Galina Vishnevskaya: biografi, nationalitet, personligt liv, foto av sångaren. Tre frågor till Galina Vishnevskaya Konsertpremiär av Galina Vishnevskaya

Galina Vishnevskaya - den berömda sovjeten operasångare med sjungande sopranröst, solist i Bolsjojteatern USSR Och Folkets konstnär USSR. Förutom musikscenen insåg Galina Pavlovna sin egen potential som skådespelerska, teaterregissör och lärare, såväl som chef för Moskvas centrum för operasång. Talang och noggrann kreativt arbete sångarna fick officiellt erkännande.

Den största ryska operasångerskan Galina Pavlovna Vishnevskaya föddes i oktober 1926 i Leningrad. Den framtida operasångaren föddes med efternamnet Ivanova. Barndomen och ungdomen för den framtida primaballerinan från Bolshoi Theatre och sångerskan, som erövrade operafans över hela världen med sin egen talang, var otroligt svåra.

Galina Ivanovas föräldrar skilde sig när hon var barn. De överförde bördan av att uppfostra en liten flicka till sin mormor, pappas mamma. Som Galina Pavlovna senare medgav var hennes föräldrar alltid främlingar för henne. Far var förtryckt före kriget. Flickan tillbringade sin barndom och ungdom i Kronstadt, där hon mötte krigsutbrottet. När det gäller Galina Ivanovas förhållande till sin mamma, efter en 13-årig separation, kände hon helt enkelt inte igen sin dotter när de träffades.

Vid 16 års ålder lämnades Galina Ivanova helt ensam - hennes mormor överlevde inte blockaden och dog. Flickan antogs till luftvärnsenheten. Redan innan dess upptäcktes att hon hade en underbar röst. Därför var Ivanova ofta involverad i konserter för försvarare. Hon sjöng på fartyg, på sjukhus och dugouts. Ett år senare anställdes en 17-årig tjej av Viborgs kulturhus, där hon arbetade som assistent till en ljusingenjör.

I slutet av kriget återupptogs arbetet med musikskolan i Viborg. Galina, som länge hade drömt om att professionellt utveckla sång, gick omedelbart för att studera. Efter att blockaden hävts antogs den unga sångaren i kören på Leningrads operettteater. Snart fick hon förtroende för solopartier.

musik

En vändpunkt i Galina Vishnevskayas karriär (vid den tiden hade hon redan lyckats vara gift med en sjöman, från vilken hon lämnade sig själv vackert efternamn) visade sig vara 1952. Den unga sångaren hörde om tävlingen som hölls av Bolsjojteatern. Trots att Vishnevskaya inte hade en klassisk musikalisk utbildning tog hon en chans och blev inbjuden som praktikant.

Nästan omedelbart erbjöds den unga artisten en av huvudrollerna i operan Fidelio - Leonora. Beundrare av operasång uppskattade omedelbart Galina Vishnevskayas talang och extraordinära sångförmåga. Snart förvandlades hon till en prima BT. Huvudrollerna i Eugene Onegin, Aida, Krig och fred, Stone Guest och Lohengrin följde.

1950-60 var Galina Vishnevskayas kreativa biografi mer än framgångsrik. Prima BT åkte på turné i Amerika, London och Milano, där besökare på Covent Garden och La Scala lyssnade på den sovjetiska operastjärnan.

1966 gjorde Vishnevskaya sin filmdebut. Hon spelade huvudkaraktär filmoperan "Katerina Izmailova", tonsatt. Samma år operastjärna externt mottagen högre utbildning vid konservatoriet i Moskva.

I slutet av 1960-talet gick Galina Vishnevskayas karriär snabbt ner. Detta föregicks av stöd från Galina Pavlovna och hennes man, som uteslöts från Författarförbundet. Namnet Vishnevskaya nämndes inte längre i tidningarna, alla hennes turnéer ställdes in och de fick inte spela in nya rekord.

Galina Vishnevskaya övertalade sin man att åka utomlands, där de blev älskade och beundrade för sitt arbete. Den första våren 1974 lämnade Rostropovich. Galina Pavlovna och hennes barn lämnade efter honom och ordnade avresan som en lång affärsresa. Först bosatte sig familjen i Frankrike och bodde sedan i Amerika och England. Efter att Vishnevskaya och Rostropovich skaffat bostäder i Paris berövades de sitt medborgarskap i Sovjetunionen.

Under en lång utlandsvistelse uppträdde Galina Vishnevskaya på världens bästa scener. Hon satte stopp för sin karriär sista talet på Paris Grand Opera. Efter det var sångaren engagerad i undervisning, iscensatt föreställningar och skrev memoarer. En bok som heter "Galina" publicerades i Washington. Där berättade Vishnevskaya för läsaren om livet i Ryssland i föga smickrande toner.

Rostropovich och Vishnevskaya återvände till sitt hemland på 1990-talet. Alla utmärkelser och regalier, såväl som medborgarskap, återlämnades till dem. Men de accepterade det inte. Vishnevskaya motiverade detta med att de inte avsade sig ryskt medborgarskap och inte bad om det tillbaka.

Sedan 1993 har Galina Pavlovna tjänstgjort i teatern uppkallad efter. Hon gick upp på scenen i huvudrollerna i flera föreställningar.

2002 började sångaren regissera Moskva Center for Opera Singing. På Centerns officiella webbplats introduktion dottern till sångerskan Olga Rostropovich, där kvinnan talar om detta centers arbete, kallar detta Opera Center Vishnevskayas livsverk, liksom sångarens huvuddröm.

Galina Pavlovna arbetade i eget center operasång fem dagar i veckan. Dessutom ledde operadivaen författares mästerklasser, vars biljetter blev slutsålda omedelbart.

På filmduken såg publiken operadiva 2007 i ledande roll målningar "Alexandra".

Privatliv

Det första äktenskapet med Galina Ivanova hände när sångaren fyllde 17. Georgy Vishnevsky visade sig vara en militär sjöman. Detta äktenskap varade bara några månader 1944. Galina lämnade honom klangfullt efternamn.

Vishnevskayas andra make visade sig vara den 22-åriga direktören för Leningrad Opera Theatre Mark Rubin. 1945 fick paret en son, Ilya, som dog som spädbarn. Äktenskapet varade i 10 år, men slutade omedelbart efter att Galina Pavlovna träffade. Det hände 1955 på Prags ungdomsfestival. Snart gifte sig musikerna. Två döttrar dök upp i äktenskapet - Olga och Elena.

Detta stjärnpar bodde tillsammans i 52 år. Det personliga livet för Galina Vishnevskaya bredvid sin begåvade och älskade man var lyckligt och långt.

2009, en dokumentärfilm med titeln "Två i världen. Galina Vishnevskaya och Mstislav Rostropovich, som berättar en kärlekshistoria operadiva och konduktör. Filmen spelades in som en dialog mellan Galina Vishnevskaya och hennes dotter Olga Rostropovich. På bilden ägnar sig kvinnor åt minnen, nostalgi och lyriska reflektioner. Dessutom innehåller bilden ramar och filmer som förvaras i familjearkivet, samt ögonblick från inspelningen av musikers konserter.

Vishnevskaya och Rostropovich hade inga problem inom familjen, trots den snabba romantiken och det hastiga äktenskapet. Men familjen stod inför externa problem. Tillsammans överlevde musikerna förföljelsen, lämnade sina hemländer tillsammans, gick i exil och återvände också tillsammans till hemland.

Men ändå, i en intervju som kom ut med anledning av 87-årsjubileet berömd sångare, Galina Pavlovna sa att även om hon hade möjligheten skulle sångerskan inte spela upp något i sitt eget öde.

Död

Galina Vishnevskaya dog i slutet av 2012. Hon var 87 år när hon dog. Enligt läkarna var dödsorsaken "naturlig utrotning". Galina Pavlovna överlevde sin man Mstislav Rostropovich med 5 år.

Efter begravningen av kroppen i Kristus Frälsarens katedral begravdes sångaren på Novodevichy-kyrkogården.

partier

• 1953 - Tatyana i operan "Eugene Onegin"
• 1954 - Leonora i operan "Fidelio"
• 1955 - Kupava i operan "The Snow Maiden"
• 1974 - Polina i operan "The Player" av S. S. Prokofiev

Vishnevskaya sjöng med oföränderlig framgång i stora teatrar värld - "La Scala", "Metropolitan", "Covent Garde", "Grand Opera". Hennes avskedsföreställning var opera av P. I. Tjajkovskij " Spader Dam"Nu bor Galina Vishnevskaya i Moskva, driver Operans sångcenter, som bär hennes namn.

– Galina Pavlovna, du har sagt mer än en gång att din röst kommer från Gud. Kommer du ihåg det ögonblicket när du insåg att du har en unik röst?

– Min röst levererades av naturen. Enligt min mormor började jag sjunga nästan samtidigt som jag pratade. Ja, jag minns själv - jag är väl tre år, mormors kompisar sitter vid bordet: "Pebbles, sing!" Jag klättrar under bordet och sjunger "Black Eyes" där. Det första sådana minnet.

– En gång sa du i en intervju att om det inte vore för din barndom hade du inte blivit en stor sångare. Hur var det i din barndom? Varför fick det en sådan inverkan på dig?

”För det första för att mina föräldrar skjutsade mig till min mormor, min pappas mamma.

- Så de övergav dig praktiskt taget...

