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विवाल्डी के बारे में जानकारी. विवाल्डी की संक्षिप्त जीवनी

अधिकांश प्रमुख प्रतिनिधिइटालियन वायलिन कला XVIIIसेंचुरी को संगीतकार, कंडक्टर, शिक्षक और वायलिन वादक एंटोनियो विवाल्डी माना जाता है, जिनकी जीवनी और काम अभी भी कई पेशेवरों और शौकीनों के लिए रुचिकर हैं। यूरोप में उन्हें अपने जीवनकाल में ही पहचान मिली।

एंटोनियो विवाल्डी का काम वाद्ययंत्रों, विशेष रूप से वायलिन संगीत कार्यक्रमों के कारण सबसे लोकप्रिय है। लेकिन साथ ही, उन्हें ओपेरा, कंसर्टो ग्रोसो जैसी अन्य शैलियों में एक नायाब मास्टर माना जाता है।

बचपन विवाल्डी

लंबे समय तक, संगीतकार के जन्म की तारीख जीवनीकारों के लिए एक रहस्य बनी रही, लेकिन पिछली शताब्दी के मध्य में, पाए गए चर्च रिकॉर्ड के लिए धन्यवाद, यह सटीक रूप से स्थापित किया गया था। 1678 में वेनिस में नाई जियोवानी के परिवार में, एंटोनियो विवाल्डी की पहली संतान। उनकी जीवनी आज भी रहस्यों और विरोधाभासों से भरी हुई है। कमजोरी और मौत के खतरे के कारण, लड़के को उसके जन्मदिन पर दाई द्वारा बपतिस्मा दिया गया था।

बच्चे की प्रतिभा जल्दी ही प्रकट हो गई, पहले से ही दस साल की उम्र में, कैथेड्रल के चैपल में उनकी अनुपस्थिति के दौरान एंटोनियो ने अपने पिता की जगह ले ली। बच्चे की पहली रचना तेरह साल की उम्र में ही सामने आ गई थी। लड़के के माता-पिता ही उसके पहले शिक्षक बने और वह उसके करियर चुनाव से प्रभावित हुआ।

युवा वर्ष

साढ़े पंद्रह साल की उम्र में, उन्हें पुरोहिती की निम्नतम डिग्री प्राप्त हुई, जिसके अनुसार उन्हें चर्च के द्वार खोलने का अधिकार था। कुछ साल बाद, एंटोनियो ने पुजारी की उपाधि अर्जित की, साथ ही मास की सेवा करने का अधिकार भी प्राप्त किया। इस समय उन्हें एक गुणी वायलिन वादक के रूप में ख्याति प्राप्त हुई। लेकिन एक साल बाद, वह शारीरिक बीमारी के कारण मास नहीं मनाना चाहते थे, हालांकि उनके कुछ समकालीनों ने दावा किया कि वह दिखावा कर रहे थे, इस समय का उपयोग अपने लेखन के लिए कर रहे थे। संगीत रचनाएँ. इसी व्यवहार के कारण उन्हें चर्च से निकाल दिया गया, जिससे बड़ी संख्या में गपशप हुई।

वेनिस "संरक्षिका"

1703 में, एंटोनियो विवाल्डी (जिनकी एक पुजारी के रूप में संक्षिप्त जीवनी यहीं पर पूरी हुई थी) को सर्वश्रेष्ठ वेनिस संरक्षकों में से एक में आमंत्रित किया गया था। यह शैक्षणिक और की शुरुआत थी नव युवक.

प्रतिभाशाली के बीच में पकड़ा गया संगीत परंपराएँउन्होंने बड़ी संख्या में धर्मनिरपेक्ष और पवित्र वाद्य संगीत की रचनाएँ लिखीं, संगीत सिद्धांत पढ़ाया, ऑर्केस्ट्रा के साथ रिहर्सल किया, गायकों के साथ अध्ययन किया और संगीत कार्यक्रम आयोजित किए। एंटोनियो की बहुमुखी और फलदायी गतिविधियों के कारण, उनकी संरक्षिका दूसरों के बीच ध्यान देने योग्य हो गई।

संगीतकार के पथ की शुरुआत

अपने काम के पहले वर्षों में, एंटोनियो विवाल्डी, जिनकी जीवनी और काम बड़ी संख्या में वाद्ययंत्रों की रचना से संतृप्त थे, विशाल जनता और संगीत समुदाय के सामने तिकड़ी सोनाटा के लेखक के रूप में दिखाई दिए। थोड़ी देर बाद, प्रकाशन गृह ने 12 और रचनाएँ प्रकाशित कीं। बड़ा रूपएक रचना के तहत. अगले में वायलिन और सेम्बालो के लिए समान संख्या में सोनाटा थे।

33 साल की उम्र में, विवाल्डी पहले से ही बहुत अधिक प्रसिद्धि प्राप्त कर रहा है गृहनगर. इस समय, उनके पास एक ठोस वेतन है और वह विद्यार्थियों के संगीत कार्यक्रम के मुख्य निदेशक बन जाते हैं। डेनिश रईस और यहां तक कि राजा भी उनके कार्यों को सुनते हैं।

देश की सीमाओं से बहुत दूर, उनके कार्यों का प्रदर्शन और प्रकाशन शुरू हो जाता है। हॉलैंड में पहली बार, संगत के साथ 1, 2 और 4 वायलिन के लिए बारह संगीत कार्यक्रमों की उनकी रचना जारी की गई है। सबसे ज्यादा प्रदर्शन किया जाता है सर्वोत्तम कार्ययह रचना.

एंटोनियो विवाल्डी का संगीत समकालीनों को नवीनता, संवेदनाओं और छवियों की चमक से प्रभावित करता है। इस अवधि के दौरान उनकी जीवनी समृद्ध हो जाती है, और रचनात्मक गतिविधि- अधिक सफल।

ओपेरा रचनात्मकता

पहले से ही 35 साल की उम्र में वह "पिएटा" के मुख्य संगीतकार हैं। यह विवाल्डी को छात्रों के लिए नियमित रूप से संगीत तैयार करने के लिए बाध्य करता है। उसी समय, वह अपने लिए एक अज्ञात शैली - ओपेरा की ओर रुख करने का फैसला करता है। अधिक लंबे सालयह उसकी गतिविधि का सबसे महत्वपूर्ण क्षेत्र होगा।

विंसेंज़ा, ओटगॉन के विला में अपने पहले ओपेरा का मंचन करने के लिए, एंटोनियो एक महीने की छुट्टी लेता है। उत्पादन सफल रहा और उसने वेनिस के इम्प्रेसारियो का ध्यान आकर्षित किया। अगले से शुरू करके पांच साल के भीतर होना चाहिए पूरी लाइनप्रीमियर, जो उनके लिए एक ओपेरा संगीतकार की महिमा को मजबूती से स्थापित करते हैं।

इस क्षण से, एंटोनियो विवाल्डी, जिनकी जीवनी एक नए रचनात्मक चरण में प्रवेश कर रही है, श्रोताओं की व्यापक जनता की मान्यता हासिल करना चाहती है।

अन्य स्थानों से ऑफर के बावजूद, जो बहुत आकर्षक थे, साथ ही जबर्दस्त सफलताओपेरा क्षेत्र में, लंबी छुट्टियों के बाद, वह अभी भी वफादार रहे और वेनिस "कंजर्वेटरी" में लौट आए।

नाट्य रचनात्मकता

लैटिन ग्रंथों पर पहले दो भाषण एक ही समय में सामने आए, जब उन्हें थिएटर में गहरी दिलचस्पी हो गई। "जूडिथ विजयी" विवाल्डी की सर्वश्रेष्ठ कृतियों में से एक बन गई।

उस समय के छात्र उनके साथ अध्ययन करना सम्मान की बात मानते थे, लेकिन न तो वे, न ही बड़ी मात्रा में रचना कार्य एंटोनियो को थिएटर में सक्रिय काम से विचलित कर सकते हैं, जहां वह ओपेरा नीरो मेड सीज़र के लिए बारह मुख्य अरिया का ऑर्डर देते हैं। .

