작품 속 도덕적 문제는 장남이다. 간략한 분석: Vampilov, “장남

1) Chekhov의 이야기 "Ionych"의 제목이 주제 또는 주요 아이디어를 반영하는 내용을 나타냅니다. 작가에게 어떤 제목을 제안하고 싶나요?

2) 잠언 2~3개를 선택하세요(또는 날개 달린 말), 이는 텍스트의 주요 아이디어에 해당합니다.

텍스트의 복잡한 분석. 옵션 4. 어떤 이름이든 .. 장소에는 .. 비밀이 숨겨져 있습니다. 그리고 마을 밖이 거리나 강일수록 그 신비로움은 더욱 깊어집니다. 우리 각자는 약

b..zatelno는 어린 시절부터 이러한 미스터리에 대한 열쇠를 찾으려고 노력했습니다. 우리 마을이 Sosnovka Osinovka Dubrovka Berezovka라고 불리는 경우 문제를 쉽게 해결했습니다. 여기에서는 모든 것이 명확합니다. 예 (동일) 오늘 숲이 있고 (아님) 냄새가 ..t 마을 근처에 있으면 .. . 하지만 이제는 좀 더 복잡한 작업이 되었습니다. 오를로보 마을. 나는 이 마을에서 태어났고, 물론 열 살쯤 되었을 때 세상에 질문을 던지면서 우리 집에는 독수리가 많다고 결심했습니다. .. 그의 발견을 쏟아 부은 아버지는 (n ..) 주인 Orlov가 마을을 통치했을 때 말했습니다. ..stom이 증가함에 따라 이러한 and..results (not) prop..에 대한 관심이 높아지고 있습니다. 나는 마을에서 일어난 모든 일에 대해 열심히 읽고 물었습니다. 나는 (n ..) 어떤 종류의 신사 Orlov가 우리 마을을 통치했는지 (아님) 마을이 항상 무료라는 것을 발견했습니다. 마을이 Orlov라고 불리는 이유와 (아님) ud..elk Dock..patsya. 때로는 이름의 의미를 문서화하는 데 많은 노력이 필요합니다..pat..sya. 하지만 수년간의 여행을 통해 내 zap..snoy 책에는 사랑스러운 ..실험적인 이름이 많이 포함되었습니다.. (V. Peskov에 따르면) 문법 과제. 1. 텍스트에 제목을 붙입니다. 2. 이것이 텍스트임을 증명하십시오. 3. 텍스트의 주제. 4. 본문의 주요 사상. 5. 텍스트 스타일(귀하의 의견을 입증하세요). 6. 텍스트 유형(귀하의 의견을 입증하세요). 7. 누락된 구두점을 입력하세요. 필요한 곳에 누락된 문자를 삽입하십시오. 8. 자신의 이름에 대한 단일 루트 단어를 여러 개 적어보세요. 9. 물론이라는 단어의 음성학적 분석을 생성합니다. 10. 텍스트에서 2-3개의 다의미적 단어를 찾으세요. 어떤 의미로 사용되나요? 이 단어가 다른 의미로 나타나는 문구의 예를 선택하세요. 11. 구성표에 해당하는 단어의 2-3 예를 텍스트에서 작성하십시오. 형태학적 분석올로보의 말이다. 13. 다음 본문 문장 사이의 의사 소통 방법을 결정하십시오 : 1과 2; 2와 3. 14. 본문에서 강조된 문장을 써서 만들어 보세요. 파싱. 15. 텍스트에서 찾기 복잡한 문장하위 설명 및 속성 조항을 사용하여 그래픽으로 지정합니다. 16. 다음 구두점 규칙을 설명할 수 있는 문장을 텍스트에서 작성하십시오. 문장의 동질적인 구성원 사이의 쉼표; 상황의 분리.

제발 도와주세요. 최대한 빨리 해야 해요!! 주제와 주요 아이디어를 표시하고 스타일을 정의합니다.

텍스트의 연설 (의견 증명) 종속절을 관련 단어가 포함된 주요 절과 연결하는 데 사용되는 문장 접속사를 결정합니다.

젊은 남성과 여성들이여, 아들과 딸의 아버지와 어머니인 여러분이 약해지고 무력해지고 쇠약해지는 때가 올 것이라는 사실을 생각해 보십시오. 당신이 인생을 살아가고 있다는 것이 당신과 당신의 자녀들에게 분명해질 것입니다. 인생이 끝날 때 사람의 운명을 촉진하는 유일한 것은 성실하고 헌신적이며 진정한 사랑어린이들. 이 지고한 것 앞에서 다른 모든 기쁨은 창백해집니다. 인간의 기쁨. 평생 동안 이 부를 조금씩 축적할 줄 아는 사람은 참으로 행복하고 현명한 사람입니다. 이 부의 보고는 너희 자녀들의 영혼이다. 그의 이름은 아이들에 대한 여러분의 책임입니다. 이 부를 잘 관리하십시오. 그러면 그것이 당신에게 돌아올 것입니다. 여러분의 자녀들이 여러분 아버지들보다 더 강하고 현명해질 때가 올 것임을 아십시오. 이것은 피할 수 없는 매우 현명한 삶의 패턴입니다. 그리고 여러분의 행복의 유일한 원천은 여러분 자녀의 영적 생활에서 여러분 자신이 비교할 수 없는 거대하고 값진 가치가 되었다는 사실을 깨닫는 것입니다. 당신의 모든 의무와 책임. 이것은 당신이 인생을 헛되이 살지 않았다는 차분한 자신감을 느끼며 노년기에 살 수 있는 유일한 자본입니다.

본문의 주제와 주요 사상

집에 와서 옷을 벗고 잠에 대해 생각했을 때 그것이 절대 불가능하다는 것을 알았습니다. 내 손에는 그녀의 부채에서 가져온 깃털과 그녀의 장갑 전체가 있었는데, 그녀가 떠날 때, 그녀가 마차에 탈 때 나에게 주었고 나는 그녀의 어머니를 도왔고 그다음에는 그녀를 도왔습니다. 나는 이것들을 보았고 눈을 감지 않은 채 그녀가 두 신사 중에서 선택하여 내 자질을 추측하는 그 순간 내 앞에서 그녀를 보았습니다. 그리고 그녀가 말하는 달콤한 목소리가 들립니다. “자부심? 예?" -그리고 행복하게 나에게 손을 내밀거나 저녁 식사 때 샴페인 한 잔을 마시고 눈썹 아래에서 애무하는 눈으로 나를 바라 봅니다. 그러나 무엇보다도 나는 그녀가 아버지와 한 쌍으로 함께 있는 것을 봅니다. 그녀가 아버지 주위를 부드럽게 돌아다니며 자신과 아버지 모두를 위해 자부심과 기쁨으로 감탄하는 관중을 바라볼 때입니다. 그리고 나는 무의식적으로 그와 그녀를 하나의 부드럽고 부드러운 느낌으로 하나로 묶습니다.

