Pea Family Ensemble. Conjunto de folclore familiar folclórico "Goroshiny Características criativas do chefe da equipe

O Moscow Cossack Ensemble com o nome "Russian Will" é coro músicos e cantores muito talentosos, que incluem vencedores de festivais e competições internacionais e totalmente russos. O repertório do conjunto inclui as canções Don, Terek, Siberiana, Kuban dos cossacos, amadas por todos, bem como conhecidas canções folclóricas ucranianas e russas de vários gêneros (líricas, marchas, cômicas, dançantes e outras), incluindo cantigas e épicos. Graças às atuações do coletivo, o público em geral tem a oportunidade de curtir o que há de mais real canções cossacas e dançar, além de participar de diversões e jogos tradicionais, ver com seus próprios olhos a antiga cerimônia de casamento do resgate da noiva, conhecer vários elementos do combate corpo a corpo e também ver trabalhos e truques virtuosos com um sabre cossaco real (de combate). O conjunto russo Volya Cossack de Moscou é muito diferente da maioria dos outros conjuntos. Sua principal vantagem reside no fato de que toda a equipe está se esforçando muito para preservar e transmitir esse arcaico som coral de canções folclóricas, mas ao mesmo tempo eles estão tentando adaptá-lo para ouvintes modernos, misturando-o com o ritmo atual e organizando . Além disso, o som real das canções é alcançado através do uso generalizado de um grande número de instrumentos folclóricos antigos, que os artistas tocam com maestria. Os artistas tocam sanfona, balalaica, violão, harpa, lira, ocarina, trompa, pandeiro, bateria e outros instrumentos.

O conjunto de folclore cossaco "Russian Will" é uma equipe de pessoas criativas que atuam como portadores da cultura e tradições russas. Seu objetivo é reviver e fortalecer a valores culturais, principalmente tradições musicais do folclore cossaco. O conjunto "Russian Will" participa constantemente de feriados da cidade, festivais folclóricos, dias da cidade, eventos privados e outros feriados.

Uma das tarefas mais importantes da sociedade russa atual é preservar e desenvolver a cultura nacional, as raízes do povo, esta tarefa exige muito atitude cuidadosa aos monumentos da cultura e da história, à arte popular. O renascimento de rituais folclóricos, feriados, costumes populares e artes e ofícios, bem como artes plásticas é questão atual geração atual. O próprio folclore, assim como seus métodos, gêneros e meios, representam a base mais completa e significativa da vida folclórica, eles criam uma imagem vívida da vida folclórica, sua espiritualidade e moralidade, revelam a alma folclórica, suas características reais e peculiaridades.

Você pode imaginar um feriado sem dança, jogos diferentes, música e canções? Deve ser muito difícil para você, especialmente se você for um russo. Não é à toa que existe uma expressão entre as pessoas - "comemore em escala russa!". Mas, é verdade, na Rus' em todos os momentos eles organizaram festividades, celebrações e festas em grande escala. Por exemplo, tire um feriado que todos gostam muito - "Entrudo", ou melhor, "Entrudo amplo". E hoje, seguindo todos os costumes e tradições dos nossos antepassados, procuramos tornar esta festa divertida, memorável e muito luminosa. Convidamos grupos folclóricos para a celebração para cantar músicas, danças, danças de roda, jogos e diversão no estilo tradicional. E tente arranjar um casamento no estilo cossaco. Nos últimos anos, o resgate da noiva de acordo com todos os costumes antigos ganhou grande popularidade. Apenas para tal resgate, o conjunto de folclore folclórico cossaco russo "Russian Will" é frequentemente convidado. Na verdade, não se trata nem de um ritual, mas de uma verdadeira performance teatral e interativa que inclui cantos, danças, brincadeiras e brincadeiras que envolvem um grande número de amigos e convidados. A equipe "Russian Will" pode passar todo o feriado como o único fio condutor de uma história divertida, com a participação de um anfitrião ou brinde. Com tudo isso, as ações podem muito bem se desenvolver tanto no palco quanto no salão, entre as mesas postas, das quais participam convidados. As férias também podem ser realizadas ao ar livre: neste caso, a margem do rio, a casa de campo, a floresta ou a rua servirão de decoração festiva. O conjunto folclórico "Russian Will" pode passar o feriado tão bem quanto ninguém.

O conjunto utiliza em seu repertório canções e danças folclóricas, tudo isso torna as férias verdadeiramente inesquecíveis. Com a ajuda de brincadeiras e brincadeiras, a festa vai brincar com as cores do arco-íris que vão animar a todos, e alegre, saturada de motivos nacionais, a música vai fazer as pernas correrem para a dança. O conjunto folclórico "Russian Will" passa as férias com diversão e entusiasmo, mais do que fornece todo o seu arsenal de festivais folclóricos e entretenimento divertido. Esta equipe vai entreter os convidados, passar férias, encher o coração dos convidados com impressões agradáveis ​​\u200b\u200be deixar uma marca muito brilhante em sua memória. Mesmo que haja um grande número de convidados no evento, a equipe proporcionará a cada convidado a oportunidade de participar de um maravilhoso ato folclórico interativo. Cada apresentação do conjunto folclórico tem uma duração diferente, tudo depende da vontade do cliente. A equipe pode, por exemplo, receber seus convidados de acordo com um verdadeiro costume folclórico russo, tradicionalmente apresentando uma xícara de pão e sal. Basicamente, esse procedimento leva um pouco de tempo: cerca de vinte minutos. Eles também podem realizar uma noite corporativa com funcionários da empresa ou uma noite de casamento em poucas horas. E se este é um feriado da cidade com festividades tradicionais, geralmente pode durar vários dias. "Russian Will" enche a vida das pessoas com verdadeira música antiga, mas também revive as tradições e a cultura da Rus'.

O conjunto folclórico "Ladanka" começou a operar em 1991 no Teatro de Moscou "Grupo de Cidadãos", então Lyubimov A.G. foi seu diretor e Sizova Natalya Vladimirovna foi então nomeado diretor artístico. Depois que o teatro do Grupo de Cidadãos foi dissolvido, o conjunto acaba no Centro de Moscou Artes performáticas"ApARTe". E depois que este Centro foi liquidado em 1995, o conjunto folclórico-étnico "Ladanka" começa a reger um grupo independente carreira criativa. O conjunto folclórico "Ladanka" envolve artistas profissionais que se formaram em instituições musicais secundárias e superiores na cidade de Moscou (Academia Gnessin, Universidade Estadual de Cultura de Moscou - Universidade de Cultura, secundária escola de musica com o nome dos Gnesins e da Escola de Cultura, além de atores (GITIS)).

O conjunto criativo extrai seu material criativo de várias expedições, nas quais todos os membros da equipe vão uma ou duas vezes por ano. A equipe possui um grande arquivo de vídeo, foto e áudio, que contém os materiais mais valiosos da arte folclórica russa. Eles têm grande arquivo informações sobre canções folclóricas russas, danças folclóricas, criatividade ritual instrumental e oral (histórias, memórias de rituais, condições de vida do povo russo) em todas as regiões da Rússia. A equipe reuniu uma coleção de trajes antigos, alguns trajes com mais de cem anos. O conjunto iniciou sua atividade criativa de forma muito ativa. Já em 1991, exibiram as estreias de dois programas de espetáculos: “Os sinos tocaram” e “Dunya nasceu bem”, estes espetáculos foram exibidos no CDSA e na Central House of Arts. Já em 1993, a equipe terminou e subiu ao palco do Moscow teatro dramático nomeado após Alexander Sergeevich Pushkin trabalho criativo: Ópera Nacional em três cenas "Indian Field" (15, 18, 21 de junho de 1993). Desde 1992, "Ladanka" tem sido um convidado frequente na televisão, por exemplo, o programa "LAD", que apresentou vários programas do conjunto "Ladanka", principalmente de acordo com o calendário popular: "Velho Ano Novo”, “Tempo de Natal” e “Natal”, bem como “Páscoa” e outros, desde 1993. O conjunto folclórico "Ladanka" foi o representante da cidade de Moscou no festival internacional de folclore da Sibéria na cidade de Omsk, este grupo recebeu o Diploma do Festival. O conjunto folclórico "Ladanka" tem alguns programas em que mostram danças regionais, características regionais de canto, isso é muito bom, visual e guia prático para equipes que estão apenas começando a se testar nessa área de criatividade.

