Biografije, povijesti, činjenice, fotografije. Johann Strauss: kratka biografija i kreativnost Obitelj Johanna Straussa Jr.

Austrijski skladatelj I. Strauss naziva se "kraljem valcera". Njegov je rad u potpunosti prožet duhom Beča s dugogodišnjom tradicijom ljubavi prema plesu. Neiscrpna inspiracija u spoju sa najviša vještina učinio Straussa pravim klasikom plesne glazbe. Zahvaljujući njemu, bečki valcer je izašao iz okvira 19. stoljeća. i postao dio današnjeg glazbenog života.

Strauss je rođen u imućnoj obitelji. glazbene tradicije. Njegov otac, također Johann Strauss, u godini rođenja svog sina organizirao je vlastiti orkestar i svojim valcerima, polkama, koračnicama stekao slavu diljem Europe.

Otac je želio od sina napraviti biznismena i kategorički se usprotivio tome glazbeno obrazovanje. Još je upečatljiviji golemi talent malog Johanna i njegova strastvena želja za glazbom. U tajnosti od oca uzima satove violine kod F. Amona (korepetitor Straussovog orkestra) i sa 6 godina piše svoj prvi valcer. Uslijedio je ozbiljan studij kompozicije pod vodstvom I. Drexlera.

Godine 1844. devetnaestogodišnji Strauss okuplja orkestar od glazbenika istog uzrasta i priređuje svoju prvu plesnu večer. Mladi debitant postao je opasan suparnik ocu (koji je u to vrijeme bio dirigent dvorskog plesnog orkestra). Započinje intenzivan stvaralački život Straussa mlađeg, koji postupno osvaja simpatije Bečana.

Skladatelj je izašao pred orkestar s violinom. Dirigirao je i svirao u isto vrijeme (kao u doba I. Haydna i W. A. ​​Mozarta), i vlastitu izvedbu nadahnuo publiku.

Strauss se poslužio oblikom bečkog valcera koji su razvili I. Lanner i njegov otac: "vijenac" od nekoliko, često pet, melodijskih konstrukcija s uvodom i završetkom. Ali ljepota i svježina melodija, njihova glatkoća i lirizam, mozartovski harmoničan, proziran zvuk orkestra s duhovno raspjevanim violinama, preplavljena radost života - sve to pretvara Straussove valcere u romantične pjesme. U okviru primijenjene, plesne glazbe, nastaju remek-djela koja pružaju istinski estetski užitak. Programski nazivi Straussovih valcera odražavali su najrazličitije dojmove i događaje. Tijekom revolucije 1848. nastaju "Pjesme slobode", "Pjesme barikada", 1849. - "Valcer-nekrolog" o smrti njegova oca. Neprijateljski osjećaj prema ocu (davno je osnovao drugu obitelj) nije ometao divljenje njegovoj glazbi (Strauss je naknadno uredio kompletna zbirka njegovi spisi).

Slava skladatelja postupno raste i prelazi granice Austrije. Godine 1847. gostuje u Srbiji i Rumunjskoj, 1851. - u Njemačkoj, Češkoj i Poljskoj, a zatim dugi niz godina redovito putuje u Rusiju.

Godine 1856-65. Strauss sudjeluje u ljetnim sezonama u Pavlovsku (kod St. Petersburga), gdje koncertira u zgradi kolodvora i uz svoju plesnu glazbu izvodi djela ruskih skladatelja: M. Glinke, P. Čajkovskog, A. Serova. Valcer “Zbogom Sankt Peterburgu”, polka “U Pavlovskoj šumi”, klavirska fantazija “U ruskom selu” (izvodi A. Rubinshtein) i drugi povezani su s dojmovima iz Rusije.

Godine 1863-70. Strauss je dirigent dvorskih balova u Beču. Tijekom tih godina nastali su njegovi najbolji valceri: “Na lijepom plavom Dunavu”, “Život umjetnika”, “Priče iz bečke šume”, “Uživaj u životu” itd. Nesvakidašnji melodični dar (skladatelj je rekao: "Melodije teku iz mene kao voda iz dizalice"), kao i rijetka radna sposobnost omogućili su Strausu da u životu napiše 168 valcera, 117 polki, 73 kvadrila, više od 30 mazurki i galopa, 43 marša i 15 opereta.

70-ih godina - početak nove etape u kreativni život Straussa, koji se po savjetu J. Offenbacha okrenuo žanru operete. S F. Suppeom i K. Millöckerom postao je tvorac bečke klasične operete.

Straussa ne privlači satirične orijentacije offenbachskog kazališta, piše u pravilu vesele glazbene komedije kojima je glavna (a često i jedina) čar glazba.

Valceri iz opereta Šišmiš (1874), Cagliostro u Beču (1875), Kraljičin čipkasti šal (1880), Noć u Veneciji (1883), Bečka krv (1899) i dr.

Među Straussovim operetama većom se ozbiljnošću ističe Ciganski barun (1885.), izvorno zamišljen kao opera i u sebi nosi neke od njezinih značajki (osobito lirsko-romantičarsko osvjetljavanje stvarnih, dubokih osjećaja: slobode, ljubavi, ljudskog dostojanstva). parcele.

U glazbi operete obilato se koriste mađarsko-ciganski motivi i žanrovi, poput čardaša. Pri kraju života skladatelj piše svoju jedinu komičnu operu Pašmanski vitez (1892.) i radi na baletu Pepeljuga (nedovršen). Kao i prije, iako u manjem broju, pojavljuju se zasebni valceri, puni, kao u mladim godinama, prave zabave i iskričave vedrine: »Proljetni glasovi« (1882). "Carski valcer" (1890). Turneja također ne prestaje: u SAD (1872), kao iu Rusiju (1869, 1872, 1886).

Straussovoj glazbi divili su se R. Schumann i G. Berlioz, F. Liszt i R. Wagner. G. Bülow i I. Brahms ( bivši prijatelj skladatelj). Više od jednog stoljeća osvaja srca ljudi i ne gubi svoj šarm.

K. Zenkin

Johann Strauss je ušao u povijest glazba XIX stoljeća kao Veliki majstor plesna i kućanska glazba. U nju je unio značajke istinske umjetnosti, produbljujući i razvijajući tipične značajke austrijske folklorne plesne prakse. Najbolja Straussova djela karakteriziraju sočnost i jednostavnost slika, neiscrpno melodijsko bogatstvo, iskrenost i prirodnost. glazbeni jezik. Sve je to pridonijelo njihovoj ogromnoj popularnosti među širokim masama slušatelja.