연극 "The Elder Son"(1967, 선집 "Angara", 1968, No. 2에서 처음 출판됨)은 유명한 작품소련 드라마 감독 V. Melnikov는 이를 바탕으로 Yevgeny Leonov(Sarafanov)와 Nikolai Karachentsov(Busygin)가 빛나는 멋진 영화를 만들었습니다. Vampilov는 "인생의 패배자"인 Andrey Grigoryevich Sarafanov의 이야기에서 높은 의미를 찾습니다. 왜냐하면 이 사람은 자신의 삶을 정직하게 살았고 항상 선한 양심에 따라 살려고 노력했으며 그의 영적 순수성과 불안은 완전히 낯선 사람들을 그에게 끌어 들이기 때문입니다. "이 아빠는 거룩한 사람이다"라는 것을 이해하는 다소 강인하고 실용적인 청년 Vladimir Busygin.

코미디의 줄거리는 잘 알려져 있으므로 작품의 주요 갈등과 줄거리를 결정하는 캐릭터의 성격에 대해 생각할 필요가 있습니다. 연극의 중심에는 Sarafanov와 Busygin이라는 두 캐릭터가 있습니다. 이들은 이해할 수 없는 영혼의 친족 관계로 뭉친 사람들이며, 나이 차이에도 불구하고 진정으로 서로를 이해할 수 있습니다. Andrey Grigorievich Sarafanov의 영적 순수성의 매력은 너무 커서 저항하는 것이 거의 불가능합니다. 이는 영웅이 가장하지 않고, 놀지 않고, 바로 그 날짜에 모든 사람들을 사랑하고, 공개적이고 신뢰롭게 세상을 바라보기 때문에 발생합니다. , 그리고 아이러니하게도 슬픈 "축복받은 (이것이 "진지한 사람"을 위해 그를 떠난 그의 전처이자 자녀의 어머니가 편지로 그에게 말한 방식입니다)이이 사람의 특징을 가장 정확하게 나타냅니다. 예, 에 평범한 인생그러한 사람들은 놀라움, 짜증, 불신을 일으키고 "살아야하는 방법을 알아야한다"는 것과 너무 많이 대조되는데 왜 아이들이 자신과 다른 사람 모두 그를 떠날 수 없습니까? "아니, 아니, 나를 패배자라고 부를 수는 없습니다. 나에게는 멋진 아이들이 있습니다 ..." - 신부의 아버지가하는 일에 "관심하지 않는"딸의 약혼자가 클라리넷 연주자가 해고 한 것을 무의식적으로 "폭로"한 후 Sarafanov가 말합니다. 가족과 그 자신이 여전히 오케스트라에서 연주하는 척하는 오케스트라에서 ... 마찬가지로 "장남"과 Silva의 "노출"에 대한 그의 태도는 아무것도 바꿀 수 없습니다. Sarafanov는 믿을 수 없습니다 그가 자신의 것이 되었다는 것은 Busygin이 그에게 아들이 아니라는 것입니다.

Sarafanov에 대한 Busygin의 태도에서 결정적인 요인은 그가 Nina를 정말 좋아한다는 것입니다. (그런데 연극의 첫 번째 버전에서는 러브 라인많이 가지고 있었다 더 큰 가치마지막 것보다) 그러나 그렇지 않습니다 영웅에게 가장 중요한 것은 사는 것이 "용납되지 않는"방식으로 살면서 동시에 영적 순결을 유지하는 사라 파 노프입니다. 일반적으로 평범한 "아버지없는"Vladimir Busygin-그때 청년은 갑자기 설명 할 수없는 상태에 직면했습니다. 당신을 사랑하기 때문에 버림받을 수없는 사람들이 있습니다. "내가 당신을 사랑하기 때문에 당신은 내 자녀입니다. 내가 좋든 나쁘든 나는 당신을 사랑합니다. 이것이 가장 중요한 것입니다..." Sarafanov는 말하고 Busygin은 그를 이해합니다. 그는 요즘 많은 것을 이해했고, 사람들에 대한 큰 사랑의 선물을 가지고 사람들에게 이 사랑을 아낌없이 주는 실패한 음악가 덕분에 이런 일이 일어났습니다...

A. Vampilov의 전기

Alexander Vampilov는 1937 년 8 월 19 일 이르쿠츠크 지역 Kutulik 지역 중심에서 평범한 가족으로 태어났습니다. 그의 아버지 Valentin Nikitovich는 Kutulik 학교의 교장으로 일했고 (그의 조상은 Buryat 라마였습니다) 그의 어머니 Anastasia Prokopievna는 그곳에서 수석 교사이자 수학 교사로 일했습니다 (그녀의 조상은 정교회 신부였습니다). Alexander가 태어나 기 전에 가족에는 이미 Volodya, Misha 및 Galya의 세 자녀가있었습니다.

Valentin Nikitovich는 아들을 키울 기회가 없었습니다. 그가 태어난 지 말 그대로 몇 달 후, 자신의 학교 교사 중 한 명이 NKVD에 그에 대한 비난 편지를 썼습니다. 혐의는 심각했고 체포된 사람에게 생존 가능성이 전혀 없었습니다. 법원은 그에게 사형을 선고했고, 형은 1938년 초 이르쿠츠크 근처에서 집행되었습니다. 불과 19년 후, 발렌틴 밤필로프(Valentin Vampilov)는 재활을 받았습니다.

Vampilov 가족은 말 그대로 빵에서 물까지 살면서 매우 열심히 살았습니다. 평생 동안에도 Valentin Nikitovich의 친척은 러시아 아내를 좋아하지 않았으며 Vampilov Sr.가 사라 졌을 때 그들은 그녀를 완전히 외면했습니다. Anastasia Prokopievna는 학교에서 계속 일했으며 그녀의 급여는 자신과 네 명의 어린 자녀를 부양하기에 충분하지 않았습니다. Sasha Vampilov는 고등학교 10년을 마친 1955년에야 생애 첫 양복을 받았습니다.