ओपेरा "कोरोनेशन ऑफ डेरियस" भी उसी थिएटर के लिए बनाया गया था। केवल पाँच वर्षों में, संगीतकार की प्रसिद्धि तेजी से बढ़ रही है और अपने देश की सीमाओं से परे यूरोप तक पहुँच गई है।

वेनिस से जुड़े ओपेरा दौरे के पहले वर्षों के बाद, संगीतकार एंटोनियो विवाल्डी ने स्थिति को बदलने का फैसला किया और मार्ग्रेव फिलिप वॉन हेसे-डार्मस्टेड के साथ तीन साल की सेवा में प्रवेश किया, जिन्होंने मंटुआ में ऑस्ट्रियाई सम्राट की सेना का नेतृत्व किया।

मार्ग्रेव में सेवा

विवाल्डी के लिए यह अवधि बहुत महत्वपूर्ण है: यह वह है जो उसके पूरे जीवन को प्रभावित करता है। बाद का जीवन. उसकी मुलाकात एक फ्रांसीसी नाई की बेटी से होती है ओपेरा गायकअन्ना गिरौद, जिनका परिचय एंटोनियो अपने छात्र के रूप में सभी से कराते हैं। उनकी बहन ने संगीतकार के स्वास्थ्य का ख्याल रखा और उनकी निरंतर साथी बनीं।

चर्च की ओर से, ऐसे रिश्तों के बारे में लगातार शिकायतें आ रही थीं जो एक पादरी के लिए अनुपयुक्त थे, क्योंकि बहनें संगीतकार के घर में रहती थीं और उनके साथ दौरे पर जाती थीं। इसके बाद, ये रिश्ते संगीत निर्माता के लिए बहुत प्रतिकूल परिणाम देंगे।

अपनी सेवा के अंत में, वह वेनिस लौट आए, लेकिन यूरोपीय राजधानियों की यात्रा जारी रही। रचित ओपेरा के शानदार प्रीमियर के बावजूद, सबसे अधिक उज्ज्वल कार्यसमकालीन लोग कार्यक्रम संगीत कार्यक्रम, विशेषकर "द सीज़न्स" पर विचार करते हैं।

जीवन का अंतिम काल

एंटोनियो विवाल्डी (आप हमारे लेख में उनकी तस्वीर देख सकते हैं) की दक्षता अद्भुत थी: उनके ओपेरा को कई यूरोपीय मंचों पर प्रदर्शित किए जाने और आश्चर्यजनक सफलता मिलने के बावजूद, यह कम नहीं हुआ। लेकिन 59 साल की उम्र में उन पर किस्मत का भयानक प्रहार पड़ा। कार्डिनल रफ़ो की ओर से वेनिस में अपोस्टोलिक नुनसियो ने कार्निवल की तैयारियों के बीच संगीतकार को पोप राज्यों (फेरारा) में से एक में प्रवेश करने से मना कर दिया।

उस समय, यह एक अनसुनी शर्म की बात थी और इसमें विवाल्डी, एक पादरी और भौतिक क्षति दोनों की पूरी तरह से बदनामी हुई। "पिएटा" में संबंध बिगड़ने लगे और उस समय बड़ी संख्या में युवा रचनाकारों के उभरने के कारण एंटोनियो का संगीत पुराना माना जाने लगा। उसे छोड़ना पड़ा.

"कंजर्वेटरी" में उनका उल्लेख किया गया है पिछली बारबड़ी संख्या में अत्यंत कम कीमत पर बिक्री के संबंध में संगीत समारोह. उसके बाद, निर्माता हमेशा के लिए अपनी मातृभूमि छोड़ देता है।

63 वर्ष की आयु में वियना में आंतरिक सूजन से उनकी मृत्यु हो गई, सभी ने उन्हें त्याग दिया और भुला दिया।

जन्मतिथि: 4 मार्च, 1678
मृत्यु तिथि: 28 जुलाई, 1741
जन्म स्थान: वेनिस गणराज्य

एंटोनियो विवाल्डी - शानदार संगीतकार. एंटोनियो विवाल्डी(एंटोनियो लुसियो विवाल्डी), इटली में एक मान्यता प्राप्त वायलिन वादक थे। संगीतकार, शिक्षक, कंडक्टर के रूप में भी जाने जाते हैं। उनके पास आध्यात्मिक व्यवस्था थी. एंटोनियो की प्रसिद्धि 1713 और 1718 के बीच चरम पर थी, जब कम से कम आठ ओपेरा लिखे गए थे।

एंटोनियो ने पहली बार मार्च 1678 में प्रकाश देखा और तुरंत वेनिस गणराज्य का नागरिक बन गया। उनके पिता वेनिस के सबसे प्रसिद्ध मंदिर में वायलिन वादक के रूप में काम करते थे, और लड़के को बचपन से ही संगीत का शौक था। लड़के ने दस साल की उम्र से अपने पिता के साथ अध्ययन किया और कभी-कभी सेंट कैथेड्रल में उनकी जगह भी ली। ब्रैंड। अन्य वायलिन शिक्षकों के बारे में राय फिलहाल विभाजित हैं।

पादरी और संगीतकारों से घिरे रहने के कारण किशोर ने पुजारी बनने का फैसला किया। उन्होंने मास की सेवा की, लेकिन संगीत बजाना बंद नहीं किया। सफलताएँ इतनी महत्वपूर्ण थीं कि एंटोनियो ने सर्वश्रेष्ठ संगीत विद्यालयों में से एक में पढ़ाया भी। इसके बाद, वह नेता बनने के साथ-साथ आर्केस्ट्रा के संचालक भी बन गये।

एंटोनियो लंबे समय तक संगीत और मंत्रालय का संयोजन नहीं कर सके। ऐसा विभिन्न कारणों से हुआ - किसी का मानना है कि बचपन से ख़राब स्वास्थ्य के कारण, किसी का - कि एंटोनियो खुद को पूरी तरह से मंदिर में सेवा के लिए समर्पित नहीं कर सका।
1704 से एंटोनियो लेखन में लीन हो गये। उनके वायलिन सोनाटा अधिकाधिक प्रसिद्ध होते जा रहे हैं। उन दिनों वेनिस इसी के लिए जाना जाता था अंतरराष्ट्रीय संबंध- और बदनामी युवा संगीतकारपूरे यूरोप में फैल गया।

1713 में विवाल्डी बड़ा हो जाता है संगीतमय रूपजैसे कि ओपेरा और ऑरेटोरियोस। पीछे छोटी अवधिवह कई ओपेरा लिखते हैं, जैसे "रोलैंड, द इमेजिनरी मैडमैन", "कोरोनेशन ऑफ डेरियस"। वेनिस कार्निवल में दर्शक संगीतकार की रचनाओं का गर्मजोशी से स्वागत करते हैं। उनके काम में सबसे फलदायी अवधि आती है, जिसके बाद, कुछ स्रोतों के अनुसार, वह मंटुआ के लिए प्रस्थान करते हैं।

