Vladimir Odoevsky: Werke nach Genre, ihre Poetik. Kinderliteratur
VF Odoevsky (1804-1869) ist ein berühmter Schriftsteller, Musiker, Philosoph und Lehrer. „Ein perfekt entwickelter Mensch“, „eine lebendige Enzyklopädie“ – so sprachen diejenigen, die ihn kannten, über ihn.
Herausgeber des Almanachs „Mnemosyne“ und der Zeitschrift „Moscow Bulletin“, Mitherausgeber von Puschkins „Contemporary“. Als Assistent des Direktors der öffentlichen Bibliothek in St. Petersburg, Direktor des Rumjanzew-Museums (dessen Buchdepot zur Grundlage des Russischen wurde Staatsbibliothek- „Lenin“) trug er zur Entwicklung des Buchgeschäfts in Russland bei.
Er war Schriftsteller, Wissenschaftler, Philosoph, Musiktheoretiker und brachte in all diese Welten des menschlichen Denkens etwas Eigenes, Originelles ein – magisch und real zugleich.
In der Musik hörte er die zweite Sprache der Menschheit, die dazu bestimmt ist, der Sprache der Worte in ihrer Bedeutung gleichzustellen, für alle Menschen, alle Völker verständlich, sie wird sie vereinen und zu Freunden machen.
Sogar das Wort „Philosophie“ – trocken und abstrakt, werden er und seine Freunde einen Ersatz finden – Weisheit, hier, in diesem Klang, verbindet sich Liebe mit Weisheit.
Odoevsky war lange Zeit Mitglied des Wissenschaftlichen Ausschusses des Ministeriums für Staatseigentum und organisierte den Bildungsprozess in verschiedenen Bereichen Bildungsinstitutionen- von Bildungshäusern, ländlichen Pfarrschulen bis zum Mariinsky-Institut für edle Jungfrauen. Er hat eine Serie geschrieben Lehrmittel für Schüler, Leitfäden für Lehrer.
In den Jahren 1834–1835 veröffentlichte er ein ungewöhnliches Handbuch für Waisenhäuser, in denen Waisenkinder lebten – „Kinderbücher für Sonntagskinder“. Hier wurden pädagogische Hinweise für Pädagogen platziert, didaktische Materialien sowie Geschichten und Märchen zum Vorlesen für Kinder.
Als einer der ersten in Russland interessierte sich Odoevsky für die Pädagogik als Wissenschaft. Er wurde schwanger großer Aufsatz zu Fragen der Pädagogik unter dem Titel „Wissenschaft vor Wissenschaft“. Zu Lebzeiten des Schriftstellers wurde nur ein kleiner Teil davon veröffentlicht.
Odoevsky schreibt: „Drei Möglichkeiten, auf ein Kind einzuwirken: vernünftige Überzeugung, moralischer Einfluss, ästhetische Harmonisierung ... Wer der Überzeugung nicht zugänglich ist (die schwierigste Aufgabe), kann durch moralischen Einfluss beeinflusst werden; das Kind wird dir nachgeben, weil du es dir wünschst, aus Liebe zu dir; Wenn Sie die Liebe eines Kindes nicht erreicht haben, versuchen Sie, sie durch ästhetische Harmonisierung zu entwickeln – Musik, Gemälde, Gedichte ...“
Bei der Organisation von Waisenhäusern und ländlichen Schulen hat V.F. Odoevsky entdeckte die Armut der Kinderliteratur. Er schreibt einen Artikel „Über Kinderbücher. Über die Gründe für das Desinteresse des Kindes am Buch ...“, kreiert unter dem Pseudonym „Großvater Iriney“ berühmte Märchen und Geschichten für Kinder, veröffentlicht informative Artikel in der Zeitschrift „Rural Reading“ usw.
Wie interessant ist es Schicksal des Schriftstellers! Von seinen Zeitgenossen geliebt und verehrt, geriet er dann lange Zeit in Vergessenheit, erst jetzt erwachen seine Bücher nach hundertjährigem Schlaf, erwachen zum Leben und werden von Jahr zu Jahr moderner und notwendiger.
„Kinder waren meine besten Lehrer ... Für einen frischen, kindlichen Geist, der nicht von jeglicher Scholastik verdorben ist, gibt es keine separate Physik, Chemie oder Anthropologie ...“
Odoevskys Werke für Kinder wurden von seinen pädagogischen Ansichten beeinflusst. In Anbetracht dessen, dass ein Kind „erwacht“ und „unerwacht“ ist, fügte er hinzu sehr wichtig Kinderliteratur, die den Geist und das Herz des Kindes wecken kann. „Die Unerwachten schlafen mehr als nur“, solche Kinder interessieren sich für nichts, sie tun nichts. Sie können zum Beispiel durch die Erzählungen von Hoffmann geweckt werden. Generell sieht Odoevsky die Aufgabe der Literatur darin, den Geist des „unerwachten“ Kindes zu wecken, das spirituelle Wachstum des Kindes zu fördern. Gleichzeitig stellt sich der Autor die Aufgabe, in der Seele des Kindes „fruchtbare“ Gefühle zu entwickeln.
Er versuchte, das Denken des Kindes in Gang zu setzen, indem er sich auf die Liebe der Kinder zur Fiktion und Fantasie verließ. Seine Bücher verbinden gekonnt reale und fantastische Ereignisse. Die Werke von Odoevsky zeichnen sich durch die Natürlichkeit und Wissenschaftlichkeit des Inhalts, die Faszination und Dramatik der Erzählung sowie die Überzeugung von der Kraft des menschlichen Geistes aus.
Während des Lebens von Odoevsky wurden seine Kinderbücher sechsmal veröffentlicht: „Die Stadt in der Schnupftabakdose“ (1834, 1847), „Märchen und Geschichten für Kinder von Opa Iriney“ (1838 und 1840), „Sammlung von Kinderliedern von Opa Iriney“ (1847).
Genremäßig sind seine Werke vielfältig: Märchen, Kurzgeschichten, Essays, Gedichte. Odoevsky schrieb auch mehrere farbenfrohe Stücke für das Puppentheater: „Die Zarenjungfrau“, „Der Pharisäerjunge“, „Sonntag“, „Der Fuhrmann“ oder „List gegen List“. Nach den Erinnerungen von Freunden erfand Odoevsky mit großer Freude Handlungsstränge und inszenierte Hausaufführungen mit Kindern. Er war ein enthusiastischer Mensch, unerschöpflicher Einfallsreichtum und Spaß. Solche Menschen werden laut Belinsky in Russland als „Kinderfeiertag“ bezeichnet. Odoevsky vereinte in sich idealerweise die Eigenschaften, die ein Kinderbuchautor braucht: „sowohl Talent als auch eine lebendige Seele und poetische Fantasie, Wissen über Kinder.“ Dies prägte seinen Erfolg.
Nach dem Studium der Märchen und Geschichten von Odoevsky lassen sich folgende Aspekte seiner Werke unterscheiden:
Informativ. Märchen und Geschichten („Zwei Bäume“, „Wurm“, „Stadt in einer Schnupftabakdose“) enthalten wissenschaftliche Informationen aus verschiedenen Wissensgebieten: Chemie, Botanik, Zoologie, Physik, Mathematik usw. Daher sind sie ein Mittel zur geistigen Entwicklung Entwicklung und Bildung von Kindern.
Materialien für den Geschichtenerzähler, so der Autor, seien „überall: auf der Straße, in der Luft“. Der Stoff für sein erstes Märchen („Stadt in der Schnupftabakdose“) war eine Spieluhr, ein alltäglicher Gegenstand des letzten Jahrhunderts, der durchaus üblich war und gleichzeitig die Neugier eines Kindes weckte. Es ist kein Zufall, dass sich der Autor und Musiker selbst dafür interessiert, der übrigens ein Musikinstrument namens „Se6astyanon“ geschaffen hat.
Der kleine Mischa ist verzaubert Aussehen eine Schnupftabakdose mit Tor, einem Türmchen, goldenen Häusern, goldenen Bäumen mit silbernen Blättern, auf dem Deckel eine Sonne mit divergierenden Strahlen. Doch der Junge interessiert sich mehr für die innere Struktur eines wunderbaren Spielzeugs – den Ursprung der Musik. Der natürliche Wunsch eines neugierigen Jungen, eine Spielzeugstadt zu betreten und alles selbst zu sehen, wird in einem Traum erfüllt. Begleitet von einem Begleiter, „einer Glocke mit goldenem Kopf und stählernem Rock“, führt der Autor junge Leser in den Aufzugsmechanismus ein Musikspielzeug. Der neugierige Fremde sieht viele Pagen, sie werden ständig von bösen Onkelhämmern angezapft, die von einer dicken Walze beaufsichtigt werden, die sich auf dem Sofa hin und her dreht. Und die anmutige Prinzessin Frühling „in einem goldenen Zelt mit Perlmutt 6-Chrom“ befiehlt jedem. Sie erklärt Mischa die gut koordinierte Arbeit des Musikmechanismus. Mit Überraschung entdeckt Mischa die Ähnlichkeit der Prinzipien der Spieluhr mit den Gesetzen der sozialen Struktur: Alles ist miteinander verbunden und eine Verletzung einer Verbindung macht das gesamte System lahm, stört die wunderbare Harmonie. Sobald Mischa die Feder drückte, verstummte alles, die Walze blieb stehen, die Hämmer fielen, die Glocken drehten sich zur Seite, die Sonne ging unter, die Häuser brachen ...“. Eine Stadt in einer Ta6akerka entpuppt sich als eine Art Mikromodell der Welt.
