Strumento a corde arabo. Un breve tour nel mondo degli strumenti musicali orientali e l'origine del duduk

Dettagli Inserito il 12/07/2013 17:22

Puoi, ovviamente, chiedere perché dovremmo studiare Arabo strumenti musicali, se non siamo musicisti, ma ballerini, ma è meglio non chiedere :) Perché la musica ha il rapporto più diretto con noi - dopotutto, balliamo sulla musica, ed è questo che dobbiamo sentire ed esprimere con la nostra danza. La conoscenza teorica degli strumenti utilizzati nelle melodie orientali ci aiuterà a percepire ciò che ascoltiamo ancora più profondamente ea batterlo con movimenti in modo più competente e interessante.

L'Egitto ha anche tamburi a cornice RIC (tamburello) e DEF.

RIC - un piccolo tamburo a cornice che sembra un tamburello. Può essere ascoltato nella musica orientale classica, pop e dance. Usato anche come Di regola, il rik ha un diametro di 17 cm e la profondità del bordo è di 5 cm Il lato esterno del bordo è intarsiato di madreperla, proprio come nelle classiche tabla egiziane. Cinque coppie di lastre di rame sono installate nel cerchione, creando un ulteriore squillo. Pertanto, i rick sono spesso piuttosto pesanti.

DIF – un tamburo a cornice di grande diametro senza piatti metallici sul bordo, utilizzato per l'accompagnamento ritmico dei bassi.

esiste ancora grande tamburo DOHOL - uno strumento musicale a percussione costituito da un corpo cilindrico cavo, di circa 1 m di diametro e alto 25-30 cm, entrambe le estremità del cilindro sono ricoperte da una pelle molto tesa. SU dohol estraggono il suono o con due bastoncini, uno dei quali sembra un bastone e l'altro sembra una bacchetta sottile.

A volte puoi vedere come danzatrice del ventre durante la performance si accompagna con piccoli piatti di metallo, vestiti con le dita - questo SAGATS. Si tratta di due paia di piatti, solitamente in ottone, indossati al centro e sul pollice di ciascuna mano, per ballerini - piccoli, per musicisti - di più.
Sagata - questo è uno strumento musicale molto antico che ha analoghi in molti paesi (Russia - cucchiai, Spagna - nacchere). IN Danze arabe ne facevano spesso parte accompagnamento musicale ballerini fin dai Gavezi. Ora nelle danze orientali sagats utilizzato nel folklore e nelle esibizioni classiche (rax sharki, beledi).

SIST - uno strumento musicale della categoria delle percussioni (nacchere); Antico tempio egizio sonaglio. Consiste in una piastra metallica a forma di ferro di cavallo oblungo o staffa, alla cui parte più stretta è attaccata una maniglia. Attraverso piccoli fori praticati sui lati di questo ferro di cavallo venivano infilate aste metalliche di varie dimensioni, le cui estremità venivano piegate con un uncino. Piatti o campanelli posti su ganci di aste di metallo tintinnavano o tintinnavano quando venivano scossi.

Bene, ora dopo strumenti così rumorosi e percussivi, passiamo a quelli più melodici :)

VIGILIA - Questo strumento musicale a corde simile ad un'arpa. È posizionato orizzontalmente e suonato con l'aiuto di punte di metallo poste sulle dita. È abbastanza difficile da giocare. E quando sentono la vigilia nella composizione, e di regola suona in una certa parte da sola, da solista, usano varie combinazioni di scuotimento nella loro improvvisazione.

UDD Si tratta di un liuto a corde pizzicate senza tasti con manico corto, a forma di mezza pera. Super popolare in egiziano e musica turca per molte centinaia di anni, anche l'oud è comune Nord Africa, in Medio Oriente, in Asia centrale e il Sahara.

MISMAR - strumento musicale a fiato. Ha due canne e due canne della stessa lunghezza. Mizmar appartiene al mondo musica folk ed è più comunemente sentito in folclore orientale, specialmente in saidi.