मंटुआ में, ओपेरा भागों के कलाकार ए. जिराउड और उसकी बहन के साथ संगीतकार का घातक परिचय होता है। बाद में, बहनें स्थायी रूप से विवाल्डी के घर में रहने लगीं और लंबी यात्राओं के दौरान अक्सर उनके साथ रहती थीं। एंटोनियो हमेशा बहनों के बारे में अत्यंत सम्मान के साथ बात करते थे। वह पाओलिना के आभारी थे, जिन्होंने अस्थमा के खिलाफ लड़ाई में उनकी मदद की। लेकिन पादरी इस तरह के परिचित को स्वीकार नहीं कर सके और हर संभव तरीके से संगीतकार की दोस्ती की निंदा की। उच्च पादरी ने कुछ इतालवी शहरों में निर्माता के प्रवेश पर रोक लगा दी।

मंटुआ के बाद, समकालीनों के अनुसार, एंटोनियो इटली की राजधानी गए, जहाँ उन्होंने अपनी नई रचनाएँ लगातार सफलता के साथ प्रस्तुत कीं। ओपेरा आगंतुकों को संगीतकार की मूल शैली इतनी पसंद आई कि उनकी प्रस्तुतियाँ हमेशा बिकती थीं। फोर सीज़न भी पहली बार वहां प्रस्तुत किए गए थे। यह वह काम है जो अक्सर संगीतकार के नाम से जुड़ा होता है।

1740 में एंटोनियो वियना गये। दुर्भाग्य से, यह इटली से अंतिम यात्रा थी। चार्ल्स चतुर्थ की वियना में मृत्यु हो गई और विरासत के लिए संघर्ष तेज हो गया। बीमार पड़ने के बाद, संगीतकार को आजीविका के बिना छोड़ दिया गया और अंततः 28 जुलाई, 1741 को उसकी मृत्यु हो गई।

एंटोनियो विवाल्डी की उपलब्धियाँ:

एकल वाद्य संगीत कार्यक्रम की एक नई शैली के साथ समृद्ध वायलिन संगीत।
उन्होंने चौरानवे ओपेरा लिखे।
के लिए 500 संगीत कार्यक्रमों के लेखक अलग - अलग प्रकारऔजार। सबसे पहले परिचय हुआ हवा उपकरणऑर्केस्ट्रा में. उनके जीवनकाल के दौरान ही, एक संगीतकार के रूप में उनकी खूबियों को यूरोप में मान्यता मिली।

एंटोनियो विवाल्डी की जीवनी से तिथियाँ:

4 मार्च, 1678 को वेनिस में जन्म हुआ था
1688 में वायलिन बजाना सीखना शुरू किया
1703 में वायलिन शिक्षक के रूप में काम करना शुरू किया संगीत विद्यालय
1705 में संगीतकार की कई रचनाएँ "ओपस 1" शीर्षक के तहत प्रकाशित हुईं।
1713 ने पहला लिखा प्रमुख कार्य- ओपेरा
1738 में पापपूर्ण आचरण के कारण फ्लोरेंस में प्रवेश पर प्रतिबंध लगा दिया गया
1735 बैंडमास्टर के रूप में काम करते हैं
1740 वेनिस को हमेशा के लिए छोड़ देता है
1741 जुलाई 28 को वियना में मृत्यु हो गई

दिलचस्प एंटोनियो विवाल्डी तथ्य:

तीन दिनों में एक पूर्ण ओपेरा बनाने के अवसर के लिए उन्हें हमवतन लोगों से मान्यता मिली।
एक संगीत विषय पर कई विविधताएँ लिख सकते थे।
लगभग 200 वर्षों तक संगीतकार को किसी ने याद नहीं किया। केवल बीसवीं शताब्दी की शुरुआत में, विवाल्डी के कार्यों वाली पांडुलिपियों की खोज की गई थी।
एंटोनियो का उनके अधिक प्रसिद्ध अनुयायी - बाख के काम पर महत्वपूर्ण प्रभाव पड़ा।
90 में से केवल 40 ओपेरा ने पूरी तरह से विवाल्डी लेखकत्व को साबित किया है।
वायलिन संगीत कार्यक्रमों के चक्र के सबसे प्रसिद्ध चार संगीत कार्यक्रमों का सही नाम "फोर सीज़न्स" है।
कलाकार का केवल एक रंगीन चित्र है। इस तथ्य की अभी तक विश्वसनीय पुष्टि नहीं हुई है कि एंटोनियो विवाल्डी को वहां दर्शाया गया है।
उनके बालों का रंग तांबे जैसा था जो कि वेनेशियन लोगों में दुर्लभ है।
सौर मंडल के ग्रहों में से एक पर एक क्रेटर का नाम संगीतकार के नाम पर रखा गया है।

एंटोनियो विवाल्डी - इटालियन बाख

उस महान व्यक्ति के संगीत को फिर से पहचानने, समझने और उसकी सराहना करने में मानवता को लगभग दो शताब्दियाँ लग गईं, क्योंकि उनकी मृत्यु के तुरंत बाद उन्हें गलत तरीके से भुला दिया गया था। 19वीं शताब्दी में, उनका उल्लेख केवल उस व्यक्ति के रूप में किया गया था जिसके नोट्स की उन्होंने नकल की थी। और केवल 20वीं शताब्दी की शुरुआत में एक चमत्कार हुआ - उनके कई काम पाए गए, और विवाल्डी का संगीत दुनिया भर में फैल गया, लोगों की आत्माओं को छू गया और प्रख्यात ऑर्केस्ट्रा के प्रदर्शनों का आधार बन गया।

ध्वनि की शक्ति में

ऐसे ख़ज़ाने की खोज के बाद, एंटोनियो विवाल्डी ने संगीत के इतिहास को ध्यान में रखा सम्मान का स्थानस्वीकृत प्रतिभा. उनके काम हर किसी से परिचित हैं और कई लोगों द्वारा पसंद किए जाते हैं, हालांकि हर कोई संगीतकार के जीवन के बारे में नहीं बता सकता है। उसमें क्या था?

उनका जन्म वेनिस गणराज्य में 1678 में हुआ था। बच्चा समय से पहले पैदा हुआ था और बहुत कमजोर था। बाद में यह स्पष्ट हो गया कि लड़के को अस्थमा था, वह अस्थमा के दौरे से पीड़ित था, बच्चे के लिए चलना मुश्किल था, और सीढ़ियाँ चढ़ना यातना के बराबर था। लेकिन किसी भी शारीरिक बाधा ने आश्चर्यजनक प्रभाव नहीं डाला भीतर की दुनियाविवाल्डी। उनकी कल्पना में कोई बाधा नहीं थी, और जीवन रंगों से भरपूर था, यह केवल संगीत की दुनिया में हुआ।

एंटोनियो के जीवन में एक नया चरण तब शुरू हुआ जब उनके पिता, नाई जियोवानी बतिस्ता को सैन मार्को के कैथेड्रल के चैपल का निमंत्रण मिला। उस समय यह पूरे इटली में सबसे बड़ा ऑर्केस्ट्रा था। चार अंग, आर्केस्ट्रा और बड़ा गाना बजानेवालोंबढ़िया ध्वनि प्रदान करें. इसने सात वर्षीय एंटोनियो की कल्पना को इतना प्रभावित किया कि वह कभी भी रिहर्सल करने से नहीं चूका और उत्सुकता से उत्कृष्ट उस्तादों का संगीत सुनने लगा। कला में ऐसा निःस्वार्थ आत्म-विसर्जन किसी का ध्यान नहीं जा सका। जल्द ही प्रसिद्ध वायलिन वादक और शिक्षक जियोवानी लेग्रेंज़ी को लड़के में दिलचस्पी हो गई। संगीत ज्ञान के अलावा, उन्होंने एंटोनियो में प्रयोग करने की इच्छा भी पैदा की। अपने विचारों को अधिक सटीक और स्पष्ट रूप से व्यक्त करने के लिए, विवाल्डी ने रचनाएँ बनाना और नए रूपों की तलाश करना शुरू किया। वैसे, 13 साल की उम्र में उनके द्वारा बनाई गई संगीतकार की रचनाएँ आज तक जीवित हैं। लेकिन इस उम्र में, युवा एंटोनियो में बड़े बदलाव आने वाले थे।

