Litterært eventyr fra 1800-tallet for barn. Leo TolstoyFortellinger om russiske forfattere fra XIX århundre

Eventyr "Nøkkelen til den barmhjertige fienden"

V. Nemirovich-Danchenko

Karavanen beveget seg gjennom ørkenen... Solen brant. De gylne sandhaugene forsvant i en blendende avstand. Himmelen druknet i en opal glød. Foran, en hvit svingete linje av veien ... Det var det faktisk ikke. Skjelettene av falne kameler så ut til å være kjære her. Brønnene ble etterlatt, og pilegrimene tok med seg vann i to dager. Først i morgen vil de kunne nå oasen med forkrøplede palmer. Om morgenen virket det fortsatt vidunderlig dis med blått vann, med skyggefulle lunder i det fjerne. Nå er luftspeilingene borte. Alt frøs under den nådeløse solens strenge blikk... Rytterne svaiet døsig og fulgte guiden. Noen sang, men i ørkenen og sangen faller på sjelen med tårer. Og sangeren ble umiddelbart stille. Stillhet ... Bare det jevne suset fra tynne føtter som stupte ned i sanden ble hørt, og suset fra silkegardiner, bak som mørkebeduiner gjemte seg for varmen. Alt frøs, til og med menneskesjelen! Karavanen møtte i hvert fall en døende araber på veien; ved siden av ham lå en drevet hest, hvit på den gylne sanden; rytteren, pakket hodet inn i en hvit brennende kropp, la den på den livløse kroppen til vennen sin... Kameler passerte passivt. Ingen av menneskene vendte engang hodet til der, under den hvite silken, blikket til de omkomne i ørkenen fulgte dem skarpt og grådig ... Hele karavanen hadde allerede passert den. Bare den gamle mannen, som red bak, steg plutselig av salen og lente seg over araberen.

Hva skjedde med deg?

Drikke! – bare den døende kunne si.

Den gamle passet på campingvognen - den beveget seg sakte inn i en blendende avstand, ingen så seg tilbake. Den gamle mannen løftet hodet i høyden, og derfra kjente han plutselig noe, en slags vind som penetrerte sjelen hans ... Den gamle mannen tok av seg vannskinnene, vasket først ansiktet og munnen til den døende mannen, så ga han ham en slurk ... en annen.

Ansiktet til den døende mannen ble gjenopplivet.

Er du fra Ommiad-familien?

Ja... - svarte den gamle mannen.

Jeg gjettet ved skiltet på hånden din... Jeg er fra El-Hamidene. Vi er dødelige fiender...

I en ørken foran Allahs ansikt Vi er bare brødre. Drikk!.. Jeg er gammel, du er ung. Drikk og lev...

Den døende falt grådig i pelsene... Den gamle mannen la ham på kamelen sin...

Gå og fortell folket ditt om hevnen til en av ommiadene.

Jeg har fortsatt ikke mye igjen å leve.

La oss gå sammen.

Det er forbudt. Kamelen er liten, den tåler ikke slik vekt.

Araberen nølte. Men han var ung, berømmelse og kjærlighet ventet på ham. Han satte seg stille ned... Stoppet...

Har du slektninger?

Ingen! – svarte den gamle mannen.

Den som ble igjen, passet på ham i lang tid ... Han lurte fienden sin. Den gamle mannen hadde barn, men de var kjent som modige krigere... De trengte ham ikke lenger.

Karavanen forsvant i den blendende avstanden... Solen brant... Himmelen druknet i et opalt lys. Den gamle mannen pakket hodet inn i et teppe og la seg med ansiktet ned på bakken.

Det har gått flere måneder.

Samme ørken. De samme gylne haugene. Samme campingvogn flyttet tilbake. Også pilegrimer i den siste oasen tok de med seg vann i to dager ... Rytterne på slitne kameler svaiet søvnig, og plutselig stoppet guiden ...

Hva er der? han pekte i det fjerne. Tar ham igjen pilegrimer de så også forbauset dit ... Der, blant den endeløse sanden, var det grønt. Spredt høyt, stolte håndflater, en kilde mumlet mellom de frodige buskene, og den muntre bablingen av kjølige jetfly fylte den sløve illevarslende stillheten i den omkringliggende ørkenen ... Lyse blomster med en mild duft, som en mild hilsen, møtte slitne reisende.

Ved bekken lå den uforgjengelige kroppen til en barmhjertig gammel mann. Han ble løftet opp, pakket inn i silketrekk og ført til oasen til familien sin.

Araberne sier at en ny kilde strømmet ut fra jordens dypeste innvoller etter ordre fra Allah hvor noen dråper vann fra den gamle sjeikens pelsverk falt i sanden. Beduiner kaller denne fantastiske oase nøkkelen til en barmhjertig fiende.

Spørsmål og oppgaver til eventyret:

Hvorfor tror du den gamle mannen viste nåde?

Hva ville du gjort hvis du var en ung araber? Var det mulig å finne en vei ut for å rømme sammen?

Hvorfor dukket det opp en oase der den barmhjertige gamle mannen døde?

Tenk deg at du kjører gjennom ørkenen og du går tom for vann. Hva vil du gjøre?

Fortellinger fra 1800-tallet: eventyr 1

God bok- min følgesvenn, min venn,
Fritid er mer interessant med deg,
Vi har det flott sammen
Og samtalen vår er på lur.
Veien min er langt med deg
I alle land, i alle aldre.
Du snakker til meg om våghalsers gjerninger,
Om ondskapsfulle fiender og morsomme eksentrikere.
Om jordens hemmeligheter og planetenes bevegelse.
Det er ikke noe uforståelig med deg.
Du lærer å være sannferdig og tapper,
Naturen, mennesker å forstå og elske.
Jeg setter pris på deg, jeg beskytter deg,
Jeg kan ikke leve uten en god bok.

N. Naydenova.

I dag, i vår moderne verden, er det mer enn noen gang viktig å danne en åndelig fullstendig personlighet i et barn, for å forberede en kvalifisert leser. Dette er leksjonen om litterær lesing.

I prosessen med å jobbe med kunstverk utvikles kunstnerisk smak, evnen til å jobbe med tekst mestres, noe som bidrar til å introdusere barn til å lese bøker og på denne bakgrunn berike dem med kunnskap om verden rundt dem.

Ved hjelp av boka danner vi kultiverte og dannede mennesker.

Og vår oppgave, grunnskolelærere, er å være spesielt oppmerksom på lesetimer, prøve å forbedre dem og finne nye effektive undervisningsformer og metoder for at leseprosessen skal være ønskelig og gledelig for barnet.

Leksjonsmål.

1) Generalisere og systematisere kunnskapen om barn i litterært eventyr XIXårhundre, for å lære å stille spørsmål om det de leser og svare på dem;

2) Utvikle oppmerksomhet, tale, gjennomtenkt holdning til lesing, fantasi;

3) Dyrk vennlighet, kjærlighet til å lese, flid.

Utstyr:

1. Lesebok klasse 4 (Buneev R.N., Buneeva E.V.)
2. Portretter av A.S. Pushkin, N.V. Gogol, V.A. Zhukovsky.
3. C. Perro, brødrene Grimm.
4. Tegninger av barn.
5. Barnas meldinger.
6. Bøker av V.A. Zhukovsky, A. Pogorelsky, V.F. Odoevsky, A.S. Pushkin,
7. P.P. Ershov, M.Yu. Lermontov, N.V. Gogol, S. Aksakov, Garshin, Dahl.
8. Dahls forklarende ordbok over det levende store russiske språket.
9. Fragmenter fra eventyr forfattere av det 19århundre.
10. Musikkspor: P.I. Tchaikovsky. Vals fra balletten Tornerose.
11. Rimsky-Korsakov. "Flight of the Bumblebee".
12. Kort:

UNDER KLASSENE

1). Organisering av tid.

2). Arbeid med innlært materiale.

1800-tallet kan kalles "gullalderen" for russisk litteratur.

Begavet med genialiteten til Pushkin, Lermontov, Gogol, Zhukovsky, Krylov, Griboyedov, tok russisk litteratur et virkelig gigantisk skritt fremover i første halvdel av århundret. Dette skyldes først og fremst den uvanlig raske utviklingen av det russiske samfunnet.

I ingen andre land oppsto en så mektig familie av kjemper, så store mestere av det kunstneriske ordet, en slik lyseste konstellasjon av strålende navn oppsto på så kort tid, som i russisk litteratur på 1800-tallet.

I første halvdel av 1800-tallet dukket talentfulle verk skrevet spesielt for barn opp i russisk barnelitteratur:

- dikt for yngre barn av V. A. Zhukovsky;

- historien "The Black Hen or Underground Inhabitants" av A. Pogorelsky;

- historier og eventyr av V. F. Odoevsky;

- eventyr av A. S. Pushkin;

- eventyret "Humpbacked Horse" av P. P. Ershov;

- dikt av M. Yu. Lermontov;

- historier av N.V. Gogol;

- eventyr av S. Aksakov, V.M. Garshin, Vl. Dahl.

I dag skal vi til 1800-tallet i en tidsmaskin.

Vår vei går fra et folkeeventyr til et litterært eventyr.

3). Arbeid med emnet for leksjonen.

Ikke i virkeligheten og ikke i en drøm,
Uten frykt og uten frykt
Vi streifer rundt i landet igjen
Som ikke er på kloden.
Ikke markert på kartet
Men du og jeg vet
Hva er hun, hva er landet
Litteratur.

P.I. Tsjaikovskij. (1889)

Vals fra balletten Tornerose.

Hva er forbindelsen mellom forfatterne hvis portretter du ser foran deg?

Ch.Perrot - Brødrene Grimm - Zhukovsky.

Hvordan forstår du setningen Vl. Dahl: «Den fremre bakakselen»?

Fremre bakaksel.

– Konkurranse av retorer.

(Barn leser essays forberedt til leksjonen om forfattere på 1800-tallet.)

Hvilket stykke er utdraget fra?

(gruppe - i rader + beskyttelse)

(Grupper mottar utdrag fra eventyr og bestemmer tittel og forfatter.)

- Diktkonkurranse "Leker med ordet".

Jeg vil finne ord overalt:
Både på himmelen og i vannet
På gulvet, i taket
På nesen og på hånden!
Har du ikke hørt dette?
Ikke noe problem! La oss leke med ordet!

(rimedag)

Hvilken poetisk konkurranse på 1800-tallet kan du fortelle om?

(Konkurranse mellom A.S. Pushkin og V.A. Zhukovsky)

Hvem påtok seg å dømme litteraturens mestere?

Hva ble resultatet av denne konkurransen?

- Pressekonferanse.

I dag blir spørsmålene dine besvart av mesteren i verbale vitenskaper, vinneren av en poetisk konkurranse, en ekspert litteratur XIXårhundre.

(Barn stiller «ekspert»-spørsmål om 1800-tallet).

– Ring spørsmål.

PHYSMINUTKA. (Kinesiologiøvelser)

- Blitz-turnering.

1) Oversett fra russisk til russisk.

En verst er et mål på lengde, mer enn 1 km.

