Koje utjelovljenje dobiva tema zatočeništva u drami Ostrovskog "Oluja"? Simbolika i motivi drame "Oluja" A.N. Ostrovski, umjetničke predradnje Domaća zadaća za lekciju

Ali Katerina se osjeća najčudnijom pticom u Kalinovu. Odrasla u ovom svijetu, ona mu pokazuje maksimalnu otuđenost.

Već druga replika junakinje u drami, sa svim svojim poštovanjem, pokazuje cjelovitost njezine naravi, ne demonstrativnu, nego izravno poricanje licemjernih običaja, moralnog formalizma, na koji su u gradu navikli. „O meni, majko, govoriš, uzalud to govoriš. S ljudima, da sam bez ljudi, sasvim sam, ne dokazujem ništa od sebe ”(d. 1, javl. 5).

Slika Katerine Ostrovsky gradi se drugačije od slika drugih likova u drami. U drami kao da cijeli njezin život prolazi pred nama. No, s druge strane, dramatičar zanemaruje mnoge očite detalje.

Nakon udaje, Katerina se, poput Borisa, nađe sama u stranom gradu. “Prema patrijarhalnom običaju gradnje kuća ona izdao, ali ne izašlo. Nisu je pitali voli li Tihona, izdali su je s blagoslovom roditelja za ružnog, u nadi da će, kažu, "izdržati - zaljubit će se", napisao je P. I. Melnikov- Pechersky, istodobno napominjući da je in folk pjesme, V govorni jezik trgovci, filistri i seljaci, samo se takav oblik nalazi - "izdaje".

“Evo da se udala, da su sahranili – nije važno.<...>Eto, stigao sam u grad! - uzdiše Boris, prevodeći Kalinovljevo "izdano" na civiliziranije "izašlo", ali u biti govori o istoj stvari (d. 3, scena 3, javl. 2)

Ali u drami nema ni naznake Katerinine povezanosti s njezinim bivšim životom. Gdje je ona rodni grad? Što se dogodilo njezinoj obitelji? Sastaje li se s rodbinom? Ni na jedno od ovih pitanja u predstavi nema odgovora.

Katerina, kako junakinja bajke, ispada da se nalazi u čudnom začaranom gradu. Sve njezine veze s prijašnjim životom su prekinute. Prošlost je ostala samo u njezinim rijetkim sjećanjima.

Umjesto konkretne biografije Ostrovski nudi pjesnička povijest oblikujući lik Katerine. Njegova glavna svojstva su iskrenost, strast, odlučnost, religiozna i poetska percepcija svijeta.

“Ovakav sam rođen, vruće! Imao sam još šest godina, ne više, pa sam to učinio! Doma su me nečim uvrijedili, ali bilo je pred večer, već je bio mrak; Istrčao sam do Volge, ušao u čamac i odgurnuo ga od obale. Sljedeće jutro su ga već pronašli, deset milja daleko! (d. 2, javl. 2).

U drugom monologu-reminiscenciji junakinja se detaljnije prisjeća života u Dom: išla je s majkom u crkvu, usrdno se molila i u hramu i kod kuće, razgovarala s lutalicama, zalijevala cvijeće, vidjela poetske snove u kojima je letjela zrakom. Na Varvarinu iznenađenu primjedbu: "Zašto, tako je i s nama", Katerina odgovara: "Da, sve je ovdje kao da je iz zarobljeništva" (d.1, javl. 7).


Katerinin život u Kalinovu stalni je pokušaj prilagodbe zatočeništvu, što ometaju integritet i iskrenost junakinje. Crkva, molitva u Kalinovu postaju ne potreba žive duše, nego mrska dužnost. Iako je Katerina izdao za Tihona, ona se želi zaljubiti u njega, izgraditi neku vrstu zajednički život, koja je stalno ometana uputama majke, te prijekorima samog muža. “Da, nisam prestao voljeti, ali s takvim ropstvom pobjeći ćeš od koje god lijepe žene želiš!” (d. 2, javl. 4).

Volja (ropstvo) jedan je od glavnih motiva uvodna riječ- svira. riječi htjeti i njegov antonim zatočeništvo javljaju više od trideset puta u tekstu. O oporuci govore samo likovi uključeni u glavni sukob: Kabaniha, Tihon, Katerina i Boris (jednom i Kuligin to usputno spominje).

Stav likova prema ovom konceptu podudara se s podjelom na prijatelje i neprijatelje. U etici Domostroja, volja se promatra kao negativan, destruktivan fenomen. Za strance, voljom okolnosti bačene u kalinovski svijet, volja se čini kao san, san.

Kabanikha povezuje volju sa smrću poznatog svijeta i njegovih temelja. “Odavno sam vidio da želiš volju. Pa, onda, čekaj, živi i budi slobodan kad mene ne bude. Onda radi što hoćeš, neće biti starijih nad tobom. Ili ćeš se možda i ti mene sjetiti” (slučaj 1, izgled 5). “Što, sine! Kamo će volja odvesti? radosno plače kad čuje Katerininu ispovijest.

Čini se da je Tihonov bijeg kratkotrajni bijeg od rodnog doma, iako, kako primjećuje Katerina, "čak i na slobodi, čini se da je vezan".

I Boris svoj položaj u gradu doživljava kao ropstvo, ali je istovremeno, u usporedbi s Katerinom, “slobodni kozak”, “slobodna ptica”.

Za Katerinu volja je glavni uvjet za postojanje, zatočeništvo je put u smrt. “Bit će mi tako zagušljivo, tako zagušljivo kod kuće, da bih pobjegao. I došla bi mi takva misao da bih se, da je to moja volja, sada vozio duž Volge, na brodu, s pjesmama ili na dobroj trojci, zagrljeni ... ”(d. 1, javl. 7 ). “Ovako umire naša sestra. U zatočeništvu se netko zabavlja!<…>A ropstvo je gorko, o, kako je gorko! Tko od nje ne plače! A prije svega mi žene. Evo me sad!” (d. 2, javl. 10).

Katerinina najviša poetska manifestacija volje je njezina želja za letenjem. San o letenju prati je cijeli život. Kaže da je letjela u snovima djetinjstva. Ona, iznenada, kao da se prisjeća svog djetinjstva, pita Varvaru zašto ljudi ne lete, i želi pokušati letjeti upravo sada. Kasnije, uoči susreta s Borisom, zamišlja bijeg svoje duše nakon smrti (slučaj 2, pojava 8).

U drami Ostrovskog pojam volje ima još jedno – psihološko – značenje. Hoće li - sposobnost osobe da postigne cilj sposobnost duše da se oslobodi.

U tom smislu, Tihon, koji sanja o slobodnom životu, potpuno je lišen volje. Njegovu volju slomi majka snažne volje, što Kabanikha pobjedonosno kaže u jednoj od svojih uputa. “Vidiš kakvu drugu pamet imaš, i dalje želiš živjeti po svojoj volji. - Da, majko, ne želim živjeti po svojoj volji. Gdje da živim sa svojom voljom! (d. 1, javl. 5).

Igra psihološkog pojma volje odvija se i tijekom noćnog susreta Katerine i Borisa. „Pa, ​​kako me nisi upropastio, ako ja, izlazeći iz kuće, idem k tebi noću. - Tvoja je volja bila na tome. - Nemam volje. Da imam svoju volju, ne bih išao k vama.<...>Tvoja je volja sad nada mnom, zar ne vidiš! (Baca mu se za vrat.)

Karakterno, civilizirano europski koncept « Sloboda“, Kod Kalinova je poznat samo Kudrjaš, koji ga i tada koristi u reduciranom, iskrivljenom značenju: „O tome smo slobodni. Djevojke hodaju okolo kako hoće, oca i majku nije briga. Samo su žene zatvorene ”(slučaj 3, scena 2, izgled 2)

Ljubav prema Borisu za Katerinu je čin koliko slobodan koliko i prisiljen. Praveći slobodan izbor, junakinja je ograničena okolnostima. Boris je stranac u "mračnom kraljevstvu", ali je prisiljen živjeti po njegovim pravilima, slušati svog ujaka, iako shvaća da će ga on svejedno prevariti. "Slobodni kozak" ili "slobodna ptica" on je samo u mislima. “Boris nije heroj i nije daleko od Katerine, ona se više zaljubila u njega u divljini”, sigurno je primijetio Dobroljubov.

Kad se ta ljubav javi, Katerina se, kao između dvije vatre, nađe između želje za htjeti i osjećaj grijeh.

“Grijeh” je – kao i “volja” – ključni motiv drame. Pojavljuje se u Oluji s grmljavinom više od četrdeset puta. Gotovo svi likovi govore o grijehu i svojim grijesima, osim obrazovanog Kuligina i Borisa.

