Piktogramos Tretjakovo galerijos sąraše. Viena iš seniausių ikonų Tretjakovo galerijos kolekcijoje yra Apreiškimo ikona iš Novgorodo, XII amžiaus pradžios.

2014 m. vasario 12 d

Dar mokykloje mus mokė nevertinti dalykų rimtai religinis menas. Na ir kas ten - nežinojo perspektyvos, negalėjo realiai pavaizduoti žmogaus ir t.t. Diakonas Kurajevas savo paskaitoje apie ikonų tapybą prisimena Linksmi faktai apie sovietinę ikonų idėją.

Tretjakovo galerijoje atradau ikonas. Tuo metu buvau pasiruošęs ikonos suvokimui, nes seniai domėjausi abstrakčiuoju menu. Manau, jei teisė į tapybą pripažįstama tik dėl tikroviškumo, ikonos grožio įvertinti neįmanoma.

Atidžiau panagrinėjus, ikonos man pasirodė absoliučiai naujas menas, menas, kuris, viena vertus, yra absoliučiai savarankiškas, o iš kitos – paprastas.

Ant senovės meno griuvėsių atsirado Rusijos (Bizantijos) ikona.

Iki IX amžiaus, po ikonoklasizmo laikotarpio, senovės tradicija rytuose nustojo egzistavusi. Atsirado visiškai naujas menas, nutolęs nuo senovės tradicijos – ikonų tapyba. Ji atsirado Bizantijoje ir toliau vystėsi Rusijoje.

Tačiau Rusijai susipažinus su Vakarų Europos menu, nors ikonų tapyba ir toliau egzistavo, ji nebebuvo laikoma tobulumo riba. Rusijos elitas pamilo baroką ir realizmą.

Be to, viduramžiais ikonos saugumo sumetimais buvo padengtos džiūstančiu aliejumi, o laikui bėgant jis patamsėjo, dažnai ant senojo paveikslo buvo uždėtas naujas vaizdas, o dar dažniau piktogramos buvo paslėptos atlyginimuose. Dėl to paaiškėjo, kad dauguma piktogramų buvo paslėptos.

senovės Rusijos menas pabaigoje buvo atrasta iš naujo, o XX amžiaus pradžioje patyrė tikrą pripažinimą.

Tai buvo laikotarpis, kai žmonės pradėjo domėtis senovės tautinis menas ir atsirado restauravimo technika. Atidaryta Aš pasaulis dėl vaizdų atkūrimo šokiravo amžininkus.

Galbūt tai ir davė impulsą rusų kalbos raidai Abstraktus menas. Tas pats Henri Matisse'as, nagrinėjantis kolekciją Novgorodo menas 1911 metais pasakė: prancūzų menininkai turėtų vykti studijuoti į Rusiją: Italija šioje srityje duoda mažiau.

Dievo motinos atvaizdai

Vienas iš didžiausių Bizantijos ikonos eksponuojama Tretjakovo galerijoje – tai Vladimiro Dievo Motinos ikona.

Jis buvo sukurtas Bizantijoje ir atkeliavo į Rusijos žemę XII amžiuje. Tada Vladimiro kunigaikštis Andrejus Bogolyubskis pastatė jai Ėmimo į dangų bažnyčią Vladimire

Dievo Motinos atvaizdas su kūdikiu, prigludusiu prie jos, priklauso Švelnumo ikonos tipui, Bizantijos ir Rusijos mene tokie atvaizdai pradėjo plisti XI-XII a. Tuo pačiu metu pasirodė „Canon for Weeping“. Šventoji Dievo Motina“. Vakarų tradicijoje jis vadinamas Stabat mater.

Dievo Motina Simona Šakova

„Apie tavo baisias ir keistas Kalėdas, mano sūnau, buvęs Azas buvo išaukštintas labiau už visas motinas, bet, deja, man, dabar matydamas Tave ant medžio, aš suskilsiu įsčiose.

Šlovė: Aš matau savo įsčias savo rankose, jose laikau Kūdikį nuo medžio, priimu tyrus dalykus, bet niekas, deja, man to neduos.

O dabar: Štai, mano šviesa, mieloji, viltis ir mano geras gyvenimas, mano Dievas mirė ant kryžiaus, aš lūžtu įsčiose, Mergele, dejuojanti, sako.

„Švelnumo“ tipo Dievo Motinos su Kūdikiu atvaizdas sustiprina kanono tekstą.

Kita graži ikona ta pačia „švelnumo“ tema yra Dono Dievo Motina Teofanas Graikas, taip pat esantis Tretjakovo galerijoje

Daugiau senovinis vaizdas kolekcijoje galima pamatyti ir Dievo Motiną Tretjakovo galerija

Įsikūnijimo Dievo Motina - XIII amžiaus ikona iš Tretjakovo galerijos kolekcijos

Tokia piktograma vadinama Oranta. Yra daug panašių vaizdų katakombose ir anksti krikščionių bažnyčios. Čia pagrindinė reikšmė suteikiama Dievo sūnaus nusileidimui į žemę per Dievo Motiną, kuri šiuo aiškinimu yra „šviesos vartai“, pro kuriuos į pasaulį ateina malonė. Kitaip tariant, čia vaizduojama nėščia Dievo Motina.

Dar viena ikona, kuria nesižavi nė viena ją mačiusių karta, yra Andrejaus Rubliovo trejybė.

Norėdamas suprasti ir įvertinti šio kūrinio grožį, taip pat siūlau pasinerti į šio klausimo istoriją.

Trejybė: tėvas, sūnus ir šventoji dvasia tebebuvo heleniškoje tradicijoje – dievo Dioniso kulte. Nežinau, ar ji į krikščionybę persikėlė iš ten, ar iš rytų, bet ši idėja yra daug senesnė nei Naujasis Testamentas ir tikėjimo išpažinimas.

Naujojo Testamento trejybė (Dievas Tėvas, Sūnus ir Šventoji Dvasia) stačiatikių tradicijoje negalėjo būti pavaizduota. Tai prieštarautų amžinojo, nesuprantamo ir triasmenio Dievo sampratai: Niekas niekada nematė Dievo“. Galite pavaizduoti tik Senojo Testamento trejybę.

Teisybės dėlei, nepaisant kanoninio draudimo, vaizdaiNaujojo Testamento Trejybėplačiai paplitęs iki šių dienų, nors atrodo, kad tai yra apibrėžimas Didžioji Maskvos katedra 1667 m. buvo uždrausta.

Katalikiškoje tradicijoje dažnai buvo vaizduojama Naujojo Testamento trejybė.

