Hvor du skal begynne å tegne anime. Hvordan tegne deg selv i anime-stil? detaljert leksjon

Fest et stykke papir til bildet og oversett det. Forenkle håret til å "klaffer", forstørre øynene og lage store høydepunkter i pupillene. Animeportrettet er klart. Men det er nok hvis du vil vite hvordan du skal trekke deg inn

Du har lest beskrivelsen av prosessen med å lage mange tegneseriefigurer. Men anime-stilen har nok nyanser og spesielle detaljer. Karakterene fra mangaen fanger umiddelbart øyet, og det er umulig å forveksle dem med andre helter av vanlige tegneserier. Lær deg dette, og det vil være enkelt for deg å tegne portretter i animestil.

Ansiktsuttrykk

Vil du formidle følelser, men vet ikke hvordan? Å tegne et ansikt i anime-stil er én ting, en annen er å formidle Følelser tegnes ganske enkelt, kan man til og med si, med symboler.

For eksempel viser rosa linjer på kinnene at karakteren er flau, en vidåpen munn med et glis når han snakker - han er sint, to buer i stedet for øyne - øynene er lukket, og mest sannsynlig opplever karakteren glede.

Men uten å studere dette "alfabetet", kan man enkelt gjette heltens sinnstilstand. Hvis en person smiler i et portrett, se på hvordan det fremstilles i anime-stil, og gjør det samme.

Dynamikk

Det er lett å tegne et hode i hele ansiktet. Men det er kjedelig og blir kjedelig fort. Hvordan tegne deg selv i anime-stil slik at hodet ditt er dynamisk? Tenk deg at hodet er en ball. Tegn en linje nøyaktig i midten som øynene skal ligge på. Roter nå denne ballen sammen med linjen for å endre bevegelsesvinkelen.

Tegn linjer for nesen og leppene og tegn deretter ansiktet i detalj. Arbeidet skal alltid gjøres ved å skissere figurer. Tegn i detalj - og det viser seg at det viste seg ikke i det hele tatt den bevegelsen vi ønsker.

Store feil

Anime i portretter adlyder generelle regler. Nese, øyne, munn, ører tar sin posisjon på hodet. Hvis du ikke kan tegne et normalt hode, er det for tidlig for deg å tenke på hvordan du skal tegne et portrett i animestil. Ferdighet avhenger av erfaring.

Tegn flere skisser, øv. Dette hjelper til med å identifisere feil og til slutt fikse dem. Så i stedet for å åpne en anime-stil portretttegningsguide hver gang, studer listen over vanlige feil du bør være klar over og prøv å eliminere dem.

Er øynene jevnt fordelt på linjen? Mange nybegynnere ikke klarer å tegne de samme øynene, de vet ikke hva de skal gjøre med det og hvordan. Å tegne deg selv i anime-stil handler ikke bare om å gjøre øyne på størrelse med en galakse. Etter at du har tegnet dem, merker du bunnen og toppen ekstreme punkter og tegne linjer gjennom dem. Dette vil bidra til å finne ut om øynene er trukket jevnt.

Er haken sentrert mellom dem? Tegn en linje ned midten av ansiktet mellom øynene og sørg for at haken er på den linjen. Den skal også krysse munn og nese. Sentrert, en tredjedel eller en fjerdedel - det avhenger av perspektivet som hodet er plassert i.

Er ørene på samme nivå som øynene? Det øvre punktet av aurikelen er plassert på nivå med øyenbrynene. Lobe - på linje med nesetippen. Men dette er individuelle verdier, så det kan være avvik fra de gitte reglene - vurder dette.

Se anime basert på manga av forskjellige forfattere, for ikke å lure på hvordan du tegner deg selv i anime-stil. Lære forskjellige stiler manga og nyt å se på samme tid. Mange otaku (ivrige anime-fans), uten å studere prinsippene, lager en god "anime"-tegning første gang.

Konseptet "anime" kommer fra japanske tegneserier, men i dag får det en bredere betydning. Ordet "anime" refererer til tegneserier, tegneserier, karakterer, tegneteknikker og mye mer. Fans av denne stilen oppretter grupper i i sosiale nettverk, på spesialiserte fora diskuterer de hvordan man lærer å tegne anime for en person som ikke har talentet til en artist.

