Berapa lama simfoni ke-6 Mozart. Biografi Mozart

berapa banyak simfoni dan opera yang ditulis Mozart dan mendapatkan jawaban terbaik

Balas dari Glasha Ivanova[guru]
23 opera, lebih dari 50 simfoni Opera "Duty of the First Commandment" (Die Schuldigkeit des ersten Gebotes), 1767. Oratorio teater "Apollo and Hyacinthus" (Apollo et Hyacinthus), 1767 - drama musikal siswa pada teks Latin "Bastien and Bastienne" (Bastien und Bastienne), 1768. Karya siswa lainnya, singspiel. Versi Jerman dari opera komik terkenal oleh J.-J. Rousseau - "The Village Sorcerer" "The Feigned Simple Woman" (La finta semplice), 1768 - sebuah latihan dalam genre opera-buffa di libretto oleh Goldoni "Mithridates, King of Pontus" (Mitridate, re di Ponto) , 1770 - dalam tradisi opera seria Italia, berdasarkan tragedi Racine "Ascanius in Alba" (Ascanio in Alba), 1771. Opera serenade (pastoral) Betulia Liberata, 1771 - oratorio. Berdasarkan kisah Judith dan Holofernes "The Dream of Scipio" (Il sogno di Scipione), 1772. Opera-serenade (pastoral) "Lucio Silla" (Lucio Silla), 1772. Serial opera "Thamos, Raja Mesir" (Thamos, König in Ägypten), 1773, 1775. Musik untuk drama Gebler La finta giardiniera (La finta giardiniera), 1774-5 - kembali lagi ke tradisi penggemar opera "The Shepherd King" (Il Re Pastore), 1775. Opera-serenade (pastoral ) "Zaide" (Zaide), 1779 (direkonstruksi oleh H. Chernovin, 2006) "Idomeneo, Raja Kreta" (Idomeneo), 1781 "Penculikan dari Seraglio" (Die Entführung aus dem Serail) , 1782. Singspiel "Cairo Goose" (L 'oca del Cairo), 1783 Suami yang Tertipu (Lo sposo deluso) Sutradara Teater (Der Schauspieldirektor), 1786. Komedi musikal The Marriage of Figaro (Le nozze di Figaro), 1786 . Yang pertama dari 3 opera besar. Dalam genre penggemar opera. "Don Giovanni" (Don Giovanni), 1787 "Begitu juga semua orang" (Così fan tutte), 1789 "Rahmat Titus" (La clemenza di Tito), 1791 " seruling ajaib» (Die Zauberflöte), 1791. Singspiel Komposisi lain sebanyak 17 massa, antara lain: o Coronation Mass, KV 317 (1779) o Grand Mass in C minor, KV 427 (1782) o Requiem, KV 626 (1791 ) Naskah Mozart. Dies irae dari Requiem Lebih dari 50 simfoni, termasuk: o№ 31, KV 297 Parisian (1778) o№ 35, KV 385 Haffner (1782) o№ 36, KV 425 Linzskaya (1783) o№ 38, KV 504 Prague ( 1786) o№ 39, KV 543 (1788) o№ 40, KV 550 (1788) o№ 41, KV 551 Jupiter (1788) 27 concerto untuk piano dan orkestra 6 concerto untuk biola Concerto untuk dua biola dan orkestra (1774) Concerto untuk biola dan viola dan orkestra (1779) 2 concerto untuk flute dan orkestra (1778) o No. 1 di G mayor K. 313 (1778) o No. 2 di D mayor K. 314 Concerto untuk oboe dan orkestra di C mayor K .314 (1777) Concerto untuk klarinet dan orkestra di A mayor K. 622 (1791) Concerto untuk bassoon dan orkestra di B flat mayor K. 191 (1774) 4 concerto untuk horn dan orkestra: o№ 1 D mayor K. 412 ( 1791) o No. 2 E-flat mayor K. 417 (1783) o No. 3 E-flat mayor K. 447 (antara 1784 dan 1787) o No. 4 E-flat mayor K. 495 (1786) 10 serenade untuk string orkestra, termasuk: o Little Night Serenade (1787) 7 pengalihan untuk orkestra Berbagai ansambel tiup Sonata untuk berbagai alat, trio, duet 19 sonata piano 15 siklus variasi untuk piano Rondo, fantasi, karya Lebih dari 50 arias Ansambel, paduan suara, lagu

Meskipun Mozart menulis lebih dari 50 simfoni, beberapa simfoni (awal) telah hilang. Komposer hebat itu menulis simfoni pertamanya pada usia delapan tahun dan menciptakan semua karyanya dalam genre ini dalam 25 tahun. Sulit untuk memastikan apakah Mozart menulis simfoni, meskipun ada daftar bernomor dari 41 karya. Namun ketiganya diakui sebagai kreasi komposer lain, kepenulisan keempat diragukan. Di luar daftar resmi, ada sekitar 20 simfoni asli, dan Mozart, dan banyak karya simfoni, yang penulisnya diragukan.

Simfoni pertama Mozart berfungsi sebagai pengantar atau akhir dari musik utama. Kemudian bekerja dalam hal ini genre musik menjadi acara utama malam konser.

Simfoni bergenre ditemukan komposer Italia. Pada abad ke-18, itu diadopsi oleh para master musik Jerman dan Austria. Sekitar tahun 1760, komposer tanah Jerman mulai menambahkan minuet ke komposisi, menempatkannya di antara gerakan lambat dan penutup. Genre simfoni empat bagian lahir di tangan mereka. Kompleksitas konten karya musik memaksa komposer untuk memperdalam isi masing-masing dari empat bagian simfoni. Maka, pada abad ke-18 lahirlah genre simfoni Wina.

Pada 1764, Mozart yang berusia delapan tahun menulis simfoni pertamanya. Dia sudah dikenal di Eropa sebagai pemain ajaib. Notasi musik asli simfoni pertama komposer Austria sekarang disimpan di perpustakaan Universitas Jagiellonian (Krakow).

Wolfgang dan ayahnya Leopold berkeliling Eropa. Di Inggris, Mozart Sr. jatuh sakit, dan ayah serta putranya tinggal di London. Di sana musisi muda itu menulis simfoni pertamanya, dan sebuah plakat peringatan di sebuah rumah di Ebury Street mengenang orang modern tentang acara ini. Symphony No. 1 pertama kali dibawakan pada Februari 1765. Komposisi musik Mozart muda dipengaruhi oleh gaya ayahnya dan komposer yang berbasis di London Johann Christian Bach, yang akrab dengan Mozart.

