बीडीटी इतिहास। बोल्शोई ड्रामा थियेटर

वास्तव में, ये तीन मील के पत्थर रंगमंच के जीवन में सबसे महत्वपूर्ण अवधियों को चिह्नित करते हैं, जो क्रांति से पैदा हुए हैं। 1920 से उन्होंने फोंटंका पर पूर्व सुवरिन थियेटर के भवन पर कब्जा कर लिया है। क्रांति से पहले, सेंट पीटर्सबर्ग माली थियेटर यहां स्थित था, जिसमें साहित्यिक और कलात्मक समाज की मंडली ने सदी के अंत में काम किया था। मुख्य शेयरधारक के बाद से, अनिर्दिष्ट कलात्मक निर्देशक, साथ ही इसके विचारक समाचार पत्र "न्यू टाइम" ए एस सुवरिन के प्रकाशक थे, पीटर्सबर्गर्स ने थिएटर सुवरिन कहा था। समय-समय पर, कलात्मक घटनाओं से समृद्ध नहीं, रंगमंच का जीवन प्रकाशित हुआ रचनात्मक खोजें. इसलिए, ई। कारपोव द्वारा थिएटर के पहले प्रीमियर का मंचन किया गया था अंधकार की शक्तिएलएन टॉल्स्टॉय, पी. स्ट्रेपेटोवा के साथ मैत्रियोना के रूप में। "न्यूरस्थेनिक" की एक नई भूमिका बनाने वाले अभिनेता पी। ओर्लेनेव की भागीदारी के साथ प्रदर्शन वही प्रमुख घटना बन गए। एम। चेखव ने थिएटर में स्कूल में अध्ययन किया, सुवरिन थिएटर में प्रशिक्षण के बाद स्वीकार किया और 1912 में मॉस्को आर्ट थिएटर में प्रवेश करने तक इसमें सफलतापूर्वक काम किया। G.A. Tovstonogov को TN Chkheidze नियुक्त किया गया था।

क्रांति से पैदा हुआ रंगमंच

वास्तव में सत्य घटनाआरडीटी के बाद शुरू होता है अक्टूबर क्रांति. खुल गया नया रंगमंच 15 फरवरी, 1919 प्रदर्शन डॉन कार्लोसएफ शिलर घर के अंदर बड़ा हॉलसंरक्षिका। सोवियत का पहला थिएटर नाटकीय कलावीर प्रदर्शनों की सूची, बड़े पैमाने पर छवियों, "महान आँसू और महान हँसी" (ब्लोक) के एक थिएटर के रूप में कल्पना की गई थी। एक वीर युग में जन्मे, उन्हें इसकी विशेष महानता बतानी थी। यह "वीर त्रासदी, रोमांटिक नाटक और" का एक रंगमंच माना जाता था उच्च हास्य"। नए रंगमंच के मुख्य वैचारिक प्रेरक एम। गोर्की थे। प्रारंभिक वर्षों में, वे मुख्य रूप से थे शास्त्रीय नाटक, जिसने अत्याचारी, स्वतंत्रता-प्रेमी उद्देश्यों पर जोर दिया। मंडली ने प्रमुख अभिनेता एन.एफ. मोनाखोव, वी.वी. मैक्सिमोव को कई वर्षों तक पेट्रोग्रैड स्टेट ड्रामा थिएटर (अकद्रम) यू.एम. यूरीव, एलेक्जेंड्रिन्स्की मंच के मुख्य रोमांटिक प्रीमियर से स्थानांतरित किया। मुख्य निर्देशक ए.एम. Lavrentiev थे, जिन्होंने निम्नलिखित प्रस्तुतियों का मंचन किया: डॉन कार्लोस (1919), ओथेलोऔर राजा लेअरडब्ल्यू शेक्सपियर (1920)। एन.वी. पेट्रोव द्वारा भी प्रदर्शनों का मंचन किया गया ( बारहवीं रातशेक्सपियर, 1921; रुय ब्लासवी. ह्यूगो, 1921), बी.एम.सुशकेविच ( बदमाशोंशिलर, 1919), ए.एम. बेनोइस ( दो स्वामियों का सेवकसी। गोल्डोनी और अनिच्छुक मरहम लगाने वालामोलिरे, 1921), आर.वी.बोलेस्लावस्की ( फटा हुआ लबादाएस बेनेली, 1919)। कलाकार एएन बेनोइस, एमवी डोबज़िन्स्की, वीए शुकुको और संगीतकार बी.वी. मंच रूमानियत. 1920 के दशक की शुरुआत में, जर्मन अभिव्यक्तिवादी नाटक बीडीटी के प्रदर्शनों की सूची में दिखाई दिए, जो कि केपी खोखलोव द्वारा शहरी भावना में, एक रचनावादी डिजाइन में सन्निहित थे - गैसजी. कैसर (1922, कलाकार यू.पी. एनेनकोव), अछूता जंगलई। टोलर (1924, कलाकार एन.पी. अकीमोव)। सौंदर्यपूर्ण रूप से, इन प्रदर्शनों ने प्रदर्शन को स्थगित कर दिया मशीन दंगाए.एन. टॉल्सटॉय (के. चापेक द्वारा नाटक पर फिर से काम करना आर.यू.आर. 1924, कलाकार एनेनकोव)।

बीडीटी निदेशालय के अध्यक्ष के पद पर कवि एए ब्लोक की भागीदारी थिएटर के भाग्य के लिए बहुत महत्वपूर्ण थी।

लेकिन शिलर, शेक्सपियर के वीर-रोमांटिक प्रस्तुतियों के साथ-साथ प्रायोगिक कार्यों के साथ, थिएटर ने बॉक्स ऑफिस प्रदर्शन पर ध्यान केंद्रित किया, और अक्सर "हल्के" ऐतिहासिक मेलोड्रामा का मंचन किया। उन्हीं में से एक है - साम्राज्ञी की साजिशएएम टॉल्स्टॉय और पी.ई. शेचेगोलेव (1925, निर्देशक लावेंटिएव, कलाकार शुको) - को शानदार सफलता मिली।

रंगमंच आधुनिकता की ओर बढ़ रहा है

उस अवधि के सबसे गंभीर प्रदर्शन केके टावर्सकी के काम से जुड़े हैं, जो आमतौर पर कलाकार एमजेड लेविन के साथ काम करते थे; उनमें से, आधुनिक लेखकों द्वारा नाटकों का निर्माण महत्वपूर्ण हो गया - विद्रोह(1925) और गलतीबीए लव्रीनेवा (1927), अटैची वाला आदमीएएम फैको (1928), हवाओं का शहरवीएम किर्शोन (1929), मेरा दोस्तएनएफ पोगोडिना (1932)। 1920 के दशक के मध्य से, सोवियत नाटकों ने BDT के प्रदर्शनों की सूची को परिभाषित करना शुरू किया। समय के बाद, थिएटर ने पहली बार रोमांस को वास्तविकता के करीब लाने की कोशिश की, एक विशिष्ट जीवित वातावरण के साथ वीर मार्ग को संयोजित करने के लिए। थिएटर मंडली में मजबूत अभिनय व्यक्तित्व का गठन किया गया था: ओ. जी. काज़िको, वी. टी. किबर्डिना, ए. आई. लारिकोव, वी. पी. पोलिज़ेमको, के.

