Хөгжмийн зохиолчдын хэсэгт хөгжмийн зохиолчид. Сонгодог хөгжмийн зохиолчид: Шилдэг хөгжмийн зохиолчдын жагсаалт

Зөвлөлт ба өнөөгийн Оросын сургуулиуд уламжлалаа үргэлжлүүлж байсан Оросын хөгжмийн зохиолчдын сургууль нь 19-р зуунд Европын хөгжмийн урлагийг Оросын ардын аялгуутай хослуулж, Европын хэлбэр, Оросын сүнсийг холбосон хөгжмийн зохиолчдоор эхэлсэн.

Эдгээр алдартай хүмүүс бүрийн талаар та маш их ярьж болно, хүн бүр энгийн биш, заримдаа бүр байдаг эмгэнэлт хувь тавилан, гэхдээ дотор энэ тоймбид зөвхөн хөгжмийн зохиолчдын амьдрал, уран бүтээлийн талаар товч мэдээлэл өгөхийг оролдсон.

1. Михаил Иванович Глинка

(1804-1857)

Михаил Иванович Глинка "Руслан, Людмила" дуурийг зохиож байхдаа. 1887, зураач Илья Ефимович Репин

"Гоо сайхныг бүтээхийн тулд сэтгэл нь цэвэр байх ёстой."

Михаил Иванович Глинка бол Оросын сонгодог хөгжмийг үндэслэгч, дэлхийн алдар нэрд хүрсэн анхны дотоодын сонгодог хөгжмийн зохиолч юм. Оросын ардын хөгжмийн олон зуун жилийн уламжлалд тулгуурласан түүний бүтээлүүд нь манай улсын хөгжмийн урлагт шинэ үг байв.

Смоленск мужид төрсөн, Санкт-Петербургт боловсрол эзэмшсэн. Михаил Глинкагийн ертөнцийг үзэх үзэл, бүтээлийн гол санааг бүрдүүлэхэд А.С.Пушкин, В.А.Жуковский, А.С.Грибоедов, А.А.Дельвиг зэрэг хүмүүстэй шууд харилцах замаар тусалсан. 1830-аад оны эхээр Европт хийсэн урт хугацааны аялал, тэр үеийн шилдэг хөгжмийн зохиолчид болох В.Беллини, Г.Доницетти, Ф.Мендельсон, дараа нь Г.Берлиоз, Ж. Майербер.

М.И.Глинка 1836 онд "Иван Сусанин" ("Цартын амьдрал") дуурийг дэлхийн хөгжимд анх удаа орос хэлээр тайзнаа тавьсны дараа амжилтад хүрчээ. найрал дууны урлагба Европын симфони, дуурийн практик, мөн Сусанинтай төстэй баатар, түүний дүр төрхийг ерөнхийд нь харуулсан. шилдэг шинж чанаруудүндэсний шинж чанар.

В.Ф.Одоевский дуурийг “Урлагт шинэ элемент болж, түүний түүхэнд шинэ үе - Оросын хөгжмийн үе эхэлж байна” гэж тодорхойлсон.

Хоёрдахь дуурь болох "Руслан, Людмила" туульс (1842) нь Пушкиныг нас барсны дараа, хөгжмийн зохиолчийн амьдралын хүнд хэцүү нөхцөлд бүтээлийн гүн гүнзгий шинэлэг шинж чанартай байсан тул үзэгчид хоёрдмол утгатай хүлээж авсан. эрх баригчид, мөн М.И.Глинка хүнд туршлага авчирсан. Үүний дараа тэрээр маш их аялж, Орос, гадаадад ээлжлэн амьдарч, зохиолоо зогсоохгүй байв. Түүний өв залгамжлалд романс, симфони, камерын бүтээлүүд үлдсэн. 1990-ээд онд Михаил Глинкагийн "Эх оронч дуу" нь ОХУ-ын төрийн сүлд дуулал байв.

М.И.Глинкагийн тухай ишлэл:"Оросын симфони сургууль бүхэлдээ царс модны царс шиг "Камаринская" симфони уран зөгнөлд агуулагддаг. П.И.Чайковский

Сонирхолтой баримт:Михаил Иванович Глинка эрүүл мэндээрээ ялгардаггүй байсан ч тэр маш амархан, газарзүйг маш сайн мэддэг байсан, магадгүй хөгжмийн зохиолч болоогүй бол аялагч болох байсан. Тэр зургаа мэдэж байсан Гадаад хэлнүүд, түүний дотор Перс хэл.

2. Александр Порфирьевич Бородин

(1833-1887)

19-р зууны хоёрдугаар хагасын Оросын тэргүүлэх хөгжмийн зохиолчдын нэг Александр Порфирьевич Бородин нь хөгжмийн зохиолчийн авьяасаас гадна химич, эмч, багш, шүүмжлэгч, уран зохиолын авьяастай нэгэн байв.

Санкт-Петербург хотод төрсөн, бага наснаасаа эхлэн түүний эргэн тойронд байгаа бүх хүмүүс түүний ер бусын үйл ажиллагаа, урам зориг, янз бүрийн чиглэлд, ялангуяа хөгжим, химийн чиглэлээр ажилладаг болохыг тэмдэглэжээ.

А.П.Бородин бол Оросын хөгжмийн зохиолч, түүнд мэргэжлийн хөгжимчин багш нар байгаагүй, түүний хөгжмийн бүх амжилт нь түүний ачаар юм. бие даасан ажилзохиох арга техникийг эзэмших.

А.П.Бородин үүсэхэд М.И. Глинка (түүнчлэн 19-р зууны Оросын бүх хөгжмийн зохиолчид) болон хоёр үйл явдал нь 1860-аад оны эхээр хөгжмийн зохиолын нягт ажил эрхлэхэд түлхэц өгсөн - нэгдүгээрт, авъяаслаг төгөлдөр хуурч Е.С.Протопоповатай танилцаж, гэрлэсэн, хоёрдугаарт, М.А. Балакирев болон "Оросын хөгжмийн зохиолчдын бүтээлч нийгэмлэгт элсэв" хүчирхэг баг».

1870-аад оны сүүл, 1880-аад оны үед А.П.Бородин Европ, Америкт олон удаа аялж, аялан тоглолт хийж, тухайн үеийн шилдэг хөгжмийн зохиолчидтой уулзаж, алдар нэр нь өсч, 19-р зууны сүүлчээр Европ дахь Оросын хамгийн алдартай, алдартай хөгжмийн зохиолчдын нэг болжээ. зуун, зуун.

А.П.Бородины бүтээлийн гол байрыг үндэсний урлагийн үлгэр жишээ болсон "Ханхүү Игорь" дуурь (1869-1890) эзэлдэг. баатарлаг туульсхөгжимд, тэр өөрөө дуусгах цаг завгүй байсан (түүний найзууд А.А. Глазунов, Н.А. Римский-Корсаков нар дуусгасан). "Ханхүү Игорь" кинонд түүхэн үйл явдлуудын сүр жавхлант зургуудын арын дэвсгэр дээр хөгжмийн зохиолчийн бүхэл бүтэн бүтээлийн гол санаа нь Оросын шилдэг ард түмний эр зориг, тайван сүр жавхлан, оюун санааны язгууртнууд, хүчирхэг хүмүүсийн хүч чадал зэргийг тусгасан болно. Оросын бүх ард түмэн эх орноо хамгаалахад илэрсэн.

А.П.Бородин харьцангуй цөөн тооны бүтээл үлдээсэн ч түүний бүтээл маш олон янз бөгөөд түүнийг Оросын эцэг өвгөдийн нэг гэж үздэг. симфони хөгжимОрос, гадаадын хөгжмийн зохиолчдын олон үеийнхэнд нөлөөлсөн.

А.П.Бородины тухай ишлэл:"Бородины авъяас нь симфони, дуурь, романтикийн аль алинд нь адилхан хүчтэй бөгөөд гайхалтай юм. Түүний гол шинж чанарууд нь гайхалтай хүсэл тэмүүлэл, эмзэглэл, гоо үзэсгэлэнтэй хослуулсан асар том хүч чадал, өргөн цар хүрээ, асар их цар хүрээ, хурдан, эрч хүчтэй байдал юм. В.В.Стасов

Сонирхолтой баримт:Бородины нэрэмжит химийн урвалгалогентэй карбоксилын хүчлүүдийн мөнгөн давсыг 1861 онд анх судалсан галогенжүүлсэн нүүрсустөрөгч үүсгэдэг.

3. Даруухан Петрович Мусоргский

(1839-1881)

"Хүний ярианы дуу чимээ нь бодол санаа, мэдрэмжийн гадаад илрэл болохын хувьд хэтрүүлэг, хүчингүй байх ёстой бөгөөд үнэн зөв, үнэн зөв хөгжим, гэхдээ уран сайхны өндөр чадвартай байх ёстой."

Модест Петрович Мусоргский бол 19-р зууны Оросын хамгийн гайхалтай хөгжмийн зохиолчдын нэг, "Хүчит атга" хамтлагийн гишүүн юм. шинэлэг бүтээлч байдалМусоргский цаг хугацаанаасаа хамаагүй түрүүлж байсан.

Псков мужид төрсөн. Олон авъяаслаг хүмүүсийн нэгэн адил тэрээр багаасаа хөгжимд чадвараа харуулж, Санкт-Петербургт суралцжээ. гэр бүлийн уламжлал, цэргийн. Мусоргскийг цэргийн алба хаах гэж биш, хөгжмийн төлөө төрсөн гэдгийг тодорхойлсон шийдвэрлэх үйл явдал бол М.А.Балакиревтэй уулзаж, Хүчит атгад элссэн явдал юм.