A equipe também chamou a atenção dos jornais Evening Club, edição de 1º de junho de 1993, Salvation (artigo “o que Ladanka mantém”), revista “ Arte folclórica”, edição datada de 1º de janeiro de 1994. Em 1995, o conjunto folclórico "Ladanka" recebeu um diploma e também se tornou o Laureado do Festival de Arte Popular de toda a Rússia com o nome "Saudação da Vitória". E em 1996, o conjunto participou do festival folclórico e étnico, que aconteceu na cidade de São Petersburgo. Eles mostraram muitos programas folclóricos de concerto para crianças e também se apresentaram na Academia de Cultura de São Petersburgo, fizeram uma apresentação para professores e alunos faculdade de musica. Em seguida, eles também deram alguns shows nos subúrbios de São Petersburgo, em particular na cidade pinheiro. 1996 em maio, o conjunto folclórico representou a Rússia no festival escrita eslava e cultura na Moldávia.

Pela primeira vez, o teatro folclórico familiar "Radonitsa" foi ouvido em Novosibirsk em 1990 (fevereiro-abril), tornou-se o primeiro conjunto folclórico familiar em toda a União Russa entre os conjuntos folclóricos amadores. Até 1994, doze famílias participavam da equipe. Participaram pais e filhos (de dez meses a doze anos). Todos os participantes viajaram juntos em expedições etnográficas às aldeias e aldeias das regiões russas. Em particular, eles visitaram as regiões de Kemerovo, Surgut, Novosibirsk, Tyumen, Perm, Volgograd, Pskov, Vologda, Gomel, mas ainda não lista completa, eles também visitaram o Território de Altai. Nas aldeias e aldeias da região de Novosibirsk, eles organizaram e realizaram vários feriados do calendário, de acordo com os rituais e costumes dos avós e bisavós, participou ativamente de todos os festivais folclóricos russos.

Visitamos Yekaterinburg, Kaluga, Vologda, Barnaul, Moscou, Chelyabinsk, Krasnodar, Vladivostok, Perm, Nizhny Tagil, São Petersburgo, Krasnoyarsk, Vilnius e Ust-Kamenogorsk. Desde os primeiros meses de sua desenvolvimento criativo o conjunto familiar teve o bom apoio dos líderes folclóricos de Novosibirsk, entre eles: candidato a ciências filológicas, professor da NGPU M.N. Melnikov, Candidato de Artes, Professor da Glinka Oil and Gas Academy (Academia) N.V. Leonova e vice-presidente da RFU (Russian Folklore Union) V. V. Aksanov. O conjunto folclórico "Radunitsa" é o ancestral do renascimento dos verdadeiros feriados folclóricos da Sibéria no calendário folclórico russo na década de 1990. A primeira aldeia Maslenitsa saiu com muito sucesso, eles eram etnograficamente confiáveis ​​​​de todo o ciclo anual do “calendário de férias da Sibéria” (em 1990, a aldeia de Mirny, distrito de Toguchinsky, e em 1991, a aldeia de Balman, que está localizado na região de Kuibyshev do NSO). Tudo o que eles tinham foi construído histórica e cerimonialmente corretamente: tudo foi construído como uma reconstrução das festividades de Maslenitsa, típicas das aldeias da província de Tomsk, na Sibéria, eles observaram estritamente o ritual de cada dia de Maslenitsa, construíram escorregadores, encenaram uma parede luta de socos na parede, tomou uma cidade nevada. Eles também montaram "troikas" e cavalgaram, encenaram uma "performance divertida" de entrudo com Banya e Voyevoda na neve e também jogaram água fria sobre eles. É esse "programa-modelo" para a celebração da Maslenitsa que se tornou o principal no cenário da maioria dos grupos folclóricos da Sibéria hoje. Em 1994, vários outros jovens membros vieram para o conjunto folclórico da família - alunos do NMK com o nome de A.F. Murov. Graças aos músicos intérpretes - pianistas, violinistas, pop e sopros - o entusiasmo juvenil surgiu na atividade criativa de "Radonitsa", o interesse musical pela qualidade da execução de todo o material etnográfico, profissional, muito profundo e atitude séria para a música gêneros instrumentais e coreografia.

O conjunto folclórico "Radonitsa" é único porque continua por vinte anos e, o mais importante, desenvolve sua própria tradição da família Kutafin-Borodin (canções da vila de Lokti, localizada no distrito de Moshkovsky do NSO e casamento rituais). Eles também estudam outras tradições autênticas da Sibéria, por exemplo, estudam as canções das famílias da Transbaikalia e a quadrilha (uma espécie de dança) dos Kerzhaks (um grupo etnográfico de Velhos Crentes) da região de Novosibirsk. Durante um período de vinte anos, treze noivos dançaram, cantaram e se casaram no conjunto. Duas famílias tiveram cinco filhos cada, que são criados pelos pais de acordo com todas as "tradições folclóricas e espirituais dos siberianos russos". Em 1998, os alunos do Departamento de Folclore e Etnografia do NOKKiI “integraram-se” com sucesso à equipa do ensemble. Em 2004, "Radonitsa" tornou-se uma oficina criativa para muitos alunos da Universidade Pedagógica Nacional Estatal que estudavam na Faculdade de Cultura e Educação Adicional, e a partir de 2006, para os jovens que participavam no estúdio de folclore do NGI. "Radonitsa" é o primeiro na Sibéria (e um dos poucos em toda a Rússia) uma equipe que desde 1990 é apaixonada pela coleção proposital de muitas amostras da coreografia nacional siberiana. Eles preservam cuidadosamente em seu repertório os favoritos gravados e já aprendidos pelos membros deste conjunto folclórico-étnico durante um grande número de expedições - quinze quadrilhas siberianas, vinte e cinco danças, várias danças circulares ornamentais, canções noturnas de jogos - no total, eles têm cento e doze títulos do acervo do autor. É por isso que hoje todos os membros da equipe são o "núcleo" criativo do clube juvenil de Novosibirsk de dança étnica (folclórica) russa "Krutuha", que apareceu em maio de 2009 no Palácio da Cultura da Revolução de Outubro.