“I doveli ga na grijeh u takvom trenutku! Ipak je sagriješio: grdio je, tako grdio da se bolje nije moglo tražiti, umalo ga nije prikovao. Evo, kakvo mi je srce”, ili priznaje, ili se ponosi Dika ispred Kabanihe, prisjećajući se seljaka koji je došao tražiti novac koji je zaradio (d. 2, scena 1, javl.2 ).

“Što da kažem budali! Samo je jedan grijeh!” - Kabanikha prekida razgovor sa svojim sinom (d. 1, yavl. 5).

“Griješio sam cijeli život. Pitaj što kažu o njoj. To je ono čega se boji umrijeti “, kaže Varvara o ludoj dami (d. 1, javl. 9).

„Zašto da te osuđujem! Imam svoje grijehe, ”odgovara ona na Katerininu ispovijest (d. 1, javl. 7).

"Sami, čaj, također nije bez grijeha!" - Kuligin pokušava umiriti uvrijeđenog muža. "Što da kažem!", spremno odgovara Tihon (d. 5, javl. 1)

Ispada da i Božji lutalica ima svoje grijehe. “A ja, draga djevojko, nisam apsurdna, ja nemam taj grijeh. Za mene postoji jedan grijeh, sigurno; I sama znam što je to. Volim slatku hranu ”, priznaje Feklusha (d. 2, javl. 1).

Iskreno odgojena u vjerskim konceptima, Katerina cijeli svoj život doživljava u kategorijama grešnog i pravednog života.

I samu ljubav prema Borisu smatra grijehom. “Ah, Varja, grijeh mi je na umu! Koliko sam, jadan, plakao, što nisam sebi učinio! Ne mogu pobjeći od ovog grijeha. Nigdje za otići. Uostalom, ovo nije dobro, ovo je užasan grijeh, Varenjka, što volim drugog? (d. 1, javl. 7).

Varvara priređuje još jedan test za Katerinu. U rukama Katerine je ključ koji omogućuje noćni spoj. Držeći u ruci ključ-iskušenje, ključ novog tajnog života, junakinja, kaže, bolno razmišlja o životu, razapeta između nekadašnje životne muke i životnog grijeha. „Živim, mučim se, ne vidim sebi svjetla! Da, i neću vidjeti, znajte! Ono što je sljedeće je gore. I sada je ovaj grijeh na meni. (Razmišlja.) Da nije moje svekrve!.. Satrla me... od kuće mi se smučila; zidovi su odvratni. (Zamišljeno gleda u ključ.) Baciti ga? Naravno da moraš odustati. A kako je dospio u moje ruke? Na napast, na moju propast. No, ova se borba rješava u korist novog života: "Bilo što bilo, ali vidjet ću Borisa!" (d. 2, javl. 10).

Zatim, već tijekom spoja, još jednom oklijeva, donoseći konačni izbor. „Znate li: ipak, ne mogu moliti za ovaj grijeh, nemojte moliti! Uostalom, on će ležati kao kamen na duši, kao kamen, ”- na početku spoja. Zašto me sažalijevati, nitko nije kriv - sama je išla na to. Nemoj da ti je žao, ubij me! Neka svi znaju, neka svi vide što radim! (Zagrli Borisa.) Ako se za tebe ne bojim grijeha, hoću li se bojati ljudskog suda? Kažu da je još lakše kad trpiš koji grijeh ovdje na zemlji” (r. 3, scena 2, javl. 7).

Naknadno priznanje Katerine bilo je uzrokovano daljnjim duhovnim radom i osjećajem krivnje, ne samo pred bližnjima, već i pred nebom. “Ja sam grešnik pred Bogom i pred vama!” (d. 4, javl. 6).

Ispovijed uklanja grijeh iz Katerinine duše, ali još više pogoršava njezinu situaciju. Vepar nagovara muža da je "živu zakopa u zemlju da je pogube". Tihon, nije mogao ne poslušati svoju majku i "malo istući" svoju ženu, iako ju je zapravo žalio. Kuća konačno postaje bez ljubavi prema strancu Katerini, nestaju ostaci njezina poštovanja prema mužu.

Na to ju tjera bijeg od kuće i spoj s Borisom posljednji korak. “Kamo sada? Idi kući? Svejedno mi je što ide kući, što ide u grob” (d. 5, javl. 4).

Ovaj izbor posebno je zastrašujući za duboko religioznu osobu, jer junakinja preuzima još jedan užasan smrtni grijeh - samoubojstvo. Pa ipak, Katerina ga odabire i ne vraća se kući. „Svejedno je ta smrt, to samo... ali ne možeš živjeti! Grijeh! Zar se neće moliti? Tko voli, molit će...” (5. slučaj, izgled 4.).

No, već na samom početku drame junakinju obuzimaju loše slutnje. “Uskoro ću umrijeti”, kaže Varvari odmah nakon sjećanja iz djetinjstva i snova o letenju. “Ne, znam da ću umrijeti” (slučaj 1, izgled 7). I taj osjećaj katastrofe, bliskog kraja, također se provlači kroz cijelu dramu.

Jedan od prvih kritičara nazvao je junakinju Ostrovskog "ženskim Hamletom iz trgovački život". Shakespeareov Hamlet Dansku je doživljavao kao zatvor. Grad Kalinov postaje takav zatvor za Katerinu. Jedini izlaz iz toga je smrt.

Koje utjelovljenje dobiva tema ropstva u drami A. N. Ostrovskog "Oluja"?

U svom eseju-obrazloženju uočite da u drami „Oluja“ antiteza slobode i ropstva postaje najvažnija tematska opreka. pri čemu tradicionalni motiv ropstvo dobiva novi sadržaj. Slobodu glavni lik djela A. N. Ostrovskog doživljava s društvenog, osobnog, egzistencijalnog stajališta. Ova kategorija povezana je s likom Katerine. Vezanost je nešto što joj je strano.

Naglasite da je muž heroine Tikhon potpuno ovisan o volji svoje majke ("Kako mogu, majko, ne poslušati te!"), Iako odlučuje otvoreno protestirati u finalu. Boris ponavlja: "Ne idem svojom voljom", naglašavajući nesamostalnost mojih odluka. I samo Katerina otvoreno izjavljuje: "Da je moja volja, sada bih se vozila Volgom, na brodu, s pjesmama ili na dobroj trojci, zagrljena ..."

Analizirajte kako zatočeništvo postaje personifikacija svakodnevice grada Kalinova. Samouki mehaničar Kuligin u svojoj priči o običajima povolškog trgovačkog grada Borisovu pažnju usmjerava na neslobodu ovdašnjeg života: „A kakve suze teku iza ovih brava, nevidljivih i nečujnih! Što reći, gospodine! Možete procijeniti sami. A što je, gospodine, iza ovih brava razvrat mraka i pijanstva!

I sve sašiveno i pokriveno - nitko ništa ne vidi i ne zna, samo Bog vidi!

Razmotrite kako poštivanje pravila Domostroya lišava obiteljski način slobode. Wild oduzima slobodu svom nećaku i ukućanima (“Da znaš da si crv. Ako hoću, smilovaću se, ako hoću, zdrobit ću”), Kabaniha - snahi i sinu . Katerina teži slobodi izražavanja osjećaja (oproštaj s Tihonom), misli, prosudbi ("Ne mogu prevariti, ne mogu ništa sakriti"), djela (spremnost da trči sa svojim voljenim na kraj svijeta). Konačno, najviša manifestacija slobodne volje je junakinjino lišavanje vlastitog života.

Argumentiranje odgovora na temelju književno djelo, ukazuju na to da trgovčeva žena Katerina Kabanova prvenstveno pati od neslobode. U roditeljskoj kući "živjela je, ni za čim nije tugovala, kao ptica u divljini". I kako nekrasovskaya Matrjona Timofejevna, dobio "od djevojačke holi do pakla." Život po kućnim principima, potpuna podređenost svekrvi i mužu onemogućuje samu egzistenciju junakinje.

Zaključno, naglasite da je sama struktura života Kabanovih i Wildsa strana Katerininoj prirodi koja voli slobodu. U potrazi za oslobađanjem od obiteljskih veza, upušta se u vezu sa strancem, Borisom. A kada su mogućnosti bijega iz ovog svijeta zatočeništva iscrpljene, junakinja se baca u rijeku, oslobađajući se Kalinovljevog okruženja.

Tražio ovdje:

  • the storm Ostrovsky captivity Katenka
  • što znači volja i ropstvo u Katerininim riječima

Trenutna stranica: 14 (knjiga ima ukupno 34 stranice) [dostupan ulomak za čitanje: 23 stranice]

Font:

100% +

SLUŠNI REALIST: JEZIK SA UZORIMA

“Doradu uloga” (i to ne nužno glavnih) dramaturg radi prvenstveno uz pomoć govor. Zamršeno izgrađeni umjetnički razgovori u dramama Ostrovskog često tjeraju da zaboravite na složenu intrigu u francuskom duhu.

