समारोह का हाल। कॉन्सर्ट हॉल का नाम पी. के नाम पर रखा गया है

कॉन्सर्ट हॉल का नाम पी. आई. त्चैकोव्स्की के नाम पर रखा गया, ट्रायम्फलनया स्क्वायर पर स्थित - रूस में सबसे बड़े कॉन्सर्ट हॉल में से एक। 1505 सीटों की क्षमता वाला यह मॉस्को फिलहारमोनिक का मुख्य संगीत कार्यक्रम स्थल है।

आधुनिक इमारत के स्थल पर रचनात्मक जीवन बीसवीं सदी के शुरुआती वर्षों में शुरू हुआ। यहीं पर 1901 से फ्रांसीसी उद्यमी चार्ल्स औमोंट का थिएटर "बफ़-मिनिएचर्स" स्थित था, बाद में - लाइट शैली ज़ोन का थिएटर, और क्रांति के बाद - आरएसएफएसआर का थिएटर। 1922 में, इमारत को टीआईएम - वसेवोलॉड मेयरहोल्ड थिएटर में स्थानांतरित कर दिया गया था। 10 वर्षों तक, मेयरहोल्ड के प्रसिद्ध प्रदर्शनों का मंचन यहां किया गया: मायाकोवस्की की मिस्ट्री बफ, द इंस्पेक्टर जनरल, वू टू विट (ए. ग्रिबॉयडोव की कॉमेडी वू फ्रॉम विट पर आधारित) और अन्य। 1932 में, टीआईएम यरमोलोवा के नाम पर वर्तमान थिएटर के परिसर में चला गया, और इसे एक कॉन्सर्ट हॉल में बदलने के लिए ट्रायम्फलनाया स्क्वायर पर इमारत में एक गंभीर पुनर्गठन और पुनर्निर्माण शुरू हुआ। 1940 में, आंतरिक सजावट पूरी हो गई। आर्किटेक्ट डी.एन. चेचुलिन और के.के. ओर्लोव, जिन्होंने इमारत के पुनर्गठन पर काम का नेतृत्व किया, ने आम तौर पर पिछले लेआउट को बरकरार रखा। नए खुले हॉल में जर्मन कंपनी का एक पुराना अंग "ई. एफ. वाल्कर ”, जो पहले सेंट पीटर्सबर्ग में नेवस्की प्रॉस्पेक्ट पर सेंट पीटर और पॉल के कैथेड्रल में स्थित था (19वीं शताब्दी के 1860 के दशक में, पी.आई. त्चिकोवस्की ने इसे बजाया था)।

पी. आई. त्चिकोवस्की के नाम पर मॉस्को फिलहारमोनिक के एक नए कॉन्सर्ट हॉल का उद्घाटन, संगीतकार के जन्म की 100 वीं वर्षगांठ के साथ मेल खाने के लिए किया गया था। 12 अक्टूबर, 1940 को, अलेक्जेंडर गौक और कॉन्स्टेंटिन इवानोव द्वारा संचालित यूएसएसआर स्टेट सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा ने छठी सिम्फनी, "फ्रांसेस्का दा रिमिनी", फर्स्ट पियानो कॉन्सर्टो का पहला आंदोलन, ओपेरा और रोमांस से एरिया का प्रदर्शन किया। पहले से ही त्चिकोवस्की कॉन्सर्ट हॉल में पहले फिलहारमोनिक सीज़न ने हॉल को ऑल-यूनियन प्रसिद्धि दिलाई।

महान के वर्षों के दौरान देशभक्ति युद्धफिलहारमोनिक जीवन नहीं रुका। मॉस्को में घेराबंदी की स्थिति के बावजूद संगीत कार्यक्रम चलते रहे, कभी-कभी हवाई हमले के सायरन की आवाज़ तक भी (KZCh के तहखाने में एक बम आश्रय था, जहां श्रोता नाजी हवाई हमलों के दौरान उतरते थे)। हॉल मुश्किल से गर्म था, लेकिन कलाकार हमेशा केवल कॉन्सर्ट वेशभूषा में ही प्रदर्शन करते थे। प्रत्यक्षदर्शियों को 1941 की शरद ऋतु में दो अनूठे संगीत कार्यक्रम याद हैं: एक - इमारत की छत पर, विमान भेदी बंदूकधारियों के लिए, दूसरा - अक्टूबर क्रांति की 24वीं वर्षगांठ को समर्पित एक गंभीर बैठक के बाद मायाकोवस्काया मेट्रो स्टेशन के मंच पर। युद्ध के दौरान यहां 1,000 से अधिक संगीत कार्यक्रम आयोजित किये गये थे। कार्यक्रमों में 2 मिलियन से अधिक दर्शकों ने भाग लिया।

युद्ध के बाद, अकादमिक दिशा के संगीतकारों के अलावा, स्टेज मास्टर्स, नाटकीय अभिनेता और नृत्य समूहों ने त्चिकोवस्की कॉन्सर्ट हॉल में प्रदर्शन करना शुरू किया। कोरियोग्राफरों और बैले डांसरों की ऑल-यूनियन प्रतियोगिताएं और यहां तक ​​कि अंतरराष्ट्रीय शतरंज टूर्नामेंट भी यहां आयोजित किए गए थे, और 1947 में फिल्म "द फर्स्ट ग्लव" फिल्माई गई थी। हॉल में अधिकाधिक संगीत कार्यक्रम दिये जाने लगे विदेशी कलाकार: हमारे देश का दौरा करने वाली लगभग सभी विश्व संगीत हस्तियों ने यहां प्रदर्शन किया। 1962 से, अंतर्राष्ट्रीय त्चिकोवस्की प्रतियोगिता के ऑडिशन फिलहारमोनिक हॉल के मंच पर आयोजित किए जाते रहे हैं।

1950 में, हॉल के मंच पर यूएसएसआर प्रतीक की एक प्लास्टर छवि बनाई गई थी - 16 रिबन के साथ एक संस्करण (संघ गणराज्यों की संख्या के अनुसार जो उस समय यूएसएसआर का हिस्सा थे)। आजकल, पी. आई. त्चिकोवस्की कॉन्सर्ट हॉल के दर्शकों को हथियारों के पुराने "स्टालिनवादी" कोट को देखने का अवसर मिलता है - एक आंतरिक सजावट और अतीत की याद।

