Karakter utama Leskov "Lefty". Siapa mereka? Karakter nasional Rusia dalam citra Leskov Levsha - karakter kolektif

Alih-alih kata pengantar: Pernyataan masalah

Leo Tolstoy menyebut Leskov sebagai penulis masa depan. Penilaian penulis yang begitu tinggi oleh rekan penulis hebat yang diakui tampaknya cukup dibenarkan. Karya-karya Lesk luar biasa tidak hanya karena gaya narasinya yang "kerawang" yang terampil, tetapi juga karena wawasan mendalam sang seniman tentang esensi fenomena budaya dan sejarah berskala besar, yang perwujudan kiasannya menjadi dasar dari konten ideologisnya. prosa. Dunia artistik N.S. Leskov itu unik, dan karenanya selalu menarik dan misterius. Siapa yang tidak akan Anda temui di halaman cerita dan ceritanya yang abadi! Di sini Lady Macbeth yang dihidupkan kembali sendiri menakuti pembaca dengan perbuatannya di distrik Mtsensk, tetapi bumi hitam Telemak membawanya dalam perjalanan melalui kehidupan yang penuh dengan pesona dan dongeng, dan inilah Lefty yang legendaris, yang menyerang Inggris dengan tak tertandingi keterampilan, dan pembaca dengan kematiannya yang konyol dan tidak masuk akal. Namun untuk semua puisi dalam penggambaran pahlawan, penulis selalu mengkhawatirkan gagasan luhur, terutama terkait dengan nasib tokoh dalam sejarah, waktu, dalam budaya. Pahlawan Leskov dekat dan dapat dimengerti oleh kita karena satu alasan sederhana, yang ditunjukkan oleh M. Gorky, yang bersikeras bahwa Leskov menulis “bukan tentang petani, bukan tentang nihilis, bukan tentang pemilik tanah, tetapi selalu tentang orang Rusia, tentang seseorang dari negara ini. Setiap pahlawannya adalah mata rantai dalam rantai manusia, dalam rantai generasi, dan dalam setiap cerita Leskov Anda merasa bahwa pemikiran utamanya bukanlah tentang nasib seseorang, tetapi tentang nasib Rusia.

Jika kita mencoba mempertimbangkan pahlawan Leskov dalam ciri khasnya dalam kerangka keseluruhan karya seniman, maka kita pasti akan menjumpai tidak hanya rentang tipologi terluas dalam banyak karakteristik, tetapi juga fungsi pahlawan yang tidak setara dalam berbagai genre. Banyak peneliti (Yu.I. Seleznev, K. Kedrov, N.N. Starygina, S.M. Telegin) menunjukkan kedekatan narasi Leskovsky dengan genre cerita rakyat, terutama dongeng, tetapi tidak ada upaya yang dilakukan untuk mempertimbangkan hubungan ini dari sudut pandang fungsi dari tokoh utama. Selain itu, penting untuk menyadari fakta bahwa untuk semua determinisme mitologis karakter Leskov, mereka mewakili jenis yang agak beraneka ragam, yang esensinya sangat bergantung pada subjek dan luasnya narasi. Seringkali sang pahlawan mengkompensasi sebagian besar cerita dan berisi gagasan utama pengarangnya.

Dalam salah satu karyanya, membahas masalah pahlawan epik, N.D. Tamarchenko menunjukkan relevansi dan prospek penelitian ke arah ini: “Pendekatan yang masuk akal secara metodologis untuk masalah ini dilihat berdasarkan penetapan fungsi plot pahlawan dalam berbagai genre epik: fungsi ini harus dikaitkan dengan alam (dan kekhususan ) situasi epik utama.<…> Berdasarkan pertimbangan ini, adalah tugas peneliti masa depan untuk mengembangkan tipologi pahlawan epik, dengan mempertimbangkan konstanta "umum" dan variasi genre dan sejarah.

Saat mengacu pada karya N.S. Leskov, masalah ini tampaknya lebih dari relevan. Penulis meninggalkan warisan artistik yang kaya yang memungkinkan para peneliti modern untuk mempertimbangkan karya-karyanya dari berbagai sudut dan tidak pernah berhenti mengagumi keserbagunaan bakat penulis.

Dalam karyanya "Morfologi dongeng" V.Ya. Propp, mengingat ciri-ciri dongeng, menunjukkan fungsi dominan karakter dalam pengembangan plot. Tetapi untuk sebuah dongeng, tentang kekhususan narasi yang V.Ya. Propp, bagaimanapun, hanya cerita Leskov yang dekat, dan di dalamnya kita menemukan konvergensi maksimum dari fungsi epik pahlawan, yang menjadi dasar tindakan seluruh garis naratif. Yang paling indikatif dalam hal ini, tentu saja, adalah The Enchanted Wanderer, di mana setiap tindakan Ivan Flyagin merupakan dorongan lain untuk tindakan selanjutnya, dan karenanya untuk pengembangan plot. Hubungan sebab-akibat yang terjalin antara tindakan pahlawan dan perkembangan selanjutnya, bersifat takdir, dan setiap situasi kehidupan baru menjadi ujian lain bagi sang pahlawan, yang harus ia lewati. Ceritanya tidak lengkap tanpa keselamatan ajaib: yang paling mencolok adalah episode dalam perang, ketika almarhum gipsi Grusha, dengan menyamar sebagai malaikat, melebarkan sayapnya ke atas Flyagin-Serdyukov dan menyelamatkannya dari kematian yang tak terhindarkan. Pada saat yang sama, predestinasi yang diperkuat oleh motif fatalistik narasi tidak mengesampingkan masalah pilihan "jalan" sang pahlawan, yang pada akhirnya tetap membawanya ke tujuan yang ditentukan oleh Providence. Pengembara Leskov, yang dibimbing melalui kehidupan, memperoleh makna terbesar bukan dari sudut pandang perwujudan prinsip-prinsip pribadi yang menentangnya terhadap dunia di sekitarnya, tetapi sebagai pembawa kesadaran nasional kolektif, yang, pertama-tama, membawanya lebih dekat ke pahlawan epik. Citra protagonis berskala besar seperti itu tidak hanya mengubah gagasan pembaca tentang Ivan Severyanych sendiri, tetapi juga persepsi tentang esensi genre dari karya ini. Kecenderungan yang jelas dari narasi ke arah epik heroik terutama disebabkan oleh kekhususan kesadaran sang pahlawan, yang mengumpulkan pengalaman selama berabad-abad, tanpa berpura-pura melakukan refleksi diri. Pengalihan fungsi narator menjadi tokoh ternyata menjadi salah satu perangkat artistik pengarang yang sukses, menciptakan gambaran lengkap tentang kehidupan bukan hanya satu orang, tetapi seluruh masyarakat. Pribadi pengalaman hidup sang pahlawan hanya secara bertahap mengungkapkan semua aspek kehidupan ini dan memberikan gambaran tentang sebagian besar sikap "kanonik" sehubungan dengan nilai-nilai tradisional dan prioritas nasional. Setiap episode dan gerakan plot baru tidak hanya menjadi pernyataan peristiwa dalam kehidupan pahlawan, tetapi juga eksposisi kehidupan masyarakat dalam konteks sejarah dan non-sejarah. Kecenderungan serupa dapat ditelusuri di sebagian besar cerita dan cerita penulis, terutama yang belakangan, di mana sang seniman jelas tertarik pada perumpamaan dan dasar cerita yang legendaris.

Dengan konsolidasi genre dalam karya Leskov, perubahan pada hero itu sendiri juga dikaitkan, tidak hanya pada motivasi perilaku, tetapi juga pada fungsi plot. Hampir tidak mungkin untuk berbicara tentang perubahan prioritas masalah-tematik, tetapi pergeseran penekanan artistik terlihat jelas. Pahlawan, sebagai pembawa nilai-nilai moral tradisional tertentu, tidak kehilangan signifikansinya dalam memoar, kronik, dan novel penulis, tetapi esensi kesadarannya, pandangan dunia berubah, prinsip pribadi ditingkatkan dengan jelas, dan sehubungan dengan ini , jangkauan tipologis dari pahlawan epik itu sendiri meluas. Perluasan ini dapat dijelaskan terutama oleh keinginan pengarang untuk menerangi lebih dalam titik-titik paling menyakitkan dari modernitas dan menghubungkannya dengan gagasan tradisional tentang dunia dan manusia. Ada hubungan yang jelas antara perubahan genre dan kekhususan kesadaran pahlawan epik, dan novel, sebagai genre terbesar, adalah yang paling menunjukkan dalam hal ini. Memoar dan kronik dapat dianggap sebagai transisi, menghubungkan lapisan genre dalam karya penulis. Hal ini dibuktikan dengan karakteristik penulis dan ucapan para pahlawan, di mana, di satu sisi, hubungan pahlawan dengan plot dan gambar abadi dipertahankan, dan di sisi lain, otoritas pribadi mereka dan pentingnya penilaian budaya mereka sendiri. dan fenomena sejarah meningkat. Jadi dalam kronik, Archpriest Savely Tuberozov, pemilik tanah Marfa Andreevna Plodomasova ("Katedral") dan Putri Varvara Nikanorovna Protozanova ("Keluarga Seedy") muncul sebagai karakter paling ambisius. Otoritas mereka berulang kali dikonfirmasi tidak hanya oleh sikap orang-orang di sekitar mereka, tetapi juga oleh peran mereka dalam menyelesaikan situasi plot utama. Pengarang memberikan status tertentu kepada mereka baik di tingkat karakter maupun dalam suara ideologis karya tersebut. Dalam kronik Leskov ini, tokoh diaken Achilles Desnitsyn yang sangat berwarna dari Soboryan dan bangsawan Rogozhin Dorimedont Vasilyevich dari Keluarga Seedy menjadi perhatian khusus pembaca. Dengan caranya sendiri organisasi psikologis dan akibatnya, dalam motivasi perilaku, para pahlawan ini sangat dekat. Mewakili tipe yang sangat agung dan tidak dapat diprediksi, kedua karakter tersebut menjadi bagian integral dari narasi dan mempersonifikasikan elemen tak terkendali dari permulaan bawah sadar mereka. Seringkali, mereka adalah katalisator untuk pergerakan plot dalam kronik dan menghubungkan level naratif dan mitopoetik dalam karya, sehingga memberikan cita rasa genre khusus pada kronik Leskov.

Dengan menguatnya prinsip personal dalam benak pahlawan epik Leskov, semakin jauh jarak sang pahlawan dari lingkungan terungkap, momen-momen konflik semakin jelas terindikasi, yang pada level genre mengarah pada munculnya apa yang disebut "situasi baru". Dalam salah satu karya fundamentalnya, A.Ya. Esalnek mendefinisikan kekhususan genre novel: “Novel sebagai genre dikaitkan dengan minat pada individu dan kesadaran dirinya, yang berbeda dari mayoritas anggota masyarakat sekitarnya dan oleh karena itu menyimpan rahasia internal atau permulaan konflik yang terlihat secara eksternal, jika dibandingkan dengan suasana hati masyarakat secara keseluruhan. Tentu saja kita sedang berbicara tentang fitur dasar genre yang signifikan secara semantik sebagai bentuk konten, yang memanifestasikan dirinya dalam berbagai cara dalam novel tertentu. Karakterisasi ini lebih dari berlaku untuk kedua novel yang diselesaikan oleh N.S. Leskov, "Nowhere" dan "On Knives", baik dari sudut pandang genre maupun dari sudut pandang spesifikasi pahlawan epik. Pengelompokan karakter, intrik yang menentukan arah dan dinamika jalan cerita, sisipkan episode (misalnya, legenda bangsawan Spanyol dalam novel "On Knives") dan banyak lagi - semuanya entah bagaimana terkait terutama dengan kesadaran para pahlawan novel, harga diri dan peran mereka dalam implementasi maksud penulis. Dalam novel Leskov, dialog direpresentasikan jauh lebih luas, seringkali mencapai tingkat perselisihan antar karakter, yang masing-masing merupakan pembawa kesadaran tertentu, kebenarannya sendiri, yang tidak sesuai dengan kebenaran lawan bicara. Karena itu, derajat psikologi novel pahlawan Leskov juga meningkat, yang tidak bisa dikatakan tentang pahlawan dari epik kecil bahkan menengah penulis.

Dengan demikian, dapat dikatakan bahwa studi tentang sifat pahlawan epik karya Leskov mengarah pada penemuan hubungan langsung antara kekhususannya dan genre tertentu sebagai bentuk yang secara memadai mengimplementasikan niat penulis dan memungkinkan penulis untuk menyampaikannya. gagasan utama kepada pembaca.

1.1. Pandangan dunia para pahlawan N.S. Leskov dan fitur narasi dalam genre kecil dan menengah (cerita "Di Ujung Dunia" dan "Buffoon Pamfalon")

Salah satu fitur paling mencolok dari N.S. Leskov adalah mitologi. Ciri karyanya ini berulang kali ditekankan oleh banyak peneliti (A.L. Volynsky, A.A. Gorelov, K. Kedrov, M.L. Ressler, Yu.I. Seleznev, S.M. Telegin, dll.). Pada saat yang sama, kesadaran mitologis dari kepribadian yang menghuni dunia artistik penulis ini memiliki kekhasan tersendiri. Biasanya, ini adalah orang-orang yang percaya dan tidak mewakili diri mereka sendiri di luar denominasi Ortodoks. Naik ke prinsip-prinsip pola dasar, pandangan dunia religius para pahlawan Leskov mengambil bentuk-bentuk yang aneh, umumnya mempertahankan isinya, biji-bijian paling berharga, yang disebut keyakinan sejati. Ini paling jelas terlihat dalam karya "baris kedua" - cerita "Di Ujung Dunia" dan "Buffoon Pamphalon". Di dalamnya, aspek ini dapat dilihat tidak hanya dari segi permasalahan, tetapi juga pada tataran puisi.

Dikombinasikan secara tematis, kedua cerita yang sudah ada di judulnya ini ternyata dihubungkan oleh antinomi sinkretis. "Di ujung dunia (dari memoar seorang uskup)" - di bawah judul ini, karya ini diterbitkan untuk pertama kalinya. Di satu sisi, bagian utama dari tajuk adalah mitologem yang stabil dan mengarahkan pembaca untuk memasukkan teks ke dalam gagasan mitologis dunia. Tetapi subtitle, seolah-olah, mengisyaratkan konten cerita yang murni religius dan menerjemahkan bagian utama ke dalam kategori simbol murni. Penggabungan ini mengarah pada sakralisasi makna nama dan pendakian ke dunia surgawi yang sudah ada dalam karya itu sendiri.

