यंग प्रोकोफिव। संगीतकार सर्गेई प्रोकोफिव: जीवन के गायक की जीवनी

इस लेख में सर्गेई प्रोकोफिव की जीवनी का सारांश दिया गया है।

सर्गेई प्रोकोफिव लघु जीवनी

सर्गेई सर्गेइविच प्रोकोफिव -सोवियत संगीतकार, पियानोवादक, कंडक्टर

उनका जन्म 23 अप्रैल (पुरानी शैली के अनुसार 11 अप्रैल), 1891 को येकातेरिनोस्लाव प्रांत (अब यूक्रेन के डोनेट्स्क क्षेत्र के क्रास्नोय गांव) में सोन्त्सोवका एस्टेट में हुआ था।

प्रारंभिक संगीत शिक्षासंगीतकार अपनी माँ, एक पियानोवादक, साथ ही साथ संगीतकार आर. एम. ग्लियरे के साथ अध्ययन करते हुए घर गया। 1904 तक वे 4 ओपेरा, एक सिम्फनी, 2 सोनाटा और पियानो के टुकड़े के लेखक थे।

1904 में, S. S. Prokofiev ने सेंट पीटर्सबर्ग कंज़र्वेटरी में प्रवेश किया। उन्होंने ए.के. लयाडोव के साथ रचना का अध्ययन किया, और एन.ए. रिम्स्की-कोर्साकोव के साथ इंस्ट्रूमेंटेशन। उन्होंने 1909 में रचना में, 1914 में पियानो और संचालन में स्नातक किया।

अभी भी एक छात्र के रूप में, उन्होंने ऑर्केस्ट्रा के साथ अपना "पहला पियानो कॉन्सर्टो" बजाया और एक मानद एंटोन रुबिनस्टीन पुरस्कार प्राप्त किया।

1918 से 1933 तक वह विदेश में रहता था। 1918 में संयुक्त राज्य अमेरिका के दौरे पर जाने के बाद, वह 1922 में जर्मनी चले गए और 1923 में वे पेरिस चले गए, जहाँ उन्होंने दस साल बिताए। विदेश में, प्रोकोफ़िएव ने बहुत काम किया, संगीत लिखा, संगीत कार्यक्रम दिए, यूरोप और अमेरिका में लंबे संगीत कार्यक्रम किए (उन्होंने एक पियानोवादक और एक कंडक्टर के रूप में प्रदर्शन किया)। 1933 में वे अपने वतन लौट आए।

1936 में, प्रोकोफ़िएव और उनकी पत्नी मास्को में बस गए और कंज़र्वेटरी में पढ़ाना शुरू किया।

1941 की गर्मियों में, प्रोकोफ़िएव को खाली कर दिया गया था उत्तरी काकेशसजहां im लिखा गया था वायला, सेलो व दो वायलिन युक्त चौकड़ी वाद्य यंत्रनंबर 2। ग्रेट के दौरान देशभक्ति युद्धऔर इसके बाद उन्होंने कई देशभक्ति रचनाएँ बनाईं।

1948 में उन्होंने मीरा मेंडेलसोहन से शादी की।

अपनी सभी रचनात्मक गतिविधियों के लिए, प्रोकोफ़िएव ने 8 ओपेरा, 7 बैले, 7 सिम्फनी, 9 लिखे वाद्य संगीत कार्यक्रम, 30 से अधिक सिम्फ़ोनिक सूट और वोकल-सिम्फ़ोनिक कार्य, 15 सोनाटा, नाटक, रोमांस, संगीत के लिए नाट्य प्रदर्शनऔर फिल्में।

1955-1967 में। उनकी संगीत रचनाओं के संग्रह के 20 खंड प्रकाशित हुए।

संगीतकार के हितों की सीमा विस्तृत थी - चित्रकला, साहित्य, दर्शन, सिनेमा, शतरंज। सर्गेई प्रोकोफिव बहुत प्रतिभाशाली शतरंज खिलाड़ी थे, उन्होंने एक नई शतरंज प्रणाली का आविष्कार किया जिसमें चौकोर बोर्डों को हेक्सागोनल बोर्डों से बदल दिया गया। प्रयोगों के परिणामस्वरूप, तथाकथित "प्रोकोफ़िएव की नौ-शतरंज शतरंज" दिखाई दी।

एक सहज साहित्यिक और काव्य प्रतिभा को ध्यान में रखते हुए, प्रोकोफ़िएव ने अपने ओपेरा के लिए लगभग संपूर्ण लिब्रेटो लिखा; कहानियाँ लिखीं जो 2003 में प्रकाशित हुईं।

1947 में प्रोकोफिव को उपाधि से सम्मानित किया गया लोक कलाकारआरएसएफएसआर; एक पुरस्कार विजेता था राज्य पुरस्कारयूएसएसआर (1943, 1946 - तीन बार, 1947, 1951), लेनिन पुरस्कार के विजेता (1957, मरणोपरांत)।

अचानक ब्रेन हेमरेज के कारण सर्गेई प्रोकोफिव की मृत्यु हो गई 5 मार्च, 1953मास्को में।

प्रोकोफ़िएव की प्रसिद्ध रचनाएँ: ओपेरा "द टेल ऑफ़ ए रियल मैन", "मदाल्डेना", "प्लेयर", " अग्नि देवदूत”, “वॉर एंड पीस”, बैले “रोमियो एंड जूलियट”, “सिंड्रेला”। प्रोकोफ़िएव ने कई मुखर और सिम्फ़ोनिक रचनाएँ, वाद्य संगीत कार्यक्रम भी लिखे।

बच्चों के लिए प्रोकोफिव का काम:
सिम्फ़ोनिक परियों की कहानी "पीटर एंड द वुल्फ" (1936), बैले "सिंड्रेला" और "द टेल ऑफ़ पत्थर फूल», पियानो के टुकड़े"टेल्स ऑफ़ ए ओल्ड ग्रैंडमदर", बैले "द टेल ऑफ़ द जस्टर हू आउटविटेड सेवन जेस्टर्स", एक कथानक पर आधारित ओपेरा इतालवी परी कथाकार्लो गूज़ी "द लव फॉर थ्री ऑरेंज", युवा पियानोवादक "बच्चों के संगीत" के लिए टुकड़ों का एक एल्बम।

1918 में, सर्गेई सर्गेइविच प्रोकोफ़िएव ने खुद को एक एल्बम दिया, जिसमें उनके सभी दोस्तों को एक ही विषय पर नोट्स छोड़ने थे: "आप सूरज के बारे में क्या सोचते हैं?" संगीतकार ने गलती से इसे नहीं चुना, क्योंकि सूरज जीवन का स्रोत है, और वह हमेशा अपने सभी कार्यों में जीवन का गायक रहा है।

प्रोकोफिव एक संगीतकार थे, इस बारे में हम उनके कामों से जानते हैं, लेकिन वह किस तरह के व्यक्ति थे, वह क्या प्यार करते थे, उनकी आकांक्षा क्या थी, हम उनकी आत्मकथा से सबसे अच्छी तरह सीख सकते हैं।