Sasha는 완전히 평범한 소년으로 자랐으며 그의 친척은 그에게 특별한 재능이 없었습니다. 오랫동안구별하지 않았습니다. 학교를 졸업한 후 Vampilov는 이르쿠츠크 대학의 역사 및 언어학부에 입학했습니다. 이미 첫해에 그는 글쓰기에 손을 대고 단편을 작곡하기 시작했습니다. 만화 이야기. 1958년에는 그 중 일부가 지역 정기 간행물 페이지에 게재되었습니다. 1년 후, Vampilov는 이르쿠츠크 지역 신문 "Soviet Youth"의 직원으로 등록되었습니다. 창조적 연관성 Young(TOM)은 신문과 작가 연합의 후원을 받습니다. 1961년에 최초의(그리고 그의 생애에 유일한) 책이 출판되었습니다. 유머러스한 이야기알렉산드라. 그것은 "우연"이라고 불렸다. 사실, 표지에는 그의 것이 아니었습니다 실제 이름, 가명은 A. Sanin입니다. 1962년에 "Soviet Youth"의 편집자들은 재능 있는 직원 Vampilov를 중앙 Komsomol 학교의 고등 문학 과정을 위해 모스크바로 보내기로 결정했습니다. 그곳에서 몇 달 동안 공부한 후 알렉산더는 고국으로 돌아와 즉시 자신의 분야에서 한 단계 더 높아졌습니다. 서비스 경력: 그는 신문의 사무국장으로 임명되었습니다. 같은 해 12월 Maleevka에서 창의적인 세미나가 열렸는데, 그곳에서 Vampilov는 독자들에게 그의 단막 코미디 두 편인 The Crow Grove와 One Hundred Rubles with New Money를 선보였습니다.

1964년에 Vampilov는 소련 청년단을 떠나 글쓰기에만 전념했습니다. 곧 그의 이야기가 담긴 두 개의 공동 컬렉션이 이르쿠츠크에서 출판되었습니다. 그로부터 1년 후, Vampilov는 자신의 작품을 수도의 극장 중 한 곳에 게시하기 위해 다시 모스크바로갔습니다. 새로운 놀이"6월에도 이별하세요" 그러나 이러한 시도는 헛된 것으로 끝났습니다. 12월에 그는 문학 연구소의 고등 문학 과정에 입학합니다. 여기서 그는 1965년 겨울, 그 당시 유행했던 극작가 알렉세이 아르부조프(Alexei Arbuzov)를 뜻밖에 만났습니다.

1966년 Vampilov는 작가 연합에 가입했습니다. Vampilov는 1962년에 그의 첫 희곡 "천사와 함께한 20분"을 썼습니다. 이어 <6월의 이별>, <미인부 사건>, <장남>, <장남> 등이 나왔다. 오리 사냥"(둘 다 - 1970),"출림 스크의 마지막 여름 "(1972) 및 기타. 그들은 그것을 읽는 사람들로부터 가장 따뜻한 반응을 불러일으켰지만 모스크바나 레닌그라드의 단 한 극장도 그것을 상연하기 위해 착수하지 않았습니다. 지방에서만 극작가를 환영했습니다. 1970년까지 그의 연극 "6월의 이별"은 동시에 8개의 극장에서 상영되었습니다. 그러나 현재 그의 이름을 딴 이르쿠츠크 출신 청소년 극장은 Vampilov의 생애 동안 Vampilov의 연극을 상연하지 않았습니다.

1972년에 이르러 Vampilov의 연극에 대한 수도 연극계의 태도가 바뀌기 시작했습니다. "Chulimsk의 지난 여름"은 Yermolova 극장에서 제작되었으며 "Farewell"은 Stanislavsky 극장에서 제작되었습니다. 3월에는 레닌그라드 BDT에서 "Provincial Anecdotes"의 초연이 열립니다. 영화관조차도 Vampilov에 관심을 기울이고 있습니다. Lenfilm은 Pine Springs의 대본을 위해 그와 계약을 체결했습니다. 드디어 행운이 웃는 것 같았어 재능 있는 극작가. 그는 젊고 창의적인 에너지와 계획으로 가득 차 있습니다. 아내 올가와의 개인 생활도 잘 진행되고 있습니다. 그리고 갑자기-어리석은 죽음.

35세 생일 이틀 전인 1972년 8월 17일, Vampilov는 그의 친구인 Gleb Pakulov 및 Vladimir Zhemchuzhnikov와 함께 바이칼 호수로 휴가를 떠났습니다.

사건 목격자들의 설명에 따르면 Vampilov와 Pakulov가 타고 있던 보트는 유목에 걸려 뒤집혔습니다. Pakulov는 바닥을 잡고 도움을 요청하기 시작했습니다. 그리고 Vampilov는 해안으로 수영하기로 결정했습니다. 그리고 그는 그에게 다가가 발로 땅에 닿았고 그 순간 그의 마음은 참을 수 없었습니다.

Vampilov의 무덤이 식자마자 그의 사후 명성이 탄력을 받기 시작했습니다. 그의 책이 출판되기 시작했고(그의 생애 동안 단 한 권만 출판됨), 극장에서 그의 연극이 상연되었고(장자 아들만 전국 44개 극장에서 동시에 상영됨), 감독들은 그의 작품을 바탕으로 스튜디오에서 영화를 촬영하기 시작했습니다. 그의 박물관은 이르쿠츠크의 Kutulik에 문을 열었으며 청소년 극장은 A. Vampilov의 이름을 따서 명명되었습니다. 사망한 장소에 나타난 추모비…

연극 '장남'

A. Vampilov의 연극 "Elder Son"은 여러 버전으로 존재합니다. 연극 "Elder Son"과 관련된 Vampilov의 초기 녹음은 1964년으로 거슬러 올라갑니다. 제목은 "Peace in Sarafanov's House"입니다. "Grooms"라는 연극 버전은 1965년 5월 20일 신문 "Soviet Youth"에 발췌되어 게재되었습니다. 1967년에 이 연극은 "Suburb"로 불렸으며 1968년 선집 "Angara"에 출판되었습니다. 1970년에 Vampilov는 Art 출판사의 연극을 마무리하고 The Elder Son이라는 제목으로 별도의 판으로 출판됩니다.

