Оросын хөгжмийн зохиолчдын нэрс ба балет. Балет (хөгжмийн бүтээл)
Александр Николаевич Скрябин Александр Николаевич Скрябин бол Оросын хөгжмийн зохиолч, төгөлдөр хуурч юм. хамгийн тод хувь хүмүүсОрос ба дэлхий хөгжмийн соёл. Скрябины анхны бөгөөд гүн яруу найргийн бүтээл нь урлагийн өөрчлөлттэй холбоотой олон шинэ чиг хандлагыг бий болгохын зэрэгцээ шинэлэг байдлаараа ялгарч байв. олон нийтийн амьдрал 20-р зууны эхэн үед.
Москвад төрсөн ээж нь эрт нас барсан, аав нь Перс улсад элчин сайдаар ажиллаж байсан тул хүүдээ анхаарал хандуулж чадаагүй юм. Скрябиныг бага наснаасаа нагац эгч, өвөө хоёртоо өсгөсөн хөгжмийн чадвар. Анх сурсан кадет корпус, төгөлдөр хуурын хувийн хичээлд сууж, корпус төгсөөд Москвагийн консерваторид элсэн орсон, түүний ангийн найз С.В.Рахманинов байв. Консерваторийг төгсөөд Скрябин өөрийгөө бүхэлд нь хөгжимд зориулжээ - концертын төгөлдөр хуурч-хөгжмийн зохиолчийн хувьд тэрээр Европ, Оросоор аялан тоглолт хийж, ихэнх цагаа гадаадад өнгөрөөсөн.
Скрябины хөгжмийн зохиолчийн бүтээлч байдлын оргил үе нь 1903-1908 онд Гуравдугаар симфони гарах үед байв (" бурханлаг шүлэг"), симфони "Экстазын шүлэг", "Эмгэнэлт", "Сатаник" төгөлдөр хуурын шүлгүүд, 4, 5-р сонатууд болон бусад бүтээлүүд. Хэд хэдэн сэдэв-дүргээс бүрдсэн "Экстазын шүлэг" нь Срябины бүтээлч санааг төвлөрүүлж, түүний бүтээл юм. тод бүтээл.Үүнд хөгжмийн зохиолчийн эрх мэдлийг хайрлах хайрыг эв найртай хослуулсан том найрал хөгжиммөн соло хөгжмийн уянгын, агаартай дуугаралт. "Экстазын шүлэг" хэмээх асар том бүтээлд тусгагдсан Амин чухал энерги, галт хүсэл тэмүүлэл, хүчтэй хүсэл зориг нь сонсогчдод үл тоомсорлодог. өнөөдөрнөлөөгөө хадгалсаар байна.
Скрябины өөр нэг гайхамшигт бүтээл бол "Прометей" ("Галын шүлэг") бөгөөд үүнд зохиолч өөрийн бодлоо бүрэн шинэчилсэн. гармоник хэл, уламжлалт аялгууны системээс гарсан бөгөөд түүхэнд анх удаа энэхүү бүтээлийг өнгөт хөгжим дагалдуулах ёстой байсан ч нээлтээ хийсэн гэж техникийн шалтгаануудгэрлийн нөлөөгүйгээр өнгөрөв.
Сүүлчийн дуусаагүй "Нууц" бол мөрөөдөгч, романтик, гүн ухаантан Скрябины санаа бөгөөд түүнийг бүх хүн төрөлхтөнд уриалж, ертөнцийн шинэ гайхалтай дэг журам, орчлон ертөнцийг материйн нэгдэл бий болгоход түлхэц өгөх санаа байв.
А.Н. Скрябин "Прометей"
Сергей Васильевич Рахманинов Сергей Васильевич Рахманинов бол 20-р зууны эхэн үеийн дэлхийн хамгийн агуу хөгжмийн зохиолч, авъяаслаг төгөлдөр хуурч, удирдаач юм. бүтээлч дүр төрхХөгжмийн зохиолч Рахманиновыг ихэвчлэн "Оросын хамгийн хөгжмийн зохиолч" гэсэн нэрээр тодорхойлдог бөгөөд үүнийг онцлон тэмдэглэв. товч үг хэллэгтүүний холбоонд оруулсан хувь нэмэр хөгжмийн уламжлалМосква, Петербург хөгжмийн зохиолчийн сургуулиудмөн өөрийн гэсэн бүтээлийг бий болгоход өвөрмөц хэв маяг, дэлхийн хөгжмийн соёлд бусдаас ялгардаг.
Новгород мужид төрсөн тэрээр дөрвөн настайгаасаа эхлэн ээжийнхээ удирдлаган дор хөгжим сурч эхэлсэн. Тэрээр Санкт-Петербургийн консерваторид суралцаж, 3 жил сурсны дараа Москвагийн консерваторид шилжиж, том алтан медальтай төгссөн. Тэрээр удирдаач, төгөлдөр хуурч гэдгээрээ хурдан олны танил болж, хөгжим зохиожээ. Шинэлэг анхны симфони (1897) Санкт-Петербургт гарсан нь бүтээлч хөгжмийн зохиолчийн хямралыг үүсгэсэн бөгөөд үүнээс Рахманинов 1900-аад оны эхээр Оросын сүмийн дууны зохиолыг нэгтгэсэн хэв маягаар гарч ирж, түүнийг орхиж явсан. Европын романтизм, орчин үеийн импрессионизмба неоклассицизм - энэ бүхэн нь нарийн төвөгтэй бэлгэдлээр ханасан байдаг. Тэр нь бүтээлч үетүүний шилдэг бүтээлүүд төрсөн, хамт
Чайковскийн хөгжим цаг хугацаанаас гадуур байдаг
1840 оны 5-р сарын 7-ны нэг нь төрсөн хамгийн агуу хөгжмийн зохиолчидхөгжмийн түүхэнд - Петр Ильич Чайковский.
Түүнд оногдсон 53 жилийн хугацаанд хөгжмийн зохиолч 80 гаруй бүтээл туурвисаны дотор дэлхийн соёл, урлагийн жинхэнэ эрдэнэ болох 10 дуурь, гурван балетын жүжгийг туурвижээ.
