Ljubav u djelima Bunina i Kuprina - kompozicija (11. razred). Tema ljubavi u djelima Bunina i Kuprina (Školske kompozicije) Vječne teme u djelima Kuprina i Bunina

Ljudi neprestano traže odgovor na pitanje: što je prava ljubav? Odgovor su pokušavali pronaći i veliki pjesnici i pisci ovo pitanje. Mnogi su te osjećaje opisali u bezbrojnim pjesmama, pjesmama i romanima. No nitko nije uspio razotkriti ovu misteriju do kraja. Zbog toga je u literaturi vrlo popularan i raširen. Teško je procijeniti koje je mjesto taj osjećaj zauzimao u životu predaka. I Bunin i Kuprin nisu zaobišli temu ljubavi. Kada čitate njihove priče, shvatite da je ljubav prilično spontan i nepredvidiv osjećaj, dok doživljavate njen veliki dar koji nije svakome dan u životu.

U Kuprinovim radovima ključna je tema ljubavi. Kaže da je privlačnost i strast prilično tajanstven i sveprožimajući osjećaj koji praktički nema granica. Pritom napominje da za svaku osobu ono ima svoje posebno značenje, ali unatoč svemu mora biti čisto i uzvišeno. Značenje ljubavi za Kuprina izvrsno je naglašeno djelom "Olesya". On govori o činjenici da je djevojka u stanju pokazati velikodušnost i nesebičnost prema osobi koja nema takvu duhovnu dubinu. Istodobno, odmah shvaća da će ishod tih odnosa biti tragičan, a pritisak društva vrlo jak. Nitko od njih nije uspio napustiti postojeći način života. Autor time pokazuje da je ljubav dovoljna snažan osjećaj sposobni nositi se sa svakom situacijom.

U Buninovom djelu ljubav je pozicionirana kao prilično lud i strastven osjećaj, neobuzdana sreća, koja vrlo brzo završava, a prolaznost trenutka spoznaje se tek nakon nekog vremena. Pritom osjećaji u Buninovim djelima uvijek zapravo završavaju tragično. Spisateljičina ljubav ne prelazi u obiteljski kanal, autor mladima uskraćuje priliku da žive sretno do kraja života, sve se razvija u naviku koja uskraćuje osjećaj strasti i mogućnost razvoja. A ljubav, uzrokovana navikom, mnogo je gora od ljubavi, koja je uzrokovana strašću i munjevitim impulsom duše. Ali istovremeno, osjećaji ostaju vječni u sjećanju iu sjećanjima junaka, koji im omogućuju da žive dalje, ali ih u isto vrijeme sprječavaju da pronađu sreću u životu.

Što je prava ljubav? Nitko ne može dati točan odgovor. Svaka osoba ima svoja iskustva i asocijacije vezane uz ovaj duboki osjećaj, mnogi doživljavaju i bol i sreću, i radost i stvarnu patnju. I Bunjin i Kuprin pokazuju ljubav prema onome što stvarno jest. Ona ne može biti savršena, a osjećaji često dovode do tragičnog završetka. Ali u isto vrijeme, ne može svatko doživjeti ovaj sjajan osjećaj, mnogi žive samo iz navike, ne doživljavajući stvarnu strast prema onima koji su u blizini. A strast i privlačnost, koja preraste u ljubav, malo tko doživi, ​​a još je manje ljudi obostrano i može ga nositi kroz život.

opcija 2

Mnogi pisci ruske književnosti bavili su se pitanjima ljubavi. Ova je tema bila živo obrađena na stranicama poznata djela. Bunin i Kuprin nisu bili iznimka.

Kuprin se s posebnom točnošću može nazvati majstorom ljubavne teme, jer je u svom radu osvijetlio uzvišene osjećaje u 3 svoja djela. Jedan od naj poznata djela postao " Narukvica od granata gdje čitatelj može razumjeti problem tragična ljubav « čovječuljak". 8 godina neodgovorne ljubavi jednostavnog telegrafista prema svjetovnoj dami pokazuje nam tragediju tih osjećaja. Sva njegova pisma poslana ženi postala su predmet ismijavanja i maltretiranja bogatih ljudi. Vera Nikolajevna također ne shvaća te osjećaje ozbiljno. No njezin brat je posebno ogorčen kada sazna da joj ovaj pučanin, nedostojan princeze, poklanja narukvicu od granata.

Ljudi oko sebe smatraju da je ljubav telegrafiste nenormalna, ali stari general Anosov takve osjećaje prema ženi smatra darom sudbine. Mladić, nesposoban izdržati okrutnost i uvrede od strane ljudi, umire ne čekajući recipročne osjećaje. Vidimo da pisac ovdje ljubav smatra čisto moralnim i psihološkim osjećajem. Prema riječima generala Anosova, ljubavni osjećaji mogu biti tajni i nijedan kompromis ih ne može prekinuti. Ljubav, prema piscu, treba graditi na međusobnim odnosima i odnosima povjerenja. Ništa manje upečatljivo djelo bila je njegova priča "Olesya", gdje je Kuprin pokazao okrutni svijet kapitalističkog društva sa svojim porocima. Tužno završava i ljubav plemića s jednostavnom djevojkom iz divljine. Njihov odnos je nemoguć. Veliki osjećaj ljubavi opjevan je u drugoj priči, Shulamith.

Prikazuje nam se Bunin, stvarajući djela na ljubavnu temu talentirana osoba sposobni pokazati vedar osjećaj. Osobitost njegova djela bila je u tome što je pisac ljubav smatrao tragedijom koja može uništiti osobu. Upravo je ljubav onaj element koji čovjekov život može ispuniti patnjom i nemirom, a može ga jednostavno preokrenuti. Tako je ova tema prikazana u priči "Gramatika ljubavi", gdje je zemljoposjednik Khvoshchinsky bio zadivljen šarmom sluškinje i zaljubio se. Junak Ivlev, koji je stigao u ovu kuću, razmišlja o tome kako je taj osjećaj tako zarobio zemljoposjednika. Pisca je najviše zanimala zemaljska ljubav, a doživjeti je velika je sreća. Međutim, odavno je uočeno da jača ljubav onda će uskoro biti gotovo. Ali ostat će u mom srcu. Dakle, u priči Mračne uličice» Nadežda je svoje osjećaje prema zemljoposjedniku nosila kroz cijeli život. A majstor se prisjeća da je, iako je to vrijeme prošlo, s tom ženom imao svijetle trenutke. Kada čitate njegova djela, možete vidjeti da njegova ljubav nikada nije sretna. Ali pisac je vjerovao da je svaka ljubav sreća za osobu.

Ljubav u djelu Kuprina i Bunina

Bunjin i Kuprin ruski su pisci, njihovo stvaralaštvo seže u prvu polovicu 20. stoljeća. Oboje su radili na temu ljubavi. U njihovim djelima ljubav je ispunjena tragedijom, a to pridonosi činjenici da čitatelji brinu o junacima knjiga, puštaju priču kroz sebe.

U Buninovim djelima ljubav uvijek donosi patnju. Heroji se uvijek rastaju, zadobivajući neizlječive duhovne rane, neki nastoje počiniti samoubojstvo. Ljubav djeluje kao nezainteresiran, ali prolazan osjećaj, koji pokriva glavom, ne zahtijevajući ništa zauzvrat.

U razdoblju od 1937. do 1944. Bunin je radio na zbirci kratkih priča "Tamne uličice", koja je sadržavala priče o ljubavi. Uzorak je da u svim djelima postoji tragičan kraj. Najpoznatija priča uvrštena u zbirku je " Sunčanica". U ovom djelu likovi vole iskreno, svim srcem.

Priča opisuje problem između zaljubljenih mladih ljudi, njihov težak razlaz i unutarnje proturječnosti. Priča opisuje susret dvoje ljudi na palubi broda, između njih je zaiskrilo i oni su pobjegli iz gomile. Iznajmljuju hotelsku sobu i prepuštaju se strasti. Ali ujutro su se trebali rastati, bilo je suza i zavjeta na ljubav. Tada su zaključili da je sve što se dogodilo samo sunčanica. U ovom trenutku otkriva se značenje imena, pokazalo se da sunčanica simbolizira neočekivano nadolazeći osjećaj. Ovom pričom pisac pokazuje da pravi osjećaj dolazi iznenada.

Kuprin je bio majstor slike. Učinio je svoje likove živopisnima i nezaboravnima. Znao je kako najbolje istaknuti ljudski karakter u ljubavi. Kod Kuprina je ljubav prikazana kao svijetli osjećaj, a ne kratkotrajna strast. Ali i kod njega, kao i kod Bunina, priče završavaju tragično. Heroji se moraju boriti za ljubav, sa cijelim svijetom.

U djelu Kuprina najvažnija je tema ljubavi. Ljubav na svakoga djeluje na svoj način. Ali što je najvažnije, osjećaj je obostran.

I Bunjin i Kuprin pokazuju pravu ljubav, ništa ne skrivajući. Ljubav nije savršena i prije ili kasnije sve moraš platiti i svatko ima svoju naplatu.

Kod oba pisca likovi su stavljeni u takve uvjete da ih ljubav čini nesretnima. Govorimo o odnosi s javnošću. U priči "Sunčanica" poručnik se zaljubljuje u udana žena s kojom je imao romantičnu avanturu. Ista stvar kod Kuprina u Zheltkovljevoj "Granatnoj narukvici" bila je zahvaćena osjećajem za udatu princezu, koji je istisnuo sve ostalo iz njegova života.

Ivan Aleksejevič Bunin i Aleksandar Ivanovič Kuprin napisali su mnoga djela čija je glavna tema ljubav.

Nekoliko zanimljivih eseja

• Slika i karakteristike Gleba Kapustina u priči Odrezani Šukšin

  Ključni lik djela je Kapustin Gleb, kojeg je pisac predstavio u obliku seljana koji radi na pilani.

