Biografije, povijesti, činjenice, fotografije. John Ruskin Izabrane misli Johna Ruskina Odlomci iz suvremenih slikara

Najveći teoretičar i povjesničar umjetnosti, engleski filozof i kulturolog 19. stoljeća, John Ruskin (1819.-1900.) - strastveni propovjednik umjetničko stvaralaštvo"u ime dobrobiti, dobrote i pravde", a ujedno i suptilni estet, poznavatelj antike i renesanse, otkrivač Turnera i teoretičar prerafaelita.

Rođen 8. veljače 1819. u obitelji bogatog škotskog trgovca šerijem D. J. Ruskina. U obitelji je vladala atmosfera religiozne pobožnosti, što je imalo značajan utjecaj na kasnije stavove pisca.

John Ruskin - teoretičar umjetnosti i povjesničar

John Ruskin imao je velik utjecaj na razvoj povijesti umjetnosti, estetike, zapadne filozofije i ideologije očuvanja divljih životinja. Izabran je za prvog počasnog profesora umjetnosti na Sveučilištu Oxford. Predavao je na Oxfordu i Cambridgeu. Napisao je pedeset knjiga, sedam stotina članaka i predavanja.

U Rusiji su glavna djela J. Ruskina prevedena na ruski objavljena u prijelaz XIX-XX stoljeća. Međutim, početkom 1920-ih, okružnicom zamjenice narodnog komesara prosvjete N. Krupske, knjige J. Reskina, između nekih drugih, zabranjene su za posudbu u knjižnicama. Tijekom sovjetskog razdoblja nije preveden niti objavljen.

Na Eschatosu postoji prilika za čitanje Ruskinovih knjiga - i predrevolucionarna izdanja i izdanja u modernom pravopisu.

John Ruskin MODERNI UMJETNICI

Opća načela i istina u umjetnosti

Prijevod drugog engleskog izdanja

p.s. Kogan

Udruga tiskara A.I. Mamontova

John Ruskin SEOSKO LIŠĆE

Odlomci iz "Modernih slikara"

Prijevod L.P. Nikiforova

Moskva.

John Reskin ETIKA PRAŠINE

Prijevod L.P. Nikiforova

Moskva

Izdanje V.N. Linda i I.A. Balandina

John Ruskin ORLOVO GNIJEZDO

10 predavanja o odnosu prirodne znanosti prema umjetnosti

Prijevod L.P. Nikiforova

Moskva

Izdanje knjižare

John Ruskin SUZAM I LJILJAN

Prijevod L.P. Nikiforova

Moskva

John Ruskin POSLJEDNJI I PRVI

Četiri eseja o temeljnim načelima političke ekonomije

Prijevod L.P. Nikiforova

Moskva

Izdanje knjižare “Book business and I.A. Balandina"

u pogledu: odijevanja, odgoja, braka, područja djelovanja, utjecaja, posla, prava itd.

Prijevod L.P. Nikiforova

Izdanje knjižare “Book business and I.A. Balandina"

John Ruskin MASLINOV VIJENAC

četiri predavanja na industrije i rata

Prijevod L.P. Nikiforova

Izdanje knjižare “Book business and I.A. Balandina"

1900

Istaknute stranice

Prijevod O.M. Solovjeva

Moskva, 1900

Moderni reprinti knjiga Johna Ruskina

Po. s engleskog. M. Kurennoy, N. Lebedeva, S. Sukharev. - St. Petersburg: Azbuka-klassika, 2007. - 320 str. + umetak (64 str.).
ISBN 978-5-352-02208-5

Prijevod napravljen prema publikaciji: Ruskin J. Seven Lamps of Architecture. London, 1849

Nije se bavio pitanjima arhitekture kao gradnje, nije ga doticala fizička komponenta tog procesa, njegova materijalna podloga. John Ruskin smatra isključivo filozofskim i moralna načela, kojim bi se, po njegovu mišljenju, trebao rukovoditi arhitekt kao kreator nastambe, nekog fizičkog i psihičkog prostora, pa i hrama.

Ta načela, ili svjetla, kako ih je sam autor nazvao: ljepota, snaga, život, istina, pamćenje, poslušnost, žrtva. Knjiga dublje objašnjava zašto te osnove i što one donose arhitekturi.

