19वीं सदी का संगीतमय ड्राइंग रूम। कॉन्सर्ट-बातचीत
कैंटटा या ओपेरा, सिम्फनी या सोनाटा... क्या आप संगीत के प्रकारों के बीच अंतर जानते हैं? कुछ स्वर संगीत की शैली से संबंधित हैं, अन्य - वाद्य संगीत की शैली से। एक संगीत चर्चों में बजता है, दूसरा - थिएटरों, कॉन्सर्ट हॉल में। आइये थोड़ा संगीत संबंधी अवधारणाओं को समझने का प्रयास करें।
कंटाटा: संगीत का एक टुकड़ा जो हमेशा एक या अधिक आवाजों और संगीत संगत के लिए धार्मिक सामग्री का नहीं होता।
संगीत समारोह: वाद्ययंत्रों या आर्केस्ट्रा और एक या अधिक एकल कलाकारों-कलाकारों के चैम्बर समूह के लिए संगीत का एक टुकड़ा, कभी-कभी अकेले एकल कलाकारों के लिए।
आर्केस्ट्रा संगीत कार्यक्रमलगभग समान महत्व के उपकरणों के दो (या अधिक) समूहों की तुलना करता है।
कंसर्टो ग्रोसो("बड़े संगीत कार्यक्रम") में कलाकारों की संपूर्ण रचना की ध्वनि का विकल्प और विरोध शामिल है बड़ा समूहएकल वाद्ययंत्र.
नृत्य: एक संगीत शैली पर आधारित नृत्य लयजैसे वाल्ट्ज, पोलोनेस, माजुरका।
रोमांस: वाद्य संगत के साथ आवाज (या कई आवाजों) के लिए एक संगीतमय और काव्यात्मक कृति। शैली की उत्पत्ति जर्मन परंपराओं से जुड़ी है।
द्रव्यमान: स्वर संबंधी कार्यपारंपरिक ग्रंथों की ओर, जो कैथोलिक चर्च की मुख्य दिव्य सेवा है। जन समूह के कुछ हिस्सों को सस्वर पाठ में पढ़ा या गाया जाता है, जबकि अन्य को गाया जाता है।
चेम्बर संगीत: वाद्य या स्वर संगीतकलाकारों की एक छोटी संख्या के लिए. घरेलू संगीत के लिए डिज़ाइन किया गया। इसे पियानो के साथ या उसके बिना स्ट्रिंग वाद्ययंत्रों द्वारा प्रस्तुत किया गया था। शैलियों का नाम प्रदर्शन करने वाले उपकरणों की संख्या निर्धारित करता है: एकल - एक के लिए; तिकड़ी - तीन के लिए; चौकड़ी - चार के लिए; पंचक - पाँच के लिए.
ओपेरा: संगीत और नाट्य कार्य। स्वर भाग - अरिया और सस्वर पाठ - आर्केस्ट्रा वाले के साथ वैकल्पिक: प्रस्तावना और मध्यांतर। अक्सर एक दुखद कथानक होता है।
आपरेटा: एक संगीत और नाट्य शैली, लेकिन ओपेरा के विपरीत, यह हल्की और हर्षित है। स्वर संख्याएँ बातचीत के दृश्यों और कोरियोग्राफ़िक प्रविष्टियों के साथ मिश्रित होती हैं।
ओरटोरिओ: एकल कलाकारों, गाना बजानेवालों और ऑर्केस्ट्रा के लिए संगीत का एक टुकड़ा। प्रायः इसका कथानक धार्मिक-नाटकीय होता है।
"जुनून": विशेष मामलायीशु के अंतिम दिनों, उनके कारावास और सूली पर चढ़ने ("मसीह का जुनून") के बारे में सुसमाचार ग्रंथों पर भाषण।
सिम्फोनिक कविता: साहित्यिक या दार्शनिक सामग्री पर आधारित ऑर्केस्ट्रा के लिए संगीत का एक टुकड़ा।
चौरागा: 4 वाद्ययंत्रों या 4 गायकों के लिए संगीत का एक टुकड़ा।
Requiem: अंत्येष्टि सामूहिक.
सोनाटा: एक या अधिक वाद्ययंत्रों के लिए संगीत का एक टुकड़ा। एक नियम के रूप में, इसमें कई (4 तक) भाग होते हैं, जो अलग-अलग होते हैं संगीतमय छवियाँ: पहला आमतौर पर धीमा होता है, जबकि दूसरा तेज़ होता है।
सुइट: संगीत का एक बहु-भाग (4 से 8 भागों तक) टुकड़ा, जिसमें विभिन्न नृत्य शामिल होते हैं, जो अक्सर एक तानवाला एकता और एक प्रस्तावना से जुड़े होते हैं।
स्वर की समता: ऑर्केस्ट्रा के लिए संगीत का एक टुकड़ा, जो सोनाटा रूप में लिखा गया है। इसमें प्रत्येक वाद्ययंत्र पर बड़ी संख्या में कलाकार शामिल हैं। आमतौर पर इसमें 4 भाग होते हैं। कब कासिम्फनी एक विशेषाधिकार बनी रही बड़े आर्केस्ट्रा, लेकिन फिर उन्होंने इसमें गायन मंडली और एकल स्वरों को शामिल करना शुरू कर दिया।
ओपेरा प्रदर्शन
में इस मामले में 1770 में एस्टरहाज़ी महल (एक कुलीन हंगेरियन परिवार की संपत्ति) के मंच पर। ऑर्केस्ट्रा का संचालन एफ.आई. द्वारा किया जाता है। हेडन, जिन्होंने प्रिंस एस्टरहाज़ी के लिए कपेलमिस्टर के रूप में सेवा की।
वायला, सेलो व दो वायलिन युक्त चौकड़ी वाद्य यंत्र
दो वायलिन, एक वायोला, एक सेलो - ऐसी रचना 18वीं शताब्दी में उत्पन्न हुई। लेकिन सबसे पहले, 18वीं सदी के 50 के दशक में, चौकड़ी को अभिजात वर्ग के लिए संगीत के रूप में माना जाता था, और केवल एक सदी बाद यह संगीत शैली अधिक "लोकतांत्रिक" हो गई और इस तरह के काम कॉन्सर्ट हॉल में बजने लगे। वे चैम्बर संगीत में हमेशा सबसे लोकप्रिय रहे हैं।
"डॉन जुआन"
वी.ए. द्वारा सबसे प्रसिद्ध ओपेरा में से एक। मोजार्ट, जिसकी कहानी एक तुच्छ प्रलोभक की कहानी थी, अमेरिकी निर्देशक जोसेफ लॉसी द्वारा फिल्माया गया था।
जेसी नॉर्मन
महिमा आ गई है अमेरिकी गायक 1968 में इंटरनेशनल को धन्यवाद संगीत प्रतियोगिताम्यूनिख में बवेरियन रेडियो। उनके प्रदर्शनों की सूची में कई शीर्षक ओपेरा भाग शामिल हैं, वह एकल संगीत कार्यक्रम भी देती हैं।
मंच पोशाक
यूजीन स्टीनहॉफ़ ने पोशाक बनाई गीतात्मक कार्यपाठ पर संगीतकार मौरिस रवेल द्वारा "चाइल्ड एंड मैजिक"। फ़्रांसीसी लेखककोलेट: बच्चा विभिन्न चीज़ों और पालतू जानवरों के सपने देखता है, जो आपस में चर्चा करते हैं कि वह उनके साथ कैसा व्यवहार करता है। रवेल को बोलेरो के लेखक के रूप में जाना जाता है, जो डेफनीस और क्लो के साथ उनकी आर्केस्ट्रा रचनाओं में शामिल है।
स्कोर का टुकड़ा
ये नोट्स जोहान सेबेस्टियन बाख द्वारा हस्तलिखित हैं। हम ऑर्गन के लिए बी माइनर में प्रील्यूड और फ्यूग्यू के बारे में बात कर रहे हैं, जो संगीतकार के पसंदीदा उपकरणों में से एक है।
जीन-क्लाउड ज़्लोइस
1938 में जन्मे इस फ्रांसीसी संगीतकार (नीचे बाईं ओर उनके अंकों में से एक है) का काम अवंत-गार्डे संगीत से संबंधित है। उनका काम "समतुल्यता" 18 उपकरणों के लिए लिखा गया था।
मस्टीस्लाव रोस्ट्रोपोविच
अज़रबैजान के बाकू में पैदा हुआ यह सेलिस्ट हमारे समय के महानतम कलाकारों में से एक माना जाता है।
पाठ का उद्देश्य: बच्चों को इससे परिचित कराना बड़ा संसारसंगीत। आपने जो सीखा है उसका पुनरीक्षण करें।
पाठ मकसद:
1. परिचित अवधारणाओं का समेकन: नृत्य, गीत, मार्च।
2. साधनों में भेद करने की क्षमता सिखाना संगीतमय अभिव्यक्ति.
3. नए नियम और अवधारणाएँ सीखना।
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एमओयू माध्यमिक विद्यालय संख्या 13
अमूर्त खुला पाठसंगीत में
दूसरी कक्षा में
इस टॉपिक पर:
" में समारोह का हाल».
" सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा"।
प्रथम श्रेणी के संगीत शिक्षक
नज़रोवा स्वेतलाना अमिरोव्ना
जी. पावलोवस्की पोसाद
पाठ का विषय: "कॉन्सर्ट हॉल में।"
" सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा"।
पाठ का उद्देश्य: बच्चों को संगीत की बड़ी दुनिया से परिचित कराएं। आपने जो सीखा है उसका पुनरीक्षण करें।
पाठ मकसद:
- परिचित अवधारणाओं का समेकन: नृत्य, गीत, मार्च।
- संगीत अभिव्यक्ति के साधनों में अंतर करने की क्षमता सिखाना।
- नए नियम और अवधारणाएँ सीखना।
उपकरण: पाठ्यपुस्तक ग्रेड 2 (
कंप्यूटर उपकरण;
डीवीडी के साथ शास्त्रीय कार्य: पी.आई. त्चिकोवस्की, एन.ए. रिमस्की-कोर्साकोव, डब्ल्यू.ए. मोजार्ट, एफ. चोपिन और अन्य।
डेस्क पर : शब्द और वाक्यांश रिकॉर्ड किए जाते हैं: कॉन्सर्ट हॉल, कंज़र्वेटरी, संगीतकार, कंडक्टर, मोड, आदि।
कक्षाओं के दौरान:
अध्यापक: पिछले पाठ में हमने बात की थी म्यूज़िकल थिएटरऔर बच्चों के ओपेरा और बैले की छवियों से परिचित हुए। (कवर किए गए विषय पर प्रमुख प्रश्न पूछें।)
बच्चे: (संबंधित प्रश्नों का उत्तर देते हुए।)
अध्यापक: प्रत्येक प्रमुख शहररूस में ओपेरा और बैले थियेटर है। मॉस्को में, यह पूरी दुनिया में जाना जाता है भव्य रंगमंचऔर बच्चों के संगीत थिएटर का नाम नतालिया इलिचिन्ना सैट्स के नाम पर रखा गया है। (sl. 2,3 ). आप पहले से ही उन संगीतकारों के बारे में जानते हैं जो ओपेरा और बैले के लिए संगीत लिखते हैं, प्रमुख मंच कलाकारों के बारे में, संगीत वाद्ययंत्रों के बारे में। (संगीतकारों के चित्र)
रूस में सबसे अच्छे कॉन्सर्ट हॉल में से एक मॉस्को कंज़र्वेटरी में स्थित है। पी.आई. त्चिकोवस्की।(ट्रैक 4 ) आइए पृष्ठ 90-91 के प्रसार पर पाठ्यपुस्तक खोलें "कॉन्सर्ट हॉल में", हम मॉस्को कंज़र्वेटरी देखते हैं। पी.आई. त्चिकोवस्की। कंज़र्वेटरी के प्रवेश द्वार के सामने संगीतकार का एक स्मारक है। एक खूबसूरत पर्दा उस मंच को दिखाता है जहां सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा प्रदर्शन करता है -(निष्पादक), सभागार में(श्रोताओं ). कंडक्टर कृतज्ञतापूर्वक हाथ मिलाना स्वीकार करता है।
गरम - उच्च संगीत शिक्षण संस्थान।
अध्यापक: कॉन्सर्ट हॉल में कौन है? हम पाठ्यपुस्तक को देखते हैं, उत्तर देते हैं और चित्रों पर हस्ताक्षर करते हैं। (क्रम. 12 )
बच्चे: छात्र प्रतिक्रियाएँ.
अध्यापक : म्यूजिकल थिएटर और कॉन्सर्ट हॉल में क्या अंतर है?
बच्चे: ऑर्केस्ट्रा अंदर है ऑर्केस्ट्रा पिट, और कॉन्सर्ट हॉल में - मंच पर; दर्शक कंडक्टर के पास आते हैं। संगीत थिएटर में, मंच पर दृश्य। (क्रम. 9,10,11,12)
अध्यापक: यह संयोग से नहीं है कि परिभाषा ऐसा कहती हैस्वर की समता - यह सहमति, सामंजस्य, सभी आवाजों का संलयन, सौंदर्य और सद्भाव है। आइए संगीत का एक टुकड़ा सुनें। (फ़ो-नहीं) कितने वाद्ययंत्र बजाए गए?
बच्चे: एक है पियानो.
अध्यापक: एक और अंश सुनो. (सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा)
और अब कितने वाद्ययंत्र बज उठे?
बच्चे: बहुत।
अध्यापक: कौन सा हास्यास्पद है, कौन सा दुखद है? वहाँ एक अंतर है?
बच्चे: बच्चों के उत्तर. (क्रमांक 13,)
अध्यापक: हर परी कथा में एक चमत्कार होता है। कृपया याद रखें कि ए.एस. पुश्किन की किस परी कथा में तीन चमत्कार थे?
बच्चे: "द टेल ऑफ़ ज़ार साल्टन"। (पहला चमत्कार बेल्का; दूसरा चमत्कार तैंतीस नायक; तीसरा चमत्कार राजकुमारी हंस)
अध्यापक: आइए इस ओपेरा (भौंरे की उड़ान) का एक अंश सुनें, और महान रूसी संगीतकार निकोलाई एंड्रीविच रिमस्की-कोर्साकोव ने ओपेरा लिखा था। (sl.14,15)
अध्यापक: राग के साथ ध्वनियाँ मिलती हैं। झल्लाहट ध्वनियों का एक संयोजन है. प्रमुख पैमाना हर्षित है. छोटा पैमाना दुखद है. झल्लाहट राग की प्रकृति को दर्शाती है। (स्कीमा प्रदर्शन - शर्तें)
इंटोनेशन क्या है?
बच्चे: अभिव्यंजना.
अध्यापक: आप क्या स्वर जानते हैं?
बच्चे: आश्चर्यचकित, प्रसन्न, स्नेही, हर्षित, आहत।
अध्यापक: आप कौन सी गति जानते हैं? (योजनाबद्ध प्रदर्शन)
बच्चे: तेज़, धीमा, बहुत तेज़, बहुत धीमा, मध्यम।
अध्यापक: दोस्तों, आइए जानें कि सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा में कौन से वाद्ययंत्र शामिल हैं और वे कैसे बजते हैं।
ऑर्केस्ट्रा में वाद्ययंत्रों को समूहों में संयोजित किया जाता है, और उनके अपने नाम होते हैं। (क्रमांक 16)
स्ट्रिंग परिवार की अवधारणा आकस्मिक नहीं है, क्योंकि इन उपकरणों में वास्तव में ऐसी आवाज़ें हैं:
डबल बास - पिताजी की तरह
सेलो - माँ की तरह
वायलिन वायोला - एक बेटे की तरह
वायलिन - एक बेटी की तरह
और इसलिए, संगीत बजने के लिए किसकी आवश्यकता है?
बच्चे: संगीतकार, कलाकार, श्रोता.
अध्यापक: आपने कौन सा संगीत सुना?
बच्चे: शास्त्रीय, दुखद, मज़ाकिया, ज़ोरदार, शांत, आदि।
पाठ सारांश:
अध्यापक: किस नये के साथ संगीत संबंधी शर्तेंक्या हम आज मिले?
बच्चे: मोड, मेलोडी, टेम्पो, कंट्रास्ट।
अध्यापक: सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा में कौन से वाद्ययंत्र होते हैं?
बच्चे: बच्चों के उत्तर.
अध्यापक: बहुत अच्छा। पाठ के लिए धन्यवाद.
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भोर। हमें अभी तक कुछ नहीं पता. सामान्य "नवीनतम समाचार" ... .. और वह पहले से ही नक्षत्रों के माध्यम से उड़ रहा है। उसके नाम से धरती जाग उठेगी. उत्तेजना नसों पर हथौड़े की तरह वार करती है, हर कोई ऐसा नहीं कर सकता: उठो और हमले पर जाओ, सबसे पहली खोज! - मैं अन्य तुलना नहीं चाहता !!!
पर चाँद समुद्र, एक विशेष रहस्य - यह समुद्र जैसा नहीं दिखता है इस समुद्र में पानी की एक बूंद भी नहीं है और मछली भी नहीं है। इसकी लहरों में गोता लगाना असंभव है, आप इसमें छप नहीं सकते, आप डूब नहीं सकते। उस समुद्र में तैरना केवल उन लोगों के लिए सुविधाजनक है जो अभी भी तैरना नहीं जानते हैं! जियानी रोडारी.
ब्रह्मांड
मनुष्य को अंतरिक्ष में भेजने से पहले, जानवरों ने तारों तक का मार्ग प्रशस्त किया। ये जानवर कौन हैं, उनके नाम क्या थे?
बेल्का और स्ट्रेलका।
पृथ्वी का कौन सा निवासी सबसे पहले अंतरिक्ष में गया था?
अंतरिक्ष पर विजय प्राप्त करने वाले पहले व्यक्ति सोवियत अंतरिक्ष यात्री यूरी अलेक्सेविच गगारिन थे। दुनिया की पहली मानवयुक्त अंतरिक्ष उड़ान 12 अप्रैल, 1961 को हुई थी। उड़ान 1 घंटा 48 मिनट तक चली। जहाज "वोस्तोक" ने पृथ्वी के चारों ओर एक चक्कर (क्रांति) बनाया। फ्लाइट गगारिन खुली नया युगविश्व विज्ञान के इतिहास में - अंतरिक्ष विज्ञान का युग।
अंतरिक्ष यात्री के कपड़े - अंतरिक्ष सूट। जब अंतरिक्ष यात्री बाहरी अंतरिक्ष में जाते हैं तो रॉकेट लॉन्च करते और उतरते समय इसे पहनते हैं।
उड़ान से पहले.