1. "Славян марш" (1876)
Энэхүү жагсаалыг Оросын Тамгын газрын хүсэлтээр Чайковский бичсэн хөгжмийн нийгэмлэгтэмцэлд зориулав Славян ард түмэнҮйл явдалтай холбогдуулан Османы буулганы эсрэг Балканы орнууд Орос-Туркийн дайн. Зохиогч өөрөө урт хугацаанд"Серб-Оросын марш" гэж нэрлэсэн. Маршийг ашигласан хөгжмийн сэдэв, шинж чанар ардын дуу хөгжимСербүүд, түүнчлэн "Бурхан хааныг авраач!" киноны ишлэлүүд.
1985 онд Германы хүнд металлын хамтлаг Accept маршийн гол сэдвийг "Metal Heart" цомгийнхоо гол дууны оршил болгон ашигласан.
2. "Хунт нуур" (1877)
Майя Плисецкая, Валерий Ковтун нар. П.И.Чайковскийн "Хунт нуур" балетын дүр зураг
Зохиол нь ардын аман зохиол, тэр дундаа муу ёрын илбэчин Ротбарт болгон хувиргасан үзэсгэлэнт гүнж Одеттагийн тухай өгүүлдэг эртний Германы домогт үндэслэсэн байв. цагаан хун. Чайковский Фюссен хотын ойр орчмын Альпийн нурууны бэлд орших нуурт зочилсныхоо дараагаар балетын хөгжмийг бичсэн гэж олон нийт үздэг.
1877 оноос хойш уг тоглолтын партитура, либретто хэд хэдэн өөрчлөлтөд орсон. Өнөөдрийг хүртэл "Хунт нуур"-ын одоо байгаа бүх хэвлэлүүдээс яг ижил оноо авсан хоёр нь бараг байдаггүй.
Манай үеийнхний хувьд балет нь наймдугаар сард болсон цохилттой хүчтэй холбоог төрүүлдэг - "Хунт нуур" Зөвлөлтийн телевиз 1991 оны 8-р сарын 19, төлөвлөсөн бүх дамжуулалтыг цуцаллаа.
3. "хүүхдийн цомог" (1878)
П.И.Чайковскийн "Хүүхдийн цомог"-ын хөгжимд зориулсан хүүхэлдэйн кино (1976). Найруулагч - Инесса Ковалевская
Чайковскийн "Хүүхдийн цомог" хэмээх бүтээлийн нэрт мэргэжилтэн Полина Вайдманы хэлснээр алдартай зохиолуудШуманн, Григ, Дебюсси, Равел, Барток нар дэлхийн алтан санд оржээ хөгжмийн уран зохиолхүүхдүүдэд зориулсан бөгөөд зан чанар, сэдвийн хувьд ойролцоо төгөлдөр хуурын олон дууг бүтээхэд түлхэц өгсөн.
1976 онд "Союзмультфильм" студид цомгийн хөгжимд хүүхэлдэйн кино хийж, 20 жилийн дараа балетыг тайзнаа тавьж, шагналтан болжээ. Олон улсын наадам 1999 онд Югослав.
4. "Евгений Онегин" (1877)
"Евгений Онегин" дуурийн "Онегин Ариосо". "Муслим Магомаев дуулж байна" киноны хэсэг. Азербайжан кино, 1971 он. Зохиол, найруулга - Т.Исмаилов, И.Богданов
1877 оны 5-р сард дуучин Елизавета Лавровская П.И.Чайковскийг хуйвалдаан дээр үндэслэн дуурь бичихийг санал болгов. Пушкиний романшүлэгт. Хөгжмийн зохиолч энэ саналд маш их догдолж, бүхэл бүтэн шөнө нойргүй хонож, зохиол дээрээ ажилласан. Өглөө болоход тэр хөгжим бичиж эхлэв. П.И.Чайковский хөгжмийн зохиолч Сергей Танеевт бичсэн захидалдаа: "Би өөрийнхөө мэдэрсэн эсвэл үзсэн байр суурийн зөрчилдөөн дээр суурилсан, надад хурдан хүрч чадах дотно атлаа хүчирхэг жүжиг хайж байна" гэж бичжээ.
Долдугаар сард хөгжмийн зохиолч өөрөөсөө 8 насаар дүү консерваторийн оюутан асан Антонина Милюковатай гэнэт гэрлэжээ. Хэдэн долоо хоногийн дараа гэрлэлт дууссан бөгөөд энэ нь ажилд хүчтэй нөлөөлсөн гэж шүүмжлэгчид үзэж байна.
5. Нойрсож буй гоо сайхан (1889)
П.И.Чайковскийн "Нойрсож буй гоо бүсгүй" балетын вальс.
Чайковскийн өмнө ижил нэртэй балет зохиосон Францын хөгжмийн зохиолч Фердинанд Жерольд Чарльз Перрогийн зохиол руу хандсан боловч нээлтийн жилдээ Чайковский, Мариус Петипа нарын хувилбарыг онцлох гэж хүлээн зөвшөөрч, хүлээн авчээ. хүндэт газардэлхийн балетын урлагийн шилдэг бүтээлүүдийн нэг.
Бидний цаг үед "Нойрсож буй гоо үзэсгэлэн"-ийн шинэ хэвлэлийг гаргаж буй бараг бүжиг дэглээч бүр бүтээдэг. шинэ хувилбартүүний оноо.
6. "Хатан хаан" (1890)
П.И.Чайковскийн "Хүрзний хатан хаан" дуурийн увертюра, Гран театр дел Лисеу, Барселона (2010)
1887 онд Эзэн хааны театрын захиргаа Пушкиний түүхээс сэдэвлэн Иван Всеволожскийн зохиосон зохиолоор дуурь бичихийг Чайковскийд санал болгов. Зохиолч "зохистой театр" байхгүйн улмаас татгалзсан боловч хоёр жилийн дараа тэр захиалгыг хүлээн авч, ажилдаа шургуу оров.
Оросын нээлтийн дараахан энэ дуурь Европ, Америкийн олон театруудын урын санд "шилжиж" орос, чех, герман хэлээр тоглогджээ.
7. Щелкунчик (1892)
П.И.Чайковскийн "Щелкунчик" балетын "Цэцгийн вальс"
Эрнст Теодор Хоффманы "Щелкунчик ба хулгана хаан" үлгэрээс сэдэвлэсэн шинэлэг балет нь П.И.Чайковскийн сүүлийн үеийн бүтээлүүд, ер нь балетын урлагийн дунд онцгой байр суурь эзэлдэг.