Po. s engleskog. A. V. Glebovskaja, L. N. Žitkova. - St. Petersburg: Izdavačka grupa"ABC Classics", 2009. - 352 str. + umetak (16 s).

ISBN 978-5-9985-0415-0

Skraćena verzija pripremljena prema publikaciji: Ruskin J. Stonesi Venecije // Potpuni Djela Johna Ruskina. New York, 1905. sv. 7-9 (prikaz, ostalo).

Kamenje Venecije, jedno od najznačajnijih i najobimnijih djela poznatog engleskog povjesničara i teoretičara umjetnosti, prozaika, pjesnika, umjetnika, književnog i likovnog kritičara Johna Ruskina, objavljeno je 1851.-1853.

Istražuje stoljetni vrhunac venecijanske arhitekture iz ranog srednjeg vijeka do kasne renesanse i daje briljantnu analizu njegovih glavnih arhitektonskih stilova.

Uz detaljna znanstvena istraživanja i teorijska obrazloženja, autor je u cjelovito, trotomno izdanje svoga djela uvrstio i iscrpan referentni materijal koji se odnose na pojedince, zgrade, uvjete itd.

Knjiga je odmah po objavljivanju stekla ogromnu popularnost ne samo među stručnjacima, već i među čitateljima, postavši nezaobilaznim vodičem kroz grad.

Izdavačka kuća je pronašla mogućnost izdati skraćenu verziju Stones of Venice u seriji "Umjetnik i znalac", fokusirajući se na opis arhitektonski spomenici i oni stilske značajke. U tekstu su korišteni autorovi crteži i akvareli, a na umetku su prikazane fotografije i reprodukcije u boji.

Po. s engleskog. - SPb.: Azbuka-classika, 2007. - 248 str.: ilustr. ISBN 978-5-352-02183-5

Bilješke o kršćanskoj umjetnosti za engleske putnike.

Ova bi vas knjiga mogla donekle iznenaditi. Jer ovo nije jednostavan vodič na koji smo danas navikli. Napisao ju je poznati engleski povjesničar i teoretičar umjetnosti, kulturolog svoga vremena, pjesnik i prozaik, književnik i likovni kritičar John Ruskin.

A vrijeme pisanja je 1874.! Svi ovi naslovi i naslovi Ruskina, naravno, utjecali su na kvalitetu i stil rada koji vam je predstavljen.

Sadrži najzanimljiviji povijesni i umjetnički materijal koji govori o povijesti nastanka spomenika kao što su crkve Santa Croce, Santa Maria Novella i mnogi drugi.

Ali još je zanimljivije da vodič predstavlja rasprave o etičkim, moralnim i socijalni problemi Firence onih vremena, što će biti od koristi današnjem čitatelju, osobito ako proučava europsku povijest.

Po. s engleskog. / Pod uredništvom P. Nikiforova. ur. 3. M.: Knjižara "LIBROKOM", 2011. - 152 str. (Iz baštine svjetske filozofske misli: estetika.)

Ova knjiga, koju je napisao istaknuti engleski teoretičar umjetnosti J. Reskin, posvećena je likovne umjetnosti. Autor, koji je svojedobno mnogo putovao Italijom, iznosi principe crtanja koje je postavio veliki Firentinac Giotto.

Ovi principi - pravi zakoni ljepote - razlikuju se od metoda klasične škole koji su se smatrali općeprihvaćenim i koji, prema autoru, sadrže ozbiljne pogreške i nedostatke. Knjiga sadrži niz praktičnih tehnika i vježbi koje se preporučuju mladima sklonostima crtanju, kao i aforizme J. Ruskina, priznatog majstora ove književne vrste.

Knjiga će biti zanimljiva estetičkim filozofima, povjesničarima umjetnosti, kao i svim ljubiteljima crtanja.

Po. s engleskog. ur. 2., stereotipno. - M.: KomKniga, 2007. - 144 str. (Iz baštine svjetske filozofske misli: estetika.)

Čitatelje pozivamo na knjigu izvrsnog engleskog povjesničara umjetnosti i društvenog reformatora J. Ruskina (1819.-1900.), napisanu na temelju predavanja koje je održao u Manchesteru 1857. godine.

Autor se postavlja težak zadatak- uvesti moral i estetiku u političku ekonomiju; dio rješenja ovog problema je želja da se elementi ljepote unesu u svakodnevni život čovjeka, u njegov rad i proizvodnju.

