Streicher für russische Volksmusikinstrumente. Archiv für die Kategorie „Traditionelle slawische Musikinstrumente“.

Russische Volksinstrumente.
Klassifizierung von Instrumenten nach der Schallquelle und der Methode der Schallextraktion.

Nach modernen Daten werden Musikinstrumente in der Instrumentierung nach dem bestimmenden Merkmal - der Schallquelle - klassifiziert und nach der Methode ihrer Extraktion unterteilt. Diese Systematisierung basiert auf der Klassifikation von K. A. Vertkov, basierend auf den Entwicklungen der deutschen Wissenschaftler E. Hornbostel und K. Sachs. Laut der Tonquelle werden russische Volksinstrumente unterteilt in:

Wind (Aerophone),
Streicher (Cordophone),
Membran (Membranophone),
selbstklingend (Idiophone).

Betrachten wir jede der Gruppen genauer.

Russische Volksinstrumente: Blasinstrumente.

Die Schallquelle ist hier die Luftströmung. Entsprechend der Methode der Klangerzeugung wird die Gruppe unterteilt in Pfeife, Rohrblatt und Mundstück.

ZU pfeifende russische Volksinstrumente(der Klang in ihnen entsteht durch die Zerlegung des vom Darsteller eingeblasenen Luftstroms an der scharfen Kante des Rohrs oder einem speziellen Schnitt darin) umfassen verschiedene Längsrohre.

Einläufiges Rohr- ein Längsrohr, normalerweise mit sechs Spiellöchern, das eine diatonische Tonleiter ergibt.

Doppelläufiges Rohr(Sie wird auch Doppel-, Doppel- oder Flöte genannt - es gibt normalerweise drei Löcher auf jeder Röhre, was Skalen ergibt, die in einem Viertelverhältnis stehen; zusammen entsprechen sie dem Tonumfang einer einzelnen Pfeife.

Kugikly oder kuvikly, kuvichki- mehrläufige Pfeifen - Dies sind mehrere Pfeifen, normalerweise mit zwei bis fünf Spiellöchern, mit einer diatonischen Tonleiter und einem kleinen Tonumfang innerhalb einer Quinte.

Okarinas- hohle Keramikfiguren, normalerweise in Form eines Vogels oder Tieres, mit zwei oder drei Spiellöchern, bei einigen Instrumenten - bis zu zehn, mit einer diatonischen Tonleiter in der Lautstärke von Null.

Reed-Blasinstrumente.

Reed-Blasinstrumente (der Ton entsteht durch die Schwingung eines Reeds - einer Metallplatte) können von zwei Arten sein. Einer von ihnen verwendet die sog Zungen schlagen. Sie bestehen aus Schilf, Birkenrinde, manchmal einer abgeflachten Basis einer Gänsefeder usw. und befinden sich an Öffnungen, Schlitzen und bedecken sie. Während der Luftzufuhr schlägt die Zunge an den Rändern dieser Schlitze an. Eine andere Gruppe von Schilf - mit rutschen, normalerweise aus Metall Zungen. Die Zungen sind hier etwas kleiner als die Öffnungen der Metallrahmen, in die sie passgenau eingepasst werden. Ein Ende davon ist fest mit dem Rahmen verbunden, das andere schwingt frei in der Öffnung. Wenn die Blätter der ersten Art (Schlagen) je nach Stärke und Art des Blasens mehrere Geräusche machen können (unterbrechen des Luftstroms bilden sie Schwingungen der Luftsäule in dem Rohr, in dem sie sich befinden), dann die Blätter der zweiten Typ (Springen) machen einen Ton entsprechend der Frequenz der Schwingungen der Metallplatte selbst. Die Schlupfzungen sind die Basis Obertöne- von den einfachsten Akkordeon-Designs bis hin zu modernen Konzertbajans und Akkordeons. Auf Zungenschlagen bezieht sich miserabel- eine Pfeife mit einer kleinen Anzahl von Spiellöchern (von drei bis sieben), mit einem Quietscher und einer Glocke, normalerweise aus einem Kuhhorn; es hat eine diatonische Skala und einen Bereich innerhalb einer Oktave. Bei einer gepaarten Zhaleyka – zwei befestigten Zhaleykas – wird die Melodie innerhalb der gleichen Tonleiter und des gleichen Tonumfangs auf einer Röhre gespielt, die eine größere Anzahl von Spiellöchern hat. Auf der zweiten Röhre ertönt ein Bourdon oder ein Unterton.

Dudelsack- ist ein Beutel, der vom Spieler durch einen speziellen Schlauch und zwei oder drei Spielschläuche aufgeblasen wird. Der Beutel dient als Luftreservoir. Eine der Röhren ist melodisch, mit Stimmlöchern, schade ähnlich, der Rest klingt ausnahmslos, Bordun.

Blasinstrumente mit Mundstück.

Das Mundstück (Ansatz) umfasst russische Volksblasinstrumente (der Klang wird hier durch die Vibration der angespannten Lippen des Interpreten verursacht, die auf das schmale Ende des Rohrs oder auf das Mundstück aufgebracht werden). Hirtenhorn- eine Holzpfeife mit einem Mundstück, einer Glocke und einer kleinen Anzahl von Spiellöchern (meistens 5-6), die eine diatonische Tonleiter ergeben. Hörner werden oft in Ensembles verwendet und können verschiedene Größen und Lagen haben.

Unter dem Mundstück auch - Hirtentrompete Und Horn; Im Gegensatz zu Holzhörnern haben sie keine Spiellöcher. Auf der Hirtenpfeife wird eine natürliche Tonleiter extrahiert und auf dem Horn (aus Metall, normalerweise Kupfer) - nur zwei Töne: der Hauptton und eine Oktave höher.

Russische Volksinstrumente: Streicher.

Ihre Schallquelle ist gespannte Saite. Russen Streichinstrumente Unterteilt in gezupft und gestrichen.

Russische Streichinstrumente: gezupft.

Zupfinstrumente (Ton wird durch Zupfen einer Saite erzeugt) umfassen Instrumente Geier, oder Tanbur-förmig - Domra und Balalaika Und griffonlos (Psalter-förmig) - Verschiedene Arten Harfe. Bei der ersten ändert sich die Tonhöhe hauptsächlich durch Verkürzen der Saiten auf dem Griffbrett mit den Fingern der linken Hand, wenn sie gezupft oder mit der rechten entlang zittern, und bei der zweiten - durch Zupfen und schnelles Passieren der Saiten mit den Fingern oder einer speziellen Platte - Mediator (Plektrum).

Russische Streichinstrumente: gestrichen.

Zu den besaiteten russischen Volksinstrumenten gehören die Pfeife und die Geige. Horn(in Russland bis Ende des 19. Jahrhunderts weit verbreitet) hatte einen ovalen oder birnenförmigen Körper, meistens mit drei Saiten, die beiden tieferen waren auf eine Oktave gestimmt und die dritte - eine Quinte höher. Sie spielten die Pfeife mit einem kurzen bogenförmigen Bogen. Der Spieler hielt das Instrument in einer vertikalen Position, legte es auf sein Knie oder kniff es mit seinen Knien, wenn er im Sitzen spielte; Das Horn könnte auch beim Spielen im Stehen in einem gebeugten Arm sein.

Heutzutage ist es als russisches Volksinstrument in einer Reihe von Regionen, hauptsächlich in Smolensk, Brjansk, Kursk, vorhanden Geige. Die Aufführung darauf hat charakteristische Merkmale: eine unbedeutende Rolle des Vibratos, eine Fülle harter Viertelsekunden-Konsonanzen, ein Bourdon, ein kontinuierlich erklingender Hintergrund einer Orgel weisen auf die Präsentation einer Melodielinie hin usw.

Russische Volksinstrumente: Membran.

Die Schallquelle ist hier eine elastische Membran, die durch einen Schlag in Schwingung versetzt wird. Unter den russischen Membranen die bekanntesten Tambourin- in Form eines Holzreifens, dessen eine Seite mit einer Ledermembran bedeckt ist. Kleine Metallbecken werden normalerweise in die Löcher in den Wänden des Reifens eingesetzt und ergänzen den Klang des Tamburins mit klingenden Obertönen. Der Spieler schlägt auf die Membran, macht ein Tremolo, schüttelt das Tamburin usw. Beliebt in vergangenen Jahrhunderten Abdeckung- kleine Tonpauke, deren Ledermembran mit zwei Stöcken angeschlagen wurde. Aus alter Zeit war in Rus auch eine Trommel bekannt, die eine zylindrische oder tonnenförmige Form hatte, Ledermembranen wurden auf beiden Seiten der Holzschalen gespannt, die mit einem Schlägel geschlagen wurden.

Russische Volksinstrumente: selbstklingend.