Mozart menulis karya simfoni pertama dalam tradisi Italia. Tapi dia dibimbing oleh simfoni Johann Christian Bach, seorang Jerman yang menulis di bawah pengaruh tradisi Italia. Mozart menulis di bawah pengaruh Bach saat tinggal dan belajar di London saat remaja. Bach bergantian keahlian dan piano pada awal simfoninya, dan Mozart menggunakan teknik ini di sebagian besar karya simfoninya.

Pada 1767 Mozart muda mengunjungi Wina. Berkenalan dengan Wina tradisi musik memperkaya komposisi musiknya: minuet muncul di simfoni, dan grup string diisi ulang dengan dua biola. Pada tahun 1768 komponis muda menulis empat simfoni menggunakan pengalaman yang didapat.

Antara 1770 dan 1773 Wolfgang Amadeus Mozart bekerja keras dan melakukan perjalanan. Selama ini dia menulis 27 simfoni. Di tahun-tahun berikutnya, dia tidak menulis esai dalam genre ini. Akhirnya, pada 1778, saat berada di Paris, sang komposer mendapat perintah untuk menulis simfoni untuk pembukaannya musim konser pada hari raya Tubuh Kristus dalam "Konser Rohani". Pekerjaan baru melibatkan penggunaan jumlah yang besar instrumen, Mozart bahkan menulis di naskah: "Simfoni untuk sepuluh instrumen".

Karya ini, yang menerima nomor KV297, tulis Mozart, dengan fokus pada sampel simfoni Prancis. Kembali ke Salzburg, sang komposer menggubah dua karya lagi dalam genre ini, mirip dengan "gaya Wina". Pada 1781 - 1788 Wolfgang tinggal di Wina dan selama tujuh tahun di ibu kota Austria ia menciptakan lima komposisi simfoni.

Pada Agustus 1788, Mozart menyelesaikan pengerjaan simfoni Jupiter, yang merupakan yang ke-41 dan terakhir dalam daftar resmi komposisi simfoni miliknya. Simfoni tersebut mendapatkan namanya, seperti yang ditulis oleh putra komposer Franz Mozart, dari impresario Johann Salomon.

Alasannya berkaitan dengan musik dan ilmu alam. Bagian akhir dari karya ini mengingatkan pada simfoni Karl Ditters, The Fall of Phaeton. Salomon tahu bahwa orang Yunani menyebut planet Jupiter Phaethon, jadi dengan sedikit ironi dia memberi judul megah pada simfoni Mozart. Simfoni terakhir Mozart mendapat pujian kritis dan segera diakui sebagai mahakarya.

Ada daftar 39 simfoni yang awalnya dikaitkan dengan komposer Austria. Kepengarangannya kemudian ditolak atau dipertanyakan.

Ada beberapa alasan mengapa beberapa karya musik secara keliru dikaitkan dengan Mozart:

• Pemuda Austria itu menyalin musik dari komposer lain untuk mempelajarinya. Ketika rekaman simfoni yang dibuat oleh tangan Mozart ditemukan, rekaman itu secara keliru dikaitkan dengan Mozart. Jadi Wolfgang dikreditkan dengan beberapa karya ayahnya Leopold Mozart.
• Setelah menjadi komposer yang diakui, Mozart memasukkan simfoni oleh musisi muda ke dalam partitur konsernya. Meskipun dia mempresentasikan penulis asli kepada publik, kebingungan terkadang tetap ada.
• Pada abad ke-18, hanya ada sedikit notasi musik yang diterbitkan, yang diedarkan secara luas dalam versi tulisan tangan, yang menyebabkan kebingungan.
• Beberapa simfoni Mozart telah hilang. Oleh karena itu, penemuan manuskrip karya musik di tempat-tempat yang terkait dengan maestro Austria dengan tergesa-gesa dikaitkan dengannya sampai ditemukan sanggahan.

Kompleksitas pertanyaan tentang berapa banyak simfoni yang ditulis Mozart menunjukkan bahwa seorang jenius di awal perjalanannya pun tidak lepas dari peniruan. Kebingungan dengan simfoni yang dikaitkan dengan komposer sebagian disebabkan oleh pengalaman siswanya ketika ia menggunakan karya-karya master lain.

Kebanggaan nasional Austria, misteri terbesar Sang Pencipta, simbol Kejeniusan adalah Wolfgang Amadeus Mozart. Kehidupan dan kematiannya meninggalkan lebih banyak pertanyaan daripada jawaban. Sejarahnya ditumbuhi legenda dan mitos. Ratusan buku telah ditulis tentang dia. Tetapi kecil kemungkinannya kita akan bisa mengungkap fenomena ini. Misteri di komposer brilian sangat banyak dan salah satunya adalah yang disebut "Efek Mozart". Para ilmuwan memeras otak mencoba menemukan jawaban atas pertanyaan mengapa sebenarnya musik seorang jenius memiliki efek yang begitu menguntungkan bagi kesehatan manusia? Mengapa, mendengarkan karyanya, kita menjadi tenang dan mulai berpikir lebih baik? Seberapa banyak musik Mozart memudahkan pasien yang menderita penyakit serius? Seratus ribu mengapa, yang bahkan setelah ratusan tahun tidak ada yang bisa memberikan jawaban yang jelas.

Biografi singkat Wolfgang Amadeus Mozart dan banyak fakta Menarik baca tentang komposer di halaman kami.

Biografi singkat

Biasanya dalam biografi orang terkenal tahun-tahun anak-anak digambarkan secara sepintas, mereka menyebutkan beberapa kasus lucu atau tragis yang mempengaruhi pembentukan karakter. Namun dalam kasus Mozart, cerita tentang masa kecilnya adalah cerita tentang konser dan aktivitas mengarang dari seorang musisi dan pemain virtuoso yang handal, penulis komposisi instrumental.

Ia lahir pada 27 Januari 1756 di keluarga pemain biola dan guru Leopold Mozart. Sang ayah memiliki pengaruh yang sangat besar dalam pembentukan putranya sebagai pribadi dan musisi. Sepanjang hidup mereka terikat oleh kasih sayang yang paling lembut, bahkan ungkapan Wolfgang dikenal: "Setelah paus, hanya Tuhan." Wolfgang dan kakak perempuannya Maria Anna, yang dipanggil Nannerl di rumah, tidak pernah bersekolah di sekolah umum, semua pendidikan, tidak hanya musik, tetapi juga aritmatika, menulis, membaca, diberikan kepada mereka oleh ayah mereka. Dia terlahir sebagai guru, manual metodologisnya untuk belajar bermain biola diterbitkan puluhan kali untuk waktu yang lama dianggap yang terbaik.

