κάρτες με εργασίες σε ομάδες. οθόνη, προβολέας, αποσπάσματα βίντεο από τη ζωή του πολιορκημένου Λένινγκραντ, μουσικό κέντρο, ηχογραφήσεις θραυσμάτων της 7ης συμφωνίας του D. Shostakovich, ηχητικές περικοπές τραγουδιών των χρόνων του πολέμου, φωτογραφία του μνημείου Broken Ring (A3), παρουσίαση, φύλλα δάφνης για στεφάνι.

Κατά τη διάρκεια των μαθημάτων:

Στάδιο μαθήματος	Δραστηριότητα εκπαιδευτικού	Δραστηριότητες μαθητών	Προγραμματισμένα αποτελέσματα του UUD
Ι. Οργ. στιγμή Καθορισμός του θέματος του μαθήματος Θέτοντας στόχους για το μάθημα	Εισαγωγικές παρατηρήσεις από τον καθηγητή συναισθηματική διάθεσηγια ενεργό δημιουργική εργασία. Ο δάσκαλος βάζει προβληματικό θέμαπου μπορούν να απαντήσουν οι μαθητές στο τέλος του μαθήματος.	Ακούστε, ετοιμαστείτε να λάβετε Συνθέτουν τη φράση «Οι Μούσες σιωπούν όταν τα κανόνια βουίζουν» από ξεχωριστές λέξεις και συζητούν ποιο σημάδι (., ;, ... ή!) πρέπει να τεθεί στο τέλος της. Καθορίστε το θέμα του μαθήματος, τους στόχους.	Οργανωτική, ψυχολογική ετοιμότητα για το μάθημα. Η ικανότητα να συλλογίζεστε, να ακούτε τις απόψεις των άλλων, να βάζετε στόχους. Στοτην ικανότητα να διατυπώνουν τις σκέψεις τους προφορικά·την ικανότητα να ακούει και να κατανοεί την ομιλία των άλλων.
II. Επικαιροποίηση της γνώσης, εισαγωγή της στο πλαίσιο της νέας γνώσης	Διεξάγει μια μετωπική συνομιλία για να μάθει τι έμαθαν τα παιδιά για τη ζωή στο Λένινγκραντ κατά τη διάρκεια του αποκλεισμού, βιογραφικές και μουσικολογικές πληροφορίες που είναι απαραίτητες για τη μελέτη του θέματος. Στρέφοντας με τη σειρά του σε ιστορικούς τέχνης, ιστορικούς και βιογράφους, ο δάσκαλος, μαζί με τους μαθητές, ανακαλύπτει μια νέα έννοια της «συμφωνίας», τις συνθήκες της συγγραφής της 7ης συμφωνίας από τον D. Shostakovich και τα χαρακτηριστικά της.	Μελετούν το προτεινόμενο κείμενο, χωρισμένο σε 3 ομάδες: ιστορικούς, βιογράφους και μουσικολόγους. Συμμετέχουν σε γενική συνομιλίααπαντώντας σε ερωτήσεις του εκπαιδευτικού. Συμμετέχετε στη συζήτηση, βασιζόμενοι στις γνώσεις τους και στο προτεινόμενο κείμενο.	Η δυνατότητα πλοήγησης στο κείμενο, αναζήτησης των απαραίτητων πληροφοριών,διατύπωση απαντήσεων σε ερωτήσεις· επιδεξιότητα πλοηγηθείτε στο σύστημα γνώσεών σας:βρείτε απαντήσεις σε ερωτήσεις χρησιμοποιώντας το δικό σας εμπειρία ζωήςκαι πληροφορίεςέλαβε στην τάξη. σχεδιάστε τη δράση σας σύμφωνα με την εργασία και τις προϋποθέσεις για την υλοποίησή της.
