Kritičar staso Moćna šačica ruskih skladatelja: Stasov. U

Glazbeni i likovni kritičar, povjesničar umjetnosti, etnograf i publicist V.V. Stasov je rođen 2. (14.) siječnja 1824. u Petrogradu u plemićkoj obitelji. Njegov otac - poznati petrogradski arhitekt Vasilij Petrovič Stasov (1769.-1848.) - imao je snažan utjecaj na razvoj sinovljevih težnji i sklonosti. Ali iz ove obitelji nije izašao samo izvanredan kritičar. Sestra V.V. Stasova Nadežda Vasiljevna Stasova (1822-1895) - poznata javna osoba, jedna od utemeljitelja visokog obrazovanja za žene u Rusiji. Brat - poznati odvjetnik Dmitry Vasilyevich Stasov (1828-1918). Unuka V.P. Stasova Elena Dmitrievna Stasova (1873-1966) postala je jedna od istaknutih ličnosti Komunističke partije. Poznati arhitekti, umjetnici, glazbenici i znanstvenici često su posjećivali obitelj Stasov. Među njima se mogu primijetiti poznati i A.P. Bryullov.

Godine 1836. otac je dvanaestogodišnjeg Vladimira poslao na novoosnovanu Pravnu školu. Tada je 13-14-godišnji tinejdžer V.V. Stasov je upoznao djela V. Hugoa, A. Dumasa, V. Scotta, Shakespearea, Hoffmanna, George Sand, Schillera, kao i Belinskog, Turgenjeva, Gogolja. Pojava "Mrtvih duša" u ljeto 1842. bila je za Stasova i njegove drugove "događaj od izvanredne važnosti". "Nekoliko dana", prisjeća se Stasov, "čitali smo i ponovno čitali ovu veliku, nečuveno originalnu, neusporedivu, nacionalnu i briljantnu kreaciju. Svi smo bili pijani od oduševljenja i čuđenja." Dok je još bio u školi, Stasov se zainteresirao za glazbu i odlučio se po prvi put okušati u pisanju. Godine 1842. napisao je članak o F. Lisztu koji je stigao u Petrograd, ali ga nigdje nije objavio.

Godine 1843. V.V. Stasov je diplomirao na koledžu, počeo je služiti kao pomoćnik tajnika u Odjelu za geodetsko mjerenje Senata. Od 1848. služio je kao tajnik u Odjelu za heraldiku, a od 1850. kao pomoćni pravni savjetnik u Odjelu za pravosuđe. Tečno je govorio šest jezika. Ali nije ga zanimala ni jurisprudencija ni službena karijera. Nakon što je odslužio radno vrijeme, žurio je u Ermitaž ili na Akademiju umjetnosti.

početak njegova biografija pisca V.V. Stasov je računao 1847. godinu kada su se pojavili njegovi prvi članci u Otechestvennye Zapiski. Iste godine Stasova je pozvao Kraevsky, izdavač Otechestvennye Zapiski, da se pridruži osoblju časopisa u odjelu strane književnosti. Uz rad u odjelu, Stasov je dobio pravo da piše kratke kritike o slikarstvu, kiparstvu, arhitekturi i glazbi. Za dvije godine rada u "Bilješkama domovine" - 1847. i 1848. - objavio je oko 20 članaka. Godine 1848., međutim, Stasov je suspendiran s rada u časopisu zbog svoje veze s krugom Petraševskog. Čak je i uhićen i zatvoren u Petropavlovsku tvrđavu.

Godine 1851. V.V. Stasov je otišao u mirovinu i, kao tajnik uralskog industrijalca i filantropa A.N. Demidov, vrlo bogat čovjek, obožavatelj umjetnosti, otišao je u inozemstvo. Putujući u inozemstvo, nastojao je prije svega svoje likovno obrazovanje dopuniti proučavanjem blaga. europska umjetnost. Stasov je posjetio Englesku, Njemačku, Francusku, Švicarsku i mnoge gradove u Italiji. Radio u većim knjižnicama i arhivima. Bio je knjižničar na imanju Demidov u San Donatu blizu Firence, često je posjećivao ruske umjetnike i arhitekte koji su živjeli u Italiji - Aleksandra Brjulova, Sergeja Ivanova, Vorobjova i Ajvazovskog.

U svibnju 1854., u vezi s Krimskim ratom, V.V. Stasov se vratio u Sankt Peterburg, gdje se zbližio s mladim skladateljima, M.P. Musorgski, N.A. Rimski-Korsakov,. Uz aktivno sudjelovanje Stasova, formirala se umjetnička udruga skladatelja, koja je postala poznata pod imenom " silna hrpa", koji je izmislio Stasov. Šezdesetih godina 19. stoljeća Stasov je također podupirao poznato "Udruženje putujućih izložbi", s kojim su usko povezane sve njegove aktivnosti. Stasov je bio jedan od glavnih inspiratora i povjesničara "Lutalica", aktivno je sudjelovao u pripremi prve i niza svojih sljedećih izložbi.

Krajem 1856. ravnatelj Javne knjižnice u Petrogradu M.A. Korf je ponudio Stasovu mjesto svog pomoćnika za prikupljanje materijala o povijesti života i vladanja. U 1856-1872 V.V. Stasov je radio besplatno u Javnoj knjižnici, imajući svoj stol u Odjelu umjetnosti. Na njegovu inicijativu organiziraju se brojne izložbe staroruskih rukopisa. U studenom 1872. primljen je za stalnog knjižničara, do kraja života vodio je njezin umjetnički odjel. Na tom je mjestu stalno savjetovao pisce, umjetnike, skladatelje, skupljao rukopise ruskih umjetnika, posebice skladatelja (uvelike zahvaljujući Stasovu, ruskom Nacionalna knjižnica sada ima najviše kompletne arhive kompozitori peterburške škole).

V.V. Stasov je objavio u više od 50 ruskih i stranih periodika. Godine 1869. dobio je Uvarovljevu nagradu za djelo Podrijetlo ruske epike. Godine 1900. izabran je za počasnog akademika Akademije znanosti u kategoriji ljepota književnosti kao predstavnik likovne kritike. Stasov je autor brojnih monograma i članaka o glazbi, slikarstvu, kiparstvu, ruskim skladateljima i umjetnicima; radi iz područja arheologije, povijesti, filologije, folkloristike, etnografije.

Godine 1882. Stasovu je ponuđeno mjesto zamjenika ravnatelja, a 1899. - ravnatelja knjižnice. No, on je to odbio, iako je tijekom službe više puta morao mijenjati zamjenika ravnatelja i ravnatelja. Odbio je i dodjelu medalja. 27. studenoga 1902. Stasov je dobio diplomu počasnog člana Narodne knjižnice u povodu 30. obljetnice njegova knjižničarskog rada. Pedeset godina (od 1856. do 1906.), koje je V.V. Stasov u Petrogradu javna knjižnica, učinio je mnogo za otvaranje besplatan pristup knjižnici, ustrajno je tražio ukidanje naplatnog korištenja njezinog knjižnog bogatstva.

82-godišnji V.V. Stasov je umro u Petrogradu 10. (23.) listopada 1906. godine. Pokopan je na Tihvinskom groblju Lavre Aleksandra Nevskog (Nekropola majstora umjetnosti). Godine 1908. podignuta mu je na grobu (na kraju Južnog puta) monumentalna nadgrobna ploča koja je spomenik saveznog značaja. Na nadgrobnoj ploči nalazi se natpis - "Prvaku ruske umjetnosti".

Zanimljiva je povijest ovog nadgrobnog spomenika. Davne 1889. godine, jedan od učenika V.V. Stasov, zatim mladi kipar I.Ya. Gunzburg mu je dao malu figuricu, gdje ga je prikazao u ruskoj narodnoj nošnji. Stasovu se ovo djelo toliko svidjelo da je svojoj kćeri napisao: "Kad bih bio nekakav velik povijesni čovjek, nikada za sebe ne bih poželio nijedan drugi spomenik, osim samo ovaj ... "Kada je, nakon Stasovljeve smrti, odlučeno da se na njegovom grobu podigne spomenik, za koji su sredstva prikupljena pretplatom, kipić Gunzburg Na pozadini monolitne stijene postavljen je kip Stasova prema nacrtima arhitekta I. P. Ropeta, izrađena je umjetnička ograda od lijevanog željeza s medaljonima od smalte, u kojima su slova "Ž", Postavljeno je "Z", "M", "V", što znači Slikarstvo, Arhitektura, Glazba i Skulptura - ostruga i goruća čaša, podsjećajući na Stasovljev talent za režiju i rasvjetu.

Nedaleko od groba Stasova pokopani su njegovi rođaci: njegov otac, arhitekt V.P. Stasov (1769-1848); brat Dmitrij (1828.-1918.), pravnik, javna osoba; sestre Nadežda (1822-1893) i Sofija (1829-1858).

Činilo se da ovaj divni starac uvijek i svugdje osjeća mladim srcem tajni rad ljudski duh. Svijet je za njega bio radionica u kojoj ljudi pišu slike, knjige, grade glazbu, klešu mramor lijepa tijela, stvaraju veličanstvene građevine ... Ovdje je čovjek koji je učinio sve što je mogao - i učinio sve što je mogao!

prije podne GORAK

Ovdje je čovjek koji je napravio sve

Što je mogao, i sve što je mogao - učinio je.

A. M. Gorki. O Stasovu.

Ovaj esej govori o jednoj od najvećih figura ruske kulture, koja je učinila mnogo za razvoj i formiranje područja poput glazbe, slikarstva, književnosti i arheologije. Zahvaljujući takvim ljudima Rusija je stekla veličinu, obrasla duhovnim bogatstvom, s kojim je velikodušno dijelila i dijeli sa svijetom.

Esej o njemu pomoći će, kako bismo se željeli nadati, prisjetiti se i shvatiti veličinu povijesti Rusije, njezine jedinstvene kulture, koja je obogatila mnoge zemlje i narode svojom visokom duhovnošću, čistoćom, iskrenošću i humanošću. Mnoge od navedenih Stasovljevih izjava i misli, čini nam se, ne samo da su relevantne u današnjoj Rusiji, već se čine i kao da su tek rođene.

U radu na eseju koristili smo se brojnom literaturom o Stasovu, njegovim pismima i memoarima o njemu, posebice radovima književnog kritičara O.D. Golubev.

NA FASADIglavna zgrada Narodne knjižnice nazvana po M.E. Saltikova-Ščedrina u Sankt Peterburgu (danas Ruska nacionalna biblioteka), s pogledom na Trg Ostrovskog, mramorna spomen-ploča kipara Yu.G. Kluge: "Ovdje je od 1855. do 1906. djelovao izvanredan lik ruske kulture Vladimir Vasiljevič Stasov."

Bio je jedan od najsjajnijih predstavnika ruske demokratske kulture druge polovice 19. - početka 20. stoljeća, najveći glazbeni i likovni kritičar, prijatelj najistaknutijih umjetnika i skladatelja Rusije, povjesničar umjetnosti i arheolog, kao i kao veliki knjižničar. Uz pomoć knjižnice, u kojoj je Stasov vodio umjetnički odjel, utjecao je na najširi krug ljudi ruske kulture, pomogao obogaćivanju nacionalne kulture mnoge besmrtne umjetničke kreacije koje su stekle svjetsko priznanje i slavu. Njegova knjižničarska djelatnost organski se spajala s njegovim enciklopedijskim znanjem na području umjetnosti. Bio je knjižničar-likovni kritičar u jednoj osobi, vrstan znalac i pedagog.

Točno deset godina nakon otvaranja javne knjižnice za javnost u Sankt Peterburgu, 2. siječnja 1824., u kući broj 18 na prvoj liniji Vasiljevskog otoka, u obitelji poznatog ruskog arhitekta Vasilija rođen je sin Vladimir. Petrovič Stasov. Obitelj Stasov bila je vrlo stara: od 1380. upisani su kao ruski plemići. Vladimir je bio peto dijete u obitelji. U dobi od šest godina ostao je bez majke, koja je umrla od kolere koja je bjesnila u St.