सर्गेई प्रोकोफिव ने आत्मकथा के पहले पन्नों पर रिपोर्ट करते हुए कहा, "बचपन से रिकॉर्ड करने की प्रवृत्ति मेरे लिए विशेषता थी, और यह मेरे माता-पिता द्वारा प्रोत्साहित किया गया था।" "छह साल की उम्र में, मैं पहले से ही संगीत लिख रहा था। सात साल की उम्र में, शतरंज खेलना सीखने के बाद, उन्होंने एक नोटबुक शुरू की और खेलों को लिखना शुरू किया; उनमें से पहला "चरवाहा" साथी है जिसे मैंने तीन चालों में प्राप्त किया। नौ साल की उम्र में, घाटे और आंदोलनों के आरेखों को ध्यान में रखते हुए, युद्ध टिन सैनिकों की कहानियां लिखी गईं। बारह साल की उम्र में मैंने अपने संगीत के प्रोफेसर को एक डायरी लिखते हुए देखा। यह बिल्कुल अद्भुत लग रहा था, और मैंने सभी से एक भयानक रहस्य के तहत अपना खुद का आचरण करना शुरू कर दिया।

प्रोकोफ़िएव का जन्म हुआ और उन्होंने अपना बचपन सोंत्सोव्का (वर्तमान डोनेट्स्क क्षेत्र में) की संपत्ति में बिताया, जहाँ उनके पिता, एक विद्वान कृषि विज्ञानी, एक प्रबंधक थे। पहले से ही एक परिपक्व व्यक्ति, प्रोकोफ़िएव ने सोंत्सोवो स्टेपी स्वतंत्रता, दोस्तों के साथ बगीचे में खेल - गाँव के बच्चों, अपनी माँ मारिया ग्रिगोरिवना के मार्गदर्शन में संगीत पाठ की शुरुआत को याद किया।

फिर भी नोटों को न जानने के कारण, अफवाह के अनुसार, लड़के ने पियानो पर अपना कुछ बजाने की कोशिश की। और उन्होंने नोट्स सीखे, मुख्य रूप से इसे "अपना" रिकॉर्ड करने के लिए। और नौ साल की उम्र में, मॉस्को की यात्रा के बाद और पहले ओपेरा के प्रभाव के तहत उन्होंने सुना (यह गुनोद का फस्ट था), सरोजोहा ने अपना खुद का ओपेरा लिखने का फैसला किया, जिसकी साजिश उन्होंने खुद का आविष्कार भी किया था। यह रोमांच, झगड़े और अधिक के साथ तीन कृत्यों में ओपेरा "द जाइंट" था।

प्रोकोफ़िएव के माता-पिता शिक्षित लोग थे और उन्होंने खुद को संभाला प्रारंभिक शिक्षास्कूल के सभी विषयों में लड़का। लेकिन, ज़ाहिर है, वे संगीत रचना के नियम नहीं सिखा सकते थे। इसलिए, अपने बेटे को मॉस्को की अपनी सामान्य शीतकालीन यात्राओं में से एक पर ले जाते हुए, मारिया ग्रिगोरिवना उसे प्रसिद्ध संगीतकार और शिक्षक सर्गेई इवानोविच तान्येव के पास ले गईं, जिन्होंने गर्मियों के लिए सेरेज़ा के साथ कक्षाओं के लिए युवा संगीतकार रेनहोल्ड मोरित्सेविच ग्लेयर को सोंत्सोव्का को आमंत्रित करने की सलाह दी। .

Gliere ने Sontsovka में एक पंक्ति में दो ग्रीष्मकाल बिताए, शेरोज़ा के साथ मँडराते हुए, और उसके साथ शतरंज और क्रोकेट खेलते हुए भी - अब एक शिक्षक की भूमिका में नहीं, बल्कि एक पुराने कॉमरेड की। और जब, 1 9 04 के पतन में, तेरह वर्षीय सर्गेई प्रोकोफिव सेंट पीटर्सबर्ग में कंज़र्वेटरी में परीक्षा देने आए, तो वे अपने साथ रचनाओं का एक असामान्य रूप से ठोस सामान लेकर आए। एक मोटे फ़ोल्डर में दो ओपेरा, एक सोनाटा, एक सिम्फनी और कई छोटे पियानो टुकड़े - "गाने" - ग्लियर के निर्देशन में लिखे गए थे। कुछ "गाने" ध्वनि में इतने मूल और तीखे थे कि सेरेज़ा के एक मित्र ने उन्हें "गीत" नहीं, बल्कि "कुत्ते" कहने की सलाह दी, क्योंकि वे "काटते" हैं।

कंज़र्वेटरी में अध्ययन के वर्ष

कंज़र्वेटरी में, सेरेज़ा सहपाठियों में सबसे छोटी थी। और, ज़ाहिर है, उनके साथ दोस्ती करना उनके लिए मुश्किल था, खासकर जब से वह कभी-कभी शरारत से गलतियाँ गिनाते थे संगीत संबंधी कार्यप्रत्येक छात्र ने एक निश्चित अवधि के लिए औसत आंकड़े प्रदर्शित किए - और कई के लिए परिणाम निराशाजनक रहे ...

लेकिन फिर एक अन्य छात्र, सैपर बटालियन के लेफ्टिनेंट की वर्दी में, हमेशा बहुत संयमित, सख्त, स्मार्ट, कंज़र्वेटरी में दिखाई दिया। यह भविष्य में जाने-माने संगीतकार निकोलाई याकोवलेविच मायास्कोवस्की थे, जो बन गए सोवियत समयमास्को के प्रमुख संगीतकार स्कूल. उम्र के अंतर के बावजूद (मायास्कोवस्की पच्चीस वर्ष के थे, और प्रोकोफिव पंद्रह वर्ष के थे), उनके बीच आजीवन दोस्ती शुरू हुई। उन्होंने हमेशा एक-दूसरे को अपनी रचनाएँ दिखाईं, उनकी चर्चा की - व्यक्तिगत रूप से और पत्रों में।

रचना सिद्धांत कक्षाओं में और मुक्त रचनाप्रोकोफ़िएव, सामान्य तौर पर, अदालत के अनुरूप नहीं थे - उनकी अजीबोगरीब प्रतिभा रूढ़िवादी परंपरा के लिए बहुत अपमानजनक थी। प्रोकोफ़िएव ने शिक्षकों को सबसे साहसी रचनाएँ दिखाने की हिम्मत भी नहीं की, यह जानते हुए कि इससे घबराहट या जलन होगी। प्रोकोफिव के कंपोजिंग डिप्लोमा में शिक्षकों का रवैया बहुत ही औसत ग्रेड में व्यक्त किया गया था। लेकिन युवा संगीतकाररिजर्व में एक और विशेषता थी - पियानो - जिसमें उन्होंने एक बार फिर 1914 के वसंत में कंज़र्वेटरी से स्नातक किया।

"अगर मैं संगीतकार के डिप्लोमा की खराब गुणवत्ता के प्रति उदासीन था," प्रोकोफिव ने बाद में याद किया, "इस बार मुझे महत्वाकांक्षा ने जब्त कर लिया, और मैंने पहले पियानो खत्म करने का फैसला किया।"

प्रोकोफ़िएव ने एक जोखिम उठाया: शास्त्रीय पियानो कंसर्ट के बजाय, उन्होंने अपना पहला कॉन्सर्टो खेलने का फैसला किया, जो अभी-अभी प्रकाशित हुआ, नोट्स को अग्रिम रूप से परीक्षकों को सौंप दिया। युवा उत्साह से भरे संगीत कार्यक्रम के उल्लासपूर्ण संगीत ने दर्शकों को मोहित कर लिया, प्रोकोफिव का प्रदर्शन एक जीत था, और उन्होंने सम्मान के साथ एक डिप्लोमा और एंटोन रुबिनस्टीन पुरस्कार प्राप्त किया।