Pjesnik i kritičar I. F. Annensky nazvao je Ostrovskog prekrasnim "realističkim sluhom": "Ovo je virtuoz zvučnih slika: trgovci, lutalice, tvornički radnici i učitelji latinskog jezika, Tatari, Cigani, glumci i seksualni radnici, barovi, službenici i sitni birokrati - Ostrovski je dao ogromnu galeriju tipičnih govora, nažalost, često ne lišenih karikature, više spektakularno svijetlih nego suptilno istinitih ... ”(„Tri socijalne drame”, 1906.).

Paradoks autentičnog ilustracije leži, međutim, u činjenici da se svjetlina na kraju pretvara u istinitost.

Doista, likovi u Oluji govore divno. Otvorena nepristojnost Dikyja, suhoća i volja Kabanove skrivene iza licemjerja, Feklushino neviđeno neznanje, Kudryashova smjelost i ironija, Kuliginov staromodni patos i stalno citiranje, Katerinina poezija i lirizam savršeno su preneseni u njihov govor. Heroji Ostrovskog, možete čak i ne vidjeti predstavu na pozornici, već je jednostavno pročitati čuti.

"Na to je takva institucija. Kod nas se nitko ne usuđuje ni prozboriti o plaći, grdi što svijet vrijedi. “Ti, kaže, kako znaš što imam na umu? Nekako možeš upoznati moju dušu! Ili ću se možda tako dogovoriti da vam se da pet tisuća dama. Pa ti razgovaraj s njim! Samo on nikada u svom životu nije došao u takav položaj” (slučaj 1, izgled 3).

„Ne, majko, jer imaš tišinu u gradu, da su mnogi ljudi, samo da te uzmu, okićeni vrlinama, kao cvijećem; zato se sve radi hladnokrvno i pristojno. Uostalom, ovo trčanje okolo, majko, što to znači? Uostalom, ovo je taština! Na primjer, u Moskvi: ljudi trče tamo-amo, nitko ne zna zašto. Ovdje je to taština. Tašti ljudi, majka Marfa Ignatjevna, pa trče okolo. Čini mu se da trči za poslom; žuri mu se, siromah, ne raspoznaje ljude, čini mu se da ga netko vabi; ali dođe na mjesto, ali je prazno, nema ništa, samo je jedan san. I otići će u tjeskobi” (slučaj 3, prizor 1, pojava 1).

“Kako mi nedostaje! Oh, kako mi nedostaje! Ako te ne vidim, onda me barem čuj izdaleka! Vjetre siloviti, prenesi moju tugu i čežnju na njega! Oče, dosadno mi je, dosadno!<…>Moja sreća! Živote moj, dušo moja, volim te! Odgovor!" (d. 5, javl. 2).

Monolozi Kudryasha, Feklushe ili Katerine, čak i kratke opaske bezimenih prolaznika mogu sami po sebi donijeti umjetnički užitak, kao primjer igre riječi, zvučna partitura divnog dramatičara.

SKUPŠTINSKI GRAD: ŽIVOT PO ZAKONIMA GRADNJE KUĆA

Govoreći o Glavnom inspektoru, Gogolj je došao do divne definicije kronotopa drame (iako joj je istovremeno dao apstraktni moralni karakter): montažni grad. Kalinov također nije običan provincijski gradić iz predreformskog doba, već je, kao i radnja u Vladinom inspektoru, montažni gradić čiji se način života formirao u magli vremena, u drevnoj ruskoj povijesti.

Predstava počinje pogledom u daljinu. S visoke obale Volge dvoje ljudi promatra krajolik koji se prostire pred njima. "Čuda", divi se čovjek. - Pedeset godina svaki dan gledam preko Volge i ne mogu se svega zasititi.<…>Pogled je izvanredan! Ljepota! Duša se raduje! Drugi ravnodušno prigovara: “Što?<…>Nešto.<…>Pa, što je s tobom! Ti si antikvar, kemičar.”

Curlyju je Kuliginovo divljenje čudno. S velikim zanimanjem prelazi na gradske poslove: “Ovo grdi Divljeg nećaka.<…>Dobio je Borisa Grigorijeviča kao žrtvu, pa jaše na njemu.

Tako se već u prvim frazama ocrtavaju vanjski i unutarnji sukobi drame: na pozadini veličanstvenog krajolika teče surov gradski život i pojavljuje se prva žrtva.

Isti Kuligin daje opći opis postojanja Kalinovskog. “Okrutan moral, gospodine, u našem gradu, okrutan! U filistarstvu, gospodine, nećete vidjeti ništa osim grubosti i golog siromaštva. A mi, gospodine, nikada nećemo izaći iz ove kore! Jer poštenim radom nikada nećemo zaraditi kruh svagdašnji. A tko god ima novca, gospodine, pokušava porobiti sirotinju, tako da je za svoj rad slobodan više novca zaraditi” (d. 1, javl. 3).

Odmah su se odredili polovi sukoba: bogati, oni koji imaju novac i moć, sitni tirani – „golo siromaštvo“, prisiljeni trpjeti i patiti bez ikakve nade u boljitak.

Središnja figura ove sumorne slike je trgovac Wild. Krivo zarađuje. “Puno ljudi ostaje kod mene u godini dana; razumiješ: neću im platiti peni po peni po osobi, a ja izmišljam tisuće ovoga, tako da je dobro za mene! - priznaje gradonačelniku. Ne voli ih poklanjati. Beskrajno tiranizira svoju obitelj, uključujući i nećaka koji čeka nasljedstvo. “Tko će njemu ugoditi ako mu se cijeli život temelji na prokletstvu?” - retorički se pita Curly.

Ovaj "probadajući čovjek" navikao je na apsolutnu poniznost i rezignaciju okoline. “A čast nije velika, jer si se cijeli život borio sa ženama”, točno primjećuje Kabanova (d. 2, javl. 2).

Ali svaki pokušaj suprotstavljanja, proturječja izaziva zatečenost Divljeg i želju da se osveti ljudima koji su mu potpuno podređeni. Kudryash se prisjeća: nakon što je izgrdio husare na trajektu, obitelj se dva tjedna skrivala od njegovog bijesa po ormarima i tavanima.

Sam Curly također se ne boji Wilda, iako mu služi kao službenik. Na zlostavljanje vlasnika također odgovara zlostavljanjem: “On je riječ, a ja deset; pljuni i idi." U rezervi ima i tako moćno sredstvo utjecaja: “Nas četvorica, petorica u nekoj uličici negdje bismo s njim razgovarali u oči, pa bi postao svila. A o našoj znanosti ne bih nikome ni riječi, samo bih šetao okolo i gledao okolo” (slučaj 1, pojava 1).

Zna razgovarati s Dikyjem i Kabanovom, a na njegov bezobrazluk odgovara ništa manje oštro: “Pa nemoj previše otvarati grlo! Nađi mi jeftinije! I ja volim tebe! Idi svojim putem, kuda si išao” (slučaj 3, pojava 2). Nakon takvog prijekora, izrečenog trgovcu razumljivim ekonomičnim jezikom, pripiti Dikoy se pomiri i započne normalan, pa čak i iskren razgovor s kumom: “Evo što: pričaj sa mnom da me srce prođe. Ti si jedini u cijelom gradu koji zna razgovarati sa mnom.

Druga utjecajna figura u gradu je samo sugovornik Wild Marfe Ignatievne Kabanove, Kabanikha. Njezinu različitost od kuma utvrđuje i Curly na početku prvog čina. "Vepar je također dobar", primjećuje Shapkin. “Pa, barem taj, barem, sve je pod krinkom pobožnosti, ali ovaj je puknuo”, pojašnjava Kudryash.

Dikoy i Kabanikhi imaju jasno definirane uloge. Wild je otvoreni tiranin koji shvaća da i po Kalinovljevim mjerilima živi nepravedno, grešno, za što krivi svoje "vruće srce". Nakon što je iz navike izgrdio seljaka koji je došao tražiti novac, on tada može zamoliti za oprost, pokloniti mu se pred noge i pokajati se (što također očituje neku vrstu izopačenog ponosa bogataša).

Vepar se nikada i nigdje, od prve pojave do finala drame, ne može osjećati krivo. Sebe doživljava kao čuvaricu tradicije, patrijarhalnog Zakona, za čije nepoštivanje stalno optužuje svoju obitelj.

Sa stajališta ovog zakona, svijet ljudskih odnosa čini se apsolutno formaliziranim i apsolutno upravljivim. Mlađi moraju uvijek bespogovorno slušati starije, žena - muža i svekrvu. Mlade djevojke mogu izlaziti navečer, dok su supruge dužne ostati kod kuće. Pri rastanku s mužem ljubav se također mora pokazati prema strogim pravilima: ne bacajte mu se za vrat, već mu se poklonite pred noge, a zatim zavijajte na trijemu sat i pol da pokažete svoju tugu susjedima.

Život grada Kalinova zapleten je takvim pravilima koja postoje za svaki slučaj, poput paučine. Gdje im je porijeklo, odakle su došli?