Dies ist in der Regel auch Schlaginstrumente, aber die Klangquelle in ihnen ist das Material, aus dem sie gemacht sind. In der russischen ethnischen Umgebung waren die beliebtesten Löffel- in Form von hölzernen Esslöffeln mit etwas verlängerten Griffen, an denen manchmal Glocken befestigt sind. auf Löffeln spielen auf diverse Arten- Schlagen mit einem Löffel in der rechten Hand auf zwei oder drei Löffel, die in der linken gehalten werden, auf den Löffel, der sich oben im Stiefel befindet, durch heftiges Schütteln der in beiden Händen gehaltenen Löffel usw.

Auch sehr beliebt Ratsche- meistens in Form von Holzbrettern, die an einer Schnur oder einem Riemen aufgereiht und durch schmale Holzbretter voneinander getrennt sind. Wenn sie geschüttelt werden, geben die Bretter, die gegeneinander schlagen, ein trockenes, knisterndes Geräusch von sich.

Als ursprünglich nationales russisches Musikinstrument sind sie weithin bekannt Glocken. Im Laufe vieler Jahrhunderte haben sich in Rus verschiedene Arten von Glockengeläut gebildet, die sich durch große melodische und rhythmische Originalität auszeichnen - festlich, alarmierend, entgegenkommend, entgegenkommend, Draht, Beerdigung usw.

In den vergangenen Jahrhunderten wurde es auch als russisches Instrument verwendet Maultrommel, in Form eines Metallhufeisens, in dessen Mitte sich eine Zunge befand - eine dünne Metallplatte mit einem Haken am Ende. Beim Spielen wird die Maultrommel mit Zähnen geklemmt und der Haken mit den Fingern eingeklemmt. Die vibrierende Zunge gibt einen bordierenden Hauptton von sich, und durch Veränderung der Lautstärke der Mundhöhle weist der Interpret einen bestimmten Oberton zu – meist im Bereich einer Quart oder einer Quinte. Derzeit wird es nicht als russisches Instrument verwendet, jedoch sind Varianten dieses Instruments bei vielen anderen Völkern Russlands sehr verbreitet (Baschkirischer Kubyz, Jakutischer Khomus usw.).

Für akademische Instrumente ist es wichtig, dass alle Membran- und Selbstklanginstrumente (mit Ausnahme der Maultrommel) die Gruppe der Schlaginstrumente des Orchesters bilden, insbesondere das russische Folk-Instrument. Die Methode der Klangerzeugung auf ihnen - der Schlag - ist praktisch wichtiger als die Quelle des Klangs. Daher erscheint es in der Musik der musikalischen Tradition viel wichtiger, Percussion-Instrumente nicht in Membran- und Selbstklang zu klassifizieren, sondern in Instrumente mit einer bestimmten Tonhöhe (Pauken, Glocken, Glocken, Vibraphon usw.) und mit einer unbestimmten Tonhöhe (Tamburin, große und kleine Trommeln, Triangel, Teller, Löffel, Rasseln usw.).

Es gibt andere Kriterien für die Systematisierung von Musikinstrumenten. Aber um die Gründe zu verstehen, warum einige russische Volksinstrumente akademisch wurden und in das Orchester der Volksinstrumente aufgenommen wurden, während andere nur in der Praxis der Hörtradition - Folklore - blieben, ist es wichtig, die Intonationsessenz russischer Instrumente zu identifizieren und zu systematisieren es auf dieser Grundlage.

Am Anfang war es nur ein Hobby, ein Hobby. Heute machen die Passanten von Woronesch einen besonderen Ausflug in die Stadt, um das von Sergei Plotnikov geschaffene "Museum der vergessenen Musik" zu besuchen. Einst war er Mitglied eines Ensembles, das ethnografische Lieder auf überholten Volksmusikinstrumenten aufführte – heute spielt er nur noch für die Seele und widmet sich voll und ganz dem Nachbau und der Restaurierung von Musikinstrumenten, um möglichst vielen Menschen von der Drehleier zu erzählen – Gurdy, Harfe, Horn, Kalyuka, Zhalyuka und andere einzigartige Meisterwerke aus der Geschichte der russischen Musik. In einem exklusiven Interview mit dem Portal Kultura.RF sprach Sergey Plotnikov über die interessantesten vergessenen Musikinstrumente.

Güsli

Sergej Plotnikow:„Ich habe zwei Lieblingsinstrumente – den Psalter und die Drehleier. Gusli ist ein Instrument, das fast jeder spielen kann. Sie können spirituelle Gedichte singen, Epen verfassen, Tänze aufführen, Melodien nachklingen lassen oder einfach nur Musik spielen. Nicht alle modernen Lieder passen auf die Harfe, aber die Lieder von Viktor Tsoi klingen gut.

Es gab drei Arten von volkstümlichen Gusli: leierförmig, pterygoid und helmförmig. Die älteste Version ist die leierförmige Harfe, die im 14. Jahrhundert nicht mehr verwendet wurde. Sie haben eine kleine Anzahl von Saiten - 5-6 Stück und keinen sehr großen Klangbereich. Sadko, Stavr Godinovich, Dobrynya Nikitich - alle epischen Helden sollten theoretisch die leierförmige Harfe spielen. Dann kam die geflügelte Harfe, die die Leute bis in die 1980er Jahre benutzten. Die helmförmige Harfe war in Gemälden und Filmen sehr beliebt. Aber sie gehörten zur Volkstradition der Mari und Chuvash. Die Russen in der Volkstradition haben flügelförmige Harfen, und die helmförmigen galten als Instrument einer edlen Gesellschaft, daher wurden sie von den Bauern nicht benutzt.

Früher, als man noch nicht wusste, wie man Draht herstellt, wurden Darm- und Sehnenschnüre für das Gusli verwendet, oder gedrehtes Rosshaar diente als Schnur. Dann wurden die Saiten zu Metall, sie klingen viel lauter. Übrigens war im Mittelalter beim Tanzen die Lautstärke einer der Hauptvorteile des Instruments.

Drehleier

Die Drehleier ist ein sehr spezifisches und interessantes Musikinstrument. Es erschien höchstwahrscheinlich in Zentraleuropa in den X-XI Jahrhunderten. Entweder Frankreich oder Spanien. Anfangs spielten zwei Personen das Instrument, die Tasten befanden sich nicht wie jetzt unten, sondern oben - ein Griff war verdreht und der zweite spielte Musik.

In Russland stammen die ersten Informationen über die Drehleier aus dem 17. Jahrhundert.

Der Höhepunkt der Popularität ist das 19. Jahrhundert. Lirniks - eine Art Philosoph, führte ausschließlich spirituelle Verse und Evangeliumsgeschichten, biblische Gleichnisse, Verse über die Trennung der Seele vom Körper, über das Leben nach dem Tod auf. Aus dem 19. Jahrhundert ist eine Schallplatte erhalten, in der der Leierspieler gefragt wird: „Die Lieder sind alle traurig, kennst du etwas Fröhlicheres?“ Er sagt: „Ich weiß, aber ich werde nicht spielen, weil alles leer ist.“

Harmonisch

Beim Living Antiquity Festival in Rostow dem Großen

Dieses ursprüngliche Volksmusikinstrument erschien Mitte des 19. Jahrhunderts.

Auf dem Territorium Russlands - 50 Arten von Akkordeons. Äußerlich sind sie alle ähnlich, haben aber einen anderen Aufbau und einen anderen Klang. Jede Provinz versuchte, ihre eigene Version des Akkordeons zu entwickeln oder ein bestehendes Instrument neu zu gestalten, um es an ihre eigene Aufführungstradition anzupassen. Meistens wurden sie gekauft, um auf Hochzeiten zu spielen. Die Mundharmonika war das teuerste Instrument. Es gab sogar ein Konzept wie „der Preis eines Akkordeons“. In Yelets fragten sie: „Wie viel kostet ein Akkordeon?“ Der Verkäufer antwortete: "30 Hochzeiten." Die Hochzeitsbegleitung des Harmonikers kostete 10 Rubel. 30 Hochzeiten haben funktioniert – und den Preis des Akkordeons zurückgezahlt.

Horn

Die Hörner sowie der Psalter und die Domra wurden von Kirchenmännern in schriftlichen mittelalterlichen Quellen oft als "dämonische Gefäße" bezeichnet. Es gibt eine Erwähnung des deutschen Reisenden Adam Olearius, der schreibt, dass in Moskau während der Regierungszeit von Alexei Michailowitsch fünf Karren mit Musikinstrumenten gesammelt und dorthin gebracht wurden Bolotnaja-Gebiet und verbrannt. Schriftliche Quellen enthalten oft wütende Kritiken von Geistlichen über Musikinstrumente, die von der Kirche verurteilte Aktionen begleiteten. Die Hauptsache ist, dass alle Instrumente bis in unsere Zeit überlebt haben. Interessant ist die Geschichte von Jacob von Stehlin, einem Deutschen, der im 18. Jahrhundert in St. Petersburg lebte. Er schreibt, dass die Pfeife ein Instrument des Mobs ist. Im 17. Jahrhundert war die Pfeife in St. Petersburg bei Seeleuten und Soldaten beliebt. Bauern nutzten das Horn im 18. Jahrhundert aktiv. Und dieses Werkzeug wurde von Possenreißern benutzt.