En vershok er et lengdemål, 4,4 cm.

Klubben er en tung klubb.

Pud - et mål på vekt, 16 kg.

Susek - en kiste med mel.

Fingeren er en finger.

Håndkle - håndkle.

Herskapshus er et stort hus.

2) Catch fraser.

"Hei, Moska! Hun er sterk av å vite at hun bjeffer på elefanten»

I.A. Krylov. “Elefant og mops”

"I et visst rike, ikke i vår stat."

Russiske folkeeventyr.

"Stjernene skinner på den blå himmelen."

SOM. Pushkin. "Fortellingen om tsar Saltan ..."

"Stor er fordelen med boklæring"

Kroniker.

«Vind, vind! Du er mektig."

SOM. Pushkin. "Fortellingen om den døde prinsessen ..."

"Fortellingen er en løgn, men det er et hint i den,

God leksjon."

SOM. Pushkin. "Fortellingen om den gylne hanen"

"Livet utenfor havet er ikke dårlig."

SOM. Pushkin. "Fortellingen om tsar Saltan."

"Ikke gå glipp av en person uten å hilse på dem."

Læresetninger til Vladimir Monomakh.

3) Russere folkegåter V. Dahl.

Jorden er hvit, og fuglene på den er svarte. (Papir)

Ikke en busk, men med blader,
Ikke en skjorte, men sydd
Ikke en person, men forteller. (Bok)

Ikke etter mål, ikke etter vekt,
Og det har alle mennesker. (Husk)

En far, en mor,
Og verken den ene eller den andre er ikke en sønn? (Datter)

Hvor står vannet i en søyle, søler det ikke? (I glass)

Hva kjøpte du pophatten til? (For penger)

Du, meg, og du og meg.
Er det mange av dem? (To)

4) Folkeordtak og ordtak.

Men kona er ingen vott.
Du kan ikke riste av deg en hvit penn
Og du vil ikke lukke beltet. (Fortellingen om tsar Saltan)

Fra nå av, du, ignorant, vitenskap,
Ikke gå i sleden! (Fortellingen om fiskeren og fisken)

Din tosk, din tosk!
Ba, tosk, trå!
Er det mye egeninteresse i trauet? (Fortellingen om fiskeren og fisken)

Hvordan forstår du ordtak?

Lesing er den beste undervisningen.

Den som vil vite mye trenger lite søvn.

Hvem av dem tilhører A. S. Pushkin?

Folkeeventyr - Opptak og bearbeiding av et eventyr - Forfatterens litterære fortelling.

- Gå tilbake til det 20. århundre. (Rimsky - Korsakov. "Humlens flukt".)

4). Oppsummering av leksjonen.

Gi eksempler på bøker for barn skrevet tidlig på 1800-tallet som leseren

- lære bort

- underholde

- informere

- form

- utdanne.

Hvilke krav stilles til leseren i barnelitteratur?

(vær en oppmerksom og omtenksom leser, ikke vær sjenert for å stille spørsmål, skru stadig på fantasien, tro på et mirakel).

Er disse egenskapene viktige for den moderne leseren?

Veien til kunnskap sammenlignes med en trapp som har et første trinn og ingen siste. Vi har klatret enda et steg i vår kunnskap om litteratur. Men trappen tar ikke slutt. Og forskningen vår er heller ikke over. Og våre reiser rundt i landet Litteratur kommer til å fortsette bokstavelig talt i neste leksjon.

1800-tallet fortsetter……..

I litteraturen på 1800-tallet, ved siden av de rent litterære sjangrene i sjangersystemet, er det et eventyr. Forfatterne er Pushkin, Zhukovsky, Ershov, Pogorelsky, Garshin og andre forfattere fra 1800-tallet.

Sameksistensen av folkelige og litterære eventyr er en pågående prosess som følger med alt litterær utvikling. Hva er en litterær fortelling? Svaret, ser det ut til, er åpenbart, det antydes av sjangernavnet, det støttes av leserens erfaring, ifølge hvilken et litterært eventyr i prinsippet er det samme som et folkeeventyr, men i motsetning til et folkeeventyr. , et litterært eventyr ble skapt av en forfatter og bærer derfor preg av en unik , kreativ individualitet forfatter.

Moderne forskning har vist at ikke enhver appell til et folkeeventyr innebærer fremveksten av en litterær fortelling. Det er knapt mulig å se sjangeren til et litterært eventyr hvor det bare er en tilpasning av et folkeeventyr, hvis handling, bilde og stil forble uendret (V.P. Anikin).

V.P. Anikin mener det om den nye sjangeren, som tilhører en annen, ikke-folklore kunst system, kan man bare snakke hvis forfatteren har komponert et nytt verk som ligner et folkeeventyr bare i sitt grunnlag. Forbli et eventyr literært arbeid kan ha en svært tilnærmet og indirekte forbindelse med den folkepoetiske tradisjonen. Men til tross for trenden mot selvstendig utvikling, et litterært eventyr er fortsatt utenkelig helt isolert fra det folkelige.

Fellesskap med folklore har blitt en av de viktigste sjangertrekkene, dens fullstendige tap fører alltid til transformasjonen av sjangeren.

Et litterært eventyr er en av få sjangere hvis lover ikke krever at forfatteren skaper et helt nytt plot. Dessuten står ikke forfatteren fritt til å frigjøre seg helt fra folkeeventyrtradisjoner. Sjangeroriginaliteten til et litterært eventyr består i et konstant fokus på «en annens ord». Denne orienteringen angår ikke bare og ikke så mye plottet, men også komposisjon, stil, fantasi og så videre.

Eventyrsjangerens høye vekst kan spores i russisk litteratur på 1830- og 40-tallet. Han var forbundet både med prinsippene for romantisk kultur og med særegenhetene ved den litterære situasjonen i denne perioden.

En av de første som tok for seg denne sjangeren var V.A. Zhukovsky. I et av brevene hans skrev han: "Jeg vil samle flere eventyr, store og små, folkelige, men ikke bare russiske, slik at de etter at de har gitt ut, dedikerer ... til barn." Sammen med dette brevet sendte han historien om Ivan Tsarevich og den grå ulven.

Poeten tok for seg eventyrsjangeren to ganger. Første gang var sommeren 1831 i Tsarskoye Selo, da Pushkin også bodde i sin dacha. Hyppige møter og varme samtaler inspirerte dikterne og forårsaket en poetisk konkurranse mellom dem. SOM. Pushkin skrev «The Tale of Tsar Saltan» den sommeren, V.A. Zhukovsky - "Fortellingen om tsar Berendey", "Den sovende prinsesse" og "Krigsmus og frosker".

"Fortellingen om tsar Berendey". Poeten ga navnet sitt første eventyr i ånden til gamle russiske titler: "Fortellingen om tsar Berendey, om hans sønn Ivan Tsarevich, om utspekulasjonen til den udødelige Koshchei og visdommen til Marya Tsarevna, Koshcheevas datter."

Zhukovsky bevarte folkehistorien. Han benyttet seg i stor grad av folkespråket, ord og uttrykk som er karakteristiske for ham, typiske fantastiske uttrykk(skjegg til knærne, iskaldt vann, kanskje, men nei osv.). Samtidig forlot han noen av triksene i folkeeventyret. Med utgangspunkt i romantikkens estetikk og fra hans syn på barnelitteratur, forsøkte Zhukovsky å foredle eventyret, gjennomsyre det med lyse følelser.

Eventyr "Sovende prinsesse", (1831) ble skapt på grunnlag av eventyret om brødrene Grimm oversatt av Zhukovsky. Denne historien er ikke mindre populær enn den forrige, selv om det er færre folkloreelementer. Men nasjonaliteten ligger ikke på overflaten og uttrykkes ikke av ytre attributter, ordtak og ordtak (selv om det er mange av dem her), men gjenspeiles i hele strukturen til verket. Poeten beriket det utenlandske plottet med detaljer om russisk liv. Sammen med et underholdende plot, fenger eventyret leserne med klangfulle, flytende vers, levende bilder og elegant, lett litterært språk.

Eventyr "Krig mellom mus og frosker", opprettet sommeren 1831, er en parodi på episke dikt. Zhukovsky skapte en satirisk fortelling der han ønsket å latterliggjøre sin tids litterære strid. Den skjulte betydningen av verket er utilgjengelig for barn, de oppfatter det som et morsomt eventyr.

interesse for folkekunst SOM. Pushkin oppsto fra tidlig barndom. For resten av livet sank eventyrene som ble hørt i vuggen ned i sjelen hans. På 1920-tallet, mens han bodde i Mikhailovsky, samlet og studerte han folklore.

Han vendte seg til folkehistorier på 1930-tallet, da tvister om russisk nasjonal karakter om holdningen til folkekunst.

"Fortellingen om presten og hans arbeider Balda" (1830), "Fortellingen om død prinsesse og om de syv heltene», «Fortellingen om fiskeren og fisken» ble skrevet i 1833 i Boldin. Poeten arbeidet med "Fortellingen om tsar Saltan, om hans strålende og mektige sønn prins Gvidrn og den vakre svaneprinsesse" i Tsarskoye Selo i 1831. Den siste av dem - "Fortellingen om den gylne hane" - ble skrevet i 1834.

Grunnlaget for handlingen til "The Tale of Tsar Saltan" var russeren folkeeventyr, spilt inn i slutten av 1824 i Mikhailovsky fra ordene til Arina Rodionovna. Pushkin omarbeidet folkeplottet på en slik måte at han bare forlot hovedlenkene, ga eventyret mer attraktive karakterer og naturtro detaljer.

Forskere gjenkjenner handlingen fra samlingen til brødrene Grimm som kilden til "Fortellingen om fiskeren og fisken". Imidlertid finnes lignende tomter også i russisk folklore.

"Fortellingen om presten og hans arbeider Balda" ble ikke publisert under Pushkins levetid. Hennes første lytter var Gogol, som var fornøyd med henne, kalte henne et helt russisk eventyr og ufattelig sjarm. Den ble opprettet på grunnlag av handlingen til et folkeeventyr hørt i landsbyen Mikhailovsky

"The Tale of the Dead Princess and the Seven Bogatyrs" ble laget på grunnlag av et russisk eventyr spilt inn i Mikhailovsky. Pushkin kunne også bruke det russiske eventyret «Magic Mirror».

Til slutt, The Tale of the Golden Cockerel, først utgitt i 1935, er basert på handlingen til den amerikanske forfatteren Washington Irving.

Den nærmeste etterfølgeren til A.S. Pushkin i å lage et litterært eventyr i poetisk form, dukket eventyr i folkestil opp Pyotr Pavlovich Ershov(1815-1869). Ershov kalles ofte "en mann av en bok": så stor var herligheten til hans "Humpbacked Horse", som overskygget alt skrevet av denne talentfulle personen. eiendom barnas lesing ble hovedverket til Ershov - eventyret "Den lille pukkelryggede hesten", som til slutt ble en del av det gylne fondet for litteratur for barn.

