Франц шуберт опис твору. Коротка біографія франца Шуберта

К. Васильєва
Франц Шуберт
1797 - 1828
короткий нарисжиття та творчості
книжка для юнацтва
"Музика", 1969р.
(pdf, 3 Мб)

Дивовижна доля чудових людей! У них два життя: одне обривається з їхньою смертю; інша продовжується після смерті автора в його створіннях і, можливо, не згасне ніколи, що зберігається наступними поколіннями, вдячними творцеві за ту радість, яку приносять людям плоди його праці. Часом життя цих створінь (чи то твори мистецтва, винаходи, відкриття) і починається лише після смерті творця, хоч як це гірко.
Саме так складалася доля Шуберта та його творів. Більшість його кращих творів, особливо великих жанрів, не було почуте автором. Багато його музики могло б зникнути безслідно, якби не енергійні пошуки і величезний працю деяких гарячих поціновувачів Шуберта (зокрема таких музикантів, як Шуман і Брамс).
І ось, коли перестало битися гаряче серце великого музиканта, його найкращі твори почали «народжуватися заново», самі заговорили про композитора, підкоряючи слухачів своєю красою, глибоким змістом та майстерністю.

Його музика почала поступово звучати скрізь, де лише цінують справжнє мистецтво.
Говорячи про особливості творчості Шуберта, академік Б. В. Асаф'єв зазначає в ньому «рідкісну здатність бути ліриком, але не замикатися у свій особистий світ, а відчувати і передавати радості та скорботи життя так, як їх відчувають і хотіли б передавати більшість людей». Мабуть, не можна точніше і глибше висловити головне в музиці шуберта, те, в чому полягає її історична роль. Шуберт створив безліч творів всіх без винятку жанрів, що існували в його час — від вокальних і фортепіанних мініатюр до симфоній.
У кожній області, крім театральної музики, він сказав неповторне і нове слово, залишив чудові твори, що живуть досі. За їхнього достатку вражає надзвичайна різноманітність мелодики, ритму, гармонії.
«Що за невичерпне багатство мелодійного, винаходи було в цьому закінченому.
свою кар'єру композитору, — із захопленням писав Чайковський. — Яка розкіш фантазії та різко окреслена самобутність!»
Особливо велике пісенне багатство Шуберта. Пісні його цінні та дорогі нам не лише як самостійні мистецькі твори. Вони допомогли композитору знайти свій музична мовау інших жанрах. Зв'язок з піснями полягала у загальних інтонаціях і ритмах, а й у особливостях викладу, розвитку тем, виразності і барвистості гармонійних засобів. Шуберт відкрив дорогу багатьом новим музичним жанрам— експромтам, музичним моментам, пісенним циклам, лірико-драматичній симфонії. Але в якому б жанрі не писав Шуберт — у традиційних чи створених ним, скрізь він виступає як композитор нової епохи, епохи романтизму, хоча його творчість міцно спирається на класичне музичне мистецтво.
Багато рис нового романтичного стилю знайшли потім розвиток у творчості Шумана, Шопена, Ліста, російських композиторів. половини XIXстоліття.

Музика Шуберта дорога нам не лише як чудова художня пам'ятка. Вона глибоко турбує слухачів. Чи бризка вона веселощами, чи занурює у глибокі роздуми, чи викликає страждання — вона близька, зрозуміла кожному, так яскраво і правдиво розкриває вона людські почуття та думки, висловлені великим у своїй безмежній простоті Шубертом.

ОСНОВНІ ТВОРИ ШУБЕРТУ

Для симфонічний оркестр
Вісім симфоній, у тому числі:
Симфонія № 4, до мінор (Трагічна), 1816
Симфонія № 5, сі-бемоль мажор, 1816
Симфонія № 7, сі мінор (Незакінчена), 1822 р.
Симфонія № 8, до мажор, 1828
Сім увертюр.

Вокальні твори(ноти)
Понад 600 пісень, у тому числі:
Цикл «Прекрасна мельничиха», 1823
Цикл «Зимовий шлях», 1827
Збірник « Лебедина пісня»(Посмертний), 1828 р.
Понад 70 пісень на тексти Ґете, серед них:
"Маргарита за прядкою", 1814 р.
"Лісовий цар", 1815 р.
Понад 30 духовних творів, у тому числі:
Меса ля-бемоль мажор, 1822
Меса мі-бемоль мажор, 1828
Понад 70 світських творів для хору та різних ансамблів.

Камерні ансамблі
П'ятнадцять квартетів, зокрема:
Квартет ля мінор, 1824
Квартет ре мінор, 1826
Квінтет "Форель", 1819 р.
Струнний квінтет, 1828
Два фортепіанні тріо, 1826 і 1827 рр.
Октет, 1824

Фортепіанні твори
Вісім експромтів, 1827-1828 pp.
Шість музичних моментів, 1827
Фантазія «Мандрівник», 1822 р.
П'ятнадцять сонат, у тому числі:
Соната ля мінор, 1823
Соната ля мажор, 1825
Соната сі-бемоль мажор, 1828 р.
56 фортепіанних дуетів.
Угорський дивертисмент, 1824
Фантазія фа мінор, 1828
24 збірки танців.

Музично-драматичні твори
Вісім зінгшпилів, у тому числі:
«Друзі з Саламанки», 1815
«Близнюки», 1819 р.
Опери:
«Альфонсо та Естрелла», 1822 р.
"Ф'єрабрас", 1823 р.
«Домашня війна» («Змовники»), 1823
Інші не закінчені.
Мелодрама «Чарівна арфа», 1820

Франц Шуберт

творчість композитор Шуберт

Дитинство та роки навчання. Франц Шуберт народився 1797 року в передмісті Відня - Ліхтенталь. Батько його, шкільний вчитель, походив із селянської сім'ї. Мати була дочкою слюсаря. У сім'ї дуже любили музику та постійно влаштовували музичні вечори. Батько грав на віолончелі, а брати на різних інструментах.

Виявивши у маленького Франца музичні здібності, батько та старший брат Ігнац стали навчати його гри на скрипці та фортепіано. Франц мав чудовим голосом. Він співав у церковному хорі, виконуючи важкі сольні партії. Батько задоволений успіхами сина.

Коли Францу виповнилося одинадцять років, його визначили до конвікту - школи підготовки церковних співаків. Обстановка навчального закладу сприяла розвитку музичних здібностейхлопчик. У шкільному учнівському оркестрі він грав у групі перших скрипок, інколи ж навіть виконував обов'язки диригента.