Veliki utjecaj na odgoj Vladimira izvršio je njegov otac, napredna osoba svog vremena, koji se nakon majčine smrti jako zbližio s Volodjom. Još za života majke, otac je formulirao svoje stavove o odgoju djece tako da odrastaju iskreni, pošteni i marljivi, poštuju druge. U mladosti je bio blizak s pedagogom N.I. Novikov, bio je član kruga ravnatelja Carske javne knjižnice i predsjednika Umjetničke akademije A.N. Olenin, bio je prijatelj s P.K. Khlebnikov - bibliofil Katarinina vremena, sakupljač rukopisa i osnivač obiteljske javne knjižnice.

Moj otac je ostavio uspomenu na sebe u obliku mnogih zgrada koje i danas krase Sankt Peterburg. Prema nacrtima Vasilija Petroviča i pod njegovim vodstvom izgrađene su Izmailovska i Preobraženska katedrala, Trijumfalna vrata u Moskvi i Narvi, obnovljeni su Carskoselski licej, Tavrička i Peterhofska palača. Imao je zvanje akademika i počasnog slobodnog člana Umjetničke akademije. Otac je bio najdraža i najbliža osoba Vladimiru.

Mladi Vladimir stekao je dobro obrazovanje kod kuće. Priroda ga je velikodušno obdarila briljantnim sposobnostima: izvanredno pamćenje, znatiželja, marljivost. Dječak je vrlo rano postao ovisan o čitanju.

Obitelj Stasov često su posjećivali ne samo arhitekti, već i umjetnici i glazbenici. Utjecaj potonjeg bio je vrlo jak. Strast prema glazbi i njezino ozbiljno proučavanje promijenili su planove Mladić: počeo je sebe vidjeti kao budućeg skladatelja! U mladosti je L. Beethoven postao prvi skladatelj koji ju je u potpunosti preuzeo. U više zrele godine I.S. je postao idol. Ba x. Iza njega se dugi niz godina učvrstio čak i nadimak "naš Bach".

Kako bi nastavio školovanje, njegov otac je odlučio smjestiti Vladimira u licej Tsarskoye Selo, a kada sin nije položio ispit, u proljeće 1836. poslao ga je na Pravni fakultet, koji je nedavno otvoren. Bila je to zatvorena aristokratska obrazovna ustanova, koja je bila dizajnirana za obuku prosvijećenih službenika: obrazovanih, poštenih, s moralnim načelima.

Svih sedam godina boravka u školi Stasov je smatrao srećom za sebe. Ovom je mišljenju uvelike pogodovala činjenica da se u školi intenzivno njegovala glazba. Na nekima su svirali gotovo svi učenici glazbeni instrumenti. Nakon nastave, kako se prisjetio Stasov, činilo se da se cijela kuća pretvorila u konzervatorij, klaviri, violončela, violine, rogovi, flaute, kontrabasi zvučali su na svim katovima ... Sam Vladimir je savršeno svirao klavir. I ovdje je nastavio čitati knjige o umjetnosti, posjećivao koncerte, kazališta. A.N. mu je postao prijatelj. Serov, kasnije poznati skladatelj i glazbeni kritičar.

SVIučenicima škole bio je drag časopis " Domaće bilješke”, najbolji časopis u Rusiji tog vremena, pozivajući na ukidanje kmetstva i prosvjećivanje naroda. “Sjećam se”, piše Stasov, “s kakvom smo se pohlepom, s kakvom strašću bacili na novu knjigu časopisa (“Otečestvennye Zapiski”) kad su nam je donijeli ... Svih prvih dana vodili smo samo razgovore, rasuđivanja, sporenja, tumačenja, što Belinskog, nego Ljermontova... Belinski je bio – definitivno naš pravi pedagog. Nikakvi tečajevi, tečajevi, pisanje eseja, ispiti itd. nisu učinili toliko za naše obrazovanje i razvoj kao Belinsky svojim mjesečnim člancima ... svima nam je razbistrio oči, odgojio karaktere, sasjekao patrijarhalne predrasude rukom snažnog čovjeka ... Svi smo mi njegovi izravni učenici."

Članci Belinskog probudili su Stasovljevu ljubav prema Puškinu i Gogolju. Kad je Puškin ubijen, učenici su čitali pjesmu M.Yu. Lermontov "Smrt pjesnika". Gogoljeve "Mrtve duše" čitane su kolektivno, jer se pokazalo da je nemoguće uspostaviti red. “Nekoliko dana”, piše Stasov, “čitali smo i ponovno čitali ovo veliko, nečuveno originalno, nacionalno i briljantno djelo. Bili smo kao opijeni oduševljenjem i čuđenjem.

Belinski i ruski klasična književnost, književnost kritički realizam odgojio u Stasovu kritički odnos prema stvarnosti. Od Belinskog je Stasov preuzeo ideje za život javna svrha umjetnosti, njezina nacionalnost, realizam, domoljublje i humanizam. Mnogi Stasovljevi kolege studenti kasnije su postali "stupovi reda", revni branitelji kmetstva. “Tko bi onda”, jadao se Stasov, “između nas svih zamislio što će ispasti od ovih lijepih slatkih dječaka: od koga - najodanijeg roba III odjela, iz kojega je najgluplji i bezdušniji despot, iz kojega je ravnodušan prema svemu dobrom i lošem, prostački činovnik, koji grabi samo vrpce i rentu, a pleše na balu više od jednog važnog narodnog posla.

Ali, konačno, 10. lipnja 1843., studij je za Stasova uspješno završio. Dobio je čin naslovnog savjetnika, službenika 9. klase. Sljedećih osam godina provodi na javna služba, na različitim položajima u odjelima Senata. Počela je dosadna i monotona služba sitnog činovnika: pomoćni tajnik, mlađi pomoćni tajnik u Mjernom odjelu, tajnik u heraldičkom odjelu, od ljeta 1850. - pomoćni pravni savjetnik u Ministarstvu pravosuđa.

Suhi službeni poslovi nisu zadovoljili Vladimira Vasiljeviča, njegova duša nije ležala u jurisprudenciji. Međutim, trebalo je služiti, jer je bilo malo sredstava za život. Naslovni savjetnik Stasov sv slobodno vrijeme i dalje se predaje umjetnosti: mnogo svira klavir, često posjećuje Ermitaž, uz glazbu i slikarstvo ozbiljno proučava grafiku.

U pismu ocu od 1. siječnja 1844. Stasov je napisao da je odlučio svoj život posvetiti umjetničkoj i kritičkoj djelatnosti. Iste godine upoznaje K.P. Bryullov, 1849. - s M.I. Glinka. Njegove prve objave pojavile su se u časopisu Otechestvennye Zapiski 1847. Bili su to prikazi novih djela engleske, njemačke i francuske književnosti, slikarstva, kiparstva, arhitekture i glazbe.

Kada je 1851. imao priliku otići u inozemstvo zajedno s potomkom uralskih industrijalaca Demidova, koji su mnogo učinili za Rusiju, bogatašem i filantropom A.N. Demidov, rado je pristao i 15. svibnja 1851. otišao u mirovinu. Radio je za Demidova kao književni tajnik, umjetnički savjetnik, knjižničar na imanju San Donato u blizini Firence, pisao je bilješke i recenzirao kupljene knjige za Demidova. I sam je naučio "bezdan novih knjiga i stvari".

ZA TRI GODINE,koji je održao Demidov, Stasov je posjetio ne samo mnoge gradove u Italiji, već iu Njemačkoj, Engleskoj, Francuskoj, Švicarskoj, gdje je radio u arhivima i knjižnicama, komunicirao s umjetnicima i znanstvenicima. Uspio je dobro proučiti izvornike majstora antičke, srednjovjekovne i moderne zapadne umjetnosti. Često se susreo s ruskim umjetnicima koji su živjeli u Italiji - s Aleksandrom Bryullovom, Sergejem Ivanovim itd. Godine 1852., saznavši za smrt K.P. Bryullov, Stasov je otišao u Rim, prikupio sve podatke o posljednjim danima svog života i napisao članak " Posljednji dani K.P. Bryullova i djela koja su nakon njega ostala u Rimu. U članku je umjetnika ocijenio nenadmašnim majstorom ruskog akademskog slikarstva.

Godine 1854., zajedno s Demidovcima, Vladimir Vasiljevič vratio se u domovinu. U Petrogradu čita sve o umjetnosti s “velikom pohlepom”. Tijekom ovih godina poznata je disertacija N.G. Černiševskog "Estetski odnos umjetnosti prema stvarnosti" (1855.), tvrdeći da umjetnost nije samo poseban oblik spoznaje života, nego i posebno sredstvo borbe za njegovu preobrazbu.

Stasov sada sve više misli da je lišen mogućnosti da nekako utječe na buđenje Nacionalni identitet. « odlični ljudi, moralno lijep i strpljiv, ne poznaje vlastita svjetla. On ne poznaje snagu svog kreativnog duha. Ne samo među masama, nego i među inteligencijom dominiraju grube predrasude koje su daleko od istine. Često se prisjeća Hercena koji se "velikim talentom, inteligencijom, znanjem i snagom bori protiv lažnih ljudskih pojmova".

Slijedeći najvažnije odredbe demokratske estetike, Stasov je smatrao da umjetnička kritika, ocjenjujući umjetnička djela, treba, kao i umjetnost, otkrivaju potrebe ljudi, izazivaju samilost prema slabima i obespravljenima i donose presude. Prema kritičarki umjetnici i glazbenici moraju stvarati umjetnost od velikog društvenog značaja, obrazujući misao i osjećaje ljudi.

U članku “Umjetnička statistika” (1887.) bio je ogorčen zbog nedostatka prava naroda, zbog nedostupnosti obrazovanja za njih, osudio je autokraciju zbog izdavanja reakcionarnog zakona, prema kojem je pristup gimnaziji bio zatvoren. djeca siromašnih slojeva. (Kako je to blizu današnjeg stanja u zemlji i školstvu!) “Što bi bilo da cijelom ovom narodu nije bilo prepreka i balvana preko puta, poput kmetstva, nepostojanja slobodnog tiska, općeg. poniženje?" - postavio je pitanje Stasov. Ilya Efimovich Repin, nakon što je pročitao članak, bio je oduševljen i priznao je autoru: “Sada biste stvarno trebali pasti na koljena u znak poštovanja ... Posebno prema nama, seljacima, filisterima i drugim parijama. Kakva hrabrost, kakva snaga! Potpuno sam zapanjena, iznenađena: kako ste to dobili!!! U ovo naše pogano vrijeme, carstvo idiota, mediokriteta, kukavica, lakeja i sličnih gamadi zvanih ministri ... Od srca Vam stiskam plemenitu ruku i zahvaljujem Vam naklonom do zemlje na Vašem plemenitom podvigu!!!

U svim svojim člancima i pismima, zahtijevajući od umjetnika prije svega sadržaj, Vladimir Vasiljevič je uporno isticao originalan, samostalan karakter ruske umjetnosti. Poraz Rusije u Krimskom ratu, prema Stasovu, koji je otpao s “ploče s grobnice u kojoj je Rusija bila živa pokopana”, probudio je umjetnost, “njene se slike ne mogu zamotati i sakriti, one izravno govore cijelu svoju istinu”.

Utemeljiteljem nove ruske nacionalne slikarske škole smatrao je P.A. Fedotov, njegov nasljednik V.G. Perov. Visoko je cijenio rad V.V. Vereščagin, "najzakletiji, neumorniji i odvažniji realist". Od 1874. do 1904., kada je Vereshchagin umro, Stasov nije prestao veličati umjetnika i nazivati ​​ga Lav Tolstoj u slikarstvu (Lav Tolstoj je za njega cijelog života bio ne samo autoritet, već i idol, svuda ga je zvao Lav Veliki ). Ali iznad svih suvremenih umjetnika bio je za Vladimira Vasiljeviča I.E. Repin je realist-denuncijant, istinski narodni majstor.