लाल पुजारी

अपने बेटे की ख़राब सेहत को देखते हुए जियोवन्नी बतिस्ता ने फैसला किया कि बेहतर होगा कि एंटोनियो पादरी बन जाएं. विवाल्डी ने अपने पिता की अवज्ञा नहीं की। समय के साथ वह मिल गया मुंडन और "गोलकीपर" की उपाधि - उन्होंने मंदिर के द्वार खोले। बाद में, पुजारी की उपाधि प्राप्त करने और मास मनाने के योग्य होने के लिए उन्होंने दीक्षा की कई और डिग्रियाँ लीं। कई वर्षों तक, युवा विवाल्डी ने चर्च के ज्ञान को समझा, हालाँकि उनका दिल लगातार रचनात्मकता की ओर आकर्षित था। किस्मत को एंटोनियो पर दया आ गई और एक दिन उसे वह करने का मौका मिल गया जो उसे पसंद था। यह अफवाह थी कि एक सेवा के दौरान, "लाल बालों वाला पुजारी" (जैसा कि उसे अपने बालों के विशिष्ट रंग के लिए उपनाम दिया गया था) ने अपने सिर पर आने वाले राग को तुरंत रिकॉर्ड करने के लिए लगातार वेदी छोड़ दी। ऐसी स्वतंत्रता के बाद, विवाल्डी को सेवाओं से हटा दिया गया, और संगीत फिर से उनका मुख्य व्यवसाय बन गया।

कंज़र्वेटरी के प्रमुख

अभिव्यंजक आँखों वाला एक मजाकिया युवक और लंबे बालवायलिन और अन्य वाद्ययंत्रों में महारत हासिल करने के कारण, वह हमेशा दूसरों के प्रति दया दिखाते थे और एक स्वागत योग्य बातचीत करने वाले व्यक्ति थे। प्राप्त आध्यात्मिक गरिमा के लिए धन्यवाद, वह शहर-गणराज्य की महिला संरक्षकों में से एक में शिक्षक बनने में सक्षम थी। एंटोनियो को भविष्य बहुत आशाजनक लग रहा था। वे पादरी वर्ग से असहमति से भी विचलित नहीं होते थे। विवाल्डी रचनात्मकता की दुनिया में उतर गए और वेनिस में सार्वभौमिक पसंदीदा बन गए।

उन्होंने उत्साहपूर्वक पिएटा कंज़र्वेटरी में काम किया। कंज़र्वेटरीज़ को तब मठों में आश्रय कहा जाता था, जो संगीत सहित अच्छी शिक्षा प्रदान करते थे। एंटोनियो को पहले आधिकारिक तौर पर गाना बजानेवालों का प्रमुख कहा जाता था, और बाद में वह कंडक्टर बन गया। विवाल्डी ने "पिएटा" के विद्यार्थियों को बजाना भी सिखाया विभिन्न उपकरण, गायन सिखाया और लगातार संगीत लिखा। यह कंज़र्वेटरी वेनिस के संगीत पारखी लोगों के बीच अच्छी तरह से जानी जाती थी, और अब, उनके नेतृत्व में, यह पूरे गणराज्य में सर्वश्रेष्ठ बन गई है। धनी नागरिकों ने अपनी बेटियों को वहाँ भेजने की जल्दी की।

अद्वितीय गुणी

एंटोनियो ने अपने पूरे जीवन में छोटी-मोटी रुकावटों के साथ पिएटा में काम किया, और विवाल्डी के अधिकांश आध्यात्मिक कार्य उनके मूल कंज़र्वेटरी के लिए लिखे गए थे। उन्होंने कैनटाटा, भजन, जनसमूह और भाषणकला का निर्माण किया। हालाँकि अब उनका पवित्र संगीत संगीत समारोहों के साये में रहता है। कंज़र्वेटरी में, वह धर्मनिरपेक्ष और पवित्र संगीत के अध्ययन को सामंजस्यपूर्ण ढंग से संयोजित करने में कामयाब रहे। चूँकि उसके पास एक अद्भुत ऑर्केस्ट्रा था, एंटोनियो तुरंत अपने नए कार्यों की आवाज़ सुन सकता था। संगीतकार ने पिएटा ऑर्केस्ट्रा के लिए 450 से अधिक संगीत कार्यक्रम बनाए, जो अक्सर स्वयं वायलिन बजाते थे। उस समय, सद्गुण में बहुत कम लोग उनका मुकाबला कर सकते थे। इन उपलब्धियों के लिए उनका नाम 1713 में वेनिस के लिए एक गाइड में प्रकाशित किया गया था।

कुछ साल पहले, कॉन्सर्टो का पहला संग्रह "हार्मोनिक इंस्पिरेशन" प्रकाशित हुआ था। तब उन्होंने कहा कि केवल उसके पास एक वायलिन है जो मानवीय आवाज में गाता है और जीवित हृदय से बोलता है। केवल महान को ही बाद में ऐसी प्रशंसा से सम्मानित किया गया। यह विचार करने के लिए काफी था उत्कृष्ट संगीतकारऔर एक संगीतकार, लेकिन विवाल्डी रुकने वाला नहीं था। ओपेरा की दुनिया ने अपनी अप्रत्याशितता और आकर्षण से उन्हें आकर्षित किया।

ओपेरा के भँवर में

35 साल की उम्र में, उन्होंने सेंट'एंजेलो थिएटर के सह-मालिक बनकर खुद को एक और भंवर में डाल दिया। उन्हें कड़ी मेहनत करनी पड़ी - साल में 3-4 ओपेरा लिखना, उनका मंचन करना और वित्तीय मुद्दों को हल करना। साथ ही, उन्होंने पिएटा में पढ़ाना जारी रखा। कलाकृतियों एंटोनियो को रोम के कार्निवल में बड़ी सफलता मिली। यह ध्यान देने योग्य है कि प्रदर्शन भी स्वयं में है शाश्वत शहरकिसी भी संगीतकार के लिए सबसे गंभीर परीक्षा मानी जाती थी।

जीवन की ऐसी लय भी परे थी स्वस्थ लोग, और विवाल्डी तो और भी अधिक। सांस की इतनी तकलीफ के साथ घर के दरवाजे से गाड़ी तक की दूरी तय करना उनके लिए आसान नहीं था, इसलिए उन्हें बाहरी मदद की जरूरत थी। लेकिन संगीतकार ने कभी अपनी पीड़ा नहीं दिखाई, उन्होंने अपने प्रिय संगीत से मिलने की जल्दी की, महान विचारों ने देरी बर्दाश्त नहीं की।