– Jo, självklart, ja. Sex veckor tog min mormor mig från min mamma. Hon gav mig gärna bort, som jag förstår det. Min mormor, med mina levande föräldrar, kallade mig föräldralös och sa klagande: "Siro-oh, du är min." Jag fattade inte alls det ordet. Vad är jag för föräldralös? Jag är drottning! Det fanns en smärtsam insikt om att jag hade blivit så illa behandlad att jag inte behövdes. Jag ville bli någon, så att alla kunde se vad jag är. Och jag drömde hur de senare skulle ångra sig över att de hade kastat upp mig och inte ville ha med mig att göra. Det tror jag att det hade stor betydelse.

- Och du överlevde också kriget som barn ...

Dagens bästa

Jag var 14 år när kriget började. Levande minnen är de första dagarna, veckorna av kriget, när en bomb träffade slagskeppet Marat i Petrovsky Park, i Kronstadt. Han stod i hamnen, näsan var avskuren av en bomb. Han stannade där under hela kriget. Jag minns den första kvinnan som dödades av ett skal. Vi gömde oss i dörröppningen, ett granat träffade där. När vi senare gick ut var hon redan död. Och naturligtvis blockaden och den där hemska vintern, när människor förlorade sin mänskliga form, vad ska jag säga.

– Mormor dog i blockaden?

"Mormor dog inte bara, hon brann ner precis i rummet. Hon var förlamad på vänster sida. En gång höll hon tydligen på att värma sig vid vår "potbelly spis". Jag slumrade, inlindad, under täcket. Jag vaknade av att min mormor skrek. Hennes klänning blossade upp, tydligen, han sögs på något sätt in i dörren till den här kaminen. Hon dog av brännskador tre dagar senare.

"Du slapp också döden bara genom ett mirakel, eller hur?"

– Du vet, mina drömmar om konst räddade mig då. Jag låg under täcket och drömde. Jag drömde om några slott, kungar, drottningar. Jag hade inte ens en smärtsam djurkänsla av hunger. Jag somnade precis. Så, förmodligen, till slut skulle hon ha dött - i en dröm ...

- Om?..

– Om våren inte hade kommit och kvinnorna inte hade kommit och letat efter de döda i lägenheterna. De gick in i lägenheten som var helt tom - alla grannar hade gått - och jag låg där under täcket och hörde: "Hej, vem är där!" Sedan gick de igenom rummen, såg - flickan ljuger. "Lever du?" - "Leva". - "Vad gör du här?" - "Jag bor."

– Galina Pavlovna, hur kom du in på operettteatern?

– Det var redan i slutet av 1942 när jag flyttade från Kronstadt till Leningrad. Där kom jag in på en musikskola och studerade i ett halvår - det här är förresten hela min musikaliska utbildning. 1944 började hon sjunga på operettteatern. I den 52:a - in Bolsjojteatern.

– Och vad var Bolsjojteatern 1952? Skilde det sig från Bolsjojteatern under Chrusjtjov- och Brezhnev-perioderna?

– Jag kom dit vid en tidpunkt då den här stilen stod i full blom – den stalinistiska teatern. Stalin älskade Bolsjojteatern, gick oftast till operan. Den sista operan som han besökte var "Spaddrottningen". Alla försökte sjunga så gott de kunde.

– sjöng du när Stalin var på plats?

– Nej, jag såg honom aldrig. Jag har ännu inte fått göra sådana saker. Det klarade tydligen inte testet (skratt).

– 1955, Prag. Unga Galina Vishnevskaya kommer dit på turné, uppträder och sitter i juryn Internationell tävling cellister sitter Rostropovich ...

"Men jag såg honom inte i juryn. Innan dess träffade jag honom på National-restaurangen och glömde genast bort den här bekantskapen. Och bokstavligen en månad senare hamnade jag i Prag, där vi träffade honom. Fyra dagar senare blev jag hans fru. När jag gifte mig med honom visste jag inte ens att han också spelar piano. Och när jag var tvungen att åka, verkar det som, till Tallinn - jag hade en solokonsert - säger han: "Jag skulle vilja följa med dig så att du inte sjunger med en annan manlig ackompanjatör."

- Blev han avundsjuk?

– Avundsjuk, såklart. Jag säger: "Speler du piano?" Han svarar: "Ja, när jag tog examen från konservatoriet spelade jag en Rachmaninoff-konsert." Förutom att vara en briljant cellist gick han en pianoklass och Dmitri Dmitrievich Shostakovich gick en kompositionsklass. Kort sagt, jag blev helt chockad. Han repeterade programmet med mig, och sedan dess, under alla 52 år som vi bodde tillsammans, spelade jag konserter bara med honom, jag kunde inte göra det med någon annan. Det här var en fantastisk musiker! Helt unikt fenomen på 1900-talet. Efter honom var det omöjligt att gå upp på scen med någon överhuvudtaget.

– De säger att musik är mest direkt gudomlig manifestation. Och hur lever man med ett geni?

– Ja, du förstår, de levde 52 år. Jag undrar själv, herregud, hur? Vi reste väldigt ofta: jag var väldigt upptagen på teatern, han åkte utomlands. Han gick i en månad, två och kom sedan tillbaka. Och vi träffades, som om igen. Jag tror att det var av stor betydelse att vi skildes åt. För om vi såg varandra varje dag med vårt temperament, karaktärer, individualitet, så vet jag inte om vårt äktenskap skulle ha överlevt eller inte.

– Och vilka vanor hade Mstislav Leopoldovich?

– Tja, samma som alla män – strö ut saker, papper. Först var det irriterande, sedan vad ska man göra - ha tålamod. Du kan inte förändra en man eller en kvinna. Därför säger jag alltid till mina döttrar: försök inte ändra din man. Hon gifte sig, visste vem hon gifte sig med, så lev med det här. Och om du inte kan tolerera hans vanor, skingra så snart som möjligt, för det är omöjligt att ändra honom. Kan du förändras? Det är förbjudet. Här är det omöjligt.

– Och hur träffade du Dmitri Dmitrievich Shostakovich?

- Jag träffade Dmitry Dmitrievich under det första året av arbete på teatern. Förresten, på den tiden var han musikalisk konsult vid Bolshoi. En position uppfanns för honom så att han åtminstone skulle få lite lön, eftersom hans musik förbjöds efter 1948 års dekret om formalister och kosmopoliter. Han kom in i den här gruppen, och hans musik framfördes inte alls, allt var förbjudet. För att han inte skulle svälta ihjäl, uppfann våra ledare (i Bolsjojteatern allt alltid ovanifrån) denna position åt honom.

– Har du någonsin medverkat i regeringskonserter?

- Till en början, ja. Det är hemskt när du till exempel i St. George's Hall står på scenen som en livegen, och det här bordet står framför dig ... Bulganin räddade mig från dessa konserter. Han tog hand om mig, och jag klagade för honom att de värvade mig (de värvade på teatern, alla gick igenom rekryteringen). Och allt stannade, jag blev inte kallad till dessa regeringskonserter längre.

– I påtvingad emigration störtade du ner i världen musiklivet. Hur skilde den sig från den sovjetiska?

– Det var inget nytt för oss. Både jag och Slava har rest utomlands sedan 1955, varit där många gånger och känt till allt detta mycket väl. Men det är en sak när du kommer och känner dig hemma bakom dig, och en annan sak när en vägg har fallit bakom dig och du vet att det inte finns någon återvändo. 1978 fråntogs vi medborgarskapet. Det är en helt annan känsla. Och nostalgi måste jag säga, jag hade ingen. För att jag blev så kränkt av vad de gjorde mot oss att jag inte hade en skugga av ångest. Rörande musik industri Vi är vana vid ett annat sätt att arbeta. Vi har en ensemble repertoarteater, där avtalssystem. Vi föll som snö på huvudet, men de kände oss, och efter ett halvår var alla kontrakt underskrivna.

- Galina Pavlovna, vad anser du vara dina största framgångar inom kreativ plan under tvångsutvandringen?

– Du vet, jag kom utomlands när jag hade trettio års arbete på scenen bakom mig. Jag var 47 år, som Slava. Utomlands fanns det inget förhållande till en teater och en grupp regissörer. Det fanns naturligtvis inga sådana förhållanden som i Bolsjojteatern. Det var uppträdanden i olika teatrar, framgång - var mer, var mindre. Det var arbete och repertoar.

– Är du nöjd med dagens tid? Och i allmänhet - vad är kategorin tid för Galina Vishnevskaya?

”För mig är det här mitt jobb, mina elever. Jag vill undervisa ryska konstnärer. Jag skulle kunna göra det i andra länder, men jag vill inte. Det jag har fick jag i Ryssland, från mina fantastiska lärare. Jag vill att min kunskap - och jag vet mycket, mycket - ska ge till ryska sångare. Jag borde lämna allt till dem, låt dem använda det. För detta lever jag.

På onsdag är det den stora Galina Vishnevskayas födelsedag. började med ett inlägg i arbetsbok: "En operettkonstnär av den första kategorin i Leningrad regional teater". Och sedan var det 22 års arbete på Bolsjojteatern till det ögonblick då Galina Vishnevskaya 1974, tillsammans med Mstislav Rostropovich och hennes döttrar, inte lämnade Sovjetunionen, och var redan den mest slående figuren bland den villkorslösa operans kast. primadonnor från det sovjetiska imperiet. Och först i januari 1990 1978 upphävde Mikhail Gorbatjov 1978 års dekret och återställde medborgarskapet i landet, som hade lite mer än ett och ett halvt år kvar att leva, till framstående musiker.Men Vishnevskaya och Rostropovich använder fortfarande pass från Furstendömet Monaco, som beviljats ​​dem av prinsessan Grace.

