Terapi seni. Berikut adalah beberapa situasi di mana "penyembuhan kreativitas" digunakan

Keuntungan metode penyembuhan jiwa berdasarkan gambar, tarian, teater, musik atau gerakan adalah pasien diberi kesempatan untuk mengekspresikan dirinya tanpa kata-kata. Dan karena apa yang terjadi dalam fantasi biasanya terkait erat dengan peristiwa kehidupan nyata Nak, kita memiliki kesempatan untuk melihat dunia melalui matanya.

Olya yang berusia sepuluh tahun dan saya mendekati mainan, - kata Natalya Kobkina, spesialis terapi drama untuk anak-anak dan remaja. - Saya meminta gadis itu untuk melihat mainan dan memilih satu. Olya memilih kelinci putih. Saya akan memaafkan memberi nama kelinci. Olya memilih nama Minnie. Saya bertanya kepada gadis itu bagaimana keadaan Minnie, dan saya mendapatkan jawabannya:
- Saya kelinci, jadi saya harus lari. Saya minta maaf...
- Aku akan bersembunyi di bebatuan, aku takut! - saat dia menyembunyikan Minnie di belakang punggungnya.
- Apa yang Anda takutkan?
- Kebisingan. Dan binatang hutan, jawabnya. - Saya ingin naik ke batu besar dan bersembunyi di sana. Aku tidak ingin ditemukan.
- Mengapa? Aku bertanya.
- Mereka akan mencabik-cabikku. Hewan besar akan memakanku karena aku kelinci kecil, dan harimau dan gajah bisa menginjak-injak saya.

Olya membutuhkan perawatan karena masalah komunikasi, isolasi. Dengan bantuan Minnie, kami dapat membicarakan perasaan seorang gadis yang tidak disukai di kelas.
Dia tidak punya teman, dia menolak untuk menerimanya, tetapi menarik diri.

Perawatan dengan kreativitas

Ini adalah nama umum untuk seluruh pengaruh yang kompleks berbagai jenis seni, yang tujuannya adalah untuk memperkuat perwujudan sehat dalam diri seseorang, untuk mendukung proses perubahan jiwa dan raganya menjadi lebih baik. Penyembuhan dengan kreativitas didasarkan pada pengungkapan diri dalam menggambar, drama, sastra, musik, teater - untuk besar dan kecil, sehat dan tidak, semua orang dan semua orang.

Dengan bantuan fantasi, pasien tidak hanya menghibur, tetapi juga mengungkapkan motif rahasia dari perilakunya. Peristiwa di dunia fiksi biasanya dikaitkan dengan peristiwa nyata, yang memungkinkan Anda menembus apa yang disembunyikan anak itu, untuk melihat dunia melalui matanya.

"Kreativitas memberikan kebebasan ekspresi diri, memungkinkan Anda melepaskan diri dari kenyataan dan lepas landas dengan sayap fantasi," kata Natalia. "Dalam terapi, tindakan penciptaan itu sendiri penting, dan bukan buahnya. Pada awalnya, ada tidak ada hubungannya sama sekali dengan bakat atau kreativitas. Mereka hadir dalam diri kita semua, dan terutama pada anak-anak. Tetapi tidak seperti orang dewasa, anak-anak tidak dibatasi oleh keinginan untuk mendapatkan hasil yang luar biasa dan dapat bertindak sepenuhnya dengan bebas."

Penting agar anak terlibat dalam jenis kreativitas yang disukainya, dan bukan kreativitas yang cocok untuknya menurut orang tuanya. Anak-anak yang bermasalah dalam perilaku atau komunikasi, menderita stres, hiperaktif, bermasalah dalam belajar, dan tertutup dalam diri dirujuk untuk terapi. Proses kreatif memungkinkan penggunaan simbol-simbol yang diasosiasikan dengan pertahanan diri manusia, seperti asosiasi bebas yang digunakan dalam psikoanalisis konvensional, seperti pertahanan yang kita rasakan dalam mimpi.

Selama permainan, anak dapat memisahkan diri dari masalah yang membuatnya khawatir, mengalihkannya ke masalah lain - boneka, gambar yang dilukis, atau yang perannya dia mainkan. Dalam permainan, situasi penting dari kehidupan anak muncul, dia mengungkapkan perasaannya tanpa rasa takut. Perasaan, keinginan, kebutuhannya ditransfer ke citra fiksi. Sehingga anak bisa melihat dirinya dari luar, melihat masalahnya dan menyingkirkannya.

Terapi drama - kepribadian ganda

Asal-usul drama terletak pada Yunani kuno, arti kata itu adalah tindakan, pekerjaan. Tindakan dramatis dalam terapi menggunakan segala cara ekspresi - tampilan, fitur wajah, gerakan tubuh, pantomim, permainan peran, wayang golek karnaval topeng...

Aktor kami muncul dalam dua gambar sekaligus, yang dia mainkan dan sebagai prototipe miliknya. Dalam permainan, anak menjalani harinya kembali, menggabungkan kenyataan dan fantasi. Dengan bantuan fantasi, dia tampaknya melepaskan diri dari kenyataan, melihatnya dari samping. Dia meninggalkan dirinya yang biasa untuk sementara waktu, dia menciptakan dirinya sendiri, orang asing muncul dengan pikiran, perasaan, perilaku lain.

Menurut Natalia Kobkina, terapi drama sangat cocok untuk anak-anak, karena di masa kanak-kanak permainan sangat menyenangkan. Banyak orang dewasa berpikir permainan peran memanjakan, terutama mereka yang dengan hati-hati menekan manifestasi kekanak-kanakan dalam diri mereka. Mereka menganggap permainan sebagai ancaman. Sebaliknya, anak-anak menikmati permainan, dengan mudah berganti peran, kostum, dan bermain-main dengan boneka. Dan dengan bantuan terapi drama, pembebasan terjadi, masalah diselesaikan, dan anak belajar mengatur dirinya sendiri, memahami seni hidup antara lain, berkomunikasi, bekerja dalam tim, dan mengatasi situasi apa pun.

Perawatan Gerakan - Lepaskan dan Lepaskan

Aula untuk terapi gerak adalah ruangan yang besar dan nyaman, di lantainya dilempar tikar agar anak-anak bisa melompat dan jatuh sepuasnya, mainan ada dimana-mana yang bisa ditendang dan dilempar, dan cincin, bola, dan kerang lainnya menggantung dari dinding dan langit-langit. Terapi ini didasarkan pada anggapan bahwa ada hubungan yang erat antara pikiran dan tubuh.