ओपेरा के प्रति जुनून की कीमत विवाल्डी को चुकानी पड़ी अच्छे संबंधकंज़र्वेटरी और चर्च अभिजात वर्ग के नेतृत्व के साथ, क्योंकि पुजारी को इस तरह के मनोरंजन में भाग लेना पसंद नहीं है। इसके अलावा, उन्होंने कम वाद्य संगीत लिखना शुरू कर दिया। सबसे अधिक संभावना है, थिएटर में उन्होंने जीवन की परिपूर्णता और प्रतिभा को महसूस किया, जिसकी बीमारी के कारण उनमें कमी थी। और केवल पिछली शताब्दियों ने ही सब कुछ अपनी जगह पर रखा है। संगीत कार्यक्रमों की बदौलत संगीतकार का नाम अमर हो गया, जबकि ओपेरा ने उन्हें थोड़े समय के लिए ही प्रसिद्ध बना दिया, जिससे प्रसिद्धि के अलावा बड़ी मुसीबतें भी आईं।

रीबूट

समस्याएँ 1720 में शुरू हुईं। नाट्य सत्र के चरम पर, एक गुमनाम पैम्फलेट प्रेस में छपा, जिसमें तत्कालीन उपहास किया गया था ओपेरा कलाऔर काम करता है विशेष रूप से। इस पुस्तिका के लेखक ने देखा और कई नाटकीय क्लिच दिखाए जो उस समय के ओपेरा में प्रचुर मात्रा में थे। विवाल्डी के लिए, इस प्रकाशन के दुखद परिणाम थे - नैतिक और वित्तीय दोनों, क्योंकि तब से दर्शकों ने प्रदर्शन पर खुलकर हंसना शुरू कर दिया जब उन्होंने एक और टिकट को पहचान लिया। डिग्निटी ने इस स्थिति में विवाल्डी को निराश नहीं किया। उन्होंने बस चार साल के लिए ओपेरा बनाना बंद कर दिया, अपने काम का गंभीरता से विश्लेषण किया और लिब्रेटो पर पूरी तरह से ध्यान देना शुरू कर दिया। उनके नये कार्यों को जनता द्वारा खूब सराहा गया। अधिकांश प्रसिद्ध ओपेरा"ओलंपियाड" बन गया, इसका मंचन हमारे समय में किया जाता है।

अन्ना से प्रेरित

ओपेरा ने कुछ हद तक संगीतकार के निजी जीवन को प्रभावित किया। मुख्य भूमिकापिएटा कंज़र्वेटरी के एक छात्र, अन्ना जिराउड को अपने नए कार्यों में से एक में प्रदर्शन करना था। एंटोनियो ने लड़की के साथ बहुत समय बिताया, जिसके बारे में वे गपशप करने लगे, पवित्र पिता को निराशाजनक नज़र से देखा। एंटोनियो ने हर तरह से अन्ना के सम्मान की रक्षा की। कुछ लोगों का मानना था कि लड़की और उसकी बहन केवल अस्वस्थ संगीतकार की देखभाल करती थीं। यह स्थिति अंततः है पादरी वर्ग के साथ विवाल्डी के रिश्ते को बर्बाद कर दिया।

लेकिन ये सभी उतार-चढ़ाव अब मायने नहीं रखते, क्योंकि यह उस अवधि के दौरान था जब एंटोनियो ने अपनी सबसे सुंदर रचनाएँ बनाईं - प्रसिद्ध आध्यात्मिक रचनाएँ "मैग्निफ़िकैट" और "ग्लोरिया", कॉन्सर्ट "नाइट" और अमर चक्र।

50वीं वर्षगांठ की दहलीज पर वह रचनात्मक विचारों और ऊर्जा से भरपूर थे। एक के बाद एक ओपेरा का जन्म हुआ और उनमें भूमिकाएँ विशेष रूप से अन्ना के लिए बनाई गईं। कला के एक महान पारखी - ऑस्ट्रिया के राजा चार्ल्स VI ने 1728 में एंटोनियो को वियना में आमंत्रित किया। संगीतकार ने दो साल तक यात्रा की, और अखिल यूरोपीय प्रसिद्धि उनके पास आई। वैसे, विवाल्डी की विरासत के एक बड़े हिस्से के संरक्षण के लिए उनके यूरोपीय प्रशंसकों को धन्यवाद दिया जाना चाहिए।

अस्वीकृत और भुला दिया गया

एंटोनियो फेरारा में नए ओपेरा का मंचन करना चाहते थे, लेकिन 1737 में अचानक बिशप ने उन्हें शहर में प्रवेश करने से मना कर दिया। चर्च ने असफल पुजारी को सब कुछ याद दिलाया: सेवा का नेतृत्व करने से इनकार, और व्यक्तिगत जीवन, और संगीत में स्पष्ट सफलताएँ। और जब उन्होंने फिर भी ओपेरा का निर्माण शुरू कर दिया खैर, वे असफल रहे। एंटोनियो निराशा में था, शहर ने स्पष्ट रूप से उसे स्वीकार नहीं किया। उनके काम और मूल वेनिस से उतनी खुशी का अनुभव नहीं हुआ। अब यह कहना मुश्किल है कि इसका कारण क्या था, शायद वह फैशनेबल नहीं हो गया, या शायद विवाल्डी के नवाचारों को जनता के लिए समझना मुश्किल हो गया। और केवल में वाद्य संगीतवह राजा बना रहा.

1740 के वसंत में उन्होंने पिएटा में दिया विदाई संगीत कार्यक्रम. कंज़र्वेटरी, जिसकी संगीत प्रसिद्धि उनके कारण थी, ने अपने दस्तावेज़ों में आखिरी बार उनके नाम का उल्लेख कई संगीत समारोहों के शीट संगीत की प्रत्येक 1 डुकाट की कीमत पर बिक्री के संबंध में किया था। इससे पता चलता है कि संगीतकार स्पष्ट रूप से वित्तीय कठिनाइयों का सामना कर रहा था। अपने सत्तर के दशक में, उन्होंने एक विदेशी भूमि में खुशी की तलाश के लिए अपनी कृतघ्न मातृभूमि को हमेशा के लिए छोड़ने का फैसला किया।

वह वियना पहुंचे, लेकिन चार्ल्स VI की मृत्यु हो गई, फिर युद्ध शुरू हो गया, और जनता संगीत के लिए तैयार नहीं थी। भूली हुई प्रतिभा की 1741 में ऑस्ट्रिया की राजधानी में मृत्यु हो गई। उन्हें गरीबों के कब्रिस्तान में एक साधारण कब्र में दफनाया गया था।

आंकड़े

विवाल्डी के कार्यों के सबसे सक्रिय साधकों में से एक इतालवी संगीतज्ञ अल्बर्टो जेंटिली थे। जब उन्होंने सैन मार्टिनो में मठवासी कॉलेज की संगीत पांडुलिपियों की बिक्री के बारे में सुना, तो वह तुरंत वहां पहुंचे। यहीं पर उन्होंने 14 खंडों की खोज की पूरी तरह से अज्ञात रचनाएँ. ऐसा माना जाता है कि संगीतकार ने अपने जीवन के दौरान 90 से अधिक ओपेरा बनाए, लेकिन उनमें से केवल 40 के लेखकत्व सिद्ध हुए हैं।

वह एक संगीत प्रर्वतक बन गये। उन्होंने वायलिन और ऑर्केस्ट्रा के साथ-साथ दो और चार वायलिन के लिए पहला संगीत कार्यक्रम बनाया। संगीतकार ने लगभग 20 ऐसी रचनाएँ लिखीं, जिनमें से दो मैंडोलिन के लिए संगीत कार्यक्रम संगीत के इतिहास में एकमात्र है।