Strauss je napisao četiri stotine sedamdeset i sedam valcera, polki, kadrila, marševa i drugih djela koncertnog i kućnog plana (uključujući transkripcije ulomaka iz opereta). Oslanjanje na ritmove i druga izražajna sredstva narodni plesovi daje tim djelima duboko nacionalni pečat. Suvremenici su Straussa nazivali valcerima domoljubne pjesme bez riječi. U glazbene slike odražavao je najiskrenije i atraktivne karakteristike karakter austrijskog naroda, ljepota zavičajnog krajolika. Istodobno, Straussov rad apsorbirao je značajke drugih nacionalne kulture, prvenstveno mađarske i slavenske glazbe. To se u mnogočemu odnosi na djela koja je Strauss stvorio za glazbeno kazalište, uključujući petnaest opereta, jednu komičnu operu i jedan balet.

Veliki skladatelji i izvođači - Straussovi suvremenici visoko su cijenili njegov veliki talent i prvorazredno skladateljsko i dirigentsko umijeće. „Divni mađioničar! Njegova djela (sam ih je dirigirao) pružila su mi glazbeni užitak kakav dugo nisam doživio”, napisao je Hans Bülow o Straussu. A onda je dodao: “Ovo je genij dirigiranja umjetnosti u uvjetima njezina malog žanra. Od Straussa se može nešto naučiti za izvođenje Devete simfonije ili Beethovenove Pathétique Sonate." Zanimljive su i Schumannove riječi: “Dvije su stvari na zemlji vrlo teške”, rekao je, “prvo, postići slavu, a drugo, zadržati je. Uspiju samo pravi majstori: od Beethovena do Straussa - svaki na svoj način. O Straussu su oduševljeno govorili Berlioz, Liszt, Wagner, Brahms. S dubokim suosjećanjem govorili su o njemu kao o izvođaču ruskog jezika simfonijska glazba Serov, Rimski-Korsakov i Čajkovski. A 1884., kada je Beč svečano slavio 40. obljetnicu Straussa, A. Rubinstein je u ime peterburških umjetnika srdačno pozdravio junaka dana.

Takvo jednoglasno priznanje Straussovih umjetničkih zasluga od najrazličitijih predstavnika Umjetnost XIX stoljeća potvrđuje izvanrednu slavu ovoga izvanredan glazbenik, najbolja djela koji i dalje pružaju visok estetski užitak.

Strauss je neraskidivo povezan s bečkim glazbenim životom, s usponom i razvojem demokratskih tradicija austrijske glazbe 19. stoljeća, koje su se jasno očitovale na polju plesne svakodnevice.

Od početka stoljeća u bečkim su predgrađima bili popularni mali instrumentalni ansambli, takozvane "kapele", koji su u krčmama izvodili seljačke veleposjednike, tirolske ili štajerske plesove. Voditelji kapela smatrali su dužnošću časti stvarati novu glazbu vlastitog izuma. Kad je ova glazba bečkih predgrađa prodrla u velike dvorane gradovi su postali poznata imena njegovi tvorci.

Tako su osnivači "valcer dinastije" došli do slave Joseph Lanner(1801-1843) i Johann Strauss stariji(1804-1849). Prvi od njih bio je sin rukavičara, drugi je bio sin gostioničara; obojica su od mladosti svirali u instrumentalnim zborovima, a od 1825. već su imali svoj mali gudački orkestar. Međutim, uskoro se Liner i Strauss razilaze - prijatelji postaju suparnici. Svatko se ističe u stvaranju novog repertoara za svoj orkestar.

Svake godine broj natjecatelja je sve veći. Pa ipak, svi su u sjeni Straussa koji sa svojim orkestrom putuje po Njemačkoj, Francuskoj i Engleskoj. Trče s velikim uspjehom. No, konačno ima i protivnika, još talentiranijeg i jačeg. Ovo je njegov sin - Johann Strauss Jr., rođen 25. listopada 1825. godine.

Godine 1844. devetnaestogodišnji I. Strauss, regrutiravši petnaest glazbenika, priredio je svoju prvu plesnu večer. Od sada počinje borba za prevlast u Beču između oca i sina, Strauss mlađi postupno osvaja sva ona područja u kojima je prije vladao očev orkestar. “Dvoboj” je s prekidima trajao oko pet godina, a prekinut je smrću četrdesetpetogodišnjeg Straussa starijeg. (Unatoč napetim osobnim odnosima, Strauss ml. bio je ponosan na očev talent. Godine 1889. objavio je svoje plesove u sedam svezaka (dvjesto pedeset valcera, galopa i kadrila), gdje je u predgovoru, između ostalog, napisao : “Iako ja, kao sin, , nije primjereno reklamirati oca, ali moram reći da se zahvaljujući njemu bečka plesna glazba proširila svijetom.”)

U to vrijeme, odnosno do početka 50-ih, europska popularnost njegovog sina bila je učvršćena.

Značajan je u tom smislu Straussov poziv za ljetne sezone u Pavlovsk, smješten u pitoresknom kraju blizu Sankt Peterburga. Dvanaest je sezona, od 1855. do 1865. te ponovno 1869. i 1872., s bratom Josephom, talentiranim skladateljem i dirigentom, bio na turneji po Rusiji. (Joseph Strauss(1827.-1870.) često je pisao zajedno s Johannom; dakle, autorstvo slavne Polke Pizzicato pripada obojici. Bio je i treći brat - Edvard, koji je djelovao i kao plesni skladatelj i dirigent. Godine 1900. raspustio je kapelu koja je, stalno obnavljajući svoj sastav, pod vodstvom Straussa postojala više od sedamdeset godina.)