Robert Campin „Trejybė“. Katalikiškoje tradicijoje Trejybė buvo vaizduojama pažodžiui: Tėvas, nukryžiuotasis Jėzus, šventoji dvasia angelo pavidalu. Paveikslas iš Ermitažo

Senojo Testamento trejybės įvaizdis buvo pagrįstas legenda apie Abraomą. Pradžios knygoje aprašomas epizodas, kai Dievas pasirodo Abraomui trijų angelų pavidalu. “ Ir jis jam pasirodė Viešpats prie Mamrės ąžuolų, kai jis sėdėjo prie įėjimo į palapinę, per karščius. Jis pakėlė akis ir pažvelgė, ir štai trys vyrai stovėjo priešais jį. Pamatęs, jis nubėgo link jų nuo įėjimo į palapinę, nusilenkė iki žemės ir tarė: Mokytoja! Jei radau malonę Tavo akyse, nepraeik pro savo tarną. ir jie atneš vandens ir nuplaus tau kojas; Ilsėkis po šituo medžiu, aš atnešiu duonos, ir tu atgaivinsi savo širdis. tada eik; juk tu eini pro savo tarną... Ir jis paėmė sviestą, pieną ir išvirtą veršį ir padėjo jiems priešais, o pats stovėjo šalia jų po medžiu. Ir jie valgė“ (Pr 18, 1–8)

Būtent šis siužetas vaizduojamas kaip šventoji trejybė, jis dar vadinamas „Abraomo svetingumu“.

Trejybės XIV amžiuje Rostovas

Ankstyvuosiuose vaizduose ši istorija buvo vaizduojama su maksimaliomis detalėmis: Abraomas, jo žmona Sara, ąžuolas, Abraomo kamarai, veršį skerdžiantis tarnas, vėliau istorinį atvaizdo planą visiškai pakeitė simbolinis.

Andrejaus Rublevo Trejybėje nėra nieko perteklinio. Tik trys angelai, kurie suvokiami kaip vienas. Jų figūros sudaro užburtą ratą. Būtent Rubliovo Trejybė tapo kanoniniu įvaizdžiu ir buvo pavyzdys vėlesnėms ikonų tapytojų kartoms.

Ikonų tapybos metodai ir technikos, atvirkštinė perspektyva

Norint teisingai suprasti ikonų tapybą, reikia turėti omenyje, kad ikonų tapytojai nesiekė pavaizduoti tikrovės, jiems teko kita užduotis – pavaizduoti dieviškąjį pasaulį. Iš čia ir atsiranda realistinei tapybai nebūdingos technikos.

Pavyzdys yra atvirkštinės perspektyvos naudojimas. (Tai yra tada, kai linijos į horizontą ne susilieja, o išsiskiria).

Tačiau tai buvo naudojama ne visada, o tik tada, kai menininkas norėjo pabrėžti ypatingą objekto artumą mums. Piktogramoje taip pat naudojama lygiagreti perspektyva – kai linijos ne susilieja horizonte, o eina lygiagrečiai.

Įdomi Graiko Teofano dirbtuvės „Persikeitimas“ ikona. Jame taip pat vaizduojami įvykiai, vykstantys skirtingu laiku.

Labai myliu šią ikoną, man sunku nuo jos atsiplėšti. Jame vaizduojamas Viešpaties Atsimainymas ant Taboro kalno. Iš Jėzaus sklinda dieviška šviesa, apaštalai Petras, Jokūbas ir Jonas Teologas nukrito žemiau. Virš pranašų Mozės ir Elijos. Virš jų – angelai, kurie juos atveda į šią vietą. Po apaštalų grupės kalnu viena grupė kyla į kalną, kita leidžiasi žemyn.

Viešpaties Atsimainymas yra labai svarbi istorija stačiatikių tradicijoje, ji tarsi parodo išganymo kelią, bendrystę su dieviška šlove. Stebėdami šviesą, kylančią iš Kristaus, tampame tauta, „kuri neragaus mirties, kol nepamatys Žmogaus Sūnaus ateinančio į savo karalystę“ (Mt 16, 28).

Apsilankymas Tretjakovo galerijoje, kuri man anksčiau asocijavosi tik su „Morning in pušynas o Sankt Peterburgo snobizmas privertė mane tai praeiti meno galerija, privedė prie minties, kad reikia dėmesingiau žiūrėti į tai, kas yra šalia, genialūs dalykai gali pasirodyti arčiau nei manome ir dėl jų visai nebūtina vykti į Italiją.

Rašant straipsnį buvo panaudota medžiaga iš knygos „Tretjakovo galerijos šedevrai“ Ikonografija, Maskvos valstybinė Tretjakovo galerija 2012 m.

Nemokamo apsilankymo muziejuje dienos

Kiekvieną trečiadienį įėjimas į nuolatinę parodą „XX amžiaus menas“ ir laikinąsias parodas (Krymsky Val, 10) lankytojams yra nemokamas be ekskursijos su gidu (išskyrus parodą „Ilja Repinas“ ir projektą „Avangardas“). trimis matmenimis: Gončarova ir Malevičius“).

Teisė nemokamai lankytis pagrindiniame pastate Lavrushinsky Lane, Inžinerijos pastate, Naujojoje Tretjakovo galerijoje, V. M. name-muziejuje. Vasnecovas, muziejus-butas A.M. Vasnecovas tam tikroms piliečių kategorijoms suteikiamas šiomis dienomis:

Pirmasis ir antras kiekvieno mėnesio sekmadienis:

Rusijos Federacijos aukštųjų mokyklų studentams, nepriklausomai nuo išsilavinimo formos (įskaitant užsienio piliečius-Rusijos universitetų studentus, magistrantus, adjunktus, rezidentus, asistentus praktikantus) pateikus studento pažymėjimą (netaikoma pateikiantiems asmenims). studento praktikanto kortelės) );

vidurinių ir vidurinių specializuotų mokymo įstaigų studentams (nuo 18 metų) (Rusijos ir NVS šalyse). Kiekvieno mėnesio pirmą ir antrą sekmadienį studentai, turintys ISIC korteles, turi teisę nemokamai aplankyti parodą „XX amžiaus menas“ Naujojoje Tretjakovo galerijoje.

kiekvieną šeštadienį - daugiavaikių šeimų nariams (Rusijos ir NVS šalių piliečiams).

Atkreipkite dėmesį, kad nemokamos patekimo į laikinąsias parodas sąlygos gali skirtis. Daugiau informacijos rasite parodos puslapiuose.