1958-1959 सीज़न की एक महत्वपूर्ण घटना। चेकोस्लोवाक फर्म रीगर-क्लॉस द्वारा विशेष रूप से पी. आई. त्चैकोव्स्की हॉल के लिए निर्मित एक नए अंग का उद्घाटन था। 1970 और 1977 में इसके बाद के पुनर्निर्माणों के आरंभकर्ता मॉस्को फिलहारमोनिक के एकल कलाकार, उत्कृष्ट संगीतकार और शिक्षक जी. ग्रोडबर्ग थे।

21वीं सदी की शुरुआत में, हॉल ने खुद को मॉस्को फिलहारमोनिक के मुख्य संगीत कार्यक्रम स्थल के रूप में स्थापित करना शुरू कर दिया। यहां प्रति वर्ष लगभग 300 संगीत कार्यक्रम आयोजित किए जाते हैं, जिनमें 350 हजार से अधिक मस्कोवाइट और राजधानी के मेहमान शामिल होते हैं। मॉस्को फिलहारमोनिक द्वारा आयोजित संगीत कार्यक्रमों और त्योहारों का पैलेट बहुत व्यापक और अधिक विविध हो गया है। यह त्चिकोवस्की हॉल था जो मॉस्को फिलहारमोनिक के विशेष चक्रों का स्थान बन गया, जिसमें "ओपेरा मास्टरपीस", "ग्रेट ऑरेटोरियोस", "मॉस्को में यूरोपीय वर्चुओसोस", "मॉस्को में वर्ल्ड ओपेरा स्टार्स" और कई अन्य शामिल थे। पी. आई. त्चिकोवस्की (2015) की 175वीं वर्षगांठ, दिमित्री शोस्ताकोविच (2016) के जन्म की 110वीं वर्षगांठ, रोडियन शेड्रिन (2017) की 85वीं वर्षगांठ को समर्पित त्योहारों के संगीत कार्यक्रम यहां आयोजित किए गए थे।

2004-2005 सीज़न में। हॉल में पुनर्स्थापना कार्य किया गया, जिसके बाद हॉल की स्थानिक अवधारणा बदल गई: अब आप आसानी से स्टालों को हटा सकते हैं और इस स्थान पर ऑर्केस्ट्रा रख सकते हैं, जिससे ओपेरा प्रदर्शन के लिए मंच खाली हो जाएगा। इस प्रकार, "ओपेरा आंदोलन" KZCh के पुनर्निर्मित मंच पर शुरू किया गया था।

2008 त्चैकोव्स्की कॉन्सर्ट हॉल के आधुनिक इतिहास में एक महत्वपूर्ण वर्ष साबित हुआ। इस समय, हॉल की ध्वनिकी में काफी सुधार हुआ (विशेष ध्वनिक ढालें ​​​​स्थापित की गईं); फ़ोयर के ऐतिहासिक स्वरूप को बहाल करने पर काम शुरू हुआ। पुनर्स्थापना प्रक्रिया के दौरान, एक संगमरमर के फर्श की खोज की गई और उसका जीर्णोद्धार किया गया, जिसे 1930 के दशक से संरक्षित किया गया था, और बाद के समय की छत के नीचे "छिपा हुआ" था।

फ़ोयर को इलेक्ट्रॉनिक मॉनिटर से लैस करना नवीनतम समय का संकेत बन गया है, जिस पर आप भविष्य की घटनाओं के पोस्टर से परिचित हो सकते हैं, साथ ही संगीत कार्यक्रमों के प्रसारण भी देख सकते हैं।

ऑल-रूसी वर्चुअल कॉन्सर्ट हॉल - एक ऐतिहासिक परियोजना रूसी संघ का संस्कृति मंत्रालय, "ओपन" के गठन में प्रमुख उपलब्धियों में से एक सांस्कृतिक स्थान»रूस.

पूरे रूस में बनाए गए वर्चुअल कॉन्सर्ट हॉल का नेटवर्क अकादमिक को बढ़ावा देगा संगीत कलाऔर पहुंच के लिए समान अवसरों के निर्माण में योगदान देगा सांस्कृतिक संपत्तिरूसी संघ के सभी नागरिकों के लिए। अब से सर्वोत्तम संगीत कार्यक्रमरूसी और विदेशी सितारों की भागीदारी के साथ-साथ बच्चों के दर्शकों के लिए डिज़ाइन की गई परियोजनाओं के साथ, हमारे देश के सबसे दूरस्थ कोनों में दर्शक सुन और देख सकेंगे।

विशेष रूप से सुसज्जित हॉलों के लिए धन्यवाद आधुनिक प्रौद्योगिकी, जिसे रूस के केंद्रीय कॉन्सर्ट हॉल से सीधा संकेत प्राप्त होगा, कई क्षेत्रों के श्रोताओं को वास्तव में धार्मिक संगीत समारोहों में भाग लेने का अवसर मिलेगा।

2009 से, सेवरडलोव्स्क फिलहारमोनिक के तत्वावधान में वर्चुअल कॉन्सर्ट हॉल का क्षेत्रीय नेटवर्क मध्य उराल में सक्रिय रूप से विकसित हो रहा है। 5 वर्षों से, क्षेत्र की सबसे दूरस्थ बस्तियाँ भी वर्चुअल कॉन्सर्ट स्पेस में शामिल रही हैं। आज तक, 30 क्षेत्रों के निवासी स्वेर्दलोव्स्क क्षेत्रसंगीत कार्यक्रमों का सीधा प्रसारण देखें और धार्मिक जीवन में सक्रिय भागीदार बनें।

मॉस्को स्टेट फिलहारमोनिक की पहल पर और संस्कृति मंत्रालय के सहयोग से रूसी संघऑल-रूसी वर्चुअल कॉन्सर्ट हॉल परियोजना को लागू करता है, जो सर्गुट और इरकुत्स्क, बेलगोरोड और खाबरोवस्क, उलान-उडे और पर्म को एक एकल कॉन्सर्ट फिलहारमोनिक स्पेस में एकजुट करता है।

ऑल-रूसी वर्चुअल हॉल के उद्घाटन समारोह के आयोजकों, प्रतिभागियों और मेहमानों को संबोधित एक स्वागत भाषण में, रूसी संघ के संस्कृति मंत्री व्लादिमीर मेडिंस्की ने इस कार्यक्रम को "भविष्य में एक सफलता" कहा। “संगीत हमेशा लोगों को एक साथ लाता है। और सूचान प्रौद्योगिकीइस रचनात्मक मिलन में योगदान दें। वे हमारे देश के सबसे दूरदराज के कस्बों और गांवों के निवासियों को शास्त्रीय संगीत की ओर आकर्षित करने के लिए दर्शकों और श्रोता दर्शकों का महत्वपूर्ण रूप से विस्तार करना संभव बनाते हैं, ”मंत्री का अभिवादन कहता है।