Дэлхийн 1-р дайн эхэлж, эх оронч сэтгэлгээ өсөхийн хэрээр балетын зохиолыг оросжуулж, Гол дүрМариг Маша гэж дуудаж эхлэв. Фрицийн нэрийг нэгэн зэрэг өөрчлөөгүй.
Балет бол нэг төрөл тайзны урлаг; Энэ бол хөгжим, бүжиг дэглэлтийн дүрслэлд шингэсэн сэтгэл хөдлөл юм.
Бүжгийн урлаг нь хөгжмийн тайзны тоглолтын түвшинд хүрдэг бүжиг дэглэлтийн хамгийн дээд шат болох балет нь бүжгээс хамаагүй хожуу буюу 15-16-р зуунд язгууртны ордны урлаг болон үүссэн.
"Балет" гэсэн нэр томъёо нь 16-р зуунд Сэргэн мандалтын үеийн Италид гарч ирсэн бөгөөд тоглолт биш, харин бүжгийн хэсэг гэсэн утгатай. Балет бол бүжиглэх урлаг, гол зүйл юм илэрхийлэх хэрэгсэлбалет нь хөгжимтэй нягт холбоотой, драмын үндэстэй - либретто, сценограф, хувцасны дизайнер, гэрэлтүүлгийн зураачийн ажил гэх мэт.
Балет нь олон янз байдаг: хуйвалдаан - сонгодог өгүүлэмж олон үйлдэлт балет, драмын балет; хуйвалдаангүй - балет-симфони, балет-сэтгэл, бяцхан дүр.
Уран зохиолын шилдэг бүтээлүүдээс сэдэвлэсэн балетын тоглолтыг хөгжимд хөрвүүлсэн олон тоглолтыг дэлхийн тайзнууд үзсэн гайхалтай хөгжмийн зохиолчид. Тийм ч учраас Британийн Listverse интернет эх сурвалж түүхэн дэх хамгийн шилдэг балетын бүтээлүүдийн үнэлгээг гаргахаар шийджээ.
"Хунт нуур"
Хөгжмийн зохиолч: Петр Чайковский
Хунт нуурын анхны Москвагийн үйлдвэрлэл амжилтанд хүрээгүй - түүний гайхамшигт түүх бараг хорин жилийн дараа Санкт-Петербург хотод эхэлсэн. Гэхдээ энэ гайхамшигт бүтээлийг дэлхий нийтээр бэлэглэсэн нь Большой театр байсан юм. Петр Ильич Чайковский Большой театрын захиалгаар анхны балетаа бичсэн.
Алдарт Мариус Петипа болон түүний туслах Лев Иванов нар Хун нуурт аз жаргалтай тайзны амьдралыг бэлэглэсэн бөгөөд тэд юуны түрүүнд "Хун" жүжгийг найруулсны ачаар түүхэнд бичигджээ.
Петипа-Ивановын хувилбар нь сонгодог болсон. Энэ нь маш модернист бүтээлүүдээс бусад Хунт нуурын дараагийн бүтээлүүдийн үндэс суурь болдог.
Хунт нуурын прототип нь Чайковскийн балетыг бичихээс өмнөхөн очиж үзсэн Давыдов Лебедевагийн эдийн засаг (одоогийн Черкасск муж, Украин) нуур байв. Тэнд амарч, зохиолч эрэг дээр нэгээс илүү өдрийг өнгөрөөж, цасан цагаан шувуудыг ажиглав.
Зохиол нь ардын аман зохиолын олон сэдвүүд дээр суурилж, муу ёрын илбэчин, хүлэг баатар Ротбартын хараалаар хун болж хувирсан үзэсгэлэнт гүнж Одеттагийн тухай Германы эртний домогт өгүүлдэг.
"Ромео Жульетта"
Прокофьевын "Ромео Жульетта" бол 20-р зууны хамгийн алдартай балетуудын нэг юм. Балетын анхны тоглолт 1938 онд Брно (Чехословак) хотод болсон. Гэхдээ 1940 онд Ленинградын Кировын театрт толилуулсан балетын хэвлэл нь олны танил болсон юм.
"Ромео Жульетта" бол Уильям Шекспирийн ижил нэртэй эмгэнэлт жүжгээс сэдэвлэсэн оршил, төгсгөл үг бүхий 3 бүлэг 13 үзэгдэл бүхий балет юм. Энэхүү балет нь хөгжим, гайхалтай бүжиг дэглэлтээр шингэсэн дэлхийн урлагийн шилдэг бүтээл юм. Тоглолт нь өөрөө маш гайхалтай тул амьдралдаа ядаж нэг удаа үзэх нь зүйтэй юм.
"Жизель"
Хөгжмийн зохиолч: Адольф Адам
"Жизель" - хоёр бүлэгт "гайхалтай балет" Францын хөгжмийн зохиолчАдольф Адамыг Анри де Сент-Жорж, Теофил Готье, Жан Коралли нарын либреттод бичсэн нь Генрих Хайнегийн домогт үндэслэсэн. Хэйне "Германы тухай" номондоо аз жаргалгүй хайрын улмаас нас барсан охидын тухай, ид шидийн амьтад болж, шөнө тааралдсан залуусаа бүжиглэж, сүйрсэн амьдралынхаа өшөөг авдаг тухай бичжээ.
Уг балетын нээлт 1841 оны 6-р сарын 28-нд Гранд опера театрт болсон ба бүжиг дэглээч Ж.Коралли, Ж.Перро нар тоглосон. Жүжиг маш их амжилтанд хүрсэн, сайн саналхэвлэлд. Зохиолч Жюль Жанин “Энэ бүтээлд юу ч байхгүй. Мөн уран зохиол, яруу найраг, хөгжим, шинэ пасын найруулга, сайхан бүжигчид, эв найрамдал, амьдралаар дүүрэн, нигүүлсэл, энерги. Үүнийг балет гэж нэрлэдэг."
"Щелкунчик"
Хөгжмийн зохиолч: Петр Чайковский
П.И.Чайковскийн "Щелкунчик" балетын тайзны бүтээлүүдийн түүх. утга зохиолын үндэсЭрнст Теодор Амадей Хоффманы "Щелкунчик ба хулгана хаан" үлгэр байсан бөгөөд зохиолчийн олон хэвлэлийг мэддэг. Энэ балетыг 1892 оны 12-р сарын 6-нд Мариинскийн театрт үзүүлэв.