Kisah kedua, sekilas, sangat berbeda dari kisah sebelumnya dalam prinsip dasar dan metode pembuatan gambar artistik yang dirancang untuk mengungkapkan gagasan utamanya. Kata "badut" itu sendiri mengandung ketidakjelasan dalam orientasi terhadap paradigma budaya umum, di kasus ini terkait dengan tradisi karnaval. Mengingat konteks yang bermakna dari karya tersebut, mudah untuk dipahami bahwa kita berbicara tentang salah satu mekanisme yang paling dapat diandalkan untuk memasukkan citra artistik dalam proses yang disebut "penobatan - pencopotan" (M.M. Bakhtin). Pada saat yang sama, penulis memperumit proses ini dan mengikuti jalur pembuktian dengan kontradiksi. Pada akhirnya, akting, yang dirasakan di awal cerita dalam arti negatif, berubah menjadi dunia pegunungan, dan akhir cerita terdengar seperti pendewaan bagi tokoh utama, yang namanya sudah diketahui pembaca dari judulnya. Jadi, "debunking" berubah menjadi "crowning", yang menentukan arah harmonisasi intrateks pada level puisi dan problematika.

Analisis struktural dari teks-teks yang dipertimbangkan hanya menegaskan ide kedekatan yang muncul tidak hanya tematik, tetapi juga mitopoetik. Sehubungan dengan pemeriksaan kebenaran iman para tokoh, kita dapat mempertimbangkan kronotop, yang mencakup semua tahapan pendakian tokoh utama ke ketinggian gunung. Dalam kedua cerita tersebut, unsur sakral dikaitkan dengan motif jalan, perjalanan, dan pulang. Pada saat yang sama, kembalinya tidak lain adalah akord terakhir dalam rentang umum motif utama yang mendasari plot. Dari segi komposisi, plotnya sendiri berubah menjadi mitologem yang stabil, terkait erat dengan konten ideologis cerita dan naik ke arketipe yang sama. Akhir dari kedua cerita bersifat eskatologis: kematian para pahlawan menjadi semacam inisiasi di jalan untuk mendapatkan iman yang benar.

Akibatnya, menjadi jelas bahwa cerita "Di Ujung Dunia" dan "Pamphalon Badut" saling melengkapi, menciptakan konteks non-sastra terluas yang terkait dengan gagasan mitologi dunia dan manusia. Berkat ini, masalah pandangan dunia religius para pahlawan N.S. Leskov sangat diaktualisasikan dalam karya penulis dan membawanya melampaui tematik murni.

2.1. Novel N.S. Leskov sebagai cerminan dari pencarian kreatif penulis: fitur genre dan orisinalitas komposisi

Novel Rusia pada paruh kedua abad ke-19, sebagai genre utama dalam fiksi periode ini, adalah fenomena multidimensi yang sangat kompleks baik dari segi asal-usul maupun tipologi genre. Sebuah epik besar oleh berbagai seniman kata tidak dapat dipertimbangkan tanpa mempertimbangkan gaya pengarang, kekhususan metode penggambaran realitas, pandangan dunia penulis, tingkat keahliannya: kriteria ini membuat karya tersebut unik dan signifikan dalam hal menilai seninya. Namun, daya tarik dari ahli kata terbesar dan paling otoritatif adalah untuk ini bentuk epik bersaksi tentang pola tertentu, terutama karena tugas-tugas yang ditetapkan seniman untuk dirinya sendiri dalam citra realitas yang diciptakannya. Novelnya, yang paling plastik, menurut M.M. Bakhtin, dan bentuk narasi yang “luas” yang memungkinkan pengarang melampaui batas-batas epik murni, seolah-olah, memberi hak pengarang tidak hanya untuk memilih pahlawan, tetapi juga untuk membatasi atau memperluas tema-masalah. blok, yang menentukan konten utama dari karya tersebut, dan sebenarnya, idenya. Novel klasik Rusia pada paruh kedua abad ke-19 bukanlah cerminan sebagai hasil dari pencarian kreatif dan pribadi para penulis pada periode itu. Dalam salah satu karyanya bergenre epik, N.D. Tamarchenko dengan tepat menganugerahi novel tersebut dengan karakteristik sebagai berikut: “Dalam garis utama perkembangan novel, yaitu. dalam fenomena puncak klasik nasional dari genre ini, fokusnya adalah pada kehidupan ideologis dalam universalitas dan orisinalitas sejarah nasionalnya, dan oleh karena itu, pada aspek nilai oposisi ibu kota dan provinsi, alam dan peradaban, dll. ” . Pada saat yang sama, tidak mungkin untuk tidak memperhitungkan fakta bahwa novel ini atau itu adalah semacam penyelesaian tonggak, dan oleh karena itu ambang tahap baru dalam pemahaman fenomena realitas berskala besar, tidak hanya terkait dengan tren sosio-historis modern, tetapi juga dengan pola budaya umum yang tercermin dalam perjalanan peristiwa sejarah.

Pencarian akan bentuk liputan yang universal, atau lebih tepatnya, memadai dari topik dan masalah yang menarik mendorong penulis untuk memperbesar narasi epik yang dapat mengakomodasi sistem nilai dan cita-cita global, kurang lebih terwakili sepenuhnya dalam realitas artistik. Tentu saja, seseorang tidak dapat mereduksi karya berbagai penulis menjadi penyebut yang sama dan tidak memperhitungkan posisi pandangan dunia individu dari masing-masing seniman. Setiap ahli kata yang hebat memiliki prioritas tertentu, yang ditekankan berbagai tingkatan masalah dan puisi karya mereka.

Berbicara tentang persyaratan genre-tematik dari karya-karya N.S. Leskov, harus dimulai dari fakta bahwa penulisnya sendiri menganut posisi yang agak demokratis dalam menentukan bentuk genre narasinya. Namun, seperti yang terlihat, ada pola yang cukup terlacak dengan jelas dalam penunjukan genre suatu karya tertentu. Ini terutama merupakan karakteristik dari prosa utamanya: novel dan kronik. Jika kita membandingkan serial bermasalah dan tematik yang mendominasi cerita dan novel dengan tema utama epik yang lebih besar, menjadi jelas bahwa penulis dengan sengaja mengikuti jalan melampaui masalah topikal untuk menyoroti masalah abadi dan menegaskan cita-cita, yang tidak dapat diganggu gugat. ditegaskan oleh kebenaran hidup, yang dilakukan dalam karya-karyanya. Ada hubungan, termasuk tematik, antara genre epik sedang dan besar dalam karya Leskov, tetapi pada saat yang sama, perbedaan yang terkait dengan ciri genre karyanya juga terlihat jelas. Jadi, misalnya, dalam cerpen “The Man on the Clock”, topik sejarah jelas tidak menjadi prioritas, dan kecil kemungkinannya kita akan membicarakannya di sini sama sekali. Masalah iman sejati, tugas, dan paradoks nasional dibawa ke garis depan narasi. Namun, cerita khusus ini sarat dengan tanda-tanda sejarah yang memungkinkan senimannya untuk sepenuhnya menciptakan kembali konteks zaman tersebut. Yang tak kalah indikatif adalah kisah "The Toupee Artist", yang didahului dengan dedikasi yang langsung mengarahkan pembaca pada konteks sejarah masa pra-reformasi di Rusia. Tema utama (berdasarkan plot) adalah tema cinta. Perasaan murni dan tulus yang muncul antara aktris budak Lyubov Anisimovna dan penata rambut Arkady, yang berulang kali diuji kekuatannya oleh rintangan yang tidak dapat diatasi, tetap tidak memungkinkan dua hati yang penuh kasih untuk bersatu karena keadaan hidup, dan, bahkan ketika kebahagiaan. menjadi hampir nyata, tragis absurd kematian protagonis harapan terakhir ke sambungan. Ceritanya berisi indikasi yang cukup spesifik tentang waktu dan tempat kejadian (kaisar disebutkan, di era pemerintahannya segala sesuatu terjadi, kota, tanggal kematian bangsawan Kamensky, yang memiliki teater, teks bingkai memberikan bukti tentang kasus nyata penganiayaan terhadap pendeta Borisoglebsk oleh bulldog oleh salah satu Kamensky). Namun, dengan segala keluasan dan keterandalan (sering bersyarat) dari rencana sejarah, cerita tersebut tidak mengungkapkan keinginan pengarang untuk membuat skala besar. gambar artistik sejarah Rusia. Rencana sejarah seolah-olah tetap menjadi latar belakang peristiwa-peristiwa utama yang berkaitan dengan kehidupan tokoh-tokoh tertentu. Kecenderungan serupa diamati dalam apa yang disebut "kenangan", yang terwakili secara luas dalam karya penulis. Skala visi masalah utama zaman, asal-usul dan konsekuensi dari kontradiksinya lebih khas untuk karya N.S. Leskov, dan ini terutama berlaku untuk novel dan kronik.

Diketahui bahwa novel pertama penulis - "Nowhere" - bagi Leskov tidak begitu menjadi tiket menuju kehidupan sastra, tetapi semacam stigma yang menghalangi pengakuan bahkan atas karya-karya briliannya. Diterbitkan pada tahun 1864, novel ini dianggap sangat konservatif dalam hal fokus tematiknya. Kecenderungan anti-nihilistik yang mendominasi novel ternyata terlalu disengaja dan cembung, akibatnya tema-tema beserta permasalahan yang terkait langsung di benak penulis dengan bahaya penyebaran nihilisme memudar menjadi latar belakang. Seperti yang Anda lihat, dalam karya-karya besar berikutnya, sang seniman berhasil sepenuhnya mewujudkan rencananya, menyeimbangkan aksen bermasalah dan tematik, serta menghubungkan rangkaian yang tampaknya heterogen bersama-sama. Menelusuri evolusi karya pengarang, orang tidak bisa tidak memperhatikan perluasan bertahap dari rangkaian tematik karyanya, munculnya tipe-tipe baru yang lahir secara objektif dalam proses asimilasi kreatif dan pemahaman realitas, dan keinginan pengarang untuk menggabungkan pengamatan dan temuannya menjadi satu kesatuan yang dapat mencerminkan sistem pandangannya terhadap manusia, dunia. , sejarah. Dalam prosa berskala besar itulah Leskov berhasil membawa kombinasi seni tinggi dan publisitas jujur ​​​​ke sinkretisme.Salah satu peneliti N.S. Leskova I.V. Stolyarova, dengan mempertimbangkan peran dan tempat novel penulis dalam konteks seluruh karyanya, tidak terlalu menunjukkan kesamaan genre mereka melainkan perbedaannya. Dia menyatakan: "Ditulis dalam waktu yang berbeda, novel Leskov sangat berbeda satu sama lain dan, seperti yang diungkapkan<…>kecenderungan polemik, dan tentang semua masalah spesifik, dan tentang sifat konflik sosial dan moral-psikologis yang tercermin di dalamnya, dan tentang cara artistik. Tetapi orang juga harus memperhitungkan fakta bahwa sebagian besar karya besar diciptakan oleh Leskov pada tahap awal karyanya jalur sastra dan secara keseluruhan cukup jelas mencerminkan tidak begitu banyak evolusi ideologis sebagai formasi kreatif, pemolesan gaya secara bertahap, orisinalitas pemikiran artistik, metode dan teknik yang memungkinkan penulis untuk memperluas tidak hanya jangkauan sarana artistik untuk menciptakan gambar artistik, tetapi juga juga jangkauan spektrum masalah tematik karya-karyanya. Dalam hal ini, novelnya yang telah selesai "Nowhere", "On Knives" dan kronik "The Seedy Family" dan "Cathedrals" adalah indikasi, yang terakhir awalnya menerima definisi genre "romantis", sepenuhnya mencakup blok tematik utama. bahwa di masa depan mereka akan menemukan pembiasan dalam pikiran kreatif pengarang dan akan diwujudkan dalam bentuk genre baru. Kecenderungan dalam karya Leskov ini dicatat oleh N.N. Starygina: “Salah satu pencipta literatur alegoris khotbah Kristen yang paling cemerlang adalah Leskov. Setelah menciptakan novel-novel polemik yang tajam pada tahun 1860-an dan 1870-an, penulis tetap menjadi seorang antinihilis pada tahun 1880-an dan 1890-an, mewujudkan citra manusia Kristen dalam cerita, legenda, dan dongeng Natal. Terlepas dari reorientasi genre, ia mempertahankan kesinambungan dalam metode dan teknik penggambaran pahlawan dan penciptaan citra realitas.

2.2. "Orang bodoh yang pintar" dan "orang bijak yang bodoh" dalam novel karya N.S. Leskov "Pada pisau"

"Pada pisau" N.S. Leskova - pola klasik dalam sejarah novel Rusia paruh kedua abad ke-19, tidak hanya dan tidak terlalu banyak masalah. Ini patut mendapat perhatian khusus dari sudut pandang hubungan intertekstual dari semua elemen artistik yang membentuk sistem gambar yang sangat harmonis dan harmonis yang mengungkapkan ide penulis utama. Pertama-tama, ini berlaku untuk karakter akting - pembawa berbagai prinsip unsur yang telah diubah di benak karakter menjadi keyakinan tertentu. Dalam hal ini, novel dengan jelas membedakan tidak hanya kelompok jenis, tetapi juga berbagai karakter dalam jenis yang sama, yang tentu saja memperluas dan memperumit sistem karakter dan sistem gambar secara keseluruhan.

Knives Out secara tradisional (dan memang benar) dipandang sebagai novel anti-nihilistik. Tapi ini hanyalah puncak gunung es, karena penjelasan Leskov tentang sifat nihilisme tidak bisa direduksi hanya menjadi aspek sosial. Saat membahas masalah ini, muncul masalah psikologi jenis khusus, yang menjadi ciri khas karya penulis khusus ini. L. Grossman, yang mencirikan para pahlawan Leskov, mencatat ciri terpenting dari konsep pengarang tentang manusia: “Dalam novel“ On Knives ”< … >parameter dan konsep utama kepribadian dan tipe pahlawan didefinisikan dan diklarifikasi dengan cukup jelas: ini adalah prinsip spiritual, dekat dengan landasan moral keberadaan nasional-nasional. Namun harus ditambahkan bahwa setiap karakter adalah orisinal dan patut mendapat pertimbangan tersendiri.

Gambaran karakter dalam novel itu rumit dan jenuh hingga batasnya. Sepanjang cerita, penulis menambahkan lebih banyak detail yang sekilas tidak terkait dengan peristiwa atau karakter tertentu, tetapi pada akhirnya melengkapi pola mosaik dunia batin seseorang. Proses pembentukan citra diperumit oleh fakta bahwa dalam novel sebenarnya tidak ada monolog, mimpi, refleksi karakter yang panjang, yaitu. atribut artistik yang memungkinkan secara pasti untuk menyatakan keberadaan tipe psikologis di dunia karya Leskov. Tetapi jika kita mempertimbangkan peran khusus penulis dalam novel dan gaya spesifik artis, menjadi jelas bahwa sebagian besar gambar karakter utama On Knives dapat digabungkan terutama ke dalam jenis ini. Namun, orang tidak boleh melupakan itu karakteristik ini tidak berarti keseragaman. Sebaliknya, sebaliknya: pandangan para pahlawan Leskov seperti itu memberikan peluang tambahan dalam persepsi realitas artistik novel.