ANZI È un flauto aperto su entrambi i lati. Lei succede misure differenti ed è tradizionalmente fatto di canna o bambù. Tuttavia, al giorno d'oggi si utilizza la plastica o addirittura il metallo al posto dei materiali tradizionali. La struttura e l'uso di questo strumento inganna con la sua semplicità: il più delle volte anzi ha un foro per le dita in basso e sei in alto, e il musicista soffia semplicemente nel tubo. Grazie a una tecnica speciale, un musicista può suonare entro più di tre ottave. Tono di base anzi dipende dalla lunghezza del tubo.

RABABA - a corda strumento ad arco Di origine araba, con corpo quasi rotondo e piccolo foro tondo di risonanza sulla tavola armonica. Di solito ha una o due corde. Spesso utilizzato nella musica del Golfo.

"RABABA"

Addentrandosi nel mondo degli strumenti musicali dei paesi del Golfo Persico, è anche impossibile non parlarne RUBINETTO - lo strumento più importante della tradizione musicale classica dell'Iran. Catrame – strumento a corda, che si suona con un plettro metallico, un mezrab, inserito in una palla di cera. Nel passato catrame iraniano aveva cinque corde, ma attualmente ne vengono prodotte sei. Molto spesso un risonatore (deck) contenitore scolpito in legno di gelso stagionato. Più vecchio e secco diventa il legno, migliore sarà il suono dello strumento. I tasti sono generalmente realizzati con un qualche tipo di intestino di pecora, collo e testa contenitore - noce. La forma del risonatore dello strumento è come due cuori messi insieme, con rovescio sembra una persona seduta. Il supporto per archi, chiamato "asino", è ricavato dal corno di una capra di montagna. L'osso di cammello viene utilizzato su entrambi i lati della parte anteriore del collo.

"CATRAME"

DUTAR (tradotto dal persiano come "due corde") - Corda iraniana strumento a pizzico, che, come suggerisce il nome, ha due stringhe. Quando suonano questo strumento, di solito non usano un plettro, ma un'unghia. Dutar Ha corpo a forma di pera e collo piuttosto lungo (circa 60 cm). La parte a forma di pera del dutar è in legno di gelso nero e il collo è in legno di albicocca o noce.

"DUTAR"

Simile allo strumento precedente, SETAR (dal persiano "tre corde") è uno strumento a corde pizzicato iraniano, che di solito viene suonato non con un plettro, ma con un'unghia. Nel passato setar aveva tre corde, ora ne ha quattro (la terza e la quarta corda sono vicine l'una all'altra, vengono toccate contemporaneamente durante la riproduzione, per cui di solito sono "combinate", chiamate corde di basso).

"SETAR"

Avendone nominati parecchi strumenti musicali arabi, Voglio dire che questo non è tutto :) Est grande, e in quasi ogni paese, ogni regione ha le sue caratteristiche strumenti nazionali. Ma con i principali, con i quali ci incontriamo spesso, ballando il nostro preferito Danza orientale, forse ti abbiamo presentato Inoltre, oltre al vero strumenti orientali, nelle canzoni per danza del ventre spesso possiamo sentire suoni che ci sono più familiari fisarmonica, sintetizzatore, violino, tromba, sassofono, chitarra e persino organo.

Ogni strumento musicale ha il suo carattere, la sua personalità e il suo fascino. Vi auguriamo un piacevole ascolto e conoscenza con loro e un'ulteriore proficua collaborazione creativa nella danza del ventre :)

Nell'orchestra araba, gli strumenti a percussione sono responsabili del ritmo, e la melodia e l'ornamento aggiuntivo sono in balia di archi, fiati e strumenti a tastiera. Gli strumenti a corda includono l'udd, il qanun e il rebab.

L'UDD è uno strumento a corde pizzicate, che è la versione araba del liuto.

Ud. consiste di tre parti: un corpo a forma di pera, solitamente in legno di pero, noce o sandalo, un manico senza tasti e una testa con piroli per accordare le corde. Il materiale delle corde è fili di seta, intestino di agnello o uno speciale nylon.
Il numero di corde può variare da 2 a 6, ma la versione a 4 corde è considerata un classico. La sesta corda di basso per udd è stata aggiunta già nel XX secolo, e lo dobbiamo al compositore siriano Farid al Atrash. Udd è inoltre caratterizzato dalla presenza di stringhe accoppiate.
Per suonare l'udd, è posizionato orizzontalmente con il corpo sul ginocchio destro. La mano destra preme l'udd sul petto e suona le corde con l'aiuto del pektr. Mano sinistra in questo momento tiene l'udd per il collo.

