เป็นไปได้ไหมที่จะเป็นนักแสดงโดยไม่ต้องเรียนการแสดง คนโง่เขลาที่มีพรสวรรค์: นักแสดงหญิงในประเทศที่ไม่มีการศึกษาด้านการแสดง

ใน เด็กปฐมวัยเด็ก ๆ แสดงความสามารถด้านการแสดง - พวกเขาร้องเพลง, เต้นรำ, ท่องบทกวี ก็ล่วงเลยไปตามวัย แต่บ่อยครั้งที่อายุ 14 ปีวัยรุ่นประกาศกับพ่อแม่อย่างมั่นใจว่าเขาต้องการเป็น นักแสดงที่มีชื่อเสียงโรงละครหรือโรงภาพยนตร์ คุณจะช่วยลูกของคุณเลือกทักษะใดที่จะพัฒนาทักษะได้อย่างไร? เรียนที่ไหน และอยากเป็นศิลปินต้องรู้อะไรบ้าง? ท้ายที่สุดแล้ว “ฉันต้องการ” เพียงอย่างเดียวนั้นไม่เพียงพอสำหรับการสร้างอาชีพ คุณจะต้องทำงานหนัก พัฒนา และปรับปรุงอย่างต่อเนื่อง

เป็นการยากที่จะตอบคำถามเกี่ยวกับการเป็นนักแสดงละครหรือภาพยนตร์มืออาชีพอย่างชัดเจน กิจกรรมการแสดงเป็นชุดของทักษะ ความสามารถ คุณสมบัติส่วนบุคคล

หากวัยรุ่นอายุ 14 ปีชอบที่จะใช้เวลาทั้งวันอย่างเฉยเมย นอนเยอะๆ คุณไม่ควรแม้แต่จะถามคำถามว่าเขาจะเป็นนักแสดงได้อย่างไร ความสูงของการแสดงนั้นถูกพิชิตโดยคนที่ดื้อรั้นและขยันขันแข็งเท่านั้น นักแสดงมืออาชีพนั้นกล้าได้กล้าเสีย เด็ดขาด และรู้จักควบคุมอารมณ์

คุณสมบัติที่ไม่สามารถเป็นนักแสดงได้:

  • รูปร่าง.รูปร่างหน้าตาไม่ต้องเพอร์เฟกต์ แต่รูปร่างต้องเพอร์เฟ็กต์ ในโลกภาพยนตร์มีมากมาย นักแสดงที่มีความสามารถที่แทบจะเรียกได้ว่าหล่อ แต่พวกเขามีเสน่ห์มาก ลักษณะที่ปรากฏควรมีเสน่ห์ คุณสมบัติที่น่าสนใจ.
  • ความสามารถพิเศษแนวคิดนี้คลุมเครือ แต่เป็นบุคลิกที่มีเสน่ห์ที่ผู้ชมต้องการเห็นบนหน้าจอและบนเวที คนเหล่านี้ดึงดูดความสนใจหลงใหล ไม่ใช่ทุกคนที่มีคุณสมบัตินี้โดยธรรมชาติ แต่สามารถพัฒนาได้ - หลักสูตรและชั้นเรียนปริญญาโทจะช่วยได้
  • ตัวละครที่กล้าหาญเส้นทางสู่จุดสูงสุดจะยาวยาก - คนที่อ่อนแอจะไม่ทนต่อความเครียดทางจิตใจและร่างกาย ตัวละครต้องมีอารมณ์ - ระเบียบวินัย, ความมั่นใจในตนเอง, ความมุ่งมั่น - 3 เสาหลักในการสร้างอาชีพการแสดง
  • ความเป็นกันเองจะเป็นเรื่องยากสำหรับวัยรุ่นเงียบ ๆ อายุ 14 ปีที่จะบุกเข้าไปในสภาพแวดล้อมการแสดง ความเป็นกันเองคือความสามารถในการสื่อสารกับผู้คนทำความรู้จักกับเพื่อนใหม่และมีประโยชน์นำเสนอตัวเองในการคัดเลือกนักแสดง ในการพัฒนาทักษะนี้ คุณต้องเริ่มสนทนากับคนแปลกหน้าทุกวัน

ทักษะวิชาชีพ

นักแสดงต้องการทักษะอะไรบ้าง?

  • การแสดงออกทางสีหน้าที่แสดงออก - นักแสดงรู้วิธีแสดงอารมณ์ทั้งหมด
  • คำพูดที่ชัดเจน, รากฐานของคำปราศรัย - ศิลปินกำหนดความคิดอย่างชัดเจน, ไม่มีปัญหากับพจน์;
  • ความรู้เกี่ยวกับรากฐานของระบบ Stanislavsky - เป็นไปไม่ได้ที่จะก้าวต่อไปโดยไม่ทราบรากฐาน
  • ความจำที่ดีเป็นหนึ่งในพื้นฐานของทักษะการแสดงละคร ความจำต้องได้รับการฝึกฝนอย่างต่อเนื่อง
  • ความสามารถในการรวบรวมภาพที่แตกต่างกัน - นักแสดงสากลมีมูลค่าสูงกว่า
  • ดี รูปแบบทางกายภาพ- นักแสดงต้องบึกบึนและแข็งกระด้าง

นักแสดงละครจะต้องมีความรู้พื้นฐานเกี่ยวกับการต่อสู้บนเวที หากคุณต้องการเป็นศิลปินที่เป็นที่ต้องการและมีความหลากหลาย คุณต้องเรียนเต้นและร้องเพลง

จะเป็นศิลปินที่ต้องการและเป็นที่นิยมได้อย่างไร? ประกาศตัวเองอย่างต่อเนื่องเท่านั้น เริ่มต้นด้วยการโพสต์รูปถ่ายและดำเนินการต่อบนเว็บไซต์ของนักแสดงมือใหม่ทางอินเทอร์เน็ตโดยโพสต์การนำเสนอวิดีโอบน Youtube ศิลปินเป็นแบรนด์ที่ต้องการโฆษณาอย่างต่อเนื่อง คุณต้องศึกษาข้อมูลต่างๆ มากมาย ซึ่งเน้นคำตอบของคำถามว่าทำอย่างไรจึงจะกลายเป็นนักแสดงยอดนิยมและเป็นที่ต้องการ

นักแสดงมือใหม่ไม่ควรกลัวความยากลำบาก สภาพแวดล้อมการแสดงนั้นโหดร้ายการแข่งขันสูงมาก บางครั้งต้องนอนน้อย ทำงานหนัก กินไม่เป็นเวลา

เรียนที่ไหน?

วัยรุ่นหลายคนเมื่ออายุ 14 ปีคิดว่าความฝันที่จะเป็นนักแสดงละครหรือภาพยนตร์จะไม่มีวันเป็นจริง พวกเขาไม่รู้ว่าจะเริ่มจากตรงไหน ทำอย่างไรถึงจะเป็นนักแสดงได้ งานของผู้ปกครองคือการสนับสนุนเด็กในความพยายามของเขา กระตุ้นเตือนและชี้แนะ

ในมอสโกและอื่น ๆ เมืองใหญ่สามารถพบได้ โรงเรียนที่ดีทักษะการแสดง. มีโรงละครในเมืองเล็ก ๆ เช่นกัน แต่ในเมืองใหญ่ ระดับการสอนดีกว่า มีโอกาสมากกว่า อบรมจาก นักการศึกษามืออาชีพจะช่วยให้คุณเตรียมตัวเข้ามหาวิทยาลัยการละครได้ดีขึ้น คุณสามารถเข้าเรียนในสถาบันการศึกษาของรัฐได้จนถึงอายุ 25 ปี

ในการเข้าสู่สตูดิโอโรงละครคุณต้องผ่านการแข่งขัน ในโรงเรียนยอดนิยมมีการแข่งขันสูง ในการผ่านการทดสอบควรเตรียมตัวล่วงหน้า