• Karakteristike i slika kneza Svjatoslava iz spisa Slova o Igorovom puku

  Svyatoslav Vsevolodovich - slavni kijevski knez, mudar i miran. Stanje stvari u zemlji jako ga vrijeđa, jer Svjatoslav razmišlja na starim načelima

• Kompozicija prema slici Makovskog Djeca bježe od oluje Opis razreda 3, 4, 6

  Na ovoj slici, kao iu naslovu, djeca bježe od oluje. Vidi se koliko su uplašeni. I ja bih se uplašio! Općenito se bojim grmljavine. A ova djeca - čak su i mlađa od mene (pogotovo dječak) pa su se uplašili.

• Sastav Uloga knjige u životu čovjeka

  Knjiga igra važnu ulogu u životu čovjeka. Iz knjiga crpimo najpotrebnije znanje, dobivamo važne informacije; ponekad, samim čitanjem knjige, dobijete neviđene dojmove, toplinu, prekrasne životne lekcije.

• Može li čovjek biti okrutan prema našoj manjoj braći? Završni esej

  U stvaran život Stalno vidimo primjere okrutnosti prema životinjama. Postavljaju pitanje koliko je takvo ponašanje prihvatljivo i gdje su granice iza kojih zahtjevnost prelazi u okrutnost.

Tema: Ljubav u djelu Kuprina i Bunina 5.00 /5 (100.00%) 1 glas

O ljubavi su pisali mnogi pisci, gotovo svi. A svaki rad pokazao je njegov osobni svjetonazor, naglašenu originalnost i posebnost. Tako se dogodilo s th, i th - poznatim ruskim piscima. Svatko od njih pokazao je svoje viđenje ljubavi.
A ljubav je najljepša i najplemenitija. Vidimo to u priči "Granat Narukvica". U "Granatnoj narukvici" dar velike ljubavi predstavljen je kao "ogromna sreća", jedini smisao postojanja za Zheltkova. Siromašni službenik Zheltkov razlikuje se od ostalih heroja snagom i suptilnošću svojih iskustava. romantična ljubavŽeltkov kneginji Veri Nikolajevnoj završava tragično. Jadni dužnosnik umire blagoslivljajući ženu koju voli prije nego što umre, kaže “Neka tvoje ime". Junaci priča uvijek su sneni pojedinci s vatrenom maštom, ali su u isto vrijeme nepraktični i nisu opširni. Ove osobine najjasnije se otkrivaju kada su likovi na ispitu ljubavi. Zhelktov šuti o svojoj ljubavi prema princezi Veri, dobrovoljno se osuđujući na patnju i muku.
A ljubav nisu samo osjećaji muškarca i žene, nego je to i ljubav prema prirodi, prema domovini. Sve priče o ljubavi imaju jedinstvenu radnju, originalne likove. Ali sve ih spaja jedna zajednička “jezgra”: iznenadni ljubavni uvid, strast i kratkotrajnost veze, tragični kraj. Na primjer, u priči “Tamne aleje” vidimo slike svakodnevice i svakodnevne tuposti. No iznenada Nikolaj Aleksejevič u domaćici gostionice prepoznaje svoju mladu ljubav, lijepu Nadeždu. Izdao je ovu djevojku prije trideset godina. Prošlo je otkako su se rastali Cijeli život. Ispostavilo se da su oba heroja ostala sama. Iako je Nikolaj Aleksejevič prilično trostruk u životu, on je u isto vrijeme nesretan. Žena ga je prevarila i ostavila. Sin je odrastao kao vrlo loša osoba "bez srca, bez časti, bez savjesti".

A nada, koja se oprostila od gospodara i od nekadašnje kmetice postala gazdarica privatnog hotela, nikad se nije udala. Nikolaj Aleksejevič jednom je dobrovoljno napustio ljubav, a kazna za to bila je potpuna usamljenost do kraja života, bez voljene osobe i bez sreće. Nadežda je, na isti način, sav svoj život dala "svoju ljepotu, svoju groznicu" svom dragom. Ljubav prema ovom čovjeku i dalje živi u njenom srcu, ali ona nikada ne oprašta Nikolaju Aleksejeviču ...
U pričama tvrdi da je taj osjećaj velik i lijep. Unatoč činjenici da ljubav ne donosi samo radost i sreću, već i tugu, patnja je velik osjećaj. I sa ovim se u potpunosti slažem.
Radovi a i a nas uče da vidimo pravi osjećaj, da ga ne propustimo i ne šutimo o njemu, jer jednog dana može biti prekasno. Ljubav nam je dana da obasja naše živote, da nam otvori oči. "Svaki ljubav je velika sreća, čak i ako nije podijeljena."

– Postoji li nesretna ljubav? (Ivan Bunin).
(Prema djelima Ivana Bunjina i Aleksandra Kuprina).
Svaka je ljubav velika sreća, makar i nerazdijeljena.
I. Bunin
Ruska književnost kasnog 19. i početka 20. stoljeća zastupljena je briljantnim imenima Lava Tolstoja, Antona Pavloviča Čehova, Ivana Aleksejeviča Bunjina, Aleksandra Ivanoviča Kuprina i drugih velikih pisaca. Kritički realisti odražavali su u svojim djelima krizno stanje svijeta, proces izobličenja ljudske prirode, gubitak ljudskih osobina od strane ljudi. No, prikazujući svijet takvim bojama, pisci s prijelaza stoljeća u visokoj ljubavi vide pozitivne ideale. Imaju slične koncepte ovog osjećaja. Mogu se usporediti mišljenja Bunjina i Kuprina. Izvanredna snaga i iskrenost osjećaja odlikuju junake njihovih priča. Kuprin je čvrsto vjerovao u ljubav. U njegovom djelu uskrsava visoki sustav osjećaja, koji je bio svojstven djelima ranijih pisaca koji su stvarali nadahnute himne ljubavi. Bunin je također uvijek uspijevao u pričama o visokom osjećaju, jer su dolazile iz dubine srca. Ljubav obuzima sve čovjekove misli, svu njegovu snagu. Ali uvijek nešto pođe po zlu i ljubavnici su prisiljeni otići. Čitajući djela ovih pisaca, može se pretpostaviti da je ljubav nešto što ljudima uzrokuje samo patnju i nesreću. Doista, kraj Granatne narukvice Aleksandra Kuprina je tragičan: glavni junak počini samoubojstvo. Da, iu "Sunčanici" ili "Tamnim uličicama" Ivana Bunina nema sretnog završetka. Svi "zaljubljeni" pisci žive u iščekivanju ljubavi, traže je i najčešće, oprljeni njome, umiru. Ali ipak, pokušajmo shvatiti je li ljubav glavnih likova u djelima Bunina i Kuprina bila nesretna.
Da bismo razumjeli Kuprinov stav prema ljubavi, po mom mišljenju, dovoljno je shvatiti je li ljubav bila sreća za junaka u najvećoj mjeri. jaka priča pisac "Granatna narukvica". Ovo djelo, napisano 1911., temelji se na pravi događaj- ljubav telegrafistice Žuti P.P. ženi važnog dužnosnika, člana Državnog vijeća - Lyubimova. Sin Lyubimove, autor poznatih memoara, Lev Lyubimov prisjeća se ove priče. U životu je sve završilo drugačije nego u priči A. Kuprina - službenik je prihvatio narukvicu i prestao pisati pisma, ništa se više ne zna o njemu. U obitelji Lyubimov ovaj je događaj zapamćen kao neobičan i neobičan. Pod perom književnika javlja se kao tužan i tragična pričaživot malog čovjeka kojeg je ljubav uzdigla i uništila. Da, uništila ga je, jer je ta ljubav bila neuzvraćena, ali je li moguće reći da je bila nesretna zbog Zheltkova? Mislim da je nemoguće. Zheltkov nije umro sa strahom od slutnje smrti, već s ugodnim osjećajem da je ta ljubav još uvijek u njegovom životu. O tome svjedoči izraz lica pokojnika: "U njegovim zatvorenim očima bila je duboka važnost, a usne su mu se blaženo i spokojno smiješile ...". Za junaka je ljubav, iako nije bila obostrana, bila jedina sreća. O tome piše u svojoj posljednjoj poruci Veri Ivanovnoj: "Od srca vam zahvaljujem što ste mi jedina radost u životu, jedina utjeha, jedina misao." "Ali to znači da nije bilo razloga za samoubojstvo ako je bio sretan ..." - rekli su neki kritičari tog vremena. Možda zato što je učinio ovaj čin, kako ne bi uzrokovao neugodnosti svojoj voljenoj. Zheltkov bi joj morao prestati pisati i spominjati svoje postojanje. Vera Ivanovna ga je sama zamolila za to, ali on se nije mogao prisiliti na to. I lirski junak nije vidio drugog načina nego počiniti samoubojstvo. Dakle, možemo reći da Zheltkov nije umro od nesretne ljubavi, već, naprotiv, zato što je volio strastveno i gorljivo. Prema Kuprinu, pravi sretna ljubav ne može trajati vječno. Bio je realist, pa zato u ljubavnim pričama ovog pisca nema sretnog završetka. Ljubavnici se moraju rastati.
Sada se okrenimo pričama Ivana Aleksejeviča Bunina. Njegovo mišljenje o ljubavi savršeno izražava stih iz "Tamnih sokaka": "Svaka je ljubav velika sreća, čak i ako se ne dijeli." Kao što smo već rekli, ovo mišljenje dijeli Alexander Kuprin. Zato sam ovaj redak uzeo kao epigraf. U trideset i osam kratkih priča "Tamnih uličica" pred čitateljima prolaze nevjerojatni ženski tipovi. Ovdje je Hope iz priče "Tamne aleje". Kroz cijeli život nosila je ljubav prema gospodaru koji ju je jednom zaveo. Ljubavnici se nisu vidjeli trideset godina i slučajno su se sreli u gostionici, gdje je Nadežda domaćica, a Nikolaj Aleksejevič slučajni putnik. On nije u stanju doprijeti do njezinih visokih osjećaja, razumjeti zašto se Nadežda nije udala "s takvom ljepotom koju je ... imala." Kako možeš cijeli život voljeti samo jednu osobu? U međuvremenu, za Nadeždu je Nikolenka do kraja života ostala ideal, jedna i jedina: “Koliko god vremena prošlo, svi su živjeli sami. Znao sam da te dugo nije bilo, da za tebe kao da nema ničega, ali... Sad je kasno za prigovaranje, ali istina je, bezdušno si me ostavio. Promjenivši konje, Nikolaj Aleksejevič odlazi, a Nadežda zauvijek ostaje u gostionici. Za jednog - slučajni hobi mladosti, za drugog - ljubav za život. Da, možda Nadežda nije sretna sada, nakon mnogo godina, ali koliko je taj osjećaj bio jak, koliko je radosti i sreće donio, da ga je nemoguće zaboraviti. Odnosno, ljubav za glavnog lika je sreća.
U priči „Sunčanica“ ljubav je nešto trenutno, bljesak koji prođe ostavljajući dubok trag u duši. Opet se ljubavnici rastaju, što uzrokuje patnju glavnom liku. Sam život bez ljubavnika je patnja. Ne nalazi mjesto za sebe ni u stanu ni na ulici, prisjećajući se tih sretnih trenutaka provedenih s njom. Čitajući kratku priču za kratkom, počinjete shvaćati da je, kako bi se uvjerili u iskrenost osjećaja, prema Buninu, svakako potrebna tragedija. No, usprkos svoj njihovoj tragičnosti, lagani osjećaj obuzima čitatelja kad se okrene posljednja stranica zbirke: izuzetna lagana snaga i iskrenost osjećaja svojstveni su junacima ovih priča.
Buninova ljubav ne živi dugo - u obitelji, u braku, u svakodnevnom životu. Kratki, blistavi bljesak, obasjavajući duše ljubavnika do dna, dovodi ih do tragičnog kraja - smrti, samoubojstva, nepostojanja. U djelu Kuprina svaki od likova ima slične osobine: duhovnu čistoću, sanjarenje, gorljivu maštu, u kombinaciji s nepraktičnošću i nedostatkom volje. A najjasnije se otkrivaju u ljubavi. Svi se oni odnose prema ženi sa sinovskom čistoćom i poštovanjem. Spremnost na smrt za voljenu ženu, romantično obožavanje, viteško služenje njoj i istovremeno podcjenjivanje sebe, nevjerica. Svi Kuprinovi junaci s krhkom dušom padaju u okrutni svijet. Kroz cjelokupno stvaralaštvo ova dva ruska pisca provlači se tema čistog i predivan osjećaj. "Svaka je ljubav velika sreća, čak i ako nije podijeljena" - ove riječi iz priče "Tamne uličice" Bunina mogli bi ponoviti svi junaci.