रचनात्मक गतिविधि के परिणाम

रचनात्मक ऊर्जा युवा संगीतकारप्रोकोफिव वास्तव में ज्वालामुखी था। उन्होंने तेजी से, साहसपूर्वक, अथक रूप से काम किया, सबसे अधिक कब्जा करने का प्रयास किया विभिन्न शैलियोंऔर रूप। पहले पियानो कंसर्ट के बाद दूसरा, उसके बाद पहला वायलिन कंसर्ट, ओपेरा, बैले, रोमांस था।

एसएस के कार्यों में से एक। प्रोकोफिव विशेष रूप से विशेषता है शुरुआती समय. यह "साइथियन सूट" है, जो असफल बैले के संगीत के आधार पर बनाया गया है। बुतपरस्त देवताओं की पूजा, उन्मत्त "नृत्य का नृत्य", सोते हुए सीथियन स्टेपी की शांत और रहस्यमयी तस्वीर और अंत में, चमकदार समापन - "सनराइज" - यह सब आश्चर्यजनक रूप से चमकीले ऑर्केस्ट्रल रंगों में व्यक्त किया गया है, सोनोरिटी में सहज वृद्धि , ऊर्जावान लय। सुइट का प्रेरणादायक आशावाद, इसके प्रकाश को भेदते हुए, और भी अधिक उल्लेखनीय है क्योंकि इसे में बनाया गया था कठिन वर्षपहला विश्व युद्ध।

सर्गेई प्रोकोफ़िएव ने न केवल घर में बल्कि विदेशों में भी जाने-माने संगीतकारों की पहली पंक्ति में प्रवेश किया, हालाँकि उनके संगीत ने हमेशा विवाद पैदा किया है, और कुछ काम, विशेष रूप से मंच वाले, वर्षों से प्रदर्शन किए जाने की प्रतीक्षा कर रहे हैं। लेकिन यह वह दृश्य था जिसने संगीतकार को विशेष रूप से आकर्षित किया। जीवित मानव पात्रों को बनाने के लिए, संगीतमय स्वरों में भावनाओं के सबसे सूक्ष्म, गुप्त रंगों को व्यक्त करने के लिए, मुसॉर्स्की के मार्ग का अनुसरण करते हुए, मैं इस अवसर से आकर्षित हुआ।

दरअसल, उन्होंने में ऐसा किया था चेम्बर संगीत, उदाहरण के लिए, मुखर कहानी में " अग्ली डक"(एंडरसन के अनुसार)। पोल्ट्री यार्ड के निवासियों में से प्रत्येक अपने स्वयं के अनूठे चरित्र से संपन्न है: एक शांत माँ बत्तख, थोड़ा उत्साही बत्तख का बच्चा और खुद मुख्य चरित्रमें बदलने से पहले सुंदर हंसदुर्भाग्यपूर्ण और सभी के द्वारा तिरस्कृत। प्रोकोफ़िएव की इस कहानी को सुनकर ए. एम. गोर्की ने कहा: "लेकिन उन्होंने इसे अपने बारे में, अपने बारे में लिखा है!"

युवा प्रोकोफ़िएव की रचनाएँ आश्चर्यजनक रूप से विविध हैं, और कभी-कभी इसके विपरीत हैं। 1918 में, उनकी "शास्त्रीय सिम्फनी" पहली बार प्रदर्शित की गई थी - मज़ेदार और सूक्ष्म हास्य के साथ जगमगाता हुआ एक सुंदर काम। इसका नाम, मानो जानबूझकर शैलीकरण पर जोर देना - हेडन और मोजार्ट के तरीके की नकल - अब हमारे द्वारा बिना उद्धरण के माना जाता है: यह संगीत का एक सच्चा क्लासिक है सोवियत काल. संगीतकार के काम में, सिम्फनी ने एक उज्ज्वल और स्पष्ट रेखा शुरू की, जो उसके बाद के कार्यों - बैले सिंड्रेला, सेवेंथ सिम्फनी तक खींची गई है।

और लगभग एक साथ शास्त्रीय सिम्फनी के साथ, भव्य मुखर-सिम्फोनिक कार्य द सेवेन ऑफ थेम उठे, फिर से, सीथियन सूट की तरह, सबसे गहरी पुरातनता की छवियों को पुनर्जीवित करते हुए, लेकिन एक ही समय में क्रांतिकारी घटनाओं के साथ कुछ जटिल और अस्पष्ट संघों से जुड़े जिसने दुनिया को हिला कर रख दिया। 1917 रूस और पूरी दुनिया। रचनात्मक विचार के "अजीब मोड़" ने बाद में खुद प्रोकोफिव को आश्चर्यचकित कर दिया।

विदेश

संगीतकार की जीवनी में भी एक अजीब मोड़ आया। 1918 के वसंत में, एक विदेशी पासपोर्ट प्राप्त करने के बाद, वह दोस्तों की सलाह को न सुनते हुए अमेरिका के लिए रवाना हो गए, जिन्होंने उन्हें चेतावनी दी थी: "जब आप वापस लौटेंगे, तो वे आपको समझ नहीं पाएंगे।" वास्तव में, लंबे समय तक विदेश में रहने (1933 तक) का दर्शकों के साथ संगीतकार के संपर्क पर नकारात्मक प्रभाव पड़ा, खासकर जब से इसकी रचना वर्षों में बदली और विस्तारित हुई है।

लेकिन विदेश में बिताए वर्षों का मतलब अपनी मातृभूमि से पूर्ण अलगाव नहीं था। तीन कॉन्सर्ट टूर सोवियत संघपुराने दोस्तों और नए दर्शकों दोनों के साथ संवाद करने का एक अवसर था। 1926 में, लेनिनग्राद में ओपेरा लव फॉर थ्री ऑरेंज का मंचन किया गया था, जिसकी कल्पना घर पर की गई थी, लेकिन विदेश में लिखा गया था। साल पहले, प्रोकोफिव ने बैले "स्टील हॉप" लिखा था - युवा सोवियत गणराज्य के जीवन से चित्रों की एक श्रृंखला। औद्योगिक चित्रों ("फैक्टरी", "हथौड़ों") के साथ-साथ कमिसार, ओरेटर, वर्कर, नाविक की ओर से रोज़मर्रा के रेखाचित्र और संगीतमय और कोरियोग्राफिक चित्र।

इस काम को सिम्फोनिक सूट के रूप में केवल संगीत समारोह के मंच पर ही जीवन मिला। 1933 में, प्रोकोफिव अंत में अपनी मातृभूमि लौट आया, इसे केवल थोड़े समय के लिए छोड़ दिया। उनकी वापसी के वर्ष शायद उनके जीवन में सबसे अधिक फलदायी रहे और सामान्य तौर पर, बहुत उत्पादक। काम एक के बाद एक बनाए जाते हैं, और उनमें से प्रत्येक एक विशेष शैली में एक नए, उच्च स्तर को चिह्नित करता है। ओपेरा "शिमोन कोटको", बैले "रोमियो एंड जूलियट", फिल्म "अलेक्जेंडर नेवस्की" के लिए संगीत, जिसके आधार पर संगीतकार ने एक ओरटोरियो बनाया - यह सब सोवियत काल के संगीत के सुनहरे कोष में प्रवेश किया।