उत्पादन के वर्ष में गलती, मॉस्को आर्ट थियेटर के लेनिनग्राद दौरे के दौरान केएस स्टैनिस्लावस्की ने बीडीटी द्वारा दान किए गए एक चित्र पर लिखा: "आपका थिएटर उन कुछ लोगों में से एक है जो जानते हैं कि कला में क्रांति न केवल में है बाहरी रूपलेकिन आंतरिक सार में ... "।

कई अभिनेताओं के लिए, गोर्की के नाटकों में भाग लेना एक महत्वपूर्ण मोड़ था। गोर्की के नाटकों को महत्वपूर्ण सफलता मिली ईगोर बोल्चेव और अन्य(1932, निर्देशक के.के. टावर्सकोय और वी.वी. लुत्से) और दोस्तगाएव और अन्य(1933, लूसी द्वारा निर्देशित)। थिएटर को गोर्की का नाम संयोग से नहीं मिला। नाट्यशास्त्र के गोर्की कानूनों से प्रस्थान, जिसमें हमेशा विचार की स्पष्टता, वैचारिक स्थिति की स्पष्टता, पात्रों की चमक, अपूरणीय संघर्ष और विशेष नाटकीयता शामिल होती है, लगभग हर बार थिएटर को असफलता की ओर ले जाती है।

G. A. Tovstonogov थिएटर में आता है

Tversky के जाने के बाद, थिएटर में एक कठिन समय आया। कलात्मक निर्देशक अक्सर बदलते थे: 1934 - वी.एफ. फेडोरोव, 1936-1937 - ए.डी. डिकिय, 1939-1940 - बी.ए. सौंदर्यबोध की व्याख्या, बहुआयामी खोजों के माहौल में, केवल कुछ प्रदर्शन नाट्य कला में उल्लेखनीय घटनाएँ बन गए हैं: पलिश्तियोंगोर्की (1937, वाइल्ड द्वारा निर्देशित); गर्मी के निवासीगोर्की (1939) और ज़ार पोतापए.ए. कोपकोवा (1940 - दोनों बाबोचिन द्वारा निर्देशित); राजा लेअरशेक्सपियर (1941, जी.एम. कोजिंटसेव द्वारा निर्देशित)। महान के प्रारंभिक वर्षों में देशभक्ति युद्धथिएटर ने किरोव में काम किया, 1943 में लेनिनग्राद लौट आया और नाकाबंदी के तहत काम करना जारी रखा, लेनिनग्राद फ्रंट और अस्पतालों के सैनिकों की सेवा की।

बीटीसी का रचनात्मक संकट, जो 1930 के दशक के मध्य में उभरा, युद्ध के बाद के वर्षबिगड़ गया। कलात्मक निर्देशक थोड़े समय के लिए ही थिएटर में रहे: 1946-1950 - एन.एस. राशेवस्काया, 1951-1952 - आई.एस. एफ़्रेमोव, 1952-1954 - ओजी काज़िको, 1954-1955 - के.पी.खोखलोव। कई विषयगत रूप से प्रासंगिक, लेकिन हस्तकला और कभी-कभी खुले तौर पर झूठे नाटकों के प्रदर्शनों की सूची में प्रदर्शन, अभिनय कौशल और दर्शकों के नुकसान के कलात्मक स्तर में कमी आई। 1956 में, G.A. Tovstonogov, जिनके पास विभिन्न थिएटरों (त्बिलिसी, मॉस्को, लेनिनग्राद) में 25 साल का फलदायी कार्य अनुभव था, थिएटर के मुख्य निदेशक बने। उनका आगमन "पिघलना" - पुनरुद्धार के साथ हुआ सार्वजनिक जीवन CPSU की XX कांग्रेस के बाद के देश। थोड़े समय में, टोवस्टनोगोव ने थिएटर को संकट से बाहर निकाला, सबसे कठिन रचनात्मक कार्यों को सफलतापूर्वक हल करने में सक्षम एक करीबी टीम में शिथिलतापूर्ण मंडली को बदल दिया। मुख्य निर्देशक की नाट्य नीति में निर्णायक मंडली का नवीनीकरण और प्रदर्शनों की सूची का चुनाव था। दर्शकों के विश्वास को बहाल करने के लिए, टोवस्टनोगोव सरल, लेकिन जीवंत और पहचानने योग्य नाटकों के साथ शुरू होता है ( छठी मंज़िलए. गेरी, बबूल कब खिलता है?एन। विन्निकोवा)। इन प्रस्तुतियों में प्रतिभाशाली युवा सक्रिय रूप से शामिल हैं, जो जल्द ही नए सिरे से टीम (के। लावरोव, एल। मकारोवा, टी। डोरोनिना, जेड। शार्को) का आधार बन गए। वे मंच पर सच्चाई की जीवंत सांसें, खुले गेय दिल, हमारे समय की सच्ची आवाज लेकर आए। अपने समय के आध्यात्मिक माहौल से मुक्त, युवा अभिनेताओं ने निर्देशक के साथ मिलकर एक नए नायक को मंजूरी दी - बाहरी रूप से बिल्कुल भी वीर नहीं, लेकिन हॉल में सभी के करीब, चमकदार भीतरी सौंदर्यऔर मानव प्रतिभा। कार्यों का प्रदर्शन आधुनिक नाट्यशास्त्र – पाँच शाम(1959, जिसके केंद्र में ई। कोप्लियन और जेड शार्को की असामान्य रूप से नाजुक जोड़ी है), मेरी बड़ी बहन(1961 शानदार टी. डोरोनिना और ई. लेबेडेव के साथ) ए. एम. वोलोडिन, और इरकुत्स्क इतिहासएएन अर्बुज़ोवा (1960) - रूसी क्लासिक्स पर सावधानीपूर्वक काम के साथ समानांतर में चला गया, जिसमें निर्देशक ने सुना, सबसे पहले, तंत्रिका आज. प्रदर्शन के बेवकूफ़ F.M. Dostoevsky (1957 और 1966) के अनुसार, बर्बरगोर्की (1959), बुद्धि से हायएएस ग्रिबेडोव (1962), तीन बहनेए.पी. चेखव (1965), पलिश्तियोंगोर्की (1966, यूएसएसआर का राज्य पुरस्कार, 1970) समाज के आध्यात्मिक जीवन में प्रमुख घटनाएँ बन गईं और घरेलू में बीडीटी की अग्रणी स्थिति निर्धारित की कला प्रदर्शन. विशेष रुचि "प्रदर्शन-उपन्यास" का रूप था जो बीडीटी में विकसित हुआ है, जो पात्रों के व्यवहार के मनोवैज्ञानिक विश्लेषण की संपूर्णता और सूक्ष्मता की विशेषता है, छवियों का विस्तार, करीबी ध्यानको आंतरिक जीवनसभी अभिनेता।

बर्बरएएम गोर्की पहला प्रदर्शन था जिसने बीडीटी की हाल ही में विषम मंडली को बदल दिया एक शक्तिशाली और समृद्ध लगने वाले कलाकारों की टुकड़ी में, जहां निर्देशक ने पी। लुस्पेकेव-चेरकुन, वी. स्ट्रज़ेलचिक-स्योगनोव, वी. पोलिज़ेमाको-रेडोज़ुबोव, ओ. काज़िको-बोगेवस्काया, जेड. शार्को-कात्या, टी डोरोनिना-नादेज़्दा, ई. लेबेदेव-मोनाखोव, उनके पति।

में एक घटना रंगमंच जीवनदेश मंच बन गया है बेवकूफ़शीर्षक भूमिका में I. स्मोकटुनोवस्की के साथ। एक प्रदर्शन जिसमें निर्देशक की अभिनव शैली विशेष रूप से स्पष्ट रूप से प्रकट हुई थी: एक ओर इसकी विविधता में मायावी, और दूसरी ओर बाहरी विवेक। निर्देशक अभिनेता के साथ मिलकर अभिनेता के माध्यम से बनाता है, और अक्सर उनके लिए अप्रत्याशित रूप से उनके व्यक्तित्व को प्रकट करता है (ओ। बेसिलशविली, वी। स्ट्रज़ेलचिक, ओ। बोरिसोव)।