Possenreißer waren übrigens sehr unternehmungslustige Typen. Sie kamen in Trupps von 60-100 Personen zum Bojaren oder zu einem reichen Bauern auf den Hof, gaben ungefragt eine Aufführung und verlangten Geld dafür. Ob jemand ihr Konzert bestellte - es war ihnen egal, die Leistung wurde gegeben.

Domra

Alle Musikinstrumente haben bis heute überlebt, nur eine ist nicht physisch erhalten geblieben - die alte russische Domra.

Domra wurde im 16.–17. Jahrhundert von Possenreißern in Rus häufig als Solo- und Ensembleinstrument („Bass“-Domra) verwendet, aber ab dem 15 herausgegeben im Jahr 1648, Zar Alexei Michailowitsch, „Über die Korrektur der Moral und die Zerstörung des Aberglaubens“), Possenreißer wurden verfolgt und Domras wurden zerstört und vergessen.

Jetzt spielen Domristen das "Remake"-Instrument.

Balalaika

Nachdem die Domra nicht mehr verwendet wurde, tauchte die Balalaika in Rus auf. Wir sind an die moderne (Andreev) Balalaika gewöhnt und können uns nicht vorstellen, dass sie einmal ganz anders war. Der Vorfahre unserer Balalaika ist höchstwahrscheinlich die kalmückische Dombra, eine zweisaitige Balalaika mit einem sehr langen Hals, bei dem eine der Saiten spielt. Sie klang asiatischer.

Im Laufe der Zeit wurde das russische Griffbrett gekürzt und eine dritte Saite hinzugefügt. Balalaika in der Folk-Version erschien in spätes XVII Jahrhundert. Jakob von Stehlin schreibt, man treffe selten auf irgendeinem Hof ​​einen Bauern, der auf diesem antikünstlerischen Musikinstrument den Hofmädchen seine Kleinigkeiten vorspielt. Das Werkzeug war leicht erhältlich, man konnte es in jedem Geschäft kaufen oder selbst herstellen.

Horn

Das Wladimir-Horn ist ein sehr komplexes Musikinstrument, dem der Ton mit den Lippen entzogen wird. Eine lange Trompete macht einen tiefen Ton. Löcher heben Töne an. Der Aufbau des Instruments ist sehr einfach - eine Pfeife mit fünf Löchern, und es können sehr viele Variationen gespielt werden, es hängt bereits von den Fähigkeiten des Spielers ab. Kein Wunder, dass die Hirten, die das Horn spielten, mehr bezahlt wurden als diejenigen, die nicht wussten, wie man es spielt. Es gab also einen großen finanziellen Anreiz.

zhaleika

„Museum of Forgotten Music“ beim Festival „Times and Epochs“ 2014

Denken Sie daran, Valentina Tolkunova sang: "Irgendwo weint eine erbärmliche Frau ..."? Und dieses Tool ist auch im Cartoon "Prince Vladimir" enthalten. Aber im Allgemeinen haben nur diejenigen, die sich mit Folklore beschäftigen, von Zhaleyka gehört.

Einige sagen, dass der Name des Instruments gegeben wurde, weil es erbärmlich klingt. Andere fügen hinzu, dass sie auf den Friedhöfen Mitleid gespielt haben, also ist sie Mitleid. Als Gauner wurde der zentrale Teil des Instruments bezeichnet, ein Fass mit Spiellöchern. Es gibt viele Namen für dieses Musikinstrument. In den Regionen Kursk und Tver wurde das Instrument Horn genannt (am Ende wurde ein Horn hergestellt, um den Klang zu verstärken), in den Regionen Woronesch und Belgorod - Peeper.

Kaljuka

Kalyuka ist eine Kräuterpfeife oder Obertonflöte. Wir alle haben in der Kindheit in solche Röhren gepfiffen. Kalyuka wird aus jedem hohlen Gras hergestellt - Engelwurz, Kokorysh. Ein dünner Luftstrom, der auf eine scharfe Kante fällt, wird geschnitten - und eine Pfeife wird erhalten. Wir blasen schwach - der Ton ist leise, wir blasen stark - der Ton ist hoch. Auf der Unterseite sind Löcher. Ein so einfaches Werkzeug wurde im Nachtdienst zum Weiden von Pferden mitgenommen. Unter seinen Klängen gingen wir zum Mähen. Es dauerte lange, bis zum Feld zu gelangen, und damit es nicht langweilig wurde, schnitten sie die Röhren ab: Sie spielten, mähten, kehrten nach Hause zurück - und warfen sie weg. saisonales Werkzeug. Aus Gras - Folk-Version und jetzt sind sie aus Plastik. Das Prinzip ist das gleiche, aber es ist einfacher zu spielen.

Kugikly

Das älteste pfeifende Blasinstrument, eine Art mehrblättrige Flöte. Es ist einzigartig in seiner Einfachheit und Leistungsfähigkeit. Es besteht aus fünf befestigten Rohren, die aus Schilf oder Kokory, sowie Holz, Metall oder Kunststoff bestehen. In der russischen Tradition hat jede Röhre auf den Kugiks ihren eigenen Namen: "Buzz", "Podguden", "Middle", "Podpyatushka" und "Pyatushka". Es wird angenommen, dass dies ein weibliches Musikinstrument ist, das von einem Ensemble aus drei oder vier Interpreten gespielt wird. Beim Spielen der Cugicles erzeugen sie Geräusche, die dem Klang von Röhren ähneln. Besonders beliebt war das Instrument in den Regionen Brjansk, Kursk und Kaluga.

Dudelsack

Jeder ist sich sicher, dass dies ein traditionelles schottisches Instrument ist. Und in Schottland und Irland heißt es "Dudelsack". Jede Nation hat eine Art Dudelsack. Die Franzosen haben eine Musette, die Spanier eine Gaita, die Ukrainer eine Ziege und die Weißrussen eine Duda. Es gibt eine Beschreibung des russischen Dudelsacks in den Dörfern seit dem 19. Jahrhundert, aber der russische Dudelsack hat unsere Tage nicht erreicht.

Vargan

Aufgrund von Fernsehen und Filmen haben die meisten Menschen das Stereotyp, dass nur die Völker des Nordens Maultrommel spielen. Und es gab Zeiten, in denen es in Rus keinen einzigen Menschen gab, der nicht auf einer Maultrommel „dryndeln“ würde.

Sogar in Bojarenhäusern wurde den Mädchen das Maultrommelspielen beigebracht. Das ist unser russisches Instrument, aber wir haben es fälschlicherweise den Eskimos zugeschrieben.

Ich werde oft gefragt: „Teilen Sie die Geheimnisse der Meisterschaft? Plötzlich gibt es einen Konkurrenten. Ich sage: Je mehr Wettbewerber auftauchen, desto mehr Aufträge werden es geben. Je mehr Werkzeuge hergestellt werden, desto mehr Leute tauchen auf, die sie haben wollen. In Russland gibt es eine Abteilung für Ethnomusikologie, aber noch keine Abteilung für Volksinstrumentierung. Es gibt nur sehr wenige Enthusiasten wie mich.“

Für das zur Verfügung gestellte Foto- und Videomaterial danken wir dem Museum of Forgotten Music.

Grundlegende Informationen Adyrna ist ein uraltes mehrsaitiges Zupfinstrument. Verwendet von den alten Türken und Kypchaks. Es wurde ursprünglich in Form eines Bogens aus Holz und Leder hergestellt. An den Hörnern werden Stifte befestigt, dann werden die Saiten gezogen. Manchmal wurde das Instrument als gehörnte Tiere (Hirsche, Hirsche, Ziegen) stilisiert. Die Spieltechnik des Instruments ist Fingerbesaitung. Video: Adyrna auf Video + Ton Video von

Grundlegende Informationen Die akustische Bassgitarre ist ein gezupftes Musikinstrument mit Saiten, eine akustische Variante der Bassgitarre. Gehört zur Familie der Gitarren. Video: Akustische Bassgitarre auf Video + Ton Dank dieser Videos können Sie sich mit dem Instrument vertraut machen, das echte Spiel darauf sehen, seinen Klang hören, die Besonderheiten der Technik spüren: Verkauf: Wo kaufen / bestellen?

Grundlegende Informationen Die Akustikgitarre ist ein Saiten-Zupfinstrument. Im Gegensatz zu E-Gitarren haben Akustikgitarren einen Hohlkörper, der als Resonator fungiert, obwohl moderne Akustikgitarren möglicherweise eingebaute Tonabnehmer haben, entweder magnetisch oder piezoelektrisch, mit Equalizer und Lautstärkeregler. Die akustische Gitarre ist das Hauptinstrument solcher Genres wie Kunstlied, Folk, nimmt einen wichtigen Platz in der Zigeuner- und kubanischen Volksmusik ein

Grundlegende Informationen Die Harfe ist ein Saitenzupfinstrument. Es wird angenommen, dass die Schönheit ihres Aussehens alle ihre Nachbarn im Orchester übertrifft. Seine anmutigen Umrisse verbergen die Form eines Dreiecks, der Metallrahmen ist mit Schnitzereien verziert. Auf den Rahmen werden Schnüre (47-48) unterschiedlicher Länge und Dicke gezogen, die ein transparentes Netz bilden. Zu Beginn des 19. Jahrhunderts verbesserte der berühmte Klaviermeister Erar die antike Harfe.