Dėmesio! Galerijos kasoje įėjimo bilietai pateikiami nominalia verte „nemokamai“ (pateikus atitinkamus dokumentus – minėtiems lankytojams). Tuo pačiu nustatyta tvarka apmokamos visos Galerijos paslaugos, įskaitant ir ekskursijų paslaugas.

Muziejaus lankymas atostogos

Mieli lankytojai!

Atkreipkite dėmesį į Tretjakovo galerijos darbo laiką švenčių dienomis. Vizitas mokamas.

Atkreipkite dėmesį, kad įėjimas su elektroniniais bilietais vykdomas užsakyme bendra eilė. Su grąžinimo politika elektroniniai bilietai galite patikrinti.

Sveikiname su artėjančia švente ir laukiame Tretjakovo galerijos salėse!

Pirmenybinio vizito teisė Galerija, išskyrus atskiru Galerijos vadovybės įsakymu numatytus atvejus, suteikiama pateikus teisę į lengvatinį lankymąsi patvirtinančius dokumentus:

• pensininkai (Rusijos ir NVS šalių piliečiai),
• pilni šlovės ordino kavalieriai,
• vidurinio ir vidurinio specialiojo ugdymo įstaigų mokiniai (nuo 18 m.),
• Rusijos aukštųjų mokyklų studentai, taip pat užsienio studentai, studijuojantys Rusijos universitetuose (išskyrus studentus praktikantus),
• daugiavaikių šeimų nariai (Rusijos ir NVS šalių piliečiai).

Minėtų kategorijų piliečių lankytojai įsigyja koncesijos bilietas.

Teisė į nemokamą įėjimą Pagrindinės ir laikinosios Galerijos ekspozicijos, išskyrus atskiru Galerijos vadovybės įsakymu numatytus atvejus, teikiamos šioms piliečių kategorijoms, pateikus teisę į nemokamą įėjimą patvirtinančius dokumentus:

• asmenys iki 18 metų;
• fakultetų studentai, besispecializuojantys šioje srityje vaizdiniai menai Rusijos vidurinės specializuotos ir aukštosios mokyklos, nepriklausomai nuo išsilavinimo formos (taip pat užsienio studentai, studijuojantys Rusijos universitetuose). Išlyga netaikoma asmenims, pateikiantiems „studentų praktikantų“ studento pažymėjimus (jei studento pažymėjime nėra informacijos apie fakultetą, sertifikatas pateikiamas nuo švietimo įstaiga su privalomu fakulteto nurodymu);
• Didžiojo veteranai ir invalidai Tėvynės karas, karo veiksmų dalyviai, buvę nepilnamečiai koncentracijos stovyklų, getų ir kitų Antrojo pasaulinio karo metais nacių ir jų sąjungininkų sukurtų įkalinimo vietų kaliniai, neteisėtai represuoti ir reabilituoti piliečiai (Rusijos ir NVS šalių piliečiai);
• Rusijos Federacijos kariai;
• Herojai Sovietų Sąjunga, Rusijos Federacijos didvyriai, „Šlovės ordino“ pilnieji kavalieriai (Rusijos ir NVS šalių piliečiai);
• I ir II grupių neįgalieji, Černobylio atominės elektrinės katastrofos padarinių likvidavimo dalyviai (Rusijos ir NVS šalių piliečiai);
• vienas lydintis I grupės invalidas (Rusijos ir NVS šalių piliečiai);
• vienas lydimas neįgalus vaikas (Rusijos ir NVS šalių piliečiai);
• menininkai, architektai, dizaineriai – atitinkamų narių nariai kūrybinės sąjungos Rusija ir ją sudarantys subjektai, meno istorikai - Rusijos meno kritikų asociacijos ir ją sudarančių subjektų nariai, nariai ir darbuotojai Rusijos akademija menai;
• Tarptautinės muziejų tarybos (ICOM) nariai;
• Rusijos Federacijos kultūros ministerijos sistemos muziejų ir atitinkamų kultūros departamentų darbuotojai, Rusijos Federacijos kultūros ministerijos ir Rusijos Federaciją sudarančių subjektų kultūros ministerijų darbuotojai;
• muziejaus savanoriai - įėjimas į ekspoziciją „XX amžiaus menas“ (Krymsky Val, 10) ir A.M. muziejų-butą. Vasnecovas (Rusijos piliečiai);
• gidai vertėjai, turintys Rusijos gidų-vertėjų ir kelionių vadovų asociacijos akreditacijos kortelę, įskaitant tuos, kurie lydi užsienio turistų grupę;
• vienas ugdymo įstaigos mokytojas ir vienas lydintis vidurinių ir vidurinių specializuotų ugdymo įstaigų mokinių grupę (jei yra ekskursijos kuponas, abonementas); vienas valstybinę akreditaciją turinčios ugdymo įstaigos pedagogas švietėjiška veikla sutartame mokymai ir turėti specialų ženklą (Rusijos ir NVS šalių piliečiai);
• lydinčią studentų ar karių grupę (jei yra ekskursijos kuponas, abonementas ir treniruočių metu) (Rusijos piliečiai).

Sulaukia minėtų kategorijų piliečių lankytojai įėjimo bilietas nominalas „Laisvas“.

Atkreipkite dėmesį, kad lengvatinio įėjimo į laikinąsias parodas sąlygos gali skirtis. Daugiau informacijos rasite parodos puslapiuose.

Rytoj Lavrushinsky Lane atidaroma unikalių eksponatų iš kolekcijų paroda Graikijos muziejai

Valstybinė Tretjakovo galerija
2017 m. vasario 7 - balandžio 9 d
Maskva, Lavrushinsky lane, 10, 38 kab

Paroda rengiama Rusijos ir Graikijos kryžiaus kultūros metų rėmuose. 2016 m. Atėnuose buvo parodyta Andrejaus Rublevo „Ascension“ ikona ir visa XV–XIX amžiaus rusų ikonų ir skulptūrų paroda iš Valstybinės Tretjakovo galerijos kolekcijos. Grįžtančioje parodoje Maskvoje bus pristatyta 18 eksponatų (12 ikonų, 2 iliustruoti rankraščiai, liturginiai daiktai – procesijos kryžius, oras, 2 katsei) iš Bizantijos ir krikščionių muziejaus Atėnų kolekcijų, Benaki muziejaus, E. Velimesis - H. Margaritis.