"Gerakan menjadi komunikasi langsung," kata Aleksey Yagodny, seorang spesialis dalam merawat anak-anak dengan bantuan gerakan tubuh. "Dengan bantuan tubuh, Anda dapat melacak suasana mental dan melakukan proses penyembuhan secara diam-diam. Terapi gerak cocok untuk semuanya, karena kita berbicara tentang keterampilan utama yang dimiliki setiap orang. Untuk anak-anak yang tidak dapat mengekspresikan diri dengan kata-kata, metode ini paling cocok. Terkadang asal mula masalah terletak pada masa ketika bayi belum berbicara. Melalui gerakan, kita kembali ke waktu itu dan temukan cara untuk menyembuhkan.Dan karena gerakan sering diasosiasikan dengan musik dan ritme, terkadang kami menggunakan alat musik: drum untuk tarian cepat, mainan kerincingan, dan instrumen serius untuk komposisi panjang.

Alexey mengatakan bahwa banyak perhatian diberikan pada interaksi dengan lingkungan. Di sini, bantuan orang tua yang berpartisipasi dalam kelas dan menjalani pengajaran yang sesuai sangat dibutuhkan.

Terapi semacam itu cocok untuk anak autis dan anak dengan masalah komunikasi lainnya.

"Kadang-kadang seorang anak tidak dapat mengungkapkan perasaannya dengan kata-kata," kata Alexey, "karena dia menganggapnya terlarang atau mengancam orang lain. Dalam proses perawatan, dia mengekspresikan dirinya dalam gerakan - dan menerima pelepasan. Di sini anak diperbolehkan melakukan tindakan fisik apa pun manifestasi, dan dia tahu bahwa orang lain akan mendukungnya. Di sini ada koneksi tanpa kata-kata, membawa anak lebih dekat ke komunikasi penuh, memberi rasa pengertian. "

Penyembuhan Musik - Pengalaman Kontak Fisik

Alla Silaeva, seorang spesialis di bidang perawatan musik untuk anak autis, mengatakan: "Musik tidak membutuhkan kata-kata, ini kelebihannya. Dan itu cocok untuk semua orang. Banyak orang, terutama anak-anak, merasa kesulitan untuk berpartisipasi dalam perawatan berdasarkan percakapan. . Musik memungkinkan Anda untuk mengungkapkan perasaan, keinginan, sensasi Anda tanpa ancaman yang terdengar dengan kata-kata. Jalur ini cocok untuk pasien khusus yang merasa lebih mudah melakukannya tanpa kata-kata.

Terapi mengacu pada bagian penyusun musik - melodi, nyanyian, ritme - dengan menggunakan melodi terkenal. Musik berubah sesuai dengan perasaan pasien.

"Tujuan saya adalah menemani anak terus-menerus, menerima dia apa adanya, dan membantunya memahami dirinya sendiri. Saya mengetuk pintu yang dia buka. Bersama dengan beberapa kami membuat melodi, yang lain suka menyanyi, dan seseorang menari. Anak-anak yang agresif meredakan agresi dengan memainkan musik, menabuh genderang, membuat keributan, membuang energi berlebih. Terkadang seseorang meletakkan stik drum dalam diam selama enam bulan dan tiba-tiba meledak dengan lautan suara. Dan saya dengan sabar menunggu, karena setiap orang memiliki kecepatan mereka sendiri.

Saat bekerja dengan orang autis, penting untuk memberi mereka gambaran tentang tubuh dan Diri mereka.Ketika tubuh anak merespons (tentu saja!) terhadap suara musik, dia merasakan setiap organ - kaki, lengan, perut. Jadi dia sadar akan tubuhnya - melalui musik, bukan melalui sentuhan kasar, ”kata Alla.

Musik dan gerak sangat erat kaitannya, sehingga terapi musik dipadukan dengan terapi gerak. Musik adalah satu-satunya jenis seni yang membuat kita menari, menghubungkan jiwa dan tubuh bersama. Jadi, perawatan musik bermanfaat bagi mereka yang kehilangan hubungan dengan tubuhnya, tidak menyukainya.

Telah ditemukan bahwa ritme dirasakan oleh tubuh manusia lebih baik daripada musik itu sendiri. Bernapas, berjalan, detak jantung, dan seks - semuanya mengikuti ritme tertentu.

Lla mengatakan bahwa salah satu prosedur terpenting untuk anak autis terkait dengan alat musik ritmis, yang mengatur dan mengarahkan ritme. Memainkannya merangsang keterampilan motorik dan memberikan rasa ekspresi diri. Pelajaran musik memungkinkan anak autis mengembangkan keterampilan yang tidak dapat dikembangkan dengan cara lain.

Dengan suara musik, mereka mempelajari gerakan baru dengan lebih mudah. Anak-anak yang tidak berbicara sama sekali, terkesan absen dari dunia kita, dengan bantuan musik dapat belajar mengikuti pertunjukan dan mengembangkan kemampuan berbicara dengan lebih mudah.

Pada tahap perawatan yang lebih lanjut, Anda dapat mencoba membuat melodi sendiri, yang membutuhkan perhatian anak, kemampuan berkonsentrasi, dan bekerja sama dengan orang lain.

Jadi dengan bantuan musik, orang autis belajar berhubungan dunia luar- koneksi yang tidak akan terputus di luar tembok rumah sakit.

Plastik - menentukan tempat Anda di dunia

Elena Gosheva, yang memahat dan menggambar bersama anak-anak, mengajari mereka seperti ini: "Tutup mata Anda dan benamkan diri Anda di dunia Anda, dalam imajinasi Anda ... Perhatikan baik-baik - seperti apa bentuknya? Bayangkan orang yang Anda cintai - bagaimana apakah kamu melihatnya? Cobalah untuk mentransfer gambar mereka di atas kertas. gambar duniamu, temukan tempat di dalamnya untuk setiap objek. Temukan tempat di dalamnya untuk dirimu sendiri..."
Gambar itu membuka jalan menuju konsep dunia batin anak-anak. Dengan bantuan pemodelan dan lukisan, anak-anak menampilkan segala sesuatu yang kata-katanya tidak cukup. Di atas kertas lebih mudah mengatur perasaan Anda, untuk memahami diri sendiri.

“Sampai usia sepuluh tahun, hampir semua anak menggambar, ini bagian dari perkembangan normal,” kata Tamara Nikolaeva, yang berspesialisasi dalam terapi dengan bantuan seni visual. - Hingga usia ini, menggambar adalah bagian dari permainan, cara ekspresi diri yang alami. Nanti ada kekritisan terhadap karya mereka, karya tersebut diperlakukan sebagai ujian kemampuan. Anak-anak sangat menyukai proses dan bahannya, mereka menggunakan berbagai cat, pensil, arang, lem, plastisin, pasir, bulu ... "
Dengan bantuan warna, bentuk, dan garis, anak-anak mengungkapkannya kepada kita dunia batin. Melihat gambarnya, kita belajar tentang kehidupan anak kita - bagaimana dia melihat kita, keluarganya, bagaimana perasaannya dalam hidup ini.