RAD NA DJElima I. A. BUNINA I A. I. KUPRINA

I. A. Bunin i A. I. Kuprin u svojim djelima dotiču i otkrivaju mnoge teme, ali jedna od najvažnijih je tema ljubavi. Naravno, autori na različite načine opisuju ovaj svijetli osjećaj, pronalaze njegove nove aspekte i manifestacije, ali možemo pronaći i zajedničke značajke. Kod oba autora susrećemo kako sveprožimajuću, duboku i čistu ljubav, tako i slabu ljubav koja ne može izdržati udarce sudbine i društvene nejednakosti.
Na primjer, u priči I. A. Bunina "Tamne uličice" čitamo o vjernoj, žarkoj ljubavi prema životu - ljubavi prema Nadeždi. Ali njezina je ljubav neuzvraćena. Voljela je Nikolaja Aleksejeviča cijeli život; zbog te se ljubavi nije udala, nije mu oprostila što ju je ostavio („nikada ti ne bih mogla oprostiti“). I Nikolaj Aleksejevič je imao ljubav, ali to je ljubav zaborava. Zaboravio je Nadeždu i njezin čisti duboki osjećaj. Kaže: "Nije li istina da mi je dala najbolje trenutke u životu?" Ali tada pomisli: “Što da je nisam ostavio? Kakva glupost! Ta ista Nadežda nije čuvarica gostionice, nego moja žena, gazdarica moje peterburške kuće, majka moje djece? Junaci su se rastali ne samo zbog društvenog sukoba, postoji i psihološka razlika: Nadežda jak karakter, toplo srce, a Nikolaj Aleksejevič ima mekan, slab, neodlučan karakter. Ovaj sukob je tragedija priče.
Suočeni smo s potpuno drugačijom situacijom u djelu A. I. Kuprina "Narukvica od granata". General Anosov u njemu pita Veru: “Gdje je onda ljubav? Ljubav nezainteresirana, nesebična, ne čekajući nagradu? Onaj za kojeg se kaže - "jak kao smrt"? Takva ljubav, za koju učiniti bilo kakav podvig, dati život, ići na muke, nije nikakav rad, već čista radost. Za junaka je njegovo vlastito pitanje retoričko. Ali Vera se suočila s takvom ljubavi. Shvatila je da ju je prošla ljubav o kojoj svaka žena sanja. U ovom djelu ljubav je tragična, neprekidno je povezana sa smrću. U svojoj ispovijesti Zheltkov piše: "Ostaje samo jedno - smrt." Predosjećaj ove tragedije došao je u Veru kada je pregledala narukvicu od granata koju je poklonio Zheltkov. — Baš kao krv! ona je mislila.
U Buninovoj priči "Gospodin iz San Francisca" ponovno se susrećemo s temom ljubavi, iako ona nije glavna u ovom djelu. Autorica prikazuje još malo svoje strane. Na taj svijetli osjećaj naići ćemo na stranicama koje govore o osjećaju kćeri glavnog junaka prema stranom princu. Ali ljubav ima i druge, odbojne, strane: "... postojao je elegantan zaljubljeni par, koji su svi radoznalo promatrali i koji nisu skrivali svoju sreću ... samo je jedan zapovjednik znao da je ovaj par angažirao Lloyd da glumi ljubav za dobar novac...". Ali ovo je ismijavanje najvećeg i čisti osjećajčovjek! Ali ispada da postoji takva stvar u našem životu.
Vrlo lijepo A. I. Kuprin opisuje ljubav dvoje mladih u priči "Olesya". Kako bi stvorio živopisnu sliku ljubavi između poljske čarobnice Olesje i ruskog intelektualca Ivana Timofejeviča, autor likove okružuje aureolom tajanstvene poljske šume i prirode općenito. Olesya je predstavnica Kuprinovih omiljenih "prirodnih ljudi", "djece prirode", nerazmažena civilizacijom, sposobna za puninu osjećaja. Djevojčica je odrasla u šumi, voli i razumije prirodu, ima osjetljivo, prodorno srce, oštar um, ljubaznu dušu. Ali najvažnije kod nje je da voli svim srcem, iskreno, duboko, nježno i brižno. U ime ljubavi sposobna je na velika odricanja. Djevojka je išla na fizičke i moralne muke, ispunila apsurdnu želju svog voljenog, iako je znala kako će to završiti.
Nisu se samo praznovjerje i neznanje seljana umiješali u ljubav dvoje mladih. Njihova je ljubav bila osuđena na propast, jer postoji velika razlika između likova junaka: Olesya ima osjetljivo, toplo srce, sposobno za podvig u ime ljubavi. A Ivan Timofejevič ima lijeno, hladno srce, gluh za sve oko sebe. On "tada nije poslušao nejasnu želju srca", nije zaustavio svoju voljenu i sve je završilo tragedijom.
U svakom djelu nalazimo sve više i više novih strana najljepšeg ljudskog osjećaja – osjećaja ljubavi. Radovi I. A. Bunina i A. I. Kuprina otvorili su nove aspekte ovog neshvatljivog i lijepog osjećaja. Oboje pišu o neuzvraćenoj ljubavi, koja se urušava nestalnošću sudbine, društvenom nejednakošću ili samim likovima.

I. Uvod………………………………………………………………………3

II glavni dio

1. Životopis. I.A. Bunin. 4

A. I. Kuprin 6

2. Filozofija ljubavi u razumijevanju A.I. Kuprina………………….9

3. Tema ljubavi u djelu I. A. Bunina. 14

4. Slika ljubavi u djelima suvremenih autora. 19

III Zaključak. 26

IV. Književnost……………………………………………………………..27

I. Uvod

Tema ljubavi naziva se vječnom temom. Stoljećima su mnogi pisci i pjesnici posvetili svoja djela velikom osjećaju ljubavi, a svaki od njih je u ovoj temi pronašao nešto jedinstveno, individualno: W. Shakespeare, koji je opjevao najljepšu, najtragičniju priču o Romeu i Juliji, A.S. Puškin i njegove poznate pjesme: "Volio sam te: ljubav još može biti ...", junaci djela M. A. Bulgakova "Majstor i Margarita", čija ljubav pobjeđuje sve prepreke na putu do njihove sreće. Ovaj popis se može nastaviti i dopuniti modernim autorima i njihovim junacima koji sanjaju o ljubavi: Roman i Julija G. Shcherbakova, jednostavna i slatka Sonechka L. Ulitskaya, junaci priča L. Petrushevskaya, V. Tokareva.

Svrha mog eseja: istražiti temu ljubavi u djelima pisaca dvadesetog stoljeća I. A. Bunjina, A. I. Kuprina i pisaca našeg vremena, autora XXI stoljeća L. Ulitskaya, A. Matveeva.

Za postizanje ovog cilja potrebno je riješiti sljedeće zadatke:

1) upoznati glavne faze biografije i djela ovih pisaca;

2) otkriti filozofiju ljubavi u razumijevanju A.I. Kuprina (na temelju priče "Granatna narukvica" i priče "Olesya");

3) identificirati značajke slike ljubavi u pričama I.A. Bunina;

4) predstaviti stvaralaštvo L. Ulitskaya i A. Matveeva sa stajališta nastavljanja tradicije ljubavne tematike u ruskoj književnosti.

II glavni dio

1. Životopis. I.A.Bunjin (1870. - 1953.).

Ivan Aleksejevič Bunin prekrasan je ruski pisac, pjesnik i prozaik, veliki i teška sudbina. Rođen je u Voronježu u osiromašenoj plemićkoj obitelji. Djetinjstvo je prošlo na selu. Rano je upoznao gorčinu siromaštva, brige za komad kruha.

U mladosti se pisac okušao u mnogim profesijama: bio je pomoćnik, knjižničar, radio je u novinama.