Koncerte, koji su održavani od svibnja do rujna, posjećivalo je više tisuća slušatelja i pratili su nepromjenjivi uspjeh. Johann Strauss posvećivao je veliku pozornost djelima ruskih skladatelja, neka je od njih prvi put izveo (ulomci iz Serovljeve Judite 1862., iz Vojevode Čajkovskoga 1865.); poĉetkom 1856 ĉesto dirigirao Glinkina djela, a 1864 posvetio poseban program. I u svom je djelu Strauss odražavao rusku temu: narodne melodije korištene su u valceru "Zbogom Petersburgu" (op. 210), "Ruski fantastični marš" (op. 353), klavirskoj fantaziji "U ruskom selu" (op. 355, često ju izvodi A. Rubinstein) i drugi. Johann Strauss uvijek se sa zadovoljstvom prisjećao godina svog boravka u Rusiji (U posljednji put Strauss je posjetio Rusiju 1886. i održao deset koncerata u Petersburgu.).

Sljedeća prekretnica trijumfalne turneje i ujedno prekretnica u njegovoj biografiji bio je put u Ameriku 1872. godine; Strauss je u Bostonu održao četrnaest koncerata u posebno izgrađenoj zgradi predviđenoj za sto tisuća slušatelja. U predstavi je sudjelovalo dvadesetak tisuća glazbenika – pjevača i orkestara te stotinu dirigenata – Straussovih asistenata. Takvi "čudovišni" koncerti, nastali iz besprincipijelnog građanskog poduzetništva, nisu skladatelju pružili umjetničko zadovoljstvo. U budućnosti je odbio takve turneje, iako bi mogle donijeti znatan prihod.

Općenito, od tog su vremena Straussova koncertna putovanja naglo smanjena. Pada i broj plesnih i koračnica koje je stvorio. (Tijekom godina 1844.-1870. napisana su tristo četrdeset i dva plesa i koračnice; u godinama 1870-1899. stotinu dvadeset drama ove vrste, ne računajući preradbe, fantazije i spletove na teme njegovih opereta. )

Počinje drugo razdoblje stvaralaštva, uglavnom povezano s operetnim žanrom. Strauss je svoje prvo glazbeno i kazališno djelo napisao 1870. godine. Neumornom energijom, ali s promjenjivim uspjehom, on posljednjih dana nastavio raditi u ovom žanru. Strauss je umro 3. lipnja 1899. u dobi od sedamdeset četiri godine.

Johann Strauss posvetio je pedeset i pet godina stvaralaštvu. Imao je rijetku marljivost, skladao je neprestano, u svim uvjetima. “Melodije teku iz mene kao voda iz slavine”, rekao je u šali. U kvantitativno ogromnoj Straussovoj ostavštini, međutim, nije sve jednako. Neki njegovi spisi nose tragove užurbanog, nemarnog rada. Ponekad je skladatelj bio vođen zaostalim umjetničkim ukusom svoje publike. Ali općenito, uspio je riješiti jedan od najtežih problema našeg vremena.

U godinama kada je niska salonska glazbena literatura, koju su naveliko distribuirali pametni buržoaski poslovni ljudi, štetno djelovala na estetski odgoj naroda, Strauss je stvarao istinski umjetnička djela pristupačan i razumljiv širokim masama. S kriterijem majstorstva svojstvenim “ozbiljnoj” umjetnosti pristupio je “lakoj” glazbi i time uspio izbrisati crtu koja je dijelila “visoki” žanr (koncertni, kazališni) od navodno “niskog” (domaćeg, zabavnog). Isto su činili i drugi veliki skladatelji prošlosti, primjerice Mozart, za kojeg nije bilo temeljnih razlika između "visokog" i "niskog" u umjetnosti. Ali sada su bila druga vremena - naletu građanske vulgarnosti i filistarstva trebalo se suprotstaviti umjetnički aktualiziranim, laganim, zabavnim žanrom.

To je ono što je Strauss učinio.

M. Druskin

Kratki popis radova:

Djela koncertno-domaćeg plana
valceri, polke, kadrili, koračnice i dr. (ukupno 477 komada)
Najpoznatiji:
"Perpetuum mobile" ("Vječno gibanje") op. 257 (1867)
"Jutarnji list", valcer op. 279 (1864)
Bal odvjetnika, polka op. 280 (1864)
"Perzijski marš" op. 289 (1864)
"Plavi Dunav", valcer op. 314 (1867)
"Život umjetnika", valcer op. 316 (1867)
"Priče iz Bečke šume", valcer op. 325 (1868)
"Raduj se životu", valcer op. 340 (1870)
"1001 noć", valcer (iz operete "Indigo i 40 lopova") op. 346 (1871)
"Bečka krv", valcer op. 354 (1872)
"Tick-tock", polka (iz operete "Die Fledermaus") op. 365 (1874)
“Ti i ti”, valcer (iz operete “Šišmiš”) op. 367 (1874)
“Lijepi maj”, valcer (iz operete “Metuzalem”) op. 375 (1877)
„Ruže s juga“, valcer (iz operete „Kraljičin čipkasti rupčić“) op. 388 (1880)
"Valcer ljubljenja" (iz operete "Veseli rat") op. 400 (1881)

Strauss se broje u jesen. Danas ćete ne samo naučiti da Strauss nije bio sam, već ćete naučiti i razlikovati jednog Straussa od drugog po karakterističnim znakovima.

Obitelj Strauss

br. 1 Johann Strauss (otac)

Osnivač glazbene dinastije Strauss. Omiljen u javnosti u prenesenom smislu, a doslovno među obožavateljima, Strauss stariji bio je kategorički protiv toga da se njegova tri sina bave glazbom. Istrgao je violinu iz bucmastih ruku nasljednika i neopisivo se naljutio kada bi vidio da one, pod krinkom erotskih razglednica, ispod jastuka skrivaju cedulje. Djeca, kao što znate, čine sve kako bi inatirali svoje roditelje, pa su stoga tri Straussova sina postali plemeniti skladatelji. Strauss stariji nije imao izbora nego se posvađati s njima i ostaviti njihovu majku zbog vlasnika mlina.



br. 2 Johann Strauss (sin)

Isti "kralj valcera". Smogao sam snage oprostiti ocu – što je tipično, nakon njegove smrti. Čak je i odsvirao Mozartov "Requiem" na grobu pape. Nekoliko godina živio je u Rusiji, gdje je imao aferu s Ruskinjom. Istina, na kraju se oženio sunarodnjakinjom, opernom pjevačicom narodnog imena Yetti.