Auf seiner Reise durch die fabelhafte Stadt entdeckt Mischa und damit der kleine Leser nebenbei die Gesetze der Perspektive in der Malerei, Musiktheorie Kontrapunkt. Und das alles fügt sich einfach und natürlich in die Geschichte ein.
Die Geschichte ist auch lehrreich. Die Vorstellung, dass alles auf der Welt von Arbeit angetrieben wird, vergeht latent, Müßiggang erscheint nur von außen attraktiv. Gleichzeitig ist Moral unaufdringlich, sie ergibt sich aus dem Handeln.
In „Stadt in der Schnupftabakdose“ demonstrierte Odoevsky die Kunst, mit Kindern darüber zu sprechen schwierige Dinge klare, einfache und überzeugende Sprache.
Ähnlich künstlerische Techniken von Odoevsky in einem Märchen verwendet "Wurm" , wobei er sich dieses Mal dem Bereich der Naturwissenschaften zuwendet. Die Geschichte macht den Leser in unterhaltsamer, poetischer Form mit der Verwandlung einer Wurmlarve in eine Puppe und dann in einen Schmetterling vertraut. Über diese Geschichte schrieb A. A. Kraevsky Folgendes: „Ist in dieser ganzen Geschichte vom Leben eines Wurms nicht eine mysteriöse Idee offensichtlich, eine tiefe Allegorie, gekleidet in den einfachsten, bezauberndsten und für Kinder verständlichsten Ausdruck? Hier ist ... ein Beispiel dafür, wie man die abstraktesten, sogar metaphysischen Wahrheiten dem Verständnis von Kindern zugänglich machen kann. Ein Kind möchte nach der Lektüre dieser Geschichte nicht nur Naturgeschichte studieren, sondern wird auch einen großen, fruchtbaren Gedanken in seine Seele aufnehmen, der nie vergessen wird, viele andere erhabene Gedanken hervorrufen und den Grundstein für moralische Vollkommenheit legen.
Kulturell. Mit Hilfe von Odoevskys Märchen („Moroz Ivanovich“, „Silberrubel“ usw.) lernt das Kind die Elemente kennen Volksleben, Traditionen, Feiertage. Die Grundlage der persönlichen Kultur wird gebildet.
Das beliebteste Märchen ist Moroz Ivanovich. Die Handlung erinnert an das Volksmärchen „Morozko“ und enthält traditionelle Märchenmotive (ein Ofen mit Kuchen, ein Apfelbaum mit goldenen Äpfeln). Odoevsky schuf sein Werk und ergänzte es mit Details des Alltagslebens, einer Beschreibung der Dekoration von Moroz Ivanovichs Wohnung und beschrieb ausführlich die Charaktere der Hauptfiguren – die Mädchen der Näherin und Lenivitsa. B literarische Erzählung Sie sind Schwestern, sie leben mit einem Kindermädchen zusammen, daher fehlt das Motiv der unfairen Verfolgung durch die Stiefmutter, die moralische Seite der Beziehung wird betont.
Odoevskys Geschichte basiert auf dem Widerstand der Arbeit
Teilen und Faulheit, was das Epigraph betont: „Für nichts,
Ohne Arbeit gibt es nichts – nicht umsonst gilt das Sprichwort seit jeher.
Die Näherin ist sowohl zu Hause als auch bei Moroz Ivanovich fleißig, fleißig und gutherzig, wofür sie belohnt wurde. Das Faultier, das nur Fliegen zählen konnte, konnte weder das schneebedeckte Federbett auflockern, noch Essen zubereiten, noch das Kleid flicken.
Der Autor mildert das Ende der Geschichte. Faultier erhält Geschenke von Moroz Ivanovich, die vor unseren Augen zergehen. Was ist die Arbeit, so ist der Lohn. Und das Nachwort richtet sich an den Leser: „Und Sie, Kinder, denken Sie nach, raten Sie, was hier wahr ist und was nicht wahr ist; was wirklich gesagt wird, was nebenbei gesagt wird; entweder zum Spaß oder zur Anleitung.
Ein kluger Geschichtenerzähler lässt es sich nicht nehmen, Kindern im Laufe eines Märchens zu erzählen, wie der Winter den Sommer ersetzt, wie Winterfrüchte wachsen, warum das Wasser im Brunnen im Sommer kalt ist, wie man Wasser mit Sand und Kohle filtert, damit das Wasser so kalt wird es wird „sauber, wie Kristall“, um viele andere nützliche Informationen zu liefern.
Persönlich. Die Werke von Odoevsky („Silberrubel“, „Waise“, „Armer Gnedko“) helfen dem Kind, über die Motive seines Handelns nachzudenken und seine innere Welt zu verstehen.
Am modernsten klingt die Geschichte „Armer Gnedko“ – über das Schicksal eines Droschkenpferdes, das von seinem Besitzer gelenkt wird.
... Als Gnedko ein fröhliches Fohlen war, lebte er im Dorf, die Kinder von Vanyusha und Dasha waren mit ihm befreundet. Dann wurde er an die Stadt verkauft. Und jetzt liegt der arme Gnedko auf dem Bürgersteig, „kann sich nicht bewegen, vergräbt den Kopf im Schnee, atmet schwer und verdreht die Augen.“ Der direkte Appell des Autors klingt relevant: „Meine Freunde... Es ist eine Sünde, Tiere zu quälen... Wer auch immer Tiere quält schlechter Mann. Wer ein Pferd, einen Hund quält, kann auch einen Menschen quälen ...“
Sozial.„The Indian Tale of the Four Deaf“, „The Organ Grinder“, „The Joiner“ vermitteln Kindern die Fähigkeit, ihre Beziehungen zu Gleichaltrigen und Erwachsenen aufzubauen und zu regulieren, was zur Soziologisierung von Kindern beiträgt.
Das witzige indische Märchen „Über die vier Gehörlosen“ ist interessant und bedeutungsvoll. Vier gehörlose Menschen (ein Dorfhirte, ein Wächter, ein Reiter und ein Brahmane), die zur Kommunikation gezwungen werden, können einander nicht hören. Jeder interpretiert das Verhalten des anderen auf seine eigene Weise, weshalb viele absurde und absurde Dinge folgen. Die Geschichte warnt vor moralischer Taubheit. Der Autor wendet sich an die Leser: „Tun Sie ein wenig, Freunde, seien Sie nicht taub. Uns wurden Ohren gegeben, um zuzuhören. Ein weiser Mann bemerkte, dass wir zwei Ohren und eine Zunge haben und dass wir deshalb mehr zuhören als sprechen müssen.
Das Märchen „Der Tischler“ erzählt die Geschichte des Lebens des berühmten französischen Architekten Andrei Roubaud, der aus der Armut zu nationaler Anerkennung gelangte, ein Weg, der nur einem Jungen möglich war, der über erstaunliche Ausdauer, magische Neugier und außergewöhnlichen Fleiß verfügte.
Somit können wir über die entscheidende Bedeutung von Odoevskys Werken für die Einführung junger Leser in universelle menschliche Werte sprechen, die für jede Epoche relevant sind.
VF Odoevsky (1803-1869) war einer der Denker seiner Zeit. Philosoph, Geschichtenerzähler, Autor mystischer Romane und Kurzgeschichten, talentierter Musiker- Dies ist noch keine vollständige Liste seiner Talente und Tätigkeitsbereiche. Wir betonen insbesondere, dass Odoevsky der Begründer der ländlichen Grundschule in Russland ist.
Odoevskys Kreativität als Schriftsteller gehört zu den Russen romantische Prosa 30er Jahre des 19. Jahrhunderts. In diesem Sinne sind seine Romane „Beethovens letztes Quartett“, „Sebastian Bach“, „Der Improvisator“, „Elladius“, „Prinzessin Zizi“, „Prinzessin Mimi“ und andere charakteristisch. Seine künstlerische Art ist geprägt von einem komplexen Zusammenspiel von abstraktes philosophisches Denken mit tiefem Eindringen in Lebenscharaktere und Gefühle. Odoevsky trat als Schöpfer der großartigen „Geschichten von Opa Iriney“ (Großvater Iriney – „kindisch“) in die Kinderliteratur ein Pseudonym des Schriftstellers), die sich bei jungen Lesern großer Beliebtheit erfreuen.
Odoevskys Beitrag zur Kinderliteratur ist bedeutend. Seine Werke für Kinder, die zwei Sammlungen zusammengestellt haben: „Kindergeschichten von Großvater Iriney“ (1840) und „Kinderlieder von Großvater Iriney“ (1847) – von Belinsky sehr geschätzt. Der Kritiker schrieb, dass ein solcher Erzieher, den russische Kinder in der Person des Großvaters Iriney haben, von Kindern aller Nationen beneidet werden kann: „Was für ein wunderbarer alter Mann, was für eine junge, fruchtbare Seele er hat, welche Wärme und welches Leben von ihm ausgeht.“ seine Geschichten und welch außergewöhnliche Kunst er hat – die Fantasie anzuregen, die Neugier zu wecken, manchmal mit der scheinbar einfachsten Geschichte Aufmerksamkeit zu erregen.