U dobi od sedamnaest godina Bunin je objavio svoje prve pjesme i od tada je zauvijek povezao svoju sudbinu s književnošću.

Buninovu sudbinu obilježile su dvije okolnosti koje za njega nisu prošle bez traga: budući da je bio plemić po rođenju, nije dobio ni gimnazijsko obrazovanje. A nakon odlaska ispod rodnog krova, nikad nije imao svoj dom (hotele, privatne stanove, život u fešti i iz milosrđa, uvijek privremena i tuđa skloništa).

Godine 1895. stigao je u Petrograd, a krajem prošlog stoljeća već je bio autor nekoliko knjiga: „Do kraja svijeta“ (1897.), „Pod otvoreno nebo“ (1898.), književni prijevod „Pjesme Hiawatha” G. Longfellowa, pjesme i priče.

Bunin je duboko osjetio ljepotu domaća priroda, savršeno je poznavao život i običaje sela, njegove običaje, tradiciju i jezik. Bunin je liričar. Njegova knjiga "Out in the open" je lirski dnevnik godišnjih doba, od prvih znakova proljeća do zimski krajolik kroz koje se provlači srcu bliska slika domovine.

Buninove priče 1890-ih, stvorene u tradiciji realizma književnost XIX stoljeća, otvaraju svijet seoskog života. Istinito, autor govori o životu intelektualca – proletera s njegovim duhovnim previranjima, o užasu besmislenog življenja ljudi „bez roda – plemena“ („Halt“, „Tanka“, „Vijesti iz domovine“). , „Učitelj“, „Bez roda – pleme“, „Kasna noć“). Bunin smatra da je s gubitkom ljepote u životu neizbježan gubitak njegovog smisla.

Pisac je tijekom svog dugog života proputovao mnoge zemlje Europe i Azije. Dojmovi s tih putovanja poslužili su mu kao materijal za putopisne eseje ("Sjena ptice", "U Judeji", "Hram sunca" i dr.) i priče ("Braća" i "Gospodin iz San Francisca").

Bunin Oktobarsku revoluciju nije prihvatio odlučno i kategorički, odbacujući kao "krvavo ludilo" i "opće ludilo" svaki nasilni pokušaj obnove ljudskog društva. Svoje osjećaje odrazio je u dnevniku revolucionarnih godina "Prokleti dani" - djelu žestokog odbijanja revolucije, objavljenom u emigraciji.

Godine 1920. Bunin je otišao u inozemstvo i u potpunosti upoznao sudbinu pisca emigranta.

Malo je pjesama napisano 20-ih - 40-ih godina, ali među njima su lirska remek-djela - "I cvijeće, i bumbari, i trava, i klasje ...", "Mihael", "Ptica ima gnijezdo, zvijer ima rupa ...”, “Pijetao na crkvenom križu. Knjiga Bunjina, pjesnika "Odabrane pjesme", objavljena 1929. u Parizu, potvrdila je autorovo pravo na jedno od prvih mjesta u ruskoj poeziji.

U emigraciji je nastalo deset novih proznih knjiga - Jerihonska ruža (1924.), Sunčanica (1927.), Božje drvo (1930.) i druge, među kojima i priča Mitina ljubav (1925.). Ova priča govori o snazi ​​ljubavi, s njezinom tragičnom nespojivošću tjelesnog i duhovnog, kada samoubojstvo junaka postaje jedino "izbavljenje" iz svakodnevice.

Od 1927. do 1933. Bunin je radio sam glavno djelo- Život Arsenjeva. U ovoj "fiktivnoj autobiografiji" autor obnavlja prošlost Rusije, svoje djetinjstvo i mladost.

Godine 1933. Bunin je dobio Nobelovu nagradu "za istinski umjetnički talent s kojim je stvarao u fikcija tipičan ruski karakter.

Do kraja 30-ih Bunin je sve više osjećao čežnju za domom, tijekom Velikog Domovinskog rata radovao se uspjesima i pobjedama sovjetskih i savezničkih trupa. S velikim sam veseljem dočekao pobjedu.

Tijekom tih godina Bunin je stvorio priče koje su uvrštene u zbirku "Tamne uličice", priče samo o ljubavi. Autor je ovu zbirku smatrao zanatskom najsavršenijom, a posebno priču „Čisti ponedjeljak“.

U egzilu je Bunin stalno revidirao svoja već objavljena djela. Neposredno prije smrti, tražio je da se njegova djela tiskaju samo prema najnovijem autorovom izdanju.

Aleksandar Ivanovič Kuprin (1870.-1938.) talentirani je pisac s početka 20. stoljeća.

Kuprin je rođen u selu Narovchatovo, Penzenska oblast, u obitelji službenika.

Njegova je sudbina nevjerojatna i tragična: rano siroče (otac je umro kad je dječak imao godinu dana), kontinuirana sedamnaestogodišnja zatvorenost u državnim institucijama (sirotište, vojna gimnazija, kadetski zbor, kadetska škola).

Ali postupno je Kuprin sanjao o tome da postane "pjesnik ili romanopisac". Sačuvane su pjesme koje je napisao u dobi od 13-17 godina. Godine vojne službe u provinciji dale su Kuprinu priliku upoznati svakodnevni život carske vojske, što je kasnije opisao u mnogim djelima. U priči "U tami", pričama "Psyche" "Moonlight Night", napisanim ovih godina, još uvijek prevladavaju umjetni zapleti. Jedno od prvih djela nastalih na temelju osobnog iskustva i onoga što je vidio bila je priča iz vojničkog života “Iz daleke prošlosti” (“Upit”) (1894.)

Od "Istrage" počinje niz Kuprinovih djela, povezanih sa životom ruske vojske i postupno dovodeći do priča "Dvoboj", "Noć" (1897.), " Noćna smjena"(1899.), "Vojna zastava" (1897.), "Pohod" (1901.), itd. U kolovozu 1894. Kuprin je otišao u mirovinu i otišao na lutanje po jugu Rusije. Na kijevskim pristaništima iskrcava teglenice s lubenicama, u Kijevu organizira atletsko društvo. Godine 1896. radio je nekoliko mjeseci u jednoj od tvornica u Donbasu, u Voliniji je služio kao šumar, upravitelj imanja, psalmist, bavio se stomatologijom, igrao u provincijskoj trupi, radio kao zemljomjer i zbližio se s cirkusantima. Kuprinova zaliha zapažanja nadopunjuje se tvrdoglavim samoobrazovanjem i čitanjem. Tijekom tih godina Kuprin je postao profesionalni pisac, postupno objavljujući svoja djela u raznim novinama.

Godine 1896. objavljena je priča "Moloch", temeljena na donjeckim dojmovima. Glavna tema ove priče - tema ruskog kapitalizma, Moloh - zvučala je neobično novo i značajno. Autor je pokušao uz pomoć alegorije izraziti ideju o nehumanosti industrijske revolucije. Gotovo do kraja priče radnici su prikazani kao strpljive žrtve Moloha, vrlo često uspoređeni s djecom. A rezultat priče je logičan - eksplozija, crni zid radnika na pozadini plamena. Ove su slike imale za cilj prenijeti ideju narodne pobune. Priča "Moloh" postala je prekretnica ne samo za Kuprina, već i za cijelu rusku književnost.

Godine 1898. objavljena je priča "Olesya" - jedno od prvih djela u kojima se Kuprin pojavljuje pred čitateljima kao veličanstveni umjetnik ljubavi. Piščevo djelo čvrsto uključuje prethodno blisku temu lijepog, divljeg i veličanstvena priroda. Nježna, velikodušna ljubav šumske "čarobnice" Olesye suprotstavljena je plahosti i neodlučnosti njezina ljubavnika, "gradskog" čovjeka.

U peterburškim časopisima Kuprin objavljuje priče "Močvara" (1902.), "Kradice konja" (1903.), "Bijela pudlica" (1904.) i druge. U junacima ovih priča autor se divi postojanosti, odanosti u prijateljstvu, nepotkupljivom dostojanstvu običnih ljudi.Godine 1905. objavljena je priča "Dvoboj" posvećena M Gorkom. Kuprin je pisao Gorkom "Sve drsko i nasilno u mojoj priči pripada tebi."

Pozornost prema svim manifestacijama živog, budnost promatranja odlikuju se Kuprinovim pričama o životinjama "Emerald" (1906), "Starlings" (1906), "Zavirayka 7" (1906), "Yu-yu". O ljubavi koja obasjava ljudski život, piše Kuprin u pričama Shulamith (1908), Granat Bracelet (1911), prikazujući svijetlu strast biblijske ljepotice Shulamith i nježno, beznadno i nesebično osjećanje malog službenika Zheltkova.

Različiti zapleti sugerirali su Kuprinu njegovo životno iskustvo. Diže se balonom, 1910. godine leti na jednom od prvih zrakoplova u Rusiji, uči ronjenje i spušta se na morsko dno, a ponosi se prijateljstvom s balaklavskim ribarima. Sve to ukrašava stranice njegovih djela vedrim bojama, duhom zdrave romantike. Junaci priče i priča o Kuprinu su ljudi različitih klasa i društvenih skupina. carske Rusije, od kapitalističkih milijunaša do skitnica i prosjaka. Kuprin je pisao "o svima i za sve" ...

Pisac duge godine proveo u progonstvu. Tu životnu grešku debelo je platio – okrutnom čežnjom za domom i kreativnim padom.

“Što je čovjek talentiraniji, to mu je teže bez Rusije”, piše u jednom od svojih pisama. Međutim, 1937. Kuprin se vratio u Moskvu. Objavljuje esej "Moskva je draga", u njemu sazrijevaju novi kreativni planovi. Ali Kuprinovo zdravlje je bilo narušeno i u kolovozu 1938. on je umro.