अबकन, वोलोग्दा, येकातेरिनबर्ग और सेवरडलोव्स्क क्षेत्र के शहर, इज़ेव्स्क, ओम्स्क, ऑरेनबर्ग, पर्म, रियाज़ान, सेवस्तोपोल, सेराटोव, सर्गुट, कोस्त्रोमा, कुरगन, टूमेन, उलान-उडे, खाबरोवस्क, चिता, याकुत्स्क पहले ही परियोजना में भागीदार बन चुके हैं।

वर्चुअल कॉन्सर्ट हॉल के बारे में व्लादिस्लाव चेर्नुशेंको

कलात्मक निर्देशकऔर राज्य के मुख्य संचालक शैक्षणिक चैपलपीटर्सबर्ग व्लादिस्लाव चेर्नुशेंको: "यह न केवल एक नेक काम है, बल्कि विशेष राष्ट्रीय महत्व का भी है।"

हमारे विशाल देश के पैमाने पर, जीवित दृश्य और ध्वनि धारणा के करीब, पितृभूमि के दूर के क्षेत्रों की रिपोर्ट करके स्थान को कम करने की संभावना नाट्य प्रदर्शनऔर संगीत कार्यक्रमअग्रणी रचनात्मक टीमों का प्रदर्शन न केवल एक नेक कार्य है, बल्कि विशेष राष्ट्रीय महत्व का भी है, क्योंकि यह संस्कृति के विकास और हमारे लोगों के ज्ञानोदय में योगदान देता है। चूँकि, इन प्रसारणों में कोरल संगीत समारोहों का एक विशेष स्थान हो सकता है सामूहिक गायनरूस में कई शताब्दियों से यह समाज के सभी वर्गों की जीवन शैली का एक अभिन्न अंग रहा है, और इस परंपरा की बहाली से लोगों की चेतना में कैथोलिक धर्म की कमज़ोर भावना की वापसी पर लाभकारी प्रभाव पड़ेगा। साथ ही, इसके विपरीत, ऐसे संगीत समारोहों की दृश्य और ध्वनि प्रस्तुति की जटिलता को भी ध्यान में रखना चाहिए नाट्य प्रस्तुतियाँऔर यहां तक ​​कि संगीत कार्यक्रम भी सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा. इसके लिए चतुर प्रोग्रामिंग और विशेष रूप से ध्वनि इंजीनियरों और वीडियो ऑपरेटरों के अच्छे काम की आवश्यकता होती है। लेकिन इस विचार को हर तरफ से समर्थन मिलना चाहिए।

कलात्मक निदेशक और प्रधान कंडक्टर
सेंट पीटर्सबर्ग का राज्य शैक्षणिक चैपल
यूएसएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट, रूस के राज्य पुरस्कारों के विजेता

मॉस्को में त्चिकोवस्की के नाम पर रखा गया यह मंच हमारे देश का मुख्य मंच है। इसके सभागार में डेढ़ हजार सीटें बैठ सकती हैं। यहां संगीत कार्यक्रम और उत्सव आयोजित किए जाते हैं, रूसी और विश्व हस्तियां प्रदर्शन करती हैं।

रचनात्मक पथ की शुरुआत

त्चिकोवस्की ग्रैंड कॉन्सर्ट हॉल का अस्तित्व 20वीं सदी के पहले दशक में शुरू हुआ। सबसे पहले, इस इमारत में बारी-बारी से कई थिएटर स्थित थे। फिर परिसर वी. मेयरहोल्ड और उनकी मंडली को दे दिया गया। इस प्रसिद्ध निर्देशक और शिक्षक की प्रसिद्ध प्रस्तुतियों का मंचन यहां किया गया: द इंस्पेक्टर जनरल, मिस्ट्री बफ, वू टू विट और कई अन्य। 1932 में, वसेवोलॉड एमिलिविच दूसरी इमारत में चले गए। और उस कमरे में जहां त्चिकोवस्की कॉन्सर्ट हॉल अब स्थित है, ए बड़े पैमाने पर पुनर्निर्माण. यह 1940 में बनकर तैयार हुआ था। जीर्णोद्धार के बाद हॉल का उद्घाटन महान संगीतकार पी. आई. त्चैकोव्स्की की शताब्दी के साथ हुआ। इस कारण से, पुनर्निर्मित संगीत समारोह स्थल को प्योत्र इलिच का नाम दिया गया। पहले सीज़न में, हॉल पूरे संघ में जाना जाने लगा। कठिन युद्ध के वर्षों के दौरान, संगीत कार्यक्रम की गतिविधियाँ बंद नहीं हुईं। हवाई हमले के सायरन की आवाज़ तक भी इन दीवारों के भीतर संगीत बज रहा था। कॉन्सर्ट हॉल के तहखाने में एक बम आश्रय था, जहाँ कलाकार और दर्शक मास्को पर दुश्मन के हवाई हमलों के दौरान उतरते थे। इमारत व्यावहारिक रूप से गर्म नहीं थी। लेकिन, इसके बावजूद, कलाकारों ने हमेशा विशेष रूप से संगीत कार्यक्रम की वेशभूषा में प्रदर्शन किया।

द्वितीय विश्व युद्ध की समाप्ति के बाद, हॉल का उपयोग न केवल अकादमिक दिशा में काम करने वाले संगीतकारों के प्रदर्शन के लिए किया जाने लगा। इस मंच पर नाटक अभिनेता, पॉप कलाकार, नृत्य समूह और विदेशी कलाकार दिखाई देने लगे। 1962 से, अंतर्राष्ट्रीय त्चिकोवस्की प्रतियोगिता इस हॉल में आयोजित की जाती रही है।

20वीं सदी का दूसरा भाग

58-59 सीज़न में। घटित एक महत्वपूर्ण घटना. त्चिकोवस्की कॉन्सर्ट हॉल एक नए अंग का मालिक बन गया। इसका निर्माण चेकोस्लोवाकिया में स्थित रीगर-क्लॉस द्वारा किया गया था। 70 के दशक में इसका पुनर्निर्माण रूसी मास्टर्स द्वारा किया गया था।