Мусоргский агуу бүтээлүүд болох Борис Годунов, Хованщина дуурьдаа Оросын түүхийн драмын үйл явдлуудыг түүний урьд өмнө нь мэддэггүй байсан эрс шинэлэг зүйлээр хөгжимд буулгаж, олон нийтийн ардын үзэгдэл, урлагийн тоглолтыг хослуулан харуулсан нь агуу юм. төрөл бүрийн баялаг, Оросын ард түмний өвөрмөц шинж чанар. Зохиолч болон бусад хөгжмийн зохиолчдын олон тооны хэвлэгдсэн эдгээр дуурь нь Оросын хамгийн алдартай дуурийн нэг юм.

Мусоргскийн өөр нэг гайхалтай бүтээл бол "Үзэсгэлэн дээрх зургууд" төгөлдөр хуурын цуврал, өнгөлөг, зохион бүтээгч бяцхан бүтээлүүд нь Оросын цээрийн сэдэв, Ортодокс итгэлээр шингэсэн байдаг.

Мусоргскийн амьдралд бүх зүйл байсан - агуу байдал, эмгэнэлт явдал хоёулаа байсан ч тэр үргэлж жинхэнэ оюун санааны цэвэр ариун байдал, сонирхолгүй байдгаараа ялгардаг байв.

Түүний сүүлийн жилүүд хэцүү байсан - амьдралын эмх замбараагүй байдал, бүтээлч сэтгэлгээг хүлээн зөвшөөрөхгүй байх, ганцаардал, архинд донтох зэрэг нь түүний 42 насандаа эрт нас барсныг тодорхойлж, харьцангуй цөөн тооны зохиол үлдээсэн бөгөөд заримыг нь бусад хөгжмийн зохиолчид гүйцэтгэсэн.

Мусоргскийн өвөрмөц аялгуу, шинэлэг зохицол нь зарим онцлог шинж чанарыг хүлээсэн байв хөгжмийн хөгжил 20-р зуун, дэлхийн олон хөгжмийн зохиолчдын хэв маягийг хөгжүүлэхэд чухал үүрэг гүйцэтгэсэн.

М.П.Мусоргскийн тухай ишлэл:"Мусоргскийн хийсэн бүх зүйлд орос хэл сонсогддог" Н.К.Рерих

Сонирхолтой баримт:Амьдралынхаа төгсгөлд Мусоргский өөрийн "найзууд" Стасов, Римский-Корсаков нарын шахалтаар түүний бүтээлийн зохиогчийн эрхээс татгалзаж, Тертий Филипповт бэлэглэжээ.

4. Пётр Ильич Чайковский

(1840-1893)

“Би эх орондоо нэр хүндийг авчрах чадвартай, ёстой урлагийн хүн. Би өөртөө урлагийн агуу хүчийг мэдэрдэг, хийж чадах зүйлийнхээ аравны нэгийг ч хийж амжаагүй байна. Тэгээд би бүх сэтгэлийнхээ хүчээр үүнийг хийхийг хүсч байна."

19-р зууны Оросын хамгийн агуу хөгжмийн зохиолч Петр Ильич Чайковский Оросын хөгжмийн урлагийг урьд өмнө хэзээ ч байгаагүй өндөрт өргөсөн. Тэрээр дэлхийн сонгодог хөгжмийн хамгийн чухал хөгжмийн зохиолчдын нэг юм.

уугуул Вятка муж, Украйнд эцгийн үндэс байсан ч Чайковский бага наснаасаа харуулсан хөгжмийн чадварГэхдээ анхны боловсрол, ажил нь хууль зүйн чиглэлээр байсан.

Чайковский бол Оросын анхны "мэргэжлийн" хөгжмийн зохиолчдын нэг юм - тэрээр Санкт-Петербургийн шинэ консерваторид хөгжмийн онол, зохиомжийн чиглэлээр суралцсан.

Чайковскийг "Хүчит атга"-ын ардын дүрүүдээс ялгаатай нь "барууны" хөгжмийн зохиолч гэж үздэг байв. найрсаг харилцааГэсэн хэдий ч түүний бүтээл Оросын сүнсээр шингэсэнгүй, тэрээр Моцарт, Бетховен, Шуманнуудын барууны симфони өвийг Михаил Глинкагаас өвлөн авсан Оросын уламжлалтай өвөрмөц хослуулж чадсан юм.

Хөгжмийн зохиолч удирдсан идэвхтэй амьдрал- Багш, удирдаач, шүүмжлэгч, олон нийтийн зүтгэлтэн, хоёр нийслэлд ажиллаж, Европ, Америкт аялан тоглосон.

Чайковский бол сэтгэл хөдлөлийн хувьд нэлээд тогтворгүй хүн байсан, урам зориг, цөхрөл, хайхрамжгүй байдал, уур уцаартай, ширүүн уур хилэн - энэ бүх сэтгэлийн байдал түүнд байнга өөрчлөгддөг, маш нийтэч хүн байсан тул тэр үргэлж ганцаардлыг эрэлхийлдэг байв.

Чайковскийн бүтээлээс хамгийн сайн зүйлийг ялгах нь хэцүү ажил бөгөөд түүнд бараг бүгдээрээ ижил хэмжээтэй хэд хэдэн бүтээл бий. хөгжмийн жанруудДуурь, балет, симфони, камерын хөгжим. Чайковскийн хөгжмийн агуулга нь бүх нийтийнх юм: давтагдашгүй аялгуугаар амьдрал, үхлийн дүр төрх, хайр дурлал, байгаль, хүүхэд насны дүр төрхийг шингээж, Орос, дэлхийн уран зохиолын бүтээлүүдийг шинэ хэлбэрээр нээж, оюун санааны амьдралын гүн гүнзгий үйл явцыг тусгасан болно. .

Хөгжмийн зохиолчийн ишлэл:"Амьдрал баяр баясгалан, уй гашуу ээлжлэн, сайн муугийн тэмцэл, гэрэл сүүдрийн тэмцэл, нэг үгээр хэлбэл эв нэгдлийн олон талт байдлаас бүрдэх үед л сэтгэл татам байдаг."

"Агуу авьяас нь асар их хөдөлмөр шаарддаг."

Хөгжмийн зохиолчийн ишлэл: "Би Петр Ильичийн амьдардаг байшингийн үүдний танхимд хүндэт харуул болж зогсоход өдөр шөнөгүй бэлэн байна - би түүнийг маш их хүндэлдэг" А.П.Чехов

Сонирхолтой баримт:Кембрижийн их сургууль эзгүй, диссертаци хамгаалалгүйгээр П.И.Чайковскийд хөгжмийн ухааны доктор цол, түүнчлэн Парисын академийг олгосон. дүрслэх урлагтүүнийг холбогдох гишүүнээр сонгосон.

5. Николай Андреевич Римский-Корсаков

(1844-1908)

Н.А.Римский-Корсаков, А.К.Глазунов нар М.М.Чернов, В.А.Сенилов нартайгаа. 1906 оны зураг

Николай Андреевич Римский-Корсаков бол Оросын авъяаслаг хөгжмийн зохиолч, дотоодын хөгжмийн үнэлж баршгүй өвийг бий болгох хамгийн чухал хүмүүсийн нэг юм. Түүний өвөрмөц ертөнц, ертөнцийн мөнхийн гоо сайхныг шүтэн биширч, оршихуйн гайхамшгийг биширч, байгальтай эв нэгдэлтэй байдаг нь хөгжмийн түүхэнд юу ч байхгүй.

Новгород мужид төрсөн, гэр бүлийн уламжлал ёсоор тэрээр тэнгисийн цэргийн офицер болж, байлдааны хөлөг онгоцоор Европ, хоёр Америкийн олон орноор аялжээ. Хөгжмийн боловсролэхлээд ээжээсээ авч, дараа нь төгөлдөр хуурч Ф.Канилээс хувийн хичээл авсан. Дахин хэлэхэд, Римский-Корсаковыг хөгжмийн ертөнцөд оруулж, уран бүтээлд нь нөлөөлсөн “Хүчит атга” хамтлагийн зохион байгуулагч М.А.Балакиревын ачаар дэлхий нийт авьяаслаг хөгжмийн зохиолчоо алдсангүй.

Римский-Корсаковын өв залгамжлалын гол байрыг дуурь эзэлдэг - хөгжмийн зохиолчийн төрөл зүйл, стилист, жүжиг, найруулгын олон талт шийдлийг харуулсан 15 бүтээл, гэхдээ өвөрмөц хэв маягтай - найрал хөгжмийн бүрэлдэхүүн хэсэг, уянгалаг дууны шугамын бүх баялагтай. гол нь юм.

Хөгжмийн зохиолчийн бүтээлийг хоёр үндсэн чиглэлээр ялгадаг: эхнийх нь Оросын түүх, хоёр дахь нь үлгэр, туульсын ертөнц бөгөөд үүний төлөө тэрээр "түүхч" хоч авсан.

Шууд бие даасан бүтээлч үйл ажиллагаанаас гадна Н.А.Римский-Корсаков нь публицист, цуглуулга эмхэтгэгч гэдгээрээ алдартай. ардын дуунууд, тэр маш их сонирхож байсан бөгөөд түүний найзууд болох Даргомыжский, Мусоргский, Бородин нарын бүтээлийн финалд шалгарсан. Римский-Корсаков бол үүсгэн байгуулагч юм хөгжмийн зохиолчийн сургуульСанкт-Петербургийн консерваторийн багш, тэргүүний хувьд тэрээр хоёр зуу орчим хөгжмийн зохиолч, удирдаач, хөгжим судлаачдыг төрүүлсний дотор Прокофьев, Стравинский нар байв.

Хөгжмийн зохиолчийн ишлэл:"Римский-Корсаков бол маш орос хүн, маш Оросын хөгжмийн зохиолч байсан. Түүний орос үндэстний мөн чанар, ардын аман зохиол-Оросын гүн үндэс нь өнөөдөр онцгой үнэлэгдэх ёстой гэж би бодож байна. Мстислав Ростропович

Хөгжмийн зохиолчийн тухай баримт:Николай Андреевич эсрэг онооны анхны хичээлээ ингэж эхлэв.