Zazirući od svoje suvremene strojne civilizacije i propovijedajući slobodan i oplemenjen rad, J. Ruskin izražava niz zanimljive ideje o mjestu i ulozi države, o otkrivanju i primjeni ljudskog talenta, o akumulaciji i raspodjeli rezultata rada itd.

Knjiga će biti zanimljiva filozofima, likovnim kritičarima i stručnjacima iz područja povijesti ekonomske misli, kao i svim zainteresiranim čitateljima.

John Ruskin Art Lectures

Po. s engleskog. P. Kogan, ur. E. Kononenko. - M.: B.S.G.-Press, 2011. - 319 str., ilustracija. - (Ars longa.)
ISBN 978-5-93381-294-4

Više od stoljeća kasnije, čitatelj se vraća poznata knjiga izvanredan teoretičar umjetnosti, likovni kritičar i publicist John Ruskin, koji je posjedovao umove engleske inteligencije viktorijanskog doba i imao ogroman utjecaj na razvoj povijesti umjetnosti i estetike u drugoj polovici devetnaestog i početkom dvadesetog stoljeća.

U ovim predavanjima studentima Oxforda autor predlaže vlastitu klasifikaciju umjetničke škole, analizira odnos umjetnosti prema vjeri, moralu, dobrobiti, formulira svoje viđenje povijesti, današnje stanje umjetnosti i zadaće umjetnosti.

Pogledajte moderne reprinte knjiga Johna Ruskina na zasebnim stranicama stranice.

Rođen 8. veljače 1819. u Londonu. Ruskinovi roditelji bili su D. J. Reskin, jedan od suvlasnika tvrtke za uvoz šerija, i Margaret Cock, rođak. Ivan je odrastao u ozračju evanđeoske pobožnosti. Međutim, njegov je otac volio umjetnost, a kada je dječaku bilo 13 godina, obitelj je mnogo putovala po Francuskoj, Belgiji, Njemačkoj, a posebno Švicarskoj. Ruskin je učio crtanje kod engleskih umjetnika Copleya Fieldinga i J. D. Hardinga i postao vješt crtač. Slikao je uglavnom arhitektonske objekte, posebno se diveći gotičkoj arhitekturi.

Godine 1836. Ruskin je upisao Christ Church College, Sveučilište Oxford, gdje je studirao geologiju s W. Bucklandom. U dobi od 21 godine otac mu je dao velikodušan džeparac te su obojica počeli skupljati slike J. Turnera (1775.–1851.). Godine 1839. Ruskin je dobio nagradu Newdigate za najbolja pjesma na Engleski jezik, međutim, u proljeće 1840. njegov daljnji studij na Oxfordu prekinut je zbog bolesti; počeo je krvariti, što su liječnici vidjeli kao simptome tuberkuloze.

Godine 1841. Ruskin je počeo dopunjavati esej koji je napisao u dobi od sedamnaest godina u obranu Turnerove slike. Rezultat je bilo petotomno djelo suvremeni umjetnici(Moderni slikari), čiji se prvi svezak pojavio 1843.

U proljeće 1845. poduzeo je putovanje kroz Švicarsku do Lucce, Pise, Firence i Venecije, prvi put je putovao bez roditelja, u pratnji lakaja i starog vodiča iz Chamonixa. Prepušten sam sebi, gotovo se oslobodio protestantskih predrasuda i doživio bezgranično oduševljenje religioznim slikarstvom od Fra Angelica do J. Tintoretta. Svoje divljenje izrazio je u drugom tomu Modernih umjetnika (1846).

Fokusirajući se na gotičku arhitekturu, Ruskin je 1849. objavio Sedam svjetiljki arhitekture. Duhu je odgovarala Ruskinova karakteristična moralna strogost Viktorijanska Engleska, njegove ideje o "arhitektonskom poštenju" i podrijetlu ornamentike iz prirodnih oblika ostale su utjecajne za više od jedne generacije.

Ruskin se zatim okrenuo proučavanju venecijanske arhitekture. Zajedno sa suprugom proveo je dvije zime u Veneciji, prikupljajući građu za knjigu Stones of Venice (Kamenje Venecije), u kojoj je namjeravao dati konkretnije opravdanje za ideje iznesene u Sedam svjetiljki, prvenstveno njihovu moralnu i političkim aspektima. Knjiga se pojavila na vrhuncu "Bitke stilova" koja je bjesnila u Londonu; budući da je sreća radnog čovjeka u knjizi proglašena jednom od sastavnica gotičke ljepote, postala je dijelom programa pristaša gotičkog preporoda s W. Morrisom na čelu.