N.N. Definisi Starygina konflik eksternal dalam novel sebagai motif utama dalam pengembangan plot: “... Leskov menunjuk sebagai "terang" dan "gelap" dua kekuatan yang berlawanan, yang konfliknya membentuk plot novel. Tidak mungkin untuk tidak setuju dengan ini. Namun di saat yang sama, konflik internal yang terkait dengan ciri-ciri karakterologis masing-masing pahlawan tidak terlihat lagi. Tidak semua peristiwa dan bentrokan dapat dijelaskan oleh sifat apriori dari demonisme atau kebenaran perwakilan kubu antagonis, terutama karena banyak karakter yang terlibat dalam perjuangan ini tidak ditentukan dalam pilihan mereka. Kemungkinan besar, lebih produktif untuk mempertimbangkan asal mula kesadaran para karakter, atau lebih tepatnya, cara masing-masing dari mereka memandang realitas di sekitarnya. Studi tentang aspek ini menentukan prinsip yang berbeda untuk klasifikasi karakter Leskov: mereka dapat dibagi secara kondisional menjadi orang yang "ramah" dan "tidak berperasaan". Pada saat yang sama, perlu dicatat bahwa prinsip emosional dan rasional melekat pada keduanya. Hal lain adalah berapa rasio prinsip-prinsip ini di benak para pahlawan dan apa yang dihasilkan oleh proporsi ini.

Novel ini dengan jelas menonjolkan eksposisi, yang sebenarnya dapat dikaitkan dengan teks bingkai. Kata pengantar yang aneh ini menyoroti prasejarah nasib jauh dari semua karakter. Penulis tidak hanya mengungkap, tetapi menciptakan misteri seputar peristiwa masa lalu yang telah menentukan perkembangan plot, yang tidak sesuai dengan plot. Sepanjang novel, pembaca mempelajari lebih banyak fakta baru dari kehidupan lampau tentang pahlawan ini atau itu baik dari dialog atau dari komentar penulis.

Tingkat simpati pembaca terhadap tokoh tertentu, sebagai suatu peraturan, secara langsung bergantung pada sikap pengarang-pencipta itu sendiri terhadap mereka. Dalam novel "On the Knives", karakter "cantik" ditemukan dalam berbagai jenis: ini adalah Goody yang "bodoh", dan Vanskok nihilis, dan "saudara perempuan pengasih" Katerina Astafyevna, dan Podozerov "bangsawan Spanyol", dan , tentu saja, Alexandra Sintyanina yang saleh. Apa yang menyatukan karakter-karakter ini? Mari beralih ke novel.

Mungkin yang paling cemerlang dan paling jelas adalah citra Alexandra Ivanovna Sintyanina. Pembaca mengenal pahlawan wanita ini di awal novel, ketika dia, yang masih sangat muda, menunjukkan kehati-hatian yang luar biasa, berbatasan dengan pragmatisme. Dalam hal ini, sudut pandang penulis menjadi perhatian khusus, yang sekilas bertepatan dengan pendapat umum penduduk. kota provinsi N, di mana acara utama berlangsung. Kisah cinta Iosaf Vislenev yang emosional dan Sasha Grinevich yang "bijaksana" pada awalnya dianggap sebagai kisah tentang pengkhianatan yang terakhir. Pembaca tanpa sadar mengalami emosi negatif yang terus terang dalam hubungannya dengan dia, berbagi, menurut pendapatnya, posisi penulis: , seorang gadis yang sangat manja dan egois, Alexandra Ivanovna Grinevich ”(8; 100). Baru kemudian menjadi jelas bahwa kebetulan sudut pandang penulis dan penduduk hanyalah ironi terhadap yang terakhir. Secara bertahap, dalam perjalanan novel, esensi sejati dari pahlawan wanita muncul - sifat penyangkalan diri yang utuh, tak tergoyahkan dalam keyakinannya. Di akhir novel, kita mengetahui tentang alasan sebenarnya putusnya Sasha dengan Iosaph. Menikah dengan Sintyanin, dia dengan sengaja mengorbankan dirinya demi menyelamatkan banyak orang tak bersalah, yang nasibnya dilanggar oleh Vislenev yang sembrono. Keputusannya, seperti semua keputusan berikutnya dalam novel, didasarkan pada refleksi, tidak terlalu terkait dengan emosi melainkan dengan keramahan yang melekat pada pahlawan wanita. Prinsip rasional berlaku dalam pikiran Alexandra, yang bersama dengan kebaikan, berubah menjadi kebijaksanaan.

Alexandra Ivanovna Sintyanina tentunya menjadi model integritas dan integritas alam dalam novel tersebut. Dia sepatutnya menang, jika bukan cinta, maka rasa hormat yang tulus dari semua karakter akting. Pada saat yang sama, pembaca tidak meninggalkan perasaan bahwa penulisnya sendiri jauh lebih dekat dan lebih cantik dari yang lain tipe wanita, yang ciri-cirinya diberikan dalam sambutan Mayor Forov tentang kemungkinan pernikahannya dengan Alexander, Larisa Visleneva atau Glafira Bodrostina. Bahkan tanpa membiarkan pemikiran untuk menghubungkan takdirnya dengan ketiga wanita cantik ini, dia memotivasi posisinya dengan cara ini: "... Saya hanya menyukai jenis wanita yang spesial: orang bodoh yang cerdas, yang, seperti semua hal baik, sangat langka." Ini termasuk Katerina Astafyevna, istri Evangel Minervin Goody dan Anna Skokova. Kata oxymoron warna-warni "orang bodoh yang pintar" menjadi kunci untuk memahami suka dan tidak suka pengarang. Faktanya, Fileter Ivanovich sendiri termasuk dalam kategori "orang bodoh yang pintar", yang berulang kali dikonfirmasi dalam narasi selanjutnya. Indikasinya adalah tawaran pernikahan resminya dengan nihilis Vanskok setelah kematian Katerina Astafyevna. Tidak mungkin dorongan ini hanya dapat dijelaskan oleh kepedulian sang mayor terhadap dukungan material Skokova setelah kematiannya. Di antara para pahlawan ini awalnya ada hubungan spiritual. Secara umum, perlu diperhatikan sifat semantik dari frasa "orang bodoh yang pintar" dalam konteks konten ideologis novel.

Forovs yang sama memberikan definisi kepada para aktor yang, dalam kumpulan gambar, mewakili tipe predator, yang paling jahat dan berbahaya. Inilah yang disebut "orang bijak bodoh" yang hidup secara eksklusif dengan perhitungan, tidak mengetahui kesedihan hati dan penyesalan. Ada banyak sekali dari mereka dalam novel "On Knives" di antara karakter dari rencana pertama dan kedua. Ini termasuk Pavel Gordanov yang "nehilist", dan kaki tangannya dalam perbuatan kotor Alina Figurina dengan Kishinsky, dan Glafira Bodrostina yang tampaknya tak terkalahkan, dan Tsipri-Kypri dengan Kazemira, menutupi kesempatan yang hilang dalam pernikahan. Terobsesi dengan keserakahan dan nafsu akan kekuasaan, mereka tidak meremehkan cara apapun untuk mencapai tujuan mereka. Orang bodoh mana pun yang mereka temui di jalan bisa jatuh ke dalam jaring intrik mereka, dan kemudian dia tidak bisa lagi diselamatkan. Namun, dalam perjalanan novel, ternyata kemenangan hanya dijamin bagi para predator yang tidak memiliki permulaan emosional. Hanya perhitungan telanjang yang dapat memberikan pukulan mutlak pada target. Emosi yang membuat hati yang dingin pun bergetar ternyata berakibat fatal bagi predator. Ini menjelaskan kekalahan terakhir Pavel Gordanov, yang terpesona oleh Glafira yang cerdas dan cantik, yang, pada gilirannya, dirasuki oleh hasrat pada Podozerov, akhirnya menjadi korban Ropshin.

Dalam sistem karakter dalam novel, tipe lain menonjol - yang disebut korban predator. Namun, seperti yang ditunjukkan oleh analisis beberapa gambar, bingkai jenis ini buram. Jika Iosaf Vislenev adalah korban baik untuk Gordanov, dan untuk Glafira, dan untuk Alinka dan Kishensky, dan dapat dikaitkan dengannya tanpa syarat, maka Gordanov dan Glafira yang sama sendiri jatuh ke dalam perangkap dan tidak dapat ditafsirkan dengan jelas. Namun, secara tipologis, Iosaf Vislenev tidak ada hubungannya dengan mereka, karena dia hanya bodoh, tapi jauh dari pintar. Bibinya sendiri memanggilnya "Iosafushka bodoh" (9; 81). Pada saat yang sama, julukan "bodoh" yang diberikan kepada Iosaf oleh Katerina Astafyevna, secara semantik, tidak ada hubungannya dengan julukan "bodoh" dalam kaitannya dengan Goodboy. Dalam konteks novel, ini lebih merupakan antinomi daripada definisi terkait. Lagipula, istri Evangel Minervina, dalam kata-kata suaminya, adalah "orang bodoh yang baik" (9; 79), yang tidak bisa dikatakan tentang Vislenev. Benar, ada kesamaan dalam karakter mereka - ini adalah impulsif dan peningkatan emosi. Gadis baik, sudah menikah, jatuh cinta dengan seorang prajurit berkuda, dan ini menjadi ujian yang cukup serius atas ketulusan dan kekuatan perasaan pasangan, yang mereka tanggung dengan bermartabat.

Dalam novel tersebut, Larisa Visleneva juga menemukan dirinya dalam situasi yang serupa. Tetapi kurangnya refleksi yang tulus dan permulaan yang rasional membawanya ke jurang yang dalam. Menjadi seorang fanatik, pahlawan wanita itu menghukum dirinya sendiri sampai mati. Nyatanya, kakak dan adik itu sifatnya sama dan bisa digabungkan menjadi tipe ketiga karakter yang tidak disebutkan dalam novel itu sendiri, bodoh. Membayangkan diri mereka sebagai "orang bijak", mereka menolak untuk mematuhi hukum manusia, tetapi pada saat yang sama mereka tidak dapat beradaptasi di lingkungan predator berpengalaman. Mereka hanya cocok untuk dijadikan bahan pembantu dalam kasus kriminal Gordanovs dan Glafir. Larisa mengakhiri hidupnya yang biasa-biasa saja dengan bunuh diri, yang tidak kalah tragisnya adalah hasil hidup Josaph, yang menjadi gila (yang, bagaimanapun, tidak pernah dia alami).

Dengan demikian, tipologi karakter terlacak dengan jelas dalam novel, yang sama sekali tidak terkait dengan klasifikasi tradisional pahlawan Leskov menjadi predator, yang terhilang dan yang benar. hanya benar dan hati yang murni dapat menyarankan keputusan yang tepat, terlepas dari seberapa rasional atau emosional seseorang dalam tindakannya. Dalam hal ini, citra Vera yang bisu-tuli, putri tiri Sintyanina, menjadi perhatian khusus. Seperti gambar Svetozar Vodopyanov, itu diresapi dengan mistisisme dan misteri. Karunia khusus Iman tidak hanya dalam kemampuan untuk meramalkan. Dia adalah personifikasi dari hati nurani dan keadilan manusia. Gaun hijaunya hanya berkedip di hadapan Iosaf Vislenev dan Glafira Bodrostina, tetapi Alexandra Ivanovna tidak hanya tinggal bersama Vera di rumah yang sama, tetapi juga menjaga kesejahteraannya dan mencintainya dengan sepenuh hati. Vera-lah yang mengungkap Pavel Gordanov dalam pembunuhan Bodrostin, menunjuk ke senjata kejahatan tersebut.

Kembali ke oxymoron "orang bodoh yang pintar" dan "orang bodoh yang bodoh" dan semantiknya dalam konteks novel, kita dapat menyatakan bahwa selain penunjukan kiasan dari kelompok karakter tertentu, dua kombinasi tautologis lainnya secara alami menyarankan diri mereka sendiri yang melengkapi tipologis. seri: gadis pintar yang cerdas, yang dari seluruh penjuru jelas termasuk Alexandra Sintyanina, Andrey Ivanovich Podozerov, Evangel Minervin, dan orang bodoh bodoh, yang dalam novel diwakili, seperti yang telah disebutkan, oleh Iosaf dan Larisa Vislenev. Dalam sistem penilaian pengarang terhadap kepribadian manusia, vektor positif selalu diarahkan bukan pada keunggulan intelektual, tetapi pada hati yang "pintar", yang menyelamatkan para pahlawan Leskov dari kesalahan fatal dan memungkinkan mereka membuat orang-orang di sekitar mereka bahagia. Dalam hal ini, ciri-ciri beberapa pahlawan dalam novel adalah indikasi. Jadi, misalnya, Podozerov berbicara tentang Sintyanina: “Betapa damai yang manis mengalir ke dalam jiwanya kata-kata bijaksana yang diucapkan dari hati” (8; 336). Atau mari kita ingat bagaimana Injil menjelaskan kepada Mayor Forov kemampuan Niat Baik untuk bernalar dengan bijak:

“Istri saya bodoh.

Jadi menurutmu dia tidak pintar?

Dia benar-benar bodoh.

apa yang sedang dia bicarakan?

Tapi ini di sini! - seru Penginjil, menyentuh jurusan di bagian dada tempat jantung berada ”(9; 72).

Jadi, dalam novel karya N.S. Leskov "On Knives" dengan jelas memunculkan hierarki gambar-karakter, yang menunjukkan skala dan kompleksitas realitas artistik karya secara keseluruhan. Penulis dengan terampil dan hati-hati menarik pembaca ke sisinya, secara bertahap mengungkap gambaran indah tentang kehidupan penghuni dunia yang diciptakannya. Dengan terampil menggabungkan ironi pengarang dengan karakteristik ucapan, dengan ahli menggunakan cara ekspresif dan visual, penulis secara diam-diam tetapi dengan meyakinkan menegaskan gagasan tentang prioritas ketulusan di atas intelektualitas. Leskov membangun konsep kepribadiannya berdasarkan pemahaman yang mendalam tentang sifat manusia secara umum dan kualitas individu yang melekat pada jenis perilaku tertentu. Setiap pahlawan akhirnya menerima hadiah atau retribusi atas perbuatannya. "Orang pintar" yang mengingkari hukum moralitas dan hati nurani dan hanya berfokus pada kebutuhan egoisnya sendiri, akhirnya gagal. Nihilisme mereka ternyata hanyalah kebodohan. Benar-benar pintar hanya mereka yang mampu berkorban dan cinta aktif untuk orang lain. Dan tidak masalah apakah orang ini diberkahi dengan kecerdasan tinggi sejak lahir. Yang jauh lebih penting adalah fakta bahwa pahlawan positif Leskov selalu siap untuk pencapaian spiritual yang terkait dengan refleksi yang tulus.