Kanun è uno strumento a corde pizzicate, un parente dell'arpa. Kanun è una scatola trapezoidale su cui sono tese le corde. Il materiale della scatola è in legno duro. La parte superiore del kanun è di legno e il resto è ricoperto di pelle di pesce.
La parte rivestita in pelle contiene 3 fori risonatori e 4 poggia corde. Le corde sono attaccate ad un'estremità ai fori sul corpo dello strumento, passano sopra i supporti e all'altra estremità sono fissate ai ripiani. Sugli scaffali sotto le corde ci sono le "ling" (leve di ferro), con l'aiuto delle quali il tono cambia di mezzo tono. Alla vigilia ci sono 26 fili di seta o fili di intestino di montone.
Eseguire il kanun orizzontalmente e suonare le corde con punte di metallo indossate sulle dita

REBAB è uno strumento ad arco a corde egiziano con una o due corde e una versione turca con tre corde. Il corpo del rebab è quasi completamente rotondo e presenta un foro di risonanza rotondo sulla tavola armonica. Esistono anche custodie piatte, a forma di cuore o trapezoidali. Lo strumento ha un lungo collo tondo e appuntito con 2 lunghi pioli trasversali. Nella parte inferiore della custodia c'è una gamba di metallo. In passato, il crine di cavallo veniva utilizzato come materiale per le corde, ma in seguito iniziarono ad essere utilizzate corde di metallo.
Quando si suona lo strumento si appoggia sul ginocchio sinistro e si estrae il suono con un arco arcuato, su cui si tende un intestino di agnello, ma a volte veniva suonato anche con l'ausilio di pizzichi

IN Paesi arabi viene utilizzato un numero abbastanza elevato di vari strumenti musicali, ognuno dei quali ha le proprie caratteristiche individuali e un suono unico.

Nonostante il fatto che le persone nel nostro paese si iscrivano sempre più ai corsi attraverso il sito web della scuola di chitarra, alcuni preferiscono questa particolare direzione musicale, poiché considerano alcuni strumenti più interessanti o belli.

In totale, ci sono diversi strumenti principali utilizzati nei paesi arabi:

tabla

Questo tamburo è molto simile al dumbek o darbuka dell'Asia centrale ed è realizzato in ceramica con vari intarsi in madreperla o pittura individuale. Le dimensioni possono variare notevolmente, ma in media l'altezza di tali strumenti raggiunge i 35 cm, mentre il diametro è di circa 25 cm Sui modelli costosi di tali tamburi, la pelle di pesce è allungata, mentre i modelli più economici utilizzano la pelle di capra. Questo strumento è uno degli indispensabili nel processo di esecuzione della danza del ventre.

Sagata

I sagat sono usati dalle danzatrici del ventre nel processo di esibizione per accompagnarsi da soli. Di per sé, tali strumenti sono piccole placche di metallo che vengono indossate sulle dita. Sono realizzati nella maggior parte dei casi in ottone e le loro dimensioni dipendono direttamente da chi si esibisce esattamente: il musicista o la ballerina stessa.

Sistr

Specializzato strumento a percussione,

Che, per sua natura, ricorda le nacchere ed è una specie di sonaglio da tempio, usato anche a volte antico Egitto. Questo strumento è una piastra metallica, sulla cui parte stretta è fissata una maniglia. Piccole aste di metallo venivano infilate attraverso la base, alle cui estremità venivano messe campane o cimbali, dopodiché veniva suonata una certa melodia.

Vigilia

Questo strumento musicale è abbastanza simile ai piatti. Ha 24 stringhe incorporate. Il corpo è in noce. Prima del gioco, viene posato orizzontalmente, dopodiché viene giocato, avendo precedentemente messo punte di legno o metallo specializzate sulle dita - richet.

KK Rosenshield

I creatori del grande culture antiche- i popoli di Cina, India, Egitto e altri Paesi orientali- sono stati i creatori di musica meravigliosa, colorata, originale, ricca, che è millenaria più antica di quella europea.

