घर › सैलून › निकोलाई कार्लोविच मेडटनर। पियानो रचनात्मकता

निकोलाई कार्लोविच मेडटनर। पियानो रचनात्मकता

मैं आख़िरकार असीमित कला में हूँ
ऊंचे स्तर पर पहुंच गए.
महिमा मेरी ओर देखकर मुस्कुराई; मैं लोगों के दिलों में हूं
मुझे अपनी रचनाओं में सामंजस्य मिला।
ए पुश्किन। मोजार्ट और सालिएरी

एन. मेडटनर रूसी और विश्व संगीत संस्कृति के इतिहास में एक विशेष स्थान रखते हैं। मौलिक व्यक्तित्व के कलाकार, एक उल्लेखनीय संगीतकार, पियानोवादक और शिक्षक, मेडटनर इनमें से किसी से भी संबंधित नहीं थे संगीत शैलियाँ, 20वीं सदी के पूर्वार्ध की विशेषता। कुछ हद तक जर्मन रोमांटिक्स (एफ. मेंडेलसोहन, आर. शुमान) के सौंदर्यशास्त्र और रूसी संगीतकारों के बीच - एस. तनयेव और ए. ग्लेज़ुनोव के करीब, मेडटनर एक ही समय में नए रचनात्मक क्षितिज के लिए प्रयास करने वाले कलाकार थे; उनके पास बहुत कुछ है एंड स्ट्राविंस्की और एस. प्रोकोफ़िएव के शानदार नवाचार के समान।

मेडटनर एक धनी परिवार से थे कलात्मक परंपराएँ: माँ गोएडिके के प्रसिद्ध संगीत परिवार की प्रतिनिधि हैं; भाई एमिलियस एक दार्शनिक, लेखक, संगीत समीक्षक (छद्म वोल्फिंग) थे; दूसरा भाई, अलेक्जेंडर, एक वायलिन वादक और कंडक्टर है। 1900 में, एन. मेडटनर ने वी. सफ़ोनोव की पियानो कक्षा में मॉस्को कंज़र्वेटरी से शानदार ढंग से स्नातक की उपाधि प्राप्त की। साथ ही, उन्होंने एस. तनयेव और ए. एरेन्स्की के मार्गदर्शन में रचना का अध्ययन किया। उनका नाम मॉस्को कंज़र्वेटरी में एक संगमरमर की पट्टिका पर लिखा गया है। रचनात्मक पथमेडटनर ने III में सफल प्रदर्शन के साथ शुरुआत की अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिताउन्हें। ए रुबिनस्टीन (वियना, 1900) और अपनी पहली रचनाओं से संगीतकार के रूप में पहचान हासिल की ( पियानो चक्र"मूड की तस्वीरें", आदि)। मेडटनर, एक पियानोवादक और संगीतकार की आवाज़, सबसे संवेदनशील संगीतकारों द्वारा तुरंत सुनी गई थी। एस राचमानिनोव और ए स्क्रिबिन के संगीत कार्यक्रमों के साथ, मेडटनर के मूल संगीत कार्यक्रम थे संगीतमय जीवनरूस और विदेश दोनों में। एम. शागिनियन ने याद किया कि ये शामें "श्रोताओं के लिए छुट्टी थीं।"

1909-10 और 1915-21 में. मेडटनर मॉस्को कंज़र्वेटरी में पियानो प्रोफेसर थे। उनके छात्रों में बाद के कई प्रसिद्ध संगीतकार शामिल हैं: ए. शट्ज़केस, एन. स्टम्बर, बी. खैकिन। मेडटनर की सलाह का उपयोग वी. सोफ्रोनित्सकी और एल. ओबोरिन ने किया। 20 के दशक में मेडटनर शिक्षा के लिए पीपुल्स कमिश्रिएट के MUZO के सदस्य थे और अक्सर ए. लुनाचार्स्की के साथ संवाद करते थे।

1921 से, मेडटनर विदेश में रह रहे हैं, यूरोप और संयुक्त राज्य अमेरिका में संगीत कार्यक्रम दे रहे हैं। उन्होंने अपने जीवन के अंतिम वर्ष अपनी मृत्यु तक इंग्लैंड में गुजारे। जितने भी वर्ष उन्होंने विदेश में बिताए, मेडटनर एक रूसी कलाकार बने रहे। उन्होंने अपने आखिरी पत्रों में लिखा, "मैं अपनी मूल धरती पर पहुंचने और अपने मूल दर्शकों के सामने खेलने का सपना देखता हूं।" मेडटनर की रचनात्मक विरासत में 60 से अधिक विरोध शामिल हैं, जिनमें से अधिकांश पियानो कार्यों और रोमांस द्वारा दर्शाए गए हैं। श्रद्धांजलि बड़ा रूपमेडटनर ने अपने तीन पियानो कॉन्सर्टो में प्रस्तुति दी और बैलाड कॉन्सर्टो में चैम्बर-वाद्य शैली को पियानो क्विंटेट द्वारा दर्शाया गया है।

अपने कार्यों में, मेडटनर अत्यंत मौलिक और सच्चा है राष्ट्रीय कलाकार, जो उनके युग की जटिल कलात्मक प्रवृत्तियों को संवेदनशील रूप से प्रतिबिंबित करता है। उनके संगीत में आध्यात्मिक स्वास्थ्य की भावना और क्लासिक्स के सर्वोत्तम प्रमाणों के प्रति निष्ठा की विशेषता है, हालांकि संगीतकार को कई संदेहों को दूर करना पड़ा और कभी-कभी खुद को जटिल भाषा में व्यक्त करना पड़ा। यहां मेडटनर और उनके युग के ए. ब्लोक और आंद्रेई बेली जैसे कवियों के बीच एक समानता उत्पन्न होती है।