Вже роки Шуберт почав писати. Його перші твори – фантазія для фортепіано, низка пісень. Юний композиторпише багато, з великим захопленням, часто на шкоду іншим шкільним заняттям. Видатні здібності хлопчика привернули увагу знаменитого придворного композитора Сальєрі, з яким Шуберт займався протягом року.

З часом бурхливий розвиток музичного талантуФранца почала викликати у батька тривогу. Але ніякі заборони не могли затримати розвиток обдарування хлопчика.

Роки творчого розквіту.Три роки він служив помічником вчителя, навчаючи дітей грамоті та іншим початковим предметам. Але потяг його до музики, бажання складати стає дедалі сильнішим. Бажання батька зробити із сина вчителя з маленьким, але надійним заробітком зазнало невдачі. Молодий композитор твердо вирішив присвятити себе музиці та залишив викладання у школі. Протягом кількох років (з 1817 по 1822) Шуберт жив по черзі то в одного, то в іншого зі своїх товаришів. Деякі з них (Шпаун та Штадлер) були друзями композитора ще за конвіктом. Душею цього гуртка був Шуберт. Маленького зросту, щільний, кремезний, дуже короткозорий, Шуберт мав величезну чарівність. Під час зустрічей друзі знайомилися з художньою літературою, поезією минулого та сучасності.

Але іноді такі зустрічі присвячувалися виключно музиці Шуберта, вони навіть отримали назву Шубертіад. У такі вечори композитор не відходив від фортепіано, відразу складав екосези, вальси, лендлери та інші танці. Багато хто з них так і залишився незаписаним.

Останні роки життя та творчості.Він пише симфонії, сонати для фортепіано, квартети, квінтети, тріо, меси, опери, масу пісень та багато іншої музики. Не маючи ні засобами, ні впливовими покровителями, Шуберт майже не міг видавати свої твори.

І все ж вінці впізнали та полюбили музику Шуберта. Подібно до старовинних народним пісням, передаючись від співака до співака, його твори поступово набули шанувальників

Незабезпеченість, постійні життєві невдачі тяжко відбилися на здоров'я Шуберта. У 27 років композитор писав своєму другові Шоберу: «...я почуваюся нещасною, нікчемною людиною на світі...» Цей настрій відбився і в музиці останнього періоду. Якщо раніше Шуберт створював переважно світлі, радісні твори, то за рік до смерті він пише пісні, поєднуючи їх загальною назвою «Зимовий шлях». В 1828 стараннями друзів був організований єдиний за життя Шуберта концерт з його творів. Концерт мав величезний успіх та приніс композитору велику радість та надію на майбутнє. Кінець настав несподівано. Шуберт захворів на тиф, і восени 1828 Шуберт помер. Майно, що залишилося, було оцінено за гроші, багато творів зникли. Відомий поеттого часу Грильпарцер, який на рік становив надгробне слово Бетховену, написав на скромному пам'ятнику Шуберту на віденському цвинтарі: «Смерть поховала тут багатий скарб, але ще прекрасні надії».

Основні твори.

Понад 600 пісень

• 9 симфоній (одна з них втрачена)
• 13 увертюр для симфонічного оркестру
• 22 сонати для фортепіано

Декілька збірок п'єс та окремих танців для фортепіано

• 8 експромтів
• 6 «музичних моментів»

«Угорський дивертисмент» (для фортепіано у 4 руки)

Тріо, квартети, квінтети для різних складів

Сказав: Ніколи і нічого не просіть! Ніколи і нічого, і особливо у тих, хто сильніший за вас. Самі запропонують і самі все дадуть!

Ця цитата із безсмертного твору «Майстер і Маргарита» характеризує життя австрійського композитора Франца Шуберта, знайомого більшості за піснею «Аве Марія» («Третя пісня Еллен»).

За життя він не прагнув слави. Хоча твори австрійця і лунали з усіх салонів Відня, Шуберт жив дуже мізерно. Одного разу автор вивісив свій сюртук на балконі з вивернутими навиворіт кишенями. Цей жест був адресований кредиторам і означав, що взяти з Шуберта нічого. Пізнавши насолоду слави лише швидкоплинно, Франц помер у 31-річному віці. Але через століття цей музичний генійстав визнаним не тільки у себе на батьківщині, а й у всьому світі: творча спадщинаШуберта неосяжно, він написав близько тисячі творів: пісень, вальсів, сонат, серенад та інших композицій.

Дитинство та юнацтво

Франц Петер Шуберт народився в Австрії, неподалік мальовничого міста Відня. Обдарований хлопчик ріс у звичайній небагатій сім'ї: його батько – шкільний вчитель Франц Теодор – походив із селянського роду, а мати – кухарка Елізабет (уроджена Фіц) – була дочкою ремонтника із Сілезії. Крім Франца подружжя виховувало ще чотирьох дітлахів (з 14 народжених дітей 9 померло в дитячому віці).

Не дивно, що майбутній маестро рано виявив любов до нот, адже в його будинку постійно «лилася» музика: Шуберт-старший любив по-аматорськи грати на скрипці та віолончелі, а брат Франца захоплювався фортепіано та клавіром. Франц-молодший був оточений чудовим світом мелодій, оскільки привітне сімейство Шубертов часто приймало гостей, влаштовуючи музичні вечори.

Помітивши талант свого сина, який у семирічному віці музикував на клавішах без вивчення нот, батьки визначили Франца до церковно-парафіяльної школи Ліхтенталя, де хлопчик намагався освоїти гру на органі, а М. Хольцер навчав юного Шуберта. вокальному мистецтву, яке він освоїв на славу.

Коли майбутньому композитору виповнилося 11 років, він був прийнятий хористом до придворної капели, що знаходилася у Відні, а також зарахований до школи з пансіоном Конвікт, де й обзавівся найкращими друзями. У навчальному закладі Шуберт ревно осягав музичні ази, проте математика та латинська мова давалися хлопцеві погано.

Варто сказати, що в таланті юного австрійця ніхто не сумнівався. Венцель Ружичка, який викладав Францу басовий голос багатоголосного музичного твору, якось заявив:

«Його вчити мені нема чого! Він уже знає від Господа Бога».

А в 1808 на радість батькам Шуберт був прийнятий в імператорський хор. Коли хлопчику виповнилося 13 років, він самостійно написав своє перше серйозне музичний твір, а вже через 2 роки з юнаком почав займатися визнаний композитор Антоніо Сальєрі, який навіть не брав із молодого Франца грошової винагороди.