नृत्य और नृत्य संगीत के माध्यम से शेक्सपियर की त्रासदी के कथानक को व्यक्त करने के लिए - ऐसा कार्य बहुतों को असंभव और अप्राकृतिक भी लगता था। प्रोकोफ़िएव ने उससे संपर्क किया जैसे कि कोई बैले सम्मेलन नहीं थे।

विशेष रूप से, उन्होंने बैले को पूर्ण संख्याओं की एक श्रृंखला के रूप में बनाने से इनकार कर दिया, जिसके बीच में नर्तक झुकते हैं और दर्शकों को तालियों के लिए धन्यवाद देते हैं। नाटक के नियमों का पालन करते हुए प्रोकोफ़िएव का संगीत और कोरियोग्राफिक एक्शन लगातार विकसित हो रहा है। लेनिनग्राद में पहली बार मंचित यह बैले एक उत्कृष्ट कलात्मक कार्यक्रम निकला, खासकर जब से गैलिना उलानोवा नायाब जूलियट बनीं।

और संगीतकार द्वारा "अक्टूबर की 20 वीं वर्षगांठ के लिए कैंटाटा" में एक पूरी तरह से अभूतपूर्व कार्य हल किया गया था। संगीत एक वृत्तचित्र पाठ पर आधारित है: इसमें के। मार्क्स और वी। आई। लेनिन के लेख, भाषण और पत्र का उपयोग किया गया है। काम इतना अनसुना था कि कैंटटा को इसके प्रदर्शन के लिए 20 साल इंतजार करना पड़ा ...

अलग-अलग कहानियां, अलग-अलग जॉनर...

परिपक्व काल की रचनाएँ

लेकिन, रचनाओं पर एक सामान्य नज़र डालें परिपक्व अवधिऔर शुरुआती लोगों के साथ उनकी तुलना करने पर, सामान्य प्रवृत्ति को स्पष्ट रूप से देखा जा सकता है: रचनात्मक विचार के अपरिवर्तनीय उबाल को बुद्धिमान शिष्टता से बदल दिया जाता है, अविश्वसनीय, शानदार, पौराणिक में रुचि को वास्तविक में रुचि से बदल दिया जाता है। मानव नियति("शिमोन कोटको" - एक ओपेरा के बारे में युवा सैनिक), वीर अतीत के लिए स्वदेश("अलेक्जेंडर नेवस्की", ओपेरा "वॉर एंड पीस"), को शाश्वत विषयप्यार और मौत ("रोमियो और जूलियट")।

उसी समय, प्रोकोफ़िएव की हमेशा की हास्य विशेषता गायब नहीं हुई। एक परी कथा में (एक पाठक के लिए और सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा), सबसे कम उम्र के श्रोताओं को संबोधित करते हुए, मजाक में बहुत सी रोचक जानकारी दी जाती है। प्रत्येक वर्ण की विशेषता किसी न किसी उपकरण से होती है। यह ऑर्केस्ट्रा के लिए एक तरह का मार्गदर्शक निकला और साथ ही साथ हंसमुख, मजेदार संगीत भी। - उन कार्यों में से एक जिसमें संगीतकार ने "नई सादगी" हासिल की, जैसा कि उन्होंने खुद कहा था, यानी विचारों को प्रस्तुत करने का ऐसा तरीका जो श्रोता तक आसानी से पहुंचता है, बिना विचार को कम किए या खुद को कम किए।

प्रोकोफ़िएव के काम का शिखर उनका ओपेरा वॉर एंड पीस है। एल। टॉल्स्टॉय के महान कार्य का कथानक, पुनः निर्माण वीर पृष्ठरूसी इतिहास, देशभक्ति युद्ध के वर्षों के दौरान माना जाता था (और यह तब था जब ओपेरा बनाया गया था) असामान्य रूप से तीव्र और आधुनिक।

इस काम ने उनके काम की सबसे अच्छी, सबसे विशिष्ट विशेषताओं को जोड़ दिया। यहाँ प्रोकोफ़िएव एक विशिष्ट इंटोनेशन पोर्ट्रेट के स्वामी हैं, और एक भित्ति-चित्रकार हैं, जो बड़े पैमाने पर लोक दृश्यों की स्वतंत्र रूप से रचना करते हैं, और अंत में, एक गीतकार, जिसने नताशा की असामान्य रूप से काव्यात्मक और स्त्री छवि बनाई।

एक बार प्रोकोफ़िएव ने रचनात्मकता की तुलना चलती लक्ष्यों पर शूटिंग के साथ की: "केवल लक्ष्य को आगे बढ़ाते हुए, कल में, आप कल की आवश्यकताओं के स्तर पर पीछे नहीं रहेंगे।"

और अपने पूरे जीवन में उन्होंने "उद्देश्य को आगे बढ़ाया", और, शायद, ठीक इसी वजह से, उनके सभी कार्य - दोनों उनके रचनात्मक उतार-चढ़ाव के वर्षों के दौरान और उनकी अंतिम गंभीर बीमारी के वर्षों के दौरान लिखे गए - हमारे साथ बने रहे और जारी रहे श्रोताओं को आनंदित करें।

मुख्य रचनाएँ:

ओपेरा:

"प्लेयर" (1916)
"द लव फॉर थ्री ऑरेंज" (1919)।
"उग्र परी" (1927),
"शिमोन कोटको" (1939)
"मठ में सगाई" (1940)
"युद्ध और शांति" (1943)
"द टेल ऑफ़ ए रियल मैन" (1948)

बैले:

"द टेल ऑफ़ द जस्टर हू आउटविटेड सेवन जेस्टर्स" (1915)
"स्टील लोप" (1925)
"प्रोडिगल सन" (1928)
रोमियो और जूलियट (1936)
"सिंड्रेला" (1944)
"द टेल ऑफ़ द स्टोन फ्लावर" (1950)

(अभी तक कोई रेटिंग नहीं)

प्रोकोफिव की जीवनी - महान रूसी और सोवियत संगीतकार- इतना बड़ा और बहुमुखी कि कभी-कभी कल्पना करना कठिन होता है - यह सब एक व्यक्ति में कैसे समा गया? पियानोवादक, संगीत लेखक, फिल्म संगीतकार, कंडक्टर - इसके अलावा, सर्गेई सर्गेइविच ने अपना अनूठा बनाया रचना शैली, शतरंज और ईसाई विज्ञान के शौकीन थे। इस लेख से आप पता लगा सकते हैं संक्षिप्त जीवनीप्रोकोफिव, साथ ही साथ उनकी मुख्य अवधि रचनात्मक जीवन.