VF Odoevsky gehörte zur Fürstenfamilie Rurikovich. Er absolvierte das Noble Boarding School der Moskauer Universität, wo viele russische Schriftsteller und Dekabristen studierten. Einer der berühmten Dekabristen – Alexander Iwanowitsch Odojewski – war ein Cousin von Wladimir Fedorovich und eine ihm in Überzeugungen nahestehende Person.
Bereits in seiner Jugend (1823) organisierte und leitete V. F. Odoevsky die „Gesellschaft für Philosophie“ – einen philosophischen Kreis, der viele talentierte und edle Menschen zusammenbrachte, denen das Schicksal des Vaterlandes und die Suche nach der Wahrheit am Herzen lagen. In seinem literarischen und musikalischen Salon (bereits in St. Petersburg, wohin er 1826 aus Moskau zog) versammelten sich die besten Vertreter der russischen Intelligenz: Puschkin, Wjasemski, Gogol. Lermontov... Als Direktor der öffentlichen Bibliothek und Leiter des Rumjanzew-Museums kommuniziert Odoevsky mit vielen Wissenschaftlern sowie mit vielen Menschen aus den unterschiedlichsten sozialen und kulturellen Schichten der damaligen russischen Gesellschaft. Dies waren Höflinge, Diplomaten und Beamte verschiedener Ränge und manchmal auch Bewohner der „Unterseite“ der Hauptstadt. Zur gleichen Zeit arbeitete Odoevsky an der Zeitschrift Domestic Notes mit. Seine umfangreichen Aktivitäten zur Bildung des Volkes waren praktischer Natur und so fruchtbar, dass seine Zeitgenossen ihn einen demokratischen Fürsten nannten.
Odoevsky engagierte sich sehr ernsthaft für die Erziehung der Kinder. Er wollte hier eine eigene Theorie entwickeln, die auf einer „pädagogischen Idee“ mit humanistischer Tendenz basierte. Der Autor drückte seine Gedanken zu diesem Thema in dem großartigen Werk „Wissenschaft vor den Wissenschaften“ aus, das er über viele Jahre hinweg schuf. In Anlehnung an Belinsky forderte der Autor, dass die Erziehung eines Kindes zu einer moralischen Person führe und dass das, was Kindern beigebracht werde, einen Bezug zum wirklichen Leben haben müsse.
Odoevsky machte sich besonders Sorgen um „unerwachte“ Kinder – kleine Leute, die von einem instinktiven Wunsch beherrscht werden, nichts zu tun, d.h. „Denke nichts.“ Es ist unerlässlich, Gedanken und Gefühle in einem heranwachsenden Menschen zu wecken. Der Autor glaubte, dass dabei ein Märchen eine wichtige Rolle spielt. Im Entwurf „Zur Kinderpsychologie“ wandte er sich mit einer Empfehlung an Pädagogen: „Ihre Aufgabe ist es, etwas zu finden, das seinen Geist von Träumen auf jedes Thema der realen Welt ablenken könnte; dazu ist es manchmal notwendig, mit seinen eigenen Träumen zu beginnen, um seine Gedanken unempfindlich auf etwas anderes zu lenken. Und hier, fährt Odoevsky fort, seien phantastische Geschichten nötig, gegen die sich unerfahrene Lehrer so sehr auflehnen. „Hoffmann im Nussknacker“ hat eine Seite eines Kindertraums hervorragend eingefangen; wenn man so weit gekommen ist, dass das Kind diese Geschichte selbst mit Interesse liest, hat man bereits einen großen Schritt gemacht. Es hat gelesen; der Prozess des Lesens ist schon etwas Unabhängiges von einem Traum: Er ist als Kind aufgewacht.“
Und noch eine Beobachtung von Odoevsky verdient Aufmerksamkeit. In derselben Skizze schreibt er: „Zu den Mitteln, den Geist des Kindes zu erwecken oder zu lenken, gehören auch die eigentlichen Kinderbücher.“ Es ist selten, dass man Kinder trifft, die sich für ein Buch für Erwachsene interessieren würden. Solche Kinder gibt es nur in Familien, in denen die Umgebung, Gespräche, Freuden und Gegenstände auf dem Weg bereits den Zweck von Kinderbüchern erfüllt haben: das Instrument des Denkens in Gang zu setzen. Nicht weniger wichtig und notwendig war jedoch die Notwendigkeit der Bildung guter Gefühle bei Erwachsenen. Er stellte es sich zur Aufgabe, „die Verlorenen zu verstehen, ihre Gefühle neu zu spüren, ihre Gedanken neu zu überdenken – und ihre Sprache zu sprechen.“
Im Jahr 1833 erblickten sie sein Licht „Bunte Geschichten mit einem roten Wort.“ In ihnen präsentierte der Erzähler Iriney Modestovich Gomozeika (mit einem solchen Pseudonym unterzeichnete Odoevsky sein Werk) den Lesern in allegorischer Form die eine oder andere moralische Lehre. Die Figur der Homozeika ist komplex und vielschichtig. Einerseits fordert er ein romantisches Weltbild und spricht ständig von menschlichen Tugenden, vom Verständnis der Ursachen der Welt – kurzum von hohen Themen. Und gleichzeitig wirft er seinen Zeitgenossen mangelnde Vorstellungskraft vor: „Ist das nicht unser Problem? Liegt es nicht daran, dass unsere Vorfahren ihrer Fantasie mehr Freiheit ließen, oder daran, dass ihre Gedanken weiter waren als unsere und mehr Raum in der Wüste der Unendlichkeit umfassten und offenbarten, was wir in unserem Maushorizont niemals entdecken werden?
Andererseits ist im Verlauf der Erzählung jedoch deutlich die Ironie des Autors gegenüber seinem Helden, dem Geschichtenerzähler Homozeika, zu spüren. Dies macht sich vor allem dann bemerkbar, wenn er die Figuren, etwa eine Spinne, dazu zwingt, Gedanken auszudrücken, die überhaupt nicht charakteristisch für ihre Figur sind. Die Spinne spricht hochmütig von Liebe, Treue, Adel und frisst sofort gierig seine Frau und dann seine Kinder. In diesen Geschichten kommt es oft zu einer Situation der ironischen Überwindung eines romantischen Konflikts.
Das Besondere an „Colorful Tales“ ist „Igoscha“, vielleicht das poetischste und fantastischste Werk des Buches. Dies hängt mit der Figur des Heldenjungen zusammen – die Geschichte wird in seinem Namen erzählt. Er freundete sich mit einem mysteriösen Wesen an, mit einem Brownie, zu dem der landläufigen Meinung nach jedes ungetaufte Baby wird. Wahrscheinlich hing ein solcher Plan mit Odoevskys Überzeugung zusammen, dass die Welt der fantastischen Ideen und Volksglauben der Kinder besondere poetische Weisheit und latentes Wissen enthält, die ein Mensch noch nicht bewusst beherrscht.
Der Junge hörte die Geschichte seines Vaters darüber, wie Taxifahrer im Gasthaus beim Mittagessen ein Stück Kuchen und einen Löffel auf den Tisch legten – „für Igosha“. Und das Kind nimmt dies voll und ganz als Realität wahr. Seitdem haben sie sich nicht getrennt – Igosha und der kleine Geschichtenerzähler. Igosha stachelt ihn zu Streichen an, die für Erwachsene unverständlich sind und sie wütend machen. Und am Ende der Geschichte verschwindet das fantastische Wesen. Anscheinend markiert dies das Erwachsenwerden des Helden, seinen Abschied von der Welt der Märchen ins wirkliche Leben. Auf jeden Fall sind traurige Intonationen hier für die Übergangszeit von der Kindheit zur Jugend und zur Jugend ganz selbstverständlich.
Bei der nächsten Veröffentlichung der Erzählung im Jahr 1844 fügte Odoevsky das Ende hinzu und erläuterte die Bedeutung seines Werkes: „Seitdem ist mir Igosha nicht mehr erschienen. Nach und nach entfernten Studium, Dienst und alltägliche Ereignisse sogar die Erinnerung an den Halbschlafzustand meiner Säuglingsseele, in dem das Spiel der Fantasie so wunderbar mit der Realität verschmolz. Und nur manchmal, im Moment des „Erwachens der Seele“, wenn sie sich dem Wissen anschließt, seltsame Kreatur„im Gedächtnis erneuert und sein Aussehen erscheint verständlich und natürlich.“
Odoevskys Bedauern darüber, dass ein Erwachsener die Fähigkeit verloren hat, zu sehen und zu fühlen, was Kinder sehen und fühlen, durchdringt seinen gesamten anderen Zyklus ähnlicher Werke – „Geschichten vom Großvater Iriney“. Die erste dieser Geschichten – „Die Stadt in der Schnupftabakdose“ – erschien 1834, die übrigen wurden viel später, im Jahr 1844, als separates Buch veröffentlicht. Die Figur des Erzählers ist darin im Vergleich zu den „Bunten Geschichten“, die der Autor an den erwachsenen Leser richtete, verändert. Wenn Gomozeyka ironisch und manchmal mysteriös ist, dann ist Großvater Iriney ein Vorbild für einen Mentor – ein strenges, aber freundliches und verständnisvolles Kind.