ผู้สมัครต้องเรียนรู้บทกวี ข้อความที่ตัดตอนมาจากงานที่ชอบ เรียนรู้วิธีการท่องให้ไพเราะ สื่อความหมายและความรู้สึก ในการฟัง คุณต้องเลือกท่อนที่สะท้อนถึงอารมณ์ได้ดีที่สุด โลกภายในผู้สมัคร ควรเลือกข้อความที่ตัดตอนมาหรือบทพูดสั้น ๆ - ค่าคอมมิชชั่นมีเวลาน้อยสามารถขัดจังหวะผู้พูดในสถานที่ที่น่าสนใจที่สุด

ถ้าวัยรุ่นอายุ 14 รู้จักเต้น ร้องเพลง ก็จะกลายเป็น ข้อดีเพิ่มเติมในการรับสมัคร การเลือกโรงเรียนการละครเป็นประสบการณ์ที่ดี เนื่องจากการแข่งขันเพื่อมหาวิทยาลัยการละครอันทรงเกียรติอยู่ที่ 200 คนต่อแห่ง

เมื่ออายุ 14 ปี การเข้าโรงเรียนการละครเป็นเรื่องยาก - วัยรุ่นมีคอมเพล็กซ์มากมาย พวกเขาทนความพ่ายแพ้ไม่ได้ คุณสามารถช่วยลูกของคุณเปิดใจด้วยความช่วยเหลือจากติวเตอร์ รูปแบบการศึกษานี้เกี่ยวข้องกับเมืองเล็กๆ ที่ไม่สามารถเข้าเรียนในสตูดิโอโรงละครได้

ใน ช่วงฤดูร้อนมีการเปิดค่ายสำหรับนักแสดงในอนาคตบางครั้งโรงละครก็มีชั้นเรียนปริญญาโทการเดินทาง ทั้งหมดนี้สามารถและควรเข้าร่วมโดยวัยรุ่นอายุ 14 ปีที่ฝันอยากเป็นนักแสดง

วิธีปฏิบัติตัวในการแคสติ้ง

ในการเป็นนักแสดงในภาพยนตร์ คุณจะต้องผ่านการออดิชั่นมากมาย สิ่งสำคัญคือต้องดูโฆษณาที่เชิญชวนวัยรุ่นอายุ 14 ปีให้ถ่ายภาพเป็นประจำ แม้ว่าโอกาสในการรับบทจะน้อยแต่ก็ยังคุ้มค่าที่จะไป วิธีนี้จะช่วยขยายขอบเขตความสะดวกสบายของวัยรุ่น เขาจะสามารถเข้าใจได้ชัดเจนยิ่งขึ้นว่าการเป็นนักแสดงจะต้องใช้ความพยายามมากแค่ไหน

  • การตระเตรียม.ก่อนที่การคัดเลือกนักแสดงจะเริ่มต้นขึ้น อาจไม่มีการเปิดเผยข้อกำหนดหลักสำหรับนักแสดง คุณไม่จำเป็นต้องแต่งตัวให้สดใสเพื่อการคัดเลือกนักแสดง แต่งหน้าท้าทายและหยาบคาย ความเป็นธรรมชาติเป็นองค์ประกอบหนึ่งของงานหล่อที่ประสบความสำเร็จ
  • เป็นไปไม่ได้ที่จะเป็นนักแสดงโดยไม่มีผลงานที่ดีภาพถ่ายที่เลือกอย่างเหมาะสมจะบอกได้มากกว่าเรซูเม่ใดๆ ภาพถ่ายมักจะแสดงระดับทักษะ ความสามารถในการแสดงตนต่อหน้ากล้อง ความสามารถในการด้นสด จะเป็นนักแสดงได้อย่างไรหากไม่มีประสบการณ์ในการถ่ายทำ? หา ช่างภาพที่ดีที่สามารถถ่ายภาพคุณภาพสูง งานของวัยรุ่นที่อายุ 14 ปีคือการเพิ่มศักยภาพและความเก่งกาจในพอร์ตโฟลิโอ ควรมีภาพที่หนักแน่นและชัดเจนหลายภาพ
  • วิดีโอสัมภาษณ์. ในการคัดเลือกนักแสดงพวกเขากำลังมองหาคนที่เหมาะสมกับภาพซึ่งไม่กลัวกล้องและรู้สึกผ่อนคลาย ดังนั้นผู้สมัครทุกคนจะถูกขอให้พูดสองสามคำเกี่ยวกับตัวเองต่อหน้ากล้อง เพื่อรับมือกับความตื่นเต้น คุณต้องทำการบันทึกหลายครั้งในกล้องที่บ้าน บันทึกวิดีโอในที่ที่มีผู้คนพลุกพล่าน

นักแสดงละครหรือภาพยนตร์?

ในการสร้างอาชีพในฐานะนักแสดงให้ประสบความสำเร็จ คุณต้องจัดลำดับความสำคัญให้ถูกต้อง บน ชั้นต้นควรทำความเข้าใจว่าคุณต้องการเล่นในโรงละครหรือในโรงภาพยนตร์

อะไรคือความแตกต่างระหว่างการแสดงในโรงละครและภาพยนตร์:

  • อักขระ.ในการผลิตละคร นักแสดงเปิดเผยภาพลักษณ์ของตัวละครอย่างต่อเนื่องตลอดการแสดง ในโรงภาพยนตร์ ฉากต่างๆ จะถูกถ่ายทำแบบสุ่ม ดังนั้นนักแสดงจำเป็นต้องเปลี่ยนอย่างรวดเร็ว และสามารถเล่นตอนต่างๆ ได้ตลอดเวลา
  • ท่าทางท่าทางกว้างมีค่าในโรงละคร ในทางกลับกัน กล้องพูดเกินจริงทุกอย่างหลายครั้ง - จำเป็นต้องแสดงอารมณ์อย่างระมัดระวัง
  • รูปร่าง.ในโรงละครพวกเขาภักดีต่อรูปลักษณ์และรูปร่างที่ไม่สมบูรณ์ ในโรงภาพยนตร์ ความไม่สมบูรณ์ทั้งหมดจะสังเกตเห็นได้ชัดเจน การแต่งหน้าและแสงที่เหมาะสมไม่สามารถขจัดปัญหาเหล่านี้ได้ ดังนั้นนักแสดงภาพยนตร์จึงต้องดูสมบูรณ์แบบอยู่เสมอ
  • อารมณ์การแสดงอารมณ์ในโรงภาพยนตร์นั้นยากกว่าในโรงภาพยนตร์ การถ่ายทำภาพยนตร์ต้องการการดื่มด่ำกับบทบาทอย่างเต็มที่ คุณต้องสามารถใช้ท่าทางสัมผัสขนาดเล็ก ใช้เวลาหลายชั่วโมงในการฝึกฝนรูปลักษณ์ที่จำเป็นและสื่ออารมณ์
  • ความน่าเชื่อถือนักแสดงละครสื่อสารกับผู้ชมสดเสมอ ในโรงภาพยนตร์ คุณมักจะต้องสื่อสารกับกล้องไร้วิญญาณ ละครคือการแสดง ในโรงภาพยนตร์ ความน่าเชื่อถือเป็นสิ่งที่มีค่า

การทำความฝันให้เป็นจริงการเป็นนักแสดงไม่ใช่เรื่องง่าย คุณจะต้องเรียน ทำงาน และสื่อสารอีกมาก นักแสดงมือใหม่ควรทราบผลิตภัณฑ์ใหม่ทั้งหมด ศิลปะการแสดงละครและโรงภาพยนตร์ - คุณต้องอ่านมาก ๆ เยี่ยมชม การแสดงละคร, มาสเตอร์คลาส นักแสดงที่มีชื่อเสียง. สิ่งนี้จะไม่เพียงช่วยให้คุณเติบโตอย่างมืออาชีพ แต่ยังเปิดโอกาสให้ได้คนรู้จักใหม่ ๆ และมีประโยชน์อีกด้วย