#3 Josef Strauss

Najmelankoličniji od tri brata. Josef je jedva imao vremena obraniti se od naredbi koje mu je stariji brat dobacivao. Na kraju je prezaposlenost slomila Josefa. “Dao je ostavku” na za skladatelja najspektakularniji način – upao je orkestarska jama usred probe u Varšavi. Čim su ga, polumrtvog, odvezli kući u Beč, Josef je umro.



br.4 Eduard Strauss

Shema “dobro, treći je bio budala” nije uspjela do kraja. I javnost i glazbeni kritičari primijetio da je Edward najmanje nadaren od cijele obitelji Strauss. Ali što kriti, najljepše. I možda bolje od bilo kojeg dirigenta na svijetu interpretira skladbe svoga oca i braće. Eduard je već u poodmakloj dobi "interpretirao" djela svoga oca i braće na gogoljevski način: bacio ih je u peć. Kao i njegov otac (kao i Gogolj, usput), Eduard bi mogao biti izvrstan primjerak za psihoanalizu.



Individualni Strauss

#5 Oscar Strauss

Johann Strauss (sin) savjetovao je Oskaru da razvije svoj glazbeni talent. Zapravo, nisu ni bili imenjaci, u njemačkom pravopisu jedno je slovo različito - Strauß i Straus. Oscar Strauss je blisko surađivao s Hollywoodom, posebice s Bernardom Shawom.



#6 Richard Strauss

Autor simfonijska pjesma"Tako je govorio Zarathustra" - pogledajte Kubrickov film 2001: Odiseja u svemiru i poslušajte Što? Gdje? Kada?". Borac protiv Trećeg Reicha, branitelj Židova i prijatelj Stefana Zweiga. Bio je poznat po svojim partiturama, protiv kojih su Talijani i Francuzi sa svojim Leptirićima i Carmen djelovali kao dječje pjesmice.

Ja osobno imam slatku priču vezanu uz Richarda Straussa. Jednog hladnog travanjskog dana našao sam se u polupraznoj dvorani Marijinski teatar. Dali su operu “Žena bez sjene” upravo ovog Straussa. Dali su, kako je sada običaj, u moderna proizvodnja. I tako, glavni lik, bojadžija tkanina, idući na tržnicu, javlja supruzi da će ići pješice. Kao i obično u operi, on to radi dobrih 15 minuta. Pjeva: “Ja ću pješice, ja ću magarca čuvati!”. Bojadžijeva žena odzvanja: "Idi pješke, spasi magarca!" Kad su oboje konačno uvjereni da će farbar otići pješice i time spasiti magarca, farbar ulazi u auto parkiran na pozornici i odlazi. Jer, iako je produkcija moderna, još nitko nije poništio izvorni libreto. Ugodan vikend, čitatelju!



Oduvijek se govorilo o "Glazbi za noge". najbolji slučaj snishodljivo. Simfonije, oratoriji, opera smatrani su plemenitim žanrovima, a valceri, kvadrili, polke zabavnim, dakle drugorazrednim. Takvo stanje zauvijek je promijenio Johann Strauss, kojeg zasluženo nazivaju “kraljem valcera”. Izvanredan skladatelj, autor popularnih opereta, uspio je plesnu glazbu podići u do tada nedostižne simfonijske visine. Kao utemeljitelj bečkog valcera stvorio je tako šarmantne glazbene "bisere" koji nikada neće izgubiti svoju privlačnost.

Kratka biografija Johanna Straussa i mnoge druge Zanimljivostičitajte o skladatelju na našoj stranici.

Kratka biografija Straussa

Johann Strauss rođen je u Beču 25. listopada 1825. godine. Njegov otac i puni imenjak bio je slavan austrijski kompozitor. Strauss stariji nije poželio svoje sinove glazbena karijera, zabranio im je skladanje glazbe i učenje sviranja violina. Ironično, sva tri njegova sina s Annom Shtreim postali su skladatelji, unatoč njegovom žestokom protivljenju. Tako je mali Johann potajno od oca, koji je često bio na turnejama u inozemstvu, uzeo violinu i samostalno je učio svirati. Majka je podržavala strast svog sina.


Čak i nakon što je ušao u Višu komercijalnu školu i radio kao računovođa, Johann nije prestao studirati glazbu. Prema Straussovoj biografiji, 1844. godine, uz briljantne preporuke svojih učitelja, odlučio je dobiti licencu za pravo dirigiranja orkestrom. Kako se utjecajni otac ne bi mogao miješati u karijeru svog sina, Anna je podnijela zahtjev za razvod - do tada je Strauss stariji već nekoliko godina imao drugu obitelj. U pozadini te drame, Johann je okupio vlastiti orkestar, a kada mu je 5 godina kasnije iznenada umro otac, pozvao je svoje glazbenike da rade s njim.


Obilazeći Europu sa svojim djelima, Strauss postaje toliko popularan da oba svoja brata, Josefa i Eduarda, povezuje s koncertnim aktivnostima. U Austriji mladi skladatelj dobiva sve dvorske ovlasti svog oca. Od 1856. redoviti je gost u Rusiji. Njegovi ljetni nastupi na Pavlovskom kolodvoru postaju tradicionalni. Prvi ozbiljniji osjećaj skladatelja povezan je s našom zemljom. Olga Smirnitskaya postala je njegova odabranica, tražio je njezinu ruku, ali nije dobio pristanak djevojčinih roditelja. Slomljeno srce kralja valceri izliječio je pjevačicu Henriettu Chalupetskaya, koja je do vjenčanja sa Straussom imala sedmero djece različiti muškarci. Brak je skladatelju donio ne samo sreću i međusobno razumijevanje, već i punu podršku njegovom radu, koju je pružila njegova supruga.

Godine 1870. Strauss je sve dvorske dužnosti prenio na Edwarda kako bi oslobodio vrijeme za pisanje opereta. Bilo je to teško razdoblje u njegovom životu - majka mu je umrla zimi, a mlađi brat Josef u ljeto. Godine 1878. skladatelju umire supruga, a jedva pristojnom žurbom, mjesec i pol kasnije, oženio se pjevačicom Angelicom Dietrich. Nepunih pet godina kasnije ovaj brak završio je razvodom. Zadnji put kada je Strauss otišao do oltara bile su 62 godine. Adele Deutsch postala je njegova odabranica, radi saveza s kojim je veliki Austrijanac promijenio državljanstvo i vjeru. Skladatelj nije imao djece.