"Elder Son"이라는 이름이 가장 성공적이라는 점에 유의하십시오. 작가에게 가장 중요한 것은 이벤트가 열리는 곳이 아니라 누가 참여하는지입니다. 다른 사람의 말을 듣고, 이해하고, 지지할 수 있습니다. 힘든 시간- 여기 주요 아이디어연극. 혈연보다 영혼의 인연이 더 중요합니다.

또한 Volodya Busygin은 자신이 맡은 역할을 정당화했습니다. 그는 Nina와 Vasenka가 가족을 떠난 어머니없이 두 사람을 키운 아버지가 그들에게 얼마나 큰 의미가 있는지 이해하도록 도왔고 Sarafanov의 아버지는 차례로 지원을 찾고 Volodya의 사람에 대한 이해.

Vampilov 자신은 다음과 같이 썼습니다. ... 처음에 ... (Sarafanov가 간음하러 간 것처럼 보일 때) 그는 (Busygin) 그를 만날 생각을하지 않고이 만남을 피하며 만날 때 Sarafanov를 속이지 않습니다. 그렇게 사악한 훌리건주의 때문에 오히려 도덕주의자처럼 행동합니다. 왜 이 사람(아버지)이 저 사람(Busygin의 아버지)을 위해 약간의 고통을 겪으면 안 됩니까? 첫째, Sarafanov를 속인 그는 항상 이러한 속임수로 인해 부담을 느끼며 Nina이기 때문에뿐만 아니라 Sarafanov 이전에도 완전히 후회했습니다. 그 후, 상상의 아들의 위치가 사랑하는 형제의 위치로 바뀌게 되면- 극의 중심 상황, Busygin의 속임수는 그에게 불리하게 작용하고 그는 획득합니다. 새로운 의미그리고 제 생각엔 완전히 무해해 보이는데요».

연극 "장남"의 줄거리는 우연, 상황의 이상한 조합에서 탄생했습니다. Vampilov의 다른 어떤 연극과도 달리 "The Elder Son"에서는 "우연한 우연"이 줄거리의 엔진입니다. 사고, 사소한 일, 상황의 조합은 이 연극의 액션 전개에서 가장 극적인 순간이 됩니다. 우연히 영웅들은 카페에서 만나고, 우연히 교외에 있고, 우연히 Sarafanov와 이웃과의 대화를 우연히 듣고, 우연히 Vasenka와 Makarska의 관계에 대해 배우고, 우연히 자신이 가족의 비밀. Busygin은 Nina에게 다음과 같이 고백합니다. "이 모든 일은 우연히 일어났습니다." Busygin과 Silva는 거의 알려지지 않았으며 카페에서는 서로의 이름도 알지 못했고 연극 중에 서로를 다시 알게되었지만 이것이 문자 그대로 반 단어로 서로를 이해하는 것을 방해하지는 않습니다.

연극의 시학은 Vampilov 극작의 주요 특징을 유지합니다. O. Efremov가 지적했듯이 이것은 급성 형식, 비표준 상황, 낡지 않은 기술에 대한 갈망입니다. V. Rozov에 따르면-보드빌과 심지어 익살스러운 시작까지 빠르게 궁극적인 극적인 긴장에 도달합니다. E. Gushanskaya에 따르면 볼록한 일상의 물질성, 삶의 단체성, 극심한 줄거리 긴장; 화합물 철학적 깊이 A. Simukov에 따르면 눈부시게 밝고 순수한 연극 형식입니다.

The Elder Son에서 일화는 장르를 형성하는 구성 요소가 됩니다. 일종의 장르의 소설화가 발생합니다. 비평가들이 거의 만장일치로 ""라고 부르는 것은 연극에 참신한 음모입니다. 높은 기술스토리 빌딩."

의심 할 여지없이 Sarafanov 가족을 만나는 모험적인 아이디어는 Busygin에 속하며 Silva는 비겁하게 친구에게 경고합니다. “오늘 밤은 경찰서에서 끝날 것입니다. 나는 느낀다". 그러나 Busygin을 장남으로 넘기려는 생각은 Silva의 것입니다. 수사학적 성경적 "고통, 배고픔, 추위"의 모습문턱에 서있는 형제는 실제 Busygin의 특징을 얻습니다. Busygin은 자신에게 제공된 역할을 즉시 받아들이지 않고 주저합니다. 영웅들은 장소를 바꾸는 것 같습니다. 이제 Silva는 머물 준비가되었고 Busygin은 서둘러 떠날 것입니다. 그러나 Silva와 Busygin의 비겁함은 뿌리가 다릅니다. 전자가 경찰에 대한 두려움에 의해 움직인다면 후자는 양심에 대한 두려움에 의해 움직입니다.

순진함, 순수함, 속임수, 아버지의 "입소문", Nina의 냉정한 회의주의와 불신, 상상의 형제에 대한 솔직한 동정으로 발전, Vasenka의 열정, Busygin 자신의 매력과 지능, Silva의 독단적 뻔뻔 스러움이 두꺼워지고 이미지를 구체화합니다. 큰 아들의. 가족은 장남인 그가 나타나야 하는 상황에 직면했고 그는 그렇게 했다.

동시에 Nina의 남편, 생도 및 미래 장교 Kudimov라는 또 다른 "장남"의 이미지가 구체화됩니다. 주로 Nina가 만들고 Busygin이 질투하여 수정합니다. Kudimov에 대해 무대에 등장하기 전에도 우리는 거의 모든 것을 알고 있습니다. Busygin은 비교할 수 없을 정도로 더 유리한 위치에 있습니다. 아무도 그에 대해 아무것도 모르고 자신이 말하고 싶은 것을 자신에 대해 이야기합니다. 이미 Nina의 평가에서 Kudimov는 다소 제한된 사람으로 나타납니다. 영웅의 등장은 이것을 확인시켜줍니다.

쿠디모프의 등장 장면(2막, 2장) - 거울 반사또 다른 장면 - Sarafanovs의 집에 Busygin과 Silva의 등장 (첫 번째 막, 두 번째 사진) : 지인, 술 제안, 아들임을 주장 ("아빠는 어디 계시나요?" Kudimov에게 묻습니다).

Busygin과 Kudimov의 충돌은 일종의 결투이며 그 이유는 Nina입니다. 그러나 이러한 이유 뒤에는 이 사람들이 속한 다른 이유가 숨겨져 있습니다. 다른 지역 인간의 삶그리고 삶 자체에 대한 서로 다른 이해에 대해서도요.