Begynnelsen av 1830-årene var tiden for den generelle fascinasjonen for eventyret. På denne bølgen ble Ershovs kunstneriske inntrykk hisset opp. I begynnelsen av 1834 presenterte han for hoffet i Pletnev, som leste et kurs i russisk litteratur, eventyret "Den lille pukkelryggede hesten". Historien ble lest og analysert av Pletnev i universitetets auditorium. Det var den første litterære suksessen til en nitten år gammel student. Da eventyret ble trykket, ble Ershovs navn kjent for alle som leser Russland. A.S. tok del i hans skjebne. Pushkin, som ble kjent med eventyret i manuskriptet. Han godkjente det første arbeidet til de unge talentfull poet: «Nå kan denne typen skriving overlates til meg. Pushkin mente at Den lille pukkelryggede hesten burde publiseres med bilder, til lavest mulig pris, i et stort antall eksemplarer - for distribusjon i hele Russland. Ershov, inspirert av suksess, drømte om å lage et stort eventyrdikt, om å organisere en ekspedisjon til Russland. Men disse planene var ikke bestemt til å gå i oppfyllelse. Etter at han ble uteksaminert fra universitetet, vendte han tilbake til Tobolsk og brukte hele livet på å studere pedagogisk virksomhet– først som ordinær lærer, deretter som direktør for gymsalen.

«Den lille pukkelryggede hesten» videreførte verdig tradisjonen med litterære poetiske eventyr, spesielt Pushkins, og samtidig var det et nytt ord i den poetiske litteraturhistorien. Uvanlig var en dristig fordypning i elementene i et vanlig folk, "muzhik" eventyr. Det er vanskelig å nevne et spesifikt eventyr som er identisk med eventyret "Humpbacked Horse". Ershov kombinerte i sitt arbeid en rekke bilder, motiver, plotbevegelser av kjente folkeeventyr. Rett før hans død, og reflekterte over fenomenet "Humpbacked Horse", sa forfatteren: "All min fortjeneste her er at jeg klarte å komme inn i folkets åre. Den innfødte ringte – og Russisk hjerte svarte ... "Folket aksepterte Ershovs skapelse som sin egen.

Et annet trekk ved dette fantastiske eventyret er den nære sammenvevingen av det fantastiske, det mirakuløse med realiteter. folkeliv.

I tradisjonene til et folkeeventyr - bildet av hovedpersonen - Ivan. Som regel, i eventyr, utfører en sterk helt vanskelige oppgaver ved hjelp av en fantastisk assistent. I Yershov spilles denne rollen av Ivan the Fool.

Helten til Ershov legemliggjør alle de typiske egenskapene til eventyrlige "tools": klønete, slurvete, elsker å sove.

Suksessen til Den lille pukkelryggede hesten blant leserne var så stor at den forårsaket mange imitasjoner. Fra slutten av 1860 til begynnelsen av det nye århundret ble det utgitt mer enn 60 publikasjoner basert på Ershovs eventyr.

Anthony Pogorelsky(1787-1836). Romantiske forfattere åpnet eventyrsjangeren for «høy» litteratur. Parallelt med dette, i romantikkens tid, ble barndommen oppdaget som en unik, unik verden, hvis dybde og verdi tiltrekker voksne.

Anthony Pogorelsky er pseudonymet til Alexei Alekseevich Perovsky, den naturlige sønnen til den adelige Catherines grandee Razumovsky.

Pseudonymet "Anthony Pogorelsky" er assosiert med navnet på eiendommen til forfatteren Pogoreltsy i Chernigov-provinsen og navnet til St. Anthony of the Caves, som en gang trakk seg tilbake fra verden i Chernigov. Hans verk er preget av en kombinasjon av det mystiske, mystiske med en realistisk skildring av liv, skikker Russisk liv. En livlig, vittig, ironisk måte å fortelle på gjør verkene hans attraktive.

The Black Hen (1828) har undertittelen Et eventyr for barn. Den har to linjer med fortelling - ekte og fabelaktig-fantastisk. Deres bisarre kombinasjon bestemmer handlingen, stilen, bildene til verket. Pogorelsky skrev en historie for sin ti år gamle nevø. Han kaller hovedpersonen Alyosha. Men i den merkes ekko ikke bare av Alyoshas barndom, men også av forfatteren selv (også Alexei). Som barn, han en kort tid ble plassert i et lukket pensjonat, led av separasjon fra hjemmet, flyktet fra det, brakk beinet. Det høye tregjerdet som omslutter internatet, oppholdsrommet til elevene hans, er ikke bare en realistisk detalj i Den svarte høna, men også et symbolsk tegn på forfatterens «barndomsminne».

Alle beskrivelser er lyse, uttrykksfulle, gitt under hensyntagen til barns oppfatning. Barnet er viktig i stort bilde detalj, detalj. Fanget i kongeriket underjordiske innbyggere, “Alyosha begynte med oppmerksomhet å undersøke hallen, som var veldig rikt dekorert. Det virket for ham som om veggene var laget av marmor, slik han så i mineralrommet på pensjonatet. Panelene og dørene var av solid gull. I enden av salen, under en grønn baldakin, sto stoler av gull på en forhøyet plass. Alyosha beundret denne dekorasjonen, men det virket rart for ham at alt var i selve liten form, som for små dukker.

Realistiske gjenstander, hverdagsdetaljer i eventyrepisoder (små tente lys i sølvlysekroner, kinesiske porselensdukker som nikker med hodet, tjue små riddere i gullrustning med røde fjær på hatten) bringer de to narrative planene sammen, gjør Alyoshas overgang fra virkelige verden til den magiske fantasiverden naturlig.

Utviklet fantasi, evnen til å drømme, fantasere utgjør rikdommen til personligheten til en voksende person. Derfor er historiens helt så sjarmerende. Dette er det første levende, ikke-skjematiske bildet av et barn, en gutt i barnelitteraturen.

Alt som skjedde med helten får leseren til å tenke på mange alvorlige spørsmål. Hvordan takle suksess? Hvordan ikke være stolt av uventet stor flaks? Hva kan skje hvis du ikke lytter til samvittighetens stemme? Hva er ordlojalitet? Er det lett å overvinne ondskapen i deg selv? Tross alt, "laster kommer vanligvis inn gjennom døren og ut gjennom sprekken." Komplekset av moralske problemer er stilt av forfatteren, og nedlatende verken til heltens alder eller leserens alder. Barnas liv er ikke en lekeversjon av en voksen: alt i livet skjer en gang og på alvor.

Den organiske kombinasjonen av en human pedagogisk idé, en inderlig fortelling, en kunstnerisk uttrykksfull form og underholdning for leseren gjør Pogorelskys historie til et klassisk barnelitteraturverk, som har få like i historien til ikke bare innenlandsk, men også utenlandsk litteratur.

A.N. Ostrovsky"Snøjomfru". Et litterært eventyr på 1800-tallet kan utvikle seg, følge veien til en endring i familietilhørighet, og så dukker det opp et eventyrspill. Og her er det umulig å ikke dvele ved våreventyret (som forfatteren selv kalte det) - "The Snow Maiden", skrevet av A.N. Ostrovsky. (1873)

Ostrovskys appell til folkloremateriale er på ingen måte tilfeldig, men til og med naturlig. Hvem, hvis ikke han, forfatteren med en iboende kvalitet, som kalles nasjonalitet i russisk litteratur, burde skape nye sjangre i krysset mellom to fenomener som er like hjemmehørende for ham. Ikke den siste rollen i denne saken ble selvfølgelig spilt av Ostrovskys Sveits. Som du vet, for Ostrovsky er Shchelykovo (en eiendom i Kostroma-provinsen) ikke bare et sted å slappe av, men også et kreativt laboratorium, samt et kreativt pantry med uuttømmelige forsyninger. Det var her han skrev mange av sine kjente verk. Det var her i 1867 at dramatikeren unnfanget sin The Snow Maiden. Ostrovsky bodde i Shchelykovo og studerte nøye bøndenes skikker og skikker, lyttet til og spilte inn sangene deres, gamle og nye. Ostrovsky husket alle høytidene til lokalbefolkningen og vanlig seer. Mange sangrituelle og runde dansemotiver av muntlig folkepoesi hørt og spilt inn av dramatikeren i Shchelykovo ble inkludert i Snegurochka i en kreativ revidert form.

Ostrovskys barnepike bidro også til historien om opprettelsen av eventyrspillet "The Snow Maiden". Kanskje det var fra henne han først hørte et eventyr om hvordan et barnløst bondepar - Ivan og Marya - bestemte seg for å lage en snøjomfru-jente ut av snøen, hvordan denne snøpiken kom til liv, vokste opp og fikk utseende som en tretten år gammel jente, hvordan hun gikk til skogen for en tur med vennene sine, hvordan de begynte å hoppe over bålet, og når hun hoppet, smeltet hun, og tok henne deretter som grunnlag for arbeidet sitt.

Hvordan takler Ostrovsky folkeeventyr? Det viktigste han gjør er å utvide handlingen i eventyrspillet hans.

Et annet trekk ved eventyret, det særegne ved Ostrovskys eventyr er at han introduserer i historien sin ikke bare karakterer av mennesker, men også dyr, fugler, skognisser, våren - Krasnu i form av en ung kvinne, Frost i form av en hissig gammel mann. Naturfenomener og innbyggere underverden Ostrovsky personifisert.

Vi finner i Ostrovskys eventyr motivene til et barnløst par, men hos ham får det en annen klang, en annen farge enn i et folkeeventyr. Bobyl og Bobylikha er et fattig familiebondepar uten barn. Bobyl og Bobylikha tar inn Snow Maiden ut fra egoistiske motiver. Dette er Ostrovskys versjon i eventyret om forholdet mellom fosterforeldre og Snow Maiden.

Dessuten tildeler Ostrovsky i sitt arbeid den ledende rollen til forholdet mellom gutter og jenter: Mizgir, Lel, Kupava og Snegurochka, etc. I Ostrovskys arbeid er de ganske komplekse. Her og sjalusi, og frykt, og misunnelse og svik. Handlingen i en forfatters eventyr er mye mer kompleks enn den lineære handlingen i et folkeeventyr.

Akkurat som i folkeeventyret dør Ostrovskys Snow Maiden - smelter, men årsaken til hennes død ved første øyekast er en annen. Ostrovskys Snow Maiden smelter utad under vårsolens stråler, men innvendig blir hun forbrent av lidenskapens flamme, den brenner henne fra innsiden. I et folkeeventyr hopper for eksempel Snøjenta over bålet og smelter over bålet, d.v.s. det er fortsatt mulig å tegne en slags assosiativ slekt som forener slutten på folkeeventyret med slutten på forfatterens eventyr.

Oftest har et folkeeventyr lykkelig slutt. Ostrovsky, til tross for den "livsbekreftende talen til tsar Berendey:

Snow Maiden trist død

Og Mizgirs forferdelige død

De kan ikke forstyrre oss; Solen vet

Hvem skal straffe og benåde. Skjedde

Rettferdig dom! Frost spawn -

Den kalde Snow Maiden døde.