Godine 1889. Strauss je objavio očeva djela u sedam tomova. Smatrao ga je glavnim distributerom klasične bečke plesne glazbe, koja je postala popularna i daleko izvan granica njegove domovine. Uvijek je, bez sjene zavisti, poštovao talent i zasluge svog oca, podržavao kreativnost braće. Maestro je preminuo u 73. godini, a razlog tome bila je upala pluća od koje se razbolio od prehlade na putu s proslave 25. obljetnice. šišmiš". Na ovom nezaboravnom nastupu posljednji je put stao za dirigentski pult. 3. lipnja 1899. kralj valcera je preminuo.



Zanimljivosti o Straussu

  • Održavanje golemog orkestra, pronalaženje angažmana, planiranje rada s dvojicom braće - sve je to zahtijevalo nevjerojatan organizacijski talent, a Johann Strauss ga je nesumnjivo posjedovao. Osjećao je duh vremena i uvijek mu je nastojao parirati. Čak i kad je najviše snage počeo davati opereti, skladatelj nije zaboravio na ples, prerađujući za njih najbolje melodije iz svojih izvedbi. Šišmiš je, primjerice, dao materijal za 6 plesnih točaka.
  • Na Straussovu glazbu stvorena su 2 baleta: Plavi Dunav B. Fenstera, postavljen u Lenjingradu 1956., i Šišmiš R. Petita - za Marseilleski balet 1979. godine.
  • Ruski libreto Šišmiša bitno se razlikuje od izvornika. U originalnoj verziji, Falk je na balu bio u kostimu Šišmiša, nad kojim se kasnije Eisenstein našalio. U verziji N. Erdmana i M. Volpina, Eisensteinova žena, Rosalind, odjevena u Šišmiša.


  • Straussova biografija kaže da je skladatelj zbog jednog jedinog putovanja u SAD raskinuo ugovor s Carskoselskom željeznicom, koja je s njim dogovorila održavanje 11. ljetna sezona u Pavlovsku. U Bostonu je Strauss sudjelovao na velikom koncertu, gdje je dirigirao orkestrom od 1000 glazbenika.
  • Za verziju operete "Bečka krv", postavljenu 2015. u Sanktpeterburškom kazalištu glazbene komedije, tekst je napisao satiričar Semjon Altov.

Popularne Straussove melodije

  1. « Uz lijepi plavi Dunav“, 1867

Ovaj je valcer naručilo Bečko društvo zborova i izveden je u suradnji s muškim zborom. Tekst za nju napisao je Iosif Weil. 23 godine kasnije pojavila se druga verzija pjesama Franza von Gerneta. Danas je valcer posjetnica Beč i neformalna himna Austrije.

  1. valcer" Priče iz Bečke šume“, 1868

Na prvoj izvedbi ovog valcera publika je četiri puta tražila bis. Jedno je od nekoliko skladateljevih djela u kojima se koristi citra, austrijski narodni instrument.

  1. valcer" Život umjetnika“, 1867

Jedan od melodičnije najizdašnijih Straussovih valcera, čije su teme korištene čak iu revidiranoj ruskoj verziji Šišmiša. Izveden tri dana nakon premijere valcera "Kraj lijepog plavog Dunava", ne samo da se nije izgubio u sjeni sjajnog suparnika, već je s pravom zauzeo mjesto uz njega.

  1. valcer" Proljetni glasovi“, 1882

Ovaj vokalni valcer napisan je za sopran Bianchi Bianchi, a tekst je napisao Richard Genet. U izvedbi pjevačice djelo je doživjelo veliki uspjeh, a čak ga je uključila u svoje dijelove u operama Delibesa i Rossinija. Tako su "Proljetni glasovi" počeli zvučati s pozornice imperijala Bečka opera dosad nedostupan plesnoj glazbi.

  1. polka" Backgammon“, 1858

Premijera polke pretvorila se u senzaciju, pa su note njezine klavirske transkripcije tiskane na brzinu - nakon 4 dana. Tiraž je doslovno pometen s polica, kao i nekoliko naknadnih reprinta.

Djelo Johanna Straussa

Njegov najraniji valcer Prva pomisao» Johann Strauss je pisao sa 6 godina i, začudo, njegove bilješke su preživjele do danas. Prvo službeno djelo skladatelja je valcer " epigrami”, koja je praizvedena na Straussovu debitantskom nastupu kao dirigenta vlastitog orkestra 15. listopada 1844. godine. Novine su napuhale nevjerojatnu senzaciju i zato što je večer održana u kockarnici u kojoj je otac Strauss često nastupao. Njegove su skladbe također bile uključene u koncertni program, čija su glavna intriga bila 4 djela mladog Johanna. Otac se nije pojavio na debiju svog sina, a nakon nekog vremena potpuno je razbaštinio svu svoju djecu-glazbenike. No, publika, koja je dobila puno više nego što je dvorana uopće mogla primiti, bila je oduševljena nastupom novog orkestra i mladi kompozitor. Sve su numere išle na bis, a "Epigrami" su izvedeni čak 20 puta! Može li karijera glazbenika s tako uspješnim početkom biti manje briljantna?

Već sljedeće, 1845. godine, Strauss prihvaća ponudu da postane dirigent 2. pukovnije bečkih građana. To dodatno zaoštrava obračun s ocem, dirigentom 1. puka. Upravo je sinu povjeren nastup na svečanom otvorenju najveće bečke plesne dvorane "Odeon". No, Strauss stariji u isto vrijeme postaje upravitelj glazbe i plesa na dvoru, čime učvršćuje svoju poziciju na najprestižnijim i najotmjenijim plesnim večerima u Beču. Sinu ostaju pozivi u male dvorane, a on kreće na prvu turneju u Mađarsku. Na koncertu u Budimu predstavio je publici " Pest čardaš”, koji je sve slušatelje doveo do apsolutnog oduševljenja zbog skladateljeva istančanog razumijevanja mađarske nacionalne glazbe.

Straussov orkestar često je pozivan da svira na večerima koje su organizirale slavenske zajednice. Stoga se u repertoaru skladatelja pojavilo nekoliko djela na istočnoeuropskim motivima: češka polka», « Srpski kvadratni ples", kadril" Aleksandar», « slavenski potpuri". Uspjeh ovih djela učvrstila je balkanska turneja 1847.