में केंद्रीय स्थान रचनात्मक विरासतमेडटनर पर 14 का कब्जा है पियानो सोनाटा. प्रेरित सरलता से अद्भुत, उनमें मनोवैज्ञानिक रूप से गहनता की पूरी दुनिया समाहित है संगीतमय छवियाँ. वे विरोधाभासों की व्यापकता, रोमांटिक उत्साह, आंतरिक रूप से केंद्रित और साथ ही आध्यात्मिक रूप से गर्म ध्यान की विशेषता रखते हैं। कुछ सोनाटा प्रकृति में प्रोग्रामेटिक हैं ("सोनाटा-एलेगी", "सोनाटा-फेयरी टेल", "सोनाटा-मेमोरी", "रोमांटिक सोनाटा", "थंडरस्टॉर्म सोनाटा", आदि), ये सभी रूप में बहुत विविध हैं और संगीतमय कल्पना. इसलिए, उदाहरण के लिए, यदि सबसे महत्वपूर्ण महाकाव्य सोनटास (ऑपरेशन 25) में से एक ध्वनियों में एक सच्चा नाटक है, तो भव्य संगीतमय चित्रएफ. टुटेचेव की दार्शनिक कविता "आप किस बारे में चिल्ला रहे हैं, रात की हवा" का कार्यान्वयन, फिर "सोनाटा-मेमोरी" (चक्र "फॉरगॉटन मोटिव्स" ऑप. 38 से) गंभीर रूसी गीत-संगीत की कविता, कोमल गीत-संगीत से ओत-प्रोत है वो आत्मा। बहुत लोकप्रिय समूह पियानो काम करता है, जिसे "परी कथाएँ" (मेडटनर द्वारा बनाई गई एक शैली) कहा जाता है और दस चक्रों में प्रस्तुत किया जाता है। यह विभिन्न प्रकार के विषयों ("रूसी परी कथा", "लीयर इन द स्टेप", "नाइट्स प्रोसेशन", आदि) के साथ गीतात्मक-कथा और गीतात्मक-नाटकीय नाटकों का एक संग्रह है। 3 चक्र भी कम प्रसिद्ध नहीं हैं पियानो के टुकड़ेसामान्य शीर्षक "भूल गए मकसद" के तहत।

मेडटनर के पियानो कॉन्सर्ट स्मारकीय हैं और सिम्फनी तक पहुंचते हैं; उनमें से सबसे अच्छा फर्स्ट (1921) है, जिसकी छवियां प्रथम विश्व युद्ध की भयानक उथल-पुथल से प्रेरित हैं।

मेडटनर के रोमांस (100 से अधिक) मूड में विविध और बहुत अभिव्यंजक हैं; अक्सर वे गहन दार्शनिक सामग्री के साथ संयमित गीत होते हैं। वे आम तौर पर एक गेय एकालाप के रूप में लिखे जाते हैं, जो खुलासा करता है मन की शांतिव्यक्ति; कई लोग प्रकृति के चित्रों के प्रति समर्पित हैं। मेडटनर के पसंदीदा कवि ए. पुश्किन (32 रोमांस), एफ. टुटेचेव (15), आई. वी. गोएथे (30) थे। इन कवियों के शब्दों पर आधारित रोमांस में, मूल रूप से संगीतकार द्वारा विकसित चैम्बर संगीत की ऐसी नई विशेषताएं विशेष रूप से स्पष्ट रूप से दिखाई देती हैं। स्वर संगीत 20वीं सदी की शुरुआत, भाषण पाठ के सूक्ष्म संचरण और पियानो भाग की विशाल, कभी-कभी निर्णायक भूमिका के रूप में। मेडटनर को न केवल एक संगीतकार के रूप में जाना जाता है, बल्कि संगीत की कला पर पुस्तकों के लेखक के रूप में भी जाना जाता है: "म्यूज़ एंड फ़ैशन" (1935) और "द एवरीडे वर्क ऑफ़ ए पियानोवादक एंड कम्पोज़र" (1963)।

मेडटनर के रचनात्मक और प्रदर्शन सिद्धांतों का 20वीं सदी की संगीत कला पर महत्वपूर्ण प्रभाव पड़ा। इसकी परंपराओं को कई प्रमुख हस्तियों द्वारा विकसित और विकसित किया गया था संगीत कला: ए. एन. अलेक्जेंड्रोव, वाई. शापोरिन, वी. शेबालिन, ई. गोलूबेव और अन्य। मेडटनर का संगीत प्रमुख संगीतकारों द्वारा प्रस्तुत किया गया था: एस. राचमानिनोव, एस. कौसेविट्ज़की, एम. ओलेनिना-डी'अलहेम, जी. न्यूहौस, एस. रिक्टर, आई. आर्किपोवा, ई. स्वेतलानोव और अन्य।

मेडटनर के बिना रूसी और आधुनिक विश्व संगीत के पथ की कल्पना करना उतना ही असंभव है, जितना कि उनके महान समकालीनों एस. राचमानिनोव, ए. स्क्रिबिन, आई. स्ट्राविंस्की और एस. प्रोकोफिव के बिना इसकी कल्पना करना असंभव है।

बेल कैंटो फाउंडेशन मॉस्को में मेडटनर के संगीत की प्रस्तुति के साथ संगीत कार्यक्रम आयोजित करता है। इस पेज पर आप मेडटनर के संगीत के साथ 2019 में आने वाले संगीत कार्यक्रमों का पोस्टर देख सकते हैं और अपने लिए सुविधाजनक तारीख के लिए टिकट खरीद सकते हैं।