रॉकेट के प्रक्षेपण और अवतरण के दौरान, अंतरिक्ष यात्री एक विशेष "लॉज" में लेटते हैं।
अंतरिक्ष यात्री क्या खाते हैं? अंतरिक्ष यात्री डिब्बाबंद भोजन खाते हैं। उपयोग से पहले, डिब्बाबंद भोजन और ट्यूबों को गर्म किया जाता है, और पहले और दूसरे पाठ्यक्रम वाले पैकेजों को पानी से पतला किया जाता है।
अंतरिक्ष यात्रियों के लिए पोषण.
मुफ्त उड़ान।
बाह्य अंतरिक्ष में
बाह्य अंतरिक्ष में जाने वाले प्रथम. 18 मार्च 1965 को सोवियत पायलट-अंतरिक्ष यात्री एलेक्सी लियोनोव वोसखोद-2 अंतरिक्ष यान से बाहरी अंतरिक्ष में जाने वाले दुनिया के पहले व्यक्ति थे। जहाज के कमांडर अंतरिक्ष यात्री पावेल बिल्लायेव थे। वह 20 मिनट तक बाह्य अंतरिक्ष में रहे। जहाज एक एयरलॉक से सुसज्जित था जिसके माध्यम से अंतरिक्ष यात्री अंतरिक्ष में जाता था। यह एक पाइप की तरह दिखता है, जिसे दोनों तरफ हैच से भली भांति बंद करके सील किया गया है। हवा की आपूर्ति के साथ एक मजबूत केबल (हैलार्ड - केबल) को सैचेल से जोड़ा गया था - इसने अंतरिक्ष यात्री को जहाज से जोड़ा। केबल के अंदर एक टेलीफोन तार होता है, जिसके जरिए वे जहाज के कमांडर से बात करते हैं।
बाह्य अंतरिक्ष में कार्य करें
अंतरिक्ष और अंतरिक्ष यात्रियों को समर्पित गीत: "मैं पृथ्वी हूँ" - संगीत। वनो मुराडेली "मातृभूमि सुनती है, मातृभूमि जानती है..." - संगीत। डी. शोस्ताकोविच "मुझे विश्वास है, दोस्तों, रॉकेटों का कारवां।" "घर के पास घास"।
यह गाना अपने शब्दों के लिए मशहूर है.
मातृभूमि सुनती है!
एक प्रश्नोत्तरी का आयोजन: "हम अंतरिक्ष अन्वेषण के बारे में क्या जानते हैं?"
1) अंतरिक्ष उड़ान के दौरान पिंडों के वजन में कमी को ....... (भारहीनता) कहा जाता है 2) सोवियत वैज्ञानिक - मानवयुक्त अंतरिक्ष यान के मुख्य डिजाइनर को निर्दिष्ट करें। (सर्गेई पावलोविच कोरोलेव)
3) उस अंतरिक्ष यान का नाम क्या है जिस पर ग्रह के पहले अंतरिक्ष यात्री ने उड़ान भरी थी? ("वोस्तोक") 4) उस महिला अंतरिक्ष यात्री का नाम क्या था, जिसका रेडियो कॉल साइन "सीगल" था? (वेलेंटीना टेरेशकोवा) 5) पहले अंतरिक्ष यात्री का क्या नाम था? 6) सूर्य से सबसे दूर कौन सा ग्रह है? सौर परिवार. (नेपच्यून)
अंतरिक्ष के बारे में पहेलियाँ: एक आदमी रॉकेट में बैठा है। वह साहसपूर्वक आकाश में उड़ जाता है, और अंतरिक्ष से अपने स्पेससूट में हमें देखता है। उत्तर: अंतरिक्ष यात्री के पंख नहीं होते, लेकिन यह पक्षी उड़कर चंद्रमा पर उतरेगा। उत्तर: मून रोवर चमत्कारी पक्षी - स्कार्लेट पूंछ तारों के झुंड में उड़ गया है। उत्तर: रॉकेट
घूमता हुआ सिरा, घूमता हुआ सिरा, मुझे दूसरी तरफ दिखाओ, मैं दूसरी तरफ नहीं दिखाऊंगा, मैं बंधा हुआ चलता हूं। उत्तर: चाँद दादी की झोपड़ी में रोटी का एक टुकड़ा लटका हुआ है। कुत्ते भौंकते हैं, वे इसे समझ नहीं पाते। उत्तर: एक महीना किस पथ पर कोई मनुष्य नहीं गया? उत्तर: आकाशगंगा
चीनी के टुकड़ों से रंगीन कारमेल के मटर अंधेरे आकाश में बिखरे हुए हैं, और केवल जब सुबह होगी, तो वह सारा कारमेल अचानक पिघल जाएगा। उत्तर: तारे रात में अनाज उखड़ गया, और सुबह - कुछ भी नहीं है। उत्तर: तारे
“एक उपग्रह जहाज में पृथ्वी की परिक्रमा करने के बाद, मैंने देखा कि हमारा ग्रह कितना सुंदर है। लोग, हम इस सुंदरता को संरक्षित और बढ़ाएंगे, नष्ट नहीं करेंगे!..." यूरी गगारिन।
प्रेजेंटेशन एमओओ सेकेंडरी स्कूल नंबर 13 के शिक्षक नज़रोवा एस.ए. द्वारा तैयार किया गया था।
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रूस की पवित्र भूमि
रूस के बारे में गाने के लिए - "संगीत" विषय पर विषय के मंदिर अनुभाग में क्या प्रयास करना है पाठ्यपुस्तकों के लेखक "संगीत" - (1-4) कक्षाएं: जी.पी. सर्गेवा; ई.डी. क्रित्स्काया; टी.एस.शमागिना।
आज हम पाठ्यपुस्तक के अनुभाग से "रूस की पवित्र भूमि" विषय पर एक बार फिर बात करेंगे: "रूस के बारे में गाने के लिए - मंदिर के लिए क्या प्रयास करें"। रूस की पवित्र भूमि.... ये लोग कौन हैं? वे कौन थे? आपने क्या किया? सबसे आश्चर्यजनक बात यह है कि रूस में राजकुमार, किसान, राजा और व्यापारी संत बन गए। उनमें से प्रत्येक के जीवन में एक उपलब्धि थी। लेकिन विषय पर आगे बढ़ने से पहले, स्क्रीन पर नज़र डालें। आइकन पर किसका चेहरा दर्शाया गया है और यह व्यक्ति कौन है?
सही। यह यीशु मसीह है. उसका नाम यीशु था, वह अपने सांसारिक पिता की विरासत से बढ़ई था। बेथलहम शहर में जन्मे, उन्होंने खुद को मिशन कहा। लेकिन वह वास्तव में कौन था? - एक शिक्षक, एक दार्शनिक, या शायद एक डॉक्टर या भविष्यवक्ता, एक मानवतावादी या एक उपदेशक? मसीह ने जो जीवन जिया, जो चमत्कार किए, उनके शब्द, क्रूस पर उनकी मृत्यु, पुनरुत्थान और स्वर्गारोहण, ये सभी इस तथ्य की ओर इशारा करते हैं कि वह सिर्फ एक आदमी नहीं थे, बल्कि एक आदमी से भी बढ़कर कुछ थे। यीशु ने कहा, "मैं और पिता एक हैं।" “…जिसने मुझे देखा है उसने पिता को देखा है” और “मार्ग और सत्य और जीवन मैं ही हूं; मुझे छोड़कर पिता के पास कोई नहीं आया।" एक लेखक ने कहा: "बीस सदियाँ बीत गईं, लेकिन आज भी वह मानव जाति के संपूर्ण इतिहास का केंद्रीय व्यक्तित्व बना हुआ है..."
यीशु का सांसारिक जीवन
आपके अनुसार यीशु की माँ का क्या नाम था?
मारिया. यह एक खूबसूरत नाम है - जो भगवान की माँ के चेहरे को दर्शाने वाले कई अलग-अलग चिह्नों को समर्पित है। आइए काम सुनें: "ए वे मारिया" - एफ शुबर्ट।
प्यार करो। प्रार्थना करना। गाना। पवित्र नियति...
सिस्टिन मैडोना
व्लादिमीर आइकन
सुबह की प्रार्थना प्रार्थना करो, बच्चे, वर्षों से परिपक्व, और ढलान पर चलो लंबे वर्षों तककितनी चमकीली आँखों से देखते हो तुम सफ़ेद रोशनी. एस निकितिन संग्रह " बच्चों का एल्बम»प्योत्र इलिच त्चिकोवस्की ने अपने भतीजे वोलोडा डेविडॉव को समर्पित किया। इस संग्रह के नाटक बच्चे के खेल, अनुभवों, उसके जीवन के दिन की घटनाओं से जुड़े हैं, जो आमतौर पर प्रार्थना के साथ शुरू और समाप्त होते थे।
चर्च में आकर, हम एक ही वाद्ययंत्र की सुंदर ध्वनियाँ सुनते हैं। आप किस यंत्र की बात कर रहे हैं?