कलाकार के बाहर Tovstonogov के लिए कोई विचार मौजूद नहीं है। लेकिन निर्देशक "अभिनेता में नहीं मरता।" आलोचक के। रुडनिट्स्की ने लिखा: "... निर्देशक अभिनेताओं में जीवन के लिए आता है, प्रत्येक कलाकार की कला स्वयं निर्देशक की कला के कई पहलुओं में से एक को प्रकट करती है ..."। इसीलिए मुख्य कामथिएटर में - लेखक और कलाकार के साथ काम करें। कार्य का मुख्य परिणाम उच्चतम संस्कृति के एक समूह का निर्माण है, जो सबसे जटिल रचनात्मक कार्यों को हल कर सकता है, किसी भी प्रदर्शन में शैलीगत अखंडता प्राप्त कर सकता है।

संपर्क करें सभागारप्रदर्शन में बीडीटी हमेशा तेज होता है। लेकिन ऐसे प्रदर्शन हुए जहां यह शर्त सर्वोपरि हो गई। इस तरह किया गया शो का मंचन। बुद्धि से हाय(1964) दुखद और एक ही समय में सनकी चैट्स्की-एस यर्सकी, जो हॉल में सहयोगियों की तलाश कर रहे थे, दर्शकों को संबोधित करते हुए, जीवंत युवा सहजता के साथ, समझने की उम्मीद कर रहे थे।

Tovstonogov के प्रत्येक प्रदर्शन का दर्शकों के साथ संवाद करने का अपना तरीका है, चाहे वह हो घोड़े का इतिहास(1975) ई. लेबेडेव के साथ खोलस्टोमर, चेखव, गोर्की या गोगोल के रूप में ( लेखा परीक्षक, 1972), जहां निर्देशक अपने पात्रों के लिए और इसलिए दर्शकों के लिए सबसे कठिन प्रश्न रखता है। साथ ही, पढ़े गए पाठ की गहराई से पढ़ने की नवीनता उत्पन्न होती है, इसकी वे परतें जिन्हें अभी तक देखा और अध्ययन नहीं किया गया है।

प्रदर्शन के क्रांतिकारी विषयों को नए तरीके से पढ़ा और समझा जाता है स्क्वाड्रन की मौतए कोर्नीचुक, एक आशावादी त्रासदीवी। विष्णवेस्की, बार-बार मंचित, में अलग समय, और फिर से पढानाएम. शात्रोवा (1980), जहां एक साधारण व्यक्ति जो खुद को इतिहास के चेहरे पर पाता है, उसकी बारीकी से जांच की जाती है, बिना किसी झूठे मार्ग के।

टोवस्टनोगोव के "प्रदर्शन-उपन्यासों" का विशिष्ट धीमा विकास ( बर्बरऔर पलिश्तियों; उखड़ी हुई कुंवारी मिट्टीएमए शोलोखोव, 1964, आदि के अनुसार) धीरे-धीरे अभिनेताओं और दर्शकों को तूफानी, "विस्फोटक", चरमोत्कर्ष पर ले आए।

1970 के दशक में, निर्देशक क्षेत्र में अपनी नाटकीय खोजों को जारी रखेंगे महान गद्यएक महाकाव्य उपन्यास पर डाल रहा हूँ शांत डॉनग्रिगोरी की भूमिका में ओ बोरिसोव के साथ - प्रदर्शन का केंद्रीय आंकड़ा, इस प्रणाली में अपना पैमाना खो चुके अन्य सभी व्यक्तियों को ग्रहण करता है। महाकाव्य प्रदर्शन को ग्रेगरी के रूप में माना जाता है दुखांत नायक, जिसका इतिहास की चट्टान के सामने कोई व्यक्तिगत दोष नहीं है। निर्देशक की "उपन्यास" प्रस्तुतियों में हमेशा पॉलीफोनी जैसी गुणवत्ता होती है।

लेकिन बीडीटी एक हंसमुख, शरारती कॉमेडी के लिए विदेशी नहीं था। 1970 के दशक के दर्शक लंबे समय तक उत्सव, प्रकाश-पंखों को याद रखेंगे खानूमा ए.त्सागारेली (1972), एल. मकारोवा, वी. स्ट्रज़ेलचिक, एन. ट्रोफिमोव द्वारा विशेष गीत, अनुग्रह और शानदार अभिनय कार्य के साथ मंचित। थिएटर में अपने खुले नाटक के साथ एक विशेष "वख्तंगोव" पढ़ने का अनुभव निर्देशक द्वारा सफलतापूर्वक हासिल किया गया था भेड़िये और भेड़िये A.N.Ostrovsky (1980), A.N.Kolker द्वारा ओपेरा-फ़ार्स एक तेज ट्रेजिकोमिक ग्रोटेस्क की तरह लग रहा था तारेलकिन की मृत्युए.वी. सुखोवो-कोबिलिन (1982) के अनुसार, जिसने खुले नाटकीयता (ई। लेबेडेव, वी। कोवेल, एस। क्रायचकोवा, आदि द्वारा अभिनय कार्य) के क्षेत्र में बीडीटी अभिनेताओं की महान क्षमता का खुलासा किया। कलाकारों के हास्य कौशल दोनों सामग्री पर सम्मानित किए गए थे आधुनिक नाटक (ऊर्जावान लोगवी. शुक्शिन के अनुसार, 1974), और मंचन में पिकविक क्लबचौधरी डिकेंस के अनुसार, 1978)।

मंडली में, पहले से ही उल्लेखित कलाकारों के अलावा, ईए पोपोवा, एमए प्रिज़वान-सोकोलोवा, ओ.वी. वोल्कोवा, एल.आई. मालेवन्नाया, यू.ए. डेमिच, ए.यू. 1983 में, BDT मंडली को एक और के साथ फिर से भर दिया गया अद्वितीय मास्टरदृश्य - ए.बी. फ्रीइंडलिख, जिन्होंने सबसे विविध भूमिकाएँ निभाई हैं और निभाना जारी रखा है - तीन महिलाओं से जो एक कॉमेडी में गोदाम में विपरीत हैं यह भावुक प्रेमी(एन.साइमन, 1983) लेडी मैकबेथ और नास्त्य की दुखद छवियों के लिए ( तल परएएम गोर्की, 1987), आदि।

G.A.TOVSTNOGOV के नाम पर थिएटर

1989 में G.A. Tovstonogov की मृत्यु के बाद, K.Yu.Lavrov BDT के कलात्मक निदेशक बने। 1993 में, थिएटर का नाम उसके पूर्व मुख्य निर्देशक के नाम पर रखा गया था, जो न केवल अपने थिएटर के लिए, बल्कि अपने देश के लिए भी एक संपूर्ण नाट्य युग बन गया।

इस थिएटर के जीवन में एक महत्वपूर्ण योगदान निर्देशक टी। छखेदेज़ की प्रस्तुतियों द्वारा किया गया था, जो प्रदर्शन के लिए टॉवस्टनोगोव की आवश्यकताओं के साथ बड़े पैमाने पर मेल खाता था। टी. छखेदेज़ के निर्देशक के इरादे की गहराई और पैमाना उनके द्वारा अभिनेताओं के सावधानीपूर्वक चुने गए कलाकारों की टुकड़ी के माध्यम से सन्निहित था। उनके प्रदर्शन का सबसे दिलचस्प: धोखा और प्यारएफ. शिलर (1990), मैकबेथपर . शेक्सपियर, (1995), एंटीगोनजे अनुया (1996), बोरिस गोडुनोवए। पुश्किन (1998)।

आधुनिक BDT में, G.A. Tovstonogov द्वारा कई प्रदर्शन जारी हैं, जो न केवल संरक्षित हैं, बल्कि एक पूर्ण जीवन जीते हैं।

2007 में, के. लावरोव की मृत्यु के बाद, तैमूर छखेदेज़ को कलात्मक निदेशक नियुक्त किया गया, जिन्होंने 1991 से बीडीटी के साथ काम किया था, और 2004 में मुख्य निदेशक बनने के लिए सहमत हुए। फरवरी 2013 में, छखीदेज़ ने इस्तीफा दे दिया और कलात्मक निर्देशक के रूप में पद छोड़ दिया।

