Sinkretizmas meninės kultūros istorijoje istoriniai pavyzdžiai. Primityvus menas: kaip žmogus tapo žmogumi – sinkretizmas

Siųsti savo gerą darbą žinių bazėje yra paprasta. Naudokite žemiau esančią formą

Studentai, magistrantai, jaunieji mokslininkai, kurie naudojasi žinių baze savo studijose ir darbe, bus jums labai dėkingi.

Priglobta adresu http://www.allbest.ru/

Esė

Pirmykštės visuomenės meninė kultūra: sinkretizmas ir magija

Įvadas

figūrinės primityviosios dailės apeigos

Mūsų kultūros ištakos ir šaknys yra primityviais laikais.

Primityvumas yra žmonijos vaikystė. Didžioji žmonijos istorijos dalis patenka į primityvumo laikotarpį.

Pagal primityviąją kultūrą įprasta suprasti archajišką kultūrą, kuri apibūdina daugiau nei prieš 30 tūkstančių metų gyvenusių ir seniai mirusių tautų arba egzistuojančių tautų (pavyzdžiui, džiunglėse pasiklydusių genčių) tikėjimus, tradicijas ir meną. šiandien, išsaugant nepaliestą primityvų gyvenimo būdą. Primityvioji kultūra daugiausia apima akmens amžiaus meną, tai iki- ir neraštingoji kultūra.

Kartu su mitologija ir religiniais įsitikinimais pirmykštis žmogus išugdė gebėjimą meniškai suvokti ir pavaizduoti tikrovę. Nemažai tyrinėtojų tuo tiki meninė kūryba primityvius žmones būtų galima tiksliau pavadinti „ikimenu“, nes jis turėjo didesnę magišką, simbolinę reikšmę.

Dabar sunku įvardyti datą, kada pirmą kartą meninis gebėjimas būdingas žmogaus prigimčiai. Yra žinoma, kad patiems pirmiesiems archeologų atrastiems žmogaus rankų kūriniams yra dešimtys ir šimtai tūkstančių metų. Tarp jų – įvairūs gaminiai iš akmens ir kaulo.

Antropologai tikrąjį meno atsiradimą sieja su jo atsiradimu homo sapiens, kuris kitaip vadinamas Kromanjono žmogumi. Kromanjoniečiai (taip šie žmonės buvo pavadinti pirmojo jų palaikų aptikimo vietos Kromanjono grotoje Pietų Prancūzijoje), atsiradę prieš 40–35 tūkst.

Dauguma gaminių buvo skirti išlikimui, todėl buvo toli nuo dekoratyvinės bei estetinės paskirties ir atliko grynai praktines užduotis. Žmogus juos naudojo siekdamas padidinti savo saugumą ir išgyventi sudėtingame pasaulyje. Tačiau ir tais priešistoriniais laikais buvo bandoma dirbti su moliu ir metalais, braižyti brėžinius ar daryti užrašus ant urvų sienų. Tie patys buities reikmenys, kurie buvo ir būstuose, jau turėjo pastebimų tendencijų apibūdinti supantį pasaulį ir ugdyti tam tikrą meninį skonį.

Mano darbo tikslas – nustatyti meninės kultūros vaidmenį primityvioje visuomenėje.

Siekdamas šio tikslo, iškeliu šias užduotis:

Primityviosios visuomenės kultūros raidos istorijos studijavimas

Primityviojo meno bruožų nustatymas.

Jos vaidmens primityvioje visuomenėje analizė.

1 . Peprimityvumo riodizavimas

Seniausias žmogaus įrankis datuojamas maždaug prieš 2,5 mln. Pagal medžiagas, iš kurių žmonės gamino įrankius, archeologai pirmykščio pasaulio istoriją skirsto į akmens, vario, bronzos ir geležies amžių.

Akmens amžius skirstomi į senovinį (paleolitą), vidurinį (neolitą) ir naująjį (neolitą). Apytikslės chronologinės akmens amžiaus ribos – virš 2 milijonų – prieš 6 tūkstančius metų. Paleolitas savo ruožtu skirstomas į tris laikotarpius: apatinį, vidurinį ir viršutinį (arba vėlyvąjį). Akmens amžių pakeitė vario amžius (neolitas), trukęs 4-3 tūkst. Tada atėjo bronzos amžius (IV-I tūkstantmečio pr. Kr. pradžia), I tūkstantmečio pr. Kr. pradžioje. jį pakeitė geležies amžius.

Pirmykštis žmogus žemdirbystės ir galvijų auginimo įgūdžius įvaldė mažiau nei dešimt tūkstančių metų. Prieš tai šimtus tūkstantmečių žmonės pragyvenimo šaltinį gaudavo trimis būdais: rinkdami, medžiodami ir žvejyba. Net ankstyvosiose vystymosi stadijose paveikė tolimų mūsų protėvių protas. Paleolito vietos, kaip taisyklė, yra ant kyšulių ir kai priešai patenka į vieną ar kitą platų slėnį. Nelygus reljefas buvo patogesnis varomoms stambių gyvūnų bandoms medžioti. Jo sėkmę užtikrino ne įrankio tobulumas (paleolite tai buvo smiginis ir ragai), o sudėtinga plakėjų, besivaikančių mamutus ar bizonus, taktika. Vėliau, prasidėjus mezolitui, atsirado lankai ir strėlės. Iki to laiko mamutas ir raganosis išmirė, teko sumedžioti mažus, begėdiškus žinduolius. Ne mušėjų komandos dydis ir darna tapo lemiamu, o individualaus medžiotojo vikrumas ir taiklumas. Mezolite taip pat vystėsi žvejyba, buvo išrasti tinklai, kabliukai.

Šie techniniai pasiekimai – ilgų patikimiausių, tikslingiausių gamybos įrankių paieškų rezultatas – reikalo esmės nepakeitė. Žmonija vis dar pasisavino tik gamtos produktus.

Klausimas, kaip ši senovės visuomenė, pagrįsta laukinės gamtos produktų pasisavinimu, išsivystė į pažangesnes žemdirbystės ir ganyklų formas, yra sunkiausia istorijos mokslo problema. Mokslininkų atliktuose kasinėjimuose aptikta žemdirbystės ženklų, siekiančių mezolito epochą. Tai pjautuvai, susidedantys iš silicio įdėklų, įkištų į kaulų rankenas, ir grūdų malimo mašinėlės.

Pačioje žmogaus prigimtyje slypi tai, kad jis negali būti tik gamtos dalimi: jis save formuoja meno priemonėmis.

Osoprimityvaus meno dorybės

Pirmą kartą apie akmens amžiaus medžiotojų ir rinkėjų įsitraukimą į vaizduojamąjį meną paliudijo garsus archeologas Eduardas Larte, 1837 metais Shaffo grotoje radęs graviruotą plokštę. Jis taip pat atrado mamuto atvaizdą ant mamuto kaulo gabalo La Madeleine (Prancūzija) grotoje.

Būdingas meno bruožas labai ankstyvoje stadijoje buvo sinkretizmas.

Žmogaus veikla, susijusi su menine pasaulio raida, kartu prisidėjo prie homo sapiens (protingo žmogaus) formavimosi. Šiame etape visų pirmykščio žmogaus psichologinių procesų ir išgyvenimų galimybės buvo tik užuomazgos – kolektyvinėje nesąmoningoje būsenoje, vadinamajame archetipe.

Dėl archeologų atradimų buvo nustatyta, kad meno paminklai atsirado neišmatuojamai vėliau nei įrankiai, beveik milijoną metų.

Paleolito, mezolito ir neolito medžioklės meno paminklai parodo, į ką tuo metu buvo nukreiptas žmonių dėmesys. Paveikslai ir graviūros ant uolų, skulptūros iš akmens, molio, medžio, piešiniai ant indų skirti išskirtinai medžiojamųjų gyvūnų medžioklės scenoms.

Pagrindinis paleolito mezolito ir neolito kūrybos objektas buvo gyvūnai.

O uolų raižiniai ir figūrėlės padeda mums užfiksuoti svarbiausius primityvaus mąstymo dalykus. Dvasinės medžiotojo jėgos nukreiptos į gamtos dėsnių suvokimą. Nuo to priklauso pats primityvaus žmogaus gyvenimas. Medžiotojas iki smulkmenų išstudijavo laukinio žvėries įpročius, todėl akmens amžiaus menininkui pavyko juos taip įtikinamai parodyti. Pats vyras nesimėgavo tokiu dėmesiu kaip išorinis pasaulis, todėl urvų tapyboje tiek mažai žmonių atvaizdų, o paleolito skulptūros taip artimos visa to žodžio prasme.

Pagrindinis primityviojo meno meninis bruožas buvo simbolinė forma, sąlyginis vaizdo pobūdis. Simboliai yra ir tikroviški vaizdai, ir įprasti. Dažnai primityviojo meno kūriniai reprezentuoja ištisas sudėtingos struktūros simbolių sistemas, turinčias didelį estetinį krūvį, kurių pagalba perteikiamos įvairiausios sąvokos ar žmogaus jausmai.

Kultūra paleolito amžiuje. Iš pradžių neišskirtas į specialią veiklos rūšį ir susietas su medžiokle bei darbo procesu, primityvus menas atspindėjo žmogaus laipsnišką tikrovės pažinimą, pirmąsias idėjas apie jį supantį pasaulį. Kai kurie meno istorikai paleolito epochoje išskiria tris vizualinės veiklos etapus. Kiekvienas iš jų pasižymi kokybiškai nauja vaizdine forma. Natūralus kūrybiškumas – rašalo kompozicija, kaulai, natūralus maketavimas. Jame yra šie momentai: ritualiniai veiksmai su nužudyto gyvūno skerdiena, o vėliau su jo oda permetama ant akmens ar uolos atbrailos. Vėliau šiai odai atsiranda tinkas. Gyvūnų skulptūra buvo elementari kūrybos forma. Kitas antrasis etapas – dirbtinė vaizdinė forma apima dirbtines įvaizdžio kūrimo priemones, laipsnišką „kūrybinės“ patirties kaupimą, kuris pradžioje buvo išreikštas pilno tūrio skulptūra, o vėliau – bareljefiniu supaprastinimu.

Trečiajam etapui būdinga tolimesnė viršutinio paleolito meno raida, susijusi su ekspresyvių meninių vaizdų atsiradimu spalvomis ir trimačiu vaizdu. Būdingiausius šio laikotarpio tapybos vaizdus reprezentuoja urvų paveikslai. Piešiniai padaryti ochra ir kitais dažais, kurių paslaptis iki šiol neatrasta. Matoma akmens amžiaus paletė, joje yra keturios pagrindinės spalvos: juoda, balta, raudona ir geltona. Pirmieji du buvo naudojami retai.

Panašius etapus galima atsekti ir tiriant primityviojo meno muzikinį sluoksnį. Muzikinis principas nebuvo atskirtas nuo judesio, gestų, šūksnių ir veido išraiškų.

Natūralios pantomimos muzikinis elementas apėmė: gamtos garsų imitaciją – onomatopoetinius motyvus; dirbtinė intonacijos forma – motyvai, su fiksuota tono aukščio padėtimi; intonacijos kūrybiškumas; du - ir trisoniniai motyvai.

Viename iš namų Mizinskajos vietoje buvo aptiktas senovinis muzikos instrumentas, pagamintas iš mamuto kaulų. Jis buvo skirtas triukšmui ir ritminiams garsams atkurti.

Subtili ir švelni tonų tradicija, vienų dažų primetimas kitiems kartais sukuria apimties įspūdį, gyvūno odos faktūros pojūtį. Nepaisant gyvybiškai svarbaus išraiškingumo ir realistiško apibendrinimo, paleolito menas išlieka intuityviai spontaniškas. Jis susideda iš atskirų konkrečių vaizdų, neturi fono, kompozicijos šiuolaikine to žodžio prasme.

Pirmykščiai menininkai tapo visų vaizduojamojo meno rūšių pradininkais: grafikos (piešiniai ir siluetai), tapybos (spalvoti vaizdai, pagaminti mineraliniais dažais), skulptūros (iš akmens iškaltos arba iš molio lipdomos figūros). Jie taip pat pasižymėjo dekoratyvine daile – akmens ir kaulų drožyba, reljefu.

Ypatinga primityviojo meno sritis yra ornamentas. Jis buvo labai plačiai naudojamas jau paleolite. Apyrankės, visokios figūrėlės, išdrožtos iš mamuto ilties, aptrauktos geometriniais raštais. Geometrinis ornamentas yra pagrindinis Mizinsky meno elementas. Šis ornamentas daugiausia susideda iš daugybės zigzago linijų.

Ką reiškia šis abstraktus modelis ir kaip jis atsirado? Buvo daug bandymų išspręsti šią problemą. Geometrinis stilius tikrai neatitiko puikių realistinių urvų meno piešinių. Didinamaisiais instrumentais ištyrę mamuto ilčių pjūvio struktūrą, mokslininkai pastebėjo, kad jie taip pat susideda iš zigzago raštų, labai panašių į Mezin gaminių zigzaginius ornamentinius motyvus. Taigi pačios gamtos nupieštas raštas pasirodė esąs Mezin geometrinio ornamento pagrindas. Tačiau senovės menininkai ne tik kopijavo gamtą, bet ir įvedė naujus derinius ir elementus į originalų ornamentą.

Akmens amžiaus laivai, rasti Uralo vietose, buvo turtingi ornamentika. Dažniausiai piešiniai būdavo išspaudžiami specialiais antspaudais. Paprastai jie buvo gaminami iš apvalių, kruopščiai poliruotų plokščių gelsvų arba žalsvų akmenų su blizgučiais. Išilgai jų aštrių kraštų buvo išpjauti; antspaudai taip pat buvo pagaminti iš kaulo, medžio ir kriauklių. Jei tokį antspaudą spaudžiate ant šlapio molio, buvo pritaikytas raštas, panašus į šukos įspūdį. Tokio antspaudo įspūdis dažnai vadinamas šukomis, arba dantytas.

Visais atliktais atvejais originalus ornamento siužetas nustatomas gana nesunkiai, tačiau, kaip taisyklė, jo beveik neįmanoma atspėti. Prancūzų archeologas A. Breuilas atsekė Vakarų Europos vėlyvojo paleolito meno stirnos atvaizdo schematizavimo etapus – nuo ​​gyvūno su ragais silueto iki savotiškos gėlės.

Primityvūs menininkai taip pat kūrė mažų formų meno kūrinius, pirmiausia mažas figūrėles. Ankstyviausi iš jų, iškalti iš mamuto ilties, iš mergelio ir kreidos, priklauso polealitui.

Kai kurie viršutinio paleolito meno tyrinėtojai mano, kad seniausi meno paminklai pagal paskirtį buvo ne tik menas, bet ir religiniai. magiška prasmė, vedė žmogų gamtoje.