Det er kjent at japanske anime tegneserier er rettet mot tenåringer og voksne publikum.

Selv om anime dukket opp relativt nylig, nemlig på begynnelsen av 1900-tallet, har det utviklet seg visse lover i tegneteknikken som er nært knyttet til tradisjonene i japansk kunst.

De karakteristiske trekkene til det visuelle generelt, så vel som tegneserier og tegneserier spesielt, er den plane orienteringen og grafiske bilder.

For å forstå hvordan du lærer å tegne anime uten kunstneriske ferdigheter, må du tenke i generelle termer.

En av hovedreglene er skisse. har et rundt ansikt, store øyne, liten munn og nese. Det er ordninger for hvordan man tegner anime, nemlig: kroppsdeler, følelser, bevegelser. Alt dette er strengt regulert.

Den andre regelen er plan orientering. Animebildet skal ikke være omfangsrikt. en tydelig kontur, det er kun fallende skygger som ikke skaper mye volum.

Lignende lover for bildet av mennesker har eksistert i tradisjonell grafikk og maleri i Japan i mange årtusener.

Siden alle kan lære å tegne anime, er alt du trenger et ønske.

Hvordan lære å tegne anime-jenter, trinnvise instruksjoner vil fortelle i detalj.

Begynn å tegne anime med en blyant. Bruke jevn sirkel, del den i fire like segmenter med vertikale og horisontale linjer. Den vertikale linjen vil hjelpe med å tegne nesen, og den horisontale linjen vil hjelpe med å tegne linjene i øynene, øyenbrynene og leppene. Del den nederste halvdelen av sirkelen i fire like deler. Den første er øyenbrynslinjen, den andre er den øvre vippekanten, den tredje er den nedre vippekanten.

Tegn haken. Avstanden mellom den nedre kanten av sirkelen og bunnen av haken skal være lik en fjerdedel av sirkelens diameter. Skisser øyenbrynene, øynene, munnlinjen og nesen.

Tegn ørene. Toppen av hvert øre skal ikke være høyere enn midtlinjen i øynene, men skal ende litt over munnlinjen. Tegn øyet, fremhev høydepunktene. Understrek de øvre øyelokkene med tynne linjer.

Tegn en hals med harmonisk lengde. Den øverste hårlinjen skal være litt høyere enn den opprinnelig tegnede sirkelen. Med grasiøse strøk, fremhev smellet og det frodige håret som går ned til skuldrene.

Tegn hårstrå og en skygge under haken med en blyant.

Tegn hele bildet i detalj. Fremhev øynene, og etterlater hvite høydepunkter.

Du kan fargelegge anime tegnet med en blyant med akvarell eller gouache. Når du er ferdig med anime i farger, la den tørke helt. Tegn deretter langs blyantstrekene med svart gel penn eller rapidograph.

Hvordan lære å tegne anime for en person som aldri har plukket opp en blyant eller pensel? Å bruke tradisjonelle mønstre for anime vil ikke bare lage et vakkert bilde, men også lære de grunnleggende lovene i denne stilen.

Japan er et høyt utviklet land hvis teknologi er forut for sin tid. telefonkort Japan, i tillegg til pålitelige biler og avansert teknologi, er anime. Denne typen animasjon er populær i Asia og andre regioner på planeten. Det er ikke overraskende at mange er interessert i hvordan man lærer å tegne anime fra bunnen av.

Hvis du vil lære denne leksjonen, vær oppmerksom på artikkelen min. I den finner du hjelpsomme tips og trinnvise anbefalinger for å gjøre det enklere å lage tegninger i anime-stil. Hvis du ikke har besøkt kunstskole, viser utholdenhet og tålmodighet, mestrer denne teknikken.