एकातेरिना युदिना

उन्हें। G. A. Tovstonogov 2019 में अपनी शताब्दी मनाएंगे। उनके वर्तमान प्रदर्शनों की सूची में समकालीन लेखकों द्वारा शास्त्रीय नाटक और कार्य शामिल हैं। थिएटर रूस में सबसे प्रसिद्ध और सबसे लोकप्रिय में से एक है।

थिएटर के बारे में

BDT Tovstonogov 1919 से मौजूद है। इसे मूल रूप से विशेष नाटक मंडली कहा जाता था। पहला प्रदर्शन कंज़र्वेटरी के हॉल में दिखाया गया था। कुछ समय बाद, थिएटर को अपनी इमारत मिल गई। फोंटंका नदी का तटबंध प्रसिद्ध बीडीटी का स्थान बन गया। कला के नए मंदिर की कलात्मक दिशा प्रसिद्ध कवि ए ए ब्लोक को सौंपी गई थी। वैचारिक प्रेरक मैक्सिम गोर्की थे। उस समय के प्रदर्शनों की सूची में एफ। शिलर, डब्ल्यू। शेक्सपियर, वी। ह्यूगो के कार्य शामिल थे। बीडीटी का मुख्य कार्य क्रूरता और अराजकता की दुनिया में शासन करने वाले बड़प्पन, सम्मान और सम्मान का विरोध करना था।

20वीं सदी का 20वां दशक नए थियेटर के लिए कठिन हो गया। पहले एम। गोर्की दूसरे देश गए, फिर ए। ब्लोक की मृत्यु हो गई। कलाकार ए. बेनोइस ने बीडीटी छोड़ दिया। थिएटर छोड़ दिया मुख्य निदेशकए Lavrentiev। मंडली में नए निर्देशक आए। लेकिन कोई ज्यादा देर रुका नहीं। यह 1956 तक जारी रहा। उस कठिन समय में प्रदर्शनों का आधार सोवियत नाटककारों की रचनाएँ थीं।

1956 में थिएटर शुरू हुआ नया जीवन. यह मुख्य निदेशक और कलात्मक निर्देशक के रूप में G. A. Tovstonogov के आगमन के लिए धन्यवाद हुआ। उन्होंने तीस साल तक बीडीटी में सेवा की। जॉर्जी अलेक्जेंड्रोविच ने ऐसे प्रदर्शन बनाए जो वास्तविक घटनाएँ बन गईं। उनकी प्रस्तुतियों को मौलिकता, ताजगी, नवीनता और काम के बारे में उनके अपने दृष्टिकोण से अलग किया गया था। इस आदमी ने थिएटर को, जो बाहरी लोगों के बीच था, देश के नेताओं में से एक में बदल दिया। जियोर्जी अलेक्जेंड्रोविच ने इस तरह के उत्कृष्ट अभिनेताओं को टी। डोरोनिना, आई। स्मोकटुनोवस्की, वी। स्ट्रज़ेलचिक, एस। यर्स्की, के। वह था सर्वश्रेष्ठ टीमयूएसएसआर में। 1964 में थिएटर को सम्मानित किया गया मानद उपाधि"अकादमिक"। 1970 में, एक और BDT चरण खोला गया - मलाया।

मई 1989 में, जार्ज अलेक्जेंड्रोविच अपनी कार में एक नए प्रदर्शन की रिहर्सल से घर लौट रहे थे। उन्हें दिल का दौरा पड़ा था। महान निर्देशकपहिए के ठीक पीछे मर गया। एक प्रतिभा की मृत्यु रंगमंच के लिए एक बड़ी क्षति थी। मंडली सदमे से उबर नहीं पाई। जल्द ही कलाकारों ने एक नया कलात्मक निर्देशक चुना। वे केयू लावरोव बन गए। अभिनेता ने जॉर्ज अलेक्जेंड्रोविच द्वारा स्थापित परंपराओं को जारी रखने की कोशिश की। 1992 में, थिएटर का नाम G. A. Tovstonogov के नाम पर रखा गया था। Kirill Yuryevich Lavrov ने 2007 तक कलात्मक निर्देशक के रूप में काम किया। फिर उनकी जगह टी. छखेदेज़ ने ले ली। 2013 से, BDT के कलात्मक निदेशक A. A. Moguchiy रहे हैं।

प्रदर्शनों की सूची

BDT Tovstonogov अपने दर्शकों को ड्रामा, कॉमेडी, शास्त्रीय कार्यऔर समकालीन लेखकों द्वारा नाटक।

2017 में, इसके मंच पर निम्नलिखित प्रदर्शन देखे जा सकते हैं:

• "आंधी"।
• "एक साल की गर्मी"।
• "एलिस"।
• "सैनिक और शैतान"।
• "पक्षियों की भाषा"।
• "राज्यपाल"।
• "इंसान"।
• "जीवन का दृश्य पक्ष"।
• "बर्नार्ड अल्बा का घर"।
• "युद्ध और टॉल्स्टॉय की शांति"।
• "मैरी स्टुअर्ट" और अन्य।

ट्रुप

BDT Tovstonogov लंबे समय से अपने कलाकारों के लिए प्रसिद्ध है। यहां के कलाकार प्रतिभाशाली और पेशेवर हैं। उनमें से कई के पास खिताब और पुरस्कार हैं। टीम में आने वाले युवा और प्रसिद्ध हस्तियां शामिल हैं जिनके पास है महान अनुभवऔर सिनेमा में कई कामों के लिए व्यापक दर्शकों के लिए जाना जाता है।

रंगमंच मंडली:

• मैक्सिम ब्रावत्सोव।
• विक्टर कन्याज़ेव।
• लियोनिद नेवेदोम्स्की।
• स्वेतलाना क्रुचकोवा।
• ऐलेना श्वारेवा।
• ओलेग बेसिलशविली।
• नीना उसाटोवा।
• सर्गेई स्टुकालोव।
• अलीसा फ्रींडलिच।
• जार्ज शेटिल।
• इरुते वेंगलाइट और कई अन्य कलाकार।

निदेशक

बीडीटी में कई स्टेज डायरेक्टर काम करते हैं।

निर्देशन टीम:

• ल्यूडमिला शुवालोवा।
• एंड्री मैक्सिमोव।
• अलेक्जेंडर निकानोरोव।
• पोलीना नेवेदोम्स्काया।
• अलेक्जेंडर आर्टेमोव।

एल शुवालोवा और ए मैक्सिमोव दूसरों की तुलना में बीडीटी में लंबे समय से काम कर रहे हैं।

एंड्री निकोलाइविच का जन्म 1955 में हुआ था। 30 साल की उम्र में उन्होंने LGITMiK से स्नातक किया। उन्होंने केमेरोवो शहर में अपना करियर शुरू किया। फिर नोवोसिबिर्स्क, क्रास्नोयार्स्क, ओम्स्क, विलनियस थे। 1993 से, ए. मकिसिमोव ने टोवस्टनोगोव के बीडीटी में सेवा की है। पिछले कुछ वर्षों में रचनात्मक गतिविधिउन्होंने तीस से अधिक प्रदर्शनों का मंचन किया।

एल पी शुवालोवा ने थिएटर स्कूल से स्नातक किया निज़नी नावोगरट. वह 1951 में बीडीटी में काम करने आईं। मेरा रचनात्मक तरीकाल्यूडमिला पावलोवना ने एक अभिनेत्री के रूप में शुरुआत की। 20 साल की कलात्मक गतिविधि के बाद, वह एक सहायक निर्देशक बन गईं। और 1980 में - निर्देशक। एल पी शुवालोवा को नाट्य कला में उनके महान योगदान के लिए II और I डिग्री "फॉर मेरिट टू द फादरलैंड" के आदेश से सम्मानित किया गया।