Vrativši se u Englesku, Ruskin je branio prerafaelite, čija je izložba na Akademiji 1851. primljena s neprijateljstvom. Ruskin se sprijateljio s D. E. Millesom, najmlađim i najbriljantnijim prerafaelitom. Ubrzo su se Milles i Ruskinova supruga Effie zaljubili jedno u drugo, au srpnju 1854., postigavši ​​poništenje braka s Ruskinom, Effie se udala za Millesa.

Ruskin je neko vrijeme predavao crtanje na Radničkom koledžu u Londonu, pao je pod utjecaj T. Carlylea. Popustivši očevim inzistiranjem, Ruskin je nastavio raditi na trećem i četvrtom svesku Modernih umjetnika. Godine 1857. održao je predavanje u Manchesteru o političkoj ekonomiji umjetnosti, kasnije objavljenoj pod naslovom Radost zauvijek. Iz sfere likovne kritike njegovi su se interesi uvelike preselili na područje društvene transformacije. Ta je tema dalje razvijena u knjizi The Last, the First (Unto This Last, 1860.), koja označava zrelost Ruskinovih političkih i ekonomskih pogleda. Zalagao se za reforme u školstvu, posebice u obrtništvu, za sveopće zapošljavanje i pomoć starijima i nemoćnima. U knjizi, zadnja stvar koja je bila izražena prvoj duhovna kriza Prekožiti. Počevši od 1860. stalno je patio od živčane depresije. Godine 1869. izabran je za prvog počasnog profesora umjetnosti na Sveučilištu Oxford. U Oxfordu je puno radio, pripremio za studente zbirku umjetnina u originalima i reprodukcijama. Godine 1871. Ruskin je počeo proizvoditi mjesečno izdanje"Fors Clavigera", upućen radnicima i radnicima Velike Britanije. U njemu je najavio osnivanje Družbe sv. Georgea, čija je zadaća bila stvoriti radionice na neplodnoj zemlji gdje bi se koristio samo fizički rad, kao i otvoriti ljepotu zanatske proizvodnje radnicima iz mjesta poput Sheffielda i postupno negirati katastrofalne učinke industrijske revolucije 18. i 19. stoljeća. stoljeća.

Do kraja 1873. Ruskinovo stanje uma počelo je utjecati na njegova predavanja. Godine 1878. obogalila ga je teška i dugotrajna duševna bolest. Ipak, pamćenje ga nije iznevjerilo, a njegova posljednja knjiga, autobiografija Prošlost (Praeterita, 1885.-1889.), postala mu je možda najzanimljivije djelo. Ruskin je umro u Brantwoodu (Sjeverni Lancashire) 20. siječnja 1900. godine.

Pjesnik i književni kritičar. John Ruskin je višestruka osoba. Njegov rad utjecao je daljnji razvoj povijest umjetnosti drugo polovica XIX stoljeća.

John Ruskin rođen je 8. veljače 1819. u Londonu. Ivan je odrastao i odgajan u okvirima evanđeoske pobožnosti. Johnov otac volio je i često putovao sa svojom obitelji u mnoge zemlje (Francuska, Belgija, Njemačka, Švicarska). Ruskin je studirao crtanje, njegovi učitelji su bili engleski umjetnici C. Fielding i J. D. Harding. John Ruskin slikao je uglavnom arhitektonske objekte, jako se divio gotičkoj arhitekturi koju je i slikao.

Godine 1836. John Ruskin upisao je koledž Christ Church na Oxfordskom sveučilištu. Studirao geologiju kod W. Bucklanda. Kad je John imao 21 godinu, otac mu je dao velikodušan džeparac. Tako su njih dvojica mogli sakupljati slike koje je napisao J. Turner (1775.-1851.). John Ruskin dobio je nagradu Newdigate za pisanje najbolje pjesme na engleskom (1839.), ali je u proljeće slijedeće godine studij na sveučilištu morao je prekinuti zbog bolesti: liječnici su prepoznali simptome tuberkuloze.

Ruskin je i dalje puno pisao, nadopunjavajući esej u kojem je branio Turnera, a koji je napisao u dobi od sedamnaest godina. Rezultat je petotomna zbirka - "Moderni umjetnici" (tisak prvog sveska 1843.).