Posjedujući prirodni dar da mlade talente prepozna odmah, kako kažu, na prvi pogled, prvi je “otkrio” I.N. Kramskoj, V.G. Perova, F.A. Vasiljeva, I.E. Repin, I.I. Šiškina, V.V. Vereščagin, M.M. Antokolsky, V.M. Vasnetsova, V.A. Serov i mnogi drugi. Tu treba dodati i briljantnog ruskog pjevača Fjodora Šaljapina, kojeg je Stasov ne samo “otkrio”, već mu je i predvidio sjajnu budućnost.

U članku “U vezi s izložbom na Umjetničkoj akademiji” (1861.) kritičar osuđuje Akademiju što, kao i prije devedeset godina, studentima nudi mitološke i antičke teme. Smatrao je da umjetnici sami mogu i trebaju birati teme za slike, a ne zadovoljavati se temama iz grčke mitologije, Biblije i antičke povijesti. Umjetnici se suočavaju s izazovima vezanim uz sa vitalnim interesima potlačenog i napaćenog naroda.

Ne bez utjecaja Stasovljevih članaka, četrnaest studenata Umjetničke akademije dvaput je zatražilo Akademijsko vijeće za pravo slobodnog izbora teme slike priložene na natječaju za veliku zlatnu medalju. Budući da su molbe ostale bez odgovora, skupina na čelu s I.N. Kramskoj je u znak prosvjeda napustio akademiju u studenom 1863. i osnovao vlastiti "umjetnički artel", koji se 1871. pretvorio u "Udrugu putujućih izložbi", koja je rusku umjetnost okrenula prema odrazu stvarnog života. Ovo partnerstvo uključivalo je: G.G. Myasoedov, I.N. Kramskoj, N.N. Ge, I.I. Šiškin, V.G. Perov, V.E. Makovski, A.K. Savrasov, N.A. Yaroshenko, S.V. Ivanov, V.A. Serov, V.I. Surikova i drugih umjetnika.

Kao što vidite, ovaj popis sadrži izvanredna imena koja su zauvijek ostala u povijesti ruske i svjetske kulture. Snaga razotkrivanja slika ovih umjetnika bila je tolika da je, kako su rekli, povjesničar N.I. Kostomarov, vidjevši sliku "Nejednak brak" V.V. Pukirev, odbio je oženiti mladu damu.

Stasov je podržavao, inspirirao, prosvjetljivao, branio "Lutalice", koji su za njega bili standard demokratske i realistične umjetnosti. Kao odgovor na reakcionarnu kritiku koja je optuživala "Lutalice" za gubitak estetskog osjećaja za lijepo, za pesimizam, za prikaz "malih" ljudi s njihovom tugom i patnjom, on je u svom djelu "Umjetnost 19. stoljeća" napisao: "Ako ruski narod uglavnom se ne sastoji od generala i aristokrata ... ne od velikih ljudi, nego prije svega od malih ljudi, ne od sretnih, već od nevoljnih - onda, naravno, većina zapleta u novom ruskom slike, ako žele biti "nacionalne", ruske, nepatvorene, kao i većina Likovi na ruskim slikama ne bi trebali biti Dante i Hamleti, ne junaci i šestokrili anđeli, nego seljaci i trgovci, žene i trgovci, svećenici. i redovnici, službenici, umjetnici i znanstvenici, radnici i proleteri, sve vrste “pravih” figura mišljenja i intelekta. Ruska umjetnost ne može otići daleko od stvarnog života"(označeno od mene. - Yu.S.).

Mora se naglasiti da je sovjetska umjetnost išla putem koji su davno prije Sovjeta ukazali Stasov i druge istaknute ličnosti ruske kulture - putem demokratski, socijalistički realizam.

U slikarstvu, kao iu književnosti, takav je realizam postao dominantan trend.

JEDANnajviših umjetnosti koje čovjeku donose sreću, smatrao je Vladimir Vasiljevič glazba, muzika, posebno ruski. Na kraju svog života, kao da sažima, podijelio je sa svojim prijateljem, doktorom astronomije i filozofije V.P. Engelhardt (16. rujna 1904.): “Reći ću vam, ruku na srce, da mi je uz sve nevolje koje su me napadale i izgrizale, uvijek bila glavna i divna stvar glazba, muzika. Ne samo da nijedna druga umjetnost, nego ni jedno drugo sredstvo nije mi pružilo toliko radosti, pomoći i, po mogućnosti, sreće i utjehe kao ona. Kakva je sreća da su prije mene, ili u isto vrijeme kad i ja, na svijetu postojali ljudi poput Glinke, Beethovena, Schumanna, Chopina, Liszta, F. Schuberta, Borodina, Musorgskog i svih drugih veliki Rusi. Upravo tako - Rusi"(označeno od mene. - Yu.S.)

Godine 1854. Stasov se pridružio glazbenom krugu mladeži, okupljenom oko M.I. Glinka, i napisao cijela linijačlanci o glazbenim pitanjima. rusko društvo dugo vremena odbio razumjeti skladateljevu glazbu, nazivajući je kočijaškom. Stasov je uspio pokazati javnosti da je Glinka počeo " nova era u ruskoj glazbi.

Gorki, Stasov i Repin na Puškinovoj aleji u "Penatama". 1904. godine

Stasov je sve više ili manje značajne glazbene događaje datirao 27. studenog, smatrajući ovaj dan značajnim za rusku glazbu. Na današnji dan održane su praizvedbe dviju skladateljevih velikih opera, Život za cara (1836.) i Ruslan i Ljudmila (1842.). Kad je Glinka umro (1857.), Vladimir Vasiljevič je napisao njegovu biografiju i bavio se transportom tijela iz Berlina u Sankt Peterburg, organiziranjem svečane pogrebne službe u crkvi Konjušenoj, u istoj onoj u kojoj je Puškin pokopan 1837. godine. Stasov je uložio mnogo truda u postavljanje nadgrobni spomenik skladatelj u lavri Aleksandra Nevskog, te spomenici u Smolensku i Petrogradu. Koliko je to bilo važno za jačanje i ovjekovječenje dostignuća ruske glazbe!

Početkom 1960-ih u Sankt Peterburgu se stvorio mali krug vrlo talentiranih mladih ljudi koji su strastveno voljeli rusku glazbu. Njegov jedini profesionalni glazbenik bio je voditelj kružoka, skladatelj Mily Alekseevich Balakirev. Ostali nisu. M.P. Musorgski je bio gardijski časnik, A.P. Borodin - vojni liječnik, kasnije pro--
profesor kemije, N.A. Rimsky-Korsakov - mornarički časnik, Ts.A. Kui je vojni inženjer.

Kučkisti su svoju glavnu zadaću vidjeli u promicanju djela Glinke i razvijanju temelja ruskog simfonijska glazba. To je osobito vrijedilo za vrijeme kada je talijanska opera imala dominantan položaj u kazalištima. Članovi „Moćne šake“ dali su sve od sebe da asfaltiraju novi, ruski načini stvaranja operne i simfonijske glazbe. A tih je snaga bilo mnogo! Njihovim se zalaganjem šezdesetih godina 20. stoljeća gotovo svaki dan pojavljivala romansa, operna točka ili klavirska skladba.

Glavna zasluga Stasova bila je što je on prvi prepoznao, podržavao i njegovao ovu grupu, postao njezin " kum". Razgovarao je s B.V. Asafiev, tada muzikolog početnik: “Moja je uloga gurati ih... Oni bolje znaju kako i što učiniti. Pa djelomično prave materijale Ja im već samim položajem (naravno, Narodna knjižnica) i svojim kućanstvom svima pomažem, ali u slučaju zaštite. Znaju - borim se zubima, očnjacima, samo da rade. I treba gurati svom snagom."

Glazbenici su se okupljali ili kod Balakirjeva ili kod Glinkine sestre L.I. Šestakova, ili kod Stasovih, čija je prijateljska kuća godinama bila središte glazbenog i umjetničkog Petersburga. Vladimir Vasiljevič nije imao svoju obitelj u općeprihvaćenom smislu, živio je sa svoja tri brata i dvije sestre, kao neženja. On sam je vjerovao da je u građanskom braku s Elizavetom Klementjevnom Serbinom, daljom rodbinom. Imali su kćer Sofiju Vladimirovnu, koju je njen otac jako volio.

Stasovljeve večeri obilježene su ne samo visokom intelektualnošću, već i zabavom. Sam Vladimir Vasiljevič bio je neiscrpan u izmišljanjima i šalama. Cijeli život gajio je averziju prema pušenju, vinu i kartama, tako uobičajenim na zabavama. Dajmo riječ S.Ya. Marshak, koji je bio Stasovljev gost, međutim, kasnije: “... Stasovljev stan na Sands,” napisao je, “mogao se s pravom nazvati “Kuća umjetnosti” na današnji način ... Ovdje su vrata uvijek bila širom otvoren za stare i mlade majstore - skladatelje, pjevače, pijaniste. Odavde su otišli s novim snagama, a ponekad i s novim idejama.

Vladimir Vasiljevič bio je izravni sudionik kreativni život Kučkisti su im davali, kako je rekao, "sugestije". Savjetovao je Balakirevu da napiše glazbu za Shakespeareovu tragediju Kralj Lear, glazbena kompozicija posvećena tisućljeću Rusije - druga simfonijska uvertira "Tisuću godina" ("Rus"); Musorgski je predložio radnju "Hovanščine", Rimski-Korsakov - radnju "Sadko", "Priče o caru Saltanu", Borodin - "Kneza Igora", Cui - "Anđela". Pod utjecajem Stasova, Cui postaje glazbeni kritičar.

Od njih petorice, Musorgskog je smatrao najtalentiranijim. Njegovo dopisivanje s Musorgskim pokazuje pomoć koju je pružio skladatelju u radu na operi Boris Godunov i stvaranju libreta Hovanščine. Po savjetu Stasova, Musorgski je zarobljen glazbene slike izložba crteža i akvarela
talentirani arhitekt V.A. Hartmanna, stvarajući poznate glasovirske minijature “Slike s izložbe” (najbolje transkripcije ovog remek-djela za simfonijski orkestar samostalno su 1922. izradili francuski skladatelj Maurice Ravel i 1954. ruski glazbenik Sergej Gorčakov). Musorgski je jednom priznao Stasovu da "nitko nije zgodniji od tebe zagrijana ja u svakom pogledu; nitko nije jednostavnije i stoga dublje zavirio u moju nutrinu; nitko mi jasnije nije pokazao put. Vrijedi puno takav ispovijed takav Majstori!

"Kučkisti" i Stasov negativno su reagirali na otvaranje Sanktpeterburškog konzervatorija 1862., ne shvaćajući u potpunosti da je njegovo osnivanje progresivna pojava u glazbeni život. Nasuprot tome, iste je godine zalaganjem Balakirjeva, zborskog dirigenta G. Lomakina i Stasova stvorena besplatna glazbena škola koja je trajala do 1917. i učinila mnogo u propagandi. najbolja djela ruski i svjetski glazbene klasike, te u upoznavanju siromašnih, ali talentiranih ljudi s glazbom.

Odajući počast talentu "Moćne šačice" i shvaćajući njihov značaj za glazbu, za povijest Rusije, Stasov je o njima pisao članke, biografije, nekrologe, objavljivao njihova pisma, organizirao koncerte iz njihovih djela, brinuo se o izgradnji spomenici, sakupljena stvaralačka građa, korespondencija.