Kultūra mezolito ir neolito epochoje. Vėlesni primityviosios kultūros raidos etapai siekia mezolitą, neolitą ir pirmųjų metalinių įrankių plitimo laikus. Primityvus žmogus, pasisavindamas gatavus gamtos produktus, palaipsniui pereina prie sudėtingesnių darbo formų, kartu su medžiokle ir žvejyba pradeda užsiimti žemdirbyste ir galvijų auginimu. Naujajame akmens amžiuje atsirado pirmoji žmogaus išrasta dirbtinė medžiaga – ugniai atsparus molis. Anksčiau žmonės naudodavo tai, ką davė gamta – akmenį, medį, kaulą. Ūkininkai gyvūnus vaizdavo daug rečiau nei medžiotojai, tačiau molinių indų paviršių puošdavo padidinimu.

Neolite ir bronzos amžiuje ornamentas išgyveno aušrą, atsirado atvaizdų. Sudėtingesnių ir abstrakčių sąvokų perdavimas. Susiformavo daug meno ir amatų rūšių – keramika, metalo apdirbimas. Atsirado lankai, strėlės ir keramika. Mūsų šalies teritorijoje pirmieji metalo gaminiai pasirodė maždaug prieš 9 tūkstančius metų. Jie buvo padirbti – liejimas atsirado daug vėliau.

Bronzos amžiaus kultūra. Nuo bronzos amžiaus ryškūs gyvūnų vaizdai beveik išnyksta. Visur plinta sausos geometrinės schemos. Pavyzdžiui, Azerbaidžano, Dagestano, Vidurio ir Vidurinės Azijos kalnų skardžiuose iškalti kalnų ožkų profiliai. Žmonės vis mažiau pastangų skiria petroglifų kūrimui, ant akmens paskubomis braukydami mažas figūrėles. Ir nors kai kur piešiniai lūžta ir šiandien, senovės menas nebeatgaivins. Jis išnaudojo savo galimybes. Visi aukščiausi jo pasiekimai liko praeityje.

Paskutinis bronzos amžiaus genčių vystymosi etapas Šiaurės Vakarų Kaukaze pasižymi dideliu metalurgijos ir metalo apdirbimo centru. Buvo kasamos vario rūdos, lydomas varis, pradėta gaminti gatavus gaminius iš lydinių (bronzos).

Šio laikotarpio pabaigoje kartu su bronziniais daiktais pradeda atsirasti geležiniai daiktai, kurie žymi naujo laikotarpio pradžią.

Gamybinių jėgų vystymasis lemia tai, kad dalis ganytojų genčių pereina prie klajoklių ganytojų. Kitos gentys, toliau besilaikančios nusistovėjusio gyvenimo būdo, pagrįsto žemdirbyste, pereina į aukštesnį vystymosi etapą – arti žemdirbystę. Šiuo metu tarp genčių vyksta socialiniai pokyčiai.

IN vėlyvas laikotarpis Pirmykštėje visuomenėje vystėsi meniniai amatai: gaminiai buvo gaminami iš bronzos, aukso ir sidabro.

Gyvenviečių ir palaidojimų rūšys. Primityviosios eros pabaigoje atsirado naujo tipo architektūros statiniai – tvirtovės. Dažniausiai tai statiniai iš didžiulių, grubiai tašytų akmenų, kurie išlikę daug kur Europoje ir Kaukaze. O viduryje miškas. Europos juosta nuo I tūkstantmečio prieš Kristų antrosios pusės. išplito gyvenvietės ir palaidojimai.

Gyvenvietės skirstomos į įtvirtintas (miestai, gyvenvietės) ir įtvirtintas (įtvirtinimai). Gyvenvietės ir gyvenvietės dažniausiai vadinamos bronzos ir geležies amžiaus paminklais. Gyvenvietės suprantamos kaip akmens ir bronzos amžiaus gyvenvietės. Sąvoka „parkavimas“ yra labai sąlyginė. Dabar ją keičia „gyvenvietės“ ​​sąvoka. Ypatingą vietą užima mezolito laikų gyvenvietės, vadinamos kyekenmeddings, o tai reiškia „virtuvės krūvos“ (jos atrodo kaip ilgos austrių kiautų atliekų krūvos). Pavadinimas yra daniškas, nes tokio tipo paminklai pirmą kartą buvo aptikti Danijoje. Mūsų šalies teritorijoje jie randami Tolimuosiuose Rytuose. Gyvenviečių kasinėjimai suteikia informacijos apie senovės žmonių gyvenimą.

Ypatingas gyvenviečių tipas – romėniški terramarai – įtvirtintos gyvenvietės ant polių. Šių gyvenviečių statybinė medžiaga yra mergelis, tam tikra kriauklių uolienų rūšis. Skirtingai nuo akmens amžiaus sukrautų gyvenviečių, romėnai teramarus statydavo ne pelkėje ar ežere, o sausoje vietoje, o tada visa erdvė aplink pastatus būdavo užpildoma vandeniu, kad apsaugotų nuo priešų.

Kapai skirstomi į du pagrindinius tipus: kapų statinius (pilkapiai, megalitai, kapai) ir gruntinius, tai yra be jokių kapo konstrukcijų. Daugelio Jamnajos kultūros piliakalnių papėdėje išryškėjo kromlechas – ant briaunos uždėta akmens luitų ar plokščių juosta. Labai įspūdingi duobių piliakalnių dydis. Jų kromlechų skersmuo siekia 20 metrų, o kitų stipriai išsipūtusių piliakalnių aukštis ir dabar viršija 7 metrus. Kartais ant piliakalnių iškildavo akmeniniai antkapiai, antkapinės statulos, akmeninės moterys – akmeninės žmogaus (karių, moterų) statulos. Akmeninė moteris su piliakalniu buvo neatsiejama visuma ir buvo sukurta tikintis aukšto molinio postamento, kad būtų galima matyti iš visų pusių atokiausius taškus.

Laikas, kai žmonės prisitaikė prie gamtos, o visas menas buvo redukuotas, tiesą sakant, „iki žvėries atvaizdo“, baigėsi. Prasidėjo žmogaus viešpatavimo gamtai ir jo įvaizdžio dominavimo mene laikotarpis.

Sudėtingiausios struktūros yra megalitinės kapavietės, tai yra, kapai, pastatyti iš dideli akmenys, - dolmenai, menhirai. IN Vakarų Europa o Rusijos pietuose paplitę dolmenai. Kadaise Kaukazo šiaurės vakaruose dolmenų buvo šimtai.

Ankstyviausius iš jų daugiau nei prieš keturis tūkstančius metų iškėlė gentys, jau įvaldžiusios žemdirbystę, galvijų auginimą ir vario lydymą. Tačiau dolmenų statytojai dar nepažino geležies, dar nebuvo prisijaukinę arklio ir dar nebuvo praradę įpročio naudoti akmeninius įrankius. Šie žmonės buvo labai prastai aprūpinti statybine technika. Nepaisant to, jie sukūrė tokias akmenines konstrukcijas, kurių nepaliko ne tik ankstesnės eros Kaukazo aborigenai, bet ir vėliau Juodosios jūros pakrantėse gyvenusios gentys. Reikėjo išbandyti daugybę konstrukcijų variantų prieš priartinant prie klasikinio dizaino – keturios plokštės, dedamos ant krašto, laikančios penktą – plokščias lubas.

Graviruoti megalito kapai taip pat yra primityviosios eros paminklas.

Menhirai yra atskiri akmeniniai stulpai. Yra iki 21 metro ilgio ir apie 300 tonų sveriančių menyrų.Karnake (Prancūzija) ilgomis akmenų alėjomis eilėmis išsidėstę 2683 menhirai. Kartais akmenys buvo išdėstyti apskritimo pavidalu - tai jau yra kromlechas.

2 skyrius:Apibrėžimas

* Sinkretizmas – įvairių kultūrinės kūrybos rūšių nedalumas, būdingas ankstyvosioms jos raidos stadijoms. (Literatūros enciklopedija)

* Sinkretizmas – ritminių, orkestrinių judesių derinys su dainos-muzikos ir žodžio elementais. (A.N. Veselovskis)

* Sinkretizmas – (iš graikų kalbos synkretismos – ryšys)

o nedalomumas, apibūdinantis reiškinio neišsivysčiusią būseną (pavyzdžiui, menas pradinėse stadijose žmogaus kultūra kai muzika, dainavimas, šokiai nebuvo atskirti vienas nuo kito).

o nevienalyčių elementų (pavyzdžiui, įvairių kultų ir religinių sistemų) maišymas, neorganinis susiliejimas. ( Šiuolaikinė enciklopedija)

* Magija – tai simbolinis veiksmas arba neveikimas, kuriuo siekiama antgamtiniu būdu pasiekti tam tikrą tikslą. (G.E. Markovas)

Magija (raganavimas, burtai) yra bet kurios religijos ištakos ir yra tikėjimas antgamtiniu žmogaus gebėjimu daryti įtaką žmonėms ir gamtos reiškiniams.

Totemizmas siejamas su tikėjimu genties giminingumu su totemais, kurie dažniausiai yra tam tikros gyvūnų ar augalų rūšys.

Fetišizmas – tikėjimas tam tikrų daiktų – fetišų (amuletų, amuletų, talismanų) antgamtinėmis savybėmis, kurios gali apsaugoti žmogų nuo žalos.

Animizmas siejamas su idėjomis apie sielos ir dvasių egzistavimą, kurios daro įtaką žmonių gyvenimui.

Vaizduojamasis primityvių žmonių menas

Kasinėjimų metu dažnai randame ant dramblio kaulo iškaltų raganosio, elnio, arklio galvos ir net viso mamuto galvos atvaizdų. Šie piešiniai dvelkia kažkokia laukine paslaptinga galia ir bet kuriuo atveju neabejotinu talentu.

Kai tik žmogus bent šiek tiek aprūpina save, kai tik pasijunta bent menkiausiu laipsniu saugus, jo išvaizda ieško grožio. Jį stebina ryškios dažų spalvos - nudažo savo kūną visokiomis spalvomis, trina riebalais, kabina uogų, vaisių kauliukų, ant virvelės suvertų kaulų ir šaknų karoliais, net gręžia į odą, kad pataisytų. papuošalai. Stori vynmedžių tinklai moko nakčiai austi savo lovas, o primityvų hamaką audžia, išlygina šonus ir galus, rūpinasi grožiu ir simetrija. Dėl elastingų šakų jis galvoja apie lanką. Trinant vieną medžio gabalą į kitą, susidaro kibirkštis. O kartu su šiais būtinais nepaprastai svarbiais atradimais jis rūpinasi šokiu, ritmingais judesiais, gražių plunksnų kekėmis ant galvos ir kruopščiu savo fizionomijos piešimu.

Paleolitas

Pagrindinis viršutinio paleolito žmogaus užsiėmimas buvo kolektyvinė didelių gyvūnų (mamutų, urvinių lokių, elnių) medžioklė. Jo gavyba aprūpino visuomenę maistu, drabužiais, statybinėmis medžiagomis. Būtent į medžioklę buvo sutelktos seniausio žmonių kolektyvo pastangos, atspindinčios ne tik konkrečius fizinius veiksmus, bet ir emocinę patirtį. Medžiotojų susijaudinimas („pernelyg didelės emocijos“), kulminaciją pasiekęs žvėries sunaikinimo akimirką, nesustojo tą pačią sekundę, o tęsėsi toliau, sukeldamas daugybę naujų primityvaus žmogaus veiksmų gyvūno skerdenoje. . „Natūrali pantomima“ – tai reiškinys, kuriame sutelkti meninės veiklos užuomazgos – plastinis veiksmas, žaidžiamas aplink gyvūno gaišeną. Dėl to iš pradžių natūralistinis „perteklinis veiksmas“ pamažu virto tokia žmogaus veikla, kuri sukūrė naują dvasinę substanciją – meną. Vienas iš „natūralios pantomimos“ elementų – gyvūno skerdena, nuo kurios driekiasi siūlai iki vaizduojamojo meno ištakų.

Meninė veikla taip pat turėjo sinkretinį pobūdį ir nebuvo skirstoma į gentis, žanrus, tipus. Visi jo rezultatai turėjo taikomąjį, utilitarinį pobūdį, tačiau kartu išlaikė ir ritualinę bei magišką reikšmę.

Iš kartos į kartą buvo perduodama įrankių gamybos technika ir kai kurios jos paslaptys (pvz., tai, kad ant ugnies įkaitintą akmenį atvėsus lengviau apdirbti). Kasinėjimai viršutinio paleolito žmonių vietose liudija apie primityvių medžioklės tikėjimų ir raganų raidą tarp jų. Iš molio jie lipdė laukinių gyvūnų figūrėles ir persmeigė jas smiginiais, įsivaizduodami, kad jie žudo tikrus plėšrūnus. Taip pat ant urvų sienų ir arkų jie paliko šimtus išraižytų ar tapytų gyvūnų atvaizdų. Archeologai įrodė, kad meno paminklai atsirado neišmatuojamai vėliau nei įrankiai – beveik milijonu metų.

Istoriškai pirmoji meninė ir vaizdinė žmogaus idėjų apie pasaulį išraiška buvo primityvusis vaizduojamasis menas. Reikšmingiausia jo apraiška – uolų tapyba. Piešinius sudarė karinės kovos, medžioklės, galvijų varymo ir kt. kompozicijos. Urviniai paveikslai bando perteikti judesį, dinamiką.

Roko piešiniai ir paveikslai yra įvairūs. Vaizduojamų gyvūnų (kalnų ožkos, liūto, mamutų ir bizonų) tarpusavio proporcijų dažniausiai nebuvo paisoma – šalia mažyčio arkliuko buvo galima pavaizduoti didžiulę ekskursiją. Proporcijų nesilaikymas primityviam menininkui neleido kompozicijos pajungti perspektyvos dėsniams (pastarasis, beje, buvo atrastas labai vėlai – XVI a.). Judėjimas urvų tapyboje perduodamas per kojų padėtį (pavyzdžiui, kojos sukryžiavimas vaizduojamas bėgantis gyvūnas), kūno pakreipimas ar galvos pasukimas. Judančių figūrų beveik nėra.

Kurdamas roko meną, pirmykštis žmogus naudojo natūralius dažus ir metalų oksidus, kuriuos naudojo arba gryną, arba sumaišytą su vandeniu ar gyvuliniais riebalais. Šiuos dažus ant akmens jis tepdavo ranka arba šepečiais iš vamzdinių kaulų, kurių galuose buvo laukinių gyvūnų plaukų kuokštai, o kartais per vamzdinį kaulą pūsdavo spalvotus miltelius ant drėgnos urvo sienos. Dažai ne tik nubrėžė kontūrą, bet ir nudažė visą vaizdą. Norėdami atlikti uolų raižinius gilaus pjovimo metodu, menininkas turėjo naudoti grubius pjovimo įrankius. Le Roque de Ser vietoje buvo rasti masyvūs akmeniniai kaltai. Vidurinio ir vėlyvojo paleolito piešiniams būdingas subtilesnis kontūro išdirbimas, kurį perteikia kelios negilios linijos. Ta pačia technika buvo daromi piešiniai, raižiniai ant kaulų, ilčių, ragų ar akmens plytelių.