निकोलाई कार्लोविच मेडटनर (1879 - 1951) - रूसी संगीतकार और पियानोवादक।
पिता, कार्ल पेट्रोविच मेडटनर, दर्शन और कविता के शौकीन थे। माँ, एलेक्जेंड्रा कार्लोव्ना, नी गेडिके, ने अपनी युवावस्था में एक गायिका के रूप में प्रदर्शन किया।
छह साल की उम्र में निकोलाई ने पियानो का अध्ययन शुरू कर दिया। अपने भाई अलेक्जेंडर को वायलिन बजाते हुए देखकर, उन्होंने खुद को वाद्ययंत्र बजाना सिखाया। अलेक्जेंडर और निकोलाई, अपने चचेरे भाई अलेक्जेंडर गेडिके के साथ, जो बाद में एक अद्भुत ऑर्गेनिस्ट और मॉस्को कंजर्वेटरी में प्रोफेसर थे, प्रसिद्ध बच्चों का हिस्सा थे संगीत मंडली- ए. एरार्स्की ऑर्केस्ट्रा। एस. तनयेव, ए. एरेन्स्की, ए. कोरेशचेंको ने 1888 में बनाए गए इस ऑर्केस्ट्रा के लिए विशेष रूप से लिखा था। मेडटनर ने बाख, मोजार्ट और स्कारलाटी के कार्यों को चुनते हुए बच्चों के किसी भी काम को करने से इनकार कर दिया।
संगीतकार के चाचा, फ्योडोर कार्लोविच गेदिके ने कोल्या मेडटनर को मॉस्को कंज़र्वेटरी में प्रवेश के लिए तैयार किया। 1900 में उन्होंने इसे एक छोटे स्वर्ण पदक के साथ पूरा किया।
अध्ययन के वर्षों में, संगीत छापों की सीमा में काफी विस्तार होता है, प्राथमिकताएँ निर्धारित होती हैं युवा संगीतकार: क्लासिक्स, रोमांटिक्स, रूसी संगीतकारों की कृतियाँ। कंज़र्वेटरी संगीत समारोहों में प्रदर्शन करते हुए, मेडटनर एक पियानोवादक के रूप में भी अपना नाम कमाते हैं। उसी समय, उन्होंने कई रचनाएँ लिखीं, मुख्यतः पियानो के लिए।
1900 में, पियानोवादक ने तीसरी अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिता में प्रदर्शन किया। वियना में ए. जी. रुबिनस्टीन। रुबिनस्टीन के अनिवार्य पांचवें कॉन्सर्टो के प्रदर्शन के लिए, उन्हें पहली महत्वपूर्ण पहचान मिली। एक पियानोवादक के रूप में मेडटनर की लोकप्रियता उनकी मातृभूमि में भी बढ़ रही है। के जैसा लगना सकारात्मक समीक्षा संगीत समीक्षक, उसका अपना एक दर्शक वर्ग है। मेडटनर की प्रदर्शन शैली मुख्य रूप से काम की अवधारणा में गहरी पैठ से प्रतिष्ठित थी, जिसने संगीत के प्रत्यक्ष जन्म की छाप पैदा की।
1903 से मेडटनर अपने में संगीत कार्यक्रमचालू होना शुरू हो जाता है स्वयं की रचनाएँ. समय के साथ, वह अपना संगीत अधिक से अधिक बजाते हैं, ताकि उनका प्रदर्शन मूल रचनात्मक रिपोर्ट में बदल जाए। 1904 से संगीतकार और पियानोवादक मेडटनर ने जर्मनी में प्रदर्शन करके विदेशों में प्रसिद्धि हासिल की है।
इसी अवधि के दौरान, एक विशेष सौंदर्यपरक स्थितिमेडटनर, जिसे पूर्वव्यापीवाद के रूप में जाना जा सकता है। शास्त्रीय-रोमांटिक विरासत पर भरोसा करते हुए, शानदार के अनुचित उपयोग से बचें कलात्मक साधन, जो संगीतकार के अनुसार, संगीत के अर्थ को नष्ट कर देते हैं - ये उनकी सौंदर्य संबंधी अवधारणा के मुख्य प्रावधान हैं।
नई सदी के पहले दशक में, मेडटनर ने कई संगीत समितियों और मंडलियों के काम में काफी सक्रिय रूप से भाग लिया। उनमें से - चैम्बर संगीतमय समाज"हाउस ऑफ़ ऑटम", केर्जिन म्यूज़िक लवर्स सर्कल। 1909 में, वह एस. कुसेवित्स्की द्वारा आयोजित रूसी संगीत प्रकाशन हाउस की परिषद में शामिल हो गए। वह सिखाने की कोशिश भी करता है. 1909 में मॉस्को कंज़र्वेटरी में पियानो के प्रोफेसर के रूप में एक पद प्राप्त करने के बाद, संगीतकार ने, हालांकि, एक साल बाद, शिक्षाशास्त्र के लिए कोई विशेष इच्छा महसूस नहीं करते हुए, इस व्यवसाय को छोड़ दिया।
संगीतकार का रचनात्मक उत्कर्ष 10 के दशक में हुआ। XX सदी। इस अवधि के दौरान, उन्होंने सोनाटा शैली को सबसे अधिक प्राथमिकता दी। यह तब था कि सबसे अधिक ज्ञात चक्र"फेयरी टेल्स", जिसने पियानो लघुचित्रों की एक नई शैली की नींव रखी। सबसे चमकीला रचनात्मक बैठकवे वर्ष - राचमानिनोव। संगीतकार पहले से उनसे परिचित थे, लेकिन सक्रिय मेल-मिलाप, जिसने दोस्ती की नींव रखी, 1913 में हुई। स्वभाव से बंद और शांत राचमानिनोव और दार्शनिक मेडटनर पूर्णतः विपरीत थे, लेकिन राचमानिनोव, अपने दोस्त के लिए निरंतर चिंता दिखाते हुए, यह सुनिश्चित किया कि उनके संगीत कार्यक्रम यथासंभव बार आयोजित किए जाएं और प्रेस में उन्हें पर्याप्त कवरेज मिले। सामान्य तौर पर, मेडटनर उस प्रकार के लोगों से संबंधित थे जिनकी देखभाल की आवश्यकता थी। रोजमर्रा की जिंदगी में वह व्यावहारिक रूप से असहाय हो गया।
पहला विश्व युध्दपूरे मेडटनर परिवार के लिए नैतिक परीक्षण लाया। जब संगीतकार को सेना में भर्ती से छूट दी गई, तो देशभक्ति की भावनाओं के मद्देनजर "धर्मपरायणता के उत्साही लोगों" ने उनके बारे में बात करना शुरू कर दिया। जर्मन मूल. और यह इस तथ्य के बावजूद कि वह रूसी में बोलते और सोचते थे, रूसी संस्कृति के माहौल में पले-बढ़े थे, रूसी परंपराओं को आत्मसात किया और रूस को अपनी मातृभूमि माना। अपनी प्रवासी यात्राओं के दौरान, उन्होंने पत्रों में शिकायत की कि दूसरों का भाषण भी उनके लिए दर्दनाक और असहनीय था - और वर्षों में, उनकी मातृभूमि की भावना केवल तीव्र हो गई।
1915 में मेडटनर वापस लौट आये शैक्षणिक गतिविधि. 1919 तक मॉस्को कंज़र्वेटरी में अध्यापन करते हुए, उन्होंने अपने काम को बहुत गंभीरता से लिया और हमेशा एक छोटी कक्षा रखते थे।
संगीतकार ने पर्याप्त नेतृत्व किया बंद छविजीवन, लोगों के साथ मिलना-जुलना काफी कठिन था। एक समय वह प्रतीकवादी कवियों, विशेषकर आंद्रेई बेली के करीबी बन गये।
1921 के पतन में मेडटनर विदेश चले गये।
1921 से 1924 तक वे जर्मनी में रहे, लेकिन उन्हें जर्मन जनता के बीच समझ नहीं मिली। फिर भी, विदेशों में पियानोवादक और संगीतकार के संगीत कार्यक्रम अधिक तीव्र होते जा रहे हैं। 1924 में वे फ़्रांस में खेलते हैं; उसी वर्ष, राचमानिनोव के प्रयासों के लिए धन्यवाद, वह अमेरिका का एक संगीत कार्यक्रम करता है। 1927 मेडटनर के लिए सबसे यादगार वर्षों में से एक है। वह चारों ओर एक बड़ा संगीत कार्यक्रम बना रहा है सोवियत संघ, मॉस्को, लेनिनग्राद, कीव, खार्कोव, ओडेसा में प्रदर्शन करता है, और यह यात्रा और उसकी मातृभूमि में उसका गर्मजोशी से किया गया स्वागत उसे प्रेरित करता है। संगीतकार खुश था. रूसी जनता में और आम तौर पर रूसी संगीत जीवन में, उन्होंने कला के प्रति पश्चिमी "बाज़ार" दृष्टिकोण का सीधा विपरीत देखा।
1930 से 1935 तक मेडटनर पेरिस के पास रहे। वह साल में एक या दो से अधिक संगीत कार्यक्रम नहीं करते हैं और 1935 में उन्होंने इंग्लैंड जाने का फैसला किया, जहां 20 के दशक के अंत में उनका शानदार स्वागत हुआ।
पेरिस पब्लिशिंग हाउस "टायर" ने 1935 में संगीतकार की पुस्तक "म्यूज़ एंड फैशन" प्रकाशित की, जहां उन्होंने संगीत की भाषा पर अपने विचारों को रेखांकित किया, इसकी सौंदर्य और तकनीकी प्रकृति का खुलासा किया। अनिवार्य रूप से, यह काम एक कलाकार का रचनात्मक और सौंदर्यवादी घोषणापत्र है जो संगीत में आधुनिकतावादी निकोलाई कार्लोविच मेडटनर की अभिव्यक्तियों से सहमत नहीं है।
पिछला दशकके बारे में
बढ़ते अकेलेपन और अपनी मूल जड़ों से अलगाव के संकेत के तहत चलता है। उनके परिवार को महत्वपूर्ण वित्तीय कठिनाइयों का सामना करना पड़ा। मेडटनर अपने कार्यों को रिकॉर्ड पर दर्ज नहीं कर सके, और उनकी प्रतिभा के प्रशंसक, मैसूर के भारतीय महाराजा की अप्रत्याशित वित्तीय सहायता ने ही उन्हें ये रिकॉर्डिंग करने की अनुमति दी। उनके तीन पियानो संगीत कार्यक्रम प्रकाशित हुए, बैलाड सोनाटा, पहला वायलिन सोनाटा, फॉरगॉटन मोटिफ्स के टुकड़े, फेयरी टेल्स और एक पियानो पंचक।
द्वितीय विश्व युद्ध की समाप्ति के बाद, संगीतकार को संयुक्त राज्य अमेरिका में संगीत कार्यक्रमों की एक श्रृंखला देने के लिए आमंत्रित किया गया था, लेकिन वह यात्रा करने में असमर्थ थे - एक गंभीर हृदय रोग ने उन्हें ऐसा करने से रोक दिया। पिछले दो वर्षों से उनका स्वास्थ्य गंभीर रहा है, लेकिन सुधार के दौरान उन्होंने काम करना जारी रखा।
मेडटनर की 13 नवंबर, 1951 को लंदन में मृत्यु हो गई। उनकी विधवा, अन्ना मिखाइलोवना मेडटनर, 1958 में अपनी मातृभूमि लौट आईं। उन्होंने संगीतकार का संग्रह राज्य को सौंप दिया केंद्रीय संग्रहालयसंगीत संस्कृति का नाम रखा गया। एम.आई. ग्लिंका।