주문처럼 니나가 쿠디모프에게 계속해서 반복하는 말은, “오늘은 늦어도 상관없어”, “오늘은 좀 늦을 거야”, “그렇게 늦으면 그만이야”, “오늘은 늦을 거야, 너무 원해”, "아니, 넌 남을 거야",- 쉬운 일이 아닙니다 "변덕", Kudimov에 따르면 막사의 정신과 규율을 가족 생활에 가져올 준비가 된 그의 약혼자를 인간화하려는 마지막 시도입니다.

Nina가 Kudimov에 대해 이야기합니다. : “그에게 하늘의 별이 충분하지 않다고 가정해 봅시다. 그러면 어떻게 될까요? 나는 그것이 더 낫다고 생각한다. 나는 키케로가 필요하지 않고 남편이 필요합니다.”현재 Kudimov의 전투 및 정치 훈련에 탁월한 학생이며 미래에 그는 다음을 수행할 수 있습니다. "어둠의 흔적 차이"왜냐하면 그는 결코 늦지 않고 요점을 알지 못하는 일을 하지 않기 때문입니다. Kudimov를 유지함으로써 Nina는 Busygin과 사랑에 빠지는 것을 방지합니다. Nina는 선택할 기회가 없지만 결국 다음과 같은 선택을 합니다. "난 아무데도 안 갈 거야."

Busygin의 문구라면 “고통받고 배고프고 추운 형제가 문턱에 서 있다…형은 Sarafanov 가족에 들어가기 시작한 다음 Nina가 Kudimov에게 보낸 발언에서 다음과 같습니다. “충분해요! 그러면 죽을 때까지 기억할 수 있을 거예요!”- 반대 과정이 시작됩니다.

장례식 이미지가 Sarafanov 가족 위에 보이지 않게 떠오르기 시작합니다. 가족의 가장은 작곡가를 부르려는 꿈을 묻습니다. (“나는 진지한 음악가가 되지 않을 것이다. 그리고 인정해야 한다”); 그녀의 희망과 이별 니나 ( "예. 가다. 그리고 무슨 좋은 일이고 사실 당신은 늦을 것입니다.”), Vasenka를 위한 장작더미를 설치하고 Makarska의 카펫과 상대의 바지를 불태웁니다. 그러나 죽음은 양가적입니다. 사라판 가족을 위해 다시 태어나고, 새로운 사랑 Nina, Makarska는 Vasenka에 대한 관심이 폭발합니다.

삶과 직업 모두에서 중단 된 길을 상징하는 "일종의 운전자"의 장례식 이미지는 극에서 모호합니다. 비행 학교 생도 Kudimov가 떠나고 Sevostyanov는 "사라집니다". 더 이상 만족하지 못하는 실바의 마지막 시도 부역, 성공적인 라이벌을 괴롭히고 뒤늦게 성공적으로 사기꾼을 폭로하기 위해 : 육체적 친족 관계는 더 이상 결정적이고 중요하지 않으며 진정한 친족 관계-영적 관계로 이어집니다. “당신은 진짜 Sarafanov입니다! 내 아들. 게다가 사랑하는 아들.또한 Busygin 자신도 인정합니다. : "당신에게 와서 기쁘네요. 솔직히 말해서 저도 더 이상 제가 당신의 아들이 아니라는 사실을 믿지 않습니다."

합리적이고 진지한 니나는 어머니의 행동을 반복하고 "진지한 사람"과 함께 떠날 준비가 되어 있으며 연극의 피날레에서 그녀는 자신이 « 아버지의 딸. 우리는 모두 아빠 안에 있습니다. 우리에겐 캐릭터가 하나 있어요. Sarafanovs는 훌륭하고 축복받은 사람들입니다.

A. Demidov는 코미디 "Elder Son"이라고도 불렀습니다. "일종의 철학적 비유".

집안의 농담으로 시작된 이 놀이는 점차 극적인 이야기, 그 뒤에 탕자의 성경적 비유의 동기가 추측됩니다.

동시에, 잘 알려진 성경의 비유는 어떤 변화를 겪습니다. 탕자 "아들"은 결코 떠나지 않은 집으로 돌아갑니다. Sarafanov의 "탕자"아이들은 떠나지 않은 집으로 돌아갑니다. 그들은 그것을 복원하기 위해 집에 머물러 있습니다.

이 연극은 영혼의 친족 관계와 원주민 보호소 획득에 대한 일종의 철학적 비유입니다. Sarafanov 가족이 나타납니다. 새로운 사람, 그는 자신을 가장의 "장남"이라고 소개했습니다. 가족 문제와 문제의 회오리 바람 속에서 Busygin은 실제로 Sarafanovs의 집에서 편안함을 느끼고 그들의 삶에 대한 책임감을 느끼기 시작합니다.

사람들의 영적 친밀감은 공식적인 관계보다 더 신뢰할 수 있고 강하다는 것이 밝혀졌습니다. 젊은이들의 외적인 허세와 냉소 뒤에는 예상치 못했던 사랑과 용서, 연민의 능력이 드러나고 있다. 따라서 사적인 일상사로부터 연극은 보편적 인본주의 문제 (신뢰, 상호 이해, 친절 및 책임).그리고 역설은 사람들이 친척이되고 운이 좋은 기회에 의해서만 서로에 대한 책임감을 느끼기 시작한다는 것입니다. 연극은 장남의 도덕적 본질을 보여줍니다. 모든 것이 그의 어깨에 있습니다 : 희망, 가족의 미래. 그리고 Busygin은 가족을 부활시켰습니다.

문학

  1. Vampilov A.V. 장남. - M .: 푸쉬킨 라이브러리: AST: Astrel, 2006. - S. 6 - 99.
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  3. Alexander Vampilov의 세계 : 삶. 창조. 운명. - 이르쿠츠크, 2000. - S. 111-116.
  4. Vampilov 정보: 회고록 및 반성 // Vampilov A. 들판에 창문이 있는 집. 이르쿠츠크: 동시베리아 도서 출판사, 1981. - S. 612-613.
  5. 러시아 문학 XX - XXI 초기세기 : 교과서. 고등교육을 받는 학생에 대한 수당. ped. 교과서 기관: 2권 T. 2. 1950 - 2000년대 / (L.P. Krementsov, L.F. Alekseeva, M.V. Yakovlev 및 기타); 에드. L.P. Krementsov. - M .: 출판 센터 "아카데미", 2009. - P. 452 - 460.
  6. Sushkov B.F. Alexander Vampilov: 이데올로기적 뿌리, 문제, 예술적 방법극작가 작품의 운명. – M .: Sov. 러시아, 1989. - 168년대.