“Penting untuk diingat bahwa gambar hanyalah alasan untuk memulai percakapan," tegas Tamara. "Gambar tidak akan pernah mengungkapkan kebenaran yang tegas kepada orang dewasa, gambar hanya mencerminkan perasaan seorang anak. Oleh karena itu, Anda perlu cari tahu dari bayi apa yang ingin dia gambarkan, apa arti objek yang digambar itu baginya ” .

Misalnya, jika pekerjaan seorang anak banyak warna hitam, dapat diasumsikan bahwa ia tertekan dan "melihat segala sesuatu dalam warna hitam", tetapi pada kenyataannya, untuk anak ini, warna hitam hanya dikaitkan dengan anjing tetangga dengan siapa dia berteman dan siapa untuk dia - kegembiraan dan kebahagiaan.

Jadi, Anda tidak perlu menggeneralisasi, tetapi menganalisis pekerjaan berdasarkan percakapan ramah dengan bayi.

Untuk beberapa anak, gambar menunjukkan sikap mereka terhadap kehidupan, untuk yang lain, karya tersebut mencerminkan dunia tempat mereka ingin hidup. Jadi penting untuk memberi setiap orang kesempatan untuk mengklarifikasi apa yang mereka maksud.

Menggambar sama sekali tidak harus realistis, banyak anak yang mengekspresikan dirinya menggunakan garis, bintik, kombinasi warna atau bentuk geometris.

Tidak kurang dari bagian penting terapi adalah kesempatan bagi anak-anak untuk mengutak-atik materi, merumput di dalamnya. Misalnya, saat bekerja dengan pasir (bahan improvisasi yang sangat bagus untuk segala usia!) Pasir menyenangkan untuk disentuh, dituangkan. Jika Anda menambahkan air, Anda bisa menguleni dan memahat figur, mengeringkannya, dan membasahinya lagi. Bermain dengan pasir memberi ruang untuk imajinasi, Anda bisa membangun gua dan kastil, menenggelamkan dan mengubur. Anda dapat menambahkan mainan dan berbagai objek ke kotak pasir, ini memungkinkan Anda untuk menciptakan dunia imajiner yang utuh. Pasir berubah menjadi laut dan darat, medan perang, pegunungan, pantai, dan lainnya, lagi, lagi...

Keuntungan lain dari pasir adalah mudah untuk menghancurkan figur darinya. Seorang anak yang agresif sendiri mendorong keinginannya untuk menyakiti orang lain, kekuatan yang mengamuk dalam dirinya. Membangun dari pasir, dia mengungkapkan perasaannya, dia adalah penguasa dunia yang dia ciptakan ini dan berhak untuk menyelamatkan atau menghancurkannya. Dalam proses terapi, kami berasumsi bahwa anak akan belajar menghilangkan amarah, mengelolanya, berhenti takut akan hukuman dan kekuatan destruktif dari amarahnya.

Dengan bermain dengan materi, kami memberi anak-anak rasa kebebasan fisik. Anak yang dibawa ke telinganya dalam bahan improvisasi dan tidak takut menerima komentar, benar-benar tenggelam dalam pekerjaan dan mengungkapkan dirinya secara maksimal di dalamnya.

Setiap proses kreatif membantu ekspresi diri untuk mengatasi masalah, mengembangkan dan mengekspresikan perilaku dan perasaan seseorang, mengurangi stres dan meningkatkan harga diri.

Anda tidak harus menjadi individu atau seniman yang berbakat untuk mendapatkan keuntungan dari para profesional yang selalu tenggelam dalam seni. Bagi Anda, seni bisa menjadi asisten dalam memecahkan masalah.

"Art Treatment" (terapi seni) membantu orang masuk situasi yang berbeda: psikolog menggunakannya selama konsultasi, dokter - untuk rehabilitasi setelah fisik dan trauma psikologis, A orang sederhana- untuk menghilangkan stres, meningkatkan mood dan pengetahuan diri. Mari kita lihat lebih dekat manfaat "penyembuhan kreatif" atau terapi seni.

Terapi seni adalah bentuk terapi ekspresif yang menggunakan proses ekspresi diri artistik untuk meningkatkan kesejahteraan fisik, mental, dan emosional seseorang.

Di dunia di mana ada banyak cara untuk berkomunikasi dan mengekspresikan diri, terapi seni adalah cara yang inovatif dan efektif. Salah satu perbedaan utama antara terapi seni dan bentuk komunikasi lainnya adalah yang terakhir menggunakan kata dan bahasa untuk berkomunikasi. Seringkali orang tidak dapat mengekspresikan diri dan perasaan mereka secara terbatas.

Keindahan seni sebagai terapi adalah dapat membantu seseorang mengekspresikan keadaan emosinya melalui berbagai bentuk kreativitas. Ada bentuk ekspresi diri artistik yang ekspresif (misalnya, akting). Dalam kasus lain, Anda dapat menggunakan lukisan, grafik, fotografi, patung, dan banyak jenis seni visual lainnya.

Terapi seni meredakan stres psikologis, memperbaiki suasana hati, dan digunakan sebagai cara penemuan diri. Dengan kata lain, ini adalah solusi "kreatif" untuk masalah yang mengganggu Anda.

Kapan terapi seni digunakan?

Terapi seni digunakan untuk mengobati berbagai macam cacat mental dan tekanan psikologis.

Ini juga digunakan bersamaan dengan modalitas psikoterapi lainnya seperti terapi perilaku kognitif dan terapi individu.

Berikut adalah beberapa situasi di mana "penyembuhan kreativitas" digunakan

• Kecenderungan untuk stres konstan di antara orang dewasa dan anak-anak;
• masalah kesehatan mental;
• Cedera otak traumatis;
• Kesempatan belajar yang terbatas pada anak-anak;
• Perilaku dan masalah sosial Pada anak-anak;
• Untuk anak-anak dan orang dewasa yang mengalami peristiwa traumatis;
• Untuk mengatur suasana hati.

Orang yang pernah mengalami masalah tertentu dapat mengekspresikan emosi dan pengalamannya melalui prisma ekspresi diri artistik dengan berbagai cara: menggambar, memahat, fotografi, grafik, dll. Semua ini bisa dilakukan di rumah, setelah dibeli sebelumnya alat yang diperlukan. Selama sesi terapi seni, perhatian difokuskan pada pengalaman batin seseorang, perasaan, persepsi, dan imajinasinya. Tidak perlu membuat mahakarya, yang utama adalah mempelajari cara mengekspresikan perasaan Anda dengan nyaman. Tujuan membenarkan caranya, dan tujuan Anda adalah mengatur diri sendiri.

