hjem › Dekk og hjul › Tegnepapir. Gouache malepapir Farget gouache malepapir

Tegnepapir. Gouache malepapir Farget gouache malepapir

Bruksanvisning

Gouache er en ugjennomsiktig og tykk maling. Hun liker ikke vann. Ha dette i bakhodet når du velger børster. En ekornbørste er ideell for akvareller, men det er ikke tilrådelig å bruke den når du tegner. Det er best å velge en børste som ikke absorberer mye vann. Børster laget av kolinsky og bust (naturlig eller syntetisk) er best egnet for gouache. Det billigste alternativet vil være laget av naturlig bust. Settet skal ha børster i forskjellige former og størrelser: tynne og tykke, flate og runde. Husk at gouache er en ganske tung maling, den påføres i tykke lag, så papiret skal være tykt og ikke bli veldig vått.

Først må du lære å blande farger. I motsetning til akvarell, som kan blandes direkte på, er gouache tyngre og tykkere. For å blande det trenger du en palett. Som palett kan du bruke et tykt ark, papp, plast eller treplate. Fargene må blandes grundig til en homogen masse oppnås. Først, eksperimenter med farge, sjekk hvilke nyanser du får med flere primærfarger. Du kan dele arket i flere små firkanter, og male hver av dem med en ny nyanse.

Når du begynner å male med gouache, husk hovedegenskapen: det er en ugjennomsiktig maling. Hvis du laget en blyantskisse før du malte i farger, vil den ikke vises gjennom malingslaget. Farger overlapper lett hverandre, så rekkefølgen på tegningsdetaljer blir uviktig. Du kan starte med de mørkeste objektene, eller du kan starte med de lyse. Hvis et område av maleriet ikke er helt vellykket, vent til laget har tørket helt og omarbeid det. Det er ingen grunn til å la seg rive med av overlappende lag; du kan ende opp med en "skitten farge".

Eksperimenter med teksturer. På blanke ark utfør en rekke strøk, hver gang du fukter børsten mer og mer. Start med en helt tørr børste og avslutt med en veldig fuktig børste. Du vil se at hver gang malingen legger seg annerledes. Med en tørr børste er det ideelt å tegne små detaljer i sluttfasen. Du kan også bruke en tannbørste til å sprute malingen, en svamp, en serviett eller til og med fingrene.

Se tilstanden til børsten din! Hvis det er noen biter av gammel maling igjen på den, kan det ødelegge nyansen du blander. Ha alltid nok rent vann og en klut for hånden til å tørke av børsten. Hvis børsten er gammel og det kommer lo ut av den, må du ikke male med den lenger, ellers vil små hår forbli på papiret.

Barn elsker å tegne, spesielt med maling. En av de mest upretensiøse malingene for maling er gouache. basis kunstnerisk utdanning Barnet tegner stilleben, inkludert blomster. Hvordan male blomster med gouachemaling?

Bruksanvisning

I dette øyeblikket tilbud stort utvalg varer for barns kreativitet inkludert gouache. Alt er omtrent det samme i . Gouache er ikke giftig for tegning, men kontakten med slimhinnen eller fordøyelsessystemet er full av komplikasjoner, så ikke la små male med gouache uten tilsyn. Gouache er tilstrekkelig og krever ikke sterk fortynning med vann; den gjelder perfekt selv uten, i motsetning til. Men med en våt børste kan du enkelt rette opp flekken, noe du ikke kan gjøre for eksempel med oljemaling. Derfor er gouache så godt egnet for barns kreativitet. Den blandes også lett med hverandre, og danner nye farger og nyanser.

For å blomster gouache, du må først lage en blyantskisse. Blomster er ganske enkle å tegne; du trenger bare å observere dem i naturen. En blomst består vanligvis av kronblader samlet rundt en kjerne. Kronbladene er tegnet like enkle geometriske former. De fleste blomster har kronblader som er runde i form, men mer langstrakte enn kjernen. Ikke prøv å tegne alle kronbladene i samme form; det er ingenting helt identisk i naturen. Noen kronblad kan være mindre, noen større. Noen er vridd, andre er rettet opp. Noen er lyse og mettede farger, mens andre allerede mister fargene og forbereder seg på å falle.