Одоо би маш их ярих болно, та нар маш анхааралтай сонсох болно. Дараа нь би бага ярих болно, та нар сонсож, бодох болно, эцэст нь би огт ярихгүй, та өөрийнхөө толгойгоор бодож, бие даан ажиллах болно, учир нь миний багшийн үүрэг бол танд хэрэггүй болно .. .

Алдаа олсон уу? Үүнийг сонгоод зүүн товшино уу Ctrl+Enter.

Оросын ард түмний аялгуу, дуу нь 19-р зууны хоёрдугаар хагасын алдартай хөгжмийн зохиолчдын бүтээлийг өдөөсөн юм. Тэдний дунд П.И. Чайковский, М.П. Мусоргский, М.И. Глинка ба A.P. Бородин. Тэдний уламжлалыг шилдэг хөгжмийн зүтгэлтнүүдийн бүхэл бүтэн галактик үргэлжлүүлэв. 20-р зууны Оросын хөгжмийн зохиолчид алдартай хэвээр байна.

Александр Николаевич Скрябин

Бүтээлч байдал A.N. Оросын хөгжмийн зохиолч, авъяаслаг төгөлдөр хуурч, багш, шинийг санаачлагч Скрябин (1872 - 1915) хэнийг ч хайхрамжгүй орхиж чадахгүй. Нууцлаг мөчүүд заримдаа түүний эх, импульс хөгжимд сонсогддог. Галын дүр төрх нь хөгжмийн зохиолчийг татдаг, татдаг. Скрябин бүтээлийнхээ нэрэнд хүртэл гал, гэрэл гэх мэт үгсийг байнга давтдаг. Тэрээр бүтээлүүддээ дуу, гэрлийг хослуулах арга замыг эрэлхийлсэн.

Хөгжмийн зохиолчийн аав Николай Александрович Скрябин Оросын нэрт дипломатч, төрийн жинхэнэ зөвлөх байжээ. Ээж - Любовь Петровна Скрябина (ня Щетинина) маш авъяаслаг төгөлдөр хуурч гэдгээрээ алдартай. Тэрээр Санкт-Петербургийн консерваторийг онц дүнтэй төгссөн. Тэр мэргэжлийн үйл ажиллагааамжилттай эхэлсэн боловч хүүгээ төрүүлсний дараахан тэрээр хэрэглээний улмаас нас баржээ. 1878 онд Николай Александрович сургуулиа төгсөж, Константинополь дахь Оросын элчин сайдын яаманд томилогдов. Ирээдүйн хөгжмийн зохиолчийн хүмүүжлийг түүний ойр дотны хамаатан садан болох эмээ Елизавета Ивановна, түүний эгч Мария Ивановна, аавын эгч Любовь Александровна нар үргэлжлүүлэв.

Таван настайдаа Скрябин төгөлдөр хуур тоглож, хэсэг хугацааны дараа гэр бүлийн уламжлалын дагуу хөгжмийн зохиол судалж эхэлсэн ч цэргийн боловсрол эзэмшсэн. Тэрээр Москвагийн 2-р сургуулийг төгссөн кадет корпус. Үүний зэрэгцээ төгөлдөр хуур, хөгжмийн онолын чиглэлээр ганцаарчилсан хичээл авсан. Дараа нь Москвагийн консерваторид элсэн орж, бага зэрэг алтан медальтай төгссөн.

Бүтээлч үйл ажиллагааныхаа эхэн үед Скрябин Шопенийг ухамсартайгаар дагаж, ижил төрлийг сонгосон. Гэсэн хэдий ч тэр үед ч түүний өөрийн авьяас аль хэдийн илэрсэн. 20-р зууны эхээр тэрээр гурван симфони, дараа нь "Экстазын шүлэг" (1907), "Прометей" (1910) бичжээ. Сонирхолтой нь хөгжмийн зохиолч "Прометей"-ийн партитурыг цайвар товчлуураар нэмсэн байна. Тэрээр анх удаа хөнгөн хөгжмийг ашигласан бөгөөд түүний зорилго нь харааны ойлголтын аргаар хөгжмийг задлах замаар тодорхойлогддог.

Хөгжмийн зохиолч санамсаргүй байдлаар нас барсан нь түүний уран бүтээлийг тасалдуулжээ. Дуу чимээ, өнгө, хөдөлгөөн, үнэрийн симфони болох "Нууц"-ыг бүтээх төлөвлөгөөгөө тэр хэзээ ч ойлгоогүй. Энэ бүтээлээрээ Скрябин бүх хүн төрөлхтөнд өөрийн дотоод бодол санааг хэлж, түүнийг орчлон ертөнцийн сүнс ба материйн нэгдлээр тэмдэглэгдсэн шинэ ертөнцийг бүтээхэд урамшуулахыг хүссэн. Түүний хамгийн чухал бүтээлүүд нь зөвхөн энэхүү том төслийн оршил байв.

Оросын нэрт хөгжмийн зохиолч, төгөлдөр хуурч, удирдаач С.В. Рахманинов (1873 - 1943) чинээлэг язгууртны гэр бүлд төржээ. Рахманиновын өвөө нь мэргэжлийн хөгжимчин байжээ. Төгөлдөр хуурын анхны хичээлийг ээж нь түүнд өгч, дараа нь хөгжмийн багш А.Д. Орнатская. 1885 онд эцэг эх нь түүнийг Москвагийн консерваторийн профессор Н.С. Зверев. Боловсролын байгууллагын дэг журам, сахилга бат нь хөгжмийн зохиолчийн ирээдүйн дүр төрхийг бүрдүүлэхэд чухал нөлөө үзүүлсэн. Дараа нь Москвагийн консерваторийг алтан медальтай төгссөн. Оюутан байхдаа Рахманинов Москвагийн олон нийтийн дунд маш их алдартай байв. Тэрээр "Анхны төгөлдөр хуурын концерт" болон бусад романс, жүжгүүдийг аль хэдийн бүтээжээ. Мөн түүний "Prelude in C-sharp minor" маш их болсон алдартай найрлага. Агуу П.И. Чайковский анхаарлаа хандуулав төгсөлтийн ажилСергей Рахманинов - түүний бичсэн "Олеко" дуурь нь А.С. Пушкин "Цыганууд". Петр Ильич үүнийг тайзнаа тавьж чадсан Большой театр, энэ бүтээлийг театрын репертуарт оруулахад туслахыг оролдсон боловч санамсаргүйгээр нас баржээ.

Хорин настайгаасаа эхлэн Рахманинов хэд хэдэн институтэд багшилж, хувийн хичээл заажээ. Алдарт филантропист, театр, хөгжмийн зүтгэлтэн Савва Мамонтовын урилгаар 24 настайдаа хөгжмийн зохиолч Москвагийн Оросын хувийн дуурийн хоёр дахь удирдаач болжээ. Тэнд тэрээр Ф.И-тэй найзууд болсон. Чаляпин.

Рахманинов 1897 оны 3-р сарын 15-нд түүний шинэлэг анхны симфонийг Санкт-Петербургийн олон нийт татгалзсанаас болж түүний уран бүтээл тасалдсан. Энэ ажлын талаархи тоймууд үнэхээр аймшигтай байсан. Гэвч хөгжмийн зохиолч Н.А-ын үлдээсэн сөрөг шүүмжлэлд хамгийн их бухимдсан. Римский-Корсаков, түүний үзэл бодлыг Рахманинов маш их үнэлэв. Үүний дараа тэрээр удаан үргэлжилсэн сэтгэлийн хямралд орж, нойрсуулагч Н.В.-ийн тусламжтайгаар гарч чадсан. Дал.

1901 онд Рахманинов төгөлдөр хуурын хоёрдугаар концертоо дуусгасан. Энэ мөчөөс эхлэн хөгжмийн зохиолч, төгөлдөр хуурчаар идэвхтэй уран бүтээлээ хийж эхэлдэг. Өвөрмөц хэв маягРахманинов Оросын сүмийн дуулал, романтизм, импрессионизмыг хослуулсан. Тэрээр аялгууг хөгжмийн гол тэргүүлэх зарчим гэж үздэг байв. Энэ нь зохиолчийн дуртай бүтээл болох найрал хөгжим, найрал дуу, гоцлол дуучдад зориулан бичсэн "Хонхнууд" шүлэгт хамгийн том илэрхийлэл болсон.

1917 оны сүүлээр Рахманинов гэр бүлийнхээ хамт Оросоос гарч, Европт ажиллаж, дараа нь Америк руу явсан. Хөгжмийн зохиолч эх оронтойгоо тасарсандаа их л бухимдсан. Аугаа эх орны дайны үед тэрээр өгсөн буяны концертууд, олсон орлогыг Улаан армийн санд илгээсэн.

Стравинскийн хөгжим нь стилист олон янз байдгаараа онцлог юм. Түүний бүтээлч үйл ажиллагааны эхэн үед тэрээр орос хэл дээр суурилдаг хөгжмийн уламжлал. Дараа нь бүтээлүүдээс тухайн үеийн Францын хөгжимд хамаарах неоклассицизм, дудекафонигийн нөлөөг сонсож болно.