Eksponatai datuojami 10-ojo amžiaus pabaiga – XVI amžiaus pradžia ir suteikia idėją apie įvairius Bizantijos meno laikotarpius ir skirtingus meno centrai. Paroda leidžia įvertinti meistrų kūrybos tobulumą, taip pat suprasti viduramžių dvasinio pasaulio suvokimo būdus, atskleidžiant niuansus išskirtinėje ikonų spalvoje, prabangiose rankraščių miniatiūrose, ant puslapių, kurių Bizantijos menininkai siekė atkurti kalnų pasaulio grožį.

Parodoje kiekvienas iš darbų yra unikalus savo epochos paminklas. Eksponatai suteikia galimybę pristatyti Bizantijos kultūros istoriją ir atsekti Rytų ir Vakarų krikščioniškojo meno tradicijų tarpusavio įtaką. Ankstyviausias paminklas ekspozicijoje – X amžiaus pabaigos sidabrinis procesinis kryžius su iškaltais Kristaus, Dievo Motinos ir šventųjų atvaizdais.

XII amžiaus meną reprezentuoja ikona „Lozoriaus prisikėlimas“, įkūnijanti rafinuotą, rafinuotą šių laikų tapybos stilių. Tretjakovo galerijos kolekcijoje yra tos pačios eros Vladimiro Dievo Motinos ikona, sukurta XII amžiaus pirmajame trečdalyje Konstantinopolyje, o vėliau atgabenta į Rusiją.

Vienas ryškiausių parodos eksponatų – reljefas su Didžiojo kankinio Jurgio atvaizdu su jo gyvenimo scenomis. Tai yra Bizantijos ir Bizantijos sąveikos pavyzdys Vakarų Europos meistrai, kuriuo prasidėjo meistriškų kryžiuočių fenomenas – įdomiausias puslapis XIII amžiaus istorijoje. Medžio drožybos technika, kuria pagaminta Šv. Jurgio figūra, nebūdinga Bizantijos dailei ir akivaizdžiai pasiskolinta iš vakarietiškos tradicijos, o didingas antspaudų įrėminimas sukurtas vadovaujantis Bizantijos tapybos kanonais.

Dievo Motinos su Kūdikiu ikona, nutapyta XIII amžiaus pradžioje, spėjama, Kipro meistro, demonstruoja skirtingą Rytų ir Vakarų viduramžių meno tarpusavio įtakos kelią. IN meninė kultūraŠiuo laikotarpiu, siejamu su imperijos ir Palaiologų dinastijos atgimimu, judėjimas senųjų tradicijų link buvo suvokiamas kaip savo kultūrinio tapatumo ieškojimas.

Brandus Palaiologos epochos meno stilius priklauso dvipusiam Dievo Motinos Hodegetrijos įvaizdžiui su dvylika švenčių. Sostas paruoštas“ XIV amžiaus pabaigoje. Ši ikona yra Teofano Graiko kūrinių amžininkė. Abu meistrai naudoja tas pačias menines technikas – ypač plonas linijas, prasiskverbias į Dievo Motinos ir Vaiko veidus, simbolizuojančias energijas. dieviškoji šviesa. Šis vaizdas, be abejo, yra stebuklingos Konstantinopolio Hodegetrijos ikonos sąrašas.

Apie dekoratyvinių turtų taikomosios dailės Bizantijai pasakojama apie keletą daiktų, įskaitant katseia (smilkalą) su didžiųjų kankinių Teodoro ir Demetrijaus atvaizdu ir išsiuvinėtą orą (šydą) ant Šventųjų dovanų.

Menininkų technika buvo ypač virtuoziška, rankraščius puošė sudėtingais išskirtiniais ornamentais galvos apdangaluose, inicialuose ir miniatiūrose su evangelistų atvaizdais. Jų meistriškumo lygį demonstruoja du evangelijos kodai – XIII ir XIV amžiaus pradžia.

Pobizantinį laikotarpį vaizduoja trys ikonos graikų meistrų, kurie išvyko į Kretą po Konstantinopolio žlugimo 1453 m. Šie kūriniai leidžia atsekti Europos meno kūrybinių radinių ir tradicinio Bizantijos kanono sintezę.

Bizantijos meno tradicija stovėjo prie daugelio tautų meno formavimosi ištakų. Nuo krikščionybės plitimo pradžios m Kijevo Rusė Graikijos menininkai ir architektai Rusijos meistrams perdavė šventyklų statybos, freskų tapybos, ikonų tapybos, knygų dizaino įgūdžius, juvelyrikos menas. Ši kultūrinė sąveika tęsėsi daugelį amžių. Nuo 10 iki 15 amžiaus rusų menas perėjo iš pameistrystės į aukštas įgūdis išsaugant Bizantijos, kaip derlingo šaltinio, atminimą, ilgus metus dvasiškai maitinanti rusų kultūra.

Paroda „Bizantijos šedevrai“ įrengta šalia nuolatinės ekspozicijos salių senovės rusų menas XI-XVII a., leidžianti žiūrovui atsekti paraleles ir pamatyti rusų bei graikų menininkų darbų bruožus.

Projekto kuratorė E. M. Saenkova.

Šaltinis: Valstybinės Tretjakovo galerijos pranešimas spaudai

2013 m. kovo 13 d. | Iš: svetainė

Senovės rusų tapybos kolekcijos Tretjakovo galerijoje pradžią padėjo P.M.Tretjakovas: 1890 metais jis įsigijo ikonų iš I.L.Silino kolekcijos, eksponuotų Istorijos muziejaus salėse per VIII archeologijos kongresą Maskvoje. Vėliau buvo įsigyta kitų privačių kolekcijų, įskaitant N. M. Postnikovo, S. A. Egorovo, antikvaro P. M. Ivanovo kolekciją. Jame buvo Novgorodo ir Maskvos mokyklų ikonos; Strogon raidžių piktogramos (t. y. sukurtos dirbtuvėse, priklausančiose turtingiausi žmonės Stroganovas). Tarp šių įsigijimų buvo tokie šedevrai kaip XV amžiaus ikonos „Caras caras“ („Karalienė pasirodo“); „Gerieji mokymo vaisiai“ XVII pradžia amžiuje, parašė Nikiforas Savinas; „Metropolitas Aleksejus“ XVII a.