जी ए टोवस्टनोगोव

जी ए टोवस्टनोगोव का जन्म 1915 में हुआ था। बचपन से ही जार्ज अलेक्जेंड्रोविच को थिएटर का बहुत शौक था। लेकिन स्कूल से स्नातक करने के बाद, अपने पिता के आग्रह पर उन्होंने रेलवे संस्थान में प्रवेश लिया। थोड़े समय के लिए वहाँ अध्ययन करने के बाद, युवक को एहसास हुआ कि उसका एक अलग व्यवसाय है, और उसने इस विश्वविद्यालय को छोड़ दिया। 1931 में, G. A. Tovstonogov ने एक अभिनेता के रूप में त्बिलिसी में रूसी युवा रंगमंच में काम करना शुरू किया। दो साल बाद, उन्होंने निर्देशन विभाग में अध्ययन करने के लिए GITIS में प्रवेश किया। 1946 में वे मास्को चले गए, और 1949 में - सेंट पीटर्सबर्ग चले गए।

1956 से, जॉर्जी अलेक्जेंड्रोविच बीडीटी के निदेशक रहे हैं। Tovstonogov ने इस थिएटर का नेतृत्व उस समय किया जब यह बंद होने के कगार पर था। टीम भयानक थी। कलाकार लगातार बदल रहे थे। उपस्थिति कम है और वित्तीय ऋण अधिक है। जियोर्जी अलेक्जेंड्रोविच के लिए धन्यवाद, बीडीटी कम से कम समय में अपने पैरों पर वापस आ गया। जी। टोवस्टनोगोव ने तीस साल तक थिएटर का नेतृत्व किया - जब तक कि उनकी मृत्यु नहीं हो गई। इसके अलावा, इस शानदार निर्देशक ने पढ़ाया, एक प्रोफेसर थे, दो किताबें लिखीं, टेलीविजन और रेडियो पर काम किया।

टिकट खरीदना

BDT Tovstonogov, कई अन्य थिएटरों की तरह, टिकट खरीदने के दो तरीके प्रदान करता है। पहला - बॉक्स ऑफिस पर, दूसरा - इंटरनेट के माध्यम से। "बिलबोर्ड" अनुभाग में थिएटर की आधिकारिक वेबसाइट पर, आपको उस प्रदर्शन का चयन करना होगा जिसमें आप रुचि रखते हैं और एक सुविधाजनक तिथि। फिर आपको एक नंबर और एक जगह तय करने की जरूरत है, यह योजना आपको इसमें मदद करेगी सभागारलेख के इस भाग में प्रस्तुत किया गया।

बैंक कार्ड या इलेक्ट्रॉनिक वॉलेट की मदद से ऑर्डर के लिए भुगतान किया जाता है। खरीदे गए टिकट खरीदार के ईमेल पर भेजे जाते हैं। उन्हें हॉल के प्रवेश द्वार पर प्रिंट आउट और कागज के रूप में प्रस्तुत करना होगा। यदि आप टिकट कार्यालयों में से किसी एक पर टिकट खरीदना चाहते हैं, तो उनके खुलने का समय याद रखें: 10:00 बजे से 21:00 बजे तक - मुख्य मंच, और 10:00 से 19:00 बजे तक - मलाया। ब्रेक - 15:00 से 16:00 तक। रचनात्मक विश्वविद्यालयों के छात्र प्रदर्शन शुरू होने से एक घंटे पहले और लाभ के अधिकार की पुष्टि करने वाले दस्तावेज़ की प्रस्तुति पर छूट पर टिकट खरीद सकते हैं।

अनसाइक्लोपीडिया से सामग्री

15 फरवरी, 1919 को पेत्रोग्राद कंज़र्वेटरी के हॉल में बोल्शोई ड्रामा थियेटर का पहला प्रदर्शन था। सिएना में, क्रूर अत्याचारी राजा फिलिप अकेलेपन से पीड़ित थे, पोसा के महान और बहादुर मारकिस ने अपने दोस्त डॉन कार्लोस के सम्मान को बचा लिया, और अल्बा के विश्वासघाती ड्यूक ने साजिश रची। दर्शकों में नाविक थे जो प्रदर्शन से सीधे युडेनिच के व्हाइट गार्ड गिरोहों से पेत्रोग्राद की रक्षा के लिए गए थे; युद्ध में भागते हुए, वे चिल्लाए: "टू द अल्ब्स!" दर्शकों से इस तरह की गर्म प्रतिक्रिया के रूप में बोल्शोई ड्रामा थियेटर को अक्सर कहा जाता है, "क्रांति से पैदा हुआ" थिएटर का प्रदर्शन था। इसके पालने में एम. गोर्की खड़े थे, जिन्होंने एक "वीर रंगमंच" का सपना देखा था, एक थिएटर जो "रोमांटिकता को पुनर्जीवित करेगा, एक व्यक्ति को काव्यात्मक रूप से प्रकट करेगा", एम. एफ. एंड्रीवा, मॉस्को आर्ट थिएटर की एक पूर्व अभिनेत्री और उस समय के आयुक्त थिएटर और स्पेक्ट्रम विभाग और कवि ए ए ब्लोक, जो नए थिएटर के आध्यात्मिक नेता और विवेक बन गए।

बीडीटी के अस्तित्व के पहले वर्षों को ब्लॉक अवधि कहा जाता है। ब्लॉक ने त्रासदी, रोमांटिक नाटक और उच्च कॉमेडी के रंगमंच के लिए एक कार्यक्रम विकसित किया, एक रंगमंच जिसे "पुरानी शास्त्रीय और रोमांटिक कला के महान खजाने से" आकर्षित करना था। उन्होंने एफ. शिलर ("डॉन कार्लोस" और "रॉबर्स") और डब्ल्यू. शेक्सपियर ("किंग लियर", "ओथेलो") की त्रासदी को क्रांतिकारी युग के अनुरूप माना। ब्लोक ने कलाकारों से "जीवन से छिपने के लिए नहीं, बल्कि समय की शक्तिशाली ध्वनि को सुनने के लिए, जो हो रहा है, उसकी आंखों में गौर से देखने का आग्रह किया।" कवि थिएटर के पहले प्रदर्शन के वास्तविक सह-निदेशक थे, कार्यकर्ताओं और लाल सेना के सैनिकों की प्रतिक्रिया का बारीकी से पालन किया, जो पहली बार थिएटर में आए थे, प्रेरणा से बात की परिचयात्मक टिप्पणीअपरिचित नाटक की सही धारणा के लिए दर्शकों को तैयार करना।

से अलेक्जेंड्रिन्स्की थियेटर(ए। एस। पुश्किन के नाम पर लेनिनग्राद अकादमिक ड्रामा थियेटर देखें) अभिनेता और निर्देशक ए। एन एफ मोनाखोव की प्रतिभा यहां एक नए तरीके से प्रकट हुई थी, प्रसिद्ध कलाकारआपरेटा, कॉमेडियन और युगल। डॉन कार्लोस में, मोनाखोव ने शानदार ढंग से किंग फिलिप की दुखद भूमिका निभाई। ग्रेट ड्रामा मोंक्स का इतिहास भी नायाब ट्रूफ़ाल्डिनो के रूप में जाना जाएगा, जिन्होंने इस भूमिका में मास्क की इतालवी कॉमेडी की परंपराओं को जोड़ा (कॉमेडिया डेल'अर्ट देखें) रूसी स्वांग के साथ। द सर्वेंट ऑफ़ टू मास्टर्स के निर्देशक, के. गोल्डोनी, कलाकार ए.एन. बेनोइस, ने कलाकार को मंच पर सुधार करने से डरने की सलाह नहीं दी। इसके बाद, जब रंगमंच समकालीन के नाटकों की ओर मुड़ता है सोवियत लेखक, मोनाखोव शक्तिशाली रूप से, स्वभाव से "म्यूटिनी" (डी. ए. फुरमानोव के अनुसार) में पक्षपातपूर्ण नेता रुजाएव की भूमिका निभाएंगे, बी. ए. लावरेनेव द्वारा "द रप्चर" में नाविक गोडुन, एम।