Etter at du har tegnet en blyantskisse, klargjør du malingene dine. Bland eventuelt på paletten nødvendige farger for å få nye nyanser. Der lyset faller på blomsten, vil kronbladene være lysere. I skyggen vil fargen deres være mer mettet. Grunnlaget for å sette sammen en ny farge palett Når du maler med gouache, legger du kalkmaling – det vil si hvit maling. Med dette kan du formidle både blekhet av farger og gjennomsiktighet av farger. Legger du svart til maling, men omvendt, blir du lysere og mørke farger. Ikke prøv å fremheve omrisset av kronbladene og blomsten med en annen farge, spesielt svart, med mindre du selvfølgelig vil oppnå et tegneserielignende bilde - dette er en av de vanligste feilene når du maler med maling. Tegn stilken til blomsten. Det vil være mørkere ved blomsterhodet, siden skyggen av knoppen vil falle på det.

Kilder:

hvordan tegne en blomst med maling

Gouache brukes best til å skrive høst og sommerlandskap, samt stilleben med lyse farger. Denne malingen lar deg gi strekene rikdom og tykkelse, noe som gjør de avbildede objektene tredimensjonale.

Du vil trenge

- gouache for plakater eller kunst;
- papp med en grov overflate;
- børstene er flate og runde i tverrsnitt med myk bust, ideelt laget av ponnihår;
- palett;
- en enkel blyant og et viskelær for å skissere.

Bruksanvisning

Forbered materialet du skal tegne på. Gi preferanse til tykt tykt papir, og helst papp, da det er mer hygroskopisk. Med en bred børste dyppet i rent vann, behandle hele overflaten, la stå til den er helt tørr. Etter en slik primer vil gouachen ligge jevnere på pappen.

Skisser en tegning med en enkel blyant. Ikke trykk på pennen, slik at det senere på pappen ikke er spor. Til tross for at et tykt lag med gouache helt vil dekke blyantmerket, prøv å lage tynne, knapt merkbare linjer.

Forbered gouache. Hvis du bruker fersk maling, rør dem grundig til en jevn konsistens oppnås. Hvis gouachen er tørr, fortynn den med litt vann. Du kan også gjenopplive malingen fullstendig uten å miste egenskapene.

Begynn å male med gouache. Fyll store områder med en enkelt farge først, for eksempel himmelen eller vannoverflaten hvis du maler et landskap, eller draperi hvis du maler et stilleben. Bruk til dette flate børster eller rund (nummer 3, 4, 5).

Bland maling for å få de ønskede nyansene. For å gjøre dette kan du bruke en plastpalett, spesielt kjøpt i en barnekunstbutikk, eller en flat porselensplate.

Vær oppmerksom på detaljene i maleriet ditt. For å lage livlige, voluminøse strøk, bruk ufortynnet gouache med en pensel, men husk at et for tykt lag med maling kan sprekke og smuldre over tid.

Rediger feil. Gouache lar deg påføre et andre lag og dekke det forrige helt, selv om det er litt mørkere. Men ikke prøv å "tegne" bildet helt over det første laget med maling; papiret vil ende opp med skittent.

Bruk forskjellige teknikker for å påføre maling på papir, for eksempel med harde børster for å lage "riller" fra busten eller med mye vann for å oppnå gjennomsiktighet. Du kan også bruke akvarell til å tegne individuelle elementer, men husk at å blande den med gouache vil skape mystisk utseende skilsmisser.

Tørke ferdig malt og sett inn i en ramme som matcher stilen og nyansen til bildet.

Gouache er navnet på maling og maleteknikk på samme tid. Det er relativt billig og interessant materiale, som er perfekt for å mestre det grunnleggende innen maling. Tegninger laget i gouache tørker raskt, og feil som gjøres er lett å rette.

For tiden finnes det et stort antall forskjellige papirtyper på markedet. Ikke alle av dem er egnet for arbeidet til en kunstner. Derfor bestemmer det riktige valget i stor grad kvaliteten på tegningen og er grunnlaget for kreativitet.

Valget bør være basert på hvilket tegneverktøy kunstneren vil bruke for sine kreative ideer.

Egendommer

Når du velger papir for tegning, bør du vurdere noen funksjoner. La oss ta en nærmere titt.