Godina 1848. bila je obilježena Europskom revolucijom i Strauss, koji se u svibnju vratio iz Rumunjske, podržao je stranu pobunjenika, pišući " revolucionarni marš", polka" Liguorian uzdahne". Revolucija je ugušena, na vlast je došao car Franjo Josip I., a Strauss je kao odgovor na te događaje napisao valcer "Glazba zajedništva", pomirivši ga s aktualnom političkom situacijom, unatoč njegovim prijašnjim revolucionarnim stavovima. Iz istih je razloga skladatelj stvorio kadril " Nikole"u čast ruskog cara, koji je podupirao zahtjeve Austrije tijekom revolucije u Mađarskoj," Pohod cara Franje Josipa», « trijumfalni marš».

Očeva smrt ostavila je u povijesti rivalstvo dva Straussa. Najmlađi je počeo cvjetati - pozivali su ga gdje god je njegov otac prije vladao. Prvo djelo nastalo u novom razdoblju kreativnosti bio je valcer " Naši ljudi". Do 1856. Strauss je već postao "prvi violinist" Beča. U tom trenutku dobio je vrlo primamljivu ponudu iz Rusije, od vodstva Carskog Sela željeznička pruga– provedite ljetnu glazbenu sezonu nastupima na željezničkom kolodvoru Pavlovsky. Skladatelj nije mogao odbiti takvu priliku i tako velikodušne naknade, a od 18. svibnja do 13. listopada 1856. svakodnevno je održavao koncerte u predgrađu. ruski kapital. Za svoje debitantsko ljeto u Rusiji Strauss je napisao 8 novih djela. Sljedećih 10 godina ruska je publika svake godine imala zadovoljstvo vidjeti kralja valcera u Pavlovsku.

Godine 1863. Strauss je dobio mjesto upravitelja glazbe i plesa na dvoru - isto ono koje je nekoć obnašao njegov otac. Njegov je orkestar svirao na svim dvorskim balovima - bio je to najviši uspjeh u karijeri bilo kojeg austrijskog glazbenika. Možda je upravo taj uspjeh skladatelju dao novu kreativnu energiju, koja je krajem 60-ih iznjedrila njegove najbriljantnije melodije: Uz lijepi plavi Dunav», « Život umjetnika», « Priče iz Bečke šume».

Čini se da bi nakon tako grandioznog i vremenski koncentriranog vrhunca trebao uslijediti neizbježan pad, ali ne kod Straussa. Valcera je, doista, postalo manje. Ali samo zato što se maestro potpuno posvetio novom žanru - opereta. Dalekovidna Henrietta dugo je nagovarala muža da se okuša u kazalištu. Prva tri pokušaja pisanja operete nisu dovršena. Straussovo prvo punopravno djelo " Indigo i četrdeset razbojnika” pokazao se vrlo nesavršen, ponajviše zbog nejasnog libreta. No, to je nije spriječilo da samo 1871. prođe više od 40 puta na pozornici bečkog kazališta An der Wien. Godine 1873. druga opereta " Karneval u Rimu". I godinu dana kasnije - pravo remek-djelo ovog žanra" Šišmiš”, predstavljena 5. travnja 1874. u Theatre An der Wien. Autor je stajao za dirigentskim pultom, svaka je numera završavala gromoglasnim pljeskom – bečka publika obožava svog maestra!

U idućih 10 godina napisat će još 6 opereta, u različitoj mjeri uspješnih, ali neće ponoviti sudbinu Šišmiša. Skladatelj je oduvijek imao vrlo duboko razumijevanje mađarske kulture i iznjedrio je ideju o opereti temeljenoj na mađarskoj nacionalnoj priči. Kratka priča M. Yokaija "Saffy" postala je takav zaplet. I. Schnitzer napisao je libreto, a 1885. “An der Wien” se pojavila na pozornici “ ciganski barun”, koja je postala drugi bezuvjetni Straussov hit u sljedećim stoljećima. Skladateljeva jedina komična opera Pašman vitez, postavljena u Bečkom dvorskom kazalištu 1892., također je nastala na mađarsku temu. U posljednjim godinama života, još četiri operete i balet " Pepeljuga koju nije završio. Strauss je još za života dao pristanak A. Mulleru da od raznih njegovih melodija stvori operetu. V. Leon i L. Stein pripremili su briljantan libreto, a djelo koje je premijerno izvedeno 5 mjeseci nakon skladateljeve smrti nazvano je "Bečka krv".

Johann Strauss, čija je biografija od iskrenog interesa za obožavatelje klasična glazba- slavni austrijski skladatelj, violinist, dirigent, najveći majstor bečke operete i bečkog valcera. Ima oko pet stotina djela u žanru glazbe za ples (mazurke, polke, valceri i dr.), koje je autor uspio uzdići na visoku umjetničku razinu.

Johann Strauss se u svojim kreacijama oslanjao na tradiciju vlastitog oca, F. Schuberta, I. Lannera, K. M. Webera. Zbog simfonizacije skladatelj je valceru dao individualnu sliku čiju je popularnost odredila melodijska ljepota i gipkost, romantična produhovljenost, oslanjanje na austrijski urbani folklor i praksu svakodnevnog muziciranja.

Obitelj Johanna Straussa ml.

Strauss stariji, Johannov otac, svojedobno je isprobao više od jednog zanimanja da bi se pronašao u glazbi.

Talentirani violinist organizirao je vlastiti orkestar koji je plesnom glazbom zabavljao imućne Austrijance, a sam se bavio skladanjem, puno je gostovao sa svojim glazbena grupa te je dobio titulu "kralja valcera". Pljeskali su mu Bruxelles, London, Pariz i Berlin; njegovi su valceri magično djelovali na publiku.

Muzikalnost obitelji Strauss

Gotovo cijelo desetljeće skladateljeva obitelj mijenjala je mjesto stanovanja, selila se iz jednog stana u drugi, a zidovi svakog od njih svjedočili su rođenju novog djeteta. Najstariji sin Johanna Straussa, također Johann, rođen je u Beču 25. listopada 1825. godine. Ukupno je obitelj imala sedam sinova - svi su kasnije postali glazbenici. I to je logično, jer glazba je oduvijek prisutna u kućnoj atmosferi Straussovih. Probe orkestra često su se održavale kod kuće, što je djeci davalo priliku promatrati kako se rađaju prava glazbena remek djela. Podaci o nekima od njih potvrđuju da je Josef od 1853. godine postao dirigent u Straussovom orkestru i autor popularnih orkestralnih skladbi, Eduard - violinist, dirigent i autor plesnih skladbi, a 1870. - Johannov nasljednik na mjestu dirigenta na bečkim dvorskim balovima. .