• Plukk opp et verktøy. Det handler om om bly og blyanter av ulik hardhet. Du trenger tre forskjellige ledninger, som selges enten i trerammer eller i form av stenger designet for mekaniske instrumenter.
• Alternativt kan du kjøpe et sett med grafittpinner belagt med et spesielt lag. Med deres hjelp kan du lage raske skisser og enkelt skygge store flater.
• Du klarer deg ikke uten et godt viskelær. Bedre myk modell. Ellers, under drift, vil de øvre lagene av papiret bli skadet og "skadet". For å minimere risikoen for en slik hendelse, anbefales det å tegne konturer med tynne linjer.
• Tegn anime med spisse blyanter og blyanter. Sørg for å kjøpe en god sliper. Etter å ha fått erfaring, lær hvordan du sliper et verktøy med en kniv.
• Riktig klekking innebærer bruk av et hult slipt verktøy. Dette setter fart og gjør oppgaven enklere. Ærlig talt, ikke fokuser for mye på denne. En nybegynner har lov til å gjøre det som er praktisk og enklere.
• Å mestre kunsten begynner med å tegne konturtegninger. For å starte, gjør litt arbeid lineært, og bruk lyse skygger på visse steder. Få en slags rask skisse. Over tid vil håndbevegelser bli trygge, og du vil være i stand til å være mer oppmerksom på den svart-hvite utformingen av tegningen.
• Klekking er mye vanskeligere å mestre. Tegn elementene så godt du kan nærmere venn til venn. Ellers vil integriteten til objektet bli krenket og inntrykket av striping vil vises. Først kan du gni sporene av en blyant med et mykt stykke papir eller en finger.
• I prosessen med å klekke ut en tegning, sørg for å sikre at avstanden mellom individuelle slag er minimal. Kan ikke bruke krysset under høy vinkel linjer.
• Nybegynnere gjør feil. Heldigvis slettes blyanten lett, bare med ekstrem forsiktighet. Ellers vil papiret bli alvorlig skadet eller bestemt område arbeidet vil være uklart. Husk at det er vanskelig å legge et nytt lag med grafitt på en skadet overflate.
• Hvis du vil fjerne en stor mengde skyggelegging eller svakt svekke tonen, bruk en spesiell masse som ligner plastelina. Det er preget av evnen til enkelt å absorbere overflødig grafitt. Hvis den ikke er for hånden, ta en brødklump.

Du fikk den første ideen om hvordan du lærer å tegne anime fra bunnen av. Hvis du virkelig liker å tegne, vil leksjonen bli en hobby. Eksperter anbefaler å begynne å lære med enkle prosjekter, og gradvis øke kompleksiteten. Varianter av plottspill mindre rolle.

Nybegynnere anbefales ikke å bruke komplekse motiver som består av et stort antall elementer. Øv først på enkle gjenstander og komposisjoner. Vi snakker om frukt, grønnsaker og gjenstander av en enkel form. Se videoen nedenfor for en visuell representasjon.

Videotrening og trinnvise leksjoner

Bytt til mer over tid komplekse tomter og lære å tegne dyr, bygninger og maskineri. Til slutt, begynn å tegne folk. tegne menneskelig ansikt ikke lett, og skildringen av menneskelige følelser er en svært vanskelig oppgave.

Hemmelighetene til å tegne anime med en blyant

Japanske tegneserier, hvis popularitet knapt kan overvurderes, har alltid vært kjent for et godt plot, aktiv utvikling av hendelser og lyse karakterer. Etter å ha sett en slik animasjonsfilm er det mange som har et ønske om å mestre tegnekunsten.

I denne delen av artikkelen vil jeg fortelle deg hvordan du lærer å tegne anime med en blyant. Følg algoritmen min, tegn vakre tegninger med et stykke papir og noen blyanter for hånden. Som et eksempel vil jeg gi en teknikk for å tegne en gutt, bestående av flere stadier.

Før vi vurderer trinnvise instruksjoner, jeg merker det japanske tegninger har visse tekniske nyanser. Spesielt er anime-tegning preget av en teknikk som skiller seg fra andre sjangre ved å tegne ansikt, øyne, nese og munn. Siden konturene av ansiktet er grovt formet og supplert med store øyne, er det ikke vanskelig å tegne dem.