Senajame akmens amžiuje archeologai niekada nerado kraštovaizdžio piešinių. Kodėl? Galbūt tai dar kartą įrodo religinių ir antrinių estetinių kultūros funkcijų pirmumą. Gyvūnų buvo bijoma ir jie buvo garbinami, medžiais ir augalais tik žavimasi.

Tiek zoologiniai, tiek antropomorfiniai vaizdai pasiūlė jų ritualinį naudojimą. Kitaip tariant, jie atliko kulto funkciją. Taigi religija (primityvių žmonių pavaizduotų garbinimas) ir menas (estetinė to, kas buvo vaizduojama) forma atsirado beveik vienu metu. Nors dėl tam tikrų priežasčių galima daryti prielaidą, kad pirmoji tikrovės atspindžio forma atsirado anksčiau nei antroji. Kadangi gyvūnų atvaizdai turėjo magišką paskirtį, jų kūrimo procesas buvo savotiškas ritualas, todėl tokie piešiniai dažniausiai slepiasi giliai olos gelmėse, kelių šimtų metrų ilgio požeminėse perėjose, skliauto aukštyje. dažnai neviršija pusės metro. Tokiose vietose Kromanjono menininkui tekdavo dirbti gulėdamas ant nugaros dubens su degančiomis gyvulinės kilmės riebalais šviesoje. Tačiau dažniau uolų paveikslai yra prieinamose vietose, 1,5-2 metrų aukštyje. Jų yra tiek ant urvų lubų, tiek ant vertikalių sienų.

Asmuo vaizduojamas retai. Jei taip atsitiks, aiški pirmenybė bus teikiama moteriai. Puikus paminklas šiuo atžvilgiu gali pasitarnauti kaip Austrijoje rasta moters skulptūra – „Vilendorfo Venera“. Ši skulptūra turi nuostabių bruožų: galva be veido, galūnės tik išryškintos, o seksualinės savybės ryškiai pabrėžtos.

Paleolitinės Veneros – tai nedidelės skulptūros moterų, kurios buvo vaizduojamos su ryškiais lyties požymiais: didelėmis krūtimis, išsipūtusiu pilvu ir galingu dubens. Tai leidžia daryti išvadą apie jų ryšį su senovės vaisingumo kultu, apie jų, kaip kulto objektų, vaidmenį.

Labai įdomu, kad tame pačiame vėlyvojo paleolito paminkle dažniausiai pristatomos ne vienodo tipo, o skirtingų stilių moteriškos statulėlės. Paleolito meno stilių palyginimas su techninėmis tradicijomis leido atrasti ryškių, o tuo labiau specifinių radinių panašumo tarp atokių vietovių bruožų. Panašios „Veneros“ aptiktos Prancūzijoje, Italijoje, Austrijoje, Čekijoje, Rusijoje ir daugelyje kitų pasaulio šalių.

Be gyvūnų atvaizdų ant sienų, bauginančiomis kaukėmis puikuojasi žmonių figūros: magiškus šokius ar religines apeigas atliekantys medžiotojai.

Tiek uolų raižiniai, tiek figūrėlės padeda mums užfiksuoti svarbiausius primityvaus mąstymo dalykus. Dvasinės medžiotojo jėgos nukreiptos į gamtos dėsnių suvokimą. Nuo to priklauso pats primityvaus žmogaus gyvenimas. Medžiotojas iki smulkmenų išstudijavo laukinio žvėries įpročius, todėl akmens amžiaus menininkui pavyko juos taip įtikinamai parodyti. Pats vyras nesimėgavo tokiu dėmesiu kaip išorinis pasaulis, todėl Prancūzijos urvų paveiksluose tiek mažai žmonių atvaizdų ir tokių beveidžių visa žodžio prasme paleolito skulptūros.

Kompozicija „Kovojantys lankininkai“ yra viena ryškiausių mezolito kompozicijų (Ispanija). Pirmas dalykas, į kurį turėtumėte atkreipti dėmesį, yra įvaizdžio, susieto su asmeniu, turinys. Antras punktas – vaizdavimo priemonės: vienas iš gyvenimo epizodų (šaulių mūšis) atkuriamas aštuonių žmonių figūrų pagalba. Pastarieji yra vieno ikonografinio motyvo variantai: greitai judantis žmogus vaizduojamas kiek zigzago tankiomis linijomis, šiek tiek patinusia viršutinėje „linijinio“ kūno dalyje ir suapvalinta galvos dėmė. Pagrindinis ikonografiškai vieningų aštuonių figūrų išdėstymo modelis yra jų pasikartojimas tam tikru atstumu viena nuo kitos.

Taigi, turime aiškiai išreikšto naujo požiūrio į siužetinės scenos sprendimo pavyzdį, dėl apeliavimo į kompozicinį vaizduojamos medžiagos organizavimo principą, kurio pagrindu kuriama ekspresyvi ir semantinė visuma.

Šis reiškinys tampa būdingu mezolito uolų tapybos bruožu. Kitas pavyzdys – „Šokančios moterys“ (Ispanija). Čia vyrauja tas pats principas: ikonografinio motyvo kartojimas ( moteriška figūra sutartinai schematiškai, pavaizduotas siluetu su perdėtu siauru juosmeniu, trikampe galva ir varpelio formos sijonu; kartojama 9 kartus).

Taigi nagrinėjami kūriniai liudija apie naują meninio tikrovės suvokimo lygmenį, išreikštą įvairių siužetinių scenų kompozicinio „dizaino“ atsiradimu.

Kultūra toliau vystosi, religinės idėjos, kultai ir ritualai tampa daug sudėtingesni. Ypač stiprėja tikėjimas pomirtiniu gyvenimu ir protėvių kultu. Laidojimo ritualas vykdomas užkasant daiktus ir viską, kas reikalinga anapusiniam gyvenimui, statomos kompleksinės kapinynai.

Neolito epochos vizualinis menas praturtintas naujo tipo kūryba – tapyta keramika. Ankstyviausi pavyzdžiai yra keramika iš Karadepe ir Geoksyur gyvenviečių Centrinėje Azijoje. Keramikos gaminiai išsiskiria paprasčiausia forma. Paveiksle panaudotas geometrinis ornamentas, uždėtas ant indo korpuso. Visi ženklai turi tam tikrą prasmę, susijusią su besiformuojančiu animistiniu (gyvuoju) gamtos suvokimu. Visų pirma, kryžius yra vienas iš saulės ženklų, žyminčių saulę ir mėnulį.

Perėjimas nuo matriarchato prie patriarchato taip pat turėjo rimtų pasekmių kultūrai. Šis įvykis kartais apibrėžiamas kaip istorinis moterų pralaimėjimas. Tai apėmė gilų viso gyvenimo būdo pertvarkymą, naujų tradicijų, normų, stereotipų, vertybių ir vertybinių orientacijų atsiradimą.

Dėl šių ir kitų poslinkių bei transformacijų visoje dvasinėje kultūroje vyksta gilūs pokyčiai. Kartu su tolimesne religijos komplikacija atsiranda mitologija. Pirmieji mitai buvo ritualinės ceremonijos su šokiais, kuriose buvo vaidinamos tam tikros genties ar klano tolimų toteminių protėvių gyvenimo scenos, kurios buvo vaizduojamos kaip pusiau žmonės - pusiau gyvūnai. Šių apeigų aprašymai ir paaiškinimai buvo perduodami iš kartos į kartą, palaipsniui atsiribojo nuo pačių apeigų ir virto mitais tikrąja to žodžio prasme – pasakojimais apie toteminių protėvių gyvenimą.

2. Primityvus sinkretizmas

Iš pradžių ribos tarp meninės ir nemeninės (gyveniminės praktinės, komunikacinės, religinės ir kt.) žmogaus veiklos sferos buvo labai neapibrėžtos, miglotos, o kartais tiesiog sunkiai suvokiamos. Šia prasme dažnai kalbama apie primityviosios kultūros sinkretizmą, turint omenyje jai būdingą difuziškumą. Skirtingi keliai praktinis ir dvasinis pasaulio tyrinėjimas.

Žmonijos meninio vystymosi pradinio etapo ypatumas slypi tame, kad taip pat nerandame jokios apibrėžtos ir aiškios žanrui būdingos struktūros. Verbalinė kūryba jame dar neatskirta nuo muzikinės, epinė nuo lyrinės, istorinė ir mitologinė nuo kasdienybės. Ir šia prasme estetika jau seniai kalba apie ankstyvųjų meno formų sinkretizmą, o morfologinė tokio sinkretizmo išraiška yra amorfiškumas, tai yra kristalizuotos struktūros nebuvimas.

Sinkretizmas vyravo įvairiose pirmykščių žmonių gyvenimo srityse, maišydamas ir jungdamas iš pažiūros nesusijusius dalykus ir reiškinius:

* visuomenės ir gamtos sinkretizmas. Pirmykštis žmogus suvokė save kaip organišką gamtos dalį, jausdamas savo giminystę su visomis gyvomis būtybėmis, neatsiribodamas nuo gamtos pasaulio;

* asmens ir visuomenės sinkretizmas. Primityvus žmogus tapatino save su bendruomene, kuriai priklausė. „Aš“ pakeitė „mes“ kaip rūšies egzistavimą. Žmogaus atsiradimas šiuolaikiška forma buvo susijęs su individualybės išstūmimu ar pakeitimu, kuris pasireiškė tik instinktų lygmenyje;

* įvairių kultūros sferų sinkretizmas. Menas, religija, medicina, žemdirbystė, gyvulininkystė, amatai, maisto pirkimas nebuvo izoliuoti vienas nuo kito. Meno objektai (kaukės, piešiniai, figūrėlės, muzikos instrumentai ir kt.) nuo seno dažniausiai naudojami kaip kasdienio gyvenimo objektai;

* sinkretizmas kaip mąstymo principas. Primityvaus žmogaus mąstyme nebuvo aiškios priešpriešos tarp subjektyvaus ir objektyvaus; stebėjo ir įsivaizdavo; išorinis ir vidinis; gyvieji ir mirusieji; materialus ir dvasinis. Svarbi savybė Primityvus mąstymas buvo sinkretinis simbolių ir tikrovės, žodžio ir objekto, kurį šis žodis žymėjo, suvokimas. Todėl buvo manoma, kad žalojant daiktą ar žmogaus atvaizdą galima jiems padaryti realią žalą. Tai paskatino fetišizmo atsiradimą – tikėjimą daiktų gebėjimu turėti antgamtinių galių. Žodis primityvioje kultūroje buvo ypatingas simbolis. Vardai buvo suvokiami kaip asmens ar daikto dalis.

3. Magija. Apeigos

Pirmykščio žmogaus pasaulis buvo gyva būtybė. Šis gyvenimas pasireiškė „asmenybėmis“ – žmoguje, žvėriuje ir augale, kiekvienu reiškiniu, su kuriuo žmogus susidūrė – griaustinio trenksmu, nepažįstamoje miško proskynoje, akmenyje, kuris netikėtai užklupo jį, kai jis suklupo medžioklėje. Šie reiškiniai buvo suvokiami kaip savotiškas partneris, turintis savo valią, „asmenines“ savybes, o susidūrimo patirtis pajungė ne tik su tuo susijusius veiksmus ir jausmus, bet ne mažesniu mastu ir lydinčias mintis bei paaiškinimus.

Seniausios savo kilmės religijos formos yra magija, fetišizmas, totemizmas, erotinės apeigos, laidotuvių kultas. Jie yra įsišakniję pirmykščių žmonių gyvenimo sąlygose. Mes sutelksime dėmesį į magiją išsamiau.

Seniausia religijos forma yra magija (iš graikų megeia – magija), kuri yra simbolinių veiksmų ir ritualų su burtais ir ritualais serija.

Magija, kaip viena iš primityvių įsitikinimų formų, atsiranda žmonijos egzistavimo aušroje. Būtent šiam laikui tyrinėtojai priskiria pirmųjų magiškų ritualų atsiradimą ir stebuklingų amuletų, kurie buvo laikomi pagalba medžioklėje, naudojimą, pavyzdžiui, karolius iš laukinių gyvūnų ilčių ir nagų. Sudėtinga senovėje susiformavusi magiškų apeigų sistema dabar žinoma iš archeologinių kasinėjimų ir iš primityvioje sistemoje gyvenančių tautų gyvenimo ir būdo aprašymų. Neįmanoma to suvokti atskirai nuo kitų primityvių įsitikinimų – jie visi buvo glaudžiai tarpusavyje susiję.

Stebuklingos apeigos, kurias atlikdavo senovės burtininkai, dažnai būdavo tikras teatro spektaklis. Juos lydėjo skandavimas, šokiai arba grojimas kauliniais ar mediniais muzikos instrumentais. Vienas iš tokio garso akompanimento elementų dažnai buvo spalvinga, triukšminga paties burtininko apranga.

Tarp daugelio tautų magai, burtininkai dažnai veikė kaip bendruomeniniai „vadai“ ir netgi pripažinti genčių lyderiai. Jie buvo siejami su ypatingos, kaip taisyklė, paveldėtos, raganiškos galios idėja. Tik tokios galios savininkas galėjo tapti lyderiu. Polinezijos salose vis dar randama idėjų apie magišką lyderių galią ir nepaprastą jų įsitraukimą į dvasių pasaulį. Jie tiki ypatinga lyderių galia, kuri yra paveldima – mana. Buvo tikima, kad šios jėgos padedami lyderiai laimi karines pergales ir tiesiogiai bendrauja su dvasių pasauliu – savo protėviais, globėjais. Kad neprarastų manos, vadovas laikėsi griežtos draudimų sistemos, tabu.

Primityvias magiškas apeigas sunku apriboti nuo instinktyvių ir refleksinių veiksmų, susijusių su materialia praktika. Remiantis šiuo vaidmeniu, kurį magija atlieka žmonių gyvenime, galima išskirti šias magijos rūšis: žalingą, karinę, seksualinę (meilės), gydomąją ir apsauginę, žvejybinę, meteorologinę ir kitas smulkias magijos rūšis.

Vienos seniausių – magiškos apeigos, užtikrinusios sėkmingą medžioklę. Daugelyje primityvių tautų bendruomenės nariai, vadovaujami savo bendruomeninio mago, pagalbos medžioklėje kreipėsi į totemines dvasias. Dažnai apeigos apimdavo ritualinius šokius. Tokių šokių vaizdus iki šių dienų perteikia Eurazijos akmens amžiaus menas. Sprendžiant iš išlikusių vaizdų, ritualo centre atsidūrė burtininkas-liejikas, apsirengęs vieno ar kito gyvūno „pasirengimu“. Tą akimirką jis atrodė panašus į senųjų genties protėvių dvasias – pusiau žmones, pusiau gyvūnus. Jis ketino patekti į šių dvasių pasaulį.