Балетын нээлт маш амжилттай болсон. "Щелкунчик" балет нь П.И.Чайковскийн "Хунт нуур"-аас эхэлж "Нойрсож буй гоо үзэсгэлэн"-д үргэлжилсэн сайн муугийн тэмцлийн сэдэв эгшиглэж, сонгодог болсон балетын цувралыг үргэлжлүүлж, дуусгаж байна.
Щелкунчик хүүхэлдэй болж хувирсан эрхэмсэг, үзэсгэлэнтэй илбэдсэн ханхүүгийн тухай, эелдэг, харамгүй охин ба тэдний муу өрсөлдөгчийн тухай зул сарын баярын үлгэр. Хулганы хаан, насанд хүрэгчид болон хүүхдүүдийн хайрыг үргэлж татсаар ирсэн. Үлгэрийн зохиолтой хэдий ч энэ бол ид шидийн болон гүн ухааны элементүүдийг агуулсан жинхэнэ балетын урлагийн бүтээл юм.
"Ла Баядере"
Хөгжмийн зохиолч: Людвиг Минкус
"Ла Баядере" - балет дөрвөн алхамЛюдвиг Федорович Минкусын хөгжимд бүжиг дэглээч Мариус Петипагийн апотеоз бүхий долоон зураг.
уран зохиолын эх сурвалж"Ла Баядере" балет нь Энэтхэгийн сонгодог Калидаса "Шакунтала" жүжгийн жүжиг, В.Гётегийн "Бурхан ба Баядере" баллад юм. Зохиол нь баядере, эрэлхэг дайчин хоёрын аз жаргалгүй хайрын тухай дорно дахины романтик домог дээр суурилдаг. "Ла Баядере" - үлгэр жишээ ажил XIX зууны стилист чиг хандлагын нэг бол эклектикизм юм. "Ла Баядере"-д ид шидийн болон бэлгэдлийн аль аль нь байдаг: эхний үзэгдэлээс эхлэн "тэнгэрээс шийтгэгдэх сэлэм" баатруудын дээгүүр өргөгдсөн мэт мэдрэмж.
"Ариун хавар"
Хөгжмийн зохиолч: Игорь Стравинский
"Хаврын ёслол" нь Оросын хөгжмийн зохиолч Игорь Стравинскийн балет бөгөөд 1913 оны тавдугаар сарын 29-нд Парисын Елисей театрт нээлтээ хийсэн юм.
"Хаврын ёслол" хэмээх үзэл баримтлал нь Стравинскийн зүүдэнд үндэслэсэн бөгөөд тэрээр эртний зан үйлийг харсан - залуу охин, хөгшчүүлээр хүрээлэгдсэн, хаврыг сэрээхийн тулд ядарч туйлдсан бүжиглэж, нас барсан. Стравинский тайз засалт, хувцасны ноорог зохиосон Рерихтэй нэгэн зэрэг хөгжим дээр ажиллаж байжээ.
Балетад ийм зохиол байдаггүй. "Хаврын ёслол"-ын агуулгыг хөгжмийн зохиолч "Шинэ амьдралд дахин төрж буй байгалийн гэрэлт амилалт, бүрэн амилалт, ертөнцийн тухай ойлголтын аяндаа амилалт" гэж тодорхойлсон байдаг.
"Нойрсож буй гоо сайхан"
Хөгжмийн зохиолч: Петр Чайковский
П.И.Чайковский - Мариус Петипагийн "Нойрсож буй гоо үзэсгэлэн" балетыг "нэвтэрхий толь" гэж нэрлэдэг. сонгодог бүжиг". Болгоомжтой бүтээгдсэн балет нь янз бүрийн бүжиг дэглэсэн өнгөний сүр жавхланг гайхшруулдаг. Гэхдээ Петипагийн тоглолт бүрийн төвд балетчин байдаг. Эхний жүжигт Аврора бол хөнгөн, гэнэн байдлаар ойлгодог залуу охин юм дэлхий, хоёрдугаарт - тэр голт борын дагина удаан хугацааны мөрөөдлөөсөө дуудагдсан сэтгэл татам сүнс, төгсгөлд нь сүй тавьсанаа олсон аз жаргалтай гүнж юм.
Петипагийн зохион бүтээгч авъяас чадвар нь олон янзын бүжгийн хачирхалтай загвараар үзэгчдийг гайхшруулдаг бөгөөд хамгийн дээд тал нь Аврора гүнж, хунтайж Хүсэл зэрэг дурлагчдын ёслол төгөлдөр па де деу юм. П.И.Чайковскийн хөгжмийн ачаар хүүхдийн үлгэр нь сайн (голт борын дагина) ба муугийн (Карабоссын дагина) тэмцлийн тухай шүлэг болжээ. Нойрсож буй гоо бүсгүй бол хөгжим, бүжиг хоёрыг нэгтгэсэн жинхэнэ хөгжим, бүжиг дэглэлтийн симфони юм.
"Дон Кихот"
Хөгжмийн зохиолч: Людвиг Минкус
Дон Кихот бол балетын театрын амьдралыг бататгасан, гэгээлэг, баяр ёслолын бүтээлүүдийн нэг юм. Сонирхолтой нь хэдийгээр нэр нь гарсан ч энэхүү гайхалтай балет ямар ч тайзнаа биш юм. алдартай романМигель де Сервантес, бие даасан бүжиг дэглэлтийн ажилМариус Петипа Дон Кихотоос сэдэвлэсэн.
Сервантесын романд ямар ч мөлжлөгт бэлэн, гунигтай баатар Дон Кихотын дүр төрх бий. эрхэм үйлс, үйл явдлын үндэс суурь болно. 1869 онд Москвад нээлтээ хийсэн Людвиг Минкусын хөгжимд зохиосон Петипагийн балетад. Большой театр, Дон Кихот юм жижиг дүрба үйл явдал дээр төвлөрдөг Хайрын түүхКитри ба Базил.
"Үнсгэлжин"
Хөгжмийн зохиолч: Сергей Прокофьев
"Үнсгэлжин" - хуйвалдааны дагуу Сергей Прокофьевын гурван бүлэгт балет ижил нэртэй үлгэрЧарльз Перрот.