Danze classiche cinesi con accompagnamento strumentale.

Molte belle opere musicaliè stato costruito in tempi antichi dal popolo cinese. Il famoso libro "Shijing" contiene lavoro, famiglia, rituale, canzoni liriche II-I millennio a.C. e. canzone popolare dentro antica Cina era una forza sociale così potente che re e imperatori istituirono speciali "camere musicali" per studiare i canti: dopotutto, da loro si poteva indovinare l'umore della gente. Molte canzoni dirette contro l'arbitrarietà dei ricchi e l'oppressione dei funzionari sono state bandite per secoli. Canzone su eroe popolare Nie Zhenye, che uccise il re crudele, era così odiata dai governanti della Cina che anche l'esecuzione strumentale della sua melodia era in pericolo per l'esecutore. La musica delle canzoni cinesi ha una struttura monofonica. È dominato da un sistema non semitono a cinque fasi. Ma non sono rare melodie di struttura diversa, più varia e complessa. Canzoni folk solitamente piegato per voci alte, leggero nel suono. La loro melodia, chiara, modellata, aggraziata nel modello, si muove rigorosamente ritmicamente. Brani particolarmente melodici canzoni liriche Sono pieni di sensazioni fantastiche e discrete.
Il popolo cinese ha la guida nella creazione di versi e canzoni in rima, nello sviluppo fondamenti teorici arte musicale (IX-IV secolo aC).
Il primo teatro musicale nella storia dell'umanità è nato in Cina nell'era feudale da danze popolari e giochi di vacanza. Insieme alle opere su temi religiosi e scene della vita di corte, c'erano parecchie opere vicine nello spirito e nella musica all'arte popolare. Non c'è da stupirsi che nell'antica Cina esistesse un'usanza: le persone innocentemente condannate a morte cantavano canzoni eroiche delle loro "opere" popolari preferite mentre si recavano al luogo dell'esecuzione.

Huqin è uno strumento ad arco cinese, una specie di violino.

Nel nostro esistere maggiori teatri Pechino, Shanghai e Shaoxing "opera". Nelle loro produzioni originali, il ruolo più importante è svolto da musica orchestrale. Tutto è unito da esso: il discorso melodioso degli attori, i loro movimenti e le espressioni facciali, il raggruppamento degli attori sul palco, le loro danze e le acrobazie virtuose. I personaggi esprimono i loro sentimenti nel corso della trama in arie melodiche. È interessante che esperienze, sentimenti, situazioni, personaggi simili in opere diverse siano solitamente espressi da varianti delle stesse melodie. Gli strumenti principali dell'orchestra sono le percussioni (gong, tamburi, meravigliosi set di campane); danno alla musica un sapore nazionale unico e una vivida emotività.

La pipa è uno strumento musicale cinese di tipo liuto a pizzico.

Gli strumenti musicali cinesi sono antichi e originali. Il liuto "pipa" a quattro corde prese probabilmente il nome per imitare i suoi suoni tranquilli e facilmente sgretolabili.
Preferito da poeti e filosofi, il tavolo "qixianqin" (o "qin") emette suoni molto delicati: di solito ha sette corde di seta. In accordo alla didascalia, grande filosofo Confucio (551-479 a.C.) suonò questo strumento con virtuosismo. I cinesi hanno anche il loro violino popolare originale - un "huqin" a due corde (nel sud della Cina - "erhu"), che viene suonato non come i nostri violinisti, ma facendo passare i capelli dell'arco tra le corde. persone cinesi ama anche i suoi strumenti a fiato: il flauto di bambù a sei fori "xiao", il flauto a più canne "paixiao" e il famoso "sheng", che esiste da millenni. È uno strumento a forma di ciotola con diciassette canne e ance di bronzo che vibrano quando l'aria viene soffiata nel bocchino. Un tale dispositivo consente di eseguire musica polifonica e di accordi sullo "sheng". Morbidi colori delicati del suono Strumenti cinesi ricreare espressamente sia esperienze liriche che eleganti paesaggi musicali.


Qixianqin è uno strumento musicale a pizzico, una specie di cetra.