1. Innledende konturer . Plasser konturene til bildet riktig, og tegn først deretter hovedkonturene liten gutt. For å lette scenen, lag den primære konturen fra rektangulære figurer. Det viktigste er at de tilsvarer størrelsen på kroppsdeler.
2. Hode. Tegn et rektangel for hodet, og under det tegn et annet rektangulær form for nakken. Start fra nakken, tegn to buer som representerer skuldrene. Tegn deretter linjer for hendene og plasser sirkler i midten, som er bestemt til å bli albuer. Hender er lettere å tegne med rektangler og linjer.
3. Tegn et ovalt ansikt . I anime-sjangeren ligner den et vanlig rektangel koblet til en trekant. Disse geometriske figurer tegne sammen, og slett deretter forbindelseslinjen. Resultatet er et ansikt i japansk stil preget av en smal og skarp hake. Det gjenstår å legge til noen få elementer i en fasjonabel dress.
4. Elementer. Det neste trinnet innebærer å legge til ulike elementer i tegningen. Bruk viskelæret til å fjerne unødvendige konturer og linjer og begynn å detaljere bildet. Gi ansiktet sin endelige form ved å bruke de første linjene. Over hodet ditt, bruk et bueformet visir sammen med basen for hetten. Tegn også konturene til håret og ørene.
5. Kom i gang med hendene . Ved hjelp av innledende konturer, hender nøye skisserer. Tegn deretter kragen og skisser bena. Hvis du innenfor dette stadiet kan oppnå de riktige proporsjonene, var du i stand til å fullføre denne vanskelige prosessen.
6. Hoveddetaljer . Som en del av sluttfasen, vær spesielt oppmerksom på hoveddetaljene i tegningen. Det handler om øynene og ansiktet. Øynene skal ha store størrelser og store harpiksholdige pupiller. Legg til en liten nese og en liten munn som ligner en omvendt trekant.
7. Klut. Vær oppmerksom på guttens klær, gi dem knapper og lommer. Arbeid videre på T-skjorten, tegn hanskene og fullfør det trekantede håret.
8. Fargelegging . På slutten, fargelegg tegningen, gjør den lys og kontrasterende. Siden vi tegner anime med en blyant, er det nok å skyggelegge tegningen ved å legge til lyse skygger.

Hvis du vil tegne anime-tegneserier med blyant og bygge en karriere i denne bransjen, vil instruksjonene mine hjelpe deg med å komme i gang. Hvis du følger nyhetene og lærer, mestrer ulike teknikker, vil du bringe ferdighetene dine til et nytt nivå.

Tegn anime-øyne - trinnvise instruksjoner

Folk liker å se japanske tegneserier med stor glede. Noen har et ønske om å tegne noe lignende, planer og ideer dukker opp. De tegner favorittkarakterene sine og dedikerer til leksjonen fritid, men i de fleste tilfeller er kvaliteten på tegningene fortsatt lav.

Det vanskeligste å tegne er øynene. Derfor, spørsmålet om hvordan du lærer å tegne anime-øyne, vil jeg være spesielt oppmerksom. Jeg håper at du ved hjelp av tipsene mine vil tegne vakre og uttrykksfulle øyne, som for eksempel vil gjøre det mulig å forberede seg til det nye året ved å lage interessante gaver.

• Det er øyne i anime ulike former, størrelse og farge. Tegn buene til øyelokkene, og tegn deretter to ledelinjer, som må krysse hverandre uten feil. Det er bedre å gjøre ledelinjene lett buede og så tynne som mulig.
• I de fleste tilfeller opptar iris en stor del av øyet. I stedet for en sirkel, tegn gjerne en oval. Når du utpeker eleven, husk at størrelsen bestemmer følelsene til helten. Hvis eleven er liten, er helten redd. Som en del av scenen er det ikke verdt å fremheve eleven sterkt. Vi vil gjøre dette etter å ha tegnet høydepunktene.
• Oftest er en bluss avbildet. Alternativt kan du tegne noen små høydepunkter, og plassere dem på forskjellige sider. Bare etter å ha tegnet høydepunktene, gjør pupillen lys.
• I anime er antallet øyevipper lite og overstiger i de fleste tilfeller ikke merket på 7 stykker. Oftest er de avbildet med en pil, sørg for å markere linjen på det øvre øyelokket, på grunn av hvilket øynene blir voluminøse og svulmende.
• Øyenbryn tegner ikke i detalj. De må imidlertid være til stede uten feil. Ellers vil du ikke gjøre øynene til tegneseriefiguren din uttrykksfulle.
• Mange nybegynnere har spørsmål angående formen på øynene. I de fleste tilfeller er dette en halvsirkel. Den øvre delen av øyet er representert av en nesten rett linje, og den nedre delen er en perfekt halvsirkel.
• Tegn øyevipper med en vanlig pil, bøy opp eller ned. Bøyens retning bestemmer øyets form. Hvis du skildrer flere flimmerhår, plasserer du henholdsvis store på øvre øyelokk og små på det nedre.