Odoevskys Anziehungskraft auf Kinderliteratur hängt eng mit seiner Vorliebe für Aufklärung zusammen, aber er hatte auch ein natürliches Talent. Kinderbuchautor. Bereits in den frühen 30er Jahren erschienen seine Geschichten und Märchen in der Zeitschrift Children's Library. Im Jahr 1833 nahm Odoevsky die Veröffentlichung des Almanachs „Kinderbuch für Sonntage“ in Angriff, in dem seine Gedanken zur Bildung zum Ausdruck kommen: Er platziert hier nicht nur Kunstwerke, sondern auch einen großen Teil mit pädagogischem Charakter, der populärwissenschaftliche Artikel und Beschreibungen enthält verschiedene Experimente, Basteleien, Spiele.
„Stadt in einer Schnupftabakdose“ (1834) – das erste perfekte Beispiel eines künstlerischen und pädagogischen Märchens für Kinder. Darin wurde wissenschaftlicher Stoff (im Wesentlichen der Unterricht in Mechanik, Optik und anderen Wissenschaften) in einer so unterhaltsamen, der Kinderpsychologie nahestehenden Form präsentiert, dass er bei Kritikern der damaligen Zeit begeisterte Reaktionen hervorrief. Belinsky sagte: Die Handlung sei „so geschickt adaptiert“. kindische Fantasie, die Geschichte ist so fesselnd und die Sprache so korrekt ... Kinder werden das Leben der Maschine als eine Art lebendiges individuelles Gesicht verstehen.“
Alles beginnt damit, dass der Junge Mischa von seinem Vater eine Spieluhr geschenkt bekommt. Der Junge staunt über seine Schönheit: Auf dem Deckel der Kiste befinden sich Türmchen, Häuser, deren Fenster leuchten, wenn die Sonne aufgeht und fröhliche Musik erklingt. Kinder freuen sich immer über die Wahrnehmung von Schönheit, sie weckt in ihnen eine lebhafte Begeisterung, die Lust am Schaffen. Ästhetische Erfahrung bewirkt die aktive Arbeit der Vorstellungskraft und regt die Kreativität an. Beim Einschlafen erschafft Mischa im Schlaf eine ganze Welt – und alle ihm bekannten Gegenstände, aber in rein phantastischen Kombinationen. Die Walzen, Räder, Hämmer und Glocken, aus denen der Mechanismus der Spieluhr besteht, erweisen sich als Bewohner einer kleinen, wunderschönen Stadt. Die Rollen der Charaktere und ihre Handlungen hängen von dem Eindruck ab, den sie auf den Jungen machten. Roller - dick, im Morgenmantel; er liegt auf dem Sofa; Dies ist der Oberaufseher, der die Onkel-Hammer befehligt. Nachdem sie einen Befehl erhalten hatten, schlugen sie die armen Pagen mit goldenem Kopf und Stahlröcken. Aber es gibt auch Macht über die Walze: Sie ist eine Prinzessinnenfeder. Sie rollt sich wie eine Schlange jetzt zusammen, dann dreht sie sich um – „und stößt den Aufseher ständig in die Seite.“ Der erwachte Mischa versteht bereits, wie die Spieluhr funktioniert, und er nimmt das Auto tatsächlich „als eine Art lebendes Individuum“ wahr.
Das Lernen aus konkreter Erfahrung, die Verbindung des Lernens mit der Realität ist eines der pädagogischen Prinzipien Odoevskys und fand in diesem Werk seinen Ausdruck. Selbst in der fantastischen Welt der animierten Details führt der Autor Mischa durch einen Traum – einen sehr realen Zustand des Kindes. Er legte das gleiche Prinzip vielen anderen Märchen und Geschichten zugrunde und kombinierte es gekonnt echte Ereignisse mit Fantasie 1 .
1 Der finnische Forscher für russische Kinderliteratur, Ben Hellman, schlug eine Interpretation des Werks als komplexe Allegorie der Staatsstruktur und der sozialen Beziehungen vor. Cm.: Hellman geb. Die schreckliche Welt der Schnupftabakdose. Sozialer Diskurs über die Geschichte von VF Odoevsky // Kindersammlung: Artikel zur Kinderliteratur und Anthropologie der Kindheit / Comp. E. Kuleshov, I. Antipova. - M., 2003.-S. 201-209.
Märchen "Wurm" (1838) macht das Kind auf die wunderbare Vielfalt der natürlichen Welt und die Kontinuität des Lebenszyklus aufmerksam; In einer für Kinder zugänglichen Geschichte über das Leben und den Tod eines kleinen Wurms berührt der Autor ein tiefgreifendes philosophisches Thema. Ein ganz realer Held – der französische Architekt Roubaud in der Geschichte "Schreiner" (1838) – erreicht den Höhepunkt der Meisterschaft; So möchte der Autor beim jungen Leser „einen edlen Wissensdurst, einen unwiderstehlichen Lernwillen“ wecken. Und in der Geschichte „Armer Gnedko“ (1838) Eine weitere pädagogische Aufgabe besteht darin, die Liebe zu Tieren im Herzen des Kindes zu wecken; Zum Abschluss eines humanen Gedankens im Rahmen einer Geschichte über das Schicksal eines erschöpften Pferdes, das einst ein fröhliches Fohlen war, wendet sich der Autor direkt an die Kinder: „Wer ein Pferd, einen Hund, quält, kann einen Menschen quälen.“Trotz der didaktischen Tendenzen und Elemente der naturwissenschaftlichen Aufklärung, die in den Geschichten des Großvaters Iriney stark zum Ausdruck kommen, sind sie voller echter Poesie. Dies ist eine besondere Welt, die für ein Kind fesselnd und faszinierend ist, aber laut Belinsky „werden sich auch Erwachsene nicht von ihr trennen, wenn sie sie erkannt haben“. Laut Forschern (V. Grekov, E. Zvantsev) ist es sehr schwierig, die Ursprünge dieser Geschichten von Odoevsky zu ermitteln. Sie kombinieren und ergänzen traditionelle Märchenhandlungen, führen neue Motive ein und schließen die in solchen Werken üblichen aus. Darüber hinaus übersetzt der Autor jedes Ereignis eines Volksmärchens von einer sozialen Ebene in eine rein moralische.
Die Arbeit von VF Odoevsky wird sowohl von Erwachsenen als auch von Kindern immer noch hoch geschätzt. Kreativität ist vielfältig und tief in philosophischer und moralischer Ausrichtung verankert.
Kreativität VF Odoevsky für Kinder.
Fürst Wladimir Fedorovich Odoevsky – russischer Schriftsteller, Philosoph, Musikwissenschaftler und Musikkritiker, Persönlichkeit des öffentlichen Lebens. Gründungsmitglied der Russischen Geographischen Gesellschaft.
Der letzte Vertreter der Fürstenfamilie Odoevsky - einer der älteren Zweige der Rurikovich. Mutter stammte von Leibeigenen. Hat ein Waisenkind zurückgelassen junges Alter, wuchs im Haus eines Vormunds, eines Cousins väterlicherseits, General Dmitry Andreevich Zakrevsky, auf
Die Blütezeit von Odoevskys literarischem Ruhm kam in den 30er und 40er Jahren. Seine Sammlung „Bunte Geschichten mit rotem Wort“ erscheint. Das Genre der in dieser Sammlung enthaltenen Werke definiert Odoevsky als „Märchen“.
Seine Vorstellung von der Zukunft Russlands drückte er im unvollendeten Science-Fiction-Roman Jahr 4338 aus. Vladimir Odoevsky war in dem Roman der erste, der die Entstehung moderner Blogs und des Internets vorhersagte: Der Text des Romans enthält neben anderen Vorhersagen die Zeilen „Zwischen vertrauten Häusern sind Magnettelegraphen angeordnet, über die weit entfernt lebende Menschen kommunizieren.“ gegenseitig." Russland erstreckt sich über zwei Hemisphären, die durch einen inneren Tunnel verbunden sind. Der Schriftsteller-Seher sieht in Flügen zum Mond die Möglichkeit, das Klima zu beeinflussen.
Auf seine Initiative hin wurden in St. Petersburg zwei Krankenhäuser, mehrere Waisenhäuser gegründet und eine Gesellschaft für den Besuch der Armen gegründet.
Odoevsky beschäftigte sich lange Zeit mit der Organisation des Bildungsprozesses in verschiedenen Bildungseinrichtungen. Veröffentlicht ein ungewöhnliches Handbuch für Waisenhäuser, in denen Waisenkinder untergebracht sind – „Kinderbücher für Sonntage“. Hier wurden pädagogische Anleitungen für Lehrer, didaktische Materialien sowie Geschichten und Märchen zum Vorlesen für Kinder platziert.