Nel 20 ° secolo, i compositori cinesi Xi Xing-hai, Liu Tzu, Nie Er sono diventati famosi. La "Marcia dei Volontari" di Nie Era è ora l'inno nazionale della Cina.
Musica classica Corea, lei generi strumentali, corale e canto solista formata in un lontano passato. Hanno recitato alla musica e opere poetiche- breve "sijo" di tre righe. Le canzoni del popolo coreano sono vicine ai cinesi in cinque passaggi. Le loro caratteristiche peculiari sono l'abbondanza di suoni gutturali, il suono tremulo delle voci dei cantanti (vibrato), scivolamenti di suoni veloci e fluidi (glissando). Le canzoni di pesca coreane sono incredibilmente belle. Nelle loro melodie si sentono movimenti e schizzi di onde. Tra i loro strumenti musicali, i coreani amano particolarmente il gayageum a pizzico, i flauti e vari strumenti a percussione che accompagnano le meravigliose danze coreane.


Gayageum è uno strumento musicale a corde pizzicate coreano.

L'ascesa dei giapponesi musica nazionale si riferisce ai secoli VI-VII. Un ruolo importante nella sua formazione è stato svolto dalla penetrazione dalla terraferma insieme al buddismo della musica di culto. Dal XVI sec La musica europea appare in Giappone, ma l'influenza è particolarmente forte Arte occidentale sulla vita musicale giapponese diventa nella seconda metà del XIX secolo. Gli strumenti musicali tradizionali giapponesi includono strumenti a corda shamisen e koto. Quando si suona musica con il flauto fue giapponese, i fori nello strumento non vengono chiusi con la punta delle dita, ma con le falangi.

Strumenti musicali giapponesi: "sha misen" a tre corde pizzicate e flauto.

Creatore dei più ricchi cultura musicale nel sud-est asiatico, il popolo dell'Indonesia. Indonesiano molto melodico musica vocale. Le sue ampie melodie di cinque e sette gradini, decorate con un ricco motivo, se ne vanno vivida impressione. Le famose orchestre folk "gamelan" sono costituite principalmente da percussioni: metallofoni, xilofoni, gong, tamburi, sonagli e altri, che conferiscono alla musica un suono particolarmente colorato, un'intensa emotività e una varietà di schemi ritmici. Nelle visualizzazioni teatro popolare i gamelan accompagnano l'assolo e canto corale e balli di massa, che si distinguono per la loro straordinaria bellezza.
La musica dell'India rifletteva la storia delle persone, il loro modo di vivere, il carattere, i costumi, la natura. Il folklore musicale comprende canti di contadini, artigiani e pescatori. Il secolare dominio della religione ha influenzato tutti gli aspetti della vita indiana e ha dato origine a varie forme di musica religiosa (inni sacri, canti rituali, ecc.).


Gamelan è un'orchestra tradizionale indonesiana e un tipo di musica strumentale.

Più di una volta il popolo indiano ha dovuto difendersi terra natia dagli invasori invasori, lotta contro l'oppressione straniera. Così nacquero canzoni e racconti eroici tra vari popoli indiani. I narratori che vagavano per tutta l'India cantavano brani tratti dalle leggende del Mahabharata e del Ramayana.
Anche nei tempi antichi in India si svilupparono molte melodie di vario tipo, ciascuna con un certo modo, ritmo, intonazione e schema. Erano chiamati "raga" (sentimento risvegliato). Ogni raga evoca negli ascoltatori l'uno o l'altro stato d'animo o idea dei fenomeni dell'ambiente. Gli indiani distinguono le immagini di uccelli, fiori, stelle nei loro suoni. L'esecuzione del raga è programmata per determinate stagioni, giorni, ore. Ci sono raga che si cantano solo durante le piogge, ci sono raga da cantare all'alba, a mezzogiorno, la sera.
Le canzoni liriche indiane sono di una bellezza accattivante con i loro ritmi vari e i lussuosi abbellimenti melodici.
La musica è strettamente correlata a danze classiche di tutti gli stili locali, dove si incarnano le leggende sugli eroi, si rivelano il loro umore e i loro sentimenti. Il ballerino interpreta la melodia con movimenti "parlanti" e la musica completa l'immagine della danza.

Questo tipo di raga, una melodia classica indiana, viene suonato solo a mezzanotte. Nelle mani di una donna c'è lo strumento a corde nazionale "vina". Due zucche alle estremità del corpo della veena servono ad esaltarne il suono.

L'India, come la Cina, è una delle culle del nazionale teatro musicale. Le sue descrizioni si trovano nell'epico "Mahabharata". C'era anche un antico mistero "jatra" con canti e accompagnamento di un ensemble strumentale, folk spettacolo di marionette con arrangiamento musicale.
L'antico e nuova letteratura. Il grande poeta Tagore ha scritto drammi musicali e canzoni.


Mridangam è uno strumento musicale indiano (tamburo).

L'India ha creato i propri strumenti musicali. I tamburi "mridangam" a forma di fuso, i tamburi "tabla", che vengono battuti con i palmi, sono particolarmente originali. Lo stile indiano di suonare strumenti a percussione è così virtuoso ed espressivo che spesso sono accompagnati da canti solisti. L'arco a corde "sarangi" suona magnificamente, la colorazione del suono ricorda una voce umana. Ma particolarmente venerato in India è una "colpa" a sette corde pizzicata con un suono "argenteo" gentile e melodioso.
Con la caduta del colonialismo presero vita molte canzoni popolari e classiche popolo indiano conservato per secoli. Più vario e più ricco vita musicale paesi, la stampa musicale iniziò a svilupparsi, furono aperte scuole di musica, danza e teatro. Nel 20 ° secolo, i compositori X. Chattopadhya, R. Shankar, S. Chowdhury hanno guadagnato fama, creando nuove canzoni, opere e musica per i film.
Una delle culture antiche e un tempo ricche dell'Asia è il persiano. Nel Medioevo raggiunse una brillante fioritura. Canzoni liriche persiane, abbellite motivi ornamentali erano famosi in tutto il mondo culturale. Cantanti folk persiani, narratori, virtuosi di "kemancha" e "surna" hanno guadagnato fama ben oltre i confini della loro patria. poeti geniali ei musicisti Saadi, Hafiz e altri hanno cantato le loro opere poetiche, accompagnandosi sul "chang".
C'erano molti musicisti alla corte dello Scià, ma la loro sorte era dura. Il grande poeta Firdousi ha catturato nella poesia "Shahnameh" un'immagine davvero terribile: il re calpesta a morte una ragazza con un cammello, che, con una musica dolce, gli ha quasi impedito di colpire la selvaggina con una freccia durante la caccia. Dopo l'invasione mongola, la musica persiana entrò in un periodo di secoli di declino.


Arpa egizia. (Immagine trovata nella tomba di Ramses IV.)

Nei paesi della penisola arabica e dell'Africa settentrionale, prima delle conquiste arabe, esistevano culture millenarie con un'arte musicale molto sviluppata. Il più antico di tutti i monumenti musicali dell'umanità a noi noti appartiene a Babilonia. Questa è musica registrata in segni a forma di cuneo. canto di lode sull'aspetto dell'uomo sulla terra.
La Siria è il luogo di nascita di inni lirici ispirati, molto popolari e mondo antico. Da lì nacque il famoso poeta-musicista Giovanni di Damasco.
L'Egitto era famoso per le canzoni agricole e fluviali del "Nilo", spettacoli popolari con musica in onore degli dei Osiride e Iside. Lì fiorì l'arte strumentale. L'arpa egiziana era arcuata, le sue corde in fibra di palma suonavano insolitamente delicate.

Il liuto è un antico strumento musicale a corde pizzicate con tasti sul manico e corpo ovale.

La musica araba è nata nella penisola arabica. I nomadi beduini hanno creato canti di mandriani, canti di lode e lamento, canti di vendetta. In Arabia apparvero i primi famosi cantanti e virtuosi arabi, che non avevano eguali nel suonare il "liuto", uno strumento a pizzico, che successivamente scavalcò l'intero mondo culturale. La poesia e la musica arabe andavano di pari passo, perfezionandosi a vicenda.
Nel Medioevo, la musica degli arabi ha assorbito vari elementi dell'arte dei popoli che hanno conquistato, molte delle loro melodie, modi e generi. Rubais, gazzelle liriche, brevi balene di distici in rima, qasida lunghe e pompose: tutto era messo in musica. La melodia araba si basa su uno speciale, non familiare arte musicale Sistema europeo a 22 fasi. Le sue caratteristiche originali sono un ritmo flessibile e mutevole, le cui intricate figure sono battute da strumenti a percussione, una ricchezza di improvvisazioni e l'accento gutturale del cantante. In combinazione con magnifici schemi melodici, questo crea l'impressione di colori vivaci, ardore di sentimenti.
Successivamente, la conquista turca, e anche successivamente l'oppressione coloniale (francese, britannica, ecc.) Condannarono la musica araba a mezzo millennio di stagnazione.

STRUMENTI MUSICALI ORIENTALI

"GLI ARABI DICONO CHE QUANDO UNA DONNA BALLA LA DANZA DEL BELLY, GLI STRUMENTI DI PERCUSSIONE GUIDANO I SUOI ​​FIANCHI, GLI STRUMENTI A VENTO - IL CUORE E GLI STRUMENTI - LA TESTA"

Conosci il musical strumenti tradizionali usati in Medio Oriente e, se possibile, ascoltateli.

DUMBÉK

(noto anche come tabla o darbuka). La danza è il massimo Grande importanza ha un ritmo musicale e il doomback aiuta a mantenerlo. Inizialmente, i doomback erano in ceramica e ricoperti di pelle di pesce o di capra, ma oggi la maggior parte di essi è in metallo con una superficie in plastica.

Dulcimer

(“sagats” in arabo o “tsilli” in turco) Di solito i piatti sono usati dai ballerini stessi, mettendoli sulle dita, ma a volte sono anche suonati da musicisti in un gruppo. Usano piatti più grandi che si adattano mani maschili e sarebbero troppo ingombranti per ballare, ma suonano davvero bene.

TAMBURELLO

- Questo strumento a percussione viene utilizzato per mantenere il ritmo principale e come accessorio. Sulle lastre di ottone lungo la circonferenza del tamburello, così come sulla sua circonferenza, colpiscono con le dita.

UDD

- uno strumento a corde a forma di uovo con una grande "pancia", precursore della chitarra moderna, ricorda un liuto suonato nell'Europa medievale.

4, 5 mila anni fa, negli scavi della cultura Ashur, trovarono uno strumento che coincide con il tipo di liuto moderno, inoltre trovarono delle note chiamate “nineva”.I tedeschi aprirono queste note e per la prima volta le storie sono stati suonati da un'orchestra tedesca. A quanto pare gli arabi portarono con sé il liuto o l'udd quando scoprirono la Spagna. Non è un caso che la Bibbia dica che i salmi di Davide sono suonati con il liuto (udde). Udd (liuto arabo) - uno strumento che è lo strumento principale parola araba. Negli scavi dello Yemen, l'udd ha 4 corde, e negli scavi della Siria - 5 corde e per molti secoli sono rimaste 5 corde. Nel XX secolo, un compositore arabo, di origine siriana, Farid al Atrash (connazionale di Kamal Ballan) aggiunse una corda di 6 bassi "a". Farid al Atrash è noto come il re dell'udd, che estrae abilmente la filosofia della musica, la polvere da sparo della passione, la profondità dei testi dalle corde silenziose del liuto arabo. Dopo Farid, ci sono stati molti musicisti sperimentali, ma Farid è rimasto per sempre un pianeta con una gloria postuma Farid al Atrash - compositore opera famosa"Tango arabo".

Lezioni di liuto arabo (udd)

da un virtuoso del suo mestiere, un compositore e interprete arabo unico

Kamal Ballana.

8 925 543 80 20

VIGILIA

- questo strumento a corde simile ad un'arpa è posto orizzontalmente e suonato con punte di metallo indossate sulle dita, è abbastanza difficile da suonare. Per sfruttare appieno l'intera gamma di suoni della vigilia, il ballerino sotto musica lenta può eseguire una serie di agitazione.

FISARMONICA

Le prime fisarmoniche europee, modellate su uno dei più antichi strumenti musicali cinesi, apparvero in Australia intorno al 1830. Nel giro di pochi anni questo strumento cominciò ad essere utilizzato nella musica egiziana, e fu leggermente modificato per poter suonare su di esso le note di quarta della scala musicale araba.Oggi la fisarmonica è uno strumento indispensabile in un gruppo che suona musica orientale, e i taksim suonati su di esso hanno un incredibile potere ipnotico. . In un tipo di canzone improvvisata chiamata "rising beledi", la fisarmonica entra lentamente e progredisce gradualmente verso una serie di accenti, aumentando il tempo, e alla fine, quando i tamburi si uniscono ad essa, raggiunge un massimo veloce.

RIBAB

Ribab- strumento ad arco a corde di origine araba. Il termine "rebab" in arabo significa la combinazione di suoni brevi in ​​uno lungo.

Ha un corpo ligneo piano o convesso, trapezoidale o cuoriforme con piccole tacche sui lati. Le conchiglie sono in legno o cocco, le tavole armoniche sono in pelle (dall'intestino di un bufalo o dalla vescica di altri animali). Il collo è lungo, rotondo, appuntito; nella parte superiore presenta 1-2 lunghi pioli trasversali, nella parte inferiore passa attraverso il corpo e sporge a forma di gamba metallica sfaccettata. Corde (1-2) originarie di crine di cavallo, in seguito - metallo (rame o ottone).

I suoni vengono estratti con l'aiuto di un arco a forma di arco. Era anche usato come strumento a pizzico. cantanti popolari (shairas) si sono accompagnati sul rebabe durante l'esecuzione canzoni folk e poesie elegiache.

La descrizione dello strumento è contenuta nel Grande trattato di musica di Al-Farabi (prima metà del X secolo).

LIRA

Lira - uno strumento musicale a corde pizzicate a forma di collare con due montanti ricurvi che sporgono dal corpo del risonatore e collegati più vicino all'estremità superiore da una traversa, alla quale sono tese cinque o più corde centrali dal corpo.

Nata in epoca preistorica in Medio Oriente, la lira è stata uno dei principali strumenti degli Ebrei, e successivamente dei Greci e dei Romani. Lo strumento serviva per accompagnare il canto, nel qual caso veniva suonato con un grosso plettro.

Con il declino della civiltà greco-romana, l'areale di distribuzione della lira si spostò Europa settentrionale. La lira settentrionale, di regola, differiva nel design da quella antica: i pali, la traversa e il corpo del risonatore erano spesso scolpiti da un unico pezzo di legno.

Dopo il 1000 d.C e. le lire non pizzicate, ma ad arco si diffusero, soprattutto tra i gallesi e i finlandesi. Al giorno d'oggi, solo i finlandesi, così come i loro parenti siberiani Khanty e Mansi, usano la lira.

IN Grecia antica la recitazione era accompagnata dal suono della lira. Sulla lira antichità classica solitamente suonato pizzicando le corde con un plettro, come suonare una chitarra o una cetra, piuttosto che pizzicando le corde, come suonare un'arpa. Le dita della mano libera smorzavano le corde che non erano necessarie per un dato accordo.

Sebbene la lira fosse usata da molti musicisti eccezionali, che aumentò il numero di corde su di esso a 9 (Teofrasto di Pieria) e addirittura fino a 12 (Melanippide), in epoca classica ed ellenistica era principalmente uno strumento “domestico”, poiché il suo suono non era forte. Ha insegnato ai principianti.

Anche le donne suonavano la lira, poiché non era pesante come la cetra e non richiedeva una grande forza fisica. Inoltre, a differenza dello strumento a fiato dell'aulos, o aulus, suonare la lira non era considerato un'occupazione oscena per una donna perbene, poiché anche alcune Muse erano raffigurate con una lira.

MISMAR

Mizmar (mizmar) è uno strumento a fiato arabo, una specie di zurna.
Ha due canne e due canne della stessa lunghezza. Mizmar appartiene al mondo della musica folk ed è più spesso ascoltato nel folklore orientale, specialmente in Saidi.
Una doppia lingua e uno speciale bocchino per appoggiare le labbra conferiscono allo strumento la sua caratteristica caratteristiche prestazionali e determinare il carattere generale del suono, più acuto di quello dell'oboe. La mancanza di contatto diretto con l'ancia rende il suono dello strumento meno flessibile.