For å gjøre anime-øyne livlige og uttrykksfulle, kan du bruke ovale høylys ved å plassere dem i kantene. Du kan bruke vertikale eller horisontale høydepunkter.

Video leksjon

For å fremheve hovedhøydepunktet, bruk et trekantet høydepunkt med et hjørne utvidet til midten av øyet. Det brukes ofte runde høydepunkter, som er tegnet som hoved- eller hjelpe. Det avhenger av forfatterens stil og preferanser.

Tegn en anime-kropp

Fortsetter samtalen om japansk animasjon, la oss finne ut hvordan du tegner en animekropp hjemme. Ved første øyekast ser det ut til at dette er en vanskelig oppgave. I virkeligheten er alt annerledes.

Japansk animasjon skiller seg fra tegneserier laget i andre land. Den er rettet mot både tenåringer og voksne. Av denne grunn tegneserier raskt økende popularitet, som lenge har vært sammenlignbar med populariteten til de beste nyttårsfilmene.

Å tegne anime-karakterer og bakgrunnen som hendelser utspiller seg på er veldig forskjellig fra tegneserier i andre land. I de fleste tilfeller er anime en TV-film med flere deler distribuert gjennom optiske stasjoner. I I det siste Japanske tegneserier begynte å vises oftere på widescreen-skjermer.

Etter å ha sett en japansk tegneserie, har mange mennesker et ønske om å mestre anime-tegning. Vi har tatt for oss hovedpunktene angående kunst. Det er på tide å snakke om å tegne kroppen.

1. For å oppnå målet, studer først og fremst kroppens proporsjoner og gjør deg kjent med prosessen med å tegne den i japansk stil. Japanerne liker å forvrenge proporsjoner. Levende bevis er mange tegneseriefigurer der visse deler av kroppen er uforholdsmessige.
2. kvinneskikkelse anime-mestere er avbildet som langstrakte, som komplementerer med tynne ben og en vepsmidje. Mannsfiguren er preget av brede skuldre. Men størrelsen på hodet samsvarer ikke alltid med størrelsen på kroppen. Kanskje dette er hemmeligheten bak bildenes attraktivitet.
3. menneskelig skikkelse merke med to prikker forbundet med en vertikal som markerer midten. Tegn den nederste og øverste linjen, og del den sentrale vertikalt i åtte like deler. Dette er enkelt å gjøre med en linjal.
4. Tegn deretter en oval kropp, rundt bekken, hode og ben med armer. For å livne opp tegningen, plasser delene av kroppen på en lett buet bue. Dette vil demonstrere at karakteren du skildrer beveger seg.

Bare med tiden vil det være mulig å mestre tegningsteknikken ulike deler body, som brukes av japanske animatører.

Videoinstruksjon

De fleste av oss drømmer om å ha kunstnerisk talent, å kunne skildre ulike landskap på papir eller lerret. Men nylig har Anime blitt veldig populært, de vil ikke bare se det, men også lære å tegne. Mange lurer på hvor enkelt det er å lære å tegne anime med en blyant. Menneskelige evner er ubegrensede, du trenger bare litt teori og gå.

Hvordan lære å tegne anime

Hvis du tenker på hvordan du tegner en mango riktig, vet du mest sannsynlig hva det er. Og likevel er det verdt å nevne engasjementet i hva slags kunst det tilhører. Anime er et forkortet ord for animasjon, det vil si tegneserie. Veldig populær i Asia og vestlige land. Hovedforskjellen mellom anime og tegneserier er at den for det meste er beregnet på et voksent publikum. Særpreget trekk er bildet av karakterene selv, deres misforhold utseende. Det mest fremtredende elementet er de enorme øynene, spesiell oppmerksomhet rettes mot hver partikkel under deres skildring. Karakterene er alltid emosjonelle, humøret deres vises av alle slags linjer i ansiktet, flere ikke-naturlige bilder, for eksempel en svettedråpe, hovne årer og så videre. Hovedproduksjonen av Anime finner sted i Japan, hvor det er mer enn fire hundre spesialiserte studioer.