Grundlegende Informationen Baglamazaki - griechische Saite Zupfinstrument mit drei Doppelsaiten. "Baglamazaki" übersetzt aus griechisch bedeutet wörtlich "kleines Baglama". Das heißt, Baglamazaki ist eine kleinere Version von Bouzouki (das oft Baglama genannt wird). Einsatz als Solo- und Ensembleinstrument. Teil des Griechischen nationales Orchester, zusammen mit Bouzouki ( Baglama ). Für Orchester, die im Rebetiko-Stil spielen

Grundlegende Informationen Die Balalaika ist ein russisches Volkssaiten-Zupfinstrument. Die Länge von Balalaikas ist sehr unterschiedlich: von 600-700 mm (Prima-Balalaika) bis 1,7 Meter (Subcontrabass-Balalaika) Länge, mit einem leicht gebogenen Dreieck (in XVIII-XIX Jahrhundert auch oval) Holzetui. Der Körper ist aus separaten (6-7) Segmenten geklebt, der Kopf des langen Halses ist leicht nach hinten gebogen. Metallsaiten (im 18

Banjo ist ein Saitenzupf-Musikinstrument mit einem tamburinförmigen Körper und einem langen Holzhals mit einem Griffbrett, auf dem 4 bis 9 Kernsaiten gespannt sind. Eine Art Gitarre mit Resonator (der verlängerte Teil des Instruments ist wie eine Trommel mit Leder überzogen). Thomas Jefferson erwähnt das Banjo 1784 – vermutlich wurde das Instrument von Schwarzen nach Amerika gebracht

Grundlegende Informationen Bandura ist ein ukrainisches Volkssaitenmusikinstrument mit einem ovalen Korpus und einem kurzen Hals. Die Saiten (bei alten Instrumenten - 12-25, bei modernen - 53-64) sind teilweise über den Hals gespannt (die sogenannten Riots, länger, leise) und teilweise am Deck befestigt (die sogenannten Saiten, kürzer, hoch klingend). Gemischtes Bandura-System, in tiefer Lage

Grundlegende Informationen Die Baritongitarre ist ein gezupftes Musikinstrument mit Saiten, eine Gitarre mit einer längeren Mensur (27″) als eine normale Gitarre, wodurch sie auf einen tieferen Klang gestimmt werden kann. In den 1950er Jahren von Danelectro erfunden. Die Baritongitarre ist ein Übergangsmodell zwischen der normalen E-Gitarre und der Bassgitarre. Die Baritongitarre hat ebenfalls sechs Saiten, wie die normale Gitarre, aber sie sind tiefer gestimmt.

Bassgitarre ist ein gezupftes Musikinstrument mit Saiten, eine Art Gitarre, die entwickelt wurde, um im Bassbereich zu spielen. Sie wird in vielen Musikstilen und Genres als Begleit- und seltener als Soloinstrument eingesetzt. Seit seiner Einführung Mitte des 20. Jahrhunderts hat es sich zu einem der am weitesten verbreiteten Bassinstrumente entwickelt, insbesondere in der Unterhaltungsmusik. Bassgitarrenpart Musikstück

Grundlegende Informationen Bouzouki ist ein Saiten-Zupfinstrument, eine Art Laute. Es kommt vom altgriechischen cithara (Leier). Sie ist auch unter dem Namen „baglama“ bekannt, gebräuchlich in Griechenland, Zypern, Israel, Irland („zuk“) und in leicht abgewandelter Form in der Türkei (türkisch bouzouki). Klassisches Bouzouki hat 4 doppelte Metallsaiten (archaisch - Baglama - 3 doppelt). An die Bouzouki-Familie

Grundlegende Informationen Waliha ist ein Zupfinstrument aus Madagaskar. In seiner klassischen Form ist es ein zylindrisches Segment eines hohlen Bambusstammes. Vom Stamm abgespaltene Rindenstreifen (von 7 bis 20, meistens 13) dienen als Saiten, die mit den Fingern gezupft werden. Während des Spiels hält der Darsteller den Valiha auf den Knien. Die verbesserte Rolle ist mit Metall- oder Litzenschnüren und Stiften ausgestattet. Seine Länge ist

Grundlegende Informationen Wambi (Ubo, Kissumbo) ist ein Saiten-Zupfinstrument, das im Sudan und in den tropischen Ländern Ostafrikas verbreitet ist. Der Körper ist aus Holz ausgehöhlt oder aus getrocknetem Kürbis, von oben mit einem Holzdeck bedeckt. Es gibt keine Stifte; Saiten sind an einem Ende an Schilfstiften im unteren Teil des Körpers und am anderen an flexiblen Bambusstangen gebunden, die beim Versuch, sich zu begradigen,

Vina ist ein altes indisches Saitenzupfinstrument (Plector). Sie heißt Saraswati Vina, benannt nach Saraswati, der Göttin des Wissens und der Künste. Es hat die Form einer Laute. Der Klang des Weins ist weich, reich an Schattierungen. Sein Erfinder ist Narada, der Sohn von Brahma. Die ältesten Erklärungen seiner Art finden sich bei Soma, dem Autor musikalische Komposition"Ragavibad". Bilder des sogenannten bengalischen Weins werden gefunden

Vihuela ist ein spanisches gezupftes Musikinstrument, das der Laute nahe kommt und sechs doppelte (unisono gestimmte) Saiten hat, wobei die erste Saite eine einzelne Saite sein könnte. In den XV-XVI Jahrhunderten war die Vihuela besonders beliebt in aristokratischen Kreisen, die Regeln des guten Benehmens und der aristokratischen Bildung erforderten die Beherrschung der Kunst des Vihuela-Spiels, die Musiker, die die Vihuela spielten und für sie schrieben, waren

Grundlegende Informationen Die Gitarre ist ein Saitenzupfinstrument, eines der am weitesten verbreiteten der Welt. Es wird als Begleitinstrument in vielen Musikstilen sowie als klassisches Soloinstrument verwendet. Es ist das Hauptinstrument in Musikstilen wie Blues, Country, Flamenco, Rockmusik und vielen Formen der populären Musik. Erfunden im 20. Jahrhundert elektrische Gitarre hatte eine starke Wirkung

Die Warr-Gitarre (oder Tap-Gitarre, auch Warr-Gitarre) ist ein von Mark Warr entworfenes Musikinstrument mit gezupften Saiten. Gehört zur Familie der Gitarren. Warrs Gitarre sieht einer herkömmlichen E-Gitarre sehr ähnlich, lässt sich aber wie ein Chapman-Stick klopfen, ebenso wie Pizzicato. Es können auch traditionelle Techniken für die Bassgitarre verwendet werden, wie z. B. Slap und Pop, Double Tamping.

Grundlegende Informationen Gitarrenharfe (Harfengitarre) ist ein gezupftes Musikinstrument, eine Art Gitarre. Zeitgenössische Hersteller Charles A. Hoffman und Jim Worland Prominente Harfengitarristen Muriel Anderson Stephen Bennett John Doan William Eaton Beppe Gambetta Michael Hedges Dan LaVoie Andy McKee Andy Wahlberg Robbie Robertson (während The Last Waltz) Jimmy Page Pat Metheny Jeff Martin Michael Lardie Video:

Grundlegende Informationen Gitarron oder "große Gitarre" (in Spanisch das Suffix "-on" zeigt große Größen an) ist ein mexikanisches Saitenzupfmusikinstrument mit Doppelsaiten. Eine eigentümliche mexikanische Akustik-Bassgitarre mit sechs Saiten und sehr großen Abmessungen. Trotz der offensichtlichen Ähnlichkeit mit der Gitarre wurde das Guitarron separat erfunden, es ist eine Modifikation des spanischen Instruments bajo de una. Aufgrund seiner Größe braucht das Guitarron nicht

Grundlegende Informationen GRAN-Gitarre (neue russische Akustik) ist ein gezupftes Musikinstrument mit Saiten, das eine klassische Gitarre ist, auf der unterschiedliche Höhe Vom Hals aus werden 2 Saitensätze installiert: Nylon und näher am Hals Metall. Eine ähnliche Idee wurde von Stradivari vorgeschlagen, fand aber keine Popularität. Erfunden von den Tscheljabinsker Gitarristen Vladimir Ustinov und Anatoly Olshansky. Dank der Bemühungen der Autoren,