बचपन और जवानी

सर्गेई सर्गेइविच प्रोकोफ़िएव की जीवनी 15 अप्रैल (27), 1891 को येकातेरिनोस्लाव प्रांत (यूक्रेन के आधुनिक डोनेट्स्क क्षेत्र) में स्थित सोन्त्सोवका गाँव में शुरू होती है। व्यापारी परिवार. सर्गेई की मां, मारिया ग्रिगोरिवना ने व्यायामशाला में पढ़ाई के दौरान पियानो में महारत हासिल की और अक्सर बीथोवेन और चोपिन द्वारा घर पर काम किया। छोटा शेरोज़ा अक्सर अपनी माँ के बगल में चाबियों पर बैठ जाता था, उसे नेत्रहीन और कान से खेलना याद करता था। पांच साल की उम्र में उन्होंने अपनी शुरुआत की संगीतमय जीवनीइतनी कम उम्र में रचना करने वाले प्रोकोफ़िएव शेरोज़ा ने अपना पहला काम - "इंडियन गैलप" किया। मारिया ग्रिगोर्येवना ने अपने बेटे को कार्यों को नोट करने के लिए सिखाया, और बाद के सभी छोटे रोंडोस ​​और वाल्ट्ज खुद की रचनाविलक्षण बालक प्रोकोफिव ने अपने दम पर रिकॉर्ड किया।

नौ साल की उम्र में, प्रोकोफ़िएव ने अपना पहला ओपेरा द जायंट लिखा और 11 साल की उम्र में उन्होंने इसे निभाया। प्रसिद्ध संगीतकारऔर शिक्षक सर्गेई तनीव। तान्येव लड़के की प्रतिभा से प्रभावित हुए और अपने दोस्त, एक प्रसिद्ध संगीतकार रेनहोल्ड ग्लेयर से भी सहमत हुए, सेरेज़ा प्रोकोफ़िएव को प्रशिक्षित करने के लिए।

अध्ययन और रचनात्मकता की शुरुआत

सभी प्रारंभिक जीवनीसर्गेई प्रोकोफिव उनके अनुसार संकलित है व्यक्तिगत डायरीजिसे उन्होंने जीवन भर विस्तार से और सटीक रूप से रखा। पहले से ही 1909 में, 18 साल की उम्र में, सर्गेई ने सेंट पीटर्सबर्ग कंज़र्वेटरी से एक कंडक्टर के रूप में स्नातक किया, और पांच साल बाद एक पियानोवादक के रूप में भी। उनके शिक्षक रिमस्की-कोर्साकोव, लायडोव और चेरेपिनिन जैसे महान संगीतकार थे। साथ ही अपनी पढ़ाई के दौरान, उन्होंने भविष्य के अन्य महान संगीतकारों - सर्गेई राचमानिनोव और इगोर स्ट्राविंस्की से मुलाकात की। नीचे दी गई तस्वीर में, कंज़र्वेटरी में अध्ययन करते समय प्रोकोफिव।

पियानो पर अपने स्वयं के कार्यों के साथ अपने पहले प्रदर्शन के बाद, प्रोकोफ़िएव के काम को बोल्ड और मूल कहा गया, जिसमें "कल्पना का बेलगाम खेल और शैली की असाधारणता" थी। नौसिखिया संगीतकार को "चरम आधुनिकतावादी" का दर्जा दिया गया था।

1913 में, दूसरे पियानो कॉन्सर्टो के प्रोकोफ़िएव के प्रदर्शन के बाद, दर्शकों को स्पष्ट रूप से उन लोगों में विभाजित किया गया था जिन्होंने संगीतकार की प्रशंसा की थी और जिन्होंने उनकी आलोचना की थी, उन्होंने काम को "निंदनीय और भविष्यवादी" कहा था।

सबसे अच्छा काम और विश्व मान्यता

1918 से 1936 तक, संगीतकार प्रोकोफ़िएव की जीवनी उनके जीवन के अमेरिकी काल के बारे में बताती है। सर्गेई सर्गेइविच ने स्वीकार किया अक्टूबर क्रांतिशांति से, क्योंकि वह कभी भी सफेद या लाल आंदोलन से संबंधित नहीं थे। उन्होंने नई प्रेरणा की तलाश में प्रवास किया।

समुद्र के दूसरी तरफ पहचान हासिल करने के बाद, संगीतकार अपने वतन लौट आता है। महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के दौरान, उन्होंने अपना काम करना बंद नहीं किया सबसे अच्छा काम करता हैइस बिंदु पर यह बैले "सिंड्रेला", ओपेरा "वॉर एंड पीस" और "फिफ्थ सिम्फनी" बन जाता है। शोस्ताकोविच द्वारा "सातवीं सिम्फनी" के साथ "पांचवें" पर विचार किया जाता है सबसे महत्वपूर्ण कार्यद्वितीय विश्व युद्ध के दौरान बनाया गया। सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा द्वारा प्रस्तुत प्रोकोफिव की पांचवीं सिम्फनी का एक अंश नीचे देखा जा सकता है।

1948 में, सर्गेई प्रोकोफिव, शोस्ताकोविच और खाचटुरियन जैसे अन्य अवांट-गार्डे संगीतकारों के साथ, कला समिति द्वारा "औपचारिकता और भविष्यवाद" के लिए आलोचना की गई थी, जिसके बाद सर्गेई सर्गेयेविच के कई कार्यों पर प्रतिबंध लगा दिया गया था। लेकिन सौभाग्य से, जोसेफ स्टालिन को प्रोकोफ़िएव के काम और जीवनी में बहुत रुचि थी, और इसलिए 1949 में, नेता के व्यक्तिगत आदेश पर, प्रतिबंध हटा दिया गया था, और समिति के कार्यों की कड़ी निंदा की गई थी।

संगीतकार की अनूठी शैली

विश्व इतिहास में, सर्गेई सर्गेइविच प्रोकोफ़िएव की जीवनी, सबसे पहले, एक अद्वितीय के निर्माण से प्रतिष्ठित है संगीतमय भाषा. संगीतकार के कार्यों को अलग करने वाली तकनीकों में प्रमुख के एक विशेष रूप (बाद में इसे प्रोकोफ़िएव प्रमुख कहा जाता था), रैखिक और असंगत रागों के साथ-साथ रंगीन समूहों का उपयोग किया गया था जो "घुसपैठ" संगीत वाक्यांशों का प्रदर्शन करते समय पिचों को जोड़ते हैं। प्रोकोफ़िएव के कई कार्यों को एक अभिव्यंजक विखंडन देने वाली रचनात्मक, रोमांटिक-विरोधी लयबद्धता भी अजीब है।

फिल्म काम करती है

अपने पूरे जीवन में, संगीतकार ने आठ सोवियत फिल्मों के लिए संगीत लिखा। प्रोकोफ़िएव की जीवनी में सबसे प्रसिद्ध फिल्म प्रसिद्ध निर्देशक सर्गेई ईसेनस्टीन: "अलेक्जेंडर नेवस्की" (1938) और "इवान द टेरिबल" (1945) की फिल्मों के लिए लिखी गई रचनाएँ हैं। महान संगीतकार के साथ काम करने के लिए ईसेनस्टीन को खुशी हुई, क्योंकि निर्देशक और संगीतकार के पास रचनात्मकता के समान, अवांट-गार्डे दृष्टिकोण था। इसके बाद, प्रोकोफिव ने इन फिल्मों के संगीत को स्वतंत्र कार्यों के रूप में अंतिम रूप दिया। प्रोकोफ़िएव की रचना के साथ फिल्म "इवान द टेरिबल" का एक अंश नीचे देखा जा सकता है।