Veldig viktig funksjon er arktetthet. Det bestemmes av vekten av 1 ark med et areal på 1 m². Den lave tettheten tillater ikke arbeid med viskelær eller bruk av akvareller, siden arkene er tynne og løse, lett rives når de slettes og deformeres når de er våte. På papir med god tetthet slik ytre påvirkninger vil nesten ikke ha noen effekt.
Tekstur eller korn arket bestemmes av glattheten. Teksturen kan være uttalt eller fraværende. Med høy korngrad vil arbeidet være omfangsrikt og livlig.

Den glatte teksturen er flott for tekniske skisser der klarhet og presisjon av linjer er avgjørende.

En funksjon som arbeider med viskelær er også veldig viktig. Tross alt er det arter der det er nesten umulig å fjerne et blyantmerke. I dette tilfellet kan det rive eller rynke. Oftest er det vanskelig å jobbe med viskelær på ark med lav tetthet.
Hvithet av papir for tegning i noen tilfeller kan være veldig veldig viktig. For eksempel, hvis du i fremtiden trenger å skanne arbeidet ditt, er det bedre hvis arkene er helt hvite. På denne måten vil det resulterende skannede dokumentet være klart og iøynefallende.

Slags

Butikkene har et stort utvalg forskjellige typer papirprodukter for en rekke formål.

Kontorpapir. Snøhvite ark med lav tetthet og jevn tekstur. Under påvirkning av viskelæret rynker og rives de.
For maling med akvarell. Arkene utmerker seg ved god tetthet og grovkornet tekstur. Fargen er vanligvis hvit eller eggehvit. Den kan kjøpes både i album og ark individuelt. Bomull tilsettes profesjonelle papirprodukter av denne typen for bedre absorpsjon av pigmenter og luft.

Pastellpapir. Denne looken kommer i et bredt spekter av farger, inkludert nøytrale og lyse toner. Overflaten er myk og behagelig å ta på. På salg finnes den i album, liming eller sett.
Belagt papir. Sjelden sett. Den har en blank overflate, som er praktisk for å utføre grafisk arbeid. Egnet for blekk eller blekk.

For tegning. Den har en høyere tetthet sammenlignet med konvensjonelle kontorsett, og kjennetegnes også av en jevn, jevn overflate. Egnet for tegninger og tegning med blyanter og oljepastell.
Håndverks innpakningspapir. Mørkegult eller brunt pakkehåndverk, som det ellers heter, egner seg til verktøy som blyant, kull eller pastell.

Preget papir. Hvite eller lett tonede ark, som kan inneholde ulike mønstre. Ved hjelp av dem, i ferd med å tegne, kan du få veldig interessant jobb. Passer til pasteller og kull.
Ris papir. Oftest brukt til kinesisk maleri. Veldig tynne ark, ofte rullet til en rull. På den ene siden er den glatt, på den andre er den grov. Krever forsiktig holdning i ferd med å tegne.
Håndlaget papir. Alle ark er laget for hånd. Den er laget av plantematerialer, som kvaliteten avhenger av.

Formater

De mest populære formatene er A2, A3, A4 og papir i ruller. Hvis standardformater har en fast lengde og bredde på ark, så når du velger rullede produkter, kan du måle arkstørrelsen du trenger selv, noe som er veldig praktisk.

Farger

Fargeskjemaet for hver type papirprodukt kan være forskjellig. Det er arter som finnes i bare én farge. For eksempel kommer håndverkspapir kun i brunt eller mørkt gult. Og det er utsikt med et bredt fargevalg. Du kan for eksempel kjøpe farget pastellpapir. Den kommer i både lyse nøytrale toner (blå, rosa, blekgul) og ganske lyse (blå, rød, svart og andre forskjellige farger).

Tidligere til artister Jeg måtte farge tegnepapiret selv. Nå i butikkene er det et stort utvalg av tonede ark i forskjellige toner og nyanser.

Hvordan velge?

Du bør velge tegnepapir ut fra hvilke verktøy du skal bruke. Dette vil avgjøre hvor tykt papiret du trenger. Hvis du oftest tegner med en teknikk, er det mye mer praktisk og billigere å kjøpe mapper på minst 40 liter. Profesjonelt papir skal være av høy kvalitet. Du kan ofte se insignier på emballasjen som indikerer dette.