Salah satu pembela N.S. Leskov M. Gorky mengungkapkan ide yang luar biasa: “Pikiran Leskov adalah pikiran yang sadar dan tidak percaya, dia meragukan segalanya, tetapi tugas untuk membenarkan Rus', menulis ikon indah dari orang benarnya untuk kesenangan orang berdosa, dia menetapkan tugas ini bukan dari pikiran, tetapi dari hati. Dan begitulah<…>terpesona oleh cinta untuk kehidupan dan orang-orang, pengembara di dunia ini sangat memesona, begitu nyata secara fisik di hati pembaca yang berpikiran terbuka dan bijaksana.

2.3. Tentang satu mitologi dalam novel karya N.S. Leskov "Pada pisau" sehubungan dengan masalah pengucapan nama yang tepat

Membaca “On Knives” oleh N.S. Leskova mau tidak mau mengarah pada refleksi tentang masalah pengucapan nama, yang secara luas terwakili dalam novel. Menarik perhatian derajat yang bervariasi motivasi mereka dalam teks sastra. Tiga kelompok dapat dibedakan. Yang pertama mencakup nama diri, yang dikomentari dalam dialog, ucapan, dan petunjuk dari karakter akting itu sendiri. Misalnya, nama Iosaf Vislenev, sudah di awal novel, dalam percakapan antara Evangel Minervin dan Mayor Forov, dikaitkan dengan nama Joseph the Beautiful yang alkitabiah, dan fakta ini menjadi dasar tambahan untuk mempertimbangkan gambar tersebut Vislenev sejalan dengan tradisi karnaval.

Kelompok lain terdiri dari nama-nama yang tidak dibahas dalam novel itu sendiri, tetapi diorientasikan oleh pengarang pada persepsi pembaca tertentu. Dengan demikian, semantik dari nama pendeta Evangel Minervin lebih dari jelas, di mana ciri-ciri seorang pengkhotbah, seorang pendeta gereja yang bersemangat dan seorang lelaki tua yang bijak, semacam pendeta, pembawa dan penjaga kekekalan, terlihat. rahasia, digabungkan secara harmonis. Perpaduan antara prinsip alkitabiah dan kuno yang menjadi ciri khas penulisnya sudah mengarah pada interpretasi konkret atas gambaran ini dalam konteks novel.

Namun yang paling menarik dari sudut pandang penelitian adalah kelompok nama ketiga, yang sekilas tidak dimotivasi oleh apa pun, tetapi ternyata dalam proses analisis memiliki sangat penting dalam memahami kekayaan puisi novel. Penguraian kode mereka tidak hanya membutuhkan pembacaan karya yang cermat, tetapi juga daya tarik baik pada struktur teks sastra itu sendiri maupun sumber tambahan yang memberinya makan. Grup ini termasuk nama Sid, yang pembawanya adalah mantan budak Mikhail Andreevich Bodrostin, pemimpin bangsawan, yang pembunuhan terencana dan dilakukan hampir menjadi intrik plot utama.

Dalam sistem karakter multi-level yang kompleks dalam novel, Sid diberi peran episodik. Dia muncul hanya di akhir pekerjaan, setelah kematian misterius mantan majikannya. Tindakan dengan partisipasi seorang lelaki tua gila hanya membutuhkan satu bab, yang disebut "Undead bergegas." Cukup jelas bahwa kematian Bodrostin-lah yang menjadi dasar kemunculan Sid di atas panggung, yang ternyata mengasuh Mikhail Andreevich saat masih bayi dan tidak pernah berpisah dengan tuannya. Untuk sebagian besar hidupnya, Sid adalah mimpi buruk bagi Bodrostin, menghantuinya, dan yang terakhir tidak memiliki cara untuk menyingkirkan pamannya, yang benar-benar terobsesi dengan gagasan untuk hidup lebih lama dari tuannya dan "sekarat" untuk " menghadap Hakim dan menuntut” bersamanya (9; 332 ). Ada beberapa alasan nominal untuk konflik yang tak terpecahkan antara mantan budak dan pemilik tanah, tetapi dalam konteks masalah yang ditunjukkan, penting untuk dicatat bahwa lelaki tua itu menyalahkan Bodrostin dan saudara laki-lakinya atas hilangnya nama aslinya - Sidor. Sejarah nama panggilan itu sangat dangkal: “Dia [Sid] memperhatikan mereka bahkan pada saat mereka tidak dapat berbicara dengan baik dan alih-alih Sidor mereka mengucapkan Sid: itulah mengapa semua orang mulai memanggilnya begitu, dan dia mencela orang mati itu. bahwa demi dia dia bahkan kehilangan nama salibnya" (9; 334). Fakta hidup ini, yang sekilas tidak bersaksi tentang apapun, menjadi semacam predestinasi untuk hubungan selanjutnya antara tuan dan pelayan, yang berkembang menjadi konflik abadi yang melampaui penghinaan pribadi dan termasuk dalam dasar mitologis umum dari novel. Dia sangat penasaran mengingat peran seorang pelayan tua yang menjalankan misi sebagai pembalas abadi, kejam dan tak terkalahkan. Sangat mungkin hipotesis yang diajukan akan menjelaskan kemunculan nama ini dalam novel karya N.S. Leskov.

Dalam sejarah sastra dunia, Sid dikenal sebagai pahlawan puisi epik Spanyol "The Song of My Sid" yang diciptakan oleh oleh penulis yang tidak dikenal di abad kedua belas. Sid adalah orang sejarah yang nyata. Diketahui bahwa julukan ini dikenakan oleh kesatria Spanyol Rodrigo Diaz de Bivar, yang hidup dan mencapai prestasinya di paruh kedua abad ke-11. Nama yang sangat Sid berasal dari bahasa arab “seid” yang artinya tuan. Dalam cerita rakyat epik heroik citra Sid yang legendaris muncul sebagai citra pejuang, pembebas, pembalas dendam, musuh bangsawan feodal, kejam, keji dan pengecut. Jelas, ada proses mitologisasi yang nyata orang legendaris dan pengembangan citra heroik menjadi simbol citra, bertindak sebagai gagasan universal tentang kebangsawanan dan kebajikan. Belakangan, Sid dinyanyikan oleh P. Corneille dalam tragedi dengan nama yang sama, di mana idealisasi lebih lanjut dari kepribadian legendaris diamati. Seberapa sahkah asumsi tentang hubungan antara citra pahlawan Lesk dan pahlawan dalam epik rakyat Spanyol? Tidak ada informasi spesifik bahwa Sid sejarah dalam satu atau lain bentuk yang menjadi prototipe Sid dari novel On the Knives. Namun, mengingat kekayaan mitopoetika karya penulis dan hubungannya tidak hanya dengan teks sastra tertentu, orang dapat berbicara tentang keberadaan mitologem yang kembali ke arketipe heroik. Dalam konteks novel, nama Sid.

Tampaknya pertanyaan tentang asal usul nama itu Sid dalam novel karya N.S. "On the Knives" karya Leskov mungkin dibatasi oleh ruang lingkup penalaran hipotetis tentang masalah ini. Namun dalam novelnya sendiri masih terdapat bukti tidak langsung tentang keterkaitan antara nama tokoh yang bersangkutan dengan tradisi Spanyol.

Sepenuhnya terlepas dari Sid lama, novel ini menyuarakan legenda Bangsawan Spanyol, yang diceritakan oleh Svetozar Vodopyanov di rumah Bodrostin pada malam peristiwa yang hampir fantastis yang menyebabkan kematian pemimpin bangsawan. Sosok Badui Gila (begitulah julukan Vodopyanov dalam novel) adalah salah satu yang paling berwarna. Citranya diselimuti mistisisme, seperti segala sesuatu yang berhubungan dengan karakter ini. Menjadi seorang spiritualis dan filsuf, Svetozar tampil sebagai lawan bicara yang kebal dan tampaknya mengetahui jawaban atas semua pertanyaan kehidupan, karena dia diinisiasi ke dalam rahasia yang paling tidak dapat dipahami: “Vodopyanov dengan cekatan memilih argumen untuk posisinya; sejarah sipil dan alkitabiah memberinya contoh yang sangat dalam tentang partisipasi kekuatan yang tidak kita ketahui dalam urusan manusia, dan dia menyebutkan fenomena ini dengan ingatan yang luar biasa; dalam filosofi era yang berbeda, dia mendapatkan bukti keabadian roh dan asalnya yang tidak wajar; menemukan kesamaan dengan keyakinan spiritualistik dalam agama” (9; 278). Legenda Bangsawan Spanyol, yang diceritakan oleh Badui Gila, memiliki akar sastra yang ditunjukkan dalam novel itu sendiri. Dalam narasinya, dia dikaitkan dengan lakon karya F. Dumanoir dan A. Dennery, yang memiliki dua judul: "The Spanish Nobleman" dan "Don Cesar de Basan". Tetapi fakta bahwa dalam novel itu sendiri, legenda ini diminati dalam konteks tertentu adalah penting. Semangat Bangsawan Spanyol, menurut medium Vodopyanov, menemukan tempat tinggalnya di dalam jiwa salah satu karakter utama novel, Andrei Ivanovich Podozerov, yang mempersonifikasikan kehormatan, kemuliaan, dan kebajikan.

Dengan demikian, motif Spanyol yang menembus sistem figuratif novel menjadi sarana lain yang memperluas rencana mitopoetik karya dan memungkinkan kita berbicara tentang hubungan internal mayoritas. komponen struktural teks sastra novel karya N.S. Leskov "Pada pisau".

3. Tawarikh N.S. Leskov: aspek aksiologis

DI DALAM tahun-tahun terakhir dalam kritik sastra dalam negeri, terlihat jelas telah terjadi penajaman minat terhadap sejarah genre. Hal ini disebabkan, di satu sisi, karena kebutuhan objektif untuk memperbarui pendekatan dan metodologi dalam studi teks sastra, termasuk, mungkin, terutama yang klasik, dan di sisi lain, karena proses pembaruan konten ideologis yang jelas. bekerja di bawah studi. Dalam hal ini, epik besar N.S. Leskov dipandang sebagai objek paling subur untuk memahami beberapa tren dan pola yang menjadi ciri sejarah sastra Rusia secara keseluruhan.

Pengamatan terhadap kekhasan proses pembentukan genre dalam karya Leskov memberikan hasil yang sangat aneh. Seperti yang Anda ketahui, penulis sendiri memiliki sikap yang agak demokratis terhadap penunjukan genre dari satu atau beberapa karyanya. Bahkan saat ini, peneliti sering kesulitan membedakan antara prosa seniman, bahkan dalam kerangka narasi epik. Keadaan menyebar seperti itu merupakan karakteristik utama dari genre menengah dan kecil Leskov. Namun, tren serupa juga ditemukan di epik utama, dan batas-batasnya kabur tidak hanya antara novel dan kronik, tetapi juga antara kronik dan cerita, bahkan cerita pendek. Hal ini tidak hanya disebabkan oleh kekhasan gaya penulisan individu: alasan utama metamorfosis genre dalam karya Leskov terletak pada kombinasi organik dari puisi dan masalah karya seninya, bentuk dan isinya.

Dalam salah satu karya awalnya, M.M. Bakhtin menunjukkan: “... Puisi harus berangkat dari genre. Bagaimanapun, genre adalah bentuk khas dari keseluruhan karya, keseluruhan ucapan. Sebuah karya nyata hanya dalam bentuk genre tertentu. Pernyataan ini sepenuhnya berlaku untuk kronik Leskov. Di sini perlu segera diklarifikasi bahwa hanya dua karya penulis yang mendapat penunjukan genre yang jelas: "Katedral", diterbitkan pada tahun 1872, dan "Keluarga kumuh. Kronik keluarga pangeran Protozanov (Dari catatan Putri V.D.P.)”, publikasi yang disela oleh penulisnya sendiri pada tahun 1874. Mereka didahului oleh "Tahun-Tahun Tua di Desa Plodomasovo" (1869), yang secara tradisional juga disebut sebagai kronik, meskipun secara komposisi disajikan sebagai trilogi esai. Tetapi dimasukkannya salah satu bagiannya dalam teks "Soboryan" selanjutnya tidak hanya mengamankan nominal, tetapi juga hak formal untuk definisi genre semacam itu. Apa inti pemersatu dari karya-karya ini dan seberapa dapat diterapkan karakteristik genre umum dari kronik Leskov ke genre lain dalam karyanya?

A.V. Mikhailov dalam artikelnya "Novel and Style" mendefinisikan tiga tingkat dari "kata naratif" sejarah "" sehubungan dengan "kata novel" yang merangkumnya. Dalam hal ini, peneliti memilih sebagai “tingkat terakhir dari penciptaan puitis sejarah, menciptakan cerita sejarah yang berorientasi faktual tentang peristiwa nyata atau fiksi.<…>Pada level ini, perbedaan antara suatu peristiwa sejarah nyata dan fiksi sebagian besar terhapus: setiap fiksi berasimilasi sejarah, sedangkan realitas peristiwa telah diperoleh, direstorasi dari dalam kata novel. Tetapi sementara itu, bahkan kata novelistik seperti itu terus tetap terkait dengan kronik, dengan gaya hubungan kronik, sejauh itu berorientasi pada satu atau lain cara ke sejarah, lebih jauh ke faktisitas sejarah, dan wajib memuaskan. persyaratan faktisitas tersebut. Belajar fitur genre karya epik besar oleh Leskov memungkinkan kita untuk menegaskan bahwa semuanya, pada tingkat tertentu, condong ke arah jarak sejarah dalam kaitannya dengan peristiwa saat ini, retrospektif, yang diriwayatkan memiliki nilai kunci dalam memahami konten ideologis karya secara keseluruhan. Perpaduan prinsip-prinsip artistik dan sejarah secara maksimal terwakili secara tepat dalam kronik-kronik yang disebutkan oleh penulisnya. Namun, sinkretisme serupa juga diamati dalam novel Nowhere dan On Knives. Yang pertama, kekronisan diwakili oleh sejarah dan prasejarah kehidupan Rainer, oleh citra kepala biara, Bunda Agnia, dan oleh beberapa situasi plot yang terkait langsung dengan rencana sejarah narasi. Yang kedua, fenomena ini terutama terkait dengan komposisi plot, tidak ringkas, tetapi dengan jelas kronik, secara konsisten mengungkap dan menyerap tidak hanya peristiwa modern, tetapi juga situasi sejarah yang dapat dikenali, akibatnya. Kecenderungan terkait diamati dalam karya penulis lainnya. Awal narasi, yang dilakukan atas nama protagonis, dari cerita “Masa Kecil (Dari memoar Merkul Praottsev) adalah indikasi: “Saya pikir saya pasti harus menulis cerita saya, atau, lebih baik, pengakuan saya.<…>Saya tidak akan memotong beberapa dan membesar-besarkan pentingnya peristiwa lain: Saya tidak dipaksa melakukan ini oleh bentuk novel yang artifisial dan tidak wajar, yang membutuhkan pembulatan plot dan konsentrasi segala sesuatu di sekitar pusat utama. Itu tidak terjadi dalam hidup. Hidup seseorang berjalan seperti piagam yang berkembang dari rolling pin, dan saya akan mengembangkannya begitu sederhana dengan pita di catatan yang saya usulkan. Selain itu, mungkin menarik di sini bahwa catatan ini ditulis oleh seseorang yang tidak akan hidup pada saat catatannya dapat dibaca. Penting bagi penulis tidak hanya untuk memulihkan konteks sejarah dari apa yang terjadi, tetapi juga untuk membawa narasinya melampaui masa kini - ke masa lalu dan ke masa depan, dengan demikian mengungkap pola proses budaya dan sejarah secara umum, dan menemukan hubungan sebab-akibat dari berbagai fenomena realitas.