Firandet med anledning av primadonnans födelsedag, som man kunde förvänta sig, planerades på Bolsjojteatern. Men Galina Vishnevskaya avvisade kategoriskt denna idé i protest mot senaste premiären teatern hon besökte. Därför kommer i dag alla de många och framstående gästerna att samlas i huvudstadens Tchaikovsky Concert Hall. På tröskeln till årsdagen träffade Izvestia-kolumnisten Maria Babalova Galina Vishnevskaya.

fråga: Du väckte ett allvarligt uppståndelse i operafamiljen genom att ge Bolsjojteatern en offentlig tillrättavisning för "Eugene Onegin"...

svar: Och jag ångrar det inte alls. Till slut var någon tvungen att säga något som länge har hängt i luften. Och inte bara i Ryssland, utan över hela världen. Alla är indignerade, men sångarna som arbetar på teatrar är rädda för att säga det. Jag kan vara uppriktig. Jag vill inte gnälla så att alla tycker att jag är gammal och konservativ. Nej. Men det finns saker som inte går att röra. När allt kommer omkring, av någon anledning, även med de bästa avsikter, faller det aldrig någon in att lägga till något till Gioconda, till exempel. Om du inte gillar opera, lägg inte på den. Skriv ditt eget och gör vad du vill med det, och mästerverk är inte skräp.

V: Men på grund av detta vägrade du att fira din födelsedag på Bolsjojteatern ...

O: I allmänhet var jag emot storslagna firanden. Jag ville ha en hemmafest i min skola. Men alla runt omkring mig började övertyga mig om att många ville komma, och de skulle inte kunna ta emot alla i skolan, så vi tog Konserthall Tjajkovskij.

V: Och vem skulle du vilja se bland gästerna på ditt jubileum?

O: Många är inte längre där, som jag skulle vilja se. De flesta finns inte längre. Och av dem som är - Boris Alexandrovich Pokrovsky, förstås. Han är redan 95 år gammal.

V: De säger att Mstislav Leopoldovich kallade många kungliga personer till din årsdag...

O: Självklart inte. Det här är rykten. Medmusikanter kommer, som kommer att vara lediga den dagen, vänner. Vår stor familj kommer naturligtvis att mötas i full kraft. Olga från Amerika kommer med två barn och Lena med fyra från Paris. Mitt äldsta barnbarn blir 24 år, han föddes på min födelsedag.

V: Gillar du jubileumssysslor?

O:Årsdagar är olika. Till exempel när min årsdag var på Bolsjojteatern 1992 - 45 år kreativ aktivitet– Det är en gedigen affär. Och när den fyller 80 år är detta inte heller något kattspytt, det är värt att notera. Och när de festar över hela landet med anledning av 30-årsjubileet är det på något sätt konstigt. Så vad, i allmänhet? Och när man är 80 år finns det fortfarande något att tänka på.

V: Om vad i första hand?

O: Livet flög förbi väldigt snabbt. Ibland skriver jag mentalt "80" och tänker: "Det kan inte vara. Det gäller inte mig. Enligt min mening, något slags misstag!" Jag känner inte alls tid.

V: Och känner du nostalgi?

OU Jag har inte tid att vara nostalgisk. Mitt liv har alltid varit fullt. Jag var 14 år när kriget började. Det var nödvändigt för att överleva. Jag hade inga kunder. Aldrig!

V:Även när du var en stjärna?

O: Jag behövde dem inte. Mitt öde var extremt ärligt. Först jobbade jag i operett. Hon sjöng sånger, vandrade runt i byarna, kollektivgårdar – genom alla möjliga hål, där jag bara inte hade varit! Reste över hela landet. Och sedan gick hon in i Bolsjojteatern utan något beskydd. Min väg var översållad med rosor.

V: Utan spikar?

O: Utan spikar. Till och med konstigt. Jag kom trots allt in på teatern utan utbildning. Jag hade sju klasser. Krig, blockad - skolan var över. Uterummet var under lång tid under evakuering. Och jag hade en naturlig röst, och vid 17 års ålder började jag jobba. Och, naturligtvis, det var otroligt att jag var den enda i hela tävlingen på Bolshoi. Och ingen frågade ens vad jag hade för utbildning. Det här är Moskva. I min älskade, kära S:t Petersburg, skulle detta vara omöjligt. Han skulle få dig att vara som du borde vara: om du vill sjunga på teater måste du göra det här, det och det ... Och Moskva, det är brett. Jag gillade det, och ingen brydde sig om var jag kom ifrån, vad jag ...

V: Du bor faktiskt i tre hus - Moskva, St. Petersburg, Paris. Vilken stad är din favorit?

O: Petersburg förstås. Jag avgudar, hedrar denna stad, jag anser att den är den vackraste staden i världen. Jag älskar Moskva också. Paris är en vacker stad, men den kommer alltid att vara en främling, hur raffinerad den än må vara. Även om jag också har hus där bor mina barn där - yngsta dottern med fyra barn. Jag är tacksam mot Paris, till alla människor som tog emot oss där när vi kastades ut ur landet utan en krona pengar. Men mitt hemland är Petersburg, min barndom, ungdom, allt som jag upplevde tillsammans med alla och förblev vid liv.

V: Du har alltid haft ett rykte om dig att vara en primadonna med karaktär...

O: Min karaktär från barndomen. Jag växte upp som föräldralös med levande föräldrar. Sex veckor gammal fördes jag till min mormor och glömdes bort. Det brukade vara så att en av grannarna attackerade mig: "Nyckel, hon vet inte hur man gör någonting, hon växer som en vit hand." Och mormodern svarade: "Okej, ta hand om din! Alla kastade sig över den föräldralösa! De gläds ..." Jag minns fortfarande, jag känner hur fruktansvärt detta ord "föräldralös" förolämpade och förolämpade mig. Och jag ville bevisa för mina föräldrar att de hade fel när de lämnade mig. Jag sa till alla: "Jag ska växa upp och bli artist!" Jag sjöng hela tiden. Jag blev retad "Pebble-artist". Jag trodde att mina föräldrar skulle gråta när de insåg vem de hade övergett och jag skulle gå förbi dem med högt huvud.

i: i Vagrius förlag ger ut din bok. Är detta en fortsättning på den sensationella självbiografin "Galina"?

O: Nej. Samma bok. Förra året skrev jag precis två eller tre avsnitt och lade till några fler roliga incidenter från mitt liv. Till exempel hur jag tog "marxism-leninism" på konservatoriet. Men just nu har jag ingen lust att skriva en uppföljare. För ett sådant steg måste en "bomb" samlas inuti mig, som kommer att explodera om detta inte uttrycks. Det var precis vad som hände mig med boken. Dessa oändliga politiska intervjuer handlar om samma sak, någon annans tal finns runt omkring dig. Hade jag inte skrivit min "Galina" hade jag helt enkelt "slitit". Och nu har jag lugnat ner mig.

V: Har du ångrat att du skrev en extremt uppriktig bok?

O: Nej. Jag har inte skrivit allt än. Det fanns mycket mer att skriva där. Så många! Nåväl, låt det stanna hos mig. Det skulle verkligen vara överdrivet. I varje persons liv finns det ögonblick som han alltid kommer att minnas, men kommer inte att säga ett ord om dem.

V: Men det fanns fortfarande planer på att filma "Galina" ...

O: Bokstavligen en vecka efter att boken kom ut kom de till mig i Washington från Hollywood med ett kontrakt för att filma den. Jag höll med, men med ett enda villkor - det obligatoriska godkännandet av manuset från min sida. Men de gick inte på det. De ville lägga mig i säng med alla män som kom i min väg. Vilken liten ära och absolut osanning. Men jag skulle inte ha något emot det alls om de gjorde en sevärd film med bra skådespelare. Det skulle visa sig inte så mycket en bild om mig som en berättelse om landet. Något som doktor Zhivago.

V: Avresan från Sovjetunionen var ett nyckelögonblick i ditt mänskliga och konstnärliga öde...

O: Vi ville inte åka någonstans. Vi var tvungna att göra det. När Rostropovich stod upp för Solsjenitsyn, som var förföljd, övergick förföljelsen till honom. Han fick inte tala, och hade vi inte gått hade han dött. Vi var rädda för fördömande, rädda för att prata i telefon. Jag kan fortfarande inte prata i telefon. "Ja", "nej" - endast information. Jag skrev aldrig brev för att inte lämna några bevis för att jag sa något fel. Allt är under kontroll: varje ord, varje steg. Livet har varit en lek. Och på scenen kan du vara ärlig. I vårt hus i Paris har vi två KGB-handlingar märkta "top secret" om mig och Rostropovich. Av dem lärde vi oss fel sida av livet för många bekanta. Tack och lov att vi glömde bort dem, fastän det bara har gått några år. Det är så det mänskliga minnet fungerar. Och så var det frågan om att rädda min familj. Och jag tog beslutet att lämna. När vi hamnade utomlands var mitt namn redan ganska välkänt i världen, eftersom jag sedan 1955 var en "resande" solist på Bolsjojteatern. Och jag kom till väst för att fortsätta och avsluta min sångkarriär.

F: Det är sant vad de säger att scenen är en drog...