Stasov, Stasov! O, kakav anđeo čuvar i inspirator talenata svoga vremena!!! - napisao je Repin K.I. Čukovski 1911. godine. - Kako je njegovao, kako se svim silama spljoštio za rusku umjetnost! ..». Kako je rekao jedan suvremenik, "Nitko ga nije više cijenio i nitko nije impulzivnije volio mladu rusku umjetnost od njega." Kada je bilo potrebno zauzeti se za kolege po oružju, Vladimir Vasiljevič nije bio sramežljiv u izrazima. Jedan od njegovih članaka - "Glazbeni lažljivci" - čak je izazvao i tužbu. Članak je bio usmjeren protiv Balakirevovih neprijatelja, koji su skladatelja prisilili da napusti dirigente simfonijskih koncerata Ruskog glazbenog društva.

Jedan od "glazbenih lažova" je profesor Konzervatorija A.S. Faminitsyn je izveo Stasova pred sud za klevetu. Sud je odbacio optužbu za klevetu (30. travnja 1870.), ali je u članku našao "zlouporabu" i osudio kritičara na novčanu kaznu od 25 rubalja i kućni pritvor od sedam dana.

Mnoga djela posvećena njemu govore o osjećaju zahvalnosti i poštovanja ruskih skladatelja prema Vladimiru Vasiljeviču Stasovu: opera Hovanščina, romanse Rajok, Nestašan čovjek, Buba, Slike s izložbe Musorgskog; "Kralj Lear" Balakirev; romance “Neka pada snijeg na zemlju”, “Himna Stasovu”, “Mistični zbor za tri ženska glasa” Cuija; “Šeherezada”, romanse “Vice”, “Mojoj pjesmi”, kao i zbirka folk pjesme Rimski-Korsakov; simfonijska fantazija "Oluja" P.I. Čajkovski; simfonijska slika"Šuma", "Svečana procesija", Gudački kvartet br. 4 A.K. Glazunov; četiri intermezza i druga djela A.K. Ljadov. Već nakon Stasovljeve smrti, Glazunov je napisao preludij za orkestar „U sjećanje na V.V. Stasov.

STASOVAčesto predbaciva paradoksalnost, tendencioznost, pristranost. Odgovorio je da u tome ne vidi ništa loše, ne trpi polovičnost, zlatnu sredinu, ne voli ljude koji nisu ni hladni ni vrući, nego uvijek samo mlaki.

Bio je otvoreno progonjen, posebno od strane novinara iz Novog vremena. No, nije pognuo glavu, čak se i ponosio time što su ga neprijatelji zvali "Jerihonska truba", "Mamina osovina", "ovan" itd. “Pa”, napisao je u članku “Rezultati triju novih vremena” (1893.), “nemam se što žaliti na takve nadimke, bio bih ih spreman priznati kao vrlo laskave i časne ... želio bih biti ta majčina osovina koja treba satrti i srušiti one mrske olovke i papiri koji šire zaglupljenost i pad misli, koji siju otrov pojmova i gase svjetlo duše.(označeno od mene. - Yu.S.).

Stasov je iskreno suosjećao s radnicima koji su početkom dvadesetog stoljeća ustali u borbi protiv bezakonja i svim srcem im je želio pobjedu. Bio je čvrsto uvjeren da autokraciji mora doći kraj, da "ne može ovako još dugo: najviše 25-30 godina...". Ubrzo nakon događaja u siječnju 1905., napisao je: "Velika stvar nacionalnog oslobođenja je ustala i krenula naprijed ..." Pozdravio je Valentina Aleksandroviča Serova, koji je nakon Krvave nedjelje objavio da se odrekao titule doživotnog člana Akademije. umjetnosti - naslov koji je odobrio car: „Velika vam čast i slava za vaš ponosni, smioni, duboki i nepobjedivi osjećaj za istinu i za vaše gađenje prema zločincu i odvratnosti. Čast ti i slava."

Tijekom tih godina odasvud su stizale "strašne vijesti o smrti, vješalima, mecima i bičevima". A Stasov je "pun gnjeva i ljutnje", doznajemo iz njegova pisma Repinu. A tu su i dekadenti sa svojim slikama, koje nisu ništa drugo nego "tužni pokušaji nemoći i razbarušene besmislice". “…Ali uostalom, ne sastoji se sva umjetnička Rusija samo od paralitičara,”- kaže Vladimir Vasiljevič u članku o sljedećoj izložbi modernista. Kritičar vjeruje u bolju budućnost: “Mi već imamo čitavu masu ljudi koji su u stanju razumjeti nešto u umjetnosti...”

Nije li o tim masama razmišljao kada je pisao Lavu Tolstoju: “...Ruski proletarijat (kakav sada poznajem i volim, i obožavam ga - prvi i najbolji, najmoderniji, najuzvišeniji proletarijat u cijelom Europa) postala je, kao na granitnom temelju ... Gdje možete vidjeti u povijesti svijeta, gdje drugdje postoji takav spektakl? Štrajk cijele države ... Cijela Europa sluša rusku revoluciju.

Stasov je svoj životni stvaralački rad smatrao djelatnošću “za Rusiju i budućnost”, a svoj “rad za opće dobro, a također i za dobrobit onih iz čijih se ruku skupljao novac za plaće – za dobrobit narod Čovjek od riječi i savjeta,

Ali nije to sam napisao...

Hvala ti za ovo!

Vladimir Vasiljevič Stasov strastveno je volio Rusiju i nije mogao zamisliti život bez nje. Njegovoj unuci Sofiji Medvedevoj, koja je zbog policijskog progona bila prisiljena otići u Švicarsku, njezin je djed nadahnuo ideju da je nemoguće živjeti izvan domovine. Napisao je: “Svi primjeri koje sam vidio uvijek su mi dokazivali da je nemoguće zauvijek nekažnjeno napustiti Rusiju. Nakon nekog vremena uvijek je slijedilo pokajanje, gorko žaljenje i isprazno, zakašnjelo samoprijekor, bez obzira na bilo kakve društvene, umjetničke, znanstvene uspjehe, a još više - one ograničene i sebične obiteljske. Vidio sam da čak i veliki ljudi (ili barem značajni ljudi), na primjer, Herzen, A.A. Ivanov, knez. Kropotkin, Gogolj, Turgenjev i deseci drugih nikada se nisu zadovoljili (nakon nekog vremena) dugotrajnim životom u inozemstvu i pohlepno su čeznuli natrag u Rusiju, za svim svojim i svojima. Koji od njih nije uspio, venuo je, patio i patio dugo, neizlječivo.

Uvijek je vjerovao u talent ruskog naroda, koji “Nesposobnosti i neznanja ima previše, ali inicijativa je mentalna i svakakva, kao možda nitko drugi.” No, nije patio od nacionalnog šovinizma, protivio se bilo kakvom ograničavanju prava bilo koje nacionalnosti, žarko je želio "da ljudi i narodi budu braća jedni drugima, a ne silovatelji s jedne strane i nemoćni, potlačeni - s druge strane".

Ogroman svakodnevni posao (Stasov nije išao na posao u Narodnu knjižnicu samo za Božić i Uskrs) i vrijeme potkopali su njegovo snažno tijelo.

* * *

13. listopada cijeli kulturni Petersburg došao je odati posljednju počast izuzetnoj kulturnoj ličnosti Rusije. Učenici su željeli na rukama prenijeti lijes na Tihvinsko groblje lavre Aleksandra Nevskog. Ali policija to nije dopustila, kao ni transparenti s natpisom "Nezaboravnom Vladimiru Vasiljeviču Stasovu - moćnom borcu za izvornu umjetnost". Među mnogim vijencima - vijenci od Korsakova, od Šaljapina, Repina, Glazunova i Ljadova, od studenata konzervatorija s natpisom "Borcu za slobodu u životu i u umjetnosti". Na grob su položeni vijenci iz Narodne knjižnice, Akademije umjetnosti, Ruskog muzeja, iz redakcija novina i časopisa.

U nekropoli lavre Aleksandra Nevskog stoji brončana figura moćnog čovjeka u ruskoj kosovorotki i čizmama. Spomenik, izvanredan u svojoj sličnosti, kako je napisao jedan suvremenik, "reproducira do potpune iluzije živog Vladimira Vasiljeviča u najboljem trenutku njegova života, pun snage i energije", izradili su prijatelji - kipar I.Ya. Gunzburg i arhitekt I.P. konopac.

“Njegov element, religija i bog bila je umjetnost”, napisao je Gorki. - Uvijek je djelovao pijano od ljubavi prema njemu i - događalo se - slušajući njegove užurbane, na brzinu konstruirane govore, čovjek nije mogao ne pomisliti da je predvidio velike događaje na polju stvaralaštva, da stoji na pragu stvaranja neke vrste od glavni radovi književnosti, glazbe, slikarstva, uvijek s ustreptalom radošću, dijete čeka svijetle praznike ... ".

Prosijavajući njegov život kroz "sito i rešeto vremena", moramo priznati da se Vladimir Vasiljevič Stasov uspio u potpunosti ostvariti i dobiti životno priznanje. Dao je neprocjenjiv doprinos formiranju, propagandi i brzom razvoju ruske kulture, koja je stekla svjetsku slavu. Svi mu dugujemo. Uživajući u mnogim kreacijama ruskih umjetnika, skladatelja, pisaca, zahvalni potomci trebali bi zapamtiti ime Vladimira Vasiljeviča Stasova, ovo mahniti tragač, čuvar, propagator i branitelj rasejanja nadarenih ruskih majstora kulture.

Prošlo je više od sto godina od smrti ovog diva. I Samuil Yakovlevich Marshak je bio u pravu kada je o njemu napisao:

Ali on je napravio svoj put

Da, sjećajući se prošlog stoljeća,

Nemoguće ga se ne sjetiti.

Yuri SIDOROV, profesor, doktor tehničkih znanosti

Sankt Peterburg

Jurij SIDOROV

profesor, doktor tehničkih znanosti Sankt Peterburg

V. V. STASOV I NJEGOV ZNAČAJ KAO LIKOVNOG KRITIČARA

Djelatnost V. V. Stasova kao likovnog kritičara neraskidivo je povezana s razvojem ruske realističke umjetnosti i glazbe u drugoj polovici 19. stoljeća. Bio je njihov strastveni promicatelj i zaštitnik. Bio je istaknuti predstavnik ruske demokratske realističke likovne kritike. Stasov je u svojoj kritici umjetničkih djela ocjenjivao ih sa stajališta vjernosti umjetničke reprodukcije i interpretacije stvarnosti. Pokušao je usporediti slike umjetnosti sa životom koji ih je iznjedrio. Stoga se njegova kritika umjetničkih djela često proširila na kritiku samih životnih pojava. Kritika je postala afirmacija progresivnog i borba protiv reakcionarnog, antinarodnog, nazadnog i lošeg u javni život. Likovna kritika bila je ujedno i novinarstvo. Za razliku od nekadašnje likovne kritike - usko specijalizirane ili namijenjene samo umjetnicima specijalistima i znalcima, znal. umjetnost, novo, demokratska kritika privukla je širok raspon publike. Stasov je smatrao da je kritičar tumač javno mišljenje; mora izražavati ukuse i zahtjeve javnosti. Stasovljevo dugogodišnje kritičko djelovanje, prožeto dubokim uvjerenjem, principijelno i strastveno, doista je dobilo javno priznanje. Stasov nije samo promicao realističnu umjetnost lutalica, već i vrlo novu, demokratsku, progresivnu kritiku. On joj je stvorio autoritet, društveni značaj.

Stasov je bio izuzetno svestrana i duboko obrazovana osoba. Zanimao se ne samo za likovnu umjetnost i glazbu, nego i za književnost. Pisao je studije kritički članci i prikazi iz arheologije i iz povijesti umjetnosti, iz arhitekture i glazbe, iz narodno-ukrasne umjetnosti, puno čitao, posjedovao većinu europski jezici kao i klasični grčki i latinski. Svoju veliku erudiciju zahvalio je neprekidnom radu i neiscrpnoj znatiželji. Te njegove osobine - raznovrsnost interesa, erudiciju, visoko obrazovanje, naviku na stalni, sustavni umni rad, kao i ljubav prema pisanju - razvile su kod njega odgoj i životna sredina.