Sistem nilai kehidupan, diasimilasi dan dipromosikan oleh N.S. Leskov, memperoleh kelengkapan khusus dalam dirinya karya seni, dalam urutan puitis mereka. Bentuk yang paling subur untuk memadukan kesenian tinggi dan keaslian sejarah tentunya adalah genre kronik yang begitu digandrungi oleh pengarangnya. Berkat kemungkinan dan bahkan kebutuhan untuk mereproduksi sejarah masa lalu dalam kekhususannya, gambar yang dibuat oleh seniman memperoleh makna. simbol skala, dan sosok tokoh akting dirasakan oleh pembaca tidak hanya dalam ciri khas dan kekhususannya, tetapi juga dalam signifikansinya. Sehubungan dengan itu, rumusan yang dikemukakan oleh K.M. Butyrin: “... Simbol puitis adalah fenomena multidimensi dan, untuk pemahaman yang benar, mengharuskan peneliti untuk berkorelasi dengan struktur ideologis dan komposisi ini. pekerjaan individu, dengan tradisi budaya dan sejarah, dengan sistem puitis individu secara keseluruhan, diambil dalam konteks yang sinkron.

Dalam kronik "Soboryane", simbol gambar yang paling jelas adalah Stargorod, sebuah kota provinsi yang mempersonifikasikan seluruh Rus Suci di luar waktu sejarah, dengan tradisi budayanya yang berusia berabad-abad, fondasinya, seringkali kontradiktif dan bahkan kejam, tetapi tetap indah. dalam soliditas dan orisinalitasnya. Semua penduduk Stargorod dengan satu atau lain cara mencerminkan segi tertentu dari karakter nasional Rusia, adalah pembawa semangat katolik. Di antara mereka, tentu saja, ada tiga pendeta yang menonjol: Archpriest Savely Tuberozov, Priest Zakharia Benefaktov, dan Diacon Achilla Desnitsyn. Para pahlawan inilah yang menjaga tradisi rakyat terbaik. Dan mereka sendiri hanyalah perwujudan dari berbagai aspek dari satu fenomena berskala besar. Di sini kebijaksanaan digabungkan dengan militansi, kerendahan hati memberikan harmoni dan cinta, dan kenaifan dan sifat mudah tertipu kekanak-kanakan digantikan oleh spontanitas. Penulis tidak cenderung mengidealkan masa lalu Rusia, tetapi mengkhawatirkan kemungkinan gangguan eksternal ke dalam jalur sejarah alam. Tampaknya citra Marfa Andreevna Plodomasova, yang sudah dibuat dalam kronik "Tahun-Tahun Tua di Desa Plodomasovo", diminati di "Katedral" karena suatu alasan. Dalam sistem gambar artistik novel, ia memiliki arti khusus. Itu tidak hanya mencerminkan esensi karakter Rusia, tetapi juga seluruh sejarah Rusia: "... Marfa Andreevna memiliki semangat yang besar dan tidak dapat dihancurkan, dan dia berdebat dengan Pugachev dan menari dengan tiga penguasa ..." (4, 145 -146). Gejalanya adalah fakta bahwa untuk pertama kalinya pembaca belajar tentang boyar Plodomasova dari "Buku Demikoton Archpriest Tuberozov", di mana informasi yang dapat dipercaya secara historis terkonsentrasi, dan peristiwa-peristiwa tersebut diberi tanggal. Ini memberikan skala dan signifikansi tertinggi bagi sosok Marfa Andreevna sendiri, yang tinggal di tanah miliknya dekat Stargorod. Sistem nilai hidupnya bertepatan dengan keyakinan Savely Tuberozov, di dalam dirinya dia melihat orang yang berpikiran sama dan penggantinya. Karena tidak meninggalkan tanah miliknya selama dua puluh tahun, Plodomasova secara pribadi mendatangi pendeta untuk memastikan dalam percakapan dengannya bahwa para pahlawan roh belum mati di tanah Rusia. Lagipula, dia sendiri, sebenarnya, adalah pahlawan yang sama, yang menjaga fondasi nenek moyangnya yang berusia berabad-abad. Jika kita mempertimbangkan citra Marfa Andreevna dalam sistem tipologi gambar wanita N.S. Leskov, maka dapat dikatakan dengan jelas bahwa tipe ini, jika bukan yang paling dicintai, maka yang paling dihormati oleh penulisnya. Nanti, dia akan diwujudkan dalam kronik lain dari penulis - "Keluarga Seedy" - dalam bentuk Putri Varvara Nikanorovna Protozanova. Alam itu utuh dan jujur, sang putri memiliki penilaiannya sendiri dalam segala hal. Hubungannya dengan orang-orang di sekitarnya dibangun menurut aturan moral yang dipelajari dari leluhurnya dan dijaga dengan cemburu. Otoritas Putri Protozanova yang tak terbantahkan di semua sektor masyarakat dijelaskan tidak hanya oleh kekerasan karakter pahlawan wanita: dia adalah pembawa sistem nilai kehidupan tertentu, tradisi, yang pengabaiannya mengancam untuk menghancurkan tidak hanya hubungan antar generasi, tetapi juga budaya nasional secara keseluruhan. Kronik menyajikan rencana sejarah yang cukup luas: sejak zaman kuno, sejarah keluarga pangeran Protozanov dapat dilacak, yang mencerminkan seluruh sejarah negara Rusia. Bagi penulis, tugas utama tetap menemukan dan melestarikan inti paling berharga yang mengkristal dalam pengalaman yang sulit dan sulit ini.

Pesan dari N.S. Leskov ke genre kronik cukup termotivasi. Dalam karya-karya inilah penulis berhasil mewujudkan ide-ide paling berani. Padahal, genre kronik telah menjadi alat artistik yang memungkinkan pengarang melalui puisi mencapai problematika, sistem nilai moral.

* * *

Apa yang akhirnya kita dapatkan? Tidak peduli seberapa N.S. Leskov ke bentuk genre, menuntut kebebasan perwujudan artistik dalam gambar-gambarnya pahlawan sastra, dia tetap setia pada intuisi kreatif. Menawarkan pembaca paling banyak berbagai genre prosa epik, penulis, pada kenyataannya, sendiri membuktikan keberadaan hukum-hukum tertentu dalam keterkaitan dan kondisionalitas yang erat dari ciri-ciri pahlawan epik dalam kekhususan genre mereka. Setiap genre baru, terlibat dalam karya penulis ini, adalah konfirmasi lain dari kesesuaian bentuk dengan isi karya, ketika dibuat oleh ahli kata yang hebat.

Literatur:

1. Butyrin K.M. Masalah simbol puitis dalam kritik sastra Rusia (abad XIX - XX) // Studi dalam puisi dan gaya bahasa. L., 1972.

2.Gorky M. Sejarah sastra Rusia. M., 1939.

3.Gorky M. N.S. Leskov // M. Gorky. Artikel kritik sastra yang tidak terkoleksi.

M., 1941.

4. Grossman L.P. N.S. Leskov. M., 1945.

5.Leskov N.S. Sobr. op. dalam 12 t.t. M., 1989

6.Leskov N.S. Sobr. cit.: Dalam 11 jilid V.5. M., 1957

7.Medvedev P.N. (Bakhtin M.M.) Metode Formal dalam Studi Sastra: Pengantar Kritis Puisi Sosiologis. L., 1928.

8.Mikhailov A.V. Novel dan Gaya // Teori Sastra. T.3. Genera dan genre (masalah utama dalam liputan sejarah). M., 2003.

9. Propp V.Ya. Morfologi dongeng. M., 1969.

10.Starygina N.N. Novel Rusia dalam situasi kontroversi filosofis dan religius pada tahun 1860-an-1870-an. M., 2003.

11.Starygina N.N. Latar belakang Injil (semantik dan gaya) dalam novel karya N.S. Leskov "On Knives" // Teks Injil dalam sastra Rusia abad ke-18 hingga ke-20. Kutipan, kenang-kenangan, motif, plot, genre. Kumpulan karya ilmiah Petrozavodsk, 1994.

12.Stolyarova I.V. Mencari yang ideal. Kreativitas N.S. Leskov. L., 1978.

13.Tamarchenko N.D. Epik // Teori Sastra. T. 3. Genera dan genre (masalah utama dalam liputan sejarah). M., 2003.

14.Esalnek A.Ya. Dasar kritik sastra. Analisis teks novel. M., 2004.

____________________________

Cheryukina Guzel Leonidovna

Cerita dan novel yang ditulis pada masa kematangan artistik N. S. Leskov memberikan gambaran yang cukup lengkap tentang semua karyanya. Berbeda dan berbeda, mereka bersatu\"memikirkan nasib Rusia\". Rusia di sini memiliki banyak sisi, dalam jalinan kontradiksi yang rumit, \"celaka dan berlimpah, \"\"kuat dan tidak berdaya \" pada saat yang sama. Dalam semua manifestasi kehidupan nasional, hal-hal kecil dan anekdotnya yang dicari Leskov\"inti dari keseluruhan\". Dan dia paling sering menemukannya pada orang eksentrik dan miskin, seolah-olah menggemakan Dostoevsky, yang menulis dalam "The Brothers Karamazov" bahwa eksentrik \"tidak selalu partikularitas dan isolasi, tetapi, sebaliknya, kebetulan dia , mungkin, dan kadang-kadang membawa inti dari keseluruhan, dan orang-orang lain di jamannya - semua dengan semacam aliran angin, untuk beberapa alasan mereka memisahkan diri darinya \".
Pahlawan dalam cerita\"Golovan yang tidak mematikan \" adalah salah satu dari orang-orang eksentrik ini. \"Non-mematikan \" dikaitkan dengan manusia biasa oleh rumor populer. Namun, bertentangan dengan legenda, sudah di bab pertama cerita, kematian Golovan dijelaskan dalam semua keniscayaan dan kenyataan: dia \"meninggal selama apa yang disebut \"kebakaran besar\" di kota Orel, tenggelam dalam lubang mendidih ... \" Membandingkan legenda dengan fakta objektif , merobek tabir mistik dari mitos \"tidak mematikan \" sang pahlawan, narator mengajak pembaca untuk memikirkan teka-teki yang memiliki makna universal. Mengapa manusia biasa terkadang menjadi pahlawan legendaris? Kutipan Derzhavin dalam teks dari narator membangkitkan asosiasi tambahan dengan "Monumen" Horace dan Pushkin, dan dengan demikian kisah seorang petani sederhana segera diberi skala dan filosofi.
Petunjuk pertama untuk mengungkap misteri yang terus-menerus \"menebal\" di sekitar Golovan, meskipun hidupnya sangat murni dan terbuka, mengandung klarifikasi kecil: Golovan masuk ke dalam \"lubang mendidih\" menyelamatkan nyawa seseorang atau harta benda seseorang \" . Setiap bab baru dari cerita berkontribusi pada penguraian makna artistik dari konsep\"tidak mematikan\". Dan pada akhirnya ternyata tidak menghadiri gereja, \"meragukan iman\" Golovan adalah seorang Kristen sejati dan benar-benar milik \"kuil Pencipta Yang Mahakuasa\", terkait dengan seluruh dunia. Membangun hidupnya sesuai dengan hukum hati nuraninya sendiri, petani Rusia yang sederhana ini mencapai ketinggian moral tertinggi, dan dialah yang diberikan untuk mengetahui \"cinta yang sempurna \".
\"Misteri \" Golovan ada di depan mata semua orang, tetapi solusinya tidak menjadi milik rumor. Desas-desus menganggap dia satu-satunya \"dosa \" - hubungan dengan istri orang lain. Nyatanya, Golovan dan Pavlageya, yang telah hidup di bawah satu atap selama bertahun-tahun dan saling mencintai tanpa henti, tidak dapat bersatu. Mereka tidak membiarkan diri mereka melangkahi orang lain, bahkan yang paling "kosong dan berbahaya" - suami Pavla yang mabuk dan direndahkan, yang dianggap hilang oleh semua orang.
Legenda yang diciptakan oleh orang-orang itu ternyata terlibat dalam kebenaran. Dalam kecenderungan umum terhadap keajaiban, kebutuhan hidup itu sendiri akan yang tertinggi terwujud, kebutuhan yang hanya dipenuhi dengan tanpa pamrih dan dari pelayanan hati ke kebaikan. Keajaiban di dunia Leskovsky selalu berjalan seiring dengan praktik hidup, karena syarat munculnya keajaiban adalah perbuatan manusiawi penulis, dilakukan \"bukan untuk pelayanan, tetapi untuk jiwa\"

Nasib Nikolai Leskov (1831-1895) adalah salah satu bab paling dramatis dan instruktif dalam sejarah sastra Rusia abad ke-19. Masa kreativitas, pencarian spiritual seorang penulis dengan bakat luar biasa jatuh pada era pasca-reformasi yang luar biasa sulit. Waktu telah memanggil...

Maxim Gorky berkata bahwa "sebagai seniman kata, N. S. Leskov cukup layak berdiri di samping pencipta sastra Rusia seperti L. Tolstoy, Gogol, Turgenev, Goncharov." Jalan Leskov dalam sastra rumit dan sulit. Dia mulai mencetak dengan tegang ...