Pomno proučavajući temelje gotičke arhitekture, 1849. John Ruskin objavio je svoj esej Sedam svjetiljki arhitekture. Niti jedna generacija nije pribjegavala njegovim idejama o "arhitektonskom poštenju" i izranjanju ornamentalnosti iz običnih prirodnih oblika.

S vremenom je John Ruskin počeo razmatrati venecijansku arhitekturu. Zajedno sa suprugom odlazio je čak u Veneciju, gdje je skupljao građu za knjigu. U "Kamenju Venecije" namjeravao je više otkriti ideje iznesene u "Sedam svjetiljki". Knjiga je izašla u jeku svojevrsne borbe stilova i postala sastavni dio programa pobornika gotičkog preporoda (na čelu s W. Morrisom).

Godine 1869. John Ruskin dobio je titulu prvog počasnog profesora umjetnosti na Sveučilištu u Oxfordu. U Oxfordu je pisac naporno radio, uspio je pripremiti nevjerojatnu zbirku umjetničkih djela za studente. Godine 1878. svladala ga je teška duševna bolest, ali je uspio napisati posljednje i najviše zanimljiva knjiga- autobiografija "Prošlost" (1885-1889). Pisac je preminuo u Brantwoodu 20. siječnja 1900. godine.

John Ruskin

Izabrane misli Johna Ruskina

Studija lišća Johna Ruskina


© John Ruskin 1869 Elliot i Fry

© Studija lišća Johna Ruskina. Ovo izdanje objavljeno u dogovoru s Ruskin Foundation (Ruskin Library, Lancaster University)

© Predgovor. Vinogradova Yu. V., 2015

© Izdanje na ruskom, dizajn. Grupa društava doo "RIPOL classic", 2015

* * *

Predgovor

"John Ruskin je jedan od divni ljudi ne samo u Engleskoj i našem vremenu, nego u svim zemljama i vremenima. On je jedan od tih rijetki ljudi koji misli srcem, pa stoga misli i govori ono što sam vidi i osjeća i što će svi misliti i govoriti u budućnosti. Tako je pisao o engleskom povjesničaru umjetnosti, filozofu, javna osoba John Ruskin Lav Nikolajevič Tolstoj. Slavna Yasnaya Polenets pronašla je u Ruskinovim djelima mnogo toga u skladu s njegovim vlastitim pogledima i, zapravo, postala je jedan od njegovih popularizatora u Rusiji.

Osobnošću ovog engleskog kritičara divio se ne samo ruski grof, nego i mnogi njegovi suvremenici i mislioci budućih naraštaja. Predavanja koja je Ruskin držao na Oxfordu privukla su toliko slušatelja da ni u najvećoj sveučilišnoj dvorani nije bilo dovoljno mjesta za sve. Među njegovim kasnijim obožavateljima bili su Marcel Proust, Oscar Wilde, Mahatma Gandhi. Ruskinova aktivnost nalazi paralele u člancima Vladimira Stasova i Bernarda Shawa.

Ruskin je poznat prije svega kao kritičar i povjesničar umjetnosti, no profesionalno se bavio i geologijom, veliku je pozornost posvećivao arhitekturi, bavio se pitanjima ekonomske, političke i socijalne strukture društva, lijepo je crtao i ostavio veliku grafičku ostavštinu, prvenstveno arhitektonske skice. Takva raznolikost interesa povezuje Ruskina s likovima renesanse i ranog novog vijeka, unatoč tome što je najviše kritizirao, pa čak i odbacivao ovo razdoblje u povijesti umjetnosti, dajući mu prednost srednjem vijeku.

Ruskin je ljubav prema umjetnosti i prirodi naslijedio od svog oca, uspješnog trgovca vinom Johna Jamesa Ruskina, u čijoj se obitelji 1819. godine rodila budućnost. veliki kritičar. Ruskin stariji prenio je sinu ne samo svoje hobije, već i pobožan stav prema Bibliji i ljubav prema ozbiljnoj književnosti (u njihovoj su kući poštovani Homer, Shakespeare, Walter Scott). A s njima i ogromno bogatstvo koje je mladom Ruskinu omogućilo briljantno obrazovanje na Oxfordu i lagodan život. Ruskin je kasnije napisao: "Zadatak oca je razviti um djeteta, a zadatak majke je odgajati njegovu volju ... moralni odgoj je promicanje razvoja sposobnosti užitka, nade, ljubavi. Sve je to u potpunosti primio u vlastitom domu.