2. Filozofija ljubavi u razumijevanju A. I. Kuprina

"Olesya" je prva istinski originalna priča umjetnika, napisana hrabro, na svoj način. "Olesya" i kasniju priču "Rijeka života" (1906.) Kuprin pripisuje svojim najboljim djelima. “Ovdje je život, svježina”, rekao je pisac, “borba sa starim, zastarjelim, nagoni za novim, boljim”

"Olesja" je jedna od najnadahnutijih Kuprinovih priča o ljubavi, čovjeku i životu. Ovdje se spajaju svijet intimnih osjećaja i ljepota prirode svakodnevne slike ruralna unutrašnjost, romantika prava ljubav- s okrutnim običajima perebrodskih seljaka.

Pisac nas uvodi u atmosferu surovog seoskog života sa siromaštvom, neznanjem, mitom, divljaštvom, pijanstvom. Ovom svijetu zla i neznanja umjetnik suprotstavlja drugi svijet - istinski sklad i ljepotu, ispisanu jednako realno i punokrvno. Štoviše, vedra atmosfera velike istinske ljubavi nadahnjuje priču, inficirajući impulsima “prema novom, boljem”. “Ljubav je najsvjetlija i najrazumljivija reprodukcija mog ja. Ne u snazi, ne u spretnosti, ne u umu, ne u talentu... individualnost se izražava ne u kreativnosti. Ali zaljubljen”, napisao je Kuprin svom prijatelju F. Batjuškovu, očito pretjerujući.

U jednom se pokazalo da je pisac bio u pravu: u ljubavi se očituje cijela osoba, njen karakter, svjetonazor i struktura osjećaja. U knjigama velikih ruskih pisaca ljubav je neodvojiva od ritma epohe, od daha vremena. Počevši od Puškina, umjetnici su iskušavali karakter suvremenika ne samo društvenim i političkim djelima, već i sferom njegovih osobnih osjećaja. Ne samo da je čovjek postao istinski heroj - borac, figura, mislilac, već i čovjek velikih osjećaja, sposoban za duboko proživljavanje, nadahnut da voli. Kuprin u "Olesu" nastavlja humanističku liniju ruske književnosti. On provjerava modernog čovjeka- intelektualac kraja stoljeća - iznutra najviša mjera.

Priča je izgrađena na usporedbi dvaju junaka, dviju naravi, dvaju svjetskih odnosa. S jedne strane, tu je obrazovani intelektualac, predstavnik urbane kulture, prilično humani Ivan Timofejevič, s druge strane, Olesya je "dijete prirode", osoba koja nije bila pod utjecajem urbane civilizacije. Omjer naravi govori sam za sebe. U usporedbi s Ivanom Timofejevičem, čovjekom dobrog, ali slabog, "lijenog" srca, Olesja se uzdiže plemenitošću, čestitošću i ponosnim povjerenjem u svoju snagu.

Ako u odnosima s Yarmolom i seoskim ljudima Ivan Timofeevich izgleda hrabro, humano i plemenito, onda u komunikaciji s Olesyom, negativni aspekti njegove osobnosti također izlaze na vidjelo. Njegovi osjećaji ispadaju plašljivi, pokreti duše - ograničeni, nedosljedni. “Strahovito očekivanje”, “podli strah”, neodlučnost junaka potaknuli su bogatstvo duše, hrabrost i slobodu Olesye.

Slobodno, bez ikakvih posebnih trikova, Kuprin crta izgled poljske ljepotice, tjerajući nas da pratimo bogatstvo njezinih nijansi. duhovni svijet uvijek originalan, iskren i dubok. Malo je knjiga u ruskoj i svjetskoj književnosti u kojima bi se pojavila tako zemaljska i poetična slika djevojke koja živi u skladu s prirodom i svojim osjećajima. Olesya je Kuprinovo umjetničko otkriće.

Istinski umjetnički instinkt pomogao je piscu da otkrije ljepotu ljudske osobe koju je priroda izdašno obdarila. Naivnost i dominantnost, ženstvenost i ponosna neovisnost, “savitljiv, pokretljiv um”, “primitivna i živa mašta”, dirljiva hrabrost, finoća i urođena taktičnost, uključenost u najskrovitije tajne prirode i duhovna velikodušnost - te osobine ističu pisac. , crtajući šarmantan izgled Olesye, cjelovitu, izvornu, slobodnu prirodu, koja je bljesnula poput rijetkog dragulja u okolnoj tami i neznanju.

Otkrivajući originalnost, talent Olesye, Kuprin je dotaknuo one tajanstvene fenomene ljudske psihe koje je znanost razotkrila do danas. Govori o nepriznatim moćima intuicije, predosjećaja, mudrosti tisućljetnog iskustva. Realno shvaćajući Olesjine "čarobnjačke" čari, pisac je izrazio pošteno uvjerenje da je "da su Olesji bile dostupne one nesvjesne, instinktivne, maglovite, slučajnim iskustvom stečene, čudne spoznaje, koje, nadmašivši egzaktnu znanost cijelim stoljećima, žive, pomiješane s smiješna i divlja vjerovanja, u mračnoj, zatvorenoj masi naroda, prenošena kao najveća tajna s koljena na koljeno".

U priči je po prvi put tako puno izražena Kuprinova draga misao: čovjek može biti lijep ako razvija, a ne uništava tjelesne, duhovne i intelektualne sposobnosti koje mu je priroda dala.

Kasnije će Kuprin reći da će zaljubljena osoba biti sretna samo s trijumfom slobode. U Olesu je pisac otkrio tu moguću sreću slobodne, nesputane i nepomućene ljubavi. Zapravo, bujanje ljubavi i ljudske osobnosti je poetska srž priče.

S nevjerojatnim osjećajem za takt, Kuprin nas tjera da preživimo tjeskobno razdoblje rađanja ljubavi, "puno nejasnih, bolno tužnih osjećaja", i njezinih najsretnijih sekundi "čistog, potpunog, sveprožimajućeg užitka", i dugih radosnih susreta ljubavnika u gustom šuma borova. Svijet proljetne razdragane prirode - tajanstven i lijep - stapa se u priči s jednako lijepim preljevom ljudskih osjećaja.

Lagana, bajkovita atmosfera priče ne blijedi ni nakon tragičnog raspleta. Nad svim beznačajnim, sitnim i zlim, pobjeđuje prava, velika ovozemaljska ljubav, koje se pamti bez gorčine - "lako i rado". Završni dodir priče je karakterističan: niz crvenih perli na kutu prozorskog okvira između prljavi nered na brzinu napuštena "koliba na kokošjim nogama". Ovaj detalj daje kompozicijsku i semantičku cjelovitost djela. Niz crvenih perli posljednja je počast Olesjinom velikodušnom srcu, sjećanje na "njenu nježnu, velikodušnu ljubav".

Ciklus radova 1908. - 1911. o ljubavi zaokružuje "Narukvicu od granata". Zanimljiva kreativna povijest priče. Još 1910. Kuprin je pisao Batjuškovu: “Zapamtite, ovo je tužna priča malog telegrafskog službenika P.P. Daljnje dekodiranje stvarne činjenice a prototipove priče nalazimo u memoarima Leva Lyubimova (sina D.N. Lyubimova). U svojoj knjizi “U tuđini” on kaže da je “Kuprin nacrte “Granatne narukvice” izvukao iz njihove “obiteljske kronike”. "Prototipovi za neke glumcičlanovi moje obitelji služili su, posebno, za kneza Vasilija Ljvoviča Šeina - mog oca, s kojim je Kuprin bio u prijateljskim odnosima. Prototip heroine - princeze Vere Nikolaevne Sheine - bila je Lyubimovljeva majka - Lyudmila Ivanovna, koja je doista primila anonimna pisma, a zatim i narukvicu od granata od telegrafskog službenika beznadno zaljubljenog u nju. Kako primjećuje L. Lyubimov, bio je to “zanimljiv slučaj, najvjerojatnije anegdotske prirode.

Kuprin je anegdotalnom pričom stvorio priču o pravoj, velikoj, nesebičnoj i nesebičnoj ljubavi, koja se "ponavlja samo jednom u tisuću godina". “Neobičan slučaj” Kuprin je obasjao svjetlom svojih ideja o ljubavi kao velikom osjećaju, jednakom po nadahnuću, uzvišenosti i čistoći samo velikoj umjetnosti.

Umnogome, prateći životne činjenice, Kuprin im je ipak dao drugačiji sadržaj, shvatio događaje na svoj način, uvodeći tragičan završetak. U životu je sve dobro završilo, samoubojstvo se nije dogodilo. Dramatični završetak, koji je pisac izmislio, dao je neobičnu snagu i težinu Želtkovljevim osjećajima. Njegova ljubav pobijedila je smrt i predrasude, uzdigla je kneginju Veru Sheinu iznad ispraznog blagostanja, ljubav je zvučala odlična muzika Beethoven. Nije slučajno da je epigraf priče Beethovenova Druga sonata, čiji zvukovi zvuče u finalu i služe kao himna čistoj i nesebičnoj ljubavi.

Pa ipak, "Granat Bracelet" ne ostavlja tako vedar i inspirativan dojam kao "Olesya". K. Paustovski je suptilno primijetio poseban tonalitet priče, rekavši o njoj: „gorki šarm „Granatne narukvice“. Doista, "Granatna narukvica" prožeta je uzvišenim ljubavnim snom, ali u isto vrijeme zvuči gorka, žalosna misao o nesposobnosti suvremenika za veliki stvarni osjećaj.

Gorčina priče je iu tragičnoj ljubavi Želtkova. Ljubav je pobijedila, ali je prošla pored nekakve bestjelesne sjene, oživljavajući samo u sjećanjima i pričama junaka. Možda i previše stvarno – svakodnevna osnova priče zasmetala je autorovoj namjeri. Možda prototip Zheltkova, njegova priroda nije nosila onu radosnu - veličanstvenu silu koja je bila potrebna za stvaranje apoteoze ljubavi, apoteoze osobnosti. Uostalom, Zheltkovljeva ljubav bila je puna ne samo inspiracije, već i inferiornosti povezane s ograničenjima same osobnosti telegrafskog službenika.