Teknik terapi seni untuk mengatasi suasana hati yang buruk

Seperti disebutkan sebelumnya, teknik ini telah membantu banyak orang mengatasi gejala stres, depresi, dan suasana hati yang buruk.

Dengan teknik sederhana, Anda dapat memulihkan diri dalam hitungan menit, berikut beberapa di antaranya.

Metode terapi seni

Terapi seni menawarkan banyak metode yang ada untuk koreksi psikologis dan memengaruhi keadaan psiko-emosional.

Teknik terapi seni didasarkan pada tesis yang setiap saat ketika seseorang memahat, menggambar, atau menulis, "aku" batinnya tercermin dalam gambar visual ini.

Metode terapi seni merupakan sintesa seni dan psikoterapi untuk pelaksanaan pendampingan psikologis.

Terapi seni memiliki sejumlah arahan dan metode, yang didasarkan pada jenis yang berbeda aktivitas kreatif.

Mari kita lihat beberapa metode terapi seni.

• Terapi musik- "perawatan" dengan musik. Diketahui bahwa mendengarkan tertentu karya musik atau alat-alat musik membebaskan pikiran manusia dari rasa takut, apatis, takut, marah dan emosi negatif lainnya.
• terapi warna. Penggunaan praktis citra warna memiliki efek positif pada keadaan psiko-emosional seseorang, membantu menghubungkan pengalaman emosional dengan warna.
• Terapi menggambar (isoterapi). Mendorong spontanitas dan kreativitas melalui proses menggambar, membantu dalam pengembangan pribadi dan memerangi suasana hati yang buruk.
• Fototerapi. Bagaimana suatu bentuk seni visual menciptakan gambar fotografi untuk mencapai efek terapeutik. Teknologi fototerapi: galeri gambar, esai foto, terapi slide, potret metaforis. Ini digunakan sebagai bantuan untuk mengalami kembali pengalaman negatif, sebagai "refleksi" dari kehidupan seseorang dan masalahnya.
• Biblioterapi (terapi dongeng)- membantu membentuk koneksi antara karya sastra dan perilaku manusia dalam kehidupan nyata. Pengalihan makna yang tidak realistis menjadi kenyataan memungkinkan Anda memperluas cakupan kehidupan biasa dan berurusan dengan pengalaman apapun.
• Terapi permainan. Target terapi bermain- dapatkan kesempatan untuk "menjalani" situasi yang mengasyikkan dalam game tanpa mengubah keterampilan perilaku Anda. Sering digunakan untuk memperbaiki perilaku anak-anak dan remaja.

Terapi seni, atau "perawatan seni" didasarkan pada keyakinan itu dalam proses untuk terlibat dalam seni seseorang mendukung perubahan di dunia batinnya, bekerja melalui pengalaman traumatis di masa lalu, memutuskan konflik internal . Ini memberikan kesempatan unik untuk digunakan komunikasi nonverbal untuk mengekspresikan perasaan mereka dengan aman, untuk mengatasi situasi stres memperbaiki hubungan dengan orang lain.

Metode terapi seni yang terdaftar dapat dipilih oleh semua orang atas kebijakannya sendiri. Semuanya sangat membantu dan tidak memerlukan biaya material yang signifikan. Jika suasana hati Anda memburuk, Anda tidak dapat mengatasi agresi, kemarahan, keputusasaan, ketakutan, lalu beralih ke seni. Terapi seni - sederhana dan cara yang indah untuk memecahkan masalah ini.

sibuk terapi melalui seni terapi seni) dan suasana hati yang baik untuk Anda!

Video: Terapi seni - menemukan diri sendiri

Kehidupan setiap orang dipenuhi dengan kesulitan, pengalaman, kesedihan dan kegembiraan, depresi dan inspirasi. Tidak diragukan lagi, ada banyak kekecewaan di dunia kita, tetapi terapi seni akan membantu Anda menjadi lebih bahagia.

Kegagalan tidak selalu menjadi masalah. Benar-benar masalah apa pun mengalahkan Anda dan menghilangkan Anda Selamat bersenang-senang hanya jika Anda mengizinkan mereka melakukannya. Untuk mencegah hal ini terjadi, persepsi evaluatif tentang dunia perlu dipertimbangkan kembali, agar lebih fleksibel dan positif. Berpikir positif adalah dasar dari kebahagiaan, karena kemalangan dan kemenangan apapun dimulai dari kepala kita. Tugas utama terapi seni bukanlah menghilangkan pikiran negatif. Terapi seni dirancang untuk mengajari Anda hidup bersama mereka, tidak bergantung padanya dan tidak merasakannya, hanya mengamati rentang emosi yang menyenangkan dan warna-warna menyenangkan dunia ini.

Apa itu terapi seni

Banyak yang sudah menebak bahwa terapi semacam itu dikaitkan dengan seni, karena kata "seni" diterjemahkan dari dalam bahasa Inggris dan berarti seni. Terapi adalah penyembuhan. Depresi dan keraguan diri adalah beberapa bentuk masalah psikologis, penyimpangan. Banyak orang menganggap terapi seni sebagai alat psikologis, tetapi dasar dari semuanya adalah bioenergetika.

Peristiwa hidup yang buruk, seperti dipecat dari pekerjaan atau ditinggal orang yang dicintai, meninggalkan bekas luka. Faktanya adalah kita masing-masing memiliki biofield dan tingkat energinya sendiri, yang harus stabil dan tinggi. Masalah membuat lubang di biofield kita, sehingga energi meninggalkan kita, menghancurkan dunia batin. Terapi seni, sebaliknya, menutup lubang-lubang ini, dan kemudian bergembira. Anda bertanya "bagaimana?", tapi jawabannya terletak pada nama pengobatannya.

Tugas utama terapi seni adalah:

• pengembangan pengendalian diri;
• peningkatan harga diri;
• menyingkirkan emosi negatif: kemarahan, kebencian, kemarahan, depresi, kesedihan.

Terapi seni akan menyembuhkan Anda dan dunia batin Anda dengan seni. Inti dari program ini adalah bahwa setiap orang dapat bertindak sebagai pencipta dan sebagai orang yang menikmati keindahan produk pikiran manusia ini atau itu.

Jenis terapi seni

Banyak yang secara keliru percaya bahwa terapi seni hanyalah menggambar. Menggambar tidak diragukan lagi merupakan alat terkuat untuk mengusir hal-hal negatif, tetapi ada beberapa jenis terapi:

• terapi menggambar;
• musikal;
• terapi tari;
• biblioterapi, atau terapi buku;
• terapi film.

