Σύνοψη μπαλέτου της Gayane Khachaturian. Ανάλυση μουσικών έργων

"ΓΚΑΓΙΑΝΕ"

Η ιστορία αυτής της παρτιτούρας χρονολογείται από το μπαλέτο «Happiness» που δημιουργήθηκε το 1939…
«Όταν άρχισα να συνθέτω την πρώτη μου παρτιτούρα μπαλέτου, δεν ήξερα απολύτως τίποτα για τις ιδιαιτερότητες του μπαλέτου ως μουσικού είδους. Ήδη στη διαδικασία της δουλειάς, άρχισα γρήγορα να αντιλαμβάνομαι και να συνειδητοποιώ τα χαρακτηριστικά του χαρακτηριστικά. Σε κάποιο βαθμό, μάλλον, η περίσταση με βοήθησε ότι, όπως είπε ο Myaskovsky, το στοιχείο του χορού ζει στη μουσική του Khachaturian ... "Αυτή είναι η ομολογία του ίδιου του συγγραφέα.
Σε φιλική συνομιλία με τον συνθέτη, τον πιο προβεβλημένο εκείνη την εποχή πολιτικό πρόσωποΟ Anastas Mikoyan εξέφρασε την επιθυμία του να δημιουργήσει μια παράσταση μπαλέτου για την επερχόμενη δεκαετία της Αρμενικής Τέχνης (έγινε μια από τις πρώτες στο αρμενικό μουσικό θέατρο και η πρώτη εθνικά μπαλέταφαίνεται στις προπολεμικές δεκαετίες). Αυτή η ιδέα ανταποκρινόταν πλήρως στις δημιουργικές φιλοδοξίες του ίδιου του συνθέτη. Το θέμα του μπαλέτου γεννήθηκε την ίδια στιγμή σε μια συνομιλία με τον Mikoyan, ο οποίος συμβούλεψε τον Aram Khachaturian να συναντηθεί με τον διάσημο Αρμένιο σκηνοθέτη Gevork Hovhannisyan, ο οποίος έγραψε πρόσφατα το λιμπρέτο μπαλέτου "Happiness" για τη ζωή και το έργο των Σοβιετικών συνοριοφυλάκων και συλλογικούς αγρότες.
Οι προθεσμίες ήταν εξαιρετικά στενές. Ο Khachaturian πέρασε την άνοιξη και το καλοκαίρι του 1939 στην Αρμενία, συλλέγοντας λαογραφικό υλικό - εδώ ξεκίνησε η βαθύτερη μελέτη των μελωδιών. πατρίδα. Αυτό του συμβούλεψε ο συγγραφέας Μαξίμ Γκόρκι. Με τον καθαρά χορευτικό χαρακτήρα της μουσικής, ο Khachaturian έθεσε στον εαυτό του καθήκον να «συμφωνήσει» το μπαλέτο. Ήθελε τα τραγούδια, οι χορευτικές μελωδίες που δημιουργούσε ο κόσμος να μπαίνουν οργανικά στο μπαλέτο, ώστε να είναι αχώριστα από όλη τη μουσική του μπαλέτου. Έτσι, ο Khachaturian συνειδητοποίησε και διατύπωσε αρκετά γρήγορα τις κύριες διατάξεις της μουσικής και χορογραφικής του αισθητικής.
Η δουλειά για το σκορ του "Happiness" διήρκεσε μόνο έξι μήνες. ανέλαβε τις πρόβες διάσημος μαέστροςΟ Konstantin Saradzhev είναι μαθητής του Artur Nikish.
Έγιναν τα πάντα για να διασφαλιστεί ότι η περιοδεία στο Αρμενικό Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου που πήρε το όνομά του από τον Spendiarov, τον νεότερο στη χώρα (ήταν ακόμη 6 ετών τότε), θα ήταν όσο το δυνατόν πιο επιτυχημένη στο πλαίσιο της Αρμενικής δεκαετίας. Ο K.Sarajev συγκέντρωσε μια υπέροχη ορχήστρα. Στις 24 Οκτωβρίου 1939 το μπαλέτο "Happiness" ανέβηκε στη Μόσχα Θέατρο Μπολσόικαι κυριολεκτικά καθήλωσε το κοινό. Πολλοί συμμετέχοντες έλαβαν κυβερνητικά βραβεία και οι ενθουσιώδεις κριτικές δεν σταμάτησαν να γεμίζουν τις σελίδες των εφημερίδων.
Ωστόσο, αυτό δεν εμπόδισε τον συνθέτη να γνωρίζει νηφάλια κάποια αδύναμες πλευρέςτου δοκιμίου του. Το λιμπρέτο υπέφερε επίσης από ελαττώματα. Και, παρ 'όλα αυτά, το "Happiness" αποδείχθηκε ένα καλό εφαλτήριο για την αληθινή άνθιση των δεξιοτήτων μπαλέτου του Khachaturian. Σύντομα η ηγεσία του Θεάτρου Όπερας και Μπαλέτου του Λένινγκραντ. Ο Kirov προσφέρθηκε να ανεβάσει το έργο "Happiness" με ένα νέο λιμπρέτο στη σκηνή του ...
Ως αποτέλεσμα, ολόκληρη η βαθμολογία της "Ευτυχίας", σύμφωνα με εικονιστική έκφρασηο ίδιος ο συγγραφέας, «αποβλήθηκε» από αυτόν ...
Όλα τελείωσαν με τη δημιουργία του μπαλέτου "Gayane", αλλά ήταν ήδη κατά τη διάρκεια του Β' Παγκοσμίου Πολέμου. Να πώς θυμάται ο συνθέτης αυτή την περίοδο:
«Έμενα στο Περμ στον 5ο όροφο του ξενοδοχείου Tsentralnaya. Όταν θυμάμαι αυτή τη φορά, σκέφτομαι ξανά και ξανά πόσο δύσκολο ήταν για τους ανθρώπους τότε. Το μπροστινό χρειαζόταν όπλα, ψωμί, σκάγια... Και στην τέχνη -πνευματική τροφή, όλοι χρειάζονταν- και μπροστά και πίσω. Και εμείς καλλιτέχνες και μουσικοί το καταλάβαμε και δώσαμε όλες μας τις δυνάμεις. Περίπου 700 σελίδες της παρτιτούρας Gayane έγραψα σε μισό χρόνο σε ένα κρύο δωμάτιο ξενοδοχείου, όπου υπήρχε ένα πιάνο, ένα σκαμπό, ένα τραπέζι και ένα κρεβάτι. Μου είναι ακόμη πιο αγαπητό γιατί η Gayane είναι το μόνο μπαλέτο που παίζεται Σοβιετικό θέμαπου δεν έχει φύγει από τη σκηνή εδώ και ένα τέταρτο του αιώνα ...»
Το «Saber Dance», σύμφωνα με τον ίδιο τον συγγραφέα, γεννήθηκε τυχαία. Μετά την ολοκλήρωση της παρτιτούρας του «Γκαγιανέ», ξεκίνησαν οι πρόβες. Ο διευθυντής του θεάτρου τηλεφώνησε στον Χατσατουριάν και είπε ότι πρέπει να προστεθεί ένας χορός στην τελευταία πράξη. Ο συνθέτης το ανέλαβε απρόθυμα - θεώρησε το μπαλέτο τελειωμένο. Όμως άρχισε να σκέφτεται αυτή τη σκέψη. «Ο χορός πρέπει να είναι γρήγορος, μαχητικός. θυμάται ο Χατσατουριάν. - Τα χέρια σαν σε ανυπομονησία πήραν μια συγχορδία και άρχισα να τη γκρεμίζω σαν οστινάτο, επαναλαμβανόμενη φιγούρα. Χρειαζόταν μια απότομη μετατόπιση - πήρα τον τόνο ανοίγματος στην κορυφή. Κάτι με "γάντζωσε" - ναι, ας το επαναλάβουμε σε διαφορετικό κλειδί! Μια αρχή! Τώρα χρειαζόμαστε μια αντίθεση... Στην τρίτη σκηνή του μπαλέτου, έχω ένα μελωδικό θέμα, έναν λυρικό χορό. Συνδύασα τη μαχητική αρχή με αυτό το θέμα -παίζεται από σαξόφωνο- και μετά επέστρεψα στην αρχή, αλλά με νέα ιδιότητα. Κάθισα να δουλέψω στις 3 το μεσημέρι, και στις 2 το πρωί όλα ήταν έτοιμα. Στις 11 το πρωί ο χορός έγινε σε πρόβα. Μέχρι το βράδυ οργανώθηκε και την επόμενη μέρα υπήρχε ήδη ένας στρατηγός ... "
Το μπαλέτο "Gayane" σε λιμπρέτο του K. Derzhavin ανέβηκε από τη N. Anisimova τον Δεκέμβριο του 1942 - όταν εκτυλισσόταν το μεγαλειώδες έπος κοντά στο Στάλινγκραντ. Η παραγωγή πραγματοποιήθηκε στο Μολότοφ, όπου εκκενώθηκε το Θέατρο Κίροφ του Λένινγκραντ. Ο P. Feldt, που διηύθυνε το μπαλέτο στην πρεμιέρα, ξεπέρασε τον εαυτό του, όπως έγραψαν οι κριτές. «Ο Φελντ ήταν ιδιαίτερα ευχαριστημένος με αυτή την εμπνευσμένη θέρμη», σημείωσε ο συνθέτης Ντμίτρι Καμπαλέφσκι, «την οποία, ως ταλαντούχος μαέστρος μπαλέτου, μερικές φορές του έλειπε» ...
Είτε παρακολουθήσετε το "Gayane" στο θέατρο, είτε ακούσετε αυτή τη μουσική σε μια συναυλία ή ηχογράφηση, η εντύπωση από αυτήν γεννιέται κάπως αμέσως και παραμένει στη μνήμη σας για πολύ καιρό. Η γενναιοδωρία του Aram Khachaturian, που έχει λίγα ανάλογα στην ιστορία της μουσικής, είναι μελωδική και ορχηστρική, τροπική και αρμονική γενναιοδωρία, γενναιοδωρία που συνδέεται με το ευρύτερο φάσμα σκέψεων και συναισθημάτων που ενσωματώνονται στη μουσική.
Τρεις συμφωνικές σουίτες που συνέθεσε ο Khachaturian από τη μουσική του μπαλέτου συνέβαλαν στην παγκόσμια φήμη της μουσικής του Gayane.
«Το βράδυ της πρώτης παράστασης της Πρώτης Σουίτας από το «Gayane» έμεινε σταθερά στις αναμνήσεις μου», λέει ο τραγουδιστής N. Shpiller, «ο Γκολοβάνοφ διηύθυνε την ορχήστρα του All-Union Radio. Ούτε πριν ούτε μετά από εκείνη την ημέρα -ήταν 3 Οκτωβρίου 1943- δεν έχω ακούσει τέτοιο καταιγισμό χειροκροτημάτων, μια τέτοια άνευ όρων παγκόσμια επιτυχία νέα εργασία, όπως τότε στην Αίθουσα των Στηλών του Σώματος των Σωματείων.
Μετά από 6 χρόνια, η εξίσου ομόφωνη επιτυχία της μουσικής Gayane στην άλλη άκρη της γης με χαρά σημείωσε τον μεγάλο συνθέτη του 20ου αιώνα, Ντμίτρι Σοστακόβιτς, στη Νέα Υόρκη, στο Παναμερικανικό Συνέδριο Επιστημόνων και Πολιτιστικών Προσώπων στο Defence of Peace, όπου η παρτιτούρα Gayane δόθηκε υπό τη σκυτάλη του εξαίρετου μαέστρου Stokowski.
Για τη μουσική για το μπαλέτο "Gayane" ο Αράμ Χατσατουριάν τιμήθηκε με το Βραβείο Στάλιν 1ου βαθμού.