Prvi put čitam "Oluju", poznatog pisca i istraživača svog vremena narodni život P. I. Melnikov-Pechersky povukao je zanimljivu paralelu. Vidio je izravnu vezu između naredbi opisanih u Domostroju, knjizi koju je sredinom 16. stoljeća sastavio suradnik Ivana Groznog, svećenik Silvester, i običaja koji postoje u Kalinovu.

„Svako pravilo Silvestrovog pravila, svaka njegova riječ ... ušla je u tijelo i krv tirana XIV i XV stoljeća, i od tada se, kao neka vrsta svete i nepovredive tradicije, usmeno prenosi s koljena na koljeno. generacije i s poštovanjem čuvani u čvrsto zatvorenim svetištima obiteljski život“ljudi srednjeg roda”” (“Oluja”. Drama u pet činova A. N. Ostrovskog, 1860.). Kabanikha je, sa stajališta kritičara, "oličenje obiteljskog despotizma, vrhovna svećenica Domostroja".

Junaci Ostrovskog nisu mogli čitati Domostroj; njegov je rukopis objavljen tek krajem 1840-ih u posebnom povijesnom izdanju. Ali sam je dramatičar nedvojbeno poznavao ovaj spomenik. S poštovanjem ga citira činovnik Kochetov, junak kasne komedije Ostrovskog "Komičar". XVII stoljeće» (1872.).

Montažni grad Ostrovski pokazuje se kao otok ili kontinent života prema zakonima stambene izgradnje u Rusiji devetnaestog stoljeća.

SPOR O VREMENU: NAŠEM I OVOM

Povjesničari kažu: povijesna epoha nije samo društveno, nego i psihološki višeslojna. Suvremenici koji žive u blizini zapravo mogu postojati u različitim povijesnim vremenima, različitim kronotopima.

Ostrovski samostalno otkriva zakon povijesne relativnosti. Stoga vrijeme njegove igre ima jasan kalendar (oko dva tjedna), ali nema točnu kronologiju. Kalinov je izgubljen ne samo u prostoru, već iu vremenu, u tisuću godina povijesti Rusija. Vjekovi su prolazili preko njega gotovo bez traga.

Ovdje su stanovnici, osobito udate žene, kao iu stara vremena, zatvoreni, samo povremeno, o praznicima, izlaze u crkvu i na bulevar. Ovdje ne čitaju časopise i knjige (čak ni vrlo stare, poput Oblomova ili Puškinova ujaka, koji su zavirivali u "kalendar osme godine"). Rijetko gdje idu. Glavni izvor informacija o vanjski svijet ovdje, kao iu 16. stoljeću, postoje priče lutalica, iskusnih ljudi.

Nije slučajno što je Fekluši u drami dato toliko prostora. Iako nije izravno povezana s glavnim sukobom drame, scene s njom otvaraju drugi i treći čin. Bez Feklushe atmosfera Kalinova života bila bi nepotpuna. Putnik je, kao i vepar, čuvar tradicije ovoga svijeta. Ali ono nadopunjuje svakodnevne ideje Kalinovčana zemljopisom, poviješću i filozofijom.

Feklusha je posjetila Moskvu, ali tamo nije vidjela ništa osim vreve, trčanja uokolo i vraga na krovu koji je siromahe Moskovljane zasipao "kukoljem" - iskušenjima. Đavolski izum, "ognjena zmija" je Feklusha i parna lokomotiva viđena u Moskvi. Može se zamisliti kako su se obrazovani suvremenici Ostrovskog zabavljali kad su 1860. čuli sličan opis vlastitog grada: oni su već živjeli u drugom povijesnom vremenu, gdje je “Domostroj” objavljen u “Vremeniku Carskog moskovskog društva za povijest i povijest”. Starine”, a nije živio po njoj .

Iza Moskve počinju apsolutno fantastične zemlje, gdje žive ljudi s psećim glavama, vladaju nepravoslavni Saltani Makhnut turski i Makhnut perzijski, suci sude po nepravednom zakonu. (Baš kao Feklusha, šetajući građani raspravljat će u četvrtom činu: “Što je ovo - Litva? - I kažu, brate moj, palo nam je s neba.”)

Fekluša prepričava i filozofsko - vrlo neobično - objašnjenje razlike između svog i tuđeg, starog i novog vremena (mitološko vrijeme Oblomova i povijesno vrijeme Stolz u Gončarovljevom romanu).

“Teška vremena, majko Marfa Ignatjevna, teška vremena. Već je počelo dolaziti vrijeme omalovažavanja. - Kako to, dragi moj, derogirano? - Naravno, ne mi, gdje bismo mi nešto primijetili u vrevi! I ovdje pametni ljudi primijetite da nam je vremena sve manje. Znalo se tako ljeto ili zima otegnuti i oduljiti, nisi mogao čekati da prođe; a sada nećete vidjeti kako prolijeću. Dani i sati kao da su ostali isti, ali vrijeme je sve kraće i kraće zbog naših grijeha” (3. slučaj, 1. prizor).

Karakteristike novog, "kratkog" vremena Kuligina i Feklushe kao da se gotovo poklapaju. Ostrovski čak gradi opaske koje su daleko jedna od druge na sintaktičkom paralelizmu.

— Surov moral, gospodine, u našem gradu, okrutan!

"Teška vremena, majka Marfa Ignatjevna, teška vremena."

Ali zapravo postoji temeljna razlika u pozicijama junaka.

Kuligin kritizira običaje naš grad i želi u njega unijeti svjetlo napretka iz velikog svijeta: sunčani sat, šetnje bulevarom, "milost za pale" (on savjetuje Tihonu da oprosti svojoj ženi).

Feklusha, naprotiv, osuđuje Veliki svijet i pokušava se sakriti od njega u blaženom Kalinovskom raju, koji joj se čini utjelovljenjem svih zemaljskih vrlina. “Živiš u obećanoj zemlji! A trgovci su svi pobožni ljudi, ukrašeni mnogim vrlinama!” (d. 1, javl. 3). " posljednja vremena, majka Marfa Ignatievna, posljednja, prema svim znakovima, posljednja. (Opet imamo istu intonaciju i sintaktičku strukturu. - JE.) U svom gradu također imate raj i tišinu, ali u drugim gradovima je tako jednostavno Sodoma, majko ... ”(d. 3, javl. 1).

Dakle, postoje dva suprotna gledišta na svijet Kalinova.

Kuligin vidi grad u kojem živi mračno kraljevstvo(nakon članka Dobroljubova ova je definicija postala općeprihvaćena, koristio ju je i Melnikov-Pečerski), gdje se svađaju, muče, muče svoje bližnje. Feklusha - kako blagoslovljeno rajski grad, u kojem vladaju sjaj i tišina.

Kuligin svojim govorom o elektricitetu, snu o perpetuum mobileu, citatima Deržavina i Lomonosova izaziva grubost i nepovjerenje. “Što mi se penješ s kojekakvim glupostima!<…>A za ove riječi pošalji te gradonačelniku pa će te pitati! - prijeti Wild (d. 4, yavl. 2).

Feklusha je sa svojim "znanjem" i "obrazovanošću" neophodan dio ovoga svijeta, nju se ozbiljno sluša, poslušno je sluša. “Nema čuda na svijetu! A mi sjedimo ovdje, ništa ne znamo. Dobro je i da ima dobrih ljudi: ne, ne, a čut ćeš što se događa u svijetu; inače bi umrli kao budale,” domišljato uzvikuje sluga Glasha (d. 2, javl. 1).

"Vlasiti" Kuligin za stanovnike grada - stranac. Stranac, lutalica Feklusha, svoj je, meso od mesa svijeta Kalinovskog.

Ali čak je i Ostrovskyjeva karakterizacija samoukog urara podložna generalni principi slike "montažnog grada". I područje Kuliginova znanstvenog interesa i njegovo nedvojbeno književno obrazovanje prkosno su zastarjeli. Nije slučajno da se samouki mehaničar I. P. Kulibin (1735–1818) iz Nižnjeg Novgoroda naziva općepriznatim prototipom Kuligina. Kuligin suprotstavlja fantastične priče o ljudima s psećim glavama i znanstveni mit o perpetum mobile machine.

U „montažnom gradu“ Kalinovu sudara se šesnaesto stoljeće s osamnaestim, „Domostrojem“ s Lomonosovim. Apsolutno je nemoguće ovdje zamisliti empiričara i nihilistu Bazarova s ​​njegovim pokusima na žabama, ili bilo kojeg drugog "novog čovjeka". Provincijski život prikazan u Oluji još ne sluti takve junake.

Možemo reći da se središnji sukob "Oluje" temelji na opoziciji njihov I stranci.