Gusli ist das älteste Saitenzupfinstrument, das sich in Russland auf mehrere Arten von Liegeharfen bezieht. Die Psaltharfe ähnelt dem griechischen Psalter und dem jüdischen Kinnor; Dazu gehören: die Chuvash-Harfe, die Cheremis-Harfe, die klavierförmige Harfe und die Harfe, die der finnischen Kantele, den lettischen Kukles und den litauischen Kankles ähnelt. Dies sind die Werkzeuge, die es gab

Grundlegende Informationen Dobro ist ein Saiten-Zupfinstrument. Obwohl die Dobro wie eine Gitarre aussieht, 6 Saiten hat wie eine Gitarre und in einem Koffer verstaut werden kann wie eine Gitarre, ist sie keine Gitarre. Es zeichnet sich durch eine Reihe wesentlicher Eigenschaften aus, vor allem durch das Vorhandensein eines speziellen Resonators, der den Klang verstärkt und ihm ein besonderes Timbre verleiht. Ursprung Dieser akustische Resonator war

Dombra ist ein kasachisches zweisaitiges Zupfinstrument, ein Verwandter der russischen Domra und Balalaika. Es kommt auch in Usbekistan (Dumbyra, Dumbrak), Baschkirien (Dumbyra) vor. Der Klang der Dombra ist leise, weich. Es wird mit einer Prise, einem Schlag mit einer Bürste oder einem Plektrum extrahiert. Volkserzähler - Akyns begleiten ihren Gesang, indem sie die Dombra spielen. Dombra-Leistung Musikalische Kompositionen ist eine beliebte Form des künstlerischen Schaffens der Kasachen. Unter

Grundlegende Informationen Domra ist ein altes russisches Zupfinstrument. Es hat drei (manchmal vier) Saiten, es wird in der Regel mit Hilfe eines Plektrums gespielt. Domra ist der Prototyp der russischen Balalaika. Domra besteht aus einem Hals mit Zapfen oben und einem Holzkörper mit einem Schild unten. Außerdem werden Schnüre unten angebracht und zum Kolkoimpatv gespannt. Information über

Grundlegende Informationen Dumbyra ist ein baschkirisches Zupfinstrument. Nah verwandte Instrumente sind auch bei den Kasachen (Dombra), Usbeken, anderen Turkvölkern und auch bei den Tadschiken verbreitet. Im Vergleich zu Kasachische Dombra dumbyra unterscheidet sich merklich durch die kürzere Halslänge. Dumbyra - traditionelles Instrument Volksmärchenerzähler-sesens. Zu ihrer Begleitung wurden epische Geschichten und Kubairs sowie Lieder aufgeführt. Dumbyra hatte

Grundlegende Informationen Zhetygen ist ein altes kasachisches und türkisches Saitenzupf-Musikinstrument, das in seiner Form einem Gusli oder einer liegenden Harfe ähnelt. Klassisches Zhetygen hat sieben Saiten, modern rekonstruiert - 15. Die meisten alter Typ Zhetygena war eine längliche Schachtel, die aus einem Stück Holz ausgehöhlt war. Auf einem solchen Zhetygen gab es weder ein Oberdeck noch Stifte. Die Saiten wurden per Hand von außen gespannt

Grundlegende Informationen Kantele ist ein karelisches und finnisches Zupfinstrument, das mit dem Gusli verwandt ist. Alte Kantele hatten fünf Darmsaiten, moderne werden mit Metallsaiten versorgt und ihre Anzahl erreicht vierunddreißig. Während des Spiels wird die Kantele in horizontaler oder leicht geneigter Position auf den Knien gehalten und die Saiten werden mit den Fingern beider Hände gezupft. Die Kantele wird solo gespielt, begleitet von Runen

Grundlegende Informationen Gayageum ist ein koreanisches mehrsaitiges Zupfinstrument. Eines der beliebtesten Saiteninstrumente in Korea. Das Erscheinen von Kayagym wird dem VI Jahrhundert zugeschrieben. Er hat einen flachen, länglichen Resonatorkörper mit zwei Löchern an einem Ende. Die Anzahl der Saiten kann variieren; Am beliebtesten ist das 12-saitige Gayageum. Jede Saite entspricht einem speziellen mobilen Ständer („Fohlen“), mit dessen Hilfe

Kifara ist ein altgriechisches gezupftes Saitenmusikinstrument, ähnlich wie professionelle Version Leier. Es hat einen tiefen Hohlraum, der als Hohlraumresonator verwendet wird. Kifara ist eines der am häufigsten gezupften Musikinstrumente der Welt. Antikes Griechenland. Bei den Griechen verkörpert es das Universum und wiederholt Himmel und Erde mit seiner Form. Die Saiten symbolisieren die verschiedenen Ebenen des Universums. Attribut von Apollo und Terpsichore. Kifara, wie

Grundlegende Informationen Die klassische Gitarre (spanisch, sechssaitig) ist ein gezupftes Saitenmusikinstrument, der Hauptvertreter der Gitarrenfamilie, ein gezupftes Saitenmusikinstrument mit Bass-, Tenor- und Sopranregistern. IN moderne Form existiert seit der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts, wird als Begleit-, Solo- und Ensembleinstrument verwendet. Die Gitarre hat große künstlerische und darstellerische Fähigkeiten und eine große Vielfalt an Klangfarben. Eine klassische Gitarre hat sechs Saiten

Grundlegende Informationen Kobza ist ein ukrainisches Lauten-ähnliches Zupfmusikinstrument mit 4 (oder mehr) gepaarten Saiten. Die Kobza besteht aus einem Körper und einem Hals, am Hals befinden sich 8-10 Zwangsbünde, mit deren Hilfe Sie auf jeder Saite die Klänge einer chromatischen Tonleiter erhalten können. Es gab auch Instrumente ohne Bünde. Der Vorgänger der Kobza ist ein kleines lautenförmiges Instrument, wahrscheinlich türkischen oder bulgarischen Ursprungs.

Grundlegende Informationen Die Drehleier (Organstrum, Hardy-Gardy) ist ein Saiten-Zupfinstrument in Form eines Geigenkastens, das zu Recht als Vorläufer der Nikelharpa gilt. Der Performer hält die Leier auf seinen Knien. Die meisten seiner Saiten (6-8) klingen gleichzeitig und vibrieren infolge der Reibung am Rad, das von der rechten Hand gedreht wird. Eine oder zwei separate Saiten, deren klingender Teil mit Hilfe von Stäben verkürzt oder verlängert wird

Die Kora ist ein afrikanisches Zupfinstrument mit 21 Saiten, das in Westafrika beheimatet ist. In Struktur und Klang steht die Kora der Laute und Harfe nahe. Die Rinde ist ein zentrales Instrument in der Musiktradition der Mandinka. Es wird oft in Verbindung mit Djembe und Balafon verwendet. Griots, wandernde Sänger, Geschichtenerzähler und Bewahrer von Legenden spielen traditionell die Kora.

Grundlegende Informationen Koto (japanische Zither) ist ein japanisches Zupfinstrument. Die Koto gehört neben der Hayashi- und Shakuhachi-Flöte, der Tsuzumi-Trommel und der Shamisen zu den traditionellen japanischen Musikinstrumenten. Ähnliche Instrumente sind typisch für die Kultur Koreas (Gayageum) und Chinas (Qixianqin). Japanische Zither koto ( alte Bezeichnung- „so“) kann ohne Übertreibung als Symbol der Musikkultur Japans angesehen werden

Grundlegende Informationen Cuatro ist ein Saiten-Zupfinstrument aus der Gitarrenfamilie. Überall verteilt Lateinamerika, und vor allem in musikalische Ensembles Mexiko, Kolumbien, Venezuela und Puerto Rico. Hat normalerweise vier Saiten, aber es gibt Modifikationen dieses Instruments mit einer anderen Anzahl von Saiten. Video: Quatro auf Video + Sound Dank dieser Videos können Sie sich mit dem Instrument vertraut machen, siehe

Grundlegende Informationen: Das Lavabo-Gerät (Rawap, Rabob) ist ein Saiten-Zupfinstrument, das unter den Uiguren verbreitet ist, die in der Provinz Xinjiang im Nordwesten Chinas leben. Ähnlich dem asiatischen Rubab. Lavabo hat einen kleinen runden Holzkörper mit Lederoberteil und einen langen Hals mit gebogenem Kopf. Letztere ist an der Basis mit zwei hornförmigen Fortsätzen ausgestattet. Normalerweise gibt es am Hals 21-23 Bindungen (Seide) Bünde,

Lyra ist ein jochförmiges, gezupftes Musikinstrument mit zwei gekrümmten Pfosten, die aus dem Resonatorkörper herausragen und näher am oberen Ende durch eine Querstange verbunden sind, an der fünf oder mehr Kernsaiten vom Körper gespannt sind. Herkunft, historische Notizen Die Leier entstand in prähistorischen Zeiten im Nahen Osten und war eines der Hauptinstrumente der Juden