Ruskin je rano počeo pisati - već s dvadeset godina imao je prve publikacije o arhitekturi. Tada je upoznao i zainteresirao se za rad Williama Turnera te je napisao cijeli pamflet u obranu slikara koji je u to vrijeme bio izvrgnut nemaloj kritici. Njegovo divljenje prema Turneru bilo je toliko veliko da danas Ruskina za širu javnost nazivaju ni manje ni više nego pionirom ovog umjetnika. Turner je tada imao gotovo sedamdeset godina, bio je dopisni član i profesor Kraljevske akademije. Međutim, upravo je podrška mladog Ruskina omogućila umjetniku da izdrži pritisak viktorijanskih stavova u slikarstvu i umjetnosti.

Njegove publikacije bile su još važnije za skupinu prerafaelitskih umjetnika. Ruskin je zapravo formalizirao disparatne poglede mladih i hrabrih slikara, na čelu s Williamom Holmanom Huntom, Johnom Evertom Millesom i Danteom Gabrielom Rossettijem, u koherentnu teoriju. Ruskinov kritički rad i niz njegovih publikacija za The Times pomogli su umjetnicima da ojačaju svoje pozicije, a sam kritičar proglašen je prerafaelitskim teoretičarom, njihovim mentorom i prijateljem. Rezultat njegovih istraživanja na području umjetnosti nisu bili samo pojedinačni članci i predavanja, već i petotomna rasprava "Moderni umjetnici".

Ruskinova umjetnička kritika uvijek je kritika ukusa, njegove publikacije i predavanja pokušaj su poboljšanja i obrazovanja tog ukusa. “Ukus nije samo dio ili pokazatelj moralnosti,” napisao je Ruskin, “već sadrži svu moralnost. Reci mi što voliš i reći ću ti kakva si osoba." Ruskinov suptilni esteta izravan razgovor pred publikom je postavljao ne samo i ne toliko pitanja stručne naravi, nego je apelirao na ljudsku osjetljivost, običnu nepristranost, zauzimao se za umjetnost koja može učiniti svijet boljim mjestom, umjetnost stvorenu u ime dobrobiti, dobrote, pravednost. Ponekad njegovi govori zvuče previše didaktično i kategorično, ali Ruskin je čovjek svog - viktorijanskog - vremena, odgojen na strogom protestantskom moralu i navikao postavljati visoke zahtjeve kako prema sebi tako i prema onima oko sebe.

Kasnije su se Ruskinovi interesi s područja povijesti umjetnosti preselili na područje društvenih spoznaja. Kao svaki veliki mislilac, nije mogao zanemariti nepravdu i nesavršenost strukture suvremenog društva. Danas ga često nazivaju utemeljiteljem engleskog socijalizma. Ruskin je u svojim publikacijama pozivao na razne reforme, uključujući i na području obrazovanja, kao i promjenu patrijarhalne uloge žene, koja bi joj omogućila da se ostvari u javnoj sferi umjesto nepromijenjene pozicije domaćice. Ali što je najvažnije, Ruskin je kritizirao tehnološki napredak koji je, prema misliocu, uništio prirodu koju je volio, uništio spomenike umjetnosti i negativno utjecao ljudske duše. Njegove ideje ponekad su izazivale podsmijeh, a sam profesor s Oxforda često je izgledao kao ekscentrik. Na primjer, za sebe je naručivao košulje samo od ručno tkanog platna ili je inzistirao da se njegove knjige tiskaju na ručnom stroju i ni u kojem slučaju ne prevoze željeznicom.