1932 में बोल्शोई ड्रामा थियेटर का नाम एम. गोर्की के नाम पर रखा गया। 1930 के दशक की सबसे महत्वपूर्ण प्रस्तुतियाँ थिएटर के संस्थापकों में से एक के काम से जुड़ी हैं। यह नाटक "पेटी बुर्जुआ" है, जिसका मंचन ए। डी। डिकी, "समर रेजिडेंट्स" - बी। बीडीटी ने 1949 में अपनी 30वीं वर्षगांठ एन.एस. राशेवस्काया द्वारा मंचित दुश्मन के प्रदर्शन के साथ मनाई, जो युद्ध के बाद के लेनिनग्राद के नाटकीय जीवन में एक उल्लेखनीय घटना बन गई।

1956 में, BDT का नेतृत्व जॉर्जी एलेक्जेंड्रोविच टोवस्टनोगोव (1913-1989) ने किया था, और उस समय से लगभग हर नया उत्पादनथिएटर न केवल लेनिनग्राद के नाटकीय जीवन में एक घटना बन जाता है, बल्कि सभी सोवियत मंच कला के विकास को भी प्रभावित करता है।

गहरी आधुनिक सामग्री, मंचन निर्णयों की निर्भीकता, एक शानदार पहनावा - विशेषताएँयह रंगमंच। "पॉलीसेमी और ऑब्जेक्टिविटी," कला इतिहासकार के एल रुडनिट्स्की लिखते हैं, "टॉवस्टनोगोव की दिशा की मुख्य विशेषताएं हैं। निर्देशक का व्यक्तित्व उस प्रदर्शन में पूरी तरह से घुल जाता है जिसे वह बनाता और प्रबंधित करता है। K. S. Stanislavsky के अनुयायी, Tovstonogov भी अपनी कला में E. B. Vakhtangov, V. E. Meyerhold और B. Brecht की परंपराओं को जारी रखते हैं। बीडीटी अपने अद्भुत अभिनय कलाकारों की टुकड़ी के लिए प्रसिद्ध है। "पुराने" बोल्शोई ड्रामा थियेटर के अभिनेता - वी.पी. पोलित्सेमाको, ई.जेड. कोप्लियन, वी.आई. निर्देशक के साथ, एस. यू. यर्स्की, के. यू. लावरोव, एमडी वोल्कोव, ईए लेबेडेव, ईए पोपोवा, टीवी डोरोनिना, पी. बी. लुस्पेकेव, जेड. एम. शार्को, ओ. बीडीटी के तरीके, शैली, उच्च अभिनय संस्कृति को निर्धारित किया।

"गोर्की का नाम उपकृत करता है," टोवस्टनोगोव ने कहा, और वास्तव में, गोर्की के नाटक - "बारबेरियन", "पेटी बुर्जुआ", "समर रेजिडेंट्स" - का बीडीटी में एक नए तेज, ताजा, आधुनिक तरीके से मंचन किया गया।

"क्लासिक्स के लिए संग्रहालय के दृष्टिकोण ने क्लासिक्स को खुद और थिएटरों को बहुत नुकसान पहुँचाया, अपने स्कूल की कर्तव्यनिष्ठा से उदासीन दर्शकों को डरा दिया," टोवस्टनोगोव ने लिखा; अपने काम में, वह लगातार रहने की तलाश में है शास्त्रीय विरासत. इस तरह के एक मील का पत्थर, समय के साथ व्यंजन "द इडियट" नाटक था, जो आई। एम। स्मोकटुनोवस्की द्वारा निभाए गए उनके प्राकृतिक और मानवीय राजकुमार माईस्किन के साथ एफ।

"वॉट फ्रॉम विट" में चैट्स्की यर्सकी भी आधुनिक थे, जिससे दर्शकों का प्यार और सहानुभूति पैदा हुई, उन्होंने अपने एकालापों को फैमसोव को नहीं, स्कोलोज़ुब को नहीं, मोलक्लिन को नहीं, बल्कि सभागार को संबोधित किया।

"हॉर्स का इतिहास" (एल। एन। टॉल्स्टॉय द्वारा "खोलस्टोमर" का मंचन), खोलस्टोमर - लेबेडेव का दुखद स्वीकारोक्ति - इसकी गहराई से टकराया, कलाकार ने न केवल "घोड़े का इतिहास, बल्कि मनुष्य का भाग्य भी खेला।"

असामान्य रूप से सख्ती से और कठोर रूप से टोवस्टनोगोव ए.पी. चेखव के नाटकों "थ्री सिस्टर्स" और "अंकल वान्या" के नायकों के कार्यों का विश्लेषण करते हैं, "उनके" चेखव का खुलासा करते हैं, जो तेजी से अलग हैं प्रसिद्ध प्रोडक्शंससमकालीन निर्देशक।

साहसपूर्वक, अप्रत्याशित रूप से, ओपेरा-फ़ार्स की शैली में, टोवस्टनोगोव ने ए। वी। सुखोवो-कोबिलिन "डेथ ऑफ़ तारेलकिन" द्वारा नाटक का मंचन किया, जहाँ अग्रणी भूमिकावी. एम. इवचेंको द्वारा निभाई गई। उन्होंने ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की की व्यंग्यात्मक कॉमेडी "एनफ सिंप्लिसिटी फॉर एवरी वाइज मैन" में ग्लूमोव की भूमिका भी निभाई।

थियेटर शोधकर्ता बीडीटी प्रदर्शन के बारे में उपन्यास प्रदर्शन के रूप में लिखते हैं। दरअसल, थिएटर करीब है महान साहित्य, अक्सर सोवियत गद्य के कार्यों की नाटकीयता को संदर्भित करता है। प्रदर्शन "वर्जिन सॉइल अपटर्नड" और " शांत डॉन» एम ए शोलोखोव, « अंतिम तारीख" वी। जी। रासपुतिन और "वीड व्हीट के तीन बैग" वी। एफ। टेंड्रायकोव। रंगमंच भी वीर विषय के लिए सही है। ए. ई. कोर्नेइचुक की "द डेथ ऑफ़ द स्क्वॉड्रन" में, वी. वी. विष्णवेस्की की "द ऑप्टिमिस्टिक ट्रेजेडी" में, बोल्शोई ड्रामा थिएटर की परंपराएं, क्रांति से जन्मी, जीवन में आती हैं।

वी। आई। लेनिन के जन्म की 100 वीं वर्षगांठ के उत्सव के वर्ष में, बोल्शोई थियेटर ने "डिफेंडर उल्यानोव" नाटक के साथ अपना छोटा मंच खोला। लेनिनियाना के सर्वश्रेष्ठ पृष्ठों ने "फिर से पढ़ना" नाटक का नाटकीय आधार बनाया। नेता की भूमिका निभाने वाले के यू लावरोव को 1982 में लेनिन पुरस्कार से सम्मानित किया गया था।

बोल्शोई नाटक के प्रदर्शनों की सूची में कोई कम महत्वपूर्ण नहीं समकालीन विषय. रंगमंच लगातार अपने नाटककारों की तलाश में है। नाट्य जीवन की घटनाओं में ए.एम. वोलोडिन द्वारा "फाइव इवनिंग्स" और "द एल्डर सिस्टर", ए.पी. स्टीन द्वारा "ओशन", ए.एन. अर्बुज़ोव द्वारा "इर्कुत्स्क हिस्ट्री", वी.एस. रोज़ोव द्वारा "पारंपरिक संग्रह" शामिल थे। में पिछले साल काथिएटर के मंच पर "एक बैठक के मिनट" और "हम, अधोहस्ताक्षरी ..." ए। आई। गेलमैन द्वारा, प्रासंगिक उठाते हुए दिखाई दिए नैतिक मुद्देसमय।

80 के दशक के थिएटर प्रदर्शनों के बीच। - ए.एन. ओस्ट्रोवस्की द्वारा "भेड़ियों और भेड़", " पिकविक क्लब"(चौ। डिकेंस के अनुसार)," ऊर्जावान लोग "(वी। एम। शुक्शिन के अनुसार), ए। ए। दुदारेव द्वारा" निजी ", डब्ल्यू। साइमन द्वारा" यह उत्साही प्रेमी ", आदि।