Музика

Коли дзвінкий хлопчачий голос Шуберта почав ламатися, молодий композитор зі зрозумілої причини змушений був покинути Конвікт. Батько Франца мріяв, щоб той вступив до учительської семінарії і пішов його стопами. Шуберт не зміг протистояти волі свого батька, тому після закінчення навчання почав працювати у школі, де викладав абетку молодшим класам.

Однак людині, чиє життя полягало у пристрасті до музики, шляхетна вчительська праця була не до душі. Тому між уроками, які викликали у Франца лише презирство, він сідав за стіл і складав твори, а також вивчав праці і Глюка.

У 1814 році він написав оперу «Розважальний замок сатани» та месу фа мажор. А вже до 20 років Шуберт став автором принаймні п'яти симфоній, семи сонат та трьохсот пісень. Музика не залишала думки Шуберта ні на хвилину: талановитий автор прокидався навіть посеред ночі, щоб встигнути записати мелодію, що лунала уві сні.

У вільний від роботи час австрієць влаштовував музичні вечори: у будинку Шуберта, який не відходив від фортепіано і часто імпровізував, з'являлися знайомі та близькі друзі.

Навесні 1816 року Франц намагався влаштуватися посаду керівника. хорової капелиПроте його планам не судилося виконатися. Незабаром Шуберт завдяки приятелям познайомився зі знаменитим австрійським баритоном Йоганном Фогалем.

Саме цей виконавець романсів допоміг Шуберту утвердитись у житті: він виконував пісні під акомпанемент Франца у музичних салонах Відня.

Але не можна сказати, що австрієць володів клавішним інструментомтак само віртуозно, як, наприклад, Бетховен. Він не завжди справляв на публіку, що слухає, належне враження, тому на виступах увагу глядачів діставалося Фогалю.

Франц Шуберт вигадує музику на природі

У 1817 році Франц стає автором музики до пісні «Форель» на слова свого однофамільця Крістіана Шуберта. Також композитор прославився завдяки музиці до відомої балади німецького письменника «Лісовий цар», а взимку 1818 року твір Франца «Erlafsee» було опубліковано видавництвом, хоча до відома Шуберта редакції постійно знаходили привід для відмови молодому виконавцю.

Варто відзначити, що в роки піку популярності Франц отримав вигідні знайомства. Так, його товариші (письменник Бауернфельд, композитор Хюттенбреннер, художник Швінд та інші приятелі) допомагали музикантові грошима.

Коли Шуберт остаточно переконався у своєму покликанні, 1818 року він залишив роботу в школі. Але його батькові не сподобалося спонтанне рішення сина, тому він позбавив своє доросле чадо матеріальної допомоги. Через це Францу доводилося просити нічлігу у друзів.

Фортуна у житті композитора була дуже мінлива. Опера "Альфонсо і Естрелла" на твір Шобера, яку Франц вважав своїм успіхом, була відхилена. У зв'язку з цим матеріальне становище Шуберта погіршилося. Також у 1822 році композитор заразився хворобою, яка підірвала його здоров'я. У середині літа Франц переїхав до Желізу, де оселився в маєтку графа Йоганна Естерхазі. Там Шуберт викладав уроки музики дітям.

1823-го Шуберт стає почесним членом Штирійської та Лінцької музичних спілок. У тому року музикант складає пісенний цикл «Прекрасна мельничиха» на слова поета-романтика Вільгельма Мюллера. У цих піснях розповідається про юнака, який вирушив на пошуки щастя.

Але щастя молодого чоловікаполягало в коханні: коли він побачив дочку мірошника, в його серці кинулась стріла Купідона. Але кохана звернула увагу на його суперника, молодого мисливця, тому радісне та піднесене почуття мандрівника незабаром переросло у відчайдушне горе.

Після грандіозного успіху «Прекрасної мельничихи» взимку та восени 1827 року Шуберт працює над іншим циклом під назвою «Зимовий шлях». Музика, написана словами Мюллера, відрізняється песимізмом. Сам Франц називав своє дітище «вінком страшних пісень». Примітно, що такі похмурі композиції про нерозділене кохання Шуберт написав незадовго до смерті.

Біографія Франца вказує на те, що часом йому доводилося жити на старих горищах, де він зі світлом лучини, що горить, складав великі твори на клаптиках засмальцьованого паперу. Композитор був дуже бідний, але існувати на грошову допомогу друзів не хотів.

"Що буде зі мною... - писав Шуберт, - мені, мабуть, доведеться на старості, як гетєвському арфісту, ходити з дверей у двері і просити милостиню на хліб".

Але Франц не міг і припустити, що старості не матиме. Коли музикант був на межі розпачу, богиня долі знову посміхнулася йому: у 1828 Шуберта обрали членом Віденського товариства друзів музики, і 26 березня композитор вперше дав авторський концерт. Виступ був тріумфальним, а зал розривався від гучних оплесків. Цього дня Франц у перший і останній разу своєму житті дізнався, що таке справжній успіх.

Особисте життя

У житті великий композитор був дуже боязкий і сором'язливий. Тому багато хто з оточення автора наживався на його довірливості. Матеріальне становище Франца стало каменем спотикання на шляху до щастя, тому що його кохана обрала багатого нареченого.

Кохання Шуберта звали Терезою Горб. З цією особливою Франц познайомився, перебуваючи у церковному хорі. Варто зазначити, що русява дівчина не мала слави красунею, а, навпаки, мала звичайну зовнішність: її бліде обличчя «прикрашали» сліди від віспи, а на повіках «красувалися» рідкісні та білі вії.

Але не зовнішність приваблювала Шуберта у виборі жінки серця. Він був задоволений тим, що Тереза ​​з трепетом і натхненням слухала музику, і в ці моменти її обличчя набувало рум'яного вигляду, а в очах світилося щастя.

Але, оскільки дівчина виховувалась без батька, її мати наполягла, щоб та між любов'ю та грошима обрала останнє. Тому Горб вийшла заміж за заможного кондитера.

Інші відомості про особисте життя Шуберта дуже мізерні. За чутками, композитор 1822 року був заражений сифілісом – на той час невиліковною хворобою. Виходячи з цього, можна припустити, що Франц не гидував відвідувати будинки розпусти.

Смерть

Восени 1828 Франца Шуберта мучила двотижнева лихоманка, викликана інфекційним захворюванням кишечника - черевним тифом. 19 листопада у віці 32 неповних років великий композитор помер.

Австрійця (згідно з останнім бажанням) поховали на Верингському цвинтарі поруч із могилою його кумира – Бетховена.