Sejak kelahiran Wolfgang kecil, dia dikelilingi oleh suasana kreativitas, suara musik dan pekerjaan tetap. Ayah bekerja dengan Nannerl piano kuno dan biola, Wolfi yang berusia 3 tahun memperhatikan mereka dengan cemburu dan gembira: nah, kapan ayah akan mengizinkannya berlatih? Baginya, itu semua adalah permainan - untuk mengambil melodi, harmoni dengan telinga. Jadi, sambil bermain, pelajaran musiknya dimulai, yang dia dedikasikan sepenuhnya.

Menurut biografi Mozart, pada usia 4 tahun, dia menggambar coretan di atas kertas musik, yang membuat marah ayahnya, tetapi kemarahan dengan cepat berubah menjadi keheranan - catatan yang terlihat kacau di atas kertas menambah karya yang bersahaja, tetapi melek dari intinya. dari pandangan keharmonisan. Leopold segera memahami bakat tertinggi yang diberikan Tuhan kepada putranya.

Pada masa itu, seorang musisi bisa diandalkan kehidupan yang baik jika dia menemukan pelindung dan menerima pekerjaan tetap. Misalnya, pernah menjabat sebagai kepala band di istana atau di rumah bangsawan bangsawan. Kemudian musik adalah bagian integral dari sosial dan kehidupan sekuler. Dan Leopold memutuskan untuk pergi dengan pertunjukan ke kota-kota di Eropa untuk mendapatkan ketenaran bagi putranya sehingga nantinya dia dapat dihormati. nasib yang lebih baik. Dia sudah berharap sekarang untuk meminta perhatian pada bakat luar biasa anak itu.

Keluarga Mozart (ayah, putra dan putri) memulai perjalanan pertama mereka di awal tahun 1762, ketika Wolfgang berusia 6 tahun dan saudara perempuannya 10 tahun. Anak-anak ajaib di mana-mana bertemu dengan sambutan yang paling antusias, mereka memukau penonton dengan penampilan mereka. keterampilan dan kemampuan. Sang ayah berusaha untuk memberikan penampilan mereka efek sebanyak mungkin. Maria Anna menampilkan karya musik paling rumit secara teknis, yang tidak tunduk pada setiap pemain harpsikord berpengalaman. Wolfgang sama sekali tidak hanya memainkan virtuoso - mereka menutup matanya, menutupi keyboard dengan sapu tangan, dia bermain dari selembar kertas, berimprovisasi. Semua kekuatan dilemparkan pada sesuatu untuk membuat sensasi dan bekal dalam ingatan penonton. Dan mereka memang banyak dan sering diundang. Pada dasarnya, ini adalah rumah bangsawan dan bahkan orang yang dimahkotai.

Tapi ada satu lagi di dalamnya poin yang menarik. Selama semua perjalanan dari London ke Naples ini, Wolfgang tidak hanya menunjukkan kepada publik bakatnya yang murah hati - dia juga menyerap semua budaya dan budaya. prestasi musik bahwa kota ini atau itu dapat memberinya. Kemudian Eropa terpecah-pecah, pusat-pusat budaya berkobar di berbagai kota - dan masing-masing memiliki arusnya sendiri, gaya musik, genre, preferensi. Little Wolfgang bisa mendengarkan semuanya, menyerapnya, mengolahnya dengan pikirannya yang cemerlang. Dan pada akhirnya, sintesis dari semua lapisan musik ini memberikan dorongan pada gerakan kuat yang merupakan karya Mozart.

Salzburg dan Wina

Sayangnya, rencana Leopold tidak ditakdirkan untuk menjadi kenyataan. Anak-anak tumbuh dewasa dan tidak lagi memberikan kesan yang begitu jelas. Wolfgang berubah menjadi seorang pemuda pendek, "sama seperti orang lain", dan popularitas masa lalunya malah ikut campur. Baik keanggotaannya di Akademi Bologna, yang ia terima pada usia 12 tahun, yang dengan cemerlang mengatasi tugas itu, maupun Ordo Golden Spur, yang dipersembahkan oleh Paus Katolik sendiri, maupun ketenaran seluruh Eropa tidak membuatnya mudah. karier komponis muda.

Untuk beberapa waktu dia menjadi Kapellmeister di Uskup Agung di Salzburg. Hubungan yang sulit dengan pria sombong ini memaksa Wolfgang menerima perintah dari Wina, Praha, London. Dia berjuang untuk kemerdekaan, perlakuan tidak sopan menyakitinya dengan menyakitkan. Perjalanan yang sering mengarah ke tujuan yang diinginkan - begitu Uskup Agung Colloredo memecat Mozart, menyertai pemecatan dengan gerakan yang memalukan.

Dia akhirnya pindah ke Wina pada 1781. Di sini dia akan menghabiskan 10 tahun terakhir hidupnya. Periode ini akan melihat mekarnya karyanya, pernikahannya dengan Constanze Weber, di sini dia akan menulis karya-karyanya yang paling signifikan. Mahkota tidak langsung menerimanya, dan secara umum, setelah sukses " Pernikahan Figaro"Pada 1786, pemutaran perdana lainnya tenang.Dia selalu diterima jauh lebih hangat di Praha.

Wina saat itu adalah ibu kota musik Eropa, penduduknya dimanjakan dengan banyaknya acara musik, musisi dari seluruh dunia berbondong-bondong ke sana. Persaingan antar komposer sangat tinggi. Tetapi konfrontasi antara Mozart dan Antonio Salieri, yang dapat kita lihat dalam film terkenal "Amadeus" oleh Milos Forman, dan bahkan sebelumnya - di Pushkin, tidak sesuai dengan kenyataan. Sebaliknya, mereka memperlakukan satu sama lain dengan sangat hormat.

Dia juga memiliki persahabatan yang dekat dan menyentuh Joseph Haydn, mendedikasikan kuartet senar yang indah untuknya. Haydn, sebaliknya, tak henti-hentinya mengagumi bakat dan selera musik Wolfgang yang halus, kemampuannya yang luar biasa untuk merasakan dan menyampaikan perasaan seperti Artis sejati.

Terlepas dari kenyataan bahwa Mozart tidak berhasil mencapai posisi di pengadilan, pekerjaannya secara bertahap mulai memberinya penghasilan yang cukup besar. Dia adalah pria yang mandiri, menempatkan kehormatan dan martabat manusia di atas segalanya. Dia tidak merogoh sakunya untuk kata-kata tajam, dan secara umum langsung mengatakan semua yang dia pikirkan. Sikap seperti itu tidak dapat membuat siapa pun acuh tak acuh, orang-orang yang iri dan simpatisan muncul.