Como resultado de um sério trabalho científico e prático, educacional e de pesquisa, eles ganharam muitos prêmios e reabasteceram seu repertório com uma grande quantidade de material étnico. Eles têm uma coleção (descrição etnográfica) de onze jogos tradicionais siberianos, incluídos na Enciclopédia de Jogos Folclóricos e Brinquedos da Rússia; passou mais de trezentas noites de caridade, reuniões criativas e apresentações em orfanatos, escolas, orfanatos, bem como em festivais da RFU (Russian Folklore Union). A equipe se organizou junto com o vice-presidente da União Folclórica Russa Asanov V.V. assinatura de folclore infantil" feriado popular": todos os meses é realizado um concerto gratuito, realizado por grupos folclóricos infantis de Novosibirsk e da região de Novosibirsk. Membros do conjunto junto com V.I. Baytunganov criou a primeira em Novosibirsk "Escola de Russo cultura popular"no Palácio da Cultura com o nome de Kalinin, existiu por um tempo relativamente curto, apenas um ano: de 1992 a 1993

O conjunto folclórico "Radeya" estuda e populariza a cultura eslava tradicional através de canções, danças, jogos, rituais, danças circulares e música. A base de seus programas é o folclore tradicional russo e ucraniano, incluindo o material que eles coletaram em frequentes expedições folclóricas. O conjunto folclórico "Radeya" oferece às pessoas a realização de qualquer feriado no estilo folclórico. Eles criam e promovem programas em autêntico estilo folk. Suas ações de férias são projetadas para públicos completamente diferentes, não importa qual seja o público (crianças ou adultos) e o espaço oferecido (palco, interno, externo, ambiente natural) - todos terão bom humor e ação real. Eles podem participar de um programa de concertos pronto ou realizar seu próprio programa de férias. A equipe participa das comemorações de Kolyada, Entrudo, Encontro da Primavera, Páscoa, Trindade, Kupala, Festival da Colheita (restolho), casamentos e outros feriados modernos (aniversários, aniversários e assim por diante). Da apresentação do conjunto, as pessoas da cultura eslava recebem a alegria das “memórias de si mesmas”, da participação em seus programas, uma elevação de espírito, bom humor, além de um sentimento de pertencimento às tradições, orgulho de seu país e para si, para o povo.

Pessoas de outras culturas ficam extraordinariamente maravilhadas com a beleza e a profundidade da cultura eslava, conhecendo o desconhecido antes do mundo, um grande número de impressões positivas, memórias e emoções vívidas. As pessoas que amam e estudam a cultura eslava receberão de suas apresentações uma penetração mais profunda e sensual no mundo das tradições eslavas, viverão esta Ação Festiva de rituais que unem o mundo da Natureza e do Homem, o Criador e o Universo. Durante a apresentação do grupo, os ouvintes experimentam sentimentos positivos: surpresa, energia, admiração, deleite, curiosidade, entusiasmo, uma sensação agradável de que tal arte existe e muitos outros. A singularidade da equipe reside no fato de possuir um grande número de canções folclóricas russas e ucranianas (mais de duzentas), que coletaram em expedições folclóricas e etnográficas. A atuação do conjunto folclórico "Radeya" é uma grande oportunidade de conhecer a incrível riqueza da cultura eslava. Sons músicas folk executadas pelo conjunto, são vibrações únicas que penetram no ouvinte dos pés à cabeça, têm um efeito curativo e harmonizam a alma, o espírito e o corpo de uma pessoa.

Cada programa da equipe é único e individual. O conjunto tem um repertório enorme e ótima experiência na realização dos programas, graças a isso, a equipe pode improvisar com tranquilidade diretamente durante a celebração. O conjunto foi formado em 10 de novembro de 2004, mas todos os integrantes do conjunto se conhecem há muito tempo. A participação no grupo folclórico estudantil da Universidade Nacional de Donetsk "Divina" fez amigos e reuniu todos os participantes. Foi ela quem instilou grande amor por todos os membros do conjunto para folclore musical. Depois que deixaram o time da universidade, as meninas voltaram a se reunir depois de algumas semanas, porque descobriram que não podiam mais viver sem cantar e cantar. Foi nessa data que começaram a cogitar o nascimento do conjunto Radeya, que mudou mais de um local de seus ensaios e não recebeu de imediato tal nome. A equipe surgiu com o nome para si apenas pela terceira vez, os membros do conjunto gostam do que parece no nome palavra antiga'Ra' significa 'brilho da luz solar', 'dea' significa ação e 'eu' significa eu. O nome juntos significa "Eu atuo sob o esplendor da luz de Ra, no esplendor da luz do sol e no esplendor da luz" ...

O coletivo deseja que sua atividade como conjunto folclórico e, em geral, o trabalho no campo do estudo do folclore seja um aumento no começo brilhante na vida de cada pessoa. O conjunto estuda o folclore existente, ou seja, o autêntico folclore de sua região, faz expedições, estuda o folclore diretamente dos portadores vivos - “avós”. As avós são muito generosas, ajudam de várias maneiras. EM composição atual A equipe Radeya inclui seis pessoas: Olga Zapalskaya, Olga Suprunova, Natalya Dutova, Olga Melnik, Dmitry Borisenko e Irina Borisenko. Todos os participantes têm educação diferente e visões diferentes da vida, mas todos adoram cantar juntos, e isso lhes dá objetivos comuns: apresentações, novos pensamentos e ideias, o estudo do folclore.

O conjunto folclórico denominado "Origens" surgiu em 1978 no centro recreativo "Outubro" da cidade de Podolsk, que fica na região de Moscou, foi criado por Bessonova Elena Vladimirovna. O principal objetivo desta equipa criativa é recriar e dominar as tradições culturais da sua região. A partir da década de 1980, o conjunto passou a fazer frequentes expedições folclóricas pela região de Podolsk. Atividade criativa O Ensemble está crescendo o tempo todo, entre eles existem atividades de pesquisa, ensino, realização. Graças a isso, em 1944, com base no conjunto, foi criado o Centro de Cultura Tradicional da Região Sul de Moscou com o nome "Origem".

Por todos os seus vinte e cinco anos de trabalho no palco e não só, o conjunto folclórico "Istoki" realmente encontrou seu próprio estilo e é um verdadeiro portador da cultura russa na região de Moscou. O nome “Origens” reflete perfeitamente as atividades do Centro, pois o objetivo do Centro é o renascimento, a pesquisa e a busca por toda aquela beleza que nossos ancestrais um dia possuíram e souberam fazer. O Centro "Istoki" tem muitos conjuntos diferentes, e todos eles são festivais e concertos muito ativos. Mais de uma vez, o conjunto se tornou o vencedor das maiores competições e festivais internacionais. Em 1920 esteve no Festival Internacional da Itália, na cidade de Ascoli Piceno, em 1992 o conjunto esteve presente no Competição internacional conjuntos de folclore na Bielo-Rússia com o nome "Simon-music", também em 1992 foi visto no Festival Internacional de Folclore Infantil na Romênia, na cidade de Tulcea. Em 1995, a equipe participou do Festival Internacional "Folk Art" na Eslovênia, na cidade de Maribor.

Em 1999 e 2000, o conjunto participou do festival internacional "Outono Dourado" na cidade de Podolsk, em 2002 esteve no Festival Internacional de Folclore "Baltika - 2002" na Lituânia, cidade de Vilnius. Além disso, a equipe participou dos festivais folclóricos de toda a Rússia, realizados em cidades como Novosibirsk, Omsk, Perm, Vologda, Ecaterimburgo, Volgogrado, Samara, São Petersburgo e outras. Além de suas atividades de concerto, "Origins" também coleta folclore em várias expedições folclóricas. Eles têm muito material científico sobre canções folclóricas, costumes populares e rituais das regiões de Tula e Moscou. Muitos rituais e costumes do calendário popular foram reconstruídos: a Trindade, as festividades de Natal, Maslenitsa e muitos outros. Graças aos materiais coletados, relatos de testemunhas oculares, o conjunto restaurou completamente a cerimônia de casamento, realizada na região de Tula (regiões do curso médio do Oka). Muito interessantes são: “lamentações da noiva”, canções “femininas”, canções “para a coroa”, bem como canções “reprovadoras” e “magníficas”, que estão presentes em grande número, e até com textos completos e detalhados. Canções rituais também estão amplamente representadas: “tocar”, “passar”, “dança de roda”, “aos prados”, “correr”, “Natal” e “Glorificação de Cristo”. Com base nesses materiais, o conjunto tentou recriar todos os fragmentos dos rituais. No momento, "Istoki" está cooperando com as principais organizações russas que trabalham no campo da etnografia e do folclore. Todo o material encontrado e recolhido pela expedição é submetido a um estudo muito sério, registado, sistematizado e decifrado.