Di antara karya klasik Rusia, Gorky menunjuk tepat ke Leskov sebagai seorang penulis yang, dengan mengerahkan seluruh kekuatan bakatnya, berusaha keras untuk menciptakan "tipe positif" pria Rusia, untuk menemukan kristal di antara "orang berdosa" di dunia ini. ...

Nikolai Semenovich Leskov adalah seorang penulis asli Rusia, yang popularitasnya terus meningkat dari tahun ke tahun. Semakin sering pembicaraan tentang jiwa Rusia yang misterius, semakin mereka mengingat Leskov, yang sepenuhnya, secara khusus dan realistis menunjukkan orang Rusia ...

Leskov tentu saja adalah penulis peringkat pertama. Signifikansinya secara bertahap tumbuh dalam literatur kita: pengaruhnya terhadap sastra tumbuh, dan minat pembaca terhadapnya tumbuh. Namun, sulit untuk menyebutnya sebagai sastra klasik Rusia. Dia adalah seorang pelaku eksperimen yang luar biasa yang memunculkan seluruh gelombang peneliti semacam itu dalam sastra Rusia - seorang pelaku eksperimen yang nakal, terkadang kesal, terkadang ceria, dan pada saat yang sama sangat serius, yang menetapkan tujuan pendidikan yang hebat untuk dirinya sendiri, atas nama yang dia melakukan eksperimennya.

Hal pertama yang ingin saya perhatikan adalah pencarian Leskov akan genre sastra. Dia terus mencari, mencoba genre baru dan baru, beberapa di antaranya dia ambil dari tulisan "bisnis", dari literatur majalah, surat kabar atau prosa ilmiah.

Sangat banyak karya Leskov yang memiliki definisi genre di bawah judulnya yang diberikan Leskov, seolah-olah memperingatkan pembaca tentang sifat tidak biasa dari bentuk mereka untuk "sastra hebat": "catatan otobiografi", "pengakuan penulis", "surat terbuka", " sketsa biografi" ("Alexey Petrovich Ermolov"), " cerita fantasi"("Elang Putih"), "catatan publik" ("Pertempuran besar"), "feuilleton kecil", "catatan tentang nama panggilan generik" ("Kabut heraldik"), "kronik keluarga" ("Keluarga kumuh"), " pengamatan , eksperimen dan petualangan "(" Hare remise ")," gambar dari kehidupan "(" Improvizer "dan" Hal-hal kecil dalam kehidupan uskup ")," dari legenda rakyat tambahan baru» ("Leon the butler's son (Table predator)"), "Nota bene to memories" ("Populis dan skismatis dalam pelayanan"), " kasus legendaris"("Pop yang belum dibaptis"), "catatan bibliografi" ("Naskah drama penulis mati yang belum dicetak"), "post scriptum" ("Tentang" Quaker ""), "penjelasan sastra" ("Tentang kaum kiri Rusia- hander"), "trilogi singkat dalam mimpi» ("Butir selektif"), "referensi" ("Di mana plot drama oleh Count L. N. Tolstoy "The First Distiller" dipinjam dari"), "kutipan dari kenangan masa muda" ("Barang antik Pechersk"), "catatan ilmiah" ("Pada lukisan ikon Rusia"), "koreksi sejarah" ("Keganjilan tentang Gogol dan Kostomarov"), "lanskap dan genre" ("Hari musim dingin", "Petugas tengah malam"), "rhapsody" ("Yudol") , "kisah seorang pejabat untuk penugasan khusus" ( "Stinging"), "sebuah kisah pedesaan di atas kanvas sejarah" ("Pekerja paruh waktu"), "kasus spiritual" ("The Spirit of Madame Janlis"), dll. , dll.

Leskov, seolah-olah, menghindari genre sastra yang biasa. Bahkan jika dia menulis sebuah novel, maka sebagai definisi genre dia memasukkan subtitle "a novel in tiga buku”(“ Nowhere ”), menjelaskan kepada pembaca bahwa ini bukanlah novel yang sebenarnya, tetapi novel dengan sesuatu yang tidak biasa. Jika dia menulis sebuah cerita, maka dalam hal ini dia juga berusaha untuk membedakannya dari cerita biasa - misalnya: "sebuah cerita di kuburan" ("Seniman Bodoh").

Leskov, seolah-olah, ingin berpura-pura bahwa karyanya bukan milik sastra yang serius dan ditulis sedemikian rupa - dengan santai, ditulis dalam bentuk kecil, termasuk jenis sastra yang paling rendah. Ini bukan hanya hasil dari "bentuk rasa malu" khusus, yang merupakan ciri khas sastra Rusia, tetapi keinginan agar pembaca tidak melihat sesuatu yang lengkap dalam karyanya, "tidak percaya" dia sebagai penulis, dan dirinya sendiri. memikirkan makna moral dari karyanya. Pada saat yang sama, Leskov menghancurkan bentuk genre karyanya, begitu mereka memperoleh semacam tradisi genre, mereka dapat dianggap sebagai karya sastra “biasa” dan tinggi, “Di sini cerita harus diakhiri, ” tapi ... Leskov melanjutkannya, membawanya ke samping, beralih ke narator lain, dll.

Definisi genre yang aneh dan non-sastra memainkan peran khusus dalam karya Leskov, mereka bertindak sebagai semacam peringatan bagi pembaca untuk tidak menganggapnya sebagai ekspresi sikap pengarang terhadap apa yang dijelaskan. Ini memberi kebebasan kepada pembaca: penulis membiarkan mereka berhadapan muka dengan karya: "jika Anda mau - percayalah, jika Anda mau - tidak." Dia membebaskan dirinya dari bagian tanggung jawab tertentu: menjadikan bentuk karyanya seolah-olah milik orang lain, dia berusaha mengalihkan tanggung jawab atas mereka kepada narator, ke dokumen yang dia kutip. Dia sepertinya bersembunyi dari pembacanya.

Hal ini memperkuat ciri aneh dari karya Leskov yang membuat penasaran pembaca dengan menafsirkan makna moral dari apa yang terjadi di dalamnya (yang saya tulis di artikel sebelumnya).

Jika kita membandingkan koleksi karya Leskov dengan semacam toko tempat Leskov meletakkan barang-barang, memasoknya dengan label, maka pertama-tama, toko ini dibandingkan dengan perdagangan mainan pohon palem atau dengan perdagangan yang adil, di mana rakyat , elemen sederhana, "mainan murah" ( dongeng, legenda, gambar pedesaan, feuilleton, referensi, dll.) menempati posisi dominan.

Tetapi bahkan perbandingan ini, dengan semua kesetiaan relatifnya pada intinya, membutuhkan satu klarifikasi lagi.

Toko mainan Lesk (dan dia sendiri memastikan bahwa karya-karyanya dengan kebingungan ceria dalam intrik *(( Dalam sepucuk surat kepada V. M. Lavrov tertanggal 24 November 1887, Leskov menulis tentang ceritanya “Perampokan”: “ Menurut genrenya, itu sehari-hari, menurut plotnya, itu adalah kebingungan yang lucu», « secara umum, bacaan yang menyenangkan dan gambaran nyata sehari-hari tentang kota pencuri». ))) bisa disamakan dengan toko yang biasa menyandang nama "Lakukan sendiri!". Pembaca saya sendiri harus membuat mainan dari bahan yang ditawarkan kepadanya atau menemukan jawaban atas pertanyaan yang diajukan Leskov kepadanya.

Jika saya harus mencari subtitle untuk kumpulan karyanya dalam semangat definisi genre Leskov, saya akan memberinya definisi genre seperti itu: "Buku masalah sastra dalam 30 volume" (atau 25, - Anda tidak dapat melakukannya lebih sedikit). Karya-karyanya yang dikumpulkan adalah buku masalah besar, buku masalah di mana situasi kehidupan yang paling sulit diberikan untuk penilaian moral mereka, dan jawaban langsung tidak disarankan, dan kadang-kadang bahkan solusi yang berbeda diperbolehkan, tetapi secara umum itu masih merupakan buku masalah. yang mengajarkan pembaca tentang kebaikan aktif, pemahaman aktif orang dan secara mandiri menemukan solusi untuk masalah moral kehidupan. Pada saat yang sama, seperti dalam buku soal mana pun, konstruksi soal tidak boleh sering diulang, karena ini akan memudahkan penyelesaiannya.

Leskov memiliki bentuk sastra yang ditemukan olehnya - "lanskap dan genre" (dengan "genre" Leskov berarti lukisan bergenre). Leskov menciptakan bentuk sastra ini (yang, ngomong-ngomong, sangat modern - banyak pencapaian sastra abad ke-20 diantisipasi di sini) untuk sepenuhnya menghilangkan diri pengarang. Penulis bahkan tidak bersembunyi di sini di belakang narator atau korespondennya, yang dari kata-katanya ia diduga menyampaikan peristiwa, seperti dalam karya-karyanya yang lain - ia umumnya tidak hadir, menawarkan kepada pembaca, seolah-olah, catatan singkat percakapan yang terjadi di ruang tamu ("Winter Day") atau hotel ("The Midnighters"). Menurut percakapan tersebut, pembaca sendiri yang harus menilai karakter dan karakter moral orang yang berbicara dan tentang peristiwa dan situasi kehidupan yang di balik percakapan tersebut secara bertahap diungkapkan kepada pembaca.

Dampak moral karya-karya ini terhadap pembaca sangat kuat karena tidak ada yang secara eksplisit dipaksakan kepada pembaca di dalamnya: pembaca seolah-olah menebak semuanya sendiri. Intinya, dia benar-benar memecahkan masalah moral yang dihadirkan kepadanya.

Kisah Leskov "Lefty", yang biasanya dianggap patriotik, mengagungkan kerja keras dan keterampilan para pekerja Tula, jauh dari kecenderungannya yang sederhana. Dia patriotik, tapi tidak hanya ... Leskov, untuk beberapa alasan, disingkirkan pengantar penulis, yang menunjukkan bahwa penulis tidak dapat diidentikkan dengan narator. Dan pertanyaannya tetap tidak terjawab: mengapa semua keterampilan pandai besi Tula hanya mengarah pada hasil bahwa kutu berhenti "menari menari" dan "melakukan variasi"? Jawabannya, jelas, adalah bahwa semua seni pandai besi Tula digunakan untuk melayani keinginan para empu. Ini bukanlah pemuliaan tenaga kerja, tetapi gambaran situasi tragis para pengrajin Rusia.

Mari kita perhatikan satu lagi teknik yang sangat khas. fiksi Leskov - kecanduannya pada distorsi kata-kata khusus dalam semangat etimologi rakyat dan penciptaan istilah misterius untuk berbagai fenomena. Teknik ini diketahui terutama dari novel paling populer Leskov "Lefty" dan telah berulang kali dipelajari sebagai fenomena gaya linguistik.

Tetapi teknik ini sama sekali tidak dapat direduksi menjadi gaya - lelucon, keinginan untuk membuat pembaca tertawa. Ini juga merupakan perangkat intrik sastra, elemen penting dari konstruksi plot karyanya. "Kata" dan "istilah", yang dibuat secara artifisial dalam bahasa karya Leskov dengan berbagai cara (di sini tidak hanya etimologi rakyat, tetapi juga penggunaan ekspresi lokal, terkadang nama panggilan, dll.), Juga menimbulkan teka-teki bagi pembaca bahwa intrik pembaca pada tahap menengah dari pengembangan plot. Leskov memberi tahu pembaca tentang istilah dan definisi samarnya, nama panggilan aneh, dll., Sebelum dia memberikan materi kepada pembaca untuk memahami artinya, dan justru dengan cara inilah dia memberikan minat tambahan pada intrik utama.

Di sini, misalnya, adalah cerita "Dead estate", yang memiliki subtitle (definisi genre) "dari kenangan". Pertama-tama, kami mencatat bahwa judul karya itu sendiri memperkenalkan unsur intrik, hiburan - kelas apa, dan bahkan "mati", yang akan kita bicarakan? Kemudian istilah pertama yang diperkenalkan Leskov ke dalam memoar ini adalah "fantasi liar" para gubernur Rusia kuno, kejenakaan para pejabat. Hanya berikut ini dijelaskan kejenakaan seperti apa mereka. Teka-teki itu dipecahkan secara tak terduga untuk pembaca. Pembaca berharap bahwa dia akan membaca tentang beberapa perilaku mengerikan dari para gubernur lama (lagipula, kata mereka - "fantasi liar"), tetapi ternyata ini hanya tentang keeksentrikan. Leskov berjanji untuk menentang "masa perang" lama yang buruk menuju kemakmuran modern, tetapi ternyata di masa lalu semuanya lebih sederhana dan bahkan lebih tidak berbahaya. "Keliaran" fantasi lama sama sekali tidak mengerikan. Masa lalu, berlawanan dengan yang baru, sangat sering membuat Leskov mengkritik masa kini.

Leskov menggunakan "istilah" "waktu pertempuran", tetapi ternyata seluruh perang bermuara pada fakta bahwa gubernur Oryol Trubetskoy adalah penggemar berat "membuat keributan" (sekali lagi, istilahnya), dan, seperti itu ternyata, dia suka "membuat keributan" bukan karena kedengkian, tapi sebagai artis, aktor. Leskov menulis: Tentang para bos, yang secara khusus ingin mereka puji, mereka selalu berkata: "Pemburu membuat keributan." Jika dia terikat pada sesuatu, dan membuat keributan, dan memarahi seburuk mungkin, dan tidak akan membuat masalah. Semua berakhir dengan satu suara!"Selanjutnya, istilah" kurang ajar "digunakan (sekali lagi dalam tanda kutip) dan ditambahkan:" Tentang dia (yaitu, tentang gubernur yang sama.- D.L.),jadi mereka berkata di Orel bahwa dia "suka berani"". Dalam nada yang sama, istilah "strain", "pemula" diberikan. Dan kemudian ternyata mengemudi cepat para gubernur berfungsi sebagai tanda "kekuatan yang kokoh" dan "dihiasi", menurut Leskov, kota-kota tua Rusia, ketika para bos menjadi "pemula". Leskov juga berbicara tentang mengemudi yang tidak menentu dari para gubernur kuno dalam karya-karyanya yang lain, tetapi secara khas - sekali lagi membuat penasaran pembaca, tetapi dengan istilah lain. Di Odnodum, misalnya, Leskov menulis: “Kemudian (di masa lalu.- D.L.)gubernur melakukan perjalanan "menakutkan", tetapi menemui mereka "dengan gemetar"". Penjelasan kedua istilah yang dibuat di Odnodum ini mengejutkan, dan Leskov dengan santai menggunakan berbagai istilah lain yang berfungsi sebagai perangkat tambahan yang menarik yang mempersiapkan pembaca untuk kemunculan "sosok angkuh" dari "dirinya" dalam narasi.