Penyakit dan kematian

Sedikit penurunan kreatif, yang digariskan pada 1789-90, dengan cepat digantikan oleh kerja aktif pada awal 1791. Di akhir musim dingin, dia melakukan perubahan Simfoni No.40. Di musim semi, opera "The Mercy of Titus" ditulis dan kemudian dipentaskan di musim panas, atas perintah pengadilan Ceko pada hari penobatan Leopold II. Selesai pada bulan September proyek bersama dengan Emanuel Schikaneder, Rekan Masonic Lodge - Singspiel " seruling ajaib". Pada bulan Juli tahun ini, dia menerima pesanan misa pemakaman dari seorang utusan misterius ...

Di awal musim gugur, Wolfgang mulai mengeluh sakit. Secara bertahap mereka mengintensifkan. Pertunjukan terakhir Mozart bertanggal 18 November - hari pembukaan pondok Secret Society berikutnya. Setelah itu, dia jatuh sakit dan tidak bangun. Hingga saat ini, para ilmuwan medis masih memperdebatkan penyebab penyakit, diagnosisnya. Paling sering, versi keracunan ditolak, tetapi tidak sepenuhnya dikesampingkan. Selama berabad-abad yang lalu, tidak ada lagi dokumen otentik, sebaliknya, banyak pernyataan Constanza dan saksi lainnya yang semakin tidak dapat dipercaya.

Komposer dirawat oleh dokter terbaik di Wina pada waktu itu, banyak dari metodenya sekarang disajikan sebagai memperburuk kondisi pasien, tetapi kemudian banyak digunakan dalam pengobatan. Pada malam 4-5 Desember, dia meninggal ...

Selama hidupnya, dia adalah seorang fashionista yang necis, menjalani gaya hidup yang agak lebih bebas daripada yang dia mampu. Banyak catatan telah disimpan di mana dia berpaling ke teman-temannya dengan permintaan untuk meminjam uang - untuk proyek musik lainnya. Tapi dia tidak pernah belajar bagaimana mengelola uang dengan bijak. Dan ketika muncul pertanyaan tentang pemakaman, ternyata keluarga tidak punya uang untuk itu.

Baron van Swieten membayar penuh untuk pemakaman, dia memberikan jumlah yang cukup untuk penguburan di kategori ke-3 - di peti mati terpisah, tetapi di kuburan umum. Itu adalah praktik umum saat itu, tidak ada yang aneh tentang itu. Kecuali untuk satu hal, bahkan tempat pemakaman anak manusia terbesar tidak dilestarikan. Kemudian monumen pemakaman ditempatkan di luar pagar kuburan.

Fakta menarik tentang Mozart

• setengah total Mozart menulis simfoni antara usia 8 dan 19 tahun.
• Pada tahun 2002, pada peringatan 9/11, paduan suara di seluruh planet bernyanyi "Requiem" oleh Mozart pada siang hari, untuk menghormati ingatan orang mati.
• Dalam proyek rekaman tunggal terbesar dalam sejarah, Philips Classic merilis 180 CD pada tahun 1991 yang berisi satu set lengkap karya asli Mozart. Ini mencakup lebih dari 200 jam musik.
• Mozart menulis lebih banyak musik dalam bukunya karir pendek daripada banyak komposer lain yang hidup lebih lama.
• Hubungan dengan Uskup Agung Salzburg berakhir ketika sekretarisnya menendang punggung Mozart.
• Dari biografi Mozart, kita mengetahui bahwa komposer brilian menghabiskan total 14 dari 35 tahun perjalanan.
• Leopold Mozart menggambarkan kelahiran seorang anak laki-laki sebagai "keajaiban dari Tuhan" karena dia tampak terlalu kecil dan lemah untuk bertahan hidup.
• Istilah "telinga Mozart" menggambarkan cacat telinga. Para peneliti percaya bahwa Mozart dan putranya, Franz, memiliki kelainan telinga bawaan.
• Sang komposer memiliki telinga dan ingatan yang fenomenal, bahkan sebagai seorang anak ia dapat menghafal sebuah karya yang bentuk dan harmoninya rumit hanya dengan sekali mendengarkan, lalu menuliskannya tanpa satu kesalahan pun.
• Pada 1950-an, phoniatrist Prancis Alfred Tomatis memimpin percobaan ilmiah, di mana dia membuktikan bahwa mendengarkan musik Mozart dapat meningkatkan IQ seseorang, dia memiliki istilah "Efek Mozart"; itu juga telah diakui memiliki efek terapeutik pada kelumpuhan otak, epilepsi, autisme dan banyak penyakit saraf, ini telah dibuktikan secara ilmiah.
• Nama tengah Wolfgang Mozart, Theophilus, berarti "kekasih Tuhan" dalam bahasa Yunani.
• Pengaruh Mozart pada musik Barat sangat besar. Joseph Haydon mencatat bahwa "anak cucu tidak akan melihat bakat seperti itu bahkan dalam 100 tahun".
• Mozart menulis simfoni pertamanya ketika dia baru berusia 8 tahun, dan sebuah opera pada usia 12 tahun.
• Ayah melarang Wolfgang menikahi Constanza Weber, mencurigai kepentingan egois keluarganya pada Mozart, yang membuat langkah percaya diri pertamanya di Wina. Tetapi dia tidak patuh untuk pertama kali dalam hidupnya, dan bertentangan dengan keinginan ayahnya, dia menikah pada Agustus 1782. Beberapa sarjana menggambarkannya sebagai orang yang berubah-ubah, yang lain memandangnya dengan lebih simpati. Delapan belas tahun setelah kematian Wolfgang, dia menikah lagi dan membantu suami barunya menulis buku tentang Mozart.

• Kemitraan Mozart yang terkenal dengan Lorenzo da Ponte menghasilkan opera Le nozze di Figaro, berdasarkan sebuah drama oleh Beaumarchais. Kolaborasi mereka adalah salah satu yang paling terkenal dalam sejarah musik;
• Sesampai di Wina, Wolfgang kecil tampil di istana untuk Permaisuri Maria Theresa. Setelah pertunjukan, dia bermain dengan putri-putrinya, salah satunya memperlakukannya dengan sangat sayang. Wolfgang, dengan sangat serius, kemudian mulai meminangnya. Itu adalah Marie Antoinette, calon Ratu Prancis.
• Mozart ada di loge Masonik masyarakat rahasia, menyatukan orang-orang paling progresif pada masanya. Seiring waktu, Wolfgang mulai menjauh dari ide-ide saudara-saudara, terutama karena kontradiksi agama.