Α. Χατσατουριανό μπαλέτο "Gayane"

Το μπαλέτο "Gayane" ξεχωρίζει όχι μόνο στη μουσική κληρονομιά ΟΛΑ ΣΥΜΠΕΡΙΛΑΜΒΑΝΟΝΤΑΙ. Χατσατουριανός αλλά και στην ιστορία θέατρο μπαλέτου. Αυτό χαρακτηριστικό παράδειγμαέργα τέχνης που δημιουργήθηκαν με πολιτική εντολή. Ο «Gayane» κατέχει τον αναμφισβήτητο φοίνικα ως προς τον αριθμό των παραγωγών. Ταυτόχρονα, κάθε επόμενος λιμπρετίστας άλλαζε το περίγραμμα της πλοκής της παράστασης για να ταιριάζει στην ιστορική στιγμή, και ο συνθέτης, με τη σειρά του, ξανασχεδίασε τη μουσική για να ταιριάζει στη νέα δραματουργία. Όμως, ανεξάρτητα από το πώς ερμηνεύονται οι εικόνες των βασικών χαρακτήρων, προς ποια κατεύθυνση αλλάζει η έννοια της πλοκής, αυτό το μπαλέτο έγινε δεκτό με ενθουσιασμό από το κοινό σε όλες τις σκηνές του κόσμου όπου παίχτηκε, χάρη στην πρωτοτυπία της μουσικής, η οποία συνδυάζονται αρμονικά κλασικά θεμέλια και έντονο εθνικό χαρακτήρα.

Σύνοψη του μπαλέτου του Khachaturian "" και πολλά ενδιαφέροντα γεγονόταδιαβάστε για αυτό το έργο στη σελίδα μας.