Vladimir Vasiljevič Stasov rođen je 1824. Bio je posljednje, peto dijete u velika obitelj izvanredan arhitekt V.P. Stasov. Otac mu je od djetinjstva usadio interes za umjetnost i marljivost. Podučio je dječaka sustavnom čitanju, navici izražavanja svojih misli i dojmova u literarnom obliku. Dakle, od mladosti su postavljeni temelji te ljubavi prema književnom radu, te lovine i lakoće s kojom je Stasov pisao. Iza sebe je ostavio golemu književnu ostavštinu.

Nakon što je diplomirao na Pravnom fakultetu 1843., mladi Stasov služi u Senatu i istovremeno samostalno studira glazbu i umjetnostšto ga je posebno privlačilo. Godine 1847. pojavio se njegov prvi članak - "Žive slike i drugi umjetnički predmeti Sankt Peterburga". Otvara kritičku aktivnost Stasova.

Stasov je imao velike koristi od svog rada kao tajnika ruskog bogataša A. N. Demidova u Italiji, u njegovom posjedu San Donato, blizu Firence. Živeći tamo 1851. - 1854. Stasov marljivo radi na svom umjetničkom obrazovanju.

Ubrzo nakon povratka kući u Sankt Peterburg, Stasov je počeo raditi u Javnoj knjižnici. Cijeli je život ovdje radio na čelu Odjela za umjetnost. Prikupljanje i proučavanje knjiga, rukopisa, gravura itd. dalje razvija Stasovljevo znanje i postaje izvorište njegove goleme erudicije. Pomaže savjetima i savjetovanjem umjetnicima, glazbenicima, redateljima, pribavljajući im potrebne informacije, tražeći povijesne izvore za njihov rad na slikama, skulpturama i kazališnim predstavama. Stasov se vrti u širokom krugu istaknutih kulturnjaci, pisci, umjetnici, skladatelji, umjetnici, javne osobe. Posebno bliske veze razvio je s mladim realističkim umjetnicima i glazbenicima koji su tražili nove putove u umjetnosti. On je jako zainteresiran za poslove Wanderersa i glazbenika iz grupe Mighty Handful (usput, samo ime pripada Stasovu), pomaže im u organizacijskim i ideološkim pitanjima.

Širina Stasovljevih interesa ogledala se u tome što je rad povjesničara umjetnosti organski spajao s radom likovnog kritičara. Živjeti, aktivno sudjelovati u modernom umjetnički život, u borbi demokratske, napredne umjetnosti sa starom, zaostalom i reakcionarnom, pomogla je Stasovu u radu na proučavanju prošlosti. Najbolje, najvjernije aspekte svojih povijesnih i arheoloških istraživanja, prosudbe o narodnoj umjetnosti, Stasov je zahvalio svojoj kritičkoj djelatnosti. Borba za realizam i nacionalnost u suvremena umjetnost pomogao mu je bolje razumjeti problematiku povijesti umjetnosti.

Pogled na umjetnost, Stasovljeva umjetnička uvjerenja oblikovala su se u ozračju visokog demokratskog uspona kasnih 1850-ih i ranih 1860-ih. Borba revolucionarnih demokrata protiv kmetstva, protiv feudalnog posjeda, protiv autokratsko-policijskog režima za novu Rusiju proširila se na područje književnosti i umjetnosti. Bila je to borba protiv nazadnih pogleda na umjetnost koji su vladali u vladajućoj klasi i imali službeno priznanje. Degenerirana plemenita estetika proklamirala je "čistu umjetnost", "umjetnost radi umjetnosti". Uzvišena, hladna i apstraktna ljepota ili sladunjavo uvjetovana vanjska ljepota takve umjetnosti bila je suprotstavljena stvarnoj okolnoj stvarnosti. Tim reakcionarnim i mrtvim pogledima na umjetnost demokrati suprotstavljaju one životne, hranjive. dajući joj realističnu umjetnost i književnost. N. Černiševski u svojoj poznatoj disertaciji "Estetički odnosi umjetnosti prema stvarnosti" proklamira da je "život lijep", da je područje umjetnosti "sve što je za čovjeka zanimljivo u životu". Umjetnost treba spoznavati svijet i biti "udžbenik života". Osim toga, mora donositi vlastite sudove o životu, imati "značenje rečenice o pojavama života".

Ovi pogledi revolucionarnih demokrata bili su temelj Stasovljeve estetike. On je u svojoj kritičkoj djelatnosti nastojao poći od njih, iako se sam nije uzdigao do razine revolucionarizma. Černiševskog, Dobroljubova, Pisareva smatrao je "kolonašima nove umjetnosti" ("25 godina ruske umjetnosti"). Bio je demokrat i duboko progresivna osoba koja je branila ideje slobode, napretka, umjetnosti povezane sa životom i promicanja naprednih ideja.

U ime takve umjetnosti počinje svoju borbu s Umjetničkom akademijom, s njezinim obrazovnim sustavom i s njezinom umjetnošću. Akademija je prema njemu bila neprijateljski raspoložena i kao reakcionarna državna ustanova i zbog svoje zastarjelosti, izoliranosti od života i pedantnosti svojih umjetničkih pozicija. Godine 1861. Stasov je objavio članak "O temi izložbe na Akademiji umjetnosti". Njime započinje svoju borbu sa zastarjelom akademskom umjetnošću, u kojoj su prevladavale mitološke i religiozne teme daleke životu, za novu, realističnu umjetnost. Bio je to početak njegove duge i strastvene kritičarske borbe. Iste je godine napisana veliki posao"O značaju Brjulova i Ivanova u ruskoj umjetnosti". Stasov razmatra proturječja u radu ovih poznati umjetnici kao odraz prijelaznog razdoblja. On u njihovim djelima otkriva borbu novog, realističkog početka sa starim, tradicionalnim i nastoji dokazati da su upravo te nove, realistične značajke i trendovi u njihovu stvaralaštvu osigurali njihovu ulogu u razvoju ruske umjetnosti.

Godine 1863. 14 umjetnika odbilo je završiti svoju diplomsku temu, tzv. "program", braneći slobodu stvaralaštva i realistično oslikavanje suvremenosti. Ova "pobuna" studenata Akademije bila je odraz revolucionarnog uzleta i buđenja javnosti na polju umjetnosti. Ti "protestanti", kako su ih nazivali, osnovali su Artel umjetnika. Zatim je prerastao u snažan pokret, Udrugu putnika. umjetničke izložbe". Bile su to prve ne vladine i ne plemićke, nego demokratske javne organizacije umjetnika, u kojima su oni bili sami sebi gospodari. Stasov je srdačno pozdravio stvaranje najprije Artela, a potom i Udruge lutalica." S pravom je u njima vidio početak nove umjetnosti, a zatim je na sve moguće načine promovirao i branio lutalice i njihovu umjetnost. Naša zbirka sadrži neke jedan od najzanimljivijih Stasovljevih članaka posvećenih analizi putujućih izložbi.Indikativan je svojom obranom pozicija napredne, realističke umjetnosti i ugledne ličnostičlanak "Kramskoj i ruski umjetnici". U njemu se Stasov strastveno i s pravom buni protiv omalovažavanja značaja izuzetnog umjetnika, vođe i ideologa lutalica - I. N. Kramskoja. Zanimljiv primjer obrane djela realističke umjetnosti od reakcionarne i liberalne kritike je Stasovljeva analiza poznate slike I. Repina "Nisu očekivali". U njoj Stasov opovrgava iskrivljavanje njezina društvenog značenja. Čitatelj će to pronaći u članku "Naši umjetnički poslovi".

Stasov je u umjetnosti uvijek tražio duboki ideološki sadržaj i životnu istinu i s tog je gledišta prije svega ocjenjivao djela. Tvrdio je: “Jedina stvar je umjetnost, velika, potrebna i sveta, koja ne laže i ne fantazira, koja se ne zabavlja starim igračkama, nego svim očima gleda što se događa posvuda oko nas, i zaboravivši nekadašnja aristokratska podjela zapleta na visoke i niske, s plamenim prsima pritisnutim uz sve gdje ima poezije, misli i života” (“Naše umjetničke stvari”). Čak je ponekad bio sklon smatrati žudnju za izražavanjem velikih ideja koje uzbuđuju društvo jednim od karakterističnih nacionalnih obilježja ruske umjetnosti. U članku “25 godina ruske umjetnosti” Stasov, slijedeći Černiševskog, traži da umjetnost bude kritičar društvenih pojava. On brani tendencioznost umjetnosti, smatrajući je otvorenim izrazom umjetnika svojih estetskih i društvenih pogleda i ideala, aktivnim sudjelovanjem umjetnosti u javnom životu, u obrazovanju ljudi, u borbi za napredne ideale.

Stasov je tvrdio: "Umjetnost koja ne dolazi iz korijena narodnog života, ako ne uvijek beskorisna i beznačajna, onda je barem uvijek nemoćna." Velika je Stasovljeva zasluga što je pozdravio odraz narodnog života u slikama Putnika. To je na sve moguće načine poticao u njihovu radu. Dao je pomnu analizu i visoku ocjenu prikaza slika naroda i narodnog života u Repinovim slikama "Tegljači na Volgi" i posebno " Procesija u Kurskoj guberniji. Posebno je istaknuo takve slike u kojima je protagonist masa, narod. Nazvao ih je "zborovima". Za prikaz naroda u ratu, hvali Vereščagina, u svom obraćanju ljudima umjetnosti vidi sličnosti u djelu Repina i Musorgskog.

Stasov je ovdje doista shvatio najvažniju i najznačajniju stvar u radu lutalica: obilježja njihove nacionalnosti. Prikazujući narod ne samo u njegovoj potištenosti i patnji, nego i u njegovoj snazi ​​i veličini, u ljepoti i bogatstvu tipova i karaktera; obrana interesa naroda bila je najvažnija zasluga i životni podvig Lutalica. Bio je to pravi patriotizam i lutalica i njihov vjesnik – kritika Stasova.

Sa svom strašću svoje prirode, sa svim novinarskim žarom i talentom, Stasov je cijeli život branio ideju samostalnosti i samobitnosti u razvoju ruske umjetnosti. Istodobno, lažna ideja o navodnoj izoliranosti ili ekskluzivnosti razvoja ruske umjetnosti bila mu je strana. Braneći svoju izvornost i originalnost, Stasov je shvatio da se općenito pokorava opći zakoni razvoj nove europske umjetnosti. Tako u članku “25 godina ruske umjetnosti”, govoreći o podrijetlu ruske realističke umjetnosti u djelu P. Fedotova, uspoređuje je sa sličnim pojavama u zapadnoeuropskoj umjetnosti, utvrđujući i zajedništvo razvoja i njezin nacionalni identitet. . Ideološkost, realizam i nacionalnost - te su glavne značajke Stasov branio i promicao u svojoj suvremenoj umjetnosti.

Širina interesa i veliko svestrano obrazovanje Stasova omogućili su mu da slikarstvo ne razmatra izolirano, već u vezi s književnošću i glazbom. Posebno je zanimljiva usporedba slikarstva s glazbom. To je karakteristično izraženo u članku "Perov i Musorgski".

Stasov se borio protiv teorija " čista umjetnost”, “umjetnost za umjetnost” u svim njihovim pojavnim oblicima, bilo da je riječ o temi dalekoj od života, bilo da je riječ o “zaštiti” umjetnosti od “grube svakodnevice”, bilo da je riječ o želji za “oslobađanjem” slikarstva od književnosti. , bilo da je, konačno, suprotstavljanje likovnosti njihovih djela praktičnoj korisnosti, korisnosti. U tom pogledu zanimljivo je pismo "Uvodno predavanje g. Prakhova na Sveučilištu".