20वीं सदी के अंत में, त्चिकोवस्की हॉल को सबसे अधिक स्थान दिया जाने लगा मुख्य मंचमॉस्को फिलहारमोनिक। प्रत्येक सीज़न के साथ संगीत कार्यक्रमों की संख्या बढ़ने लगी और धीरे-धीरे प्रति वर्ष लगभग 300 तक पहुँच गई। अंतर्राष्ट्रीय उत्सवों सहित विभिन्न उत्सव यहाँ आयोजित होने लगे। संगीत कार्यक्रम आयोजित किये गये। इसके अलावा, हॉल में प्रदर्शन शुरू हो गए।

सदी 21

अब त्चिकोवस्की कॉन्सर्ट हॉल देश में सबसे प्रसिद्ध और प्रतिष्ठित है। यहां प्रमुख त्यौहार आयोजित किए जाते हैं, विभिन्न परियोजनाएं कार्यान्वित की जा रही हैं। और फिलहारमोनिक स्वयं हमारे देश का अग्रणी संगीत कार्यक्रम संगठन है। इस सांस्कृतिक संस्था द्वारा आयोजित परियोजनाओं और विभिन्न कार्यक्रमों की संख्या हर साल बढ़ रही है। तेजी से, दूसरे देशों के कलाकार दौरे पर आते हैं और त्योहारों में भाग लेते हैं। अल्फ्रेड ब्रेंडल, पेट्रीसिया सियोफी, मौरिज़ियो पोलिनी आदि जैसी विश्व हस्तियां त्चिकोवस्की कॉन्सर्ट हॉल में प्रदर्शन करती हैं। और विश्व प्रसिद्ध ऑर्केस्ट्रा के संगीत कार्यक्रम भी देते हैं: लंदन सिम्फनी, वियना फिलहारमोनिक, बर्लिन एन्सेम्बल "12 सेलिस्ट्स", बवेरियन रेडियो और कई अन्य।

हॉल के मंच पर. पी. आई. त्चिकोवस्की, सर्वश्रेष्ठ और सबसे प्रसिद्ध रूसी समूह और कलाकार प्रदर्शन करते हैं, प्रतिभाशाली नवोदित कलाकारों को जोर-शोर से खुद को घोषित करने का मौका मिलता है।

फिलहारमोनिक के अन्य हॉल

गेन्सिन संस्थान का हॉल।

हॉल का नाम एस राचमानिनोव के नाम पर रखा गया है।

"ऑर्केस्ट्रियन"।

"फिलहारमोनिया-2"।

संगीत कार्यक्रम

त्चैकोव्स्की कॉन्सर्ट हॉल अपने दर्शकों को विभिन्न कार्यक्रम प्रदान करता है। बच्चों की परियों की कहानियाँ पढ़ने से लेकर त्यौहारों तक।

संगीत कार्यक्रम जिन्हें आप प्योत्र इलिच त्चैकोव्स्की हॉल में सुन सकते हैं:

• "रूस से प्यार के साथ"।
• "गुसली जैज़"।
• "संगीत के सभी पहलू"।
• "बारोक से जैज़-रॉक तक"।
• "म्यूज़िकल जर्नीज़"।
• "बच्चों के लिए शनिवार सिम्फनी संगीत कार्यक्रम"।
• "ए. पुश्किन की सनी दुनिया"।
• "प्राचीन रूस के गायन मंदिर'"।
• "ब्लाइंड मैन बफ़, डॉल, लीपफ्रॉग"।
• "बैलेरिना जादूगरनी"।
• "रूसी में क्लासिक्स"।
• "संगीत साहित्य में मनोरंजक पाठ"।
• "वास्तविक संगीत का अंतर्राष्ट्रीय महोत्सव"।

गंभीर प्रयास।

कलाकार की

पी. आई. त्चैकोव्स्की कॉन्सर्ट हॉल ने अपने मंच पर एक बड़ी टीम को इकट्ठा किया। इसमें ऑर्केस्ट्रा, गायक मंडली, समूह और एकल कलाकार शामिल हैं।

फिलहारमोनिक कलाकार:

• "भेड़िये और भेड़" (पहनावा)।
• जज़ोर्केस्ट्र का नाम ओ. लुंडस्ट्रेम के नाम पर रखा गया है।
• गाना बजानेवालों का नाम एम.ई. के नाम पर रखा गया पायटनिट्स्की।
• ओलेग अक्कुराटोव।
• बड़ा सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा.
• अलेक्जेंडर ग्राडस्की.
• "ऑर्फेरियन" (पहनावा)।
• अकादमिक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा.
• "बाख पहनावा"।
• डेनियल कोगन.
• "मास्को के एकल कलाकार" (पहनावा)।
• कोरल चैपल.
• "कलिंका" (नृत्य समूह)।
• रूस का ब्रास बैंड।
• नतालिया गुटमैन.
• श्नाइट्के ऑर्केस्ट्रा.

आज दुनिया में बड़ी संख्या में कॉन्सर्ट हॉल हैं जो अपनी सुंदरता, उच्च गुणवत्ता वाली रोशनी और ध्वनिकी से दर्शकों को आश्चर्यचकित करते हैं। और जब इन सभी महत्वपूर्ण घटकों को एक इमारत में संयोजित किया जाता है, तो इस पर किसी का ध्यान नहीं जाता। हमारी समीक्षा दुनिया भर के 25 सबसे आश्चर्यजनक कॉन्सर्ट हॉल प्रस्तुत करती है जिन्हें हर थिएटर प्रेमी को देखना चाहिए।

कार्टून साम्राज्य के निर्माता वॉल्ट डिज़्नी का परिवार लंबे समय से उनके सम्मान में उच्चतम अंक के योग्य एक इमारत बनाना चाहता था और इसके निर्माण के लिए $ 50 मिलियन का दान दिया था। परिणामस्वरूप, 2003 में फ्रैंक गेहरी की एक और उत्कृष्ट कृति के उद्घाटन के साथ, कैलिफ़ोर्निया के मुख्य शहर को अपना नया प्रतीक मिला। यह ध्यान देने योग्य है कि बाहरी अभिव्यक्ति के अलावा, इस कॉन्सर्ट हॉल में ध्वनिक गुण हैं जो कई मायनों में दुनिया के अन्य प्रसिद्ध स्थानों से बेहतर हैं।