बच्चों के लिए कलाकृति

में रचनात्मक जीवनीप्रोकोफ़िएव और बच्चों के लिए, कई काम लिखे गए हैं, उदाहरण के लिए, बैले सिंड्रेला और द टेल ऑफ़ द स्टोन फ्लावर, एक बॉय रेमेनिंग अननोन, विंटर कैम्पफ़ायर, ऑन गार्ड ऑफ़ द वर्ल्ड के गाना बजानेवालों के लिए काम करता है।

लेकिन प्रोकोफ़िएव का सबसे प्रसिद्ध बच्चों का काम निस्संदेह है सिम्फोनिक कहानी"पीटर और भेड़िया"। सर्गेई सर्गेइविच ने इस काम की रचना की और 1936 में मंचन के लिए इसे अपने स्वयं के पाठ पर रखा बच्चों का रंगमंच. "पीटर एंड द वुल्फ" संगीतकार का पहला काम था, जो अपने वतन लौटने के बाद था।

प्रदर्शन के अलावा, इस परी कथा के कई एनिमेटेड संस्करण हैं: पहला 1946 में वॉल्ट डिज़नी स्टूडियो में बनाया गया था। फिर दो सोवियत कठपुतली कार्टून (1958 और 1976 में) जारी किए गए, साथ ही एक पोलिश-ब्रिटिश भी कठपुतली कार्टून 2006 में ऑस्कर जीता।

अन्य शौक

एक बहुत ही बहुमुखी व्यक्ति होने के नाते, सर्गेई प्रोकोफिव न केवल संगीत में लगे हुए थे - उनका दूसरा जुनून साहित्य था। उनकी कलम से निकलने वाली हर चीज को उनकी लेखन क्षमताओं की असामान्यता से चिह्नित किया गया था: यह विशाल "आत्मकथा" है, जो संगीतकार के जन्म से लेकर 1909 तक के जीवन को कवर करती है, और उनकी डायरी, और उनके द्वारा रचित सभी कामेच्छा और कहानियाँ, आशावाद से भरी हुई हैं। और शानदार एहसासहास्य।

संगीत और साहित्य के अलावा, सर्गेई सर्गेइविच को शतरंज का बहुत शौक था और इसे "विचारों का संगीत" कहा जाता था। 1914 से 1937 तक, प्रोकोफ़िएव Capablanca, Lasker और Tartakower जैसे प्रसिद्ध शतरंज खिलाड़ियों के साथ खेल खेलने में कामयाब रहे।

संगीतकार भी क्रिश्चियन साइंस का अनुयायी था, जिसके तरीकों ने उसे प्रदर्शन से पहले उत्साह को दूर करने की अनुमति दी। मैरी बेकर एड्डी की पुस्तक "साइंस एंड हेल्थ" को पढ़ना प्रोकोफिव को पसंद आया, उन्होंने अपनी डायरियों में एक से अधिक बार इसका उल्लेख करते हुए कहा कि इस पुस्तक ने अच्छे, बुरे, ईश्वर और मनुष्य के प्रति उनके व्यक्तिगत दृष्टिकोण को आकार देने में मदद की।

व्यक्तिगत जीवन

1923 में, प्रोकोफ़िएव ने कैटलन चैम्बर गायिका लीना कोडिना से शादी की, जिससे उन्हें दो बेटे, सियावातोस्लाव और ओलेग पैदा हुए। नीचे दी गई तस्वीर में संगीतकार अपनी पत्नी और बेटों के साथ।

अपनी पत्नी और अठारह साल के साथ आपसी समझ के बावजूद जीवन साथ में 1941 में, प्रोकोफ़िएव ने परिवार छोड़ दिया और संकाय के एक छात्र मीरा मेंडेलसन के साथ रहने लगे। 1948 में सर्गेई प्रोकोफिव ने अपनी पहली पत्नी को तलाक दिए बिना मीरा से शादी कर ली। बाद की कानूनी कार्यवाही में, दोनों विवाहों को वैध घोषित किया गया। इस संबंध में, सोवियत वकीलों द्वारा ऐसी घटनाओं का जिक्र करते हुए "प्रोकोफिव का मामला" शब्द पेश किया गया था। प्रोकोफ़िएव और उनकी दूसरी पत्नी की तस्वीर नीचे प्रस्तुत की गई है।

सर्गेई सर्गेइविच अपने दिनों के अंत तक मीरा मेंडेलसन-प्रोकोफीवा के साथ रहे। महान संगीतकार 5 मार्च, 1953 को प्रोकोफ़िएव की मृत्यु हो गई - उसी दिन जोसेफ स्टालिन की मृत्यु हो गई, और इसलिए संगीतकार की मृत्यु हो गई कब काअनजान रह गया।

20 वीं शताब्दी के प्रतिभाशाली संगीतकारों में से एक प्रोकोफिव सर्गेई सर्गेइविच हैं, जिनकी जीवनी अविश्वसनीय प्रदर्शन और उज्ज्वल प्रतिभा के बारे में बताती है।

आखिरकार, उन्होंने सक्रिय रूप से खुद को प्रतिभाशाली दिखाया:

• संगीतकार;
• संगीतकार;
• लेखक;
• कंडक्टर;
• पियानोवादक।

प्रोकोफ़िएव एक ऐसे नवप्रवर्तक के रूप में जाने जाते हैं जिन्होंने अभिव्यक्ति के साधनों का उपयोग करने की अपनी मूल शैली बनाई।

सर्गेई सर्गेइविच की विशेषता है:

• इंस्ट्रूमेंटेशन की मौलिकता;
• असामान्य संगीत सोच;
• अपव्यय, रचनात्मक कल्पना;
• आविष्कारशीलता, मौलिकता;
• उच्च रचना कौशल।

अपने काम के साथ, संगीतकार का घरेलू और विदेशी दोनों संगीतकारों पर बहुत प्रभाव पड़ा। उनका नाम 20वीं सदी के सबसे ज्यादा बार परफॉर्म किए जाने वाले संगीतकारों में लिया जाता है।

प्रोकोफिव की संक्षिप्त जीवनी

जीवन के वर्ष: 11 (23) 04/1891 - 03/05/1953।

जन्म स्थान: सोंत्सोवका एस्टेट।

मृत्यु स्थान - मास्को।

पहला काम 9 साल की उम्र में बनाया गया था।

1904-1917 - सेंट पीटर्सबर्ग कंज़र्वेटरी में अध्ययन।

1918-1932 - दुनिया भर के दौरे।

1923 - पहली शादी, 2 बेटों का जन्म।

1933 से - मास्को कंज़र्वेटरी में एक शिक्षक के रूप में काम किया।

युद्ध के वर्षों के दौरान - निकासी में गतिविधियाँ, दूसरी शादी 1948 में संपन्न हुई।

बचपन और प्रारंभिक शिक्षा

सोंत्सोव्का गाँव एक प्रतिभाशाली संगीतकार का उद्गम स्थल है। यहीं 1891 में, 11 अप्रैल (23) को शेरोज़ा प्रोकोफिव का जन्म हुआ था।

उनके पिता (व्यापारी मूल के) सर्गेई अलेक्सेविच ने गाँव में एक कृषि विज्ञानी के रूप में काम किया। बचपन से ही एक प्रतिभाशाली पियानोवादक मारिया ग्रिगोरीवना ने अपने बेटे के लिए एक प्यार पैदा किया संगीतमय देश. लड़के की प्रतिभा का जन्म महान बीथोवेन, चोपिन के कार्यों से हुआ था।