Graças aos resultados das primeiras expedições, o conteúdo do trabalho da equipe "Istoki" mudou muito. O repertório do conjunto inclui danças e canções tradição local. A aparência de todos os membros da equipe também mudou: eles restauram e reconstroem as roupas folclóricas tradicionais de seus parentes distantes. Também costuram para si fantasias com tecidos muito parecidos com os do passado, cortam miçangas, bordam, tecem cintos e fazem chapéus. Graças a isso e ao desenvolvimento dos ofícios artísticos, os integrantes da equipe realmente criam um conjunto no qual tudo se conecta de forma tão harmoniosa: aparência, música e dança. Ou seja, o conjunto não está engajado na reconstrução e renascimento trabalho individual e digite Arte folclórica, ele revive seu princípio fundamental: a interação de vida material e sua manifestação espiritual interna, bem como a natureza orgânica do próprio estilo de vida. Mais de duzentas crianças estudam no Centro Origens. Todos estudam: etnografia, história da língua russa traje folclórico, canto folclórico, instrumentos folclóricos, dança folclórica, artes e ofícios, bordados. Todas as aulas decorrem com base e graças ao material recolhido durante as múltiplas expedições. A formação é realizada de acordo com o programa, que foi desenvolvido e baseado em 20 anos de experiência na atividade de “Istoki” na área da pedagogia. No seio do corpo docente estão graduados do mesmo Centro, atualmente graduados de instituições de ensino superior cultural e pedagógico. O Origins Center é um dos organizadores do já tradicional Festival Internacional de Folclore, que se chama Golden Autumn, acontece na cidade de Podolsk. O símbolo desta festa é um feixe de trigo, que é decorado de acordo com um antigo costume. Para decorá-lo, muitos conjuntos folclóricos de toda a grande Rússia se reúnem.

"Altai-Kai" são virtuosos do canto da garganta, que dominam habilmente todos os seus estilos, bem como variedades de kai e instrumentos musicais comuns. Sons baixos e aveludados de karykyra, khoomei incríveis e sygyt-sybysky musicais, sons da natureza transmitidos com muita naturalidade - o murmúrio de um riacho, o canto dos pássaros, as vozes dos predadores, bem como o canto feminino muito gentil da garganta e apenas o canto feminino , a melodia de komus, acordeão e topshur - é exatamente isso que tudo é a música de "Altai-Kai". Músicas de brincadeira, melodias de dança e mistérios xamânicos são combinados com canções tradicionais de Altai sobre terra nativa, sobre sua beleza, sobre os heróis e sua antiga Força, sobre povo nativo. Os narradores de Kaichy são os executores de contos e épicos heróicos tradicionais e sagrados em Altai. O conjunto folclórico "Altai-Kai" nasceu em 1977, graças a Urmat Yntaev, e o objetivo desse grupo tornou-se imediatamente o desenvolvimento e preservação da cultura tradicional da República de Altai.

O conjunto de folclore é um laureado de competições e festivais internacionais e totalmente russos. Ele foi anotado no Guinness Book of Records and Achievements pela performance mais longa de canto gutural em 2003. O conjunto tem uma medalha de ouro, que ganhou nos Jogos Delphic em Moscou em 2000. Ele também possui uma medalha de ouro, conquistada no festival internacional de canto vocal chamado "Breath of the Earth", realizado na cidade de Ulan-Ude em 2005. O conjunto também é laureado com o G.I. Choros-Gurkin da República de Altai. "Altai-Kai" é membro da união folclórica de todo o Federação Russa, membro da organização internacional de arte popular IOF UNESCO. E em 2007, o conjunto folclórico "Altai-Kai" passou a fazer parte da "WOMEX" - a organização da World Music, localizada na Espanha. O conjunto tem um mapa muito amplo de atividades itinerantes, eles viajam: na Rússia, Cazaquistão, Quirguistão, Uzbequistão, Ucrânia, Mongólia, Polônia, República Tcheca, Alemanha, Áustria, Noruega, Suíça, Finlândia, Turquia e Estados Unidos da América. A equipa também participou em vários programas de televisão, por exemplo, no programa ORT " Bom dia"e no programa" Big Wash ". E no canal “Independent Planet” exibiram uma transmissão ao vivo com a atuação do conjunto.

Além disso, o conjunto folclórico "Altai-Kai" se apresentou na televisão central da República Tcheca, por uma hora e meia, e até em ao vivo. Graças à organização de Urmat Yntaev, bem como ao próprio conjunto Altai-Kai, foram realizados três festivais de canto de garganta de sucesso, chamados de "Altyn-Taiga", muitos representantes de Khakassia, a República de Tyva, o Japão distante, o Estados Unidos da América e Inglaterra participaram. Atualmente, o conjunto folclórico está empenhado em aprimorar e atualizar o repertório, além de promover o canto de garganta de Altai e aprimorar a técnica de execução de kai.

Rusichi é um conjunto de improvisação folclórica e música russa antiga, que foi fundado em 1980 como estúdio Krug, ficava na fábrica Dukat (o líder era Boris Bazurov). Um pouquinho mais tarde composição masculina"Circle" forma o conjunto folclórico "Moscow Horn Players" - é o protótipo do futuro conjunto folclórico "Rusichi", este nome foi ouvido pela primeira vez em 1985. Desde o primeiro dia de formação do ensemble, Vitaly Vladimirovich Galitsky tem sido seu constante participante e líder - é ele o autor de todas as produções que o ensemble realiza, o mestre que recriou os mais originais instrumentos musicais russos de os séculos XI-XV.

Todos os membros do conjunto folclórico agora possuem esses instrumentos, entre esses instrumentos estão as flautas de Kalyuka, a harpa, a flauta de pastor, os apitos, os focinhos de Don, o realejo e o alaúde. O conjunto começou a se apresentar como grupo profissional em 1983 (então trabalharam na Filarmônica de Moscou e, desde 1986, na Filarmônica de Vladimir). Eles ganharam grande fama graças à participação no concurso de canções folclóricas, realizado na cidade de Krasnodar, à participação no concurso de intérpretes de instrumentos folclóricos de toda a Rússia, realizado na cidade de Tula, bem como à participação em as filmagens e produção do filme "Original Rus'". Nesta mesma época, a empresa com o nome "Melody" lançou o primeiro disco, que se chama "Rusichi". Em 1991, o conjunto folclórico participa do Festival de Cinema de Cannes, percorre com um grande número de shows as cidades da Alemanha, Itália, França, Polônia, Malta, Áustria, Chipre e Israel. E em todos os lugares - tanto nos Estados Unidos da América quanto na Europa e em casa - o Ensemble foi considerado algo único, algo único, como um fenômeno real da cultura russa.

Para participar do processo de filmagem do filme "Quiet Don", o maior diretor russo Bondarchuk Sergey Fedorovich convidou ninguém menos que "Rusichi". Outra etapa importante no desenvolvimento do conjunto folclórico é a participação em um grande número de produções dramáticas do Teatro de Moscou em Malaya Bronnaya (este é o período de 1993 a 1998). Em 1998, o conjunto foi laureado com o prêmio, que é chamado de "Voz Angelical da Rússia". Pesquisas de longo prazo, expedições a aldeias distantes, estudo da antiga cultura espiritual russa - é graças a isso que o conjunto pode restaurar uma peça perdida da cultura e apresentar a seus espectadores e ouvintes verdadeiras obras-primas de canções militares e históricas do século XV e os séculos XIX, antigas baladas e épicos russos, dramas folclóricos cossacos, baseados nas tradições do canto ortodoxo folclórico russo. O conjunto lançou alguns CDs - “Não desonraremos a terra russa”, “Rusichi”, “Homens livres”, “Música única da antiga Rus '”, “Fomos salvar a pátria” e “Houve dias divertidos” .