Žive po Kalinovljevim zakonima, čak i kad se čini da ih se krši. Njegov Curly u ovom svijetu: bori se vlastitim Divljim oružjem - psovkama; njegova junaštvo i zabava dio su uobičajenog kodeksa ponašanja nepristojnog trgovca. Own i Barbara. Ona ne zamjera Kalinovljeve naredbe, ali ih obično zaobilazi uz pomoć prijevare. “Cijela naša kuća temelji se na tome. I nisam bio lažac, ali sam naučio kada je postalo potrebno ”(d. 2, javl. 2).

To je moguće jer je prava vjera u naredbe o gradnji kuća odavno izgubljena. Temelje se uglavnom na licemjerju, formalnom poštivanju starih pravila. U sceni rastanka sa svojim mužem, Kabanikha može prisiliti Katerinu da se pokloni pred Tihonovim nogama, ali se više ne usuđuje narediti joj da zavija na trijemu sat i pol, ograničavajući se na blagu osudu. “Ako ne znate kako to učiniti, barem napravite ovaj primjer; još pristojnije; inače se može vidjeti samo riječima ”(slučaj 2, javl. 7).

U monologu koji prethodi ovoj uputi, Marfa Ignatievna iskreno se boji da će s njom završiti stari poredak: „Što znači mladost! Smiješno ih je čak i pogledati! Da nije svoj, nasmijao bih se do mile volje. Ne mogu ništa. Dobro je, ko ima starce u kući, čuvaju kuću dok su živi. Ali i oni glupi hoće na slobodu, ali ako izađu na slobodu, zbune se u poslušnosti i od smijeha. ljubazni ljudi. Naravno, tko će žaliti, ali najviše se smiju. Da, nemoguće je ne nasmijati se; gosti će biti pozvani, ne znaju kako sjesti. Štoviše, gledajte, zaboravit će jednog od rođaka. Smijeh, i više od toga! Dakle, to je nešto staro i prikazano. Ne želim ići u drugu kuću. A ako ideš gore, onda ćeš pljunuti i izaći što prije. Ne znam što će se dogoditi, kako će stari ljudi umrijeti, kako će svjetlo stajati, ne znam ”(d. 2, javl. 6).

Među strancima koji poriču Domostrojevljev moral i naredbe, osim Kuligina, nalaze se i Boris i, naravno, Katerina.

Boris, u iščekivanju nasljedstva, kao da u svemu sluša strica. Ali on mu nikako ne može ugoditi, ne samo zato što Savel Prokofjevič ne voli davati novac. On, poput Kuligina, živcira Wilda samom činjenicom postojanja, obrazovanja, učtivih manira. “Gluposti, jesi li tu došao tući? Parazit! Gubi se!<…>Jednom sam ti rekao, dvaput sam rekao: "Ne usuđuj se da me upoznaš"; dobivate sve! Ima li dovoljno mjesta za vas? Gdje god ideš, tu si.<…>Pogriješio si! Ne želim ni razgovarati s tobom, s isusovcem. Ovdje se nameće! (d. 1, javl. 2).

I sam se Boris u Kalinovu stalno osjeća kao stranac. “Svi me gledaju nekako divlje, kao da sam tu suvišan, kao da im smetam. Ne poznajem običaje. Razumijem da je sve ovo naš ruski, domaći, ali ipak se nikako ne mogu naviknuti na to ”(d. 1, javl. 3).

KATERINA I OSTALI: GRIJEH I VOLJA

Ali Katerina se osjeća najčudnijom pticom u Kalinovu. Odrasla u ovom svijetu, ona mu pokazuje maksimalnu otuđenost.

Već druga replika junakinje u drami, sa svim svojim poštovanjem, pokazuje cjelovitost njezine naravi, ne demonstrativnu, nego izravno poricanje licemjernih običaja, moralnog formalizma, na koji su u gradu navikli. „O meni, majko, govoriš, uzalud to govoriš. S ljudima, da sam bez ljudi, sasvim sam, ne dokazujem ništa od sebe ”(d. 1, javl. 5).

Slika Katerine Ostrovsky gradi se drugačije od slika drugih likova u drami. U drami kao da cijeli njezin život prolazi pred nama. No, s druge strane, dramatičar zanemaruje mnoge očite detalje.

Nakon udaje, Katerina se, poput Borisa, nađe sama u stranom gradu. “Prema patrijarhalnom običaju gradnje kuća ona izdano, ali ne izašlo. Nisu je pitali voli li Tihona, dali su je uz blagoslov roditelja za neljubazno, u nadi da će, kažu, “budi strpljiv - zaljubi se”, napisao je P. I. Melnikov-Pechersky, na primjećujući pritom da se u narodnim pjesmama, u razgovornom jeziku trgovaca, filistara i seljaka, nalazi samo takav oblik – “izdato”.

“Evo da se udala, da su sahranili – nije važno.<…>Eto, stigao sam u grad! - uzdiše Boris, prevodeći Kalinovljevo "issued" na civiliziranije "came out", ali, zapravo, govori o istoj stvari (slučaj 3, scena 3, scena 2).

Međutim, u drami nema niti jedne naznake Katerinine povezanosti s njezinim bivšim životom. Gdje je njezin rodni grad? Što se dogodilo njezinoj obitelji? Sastaje li se s rodbinom? Ni na jedno od ovih pitanja u predstavi nema odgovora.

Katerina se, poput heroine iz bajke, nađe u čudnom začaranom gradu. Sve njezine veze s prijašnjim životom su prekinute. Prošlost je ostala samo u njezinim rijetkim sjećanjima.

Umjesto konkretne biografije Ostrovski nudi pjesnička povijest oblikujući lik Katerine. Njegova glavna svojstva su iskrenost, strast, odlučnost, religiozna i poetska percepcija svijeta.

“Ovakav sam rođen, vruće! Imao sam još šest godina, ne više, pa sam to učinio! Doma su me nečim uvrijedili, ali bilo je pred večer, već je bio mrak; Istrčao sam do Volge, ušao u čamac i odgurnuo ga od obale. Sljedeće jutro su ga već pronašli, deset milja daleko! (d. 2, javl. 2).

U drugom monologu junakinja se detaljnije prisjeća života u svom rodnom domu: išla je s majkom u crkvu, usrdno se molila i u hramu i kod kuće, razgovarala s lutalicama, zalijevala cvijeće, sanjala poetske snove u kojima je letjela. zrak. Na Varvarinu iznenađenu primjedbu: "Ali tako je i s nama", Katerina odgovara: "Da, sve je ovdje kao da je iz zatočeništva" (slučaj 1, fenomen 7).

Katerinin život u Kalinovu stalni je pokušaj prilagodbe zatočeništvu, što ometaju integritet i iskrenost junakinje. Crkva, molitva u Kalinovu postaju ne potreba žive duše, nego mrska dužnost. Iako je Katerina izdao za Tikhona, ona se želi zaljubiti u njega, izgraditi neku vrstu zajedničkog života s njim, što je stalno ometano i uputama njezine majke i prijekorima samog supruga. “Da, nisam prestao voljeti, ali s takvim ropstvom pobjeći ćeš od koje god lijepe žene želiš!” (d. 2, javl. 4).

Volja (ropstvo) jedan od glavnih motiva uvodna riječ- svira. riječi htjeti i njegov antonim zatočeništvo javljaju više od trideset puta u tekstu. O oporuci govore samo likovi uključeni u glavni sukob: Kabaniha, Tihon, Katerina i Boris (jednom i Kuligin to usputno spominje).

Htjeti U tom smislu - prilika za život prema vlastite želje, bez vanjskih ograničenja i zabrana."Hoće - dano čovjeku proizvoljnost djelovanja; sloboda, opseg u akcijama; odsutnost ropstva, silovanja, prisile,” kaže suvremenik Ostrovskog V. I. Dal u poznatom “ objasnidbeni rječnikživi velikoruski jezik. A zatim navodi desetke - vrlo kontradiktornih - ruskih poslovica, od kojih su neke, čini se, izravan komentar na "Oluju": "Careva je volja više." “Muž je svojoj ženi dao volju da ne bude dobra.” „Htjeti svoje bolje je od zatočeništva. Iako žvačem igle, živim u slobodi.

Stav likova prema ovom konceptu podudara se s podjelom na prijatelje i neprijatelje. U etici gradnje kuće volja se promatra kao negativna, destruktivna pojava. Za strance, voljom okolnosti bačene u kalinovski svijet, volja se čini kao san, san.

Kabanikha povezuje volju sa smrću poznatog svijeta i njegovih temelja. “Odavno sam vidio da želiš volju. Pa, onda, čekaj, živi i budi slobodan kad mene ne bude. Onda radi što hoćeš, neće biti starijih nad tobom. Ili ćeš se možda i ti mene sjetiti” (slučaj 1, izgled 5). “Što, sine! Kamo će volja odvesti? pobjedonosno plače kad čuje Katerininu ispovijest.

Čini se da je Tihonov bijeg kratkotrajni bijeg od rodnog doma, iako, kako primjećuje Katerina, "čak i na slobodi, čini se da je vezan".