Dažnai tokias protėvių dvasias reikėdavo užkariauti. Viename iš Karpatų kalnų archeologai aptiko „nusiraminimo“ ritualo pėdsakus. Ten primityvūs medžiotojai ilgą laiką kaupė gyvūnų palaikus. Apeigos, matyt, prisidėjo prie gyvūnų, mirusių nuo žmogaus rankų, sielų sugrįžimo į dangiškąją dvasių buveinę. O tai savo ruožtu galėtų įtikinti dvasias nepykti ant žmonių, kurie naikina savo vaikus.

Malda yra ritualas. Papua saloje Tanna, kur dievai yra mirusių protėvių sielos, globojančios vaisių augimą, vadovas sako maldą: „Užjaučiantis tėvas. Štai jums maistas; suvalgyk ir duok mums“. Afrikoje zulusai mano, kad užtenka pasišaukti protėvius, nenurodant, ko reikia besimeldžiančiam: „Mūsų namų tėvai“ (sakoma). Kai jie čiaudėja, jiems užtenka užsiminti apie savo poreikius, jei stovi šalia dvasios: „Vaikai“, „karvės“. Be to, maldos, kurios anksčiau buvo nemokamos, įgauna tradicines formas. Tarp laukinių vargu ar galima rasti maldą, kurioje būtų prašoma moralinio gėrio ar atleidimo už įžeidimą. Moralinės maldos užuomazgos randamos tarp pusiau civilizuotų actekų. Malda yra kreipimasis į dievybę.

Auka pasirodo šalia maldos. Atskirkite dovanos, pagerbimo ar atėmimo teoriją. Iš pradžių buvo aukojama tai, kas vertinga, o po truputį – ir mažiau vertinga, kol priartėjo prie beverčių simbolių ir ženklų.

Dovanų teorija yra primityvi aukojimo forma, neturinti supratimo, ką dievai daro su dovanomis. Šiaurės Amerikos indėnai aukoja žemei, palaidodami juos joje. Jie taip pat garbina šventus gyvūnus, įskaitant žmones. Taigi Meksikoje jie garbino jauną belaisvį. Didelė dalis aukų priklauso kunigui kaip dievybės tarnui. Dažnai buvo manoma, kad gyvybė yra kraujas, todėl kraujas aukojamas net ir nekūniškoms dvasioms. Virdžinijoje indėnai aukojo vaikus ir manė, kad dvasia siurbia kraują iš kairės krūtinės. Kadangi ankstyvajame akmeizme dvasia buvo laikoma dūmu, šią idėją galima atsekti rūkymo apeigose.

Daugybė aukojimo ceremonijų vaizdų senovės Egipto šventyklose rodo smilkalų rutuliukų deginimą smilkyklose priešais dievų atvaizdus.

Net jei maistas neliečiamas, tai gali reikšti, kad spiritas paėmė jo esmę. Aukos siela perkeliama į dvasias. Taip pat yra aukų perdavimas ugnimi. Motyvai: gauti naudos, vengti blogo, gauti pagalbą ar atleidimą už įžeidimą. Kartu su tuo, kad dovanos pamažu virsta pagarbos ženklais, atsiranda naujas mokymas, pagal kurį aukos esmė yra ne ta, kad dievybė gautų dovaną, o tai, kad ją paaukotų garbintojas. (Deprivacijos teorija)

Apeigos – pasninkas – skausmingas susijaudinimas religiniais tikslais. Vienas iš tokių sužadinimo būdų yra narkotikų vartojimas. Ekstazę ir alpimą sukelia ir padidėję judesiai, dainavimas, rėkimas.

Papročiai: kūno laidojimas iš rytų į vakarus, kuris siejamas su saulės kultu. Nė vienoje krikščioniškoje ceremonijoje paprotys suktis į rytus ir vakarus nepasiekė tokios pilnatvės kaip krikšto apeigose. Tas, kuris buvo pakrikštytas, buvo paguldytas veidu į vakarus ir priverstas išsižadėti Šėtono. Šventyklų orientacija į rytus ir tylinčiųjų atsivertimas ta pačia kryptimi išliko ir graikų, ir romėnų bažnyčiose.

Kitos primityviosios magijos apeigos buvo skirtos vaisingumui užtikrinti. Nuo seniausių laikų šioms apeigoms buvo naudojami įvairūs dvasių ir dievybių atvaizdai iš akmens, kaulo, rago, gintaro, medžio. Visų pirma, tai buvo Didžiosios Motinos – žemės ir gyvų būtybių vaisingumo įsikūnijimo – figūrėlės. Senovėje figūrėlės po ceremonijos būdavo laužomos, deginamos arba išmetamos. Daugelis tautų tikėjo, kad ilgalaikis dvasios ar dievybės įvaizdžio išsaugojimas veda prie nereikalingo ir pavojingo žmonėms prisikėlimo. Tačiau palaipsniui toks atgimimas nustoja būti laikomas kažkuo nepageidaujamu. Jau senovės paleolito laikų gyvenvietėje Mezine Ukrainoje viena iš šių figūrėlių vadinamajame burtininko name buvo įtaisyta molinėse grindyse. Tikriausiai ji buvo nuolatinių užkeikimų objektas.

Vaisingumą užtikrino ir magiškos lietaus šaukimo apeigos, kurios buvo paplitusios tarp daugelio pasaulio tautų. Jie vis dar yra saugomi tarp kai kurių tautų. Pavyzdžiui, tarp australų genčių stebuklinga lietaus gaminimo apeiga vyksta taip: du žmonės paeiliui semia užburtą vandenį iš medinio lovio ir purškia jį įvairiomis kryptimis, tuo pat metu keldami nedidelį triukšmą plunksnų kekėmis. krintančio lietaus garso imitacija.

Atrodo, kad viskas, kas papuolė į senovės žmogaus regėjimo lauką, buvo pripildyta magiškos prasmės. Ir bet koks svarbus, reikšmingas veiksmas klanui (ar genčiai) buvo lydimas magiškas ritualas. Ritualus taip pat lydėjo įprastų kasdienių daiktų, pavyzdžiui, keramikos, gamyba. Šią tvarką galima atsekti tarp Okeanijos ir Amerikos tautų bei tarp senovės ūkininkų vidurio Europa. O Okeanijos salose laivų gamyba virto tikra švente, lydima magiškos apeigos vadovaujant vadovui. Jame dalyvavo visi suaugę bendruomenės vyrai, už ilgametę laivo tarnybą buvo dainuojami burtai ir šlovės. Panašūs, nors ir ne tokie dideli, ritualai egzistavo tarp daugelio Eurazijos tautų.

Apeigos, užkalbėjimai ir pasirodymai, menantys primityviąją magiją, išgyveno per amžius. Jie tvirtai pateko į daugelio pasaulio tautų kultūros paveldą. Magija tebeegzistuoja ir šiandien.

Išvada

Primityvios visuomenės kultūra - senovės laikotarpisžmonijos istorijos nuo pirmųjų žmonių atsiradimo iki pirmųjų valstybių atsiradimo – apima ilgiausią laike ir, ko gero, mažiausiai tyrinėtą pasaulio kultūros laikotarpį. Bet mes visi esame tvirtai įsitikinę, kad viskas, ką darė senovės žmogus, visi bandymai ir klaidos – visa tai pasitarnavo tolesnei visuomenės raidai.

Iki šiol mes naudojame, nors ir patobulintus, mūsų protėvių išrastas technikas (skulptūroje, tapyboje, muzikoje, teatre ir kt.). Taigi vis dar yra apeigų ir ritualų, kuriuos atlikdavo senovės žmonės. Pavyzdžiui, jie tikėjo Dievu Dangumi, kuris visus prižiūri ir gali kištis į paprastų mirtingųjų gyvenimus – ar tai ne krikščionybės „protėvių religija“? Arba deivė, kuri buvo garbinama – ši religija yra šiuolaikinės Wicca pirmtakas.

Viskas, kas įvyko praeityje, visada atranda atgarsį ateityje.

Sąrašasnaudojamasliteratūra

1. Bagdasaryan N.G. Kultūrologija: vadovėlis studentams. tech. universitetai - M .: Aukštasis. mokykla, 1999 m.

2. Gnedichas P.P. “ Pasaulio istorija menai"

3. Senovės pasaulio istorija, 2006-2012

4. Primityviosios visuomenės istorija. Bendrieji klausimai. Antroposocigenezės problemos. Mokslas, 1983 m.

5. Kaganas. M.S. Primityviojo meno formos

6. Kravčenka A.I. Kultūrologija: vadovėlis universitetams. – 3 leidimas. - M.: Akademinis projektas, 2001 m

7. Liubimovas L. Senovės pasaulio menas, M., Švietimas, 1971 m.

8. Literatūros enciklopedija. - 11 tomų Redagavo V.M. Friche, A.V. Lunačarskis. 1929-1939 m.

9. Markova A.N. Kultūrologija – vadovėlis, 2-asis leidimas redagavo

10. Pershits A.Ts. ir kiti Primityviosios visuomenės istorija. M., Nauka, 1974 m.

11. Primityvi visuomenė. Pagrindinės vystymosi problemos. M., Nauka, 1975 m.

12. Sorokinas P. Mūsų laikų krizė // Sorokinas P. Žmogus. Civilizacija. Visuomenė. M., 1992. S. 430.

13. Šiuolaikinė enciklopedija, 2000 m

Priglobta Allbest.ru

...

Panašūs dokumentai

Primityviosios visuomenės kultūra kaip seniausias žmonijos istorijos laikotarpis. Vaizduojamasis primityvių žmonių menas. Magija, fetišizmas, totemizmas, ritualai kaip pagrindinės primityvių tikėjimų formos. Apeigos ir tradicijos, atėjusios iki mūsų laikų.

santrauka, pridėta 2015-03-18


Primityviosios kultūros formavimasis ir raida. Primityviosios kultūros sinkretizmas. Cikliškumo reikšmė senolių gyvenime ir tikėjimuose, požiūris į Naujuosius metus. Mitas yra primityvios sąmonės sinkretizmo išraiška. Magiški primityvūs ritualai, aukojimas.

testas, pridėtas 2010-11-18


Primityvus sinkretizmas, senųjų civilizacijų kultūra; Egipto pasaulėžiūra. Romos poezijos aukso amžius. Krikščionybės atsiradimas, šventės ir sakramentai. Viduramžių riterių kultūra; prancūzų renesanso bruožai; naujas laikas: sentimentalizmas.

testas, pridėtas 2012-01-17


Neolito revoliucija; pirmykščių žmonių gyvenimo būdo ypatybės: ekonomika, visuomenė (gentis, gentis), požiūris, menas. Mitų samprata ir specifika, animizmo, fetišo, tabu, magijos esmė. Primityvaus meno bruožai; roko paveikslai.

testas, pridėtas 2013-05-13


Žmonių visuomenės raidos etapai; primityvumo periodizacija. Būdingi archajinės kultūros bruožai; ankstyvosios formos tikėjimai: fetišizmas, totemizmas, animizmas; magija ir religija. Kultūros ir meno raida akmens, bronzos ir geležies amžiuje.

Kursinis darbas, pridėtas 2011-03-25


Primityviosios visuomenės kultūros ypatumai ir sinkretizmo samprata. Glaudaus meno ryšio su religiniais įsitikinimais priežastys: totemizmas, animizmas, fetišizmas, magija ir šamanizmas. Pasaulio roko meno, skulptūros ir architektūros šedevrai.

pristatymas, pridėtas 2011-11-13


Žinios apie magijos vaidmenį ir jos įtaką Vakarų ir Rytų kultūrai. Laikinoji Vakarų magijos specifika. Krikščioniška magija kaip dominuojanti magijos praktikos kryptis Europoje. Rytų magija: ritualizacijos ir ritualų atsiradimas Rytų kultūrose.

santrauka, pridėta 2009-12-04


Pirmykščio žmogaus kūrybinės veiklos plėtra ir pirmykščio meno kilmės geografijos tyrimas. Paleolito eros vaizduojamojo meno bruožai: figūrėlės ir roko menas. Skiriamieji bruožai mezolito ir neolito menas.

pristatymas, pridėtas 2014-10-02


Meninės kultūros rūšys. Posakio „Kultūra yra asmeninis istorijos aspektas“ prasmė. Būdingi šiuolaikinės Vakarų kultūros ekspansijos bruožai. Pirmykštės visuomenės meninė kultūra, antika, Europos viduramžiai, Renesansas.

cheat lapas, pridėtas 2010-06-21


Primityviosios visuomenės mąstymo ir mitologijos bruožai. Mitologijos ir religijos santykis. Mokslininkų išvados, liudijančios meno pradžią paleolite. Europos mezolito gyventojų kultūros paminklai. Neolito taikomoji dailė.

XIV tarptautinės jaunųjų mokslininkų konferencijos „Žmogus pasaulyje. Pasaulis žmoguje: aktualios filosofijos, sociologijos, politikos mokslų ir psichologijos problemos. Permė, 2011 m

UDC 141.338+7

Meno sinkretizmas

Permės valstijos nacionalinis tyrimų universitetas,

paštas: *****@***com

XX amžiaus antroje pusėje. socialinė tikrovė sparčiai keičiasi. Postmodernizmo era persmelkta eschatologijos, eklektizmo ir žiaurumo tradicine jos prasme. Impulsyviai besikeičianti tikrovė atsispindi žmonių meninėje veikloje. Šiuolaikinis postmodernizmo menas mums parodo ryškius kultūrinio sinkretizmo bruožus. Šios ypatybės postindustrinėje visuomenėje, remiantis mūsų hipoteze, dėl žmogiškojo universalumo progreso transformuojasi į naują sinkretizmą. Remiantis naujomis technologijomis ir žmogaus intelekto raida, šiuo metu formuojasi galimybė sintezuoti visas meno rūšis. Ateityje menas įgis sinkretinės vienybės ir susiliejimo savybę. Mes stebime besiformuojančias tendencijas kultūrinėje erdvėje, kurioje nėra ribos tarp meno formų, žiūrovo ir autoriaus, meno ir kasdienybės.

XX amžiaus antroje pusėje socialinė tikrovė, įveikta ekonominės krizės ir aplinkos grėsmės, sparčiai keičiasi. Šis procesas pasireiškia žmonių meninėje veikloje. Šiuo atžvilgiu, norėdami suvokti gana prieštaringą mūsų tikrovę, žmonės savo žvilgsnį nukreipia į šiuolaikinį meną kaip jo atspindį.

Informatizacija ir „darbo mokslinimas“ pirmaujančiuose ekonomikos sektoriuose, paslaugų sektoriaus augimas ir sisteminė kapitalizmo krizė verčia žmoniją susimąstyti apie „naują“, kuris sugeria mūsų visuomenę. Kultūroje apskritai ir ypač mene „naują“ tikrovę linksta suvokti kaip vientisumą visoje jos struktūrinėje ir funkcinėje įvairovėje. Sprogstamasis vykstančių socialinių pokyčių pobūdis akivaizdžiai prieštarauja tūkstantmetę istoriją turinčių žmonių psichologinėms, pažintinėms ir kultūrinėms nuostatoms. Šiuolaikinio meno stilių, žanrų ir tendencijų mišinys atspindi vakuumą, kuriame staiga atsiduria šiuolaikinis žmogus.