Hvordan lære å tegne anime fra bunnen av

Hvis du allerede har grunnleggende tegneferdigheter, flott, så vil det i fremtiden generelt være enkelt. Hvis du er nybegynner og ønsker å lære det grunnleggende om å tegne Anime fra bunnen av, er det også greit, det er ganske oppnåelig. I denne sjangeren stort utvalg karakterer, og til og med veldig fantasifulle, tar minst Pikachu. Men for de første trinnene må du begynne med menneskelige former, gradvis gå videre til mer detaljerte skisser. Generelt er det ganske spennende å tegne alle typer Anime, fordi det er hvor du skal snu, det kommer ut i kontrast, og spesielt med en blyant. Å tegne ansikter i anime-stil er enkelt, det fungerer her generell regel, øynene er store, og omrisset av ovalen er omtrentlig. Videre er klærne alltid lyse og varierte.

Hvordan lære å tegne anime trinn for trinn

Som med ethvert bilde, må du først skissere omrisset og omrisset av bildet. For en bedre forståelse, la oss ta en steg-for-steg titt på bildene av en av anime-karakterene. Lag et rektangel på papir for hodet, under nakken, nedover, to striper av skuldrene. Start fra venstre kjørefelt, ta en ned, dette er en hånd. På kanten tegner du en sirkel - en albue, fortsetter å tegne en hånd, bruk rektangler, enkle linjer. På slutten høyre linje, også tegne sirkelen av albuen, gå fra linjen med rektangelet for børsten. Og her kan vi begynne å skildre klærne til karakteren vår, vi vil ikke fokusere på det ennå.

La oss starte den mest interessante delen av karakterene - ansiktet. Formen er også omtrentlig, til et rektangel som kobles til en trekant. Lag disse to figurene, og slett deretter linjen som dannet seg etter skjøtene. Resultatet er et ovalt ansikt, med en spiss hake, tegne den endelige formen. Deretter tegnes en bue på toppen av ansiktet, karakteren vil ha en hette, ører, håret litt spiss i endene. Deretter tegner du bena, armene, sletter de ekstra linjene med et viskelær. Og vi kom til detaljeringen av frontdelen. Gjøre stor form litt langstrakte øyne, med store svarte pupiller. Veksten er liten, bare tegn med en omvendt trekant. Egentlig gjenstår det å male de resterende detaljene, skygge og gi mer kontrast. En enkel blyant er egnet for dette, gjør mer lyse skygger.

Hvordan lære å tegne anime med en blyant

Å tegne med blyant er alltid en underholdende aktivitet, til tross for handlingen er tegningene litt gotiske, men ikke mindre vakre enn akvareller. I anime, som allerede nevnt, er alle karakterene ganske lyse, det er stor vekt på følelser, det er viktig å formidle karakteren og stemningen. La oss bryte det ned punkt for punkt:

1. For de fleste realistisk bilde og forenkle det, tegn kroppen i blokker. Endre vinkelen og helningene til delene, i fremtiden vil vi slå det med skygger. Du kan fordype deg i fantasi og skildre et ikke-ekte vesen, siden det i Anime ikke er noe begrep om streng realisme.
2. La oss ta alt for en nybegynner, et bilde av en skolejente. Vi tegner sirkler som styrer kurvene til posisjonen og ansiktskonturen.
3. Vi tegner først den øvre delen av øynene, deretter den nedre, du kan bruke en litt tynnere blyant. Deretter en oval, ved hjelp av en blyant med en tykkere hals.
4. Siden vi skildrer en jente, vil vi gjøre øynene mer uttrykksfulle, pupillene med høydepunkter og buene i den øvre delen, gjøre dem tykkere, som med eyeliner, og legge til tre cilia til den øvre buen.
5. Nesepunktet, i anime er det oftest avbildet som å være litt fremtredende. La oss tegne en lattermild jente, den allerede kjente omvendte trekanten, men bredere og mer trukket til haken. Tennene er vanligvis ikke avbildet, bare tungen.
6. Skyggelegg nå øynene med en blyant, skyggelegg hele ovalen, etterlater høylys og fremhev de mørke områdene.
7. Hår i denne sjangeren er tegnet kantete, med skarpe tråder og refleksjoner av lys. For å gjøre dette, skygge dem helt med en blyant, og gå noen steder med et viskelær. Vel, øyenbrynene er enkle, krysset, i form av en tynn linje.