Vampilov의 두 번째 희곡 The Elder Son(1967)은 6월의 Farewell에서 제시된 아이디어를 어느 정도 이어갑니다. 무책임한 거짓말로 시작해 거의 보드빌에 가까운 상황에서 극은 마지막 장면에서야 비로소 해결되는 진정한 드라마를 획득한다. Vampilov는 기발한 트릭으로 음모를 설정하지만 이후 모든 행동은 캐릭터의 논리에 따라 발전합니다. 인생의 모든 것이 단순한 것은 아니라는 것이 밝혀졌습니다 (Vampilian 극작과 관련하여 고정 관념에 반하여 많은 것이 발전하기 때문에 종종 "그것이 밝혀졌습니다"라는 단어에 의존해야 함). 도덕적 규칙삶은 헤아릴 수 없을 정도로 더 복잡하고 더 복잡합니다. 도덕적 가정은 여전히 ​​감정을 통해 영성화되어야 합니다. 거짓말이 나쁘다는 것은 누구나 알고 있지만 때로는 진실보다 거짓말이 더 인간적일 때도 있습니다.

Busygin의 논문 "사람은 피부가 두껍고 그것을 뚫기가 쉽지 않습니다. "라는 논제를 바탕으로 액션이 역동적으로 전개됩니다. 그래야만 그들은 당신을 믿고 공감할 것입니다. "-Sarafanov의 신념에 따라"모든 사람은 형제입니다. 처음에는 Busygin이 옳은 것 같습니다. 결국 막차에 늦었다 고 말할 때 젊은이들이 몸을 풀고 싶어하는 사람은 아무도 없었습니다. 그러나 이제 Busygin이 실수로 던진 문구에 가려진 Silva가 게임을 시작합니다. 일반적인 슬로건을 중요하게 여기지 않는 데 익숙한 Busygin은 Vasenka에게 이렇게 말합니다. "사람은 사람의 형제입니다. 이에 대해 들어 보셨기를 바랍니다." 물론, 이 단어들이 계속해서 반복되고 의미가 사라질 정도로 낡아지면 어떻게 듣지 않겠습니까? 껍질 하나만 남습니다. 비웃으며 Busygin은 내용을 복원하고 무엇이 은유로 변했는지 깨닫기 위해 노력하고 있습니다. "고통스럽고 배고프고 차가운 형제가 문지방에 서 있습니다 ..." 이것은 "형제"라는 단어입니다. 일반적인 의미, 실바는 그것을 붙잡아 친족 관계의 구체적인 의미를 부여합니다. Bu-sygin이 게임에 참여합니다. 그는 조금 몸을 풀고 떠날 것으로 예상합니다. 그러나 봄은 이미 풀려났고 사건은 논리를 넘어서 전개됩니다.

Busygin은 이미 성인이 될 것이라고 기대하지 않았습니다. 노인그래서 무모하게 거짓말을 믿으면 그러한 관대함과 개방성으로 그의 장남을 받아 들일 것입니다. 아버지 없이 자란 비지진은 아마도 처음으로 자신에 대한 사랑을 느꼈고, 이는 '아들'이라는 단어로 구체화되었다. 이 순간이 결정적이다. Volodya Busygin은 Sarafanov 가족에서 일어나는 모든 일에 대해 설명할 수 없을 정도로 걱정하고 있습니다. 너무 무책임하게 거짓말을 한 그는 "해야 할 사람"을 사랑하고 싶지 않지만 그보다 10 살 더 많은 경박 한 사람과 사랑에 빠진 Vasenka에 대한 책임감을 느낍니다. Busygin은 Nina를 "모든 측면에서 긍정적인"Kudimov와의 결혼으로부터 보호하기를 원합니다. 낯선 사람인 그는 모두가 서로 다투는 이상한 가족을 모으려고 노력하고 있지만 본질적으로 그들은 서로 사랑합니다. Busygin은 장남의 "역할을 입력"하는 것이 아니라 그와 같은 느낌을 갖습니다. 따라서 그는 장기간의 공연을 중단하기 위해 세 번 떠나려고 시도하면서 매번 주저합니다. 그는 가족에 대한 책임으로 석방되지 않습니다. 모든 것이 허구이고 거짓말이며 그가 아들이 아니라는 것이 마침내 밝혀지면 더 이상 중요하지 않습니다. Bu-sygin 자신은 성숙하고 다시 태어났으며 그를 자신의 것으로 받아 들인 사람들에 대한 걱정을 무시할 수 없을 것입니다.

Busygin은 피가 아닌 정신으로 Sarafanov의 아들입니다. 그는 피부가 두껍다고 말했지만 그 자신은 잔인 할 수 없었습니다. Sarafanov와 마찬가지로 그는 동정심 많고 친절하며 낯선 사람의 문제를 해결하는 "행복한 사람"처럼 보입니다. 전 부인 Sarafanova는 남편의 개방성, 자신을 옹호하고 적응할 수 없다는 이유로 "축복"이라고 불렀습니다. 그러나 모든 것의 가격을 아는 진지한 그녀와 함께 아이들이 남아 있지 않았지만 "축복받은"아버지와 함께 있다는 것은 흥미 롭습니다. 왜냐하면 그는 당신이 살 수없고 무엇으로도 대체 할 수없는 사랑, 즉 사랑을 줄 수 있기 때문입니다. Sarafanov는 이렇게 말합니다. “무슨 일이 있어도 아무것도 바뀌지 않습니다. 무슨 일이 있어도 나는 당신을 내 아들이라고 생각합니다. 내가 당신을 사랑하기 때문에 당신은 내 자녀입니다. ... 나는 당신을 사랑합니다. 이것이 가장 중요한 것입니다. 생각해 보면, “너희가 내 자녀이기 때문에 나는 너를 사랑한다”가 아니라 “내가 너희를 사랑하기 때문에 너희는 나의 자녀다”라는 깊은 기독교적 생각이 있습니다. 이를 고려하여 Sarafanov의 오라토리오 "모든 사람은 형제입니다"라는 제목은 특별한 영성으로 가득 차 있습니다. 사랑은 사람들의 두꺼운 피부에 대한 Busygin 전제의 허위성을 드러내고 형제애에 관한 또 다른 논문의 진실을 확인합니다.