Postmodernizmas iš pradžių pasirodė kaip vizualinė kultūra, kuri nuo klasikinės tapybos ir architektūros skiriasi tuo, kad sutelkia dėmesį ne į refleksiją, o į tikrovės modeliavimą. Nauja būsena, kurioje kultūra atsidūrė po patirtų transformacijų, paprastai vadinama postmodernizmu, ji palietė visas žmogaus gyvenimo sritis, pavyzdžiui, žaidimo taisykles moksle, literatūroje ir mene.

Šiuolaikinis postmodernizmo menas mums parodo ryškius kultūros sinkretizmo bruožus. Šios ypatybės postindustrinėje visuomenėje, remiantis mūsų hipoteze, dėl žmogiškojo universalumo progreso transformuojasi į naują sinkretizmą. Naujų technologijų ir žmogaus intelekto vystymosi pagrindu šiuo metu formuojasi visų rūšių menų sintezės galimybė, kuri ateityje įgis sinkretinės vienybės ir susiliejimo kokybę. Esame tik ryškėjančių tendencijų kultūros erdvėje liudininkai, kur nėra ribos tarp meno formų, žiūrovo ir autoriaus, meno ir kasdienybės. Įvairių menų susiliejimas, tipų ir žanrų vienovė – toks sinkretizmas glaudžiai susijęs su mišrios medijos fenomenu, su įvairiomis miksavimo ir sintezės rūšimis. Sąmoningas įvairių menų rūšių maišymas generuoja meninės raiškos priemonių ir metodų perteklius. Meniniam įvaizdžiui sukurti autoriai naudoja įvairiausias medijos priemones, menininkus vilioja naujos išraiškos priemonės, vaizdo kameros galimybės, garso ir muzikinis apipavidalinimas, veiksmo raida laike ir kt. Yra daug pavyzdžių, kurie iliustruoja šios tendencijos, kurių nebegalima ignoruoti. Tačiau klausimas, ar meninė kūryba eis tolesnės sinkretizacijos keliu, ar pasirinks kitokį vystymosi kelią, lieka atviras. Nereikia pamiršti, kad menas inicijuojamas fundamentalesniuose socialinio gyvenimo sluoksniuose: kultūroje, socialiniuose santykiuose ir galiausiai socialiniame gyvenime. Štai kodėl naujų meno horizontų kontūrai priklauso nuo to, kur pasuks visuomenės raidos laivas.

Anot Castellso, socialinį vystymąsi lemiantis veiksnys yra technologijos, o devintajame dešimtmetyje būtent informacinės technologijos išprovokavo „socialinį-praktinį persitvarkymą“. „Dvidešimtojo amžiaus pabaigoje išgyvename vieną iš šių retų istorijos momentų. Šis momentas pasižymi mūsų transformacija materialinė kultūra» naudojant naują technologinę paradigmą, sukurtą aplinkui informacines technologijas“. Taigi naujosios žiniasklaidos sistemos, telekomunikacijos ir internetas pasižymi interaktyvumu, kuris jau keičia kultūrą. Virtualumo interaktyvumas slypi tame, kad subjektas gali realiu laiku paveikti virtualią realybę jos formavimosi ir suvokimo procese. Būtent polinkis į interaktyvų kūrybą leidžia kalbėti apie ribų tarp autoriaus ir suvokimo subjekto nykimą, nes tradicinis holistinis vaizdas meno kūrinys užleidžia vietą bendraautoriams. Pasirodo, visą meno pasaulį galima įsivaizduoti kaip erdvę virtualūs pasauliai, kuris realizuojamas tik estetinio suvokimo procese. Klasikinio meninio įvaizdžio formavimosi procese žmogus aktyviai išgyvena įvykius, kurie iš tikrųjų kyla jo subjektyviame pasaulyje.

Antros reikšmingiausios šiuolaikinio meno tendencijos akivaizdoje: „autorystės ribų ištrynimas“ arba žiūrovo, kaip kūrėjo, kaip bendraautorio, atsiradimas, tradicinių hierarchijų susiliejimas. Tai tampa įmanoma dėl pagrindinės virtualios realybės savybės – jos interaktyvumo. Pasitelkus projekto „Active Fiction Show“ pavyzdį, galima aiškiai pademonstruoti tradicinių meninių priemonių sintezę aukštųjų technologijų, kuri formuoja protovirtualią realybę. Jis įgyvendinamas teatro scenoje, kai personažai ieško išeities iš labirinto, o žiūrovai salėje pagal analogiją su kompiuteriniu žaidimu pasirenka personažą ir stebi jį ne tik iš žiūrovų, bet ir iš. scenos gelmės.

Mums didžiausią susidomėjimą kelia šiuolaikinių autorių bandymai sukurti daugiakomponentį spektaklį, paremtą kompiuterinėmis technologijomis. Šokis, kinas, muzika ir teatras susilieja į vientisą visumą ir pradeda judėti modernaus sinkretizmo link.

Visuomenei įžengus į postindustrinę erą, o kultūroms įžengus į postmodernizmo erą, žinių statusas keičiasi, apie tai rašo Jeanas-Francois Lyotardas savo knygoje „The Condition of the Postmodern“. Per pastaruosius 40 metų pažangūs mokslai nagrinėjo kalbą, todėl ateinanti visuomenė bus koreliuojama tiek su Niutono antropologija, tiek su kalbos dalelių pragmatika.

Ši tendencija pasireiškia tuo, kad šiuo metu meno aplinkoje dažnai formuojasi nuolatinis intelektualaus žiūrovo poreikis. Šiuolaikiniai „akmenukų žaidėjai“ gali laisvai narplioti problemą ir kalbėti kalbomis skirtingos kultūros kuri atriša rankas kodais ir prasmėmis žaidžiantiems menininkams. Dabar žiūrovas turi mokėti įvaldyti šiuos skirtingų kultūrų kodus ir stilius, kad būtų sėkmingas maišymas ir eklektika.

Nuo M. Foucault ir R. Bartheso laikų kultūrinėje aplinkoje konstatuota „autorio mirtis“ tapo tokiu pat natūraliu reiškiniu, kaip ir virtuali realybė. Autorystės ribų ištrynimas, kaip ir bendras modernaus meno populiarinimas su pagrindinėmis aksiomomis šio reiškinio visai neformuluoja kaip istorinį įvykį, o veikiau atskleidžia paslėptą žmogaus praktikos prigimtį. Kas turi teisę neštis šį didžiulį autoriaus vardą? Ar Duchampas turi teisę pretenduoti į savo gatavų kūrinių autorystę, nes jo „Fontaną“ sukūrė ne jis tiesiogiai? Iki šiol susiformavo stabilus supratimas, kad autorius yra ne tik tas, kuris „atrado“ ir sukūrė daiktą, bet ir pademonstravęs individualų šio dalyko supratimą, suteikęs esamoms formoms visiškai kitokį skambesį. Autorius netenka kūrėjo titulo, dabar jis yra ne bazėje, o veikiau laikiname dalykų gale. Kad ir kaip vertintume, to, kas jau sukurta, vartojimo procesas sugeria kūrybinę meno funkciją, nes globalios komunikacijos epochoje ši funkcija negali būti atliekama viena. Tačiau kyla klausimas, ar pats šiuolaikinis žiūrovas yra pasirengęs atlikti kūrybines funkcijas.

Taigi meninio diskurso pasaulyje šiuo metu svarbu ne autoriaus, o vartotojo parašas. Prieš mus – pasaulinio vartojimo eros menas. Manoma, kad meno kūrinys pats savaime neturi vertės kaip savarankiškas produktas, jo vertė atsiskleidžia tik vartojimo procese, estetinės praktikos procese. Dėl to šiuolaikinio meno muziejuose stebime ne tiek kūrybos produktus, kiek asmeninio vartojimo variantus. Pavyzdžiui, Viktoro Pušnickio kompozicijoje „Šviesa“ panaudota drobė, aliejus, viela ir kaitrinė lempa, tačiau dešimtyje iš šių medžiagų sukurtų darbų jis siekė išreikšti savo originalų požiūrį į žmogaus gyvenimą tam tikru jo gyvenimo momentu. Tiesos šviesa kompozicijoje yra ta grandis, kuri ją persmelkia kelyje. Čia matome ne tiek produktą, kiek individualaus jo vartojimo būdo galimybes.

Šią savybę daugelis autorių vadina šiuolaikinės pasaulėžiūros „citata“. Bravo Claudio kūriniuose „Madona“ () ši savybė įgauna esminį pobūdį. Kompozicija, žmonių figūros, siužetas publikai jau seniai pažįstami, autorius tik sumaniai juos komponuoja. Viskas, ką buvo galima sukurti, jau sukurta, todėl šiuolaikiniai menininkai gali tik kartoti praeitį su tam tikrais savavališkais deriniais.

Mūsų nuomone, negalima ignoruoti tendencijos į visų rūšių menų sintezę, taip pat į meno technologizavimą. Virtuali realybė, kaip HI-TEC sumanymas, šiuolaikinei estetikai įgyja iš esmės naują prasmę. Būtent spartėjančio technologinio vystymosi tempo dėka žmogus turi galimybę matomai ir aiškiai atkartoti įvairias praeities situacijas, taip pat tai, ko jis pats nebuvo liudininkas. Žmogus yra pakeliui į akimirką, kai jis sugeba suvienyti laiką, susintetinti erdvę ir įveikti savo materialumą, todėl erdvės ir laiko ribas tampa skaidresnės. Technologijos suteikia galimybę išreikšti autoriaus požiūrį, kuris gali būti nukreiptas tiek į praeitį, tiek į dabartį ir ateitį. Ir žiūrovas čia jau ne tik meno gavėjas, o bendraautoris, kuriantis savo precedento neturintį fantazijų pasaulį. Naujų technologijų pagrindu, mūsų nuomone, formuojasi visų rūšių menų sintezės galimybė, kuri ateityje įgis sinkretinės vienybės ir susiliejimo kokybę.

„Akimirkos topologijos“ projekte – projekte „N + N Corsino“ – veiksmas yra interaktyvus. Potraukis susideda iš to, kad penkių metrų ekrane pasirodo kompiuterinė mergaitės figūra, ji atlieka monotoniškus šokio judesius, juda virtualiais labirintais ir platformomis. Judesiai apskritai priklauso nuo žiūrovo: žiūrovas spaudžia nuotolinio valdymo pultelio mygtukus, keisdamas erdvę. Taigi, ekspozicijos lankytojas tampa pačiu choreografu. Šokėja jau yra animuota grafinė schema, kuri ekrane egzistuoja kaip savarankiškas gyvenimas. Susiliejimas ir kontrastas, šokis ir aplinka – tai priešybės, su kuriomis autoriai atkakliai susiduria savo pastatyme.

Taigi eksperimentai su trimačiu vaizdavimu ir atlikėjų klonavimu plečia erdvę ir laužo suvokimo ribas, būdami pakeliui į kitą meną, kur mokslo institutai tampa bendraautoriais. 2004 m. Nicole ir Norbert Corsino buvo pakviesti į Prancūzijos akustikos ir muzikos tyrimų institutą (IRCAM) ir informatikos institutą (IRISA) moksliniais choreografais. Tai rodo, kad menas sparčiai įtraukiamas į mokslinį procesą. Šiuolaikinės garso ir vaizdo technologijos pasirodo kaip naujos priemonės meninei autoriaus intencijai išreikšti, ir, anot P. Greenway, menininkas neturi teisės ignoruoti savo kartos mąstymo būdo ir technikos pasiekimų.

Tik esant pakankamam mokslo ir technologijų išsivystymo lygiui, tapo įmanoma ištrinti ribas tarp tikrovės ir virtualumo, originalumo ir antriškumo ir tt Dėl šio žmogaus žingsnio virtualių artefaktų pseudoautentiškumas tampa šiuolaikinio dėmesio centru. str.

Viena iš naujų technologijų diegimo šiuolaikiniame mene pasekmių buvo paties muziejaus įvaizdžio pasikeitimas. Čia taip pat pastebima tendencija nykti riba tarp atskirų kūrinių ir ekspozicinės erdvės, kas amžiną muziejaus dieną kartais nugrimzta į neįveikiamą tamsą. Šį reiškinį galima iliustruoti Jurijaus Vasiljevo darbu, kuris „Švaraus projekto“ rėmuose pristatė vaizdo įrašą „Kurčiųjų ir nebylių malda“. Ypatumas buvo tas, kad vaizdo įrašas buvo projektuojamas ant grindų tiesiai po žiūrovo kojomis. Apeiti? Peržengti? Likti? Bet koks žiūrovo veiksmas atspindi kiekvieno vidinę padėtį. Projekte Zaratustra Never Speoke Taip Nietzsche's žodžiai „Žmogus yra virvė, ištempta tarp gyvūno ir antžmogio – virvė virš bedugnės“ suprantami pažodžiui. Projekto autoriai pastatė virvę, ištemptą nuo beždžionės atvaizdo iki žmogaus atvaizdo, ir šią ekspoziciją patalpino visiškoje tamsoje. Žiūrovai, pagal ekspozicijos autorių sumanymą, su žibintuvėliais rankose turėjo patys apšviesti taką, jungiantį abi bedugnės puses. Skambant Mahlerio muzikai, žiūrovai tarsi „įsivaizdavo“ Nietzsche's žodžius iš tamsos, susiliedami su atitinkamu raštu. Vienodą šviesą pakeičia šviesos pluoštas, labiau panašus į trajektoriją. Dabar šviesa neatlieka apšvietimo funkcijos, dabar šviesa yra patys vaizdai.

Visi vakarietiška kultūra remiasi opozicijomis prasmė – forma, esmė – atsitiktinumas, tiesioginė – perkeltinė, transcendentinė – empirinė ir pan. Pirmoji sąvoka laikoma apibrėžiančia, o antroji išvestinė, atskleidžianti pirmosios prasmę. Ši klasikinė hierarchija griūva postmoderniosios filosofijos papėdėje. Apie tai rašo Derrida, norėdamas parodyti tradicinio supratimo revoliuciją. Šiuolaikinei metaforinei etimologijai pirmosios sąvokos savybės yra tik antrosios sąvokos variantas: kad pažodinis yra ne kas kita, kaip ypatingas perkeltinės, perkeltinės atvejis. Čia vyksta teksto žaismas prieš prasmę, tradicinių akcentų ir vertybių kaita.