For gouache. Det er bedre å male med gouache på ark med høy tetthet. Overflaten deres skal være ru, da vil gouachen ha god vedheft og ligge jevnere. Gouache fra et glatt ark kan smuldre etter tørking. Tegnepapir og papp er utmerkede alternativer.

For oljemaling. Tradisjonelt bruker kunstnere lerret eller brett for oljemaling. Men det er mye mer praktisk å bruke spesialpapir eller tykk papp for olje for å lage raske skisser. På salg kan du finne ark for oljemaling, som i kvalitet og tekstur ligner veldig på linlerret.

Det er merker som lager dette produktet for oljemaling laget av 100% bomull. De egner seg også for et staffeli.

For en kunstner har papir en hellig betydning. Dens lukt, tekstur, ulike nyanser, evnen til å lage et tredimensjonalt fargerikt bilde på et blankt ark kan ikke forlate kunstneren likegyldig - ikke alle er klare til å bytte ut et ark med hvitt papir til en datamaskin eller Grafisk nettbrett. Papiret er blitt kunstneren nært, det er et lydig og tålmodig instrument. Arter kunstpapir så mye at kunstnere jobber mest ulike teknikker, noen ganger bruker papir ikke bare som grunnlag, men også som et kunstnerisk materiale.

Typer kunstpapir etter produksjonsmetode

Papir lages av cellulose, avfallspapir, gamle filler og andre halvfabrikater ved rengjøring, pressing og tørking. Det er kaldt og varmpresset papir. Varmpresset papir er glatt, kaldpresset papir er grovt. Det finnes papir som produseres uten pressing. Dette papiret har en veldig ru overflate og egner seg for eksempel til pasteller. Avhengig av typen overflate kan kunstpapir være kornete og strukturert. Kornet papir er delt inn i finkornet, grovkornet og glatt. De produserer spesialpapir for akvareller, pasteller, tegning og grafikk.

Akvarell papir

Når unge kunstnere spør om typer kunstpapir for gouache, pastell eller andre kunstmedier, blir de ofte fortalt i en kunstbutikk at akvarellpapir er egnet. Hva er dette spesialpapiret som passer til de fleste malingstyper?

Siden akvareller er "våte" malinger, må papiret tåle høy luftfuktighet, ikke deformeres eller ødelegge tegningen. På godt papir blør ikke malingen, du får en naturlig flyt fra farge til farge. Akvarellpapir er laget av cellulose, noen ganger med tilsetning av bomull. Bomull hjelper papiret å holde formen når det er vått. Maleriet skylder sin tilstedeværelse til bomull ved at tørkeprosessen også er "smertefri" og ikke skader maleriet.

Akvarell papir:

tett, grovt (godt akvarellpapir har en tetthet på 300 g/m2);
med en humpete "fengende" overflate;
Ren hvit.

For forskjellige typer akvarellmaling passe forskjellige typer kunstpapir. Finkornet papir er for delikat enkeltlagsdesign, stort teksturert papir er for glassteknikker og store strøk. For akvarellpapir er renheten til den hvite fargen viktig, siden det er den hvite fargen på papiret som spiller en aktiv rolle i akvarellmaleriets gjennomsiktighet.

Folk maler sjelden på akvarellpapir ved å holde det på et bord eller staffeli. Akvarellpapir festes med tommelfinger til en båre slik at det etter fukting holder formen. Fukt papiret med en myk svamp eller bred børste. Noen ganger legges papiret på en spesiell fukteenhet.

Typer kunstpapir for pasteller

Pastellpapir ligner i egenskaper på akvarellpapir. Det skal også være tett, grovt, bomull er lagt til det for mykhet. Tørr pastell bør ikke smuldre fra tegningen: glatt glanset papir, som barn liker så godt, er ikke egnet for pasteller. Tykkelsen på pastellpapir kan være lavere - ca. 160 g/m2. m. Hvis akvarellpapir skal være hvitt, så for pasteller, tvert imot, produseres mange typer kunstnerisk farget papir. Dessuten kan pastellpapir avvike i størrelse fra akvarellpapir. Små arbeider er ofte malt med pastell, så de selger pastellpapir i småformat.