Dermed mister ikke Ostrovsky kontakten med den opprinnelige kilden til hans verk av eventyrspillet "Snøjenta", men tar samtidig med seg mye av sitt eget inn i det velkjente plottet, som gjør folkeeventyret til det forfatterens. I sammenligning med et folkeeventyr, som er statisk av natur, blottet for intriger, akutt konflikt, Ostrovsky A.N. The Snow Maiden er uvanlig dynamisk, full av spenning, motstand, hendelsene i den utvikler seg mer intensivt og har en konsentrert karakter og en uttalt følelsesmessig farge.

Ostrovsky tar opp akutte problemer i arbeidet sitt, vurderer vanskelige menneskelige relasjoner og konflikter som oppstår i kommunikasjonsprosessen. Han tegner inn eventyrspillkomplekset sitt, revet av naturens motsetninger.

Alle realitetene som ligger i slavisk mytologi og finnes i verkets tekst, som ritualer eller karakterer, blir kreativt forstått av Ostrovsky og omarbeidet. Bruk mytologiske motiver i et eventyr hjelper han Ostrovsky med å gjenskape det hedenske bildet av verden fullt ut, for å vise livets trekk, troen til de gamle slaverne.

Muntlig folkekunst er også et uuttømmelig spiskammer for A.N. Ostrovsky. Han bruker ikke bare folkloremotiver i sitt arbeid, han gir dem en annen original lyd. Syntesen av fantasi og virkelighet er et av hovedtrekkene i forfatterens stil i A.N. Ostrovsky "Snow Maiden".

Tradisjonelt sett er et eventyr av A.N. Ostrovskys «The Snow Maiden» regnes for å være en sang om kjærlighetens store altoppslukende kraft, et verk av livsbekreftende karakter.

En analyse av eventyrspillet leder imidlertid til ideen om at dramatikeren i The Snow Maiden viser oss en altoppslukende elementær lidenskapskraft som feier bort alt på sin vei, og dette passer selvfølgelig inn i hans personlighet. kunstnerisk metode, og motsier ikke hans verdenssyn.

Ostrovsky prøver å finne sitt ideal i folkelivets særegenheter og, som M.M. Dunaev kunne en gang ikke motstå poetiseringen av de hedenske naturelementene, som for ham virket som sannheten om nettopp folkets liv - i dramaet "The Snow Maiden".

I løpet av stykket opplever heltene fra Ostrovsky følelser som er typiske for et hedensk verdensbilde: lidenskap, harme, hevntørst, sjalusi. Forfatteren viser oss også konsekvensene av lidenskapens innvirkning: Snow Maidens død, Mizgirs selvmord. Talende nok blir disse hendelsene oppfattet av Berendeys som noe vanlig, naturlig, som et offer for Yarile. Derfor kan vi si at heltene i eventyret A.N. Ostrovsky er typisk for det hedenske bildet av verden.

Og hvor er det lykkelige Berendevo-riket, sunget av Ostrovsky? Og er det lykkelig? Hvorfor dør da, i et slikt salig rike, de beste -, etter hans forståelse, Snøjomfruen og Mizgir? I denne forbindelse refererer han til tolkningen av ordet "berendey" ("berendeyka") i den berømte " forklarende ordbok"IN OG. Dalia "Berendeyka er en bestemor, et leketøy, en spilllikin, en meislet eller utskåret liten ting, en balabolka ... Berendey da, høvler berendeyka - gjør bagateller, leker"(63; 12)

Denne forklaringen ser ut til å være ekstremt viktig. Ønsket forfatteren av eventyret om Snow Maiden å introdusere en sekundær betydning i planen sin, som forble uforståelig for lesere og seere? På den ene siden har vi virkelig det «lyse» rikets verden foran oss, godhetens, skjønnhetens og rettferdighetens triumf. Og på den andre - noe dukke, leketøy.

Detaljer Kategori: Forfatter- og litterære eventyr Skrevet 30.10.2016 10:01 Visninger: 1727

Mange forfattereventyr er skapt på grunnlag av folkeeventyrplott, men forfatteren supplerer hvert av disse handlingene med sine egne karakterer, tanker, følelser, og derfor er disse eventyrene allerede i ferd med å bli selvstendige litterære verk.

Ivan Vasilyevich Kireevsky (1806-1856)

I.V. Kireevsky er kjent som en russisk religiøs filosof, litteraturkritiker og publisist, en av hovedteoretikere innen slavofilisme. Men det er i det skjønnlitteratur Og eventyr"Opal", som han malte i 1830.

Eventyr "Opal"

Denne historien ble først lest i salongen til grevinne Zinaida Volkonskaya, og publisert i den første utgaven av det europeiske magasinet (1832), som I. V. Kireevsky begynte å publisere. Men fra andre nummer ble bladet forbudt.
Historien er skrevet i en romantisk stil, i handlingen er det en konflikt mellom det virkelige og det ideelle. I grusomt virkelige verden en person med en tørst etter det ideelle blir forsvarsløs og maktesløs.

Kort historie

Den syriske kongen Nureddin var kjent for sin uovervinnelighet og krigerske karakter. «Således skaffet den syriske kongen seg både makt og ære ved hell og mot; men hans hjerte, døvet av kampens torden, forsto bare én skjønnhet - fare, og kjente bare en følelse - tørsten etter ære, uslukkelig, grenseløs. Verken brilleklingen, trubadurens sanger eller skjønnhetens smil avbrøt et øyeblikk den monotone tankegangen hans; etter slaget han forberedte seg på ny kamp; etter seieren søkte han ikke hvile, men tenkte på nye seire, planla nytt arbeid og erobringer.
Men mindre feider mellom undersåttene til den syriske kongen Nureddin og den kinesiske kongen Origella førte til en krig mellom dem. En måned senere låste den beseirede Origell med resten av hans utvalgte tropper seg i hovedstaden hans. Beleiringen begynte. Origell ga innrømmelser etter hverandre, men Nureddin var ubønnhørlig og ønsket bare en endelig seier. Da gir den ydmykede Origell alt: skatter og favoritter, og barn og koner, og ber bare om livet. Nurredin avviste dette forslaget. Og så bestemte den kinesiske kongen seg for å henvende seg til trollmannen. Han løftet blikket til stjernehimmel og etter å ha studert det, sa han til Origella: «Ve deg, konge av Kina, for din fiende er uovervinnelig og ingen trolldom kan overvinne hans lykke; hans lykke er inneholdt i hans hjerte, og hans sjel er fast skapt, og alle hans intensjoner må oppfylles; for han ønsket aldri det umulige, han søkte aldri det urealiserbare, han elsket aldri det enestående, og derfor kan ingen trolldom handle på ham!
Men så sa trollmannen om ett middel for å ødelegge fienden: "... hvis det var en slik skjønnhet i verden som kunne vekke en slik kjærlighet i ham, som ville heve hjertet hans over stjernen hennes og få ham til å tenke uutsigelige tanker, søk følelser av det uutholdelige og si uforståelige ord; da kan jeg ha drept ham."
Og Nureddin mottar en ring med en opalstein, som tar ham til en uvirkelig verden, hvor han møter en vakker kvinne, som han forelsker seg i uten hukommelse. Nå ble den syriske kongen likegyldig til militære anliggender, Origell begynte gradvis å erobre riket sitt, men Nureddin sluttet å bry seg, han ville bare en ting: å alltid se stjernen, solen og musikken, ny verden, skypalasset og jomfruen. Han var den første som sendte Origella et tilbud om fred og avsluttet det på skammelige vilkår. Livet på en stjerne var mellomveien mellom drøm og virkelighet.
Til slutt forbarmet til og med erobreren Origell med Nureddin og spurte ham: «Fortell meg, hva vil du ha av meg? Hva angrer du mest på med det du mistet? Hvilket av palassene ønsker du å beholde? Hvem av slavene skal forlate? Velg den beste av mine skatter, og hvis du ønsker det, vil jeg tillate deg å være min visekonge på din tidligere trone!
Til dette svarte Nureddin: «Takk, sir! Men av alt du tok fra meg, angrer jeg ikke på noe. Da jeg verdsatte makt, rikdom og ære, visste jeg hvordan jeg skulle være både sterk og rik. Jeg mistet disse velsignelsene bare da jeg sluttet å ønske dem, og jeg anser det som folk misunner meg som uverdig for min omsorg. Forfengelighet alle jordens velsignelser! Forfengelighet er alt som forfører menneskets ønsker, og jo mer fengslende, jo mindre sant, jo mer forfengelighet! Bedrag er alt vakkert, og jo vakrere, jo mer villedende; for det beste i verden er en drøm.»

Orest Mikhailovich Somov (1793-1833)

Den kunstneriske prosaen til Orest Somov er hovedsakelig rettet mot hverdagslige emner. Men i kunstverden verkene hans inkluderer mange folkloremotiver, etnografiske trekk ved folkelivet (oftest ukrainsk). Noen av Somovs eventyr og historier er preget av mystisk fantasi: "Fortellingen om skatter", "Kikimora", "Havfrue", "Kyiv-hekser", "Fortellingen om Nikita Vdovinich".

"Fortellingen om Nikita Vdovinich" (1832)

Et eventyr med et mystisk plot som er karakteristisk for Somov.

Kort historie

I den strålende byen Chukhloma bodde det en elendig gammel kvinne, Ulita Mineevna. Ektemannen hennes, Avdey Fedulov, var en stor fester og døde med en overstadighet rett under benken. De hadde en sønn, Nikitka, som var som sin far, han drakk bare ikke ennå, men han spilte dyktig penger. De lokale gutta likte det ikke, fordi han stadig slo dem. Og så en dag dro Nikita til kirkegården for å gjemme pengene han vant på farens grav. Men da han gravde opp graven litt, hørte han farens røst. Han foreslo at Nikita skulle spille kontanter med de døde. Men det viktigste er å vinne den svarte bestemoren den tredje kvelden – den har all makt.
Forfatteren beskriver fargerikt hele bakkanaliene til de døde spillepenger.
Nikita klarte å vinne, og han fikk den svarte bestemoren. Den døde faren lærte ham trolldommen: «Bestemor, bestemor, svart ankel! Du tjente den basurmanske trollmannen Chelubey Zmeulanovich i nøyaktig 33 år, tjen meg nå, gode fyr. Og ethvert ønske vil gå i oppfyllelse.
Et "søtt" liv begynte for Nikita og moren hans: alle innfall, alle ønsker ble oppfylt av en svart bestemor.
Så giftet Nikita seg med en skjønnhet, de hadde også en sønn, Ivan. Men kona begynte å trakassere Nikita med endeløse forespørsler - "vet ikke fred dag eller natt, vennligst henne alt." Han ba fra den svarte kvinnen «skrinene er fulle av gull og lari er fulle av sølv; la ham bruke det på hva han vil, bare han vil ikke spise livet mitt», og selv ble han, som sin far, en bitter fylliker.
Og slik fortsatte livet til en liten svart gutt dukket opp i byen deres Chukhloma. "Han var så svart som en bille, så utspekulert som en edderkopp, men han ble sagt å være Even-Odd, en rotløs bønne." Faktisk var det "en imp som ble sendt av eldre djevler og fordømte trollmenn." Han vant en svart bestemor fra Nikita, og alt gikk galt: han hadde ikke et tårn, ingen rikdom ... Son Ivan, den samme pengespilleren som faren og bestefaren, gikk verden rundt, og selveste Nikita Vdovinich "tapte" alt: og lykke, og rikdom, og folks ære, og selv gjorde han magen ferdig, som sin far, på en taverna under en benk. Makrida Makarievna (kone) la nesten hendene på seg selv og av sorg og fattigdom visnet hun og forsvant; og sønnen deres Ivanushka dro verden rundt med en ryggsekk fordi han ikke bestemte seg til rett tid.
Og avslutningsvis gir forfatteren selv et kort ordspråk-moral til historien sin: Befri, Gud, fra en ond kone, hensynsløs og lunefull, fra drukkenskap og opprør, fra dumme barn og fra demoniske nettverk. Les alt dette eventyret, vær kunnskapsrik og vind det inn i munnen.