1880

मेडटनर रूसी संगीत में एक असामान्य घटना है, जिसका न तो उसके अतीत से कोई संबंध है और न ही उसके वर्तमान से। मौलिक व्यक्तित्व के एक कलाकार, एक उल्लेखनीय संगीतकार, पियानोवादक और शिक्षक, मेडटनर ने 20वीं सदी के पूर्वार्द्ध की किसी भी संगीत शैली की विशेषता का पालन नहीं किया।

कारण आत्मा की कमी है, जिसे अधीन रखा जाना चाहिए ताकि वह अपने लिए बहुत अधिक इच्छाशक्ति न ले

मेडटनर निकोले कार्लोविच

निकोलाई कार्लोविच मेडटनर का जन्म हुआ 5 जनवरी, 1880 को मास्को में, कलात्मक परंपराओं से समृद्ध परिवार में, माँ गोएडिके के प्रसिद्ध संगीत परिवार से थीं। एक भाई - एमिलियस - एक दार्शनिक, लेखक, संगीत समीक्षक था, और दूसरा - अलेक्जेंडर - एक वायलिन वादक और कंडक्टर था।

एलेक्जेंड्रा कार्लोव्ना के भाई फ्योडोर कार्लोविच गेदिके ने मेडटनर को मॉस्को कंजर्वेटरी में प्रवेश के लिए तैयार किया। यहां, कनिष्ठ विभाग में, निकोलाई ने ए. आई. गैली के साथ अध्ययन किया, और, वरिष्ठ विभाग में जाकर, उन्होंने लिस्ज़त के छात्र पी. ए. पाब्स्ट के साथ अध्ययन किया। पाब्स्ट एक उत्कृष्ट संगीतकार थे और उत्कृष्ट पियानोवादक. उनकी अचानक मृत्यु के साथ, ये अध्ययन समाप्त हो गए, और कंज़र्वेटरी के अंतिम तीन वर्षों के लिए, मेडटनर ने वी.आई. सफोनोव के साथ अध्ययन किया।

आपको विचारों को लिखना, हर तरह से लिखना सीखना होगा। प्रतिदिन कम से कम आधा घंटा लिखें