कई विफलताओं और निर्माण कार्य रुकने के बाद, यह अभी भी डिज़ाइन चरण में है मुख्य रंगमंचचीन का निर्माण अभी भी 2000 के दशक की शुरुआत में हुआ था। या तो पानी की एक बड़ी बूंद, या चीनी राजधानी में उतरी एक उड़न तश्तरी के समान, इस अविश्वसनीय संरचना को तुरंत अधिकांश स्थानीय निवासियों और आकाशीय साम्राज्य के मेहमानों से प्यार हो गया। थिएटर 212 मीटर लंबी और लगभग 47 मीटर ऊंची एक गुंबददार संरचना है, जो पूरी तरह से धातु और कांच से बनी है। इमारत एक कृत्रिम झील की सतह पर स्थित है, और पारदर्शी छत वाली पानी के नीचे की सुरंगें इसके प्रवेश द्वार के रूप में काम करती हैं।

अति आधुनिक इमारत ओपेरा हाउसओस्लो के केंद्र में 2007 में विश्व प्रसिद्ध वास्तुशिल्प ब्यूरो स्नोहेटा द्वारा डिजाइन किया गया था। वास्तुकारों का मुख्य कार्य इमारत को शहरी विकास, ओस्लोफजॉर्ड की चट्टानों और बंदरगाह के तटीय क्षेत्र में व्यवस्थित रूप से फिट करना था, जबकि ऐतिहासिक शहर के केंद्र को आधुनिक क्वार्टरों से जोड़ना था। थिएटर का मुख्य हॉल 1364 सीटों के लिए डिज़ाइन किया गया है और इसमें क्लासिक घोड़े की नाल का आकार है, जो उच्चतम के लिए अनुमति देता है ध्वनिक विशेषताएँ. मुख्य विशेषताथिएटर एक ढलानदार छत बन गया, जो आसानी से जमीन पर उतर रहा था। उसे बहुत जल्दी अंदर ले लिया गया स्थानीय लोगोंविशेषकर साइकिल चालक और स्केटबोर्डर।

4. लंदन, यूके में कॉन्सर्ट हॉल "अल्बर्ट हॉल"।

अल्बर्ट हॉल, लंदन, यूके

लंदन में कॉन्सर्ट हॉल "अल्बर्ट हॉल": हॉल का आंतरिक भाग

ब्रिटेन का सबसे प्रतिष्ठित कॉन्सर्ट हॉल, लंदन का अल्बर्ट हॉल, 1871 में प्रिंस अल्बर्ट के सम्मान में बनाया गया था। इस स्थान की लोकप्रियता आंकड़ों से स्पष्ट रूप से प्रमाणित होती है - हर साल अल्बर्ट हॉल संगीत कार्यक्रमों सहित लगभग 350 सांस्कृतिक कार्यक्रमों की मेजबानी करता है शास्त्रीय संगीत, ओपेरा और बैले का प्रदर्शन, चैरिटी संगीत कार्यक्रम, पुरस्कार समारोह और भोज। लाल ईंट की इमारत का अग्रभाग, योजना में अण्डाकार, 16 मूर्तियों के साथ एक फ्रिज़ से सजाया गया है, जिनमें से प्रत्येक विज्ञान और कला के एक निश्चित क्षेत्र का प्रतीक है। इस खूबसूरत स्मारक द्वारा ताज पहनाया गया विक्टोरियन वास्तुकलाकच्चे लोहे से बने ओपनवर्क फ्रेम पर एक विशाल कांच का गुंबद।

डेनमार्क की राजधानी में नए कॉन्सर्ट हॉल का आधिकारिक उद्घाटन 2009 में हुआ। जैसा कि परियोजना के लेखक, फ्रांसीसी जीन नोवेल ने कल्पना की थी, कोपेनहेगन कॉन्सर्ट हॉल न केवल थिएटर भवन है, बल्कि विशेष मनोरंजन क्षेत्रों - खुली छतों, बार और रेस्तरां के साथ एक संपूर्ण संगीत शहर है। एक बड़े ग्लास वॉल्यूम के अंदर चार सुसज्जित हैं अंतिम शब्दहॉल-स्टूडियो की तकनीकें, जिनमें से प्रत्येक को अपनी अनूठी शैली में सजाया गया है। अधिकांश बड़ा कमरा 1800 दर्शकों की क्षमता वाला यह क्यूब के शीर्ष पर स्थित है। आज, कोपेनहेगन कॉन्सर्ट हॉल को दुनिया का सबसे महंगा संगीत स्थल माना जाता है।

6. स्पेन के सांता क्रूज़ डे टेनेरिफ़ में ऑडिटोरियो डी टेनेरिफ़ ओपेरा हाउस

सांता क्रूज़ डे टेनेरिफ़, स्पेन में ओपेरा हाउस ऑडिटोरियो डी टेनेरिफ़

सांता क्रूज़ डे टेनेरिफ़ में ओपेरा हाउस "ऑडिटोरियो डी टेनेरिफ़": हॉल का आंतरिक भाग

स्पेन में सबसे अधिक पहचानी जाने वाली इमारतों में से एक, ऑडिटोरियो डी टेनेरिफ़ ओपेरा हाउस का परिणाम है रचनात्मक प्रक्रियासैंटियागो कैलात्रावा. आधुनिक वास्तुकला के सबसे महत्वपूर्ण और प्रसिद्ध कार्यों में से एक 2003 में पूरा हुआ। इस इमारत का पैमाना बस आश्चर्यजनक है - अकेले छत की लंबाई 100 मीटर है और इसका वजन लगभग 350 टन है। थिएटर भवन में दो हॉल शामिल हैं - ऑर्गन (1616 सीटें) और कक्ष (424 सीटें)। यह दिलचस्प है कि आप थिएटर में दो तरफ से प्रवेश कर सकते हैं। इसके अलावा "ऑडिटोरियो डी टेनेरिफ़" अपने आगंतुकों को समुद्र के दृश्यों के साथ विशेष छतों पर प्रकृति के साथ सामंजस्य बिठाने का अवसर देता है।

ताइवान में थिएटर और कॉन्सर्ट हॉल का निर्माण 1987 में पूरा हुआ। ऐसी महत्वपूर्ण सांस्कृतिक वस्तुओं की उपस्थिति ने न केवल ताइवान, बल्कि पूरे चीन के इतिहास में एक महत्वपूर्ण मोड़ के रूप में कार्य किया। थिएटर परिसर में सीधे तौर पर थिएटर की दो इमारतें और एक कॉन्सर्ट हॉल भी शामिल है आर्ट गेलेरी, दुकानें, रेस्तरां, एक पुस्तकालय और एक बड़ा स्मारक चौक। इसके लिए आयोजनों का कार्यक्रम सांस्कृतिक केंद्रएक अविश्वसनीय विविधता का प्रतिनिधित्व करता है - काबुकी थिएटर से लेकर शेक्सपियरियन नाटक तक, वर्डी ओपेरा से अफ्रीकी नृत्य तक, अमेरिकी जैज़ से लेकर लैटिन नृत्यवगैरह। इसके अलावा ताइपे परिसर के क्षेत्र में उच्च पदस्थ अधिकारियों और राजनयिकों की बैठकें आयोजित की जाती हैं।

