Teatro Nazionale Norvegese. Teatro Drammatico Nazionale

Insieme al teatro scena nazionaleè il più grande centro teatrale del paese.

Storia

Il teatro è stato aperto in un edificio appositamente costruito per esso. L'autore del progetto dell'edificio del teatro è l'architetto Henrik Bull (norvegese Henrik Bull). Nel 1983 l'edificio del teatro è stato riconosciuto come patrimonio culturale.

Il giorno dell'inaugurazione, il 1 settembre, hanno interpretato una commedia di Ludwig Holberg, il secondo giorno c'è stato un dramma di Henrik Ibsen "An Enemy of the People", il terzo giorno c'è stato un dramma di Bjornson "Sigurd the Crusader" . Durante queste tre serate erano presenti Bjornson e Ibsen, e il primo giorno era presente anche il re di Svezia e Norvegia, Oscar II.

Il teatro è stato fondato su iniziativa privata e inizialmente esisteva esclusivamente con fondi privati. Già nel 1906, un anno dopo che la Norvegia ottenne l'indipendenza dalla Svezia, il teatro era in crisi economica.

Messo in scena sul palcoscenico del teatro i migliori lavori drammaturghi stranieri e nazionali: "Barabbas" di Nurdal Grieg (1927), "Our Honor, Our Power" di Nurdal Grieg (1935), "Professor Mamlok" di Wolff (1935), "The Executioner" di Lagerkvist (1935), " Victory in the Darkness" di Lagerkvist (1939), "Mother" di Czapek (1940), "The Lord and His Servants" (1955) di Hjellan.

Il 9 aprile 1940 la Norvegia fu occupata dalla Germania nazista. Durante l'occupazione della Norvegia, il teatro fu utilizzato per ospitare i soldati nazisti. Successivamente, le autorità di occupazione costrinsero diverse rappresentazioni di autori tedeschi, nonché opere e operette di Wagner Tedesco. Nel maggio 1941, 6 operai teatrali caddero sotto il sospetto della Gestapo e furono immediatamente licenziati dal teatro. Il 24 maggio erano già state arrestate 13 persone, rilasciate solo due settimane dopo.

Il 9 ottobre 1980 scoppiò un incendio nell'edificio del teatro, distruggendo il palcoscenico e le attrezzature del palcoscenico. La sala del teatro non è stata quasi danneggiata, poiché la cortina antincendio è stata abbassata in tempo. Successivamente è stato stabilito che la causa dell'incendio era una lampada a soffitto che esplodeva.

Attività teatro norvegese e la sua massima fama è legata al nome di G. Ibsen (1828-1906). Crebbe nella famiglia di un commerciante, lavorò come apprendista farmacista, scrisse il suo primo dramma giovanile "Catilina" nel 1849. Nel 1850-1851 Ibsen visse a Christiania e si dedicò attivamente al giornalismo. Nel 1852 fu invitato al posto direttore artistico, regista e drammaturgo al Norwegian Theatre di Bergen.

Il teatro norvegese di Bergen è nato da un gruppo amatoriale. Nel 1791-1793, nazionale tragedie storiche"Republic on the Island" e "Einer Tambe-shelver" di Brun. In realtà teatro professionale sotto il nome di Norwegian Theatre fu aperto a Bergen nel 1850 (dal 1876 divenne noto come "National Stage"). È stato il primo teatro professionale veramente nazionale in Norvegia. La compagnia teatrale era composta da norvegesi e il repertorio consisteva in opere di drammaturghi norvegesi. Ibsen diresse il teatro dal 1852 al 1856, e poi il drammaturgo B. Bjornson (1857-1858) guidò la squadra. La gestione del teatro da parte di famosi drammaturghi norvegesi divenne pietra miliare nella formazione della cultura del teatro drammatico in Norvegia. Ibsen durante questo periodo lavora attivamente come drammaturgo. Negli anni '90 dell'Ottocento, il critico e storico teatrale tedesco Albert Dresdner, che visitò il Teatro di Bergen, disse che esteriormente l'edificio del teatro colpiva di cattivo gusto e bruttezza e non corrispondeva affatto allo scopo festivo che la tradizione assegnava a l'edificio del teatro. Tuttavia auditorium era abbastanza decente (con un livello). Questo teatro era di indubbio interesse per il critico tedesco: dopotutto, molti importanti attori norvegesi provenivano da qui e gli stessi Bergener sono noti per la loro natura artistica. Il teatro norvegese di Bergen era qualcosa di simile scuola preparatoria, dove si sono esibiti e messi alla prova molti giovani promettenti interpreti. Curiose prove sono state lasciate da un osservatore tedesco sullo stile di recitazione. Dice che il tono principale dei dialoghi sul palco era privo di falso pathos, ma naturale e semplice. Gli eroi hanno recitato sul palco, sembrando persone reali e viventi. "Nella maggior parte degli scritti norvegesi", continua, "c'è qualcosa di quel monosillabismo, che si riflette in modo così meraviglioso e convincente nelle conversazioni dei contadini in storie contadine Bjornson. Dove nel nostro paese dominano i toni pieni e solidi, i norvegesi spesso suonano mezzi toni, i suoni sono incrinati o ovattati ... "Il teatro norvegese sembrava allo straniero abbastanza moderno, ma aveva anche le sue caratteristiche nazionali.

Nel 1857 Ibsen fu invitato a dirigere il Teatro norvegese di Christiania (in seguito Oslo). Fino al 1862, Ibsen, con la sua attività di regista, drammaturgia e articoli, lotta per un vero arte nazionale- per l'arte di un'idea, un tema profondo, per la nazionalità dell'arte. Scrive che è nel popolo che il principio nazionale vive "come esigenza inconscia e come espressione del tutto esaustiva per la percezione del principio nazionale caratteristico della nostra epoca". visioni estetiche Ibsen sono completamente subordinati in questo momento all'idea di "spirito popolare", l'idea dell'essenziale nell'arte. In Appunti sulla questione teatrale, Ibsen scriveva: “In un popolo, che è veramente un tutto completo, la cultura non può mai essere qualcosa di isolato dalla nazionalità; al contrario, quest'ultima determina solo quelle forme peculiari in cui si riversa. civiltà comune nella vita di un dato popolo... Per promuovere il progresso cultura nazionale significa servire nello spirito della grande verità cultura europea, mentre mettere quest'ultimo sul tuo popolo sotto forma di un abito festivo straniero, significa solo sopprimere le nostre ricche inclinazioni di forza futura, senza spostare quelle cultura comune non un passo avanti verso la vittoria desiderata."

Il teatro norvegese di Christiania fu inaugurato nel 1854. Tuttavia, prima, come a Bergen, esisteva nel XVIII secolo il dilettante circoli teatrali. Una delle più grandi di queste era la "Società Drammatica" cristiana, fondata nel 1780 ed esistita per 40 anni, il che di per sé era un fatto eccezionale. Il teatro norvegese divenne un concorrente del teatro cristiano già esistente. Avendo diretto il teatro norvegese, Ibsen è attivo nell'attività pubblicitaria, difendendo la sua comprensione dei compiti del teatro nazionale. Posizione dominante in vita teatrale La Norvegia ha occupato il teatro cittadino in Christian, completamente orientato al danese cultura teatrale e piuttosto ostile al giovane dramma norvegese. Ne seguì una lotta tra i due teatri. Il teatro cittadino (cristiano) ha trovato sostegno nei circoli superiori e nelle sfere governative. Dalla parte del teatro norvegese c'era la simpatia dei cittadini e delle figure della cultura norvegese orientate a livello nazionale. La lotta assunse forme acute e andò oltre il conflitto tra teatri: le autorità statali si rifiutarono di concedere sussidi al giovane teatro norvegese, fornendolo al Christian Theatre, indicando che questo teatro poteva benissimo recitare opere di drammaturghi norvegesi. Ibsen nei suoi articoli conduce una decisiva polemica con il teatro cristiano e propone di unire le due compagnie in una sola, costruendo l'opera del teatro unito sulla base dei più "corretti principi" del teatro norvegese. Questa lotta di Ibsen per teatro nazionale riflesso, in particolare, nel suo articolo su "Art Ensemble". "Al teatro cristiano", dice, "esiste una società che opera da molti anni". È lei che dà il tono nel valutare le sue attività (si tratta di frequentatori di teatro, redattori di giornali, revisori). Secondo loro, il teatro cristiano è un teatro "classico". Ma, dice Ibsen, questo teatro manca di quel genuino spirito artistico. Quando ogni artista "promette di considerare l'onore del teatro come il suo onore, di sentirsi responsabile dell'attività del teatro, della sua direzione Generale e soprattutto non guardare mai al palcoscenico solo come cornice per la manifestazione del virtuosismo personale ". Il teatro deve elevarsi al di sopra del livello di uno stabilimento di intrattenimento, il teatro deve avere serietà e altezza, continua il drammaturgo. Voleva che gli artisti mantenere un vero spirito corporativo, così necessario nel teatro, in modo che "siano consapevoli degli obblighi loro imposti dalla stessa vocazione". nuovo dramma"Guerrieri nell'Helgeland". La messa in scena di un'opera norvegese sul palcoscenico di un teatro danese sarebbe una grande vittoria per la cultura nazionale norvegese. Tuttavia, il teatro danese, adducendo difficoltà finanziarie, ha rifiutato di mettere in scena l'opera di Ibsen. Questo evento (così come la decisione della direzione del teatro danese di non mettere in scena spettacoli norvegesi) è stato il motivo delle nuove apparizioni di Ibsen sulla stampa con gli articoli "Sulla caratterizzazione del teatro danese in Christian" e "Altro sul questione teatrale" - qui ha fornito una critica dettagliata delle attività del teatro danese. Questi articoli sono diventati una sorta di manifesto per il giovane teatro norvegese. Rendendo omaggio al passato teatro danese in Christian, che un tempo ha svolto un ruolo positivo nell'introdurre la società norvegese al dramma dell'Europa occidentale, Ibsen ora accusa il teatro danese del fatto che, occupando una posizione privilegiata, questo teatro ostacola lo sviluppo del teatro norvegese arte drammatica e dramma norvegese. Per diversi secoli, stato e lingua letteraria La Norvegia ha ufficialmente riconosciuto la lingua danese. Il norvegese, d'altra parte, era considerato una lingua maleducata: gente comune. Secondo Ibsen, "In un primo momento, il teatro cristiano ha fatto ricorso alla lotta contro l'emergente arte nazionale norvegese, all'obiezione che la nostra stessa lingua, la nostra naturale lentezza, ecc., Pongono ostacoli insormontabili arti dello spettacolo". Ibsen ha accusato direttamente la direzione del teatro danese di "ostacolare" tutti gli sforzi nazionali dei norvegesi, e ha accusato il teatro cristiano "con le sue tendenze straniere e il suo spirito antipopolare". La direzione del teatro cristiano il teatro affermava con forza l'idea che il teatro rispetta gli interessi dell'arte drammatica norvegese, ma allo stesso tempo il repertorio del teatro consisteva in adattamenti e traduzioni di opere teatrali "prese da tutto il mondo", scrisse Ibsen con rammarico per il pubblico filisteo, " verniciato di semi-intelligenza", che costituiva il principale contingente di visitatori del Teatro Cristiano. Ibsen guida la polemica e con la stampa, che difendeva la politica del teatro, un critico del quotidiano Christiania-Posten ha affermato che "i drammi norvegesi sono, in generale, opere estremamente deboli, insignificanti; La letteratura drammatica norvegese è ancora nel primissimo periodo della sua crescita, quindi per il momento non dovrebbe essere ammessa sul palcoscenico - lascia che entri in un periodo di sviluppo più maturo ". In risposta a questo, Ibsen ha detto: ".. . periodo maturo La letteratura drammatica norvegese in tali condizioni non potrà mai arrivare".

Gli sforzi di Ibsen furono coronati dal successo: nel 1863 la compagnia del teatro norvegese si unì al teatro cristiano e gli spettacoli iniziarono ad andare solo in norvegese. Ma il problema della creazione di un vero e proprio teatro nazionale non era ancora risolto. Gli attori principali del Christian Theatre hanno resistito all'apparizione nel repertorio teatrale di commedie di drammaturghi norvegesi, tra cui Ibsen e Bjornson, nonostante Bjornson abbia servito dal 1865 al 1867 come direttore artistico del Christian Theatre. È stato sostituito dal danese M. Brun. Nel 1870, la maggior parte degli attori lasciò il teatro e formò una compagnia indipendente sotto la direzione di Bjornson. Solo all'inizio degli anni '90 del XIX secolo finì la lotta a lungo termine per la creazione di un teatro nazionale. Nel 1899 il Teatro Cristiano cessò le sue attività e i suoi attori principali si trasferirono al Teatro Nazionale Norvegese organizzato a Oslo nello stesso anno, diretto dal figlio del drammaturgo Bjornson. Il teatro è diventato centro più grande vita culturale Paesi. Ibsen, nel 1864, lasciò la Norvegia per ragioni politiche e personali (creative) - per lui "l'americanismo norvegese" era inaccettabile, cosa che, come disse il drammaturgo, "mi ha distrutto sotto tutti i punti di vista". L'esilio volontario di Ibsen durò 27 anni. Durante questi anni ha creato brillante opere drammatiche che lo ha reso famoso in tutto il mondo. Tornò in patria solo nel 1891 ... Il lavoro di Ibsen copre l'intero secondo metà del XIX secolo - la sua prima commedia apparve nel 1849 e l'ultima nel 1899. fama mondiale ha acquistato i suoi drammi "Brand", "Peer Gynt", " Casa delle bambole", "Ghosts", "Enemy of the People", "Wild Duck", "Hedda Gabler", "Builder Solness" e altri.

teatro norvegese

Le attività del teatro norvegese e la sua massima fama sono associate al nome di G. Ibsen (1828-1906). Crebbe nella famiglia di un commerciante, lavorò come apprendista farmacista, scrisse il suo primo dramma giovanile Catilina nel 1849. Nel 1850-1851 Ibsen visse a Christian e fu attivamente impegnato nel giornalismo. Nel 1852 fu invitato alla carica di direttore artistico, regista e drammaturgo del Teatro norvegese di Bergen.

Il teatro norvegese di Bergen è nato da un gruppo amatoriale. Nel 1791-1793 furono qui rappresentate per la prima volta le tragedie storiche nazionali "Repubblica su un'isola" e "Einer Tambeschelver" di Brun. In realtà un teatro professionale chiamato Norwegian Theatre fu aperto a Bergen nel 1850 (dal 1876 divenne noto come "National Stage"). È stato il primo teatro professionale veramente nazionale in Norvegia. La compagnia teatrale era composta da norvegesi e il repertorio consisteva in opere di drammaturghi norvegesi. Ibsen diresse il teatro dal 1852 al 1856, e poi il drammaturgo B. Bjornson (1857–1858) guidò la squadra. La guida del teatro da parte di famosi drammaturghi norvegesi è stata un passo importante nella formazione della cultura del teatro drammatico norvegese. Ibsen durante questo periodo lavora attivamente come drammaturgo. Negli anni '90 dell'Ottocento, il critico e storico teatrale tedesco Albert Dresdner, che visitò il Teatro di Bergen, disse che esteriormente l'edificio del teatro colpiva di cattivo gusto e bruttezza e non corrispondeva affatto allo scopo festivo che la tradizione assegnava a l'edificio del teatro. Tuttavia, l'auditorium era abbastanza decente (con un livello). Questo teatro era di indubbio interesse per il critico tedesco: dopotutto, molti importanti attori norvegesi provenivano da qui e gli stessi Bergener sono noti per la loro natura artistica. Il teatro norvegese di Bergen era G. Ibsen davanti al teatro che costruiva qualcosa come una scuola preparatoria, dove molti giovani promettenti artisti si esibivano e si mettevano alla prova. Curiose prove sono state lasciate da un osservatore tedesco sullo stile di recitazione. Dice che il tono principale dei dialoghi sul palco era privo di falso pathos, ma naturale e semplice. Gli eroi hanno recitato sul palco, sembrando persone reali e viventi. “Nella maggior parte degli scritti norvegesi”, continua, “c'è qualcosa di quel monosillabo, che si riflette in modo così meraviglioso e convincente nelle conversazioni dei contadini nelle storie contadine di Bjornson. Dove i toni pieni e solidi dominano nel nostro paese, i norvegesi spesso suonano semitoni, suoni spezzati o ovattati ... " Il teatro norvegese sembrava a uno straniero abbastanza moderno, ma aveva anche le sue caratteristiche nazionali.

Nel 1857, Ibsen fu invitato a dirigere il teatro norvegese a Christian (poi Oslo). Fino al 1862 Ibsen, con la sua regia, drammaturgia e articoli, si batté per un'arte veramente nazionale - per l'arte di un'idea, di un tema profondo, per la nazionalità dell'arte. Scrive che è nel popolo che il principio nazionale vive "come esigenza inconscia e come espressione del tutto esaustiva per la percezione del principio nazionale caratteristico della nostra epoca". Le visioni estetiche di Ibsen sono completamente subordinate in questo momento all'idea dello "spirito popolare", l'idea dell'essenziale nell'arte. In Note sulla questione teatrale, Ibsen ha scritto: “In un popolo, che è veramente un insieme completo, la cultura non può mai essere qualcosa di separato dalla nazionalità; al contrario, quest'ultimo determina solo quelle forme peculiari in cui la civiltà generale si riversa nella vita di un dato popolo ... Promuovere il progresso della cultura nazionale significa servire la grande cultura europea nello spirito della verità, mettendo al contempo quest'ultimo sul proprio popolo sotto forma di un abito festivo straniero significa solo soffocare le nostre ricche inclinazioni di forza futura, non muovendo così la cultura comune di un passo avanti verso la vittoria desiderata.

Il teatro norvegese di Christian fu inaugurato nel 1854. Tuttavia, prima, come a Bergen, qui esistevano circoli teatrali amatoriali già nel XVIII secolo. Una delle più grandi di queste era la "Società Drammatica" cristiana, fondata nel 1780 ed esistita per 40 anni, il che di per sé era un fatto eccezionale. Il teatro norvegese divenne un concorrente del teatro cristiano già esistente. Avendo diretto il teatro norvegese, Ibsen è attivo nell'attività pubblicitaria, difendendo la sua comprensione dei compiti del teatro nazionale. La posizione dominante nella vita teatrale della Norvegia era occupata dal teatro cittadino in Christian, completamente orientato alla cultura teatrale danese e piuttosto ostile alla giovane drammaturgia norvegese. Ne seguì una lotta tra i due teatri. Il teatro cittadino (cristiano) ha trovato sostegno nei circoli superiori e nelle sfere governative. Dalla parte del teatro norvegese c'era la simpatia dei cittadini e delle figure della cultura norvegese orientate a livello nazionale. La lotta assunse forme acute e andò oltre il conflitto tra teatri: le autorità statali si rifiutarono di concedere sussidi al giovane teatro norvegese, fornendolo al Christian Theatre, indicando che questo teatro poteva benissimo recitare opere di drammaturghi norvegesi. Ibsen nei suoi articoli conduce una decisiva polemica con il teatro cristiano e propone di unire le due compagnie in una sola, costruendo l'opera del teatro unito sulla base dei più "corretti principi" del teatro norvegese. Questa lotta di Ibsen per il teatro nazionale si riflette, in particolare, nel suo articolo su "Art Ensemble". "Al teatro cristiano, lui dice, la società esiste ed opera da molti anni". È lei che dà il tono nel valutare le sue attività (si tratta di frequentatori di teatro, redattori di giornali, revisori). Secondo loro, il teatro cristiano è un teatro "classico". Ma, dice Ibsen, questo teatro manca di quel genuino spirito artistico. Quando ogni artista "promette di considerare l'onore del teatro come il suo onore, di sentirsi responsabile delle attività del teatro, della sua direzione generale, ecc. soprattutto, non guardare mai al palcoscenico solo come cornice per la manifestazione del virtuosismo personale. Il teatro deve elevarsi al di sopra del livello di uno stabilimento di intrattenimento, il teatro deve avere serietà e altezza, continua il drammaturgo. Voleva che gli artisti mantenessero il vero spirito aziendale, così necessario nel teatro, in modo che loro "riconosciuti degli obblighi loro imposti dalla vocazione stessa". Nel 1857, Ibsen diede il suo nuovo dramma "Warriors in Helgeland" al City Christian Theatre. La messa in scena di un'opera norvegese sul palcoscenico di un teatro danese sarebbe una grande vittoria per la cultura nazionale norvegese. Tuttavia, il teatro danese, adducendo difficoltà finanziarie, ha rifiutato di mettere in scena l'opera di Ibsen. Questo evento (così come la decisione della direzione del teatro danese di non mettere in scena spettacoli norvegesi) è stato il motivo delle nuove apparizioni di Ibsen sulla stampa con gli articoli "Sulla caratterizzazione del teatro danese in Christian" e "Altro sul questione teatrale" - qui ha fornito una critica dettagliata delle attività del teatro danese. Questi articoli sono diventati una sorta di manifesto per il giovane teatro norvegese. Rendendo omaggio al teatro danese del passato in Christian, che una volta ha svolto un ruolo positivo nell'introdurre la società norvegese al dramma dell'Europa occidentale, Ibsen ora accusa il teatro danese di avere una posizione privilegiata che ostacola lo sviluppo dell'arte drammatica norvegese e del dramma norvegese. Per diversi secoli, il danese è stato ufficialmente riconosciuto come lingua statale e letteraria della Norvegia. Il norvegese, d'altra parte, era considerato una lingua maleducata: gente comune. Secondo Ibsen, "In un primo momento, il teatro cristiano ha fatto ricorso alla lotta contro l'emergente arte nazionale norvegese, all'obiezione che il nostro stesso linguaggio, la nostra naturale lentezza, ecc., Ponevano ostacoli insormontabili all'arte scenica". Ibsen ha accusato direttamente la direzione del teatro danese di "intralciare" tutti gli sforzi nazionali dei norvegesi, ha anche accusato il Christian Theatre "con le sue tendenze straniere e il suo spirito antinazionale".

La direzione del Christian Theatre ha affermato in ogni modo possibile l'idea che gli interessi dell'arte drammatica norvegese siano osservati nel teatro. Ma il repertorio del teatro consisteva allo stesso tempo in rielaborazioni e traduzioni di spettacoli "presi da tutto il mondo". Ibsen scrisse con rammarico del pubblico piccolo-borghese, "verniciato di semi-intelligenza", che costituiva il principale contingente di visitatori del Teatro Cristiano. Ibsen discute anche con la stampa, che ha difeso la politica del teatro. Lo ha affermato un critico del quotidiano Christiania-Posten “Le commedie norvegesi sono, in generale, opere estremamente deboli e insignificanti; La letteratura drammatica norvegese è ancora nel primissimo periodo della sua crescita, quindi non dovrebbe essere ammessa sul palcoscenico per il momento - lascia che entri in un periodo di sviluppo più maturo.. In risposta a questo, Ibsen ha detto: "... Il periodo maturo della letteratura drammatica norvegese in tali condizioni non potrà mai arrivare."

Gli sforzi di Ibsen furono coronati dal successo: nel 1863 la compagnia del teatro norvegese si unì al teatro cristiano e le rappresentazioni iniziarono ad andare solo in norvegese. Ma il problema della creazione di un vero e proprio teatro nazionale non era ancora risolto. Gli attori principali del Christian Theatre hanno resistito all'apparizione nel repertorio teatrale di commedie di drammaturghi norvegesi, tra cui Ibsen e Bjornson, nonostante Bjornson abbia servito dal 1865 al 1867 come direttore artistico del Christian Theatre. È stato sostituito dal danese M. Brun. Nel 1870, la maggior parte degli attori lasciò il teatro e formò una compagnia indipendente sotto la direzione di Bjornson. Solo all'inizio degli anni '90 del XIX secolo finì la lotta a lungo termine per la creazione di un teatro nazionale. Nel 1899 il Teatro Cristiano cessò le sue attività e i suoi attori principali si trasferirono al Teatro Nazionale Norvegese organizzato a Oslo nello stesso anno, diretto dal figlio del drammaturgo Bjornson. Il teatro è diventato il più grande centro della vita culturale del paese.

Ibsen, nel 1864, lasciò la Norvegia per motivi politici e personali (creativi): per lui l '"americanismo norvegese" era inaccettabile, il che, come disse il drammaturgo, "mi ha distrutto su tutti i fronti". L'esilio volontario di Ibsen durò 27 anni. Durante questi anni, ha creato brillanti opere drammatiche che lo hanno glorificato in tutto il mondo. Tornò in patria solo nel 1891 ... Il lavoro di Ibsen copre l'intera seconda metà del XIX secolo - la sua prima commedia apparve nel 1849 e l'ultima - nel 1899. I suoi drammi "Brand", "Peer Gynt", "A Doll's House", "Ghosts", "Enemy of the People", "Wild Duck", "Hedda Gabler", "Solnes the Builder" e altri hanno guadagnato fama mondiale.

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Il Teatro Nazionale è uno dei teatri leader in Europa, rispetta la tradizione, ma non è contrario all'innovazione. Situato in posizione centrale capitale norvegese Oslo, tra il castello e il parlamento, in un bel palazzo di fine secolo.

Storia dell'occorrenza

Il Teatro Nazionale di Oslo, dal momento in cui è stato inaugurato il 1 settembre 1899, era veramente norvegese e le sue rappresentazioni sono state rappresentate esclusivamente in questa lingua. Il desiderio di creare un teatro per drammaturghi e artisti teatrali norvegesi era una parte naturale della costruzione dello stato e della secessione dalla Svezia all'inizio del secolo. Questo processo fu completato nel 1905. L'edificio è stato successivamente tutelato dalla Legge n eredità culturale nel 1983.
Il progetto dell'edificio è stato sviluppato da Heinrich Bull, e vale la pena dire che ha avuto molto successo, perché è in funzione da più di cento anni.
La storia del teatro e dell'ensemble inizia nel Teatro di Christiania, che esiste dal 1829 e conduce uno stile di vita nomade. Bjorn Bjornson è diventato il primo regista. Il Teatro Nazionale di Oslo è stato fondato, costruito e gestito interamente da fondi privati, forse perché ha avuto problemi finanziari così presto. Nel 1906 il teatro conobbe la sua prima grande crisi economica.
Nel 1911, l'attore e regista Halfdan Christensen assunse la direzione, dopodiché iniziò quella che viene spesso definita l'età d'oro del teatro. Attori leggendari hanno iniziato a recitare sul suo palco: Seal Gustav Thomassen, Ragna Wettergreen, Ingolf Skchanch. E Giovanna Dubwad aveva il diritto di scegliere i ruoli, sancito dal contratto. Oltre a tutto, il teatro aveva una forte orchestra e, dal 1910 al 1922, un proprio balletto.
1924 è stata una produzione storica di Journey to the Christmas Star, scritta dal regista Sverre Brandt. Ha portato un grande successo e non ha perso la sua rilevanza nel corso degli anni, reintegrando ogni volta in modo impressionante le finanze del teatro. Dal 1928 il teatro di Oslo iniziò a ricevere modesti sussidi per sovvenzioni. La loro parte aumentò lentamente ma inesorabilmente e nel 1975 costituiva più del 90% del patrimonio del teatro.

Architettura

Il Teatro Nazionale di Oslo ospita una delle più belle collezioni d'arte norvegesi. Le pareti dell'edificio sono decorate con dipinti artisti famosi come Karl Fjell, Erik Werenskiöld, Christian Krogh, P.S. Kroyer. Qui puoi vedere i busti di Per Palle Storm, Gustav Vigeland e altri maestri famosi Norvegia. Di fronte al teatro ci sono monumenti agli scrittori norvegesi: Bjørn Bjornson e Henrik Ibsen. Insieme a Ludwig Holberg, questi due nomi importanza nazionale inciso sulla facciata dell'edificio del teatro.

Quartiere

Puoi soggiornare al Rica Travel Hotel. Durante la passeggiata vale la pena dare un'occhiata al palazzo del Parlamento, ammirare il Palazzo Reale e ammirare l'insolita fontana a forma di guanto in piazza Christiania.

Nota per il turista

La biglietteria del Teatro Nazionale di Oslo è aperta dalle 09:30 alle 18:30 dal lunedì al venerdì e dalle 11:00 alle 17:00 il sabato. I prezzi dei biglietti dipendono dalla sala e dal posto che hai scelto:
Palco principale da 200 a 480 NOK; Anfiteatro da 260 a 320 NOK; Torshovteatret 240 NOK; Bakscenen 200 NOK;
Malersalen 190 NOK. Sono previsti prezzi speciali per spettacoli per bambini. Per studenti e pensionati è previsto uno sconto dal 25 al 50%. Per gruppi di oltre 30 persone lo sconto sarà del 20%, da 10 persone - 10%. I restanti biglietti per gli spettacoli della giornata in corso vengono venduti due ore prima dell'inizio della giornata a metà prezzo. porte sala del teatro vengono chiuse immediatamente all'inizio dello spettacolo.

Foto: nazionale Teatro del dramma

Foto e descrizione

Il National Drama Theatre, progettato dall'architetto Henrik Byll nella capitale della Norvegia - Oslo - nel 1899, è il più grande centro della vita teatrale del paese. All'apertura del palco, avvenuta il 1 settembre, hanno partecipato il re di Svezia e Norvegia, Oscar II e altri personaggi famosi.

Nei primi anni il teatro esisteva con fondi privati. Un anno dopo che la Norvegia ottenne l'indipendenza dalla Svezia (1906), iniziò a sperimentare una crisi economica. L'assistenza finanziaria costantemente richiesta dallo stato ha portato alla nazionalizzazione del teatro.

Durante gli anni dell'occupazione della Norvegia da parte della Germania fascista, il teatro ospitava caserme per soldati, e in seguito costrinsero persino la troupe a recitare in diverse produzioni in tedesco.

Un incendio nel 1980, scoppiato a seguito dell'esplosione di un riflettore, ha distrutto il palco e l'attrezzatura scenica, tuttavia l'auditorium non ha subito danni.

Nel 1983 L'edificio del Teatro Nazionale Norvegese ha ricevuto lo status di oggetto del patrimonio culturale del paese.