• На кошти, отримані з тріумфального концерту, який відбувся у 1828 році, Франц Шуберт придбав рояль.
• Восени 1822 року композитор написав "Симфонію № 8", яка увійшла в історію як "Незакінчена симфонія". Справа в тому, що спочатку Франц створював цей твір у вигляді начерку, а потім у партитурі. Але через незрозумілу причину Шуберт так і не закінчив роботу над дітищем. За чутками, решта рукописів була втрачена і зберігалася у друзів австрійця.

• Деякі помилково приписують Шуберту авторство назви п'єси-експромту. Але словосполучення «Музичний момент» вигадав видавець Лейдесдорф.
• Шуберт любив Ґете. Музикант мріяв познайомитися ближче із цим знаменитим письменником, проте його мрії не судилося здійснитися.
• Велику домажорну симфонію Шуберта знайшли через 10 років після його смерті.

• На честь п'єси Франца Розамунда був названий астероїд, який відкрили в 1904 році.
• Після смерті композитора залишилася маса невиданих рукописів. Довгий часлюди не знали того, що було написано Шубертом.

Дискографія

Пісні (загалом понад 600)

• Цикл «Прекрасна мельничиха» (1823)
• Цикл «Зимовий шлях» (1827)
• Збірник «Лебедина пісня» (1827-1828, посмертний)
• Близько 70 пісень на тексти Ґете
• Близько 50 пісень на тексти Шіллера

Симфонії

• Перша D-dur (1813)
• Друга B-dur (1815)
• Третя D-dur (1815)
• Четверта c-moll «Трагічна» (1816)
• П'ята B-dur (1816)
• Шоста C-dur (1818)

Квартети (всього 22)

• Квартет B-dur op. 168 (1814)
• Квартет g-moll (1815)
• Квартет a-moll op. 29 (1824)
• Квартет d-moll (1824-1826)
• Квартет G-dur op. 161 (1826)

Франц Шуберт(31 січня 1797 р. – 19 листопада 1828 р.), австрійський композитор, один із основоположників музичного романтизму, автор дев'яти симфоній, близько 600 вокальних композицій, великої кількості камерної та сольної фортепіанної музики.

Творчість кожного великого художника є загадкою з багатьма невідомими. Велич Шуберта, - а воно поза всякими сумнівами, - також ставить перед мистецтвознавцями великі питання. Вже одна разюча продуктивність, що дозволила Шуберту всього за 18 років створити стільки творів, скільки не вдавалося створити іншим композиторам за набагато більший термін, породжує інтерес до умов життя композитора і до тих джерел, з яких геній черпав своє натхнення. Бо, незважаючи на те, що перо композитора швидко ковзало по нотному паперу, глибоко помилково було б розглядати творчість Шуберта як стихійне явище.

Творчість художника, хоч би як імпонувала вона нам вже однією своєю плідністю, не протікає поза людського суспільствата незалежно від нього. Постійно стикаючись із соціальною дійсністю, художник черпає з неї все нові й нові сили, і як би не були багаті специфічні музичні дані Шуберта, хоч би як був нестримний його творчий порив, шляхи його розвитку визначалися ставленням Шуберта людини до суспільних умов, що панували в ту епоху у його країні.

Музика його народу становила Шуберта як грунт, яка живила всю його творчість. Стверджуючи її у своїх творах, Шуберт виступає тим самим на захист інтересів простої людини з народу, на захист її природних та життєвих демократичних прав. Голос «просту» людину, що звучить у музиці Шуберта, був вірним відображенням реалістичного ставлення композитора до трудового народу.

Шуберт прожив лише тридцять один рік. Він помер, виснажений фізично і душевно, змучений невдачами у житті. Жодна з дев'яти симфоній композитора була виконана за його життя. З шестисот пісень було надруковано близько двохсот, а з двох десятків фортепіанних сонат- лише три. У своїй незадоволеності навколишнім життямШуберт був не самотній. Ця незадоволеність та протест найкращих людейсуспільства знайшли свій відбиток у новому напрямі у мистецтві - у романтизмі. Шуберт був одним із перших композиторів-романтиків.

Франц Шуберт народився 1797 року в передмісті Відня - Ліхтенталь. Батько його, шкільний вчитель, походив із селянської сім'ї. Мати була дочкою слюсаря. У сім'ї дуже любили музику та постійно влаштовували музичні вечори. Батько грав на віолончелі, а брати на різних інструментах.

Виявивши у маленького Франца музичні здібності, батько та старший брат Ігнац стали навчати його гри на скрипці та фортепіано. Незабаром хлопчик зміг брати участь у домашньому виконанні струнних квартетівграє партії альта. Франц мав чудовий голос. Він співав у церковному хорі, виконуючи важкі сольні партії. Батько задоволений успіхами сина. Коли Францу виповнилося одинадцять років, його визначили до конвікт-школи підготовки церковних співаків.

Обстановка навчального закладу сприяла розвитку музичних здібностей хлопчика. У шкільному учнівському оркестрі він грав у групі перших скрипок, інколи ж навіть виконував обов'язки диригента. Репертуар оркестру був різноманітним. Шуберт познайомився з симфонічними творамирізних жанрів (симфоніями, увертюрами), квартетами, вокальними творами. Він зізнавався своїм друзям, що симфонія Моцарта сіль мінор вразила його. Високим зразком йому стала музика Бетховена.

Вже роки Шуберт почав писати. Його перші твори – Фантазія для фортепіано, низка пісень. Юний композитор пише багато, з великим захопленням, часто на шкоду іншим шкільним заняттям. Видатні здібності хлопчика привернули увагу знаменитого придворного композитора Сальєрі, з яким Шуберт займався протягом року.

З часом бурхливий розвиток музичного таланту Франца став викликати в батька тривогу. Добре знаючи, який важкий був шлях музикантів, навіть всесвітньо відомих, батько хотів уберегти свого сина від такої долі. У покарання за надмірне захоплення музикою він навіть заборонив йому в святкові днібувати вдома. Але ніякі заборони не могли затримати розвиток обдарування хлопчика. Шуберт наважився порвати з конвіктом. Закинути нудні та непотрібні підручники, забути про нікчемну, що висушує серце і розум зубріжці і вийти на волю. Цілком віддатися музиці, жити тільки нею і заради неї.

28 жовтня 1813 року він закінчив свою першу симфонію ре мажор. на останньому листіпартитури Шуберт написав «Закінчення та кінець». Закінчення симфонії та кінець конвікту.

Три роки він служив помічником вчителя, навчаючи дітей грамоти та інших початкових предметів. Але потяг його до музики, бажання складати стає дедалі сильнішим. Доводиться лише дивуватися життєстійкості його творчої натури. Саме в ці роки шкільної каторги, з 1814 по 1817 рік, коли, здавалося, все було проти нього, їм створено разючу безліч творів. Тільки за один 1815 Шуберт написав 144 пісні, 4 опери, 2 симфонії, 2 меси, 2 фортепіанні сонати, струнний квартет.