O: Jag skulle inte säga det. Om jag hade hållit mig utanför scenen vid 40 hade det varit en riktig tragedi. Och jag lämnade scenen när jag var 64 år. Och hon lämnade i triumf med rollen som Tatiana 1982 och sjöng åtta föreställningar av "Eugene Onegin" på scenen i Paris Grand Opera. 30 år efter hans första framträdande i denna roll på Bolsjojteatern. Men efter det sjöng jag konserter i flera år till. Då kände jag att jag inte längre har lycka och lust att stå på scen. Jag är bara trött. Jag lämnade scenen helt lugn. För mig var detta ingen tragedi. En viss kritisk ålder kommer, efter vilken det bara finns en ansträngning att till varje pris krypa upp på scenen. En tjock, svettig, utmattad kvinna sjunger något med en grimas av ångest i ansiktet. För vad?! Varken hon eller allmänheten behöver det.

F: Vad gillade du mest med sångerskan Galina Vishnevskaya?

A: Jag uppfattar det bara som en röst. Kanske för att jag är sångare. Trots att jag förstås ser: en vacker figur, fina ansiktsdrag - allt finns där. Dessutom är hon skådespelerska. Vacker kvinna Vad finns det att flirta med, jag är liten. Men för mig är det viktigaste i den en ung tjejs röst, en silverfärgad klang. Jag har alltid sjungit de ungas delar: Natasha Rostova, Tatyana, Liza, Marfa - en absolut blandning av röst och bild.

i: Vilken av sångarna yngre generation kan du känna igen dig som dina arvingar?

o: Jag vet inte. Nu har allt förändrats så mycket. Även med bra röster de vandrar nu runt i världen förgäves, någon sorts "halvfabrikat", utan att förvandlas till individer. De tjänar bara pengar. Det finns många teatrar. Nej, de är förstås proffs, men detta görs inte med full kraft, som det ska vara på scenen.

F: Vad tror du är formeln för framgång?

S: I professionalism, som endast uppnås genom ett titaniskt arbete och attityd till konst - respekt för sig själv och sin publik. Sedan kommer inspiration, glädje och lycka över att stå på scen. Man måste jobba hårt hela livet på scenen så att oklanderlighet finns i allt – tekniskt, sångligt, fysiskt. Ingenting ges som gåva. Och ingen kommer att bära dig i famnen från scen till scen. När tjocka studenter kommer till mig säger jag omedelbart: "Du kommer att gå ner halva vikten, så vi kommer att fortsätta studera, nej, vi säger hejdå om tre månader." Och de går ner i vikt. De smälter framför dina ögon. Rädslan för att gå upp i vikt förföljer mig alltid, så jag går hungrig hela mitt liv.

i: Socialister och krönikörer undrar avundsjukt hur Vishnevskaya lyckas utan Plastikkirurgi och alla möjliga andra knep för att se chic ut?

o: Jag vet inte. Jag har aldrig gjort något med mitt ansikte och gör aldrig. Gud bevare ansiktsmassage. Endast från 15-16 år, kräm på natten. Billigt eller dyrt – det spelar ingen roll, bara det är fett. När blockaden, naturligtvis, var det ingenting, men om jag stötte på en liten bit fett, så åt jag inte det, utan smetade det i ansiktet. Kanske var det därför huden bevarades, att jag aldrig drog i den. Jag började pudra efter 50 år. Och läppar att måla även senare. Jag har alltid haft en väldigt ljus hy. Huden är ljus, rodnaden är över hela kinden, ögonen bränner, läpparna är röda. Om jag också lade till kosmetika, så visade sig mitt utseende vara fruktansvärt vulgärt, som om jag var helt målad.

F: Men du var ändå tvungen att sminka dig, och smink är en mycket skadlig sak ...

A: Ja, men jag hade inte smink varje dag. På Bolsjojteatern sjöng vi, ja, högst tre gånger i månaden. De gick inte ut medvetet längre: nog från oss tre gånger för en sådan slant. Jag fick 550 rubel. Det var mest hög ränta på Bolsjojteatern, som jag, Arkhipova, Plisetskaya och ett par andra hade. Det är allt. Alla försökte sjunga så lite som möjligt, eftersom du kan sjunga fem föreställningar - 550 rubel. Inget att äta - också 550 rubel. Inriktningen var fruktansvärd. Jag gick ner två kilo för en sådan föreställning som "Aida", för att inte tala om den skicklighet man måste ha för att sjunga dessa föreställningar. Och skillnaden var högst hälften med den mest "marginala" artisten. Vad är poängen med att jag sliter upp mig.

F: Bakscenen i Bolsjojteatern överraskar ständigt med sina seder och seder.

S: Vi var alla på Bolsjojteatern som skorpioner i en burk. Det var systemet. Var lämnar jag Bolsjojteatern under sovjetiskt styre? Är jag galen?

F: Men Bolsjojteatern var den första och bästa teatern i landet...

O: Utan tvekan. Och han gav mig många unika möten. På Bolshoi träffade jag Dmitri Dmitrievich Shostakovich, vars vän jag hade äran och lyckan att vara i många år. Och viktigast av allt, jag träffade Rostropovich. Det är läskigt att tro, vi har varit tillsammans för 52:a året. Tack vare honom lyssnade jag på så mycket underbar musik! För det första gick jag alltid på hans konserter, och vi uppträdde mycket tillsammans. Han följde också med mig på alla mina solokonserter. Han är en helt fenomenal pianist! genial, unik musiker vårt århundrade. Jag känner ingen annan som är så begåvad inom musik. Inte ta honom som cellist, pianist eller dirigent, utan generellt. Och som pianist ackompanjerade han bara mig. Jag sjöng färdigt och han spelade aldrig för någon igen. Och kommer inte spela.

F: Är du avundsjuk?

S: Inom konsten, ja.

F: Hur är det med vänskap och kärlek?

o: Jag är snygg man med förnuft. Men jag kan inte säga att jag är likgiltig om jag inte gillar något...

F: De säger att lika laddningar stöter bort varandra, men hur lyckades ni vara tillsammans i 52 år?

S: Vi har rest mycket sedan de första dagarna av vårt äktenskap. När tiden kom och våra två temperament redan tände eld tillsammans, då gick han, sedan gick jag. Vi saknade dig, vi kom fram: "Tack och lov, vi är tillsammans igen!" Så... jag tror att det hjälpte såklart. För hela mitt liv så här om, från morgon till kväll... De skulle explodera, spricka, förmodligen. Men till en början var det svårt. Jag grälade, argumenterade, eftersom jag är en ung kvinna, och jag vill åka någonstans, men jag kommer inte att gå med någon ... Om någon såg mig från teatern till huset, surrade hela Moskva redan: " Ah vet du vem du såg Vishnevskaya med?!" Och han eldade på direkt.

F: Gav du Rostropovich många skäl till svartsjuka?

om: Det fanns skäl ... Det finns alltid en anledning på scenen, för jag är en artist ... Men i operan finns det alltid kramar och kärlek ...

F: Bland dina beundrare fanns de vars uppvaktning inte var så lätt att förkasta ...

om: Menar du Bulganin? Det var en situation som du ständigt var tvungen att ta dig ur på ett sådant sätt att du inte skulle skapa en fiende för dig själv, och samtidigt inte ha någon koppling till den gamle mannen. Därför, när han ringde: "Galya, kom till mig på middag." Jag sa: "Vi kommer, tack." Vi gick ut tillsammans med Rostropovich, och vid ingången väntade redan en bil på oss - en svart ZIS. Det var så jag hade en "trekant"-roman. Gubben var förstås fruktansvärt arg. Omedelbart med Slava började han förklara sin kärlek för mig.

F: Blev det inte bråk?

A: Före kampen, nej. Men de blev berusade såklart, de två hyfsat. Och jag satt och tittade.

F: Är du inte ledsen att inget av dina barn eller barnbarn började fortsätta dynastin?

S: Jag var tvungen att arbeta med barn, men jag hade inte möjligheten. Jag var upptagen, gavs till teatern. Det är ett mirakel att jag födde två barn. I hela truppen vet jag inte vem av sångarna som hade två barn. De tog båda examen från Juilliard School, så de är professionella musiker: den ene är pianist, den andra är cellist. Men för att vara i toppen inom konsten måste man jobba som hästar. Och de var inte på humör att jobba. De gillar att leva. De gifte sig och det var över med en karriär. Och barnbarnen ville inte ens ägna sig åt musik på allvar. Och att tvinga med validol på kinden och med ett bälte bakom ryggen tycker jag är meningslöst. Tja, en bra medelbonde kommer att växa upp i bästa fall. För vad? Det är inte intressant att vara medelmåttig.

F: Var det intressant för dig att agera i filmer med Sokurov?

Åh ja. Jag är bara intresserad av en bra, det vill säga stark, roll. Jag har aldrig velat spela skönheter, och nu är det för sent för mig att gestalta sådana damer. Men jag förstår fortfarande inte hur Sokurov inspirerade mig att få det här jobbet. Säger: "Jag ska skriva ett manus åt dig." Jag tror att han pratar. Jag svarar: "Skriv." Och plötsligt skickar han detta tjetjenska scenario till mig. Först tackade jag nej på grund av att den här historien inte har något med mig att göra - varken som person eller vad jag gjorde i livet. Den här kvinnan är i min ålder, kanske lite yngre. Ganska gråhårig och utan minsta färg i ansiktet. Hon kommer till sitt barnbarn i Groznyj, där han tjänstgör som befälhavarlöjtnant. Hon vill med egna ögon se vad som händer där. Och jag tänkte: "Jaha, hur är det med mig, vad är det egentligen? Vad ska jag spela?" Men Sokurov tvingade ändå.