Grundlegende Informationen Die Laute ist ein altes Zupfinstrument. Das Wort "Laute" stammt wahrscheinlich vom arabischen Wort "al'ud" ("Baum"), obwohl neuere Forschungen von Eckhard Neubauer belegen, dass "ud" einfach eine arabisierte Version des persischen Wortes rud ist, was Saite, Saiteninstrument bedeutet. oder Laute. Gleichzeitig glaubt Gianfranco Lotti, dass „Baum“ im frühen Islam ein Begriff mit war

Grundlegende Informationen Die Mandoline (italienische Mandoline) ist ein kleines Saiten-Zupfinstrument, ähnlich einer Laute, aber mit einem kürzeren Hals und weniger Saiten. Abgeleitet von Mandora und Pandurina usw. Die Saiten werden vom Spieler nicht mit den Fingern, sondern mit einem Plektrum oder Plektrum in der Tremolo-Technik berührt. Da die Metallsaiten der Mandoline einen kurzen Ton erzeugen, sind die gehaltenen Töne

Grundlegende Informationen Ngombi ist ein afrikanisches Saitenmusikinstrument, so etwas wie eine Harfe mit zehn Saiten. Die Saiten sind einerseits an einem mit Leder bezogenen hölzernen Resonatorgehäuse und einem davon ausgehenden Knoten befestigt; Der Knoten ist mit kleinen Stiften zum Stimmen der Saiten ausgestattet. Manchmal wird das Design mit einer geschnitzten Holzfigur gekrönt. Die ersten fünf Saiten unterscheiden sich um eine Oktave vom Rest.

Einleitung Die Pipa ist ein lautenartiges chinesisches Zupfinstrument, das in der chinesischen Volksmusik eine wichtige Rolle spielt. Pipa - eines der gebräuchlichsten und bekanntesten chinesischen Musikinstrumente, gebogener Hals, 4 Saiten, in Quarten oder Quinten gestimmt. Pipa ist in Zentral- und Südchina weit verbreitet. Seit dem 8. Jahrhundert ist sie auch in Japan unter bekannt

Grundlegende Informationen Siebensaitige (russische) Gitarre» title=»Siebensaitige (russische) Gitarre» /> Siebensaitige Gitarre (siebensaitige, russische, Zigeunergitarre) ist ein gezupftes Musikinstrument mit Saiten, eine der Gitarrenvarianten . Herkunft, Geschichte Die siebensaitige Gitarre tauchte Ende des 18. bis Anfang des 19. Jahrhunderts in Russland auf. Ihre Popularität ist mit dem Musiker Andrei Osipovich Sikhra verbunden, der etwa tausend Werke für sie geschrieben hat. Laut einem

Grundlegende Informationen Die Sitar ist ein indisches Zupfinstrument mit einem vollen, orchestralen Klang. Der Name „Sitar“ kommt von den türkischen Wörtern „se“ – sieben und „tar“ – eine Saite. Die Sitar hat sieben Hauptsaiten, daher der Name. Sitar gehört zur Familie der Lauten, in Asien gibt es viele Analoga dieses Instruments Aussehen und klingen zum Beispiel das tadschikische „setor“, mit

Bushkova Daria, Schülerin der 6. Klasse, Sekundarschule Nr. 32, Rybinsk

Ziel des Projekts: Machen Sie sich mit der Entstehungsgeschichte russischer Volksmusikinstrumente vertraut.

Projektziele:

1. Beschreiben Sie die Arten russischer Volksmusikinstrumente.
2. Kennenlernen der Entstehungsgeschichte des Orchesters russischer Volksinstrumente.
3. Finden Sie heraus, welche russischen Volksmusikinstrumente sich in der bildenden Kunst widerspiegeln.

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Volksmusikinstrumente der Rus Das Projekt wurde von einer Schülerin der 6. Klasse Bushkova Daria Wissenschaftliche Beraterin Elina Yuryevna Shcherbak © Sekundarschule Nr. 32, Rybinsk, 2013 abgeschlossen

Der Zweck des Projekts: Kennenlernen der Geschichte der Entstehung russischer Volksmusikinstrumente. Projektziele: Beschreibung der Arten russischer Volksmusikinstrumente. Kennenlernen der Entstehungsgeschichte des Orchesters russischer Volksinstrumente. Finden Sie heraus, welche russischen Volksmusikinstrumente sich in der bildenden Kunst widerspiegeln.

Je nach Klangquelle ist es üblich, Volksinstrumente in die folgenden Gruppen einzuteilen: Blasinstrumente Pneumatische Stimmzungen Saiten

Streichinstrumente

V. Vasnetsov "Guslars" N. Bogdanov-Belsky "Kinder. Balalaika-Spiel»

Blasinstrumente

K. Korovin "Nördliche Idylle" G. Semiradsky "Schäfer beim Flötenspiel"

Schlaginstrumente Löffel Rasseln Tamburin Rubel

Pneumatisch Rohrblattinstrument Knopfakkordeon Fedot Sychkov. "Am Stadtrand"

Schlussfolgerungen: Die Entstehung verschiedener Musikinstrumente erklärt sich aus der Verbindung zwischen der Kreativität einer russischen Person und verschiedenen Aspekten des sozialen Lebens. Jahrgang Volksbräuche, Zeremonien und begleitende Gesänge geben einen Eindruck vom Weltbild der Menschen. Viele Jahre vergingen, in denen neue Instrumente auftauchten. Jetzt sind andere Musikstile in Mode, aber ich würde gerne glauben, dass das Interesse an einheimischer russischer Musik nicht nachlassen wird.

Quellen: Konenko Yu Russische Instrumente [Elektronische Ressource] // http://folkinst.narod.ru/vargan.html Osovitskaya Z., Kazarinova A. In der Welt der Musik: Ein Lehrbuch über Musikalische Literatur. - M.; Musik, 1999. Enzyklopädisches Wörterbuch junger Musiker. - M.; Pädagogik, 1985. Vasiliev Yu Geschichten über russische Volksinstrumente [Elektronische Ressource] // http://esoserver.narod.ru/Pagan/Muz_ins

Vorschau:

Projekt „Volksmusikinstrumente der Rus“

durchgeführt

Schüler der 6. Klasse

Sekundarschule Nr. 32, Rybinsk

Bushkova Daria

Wissenschaftlicher Leiter

Schtscherbak Elina Jurjewna

In den Annalen und Legenden und in vielen Werken ausländischer Schriftsteller des Mittelalters gibt es viele Hinweise auf die leidenschaftliche Hingabe der Slawen an die Musik. Karamzin in „Geschichte Russischer Staat"Schreibt:" Nordwenden im 6. Jahrhundert erzählten dem griechischen Kaiser, dass die Hauptfreude ihres Lebens die Musik sei und dass sie normalerweise keine Waffen, sondern von ihnen erfundene Kitharas oder Harfen mitnehmen.

Es gibt eine Reihe von sehr originellen Schlaginstrumenten des russischen Volkes, die von geboren wurden Alltagsleben und eng mit dem Alltag verbunden. Einige von ihnen, wie Löffel, Rasseln, Glocken, haben ihren Platz nicht nur in Heimensembles und Amateurorchestern, sondern auch auf der professionellen Bühne legitimiert. Andere tauchen hier und da sporadisch auf. Allen gemeinsam ist jedoch die Originalität von Aussehen und Klang, Einfachheit und Spaß.

Ziel des Projekts : Machen Sie sich mit der Entstehungsgeschichte russischer Volksmusikinstrumente vertraut.

Projektziele:

1. Beschreiben Sie die Arten russischer Volksmusikinstrumente.
2. Kennenlernen der Entstehungsgeschichte des Orchesters russischer Volksinstrumente.
3. Finden Sie heraus, welche russischen Volksmusikinstrumente sich in der bildenden Kunst widerspiegeln.

1. Saiteninstrumente für Volksmusik

„Gusl“ (Harfe) im Sinne von „Saite“ kommt vom altslawischen „summen“. Summen, Summen nannte man früher den Klang der Saiten. Früher bedeutete der Name der Gusli Saiteninstrumente im Gegensatz zu Blas- und Schlaginstrumenten.

Der Körper der Gusli war früher aus Bergahornholz gebaut, weshalb sie "Schleichler" oder häufiger "Spinne" genannt wurden. Der Beiname des Gusli "Yarovchatye" herrscht in Epen vor. In Volksliedern sind „stimmhafte“ Harfen häufiger, wahrscheinlich weil sie Metallsaiten hatten und die Klangfarbe des Instruments klingelt. Die Saiten wurden ausschließlich mit den Fingern gespielt. „Aber der prophetische Bojar, wenn er jemandem ein Lied singen wollte ... legte er seine prophetischen Finger auf die lebenden Saiten, und sie selbst rumpelten den Prinzen Ruhm“ („The Tale of Igor's Campaign“). Die Harfe erklang sowohl im Alltag als auch bei feierlichen Zeremonien. Die Helden Dobrynya Nikitich, Nightingale Budimirovich und der Novgorod-Gast Sadko spielen Harfe. Aktuell ist das Interesse an der Harfe deutlich gewachsen. Moderne Harfenspieler tauchten auf - Geschichtenerzähler, die sich daran machten, die alte Tradition des Spielens und Singens auf der Harfe neu zu beleben.