Σύνοψη του "Gayane"

Η πλοκή διαδραματίζεται στη δεκαετία του '30 του 20ου αιώνα στην Αρμενία, όχι μακριά από τα σύνορα. Μια σκοτεινή νύχτα, κοντά στο ορεινό χωριό, εμφανίζεται ένας Άγνωστος, ο οποίος σχεδιάζει δολιοφθορά. Το πρωί οι χωρικοί πάνε για δουλειά στον κήπο. Ανάμεσά τους και ο αρχηγός της ταξιαρχίας των συλλογικών αγροκτημάτων κοριτσιών, η όμορφη Γκαγιάνε, με την οποία είναι ερωτευμένοι δύο νέοι, ο Γκίκο και ο Αρμέν. Ο Γκίκο προσπαθεί να πει στο κορίτσι για τα συναισθήματά του, αλλά εκείνη απορρίπτει τους ισχυρισμούς του.

Στο χωριό φτάνουν γεωλόγοι, με επικεφαλής τον επικεφαλής της ομάδας Καζάκοφ, ανάμεσά τους και η φιγούρα του Άγνωστου τρεμοπαίζει. Ο Άρμεν δείχνει στον Καζάκοφ και στους συντρόφους του κομμάτια μεταλλεύματος που βρήκε κατά λάθος στους πρόποδες και συνοδεύει την ομάδα σε αυτό το μέρος. Αποδεικνύεται ότι κατάφερε να ανακαλύψει κοιτάσματα ενός σπάνιου μετάλλου. Όταν ο Άγνωστος το μαθαίνει, μπαίνει στο σπίτι του Χοβάν, όπου διαμένουν οι γεωλόγοι, θέλοντας να κλέψει έγγραφα και δείγματα μεταλλεύματος. Η Gayane τον βρίσκει στον τόπο του εγκλήματος. Για να καλύψει τα ίχνη του, ο Άγνωστος βάζει φωτιά στο σπίτι που βρίσκεται η κοπέλα. Όμως ο Γκίκο σώζει τον Γκαγιάν και εκθέτει τον άγνωστο, τον οποίο απομακρύνουν οι συνοριοφύλακες που ήρθαν να τον σώσουν. Η αποθέωση του μπαλέτου είναι μια κοινή γιορτή, στην οποία όλοι οι χαρακτήρες δοξάζουν τη φιλία των λαών και την πατρίδα.

Στη σύγχρονη εκδοχή του μπαλέτου, μόνο ερωτικό τρίγωνοΓκαγιάνε, Αρμέν και Γκίκο. Εκδηλώσεις λαμβάνουν χώρα σε ένα αρμενικό χωριό. Ανάμεσα στους κατοίκους του είναι και η νεαρή καλλονή Gayane, με την οποία είναι ερωτευμένος ο Armen. Ο έρωτάς τους θέλει να σπάσει ο άτυχος αντίπαλος του Αρμέν Γκίκο. Βάζει τα δυνατά του για να κερδίσει το κορίτσι. Δεν τα καταφέρνει και αποφασίζει να εκδικηθεί. Ο Γκίκο κανονίζει την απαγωγή της καλλονής, αλλά η φήμη για την θηριωδία εξαπλώνεται γρήγορα σε όλο το χωριό. Οι αγανακτισμένοι κάτοικοι βοηθούν τον Άρμεν να βρει και να απελευθερώσει τη Γκαγιάνε και ο Γκίκο αναγκάζεται να φύγει από την περιφρόνηση των συγχωριανών του. Το μπαλέτο τελειώνει με έναν χαρούμενο γάμο, όπου όλοι χορεύουν και διασκεδάζουν.

φωτογραφία:

Ενδιαφέροντα γεγονότα:

• Ο συγγραφέας παραδέχτηκε ότι το «Gayane» κατέχει ξεχωριστή θέση στην καρδιά και το έργο του, αφού είναι «το μόνο μπαλέτο με σοβιετικό θέμα που δεν έχει φύγει από τη σκηνή εδώ και 25 χρόνια».
• Η χορευτική διαφοροποίηση, η οποία περιλαμβάνει "Saber Dance", "Lezginka", "Lullaby" και άλλους αριθμούς από το μπαλέτο, για σχεδόν 50 χρόνια παραμένει αναπόσπαστο μέρος των παραστάσεων των αποφοίτων της Ακαδημίας Ρωσικού Μπαλέτου. Βαγκάνοβα.
• Το πιο δημοφιλές σε όλο τον κόσμο "Saber Dance" δεν ήταν αρχικά στη παρτιτούρα του "Gayane". Αλλά λίγο πριν την πρεμιέρα, ο σκηνοθέτης του θεάτρου ζήτησε από τον Khachaturian να προσθέσει έναν χορευτικό αριθμό στην τελική πράξη. Ο συνθέτης αρνήθηκε κατηγορηματικά στην αρχή, αλλά στη συνέχεια άλλαξε γνώμη και σε μόλις 11 ώρες μπόρεσε να δημιουργήσει πραγματικό αριστούργημα. Δίνοντας τη βαθμολογία αυτού του αριθμού στον χορογράφο, έγραψε θυμωμένος τίτλος σελίδας: "Φτου, για χάρη του μπαλέτου!"
• Οι σύγχρονοι ισχυρίστηκαν ότι το εμπρηστικό " Χορός Sabre «Ακόμη και ο Στάλιν αναγκαζόταν να πατάει κάθε φορά στο ρυθμό - έτσι το έργο ακουγόταν στο ραδιόφωνο σχεδόν κάθε μέρα.