Серед творів цього періоду чимало таких, що осяяні тьмяним полум'ям геніальності. Це Трагічна та П'ята си-бемоль-мажорна симфонії, а також пісні «Розочка», «Маргарита за прялкою», «Лісовий цар». "Маргарита за прядкою" - монодрама, сповідь душі.

«Лісовий цар» - драма з кількома дійовими особами. Вони мають свої характери, різко відмінні друг від друга, свої вчинки, зовсім несхожі, свої устремління, протиборчі і ворожі, свої почуття, несумісні і полярні. Вражаюча історія створення цього шедевра. Він виник у пориві натхнення. «Одного разу, - згадує Шпаун, друг композитора, - ми зайшли до Шуберта, який тоді жив у свого батька. Ми застали друга у найбільшому збудженні. З книгою в руці він читав уголос «Лісового царя». Раптом він сів за стіл і почав писати. Коли він підвівся, чудова балада була готова».

Бажання батька зробити із сина вчителя з маленьким, але надійним заробітком зазнало невдачі. Молодий композитор твердо вирішив присвятити себе музиці та залишив викладання у школі. Його не лякала сварка з батьком. Все подальше недовге життя Шуберта є творчим подвигом. Випробовуючи велику матеріальну потребу та поневіряння, він невпинно творив, створюючи один твір за іншим.

Матеріальні негаразди, на жаль, завадили йому одружитися з коханою дівчиною. Тереза ​​Труна співала у церковному хорі. З перших репетицій Шуберт помітив її. Світловолоса, з білими, немов вицвілими на сонці бровами і ластовитим, як у більшості неяскравих блондинок, обличчям, вона зовсім не блищала красою. Швидше, навпаки - на перший погляд здавалася дурненькою. На круглому обличчі її виразно проступали сліди віспи. Але варто було прозвучати музиці, як безбарвне обличчя перетворювалося. Щойно воно було згаслим і тому неживим. Тепер, осяяне внутрішнім світлом, воно жило і лучилось.

Як не звик Шуберт до черство долі, але і він не припускав, що вона обійдеться з ним так жорстоко. «Щасливий той, хто знаходить справжнього друга. Ще щасливішим той, хто знайде його у своїй дружині», - записав він у своєму щоденнику.

Проте мрії пішли прахом. Втрутилася мати Терези, яка вирощувала її без батька. Батько її володів невеликою шовкопрядильною фабрикою. Померши, він залишив сім'ї невеликий стан, і вдова всі турботи звернула на те, щоб і так мізерні капітали не зменшилися. Звісно, ​​що із заміжжям дочки вона пов'язувала надії на краще майбутнє. І ще природніше, що Шуберт не влаштував її.

Крім грошової платні помічника шкільного вчителя, він мав музику, а вона, як відомо, не капітал. Музикою можна жити, але нею не проживеш. Покірна дівчина з передмістя, вихована у підпорядкуванні старшим, навіть у думках не допускала послуху. Єдине, що вона собі дозволила, – сльози. Тихо проплакавши аж до весілля, Тереза ​​з опухлими очима пішла під вінець. Вона стала дружиною кондитера і прожила довге, одноманітно-благополучне, сіре життя, померши на сімдесят восьмому році. На той час, коли її звезли на цвинтар, прах Шуберта вже давно зотлів у могилі.

Протягом кількох років (з 1817 по 1822) Шуберт жив по черзі то в одного, то в іншого зі своїх товаришів. Деякі з них (Шпаун та Штадлер) були друзями композитора ще за конвіктом. Пізніше до них приєдналися різнобічно обдарований у галузі мистецтва Шобер, художник Швінд, поет Майрхофер, співак Фогль та інші. Душею цього гуртка був Шуберт. Маленького зросту, щільний, кремезний, дуже короткозорий, Шуберт мав величезну чарівність. Особливо гарними були його променисті очі, в яких, як у дзеркалі, відбивалися доброта, сором'язливість і м'якість характеру. А ніжний, мінливий колір обличчя і кучеряве каштанове волосся додавало його. зовнішньому виглядуособливу привабливість.

Під час зустрічей друзі знайомилися з художньою літературою, поезією минулого та сьогодення. Гаряче сперечалися, обговорюючи питання, що виникали, критикували існуючі громадські порядки. Але іноді такі зустрічі присвячувалися виключно музиці Шуберта, вони навіть отримали назву Шубертіад. У такі вечори композитор не відходив від фортепіано, відразу складав екосези, вальси, лендлери та інші танці. Багато хто з них так і залишився незаписаним. Не менше захоплення викликали пісні Шуберта, які він часто сам виконував.

Нерідко ці дружні збори перетворювалися на заміські прогулянки. Насичені сміливою, живою думкою, поезією, прекрасною музикою ці зустрічі являли собою рідкісний контраст з порожніми і беззмістовними розвагами світської молоді.

Невлаштованість побуту, веселі розваги було неможливо відвернути Шуберта від творчості, бурхливого, безперервного, натхненного. Він працював систематично, день у день. "Я складаю щоранку, коли я закінчую одну п'єсу, я починаю іншу", - зізнавався композитор. Шуберт складав музику надзвичайно швидко. В окремі дні він творив до десятка пісень! Музичні думки народжувалися безперервно, композитор ледве встигав заносити їх на папір. А якщо її не було під рукою, писав на зворотному боці меню, на уривках та клаптиках. Потребуючи грошей, він особливо страждав від браку нотного паперу. Дбайливі друзі постачали нею композитора.

Музика відвідувала його й уві сні. Прокидаючись, він прагнув швидше записати її, тому не розлучався з окулярами навіть уночі. А якщо твір не виливався відразу в досконалу та закінчену форму, композитор продовжував працювати над ним, доки не був повністю задоволений. Так, деякі віршовані тексти Шуберт написав до семи варіантів пісень!

У цей період Шуберт пише два своїх чудових твори – «Незакінчену симфонію» та цикл пісень «Прекрасна мельничиха».

"Незакінчена симфонія" складається не з чотирьох частин, як прийнято, а з двох. І справа зовсім не в тому, що Шуберт не встиг дописати решту двох частин. Він взявся за третю - менует, як вимагала того класична симфонія, але залишив свою витівку. Симфонія, як вона прозвучала, була повністю завершена. Все інше було б зайвим, непотрібним. А якщо класична форма вимагає ще двох частин, треба поступитися формою. Що він зробив.