Em 26 de dezembro de 2011, no palco do Crimean Tatar Music and Drama Theatre teatro acadêmico O conjunto de folclore tártaro da Criméia chamado "Kyrym" apresentou seu programa de ano novo. atividade artística deste conjunto folclórico tártaro da Criméia personifica as tradições seculares relacionadas à criatividade do povo, à sua mais alta cultura espiritual. A equipa iniciou a sua atividade em 1990 na cidade de Simferopol, então diretor e diretor artístico foi e agora é o Artista Homenageado da República do Tartaristão Servidor Kakura e Ucrânia. O principal objetivo do conjunto folclórico "Kyrym" é reviver, desenvolver, preservar e popularizar o nacional, vocal e arte coreográfica Tártaros da Criméia, e a principal tarefa é educar a mais alta moralidade na geração que está crescendo. A equipe total do conjunto folclórico é de cinquenta pessoas, trinta e seis delas estão na composição criativa da equipe. O repertório deste conjunto tártaro da Criméia é bastante rico e variado.

As apresentações do conjunto são uma visão tão espetacular, todos os artistas estão vestidos com trajes coloridos. trajes nacionais. Com base nas danças e canções folclóricas tártaras da Criméia, lendas e contos, muitas composições vocais e coreográficas altamente artísticas foram criadas, por exemplo: “Yavluk”, “Dyugun”, “Agyr ava ve Khaitarma”, “Choban”, “Tym -tym” e muitos outros , que transmitem com muita clareza os ideais estéticos e as tradições dos tártaros da Criméia. Todos os membros do conjunto folclórico coletam pouco a pouco o inestimável patrimônio musical do povo tártaro da Crimeia, cuja característica comum são as grandes perdas, que posteriormente levaram a um grande número de lacunas, à perda de eras inteiras. A orquestra do conjunto tem um som maravilhoso, provavelmente pelo fato de os participantes utilizarem instrumentos nacionais tártaros da Criméia, como: oud, dare, chubuk-davul, zurna, saz - eles transmitem uma cor e pitoresco únicos música folclórica. No repertório do conjunto folclórico "Kyrym" existe um gênero apresentado profissionalmente, que hoje é quase inexplorado - este é o canto espiritual "ilakhi", que nunca foi ouvido no palco profissional pop antes.

A equipe executa canções já esquecidas por quase todos, que têm grande valor artístico, as pessoas as criam há séculos, enquanto colocam nelas seus sentimentos mais queridos. O conjunto executa muitas canções tártaras da Crimeia, como: “Ay, kara kyyz”, “Meni de gadaman…”, “Arabalar gelip de gecher”, “Gudin, bulutlar”, “Nogay beitleri” e muitas outras. Essas canções são ouvidas dos lábios de solistas do conjunto como Artista Homenageado da República Autônoma da Crimeia Asie Sale, Emmina Mustafaeva, Yunus Kakura e muitos outros. Trabalhando em conjunto cantores famosos, Artistas Homenageados da República Autônoma da Crimeia Edie Ablae, Rustem Memetov, Dilyaver Osmanov, bem como o apresentador de programas e Artista Homenageado da República Autônoma da Crimeia Resul Halli deu uma grande contribuição para o desenvolvimento do conjunto folclórico "Kyrym" . Um papel significativo no desenvolvimento criativo do conjunto também foi desempenhado pelos coreógrafos - Artista Homenageado da Ucrânia Dzhemile Osmanova e o artista Munir Ablaev, Artista Homenageado de todo o Tajiquistão Remziye Bakal, bem como o primeiro chefe do conjunto folclórico, um músico talentoso, bem como Artista Homenageado do Uzbequistão Dilyaver Bekirov. De referir ainda Ismet Zaatov, hoje Vice-Ministro da Cultura da ARC.

No dia 14 de outubro às oito horas da noite em uma casa de chá chamada "Yurta" aconteceu um maravilhoso concerto do conjunto folclórico "Tyva" - eles são um dos melhores neckers de Tuva. Desde os primeiros minutos de existência do conjunto, a base do seu programa tem sido o canto da garganta em várias técnicas (kargyra, sygyt, borbannadyr, khoomei, ezengileer), quando o intérprete extrai dois ou mais sons ao mesmo tempo. Este é o primeiro equipe criativa em toda a república, foi formado em 1988, seu objetivo era o renascimento da cultura nacional de Tuva, sua autoidentificação cultural, eles querem preservar as tradições performáticas do canto gutural em Tuva, para dar uma grande contribuição para a evolução de a arte de cantar na garganta em Tuva. Os ancestrais dos Tuvans, que habitavam anteriormente Tuva, encontraram e preservaram a arte do canto da garganta, todos os seus tipos, bem como todos os tipos de instrumentos musicais dos nômades. Tuva é um lugar onde viviam citas, sármatas, turcos, hunos, uigures e quirguizes. Tudo isso está presente nas canções do conjunto folclórico "Tyva". Isso só explica a mais ampla gama de tópicos desse grupo: eles executam música de meditativa contemplativa a pathos. O conjunto tem um repertório bastante diversificado, inclui canto em conjunto e solo de garganta em todos os seus cinco estilos, execução instrumental em instrumentos tradicionais, poesia épica, bem como canções folclóricas e autorais originais de Tuvan.

Podemos dizer que "Tyva" é uma composição fundamental e básica, da qual surgiram muitos grupos folclóricos de "moeda", como "Yat-kha", "Alash" e "Khuun-khur-tu". O conjunto folclórico "Tyva" é o único conjunto de canto gutural que constantemente faz turnês e executa khoomei em todos os cantos remotos de Tuva. Este conjunto foi reconhecido pelo público não só em Tuva ou na Rússia, mas também em muitos outros países do mundo. Em dois mil e três, a equipe conquistou o Grande Prêmio em Festival de Música"Melodias do Oriente" na cidade de Samarcanda, que foi realizada sob o patrocínio da UNESCO. Em 2008, o conjunto folclórico "Tyva" participou das filmagens documentário sobre cantar na garganta em Tuva, a rede nacional de televisão turca assumiu a produção do filme. Deve-se acrescentar também que o conjunto folclórico de Tuva percorreu com grande sucesso as cidades da Bélgica, Alemanha, Mongólia, Suécia e Taiwan. O conjunto também deu concertos em países como a Noruega, Estados Unidos da América, Japão e na maioria dos outros países.

O conjunto folclórico de Dmitry Pokrovsky é um grupo de canto único, formado em 1973 na cidade de Moscou sob a Comissão de Folclore, a chamada União de Compositores da RSFSR. Por vinte e três anos, a equipe foi liderada por Dmitry Viktorovich Pokrovsky (nascido em 1944, falecido em 1996), ele foi laureado com o Prêmio Estadual da URSS, presidente da filial russa da organização internacional de folclore UNESCO. Ele é o primeiro, e hoje apenas pessoas, que realmente soube aliar a atuação profissional do folclore ao seu estudo científico, cultura musical com a tradição da música folclórica. Ao longo de sua existência, o conjunto folclórico tem sido um laboratório liderado por Pokrovsky, tem se engajado em atividades voltadas para o renascimento, preservação e, claro, o desenvolvimento do folclore nacional e da cultura russa. O conjunto contribui para a educação estética da sociedade, a divulgação e popularização mundial da arte popular, o desenvolvimento de laços culturais entre os povos e a promoção da cultura nacional russa no Ocidente. O Pokrovsky Folklore Ensemble estava envolvido na coleta e sistematização de materiais folclóricos, no desenvolvimento programas de computador; ele realizou um grande trabalho de pesquisa e expedição.