I Boris svoj položaj u gradu doživljava kao ropstvo, ali je istovremeno, u usporedbi s Katerinom, “slobodni kozak”, “slobodna ptica”.

Za Katerinu volja je glavni uvjet za postojanje, zatočeništvo je put u smrt. “Bit će mi tako zagušljivo, tako zagušljivo kod kuće, da bih pobjegao. I došla bi mi takva misao da bih se, da je to moja volja, sada vozio duž Volge, na brodu, s pjesmama ili na dobroj trojci, zagrljeni ... ”(d. 1, javl. 7 ). “Ovako umire naša sestra. U zatočeništvu se netko zabavlja!<…>A ropstvo je gorko, o, kako je gorko! Tko od nje ne plače! A prije svega mi žene. Evo me sad!” (d. 2, javl. 10).

Katerinina najviša poetska manifestacija volje je njezina želja za letenjem. San o letenju prati je cijeli život. Kaže da je letjela u snovima djetinjstva. Ona, iznenada, kao da se prisjeća svog djetinjstva, pita Varvaru zašto ljudi ne lete, i želi pokušati letjeti upravo sada. Kasnije, uoči susreta s Borisom, zamišlja bijeg svoje duše nakon smrti (slučaj 2, pojava 8).

U drami Ostrovskog pojam volje ima još jedno – psihološko – značenje. Volja je sposobnost osobe da postigne cilj.

U tom smislu, Tihon, koji sanja o slobodnom životu, potpuno je lišen volje. Njegovu volju slomi majka snažne volje, što Kabanikha pobjedonosno kaže u jednoj od svojih uputa. “Vidiš kakvu drugu pamet imaš, i dalje želiš živjeti po svojoj volji. „Da, majko, ne želim živjeti po svojoj volji. Gdje da živim sa svojom voljom! (d. 1, javl. 5).

Igra psihološkog koncepta "volje" igra se i tijekom noćnog susreta Katerine i Borisa. „Pa, ​​kako me nisi upropastio, ako ja, izlazeći iz kuće, idem k tebi noću. - To je bila tvoja volja. - Nemam volje. Da imam svoju volju, ne bih išao k vama.<…>Tvoja je volja sad nada mnom, zar ne vidiš! (Baca mu se za vrat.) ” (slučaj 3, scena 1, scena 3).

Karakteristično je da je civilizirani, europski koncept "Sloboda" Kalinov je poznat samo Kudryashu, ali ga i tada koristi u reduciranom, iskrivljenom značenju: “O tome smo slobodni. Djevojke hodaju okolo kako hoće, oca i majku nije briga. Samo su žene zatvorene” (slučaj 3, scena 2, scena 2).

Ljubav prema Borisu za Katerinu je čin koliko slobodan koliko i prisiljen. Praveći slobodan izbor, junakinja je ograničena okolnostima. Boris je stranac u "mračnom kraljevstvu", ali je prisiljen živjeti po njegovim pravilima, slušati svog ujaka, iako shvaća da će ga on svejedno prevariti. "Slobodni kozak" ili "slobodna ptica" on je samo u mislima. "Boris nije heroj i nije daleko od Katerine, ona se zaljubila u njega više u divljini", točno je primijetio Dobroljubov.

Kad se ta ljubav javi, Katerina se, kao između dvije vatre, nađe između želje za htjeti i osjećaj grijeh.

“Grijeh” je – kao i “volja” – ključni motiv drame. Pojavljuje se u Oluji s grmljavinom više od četrdeset puta. Gotovo svi likovi govore o grijehu i svojim grijesima, osim obrazovanog Kuligina i Borisa.

“I doveli ga na grijeh u takvom trenutku! Ipak je sagriješio: grdio je, tako grdio da se bolje nije moglo tražiti, umalo ga nije prikovao. Evo, kakvo mi je srce”, ili priznaje, ili se ponosi Dika ispred Kabanihe, prisjećajući se seljaka koji je došao tražiti zarađeni novac (slučaj 2, scena 1, scena 2).

“Što da kažem budali! Samo je jedan grijeh!” - Kabanikha prekida razgovor sa svojim sinom (d. 1, yavl. 5).

“Griješio sam cijeli život. Pitaj što kažu o njoj. To je ono čega se boji umrijeti “, kaže Varvara o ludoj dami (d. 1, javl. 9).

„Zašto da te osuđujem! Ja imam svoje grijehe”, odgovara ona na Katerininu ispovijest (d. 1, javl. 7).

"Sami, čaj, također nisu bez grijeha!" - Kuligin pokušava nagovoriti uvrijeđenog muža. "Što da kažem!" - spremno odgovara Tihon (slučaj 5, pojava 1).

Ispada da i Božji lutalica ima svoje grijehe. “A ja, draga djevojko, nisam apsurdna, ja nemam taj grijeh. Za mene postoji jedan grijeh, sigurno; I sama znam što je to. Volim slatku hranu”, priznaje Feklusha (d. 2, javl. 1).

Iskreno odgojena u vjerskim konceptima, Katerina cijeli svoj život doživljava u kategorijama grešnog i pravednog života.

I samu ljubav prema Borisu smatra grijehom. “Ah, Varja, grijeh mi je na umu! Koliko sam, jadan, plakao, što nisam sebi učinio! Ne mogu pobjeći od ovog grijeha. Nigdje za otići. Uostalom, ovo nije dobro, ovo je užasan grijeh, Varenjka, što volim drugog? (d. 1, javl. 7).

Varvara priređuje još jedan test za Katerinu. U rukama Katerine je ključ koji omogućuje noćni spoj. Držeći u ruci ključ-iskušenje, ključ novog tajnog života, junakinja se koleba između nekadašnje životne muke i životnog grijeha. „Živim, mučim se, ne vidim sebi svjetla! Da, i neću vidjeti, znajte! Ono što je sljedeće je gore. I sada je ovaj grijeh na meni. ( Razmišljanje.) Da mi nije svekrva!.. Ona me satrla ... od kuće mi se smučila; zidovi su odvratni. ( Zamišljeno gleda u ključ.) Baci? Naravno da moraš odustati. A kako je dospio u moje ruke? Na napast, na moju propast. No, ova se borba rješava u korist novog života: "Bilo što bilo, ali vidjet ću Borisa!" (d. 2, javl. 10).

Tijekom spoja Katerina oklijeva i donosi konačni izbor. „Znate li: ipak, ne mogu moliti za ovaj grijeh, nemojte moliti! Uostalom, on će ležati kao kamen na duši, kao kamen.<…>Zašto me sažalijevati, nitko nije kriv - sama je išla na to. Nemoj da ti je žao, ubij me! Neka svi znaju, neka svi vide što radim! ( Grli Borisa.) Ako se za tebe ne bojim grijeha, hoću li se bojati ljudskog suda? Kažu da je još lakše kad trpiš neki grijeh ovdje na zemlji” (slučaj 3, scena 2, scena 7).

Katerinino naknadno priznanje bilo je uzrokovano daljnjim duhovnim radom i osjećajem krivnje ne samo pred bližnjima, već i pred nebom. “Ja sam grešnik pred Bogom i pred vama!” (d. 4, javl. 6).

Ispovijed uklanja grijeh iz Katerinine duše, ali još više pogoršava njezinu situaciju. Vepar nagovara muža da je "živu zakopa u zemlju da je pogube". Tihon nije mogao ne poslušati svoju majku i "malo istući" svoju ženu, iako ju je zapravo žalio. Kuća konačno postaje bez ljubavi prema strancu Katerini, nestaju ostaci njezina poštovanja prema mužu.

Bijeg od kuće i spoj s Borisom tjeraju je na posljednji korak. “Kamo sada? Idi kući? Svejedno mi je što ide kući, što ide u grob” (d. 5, javl. 4).

Ovaj izbor posebno je zastrašujući za duboko religioznu osobu, jer junakinja preuzima još jedan užasan smrtni grijeh - samoubojstvo. Pa ipak, Katerina ga odabire i ne vraća se kući. „Svejedno je ta smrt, to samo... ali ne možeš živjeti! Grijeh! Zar se neće moliti? Tko ljubi, taj će moliti…” (5. slučaj, izgled 4.).

No, već na samom početku drame junakinju obuzimaju loše slutnje. “Uskoro ću umrijeti”, kaže Varvari odmah nakon sjećanja iz djetinjstva i snova o letenju. “Ne, znam da ću umrijeti” (slučaj 1, izgled 7). I taj osjećaj katastrofe, bliskog kraja, također se provlači kroz cijelu dramu.

Jedan od prvih kritičara nazvao je heroinu Ostrovskog "ženskim Hamletom iz života trgovca". Shakespeareov Hamlet Dansku je doživljavao kao zatvor. Grad Kalinov postaje takav zatvor za Katerinu. Jedini izlaz iz toga je smrt.