8. प्राग, चेक गणराज्य में कॉन्सर्ट और प्रदर्शनी हॉल "रुडोल्फिनम"।

कॉन्सर्ट और शोरूमप्राग, चेक गणराज्य में रुडोल्फिनम

प्राग में कॉन्सर्ट और प्रदर्शनी हॉल "रुडोल्फिनम": हॉल का आंतरिक भाग

चेक गणराज्य का मुख्य संगीत कार्यक्रम और प्रदर्शनी स्थल, रुडोल्फिनम हॉल, 1885 में प्राग के केंद्र में खोला गया था। हॉल को इसका नाम ऑस्ट्रो-हंगेरियन राजकुमार रुडोल्फ के सम्मान में मिला, जिन्होंने व्यक्तिगत रूप से उद्घाटन समारोह में भाग लिया था। रुडोल्फिनम इमारत में कई घर हैं संगीत हॉल: ड्वोरक हॉल, अपनी उत्कृष्ट ध्वनिकी के साथ-साथ जोसेफ सुक हॉल और कुबेल्का हॉल के साथ कानों को प्रसन्न करता है। इस संस्था की दीवारों के भीतर शास्त्रीय संगीत के संगीत कार्यक्रम होते हैं कला प्रदर्शनियां.

9. पोर्टो, पुर्तगाल में कॉन्सर्ट हॉल "हाउस ऑफ़ म्यूज़िक"।

पोर्टो, पुर्तगाल में कॉन्सर्ट हॉल "हाउस ऑफ़ म्यूज़िक"।

पोर्टो में कॉन्सर्ट हॉल "हाउस ऑफ़ म्यूज़िक": हॉल का आंतरिक भाग

कॉन्सर्ट हॉल "हाउस ऑफ़ म्यूज़िक" 2005 में डच वास्तुकार रेम कुल्हास के डिज़ाइन द्वारा पोर्टो के केंद्र में बनाया गया था। बाह्य रूप से, यह आधुनिक इमारत एक विशाल कटे हुए घन जैसा दिखता है, जिसकी तुलना कई लोग मजाक में परिष्कृत चीनी के टुकड़े से करते हैं। हालाँकि, "हाउस ऑफ़ म्यूज़िक" के अंदरूनी भाग और भी अधिक आश्चर्यचकित करते हैं - आंतरिक दीवारें एक-दूसरे से सटी हुई हैं और पूरी तरह से अकल्पनीय कोणों पर प्रतिच्छेद करती हैं, और प्रत्येक कमरे में अविश्वसनीय संभावनाएं खुलती हैं। मुख्य हॉल, जिसमें तीन आर्केस्ट्रा प्रदर्शन करते हैं, 1200 से अधिक दर्शकों को समायोजित कर सकते हैं। इसके अलावा, "हाउस ऑफ़ म्यूज़िक" में 350 लोगों के लिए एक अतिरिक्त सभागार और रिहर्सल कमरे हैं।

10. न्यूयॉर्क, यूएसए में कॉन्सर्ट हॉल "कार्नेगी हॉल"।

न्यूयॉर्क, संयुक्त राज्य अमेरिका में कॉन्सर्ट हॉल "कार्नेगी हॉल"।

न्यूयॉर्क में कॉन्सर्ट हॉल "कार्नेगी हॉल": हॉल का आंतरिक भाग

मिडटाउन मैनहट्टन में स्थित कार्नेगी हॉल, 1891 में बनाया गया था। आज यह शास्त्रीय संगीत के प्रदर्शन के लिए सबसे प्रतिष्ठित स्थानों में से एक है। "कार्नेगी हॉल" में 2804 सीटों की कुल क्षमता वाले तीन हॉल शामिल हैं। इमारत का पुनर्निर्माण और नवीनीकरण दो बार किया गया - 1983 और 2003 में। इस "संगीतमय मक्का" के पूरे इतिहास में, ड्वोरक, स्ट्रॉस, त्चिकोवस्की, राचमानिनॉफ, स्ट्राविंस्की और कई अन्य जैसे शास्त्रीय संगीत के दिग्गजों ने इसकी दीवारों के भीतर प्रदर्शन किया है।

1934 में मैक्सिकन राजधानी में बनाया गया ललित कला का आलीशान महल मिश्रण का एक उदाहरण है स्थापत्य शैलीबीक्स आर्ट्स और आर्ट डेको, जैसा कि कैरारा संगमरमर की दीवारों और सजावट की अविश्वसनीय समृद्धि से प्रमाणित है। इस शानदार इमारत का एक महत्वपूर्ण हिस्सा ओपेरा हाउस के कॉन्सर्ट हॉल द्वारा कब्जा कर लिया गया है। यह कोई संयोग नहीं है कि कई पर्यटक केवल मैक्सिकन कलाकारों द्वारा प्रस्तुत सर्वश्रेष्ठ ओपेरा और बैले प्रदर्शन को देखने और सुनने के लिए पैलेस में आते हैं। इस समूह में वास्तुकला का एक संग्रहालय भी शामिल है राष्ट्रीय संग्रहालयललित कला।

डॉर्टमुंड ओपेरा हाउस, जिसे आधिकारिक तौर पर 1966 में खोला गया था, जर्मनी के सबसे बड़े सांस्कृतिक संस्थानों में से एक माना जाता है। थिएटर मंडली में 500 से अधिक कर्मचारी कार्यरत हैं, जो जर्मनी के लिए भी एक रिकॉर्ड है। डॉर्टमुंड ओपेरा की इमारत, जो आकार में काफी असामान्य है, में मुख्य हॉल, छोटे रिहर्सल कमरे, कैफे और रेस्तरां शामिल हैं।

अकादमिक ओपेरा और बैले थियेटर की इमारत 1959 में अज़रबैजान की राजधानी बाकू शहर में बनाई गई थी। थिएटर की इमारत गॉथिक शैली में बनाई गई थी ऐतिहासिक केंद्रबाकू करोड़पति मैलोव की कीमत पर शहर। 1959 में इस इमारत को इस नाम से जाना जाने लगा अकादमिक रंगमंचओपेरा और बैले। यह इस प्रकार की वस्तु का क्लासिक लेआउट प्रस्तुत करता है - इसमें एक छोटा वेस्टिबुल, 1281 सीटों वाला एक सभागार और एक मंच है। कई लोगों के लिए यह अभी भी रहस्य है कि इतनी बड़ी वस्तु लगभग 10 महीनों में कैसे बनाई गई।

14.