Ruskin je nastojao oživjeti ručni rad i rukotvorine, vjerujući da strojna proizvodnja depersonalizira i rad i samu osobu. Njegove glavne ideje iznesene su u djelu "Politička ekonomija umjetnosti", napisanom na temelju predavanja koje je Ruskin održao u Manchesteru 1857., kao i u knjizi "Posljednji kao prvi". Objavio je i posebno popularno izdanje, čija su glavna publika bili engleski radnici i obrtnici. “Nitko ne može poučiti ništa vrijedno učenja osim radom ruku”, napisao je Ruskin. Čak je osnovao Ceh svetog Jurja, zajednicu čiji je glavni zadatak bio povratak zemlji i fizičkom radu. Kao i svaka utopijska tvorevina, Ceh nije dugo trajao, ali je utjecao na daljnji nastanak ovakvih zajednica. Pritom se Ruskinov paradoksalni utopizam sastojao u tome što on zapravo nije pisao književne utopije, ostajući na polju kritike umjetnosti, arhitekture i društvenog poretka. U u određenom smislu Ruskin je djelovao kao ideološki radikal svog vremena, suvremenici su mnoge njegove radove nazivali hrabrim bez naznake koketerije.

Sve u svemu za svoje dug život(živio je osamdeset i jednu godinu) John Ruskin je napisao nekoliko desetaka djela i stotine predavanja - ukupno tridesetak tomova. Međutim, u Rusiji je poznat samo mali dio njegove ostavštine. Prvi prijevodi pojavili su se potkraj Ruskinova života (umro je 1900.). Djela “Prosvjeta. Knjiga. Žena” (s predgovorom Tolstoja), “Maslinov vijenac”, “Do posljednjeg i prvog”, “Orlovo gnijezdo”, prvi svezak traktata “Moderni umjetnici”.

Na prijelazu iz 20. u 21. stoljeće neka su Ruskinova djela ponovno objavljena u Rusiji, a neka su prvi put prevedena. Međutim, ovo je još uvijek samo istaknute stranice njegovih djela, prvenstveno onih djela koja su povezana s umjetnošću (uvelike zbog povećanog posljednjih godina zanimanje za djelovanje prerafaelitskih umjetnika). Stoljeće kasnije, Ruskinova Lectures on Art ponovno su objavljena za oxfordske studente. Današnjem čitatelju ova predavanja neće dati jasnu predodžbu o umjetnički život Engleska, nemaju niti sustav niti strukturiranu znanstvenu bazu. No, u njima kritičar uči svoje slušatelje stjecanju znanja i vještina vlastitim radom, uči dubokom sagledavanju umjetnosti, jer za profesora Ruskina puno je važnije osjetiti djelo nego ga ispravno opisati.

Među ostalim knjigama iz povijesti umjetnosti, svjetlo je ponovno ugledalo malo popularno izdanje Šetnje Firenzom, koje su putnici nekoć nosili sa sobom kad su išli u grad velike umjetnosti. Zajedno s njom ponovno su izašli “Fiesolski zakoni” govoreći o umjetnička načela veliki Giotto. Knjiga Stones of Venice objavljena je prvi put na ruskom jeziku u skraćenoj verziji, u kojoj Ruskin daje iscrpan portret grada na vodi i, prije svega, njemu cijenjenog gotičkog arhitektonskog stila. Relativno nedavno je izvršen prijevod arhitektonske i teorijske rasprave "Sedam svjetala arhitekture", u kojoj Ruskin nije zainteresiran za povijest stilova, ne za konstruktivne i tehnička strana arhitekture, već etičkog, moralnog i društvenog značenja arhitekture. Knjiga "Etika prašine" objavljena je i na ruskom, formalno posvećen prirodi minerala, ali suštinski izlažući filozofske misli autora, njegove ideje o biblijskim istinama, književnosti, umjetnosti.

John Ruskin (ili Ruskin) odlikovao se mnogim talentima. Bio je istaknuti teoretičar umjetnosti, umjetnik, književni kritičar, pjesnik i pisac, u čiju je prozu bio zaljubljen i Marcel Proust. Ukupno je Ruskin napisao pedeset knjiga i sedam stotina članaka i predavanja, od kojih je većina posvećena umjetnosti općenito, a posebno arhitekturi.

John Ruskin rođen je 8. veljače 1819. u Londonu. Njegov djed je bio trgovac chintzom, a njegov otac, koji je bio suvlasnik tvrtke za uvoz šerija, prilično je uspješno prodavao ovaj proizvod. Unatoč mondenskom zanimanju, Johnov otac volio je umjetnost, što je nedvojbeno utjecalo na njegova sina, kao i strog vjerski odgoj, zahvaljujući kojem je John razvio vjersko i etičko shvaćanje života.