Odoevsky sah die Hauptaufgabe der Bildung darin, „den Schüler zunächst daran zu gewöhnen, ein Mann zu sein“. Er verstand die Allgemeinbildung als universell und vor jeder Sonderpädagogik. Seine Gedanken klingen modern über die ganzheitliche Wahrnehmung der Welt durch ein Kind („Ein Kind ist ein berüchtigter Enzyklopädist; gib ihm alles, ohne Gegenstände künstlich zu spalten“), über Möglichkeiten der erzieherischen Einflussnahme auf den Menschen, über die Kunst, mit Kindern zu sprechen.
Viele von Odoevskys pädagogischen Ideen wurden in seinen Werken verkörpert Kinderlesung. In seinem an Kinder gerichteten Werk stellte sich Odoevsky vor allem die Aufgabe, die geistigen Fähigkeiten des Kindes zu entwickeln, „seine geistige Stärke zu stärken“. Der Autor unterteilt alle Kinder in „erwachte“ und „unerwachte“. „Die Unerwachten schlafen mehr als nur“, solche Kinder interessieren sich für nichts, sie tun nichts. Sie können zum Beispiel durch die Erzählungen von Hoffmann geweckt werden. Generell sieht Odoevsky die Aufgabe der Literatur darin, den Geist des „unerwachten“ Kindes zu wecken, das spirituelle Wachstum des Kindes zu fördern. Gleichzeitig stellt sich der Autor die Aufgabe, in der Seele des Kindes „fruchtbare“ Gefühle zu entwickeln.
Odoevsky erfand mit großer Freude Handlungsstränge und inszenierte Hausaufführungen mit Kindern. Er war ein enthusiastischer Mensch, unerschöpflich an Erfindungen und Spaß. Solche Menschen werden laut Belinsky in Russland als „Kinderfeiertag“ bezeichnet.
„Die Stadt in der Schnupftabakdose“ ist das erste Science-Fiction-Märchen in der russischen Kinderliteratur. In dieser Geschichte demonstrierte Odoevsky die Kunst, mit Kindern über komplexe Dinge in einer klaren, einfachen und überzeugenden Sprache zu sprechen, wozu er Pädagogen aufforderte.
In anderen Geschichten verwendete Odoevsky Volkstraditionen, sowohl Russen als auch andere Völker. Am beliebtesten ist sein Märchen „Moroz Ivanovich“.
Neben Märchen erfreuten sich Odoevskys Geschichten bei den Lesern des letzten Jahrhunderts großer Beliebtheit: „Der silberne Rubel“, „Armer Gnedko“, „Der Drehorgelspieler“, „Der Tischler“, „Die Sirotinka“. Der Inhalt der meisten von ihnen war mit dem Leben der Kinder verbunden und spiegelte die täglichen Interessen der Kinder wider. Odoevskys Geschichten entwickelten wie alle seine Werke die Ideen von Freundlichkeit, Menschlichkeit, spirituellem Adel, Verantwortung und harter Arbeit.
Odoevsky etablierte in der Literatur für Kinder die Genres eines wissenschaftlichen und künstlerischen Märchens, einer wissenschaftlichen und pädagogischen Geschichte und eines Aufsatzes.
Vladimir Fedorovich Odoevsky (01.08.1803, Moskau - 27.02.1869, Moskau) - Schriftsteller, Philosoph, Lehrer, Musikwissenschaftler und Musiktheoretiker.
Odoevsky, Vladimir Fedorovich, Prinz – ein berühmter russischer Schriftsteller und eine Persönlichkeit des öffentlichen Lebens. Geboren am 30. Juli 1803 in Moskau. Nach Abschluss eines Kurses an einem Adelsinternat der Moskauer Universität arbeitete er bei Vestnik Evropy mit; Nachdem er Gribojedow und Kuchelbeker nahe gekommen war, veröffentlichte er 1824 - 1825 den Almanach „Mnemosyne“; später war er in der Abteilung für ausländische Konfessionen tätig und gab die Zeitschrift des Innenministeriums heraus. 1846 wurde er zum stellvertretenden Direktor der Kaiserlichen Öffentlichen Bibliothek und zum Direktor des Rumjanzew-Museums ernannt. Mit der Verlegung des Museums nach Moskau im Jahr 1861 wurde er zum Senator der Moskauer Senatsabteilungen ernannt und war der erste Anwesende der 8. Abteilung. Er starb am 27. Februar 1869 und wurde auf dem Friedhof des Donskoi-Klosters beigesetzt. Odoevsky war ein Mann mit äußerst vielseitiger und tiefgreifender Bildung, ein nachdenklicher und empfänglicher Denker, ein talentierter und origineller Schriftsteller. Er reagierte sensibel auf alle Phänomene des zeitgenössischen wissenschaftlichen und sozialen Lebens.
Die Suche nach der Wahrheit in allem und vor allem („Lügen in der Kunst, Lügen in der Wissenschaft und Lügen im Leben“, schrieb er in seinem hohes Alter, - waren immer sowohl meine Feinde als auch meine Peiniger: überall, wo ich sie verfolgte, und überall, wo sie mich verfolgten“), Respekt vor der Menschenwürde und geistiger Freiheit, Predigt von Nachsicht und aktiver Liebe zu den Menschen, begeisterte Hingabe an die Wissenschaft, der Wunsch, sie vollständig zu verstehen Die körperliche, geistige und körperliche Natur des Einzelnen und der gesamten Gesellschaft sind die charakteristischen Merkmale seiner Werke und seiner Wirkungsweise. Sie manifestieren sich bereits in der Polemik mit Bulgarin, in den Briefen an den Luzhnitsky Elder, in The Old Men, wo erbärmliche und negative Aspekte des offiziellen und gesellschaftlichen Lebens – und ziehen sich wie ein roter Faden durch alles, was er schrieb.
Odoevsky ist nicht nur ein unterhaltsamer Erzähler oder, wie er selbst sagt, ein Geschichtenerzähler, sondern auch ein wissenschaftlicher Denker, ein Popularisierer moralphilosophischer, wirtschaftlicher und naturgeschichtlicher Lehren. Er verfolgt aufmerksam wissenschaftliche Entdeckungen und neue Theorien und macht seine Leser in der einen oder anderen Form mit ihnen bekannt. Seine Sprache – lebendig und figurativ, manchmal zu reich an Vergleichen und Metaphern – in der Übertragung komplexer und abstrakter Konzepte ist sehr eindeutig und klar. Darin hört man fast ständig den von Belinsky bemerkten „unruhigen und leidenschaftlichen Humor“, und einige Seiten ähneln brillanten rednerischen Techniken. Den Hauptplatz unter Odoevskys Werken nehmen „Russische Nächte“ ein – ein philosophisches Gespräch zwischen mehreren jungen Menschen, in das zur Veranschaulichung der von ihnen geäußerten Positionen Geschichten und Romane eingewoben werden, die aufrichtige Gedanken, Hoffnungen, Sympathien usw. widerspiegeln Antipathien des Autors. So repräsentieren beispielsweise die Geschichten „Der letzte Selbstmord“ und „Die Stadt ohne Namen“ in fantastischer Weise das Gesetz von Malthus über die Bevölkerungszunahme streng und konsequent zu Ende geometrischer Verlauf, und die Werke der Natur - in der Arithmetik mit allen daraus abgeleiteten Schlussfolgerungen und Benthams Theorie, die allen menschlichen Handlungen ausschließlich den Anfang des Nützlichen, als Ende und als zugrunde legt treibende Kraft. Ohne inneren Inhalt, verschlossen in heuchlerischer Konventionalität, fand das säkulare Leben in „The Mock of a Dead Man“ und auf den pathetischen Seiten von „The Ball“, das die Angst vor dem Tod beschreibt, die das versammelte Publikum erfasste, eine lebendige und anschauliche Einschätzung der Ball.
Der grausam verurteilte Wunsch nach übermäßiger Spezialisierung des Wissens, verbunden mit dem Verlust des Bewusstseins für die gemeinsame Verbindung und Harmonie zwischen ihnen, dient als Handlung für „Der Improvisator“ und eine Reihe anderer Geschichten. In „Russische Nächte“ stechen zwei Geschichten besonders hervor, „Der Brigadier“ und „Sebastian Bach“: Die erste – weil der Autor darin fünfzig Jahre vor dem Erscheinen von „Der Tod des Iwan Iljitsch“ dasselbe berührt – beide in der Grundidee und im Verlauf der Geschichte – ein Thema, das später natürlich mit unermesslich großem Talent von L.N. entwickelt wurde. Tolstoi; der zweite – weil der Autor hier (und auch in Beethovens letztem Quartett) seine begeisterte Liebe zur Musik, „der größten aller Künste“, zum Ausdruck brachte. Er widmete einen Großteil seines Lebens einem ernsthaften Studium seiner Geschichte und Theorie. Bereits 1833 schrieb er „Experiment about musikalische Sprache", beschäftigte sich dann viel mit der Frage nach der besten Anordnung seines Lieblingsinstruments - der Orgel - und erfand sogar ein spezielles Instrument, das er Enharmonisches Cembalo nannte. Nachdem er sich nach seinem Umzug nach Moskau dem Studium der alten russischen Musik hingegeben hatte , Odoevsky hielt darüber zu Hause Vorlesungen, 1868 veröffentlichte er „Musikalische Bildung oder die Grundlagen der Musik für Nichtmusiker“ und eröffnete das Moskauer Konservatorium mit einer Rede „Über das Studium der russischen Musik nicht nur als Kunst, sondern auch als Kunst“. Wissenschaft.“ Der Tod erwischte Odoevsky und intensivierte die Arbeit an der Organisation eines Archäologenkongresses in Moskau (er war einer der Gründer der Gesellschaft sowie der Imperial Geographical Society), bei dem die Studenten des Konservatoriums unter seiner Leitung antike Aufführungen durchführen sollten Russische Kirchenlieder.