Άνοιγμα καινούργιο.	Προσαρμόζεται στην αντίληψη των μουσικών θραυσμάτων, παραθέτοντας ποιήματα του I. Sachkov για τις συνθήκες κάτω από τις οποίες εκτελέστηκε η 7η συμφωνία στο πολιορκημένο Λένινγκραντ. Προσφέρεται να εργαστεί με μια λίστα μουσικών εικόνων. Οργανώνει μια μετωπική συνομιλία, κατά την οποία πραγματοποιείται η ανάλυση των μουσικών θραυσμάτων (η μουσική εικόνα και τα εκφραστικά μέσα με τα οποία ο συγγραφέας δημιουργεί αυτήν την εικόνα) Βοηθά τους μαθητές να βγάλουν ένα συμπέρασμα σχετικά με τη σημασία της 7ης συμφωνίας του D. Shostakovich όχι μόνο για τους κατοίκους του πολιορκημένου Λένινγκραντ, αλλά και για τους απογόνους τους. Διοργανώνει την κατάθεση δάφνινο στεφάνι στο μνημείο «Σπασμένο Δαχτυλίδι» (φωτογραφία Α3) Διοργανώνει την παράσταση του 1ου στίχου του τραγουδιού "Ας υποκλιθούμε σε εκείνα τα μεγάλα χρόνια"	Ακούστε κομμάτια της συμφωνίας. Συνθέστε, συζητώντας ανά δύο, έναν κατάλογο λέξεων που χαρακτηρίζουν το πρώτο και το δεύτερο κομμάτια. Συμμετέχοντας σε μια συνομιλία, καθορίζουν μαζί τα χαρακτηριστικά μουσική εικόνατο πρώτο και το δεύτερο κομμάτια, τα αναλύστε από την άποψη των μέσων μουσικής έκφρασης, προσδιορίστε σε ποιο μέρος της συμφωνίας ανήκουν τα θραύσματα. Καταλήγουν στο συμπέρασμα ότι η 7η συμφωνία είναι απαραίτητη για την ενίσχυση του πνεύματος των κατοίκων του πολιορκημένου Λένινγκραντ, Σκεφτείτε τη σχέση σας με αυτούς τους ανθρώπους. Γράφουν σε φύλλα δάφνης και διαβάζουν ένα μικρό μήνυμα προς τους κατοίκους του Λένινγκραντ. Καταθέτουν στεφάνι από αυτά τα φύλλα δάφνης μπροστά στο μνημείο του Σπασμένου Δακτυλίου. Ερμηνεύουν 1 στίχο του τραγουδιού "Ας υποκλιθούμε σε εκείνα τα υπέροχα χρόνια" μπροστά στο μνημείο "Broken Ring"	Η ικανότητα αντίληψης της μουσικής και Διαχυτικός:να επιτρέπει στους ανθρώπους να έχουν διαφορετικές απόψεις, συμπεριλαμβανομένων εκείνων που δεν συμπίπτουν με τις δικές του, και να επικεντρώνονται στη θέση του συνεργάτη στην επικοινωνία και την αλληλεπίδραση· λαμβάνουν υπόψη διαφορετικές απόψεις και συμφέροντα και αιτιολογούν τη δική τους θέση.
Συνοψίζοντας. Αντανάκλαση.	Προσφέρεται να συντάξει και να γράψει σε ένα σημειωματάριο τον ορισμό της έννοιας της "συμφωνίας" Επιστρέφει τους μαθητές στο πρόβλημα που προέκυψε στην αρχή του μαθήματος και προσφέρεται να το λύσει. Τι μας βοήθησε να λύσουμε το πρόβλημά μας;	Συνθέστε και σημειώστε σε ένα τετράδιο την έννοια της «συμφωνίας» Καθορίζουν ποια πρέπει να είναι η φράση για να συμφωνήσουμε μαζί της («Όταν τα όπλα βροντούν, οι μούσες δεν σιωπούν!», «Όταν οι μούσες βουίζουν, τα όπλα σιωπούν!» κ.λπ.)
Εργασία για το σπίτι.	Σας προτείνω να μάθετε στο σπίτι ποια άλλα έργα γράφτηκαν στα χρόνια του πολέμου: ιστορίες, ποιήματα, τραγούδια. Και μιλήστε για αυτά στην τάξη.	σημειωσε εργασία για το σπίτικαι ένα ημερολόγιο.