Hoje, quando a principal tarefa é o desenvolvimento de uma ideologia nacional, o desenvolvimento do folclore em condições completamente novas da sociedade, a influência e o papel desse tipo de atividade estão aumentando cada vez mais. O repertório do Pokrovsky Folklore Ensemble inclui mais de 2.000 canções folclóricas, danças rituais e melodias; o conjunto acumulou uma valiosa coleção de folk tradicional real instrumentos musicais e figurinos - mais de cento e sessenta itens: ele criou um enorme arquivo com anotações de vídeo, áudio e música de talentosos artistas folclóricos. A equipe do conjunto acumulou os recursos expedicionários e material teórico adquiriu muita experiência de palco. O conjunto coletou e estudou folclore, dominou várias tecnologias de canto folclórico, trabalhou com compositores contemporâneos sérios - E. Artemiev, A. Schnittke, V. Dashkevich, S. Gubaidullina, V. Martynov, A. Batagov, V. Gavrilin, V. Artemov , V. Nikolaev e outros. Os membros do conjunto têm uma vasta experiência em cooperação com teatros - participaram das produções de A. Vasiliev, Yu. Lyubimov, M. Levitin, S. Yursky, K. Ginkas, I. Raihelgauz, G. Chernyakhovsky, A. Ponomarev, N .Sheiko e L Dodina. A equipe do conjunto se dedicou à dublagem de mais de trinta desenhos animados e filmes, participou das filmagens de D. Asanova, N. Mikhalkov, M. Schweitzer, E. Klimov, I. Povolotskaya e S. Talanov. O conjunto também se envolveu em atividades de pesquisa - o principal círculo de interesses do conjunto folclórico não tem análogos. O conjunto folclórico de Dmitry Pokrovsky é uma das contribuições mais significativas da Rússia, que ela fez para a cultura musical da 2ª metade do século XX.

A música tocada pelo Dmitry Pokrovsky Ensemble é muito diferente: canções de várias tradições e estilos diferentes Aldeias russas, entre elas: regiões de Arkhangelsk, Belgorod, Vologda, Kaluga, Kursk, Pskov e Smolensk, Don, Kuban, Nekrasov Cossacks e outros. A música sacra inclui cantos dos Velhos Crentes, Igreja Ortodoxa, Molokan e Doukhobor. O conjunto tem programas dedicados a feriados camponeses, cerimônias de casamento, teatro tradicional russo, dramas folclóricos e assim por diante. O repertório do grupo também inclui obras de muitos compositores clássicos, entre eles - M. Mussorgsky, I. Stravinsky, D. Shostakovich, R. Shchedrin. Quando em 1994 a estréia de "The Wedding" de I.F. Stravinsky aconteceu na cidade de Nova York no salão da Brooklyn Academy of Music, que foi executada pelo conjunto, tornou-se uma sensação genuína e real em tudo mundo da musica. A performance vocal e cênica não convencional de uma composição inovadora muito complexa foi apoiada por uma enorme descoberta científica, que dizia respeito às raízes folclóricas da música de vanguarda do início deste século, forçando um novo olhar sobre toda a obra de I.F. Stravinsky. O arsenal do conjunto folclórico de Pokrovsky inclui 6 discos lançados na URSS, Europa e Estados Unidos da América. A equipe do conjunto viajou com sucesso constante em seu país natal e no exterior, em particular, visitou países como EUA, Austrália, Japão, Canadá, Alemanha, Inglaterra, Suíça, Áustria, Bélgica, Hungria, Finlândia, Bulgária.

O conjunto representou a Rússia com dignidade nos maiores festivais internacionais - "Creating Music Together", "Document - 9", "Vomad", bem como no Fórum Ambiental Mundial e assim por diante. Somente nos Estados Unidos, o conjunto folclórico realizou cerca de quinhentos shows de diversos gêneros. O conjunto se apresentou nas melhores salas do país, realizou vários eventos beneficentes, incluindo apresentações na Biblioteca Nacional do Congresso em Washington e na Casa Branca, um concerto para o Dalai Lama em Los Angeles. O conjunto deu um concerto em homenagem à inauguração da ponte (aérea) entre o Alasca e Chukotka, como parte do movimento internacional de ambientalistas - um concerto no Grand Canyon e assim por diante. O conjunto também realizou apresentações conjuntas americano-russas antes do Natal em Washington DC, San Francisco, Texas, Nova York e Boston.

Além disso, o Dmitry Pokrovsky Folklore Ensemble participou de programas de educação americanos na Pensilvânia, Connecticut, Alasca, Califórnia, Colorado e outros estados. Eles apresentaram aos alunos americanos a verdadeira cultura russa, a equipe do conjunto queria alcançar o entendimento mútuo e a reaproximação entre os povos desses dois países. O conjunto apresentou a música tradicional russa ao público ocidental, tornando-a propriedade de toda a cultura musical mundial.

(diretor artístico I.M. Bulatkin)

Em 2001, com base na Casa de Cultura Rural de Rzhanitsky, com a bênção do ancião Schieerodeacon Nikodim, o diretor artístico Ivan Mikhailovich Bulatkin, cria um conjunto folclórico familiar "Peas". Em 2004, o Ensemble recebeu o título de "Pessoal" pelo sucesso alcançado no campo das artes cênicas e pela preservação das tradições do folclore russo.

Desde 2004, a equipe viaja regularmente para fora da região, participando ativamente de festivais e competições em várias cidades da Rússia, sempre retornando com uma vitória.

Assim, em janeiro, em São Petersburgo, pela participação no concurso criativo interuniversitário de trabalhos estudantis e didáticos, dedicado ao 2000º aniversário do cristianismo na Rússia, eles recebem um diploma de trabalho criativo, reconhecido como um dos melhores na nomeação "Música Espiritual e Folclórica".

Em julho de 2004, a convite do Patriarca de Moscou e All Rus 'Alexy II, eles participaram ativamente do Festival Pan-Russo da Cultura Ortodoxa "Festive Bells", dedicado ao feriado do retorno do santuário ortodoxo - o Ícone milagroso de Tikhvin da Mãe de Deus - para o mosteiro da soja - a cidade de Tikhvin, região de Leningrado.

Em setembro de 2004, o conjunto participou do Terceiro Festival Pan-Russo de Arte Popular "Salute da Vitória", dedicado ao 60º aniversário da Grande Vitória em Smolensk, onde recebeu um diploma laureado.

Em dezembro de 2004, eles se tornaram vencedores do diploma do Quarto Festival da Família de toda a Rússia Criatividade artística"Família da Rússia" na cidade de Smolensk.

Em setembro de 2005, eles se tornaram vencedores do Open Regional Grant Competition na nomeação "Descoberta do Ano" por uma contribuição especial para o desenvolvimento da cultura e preservação herança cultural Bryansk.

Em 2005 para bom trabalho sobre a preservação das tradições culturais e históricas, contribuição pessoal para a preservação do potencial cultural da região de Bryansk, I.M. Bulatkin, o líder do grupo folclórico da família folclórica "Goroshiny", recebeu o Certificado de Honra do Governador da Região de Bryansk.

Em junho de 2006, o conjunto da família Goroshiny foi laureado no Oitavo Concurso Pan-Russo de Conjuntos Folclóricos "Tradições" (Veliky Novgorod).

Em novembro de 2006, em Moscou, a convite da União Folclórica Russa, eles participaram ativamente dos trabalhos do Segundo Fórum Científico e Prático de Moscou "Tradição Viva", pelo qual foi agradecido pelo comitê organizador do fórum.

Em Março de 2007, sagraram-se vencedores na nomeação “Família Cantante” do Festival Interregional “Família e Criatividade”, em Moscovo,

Em abril de 2007, em São Petersburgo, eles receberam o diploma de Laureado do Festival Internacional de Folclore "Herdeiros das Tradições".

Em 2007, com grande sucesso, o conjunto "Goroshiny" apresenta no palco principal do país no State Kremlin Palace (Moscou), o canto tradicional da região de Bryansk em concerto - uma saudação aos participantes do All- Leituras Russas de Natal.