Стихією Шуберта була пісня. У ньому він досяг небувалих висот. Жанр, який раніше вважався незначним, він звів у ступінь художньої досконалості. А зробивши це, пішов далі – наситив пісенністю камерну музику- Квартети, квінтети, - а потім і симфонічну. Поєднання того, що здавалося непоєднувальним, - мініатюрного з масштабним, малого з великим, пісенного з симфонічним - дало нове, якісно відмінне від усього, що було раніше, - лірико-романтичну симфонію.

Її світ - це світ простих та інтимних людських почуттів, найтонших і найглибших психологічних переживань. Це сповідь душі, виражена не пером і словом, а звуком. Пісенний цикл «Прекрасна мельничиха» - яскраве підтвердження цього. Шуберт написав його на вірші німецького поета Вільгельма Мюллера. «Прекрасна мельничиха» - натхненний витвір, осяяний ніжною поетичністю, радістю, романтикою чистих та високих почуттів. Цикл складається із двадцяти окремих пісень. А всі разом вони утворюють єдину драматичну п'єсуіз зав'язкою, перипетією та розв'язкою, з одним ліричним героєм – мандрівним млиновим підмайстром. Втім, герой у «Прекрасній млині» не один. Поруч із ним діє інший, щонайменше важливий герой - струмок. Він живе своїм бурхливим, напружено-мінливим життям.

Твори останнього десятиліттяЖиття Шуберта дуже різноманітні. Він пише симфонії, сонати для фортепіано, квартети, квінтети, тріо, меси, опери, масу пісень та багато іншої музики. Але за життя композитора його твори виконувалися рідко, а більшість їх і залишилася в рукописах. Не маючи ні засобами, ні впливовими покровителями, Шуберт майже не міг видавати свої твори.

Пісні, головне у творчості Шуберта, вважалися тоді більш придатним для домашнього музикування, ніж для відкритих концертів. Порівняно з симфонією та оперою пісні не зараховувалися до важливих музичних жанрів. Жодна опера Шуберта була прийнята до постановки, жодна з його симфоній була виконана оркестром. Мало того, ноти його кращих Восьмої і Дев'ятої симфоній були знайдені лише через багато років після смерті композитора. А пісні на слова Гете, надіслані йому Шубертом, так і не удостоїлися уваги поета.

Робість, невміння влаштовувати свої справи, небажання просити, принижуватися перед впливовими особами були також важливою причиною постійних матеріальних труднощів композитора. Але, незважаючи на постійне безгрошів'я, нерідко і голод, композитор не хотів піти ні на служіння до князя Естергазі, ні в придворні органісти, куди його запрошували.

Часом Шуберт у відсутності навіть фортепіано і складав без інструмента, але це, ні матеріальні проблеми не заважали йому складати музику. І все ж вінці впізнали та полюбили його музику, яка сама пробила шлях до їхніх сердець. Подібно до старовинних народних пісень, передаючись від співака до співака, його твори поступово придбали шанувальників. Це були завсідники блискучих придворних салонів, представники вищого стану.

Як лісовий струмок, музика Шуберта знайшла собі шлях до серця простих жителів Відня та його передмість. Велику роль відіграв тут видатний співак того часу Йоганн Міхаель Фогль, який виконував пісні Шуберта під акомпанемент композитора.

Незабезпеченість, безперервні життєві невдачі тяжко відбилися на здоров'я Шуберта. Організм його було виснажено. Примирення з батьком Останніми рокамижиття, спокійніше, врівноважене домашнє життя вже не могли нічого змінити.

Припинити писати музику Шуберт не міг, у цьому був сенс його життя. Але творчість вимагала величезної витрати сил, енергії, яких ставало з кожним днем ​​дедалі менше.

У двадцять сім років композитор писав своєму другові Шоберу: «...я почуваюся нещасною, нікчемною людиною у світі...» Цей настрій відбилося й у музиці останнього періоду. Якщо раніше Шуберт створював переважно світлі, радісні твори, то за рік до смерті він пише пісні, поєднуючи їх загальною назвою «Зимовий шлях».

Такого з ним ще не було. Він писав про страждання та страждав. Він писав про безвихідну тугу і безвихідно сумував. Він писав про болісний біль душі і відчував душевні муки. «Зимовий шлях» - це ходіння по муках, і ліричного героя, та автора.

Цикл, написаний кров'ю серця, розбурхує кров і бередить серця. Тонка нитка, зіткана художником, поєднала незримим, але нерозривним зв'язком душу однієї людини з душею мільйонів людей. Розкрила їхні серця потоку почуттів, що поринули з його серця.

До теми романтичних мандрівок композитор звертається не вперше, але її втілення ще ніколи не було настільки драматичним. В основі циклу - образ самотнього мандрівника, що в глибокій тузі безцільно блукає по сумній дорозі. Все найкраще в його житті – у минулому. Мандрівник мучить себе спогадами, розбещуючи душу.

Крім циклу «Зимовий шлях», з інших творів 1827 слід відзначити популярні фортепіанні експромти і музичні моменти. Вони є родоначальниками нових жанрів фортепіанної музики, згодом настільки улюблених композиторами (Лист, Шопен, Рахманінов).

Отже, Шуберт створює все нові й нові, неповторно-чудові твори, і жодні важкі обставини не можуть зупинити цей чудовий невичерпний потік.

Останній рік життя Шуберта – 1828 – за інтенсивністю творчості перевершує всі попередні. Шубертовський талант досяг повного розквіту. Композитор відчував приплив сил та енергії. У цьому велику роль відіграла подія, що сталася на початку року. Стараннями друзів було організовано єдиний за життя Шуберта концерт із його творів. Концерт мав величезний успіх і приніс велику радість композитору. Його плани на майбутнє стали райдужнішими. Незважаючи на здоров'я, що похитнулося, він продовжує складати.

Кінець настав несподівано. Шуберт захворів на тиф. Але, попри прогресуючу хворобу, як і багато писав. Крім того, він вивчає творчість Генделя, глибоко захоплюючись його музикою, майстерністю. Не прислухаючись до грізних симптомів хвороби, він вирішує знову почати вчитися, вважаючи свою творчість недостатньо досконалим технічно.

Але ослаблий організм не витримав важкої хвороби, і 19 листопада 1828 Шуберт помер. Тіло композитора було поховано у Берінгу, неподалік могили Бетховена.