Игорь Стравинский 1882 онд Ораниенбаум (одоогийн Ломоносов хот) хотод төрсөн. Ирээдүйн хөгжмийн зохиолч Федор Игнатьевичийн аав нь алдарт зохиолч юм. Дуурийн дуучин, Мариинскийн театрын гоцлол дуучдын нэг. Ээж нь төгөлдөр хуурч, дуучин Анна Кирилловна Холодовская байсан. Есөн настайгаасаа эхлэн багш нар түүнд төгөлдөр хуурын хичээл заажээ. Гимнастик сургуулиа төгсөөд эцэг эхийнхээ хүсэлтээр их сургуулийн хуулийн факультетэд элсэн орсон. 1904-1906 он хүртэл хоёр жилийн турш тэрээр Н.А. Римский-Корсаков, түүний удирдлаган дор тэрээр анхны бүтээлүүд болох шерцо, төгөлдөр хуурын сонат, Фаун, Хоньчин нарын сюитийг бичсэн. Сергей Дягилев хөгжмийн зохиолчийн авьяасыг өндрөөр үнэлж, түүнд хамтран ажиллах санал тавьсан. Хамтарсан ажлын үр дүнд "Гал шувуу", "Петрушка", "Хаврын ёслол" гэсэн гурван балет (С.Дягилевын найруулсан) гарч ирэв.

Дэлхийн нэгдүгээр дайны өмнөхөн хөгжмийн зохиолч Швейцарь, дараа нь Франц руу явсан. Түүний ажилд шинэ үе эхэлж байна. Тэрээр 18-р зууны хөгжмийн хэв маягийг судалж, Эдип Рекс дуурь, Аполло Мусагете балетын хөгжим бичжээ. Цаг хугацаа өнгөрөхөд түүний гар бичмэл хэд хэдэн удаа өөрчлөгдсөн. Олон жилийн турш хөгжмийн зохиолч АНУ-д амьдарсан. Түүний сүүлчийн алдартай бүтээл бол "Реквием" юм. Хөгжмийн зохиолч Стравинскийн онцлог нь хэв маяг, төрөл, хөгжмийн чиглэлийг байнга өөрчлөх чадвар юм.

Хөгжмийн зохиолч Прокофьев 1891 онд Екатеринослав мужийн нэгэн жижиг тосгонд төржээ. Шопен, Бетховен нарын бүтээлүүдийг байнга тоглодог сайн төгөлдөр хуурч ээж нь түүнд хөгжмийн ертөнцийг нээж өгсөн. Тэрээр хүүгийнхээ жинхэнэ хөгжмийн зөвлөгч болж, түүнээс гадна түүнд герман, франц хэл заажээ.

1900 оны эхээр залуу Прокофьев "Нойрсож буй гоо үзэсгэлэн" балетад оролцож, Фауст, Ханхүү Игорь дуурийг сонсож чаджээ. Москвагийн театруудын тоглолтоос авсан сэтгэгдлийг илэрхийлэв өөрийн бүтээлч байдал. Тэрээр "Аварга" дуурь, дараа нь "Цөлийн эрэг" дуурийн увертюр бичдэг. Удалгүй эцэг эхчүүд хүүдээ хөгжим зааж чадахгүй гэдгээ ойлгодог. Удалгүй арван нэгэн настайдаа шинэхэн хөгжмийн зохиолч Оросын алдарт хөгжмийн зохиолч, багш С.И. Танеев, Р.М. Глиера Сергейтэй хамт хөгжмийн зохиол бичихээр болжээ. С.Прокофьев 13 настайдаа Санкт-Петербургийн консерваторид элсэлтийн шалгалт өгчээ. Хөгжмийн зохиолч уран бүтээлийнхээ эхэн үед аялан тоглолт хийж, уран бүтээлээ туурвиж байжээ. Гэвч түүний ажил олон нийтийн дунд үл ойлголцол үүсгэсэн. Энэ нь дараахь байдлаар илэрхийлэгдсэн бүтээлүүдийн онцлогтой холбоотой байв.

• модернист хэв маяг;
• тогтсон хөгжмийн канонуудыг устгах;
• зохиох аргын үрэлгэн байдал, шинэлэг байдал

1918 онд С.Прокофьев явсан бөгөөд 1936 онд л буцаж ирсэн. Тэрээр аль хэдийн ЗХУ-д байхдаа кино, дуурь, балетын хөгжим бичжээ. Гэвч түүнийг бусад олон хөгжмийн зохиолчдын хамт "албан ёсны" гэж буруутгасны дараа тэрээр бараг л тус улсад амьдрахаар нүүсэн боловч хөгжмийн зохиол бичсээр байв. Түүний "Дайн ба энх" дуурь, "Ромео Жульетта", "Үнсгэлжин" балетууд дэлхийн соёлын өмч болжээ.

Энэ зууны эхэн үед амьдарч байсан 20-р зууны Оросын хөгжмийн зохиолчид өмнөх үеийн бүтээлч сэхээтнүүдийн уламжлалыг хадгалаад зогсохгүй өөрийн гэсэн өвөрмөц урлагийг бий болгосон бөгөөд үүнд зориулж П.И. Чайковский, М.И. Глинка, Н.А. Римский-Корсаков.

Дэлхий дахинд нэр нь алдаршсан агуу хөгжмийн зохиолчид асар их үнэ цэнэтэй бүтээл туурвижээ. Тэдний бүтээл үнэхээр өвөрмөц юм. Тэд тус бүр нь өвөрмөц, өвөрмөц хэв маягтай байдаг.

Дэлхийн агуу хөгжмийн зохиолчид (гадаадын). Жагсаалт

Доорх нь гадаадын хөгжмийн зохиолчид юм өөр өөр зуунууднэр нь дэлхий даяар алдартай. Энэ:

• А.Вивалди.
• Ж.С.Бах.
• В.А.Моцарт.
• И.Брамс.
• Ж.Гайдн.
• Р.Шуман.
• Ф.Шуберт.
• Л.Бетховен.
• И.Штраус.
• Р.Вагнер.
• Г.Верди.
• А.Берг.
• А.Шенберг.
• Ж.Гершвин.
• О.Мессиаен.
• C. Ives.
• Б.Бриттен.

Дэлхийн агуу хөгжмийн зохиолчид (Оросууд). Жагсаалт

Тэрээр олон тооны оперетта бүтээж, бүжгийн дүрийн хөнгөн хөгжмийн хэлбэрүүдтэй ажиллаж, маш амжилттай ажилласан. Страусын ачаар вальс гайхалтай болсон алдартай бүжигВена хотод. Дашрамд хэлэхэд, бөмбөг тэнд хадгалагдсаар байна. Хөгжмийн зохиолчийн өв залгамжлалд полька, балет, квадрил зэрэг орно.

Г.Верди бол үзэгчдийн чин сэтгэлийн хайрыг татсан асар олон дуурь бүтээсэн агуу хүмүүс юм.

Германы Рихард Вагнер бол энэ зууны хөгжмийн модернизмын хамгийн тод төлөөлөгч юм. Түүний дуурийн өв баялаг. Танхаузер, Лохенгрин, Нисдэг Голланд болон бусад дуурь нь одоо ч хамааралтай, алдартай, тайзнаа тавигдсан хэвээр байна.

Италийн хөгжмийн зохиолч Жузеппе Верди бол маш сүрлэг хүн юм. Тэрээр дуурийн уламжлалдаа үнэнч байхын зэрэгцээ Италийн дуурьт шинэ амьсгал өгсөн.

19-р зууны Оросын хөгжмийн зохиолчид

М.И.Глинка, А.П.Бородин, М.П.Мусоргский, П.И.Чайковский нар бол 19-р зууны сонгодог хөгжмийн агуу хөгжмийн зохиолчид бол Орост амьдарч, уран бүтээлээ туурвисан.

Михаил Иванович Глинкагийн бүтээлүүд нь үндэсний болон дэлхийн ач холбогдолОросын хөгжмийн түүхэнд. Орос ардын дуун дээр өссөн түүний уран бүтээл нь үндэсний гүн юм. Түүнийг шинийг санаачлагч, Оросын өвөг дээдэс гэж зүй ёсоор тооцдог хөгжмийн сонгодог. Глинка бүх дуурьдаа үр бүтээлтэй ажилласан Иван Сусанин (Царт зориулсан амьдрал), Руслан, Людмила нар хоёр тэргүүлэх чиглэлийн замыг нээсэн. Их ач холбогдолхөгжилд хөгжмийн урлагМөн "Камаринская", "Вальс-уран зөгнөлт" болон бусад олон симфони бүтээлүүд байсан.

Александр Порфирьевич Бородин бол Оросын агуу хөгжмийн зохиолч юм. Түүний бүтээл нь цар хүрээний хувьд жижиг боловч агуулгын хувьд чухал юм. Төв байрыг баатарлаг түүхэн зургууд эзэлдэг. Тэрээр гүн уянгын шүлгийг туульсын өргөн цар хүрээтэй нягт холбодог. "Ханхүү Игорь" дуурь нь ардын хөгжимт жүжиг, туульсын дуурийн онцлогийг хослуулсан. Түүний нэг ба хоёр дахь симфони нь Оросын симфони дахь шинэ чиглэл болох баатарлаг-туульс юм. Өрөөний дууны шүлгийн чиглэлээр тэрээр жинхэнэ шинийг санаачлагч болжээ. Түүний романсууд: "Тэнгис", "Алс эх орны эрэгт", "Харанхуй ойн дуу" болон бусад олон. Бородин дагалдагчдад ихээхэн нөлөө үзүүлсэн.

Даруу Петрович Мусоргский бол 19-р зууны Оросын бас нэгэн агуу хөгжмийн зохиолч юм. Тэрээр Балакиревын дугуйлангийн гишүүн байсан бөгөөд үүнийг "Хүчит атга" гэж нэрлэдэг байв. Тэрээр янз бүрийн чиглэлээр үр бүтээлтэй ажилласан янз бүрийн жанрууд. Түүний дуурь нь үзэсгэлэнтэй: "Хованщина", "Борис Годунов", " Сорочинская үзэсгэлэн". Түүний бүтээлүүд онцлог шинж чанартай байдаг бүтээлч хувь хүн. Тэрээр "Калистрат", "Семинариан", "Бүүвэйн дуу Еремушка", "Өнчин", "Светик Савишна" зэрэг олон романуудыг эзэмшдэг. Тэд үндэсний өвөрмөц дүр төрхийг олж авдаг.