1896 m. rugsėjo 6 d. P. M. Tretjakovo testamente sakoma: „Senovės rusų tapybos kolekciją ... perkelti į Maskvos miestą meninis vardas Brolių Tretjakovų galerija. Kolekciją tuo metu sudarė 62 ikonos. 1904 m. jis pirmą kartą buvo eksponuojamas galerijoje antrame aukšte šalia salių esančiame kambaryje. XVII a. menininkai aš- Pirmas pusė XIX amžiaus. Abramtsevo dirbtuvėse pagal V.M.Vasnecovo brėžinius buvo pagamintos specialios vitrinos ikonoms. Suskirstyti kolekciją pakvietė Ilja Semenovičius Ostrouchovas (1858–1929), tapytojas, kolekcininkas, Maskvos ikonų tapybos ir tapybos muziejaus kūrėjas, Tretjakovo galerijos tarybos narys (1899–1903), jos patikėtinis (1905–1913). N. P. Likhačiovas ir N. P. Kondakova. Darbas baigėsi publikavimu Trumpas aprašymas P.M.Tretjakovo kolekcijos ikonos ”1905 metais (žr. Antonovo V.I. leidimą [Įvadinis straipsnis] // Senosios rusų tapybos katalogas. T. 1: M., 1963, p. 7–8). I. E. Grabaras, visiškai pertvarkęs muziejaus ekspoziciją 1913–1916 m., nepakeitė tik ikonų tapybos skyrių.

Iki 1917 metų senovės rusų paveikslų kolekcija nebuvo papildyta, tik 1917 metais Galerijos taryba įsigijo didelę XV amžiaus Pskovo mokyklos ikoną „Rinktiniai šventieji“, kuri dabar eksponuojama nuolatinėje ekspozicijoje. (Žr. N.V. Rozanovos leidimą [Įžanginis straipsnis] // Senoji rusų dailė X-XV amžiuje. M., 1995, p. 10).

Po 1917 m. revoliucijos Tretjakovo galerija iš Maskvos miesto meno galerijos tapo valstybine ir ilgainiui tapo Rusijos meno lobynu. 1918 m. spalio 5 d. potvarkiu buvo sukurtas Nacionalinis (vėliau Valstybinis) muziejų fondas (1919–1927), į kurį telkiasi nacionalizuoti kolekcijos ir atskiri tapybos, taikomosios dailės, archeologijos ir numizmatikos kolekcijos, vėliau išdalintos muziejams. Per Nacionalinio muziejaus fondą iš Maskvos Kremliaus galerija 1919 m. gavo ikoną „Bažnyčios kovotojas“.

Po revoliucijos senovės rusų dailės skyrius (vadinamas ekspozicijos dalimi) sėkmingai gyvavo iki galerijos reorganizacijos 1923 m. Šiuo metu Vyriausiojo mokslo, mokslo ir meno direktorato sprendimu ir muziejinės įstaigos(Glavnauka), kuri egzistavo kaip RSFSR švietimo liaudies komisariato (Narkompros) dalis (1922–1933), buvo sukurta Akademinė taryba, kuri 1923 m. gegužės 3 d. posėdyje patvirtino 11 Tretjakovo skyrių sąrašą. Galerija, nusprendusi Senovės rusų dailės skyrių pervadinti į Senovės rusų tapybos katedrą. Tuo metu galerijos ikonografijos kolekciją sudarė 70 ikonų ir viena parsuna (7 ikonos buvo nupirktos paties muziejaus lėšomis). Kadangi senosios rusų kolekcijos apimtis buvo nedidelė, ji įtraukta neatskiriama dalisį skyrių tapyba XVII I amžius. XVIII – XIX amžiaus pirmosios pusės tapybos katedrai vadovavo Aleksandras Mitrofanovičius Skvorcovas (1884-1948), kuris šias pareigas sujungė su galerijos direktoriaus pavaduotojo pareigomis.

1924 m. Švietimo liaudies komisariato sprendimu Tretjakovo galerija tapo XVIII–XIX amžių tapybos muziejumi, o XX amžiaus 2 dešimtmečio vidurio senovės rusų siuvimo, plastikos, ikonografijos dirbiniai buvo perkelti į Valstybinę istorinę. Muziejus religinio gyvenimo skyriuje. IN Istorijos muziejus buvo ikonos iš P.I.Ščiukino kolekcijos, atvežtos kaip dovana į šį muziejų 1905 m.; senovės rusų tapybos kūrinių iš grafo A.S.Uvarovo kolekcijos, gautų 1917–1923 metais pagal testamentą. 1924–1927 metais garsiosios S.P.Rjabušinskio, A.P.Bachrushino, Bobrinskio, A.A.Brocardo, Gučkovo, Giraud, Sollogubo, Charitonenkos, P.P. ikonų kolekcijos. Šibanovas, Širinskis-Šichmatovas, O.I. ir L.L. Zubalovas, E.E. Egorova, N.M. Postnikova, S.K. ir G.K. Rachmanovas, A.V. Morozovas, taip pat dalis krikščionių senienų kolekcijos iš Rumjantsevo muziejaus kolekcijos ir paminklų, priklausiusių Strogonovskio mokyklos muziejui. Vėliau, 1930-aisiais, dauguma šių kūrinių bus perkelti į Tretjakovo galeriją.

1926 m. dėl didelių pajamų teko uždaryti senovės rusų tapybos ekspoziciją, kurią dar 1904 m. surengė I. S. Ostroukhovas. Naujas senovės rusų meno kolekcijos papildymas buvo I. S. Ostroukhovo ikonų tapybos ir tapybos muziejaus kolekcijos dalis, kuri po revoliucijos buvo prijungta prie Tretjakovo galerijos kaip filialas. Po I. S. Ostrouchovo mirties 1929 m. jo muziejus buvo uždarytas, o kolekcijos buvo perkeltos į Tretjakovo galeriją.

I. S. Ostroukhovo kolekcijos atvykimas ir daugybė kitų įvykių (Trejybės-Sergijaus Lavros istorinio ir meno antireliginio muziejaus pertvarkymas į kraštotyros muziejų; Istorijos muziejaus religinio gyvenimo skyriaus pertvarkymas Centrinių valstybės atkūrimo dirbtuvių fonde sukauptas nemažas darbų skaičius, ikonų gavimas iš uždarų bažnyčių į Maskvos visuomenės švietimo departamento prie Švietimo liaudies komisariato fondą, E.E. kolekcijos gavimas. Egorovas Rumjantsevo muziejaus etnografiniame skyriuje) iš anksto nulėmė Tretjakovo galerijos Senosios rusų skyriaus kūrimą naujais pagrindais. Be to, XX amžiaus trečiojo dešimtmečio pabaigoje prasidėjusi naujų Galerijos pastatų statyba leido tikėtis, kad netrukus atsiras reikalingos patalpos Senovės rusų dailės skyriui.