मेडटनर निकोले कार्लोविच

1900 में मॉस्को कंज़र्वेटरी से छोटे स्वर्ण पदक के साथ पियानो में डिग्री के साथ स्नातक होने के बाद, मेडटनर ने जल्द ही एक प्रतिभाशाली, तकनीकी रूप से मजबूत पियानोवादक और एक दिलचस्प, विचारशील संगीतकार के रूप में ध्यान आकर्षित किया।

मौखिक परंपरा ने इस समय पहले से ही दो कहानियों को संरक्षित किया है जो निकोलाई कार्लोविच की प्रदर्शन कला की विशेषता बताती हैं। सफ़ोनोव ने स्वयं एक बार कहा था कि मेडटनर को उनके प्रदर्शन के लिए डायमंड मेडल से सम्मानित किया जाना चाहिए था, यदि ऐसा कोई पदक मौजूद था। एक खुली कंजर्वेटरी छात्र शाम में मेडटनर के प्रदर्शन ने प्रसिद्ध पियानोवादक जोसेफ हॉफमैन पर भी बहुत प्रभाव डाला, जिन्होंने न केवल खेल की प्रशंसा की, बल्कि युवा कलाकार के जबरदस्त धैर्य और मजबूत इरादों वाले संयम की भी प्रशंसा की, जिन्होंने प्रदर्शन किया, जैसा कि वे कहते हैं, " उड़ते-उड़ते," बालाकिरेव की "इस्लामी।"

जल्द ही, राचमानिनोव और स्क्रिपियन के संगीत कार्यक्रमों के साथ, मेडटनर के मूल संगीत कार्यक्रम रूस और विदेश दोनों में संगीतमय जीवन में कार्यक्रम बन गए। लेखक एम. शागिनियन ने याद किया कि ये शामें श्रोताओं के लिए छुट्टी थीं।

अपने आप का पीछा मत करो, बस अपने आप को देखो। याद रखें कि जब आप परेशान हों तो आपको अपने विकार के बारे में नहीं सोचना चाहिए, क्योंकि व्यक्ति हमेशा वही करता है जो वह सोचता है।

मेडटनर निकोले कार्लोविच

मेडटनर का पियानोवादक, अपनी सभी तकनीकी पूर्णता के साथऔर ध्वनि निपुणता किसी विशेष गुणी प्रतिभा से प्रतिष्ठित नहीं थी। विदेश जाने से पहले, जब रहने की स्थिति ने उन्हें अपनी संगीत गतिविधियों का विस्तार करने के लिए मजबूर किया, तो मेडटनर ने शायद ही कभी प्रदर्शन किया, इन प्रदर्शनों को नई रचनात्मक उपलब्धियों पर जनता के लिए एक तरह की रिपोर्ट के रूप में माना।

मेडटनर को बड़े दर्शकों के सामने बड़े कमरे में प्रदर्शन करना पसंद नहीं था संगीत - कार्यक्रम का सभागृहचैम्बर प्रकार. आत्मीयता और आत्मीयता की प्रवृत्ति आम तौर पर मेडटनर की विशेषता थी। अपने भाई एमिलियस को एक उत्तर पत्र में उन्होंने लिखा: "यदि मेरी कला "अंतरंग" है, जैसा कि आप अक्सर कहते हैं, तो ऐसा ही होगा! कला की उत्पत्ति हमेशा अंतरंग रूप से होती है, और यदि इसका पुनर्जन्म होना तय है, तो इसे फिर से अंतरंग होना चाहिए... मैं लोगों को इसकी याद दिलाना अपना कर्तव्य समझता हूं। और इस मामले में मैं दृढ़ और लौह हूं, जैसा कि सदी के एक बेटे को होना चाहिए..."

याद रखें कि विचार मस्तिष्क द्वारा नियंत्रित होता है, हालांकि यह आत्मा की सेवा में है, फिर भी आत्मा नहीं है, बल्कि मांस है, और इसलिए इसे हाथ और पैरों की तरह नियमित आराम की भी आवश्यकता होती है।

मेडटनर निकोले कार्लोविच

सफ़ोनोव ने अपने छात्र के लिए एक शानदार पियानोवादक कैरियर की भविष्यवाणी की, जिससे, हालांकि, निकोलाई कार्लोविच अस्थायी रूप से विचलित हो गए, उन्होंने रचना करना पसंद किया।

खुद एक उत्कृष्ट पियानोवादक होने के नाते, उन्होंने खुद को इस क्षेत्र में सबसे पूर्ण और उज्ज्वल रूप से दिखाया पियानो संगीत. उनके द्वारा प्रकाशित इकसठ कार्यों में से लगभग दो-तिहाई पियानो के लिए लिखे गए थे।

1909-1910 में, मेडटनर मॉस्को कंज़र्वेटरी में प्रोफेसर थेपियानो कक्षा में. 1911 में, उन्होंने कंज़र्वेटरी छोड़ दी और कुछ समय के लिए दोस्तों की संपत्ति पर ट्रैखानिव गांव में रहे। वहां संगीतकार को आवश्यक एकांत मिला। हालाँकि, 1913 में उन्हें फिर से मास्को लौटना पड़ा। यह रूसी संगीत प्रकाशन गृह में काम करने और परिवार के बजट के लिए आवश्यक निजी पाठों दोनों के लिए आवश्यक था। मेडटनर अपनी पत्नी और बड़े भाई एमिलियस के साथ मॉस्को के बाहरी इलाके डेविची पोल पर सव्विंस्की लेन में बस गए। 1915 से 1919 तक, मेडटनर ने फिर से कंज़र्वेटरी में पढ़ाया।

उनके छात्रों में बाद के कई प्रसिद्ध संगीतकार ए. शतस्केस, एन. स्टम्बर, बी. खैकिन शामिल हैं। वी. सोफ्रोनित्सकी और एल. ओबोरिन ने मेडटनर की सलाह का उपयोग किया।

अधिक बार आराम करें! कल्पना करना! किसी चीज़ की उसके पूर्ण रूप में कल्पना करें (जैसे कि एक सपने में), जैसे कि पहले से ही लिखा या निष्पादित किया गया हो। कल्पना करना! अपनी कल्पना को अपने आस-पास की हर चीज़ से बाहर निकालने के लिए, रोजमर्रा की, क्योंकि यह रचनात्मक कार्य के लिए अनुकूल नहीं है...