Συμφωνική μουσική- μουσικά έργα που προορίζονται για εκτέλεση από συμφωνική ορχήστρα. Περιλαμβάνει μεγάλα μνημειακά έργα και μικρά θεατρικά έργα. Κύρια είδη: συμφωνία, σουίτα, ουβερτούρα, συμφωνικό ποίημα.

Η συμφωνική ορχήστρα, μια μεγάλη ομάδα μουσικών, περιλαμβάνει τρεις ομάδες οργάνων: πνευστά, κρουστά, έγχορδα.

Η κλασική (διπλή ή διπλή) σύνθεση μιας μικρής συμφωνικής ορχήστρας έχει αναπτυχθεί στο έργο του J. Haydn (χάλκινα ζεύγη πνευστών, τιμπάνι και κουιντέτο εγχόρδων). Μια σύγχρονη μικρή συμφωνική ορχήστρα μπορεί να έχει ακανόνιστη σύνθεση.

Σε μια μεγάλη συμφωνική ορχήστρα (από τις αρχές του 19ου αιώνα), τα συγκροτήματα πνευστών και κρουστών έχουν επεκταθεί, οι άρπες και μερικές φορές ένα πιάνο έχουν εισαχθεί. η ομάδα των τοξωτών χορδών έχει αυξηθεί αριθμητικά. Το όνομα της σύνθεσης μιας συμφωνικής ορχήστρας καθορίζεται από τον αριθμό των οργάνων κάθε οικογένειας πνευστών (διπλά, τριπλά κ.λπ.).

Συμφωνία(από το ελληνικό symphonia - consonance), - ένα μουσικό κομμάτι για μια συμφωνική ορχήστρα, γραμμένο σε κυκλική μορφή σονάτα, η υψηλότερη μορφή ορχηστρική μουσική. Συνήθως αποτελείται από 4 μέρη. Ο κλασικός τύπος συμφωνίας διαμορφώθηκε στα τέλη του 18ου και στις αρχές του 19ου αιώνα. (J. Haydn, W. A. ​​Mozart, L. V. Beethoven). Ρομαντικοί συνθέτες μεγάλης σημασίαςαπέκτησε λυρικές συμφωνίες (F. Schubert, F. Mendelssohn), συμφωνίες προγράμματος(G. Berlioz, F. Liszt).

Σημαντική συμβολή στην ανάπτυξη των συμφωνιών είχαν οι δυτικοευρωπαίοι συνθέτες του 19ου-20ου αιώνα: I. Brahms, A. Bruckner, G. Mahler, S. Frank, A. Dvorak, J. Sibelius κ.ά. σημαντικό μέροςκαταλαμβάνουν συμφωνίες στη ρωσική μουσική: A.P. Borodin, P.I. Tchaikovsky, A.K. Glazunov, A.N. Skryabin, S.V. Rakhmaninov, N.Ya. D. Shostakovich, A.I. Khachaturian και άλλοι.

Κυκλικές μορφές ενόργανης μουσικής, - μουσικές φόρμες, αποτελούμενες από πολλά σχετικά ανεξάρτητα μέρη, που αποκαλύπτουν στο σύνολό τους μια ενιαία καλλιτεχνική έννοια. Η κυκλική φόρμα σονάτας αποτελείται συνήθως από τέσσερα μέρη - γρήγορο 1ο σε μορφή σονάτας, αργό λυρικό 2ο, γρήγορο 3ο (σκέρτσο ή μενουέτο) και γρήγορο 4ο (τελικό). Αυτή η μορφή είναι τυπική για μια συμφωνία, μερικές φορές μια σονάτα, ένα σύνολο δωματίου· μια συντομευμένη κυκλική μορφή (χωρίς σκέρτσο ή μινουέτο) είναι τυπική για ένα κονσέρτο, μια σονάτα. Ένας άλλος τύπος κυκλικής μορφής σχηματίζεται από μια σουίτα, μερικές φορές παραλλαγές (ορχηστρική, πιάνο), στην οποία ο αριθμός και η φύση των μερών μπορεί να είναι διαφορετική. Υπάρχουν επίσης φωνητικοί κύκλοι (σειρές τραγουδιών, ρομάντζα, σύνολα ή χορωδίες), που ενώνονται με μια πλοκή, λόγια ενός συγγραφέα κ.λπ.