Taigi, į modernus pasaulis, pasaulinio vartojimo pasaulis, stebime nebanalią visuomenės ir meno komunikaciją, kurioje išnyksta pats klasikinių priešpriešų binariškumas – autorius ir žiūrovas, „aukštas“ ir „žemas“, menas ir kasdienybė. Pasipiktinimas, šokiravimas ir destruktyvumas sąmoningai atskleidžia visas žmogaus sielos subtilybes ir pateikia ją viešai. Neatsitiktinai alternatyvus „teatras be spektaklio“ iškelia antraeilius personažus. klasikinės pjesės perfrazuojant gerai žinomų istorijų temą. Tai leidžia išlaisvinti publikos kūrybinį potencialą, sugriauti kanonus, susijusius su tradicinių kūrinių suvokimu. C. Benet atliekamas mažumos teatras provokuoja Deleuze'ą permąstyti teatro figūros vaidmenį: teksto perpasakojimą scenoje pakeičia chirurginė galūnių amputavimo operacija. Žiūrovas meta iššūkį, į kurį būtina duoti vertą atsakymą. Gebėjimas pateikti tokį atsakymą, mūsų nuomone, yra svarbus kriterijus, apibūdinantis „postindustrinės transformacijos“ tikimybę konkrečioje visuomenėje.

Bibliografinis sąrašas

1. Barsova Gustavas Mahleris. SPb., 2010 m.

2. Derrida J. Psyche: kito išradimai. M., 1987 m.

3. Castells M. Informacijos amžius. Ekonomika, visuomenė ir kultūra. M., 2000 m.

4. Lyotard J. Postmodernistinis statusas. M., 1998 m.

5. Aktyvios fantastikos šou projekto aprašymas. URL: http:///author/andreyi_ulyanovskiyi/marketingoviye_kommunikacii_28_instrumen/read_online. html? page=2 (prisijungimo data: 2011-09-08).

6. Projekto „Taip Zaratustra nesakė“ aprašymas. URL: http://www. /N20605 (prisijungimo data: 2011-09-08).

7., Vasiljevas Ekonomika. Permė, 2005 m.

8. Oficiali projekto N+N Corsino svetainė URL: http://www. (prisijungimo data: 2011-08-09).

9. Sorosas J. Pasaulio kapitalizmo krizė. M., 1999 m.

meno sinkretizmas

Oksana J. Gudošnikova

Permės valstybinis nacionalinis tyrimų universitetas, 15, Bukirevo g., Permė, Rusija

XX amžiaus antroje pusėje socialinė tikrovė sparčiai keičiasi. Postmodernizmo era persmelkta eschatologijos, eklektikos ir žiaurumo tradicine jos prasme. Impulsyviai besikeičianti tikrovė atsispindi žmonių meninėje veikloje. Šiuolaikinis postmodernizmo menas mums atskleidžia sinkretizmo kultūros bruožus. Šie postindustrinės visuomenės bruožai, remiantis mūsų hipoteze, dėl žmogiškojo universalumo progreso transformuojasi į naują sinkretizmą. Remiantis naujomis technologijomis ir tobulėjimu kartu su žmogaus intelektu, formuojasi visų menų sintezės galimybė. Ateityje meno kokybė įgaus sinkretinę vienybę ir susiliejimą. Esame vieninteliai ryškėjančių kultūros erdvės tendencijų, kuriose nėra ribų tarp meno formų, žiūrovo ir autoriaus, meno ir kasdienybės, liudininkai.

vienam straipsniui Gudošnikova Oksana Jurievna

"Meno sinkretizmas"

Aspirantės darbas „Meno sinkretizmas“ skirtas itin svarbiam šiuolaikinio meno klausimui ir šiuolaikinės meninės sąmonės specifikos aptarimui, kuris tampa ypač aktualus Permės krašte vykstančių sociokultūrinių procesų šviesoje. Diskutuodamas apie esamą problemą, autorius pademonstravo gana aukštą teorinį ir metodologinį lygį. Trūkumai – dar nepakankamai išnagrinėtas klausimas apie filosofinius, bendruosius teorinius darbo pagrindus.

Tačiau, atsižvelgiant į būsimame darbe pateiktas pastabas, šį straipsnį galima rekomenduoti publikuoti.

Sinkretizmo samprata

1 apibrėžimas

Sinkretizmas yra pagrindinė kultūros savybė, apibūdinanti perėjimo nuo biologinės gyvūninės būtybės prie racionalaus žmogaus sociokultūrinių egzistavimo formų procesą.

Sinkretizmas taip pat buvo vaizduojamas kaip kultūrinės praktikos, religinės pasaulėžiūros ir socialinių bei socialinių simbolių sistemų derinys.

Šis terminas atsirado senovės kultūroje, tačiau jie pradėjo tyrinėti šį reiškinį tik XIX a. Tai paaiškina faktą, kad mokslininkai dar nepasiekė kompromiso dėl jo reikšmės ir savybių. Tačiau kai reikia analizuoti istorinį kultūros, meno, religinių procesų ir viso dvasinio visuomenės gyvenimo pagrindą, jie kreipiasi į sinkretizmą.

1 pastaba

Sinkretizmas yra branduolys, kuriuo grindžiamas supratimas, kad visa pirmykščių žmonių veikla, jų socialinis ir kultūrinis gyvenimas yra kažkas bendro visiems šiuolaikiniams žmonėms, sujungiant juos į kažką bendro.

Šios istorinės kultūros būklės sinkretizmas laikomas natūraliu ir logišku, nes pirminiame lygmenyje sisteminis vientisumas pasireiškia nedaloma ir amorfiška forma.

Sinkretizmas turėtų būti atskirtas nuo sintezės, nes sintezė iš esmės yra objektų, kurie egzistuoja patys ir yra nepriklausomi, sintezė. Sinkretizmas yra būsena, kuri yra prieš visumos padalijimą į elementus.

Būdingi sinkretizmo bruožai

Būdingi sinkretizmo bruožai yra šie:

• Žmogaus susiliejimo su gamta apraiškos, kur pirmykštis žmogus lygina save su gyvūnais, augalais, gamtos reiškiniais. Su šiais identifikavimais susijęs ypatingas senovės kultūra totemizmo fenomenas, kuris, išvertus iš odžibvės genties indėnų kalbos, reiškia – jo natūra, yra tikėjimas protėviais, pasireiškiantis gyvūno, paukščio, augalo, medžio ir kt.
• Primityvus animizmo reiškinys taip pat siejamas su sinkretizmu, kuris verčiamas iš lot. reiškia – siela, yra gamtos pasaulio ir gamtos reiškinių, supančių pirmykštį žmogų, animacija. Visa žmogaus veikla remiasi jais kaip gamtos produktu. Ši stabili pasaulėžiūra vadinama tradicionalistine.
• Tobulėjant amatams, ji sugebėjo žmogų pakelti į naują pasaulio supratimo lygmenį, reikšmingai suvokė save ir gamtą, savo būties ir gamtos būties savitumą.

Sinkretizmas pasireiškia kultūros posistemių neatskiriamumu:

1. medžiaga,
2. dvasinis,
3. meninis.

Primityviosios kultūros dvasinė (idealioji) posistemė buvo pateikta 2 žmogaus sąmonės darbo lygiais: mitologiniu ir realistiniu.

Mitologinė posistemė buvo nesąmoningas-meninis sąmonės darbo gebėjimas.

Realistinis posistemis buvo elementari-materiali sąmonė. Šios sąmonės pagalba primityvūs žmonės galėjo atskirti gamtos objektų ir reiškinių savybes. Tai įprastas, praktiškas mąstymo būdas. Tai yra ikimokslinė padėtis.

Meninė veikla yra primityvaus sinkretizmo apraiška. Jis buvo teisėtai įtrauktas į medžiagų ir gamybos procesus.

Meninė veikla medžioklę pavertė poetiškai didingu veiksmu, o medžioklės žaidimas buvo realizuotas kaip kraujo ištroškęs ritualas. Iš to išplaukia aukojimo praktika. Aukos vertė išaugo dėl medžioklės sudėtingumo ir pavojingumo.

Maistas tapo kolektyviniu maistu ir buvo pergalės, stiprybės įvaizdis, turintis šventinį pobūdį. Morfologinis neatskiriamumas taip pat reiškia sinkretizmo pasireiškimą. Ši sąvoka apima meno genties, tipo, žanrų nedalumą.

2 pastaba

Primityvi meninė kūryba buvo daina-pasaka-veiksmas-šokis, kaip A.N. Veselovskis. Gimė pagrindinis meninio mąstymo vienetas – metafora, vaizduojanti visko, kas egzistuoja, susiliejimą.

Sinkretizmas (menas)

Wikimedia fondas. 2010 m.

Pažiūrėkite, kas yra „sinkretizmas (menas)“ kituose žodynuose:

Vikižodyne yra įrašas "sinkretizmas" Sinkretizmas (lot. syncretismus, iš ... Vikipedijos

Plačiąja to žodžio prasme įvairių kultūrinės kūrybos rūšių nedalomumas, būdingas ankstyvosioms jos raidos stadijoms. Tačiau dažniausiai šis terminas taikomas meno sričiai, faktams. istorinė raida muzika, šokis, drama ir… Literatūrinė enciklopedija

MENAS. Žodžio menas šaknis yra patirtis, išbandymas, bandymas, išbandymas, žinios; sumanūs, įgiję įgūdžių ar žinių iš daugybės patirties. Viso pažinimo pagrindas yra pojūtis, kuris atsiranda dėl dirginimo, tiesioginio sužadinimo ... Literatūrinė enciklopedija

Art– MENAS. Žodžio menas šaknis yra patirtis, išbandymas, bandymas, išbandymas, žinios; sumanūs, įgiję įgūdžių ar žinių iš daugybės patirties. Viso pažinimo pagrindas yra pojūtis, kuris atsiranda dėl dirginimo, tiesioginio ... ... Žodynas literatūros terminai

A; m [iš graikų k. synkrėtismos asociacija] 1. Knyga. Vienovė, nedalomumas, apibūdinantis kažko pradinę, neišsivysčiusią būseną. C. primityvus menas (kuriame šokis, dainavimas ir muzika egzistavo vienybėje). 2. Filosas ... ... enciklopedinis žodynas

Sinkretizmas- (Graikijos sinkretismos asociacija) kultūrinė kategorija, reiškianti: 1) tam tikro nedalomo elementų ir savybių vientisumo derinį, kuris vėliau pradės išsiskirti į nepriklausomas posistemes ir tapti ... ... Estetika. enciklopedinis žodynas

SINKRETIZMAS- (iš graikų sinkrētismós jungties), plačiąja prasme originalus įvairių kultūrinės kūrybos tipų susiliejimas, būdingas ankstyvosioms jos raidos stadijoms; kalbant apie meną, tai reiškia pirminį skirtingų ... ... Literatūrinis enciklopedinis žodynas

Helenistinis menas – tai Senovės Graikijos, Viduržemio jūros rytų šalių, Vakarų Azijos šalių, Centrinės Azijos šiaurės vakarų regionų ir pietinių Centrinės Azijos regionų IV ir I amžių IV ketvirčio menas. pr. Kr e. Plėtra…… Meno enciklopedija

D. kaip poetinė gentis Kilmė D. Rytų D. Antika D. Viduramžių D. D. Renesansas Nuo renesanso iki klasicizmo Elžbietos D. Ispanijos D. Klasikinis D. Buržuaz D. Ro ... Literatūrinė enciklopedija

SENOVĖS GRAIKIJA- teritorija Balkanų pusiasalio pietuose (taip pat žr. straipsnius Antika, Graikija). GD istorija apima laikotarpį nuo pat pradžių. II tūkstantmečio pr. Kr. pradžioje. I tūkstantmetis mūsų eros Geografija ir etnografija Phaistos diskas. XVII a Kr. (Archeologijos muziejus Heraklione, ... ... Ortodoksų enciklopedija

Knygos

• Įvadas į pasaulio kultūros istoriją 2 tomais. 1 tomas. Vadovėlis universitetams, Kagan M.S. Pristatomas vadovėlis nubrėžia naują pasaulio kultūros raidos dėsnių sampratą, kuri remiasi jų sinergetiniu supratimu. Knyga pristatoma dviem tomais. Pirmajame tome...