Djetinjstvo Johanna Straussa

Najstariji sin pjevao je u crkvenom zboru, au ocu je vidio idola, kojeg je prije ili kasnije htio nadmašiti. U dobi od šest godina dječak je već igrao vlastite kompozicije, što nije odgovaralo interesima roditelja, jer nitko od njih nije želio glazbenu budućnost za svoju djecu.

Johann Jr. studirao je na Politehničkoj školi i, potajno od oca, svladao glazbenu pismenost. Vaš prvi novac budući kompozitor Strauss, čija biografija ima mnogo uspona i padova, počeo je zarađivati ​​učeći svirati klavir, odmah plaćajući s njima satove violine. Pokušaji roditelja da privuku mladića u bankarski posao bili su neuspješni.

Strauss: senior i junior

U međuvremenu je započeo Strauss stariji nova obitelj s još sedmero djece. Činjenica očeva odlaska omogućila je Johannu da se otvori u svojoj strasti, pa je počeo uzimati lekcije, više se ne skrivajući. Godine 1844. Johann je dobio pravo dirigiranja u bečkom magistratu i u dobi od 19 godina osnovao je vlastiti koncertni ansambl koji je izvodio njegova djela. Već na prvoj izvedbi, koja je postala senzacionalna za bečku publiku, mlađi Strauss, čija je biografija tek počinjala na glazbenom Olimpu, dokazao je da njegova glazba može konkurirati glazbi njegova oca, koji je tada imao 40 godina. Čin njegova sina razbjesnio je Straussa starijeg, a on je, s velikim brojem veza u najvišim krugovima, pokušao svom djetetu što više zagorčati život, što je dovelo do žestoke borbe među rođacima. Otac je i dalje svirao društveni događaji na dvoru, sin je ostavljen da svoj talent realizira u kavanama i kasinima (dva mala lokala u Beču). Istovremeno je Strauss stariji započeo brakorazvodnu parnicu s prvom ženom, što je dovelo do neumjerenosti najstarijeg sina i njegovih javnih napada na oca. Rezultat suđenja bila je pobjeda Straussa starijeg u brakorazvodnoj parnici: ostavio je svoju obitelj bez nasljedstva i ikakvih sredstava za život. Na koncertnoj pozornici trijumfirao je i Johann stariji, dok je orkestar njegova sina živio u bijednoj egzistenciji. Štoviše, za Ivana mlađeg bila je posebno zainteresirana policija koja je o njemu imala informacije kao o rastrošnoj, neozbiljnoj i nemoralnoj osobi.

Straussova biografija: sažetak

Za sve neočekivano, 1849. godine umire mu otac, što Straussu mlađem otvara put u glazbeni svijet Beča, štoviše, slavni orkestar eminentnog skladatelja prešutno ga bira za svog dirigenta, a gotovo sve zabavne ustanove u gradu obnovili svoje ugovore s njim. Skladateljeva karijera počinje naglo uspon: Strauss već 1852. svira na dvoru mladog cara. Biografija je ukratko opisana u mnogim glazbenim udžbenicima.

Godine 1854. predstavnici ruske željeznice došli su skladatelju s poslovnim prijedlogom, koji je uključivao isplatu pozamašne svote novca, i pozvali ga na nastup na luksuznom željezničkom kolodvoru Pavlovsky i parku u kojem su se nalazile kraljevske palače. . Johann Strauss, kratka biografija koji je opisan u mnogim udžbenicima iz povijesti glazbe, odmah se složio i osvojio domaću publiku svojim polkama i valcerima. Čak su i članovi carske obitelji posjećivali njegove predstave.

Osobni život skladatelja

Johann Strauss, čija je biografija cijeli život povezana s glazbom, doživio je mnogo ljubavni romani u Rusiji, ali obiteljska sreća pronađen u Beču. Godine 1862. oženio je Etti Trefts, ženu 7 godina stariju od njega, koja je s tadašnjim "kraljem valcera" imala četiri sina i tri kćeri.

Ova žena nije bila samo njegova žena. Etty (bivša operna diva Henrietta Hallupecki) postala je skladateljeva tajnica, medicinska sestra, poslovni savjetnik i muza u isto vrijeme; s njom se Strauss još više popeo i povjerovao u vlastitu snagu. Godine 1863. supruga i njezin muž posjećuju Rusiju, dok u Beču plodove popularnosti ubire brat Joseph, koji također postaje 1870., umire, a vijenac njegove slave, poput oca, preuzima Johann Strauss.

Biografija ukratko: vrijeme slave

To su bili vrhunci skladateljeva stvaralaštva. U to vrijeme Johann Strauss, čija su biografija i rad usko isprepleteni, stvara vlastitu poznata djela"Priče iz Bečke šume" i "Plavi Dunav", izražavanje glazbena dušaŽilama i satkan od melodija najrazličitijih naroda koji ga nastanjuju. Skladatelj je počeo pisati operete 70-ih godina XIX stoljeća pod utjecajem J. Offenbacha. No, za razliku od francuske operete s jarko zasićenom dramatikom, u Straussovim djelima dominira element plesa. Prvu operetu "Indigo i četrdeset razbojnika" austrijska javnost dočekala je s velikim praskom.

Vrhunci Straussovog stvaralaštva u ovom žanru su "Ciganski barun", "Šišmiš". Straussovu glazbu visoko su cijenili P. I. Čajkovski, I. Brahms, N.A. Rimski-Korsakov. Svjetski uspjeh autoru su osigurale izvedbe u Velikoj Britaniji, Francuskoj i SAD-u; skladatelj je upravljao dvadesettisućitim orkestrom uz potporu stotinjak pomoćnih dirigenata. Unatoč općem priznanju, Johann Strauss (njegova biografija i rad ukratko su opisani u mnogim glazbenim udžbenicima) uvijek je bio pun sumnji i nezadovoljan sobom, iako se tempo njegovog rada može nazvati užurbanim, vrlo intenzivnim.