• Kata terakhir komposer Gustav Mahler (1860-1911) sebelum kematiannya adalah "Mozart".
• Pada 1801, penggali kubur Joseph Rothmeier diduga menggali tengkorak Mozart dari pemakaman di Wina. Namun, bahkan setelah berbagai tes, masih belum diketahui apakah tengkorak itu sebenarnya milik Mozart. Saat ini dikurung di Yayasan Mozarteum di Salzburg, Austria;
• Baron van Swieten memberikan 8 florin 56 kreutzer untuk pemakaman Mozart - ini adalah jumlah yang pernah dihabiskan Wolfgang untuk pemakaman main-main burung jalaknya.
• Mozart dimakamkan di "kuburan massal" di Pemakaman St. Marx. “Kuburan umum” tidak sama dengan kuburan pengemis atau kuburan massal, melainkan kuburan bagi orang-orang yang bukan bangsawan. Salah satu perbedaan utama adalah setelah 10 tahun kuburan umum digali, tetapi kuburan bangsawan tidak.
• Para peneliti telah memperkirakan setidaknya 118 penyebab kematian Mozart, termasuk demam rematik, influenza, trichinosis, keracunan merkuri, gagal ginjal, dan infeksi streptokokus.
• Menurut beberapa penulis biografi, Mozart adalah seorang pria kecil dengan mata yang kuat. Sebagai seorang anak, Wolfgang terjangkit cacar, yang meninggalkan bekas luka di wajahnya. Dia kurus dan pucat dengan rambut halus dan menyukai pakaian pintar.
• Menurut istri Mozart, Constanza, di akhir hidupnya Mozart percaya bahwa dia telah diracuni dan bahwa dia sedang menyusun "Requiem" untuk dirinya sendiri.
• Diyakini bahwa dalam "Requiem" dia hanya berhasil menulis 7 bagian pertama, dan sisanya diselesaikan oleh muridnya Franz Xaver Süssmayr. Tetapi ada versi yang menurutnya Wolfgang dapat menyelesaikan Requiem beberapa tahun sebelumnya. Para sarjana masih memperdebatkan bagian mana yang sebenarnya ditulis Mozart.
• Mozart dan istrinya memiliki enam anak, di antaranya hanya dua yang masih bayi. Kedua putra tidak memiliki keluarga atau anak.
• Mozart menjadi semakin populer setelah kematiannya. Faktanya, seperti yang ditunjukkan oleh penulis biografi abad ke-20 Maynard Solomon, musiknya benar-benar dihargai secara anumerta.
• Komposer itu terlahir sebagai seorang Katolik dan tetap demikian sepanjang hidupnya.
• Mozart adalah seorang penyanyi tenor. Selama konser kamar di ansambel, dia biasanya memainkan biola. Dia juga kidal.
• Fisikawan terkenal Albert Einstein sangat menyukai musik. Dia belajar bermain biola, tetapi benar-benar berhasil mengilhaminya hanya setelah dia "jatuh cinta dengan sonata Mozart".
• Einstein percaya bahwa musik Mozart menuntut kesempurnaan teknis darinya, dan kemudian dia mulai belajar dengan giat.
• Constanza, istri Mozart, menghancurkan banyak sketsa dan gambarnya setelah kematian sang komposer.
• Mozart memiliki beberapa hewan peliharaan, termasuk anjing, burung jalak, burung kenari, dan kuda.

Mozart. Surat

Waktu telah melestarikan banyak potret Mozart, dibuat seniman yang berbeda, tetapi semuanya sangat berbeda satu sama lain, sulit untuk menentukan apakah di antara mereka yang paling dekat dengan aslinya. Di sisi lain, surat-surat komposer, yang dia tulis sepanjang hidupnya, selalu dalam perjalanan, terpelihara dengan sempurna - surat untuk ibu, saudara perempuan, "ayah tersayang", sepupu, istri Constanza.

Membacanya, Anda dapat menciptakan gambaran psikologis sejati tentang seorang jenius, seolah-olah dia tampak hidup di hadapan kita. Ini adalah seorang anak laki-laki berusia 9 tahun yang sangat senang dengan britzka yang nyaman dan fakta bahwa pengemudi taksi bergegas dengan cepat. Di sini dia menyampaikan sapaannya yang berapi-api dan membungkuk rendah kepada semua orang yang dia kenal. Itu adalah abad yang gagah, tetapi Mozart tahu bagaimana, tanpa keangkuhan dan hiasan yang berlebihan, menunjukkan rasa hormat tanpa kehilangan martabat. Surat yang ditujukan kepada kerabat penuh dengan ketulusan dan kepercayaan, emosionalitas dan penggunaan sintaksis yang bebas, karena tidak ditulis untuk sejarah. Ini adalah nilai sebenarnya mereka.

DI DALAM tahun-tahun dewasa Wolfgang mengembangkan gaya tulisannya sendiri. Jelas bahwa bakat sastra melekat dalam dirinya tidak kurang dari bakat musik. Memiliki pengetahuan yang dangkal tentang beberapa bahasa (Jerman, Prancis, Italia, Latin), ia dengan mudah membuat bentuk kata baru darinya, bermain dengan kata-kata dengan humor, membuat lelucon, sajak. Pikirannya meluncur dengan mudah dan alami.

Perlu dicatat bahwa sejak surat-surat itu Jerman lulus jalan besar pengembangan dari dialek lokal ke bahasa nasional. Oleh karena itu, banyak hal di dalamnya bagi orang-orang sezaman akan tampak tidak sepenuhnya jelas. Misalnya, sudah biasa membicarakan masalah pencernaan di depan umum. Tidak ada yang luar biasa tentang itu. Sama halnya dengan tata bahasa dan ejaan - Mozart mengikuti aturannya sendiri, dan mungkin bahkan tidak memikirkannya. Dalam satu paragraf, dia bisa menulis nama seseorang tiga kali - dan semuanya 3 kali dengan cara yang berbeda.

Di Rusia di waktu Soviet Sarjana Mozart hanya mengutip sebagian dari surat-suratnya - diedit dengan hati-hati. Pada tahun 2000, edisi lengkap korespondensi keluarga Mozart diterbitkan.