का प्रशिक्षण ले रहा है प्राथमिक स्कूलसर्गेई घर पर प्राप्त हुआ। बेटे को उसके पिता ने गणित पढ़ाया, उसकी माँ ने भाषाएँ सिखाईं। लेकिन संगीत ने उन्हें विशेष रूप से आकर्षित किया। पांच साल की उम्र में, उन्होंने पहले ही संगीतकार के रूप में खुद को आजमाया। लघु नाटक "इंडियन गैलप" ने दिन का प्रकाश देखा।

सेंट पीटर्सबर्ग कंज़र्वेटरी में शिक्षा

1903 में, सेंट पीटर्सबर्ग कंज़र्वेटरी में प्रोकोफ़िएव की पढ़ाई शुरू हुई।

निम्नलिखित विशिष्टताओं को प्राप्त करते हुए एक युवक ने इससे स्नातक किया:

• संगीतकार - 1909;
• पियानोवादक - 1914;
• अरगनिस्ट - 1917

अध्ययन के वर्षों के दौरान, ओपेरा "द गैम्बलर", "मैग्डेलेना" का जन्म हुआ।

दुनिया भर में एस.एस. प्रोकोफिव के दौरे

कला के क्षेत्र में विवादास्पद माहौल में संगीतकार के काम में सुधार हुआ। नए चलन थे, विवादास्पद विषय थे। सर्गेई सर्गेइविच ने स्वतंत्रता, स्वतंत्रता दिखाई, "सामान्य प्रवाह में" नहीं तैरा। उनके पूर्व-क्रांतिकारी कार्य उनकी शैलियों की विविधता से प्रतिष्ठित थे।

1908 की अवधि में पहला प्रदर्शन पहले से ही प्रसिद्ध संगीतकारपीटर्सबर्ग में हुआ था। इसके बाद, संगीत कार्यक्रम नियमित रूप से किए गए।

1918 में विभिन्न देशों में उनके कई दौरे शुरू हुए:

• फ्रांस;
• जापान;
• इंग्लैंड।

15 वर्षों के दौरान, विदेश यात्राएँ चलीं। समय-समय पर सर्गेई प्रोकोफिव जर्मनी में, फ्रांस में स्थायी आधार पर रहते थे।

निरंतर पर्यटन की अवधि के दौरान, प्रोकोफिव ने संगीत कार्यक्रमों के साथ यूएसएसआर के शहरों का दौरा किया। मॉस्को में एक समझौते के साथ घर वापसी 1932 में हुई।

युद्धकाल में संगीतकार के काम की विशेषताएं

1933 से मॉस्को कंज़र्वेटरी में शिक्षण का दौर शुरू हुआ। द्वितीय विश्व युद्ध के कठिन समय में सक्रिय रचनात्मकताकायम है।

यह रचनात्मकता के इस स्तर पर था कि बैले "सिंड्रेला", ओपेरा "वॉर एंड पीस" ने प्रकाश देखा, फिल्में दिखाई गईं।कंटाटा "टोस्ट" जोसेफ स्टालिन को समर्पित था। वह जन्मदिन पार्टियों में लोकप्रिय थीं।

1930 के दशक में, प्रोकोफिव ने बच्चों के लिए भी बनाया। विशेष रूप से प्रसिद्ध ऑर्केस्ट्रा "पीटर और वुल्फ" के साथ पाठक के लिए परी कथा थी, पियानो और कई गीतों के लिए बच्चों के काम।

हालाँकि, रचना व्यक्तिगत कार्ययुद्ध से बाधित हुआ और उसके बाद पूरा हुआ। उनमें से, उदाहरण के लिए, बैले "सिंड्रेला"। युद्ध के दौरान, प्रोकोफिव को खाली कर दिया गया था। मॉस्को लौटने तक रचनात्मक गतिविधि हर जगह जारी रही। कई कामों में युद्ध की थीम लगती है।

एक संगीतकार के जीवन और मृत्यु के अंतिम वर्ष

1946 में डॉक्टरों की सिफारिशों पर, संगीतकार निकोलिना गोरा (डाचा) के गाँव चले गए। पिछले साल काऔर दिन "औपचारिकता के लिए" आलोचना और ख्रेनिकोव और अन्य संगीतकारों द्वारा बयानों की निंदा करते थे। इन घटनाओं के बाद, प्रोकोफिव एक "वैरागी" के रूप में रहते थे, लेकिन फिर भी उन्होंने सक्रिय रूप से काम किया।

प्रोकोफ़िएव को अन्य पुरस्कारों और उपाधियों से सम्मानित किया गया:

महान प्रोकोफ़िएव की मृत्यु 1953 में, 5 मार्च को मास्को शहर में, उच्च रक्तचाप से ग्रस्त संकट के परिणामस्वरूप, अंतिम घंटों में भी काम छोड़ने के बिना हुई। उन्हें नोवोडेविची कब्रिस्तान के क्षेत्र में दफनाया गया था।

सर्गेई अलेक्सेविच का निजी जीवन

सर्गेई सर्गेइविच ने पहली बार लीना कोडिना से शादी की। स्पेनिश मूल के एक गायक के साथ विवाह 1923 में पंजीकृत किया गया था। इस शादी में दो बेटे (Svyatoslav, Oleg) दिखाई दिए। में परिवार पूरी शक्ति में 1936 तक मास्को चले गए।

और 1938 में संगीतकार मिले मीरा मेंडेलसोहन के साथ, साहित्य संस्थान से एक युवा छात्र। संचार सीमित नहीं था रचनात्मक सहयोगपहले से ही 1941 में। वह 1948 में आधिकारिक रूप से उनकी पत्नी बनीं।

लीना के साथ विवाह को अमान्य घोषित कर दिया गया, क्योंकि यह विदेश में संपन्न हुआ था।हालांकि बाद में इस मुद्दे पर काफी विवाद भी हुआ था।

पियानोवादक की सबसे प्रसिद्ध रचनाएँ

संगीतकार के जीवन के प्रत्येक खंड को नए कार्यों द्वारा चिह्नित किया गया है। S. S. Prokofiev के लिए धन्यवाद, विश्व संगीत खजाने को 130 से अधिक विरोधों के साथ फिर से भर दिया गया।

अधिकांश प्रसिद्ध ओपेराऔर बैले:

उन्होंने आर्केस्ट्रा, नाटक, वाद्य यंत्रों के साथ पियानो और वायलिन के लिए अद्भुत संगीत कार्यक्रम लिखे। उनकी सातवीं सिम्फनी से पूरी दुनिया प्रभावित थी। इसके अलावा बकाया कई टुकड़े, सोनाटा, पियानो के लिए बड़ी संख्या में सिम्फनी हैं।

प्रोकोफिव एस.एस. ने अपने बारे में "बचपन" पुस्तक लिखी। संगीतकार के चित्र का वर्णन करने वाले चश्मदीदों के अनुसार, उन्हें कपड़ों में आकर्षक रंगों और अप्रत्याशित संयोजनों का उपयोग करना, अपमानजनक प्रदर्शन करना पसंद था।

संगीत उपहार के अलावा, उनके पास साहित्यिक (साहित्यिक) प्रतिभा भी थी।उनकी डायरी एक तरह की आत्मकथा, ईमानदार और उद्देश्यपूर्ण है। संगीत और साहित्य के प्रति प्रेम के अलावा उन्हें शतरंज में भी काफी रुचि थी।