Domra ist ein altes russisches Musikinstrument. Wissenschaftler vermuten, dass der Vorfahr unserer russischen Domra das ägyptische Pandura-Instrument war, das mehrere Jahrtausende vor unserer Zeit in Gebrauch war. Die Hauptdarsteller auf domra waren Possenreißer. Mit ihrem Spaß und „Buzz“ unterhielten sie die Leute nicht nur, sondern zwangen sie auch, sich selbst nachzuahmen. Daher begann während der Regierungszeit von Alexei Michailowitsch die Verfolgung von Sängern und Possenreißern. In Moskau sammelten sie alle Werkzeuge, beluden sie mit 5 Waggons, brachten sie über die Moskwa und verbrannten sie dort. Jetzt bilden Domras im Orchester die melodische Hauptgruppe.

Der Name "Balalaika" ist volkstümlich. „Balakat“, „Scherz“ bedeutet im Volksdialekt plaudern, leere Rufe. Einige führen das Wort auf einen tatarischen Ursprung zurück. Das Wort „Bala“ bedeutet „Kind“. Vielleicht diente es als Quelle für den Ursprung der Wörter "talk", "talk", die das Konzept des unvernünftigen, kindischen Geschwätzes verkörperten.

Erstmals findet sich der Name „Balalaika“ in schriftlichen Denkmälern aus der Zeit Peters des Großen. Anfangs begleitete die Balalaika Volkstanzlieder. Aber schon Mitte des 19. Jahrhunderts wurde es nicht nur von Dorfjungen, sondern auch von ernsthaften Hofmusikern gespielt. Richtung Mitte 19. Jahrhundert daneben stand fast überall eine Mundharmonika, die nach und nach die Balalaika verdrängte. Die Balalaika erlebte ihre zweite Geburt Ende des 19. Jahrhunderts dank der Bemühungen von Vasily Andreev, der als „junger Vater der Balalaika“ bezeichnet wurde. Er verbesserte das Volksinstrument und entwarf eine Familie von Balalaikas in verschiedenen Größen. Das Ergebnis dieser Arbeit war die Gründung des Great Russian Orchestra, dessen Uraufführung 1897 stattfand. Seitdem verbreiteten sich Orchester mit Volksinstrumenten mit außergewöhnlicher Geschwindigkeit in ganz Russland. Jetzt klingen nicht nur Russen auf der Balalaika großartig Volkslieder, aber auch Werke russischer und westlicher Klassiker.

1. Blasmusikinstrumente für Volksmusik

Erst in der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts taucht das Horn erstmals schriftlich auf. Ein Horn besteht aus Birke, Ahorn oder Wacholder. Laut den Musikern haben Wacholderhörner die besten Klangeigenschaften. Der Klang des Horns ist stark, aber weich. Auf einem Instrument Töne zu erzeugen ist ziemlich schwierig. Das Horn hat verschiedene Namen - "Hirte", "Russisch", "Lied". In der zweiten Hälfte des XIX - frühen XX Jahrhunderts. Ensemblespiel auf den Hörnern ist weit verbreitet. In unserer Zeit werden manchmal Hörner in die Orchester russischer Volksinstrumente eingeführt.

Der Ursprung des Wortes „arm“ ist nicht geklärt. Einige Forscher assoziieren es mit "Bedauern" - Bestattungsritus, die das Spiel auf Mitleid beinhaltet. Das Timbre des Mitleids ist traurig und erbärmlich. Das Instrument wurde als Hirteninstrument verwendet, es wurden Melodien verschiedener Genres allein, im Duett oder im Ensemble gespielt. Jetzt ist es nur noch in Orchestern russischer Volksinstrumente zu sehen.

Die Flöte in Rus war ein Instrument, das entweder aus einem Stück hohlem Rohr oder aus einem zylindrischen Stück Holz hergestellt wurde. Der Legende nach spielte der Sohn der slawischen Liebesgöttin Lada, Lel, Flöte. Bei den Ausgrabungen des antiken Nowgorod wurden zwei Pfeifen gefunden. Eine davon entstand Ende des 11. Jahrhunderts, die zweite gehört zu Beginn des 15. Jahrhunderts. Die Flöte ist eine einfache Holzpfeife. Es hat an einem Ende eine Pfeife, und in der Mitte der Vorderseite sind eine unterschiedliche Anzahl von Spiellöchern (normalerweise sechs) geschnitten. Das Werkzeug besteht aus Sanddorn, Hasel, Ahorn, Esche oder Vogelkirsche.

Kuvikly ist eine russische Variante einer mehrläufigen Flöte, bekannte Wissenschaft genannt „Pans Flöte“. Kuvikly ist ein Satz von 3-5 Hohlrohren unterschiedlicher Länge und Durchmesser mit einem offenen oberen und einem geschlossenen unteren Ende. Werkzeugrohre sind nicht miteinander verbunden. Dieses Werkzeug wurde normalerweise aus Schilfrohr oder Schilfrohr hergestellt. Heutzutage werden Kunststoff- und sogar Metallkuvikly verwendet.

Vargan ist eines der ältesten Musikinstrumente, das die Jahrhunderte durchlaufen hat und sein Aussehen praktisch nicht verändert hat. In der Antike glaubte man, dass Harfenspielen den Geist klärt, stärkt Vitalität menschlich, harmonisiert die Funktionen aller Organe; Dies wird von modernen Wissenschaftlern bestätigt. Der Vorfahre der Maultrommel war ein Bogen, der vor etwa IX-XII Tausend Jahren auftauchte. Die Maultrommel war neben dem Tamburin ein fester Bestandteil schamanischer Rituale und ersetzte es manchmal sogar. Die Einfachheit, ja Primitivität der Maultrommel und gleichzeitig die Komplexität ihrer Spielweise, ihre reichen, noch nicht vollständig erschlossenen Möglichkeiten lassen uns von einem Instrument des 21. Jahrhunderts sprechen.

1. Percussion-Volksmusikinstrumente

Seit der Antike haben die Ostslawen Schlaginstrumente in militärischen Angelegenheiten, bei der Jagd, bei Ritualen, als Hirten und als Musikinstrument zur Begleitung von Gesang oder Tanz verwendet. Es ist bekannt, dass bei Festen in der Hitze tanzender Aufregung nicht nur Löffel verwendet wurden, sondern auch Bratpfannen, Becken, Herddämpfer, Samowarpfeifen, Töpfe, Gabeln, mit einem Wort, alles, was Geräusche machen kann. Unter den Haushaltsutensilien nachhaltig Musikalische Funktion kaufte eine Sense und eine Säge.

Musiklöffel unterscheiden sich optisch nicht wesentlich von gewöhnlichen Tafellöffeln aus Holz, nur sind sie aus härteren Hölzern gefertigt. Außerdem haben Musiklöffel längliche Griffe und eine polierte Schlagfläche. Manchmal werden Glocken entlang des Griffs aufgehängt. Heutzutage haben Löffel ihren Platz nicht nur in Orchestern, sondern auch auf der professionellen Bühne legitimiert.

Das Tamburin ist den Ostslawen seit der Antike bekannt. Sie wurden besonders häufig in militärischen Angelegenheiten und unter Possenreißern eingesetzt. Früher nannte man Schlaginstrumente, bei denen das Fell gespannt war, Tamburin. Eine der Beschreibungen eines Tamburins zusammen mit Pfeifen als militärisches Musikinstrument stammt aus dem 10. Jahrhundert. und in die Beschreibung des Feldzugs von Prinz Svyatoslav Igorevich aufgenommen. Militärische Tamburine wurden sowohl von der Infanterie als auch von der Kavallerie eingesetzt. Dieses Instrument ist auch heute noch gelegentlich in den Händen von Volksmusikern zu finden, aber es hat seine Hauptanwendung in den Orchestern russischer Volksinstrumente gefunden.

Ratschen sind ein Schlaginstrument, das Handklatschen ersetzt. Rasseln wurden in der Hochzeitszeremonie verwendet, wenn Loblieder mit Tanz gesungen wurden. Die Choraufführung eines Laudatio-Liedes wird oft durch das Musizieren eines ganzen Ensembles begleitet, das manchmal aus mehr als 10 Personen besteht. Während einer Hochzeit werden Rasseln mit Bändern, Blumen und manchmal Glocken geschmückt. Die Ratsche wird normalerweise auf Kopf- oder Brusthöhe und manchmal höher gehalten; denn dieses Instrument fällt nicht nur durch seinen Klang, sondern auch durch sein Aussehen auf.