F: Var det läskigt i Groznyj?

om: Tja, vad betyder det skrämmande... Jag har redan sett allt det här. En helt trasig stad, eftersom Oranienbaum, Gatchina, Peterhof, Tsarskoye Selo förstördes under kriget. Det finns spökhus med tomma ögonhålor av fönster. Hela stadskvarter dog ut. Vi var bevakade dygnet runt. Jag bodde i en militär enhet av FSB. De fördes i en bil tillsammans med fem beväpnade soldater. Och föraren var beväpnad, och bredvid honom stod en vakt med ett maskingevär i beredskap. Första dagen är lite konstig, men sedan vänjer man sig. Jag frågade bara: "Hör du, vi rusar så fort - 80-90 mil på helt trasiga vägar. Var åtminstone försiktig, annars skakar du ut hela din själ." De säger: "Galina Pavlovna, om vi kör långsammare, då kommer de att träffa oss när de skjuter. Om vi ​​kör mer än 80 km, då finns det en chans att vi slinker igenom." Nåväl, ingenting, de sköt aldrig på oss. Jag sköt varje dag – inte en enda ledig dag på 30 dagar, även om värmen var över 40 grader i skuggan.

Nu är installationsprocessen igång, i november kommer vi att uttrycka det. Förmodligen, vid nyår kommer filmen att vara klar. I vår film finns inget blod, inget slagsmål, ingen bombning - ingenting. Det fanns en idé, jag vet inte hur vi lyckades, att se på allt som händer oss genom denna enkla kvinnas ögon. För att skjuta, blod, hjärnor på trottoaren, all den mardrömmen som de älskar att visa oss i nyheterna så mycket, kommer våra problem inte att lösas, utan tvärtom, det verkar för mig, vi utvecklar immunitet mot alla dessa fasor.

F: Låt oss inte prata om sorgliga saker längre, låt oss återgå till att prata om din årsdag. Säg mig, är födelsedagsflickans klänning klar?

O: Nästan. Klänningen är specialsydd. Tyget är väldigt vackert. Vishnevskaya - betyder att vara körsbär för honom. Jag älskar när de syr åt mig. Jag har alltid varit förundrad över mina konsertklänningar. Från några av mina klänningar har jag redan "vuxit upp", men jag har någon form av fäste vid saker som är förknippade med vissa livsepisoder, och betyder därför mycket för mig. Jag tror inte att jag är ensam om det här. Så det finns dussintals klänningar som jag inte kan skilja mig från hängande i garderoben för evig förvaring. Sedan 1945 har jag behållit min första konsertklänning i Leningrad. Du kan inte köpa någonting, det finns ingenting i butikerna, det finns ingenting, allt gavs ut på kort. Jag har några saker som är 30-40 år gamla. Från min favoritsömmerska som har sytt åt mig i över 20 år. Jag tog med tyg från utlandet - vackra, äkta - och modetidningar, oftast - "Officiel". Min sömmerska kom till mig från Estland tillsammans med min syster. Och på en månad sydde hon ett 20-tal saker åt mig. Och det var allt - jag var klädd i ett år.

F: Var det inte lättare att ta med kläder från utlandsresor?

S: Idag handlar jag förstås ofta kläder i butik. Och sedan, in Sovjettiden, Jag kunde inte köpa bra färdiga saker utomlands, jag hade inte pengar för det, för i verkligheten fick jag en slant. Även om du fick en miljon betalt kunde du inte få mer än 200 $ för ett framträdande. Och allt "överskott" överlämnade sig till ambassaden. Därför klädde hon mig - min Marta Petrovna, hon var en magnifik hantverkskvinna. Hon kan kopiera vilken klänning som helst - Valentino, Dior - vad du vill. När Mstislav Leopoldovich i början av 90-talet gav en konsert i Tallinn med Washington Orchestra gick jag också. Och jag slog på tv med en begäran om att svara till dem som åtminstone kunde säga något om min Marta Petrovna. Hennes syster kom - Elya, en gammal och absolut tiggare. Marta Petrovna har redan dött. Jag gav Ela pengar så att hon kunde leva bekvämt. Jag hade turen att jag kunde hjälpa henne. Det värmer min själ.

F: Vad önskar du på din födelsedag?

A: Jag vill känna mig önskad. Så att jag kan göra vad jag vill och kan. Att uppnå det mål som jag satt upp för mig själv med min skola. Mitt liv nu är min skola. Jag vill hjälpa unga människor som har talang men saknar förmågan att uttrycka sig. Jag vill inte ha något mer. Tja, för att hålla min familj frisk. Herre, glöm inte mig, som de säger.

Den 27 mars skulle den legendariske musikern ha fyllt 90 år. Hans dotter Elena, tillsammans med Antenna, funderar sällsynta bilder från ditt arkiv.

Pappa föddes i Baku. Min farfar Leopold var en duktig cellist, fick jobb som lärare i Baku och åkte dit från Orenburg. Hans mormor följde med honom, vid den tiden redan gravid med sin far, med sin dotter Veronica. Jag vet inte vem som kom på den här otroliga idén, men när pappa var en och en halv eller två månader gammal blev han fotograferad i ett cellofodral. På bilden rör han vid strängarna med sin lilla hand, och bågen rör vid hans kropp. Farfar påtvingade aldrig sin son något instrument, och pappa lärde sig spela piano från barndomen (hans mamma var en utmärkt pianist). Och vid 10 års ålder började han studera cello. Och han bad sin far att ge honom lektioner. Sedan allt började. Vid 13 års ålder spelade pappa sin första Saint-Saens-konsert med en orkester. Min farfar dog tidigt, min far var inte ens 14 år, men han började tjäna extra pengar – han undervisade elever. Och vid 16 gick han in i Moskvakonservatoriet i klassen S. Kozolupov. Det var lätt för honom att studera, från andra året gick han direkt över till femman och tog examen från konservatoriet vid 18 års ålder med en guldmedalj.

Mstislav Rostropovich och Galina Vishnevskaya

Foto av Getty Images

Mamma och pappa var tydligen förutbestämda att träffas. De bodde båda i Moskva, båda var redan kända, och de skickades till vårfestivalen i Prag i Tjeckoslovakien. Då visste de ingenting om varandra. Pappa hade inte tid att gå på konserter, och för mamma är en cellist en musiker i orkestergrop. Första dagen i Prag åt pappa frukost på hotellet med en kompis, restaurangen låg i lobbyn mitt emot trappan. Och sedan såg han på denna trappa först mycket vackra kvinnliga smala ben, sedan dök en majestätisk fantastisk figur upp. Pappa var till och med lite rädd: plötsligt dyker det upp ett ansikte som inte motsvarar den här artikeln nu, men när han såg mammas charmiga ansikte kvävdes han till och med av en croissant. Från det ögonblicket började han ta hand om henne och gick efter hennes mamma i tre dagar. Han glömde bort musiken, om allt i världen - han skämtade kvickt, bytte kläder flera gånger om dagen för att hon skulle märka hans ansträngningar. Han ville slå ner henne. Och han sköt ner ... Mamma kom ihåg att pappa oändligt gav henne överraskningar - blommor och till och med pickles, som hon älskade. På tredje dagen gav min mamma upp. Officiellt gifte de sig redan i Moskva. Men den 15 maj firade pappa och mamma som sitt bröllop. En Reader's Digest-korrespondent frågade en gång pappa om han ångrade att han gifte sig den tredje dagen då han träffade sin fru. blivande fru. "Jag är väldigt ledsen att jag förlorade tre dagar", svarade pappan. Och för denna kvicka fras fick han $20, den här checken finns fortfarande hos oss. Efter många år kom de speciellt till Prag för att gå igenom de platser där deras kärlek föddes.

Föräldrarna hade äkta kärlek som jag aldrig sett i mitt liv och förmodligen aldrig kommer att göra igen. De var väldigt olika och kompletterade varandra perfekt. Om de inte var på samma nivå, skulle en av dem kunna ha ett mindervärdeskomplex. Men eftersom de nådde höjderna i sina sfärer rådde det fullständig harmoni mellan dem. De rådgjorde alltid sinsemellan, bestämde aldrig något ensamma. Förutom kanske ett fall. Pappa själv bjöd in Alexander Isaevich Solzjenitsyn att bo i vårt hus. Och min mamma accepterade hans beslut. Ja, det har varit tvister; om de inte gör det är det inte en familj. Men i mitt minne hade vi inte skandaler med att slå dörrar, skrika, svära ... Mamma sa att de hade varit tillsammans i så många år bara för att de ofta skildes åt. Och det är rätt. Du behöver inte vänja dig vid något: när du väl har vant dig vid det slutar du uppskatta det. Mamma var försiktig med ögonblicket när pappa började arbeta som dirigent på Bolsjojteatern. Nej, hon älskade att stå på samma scen med honom när han följde med henne eller dirigerade. Men på teatern skvallrar det alltid. Och min far var väldigt öppen, han hade vänner runt omkring och han tog hem alla. Och min mamma ville hålla avstånd till människor.