Pyotr Pavlovich Ershov (1815–1869)

P.P. Ershov var ikke en profesjonell forfatter. På det tidspunktet han skrev sitt berømte eventyr "Den lille pukkelryggede hesten" var han student ved den filosofiske og juridiske avdelingen ved St. Petersburg University.
Han ble født i Sibir og reiste mye som barn: han bodde i Omsk, Berezov, Tobolsk. Han kjente til mange folkeeventyr, sagn, historier som han hørte fra bønder, taiga-jegere, kusker, kosakker, kjøpmenn. Men all denne bagasjen ble bare holdt i hans minne og i personlige poster. Men da han leste Pushkins eventyr ble han fascinert av elementet litterær kreativitet, og som semesteroppgave lager han første del av eventyret «Den lille pukkelryggede hesten». Historien ble gjenkjent og umiddelbart publisert, og Pushkin, etter å ha lest den i 1836, sa: "Nå kan denne typen skrifter overlates til meg."

Eventyret "Humpbacked Horse" (1834)

Illustrasjon av Dmitrij Bryukhanov
Historien er skrevet i poetisk meter (trochee). Hovedpersonene i historien er bondesønnen Ivanushka the Fool og den magiske pukkelrygghesten.
Dette klassisk Russisk barnelitteratur, den studeres på skolen. Fortellingen utmerker seg ved versets letthet og mange velrettede uttrykk. Den har vært populær blant barn og voksne i nesten 200 år.
"Humpbacked Horse" selv om det er det forfatterens eventyr, men i hovedsak det folkearbeid, fordi den ifølge Ershov selv ble tatt fra munnen til fortellerne han hørte den fra. Ershov brakte ham bare til et mer slankt utseende og supplerte noen steder.
Vi vil ikke gjenfortelle handlingen i eventyret, fordi det er kjent for lesere av nettstedet vårt fra skolen.
La oss bare si at folkehistorien er ganske kjent blant slaverne som bor utenfor kysten det Baltiske hav, og skandinaver. Det er et kjent norsk folkeeventyr med lignende handling, slovakisk, hviterussisk, ukrainsk.

Vladimir Fedorovich Odoevsky (1803-1862)

VF Odoevsky kom fra en gammel fyrstefamilie. Han ble oppvokst i Moskva i familien til onkelen, fikk en god utdannelse hjemme, og studerte deretter ved Moscow University Noble Boarding School. Han var en av arrangørene av Society of Philosophy, som inkluderte D. Venevitinov, I. Kireevsky og andre. Odoevsky opprettholdt vennlige forhold til fremtidige Decembrists: hans fetter Alexander Odoevsky var forfatteren av "Responsen" til Pushkins melding "Fra dybder av sibirske malmer ...".
V. Odoevsky er kjent som litteratur- og musikkritiker, prosaforfatter, museums- og bibliotekarbeider. Han skrev også mye for barn. I løpet av sin levetid ga han ut flere bøker for barnelesing: "En by i en snusboks" (1834-1847), "Eventyr og historier for barn av bestefar Iriney" (1838-1840), "En samling barnesanger av bestefar". Iriney" (1847), "Barnebok for søndager" (1849).
For tiden er to historier av V. F. Odoevsky mest populære: "Moroz Ivanovich" og "The Town in a Snuffbox".
Odoevsky vedlagt veldig viktig opplysning av folket, for populær lesning skrev han en rekke bøker. Prins Odoevsky, en av grunnleggerne av russisk musikkvitenskap og musikkkritikk, komponerte musikk selv, inkludert for orgel. I mange år var han engasjert i veldedig arbeid.

Eventyr "By i en snusboks" (1834)

«Byen i snusboksen» er det første science fiction-verket i russisk barnelitteratur. Forskeren av barnelitteratur I.F. Setin skrev: «I hverdagen til velstående russiske familier i første halvdel av 1800-tallet var det kanskje ingen annen gjenstand som for et barn ville virke så mystisk, gåtefull, i stand til å vekke brennende nysgjerrighet, som en musikkboks. Hun fikk barna til å stille mange spørsmål, fikk dem til å ønske å ta fra hverandre den magiske kista for å se inn.

Far (i eventyret kalles han "pappa", etter datidens skikk) hadde med seg en musikalsk snusboks. En liten by med hus, tårn og porter ble arrangert på lokket. «Sola kommer frem, sniker seg stille over himmelen, og himmelen og byen blir lysere og lysere; vinduene brenner med skarp ild og fra tårnene som en utstråling. Her krysset solen himmelen til den andre siden, lavere og lavere, og til slutt forsvant den fullstendig bak bakken, og byen mørknet, skoddene lukket seg og tårnene bleknet, men ikke lenge. Her begynte en stjerne å lyse, her en til, og her tittet den hornede månen fram bak trærne, og det ble lysere igjen i byen, vinduene ble sølvfarget, og blålige stråler strakk seg fra tårnene.

En melodiøs ringing lød fra snusboksen. Gutten ble interessert i tingen, spesielt enheten vakte oppmerksomheten hans, han ville se inn i den merkelige lille tingen. «Pappa åpnet lokket, og Misha så bjeller og hammere, en rulle og hjul. Misha ble overrasket.
Hvorfor disse klokkene? Hvorfor hammere? Hvorfor en rulle med kroker? spurte Misha pappa.
Og pappa svarte:
- Jeg vil ikke fortelle deg det, Misha. Ta en nærmere titt selv og tenk: kanskje du kan gjette. Bare ikke rør denne våren, ellers går alt i stykker.
Pappa gikk ut, og Misha ble liggende over snusboksen. Så han satt over henne, så, så, tenkte, tenkte: hvorfor ringer klokkene.
Da han så på snusboksen, sovnet Misha og havnet i en drøm i en eventyrby. På reise langs den, lærte gutten om innretningen til musikkboksen og møtte innbyggerne i byen i en snusboks: bjelleguttene, hammeronklene, oppsynsmannen Mr. Valik. Han lærte at deres liv også hadde visse vanskeligheter, og samtidig hjalp andres vanskeligheter ham til å forstå sine egne. Det viser seg at de daglige timene ikke er så forferdelige - bjelleguttene har en vanskeligere situasjon: "Nei, Misha, livet vårt er dårlig. Riktignok har vi ingen leksjoner, men hva er poenget. Vi ville ikke være redde for leksjoner. Hele vår ulykke ligger nettopp i at vi stakkars mennesker ikke har noe å gjøre; vi har verken bøker eller bilder; det er ingen far eller mor; har ingenting å gjøre; lek og lek hele dagen, men dette, Misha, er veldig, veldig kjedelig!

"Ja," svarte Misha, "du forteller sannheten. Dette skjer med meg også: når du etter skolen begynner å leke med leker, er det så gøy; og når du på en ferie spiller og spiller hele dagen, så blir det kjedelig om kvelden; og for dette og for et annet leketøy du vil ta - alt er ikke søtt. Lenge forsto jeg ikke hvorfor dette var, men nå forstår jeg.
Misha forsto også begrepet perspektiv.
"Jeg er veldig takknemlig for invitasjonen din," sa Misha til ham, "men jeg vet ikke om det vil være mulig for meg å bruke den. Riktignok kan jeg passere fritt, men der videre, se på hvilke lave hvelv du har; der er jeg, la meg si deg ærlig, der vil jeg ikke engang krype gjennom. Jeg lurer på hvordan du går under dem ...
- Ding, ding, ding, - svarte gutten, - la oss gå, ikke bekymre deg, bare følg meg.
Misha adlød. Faktisk så det ut til at hvelvene reiste seg for hvert skritt, og guttene våre gikk fritt overalt; da de nådde det siste hvelvet, ba klokkegutten Misha om å se seg tilbake. Misha så seg rundt og hva så han? Nå forekom det første hvelvet, som han nærmet seg under og gikk inn dørene, for ham lite, som om hvelvet hadde senket seg mens de gikk. Misha ble veldig overrasket.
- Hvorfor er det sånn? spurte han guiden sin.
«Ding, ding, ding,» svarte konduktøren og lo, «på avstand virker det alltid slik; det er tydelig at du ikke så på noe i det fjerne med oppmerksomhet: i det fjerne virker alt lite, men når du nærmer deg det, er det stort.
"Ja, det er sant," svarte Misha, "jeg har fortsatt ikke tenkt på det, og det er derfor dette skjedde med meg: på den tredje dagen ville jeg tegne hvordan moren min spiller piano ved siden av meg, og min far, i den andre enden av rommet, leser bok. Jeg kunne bare ikke gjøre det! Jeg jobber, jeg jobber, jeg tegner så nøyaktig som mulig, og alt vil vise seg på papiret, at pappa sitter ved siden av mamma og stolen hans står i nærheten av pianoforte; i mellomtiden kan jeg godt se at pianoet står nær meg ved vinduet, og pappa sitter i den andre enden ved peisen. Mamma sa til meg at pappa skulle tegnes liten, men jeg trodde at mamma tullet, for pappa var mye større enn henne; men nå ser jeg at mamma snakket sant: pappa skulle vært liten, for han satt langt borte: Jeg er deg veldig takknemlig for forklaringen, veldig takknemlig.

Den vitenskapelige historien om V. Odoevsky hjelper barnet å lære å tenke, analysere kunnskapen som er oppnådd, se de interne forbindelsene mellom dem, tilegne seg ferdighetene til selvstendig arbeid.
«Vel, nå ser jeg,» sa pappa, «at du nesten skjønte hvorfor musikken spilles i snusboksen; men du vil forstå enda bedre når du studerer mekanikk.