Procvat Stasovljeve kritičke djelatnosti pada u 1870.-1880. U to vrijeme nastaju njegova najbolja djela iu to vrijeme uživa najveće javno priznanje i utjecaj. Stasov je dalje, do kraja života, branio javnost ministarstvo umjetnosti, tvrdio je da treba služiti društveni napredak. Stasov se cijeli život borio s protivnicima realizma u raznim fazama razvoja ruske umjetnosti. Ali, usko povezan s pokretom lutanja 1870.-1880. kao kritičar koji se temeljio na ovoj umjetnosti i njezinim načelima, Stasov nije mogao ići dalje. Nije mogao istinski uočiti i razumjeti nove umjetničke pojave u ruskoj umjetnosti. potkraj XIX- početak XX stoljeća. Budući da je bio temeljno u pravu u borbi protiv dekadentnih, dekadentnih pojava, često je među njih nepravedno svrstavao djela umjetnika koji nisu bili dekadentni. Ostarjeli kritičar, u žaru polemike, ponekad nije shvaćao složenost i nedosljednost novih pojava, nije uviđao njihove pozitivne strane, svodeći sve samo na zabludu ili ograničenost. Takve zastarjele Stasovljeve izjave, naravno, izostavljamo u ovoj zbirci.

Ali, naravno, ni u najboljim djelima kritike nije nam sve točno i prihvatljivo. Stasov je bio sin svoga vremena, au njegovim pogledima i konceptima, uz vrlo vrijedne, bilo je i slabih i ograničenih strana. Posebno su bili značajni u njegovom znanstvenom povijesno istraživanje, gdje je ponekad odstupao od vlastitih pozicija samostalnosti u razvoju narodne umjetnosti, poistovjećivao pojmove narodnosti i narodnosti itd. I njegovi kritički članci nisu lišeni pogrešaka i jednostranosti. Tako je, primjerice, u žaru borbe protiv zastarjele stare umjetnosti Stasov došao do poricanja dostignuća i vrijednosti ruske umjetnosti 18. - početka 19. stoljeća kao navodno ovisne i anacionalne. Ovdje je u određenoj mjeri dijelio zablude onih suvremenih povjesničara koji su vjerovali da su reforme Petra I. prekinule navodno nacionalnu tradiciju razvoja ruske kulture. Na isti način, u borbi protiv reakcionarnih pozicija suvremene Akademije umjetnosti, Stasov je došao do njezina potpunog i apsolutnog negiranja. U oba slučaja vidimo kako je vrsni kritičar ponekad u žaru strastvenih polemika izgubio povijesni pristup fenomenima umjetnosti. U njemu najbližoj i najsuvremenijoj umjetnosti ponekad je podcjenjivao pojedine umjetnike, poput Surikova ili Levitana. Uz duboku i ispravnu analizu nekih Repinovih slika, druge je krivo razumio. Ispravnom i dubokom shvaćanju nacionalnosti u slikarstvu suprotstavlja se Stasovljevo vanjsko shvaćanje iste u suvremenoj arhitekturi. To je bilo zbog slabog razvoja same arhitekture njegova vremena, njegove niske umjetnosti.

Moglo bi se istaknuti i druga pogrešna ili ekstremna mišljenja Stasova, uzrokovana polemičkim zanosom i okolnostima borbe. Ali za nas nisu važne i vrijedne te pogreške ili zablude znamenitog kritičara, nego njegove snage, vjernost njegovih osnovnih teza. Bio je jak i doista velik kao demokratski kritičar, koji je umjetničkoj kritici dao velik javni značaj i težinu. Imao je pravo u glavnom, glavnom i odlučujućem: u javnom shvaćanju umjetnosti, u podupiranju realizma, u tvrdnji da je realistična metoda, veza umjetnosti sa životom, služba ovom životu ono što osigurava procvat, visinu i ljepota umjetnosti. Ova afirmacija realizma u umjetnosti povijesni je značaj, snaga i dostojanstvo Stasova. U tome je trajni značaj njegovih kritičkih radova, njihova vrijednost i poučnost za nas danas. Stasovljeva djela važna su i za upoznavanje povijesnog razvoja i dostignuća ruske realističke umjetnosti. Čitatelj će u zbirci pronaći općenite eseje, poput "25 godina ruske umjetnosti", kao i članke o pojedinačni radovi, na primjer, o portretu Musorgskog ili L. Tolstoja Rjepina. Oni su primjeri pažljivog, vještog razmatranja jednog izuzetnog djela.

Ono što je za nas poučno i dragocjeno kod Stasova kao kritičara nije samo njegova velika principijelnost, jasnoća i čvrstina njegovih estetskih pozicija, nego i njegova strast, temperament kojim brani svoja uvjerenja. Do kraja svojih dana (Stasov je umro 1906.) ostao je kritičar-borac. Izvanredna je njegova ljubav prema umjetnosti i odanost onome što je u njoj smatrao izvornim i lijepim. Ovu živu povezanost s umjetnošću, njezino osjećanje kao vlastito djelo, praktično i nužno, ispravno je opisao M. Gorki u svojim sjećanjima na Stasova. Ljubav prema umjetnosti nalaže i njezine afirmacije i njezina poricanja; u njemu je uvijek gorio plamen velika ljubav do ljepote."

U tom neposrednom doživljaju umjetnosti, u strastvenoj obrani njezina životnog smisla i važnosti, u afirmaciji onoga realnog, potrebnog ljudima, služeći im i crpeći svoju snagu i nadahnuće iz umjetnosti u svom životu, leži ono najvažnije i najpoučnije. , kod nas visoko cijenjen i poštovan u djelima Stasova. .

A. Fedorov-Davydov

Stasov je glasnik lutalica.

Aktivnost V. V. Stasova Kako likovni kritičar bio je neraskidivo povezan s razvojem ruske realističke umjetnosti i glazbe u drugoj polovici 19. stoljeća. Bio je njihov strastveni promicatelj i zaštitnik. Bio je istaknuti predstavnik ruske demokratske realističke likovne kritike. Stasov je u svojoj kritici umjetničkih djela ocjenjivao ih sa stajališta vjernosti umjetničke reprodukcije i interpretacije stvarnosti. Pokušao je usporediti slike umjetnosti sa životom koji ih je iznjedrio. Stoga se njegova kritika umjetničkih djela često proširila na kritiku samih životnih pojava. Kritika je postala afirmacija naprednog i borba protiv reakcionarnog, protunarodnog, nazadnog i zla u javnom životu. Likovna kritika bila je ujedno i novinarstvo. Za razliku od nekadašnje likovne kritike - usko specijalizirane ili namijenjene samo profesionalnim umjetnicima i znalcima, poznavateljima umjetnosti - nova, demokratska kritika bila je usmjerena na širok krug gledatelja. Stasov je smatrao da je kritičar tumač javnog mišljenja; mora izražavati ukuse i zahtjeve javnosti. Stasovljevo dugogodišnje kritičko djelovanje, prožeto dubokim uvjerenjem, principijelno i strastveno, doista je dobilo javno priznanje. Stasov nije samo promicao realističnu umjetnost lutalica, već i vrlo novu, demokratsku, progresivnu kritiku. On joj je stvorio autoritet, društveni značaj.Stasov je bio izuzetno svestrana i duboko obrazovana osoba. Zanimao se ne samo za likovnu umjetnost i glazbu, nego i za književnost. Pisao je studije, kritičke članke i prikaze o arheologiji i povijesti umjetnosti, o arhitekturi i glazbi, o narodnoj i dekorativnoj umjetnosti, mnogo je čitao, govorio većinu europskih jezika, te klasični grčki i latinski. Svoju veliku erudiciju zahvalio je neprekidnom radu i neiscrpnoj znatiželji. Te njegove osobine - raznovrsnost interesa, erudiciju, visoko obrazovanje, naviku na stalni, sustavni umni rad, kao i ljubav prema pisanju - razvile su kod njega odgoj i životna sredina.

Vladimir Vasiljevič Stasov rođen je 1824. Bio je posljednje, peto dijete u velikoj obitelji izvanrednog arhitekta V. P. Stasova. Otac mu je od djetinjstva usadio interes za umjetnost i marljivost. Podučio je dječaka sustavnom čitanju, navici izražavanja svojih misli i dojmova u literarnom obliku. Dakle, od mladosti su postavljeni temelji te ljubavi prema književnom radu, te lovine i lakoće s kojom je Stasov pisao. Iza sebe je ostavio golemu književnu ostavštinu.

Nakon što je 1843. završio Pravni fakultet, mladi Stasov služi u Senatu i paralelno samostalno studira glazbu i likovnu umjetnost, što ga posebno privlači. Godine 1847. pojavio se njegov prvi članak - "Žive slike i drugi umjetnički predmeti Sankt Peterburga". Otvara kritičku aktivnost Stasova.Stasov je imao velike koristi od svog rada kao tajnika ruskog bogataša A. N. Demidova u Italiji, u njegovom posjedu San Donato, blizu Firence. Živeći tamo 1851. - 1854. Stasov marljivo radi na svom umjetničkom obrazovanju.

Karl Bryullov Portret A. N. Demidova 1831. Anatolij Nikolajevič Demidov (1812., Firenca, Italija - 1870., Pariz, Francuska) - ruski i francuski dobrotvor, pravi državni vijećnik, princ od San Donata. Predstavnik obitelji Demidov, najmlađi sin Nikolaja Nikitiča Demidova iz braka s Elizavetom Aleksandrovnom Stroganovom. Veći dio života živio je u Europi, tek povremeno dolazio u Rusiju.

Ubrzo nakon povratka kući u Sankt Peterburg, Stasov je počeo raditi u Javnoj knjižnici. Cijeli je život ovdje radio na čelu Odjela za umjetnost. Prikupljanje i proučavanje knjiga, rukopisa, gravura itd. dalje razvija Stasovljevo znanje i postaje izvorište njegove goleme erudicije. Pomaže savjetima i savjetovanjem umjetnicima, glazbenicima, redateljima, pribavljajući im potrebne informacije, tražeći povijesni izvori za rad na slikama, skulpturama, kazališne predstave. Stasov se vrti u širokom krugu istaknutih kulturnih ličnosti, pisaca, umjetnika, skladatelja, umjetnika, javnih osoba. Posebno bliske veze razvio je s mladim realističkim umjetnicima i glazbenicima koji su tražili nove putove u umjetnosti. On je jako zainteresiran za poslove Wanderersa i glazbenika iz grupe Mighty Handful (usput, samo ime pripada Stasovu), pomaže im u organizacijskim i ideološkim pitanjima.

Širina Stasovljevih interesa ogledala se u tome što je rad povjesničara umjetnosti organski spajao s radom likovnog kritičara. Živo, aktivno sudjelovanje u modernom umjetničkom životu, u borbi između demokratske, napredne umjetnosti i stare, zaostale i reakcionarne, pomoglo je Stasovu u njegovom radu na proučavanju prošlosti. Najbolji, najvjerniji aspekti njihovih povijesnih i arheoloških istraživanja, prosudbe o narodna umjetnost Stasov je bio zaslužan za svoju kritičku aktivnost. Borba za realizam i nacionalnost u suvremenoj umjetnosti pomogla mu je da bolje razumije pitanja povijesti umjetnosti.


Tolstoj L.N., S.A., Aleksandra Lvovna, V.V. Stasov, Ginsburg, M.A. Maklakov. Iz života L.N. Tolstoj. Slike djela isključivo c. S.A. Tolstoj.