• Μουσική για το μπαλέτο "Gayane" έφερε στον συγγραφέα του Αράμ Χατσατουριάν υψηλό βραβείο- Βραβείο Στάλιν Ι πτυχίο.
• Τρεις συμφωνικές σουίτες, τις οποίες ο Χατσατουριάν «σκάλισε» από την παρτιτούρα του μπαλέτου, έφεραν παγκόσμια φήμη στη μουσική του Gayane.
• Το Sabre Dance έχει γίνει η πιο αναγνωρίσιμη μουσική από το μπαλέτο Gayane. Στις Ηνωμένες Πολιτείες, ο Khachaturian άρχισε να αποκαλείται "Mr. Sabredans" ("Mr. Saber Dance"). Το κίνητρό του ακούγεται σε ταινίες, κινούμενα σχέδια, προγράμματα καλλιτεχνικού πατινάζ. Από το 1948 παίζεται σε αμερικανικά τζουκ μποξ και έγινε η πρώτη ηχογράφηση από τη Συμφωνική Ορχήστρα του Σικάγου.
• Οι δύο βασικοί δημιουργοί της πρώτης εκδοχής του μπαλέτου Gayane, ο λιμπρετίστας Konstantin Derzhavin και η χορογράφος Nina Anisimova, δεν ήταν απλώς ένα δημιουργικό tandem, αλλά ήταν ένα παντρεμένο ζευγάρι.
• Το 1938, ξεκίνησε μια μαύρη ράβδωση στη ζωή της μελλοντικής διευθύντριας του Gayane, Nina Anisimova. Αυτή, μια παγκοσμίου φήμης χορεύτρια, κατηγορήθηκε ότι συμμετείχε σε θεατρικά συμπόσια, στα οποία συμμετείχαν συχνά εκπρόσωποι ξένων αντιπροσωπειών, και καταδικάστηκε σε 5 χρόνια στο στρατόπεδο εργασίας Καραγκάντα. Την έσωσε ο σύζυγός της, λιμπρετίστας Konstantin Derzhavin, ο οποίος δεν φοβήθηκε να υπερασπιστεί τον χορευτή.
• Στη δεκαετία του 40-70 του περασμένου αιώνα, το μπαλέτο «Γκαγιάνε» μπορούσε να δει κανείς σε ξένες θεατρικές σκηνές. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, η παράσταση ανέβηκε επανειλημμένα στη ΛΔΓ, την ΟΔΓ, την Τσεχοσλοβακία, τη Βουλγαρία και την Πολωνία.
• Το μοτίβο του "Sabre Dance" ακούγεται στη σειρά κινουμένων σχεδίων "The Simpsons", στο καρτούν "Madagascar 3", το έκτο τεύχος του κινουμένου σχεδίου "Just you wait!", στις ταινίες "Lord of Love", " Paper Birds, "Ghost City", "Silly Defense", "A Simple Desire", "Uncle Tom's Cabin", " Ζώνη του Λυκόφωτος"και άλλοι.

Δημοφιλείς αριθμοί από το μπαλέτο "Gayane"

Sabre Dance - ακούστε

Lezginka - ακούστε

Βαλς - ακούστε

Νανούρισμα - ακούστε

Η ιστορία της δημιουργίας του "Gayane"

Ενδιαφέρθηκε για πρώτη φορά για το μπαλέτο το 1939. Ο λόγος για αυτό ήταν μια φιλική συνομιλία μεταξύ του συνθέτη και του αρχηγού του σοβιετικού κόμματος Anastas Mikoyan, ο οποίος, την παραμονή της δεκαετίας της αρμενικής τέχνης, εξέφρασε την ιδέα της ανάγκης για την εμφάνιση ενός εθνικού αρμενικού μπαλέτου. Ο Χατσατουριάν βυθίστηκε με ενθουσιασμό στη διαδικασία εργασίας.

Ο συνθέτης αντιμετώπισε ένα δύσκολο έργο - να γράψει μουσική που θα γινόταν γόνιμη βάση για μια χορογραφική παραγωγή και ταυτόχρονα θα είχε μια καλά αναγνωρισμένη εθνική ταυτότητα. Κάπως έτσι εμφανίστηκε το μπαλέτο «Happiness». Το λιμπρέτο γράφτηκε από τον Gevorg Hovhannisyan. Βαθιά βουτιά στον κόσμο της εθνικής μουσική κουλτούρα, ρυθμούς και μελωδίες Αρμενικός λαόςΜαζί με το αρχικό ταλέντο του συνθέτη, έκαναν τη δουλειά τους: η παράσταση που ανέβηκε στο Αρμενικό Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου μεταφέρθηκε στη Μόσχα, όπου γνώρισε μεγάλη επιτυχία. Ωστόσο, οι κριτικοί δεν παρέλειψαν να επισημάνουν τα μειονεκτήματα του «Happiness», καταρχήν - τη δραματουργία, που αποδείχθηκε πολύ πιο αδύναμη από τη μουσική. Αυτό το αντιλήφθηκε καλύτερα από όλα ο ίδιος ο συνθέτης.

Το 1941, μετά από πρόταση της ηγεσίας του Θεάτρου Όπερας και Μπαλέτου του Λένινγκραντ. Κίροφ, άρχισε να εργάζεται αναβαθμισμένη έκδοσημπαλέτο με διαφορετικό λιμπρέτο γραμμένο από διάσημο κριτικό λογοτεχνίας και κριτικός θεάτρου Konstantin Derzhavin. Άφησε άθικτα πολλά κομμάτια του σκορ, διατηρώντας τα περισσότερα ενδιαφέροντα ευρήματαπου διέκρινε την πρώτη έκδοση. Νέο μπαλέτοονομάστηκε "Gayane" - προς τιμήν του κύριος χαρακτήρας, και ήταν αυτή η παράσταση που ανέλαβε τη σκυτάλη της «Ευτυχίας» για τη διατήρηση των παραδόσεων των Αρμενίων εθνική μουσικήκαι τον πολιτισμό στη σκηνή του μπαλέτου. Οι εργασίες για το "Gayane" ξεκίνησαν στο Λένινγκραντ και συνεχίστηκαν ήδη στο Περμ, όπου ο συνθέτης εκκενώθηκε με το ξέσπασμα του πολέμου, όπως ο θεατρικός θίασος του θεάτρου Kirov. Οι συνθήκες στις οποίες γεννήθηκε το νέο μουσικό τέκνο του Khachaturian αντιστοιχούσαν στη σκληρή εποχή του πολέμου. Ο συνθέτης δούλευε σε ένα κρύο δωμάτιο ξενοδοχείου με μόνο ένα κρεβάτι, ένα τραπέζι, ένα σκαμπό και ένα πιάνο. Το 1942 ήταν έτοιμες 700 σελίδες της παρτιτούρας του μπαλέτου.

Παραγωγές

Η πρεμιέρα του "Gayane" έπεσε στις 9 Δεκεμβρίου 1942. Αυτές τις μέρες, η ηρωική μάχη για το Στάλινγκραντ εκτυλισσόταν στο μέτωπο. Αλλά η αίθουσα Θέατρο Περμη όπερα και το μπαλέτο ήταν γεμάτο. Η δράση, που εκτυλίσσεται στη σκηνή με τη μουσική που επιβεβαιώνει τη ζωή του Khachaturian, ενίσχυσε την πίστη στη νίκη στις ψυχές του κοινού. Η Nina Anisimova, μια από τις πιο λαμπρές χορεύτριες του χαρακτηριστικού σχεδίου του θεάτρου Kirov (τώρα Mariinsky), που σπούδασε με την ίδια την Agrippina Vaganova, έκανε το ντεμπούτο της ως σκηνοθέτης μιας παράστασης τεσσάρων πράξεων. Λαμπρό σχολείο, βαθιά κατανόηση της φύσης εθνικός χορόςκαι η άψογη αίσθηση του στιλ επέτρεψε στη Νίνα Αλεξάντροβνα να δημιουργήσει μια παράσταση που είχε εγγραφεί στο ρεπερτόριο του θεάτρου για πολλά χρόνια. Από την αρχή της δουλειάς στο μπαλέτο, η Anisimova είχε ένα όνειρο να «δημιουργήσει τη δική της Αρμενία». Για το σκοπό αυτό κάλεσε μια Αρμένια χορεύτρια, η οποία της έδειξε τα στοιχεία του αρμενικού λαϊκού χορού.