अपडेट किया गया: 7 अप्रैल, 2019 द्वारा: ऐलेना

एंटोनियो विवाल्डी का जन्म 4 मार्च 1678 को वेनिस में हुआ था। वायलिन की पहली शिक्षा उन्हें उनके पिता ने दी थी। एंटोनियो इतना सक्षम छात्र था कि 11 साल की उम्र में वह सेंट मार्क कैथेड्रल के चैपल में अपने गुरु की जगह ले सकता था।

युवावस्था से ही अपना जीवन संगीत के लिए समर्पित करने का निर्णय लेने के बाद, एंथोनी उसी समय एक पादरी बनना चाहते थे। उन्हें 1704 में नियुक्त किया गया था।

दुर्भाग्य से, विवाल्डी का स्वास्थ्य इतना कमजोर था कि वह सामूहिक उत्सव नहीं मना सका। इसलिए उन्हें कुछ रियायतें दी गईं. जल्द ही, विवाल्डी ने एक पुजारी के रूप में अपने कर्तव्यों को छोड़ दिया, लेकिन उन्होंने अपनी गरिमा को खुद से नहीं हटाया।

रचनात्मक पथ की शुरुआत

1709 में विवाल्डी का परिचय डेनमार्क के सम्राट फ्रेडरिक चतुर्थ से हुआ। संगीतकार ने वायलिन के लिए लिखे गए 12 सोनाटा उन्हें समर्पित किए।

1712 में विवाल्डी से मुलाकात हुई जर्मन संगीतकार, जी स्टॉट्ज़लेम।

संगीतकार की गतिविधियाँ

विवाल्डी के रूप में शुरुआत हुई ओपेरा संगीतकार. 1713 में उन्होंने 3-अभिनय कृति "ओटो इन द विला" बनाई। एक साल बाद बनाया गया नया ओपेरा, "काल्पनिक पागल आदमी"। यह एल. एरियोस्टो की कविता, "फ्यूरियस रोलैंड" पर आधारित थी।

लगभग इसी समय, संगीतकार की प्रतिभा को दोनों सहकर्मियों ने पहचाना संगीत समीक्षकऔर ओपेरा प्रशंसक। विवाल्डी में अधिक से अधिक छात्र दिखाई देने लगे। अध्यापन से बचे समय में उन्होंने स्वयं को नई रचनाएँ करने में समर्पित कर दिया संगीतमय कार्य. संगीतकार ने थिएटर के साथ भी सक्रिय रूप से सहयोग किया, जहाँ से नियमित रूप से बड़ी संख्या में ऑर्डर मिलते थे।

समय के साथ, संगीतकार का नाम वेनिस के बाहर भी जाना जाने लगा। 1718 में, उनके ओपेरा स्कैंडरबर्ग का फ्लोरेंस में मंचन किया गया था।

उसी वर्ष, संगीतकार ने प्रिंस एफ. हेस्से-डार्मस्टेड के निमंत्रण को स्वीकार कर लिया और मंटुआ चले गए, उनके दरबार में एक बैंडमास्टर बन गए।

वहां संगीतकार की मुलाकात ए. जिराउड से हुई। वह महान संगीतकार की छात्रा बन गईं और बाद वाले ने एक ओपेरा गायिका के रूप में उनके विकास में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई।

ए विवाल्डी की जीवनी का अध्ययन करते हुए, आपको सबसे महत्वपूर्ण बात जाननी चाहिए। 1725 में, "द आर्ट ऑफ़ हार्मनी एंड इन्वेंशन" नामक उनके कार्यों का एक चक्र प्रकाशित हुआ था। इसमें संगीत कार्यक्रम "फोर सीज़न्स" शामिल थे। इस काल का कार्य नाटकीयता से परिपूर्ण है। कई कार्यों में गंभीर और उदास नोट्स हैं।

विवाल्डी ने ऑर्केस्ट्रा-एन्सेम्बल कॉन्सर्टो के विकास में सबसे बड़ा योगदान दिया।

बीमारी और मौत

कई संगीतकारों की तरह, विवाल्डी को अक्सर पैसे की सख्त ज़रूरत होती थी। 1740 में वह अपने ओपेरा का मंचन करने के लिए वियना पहुंचे। लेकिन बढ़ते राजनीतिक संकट के कारण, संगीतकार को सैक्सोनी छोड़ने के लिए मजबूर होना पड़ा।

संगीतकार बचपन से ही ब्रोन्कियल अस्थमा से पीड़ित थे, और इस जबरन स्थानांतरण ने उनके स्वास्थ्य पर प्रतिकूल प्रभाव डाला।

एक साल बाद, वह ऑस्ट्रिया लौट आए, लेकिन जनता जल्द ही उनके हालिया पसंदीदा को भूल गई। जुलाई 1741 में महान संगीतकारन रह जाना। उन्होंने उसे गरीबों के कब्रिस्तान में दफनाया।

अन्य जीवनी विकल्प

विवाल्डी का जन्म सात महीने की उम्र में हुआ था। कुछ रिपोर्टों के अनुसार, नवजात शिशु इतना कमजोर और बीमार था कि उसे तुरंत बपतिस्मा दिया गया।
विवाल्डी ने कभी शादी नहीं की। लेकिन ए. जिराउड के साथ उनके मधुर संबंधों के कारण, जो फिर भी आदर्शवादी बने रहे, उच्च पदस्थ पादरियों द्वारा संगीतकार की एक से अधिक बार आलोचना की गई।

एंटोनियो लुसियानो विवाल्डी - इतालवी संगीतकार, कंडक्टर, शिक्षक, कलाप्रवीण वायलिन वादक, एकल वाद्ययंत्रों और ऑर्केस्ट्रा के लिए 500 संगीत कार्यक्रमों के लेखक, 90 ओपेरा, एक प्रतिभाशाली व्यक्ति जिसके कार्यों को 200 वर्षों से भुला दिया गया है।

एंटोनियो का जन्म 4 मार्च, 1678 को वेनिस में एक नाई और संगीतकार जियोवानी बतिस्ता विवाल्डी और उनकी पत्नी कैमिला के परिवार में हुआ था। जियोवन्नी मूल रूप से ब्रेशिया का रहने वाला था और 10 साल की उम्र में वह अपनी मां के साथ वेनिस में बस गया था। उन दिनों, नाई ग्राहकों की हजामत बनाते थे, काटते थे, मोड़ते थे और पोमाडे बनाते थे, और संगीत से उनका मनोरंजन भी करते थे।

विवाल्डी सीनियर ने हेयरड्रेसिंग को वायलिन बजाने के साथ जोड़ा। जियोवानी सेंट मार्क कैथेड्रल के चैपल में वायलिन वादक बन गए, और उनका नाम संस्थापकों की सूची में भी है संगीतमय समाजऔर आगे भी शीर्षक पेजएक ओपेरा दिनांक 1689।

उल्लिखित सोसायटी के निदेशक ओपेरा जियोवानी लेग्रेंज़ी के संगीतकार और लेखक थे। इन तथ्यों के आधार पर, विवाल्डी की जीवनी के संकलनकर्ता इस निष्कर्ष पर पहुंचे कि संगीतकार अपनी प्रतिभा और संगीत क्षेत्र में पहला कदम अपने पिता के कारण रखते हैं, जिन्होंने अपने बेटे में वायलिन के प्रति प्रेम पैदा किया और अपने कौशल को आगे बढ़ाया। सही पिचऔर खेल का कौशल. एक संस्करण यह भी है कि युवा एंटोनियो ने जियोवानी लेग्रेंज़ी के साथ अध्ययन किया था।