मेडटनर निकोले कार्लोविच

और संगीतकार को अपने छात्रों से कुछ कहना था। आख़िरकार, मेडटनर था सबसे महान गुरुपॉलीफोनी में निपुणता. उनकी आकांक्षाओं का लक्ष्य "हार्मोनिक शैली के साथ कंट्रापंटल शैली का संलयन" था, जिसका उच्चतम उदाहरण उन्हें मोजार्ट के काम में मिला।

ध्वनि का बाहरी कामुक पक्ष, ध्वनि का रंग, मेडटनर के लिए बहुत कम रुचि वाला था। उनके लिए संगीत में मुख्य चीज़ विचारों को व्यक्त करने का तर्क था।

जैसा कि पी. आई. वासिलिव लिखते हैं, “चोपिन की तरह, मेडटनर पियानो के साथ स्वाभाविक रूप से जुड़ा हुआ है। इसमें से उन्होंने अपनी विशेष, "मेडटनर" धुनें और सुर निकाले। छह साल की उम्र से परिचित पियानो कीबोर्ड पर, संगीतकार ने ध्वनियों के नए संयोजन सुने और वाद्ययंत्र की क्षमताओं का विस्तार किया, इसमें आर्केस्ट्रा की शक्ति और रंग को शामिल किया।

मेडटनर के रचनात्मक उपहार के अलावाजैसा कि ऊपर बताया गया है, उनके पास असाधारण प्रदर्शन प्रतिभा भी थी। उन्होंने अपनी सभी रचनाओं की अद्भुत ढंग से व्याख्या की, हर बार दर्शकों के सामने अपने रचनात्मक विचारों को दोहराया, सोनाटा, परियों की कहानियों और संगीत कार्यक्रमों में महसूस किया, उनकी प्राथमिक छवियों को बहाल किया। उनका वादन अतिशयता से प्रतिष्ठित था और, मैं कहूंगा, ध्वनि डिजाइन की प्रेरणादायक परिशुद्धता से। संगीत संरचना के सभी तत्व - माधुर्य, सामंजस्य, लय, गतिशीलता, रचना के भागों के सहसंबंध और पहचान में - सभी ने मिलकर एक सुसंगत ध्वनि संरचना बनाई, जिसका नाम संगीत है।

मुद्रण के बारे में मत सोचो!

मेडटनर निकोले कार्लोविच

यह कोई संयोग नहीं है कि मेडटनर ने एक बार कहा था, "सुंदरता हमेशा सटीक होती है।" अपने कार्यों की प्रस्तुति और उनके निष्पादन में, मैं दोहराता हूं, वह सटीक थे। यह एक सरल और रोजमर्रा का शब्द लगता है। हालाँकि, इसमें बहुत विशाल, अर्थपूर्ण सामग्री शामिल है जिसका सीधा संबंध सुंदरता से है। बातचीत में, मेडटनर ने बार-बार अपने छात्रों का ध्यान इस तथ्य की ओर आकर्षित किया कि "पियानो बजाने का एक छोर सर्कस में समाप्त होता है।" वह है, एक पियानोवादक, जैसे सर्कस कलाकारों, जिसका अपने शरीर पर पूर्ण नियंत्रण है, उसे अपनी उंगलियों और हाथों की गतिविधियों पर पूर्ण नियंत्रण और नियंत्रण रखना चाहिए। उन्हें कलाकार की कलात्मक इच्छा का सदैव पालन करना चाहिए। मेडटनर ने कहा कि "पियानो तकनीक होना पर्याप्त नहीं है," व्यक्ति को "सभी संभावित परिस्थितियों में इसमें महारत हासिल करने की क्षमता" हासिल करनी होगी, कि "तकनीक का पूरा अर्थ इस कौशल में निहित है।" उन्हें वास्तव में पियानो बजाने के लिए प्रयुक्त "तकनीक" शब्द पसंद नहीं आया, उनका मानना था कि यह पियानो बजाने के पीछे की जटिल मनोवैज्ञानिक प्रक्रिया को बिल्कुल भी स्पष्ट या अभिव्यक्त नहीं करता है।

1919 में, मेडटनर ने अपना मॉस्को अपार्टमेंट खो दिया और इसलिए, मॉस्को में काम करने का अवसर खो दिया, और उन्हें एक अवकाश गांव में रहने के लिए मजबूर होना पड़ा। इस समय तक, अब तक एकजुट रहने वाला मेडटनर परिवार बिखर चुका था; माता और पिता की मृत्यु हो गई थी, एक बड़े भाई (कार्ल) की मोर्चे पर मृत्यु हो गई थी, दूसरा (एमिलियस) 1914 में जर्मनी चला गया था, और युद्ध की शुरुआत के बाद उन्हें स्विट्जरलैंड में नजरबंद किया गया था।

सामान्यतः अपने विषय पर विश्वास करें!

मेडटनर निकोले कार्लोविच

बिना नौकरी, स्थायी आवास और अपने प्रियजनों को खोने के बाद, मेडटनर ने 1921 में जर्मनी जाने का फैसला किया। 1921-1922 सीज़न में उन्होंने तीन संगीत कार्यक्रम दिए (बर्लिन और लीपज़िग में), और अगले सीज़न में उन्होंने पोलैंड (वारसॉ और लॉड्ज़ में) में प्रदर्शन किया। संगीत कार्यक्रमों में मुख्य रूप से खुद पियानोवादक के काम शामिल थे, इसके अलावा, उन्होंने कई बार बीथोवेन का चौथा पियानो कॉन्सर्टो बजाया।

1924 में, स्विट्जरलैंड और इटली का दौरा करने के बाद, मेडटनर्स फ्रांस में बस गए, ब्रिटनी के एर्की शहर में। वहां से संगीतकार संयुक्त राज्य अमेरिका में संगीत समारोहों में गए। उनका यह पहला दौरा राचमानिनोव की देखभाल के कारण था। स्टीनवे कंपनी के साथ एक समझौते के अनुसार, निकोलाई कार्लोविच को विभिन्न शहरों में सर्वश्रेष्ठ सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के साथ खेलना था। यात्रा के दौरान उन्होंने अक्टूबर 1924 के अंत से मार्च 1925 के मध्य तक असामान्य तीव्रता के साथ प्रदर्शन किया, उन्होंने 17 संगीत कार्यक्रम दिए। में एकल कार्यक्रमअपनी रचनाओं के अलावा, मेडटनर ने स्कार्लट्टी और बीथोवेन द्वारा सोनाटा, चोपिन द्वारा फंतासिया, लिस्ज़त द्वारा नाटक, और एक गायक के साथ भी प्रदर्शन किया, जिसने उनके रोमांस और गाने प्रस्तुत किए। इस यात्रा से मुझे अपने परिवार का भरण-पोषण करने का मौका मिला। फ्रांस लौटकर, मेडटनर्स पेरिस से 30 किलोमीटर दूर फोंटेन डी'यवेटे शहर में बस गए।