Пётр Ильич Чайковский - хөгжмийн зохиолч, удирдаач, багш.

Түүний ажилд дуурь болон симфони жанрууд. Түүний хөгжмийн агуулга нь бүх нийтийнх юм. Түүний “Хүрзний хатан хаан”, “Евгений Онегин” дуурь нь Оросын сонгодог урлагийн гайхамшигт бүтээл юм. Симфони нь түүний уран бүтээлд гол байр суурийг эзэлдэг. Түүний бүтээлүүд амьд ахуй цагтаа дэлхий даяар алдартай болсон.

Венийн шинэ сургуулийн төлөөлөгчид

А.Берг, А.Веберн, А.Шонберг нар 20-р зууны турш амьдарч, уран бүтээлээ туурвисан агуу хөгжмийн зохиолчид юм.

Албан Берг сонсогчдод хүчтэй сэтгэгдэл төрүүлсэн гайхалтай Воцек дуурийн ачаар дэлхийд алдартай болсон. Тэр үүнийг хэдэн жилийн турш бичсэн. Түүний нээлт 1925 оны 12-р сарын 14-нд болсон. IN одоогоорВоцек бол 20-р зууны дуурийн сонгодог жишээ юм.

Антон Веберн - Австрийн хөгжмийн зохиолч, шинэ үеийн хамгийн тод төлөөлөгчдийн нэг Венийн сургууль. Тэрээр бүтээлдээ цуврал болон додекафон техникийг ашигласан. Бодлын товч бөгөөд товчлол, хөгжмийн болон илэрхийллийн хэрэгслийн төвлөрөл нь үүнтэй холбоотой байдаг. Түүний бүтээл Стравинский, Булез, Губайдулина болон бусад олон орос, гадаадын хөгжмийн зохиолчдод хүчтэй нөлөө үзүүлсэн.

Арнольд Шоенберг бол экспрессионизм гэх мэт хөгжмийн хэв маягийн тод төлөөлөгч юм. Цуврал ба додекафон техникийн зохиогч. Түүний зохиолууд: Хоёрдугаарт чавхдаст Квартет(F-sharp minor), "Найрал ба найрал хөгжимд зориулсан хөгжимтэй жүжиг", "Мосе ба Аарон" дуурь болон бусад олон.

Ж.Гершвин, О.Мессиаен, К.Айвес

Эдгээр нь дэлхий даяар алдартай 20-р зууны агуу хөгжмийн зохиолчид юм.

Жорж Гершвин бол Америкийн хөгжмийн зохиолч, төгөлдөр хуурч юм. Тэрээр Порги, Бесс нарын томоохон бүтээлийнхээ ачаар маш их алдартай болсон. Энэ бол "ардын аман зохиол" дуурь юм. Энэ нь Дубос Хэйвардийн зохиолоос сэдэвлэсэн. Үүнээс дутахгүй алдартай багажийн бүтээлүүд: "Төгөлдөр хуур, найрал хөгжимд зориулсан блюз маягийн рапсоди", "Парис дахь америк хүн", "Хоёр дахь рапсоди" болон бусад олон.

Оливье Мессиаен - Францын хөгжмийн зохиолч, органист, багш, хөгжмийн онолч. Тэрээр онолын гайхалтай бүтээлүүддээ хөгжмийн найруулгын шинэ, нэлээд төвөгтэй зарчмуудыг тодорхойлсон. Теологийн санаанууд түүний бүтээлүүдэд тусгагдсан байдаг. Тэр шувуудын дуу хоолойг маш их татсан. Тиймээс төгөлдөр хуурт зориулсан "Шувуудын каталог"-ыг бүтээжээ.

Чарльз Айвс бол Америкийн хөгжмийн зохиолч юм. Түүний ажил нөлөөлсөн ардын дуу хөгжим. Тиймээс түүний хэв маяг нь маш өвөрмөц юм. Тэрээр таван симфони, таван хийлийн сонат, хоёр төгөлдөр хуурын сонат, "Тэнгэрийн орон" кантата болон бусад олон бүтээл туурвижээ.

20-р зууны Оросын хөгжмийн зохиолчид

С.С.Прокофьев, И.Ф.Стравинский, Д.Д.Шостакович нар бол 20-р зууны агуу хөгжмийн зохиолчид юм.

Сергей Сергеевич Прокофьев - хөгжмийн зохиолч, удирдаач, төгөлдөр хуурч.

Түүний хөгжим нь агуулгын хувьд олон янз байдаг. Энэ нь дууны үг, туульс, хошигнол ба жүжиг, сэтгэл зүй, дүр төрхийг агуулдаг. Дуурь, балетын урлаг нь хөгжмийн драмын урлагийн шинэ зарчим, арга барилыг бий болгосон. Түүний дуурь нь "Мөрийтэй тоглоомчин", "Гурван жүржийн хайр", "Дайн ба энх" юм. Прокофьев кино хөгжмийн төрөлд ажиллаж байсан. Түүний найруулагч С.Эйзенштейнтэй хамтран бүтээсэн “Александр Невский” кантата нь олны танил болсон.

Игорь Федорович Стравинский - цагаач хөгжмийн зохиолч, удирдаач.

Түүний бүтээлийг орос ба гадаад гэж хуваадаг. Түүний хамгийн тод балетууд: "Петрушка", "Хаврын ёслол", "Галт шувуу". Стравинский мөн симфони төрөлд асар их хувь нэмэр оруулсан.

Дмитрий Дмитриевич Шостакович - хөгжмийн зохиолч, багш, төгөлдөр хуурч. Түүний бүтээл төрөл жанр, дүрслэлийн агуулгын хувьд олон талт байдаг. Ялангуяа хөгжмийн зохиолч-симфоничийн хувьд түүний ач холбогдол. Түүний арван таван симфони нь хүний ​​мэдрэмжийн ээдрээтэй ертөнцийг туршлага, тэмцэл, эмгэнэлт зөрчилдөөнтэй тусгасан байдаг. Түүний "Катерина Измайлова" дуурь нь энэ төрлийн гайхалтай бүтээл юм.

Дүгнэлт

Агуу хөгжмийн зохиолчдын хөгжим нь янз бүрийн төрлөөр бичигдсэн, олон талт үйл явдлууд, тодорхой цаг үетэй нийцсэн байнга шинэчлэгддэг техникийг агуулдаг. Зарим хөгжмийн зохиолчид цөөхөн хэдэн төрлөөр гарамгай байсан бол зарим нь бараг бүх чиглэлээр амжилттай ажиллажээ. Агуу хөгжмийн зохиолчдын бүх галактикаас шилдэгийг нь ялгахад хэцүү байдаг. Тэд бүгд дэлхийн түүхэнд томоохон хувь нэмэр оруулсан хөгжмийн соёл.

Сонгодог хөгжим өнөөдөр 17-р зуунаас 20-р зууны эхэн үе хүртэлх алтан үеийнх шиг алдартай байдаггүй ч олон хүний ​​сэтгэлийг хөдөлгөж, урам зориг өгсөн хэвээр байна. Мэдэгдэж байна хөгжмийн зохиолчидЭдгээр агуу бүтээлүүдийг бүтээсэн хүмүүс хэдэн зуун жилийн өмнө амьдарч байсан байж болох ч тэдний шилдэг бүтээлүүд одоог хүртэл давтагдашгүй хэвээр байна.

Германы нэрт хөгжмийн зохиолчид

Людвиг ван Бетховен

Людвиг ван Бетховен бол сонгодог хөгжмийн түүхэн дэх хамгийн чухал нэрсийн нэг юм. Тэрээр симфони, сонат, концерт, квартетийн цар хүрээг тэлж, дуу, хөгжмийн зэмсгийг шинэ хэлбэрээр хослуулж, өөрийн эрин үеийн шинийг санаачлагч байсан. дууны төрөлтэр тийм ч сонирхолгүй байсан. Олон нийт түүний шинэлэг санааг шууд хүлээж аваагүй ч алдар нэр нь удаан хүлээгээгүй тул Бетховены амьдралын туршид ч түүний бүтээл зохих ёсоор үнэлэгдэж байв.

Бетховены бүхий л амьдрал эрүүл сонсголын төлөөх тэмцлээр тэмдэглэгдсэн боловч дүлийрэл нь түүнийг гүйцэлдүүлсэн хэвээр байна: зарим нь томоохон бүтээлүүдагуу хөгжмийн зохиолчийг амьдралынхаа сүүлийн арван жилд сонсох чадваргүй болсон үед бүтээжээ. Хамгийн алдартай бүтээлүүдБетховен бол " Сарны сонат"(No14), "Элисэд" жүжиг, 9-р симфони, 5-р симфони.

Иоганн Себастьян Бах

Өөр нэг дэлхийд алдартай Германы хөгжмийн зохиолчИоганн Себастьян Бах бол 19-р зуунд бүтээлүүд нь ноцтой, сонгодог хөгжим сонирхдоггүй хүмүүсийн сонирхлыг татсан гайхалтай зохиолч юм. Тэр бичсэн ба эрхтэн хөгжим, болон дууны-хэрэгслийн, болон бусад зэмсэг болон хөгжмийн зэмсгийн чуулга нь хөгжим, хэдий ч дуурийн төрөлтэр одоо ч тойрч чадсан. Ихэнхдээ тэрээр кантата, фуга, прелюд, оратори бичихээс гадна найрал дууны найруулга хийдэг байв. Энэ бол Бароккогийн эрин үеийн сүүлчийн хөгжмийн зохиолчид болох Жорж Фридрих Ханделийн хамт Бах байв.