Yang paling umum dan sederhana adalah terapi menggambar. Semuanya dimulai dengan dia. Lebih mudah membuat seseorang mengungkapkan perasaannya di selembar kertas daripada memintanya untuk mengungkapkannya secara verbal. Subtipe pertama dari terapi semacam itu adalah kontemplasi karya seni. Tentu saja, tidak semua orang memiliki kesempatan untuk berkunjung Galeri Tretyakov, tetapi Anda dapat melihat lukisan dengan cara yang berbeda. Faktanya adalah ketika Anda melihat sesuatu yang indah, Anda mengalami katarsis, yaitu pemurnian moral.

Jenis terapi seni penting kedua, yang bisa disebut dekat dengan meditasi, adalah musik. Hampir setiap dari kita melakukan jenis terapi ini setiap hari ketika kita pergi bekerja, mengendarai mobil, atau membersihkan rumah kita mengikuti musik. Kekuatan musik sangat besar, karena bekerja di bagian paling rahasia dari kesadaran kita. Kenyamanan terapi semacam itu adalah Anda dapat memilih sendiri aturannya, seperti halnya musik itu sendiri. Ada meditasi audio khusus dengan suara alam. Saat Anda berbaring, dan musik yang begitu tenang dan tajam diputar, Anda menjadi jernih, rileks, dan mulai merasakan dunia dengan cara yang sama sekali berbeda. Latih terapi audio sesering mungkin—misalnya, saat istirahat kerja atau di rumah kapan saja. waktu senggang. Luangkan waktu 10 menit untuk menjadi tenang dan damai. Ini akan memperkuat biofield Anda dan meningkatkan energi.

Terapi film juga merupakan jenis perawatan bioenergetik yang hampir semua orang gunakan tanpa menyadarinya. Film-film indah dan emosional menyembuhkan luka spiritual, membuat kita lebih kuat. Jika Anda menonton film tentang seseorang yang mampu mengalahkan dirinya sendiri dengan mengubah hidupnya, Anda dapat mentransfernya ke diri Anda sendiri. Film yang memotivasi sangat membantu untuk mencapai tujuan, film sedih membersihkan kita, dan film yang penuh warna membuat dunia batin kita lebih kaya, meningkatkan energi, membunuh depresi.

Tidak semua orang membaca, tetapi biblioterapi adalah alat yang ampuh untuk meningkatkan energi dan menghilangkan masalah. Dia bahkan mungkin dalam beberapa hal film yang lebih baik, karena Anda bekerja dengan imajinasi Anda sendiri, menggambar gambar di kepala Anda. Di sisi lain, banyak psikolog dan pakar bioenergi merekomendasikan untuk menulis cerita, puisi, novel Anda sendiri. Sangat fakta yang menarik adalah bahwa kebanyakan penulis adalah orang-orang yang ceria atau fokus yang tidak memiliki masalah emosional yang serius, karena semuanya tetap ada di atas kertas atau di memori komputer dalam bentuk surat. Seperti dalam melukis, Anda dapat menulis apa pun yang Anda inginkan - itu hak Anda. Jangan batasi diri Anda.

Ada jenis terapi seni lain yang mengharuskan orang memiliki kebebasan penuh - terapi tari. Tujuannya untuk mengurangi stres. Apakah Anda menari di rumah atau bersama seseorang di tempat khusus, tidak masalah. Hal utama adalah Anda menari, merasakan musik, mengekspresikan emosi melalui bahasa tubuh. Menari membebaskan Anda, membuat Anda lebih bebas. Tidak masalah keahlian Anda - hal utama di sini adalah menjadi diri sendiri. Jika Anda malu menari di depan seseorang, menarilah di rumah. Terapi ini dapat dilakukan secara mandiri.

Dengan satu atau lain cara, tetapi setiap jenis terapi bagus dengan caranya sendiri. Jadikan itu sebagai hobi Anda - mainkan gitar atau alat musik lainnya, daftarkan diri Anda di sekolah tari, menggambar, membaca, menonton film, dan menulis puisi. Semua ini pasti akan membantu Anda menghilangkan amarah, kecemburuan, ketakutan, kecemasan, dan sebagainya. Berhentilah menarik diri, karena itu membunuh energi Anda, menyebabkan masalah psikologis dan masalah dalam cinta, bisnis, kesehatan, dan pekerjaan.

Ingat pemikiran positif, mengembangkan yang Anda dapat menciptakan realitas yang diinginkan untuk diri Anda sendiri. Pikiran tidak terbatas karena bebas dan tidak berbobot, tetapi pada saat yang sama memiliki bobot khusus dalam istilah psikologis dan energik. Belajarlah untuk melihat diri Anda bahagia, maka itu akan terjadi. Good luck untuk Anda, dan jangan lupa untuk menekan tombol dan

Terapi seni atau terapi melalui kreativitas, apa pun yang Anda sebut proses ini, pasti akan memengaruhi kita dalam beberapa hal, Anda hanya perlu membenamkan diri di dalamnya untuk waktu yang singkat. Setelah terjun ke dunia warna dan warna, dunia fantasi dan kreasi, Anda akan dengan mudah merasakan kembalinya aktivitas tersebut. Kemalasan akan surut, rasa malu akan hilang, ketidakmampuan akan digantikan oleh kreativitas yang nyata! Ada banyak metode, dan hanya efeknya yang bergantung pada pilihan Anda.

Entah itu menenun

atau melukis,


latihan lingkaran mandala

atau tanah liat

- efeknya pasti akan!
Kita mencipta secara tidak sadar, sejak masa kanak-kanak, saat pikiran kita sibuk dengan sesuatu, alam bawah sadar kita mengekspresikan dirinya. Misalnya, selama percakapan telepon, berada di selembar kertas, tangan, seolah-olah dengan sendirinya mulai menggambar pola.

Mereka selalu berbeda dan mencerminkan emosi kita yang tersembunyi, yang bisa duduk begitu tenang dan begitu dalam sehingga kita bahkan sering tidak curiga tentangnya. Tapi di sana sempit dan tidak nyaman bagi mereka, mereka ingin naik ke permukaan, dalam hal ini dunia material dan berubah menjadi sesuatu, mengambil beberapa bentuk dan warna. Setiap orang mendapat kesan khusus tertentu dari perenungan kreativitas apa pun,
baik itu lukisan cat minyak


atau kerajinan dari kain perca,


arca atau hiasan.