Το ερμηνευτικό επιτελείο της παράστασης της πρεμιέρας ήταν πραγματικά αστρικό. Στον ρόλο της Gayane, η πρώτη του θεάτρου και η αγαπημένη του κοινού Natalia Dudinskaya εμφανίστηκε στη σκηνή, οι συνεργάτες της ήταν οι Konstantin Sergeev, Nikolai Zubkovsky, Tatyana Vecheslova, Boris Shavrov. Η επιτυχία της πρεμιέρας οφειλόταν όχι μόνο στο ταλέντο των ηθοποιών, αλλά και στη δραματουργία της παράστασης, το μοτίβο της οποίας ήταν η άμυνα πατρίδααπό εχθρούς.

Μετά την επιστροφή στο Λένινγκραντ το 1945, το Θέατρο Κίροφ παρουσίασε το "Gayane" στη μητρική σκηνή, αλλά με κάποιες αλλαγές στην πλοκή και ενημερωμένη σκηνογραφία που δημιούργησε ο καλλιτέχνης Vadim Ryndin. Το 1952 το έργο ξαναδουλεύτηκε.

22 Μαΐου 1957 πρεμιέραΤο μπαλέτο "Gayane" πραγματοποιήθηκε στο Θέατρο Μπολσόι. Βασισμένος στο προτεινόμενο λιμπρέτο του Boris Pletnev, ο σκηνοθέτης Vasily Vainonen έφτιαξε ένα μπαλέτο από την αρχική τετράπρακτη έκδοση, που αποτελείται από έναν πρόλογο, 3 πράξεις και 7 σκηνές. Για αυτήν την έκδοση του μπαλέτου, ο Khachaturian ξαναδούλεψε σχεδόν το ένα τρίτο της μουσικής που γράφτηκε προηγουμένως. Τα μέρη των Gayane και Armen ερμήνευσαν έξοχα οι σολίστ των Bolshoi Raisa Struchkova και Yuri Kondratov. Σύνολο επί σκηνής Μεγάλο μπαλέτοΗ Gayane πέρασε από τρεις εκδόσεις. Το τελευταίο κυκλοφόρησε το 1984.

Μέχρι τις αρχές της δεκαετίας του 1980, το μπαλέτο παιζόταν με συνεχή επιτυχία στις σκηνές εγχώριων και ξένα θέατρα. Μια από τις πιο ενδιαφέρουσες καλλιτεχνικές λύσεις προτάθηκε από τον Μπόρις Άιφμαν, ο οποίος ανέβασε το «Gayane» ως παράσταση αποφοίτησης το 1972 στη σκηνή του Θεάτρου Όπερας και Μπαλέτου Μάλι του Λένινγκραντ. Η χορογράφος επικεντρώθηκε στο κοινωνικό δράμα. Ως ιστορικό υπόβαθρο για την πλοκή επιλέχθηκε η περίοδος σχηματισμού της σοβιετικής τάξης στην Αρμενία. Ο Γκίκο σε αυτή την εκδοχή μετατράπηκε σε σύζυγο της Γκαγιάνε. Όντας γιος της γροθιάς Μάτζακ, δεν μπορεί να απαρνηθεί τον πατέρα του. Η σύζυγός του Gayane προέρχεται από μια φτωχή οικογένεια και πρέπει να επιλέξει μεταξύ της αγάπης της για τον άντρα της και των πεποιθήσεών της. Ο κύριος χαρακτήρας κάνει μια επιλογή νέα κυβέρνηση, που εκπροσωπείται από τον Αρμέν στο μπαλέτο. Η παράσταση στην καλλιτεχνική ερμηνεία του Άιφμαν έχει 173 παραστάσεις.

Τον 21ο αιώνα, το μπαλέτο Gayane έχει ουσιαστικά εξαφανιστεί από τη σκηνή. κύριος λόγοςΑυτό ήταν το σενάριο που έχει χάσει την κοινωνική του σημασία. Αλλά το "Gayane" εξακολουθεί να παραμένει ένα από τα κύρια πολιτιστικά σύμβολα της Αρμενίας. Στο αρμενικό ρεπερτόριο ακαδημαϊκό θέατροόπερας και μπαλέτου Το μπαλέτο του Spendiarov παίρνει ο Khachaturian τόπος τιμής. Η παράσταση ανέβηκε καλλιτέχνης του λαούΗ Αρμενία του Vilen Galstyan είχε τεράστια επιτυχία όχι μόνο στη Ρωσία, αλλά και στο εξωτερικό - στην Αίγυπτο, την Τουρκία, το Μπαχρέιν, τις Ηνωμένες Πολιτείες Ηνωμένα Αραβικά Εμιράτα. Το 2014, το μπαλέτο Gayane, μετά από διάλειμμα σχεδόν μισού αιώνα, προβλήθηκε στο θέατρο Mariinsky της Αγίας Πετρούπολης, από όπου ξεκίνησε πριν από περισσότερα από 50 χρόνια. μεγάλος τρόποςαπόδοση από σκηνές θεάτρουειρήνη. Galstyan, ο οποίος μίλησε αυτή η υπόθεσηεπίσης ως σεναριογράφος, αφαίρεσε τα πάντα από το λιμπρέτο ιστορίες, Σχετίζεται με πολιτικά κίνητρα. Από το αρχικό μπαλέτο, έμεινε μόνο η συγκινητική ιστορία αγάπης και η μουσική του Αράμ Χατσατουριάν, που σαγηνεύει με την ενέργειά της.

Ξεχωριστοί χορευτικοί αριθμοί που έγραψε ο συνθέτης για το "", - όπως "Lezginka", "Waltz", "Lullaby" και, φυσικά, το αξεπέραστο " Χορός Sabre », - έχουν περάσει από καιρό τα όρια του μπαλέτου και βρήκαν ανεξάρτητη ζωή. Είναι στολίδι πολλών συναυλιών, χορεύονται σε όλες τις σκηνές του κόσμου και η δημοτικότητά τους μεγαλώνει μόνο με τα χρόνια. Στην πρωτότυπη μουσική και χορογραφία τους υπάρχει βάθος, ειλικρίνεια, πάθος, αγάπη - ό,τι είναι κοντά και κατανοητό σε κάθε ανθρώπινη καρδιά.

Βίντεο: παρακολουθήστε το μπαλέτο "Gayane" Khachaturian

Λιμπρέτο του K. Derzhavin. Χορογράφος N. Anisimova.