Unter den Romanen und Kurzgeschichten, die nicht in den „Russischen Nächten“ enthalten waren, stechen folgende hervor: die große Geschichte „Salamander“ – eine halbhistorische, halbfantastische Handlung, deren Inspiration vom Studium des Autors über die Geschichte von stammt Alchemie und die Forschung von Ya.K. Grotte über finnische Legenden und Überzeugungen – und eine Reihe von Geschichten voller böser Ironie aus dem säkularen Leben („Neujahr“, „Prinzessin Mimi“, „Prinzessin Zizi“). Satirische Erzählungen („Über eine Leiche, die niemandem gehört“, „Über Herrn Kovakol“ und andere), von denen sich einige durch eine düstere Färbung auszeichnen und angesichts der damals in den herrschenden Sphären vorherrschenden Ansichten mit großen Mut, bilden einen Übergang von fantastischen Geschichten, in denen man den starken Einfluss Hoffmanns spürt, zu einer Reihe charmanter und geistreicher, moralisierender („Die Seele einer Frau“, „Igosha“, „Das unpassierte Haus“) Kindermärchen , gleichermaßen fremd gegenüber künstlicher Sentimentalität und einer zu frühen, rücksichtslosen Gewöhnung von Kindern an die Schrecken des Lebens und seine Sorgen. Wesentlicher Teil Neueste Märchen wurde als separates Buch mit dem Titel „Märchen von Großvater Iriney“ veröffentlicht. Einer der herausragenden Aspekte von Odoevskys literarischer Tätigkeit war die Sorge um die Aufklärung des Volkes, die zu dieser Zeit äußerst selten war und von vielen als seltsame Exzentrizität angesehen wurde. Odoevsky war viele Jahre lang zusammen mit seinem Freund A.P. Herausgeber der vom Innenministerium herausgegebenen Rural Review. Zabolotsky-Desyatovsky veröffentlichte er die Bücher „Ländliche Lektüre“ unter den Titeln: „Was der Bauer Naum den Kindern über Kartoffeln erzählte“, „Wie ist das Land gezeichnet und wofür ist es geeignet“ (Geschichte, Bedeutung und Methoden). der Landvermessung); schrieb für beliebte Lektüre eine Reihe von „Briefen des Großvaters Iriney“ – über Gas, Eisenbahnen, Schießpulver, epidemische Krankheiten, über „was um einen Menschen herum ist und was in ihm ist“; Schließlich veröffentlichte er „The Variegated Tales of Iriney Gamozeika“, dessen Sprache vom Kenner der russischen Sprache Dal bewundert wurde, der feststellte, dass einige der von Odoevsky erfundenen Sprüche und Sprichwörter einem rein volkstümlichen Ursprung zugeschrieben werden könnten.
Odoevsky schätzte den Titel eines Schriftstellers und war stolz auf ihn. Als Freund von Puschkin und Fürst Wjasemski öffnete er allen seinen schriftlichen Kameraden herzlich die Türen, behandelte nur Bulgarin und Senkowski, die ihn nicht ausstehen konnten, verächtlich und stellte sein Studium der Literatur über alles, was ihm von ihm gegeben wurde edle Geburt und gesellschaftliche Stellung. „Ehrliche Literatur“, schrieb er, „ist wie ein Brandschutz, ein Außenposten inmitten des öffentlichen Verrats.“ Er hütete sich stets vor allen zweideutigen und unreinen literarischen Kunstgriffen, warnte Schriftsteller vor den Gefahren, die ihnen drohten, trat in unruhigen Zeiten leidenschaftlich für sie ein, wo immer er konnte, und kümmerte sich beharrlich um die Erweiterung des Publikationsspektrums. Otechestvennye Zapiski verdankte ihre Erlaubnis seinen Bemühungen. Odoevsky begrüßte die Lockerung der Zensurregeln im Jahr 1865 (über die er zuvor in seinen ausführlichen Notizen zur Zensur und ihrer Geschichte in unserem Land geschrieben hatte), sprach sich gegen das System der Warnungen aus dem napoleonischen Frankreich aus und befürwortete die Abschaffung des bedingungslosen Verbots die Einfuhr von ihr feindlich gesinnten Büchern nach Russland. Bis in die fünfziger Jahre hinein stand Odoevsky in seinen Ansichten über die Haltung Russlands gegenüber dem Westen in vielerlei Hinsicht den Slawophilen nahe, obwohl er sich ihnen nie systematisch anschloss; Doch bereits in den frühen 1840er Jahren schätzte er Peter hoch und erzwang bei Auslandsreisen ab 1856 (1859 war er Mitglied der Reichsbibliothek zum Schiller-Jubiläum in Weimar) persönliche Bekanntschaft mit dem „faulen Westen“. dass er seine Sicht auf die Bedeutung der europäischen Zivilisation änderte. Dies kam besonders deutlich in seinen Notizen und Aufsätzen zum Ausdruck, die eine äußerst interessante Sammlung von Bemerkungen zu verschiedenen Themen darstellen (sie wird in der öffentlichen Bibliothek aufbewahrt).
Odoevsky sieht die Anzeichen „unserer angeborenen Krankheit“ in „der allgemeinen Faulheit des Geistes, der Inkonsequenz und dem Mangel an Ausdauer“ und ist empört über unser Eigentum, das er „hands-on“ nennt. Idealismus unter den Menschen – schreibt er – äußert sich meist in der Form von Toleranz gegenüber anderen Völkern und Verständnis für sie. Gleichzeitig glaubte er bis zum Ende an den russischen Menschen und seine reichen Neigungen: „Dennoch ist der russische Mann der Erste in Europa, nicht nur in den Fähigkeiten, die ihm die Natur kostenlos gegeben hat, sondern auch in dem Gefühl, das zu tun.“ Liebe, die auf wundersame Weise in ihm überlebte, trotz mangelnder Bildung, trotz der perversen Lehre religiöser Prinzipien, die nur auf Ritualismus und nicht auf innere Verbesserung gerichtet war... Wenn ein Russe ein solches Remake durchgemacht hat und den Christen nicht vergessen hat Liebe, dann wird Gutes in ihm sein – aber das ist immer noch eine Zukunft, nicht eine Rückkehr.“ Die Verwandlungen Alexanders II., die das russische Leben erneuerten, stießen bei Odoevsky auf begeisterte Sympathie. Er schlug vor, in Russland zu zählen Neujahr vom 19. Februar an und feierte stets im Freundeskreis feierlich den „großen ersten Tag der freien Arbeit“, wie er es in einem Gedicht ausdrückte, das er nach der Lektüre des Manifests zur Abschaffung der Leibeigenschaft verfasste. Als die Zeitung Vest im Jahr 1865 unter dem Vorwand, unser Staatssystem zu rationalisieren, ein Projekt durchführte, um dem Adel solche Vorteile zu verschaffen, das im Wesentlichen die Wiederherstellung der Leibeigenschaft, nur in einer anderen Form, wäre, schrieb Odoevsky hitzig Protest, in dem er im Namen vieler Unterzeichner die Aufgaben des Adels wie folgt definierte: „1) alle Kraft des Geistes und der Seele einzusetzen, um die verbleibenden Folgen der Leibeigenschaft zu beseitigen, die jetzt mit Gottes Hilfe zerstört wurden, aber was für Russland eine ständige Quelle des Unheils und eine Schande für seinen gesamten Adel war; 2) gewissenhafte und eifrige Teilnahme an den Aktivitäten neuer Zemstvo-Institutionen und neuer Gerichtsverfahren akzeptieren und bei dieser Aktivität diese Erfahrung und Kenntnisse von Zemstvo und Justizangelegenheiten, ohne die jede Institution aufgrund des Mangels an Testamentsvollstreckern fruchtlos bleiben würde; Interessen, nicht um den Streit mit anderen Ständen vor dem Gericht und dem Gesetz zu suchen, sondern gemeinsam und gemeinsam mit allen loyalen Untertanen, um für den Ruhm des Souveräns zu arbeiten und zum Nutzen des gesamten Vaterlandes und 4) Nutzung höhere Bildung und großen Wohlstands, die verfügbaren Mittel nutzen, um nützliches Wissen in allen Schichten des Volkes zu verbreiten, um ihm die Erfolge der Wissenschaften und Künste, soweit möglich für den Adel, anzugleichen. „Dieser Protest löste heftige Empörung gegen Odoevsky aus In einigen Kreisen Moskaus wurde ihm vorgeworfen, seine Zeit zu verraten, die Interessen des Adels zu verraten und zur Abschaffung der Vesti beigetragen zu haben.“ Odoevsky wies diese Anschuldigungen empört zurück und sagte: „Meine Überzeugungen stammen nicht von gestern; Schon in jungen Jahren habe ich sie auf alle mir zur Verfügung stehenden Arten ausgedrückt: mit der Feder – soweit es damals in der Presse, aber auch im Regierungsverkehr erlaubt war, mündlich – nicht nur in privaten Gesprächen, sondern auch in offiziellen Gesprächen Ausschüsse; überall und immer habe ich die Notwendigkeit der Abschaffung der Leibeigenschaft bekräftigt und auf den verheerenden Einfluss der Oligarchie in Russland hingewiesen; Mehr als 30 Jahre meines öffentlichen Lebens haben mir immer wieder neue Argumente gebracht, um meine Überzeugungen zu bekräftigen.