घंटियाँ - रूसी चमत्कार! घंटियाँ मातृभूमि की आवाज हैं। ब्लागॉवेस्ट - अच्छी खबर। अच्छा - अच्छा, खुशी, खुशी, छुट्टी, शांति, शांति। आवर्धन एक प्रार्थनापूर्ण गंभीर मंत्र है (बढ़ाने का अर्थ है प्रशंसा करना, महिमा करना, सम्मान करना)। गंभीर आह्वान. आकर्षक घंटी. अलार्म की घंटी। बर्फ़ीले तूफ़ान की आवाज़. घंटी
बढ़िया घंटी बज रही है. ब्लागोवेस्ट क्या है - हम पहले से ही जानते हैं। आइए अन्य नामों को परिभाषित करें। मैं चाहूंगा कि आप एक रूढ़िवादी चर्च के एक उपकरण के रूप में घंटी की ध्वनि के संपूर्ण संभावित पैलेट में से ब्लागोवेस्ट को याद करें। गंभीर झंकार - जो विजयी योद्धाओं से मिली। अचानक घंटी बजना - शहर के निवासियों को दुश्मन की उपस्थिति के बारे में चेतावनी देना। खतरे की घंटी - जो युद्ध और आग की घोषणा करती है। बर्फ़ीला तूफ़ान बजना - भटके हुए यात्रियों को रास्ता ढूंढने में मदद करना। कुछ लोगों को फोन करना पसंद था, और कुछ को सुनना पसंद था, और श्रोताओं के बीच संगीत के संगीतकार भी थे जिन्होंने अपने कार्यों में घंटियाँ बजाना भी शामिल किया था। "बोगटायर गेट्स" - एम. मुसॉर्स्की का कैंटटा एस. प्रोकोफिव "अलेक्जेंडर नेवस्की" - "उठो, रूसी लोगों।" और आदि।
रूस की पवित्र भूमि. प्रत्येक राष्ट्र के पास है राष्ट्रीय नायकजिन्हें प्यार, सम्मान और याद किया जाता है। उनके नाम सदियों तक कायम रहते हैं नैतिक चरित्रयह न केवल वंशजों की स्मृति में मिटता है, बल्कि, इसके विपरीत, यह समय के साथ उज्जवल और हल्का हो जाता है। उनमें से वे, जिनका जीवन पवित्रता से प्रकाशित था, और जिनके कार्य और लोगों की सेवा ईश्वर को प्रसन्न करने वाली थी, पृथ्वी पर और भी अधिक सम्मानित हैं। आइए उन रूसी संतों के नाम याद रखें जिनसे हम पहले ही मिल चुके हैं: यह पूरी तरह से अलेक्जेंडर नेवस्की (1220-1263) और रेडोनज़ के सर्जियस (1314-1392), राजकुमारी ओल्गा और प्रिंस व्लादिमीर, सिरिल और मेथोडियस (चर्च उनकी स्मृति का जश्न मनाता है) पर लागू होता है। 24 मई को) , इल्या मुरोमेट्स (मुरोम द वंडरवर्कर के रेवरेंड इल्या। उनकी स्मृति चर्च 1 जनवरी को मनाता है, संत के अवशेष कीव-पेचेर्स्क लावरा में संग्रहीत हैं, जो नीपर के उच्च तट पर खड़े हैं), आदि। सभी रूसी संतों के सम्मान में, चर्च में एक गंभीर भजन - स्टिचेरा का प्रदर्शन किया जाता है।
सरोव का सेराफिम
आस्था, आशा, प्रेम और सेंट सोफिया
रेडोनज़ के सर्जियस का युवा
रेडोनज़ के सर्जियस के युवा जानवर उनके आज्ञाकारी थे, वह अक्सर उनके साथ भोजन साझा करते थे, उनकी मनहूस कोठरी के दरवाज़े पर एक भालू रात के अंधेरे में रहता था। वह लंबे समय तक लोगों के लिए अज्ञात था, लेकिन समय आ गया है, और रूसी भूमि ने हर जगह सर्जियस के नाम को पहचान लिया है। (युवा बार्थोलोम्यू एक भिक्षु बन गया और उसे एक नया नाम मिला - रेडोनज़ का सर्जियस।)
प्रिंस व्लादिमीर और राजकुमारी ओल्गा
ए. टॉल्स्टॉय के छंदों पर आधारित प्रिंस व्लादिमीर के बारे में गाथागीत "प्रिंस व्लादिमीर के बारे में गाथागीत" एक लोक मंत्र है। यह ऐतिहासिक के करीब है लोक संगीत. यहां हम चर्च में इस्तेमाल होने वाले प्रशंसा के संगीत से परिचित हैं। पुराने दिनों में वे इसे गीत, बधाई शुभकामनाएँ, सम्मानजनक विलाप कहते थे। गाथागीत में संतों - राजकुमारी ओल्गा और प्रिंस व्लादिमीर की छवियों के प्रति समर्पण शामिल है। ओल्गा और व्लादिमीर न केवल रूसी राजकुमार हैं, बल्कि रूसी संत भी हैं। रूसी परम्परावादी चर्चउन्हें प्रेरितों के समान कहते हैं, अर्थात्। पृथ्वी पर उनके कार्य यीशु मसीह के शिष्यों, प्रेरितों के कार्यों के बराबर हैं, जिन्होंने मसीह और उनकी आज्ञाओं के बारे में बताकर दुनिया के लोगों को प्रबुद्ध किया। मसीह की शिक्षाओं का प्रचार करने वाले प्रेरितों की तरह, वे रूस में रूढ़िवादी विश्वास लाए। राजकुमारी ओल्गा हमारी भूमि पर पहली ईसाइयों में से एक थीं, और उनके पोते, प्रिंस व्लादिमीर ने रूस का बपतिस्मा किया था, यानी। सम्पूर्ण राज्य को उसके अधीन कर ईसाई धर्म में परिवर्तित कर दिया गया। संत छवियाँ प्रेरितों के समान राजकुमारीओल्गा और पवित्र समान-से-प्रेषित राजकुमार व्लादिमीर, (स्लाइड शो) व्लादिमीर के वी. वासनेत्सोव की पेंटिंग के टुकड़े हैं कैथेड्रलकीव में. वी. वासनेत्सोव प्राचीन रूसी और ओरिएंटल पैटर्न और आभूषणों को अच्छी तरह से जानते थे। उन्होंने राजकुमारी ओल्गा और प्रिंस व्लादिमीर को बीजान्टिन कपड़ों में चित्रित किया (यह बीजान्टियम में था कि ओल्गा का बपतिस्मा हुआ था)।
क्रॉस, ओल्गा के हाथों में चर्च, उसकी बेल्ट पर तलवार - ये सभी राजसी शक्ति के प्रतीक और रूसी भूमि के संतों के संकेत हैं। राजकुमारी ओल्गा के कपड़ों के कपड़े पर मोर का प्रतीक है अनन्त जीवन. (संगीत पाठ्यपुस्तक 3-केएल से राजकुमार और राजकुमारी के बारे में एक अंश पढ़ें) तो हम कई रूसी संतों में से कुछ और से मिले, लेकिन यह उन लोगों का एक छोटा सा हिस्सा है जिन्होंने सच्चाई, अच्छाई, सच्चाई का प्रकाश फैलाया रस'. उन सभी ने अलग-अलग तरीकों से एक ही काम किया: उन्होंने हमारी पितृभूमि को मजबूत, एकजुट, प्रमाणित किया। रूढ़िवादी राज्य. रूसी रूढ़िवादी चर्च ने सभी रूसी संतों के स्मरण दिवस की स्थापना की, और इस छुट्टी के सम्मान में, "रूसी भूमि में देदीप्यमान सभी संतों का प्रतीक" चित्रित किया गया था। (स्लाइड शो आइकन छवि)
यह आइकन बहुत बड़ी संख्या में लोगों को दर्शाता है। कैनन के अनुसार, संतों के समूह सूर्य की दिशा में एक सर्कल में आइकन पर स्थित हैं, जो क्रमिक रूप से रूस के दक्षिण, पश्चिम, उत्तर और पूर्व को प्रकाश से प्रकाशित करते हैं। रूढ़िवादी विश्वास. आइकन के शीर्ष पर, केंद्रीय इंद्रधनुष पदक में, पवित्र त्रिमूर्ति है। पदक के दोनों किनारों पर, वर्जिन, सेंट जॉन द बैपटिस्ट और अन्य की छवियों के साथ, प्रबुद्ध सिरिल और मेथोडियस को दर्शाया गया है, साथ ही कई अन्य संत, एक तरह से या किसी अन्य ऐतिहासिक रूप से रूसी चर्च से जुड़े हुए हैं। सेंट आंद्रेई रुबलेव का आइकन "ट्रिनिटी", शीर्ष पर स्थित, एक सर्कल में घिरा हुआ, रूसी संतों के कैथेड्रल (बैठक, सभा) को पवित्र करता है। आइकन के निचले हिस्से में रूढ़िवादी रूसी राज्य की जड़ है, सेंट कीव अपने संतों के साथ - रूसी भूमि के प्रबुद्धजन। रूसी ऐतिहासिक वृक्ष का मूल "मास्को का गौरवशाली शहर", "राज्य की जड़" है। मॉस्को के संत व्लादिमीर आइकन की छत के नीचे हैं देवता की माँ. मॉस्को के दाईं ओर रेडोनज़ के सेंट सर्जियस और उनके निकटतम शिष्यों के साथ पवित्र ट्रिनिटी सर्जियस लावरा है। आइकन के अलावा, सभी रूसी संतों की दावत के लिए, रूसी संतों के लिए एक स्टिचेरा लिखा गया था, जो लोगों के साथ महिमामंडित संतों के लिए संयुक्त प्रार्थना अपील के लिए सबसे महत्वपूर्ण क्षण में गाया जाता है। सभी संतों का प्रतीक.