Χαρακτήρες

Hovhannes, πρόεδρος του συλλογικού αγροκτήματος. Gayane, η κόρη του. Αρμέν, βοσκός. Nune. Κάρεν. Καζάκοφ, επικεφαλής της γεωλογικής αποστολής. Αγνωστος. Γκίκο. Αϊσα. Ισμαήλ. Αγρονόμος. Γεωλόγοι. Αρχηγός Συνοριοφυλακής.

Σκοτεινή νύχτα. Μια φιγούρα του αγνώστου εμφανίζεται στο παχύ δίχτυ της βροχής. Ακούγοντας προσεκτικά και κοιτάζοντας τριγύρω, απελευθερώνεται από τις γραμμές του αλεξίπτωτου. Τσεκάροντας τον χάρτη, πείθεται ότι είναι στο στόχο.

Η βροχή υποχωρεί. Μακριά στα βουνά, τα φώτα του χωριού τρεμοπαίζουν. Ο άγνωστος πετάει τις φόρμες του και παραμένει με το χιτώνα του με ρίγες για πληγές. Κουτσώντας βαριά, απομακρύνεται προς το χωριό.

Ηλιόλουστο πρωί. Βρασμός σε συλλογικούς κήπους ανοιξιάτικη εργασία. Σιγά σιγά, νωχελικά τεντώνεται, ο Γκίκο πάει στη δουλειά. Τα κορίτσια της καλύτερης ταξιαρχίας του συλλογικού αγροκτήματος βιάζονται. Μαζί τους, ο επιστάτης είναι μια νεαρή εύθυμη Gayane. Ο Γκίκο σταματά το Κορίτσι. Της λέει για τον έρωτά του, θέλει να την αγκαλιάσει. Ένας νεαρός βοσκός Αρμέν εμφανίζεται στο δρόμο. Η Γκαγιάνε τρέχει χαρούμενη προς το μέρος του. Ψηλά στα βουνά, κοντά στο στρατόπεδο των βοσκών, ο Άρμεν βρήκε γυαλιστερά κομμάτια μεταλλεύματος. Τα δείχνει στο Κορίτσι. Ο Γκίκο κοιτάζει με ζήλια τον Αρμέν και τη Γκαγιάν.

Τις ώρες ανάπαυσης οι συλλογικοί αγρότες αρχίζουν να χορεύουν. Κατάλληλο για. Θέλει η Gayane να χορέψει μαζί του, προσπαθεί να την αγκαλιάσει ξανά. Ο Άρμεν προστατεύει το κορίτσι από την βαρετή ερωτοτροπία. Ο Γκίκο είναι έξαλλος. Ψάχνει αφορμή για να τσακωθεί. Αρπάζοντας το καλάθι με τα σπορόφυτα, ο Γκίκο το πετά με μανία. Δεν θέλει να δουλέψει. Οι συλλογικοί αγρότες κατηγορούν τον Γκίκο, αλλά εκείνος δεν τους ακούει και επιτίθεται στον Αρμεν με υψωμένες γροθιές. Ανάμεσά τους η Gayane. Απαιτεί να φύγει αμέσως ο Γκίκο.

Οι συλλογικοί αγρότες εξοργίζονται με τη συμπεριφορά του Γκίκο. Η νεαρή συλλογική αγρότης Κάρεν έρχεται τρέχοντας. Λέει ότι ήρθαν καλεσμένοι. Μια ομάδα γεωλόγων με επικεφαλής τον επικεφαλής της αποστολής, Καζάκοφ, μπαίνει στον κήπο. Τους ακολουθεί ένας άγνωστος. Προσέλαβε τον εαυτό του να μεταφέρει τις αποσκευές των γεωλόγων και έμεινε μαζί τους.

Οι συλλογικοί αγρότες καλωσορίζουν θερμά τους επισκέπτες. Η ανήσυχη Nune και η Karen αρχίζουν να χορεύουν προς τιμήν των καλεσμένων. Χορεύοντας και Gayane. Οι καλεσμένοι παρακολουθούν επίσης με θαυμασμό τον χορό του βοσκού Αρμέν. Δίνεται σήμα για έναρξη εργασιών. Ο Hovhannes δείχνει στους επισκέπτες τους κήπους των συλλογικών αγροκτημάτων. Η Gayane μένει μόνη. Όλα ευχαριστούν τα μάτια της. Η κοπέλα θαυμάζει τα μακρινά βουνά, τους μυρωδάτους κήπους της πατρίδας της συλλογικής φάρμας.

Οι γεωλόγοι επέστρεψαν. Ο Gayane συμβουλεύει τον Armen να τους δείξει το μετάλλευμα που έφερε. Αρμεν'ς βρει ενδιαφερόμενους γεωλόγους. Είναι έτοιμοι να πάνε για εξερεύνηση τώρα. Ο Αρμέν δείχνει τη διαδρομή στον χάρτη, αναλαμβάνει να συνοδεύσει τους γεωλόγους. Αυτή τη στιγμή εμφανίζεται ένα άγνωστο άτομο. Παρακολουθεί στενά τον Άρμεν και τους γεωλόγους.

Τα οδικά ταξίδια τελείωσαν. Η Gayane αποχαιρετά τρυφερά τον Armen. Ο Γκίκο που πλησιάζει το βλέπει αυτό. Κυριευμένος από ζήλια, απειλεί μετά τον βοσκό. Το χέρι ενός αγνώστου ακουμπά στον ώμο του Γκίκο. Προσποιείται ότι συμπάσχει με τον Γκίκο, και υποδαυλίζοντας το μίσος του, προσφέρει πονηρά φιλία και βοήθεια. Φεύγουν μαζί.

Μετά τη δουλειά μαζεύτηκαν οι φίλοι της Γκαγιάνε. Η Κάρεν παίζει πίσσα. Τα κορίτσια παίζουν έναν παλιό αρμενικό χορό. Μπαίνει ο Καζάκοφ. Έμεινε στο σπίτι του Ιωάννη.

Η Gayane και οι φίλοι της δείχνουν στον Kazakov το λουλουδάτο χαλί που έχουν υφάνει και ξεκινούν ένα παιχνίδι κρυφτού. Φτάνει ο μεθυσμένος Γκίκο. Το παιχνίδι απογοητεύεται. Οι συλλογικοί αγρότες προσπαθούν να πείσουν τον Γκίκο, που κυνηγά ξανά τον Γκαγιάνε, και τον συμβουλεύουν να φύγει. Αφού απομάκρυνε τους καλεσμένους, ο πρόεδρος της συλλογικής φάρμας προσπαθεί να μιλήσει με τον Γκίκο. Δεν ακούει όμως τον Χοβάν και κολλάει επίμονα στον Γκαγιάνε. Το θυμωμένο κορίτσι διώχνει τον Γκίκο μακριά.