Vampilov는 "달콤한 거짓말보다 쓴 진실이 더 낫다"와 같은 고정관념을 파괴합니다. 연극 "At the Bottom"의 M. Gorky조차도 진실과 거짓말의 문제를 제기했는데, 그 해결책은 오랫동안 학교 교과서에서 해석되었던 것만 큼 간단하지 않습니다. 루크의 위로가 되는 이야기의 필요성과 인간성에 대한 교과서의 부정은 전적으로 정확하지 않으며 확실히 고리키 희곡에 대한 유일한 해석도 아닙니다.

Vampilov의 이상적인 가정은 다음과 같이 채워져 있습니다. 실생활. 그리고 때로는 진실이 악덕이기도 하다는 것이 밝혀졌습니다. Sarafanovs의 집에도 거짓말이 있습니다. 아버지는 여전히 Philharmonic에서 일하고 있다고 아이들에게 거짓말을합니다. 아이들은 그가 오랫동안 장례식 악단에서 연주했다는 것을 알고 아버지를 믿는 척, 즉 거짓말도 합니다. 하지만 거짓말은 보존을 위해 존재한다 마음의 평화아버지, 품위를 잃지 않도록. 이것이 Kudimov가 느끼지 못한 것입니다. 모든면에서 절대적으로 긍정적인 사람. Busygin은 그에게 일반적인 행동 규범으로 구성된 아이러니한 설명을 제공합니다. “그는 크고 친절합니다. 추악하지만 매력적입니다. 명랑하고 세심하며 대화가 편안합니다. 고의적이고 목적이 있습니다. 그는 인생에서 자신에게 필요한 것이 무엇인지 정확히 알고 있습니다. 그는 스스로 많은 것을 취하지 않지만 자신의 말의 주인입니다. 그는 결코 늦지 않고, 내일 무엇이 그를 기다리고 있는지 알고 있으며, 항상 진실만을 말합니다. 그는 자신이 옳다는 것을 증명할 때까지 쉬지 않습니다. 이 모든 특성은 훌륭하지만 사랑에서 영감을 얻은 것은 아닙니다. Kudimov는 패턴을 따르고 어떤 영적 충동도 할 수 없는 기름칠이 잘 된 메커니즘과 같습니다. 그는 아니다 나쁜 사람. 가장 중요한 것은 다른 사람을 느끼고 사랑하는 능력인 Vampilian 가치 체계에 맞지 않는 것뿐입니다.

실바는 쿠디모프와 가깝습니다. 그는 또한 거짓말을 거의 하지 않습니다. Makarskaya와 함께 영화관에 갈 때도, 화가 나서 Busygin이 Sarafanov의 아들이 전혀 아니라는 것을 "밝힐" 때도 마찬가지입니다. 실바는 사랑할 수 없으며 소녀들과만 바람을 피울 수 있습니다. 이것은 삶에 쉽게 튀어 나온 일종의 오페레타 캐릭터입니다. 그에게 오페레타라는 별명이 있다는 것은 놀라운 일이 아닙니다. Silva는 외부 행동 매개 변수가 아니라 영혼의 청각 장애, 감정 억제로 인해 Kudimov와 관련이 있습니다.

연극 "Elder Son"은 눈에 띄는 시간 모티프를 담고 있습니다. 학교에서 외워야했던 공산주의 건설자의 도덕률과 이미 도덕이 개인과 사회로 분리되기 시작한 1960 년대는 영웅 (학생, 지식인)의 사회적 지위와 사회적 역할(친구와 친구)과 드라마 터지컬 고정관념(성인의 거짓말에 반항하는 핑크 소년의 정신을 지닌 십대 Vasenka)에 따라. Vampilov는 시대의 본질적인 경향을 포착하고 심화되는 모순의 본질을 보여주었습니다. 사이트의 자료

Vampilov의 연극은 코미디라고 부르기는하지만 장르를 결정하기가 어렵습니다. 보드빌 음모로 시작해 일상극으로 이어지며 멜로극이나 멜로극으로 끝난다. 서정적 코미디. 다양한 요소의 응집력은 삶 자체의 이질적인 성격, 즉 "장르의 다양성"을 반영합니다. 연극에서 장소(사라파노프 가문의 집), 시간(하루), 행동(하나의 발전)이라는 세 가지 통일성에 대한 고전주의 시학의 법칙이 놀라울 정도로 정확하게 관찰된다는 점은 흥미롭습니다. 줄거리). 고전 코미디에서와 마찬가지로 주인공은 자신이 만들어낸 상황에서 벗어나기 위해 세 번의 시도를 합니다. 하지만 역설적인 반응으로 인해 각각 실패 배우그리고 영웅 그 자체. 고전주의 코미디에서 관찰되는 또 다른 특징은 영웅의 이중 존재라는 특징입니다. 영웅은 두 가지 모습으로 나타납니다. 즉, 자신이 가장하는 상상의 존재(Beau-marchais의 Moliere 연극을 기억하세요)와 그의 실제 본질입니다. The Elder Son에서 Bu-sygin은 상상의 아들이기도 합니다. 그러나 피날레의 상상이 허위와 위선으로 인식되고 조롱되는 고전주의 연극과 달리 Vampilov에서는 상상이 본질로 밝혀져 영혼과 진심의 진정한 친족 관계로 변합니다. 피날레에서 Sarafanov Sr.가 Busygin이 그의 아들이 아니라고 믿고 싶지 않을 때 영웅은 다음과 같이 인정합니다. "솔직히, 나는 더 이상 내가 당신의 아들이 아니라는 것을 믿지 않습니다." 따라서 놀이, 가식은 캐릭터의 깊고 내면의 본질을 드러냅니다.

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목표:

1) 학생들에게 삶과 일을 소개합니다.
극작가;

2) 이해하다 도덕적 문제
연극;

3) 주요 특징에 대한 계획을 세운다.
영웅.

장비: A. Vampilov의 초상화,
장편 영화 "장남".

체계적인 방법:부분적인
강의, 학생 보고서, 에피소드 보기
영화, 분석, 분석적 특성
영웅 (대화 방법).

수업 중

I. 수업의 목표와 목적을 설정합니다.

II. 소개선생님.

– Alexander Vampilov는 인생을 살아가는 사람입니다.
짧지만 밝다. 연주한 극작가
현대 연극에서 중요한 역할을 한다.