शतरंज

यह खेल प्रोकोफिव के लिए सिर्फ एक शौक नहीं था। उन्होंने सबक को बहुत गंभीरता से लिया और शतरंज के एक मजबूत खिलाड़ी थे। अभिलेख भी मिले शतरंज के खेलस्कोर के विपरीत दिशा में।

उन्हें जर्मन विश्व शतरंज चैंपियन ई. लस्कर के साथ ड्रा में खेले गए खेल पर गर्व था।डी. ओइस्ट्राख, एम. बोट्वनिक, आर. कैपब्लांका और अन्य के साथ खेल भी थे। संगीतकार ने शतरंज को विचार का संगीत कहा।

रूस में प्रोकोफिव का वर्ष

हमारे देश में 2016, वी. वी. पुतिन के सुझाव पर, उनके 125 वें जन्मदिन के जश्न के सिलसिले में प्रोकोफ़िएव के नाम पर रखा गया था। पूरे संगीत समुदाय ने इस कार्यक्रम का जश्न मनाया।

समारोह का भव्य उद्घाटन मरिंस्की थिएटर में हुआ। वर्ष का अंत प्रोकोफिव-गाला संगीत कार्यक्रम के साथ हुआ।

एक कार्यक्रम में वर्षगांठ वर्षथे आर यू:

• वीडीएनएच-प्रदर्शनी;
• विभिन्न संग्रहालयों में प्रदर्शनी;
• छात्र कार्य उत्सव;
• वैज्ञानिक और व्यावहारिक संगीत मंच और अन्य।

साल भर की घटनाओं को उज्ज्वल और अपरंपरागत रूप से प्रस्तुत किया गया था। उन्होंने महान संगीतकारों की कृतियों की सुंदरता और अपील की खोज में समकालीनों (युवा दर्शकों पर जोर देने के साथ) की मदद की।

ईसेनस्टीन के साथ सहयोग

S. S. Prokofiev ने निर्माण में भाग लिया प्रतिभा के कार्यईसेनस्टीन के साथ मिलकर सिनेमा कला। यह फिल्म "अलेक्जेंडर नेवस्की" के प्रीमियर से साबित हुआ। एस ईसेनस्टीन ने प्रोकोफिव के संगीत की क्रिस्टलीय शुद्धता और लैकोनिक शैली का उल्लेख किया।

उसके बाद, फिल्म "इवान द टेरिबल" पर सहयोग जारी रहा, लेकिन काम स्टालिन द्वारा सख्त सेंसरशिप के अधीन था। फिल्म "द लव ऑफ ए पोएट" पर काम ईसेनस्टीन की मृत्यु के कारण समाप्त हो गया। सिनेमा में प्रोकोफ़िएव के काम ने स्क्रीन के ध्वनि-दृश्य प्रतिरूप की संभावनाओं को समृद्ध किया।

विश्व क्लासिक्स सर्गेई सर्गेइविच प्रोकोफ़िएव को एक रूसी संगीत नवप्रवर्तक, राष्ट्रीय परंपराओं के संवाहक के रूप में पहचानते हैं। संगीत के महान प्रर्वतक के सम्मान में, स्मारक, संग्रहालय खोले गए, सड़कों का नामकरण किया गया, संगीतमय शैक्षणिक संस्थानोंऔर बुध पर एक गड्ढा भी।

डोनेट्स्क सर्गेई प्रोकोफिव की भूमि का महान पुत्र

20वीं शताब्दी के सबसे बड़े, सबसे प्रभावशाली और सबसे अधिक प्रदर्शन करने वाले संगीतकारों में से एक माना जाता है। वह एक पियानोवादक और कंडक्टर भी थे। दो साल पहले, महान संगीतकार के जन्म की 120 वीं वर्षगांठ के अवसर पर, यूक्रेन, रूस, फ्रांस, जर्मनी और अन्य देशों में संगीत कार्यक्रम और उत्सव आयोजित किए गए, जिनके साथ मास्टर का नाम जुड़ा हुआ है। डोनबास, जहां संगीतकार का जन्म हुआ और अपना बचपन बिताया, 2011 की घोषणा की प्रोकोफिव का वर्ष.

सोन्त्सोव्का से

इस संगीतकार के काम को लेकर अक्सर विवाद छिड़ गए, क्योंकि मौलिकता और मौलिकता हमेशा एक विरोधाभासी प्रतिक्रिया का कारण बनती है। हालांकि, केवल प्रशंसक ही नहीं प्रोकोफिवउनकी प्रतिभा की शक्ति और चमक को महसूस करें। जिसे अब करिश्मा कहा जाता है वह संगीतकार में निहित था। अपने काम से जुड़ी हर चीज के बारे में सख्त, एकत्र, बेहद चुस्त, उन्होंने कलाकारों और निर्देशकों के साथ शाप दिया, एक बार कॉन्सर्ट में डेविड ओइस्ट्राख को भी डांटा, और गैलिना उलानोवा ने कहा: "आपको ड्रम की जरूरत है, संगीत की नहीं।"

50 साल के लिए रचनात्मक गतिविधिउन्होंने 130 लिखा संगीतमय कार्य. संगीतकार की प्रतिभा एक विस्तृत शैली पैलेट में सन्निहित थी: बैले, ओपेरा, सिम्फनी, फिल्मों के लिए संगीत और निश्चित रूप से, बच्चों के लिए संगीत।

महान संगीतकार के जन्म की 100 वीं वर्षगांठ के उपलक्ष्य में, यूनेस्को ने 1991 घोषित किया प्रोकोफिव का वर्ष. उसी समय, आभारी साथी देशवासियों के प्रयासों के लिए, क्रास्नोय गांव में एक स्मारक क्षेत्र बनाया गया था प्रोकोफिव. सेंट पीटर और पॉल चर्च को बहाल किया गया था, जिसमें भविष्य के संगीतकार का बपतिस्मा हुआ था।

आंकड़े

Svyatoslav रिक्टर ने लिखा: “एक बार एक धूप के दिन मैं आर्बट के साथ चल रहा था और मैंने देखा असामान्य व्यक्ति. उन्होंने एक उद्दंड शक्ति को धारण किया और मुझे एक घटना की तरह पारित कर दिया। चमकीले पीले बूटों में, लाल-नारंगी टाई के साथ। मैं मदद नहीं कर सकता था लेकिन उसके पीछे मुड़ गया - यह था प्रोकोफिव».

नाम प्रोकोफिवनाम समारोह का हालदोनेत्स्क क्षेत्रीय धार्मिक समाज, शैक्षणिक ऑर्केस्ट्राऔर एक संगीत अकादमी। एक दशक नहीं बीता अंतरराष्ट्रीय त्योहार"प्रोकोफ़िएव स्प्रिंग", जिसे "सर्गेई प्रोकोफ़िएव की मातृभूमि में" युवा पियानोवादकों की प्रतियोगिता में व्यवस्थित रूप से बुना गया है। पुरस्कार स्थापित सर्गेई प्रोकोफिव, जो रचनात्मक उपलब्धियों के लिए संगीतकारों को प्रदान किया जाता है।

अपडेट किया गया: 13 अप्रैल, 2019 द्वारा: ऐलेना