विवाल्डी जूनियर के जन्म की परिस्थितियों ने उनके जन्म की सही तारीख का पता लगाना संभव बना दिया। तथ्य यह है कि लड़के का जन्म समय से पहले, सातवें महीने में हुआ था। बच्चे को जन्म देने वाली दाई ने अचानक मृत्यु की स्थिति में बच्चे को तुरंत बपतिस्मा देने की सलाह दी। जन्म के कुछ घंटों बाद, बच्चे को पहले ही बपतिस्मा दे दिया गया था, जैसा कि चर्च की किताब में प्रविष्टि से पता चलता है।

ब्रागोरा में सेंट जॉन चर्च, जहां 1678 में एंटोनियो विवाल्डी का बपतिस्मा हुआ था

किंवदंती के अनुसार, उस दिन वेनिस में भूकंप आया था और बच्चे का जन्म समय से पहले हो गया था। कैमिला ने कथित तौर पर अपने बेटे के जीवित रहने पर उसे पुरोहिती में देने की प्रतिज्ञा की थी। आश्चर्यजनक रूप से, एंटोनियो बच गया, हालाँकि वह खराब स्वास्थ्य और पतले शरीर से प्रतिष्ठित था।

अस्थमा के कारण लड़के के लिए घूमना-फिरना मुश्किल हो गया था और हवा से चलने वाले उपकरणों पर भी प्रतिबंध था। लेकिन बचपन से प्रिय वायलिन, भविष्य के उस्ताद के पूर्ण निपटान में था, और 10 साल की उम्र से एंटोनियो ने अपने पिता की जगह सेंट मार्क चैपल में बजाना शुरू कर दिया।

13 साल की उम्र से, विवाल्डी जूनियर ने कैथेड्रल में "गोलकीपर" के रूप में काम किया, और मंदिर के द्वार खोले। फिर चर्च के युवा मंत्री के उच्च पदों पर कई और समर्पण हुए। एंटोनियो ने केवल एक बार सामूहिक सेवा की, खराब स्वास्थ्य के कारण उन्हें भोग दिया गया और युवक को खुद को संगीत के लिए समर्पित करने का अवसर मिला।

उन दिनों, वेनिस के पुजारियों ने संगीत कार्यक्रम, पवित्र संगीत के लेखन को भगवान की सेवा के साथ जोड़ दिया। ऐसा होना उतना ही स्वाभाविक माना जाता था संगीत वाद्ययंत्रहर नाई की दुकान में. 17वीं शताब्दी में, वेनिस गणराज्य दुनिया के सबसे प्रबुद्ध और सुसंस्कृत देशों में से एक था, और ओपेरा के क्षेत्र में, धर्मनिरपेक्ष और पवित्र संगीत ने शेष यूरोप के लिए माहौल तैयार किया।

संगीत

25 साल की उम्र में, विवाल्डी ने वेनिस की कंज़र्वेटरी ओस्पेडेल डेला पिएटा में वायलिन बजाने की कला सिखाना शुरू किया। कंज़र्वेटरीज़ को तब मठों में आश्रय विद्यालय कहा जाता था, जहाँ अनाथ और वे बच्चे पढ़ते थे जिनके माता-पिता उनका भरण-पोषण करने में सक्षम नहीं थे। इन स्कूलों को गणतंत्र की निधि से वित्तपोषित किया गया था।

बालिका गृहों में विशेषज्ञता मानविकीगायन, संगीत, आध्यात्मिक धुनों, भजनों और मंत्रों के प्रदर्शन पर विशेष ध्यान दिया गया। जिन लड़कों से व्यापारियों और कारीगरों को प्रशिक्षित किया जाता था, उन्हें सटीक विज्ञान सिखाया जाता था।

एंटोनियो विवाल्डी अनाथालय के युवा विद्यार्थियों के लिए वायलिन मास्टर और फिर वायोला शिक्षक बन गए। उनके कर्तव्यों में मासिक संगीत कार्यक्रम, कैंटटास लिखना शामिल था। स्वर संबंधी कार्यएकल कलाकारों और गायकों के लिए, साथ ही प्रत्येक के लिए नए भाषण और संगीत कार्यक्रम का निर्माण चर्च की छुट्टी. इसके अलावा, शिक्षक ने व्यक्तिगत रूप से अनाथ बच्चों को संगीत, वाद्ययंत्र बजाना और गायन सिखाया, अभ्यास कराया और लड़कियों के कौशल को निखारा।

विवाल्डी ने 1703 से 1740 तक पिएटा में काम किया, जिसमें 1715 से 1723 तक आठ साल का ब्रेक शामिल नहीं था, और 1713 से कंज़र्वेटरी के निदेशक बन गए। इन सभी वर्षों में संगीतकार ने अथक परिश्रम किया, केवल आश्रय के लिए उन्होंने 60 से अधिक रचनाएँ लिखीं, जिनमें कैंटटास, एकल, कोरल, आर्केस्ट्रा प्रदर्शन के लिए संगीत कार्यक्रम शामिल थे।

1705 और 1709 में, विनीशियन प्रकाशन गृहों ने 12 सोनाटा के दो विवाल्डी ओपस प्रकाशित किए, 1711 में - "हार्मोनिक इंस्पिरेशन" शीर्षक के तहत 12 संगीत कार्यक्रम। उन्हीं वर्षों में, युवा और प्रतिभाशाली संगीतकार को पहली बार इटली के बाहर सुना गया। 1706 में, विवाल्डी ने फ्रांसीसी दूतावास में बात की, और तीन साल बाद डेनिश राजा फ्रेडरिक चतुर्थ ने उनके भाषण को सुना, जिसे बाद में एंटोनियो ने 12 सोनाटा समर्पित किए।

1712 में, संगीतकार की मुलाकात जर्मन संगीतकार गॉटफ्राइड स्टोलज़ेल से हुई, और पांच साल बाद, विवाल्डी हेस्से-डार्मस्टेड के प्रिंस फिलिप के निमंत्रण पर तीन साल के लिए मंटुआ चले गए।

1713 के बाद से, संगीतकार अपने लिए एक नए रूप से प्रभावित हुआ संगीत कला- धर्मनिरपेक्ष ओपेरा। विवाल्डी द्वारा लिखित पहला ओपेरा ओटो एट द विला था। प्रतिभाशाली युवक पर इम्प्रेसारियो और संरक्षकों की नजर पड़ी और जल्द ही एंटोनियो को सैन एंजेलो थिएटर के मालिक से एक नए ओपेरा के लिए ऑर्डर मिला।

संगीतकार के अनुसार, 1713 से 1737 की अवधि में उन्होंने 94 ओपेरा लिखे, लेकिन महान विवाल्डी के पुष्ट लेखकत्व वाले केवल 50 अंक ही आज तक बचे हैं। ओपेरा के लेखक को आश्चर्यजनक सफलता का इंतजार था, लेकिन विवाल्डी की धर्मनिरपेक्ष प्रसिद्धि अल्पकालिक थी। संगीत की दृष्टि से परिष्कृत वेनिस के दर्शकों को जल्द ही नई मूर्तियाँ मिल गईं और एंटोनियो के ओपेरा फैशन से बाहर हो गए।

1721 में, उस्ताद ने मिलान का दौरा किया, जहां उन्होंने "सिल्विया" नाटक प्रस्तुत किया, इत्यादि अगले वर्षएक वक्तृता के साथ लौटा बाइबिल विषय. 1722 से 1725 तक, विवाल्डी रोम में रहे, जहाँ उन्होंने नए ओपेरा लिखे और व्यक्तिगत निमंत्रण पर पोप के सामने प्रदर्शन किया। एक संगीतकार-पादरी के लिए यह आयोजन एक बड़ा सम्मान था।