Saat membuat "istilah", Leskov biasanya mengacu pada "penggunaan lokal", ke "rumor lokal", memberikan istilah tersebut citarasa rakyat. Tentang gubernur Oryol Trubetskoy yang sama, yang telah saya sebutkan, Leskov mengutip banyak ungkapan lokal. " Tambahkan ke itu, - tulis Leskov, - bahwa orang yang kita bicarakan, menurut definisi lokal yang benar, adalah "tidak dapat dipahami"(lagi istilah.- D.L.),kasar dan otokratis - dan kemudian akan menjadi jelas bagi Anda bahwa dia dapat menimbulkan kengerian dan keinginan untuk menghindari pertemuan dengannya. Tapi orang biasa suka melihat dengan senang saat "yon sadit". Orang-orang yang mengunjungi Orel dan memiliki kebahagiaan (digarisbawahi oleh saya.- D.L.),untuk melihat sang pangeran berkuda, dulu ceritanya panjang:
- Dan-dan-dan, bagaimana kamu duduk! Agio bydke seluruh kota bergemuruh!»

Lebih lanjut, Leskov berkata tentang Trubetskoy: “ Itu adalah gubernur dari semua sisi "(lagi istilah.- D.L.);gubernur seperti itu, yang sekarang dipindahkan karena "keadaan yang tidak menguntungkan"».

Istilah terakhir yang dikaitkan dengan gubernur Oryol ini adalah istilah "menyebar". Istilah tersebut diberikan pertama kali untuk memukau pembaca dengan ketakterdugaannya, dan kemudian penjelasannya sudah dilaporkan: “ Itu adalah favoritnya(Gubernur.-D. L.)mengatur sosoknya ketika dia harus pergi, bukan pergi. Dia mengangkat tangannya "ke samping" atau "ke depan", itulah sebabnya tudung dan keliman jubah militernya terbentang dan menempati begitu banyak garis lintang sehingga tiga orang dapat lewat menggantikannya: semua orang dapat melihat bahwa gubernur akan datang».

Saya tidak menyentuh di sini banyak istilah lain yang terkait dalam pekerjaan yang sama dengan gubernur lain: Ivan Ivanovich Fundukley dari Kiev: "kelelahan", "orang Spanyol yang cantik", "petugas turun dari gunung", dll. telah ditemui dalam sastra Rusia (dalam Dostoevsky, Saltykov-Shchedrin), tetapi dalam Leskov mereka diperkenalkan ke dalam narasi yang sangat intrik, berfungsi untuk meningkatkan minat. Ini adalah elemen intrik tambahan. Ketika dalam karya Leskov, gubernur Kiev Fundukley ("Perkebunan mati") disebut "orang Spanyol yang cantik", wajar jika pembaca menunggu penjelasan tentang julukan ini. Ungkapan lain dari Leskov juga membutuhkan penjelasan, dan dia tidak pernah terburu-buru dengan penjelasan ini, menghitung pada saat yang sama bahwa pembaca tidak punya waktu untuk melupakan kata dan ungkapan yang membingungkan ini.

I. V. Stolyarova dalam karyanya "Principles of Leskov's "insidious satire" (sebuah kata dalam kisah Lefty)" menarik perhatian pada fitur luar biasa dari "kata berbahaya" Leskov ini. Dia menulis: " Sebagai semacam isyarat perhatian yang ditujukan kepada pembaca, penulis menggunakan neologisme atau sekadar kata yang tidak biasa yang misterius dalam arti sebenarnya sehingga membangkitkan minat pembaca. Menceritakan, misalnya, tentang perjalanan duta besar tsar, Leskov dengan tegas berkomentar: "Platov berkendara dengan sangat tergesa-gesa dan dengan upacara..." cerita "The Enchanted Wanderer"). Segala sesuatu yang mengikuti dalam kurun waktu yang lama ini adalah gambaran dari upacara ini, yang sebagaimana berhak diharapkan oleh pembaca, adalah sesuatu yang menarik, tidak biasa, patut diperhatikan.» *{{ Stolyarova I.V. Prinsip-prinsip "satire berbahaya" Leskov (sebuah kata dalam kisah Lefty). // Kreativitas N. S. Leskov: Koleksi. Kursk, 1977, hlm. 64-66.}}.

Bersamaan dengan kata-kata dan ungkapan yang aneh dan misterius (istilah, begitu saya menyebutnya), nama panggilan dimasukkan ke dalam intrik karya, yang "bekerja" dengan cara yang sama. Ini juga teka-teki yang diajukan di awal pekerjaan dan baru kemudian dijelaskan. Beginilah karya terbesar, seperti "Katedral", dimulai. Di bab pertama The Cathedral, Leskov memberikan empat nama panggilan untuk Achilles Desnitsyn. Dan meskipun nama panggilan keempat, "Terluka", dijelaskan di bab pertama yang sama, tetapi secara keseluruhan, keempat nama panggilan tersebut terungkap secara bertahap saat "Katedral" dibaca. Penjelasan nama panggilan pertama hanya mempertahankan ketertarikan pembaca pada arti dari tiga nama lainnya.

Bahasa narator yang tidak biasa di Leskov, ekspresi individu yang didefinisikan oleh Leskov sebagai lokal, kata kunci, nama panggilan berfungsi pada saat yang sama dalam karya, sekali lagi, untuk menyembunyikan identitas penulis, hubungan pribadinya dengan apa yang sedang dijelaskan. Dia berbicara dengan "kata-kata aneh" - oleh karena itu, dia tidak memberikan penilaian apa pun atas apa yang dia bicarakan. Leskov sang penulis, seolah-olah, bersembunyi di balik kata dan frasa orang lain, sama seperti dia bersembunyi di balik naratornya sendiri, di balik dokumen fiktif, atau di balik nama samaran.

Leskov seperti "Dickens Rusia". Bukan karena dia mirip dengan Dickens pada umumnya, dalam cara penulisannya, tetapi karena baik Dickens maupun Leskov adalah "penulis keluarga", penulis yang dibaca dalam keluarga, dibahas oleh seluruh keluarga, penulis yang sangat penting bagi pembentukan moral seseorang dibesarkan di masa mudanya, dan kemudian menemani sepanjang hidupnya, bersama dengan kenangan masa kecil terbaik. Tetapi Dickens adalah seorang penulis keluarga Inggris yang khas, dan Leskov adalah seorang Rusia. Bahkan sangat Rusia. Sangat Rusia sehingga, tentu saja, dia tidak akan pernah bisa masuk ke keluarga Inggris dengan cara yang sama seperti Dickens masuk ke Rusia. Dan ini terlepas dari popularitas Leskov yang terus meningkat di luar negeri dan, terutama, di negara-negara berbahasa Inggris.

Ada satu hal yang membuat Leskov dan Dickens sangat dekat: mereka adalah orang-orang saleh yang eksentrik. Mengapa bukan Mr. Dick yang saleh Leskian di David Copperfield, yang hobi favoritnya adalah menerbangkan layang-layang dan yang menemukan jawaban yang benar dan baik untuk semua pertanyaan? Dan mengapa bukan Nesmertny Golovan eksentrik Dickensian, yang berbuat baik secara diam-diam, bahkan tanpa menyadari bahwa dia berbuat baik?

Tapi pahlawan yang baik adalah yang dibutuhkan untuk membaca keluarga. Hero yang "ideal" memang sengaja tidak selalu berpeluang untuk menjadi hero favorit. Pahlawan tercinta harus, sampai batas tertentu, menjadi rahasia pembaca dan penulis, karena orang yang benar-benar baik, jika dia berbuat baik, selalu melakukannya secara rahasia, secara rahasia.

Orang eksentrik tidak hanya menyimpan rahasia kebaikannya, tapi juga membuatnya teka-teki sastra yang membuat penasaran pembaca. Penghapusan eksentrik dalam karya, setidaknya di Leskov, juga merupakan salah satu metode intrik sastra. Orang eksentrik selalu membawa teka-teki. Oleh karena itu, intrik di Leskov tunduk pada penilaian moral, bahasa karya, dan "karakterografi" karya. Tanpa Leskov, sastra Rusia akan kehilangan sebagian besar warna nasional dan masalah nasionalnya.

Karya Leskov memiliki sumber utamanya bahkan bukan dalam sastra, tetapi dalam tradisi lisan sehari-hari, kembali ke apa yang saya sebut "berbicara Rusia". Itu keluar dari percakapan, perselisihan di berbagai perusahaan dan keluarga dan kembali ke percakapan dan perselisihan ini, kembali ke seluruh keluarga besar dan "berbicara Rusia", memunculkan percakapan baru, perselisihan, diskusi, membangkitkan rasa moral orang dan mengajari mereka untuk memutuskan sendiri masalah moral.

Bagi Leskov, seluruh dunia Rusia resmi dan tidak resmi, seolah-olah, adalah "miliknya". Dia umumnya merujuk pada semua sastra modern dan sastra Rusia. kehidupan publik seperti semacam percakapan. Seluruh Rusia adalah tanah kelahirannya, tanah kelahirannya, di mana setiap orang saling mengenal, mengingat dan menghormati orang mati, tahu bagaimana menceritakan tentang mereka, mengenal mereka rahasia keluarga. Jadi katanya tentang Tolstoy, Pushkin, Zhukovsky, dan bahkan Katkov. Dia bahkan menyebut almarhum kepala polisi sebagai "Leonty Vasilyevich Dubelt yang tak terlupakan" (lihat "Rahmat Administratif"). Yermolov untuknya, pertama-tama, Alexey Petrovich, dan Miloradovich - Mikhail Andreevich. Dan dia tidak pernah lupa menyebutkannya kehidupan keluarga, tentang kekerabatan mereka dengan satu atau beberapa karakter dalam cerita, tentang kenalan ... Dan ini sama sekali bukan sombong untuk membual tentang "kenalan singkat dengan orang-orang besar". Kesadaran ini - tulus dan dalam - akan kekerabatannya dengan seluruh Rusia, dengan semua rakyatnya - baik dan tidak baik, dengan budayanya yang berusia berabad-abad. Dan ini juga posisinya sebagai penulis.

Gaya penulis dapat dilihat sebagai bagian dari perilakunya. Saya menulis "boleh" karena gayanya terkadang dianggap oleh penulis sudah jadi. Maka itu bukan perilakunya. Penulis hanya mereproduksinya. Terkadang gaya mengikuti etiket yang diterima dalam literatur. Etiket, tentu saja, juga merupakan perilaku, atau lebih tepatnya, cap perilaku tertentu yang diterima, dan kemudian gaya penulisnya tidak memiliki ciri-ciri individu. Namun, ketika individualitas penulis diungkapkan dengan jelas, gaya penulis adalah perilakunya, perilakunya dalam sastra.

Gaya Leskov adalah bagian dari perilakunya dalam sastra. Gaya karyanya tidak hanya mencakup gaya bahasa, tetapi juga sikap terhadap genre, pilihan "citra pengarang", pilihan tema dan plot, cara membangun intrik, upaya masuk ke dalam cerita khusus. hubungan "nakal" dengan pembaca, penciptaan "citra pembaca" - tidak percaya dan pada saat yang sama berpikiran sederhana, dan di sisi lain - canggih dalam sastra dan pemikiran tentang topik publik, pembaca-teman dan pembaca-musuh, pembaca polemik dan pembaca "palsu" (misalnya, sebuah karya ditujukan kepada satu orang, tetapi dicetak untuk semua orang).

Di atas, kami mencoba menunjukkan Leskov, seolah-olah, bersembunyi, bersembunyi, bermain petak umpet dengan pembaca, menulis dengan nama samaran, seolah-olah karena alasan acak di bagian sekunder majalah, seolah-olah menolak genre yang berwibawa dan memaksakan, seorang penulis sombong dan, seolah-olah, tersinggung ...

Saya pikir jawabannya menunjukkan dirinya sendiri.

Artikel Leskov yang gagal tentang kebakaran yang dimulai di St. Petersburg pada 28 Mei 1862, merusak "posisi sastranya ... selama hampir dua dekade" *(( Leskov A.N. Kehidupan Nikolai Leskov menurut catatan dan kenangan pribadi, keluarga dan non-keluarganya. Tula, 1981, hlm.141.)). Itu dianggap menghasut opini publik terhadap siswa dan memaksa Leskov pergi ke luar negeri untuk waktu yang lama, dan kemudian menghindari lingkaran sastra, atau, bagaimanapun, memperlakukan lingkaran ini dengan hati-hati. Dia dihina dan dihina dirinya sendiri. Gelombang baru kemarahan publik terhadap Leskov disebabkan oleh novelnya Nowhere. Genre novel tidak hanya mengecewakan Leskov, tetapi juga memaksa D. I. Pisarev untuk menyatakan: “Akankah ada setidaknya satu penulis jujur ​​\u200b\u200bdi Rusia yang akan begitu ceroboh dan acuh tak acuh terhadap reputasinya sehingga dia setuju untuk bekerja di majalah yang menghiasi dirinya sendiri. dengan cerita dan novel karya Tn. Stebnitsky "*(( Pisarev D.I. Soch.: Dalam 4 jilid T.3.M., 1956.S.263.}}.

Semua aktivitas Leskov sebagai penulis, pencariannya tunduk pada tugas "bersembunyi", meninggalkan lingkungan yang dibencinya, bersembunyi, berbicara seolah-olah dari suara orang lain. Dan dia bisa menyukai orang eksentrik - karena sampai batas tertentu dia mengidentifikasi mereka dengan dirinya sendiri. Itulah mengapa dia membuat orang eksentrik dan benar sebagian besar kesepian dan tidak bisa dipahami ... "Penolakan dari sastra" memengaruhi seluruh karakter karya Leskov. Tetapi apakah mungkin untuk mengenali bahwa itu membentuk semua fiturnya? TIDAK! Semuanya ada di sana bersama-sama: "penolakan" menciptakan karakter kreativitas, dan karakter kreativitas dan gaya dalam arti kata yang paling luas mengarah pada "penolakan dari sastra" - dari literatur barisan depan, tentu saja, hanya. Namun justru inilah yang memungkinkan Leskov menjadi inovator dalam sastra, karena kelahiran sastra baru seringkali datang dari bawah - dari genre minor dan semi-bisnis, dari prosa surat, dari cerita dan percakapan, dari pendekatan sehari-hari. hidup dan kehidupan sehari-hari.

"Asal usul manusia di Bumi" - Kapal berangkat dari Mainak ke Aralsk. Apakah evolusi selesai sekarang? Jadilah petang dan jadilah pagi: hari keenam. Apa itu seseorang? Sekarang permukaan laut telah turun tiga belas meter. Puting tambahan; Cakar pada jari yang terpisah; Taring yang sangat berkembang. Gigi bungsu". Memang, aktivitas manusia mengubah lingkungan dengan sangat kuat dan secepat kilat.