आज आप एक बार फिर रूसी भूमि के संतों से परिचित हुए, प्राचीन रूसी संगीत से - घंटी बजने से, विभिन्न घंटियों की आवाजें सुनीं - बड़ी और छोटी। मुझे आशा है कि आपने पाठ का आनंद लिया होगा और इसे लंबे समय तक याद रखेंगे। मैं कामना करता हूं कि आपके और हमारे मेहमानों के लिए "आशीर्वाद" की घंटी हमेशा बजती रहे, यानी। जो बजने से शुभ समाचार के बारे में पता चलता है।
प्रस्तुति माध्यमिक विद्यालय नंबर 13 नज़रोवा स्वेतलाना अमिरोव्ना के संगीत शिक्षक द्वारा तैयार की गई थी।
एमओयू माध्यमिक विद्यालय संख्या 13
संगीत के एक खुले पाठ का सार
दूसरी कक्षा में
इस टॉपिक पर:
"कॉन्सर्ट हॉल में"।
" सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा"।
नज़रोवा स्वेतलाना अमिरोव्ना
पावलोवस्की पोसाद
पाठ का विषय: "कॉन्सर्ट हॉल में।"
" सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा"।
पाठ का उद्देश्य:बच्चों को संगीत की बड़ी दुनिया से परिचित कराएं। आपने जो सीखा है उसका पुनरीक्षण करें।
पाठ मकसद:
परिचित अवधारणाओं का समेकन: नृत्य, गीत, मार्च।
संगीत अभिव्यक्ति के साधनों में अंतर करने की क्षमता सिखाना।
नए नियम और अवधारणाएँ सीखना।
शास्त्रीय कार्यों वाली डीवीडी: पी.आई. त्चिकोवस्की, एन.ए. रिमस्की-कोर्साकोव, डब्ल्यू.ए. मोजार्ट, एफ. चोपिन और अन्य।
डेस्क पर: शब्द और वाक्यांश रिकॉर्ड किए जाते हैं: कॉन्सर्ट हॉल, कंज़र्वेटरी, संगीतकार, कंडक्टर, मोड, आदि।
कक्षाओं के दौरान:
अध्यापक: पिछले पाठ में, हमने संगीत थिएटर के बारे में बात की और बच्चों के ओपेरा और बैले की छवियों से परिचित हुए। (कवर किए गए विषय पर प्रमुख प्रश्न पूछें।)
बच्चे: (संबंधित प्रश्नों का उत्तर देते हुए।)
अध्यापक: रूस के हर प्रमुख शहर में एक ओपेरा और बैले थियेटर है। मॉस्को में, ये विश्व प्रसिद्ध बोल्शोई थिएटर और नतालिया इलिचिन्ना सैट्स के नाम पर बच्चों का संगीत थिएटर हैं। (क्रम 2,3)। आप पहले से ही उन संगीतकारों के बारे में जानते हैं जो ओपेरा और बैले के लिए संगीत लिखते हैं, प्रमुख मंच कलाकारों के बारे में, संगीत वाद्ययंत्रों के बारे में। ( संगीतकारों के चित्र)
रूस में सबसे अच्छे कॉन्सर्ट हॉल में से एक मॉस्को कंज़र्वेटरी में स्थित है। पी.आई. त्चिकोवस्की। (क्रम 4) आइए पृष्ठ 90-91 के प्रसार पर पाठ्यपुस्तक खोलें "कॉन्सर्ट हॉल में", हम मॉस्को कंज़र्वेटरी देखते हैं। पी.आई. त्चिकोवस्की। कंज़र्वेटरी के प्रवेश द्वार के सामने संगीतकार का एक स्मारक है। एक खूबसूरत पर्दा उस मंच को दिखाता है जहां सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा प्रदर्शन करता है - (निष्पादक),सभागार में (श्रोताओं). कंडक्टर कृतज्ञतापूर्वक हाथ मिलाना स्वीकार करता है।
गरम- उच्च संगीत शिक्षण संस्थान।
अध्यापक: कॉन्सर्ट हॉल में कौन है? हम पाठ्यपुस्तक को देखते हैं, उत्तर देते हैं और चित्रों पर हस्ताक्षर करते हैं। (स्क. 12)
बच्चे: छात्र प्रतिक्रियाएँ.
अध्यापक : म्यूजिकल थिएटर और कॉन्सर्ट हॉल में क्या अंतर है?
बच्चे: ऑर्केस्ट्रा ऑर्केस्ट्रा पिट में और कॉन्सर्ट हॉल में - मंच पर स्थित है; दर्शक कंडक्टर के पास आते हैं। संगीत थिएटर में, मंच पर दृश्य। (स्क. 9,10,11,12)
अध्यापक: यह संयोग से नहीं है कि परिभाषा ऐसा कहती है स्वर की समता- यह सहमति, सामंजस्य, सभी आवाजों का संलयन, सौंदर्य और सद्भाव है। आइए संगीत का एक टुकड़ा सुनें। (फ़ो-नहीं) कितने वाद्ययंत्र बजाए गए?
बच्चे: एक है पियानो.
अध्यापक: एक और अंश सुनो. (सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा)
और अब कितने वाद्ययंत्र बज उठे?
बच्चे: बहुत ज़्यादा।
अध्यापक: कौन सा हास्यास्पद है, कौन सा दुखद है? वहाँ एक अंतर है?
बच्चे: बच्चों के उत्तर. (क्रमांक 13,)
अध्यापक: हर परी कथा में एक चमत्कार होता है। कृपया याद रखें कि ए.एस. पुश्किन की किस परी कथा में तीन चमत्कार थे?
बच्चे: "द टेल ऑफ़ ज़ार साल्टन"। (पहला चमत्कार बेल्का; दूसरा चमत्कार तैंतीस नायक; तीसरा चमत्कार राजकुमारी हंस)
अध्यापक: आइए इस ओपेरा (भौंरे की उड़ान) का एक अंश सुनें, और महान रूसी संगीतकार निकोलाई एंड्रीविच रिमस्की-कोर्साकोव ने ओपेरा लिखा था। (sl.14,15)
अध्यापक: राग के साथ ध्वनियाँ मिलती हैं। झल्लाहट ध्वनियों का एक संयोजन है. प्रमुख पैमाना हर्षित है. छोटा पैमाना दुखद है. झल्लाहट राग की प्रकृति को दर्शाती है। ( स्कीमा प्रदर्शन - शर्तें)
इंटोनेशन क्या है?
बच्चे: अभिव्यंजना.
अध्यापक: आप क्या स्वर जानते हैं?
बच्चे: आश्चर्यचकित, प्रसन्न, स्नेही, हर्षित, आहत।
अध्यापक: आप कौन सी गति जानते हैं? ( योजनाबद्ध प्रदर्शन)
बच्चे: तेज़, धीमा, बहुत तेज़, बहुत धीमा, मध्यम।
अध्यापक: दोस्तों, आइए जानें कि सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा में कौन से वाद्ययंत्र शामिल हैं और वे कैसे बजते हैं।
ऑर्केस्ट्रा में वाद्ययंत्रों को समूहों में संयोजित किया जाता है, और उनके अपने नाम होते हैं। (क्रमांक 16)
स्ट्रिंग परिवार की अवधारणा आकस्मिक नहीं है, क्योंकि इन उपकरणों में वास्तव में ऐसी आवाज़ें हैं:
डबल - बेस- पिताजी की तरह
वायलनचेलो- माँ की तरह
वायलिन वायोला- बेटे की तरह
वायोलिन- बेटी की तरह
और इसलिए, संगीत बजने के लिए किसकी आवश्यकता है?
बच्चे: संगीतकार, कलाकार, श्रोता.
अध्यापक: आपने कौन सा संगीत सुना?
बच्चे: शास्त्रीय, दुखद, मज़ाकिया, ज़ोरदार, शांत, आदि।
पाठ सारांश:
अध्यापक: आज हमें कौन से नए संगीत संबंधी शब्द मिले हैं?
बच्चे: मोड, मेलोडी, टेम्पो, कंट्रास्ट।
अध्यापक: सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा में कौन से वाद्ययंत्र होते हैं?
बच्चे: बच्चों के उत्तर.
अध्यापक: बहुत अच्छा। पाठ के लिए धन्यवाद.
कॉन्सर्ट हॉल में.
त्रिमूर्ति "संगीतकार - कलाकार - श्रोता" में रूसियों द्वारा रचित विभिन्न संगीत कार्यों की धारणा में बच्चों के श्रवण अनुभव का संचय शामिल है और विदेशी संगीतकार. "कॉन्सर्ट हॉल में" खंड एक सिम्फोनिक परी कथा, एक ओपेरा के लिए एक प्रस्ताव, एक सिम्फनी, एक वाद्य संगीत कार्यक्रम इत्यादि जैसे संगीत शैलियों के बारे में बच्चों के विचारों को समेकित करने में मदद करता है।
बच्चे न केवल सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा और व्यक्तिगत वाद्ययंत्रों (पियानो, बांसुरी, वायलिन, सेलो, आदि) के लिए लिखे गए कार्यों से परिचित होते हैं, बल्कि इससे भी परिचित होते हैं। प्रसिद्ध कलाकार, कॉन्सर्ट हॉल, प्रदर्शन प्रतियोगिताएं।
भूमिका निभाने वाले खेल "एक संगीत कार्यक्रम में", "एक संगीतकार का दौरा", "हम कलाकार हैं", जो एक संगीत पाठ में आयोजित किए जा सकते हैं, बच्चों को एक कॉन्सर्ट हॉल में जाने की स्थिति के लिए तैयार करेंगे, सुविधाओं पर उनका ध्यान विकसित करेंगे एक संगीत कार्यक्रम में भाग लेना - उत्सव के कपड़े, पोस्टर और संगीत कार्यक्रम के कार्यक्रम से परिचित होना, मौन में संगीत सुनना, संगीत कार्यों और उनके कलाकारों (तालियाँ) के प्रति अपना सकारात्मक दृष्टिकोण व्यक्त करना आदि।
दूसरी कक्षा में संगीत पाठ। 3 चौथाई.कॉन्सर्ट हॉल में.
पाठ का उद्देश्य:सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के समूहों और उपकरणों के बारे में ज्ञान को समेकित और सामान्यीकृत करना, साथ ही छात्रों को उनकी समयबद्ध विशेषताओं से परिचित कराना।
पाठ का प्रकार:संयुक्त पाठ
प्रयुक्त पाठ्यपुस्तकें और ट्यूटोरियल:ग्रेड 2 ई.डी. के लिए पाठ्यपुस्तक "संगीत" क्रित्स्काया, जी.पी. सर्गेइवा, टी.एस. शमागिन। - एम.: एड. "ज्ञानोदय", 2011
प्रयुक्त कार्यप्रणाली साहित्य:ग़ज़ारियान एस. "दुनिया में संगीत वाद्ययंत्र"- एम, 1989; चुलकी एम. "सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के उपकरण" - एम, 2000, "पीटर एंड द वुल्फ" कार्टून प्रस्तुति।
उपयोग किए हुए उपकरण:पियानो, कंप्यूटर, मल्टीमीडिया प्रोजेक्टर
प्रयुक्त सीओआर:सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा। पीतल, तालवाद्य और व्यक्तिगत वाद्ययंत्र सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा। डोरी-झुका हुआ और लकड़ी का हवा उपकरण
संक्षिप्त वर्णन: पाठ तीसरी तिमाही की दूसरी कक्षा, "कॉन्सर्ट हॉल में" खंड में आयोजित किया जाता है। यह पाठ सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के समूहों के बारे में ज्ञान के सामान्यीकरण और ध्वनि के "टिम्ब्रे कलरिंग" की अवधारणा की पहचान के लिए समर्पित है। छात्रों को यह समझना चाहिए कि संगीत की वाद्य दुनिया समृद्ध और विविध है, प्रत्येक वाद्ययंत्र की अपनी अनूठी आवाज होती है, जो संगीत पैलेट में चमकीले रंग लाने में मदद करती है।
लक्ष्य: सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के समूहों और उपकरणों के बारे में ज्ञान को समेकित और सामान्यीकृत करना और छात्रों को उनके समय की विशेषताओं से परिचित कराना।
कार्य:
निजी:- कला में रुचि विकसित करना, कला में अपना स्थान खोजने में सक्षम होना;
छात्र के भावनात्मक-वाष्पशील क्षेत्र को समृद्ध करना।
शैक्षिक:- के बारे में ज्ञान का विस्तार करें सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा;
किसी संगीत वाद्ययंत्र के समय के रंग के बारे में छात्रों के श्रवण विचारों को ठोस बनाना;
विश्लेषण करने की क्षमता बनाने के लिए, सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा समूहों की समयबद्ध ध्वनि की तुलना करें।
विकसित होना:- समयबद्ध श्रवण विकसित करना;
वोकल, कोरल, एसेम्बल कौशल में सुधार करें।
शैक्षिक:- पाठ में बजने वाले संगीत के प्रति भावनात्मक और मूल्यपूर्ण दृष्टिकोण बनाना;
के लिए माहौल बनाएं रचनात्मक गतिविधिबच्चे।
संचारी:- संगीत और रचनात्मक समस्याओं को सुलझाने में साथियों के साथ उत्पादक सहयोग प्राप्त करें।
पाठ में अध्ययन की गई बुनियादी अवधारणाएँ और नए नाम: एस.एस. प्रोकोफिव, ऑर्केस्ट्रा, टिम्ब्रे, सिम्फोनिक परी कथा।
शिक्षण योजना:
1. आयोजन का समय. ध्यान का सक्रियण.
2. अद्यतन बुनियादी ज्ञानपाठ के विषय पर छात्र।
3. नये ज्ञान की खोज.
4. नई सामग्री के आत्मसात की जाँच करना
6. अध्ययन की गई सामग्री पर छात्रों के ज्ञान और कौशल का समेकन।
7. पाठ का सारांश।
कक्षाओं के दौरान:
1. संगठनात्मक क्षण. ध्यान का सक्रियण.
सुबह फिर उड़ना,
और हम सीखना शुरू करते हैं
काम, प्रेरणा, अच्छाई!
आज के पाठ में हम समय-समय पर विकास के साथ-साथ सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के वाद्ययंत्रों के बारे में बात करेंगे। आप तैयार हैं? तो फिर चलिए शुरू करते हैं!
2. पाठ के विषय पर छात्रों के बुनियादी ज्ञान को अद्यतन करना।
संगीत लगता है: प्योत्र इलिच त्चिकोवस्की - छोटे हंसों का नृत्य (बैले "" से) स्वान झील"")
आइए कल्पना करें कि आप और मैं चमचमाते अक्षरों "संगीत" वाली एक विशाल इमारत के सामने खड़े हैं। कई दरवाजे अलग-अलग संकेतों के तहत खुले हैं: "सिम्फोनिक संगीत", " लोक संगीत”, “पॉप संगीत". प्रत्येक प्रवेश द्वार पर लोगों की भीड़ होती है - कहाँ अधिक, कहाँ कम। आपके अनुसार यह संगीत किस दरवाजे से आता है? ("सिम्फोनिक संगीत")
हमें वहां जरूर पहुंचना चाहिए. और इस दरवाजे में प्रवेश करना आसान नहीं है - हमें जादू की टोकरी भरने की ज़रूरत है, जो सबसे अधिक है मुख्य शत्रुसंगीत-शोर ने तबाह कर दिया!
रिसेप्शन "विचारों, अवधारणाओं, नामों की टोकरी।" (बच्चों के अनुभव और ज्ञान को अद्यतन किया जा रहा है। बोर्ड पर एक टोकरी चिह्न बनाया गया है, जिसमें सभी छात्र सिम्फोनिक संगीत के बारे में जो कुछ भी जानते हैं उसे एकत्र किया जाएगा)।
हम इस टोकरी में क्या रखने जा रहे हैं? (ऑर्केस्ट्रा, कंडक्टर, वायलिन, वायोला, सेलो, डबल बास; बांसुरी, शहनाई, ओबो, बैसून; तुरही, ट्रॉम्बोन, हॉर्न, टुबा; टिमपनी, ड्रम, त्रिकोण, झांझ, चाबुक, घंटा, आदि) लेकिन के सामने खड़े होकर दरवाजा सख्त नियंत्रक तिहरी कुंजीजो आपके ज्ञान का परीक्षण करता है।
रिसेप्शन "कदम दर कदम" (त्वरित सर्वेक्षण)
ऑर्केस्ट्रा क्या है?
सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा क्या है?
ऑर्केस्ट्रा में सबसे महत्वपूर्ण व्यक्ति?
सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के समूहों की सूची बनाएं।
जब हवा फूंकी जाती है तो कौन से वाद्ययंत्र बजते हैं?
सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा में सबसे बड़े वाद्ययंत्र कौन से हैं?
हुर्रे! आपने सभी प्रश्नों का सही उत्तर दिया. पोषित द्वार खुलने के लिए, बहुत कम बचा है। सभी उपकरणों को समूहों में विभाजित करना आवश्यक है। इस तथ्य के बावजूद कि सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा में बड़ी संख्या में संगीत वाद्ययंत्र हैं, वे सभी चार बड़े समूहों में विभाजित हैं।
उपदेशात्मक खेल"कौन कहाँ रहता है?" आइए इन समूहों को याद रखें और उनके बीच सभी उपकरण वितरित करें। खेल "कौन कहाँ रहता है?" इसमें हमारी मदद करेगा। खेल के नियम इस प्रकार हैं: आपको रंगीन कार्डों पर एक श्रृंखला बनानी होगी (ये एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के समूह हैं)। आवश्यक उपकरण (4 छात्र ब्लैकबोर्ड पर कार्य पूरा करते हैं, प्रत्येक के पास उपकरणों का अपना समूह होता है)।
बहुत अच्छा! आपने हमारे सामने आने वाली सभी कठिनाइयों में उत्कृष्ट कार्य किया है। और अब ध्यान! क्या आप सुनते हेँ?