Proses menghilangkan emosi selalu melibatkan aktivitas kreatif. Penciptaan adalah kreativitas, partisipasi dalam penciptaan dunia ini, pemenuhan hukum agung ...
Untuk melaksanakan ide-ide Anda, untuk melakukan apa yang diinginkan hati Anda, terlepas dari keterampilan dan kemampuan. Bahkan jika kita tidak belajar di sekolah seni, meskipun di terakhir kali kami menggambar di kelas 7 - menemukan cara Anda sendiri untuk mengekspresikan diri yang cocok untuk Anda secara individu tidaklah sulit. Saat ini, ada banyak jenis seni dari yang paling sederhana hingga yang paling rumit. Siapa yang tahu di mana Anda akan menemukan diri Anda? Bagaimana Anda akan menunjukkan individualitas Anda, berkonsentrasi, rileks, memikat tangan Anda, memanjakan mata Anda, menyenangkan orang lain ....
Aktivitas kreatif sangat berguna bagi kita, karena membantu mengubah pengalaman kita dari alam emosional ke alam material, di mana pengalaman itu dapat dirasakan dan diperbaiki seperti yang kita inginkan, seperti yang benar-benar kita butuhkan. Ya, seseorang melalui pikirannya mampu mengubah pola pikirnya, dan proses yang membantu kita dalam hal ini adalah Terapi Seni.

Kami mengungkapkan pengalaman kami, tersembunyi atau eksplisit, dalam kreasi kami, dan setelah menghargai keajaiban yang dihasilkan, menjadi lebih mudah bagi kami untuk memahami pikiran, keinginan, aspirasi kami, menetapkan tujuan tertentu, atau sekadar membebaskan diri dari kehidupan sehari-hari dan menenangkan jiwa kami di proses menciptakan keajaiban. Sekalipun emosi kita karena suatu alasan bukan yang paling disukai, kita akan mencoba mengenalinya, membedakan, melihat dan memahaminya. Setelah itu, kejelasan datang kepada kami, dan kami melangkah ke tahap berikutnya dalam mengatasi emosi. Dalam hal ini kami dibantu oleh berbagai metode terapi seni yang tersedia untuk setiap orang yang ingin bergerak menuju tujuan dengan menghilangkan rintangan, mempelajari hal-hal baru dengan berani, menghilangkan ketakutan akan hal yang tidak diketahui...
Dunia ini bersiklus, semua yang ada di dalamnya bergerak, Semesta tidak menunggu, semua yang ada di dalamnya berputar dan bernafas. Saat menghirup, proses pengumpulan informasi dari luar, pemrosesan dan analisis, respons "dari saya" adalah yang utama. Saat menghembuskan napas - pemborosan energi yang diproses dan diambil dari luar dan memercikkannya "keluar dari saya". Ini benar-benar proses universal yang bisa dirasakan semua orang.
Pria modern hidup ribuan emosi setiap hari. Kami selalu terburu-buru di suatu tempat, kami melakukan sesuatu untuk seseorang, kami merencanakan sesuatu, kami melupakan sesuatu, seseorang memerintahkan kami atau kami memimpin seseorang. Semua hubungan ini memengaruhi kita dan tetap bersama kita.

Faktanya ada beberapa filter di dalam diri kita, seperti rumah di keran, tugasnya adalah tidak membiarkan partikel besar yang berat masuk, agar air yang kita gunakan setiap hari tetap bersih dan bening. Ini analogi lainnya. Air ini dapat dibandingkan dengan pola pikir kita, dan massa yang tidak tersaring - dengan aliran utama dari semua informasi di sekitar kita. Kita hidup di era teknologi yang berkembang pesat, di era informasi. Tentu saja, semuanya memiliki masa pakai sendiri, semuanya harus diganti, dibersihkan. Potongan-potongan besar ini (emosi yang berat) bertahan, dan jika jumlahnya banyak, sistem memberi sinyal bahwa sudah waktunya untuk mengganti filter. Itu memengaruhi semua orang dengan caranya sendiri. Dari kemacetan seperti itu seringkali menjadi berkabut. Kami merasa sulit untuk menerima konsentrasi atau fokus dengan benar pada suatu tugas. Dalam keadaan seperti itu, sulit untuk tetap menjadi kapten kapal, dan cepat atau lambat kita mulai mengikuti arus, masing-masing, kita dibawa ke berbagai pelabuhan - situasi yang tidak terkendali. Apakah mereka menyenangkan atau tidak menyenangkan sudah menjadi pertanyaan kedua, tampaknya mengikuti fakta kehilangan kesadaran dan tetap di sini dan saat ini.
Pikiran manusia selalu sibuk, seperti halnya pikiran, ia dipenuhi dengan refleksi, kesimpulan, kesimpulan, rantai logis. Tetapi baik pikiran, maupun pikiran kita, biasanya tidak mengontrol sistem tubuh, seperti pernapasan, detak jantung, kebutuhan tubuh, dan refleks kita. Sistem ini diatur dan bekerja dengan sempurna tanpa partisipasi kami. Ternyata kita ada di sini untuk berpartisipasi dengan pikiran dan pikiran kita dalam urusan yang lebih global, untuk menciptakan, untuk membantu diri kita sendiri dan lingkungan, untuk menciptakan dan menciptakan hal-hal baru, untuk membuat penemuan kita di dunia ini. Setiap penemu percaya pada kemungkinan keberadaan idenya, dan, mungkin, tanpa aspek keyakinan pada dirinya dan idenya ini, sesuatu yang berbeda akan terjadi, dan bukan hal-hal penting yang kita gunakan setiap hari ...


Setiap orang memiliki hal-hal penting dan tugas-tugas yang mereka hadapi. Setiap orang cara individu, dalam akumulasi unik pengalaman pribadi. Selalu ada banyak hal yang harus dilakukan, mereka menuangkan satu demi satu dan terkadang kita lupa apa yang sebenarnya diinginkan "aku" saya, apa yang dibutuhkannya sekarang, apa yang dibutuhkannya sekarang. Yang Mulia Semesta, dengan segala kekuatan dan kesempurnaannya, terwujud di hadapan kita, dan kita, sebagai bagian integral darinya, juga muncul di dalamnya, meninggalkan jejak kita. Ternyata kita mengalir keluar dari Semesta dan sekaligus mengalir ke dalamnya. Siklus interaksi yang berkelanjutan dengan apa yang dekat dengan kita. Kami adalah individu dan satu dengan semua ciptaan pada waktu yang sama. Kreativitas ada dalam diri kita. Ini ditentukan oleh alam itu sendiri.
Kita dapat memulai proses kreativitas dan itu akan mengalir dengan sendirinya, tetapi ada baiknya mulai mengelolanya dengan mengaktifkan beberapa kebermaknaan, dan kita memulai jalur harmonisasi dan persatuan. Kami adalah penguasa jalan kami, sisanya dikendalikan oleh Alam.