Hvordan lære å tegne en anime-karakter

Lær det grunnleggende om anime-tegning menneskelig bilde, Du vil kanskje også prøve å skildre eventyrkarakter. Den velkjente Pokémonen ved navn Pikachu er et søtt og snill dyr fra en populær tegneserie. Så, vi tegner en god mann:

1. Vi skildrer en figur som ligner en sopp, uten et uttalt lokk. Vi lager flere ovale konturer.
2. Tegn tre sirkler i en forskjellig størrelse, disse vil være øynene. Vi skygger den i midten, det viser seg en fin refleksjon.
3. Nesen er litt lavere i form av en liten trekant, det er to sirkler på kinnene, og munnen er i form av en omvendt flått og en hund som trekker seg ned. Ser ut som han begynner å bli spent.
4. Ørene hans er litt rettet mot sidene med svarte tips. Og halen er i form av en langstrakt sikksakk.
5. Potene er små, krysset på magen.
6. Det er en likhet med et godt matet ekorn.

Ved å studere anime kan du fordype deg i de forskjellige stilene deres, koble sammen fantasien din og kanskje til og med finne din egen karakter.

Selv uten å ha kunstutdanning, kan du lage unike anime-karakterer hjemme! I denne artikkelen vil MirSovetov beskrive de viktigste tegneteknikkene for anime, og du vil se hvor enkelt og spennende det er.

Anime historie

Opprinnelig ble anime plassert som historier i bilder. De eldste arkeologiske funnene japansk kultur vitne om at grunnlaget for anime oppsto lenge før bruken av animasjon og trykt håndverk. I gravene til gamle japanske herskere finnes det fortsatt tegninger, hvis struktur og ideologi tydelig ligner den klassiske anime.

Skaper moderne stil anime og manga anses å være Osamu Tezuka. Han skapte sin egen unike stil, som ble forelsket i mennesker over hele verden, og ble et eksempel til etterfølgelse. Bak lange år hans kreativ aktivitet Osamu tegnet mer enn 500 tegneserier, noen av dem var ikke begrenset til et par sider, men tok opptil 5 bind! Han var en ekte tegneseriefan. Besatt av lidenskap for anime ga Tezuka følelsene sine videre til artister over hele verden og etterlot seg en stor arv som lever videre til i dag.

I motsetning til mange andre kulturer, er japansk animasjon ikke redd for å miste identiteten sin og låner hele tiden kunstneriske teknikker andre folkeslag. Til tross for dette blir anime bare mer mangfoldig og rik, samtidig som den forblir en unik og gjenkjennelig stil. Det er så solid forankret at selv om japanske animatører prøver å skape noe rent "europeisk", klarer de ikke å komme vekk fra den tradisjonelle måten å anime på.

Stilfunksjoner

Hovedfunksjonen som skiller anime-stilen fra andre tegneseriestiler er den utviklede symbolske grafikken, som lar deg vise de mest komplekse menneskelige følelsene med bare noen få slag. De minste nyansene formidler heltens karakter, forteller historien hans ... I denne anime ser det ut som eldgamle østlige tegneteknikker, når en linje kan fortelle betrakteren hele historien.

En av de viktigste kjennetegn anime er bildet av øynene. Deres størrelse og grad av glans indikerer hvor ung helten er - jo yngre karakteren er, jo større og lysere øynene hans.

Heltens vekst spiller også en viktig rolle. Høye og staselige figurer indikerer at dette er en dristig og modig karakter, og karikatur-liten størrelse er et tegn på ungdom og barnslighet.

Vestlige tegneserier har en tendens til å fokusere på superhelthistorier og fantasy. Anime er ikke begrenset til fiksjon, men dekker hele spekteret menneskelig liv. Blant anime-historiene er det eventyr, historiske kronikker, redsler, dramaer. Dette er en fullverdig sjanger som er åpen for alle fag. Det følger at målgruppe er ikke bare barn og unge, men også voksne.

Tegner en jentes ansikt

Alle kan bli en profesjonell anime-artist, uavhengig av nivået på kunstnerisk ferdighet. Alt du trenger er øvelse og tålmodighet. All tegning er utført med blyant, og kun de endelige konturene er laget med penn, tusj eller blekk. Du kan fargelegge tegningen med akvareller eller ved hjelp av grafisk redaktør hvis du foretrekker å tegne på et nettbrett.

Tegn en sirkel og del den i to med en vertikal linje. Dette er nødvendig for symmetrisk visning av ansiktstrekk. Over tid kan du bruke vertikal linje i ulike variasjoner avhengig av ansiktstype og hodevending.

Litt over midten av sirkelen tegner du en horisontal linje for å indikere plasseringen til karakterens øyne. Igjen, avhengig av type ansikt, kan plasseringen av øynene variere. Siden du tegner en jente, vil øynene hennes være store (ung karakter). Dette viktig poeng, som alltid bør huskes når du tegner anime.

Elevene spiller også en stor rolle. Store pupiller med noen få blink indikerer at karakteren er overrasket eller henrykt, og bred åpne øyne med små pupiller betegner redsel og frykt.

Tegn detaljene i jentas ansikt. Nesen er vanligvis rett og lett spiss, munnen er liten med smale lepper. Gutter har større nese enn jenter. Hvis karakteren er glad, trekkes nesen litt høyere enn den burde være og gjør den mer avrundet.

Øyenbryn er et kraftig verktøy for å uttrykke følelser, som i det virkelige liv så vel som i anime-tegneserier. Hvis karakteren er sint, vil de ha skrå øyenbryn. Hevede øyenbryn reflekterer forundring, rette øyenbryn - likegyldighet, etc.

Tegn håret. Her kan du vise all fantasien din, fordi det er ingen spesielle regler for å tegne hår i anime. Frisyrene til karakterene, så vel som hårets struktur, kan være veldig varierte og uvanlige!

Fullfør tegningen ved å tegne konturene med maling eller blekk. Tradisjonelt bruker anime-artister akvarell eller naturlig blekk til dette.

øyetegning

Øyne er det viktigste uttrykksmiddelet i kunsten å tegne anime. Før du begynner å finne opp karakterer, lær hvordan du tegner øyne. Vær spesielt oppmerksom på dette, fordi den minste feil kan ødelegge tegningen din eller formidle feil stemning til helten. I det store og hele, hvis du lærer å tegne anime-øyne, har du praktisk talt mestret denne interessante vitenskapen!

Til tross for klare regler grafisk bildeøye, det er ingen strenge mønstre som kan brukes på en bestemt karakter. Øynene kan være med eller uten øyevipper, med en gjenskinn eller med en spredning av små reflekser, med en rund iris eller uten i det hele tatt.

Når du skildrer øyne, kan du vise all fantasien din, men du bør huske noen få enkle regler:

• hvordan flere øyne, jo yngre karakteren;
• et stort antall høydepunkter indikerer "åpenheten" til helten for verden;
• menns øyne er smalere og mindre, og i motsetning til kvinners.

Å tegne ethvert øye kan deles inn i flere standardtrinn:

1. Skisser først øyeeplet i henhold til proporsjonene i ansiktet.
2. Tegn en linje av øvre og nedre øyelokk, lag en øyeseksjon. Jo bredere øynene er, jo mer naiv og "barnslig" vil karakteren fremstå.
3. Tegn en iris i samsvar med retningen til heltens blikk.
4. Tegn øyenbryn. Formen på øyenbrynene kan velges som du ønsker, men husk at herre og kvinners bryn er vesentlig forskjellige. Plasseringen av øyenbrynene i ansiktet (høy, lav, skrå, rett) skaper stemningen og karakteren til helten.
5. Fullfør detaljene - et høydepunkt på pupillen, øyevipper, etc.
6. Slett hjelpelinjene og nyt resultatet!

Spesiell oppmerksomhet bør rettes mot gjenskinn. De kan være plassert på iris selv, eller de kan krysse den. Høydepunkter er ikke bare lyse hvite, men også gjennomskinnelige, med klare eller uklare kanter. Jo lysere og tykkere omrisset av iris og pupill, jo mer uttrykksfulle vil karakterens øye være. Prøv å tegne forskjellige typerøye og velg den du liker best!