Da ich schon in jungen Jahren Logik gelernt habe und älter geworden bin, halte ich es nicht für nötig, meine Überzeugungen zum Wohle irgendeiner Partei zu ändern. Ich bin noch nie unter dem Schild von irgendjemandem gelaufen, habe noch nie jemandem meine Meinung aufgedrängt, aber andererseits habe ich sie immer sehr bestimmt und eloquent laut ausgesprochen, und jetzt ist es für mich zu spät, umzulernen. Der Titel eines russischen Adligen, mein langes, ehrliches, arbeitsreiches Leben, das nicht von Intrigen, Intrigen oder gar ehrgeizigen Plänen befleckt ist, und schließlich, wenn Sie so wollen, und mein historischer Name – geben Sie mir nicht nur das Recht, sondern zwingen Sie es mir auf die Pflicht, nicht schüchtern zu bleiben. Schweigen, das als Zeichen der Zustimmung gewertet werden könnte, in einer Angelegenheit, die ich für den höchsten menschlichen Grundsatz halte und die ich in meinem Richteramt täglich in die Tat umsetze, nämlich: unbedingte Gleichheit vor Gericht und das Gesetz, ohne Unterschied von Rang und Status! Odoevsky verfolgte aufmerksam die 1866 begonnene Gefängnisreform und die Einführung der Arbeit in Haftanstalten. Sogar in „Russische Nächte“ wies er auf die schädliche Seite von Strafsystemen hin, die auf bedingungsloser Einsamkeit und Schweigen beruhten. Das erneuerte Gericht fand in ihm einen leidenschaftlichen Verfechter. „Ein Schwurgerichtsverfahren“, schrieb er, „ist insofern wichtig, als es zur Umsetzung der Idee der Gerechtigkeit solcher Menschen führt, die nicht einmal die Notwendigkeit einer solchen Gerechtigkeit ahnten.“ eine Implementierung; er kultiviert ein Gewissen. Alles Schöne und Erhabene an englischen Gesetzen, Gerichten, Polizei, Moral – all dies wurde von einer Jury ausgearbeitet, das heißt, die Möglichkeit für jeden, jemals ein unkontrollierter Richter seines Nachbarn zu sein, aber ein Richter in der Öffentlichkeit, unter die Kritik der öffentlichen Meinung. Öffentliche Wahrhaftigkeit wird nie dort entstehen, wo ein Richterbeamter für eine Entscheidung eine Belohnung oder Strafe vom Ministeramt erwarten kann.
Verwirrt von Gerüchten über die Möglichkeit, dass sich unter dem Einfluss politischer Unruhen die Grundprinzipien der Transformation Alexanders II. ändern könnten, verfasste Odoevsky kurz vor seinem Tod eine äußerst gehorsame Notiz für den Souverän, in der er darauf hinwies Die schädlichen Auswirkungen dessen, was sie im privaten und öffentlichen Leben in der Vorreformzeit, unter der Herrschaft der Leibeigenschaft und Gesetzlosigkeit, auf die moralische Entwicklung junger Menschen zu sehen und zu hören bekam, verlangten nach der Wahrung und Stärkung der den Reformen zugrunde liegenden Prinzipien . Die Notiz wurde dem Kaiser nach dem Tod von Odojewski überreicht, und Alexander II. schrieb darauf: „Ich bitte Sie, meiner Witwe dafür zu danken, dass sie einen Brief an meinen Mann geschickt hat, den ich aufrichtig liebte und respektierte.“ Prinz Odoevsky gehört zur Initiative zur Organisation von Waisenhäusern; seiner Idee zufolge wurde in Petrograd ein Besucherkrankenhaus gegründet, das später den Namen Maximilianowskaja erhielt; Er war auch der Gründer des Elisabethanischen Kinderkrankenhauses in Petrograd. Bei der Umsetzung der von ihm konzipierten Wege, den Leidenden und „kleinen Sims“ zu helfen, stieß Odoevsky auf Unterstützung Großherzogin Elena Pawlowna, zu deren engem Kreis er gehörte. Sein Hauptwerk und Verdienst in dieser Hinsicht war die Gründung der Gesellschaft zum Besuch der Armen in St. Petersburg im Jahr 1846. Die breite und vernünftig gestellte Aufgabe dieser Gesellschaft, die Organisation ihrer Aktivitäten auf einer lebendigen, praktischen Basis, ein großer Kreis ihrer Mitglieder, der von Odoevsky angezogen wurde, hat diese Gesellschaft sofort aus einer Reihe anderer gemeinnütziger Institutionen herausragen lassen und ihr eine beispiellose Popularität verschafft alle Teile der Bevölkerung der Hauptstadt. Besuche bei den Armen, die für jedes Mitglied mindestens einmal im Monat obligatorisch sind, drei Handarbeiten für Frauen, Kinderunterkunft und Schule für ihn, Gemeinschaftswohnungen für ältere Frauen, Familienwohnungen für Bedürftige, ein Krankenhaus für Besucher, ein billiger Konsumgüterladen, rechtzeitige und angemessene persönliche Hilfe in Form von Geld und Sachleistungen – das sind die Mittel, mit denen die Gesellschaft handelte und auf dem Höhepunkt ihrer Tätigkeit nicht weniger als 15.000 armen Familien half.
Dank der unermüdlichen und energischen Tätigkeit von Odoevsky, der während des gesamten Bestehens der Gesellschaft alle literarischen Aktivitäten vollständig aufgab, erreichten die Mittel der Gesellschaft 60.000 Jahreseinnahmen. Die ungewöhnlichen Aktivitäten der Gesellschaft, die in direkten Kontakt mit der Masse der Armen kam, begannen jedoch unter dem Einfluss der Ereignisse von 1848 Misstrauen zu erregen – und sie wurde an die kaiserliche Philanthropiegesellschaft angeschlossen, was ihre Tätigkeit erheblich einschränkte Aktionen, die ihnen die Freiheit von der geistlichen Korrespondenz entziehen, und die von Odoevsky selbst zusammengestellten Berichte der Gesellschaft - zeitgemäße Werbung, die Interesse und Sympathie für die Gesellschaft aufrechterhielt. Durch das darauffolgende Verbot der Teilnahme des Militärs wurden ihm viele aktive Mitglieder entzogen. Trotz Odoevskys Bemühungen, seine geliebten Nachkommen vor dem Tod zu retten, musste die Gesellschaft 1855 ihre Aktivitäten einstellen und, wenn möglich, ihre Rentner und Schüler versorgen. Neuer Ehrentreuhänder, Großherzog Konstantin Nikolajewitsch, der „die selbstlose Tätigkeit des Fürsten Odoevsky“ würdigen wollte, begann einen Briefwechsel mit der Bitte um eine prominente Auszeichnung, doch Odoevsky, der rechtzeitig davon erfuhr, lehnte ihn mit einem würdevollen Brief ab. „Ich kann mich nicht von dem Gedanken befreien“, schrieb er, „dass mit einer besonderen Belohnung für mich ein verführerisches Beispiel eines Menschen in meinem Gesicht erscheinen wird, der sich unter dem Deckmantel von Desinteresse und Barmherzigkeit wie jedermann auf den Weg macht.“ Christ, und dann hat er auf die eine oder andere Weise dennoch eine Belohnung erhalten ... Ein solches Vorbild zu sein widerspricht den Regeln, die ich mein ganzes Leben lang befolgt habe; lass mich, nachdem ich in mein sechstes Lebensjahrzehnt eingetreten bin, sie nicht ändern ... . ".