Sinkretizmas

Sinkretizmas

SINKRETIZMAS – plačiąja šio žodžio prasme – įvairių kultūrinės kūrybos rūšių nedalumas, būdingas ankstyvosioms jos raidos stadijoms. Tačiau dažniausiai šis terminas taikomas meno sričiai, muzikos, šokio, dramos ir poezijos istorinės raidos faktams. A.N. Veselovskio S. apibrėžime - "ritminių, orkestrinių judesių derinys su daina-muzika ir žodžio elementais".
S. reiškinių tyrimas itin svarbus sprendžiant menų kilmės ir istorinės raidos klausimus. Pati „S“ sąvoka. moksle buvo pateikta kaip atsvara abstrakčiams-teoriniams poetinių genčių (lyrikos, epo ir dramos) atsiradimo problemos tariamai nuosekliai atsiradimo problemos sprendimams. S. teorijos požiūriu, tiek Hėgelio, tvirtinusio seką: epinė – lyrinė poezija – drama, tiek J.P.Richterio, Benardo ir kitų, laikiusių pirminę lyrikos formą, konstrukcija yra. vienodai klaidingas. Nuo XIX amžiaus vidurio. šios konstrukcijos vis labiau užleidžia vietą S. teorijai, kurios raida neabejotinai glaudžiai susijusi su buržuazinio evoliucionizmo sėkme. Jau Carrière'as, iš esmės laikęsis Hegelio schemos, buvo linkęs mąstyti apie pradinį poetinių genčių nedalumą. Atitinkamas nuostatas išreiškė ir H. Spenceris. S. idėją palietė daugybė autorių, o galiausiai visiškai užtikrintai suformulavo Schereris, tačiau jis jos plačiau neplėtoja poezijos atžvilgiu. Išsamiai ištirti S. reiškinius ir išsiaiškinti poetinių genčių diferenciacijos būdus iškėlė A. N. Veselovskis (žr.), kurio darbuose (daugiausia „Trys istorijos poetikos skyriuose“) S.' s teorija gavo ryškiausią ir išplėtotą (iki marksistinei literatūros kritikai) plėtrą, pagrįstą didžiuliu kiekiu faktinės medžiagos.
A. N. Veselovskio konstrukcijoje sekuliarizmo teorija iš esmės susiveda į tai: jos atsiradimo laikotarpiu poezija ne tik nebuvo diferencijuota pagal lytį (lyrika, epas, drama), bet ir apskritai ji toli gražu nebuvo pagrindinis sudėtingesnės sinkretinės visumos elementas: pagrindinį vaidmenį šiame sinkretiniame mene vaidino šokis – „ritmiški orkestriniai judesiai, lydimi dainos-muzikos“. Dainos tekstai iš pradžių buvo improvizuoti. Šie sinkretiški veiksmai buvo reikšmingi ne tiek prasme, kiek ritmu: kartais dainuodavo be žodžių, o ritmas mušdavo būgną, dažnai žodžiai būdavo iškraipomi ir iškraipomi, kad patiktų ritmui. Tik vėliau, dėl dvasinių ir materialinių interesų komplikacijos bei atitinkamos kalbos raidos, „šauktukas ir nereikšminga frazė, kartojama be atodairos ir supratimo, kaip atrama melodijai, pavirs kažkuo vientisesniu tikras tekstas, poetinio užuomazga“. Iš pradžių tokį teksto vystymą lėmė pagrindinės dainininkės improvizacija, kurios vaidmuo vis labiau didėjo. Pagrindinis dainininkas tampa dainininku, chorui lieka tik choras. Improvizacija užleido vietą praktikai, kurią jau galime vadinti menine. Tačiau net ir tobulėjant šių sinkretinių kūrinių tekstui, šokis ir toliau vaidina reikšmingą vaidmenį. Chorinė daina-žaidimas įtraukiamas į apeigas, vėliau susietas su tam tikrais religiniais kultais, mito raida atsispindi daininio-poetinio teksto prigimtyje. Tačiau Veselovskis pažymi, kad yra ne ritualinių dainų - žygio dainų, darbo dainų. Visuose šiuose reiškiniuose – įvairių meno rūšių užuomazgos: muzikos, šokio, poezijos. Meniniai tekstai tapo izoliuoti vėliau nei meniniai epai. Kalbant apie dramą, šiuo klausimu A. N. Veselovskis ryžtingai (ir pagrįstai) atmeta senas idėjas apie dramą kaip epo ir lyrikos sintezę. Drama kyla tiesiogiai iš sinkretinio veiksmo. Tolesnė poetinio meno raida lėmė poeto atsiskyrimą nuo dainininko ir poezijos kalbos bei prozos kalbos diferenciaciją (esant jų tarpusavio įtakoms).
Visoje šioje A. N. Veselovskio konstrukcijoje yra daug tiesos. Visų pirma, jis pagrindė poezijos ir poetinių genčių istoriškumo idėją savo turiniu ir forma didžiuliu kiekiu faktinės medžiagos. Dėl A. N. Veselovskio patraukto S. faktų abejonių nekyla. Apskritai, A. N. Veselovskio konstrukcija negali būti priimta marksistinei-lenininei literatūros kritikai. Visų pirma, esant kai kurioms atskiroms (dažnai teisingoms) pastaboms apie poetinių formų raidos ryšį su socialiniu procesu, A.N.Veselovskis sekuliarizmo problemą kaip visumą interpretuoja izoliuotai, idealistiškai. Nelaikydamas sinkretinio meno ideologijos forma, Veselovskis meno lauką neišvengiamai susiaurina iki vien meno, tik meninės kūrybos reiškinių. Vadinasi, ne tik visa linija„tuščios dėmės“ Veselovskio schemoje, bet ir bendras empirinis visos konstrukcijos pobūdis, kuriuo socialinė analizuojamų reiškinių interpretacija neperžengia nuorodų į klasinį-profesionalumą ir pan. akimirkos. Iš esmės klausimai apie meno (pradinėse stadijose) santykį su kalbos raida, mitų kūrimu lieka už Veselovskio akiračio ribų, meno ir ritualo ryšys nėra iki galo ir giliai svarstomas, tik trumpai užsimenama. tokio esminio reiškinio kaip darbo dainos ir kt. d. Tuo tarpu S. apima pačius įvairiausius ikiklasinės visuomenės kultūros aspektus, jokiu būdu neapsiribodamas vien meninės kūrybos formomis. Atsižvelgiant į tai, galima daryti prielaidą, kad poetinių genčių vystymosi kelias iš sinkretinių „ritminių, orkestrinių judesių su dainos-muzikos ir žodžio elementais“ nėra vienintelis. Neatsitiktinai A.N.Veselovskis sutepa žodinės prozos tradicijų reikšmės klausimą pradinei epo istorijai: atsainiai jas minėdamas, savo schemoje neranda joms vietos. Į S. reiškinius visapusiškai atsižvelgti ir paaiškinti galima tik atskleidžiant pirmykštės kultūros socialinį ir darbinį pagrindą bei įvairius ryšius, siejančius pirmykščio žmogaus meninę kūrybą su jo kūryba. darbinė veikla.
G.V.Plechanovas ėjo šia linkme aiškindamas primityvaus sinkretinio meno reiškinius, plačiai pasitelkdamas Bucherio kūrinį „Darbas ir ritmas“, bet kartu ginčydamasis su šios studijos autoriumi. Gana ir įtikinamai paneigdamas Bucherio poziciją, kad žaidimas yra senesnis už darbą, o menas yra senesnis už naudingų daiktų gamybą, G.V.Plechanovas atskleidžia glaudų ryšį tarp primityvaus meno žaidimo ir ikiklasio žmogaus darbinės veiklos bei su jo įsitikinimais, kuriuos sąlygoja šią veiklą. Tai yra neabejotina G. V. Plekhanovo darbo šia kryptimi vertė (daugiausia žr. jo „Laiškus be adreso“). Tačiau nepaisant visos G.V.Plechanovo kūrinio vertės, jame esant materialistinei šerdims, jis kenčia nuo Plekhanovo metodikai būdingų trūkumų. Jame pasireiškia iki galo neįveiktas biologiškumas (pvz., gyvūnų judesių imitacija šokiuose aiškinama pirmykščio žmogaus patiriamu „malonumu“ iš energijos iškrovos atkartojant savo medžioklės judesius). Čia yra ir Plechanovo meno-žaidimo teorijos šaknys, paremtos klaidingu meno ir žaidimo sinkretinio ryšio reiškinių aiškinimu „primityvaus“ žmogaus kultūroje (iš dalies pasilikusios itin kultūringų tautų žaidimuose). Žinoma, meno ir žaidimo sinkretizmas vyksta tam tikrose kultūros raidos stadijose, tačiau tai yra būtent ryšys, bet ne tapatybė: abi yra skirtingos tikrovės rodymo formos, - žaidimas yra imitacinė atgaminimas, menas yra ideologinė ir vaizdinė refleksija. S. fenomenas sulaukia kitokios aprėpties jafetinės teorijos pradininko darbuose (žr.) – akad. N.Ya.Marra. Pripažindamas judesių ir gestų kalbą („rankinė arba linijinė kalba“) kaip seniausią žmogaus kalbos formą, akad. Marras garsinės kalbos kilmę kartu su trijų menų – šokio, dainavimo ir muzikos – atsiradimu sieja su magiškais veiksmais, kurie buvo laikomi būtinais gamybos sėkmei ir lydėjo vienokį ar kitokį kolektyvinį darbo procesą („Jafetinė teorija“, p. . 98 ir kt.). Taigi. arr. S., vadovaudamasis akad. Marras, taip pat apėmė žodį („epos“), „tolimesnė pradinės garsų kalbos raida ir raida formų prasme priklausė nuo visuomenės formų, o reikšmių prasme – nuo ​​socialinės pasaulėžiūros, pirmiausia kosminės, tada gentis, turtas, klasė ir pan. » („Apie kalbos kilmę“). Taigi sąvokoje akad. Marra S. praranda siaurą estetinį charakterį, susieta su tam tikru žmonių visuomenės raidos laikotarpiu, gamybos formomis ir primityvaus mąstymo.
S. problema dar nėra pakankamai išplėtota. Ji gali gauti galutinį sprendimą tik remdamasi marksistiniu-lenininiu tiek sinkretinio meno atsiradimo proceso ikiklasinėje visuomenėje, tiek jo diferenciacijos proceso klasinės visuomenės socialinių santykių sąlygomis aiškinimu (žr. Poetinės gentys, drama, dainų tekstai, epas, ritualinė poezija).

Literatūros enciklopedija. - 11 tonų; M .: Komunistų akademijos leidykla, Tarybinė enciklopedija, Grožinė literatūra. Redagavo V. M. Friche, A. V. Lunacharsky. 1929-1939 .

Sinkretizmas

SINKRETIZMAS poetines formas. Šį terminą įvedė velionis akademikas A. N. Veselovskis, sukrėtęs prieš jį vyravusią teoriją apie laipsnišką poetinių formų raidą. Remdamiesi poetinių formų raidos tęstinumu senovės Graikijoje, išreikštu tuo, kad Homero ir Hesiodo eilėraščiai buvo pirmesni už Archilocho ir Tirtėjo dainų tekstus, o pastarieji – prieš Aischilo ir Sofoklio dramas, mokslininkai manė, kad tvarka. formų raidos, kuri nustatyta Graikijoje, gali būti taikoma visų kitų tautybių literatūrai. Bet po to, kai į studiją buvo įtrauktas nekultūringų tautų folkloras, o patys Homerui priskiriami eilėraščiai buvo išsamiau ištirti, paaiškėjo, kad dainininkų būta ir prieš Homerą. Odisėjoje minimas Demodokas ir Famiras. Graikų prozininkai ir filosofai nurodo, kad prieš Homerą įvairūs dainininkai kūrė giesmes Apolono garbei, o himnas jau daugiausia yra lyrinis kūrinys. Poetinio kūrinio pirminės formos klausimui išspręsti, tyrinėjant nekultūringų tautų kūrybą, buvo atverta daug daugiau duomenų, ir paaiškėjo, kad daugeliui tautų poetinį kūrinį prieš tai skamba daina be žodžių, susidedanti tik iš įterptinių šauktinių. (žr. Glossolalia), kaskart naujai kuriamas ir griežtai subordinuotas savotiškas ritmas. Ši daina buvo siejama su veiksmais ir apeigomis, atkartojant įvairias primityviam ar nekultūringam žmogui būdingas veiklas, paaiškinamas jo gyvenimo sąlygomis. Šis veiksmas arba apeigos buvo mimikos pobūdžio. Buvo imituojama žvėrių, buivolių, boa, dramblių ir kt. medžioklė, pantomimose vaizduojama tų gyvūnų, kuriuos žmogus prisijaukino ar neprijaukino, gyvenimas, balsas ir judesiai. Iš žemdirbių genčių žaidime buvo atkartojama javų sėja, pjovimas, kūlimas, malimas ir t.t.. Priešiški susirėmimai su kitomis gentimis taip pat rado atgarsį specialiuose karinguose veiksmo žaidimuose, kurie kopijavo karą su visomis jo pasekmėmis. Visi šie žaidimai-veiksmai arba ritualai, kaip juos vadina Veselovskis, pareikalavo visos grupės ar net kelių grupių. aktoriai. Atlikėjai dažniausiai buvo vyrai, o žiūrovai, bet ir aktyvūs, buvo moterys. Žaidimas ir veiksmas buvo išreikšti šokiu, mimika ir įvairiais kūno judesiais, atsižvelgiant į veiksmo turinį. Moterys, kaip ir kiti žiūrovai, priklausomai nuo žaidimo eigos, laiką muša rankomis ar mušamaisiais instrumentais kaip būgnu. Šis primityvus dirigavimas įnešė į žaidimą harmonijos ir tvarkos. Laikrodžio smūgiai, atsižvelgiant į žaidimo eigą, buvo įvairūs. Iš to darome išvadą, kad ritmas buvo prieš metrą, nes toks sunkus žaidimas, apie kurį ką tik kalbėjome, negali pripažinti vienmačio matuoklio. Apgailėtiniausiose vietose žiūrovai šaukdavo pritarimą arba nepritarimą. Taigi matome, kad primityviame žaidime dialogas ir veiksmas tai, kas priklauso dramos formai, buvo išreikšta mimika ir šokiu, o lyrizmas – įsiterpimais. Epas istorijos prasme buvo perduotas ir įvairiais kūno judesiais. Kai kurie iš šių žaidimų, ypač tarp žemdirbių genčių, buvo sutampa su tam tikru metų laiku, o patys žaidimai buvo kalendoriniai žaidimai. Kitame etape dėl pakeitimo atsiranda žaidimai, susiję su melodija mušamieji instrumentai stygos ir žalvaris. Melodija turėjo atsirasti susilpnėjus žaidimo afektyvumui, dėl dažno jos pasikartojimo. Pats žaidimo turinys gali palaipsniui keistis dėl besikeičiančių gyvenimo sąlygų. Melodija, nesant muzikos instrumentų, taip pat bendrame darbe, buvo išreiškiama vokalinėmis priemonėmis, balsu dainuojant. Ir čia žodžiai dažnai neturi nieko bendra su apeigų turiniu: tas pats tekstas, bet kita melodija, palaiko pačius įvairiausius žaidimus ir kūrinius. Galiausiai, paskutiniame sinkretinio žaidimo kūrimo etape pasirodo daina, kurios turinys atskleidžia žaidimo prasmę. Iš dalyvaujančių asmenų išsiskiria kartu dainuojantis poetas, improvizuojantis besiskleidžiančio žaidimo eigą. Taigi pagrindinės dainininkės vaidmuo buvo libretisto vaidmuo. Ypač apgailėtinas libretisto dainos dalis susirinko publika, iš kurių vėliau išsiskyrė choras. Pirmasis poetas buvo visos gyventojų masės atstovas; jis buvo genties poetas, todėl asmeninio įvertinimo, būdingo individualiam kūrybai, nebuvo. Lyrinis elementas šiose improvizacijose buvo išreikštas labai silpnai, nes poetas savo kūryboje privalėjo prisitaikyti prie minios nuotaikos. Epas turėjo derėti su pačių veiksmų turiniu, todėl išsiskirti stabilumu. Dramos elementas galėjo vystytis ypatingomis sąlygomis, choro diferenciacijai, kuri galėjo pasireikšti kovos apeigose, kur pagal pačią žaidimo prasmę reikėjo dalyvius suskirstyti į dvi grupes, į du chorus. . Tokia diferenciacija atsirado vestuvinėse dainose, kur iš vienos pusės koncertuoja nuotakos giminės, o iš kitos – jaunikis arba, kaip matyti iš dainos: „Ir sėjome soras, sėjome“, viename chore dalyvauja merginos, vaikinai. kitoje. Natūralu, kad kai buvo išskirtas kitas choras, dainavo ir kitas. Taigi prieš poetinių formų diferenciaciją atsiranda šio sinkretizmo komplikacija.

Atskirai reikėtų paminėti darbo dainas. Darbas nuo žaidimo skiriasi tuo, kad jame visi judesiai turi būti proporcingi ir nulemti darbo takto, kuris reikalauja tam tikro vienodumo. Gaminant akmeninius įrankius, smulkinant grūdus skiedinyje, plaktukui pataikant į priekalą ir kituose darbuose kaip dainos schema gaminamas metras. Paimkime vieną rusišką frazę kaip pavyzdį:

Sėju, sėju, sėju, sėju

Sėju, vėjuoju baltą lenočeką (2)

Baltasis Lenočekas, Baltasis Lenočekas

Baltas lenochekas tynočeke ...

Čia palaikomas griežtas trochėjus. Diferencijuojant, o ypač su gyventojų stratifikacija į klases, išsiskiria savo specifinio turinio dainos. „Rig Veda“ dainose tiksliai atkartotas visas žolės smulkinimo ir spaudimo procesas, ruošiantis indų dievybei Indrai Somai, ypatingam svaiginančiam gėrimui: O čia, grūstuve, pučia vėjas tavo veidas; išspausti somą Indrės gėrimui, oi skiedinys“. Taigi, pasidalijus darbus, dainos įgavo stabilesnę formą, o kartu paįvairėjo dainų turinys. Šios profesionalios dainos savo ruožtu buvo įtrauktos į apeigų žaidimo turinį ir jį apsunkino.