Jalan ini, atau lebih tepatnya salah satu dari banyak jalan menuju harmoni - terapi seni, yang akan membantu:
- memberikan pengalaman kegiatan yang berhasil
- untuk mengungkapkan potensi tersembunyi dalam diri kita (bakat, keterampilan, kemampuan)
- membangkitkan emosi yang hidup
- lebih dekat dengan tujuan, impian, keinginan
- merasa percaya diri
- mengatasi penolakan
- memuluskan dan menetralkan manifestasi kemarahan, kemalasan, ketakutan
- memoles terlalu menonjol (sifat karakter, kebiasaan)
- pulih dari penyakit jiwa (iri hati, keterasingan, dendam)
- singkirkan depresi (putus asa, apatis, keengganan untuk hidup)
- menenangkan hati yang sakit dan menyingkirkan penderitaan
- sinkronkan dengan ciptaan harmonis dunia ini dan arahkan dorongan jiwa ke penciptaan dunia ini

Terapi seni selalu merupakan pengalaman aktivitas yang sukses, karena penciptaan produk kreatif apa pun dengan sendirinya membawa kepuasan.
Terapi kelompok sebagai metode kerja pribadi, tanpa memandang usia, memberi seseorang rasa kontak dengan orang lain.


Perasaan "dipahami" adalah salah satu yang paling kuat dalam proses terapi seni, seperti ungkapan "Saya mengerti" bergema melalui semua karya seni yang hebat.
Terapi seni dalam prosesnya juga memiliki umpan balik.
Gambar artistik dalam lukisan, musik, atau seni lainnya membangkitkan emosi yang kuat, seperti cinta, empati, kebencian, kasih sayang, inspirasi. Mereka yang datang ke kursus perlu bersantai dan berkonsentrasi pada diri mereka sendiri atau pada momen yang menyenangkan.


Penting untuk mempercayai terapis seni, guru atau fasilitator, yang pasti akan membantu setiap orang dalam mengungkapkan keinginan mereka untuk mereproduksi perasaan ini, memahami dan menerimanya.
Kreativitas (keadaan kreativitas) adalah sarana pertumbuhan pribadi, pemahaman diri dan pemulihan. Setiap orang dapat memasuki keadaan seperti itu sesuka hati, atau dalam suasana yang kondusif untuk itu.
Tidak diragukan lagi, kemajuan sosial, perkembangan peradaban, karya seni besar justru dikaitkan dengan perwujudan kreativitas yang tinggi. Proses kreatif digunakan setiap hari untuk memecahkan masalah, menciptakan sesuatu yang indah di sekitar kita, atau membuat hidup menjadi istimewa.

Kreativitas sering didefinisikan dan mempengaruhi seseorang sebagai:
- kemampuan untuk menghadirkan sesuatu yang baru dan unik
- menghubungkan kesan, ide, dan konsep yang berlawanan, yang pada awalnya tampak tidak nyata
- dorongan tertentu untuk dimasukkannya ciri-ciri kepribadian seperti spontanitas, imajinasi, orisinalitas ekspresi diri, keterbukaan terhadap hal-hal baru, intuisi
- menjungkirbalikkan penghalang, mendobrak batasan dan menolak aturan yang diterima jika diperlukan untuk proses tersebut
- penghapusan bingkai dan perbedaan dalam pemikiran, sikap terhadap dunia

Orang-orang kreatif dibedakan oleh kemandirian, otonomi, kepercayaan diri, emosi, kepekaan, penerimaan diri, petualangan, dan kegembiraan mereka.
Seseorang yang terlibat dalam proses kreatif melepaskan semua keyakinan dan gagasan lamanya. Dalam pengertian ini, kreativitas sangat erat kaitannya dengan ciri kepribadian seperti keberanian. Dalam penciptaan seni, keberanian untuk menciptakan sesuatu yang baru dan unik dapat disertai dengan rasa puas pada akhirnya, yang membuat kegiatan ini bermakna dan perlu.

Baik terapi seni dan proses kreatif adalah tentang pemecahan masalah - menemukan solusi baru untuk cara hidup, berpikir, merasakan, dan berinteraksi yang sudah dikenal. Kedua proses tersebut melibatkan pertemuan dengan diri sendiri. Dalam terapi seni, perjumpaan ini terjadi melalui materi seni dan pengalaman itu sendiri. kreativitas artistik, keadaan dan suasana kreativitas.

DI DALAM dekade terakhir kreativitas telah didefinisikan sebagai potensi manusia, sebagai kemampuan yang dapat kita kembangkan dalam diri kita jika kita menginginkannya.


Segala sesuatu di sekitar, semua keragaman dunia tidak lebih dari elemen artistik yang ditata dengan cara tertentu, terhubung dan diubah. Bagaimana kita melihat mereka dan melihatnya tergantung pada kesadaran kita. Beberapa orang menyukai sesuatu yang ringan dan anggun, yang lain tertarik pada sesuatu yang menarik dan mencolok. Bahasa gambar artistik adalah bahasa khusus dan universal, yang mengandung konsep manusia universal dalam bentuk simbolik.

Setiap orang harus menciptakan sesuatu dalam hidup mereka, apakah itu mendekorasi hidangan, memilih wallpaper dan furnitur, mendekorasi hadiah untuk orang yang dicintai, atau membuat kerajinan dengan seorang anak. Memahami keserbagunaan Terapi Seni yang tinggi, setiap orang dapat beralih ke metodenya dan meluncurkan mekanisme Universal penyembuhan diri dan harmonisasi melalui proses kreatif.


Semuanya adalah kreativitas. Penciptaan di sekitar kita...

Terapi ekspresi kreatif metode psikoterapi dan psikoprofilaksis, berfokus pada membantu orang yang menderita pengalaman menyakitkan mereka inferioritas. Teknik ini dikembangkan oleh seorang ilmuwan Rusia ME Burno(Profesor Departemen Psikoterapi, Psikologi Medis, dan Seksologi dari Akademi Pendidikan Pascasarjana Kedokteran Rusia).

Terapi ekspresi diri kreatif dapat dikuasai dan digunakan dalam praktiknya tidak hanya oleh psikoterapis profesional, tetapi juga oleh psikolog, pelatih, dll. tahun-tahun terakhir metode ini semakin banyak digunakan sebagai bagian dari berbagai pelatihan, agen pelepas lunak kreativitas seseorang, refleksinya dalam karya yang dibuat oleh pasien.

Awalnya, metode ini difokuskan terutama pada membantu orang sakit menderita keragu-raguan, kerentanan, rasa malu, kecemasan, ketakutan, obsesi, keraguan yang menyakitkan, kecurigaan, nilai super, hipokondria, dll. Seringkali, manifestasi ini menyebabkan berbagai penyakit kronis, serta untuk memerangi gejala mereka melalui penggunaan alkohol, obat-obatan ampuh. Jelas bahwa ini jalan buntu yang hanya memperburuk masalah.