Kutipan Pribadi

• "Saya menulis seperti babi" (tentang seberapa banyak saya menulis).
• “Saya tidak memperhatikan pujian atau kesalahan siapa pun. Saya hanya mengikuti perasaan saya sendiri”;
• “Sejak kematian, ketika kita mempertimbangkannya, adalah tujuan sebenarnya dari keberadaan kita, selama beberapa tahun terakhir saya telah mengembangkan hubungan yang begitu dekat dengan sahabat terbaik dan paling setia umat manusia ini sehingga citranya tidak hanya tidak lagi menakutkan saya, tapi benar-benar sangat meyakinkan dan nyaman! Dan saya berterima kasih kepada Tuhan saya karena telah memberi saya kesempatan untuk mengetahui bahwa kematian adalah kunci yang membuka pintu menuju kebahagiaan sejati kita.”
• “Setiap kali saya pergi tidur, saya ingat bahwa mungkin (betapapun mudanya saya) saya tidak ditakdirkan untuk melihat besok. Namun, tidak seorang pun dari semua orang yang mengenal saya akan mengatakan bahwa saya murung atau sedih dalam komunikasi ... ”(4 April 1787).
• “Orang-orang salah mengira bahwa seni saya datang dengan mudah kepada saya. Saya yakinkan Anda, tidak ada yang mencurahkan banyak waktu dan pemikiran untuk komposisi seperti yang saya miliki."

warisan kreatif

Peneliti dan penulis biografi dikejutkan oleh penampilan Mozart yang mengerikan. Mempertimbangkan pekerjaannya dalam dinas, latihan, konser, tur, les privat, dia berhasil menulis pada saat yang sama - untuk memesan dan atas perintah jiwanya sendiri. Dia menggubah musik dalam semua genre yang ada saat itu. Beberapa komposisi, terutama di awal, masa kanak-kanak, hilang. Secara total, dalam 36 tahun tidak lengkapnya, ia menulis lebih dari 600 karya. Hampir semuanya adalah permata mutlak dari musik simfoni, konser, kamar, opera, dan paduan suara. Selama 2 abad terakhir, minat terhadapnya semakin meningkat. Dia secara signifikan mengembangkan dan mengubah banyak genre, menetapkan standar dan pedoman baru dalam seni.

Misalnya, dalam opera The Marriage of Figaro, Don Juan”, Dramaturgi “Suling Ajaib” melangkah jauh melampaui tradisional pada masa itu pertunjukan musik. Plot memperoleh beban semantik yang lebih kuat, seringkali komposer mengambil bagian paling bersemangat dalam pengembangan libretto, memberikan rekomendasi tentang cara membangun plot. Setiap gambar aktor menerima penggambaran psikologis yang lebih detail, menjadi “hidup” tidak hanya dengan bantuan teks, tetapi juga melalui sarana musik yang ekspresif.

Juga, sebuah simfoni menerima perkembangan dramatis yang kuat darinya. Banyak dari mereka yang mirip dengan prinsip opera konstruksi - ketergantungan pada konflik, konfrontasi, melalui pembangunan. Di sisi lain, pembukaan untuk " Pernikahan Figaro” sangat sempurna dalam bentuknya sehingga dibawakan secara terpisah dalam konser sebagai karya orkestra.

Simfoni sebagai tipe unggul pemikiran musik dalam karya Mozart menegaskan kanon gaya klasik. Namun, secara umum, semuanya cara kreatif berevolusi dari Rococo (terutama dalam komposisi anak-anak), kemudian melalui Klasisisme Wina untuk prasyarat untuk romantisme awal. Tinggal menebak seperti apa musik jenius ini, begitu emosional, antusias, tulus, jika dia memiliki kesempatan untuk hidup di era kejayaan romantis.

Komposisi musik Mozart meliputi 41 simfoni, 27 konser piano, 5 konser biola, 27 konser arias, 23 string Quartet dan 22 opera.

Gambar Mozart di teater, bioskop, televisi, dan proyek media lainnya

Musik dari komposer jenius terdengar di mana-mana. Menurut biografi Mozart, ratusan film fitur dan dokumenter, proyek televisi dan mementaskan drama teater. Paling karya yang signifikan berpikir tentang dia:

• "Tragedi Kecil" oleh A.S. Pushkin (siklus drama pendek);
• "Amadeus" (1979) sebuah drama oleh Peter Shaffer, yang menjadi dasar naskah film terkenal karya Milos Forman
• "Amadeus" - 8 Oscar dan banyak penghargaan dan nominasi di bidang perfilman, di peran utama dibintangi oleh Tom Hulse (Mozart) dan F. Murray Abraham (Salieri).

Berikut ini hanya sebagian daftar proyek TV tentang Mozart:

• t / s "Mozart in the Jungle" - USA (judul asli);
• t / s "Avventura Romantica" (2016), dibawakan oleh Lorenzo Zingone (sebagai Mozart muda);
• t / s “Sekarang saya akan bernyanyi” (2016), dibawakan oleh Lorenzo Zingone;
• t/s "La Fiamma" (2016), dibawakan oleh Lorenzo Zingone;
• Episode TV "Stern Dad (2015)", dibawakan oleh Chris Marquette (sebagai Mozart);
• "Tuan Peabody dan Pertunjukan Sherman";
• "Mozart" (2016), dibawakan oleh Avner Peres (dewasa W. Mozart);
• "Fantasi" (2015);
• "Mozart vs Skrillex (2013) episode TV, dibawakan oleh Nice Peter (Mozart);
• Mozart l "opera Rock 3D (2011) (TV) Dilakukan oleh Michelangelo Loconte;
• "Mozart's Sister" (2010), dibawakan oleh David Moreau;
• "Etida" (2010), Luka Hrgovic sebagai Mozart;
• Serial TV "Mozart" (2008);
• "Mencari Mozart" (2006);
• "The Genius of Mozart" yang dibawakan oleh Jack Tarleton";
• t / s "The Simpsons";
• Serial TV Wolfgang Amadeus Mozart (2002);
• "Wolfgang A. Mozart" (1991);
• "Mozart dan Salieri" (1986) episode TV;
• "Mozart - hidupnya dengan musik" d / f.

Setelah berkenalan dengan ini Takdir Besar Tidak mungkin melupakan dia. Inilah yang membantu jiwa untuk bangkit, mundur dari yang biasa dan selaras dengan kontemplasi keabadian ... Mozart adalah anugerah terbesar Sang Pencipta bagi umat manusia.

Video: tonton film tentang Mozart

Simfoni mewujudkan pemikiran musik yang matang dari komposer, mereka secara bersamaan melanjutkan tradisi Bach dan Handel dan mengantisipasi lirik spiritual romantisme.

Symphony No. 40 adalah salah satu ciptaan yang paling tidak bisa dipahami, dan pada saat yang sama bisa dimengerti oleh beberapa orang tingkat pribadi untuk masing-masing. Ini berisi dramaturgi opera yang dalam dan berkembang serta psikologi halus yang melekat dalam bahasa Mozart, motif tarian rakyat Ceko, dan gaya ilmiah yang halus.

Joseph Haydn , sahabat Mozart, teman seniornya, yang mendukungnya dalam segala hal, berbicara tentang emosi musik Wolfgang sebagai berikut: "Dia begitu tercerahkan dalam bidang perasaan manusia sehingga tampaknya dialah penciptanya, dan orang-orang kemudian hanya menguasainya. merasa."

Sejarah penciptaan Simfoni No. 40 oleh Mozart dan konten dari karya ini, baca di halaman kami.