Ako je za Olesyu ljubav dio bića, dio raznobojnog svijeta koji je okružuje, onda se za Zheltkova, naprotiv, cijeli svijet sužava na ljubav, što on priznaje u svom umirućem pismu princezi Veri. "Dogodilo se", piše on, "da me ništa u životu ne zanima: ni politika, ni znanost, ni filozofija, ni briga za buduću sreću ljudi - za mene sav život leži samo u tebi." Za Zheltkova postoji samo ljubav prema jednoj ženi. Sasvim je prirodno da gubitak nje postane kraj njegovog života. Nema više za što živjeti. Ljubav nije proširila, nije produbila njegove veze sa svijetom. Kao rezultat toga, tragično finale, uz hvalospjev ljubavi, izrazilo je i drugo, ništa manje važna misao(iako, možda, sam Kuprin toga nije bio svjestan): ne može se živjeti samo s ljubavlju.

3. Tema ljubavi u djelima I. A. Bunina

U temi ljubavi, Bunin se otkriva kao čovjek nevjerojatnog talenta, suptilni psiholog koji zna kako prenijeti stanje duše, ranjene ljubavlju. Pisac ne izbjegava složene, otvorene teme, prikazujući u svojim pričama najintimnije ljudske doživljaje.

Godine 1924. napisao je priču "Mitjina ljubav", u slijedeće godine– “Slučaj Cornet Yelagin” i “Sunčanica”. A u kasnim 30-ima i tijekom Drugog svjetskog rata, Bunin je stvorio 38 kratkih priča o ljubavi, koje su činile njegovu knjigu "Dark Alleys", objavljenu 1946. Bunin je ovu knjigu smatrao svojom " najbolji rad po jezgrovitosti, slikarskom i književnom umijeću.”

Ljubav na slici Bunina upečatljiva je ne samo snagom umjetničkog prikaza, već i svojom podređenošću nekim unutarnjim zakonima nepoznatim čovjeku. Rijetko izbijaju na površinu: većina ljudi neće iskusiti njihovo kobno djelovanje do kraja života. Takva slika ljubavi neočekivano daje Buninovom trijeznom, "nemilosrdnom" talentu romantični sjaj. Blizina ljubavi i smrti, njihova konjugacija bile su očite činjenice za Bunina, nikada nisu bile upitne. Međutim, katastrofičnost života, krhkost međuljudskih odnosa i samog postojanja - sve te omiljene Bunjinove teme nakon gigantskih društvenih kataklizmi koje su potresle Rusiju, ispunjene su novim strašnim značenjem, kao što se može vidjeti, na primjer, u priči "Mityina ljubav". "Ljubav je lijepa" i "Ljubav je osuđena na propast" - ti su se pojmovi, konačno spojeni, poklopili, noseći u dubini, u zrnu svake priče, osobnu tugu emigranta Bunina.

Bunjinova ljubavna lirika kvantitativno nije velika. U njemu se ogledaju zbrkane pjesnikove misli i osjećaji o misteriju ljubavi... Jedan od glavnih motiva ljubavne lirike je samoća, nedostižnost ili nemogućnost sreće. Na primjer, "Kako je svijetlo, kako je elegantno proljeće! ..", "Miran pogled, sličan izgledu srne ...", "U kasni sat bili smo s njom u polju ...", “Samoća”, “Tuga trepavica, sjajnih i crnih...” i dr.

Bunjinova ljubavna lirika je strastvena, senzualna, prožeta ljubavnom žeđu i uvijek puna tragedije, neispunjenih nada, sjećanja na prošlu mladost i prohujale ljubavi.

I.A. Bunin ima osebujan pogled na ljubavne odnose koji ga razlikuje od mnogih drugih pisaca tog vremena.

U ruskoj klasičnoj književnosti tog vremena tema ljubavi uvijek je zauzimala važno mjesto, a prednost se davala duhovnoj, „platonskoj“ ljubavi u odnosu na senzualnost, tjelesnu, tjelesnu strast, koja je često bila razobličavana. Čistoća Turgenjevljevih žena postala je uvriježena riječ. Ruska književnost je pretežno književnost "prve ljubavi".

Slika ljubavi u Buninovom djelu posebna je sinteza duha i tijela. Prema Buninu, duh se ne može shvatiti bez poznavanja tijela. I. Bunin je u svojim djelima branio čisti stav prema tjelesnom i tjelesnom. Nije imao koncept ženskog grijeha, kao u Ani Karenjinoj, Ratu i miru, Kreutzerovoj sonati L.N. Tolstoj, nije bilo opreznog, neprijateljskog stava prema ženskom, karakterističnom za N.V. Gogolja, ali nije bilo vulgarizacije ljubavi. Njegova ljubav je zemaljska radost, tajanstvena privlačnost jednog spola prema drugom.

Tema ljubavi i smrti (često u kontaktu s Buninom) posvećena je djelima - “Gramatika ljubavi”, “Lagani dah”, “Mitina ljubav”, “Kavkaz”, “U Parizu”, “Galya Ganskaya”, “Heinrich ”, “Natalie”, ” Hladna jesen” i dr. Davno je i vrlo ispravno uočeno da je ljubav u Buninovom djelu tragična. Pisac pokušava razotkriti misterij ljubavi i misterij smrti, zašto se oni često susreću u životu, koji je smisao toga. Zašto plemić Khvoshchinsky poludi nakon smrti svoje voljene, seljanke Lushke, a zatim gotovo obogotvori njezinu sliku ("Gramatika ljubavi"). Zašto mlada srednjoškolka Olya Meshcherskaya, koja, kako joj se činilo, ima nevjerojatan dar "lakog disanja" umire, tek počinjući cvjetati? Autor ne odgovara na ova pitanja, ali svojim djelima daje do znanja da postoji određeni smisao ovozemaljskog ljudskog života.

Junaci "Tamnih uličica" ne suprotstavljaju se prirodi, često su njihovi postupci apsolutno nelogični i protivni općeprihvaćenom moralu (primjer toga je iznenadna strast junaka u priči "Sunčanica"). Bunjinova ljubav "na rubu" gotovo je kršenje norme, nadilaženje uobičajenog. Ova nemoralnost za Bunina, moglo bi se čak reći, određeni je znak autentičnosti ljubavi, budući da se obična moralnost ispostavlja, kao i sve što su ljudi uspostavili, uvjetna shema koja se ne uklapa u elemente prirodnog, živog života.

Pri opisivanju rizičnih detalja vezanih uz tijelo, kada autor mora biti nepristran kako ne bi prešao krhku granicu koja dijeli umjetnost od pornografije. Bunin se, naprotiv, previše brine - do grča u grlu, do strastvenog drhtanja: „... samo joj se smračilo u očima pri pogledu na njezino ružičasto tijelo s preplanulošću na njezinim sjajnim ramenima ... njezina oči su pocrnile i još više se raširile, usne su joj se grozničavo otvorile "("Galya Ganskaya"). Za Bunina je sve što je povezano sa seksom čisto i značajno, sve je obavijeno misterijom, pa čak i svetošću.

Nakon ljubavne sreće u “Tamnim sokacima” u pravilu slijedi rastanak ili smrt. Heroji uživaju u intimnosti, ali ona vodi do razdvajanja, smrti, ubojstva. Sreća ne može biti vječna. Natalie je "umrla na Ženevskom jezeru u preranom porodu". Galya Ganskaya je otrovana. U priči "Tamne uličice" majstor Nikolaj Aleksejevič napušta seljanku Nadeždu - za njega je ova priča vulgarna i obična, a ona ga je voljela "cijelo stoljeće". U priči "Rusya" ljubavnike razdvaja histerična majka Rusya.

Bunjin svojim junacima dopušta samo da kušaju zabranjeno voće, da u njemu uživaju – a zatim ih lišava sreće, nade, radosti, pa i života. Junak priče "Natalie" volio je dvoje odjednom, i obiteljska sreća nije našao nijedan. U priči “Heinrich” – obilje ženske slike za svaki ukus. Ali junak ostaje sam i slobodan od "muških žena".

Buninova ljubav ne ide u obiteljski kanal, ne rješava se sretnim brakom. Bunin lišava svoje junake vječne sreće, lišava ih jer se na to naviknu, a navika dovodi do gubitka ljubavi. Ljubav iz navike ne može biti bolja od munjevite ljubavi, ali iskrene. Junak priče "Tamne uličice" ne može se vezati obiteljskim vezama sa seljankom Nadeždom, ali, oženivši se drugom ženom iz svog kruga, ne nalazi obiteljsku sreću. Žena prevarila, sin propalica i nitkov, sama obitelj ispala je "najobičnija vulgarna priča". No, unatoč kratkom trajanju, ljubav ipak ostaje vječna: vječna je u sjećanju junaka upravo zato što je u životu prolazna.

Posebnost ljubavi na slici Bunina je kombinacija naizgled nespojivih stvari. Čudnu vezu između ljubavi i smrti Bunin stalno ističe, pa stoga nije slučajno što naziv zbirke “Tamne aleje” ovdje uopće ne znači “sjenovite” – to su mračni, tragični, zamršeni labirinti ljubavi.

Prava ljubav je velika sreća, čak i ako završi rastavom, smrću, tragedijom. Do tog zaključka, iako kasno, dolaze mnogi Buninovi junaci koji su svoju ljubav izgubili, previdjeli ili sami uništili. U tom kasnom pokajanju, kasnom duhovnom uskrsnuću, prosvjetljenju heroja, krije se ta svečišćujuća melodija, koja govori i o nesavršenosti ljudi koji još nisu naučili živjeti. Prepoznati i njegovati stvarne osjećaje, te o nesavršenosti samog života, društvenim prilikama, okolini, okolnostima koje često smetaju istinski ljudskim odnosima, i što je najvažnije, o onim visokim emocijama koje ostavljaju neizblijeđujući trag duhovne ljepote, velikodušnosti, predanosti i čistoća. Ljubav je tajanstveni element koji mijenja život osobe, dajući njegovoj sudbini jedinstvenost na pozadini običnih svakodnevnih priča, ispunjavajući njegovo zemaljsko postojanje posebnim značenjem.