1929 metų pabaigoje Švietimo liaudies komisariato Glavnaukoje buvo sukurta speciali komisija. Skyriaus vedėju buvo paskirtas A.M.Skvorcovas, o Aleksejus Nikolajevičius Svirinas (1886–1976), atvykęs dirbti į Galeriją tais pačiais 1929 m. iš Trejybės-Sergijaus Lavros muziejaus, kuriame tyrinėtoju dirbo nuo 1920 m. vadovas. Tuo metu A.P.Žurovas stažavosi galerijos Senosios rusų dailės skyriuje. A.N.Svirinas buvo išsiųstas į Leningradą susipažinti su senovės rusų meno ekspozicija Valstybiniame rusų muziejuje ir antireligine paroda m. Valstybinis Ermitažas. Buvo sudaryti sąrašai unikalūs paminklai ir buvo išsiųsti laiškai didžiausiems Rusijos muziejams su tikslu Tretjakovo galerijos salėse surengti senovės rusų meno parodą. 1930 m. balandžio 16 d. Švietimo liaudies komisariato Glavnaukos metodinė komisija nustatė senovės rusų dailės skyriaus atidarymo datą – 1930 m. gegužės 15 d. katedros darbo planas ir provincijos šventyklų, bažnyčių ir vienuolynų apžiūros, siekiant ieškoti senovės rusų meno kūrinių, ekspedicinis planas.

Jaroslavas Petrovičius Gamza (1897–1938) buvo paskirtas senovės rusų meno ekspozicijos vadovu I.O. 1930 metų spalį Švietimo liaudies komisariato išplėstinės komisijos posėdyje rezultatai buvo apibendrinti. Rezultatai buvo nepatenkinami. Kilo klausimas dėl tinkamai suformuotos ir įrengtos ikonų saugyklos, dėl būtinybės stiprinti skyriaus personalą, dėl atskiro katalogo atkūrimo ir išleidimo. A.M.Skvorcovas buvo nušalintas nuo skyriaus vadovo.

Trečiojo dešimtmečio pradžioje sovietinė meno istorija žavėjo tiesmukiškomis sociologinėmis koncepcijomis, kurias ekstremalia forma išreiškė F.M. Jis buvo atliktas vadovaujant Aleksejui Aleksandrovičiui Fedorovui-Davydovui (1900–1968). Dėl šių įvykių buvo pertvarkyti skyriai ir pakeisti jų pavadinimai. Vietoj departamentų atsirado feodalizmo, kapitalizmo ir socializmo skyriai. Senosios Rusijos skyrius, kaip ir anksčiau, tapo neatskiriama feodalizmo skyriaus dalimi. 1932 m. feodalizmo sekcijai vadovavo Natalija Nikolajevna Kovalenskaja (1892–1969). Siekdama surengti naują ekspoziciją, „atskleidžiančią savo klasinę esmę mene“, galerija buvo priversta pritraukti kitų muziejų medžiagos, kuri leistų salėse pateikti nuoseklų. istorinė raida pradinis laikotarpis Rusijos menas. Šie ekspozicijos eksperimentai tam tikru mastu paskatino sistemingai papildyti Senosios Rusijos skyrių.

1932 m. Tretjakovo galerija kartu su Centrinėmis valstybės atkūrimo dirbtuvėmis (TsGRM) surengė septynias ekspedicijas apžiūrėti Maskvos srities, Volgos srities, Archangelsko srities, Novgorodo ir Pskovo bažnyčias, vienuolynus ir kaimus. 1930-ųjų pirmoje pusėje į galeriją buvo nuvežtos ikonos – „Už dangų“ iš Dešimtinės vienuolyno Novgorodo, „Tesalonikų Dmitrijus“ iš Dmitrovo, Kostromos ir Belozerskio paminklai XIV–XV a., įskaitant „Už ėmimą“ į dangų. 1497 m. iš Kirillo-Belozersky vienuolyno, Ferapontovskajos vienuolyno Deesio pakopos dalies, kurią parašė Dionisijus ir jo sūnūs, grupė mažų XIV-XV amžių ikonų iš Zagorsko (Trejybės-Sergiev Posad) ir šedevras - "Trejybė". pateikė Andrejus Rublevas. 1931 m. galerija gavo Aleksandro Ivanovičiaus Anisimovo (1877–1939) kolekciją su ankstyvosiomis Novgorodo ikonomis.

Naujai atrastų paminklų perkėlimas iš TsGRM tapo sistemingas. Daugiau papildyti paminklus ankstyvieji laikotarpiai buvo atlikti išėmimai pirmos klasės darbai iš antikvarinių daiktų. Taigi 1931 metais galerija gavo kūrinių – XVI amžiaus „Miras nešančios žmonos“, 1933 metais – XV amžiaus pradžios Novgorodo ikoną „Tėvynė“ iš Sankt Peterburgo M.P.I.Šilinos kolekcijos. . Taigi aktyvi kolekcija praturtino galeriją XX amžiaus 3–4 dešimtmečiais daugybe paminklų. Tarp jų paminėtina A.I. kolekcijos atvežimas 1935–1938 m. ir I. I. Novikovas iš Apukhtinkas Ėmimo į dangų bažnyčios, taip pat keli darbai iš Kolomnos ir didelė grupė ikonos iš Rostovo Didžiojo ir jo apylinkių (šias ikonas atrinko ir eksportavo N. A. Deminas), o 1938 m. – Dmitrijaus Solunskio iš Kijevo mozaikos. Vertingiausi buvo XII amžiaus pečių dezė ir 14 amžiaus Boriso ir Glebo ant žirgo atvaizdas, kartu su kai kuriais XVI–XVII a. kūriniais perduotas iš Maskvos Kremliaus valstybinės ginkluotės 1936–1940 m. galerijos ikonų kolekcijos papildymai. 1935 m., išdalinus Antireliginio meno muziejaus fondus, galerija gavo nemažai reikšmingų XVI–XVII a. Maskvos meistrų darbų, daugiausia kilusių iš Maskvos bažnyčių ir vienuolynų – Novodevičiaus, Donskojaus, Zlatousto, Grigaliaus Neokesariškio bažnyčios Bolšaja Poliankoje ir Aleksejaus metropolito „Gliniščiuose“. Tais pačiais metais per Antikvariatą buvo įsigyta G.O.Chirikovo kolekcija. Šie kvitai, kaip ir 1945 m. gautas metropolito Aleksijaus ikonos su Dionisijaus parašytu gyvenimu, kvitas yra susijęs su N. E. Mnevos dalyvavimu Kremliaus katedrų restauravimo darbuose.

Tretjakovo galerijos senovės rusų meno kolekcijoje trūko kai kurių nuorodų, kurias būtų galima sudaryti pilnas vaizdas apie XVII amžiaus tapybos įvairovę su meistrų gausa. Šios nuorodos buvo papildytos perkeliant E. E. Egorovo kolekciją iš Valstybės biblioteka pavadintas V.I.Lenino vardu, kuris iki tol buvo bibliotekos saugyklose. Vertingiausias XVII amžiaus Rusijos menininkų firmines ikonas galerijai nupirko Valstybinė pirkimo komisija (VPK). 1938 m. įsigyta nedidelė arkangelo Mykolo, trypiančio velnią, ikona, 1676 m. nupiešta Simono Ušakovo, o 1940 m. – įkalintos Vertogrado Dievo Motinos ikona, apie 1670 m. nutapyta Nikitos Pavloveco, ir „Pečių deesė“. Andrejus Vladykinas, sukurtas 1673 m. Taigi 1940 m. galerija per GZK gavo rečiausią Šv. Barboros atvaizdą, priklausantį XIV a. Novgorodo paveikslui.

Pirmoji pusė – ketvirtojo dešimtmečio vidurys pasižymėjo ne tik įsigijimais. Galerijos fondai neaplenkė ir priepuolių, kurie kaip banga nuvilnijo per visus šalies muziejų ir bibliotekų fondus. Dešimtys ikonų vyriausybės įsakymu buvo išleistos antikvariniams daiktams parduoti užsienyje.

Iš daugybės katedros ekspozicijų, kurios keitėsi per 4 dešimtmetį, dėmesio verta trumpalaikė ikonų paroda, 1936 metais eksponuota septyniose Galerijos apatinio aukšto salėse. Trečiojo dešimtmečio antroje pusėje buvo įveikti vulgariosios sociologijos metodologiniai kaštai. 1934 m. A. A. Fiodorovas-Davydovas paliko galeriją. Po jo sekė N. N. Kovalenskaja. 1936 metų lapkritį skyrius parengė pakartotinės ekspozicijos maketą, kuriame atsižvelgta į 1935 metais galerijos direktoriaus P. M. Ščekotovo pateiktus pasiūlymus.

Po karo, 4 dešimtmečio antroje pusėje, buvo tęsiamas paminklų apdorojimas iš senovės rusų dailės kolekcijos, kurioje buvo apie 4000 kūrinių. Šis darbas buvo pradėtas dar 1930-aisiais, sudarant sąrašus, korteles ir pirminius aprašymus.

5–1960 m. atliktų tyrimų ir restauravimo darbų mastai. pagrindiniai muziejai ir restauravimo centrai Maskvoje ir Leningrade. 1958 m. buvo išleistas albumas, skirtas Tretjakovo galerijos senovės rusų paveikslų kolekcijai, kurią sudarė A. N. Svirinas. Tada po ilgos pertraukos galerija atnaujina senosios rusų tapybos parodų rengimo praktiką.

Sistemingas ekspedicinis Senosios rusų dailės katedros darbas prasidėjo šeštojo ir šeštojo dešimtmečių sandūroje. Ekspedicijų maršrutai nebuvo atsitiktiniai, jie sudaryti taip, kad apimtų iki tol netyrinėtas vietoves ir centrus, kurių senovinė dailė buvo nepakankamai ištirta arba išvis nebuvo reprezentuojama Galerijos kolekcijoje. Tai Riazanės, Nižnij Novgorodo sritys, nemažai Vladimiro srities rajonų, šiaurinės Šiaurės Rytų Rusijos senųjų kunigaikštysčių valdos. Ekspedicijų rezultatas buvo Senosios Rusijos skyriaus kolekcijos papildymas tokiais šedevrais kaip XVI amžiaus pradžios ikonos „Nikola Mozhaisky“ iš Voinovo kaimo ir XVI amžiaus „Simeonas stilistas“ iš Veliky Ustyug; būdingi darbai Nižnij Novgorodo, Kostromos, Jaroslavlio, Vyatkos ikonų tapytojai XVIII a.; ryškios, išsiskiriančios reta ikonografija ir originaliu koloritu, XIX amžiaus sentikių ikonos iš Černigovo ir Briansko sričių; valstiečių ikonos, vadinamosios „raudonosios“ ir „juodosios“, kurių tyrimą atliko vyriausias galerijos darbuotojas E.F.Kamenskaja (1902–1993).

Galerijos senovės rusų paveikslų kolekcija buvo papildyta pastaraisiais dešimtmečiais, įskaitant dosnias dovanas. Tarp dovanų reikšmingiausia buvo P. D. Korino dovana, testamentu gauta 1967 m. 1966 metais V.I.Antonova paskelbė išsamią mokslinis aprašymas P.D.Korino kolekcijas, o 1971 metais P.D.Korino namas-muziejus gavo galerijos filialo statusą. 1965 m. iš rašytojo Yu.A. Arbato buvo gauta daugybė nuostabių kūrinių, tarp jų – unikali XVI amžiaus pabaigos ikona „Gelbėtojas soste su ateinančiais Joachimu ir Ana“ iš Šenkursko, Archangelsko srities. 1970 m., po dirigento mirties Didysis teatras N.S. Golovanov, galerija gavo jo ikonų kolekciją. V. A. Aleksandrovo surinkta ikonų kolekcija, kurią galerijai padovanojo jo žmona N. N. Suškina, buvo eksponuojama specialiai surengtoje parodoje 1976 m. kovo-balandžio mėnesiais.

Pagal Valstybinės Tretjakovo galerijos ir svetainės medžiagą

Tretjakovo galerijoje atidaryta paroda „Bizantijos šedevrai“. Pateikiame pagrindinius dalykus, kuriuos turite žinoti, kad galėtumėte mėgautis, įskaitant puikias naujienas apie bilietų pirkimą.

KĄ ATVEŽĖ: 18 meno kūrinių, įskaitant 12 ikonų.

Nepaisant gana nedidelio darbų skaičiaus (paroda užėmė tik vieną salę), projektas visiškai pateisina savo pavadinimą „Bizantijos šedevrai“. Beveik kiekvienas eksponatas čia yra tikras šedevras. Pirma, įspūdinga jų senovė – čia galime pamatyti objektus nuo 10 a. pabaigos iki XVI amžiaus pradžios. Antra, jos visos labai gražios ir, kaip sakoma, puikios savo meniniu lygiu. Išgyvenusieji po Konstantinopolio žlugimo 1453 m. ir žlugimo Bizantijos imperija, kruopščiai saugomi Osmanų valdymo laikais Graikijoje ir gretimose stačiatikių žemėse – dabar jie yra ne tik garbinimo objektai ar paveikslai, bet ir istorijos tragedijų liudijimas.

Tipiškas pavyzdys yra XIV a. Nukryžiavimo piktograma (su Hodegetria nugaroje) – vienas geriausių Palaiologo eros Bizantijos meno pavyzdžių. Grakštus subtilus raštas, akiai maloni aukso ir žydros harmonija – o kartu barbariškai sunaikinti šventųjų veidai.

KUR: Atėnų Bizantijos ir krikščionių muziejus pasidalijo savo eksponatais su Maskva.

Deja, tai žino tik žinovai, o turistai, atvykstantys į Atėnus dėl senovės meno, dažnai apie tai pamiršta. Tačiau tai vienas įdomiausių muziejų mieste. Įkurta 1914 m., ji iš pradžių buvo įsikūrusi nedidelėje viloje, kuri kažkada priklausė jam visuomenininkas, Napoleono karininko žmona Pjačencos hercogienė. XX amžiaus pabaigoje prabangaus parko viduryje stovėjusiame dvare akivaizdžiai nebebuvo visos didžiulės Bizantijos muziejaus kolekcijos. Iki 2004 m. olimpinių žaidynių muziejus atidarytas po rekonstrukcijos – po parko veja ir gėlynais, žemės storyje, buvo trys požeminiai aukštai, o paviršiuje dvaras liko nepaliestas. Kolosalioji požeminė erdvė alsuoja Bizantijos ir pobizantinio laikotarpio sakraliniu menu. Ir jo lankytojai tikriausiai nepastebės, kad kai kurie daiktai atskrido į Maskvą.

Tačiau nuolatinėje ekspozicijoje nebuvimas garsiojo XIII amžiaus „Šv. Jurgio“ aiškiai patrauks Atėnų muziejaus lankytojų akį. Ši neįprasta piktograma pagaminta reljefo technika. Stačiatikių menininkai dažniausiai to nedarė, tačiau šis kūrinys buvo sukurtas per kryžiaus žygiai, Vakarų Europos meistrų įtakoje. Bet kadras pažįstamas, kanoninis – iš prekinių ženklų.

Kitas svarbus parodos eksponatas, beje, kuratorių patalpintas įspūdingiausioje salės vietoje – didelės apimties Kardiotisos Dievo Motinos ikona. Šis epitetas iš graikų kalbos išverstas kaip „širdis“ ir yra „Glykophilus“ („Saldus bučinys“) ikonografijos variantas. Kai pažvelgi į šedevrą, supranti, kad šis atvaizdo kanonas ne veltui gavo tokias švelnias pravardes: Kūdikis taip meiliai traukia rankas prie Motinos, taip saldžiai prispaudžia prie jos skruostą, kad beveik pamiršti tai priešais mus. yra garbinimo objektas, o ne eskizas iš gyvenimo. Išliko ir ikonų tapytojo vardas (rusams tai nėra labai įprasta, tačiau graikų meistrai dažnai pasirašydavo savo darbus). Angelos Akotantos gyveno ir dirbo Kretoje, kuri tuo metu buvo Venecijos Respublikos valdžioje. Jis laikomas vienu svarbiausių XV amžiaus graikų tapytojų.

Tikriausiai iš XIV amžiaus pabaigos – XV amžiaus pradžios Konstantinopolio dirbtuvių atkeliauja ikona, kuri bus įdomi visiems Rusijoje populiaraus vardo „Marina“ savininkams. Faktas yra tai, kad tradiciniame stačiatikių mene šv. Marina iš Antiochijos vaizduojama retai. Vėlyvoji paleologinė ikona, kurioje šventoji figūruoja ryškiai raudona maforija ir su nukryžiuotu (kankinystės simboliu) rankoje, kilusi iš Šv. Gerasimo bažnyčios Argostolion mieste Kefalonijos saloje ir yra viena seniausių. išlikę didžiojo kankinio atvaizdai.

KITI SUSITIKIMAI: be šio muziejaus, parodoje Maskvoje dalyvavo graikų privatūs kolekcininkai. Suprantate, pamatyti dalykus iš tokių kolekcijų yra unikali galimybė.

Iš E. Velimesio – H. Margaričio kolekcijos yra nedidelė, bet labai išskirtinė ikona „Dykumos angelas Jonas Krikštytojas“ XVI a. Šis siužetas pažįstamas ir rusų ikonų tapybai – Jonas Krikštytojas vaizduojamas su sparnais, jo paties nukirsta galva guli ant indo prie kojų, o kitoje pusėje tarp medžių įspraustas kirvis. Tačiau rašto subtilumas ir harmonija leis manyti, kad šis grožis kilęs iš tų kraštų, kur Bizantijos ikonų tapybos dirbtuvėse susiklosčiusi ikonų tapybos tradicija neišnyko šimtmečius.

Iš Atėnuose esančio Benaki muziejaus, kurį 1930 metais įkūrė milijonierius Emmanuelis Benakis, atkeliavo seniausias parodos kūrinys – sidabrinis procesijos kryžius, sukurtas X amžiaus pabaigoje. Ant šio dvipusio papuošalo galima pamatyti puikių Kristaus ir šventųjų figūrų graviūrų. Be Jono Chrizostomo, Bazilijaus Didžiojo ir kitų populiarių šventųjų, ant kryžiaus vaizduojamas retas šventasis Sisinijus. Iš užrašo ant rankenos žinoma, kad jis buvo šio kryžiaus užsakovo globėjas.

VIETA: paroda yra pagrindiniame Tretjakovo galerijos pastate, 38 salėje (dažniausiai Malyavin ir Rusijos menininkų sąjunga). Parodos kuratoriai ypač pabrėžia, kad gretimose salėse veikia nuolatinė senovės rusų meno ekspozicija. O, pasimėgavus Atėnų paroda, verta žengti du žingsnius ir pamatyti, ką jie veikė tuo pačiu metu šiauriniame stačiatikių kraštų kampelyje.

BILIETAI: nereikia pirkti is anksto. Paroda vyksta salėje, esančioje tarp nuolatinės ekspozicijos, o norint į ją patekti, tereikia nusipirkti įprastą įėjimo į muziejų bilietą. Geros naujienos tiems, kurie pavargo apgulti svetainę internetu parduodant bilietus į Vatikano šedevrų parodą netoliese esančiame Inžinerijos pastate (kuri neseniai buvo pratęsta iki kovo 1 d.).