केंद्र संगीत शिक्षागेट्सहेड, यूके में "सेज गेट्सहेड"।

गेट्सहेड, यूके में सेज गेट्सहेड संगीत शिक्षा केंद्र

सेज गेट्सहेड संगीत शिक्षा केंद्र, इंग्लैंड के उत्तर-पूर्व में इसी नाम के शहर में स्थित है, जिसे 2004 में प्रसिद्ध ब्रिटिश वास्तुकार, बैरन नॉर्मन फोस्टर द्वारा बनाया गया था। इस अति-आधुनिक संरचना की संरचना दो मुख्य तत्वों - घुमावदार ग्लास और स्टेनलेस स्टील द्वारा बनाई गई है। "सेज गेट्सहेड" में मुख्य रूप से 3 हॉल होते हैं: प्रमुख संगीत समारोहों के लिए एक बड़ा (1700 सीटें), छोटे कार्यक्रमों के लिए एक छोटा (400 सीटें) और एक हॉल। परिसर के बाकी हिस्से पर बार, कैफे और एक मीडिया लाइब्रेरी है।

भव्य रंगमंच 1825 में बनाया गया थिएटर स्क्वायरमॉस्को में - मौजूदा इमारतों में से सबसे प्राचीन सांस्कृतिक इमारतों में से एक। अपने अस्तित्व की अवधि के दौरान, यह आश्चर्यजनक इमारत दो बार जली और लगभग 7 पुनर्निर्माणों से बची रही, जो इसके महत्व को इंगित करता है। 1821 में बोल्शोई थिएटर की पहली इमारत को डिजाइन करने की प्रक्रिया में, कई प्रसिद्ध वास्तुकारों ने एक साथ भाग लिया - ब्यूवैस, गिलार्डी, मिखाइलोव और मेलनिकोव। यह वे हैं जो बोल्शोई के सामान्य संरचनात्मक डिजाइन के मालिक हैं, जो, हालांकि पूरी तरह से नहीं, आज तक जीवित है। तब, अब की तरह, योजना में थिएटर एक अपेक्षाकृत कॉम्पैक्ट आयताकार खंड था जिसमें एक पोर्टिको के साथ एक कोलोनेड आगे की ओर धकेला गया था। बोल्शोई थिएटर को न केवल मास्को, बल्कि पूरे रूस के मुख्य आकर्षणों और गौरव में से एक माना जाता है।

16. न्यूयॉर्क, यूएसए में म्यूजिकल थिएटर "मेट्रोपॉलिटन ओपेरा"।

न्यूयॉर्क, संयुक्त राज्य अमेरिका में म्यूजिकल थिएटर "मेट्रोपॉलिटन ओपेरा"।

न्यूयॉर्क में म्यूजिकल थिएटर "मेट्रोपॉलिटन ओपेरा": हॉल का इंटीरियर

दुनिया के सबसे प्रतिष्ठित थिएटरों में से एक, मेट्रोपॉलिटन ओपेरा 1880 के दशक से अस्तित्व में है, लेकिन इसे सितंबर 1966 में मैनहट्टन के लिंकन परफॉर्मिंग आर्ट्स सेंटर में अपना वर्तमान पंजीकरण प्राप्त हुआ। इस प्रसिद्ध परिसर में शामिल हैं: 3900 सीटों के लिए डिज़ाइन किया गया एक बड़ा सभागार, और तीन सहायक मंच। थिएटर के इंटीरियर में सबसे महत्वपूर्ण सजावटी तत्व प्रसिद्ध प्रवासी कलाकार मार्क चागल के स्मारकीय भित्तिचित्र हैं।

17. रेकजाविक, आइसलैंड में हार्प कॉन्सर्ट हॉल

रेक्जाविक, आइसलैंड में हार्प कॉन्सर्ट हॉल

रेकजाविक में कॉन्सर्ट हॉल "हार्प": हॉल का आंतरिक भाग

2011 में निर्मित, एक आधुनिक कॉन्सर्ट हॉल मूल नामअरफ़ा पहली बार वास्तव में बड़ी बनी सांस्कृतिक वस्तुवी यूरोपीय देश, आर्थिक संकट और गंभीर मौसम की स्थिति से प्रभावित दूसरों की तुलना में अधिक। बेशक, डेनमार्क के प्रतिभाशाली वास्तुकार ओलाफुर एलियासन की परियोजना का मुख्य आकर्षण कांच के ब्लॉकों का इंद्रधनुषी मुखौटा था। अलग - अलग रंग. शानदार और आधुनिक डिज़ाइन के अलावा सभागार, "अरफ़ा" में कैफे, गैलरी और थिएटर का एक संग्रहालय है।

मेलबोर्न में 1984 में वास्तुकार रॉय ग्राउंड्स द्वारा डिजाइन किया गया कला केंद्र, एक सांस्कृतिक परिसर है जिसमें थिएटर स्थल और कॉन्सर्ट हॉल शामिल हैं। कुल मिलाकर, कॉम्प्लेक्स में दो हैं थिएटर हॉल, जिनमें से मुख्य में 600 लोग और दो कॉन्सर्ट हॉल (1200 और 400 लोग) रह सकते हैं। केंद्र विभिन्न प्रदर्शनियों का भी आयोजन करता है, जिसका प्राथमिकता लक्ष्य है आधुनिक दिशाकला में।

19. अल्बानी, यूएसए में कॉन्सर्ट हॉल "एग"।

अल्बानी, यूएसए में एग कॉन्सर्ट हॉल

अल्बानी में कॉन्सर्ट हॉल "एग": हॉल का आंतरिक भाग

न्यूयॉर्क राज्य की राजधानी के मुख्य कॉन्सर्ट हॉल का निर्माण 1980 में पूरा हुआ। असामान्य इमारतएक अंडे के आकार का एम्पायर स्टेट प्लाजा अल्बानी शहर के केंद्रीय चौराहे पर सबसे विविध में से एक है सार्वजनिक संस्थान. इसलिए असामान्य आकारकॉन्सर्ट हॉल ने, पड़ोसी इमारतों की मात्रा की गंभीरता के साथ मिलकर, "अंडे" को राजधानी शहर का मुख्य प्रतीक और पर्यटक आकर्षण बना दिया। थिएटर भवन में दो हॉल हैं। उनमें से एक 450 आगंतुकों के लिए डिज़ाइन किया गया है, और दूसरा - 980 के लिए।