Sejarah penciptaan

Sejarah belum menyimpan dokumen yang memungkinkan untuk menilai gagasan menciptakan ketiga simfoni yang keluar dari pena musim panas itu. Mereka tidak ditulis sesuai pesanan. Mungkin, penulis berencana untuk menampilkannya di musim gugur dan musim dingin selama apa yang disebut "Akademi". Selama masa hidupnya ini, sang komposer sudah sangat membutuhkan dan diharapkan mendapatkan uang dari konser “dengan berlangganan”. Namun, mimpi itu tidak ditakdirkan untuk menjadi kenyataan, konser tidak pernah diadakan, dan simfoni dipertunjukkan selama penulis hidup.

Semuanya ditulis dalam waktu sesingkat mungkin, waktu pengerjaannya patut diperhatikan - musim panas. Para murid telah berpisah, Konstanz di Baden. Tidak dibatasi oleh ruang lingkup tatanan, Wolfgang dapat berkreasi sesuka hati, mewujudkan ide artistik apa pun.

Dan Mozart, sebagai inovator sejati, memperlakukan kebebasan memilih ini dengan hormat. Genre simfoni itu sendiri telah berubah dari intro musik kecil yang dirancang untuk memberi tahu pendengar bahwa opera akan segera dimulai dan sudah waktunya untuk berhenti berbicara, menjadi karya orkestra terpisah.

Mengerjakan simfoni dalam G minor, Mozart secara signifikan memperluas batasan dramatis genre tersebut. Ayah, Leopold Mozart, mengilhami sejak masa kanak-kanak bahwa pekerjaan apa pun harus didasarkan pada ide yang luhur, ide, teknik adalah hal sekunder, tetapi tanpanya, keseluruhan konsep tidak akan berharga sepeser pun. Dalam simfoni ini, Wolfgang untuk pertama kalinya membiarkan dirinya berkomunikasi dengan pendengar, dia dengan tulus menceritakan "tanpa kata-kata yang berlebihan" dan bahkan dengan intim mengaku di suatu tempat. Cara ini pada dasarnya berbeda dari konser dingin dan akademis, yang diterima pada saat itu dan dapat dipahami oleh publik saat itu.

Karya ini benar-benar dihargai hanya pada abad ke-19, ketika simfoni sudah dibawakan secara penuh. Beethoven Dan Schuman ketika romantisme halus Chopin menjadi kebiasaan.

Pilihan kunci minor, penolakan bagian pengantar yang lambat segera menjauhkan genre hiburan ke hal yang tidak diketahui. Tidak ada kekhidmatan, rasa perayaan di dalamnya (di orkestra tidak ada pipa Dan timpani ), "massa", terlepas dari suara orkestra. Penuh dengan perubahan suasana hati dan tema yang mengganggu, kontras dan penggabungan, simfoni ini menceritakan tentang pengalaman pribadi yang mendalam dari seseorang, oleh karena itu, selalu menemukan tanggapan dalam jiwa setiap pendengar. Pada saat yang sama, gaya umum yang halus dan gagah, sesuai dengan abad itu, tetap ada.

Sesaat sebelum kematiannya, 3 tahun setelah penciptaan, Mozart membuat perubahan pada skor, memperkenalkan klarinet ke dalam orkestra dan sedikit mengedit bagian oboe.

Perawatan modern

Yang paling dekat dengan interpretasi aslinya adalah penampilan simfoni g-moll oleh konduktor seperti Trevor Pinnock, Christopher Hogwood, Mark Minkowski, John Eliot Gardiner, Roger Norrington, Nikolaus Harnoncourt.

Namun, ada banyak adaptasi modern dari karya ini:

The Swingle Singers - Performa Luar Biasa karya simfoni ansambel vokalis terkenal. (mendengarkan)

Versi oleh musisi Jerman, arranger dan produser musik Anthony Ventura. (mendengarkan)

Gitaris Prancis Nicolas de Angelis (dengarkan)

Waldo De Los Rios adalah seorang komposer, konduktor dan arranger Argentina. Perawatannya direkam pada tahun 1971 oleh Orkestra Manuel de Falla dan mencapai nomor satu di tangga lagu Belanda, serta memasuki sepuluh teratas di beberapa negara Eropa lainnya. (mendengarkan)

Jumlah persis simfoni yang ditulis oleh Mozart tidak dapat ditentukan, banyak di antaranya ditulis anak muda, hilang selamanya (perkiraan angka sekitar 50). Tetapi hanya yang ke-40 yang berbunyi di kunci minor (dan satu lagi, No. 25, di kunci yang sama).

Simfoni memiliki tradisional untuk waktu itu formulir 4 bagian, bagaimanapun, tidak ada pengantar, itu dimulai langsung dengan pihak utama, yang sama sekali tidak seperti kanon pada masa itu. Melodi bagian utama adalah lagu paling populer di seluruh dunia, sejenis kartu bisnis komposer. Bagian samping, bertentangan dengan tradisi, tidak bertindak sebagai kontras yang tajam, tetapi terdengar lebih lesu, misterius, dan ringan (berkat kunci utama). Allegro sonata dari gerakan pertama menerima perkembangan yang hampir berkelanjutan: biola solo dari bagian utama, ritme dari bagian penghubung, sedikit pencerahan dalam permainan alat musik tiup kayu (obo, klarinet) dari bagian samping, semua ini didapat perkembangan yang cerah dan pada pertandingan terakhir, sebuah konflik ditarik, yang dalam perkembangannya hanya diintensifkan oleh peningkatan ketegangan. Reprise tidak menyelesaikan konflik ini, bahkan bagian sekunder memperoleh karakter minor dari yang utama. Suara umum bahkan menjadi suram, pengingat akan runtuhnya harapan, impuls yang tidak terpenuhi, penderitaan yang tidak dapat dihibur.

Bagian kedua, seperti ketenangan setelah badai, dilakukan dengan santai (andante), yang bersifat kontemplatif dengan tenang. Peredaan masuk, melodi menjadi merdu, tidak ada lagi kontras. Suara melambangkan cahaya dan kecerdasan. Bentuk umum gerakannya lagi-lagi sonata, namun karena minimnya pertentangan dari tema-tema unggulan, rasanya seperti pengembangan yang menyeluruh. Kain musik, termasuk beberapa putaran semantik, terus berkembang, mencapai puncak mimpi indah dalam pengembangan dan penegasan dalam reprise. Beberapa frase nafas pendek seperti gambaran pastoral tentang alam.