Harga diri terapi ekspresi diri kreatif terletak pada ekstrim kelembutan mendekati. Misalnya, tidak seperti beberapa metode serupa di Barat, terapi Burno didasarkan pada fakta bahwa karakter seseorang tidak dapat diubah, Anda hanya dapat mendamaikan seseorang dengan dirinya sendiri, mengarahkannya ke jalur pengetahuan diri sehingga dia melihat kelebihannya dan dapat gunakan mereka.

Salah satu yang utama konsep metode adalah efek stres emosional, yang dipahami bukan sebagai " stres berbahaya", dan peningkatan spiritual, inspirasi yang memiliki efek tonik dan penyembuhan di semua sisi kehidupan manusia, termasuk kesehatan.

esensi metode terletak pada yang tersedia pengajaran pasien fundamental psikiatri klinis, karakterologi, psikoterapi, ilmu alam dalam proses berbagai kreativitas pasien. Alhasil, seseorang berubah dari orang yang menderita menjadi orang yang kreatif, memahami ciri-cirinya sendiri, mengenali dirinya sendiri melalui ekspresi diri artistik, membuka jalannya sendiri dan menerimanya. Peran penting dalam proses ini dimainkan oleh penelitian pengalaman pencipta berbakat dan brilian, bagi banyak di antaranya seni adalah sarana penyembuhan diri.

Serupa metode pengobatan yang dikenal dan dipraktikkan sejak zaman kuno - terapi musik, pertunjukan teater pada zaman dahulu, dll. Sudah di abad ke-19, penelitian medis menunjukkan bahwa pasien dengan patologi mental pulih lebih cepat jika mereka memiliki aktivitas favorit yang menarik di mana mereka dapat mencurahkan waktu mereka.

Terapi ekspresi diri kreatif melihatnya ideal dalam mencapai penyembuhan dan gaya hidup kreatif, perasaan inspirasi kreatif yang konstan. Hasil seperti itu dapat dicapai setelah beberapa tahun berlatih, tetapi prosedur episodik memiliki efek yang sangat menguntungkan.

Metodologi termasuk percakapan individu dengan psikoterapis, mengerjakan pekerjaan rumah, berpartisipasi dalam kelompok ekspresi diri yang kreatif di ruang tamu psikoterapi yang nyaman (lingkungan rumah yang hangat, minum teh, musik santai yang menyenangkan), memainkan peran dalam teater psikoterapi (sebagai kelompok kreatif khusus ekspresi diri melalui seni pertunjukan).

Tahapan utama pengobatan

• Pengetahuan diri sendiri dan pengetahuan orang lain. Pertama kita sedang berbicara tentang studi tentang karakter manusia dan jenis gangguan mental.
• Pengetahuan tentang diri sendiri dan orang lain dalam ekspresi diri yang kreatif. Termasuk terapi:
  • penciptaan karya kreatif;
  • komunikasi kreatif dengan alam;
  • komunikasi kreatif dengan sastra, seni, sains;
  • pengumpulan kreatif;
  • perendaman yang sangat kreatif ke masa lalu;
  • menyimpan buku harian dan buku catatan;
  • korespondensi rumah dengan dokter;
  • perjalanan kreatif;
  • pencarian kreatif untuk spiritualitas dalam kehidupan sehari-hari.

Perlu dicatat bahwa metode terapi ekspresi diri kreatif membutuhkan banyak hal pengalaman Dan dedikasi. Di sini, setiap kasus pengobatan bersifat individual dan seringkali keputusan yang tepat hanya dapat diperoleh secara intuitif.

Dalam praktik terapi ekspresi diri kreatif, dua formulir bekerja — pertemuan individu dan bekerja dengan kelompok terbuka di poliklinik rawat jalan. Individu bentuknya memungkinkan dokter untuk memasuki dunia pasien, belajar tentang pengalaman intimnya, mengklarifikasi dengannya pertanyaan tentang kesejahteraan dan suasana hatinya. kelompok bentuknya memungkinkan pasien untuk melihat secara visual dirinya, karakternya, nilai-nilai spiritualnya, kreativitasnya dibandingkan dengan semua ini pada teman satu kelompoknya. Pasien dapat diyakinkan akan ketulusan minat dan rasa hormat dari rekan-rekannya, untuk memahami dan menerima lainnya gambar pengalaman dan perilaku, yang dengan sendirinya berharga secara terapeutik.

Salah satu jenis kreativitas yang paling umum dalam terapi ekspresi diri kreatif adalah menggambar. Pasien hanya bisa menguasai dasar-dasar ini metode artistik, tetapi ini sudah cukup - lagipula, tujuannya bukan untuk menciptakan sebuah karya seni, tetapi untuk pengetahuan diri. Menggambar tersedia hampir selalu, yang memungkinkan pasien untuk meredakan ketegangan emosional dengan cepat secara mandiri - ini mirip dengan efek membuat buku harian. Membuat gambar di kelompok bekerja - kesempatan unik untuk waktu singkat(secara harfiah dalam beberapa menit) untuk mengenal karakter para peserta, ciri-ciri mereka dengan lebih jelas.

Di antara kontraindikasi untuk terapi harus diperhatikan: depresi psikotik dalam dengan motif bunuh diri; kasus skizofrenia progresif rendah defensif, di mana pasien terus-menerus melaporkan bahwa mereka menjadi semakin " rentan", rentan, perawatannya membangkitkan harapan yang menggembirakan - dan itu hanya lebih menyakitkan dari semua ini" pukulan kehidupan"; mood delusi dan overvalued pasien dengan kecenderungan interpretasi delusi doktrin tipologi karakter sehingga merugikan pasien dan orang-orang di sekitarnya.

positiftindakan terapi ekspresi diri kreatif didasarkan pada fakta bahwa seseorang memperoleh inti individualnya sendiri, yang menyelamatkannya dari ketegangan emosional, ketakutan, dan ketidakpastian di masa depan. DI DALAM proses kreatif seseorang menemukan dan membuka dirinya - memperoleh nilai-nilai baru dan membawa ke dalam jiwanya yang bingung dan tidak berbentuk kepastian, menjawab pertanyaannya sendiri - siapa saya, berapa nilai saya, apa yang dapat saya lakukan, apa panggilan saya, dll. Orang yang kreatif lebih emosional terlindung, karena ia dapat memandang kesulitan hidup, kesedihan, dan hal-hal negatif lainnya sebagai materi kreatif, yang menjadi dasar penciptaan sebuah karya seni.