1723-1724 में विवाल्डी ने लिखा प्रसिद्ध संगीत कार्यक्रम, गलती से सीआईएस में "द सीज़न्स" के रूप में संदर्भित किया गया है (सही नाम "फोर सीज़न्स" है)। प्रत्येक वायलिन संगीत कार्यक्रम वसंत, सर्दी, ग्रीष्म और शरद ऋतु को समर्पित है। अधिकांश आलोचकों और शोधकर्ताओं के अनुसार, ये संगीत कार्यक्रम उस्ताद के काम का शिखर हैं।

क्रांतिकारी प्रतिभा के कार्यइस तथ्य में निहित है कि मानव कान स्पष्ट रूप से संगीत में एक विशेष मौसम की प्रक्रियाओं और घटनाओं के प्रतिबिंब को पकड़ लेता है। तो, वायलिन के गीत में, आप तूफान का शोर और कुत्तों का भौंकना, मच्छरों की चीख़ और जलधाराओं का उबलना, बच्चों की आवाज़ें, पहचानने योग्य नस्लों के पक्षियों की चहचहाहट और यहाँ तक कि एक जानवर का गिरना भी सुन सकते हैं। बर्फ पर स्केटर.

भ्रमण और भ्रमण ने उस्ताद को ऑस्ट्रियाई सम्राट चार्ल्स VI से परिचित कराया। राजा विवाल्डी के काम का बहुत बड़ा प्रशंसक था और उनके बीच शुरुआत हुई मैत्रीपूर्ण संबंध. आश्चर्य की बात यह है कि जैसे-जैसे संगीतकार के संगीत की लोकप्रियता उनकी मातृभूमि वेनिस में घटती गई, यूरोप में फ्रांसीसी और ऑस्ट्रियाई राजाओं के दरबार में उनकी प्रसिद्धि बढ़ती गई।

अपने जीवन के अंत में, भाग्य ने शानदार संगीतकार का साथ छोड़ दिया, और उन्हें अपनी सोनाटा को एक पैसे में बेचने के लिए मजबूर होना पड़ा, ताकि गरीबी में खेती न हो सके। वेनेशियनों में निराश होकर, जो उनकी रचनाओं से प्यार करने लगे, एंटोनियो विवाल्डी ने अपनी प्रतिभा के शाही प्रशंसक, चार्ल्स VI के "विंग के तहत" वियना जाने का फैसला किया।

दुर्भाग्य से, संगीतकार के वियना चले जाने के कुछ ही समय बाद, सम्राट की मृत्यु हो गई, फिर युद्ध शुरू हुआ और उस्ताद को भुला दिया गया।

व्यक्तिगत जीवन

एक पादरी के रूप में, एंटोनियो विवाल्डी ने ब्रह्मचर्य का व्रत लिया, जिसका उन्होंने जीवन भर पालन किया। और फिर भी आलोचक पिएटा कंज़र्वेटरी के विद्यार्थियों में से एक, अन्ना जिराउड और उसकी बहन पाओलिना के साथ उनके करीबी रिश्ते में मर्यादा का उल्लंघन देख पा रहे थे।

विवाल्डी अन्ना के शिक्षक और गुरु थे, जिन्होंने समकालीनों के संस्मरणों के अनुसार, अपनी आवाज़ की ताकत और सीमा से नहीं, बल्कि अपनी अभिनय प्रतिभा से जनता का ध्यान आकर्षित किया। इस लड़की के लिए, संगीतकार ने बेहतरीन ओपेरा लिखे, अरियास की रचना की और घर और सड़क पर एक साथ समय बिताया।

अन्ना की बहन, पाओलिना, उस्ताद को अपना आदर्श मानती थी और उसके साथ एक स्वैच्छिक नर्स और नर्स बन गई, जिससे जन्मजात बीमारियों और शारीरिक कमजोरी से निपटने में मदद मिली। उच्च पादरी लंबे समय तक उस्ताद के शौक को देखते रहे धर्मनिरपेक्ष संगीतऔर ओपेरा, लेकिन वह पास में दो युवा लड़कियों की निरंतर उपस्थिति के लिए उसे माफ नहीं कर सका।

1738 में, फेरारा के कार्डिनल-आर्कबिशप, जहां निरंतर ओपेरा के साथ अगला कार्निवल होना था, ने विवाल्डी और उसके साथियों को शहर में नहीं जाने दिया, और संगीतकार के पाप में गिरने के मद्देनजर सामूहिक जश्न मनाने का भी आदेश दिया।

मौत

प्रतिभाशाली संगीतकार की एक विदेशी भूमि, वियना में गरीबी और अकेलेपन में मृत्यु हो गई। एंटोनियो विवाल्डी का जीवन 28 जुलाई, 1741 को समाप्त हो गया। उनकी संपत्ति का वर्णन किया गया और ऋण के लिए बेच दिया गया, और उनके शरीर को शहर के गरीबों के लिए एक कब्रिस्तान में दफनाया गया। एंटोनियो की मौत के एक महीने बाद ही उनकी छोटी बहनेंदुःखद समाचार मिला.

मूर्तिकला रचनावियना में, एंटोनियो विवाल्डी को समर्पित

उनकी मृत्यु के बाद, विवाल्डी का नाम अवांछनीय रूप से भुला दिया गया। शायद, वह केवल ईमानदारी से और गहराई से इतालवी संगीत से प्यार करते थे, लंबे समय तक उनके एकमात्र सच्चे प्रशंसक बने रहे। बाख ने दस विवाल्डी संगीत कार्यक्रम का प्रतिलेखन किया विभिन्न उपकरणऔर ऑर्केस्ट्रा, और वेनिस के संगीतकार की विरासत का गुणी जीवकार के काम पर एक ठोस प्रभाव पड़ा।

भावी पीढ़ी के लिए विवाल्डी की उत्कृष्ट कृतियों के अध्ययन और खोज में महान योग्यता इतालवी संगीतज्ञ अल्बर्टो जेंटिली की है, जिन्होंने 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में संगीतकार के कार्यों के 14 संस्करणों की खोज की थी।
एंटोनियो विवाल्डी वायलिन और ऑर्केस्ट्रा, दो, चार वायलिन और दो मैंडोलिन के लिए संगीत कार्यक्रम बनाने वाले पहले संगीतकार हैं।
विवाल्डी का एकमात्र रंगीन चित्र, जो पाठ्यपुस्तकों में तस्वीरों से सभी को परिचित है, एक पूरी तरह से अलग व्यक्ति की छवि हो सकती है (चित्र में प्रारंभिक संकेत नहीं दिए गए हैं, और चित्र स्वयं संगीतकार के अन्य चित्रों जैसा नहीं दिखता है) ).

उस्ताद को उसके बालों के तांबे के रंग के कारण "लाल बालों वाला पुजारी" उपनाम दिया गया था, जो कि वेनेशियन लोगों के बीच दुर्लभ था।
विवाल्डी इस तथ्य के लिए भी प्रसिद्ध हुए कि वह पांच दिनों में एक ही विषय पर तीन-अभिनय ओपेरा और दर्जनों संगीत विविधताएं लिख सकते थे।
विवाल्डी को जिम्मेदार ठहराया गया कुख्यात "टैंगो ऑफ डेथ" वास्तव में पल्लाडियो नामक एक रचना है समकालीन संगीतकारकार्ल जेनकिंस, और "एलवेन नाइट (गीत)" सीक्रेट गार्डन का एक गाना है।
"द सीज़न्स" चक्र की रचना "समर थंडरस्टॉर्म (तूफान)" दुनिया में सबसे लोकप्रिय धुनों में से एक है।