Майно, що залишилося, пішло за гроші. Друзі організували збирання коштів на надгробний пам'ятник. Відомий поет того часу Грильпарцер, який на рік становив надгробне слово Бетховену, написав на скромному пам'ятнику Шуберту на віденському цвинтарі: «Тут музика поховала як багатий скарб, а й незліченні надії».

«ВЕЛИКА СИМФОНІЯ» ФРАНЦЯ ШУБЕРТА

Протягом усього життя і досить довго після смерті був уособленням не зрозумілого генія, так і не визнання. Його музикою захоплювалися тільки друзі та близькі, а більшість творів виявлено та опубліковано через багато років після його передчасної смерті.

Розчарований, вічно нужденний Шуберттворив божественну музику. Будучи не дуже щасливим, залишаючись самотнім і відчуваючи себе ізольованим від усього світу, він писав чудову, сповнену свіжістю музику. Так ким же був цей невисокий, короткозорий, мандрівник, який прожив недовге життя, названий при народженні Францем Пітером Шубертом?

Молодший із синів

Родина Шубертов родом із австрійської Сілезії. Батько композитора перебрався у Відень і через якийсь час став директором школи в передмісті Ліхтенталя. Він одружився з дівчиною зі свого села, яке працювало кухаркою. Коштів у сім'ї не вистачало, хоча не можна сказати, що вони жили у злиднях. У шлюбі народилося 14 дітей, з яких лише п'ятеро вижили. Наймолодшим із синів був Франц Пітер Шуберт.

Завдяки своєму вмінню грати на різних інструментах, а також відданості музиці, Шубертневдовзі отримав підвищення – пост першої скрипки. Він також мав диригувати оркестром, якщо був відсутній головний диригент.

Непереборне бажання

Його музика прагнула вийти назовні, але він тримав свої пориви у секреті. Проте було дуже складно чинити опір імпульсу складати. Думки потоками охоплювали Франца, і він ніколи не мав достатньо нотного паперу, щоб записати все, що рвалося назовні.

Майже все життя Шубертпрожив, якщо не потребує, то з обмеженими засобами, але особливо гостро він завжди відчував брак нотного паперу. Вже у 13 років він писав неймовірно багато: сонати, меси, пісні, опери, симфонії… На жаль, лише деякі з цих ранніх робітпобачили світ.

У Шубертабула дивовижна звичка: позначати на нотах точну дату, коли він почав складати твір і коли закінчив. Дуже дивно, що за 1812 рік він написав лише одну пісню – «Сумна» – невеликий і не найвидатніший його твір. Важко повірити, що жодної пісні не вийшло з-під пера композитора в один із найплідніших років його творчості. Можливо, Шубертбув настільки поглинений інструментальною музикою, що це відвернуло увагу від улюбленого жанру. А ось список інструментальної та релігійної музики, написаний за цей рік, просто величезний.

шлюб Шуберта, що не відбувся

1813 вважається завершальним періодом ранньої творчості. У зв'язку з перехідним віком почав ламатися голос, і Францбільше не міг співати у придворній капелі. Імператор дозволив йому залишитись у школі, але юний геній більше не хотів навчатися. Він повернувся додому і на вимогу батька став помічником вчителя у його школі. Йому випало працювати у класі для найменших, з дітьми, які ще нічого не вміють і швидко все забувають. Це було нестерпно для юного генія. Він часто виходив із себе, поправляючи учнів стусанами і ляпасами. Незважаючи на його відчайдушні старання, їм завжди були незадоволені.

В цей період Шубертпознайомився з Терезою Грім. Дочка мануфактурника, м'яко кажучи, не була красунею – біляста, з вицвілими, як у багатьох блондинок бровами, зі слідами перенесеної віспи на обличчі. Вона співала в церковному хорі, і як тільки музика починала звучати – Тереза ​​перетворювалася з дурниць на помітну дівчину, осяяну внутрішнім світлом. Шубертне зміг залишитися байдужим і в 1814 вирішив одружитися. Проте матеріальні скрути завадили йому завести сім'ю. Шубертіз грошовою зарплатою шкільного вчителя не влаштував мати Терези, а та, у свою чергу, не змогла піти проти батьківської волі. Поплакавши, вона одружилася з кондитером.

Кінець рутині

Присвятивши всього себе нудній роботі, Шубертні на мить не переставав працювати над тим, що йому було дано з народження. Його продуктивність як композитора просто вражає. 1815 вважається найпродуктивнішим роком у житті Шуберта.Він написав понад 100 пісень, півдюжини опер та оперет, кілька симфоній, церковну музику тощо. У цей час він багато працював з Сальєрі. Тепер важко навіть собі уявити, як і де він знаходив час писати. Багато пісень, написаних у цей період, стали кращими в його творчості, що ще дивніше, так це те, що він писав іноді по 5-8 пісень на день.

Наприкінці 1815 – на початку 1816 Шубертнаписав одну з найкращих його пісень «Король Ерл» на вірші балади Ґете. Він прочитав її двічі, і музика просто полилася з нього. Композитор ледве встигав записувати ноти. Один із друзів застав його в процесі, і цього ж вечора пісня була виконана. Але після цього твір пролежав у столі 6 років, поки не виконав її на концерті в оперному театрі. І лише тоді пісня здобула миттєве визнання.

За 1816 написано дуже багато творів, хоча оперний жанрдещо відсунуто перед піснями та кантатами. Кантату «Прометей» було написано на замовлення, і за неї Шубертотримав свій перший гонорар, 40 австрійських флоринів (дуже невелика сума). Ця робота композитора зникла, але ті, хто слухав, зазначали, що кантата була дуже гарною. Сам Шубертбув дуже задоволений цією роботою.

Три роки пройшли у нескінченному самопокаранні та безпрецедентному самовідданні та, нарешті, Шубертзважився звільнитися від його посади. І навіть якщо для цього потрібно було покинути Відень, посваритися з батьком, він був готовий на все.

Нові знайомі Франца

Франц фон Шобер

У грудні 1815 року було ухвалено рішення приєднати до звичайної школи в Лейбасі музичну. Відкрили посаду вчителя з мізерною, лише 500 віденських флоринів, зарплатою. Шубертподає заявку, і хоча була підкріплена дуже вагомою рекомендацією від Сальєрі, на посаду призначили іншого, і план втечі з дому впав. Проте допомога надійшла, звідки не чекали.