"Leskov Old Genius" - Kata kunci. 1) Tingkat bakat kreatif tertinggi; Bagian yang lucu! Terang - menyebabkan kemarahan yang ekstrim, sama sekali tidak dapat diterima. Jenius jahat. Sepotong musik, biasanya bersifat virtuoso. Frant dengan setelan baru. Nikolai Semyonovich Leskov. Masalah moral dari cerita "The Old Genius".

Leskov N.S. - Ataman Platov mengambil kunci pistol. Ringkasan pelajaran. Francispis ke kisah N.S. Leskov "Lefty". Sovereign Nikolai Pavlovich memeriksa kutu baja melalui "melkoscope". Bandingkan ilustrasinya dan perhatikan kekhasan refleksi teks Leskovsky pada gambar. Pelajaran - tamasya. Platov di "sofa yang mengganggu". Kukryniksy.

"Penulis Leskov" - Kadang-kadang, tanda tangan "M. Penciptaan. Monumen N. Leskov di Orel. Pertama aktivitas kreatif Leskov menulis dengan nama samaran M. Stebnitsky. Rumah-Museum N.S. Leskov. "Adil". Leskov-Stebnitsky" dan "M. karir sastra. Karya terbaru tentang masyarakat Rusia sangat kejam. "Zagon", "Hari Musim Dingin", "Nyonya dan Fefela" ...

"Leskov Nikolai Semyonovich" - Leskov Nikolay Semyonovich 1831-1895. Dan orang-orang saleh Leskovsky memiliki gagasan tentang keteraturan dalam hidup dan kebaikan aktif. Rumah-Museum N.S. Leskov. Dari kiri ke kanan: Vasily, Mikhail, Nikolai, Alexei. N.S. Tanda Tangan Leskov: “Potret itu sangat mirip dengan saya. Difilmkan di Bem, di Merekkül, 17 Juli 1892. Masa kanak-kanak dihabiskan di perkebunan kerabat Strakhov, lalu di Orel.

"Leskov life and work" - Penulis - pematung Moskow Orekhovs, arsitek V.A. Petersburg dan A.V. Stepanov. “Sastra adalah bidang yang sulit, bidang yang membutuhkan semangat besar. “Dia tidak pergi jauh dalam sains,” Leskov akan berkata tentang dirinya sendiri dan menyebut dirinya “kurang berpendidikan” untuk karya sastra. Monumen N.S. Leskov. Warisan besar N.S. Leskov.

Artikel

Di antara karya klasik Rusia, Gorky menunjuk tepat ke Leskov sebagai seorang penulis yang, dengan mengerahkan seluruh kekuatan bakatnya, berusaha keras untuk menciptakan "tipe positif" pria Rusia, untuk menemukan di antara "pendosa" dunia ini a pria sebening kristal, seorang "orang benar." Penulis dengan bangga menyatakan: "Kekuatan bakat saya ada pada tipe positif." Dan dia bertanya: "Tunjukkan pada penulis lain begitu banyak tipe Rusia yang positif?"

Dalam kisah filigree of the Lefty (1881), seorang ahli senjata yang hebat melakukan keajaiban teknis bersepatu kutu baja yang dibuat oleh Inggris, yang tidak dapat dilihat tanpa "melkoscope". Tetapi Leskov tidak mereduksi esensi ceritanya hanya pada kecerdikan luar biasa dari Lefty otodidak, meskipun di mata penulis itu sangat penting untuk memahami "jiwa rakyat". penulis menembus ke dalam dialektika kompleks dari konten eksternal dan internal dari citra Lefty dan menempatkannya dalam keadaan yang khas.

Orang kidal adalah orang kecil, tidak mencolok, berkulit gelap yang tidak mengetahui "perhitungan kekuatan", karena dia tidak masuk ke "ilmu" dan alih-alih empat aturan penjumlahan dari aritmatika, semuanya masih mengembara menurut "Psalter dan Buku Setengah Mimpi". Tetapi kekayaan alam yang melekat dalam dirinya, ketekunan, martabat, ketinggian perasaan moral dan kehalusan bawaannya secara tak terukur mengangkatnya di atas semua penguasa kehidupan yang bodoh dan kejam. Tentu saja, Lefty percaya pada raja-ayah dan merupakan orang yang religius. Gambar Lefty di bawah pena Leskov berubah menjadi simbol umum rakyat Rusia. Di mata Leskov nilai moral seseorang terletak pada hubungan organiknya dengan elemen nasional yang hidup dengan tanah airnya dan sifatnya, dengan orang-orangnya dan tradisinya yang jauh di masa lalu. Hal yang paling luar biasa adalah bahwa Leskov, seorang ahli kehidupan yang luar biasa pada masanya, tidak tunduk pada idealisasi orang-orang yang mendominasi kaum intelektual Rusia di tahun 70-an dan 80-an. Penulis "Lefty" tidak menyanjung orang, tapi juga tidak meremehkan mereka. Dia menggambarkan orang-orang sesuai dengan kondisi sejarah tertentu, dan pada saat yang sama menembus ke dalam peluang terkaya yang tersembunyi di dalam diri orang-orang untuk kreativitas, kecerdikan, dan pengabdian kepada ibu pertiwi. Gorky menulis bahwa Leskov "mencintai semua Rus apa adanya, dengan semua absurditas cara hidup kunonya, dia mencintai orang-orang yang setengah kelaparan, setengah mabuk, dipukuli oleh pejabat."

Dalam cerita "The Enchanted Wanderer" (1873), Leskov menggambarkan bakat serbaguna dari buronan budak Ivan Flyagin dalam penggabungan dengan perjuangannya dengan keadaan hidup yang bermusuhan dan sulit. Penulis membuat analogi dengan gambar pahlawan Rusia pertama Ilya Muromets. Dia memanggilnya "pahlawan Rusia yang berhati sederhana dan baik hati, mengingatkan pada kakek Ilya Muromets dalam lukisan indah Vereshchagin dan puisi Count A. K. Tolstoy." Patut dicatat bahwa Leskov memilih narasi berupa cerita tentang pengembaraan sang pahlawan di negara asalnya. Hal ini memungkinkan dia untuk menggambar gambaran luas tentang kehidupan Rusia, untuk menghadapi pahlawannya yang gigih, yang mencintai kehidupan dan orang-orang, dengan kondisinya yang paling beragam.

Leskov, tanpa mengidealkan sang pahlawan dan tidak menyederhanakannya, menciptakan karakter yang holistik, tetapi kontradiktif, dan tidak seimbang. Ivan Severyanovich juga bisa menjadi sangat kejam, tak terkendali dalam hasratnya yang meluap-luap. Tetapi sifatnya benar-benar terungkap dalam perbuatan baik dan sopan tanpa pamrih demi orang lain, dalam perbuatan tanpa pamrih, dalam kemampuan untuk menangani bisnis apa pun. Kepolosan dan kemanusiaan, kecerdasan praktis dan ketekunan, keberanian dan daya tahan, rasa tanggung jawab dan cinta tanah air - ini adalah ciri-ciri luar biasa dari pengembara Leskovsky.

Mengapa Leskov menyebut pahlawannya pengembara yang terpesona? Apa arti yang dia masukkan ke dalam nama seperti itu? Makna ini bermakna dan sangat dalam. Seniman itu dengan meyakinkan menunjukkan bahwa pahlawannya sangat peka terhadap segala sesuatu yang indah dalam hidup. Kecantikan memiliki efek magis padanya. Seluruh hidupnya dihabiskan dalam berbagai pesona yang tinggi, dalam hobi artistik dan tanpa pamrih. Ivan Severyanovich berada di bawah pesona cinta untuk kehidupan dan manusia, untuk alam dan tanah air. Sifat seperti itu mampu menjadi terobsesi, mereka jatuh ke dalam ilusi. ke dalam pelupaan diri, ke dalam lamunan, ke dalam puitis yang antusias, keadaan yang ditinggikan.

Tipe positif yang digambarkan oleh Leskov menentang "zaman dagang" yang disetujui oleh kapitalisme, yang membawa depresiasi kepribadian orang biasa, mengubahnya menjadi stereotip, menjadi "lima puluh". Leskov, melalui fiksi, melawan ketidakberdayaan dan keegoisan orang-orang dari "periode perbankan", invasi wabah borjuis-borjuis kecil, yang membunuh segala sesuatu yang puitis dan cemerlang dalam diri seseorang.

Dalam karya tentang "orang benar" dan "seniman", Leskov memiliki aliran satir dan kritis yang kuat ketika dia mereproduksi hubungan dramatis karakter positifnya dengan lingkungan sosial yang bermusuhan di sekitar mereka, dengan otoritas anti-rakyat, ketika dia berbicara tentang kematian tidak masuk akal dari orang-orang berbakat di Rusia. Orisinalitas Leskov terletak pada kenyataan bahwa penggambarannya yang optimis tentang orang-orang Rusia yang positif dan heroik, berbakat dan luar biasa pasti disertai dengan ironi pahit, ketika penulis dengan sedih berbicara tentang nasib menyedihkan dan seringkali tragis dari para wakil rakyat. . Dalam "Lefty" ada seluruh galeri yang digambarkan secara satir sebagai perwakilan dari elit penguasa yang korup, bodoh, dan rakus. Unsur satir juga kental di The Dumb Artist. Seluruh hidup pahlawan pekerjaan ini terdiri dari pertempuran tunggal dengan kekejaman yang agung, kurangnya hak, ketentaraan. Dan kisah seorang aktris budak, seorang gadis yang sederhana dan berani? Bukankah kehidupannya yang hancur, akibat tragis yang memunculkan kebiasaan "mengisi batu bara" dari penderitaan yang dialaminya dengan menyeruput "plakon" dengan vodka, bukanlah kecaman terhadap perbudakan?!

Rumus "semua Rus muncul dalam cerita Leskov" harus dipahami terutama dalam arti bahwa penulis memahami hal-hal penting. karakteristik nasional dunia spiritual orang Rusia. Tapi "semua Rus muncul dalam cerita Leskov" dalam arti yang berbeda. Hidup baginya dipersepsikan sebagai panorama cara hidup dan adat istiadat yang paling beragam di berbagai wilayah negara yang luas. Leskov beralih ke cara-cara sukses membangun plot yang memungkinkannya mewujudkan "semua Rus" dalam satu gambar. Dia mempelajari dengan cermat pengalaman Gogol, penulis "Dead Souls", dan tidak hanya menarik pelajaran yang bermanfaat dari perangkat Gogol (perjalanan Chichikov), tetapi juga memikirkan kembali metode ini dalam kaitannya dengan subjek penggambarannya. Pengembaraan sang pahlawan sebagai salah satu cara untuk mengungkap narasi diperlukan bagi Leskov untuk menunjukkan kepada orang Rusia yang sederhana seorang petani yang melarikan diri di keadaan yang berbeda, bertabrakan dengan berbagai orang. begitulah pengembaraan aneh dari pengembara yang terpesona.

Leskov menyebut dirinya seorang "seniman gaya", yaitu seorang penulis yang mencari nafkah, dan bukan pidato sastra. Dalam pidato ini, dia menarik citra dan kekuatannya, kejelasan dan akurasi, kegembiraan emosional dan musikalitas yang hidup. Leskov percaya bahwa di provinsi Oryol dan Tula, para petani berbicara secara kiasan dan tepat. “Jadi, misalnya, kata penulis, seorang wanita tidak mengatakan tentang suaminya “dia mencintaiku”, tetapi mengatakan “dia kasihan padaku.” Pikirkanlah, dan Anda akan melihat betapa lengkap, lembut, tepat, dan jelas itu. . mengatakan bahwa dia "menyukainya", dia berkata, "dia datang dengan segala pemikiran". Lihat lagi, betapa kejelasan dan kelengkapannya."

Dalam upaya untuk memperkaya dan memperkuat sarana linguistik penggambaran artistik dan ekspresif, Leskov dengan terampil menggunakan apa yang disebut etimologi rakyat. Esensinya terletak pada pemikiran ulang kata dan frasa dalam semangat rakyat, serta deformasi suara kata-kata (terutama yang berasal dari luar negeri). Keduanya dilakukan atas dasar analogi semantik dan suara yang sesuai. dalam "Lady Macbeth" Distrik Mtsensk"kita membaca:" Hanya sedikit orang yang akan berbicara bahasa Anda dengan lidah yang panjang. "Dalam" The Warrior ":" Apa yang kamu lakukan ... kamu sendiri benar-benar jahat. Tentu saja, Leskov mendengar ucapan seperti itu bukan untuk mengumpulkan estetika atau penyalinan fotografis, tetapi untuk mencapai tujuan ideologis dan artistik tertentu. Pemikiran ulang dan deformasi suara kata dan frasa dalam pidato narator sering kali membuat bahasa karya menjadi komik yang hampir tak terlihat atau parodi-satir, lucu dan ironis.

Tetapi struktur pidato penulis Leskov juga dibedakan dengan dekorasi perhiasan dan permainan warna-warni yang sama. Tidak bersembunyi di balik karakter-narator, tetapi memimpin keseluruhan cerita atas namanya sendiri atau bertindak di dalamnya sebagai penulis-lawan bicara, Leskov "memalsukan" ucapan para pahlawannya, mentransfer fitur kosa kata dan ungkapan mereka ke dalam bahasanya. Beginilah stilisasi muncul, yang dikombinasikan dengan dongeng, memberikan orisinalitas terdalam pada seluruh prosa Leskov. Stilisasi ironis bahasa Slavonik Gereja, stilisasi cerita rakyat, lubok, legenda, "epos pekerja", dan bahkan bahasa asing, semua ini dijiwai dengan polemik, ejekan, sarkasme, kecaman atau humor yang baik hati, sikap penuh kasih, kesedihan . Di sini Levsha dipanggil menghadap raja. Dia "berjalan dengan apa adanya: dengan celana pendek, satu kaki celana dalam sepatu bot, yang lain menjuntai, dan ozyamchik sudah tua, kaitnya tidak kencang, hilang, dan kerahnya robek; tapi tidak ada, itu akan terjadi tidak memalukan."

Hanya orang Rusia yang menyatu dengan semangat hidup yang bisa menulis seperti itu bahasa lisan, yang menembus psikologi pekerja yang dipaksakan, tidak sedap dipandang, tetapi berbakat secara artistik dan sadar diri. "Wizard of the Word" - begitulah Gorky menyebut penulis "Lefty".

Menurut artikel N. Prutskov "Penulis Rusia paling orisinal" / N. S. Leskov. Petunjuk dan cerita. Lenizdat, 1977.