Mstislav Rostropovich i cellofodral (2 eller 3 månader)

Foto: personligt arkiv för familjen Mstislav Rostropovich och Galina Vishnevskaya

– ... I barndomen tog min mormor hand om mig och min syster. Mina föräldrar hade inte tid att sitta och lära sig några små pjäser med oss. Ja, det var inte nödvändigt, underbara lärare arbetade med oss.

När jag studerade i skolan vet jag inte om min syster Olga, men jag kände inte någon börda som vi påstås behöva motsvara våra föräldrar på något sätt, deras berömmelse satte inte press på oss. Vi gick på deras konserter. Jag idoliserade min mamma, beundrade henne på scenen. Hon var inte bara en sångerska, utan också en extraordinär skådespelerska. Varje gång jag satt i hallen snyftade jag och tänkte: kanske nu kommer allt att förändras i handlingen och Tatyana kommer att träna med Eugene Onegin, och Lisa kommer inte att hoppa in i spåret, och Cio-Cio-San kommer inte att begå hara- kiri. Vi blev väl behandlade i skolan, men ingen gav oss fem poäng för att vi hade sådana föräldrar. I Centralen musikskola vi studerade med Mitya Shostakovich, där många av våra klasskamrater också hade kända föräldrar.

Högtider - Nyår 8 mars och födelsedagar - vi firade hemma, ibland på dacha i Zhukovka. Om vi ​​träffade det nya året på dacha, så bestod det av tre delar: först hade vi ett bord med snacks, sedan hade Dmitry Dmitrievich Shostakovich (han bodde i en närliggande dacha) huvudmenyn, och till efterrätt gick alla till huset av akademiker-fysiker Nikolai Antonovich Dollezhal. Men vi barn blev inte tagna. Men gåvor väntade på oss under trädet och under kudden, och detta var en överraskning för oss, vilket vi också uppskattade mycket.

Vi vilade främst på landet. Mina föräldrar jobbade hela tiden. Jag minns en gång, på 60-talet, vi åkte till havet i Dubrovnik, Jugoslavien. Pappa visste inte hur han skulle simma, han bara flundrade längs stranden och mamma solade på stranden.

Efter att min far skrivit ett öppet brev till försvar för Solsjenitsyn, som vid den tiden bodde i vårt hus på landet, började deras bojkott, mina föräldrar fick inte tillfälle att komma till tals, särskilt inte min far. 1974, när beslutet togs att lämna i två år, var min far den första i vår familj som lämnade landet, och vi senare, eftersom jag inte var 16 år och inte kunde få ett pass. Olga och jag var glada, för du behöver inte gå i skolan. Vi får se världen och sedan kommer vi och tar examen. Vi körde utan några saker; vad de kunde, lägga i en resväska - och det är allt.

Mstislav Rostropovich med sina döttrar

I våra tullar fråntogs pappa alla utmärkelser och priser. Pappa invände: ”Vad har du för rätt att ta dem ifrån mig, jag förtjänar dem! Det här är mina utmärkelser! "Dessa, medborgare Rostropovich," svarade tulltjänstemannen, "är inte dina utmärkelser, utan statliga." "Men hur internationella utmärkelser? "Men de är inte gjorda av mässing, utan av guld, och det är värdefulla metaller som du vill ta med utomlands!" - svarade honom. Mamma, som stod i närheten, tog fram någon sorts skjorta, slog in alla priserna i den och sa: ”Oroa dig inte, du får dem ändå. Kör lugnt." Och så blev det. Mamma var en fenomenal kvinna, hon var inte rädd för någon, hon var från Kronstadt och överlevde blockaden i Leningrad. Järn karaktär. Och hon räddade sin far. Hon såg hur metodiskt psykologiskt förstör hennes pappa på landet. Han får oändligt höra att han är en dålig musiker, att ingen vill lyssna på honom, att ingen behöver honom. Och han led av det. När han fick veta att han inte skulle dirigera en operett " fladdermus", då bestämde min mamma bestämt:" Vi åker.

Vid 16 års ålder började jag följa med min pappa och uppträda med honom in solokonserter. I början var det väldigt läskigt att gå på de bästa scenerna i världen, för jag kände ett stort ansvar, att spela med en musiker som min pappa. Och jag förstod att jag var hans dotter och inte hade rätt att spela på fel nivå. Jag gjorde mycket. Hon tog examen från Juilliard School i New York som extern student. Sedan studerade hon i 2 år med den store pianisten Rudolf Serkin. Jag följde med pappa i sju år, och det är en oförglömlig känsla att stå på samma scen och spela med sådana lysande musiker på de bästa ställena i världen.

Pappa jämförde ofta kärleken till musik med tro på Gud. Han var en religiös person och hans tro blev bara starkare med åren. Han höll alltid en strikt fasta och bad trots allt varje morgon och kväll. Han gick på turné med sina ikoner och en bönbok, med tiden hade sidorna i den redan börjat falla isär. Han hade till och med en audiens hos påven Paul VI, som sa till honom: "Du har bara ett problem kvar. Du befinner dig nu i mitten av ditt livs stege, så varje gång du ska ta ett viktigt beslut bör du fundera på om det blir ett steg upp eller ett steg ner. Otroligt kloka ord, de har blivit mitt livs motto.

Rostropovich med påven Paul VI

Foto personligt arkiv av familjen Mstislav Rostropovich och Galina Vishnevskaya

När deras föräldrar berövades medborgarskapet (Olga och jag lämnade det) insåg de att de aldrig skulle återvända till sitt hemland. Och de undrade i vilket land de skulle kunna känna sig hemma. Pope blev vid denna tid chefsdirigent för National symfoni orkester i Washington och hittade en plats nära ett ryskt kloster fyra och en halv timme från New York. Han kom dit, såg många ryssar, templet var vackert, han kände doften av vårt bröd, som bakades där. Självklart gillade han stället. Och han började bygga, och för att överraska sin mamma sa han inte ett ord. den enda personen Det var jag som visste om hans idé, min man och jag bodde redan i New York. Ett och ett halvt år senare stod huset klart. Och han gav den till sin mamma 1982 för att markera slutet på hennes sångkarriär. Huset stod på ett stort territorium, på vilket rådjur sprang. Han förberedde sig i detalj för sin mors ankomst: han beställde alla hennes krämer och kosmetika, som fanns i vår franska lägenhet, och ordnade alla dessa burkar och lådor i hennes nya rum.

Vi utvecklade noggrant en plan för att träffa mamma. Hon skulle komma med sin pappa klockan sju på kvällen. Och så fort de kommer kommer vi att tända julbelysningen i alla fönster samtidigt, och sedan, när de kommer in i huset, sätter vi på full kraft en skiva med en inspelning av musik från Romeo och Julia. Och så var pappa den första som gick ut ur bilen, mamma följde efter honom och tittade, men han var inte där, försvann någonstans. Det var mörkt och min far böjde sig ner för att under strålkastarna läsa en dikt tillägnad min mamma, som han själv komponerade och skrev ner på toalettpapper, eftersom den andre inte hittade den. Påven döpte denna egendom till "Galino" och såg till att namnet dök upp på amerikanska kartor lokalitet med ett ryskt namn - godset bär fortfarande detta namn, och ägs redan av andra människor.

Pappa var en impulsiv person och fattade beslut på en sekund. När de började riva Berlinmuren bestämde min pappa att han skulle åka dit. Han flög till Tyskland, körde fram till väggen, hittade en plats, tiggde en stol från gränsbevakningen och spelade Sarabande och Bure från Bachsviten. Han gjorde det inte för publicitet. För pappa var den här väggen en symbol för två olika liv- en i väst och den andra - i unionen. Och när muren kollapsade kopplades dessa två av hans liv ihop och det fanns hopp om att han någon gång skulle kunna återvända till sitt land, precis som många andra människor med liknande öde. Förresten, mina barn är väldigt stolta över att fotografiet av deras farfar som spelar cello vid vraket Berlinmuren, finns på omslaget till deras lärobok i fransk historia och geografi.

Galina Vishnevskaya - vem var denna kvinna? I den här artikeln hittar du en intervju med konstnären, och du kan också läsa ett utdrag ur boken "Galina. Livshistoria".

I skolan var lärarna väldigt förtjusta i att skämma ut mig: "Polina, du går redan i femte klass, men du har fortfarande inte lärt dig multiplikationstabellen!", "Med en sådan attityd till att studera kommer du att bli städare! ”, ”Fysik är lika viktig som litteratur, den utvecklar sinnet! » Och bara en Elena Maratovna, lärare i musikalisk litteratur och solfeggio, hon tyckte uppriktigt synd om mig, eftersom hon förstod: jag kommer aldrig att kunna skilja en quadra från en tredje, inte från lättja att studera, utan från total frånvaro musikdata. Hennes medlidande med mig var verkligen kristen, eftersom det inte uttrycktes i överskattning och klappar på huvudet, utan i önskan att intressera, fängsla, undervisa trots allt.

Och hon gjorde rätt satsning: hon tog med mig en prydligt inslagen bok, på vars omslag stod "GALINA".

Jag läser den här boken dag, natt och en halv dag. Svullen av tårar. Jag förstod mycket. Och efter sex månader av vardagliga klasser vann hon stadsolympiaden på Prokofievs arbete, bara för att Vishnevskaya själv älskade honom!

Så Elena Maratovna uppnådde sitt goda mål ... Och jag växte upp, tog examen från en musikskola, köpte mig min "Galina" och det händer att varje år "en dag, en natt och ytterligare en halv dag" faller ur min livet - med åldern läser man allt nytt och nytt där...