Ova misterija bića postaje tema Buninove priče "Gramatika ljubavi" (1915). Junak djela, izvjesni Ivlev, zaustavivši se na putu do kuće nedavno preminulog zemljoposjednika Khvoshchinskog, razmišlja o „neshvatljivoj ljubavi, koja je cijeli ljudski život pretvorila u neku vrstu ekstatičnog života, koji bi, možda, trebao biti bio najobičniji život”, ako ne i neobičnog šarma služavke Lushki. Čini mi se da misterij nije u izgledu Lushke, koja "uopće nije bila dobra u sebi", već u karakteru samog zemljoposjednika, koji je idolizirao svoju voljenu. “Ali kakva je osoba bio taj Hvoščinski? Luda ili samo neka vrsta ošamućene, sve-na-jedne duše?” Prema kazivanju susjeda-stanodavaca. Hvoščinski je “bio poznat u okrugu kao rijetko pametan čovjek. I odjednom se na njega sručila ta ljubav, ta Luška, pa njena neočekivana smrt, - i sve je otišlo u prah: on se zatvorio u kuću, u sobu u kojoj je Luška živjela i umrla, i sjedio na njenom krevetu više od dvadeset godina. ... ” Je li ovo dvadeset godina samoće? Ludilo? Za Bunina, odgovor na ovo pitanje nije nimalo jednoznačan.

Sudbina Khvoshchinskog neobično fascinira i brine Ivleva. Shvaća da je Lushka zauvijek ušla u njegov život, probudila u njemu “kompleksan osjećaj, sličan onome što je jednom doživio u jednom talijanskom gradu gledajući relikvije jednog sveca”. Što je natjeralo Ivleva da kupi od nasljednika Khvoshchinskog "za visoku cijenu" malu knjigu "Gramatika ljubavi", od koje se stari zemljoposjednik nije odvajao, njegujući uspomene na Lushku? Ivlev bi želio shvatiti čime je bio ispunjen život zaljubljenog luđaka, čime se godinama hranila njegova siroče duša. A prateći junaka priče, tajnu tog neobjašnjivog osjećaja pokušat će otkriti “unuci i praunuci” koji su čuli “pohotnu legendu o srcima onih koji su voljeli”, a s njima i čitatelj Bunjinova djela.

Pokušaj razumijevanja prirode ljubavnih osjećaja autora u priči “Sunčanica” (1925.). “Čudna avantura”, potresa dušu poručnika. Nakon rastanka s lijepom neznankom, ne može pronaći mir. Pri pomisli na nemogućnost ponovnog susreta s tom ženom, “osjećao je toliku bol i beskorisnost čitavog svog budućeg života bez nje da ga je obuzeo užas očaja”. Autor uvjerava čitatelja u ozbiljnost osjećaja koje doživljava junak priče. Poručnik se osjeća "užasno nesretnim u ovom gradu". "Gdje ići? Što uraditi?" izgubljeno razmišlja. Dubina duhovnog uvida heroja jasno je izražena u završnoj frazi priče: "Poručnik je sjedio pod nadstrešnicom na palubi, osjećajući se deset godina starijim." Kako objasniti što mu se dogodilo? Možda je junak došao u dodir s onim velikim osjećajem koji ljudi nazivaju ljubavlju, a osjećaj nemogućnosti gubitka doveo ga do spoznaje tragedije postojanja?

Muka voljene duše, gorčina gubitka, slatka bol sjećanja - takve nezacijeljene rane ostavila je u sudbini Buninovih junaka ljubav, a vrijeme nad njom nema moći.

Čini mi se da je posebnost Bunina, umjetnika, u tome što on ljubav smatra tragedijom, katastrofom, ludilom, velikim osjećajem, sposobnim i beskrajno uzdići i uništiti osobu.

4. Slika ljubavi u djelima suvremenih autora.

Tema ljubavi jedna je od najvažnijih tema moderne ruske književnosti. Mnogo toga se promijenilo u našem životu, ali osoba sa svojom bezgraničnom željom da pronađe ljubav, da pronikne u njene tajne ostaje ista.

U 1990-ima totalitarni režim je zamijenjen novom demokratskom vladom koja je proglasila slobodu govora. U tom kontekstu, nekako sama od sebe, ne previše primjetno, dogodila se seksualna revolucija. U Rusiji je također postojao feministički pokret. Sve je to dovelo do pojave takozvane "ženske proze" u modernoj književnosti. Spisateljice se uglavnom bave onim što najviše uzbuđuje čitatelje, tj. na ljubavnu temu. Na prvom mjestu dođi " ženskih romana"- sladunjavo-sentimentalne melodrame "ženske serije" Prema književnom kritičaru V. G. Ivanitskom, "ženski romani" preslikani su modernim tonovima i preseljeni u suvremenu scenografiju bajke. Imaju epsku, pseudo-folklornu prirodu, maksimalno izglađen i pojednostavljen. Postoji potražnja za njim! Ova je književnost izgrađena na provjerenim klišejima, tradicionalnim stereotipima o "ženstvenosti" i "muškosti" - stereotipima koje mrzi svaka osoba s ukusom.

Osim ove niskokvalitetne književne produkcije, koja je nedvojbeno utjecaj Zapada, ima divnih i bistrih autora koji pišu ozbiljna i duboka djela o ljubavi.

Lyudmila Ulitskaya pripada obitelji sa svojom tradicijom, sa svojom poviješću. Oba njezina pradjeda, židovski obrtnici, bili su urari i više puta su bili izloženi pogromima. Urari - obrtnici - davali su svojoj djeci obrazovanje. Jedan je djed diplomirao pravo na Moskovskom sveučilištu 1917. godine. Drugi djed - Trgovačka škola, Konzervatorij, služio je 17 godina u logorima u nekoliko faza. Napisao dvije knjige: o demografiji i teoriji glazbe. Umro je u emigraciji 1955. Roditelji su bili znanstveni asistenti. L. Ulitskaya krenula je njihovim stopama, diplomirala je na Biološkom fakultetu Moskovskog državnog sveučilišta, specijalizirala se za biologiju i genetiku. Radila je u Institutu za opću genetiku, bila je kriva pred KGB-om - čitala je neke knjige, pretiskavala ih. Na tome je znanstvena karijera završila.

Svoju prvu priču, Siromašni rođaci, napisala je 1989. godine. Brinula se o bolesnoj majci, rađala sinove, radila kao voditeljica židovskog kazališta. Napisala je priče "Sonechka" 1992., "Medea i njezina djeca", "Veseli sprovod", posljednjih godina postala je jedan od najsjajnijih fenomena moderne proze, privlačeći i čitatelja i kritike.

"Medeja i njezina djeca" - obiteljska kronika. Priča o Medeji i njezinoj sestri Aleksandri, koje su zavele Medejina muža i rodile mu kćer Ninu, ponavlja se u sljedećoj generaciji, kada se Nina i njezina nećakinja Maša zaljubljuju u istog čovjeka, što Mašu dovodi do samoubojstva. Jesu li djeca odgovorna za grijehe svojih očeva? U jednom od intervjua L. Ulitskaya govori o shvaćanju ljubavi u suvremenom društvu:

“Ljubav, izdaja, ljubomora, samoubojstvo na temelju ljubavi - sve su te stvari drevne koliko i sam čovjek. To su doista ljudski postupci - životinje, koliko ja znam, ne počine samoubojstvo zbog nesretne ljubavi, u ekstremnim slučajevima će rastrgati protivnika. Ali svaki put postoje općeprihvaćene reakcije - od zatvora u samostanu - do dvoboja, od kamenovanja - do običnog razvoda.

Ljudima koji su odrasli nakon velike seksualne revolucije ponekad se čini da se o svemu može pregovarati, da se predrasude mogu napustiti, da se zastarjelim pravilima može prkositi. I u okviru obostrano darovane seksualne slobode, za spas braka, odgajanje djece.

U životu sam susreo nekoliko takvih sindikata. Pretpostavljam da je u takvom ugovornom odnosu, ipak, jedan od supružnika potajno stradao, ali nema drugog izbora nego prihvatiti predložene uvjete. Takvi ugovorni odnosi u pravilu prije ili kasnije pucaju. I ne može svaka psiha izdržati ono na što “prosvijetljeni um pristaje”

Anna Matveeva rođena je 1972. u Sverdlovsku. Diplomirala je na Fakultetu novinarstva USU .. No, unatoč svojoj mladosti, Matveeva je već poznata prozaistica i esejistica. Njezina priča "Prolaz Dyatlov" stigla je do finala književne nagrade Ivan Petrovič Belkin. Priča "Sveta Helena", uvrštena u ovu zbirku, nagrađena je 2004. međunarodnom književnom nagradom "Lo Stellato", koja se u Italiji dodjeljuje za najbolju priču.

Radila je u "Regionalnim novinama", tajnica za tisak ("Gold - Platinum - Bank").

Dva puta pobijedio na natječaju za kratku priču Cosmopolitana (1997., 1998.). Objavio nekoliko knjiga. Objavljeno u časopisima "Ural", " Novi svijet". Živi u gradu Jekaterinburgu.

Parcele Matveeve, na ovaj ili onaj način, izgrađene su oko "ženske" teme. Sudeći prema vanjskim parametrima, čini se da je autorov stav prema navedenom pitanju skeptičan. Njezine su junakinje mlade žene muževnog načina razmišljanja, snažne volje, neovisne, ali, nažalost, nesretne u svojim osobnim životima.

Matveeva piše o ljubavi. “Štoviše, prenosi zaplet, ne na neki metaforički ili metafizički način, već jedan prema jedan, ne bježeći od elemenata melodrame. Uvijek radoznalo uspoređuje suparnice - kako izgledaju, kako su odjevene. Zanimljivo je ocjenjivati ​​temu rivalstva, štoviše, ženskim, a ne spisateljskim okom. U njezinim pričama često se događa da se ljudi koji su poznati sretnu nakon što prijeđu prvu životnu distancu - iz mladosti u mladost. Ovdje autora zanima tko je uspio, a tko postao gubitnik. Tko je “ostareo”, a tko nije, tko je dobio tržišni izgled, a tko je, naprotiv, pao. Čini se da su svi junaci Matveeve njezini bivši kolege iz razreda, koje "susreće" u vlastitoj prozi.

Još jedna karakteristična značajka. Junaci Ane Matvejeve razlikuju se od tradicionalnih "malih ljudi" suosjećajne ruske proze po tome što nipošto nisu u siromaštvu, već, naprotiv, zarađuju i vode primjeren način života. A budući da je autor točan u detaljima (skupi odjevni predmeti, razgledavanja), tekstovi poprimaju stanoviti prizvuk sjaja.

No, u nedostatku "profesionalne korektnosti", proza ​​Ane Matvejeve ima ispravnost prirodnosti. Zapravo, vrlo je teško napisati melodramu, tu nećete ništa postići trudom: morate imati poseban dar za pripovijedanje, sposobnost da "oživite" junaka i ispravno ga isprovocirate u budućnosti. Mladi pisac posjeduje takav buket sposobnosti prilično. Mala priča "Pas de trois", koja je dala ime cijeloj knjizi, čista je melodrama.

Junakinja po imenu Katya Shirokova, jedna od izvođačica pas de trois na pozadini talijanskih antikviteta i modernih krajolika, lebdi u nebu svoje ljubavi prema oženjenom čovjeku. Nije slučajno završila u istoj turističkoj grupi sa svojim odabranikom Mišom Idolovim i njegovom suprugom Ninom. Čeka laku i konačnu pobjedu nad onom starom - već ima 35! - žena bi trebala završiti u Rimu, voljeni - s tatinim novcem - grad. Općenito, junaci A. Matveeva ne poznaju materijalne probleme. Ako im domaći industrijski krajolik dosadi, odmah odlaze u neku stranu zemlju. Sjednite u Tuileries - "na tanku stolicu koja ima noge na pijesku, obloženu golubijim nogama", - ili prošetajte Madridom, ili još bolje (varijanta jadne Katje koju je porazila stara žena) - odustati od Caprija, živjeti tamo mjesec dana - još jedan .

Katya, ona je simpatična - po definiciji suparnice - inteligentna djevojka, osim toga, buduća kritičarka umjetnosti, s vremena na vrijeme pridobija dragu Mishu svojom erudicijom. ("I dalje vam stvarno želim pokazati uvjete Caracalle." - "Karaka što?"). Ali prašina istresena iz starih knjiga u mladu glavu nije pod sobom zatrpala prirodni um. Katya je sposobna učiti, razumjeti ljude. Nosi se i s teškom situacijom u koju je zapala zbog sebičnosti mladosti i nedostatka roditeljske ljubavi. Sa svime materijalno blagostanje, u duhovnom smislu, Katja je, kao i mnoga djeca novih Rusa, siroče. Ona je upravo ta riba koja lebdi u nebu. Misha Idolov joj je “dao ono što su joj otac i majka odbili. Toplina, divljenje, poštovanje, prijateljstvo. A onda – ljubav.

Međutim, ona odlučuje ostaviti Mishu. "Ti si puno bolji od mene, a i on, usput, što bi bilo pogrešno ..." - "Koliko dugo procjenjujete postupke s ove točke gledišta?" - oponašala je Nina.

“Kada budem imala djecu”, razmišljala je Katya ležeći u krevetu hotela Pantalon, “nije važno hoće li biti dječak ili djevojčica, voljet ću ih. Tako je jednostavno".

U tuđem mužu ona traži oca, a u njegovoj ženi nalazi ako ne majku, a ono stariju prijateljicu. Iako, kako se ispostavilo, Nina je u svojim godinama također pridonijela uništenju Katyine obitelji. Aleksej Petrovič, Katjin otac, njen je prvi ljubavnik. “Moja kći, mislila je Nina, uskoro će postati odrasla osoba, sigurno će upoznati oženjenog muškarca, zaljubiti se u njega, a tko može jamčiti da taj čovjek neće biti suprug Katye Shirokove? .. Međutim, ovo je nije najgora opcija...”

Simpatična djevojka Katya postaje neočekivano i stoga učinkovitije sredstvo odmazde. Ona odbija Idola, ali njezin impuls (podjednako plemenit i sebičan) više ništa ne spašava. “Gledajući je, Nina je odjednom osjetila da joj sada ne treba Misha Idolov - nije joj trebao ni u ime Dasha. Neće moći sjediti kraj njega, kao prije, grliti ga budnog, a još tisuću rituala iskovanih vremenom više se neće ponoviti. Brza tarantela završava, zvuče posljednji akordi, a trio, spojen zajedničkim danima, raspada se radi vedrih solo nastupa.

"Pas de trois" je mala elegantna priča o odgoju osjećaja. Svi njezini likovi prilično su mladi i prepoznatljivo moderni novi ruski ljudi. Novost je u emotivnom tonu u kojem odlučuju vječni problemi ljubavni trokut. Nema egzaltacije, nema tragedija, sve je svakodnevno - poslovno, racionalno. Ovako ili onako, ali treba živjeti, raditi, rađati i odgajati djecu. I ne očekujte praznike i darove od života. Štoviše, možete ih kupiti. Kao putovanje u Rim ili Pariz. Ali tuga o ljubavi - ponizno - prigušeno - ipak zvuči u finalu priče. Ljubav koja se neprestano događa unatoč tvrdoglavom protivljenju svijeta. Uostalom, ona je za njega, i danas i jučer, nekakav višak, tek kratki i dovoljni bljesak za rađanje novog života. Kvantna priroda ljubavi opire se pretvaranju u stalan i prikladan izvor topline.”

Ako u priči trijumfira istina svakodnevnog života, uobičajene niske istine, onda je to u pričama uzdižuća prijevara. Već prva od njih je "Supertanya", koja se poigrava imenima Puškinovih junaka, gdje Lensky (Vova), naravno, umire, a Eugene, kako i priliči, isprva odbija ljubavnicu udata djevojka– završava pobjedom ljubavi. Tatyana čeka smrt bogatog i hladnog, ali ne i voljenog muža i ujedinjuje se s Eugenikom, dragim njezinom srcu. Priča zvuči ironično i tužno, poput bajke. “Eugeničar i Tanja kao da su nestali u vlažnom zraku velikog grada, njihovi tragovi nestaju u dvorištima Sankt Peterburga, a samo Larina, kažu, ima njihovu adresu, ali budite uvjereni da ona nikome neće reći...”

Lagana ironija, nježan humor, snishodljiv odnos prema ljudskim slabostima i nedostacima, sposobnost kompenzacije nelagode svakodnevnog postojanja naporima uma i srca - sve to, naravno, privlači i privlačit će najšire čitatelje. Anna Matveeva izvorno nije bila cehovska spisateljica, iako današnja književnost postoji uglavnom zahvaljujući takvim kratkotrajnim piscima fikcije. Problem je, naravno, što njen potencijalni masovni čitatelj danas ne kupuje knjige. Oni koji čitaju vole prijenosne romane u mekom uvezu zaostaju za prozom Matvejeve. Treba im teža droga. Priče koje Matveeva priča događale su se prije, događaju se sada i uvijek će se događati. Ljudi će se uvijek zaljubljivati, mijenjati, biti ljubomorni.

III.Zaključak

Analizirajući radove Bunjina i Kuprina, kao i modernih autora - L. Ulitskaya i A. Matveeva, došao sam do sljedećih zaključaka.

Ljubav se u ruskoj književnosti prikazuje kao jedna od glavnih ljudskih vrijednosti. Prema Kuprinu, “individualnost se ne izražava u snazi, ne u spretnosti, ne u umu, ne u kreativnosti. Ali zaljubljen!

Izvanredna snaga i iskrenost osjećaja karakteristična je za junake priča o Buninu i Kuprinu. Ljubav, kao, kaže: "Gdje ja stojim, ne može biti prljavo." Prirodni spoj iskreno senzualnog i idealnog stvara umjetnički dojam: duh prodire u tijelo i oplemenjuje ga. Ovo je, po mom mišljenju, filozofija ljubavi u pravom smislu riječi.

Kreativnost, i Bunina i Kuprina, privlači ljubav prema životu, humanizam, ljubav i suosjećanje prema čovjeku. Konveksnost slike, jednostavan i jasan jezik, precizan i suptilan crtež, nedostatak poučnosti, psihologizam likova - sve ih to približava najboljoj klasičnoj tradiciji ruske književnosti.

L. Ulitskaya i A. Matveeva - majstori moderne proze - također

kojima je strana didaktička jednostavnost, u njihovim pričama i romanima postoji pedagoški naboj tako rijedak u modernoj književnosti. Podsjećaju ne toliko na to da “znaju njegovati ljubav”, koliko na složenost života u svijetu slobode i prividne permisivnosti. Ovaj život zahtijeva veliku mudrost, sposobnost da se stvari sagledaju trezveno. Također zahtijeva veću psihičku sigurnost. Priče o kojima su nam pričali suvremeni autori svakako su nemoralne, ali materijal je prezentiran bez gnusnog naturalizma. Naglasak na psihologiji, a ne fiziologiji. Ovo nehotice podsjeća na tradiciju velike ruske književnosti.

Književnost

1. Agenosov V.V. Ruska književnost XX stoljeća.- M.: Bustard, 1997.

2. Bunin I.A. Pjesme. Priče. Priče. - M .: Bustard: Veche, 2002.

3Ivanitsky V.G. Od ženske književnosti - do "ženskog romana" - Društvene znanosti i suvremenost broj 4, 2000.

4.Krutikova.L.V.A. I. Kuprin - Lenjingrad, 1971.

5. Kuprin A.I. Priča. Priče. - M .: Bustard: Veche, 2002.

6. Matveeva A Pa - de - trois. Priče. Priče. - Jekaterinburg, "U-Factoria", 2001.

7. Remizova M.P. Zdravo, mlada prozo ... - Banner br. 12, 2003.

8. Slavnikova O. K. Zabranjeno voće - Novi svijet broj 3, 2002. .

9. Slivitskaya O.V. O prirodi Buninovog "vanjskog prikaza". - Ruska književnost br. 1, 1994.

10Shcheglova E.N. L. Ulitskaya i njezin svijet - Neva broj 7, 2003. (str. 183-188)

Sadržaj I. Uvod……………………………………………………………………………………………3 II Glavni dio 1. Biografska bilješka. I.A. Bunin. 4 A.I. Kuprin