Kad je Johnu bilo trinaest godina, obitelj je počela mnogo putovati po Francuskoj, Belgiji, Njemačkoj i Švicarskoj. Tijekom svojih putovanja, Ruskin je vodio dnevnik putovanja, u kojem je nužno opisivao geološke formacije u zemljama koje je posjetio. Mnogo kasnije, postavši predavač na Sveučilištu Oxford, gdje je i sam studirao, inzistirao je na tome da budući pejzažisti moraju studirati biologiju i geologiju, kao i prakticirati znanstveno crtanje: “ Za lijepih dana posvetim malo vremena mukotrpnom proučavanju prirode; u lošem vremenu uzmem list ili biljku kao osnovu i nacrtam ih. To me neizbježno navodi da saznam njihova botanička imena.».

I sam Ruskin učio je crtanje kod umjetnika Copleya Fieldinga i Hardinga i pod njihovim je vodstvom postao vješt crtač, no najviše ga je fascinirala arhitektura, posebice gotika. Što se tiče Sveučilišta u Oxfordu, Ruskinov studij geologije kod Bucklanda morao je biti prekinut zbog sumnje na tuberkulozu. Međutim, strah od liječnika nije utjecao na druge hobije. Čak i prije ove epizode, Ruskinova prva publikacija, The Poetry of Architecture, pojavljuje se u Architectural Journalu; Godine 1839. Ruskin je dobio nagradu Newdige za najbolju pjesmu na engleskom jeziku. Krajem tridesetih Ruskin, uz izdašnu potporu oca, počinje skupljati slike Williama Turnera, čiji rad već dugo voli. U dobi od sedamnaest godina, Ruskin je čak napisao esej u obranu Turnera, koji je godinama kasnije rezultirao višetomnim djelom Moderni umjetnici - prvi tom se pojavio 1843. godine. Sam Turner, kažu, jedva je shvaćao značenje hvalospjeva svoje gorljive obožavateljice te nije čak ni podržao objavu prvog od članaka o sebi koje je Ruskinov otac poslao umjetniku.

Godine 1845. Ruskin je putovao u Švicarsku i Italiju, gdje je bio oduševljen religioznim slikarstvom Fra Angelica i Tintoretta. Ovaj entuzijazam rezultirao je drugim sveskom Modernih umjetnika, objavljenim 1846. godine. Tri godine kasnije, Ruskin objavljuje esej posvećen još jednoj svojoj strasti - gotička arhitektura- Sedam svjetala arhitekture. Radništvo je općenito ostalo nezahtjevano zbog Ruskinova naivnog utopizma i staromodnosti na pozadini avangarde, društvenih revolucija i napretka znanosti i tehnologije.

Ruskin, na inzistiranje svog oca, nastavlja pisati djelo "Moderni umjetnici", predaje "Političku ekonomiju u umjetnosti" na Sveučilištu u Manchesteru, piše knjigu o ovoj temi "Zadnji kao prvi". Podržava reforme obrazovanja, posebice u području obrtništva, zalaže se za opće zapošljavanje i pomoć osobama s invaliditetom i starijim osobama. Godine 1871. počeo je izdavati Fors Clavigera, mjesečnik za radnike Velike Britanije, u kojem govori o osnivanju Društva sv. Jurja, koja je trebala stvoriti radionice u kojima se koristio samo fizički rad, otkriti radnicima ljepotu rukotvorina, ali i poništiti posljedice industrijske revolucije.

John Ruskin na poslu u Brentwoodu, 1881.

Godine 1851. Akademija je bila domaćin izložbe prerafaelita, koja je primljena prilično neprijateljski. Ruskin je stao u njihovu obranu, napisao članak "Prerafaelitizam" i s njima se najviše sprijateljio istaknuti predstavnik struje Johna Everetta Millesa, kojemu je nakon toga otišla Ruskinova supruga Effie Gray. U isto vrijeme, pedesetih i šezdesetih, Ruskin je zaljubljen u Rosu La Touche, koja je u vrijeme poznanstva imala samo deset godina. Kad je djevojka napunila 18 godina, Ruskin je zaprosi, ali biva odbijena. Godine 1872. ponovno pokušava, ali opet biva odbijen, ovaj put definitivno. Tri godine kasnije, iz nepoznatog razloga, Rosa umire, a na toj osnovi postaju sve češći napadi Ruskinove duševne bolesti, koji su započeli još u šezdesetima, 1885. on se povlači na svoje imanje koje ne napušta sve do svoje smrti u 1900.


Vrh