Jag har länge drömt om att träffa Vishnevskaya och intervjua henne. Nästan omöjligt. Hon kommunicerar mycket sällan med journalister och tror med rätta att hon redan har sagt allt hon ville.

I slutet av november tilldelades Vishnevskaya titeln hedersprofessor vid Moskvas universitet. Hon kom till Sparrow Hills med sin dotter, log mycket, tog emot buketter och tackade henne som vanligt. Vishnevskaya har så många utmärkelser och titlar (bland vilka för övrigt är Orden för den heliga jämlika-till-apostlarna prinsessan Olga) att hon inte är främmande för det!

Det verkar för mig att hennes hjärta inte smälte så mycket akademisk kör, som hjärtligt framförde "Många år", som den äldsta universitetsprofessorn Gleb Vsevolodovich Dobrovolsky, som i känslor erkände att han och hans fru döpte sina döttrar till Tatyana och Natalya inte bara så, utan "kom ihåg de underbara bilderna som du, kära Galina Pavlovna , skapad på scenen i Bolsjoj på 1950-talet.

I allmänhet blev allt så att Galina Pavlovna gick med på att svara på tre frågor. Och medan vi gick 10 meter från hallen för officiella evenemang till kontoret för rektorn för Moskvas statliga universitet Sadovnichy (och vägen ligger bland kolonnerna som prydde den första katedralen av Kristus Frälsaren: efter explosionen hölls de i speciella lagring och sedan installerad i universitetets huvudbyggnad), insåg jag att jag skulle göra själviskt och fråga om vad som stör mig.

Och så visade det sig på något sätt av sig självt att jag inte var original: de flesta kvinnor tänker på dessa problem:

Först barnen, sedan allt annat!

Galina Pavlovna, många moderna kvinnor ställs inför ett val: barn eller framgång i arbetet. Du har mest lysande karriär, som du bara kan föreställa dig, och två döttrar, som du inte bara växte upp i bokstavligen av detta ord, men också i vilket de har investerat sin själ, till exempel genom att personligen göra musik med dem, resa ...

- Jaja ( vänder sig med ett leende till sin dotter som sitter i närheten). Det verkar för mig att en kvinna inte kan ge sin själ bara till barn, var och en av oss har en kallelse, och det är nödvändigt att kombinera uppfostran av barn med något annat. Detta är normalt, det är inget fel med det, en kvinna ska inte känna några speciella meriter: detta är ett normalt fysiskt tillstånd för henne - att uthärda "hela världen" i sig själv, eftersom ingen har fötts annars! Och så kommer det att vara för evigt och alltid. Och i allmänhet är detta det viktigaste syftet med en kvinna, och härifrån måste vi börja: först barnen, sedan allt annat!

– Galina Pavlovna, du ser alltid väldigt elegant ut, både på scen och inne Vardagsliv. Dela din hemlighet! Hur är det med fattiga kvinnor som inte har råd med dyra märkeskläder?

Vilken kvinna som helst kan se VÄLDIGT bra ut med minimala pengar. Lägg vantarna på en nål och tråd! Försök att göra, sy själv en sådan sak som kommer att dekorera just dig. Jag vet vad jag pratar om: när jag var 16 år gammal (blockaden av Leningrad hade redan brutits, men inte hävt), gick jag in på operettteatern, och jag hade ingenting alls, ingenting att ha på mig. Hon fixade hela tiden sina strumpor. Man böjer hålen, böjer dem, och så finns det inget att böja ... Sen lärde jag mig att sy. Jag gjorde min första klänning när jag fick en rödbrun chintz. Som jag minns nu hade han små, små svarta och vita ärtor, som bär! ( visar sig)

Jag var helt ensam, min mormor dog ... jag sydde fantastiska klänningar till mig själv! En av dem hade en så bred kjol (och min midja var tunn, förstås: både av hunger och från ungdom), en ärm med en lykta, allt var monterat ... jag var tvungen att lära mig att sy och göra mig snygga klänningar på min egen! Jag känner inte igen ordet "jag kan inte" alls. Om du inte vet hur, lär dig!

Galina Pavlovna, du, som ingen annan, vet vad sorg är. Många svårigheter var på väg, och bland dem - det värsta som kan drabba en kvinna - ett barns död ... Nyligen blev du änka ... Vi ser dig dock alltid aktiv och blomstrande. Vad skulle du råda kvinnor att göra om, gud förbjude, en katastrof inträffar?

"Du vet, det finns inga recept här. Behöver leva. Du måste leva, det är allt.

Och hur det lyckas (och om det lyckas) är en annan fråga.

Om Galina

På dagen för Mstislav Rostropovichs död sa min vän bittert: "Snart kommer själva begreppet "rysk intelligentsia" att bli arkaiskt ... Och våra barn kommer att ha samma vagt populära idéer om det som vi har om adeln. ” Tyvärr kan man inte annat än hålla med henne, men idag skulle jag vilja berätta om livet för Galina Vishnevskaya, som lever, arbetar, gör välgörenhetsarbete och ser bra ut för sin ålder - en fantastisk sångerska och en modig kvinna.

Ful, för tidig, högljudd - frukten av ett djupt olyckligt äktenskap mellan en vacker halvzigenare och en mycket ung man, hon gavs som "föräldralös" för att fostras av sin mormor. Getmjölk från en flaska, tuggat bröd i en trasa och en kylugn - det är så den framtida Galina Vishnevskaya vårdades i Kronstadt.

Föräldralös

En mamma och en välbärgad pappa lämnade över ett oälskat barn till en familj som redan knappt fick pengarna att gå ihop. Det talades inte ens om någon hjälp från föräldrarna, och lilla Galya kände alltid att de tyckte synd om henne, "och alla mina barnsliga inre protesterade mot denna förödmjukande medlidande ..." Men mormors kärlek gjorde sitt jobb, och barnets hjärta, avvisat av modern, började gradvis tina.

De levde hårt: en öre pension och lönen till mormoderns yngsta son, en enkel arbetare ("Andrey, halvsvält sig själv, matade mig. Det var normalt för honom, och därför trodde man att han var en dåre"). en gemensam lägenhet med speciell rikedom: Becker-pianot, ett stort spegelskåp och gamla kläder i det (allt är ett "arv" från den tidigare ägaren av lägenheten, amiralen). Och bittert fylleri, som tycktes ha kisat till alla ryska bönder.

stenkonstnär

Smeknamnet som killarna gav, mormoderns snyftningar från klagande sånger och frasen från den första skolläraren: "Jag tror att Gali kommer att få ett speciellt öde" är redan ett erkännande av talang, men indirekt. Direkt samma var priset för sång, mottaget i första klassen - tre meter chintz!

Under ett decennium gav hennes mamma Galya en grammofon och skivor med Tjajkovskijs "Eugene Onegin". Verktyget stönade. Operan lärdes utantill: "Från min verkliga livet, fylld till gränsen med bilder av fylleri, nakna lögner och sprakande marscher, flög jag plötsligt iväg in i en annan, hittills okänd och otillgänglig för mig värld av skönhet, magiska ljud, ojordisk renhet. Och hon kom aldrig tillbaka."

"Jag ska bli artist, jag ska bli sångare!" - Beslutet togs en gång för alla (på bara 15 år kommer Vishnevskaya att sjunga rollen som Tatiana på Bolsjojteaterns scen).

Krig

Barndomen tog slut när kriget kom. 1941 fyllde Galya 14. Och sedan började blockaden. Mamma bodde på den tiden med sin nya man Långt österut, och hans far stal mat från ett militärlager åt en ny älskarinna, som 1942 njöt av en stekt gås!

Galya och hennes mormor var svullna av hunger. De överlevde alla fasor som kunde vara ... Farmor dog så småningom av brännskador: hennes klänning fattade eld och hon hade ingen kraft att flytta bort från grytkaminen, som värmdes upp med möbler ... I februari 1942 begravdes hon i en massgrav. Snäll, barmhärtig och generös rysk kvinna, Daria Alexandrovna Ivanova ...

Studie!

Galina lämnades ensam. Hon överlevde mirakulöst tills våren ("likgiltighet, likgiltighet för mitt verkliga öde, det tillståndet som i allmänhet hjälpte mig att överleva") satte in. Jag kom in i "Blue Division" (en avdelning med 400 kvinnor som utförde det verkligt omänskliga arbetet med att rensa staden) och in i jazzbandet i den sjömilitära enheten. Hon överlevde både vakthusen och den manuella reparationen av stadens avlopp ... Och sin första kärlek. Han var sjöman och dog snart. Förmodligen var det denna sista förlust ("Jag kände mig sjuk och hopplös efter hans död!") som ledde den sextonåriga flickan till beslutet: "Studera!" Men sex månader senare, efter att ha tappat toppnoterna (lärarens oprofessionella), förblir Galina återigen ensam med norra Palmyra ...

Första äktenskapet

"Till slut ledde min ensamhet mig till äktenskap. Sommaren 1944 gifte jag mig med Georgy Vishnevsky, en ung sjöman. Inom en vecka stod det klart att vårt äktenskap var ett misstag. Han ville inte att jag skulle sjunga, studera, gå upp på scen." Han var avundsjuk på sin unga fru till och med på den gamla läraren, han tittade, tittade ... Den sista skandalen bröt ut efter att Galina gick in på operettteatern, han satte också stopp för äktenskapet. "Vi bröt upp för alltid efter två månaders giftliv, och bara efternamnet - Vishnevskaya - påminner mig om att det verkligen var det."