Тэрээр амьдралынхаа туршид мянга гаруй хөгжмийн бүтээл туурвижээ. Бахын хамгийн алдартай бүтээлүүд: Токката ба Фугийн жижиг BWV 565, Бэлчээрийн мал аж ахуйн BWV 590, "Бранденбургийн концерт", "Тариачин", "Кофе" кантатууд, "Матай хүсэл тэмүүлэл".

Ричард Вагнер

Вагнер бол дэлхийн хамгийн нөлөө бүхий хөгжмийн зохиолчдын нэг төдийгүй хамгийн их маргаантай хүмүүсийн нэг байсан - түүний антисемит ертөнцийг үзэх үзлээсээ болоод. Тэр дэмжигч байсан шинэ хэлбэрТүүний "хөгжимт жүжиг" гэж нэрлэсэн дуурь нь бүх хөгжим, драмын элементүүдийг нэгтгэсэн. Үүний тулд тэрээр найрал хөгжим тоглож буй дуучдаас дутуугүй драмын дүрд тоглодог найруулгын хэв маягийг бий болгосон.

Вагнер өөрөө либреттогоо бичсэн бөгөөд үүнийгээ "шүлэг" гэж нэрлэсэн. Вагнерын зохиолын ихэнх нь Европын домог, домог дээр үндэслэсэн байв. Тэрээр "Der Ring des Nibelungen", "Тристан ба Изольд" дуурь, "Парсифал" хөгжимт жүжгүүд гэсэн дөрвөн хэсгээс бүрдсэн арван найман цаг үргэлжилсэн баатарлаг дуурьаараа алдартай.

Оросын алдартай хөгжмийн зохиолчид

Михаил Иванович Глинка

Глинкаг ихэвчлэн Оросын үндэсний хөгжмийн уламжлалыг үндэслэгч гэж нэрлэдэг боловч түүний орос дуурь нь барууны хөгжмийг Оросын аялгуутай нэгтгэхийг санал болгодог. Глинкийн анхны дуурь нь 1836 онд анхны уран бүтээлээ хийхдээ олны талархлыг хүлээсэн “Царт зориулсан амьдрал” дуурь байсан ч Пушкиний бичсэн либретто бүхий хоёр дахь дуурь “Руслан Людмила хоёр” тийм ч алдартай байгаагүй. Гэсэн хэдий ч тэр харуулсан шинэ төрөлдраматурги - баатарлаг-түүхэн дуурь, эсвэл туульс.

Глинка дэлхийн хэмжээнд хүлээн зөвшөөрөгдсөн Оросын хөгжмийн зохиолчдын анхных нь болжээ. Михаил Ивановичийн хамгийн алдартай бүтээлүүд: "Иван Сусанин" дуурь, симфони найрал хөгжимд зориулсан уран зөгнөлт вальс, Оросын дугуй сэдэвт увертюра-симфони.

Петр Ильич Чайковский

Чайковский бол дэлхийн хамгийн алдартай, алдартай хөгжмийн зохиолчдын нэг юм. Олон хүмүүсийн хувьд тэрээр Оросын хамгийн хайртай хөгжмийн зохиолч юм. Харин П.И.Чайковскийн бүтээл нь Оросын ардын аялгууг хоёуланг нь ашиглаж, Герман, Австрийн хөгжмийн зохиолчдын өвийг удирдан чиглүүлж байсан тул түүний үеийнхний бусад хөгжмийн зохиолчдын бичсэн бүтээлээс хамаагүй барууных юм. Чайковский өөрөө хөгжмийн зохиолч төдийгүй удирдаач, хөгжмийн багш, шүүмжлэгч байсан.

Өөр байхгүй алдартай хөгжмийн зохиолчидОрос улс Чайковскийн алдаршсан байдлаар балетын бүтээл хийдгээрээ тийм ч алдартай биш байх. хамгийн их алдартай балетуудЧайковскийн "Щелкунчик", " Хунт нуурболон Нойрсож буй гоо сайхан. Тэрээр мөн дуурь бичсэн; Хамгийн алдартай нь хүрзний хатан хаан Евгений Онегин юм.

Сергей Васильевич Рахманинов

Сергей Васильевичийн бүтээл нь постромантикизмын уламжлалыг шингээж, дэлхийн бусад улс орнуудаас ялгаатай нь 20-р зууны хөгжмийн соёлд өвөрмөц хэв маягаар бүрэлдэн тогтсон юм. Тэрээр үргэлж том хөгжмийн хэлбэрт татагддаг байв. Үндсэндээ түүний бүтээлүүд уйтгар гуниг, жүжиг, хүч чадал, бослогоор дүүрэн байдаг; тэд ихэвчлэн ардын туульсын дүр төрхийг харуулсан.

Рахманинов зөвхөн хөгжмийн зохиолч төдийгүй төгөлдөр хуурч гэдгээрээ алдартай байв чухал газарТүүний бүтээлд төгөлдөр хуурын бүтээлүүд багтдаг. Тэрээр дөрвөн настайгаасаа төгөлдөр хуурын хөгжим сурч эхэлсэн. Рахманиновын тодорхойлогч төрөл бол төгөлдөр хуурын концерт, найрал хөгжим байв. Рахманиновын хамгийн алдартай бүтээл бол Паганинигийн сэдэвт рапсоди, төгөлдөр хуур, найрал хөгжимд зориулсан дөрвөн концерт юм.

Дэлхийн алдартай хөгжмийн зохиолчид

Жузеппе Франческо Верди

19-р зууныг Италийн хөгжмийн соёлын сонгодог бүтээлүүдийн нэг Жузеппе Вердигийн хөгжимгүйгээр төсөөлөхөд бэрх. Хамгийн гол нь Верди дуурийн урлагт хөгжмийн реализмыг авчрахыг хичээж, тэр үргэлж дуучид, либреттистуудтай шууд хамтран ажиллаж, удирдаачдын ажилд хөндлөнгөөс оролцож, хуурамч тоглолтыг тэвчдэггүй байв. Урлагт сайхан байдаг бүхэн таалагддаг гэсэн.

Олон хөгжмийн зохиолчдын нэгэн адил Верди дуурь бүтээсэнийхээ ачаар хамгийн их алдар нэрийг олж авсан. Тэдний хамгийн алдартай нь Отелло, Аида, Риголетто дуурь юм.

Фредерик Шопен

Польшийн хамгийн алдартай хөгжмийн зохиолч Фредерик Шопен өөрийн бүтээлүүддээ түүний гоо сайхныг үргэлж гэрэлтүүлдэг уугуул нутагмөн ирээдүйд түүний агуу байдалд итгэж байсан. Түүний нэр бол Польшийн ард түмний бахархал юм. Шопен сонгодог хөгжмийн салбарт бусдаас зөвхөн төгөлдөр хуурын тоглолтод зориулсан бүтээл туурвидаг гэдгээрээ ялгардаг. алдартай хөгжмийн зохиолчидолон төрлийн симфони, дуурьтай; эдүгээ Шопены бүтээлүүд өнөөгийн төгөлдөр хуурчдын бүтээлийн үндэс болсон.

Шопен төгөлдөр хуурын зохиол, ноктюрн, мазурка, этюд, вальс, полонез болон бусад төрлүүдийг зохиож байсан бөгөөд хамгийн алдартай нь Намрын вальс, Дотрын минор дахь Ноктюрн, Хаврын рапсоди, Дотрын минор дахь экспромт уран зөгнөл юм.

Эдвард Григ

Норвегийн алдарт хөгжмийн зохиолч ба хөгжмийн дүрЭдвард Григ танхимын дууны чиглэлээр мэргэшсэн төгөлдөр хуур хөгжим. Григийн бүтээлд Германы романтизмын өв ихээхэн нөлөөлсөн. Григийн тод, танигдсан хэв маягийг хөгжмийн импрессионизм гэх мэт чиглэлээр тодорхойлж болно.

Ихэнхдээ Григ уран бүтээлээ туурвихдаа ардын үлгэр, аялгуу, домогоос урам зориг авдаг байв. Түүний бүтээл Норвегийн хөгжмийн соёл, урлагийг хөгжүүлэхэд асар их нөлөө үзүүлсэн. Хөгжмийн зохиолчийн хамгийн алдартай бүтээл бол "Намрын улиралд" увертюра, 1868 оны төгөлдөр хуур, найрал хөгжимд зориулсан концерт, "Үе тэнгийн Гинт" жүжгийн хөгжим, "Холбергийн үеэс" сюит юм.

Вольфганг Амадей Моцарт

Мэдээжийн хэрэг, бүх цаг үеийн хамгийн алдартай хөгжмийн зохиолчид энэ нэргүйгээр хийж чадахгүй бөгөөд үүнийг сонгодог хөгжмөөс хол хүмүүс ч мэддэг. Австрийн хөгжмийн зохиолчМөн уран бүтээлч Моцарт олон тооны дуурь, концерт, сонат, симфони бүтээж, сонгодог хөгжимд асар их нөлөө үзүүлсэн бөгөөд үнэн хэрэгтээ түүний хэлбэрийг бий болгосон.

Тэрээр хүүхэд байхдаа гайхалтай өссөн: гурван настайдаа төгөлдөр хуур тоглож сурсан бөгөөд таван настайдаа аль хэдийн жижиг хөгжмийн бүтээл туурвиж байжээ. Анхны симфонийг найман настайдаа, анхны дуурийг арван хоёр настайдаа бичсэн. Моцарт хөгжмийн гайхалтай чихтэй, олон хөгжмийн зэмсэг тоглож, импровиз хийх гайхалтай чадвартай байв.

Амьдралынхаа туршид Моцарт зургаан зуу гаруй хөгжмийн бүтээл туурвисанаас хамгийн алдартай нь Ле Ноззе ди Фигаро дуурь, Бархасбадийн 41-р симфони, Туркийн 11-р марш сонатын 3-р хэсэг, Концерт юм. лимбэ, ятга, найрал хөгжимтэй ба "Реквием" минор, К.626.