Rubel ist wie Löffel ein alltäglicher Gegenstand des russischen Volkes. Früher, als es noch kein Bügeleisen gab, wurde Leinen gebügelt, indem es nass auf ein Nudelholz gewickelt und dann lange gerollt und mit einem Rubel festgedrückt wurde. Es ist möglich, dass jemand einmal versehentlich einen anderen elastischen Gegenstand über seine Zähne gefahren ist und eine funkelnde Kaskade von Geräuschen herausgekommen ist. Der Unterschied zwischen einem musikalischen Rubel und einem Haushaltsrubel besteht darin, dass der erste hohl und der zweite fest ist. Hollow klingt natürlich lauter, dröhnend.

1. Pneumatische Musikinstrumente mit Rohrblatt

Der Anstoß für die Verbreitung des Akkordeons war Ivan Sizovs Kauf einer Handharmonika auf der Messe in Nischni Nowgorod im Jahr 1830, woraufhin er beschloss, eine Akkordeonwerkstatt zu eröffnen. In den vierziger Jahren des 19. Jahrhunderts entstand in Tula die erste Fabrik von Timofey Vorontsov, die jährlich 10.000 Mundharmonikas und Mundharmonikas herstellte. Mitte des 19. Jahrhunderts. Die Mundharmonika wird zum Symbol eines neuen Volksmusikinstruments. Sie ist obligatorische Teilnehmerin an allen Volksfesten und Feierlichkeiten. Die Handwerker von Saratov konnten eine ungewöhnliche Klangfarbe finden, indem sie dem Design Glocken hinzufügten. Bayan verdankt sein Aussehen dem talentierten russischen Meister - Designer Peter Sterligov. Heutzutage schreiben Komponisten für das Knopfakkordeon Originalwerke bis hin zum Schreiben große Formen Sonaten, Konzerte.

Das Orchester der russischen Volksinstrumente umfasst Instrumente der Domra- und Balalaika-Familie sowie Gusli, Knopfakkordeons, Zhaleika und andere russische Volksinstrumente. Die erste derartige Gruppe wurde 1888 in St. Petersburg vom Balalaika-Spieler Vasily Vasilyevich Andreev als „Circle of Balalaika Fans“ gegründet und nach erfolgreichen Konzerten in Russland und im Ausland als „Great Russian Orchestra“ bezeichnet. Russisches Repertoire Volksorchester enthält normalerweise Arrangements von Russen Volkslieder, sowie Werke, die speziell für sie geschrieben wurden.

Moderne Orchester russischer Volksinstrumente - ernst kreative Teams Auftritte an den größten Konzertorten in Russland und im Ausland.

So erklärt sich die Entstehung verschiedener Musikinstrumente aus der Verbindung zwischen der Kreativität einer russischen Person und verschiedenen Aspekten des sozialen Lebens. Alte Volksbräuche, Rituale und begleitende Gesänge lassen die Weltanschauung der Menschen erahnen.

Viele Jahre vergingen, in denen neue Instrumente auftauchten. Jetzt sind andere Musikstile in Mode, aber ich würde gerne glauben, dass das Interesse an einheimischer russischer Musik nicht nachlassen wird.

Viele der heutigen Musikinstrumente haben reiche Vergangenheit das reicht bis in prähistorische zeiten zurück. Historiker argumentieren, dass die ersten Versuche einer Person, eine bewusste Arbeitstätigkeit auszuüben, alte Musikinstrumente zum Leben erweckten, deren Namen heute auch in aller Munde sind.

Antiquitäten sind von großem Wert. Sie sind aufgerufen, das gesamte Geschichtliche zu schützen Musikalische Überlieferung. Viele von ihnen werden nicht mehr in Konzerten verwendet. Aber gerade weil sie mit den Produkten moderner Fabriken verglichen werden können, sind sie für die gesamte Musikwelt sehr teuer.

Schlagzeug - das allererste?

Am meisten alter Ursprung, wie viele Forscher glauben, haben Schlaginstrumente. Sie halfen primitiven Arbeitern, schwere körperliche Arbeit koordiniert zu verrichten.

Schließlich primitive Menschenüberwiegend kollektiv gearbeitet. Damals war es für eine Person unmöglich, ein gutes Ergebnis bei der Jagd nach einem Mammut zu erzielen, einen Kadaver zu schlachten oder einen riesigen Baum den Fluss hinunter treiben zu lassen. Die Menschen mussten zusammenarbeiten.

Offensichtlich halfen ihnen einfache Trommeln, die eine andere Funktion hatten - sie führten die Kommunikation zwischen Stammesmitgliedern über große Entfernungen durch, wie moderne Mobiltelefone.

Xylophon-Musik

Zu den Schlaginstrumenten, die es seit der Antike gibt, gehören neben der Trommel auch Dreiecke, Becken und Glocken in verschiedenen Größen. Auf den Glockentürmen unserer Kirchen ist immer ein ganzes Glockensystem angeordnet, das die Bürger wie in alten Zeiten darüber informiert, dass sie den Tempel besuchen und Gott Respekt zollen sollen.

Zum Schlagzeug gehört auch das Xylophon. Viele Musikhistoriker vermuten, dass dies das älteste reine Musikinstrument ist. Die alten Menschen erkannten seinen Klang, wenn sie mit einem Stock auf einen trockenen Baumstamm schlugen und Musik hörten. Die Primitiven hatten auch ein ausgezeichnetes Gehör.

Allerdings ist die Trommel vor allem bei Rock- und Popkonzerten mittlerweile außer Konkurrenz. Das Allheilmittel Zuschauer sofort anmachen.

Streichermusik

Anscheinend tauchten später gezupfte Saitenmusikinstrumente auf, deren Namen jedem bekannt sind. Das:

• Harfe,
• Balalaika,
• Domra,
• Harfe,
• Mandoline.

Die Russen können ebenso wie die Spanier stolz verkünden: Das uralte Zupfinstrument Gitarre ist unsere Musik!

Wahrscheinlich rufen Saiten bei einer Person aus jedem Land der Welt immer die süßesten und ästhetischsten Empfindungen hervor, tragen zur Entspannung bei und erholen sich nach harter Arbeit.

Neben gezupften Saiten wurden im Laufe der Zeit auch Streichsaiten erfunden. Dazu gehören natürlich Geige, Bratsche, aber auch Cello und viele andere, mit rein volkstümlichen Namen in verschiedenen Sprachen.

Die komplexe Geschichte des Messings

Blasinstrumente haben keine ganz einfache Geschichte.

Um sie herzustellen, wurden später erfundene Spezialmetalle benötigt, zum Beispiel Kupfer.

Auch Trompete, Posaune, Horn sind der Kunstwelt längst ein Begriff. Sie waren bereits im Mittelalter beliebt.

Sie spielten ihre Rolle und werden immer noch vom Militär eingesetzt, insbesondere auf dem Schlachtfeld, um sie zu Heldentaten zu inspirieren.

Unsere Zeit ist Elektronik

Moderne Musik ist ohne E-Drums undenkbar. Sie geben Musikern einzigartige Möglichkeiten, bisher unvorstellbare Klänge zu kreieren, ungewöhnliche, einzigartige Farbgebungen trendiger Kompositionen sowie Transformationen zu erzeugen klassische Musik in digitalisierte Werke.

Wenn man über die Verbindung zwischen modernen und alten Instrumentengenerationen spricht, sollte man Holzblätter nicht vergessen. Dies sind Akkordeon, Knopfakkordeon, Akkordeon, Mundharmonikas. Hölzerne Musikinstrumente sind sehr praktisch für ihre Tragbarkeit. In jüngster Zeit war in unserem Land, besonders in zentrumsfernen Dörfern, der Akkordeonspieler die wichtigste Person an allen Feiertagen. Betrachtet man die Musik im Nachhinein, so muss man den Keyboards, den Blasinstrumenten (Orgel, Harmonium) und vor allem den Streichklaviaturen, also dem Klavier, das viele Vor- und Nachfolger hat, auf jeden Fall Tribut zollen. Dieses Instrument nimmt nicht nur in früheren Jahrhunderten, sondern auch heute einen zentralen Platz im musikalischen Geschehen ein.

Bei der Aufzählung all dieser natürlich endlosen Liste von Arten von Musikprodukten sollte bedacht werden, dass sie alle im Laufe der Zeit großen Veränderungen unterliegen, sowohl äußerlich als auch in Bezug auf den Klang. Auch zum Beispiel Geigen desselben Meisters können völlig unterschiedlich klingen.

Klavier und Klaviere sind ebenfalls unterschiedlich. Einige Handwerker, die von der Antike mitgerissen wurden, versuchen, Instrumente nachzubilden, die mit diesen alten Relikten identisch sind.

In der Tschechischen Republik gibt es einen Handwerker, der Instrumente herstellt, die mit denen identisch sind, die beispielsweise von Chopin oder Beethoven gespielt werden. Seine Produkte sind sehr gefragt.

Diese Klaviere und Cembali helfen dabei, die Spielweise großer Musiker nachzubilden, ihren besonderen Geschmack zu spüren, der in den meisten Fällen noch einzigartig ist.

Video: Xylophon spielen