Konstnärlig karriär

Galina blev solist enligt det "klassiska" scenariot: bokstavligen tre månader efter att hon gick in i teatern uppstod panik: solisten bröt benet och det var bara en line-up på turné, det fanns inga ersättningar. Direktören talar till kören:

- Tjejer, vem kan hjälpa oss att spela idag?

Galina väntade bara på detta ögonblick!

- Jag kan!

Känner du till rollen?

- Skynda till repetitionen!

De arbetade under fruktansvärda, omänskliga förhållanden och gav 25 konserter i månaden. Konst är hårt, utmattande arbete, insåg Galya. Och accepterade spelets regler.

Andra maken

Han är 40, hon är 18. Hon är solist, han är teaterchef. De gladde sig. Dök upp riktig familj. "Jag födde en son. Jag hann precis korsa pannan, ett födelseanfall av eklampsi började ... ”Och det slutade med att barnet dog två och en halv månad. Dessa dagars fasor är omöjliga att beskriva: "Jag kan inte ens föreställa mig hur jag uthärdade allt detta? Och jag var bara 19 år gammal." Några månader senare begravde hon sin mor, hon dog i fruktansvärd smärta av livmodercancer, innan hennes död bad hon tårögt sin dotter om förlåtelse och straffade: "Se upp för tuberkulos och lita inte på män, de är alla värdelösa ..."

I våras upptäcktes framskriden tuberkulos. Det är nödvändigt att införa pneumothorax (blåsa upp, tryck på lungan) - slutet på en sångkarriär, annars - döden. Patienten föredrog det senare och hoppade från operationsbordet. Tack vare Gud och spekulativt streptomycin försvann sjukdomen. Först och främst - till lektionerna från Vera Nikolaevna Garina, som återlämnade den förlorade sopranen till Vishnevskaya på två år.

"Stor teater...

... Sovjetunionen utlyser en tävling för en praktikantgrupp. Jag såg affischen av misstag. Hon sjöng den svåraste aria från "Aida" nästan utan förberedelser, gjorde en sensation, vann och med sin älskade lärares välsignelse åkte hon till Moskva. Bolsjojstadiet lydde Vishnevskaya omedelbart. Personalavdelningen - nej: ett frågeformulär på 20 sidor och det 58:e för min far. Om de kommer till botten - att inte se teatern! Men det hände!!! ”Jag blev en artist av en av de bästa teatrarna fred! Jag var 25 år gammal."

Moskovit

I ett halvår fick jag vandra runt i konstiga hörn, sedan lyckades min man byta ut ett rum i Leningrad mot en tiometers kennel i Moskva. Det var den tidigare bakentrén till den tidigare sjurumslägenheten i korsningen mellan Stoleshnikov och Petrovka. Cementgolv, skorsten och trappor istället för tak. Så i fyra år bodde den ledande solisten i Bolsjoj tillsammans med sin man. "Men jag uppfattade inte min situation som tragisk: de tillät mig att registrera mig i Moskva, jag har tak över huvudet, det är en tre minuters promenad till teatern." Här arbetade de på Leonora i Fidelio, Tatyana i Onegin, Kupava i The Snow Maiden, Madame Butterfly ...

Cellist

Han introducerades för henne på Metropol 1955, och vid den tiden hade hon varit gift i 10 år, även om hon levde med sin man mer som en vän, var ett avbrott redan oundvikligt.

Det andra mötet med Mstislav Rostropovich ägde rum på turné i Prag. Vissa avsnitt från den tiden är kända i detalj för hela världen. Om liljekonvaljer ("vi gick ut med honom, nära hotellet - en kvinna med en full korg med liljekonvaljer. Han tar ut hela armen - och i mina händer!"), om saltgurka ("vi springer längs gatan: "Titta, Slava, pickles! Synd att butiken är stängd." Och om liljekonvaljer med gurkor: "Jag kom till mitt rum, jag öppnar garderoben, och i den, som ett vitt spöke, finns en enorm kristallvas, och i den finns liljekonvaljer och pickles! Nåväl, när hade han tid?!

Fyra dagar senare bestämde de sig för att de skulle gifta sig vid ankomsten till Moskva.

Rostropovich skyndade sig att köpa middagsset, ljuskronor och filtar. Det rådde brist i Ryssland.

Registret tillhörde samma distrikt som Bolsjojteatern och dess konstnärer behandlades på ett speciellt sätt. Och så

Åh, Galina Pavlovna, vilken glädje att se dig här! Ska du gifta dig?

Ja, gift.

Sätt dig ner, snälla, ge mig ditt pass, älskling...

Och - till Glory, redan kallt officiellt, även med en lätt suck, säger de, sådan lycka händer människor:

Låt oss hämta ditt pass också.

Så vi skriver namnet på makarna: Galina Pavlovna Vishnevskaya och M-stislav - Herre, vilket svårt namn - Le o Paul do vich Rost ... Rosr ... Kamrat, vad är ditt efternamn?

Rostropovich.

Kamrat Rassupovich, vilket efternamn! Nu har du en sådan lycklig möjlighet - byt efternamn och du kommer att bli det - hon himlade med ögonen och sa inte ens, men verkade sjunga: Cherry eevsky!

"Överraskningen var att han är en fantastisk musiker, och det är jag bra sångare. Men den första uppfattningen förblev för alltid det viktigaste i vårt förhållande: för mig är han mannen vars fru jag blev efter fyra dagars möte, och för honom är jag kvinnan framför vilken han plötsligt knäböjde.

Galina Pavlovna

Efter sex månaders familjeliv i en gemensam lägenhet, med sin mans svärmor och syster, flyttade de nygifta in i sin egen kooperativa hundrameterslägenhet, köpt av Rostropovich för Stalinpriset. Galina Pavlovna minns hur länge hon inte kunde vänja sig vid det enorma bostadsutrymmet ...

Vid den åttonde månaden av graviditeten spelades den första operaskivan (Onegin) in i Melodiya. Och Rostropovich återvände till födseln från en annan turné med ett gäng presenter, bland annat en chic pälsrock ("Även om jag redan var outhärdlig från sammandragningar, men ändå, efter att ha tagit på mig en ny päls, till min mans fasa, hukande gick till mitt rum för att beundra dig själv i spegeln).

Stora Sovjetunionen

Vishnevskaya och Rostropovich levde för aktivt: premiärer, många utlandsresor, två döttrar, dissidenten Solzhenitsyn, som bor i deras dacha, högljudda dispyter med makthavarna ... Presidiet för Sovjetunionens högsta sovjet kunde inte stå ut med sådan "fräckhet" och den 15 mars 1978 beslutade att beröva Sovjetunionen medborgarskapet Rostropovich M.L. och Vishnevskaya G.P., med tanke på att de "systematiskt begår handlingar som skadar Sovjetunionens prestige och är oförenliga med att tillhöra sovjetiskt medborgarskap". Galina Pavlovna Vishnevskaya, konstnären Galina Pavlovna Vishnevskaya, kvävande av snyftningar, hon är också primadonnan för Bolsjojteatern, och hennes familj lämnade sitt hemland. Det verkade för alltid...

Boris Pokrovsky skrev: "En skådespelerska med stor bokstav, hon tvingades att skiljas från Bolsjojteatern vid tidpunkten för hennes kreativa mognad, framgång, berömmelse. Varför? Varför var teatern tvungen att förlora en av sina främsta konstnärliga krafter? Eftersom skådespelerskans moraliska ansvar före hennes mans öde, en stor musiker, vann till och med hennes kärlek till Bolsjojteatern.

triumferande återkomst

1992 hölls en storslagen kväll på Bolsjojteatern tillägnad 45-årsdagen av Galina Vishnevskayas kreativa aktivitet: "Och jag klev upp på scenen i min inhemska teater. Och igen, efter 18 års frånvaro, upplevde jag alla gamla känslor - kärlek, hänryckning, rädsla, förtjusning - och varje minut, hela kvällen, kände jag hur, droppe för droppe, den gamla smärtan lämnade mig ... " . Kvällen var storslagen, direktsändningen från teatern pågick i 3 timmar, Kanal ett ställde till och med in kvällens nyhetssändning.

Ett annat högprofilerat evenemang är firandet av 50-års bröllopsdagen på Metropol. Semestern var fantastisk. Det stod vaser med liljekonvaljer och pickles på borden.

Makens död

Mstislav Rostropovich, som är erkänd som 1900-talets bästa cellist, dog den 27 april i år på ett sjukhus i Moskva vid 80 års ålder. Några dagar tidigare hade han firat sin födelsedag i stor skala i Kreml. Vladimir Putin lyckades tilldela honom förtjänstorden för fäderlandet, 1:a klass, några dagar före hans död.

Änka

Vishnevskaya fortsätter att arbeta. När han är i Moskva bor han antingen i Gazetny Lane eller i sitt eget Opera Singing Center, där det finns en studiolägenhet. Galina Pavlovna går ner en våning på morgonen till eleverna. På kvällen - hem. "Vi ska äta, diska och sova." Enkelt liv en kvinna som har blivit en myt.

Alla citat ges enligt boken av Galina Vishnevskaya "Galina. Livets historia "- Rusich, 1999

Foto av Anna Podolskaya

Tatyana Larina och Natasha Rostova