Сонсооч шилдэг бүтээлүүдЭнэ видеон дээрх дэлхийн сонгодог хөгжим:

Үүнийг аваарай, найзууддаа хэлээрэй!

Мөн манай вэбсайтаас уншина уу:

дэлгэрэнгүй харуулах

Та хаа нэгтээ сайхан дуу сонсоод: "Үүнийг тогловол ямар сайхан байх бол?" гэж бодож байсан уу. Үнэн хэрэгтээ хөгжмийн тэмдэглэлийн үндсийг мэддэг хүн хөгжмийн төгсгөлгүй боломжуудыг нээж чадна. Тэмдэглэлийг хэрхэн сурах вэ - манай нийтлэлээс олж мэдээрэй.

Сонгодог хөгжмийн зохиолчид дэлхий даяар алдартай. Хөгжмийн суут хүний ​​нэр бүр нь соёлын түүхэнд өвөрмөц онцлог юм.

Сонгодог хөгжим гэж юу вэ

Сонгодог хөгжим - сонгодог хөгжмийн зохиолч гэж зүй ёсоор нэрлэгддэг авьяаслаг зохиолчдын бүтээсэн сэтгэл татам аялгуу. Тэдний бүтээлүүд өвөрмөц бөгөөд жүжигчид, сонсогчдын эрэлт хэрэгцээ үргэлж байх болно. Сонгодог нь нэг талаасаа чиглэлтэй холбоогүй хатуу, гүн гүнзгий хөгжим гэж нэрлэгддэг: рок, жазз, фольк, поп, шансон гэх мэт. Нөгөө талаас, түүхэн хөгжилхөгжим бол сонгодогизм гэж нэрлэгддэг XIII зууны сүүл - XX зууны эхэн үе юм.

Сонгодог сэдэв нь тансаг аялгуу, боловсронгуй байдал, олон янзын сүүдэр, зохицолоор ялгагдана. Тэд насанд хүрэгчид болон хүүхдүүдийн сэтгэл хөдлөлийн ертөнцийг үзэх үзэлд эерэг нөлөө үзүүлдэг.

Сонгодог хөгжмийн хөгжлийн үе шатууд. Тэдний товч тодорхойлолт ба гол төлөөлөгчид

Сонгодог хөгжмийн хөгжлийн түүхэнд дараах үе шатуудыг ялгаж салгаж болно.

• Сэргэн мандалт буюу Сэргэн мандалт - 14-р зууны эхэн үе - 16-р зууны сүүлийн улирал. Испани, Англид Сэргэн мандалт 17-р зууны эхэн үе хүртэл үргэлжилсэн.
• Барокко - Сэргэн мандалтын үеийг орлохоор ирсэн бөгөөд 18-р зууны эхэн үе хүртэл үргэлжилсэн. Испани бол загварын төв байсан.
• Сонгодог үзэл бол 18-р зууны эхэн үеэс 19-р зууны эхэн үе хүртэлх Европын соёлын хөгжлийн үе юм.
• Романтизм бол сонгодог үзлийн эсрэг чиглэл юм. Энэ нь 19-р зууны дунд үе хүртэл үргэлжилсэн.
• 20-р зууны сонгодог - орчин үеийн эрин үе.

Соёлын үеүүдийн товч тодорхойлолт ба гол төлөөлөгчид

1. Сэргэн мандалт - соёлын бүхий л салбарын хөгжлийн урт хугацаа. - Томас Туллис, Жованни да Палестина, Т.Л.де Виктория нар зохиож, хойч үедээ мөнхөрсөн бүтээлүүдийг үлдээсэн.

2. Барокко - энэ эрин үед хөгжмийн шинэ хэлбэрүүд гарч ирдэг: полифони, дуурь. Энэ үед Бах, Гендель, Вивалди нар алдартай бүтээлээ бүтээжээ. Бахын фуга нь сонгодог үзлийн шаардлагын дагуу бүтээгдсэн: канонуудыг заавал дагаж мөрдөх.

3. Сонгодог үзэл. Классицизмын эрин үед үхэшгүй мөнхийн бүтээлээ туурвисан Венийн сонгодог хөгжмийн зохиолчид: Гайдн, Моцарт, Бетховен. Соната хэлбэр гарч, найрал хөгжмийн бүрэлдэхүүн нэмэгддэг. Гайдн нь Бахын ярвигтай бүтээлүүдээс төвөггүй хийц, аялгууны тансаг байдлаараа ялгаатай. Энэ нь төгс төгөлдөрт тэмүүлсэн сонгодог хэвээр байв. Бетховены зохиолууд нь романтик ба сонгодог хэв маягийн хоорондох холбоо юм. Л.Ван Бетховены хөгжимд рационал каноник гэхээсээ илүү мэдрэмж, хүсэл эрмэлзэл байдаг. Симфони, сонат, сюит, дуурь зэрэг чухал жанрууд тодроод байв. Бетховен романтик үеийг бий болгосон.

4. Романтизм. Хөгжмийн бүтээлүүд нь өнгө, жүжгийн шинж чанартай байдаг. Төрөл бүрийн дууны төрлүүд, жишээлбэл, балладууд үүсдэг. Лист, Шопен нарын төгөлдөр хуурын зохиолууд хүлээн зөвшөөрөгдсөн. Романтизмын уламжлалыг Чайковский, Вагнер, Шуберт нар өвлөн авсан.

5. 20-р зууны сонгодог бүтээлүүд - зохиолчдын аялгуунд шинийг эрэлхийлэх хүсэл тэмүүллээр тодорхойлогддог, алеаторик, атонализм гэсэн нэр томъёо бий болсон. Стравинский, Рахманинов, Гласс нарын бүтээлүүдийг сонгодог хэлбэрт оруулсан болно.

Оросын сонгодог хөгжмийн зохиолчид

Чайковский П.И. -Оросын хөгжмийн зохиолч хөгжмийн шүүмжлэгч, олон нийтийн зүтгэлтэн, багш, удирдаач. Түүний зохиолууд хамгийн их тоглогддог. Тэд чин сэтгэлээсээ, амархан ойлгогддог, Оросын сэтгэлийн яруу найргийн өвөрмөц байдал, Оросын байгалийн үзэсгэлэнт зургуудыг тусгасан байдаг. Хөгжмийн зохиолч 6 балет, 10 дуурь, зуу гаруй романс, 6 симфони бүтээсэн. Дэлхийд алдартай “Хунт нуур” балет, “Евгений Онегин” дуурь, “Хүүхдийн цомог”.

Рахманинов С.В. - ажилладаг шилдэг хөгжмийн зохиолчсэтгэл хөдөлгөм, хөгжилтэй, зарим нь агуулгын хувьд гайхалтай. Тэдний жанр нь олон янз байдаг: жижиг жүжгээс эхлээд концерт, дуурь хүртэл. Зохиогчийн нийтээр хүлээн зөвшөөрөгдсөн бүтээлүүд: Пушкиний "Цыганууд" шүлгээс сэдэвлэсэн "Харамч баатар", "Алеко" дуурь, "Франческа да Римини" -ээс зээлсэн зохиол дээр үндэслэсэн. Тэнгэрлэг инээдмийн кино» Данте, "Хонхнууд" шүлэг; "Симфоник бүжиг" цуглуулга; төгөлдөр хуурын концерт; төгөлдөр хуурын дагалдан дуу хоолойгоор дуулах.

Бородин A.P. хөгжмийн зохиолч, багш, химич, эмч байсан. Хамгийн чухал бүтээл бол зохиолчийн бараг 18 жилийн турш бичсэн "Игорийн аян дайн" түүхэн бүтээлээс сэдэвлэсэн "Игорь хунтайж" дуурь юм. Бородин амьд ахуйдаа дуусгаж амжсангүй, нас барсны дараа А.Глазунов, Н.Римский-Корсаков нар дуурийг дуусгажээ. Агуу хөгжмийн зохиолч бол Орост сонгодог дөрвөл, симфонийг үндэслэгч юм. "Богатырь" симфони нь дэлхийн болон Оросын үндэсний баатарлаг симфонийн оргил амжилт гэж тооцогддог. Багажны танхимын дөрвөл, Нэгдүгээр ба Хоёрдугаар Квартетууд шилдэг гэж хүлээн зөвшөөрөгдсөн. Эртний Оросын уран зохиолын баатарлаг дүрүүдийг романс руу нэвтрүүлсэн анхны хүмүүсийн нэг.

Агуу хөгжимчид

М.П.Мусоргский бол агуу реалист хөгжмийн зохиолч, нийгмийн хурц асуудлыг хөндсөн зоримог шинийг санаачлагч, гайхалтай төгөлдөр хуурч, гайхалтай гоцлол дуучин гэж хэлж болно. Хамгийн чухал нь хөгжмийн бүтээлүүд"Борис Годунов" дуурь юм драмын ажилА.С. Пушкин ба "Хованщина" - ардын хөгжимт жүжиг, гол жүжиглэх дүрэдгээр дуурь - нийгмийн янз бүрийн давхаргын тэрслүү хүмүүс; Хартманы бүтээлээс сэдэвлэсэн "Үзэсгэлэн дээрх зургууд" бүтээлч мөчлөг.