III. 에 관한 학생의 메시지 인생의 길
A. 뱀필로바.

IV. A. Vampilov의 작업에 대한 교사의 말씀.

주요 열정 A. Vampilov는 극장이었고
문학 - 극작가. 그는 35세의 나이로 세상을 떠났고,
수도에서 그의 연극을 단 한 편도 본 적이 없었기 때문에
무대, 그의 생애 동안에만 출판 작은 컬렉션
이야기. 그와 친구였던 발렌틴 라스푸틴(Valentin Rasputin)
학생 시절에는 이렇게 말했습니다. “시에서 니콜라이는
Rubtsov, 산문 Vasily Shukshin, 극작
Alexander Vampilov ... -그것은 바로 영혼과 매우
이것과 거의 동시에 희망을 잃었습니다
러시아 문학의 이름…

Alexander Vampilov의 극작법은 2로 나뉩니다.
단계.

첫 번째 단계는 교육적입니다. 작가는 성장한다
당신의 영웅과 함께. 이 기간에 A.Vampilov
무한한 젊음의 힘에 의지합니다
“인간은 당당하고 가볍게 지구를 걸어야 한다”,
그러므로 작품은 본질적으로 낙관적입니다.

갈등은 두 가지입니다.

1) 한편으로는 아버지의 젊음;

2) 반면에 조상의 지혜.

유머는 인간의 부활이라는 임무를 수행합니다.
사물을 경솔하게 보면 드러납니다.
현실에 대한 깊은 지식의 형태
현실.

영웅은 다음을 바탕으로 결론을 내릴 수 있습니다.
내부 영적 가치, 따라서 저자
쉽고 자연스럽게 영웅들을 자신의 목적으로 이끈다
인간의 가장 높은 수준에 맞는 행동
이해.

두 번째 단계: 새로운 영웅, 저항
저자에게 이상적인 설정에 반대합니다.
무관심한 사람을위한 자리가없는 자신의 실제
이웃 사랑, 선을 위한 선.
그러므로 저자의 입장은 솔직하다.
아티스트, 그래서 주요 분위기
작품 - 모든 것에 스며드는 슬픔
2단계가 재생됩니다.

V. 예술 작품의 단편 보기
영화 "Elder Son"과 분석
극중 캐릭터의 특징.

학생들과의 인터뷰:

– 이 코미디는 밝고 슬프다. 무엇인가
고유 한 특징연극 <장남>의 장르는?

극중 캐릭터 시스템의 특징은 무엇인가?
(이것 극적인 작품, 사이의 갈등
두 가지 영웅 그룹: 정상 및 비정상 *).

* Vampilov A.V. 들판에 창문이 있는 집 -
이르쿠츠크: 동시베리아 서점
출판사, 1981 - 690 p., p.130.

극 중 어떤 캐릭터로 분류할 수 있나요?
정상과 비정상? 확인
텍스트의 한 줄에 답하십시오.

각 영웅에 대한 분석적인 대화.

Sarafanov.

- 누구에게 연령대이것에 속한다
영웅 왜?

- 아이들과 어떤 관련이 있나요? (스니펫 보기,
그가 본 내용을 텍스트의 줄로 확인).

그는 존재의 소식을 어떻게 받습니까?
장남?

- 이 청년은 누구죠?

– 그 사람은 자신이 한 거짓말에 대해 어떻게 생각하나요?
아들이에요?

왜 그는 가족에게 무관심할 수 없습니까?
사라파노프? (Busygin이 문제를 맡았습니다.
다른 사람의 가족과 도덕의 관점에서
가족을 재건하는 데 도움이

– 실바와의 공통점과 차이점은 무엇인가? (보다
영화의 개별 에피소드). (이 운명의 영웅들은
동일하고, 영적 세계다른).

니나와 바샤

- 극중 등장인물들은 아버지와 어떤 관련이 있으며, 그 이유는 무엇입니까?

- '큰형님'을 어떻게 받아들이나요?

쿠디모프, 마카르스카야, 실바.

이 사람들에 대해 뭐라고 말할 수 있습니까?

– 그것들을 하나로 묶는 것은 무엇입니까?

– 이 사람들과 결승전에서는 어떤 일이 벌어지나요?
바뀌었나요?

주제, 아이디어, 갈등을 이해합니다.

– 이름 "교외"는 다음을 나타냅니다.
행동이 일어나는 장소. 왜 저자인가?
이름을 바꿨어? (이해하는 것이 매우 중요합니다.
연극에서 무슨 일이 일어나는지).

– 어떤 문제가 해결되고 있나요? (신뢰 문제,
이해, 친절, 책임감).

연극의 이중성은 무엇인가?

– 극중 진실에 대한 질문은 어떻게 고려되는가?
극중 진실에 대한 질문과 비교해 보세요.
M. Gorky "바닥에". 연극 '시니어'의 주인공들은 왜
아들” 거짓말? 이 거짓말에 대한 정당성이 있습니까?
진실은 항상 필요한가?

- 작품의 주제, 아이디어는 무엇인가?

왜 그 연극이 그렇게 불린다고 생각하나요?

- 극의 결말은 낙관적이다. 당신은 어떻게 생각하십니까,
현실에서 이런 일이 일어날 수 있을까?

영웅들의 운명은 어떻게 될 것이라고 생각하십니까?
더 나아가?

6. 선생님의 말씀.

– 사람들의 영적 친밀감은 더욱 신뢰할 수 있고
공식적인 관계보다 더 강하다. 겉으로 드러나는 허세 뒤에
젊은이들의 냉소주의가 드러난다
그들에게 예상치 못한 사랑의 능력이 생겼고,
용서, 연민. 그래서 개인 가정에서,
연극의 역사가 보편화되다
인본주의적인 문제. 그리고 역설은 바로 이것이다.
사람들은 익숙해지고, 느끼기 시작한다
행복한 것에 대해서만 서로에 대한 책임
가능성. 도덕적 본질이 드러난다
장남-모든 것이 그의 어깨에 있습니다 : 희망,
가족의 미래와 장남 Busygin은 가치가 있습니다
명예, "아버지"의 도덕적 기초,
그래서 그는 가족을 되살렸다.

Ⅶ. 숙제.

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영웅.

영화 장남에 대한 리뷰 쓰기
A. Vampilov의 연극과 비교합니다.


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