U drami "Oluja" Ostrovski je stvorio vrlo psihološki složenu sliku - sliku Katerine Kabanove. Ova mlada žena raspolaže gledatelju svojom ogromnom, čista duša, dječja iskrenost i dobrota. Ali ona živi u pljesnivoj atmosferi "mračnog kraljevstva" trgovačkog morala. Ostrovski je uspio stvoriti svijetlu i poetsku sliku ruske žene iz naroda. Glavna priča predstave je tragični sukob između žive, osjećajne duše Katerine i mrtvog načina života “mračnog kraljevstva”. Iskrena i dirljiva Katerina pokazala se obespravljenom žrtvom okrutnih naloga trgovačkog okruženja. Nije ni čudo što je Dobrolyubov nazvao Katerinu "zrakom svjetla u mračnom kraljevstvu". Katerina se nije mirila s despotizmom i tiranijom; dovedena do očaja, izaziva "tamno kraljevstvo" i umire. Samo tako se može spasiti od svog grubog pritiska unutrašnji svijet. Prema kritičarima, za Katerinu “nije smrt poželjna, već je život nepodnošljiv. Živjeti za nju znači biti ono što jesi. Ne biti svoja znači ne živjeti za nju.

Slika Katerine izgrađena je na narodno-poetskoj osnovi. Njezina čista duša stopljena je s prirodom. Ona se predstavlja kao ptica, čija je slika u folkloru usko povezana s pojmom volje. “Živio sam, nisam tugovao ni za čim, kao ptica u divljini.” Katerina, koja je ušla u kuću Kabanove, kao u strašnom zatvoru, često se sjeća roditeljski dom gdje su je tretirali s ljubavlju i razumijevanjem. U razgovoru s Varvarom, junakinja pita: "... Zašto ljudi ne lete kao ptice? Znaš, ponekad se osjećam kao da sam ptica." Katerina je istrgnuta na slobodu iz kaveza u kojem je prisiljena ostati do kraja svojih dana.

Religija je u njoj izazivala visoke osjećaje, val radosti i poštovanja. Ljepota i punoća junakinjine duše izražena je u molitvama Bogu. “U sunčan dan, tako svijetli stup silazi s kupole, i dim hoda u ovom stupu, kao oblaci, i vidim, nekada je bilo da anđeli u ovom stupu lete i pjevaju. I onda, dogodilo se ... ustala bih noću ... ali negdje u kutu i molila do jutra. Ili ću rano ujutro otići u vrt, čim sunce izađe, ja ću pasti na koljena, moliti i plakati.”

Katerina svoje misli i osjećaje izražava pjesnički žargon. Melodičan govor junakinje obojen je ljubavlju prema svijetu, upotreba mnogih deminutivnih oblika karakterizira njezinu dušu. Kaže "sunašce", "vodica", "grob", često pribjegava ponavljanjima, kao u pjesmama: "na trojku na dobro", "ljudi su mi gadni, a kuća mi je gadna, i zidovi su odvratni.” Pokušavajući izbaciti osjećaje koji kipje u njoj, Katerina uzvikuje: “Divlji vjetrove, prenesi moju tugu i čežnju na njega!”

Katerinina tragedija je u tome što ne zna i ne želi lagati. I u "mračnom kraljevstvu" laž je osnova života i odnosa. Boris joj kaže: "Nitko neće znati za našu ljubav...", na što mu Katerina odgovara: "Neka svi znaju, neka svi vide što radim!" Ove riječi otkrivaju hrabru, zdravu prirodu ove žene, koja riskira izazvati filistarski moral, suočavajući se sama s društvom.

No, zaljubivši se u Borisa, Katerina ulazi u borbu sama sa sobom, sa svojim uvjerenjima. Ona, udana žena, osjeća se velikom grešnicom. Njezina vjera u Boga nije licemjerje Kabanikhe, koja svoju zlobu i mizantropiju prikriva Bogom. Svijest o vlastitoj grešnosti, grižnja savjesti progone Katerinu. Tuži se Varji: “Ah, Varja, grijeh mi je na pameti! Koliko sam, jadan, plakao, što nisam sebi učinio! Ne mogu pobjeći od ovog grijeha. Nigdje za otići. Uostalom, ovo nije dobro, ovo je užasan grijeh, Varenjka, što volim drugog? Katerina ne razmišlja o činjenici da su počinili nasilje nad njom, dajući je u brak s nevoljenim. Njezin muž, Tikhon, sretan je što odlazi od kuće i ne želi zaštititi svoju ženu od njezine svekrve. Srce joj govori da je njena ljubav najveća sreća, u kojoj nema ničeg lošeg, ali moral društva i crkve ne opraštaju slobodno ispoljavanje osjećaja. Katerina se muči s nerazrješivim pitanjima.

Napetost u predstavi raste, Katerina se boji grmljavine, čuje strašna proročanstva luda dama, vidi sliku na zidu koja prikazuje strašnu presudu. U pomračenju svoga uma, kaje se za svoj grijeh. Pokajanje iz čista srca prema vjerskim zakonima nužno zahtijeva oprost. Ali ljudi su zaboravili ljubaznost, opraštanje i ljubeći bog, ipak imaju Boga koji kažnjava i kažnjava. Katerina ne dobiva oprost. Ne želi živjeti i patiti, nema kamo otići, njezin se voljeni pokazao slabim i neovisnim poput njezina muža. Svi su je izdali. Crkva samoubojstvo smatra strašnim grijehom, ali za Katerinu je to čin očaja. Bolje je biti u paklu nego živjeti u "mračnom kraljevstvu". Junakinja ne može nikome nauditi, pa odlučuje sama umrijeti. Bacivši se s litice u Volgu, Katerina u posljednjem trenutku ne razmišlja o svom grijehu, već o ljubavi koja joj je život obasjala velikom srećom. Posljednje riječi Katerina se obratila Borisu: “Prijatelju! Moja sreća! Doviđenja!" Može se samo nadati da će Bog prema Katerini biti milosrdniji od ljudi.