Svjetsko priznanje

Nakon što je napustio dvorsko dirigiranje, Johann Strauss, čija kratka biografija opisuje ključne trenutke njegova rada, nastavio je obilaziti različite zemlje, uspješno nastupajući u Moskvi, St. Petersburgu, Londonu, Parizu, New Yorku, Bostonu. Veličina njegovih prihoda pridonijela je izgradnji vlastite "gradske palače" i luksuznom životu. Već neko vrijeme smrt njegove voljene žene i propali drugi brak s glumicom Angelicom Dietrich, koja je bila mlađi od skladatelja za 25 godina. Brak po treći put - s Adele Deutsch, 26-godišnjom mladom udovicom, čiji se brak pokazao sretnim, vratio je skladatelja na uobičajeni način života. Svojoj trećoj ženi Johann Strauss, čija je biografija od iskrenog interesa moderne generacije, posvetio valceru "Adele".

Godine 1885., uoči skladateljeva 60. rođendana, održana je vrhunska premijera operete Ciganski barun, koja je postala pravi praznik za stanovnike Beča, a potom i za ostatak planeta. Strauss je u međuvremenu pomno pratio glazbene trendove u glazbeni svijet, studirao kod klasičara, održavao prijateljstvo s maestrom poput Johanna Brahmsa.

Johann Strauss, čija je biografija zanimljiva mlađe generacije odlučio se okušati u operi; 1892. godine održana je praizvedba opere “Vitez Pašman” koju je napisao, a preliminarna verzija baleta “Pepeljuga” dovršena je krajem 1898. godine. Skladatelj nije doživio njezinu praizvedbu.

Posljednje godine skladateljeva života

Straussov uspjeh nije uvijek bio na vrhuncu: bilo je i padova. Tako opereta "Bečka krv" nije bila tako uspješna kao prethodna djela, te je izdržala tek mali broj izvedbi. Zadnjih godina Strauss, čija je biografija zanimljiva mnogim njegovim obožavateljima, proveo je život u osami, skrivao se u vlastitoj vili i s vremena na vrijeme igrao biljar s prijateljima. U povodu 25. obljetnice operete Die Fledermaus, skladatelja su nagovorili da dirigira uvertirom. Ispostavilo se da je njegova posljednja izvedba, Johann Strauss se prehladio i dobio upalu pluća. Možda je skladatelj predosjećao svoju smrt, u trenucima svijesti supruga ga je čula kako pomalo glasno pjeva: “Slavni, prijatelji, kraj mora doći.” Ovu pjesmu napisao je Johannov učitelj Josef Drexler. Strauss je umro na Adelinim rukama 3. lipnja 1899. godine. Beč mu je, kao nekoć Straussu starijem, priredio grandiozan sprovod. Skladateljev grob nalazi se među grobovima drugih glazbenih genija: Brahmsa, Schuberta i Beethovena.

Johann Strauß mlađi (1825.-1899.) - austrijski skladatelj, violinist, dirigent. Najstariji sin Johanna Straussa (otac). Godine 1844. organizirao je vlastiti koncertni ansambl, koji je zatim prerastao u orkestar i ubrzo donio slavu Straussu kao dirigentu i skladatelju. Nakon očeve smrti, Strauss je ujedinio očev orkestar i svoj i koncertirao po europskim gradovima; 1856–65 i 1869 posjetio Rusiju, vodio ljet koncertne sezone u Pavlovsku, gdje je izvodio djela zapadnoeuropskih i ruskih skladatelja te vlastitu glazbu. 1872. i 1886. nastupao u Moskvi i Petrogradu, 1872. bio na turneji po SAD-u. 1863–70 dirigent na bečkim dvorskim balovima. Strauss je najveći majstor bečkog valcera i bečke operete. Napisao je oko 500 djela glazbe za ples (valceri, polke, mazurke i dr.) koja je podigao na visoku umjetničku razinu. Oslanjajući se na tradiciju F. Schuberta, K. M. Webera, I. Lannera, kao i svoga oca (uključujući i razvijanje forme peterodijelnog ciklusa valcera s uvodom i kodom), simfonizirao je valcer i dao mu individualnu slike. Romantična duhovnost, melodijska gipkost i ljepota, oslanjanje na austrijski urbani folklor, praksa svakodnevnog muziciranja doveli su do popularnosti Straussovih valcera "Zbogom Petersburgu" (1858.), "Život umjetnika", "O lijepom" Plavi Dunav" (obje - 1867), "Priče o bečkim šumama" (1868), "Bečka krv" (1873), "Glasovi proljeća" (1883), "Carski valcer" (1890) kako u Austriji tako i u drugim zemljama zemljama. Strauss je počeo pisati operete pod utjecajem J. Offenbacha 1870-ih. No, za razliku od dramaturški bogate francuske operete, u Straussovoj opereti dominira element plesa (uglavnom je zastupljen valcer, čardaš, galop, mazurka, kadril, polka itd.). Vrhunci Straussova stvaralaštva u ovom žanru su Šišmiš (1874), Ciganski barun (1885). Strauss je snažno utjecao na stvaralaštvo Oscara Straussa, F. Lehára, I. Kalmana i Richarda Straussa (opera The Rosenkavalier). Straussovu glazbu cijenili su I. Brahms, N. A. Rimski-Korsakov, P. I. Čajkovski i dr. Njegova braća: Josef Strauss (1827–70) - autor popularnih orkestralnih skladbi; dirigent u orkestru Strauss od 1853, s kojim je gostovao u europskim gradovima (1862. u Pavlovsku), i Eduard Strauss (1835-1916) - autor plesnih skladbi; violinist i dirigent u Straussovom orkestru, s kojim je 1865. i 1894. koncertirao u Petrogradu i Pavlovsku; 1870. naslijedio je Johanna Straussa na mjestu dirigenta dvorskih balova u Beču.

Kompozicije: strip opera Vitez Pašman (1892., Beč); balet Pepeljuga (dovršena obrada J. Bayera, 1901., Berlin); operete (16) - Rimski karneval (1873), Šišmiš (1874), Veseli rat (1881; sve - Beč), Noć u Veneciji (1883, Berlin), Ciganski barun (1885, Beč) i dr.; Za orkestar - valceri (oko 160), polke (117), kadrile (preko 70), galopi (32), mazurke (31), koračnice (43) i dr.


Vrh