थिएटर के प्रदर्शन ने एसएन क्रियुचकोवा, ईके पोपोवा, ए यू टोलुबीव, जी पी बोगाचेव, यू ए डेमिच, ओ वी वोल्कोवा, एल आई मालवन्नाया, एन यू दानिलोवा, ए बी फ्रीइंडलिख की प्रतिभा का खुलासा किया।

आधुनिक शोधकर्ताओं में से एक ने G. A. Tovstonogov को "रूसी का एक कलेक्टर" कहा रंगमंच की संस्कृति"। उनके नेतृत्व में, महान अकादमिक नाटक का रंगमंचएम। गोर्की के नाम पर निर्देशन और अभिनय के संश्लेषण के लिए एक प्रकार का मानक बन गया।

थिएटर को श्रम के लाल बैनर और अक्टूबर क्रांति के आदेश से सम्मानित किया गया।

1918 में बोल्शोई ड्रामा थियेटर का आयोजन लेखक मैक्सिम गोर्की, अभिनेत्री और थिएटर और चश्मों की कमिश्नर मारिया एंड्रीवा और कवि अलेक्जेंडर ब्लोक की पहल पर किया गया था। BDT के विशेष सौंदर्यशास्त्र और शैली का गठन आर्किटेक्ट व्लादिमीर शुको और वर्ल्ड ऑफ़ आर्ट एसोसिएशन के कलाकारों के प्रभाव में किया गया था। एलेक्जेंड्रा बेनोइस, Mstislav Dobuzhinsky, बोरिस Kustodiev - थिएटर के पहले सेट के डिजाइनर। प्रदर्शनों की सूची नीतिपहले कलात्मक निर्देशक, अलेक्जेंडर ब्लोक ने परिभाषित किया: "बोल्शोई ड्रामा थियेटर, अपनी योजना के अनुसार, उच्च नाटक का एक थिएटर है: उच्च त्रासदी और उच्च कॉमेडी।" BDT के संस्थापकों के विचारों को आंद्रेई लावेंटिएव, बोरिस बाबोच्किन, ग्रिगोरी कोज़िन्त्सेव, जॉर्जी टोवस्टनोगोव के कार्यों में सन्निहित किया गया था - उत्कृष्ट निर्देशक जिन्होंने थिएटर में काम किया था अलग साल. जॉर्जी टॉवस्टनोगोव के निर्देशन में बीडीटी यूएसएसआर का सबसे प्रसिद्ध मंच बन गया, जो 1956 से 1989 तक थिएटर के मुख्य निदेशक थे।
2013 में निर्देशक आंद्रेई मोगुची, आधुनिक नाट्य अवांट-गार्डे के नेताओं में से एक, बीडीटी के कलात्मक निदेशक बने। थिएटर के लिए शुरू हुआ ताज़ा इतिहास, न केवल प्रदर्शनों से, बल्कि सामाजिक रूप से महत्वपूर्ण परियोजनाओं से भी भरा हुआ है। बोल्शोई ड्रामा थिएटर एक सदी से भी अधिक समय से अपने मूल सिद्धांत को बनाए रखते हुए, उत्तेजित करने वाले विषयों पर एक खुला संवाद आयोजित करता है आधुनिक समाजअपने समय के एक आदमी की समस्याओं को उठाना। हर सीज़न में, बीडीटी प्रदर्शन राष्ट्रीय सहित देश के मुख्य नाट्य पुरस्कारों के विजेता बन जाते हैं। रंगमंच पुरस्कार"गोल्डन मास्क"।
बोल्शोई ड्रामा थियेटर में जी.ए. टोवस्टनोगोव तीन दृश्य। मुख्य (750 सीटें) और छोटे चरण (120 सीटें) में स्थित हैं एतिहासिक इमारत Fontanka तटबंध पर, 65। BDT (300 सीटें) का दूसरा चरण Kamennoostrovsky Theatre की इमारत में 13 पुराने थिएटर के चौक पर स्थित है। इन तीन स्थानों पर प्रत्येक सीज़न में कम से कम 5 प्रीमियर होते हैं और 350 से अधिक प्रदर्शन, सामाजिक और शैक्षिक परियोजनाएँ लागू की जाती हैं, प्रदर्शनियाँ आयोजित की जाती हैं, गोल मेज, समकालीन कला के प्रमुख आंकड़ों द्वारा संगीत कार्यक्रम व्याख्यान।

प्रिय दर्शकों, कृपया ध्यान दें:
बीडीटी वेबसाइट पर "थिएटर के बारे में" खंड वर्तमान में अद्यतन और पूरक किया जा रहा है।

बोल्शोई ड्रामा थियेटर का इतिहास

बोल्शोई ड्रामा थियेटर 15 फरवरी, 1919 को एफ. शिलर द्वारा लिखित त्रासदी डॉन कार्लोस के साथ खोला गया, जिसमें इसके प्रदर्शन की शुरुआत हुई ओपेरा स्टूडियोसंरक्षिकाएँ।

1964 में उन्हें अकादमिक की उपाधि से सम्मानित किया गया, 1970 में छोटा मंच खोला गया, 1992 से इसका नाम G.A. टोवस्टनोगोव।

1918 की शरद ऋतु में, थिएटर कमिश्नर एम.एफ. एंड्रीवा ने पेत्रोग्राद में एक विशेष नाटक मंडली के निर्माण पर एक डिक्री पर हस्ताक्षर किए - जो कि थिएटर का मूल नाम था, जो अब संक्षिप्त नाम बीडीटी के तहत दुनिया भर में प्रसिद्ध है। इसका गठन सौंपा गया था मशहूर अभिनेताएन.एफ. मोनाखोव और दो नाट्य समूहों की उत्पत्ति हुई: 1918 में ट्रेजेडी थियेटर का आयोजन किसके निर्देशन में हुआ

यू.एम. यूरीवा और रंगमंच कलात्मक नाटक, जिसका नेतृत्व ए.एन. Lavrentiev।

ए.ए. ब्लोक, जो अनिवार्य रूप से बीडीटी के पहले कलात्मक निदेशक बने। नए रंगमंच के मुख्य वैचारिक प्रेरक एम। गोर्की थे। उन्होंने उस समय लिखा था: "दर्शकों को उस आदमी को दिखाने की ज़रूरत है जो वह स्वयं - और हम सभी - लंबे समय से सपना देख चुके हैं, एक आदमी-नायक, शिष्ट रूप से निस्वार्थ, जुनून से अपने विचार से प्यार करते हैं ... ईमानदार कर्म का आदमी, एक महान उपलब्धि ..." मैक्सिम गोर्की ने नारा दिया "वीर लोग - वीर रंगमंच!" बीडीटी प्रदर्शनों की सूची में सन्निहित था।

डब्ल्यू। शेक्सपियर, एफ। शिलर, वी। ह्यूगो के नायक बीडीटी के मंच पर दिखाई दिए। उन्होंने आसपास की दुनिया की अराजकता और क्रूरता के सम्मान और सम्मान का विरोध करते हुए बड़प्पन के विचारों पर जोर दिया। बीडीटी के जीवन के पहले वर्षों में आवश्यक भूमिकाकलाकारों ने इसकी कलात्मक उपस्थिति को निर्धारित करने में भूमिका निभाई। उनमें से प्रत्येक: ए.एन. बेनोइस और एम.वी. Dobuzhinsky, और स्मारकीय वास्तुकार V.A. शुको ने इसे अपने तरीके से किया। लेकिन यह वे थे जिन्होंने शुरुआती बीडीटी की गंभीर, वास्तव में शानदार शैली बनाई थी।