Stasovljev pogled na umjetnost i njegova umjetnička uvjerenja oblikovali su se usred visokog demokratskog uspona kasnih 1850-ih i ranih 1860-ih. Borba revolucionarnih demokrata protiv kmetstva, protiv feudalnog posjeda, protiv autokratskog policijskog režima za nova Rusija prošireno na područje književnosti i umjetnosti. Bila je to borba protiv nazadnih pogleda na umjetnost koji su vladali u vladajućoj klasi i imali službeno priznanje. Degenerirana plemenita estetika proklamirala je "čistu umjetnost", "umjetnost radi umjetnosti". Uzvišena, hladna i apstraktna ljepota ili sladunjavo uvjetovana vanjska ljepota takve umjetnosti bila je suprotstavljena stvarnoj okolnoj stvarnosti. Tim reakcionarnim i mrtvim pogledima na umjetnost demokrati suprotstavljaju one životne, hranjive. dajući joj realističnu umjetnost i književnost. N. Černiševski u svojoj poznatoj disertaciji "Estetički odnosi umjetnosti prema stvarnosti" proklamira da je "život lijep", da je područje umjetnosti "sve što je za čovjeka zanimljivo u životu". Umjetnost treba spoznavati svijet i biti "udžbenik života". Osim toga, mora donositi vlastite sudove o životu, imati "značenje rečenice o pojavama života".

Ovi pogledi revolucionarnih demokrata bili su temelj Stasovljeve estetike. On je u svojoj kritičkoj djelatnosti nastojao poći od njih, iako se sam nije uzdigao do razine revolucionarizma. Černiševskog, Dobroljubova, Pisareva smatrao je "kolonašima nove umjetnosti" ("25 godina ruske umjetnosti"). Bio je demokrat i duboko progresivna osoba koja je branila ideje slobode, napretka, umjetnosti povezane sa životom i promicanja naprednih ideja.

U ime takve umjetnosti počinje svoju borbu s Umjetničkom akademijom, s njezinim obrazovnim sustavom i s njezinom umjetnošću. Akademija je prema njemu bila neprijateljski raspoložena i kao reakcionarna državna ustanova i zbog svoje zastarjelosti, izoliranosti od života i pedantnosti svojih umjetničkih pozicija. Godine 1861. Stasov je objavio članak "O temi izložbe na Akademiji umjetnosti". Njime započinje svoju borbu sa zastarjelom akademskom umjetnošću, u kojoj su prevladavale mitološke i religiozne teme daleke životu, za novu, realističnu umjetnost. Bio je to početak njegove duge i strastvene kritičarske borbe. Iste godine napisano je njegovo veliko djelo "O značaju Bryullova i Ivanova u ruskoj umjetnosti". Proturječja u radu ovih poznatih umjetnika Stasov smatra odrazom prijelaznog razdoblja. On u njihovim djelima otkriva borbu novog, realističkog početka sa starim, tradicionalnim i nastoji dokazati da su upravo te nove, realistične značajke i trendovi u njihovu stvaralaštvu osigurali njihovu ulogu u razvoju ruske umjetnosti."Kakav je snažan i nov pokret začela sva ta umjetnost! Kako su se svi pogledi i težnje okrenuli naglavačke! Kako su se stvari promijenile u odnosu na prije! Nova umjetnost dobila je i novu fizionomiju. Približavajući se njegovim djelima - bez obzira na stupanj njihove vrijednosti - osjeća se da ovdje nije riječ o onome što se događalo u posljednjem razdoblju umjetnosti koje je prethodilo našem vremenu. Ne radi se više ni o virtuoznosti, ni o vještini izvedbe, ni o umijeću, vještini i briljantnosti, već o samom sadržaju slika..."


Karl Brjulov (1799.-1852.) Portret princeze E.P. Saltykove. 1833-1835

Godine 1863. 14 umjetnika odbilo je završiti svoju diplomsku temu, tzv. "program", braneći slobodu stvaralaštva i realistično oslikavanje suvremenosti. Ova "pobuna" studenata Akademije bila je odraz revolucionarnog uzleta i buđenja javnosti na polju umjetnosti. Ti "protestanti", kako su ih nazivali, osnovali su Artel umjetnika. Zatim je prerastao u snažan pokret, Udrugu putujućih umjetničkih izložbi. Bile su to prve ne vladine i ne plemićke, nego demokratske javne organizacije umjetnika, u kojima su oni bili sami sebi gospodari. Stasov je toplo pozdravio stvaranje najprije Artela, a potom i Udruge lutalica.


Ako je Artel bio prvi pokušaj u ruskoj umjetnosti da se stvori umjetnička udruga neovisna o službenom skrbništvu, onda je Partnerstvo provelo tu ideju.

U njima je s pravom vidio početak nove umjetnosti, a potom je na sve moguće načine promovirao i branio Lutalice i njihovu umjetnost. Naša zbirka sadrži neke od najzanimljivijih Stasovljevih članaka o analizi putujućih izložbi. Indikativan je članak “Kramskoj i ruski umjetnici” u obrani pozicija napredne, realističke umjetnosti i njezinih istaknutih ličnosti. U njemu se Stasov strastveno i s pravom buni protiv omalovažavanja značaja izuzetnog umjetnika, vođe i ideologa lutalica - I. N. Kramskoja.

Autorstvo ove slike još nije otkriveno, poznato je da je prodana na aukciji u Izraelu.Slika prikazuje Repina, Stasova, Levitana, Surikova, Kuindžija, Vasnjecova i druge umjetnike. Na štafelaju (nosilici), okrenutoj prema nama sa "stražnjom" stranom, nalazi se slika I. Repina (1844.-1930.) "Oni nisu čekali".Ova slika ima dvojnika u radnji: umjetnik Yu.P. Tsyganov (1923-1994), naslikao je ovu sliku dok je još bio student, - "V.V. Stasov među ruskim umjetnicima":

Zanimljiv primjer obrane djela realističke umjetnosti od reakcionarne i liberalne kritike je Stasovljeva analiza poznate slike I. Repina "Nisu očekivali". U njoj Stasov opovrgava iskrivljavanje njezina društvenog značenja.

Stasov je uvijek tražio u umjetnosti duboko ideološki sadržaj i životnu istinu, te je s tog gledišta prije svega ocjenjivao djela. Tvrdio je: "Samo ono je umjetnost, velika, potrebna i sveta, koja ne laže i ne fantazira, koja se ne zabavlja starim igračkama, već svim očima gleda što se događa svuda oko nas, i zaboravivši nekadašnju aristokratsku podjelu zapleta u visoko i nisko, plamena grudi prianjaju uz sve gdje ima poezije, misli i života “ („Naši umjetnički poslovi“). Čak je ponekad bio sklon smatrati žudnju za izražavanjem velikih ideja koje uzbuđuju društvo jednim od karakterističnih nacionalnih obilježja ruske umjetnosti. U članku “25 godina ruske umjetnosti” Stasov, slijedeći Černiševskog, traži da umjetnost bude kritičar društvenih pojava. On brani tendencioznost umjetnosti, smatrajući je otvorenim izrazom umjetnika svojih estetskih i društvenih pogleda i ideala, aktivnim sudjelovanjem umjetnosti u javnom životu, u obrazovanju ljudi, u borbi za napredne ideale.

Stasov je tvrdio: "Umjetnost koja ne dolazi iz korijena narodnog života, ako ne uvijek beskorisna i beznačajna, onda je barem uvijek nemoćna." Velika je Stasovljeva zasluga što je pozdravio odraz narodnog života u slikama Putnika. To je na sve moguće načine poticao u njihovu radu. Pažljivo je analizirao i visoko ocijenio prikaz slika naroda i narodnog života na Rjepinovim slikama "Teglenici na Volgi" i posebno "Povorka u Kurskoj guberniji".


I. Repin Tegljači na Volgi

Posebno je istaknuo takve slike u kojima je protagonist masa, narod. Nazvao ih je "zborovima". Za prikaz naroda u ratu, hvali Vereščagina, u svom obraćanju ljudima umjetnosti vidi sličnosti u djelu Repina i Musorgskog.


I. Repin Procesija u Kurskoj guberniji 1880—1883

Stasov je ovdje doista shvatio najvažniju i najznačajniju stvar u radu lutalica: obilježja njihove nacionalnosti. Prikazujući narod ne samo u njegovoj potištenosti i patnji, nego i u njegovoj snazi ​​i veličini, u ljepoti i bogatstvu tipova i karaktera; obrana interesa naroda bila je najvažnija zasluga i životni podvig Lutalica. Bio je to pravi patriotizam i lutalica i njihov vjesnik – kritika Stasova.Sa svom strašću svoje prirode, sa svim novinarskim žarom i talentom, Stasov je cijeli život branio ideju samostalnosti i samobitnosti u razvoju ruske umjetnosti. Istodobno, lažna ideja o navodnoj izoliranosti ili ekskluzivnosti razvoja ruske umjetnosti bila mu je strana. Braneći svoju originalnost i izvornost, Stasov je shvatio da se ona općenito pokorava općim zakonima razvoja nove europske umjetnosti. Tako u članku “25 godina ruske umjetnosti”, govoreći o podrijetlu ruske realističke umjetnosti u djelu P. A. Fedotova (1815.-1852.), uspoređuje je sa sličnim pojavama u zapadnoeuropskoj umjetnosti, utvrđujući i zajedništvo razvoja i i svoj nacionalni identitet. Ideološkost, realizam i nacionalnost - te su glavne značajke Stasov branio i promicao u svojoj suvremenoj umjetnosti.


Pavel Fedotov Majorovo provodadžisanje.

Širina interesa i veliko svestrano obrazovanje Stasova omogućili su mu da slikarstvo ne razmatra izolirano, već u vezi s književnošću i glazbom. Posebno je zanimljiva usporedba slikarstva s glazbom. To je karakteristično izraženo u članku "Perov i Musorgski".Stasov se borio protiv teorija “čiste umjetnosti”, “umjetnosti radi umjetnosti” u svim njihovim pojavnim oblicima, bilo da se radilo o temi dalekoj od života, bilo da se radilo o “zaštiti” umjetnosti od “grube svakodnevice”, bilo da je želja za “oslobađanjem” slikarstva od književnosti, bilo da je to i, konačno, suprotstavljanje likovnosti djela njihovoj praktičnoj korisnosti i korisnosti. U tom pogledu zanimljivo je pismo "Uvodno predavanje g. Prakhova na Sveučilištu".


I. Repin U. U. Stasov u svojoj dači u selu Starožilovka u blizini Pargolova. 1889

Procvat Stasovljeve kritičke djelatnosti pada u 1870.-1880. U to su vrijeme napisana njegova najbolja djela iu to je vrijeme uživao najveća javna priznanja i utjecaj . Stasov je dalje, do kraja života, branio javnu službu umjetnosti, tvrdio da ona treba služiti društvenom napretku. Stasov se cijeli život borio s protivnicima realizma u raznim fazama razvoja ruske umjetnosti. Ali, usko povezan s pokretom lutanja 1870.-1880. kao kritičar koji se temeljio na ovoj umjetnosti i njezinim načelima, Stasov nije mogao ići dalje. Nije mogao istinski sagledati i razumjeti nove umjetničke pojave u ruskoj umjetnosti kasnog 19. i početka 20. stoljeća. Budući da je bio temeljno u pravu u borbi protiv dekadentnih, dekadentnih pojava, često je među njih nepravedno svrstavao djela umjetnika koji nisu bili dekadentni. Ostarjeli kritičar, u žaru polemike, ponekad nije shvaćao složenost i nedosljednost novih pojava, nije uviđao njihove pozitivne strane, svodeći sve samo na zabludu ili ograničenost.