Em julho de 2007, o conjunto Goroshiny conquistou o diploma no Primeiro Festival Inter-regional Rural Amador (Vologda)

Por um trabalho frutífero, uma grande contribuição para o desenvolvimento e preservação da cultura, o diretor artístico da MUK "Rzhanitsky Settlement House of Culture" Ivan Mikhailovich Bulatkin em julho de 2007 foi aclamado pelo Ministro da Cultura e Comunicações de Massa da Federação Russa.

Em outubro de 2007, por muitos anos de trabalho consciencioso, uma grande contribuição para o desenvolvimento da cultura rural, I. M. Bulatkin recebeu o Certificado de Honra do Ministério Agricultura Federação Russa.

Em dezembro de 2007, Ivan Mikhailovich foi laureado com o projeto "Equipe Profissional do País"

Em 2008, o conjunto folclórico da família Goroshiny participa e se torna o vencedor de cinco festivais de toda a Rússia: "Tradições" (Veliky Novgorod), "Song Rus ', Rússia artesanal" (Voronezh), "Native Village Sings" (Bryansk ), "Família de Talentos" (Moscou), "Família da Rússia" (Moscou) Veliky Ustyug). Eles participam ativamente do Terceiro Fórum Científico e Prático de Moscou "Tradição Viva", onde recebem um diploma por sua contribuição para a preservação e desenvolvimento da cultura popular tradicional.

Em janeiro de 2009, eles recebem um diploma para a preservação e fortalecimento das tradições da Ortodoxia Russa, o renascimento da Espiritualidade, Bondade e Beleza (Bryansk).

Em abril de 2009, eles se tornaram os vencedores na nomeação "Líder do Folclore" no Quarto Festival Internacional de Artes para Estudantes de Medicina e Trabalhadores Médicos (Ryazan).

Em abril, em Bryansk, eles receberam um diploma de participação ativa no I Festival Regional de Artes e Arte Popular da Páscoa e receberam uma Carta de Agradecimento do Bispo Teofilato de Bryansk e Sevsk.

Em maio de 2009, eles recebem um diploma laureado do Sétimo Festival Pan-Russo de Criatividade Artística Familiar "Família da Rússia" (Smolensk).

Em julho de 2009, um Diploma de participação ativa no IV festival familiar de toda a Rússia da cultura tradicional russa "Círculo Familiar" e para a preservação das tradições no círculo familiar (Myshkin, região de Yaroslavl)

e um diploma de participação ativa no Primeiro Festival Internacional de Grupos Folclóricos Juvenis "Kupala Games" (Bryansk).

Em outubro de 2009, Ivan Mikhailovich Bulatkin recebeu um Certificado de Honra do Ministério da Cultura da Federação Russa por sua grande contribuição para o desenvolvimento da cultura.

Em janeiro de 2010, a equipe recebe um diploma de trabalho ativo nos eventos do festival regional de artes e arte popular "Encontros de Natal" (Bryansk)

Em julho de 2010, pelo trabalho árduo para a glória da Santa Igreja, a equipe recebeu o Diploma do Centro Ortodoxo Ryazan para a Proteção da Maternidade e Infância.

Em agosto de 2010, eles se tornaram laureados do Nono Festival Pan-Russo de Folclore e Artesanato "Singing Rus, Artisanal Rus" em Voronezh e laureados da competição interdistrital "Melhor Grupo Folclórico" do feriado "Honey Spas" no distrito de Dubrovsky da região de Bryansk, recebem um certificado para um prêmio em dinheiro do Departamento de Cultura da região de Bryansk.

Em outubro de 2010, a equipe Goroshiny se tornou a vencedora do concurso do festival de toda a Rússia de conjuntos folclóricos "Istoki" em Kaluga.

Em 2011 - vencedor do Primeiro grau na nomeação "Ritual autêntico" do Primeiro festival-concurso regional "Ações tradicionais e rituais do calendário folclórico" (Bryansk).

Laureado do I Festival Inter-regional de Folclore "Desnyansky Khorovod" (Bryansk).

VI Festival Internacional de Folclore "Herdeiros das Tradições" (São Petersburgo).

Em março, a equipe participou do show “Estamos de parabéns pelo 100º aniversário da State Academic Russian coro folclórico eles. Pyatnitsky”, que foi transmitido no canal “Culture”, em outubro de 2011, o canal de TV “Russia - Culture” trabalhou em um novo projeto, o festival de arte folclórica de toda a Rússia - “All Russia”, no qual a região de Bryansk foi apresentado pelo conjunto da família Goroshiny. Em novembro, o conjunto da família Goroshiny teve a honra de parabenizar o Patriarca de Moscou e All Rus' Kirill em seu 65º aniversário.

2012 - Diploma do vencedor do IV Festival Regional de Páscoa de Artes e Arte Popular" semana brilhante"(Briansk).

Diploma do laureado do Segundo Festival Folclórico Inter-regional "Desnyansky Khorovod" (Bryansk).

Diploma do Sétimo Festival Internacional de Folclore "Herdeiros das Tradições" (São Petersburgo).

Em novembro, foi publicada a coleção “Canções do distrito de Zhukovsky”, com base nos materiais das expedições folclóricas ao distrito de Zhukovsky no período de 2003 a 2010. O autor e compilador é o chefe do grupo de folclore da família folk "Goroshiny", o principal metodologista do folclore do Centro Metodológico Regional de Bryansk, membro do Conselho de Cultura do Governador da Região de Bryansk, laureado com o Prêmio da Governo da Federação Russa Ivan Mikhailovich Bulatkin.

Em 2013 - Certificado de Honra pelo resgate, preservação e popularização da cultura tradicional da região de Bryansk na cidade de Brest, República da Bielorrússia

Em novembro - laureado do festival internacional em memória do Professor A.V. Rudneva (Moscou)

2014 - Carta de agradecimento da Comissão Executiva da Gomel pela participação no concerto de Natal (Gomel, República da Bielorrússia).

ELES. Bulatkin participa do revezamento da tocha olímpica em Bryansk.

A equipe é repetidamente notada com agradecimentos do governador da região de Bryansk, diplomas do departamento de cultura da região de Bryansk e da administração do distrito de Zhukovsky. Com a participação da equipe de I.M. Bulatkin, foram filmados vários filmes artísticos, jornalísticos e documentários: “Verdade e Amor de Fyodor Tyutchev” - diretor N.S. Bondarchuk, 2003, "O que você ensina às crianças, Bulatkin?" - GTRK "Bryansk" 2007; um disco solo foi lançado "Dorozhenkaya wide" (2007) e "Along the street, along the wide" (2013). Em 2009, o conjunto da família Goroshiny participou das filmagens do programa Andanças do Músico (dirigido por S. Starostin), que foi transmitido pelo canal Kultura.

O conjunto familiar realiza atividades educacionais ativas destinadas a dominar os elementos da cultura popular e transferir habilidades criativas para a geração mais jovem. Ao mesmo tempo, o líder e os membros da equipe lideram atividade vigorosa para a coleta e preservação de folclore e material etnográfico, organizando expedições em conjunto com especialistas do Conservatório Estadual de Moscou em homenagem a P.A. Tchaikovsky, São Petersburgo Universidade Estadual cultura e artes, conjunto folclórico "Gornitsa" DDT "Sovremennik" (São Petersburgo).

Até o momento, a equipe é capaz de reconstruir profissionalmente e apresentar de maneira confiável a tradição da música não apenas no distrito de Zhukovsky, mas também em outros distritos da região de Bryansk em termos de conteúdo e desempenho. uma grande variedade ouvintes. Os métodos de trabalho do grupo folclórico familiar "Goroshiny", que tem como principal tarefa a reconstrução e restauração das tradições da música folclórica da região de Bryansk, são formados no processo de estudo aprofundado do conteúdo e formação da forma padrões de fenômenos folclóricos.