  • U Oluji Ostrovski prikazuje život ruske trgovačke obitelji i položaj žene u njoj. Lik Katerine formiran je u jednostavnoj trgovačkoj obitelji, u kojoj je vladala ljubav, a njezina kćer je dobila potpunu slobodu. Stekla je i zadržala sve lijepe crte ruskog karaktera. Ovo je čista, otvorena duša koja ne zna lagati. “Ne znam varati; Ne mogu ništa sakriti - govori Varvari. U vjeri je Katerina pronašla najvišu istinu i ljepotu. Njena želja za lijepim, dobrim izražavala se u molitvama. Izlazi […]
  • Cjelovita, poštena, iskrena, nije sposobna za laž i neistinu, stoga je u surovom svijetu u kojem vladaju divlje svinje i divlje svinje, njezin život tako tragičan. Katerinin protest protiv despotizma Kabanihe je borba svijetlog, čistog, ljudskog protiv tame, laži i okrutnosti "mračnog kraljevstva". Nije ni čudo Ostrovsky, koji je veliku pozornost posvetio odabiru imena i prezimena glumci, dao je takvo ime heroini "Oluja": u prijevodu s grčkog, "Katarina" znači "vječno čista". Katerina je poetična priroda. U […]
  • Katerina Varvara Karakter Iskrena, društvena, ljubazna, poštena, pobožna, ali praznovjerna. Nježan, mekan, u isto vrijeme odlučan. Grub, veseo, ali šutljiv: "... ne volim puno pričati." Odlučan, može uzvratiti. Temperament Strastven, slobodoljubiv, hrabar, nagao i nepredvidiv. Za sebe kaže “Rođena sam tako zgodna!”. Slobodoljubiva, pametna, razborita, smjela i buntovna, ne boji se ni roditeljske ni nebeske kazne. Odgoj, […]
  • Oluja je objavljena 1859. (dan prije revolucionarna situacija u Rusiji, u doba "pre oluje"). Njezin historicizam leži u samom sukobu, nepomirljivim proturječjima koja se ogledaju u predstavi. Ona odgovara duhu vremena. “Oluja” je idila “mračnog kraljevstva”. Tiranija i šutnja dovedeni su u njemu do krajnjih granica. U drami se pojavljuje stvarna junakinja iz narodne sredine, te je opisu njezina lika posvećena glavna pažnja, a općenitije je opisan mali svijet grada Kalinova i sam sukob. „Njihov život […]
  • Oluja A. N. Ostrovskog ostavila je snažan i dubok dojam na njegove suvremenike. Mnogi kritičari bili su inspirirani ovim djelom. Međutim, u naše vrijeme nije prestala biti zanimljiva i aktualna. Uzdignuta u kategoriju klasične drame, još uvijek izaziva interes. Samovolja "starije" generacije traje dugi niz godina, ali mora se dogoditi neki događaj koji bi mogao slomiti patrijarhalnu tiraniju. Takav događaj je prosvjed i Katerinina smrt, koja je probudila druge […]
  • Predstava Aleksandra Nikolajeviča Ostrovskog "Oluja" za nas je povijesna, jer prikazuje život buržoazije. "Oluja" je napisana 1859. godine. To je jedino djelo iz ciklusa "Noći na Volgi" koje je pisac zamislio, ali nije realizirao. Glavna tema djela je opis sukoba koji je nastao između dviju generacija. Obitelj Kabanihi je tipična. Trgovci se drže svojih starih navika, ne želeći razumjeti mlađu generaciju. A budući da mladi ne žele slijediti tradiciju, oni su potisnuti. Siguran sam, […]
  • U "Oluji" Ostrovski je, radeći s malim brojem likova, uspio otkriti nekoliko problema odjednom. Prvo, ovo je, naravno, društveni sukob, sukob "očeva" i "djece", njihovih stajališta (a ako pribjegnemo generalizaciji, onda dva povijesne ere). Kabanova i Dikoy pripadaju starijoj generaciji, aktivno izražavajući svoje mišljenje, a Katerina, Tikhon, Varvara, Kudryash i Boris pripadaju mlađoj. Kabanova je sigurna da je red u kući, kontrola nad svime što se u njoj događa, ključ dobrog života. Ispraviti […]
  • Počnimo s Catherine. U predstavi "Oluja" ova dama - glavni lik. U čemu je problem ovaj posao? Problematika je glavno pitanje koje autor postavlja u svom stvaralaštvu. Stoga je ovdje pitanje tko će pobijediti? Mračno kraljevstvo, koje predstavljaju birokrati županijskog grada, ili svijetli početak, koji predstavlja naša junakinja. Katerina je čiste duše, ima nježno, osjetljivo srce puno ljubavi. Sama junakinja je duboko neprijateljski nastrojena prema ovoj mračnoj močvari, ali toga nije u potpunosti svjesna. Katerina je rođena […]
  • Kritična povijest "Oluje" počinje i prije njezine pojave. Da bi se raspravljalo o "zraci svjetla u tamnom kraljevstvu", bilo je potrebno otvoriti "Tamno carstvo". Članak pod ovim naslovom pojavio se u srpanjskom i rujanskom broju Sovremennika 1859. godine. Potpisana je uobičajenim pseudonimom N. A. Dobrolyubova - N. - bov. Povod za ovaj rad bio je izuzetno značajan. Godine 1859. Ostrovski je sažeo među književna djelatnost: pojavljuju se njegova sabrana djela u dva sveska. „Smatramo da je najviše [...]
  • Dramatični događaji predstave A.N. "Grmljavina" Ostrovskog raspoređena je u gradu Kalinov. Ovaj grad se nalazi na slikovitoj obali Volge, s čije se visoke strmine oku otvaraju golema ruska prostranstva i beskrajne daljine. “Pogled je izvanredan! Ljepota! Duša se raduje, "- divi se lokalni mehaničar samouk Kuligin. Slike beskrajnih daljina, odjeknule u lirskoj pjesmi. Usred ravne doline«, koju pjeva, imaju veliki značaj prenijeti osjećaj golemih mogućnosti ruskog […]
  • Katerina - glavni lik Drama Ostrovskog "Oluja", žena Tihona, snaha Kabanikhi. Glavna ideja djela je sukob ove djevojke s " mračno kraljevstvo“, kraljevstvo tirana, despota i neznalica. Zašto je došlo do ovog sukoba i zašto je kraj drame tako tragičan saznat ćete razumijevanjem Katerininih ideja o životu. Autor je pokazao porijeklo karaktera junakinje. Iz riječi Katerine saznajemo o njezinu djetinjstvu i mladosti. Ovdje je nacrtano savršena opcija patrijarhalni odnosi i patrijarhalni svijet općenito: “Živio sam, ne o […]
  • Sukob je sukob dviju ili više strana koje se ne podudaraju u svojim pogledima, stavovima. U drami Ostrovskog "Oluja" postoji nekoliko sukoba, ali kako odlučiti koji je glavni? U doba sociologizma u književnoj kritici smatralo se da je društveni sukob najvažniji u drami. Naravno, ako u slici Katerine vidimo odraz spontanog protesta masa protiv sputavajućih uvjeta "mračnog kraljevstva" i shvatimo Katerininu smrt kao rezultat njezina sukoba s tiranskom svekrvom , […]
  • Općenito, povijest stvaranja i ideja predstave "Oluja" vrlo su zanimljivi. Neko vrijeme postojala je pretpostavka na kojoj se temelji ovaj rad stvarni događaji koji se dogodio u ruskom gradu Kostromi 1859. “U rano jutro 10. studenoga 1859., kostromska buržujka Aleksandra Pavlovna Klykova nestala je iz kuće i ili se bacila u Volgu, ili je zadavljena i tamo bačena. Istraga je otkrila dosadnu dramu koja se odvijala u nedruželjubivoj obitelji koja živi s usko trgovačkim interesima: […]
  • Aleksandar Nikolajevič Ostrovski bio je obdaren velikim talentom dramatičara. Zasluženo se smatra utemeljiteljem ruskog nacionalno kazalište. Njegove drame, raznolike tematike, proslavile su rusku književnost. Kreativnost Ostrovskog imala je demokratski karakter. Stvarao je drame u kojima se manifestirala mržnja prema autokratsko-feudalnom režimu. Pisac je pozivao na zaštitu potlačenih i poniženih građana Rusije, čeznuo za društvenim promjenama. Velika je zasluga Ostrovskog što je otvorio prosvijećenu […]
  • Aleksandra Nikolajeviča Ostrovskog zvali su "Kolumbo iz Zamoskvorečja", kvarta Moskve u kojem su živjeli ljudi iz trgovačkog sloja. Pokazao je nakon čega dolazi stresan, dramatičan život visoke ograde, kakve šekspirijanske strasti ponekad kipe u dušama predstavnika takozvane "proste klase" - trgovaca, trgovaca, sitnih namještenika. Patrijarhalni zakoni svijeta koji odlazi u prošlost čine se nepokolebljivima, ali toplo srce živi po svojim zakonima – zakonima ljubavi i dobrote. Junaci predstave „Siromaštvo nije porok“ […]
  • Ljubavna priča činovnika Mitye i Lyube Tortsove odvija se u pozadini života trgovačke kuće. Ostrovski u Ponovno oduševio svoje obožavatelje prekrasnim poznavanjem svijeta i iznenađujuće živopisnim jezikom. Za razliku od prijašnjih drama, u ovoj komediji nema samo bezdušnog tvorničara Koršunova i Gordeja Torcova koji se hvali svojim bogatstvom i moći. Oni su suprotstavljeni jednostavnim i iskreni ljudi- ljubazan i pun ljubavi Mitya i potrošeni pijanac Lyubim Tortsov, koji je, unatoč padu, […]
  • U središtu pozornosti pisaca 19. stoljeća je osoba bogatog duhovnog života, promjenjivog unutarnjeg svijeta.Novi junak odražava stanje pojedinca u doba društvene transformacije.Autori ne zanemaruju složenu uvjetovanost razvoja ljudska psiha vanjska materijalna situacija Glavna značajka slike svijeta junaka ruske književnosti je psihologizam, odnosno sposobnost prikazivanja promjene u duši junaka U središtu razna djela vidimo "višak […]
  • Radnja drame odvija se u gradu Bryakhimovu u Volgi. I u njemu, kao i drugdje, vladaju okrutni poreci. Ovdje je društvo isto kao i u drugim gradovima. Glavni lik predstave Larisa Ogudalova je miraz. Obitelj Ogudalov nije bogata, ali, zahvaljujući upornosti Kharite Ignatievne, on se upoznaje s moćnici svijeta ovaj. Majka nadahnjuje Larisu da se, iako nema miraza, uda za bogatog mladoženju. A Larisa, zasad, prihvaća ta pravila igre, naivno se nadajući da će ljubav i bogatstvo […]
  • Poseban heroj u svijetu Ostrovskog, uz tip siromašnog službenika s osjećajem vlastitog dostojanstva, nalazi se Karandišev Julije Kapitonovič. Pritom je ponos kod njega toliko hipertrofiran da postaje zamjena za druge osjećaje. Larisa za njega nije samo voljena djevojka, ona je i "nagrada" koja omogućuje trijumf nad Paratovom, šik i bogatim rivalom. U isto vrijeme, Karandišev se osjeća kao dobročinitelj, uzimajući za ženu miraz, djelomično ugrožen […]
  • Značajka Gogoljeve komedije "Vladin inspektor" je da ima " fatamorgana intriga”, odnosno dužnosnici se bore protiv aveti koju stvara njihova loša savjest i strah od odmazde. Svatko koga pogrešno zamijene za revizora uopće ne pokušava namjerno prevariti, zavarati službenike koji su upali u zabludu. Razvoj radnje doseže svoj vrhunac u III činu. Komična borba se nastavlja. Gradonačelnik namjerno ide prema svom cilju: natjerati Hlestakova da se “omakne”, “kaže više” kako bi […]

Vrh