Балетын хөгжмийг 1940-1944 оны хооронд бичсэн. Прокофьевын хөгжимд зориулсан "Үнсгэлжин" жүжгийг анх удаа 1945 оны 11-р сарын 21-нд Большой театрт тавьжээ. Түүний захирал нь Ростислав Захаров байв.
Прокофьев "Үнсгэлжин" балетын талаар "Би Үнсгэлжингийн шилдэг уламжлалаар бүтээсэн. сонгодог балет," - энэ нь үзэгчдийг өрөвдөж, хунтайж, Үнсгэлжингийн баяр баясгалан, зовлон зүдгүүрийг үл хайхрахад хүргэдэг.
Надад туслаач. Бидэнд Оросын 10 хөгжмийн зохиолч, тэдний балет хэрэгтэй.
- Чайковскийн хунгийн нуур
- 1. Асафьев Борис Владимирович - "Бахчисарайн усан оргилуур"
- Тийм ээ, энэ нь хамаагүй хялбар :)
1- Чайковский - Щелкунчик
2-Стравинский- галт шувуу
3-прокофьев-Үнсгэлжин
4-скриабин-скриабиниана
5-рахманинов-паганини
6 нүдтэй Рэймонд
7-Шостакович-Светлый урсгал
8-Роман-Корсаков-Шехеразаде
9-гаврилин -анюта
10-черепнин-армида павильон
Би хамгийн багадаа өгдөг, харанхуй байна :))) - Би хөгжмийн зохиолчгүйгээр бичих болно!
15 БАЛЕТИЙН НЭР
1) "Хунт нуур"
2) "Нойрсож буй гоо сайхан"
3) "Щелкунчик"
4) "Раймонда"
5) "Дон Киточ"
6) "Корсар"
7) "Дунд дуэт"
8) "Үнсгэлжин"
9) "Алтан үе"
10) "Хөзөр тоглох"
11) "Ромео Жульетта"
12) "Спартак"
13) "Жизель"
- Эдгээр хөгжмийн зохиолчдыг мэддэг бүх хүмүүст тусалсанд баярлалаа
- 1- Чайковский - Щелкунчик
2-Стравинский- галт шувуу
3-прокофьев-Үнсгэлжин
4-скриабин-скриабиниана
5-рахманинов-паганини - Чайковский, Прокофьев, Стравинский болон бусад олон
- . Асафьев Борис Владимирович - "Бахчисарайн усан оргилуур"
2. Аренский Антон (Антони) Степанович - "Египетийн шөнө"
3. Глазунов Александр Константинович - Рэймонд
4. Глиер Рейнгольд Морицевич - " Хүрэл морьтон»
5. Прокофьев Сергей Сергеевич - Үнсгэлжин, Ромео Жульетта
6. Рахманинов Сергей Васильевич - "Паганини" балетын тоглолт
7. Римский-Корсаков Николай Андреевич - түүний хөгжимд "Шехеразада", "Алтан азарган тахиа" балетуудыг тавьсан.
8. Скрябин Александр Николаевич - түүний хөгжимд "Прометей", "Экстазын шүлэг" балетуудыг тавьсан.
9. Стравинский Игорь Фдорович - "Гал шувуу"
10. Щедрин Родион Константинович - "Конк-Горбунок", "Кармен люкс"
Тэд Чайковскийн тухай бичсэн боловч Глинка, Мусоргский нар дуурьдаа хөгжим бичжээ балет бүжиг.
Ешпай Андрей Яковлевич - "Ангара" - Александр Николаевич Скрябин Александр Николаевич Скрябин бол Оросын хөгжмийн зохиолч, төгөлдөр хуурч, Оросын болон дэлхийн хөгжмийн соёлын хамгийн тод хүмүүсийн нэг юм. Скрябины анхны бөгөөд гүн яруу найргийн бүтээл нь 20-р зууны эхэн үед олон нийтийн амьдралын өөрчлөлттэй холбоотой урлагт олон шинэ чиг хандлагууд бий болсон үед ч шинэлэг байдлаараа ялгарчээ.
Москвад төрсөн ээж нь эрт нас барсан, аав нь Перс улсад элчин сайдаар ажиллаж байсан тул хүүдээ анхаарал хандуулж чадаагүй юм. Скрябиныг нагац эгч, өвөө нь өсгөж хүмүүжүүлж, бага наснаасаа хөгжмийн чадварыг харуулсан. Эхэндээ тэрээр кадет корпусад суралцаж, хувийн төгөлдөр хуурын хичээл авч, сургуулиа төгсөөд Москвагийн консерваторид элсэн орсон бөгөөд түүний ангийн найз нь С.В.Рахманинов байв. Консерваторийг төгсөөд Скрябин өөрийгөө бүхэлд нь хөгжимд зориулжээ - концертын төгөлдөр хуурч-хөгжмийн зохиолчийн хувьд тэрээр Европ, Оросоор аялан тоглолт хийж, ихэнх цагаа гадаадад өнгөрөөсөн.
Гуравдугаар симфони ("Тэнгэрлэг шүлэг"), симфони "Экстазын шүлэг", "Эмгэнэлт", "Сатаник" төгөлдөр хуурын шүлэг, 4, 5-р сонатууд болон бусад бүтээлүүд хийгдэж байсан 1903-1908 онуудад Скрябины хөгжмийн зохиолын оргил үе байв. гаргасан. Хэд хэдэн сэдэв-дүрсээс бүрдсэн "Экстазын шүлэг" нь Срябины бүтээлч санааг төвлөрүүлж, түүний тод бүтээл юм. Энэ нь хөгжмийн зохиолчийн том найрал хөгжмийн хүчийг хайрлах хайр, гоцлол хөгжмийн уянгалаг, агаартай эгшигийг эв найртай хослуулсан. "Экстазын шүлэг"-д агуулагдах асар их амин чухал энерги, гал халуун хүсэл тэмүүлэл, хүчтэй хүсэл зориг нь сонсогчдод үл тоомсорлож, өнөөг хүртэл нөлөөллийн хүч чадлаа хадгалсаар байна.
Скрябины өөр нэг гайхамшигт бүтээл бол "Прометей" ("Галын шүлэг") бөгөөд зохиолч уламжлалт аялгууны системээс салж, зохицсон хэлээ бүрэн шинэчилсэн бөгөөд түүхэнд анх удаа энэ бүтээлийг өнгө дагалдуулах ёстой байв. хөгжим, гэхдээ техникийн шалтгааны улмаас анхны үзүүлбэр нь гэрлийн эффектийг дамжуулаагүй.