บางทีเราทุกคนอย่างน้อยหนึ่งครั้งในชีวิตก็มีความปรารถนาที่จะเป็นนักแสดง ยิ่งไปกว่านั้น ตามกฎแล้ว เรา "ลอง" ไม่ใช่ชีวิตของศิลปินในโรงละครขนาดเล็ก แต่เป็นบทบาทของดาราดังระดับโลก เราจะพูดถึงวิธีการเป็นนักแสดงในบทความนี้ ท้ายที่สุดแล้วความปรารถนาเพียงอย่างเดียวไม่เพียงพอ คุณต้องรู้ว่าจะเริ่มต้นจากที่ใด เคาะประตูบานไหน

ก้าวแรกสู่ความฝันของคุณ

นักแสดงสมัยใหม่ส่วนใหญ่ไม่ได้โด่งดังในชั่วข้ามคืน แต่ใช้เวลาหลายปีในการฝึกฝนทักษะนี้ บ่อยครั้งที่ความสามารถเริ่มปรากฏให้เห็นแม้ในวัยเด็ก: เด็ก ๆ อ่านบทกวีต่อหน้าญาติ ๆ ด้วยความยินดีและแสดงที่โรงเรียน matinees จากนั้นพวกเขาก็ลงทะเบียนเพื่อไปที่ KVN เป็นต้น อย่างไรก็ตามหากคุณไม่ได้แสดงความปรารถนาในการแสดง ตั้งแต่วัยเด็กแล้วคำตอบที่ชัดเจนสำหรับคำถามที่จะเป็นนักแสดงได้อย่างไรจะมีการฝึกอบรมในหลักสูตรพิเศษและการเข้าศึกษาต่อในมหาวิทยาลัยการละคร ด้วยเหตุนี้ คุณจะไม่เพียงแต่ได้เรียนรู้เกี่ยวกับพื้นฐานและรายละเอียดของอาชีพเท่านั้น แต่ยังได้พบปะผู้คนที่สามารถช่วยเหลือคุณในอาชีพการงานในอนาคตได้อีกด้วย

การศึกษาการแสดง

อย่างไรก็ตาม หากทุกคนสามารถลงทะเบียนเรียนในหลักสูตรได้ ปัญหาในการเข้าศึกษาต่อในมหาวิทยาลัยก็อาจเกิดขึ้นได้ จะเป็นนักแสดงโดยไม่มีการศึกษาได้อย่างไร? - คุณถาม. แทนที่จะเป็นคำตอบ เราทราบว่าทุกวันนี้มีจำนวนมาก ศิลปินที่มีชื่อเสียงยังไม่มีอนุปริญญาเนื่องจากพวกเขาไม่สามารถเข้ามหาวิทยาลัยได้หลังจากพยายามหลายครั้งและด้วยเหตุนี้พวกเขาจึงหยุดพยายามเพื่อสิ่งนี้ อย่างไรก็ตามการขาดประกาศนียบัตรไม่ได้ขัดขวางพวกเขาจากการเป็นที่ต้องการและมีชื่อเสียง

จะเป็นนักแสดงได้อย่างไร: คุณสมบัติที่จำเป็น

เตรียมพร้อมสำหรับความจริงที่ว่าศิลปินไม่ได้เป็นเพียงอาชีพ แต่เป็นจังหวะชีวิตที่แน่นอน ดังนั้นหากคุณเป็นคนที่ค่อนข้างเฉยเมยและผ่อนคลาย ชอบนอนและเดินมาก ๆ เป็นไปได้มากว่าคุณจะไม่สามารถพิชิตฮอลลีวูดได้ เพื่อให้ความฝันเป็นจริงคุณต้องทำงานหนักและหนัก เราขอเสนอให้คุณเรียนรู้เกี่ยวกับสิ่งที่จะเป็นนักแสดงได้


จะเป็นนักแสดงที่มีชื่อเสียงในฮอลลีวูดได้อย่างไร?

คำถามที่คล้ายกันนี้ไม่เพียงถูกถามโดยผู้เริ่มต้นในอาชีพนี้เท่านั้น แต่ยังรวมถึงศิลปินละครและภาพยนตร์ในประเทศที่เป็นที่นิยมด้วย และนี่ไม่ใช่เรื่องบังเอิญเพราะคนทั้งโลกเฝ้าดูภาพยนตร์ที่ถ่ายทำในฮอลลีวูดและค่าธรรมเนียมของนักแสดงที่เกี่ยวข้องในบางครั้งอาจสูงถึงตัวเลขทางดาราศาสตร์ ทำอย่างไรให้ความฝันของคุณเป็นจริง? ก่อนอื่นผู้เชี่ยวชาญแนะนำให้เข้าใกล้ฮอลลีวูดนี้มากขึ้นและค้นหาตัวแทนที่จะคัดเลือกนักแสดงและบทบาทที่เหมาะสมสำหรับคุณ สำหรับการศึกษาด้านการแสดงไม่ต้องสงสัยเลยว่ามันจะเป็นข้อดีอย่างมาก แต่ก็ไม่มีความจำเป็นเร่งด่วนสำหรับเรื่องนี้ ตามที่หลาย ๆ คนกล่าวว่าเพื่อที่จะมีอาชีพในฮอลลีวูดคุณเพียงแค่ต้องอยู่ในสถานที่ที่เหมาะสมในเวลาที่เหมาะสม อย่างไรก็ตาม พึงระลึกไว้เสมอว่าการฝ่าขึ้นไปถึงจุดสูงสุดนั้นยากมาก ดังนั้นคุณไม่ควรพึ่งพาความจริงที่ว่าความสามารถและรูปลักษณ์ที่น่าดึงดูดของคุณจะถูกสังเกตเห็นชื่นชมและเสนอให้คุณทันที บทบาทนำในภาพยนตร์เรื่องใหม่ด้วยค่าตัวหลายล้านดอลลาร์

นักพากย์คืออะไรและจะเป็นได้อย่างไร?

หากคุณไม่ต้องการปรากฏตัวบนเวทีละครหรือหน้าจอด้วยเหตุผลบางประการ แต่คุณรู้สึกว่าตัวเองมีพรสวรรค์และยังมี เสียงที่น่าสนใจและคำพูดที่ดี คุณสามารถลองตัวเองในฐานะนักพากย์ คนในอาชีพนี้มีส่วนร่วมในการพากย์ภาพยนตร์ รายการ อ่านเสียงพากย์ในโฆษณา ฯลฯ เราจะเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับการเป็นนักพากย์

พัฒนาทักษะของคุณ

แม้ว่านักพากย์จะอยู่เบื้องหลังเสมอ แต่บางครั้งพวกเขาต้องการความสามารถและทักษะมากกว่าจากศิลปินที่เราเห็นบนหน้าจอหรือ เวทีละคร. ท้ายที่สุดแล้ว เครื่องดนตรีชนิดเดียวที่มีให้พวกเขาคือเสียง เมื่อคิดถึงวิธีการเป็นนักพากย์ โปรดทราบว่าก่อนอื่นคุณต้องพัฒนาทักษะของคุณอย่างต่อเนื่อง ในการทำเช่นนี้คุณควรเข้าร่วมชั้นเรียนการแสดงและลงทะเบียน โรงละครคลับ. นอกจากนี้ ขอแนะนำให้เรียนวิชาร้องเพื่อขยายช่วงเสียงของคุณและเรียนรู้วิธีใช้เสียงของคุณเองอย่างถูกต้องและมีประสิทธิภาพ การออกกำลังกายที่ดีมีความพยายามที่จะเลียนแบบเสียงและเสียงต่างๆ คนดัง. นอกจาก วัสดุที่กำหนดสามารถใช้สำหรับพอร์ตโฟลิโอ อย่าลืมบันทึกเสียงของคุณเองด้วย ในการทำเช่นนี้ให้ลองอ่านบทพูดคนเดียว จากนั้นฟังการบันทึกและจดจุดที่คุณต้องการปรับปรุง

สร้างการสาธิต

นี่คือวิธีที่คุณจะถูกตัดสินโดยนายจ้างที่มีศักยภาพ พยายามทำให้แน่ใจว่าดีที่สุดและ วัสดุที่น่าสนใจอยู่ที่จุดเริ่มต้นของการบันทึก เมื่อรายการผลงานของคุณเพิ่มขึ้นเรื่อย ๆ คุณสามารถสร้างผลงานทั้งหมดซึ่งจะรวมถึงบทบาทที่ประสบความสำเร็จโดยเฉพาะ

ค้นหาตัวแทน

แน่นอน คุณยังสามารถเผยแพร่การบันทึกเดโม่ของคุณไปยังสตูดิโอด้วยตัวคุณเอง อย่างไรก็ตามควรใช้บริการของตัวแทนที่มีประสบการณ์ เป็นที่พึงปรารถนาที่เขาเชี่ยวชาญในการเลือกนักแสดงสำหรับการพากย์

แวบแรกอาชีพของนักแสดงดูเหมือนง่ายและไม่ต้องการทักษะพิเศษและการฝึกฝน แต่ในความเป็นจริงทุกอย่างแตกต่างอย่างสิ้นเชิง การเป็นนักแสดงเหมือนกับการเป็นหมอนั้นไม่ง่ายเลย ทั้งสองอาชีพนี้ต้องการคนศึกษาและพัฒนาตนเองอยู่เสมอ

ตามคนนักแสดงไม่ได้เกิดมา ทุกคนรู้เรื่องราวเกี่ยวกับวิธีที่ผู้กำกับพบผู้มีความสามารถ พรสวรรค์รุ่นเยาว์และด้วยการโบกมือ ผู้ชายคนนี้กลายเป็นดาวเด่นของเวทีและ หน้าจอสีน้ำเงิน. มาดูกันว่ามันคุ้มค่าที่จะเรียนเพื่อเป็นนักแสดงหรือไม่ และเป็นไปได้ไหมที่จะเป็นมืออาชีพในสาขานี้โดยไม่ต้องเรียนรู้พื้นฐานที่ได้รับจากมหาวิทยาลัยหรือที่อื่น สถาบันการศึกษาสำหรับนักแสดง

เป็นที่น่าสนใจที่นักแสดงบางคนที่ประสบความสำเร็จในเส้นทางนี้แล้วกล่าวว่าการศึกษาด้านการแสดงนั้นไม่ได้เลย คุณลักษณะที่จำเป็นทักษะบนเวที. ดังนั้น Ben Affleck ซึ่งให้คำแนะนำแก่ผู้ที่ต้องการพิชิตความสูงด้านการแสดง กล่าวว่าเป็นการดีกว่าที่จะไม่ใช้เวลาหรือเงินไปกับการศึกษา ตัวเขาเองเรียนที่ Occidental College ใช้เงินเป็นจำนวนมากในการศึกษา แต่ในที่สุดก็ละทิ้งวิทยาลัย อย่างไรก็ตาม ผลลัพธ์ยังคงเป็นเช่น การบ้านเขาร่างบทภาพยนตร์เรื่อง Good Will Hunting ซึ่งเป็นพื้นฐานของภาพยนตร์ชื่อเดียวกันในที่สุด

ผู้คนที่มีความทะเยอทะยานในการเป็นนักแสดงในโรงภาพยนตร์หรือละครเวทีต่างใฝ่ฝันตั้งแต่วัยเด็ก พวกเขาเข้าร่วมชมรมการละครทุกประเภท พัฒนาทักษะการเล่นตั้งแต่ยังเป็นทารก พวกเขาแต่ละคนและทุกคนโดยทั่วไปมีคุณสมบัติที่โดดเด่น

บางคนมีการแสดงออกทางสีหน้าที่ดีและสามารถถ่ายทอดอารมณ์ที่ซับซ้อนที่สุดได้ โดยแสดงออกมาทางใบหน้าเท่านั้น คนอื่น คุณภาพดีที่สุดเป็นพลาสติก. บางคนร้องเพลงได้ดี ทักษะทั้งหมดนี้มีประโยชน์ในการได้รับสิ่งที่คุณต้องการ: เพื่อเป็นนักแสดงหรือนักแสดง อย่างไรก็ตามคุณสมบัติที่พัฒนาแล้วนั้นยังห่างไกลจากทุกสิ่งแม้ว่าคุณจะมีส่วนใหญ่และมีการศึกษา แต่ก็ไม่ได้หมายความว่าคุณจะพิชิตจุดสูงสุดของการแสดง Olympus ได้อย่างแน่นอน

ความสำเร็จใน อาชีพนักแสดงไม่เพียงขึ้นอยู่กับ คุณสมบัติของมนุษย์แต่ยังมาจากความสามารถในการค้นหาสถานที่และช่วงเวลาที่คุณต้องการ หากเราดูอุตสาหกรรมภาพยนตร์ในรัสเซียและสหรัฐอเมริกา เราจะสังเกตเห็นว่ามีความแตกต่างกัน ดังนั้น ในสหรัฐอเมริกา การเชื่อมต่อจึงมีความสำคัญ ด้วยเหตุนี้ผู้คนที่ต้องการแสดงในภาพยนตร์จึงไม่ได้ไปเรียนหนังสือ แต่ไปติดต่อตัวแทนมืออาชีพที่กำลังมองหานักแสดงและบทบาทสำหรับพวกเขา ทำเพื่อเก็บเกี่ยวประสบการณ์ในการถ่ายทำ

ในความกว้างใหญ่ของรัสเซีย ความสัมพันธ์ก็มีความสำคัญเช่นกัน แต่ทัศนคติของกรรมการที่มีต่อคนที่ไม่ได้รับการศึกษานั้นแตกต่างจากในสหรัฐอเมริกา

คุณภาพการศึกษาไม่ใช่ทุกอย่าง สำหรับนักแสดงที่มีหรือไม่มีการศึกษา อาศัยอยู่ในสหรัฐอเมริกาหรือรัสเซีย โชคลาภมีบทบาทสำคัญ ไม่ว่าคุณจะมีการศึกษาและมีทักษะหรือไม่ก็ตาม คุณจะไม่ไปได้ไกลในสาขานี้หากไม่มีโชค แต่นี่ไม่ได้หมายความว่าถึงเวลาที่จะลืมความฝันของคุณ

โชคลาภหันไปหาคนขยันขันแข็ง

การศึกษาไม่ได้ดีที่สุด ปัจจัยสำคัญ. ใครๆ ก็สามารถเป็นนักแสดงหรือนักแสดงได้ สิ่งสำคัญคือการใช้ความพยายามให้เกิดประโยชน์สูงสุด ใช้ความเป็นไปได้ทั้งหมด โอกาสที่จะได้รับเลือกหรือถ่ายทำเป็นประสบการณ์ที่ยอดเยี่ยม พยายามอย่าข้ามสิ่งที่จะทำให้คุณมีทักษะเพิ่มเติม

ในการเป็นนักแสดงมืออาชีพ นอกจากข้อมูลพื้นฐานแล้ว คุณต้องมีคุณสมบัติอื่นๆ ด้วย:

  • ความสามารถในการกำหนดเป้าหมายและมุ่งมั่นที่จะบรรลุเป้าหมายนั้น
  • มี ตัวละครที่แข็งแกร่งทนต่อความเครียดทุกประเภท
  • รับรู้คำวิจารณ์ได้อย่างถูกต้อง เรียนรู้จากข้อผิดพลาดของตนเองและของผู้อื่น
  • ถือว่าคำวิจารณ์และคำแนะนำของกรรมการไม่ใช่ความเห็นของศัตรู แต่เป็นโอกาสที่จะคิดใหม่และเรียนรู้สิ่งใหม่ๆ

สิ่งสำคัญ: เชื่อมั่นในตัวเองและอย่าหยุดอยู่แค่นั้น มุ่งมั่นเพื่อสิ่งใหม่ ๆ อยู่เสมอ ถึงจุดสูงสุดหนึ่งจุดแล้ว - ได้เวลาพิชิตจุดใหม่แล้ว เมื่อคุณเข้าใจบางอย่างแล้ว ให้ไปยังสิ่งถัดไป ความกระตือรือร้นและ "ความโลภ" ในความรู้และทักษะเป็นคุณสมบัติที่มีประโยชน์สำหรับการบรรลุเป้าหมาย และการมีการศึกษาเป็นเรื่องรองก็สามารถรอได้

1 เข้าร่วมชั้นเรียนการแสดงแบบเสียเงินและฟรีและ ค่ายฤดูร้อนด้วยฝีมือการแสดงการประชุมเชิงปฏิบัติการบางส่วนจะเป็นประโยชน์ ที่นั่นคุณจะได้รับความรู้และทักษะในปริมาณที่เหมาะสมในการเป็นนักแสดงหรือนักแสดง กิจกรรมเหล่านี้บางส่วนให้ข้อมูลและประสบการณ์มากมายที่คุณจะได้รับอย่างน้อย 2-3 เดือน มีการจัดทำหลักสูตรสัมมนาการฝึกอบรมและข้อมูลนี้ลงทุนในการฝึกอบรม 2 สัปดาห์

2 ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณมีเอกสารเฉพาะทางอยู่ในมือเมื่อคุณมีเวลาว่างครึ่งชั่วโมง จงใช้มันไปกับการศึกษาด้วยตนเอง อ่านทฤษฎีและหาวิธีนำไปใช้

3 ไปที่การแสดงคุณจะได้รับทักษะจากการสังเกตผู้ที่นำทฤษฎีไปสู่การปฏิบัติแล้ว การสังเกตเป็นวิธีการเก็บเกี่ยวประสบการณ์ เรียนรู้จากความสำเร็จและข้อบกพร่องของผู้อื่น ใช้ความสำเร็จและกำจัดข้อบกพร่อง

4 ลองด้วยตัวเอง คัดเลือกเพื่อชุมชนโรงละครหากคุณสามารถรับบทบาทในโรงละครชุมชนได้ คุณจะได้รับประสบการณ์และทักษะเพิ่มเติม แชทกับผู้ที่ชื่นชอบเช่นคุณ จะมีในหมู่พวกเขาและ นักแสดงมืออาชีพ. แม้ว่าคุณจะไม่ได้คาดหวังที่จะเป็นนักแสดงหรือนักแสดงละคร แต่ประสบการณ์ก็มีประโยชน์ นอกจากนี้คุณจะได้รู้จักเพื่อนใหม่ซึ่งเมื่อเวลาผ่านไปจะช่วยให้คุณกลายเป็นนักแสดงหรือนักแสดง

5 ลองหาครูสอนการแสดงครูส่วนตัวจะให้ความสนใจกับคุณเท่านั้น ชี้ให้เห็นข้อบกพร่องในการแสดงและช่วยกำจัดมัน บอกวิธีฝึกฝนทักษะที่คุณมีอยู่แล้ว มองหาครูที่มีประสบการณ์ในด้านนี้ คนๆ นั้นเท่านั้นที่จะมอบให้ได้ เคล็ดลับที่เป็นประโยชน์.

6 ค้นหาในตัวเอง จุดแข็งและทำงานต่อไปด้วยสิ่งที่คุณมีอยู่แล้ว คุณจะสำเร็จ พิจารณาว่าความสามารถของคุณคืออะไรและอะไรจะช่วยให้คุณค้นพบอาชีพที่ต้องการและมุ่งเน้นไปที่พวกเขา

7 เรียนรู้การพูดคนเดียวสิ่งนี้มีประโยชน์ ในการเป็นนักแสดงหรือนักแสดง คุณต้องมีความจำที่ได้รับการฝึกฝน เพราะเนื้อหาที่คุณจะต้องเรียนรู้ในอนาคตนั้นไม่ใช่สิ่งเล็กน้อย คุณจะเตรียมตัวสำหรับการออดิชั่นและการออดิชั่น และนี่เป็นสิ่งสำคัญสำหรับการรับบท

การคัดเลือกนักแสดงเป็นเหตุการณ์ที่นักแสดงทุกคนมีประสบการณ์ไม่มากก็น้อย จะผ่านไปและจบลงอย่างไรขึ้นอยู่กับการรับบทนั้นๆ ทุกคนมีโอกาสที่จะเอาชนะการทดสอบการแสดงนี้ เพราะการคัดเลือกนักแสดงนั้นจัดขึ้นทั้งสำหรับนักแสดงมืออาชีพและผู้ที่เพิ่งเริ่มต้นเส้นทาง การแสดงการศึกษาเกี่ยวกับการทดสอบทักษะไม่ได้มีบทบาทชี้ขาด ผลสำเร็จของการคัดเลือกนักแสดงจะเป็นแรงผลักดันในการพัฒนาการแสดง

Aware แปลว่า ติดอาวุธ Aware แปลว่า ติดอาวุธ พยายามหาข้อมูลเกี่ยวกับการคัดเลือกนักแสดงที่กำลังจะมาถึงให้ได้มากที่สุด: ผู้กำกับที่จะทดสอบคุณ บทบาทที่คุณสมัคร หากคุณรู้จักนักแสดงที่ได้รับคัดเลือกสำหรับบทบาทนี้แล้ว พูดคุยกับพวกเขา คุณจะได้รับ คำแนะนำที่เป็นประโยชน์. ศึกษาข้อกำหนดสำหรับผู้สมัครอย่างรอบคอบและทำทุกอย่างเพื่อให้ตรงตามข้อกำหนด

B หากข้อกำหนดการหล่อระบุว่าคุณจำเป็นต้องเรียนรู้เนื้อหาที่จะผ่าน อย่าละเลยข้อกำหนดนี้ - เรียนรู้ แม้ว่าคุณจะไม่ได้บทนี้ แต่คุณก็จะได้ฝึกความจำและเพิ่มข้อดีอีกข้อให้กับผลงานบทพูดคนเดียวของคุณ

ใน ความตื่นเต้นน้อยลงและมุ่งเน้นไปที่เป้าหมายมากขึ้นความตื่นเต้นไม่ได้มาคู่กับการคัดเลือกนักแสดงและการสัมภาษณ์ กิน ข้อเท็จจริงที่ทราบเกี่ยวกับ Faina Ranevskaya เธอในตอนเริ่มต้น วิธีที่สร้างสรรค์เข้าโรงเรียนการละครในเมืองหลวงซ้ำแล้วซ้ำอีก แต่ความตื่นเต้นเพราะเธอพูดติดอ่างอย่างรุนแรงไม่อนุญาตให้เธอผ่านการสอบเข้าคณะกรรมาธิการยอมรับว่าเธอไม่เหมาะกับอาชีพเนื่องจากการพูดติดอ่าง

มารยาทเป็นสิ่งสำคัญที่สุดปฏิบัติตามกฎปฏิบัติ: ปิดโทรศัพท์, มาก่อนเวลาที่กำหนด; วิธีนี้เป็นการแสดงให้เห็นว่าคุณพยายามอย่างมากที่จะได้รับบทนี้ และแม้แต่ความแตกต่างที่เล็กน้อยที่สุดก็ยังมีความสำคัญ

ตรวจสอบให้แน่ใจว่า: อย่าพึมพำ ออกเสียงคำอย่างชัดเจนและดังในการคัดเลือก สุภาษิตที่ว่า “เจียมเนื้อเจียมตัวไม่เป็นรอง” นั้นไม่ถูกต้อง ความพอประมาณที่นี่มีแต่จะขวางทาง เปิดใจให้กว้าง อย่างไรก็ตาม อย่าหักโหม อย่าเสแสร้งเป็นดาวที่ประสบความสำเร็จซึ่งเข้ามาสู่แสงสว่าง แต่อย่ารั้งไว้ สิ่งนี้จะกลายเป็นปัจจัยชี้ขาดเช่นกัน

E โดดเด่น กรรมการมีความทรงจำเกี่ยวกับคนที่ไม่ธรรมดา พวกเขาไม่น่าจะจำชื่อและนามสกุลของพวกเขาได้ แต่ถ้าคุณโดดเด่นกว่าผู้สมัครคนอื่น ๆ นี่เป็นข้อดีเท่านั้น แม้ว่าคุณจะไม่มีคุณสมบัติสำหรับบทบาทนี้ การเข้าร่วมการคัดเลือกผู้กำกับคนเดียวกันในครั้งต่อไป คุณจะแสดงตัวเองให้ดียิ่งขึ้นและกลายเป็นนักแสดงที่ประสบความสำเร็จ

และ แสดงว่าคุณเป็นผู้สมัครที่ดีที่สุดคุณต้องการบทบาทนี้ - มันจะช่วยให้คุณได้รับบทบาทที่เป็นที่ต้องการเมื่อเลือกจากคุณและนักแสดงที่แข็งแกร่งคนเดียวกัน

Z ฟังและตั้งใจฟังทำในสิ่งที่คุณบอกให้มากที่สุด แต่อยู่ในเหตุผล

สรุปได้ว่าการศึกษาไม่ใช่สิ่งที่สำคัญที่สุด หากคุณเป็นคนที่มุ่งมั่นเพื่อความสำเร็จ คุณจะประสบความสำเร็จ เชื่อในโชค แต่อย่าพึ่งพามัน หลายอย่างขึ้นอยู่กับคุณเช่นกัน ขอให้โชคดีในการพิชิตความสูงที่สร้างสรรค์

อาชีพนักแสดงในปัจจุบันดึงดูดคนหนุ่มสาวจำนวนมากที่ใฝ่ฝันถึงชื่อเสียงและโชคลาภ อาชีพนี้เป็นหนึ่งในสาธารณะ: นักแสดงมีชื่อเสียงและเป็นที่นิยมทุกคนคุ้นเคยกับใบหน้าของพวกเขามีการกล่าวถึงคุณลักษณะของชีวิตส่วนตัวของพวกเขาในสังคม นอกจากนี้นักแสดงที่มีชื่อเสียงยังได้รับค่าตอบแทนที่ดีในการทำงานอีกด้วย ดังนั้นนักแสดงสามารถเรียกได้ว่าเป็นคนที่ประสบความสำเร็จอย่างถูกต้อง

อย่างไรก็ตาม ไม่ใช่ทุกคนที่สำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัยการละครอันทรงเกียรติจะกลายเป็นนักแสดงที่ประสบความสำเร็จ อะไรจะช่วยให้บุคคลกลายเป็นที่นิยมและมีความมั่นคงทางการเงิน?

คำแนะนำแรกและไม่โอ้อวดสำหรับนักแสดงมือใหม่ทุกคนเกี่ยวข้องกับความต้องการหางานในอาชีพของตน จะเป็นการดีถ้าคุณเข้าไปในโรงละครหรือสตูดิโอ หรือแม้แต่ในโครงการระดับองค์กร หากคุณไม่ได้ถูกมองว่าเป็นนักแสดงมืออาชีพ ให้สร้างคณะละครเล็กๆ ของคุณเองและพยายามแสดงทุกที่ที่ทำได้: ใน ศูนย์รวมความบันเทิง, ในร้านกาแฟ, ที่งานถนน ฯลฯ มีโอกาสที่ผู้กำกับและโปรดิวเซอร์จะเห็นคุณและคุณจะได้ขึ้นเวทีใหญ่

หาโอกาสไปดูหนัง

ใน โชคชะตาที่สร้างสรรค์นักแสดงที่มีชื่อเสียงหลายคนมีบทบาทอย่างมากในภาพยนตร์ มนต์ขลังของภาพยนตร์อย่างแท้จริงในเวลาไม่กี่วันได้เปลี่ยนศิลปินต่างจังหวัดที่ไม่รู้จักให้กลายเป็น ดาราที่ได้รับความนิยมสูงสุด. สิ่งนี้เกิดขึ้นกับนักแสดงหลายคน เกร็ดเล็กเกร็ดน้อยทางประวัติศาสตร์ได้รับการเก็บรักษาไว้ซึ่งเป็นของนักแสดงละคร Moskvin


เมื่อเขาเป็นนักแสดงที่น่านับถือแล้ว โรงละครไม่สามารถขับรถไปตามถนนที่แฟน ๆ จำนวนมากกำลังรอ Lyubov Orlova หลังจากภาพยนตร์เรื่องแรกของเธอ Merry Fellows เพิ่งเปิดตัว “ ใช่ นี่คือโรงภาพยนตร์” Moskvin ถอนหายใจ รอให้โอกาสผ่านไปและตระหนักว่าจะไม่มีใครจำเขาได้

พัฒนาทักษะวิชาชีพของคุณ

เพื่อที่จะเป็นนักแสดงที่ประสบความสำเร็จ จำไว้ว่าจำเป็นต้องพัฒนาทักษะของคุณอย่างต่อเนื่อง: ฝึกการใช้ถ้อยคำ การแสดงสีหน้า เตรียมการแสดงเดี่ยว

โปรดจำไว้ว่านักแสดงต้องเป็นคนที่คงแก่เรียนซึ่งผู้ชมจะไม่เบื่อ เรื่องราวเกี่ยวกับหนึ่งในนักแสดงของ Maly Theatre ซึ่งรับบทเป็น Skalozub ในละครเรื่อง "Woe from Wit" ได้รับการเก็บรักษาไว้ เขามีขนาดที่น่าประทับใจดังนั้นเสื้อผ้าในโรงละครจึงนั่งหันหลังชนกัน เป็นผลให้ในระหว่างการปรากฏตัวบนเวทีครั้งต่อไป ชุดสูทของเขาเกิดรอยตะเข็บและฉีกขาดต่อหน้าผู้ชม


นักแสดงไม่ได้สูญเสียหัวของเขา แต่ในเวลาไม่กี่วินาทีเขาก็สามารถแต่งและออกเสียงข้อความบทกวี (เลียนแบบ Griboedov) ซึ่งในลักษณะล้อเล่นในนามของ Skalozub เขาอธิบายให้ผู้ชมฟังถึงการเปลี่ยนแปลงที่ ได้เกิดขึ้นกับเขา

สร้างโครงการทีวีของคุณ

นักแสดงที่ประสบความสำเร็จหลายคนเริ่มต้นรายการโทรทัศน์ในฐานะพิธีกรรายการทอล์คโชว์ ดังนั้นคุณสามารถสร้างโครงการดังกล่าวและเมื่อได้รับชื่อเสียงแล้วให้ไปที่อาชีพการแสดง "พื้นเมือง" ของคุณ

อย่ายอมแพ้!

อาชีพนักแสดงเป็นหนึ่งในอาชีพที่ยากที่สุด มีการแข่งขันสูงและแข็งแกร่งมาโดยตลอด ความเหนื่อยหน่ายทางอารมณ์เป็นต้น อย่างไรก็ตาม คุณสามารถเป็นนักแสดงที่ประสบความสำเร็จได้หากคนๆ หนึ่งเชื่อในความสำเร็จของเขา ในตัวเขา ดาวนำโชคที่จะนำเขาไปสู่ความรุ่งโรจน์


ดังนั้นแม้ว่าจะไม่มีอะไรได้ผลในตอนต้นของเส้นทางที่สร้างสรรค์ แต่ก็ไม่จำเป็นต้องยอมแพ้ ในประเทศของเรามีนักแสดงและนักแสดงหญิงที่รอคอยบทบาทที่พวกเขารักมานานหลายทศวรรษและได้รับชื่อเสียงในวัยชราเท่านั้น อย่างไรก็ตาม ชื่อของพวกเขายังคงติดปากทุกคนในซีรีส์เรื่องนี้ ทัตยานาที่มีชื่อเสียง Pelzer มีค่าบางอย่าง ดังนั้นอย่ายอมแพ้อย่ามองหาการลืมเลือนในไวน์ แต่ไปข้างหน้าแล้วคุณจะได้สิ่งที่คุณฝันถึง!

ในความเห็นของคุณ ทักษะ ความรู้ และลักษณะบุคลิกภาพของนักแสดงที่ประสบความสำเร็จควรมีคุณสมบัติอย่างไร แบ่งปันความคิดเห็นของคุณและอาจมีประสบการณ์ในการแสดงความคิดเห็นในบทความนี้

ขอให้โชคดีแล้วพบกันใหม่ในบทความหน้าครับ

หนุ่มๆหลายคนเป็นแล้ว วัยเรียนเริ่มคิดว่าจะเป็นนักแสดงได้อย่างไร

การเริ่มต้นอาชีพดังกล่าวนั้นไม่ยากอย่างที่คิดเพราะในหลาย ๆ เมืองมีมหาวิทยาลัยการละครการเข้าเรียนและการศึกษาจึงยากกว่ามาก ท้ายที่สุดแล้วอาชีพดังกล่าวต้องการ การลงทุนอย่างจริงจังและไม่ใช่วัตถุ ได้แก่ การลงทุนในอาชีพของตนเอง

บทความนี้จะบอกคุณว่าเป็นไปได้ที่จะเป็นนักแสดงตั้งแต่เริ่มต้นหรือไม่ สิ่งที่คุณต้องรู้และสามารถทำได้ ต้องเริ่มเตรียมตัวจากที่ใด

วิธีเข้าโรงหนังโดยไม่ต้องเรียนการแสดง

มีไซต์พิเศษที่ใครก็ตามสามารถออกจากแอปพลิเคชันได้โดยการกรอกแบบสอบถาม และหลังจากนั้นโอกาสของเขาที่จะเล่นท่ามกลางฝูงชนก็มีมากพอสมควร

ในเว็บไซต์เดียวกันสามารถรับสมัครนักพากย์ได้ แต่สำหรับสิ่งนี้คุณต้องมีเสียงที่เป็นเอกลักษณ์เพื่อให้คนสังเกตเห็นได้

แน่นอนคุณต้องรู้ว่าโดยปกติแล้วจะมีเฉพาะมืออาชีพเท่านั้นที่มีบทบาทหลักดังนั้นจึงมีโอกาสที่จะแสดงในภาพยนตร์ แต่เฉพาะในบทบาทเล็ก ๆ หรือพิเศษเท่านั้นหากคุณไม่มีการศึกษาพิเศษ

ไม่น่าจะเป็นไปได้ที่จะมีชื่อเสียงด้วยความช่วยเหลือดังกล่าวเพราะมันยากมากที่จะแยกคนคนหนึ่งออกจากมวลชน

รับทราบ:ช่วงเวลาอื่นที่เพิ่มโอกาสในการแสดงในภาพยนตร์คือการเข้าร่วมในโรงละคร, เกม KVN และพื้นที่อื่นที่คล้ายคลึงกัน ทีมมักจะแสดงบนเวทีและนักเขียนและโปรดิวเซอร์สามารถสังเกตเห็นคนเหล่านี้ได้

สิ่งที่ต้องทำในการเป็นนักแสดง/นักแสดง

เพื่อที่จะเติมเต็มความฝันของคุณและกลายเป็นนักแสดงหรือนักแสดง คุณต้องมีความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับอาชีพนี้

นักแสดงทำงานหนักเพื่อตัวเองดังนั้นจึงจำเป็น สุขภาพดีอดทนต่อการถ่ายทำ การทัวร์ และการซ้อมที่ยาวนานซึ่งบางครั้งกินเวลาหลายวัน

ที่เหลือก็ไม่ยาก ต้องไปโรงเรียนโรงละครจากนั้นฟังอาจารย์และอาจารย์และพยายามทำทุกอย่างที่จะสอนนักเรียน

วิธีที่จะเป็นนักแสดง / นักแสดงเมื่ออายุ 10 - 12 ปี

เด็กหลายคนตั้งแต่อายุยังน้อยใฝ่ฝันที่จะได้แสดงบทบาทต่างๆ

ในวัยนี้ กรรมการมักจะคัดเลือกจากกรรมการที่เก่งและมีประสบการณ์ สตูดิโอโรงละครและแวดวง ดังนั้นเพื่อที่จะเข้าใกล้ความฝันให้เป็นจริงควรเข้าสู่หนึ่งในนั้น

ในบางครั้งผู้จัดงานการถ่ายทำจะมาถึงแวดวงเพื่อคัดเลือกและโอกาสในการเข้าสู่อาชีพแม้สำหรับเด็กอายุ 9 ถึง 11 ปีก็เพิ่มขึ้น บางคนเข้ามาในภายหลังเมื่ออายุ 13, 14 หรือ 15 ปี

จะเป็นนักพากย์ได้อย่างไร

เพื่อเริ่มการพากย์เสียงภาพยนตร์หรือการ์ตูน มีหลักสูตรเฉพาะที่ไม่ได้จัดขึ้นภายในเท่านั้น โปรแกรมการศึกษาในมหาวิทยาลัยการละคร แต่ยัง การศึกษาด้วยตนเองจัดโดยไม่คำนึงถึงการฝึกอบรม

ในหลักสูตรดังกล่าว พวกเขาเรียนรู้ที่จะพัฒนาไม่เพียงแต่ข้อมูลเสียงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเสียงพูดด้วย ในขณะเดียวกันก็เป็นสิ่งสำคัญมากที่จะสามารถปรับเสียงของคุณให้เข้ากับอารมณ์ของตัวละครที่คุณเปล่งออกมา

สิ่งที่สำคัญอย่างยิ่งคือเสียง, ความสามารถในการเลียนแบบผู้อื่น, ล้อเลียน, ถ่ายทอดอารมณ์ทั้งหมดด้วยข้อมูลเสียงของคุณ, เพราะการแสดงเสียงไม่ใช่เกมบนเวทีและจะไม่สามารถถ่ายทอดอารมณ์ของตัวละครด้วย ท่าทาง สีหน้า หรือตำแหน่งของร่างกาย

นักแสดงควรมีคุณสมบัติอย่างไร?

ศิลปินมืออาชีพต้องมีคุณสมบัติบางอย่าง

ทุกคนมีลักษณะส่วนตัวบางอย่างตั้งแต่แรกเกิด สิ่งนี้ควรค่าแก่การพิจารณาเพราะ มันจะยากสำหรับคนที่ปิดตัวและไม่สื่อสารกันมากเกินไปที่จะมีส่วนร่วมในการถ่ายทำเนื่องจากอาชีพของนักแสดงเกี่ยวข้องกับการสื่อสารกับคนจำนวนมาก

นักแสดงภาพยนตร์จำเป็นต้องพัฒนาคุณสมบัติดังต่อไปนี้:

  • ความเอาใจใส่;
  • ความทรงจำที่ดี;
  • ทักษะการพูด
  • เสรีภาพบนเวที
  • เคลื่อนไหวได้ดี
  • มีดี ความสามารถทางดนตรี, การได้ยินที่ดีเยี่ยม;
  • มีคำพูดและเสียงที่เปล่งออกมา (และทำงานต่อไปตลอดชีวิตของคุณ);
  • มีจินตนาการที่พัฒนาแล้วและความสามารถในการคิดอย่างสร้างสรรค์
  • มีความทรงจำทางอารมณ์

เพื่อให้ประสบความสำเร็จ มันจะดีกว่าที่จะมอบให้กับจำนวนหนึ่ง ลักษณะที่ระบุไว้แต่ควรจำไว้ว่าสามารถพัฒนาได้ ทักษะความคิดสร้างสรรค์และการปราศรัยสามารถแก้ไขได้ด้วยความช่วยเหลือของแบบฝึกหัดพิเศษ และการแสดงตนของอิสระบนเวทีจะถูกระบุด้วยการฝึกอบรมและชั้นเรียนปกติอย่างต่อเนื่อง

มหาวิทยาลัยการละครและภาพยนตร์ของรัฐที่ดีที่สุดในมอสโก

การจัดอันดับมหาวิทยาลัยรวมถึงมหาวิทยาลัยยอดนิยมหลายแห่งในมอสโกว

คุณสามารถรับการศึกษาด้านการแสดงในเมืองหลวงได้ที่สถาบันการศึกษาต่อไปนี้:

  • โรคระบบทางเดินอาหาร;
  • โรงเรียนสตูดิโอที่ Moscow Art Theatre ตั้งชื่อตาม A.P. Chekhov;
  • Theatre Institute ตั้งชื่อตาม Boris Shchukin;
  • โรงเรียนการละคร. Mikhail Shchepkin ที่โรงละคร Maly;
  • วีจีไอเค.