Οι γεωλόγοι επιστρέφουν από την εκστρατεία μαζί με τον Αρμέν. Το εύρημα του Αρμεν δεν είναι τυχαίο. Ένα σπάνιο κοίτασμα μετάλλων ανακαλύφθηκε στα βουνά. Ο Καζάκοφ αποφασίζει να τον εξετάσει λεπτομερώς. Ο Γκίκο, που έμεινε στο δωμάτιο, γίνεται μάρτυρας αυτής της συζήτησης.

Τα σπλάχνα των προσκόπων θα πάνε. Ο Άρμεν δίνει τρυφερά στην κοπέλα του ένα λουλούδι που το έφεραν από την πλαγιά του βουνού. Αυτό το βλέπει ο Γκίκο περνώντας από τα παράθυρα με το άγνωστο. Ο Άρμεν και ο Χοβάνς στέλνονται μαζί με την αποστολή. Ο Καζάκοφ ζητά από τον Γκαγιάνε να σώσει τη σακούλα με δείγματα μεταλλεύματος. Η Gayane τον κρύβει.

Ήρθε η νύχτα. Άγνωστος μπαίνει στο σπίτι της Γκαγιάνε. Προσποιείται ότι είναι άρρωστος και καταρρέει από εξάντληση. Η Gayane τον βοηθά να σηκωθεί και βιάζεται για νερό. Έμεινε μόνος του, πετάει και αρχίζει να ψάχνει για υλικά από τη γεωλογική αποστολή.

Επιστρέφοντας η Gayane καταλαβαίνει ότι ο εχθρός είναι μπροστά της. Απειλητική η άγνωστη απαιτεί να της πει πού βρίσκονται τα υλικά των γεωλόγων. Κατά τη διάρκεια του αγώνα πέφτει το χαλί που κάλυπτε την κόγχη. Υπάρχει μια σακούλα με κομμάτια μεταλλεύματος. Ένας άγνωστος δένει την Gayane, παίρνει μια τσάντα και προσπαθώντας να κρύψει τα ίχνη του εγκλήματος, βάζει φωτιά στο σπίτι.

Φωτιά και καπνός γεμίζουν το δωμάτιο. Ο Γκίκο πετάγεται από το παράθυρο. Φρίκη και σύγχυση στο πρόσωπό του. Βλέποντας ένα ξυλάκι ξεχασμένο από έναν άγνωστο, ο Γκίκο συνειδητοποιεί ότι ο εγκληματίας είναι πρόσφατος γνωστός του. Μεταφέρει την κοπέλα έξω από το σπίτι με φωτιά.

Starlight Night. Ψηλά στα βουνά υπάρχει ένα στρατόπεδο από βοσκούς συλλογικής φάρμας. Περνά μια διμοιρία συνοριοφυλάκων. Ο βοσκός Izmail διασκεδάζει την αγαπημένη του κοπέλα Aisha παίζοντας φλάουτο. Η Aisha ξεκινά έναν απαλό χορό. Ελκυσμένοι από τη μουσική, οι βοσκοί μαζεύονται. Και εδώ είναι ο Αρμέν. Έφερε γεωλόγους. Εδώ, στους πρόποδες του γκρεμού, βρήκε πολύτιμο μετάλλευμα. Οι βοσκοί εκτελούν λαϊκοί χοροί«Χοχάρη». Αντικαθίστανται από τον Αρμέν. Φλεγόμενοι πυρσοί στα χέρια του διέσχιζαν το σκοτάδι της νύχτας.

Μια ομάδα ορεινών και συνοριοφυλάκων καταφθάνει. Οι Highlanders μεταφέρουν το αλεξίπτωτο που βρήκαν. Ο εχθρός έχει διεισδύσει στο σοβιετικό έδαφος! Μια λάμψη ξέσπασε πάνω από την κοιλάδα. Το χωριό φλέγεται! Όλοι σπεύδουν εκεί.

Η φλόγα μαίνεται. Στις ανταύγειες της φωτιάς άστραψε η φιγούρα ενός αγνώστου. Προσπαθεί να κρυφτεί, αλλά οι συλλογικοί αγρότες τρέχουν από όλες τις πλευρές στο φλεγόμενο σπίτι. Ο άγνωστος κρύβει την τσάντα και χάνεται μέσα στο πλήθος.

Το πλήθος υποχώρησε. Αυτή τη στιγμή ένας άγνωστος προσπερνά τον Γκίκο. Του ζητά να σωπάσει και για αυτό του δίνει ένα σωρό χρήματα. Ο Γκίκο του πετάει χρήματα στα μούτρα και θέλει να συλλάβει τον εγκληματία. Ο Γκίκο τραυματίζεται αλλά συνεχίζει να αγωνίζεται. Η Gayane τρέχει να βοηθήσει. Ο Γκίκο πέφτει. Ο εχθρός στοχεύει ένα όπλο στο Gayane. Ο Άρμεν ήρθε στη διάσωση και αρπάζει ένα περίστροφο από τον εχθρό, ο οποίος είναι περικυκλωμένος από συνοριοφύλακες.

Φθινόπωρο. Το συλλογικό αγρόκτημα είχε πλούσια σοδειά. Όλοι συγκεντρώνονται σε διακοπές. Ο Άρμεν σπεύδει στη Γκαγιάνε. Αυτή την υπέροχη μέρα, θέλει να είναι με την αγαπημένη του. Ο Αρμένα σταματάει τα παιδιά και ξεκινάει ένα χορό γύρω του.

Οι συλλογικοί αγρότες είναι καλάθια με φρούτα, κανάτες με κρασί. Φτάνοντας καλεσμένοι στο φεστιβάλ από τις αδελφικές δημοκρατίες - Ρώσοι, Ουκρανοί, Γεωργιανοί.

Τελικά, ο Αρμέν βλέπει τη Γκαγιάνε. Η συνάντησή τους είναι γεμάτη χαρά και ευτυχία. Ο κόσμος συρρέει στην πλατεία. Εδώ είναι οι παλιοί φίλοι των συλλογικών αγροτών - γεωλόγοι και συνοριοφύλακες. Στην καλύτερη ταξιαρχία απονέμεται πανό. Ο Καζάκοφ ζητά από τον Χοβάν να αφήσει τον Άρμεν να πάει να σπουδάσει. Ο Χόβανς συμφωνεί.

Ο ένας χορός διαδέχεται τον άλλο. Χτυπώντας τα ηχηρά ντέφια, η Νούνε και οι φίλες της χορεύουν. Οι επισκέπτες εκτελούν τους εθνικούς τους χορούς - Ρώσικα, ορμητικό ουκρανικό χοπάκ, λεζγκίνκα, πολεμικό ορεινό χορό με σπαθιά και άλλα.