संगीत लगता है: लुडविग वैन बीथोवेन - "" से अंश देहाती सिम्फनी""
हमारे सामने खुलने वाले दरवाजे से सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के संगीत की जादुई ध्वनियाँ सुनाई देती हैं। हम देश में प्रवेश करते हैं सिम्फोनिक संगीत….
कौन से उपकरण यहाँ नहीं हैं! उन सभी को सख्त क्रम में वितरित किया जाता है। अब हम देखते हैं कि सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा कैसा दिखता है, यहां क्रम क्या है - वाद्ययंत्रों के प्रत्येक समूह का अपना स्थान होता है। लेकिन इस ऑर्केस्ट्रा में अभी भी एक अनसुलझा रहस्य है!...
3. नये ज्ञान की खोज.
जब हम किसी वाद्ययंत्र को बजते हुए सुनते हैं, तो संगीत हमारी भावनाओं को जागृत करता है: खुशी या उदासी, चिंता या शांति... क्या आपने कभी सोचा है कि संगीत वाद्ययंत्र आश्चर्यजनक रूप से अपने चरित्र और व्यवहार में लोगों के समान होते हैं?! उनमें से प्रत्येक एक महत्वपूर्ण व्यक्ति है! वे मिलनसार या एकांतप्रिय, बातूनी और चुप रहने वाले हो सकते हैं; बाहरी रूप से शानदार, तेज़ या अगोचर, शांत आवाज़ के साथ। उनमें से कुछ उज्ज्वल वीर घटनाओं के बारे में अधिक बात करना पसंद करते हैं, अन्य अक्सर जंगलों और खेतों की खामोशी के बारे में बताते हैं...
संगीत लगता है: जॉर्जेस बिज़ेट - "कारमेन" का प्रस्ताव
उपकरणों को इतना विविध होने में क्या मदद मिलती है? (उनकी आवाज़ें, आकार, निर्माण की सामग्री)
क्या हुआ है लयऔजार? ( यह यंत्र की "आवाज" है.)
टिम्ब्रे ध्वनि का रंग है, इसका उपयोग संगीत अभिव्यक्ति के एक महत्वपूर्ण साधन के रूप में किया जाता है। आज के पाठ में हम सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के वाद्ययंत्रों की आवाज़ सुनेंगे और उनकी ध्वनि का समय निर्धारित करने का प्रयास करेंगे। यह कोई रहस्य नहीं है कि सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के प्रत्येक उपकरण, प्रत्येक समूह का अपना समय होता है।
संगीत बजता है : एंटोनियो विवाल्डी - "स्प्रिंग" (श्रृंखला "द सीज़न्स" से) )
स्ट्रिंग समूह - आधार, ऑर्केस्ट्रा का आधार। इन वाद्ययंत्रों में वास्तव में अमूल्य गुण हैं: कोमलता, मधुरता, गर्माहट और लय की समरूपता।
वायोलिन - इसकी ध्वनि कोमल, हल्की और मधुर है, साथ ही इसमें अद्भुत रस और सघनता है। वायलिन को विस्तृत एकल भाग सौंपे गए हैं।
अल्टो - उसका स्वर मैट, छाती है। ऑर्केस्ट्रा में वायोला सोलो काफी दुर्लभ है।
वायलनचेलो - इसका समय गर्म, रसदार, अभिव्यंजक है; यंत्र की "छाती" ध्वनि की तुलना अक्सर मानव आवाज से की जाती है।
डबल - बेस - डबल बास का समय मोटा, "चिपचिपा" होता है।
वुडविंड समूह – इसमें विशिष्ट गुण हैं - ध्वनि की शक्ति और सघनता, चमकीले रंगीन रंग। उनकी आवाजें इंसानों से काफी मिलती-जुलती हैं।
पिकोलो बांसुरी - टीइसकी आवाज चुभने वाली, तीखी है.
बांसुरी – ध्वनि हल्की और सुरीली है, और ऊपरी रजिस्टर में - सीटी जैसी, ठंडी।
ओबाउ - अलग लगता है. इसकी ऊपरी ध्वनियाँ चुभने वाली, शोर भरी हैं, निचली ध्वनियाँ कठोर और कठोर हैं, और मध्य रजिस्टर रसदार, बहुत अभिव्यंजक है (यद्यपि कुछ हद तक नासिका स्वर)। लंबी-लंबी गीतात्मक धुनें ओबो पर बहुत अच्छी लगती हैं।
शहनाई - ध्वनि गर्म, स्पष्ट और उच्चतम रजिस्टर में - भेदी है
अलगोजा - वुडविंड समूह में सबसे कम ध्वनि वाला और सबसे बड़ा वाद्ययंत्र। बैसून का स्वर उदास, तीखा, थोड़ा कर्कश होता है। वाद्य यंत्र की ध्वनि या तो नासिका से होती है, या मज़ाकिया होती है, या कुछ हद तक "क्रोधित" होती है, या दुखद होती है।
पीतल समूह - यह ऑर्केस्ट्रा में नए चमकीले रंग लाता है, ध्वनि को शक्ति और चमक देता है।
फ्रेंच भोंपू - इसका स्वर कोमल, मधुर, रंगों से भरपूर है।
पाइप - समय का रंग उज्ज्वल, उत्सवपूर्ण, मधुर है। तुरही को अक्सर स्पष्ट सैन्य संकेत देने का काम सौंपा जाता है।
तुरही - कम रजिस्टर और दुर्जेय, "विशाल" समय का एक उपकरण। शक्तिशाली और भारी लगता है
टुबा - सबसे कम ध्वनि वाला पीतल का वाद्य यंत्र। इसकी लकड़ी बहुत मोटी, समृद्ध और गहरी है।
तो, एक आधुनिक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा एक विशाल ध्वनि जीव है जिसमें कई अलग-अलग आवाजें आपस में जुड़ी हुई हैं।
डब्ल्यूसंगीत सिखाता है: एन. रिमस्की-कोर्साकोव "स्पेनिश कैप्रिसियो"
4. नई सामग्री के आत्मसात की जाँच करना
रिसेप्शन "सुनो-चर्चा-उत्तर"
"कबाब में हड्डी" (छात्र अपने सुने गए वाद्ययंत्रों पर चर्चा करते हैं, अतिरिक्त वाद्ययंत्र की पहचान करते हैं)
वायलिन, डबल बास, बटन अकॉर्डियन
ओबो, तुरही, शहनाई
ड्रम, वायोला, सेलो
तुरही, अलगोजा, सींग
दोस्तों, आपने इस कार्य में बहुत अच्छा काम किया है, और क्या आप समय से सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के वाद्ययंत्रों को पहचान सकते हैं? अब हम कुछ वाद्ययंत्रों की ध्वनि सुनेंगे और उनकी लय को चित्रित करने का प्रयास करेंगे।
प्लास्टिक इंटोनेशन
आपकी कल्पना हमें इसमें मदद करेगी: जिस उपकरण की ध्वनि आप सुनेंगे उसे दिखाने के लिए आपको इशारों, हाथों की गतिविधियों का उपयोग करना होगा। (संगीत के उदाहरण ध्वनि करते हैं, छात्र उन्हें बजाने की नकल करते हैं)
1. पी. त्चैकोव्स्की ऑर्केस्ट्रा के लिए तीसरा सुइट ( वायोलिन)
2. पी. त्चिकोवस्की सिम्फनी नंबर 5 ( फ्रेंच भोंपू)
3. के. सेंट-सेन्स "हाथी" सुइट "कार्निवल ऑफ द एनिमल्स" से ( डबल - बेस)
4. जे.एस. बाख सुइट नंबर 2 ( बांसुरी)
5. डी. शोस्ताकोविच सिम्फनी नंबर 1 III भाग ( सेलो)
6. डी. शोस्ताकोविच सिम्फनी नंबर 7 I भाग ( अलगोजा)
7. एल. बीथोवेन ओवरचर "लियोनोर" नंबर 3 (टी रूबा)
8. पी. त्चिकोवस्की सिम्फोनिक फंतासी "फ्रांसेस्का दा रिमिनी" (शहनाई)
9. म.प्र. मुसॉर्स्की - एम. रवेल "मवेशी" "एक प्रदर्शनी में चित्र" से (टुबा)
बहुत अच्छा! अब मुझे यकीन है कि आप सिम्फोनिक संगीत के देश में खो नहीं जायेंगे।
5. स्वर संबंधी कार्य।
और अब एस्टोनियाई लोगों के गीत "हर किसी का अपना संगीत वाद्ययंत्र है" के साथ हमारी सामग्री को सुदृढ़ करने का समय आ गया है।
यह किस संगीत वाद्ययंत्र के बारे में गाता है? (बैगपाइप, पाइप, हॉर्न)
क्या वे सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा में रह सकते हैं? (नहीं)
क्यों? (यह लोक वाद्य)
इस गीत को प्रस्तुत करते समय आपको किस बात पर ध्यान देना चाहिए?