คุณต้องอายุเท่าไหร่จึงจะเข้าโรงละครได้? หากคุณมีอยู่แล้ว อุดมศึกษาและคุณอายุมากกว่า 25-30 ปี แต่มีความปรารถนาที่จะเป็นนักแสดง คุณต้องเข้ามหาวิทยาลัยการละครเชิงพาณิชย์ แม้ว่าตามจริงแล้วพวกเขาไม่ได้ให้คุณค่ากับผู้กำกับและผู้ผลิตเนื่องจากทุกคนที่มีเงิน แต่ไม่ได้มีพรสวรรค์เสมอไปสามารถเข้าไปที่นั่นได้อย่างง่ายดาย

สถาบันการศึกษาแต่ละแห่งมีกฎและคุณสมบัติการรับเข้าเรียนของตนเองในการเริ่มเรียน คุณต้องส่งเอกสารและดูรายการข้อกำหนดสำหรับผู้สมัคร

วิชาที่สอนในมหาวิทยาลัยเหล่านี้ใกล้เคียงกันเพียงแต่ลักษณะการสอนและอาจารย์แตกต่างกันบ้าง

วิธีการเข้าสู่แผนกการแสดง - การสอบและเงื่อนไข

เช่นเดียวกับในมหาวิทยาลัยอื่น ๆ ในรัสเซีย การคัดเลือกการแข่งขันภาคบังคับจะดำเนินการที่มหาวิทยาลัยโรงละคร

ในเวลาเดียวกัน ส่วนใหญ่จะสอบ USE ซึ่งทำให้คุณสามารถเข้าเรียนในคณะใดคณะหนึ่งได้ฟรี

สมัครโดยไม่ต้องสอบได้ไหม? ใช่ แต่คุณจะต้องทำการสอบอื่น ๆ ในสถาบันการศึกษาแห่งใดแห่งหนึ่ง

อย่าลืมเข้ามหาวิทยาลัยการละครของรัฐโดยมีการจัดออดิชั่นที่มีคุณสมบัติเหมาะสมบางครั้งก็มีหลายแห่ง

ตัวอย่างเช่น ที่ VGIK สาม รอบคัดเลือกซึ่งผู้สมัครท่องหลาย งานวรรณกรรม: นิทาน กลอน ร้อยแก้ว. จากนั้นตรวจสอบข้อมูลพลาสติกและดนตรี

เรียนกี่ปี

ระยะเวลาของการฝึกอบรมขึ้นอยู่กับความพิเศษและสถานที่เรียนที่เลือก อย่างไรก็ตาม, กฎทั่วไปรับสมัครทุกมหาวิทยาลัยในประเทศ

นั่นคือการฝึกใน สถาบันการละครจะมีอายุเหมือนกับในมหาวิทยาลัยอื่น ๆ นั่นคือตั้งแต่ 4 ถึง 6 ปี

ตัวอย่างเช่นที่ VGIK ในสาขา "ศิลปะการแสดง" พิเศษ ระยะเวลาการฝึกอบรมคือ 4 ปี (ระดับผู้เชี่ยวชาญ) นอกจากนี้ผู้ที่ต้องการสามารถศึกษาต่อได้

นักแสดงสามารถทำงานที่ไหน?

อาชีพของนักแสดงนั้นค่อนข้างหลากหลาย วิชาเฉพาะที่ผ่านจำนวนมากทำให้บุคคลที่มีการศึกษาสามารถทำงานในสาขาต่างๆ

คนเหล่านี้ไม่เพียง แต่กลายเป็นศิลปินเท่านั้น พวกเขาสามารถเริ่มต้นอาชีพด้วยการเป็นพรีเซนเตอร์ นักร้อง ตัวแทนวันหยุด ผู้กำกับ นักดนตรี และอาชีพสร้างสรรค์อื่นๆ

เงินเดือนของนักแสดงในมอสโกคืออะไร

ต้องจำไว้ว่าในเมืองหลวงเงินเดือนของผู้เชี่ยวชาญจะแตกต่างจากเงินเดือนในภูมิภาค

ปานกลาง ค่าจ้างเริ่มต้นที่ 30,000 รูเบิล สูงสุดถึงห้าถึงหกตัวเลขต่อโครงการ

จำนวนเงินเดือนขึ้นอยู่กับปัจจัยอื่น ๆ :

  • จำนวนทัวร์
  • นักแสดง "หัวกะทิ";
  • การศึกษาขั้นพื้นฐานและเพิ่มเติม

เงินเดือนของนักแสดงที่ปรากฏในซีรีส์และภาพยนตร์จะถูกควบคุมโดยขึ้นอยู่กับงบประมาณของงาน ยิ่งโครงการมีขนาดใหญ่เท่าใดเงินเดือนของนักแสดงก็จะยิ่งสูงขึ้นเท่านั้น

โอกาสการเติบโตและการพัฒนาในอาชีพการงาน

การเติบโตของอาชีพขึ้นอยู่กับทุกคน บุคคลที่เฉพาะเจาะจงและสิ่งนี้ไม่เพียงใช้กับนักแสดงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความสามารถพิเศษอื่นๆ ด้วย

คนทะเยอทะยานเคลื่อนไหวเร็วพอ บันไดอาชีพเพราะพวกเขารู้คุณค่าของตัวเองและพร้อมที่จะรับทุกเงื่อนไขเพียงเพื่อที่จะมีชื่อเสียง

บางคนที่ไม่มีการศึกษาด้านการแสดงอย่างมืออาชีพก็แสดงในงานต่างๆ และทำตัวพิเศษเพื่อให้เป็นที่สังเกต

มีคนใฝ่ฝันที่จะแสดงในฮอลลีวูด แต่คุณต้องออกไปเพื่อสิ่งนี้ ประเทศบ้านเกิดเนื่องจากเรามีการคัดเลือกสำหรับหมวดหมู่ท้องถิ่นเท่านั้น

มันคุ้มค่าที่จะเรียนเป็นนักแสดง - ข้อดีและข้อเสียของอาชีพ

ข้อดีที่ไม่ต้องสงสัยของอาชีพ ได้แก่ :

  • การสื่อสารกับผู้คนจำนวนมาก
  • ทัวร์เมืองอื่น ๆ และแม้แต่ประเทศต่าง ๆ บ่อยครั้ง
  • การพัฒนาตนเอง;
  • ความสามารถในการพูดอย่างถูกต้องในการเคลื่อนไหว

ข้อเสียรวมถึงภาระงานที่หนักอย่างต่อเนื่อง ชั่วโมงการทำงานที่ไม่สม่ำเสมอ และความเครียดที่อาจเกิดขึ้นได้

นักแสดงยังต้องเรียนรู้ที่จะทำในสิ่งที่ตัวเองไม่ได้ทำอีกเยอะ ชีวิตธรรมดา. ตัวอย่างเช่น บทบาทหนึ่งอาจทำให้คุณต้องดำน้ำลึกหรือแสดงผาดโผน

แน่นอนว่ามีคนเข้ามาแทนที่ในบางจุด แต่นักแสดงทำสิ่งต่างๆ ด้วยตัวเองเป็นส่วนใหญ่ นอกจากนี้ยังเพิ่มอันดับของพวกเขา

อาชีพดังกล่าวต้องการความสนใจอย่างต่อเนื่อง การพัฒนาตนเอง และภาระหนักเป็นพิเศษดังนั้นมีเพียงบึกบึนและ ผู้ชายแข็งแรง. ขณะนี้มหาวิทยาลัย วิทยาลัย และแวดวงต่างๆ เปิดรับเข้าเรียน ดังนั้นการได้รับความสามารถพิเศษดังกล่าวจึงค่อนข้างง่าย สิ่งสำคัญคือต้องมีความปรารถนาอันแรงกล้า


สูงสุด