Студент Шобер, народжений у Швеції і який приїхав до Німеччини, був такий вражений піснями Шуберта, Що вирішив будь-що-будь познайомитися з автором. Побачивши, як поглинений роботою помічника вчителя, композитор виправляє помилки маленьких учнів, Шобервирішив позбавити юного генія від ненависного замкнутого колаповсякденних обов'язків і запропонував зайняти одну із кімнат квартири, яку винаймав. Так і вчинили, а через якийсь час Шубертз'їхався з поетом Майрхофером, багато віршів якого потім поклав музику. Так почалася дружба та інтелектуальне спілкування між двома талантами. У цій дружбі був і третій, не менш важливий. , відомий виконавецьвіденських опер.

Шуберт стає відомим

Йоганн Міхаель Фогль

Пісні Францадедалі більше приваблювали співака, і одного разу він прийшов до нього без запрошення та переглянув його роботи. Дружба Шубертаз Фоглемвплинула на молодого композитора. Фогльдопомагав йому у виборі поем для пісень, декламував вірші з висловом, щоб музика, написана Шубертом, максимально наголосила на ідеї, виражені у віршах. Шубертприходив до Фоглювранці, і вони або писали разом, або коригували вже написане. Шубертдуже покладався на думку друга, і приймав більшість його зауважень.

Те, що не всі зауваження покращили роботи композитора, видно з рукописів деяких пісень, написаних Шубертом. Молодий і захоплений геній не завжди вловлює смак та потреби публіки, а ось практикуючий виконавець зазвичай краще розуміє її вимоги. Йоган Фогльбув не зовсім тим коректором, якого потребував геній, але з іншого боку, він став тим, хто зробив Шубертавідомим.

Відень – королівство фортепіано

Починаючи з 1821 року протягом трьох років Шубертписав переважно танцювальну музику. В цей же час композитору замовили написати дві додаткові частини для опери Герольда «Дзвіночок, або Диявол-паж», за що він з великим задоволенням взявся, бо дуже хотів написати щось драматичне.

Природне поширення популярності музики Шубертапроходило через музичні кола, відкриті йому. Відень заслужив репутацію центру музичного світу. У кожному будинку фортепіано було незамінною частиною вечірніх зборів, на яких було багато музики, танців, читання та дискусій. Шубертбув одним із найвідоміших і найбажаніших гостей на зборах Бідермейєрівського Відня.

Типова «Шубертіада» складалася з музики та розваг, ненав'язливої ​​бесіди, жартування над гостями. Як правило, все починалося з виконання пісень Шуберта, часто тільки написаних та під акомпанемент композитора, після яких Францта його друзі грали на фортепіано дуетами чи з веселим вокальним супроводом. "Шубертіади" часто спонсорувалися високопосадовцями. Це був найщасливіший час у житті композитора.

Рік 1823 був одним із найпродуктивніших і найважливіших у музичному сенсі років у житті Шуберта. Він провів його у Відні, невпинно працюючи. В результаті були написані драма «Розамунда», опери «Ф'єрабрас» та «Зінгшпіль». Саме в цей період написано чудовий цикл пісень «Прекрасна мельничиха». Багато з цих пісень створено в лікарні, де він виявився через сильну хворобу, яка розвинулася після зараження сифілісом.

Побоювання завтрашнього дня

Роком пізніше все, що відбувалося в житті композитора, ясно позначилося в його записах і очевидно демонструвало всі ознаки депресії, що все сильніше і сильніше поглинає Шуберта. Розбиті надії (особливо пов'язані з його операми), безпросвітна убогість, погане здоров'я, самотність, біль та розчарування у коханні – все це призводило до відчаю.

Але найдивовижнішим було те, що ця депресія зовсім не вплинула на його працездатність. Він припиняє писати музику, створюючи шедевр за шедевром.

У 1826 році Шубертотримав лист-подяку з прикладеними до нього сотнею флоринів від комітету «Товариства любителів музики» за невпинне захоплення роботами композитора. У відповідь на це роком пізніше Шубертвідправив свою Дев'яту симфонію, яка, за загальним визнанням, вважається однією з найкращих його робіт. Проте виконавці Товариства вважали роботу надто складною для них і відхилили її як «непридатну до виконання». Примітно, що таке визначення часто отримували пізні твори Бетховена. І в обох випадках тільки наступні покоління змогли оцінити «складності» цих робіт.

Кінець шляху Франца Шуберта

Іноді його мучили головний біль, але зовсім не віщували нічого серйозного. До вересня 1828 року Шубертвідчував постійне запаморочення. Лікарі радили спокійний спосіб життя та проводити більше часу на свіжому повітрі.

3 листопада він подолав пішки велику відстань, щоб послухати Латинський реквієм, написаний його братом, останній твір, почуте Шубертом. Повернувшись додому, після 3-годинної прогулянки, він скаржився на знемогу. Сифіліс, яким було заражено композитора вже 6 років, перейшов в останню стадію. Обставини зараження невідомі. Його лікували ртуттю, що, швидше за все, і було причиною запаморочень та головного болю.

кімната, в якій помер Шуберт

Стан композитора погіршувався драматично. Його свідомість почала втрачати зв'язок з реальністю. Одного разу він почав вимагати, щоб йому дозволили піти з кімнати, де знаходився, бо не розуміє, де він і чому він тут.

помер 1828 року, не доживши до свого 32-річчя. Його поховали неподалік Бетховена, Перед яким він схилявся все своє коротке життя.

Трагічно рано покинув цей світ, залишивши йому неоціненну спадщину. Він створив дивовижну музику, що торкається проявом почуттів і душу, що зігріває. Жодна з дев'яти симфоній композитора була виконана за його життя. З шестисот пісень було надруковано близько двохсот, а із двох десятків фортепіанних сонат – лише три.

ФАКТИ

«Коли я хочу навчити його чогось нового, я з'ясовую, що він уже це знає. Виходить, що я нічого не вчу його, тільки спостерігаю за ним у німому захваті», – казав учитель хору Мікаел Холзер. Незважаючи на це зауваження, достеменно відомо, що під його керівництвом Францпокращив свої вміння гри на басі, фортепіано та органі.

Чудове сопрано та майстерність володіння скрипкою не міг забути ніхто, хто хоча б одного разу чув Франца Шуберта.

По святам Францлюбив ходити до театру. Найбільше йому подобалися опери Вайгля, Черубіні, Глюка. В результаті хлопчик сам почав писати опери.

Шубертвідчував глибоку повагу та пошану до таланту. Якось, виконавши одну зі своїх робіт, він вигукнув: «Цікаво, чи зможу я коли-небудь написати щось справді гідне». На що один із його друзів помітив, що він уже написав не одну достойну роботу. У відповідь на це, Шубертсказав: «Іноді я думаю, хто взагалі може навіть сподіватися написати щось варте після Бетховена?!».

Оновлено: Квітень 13, 2019 автором: Олена