Meskipun namanya Bagian ke-3 – Menuetto (« Minuet ”), ini sama sekali bukan tarian. Triple meter lebih menekankan pawai dan kerasnya suara. Pengulangan sosok ritmis yang kaku dan terus-menerus menginspirasi kecemasan dan ketakutan. Seolah-olah kekuatan super yang tak tertahankan, dingin dan tak berjiwa, mengancam dengan hukuman.

Tema ketiganya mengarah jauh dari ancaman minuet yang tidak menyenangkan, dan bahkan sampai batas tertentu mendekati karakter minuet ringan yang bisa menari. Melodi yang terdengar dalam G mayor ringan, cerah, hangat. Ini dipicu oleh bagian-bagian yang sangat keras, memberikan ekspresi yang lebih pada kontras ini.

Kembalinya ke G-minor sepertinya kembali ke masa kini, menjauhkan Anda dari mimpi, menarik Anda keluar dari tidur yang memabukkan, dan mempersiapkan akhir dramatis dari simfoni tersebut.

Bagian 4 terakhir("Allegro assai") ditulis dalam bentuk sonata. Dominasi mutlak dari tema utama, dilakukan di langkah cepat, seolah-olah menyapu melodi dan frase dari penghubung, tema sampingan yang muncul di sana-sini dalam perjalanannya. Pembangunan berkembang pesat. Karakter musik yang energik cenderung menjadi klimaks dramatis dari keseluruhan karya. Kontras yang cerah antara tema, perkembangan polifonik dan harmonik, gema di antara instrumen - semuanya mengalir deras ke akhir yang tak terelakkan.

Ini adalah perkembangan gambar yang dramatis di seluruh karya - ciri Mozart, yang membedakan simfoninya.

Jenius dalam simfoni ini dia diwujudkan dan pada saat yang sama menjadi abadi. Sungguh, tidak ada simfoni lain yang popularitasnya bisa dibandingkan dengan simfoni ini. Seperti senyuman Mona Lisa, kesederhanaannya menyembunyikan terlalu banyak misteri yang dapat diungkap umat manusia selama berabad-abad. Berhubungan dengan karya-karya seperti itu, Anda mengira bahwa Tuhan sendiri berbicara kepada seseorang melalui bakat yang dipilihnya.

Simfoni Wolfgang Amadeus Mozart No.40

Mozart (Johann Chrysostom Wolfgang Theophilus (Gottlieb) Mozart) lahir pada tanggal 27 Januari 1756 di kota Salzburg dari sebuah keluarga musik.

Dalam biografi Mozart bakat musik ditemukan pada anak usia dini. Ayahnya mengajarinya memainkan organ, biola, harpsichord. Pada 1762 keluarga melakukan perjalanan ke Wina, Munich. Ada konser oleh Mozart, saudara perempuannya Maria Anna. Kemudian, saat bepergian melalui kota-kota di Jerman, Swiss, Belanda, musik Mozart memukau pendengarnya dengan keindahan yang luar biasa. Untuk pertama kalinya karya komposer diterbitkan di Paris.

Beberapa tahun berikutnya (1770-1774) Amadeus Mozart tinggal di Italia. Di sana, untuk pertama kalinya, opera-operanya ("Mithridates the King of Pontus", "Lucius Sulla", "The Dream of Scipio") dipentaskan, yang mendapat sukses besar dari publik.

Perlu dicatat bahwa pada usia 17 tahun, repertoar luas komposer mencakup lebih dari 40 karya besar.

Masa kejayaan kreativitas

Dari 1775 hingga 1780, karya mani Wolfgang Amadeus Mozart menambahkan sejumlah komposisi yang luar biasa ke kelompoknya. Setelah mengambil posisi sebagai organ pengadilan pada tahun 1779, simfoni Mozart, opera-operanya semakin banyak mengandung teknik baru.

DI DALAM Biografi singkat Wolfgang Mozart, perlu dicatat bahwa pernikahan dengan Constance Weber juga tercermin dalam karyanya. Opera The Abduction from the Seraglio dijiwai dengan romantisme masa itu.

Beberapa opera Mozart masih belum selesai, karena situasi keuangan keluarga yang sulit memaksa sang komposer mencurahkan banyak waktu untuk berbagai pekerjaan paruh waktu. Konser piano Mozart diadakan di kalangan aristokrat, musisi itu sendiri dipaksa untuk menulis drama, melenggang sesuai pesanan, dan mengajar.

puncak kemuliaan

Kreativitas Mozart Tahun depan menyerang dengan keberhasilan bersama dengan keterampilan. Opera paling terkenal"The Marriage of Figaro", "Don Juan" (keduanya opera yang ditulis bersama dengan penyair Lorenzo da Ponte) oleh komposer Mozart dipentaskan di beberapa kota.

Pada 1789, dia menerima tawaran yang sangat menguntungkan untuk mengepalai kapel pengadilan di Berlin. Namun, penolakan sang komposer semakin memperburuk kekurangan materi.

Bagi Mozart, karya-karya saat itu sangat sukses. "Suling Ajaib", "Rahmat Titus" - opera ini ditulis dengan cepat, tetapi kualitasnya sangat tinggi, ekspresif, dengan corak yang indah. Massa terkenal "Requiem" tidak pernah diselesaikan oleh Mozart. Karya tersebut diselesaikan oleh siswa komposer, Süssmeier.

Kematian

Sejak November 1791, Mozart sakit parah dan tidak bangun sama sekali. Mati komposer terkenal 5 Desember 1791 karena demam akut. Mozart dimakamkan di pemakaman St. Mark di Wina.

Tabel kronologis

Pilihan biografi lainnya

• Dari tujuh anak dalam keluarga Mozart, hanya dua yang selamat: Wolfgang dan saudara perempuannya Maria Anna.
• Komposer menunjukkan kemampuannya dalam bermusik, sebagai seorang anak kecil. Pada usia 4 tahun ia menulis konser harpsichord, pada usia 7 tahun ia menulis simfoni pertamanya, dan pada usia 12 tahun ia menulis opera pertamanya.
• Mozart bergabung dengan Freemasonry pada tahun 1784, menulis musik untuk ritual mereka. Dan kemudian ayahnya, Leopold, bergabung dengan kotak yang sama.
• Atas saran teman Mozart, Baron van Swieten, sang komposer tidak diberi pemakaman yang mahal. Wolfgang Amadeus Mozart dimakamkan di kategori ketiga, seperti orang miskin: peti matinya dimakamkan di kuburan umum.
• Mozart menciptakan cahaya, harmonis dan karya indah yang telah menjadi klasik untuk anak-anak dan orang dewasa. Telah dibuktikan secara ilmiah bahwa sonata dan concertonya memiliki efek positif pada aktivitas mental seseorang, membantu untuk terkumpul dan berpikir secara logis.
• Lihat semua