Odoevsky beteiligte sich auch an den Angelegenheiten der Stadt, indem er als Vokal der Generalduma in St. Petersburg fungierte und großes Interesse am Fortschritt der städtischen Wirtschaft zeigte. Als die Duma, die die Hausbesitzer mit Briefen des Spießbürgers versorgte, von einem von ihnen einen mit der arroganten Aussage zurückerhielt, dass er dies nicht für möglich halte, da er aus einer alten Moskauer Adelsfamilie stamme und „sich nicht der Mittelschicht zuordnet“. Odoevsky, ein direkter Nachkomme des ersten warägerischen Fürsten, nahm das von der Duma übermittelte Dokument entgegen und wandte sich sofort an die Duma mit der schriftlichen Bitte um Herausgabe eines Philisterbriefs an ihn. Letzten Jahren Sein Aufenthalt in Moskau floss in das aufmerksame und sorgfältige Studium eines für ihn neuen Gerichtsverfahrens ein. Drei Jahre vor seinem Tod griff er erneut zur Feder, so dass er in den heißen Zeilen des Artikels: „Unzufrieden!“, voller unerschütterlichem Glauben an die Wissenschaft und die moralische Entwicklung der Menschheit und einem weiten Blick auf die Aufgaben der Poesie, auf Turgenjews „Genug“ voller trauriger Verzweiflung zu antworten. - Odoevskys Werke wurden 1844 in 3 Bänden veröffentlicht - Siehe A.P. Pjatkowski, „Fürst V. F. Odoevsky“ (St. Petersburg, 1870; 3. Auflage, 1901), „In Erinnerung an Fürst V. F. Odoevsky“ (M., 1869); N.F. Sumtsov, „Prinz V.F. Odoevsky“ (Charkow, 1884); „Russisches Archiv“ (1869 und 1874); V.V. Stasov, „Rumyantsev Museum“ (1882); Belinskys „Werke“ (Band IX); BIN. Skabichevsky, „Werke“; Panaev, „Literarische Memoiren“ (1862); Nekrasov, „Geschichten von Odoevsky“; B. Lezin, „Essays aus dem Leben und der Korrespondenz von V. Odoevsky“ („Kharkov University Izvestia“, 1905 – 1906), A.F. Koni, „Essays und Memoiren“; Sakulin, „Aus der Geschichte des russischen Idealismus. Fürst Odoevsky“ (M., 1913). A.F. Pferde.
Odoevsky ist einer unserer herausragenden musikalische Figuren. Er besitzt eine Reihe musikkritischer und musikgeschichtlicher Artikel, Notizen und Broschüren sowie mehrere Musikwerke (Romanzen, Klavier- und Orgelstücke etc.) „Ruslana und Lyudmila“ von Glinka („Northern Bee“, 1836, und „Bibliothek zum Lesen“, 1842). Eine Reihe von Artikeln ist dem russischen Volksgesang und der russischen Volksmusik gewidmet („Über das ursprüngliche große russische Lied“ in Bessonows „Kaliki Perehozhih“, Heft 5; „Ein altes Lied“ im „Russischen Archiv“ von 1863; Kirchengesang („Über Singen in Pfarrkirchen“ in „Der Tag“ von 1864; „Zur Frage des altrussischen Gesangs“, „Der Unterschied zwischen Modi und Stimmen“ in den „Tagungen des Ersten Archäologischen Kongresses in Moskau“ von 1871 usw.) Sein Odoevsky beschäftigte sich mit der Theorie und Geschichte unseres Kirchengesangs und sammelte viele alte Kirchenmusikmanuskripte. Orgelmusik Im Allgemeinen und der Musik von Johann-Sebastian Bach im Besonderen baute sich Odoevsky eine kompakte Orgel mit reinem (nicht temperiertem) System, die er zu Ehren Bachs „Sebastianon“ nannte und die er anschließend dem Moskauer Konservatorium schenkte. Er baute auch ein solches Klavier in „natürlicher“, also reiner Stimmung. Odoevsky wurde sein Talent als Komponist nicht genommen: „Tatar Song“ aus Puschkins „Brunnen von Bachtschyssaraj“ in „Mnemosyne“ im Jahr 1824; „Le clocheteur des Trepasses“, Ballade, in einem Lyrikalbum von Laskovsky und Norovy aus dem Jahr 1832, „Wiegenlied“ für Klavier (veröffentlicht 1851 in „ Musik Album mit Karikaturen“ von Stepanov und dann mit geringfügigen Korrekturen von M.A. Balakirev neu veröffentlicht). Eine Reihe von Orgelstücken und anderen Musikmanuskripten von Odoevsky befinden sich in der Bibliothek des Moskauer Konservatoriums. - Siehe Rede „Die musikalische Tätigkeit des Fürsten Odoevsky“. D. V. Razumovsky („Berichte des Ersten Archäologischen Kongresses in Moskau“, 1871). S. Bulich. Siehe auch: *Geschichte der russischen Literatur. 18. Jahrhundert und die erste Hälfte des 19. Jahrhunderts, *Russische Kunst. Musik. 19. Jahrhundert. Kirchenmusik, *Russische Kunst. Musik Prähistorische und antike Kirchenmusik, Alexandra Dormidontovna Alexandrova-Kochetova, Nikolai Yakovlevich Afanasiev, Petr Alekseevich Bezsonov, Vissarion Grigoryevich Belinsky, Vielgorskys (Grafen Matvei und Mikhail Yurievich), Nikolay Vasilyevich Gogol, Ivan Fedorovich Gorbunov, Vladimir Ivanovich Dal, Alexander Dargomyzhsky Sergeevich, Elena Pavlovna (Frederick-Charlotte-Maria), Zablotsky-Desyatovsky Andrey Parfenovich, Koltsov Alexey Vasilyevich, Kolyubakin Nikolai Petrovich, Kotlyarevsky Nestor Alexandrovich, Koshelev Alexander Ivanovich, Kraevsky Andrey Alexandrovich, Kuchelbeker Wilhelm Karlovich, Nadezhdin Nikolai Ivanovich, Odoevsky, Pogossky Alexander Fomich, Potebnya Alexander Afanasyevich, Raden Edita Fedorovna, Stasov Vladimir Vasilyevich, Sumtsov Nikolay Fedorovich, Filimonov Georgy Dmitrievich, Khomyakov Alexey Stepanovich.
Nur wenige Menschen wissen von Vladimir Fedorovich Odoevsky. Aber wenn wir das Leben und Werk dieses Mannes sorgfältig studieren, werden wir ihn als einen hervorragenden Lehrer, Schriftsteller und Spezialisten für die Theorie der Musikkunst erkennen.
Der aus Moskau stammende und aus einer fürstlichen Familie stammende Schriftsteller lernte gut im Moskauer Internat, wo früher berühmte Schriftsteller wie N. Turgenev und N. Muravyov studierten, die großen Einfluss auf die Entwicklung seines zukünftigen Werkes hatten.
Zu Beginn des 18. Jahrhunderts besuchte Wladimir Treffen der Gesellschaft der Liebhaber der russischen Literatur, wo er sich mit V. Kuchelbeker und I. Kireevsky anfreundete.
Wenig später, in den Jahren 1824-1825, organisierte und veröffentlichte der Schriftsteller zusammen mit V. Küchelbecker den Almanach „Mnemosyne“, in dem ihre Werke veröffentlicht wurden berühmte Schriftsteller diese Zeit. Nach der Veröffentlichung mehrerer Ausgaben seines Almanachs begann sich Wladimir Fedorovich mehr für Fragen der Moral und Freiheit zu interessieren.
Nachdem er 1826 in St. Petersburg gedient hat, widmet Odoevsky mehr Zeit journalistische Tätigkeit. Um die Mehrheit der Bauern zu erziehen, gibt er die Zeitschrift Rural Reading heraus, die sich bei den Lesern großer Beliebtheit erfreute.
Während der Bauernreform hörte Odoevsky praktisch auf, sich daran zu beteiligen literarische Tätigkeit, aber alle Werke, die er zuvor geschaffen hatte, fanden eine große Resonanz bei den Menschen. Belinsky schätzte den Schriftsteller dafür, dass er in seinen Werken über ein realitätsnahes Leben schrieb.
Besonders angezogen war die Geschichte „Prinzessin Zizi“, die 1834 erschien und in der es hieß, ein Lügner und ein Faulpelz hätten ein keusches und edles Mädchen ausgeraubt, das im verdorbenen Kreis von Menschen wie diesem Schurken kein Glück finden konnte.
Außer soziale Probleme Der Autor hat Werke in fantastischer Form präsentiert. 1833 schuf er „Motley Tales“, in dem alltägliche Ereignisse mit fiktiven Phänomenen in Berührung kommen. Dies ist das Bild eines Mädchens, das es liebte, sich schön zu kleiden und sich nach und nach in eine dumme Puppe verwandelte, und eines gierigen Beamten, der es schafft, Bestechungsgelder sowohl von lebenden als auch von toten Menschen anzunehmen.
Vladimir Fedorovich beginnt mit der Erstellung einer Geschichtensammlung „Russische Nächte“, in der er in seinen Kreationen Romantik mit Realismus verbindet. Besonders angezogen hat ihn die Erzählung „Jahr 4338“, die erst in unserer Zeit veröffentlicht wurde und in der der Autor die nahe Zukunft beschrieb, die in Russland erwartet wird.
Odoevsky galt als ausgezeichneter Lehrer und schrieb seine Werke daher für Kinder. Das von ihm 1834 verfasste Märchen „Die Stadt in der Schnupftabakdose“ ist eines der berühmtesten und originellsten Werke. Der Autor zeigte, wie man mit Kindern kommuniziert, was für Pädagogen sehr wichtig ist.
Der Tod eines talentierten Schriftstellers ereignete sich bereits 1869 in Moskau.