© AST Publishing House LLC

* * *

Anthony Pogorelsky

Svart høne, eller underjordiske innbyggere

For omtrent førti år siden, i St. Petersburg på Vasilyevsky Island, i første linje, bodde eieren av et pensjonat for menn, som fortsatt, sannsynligvis, har holdt seg i friskt minne for mange, selv om huset der pensjonatet lå. i lang tid har allerede viket for en annen, ikke i det minste lik den tidligere. På den tiden var vårt Petersburg allerede kjent i hele Europa for sin skjønnhet, selv om det fortsatt var langt fra hva det er nå. På den tiden var det ingen muntre skyggefulle smug på avenyene på Vasilevsky-øya: trestillaser, ofte slått sammen fra råtne brett, tok plassen til dagens vakre fortau. Isaksbroen, smal og ujevn på den tiden, ga et helt annet syn enn det er nå; og Isaksplassen i seg selv var ikke sånn i det hele tatt. Da ble monumentet over Peter den store skilt fra St. Isaks kirke med en grøft; Admiralitetet var ikke omkranset av trær; Horse Guards Manege prydet ikke torget med sin vakre nåværende fasade - med et ord, Petersburg var ikke hva det er i dag. Byer har forresten den fordelen fremfor folk at de noen ganger blir vakrere med alderen ... Det er imidlertid ikke poenget nå. En annen gang og ved en annen anledning, kanskje, vil jeg snakke mer med deg om endringene som har skjedd i St. Petersburg i løpet av mitt århundre - la oss nå vende tilbake til pensjonatet, som for førti år siden lå på Vasilyevsky Island, i første linje.

Huset, som du nå - som jeg allerede har fortalt deg - ikke vil finne, var omtrent to etasjer, dekket med nederlandske fliser. Verandaen som den kom inn gjennom var av tre og stakk ut mot gaten... Fra gangen førte en ganske bratt trapp til den øvre boligen, som besto av åtte eller ni rom, hvor huseieren bodde på den ene siden, og klasserom. på den andre. Sovesaler, eller barnas soverom, var i underetasjen, på høyre side av gangen, og til venstre bodde to gamle kvinner, nederlandske kvinner, som hver var over hundre år gamle og som så Peter den store med sine egne øyne og til og med snakket med ham ...

Blant de tretti eller førti barna som studerte ved den internatskolen, var det en gutt som het Alyosha, som da ikke var mer enn ni eller ti år gammel. Foreldrene hans, som bodde langt, langt fra St. Petersburg, brakte ham til hovedstaden to år før, sendte ham til en internatskole og reiste hjem og betalte læreren det avtalte honoraret i flere år i forveien. Alyosha var en smart, søt gutt, han studerte godt, og alle elsket og kjærtegnet ham. Til tross for det kjedet han seg ofte på pensjonatet, og noen ganger til og med trist. Spesielt til å begynne med kunne han ikke venne seg til tanken på at han var skilt fra sine slektninger. Men så begynte han litt etter litt å venne seg til stillingen sin, og det var til og med øyeblikk da han, mens han lekte med kameratene, syntes at det var mye morsommere på internat enn i foreldrenes hus.

Generelt gikk studiedagene raskt og behagelig for ham; men da lørdagen kom og alle hans kamerater skyndte seg hjem til sine slektninger, da kjente Alyosha bittert på sin ensomhet. På søndager og helligdager var han alene hele dagen, og da var hans eneste trøst å lese bøker, som læreren lot ham låne på det lille biblioteket sitt. Læreren var tysker av fødsel, og på den tiden dominerte moten for ridderromaner og eventyr i tysk litteratur, og biblioteket som vår Alyosha brukte, besto for det meste av bøker av denne typen.

Så Alyosha, som fortsatt var i en alder av ti, visste allerede utenat gjerningene til de mest strålende ridderne, i det minste slik de ble beskrevet i romanene. Hans favoritt tidsfordriv på lenge vinterkvelder, søndager og annet felles ferie, den ble mentalt transportert til gamle, svunne århundrer ... Spesielt i en ledig tid, da han i lang tid var adskilt fra kameratene, da han ofte satt hele dager i ensomhet, vandret hans unge fantasi gjennom ridderborger, gjennom forferdelige ruiner eller gjennom mørke, tette skoger.

Jeg glemte å fortelle deg at en ganske romslig gårdsplass tilhørte dette huset, atskilt fra smug med et tregjerde laget av barokkplanker. Porten og porten som førte inn til banen var alltid låst, og derfor klarte Alyosha aldri å besøke denne banen, noe som i stor grad vekket hans nysgjerrighet. Hver gang de lot ham leke i gården i hviletiden, var hans første bevegelse å løpe opp til gjerdet. Her sto han på tå og stirret intenst inn i de runde hullene som gjerdet var strødd med. Alyosha visste ikke at disse hullene kom fra trespikrene som lektene tidligere var slått sammen med, og det virket for ham som om en snill trollkvinne med vilje hadde boret disse hullene for ham. Han ventet stadig på at denne trollkvinnen en dag skulle dukke opp i bakgaten og gi ham et leketøy gjennom et hull, eller en talisman, eller et brev fra pappa eller mamma, som han ikke hadde fått noen nyheter fra på lenge. Men til hans ekstreme anger så ingen engang ut som en trollkvinne.

Alyoshas andre yrke var å mate hønene, som bodde i nærheten av gjerdet i et hus spesielt bygget for dem og lekte og løp rundt i gården hele dagen. Alyosha ble veldig kort kjent med dem, kjente alle ved navn, brøt kampene deres, og mobberen straffet dem ved å noen ganger ikke gi dem noe på flere dager på rad fra smulene, som han alltid samlet fra duken etter lunsj og middag . Blant hønene var han spesielt glad i en svart kam, kalt Chernushka. Chernushka var mer kjærlig mot ham enn de andre; hun lot seg til og med noen ganger stryke, og derfor Alyosha beste biter brakt til henne. Hun var av et stille sinn; hun gikk sjelden sammen med andre og så ut til å elske Alyosha mer enn vennene sine.

En dag (dette var i vinterferien - dagen var vakker og uvanlig varm, ikke mer enn tre-fire minusgrader) fikk Alyosha leke i hagen. Den dagen var læreren og kona i store problemer. De ga middag til skoledirektøren, og til og med dagen før, fra morgen til sent på kveld, vasket de gulvene overalt i huset, støvet og vokset mahognibord og kommoder. Læreren gikk selv for å kjøpe proviant til bordet: Arkhangelsk hvitt kalvekjøtt, en diger skinke og Kiev-syltetøy. Alyosha bidro også til forberedelsene etter beste evne: han ble tvunget til å kutte ut et vakkert nett til en skinke fra hvitt papir og dekorere med papirutskjæringer spesialkjøpt seks vokslys. På den avtalte dagen dukket frisøren opp tidlig om morgenen og viste sine ferdigheter på lærerens krøller, tupé og lange flette. Så begynte han å jobbe med sin kone, pomadet og pudret krøllene hennes og chignon, og stablet et helt drivhus på hodet hennes. forskjellige farger, mellom hvilke lyste dyktig plassert to diamantringer, en gang presentert til mannen hennes av foreldrene til studentene. På slutten av hodeplagget tok hun på seg en gammel, utslitt kåpe og gikk for å ta seg av husarbeidet, og observerte dessuten strengt, for at frisyren på en eller annen måte ikke skulle bli dårligere; og for dette gikk hun ikke selv inn på kjøkkenet, men ga sin ordre til kokken, som stod ved døren. I nødvendige tilfeller sendte hun mannen sin dit, hvis hår ikke var så høyt.

I løpet av alle disse bekymringene ble vår Alyosha helt glemt, og han utnyttet dette til å leke i hagen i det fri. Som hans skikk gikk han først til tregjerdet og så lenge gjennom hullet; men selv den dagen var det nesten ingen som gikk langs bakgaten, og med et sukk vendte han seg mot sine elskverdige høner. Før han rakk å sette seg ned på en stokk og så vidt hadde begynt å vinke dem til ham, da han plutselig så en kokk med en stor kniv ved siden av seg. Alyosha likte aldri denne kokken - sint og kranglete. Men siden han la merke til at hun var årsaken til at antallet høner fra tid til annen minket, begynte han å elske henne enda mindre. Da han en dag tilfeldigvis så på kjøkkenet en vakker hane, veldig elsket av ham, hengt i bena med halsen overskåret, ble han skrekk og avsky for henne. Da han så henne nå med en kniv, gjettet han umiddelbart hva det betydde, og følte med sorg at han ikke var i stand til å hjelpe vennene sine, spratt opp og løp langt bort.

Alyosha, Alyosha! Hjelp meg å fange en kylling! ropte kokken.

Men Alyosha begynte å løpe enda fortere, gjemte seg ved gjerdet bak hønsegården og la ikke merke til hvordan tårene trillet ut av øynene etter hverandre og falt til bakken.

Lenge stod han ved hønsegården, og hjertet banket sterkt, mens kokken løp rundt på tunet og vinket nå hønene: «Kulking, dam, dam!», og så skjelte han ut.

Plutselig slo Alyoshas hjerte enda raskere: han hørte stemmen til sin elskede Chernushka! Hun kakret på den mest desperate måte, og det virket som om hun gråt:

Hvor, hvor, hvor, hvor!
Alyosha, redd Chernukha!
Kuduhu, kuduhu,
Svart, svart, svart!

Alyosha kunne ikke være på sin plass lenger. Han hulket høyt, løp til kokken og kastet seg på nakken hennes, akkurat i det øyeblikket hun allerede hadde fanget Chernushka ved vingen.

– Kjære, kjære Trinushka! ropte han og felte tårer, "vær så snill, ikke rør min Chernukha!"

Alyosha kastet seg på kokkens nakke så uventet at hun slapp Chernushka, som utnyttet dette, fløy opp i frykt til taket av skuret og fortsatte å kakle der.

Men nå kunne Alyosha høre at hun ertet kokken og ropte:

Hvor, hvor, hvor, hvor!
Du fanget ikke Chernukha!
Kuduhu, kuduhu,
Svart, svart, svart!

I mellomtiden var kokken ute av seg selv av irritasjon og ville løpe til læreren, men Alyosha ville ikke la henne. Han klamret seg til kjoleskjørtene hennes og tryglet så rørende at hun stoppet.

- Kjære, Trinushka! - sa han, - du er så pen, ren, snill ... Vennligst la min Chernushka! Se hva jeg skal gi deg hvis du er snill!

Alyosha tok frem en keiser fra lommen, som utgjorde hele eiendommen hans, som han beskyttet mer enn sine egne øyne, fordi det var en gave fra hans snille bestemor ... Kokken så på Gullmynt, så seg rundt vinduene i huset for å forsikre seg om at ingen så dem, og rakte ut hånden hennes for keiseren. Alyosha var veldig, veldig lei seg for den keiserlige, men han husket Chernushka - og ga bestemt den dyrebare gaven.

Dermed ble Chernushka reddet fra en grusom og uunngåelig død.

Så snart kokken trakk seg tilbake til huset, fløy Chernushka av taket og løp opp til Alyosha. Hun så ut til å vite at han var hennes befrier: hun sirklet rundt ham, slo med vingene og kakret med munter stemme. Hele morgenen fulgte hun ham rundt i gården som en hund, og det virket som om hun ville si noe til ham, men det kunne hun ikke. Han kunne i hvert fall ikke se at hun klukket. Omtrent to timer før middag begynte gjestene å samles. Alyosha ble kalt ovenpå, de tok på ham en skjorte med rund krage og cambric-mansjetter med små folder, hvite bukser og et bredt blått silkebånd. Det lange blonde håret hans, som hang nesten til midjen hans, ble nøye kammet, delt i to jevne deler og forskjøvet foran på begge sider av brystet.