अप्रिय नया युगथिएटर के भीतर ही कठिन और कभी-कभी दुखद परिवर्तनों के साथ मेल खाता है। 1921 में एम.एफ. कई वर्षों के लिए रूस छोड़ दिया। एंड्रीव और एम। गोर्की, उसी वर्ष ए.ए. ब्लोक, लौट आया शैक्षणिक रंगमंचनाटक यू.एम. यूरीव, ए.एन. बेनोइस, बीडीटी छोड़कर मुख्य निदेशक ए.एन. Lavrentiev। थिएटर में आए नए निर्देशक: एन.वी. पेट्रोव, के.पी. खोखलोव, पी.के. वीस्ब्रेम, के.के. टावर्सकाया; वे अपने साथ नए कलाकार लाए - यू.पी. एनेनकोवा, एम.जेड. लेविना, एन.पी. अकीमोवा, वी.एम. खोडेसेविच, वी.वी. दिमित्रिक। ए.ए. से स्वीकार किया गया। ब्लोक, एक प्रतीकात्मक रिले दौड़, 1923 में साहित्यिक भाग का नेतृत्व ए.आई. पियोत्रोव्स्की।

थिएटर की नई खोज में, वी.ई. की निर्देशन गतिविधि। मेयरहोल्ड के.के. टावर्सकोय (1929-1934)। बीसवीं सदी के मध्य में, बीडीटी प्रदर्शनों की सूची मुख्य रूप से नाटकों द्वारा निर्धारित की गई थी समकालीन नाटककारजैसे बी.ए. लावरेनेव, ए। फैको, यू.के. ओलेशा, एन.एन. निकितिन, एन.ए. जरखी, वी.एम. किर्शोन, एन.एफ. पोगोडिन। मंडली भी अद्यतन है,

एआई बीडीटी में आते हैं लारिकोव, वी.पी. पोलित्सेमाको, एन.पी. कोर्न, एल.ए. क्रोवित्स्की; खाना। ग्रानोव्सकाया, ओ.जी. कैसिको, वी.टी. किबर्डिना, ई.वी. अलेक्जेंड्रोवस्काया, ए.बी. निक्रिटिना।

थिएटर की स्थापना के दिन से, निदेशकों ने बीडीटी में काम किया: 1919-1921 और 1923-1929 - ए.एन. लावेरेंटिव; 1921-1922 - एन.वी. पेत्रोव; 1929-1934 - के.के. टावर्सकाया; 1934-1936 - वी.एफ. फेडोरोव; 1936-1937 - ए.डी. जंगली; 1938-1940 - बी.ए. बबोचिन; 1940-1946 -
लोक सभा मेरा; 1946-1949 - एन.एस. राशेवस्काया; 1950-1952 - आई.एस. एफ़्रेमोव; 1922-1923 और 1954-1955 - के.एल. खोखलोव।

तीस क़दम लम्बा। बीस गहरा। ऊपर - पर्दे की ऊंचाई तक। मंच का स्थान इतना बड़ा नहीं है। यह स्थान एक आधुनिक अपार्टमेंट को समायोजित कर सकता है - यह अस्वाभाविक रूप से विशाल नहीं होगा। यहां आप गार्डन लगा सकते हैं। शायद बगीचे का एक कोना, और नहीं। यहां आप शांति बना सकते हैं। नीचता का विरोध करने वाले उच्च मानवीय जुनून की दुनिया, कर्मों की दुनिया और संदेह की दुनिया, खोजों की दुनिया और भावनाओं की एक उच्च प्रणाली सभागार का नेतृत्व करती है।

"मिरर ऑफ़ द स्टेज" पुस्तक से

1956 की शुरुआत में, बोल्शोई ड्रामा थियेटर अपना सैंतीसवाँ जन्मदिन मनाने की तैयारी कर रहा था।

छुट्टी की पूर्व संध्या पर, मंडली को एक नए, ग्यारहवें मुख्य निदेशक के साथ प्रस्तुत किया गया था।

इस प्रकार, बीडीटी में एक युग शुरू हुआ, जिसका नाम जॉर्जी अलेक्जेंड्रोविच टोवस्टनोगोव है।

जी.ए. टोवस्टनोगोव ने थिएटर बनाया, जो दशकों से हमेशा घरेलू नाट्य प्रक्रिया का नेता रहा है। उनके द्वारा बनाए गए प्रदर्शन: जी। फिगुएरेडो द्वारा "द फॉक्स एंड द ग्रेप्स", एफ.एम. द्वारा "द इडियट"। दोस्तोवस्की, ए. वोलोडिन की फाइव इवनिंग, एम. गोर्की की बारबेरियन, ए.एस. एम. गोर्की द्वारा ग्रिबोएडोव, "पेटी बुर्जुआ", एन.वी. द्वारा "इंस्पेक्टर जनरल"। गोगोल, "थ्री सिस्टर्स" ए.पी. चेखव, ए। वेम्पिलोव द्वारा "लास्ट समर इन चुलिमस्क", वी। शुक्शिन द्वारा "एनर्जेटिक पीपल", वी। तेंड्रीकोव द्वारा "वीड व्हीट के तीन बैग", एल.एन. टॉल्स्टॉय, ए ओस्ट्रोव्स्की द्वारा "हर बुद्धिमान व्यक्ति में पर्याप्त सरलता है", एम। गोर्की द्वारा "एट द बॉटम" ... घटनाएँ बन गईं

नाट्य जीवन में न केवल लेनिनग्राद, बल्कि पूरे देश में, व्याख्या की नवीनता, निर्देशक के दृष्टिकोण की मौलिकता के साथ हड़ताली।

बिट बाय बिट, व्यक्तित्व से व्यक्तित्व, जी.ए. Tovstonogov ने अद्वितीय अभिनय व्यक्तित्वों का एक पहनावा इकट्ठा किया, जो सबसे अच्छा बना नाटक मंडलीदेशों। BDT मंच पर निभाई गई भूमिकाओं ने I.M को प्रसिद्धि दिलाई। स्मोकटुनोवस्की, ओ.आई. बोरिसोव ने टीवी की उज्ज्वल प्रतिभाओं का खुलासा किया। डोरोनिना, ई.ए. लेबेडेवा, एस.यू. यर्सकी, ई.जेड. कोप्लियन, पी.बी. लुस्पेकेवा, पी.पी. पंकोवा, ई. ए. पोपोवा,

में और। स्ट्रज़ेलचिक, वी.पी. कोवेल, वी.ए. मेदवेदेव, एम.वी. डेनिलोवा, यू.ए. डेमिच, आई.जेड. Zabludovsky, N.N. Trofimov, K.Yu। लावरोव,

ए.यू. टोलुबीवा, एल.आई. मालवन्नाया। एबी अभी भी बीडीटी में खेल रहा है। फ्रीइंडलिख, ओ.वी. बेसिलशविली, जेड.एम. शार्को, वी.एम. इवचेंको, एन.एन. उसातोवा, ई. के. पोपोवा, एल.वी. नेवेदोम्स्की, जी.पी. बोगाचेव, जी.ए. शांत।

23 मई, 1989 को, थिएटर से लौटते हुए, जॉर्जी अलेक्जेंड्रोविच टोवस्टनोगोव की अचानक उनकी कार के पहिए में मृत्यु हो गई।

उन दिनों में जब थिएटर अभी तक सदमे से उबर नहीं पाया था, सामूहिक के गुप्त मतदान द्वारा बीडीटी के कलात्मक निदेशक को सर्वसम्मति से चुना गया था राष्ट्रीय कलाकारयूएसएसआर, पुरस्कार विजेता राज्य पुरस्कारके.यू. लावरोव।

27 अप्रैल, 2007 को थिएटर ने के.यू. को अलविदा कह दिया। लावरोव। जून में, मंडली के सर्वसम्मत निर्णय से, बोल्शोई ड्रामा थियेटर के कलात्मक निर्देशक का नाम जी.ए. टोवस्टनोगोव, रूस और जॉर्जिया के पीपुल्स आर्टिस्ट टी.एन. छखेदेज़, जिन्होंने मार्च 2013 तक इस पद पर कार्य किया।