राचमानिनोव ने अपनी समस्याओं के बावजूद लगातार मेडटनर की देखभाल की। उन्होंने अपने पुराने दोस्त में पुराना विश्वास जगाने की कोशिश की और अपनी विशिष्ट चातुर्य से निकोलाई कार्लोविच को आर्थिक रूप से समर्थन देने में कामयाब रहे।

मेडटनर्स मॉन्टमोरेंसी में अगले दरवाजे पर रहते थे। राचमानिनोव को समर्पित मेडटनर का दूसरा पियानो कॉन्सर्टो पहली बार क्लेयरफोंटेन में प्रदर्शित किया गया था। जूलियस कोनियस के साथ। सुनने वाला हर कोई शानदार, मनमौजी टोकाटा से प्रभावित हो गया।

फरवरी 1927 में, संगीतकार रूस में संगीत समारोहों में गए। मॉस्को, लेनिनग्राद, ओडेसा, कीव, खार्कोव में उनके प्रदर्शन ने न केवल श्रोताओं को, बल्कि कॉन्सर्ट कलाकार को भी खुशी दी। उन्होंने जल्द ही वापस लौटने और यहां अपना काम दिखाने की उम्मीद के साथ रूस छोड़ दिया हाल के वर्ष. हालाँकि, अन्य दौरे की योजनाएँ रास्ते में आ गईं। 1928 में, गायक टी. मकुशिना के निमंत्रण पर मेडटनर ने लंदन की यात्रा की। 1929-1930 में, संगीतकार ने फिर से संयुक्त राज्य अमेरिका और कनाडा का दौरा किया, फिर इंग्लैंड में संगीत कार्यक्रम दिए। समय के साथ, वह अंतहीन यात्रा और घूमने-फिरने से थकने लगा।

अकेलेपन की भावना, हर चीज़ से अलगाव की भावना, जो वर्षों से तीव्र होती जा रही है, जिसने न केवल 20वीं शताब्दी में संगीत कला के विकास को निर्धारित किया, बल्कि संपूर्ण प्रणाली को भी प्रभावित किया। आधुनिक दुनिया, मेडटनर को अपने प्रिय आध्यात्मिक मूल्यों और आदर्शों की शुद्धता की रक्षा करते हुए, अपने परिवेश से खुद को अलग करने के लिए मजबूर किया।

1935 में, संगीतकार की पुस्तक "म्यूज़ एंड फ़ैशन" पेरिस में प्रकाशित हुई थी। इसमें व्यक्त विचार और निर्णय लंबे, केंद्रित प्रतिबिंबों का परिणाम हैं जिन्होंने मेडटनर को उनके पूरे वयस्क जीवन के दौरान चिंतित किया।

1935 के अंत में, मेडटनर इंग्लैंड में उत्तरी लंदन में एक छोटे से घर में बस गए। उन्होंने 1935-1937 में दो और सीज़न के लिए संगीत कार्यक्रम में प्रदर्शन किया, जिसके बाद उन्होंने संगीतकार के रूप में अपने काम पर ध्यान केंद्रित किया। यदि उन्होंने प्रदर्शन किया तो केवल अपनी रचनाओं के साथ। 1942 में, निकोलाई कार्लोविच को दिल का दौरा पड़ा, जिसके कारण उन्हें दो महीने तक बिस्तर पर रहना पड़ा।

विदेश में रहते हुए, मेडटनर खुद को एक रूसी संगीतकार मानते रहे और घोषणा की, "अनिवार्य रूप से मैं कभी भी प्रवासी नहीं रहा हूं और न ही कभी बनूंगा।" उसके हमले से गहरा सदमा लगा हिटलर का जर्मनीयूएसएसआर पर "...मॉस्को को मैंने ऐसे अनुभव किया जैसे मैं वहां था और यहां नहीं" (आई.ई. और ई.डी. प्रीनम को 27 अक्टूबर 1941 को लिखे एक पत्र से)। 5 जून, 1944 को, मेडटनर ने लंदन में सोवियत संघ की राहत के लिए संयुक्त समिति के पक्ष में एक संगीत कार्यक्रम में प्रदर्शन किया, जहां उनका संगीत ग्लिंका, त्चिकोवस्की और शोस्ताकोविच के कार्यों के साथ प्रस्तुत किया गया था।

निकोलाई कार्लोविच मेडटनर - उद्धरण

कारण आत्मा की कमी है, जिसे अधीन रखा जाना चाहिए ताकि वह अपने लिए बहुत अधिक इच्छाशक्ति न ले।

आपको विचारों को लिखना, हर तरह से लिखना सीखना होगा। प्रतिदिन कम से कम आधा घंटा लिखें।

याद रखें कि विचार मस्तिष्क द्वारा नियंत्रित होता है, जो यद्यपि आत्मा की सेवा में है, फिर भी वह स्वयं आत्मा नहीं है, बल्कि मांस है, और इसलिए उसे हाथ और पैरों की तरह नियमित आराम की भी आवश्यकता होती है।

रूसी भाषा में निकोलाई कार्लोविच मेडटनर का काम अलग दिखता है संगीत संस्कृति- उनमें से किसी को भी नहीं शैली निर्देश, जो बीसवीं शताब्दी के पूर्वार्द्ध में अस्तित्व में था, वह इसमें शामिल नहीं हुआ। उनकी शैली में जर्मन रोमांटिक लोगों के प्रभाव का पता लगाया जा सकता है - विशेष रूप से, फेलिक्स मेंडेलसोहन-बार्थोल्डी, कोई सर्गेई तानेयेव के साथ उनकी निकटता के बारे में भी बात कर सकता है।