Сүүлчийн дуусаагүй "Нууц" бол мөрөөдөгч, романтик, гүн ухаантан Скрябины санаа бөгөөд түүнийг бүх хүн төрөлхтөнд уриалж, ертөнцийн шинэ гайхалтай дэг журам, орчлон ертөнцийг материйн нэгдэл бий болгоход түлхэц өгөх санаа байв.
А.Н. Скрябин "Прометей"Сергей Васильевич Рахманинов Сергей Васильевич Рахманинов бол 20-р зууны эхэн үеийн дэлхийн хамгийн агуу хөгжмийн зохиолч, авъяаслаг төгөлдөр хуурч, удирдаач юм. Рахманиновын хөгжмийн зохиолчийн бүтээлч дүр төрхийг ихэвчлэн "Оросын хамгийн хөгжмийн зохиолч" гэсэн нэрээр тодорхойлдог бөгөөд Москва, Санкт-Петербургийн хөгжмийн зохиолчдын сургуулиудын хөгжмийн уламжлалыг нэгтгэж, өөрийн өвөрмөц хэв маягийг бий болгосон түүний гавьяаг энэхүү товч томъёололд онцлон тэмдэглэв. Энэ нь дэлхийн хөгжмийн соёлоос тусгаарлагдмал байдлаар ялгардаг.
Новгород мужид төрсөн тэрээр дөрвөн настайгаасаа эхлэн ээжийнхээ удирдлаган дор хөгжим сурч эхэлсэн. Тэрээр Санкт-Петербургийн консерваторид суралцаж, 3 жил сурсны дараа Москвагийн консерваторид шилжиж, том алтан медальтай төгссөн. Тэрээр удирдаач, төгөлдөр хуурч гэдгээрээ хурдан олны танил болж, хөгжим зохиожээ. Санкт-Петербургт болсон анхны симфони (1897)-ийн гамшигт нээлт нь хөгжмийн зохиолчийн хямралыг өдөөсөн бөгөөд үүнээс Рахманинов 1900-аад оны эхээр Оросын сүмийн дууны зохиол, суларч буй Европын романтизм, орчин үеийн импрессионизм, неоклассикизмыг хослуулсан хэв маягаар гарч ирэв. нарийн төвөгтэй бэлгэдэл. Энэ бүтээлч хугацаанд түүний шилдэг бүтээлүүд төрдөг - За, би тийм ч их юм бичихгүй бөгөөд 10-ыг бүгдийг нь нэрлэх боломжгүй. Гэхдээ .. . Шостакович, "Гэрэлт урсгал", "Болт" балетууд (үүнийг бага мэддэг), Чайковский - "Щелкунчик", "Хунт нуур", Прокофьев "Ромео Жульетта"
П.И.Чайковскийг шинэчлэгч гэж зүй ёсоор тооцдог балетын төрөл. Үүнийг ойлгохын тулд түүний өмнө балет ямар байсныг бага ч болов төсөөлөх хэрэгтэй.
Чайковскийн өмнөх 19-р зуунд балетын урлагт Итали, Франц, Орос гэсэн гурван чиглэл байсан.
Оросын балетын тухай анх дурдсан нь 17-р зууны эхэн үеэс олдсон боловч түүний хөгжил хожуу эхэлсэн бол түүний цэцэглэлтийн үе нь XIX эхэн үезуунд, Пушкины бичсэнчлэн "Дидло алдар суугаар титэм зүүж", "тэнгэрлэг" Истомина хаанчлах үед. Пушкины мөрүүдбодит байдлыг тусгасан: 19-р зууны балетын анхны хүмүүс удаан хугацааны туршид хөгжмийн зохиолчид биш, харин балетчин, бүжиг дэглээчид байв. Бүжгийн тэргүүлэх чиглэлийн "хоёр дахь" нь зөвхөн хэмнэлийн функцийг гүйцэтгэдэг хөгжим байв. Бүжиг дэглээчид бүжиг, хөгжмийг хамтад нь авчрахыг хичээсэн ч хөгжим өгсөөр байв бага үүрэг. Тийм ч учраас томоохон хөгжмийн зохиолчид балетыг “нам”, хэрэглээний төрөл гэж үздэг байсан нь ховор байдаг.Илүү уран сайхны үнэ цэнэТэр үед Оросын балет биш, Францын балетууд, юуны түрүүнд А.Адам, Л.Делибес нар байсан. Анхны романтик балетуудын нэг болох А.Адамын "Жизель" нь уянгын агуулгыг илчилсэн юм хайрын жүжигзөвхөн бүжиг дэглэлт төдийгүй хөгжимд ч гэсэн. Тэр бол Хунт нуурын шууд өмнөх хүн болсон юм.
Хэрэв Оросын хөгжмийн зохиолчид балетыг сонирхдоггүй байсан бол хөгжим тоглож буй дуурьт бүжгийн хэсгүүдийг оруулдаг байв. чухал үүрэг. Тиймээс Глинкагийн хоёр дуурьт гайхалтай бүжгийн үзүүлбэрүүд байсан. Гэсэн хэдий ч тэдгээрт балетын тайзнууд нь дайснуудын дүр төрхийг ("Полшуудын "Царын амьдрал"), гайхалтай, ид шидийн дүр төрхийг ("Черноморын цэцэрлэгт хүрээлэн дэх Руслан, Людмила" бүжиг) агуулсан бөгөөд зөвхөн үйл ажиллагааны нэг хэсэг байв. Гэсэн хэдий ч Чайковскийн балетын шинэчлэлийг хамгийн их бэлтгэсэн нь дуурь, юуны түрүүнд Глинкийн дуурь байв.
Чайковскийн шинэлэг зүйл нь балетыг симфонижуулахад илэрдэг. Хөгжмийн зохиолч урьд өмнө нь зөвхөн хөгжмийн зэмсэг, дуурийн хөгжимд л байдаг байсан сэдэвчилсэн эрчимтэй хөгжил, эв нэгдэлтэй партитурыг дүүргэдэг. Үүний зэрэгцээ тэрээр бүжгийн бүх онцлог шинж чанар, бүжгийн үйлдлийг орхисон, i.e. балетыг бүжгийн элементүүдтэй симфони болгон хувиргаагүй, дуурьтай зүйрлээгүй, харин бүжгийн сюитууд, уламжлалт сонгодог балетын бүжгийг хадгалсаар ирсэн.
Чайковскийн “Хунт нуур”, “Нойрсож буй гоо бүсгүй”, “Щелкунчик” гурван балетын агуулга нь уран зөгнөлт ертөнцтэй холбоотой. Чайковский балетад үлгэр домог, дуурьт жинхэнэ амьдралын дүр төрхийг илүүд үздэг байв. Гэсэн хэдий ч хөгжмийн зохиолчийн бүх балетын жинхэнэ, гайхалтай-гайхалтай ертөнц нь үлгэрт сонсогч бүрийн хувьд хоорондоо холбоотой байдаг шиг хоорондоо холбоотой байдаг. Гоёмсог, ид шидийн балетын үйл ажиллагаа нь Чайковскийн суут ухаантны бүтээсэн нууцлаг, үзэсгэлэнтэй, агаартай жингүй, энгийн бөгөөд маш хүнлэг дүр төрхтэй зөрчилддөггүй.
Одоо би П.И.-ийн гурван балетыг илүү нарийвчлан шинжлэхийг хүсч байна. Чайковский.
§ 1 "П.И.-ийн балетууд дээр. Чайковский"
Чайковский Петр Ильич, Оросын хөгжмийн зохиолч. 1865 онд Санкт-Петербургийн консерваторийг төгссөн (А. Г. Рубинштейн оюутан). Тэрээр Москвагийн консерваторийн профессор (1866-1878) байв.
Чайковскийн бүтээл дэлхийн хөгжмийн соёлын оргилд багтдаг. Тэрээр 11 дуурь, 6 симфони бичсэн. симфони шүлгүүд, танхимын чуулга, хийл болон төгөлдөр хуурын концерт, прод. найрал дуу, дуу хоолой, төгөлдөр хуур гэх мэт. Чайковскийн хөгжим нь санаа, дүрслэлийн гүн, мэдрэмжийн баялаг, сэтгэл хөдөлгөм сэтгэл хөдлөл, илэрхийлэлийн чин сэтгэл, үнэн, тод аялгуу, уянгалаг чанараараа ялгагдана. нарийн төвөгтэй хэлбэрүүдсимфони хөгжил. Чайковский балетын хөгжимд шинэчлэл хийж, түүний үзэл санаа, дүрслэлийн үзэл баримтлалыг гүнзгийрүүлж, орчин үеийн дуурь, симфони урлагийн түвшинд хүргэв.
Чайковский уран бүтээлийнхээ эхний алхмуудаас л бүжгийн хөгжим зохиох дуртай байсан ч төлөвшсөн хөгжмийн зохиолчийн хувиар балет бичиж эхэлсэн. бүжгийн хэмнэлӨдөр тутмын хөгжимд үндэслэсэн жанруудыг Чайковский зөвхөн жижиг хөгжмийн зэмсэгт төдийгүй дуурь, симфони бүтээлүүд. Чайковскийн өмнө балетын тоглолтод хөгжим зонхилж байв ашигласан утга: бүжгийн хэмнэлийн үндэс өгсөн боловч гүн гүнзгий санаа, дүрслэлийн шинж чанарыг агуулаагүй. Энэ нь ердийн хэв маяг, клишег давамгайлж байсан бөгөөд ижил төрлийн бүжгийн хэлбэрүүд нь янз бүрийн сэдвийг багтаахад зохицсон байв. Чайковскийн шинэчлэлийг дэлхийн сонгодог дуурь, бүжгийн төрөл, хэлбэрийг нэвтрүүлсэн туршлагаас бэлтгэсэн. симфони хөгжим, үүнд түүний дотор өөрийн бүтээлч байдал, М.И.Глинка болон Оросын бусад хөгжмийн зохиолчдын дуурь дахь бүжгийн үзэгдэл, дэвшилтэт бүжиг дэглээчдийн балетын тоглолтод хөгжмийн ач холбогдлыг нэмэгдүүлэх хүсэл эрмэлзэл. Чайковскийн шинэчлэлийн мөн чанар нь балет дахь хөгжмийн үүргийг эрс өөрчлөх явдал юм. Туслах элементээс энэ нь тодорхойлогч болж хувирч, зохиолыг баяжуулж, бүжиг дэглэлтийн агуулгыг өгсөн. Чайковскийн балетын хөгжим нь "дансант", өөрөөр хэлбэл бүжгийн зорилготойгоор бүтээгдсэн, энэ чиглэлээр хуримтлагдсан бүх ололт амжилтыг хэрэгжүүлдэг, үйл ажиллагааны гол дүр төрх, нөхцөл байдал, үйл явдлын дүрслэлийг агуулсан, түүнийг тодорхойлж, илэрхийлдэг тул театрын шинж чанартай байдаг. түүний хөгжил. Үүний зэрэгцээ өөрийн жүжгийн хувьд, зарчим болон хэв маягийн онцлогЧайковскийн балетууд нь симфони, дуурийн хөгжимтэй ойр, дэлхийн оргилуудтай ижил түвшинд хүрдэг. хөгжмийн урлаг. Уламжлалыг үгүйсгэхгүйгээр, балетын хөгжмийн түүхэнд тогтсон төрөл, хэлбэрийг устгахгүйгээр Чайковский нэгэн зэрэг шинэ агуулга, утга санаагаар дүүргэсэн. Түүний балетууд дугаарын бүтцээ хадгалсан боловч дугаар бүр нь мажор юм хөгжмийн хэлбэр, симфони хөгжлийн хуулиудад захирагдаж, бүжигт өргөн цар хүрээг олгодог. Их ач холбогдолЧайковский нь үйл ажиллагааны хөгжлийн гол мөчүүдийг агуулсан уянгын болон драмын ангиудтай (аджио, үйл ажиллагаа гэх мэт), үйл ажиллагааны уянгын уур амьсгалыг бүрдүүлдэг вальсууд, үндэсний онцлог шинж чанартай бүжгийн сюитууд, үйл ажиллагаа-пантомимийн үзэгдлүүдтэй. үйл явдлын явц, сэтгэл хөдлөлийн хамгийн нарийн өөрчлөлтийг дүрсэлдэг жүжигчид. Чайковскийн балетын хөгжим нь нэг дугаар, үзэгдэл, жүжиг, бүхэл бүтэн тоглолтын доторх динамик хөгжлийн нэг шугамаар шингэсэн байдаг.
Ч.-ын анхны "Хунт нуур" балет (1876 онд), 1889 онд Чайковский "Нойрсож буй гоо бүсгүй" балетыг (1890, Мариинскийн дуурийн театр, бүжиг дэглээч Петипа), Чайковскийн сүүлчийн балет - Щелкунчик, (оп. 1891, 1892 онд Мариинскийн театр, бүжиг дэглээч Иванов).
Чайковскийн хийсэн балетын хөгжмийн шинэчлэл нь балетын урлагийн дараагийн хөгжилд гүн нөлөө үзүүлсэн.
§ 2 "Хунт нуур" балет
"Хунт нуур". Дэлхий дээр бүтээсэн бүх балетуудаас тэр магадгүй хамгийн алдартай, алдартай нь юм. Дэлхийн "Хунт нуур"-аас балетын театрэхэлсэн шинэ үе шатбалетын урлагийн хоёр үндсэн бүрэлдэхүүн хэсэг болох бүжиг ба ичгүүр, график, хөгжмийн нягт нэгдэлээр тодорхойлогддог түүний хөгжлийн онцлог.
Дэлхийн балетын шилдэг бүтээл болох "Хунт нуур" бол Петипа, Ваганова, Григорович нарын тодорхой тоглолт биш юм. Энэ талаар юмП.И.Чайковскийн янз бүрийн бүжгэн жүжгийн уран бүтээлчид хөндсөн, тайзны олон зуун жилийн түүхтэй бүтээл туурвисан тухай. "Хунт нуур" бол юуны түрүүнд Чайковскийн найруулга бөгөөд түүн дээр үндэслэн тоглолтууд нь тодорхой хэмжээгээр амжилттай хийгдсэн байдаг.
Хунт нуур дээр ажиллаж байхдаа Чайковский сайн мэддэг байсан байх бүтээлч боломжууд балетын хамтлагБольшой театр. Эцсийн эцэст, хөгжмийн зохиолч бол маш нарийн балетын үзэгч байсан гэдгийг та мэднэ. "Байнга зочлохоос ( балетын үзүүлбэрүүд. - A.D.),- гэж М.И.Чайковский бичжээ, - гэж тэр олж авав. технологийн талаархи ойлголт бүжгийн урлагмөн "бөмбөлөг", "өндөр", "оймсны хатуулаг" гэх мэтийг үнэлдэг. мэргэн ухаан." 1
". “Фауст” жүжгийн өмнөх өдөр би энэ театрт П.И.Чайковскийн “Хунт нуур” балетыг үзсэн, бүр “сонссон”. Уншигч намайг балетыг "сонссон" гэж уншаад, магадгүй хэтрүүлсэн ухамсартай тоймч, балетын урлагт ч гэсэн өөрт оногдсон ажлаа нэг хором ч мартдаггүй тийм гашуун үнэнч шударга байдалд автсан мэргэжилтэн гэж үзэх байх. , долоо дахь хөвч бүрийг чанд дагаж мөрдөж, бусад бүх зүйлд нүдээ аниад өнгөрдөг. Харамсалтай нь!
Уншигч надад ичимхий биш, гавьяат цолыг өгдөг. Хэрэв ноцтой хүн балетыг сонирхох ёсгүй юм бол би ноцтой хүний цол, энэ цолтой холбоотой эрх, давуу талуудаас татгалзах ёстой. Хэн нэгний хувьд, гэхдээ миний хувьд "Оросын Терпсихорын сэтгэл, нислэг" нь үгээр илэрхийлэхийн аргагүй увдистай бөгөөд илүү авьяаслаг хөгжимчид миний сул талыг хуваалцдаггүй, хөгжмийн зохиолчийнхоо давуу талыг энэ талбарт эргүүлдэггүйд би харамсахаа больсон. хачирхалтай төсөөлөлд зориулсан ийм тансаг орон зай юм шиг санагддаг. Маш цөөхөн зүйлийг эс тооцвол нухацтай, баруун жигүүрийн хөгжмийн зохиолчид өөрсдийгөө балетаас хол байлгадаг: тэднийг балетыг "намхан хөгжим" гэж дорд үздэг хөшүүн байдал нь буруутай юу эсвэл өөр шалтгаан уу - би шийдэж чадахгүй байна. . Ямартай ч П.И.Чайковский энэ хөшүүн байдлаас ангид, эсвэл амьдралдаа нэг удаа ч болов түүнээс ангижирч байсан. Үүний төлөө бид түүнд маш их талархаж байна: магадгүй түүний жишээ нь түүний хүрээлэлд, хөгжмийн ертөнцийн дээд хэсэгт дуурайгчдыг олох болно. Гэхдээ би ийм төрлийн үзвэрийг хайрлахдаа П.И.Чайковскийн балетыг тоглоход үзсэнээсээ хамаагүй илүү сонссон. Хөгжмийн тал нь бүжиг дэглэлтийн тал дээр шийдэмгий давамгайлдаг. Хөгжмийн хувьд "Хунт нуур" бол "Царт зориулсан амьдрал", Руслан, Людмила зэрэг дуурь биш харин бүхэл бүтэн балет гэсэн үг бөгөөд миний сонсож байсан хамгийн шилдэг балет юм. 2
Чайковский "Хунт нуур" балетыг 1875 оны 5-р сард эхлүүлж, 1876 оны 4-р сарын 10-нд Глебов хотод дуусгасан. Энэ өдрийг хөгжмийн зохиолч өөрөө найруулгын эцсийн гар бичмэл дээр тогтоожээ: “Төгсгөл. Глебово. 1876 оны дөрөвдүгээр сарын 10." Энэ үед Большой театрт анхны үйлдлүүдийн тусдаа дугаарууд аль хэдийн бэлтгэгдэж байв. 1877 оны 2-р сарын 20-нд Москвад хөгжмийн зохиолч Чайковскийн анхны балет болох "Хунт нуур" хэмээх шинэ бүтээл сонсогдов. Ийнхүү оросын болон дэлхийн сонгодог бүтээлийн тайзны амьдрал эхэлжээ.