Så utkledd da barn. Så lærte de ham hvordan han skulle stokke foten når direktøren kom inn i rommet, og hva han skulle svare hvis det ble stilt spørsmål til ham.

På et annet tidspunkt ville Alyosha vært veldig glad for å se regissøren, som han lenge hadde ønsket å se, for etter respekten læreren og læreren snakket om ham med, forestilte han seg at det måtte være en berømt ridder i briljant rustning og i hjelm med store fjær. Men denne gangen ga denne nysgjerrigheten plass til tanken som utelukkende da opptok ham: om en svart høne. Han forestilte seg hele tiden hvordan kokken løp etter henne med en kniv, og hvordan Chernushka kakret med forskjellige stemmer. Dessuten ble han veldig irritert over at han ikke klarte å finne ut hva hun ville fortelle ham, og han ble så tiltrukket av hønsegården ... Men det var ingenting å gjøre: han måtte vente til middagen var over!

Endelig kom regissøren. Ankomsten hans ble varslet av læreren, som hadde sittet ved vinduet lenge og kikket intenst i retningen de ventet på ham.

Alt begynte å røre på seg: læreren stormet hodestups ut av døren for å møte ham nedenfor, ved verandaen; gjestene reiste seg fra setene, og til og med Alyosha glemte kyllingen sin et øyeblikk og gikk til vinduet for å se ridderen stige av sin nidkjære hest. Men han rakk ikke å se ham, for han hadde allerede rukket å komme inn i huset. Ved verandaen, i stedet for en ivrig hest, sto en vanlig drosjeslede. Alyosha ble veldig overrasket over dette! "Hvis jeg var en ridder," tenkte han, "ville jeg aldri kjørt drosje, men alltid på hesteryggen!"

I mellomtiden ble alle dører kastet på vidt gap, og læreren begynte å sette seg på huk i påvente av en slik hederlig gjest, som like etterpå dukket opp. Først var det umulig å se ham bak den tjukke læreren som sto like ved døren; men da hun, etter å ha avsluttet sin lange hilsen, satte seg lavere enn vanlig, så Alyosha, til ekstrem overraskelse, bak henne ... ikke en fjærkledd hjelm, men bare et lite skallet hode, hvitt pudret, hvis eneste pryd, som Alyosha la merke til senere, var en liten stråle! Da han kom inn i salongen, ble Alyosha enda mer overrasket over å se at til tross for den enkle grå frakken som regissøren hadde på seg i stedet for skinnende rustning, behandlet alle ham med uvanlig respekt.

Men hvor merkelig alt dette virket for Alyosha, uansett hvor fornøyd han kunne ha vært på et annet tidspunkt med den uvanlige dekorasjonen av bordet, denne dagen ga han ikke mye oppmerksomhet til det. Morgenhendelsen med Chernushka fortsatte å vandre i hodet hans. Det ble servert dessert: ulike typer syltetøy, epler, bergamotter, dadler, vinbær og valnøtter; men også her sluttet han ikke et øyeblikk å tenke på sin lille høne. Og så snart de reiste seg fra bordet, gikk han med et hjerte skjelvende av frykt og håp bort til læreren og spurte om han kunne gå og leke i gården.

"Fortsett," svarte læreren, "men ikke vær der lenge: det blir snart mørkt."

Alyosha tok raskt på seg den røde bekeshaen med ekornpels og en grønn fløyelslue med et sobelbånd rundt og løp bort til gjerdet. Da han kom dit, hadde hønene allerede begynt å samle seg for natten, og søvnige var de ikke særlig fornøyde med smulene de hadde med seg. Bare Chernushka så ikke ut til å føle ønsket om å sove: hun løp lystig bort til ham, slo med vingene og begynte å kakle igjen. Alyosha lekte lenge med henne; Til slutt, da det ble mørkt og det var på tide å reise hjem, lukket han selv hønsegården, og sørget på forhånd for at den kjære høna hans satt på stangen. Da han kom ut av hønsegården, virket det for ham som om Chernushkas øyne glødet i mørket som små stjerner, og at hun sa stille til ham:

Alyosha, Alyosha! Bli hos meg!

Alyosha kom tilbake til huset og tilbrakte hele kvelden alene i klasserommene, mens den andre halvtimen til elleve ble gjestene. Før de skiltes, gikk Alyosha til underetasjen, inn på soverommet, kledde av seg, la seg til sengs og slukket brannen. I lang tid fikk han ikke sove. Til slutt overvant søvnen ham, og han hadde akkurat hatt tid til å snakke med Chernushka i en drøm, da han dessverre ble vekket av lyden fra avreisende gjester.

Litt senere gikk læreren, som hadde sett av direktøren med et stearinlys, inn på rommet sitt, så for å se om alt var i orden, og gikk ut og låste døren med en nøkkel.

Det var en månedlig natt, og gjennom skoddene, som ikke var tett lukket, falt en blek månestråle inn i rommet. Alyosha lå med åpne øyne og lyttet lenge til hvordan de i den øvre boligen, over hodet hans, gikk fra rom til rom og satte stoler og bord i orden.

Til slutt roet alt seg ... Han så på sengen som sto ved siden av ham, lett opplyst av måneskinnet, og la merke til at det hvite lakenet, som hang nesten til gulvet, beveget seg lett. Han begynte å kikke nærmere ... han hørte noe skrape under sengen, og litt senere så det ut til at noen ropte på ham med lav stemme:

Alyosha, Alyosha!

Alyosha ble redd ... Han var alene i rommet, og det gikk umiddelbart opp for ham at det måtte være en tyv under sengen. Men da han dømte at tyven ikke ville ha kalt ham ved navn, muntret han opp noe, selv om hjertet hans skalv.

Han satte seg litt opp i senga og så enda tydeligere at lakenet beveget seg ... enda tydeligere hørte han noen si:

Alyosha, Alyosha!

Plutselig løftet det hvite lakenet seg, og fra under kom det ut ... en svart kylling!

– Ah! Det er deg, Chernushka! utbrøt Alyosha ufrivillig. - Hvordan kom du deg hit?

Nigella slo med vingene, fløy opp til ham på sengen og sa med en menneskelig stemme:

Det er meg, Alyosha! Du er ikke redd meg, er du?

Hvorfor skal jeg være redd for deg? han svarte. - Jeg elsker deg; bare det er rart for meg at du snakker så godt: jeg visste overhodet ikke at du kunne snakke!

"Hvis du ikke er redd meg," fortsatte høna, "så følg meg." Kle deg snart!

- Så morsom du er, Chernushka! sa Alyosha. Hvordan kan jeg kle meg i mørket? Jeg finner ikke kjolen min nå; Jeg kan se deg også!

"Jeg skal prøve å hjelpe det," sa høna.

Her kaklet hun med en merkelig stemme, og plutselig kom det små lys i sølvlysekroner fra ingensteds, ikke mer enn en liten finger fra Alyoshin. Disse sjaklene havnet på gulvet, på stolene, på vinduene, til og med på servanten, og rommet ble så lyst, så lett, som om dagen. Alyosha begynte å kle seg, og høna ga ham en kjole, og på denne måten ble han snart helt kledd.

Da Alyosha var klar, kaklet Chernushka igjen, og alle lysene forsvant.

- Følg meg! fortalte hun ham.

Og han fulgte frimodig etter henne. Det var som om det kom stråler ut av øynene hennes, som lyste opp alt rundt dem, om enn ikke så sterkt som små stearinlys. De gikk gjennom fronten...

"Døren er låst med en nøkkel," sa Alyosha.

Men høna svarte ham ikke: hun flakset med vingene, og døren åpnet seg av seg selv ... Så passerte de gjennom gangen og vendte seg til rommene hvor de hundre år gamle nederlandske kvinnene bodde. Alyosha hadde aldri besøkt dem, men han hadde hørt at rommene deres var dekorert på gammelt vis, at den ene hadde en stor grå papegøye, og den andre hadde en grå katt, veldig smart, som kunne hoppe gjennom en bøyle og gi en labb. Han hadde lenge ønsket å se alt dette, og derfor ble han veldig glad da høna igjen slo med vingene og døren til kjerringkammeret åpnet seg.

I det første rommet så Alyosha alle slags antikke møbler: utskårne stoler, lenestoler, bord og kommoder. Den store sofaen var laget av nederlandske fliser, der mennesker og dyr ble malt i blå maur. Alyosha ville stoppe for å undersøke møblene, og spesielt figurene på sofaen, men Chernushka ville ikke la ham.

De gikk inn i det andre rommet - og da ble Alyosha henrykt! I et vakkert gyllent bur satt en stor grå papegøye med rød hale. Alyosha ville umiddelbart løpe bort til ham. Blackie slapp ham ikke inn igjen.

"Ikke rør noe her," sa hun. – Se opp for å vekke de gamle damene!

Det var først da Alyosha la merke til at ved siden av papegøyen var det en seng med hvite muslingardiner, der han kunne skimte en gammel kvinne som lå med øynene lukket: hun virket for ham som laget av voks. I et annet hjørne sto en akkurat den samme sengen, der en annen gammel kvinne sov, og ved siden av henne satt en grå katt og vasket seg med forpotene. Alyosha gikk forbi henne og kunne ikke motstå å ikke be henne om poter ... Plutselig mjamte hun høyt, papegøyen blåste seg opp og begynte å rope høyt: "Fool! lure!" I samme øyeblikk var det synlig gjennom muslingardinene at de gamle kvinnene hadde reist seg i senga. Chernushka skyndte seg bort, Alyosha løp etter henne, døren bak dem smalt hardt ... og i lang tid ble det hørt hvordan papegøyen ropte: "Fool! lure!"

-Skammer du deg ikke! - sa Blackie, da de forlot rommene til de gamle kvinnene. "Du må ha vekket ridderne ...

Hvilke riddere? spurte Alyosha.

"Du skal se," svarte høna. - Ikke vær redd, men ingenting; følg meg frimodig.

De gikk ned trappene, som om de var inn i en kjeller, og gikk i lang, lang tid langs forskjellige ganger og korridorer, som Alyosha aldri hadde sett før. Noen ganger var disse korridorene så lave og smale at Alyosha ble tvunget til å bøye seg ned. Plutselig kom de inn i hallen, opplyst av tre store krystall lysekroner. Salen hadde ingen vinduer, og på begge sider hang på veggene riddere i skinnende rustninger, med store fjær på hjelmene, med spyd og skjold i jernhender.

Chernushka gikk frem på tå og Alyosha beordret å følge henne stille, stille.

I enden av gangen var det en stor dør av lysegult kobber. Så snart de nærmet seg henne, hoppet to riddere av veggene, slo skjoldene sine med spyd og stormet mot den svarte høna.

Blackie løftet våpenet, spredte vingene... plutselig ble hun stor, stor, høyere enn ridderne, og begynte å kjempe med dem!

Ridderne angrep henne kraftig, og hun forsvarte seg med vingene og nesen. Alyosha ble redd, hjertet hans flagret voldsomt, og han besvimte.