मेडटनर के काम में मुख्य स्थान पियानो संगीत का है, जो उनके द्वारा लिखी गई हर चीज़ का दो-तिहाई हिस्सा है, क्योंकि मेडटनर एक संगीतकार-पियानोवादक थे, जिनके लेखक के संगीत कार्यक्रमों ने जनता का ध्यान अलेक्जेंडर निकोलाइविच स्क्रिपियन के प्रदर्शन से कम नहीं आकर्षित किया। मेडटनर के संगीत समारोहों में, न केवल उनकी अपनी रचनाएँ सुनी गईं, बल्कि उनकी प्रदर्शन व्याख्याएँ इतनी गहराई से प्रतिष्ठित थीं कि ऐसा लगता था मानो संगीत का जन्म सीधे प्रदर्शन के क्षण में हुआ हो: "उनका प्रदर्शन हमेशा रचनात्मक होता है, हमेशा ऐसा लगता है जैसे "लेखक का" ” और हमेशा जैसे कि "पहली बार," - राचमानिनोव के बारे में मेडटनर के इस बयान का श्रेय खुद निकोलाई कार्लोविच को काफी हद तक दिया जा सकता है। पियानो हमेशा संगीतकार के लिए सबसे करीबी वाद्ययंत्र रहा - इस हद तक कि ऑर्केस्ट्रा स्कोर के साथ काम करते समय उन्हें कुछ अनिश्चितता का अनुभव हुआ, उन वाद्ययंत्रों के साथ जो उन्होंने नहीं बजाए (हालांकि, उन्होंने तर्क दिया कि उनके भविष्य के पियानो कार्यों की छवियां उन्हें शुरू में दिखाई दीं आर्केस्ट्रा प्रस्तुति में)। इस वाद्ययंत्र के प्रति मेडटनर का प्रेम पियानो संगीत की सीमाओं से परे भी प्रकट होता है - उनके वायलिन सोनटास में पियानो भाग इतना विकसित है कि इसका कलाकार न केवल एक असाधारण भावना के साथ एक उत्कृष्ट संगतकार होना चाहिए, बल्कि एक सच्चा गुणी भी होना चाहिए।

बड़े दर्शकों के सामने प्रदर्शन करें बड़े हॉलउन्हें चैंबर हॉल पसंद करना पसंद नहीं था - यह उनकी प्रतिभा की प्रकृति से समझाया गया था, जो अंतरंगता की ओर बढ़ता था। "कला सदैव अंतरंग रूप से उत्पन्न होती है, और यदि इसका पुनर्जन्म होना तय है, तो इसे फिर से अंतरंग होना चाहिए।" हालाँकि, मैरिएटा शागिनियन के अनुसार, मेडटनर के संगीत कार्यक्रम, "श्रोताओं के लिए एक छुट्टी थे," निकोलाई कार्लोविच ने खुद को मुख्य रूप से एक संगीतकार के रूप में महसूस किया, और सार्वजनिक प्रदर्शन को एक तरह की "रचनात्मक रिपोर्ट" के रूप में माना।

मेडटनर की पियानो बनावट में ऑर्केस्ट्रल लेखन के साथ बहुत कुछ समानता है - उदाहरण के लिए, तारों की ध्वनि से जुड़े विशेष स्पर्श, या पवन उपकरणों की ध्वनि की याद दिलाने वाले निरंतर पैडल। लेकिन साथ ही, पियानो की विशेषताओं पर हमेशा ध्यान दिया जाता है - उदाहरण के लिए, धीरे-धीरे लुप्त होती ध्वनि पर।

मेडटनर के कार्य हमेशा एक विस्तृत रजिस्टर रेंज का उपयोग करते हैं। बड़ी भूमिका निभाओ बास की आवाजें- उनमें अक्सर मधुर पंक्तियाँ होती हैं। हालाँकि, विषयगत विकास बनावट के सभी तत्वों में लगातार सामने आता है, जिससे पॉलीफोनिक सिद्धांत की भूमिका बढ़ जाती है - मेडटनर के कुछ कार्यों में फ्यूग्यू शामिल हैं।

विषय-वस्तु पियानो काम करता हैमेडटनर दो मुख्य आलंकारिक क्षेत्रों - गीतकारिता और नाटक द्वारा सन्निहित है। गीतात्मक विषय- सहज, "उड़ता हुआ", नाटकीय एक तेज, जटिल और समृद्ध लय की विशेषता है, जो उनके कई समकालीनों, विशेष रूप से स्क्रिपियन को प्रतिध्वनित करता है। विभिन्न प्रकार के लयबद्ध पैटर्न, लयबद्ध रुकावटें पहले से ही दिखाई देती हैं शुरुआती कामसंगीतकार. मेडटनर में आप मार्चिंग और नृत्य दोनों पा सकते हैं, लेकिन इन सभी को एक अनूठी व्याख्या मिलती है, जिसमें पॉलीरिदम का उपयोग भी शामिल है।

विषयगत विकास की लय, परिष्कार और तीव्रता की जटिलता, मेडटनर के पियानो कार्यों की बनावट के साथ मिलकर, पॉलीफोनिक तत्वों से संतृप्त, संगीत के कपड़े की ग्राफिक लाइनों की स्पष्टता, रंग के बजाय "पैटर्न" की प्रबलता की ओर ले जाती है। इसमें - और यह मेडटनर के पियानो कार्य को उनके कुछ समकालीन आंदोलनों, विशेष रूप से, प्रभाववाद के साथ विरोधाभासी बनाता है, जिनके प्रतिनिधियों ने अपनी रचनात्मक खोजों को वाद्य "रंगों" के क्षेत्र में सटीक रूप से केंद्रित किया है।

जटिलता अलग है हार्मोनिक भाषामेडटनर, उनकी रचनात्मक खोज परिवर्तित सामंजस्य, जटिल तानवाला आंदोलन (उदाहरण के लिए, "रोमांटिक सोनाटा" की धीमी गति बी माइनर में शुरू होती है और बी फ्लैट माइनर में समाप्त होती है) की ओर निर्देशित होती है।

मेडटनर के पियानो कार्यों की एक विशिष्ट विशेषता उनकी कथा शैली है। कथा शांत, भावनात्मक, दयनीय या महाकाव्य हो सकती है।

पियानो संगीत के क्षेत्र में, मेडटनर ने खुद को एक सूक्ष्म गीतकार साबित किया, जिसने गहरी सार्थक रचनाएँ कीं।

श्रेणी में लोकप्रिय: