Pauls biografi. Raymond pauls - biografi, bilder

Navn: Raymond Pauls(Raymond Pauls)

Alder: 83 år gammel

Fødselssted: Riga

Høyde: 170 cm; Vekt: 72 kg

Aktivitet: komponist, dirigent, pianist

Familie status: gift

Raymond Pauls - Biografi

Raymond Voldemarovich Pauls er en kjent og elsket komponist, hvis sanger har blitt ekte hits. De utføres av de fleste populære stjerner scene. I Latvia, hvor han kommer fra, fungerte han i nesten fem år som kulturminister. Og det var mange flere interessante ting i livet til den berømte låtskriveren.

Barndom, familie

Hjembyen til Raimonds Pauls er Riga. Gutten ble født inn i en familie med ekte arbeidere: faren hans jobbet som glassblåser, og moren hans jobbet som perlebroderi. Men etter at sønnen ble født, sa kvinnen opp jobben, og bestemte seg for å vie seg helt til sønnen og oppveksten hans. Musikalsk utdanning gutten dukket ikke opp ved en tilfeldighet. Min far var venn med musikk, da han spilte i et orkester av amatørmusikere på perkusjonsinstrumenter. Derfor visste Raymond allerede definitivt at han var bestemt for en biografi om musikeren.

Som barn gikk gutten i barnehagen, hvor han ble lært å spille et hvilket som helst instrument, for Raymond var det piano. Ifølge noen kilder ble Raymonds far revet med av å lese en bok om den store, så han, etter å ha kjøpt en fiolin, ga den til musikklasse. Under den store Patriotisk krig far sendte familien til en liten landsby, musikk måtte stå igjen en stund. Etter krigen og Stor seier, alle gjenforent i den elskede byen.

Da gutten var ti år gammel, begynte han på en musikkskole i Riga. Deretter fortsatte han utdannelsen ved det latviske konservatoriet, studerte piano og studerte der som komponist. Raymond studerte og jobbet som utøver i variasjonsorkestre på mange konserter og kvelder. Den unge pianisten likte å fremføre jazz og moderne sangkomposisjoner.

Komponistens videre aktiviteter

Pauls musikk kunne høres i dukketeater og dramatiske forestillinger. Etter endt utdanning fra konservatoriet begynte Raymond å jobbe i variasjonsorkesteret i byen Riga, besøkte konserter ikke bare i Sovjetunionen, men også i utlandet. Raymond Pauls biografi henga seg til lederstillinger. Enten er han kunstnerisk leder for sitt eget poporkester, eller så blir han utnevnt til sjef for Modo-ensemblet. Hos Latvian Radio and Television dirigerer han et orkester, og blir deretter sjefredaktør for alle radioprogrammer knyttet til musikk.

Det var Pauls som kom opp med ideen og implementeringen av Jurmala Performing Competition. Pauls og komponisten arrangerte en konkurranse " Ny bølge”, som umiddelbart fikk internasjonal status. Komponisten er aktivt involvert i sosiale og politiske aktiviteter. Han blir medlem av Union of Cinematographers and Composers of the Republic of Latvia. Han er valgt til varamedlemmer fra folket og til Latvias øverste råd.

Musikk, sanger

Komponistens biografi var så vellykket at han blant kameratene i det kreative verkstedet hadde mange kjente popartister som han skrev sanger for, mange kjente poeter ga ham diktene sine, regissører ba ham om å komponere musikk til filmene deres. Det er til og med overraskende at Raymond Pauls med sin popularitet hadde en lukket og kompleks natur. Men han visste alltid hvordan han skulle få venner på ekte, så ikke bare er komponisten medforfatter av mange hitverk, men også hans god venn.

Det er umulig å forestille seg et etternavn uten etternavnet Pauls. Raymond Voldemarovich er skjebnen takknemlig for tett samarbeid med primadonnaen. La litt ble skrevet for henne, og bare ti av sangene hennes ble sunget til musikken til den store maestroen, men hver av deres felles sangkomposisjoner er en hel historie. Det er komplisert kreativt stadium arbeid, men minneverdig og fruktbart.

Raymond Pauls - biografi om personlig liv

Komponisten giftet seg bare én gang i livet. Raymond turnerte mye, og på en av de aller første slike kreative turene møtte han en sjarmerende vakker jente. Det skjedde i Odessa. Unge mennesker ble forelsket i hverandre. Pauls kone Svetlana Epifanova fødte datteren Aneta. Foreldre ga datteren sin utdannelse til en regissør på TV. Nå er hun allerede gift, bor med familien i hovedstaden i Russland, får tre barn: Anna-Maria, Monica-Yvonne og Arthur.

Alle samtidige på å høre navnet kjent pianist, komponist Raymond Pauls. Beste konsert haller Sovjetunionen og mange fremmede land hørt verkene til den berømte latviske komponisten. Han er forfatter av popsanger, miniatyrer for kino og teater. Noter av jazz, folklore, blues, moderne rytmer høres harmonisk ut i komposisjonene hans. Veldig interessant personlighet er Raymond Pauls. Biografi, personlig liv til denne kjendisen fortjener spesiell oppmerksomhet.

lite geni

I 1936 ble lille Raymond født i Riga. Faren hans, Valdemar, var glassmaker, og moren hans, Alma Matilda, var broderi. Familien levde beskjedent. Fra tidlig alder foreldre la merke til sønnens evne til musikk og begynte å utvikle dem. En spesialisert barnehage ble åpnet ved det første musikalske instituttet, dit lille Oyar-Raymond (opprinnelig navn) ble sendt. Gutten var da bare tre år gammel. I en alder av fire hadde Raymond allerede mestret et så komplekst instrument som piano. Da han var 10 år gammel, ble gutten sendt for å studere ved musikkskolen. Darzin, som er i konservatoriet.Her fikk han undervisning av professor Dauge. Allerede før fylte 15 år kunne Raymond prestere mesterlig jazz komposisjoner, så han kommer lett inn i Latvias statlige konservatorium i avdelingen for utøvere.

Første steg i musikk

Hva startet Raymond Pauls med? Biografien til komponisten er veldig rik. Mens han fortsatt var student ved konservatoriet, jobbet han som pianist i en av klubbene. Snart lærer han å skrive sitt første kreative mesterverk. De første musikalske miniatyrene ble skrevet for dukke og dramateater Latvisk SSR. På konservatoriet ble han arrangør av en popsekstett fra klassekameratene. Komposisjoner av unge Pauls fremført av en sekstett og andre profesjonelle sangere begynte å høres oftere og oftere på Riga-radioen. De mest kjente sangene på den tiden: " Vinterkveld"," Vi møttes i mars "," Old Birch ". Pianisten gikk inn i konservatoriet to ganger, andre gang - til komposisjonsavdelingen, hvor han studerte med professor Ivanov.

Young Pauls begynte å gi konserter over hele det sovjetiske landet. Deretter ble han betrodd Latvian Variety Orchestra. Her skriver han musikk til filmen «Tre pluss to» og samarbeider med poeten Alfred Kruklis. Her er de berømte komposisjonene til musikeren: "Old Harpsichord", "Drop of Rain", "Restless Pulse".

Politisk karriere

På begynnelsen av 1990-tallet ble Pauls interessert i politiske spørsmål. Han går over til varamedlemmer til Latvias øverste råd. I 1990 ble musikeren valgt til folkets varamedlemmer i USSR. Deretter blir han sjef for kulturdepartementet i den latviske SSR og fortsetter å lede det etter uavhengigheten til Latvia. Pauls forlot stillingen i 1993, etter å ha tatt denne avgjørelsen selv. Han tilbrakte de neste fem årene som kulturrådgiver. På slutten av 90-tallet skapte han en politisk styrke i Latvia - Det nye partiet, som han ble i spissen for. Så, i fire år, var Raimonds Pauls varamedlem fra Folkepartiet og stilte til og med som presidentkandidat i Latvia, men i siste øyeblikk sa han opp. I 2009 bestemmer politikeren seg for å ikke lenger delta i valgkampen og vie seg kun til kunst.

Aktiviteten til musikeren i dag

For sitt store bidrag til kunsten og utviklingen av de baltiske statene i 2008 ble Raimonds Pauls tildelt Baltic Star Prize. Hovedretningen for komponistens arbeid var organiseringen av en konkurranse for unge talenter i Jurmala, som ble kalt "New Wave". Igor Krutoy og Alla Pugacheva ble aktive assistenter i å organisere denne begivenheten for musikeren. For spredning av det russiske språket i Latvia og for styrking av kulturelle bånd mellom de to landene ble mesteren tildelt.Prisen ble overrakt kunstneren av Russlands tidligere president Dmitrij Medvedev.

I dag fortsetter maestroen å samarbeide med Guttekoret. Darzin. Komponisten fortsetter også å lage musikk til nye musikaler og filmer. I 2014 fant premieren på musikalen All About Cinderella, som var oppsiktsvekkende i Russland, sted. Mange vet at det var Pauls som skrev musikk skjermsparer for værmeldingen i programmet "Tid". Av de unge utøverne som mesteren jobbet med, kan Valeria, Kristina Orbakaite, Ani Lorak nevnes.

For talentfulle mennesker er det å være forelsket et ufravikelig element av kreativitet. For genier er den kreative komponenten kjærlighet. For maestro Raimonds Pauls har kona Svetlana Epifanova blitt en muse og skytsengel. Disse to menneskene er bemerkelsesverdig like i sin elegante tilbakeholdenhet og i sitt halve århundre med lykke.

kjærlighetsmelodi

Da Raimonds Pauls ble uteksaminert fra det latviske konservatoriet i piano, hadde han ingen anelse om at dette musikk Instrument vil bli hans skjebne. Den fremtidige maestroen tok sitt valg til fordel for Riga Variety Orchestra. Uendelige turer begynte, nye byer møtte den talentfulle unge pianisten med stående applaus. Det var i Odessa at den evige kjærlighetsmelodien lød for Raymond.

Under konserten kom en jente som var litt forsinket inn i salen og satte seg på de bakerste radene og prøvde på avstand å se personen som satt ved pianoet. Det var Han – mannen som ble hennes skjebne. Men den dagen de ble introdusert for hverandre, kunne ingen engang tenke på at den unge studenten ved Odessa University Svetlana Epifanova snart ville flytte fra sitt hjemland Odessa til det fjerne Riga for å bli muse og kone til den store maestroen.

Det blir ikke lett for henne å venne seg til den beherskede baltiske hovedstaden etter en emosjonell fargerik perle ved havet. Men hva kan noen vanskeligheter bety hvis hennes elskede Raymond var i nærheten? Og kjærlighetens ømme og lidenskapelige musikk spilte uendelig for henne.

"Kjærlighet er ikke sukk på benken ..."

De bodde allerede i Latvia, men har ennå ikke offisielt blitt mann og kone. Lana var beruset av kjærligheten og ante ikke hvor mange ganger hun måtte redde mannen sin. Kreativ-bohem atmosfære lokket ung musiker. Etter konsertene skyndte han seg ikke hjem, men til skapbaren ved siden av Operaen, hvor de stadig feiret noe med kolleger og venner. De drakk mye og la igjen mer eller mindre verdifulle ting som et løfte om fremtidig betaling. Trofaste Lana kom på en utenkelig måte alltid etter ham til rett tid og tok ham med hjem.

Fødsel av en familie

Den 31. august 1962 gikk de to inn dørene til Pardaugava-registeret. Og så viste det seg at de to ikke var nok for ekteskap. Vi trenger minst to vitner til som er klare til å støtte deres frivillige ønske om å bli mann og hustru. Den kvinnelige resepsjonisten, som så hvordan de to så på hverandre, bestemte seg for å gå i strid med de eksisterende reglene. Hun ringte vaktmesteren for å få hjelp og selv satte hun også signaturen sin i registreringsboka.

Ganske fornøyd med livet gikk de nygifte ut på gaten. Deres felles penger var nok til to kinobilletter og til deilige smultringer for tre og fem kopek, som de kjøpte etter en økt på Palladium. Hovedsaken er at de ble mann og kone, og alle slags konvensjoner som bryllupsmarsj eller en luksuriøs bankett kunne ikke påvirke deres følelser for hverandre.

Muse av den store komponisten

Smart og vakker Svetlana kunne gjøre suksessfull karriere. Men hun foretrakk rollen som en trofast kone, verge for familiens ildsted. En gang prøvde hun å gå på jobb, men mannen hennes var sterkt imot. Lana bestemte at familieforhold var viktigere enn hennes karriere. Hun ble selve musen som stadig vil inspirere maestroen til å skape geniale verk. Under denne musikken vil nye par møtes og bli forelsket igjen og igjen, under den vil de gråte av lykke og kveles av kjærlighet.

De lyktes. Berømmelse kom til Raymond Pauls, og familierikdommen kom også. Trofaste Lana bidro til å etablere en ganske nær vennekrets, som så varte i mange år til. To ektepar - poeten Janis Peters og hans kone Barbara, og den berømte billedhuggeren Albert Terpilovsky og hans kone Tina, sjefsjefen for dukketeateret, vil bli de nærmeste vennene til Maestro-familien i mange år. Med dem vil han gjerne fiske ørret og ha rolige filosofiske samtaler.

"Igjen vil dagen bli opplyst av det glade lyset fra kjærlige øyne ..."

The Great Maestro mener at for mange år siden, i solfylte Odessa, ga en ung, skinnende Odessa-kvinne, Lana, ham den mest dyrebare gaven i livet hennes. Hun ga ham selv, og med henne - kjærlighet, inspirasjon og lykke til å elske og bli elsket.

Hun har alltid vært en fashionista og visste selv i tider med penger å se fantastisk ut. Hun lærte denne kunsten til sin eminente ektemann, og hun fulgte alltid nøye hans utseende.

Maestroen selv mener at han har en utålelig karakter, og det er rett og slett umulig å være sammen med ham noen ganger. Selv om Lana hans faktisk vet med sikkerhet at hun ikke trenger noe annet i livet. Ved siden av henne står den beste mannen i verden, hun har en fantastisk datter og to voksne barnebarn.

Raymond Pauls selv anser sin kone ganske seriøst som bare en helgen. Hun vet hvordan hun skal styre husholdningen, holde styr på regnskap, ta vare på familien og gi ham inspirasjon til å lage strålende verk. Og han vet hvordan han skal skrive musikk og gjøre den glad.

I mer enn et halvt århundre stiller hun hver morgen sin store ektemann det samme spørsmålet. Og hver morgen får det samme svaret. Nei, det handler ikke om kjærlighet i det hele tatt. Ikke om lykke. Hun bare spør om han vil ha kaffe. Det blir selvfølgelig kaffe. Og det blir frokost. Og alt hun vil tilby ham vil være. Hun skal lage kaffe til ham, og han vil lese høyt for de morsomme overskriftene hennes fra avisene. Er det ikke det lykke er?

Og så satte han seg ved pianoet igjen og spilte sin beste låt for henne. Kjærlighetsmelodien, der harme og motgang oppløste seg, som om de aldri har eksistert. Bare uendelig takknemlighet og lett ømhet gjensto. Bare kjærlighet gjensto.

Raymond Pauls og Svetlana Epifanova verner om sin lykke, akkurat som de forsiktig skjulte følelsene sine for nysgjerrige øyne.

Raymond Pauls kan med rette kalles grunnleggeren av variert musikk Latvia. Det var takket være ham at den opprinnelig lette sjangeren ble til seriøs kunst. "En sjelden latvier hvis etternavn ikke krever kommentarer," skrev vennen og medforfatteren poeten Janis Peters i en bok om Pauls. Det skjedde slik på territoriet til eks-unionen fremragende pianist, en jazzspiller og komponist ble et symbol på hans nå uavhengige republikk. Og hans hits "A Million Scarlet Roses", "Maestro", "Vernissage", "Old Clock", "Green Light", etc. fremført av A. Pugacheva, V. Leontiev, L. Vaikule besto tidens tann og opp til fremføres fortsatt som ekstranummer.

Ojar-Raimonds Pauls ble født 12. januar 1936 i Riga, i familien til Voldemar og Alma-Matilda Pauls, en reparatør og perlebroderer. Faren hans var en amatørmusiker: han spilte perkusjonsinstrumenter i amatørorkesteret "Mihavo".

Voldemar Pauls drømte om at sønnen skulle bli profesjonell fiolinist – «som Paganini»: Voldemar mente at musikerbrød var lettere og morsommere enn å jobbe på en fabrikk. Han tok sønnen med til professoren og ba ham vurdere ham. musikalsk evne, men den "profesjonelle" var kategorisk: barnet har ingenting med musikk å gjøre. Kritikk både da og senere styrket imidlertid bare Pauls' utholdenhet og ønske om å bevise det motsatte. I 1939 brakte faren Raymond til en barnehage ved Riga Musical Institute. Læreren foreslo: "La oss begynne ikke med fiolinen, men med pianoet." Dermed var skjebnen hans beseglet.

Senere rådet ikke Raymond Voldemarovich selv datteren Aneta til å følge i hans fotspor: «Å være fremragende musiker– ikke bare talent trengs her ... I dag, for å bli i samfunnet musikkstjerner- betyr hardt arbeid. Daglig arbeid i 12-14 timer ... Ikke klar for dette, ikke lag musikk. Gjennomsnittlig og bare gode musikere ingen trenger i dag. Gjør noe annet anstendig arbeid." Pauls selv har alltid vært preget av en utrolig flid: han var i stand til å glemme mat og søvn helt i arbeidets navn ...

I 1939 ble Pauls søster Edite født, som senere ble kjent kunstner av billedvev. Arbeidene hennes er utstilt i mange land i verden, og en er konstant i FN. I 1946 gikk Pauls inn på E. Darzin Music School. Som 14-åring ble han interessert i jazz. Og siden tilgangen til moderne verdensmusikk på den tiden var ekstremt begrenset (det var ingen båndopptakere eller musikknoter), hentet Pauls informasjon fra Voice of America-radioen: han lyttet til alle Music USA-programmer og skrev notater fra minnet.

I 1953 gikk Pauls inn og i 1958 ble han uteksaminert fra Statens konservatorium i den latviske SSR i piano under veiledning av professor Herman Braun, og fra 1962 til 1965 studerte komposisjon hos komponisten Janis Ivanov. Samtidig jobbet han som pianist i varietéorkestrene til Club of Road Workers, Medical Workers og som akkompagnatør ved Filharmonien, han var spesielt interessert i «light»-sjangeren, der han skisserte sin seriøse vei. I 1963-1971 var han sjef for REO (Riga Variety Orchestra). Allerede da skrev Raymond Voldemarovich sine første sanger til ordene til Alfred Kruklis - "Winter Evening", "We Met in March", "Old Birch", - melodisk, oppriktig, lett og lyrisk.

Allerede på 1960-tallet ble Pauls første sangplate med deltagelse av latviske utøvere gitt ut, som ble utsolgt i et opplag på en halv million eksemplarer og deretter gjentatt fem ganger til. På slutten av 1960-tallet og begynnelsen av 1970-tallet ga Pauls 90 utsolgte forfatterkonserter. Han var den første som trakk publikums oppmerksomhet til lokale utøvere, før det i Latvia lyttet de hovedsakelig til tysk popmusikk.

31. august 1961 giftet Pauls seg med Svetlana Epifanova (hennes spesialitet er lingvist). Datteren deres Aneta (født i 1962) ble uteksaminert fra LGITMIK med en grad i TV-regi og giftet seg med SAS flyselskapssjef Marek Petersen. Aneta hadde to døtre - Anna-Maria (født i 1989) og Monique-Yvonne (født i 1994).

På begynnelsen av 1970-tallet skapte Pauls VIA Modo, som turnerte over hele Unionen med utrolig suksess. En av komposisjonene til denne gruppen lekket gjennom " jernteppe” og okkuperte de øverste linjene i de vestlige hitlistene. I 1976 skrev Pauls sin første musikal, Sister Kerry, basert på Theodore Dreiser. En musikkvideo ble laget basert på musikalen, som mottok Golden Amber-prisen ved en internasjonal konkurranse i Polen. Deretter ble "Sister Kerry" satt opp i mange teatre i Unionen. I 2000 ble den russiske versjonen av musikalen satt opp av Russian Drama Theatre i Riga. Siden 1978 jobbet Pauls som sjefsmusikkredaktør ved statskomiteen for den latviske SSR for TV- og radiokringkasting, dirigerte og dirigerte orkesteret og radiokoret.

I Russland begynte Maestros berømmelse med sangene "Blue Linen" (fremført av L. Mondrus) og "Yellow Leaves" (fremført av N. Bumbiera, V. Lapchenok, O. Grinberg, M. Vilcane). På midten av 1970-tallet begynte Pauls å samarbeide med Robert Rozhdestvensky og Andrey Voznesensky, som for første gang gikk med på å skrive poesi til ferdig musikk. Komposisjonene til Pauls og Voznesensky "I'll Pick Up the Music" (fremført av J. Yola) og "Dance on the Drum" (fremført av N. Gnatyuk) fikk priser på musikkfestivaler i Sopot.

På midten av 1970-tallet ble Pauls tilbudt samarbeid av låtskriveren Ilya Reznik: han skrev russiske tekster til flere av komponistens sanger, tidligere fremført på latvisk. Deres første felles hit var "Maestro" fremført av Alla Pugacheva - sangen hørtes ut på alle radiostasjoner i Unionen flere ganger om dagen. Alla Pugacheva ("Gammel klokke", "Hei du der oppe", "Uten meg", "Det er på tide", "Return", "Jeg har ventet på deg så lenge", etc.), Laima Vaikule (" Det er ikke kveld ennå", "Vernissage", "Charlie", etc.), Valery Leontiev ("Verooko", "Jeg sier ikke farvel til deg", "Års vandring", "Singende mime", "Etter at ferie", "Hypodynami", etc.).

Samtidig samarbeider Pauls med Zinoviev ("Green Light", "Dialogue", "Halley's Comet", etc.), M. Tanich ("Attraction of Love", "Three Minutes", "Carousel", "Velvet Season" ", "Mayak"), fortsetter samarbeidet med A. Voznesensky ("Love the pianist", "Muse", "Eclipse of the heart", "Man-tape recorder", etc.). Sangen deres "A Million Scarlet Roses" (fremført av A. Pugacheva) var en så suksess at den snart ble oversatt til mange språk i verden. For eksempel, i Japan regnes denne hiten fortsatt som et symbol på en kjærlighetssang, den er inkludert i repertoaret til all karaoke.

Barneensemblet "Kukushechka", som komponisten opprettet på tidspunktet for den latviske radioen, fikk også stor popularitet i hele unionen. Pauls endret for første gang radikalt rytmen til barnesanger, og unge utøvere fra "Kukushechka" fremførte jazzsynkopasjoner bedre enn mange profesjonelle sangere. Sammensetningen av denne gruppen "Golden Wedding" (ord av I. Reznik) nyter fortsatt spesiell kjærlighet på territoriet til ex-USSR.

Komponisten samarbeider vellykket med latviske sangere og jazzutøvere, skriver musikk for mange teaterforestillinger ifølge Blaumanis, Sheridan, Ibsen (forestillingen "Brand" fikk førsteprisen for musikk på teaterfestival i Jugoslavia), etc. og filmer - “ Lang vei i sanddynene", "Teater" osv.

I 1985 ble Raymond Pauls tildelt tittelen People's Artist of the USSR. I 1986, den første sortskonkurranse unge utøvere, som Pauls i alle tilfeller kjempet for i 15 år. Komponisten ledet juryen for denne årlige begivenheten (den fant sted seks ganger), noe som ga en start for mange kjente sangere: Valeria, Azize, Pavliashvili, Malinin og andre. I 1986 ga direktøren for Melodiya-selskapet komponisten to "gyldne plater" i gave til 50-årsdagen hans - for pianoalbumet "My Way" og sangsamlingen " Vi besøker Maestro”.

I 1985 ble Pauls valgt til stedfortreder for Latvias øverste råd, og 26. mars 1989 ble han valgt til folkets stedfortreder for Sovjetunionen. 25. mai 1989 gjennomførte varamedlemmer fra de baltiske republikkene for første gang en "avstemning med føttene": de forlot trassig møterommet da de ikke ønsket å ta spørsmålet om anerkjennelse av Molotov-Ribbentrop-pakten på dagsordenen. . Den 6. september 1991 signerte Mikhail Gorbatsjov offisielt ordren om fratredelse av folks varamedlemmer fra Latvia i forbindelse med anerkjennelsen av de baltiske republikkenes uavhengighet.

I november 1989 ble Pauls sjef for det latviske kulturdepartementet. For første gang i Sovjetunionens historie ble en ikke-parti (Pauls var aldri medlem av partiet) minister godkjent. Melding om det historisk begivenhet dro til 62 land i verden. I 1991 ble Pauls igjen valgt til kulturminister i den første regjeringen i det uavhengige Latvia. Og i 1993 - og i den andre regjeringen. Men allerede i begynnelsen av sin periode forlot Pauls stillingen av prinsipielle årsaker, da spørsmålet om å avvikle kulturdepartementet og slå det sammen med andre statlige organisasjoner ble tatt opp i parlamentet. (Dette forslaget ble aldri godkjent senere.)

Som kulturminister har Pauls og teamet hans utviklet seg kontraktssystem i teatre og omorganisering teatersystem. Hovedteatrene ble identifisert, som skulle subsidieres av staten, resten måtte kjempe for livet på egenhånd. Bygg stengt for renovering Nasjonaloperaen- i fem år. bygget Dukketeater, Valmiera Drama Theatre, etc. Slike avgjørende handlinger fra kulturministeren forårsaket mye kontrovers blant intelligentsiaen, men, som det viste seg senere, hadde han i de fleste tilfeller rett.

Fra 1993 til 1998 fungerte Pauls som kulturrådgiver for presidenten for republikken Latvia, Guntis Ulmanis. Under besøket av den latviske delegasjonen til Danmark i 1997 ble Maestroen hedret med en pris fra kongeriket - Ordenen polarstjerne jeg grad. I de samme årene jobbet Pauls som korakkompagnatør ved den latviske radioen, med barneensemblet "Kukushechka", skrev sangsykluser og konsertprogrammer. Han skapte musikk til forestillingene «Wild Swans», «The Count of Monte Cristo», «The Green Maiden», etc., flere programmer for L. Vaikule («I went to Piccadilly», «Lyme in the style of tango» , etc.). Spesiell suksess nøt konserten til minne om Gershwin på National Opera: "Rhapsody in the Blues Style" (Pauls fremførte sin pianoversjon), en enakters opera "Porgy and Bess" med deltakelse av profesjonelle jazzutøvere ...

14. mars 1998 gjenopptok Pauls politisk aktivitet- ble formann for det nye partiet opprettet av ham og hans medarbeidere, og forklarte trinnet hans med ønsket om å "fremme unge progressive mennesker til ledelsen i landet tenkende mennesker". Den 3. oktober 1998 ble Pauls valgt til stedfortreder for den 7. Saeima i Republikken Latvia - han jobber i kommisjonene "om utdanning, kultur og vitenskap", "revisjon", "beskyttelse av barns rettigheter" og i Latvian National Group of the Inter-Parlamentary Union ... I 1999 nominerte Det nye partiet Pauls som kandidat til stillingen som president i landet. Etter å ha bestått alle de innledende rundene og nådd finalen, forlot Raimond Voldemarovich, uventet for mange, løpet og snakket med sine korteste. offisiell tale: «Etter å ha veid alle fordeler og ulemper, bestemte jeg meg for å trekke mitt kandidatur. Takk til alle de som støttet meg."

Til sitt 65-årsjubileum, sammenfallende med 50-årsjubileet kreativ aktivitet, Raymond Pauls, blant mange andre gratulasjoner, mottok et telegram fra Russlands president Vladimir Putin: kjente utøvere, hvorav mange skylder deg sin popularitet. Og i dag, til tross for tid, år og avstand, blir du husket og elsket i Russland.»

Bor og jobber i Riga.

Ojars Raimonds Pauls (f. 1936) er en latvisk komponist, pianist og dirigent. Han komponerte musikk for de beste hitene fra sovjettiden - "A Million Scarlet Roses", "Old Clock", "Maestro", "Yellow Leaves", "Mormor ved siden av bestefar", "Trommedans", "It's Not Evening Yet". ". Fra 1989 til 1993 fungerte han som Latvias kulturminister. I 1981 vant han prisen Lenin Komsomol. I 1985 ble Pauls tildelt tittelen Folkets kunstner Sovjetunionen.

Foreldre

Raymond ble født 12. januar 1936 i den baltiske byen Riga i arbeidsområdet Ilguciems.

Både bestefar og far til Raymond jobbet i glassindustrien. Bestefar, som heter Adolf, begynte å jobbe i en alder av åtte. Til tross for et slikt yrke, elsket bestefar musikk og lærte seg å spille fiolin.

Pappa, Voldemar Pauls, kom til glassfabrikken i en alder av femten. Produksjon for helse ble ansett som skadelig og vanskelig, men inntjeningen til glassblåsere var ikke dårlig. Og hvilke fantastiske ting de laget - uvanlig vakre godteskåler, krøllete flasker, lyse vaser. I fjor før pensjonisttilværelsen flyttet far til snekkere. Og da han allerede hadde gått på en velfortjent hvile, hjemme laget han hele tiden noe, vred seg, reparerte, han kunne ikke være ledig et minutt. Selv om ingenting trengte å repareres, satte han seg ned for å dikte eller gikk for å spille folkeensemble.

Mamma, Alma Matilda Brodele, kom fra landsbyen Svetciems, 130 km fra Riga. Hele utdannelsen hennes kokte ned til to elementære karakterer skoler. Sammen med en venninne i 1931 flyttet hun for å jobbe i Riga, hvor jentene leide et rom og begynte å lære å sy av en fasjonabel riga dressmaker. Over tid lærte Alma Matilda det mest elegante arbeidet - hun laget perle- og perlebroderier på elegante bluser og kjoler.

En av klientene, Alexandra Pauls (Raymonds bestemor), likte ikke bare jentas arbeid, men hun selv - pen, alltid vennlig og veldig hardtarbeidende. Alexandra gjorde oppmerksom på hvor flink Alma Matilda takler en symaskin. Kvinnen var bare ute etter en husholderske og en liten småbutikk, som ekteparet Paul hadde hatt i mange år, de solgte sild, parafin, fyrstikker og såpe.

Så Alma Matilda kom til Pauls hus som arbeider, og et år senere var hun allerede en svigerdatter, den eldste sønnen Voldemar tilbød jenta å gifte seg med ham. Naboer begynte umiddelbart å sladre om dette ekteskapet ville bli langt og lykkelig, fordi bruden er åtte år eldre enn brudgommen. I tillegg var Alma Matilda ortodoks, og Voldemar var lutheraner, og gikk i hver sin kirke i helgene. Men dette påvirket ikke deres lykke på noen måte, Raymonds foreldre bodde sammen i femti år og oppdro to fantastiske og talentfulle barn.

Komponisten har yngre søster Edite, født i 1939, er nå en kjent billedvevkunstner i Latvia. Raymond var den andre sønnen til Paulses. Den første gutten Gunnar ble født, men han døde i en alder av fire måneder. Etter å ha opplevd en slik tragedie, følte foreldre alltid frykt for barna sine. De snakket aldri om det høyt, men de var veldig snille med Raymond og Edita.

Barndom

Barndom fremtidig komponist brukt i arbeidsområdet til den latviske hovedstaden. På venstre bredd av Daugava var det store fabrikker (glass, lær, tekstil), bryggerier og en fantastisk utsikt over gamle Riga. Da arbeidsdagen var over, hylte en sirene i fabrikkene, og kvinner med barn gikk ut til gjerdene til husene sine for å møte ektemennene sine.

Selv om området var industrielt, var det veldig mye som en landsby. Rundt trehusene var det tomter hvor folk dyrket løk, gresskar og poteter. Familien Pauls var også i full gang med selvhusholdning, de hadde en geit, en ku og griser. Barn hjalp alltid til, høstet sammen med foreldrene i hagen og bar kurver med frukt og bær til markedet.

Familien Pauls levde ikke særlig godt; fra barndommen husket Raymond godt hvordan moren jobbet fra morgen til kveld. Og hun likte ikke å spørre noen om noe, så familien holdt en stor forsyning av såpe, salt, mel, løk og fyrstikker. Mor sa at det er for en regnværsdag, hvis alt tar slutt, for ikke å spørre naboene.

Fra barndommen husker Raymond fortsatt aromaen og smaken av morens fantastiske potetpannekaker og dumplings. Siden den gang har ikke preferansene hans endret seg mye, komponistens favorittmat er suppe med kjøttboller, et stykke rugbrød med bacon og løk, og en pinnekjøtt med stekte poteter.

Mamma hadde vakker stemme men hun sang sjelden. Og faren, som elsket musikk, organiserte i likhet med bestefar Adolf et ensemble med venner. Mennene kalte ham "MiHaVo", og tok de to første bokstavene i navnene til bandmedlemmene - Mikhail (spilte gitar), Khariy (fiolin), Voldemar Pauls (trommer). Musikerne var kjent over hele området, de spilte på fester og bryllup, de fikk ikke bare glede av dette, men også litt ekstra penger. De øvde hjemme hos Pauls, så lille Raymond var omgitt av musikk fra barndommen.

Faren ønsket virkelig at barna skulle bli talentfulle og hadde fast tro på deres lykkelige fremtid. Det er vanskelig å si om pappa klarte å skjelne Guds gnist i Raymond, eller om den ble tent i gutten takket være den sterke farens tro. Han var ikke en gang fire år da faren kjøpte sønnen hans den første fiolinen og tok ham i hånden til en musikalsk barnehage ved Riga-instituttet. Men lærerne sa umiddelbart at en fiolinist ikke ville jobbe ut av ham, fingrene hans var for korte, men du kunne prøve å lære å bli pianist.

Far begynte å samle inn penger til pianoet, men det var da veldig dyrt. Men snart var han heldig, før krigen begynte de baltiske tyskerne å forlate Riga for Tyskland og solgte eiendommen sin. Faren min kjøpte et piano av en av disse tyskerne. Raymond husker dagen da dette svart-hvite monsteret ble brakt inn i huset. Gutten kalte instrumentet slik for nå måtte han jobbe med det, og han ville løpe rundt i gården med venner.

utdanning

Raymond gikk i første klasse på høyden av krigen i 1943. Studerte ved grunnskole nr. 7, ved siden av huset, en gang ble også faren uteksaminert fra denne institusjonen. Voldemar Pauls ble ikke tatt til fronten, han hadde krav på reservasjon. Av sikkerhetsgrunner sendte han kone og barn fra Riga til landsbyen Vidrizhi for å bo hos slektninger.

Etter krigen, da de kom tilbake til Riga, mente faren at det var nødvendig å ta igjen tapt tid i musikktimene og leide inn private lærere for Raymond. Siden 1946 begynte en ti år gammel gutt å studere i musikkskole Emil Darzina ved det latviske konservatoriet. Det ble nesten ikke tid til turer og venner. Siden i morges vanlig skole, deretter musikk, leksjoner om kvelden, og pianospill til sent. Til og med naboene var indignert over at Voldemar ikke ga liv til sønnen med denne musikken. Men faren min ville ikke høre på noen, han trodde at han gjorde det rette, han representerte Raymond på scenen og hørte til og med lyden av applaus.

Pappa hadde rett. På skolen begynte Raymond å være involvert i forestillinger som akkompagnatør. Og musikklærerne roste ham og sa at Pauls hadde en annen klang på piano enn andre elever.

En gang, under en forestilling på en skolekveld, ble en tenåring grepet av helt nye følelser, han følte at publikum hørte på musikken hans og de likte den. Det var veldig hyggelig, og dette øyeblikket ble et vendepunkt i Raymonds liv. Fra den tiden trengte han ikke å bli tvunget til å studere, selv løp han til pianoet når som helst ledig øyeblikk.

I 1949 ble han uteksaminert fra en syvårig skole og flyttet til en ungdomsskole. Han fortsatte å studere musikk, fra han var fjorten år spilte Raymond med farens venner på restauranter, på kinoer før showet, og fulgte til og med stumfilmer. På denne tiden ble han interessert i jazz. Han følte også at det å spille det samme hver kveld begynte å bli uinteressant for ham, et sug etter improvisasjon dukket opp, og Raymond begynte å ta sine første skritt i å skrive musikk.

I 1953 gikk Pauls inn på det latviske konservatoriet, hvor han studerte i ti år, først i pianoklassen, deretter i komposisjonsavdelingen.

kreativ vei

I sitt første år på konservatoriet organiserte Raymond og vennene hans jazzorkester før nyttår 1954 for å opptre på feiringen. Men tiden gikk, laget brøt ikke opp, men fikk tvert imot popularitet i Riga, og opptrådte i Kulturhusene.

I 1956 ble jazzorkesteret litt oppløst og et instrumentalt ensemble ble opprettet. Samme år ble musikken deres første gang hørt på den latviske radioen. Snart ble All-Union Radio interessert i arbeidet deres, og ansatte i Melodiya-selskapet ankom Riga for å spille inn ensemblet. De to første platene var veldig populære i Sovjetunionen. stort opplag.

I 1957 ble gruppen forvandlet til Riga Variety Orchestra, som opptrådte fra Latvian Philharmonic. En serie turer i USSR begynte, og inn musikalsk karriere Pauls erobret flere og flere nye horisonter:

• Etter eksamen fra konservatoriet siden 1964 - kunstnerisk leder Riga Variety Orchestra, forble i denne stillingen i syv år.
• Siden 1967 har han vært medlem av Union of Composers og Union of Cinematographers of the Latvian SSR.
• Siden 1973 - kunstnerisk leder for instrumentalensemblet "Modo".
• Siden 1978 har han vært dirigent for Lyset og jazz musikk på latvisk fjernsyn og radio.
• Siden 1982 har han vært sjefredaktør for musikalske sendinger på den latviske radioen.
• I 1986 tok han initiativ til opprettelsen Internasjonal konkurranse unge utøvere "Jurmala", som eksisterte til 1992.
• Siden 1989 Latvias kulturminister.
• Fra 1993 til 1998 – kulturrådgiver for Latvias president.
• I 2002, sammen med komponisten Igor Krutoy, ble han igjen initiativtaker til opprettelsen av den internasjonale konkurransen for unge utøvere i Jurmala "New Wave".

I 1999 fremmet Pauls sitt kandidatur til stillingen som president i Latvia, men trakk seg deretter fra valget.

Maestro

Pauls første fruktbare samarbeid var med den latviske poeten Alfred Kruklis. Slik ble sangene til:

• "Gammel bjørk";
• "Vi møttes i mars";
• "Vinterkveld".

All-Union berømmelse kom til Pauls etter sangene "Blue Flax" og "Yellow Leaves". På midten av 1970-tallet begynte dikterne Robert Rozhdestvensky og Andrei Voznesensky å samarbeide med komponisten. For første gang gikk Voznesensky med på å skrive poesi til ferdiglaget musikk, så sangene "Pick up the Music" (sunget av Yaak Yola) og "Dance on the Drum" (sunget av N. Gnatyuk) dukket opp. Begge disse komposisjonene mottok priser kl musikk festival i Sopot.

Etter begynnelsen av samarbeidet med låtskriveren Ilya Reznik og sangeren Alla Pugacheva, kom berømmelse og stor kjærlighet til publikum for arbeidet hans til Pauls. Til nå har komposisjonene som ble født da forbli hits:

• "Antikk klokke";
• "Maestro";
• "Million Scarlet roses";
• "Uten meg";
• "Hei, du er der oppe."

Komponisten samarbeidet med mange kjente poeter- Mikhail Tanich, Larisa Rubalskaya, Nikolai Zinoviev, Evgeny Yevtushenko. Stjernene sang sangene sine sovjetisk scene- Roza Rymbaeva, Valery Leontiev, Lyudmila Senchina, Laima Vaikule, Sofia Rotaru, Larisa Dolina, Edita Piekha, Rinat Ibragimov. Veldig populær i Sovjetunionen var barneensemblet "Kukushechka" med deres berømte sang "Golden Wedding" (eller "Bestemor ved siden av bestefar"), musikken ble skrevet av Pauls.

Raymond skrev mange musikaler og musikalsk akkompagnement til teaterproduksjoner, filmer, hvorav de mest kjente er:

• "Tre pluss to";
• "Teater";
• "Bartender fra det gylne anker";
• "Lang vei i sanddynene".

Personlige liv

Under en turné med Riga Variety Orchestra i Odessa møtte Raymond sin fremtidig kone Svetlana Epifanova. En høy vakker Odessa-kvinne erobret den unge komponisten. Sommeren 1961 giftet de seg.

I 1962 fikk paret en jente, Aneta. Hun studerte ved LGITMiK, fikk diplom i TV-regi, bor og jobber i Moskva. Gift med flyselskapssjef Marek Petersen. Datteren ga Raymond tre barnebarn - to jenter Anna-Maria (1989) og Monique-Yvonne (1994) og en gutt Arthur Pauls (1995).

Hvert år den 24. desember, på julaften, på farens bursdag, kommer Raymond til graven hans på Lachupsky-kirkegården i Riga (mor, besteforeldre er også gravlagt der). Han tenner et lys, minnes foreldrene sine og undrer seg nok en gang over hvordan de, dårlig utdannede mennesker, var så fast overbevist om barnas store fremtid. Og igjen takker han faren for disse barndomsaktivitetene på det "svarte og hvite monsteret", som brakte ham alt i livet - familie, kjærlighet til fans, suksess, berømmelse og lykke.