Apeigos tam tikromis sąlygomis virto kultu. Ši apeigų raida nesukėlė pačios apeigos nutraukimo. Apeigos ir toliau egzistuoja kartu su kultu. Formų sinkretizmas galėtų likti abiem atvejais; gautos tik dvi jo formos: sinkretizmas 1) ritualinis ir 2) kultinis. Kultas buvo sukurtas religinių įsitikinimų evoliucijos metu. Kultas negalėjo išsivystyti fesitizmo sąlygomis dėl to, kad fetišas buvo šeimos ar net individo dievybė. Kultas susiformavo tik tais atvejais, kai tikėjimo žinoma dievybe dalijosi visa gentis ar reikšminga jų grupė. Daugeliu atvejų pačioje apeigoje jau buvo kulto bruožų. Žaidimai, vaizduojantys kokio nors gyvūno garbinimą po sėkmingos jo medžioklės, pavyzdžiui, meškos skerdenos garbinimas tarp Sibiro užsieniečių, siejamas su jo šlovinimu ir išmaldavimu, jau nėra toli nuo kulto, bet tai ne kultas. pati, bet pereinamasis žingsnis į jį. Kulte svarbiausia – kai kurių veiksmų paslaptingumas ir nesuvokiamumas bei dainos teksto stabilumas, virstantis religinėmis formulėmis, galiausiai – smulkesnis veiksmų detalumas, turintis mažiau atskiro religinio siužeto, palyginti su apeiga. O kulte svarbiausia – veiksmų derinimas su tam tikru žodiniu tekstu. Čia melodija ir žodis yra vienodai svarbūs. Todėl natūralu klausti, kodėl kultas nustojo tenkintis vien įsiterpimais ir reikalavo žodinio apvalkalo tolimesniam gyvenimui? Prancūzų ir vokiečių liaudies poezijoje kai kurie kūriniai atliekami pasitelkiant pasaką, išreikštą proza, ir dainuojant, išreikštą eilėraščiais (singen und sagen, dire et chanter). Proza paprastai yra prieš eilėraštį ir turi tą patį turinį kaip ir eilėraščio. Tie patys bruožai randami ir tarp nekultūringų tautų, pavyzdžiui, tarp kirgizų ir jakutų. Remdamiesi tuo, galime daryti išvadą, kad tas pats prozos tekstas, prieš poetinį, atsirado dėl noro išsamiau ir tiksliau supažindinti su poetiniu tekstu ir buvusiu dainos tekstu, nes dainos tekstas ne visada girdimas. Atliekant įvairius siužetus, veido išraiškas ir veiksmą ne visada buvo galima suprasti dėl apeigų sudėtingumo naujomis detalėmis ir dėl apeigų išlikimo veiksmų, kurie prarado savo reikšmę naujo gyvenimo sąlygomis. . Puikus pavyzdys, iliustruojantis mūsų poziciją, yra daugybė rusų sąmokslų, kuriuose tie veiksmai, kuriuos būtina atlikti, sąmoksle aprašyti žodine forma: nusiprausiu, nusišluostysiu švariu rankšluosčiu, persižegnosiu, išeisiu į rytus, nusilenkiu. visomis kryptimis ir kt.

Formų sinkretizmo diferenciacija pasireiškia labai anksti, dar prieš populiacijos stratifikaciją į skirtingas klases. Tačiau ši atskira įvairių poetinių formų egzistencija dar turi labai siauras ribas ir yra sąlygota įvairių šeimos gyvenimo reiškinių. Pirmiausia – raudos, laidotuvių dainos. Norint pagirti mirusįjį ir išreikšti sielvartą dėl jo mirties, reikia tam tikro talento. Vadinasi, natūralus mirusiojo artimųjų, jei tarp jų nėra talentingų dainavimo ritualo atlikėjų, kreipimasis į pašalinius patyrusius asmenis. Taip tarp įvairių tautų kyla profesionalūs gedintieji, o tarp mūsų – verkiantys. Šių profesionalių gedinčiųjų, jų tarpusavio bendravimo dėka atsiranda savotiška literatūrinė mokykla, kurianti savo stilių, savo techniką ir savo laidojimo dainos schemą. Taigi, kartu su diferenciacija, dainos integracija vyksta stabilios formos joje išvystymo prasme. Laidotuvių daina savo turiniu yra lyrinis-epinis kūrinys.

Prieš skirstant gyventojus į klases, dainininkai savo kūriniuose turėjo dainuoti tik tuos įvykius ir išreikšti tuos jausmus, kurie sujaudino visą gyventojų masę, todėl epiniai ir lyriniai elementai išsiskyrė schematiškumu ir bendrumu. . Suskirstant į klases, klasių psichologija yra aiškesnė. Tie įvykiai ir jausmai, kurie nebuvo įdomūs vienai gyventojų daliai, tampa įdomūs kitai. Konkuruojant tarp skirtingų klasių, reikėjo sukurti savo klasių ideologiją. Visa tai, kaip ir daugelis kitų sąlygų, lėmė savo ypatingų dainininkų, klasės, kuriai priklausė pats dainininkas, pasaulėžiūros atstovų atsiradimą. Jau Homero „Iliadoje“ rodomi ne tik aristokratijos, bet ir demos, žmonių atstovai. Tarp jų turi būti įskaitytos ir tersitai. Ir bet kuriuo atveju tai buvo stipri asmenybė, kitaip Homeras jo nebūtų pavadinęs Panieka, todėl priskiriame jį prie jo klasės ideologų. Rolando giesmė, be jokios abejonės, iškilo kunigaikštiškoje aplinkoje, kaip ir mūsų „Igorio kampanija“; epai apie svečią Terentiščę, Stavrą Godinovičių, Sadką turtingas svečias išėjo iš buržuazijos vidurio. Tos dainos apie Ivaną Rūsčiąjį, kuriose apdainuoti dailūs šio caro bruožai, atkeliavo iš liaudiškos, zemstvos aplinkos. Profesionalūs dainininkai nebuvo atitrūkę nuo kitų klasių gyvenimo. Dobrynya Nikitich savo žmonos vestuvėse yra ypatingas profesionalas Vladimiras liaudies dainininkas, kaliki praeiviai, klajojančios religinės Rusijos atstovai, randa prieglobstį pas tą patį kunigaikštį Vladimirą. Šie bet kuriai klasei svetimi dainininkai galėjo būti aktoriai atliekant vieną ar kitą apeigą, todėl apeigoje buvo pagilintas dainos turinys, kartu plėtojamos pačios jos formos. Gilėjant turiniui ir formai, daina pati savaime, neskaitant apeigų, tapo įdomi, todėl išsiskyrė ir gavo ypatingą egzistenciją. Taigi iš apeigų išsiskiria daugiausia kovinio turinio lyrinės-epinės dainos. Iš kulto, atsiradus kunigystei ir gilėjant mitologijai, kyla ir lyrinio-epinio turinio religinės dainos - giesmės. Kai lyrinė-epinė daina perduodama skirtingiems dainininkams ir skirtingoms kartoms, dingsta efektingumas ir daina tampa grynai epiška. Tai mūsų epai, istorinės ir net vestuvinės dainos. Iš apeigų suplėšyta daina yra integruota iš formos ir turinio pusės, dėka individualaus klasės dainininkų kūrybiškumo. Kartu su grynai epine daina gali būti ir lyrinė-epinė daina. Tokios yra mažosios rusų mintys ir daugelis mūsų dvasinių eilėraščių.

Naujų formų kūrimas epe tęsiasi vystantis genčių sąmonei ir atsirandant valstybingumui. Lyrinė-epinė daina pirmaisiais gyvavimo etapais vaizduoja bet kurį atskirą herojaus gyvenimo momentą, kuris turi didelę reikšmę besiformuojančios tautybės požiūriu. Besikurianti valstybė, siekdama savų interesų, kertasi su kaimyninių genčių ir tautybių interesais. Dėl to kyla karai tarp kaimyninių genčių. Herojai žengia į priekį abiejose priešiškose stovyklose. Atsižvelgiant į karo veiksmų trukmę, herojų žygdarbiai tampa įvairūs. Pasibaigus karo veiksmams, šiuos žygdarbius dainuoja įvairūs dainininkai, ir viskas sugrupuota aplink vieną pagrindinį, išskirtinį herojų. Tas pats poetinis perdavimas apie svarbiausius karo veiksmų momentus vyksta tarp priešiškos genties. Atnaujinus taikius santykius, dainos apie tą patį karą pereina iš vienos genties į kitą. Vėliau visa tai cikliškai apjungiama ir sujungiama, ir taip atsiranda epas, arba herojinis eilėraštis. Trojos karą apdainavo ir achajai, ir trojėnai. Tarp achėjų pagrindiniu veikėju buvo nominuotas Achilas, o iš trojėnų – Hektoras. Lygiai taip pat iš atskirų lyrinių-epinių dainų, skirtų kultui, sukuriamas mitologinis epas, priklausantis Hesiodo teogonijos genčiai.

Daug sunkiau nurodyti, kaip pasaka susiformuoja iš to poetinių formų sinkretizmo, apie kurį mes klausime. Turime galvoti, kad pasakos skiriasi savo kilme. Kai kurie iš jų pasitraukė iš ritualo. Tokiais galima laikyti pasakas apie gyvūnų epą. Kiti galėjo vystytis nepriklausomai nuo apeigų ir kulto artimame šeimos rate ir šeimai. Tais atvejais, kai apeigoje buvo atkartojama įvairių gyvūnų, pavyzdžiui, stumbrų ar ruonių, medžioklė, tai šiose apeigose dalyvaujantys asmenys persirengdavo vaizduojamų gyvūnų kailiais, mėgdžiodavo jų šauksmą, judesius ir pan., pasakojo pavieniai atlikėjai, dainininkai. ir pasakotojai. Šie dainininkai ar pasakotojai, kaip profesionalai, esant galimybei, atskirai arba kartu su kitu dainininku, atkuria apeigas, pašalindami iš jos veiksmus, nes jų atgaminti neįmanoma, nes trūksta aktorių masės, kurios reikia siužeto ritualinis įvykdymas; gali būti pašalintas tuo pačiu metu ir ištaisyti. Visa apeigų eiga tokiu būdu perduodama žodine forma. Iš čia gyvūnai prabyla ir tampa humanoidais, taigi pasaka apie gyvūnų epą jau gimė. Tolesnis jo kūrimo būdas jau paprastas. Tą patį kelią reikia nurodyti siekiant atskirti sąmokslus nuo kulto, bent kai kurių jo tipų. Sąmokslas buvo įvestas iš kulto, tačiau plėtojamas už kulto ribų šeimai ir šeimoje, kaip matyti iš sąmokslų analizės. O čia veiksmas labai dažnai vaizduojamas žodine forma, nes jo atlikti neįmanoma.

Patarlės ir mįslės išsiskyrė iš paruoštų formų - iš pasakų-dainų, šiais laikais iš pasakėčių ir tt Patarlė „sumuštam nemušamam pasiseka“ yra pasiskolinta iš pasakos apie lapę ir vilką „Jakas“. Marko suklumpa per pragarą“ (malor.) iš pasakos apie Marką Turtingąjį, „legenda nauja, bet sunkiai įtikima“ iš Gribojedovo komedijos „Vargas iš sąmojo“. Remiantis tuo, reikia galvoti, kad tokios patarlės kaip „ąsotis įprato vaikščioti vandeniu, ten susilaužys galvą“, „kur arklys su kanopa, ten vėžys su nagu“ ir daugelis kitų. kiti. kitos – buvusių pasakų, atėjusių pas mus sunaikinimo, fragmentai. Tą patį reikia pasakyti apie mįsles ir posakius.

Kaip ir epas, lyrika taip pat atsirado iš sinkretizmo. Apeigoje, numatančioje įvykių virtinę, kurios tikslas buvo paruošti gentį karui ar gyvūnų medžioklei, žinoma, dainininkas vienaip ar kitaip turėjo sukelti dalyvių tam tikrą nuotaiką. Ši nuotaika, kol apeiga buvo bežodė, buvo išreikšta verksmais, o kai apeigos buvo derinamos su žodine forma, tada atitinkamais žodiniais patetiškais šūksniais, kuriuos pasiėmė visi choro dalyviai ir kurie sudarė chorą - susilaikyti, schematiškai išreiškiant visos dalyvaujančių asmenų grupės efektyvumą formulės forma. Ankstyviausioje raidos stadijoje refrenas susideda iš to paties ar kelių žodžių kartojimo. Ateityje tai apsunkina psichologinio paralelizmo figūra. Pakartojimo pavyzdys iš karinės otonio dainos: „Džiaukis su manimi, Mieli draugai, linksminkitės vaikais ir ženkite į mūšio lauką; būk linksmas ir linksmas tarp šių skydų, kruvino mūšio gėlių“ (Leturno. Literas, plėtra. P. 109). Psichologinio paralelizmo pavyzdys: „Negalima išpilti vandens iš Volchovo, negalima išmušti žmonių iš Novgorodo“. Refrainas, ryškiausias savo išraiškingumu, dažnai atitrūksta nuo savo dainos ir pereina į kitą, kartais pakeisdamas patį kitos dainos turinį, kurio pavyzdžių galime pamatyti daugelyje rusiškų dainų. Chore atsiradus dviem dainininkams, lyrinis dainos elementas tampa labiau pastebimas dėl pačios dainos dialoginės raidos. Iš čia ir būdingas dainų tekstų strofiškumas. Taigi dainų teksto formą iš anksto nulemia pasikartojimai, paralelizmas, t.y. vidinė ramybė asmuo su išoriniu ir strofiškumu. Atsiradus klasinei poezijai, lyrizmas dar labiau vystosi dėl ryškaus vienos klasės interesų atskyrimo nuo kitos, todėl atsiranda gnomiška, pamokanti lyrika ir satyrinė lyrika, o kartu ir jos formos natūraliai skiriasi.

Iš pradžių sinkretinės formos poetiniai kūriniai išsiskiria savo turinio tikslingumu, tai yra utilitariškumu. Apeigos ir kultas visada siekia kokio nors tikslo.

Kultas numalšina dievybę, apeigos ruošia mūšiui ar medžioklei. Apeigoms ir kultui praradus savo paskirtį, jie natūraliai virsta drama su jos pasekmėmis. Tokį perėjimą palengvina profesionalių atlikėjų, iš pradžių dainininkų, o vėliau ir fantastiškų savo srities menininkų atsiradimas.

Iv. Lyskovas. Literatūros enciklopedija: Literatūros terminų žodynas: 2 tomais / Redagavo N. Brodskis, A. Lavretskis, E. Luninas, V. Lvovas-Rogačevskis, M. Rozanovas, V. Češichinas-Vetrinskis. - M.; L.: Leidykla L. D. Frenkelis, 1925