(नृत्य पात्र के लिए)
6. अध्ययन की गई सामग्री पर छात्रों के ज्ञान और कौशल का समेकन।
शाबाश लड़कों! हमने गाने पर अच्छा काम किया है, और अब, सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के वाद्ययंत्रों को सुनने और अलग करने की क्षमता को मजबूत करने के लिए, हम इससे परिचित होंगे सिम्फोनिक कहानीसर्गेई प्रोकोफ़िएव "पेट्या एंड द वुल्फ"। यह कहानी लड़के पेट्या के बारे में है, जो साहस और सरलता दिखाता है, अपने दोस्तों को बचाता है और एक भेड़िये को पकड़ लेता है।
यह नाटक हमें यह निर्धारित करने में मदद करेगा विभिन्न उपकरण, क्योंकि इसमें प्रत्येक पात्र को एक निश्चित उपकरण और एक अलग मकसद द्वारा दर्शाया गया है: उदाहरण के लिए, पेट्या - तारवाला बाजा. पक्षी - उच्च रजिस्टर में बांसुरी, बत्तख - ओबो, दादा - अलगोजा, बिल्ली - शहनाई, भेड़िया - सींग। प्रस्तुत वाद्ययंत्रों से परिचित होने के बाद, यह याद रखने का प्रयास करें कि प्रत्येक वाद्ययंत्र की ध्वनि कैसी है।
6. सारांश.
आलोचनात्मक सोच प्रौद्योगिकी की स्वीकृति.
संक्षेप:
भरें:
1. मुझे पाठ पसंद आया...
2. मुझे आज पता चला...
3. मैं और सुनना चाहता हूं...
4. मैं सीखना चाहूंगा कि कैसे खेलें...
आज हमने सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के बारे में बहुत कुछ सीखा है। संगीत की भाषा को बेहतर ढंग से समझने के लिए यह ज्ञान हमारे लिए उपयोगी होगा।
गृहकार्य:अपनी आवाज़ की लय, अपने रिश्तेदारों की संगीत वाद्ययंत्रों की आवाज़ से तुलना करें और उन्हें एक नोटबुक में लिखें।
संगीत के साथ कक्षा छोड़ना
विचारों, भावनाओं, आसपास की दुनिया की छवियों को ध्वनियों द्वारा संगीत में प्रसारित किया जाता है। लेकिन एक राग में ध्वनियों का एक निश्चित क्रम उदास मनोदशा क्यों पैदा करता है, जबकि दूसरा, इसके विपरीत, हल्का और हर्षित लगता है? संगीत के कुछ टुकड़े आपको गाने के लिए क्यों प्रेरित करते हैं, जबकि अन्य - नृत्य करने के लिए? और क्यों कुछ को सुनने से हल्केपन और पारदर्शिता की अनुभूति होती है, और दूसरों से - उदासी की। संगीत के प्रत्येक टुकड़े में विशेषताओं का एक निश्चित समूह होता है। संगीतकार इन विशेषताओं को संगीत भाषण के तत्व कहते हैं। नाटकों की सामग्री संगीत भाषण के विभिन्न तत्वों द्वारा व्यक्त की जाती है जो एक निश्चित छवि बनाती है। संगीत की अभिव्यक्ति का मुख्य साधन मेलोडी है। राग से ही संगीत की शुरुआत होती है। विशेष कला: पहली बार सुनी गई, पहली बार गाई गई धुन एक ही समय में व्यक्ति के जीवन का पहला संगीत बन जाती है। राग में - कभी उज्ज्वल और हर्षित, कभी परेशान करने वाला और उदास - हम मानवीय आशाओं, दुखों, चिंताओं, विचारों को सुनते हैं। माधुर्य "मुख्य आकर्षण, ध्वनियों की कला का मुख्य आकर्षण है, इसके बिना सब कुछ फीका, मृत है ...", एक बार अद्भुत रूसी संगीतकार, संगीतकार और आलोचक ए. सेरोव ने लिखा था। आई. हेडन ने कहा, "संगीत की सारी सुंदरता माधुर्य में है।" "राग के बिना, संगीत अकल्पनीय है", - आर वैगनर के शब्द।
गड़बड़। ओपेरा "ऑर्फ़ियस एंड यूरीडाइस" से "मेलोडी"
उदाहरण के लिए, एक नाटक जर्मन संगीतकारके. ग्लुक, जिसे "मेलोडी" कहा जाता है। यह शोकाकुल, उदासीपूर्ण, दुखद लगता है, कभी-कभी उत्साह, प्रार्थना, निराशा और उदासी की तीव्र भावना के साथ। लेकिन यह राग मानो एक सांस में बहता है। अत: हम कह सकते हैं कि नाटक का एक भाग है। इसमें कोई विपरीत, अन्य धुनें नहीं हैं।
राग ही आधार है संगीत, विकसित, संपूर्ण संगीतमय विचार, एक स्वर में व्यक्त। यह एक अभिव्यंजक धुन है जो विभिन्न छवियों, भावनाओं, मनोदशाओं को व्यक्त कर सकती है। ग्रीक शब्द"मेलोडिया" का अर्थ है "एक गाना गाना", क्योंकि यह दो जड़ों से आता है: मेलोस (गीत) और ओडे (गायन)। राग का सबसे छोटा हिस्सा मकसद है - एक संक्षिप्त, संपूर्ण संगीतमय विचार। उद्देश्यों को संगीतमय वाक्यांशों में जोड़ा जाता है, और वाक्यांशों को संगीतमय वाक्यों में जोड़ा जाता है। अपने छोटे आकार के बावजूद, माधुर्य में नाटकीय विकास के सभी घटक शामिल हैं: शुरुआत (मुख्य उद्देश्य का जन्म), विकास, चरमोत्कर्ष और निष्कर्ष।
एंटोन रुबिनस्टीन. मेलोडी.
आइए ए.जी. रुबिनशेटिन के नाटक का विश्लेषण करें, जिसे "मेलोडी" कहा जाता है। यह तीन-ध्वनि रूपांकन पर आधारित है, जो लहराते हुए ताकत हासिल करता हुआ प्रतीत होता है इससे आगे का विकास. चार वाक्यांश दो वाक्य बनाते हैं, और ये, बदले में, सबसे सरल बनाते हैं संगीतमय रूप- अवधि। मुख्य स्वर का विकास दूसरे वाक्य में अपने चरम पर पहुँच जाता है, जहाँ राग उच्चतम ध्वनि तक पहुँच जाता है।
प्रत्येक कार्य - स्वर या वाद्य - में एक या अधिक धुनें होती हैं। मोटे तौर पर, प्रमुख कृतियाँउनमें से बहुत सारे हैं: एक राग दूसरे की जगह लेता है, अपने बारे में बताता है। मनोदशाओं के आधार पर धुनों की तुलना करते हुए, हम महसूस करते हैं और समझते हैं कि संगीत किस बारे में है।
अपने हल्के, स्पष्ट गीतकारिता के साथ, त्चिकोवस्की का "मेलोडी" आकर्षित करता है। एक के रूप में प्रस्तावना के साथ सर्वोत्तम नाटकइस श्रृंखला में. मधुर आवाज, सुचारु रूप से और शांति से विस्तृत तरंगों में खुलती हुई, ट्रिपल कॉर्ड संगत की पृष्ठभूमि के खिलाफ मध्य "सेलो" रजिस्टर में रसदार और अभिव्यंजक लगती है।
चाइकोवस्की। वायलिन और पियानो के लिए "मेलोडी"।
ए ड्वोरक द्वारा "जिप्सी मेलोडी" सात में से एक है " जिप्सी धुन, गायक वाल्टर के आदेश से उनके द्वारा बनाया गया।
"जिप्सी मेलोडीज़" स्वतंत्रता-प्रेमी और गौरवान्वित लोगों का गीत है रहस्यमय जनजाति, अपने अजीब गीतों और नृत्यों के साथ ऑस्ट्रो-हंगेरियन साम्राज्य की भूमि पर घूमते हुए, झांझ के साथ - जिप्सियों का एक पसंदीदा वाद्ययंत्र। एक विविध अनुक्रम में, विकास की एक भी रेखा बनाए बिना, प्रकृति के रेखाचित्र, गीत और नृत्य एक दूसरे को प्रतिस्थापित करते हैं।
ड्वोरक। "मेलोडी" या "जिप्सी मेलोडी"।
ग्लेज़ुनोव। "मेलोडी।"
पियानो के लिए काल्पनिक टुकड़े, सेशन। 3 सर्गेई राचमानिनॉफ़ की 1892 की प्रारंभिक रचना है। साइकिल में पांच टुकड़े हैं. इनमें से नंबर 3 पर है नाटक "मेलोडी।"
चक्र के टुकड़ों को राचमानिनॉफ द्वारा छात्रों के बीच सबसे अधिक प्रदर्शन किए गए कार्यों में से एक माना जाता है, जबकि यह ध्यान दिया जाता है कि उनका मूल्य न केवल पियानोवादक के दाहिने हाथ की तकनीक के विकास में है, बल्कि समृद्ध माधुर्य के साथ संगीतकार की सोच की अनुकरणीय प्रस्तुति में भी है। और पियानो मुहावरे का उच्चारण किया।
राचमानिनोव "मेलोडी।"
संगीत और सैद्धांतिक विषयों के शिक्षक गैलियेवा इरीना अर्काद्येवना और अन्य स्रोतों के व्याख्यान से पाठ।