Da han kom til sansene igjen, lyste solen opp rommet gjennom skodder og han lå i sengen sin: verken Chernushka eller ridderne var synlige. Alyosha kunne ikke komme til fornuft på lenge. Han forsto ikke hva som hadde skjedd med ham om natten: så han alt i en drøm, eller skjedde det virkelig? Han kledde på seg og gikk opp, men han klarte ikke å få ut av hodet det han hadde sett natten før. Han så utålmodig fram til øyeblikket da han skulle få gå og leke i gården, men hele den dagen snødde det, som med vilje, tett, og det var umulig engang å tenke på å forlate huset.

Ved middagen kunngjorde læreren, mellom andre samtaler, til mannen sin at den svarte høna hadde gjemt seg på et ukjent sted.

"Men," la hun til, "problemet er ikke stort, selv om hun forsvant: hun ble tildelt kjøkkenet for lenge siden. Tenk deg, kjære, at siden hun var i huset vårt, har hun ikke lagt en eneste testikkel.

Alyosha brast nesten i gråt, selv om det gikk opp for ham at det ville være bedre for henne å ikke bli funnet noe sted enn at hun havnet på kjøkkenet.

Etter middag ble Alyosha igjen alene i klasserommene. Han tenkte hele tiden på hva som hadde skjedd den foregående natten, og kunne ikke trøste seg på noen måte med tapet av den kjære Chernushka. Noen ganger virket det for ham at han absolutt måtte se henne neste natt, til tross for at hun var forsvunnet fra hønsegården. Men så virket det for ham som om dette var en urealiserbar virksomhet, og han kastet seg igjen i tristhet.

Det var på tide å legge seg, og Alyosha kledde ivrig av seg og la seg. Før han rakk å se på neste seng, igjen opplyst av et stille måneskinn, rørte det hvite lakenet - akkurat som dagen før ... Igjen hørte han en stemme som ropte ham: "Alyosha, Alyosha!" - og litt senere kom Blackie ut under sengen og fløy opp til ham på sengen.

– Ah! hei Chernushka! utbrøt han overlykkelig. «Jeg var redd for at jeg aldri skulle se deg igjen. Har du det bra?

«Jeg har det bra,» svarte høna, «men jeg ble nesten syk på grunn av din barmhjertighet.

- Hvordan er det, Chernushka? spurte Alyosha redd.

"Du er en god gutt," fortsatte høna, "men dessuten blåser du og adlyder aldri fra første ord, og dette er ikke bra!" I går ba jeg deg ikke røre noe på de gamle damerommene, til tross for at du ikke kunne la være å be katten om en labb. Katten vekket papegøyen, de gamle kvinnenes papegøye, riddernes gamle kvinner - og jeg klarte nesten ikke å takle dem!

- Jeg beklager, kjære Chernushka, jeg vil ikke gå videre! Ta meg med dit igjen i dag. Du skal se at jeg vil være lydig.

– Vel, – sa høna, – vi får se!

Høna klukket som dagen før, og de samme små lysene dukket opp i de samme sølvlysekronene. Alyosha kledde på seg igjen og gikk etter høna. Igjen gikk de inn i de gamle kvinnenes kamre, men denne gangen rørte han ingenting.

Da de gikk gjennom det første rommet, virket det for ham som om menneskene og dyrene malt på sofaen gjorde forskjellige morsomme grimaser og vinket ham mot dem, men han vendte seg med vilje bort fra dem. I det andre rommet lå de gamle nederlandske kvinnene, akkurat som dagen før, i sengene sine, som om de var laget av voks. Papegøyen så på Alyosha og banket med øynene, den grå katten vasket igjen ansiktet hennes med potene. På det ryddede bordet foran speilet så Alyosha to kinesiske porselensdukker, som han ikke hadde sett dagen før. De nikket mot ham; men han husket Chernushkas ordre og passerte uten å stoppe, men han kunne ikke motstå å bøye seg for dem i forbifarten. Dukkene hoppet umiddelbart fra bordet og løp etter ham mens de fortsatt nikket med hodet. Han stoppet nesten - de virket så morsomme for ham; men Chernushka så tilbake på ham med et sint blikk, og han kom til fornuft. Dukkene fulgte dem til døren, og da de så at Alyosha ikke så på dem, vendte de tilbake til sine steder.

Igjen gikk de ned trappene, gikk langs gangene og korridorene og kom til den samme salen, opplyst av tre krystalllysekroner. De samme ridderne hang på veggene, og igjen – da de nærmet seg døren av gult kobber – kom to riddere ned fra veggen og sperret veien. Det så imidlertid ut til at de ikke var så sinte som dagen før; de kunne nesten ikke dra beina som høstfluer, og det var tydelig at de holdt spydene med makt ...

Nigella ble stor og fluffet opp. Men så snart hun slo dem med vingene, falt de fra hverandre, og Alyosha så at de var tom rustning! Messingdøren åpnet seg av seg selv, og de gikk videre.

Litt senere kom de inn i en annen hall, romslig men lav, slik at Alyosha kunne nå taket med hånden. Denne salen var opplyst av de samme små lysene som han hadde sett på rommet sitt, men lysekronene var ikke sølv, men gull.

Her forlot Chernushka Alyosha.

"Bli her litt," sa hun til ham, "jeg kommer straks tilbake." I dag var du smart, selv om du handlet uforsiktig og bøyde deg for porselensdukker. Hvis du ikke hadde bøyd deg for dem, ville ridderne blitt stående på veggen. Men i dag vekket du ikke de gamle kvinnene, og derfor hadde ikke ridderne styrke. - Etter dette forlot Chernushka salen.

Etterlatt alene begynte Alyosha oppmerksomt å undersøke rommet, som var veldig rikt dekorert. Det virket for ham som om veggene var laget av marmor, slik han så i mineralrommet i pensjonatet. Panelene og dørene var av solid gull. I enden av salen, under en grønn baldakin, på et forhøyet sted, var det stoler laget av gull. Alyosha beundret denne dekorasjonen veldig, men det virket rart for ham at alt var i den minste form, som for små dukker.

Mens han nysgjerrig undersøkte alt, åpnet en sidedør seg, som han ikke hadde lagt merke til før, og en mengde små mennesker kom inn, ikke mer enn en halv meter høye, i smarte flerfargede kjoler. Utseendet deres var viktig: noen av dem så ut som militære menn, andre så ut som sivile tjenestemenn. De hadde alle runde, fjærkledde hatter som spanske hatter. De la ikke merke til Alyosha, gikk dekorert gjennom rommene og snakket høyt til hverandre, men han kunne ikke forstå hva de sa.

Han så lenge på dem i stillhet og ville bare gå bort til en av dem og spørre hvordan den store døren i enden av gangen åpnet seg ... Alle ble stille, stilte seg på to rader mot veggene og tok av. hattene deres.

På et øyeblikk ble rommet enda lysere, alle de små lysene lyste enda klarere opp, og Alyosha så tjue små riddere i gullrustning, med karmosinrøde fjær på hjelmene, gå inn parvis i en stille marsj. Så, i dyp stillhet, sto de på hver side av stolene. Litt senere kom en mann inn i hallen med en majestetisk holdning, på hodet med en krone som skinner dyrebare steiner. Han hadde på seg en lysegrønn kappe foret med musepels, med et langt tog båret av tjue små sider i røde kjoler.

Alyosha gjettet med en gang at det måtte være kongen. Han bøyde seg lavt for ham. Kongen svarte kjærlig på buen og satte seg ned i gyldne lenestoler. Så beordret han noe til en av ridderne som sto i nærheten av ham, som gikk opp til Alyosha og kunngjorde for ham at han nærmet seg stolene. Alyosha adlød.

«Jeg har lenge visst,» sa kongen, «at du er en god gutt; men på den tredje dagen gjorde du en stor tjeneste for mitt folk og for det fortjener du en belønning. Min sjefsminister fortalte meg at du reddet ham fra en uunngåelig og grusom død.

- Når? spurte Alyosha overrasket.

- Den tredje dagen i gården, - svarte kongen. «Her er den som skylder deg livet sitt.

Alyosha kikket på den som kongen pekte ut, og så la han bare merke til at det stod mellom hoffmennene liten mann kledd helt i svart. På hodet bar han en spesiell type karmoinrød lue, med tenner på toppen, satt på litt til siden; og rundt halsen hennes var et hvitt lommetørkle, veldig stivt, som fikk det til å se litt blåaktig ut. Han smilte ømt og så på Alyosha, som ansiktet hans virket kjent for, selv om han ikke kunne huske hvor han hadde sett det.

Uansett hvor smigrende Alyosha var at en så edel gjerning ble tilskrevet ham, elsket han sannheten og sa derfor, mens han bøyde seg lavt:

- Herre konge! Jeg kan ikke ta personlig det jeg aldri har gjort. På den tredje dagen var jeg heldig å redde fra døden, ikke din minister, men vår svarte høne, som kokken ikke likte fordi hun ikke la et eneste egg ...

- Hva sier du? avbrøt kongen ham sint. – Min minister er ikke en kylling, men en æret embetsmann!

Her kom ministeren nærmere, og Alyosha så at det virkelig var hans kjære Chernushka. Han ble veldig glad og ba kongen om unnskyldning, selv om han ikke kunne forstå hva det betydde.

- Fortell meg hva du vil? fortsatte kongen. Hvis jeg kan, vil jeg absolutt oppfylle forespørselen din.

- Snakk frimodig, Alyosha! hvisket ministeren i øret hans.

Alyosha tenkte på det og visste ikke hva hun skulle ønske seg. Hvis de hadde gitt ham mer tid, hadde han kanskje tenkt på noe godt; men da det syntes han var uhøflig å la kongen vente, skyndte han seg å svare.

«Jeg skulle ønske,» sa han, «at uten å studere, ville jeg alltid kunne min lekse, uansett hva jeg ble spurt om.

"Jeg trodde ikke du var en så lat person," svarte kongen og ristet på hodet. «Men det er ingenting å gjøre: Jeg må oppfylle løftet mitt.

Han viftet med hånden, og siden tok opp et gyllent fat, som lå ett hampfrø på.

"Ta dette frøet," sa kongen. "Så lenge du har det, vil du alltid vite leksjonen din, uansett hva du får, med den betingelsen at du, uten påskudd, sier et eneste ord til noen om det du har sett her eller vil se i fremtiden. Den minste indiskresjon vil for alltid frata deg våre tjenester, og vil forårsake oss mye trøbbel og trøbbel.

Alyosha tok hampfrøet, pakket det inn i papir og la det i lommen, og lovet å være stille og beskjeden. Kongen reiste seg deretter fra stolen og forlot salen i samme rekkefølge, og beordret først ministeren å behandle Alyosha så godt som mulig.

Så snart kongen dro, omringet alle hoffmenn Alyosha og begynte å kjærtegne ham på alle mulige måter, og uttrykte sin takknemlighet for det faktum at han hadde reddet ministeren. De tilbød ham alle sine tjenester: noen spurte om han ville gå en tur i hagen eller se det kongelige menasjeriet; andre inviterte ham til jakt. Alyosha visste ikke hva han skulle bestemme. Til slutt kunngjorde ministeren at han selv ville vise undergrunnsraritetene til den kjære gjesten.