A equipe reconstruiu o rito "Funeral do Cuco" recriado com base em materiais folclóricos e expedições etnográficas no distrito de Zhukovsky, na região de Bryansk. Foi feita uma apresentação do conto de fadas "Como um homem procurava um padrinho honesto".

A atividade do conjunto folclórico da família folclórica "Goroshiny" grande importância na vida cultural não apenas do distrito de Zhukovsky e da região de Bryansk, mas também de todo o movimento folclórico russo e merece muitos elogios.

Características criativas do líder de equipe

Bulatkin Ivan Mikhailovich nasceu em 19 de dezembro de 1970 na aldeia. Distrito de High Zhukovsky da região de Bryansk. Ensino superior, formado em 2010 pela Universidade de Cultura e Artes de São Petersburgo, Departamento de Arte da Canção Folclórica Russa.

Começar atividade laboral associado com produção industrial. Até 2001, Ivan Mikhailovich trabalhou em empresas industriais na cidade de Bryansk. Em 2001, foi contratado pela Casa Rural de Cultura de Rzhanitsky como diretor artístico.

No mesmo ano, ele criou o conjunto folclórico da família Goroshiny. Os membros do conjunto Goroshiny são a família Bulatkin: mãe Valentina Alekseevna, esposa Lyudmila, filhos Tanya e Seryozha, sobrinhos Lena e Vanya.

O repertório do conjunto inclui canções de vários gêneros, versos espirituais (funerais) gravados pelo chefe e membros do conjunto em expedições folclóricas em sua região natal de Zhukovsky, bem como em outras regiões da região de Bryansk.

Em 2012, com base nos materiais de folclore e expedições etnográficas, o Departamento de Cultura da Região de Bryansk, GBUK "Bryansk Regional Scientific Universal Library nomeado após I.I. F.I. Tyutchev, GAUK "Bryansk Regional Methodological Center" Folk Art "publicou uma coleção" Canções do distrito de Zhukovsky ". Autor-compilador Ivan Mikhailovich Bulatkin. A coleção contém amostras inéditas da tradição de canto do distrito de Zhukovsky da região de Bryansk (poemas espirituais, danças circulares primavera-verão, canções de casamento, versões folclóricas de cantos de Páscoa, letras folclóricas).

Todos os materiais incluídos na coleção foram registrados em conjuntos das aldeias e aldeias do distrito de Zhukovsky: Khodilovichi, Ovstug, Rechitsa, Rzhanitsa, Olsufyevo, Kosilovo.

ELES. Bulatkin se distingue por uma atitude responsável para com a tarefa atribuída, honestidade, gentileza nas relações com os outros. Ele é um trabalhador altamente qualificado e entusiasmado. Ele ama sinceramente a música russa, sua língua russa nativa. Em seus discursos, na medida do possível, ele se esforça para transmitir ao nosso povo todo o encanto da alma russa, a simplicidade do caráter russo, tenta glorificar o Senhor Deus, Mãe de Deus, Ortodoxia e toda a Rússia, para resistir às tentações da vida mundana

Por muitos anos de trabalho consciencioso, uma grande contribuição para o desenvolvimento e preservação da cultura, I.M. Bulatkin recebeu:

Diploma Honorário do Ministério da Cultura da Federação Russa

Diploma Honorário do Ministério da Agricultura da Federação Russa

Prêmio do Governo da Federação Russa "Alma da Rússia"

Medalha comemorativa "Em homenagem à façanha de guerrilheiros e lutadores clandestinos"

Gratidão do Ministro da Cultura e Comunicações de Massa da Federação Russa.

Lista de membros do conjunto folclórico:

• Bulatkina Ludmila Aleksandrovna
• Bulatkina Valentina Alekseevna
• Bulatkina Tatiana Ivanovna
• Bulatkin Sergey Ivanovich
• Kondratov Ivan Ivanovich
• Prudnikova Elena Ivanovna
• Golyakova Anastasia Alekseevna
• Bulatkin Ivan Mikhailovich

Em 2001, com base na Casa de Cultura Rural de Rzhanitsky, com a bênção do ancião Hierodeacon Nikodim, o diretor artístico Ivan Mikhailovich Bulatkin criou o conjunto folclórico da família Goroshiny.

2007: O conjunto "Peas" - Laureado do festival internacional "Heirs of Traditions", vencedor na nomeação "Singing Family" do Festival Internacional de Família e Criatividade, Moscovo.

Com grande sucesso, o conjunto "Goroshiny" apresentou no palco principal do país no Palácio Estadual do Kremlin o canto tradicional da região de Bryansk em um concerto - uma saudação aos participantes das Leituras de Natal anuais de toda a Rússia.

Em outubro de 2007, por muitos anos de trabalho consciencioso, uma grande contribuição para o desenvolvimento da cultura da aldeia, I. M. Bulatkin recebeu o Certificado de Honra do Ministério da Agricultura da Federação Russa.

Em dezembro, Ivan Mikhailovich foi laureado com o projeto "Equipe Profissional do País".

2008: A equipe "Goroshina" se torna laureada em cinco festivais de toda a Rússia: "Tradições" (Veliky Novgorod), "Canção Rus', Rússia Artesanal" (Voronezh), "Native Village Sings" (Bryansk), "Família de Talentos "(Moscou), "Família da Rússia" (Veliky Ustyug). O conjunto participa ativamente do 3º Fórum Científico e Prático de Moscou "Tradição Viva", onde recebe um Diploma por sua contribuição para a preservação e desenvolvimento da cultura folclórica tradicional.

Em 2009, a equipe recebe o Diploma "Pela Preservação e Fortalecimento das Tradições da Ortodoxia Russa" (Bryansk), torna-se a vencedora na nomeação "Líder do Folclore" do Festival de Artes de Ryazan, recebeu um Diploma pela participação em o Primeiro Festival Regional de Artes e Arte Folclórica e um Certificado de Apreciação pela carta do Bispo de Bryansk e Sevsk Teofilato, Diploma do laureado do VII festival russo de criatividade artística familiar "Família da Rússia", Smolensk, um diploma de participação ativa no IV - m festival familiar de tradições russas da cultura "Círculo Familiar", região de Yaroslavl, I. M. Bulatkin recebeu o Diploma Honorário do Ministério da Cultura da Federação Russa por sua grande contribuição para o desenvolvimento de cultura.

2010: A equipe recebeu um Diploma por trabalho ativo nos eventos do festival regional de artes e arte popular "Encontros de Natal", Bryansk.

Por um trabalho diligente para a glória da Santa Igreja, a equipe recebeu o Diploma do Centro Ortodoxo Ryazan para a Proteção da Maternidade e Infância, tornou-se laureada do IX Festival Pan-Russo de Folclore e Artesanato “Song Rus', Artesanato Rus'”, Voronezh.

O conjunto foi laureado no festival de toda a Rússia - competição dos grupos folclóricos "Istoki", Kaluga.

O Goroshiny Family Folklore Ensemble foi repetidamente premiado com diplomas de Gratidão do Governador da Região de Bryansk, do Departamento de Cultura da Região de Bryansk.

Com a participação da equipe, foram rodados diversos filmes artísticos, jornalísticos e documentários: “A Verdade e o Amor de Fyodor Tyutchev”, dirigido por N. S. Bondarchuk. Um dos membros do conjunto desempenhou o papel de Tyutchev na infância - 2003; "O que você está ensinando às crianças, Bulatkin?" - GTRK "Bryansk" - 2007

Com o apoio do Departamento de Cultura da Região de Bryansk e da Instituição Estadual de Cultura "BOMC" Folk Art ", foi lançado um disco solo do grupo" Dorozhenkaya wide ".