बर्लिन में कॉन्सर्ट हॉल, जिसे 1821 में कार्ल फ्रेडरिक शिंकेल द्वारा नवशास्त्रीय शैली में डिजाइन किया गया था, साथ ही मॉस्को में बोल्शोई थिएटर को दुनिया की सबसे पुरानी सांस्कृतिक इमारतों में से एक माना जाता है। अपने मॉस्को समकक्ष की तरह, बर्लिन में कॉन्सर्ट हॉल बहुत कुछ झेल चुका है - एक बड़ी आग, आगजनी, विध्वंस की धमकियाँ और कई नवीकरण। बर्लिन कॉन्सर्ट हॉल का अग्रभाग स्तंभों के साथ एक शास्त्रीय आदेश प्रणाली का एक उदाहरण है, और फ़ोयर और हॉल दोनों के अंदरूनी हिस्से सबसे छोटे कलात्मक तत्वों के विस्तार के स्तर से आश्चर्यचकित करते हैं। बर्लिन हॉल की ध्वनिकी दुनिया में सर्वश्रेष्ठ में से एक है।

निर्माण नया दृश्य मरिंस्की थिएटरसेंट पीटर्सबर्ग में 2011 में समाप्त हो गया और राज्य के खजाने में रिकॉर्ड 22 बिलियन रूबल की लागत आई। कनाडाई ब्यूरो डायमंड एंड श्मिट आर्किटेक्ट्स की परियोजना, जिसके अनुसार मरिंस्की थिएटर की नई इमारत का निर्माण किया गया था, को थिएटर के निदेशक, प्रसिद्ध कंडक्टर वालेरी गेर्गिएव द्वारा व्यक्तिगत रूप से चुना गया था। अभी कुछ समय पहले, उस्ताद ने स्वीकार किया था कि निर्माण की अवधि (10 वर्ष) और भारी वित्तीय लागत के बावजूद, वह अपनी पसंद और किए गए काम से खुश थे, क्योंकि मरिंका -2 "रूस में सबसे आधुनिक और विश्व स्तरीय सार्वजनिक इमारत है।"

22. टोरंटो, कनाडा में रॉय थॉमसन हॉल

टोरंटो, कनाडा में रॉय थॉमसन हॉल

टोरंटो में कॉन्सर्ट हॉल "रॉय थॉमसन हॉल": हॉल का आंतरिक भाग

रॉय थॉमसन हॉल 1982 में टोरंटो में बनाया गया था। 2002 में पुनर्स्थापना कार्य से पहले, हॉल में 2800 से अधिक दर्शक बैठ सकते थे, और उसके बाद - 2630। मूल गोलाकार कमरा अपने तपस्वी रूपों और "ठंडे" ध्वनिकी द्वारा अनुकूल रूप से प्रतिष्ठित है, जो डिजाइन पर हावी होने वाली कंक्रीट संरचनाओं से जुड़ा हुआ है। हॉल के लेआउट में केंद्रीय स्थान कनाडाई गेब्रियल नी द्वारा डिजाइन किए गए 5207 पाइपों वाले एक विशाल अंग का है।

23. सिंगापुर में एस्प्लेनेड थिएटर

सिंगापुर में एस्प्लेनेड थिएटर

सिंगापुर में एस्प्लेनेड थिएटर: हॉल का आंतरिक भाग

एस्प्लेनेड थिएटर 2003 में उभरते सिंगापुर में बनाया गया था और पहले से ही इसके प्रतीकों में से एक बन गया है। वास्तव में, एस्प्लेनेड 1600 और 2000 दर्शकों की क्षमता वाले दो अर्धगोलाकार हॉल, दो अतिरिक्त स्टूडियो, एक बड़ा का एक परिसर है शॉपिंग सेंटरऔर ओपन एयर थिएटर। अपने मुख्य कार्य के अलावा, थिएटर समूह कभी-कभी बातचीत, प्रदर्शनियों और सम्मेलनों के लिए एक स्थल के रूप में भी कार्य करता है। यह उत्सुक है कि थिएटर और कॉन्सर्ट हॉल एक ही लॉबी से एकजुट हैं, जिसमें शॉपिंग सेंटर का प्रवेश द्वार है।

सिडनी ओपेरा हाउस, जिसे 1973 में डेनिश वास्तुकार जोर्न उत्ज़ोन द्वारा अभिव्यक्तिवादी शैली में बनाया गया था, दुनिया की सबसे प्रसिद्ध और आसानी से पहचानी जाने वाली इमारतों में से एक माना जाता है। साथ ही सिडनी ओपेरा हाउस पूरे महाद्वीप का मुख्य आकर्षण है। सीपियों के दो बड़े मेहराब दो मुख्य हॉलों की छत बनाते हैं: कॉन्सर्ट हॉल और ओपेरा थियेटर। अन्य हॉलों में छतें छोटी-छोटी तहखानों की सहायता से बनाई गई हैं। छतों के पाल जैसे गोले थिएटर को विशिष्टता प्रदान करते हैं। 28 जून 2007 को सिडनी ओपेरा हाउस को यूनेस्को विश्व धरोहर स्थल का दर्जा प्राप्त हुआ।

वियना स्टेट ओपेरा 1869 में बनाया गया था। दुर्भाग्य से, ऑस्ट्रिया के कब्जे (1938-45) के कठिन वर्षों के दौरान, थिएटर में रुचि में गंभीर गिरावट देखी गई। 1945 में, ऑस्ट्रिया की राजधानी पर बमबारी के दौरान, थिएटर की इमारत नष्ट हो गई थी। पूरी तरह से ठीक होने में लगभग 10 साल लग गए। ओपेरा और बैले प्रदर्शन के अलावा, इस परिसर में हर साल नाटकीय बहाना गेंदें आयोजित की जाती हैं।

सामान्य तौर पर सभी वास्तुकला की तरह, कॉन्सर्ट हॉल और थिएटरों की वास्तुकला लगातार बदल रही है, अधिक से अधिक स्वतंत्र और असामान्य होती जा रही है, जैसा कि हमारी सामग्रियों से देखा जा सकता है, और।