Σουίτα(Γαλλική σουίτα, λιτ. - σειρά, ακολουθία), ένα οργανικό κυκλικό μουσικό κομμάτι από πολλά αντιθετικά μέρη. Η σουίτα διακρίνεται από τη σονάτα και τη συμφωνία από την έλλειψη αυστηρής ρύθμισης του αριθμού, της φύσης και της σειράς των μερών και από τη στενή σχέση με το τραγούδι και το χορό. Σουίτα 17-18 αιώνα αποτελούνταν από αλεμαντέ, κουδούνια, σαραμπάντε, τζίγκι και άλλους χορούς. Τον 19ο και 20ο αιώνα Δημιουργούνται ορχηστρικές μη χορευτικές σουίτες (P.I. Tchaikovsky), μερικές φορές προγραμματικές (Scheherazade του N.A. Rimsky-Korsakov). Υπάρχουν σουίτες που αποτελούνται από μουσική από όπερες, μπαλέτα, καθώς και μουσική για θεατρικές παραστάσεις.

Εισαγωγή(Γαλλική ουβερτούρα, από το λατινικό apertura - άνοιγμα, αρχή), ορχηστρική εισαγωγή σε όπερα, μπαλέτο, δράμα κ.λπ. (συχνά σε μορφή σονάτας), καθώς και ανεξάρτητο ορχηστρικό κομμάτι, συνήθως προγραμματικού χαρακτήρα.

Συμφωνικό ποίημα -είδος συμφωνικής μουσικής προγράμματος. Ένα μονομερές ορχηστρικό έργο, σύμφωνα με τη ρομαντική ιδέα της σύνθεσης των τεχνών, που επιτρέπει διάφορες πηγέςπρογράμματα (λογοτεχνία, ζωγραφική, λιγότερο συχνά φιλοσοφία ή ιστορία). Δημιουργός του είδους είναι ο F. Liszt.

Μουσική του προγράμματος- μουσικά έργα που ο συνθέτης παρείχε με λεκτικό πρόγραμμα που συγκεκριμενοποιεί την αντίληψη. Πολλά έργα του προγράμματος συνδέονται με πλοκές και εικόνες εξαιρετικών λογοτεχνικών έργων.

Διαγνωστική εργασία στη μουσική για 6 τάξεις

Οδηγίες για μαθητές.

Χρόνος ανοχής διαγνωστική εργασία 1 μάθημα.

Η εργασία αποτελείται από 3 μέρη, συμπεριλαμβανομένων 14 εργασιών.

Μέρος 1

Εργασίες 1-10

Κάθε ερώτηση έχει τρεις πιθανές απαντήσεις, εκ των οποίων μόνο μία είναι σωστή. Γράψτε το σωστό γράμμα στο φύλλο απαντήσεων σύμφωνα με τον αριθμό της εργασίας.

Μέρος 2ο

Εργασίες 11-12

Επιλέγοντας τη σωστή απάντηση για να ταιριάζει με τον όρο και τον ορισμό του, τον συγγραφέα της μουσικής και το έργο του.

Γράψτε το σωστό γράμμα στο φύλλο απαντήσεων σύμφωνα με τον αριθμό της εργασίας.

Μέρος 3

Εργασίες 13-14

13. Στο τέλος της εργασίας υπάρχουν λέξεις που πρέπει να εισαχθούν στο κείμενο ανάλογα με το νόημα. Γράψτε αυτές τις λέξεις στο φύλλο απαντήσεων.

14. Λεπτομερής επεξήγηση πρέπει να δίνεται στο φύλλο απαντήσεων.

Όταν ολοκληρώνετε εργασίες, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ένα προσχέδιο. Σημειώστε ότι οι εγγραφές στο προσχέδιο δεν θα ληφθούν υπόψη κατά την αξιολόγηση της εργασίας.

Οι βαθμοί που λάβατε για όλες τις εργασίες που έχετε ολοκληρώσει συνοψίζονται. Προσπαθήστε να ολοκληρώσετε όσο το δυνατόν περισσότερες εργασίες και να κερδίσετε τους περισσότερους πόντους.

Σας ευχόμαστε επιτυχία!

ΜέροςΕγώ

1. Λογοτεχνικά έργα, που στην αρχαιότητα συνηθιζόταν να μην λέγονται, αλλά να τραγουδούν:

α) αινίγματα

β) παραμύθια?

γ) έπη.

2. Ένα μουσικό κομμάτι που προορίζεται για τραγούδι χωρίς λόγια:

α) φωνητική?

γ) ρομαντισμό.

3. Πανηγυρικό κρατικό τραγούδι:

γ) καντάτα.

4. Εργασία για συμφωνική ορχήστρα και σόλο όργανο:

α) συναυλία

γ) μια συμφωνία.

5. Επιλέξτε τον σωστό ορισμό για τη λέξη πολυφωνία:

α) σε μετάφραση από τα ελληνικά, αυτή η λέξη σημαίνει πολυφωνία - ένα είδος πολυφωνίας, που βασίζεται στον ταυτόχρονο συνδυασμό δύο ή περισσότερων ανεξάρτητων μελωδιών.

β) μια μουσική μορφή που αποτελείται από πολλαπλές επαναλήψεις της κύριας ενότητας - ένα ρεφρέν, με το οποίο εναλλάσσονται επεισόδια.

γ) μια μουσική μορφή που αποτελείται από ένα θέμα και τις τροποποιημένες επαναλήψεις του.

α) ο συνθέτης M. I. Glinka και ο ποιητής W. Goethe

β) ο συνθέτης M.I. Glinka και ο ποιητής A.S. Pushkin.

γ) ο συνθέτης P.I. Tchaikovsky και ο ποιητής A.S. Pushkin.

7. Ο N. A. Rimsky-Korsakov έγραψε μια όπερα για την 100η επέτειο του A. S. Pushkin:

α) "Sadko"?

β) "Snow Maiden"?

γ) «Το παραμύθι του Τσάρου Σαλτάν».

8. Το Ωδείο της Αγίας Πετρούπολης πήρε το όνομά του από:

α) M.I. Glinka.

β) N. A. Rimsky-Korsakov;

γ) Π. Ι. Τσαϊκόφσκι.

9. Το Κρατικό Ακαδημαϊκό Παρεκκλήσι της Αγίας Πετρούπολης φέρει το όνομα:

α) M.I. Glinka.

β) N. A. Rimsky-Korsakov;

γ) Π. Ι. Τσαϊκόφσκι.

10. Από τα αναφερόμενα επώνυμα, επιλέξτε μόνο τα επώνυμα των γνωστών σας Ρώσων συνθετών:

α) K.I. Chukovsky, A.S. Pushkin, N.V. Nekrasov;

β) F. Schubert, E. Grieg, L. Beethoven;

γ) V.Kikta, V.Gavrilin, S.Rakhmaninov.

ΜέροςII

11. Καθιερώστε μια αντιστοιχία μεταξύ των ονομάτων των εκφραστικών μέσων με τους ορισμούς τους:

12. Αντιστοιχίστε τους τίτλους των έργων και των συνθετών:

ΜέροςIII

Εισαγάγετε τις λέξεις που λείπουν σύμφωνα με τη σημασία:

Στο ημερολόγιό του, ο καλλιτέχνης V. Boris-Musatov γράφει για την αλληλοδιείσδυση μουσικής και ζωγραφικής:

«Κάθομαι σπίτι και ρωτάω ____________________ μόνος μου.

Αντί για ______________, έχουν όλα τα χρώματα. ΕΓΩ _______________________________.

Τα όνειρά μου είναι πάντα μπροστά. Μου δημιουργούν ολόκληρες ________________________.

Οι σκέψεις μου είναι χρώματα, τα χρώματά μου είναι __________________.

Λόγια: αυτοσχεδιασμός, μελωδίες, ήχοι, συναυλίες, συμφωνίες.

Να αιτιολογήσετε την επιλογή λέξεων-όρων.