Papir for akryl og oljemaling

Basert på det faktum at akrylmaling maler på nesten alle overflater, kan vi anta at slike malinger heller ikke vil være særlig lunefulle mot papir. Egentlig, akvarell papir passer dem, som mange andre kunst kunstneriske virkemidler. Men det er nyanser. For maling med akrylmaling er det bedre å grunne papiret. Den grunnes vanligvis med en hvit akrylgrunning, som akrylmalingene deretter "klamrer seg" perfekt til. Du kan også male på ugrunnet papir, men da vil du kaste bort mer maling. Kunstnerbutikken i Korolev selger en rekke typer kunstpapir, inkludert spesialgrunnet papir for akrylmaling.

Oljemaling krever også forberedt papir. Fordi oljen trekker inn i papiret og bryter det ned over tid, blir papiret oljemaleri impregnert med lim og grunnet. Hvit oljemaling, akrylgrunning og emalje brukes som grunning. Oljemaling Vanligvis maler de på lerret, men noen malermestere, for å oppnå visse kunstneriske effekter, maler med olje på papir.

Papir... for papir

Noen kunstnere stiller spørsmålet: hvorfor tegne noe på papir hvis det er et utmerket kunstnerisk materiale i seg selv? Og de lager fantastiske ting av et stykke hvitt papir. Simon Schubert "maler" med kurver. Ved å bøye papiret på de riktige stedene oppnår han en solid tegning uten et eneste malingsstrøk. Jeff Nishinaka lager dyr og mennesker, tredimensjonale paneler, basrelieffer fra hvitt papir, og skulpturerer hans skulpturelle komposisjoner fra papir, som fra leire. Ingrid Siliacus har spesialisert seg på tredimensjonale bylandskap med komplekse komposisjoner og flere små deler. Så, i tillegg til den tradisjonelle bruken av ulike typer kunstnerisk papir for origami og quilling, er det typer "papir" kreativitet som ikke engang har et spesifikt navn ennå.

Kunstnerisk maling, som alle fargestoffer, består av et pigment med en viss farge og et bindemiddel. Pigmentet kan enten være naturlig eller syntetisk. Den høyeste kvaliteten og mest holdbare er naturlig pigment, som kan fås fra forskjellige kilder. For eksempel, fra mineraler eller bergarter (oker er hentet fra leire av visse nyanser), brukes også planter og andre naturgaver.

Trebadekar er fat i forskjellige former og størrelser. Moderne produsenter er veldig oppfinnsomme og er klare til å tilby produkter rettet mot nesten enhver kjøper. For de som liker enkle løsninger, passer enkle fat med en stige festet til dem, men for fans av spesiell komfort er det mange svømmebassenger utstyrt med belysning, hydromassasje, et varmesystem og mye mer.

Akvarellmaleri tiltrekker seg flere og flere nybegynnere. Mange av dem hevder at når du først begynner å gjøre det, er det vanskelig å rive deg løs fra denne fascinerende prosessen. I tillegg lar akvarell deg raskt oppnå et håndgripelig resultat og se fruktene av kreativiteten din. Den har en funksjon til: erfarne artister De sier at 50% av suksessen i akvarellmaling avhenger av det valgte materialet: papir, maling, børster. La oss se på typene materialer og finne ut hvilke som bør foretrekkes av en nybegynnerkunstner.

Papir

Papir er et av de viktigste materialene for akvarellmaling. Hvordan bildet blir avhenger av dets kvalitet, tetthet, vannmotstand og lettelse. Moderne industri produserer papir av både tre- og tekstilfibre. Bomullspapir er av høyere kvalitet, men også dyrere. Hvis den består av 100 % bomull, så anses den for å være av høyeste kvalitet.Det finnes også en papirsammensetning laget av 100 % lin, og det er enkelt å gjøre redigeringer på slikt papir.

For at papiret skal tåle rikelig fukting og ikke deformeres, produseres det en versjon av det med liming. Papir av høy kvalitet utmerker seg ved tilstedeværelsen av pregede merker og vannmerker.

Preget papir er spesielt egnet for akvarellmaling. Den kalles "kornete" og er delt inn i tre typer: grovkornet, medium og glatt.

Grovt fibret papir er ideelt for store formater, medium korn er optimalt for alle typer arbeid, glatt korn er for miniatyrer.

Den første regelen når du kjøper papir til akvareller er at det ikke skal være glatt, men alltid kornete. Teksturert papir skaper korn.

Tykkelsen på papiret er en annen viktig faktor som må tas i betraktning. Tetthet bestemmes av forholdet mellom masse, som beregnes i gram, og areal, som måles i kvadratmeter. Jo flere gram per kvadratmeter, jo tettere papir. Det tykkeste papiret er 250 g/m2 – 300 g/m2 eller mer. Jo tykkere akvarellpapir, jo bedre. Det er et visst mønster når du velger papir i forskjellige formater. Jo større arket som skal brukes, jo tettere bør det være.

Vi har samlet for deg en liste over akvarellpapirer som etter vår mening egner seg best for akvareller. Men det er et stort antall varianter av akvarellpapir, i liming, i separate ark, med forskjellige teksturer.

For å gjøre en gjennomgang av akvarellpapir trenger du en egen artikkel, men foreløpig vår korte liste for å hjelpe deg i gang:

Canson Montval akvarellpapir er laget av 100 % høykvalitets cellulose. Papiret passer for alle "våte" teknikker: akvareller, gouache, akrylmaling. Disse egenskapene gjør dette papiret spesielt egnet for nybegynnere;
Canson Moilin du Roy akvarellpapir er laget av 100 % bomull i en naturlig hvit farge. Akvarellpigmenter på dette papiret er godt bevart og ser lysere ut. Moulin du Roy er fri for syrer og blekemidler, noe som gjør den sterk og slitesterk;
Arches akvarellpapir, 100% bomull. Dette papiret har tre overflatetyper: Varmt støpt papir (sateng), varmt støpt papir (sateng), varmt støpt papir (sateng). Den jevne fordelingen av fibrene gjør papiret mest motstandsdyktig mot deformasjon. Dette gjør at akvarellen sprer seg jevnt på den. Den unike gelatinimpregneringsteknologien som brukes på Arches akvarellpapir gjør at den tåler skraping og best beholder fargenes livlighet;
varmpresset akvarellpapir. Tetthet – 300 g/m2. Produsert av Fabriano;
grovt akvarellpapir størrelse 56x76 cm.Tetthet 300 g/m2. Produsert av Saunders, Cotman, Fabriano.

I butikker kan du kjøpe papir både i form av individuelle ark og i form av blokker eller notatbøker. Fordelen med notatblokker er at du ikke trenger å bruke nettbrett. Og enkeltark tilbys oftest kundene i mapper hvor de pakkes i henhold til en viss størrelse og mengde. De vanligste arkstørrelsene er fra 20x30 til 40x50.

børster

Valget av børster for akvarell er også av stor betydning. Det avhenger av hvilken variant du velger om streken blir noe uskarp eller mer tydelig. Vel, typen slag avhenger av din kreative oppgave.

De definerende trekk ved klassifiseringen av akvarellbørster er deres form, størrelse og hva slags bust de er laget av. Børster er laget av både syntetisk hår og naturlig materiale. Du kan for eksempel kjøpe børster av mår eller ekornpels. De absorberer vann godt og er veldig myke. Hvis du fukter en ekornpelsbørste, selv om den er veldig tykk, vil den fortsatt lage en veldig tynn spiss. Denne børsten er flott for å male små detaljer og til å dekke store områder av bildet med maling.
Kolinsky-børster tar ikke så mye vann som ekornbørster, de er tørrere, men også mer elastiske. De har en tøffere haug. Når du jobber med dem, viser slaget seg å være klarere, mindre uskarpt og mindre "vått" enn et strøk med en ekornpelsbørste.

Børstesettet skal bestå av små, store og mellomstore børster. I henhold til deres form er de delt inn i runde og flate.

Blant produsentene av materialer for akvareller spesiell suksess bruk børster:

Det tyske selskapet daVinci. De er varierte, og de beste prøvene av pel brukes til produksjonen. En av de mest populære seriene med børster fra dette selskapet er MAESTRO kjernebørster;
av Roubloff. Dette er innenlandske produsenter, børstene deres er også forskjellige høy kvalitet.

Arbeidet til vår akvarell- og skisselærer

Akvarell maling

Variasjonen av akvarellmaling er så stor at når du står overfor valget for paletten din, kan du til og med bli forvirret av antallet. For den første paletten er det bedre å stoppe ved noen av dem, og deretter gradvis legge til andre farger.

Grunnleggende palett av maling for akvareller:

kadmium gul,
lys oker,
jernoksid rødt,
oransje,
kadmiumrød (skarlagenrød),
karmin (kraplak),
lilla,
grønn,
smaragd,
ultramarin,
lyseblå,
brent umber.

Akvarellmaling av høy kvalitet produseres av selskapet White Nights. De produseres i tre sett: "Leningrad", "St. Petersburg". "Hvite netter".

Blant utenlandske produsenter er det verdt å ta hensyn til Van Gogh-selskapet.

Arbeidet til vår akvarell- og skisselærer

Blyant

Skisser er laget med en vanlig blyant. Noen ganger skjuler det skygger. En tynn blyantlinje kan være omrisset av et akvarellmaleri. HB- eller B-blyanter egner seg til å skissere. Det viktigste er å spisse den.

Paletter

Paletter kan være laget av plast eller porselen. Plastpaletter er billigere, men ikke veldig holdbare. Over tid absorberer de farge, det blir vanskelig å bruke dem, og du må kjøpe en ny. Det er bedre å bruke en hvit porselensplate. For at fargen på malingen ikke skal komme overraskende på deg på arket, prøv malingen på papir. Det er praktisk å presse maling fra tuber på paletten. Spor av maling som er igjen etter vask av paletten kan enkelt fjernes med flytende vaskemidler.

Arbeidet til vår akvarell- og skisselærer

Viskelær

Viskelær kommer i harde og myke typer. Harde viskelær kan skade papir og må brukes svært forsiktig. De sletter perfekt blyantlinjer og tørkede lag med maling. Men likevel er det bedre å bruke dem bare i nødstilfeller. Myke viskelær skader papir mindre; de brukes også til å slette blyantstreker.

Klyachki er en type veldig myke, lett rynkete viskelær. De kan fjerne tone og fjerne små flekker på papir. I tillegg til hans direkte bruk Nags brukes til å lindre stress; for å gjøre dette trenger du bare å elte dem i hendene. Det hjelper mye hvis noe plutselig ikke fungerer slik du ønsker. Du må ta en kort pause, mose mas, og alt vil ordne seg.

Vi håper disse små tipsene vil hjelpe deg å mestre raskere vakker kunst akvareller!

Arbeidet til vår akvarell- og skisselærer

Tegningen ble laget av kunstneren Gavrila Lubnin

Hallo, kjære lesere! I dag vil vi fortelle deg hvordan du velger papir for tegning.

La oss starte med det faktum at det er veldig mange typer papir selv. Og mange kunstnere (selv svært dyktige og avanserte) bruker papir til sitt arbeid som ikke er beregnet på blyanttegning. Oftest bruker kunstnere kontorpapir fra papir som ikke er designet for tegning. Du kan også kjøpe skrivepapir, avispapir, innpakningspapir - alle disse alternativene er ikke veldig gode for, men noen av disse typene kan brukes. Dessuten har de noen fordeler i forhold til tradisjonelt tegnepapir. Først vil vi fortelle deg om de grunnleggende egenskapene til papir som skiller en type fra en annen, og etter det vil vi definitivt gå tilbake til våre "ikke-tegnende" prøver og finne ut hvorfor det noen ganger er praktisk å lage forskjellige skisser på dem.

Tetthet. Det er preget av vekten av ett ark papir med et areal på en kvadratmeter. Hver av dere, kjære lesere, har sannsynligvis hatt øyeblikk da dere jobbet med papir som ble revet av lett sletting med et viskelær. Eller når du sølte akvarell på et vanlig ark, som etterpå rett og slett rant av, nesten uten å endre strukturen på papiret. I begge tilfeller ligger forklaringen i tettheten - papir med lav tetthet er tynt, sprøtt, sterkt deformert når det utsettes for et viskelær, og blir veldig raskt vått av maling. Men papir med høy tetthet rynker ikke, deformeres ikke når det slettes, og mykner ikke selv fra de mest vannaktige penselstrøkene. La oss forklare med eksempler: tettheten til vanlig kontorpapir er 80 g/m², og avispapir er fra 40 til 60 g/m². Papirkarakterer for akvarellmaling– 500 g/m². Profesjonelle anser en tetthet fra 90 til 110 g/m² for å være komfortable tall for tegning med en enkel blyant.
Korn. Det er teksturen. Karakterisert av glattheten til papiret, alvorligheten eller fraværet av tekstur på papirarket. Høy grad Kornethet vil gi arbeidet volum og livlighet, men på glatt papir er tekniske skisser bedre og linjer formidles generelt klarere og mer nøyaktig.
Arbeid med viskelæret. Her har vi ikke bare den allerede nevnte tettheten i tankene (papiret skal ikke rives og rynkes av lette bevegelser med viskelær). Tegnepapir av høy kvalitet skaper ikke problemer med sletting, linjene skissert uten sterkt trykk fjernes med et viskelær uten spor. På noen typer papir er det en ubehagelig funksjon - blyantlinjer er svært vanskelig å fjerne med et viskelær, det er bedre å unngå slikt papir, spesielt hvis det har lav tetthet.
Hvit. Dette er et åpenbart, men i noen tilfeller svært viktig kriterium. I hvilke tilfeller - spør du? For eksempel hvis du trenger å skanne tegningene dine. For vår side med tegnetimer tegnes alle bildene først på vanlig papir og skannes deretter. Papiret som våre kunstnere bruker er ikke av veldig høy kvalitet, men det er helt hvitt, så illustrasjonene i "tegneleksjonen" ser fengende og tydelige ut.

Nå et par fakta om papirtypene vi listet opp i begynnelsen av artikkelen.

Kontorpapir har en enestående fordel - det er veldig hvitt, det vil si at med de siste faktorene vi listet opp, er det i perfekt orden. Linjene er veldig godt synlige, teksturen er jevn, skanninger fra ark med slikt papir er veldig bra. Men med andre kriterier er ikke alt veldig bra - tettheten til slikt papir er lav, når det utsettes for et viskelær, rynker det og går i stykker, og å slette selve linjene er veldig arbeidskrevende.

Skrivepapir - som regel har slikt papir en middels tetthet og en uttalt gul-grå fargetone. Dette papiret krøller seg også for lett, skanninger fra det blir gulgrå, så linjene, hvis du tegner på slikt papir for skanning, bør være veldig dristige, klare og merkbare. Men det har en betydelig fordel - viskelærlinjer kan enkelt slettes fra den. Et annet klart pluss er prisen; dette papiret er et av de billigste.

Og nå vil vi presentere flere merker som produserer, etter vår mening, papir av høyeste kvalitet.

Fabriano Accademia

Italiensk papir av meget høy kvalitet, arktetthet er 200 g/m². Papiret har naturlig korn og er laget av høykvalitets cellulose. Perfekt for både skisser og skisser, samt for fullførte seriøse arbeider.

God tetthet og andre spesifikasjoner Papiret garanterer bekvemmelighet når du arbeider med viskelæret - ingenting vil bli krøllet eller revet, alle linjer slettes enkelt og komfortabelt.

Fabriano-papir er kanskje ikke representert i utvalget av butikker i vårt land, men det er veldig populært i verden, og du kan alltid kjøpe dette papiret i nettbutikken.

Canson

En fransk produsent som tar kvaliteten på produktene sine svært alvorlig. Utvalget av papirtyper er enormt; for tegninger med en enkel blyant anbefaler vi linjene Dessin J.A. og "C" a Gran. Disse to papirtypene produseres i ulike alternativer tetthet - ark Dessin J.A. tilgjengelig i variasjoner fra 90 til 200 g/m², "C" a Gran - fra 125 til 224 g/m².

Hvis du jobber med akvareller, ta alternativene med høyest tetthet - du vil ikke gå galt. Generelt er prøver av alle typer veldig høy kvalitet, det er praktisk å jobbe med et viskelær, slikt papir skanner også veldig bra - hvithet på høy level. Blant funksjonene merker vi tilstedeværelsen av lett kornethet.

Daler Rowney

Denne engelske avisen får ofte ros på ulike kunstfora, noe som ikke er overraskende - Daler Rowney-album er blant de beste i verden. Teksturen er et sted mellom glatt og finkornet. Mange kunstnere mener at denne spesielle teksturen er best egnet til å tegne med en enkel blyant. Merk at skisseblokker fra dette selskapet ikke er like høy kvalitet som album - mange klager på at tettheten ikke er høy nok og følgelig problemer med sletting.