Глинка М.И. - Оросын нэрт хөгжмийн зохиолч, Оросын хөгжмийн соёлын сонгодог чиглэлийг үндэслэгч. Тэрээр ардын болон мэргэжлийн хөгжмийн үнэ цэнэд тулгуурлан Оросын хөгжмийн зохиолчдын сургууль байгуулах үйл явцыг дуусгасан. Мастерын бүтээлүүд нь эх орноо хайрлах хайраар дүүрэн, тухайн орны ард түмний үзэл суртлын чиг хандлагыг тусгасан байдаг. түүхэн эрин үе. Дэлхийд алдартай “Иван Сусанин” ардын жүжиг, “Руслан Людмила хоёр” үлгэрийн дуурь Оросын дуурийн урлагийн шинэ чиг хандлага болоод байна. Симфоник бүтээлүүдГлинкийн "Камаринская", "Испанийн увертюра" нь Оросын симфонизмын үндэс суурь юм.

Римский-Корсаков Н.А. бол Оросын авъяаслаг хөгжмийн зохиолч, тэнгисийн цэргийн офицер, багш, публицист юм. Түүний бүтээлээс хоёр урсгалыг ажиглаж болно: түүхэн (" хааны сүйт бүсгүй”, “Псковитянка”) ба гайхалтай (“Садко”, “Цасан охин”, “Шехеразаде”). Хөгжмийн зохиолчийн бүтээлүүдийн нэг онцлог шинж чанар: сонгодог үнэт зүйлд суурилсан өвөрмөц байдал, эртний зохиолуудын гармоник бүтэц дэх гомофони. Түүний зохиолууд нь зохиогчийн хэв маягтай байдаг: гол зүйл болох ер бусын бүтээгдсэн дууны оноо бүхий анхны оркестрын шийдлүүд.

Оросын сонгодог хөгжмийн зохиолчид тухайн үндэстний танин мэдэхүйн сэтгэлгээ, ардын аман зохиолыг бүтээлдээ тусгах гэж оролдсон.

Европын соёл

Алдарт сонгодог хөгжмийн зохиолчид Моцарт, Гайдн, Бетховен нар тухайн үеийн хөгжмийн соёлын нийслэл Вена хотод амьдарч байжээ. Суут хүмүүсийг чадварлаг гүйцэтгэл, найруулгын маш сайн шийдэл, өөр өөр хэрэглээ нь нэгтгэдэг хөгжмийн хэв маяг: ардын аялгуунаас эхлээд хөгжмийн сэдвийн полифоник хөгжил хүртэл. Агуу сонгодог бүтээлүүд нь иж бүрэн бүтээлч сэтгэцийн үйл ажиллагаа, ур чадвар, барилгын тодорхой байдал зэргээр тодорхойлогддог хөгжмийн хэлбэрүүд. Тэдний бүтээлүүдэд оюун ухаан ба сэтгэл хөдлөл, эмгэнэлт ба инээдмийн бүрэлдэхүүн хэсгүүд, амар амгалан, болгоомжтой байх нь хоорондоо органик холбоотой байдаг.

Бетховен, Гайдн нар хөгжмийн зэмсэгт дуртай байсан бол Моцарт дуурийн болон найрал хөгжмийн зохиолыг чадварлаг удирдаж байжээ. Бетховен бол баатарлаг бүтээлийг бүтээгч, Гайдн хошигнол, ардын жанрын төрлүүдийг уран бүтээлдээ үнэлж, амжилттай ашигласан, Моцарт бол бүх нийтийн хөгжмийн зохиолч байв.

Моцарт бол сонат хөгжмийн зэмсгийн хэлбэрийг бүтээгч юм. Бетховен үүнийг төгс төгөлдөр болгож, түүнийг давж гарахгүй өндөрт хүргэсэн. Энэ үе нь дөрвөлийн оргил үе болсон. Гайдн, түүний араас Бетховен, Моцарт нар энэ төрлийг хөгжүүлэхэд ихээхэн хувь нэмэр оруулдаг.

Италийн мастерууд

Жузеппе Верди - 19-р зууны шилдэг хөгжимчин, уламжлалт хөгжмийг хөгжүүлсэн Италийн дуурь. Тэр төгс гар урлалтай байсан. Түүний хөгжмийн зохиолчийн үйл ажиллагааны оргил үе байв дуурийн бүтээлүүд"Трубадур", "Травиата", "Отелло", "Аида".

Николо Паганини - Ницца хотод төрсөн, 18-19-р зууны хөгжмийн авьяастай хүмүүсийн нэг. Тэр хийл хөгжимд урлан тоглодог байсан. Тэрээр каприз, сонат, хийл, гитар, хийл, виолельд зориулсан дөрвөл зохиосон. Тэрээр хийл, найрал хөгжимд зориулсан концерт бичсэн.

Жоаккино Россини - 19-р зуунд ажиллаж байсан. Сүнслэг ба танхимын хөгжим, 39 дуурь зохиосон. Гайхалтай бүтээлүүд - "Севилийн үсчин", "Отелло", "Үнсгэлжин", "Хулгайч шаазгай", "Семирамид".

Антонио Вивалди бол тэдний нэг юм томоохон төлөөлөгчид 18-р зууны хийлийн урлаг. Тэрээр хамгийн их зүйлийнхээ ачаар алдар нэрийг олж авсан онцлох ажил- "Улирал" хийлийн 4 концерт. Гайхалтай үр бүтээлтэй амьдралаар амьдарсан бүтээлч амьдрал, 90 дуурь зохиосон.

Италийн алдарт сонгодог хөгжмийн зохиолчид мөнхийн хөгжмийн өв үлдээсэн. Тэдний кантата, сонат, серенада, симфони, дуурь нь нэгээс олон үеийнхэнд таашаал өгөх болно.

Хүүхдийн хөгжмийн ойлголтын онцлог

Сайн хөгжим сонсох нь хүүхдийн сэтгэц-сэтгэл хөдлөлийн хөгжилд сайнаар нөлөөлдөг гэж хүүхдийн сэтгэл зүйчид онцолж байна. Сайн хөгжим хүнийг урлагт таниулж, гоо зүйн амтыг бий болгодог гэж багш нар үздэг.

Сонгодог хөгжмийн зохиолчид хүүхдийн сэтгэл зүй, ойлголт, насны онцлогийг харгалзан сонсоход зориулан олон алдартай бүтээл туурвисан бол зарим нь бяцхан жүжигчдэд зориулан чихэнд амархан сонсогдох, техникийн хувьд хүртээмжтэй төрөл бүрийн бүтээл туурвижээ.

Чайковскийн "Хүүхдийн цомог" П.И. бяцхан төгөлдөр хуурчдад зориулсан. Энэ цомог нь хөгжимд дуртай, маш их хайртай ач хүүдээ зориулсан бүтээл юм авьяаслаг хүүхэд. Цуглуулгад 20 гаруй бүтээл багтсан бөгөөд тэдгээрийн зарим нь ардын аман зохиолын материалд суурилсан: Неаполитан хээ, орос бүжиг, Тироль, Францын аялгуу. Чайковскийн "Хүүхдийн дуунууд" цуглуулга П.И. хүүхдийн үзэгчдийн сонсголын ойлголтод зориулагдсан. Хавар, шувууд, цэцэглэж буй цэцэрлэгийн тухай өөдрөг сэтгэлийн дуунууд ("Миний цэцэрлэг"), Христ ба Бурханыг нигүүлсэх сэтгэлийн тухай ("Христ хүүхэд цэцэрлэгтэй байсан").

Хүүхдийн сонгодог

Олон сонгодог хөгжмийн зохиолчид хүүхдүүдэд зориулж ажилласан бөгөөд бүтээлүүдийн жагсаалт нь маш олон янз байдаг.

Прокофьев С.С. "Петр ба чоно" - симфони үлгэрхүүхдүүдэд. Энэхүү үлгэрийн ачаар хүүхдүүд симфони найрал хөгжмийн зэмсгүүдтэй танилцдаг. Үлгэрийн текстийг Прокофьев өөрөө бичсэн.

Schumann R. "Хүүхдийн үзэгдэл" бол насанд хүрэгчдийн жүжигчдэд зориулж бичсэн, бага насны дурсамж, энгийн үйл явдал бүхий богино хэмжээний хөгжмийн зохиолууд юм.

Дебюссигийн төгөлдөр хуурын дугуй "Хүүхдийн булан".

Равел М."Галуу эх" Ч.Перрогийн үлгэрээс сэдэвлэсэн.

Барток Б. "Төгөлдөр хуур дахь эхний алхам".

Хүүхдэд зориулсан дугуй Гаврилова S. "Хамгийн жижиг нь"; "Үлгэрийн баатрууд"; "Хүүхдүүд амьтдын тухай."

Шостакович Д. "Хүүхдэд зориулсан төгөлдөр хуурын цомог".

Бах I.S. Анна Магдалена Бахад зориулсан дэвтэр. Тэрээр хүүхдүүддээ хөгжим заахдаа техникийн ур чадварыг хөгжүүлэх тусгай уран бүтээл, дасгалуудыг хийжээ.

Хайдн Ж. - сонгодог симфонийн өвөг дээдэс. "Хүүхдийн" нэртэй тусгай симфони бүтээсэн. Ашигласан хэрэгсэл: шавар булбул, шажигнуур, хөхөө - энэ нь ер бусын дуу чимээ, хүүхэд шиг, өдөөн хатгасан мэдрэмжийг өгдөг.

Сент-Саенс К. "Амьтдын багт наадам" хэмээх найрал хөгжим, 2 төгөлдөр хуурт зориулсан уран зөгнөлийг зохиосон. хөгжмийн хэрэгсэлТахиа тасрах, арслангийн архирах, зааны тайвшрах байдал, түүний хөдөлгөөн, сэтгэл хөдөлгөм дэгжин хун зэргийг чадварлаг илэрхийлжээ.

Агуу сонгодог хөгжмийн зохиолчид хүүхэд, залуучуудад зориулсан зохиол зохиохдоо сонирхолтой зүйлийг анхаарч үзсэн өгүүллэгүүдажил, гүйцэтгэгч эсвэл сонсогчийн насыг харгалзан санал болгож буй материалын бэлэн байдал.