Ali, naravno, ni u najboljim djelima kritike nije nam sve točno i prihvatljivo. Stasov je bio sin svoga vremena, au njegovim pogledima i konceptima, uz vrlo vrijedne, bilo je i slabih i ograničenih strana. Osobito su bili značajni u njegovim znanstvenim povijesnim istraživanjima, gdje je ponekad odstupao od vlastitih pozicija neovisnosti razvoja umjetnosti naroda, poistovjećivao pojmove narodnosti i nacionalnosti itd. I njegovi kritički članci nisu bez pogrešaka. i jednostranosti. Tako je, primjerice, u žaru borbe protiv zastarjele stare umjetnosti Stasov došao do poricanja dostignuća i vrijednosti ruske umjetnosti 18. - početka 19. stoljeća kao navodno ovisne i anacionalne. Ovdje je u određenoj mjeri dijelio zablude onih suvremenih povjesničara koji su vjerovali da su reforme Petra I. prekinule navodno nacionalnu tradiciju razvoja ruske kulture. Na isti način, u borbi protiv reakcionarnih pozicija suvremene Akademije umjetnosti, Stasov je došao do njezina potpunog i apsolutnog negiranja. U oba slučaja vidimo kako je vrsni kritičar ponekad u žaru strastvenih polemika izgubio povijesni pristup fenomenima umjetnosti. U njemu najbližoj i najsuvremenijoj umjetnosti ponekad je podcjenjivao pojedine umjetnike, poput Surikova ili Levitana. Uz duboku i ispravnu analizu nekih Repinovih slika, druge je krivo razumio. Ispravnom i dubokom shvaćanju nacionalnosti u slikarstvu suprotstavlja se Stasovljevo vanjsko shvaćanje iste u suvremenoj arhitekturi. To je bilo zbog slabog razvoja same arhitekture njegova vremena, njegove niske umjetnosti.


Stasov V.V. (među umjetnicima)

Moglo bi se istaknuti i druga pogrešna ili ekstremna mišljenja Stasova, uzrokovana polemičkim zanosom i okolnostima borbe. Ali za nas nisu važne i vrijedne te pogreške ili zablude znamenitog kritičara, nego njegove snage, vjernost njegovih osnovnih teza. Bio je snažan i uistinu velik kao demokratski kritičar, koji je umjetničkoj kritici dao veliko društveno značenje i težinu. Imao je pravo u glavnom, glavnom i odlučujućem: u javnom shvaćanju umjetnosti, u podupiranju realizma, u tvrdnji da je realistična metoda, veza umjetnosti sa životom, služba ovom životu ono što osigurava procvat, visinu i ljepota umjetnosti. Ova afirmacija realizma u umjetnosti povijesni je značaj, snaga i dostojanstvo Stasova. U tome je trajni značaj njegovih kritičkih radova, njihova vrijednost i poučnost za nas danas. Stasovljeva djela važna su i za upoznavanje povijesnog razvoja i dostignuća ruske realističke umjetnosti.


prije podne Gorki, V.V. Stasov, I.E. Repin o "Puškinovoj aleji" u "Penatama"

Ono što je za nas poučno i dragocjeno kod Stasova kao kritičara nije samo njegova velika principijelnost, jasnoća i čvrstina njegovih estetskih pozicija, nego i njegova strast, temperament kojim brani svoja uvjerenja. Do kraja svojih dana (Stasov je umro 1906.) ostao je kritičar-borac. Izvanredna je njegova ljubav prema umjetnosti i odanost onome što je u njoj smatrao izvornim i lijepim. Ovu živu povezanost s umjetnošću, njezino osjećanje kao vlastito djelo, praktično i nužno, ispravno je opisao M. Gorki u svojim sjećanjima na Stasova. Ljubav prema umjetnosti nalaže i njezine afirmacije i njezina poricanja; uvijek je "palio plamen velike ljubavi prema lijepom".

I. Repin Portret Vladimira Vasiljeviča Stasova. 1900

U tom neposrednom doživljaju umjetnosti, u strastvenoj obrani njezina životnog smisla i važnosti, u afirmaciji onoga realnog, potrebnog ljudima, služeći im i crpeći svoju snagu i nadahnuće iz umjetnosti u svom životu, leži ono najvažnije i najpoučnije. , kod nas visoko cijenjen i poštovan u djelima Stasova. .

Ime Vladimir Vasiljevič Stasov skladatelj i glazbenik nekako ne okreće jezik. A ujedno je bio idejni inspirator najznačajnije ruske skladateljske formacije sredine devetnaestog stoljeća -.

Stasov je bio glazbeni i likovni kritičar, povjesničar umjetnosti, arhivist i, naravno, javna osoba.

Budući ideolog velike ruske petorke potjecao je iz inteligentne peterburške obitelji. Njegov otac, arhitekt Vasilij Petrovič Stasov, sudjelovao je u dizajnu narodni praznici na krunidbi cara Aleksandra, putovao kroz različite zemlje, bio na praksi u Francuskoj, Italiji, Austriji i Poljskoj. Kasnije je ušao u Kabinet za zgrade i hidrotehničke radove. Projektirao je kompleks zgrada za privremena skladišta, Katarininu i Aleksandrovu palaču. I postao je prvi majstor ruskog stila. Nepotrebno je reći da je to kasnije moglo ne utjecati na njegovog sina Vladimira Vasiljeviča, koji je rođen 2. siječnja po starom stilu. 1824?

Godine 1836. Vasilij Petrovič dao je svog sina Vladimira da studira na novoosnovanoj Pravnoj školi. Tu se mladić živo zainteresirao za glazbu. Ali sebe nije vidio kao skladatelja. Posebnih sklonosti nije imao, ili se možda jednostavno bojao razviti ih u sebi. I, kao i obično u takvim slučajevima, hrabro se upustio u kritiku.

V.V. Stasov. Portret umjetnika I. E. Repina. 1883, Ruski muzej, Lenjingrad.

Svoj prvi članak napisao je 1842. Bila je posvećena tada popularnoj. Upravo je došao u Sankt Peterburg s koncertom. No članak nikada nije objavljen.

Nakon školovanja u školi, koja je završila 1843., Vladimir je počeo služiti kao pomoćni tajnik u graničarskom odjelu Senata.

Pet godina kasnije već je obnašao dužnost tajnika u Odjelu za heraldiku. Dvije godine kasnije postao je pomoćnik pravnog savjetnika u Ministarstvu pravosuđa. Tada je već tečno govorio šest jezika. Osim toga, Stasov je započeo svoje aktivnosti kao glazbeni kritičar i objavljen u Otechestvennye Zapiski.

Njihov izdavač jednom je pozvao Stasova na odjel za stranu književnost, a mladić je također počeo objavljivati ​​bilješke koje pokrivaju pitanja slikarstva, kiparstva i arhitekture.

No, idila nije dugo trajala. Godine 1848. Stasov je suspendiran s rada u časopisu zbog povezanosti s petraševcima, a zatim su potpuno zatvoreni u Petropavlovsku tvrđavu.

Petraševci su se odlikovali pretjeranim slobodnim razmišljanjem i zato su ih počeli progoniti. Taj je krug kasnije ušao u povijest, a nemalo i zato što je u njemu sudjelovao mladi Dostojevski. Što su samo inscenacije njihove smrtne kazne. Osuđenici su u potpunosti vođeni kroz sve pripreme, a tek na samom kraju saznali su za pomilovanje. Mnogi petraševci uhićeni su samo zato što nisu dojavili o sastancima, pa čak i zbog kruženja pisama Belinskog.

1851 godina. Stasov je otišao u mirovinu i otišao u inozemstvo. Tamo je postao tajnik uralskog industrijalca Demidova. Bio je vrlo bogat čovjek, osim što je iskreno volio umjetnost.

Demidov

Unatoč njegovom rusko ime i svakako ruskog podrijetla, Anatolij Nikolajevič Demidov rođen je u Firenci, živio je i radio i u Rusiji i u Francuskoj. Osim što se smatrao ruskim filantropom, bio je i princ od San Donata. On je kupio ovu titulu, što omogućuje procjenu veličine njegovog bogatstva. Rijetko se pojavljivao u Rusiji, jer ga Nikolaj Prvi nije volio, s pravom vjerujući da Demidov iz Rusije izvlači jednostavno monstruoznu količinu novca. S druge strane, da nije bilo Demidova, još uvijek ne bi otišli nikome. I tako je, zahvaljujući ovom poduzetniku, mnogo toga što danas smatramo kulturnom baštinom postalo dostupno.

I. Repin. Portret V.V. Stasova

Stasov je radio u San Donatu, gdje je Demidov kupio kneževski naslov. Imao je najšire mogućnosti za rad u knjižnicama, a radio je ne toliko kao tajnik koliko kao knjižničar Demidova. Vladimir je imao priliku često posjećivati ​​razne ruske umjetnike i arhitekte koji su živjeli u Italiji. Među njima su, primjerice, bili Alexander Bryullov, Sergej Ivanov i Ivan Aivazovski.

Godine 1854. uspio se vratiti u Petrograd. Uvijek je bio inspiriran svojim kreativni rad, te je stoga brzo formirala ideologiju kruga, koji će kasnije postati poznat kao "Moćna šačica". Čovjek velike erudicije, Stasov je jednostavno zapanjio svestranošću svojih interesa. Dosljedno braneći samostalne nacionalne putove razvoja ruske skladateljske škole, imao je neprocjenjiv utjecaj na oblikovanje estetskih i kreativna načela velikih pet.

Osim toga, Vladimir Stasov je, počevši od šezdesetih godina pa do kraja života, podržavao djelovanje udruge putujućih izložbi. Čak je postao i jedan od glavnih inspiratora i povjesničara pokreta.

„Prava umjetnost svim očima gleda na ono što se događa oko nas", rekao je Stasov. „A oko nas ljudi žive, rade i žive u siromaštvu. To znači da junaci slika ne bi trebali biti šestokrili anđeli, ne kraljevi, stari i sadašnji, ne grofovi i markizi, već seljaci, radnici, službenici, umjetnici, znanstvenici. I dodao: "Samo tamo postoji prava umjetnost, gdje se ljudi osjećaju kao kod kuće." Zato su djela Lutalica bila toliko draga Stasovu.

Od 1856. do 1872. Stasov je radio u Javnoj knjižnici, gdje je imao osobni stol u umjetničkom odjelu. Tijekom svog rada organizirao je izložbu staroruskih rukopisa. Zatim se zapošljava kao knjižničar, a do kraja života vodi likovnu službu.

Rjepin Ilja Jefimovič (1844-1930): Portret Vladimira Vasiljeviča Stasova. 1900

Dok je radio na tom mjestu, mogao je slobodno savjetovati umjetnike, pisce i, naravno, skladatelje.

Godine 1900. izabran je za počasnog člana Ruske akademije znanosti.

Tijekom života učinio je mnogo: bio je istraživač i promicatelj djela M. I. Glinke, sastavio je monografije o skladateljima M. P. Musorgskom, A. P. Borodinu, umjetnicima K. P. Brjullovu, A. A. Ivanovu, V. V. Vereščaginu, V. G. Perovu, I. E. Repinu, I. H. Kramskoju , H. H. Ge, M. M. Antokolsky i dr. Stasov je podržavao rad A. K. Glazunova, A. K. Ljadova, A. H. Skrjabina, F. I. Šaljapina. Jedan od prvih Vladimir Vasiljevič započeo je sustavan rad na prikupljanju i objavljivanju epistolarne baštine ruskih umjetnika i skladatelja (pisma Kramskoja, Antokolskog, A. A. Ivanova, Glinke, Dargomižskog, A. N. Serova, Musorgskog). Kao povjesničar umjetnosti istaknuo je važnost velikih realističkih tradicija djela D. Velasqueza, Rembrandta, F. Halsa, F. Goye. U Rusiji je Stasov promovirao glazbu L. Beethovena, F. Liszta, G. Berlioza, F. Chopina, E. Griega i drugih.

Turgenjev je jednom pisao o Stasovu. Pročitajte ove retke i vidjet ćete jasnije unutrašnji svijet ovaj divni čovjek:

Svađaj se s čovjekom pametnijim od sebe: on će te pobijediti... ali od samog poraza možeš imati koristi za sebe. Svađajte se s ravnopravnim čovjekom: tko god pobijedi, barem ćete vi doživjeti zadovoljstvo borbe. Svađajte se s čovjekom najslabije pameti: ne raspravljajte iz želje za pobjedom, već mu možete biti od koristi. Svađaj se i s budalom! Nećete dobiti nikakvu slavu ili dobit... Ali zašto se ponekad ne zabavite! Nemojte se svađati samo s Vladimirom Stasovim!


Vrh