Υπάρχουν τραπέζια στην πλατεία. Με σηκωμένα ποτήρια όλοι υμνούν την δωρεάν εργασία, την άφθαρτη φιλία Σοβιετικοί λαοί, όμορφη πατρίδα.

A. I. Khachaturian "Gayane"

Μπαλέτο σε τέσσερις πράξεις

Το φθινόπωρο του 1941 ο Α. Χατσατουριάν αρχίζει να δουλεύει για την παρτιτούρα του νέου μπαλέτου. Το έργο προχώρησε σε στενή συνεργασία με το Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου του Λένινγκραντ, που βρισκόταν εκείνη την εποχή στο Περμ. Η πρεμιέρα έγινε στις 3 Δεκεμβρίου 1942 και είχε μεγάλη επιτυχία.

Το 1957, μια νέα παραγωγή του μπαλέτου ανέβηκε στο Θέατρο Μπολσόι στη Μόσχα. Το λιμπρέτο άλλαξε και ο Khachaturian ξανάγραψε περισσότερο από το ήμισυ της προηγούμενης μουσικής. Το μπαλέτο μπήκε στην ιστορία της τέχνης του μπαλέτου της χώρας μας. Η μουσική για αυτό αποτέλεσε τη βάση τριών μεγάλων συμφωνικών σουιτών και μεμονωμένοι αριθμοί σουιτών, όπως το "Saber Dance", κέρδισαν παγκόσμια φήμη.

Το μπαλέτο "Gayane" είναι ένα έργο βαθιά λαϊκό πνεύμα, αναπόσπαστο μουσική γλώσσα, που χαρακτηρίζεται από μια εξαιρετική λαμπρότητα οργάνων.

Οικόπεδο:

Η Gayane, η κόρη του προέδρου της συλλογικής φάρμας Hovhannes, βοηθά να πιάσει και να εξουδετερώσει τον Άγνωστο, ο οποίος μπήκε κρυφά στο έδαφος της Αρμενίας για να κλέψει τα μυστικά των γεωλόγων. Οι φίλοι της και η αγαπημένη Gayane Armen τη βοηθούν σε αυτό. Ο αντίπαλος Αρμέν Γκίκο πληρώνει με τη ζωή του την ακούσια βοήθεια στον εχθρό.

Ιστορία της δημιουργίας

Λίγο μετά την αποφοίτησή του από το ωδείο, στα τέλη της δεκαετίας του 1930, ο Khachaturian έλαβε εντολή να γράψει μουσική για το μπαλέτο Happiness. Μια παράσταση με παραδοσιακή πλοκή για εκείνη την εποχή περίπου ευτυχισμένη ζωή«κάτω από τον σταλινικό ήλιο» και ακριβώς όπως παραδοσιακό μοτίβοκατασκοπεία και εχθροί της σοβιετικής κυβέρνησης προετοιμαζόταν για μια δεκαετία αρμενικής τέχνης στη Μόσχα. Τέτοιες δεκαετίες αφιερωμένο στην τέχνη, με τη σειρά τους, όλες οι δημοκρατίες που αποτελούν μέρος της ΕΣΣΔ, πραγματοποιούνταν τακτικά. Ο συνθέτης θυμήθηκε: "Πέρασα την άνοιξη και το καλοκαίρι του 1939 στην Αρμενία, συλλέγοντας υλικό για το μελλοντικό μπαλέτο "Happiness". Εδώ ξεκίνησε η βαθύτερη μελέτη των μελωδιών της πατρίδας, παραδοσιακή τέχνη...» Η σκληρή δουλειά στο μπαλέτο κράτησε έξι μήνες. Τον Σεπτέμβριο, το μπαλέτο ανέβηκε στο Αρμενικό Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου και ένα μήνα αργότερα προβλήθηκε στη Μόσχα και είχε μεγάλη επιτυχία ως η πρώτη απόπειρα αυτού του είδους στο Αρμενική μουσική. Ωστόσο, σημειώθηκαν ελλείψεις σε αυτό, που αφορούν, ιδίως, το σενάριο και τη μουσική δραματουργία. Λίγα χρόνια αργότερα, ο συνθέτης επέστρεψε σε αυτή την ιδέα, εστιάζοντας σε ένα νέο λιμπρέτο που έγραψε ο διάσημος κριτικός θεάτρου και φιλόλογος K. Derzhavin (1903-1956). Το επανασχεδιασμένο μπαλέτο, που ονομαζόταν "Gayane" - από το όνομα του κύριου χαρακτήρα, ετοιμαζόταν για παράσταση στο Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου του Λένινγκραντ που ονομαζόταν Κίροφ (Μαριίνσκι). Ωστόσο, η αρχή του Μεγάλου Πατριωτικός Πόλεμοςκατέστρεψε όλα τα σχέδια. Το θέατρο εκκενώθηκε στο Περμ. Ο συνθέτης ήρθε επίσης εκεί για να συνεχίσει την κοινή δουλειά στο μπαλέτο. «Το φθινόπωρο του 1941... επέστρεψα για να δουλέψω στο μπαλέτο», θυμάται ο Khachaturian. «Σήμερα μπορεί να φαίνεται περίεργο ότι εκείνες τις μέρες των σκληρών δοκιμασιών θα μπορούσε να γίνει λόγος παράσταση μπαλέτου. Πόλεμος και μπαλέτο; Οι έννοιες είναι πραγματικά ασυμβίβαστες. Όμως, όπως έδειξε η ζωή, δεν υπήρχε τίποτα περίεργο στο σχέδιό μου να απεικονίσω ... το θέμα μιας μεγάλης εθνικής έξαρσης, την ενότητα των ανθρώπων μπροστά σε μια τρομερή εισβολή. Το μπαλέτο σχεδιάστηκε ως μια πατριωτική παράσταση, επιβεβαιώνοντας το θέμα της αγάπης και της πίστης στην Πατρίδα. Τον Νοέμβριο του 1942, ο συνθέτης έγραψε στο ημερολόγιό του: «Μετά από αίτημα του θεάτρου, μετά το τέλος της παρτιτούρας, ολοκλήρωσα τον «Χορό των Κούρδων» - τον ίδιο που αργότερα έγινε γνωστός ως «Sabre Dance». Άρχισα να το συνθέτω στις τρεις το μεσημέρι και δούλευα χωρίς διακοπή μέχρι τις δύο το πρωί. Το πρωί επόμενη μέραΟι ορχηστρικές φωνές ξαναγράφτηκαν και έγινε μια πρόβα, και το βράδυ - μια πρόβα τζενεράλε όλου του μπαλέτου. Το "Saber Dance" έκανε αμέσως εντύπωση στην ορχήστρα, στο μπαλέτο και σε όσους ήταν παρόντες στην αίθουσα ... "